"बर्च ग्रोव्हचे वर्णन" रचना. बर्च ग्रोव्ह

"बर्च ग्रोव्ह"- रशियन कलाकार आयझॅक लेविटन (1860-1900) यांचे एक चित्र, 1885-1889 मध्ये रंगवलेले. पेंटिंग स्टेट ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीच्या संग्रहाचा एक भाग आहे. पेंटिंगचा आकार 28.5 × 50 सेमी आहे.

इतिहास आणि वर्णन

पेंटिंगवर काम सुरू झाल्यापासून ते पूर्ण होईपर्यंत चार वर्षे गेली. लेव्हिटनने हे चित्र तयार केले आणि मॉस्को प्रदेशात त्यावर काम सुरू केले, जेव्हा त्याने 1885 चा उन्हाळा न्यू जेरुसलेमपासून दूर असलेल्या इस्त्रा नदीवर असलेल्या किसेलिओव्ह्स इस्टेट "बॅबकिनो" येथे घालवला. आणि लेव्हिटनने हे चित्र 1889 मध्ये प्लायोसमध्ये पूर्ण केले - छोटे शहर, वोल्गाच्या उजव्या काठावर स्थित, जिथे कलाकार आला तीन वर्षे, 1888 ते 1890 पर्यंत, आणि जिथे त्यांनी अनेक प्रसिद्ध चित्रे तयार केली. 19 व्या शतकात, प्लायॉस कोस्ट्रोमा प्रांताचा होता आणि 20 व्या शतकात तो इव्हानोव्हो प्रदेशातील प्रिव्होल्झस्की जिल्ह्यात प्रवेश केला. लेव्हिटनने निवडलेला प्लायॉस बर्च ग्रोव्ह, शहराच्या बाहेरील बाजूस स्थित होता, पुस्टिंका नावाच्या स्मशानभूमी चर्चपासून फार दूर नाही. मॉस्को प्रदेशात सुरुवात करून एक चित्रकला घेऊन कलाकार तेथे आला आणि शेवटी तो पूर्ण केला.

बर्च झाडाच्या खोडांवर तसेच ताज्या हिरव्या गवत आणि झाडाच्या झाडाच्या झाडावर प्रकाश आणि सावलीच्या खेळावर आधारित पेंटिंग आधारित आहे. हे शेड्सच्या विस्तृत श्रेणीचा वापर करून साध्य केले जाते. हिरवा रंग, आणि अभिव्यक्त शक्यतापोत, जेणेकरून तेजस्वीपणा आणि आशावादी ऊर्जेच्या किरणोत्सर्गाची छाप निर्माण होईल. झाडे, संक्रमणे आणि रंग स्पंदनांवर सूर्यप्रकाशाचे चित्रण, कलाकार अंशतः इंप्रेशनिस्ट पेंटिंगची तंत्रे वापरतो.

पुनरावलोकने

देखील पहा

"बर्च ग्रोव्ह (लेविटनचे चित्र)" या लेखावर पुनरावलोकन लिहा

नोट्स (संपादित करा)

दुवे

• (HTML). isaak-levitan.ru. 7 जुलै 2012 रोजी पुनर्प्राप्त.

बर्च ग्रोव्हचे वैशिष्ट्य असलेला एक उतारा (लेव्हिटनचे चित्रकला)

आयझॅक लेव्हिटनने चार वर्षे "बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंग लिहिली. चित्राचे मुख्य पात्र पांढरे-खोड बर्च आहेत. लांब कामचित्रावर योगायोग नाही. रशियन लोक बर्च झाडाशी कोणत्या कोमलतेने वागतात हे लेखकाला चांगले ठाऊक होते. आमच्या पूर्वजांनी असंख्य विधींसाठी या झाडाचा वापर केला. कवींनीही बर्चचे कौतुक केले.

चित्रकला" बर्च ग्रोव्ह”पूर आला तेजस्वी प्रकाश... प्रकाश इतका वास्तववादी आहे की तो केवळ प्रकाशच नाही तर उबदार देखील बनवतो. मला फक्त गवतातल्या सनी पॅचवर पडायचे आहे. काढले सर्वात लहान तपशीलग्रोव्हस हे मानसिकरित्या त्यामध्ये जाण्यास मदत करते आणि गवताचा वास, बर्चचा गंज, उन्हात झोपणे, कीटकांच्या गुंजण्याचा आनंद घेण्यास मदत करते. ग्रोव्ह जीवनाने भरलेले आहे. त्यात कोणतेही उदास रंग नाहीत.

लेव्हिटनची बर्च झाडे, जणू जिवंत आहेत. ते आत जाऊन बोलणार आहेत. त्यांनाही मजा येते सूर्यप्रकाश... ते चालतात आणि एकमेकांशी संवाद साधतात. आपण ऐकल्यास, आपण त्यांचे संभाषण ऐकू शकता. Birches गोठलेले नाहीत. केवळ त्यांची पानेच हलत नाहीत, तर जणू सोंडच डगमगणार आहे. काही बर्च एकटे उभे असताना, ते एकटे नसतात. ते फिरायला सोबती किंवा जोडीला शोधत असतात.

चित्र केवळ जवळच्या दृष्टीकोनाचेच नाही तर दूरचे देखील दर्शवते. मला ग्रोव्हच्या पुढे आणि पुढे जायचे आहे. जसजसे तुम्ही प्रगती करता, तुमच्या लक्षात येते की बर्च झाडे सर्व खूप वेगळी आहेत. येथे एक खेळकर बर्च आहे, दुसरा गंभीर, तिसरा ब्रूडिंग. पण दोन बोलणारे जोरात हसतात. थोडे पुढे गेल्यावर, एक बर्च झाडाचे दुसर्‍याला सांत्वन कसे करता येईल ते पाहू शकतो. त्यात किती प्रामाणिकपणा आहे. बर्च हे आपल्या लोकांसारखेच आहेत. कोणीही समान नाही.

चित्र चित्तथरारक आहे. मला खुल्या हातांनी ग्रोव्हमधून पळायचे आहे आणि प्रत्येक बर्च झाडाला मिठी मारायची आहे. मला प्रत्येकाला घोटून घ्यायचे आहे आणि बर्च झाडाच्या सालच्या वासाने श्वास घ्यायचा आहे. मला वाकून जंगलातील फुलांच्या वासांचा आनंद घ्यायला आवडेल. बर्च ग्रोव्हमध्ये, तुम्हाला तुमच्या शरीराच्या प्रत्येक पेशीसह जीवनाची परिपूर्णता अनुभवायची आहे, तुम्हाला गंध आणि छापांनी संतृप्त व्हायचे आहे, तुमच्या संपूर्ण छातीने श्वास घ्यायचा आहे आणि शरद ऋतूतील आणि हिवाळ्यात या छाप जतन कराव्यात जेणेकरून ते त्यांच्या उबदारपणाने उबदार होतील. , फुले आणि पानांचा सुगंध.

"बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंग रशियन आत्म्याने रंगलेली आहे. लेव्हिटान त्याच्या कामात रशियन लोकांच्या अशा परिचित भावना जागृत करतो. हे चित्र रशियन निसर्गावर प्रेम आणि कौतुक करण्यास प्रोत्साहित करते. ती आशावाद आणि उर्जा घेऊन शुल्क आकारते.

(अद्याप कोणतेही रेटिंग नाही)

विषयांवर निबंध:

1. आणि वाचनासाठी, मी हा निबंध तयार करत होतो “तुम्ही बक्षीवच्या चित्रात आल्यास तुम्हाला काय वाटेल” निळा ...
2. खिडक्यांमधून वाहणारा वारा, स्वप्नासारखा शांत, आणि बागेबाहेर शेतातल्या संधिप्रकाशात लहान पक्ष्यांची रडणे, सुरुवातीच्या ताऱ्यांचा लखलखाट, अडगळीत पडलेल्या तरुणांची झुळूक...
3. रात्र एका जादूच्या ढगामागे लपली आणि एक गुलाबी सकाळ जमिनीवर उतरली. सूर्य उगवणार आहे. त्याची किरणे आधीच प्रकाशमान आहेत ...

"बर्च ग्रोव्ह"(1885-1889) लेव्हिटानच्या सर्वात महत्त्वपूर्ण "इंप्रेशनिस्ट" मास्टरपीसपैकी एक मानले जाते.

या लहान आकाराच्या (50 बाय 29 सें.मी.) लँडस्केपने लेव्हिटानला संपूर्ण चार वर्षे घेतली, एका महत्त्वाच्या स्थानिक आणि चरित्रात्मक मैलाच्या दगडावरून दुसऱ्या स्थानापर्यंत त्याच्यासोबत भटकत राहिलो. त्याने 1885 मध्ये मॉस्को येथे इस्त्राजवळील बॅबकिनो इस्टेटमध्ये "बर्च ग्रोव्ह" ची सुरुवात केली, जिथे, चेखोव्ह कुटुंब आणि त्यांचे मित्र किसेलेव्ह यांच्या जवळच्या सहवासात, लेव्हिटानने तीन फलदायी आणि कंटाळवाणे उन्हाळे घालवले आणि चार वर्षांनंतर प्लायॉस शहरात संपले. व्होल्गा वर (नदीच्या प्रवासादरम्यान लेव्हिटान आणि त्याचा मित्र सोफ्या कुवशिनिकोव्हा यांनी जवळजवळ अपघाताने "शोधले"), जे होईल एक संपूर्ण युगलेविटनच्या चित्रात.

"बर्च ग्रोव्ह" लेव्हिटनच्या उदासीन चित्रात क्वचित आवाज येतो. तरुण बर्च जंगलाच्या या सुपीक कोपर्यात, येथे सर्व काही, चमकते, चमकते आणि आनंदीपणा पसरवते. थेट चरित्रात्मक समांतर काढण्याच्या मोहाला बळी पडणे सोपे आहे: अलीकडे पर्यंत, कलाकार गरीब आणि एकाकी होता आणि 1885-86 पर्यंत, सर्वकाही शेवटी होते. चमत्कारिकपणेबदलले. लेव्हिटनने तेथील दृश्यांसाठी चांगले पैसे कमावले खाजगी ऑपेरासव्वा मामोंतोवा आणि चेखॉव्ह यांच्यासमवेत ते बाबकिनोला भेट देत आहेत, जे लोक त्यांच्या जगाच्या आकलनात जवळ आहेत, जे कलेची कदर करतात आणि लेव्हिटानबद्दल सहानुभूती बाळगतात. तो खूप काम करतो, परंतु मूर्खाची भूमिका देखील करतो, जवळजवळ दररोज तो एक बेदोइन किंवा डिस्टिलिंग आणि गुप्त अनैतिकतेचा आरोप असलेला आरोपी व्यापारी या मनोरंजक कामगिरीमध्ये चित्रित करतो आणि असे दिसते की तो त्याच्या संपूर्ण आयुष्यात इतका हसला नाही. तर, कदाचित म्हणूनच "बर्च ग्रोव्ह" देखील हसतो आणि आनंद करतो? होय आणि नाही. नक्कीच, मानसशास्त्रीयदृष्ट्या सर्व काही अधिक त्रासदायक आणि अधिक गुंतागुंतीचे होते आणि काही वेळा लेव्हिटान पुन्हा नेहमीच्या उदासीनतेत पडले आणि चेखोव्हला सांगितले: "घनाकार आकांक्षाशिवाय काहीही नाही"... कोणत्याही परिस्थितीत, लेव्हिटानने बबकिनोमध्ये "बर्च ग्रोव्ह" पूर्ण करण्यास व्यवस्थापित केले नाही. काहीतरी अजूनही गहाळ होते. काही प्रकारची "लहानपणा", त्याशिवाय, लेव्हिटानला सुप्रसिद्ध फ्योडोर चालियापिन यांनी तर्क दिला, "कला नाही."

“इतक्या लहान लँडस्केपवर काम करण्यास सक्षम होण्यामागची वस्तुस्थिती, कित्येक वर्षे, व्यत्ययासह, पुन्हा या विषयाकडे परत येणे आणि कायम ठेवणे, इतक्या लांबच्या कामादरम्यान, भावनांची तात्काळता आणि चित्रकलेची अशी मोहक ताजेपणा, फक्त मला आश्चर्यचकित केले,- कलाकार बोरिस इओगॅनसन यांनी कबूल केले, - आणि आजपर्यंत मी या परिपूर्णतेवर, या हिऱ्यावर, लेविटानच्या कामातही आश्चर्यचकित होणे थांबवत नाही ".

लेव्हिटनचा विद्यार्थी बोरिस लिपकिनने असा युक्तिवाद केला की बर्च ग्रोव्हच्या लेखकासाठी ही एक आवडती प्रथा आहे - "पिकण्यासाठी" पेंटिंग सोडणे, थोड्या वेळाने त्याकडे परत येणे. लिपकिन कलाकाराचे शब्द सांगतात जे त्याला आठवले: "कधीकधी पेंटिंग पूर्ण करणे खूप कठीण असते," लेविटन म्हणाले. - कधीकधी तुम्हाला एका झटक्याने खराब होण्याची भीती वाटते. म्हणून ते उभे आहेत, "पिकत आहेत", भिंतीकडे वळले आहेत ... पूर्ण करण्यासाठी, कधीकधी आपल्याला दोन किंवा तीन स्ट्रोकची आवश्यकता असते, परंतु कोणते, आपण लगेच निर्णय घेणार नाही.".

लेव्हिटान "बर्च ग्रोव्ह" पूर्ण करू शकला जेव्हा तो प्लायॉसमध्ये होता - एक शहर जे कलाकार गौरव करेल आणि जे लेव्हिटानच्या नावाशी कायमचे जोडलेले राहील. हे व्होल्गा शहर पांढऱ्या खोडाच्या बर्च ग्रोव्हने झाकलेल्या टेकड्यांवर वसले आहे. त्यापैकी एक, जो लेव्हिटानला आवडला, तो स्मशानभूमीच्या चर्चपासून दूर नसलेल्या प्लायॉसच्या बाहेरील बाजूस होता. येथे लेविटन बर्चच्या खोडांवर, झाडाची पाने, तरुण गवतांवर सूर्यप्रकाशाचा खेळ बराच काळ पाहू शकतो. रंग आणि प्रकाश-हवेच्या वातावरणाच्या स्पंदनाच्या प्रसारणामध्ये, लेव्हिटान इंप्रेशनिस्टांच्या तंत्राशी संपर्क साधतो. "बर्च ग्रोव्ह" चे रचनात्मक समाधान त्यांच्या निष्कर्षांसारखेच आहे: लेव्हिटनची झाडे कॅनव्हासच्या काठाने कापली जातात. हे तंत्र इंप्रेशनिस्ट्सना आवडते: ते चित्रात जे घडत आहे त्यामध्ये दर्शकांच्या "समावेश" मध्ये योगदान देते, उपस्थितीचा प्रभाव आणि उत्स्फूर्ततेची भावना निर्माण करते.

इंप्रेशनिस्ट्सच्या स्पष्ट समांतरांव्यतिरिक्त (लेव्हिटान त्यांचे कार्य थोड्या वेळाने त्याच्या स्वत: च्या डोळ्यांनी पाहील, जेव्हा तो युरोपमध्ये असेल, आणि इतका उदासीन राहणार नाही - परंतु सामान्यतः ते जास्त उत्साहाशिवाय समजेल), "बर्च ग्रोव्ह" अर्खिप कुइंदझी, कॅमिली कोरोट आणि अँटोन चेखोव्ह: आणखी तीन नावांसह जवळजवळ अनिवार्य संघटना निर्माण करतात.

लेविटन आणि कुइंदझी: अशी भिन्न "बर्च ग्रोव्हज"

लेव्हिटन आणि कोरोट: "तेथे विचित्र संबंध आहेत"

लेविटनच्या "बर्च ग्रोव्ह" मधील चेखोवचे समांतर

"बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंगची सुरुवात I. लेविटनने 1885 मध्ये बॅबकिनमध्ये केली होती आणि 1889 मध्ये व्होल्गावरील प्लायॉसमध्ये पूर्ण झाली होती.

या कॅनव्हास मध्ये पूर्णएका साध्या नैसर्गिक लँडस्केपमध्ये समृद्ध सरगम ​​ठेवण्याची लेव्हिटानची महान क्षमता प्रतिबिंबित झाली मानवी भावनाआणि अनुभव.

आमच्यासमोर उज्ज्वल सनी दिवशी बर्चच्या जंगलाच्या कोपऱ्याची प्रतिमा आहे. बिर्चच्या पांढऱ्या खोडांवर सूर्यप्रकाशाची हालचाल, हिरव्या गवताच्या आणि झाडांच्या पानांच्या छटा, गवतातील पांढऱ्या आणि लिलाक-निळ्या फुलांच्या ठिणग्यांचा चमक कलाकार उत्तम प्रकारे व्यक्त करतो. चित्रातील प्रकाशाचे आणि सावलीचे खेळ ते सजीव करते, थरथरते, "मूड" तयार करते.

बर्च जीवनात असीम आनंदी आहेत आणि आम्हाला असे दिसते की ते सूर्य आणि गवतावर आनंदाने हसत आहेत. आजूबाजूला सर्व काही फुलते, आनंदाची भावना पसरवते, जीवनाच्या उर्जेमध्ये सामील होते. प्रेक्षक स्वतःला सूर्याने तापलेल्या सुगंधी जंगलाच्या मध्यभागी, हिरवाईने गंजलेल्या बर्चच्या सावलीत सापडल्यासारखे दिसते.

"बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंगमध्ये लेव्हिटान, पूर्वी कधीही न होता, प्रभाववादाच्या जवळ आला. कॅनव्हासची रचना प्रभावशाली आहे, जणू ती आपल्याला ग्रोव्हमध्ये खोलवर घेऊन जाते आणि प्रतिमेची गतिशीलता आणि " तांत्रिक उपाय", आणि लिहिण्याची पद्धत. रंगांच्या समृद्ध पॅलेटच्या मदतीने, प्रकाश आणि सावलीच्या आच्छादित स्पॉट्सच्या सहाय्याने, लेव्हिटान प्रकाश-हवा वातावरणाच्या प्रसारणात परिपूर्णता प्राप्त करते. चित्र सूर्याबरोबर झिरपले आहे असे दिसते, ते एक जादुई पन्ना प्रकाश उत्सर्जित करत आहे.

"बर्च ग्रोव्ह" पेंटिंग त्याच्या उत्स्फूर्तता आणि भावनांच्या ताजेपणाने ओळखली जाते. या चित्राबद्दल ए. चेखोव्ह म्हणाले की तिला "हसत आहे." कॅनव्हास "बर्च ग्रोव्ह" लोकांना अनेक पिढ्या आवडतात आणि आमच्या मूळ निसर्गाची राष्ट्रीय प्रतिमा म्हणून आम्हाला समजले जाते.

II लेव्हिटनच्या चित्र "बर्च ग्रोव्ह" च्या वर्णनाव्यतिरिक्त, आमच्या वेबसाइटमध्ये विविध कलाकारांच्या चित्रांचे इतर अनेक वर्णन आहे, ज्याचा उपयोग चित्रकलावर निबंध लिहिण्याच्या तयारीसाठी आणि फक्त अधिक परिचित होण्यासाठी केला जाऊ शकतो. भूतकाळातील प्रसिद्ध मास्टर्सचे कार्य.

आयझॅक लेविटानची पेंटिंग बर्च ग्रोव्ह त्याच्या नावापर्यंत जिवंत आहे. अधिक स्पष्टपणे, अगदी सांगण्यासारखे नाही, आपल्या आधी खरोखरच एक बर्च ग्रोव्ह आहे, जे लेखकाने टिपले आहे उन्हाळा कालावधी... चित्र प्रकाशाने भरलेले आहे आणि जसे होते तसे उन्हाळ्यात चमकते.

आश्चर्यकारकपणे अचूकपणे, कलाकार उन्हाळ्याची भावना आणि आनंददायी मूड व्यक्त करतो उन्हाळ्याचा दिवस, जे जवळजवळ प्रत्येक रशियन जंगलात पाहणे सोपे आहे. अर्थात, बर्च इतर देशांमध्ये देखील वाढतात, परंतु रशियामध्ये असे झाड विशेष मानले जाते, ते देशाचे एक प्रकारचे प्रतीक मानले जाते आणि त्यात सौंदर्य, एकता आणि निसर्गाबद्दल काही लोक कल्पना आहेत. म्हणूनच, रशियन कलाकारासाठी, बर्चची प्रतिमा इतकी महत्त्वपूर्ण आहे.

पृथ्वीच्या पृष्ठभागावर, कलाकार प्रकाश आणि गवताच्या झगमगाटांवर प्रकाश टाकतो, जे जळत नाही आणि किंचित गडद आहे. अशाप्रकारे, एक प्रकारचा मोज़ेक तयार केला जातो, जो काही प्रमाणात बर्च झाडाची साल पॅटर्नच्या मोज़ेक संरचनेसारखा असतो, जेथे पांढऱ्या पार्श्वभूमीवर पट्टे बदलले जातात.

या चित्रातील बर्च दूरवर जातात आणि देशाच्या विशालतेतून त्यांचा शाश्वत मार्ग चालू ठेवतात. असे दिसते की चित्राची रचना जवळजवळ पूर्णपणे भरलेली आहे आणि तेथे कोणतीही महत्त्वाची जागा नाही, परंतु तरीही, ही जागा जाणवते आणि बर्चच्या पुनरावृत्तीच्या अशा मालिकेत तंतोतंत असते जी पुढे जात असते. चित्र अगदी रमणीय आहे असे दिसते, काही अगदी वास्तविक नाही, येथे बर्च खूप आदर्श आणि सुंदर आहेत, खूप आनंददायी सूर्यप्रकाश आहे.

बर्च ग्रोव्ह हा एक प्रकारचा ईडन गार्डन आहे, फक्त रशियन व्याख्येनुसार. कदाचित, एखाद्या रशियन व्यक्तीसाठी, हे काही स्वर्गीय बाग किंवा निसर्गाचा आदर्श असावा. लेव्हिटान येथे केवळ एक स्वतंत्र ग्रोव्ह नाही तर एक प्रतीक आहे.

दुसरीकडे, बहुधा, कलाकाराने जीवनातून चित्रित केले आहे, म्हणजे, कुठेतरी एक समान बर्च ग्रोव्ह होता आणि शक्यतो वर्षानुवर्ष अस्तित्वात आहे. प्रत्येक वेळी सूर्य तिथेही चमकतो, ग्रोव्ह प्रकाशाने प्रकाशित होतो, गवतावर प्रकाश आणि सावलीचा एक मोज़ेक दिसतो आणि बर्च देखील वाऱ्याखाली डुलत राहतात.

जेव्हा आपण या वस्तुस्थितीबद्दल विचार करता तेव्हा ते आत्म्यावर अधिक आनंददायी बनते. शेवटी, जर जगात असे सौंदर्य असेल तर हे जग एखाद्या भव्य आणि उदात्ततेसाठी एक जागा आहे. याचा अर्थ असा आहे की आपल्याला फक्त हे सौंदर्य शोधण्याची आणि प्राप्त करण्याची आवश्यकता आहे.

पर्याय २

हे चित्र बघून मला फक्त उद्गार काढायचे आहेत: "मला तिथे जायचे आहे!" या साफ करण्यासाठी, या birches सावलीत. आपल्या पाठीवर सरळ मऊ, सुवासिक गवत मध्ये झोपा, आपले हात पसरवा आणि पहा, उच्च निळ्या उन्हाळ्याच्या आकाशाकडे पहा.

आणि बर्चच्या सावलीत तुम्ही किती छान पिकनिक घेऊ शकता! गवत वर एक मोठी घोंगडी पसरवा, टोपली किंवा पिशवीतून नम्र अन्न पुरवठा मिळवा. आणि निसर्ग आणि अन्नाचा आनंद घ्या, हळूहळू प्रत्येक चाव्याचा आस्वाद घ्या. बर्च इतके वास्तववादी रेखाटले आहेत की चित्र छायाचित्रासारखे दिसते. अग्रभागी, आपण शोधलेली पाने देखील पाहू शकता.

चित्रकला उन्हाळ्याच्या सुरेख दिवसाचे चित्रण करते. आकाश दिसत नाही, परंतु ते इतके स्वच्छ आहे की ते ढगविरहित आहे. कलाकाराने आपली टक लावून पाहिली आणि पांढऱ्यावर चित्र पाहणाऱ्याची नजर झाडाच्या खोडांच्या ओळीत. जणू ते नृत्यात गोठले आहेत तरुण मुलगीपातळ आणि लवचिक कंबरेसह, पांढऱ्या रंगाचे कपडे.

जमिनीवर आणि बर्च झाडाच्या फांद्यांवर सूर्याची चमक चमकदार आणि नैसर्गिक बनवते. असे दिसते की आपण पक्ष्यांच्या ट्रिल्स आणि टोळांचा किलबिलाट ऐकू शकता. रशियन निसर्गापेक्षा सुंदर आणि गोड काहीही नाही!

आपण बराच वेळ चित्र पाहत राहिल्यास, आपल्याला मानसिकदृष्ट्या आणखी पुढे, जंगलात, त्या दूरच्या बर्चच्या मागे, तेथे काय आहे ते पहावेसे वाटेल. बर्च एका वेळी दोन आणि एक गटात चित्रित केले आहेत. आणि या बर्चमध्ये कॅच-अप खेळणे किती मजेदार आहे!

अगदी गवत इतके वास्तववादी चित्रित केले आहे की गवताचा प्रत्येक ब्लेड आणि थोडे निळे फुले अग्रभागी दिसू शकतात. कदाचित, हे विसरले-मी-नॉट्स किंवा डेझी आहेत.

चित्र रंगवताना कलाकाराने इतके रंग वापरले नाहीत - पांढरा, काळा, थोडा निळा आणि पिवळा. पण हिरव्या रंगाचे काय समृद्ध पॅलेट! हलक्या हिरव्या ते मालाकाइट सावलीपर्यंत. मातृभूमीच्या प्रेमाने हे चित्र रंगवले गेले. हे पाहिले जाऊ शकते की कलाकाराला तिची जंगले आणि शेते आवडतात आणि ती त्याच्या कॅनव्हासवर रंगविण्यासाठी आणि रंगविण्यासाठी तयार आहे.

चेखोवला हे चित्र एका वेळी आवडले. आणि त्याने तिच्यासाठी एक उत्तम भविष्य वर्तवले. तो बरोबर होता. एकही पिढी रशियन निसर्गाच्या सौंदर्याची प्रशंसा करत नाही.

हिरव्या रंगाचा दृष्टीवर, फायदेशीर प्रभाव पडतो मज्जासंस्था... मी माझ्या पसंतीच्या सोफ्यासमोर हे चित्र घरी लटकवतो आणि तासन्तास त्याची प्रशंसा करतो.

लेविटन बिर्च ग्रोव्हच्या पेंटिंगचे वर्णन

इसाक इलिच लेविटान हे 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात प्रसिद्ध रशियन कलाकार आहेत ज्यांनी लँडस्केप शैलीमध्ये काम केले. त्यावेळी त्यांच्या कार्याला समाजात मोठी मागणी होती.

जगभर प्रसिद्ध चित्रकलालेव्हिटनने सुमारे तीन वर्षे बर्च ग्रोव्ह लिहिले. परंतु, सर्वात मनोरंजक गोष्ट म्हणजे, चित्र रंगवण्याच्या कल्पनेपासून ते अंमलबजावणीपर्यंत 4 वर्षांपेक्षा जास्त काळ लागला. व्ही दिलेला वेळहे कलाकृती संग्रहात आहे. कलाकाराला रशियन निसर्गाच्या सौंदर्यांकडून प्रेरणा मिळाली. तर, "बॅबकिनो" मधील मॉस्कोजवळील किसेलेव्ह इस्टेटच्या विशालतेत, चालत असताना, लेव्हिटनला एक सुंदर बर्च ग्रोव्ह दिसला, ज्याला त्याने कॅनव्हासवर मूर्त रूप देण्याचा निर्णय घेतला. पण त्याने प्लायॉसमध्ये आधीच चित्र रंगवलं, हे व्होल्गा नदीचा उजवा किनारा आहे. तेथे एक उत्कृष्ट बर्च ग्रोव्ह देखील वाढले, त्या ठिकाणी कलाकाराने त्याचे चित्रकला पूर्ण केले.

बर्च त्याच्या मातृभूमीचे प्रतीक आहे - रशिया. आयझॅक इलिच लेव्हिटानने कॅनव्हासवर एक सुंदर बर्च ग्रोव्ह पेंट केले. दिवस खूप उबदार आणि सनी होता, बहुधा तो आधीच कमी वेळ होता. जसा सूर्य आकाशात वर आला होता. चित्रात उबदार, कदाचित अगदी गरम, उन्हाळ्याच्या दिवसाचे चित्रण आहे. बर्च एकामागून एक उभे राहतात. ते खूप घनतेने लागवड करतात, त्यांची खोड सूर्याकडे उंच असते. झाडे हिरव्यागार, हिरव्यागार झाडांनी वाढली होती. बर्चच्या फांद्या अतिशय सुंदरपणे दर्शविल्या जातात, त्या पातळ आहेत, परंतु मजबूत आहेत. कलाकाराने कॅनव्हासचे रंग अतिशय योग्यरित्या निवडले. हे रंग आतील चैतन्याने भरतात.

उंच, दाट, हिरवे गवत जमिनीवर वाढते, ज्यात इकडे तिकडे पांढरी आणि निळी फुले दिसतात.

झाडांवरची सावली कशी पडते हे कलाकाराने अतिशय सुंदरपणे दाखवले. कॅनव्हासवर इतके रंग चित्रित केलेले नाहीत, परंतु त्या सुंदर उन्हाळ्याच्या दिवसाचा अनुभव घेण्यासाठी पुरेसे आहेत जे स्वतः आयझॅक इलिच लेव्हिटानला एकदा वाटले होते. बहुतेक भागांमध्ये, गडद हिरवा प्राबल्य आहे. जीवनाचा रंग आणि उर्जा. एकामागून एक चकचकीत होणारे काळे आणि पांढरे बर्चचे खोडे देखील आपण पाहतो. हा चित्रसुंदर, मला तिचे अविरतपणे कौतुक करायचे आहे.

वन्यजीवांना कॅनव्हासमध्ये स्थानांतरित करण्याची अशी विलक्षण शक्ती लेव्हिटनकडे होती. कलाकाराने त्याच्या कामांमध्ये लहान तपशीलापर्यंत सर्वकाही चित्रित केले. त्यांची निर्मिती, चित्रांचे अनेक जाणकार, त्यांच्या संग्रहात पाहण्यास उत्सुक आहेत. कारण त्याचे कार्य निसर्गाच्या सामर्थ्याने भरलेले आहेत, ते नवीन यशांना प्रेरणा देतात आणि मूड देखील वाढवतात.

4, 5, 7 ग्रेड

पेंटिंग बिर्च ग्रोव्हच्या मूडचे वर्णन

विषय आज लोकप्रिय

• झोलटोक फॉरेस्ट बेल्स ग्रेड 5 या चित्रावर आधारित रचना

  चित्राच्या मध्यभागी आनंदी वनघंटाचा पुष्पगुच्छ आहे. हे प्रचंड, समृद्ध, जवळजवळ संपूर्ण खिडकी व्यापलेले आहे, म्हणून आपण घराकडे डोकावू शकत नाही. कलाकाराने अनेक रंग वापरले

• कोंचलोव्स्कीच्या बास्केट ग्रेड 5 मधील लिलाक पेंटिंगवर आधारित रचना

  कलाकाराने त्याची असंख्य कामे लिलाकसाठी समर्पित केली, ज्याचा पुरावा असंख्य स्थिर जीवनांद्वारे दिसून येतो. चित्राच्या मध्यभागी एक विकर बास्केट आहे ज्यामध्ये लिलाक्सचा एक भव्य पुष्पगुच्छ आहे.

• रोमॅडिनच्या चित्रावरील रचना प्रथम फुलांच्या ग्रेड 7

  पेंटिंगची प्रतिमा, जसे आपण पाहू शकतो, त्यात वसंत seasonतूचा समावेश आहे, पेंटिंगवर फिकट आणि अस्पष्ट रंगांचे वर्चस्व आहे, पृथ्वी नुकतीच हिवाळ्याच्या पडद्यापासून मुक्त झाली आहे

• माकोव्स्की कॉन्स्टँटिन

  कॉन्स्टँटिन एगोरोविच माकोव्स्कीच्या जन्मापासूनच, रशियन नेत्यांच्या सर्जनशीलतेचे वातावरण दृश्य कला... त्याचे वडील, येगोर इवानोविच, अनेकदा अनेक सुप्रसिद्ध चित्रकारांना होस्ट करत असत.