Dalam teknik apakah Perjamuan Terakhir dilakukan? Kisah Sebuah Karya: Perjamuan Terakhir Da Vinci

YouTube kolej

1 / 5

✪ Leonardo da Vinci, " Makan malam terakhir"

✪ Perjamuan Terakhir - lukisan dinding yang hebat artis Itali Renaissance oleh Leonardo da Vinci.

✪ Perjamuan Terakhir (1495-1498) - Leonardo da Vinci

✪ Vladimir Sverzhin Rahsia Perjamuan Terakhir Leonardo. Kumpulan maklumat "Alisa".

✪ Leonardo da Vinci, Kristus dan Magdalena.AVI

Sari kata

Kami terletak di Gereja Santa Maria della Grazie, di Milan. Di hadapan kita adalah "Perjamuan Terakhir" oleh Leonardo da Vinci. Kami berada di dalam bilik tempat para bhikkhu makan - di ruang makan. Oleh itu, beberapa kali sehari mereka datang ke sini dan makan dalam diam, berpeluang merenung "Perjamuan Terakhir" Leonardo. Ini pastinya latar yang sesuai untuk cerita ini. Dan jauh dari luar biasa. Mari kita bercakap tentang plot. Semasa perjamuan terakhir-Nya, Kristus memberitahu dua belas rasul-Nya, "Seorang daripada kamu akan mengkhianati Aku." Dan salah satu bacaan yang kerap gambar ini adalah reaksi para rasul terhadap kata-katanya. Iaitu, sebenarnya bukan pengucapan kata-kata ini oleh Kristus, tetapi seketika selepas itu, reaksi para rasul. Ini adalah pengikut terdekatnya. Dan oleh itu bagi mereka kata-katanya adalah satu kejutan yang dahsyat. Kita melihat pusaran emosi para rasul duduk di meja. Ini adalah satu cara untuk mentafsir lukisan dinding, tetapi terdapat satu lagi aspek membaca juga. Yang, dalam erti kata lain, adalah lebih penting. Kita melihat bahawa Kristus menghulurkan tangan-Nya ke cawan wain dan roti. Ini adalah perwujudan sakramen. Ini adalah tafsiran Ekaristi, Sakramen Perjamuan Kudus apabila Kristus berkata: “Ambillah roti-Ku, inilah tubuh-Ku. Ambillah wain, ini adalah Darah-Ku. Dan ingatlah kepada-Ku." Kita lihat bagaimana dia menghulurkan tangannya untuk roti dan wain. Tetapi apa yang luar biasa: telapak tangan Kristus terbuka luas, sehingga seolah-olah dia, menghulurkan tangannya ke wain, pada masa yang sama, menghulurkannya ke pinggan. Pada masa yang sama, Yudas mendekatinya. Yudas adalah orang yang akan mengkhianati Kristus. Orang Rom membayarnya 30 keping perak kerana mengkhianatinya. Ia boleh dilihat bagaimana dia menggenggam beg wang di tangan kanannya, berundur daripada Kristus. Wajahnya disembunyikan oleh bayang-bayang. Dia menjauh dan pada masa yang sama mencapai pinggan. Ini hanyalah salah satu tanda definisi Kristus tentang pengkhianat: orang yang berkongsi dan makan makanan dengannya. Ini menarik, kerana sejarah kajian karya ini, sebenarnya, bermuara pada detik mana yang digambarkan di sini. Tetapi saya rasa semua detik ini dirakamkan di sini. Dan para rasul dianggap bertindak balas terhadap kata-kata Kristus "salah seorang daripada kamu akan mengkhianati saya", dan kepada kata-kata "terimalah roti saya, ini adalah tubuh saya, terimalah wain, ini adalah darah saya". Jadi, Leonardo menggambarkan beberapa detik cerita ini dan, pada masa yang sama, menyampaikan perasaan Ilahi, yang kekal, kepentingan keseluruhan cerita ini. Tidak mustahil untuk tersilap tentang siapa 13 orang ini semasa makan malam. Kami tahu pasti, ini adalah Perjamuan Terakhir yang sama. Kami sedar akan kepentingan masa ini tanpa sebarang simbol ketuhanan yang hadir Renaissance awal, sebagai contoh, halo. Imej-imej itu sendiri megah di ruang ini. Mereka terletak berdekatan antara satu sama lain, yang menyampaikan tenaga dan kekeliruan yang mengelilingi kesempurnaan, kepentingan dan bentuk geometri Kristus. Betul. Imej Kristus membentuk segi tiga sama sisi. Kepalanya adalah pusat bulatan. Tingkap di mana dia digambarkan dianggap sebagai lingkaran cahaya. Bahagian tengah gambar adalah sumber ketenangan. Dan di luar itu - manusia dengan segala kekurangan, ketakutan, kebimbangan - di sekeliling pusat ilahi. Ini Leonardo da Vinci - seorang ahli matematik, seorang saintis yang berfikir tentang penggabungan semua yang digambarkannya menjadi satu keseluruhan. Jika kita membandingkan imej awal Perjamuan Terakhir, terdapat meja yang luas, hiasan yang kaya di dalam bilik. Dan Leonardo memudahkan segala-galanya sebanyak mungkin dan memberi tumpuan kepada watak, gerak isyarat mereka. Dia tidak meninggalkan ruang kosong di meja, seluruh tempat diduduki oleh tokoh-tokoh itu sendiri, meja memisahkan ruang kita dari Kristus dan para rasul. Kita tidak boleh menjadi sebahagian daripada ruang ini dalam apa cara sekalipun. Pada asasnya, mereka tidak mempunyai cara untuk masuk ke ruang kita. Terdapat sempadan yang jelas. Dalam versi Perjamuan Terakhir yang Leonardo boleh lihat di Florence, Judas sedang duduk di sebelah meja bertentangan. Dengan meletakkan Yudas dalam barisan dengan rasul yang lain, artis mengubah meja menjadi sempadan antara dunia kita dan dunia para rasul. Mari kita lihat wajah mereka: wajah Kristus adalah damai, pandangan direndahkan, sebelah tangan diangkat, yang lain di bawah. Di sebelah kanan adalah sekumpulan tiga orang, di antaranya Yudas, dia berpaling dari kita ke dalam bayang-bayang. Lehernya diputar, yang mengingatkan kita tentang dirinya yang akan tergantung. Dia menarik diri, dan Saint Peter, pelindung Kristus, berusaha untuk Kristus. Dia mempunyai pisau yang dia pegang di belakangnya. Dia seolah-olah bertanya: siapa ini? Saya perlu melindungi awak. Tokoh ketiga dalam trio ini dengan Yudas dan Petrus, nampaknya, adalah Saint John, yang kelihatan sangat rendah hati, matanya tertutup. Ini adalah tradisional untuk menggambarkan Perjamuan Terakhir. Tiga kegemaran saya ialah angka paling luar di sebelah kanan. Da Vinci amat berminat untuk mengekspresikan jiwa melalui badan, menunjukkan sifat dalaman. Dia mencipta empat kembar tiga ini, ini mengikat imej bersama-sama, mereka seolah-olah bertindih antara satu sama lain, mewujudkan keamatan nafsu. Dengan mewujudkan ketegangan dan kontras antara tindak balas emosi imej-imej ini. Berikut ialah kumpulan yang luar biasa yang menunjukkan isyarat Thomas. Seolah-olah berkata: bukankah ini telah ditentukan oleh Pencipta? Bukankah Tuhan bermaksud supaya salah seorang daripada kami mengkhianati kamu? Walau bagaimanapun, sudah tentu, jari yang menuding ini adalah petanda penyaliban Kristus, tenggelam dalam lukanya. Kita juga melihat Filipus dan Yakub Zebedeus. Mereka berada dalam pembangkang: satu melebarkan lengannya lebar-lebar, yang lain menyatukan mereka. Dan jika anda membandingkan dengan imej awal Perjamuan Terakhir, anda boleh melihat bahawa terdapat jarak antara angka. Dan inilah idea komposisi bersatu, jadi ciri Renaissance Tinggi. Tetapi apa yang paling ketara, pada pendapat saya, adalah intipati ilahi Kristus. ketenangannya. Semua garis perspektif bertumpu padanya. Perlu diperhatikan bahawa garis perspektif yang disampaikan oleh artis menyimpang sedikit daripada garis perspektif penonton. Iaitu, anda perlu berada pada tahap Kristus untuk memerhati lukisan dinding ini dalam perspektif yang betul. Menariknya, dalam satu cara, gambar itu mengangkat orang yang melihatnya. Kami perlu mendapatkan 10-15 kaki di atas tanah untuk perspektif menjadi sempurna. Oleh itu, kita berada di hadapan Ilahi di pusat, yang ditularkan dalam pelbagai cara. Jangan lupa bahawa pada tahun 1498 orang melihat lukisan itu dengan cara yang berbeza. Lukisan itu berada dalam keadaan yang mengerikan, sebahagiannya kerana Leonardo bereksperimen dengan menggabungkan cat minyak dan tempera dalam suasana di mana lukisan dinding digunakan secara tradisional. Imej itu mula merosot sejurus selepas siap. Ya, tidak seperti lukisan dinding tradisional, yang diletakkan pada plaster basah, Leonardo melukis di atas kering. Cat tidak dapat melekat kuat pada dinding. Nasib baik untuk kami, gambar itu telah dipelihara. Jadi, dalam satu cara, ia adalah prestasi yang sempurna gaya Renaissance tinggi. Ini adalah percubaan untuk mewujudkan rasa yang abadi dan sempurna dalam kekacauan kehidupan manusia. Betul. Gabungan duniawi dan ketuhanan. Sari kata oleh komuniti Amara.org

Maklumat am

Saiz imej adalah kira-kira 460 × 880 cm, ia terletak di ruang makan biara, di dinding belakang. Tema adalah tradisional untuk premis jenis ini. Dinding bertentangan refectory ditutup dengan lukisan dinding oleh tuan lain; Leonardo turut meletakkan tangannya padanya.

Lukisan itu telah ditugaskan oleh Leonardo oleh penaungnya, Duke Lodovico Sforza dan isterinya Beatrice d'Este. Jata Sforza dicat dengan lunettes di atas lukisan itu, dibentuk oleh siling dengan tiga gerbang. Lukisan bermula pada 1495 dan siap pada 1498; kerja berjalan sekejap-sekejap. Tarikh permulaan kerja tidak tepat, kerana "arkib biara telah dimusnahkan, dan bahagian kecil dokumen yang kami ada pada pelupusan kami bermula pada tahun 1497, ketika lukisan itu hampir siap."

Tiga salinan awal lukisan itu diketahui wujud, mungkin oleh pembantu Leonardo.

Lukisan menjadi peristiwa penting dalam sejarah Renaissance: menghasilkan semula kedalaman perspektif dengan betul mengubah arah perkembangan lukisan di Barat.

Teknik

Leonardo melukis "The Last Supper" pada dinding yang kering, bukan pada plaster basah, jadi lukisan itu bukan fresco dalam maksud sebenar kata-kata. Lukisan dinding tidak boleh diubah semasa bekerja, dan Leonardo memutuskan untuk membuat liputan dinding batu lapisan resin, gabs dan mastic, dan kemudian tulis pada lapisan ini dengan tempera.

Angka yang digambarkan

Para rasul digambarkan dalam kumpulan tiga orang, disusun mengelilingi sosok Kristus yang duduk di tengah. Kumpulan rasul, dari kiri ke kanan:

• Bartholomew, Jacob Alfeyev dan Andrey;
• Yudas Iskariot (berpakaian hijau dan bunga biru), Petrus dan Yohanes;
• Thomas, Yakub Zebedeus dan Filipus;
• Matius, Yudas Tadeus dan Simon.

Pada abad ke-19, buku nota Leonardo da Vinci dengan nama para rasul ditemui; sebelum itu, hanya Yudas, Petrus, Yohanes dan Kristus telah dikenal pasti dengan pasti.

Analisis lukisan

Adalah dipercayai bahawa karya itu menggambarkan saat ketika Yesus mengucapkan kata-kata bahawa salah seorang rasul akan mengkhianatinya (“ dan ketika mereka makan, dia berkata: Sesungguhnya Aku berkata kepadamu, salah seorang daripada kamu akan mengkhianati Aku."), Dan reaksi setiap daripada mereka.

Seperti dalam gambaran lain Perjamuan Terakhir pada masa itu, Leonardo meletakkan mereka yang duduk di meja di sebelahnya supaya penonton dapat melihat wajah mereka. Kebanyakan karya terdahulu mengenai topik ini mengecualikan Yudas, meletakkannya bersendirian di sisi meja bertentangan dengan tempat di mana sebelas rasul dan Yesus duduk, atau menggambarkan dengan lingkaran cahaya semua rasul kecuali Yudas. Yudas memegang kantung kecil di tangannya, mungkin mewakili perak yang dia terima kerana mengkhianati Yesus, atau membayangkan peranannya di kalangan dua belas rasul sebagai bendahara. Dia sendirian meletakkan sikunya di atas meja. Pisau di tangan Petrus, menunjuk jauh dari Kristus, mungkin merujuk penonton kepada pemandangan di Taman Getsemani semasa penangkapan Kristus.

Isyarat Yesus boleh ditafsirkan dalam dua cara. Menurut Alkitab, Yesus meramalkan bahawa pengkhianatnya akan menghulurkan makanan pada masa yang sama dengannya. Yudas mencapai hidangan itu, tidak perasan bahawa Yesus juga mencapainya tangan kanan... Pada masa yang sama, Yesus menunjuk kepada roti dan wain, yang masing-masing melambangkan tubuh tanpa dosa dan darah yang ditumpahkan.

Sosok Yesus diletakkan dan diterangi sedemikian rupa sehingga perhatian penonton tertarik, pertama sekali, kepadanya. Kepala Yesus berada pada titik lenyap untuk semua garis perspektif.

Mural itu mengandungi rujukan berulang kepada nombor tiga:

• para rasul duduk dalam kumpulan tiga orang;
• di belakang Yesus ada tiga tingkap;
• kontur figura Kristus menyerupai segitiga.

Cahaya yang menerangi keseluruhan pemandangan itu bukan datang dari tingkap yang dicat di belakang, tetapi datang dari kiri, sama seperti cahaya sebenar dari tingkap di dinding kiri.

Di banyak tempat lukisan terdapat nisbah emas; sebagai contoh, di mana Yesus dan John, yang berada di sebelah kanannya, meletakkan tangan mereka, kanvas dibahagikan dalam nisbah ini.

Kerosakan dan pemulihan

Sudah pada tahun 1517, cat lukisan itu mula mengelupas kerana kelembapan. Pada tahun 1556, penulis biografi Leonardo Vasari menyifatkan lukisan itu rosak teruk dan sangat merosot sehingga angka itu hampir mustahil untuk dikenali. Pada tahun 1652, sebuah pintu dibuat melalui lukisan itu, kemudiannya dibakar; ia masih boleh dilihat di bahagian tengah dasar lukisan. Salinan awal menunjukkan bahawa kaki Yesus berada dalam kedudukan untuk melambangkan penyaliban yang akan berlaku. Pada tahun 1668, tirai digantung di atas lukisan itu untuk perlindungan; sebaliknya, ia menyekat kelembapan dari permukaan, dan apabila langsir ditarik ke belakang, ia mencalarkan cat yang mengelupas.

Pemulihan pertama dilakukan pada tahun 1726 oleh Michelangelo Belotti, yang mengisi tempat yang hilang dengan cat minyak dan kemudian memvarnis lukisan dinding. Pemulihan ini tidak bertahan lama, dan satu lagi dilakukan pada 1770 oleh Giuseppe Mazza. Mazza membersihkan karya Belotti, dan kemudian menulis semula lukisan itu dengan teliti: dia menulis semula semua kecuali tiga muka, dan kemudian terpaksa berhenti kerja kerana kemarahan orang ramai. Pada tahun 1796, tentera Perancis menggunakan refectory sebagai gudang senjata; mereka membaling batu ke arah lukisan itu dan menaiki tangga untuk mencungkil mata para rasul. Kemudian tempat makan itu digunakan sebagai penjara. Pada tahun 1821 Stefano Barezzi, yang terkenal dengan keupayaannya untuk mengeluarkan lukisan dinding dari dinding dengan berhati-hati, telah dijemput untuk memindahkan lukisan itu ke tempat yang lebih selamat; dia merosakkan bahagian tengah dengan teruk sebelum menyedari bahawa karya Leonardo bukanlah lukisan dinding. Barezzi cuba melekatkan kembali kawasan yang rosak dengan gam. Dari 1901 hingga 1908, Luigi Cavenaghi mula-mula menjalankan kajian menyeluruh tentang struktur lukisan itu, dan kemudian Cavenaghi mula membersihkannya. Pada tahun 1924, Oreste Silvestri menjalankan pembersihan selanjutnya dan menstabilkan beberapa bahagian dengan plaster.

Semasa Perang Dunia II, pada 15 Ogos 1943, tempat makan telah dibom. Beg pasir menghalang serpihan bom daripada memasuki lukisan, tetapi getaran boleh membahayakan.

Pada 1951-1954, Mauro Pellicoli menjalankan satu lagi pemulihan dengan pembersihan dan penstabilan.

Kritikan

Kebanyakan artis (Leonardo da Vinci, Tintoretto, dll.) menggambarkan para rasul duduk di atas kerusi, yang tidak sesuai dengan tradisi Timur, Palestin, dan hanya Alexander Ivanov yang digambarkan duduk dengan jujur ​​- duduk dengan cara oriental.

Pemulihan asas

Pada tahun 1970-an, lukisan itu kelihatan rosak teruk. Dari tahun 1978 hingga 1999, di bawah pimpinan Pinin Brambilla Barchilon, projek pemulihan berskala besar telah dijalankan, matlamatnya adalah untuk menstabilkan lukisan secara kekal dan menyingkirkan kerosakan yang disebabkan oleh pencemaran dan pemulihan yang tidak betul pada 18 dan 19. berabad-abad. Memandangkan mengalihkan mural ke persekitaran yang lebih senyap nampaknya tidak praktikal, refectory itu sendiri telah diubah menjadi persekitaran iklim yang tertutup dan terkawal, yang menyebabkan tingkap terpaksa ditutup. Kemudian untuk menentukan bentuk asal Mural itu disiasat secara meluas menggunakan pemantulan inframerah dan pemeriksaan sampel teras serta kadbod asli dari Perpustakaan Diraja Istana Windsor. Beberapa kawasan dianggap tidak dapat dipulihkan. Mereka dicat semula dengan cat air dalam warna yang diredam untuk menunjukkan, tanpa mengganggu perhatian penonton, bahawa ia bukan karya asli.

Pemulihan mengambil masa 21 tahun. Pada 28 Mei 1999 lukisan itu dibuka untuk tontonan. Pelawat mesti menempah tiket mereka lebih awal dan hanya boleh menghabiskan 15 minit di restoran. Apabila lukisan dinding itu dirasmikan, timbul perdebatan hangat tentang perubahan kuat dalam warna, ton dan juga bujur muka dalam beberapa rajah. James Beck, profesor sejarah seni di Columbia University dan pengasas ArtWatch International, sangat keras tentang kerja itu.

Dalam budaya popular

• Lukisan itu ditunjukkan dalam siri dokumentari "Life After People" - selepas seperempat abad, banyak elemen lukisan itu akan dipadamkan dari masa ke masa, dan selepas 60 tahun tanpa orang, 15 peratus cat akan kekal dari fresco, kemudian mereka akan ditumbuhi lumut."
• Dalam video untuk lagu "Tits" oleh kumpulan Leningrad terdapat adegan di mana parodi gambar itu ditunjukkan.
• Video muzik untuk "HUMBLE" oleh Kendrick Lamar juga memaparkan parodi lukisan itu.

Karya Leonardo yang paling terkenal ialah "Perjamuan Terakhir" yang terkenal di Biara Milan Santa Maria della Grazie. Mural ini, dalam bentuknya sekarang, mewakili runtuhan, dibuat antara 1495-1497. Sebab kemerosotan pesat, yang telah dirasakan pada tahun 1517, adalah teknik pelik yang menggabungkan minyak dengan tempera.

Salah satu yang paling karya terkenal Leonardo da Vinci terletak di Biara Santa Maria della Grazie di Milan - ia adalah "Makan malam terakhir"... Lukisan dinding, yang hari ini merupakan pemandangan yang menyedihkan, telah dicat pada akhir abad ke-15. Imej itu merosot dengan cepat, dua puluh tahun kemudian karya itu sudah memerlukan pemulihan - sebab ini adalah teknik khas yang menggabungkan tempera dengan minyak.

Lukisan lukisan dinding itu didahului dengan persiapan yang panjang dan teliti. Leonardo membuat sejumlah besar lakaran yang membantu memilih gerak isyarat dan postur badan yang paling sesuai. Artis menganggap dalam plot "The Last Supper" bukan sahaja kandungan dogmatik yang mendalam, tetapi juga tragedi manusia yang besar, yang memungkinkan untuk mendedahkan watak-watak wira lukisan itu, untuk menunjukkan pengalaman emosi mereka. Bagi da Vinci, "The Last Supper" menjadi, pertama sekali, adegan pengkhianatan, jadi salah satu tugasnya adalah memperkenalkan tradisi ini. kisah alkitabiah nota dramatik yang akan memberikan fresko warna emosi yang benar-benar baru.

Menggambarkan konsep Perjamuan Terakhir, artis membuat nota yang menggambarkan tingkah laku dan tindakan peserta tertentu dalam adegan itu: "Orang yang sedang minum meletakkan mangkuk di atas meja dan melihat penceramah, yang lain, menyambung jarinya, mengerutkan kening dan memandang rakannya, yang ketiga menunjukkan telapak tangannya dan mengangkat bahunya dengan terkejut ... "Rekod ini tidak menyebut nama para rasul, tetapi da Vinci dengan jelas mentakrifkan postur, ekspresi muka dan gerak isyarat setiap daripada mereka. . Angka-angka itu harus disusun sedemikian rupa sehingga keseluruhan komposisi mewakili satu keseluruhan, menyampaikan keseluruhan keterukan plot, penuh dengan keghairahan dan pengalaman. Para rasul, seperti yang diilhamkan oleh Leonardo, bukanlah orang-orang kudus, tetapi orang yang sederhana yang mengalami peristiwa yang berlaku dengan cara mereka sendiri.

Perjamuan Terakhir dianggap sebagai ciptaan da Vinci yang paling matang dan lengkap. Lukisan itu menarik dengan keyakinan penyelesaian komposisi yang menakjubkan; tuan berjaya mengelakkan sebarang unsur yang boleh mengalih perhatian penonton daripada aksi utama. Bahagian tengah komposisi diduduki oleh sosok Kristus, yang digambarkan dengan latar belakang pembukaan pintu. Para rasul dipindahkan dari Kristus - ini dilakukan dengan sengaja untuk menumpukan perhatian lebih kepadanya. Untuk tujuan yang sama, Leonardo meletakkan kepala Yesus pada titik penumpuan semua garis perspektif. Pelajar dibahagikan kepada empat kumpulan yang setiap satunya kelihatan dinamik dan meriah. Mejanya kecil, dan tempat makan disimpan ringkas, gaya ketat... Terima kasih kepada ini, penekanan tertumpu pada watak-watak, yang kuasa plastiknya benar-benar hebat. Semua teknik ini menunjukkan niat kreatif yang mendalam dan tujuan artistik pengarang.

Semasa melukis, Leonardo duduk di hadapannya matlamat yang paling penting- Secara realistik menyampaikan reaksi mental para rasul kepada kata-kata Yesus: "Salah seorang daripada kamu akan mengkhianati saya"... Imej setiap murid adalah perangai dan watak manusia yang hampir lengkap, terbentuk, yang mempunyai keunikan tersendiri, oleh itu, reaksi mereka terhadap ramalan Kristus adalah berbeza.

Orang sezaman Da Vinci melihat kejeniusan Perjamuan Terakhir dengan tepat dalam pembezaan emosi yang halus, penjelmaan yang difasilitasi oleh kepelbagaian pose, gerak isyarat dan ekspresi muka watak. Ciri fresko ini menjadikannya menonjol daripada latar belakang lebih banyak lagi kerja awal menggambarkan plot alkitabiah. Guru-guru lain, seperti T. Gaddi, D. Ghirlandaio, C. Roselli dan A. Del Castanto, menggambarkan pelajar duduk di meja dalam pose yang tenang dan statik, seolah-olah mereka tidak ada kena mengena dengan apa yang berlaku. Artis-artis ini tidak dapat mencirikan Yudas dengan terperinci yang mencukupi sisi psikologi dan memisahkan dia daripada rasul-rasul yang lain di seberang meja. Oleh itu, penentangan jahat Yudas terhadap jemaah dibuat secara buatan.

Da Vinci berjaya memecahkan tradisi ini. Penggunaan orang kaya bahasa seni dibenarkan untuk dilakukan tanpa kesan luaran semata-mata. Judas oleh Leonardo disatukan dalam kumpulan dengan pelajar lain, tetapi ciri-cirinya dengan cara tertentu membezakannya di kalangan para rasul, sehingga penonton yang penuh perhatian dengan cepat mengenal pasti pengkhianat.

Semua watak aksi dikurniakan personaliti. Di hadapan mata kita, dalam jemaah, yang sebentar tadi berada ketenangan fikiran yang lengkap, keseronokan yang paling besar semakin meningkat, disebabkan oleh kata-kata Yesus, seperti guruh yang menembusi kesunyian yang mati. Tindak balas yang paling impulsif terhadap ucapan Kristus tiga orang murid duduk di sebelah kiri-Nya. Mereka membentuk kumpulan yang koheren, disatukan oleh gerak isyarat dan kemahuan yang sama.

Philip melompat, menghantar soalan bingungnya kepada Yesus, Yakub, tidak menyembunyikan kemarahannya, menyebarkan tangannya, bersandar sedikit ke belakang, Thomas mengangkat tangan, seolah-olah cuba menyedari dan menilai apa yang berlaku. Suasana yang sedikit berbeza berlaku dalam kumpulan yang duduk di sebelah kanan Guru. Ia dipisahkan dari sosok Kristus dengan jarak yang agak jauh, dan kekangan emosi pesertanya jelas. Yudas, menggenggam beg duit syiling perak, digambarkan secara bergilir-gilir, imejnya dipenuhi dengan ketakutan yang menggeletar kepada Yesus. Sosok Yudas sengaja dicat dalam warna yang lebih gelap, ia berbeza dengan jelas dengan cahaya dan jalan terang John, yang lesu menundukkan kepalanya dan dengan rendah hati melipat tangannya. Antara John dan Judas terjepit Peter, yang meletakkan tangannya di bahu John dan berkata sesuatu kepadanya, bersandar pada telinganya, dengan tangan yang lain Petrus dengan tegas mencengkam pedang, mahu melindungi Guru dalam apa jua cara. Murid-murid yang duduk di sebelah Peter memandang Kristus dengan hairan, mereka seolah-olah bertanya soalan bodoh, ingin tahu nama pengkhianat itu. Tiga keping terakhir terletak di sebelah bertentangan meja. Matius, mengulurkan tangannya untuk menemui Yesus, dengan marah berucap Thaddeus, meminta penjelasan tentang berita yang tidak dijangka daripadanya. Tetapi rasul tua itu juga berada dalam kegelapan, menunjukkan ini dengan isyarat hairan.

Angka yang duduk di kedua-dua hujung meja ditunjukkan dalam profil penuh... Ini tidak dilakukan secara tidak sengaja: Leonardo dengan itu menutup pergerakan yang dihantar dari tengah lukisan, teknik serupa yang digunakan oleh artis sebelum ini dalam lukisan "Adoration of the Magi", di mana peranan ini dimainkan oleh tokoh-tokoh seorang lelaki muda dan seorang lelaki tua, terletak di tepi kanvas. Namun, dalam karya ini kita tidak melihat sedalam itu teknik psikologi, ia terutamanya menggunakan cara ekspresi tradisional. Dalam Perjamuan Terakhir, sebaliknya, subteks emosi yang kompleks dinyatakan dengan jelas, serupa dengannya lukisan Itali Abad ke-15 tidak wujud. Rakan-rakan sezaman Da Vinci dengan serta-merta mengiktiraf genius tulen penghantaran satu sama sekali bukan plot baru dan mengambil Perjamuan Terakhir pada nilai sebenar, membaptiskannya sebagai perkataan baru dalam seni halus.

Yesus Kristus, bersama-sama dengan murid-muridnya, telah ditangkap oleh berus Leonardo semasa pertemuan terakhir mereka pada makan malam pada petang sebelum hukuman mati. Oleh itu, tidak menghairankan bahawa lukisan dinding itu dibuat di ruang makan biara. Tuan, sebagaimana layaknya seorang jenius sejati, bekerja dengan huru-hara. Dalam beberapa tempoh, dia tidak boleh meninggalkan ciptaannya selama beberapa hari, dan kemudian meninggalkan kerja untuk seketika. Perjamuan Terakhir adalah satu-satunya kerja utama da Vinci yang telah disiapkan. Lukisan itu digunakan dengan cara yang tidak konvensional telah digunakan cat minyak, dan bukan tempera - ini membolehkan kerja dilakukan dengan lebih perlahan dan memungkinkan untuk membuat beberapa perubahan dan penambahan di sepanjang jalan. Lukisan dinding itu dicat dengan gaya pelik, penonton mungkin mendapat tanggapan bahawa imej itu berada di belakang kaca berkabus.

Pada malam sebelum penderitaan dan kematian di kayu salib, Tuhan Yesus Kristus melayani dengan murid-murid-Nya hidangan terakhir-Nya - Perjamuan Terakhir. Di Baitulmuqaddis, di bilik atas Sion, Juruselamat bersama para rasul merayakan Paskah Yahudi Perjanjian Lama, yang ditubuhkan untuk mengenang pembebasan orang Yahudi yang ajaib daripada perhambaan Mesir. Selepas makan Paskah Yahudi Perjanjian Lama, Juruselamat mengambil roti dan, setelah mengucap syukur kepada Tuhan Bapa atas segala belas kasihan-Nya kepada umat manusia, memecahkannya dan memberikannya kepada murid-murid, sambil berkata: “Inilah Tubuh-Ku, yang diberikan untuk kamu. ; perbuatlah ini sebagai peringatan kepada-Ku." Kemudian Dia mengambil secawan anggur anggur, juga memberkatinya dan memberikannya kepada mereka, sambil berkata: “Minumlah dari semuanya itu; Sebab inilah Darah-Ku dalam Perjanjian Baru, yang ditumpahkan bagi banyak orang untuk pengampunan dosa." Setelah berkomunikasi dengan para rasul, Tuhan memberi mereka perintah untuk selalu melaksanakan Sakramen ini: "Lakukan ini sebagai peringatan akan Aku." Sejak gereja Kristian untuk setiap Liturgi Ilahi merayakan Sakramen Ekaristi - sakramen terbesar penyatuan orang percaya dengan Kristus.

Firman untuk bacaan Injil pada Khamis Putih ( 15.04.93 )

Perjamuan Kristus adalah rahsia. Pertama, kerana murid-murid berkumpul mengelilingi Guru, dibenci oleh dunia, dibenci oleh Raja dunia ini, yang berada dalam lingkaran kedengkian dan bahaya fana, yang menunjukkan kemurahan hati Kristus dan menuntut kesetiaan dari para murid. Keperluan ini, dilanggar oleh pengkhianatan yang dahsyat di pihak Yudas dan tidak dipenuhi oleh murid-murid lain, yang jatuh ke dalam mimpi keputusasaan, dari firasat yang suram apabila mereka harus bangun bersama Kristus semasa doa untuk Piala. Peter, tercengang oleh ketakutan, dengan sumpah meninggalkan Gurunya. Semua pelajar bersurai.

Ekaristi. Sofia Kievskaya

Tetapi garis antara kesetiaan, walaupun tidak sempurna, dan kesempurnaan kekal. Ini adalah garis yang mengerikan: pertembungan yang tidak dapat didamaikan antara kemurahan hati dan kekudusan-Nya, antara Kerajaan Tuhan, yang diisytiharkan dan dibawa-Nya kepada manusia, dan kerajaan Putera dunia ini. Ini sangat tidak dapat dipisahkan sehingga, mendekati misteri Kristus, kita mendapati diri kita berada di hadapannya pilihan terakhir... Lagipun, kita mendekati Kristus sedekat yang tidak dapat dibayangkan oleh penganut agama lain. Mereka tidak dapat membayangkan bahawa adalah mungkin untuk menjadi begitu dekat dengan Tuhan seperti yang kita lakukan apabila kita makan daging Kristus dan minum darah-Nya. Sukar untuk memikirkannya, tetapi bagaimana rasanya untuk menyebutnya! Bagaimana rasanya bagi para rasul untuk pertama kali mendengar perkataan yang dengannya Tuhan menetapkan kebenaran! Dan celakalah kita jika kita tidak mengalami sekurang-kurangnya sebahagian kecil daripada kegelisahan yang sepatutnya melanda para rasul.

Perjamuan Terakhir adalah misteri kerana ia mesti disembunyikan dari dunia yang bermusuhan, dan kerana pada dasarnya adalah misteri yang tidak dapat ditembusi dari keredaan terakhir Tuhan-manusia kepada manusia: Raja yang memerintah dan Tuhan segala tuan membasuh murid-murid-Nya. kaki dengan tangan-Nya dan dengan demikian memperlihatkan kerendahan hati-Nya kepada kita semua. ... Bagaimana ini boleh diatasi? Hanya satu perkara: serahkan diri anda kepada kematian. Dan Tuhan melakukannya.

kami - orang yang lemah... Dan apabila hati kita mati rasa, kita mahukan kesejahteraan. Tetapi sementara kita mempunyai hati yang hidup, berdosa, tetapi hidup - apakah yang diingini oleh hati yang hidup? Tentang fakta bahawa terdapat objek cinta, yang sangat layak untuk dicintai, sehingga objek cinta seperti itu dapat ditemui dan dilayan tanpa melepaskan diri.

Semua impian manusia adalah tidak munasabah, kerana ia adalah mimpi. Tetapi mereka masih hidup, selagi hati yang hidup berusaha bukan untuk kesejahteraan, tetapi untuk cinta pengorbanan, supaya kita akan gembira dengan kemurahan hati yang tidak dapat diungkapkan kepada kita dan supaya kita akan membalas dengan sedikit kemurahan hati untuk ini dan melayani dengan setia Raja yang memerintah dan Tuhan segala tuan, yang sangat bermurah hati kepada hamba-hamba-Nya.

Tuhan kami, dalam diri para rasul, memanggil kami sahabat-sahabatnya. Ini lebih menakutkan untuk difikirkan daripada menganggap kita ini hamba Allah. Seorang hamba boleh menyembunyikan matanya dalam busur; seorang kawan tidak boleh lari daripada bertemu dengan pandangan kawannya - mencela, pemaaf, melihat hati. Misteri Kekristianan, berbeza dengan rahsia yang dianggap sebagai mana ajaran palsu menggoda orang, adalah seperti kedalaman yang tidak dapat ditembusi. air jernih yang, walau bagaimanapun, sangat hebat sehingga kita tidak nampak bahagian bawahnya; ya dan tidak - bahagian bawah.

Apa yang anda boleh katakan petang ini? Hanya satu perkara: bahawa Karunia Kudus, yang akan dibawa keluar dan diberikan kepada kita, adalah tubuh dan darah Kristus yang dimakan oleh para rasul dalam gegaran hati mereka yang tidak dapat dibayangkan. Dan pertemuan kita ini adalah Perjamuan Terakhir yang sangat berkekalan. Marilah kita berdoa agar kita tidak melepaskan misteri Tuhan - misteri yang menyatukan kita dengan Kristus, supaya kita mengalami kehangatan misteri ini, jangan mengkhianatinya, supaya kita akan menjawabnya dengan sekurang-kurangnya kesetiaan yang paling tidak sempurna.

Perjamuan Terakhir dalam ikon dan lukisan

Ikon Simon Ushakov "The Last Supper" 1685 Ikon itu diletakkan di atas Pintu Diraja dalam ikonostasis Katedral Assumption Biara Trinity-Sergius

Dirk Bouts
Sakramen sakramen
1464-1467
Altar Gereja St. Peter di Louvain

Membasuh kaki (Yohanes 13:1-20). Miniatur dari Injil dan Rasul, abad XI. Perkamen.
Biara Dionysios, Athos (Greece).

Membasuh kaki; Byzantium; abad X; lokasi: Mesir. Sinai, St. Catherine; 25.9 x 25.6 sm.; bahan: kayu, emas (daun), pigmen semula jadi; teknik: penyepuhan, tempera telur

Membasuh kaki. Byzantium, abad XI Lokasi: Greece, Phocis, biara Osios Lucas

Julius Schnorr von Karolsfeld Ukiran Perjamuan Terakhir 1851-1860 Daripada ilustrasi untuk Alkitab dalam Gambar

Membasuh kaki. Patung di hadapan Universiti Dallas Baptist.

Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci, mungkin, termasuk dalam 3 teratas karya paling misteri dan kontroversi dari Itali yang terkenal. Lukisan dinding yang sebenarnya tidak begitu. Percubaan selama tiga tahun. Medan yang subur untuk spekulasi tentang makna simbol dan personaliti yang tulen digambarkan. Cabaran yang tidak dapat ditanggung untuk pemulih. Semua ini adalah tentang salah satu yang paling karya terkenal seni di dunia.

Masalah hebat adalah permulaan: siapa yang memesan "The Last Supper" Leonardo

Dia memberi banyak perhatian kepada pembangunan pertanian, industri, sains dan budaya. Daripada pelukis, dia sangat menyukai Leonardo da Vinci. Berusnya adalah milik potret perempuan simpanan Lodovico dan ibu kepada anaknya Cecilia (Cecilia) Gallerani, lebih dikenali sebagai "The Lady with the Ermine." Agaknya, pelukis itu mengabadikan isteri sah Duke Beatrice d'Este, serta kegemaran keduanya dan ibu kepada seorang lagi anak tidak sah taraf, Lucrezia Crivelli.

Gereja asal Lodovico ialah gereja kecil di biara Dominican Santa Maria delle Grazie, dan abbasnya ialah kawan rapat duke. Pemerintah Milan menjadi penaja pembinaan semula secara besar-besaran gereja, yang saya lihat sebagai mausoleum masa depan dan monumen kepada dinasti Sforza. Rancangan yang sia-sia itu ditambah lagi dengan kematian mengejut isteri dan anak perempuan Beatrice, Bianca pada 1497, dua tahun selepas Leonardo mula bekerja di The Last Supper.

Pada tahun 1495, apabila pelukis menerima pesanan untuk mengecat salah satu dinding kapel refectory dengan lukisan dinding sembilan meter dengan kisah Injil yang popular tentang pertemuan terakhir Kristus bersama para rasul, di mana dia mula-mula mendedahkan sakramen Ekaristi kepada murid-murid-Nya, tidak seorang pun dapat mengesyaki berapa lama dan nasib susah menunggu dia.

Seni eksperimen oleh Leonardo da Vinci

Daripada menggunakan teknik lama yang baik untuk menggunakan tempera pada plaster segar (sebenarnya, dan memberikan nama kepada lukisan dinding, yang berasal dari lukisan dinding Itali - "segar"), Leonardo mula bereksperimen. Secara harfiah semua faktor dan peringkat yang terlibat dalam penciptaan lukisan dinding, dari pembinaan perancah, yang mana dia cuba mencipta mekanismenya sendiri, kepada komposisi plaster dan cat, menjadi subjek eksperimennya.

Pertama, kaedah bekerja pada plaster basah secara kategorinya tidak sesuai untuknya, yang ditetapkan dengan agak cepat dan tidak membenarkan bekerja dengan teliti pada setiap serpihan dan menyempurnakannya tanpa henti, membawanya kepada kesempurnaan, kerana Leonardo da Vinci biasanya menulis lukisannya. Kedua, tempera telur tradisional tidak memberikannya tahap kecerahan yang diperlukan, kerana ia agak pudar dan berubah warna apabila dikeringkan. Dan mencampurkan pigmen dengan minyak memungkinkan untuk mendapatkan warna yang lebih ekspresif dan berkilat. Di samping itu, adalah mungkin untuk mencapai ketumpatan warna yang berbeza: dari sangat tebal dan legap kepada halus, bercahaya. Ini adalah perlawanan terbaik untuk kecintaan da Vinci terhadap penciptaan kesan hitam dan putih kerawang dan teknik tandatangan sfumato.

Tetapi bukan itu sahaja. Untuk menjadikan emulsi minyak lebih disesuaikan dengan keperluan lukisan dinding, pelukis memutuskan untuk menambah kuning telur padanya, dengan itu memperoleh komposisi "tempera minyak" yang belum pernah terjadi sebelumnya. Seperti yang akan ditunjukkan oleh masa, dalam jangka panjang, percubaan berani tidak membenarkan dirinya sendiri.

Masa adalah perniagaan: sejarah panjang Perjamuan Terakhir

Kedua, proses yang panjang juga bermakna peningkatan yang sepadan dalam kos kewangan untuk mengecat, terutamanya kerana seluruh pasukan sedang mengusahakannya. Skop kerja persediaan sahaja untuk penggunaan plaster, primer dan salutan putih plumbum melibatkan penglibatan semua ahli studio Leonardo.

Kesabaran abbot secara beransur-ansur berakhir, dan dia mengadu kepada duke tentang kelambatan dan kemalasan artis itu. Menurut legenda, yang dipetik oleh Vasari dalam "Biografi", da Vinci, dalam pembelaannya, menjawab Lodovico bahawa dia tidak dapat mencari bajingan yang sesuai untuk memainkan peranan sebagai model untuk Judas. Dan bagaimana jika wajah tahap yang diperlukan jijik tidak dijumpai, dia "Boleh selalu guna kepala abbot ni, sangat menjengkelkan dan tidak sopan".

Terdapat satu lagi legenda tentang seorang model yang bergambar sambil melukis Yudas. Begitu indah sehingga jika keadaan itu jauh dari realiti, ia akan bernilai mencipta. Seniman itu seolah-olah mencari Yudasnya di kalangan sampah masyarakat, dan akhirnya memilih pemabuk terakhir dari longkang. "Model" itu hampir tidak menjaga kakinya dan tidak banyak berfikir, tetapi apabila imej Yudas sudah siap, pemabuk itu melihat lukisan itu dan berkata bahawa dia sudah perlu berpose untuknya lebih awal.

Ternyata tiga tahun sebelum peristiwa ini, ketika dia seorang penyanyi muda dan suci dalam paduan suara gereja, seorang pelukis tertentu melihatnya dan menawarkannya peranan sebagai model untuk imej Kristus. Ternyata orang yang sama masuk tempoh yang berbeza Saya mempunyai peluang untuk melawat hidup saya sebagai penjelmaan kesucian mutlak dan cinta, dan sebagai prototaip kejatuhan terbesar dan pengkhianatan. Perumpamaan yang indah tentang sempadan rapuh antara kebaikan dan kejahatan dan betapa sukarnya untuk memanjat dan betapa mudahnya untuk berguling.

Kecantikan yang sukar difahami: Berapa Banyak Tinggalan Leonardo dalam Perjamuan Terakhir?

Banyak pemulihan dan percubaan untuk menyelamatkan lukisan oleh legenda Itali itu hanya memburukkan lagi kerugian. Pengkritik seni British Kenneth Clarke meneliti lakaran persediaan dan salinan awal The Last Supper oleh artis yang terlibat dalam penciptaannya pada tahun 1930-an. Dia membandingkannya dengan apa yang tersisa dari lukisan dinding, dan kesimpulannya mengecewakan: "Wajah-wajah meringis yang berlebihan, seolah-olah berasal dari" Penghakiman Terakhir "oleh Michelangelo", adalah milik seorang Mannerist yang lemah pada abad ke-16..

Pemulihan terakhir dan paling meluas telah disiapkan pada tahun 1999. Ia mengambil masa kira-kira dua dekad dan memerlukan pelaburan lebih 20 bilion lire. Dan tidak hairanlah: pemulih terpaksa bekerja lebih nipis daripada perhiasan: ia adalah perlu untuk mengeluarkan semua lapisan pemulihan awal, sambil tidak merosakkan serpihan yang tinggal dari lukisan asal. Ketua kerja pemulihan teringat bahawa lukisan dinding itu diperlakukan seperti ini, "Seperti dia seorang yang cacat sebenar".

Walaupun suara pengkritik bahawa akibat daripada "Perjamuan Terakhir" telah kehilangan "semangat yang asal", hari ini ia masih lebih dekat dengan apa yang dilihat oleh sami-sami biara Santa Maria delle Grazie di hadapan mereka semasa makan. . Paradoks utama adalah bahawa salah satu karya seni yang paling terkenal dan dikenali di dunia hanya mengandungi tidak lebih daripada 20 peratus daripada yang asli.

Malah, kini ia adalah penjelmaan tafsiran kolektif rancangan Leonardo da Vinci, yang diperoleh melalui penyelidikan dan analisis yang teliti terhadap semua maklumat yang ada. Tetapi, seperti yang kerap dan tebal berlaku dalam dunia seni, nasib pameran hanya menambah mata dan nilai kepadanya (ingat kisah penculikan dan pemerolehan Gioconda Davinchiev, yang membawanya ke puncak mutlak budaya massa).

Demi peluang untuk melihatnya, berjuta-juta pelancong berusaha ke Milan, tanpa mengira musim.

Lukisan dinding asal adalah di gereja Santa Maria delle Grazie di dataran eponim Milan. Gereja ini dibina pada zaman Renaissance. Ia telah ditugaskan oleh sami Dominican kepada arkitek J. Solari. Fresko Perjamuan Terakhir telah ditugaskan oleh Duke of Milan, Ludovico Maria Sforzo, di mana istana Leonardo da Vinci memenangi kemasyhuran seorang pelukis yang mahir. Artis memenuhi pesanan yang diterima di ruang makan biara pada 1495-1497.

Kerosakan dan pemulihan

Selama lebih daripada setengah ribu tahun kewujudannya, lukisan dinding itu berulang kali rosak. Dan oleh sami Dominican sendiri, yang memotong bahagian bawah patung itu bersama-sama dengan kaki Yesus dan para rasul yang terdekat. Dan pasukan Napoleon, yang mengubah gereja menjadi kandang dan melemparkan batu ke kepala para rasul. Dan bom Bersekutu yang meletup di atas bumbung semasa Perang Dunia II. Selepas kerosakan yang berlaku, pemulih yang bertujuan baik cuba membaiki kerosakan, tetapi hasilnya tidak begitu baik.

Sudah pada penghujung abad ke-20, pemulihan yang panjang mengalihkan semua percubaan pemulihan yang tidak berjaya sebelum ini dan membaiki kerosakan yang disebabkan pada lukisan dinding. Tetapi di sebalik ini, "Perjamuan Terakhir" hari ini hanyalah bayangan karya agung yang dicipta oleh pelukis hebat itu.

Penerangan

Sehingga kini, ramai sarjana seni percaya « Perjamuan Terakhir "oleh Leonardo da Vinci kerja terhebat seni dunia. Malah pada era da Vinci, lukisan dinding itu dianggap karya terbaiknya. Anggaran dimensinya ialah 880 x 460 cm. Ia dibuat pada plaster kering menggunakan lapisan tebal tempera telur. Oleh kerana penggunaan bahan yang rapuh itu, lukisan dinding itu mula runtuh di suatu tempat dalam 20 tahun selepas penciptaannya.

Lukisan itu menggambarkan saat ketika Yesus Kristus semasa makan malam memberitahu murid-muridnya bahawa salah seorang daripada mereka, Yudas, duduk kedua di sebelah kanan Kristus, akan mengkhianatinya. Dalam lukisan itu, Yudas mencapai dengan tangan kirinya untuk hidangan yang sama seperti Yesus, dan di tangan kanannya memerah beg perak. Untuk verisimilitude dan ketepatan, Leonardo masa yang lama memerhati pose dan mimik muka rakan seangkatannya situasi yang berbeza... Kebanyakan penyelidik karya Leonardo da Vinci telah membuat kesimpulan bahawa tempat yang sesuai untuk merenung gambar adalah jarak 9 meter darinya pada ketinggian 3.5 meter dari paras lantai.

Keunikan The Last Supper terletak pada kepelbagaian dan kekayaan emosi watak yang digambarkan. Tidak ada lukisan lain pada tema Perjamuan Terakhir yang dapat membandingkan keunikan gubahan dan gambaran halus karya Leonardo. Tiga atau empat hari boleh berlalu, di mana tuan tidak menyentuh karya seni masa depan.

Dan apabila dia kembali, dia berdiri selama berjam-jam sebelum lakaran itu, menelitinya dan mengkritik kerjanya.

Terima kasih kepada ini, setiap watak bukan sahaja potret yang cantik, tetapi juga jenis yang jelas. Setiap butiran difikirkan dan ditimbang berulang kali.

Perkara yang paling sukar untuk Leonardo ketika menulis gambar itu ialah mencari model untuk melukis Baik, yang terkandung dalam imej Kristus, dan Kejahatan, yang terkandung dalam imej Yudas. Malah terdapat legenda tentang bagaimana mereka ditemui model yang ideal untuk imej ini pada gambar yang hebat... Sebaik sahaja pelukis itu sampai ke persembahan koir gereja... Dan di sana, di hadapan salah seorang koir nyanyian muda, dia melihat imej Yesus yang indah. Dia menjemput budak lelaki itu ke studionya dan menyiapkan beberapa lakaran. Tiga tahun kemudian, kerja utama "The Last Supper" hampir selesai, dan Leonardo tidak pernah menemui model yang sesuai untuk Yudas. Dan pelanggan itu tergesa-gesa, menuntut penyiapan awal kerja. Oleh itu, setelah melakukan carian selama beberapa hari, artis itu melihat seekor ragamuffin terbaring di dalam longkang. Dia seorang lelaki muda, tetapi dia mabuk, compang-camping, dan kelihatan sangat uzur. Memutuskan untuk tidak membuang masa pada lakaran, da Vinci meminta untuk membawa lelaki ini terus ke katedral. Tubuh lemas itu diseret ke dalam kuil, dan tuannya melukis daripadanya dosa, memandang dari wajahnya.

Apabila kerja itu selesai, gelandangan itu sedar dan menjerit ketakutan apabila melihat gambar itu. Ternyata dia sudah melihatnya, tiga tahun lalu. Kemudian dia masih muda dan penuh dengan impian, dan beberapa artis menjemputnya untuk berpose untuk imej Kristus. Kemudian segala-galanya berubah, dia kehilangan dirinya dan jatuh dalam kehidupan.

Mungkin lagenda ini memberitahu kita bahawa kebaikan dan kejahatan adalah dua aspek dari syiling yang sama. Dan dalam kehidupan semuanya bergantung pada saat di mana mereka bertemu dalam perjalanan kita.

Tiket, waktu buka

Pelawat ke gereja yang ingin melihat "Perjamuan Terakhir" hanya boleh masuk ke dalam untuk melihat dalam kumpulan sehingga 25 orang. Sebelum masuk, semua orang, tanpa gagal, mesti menjalani prosedur untuk mengeluarkan kotoran dari pakaian menggunakan peranti khas.

Tetapi, walaupun ini, barisan mereka yang ingin melihat lukisan dinding dengan mata mereka sendiri tidak pernah habis. Semasa musim sibuk dari April hingga November, tiket mesti ditempah sekurang-kurangnya 4 bulan lebih awal.

Lebih-lebih lagi, tempahan mesti dibayar segera. Iaitu, anda tidak boleh membayar kemudian untuk apa yang dipesan terlebih dahulu. Pada musim sejuk, apabila aliran pelancong berkurangan sedikit, tiket boleh ditempah 1-2 bulan sebelum lawatan.

Cara terbaik untuk membeli tiket adalah di laman web rasmi Kementerian Kebudayaan Itali www.vivaticket.it, yang boleh didapati dalam bahasa Itali dan Inggeris, tetapi sebenarnya tidak pernah ada tiket di sana. Sehingga 2019, tiket dewasa berharga 12 euro + cukai 3.5 euro.

Bagaimana untuk membeli tiket di saat akhir

Bagaimana untuk melihat lukisan dinding yang terkenal?

Setelah menyekop seluruh Internet dan menganalisis berpuluh-puluh tapak perantara, Saya hanya boleh mengesyorkan satu tapak yang boleh dipercayai untuk membeli tiket dalam talian "dalam saat terakhir» Adakah www.getyourguide.ru

Kami pergi ke bahagian Milan dan pilih tiket berharga dari 44 euro dengan lawatan berbahasa Inggeris - tiket sedemikian akan dijual dalam kira-kira satu atau dua minggu.

Jika anda perlu melihat Perjamuan Terakhir dengan segera, kemudian pilih pilihan untuk 68 euro dengan lawatan berpandu ke Milan.

Sebagai contoh, pada 18 Ogos pada sebelah malam saya berjaya menempah tiket untuk 21 Ogos, manakala di laman web rasmi tetingkap percuma terdekat tidak lebih awal daripada Disember. Kos 2 tiket dengan lawatan berkumpulan ke Milan ialah 136 euro.

Waktu operasi Gereja Santa Maria delle Grazie: dari 8-15 hingga 19-00 dengan rehat dari 12-00 hingga 15-00. Pada pra-cuti dan cuti, gereja dibuka dari 11-30 hingga 18-30. Hujung Minggu - 1 Januari, 1 Mei, 25 Disember.

Bagaimana untuk sampai ke sana

Anda boleh pergi ke Santa Maria delle Grazie:

• Trem 18 ke arah Magenta, hentian Santa Maria delle Grazie
• Laluan metro M2, berhenti Conciliazione atau Cadorna

↘️🇮🇹 ARTIKEL DAN LAMAN BERGUNA 🇮🇹↙️ KONGSI DENGAN RAKAN ANDA