Marina Hasp: Muzium sebagai institusi telah berubah begitu banyak ... Ia suka membandingkan sampel filem senyap dengan arthow yang paling moden. Sejarah menonton

Sains pertama adalah astronomi. Hasil pemerhatian di Balai Cerap Purba digunakan untuk menguruskan pertanian dan menghantar upacara keagamaan. Walau bagaimanapun, dengan perkembangan kraf, terdapat keperluan untuk mengukur tempoh yang singkat. Oleh itu, manusia datang ke ciptaan jam. Proses ini panjang, dipenuhi dengan kerja yang kuat dari minda terbaik.

Sejarah sejarah mempunyai berabad-abad, ini adalah ciptaan tertua manusia. Dari tongkat ke tanah, tongkat ke kronometer ultra-slip - satu cara untuk beratus-ratus generasi. Sekiranya anda membuat penarafan pencapaian tamadun manusia, maka dalam pencalonan "ciptaan hebat" jam akan berada di tempat kedua selepas roda.

Ada masa ketika orang mempunyai kalendar yang mencukupi. Tetapi kraf muncul, ada keperluan untuk menetapkan tempoh proses teknologi. Jam diperlukan, tujuannya adalah untuk mengukur selang masa yang pendek. Untuk ini, seseorang sepanjang berabad-abad menggunakan pelbagai proses fizikal. Struktur yang melaksanakannya adalah sesuai.

Sejarah jam dibahagikan kepada dua tempoh yang besar. Yang pertama adalah beberapa ribu tahun, yang kedua adalah kurang dari satu.

1. Sejarah berlakunya jam tangan, yang dipanggil yang paling mudah. Kategori ini termasuk peralatan cerah, air, menembak dan berpasir. Tempoh berakhir dengan kajian jam mekanikal dalam tempoh domain. Ini adalah Chimes Medieval.

2. Kisah sejarah baru, bermula dengan penciptaan pendulum dan keseimbangan, menandakan permulaan perkembangan kronometri oscillatory klasik. Tempoh ini setakat ini

Sundial.

Yang paling kuno, sampai kepada kita. Oleh itu, ia adalah sejarah jam solar yang membuka perarakan ciptaan hebat di kawasan kronometri. Walaupun kesederhanaan yang seolah-olah, mereka dibezakan oleh pelbagai struktur.

Idea pergerakan matahari yang seolah-olah pada siang hari. Undur dijalankan di bawah naungan, dibuang oleh paksi. Penggunaan mereka hanya mungkin pada hari yang cerah. Mesir kuno mempunyai keadaan iklim yang menguntungkan untuk ini. Penyebaran terbesar di tepi Sungai Nil adalah matahari, yang mempunyai spesies obelisk. Mereka dipasang di pintu masuk ke kuil-kuil. Gnomon dalam bentuk obelisk menegak dan skala yang digunakan di bumi, sundial purba kelihatan seperti. Foto yang ditunjukkan di bawah menunjukkan salah satu daripada mereka. Salah seorang Obelisk Mesir yang diangkut ke Eropah telah dipelihara hingga ke hari ini. Gnomon 34 meter tinggi kini menara pada salah satu dataran di Rom.

Sundial biasa mempunyai kelemahan yang ketara. Mereka tahu tentang dia, tetapi mereka meletakkan untuk masa yang lama. Dalam musim yang berbeza, iaitu, pada musim panas dan musim sejuk, tempoh jam tidak sama rata. Tetapi dalam tempoh ketika bangunan pertanian dan hubungan kraf dikuasai, tidak ada keperluan untuk masa dalam pengukuran yang tepat. Oleh itu, sundial telah wujud dengan selamat sehingga akhir abad pertengahan.

Reka bentuk yang lebih progresif datang ke perubahan Gnomon. Advanced Sundial, di mana kecacatan ini dihapuskan, mempunyai skala skala curvilinear. Selain peningkatan ini, digunakan pelbagai pilihan pelaksanaan. Jadi, di Eropah, dinding dan sinaran tingkap adalah perkara biasa.

Penambahbaikan selanjutnya berlaku pada tahun 1431. Ia terdiri daripada orientasi anak panah bayangan selari dengan paksi bumi. Anak panah tersebut dipanggil separuh pandangan. Sekarang bayang-bayang, berputar di sekitar paksi separa, bergerak sama rata, beralih dalam satu jam dengan 15 °. Reka bentuk sedemikian dibenarkan untuk membuat sundial yang cukup tepat untuk waktunya. Foto menunjukkan salah satu instrumen yang dipelihara di China.

Untuk pemasangan yang betul, reka bentuk mula membekalkan kompas. Terdapat peluang untuk menggunakan jam di mana-mana. Saya berjaya membuat model mudah alih. Sejak 1445, jam sundial mula membina dalam bentuk hemisfera berongga yang dilengkapi dengan anak panah, bayang-bayang dari mana jatuh di permukaan dalam.

Mencari alternatif

Walaupun fakta bahawa sundial selesa dan tepat, mereka mempunyai kekurangan yang serius terhadap sifat objektif. Mereka benar-benar bergantung kepada cuaca, dan fungsi mereka terhad kepada sebahagian hari yang disimpulkan antara matahari terbit dan matahari terbenam. Untuk mencari alternatif, saintis telah berusaha mencari cara lain untuk mengukur segmen masa. Ia adalah perlu bahawa mereka tidak berkaitan dengan pemerhatian pergerakan bintang dan planet.

Carian membawa kepada penciptaan standard tiruan masa. Sebagai contoh, ia adalah selang yang diperlukan untuk mengalir atau membakar sejumlah bahan tertentu.

Dicipta atas dasar ini yang paling mudah diluluskan jauh jalan Pembangunan dan peningkatan struktur, dengan itu menyediakan tanah untuk mencipta bukan sahaja jam mekanikal, tetapi juga peranti automasi.

Klepsidra.

Di dalam jam air, nama "Klepsidra" diamanahkan, jadi itu adalah khayalan yang pertama kali saya mencipta mereka di Greece. Malah, ia tidak begitu. Klepsider yang paling kuno, sangat primitif ditemui di kuil Amon di Feba dan disimpan di Muzium Kaherah.

Apabila mencipta jam air, adalah perlu untuk memastikan penurunan seragam di paras air di dalam kapal semasa tamatnya melalui lubang bawah yang dikalibrasi. Ia dicapai dengan membuat kapal bentuk kon, menyempitkan lebih dekat ke bahagian bawah. Adalah mungkin untuk mendapatkan corak yang menerangkan kadar aliran cecair bergantung kepada tahapnya dan bentuk bekas, ia mungkin hanya pada zaman pertengahan. Sebelum itu, bentuk kapal untuk jam air dipilih dengan eksperimen. Sebagai contoh, Klepasid Mesir, yang disebutkan di atas, memberikan penurunan seragam di peringkat. Biarkan dengan beberapa kesilapan.

Oleh kerana Klepsidra tidak bergantung pada masa hari dan cuaca, ia memaksimumkan keperluan terhadap keperluan pengukuran masa yang berterusan. Di samping itu, keperluan untuk memperbaiki peranti lanjut, menambah pelbagai fungsi yang disediakan ruang untuk penerbangan fantasi kepada pereka. Jadi, Klepsidra asal Arab adalah karya seni Digabungkan dengan fungsi yang tinggi. Mereka dilengkapi dengan mekanisme hidraulik dan pneumatik tambahan: peranti isyarat bunyi, sistem pencahayaan malam.

Tidak banyak nama pencipta jam air telah menyimpan sejarah. Mereka terlibat bukan sahaja di Eropah, tetapi juga di China, di India. Kami mempunyai maklumat mengenai mekanik Yunani yang bernama Kteisibi Alexandria, yang tinggal 150 tahun sebelum era baru. Di Klecksides, Kleisibi menggunakan gear, perkembangan teoritis yang masih dilakukan oleh Aristotle.

Jam api

Kumpulan ini muncul pada awal abad ke-13. Waktu tembakan pertama adalah lilin nipis sehingga 1 meter tinggi dengan label yang dikenakan ke atasnya. Kadang-kadang bahagian-bahagian tertentu telah dilengkapi dengan pin logam, yang jatuh pada pendirian logam apabila waxing di sekitar mereka, menerbitkan bunyi yang berbeza. Peranti sedemikian berfungsi sebagai penggera sampel.

Dengan kemunculan kaca telus, jam tangan api berubah menjadi lampu. Skala telah digunakan di dinding, mengikut mana minyak terbakar, dan masa telah ditentukan.

Peranti sedemikian adalah pengedaran terbesar di China. Bersama dengan lampu di negara ini, pelbagai jenis jam tangan api adalah perkara biasa - sumbu. Ia boleh dikatakan bahawa ia adalah cawangan mati.

Hourglass.

Apabila mereka muncul di cahaya, ia tidak betul-betul diketahui. Adalah selamat untuk berhujah bahawa mereka tidak dapat muncul lebih awal daripada ciptaan kaca.

Hourglass adalah dua flask kaca telus. Melalui leher penyambung, kandungannya tepu dari kelalang atas di bawah. Dan pada masa kita, anda masih boleh merayakan jam tangan. Foto ini menggambarkan salah satu model yang digerakkan di bawah purba.

Master Medieval dalam pembuatan instrumen dihiasi dengan hiasan yang indah. Mereka digunakan bukan sahaja untuk mengukur segmen masa, tetapi juga sebagai hiasan dalaman. Di rumah-rumah ramai orang bangsawan dan penghormatan dapat melihat jam tangan mewah. Foto ini mewakili salah satu model ini.

Di Eropah, The Hourglass jatuh agak lewat - pada akhir zaman pertengahan, tetapi mereka telah menyebar dengan cepat. Oleh kerana kesederhanaan, kemungkinan menggunakan pada bila-bila masa mereka dengan cepat menjadi sangat popular.

Salah satu kelemahan hourglass. - Segmen masa yang cukup pendek diukur tanpa membalikkannya. Kaset yang terdiri daripada mereka tidak sesuai. Mereka melambatkan penyebaran model-model seperti ketepatan yang rendah, serta dipakai semasa operasi jangka panjang. Ini berlaku seperti berikut. Lubang yang dikalibrasi di diafragma antara kelalang itu bersedih, meningkat diameter, zarah pasir - sebaliknya, dihancurkan, berkurang. Kadar tamat tempoh meningkat, masa - menurun.

Jam Mekanikal: Penampilan Latar Belakang

Keperluan untuk pengukuran yang lebih tepat dari segmen masa dengan perkembangan pengeluaran dan hubungan sosial semakin meningkat. Minda terbaik. Bekerja untuk menyelesaikan masalah ini.

Penciptaan jam mekanikal adalah peristiwa epokal yang berlaku pada Zaman Pertengahan, kerana ia adalah peranti yang paling kompleks yang dibuat pada tahun-tahun tersebut. Sebaliknya, ia berfungsi sebagai dorongan kepada perkembangan sains dan teknologi selanjutnya.

Penciptaan jam dan peningkatan mereka memerlukan peralatan teknologi yang lebih sempurna, tepat dan berprestasi tinggi, kaedah baru untuk mengira dan merekabentuk. Ini adalah permulaan era baru.

Penciptaan jam mekanikal telah menjadi mungkin dengan penciptaan keturunan spindle. Peranti ini menukar pergerakan ke hadapan yang tergantung pada tali berat ke pergerakan berayun roda jam tangan. Ia jelas dikesan kesinambungan - selepas semua, model kompleks Klipode telah mempunyai penghantaran dail, dan beralih, dan pertempuran. Ia hanya perlu untuk menukar daya penggerak: menggantikan aliran air teman wanita berat, dengan mana lebih mudah untuk mengendalikan, dan menambah kawalan pencetus dan strok.

Atas dasar ini, mekanisme untuk jam menara dibuat. Quarant dengan pengatur gelendong memasuki penggunaan kira-kira 1340 dan menjadi kebanggaan banyak bandar dan katedral.

Pembentukan kronometri oscillatory klasik

Sejarah jam telah disimpan untuk keturunan nama-nama saintis dan pencipta yang memungkinkan untuk menciptanya. Pangkalan teoritis adalah penemuan yang dibuat oleh Galileo Galilea, menyuarakan undang-undang yang menggambarkan ayunan pendulum. Beliau adalah pengarang idea jam pendulum mekanikal.

Idea Galilea direalisasikan pada tahun 1658 kepada seorang lelaki Belanda yang berbakat Huygens Kristian. Ia adalah pengarang ciptaan kunci kira-kira, yang membolehkan mereka membuat poket dan kemudian watch Watch.. Pada tahun 1674, Guigens mengembangkan pengatur yang lebih baik dengan melampirkan spiral spiral spiral ke roda roda roda.

Satu lagi ciptaan ikonik tergolong dalam Master Jam dari Nuremberg bernama Peter Genlain. Dia mencipta jam kerja, dan pada 1500 ia mencipta jam tangan saku berdasarkannya.

Secara selari, perubahan berlaku paparan luar. Pada mulanya terdapat cukup panah. Tetapi sejak jam telah menjadi sangat tepat, mereka menuntut petunjuk yang sama. Pada tahun 1680, anak panah seminit ditambah, dan dail telah mendapat rupa biasa. Pada abad kelapan belas mula memasang anak panah kedua. Pada mulanya, sebelah, dan kemudian dia menjadi pusat.

Pada abad ketujuh belas, penciptaan jam tangan diterjemahkan ke dalam kategori seni. Kor yang dihiasi dengan indah, dihiasi dengan enamel dail, yang pada masa itu ditutup dengan kaca - semua ini menjadikan mekanisme dalam subjek mewah.

Bekerja untuk meningkatkan dan komplikasi peranti terus berterusan. Ketepatan strok meningkat. Pada awal abad kelapan belas mula digunakan sebagai sokongan untuk keseimbangan dan gear batu - Ruby dan Safires. Ini membolehkan untuk mengurangkan geseran, meningkatkan ketepatan dan meningkatkan rizab strok. Komplikasi yang menarik muncul - kalendar abadi, tumbuhan automatik, penunjuk stok strok.

Ciptaan itu adalah dorongan untuk pembangunan jam pendulum, ciptaan itu adalah penciptaan ruang Inggeris paderi. Pada kira-kira 1676, beliau telah membangunkan keturunan anchor-anchor. Peranti ini sangat sesuai untuk jam pendulum yang mempunyai amplitud kecil oscillations.

Watch Quartz.

Peningkatan selanjutnya instrumen untuk mengukur masa berlaku longsor. Perkembangan peralatan elektronik dan radio telah menyediakan tanah untuk kemunculan jam tangan kuarza. Kerja mereka didasarkan pada kesan piezoelektrik. Ia ditemui pada tahun 1880, tetapi jam tangan kuarza dibuat hanya pada tahun 1937. Dari model kuarza mekanikal klasik yang baru dibuat oleh ketepatan yang menarik. Era jam tangan elektronik bermula. Apakah ciri mereka?

Jam tangan kuarza mempunyai mekanisme yang terdiri daripada unit elektronik dan yang dipanggil motor elektrik stepper. Bagaimana ia berfungsi? Enjin, menerima isyarat dari unit elektronik, menggerakkan anak panah. Daripada dail biasa dalam menonton kuarza, paparan digital boleh digunakan. Kami memanggil mereka elektronik. Di barat - kuarza dengan paparan digital. Intipati tidak berubah.

Malah, jam tangan kuarza adalah komputer mini. Fungsi tambahan sangat mudah ditambah: jam randik, Fasa Pointer Bulan, Kalendar, Jam Penggera. Harga jam pada masa yang sama, berbeza dengan mekanik, tidak begitu banyak. Ini menjadikan mereka lebih murah.

Jam tangan kuarza sangat tepat. Kesalahan mereka adalah ± 15 saat / bulan. Laraskan kesaksian peranti cukup dua kali setahun.

Waktu elektronik yang dipasang di dinding

Petunjuk digital dan padat - di sini adalah ciri yang tersendiri dari mekanisme jenis ini. Di mana-mana digunakan sebagai bersepadu. Mereka boleh dilihat di papan pemuka kereta, dalam telefon bimbit, dalam microwave dan TV.

Sebagai elemen dalaman, lebih sering boleh didapati lebih popular pelaksanaan klasik, iaitu, dengan petunjuk menembak.

Jam dinding elektronik sesuai dengan interior berteknologi tinggi, moden, tekno. Mereka menarik terutamanya fungsi mereka.

Mengikut jenis paparan, jam elektronik adalah kristal cecair dan LED. Yang terakhir lebih berfungsi, kerana mereka mempunyai lampu belakang.

Mengikut jenis bekalan kuasa, jam elektronik (dinding dan desktop) dibahagikan kepada rangkaian yang beroperasi dari rangkaian 220V, dan bateri. Peranti yang lebih mudah dari jenis kedua, kerana mereka tidak memerlukan kehadiran soket yang berdekatan.

Jam Wall dengan Cuckoo

Sarjana Jerman mula menghasilkannya dari awal abad kelapan belas. Secara tradisinya, jam dinding dengan cuckoo terbuat dari kayu. Dihiasi dengan ukiran, yang dibuat dalam bentuk rumah untuk burung, mereka adalah hiasan rumah-rumah kaya.

Pada satu masa, model murah popular di USSR dan di ruang pasca Soviet. Selama bertahun-tahun, jam dinding dengan jenama Cuckoo "Mayak" menghasilkan tumbuhan di bandar Rusia Serdobsk. Girks dalam bentuk benjolan FIR, dihiasi dengan ukiran yang tidak rumit rumah, bulu kertas mekanisme bunyi - mereka diingati oleh wakil-wakil generasi yang lebih tua.

Sekarang jam dinding klasik dengan cuckoo - jarang. Ini berkaitan harga tinggi Model Kualiti. Sekiranya anda tidak mengambil kira kraf kuarza para pengrajin Asia yang diperbuat daripada plastik, cucks yang hebat digali hanya di rumah para peniaga yang benar untuk menonton eksotik. Mekanisme yang tepat, kompleks, bulu kulit, ukiran yang indah pada kes - semua ini memerlukan sejumlah besar buruh yang berkemahiran tinggi. Hanya pengeluar yang paling padat yang boleh menghasilkan model sedemikian.

Jam Penggera Jam

Ini adalah "kelas" yang paling biasa di pedalaman.

Jam Penggera - Pertama ciri tambahanyang telah dilaksanakan dalam masa. Dipatenkan pada tahun 1847 oleh Redder Perancis.

Dalam jam penggera desktop mekanikal klasik, bunyi dibuat dengan mengorbankan kejutan oleh tukul di plat logam. Model elektronik lebih melodi.

Menurut pelaksanaan, penggera dibahagikan kepada kecil dan besar, desktop dan jalan.

Jam penggera jam desktop dibuat dengan enjin berasingan untuk dan isyarat. Mereka diberikan secara berasingan.

Dengan kedatangan jam kuarza, populariti jam penggera mekanikal jatuh. Terdapat beberapa sebab untuk ini. Dengan mekanisme kuarza, mempunyai beberapa kelebihan ke atas instrumen mekanikal klasik: mereka lebih tepat, mereka tidak memerlukan tumbuhan harian, mereka mudah untuk mengambil reka bentuk bilik. Di samping itu, mereka adalah cahaya, tidak begitu takut menyerang dan jatuh.

Jam mekanikal pergelangan tangan dengan jam penggera biasanya dipanggil "Isyarat". Model sedemikian menghasilkan beberapa firma. Oleh itu, pengumpul tahu model yang dipanggil "Kriket Presiden"

"Cricket" (oleh Cricket Inggeris) - Di bawah nama ini, syarikat Switzerland Vulcain menghasilkan jam tangan dengan fungsi penggera. Mereka dikenali dengan hakikat bahawa pemiliknya adalah Presiden Amerika: Harry Truman, Richard Nixon dan Lyndon Johnson.

HARGA AIR UNTUK ANAK-ANAK

Masa adalah sukar kategori falsafah Dan pada masa yang sama kuantiti fizikal yang memerlukan pengukuran. Lelaki tinggal dalam masa. Sudah dengan tadika. Program latihan dan pendidikan menyediakan untuk pembangunan kemahiran orientasi kanak-kanak.

Anda boleh mengajar kanak-kanak untuk digunakan selama berjam-jam sebaik sahaja dia belajar rang undang-undang. Membantu dalam susun atur ini. Anda boleh menggabungkan jam dari kadbod dengan rutin hari, meletakkan semua ini untuk penglihatan yang lebih besar di atas lembaran Watman. Anda boleh menganjurkan kelas dengan unsur-unsur permainan menggunakan teka-teki dengan lukisan untuk ini.

Sejarah pada usia 6-7 tahun dipelajari oleh kelas tematik. Bahan untuk memberi makan adalah perlu untuk menyebabkan minat dalam topik ini. Kanak-kanak dalam bentuk yang berpatutan adalah biasa dengan sejarah jam, pandangan mereka pada masa lalu dan sekarang. Kemudian menyatukan pengetahuan yang diperoleh. Ini menunjukkan prinsip operasi jam paling mudah - solar, air dan api. Kelas-kelas ini membangkitkan minat kanak-kanak dalam penyelidikan, membangunkan imaginasi kreatif dan rasa ingin tahu. Mereka sedang menaikkan sikap yang teliti. Dalam masa.

Di sekolah, dalam kelas 5-7, sejarah penciptaan jam dipelajari. Ia berdasarkan pengetahuan yang diperoleh oleh kanak-kanak dalam pelajaran astronomi, sejarah, geografi, fizik. Oleh itu, bahan yang dipelajari ditetapkan. Jam, penemuan dan penambahbaikan mereka dianggap sebagai sebahagian daripada sejarah budaya material, pencapaian yang bertujuan untuk memenuhi keperluan masyarakat. Subjek kelas boleh dirumuskan seperti berikut: "Ciptaan yang telah mengubah sejarah umat manusia."

Di kelas sekolah menengah, adalah dinasihatkan untuk meneruskan kajian jam sebagai aksesori dari segi fesyen dan estetika pedalaman. Adalah penting untuk memperkenalkan kanak-kanak dengan etika menonton, untuk memberitahu tentang prinsip-prinsip asas pemilihan salah satu kelas boleh ditumpukan kepada pengurusan masa.

Sejarah penciptaan jam dengan jelas menunjukkan kesinambungan generasi, kajiannya - alat yang berkesan Pembentukan pandangan dunia seorang lelaki muda.

Sergey Nikolaevich: Halo. Ini adalah program "pertukaran budaya" di televisyen awam di Rusia. Sergey Nikolayevich dengan anda. Hari ini kita mempunyai hari muzium. Kami akan membincangkan tentang apa yang dimaksudkan oleh muzium dalam kehidupan kita hari ini daripada yang boleh dan harus menjadi esok, yang merupakan kekayaan dan hiasan utamanya, dan dari apa yang saya ingin menyingkirkannya sekarang. Tetamu kami adalah Pengarah Muzium Negeri seni yang bagus Namakan Pushkin Marina Hasp.

Marina Horst - Pemandu Galeri, Pengurus Seni, Ahli sejarah Seni, Pemungut, Muzium Pekerja. Dilahirkan di Odessa. Beliau lulus dari Universiti Negeri Odessa yang dinamakan sempena Mechnikov dalam "Philology Klasik" khusus. Walaupun masih pelajar bekerja di Muzium Sastera Negeri Odessa. Pada tahun 1986 dia berpindah ke Moscow. Di dalam masa yang berbeza Dia mengetuai Pusat Seni Moscow di NganTinnaya dan Persatuan Pameran dan Pameran "Manege". Pengasas galeri "terdedah". Ahli Majlis Pakar dan Juri Hadiah Kandinsky. 1 Julia 2013 Pengarah yang dilantik sebagai Muzium Seni Halus Negeri yang dinamakan selepas Pushkin.

S.N.: Halo, Marina.

Marina Hasp: Halo.

S.N.: Dalam program-program yang saya baca, bersiap untuk mesyuarat kami, saya sangat menyukai nama satu - ia dipanggil "pertukaran kawan". Saya fikir bahawa entah bagaimana ia bersuara dengan "". Dan saya ingin, tentu saja, dengan lebih terperinci untuk mengetahui apa yang rakan-rakan yang anda bertukar siapa kawan-kawan ini. Tetapi sebelum kita meneruskan ke apa-apa yang global dan yang paling penting sekarang, tentu saja, topik Muzium Pushkin, saya ingin bercakap sedikit lagi, kerana di komuniti muzium anda agak baru - walaupun pada hakikatnya anda adalah beberapa galeri , Dan ini adalah persatuan yang hebat "Manege", dari mana, sebenarnya, anda datang ke Muzium Pushkin. Tetapi saya faham bahawa anda mempunyai pendidikan filologi, bukan?

M.l.: Ya.

S.N.: Dan sementara tempat pertama kerja adalah muzium?

M.l.: Ya.

S.N.: Apa itu untuk muzium itu?

M.l.: Sastera.

S.N.: Ia masih dalam kesusasteraan, ya?

M.l.: Ya. Sejak saya dibesarkan di Odessa, ia adalah Muzium Sastera Odessa, yang hanya dibina. Dan ia bertekad untuk sedikit masa, jadi katakanlah, karma dari hidup saya benar-benar, kerana semua tempat di mana saya bekerja sangat berbeza. Dan ia bukan secara kebetulan, kerana tidak ada yang tidak sengaja, seperti yang kita ketahui, tidak.

S.N.: Dalam kehidupan ini tidak berlaku.

M.l.: Secara umum, ia agak sedar. Mereka dikaitkan dengan ketibaan saya pada masa pembinaan, iaitu, kemunculan sesuatu yang baru. Tidak ada satu kes apabila saya akan datang ke tempat yang sudah tentu ada. Tiada sesiapa. Iaitu, saya disusun, mungkin saya ...

S.N.: Kehidupan adalah milikmu, ya?

M.l.: Ya. Apa yang saya tertanya-tanya untuk memulakan dan bergerak, saya fikir begitu. Saya hanya merasakan pada ketika itu pada masa ini apabila sesuatu bermula.

S.N.: Dan muzium ini, muzium sastera di Odessa - apa yang dibayangkannya?

M.l.: Dia adalah impian tentang Muzium Sastera di Odessa. Dia tidak hadir. Tiada apa-apa. Adalah pengarah yang hebat, seorang pengembara mutlak (dalam sense terbaik Daripada perkataan ini), seorang lelaki dari novel Plutovsky, yang sangat berpendidikan, idealis dan sinis pada masa yang sama, seorang yang hebat, yang hebat, yang mencipta bahawa dia akan menjadi, dan sebagai hasilnya melakukan segala-galanya. Menerima bangunan terbaik di bandar - Istana Gagarin. Mendapat wang. Pakar pasukan orang termuda dan tidak berpengalaman. Saya masih belajar di institut ketika saya datang ke sana, saya berusia 19 tahun. Tidak ada satu pameran, tetapi hanya ada keinginan untuk melakukannya. Dan dalam sepuluh tahun ia adalah muzium terbaik tahun ini sejak lima tahun yang lalu, iaitu, selama lima tahun ia adalah muzium terbaik negara.

Dan ia adalah, mungkin tempat terbaik Dalam hidup saya, kerana saya tidak dapat menghargainya. Saya bekerja sebagai penyelidik di jabatan, yang terlibat dalam "Delicious", pada pendapat saya, tempoh - tahun kedua puluh, hanya sekolah Rusia Selatan. Dan sepanjang tahun, saya pergi ke Moscow untuk tahun ini dan bercakap dengan Katakov, dengan Slavic, dengan keluarga ILF, dengan Sasha Ilf (kawan sudah ada), dengan Pirozhkova, isteri Babel, dengan semua orang yang legenda.

S.N.: Dengan semua kalangan penulis yang indah ini.

M.l.: Dan saya masih tidak dapat menghargai sepenuhnya, apakah kebahagiaan dan nasib. Jadi kami pergi. Sebenarnya, apa yang saya buat, saya lakukan dan sekarang - ia adalah perjalanan. Ini adalah perkara yang paling penting yang boleh anda lakukan ialah untuk memperdagangkan daya tarikan, memandu, keinginan, ketepuan keinginan dan menerima, menerima, menerima pameran. Dan sebagai hasilnya, kualiti yang luar biasa telah dikumpulkan hanya satu koleksi benda (tidak ada sekeping kertas), yang menjadi muzium, yang masih dibuka. Sekarang, malangnya, tentu saja, dia berada dalam keadaan yang sama sekali berbeza. Tetapi apabila ia dibuka, ia adalah bom, seperti yang mereka katakan sekarang. Ia adalah sepuluh dalam tahun yang lazat dalam kehidupan.

S.N.: Adakah anda berdedikasi sepuluh tahun?

M.l.: Sepuluh tahun.

S.N.: Ini adalah tempoh yang besar.

M.l.: Ya banyak. Kemudian kami membukanya. Kemudian saya juga memandu lawatan di sana, datang kepada saya. Ia adalah sebuah negara yang besar. Dan kerana saya suka bercakap, orang yang istimewa dari St Petersburg datang kepada saya, dari Kiev, dari tempat yang berbeza, yang dipanggil telefon, direkodkan dan tiba secara khusus.

S.N.: Dan adakah anda mengetuai lawatan?

M.l.: Ya sudah tentu. Nah, pertama kali kita lakukan, dan kemudian - lawatan.

S.N.: Ia perlu dipaparkan.

M.l.: Yang sangat ...

S.N.: Perasaan anda dari berkomunikasi dengan klasik kesusasteraan Soviet ini? Pertama sekali, saya jujur, saya berminat dengan Valentin Petrovich Kataev.

M.l.: Pasti. Masih akan! Dia mesti berminat di tempat pertama, kerana dia tidak benar.

S.N.: Nah, seolah-olah sebahagian daripada bandar ini, dia masih sangat dihubungkan.

M.l.: Ya, dia adalah sebahagian besar. Dia agak seorang lelaki tua itu, agak tua, benar-benar hidup, sama sekali lelaki, sepenuhnya, walaupun usia, iaitu, dengan semua reaksi seorang lelaki yang benar-benar hidup, dan sangat baik, dengan aksen Odessa yang luar biasa. Incredible! Dan apabila saya mula-mula menonton beberapa kronik untuk kali pertama, di mana dia pada tahun 50-an bertindak sebagai suatu fungsi di suatu tempat, di beberapa Kongres, secara umum tanpa aksen yang sedikit. Tanpa sedikit pun! Bagaimanakah ia boleh? Saya tidak faham…

S.N.: Dan tiba-tiba pada tahun-tahun ini ...

M.l.: Rupa-rupanya, pada usia tua, orang itu membenarkan dirinya.

S.N.: Untuk diri sendiri menjadi diri sendiri.

Valentin Katav Saidy berkata, seperti yang ditulis - lazat dan baik

M.l.: Jadilah YES YES. Dan ia adalah indah! Nah, dengan aksen seperti itu! Saya tidak pernah dengar. Saya dilahirkan dalam keluarga pintar, tiada siapa yang bercakap dengan aksen, di Odessa. Dan di sini adalah semata-mata, baik dari buku atau dari filem, dan aksen yang sangat menawan. Suara rendah yang baik. Sedy berkata, seperti yang saya tulis - lazat dan baik.

S.N.: Sepuluh tahun adalah kehidupan yang besar. Secara umum, di muzium, jika seseorang memasuki, dia sebenarnya. Ini adalah sejenis sistem tertutup yang tertutup. Nah, dalam apa jua keadaan, banyak contoh boleh dibawa apabila orang menghabiskan nyawa mereka di sana. Anda tidak minta maaf untuk meninggalkan muzium ini, sebahagiannya dibuat dan anda?

M.l.: Maaf. Saya sangat menyesal, saya sangat menyesal ... Saya umumnya tidak mahu meninggalkan Odessa ke Moscow. Dan saya benar-benar gembira di sana. Saya menjalani kehidupan yang menakjubkan, secara amnya tidak sama sekali di provinsi dan penuh dengan pengalaman yang hebat. Saya sangat baik.

S.N.: Ada keadaan keluarga, saya faham, ya?

M.l.: Keluarga, ya, jadi perlu pergi.

S.n.: Saya mula-mula mendengar nama anda untuk kali pertama berkaitan dengan koleksi, ia adalah sejenis jenama baru status sedemikian dan jenis baru. Kerja - Mengumpul koleksi untuk "SBS-Agro", seperti bank itu.

M.l.: Ya. Pada mulanya dia dipanggil "Metropolitan".

S.N.: "Metropolitan"?

M.l.: Dan sebelum itu, sebaik sahaja saya berpindah ke Moscow, saya lagi bekerja di muzium.

S.N.: A, adakah anda bekerja di muzium?

M.l.: Ya, saya segera datang ke muzium, ia adalah Muzium Mayakovsky. Dan saya datang ke sana dengan tepat kerana dia telah diubahsuai.

S.N.: Kerana dia adalah sastera?

M.l.: Tidak.

S.n.: Tidak?

M.l.: Hanya kerana dia menjadi untuk pembinaan semula. Dan saya bekerja di sana dengan tepat masa yang begitu banyak ketika pembinaan semula itu, dua tahun. Dan kemudian masa baru datang, bank "Metropolitan".

S.N.: Dan apa jenis koleksi yang anda kumpulkan untuk mereka?

M.l.: Dikumpulkan ... Ia bukan koleksi, dan ia adalah mesyuarat, kerana ...

S.N.: Dan apa yang mereka berbeza?

M.l.: Koleksi ini menggabungkan perkara yang dikumpulkan seolah-olah satu homogen. Dan mesyuarat itu adalah beberapa koleksi. Terdapat beberapa koleksi yang berbeza, cukup banyak. Terdapat koleksi kuno yang sangat baik, yang Smolensky kini membentangkan Muzium Pushkin. Kami dinasihatkan oleh pekerja Muzium Pushkin. Vladimir Petrovich Tolstikov yang sama, yang mengetuai jabatan kuno sekarang, dia sebenarnya seorang perunding untuk koleksi ini. Sekarang, mungkin, ia adalah dia. Nah, koleksi lukisan lama Rusia dan Eropah Barat. Dan koleksi indah ukiran dan lukisan Eropah Barat, yang juga kini berada di Muzium Pushkin. Dan lain-lain. Terdapat banyak perkara yang sangat baik dan penting, yang paling berbeza yang akan pergi ke blok tersebut.

S.N.: Tetapi ia sebenarnya koleksi peribadi., Ya?

M.l.: Sudah tentu.

S.N.: Dan anda bertanggungjawab untuk semua arah, untuk semua di sana, bukan?

M.l.: Saya menarik hanya pakar untuk mereka atau orang lain.

S.N.: Tidak menjadi pakar di beberapa kawasan.

M.l.: Nah, adalah mustahil untuk menjadi pakar dalam segala-galanya, secara semula jadi. Apabila kami mengumpul ukiran Eropah Barat, ia adalah Arkady Ippolites.

S.N.: Adakah pelaburan atau lebih banyak tindakan budaya?

M.l.: Ia bukan pelaburan.

S.n.: Tidak?

M.l.: Ia adalah cerita imej. Kemudian terdapat beberapa pelaburan dalam bidang seni yang terlibat.

S.N.: Dan difahami.

M.l.: Ya. Nah, hanya tidak melampirkan nilai ini sekarang, mungkin, orang boleh memberikannya. Ia pasti cerita imej. Ini adalah institusi yang sangat muda. "Metropolitan" adalah salah satu daripada lima bank pertama. Saya datang ke sana orang yang kedua belas, iaitu, ia adalah permulaan lagi.

S.N.: Kisah ini.

M.l.: Ia sangat menarik. Kisah itu berjalan melalui badan semata-mata. Ia sangat menarik! Tetapi pada masa yang sama saya berkomunikasi dengan rakan-rakan yang ... ia adalah masa mesyuarat korporat, kerana bank baru timbul. Mereka tahu betapa pentingnya menjadi sosial yang menarik. Dan rayuan sosial dihubungkan dengan aktiviti seperti ini. Mereka melihat contoh Deutsche Bank. Deutsche Bank umumnya adalah "bintang", semua orang sama dengan bank besar Jerman.

S.N.: Nah, ia adalah sejenis pemodelan, model bermain, bukan?

M.l.: Model, ya. Dan sebenarnya saya percaya bahawa ini adalah "bintang" yang sangat betul.

S.N.: Landmark.

M.l.: Ya sudah tentu. Dan bukan oleh bahasa Inggeris dan bukan Amerika, iaitu Jerman. Dan semua orang cuba, secara umum, untuk membina beberapa jenis orang awam, berdasarkan pemahaman ini. Saya fikir ia adalah masa yang betul. Terdapat banyak langkah amal dan sokongan, yang paling banyak langkah yang berbeza.. Dan kemudian, apabila koleksi itu lebih kurang dikumpulkan di beberapa blok, kami sebenarnya bekerja sebagai Kementerian Kebudayaan, seperti Rosis, kerana kami menunjukkan koleksi ini di negara ini. Saya memandu di semua muzium. Saya masih tahu semua muzium sejak itu. Nah, untuk mewakili: 14-15 pameran setahun.

S.N.: Sepanjang Rusia?

M.l.: Sepanjang Rusia, termasuk Khabarovsk, Vladivostok, Blagoveshchensk, bandar-bandar tertutup, Krasnoyarsk-26. Iaitu, saya berada di tempat yang luar biasa, dan di mana-mana sahaja. Terdapat beberapa bandar kegemaran. Kami membuat pameran khusus untuk OMSK, saya melakukan nama Vrubel. Empat pameran yang didedikasikan untuk Vrubel, di mana 4 ribu orang sehari. Iaitu, pada umumnya banyak kerja yang sedar, yang, di satu pihak, sangat membantu bank, yang begitu besar, terdapat banyak cawangan, dan sebaliknya, ia sangat dalam permintaan oleh orang sebagai sejenis dasar kebudayaan. Kerana tidak ada peluang seperti di negara ini, dan bank itu mampu membelinya. Dan saya percaya bahawa ia sangat kurang sekarang, pergerakan sedemikian.

S.N.: Tetapi ia datang 1998 ...

M.l.: Ya, ia adalah tahun yang indah untuk saya.

S.N.: Apa yang begitu indah? Semua orang mengingati dia dengan gemetar.

M.l.: Dan segala-galanya di dalam kita, anda tahu. Bagi saya, dia cantik, kerana pada tahun 1998 galeri dibuka, yang menjadi galeri bank "Modal". Tetapi krisis itu berlaku, dan sudah sukar bagi bank. Tetapi semuanya telah dibina, siap, dan ia dibuka. Satu lagi perkara ialah Smolensky meneruskan, menjadi seorang lelaki kata-kata, mengekalkan dan memberi wang. Nah, sebenarnya, kami tidak membayar sewa, kami wujud, kami membayar gaji. Segala-galanya adalah perniagaan kami - kami terpaksa melakukan pameran, mencari wang ke atas mereka, penaja, dan sebagainya. Dan kehidupan baru Pusat Moscow untuk seni bermula, yang merupakan tempat yang sangat unik. Dan ia juga merupakan penemuan tetingkap lain pada masa itu, baru.

S.n.: Iaitu, ia memulakan anda peringkat baru.?

M.l.: Ya.

S.N.: Ia bukan pembinaan, tetapi sebenarnya pembinaan ...

M.l.: Ia adalah. Tidak, membina sebuah galeri.

S.N.: A, adakah anda membina?

M.l.: Saya dibina, saya menjawab, iaitu, saya dikawal sebagai orang yang memberikan tugas teknikal, dan segala yang berlaku.

S.N.: Dan nasib koleksi ini "SBS-Agro"? Iaitu, sebahagian daripadanya berpindah ke Muzium Pushkin?

M.l.: Di Pushkinsky, ya.

S.N.: Dan yang lain?

M.l.: Saya tidak tahu, malangnya.

S.N.: Jadi anda tidak mengesan nasib perkara-perkara ini?

M.l.: Nah, tidak ada tugas sedemikian.

S.N.: Saya faham bahawa pada masa ini terdapat dua galeri anda. Satu galeri adalah "Rose of Azor", yang mana anda berkaitan secara langsung.

M.l.: Nah, "Rose Azor" adalah sepanjang masa. Ini adalah 1988, apabila saya masih ...

S.N.: Ya, dia adalah salah satu yang pertama.

M.l.: Ya, walaupun ke Smolensky. Sebenarnya, saya tidak boleh mengatakan bahawa saya melakukannya. Ia hanya permulaan. Saya benar-benar mahu membuat tempat tentang apa yang anda suka. Dan kemudian sudah ada orang yang terlibat dalam ini sebagai sebuah galeri. Pertama, kita berada di sana dengan bahasa Lena sedikit, dan kemudian Lyuba Shaks, yang melakukannya dan terlibat dalam masa ini. Dan saya seorang pellery semata-mata dan, apa yang dipanggil, merajut sapu tangan dari sepuluh hingga sebelas.

S.N.: Itulah, ia adalah sejenis plot selari, saya tidak mengubah hidup anda?

M.l.: Secara amnya, bukan-a.

S.N.: Dan galeri kedua?

M.l.: Dan yang kedua adalah sebahagian daripada hidup saya, juga, tahap penting, kerana apabila cerita berakhir ...

S.N.: Sejarah dengan koleksi ... dengan mesyuarat.

M.l.: Tidak dengan perhimpunan, tidak, dan dengan Pusat Seni Moscow, yang berlangsung lima setengah tahun. Dan ia adalah lebih daripada sebuah institusi penting, satu-satunya institusi yang bekerjasama dengan semua muzium. Secara umum, ia adalah ruang muzium, ia adalah ruang yang tidak menguntungkan muzium. Kami adalah taman permainan Muzium Rusia, dan kami bekerja dengan Rusia sepanjang masa, dengan Tretyakovka. Semua muzium provinsi adalah kawan-kawan kita. Secara umum, semuanya telah dilakukan.

Dan kemudian dia ditutup, dan ia perlu untuk mencipta sesuatu yang lain. Dan saya ingin membuat tempat atau galeri yang akan melakukan apa yang saya minat dan apa yang saya selalu cenderung, iaitu, kepada Avant-Garde Rusia. Kami tidak mempunyai galeri sedemikian. Sebenarnya, tidak ada yang sekarang.

S.N.: Sebelum anda dilantik oleh Pengarah Muzium Pushkin, sepanjang tahun anda adalah Pengarah Gabungan ini "Manege".

M.l.: Satu setengah.

S.N.: Malah satu setengah. Dan harapan yang sangat tinggi yang berkaitan dengan ketibaan anda, dengan aktiviti pameran baru.

M.l.: Ya. Nah, saya semua berjaya menjanjikan, lebih banyak lagi.

S.N.: Ya? Iaitu, ini datang di Muzium Pushkin, yang, secara semula jadi, agak dramatik, saya faham, kerana sepanjang tahun-tahun ini dia dikaitkan dengan satu-satunya nama - Irina Alexandrovna Antonova. Dan perubahan ini sebenarnya bermakna bahawa sebuah muzium akan memulakan beberapa jenis kehidupan baru. Adakah dia bermula?

M.l.: Saya fikir begitu. Nasib baik, serentak dengan kehidupan bahawa muzium itu tinggal sebelum ... kerana mustahil untuk memulakan kehidupan baru, menutup sepenuhnya yang lama, menghentikannya dan menutup buku itu. Nah, ia tidak. Muka surat seterusnya. Nah, banyak berubah.

S.N.: Tidak ada dua konsep kewujudan muzium, dan mereka tidak berdebat dengan satu sama lain, tetapi masih ada keutamaan. Yang pertama adalah pemeliharaan karya seni, karya-karya dan sebagainya, entah bagaimana penyimpanan mereka. Ini adalah aktiviti yang sangat penting dari muzium. Sebenarnya, ramai di antara mereka dicipta di bawahnya. Dan ia perlu disimpan. Yang kedua ialah pendedahan, pasti, aktiviti pendidikan sedemikian. Apa yang lebih penting untuk anda dalam pengertian ini, lebih menarik untuk profesional?

M.l.: Faktanya ialah sejak sekarang kita bercakap tentang muzium yang wujud hari ini, tidak wujud sama sekali, jadi untuk bercakap, topik ini adalah topik "Apa yang lebih penting - penyimpanan atau eksposisi?". Dan secara umum, berpecah dua topik ...

S.N.: Mustahil.

Muzium sebagai institusi berubah begitu banyak ... Nah, ia seperti membandingkan sampel filem senyap dengan arthow yang paling moden

M.l.: Tidak mustahil sepenuhnya, kerana muzium sebagai institusi telah berubah begitu banyak ... Nah, ia seperti membandingkan filem bodoh sejenis sampel filem senyap dengan arthow yang paling moden. Ia hanya cerita yang sama sekali berbeza, secara umum, dan tentang yang lain. Jika anda bertanya sekarang: "Apakah muzium dan apa yang paling penting?" - Perkara yang paling penting di dalamnya adalah ruang yang timbul antara penonton dan seni. Saya tidak mahu mengatakan perkataan "lukisan". Antara seni. Inilah hakikat bahawa di antara mereka. Iaitu, ini adalah suasana, ia adalah dialog. Tanpa itu, hanya penyimpanan adalah arkib. Dan hanya mendedahkan dengan penempatan pada demonstrasi beberapa karya dan perkara-perkara semuanya pose-post-day sebelum semalam.

Muzium sekarang tidak hidup. Mereka semua berfikir tentang bagaimana untuk membuat muzium hidup, iaitu, memastikan bahawa orang itu datang ke muzium, dan bahawa dia tidak hanya datang ke muzium, dan supaya dia merasakan ada orang yang hidup di muzium hidup. Membuat dia berfikir. Untuk memaksa, memaksa, kerana enggan, fikirkan keengganan, anda hanya mahu mengambil gambar.

S.N.: Sendiri di latar belakang.

M.l.: Hampir semua. Tidak, hampir semuanya difoto - sendiri, untuk beberapa sebab. Ya, secara umum, segala yang bergerak dan tidak bergerak, semuanya memotret. Dan mustahil untuk merawatnya dengan keangkuhan. Ini juga merupakan salah satu ciri Muzium Hari Ini. Tidak mustahil untuk menjadi sombong, adalah mustahil untuk menjadi makhluk secara berasingan, adalah mustahil untuk dipanggil perkataan "kuil". Nah, iaitu, mungkin, tetapi tidak betul. Dan anda perlu melihat ini sebagai suasana yang berlainan yang pergi ke muzium. Dan setiap daripada mereka dipilih supaya dia mula berfikir.

S.N.: Tetapi setuju bahawa dialog ini hanya mungkin dengan tahap pencerahan tertentu. Iaitu, ia, tentu saja, mungkin berada pada tahap yang berbeza, tetapi pada umumnya, institusi seperti Muzium Pushkin, sebagai Hermitage, masih memerlukan latihan.

M.l.: Memerlukan sejenis. Nah, ia akan menjadi baik untuk menjadi.

S.n.: Tidak?

M.l.: Ya! Tidak, yang sebenarnya. Oleh itu, saya benci "Malam Malam." Mungkin mustahil untuk mengatakan demikian, tetapi saya benci apabila ia tidak jelas mengapa ...

S.N.: Siapa dan Kenapa, ya?

M.l.: Mengapa anda perlu pergi ke semua orang pada masa ini? Berdiri beratur yang tidak bermakna ini apabila anda hanya boleh datang pada masa ini apabila ada kosong (dan selalu ada saat-saat), dan nikmatilah. Saya tidak faham. Nah, kemudian - orang ramai memandu, satu set emosi yang bersebelahan dengan anda.

S.N.: Dan secara percuma.

M.l.: Nah, secara percuma, ya. Nah, secara percuma ... Nah, berapa banyak yang ada? Pena kad sebenarnya. Tetapi bagaimanapun, saya masih berfikir bahawa komuniti ini mendorong seseorang di sana. Nah, itu sahaja. Dan sebagainya, kita masih, kita adalah muzium yang mengira orang yang lebih kurang bersedia. Walaupun saya yakin bahawa apabila ia datang agak tidak bersedia, kita juga dapat meragutnya. Dia tidak melihat apa-apa di ...

Sekarang, apabila terdapat pameran Raphael, maka ini masih merupakan seorang artis yang direka untuk kontemplasi, pada pemikiran batin itu, pada kelambatan beberapa, yang sama persis, lebih daripada yang lain, berfungsi pada setem manusia. Semua orang percaya: Jika Rafael, maka ini membosankan Madonns dengan bayi, cantik, tetapi tidak sensitif seperti itu. Malah, ini biasanya artis lain dan tentang yang lain.

Walau bagaimanapun, nama kod "Rafael" membawa kepada Muzium pelbagai orang yang tidak pergi ke muzium sama sekali. Dan ia juga sangat menarik. Iaitu, secara umum, setiap pergerakan (saya tidak mahu mengatakan perkataan "pameran", kerana ia adalah pergerakan yang berbeza) direka untuk sesetengah orang tahap yang berbeza Kesedaran, kadang-kadang tidak begitu jelas. Sebagai contoh, apabila kita melakukan "Raphael", terdapat beberapa tahap kesedaran. Seseorang membacanya, seseorang tidak membaca. Seseorang membaca satu, seseorang - dua, seseorang - tiga. Oleh itu, semuanya berbeza. Di sana, secara umum, percakapan yang dicabar ditunjukkan apabila pameran itu ditunjukkan. Dan salah satu tahap, sangat kurang mudah dibaca, tetapi yang sedia ada: kami membuat pemasangan bunyi seperti yang sepatutnya membantu ...

S.n.: Fikir seseorang.

M.l.: ... Man merasa di bengkel Raphael. Ini adalah dua komposer muda, seorang artis yang sangat muda yang melakukan ... Ia kini sangat ... Saya tidak mahu mengatakan perkataan "dalam trend", tetapi ini adalah pendekatan yang sangat moden.

S.N.: Pendekatan sebenar.

M.l.: Ya. Dan agak nipis. Ini adalah apabila orang, artis yang bekerja dengan bunyi (dan ini adalah artis juga), mencipta imej bunyi yang kompleks. Dan ia sangat menarik. Di sana perlu didengar, apabila tidak ada orang ramai. Orang ramai mengganggu. Tetapi semua yang sama di sini adalah bunyi, bunyi nipis, apabila terdapat malai di atas kanvas, bunyi cat runtuhan ... iaitu, ia adalah perkara yang nipis.

S.N.: Mereka mewujudkan suasana.

M.l.: Mereka mewujudkan suasana tertentu. Dan seseorang mungkin tidak faham sama sekali. Nah, ia seperti bingkai ke-25. Atau bagaimanakah ia dipanggil di sana? Atau mata ketiga. Nah, ia ... atau "chakra terbuka." Dan sesuatu yang sama ...

S.N.: Berlaku, ya? Sesetengah jenis getaran berlaku.

M.l.: Berlaku. Ada orang yang baik-baik saja sehingga semua orang mendengar. Dan kemudian - kita mempunyai banyak kerja yang dikaitkan dengan orang yang berlainan, dengan keupayaan sempadan yang lemah atau kurang dilihat. Tidak melihat orang apabila mereka berpaling ke sana, mereka semua mendengar, yang terbaik, dan semua orang membaca. Iaitu, semuanya sangat menarik.

Dan kanak-kanak yang mempunyai semua chakra terbuka, seperti yang kita tahu, dan semua mata ketiga ada di mana-mana, mereka sebagai makhluk biologi membaca semua ini adalah yang terbaik. Semua yang berada di tahap sistem isyarat pertama, yang, seperti yang kita tahu, yang paling penting, semuanya dipertimbangkan di sana. Dan walaupun mana-mana pameran yang kompleks direka untuk yang kedua, iaitu, untuk kesedaran, dalam perbandingan, tetapi impian mana-mana orang yang mempunyai produk sedemikian atau pergerakan sedemikian, impian saya adalah secara peribadi - selepas semua, pertemuan dengan Isyarat pertama, apabila seseorang datang, dan dia tidak ada apa-apa lagi yang tidak faham, dan sudah bergetar. Dan saya mahu, ketika dia pergi, segera: "Mmm!" Ini adalah "ah!" Dari bahagian dalam sepatutnya timbul. Dan anda perlu melakukan segala-galanya untuk memilikinya. Tidak kira bagaimana ia akan dipanggil.

S.N.: Secara umum, ia boleh mengimbangi entah bagaimana.

M.l.: Ya, perlu dilakukan, kerana seseorang memerlukan perasaan. Kami kadang-kadang memanggil mereka perkataan "teraan" atau apa-apa. Perasaan - perkara yang paling penting.

S.N.: Marina, masih bersetuju bahawa apabila ia hanya di poster atau di mana-mana di sana, saya tidak tahu, perkataan "Rafael" ditulis di muzium, maka perasaan ini mula bergetar. Apabila perkataan "serov" ditulis di sana, kerana ternyata, ia juga bermula, beberapa refleks disertakan dengan serta-merta.

M.l.: Ya. Tetapi mereka masih tahu begitu baik Serov sebagai Raphael.

S.N.: Sebagai Rafael pasti. Namun, refleks ini pada jenama - ia kekal. Dan adalah mustahil untuk membatalkannya.

M.l.: Tidak. Dan oleh itu seseorang diatur, jadi seseorang diatur.

S.N.: Jadi seseorang diatur. Dan kehidupan muzium disusun. Nah, kami yakin bahawa "Joconday" akan menggantung di mana-mana di koridor, dan tidak akan ada keseluruhan dari kemasyhuran ini - dan orang akan lulus olehnya. Nah, seseorang akan berhenti, seseorang - tidak. Nah, jika tidak ada semua rombongan ini.

M.l.: Dengar, adalah penting, ya.

S.N.: Ia masih penting.

M.l.: Ia penting. Dan adalah mustahil untuk menyembunyikan bahawa ia penting. Dan anda perlu melakukan segala-galanya untuk menciptanya.

S.N.: Dan Muzium Pushkin terkenal dengan topik (tentu saja, terima kasih kepada Irina Alexandrovna) bahawa "blockbusters" ini, ini adalah nama bintang ini, lukisan-lukisan hebat ini - mereka telah menjadi tersedia. By the way, dalam salah satu wawancara anda saya membaca tentang bagaimana anda suka dan umumnya suka beratur di muzium. Nah, untuk muzium, secara semulajadi, sangat penting bahawa orang berdiri dan mahu sampai ke pameran. Saya masih ingat empat jam ini, yang saya mempertahankan "Jocona" pada tujuh puluh tahun. Ini adalah perasaan yang tidak dapat dilupakan dari haji yang sebenarnya. Bagaimanakah anda berfikir, di sini di legenda muzium ia harus masuk - ini adalah saat menunggu keajaiban?

M.l.: Nampaknya saya - ya, sama sekali. Walaupun perasaan dua hala. Sudah tentu, dua kali ganda. Di satu pihak, cita-cita yang mengarahkan sentiasa dipenuhi dengan kegembiraan apabila anda melihat banyak orang.

S.N.: Orang ramai.

M.l.: Sebaliknya, sudah tentu, orang sangat menyesal, dan sepanjang masa saya mahu melakukan sesuatu yang baik untuk mereka. Dan kita semua berfikir bahawa ia akan menjadi untuk mereka. Oleh itu, kami mempamerkan bar kami, dan anda boleh minum minum kopi. Kami bersetuju dengan kafe sebaliknya, dan mereka diterima di sana, mereka akan menyanyi dalam teh.

S.N.: Heat.

M.l.: Kami memberi mereka plaid percuma, kanak-kanak dan lelaki tua, membelanjakan apa-apa pencarian dengan mereka di jalan. Secara umum, ini adalah kehidupan muzium. Tetapi sekarang apabila kita merancang muzium BaruKami masih berusaha untuk membuat orang di luar jalan, supaya mereka mempunyai peluang untuk sekurang-kurangnya berdiri di hangat atau entah bagaimana, jadi untuk bercakap, untuk mengawal pekerjaan mereka apabila mereka sedang menunggu, kerana ... baik, begitu disusun. Jika ini adalah sesuatu yang sangat menarik, penting atau bergaya (perkataan jahat, tetapi bagaimanapun), semasa, yang ada, dan orang pergi ke sana untuk sampai ke sana, mereka masih mahu mendapatkan apa-apa daripada yang mungkin, jadi secara sukarela timbul beberapa kerumunan timbul. Maaf untuk orang yang berdiri di dalam sejuk dan panas.

S.N.: Dan beritahu saya, inilah sistem yang diedarkan di Barat adalah tiket dalam talian, di sini untuk direkodkan. Saya tahu bahawa di Perancis di FNAC anda boleh membeli tiket untuk beberapa pameran. Iaitu, anda datang dengan tepat ke sesi anda, dalam mana-mana kos untuk beberapa waktu, tetapi masih tidak empat jam.

M.l.: Nah, sedikit.

S.N.: Bahawa ini akan berkembang? Atau adakah sudah ada?

M.l.: Ia sudah berfungsi.

S.n.: Kerja, ya?

M.l.: Ya. Dan "Rafael" begitu lulus.

S.N.: Ia adalah Internet dalam kes ini yang ternyata menjadi pembantu yang sangat aktif dan penting untuk entah bagaimana membuat lawatan ke muzium secepat mungkin. Walau bagaimanapun, bagaimana pula, katakan, tetamu di ibu negara, yang koyak ke muzium, lihat orang-orang yang tidak berkesudahan ini. Apa yang akan anda mengadu? Apa yang lebih baik betapa lebih cepat menembusi Muzium Pushkin?

M.l.: Nah, melalui institusi-institusi yang terlibat dalam penerimaan pelancong dengan siapa kita mempunyai hubungan yang sangat pendek. Dan kita berinteraksi dengan mereka, tentu saja. Jam tangan ketibaan tersedia terlebih dahulu, kerana bilangan lawatan yang kami jalankan, tidak dapat diprediksi.

Dan kuliah yang kita baca adalah salah satu ciri muzium kita, kerana Tsvetaev meletakkan "data gen" ini. Ini adalah kehidupan kita selari, ia menduduki sebahagian besar daripada diri kita sendiri. Iaitu, kita membuat penekanan yang sangat besar di atasnya. Dan di masa depan kita muzium ini juga merupakan latihan kuasa kita. Iaitu, kita akan cuba mencipta sesuatu berdasarkan semua kurikulum kita seperti sekolah lupur, yang memberikan diploma.

Ini adalah pergerakan kami hari ini, tahun ini. Saya berharap bahawa pada tahun 2018 kita akan menyelesaikannya. Tetapi ia memerlukan penyediaan yang hebat. Sudah banyak dilakukan, tetapi untuk menyelesaikannya ... kerana selain daripada kanak-kanak yang pada masa yang sama (3,500 kanak-kanak) belajar di muzium, kita masih ingin bahawa ia adalah orang dewasa yang benar-benar mahukannya. Mereka pergi ke semua kuliah kami. Kami dengan cepat menamatkan langganan. Tetapi peluang untuk memberi orang pendidikan yang benar-benar vokasional (bagi mereka yang memerlukannya), memberikan diploma yang membetulkannya juga kemungkinan muzium kami. Plus pendidikan dalam talian yang kini kita lakukan sekarang.

S.N.: Beritahu saya ... Kami bercakap tentangnya berkaitan dengan pengumpulan "SBS-Agro" bahawa terdapat banyak pameran, yang dipanggil, di kawasan, di pinggir dan sebagainya.

M.l.: Ya sangat banyak.

S.N.: Dalam erti kata ini terdapat beberapa inisiatif? Adakah mereka disokong oleh pihak berkuasa tempatan?

M.l.: Anda tahu, pihak berkuasa tempatan gembira apabila pameran itu dibawa dari muzium seperti kami, atau dari Tretyakov, dari Hermitage. Tetapi, malangnya, sangat buruk dengan wang.

S.N.: Itulah program pameran ini, muzium ini tidak wujud, bukan?

M.l.: Tidak, kita mempunyai program tertentu, tetapi kita tidak boleh membuat banyak pameran seperti yang kita mahu, kerana anda hanya memerlukan dana yang kita tidak ada. Dan saya percaya bahawa jika negeri tidak dapat melaksanakannya sebagai dasar Negeri.Kerana kita mempunyai tempoh pembangunan yang istimewa sekarang, kewujudan, lebih ekonomik, ia sememangnya perlu untuk bekerja lebih banyak dengan undang-undang.

Sudah tentu, kita memerlukan undang-undang mengenai kenyataan yang memungkinkan sekurang-kurangnya beberapa peratusan untuk memberi orang yang memihak kepada budaya dan pendidikan, kerana jika tidak, saya tidak tahu apa yang akan berlaku kepada kita. Atau berikan beberapa pilihan kepada orang yang bekerja di atas tanah atau yang hanya patriot di bandar mereka (dan terdapat banyak orang seperti yang merasakan keperluan untuk bandar berkembang, yang hanya suka tempat di mana dia dilahirkan atau belajar dan sebagainya. Saya tahu orang-orang ini, dan kami juga bekerja dengan mereka.

Muzium ini tidak boleh menggantikan Kementerian Kebudayaan. Ia mestilah gabenor yang tahu orang-orang sokongan mereka boleh menghubungi mereka, tetapi memberi mereka beberapa pilihan, malah makna moral. Orang kadang-kadang ini sudah cukup bagi mereka untuk merasakan sebahagian daripada pasukan yang bergantung kepada mereka. Saya dengan murah hati mengagihkan nama-nama, tanda-tanda mereka akan menggantung ...

S.N.: Will Hang jika perlu.

M.l.: Di mana perlu, ya. Nah, orang yang memahami bahawa mereka berada dalam sejarah jika mereka tidak cukup perasaan moral.

S.n.: Baik, saya mendengar tentang keadaan patroni tahun lepas Dua puluh, mungkin.

M.l.: Ya.

S.N.: Dan tiada pergerakan di sini tidak berlaku?

M.l.: Terdapat pergerakan.

S.N.: Ada di sana?

M.l.: Ia muncul dahulu, seolah-olah untuk mengatakan, pergerakan yang berkaitan dengan undang-undang ini, yang membolehkan mengekalkan. Iaitu, kita kini boleh benar-benar menggantung tanda di mana-mana tempat kita mahu memanggil sekurang-kurangnya sebuah rumah. Sebelum ini, ia juga ... tetapi tidak ada perkara yang paling penting.

S.N.: Tiada insentif material.

M.l.: Bahan. Oleh itu, apabila kita diberitahu, apa corak Amerika yang murah hati ... Anda tahu, mudah untuk menjadi murah hati di sini, apabila sebilangan dana masih dikecualikan daripada membayar cukai. Terdapat beberapa jenis rangsangan, kecuali moral.

SN: Kami memulakan perbualan tentang "pertukaran kawan-kawan." Apakah program ini? Beritahu kami.

M.l.: Ini adalah program umum sama sekali dalam amalan Muzium Dunia, yang mana kami juga menyertai secara aktif. Ini adalah apa yang dipanggil "Friends of Museums." Setiap muzium mempunyai komuniti sedemikian. Anda juga boleh menjadi "kawan Muzium."

S.N.: Dengan keseronokan.

M.l.: Dan ia memberi anda peluang ... baik, bergantung pada kad mana yang anda miliki. Nah, untuk beberapa jumlah yang sangat kecil anda mendapat kemungkinan tiga AISK percuma ke pameran, beberapa kuliah bebas - secara umum, beberapa pilihan. Sedikit lebih banyak wang - lagi. Singkatnya, ia sangat baik dan sangat ekonomik program besar. Dan orang menjadi sebahagian daripada muzium yang lebih dikenal pasti.

Dan terdapat pertukaran antara muzium. Apabila anda memasuki perjanjian kerjasama dengan beberapa rakan, dengan muzium yang anda rapat dan dengan mana anda bekerjasama banyak, maka terdapat "pertukaran kawan" di antara mereka. Kami mempunyai perjanjian sedemikian dengan Louvre. "Kawan-kawan Louvre" datang kepada kami, kami bertemu dengan mereka, kami sedang melakukan lawatan untuk mereka, saya mengalu-alukan mereka. Secara umum, setiap orang mempunyai pergerakan sendiri dan sebagainya. Dan mereka benar-benar gembira.

Kita juga boleh menghantar "kawan" kita yang kita boleh hantar ke Louvre, kita boleh membuat lawatan ke kabinet ukiran, di mana tiada siapa yang jatuh, katakan, dan pekerja kabinet ukiran menunjukkan mereka. Iaitu, ia direka untuk orang yang berpendidikan yang berminat dengan beberapa perkara yang lebih halus, teraan. Kami akan melakukan perkara yang sama dengan Prado, dengan Pompidou dan sebagainya. Iaitu, ini adalah pergerakan yang kita sekarang ...

S.N.: Pergerakan muzium sedemikian.

M.l.: Pergerakan Muzium, yang berfungsi hebat sebagai koridor diplomatik walaupun selain.

S.N.: Seperti jambatan tertentu, bukan?

M.l.: Seperti jambatan tertentu. Secara amnya jambatan adalah tugas kita. Di sini kita pembina jambatan, benar-benar sempurna. Dan semua yang dikaitkan dengan pelancongan budaya. Tidak cukup untuk semua tangan, kepala dan segala-galanya. Ia juga sangat penting. Kerana apa-apa jemputan kepada rakan-rakan kita di sini, yang penuh dengan pemergian kecil dari Moscow, hanya dengan berlepas di Polenovo atau di Tarusa, di mana kita mempunyai kediaman seni, atau di tempat lain, menyebabkan perasaan yang kuat itu, cinta itu untuk tanah yang indah kita, bagaimanapun , Apa yang anda faham bahawa tiada apa yang diperlukan sama sekali. Perkara utama - tidak menyatakan apa-apa ucapan, tetapi hanya tidak menunjukkan apa-apa lagi. Oleh itu, nampaknya kita mempunyai peluang besar belum digunakan.

S.N.: Untuk perkembangan cerita ini.

M.l.: Ya ya ya.

S.N.: Saya tahu (baik, mereka bercakap banyak tentangnya), yang, secara umum, pembinaan semula ini berlaku di muzium sekarang, sebenarnya pembinaan.

M.l.: Ya.

S.N.: Itulah, karma anda adalah milik anda - datang untuk pembinaan.

M.l.: Ya.

S.N.: Dan ini berterusan. Dan yang paling penting, muzium itu sendiri akan jatuh dalam pembinaan semula yang panjang. Saya tahu bahawa di semua muzium utama negara, ia sentiasa memerlukan banyak masa. Bagaimanakah anda berhasrat untuk membina pekerjaan? Iaitu, ini adalah yang paling sekutunya, bangunan-bangunan yang mengelilingi Muzium Pushkin?

M.l.: Ya, ia adalah suku keseluruhan.

S.N.: Sebenarnya, ini akan menjadi suku yang telah mula hidup seperti kehidupan muzium bebas sekarang?

M.l.: Ya, ini benar. Kami akan agak berbeza daripada di semua muzium lain. Sekarang secara umumnya bimbang semua muzium saat pembinaan semula. Sebelum mereka semua timbul terutamanya dalam lewat xix. - Awal abad XX, dan sekarang mereka betul-betul dibina semula.

S.N.: Nah, mereka semua ketinggalan zaman.

M.l.: Ia secara semula jadi. Hanya muzium lama yang memerlukan pembinaan semula. Dan kita mempunyai takdir kita agak berbeza kerana kita tidak mempunyai muzium yang kita membina semula dan nampaknya bertambah baik, dan kita mempunyai seluruh Muzium Suku, sangat besar, semua ahli silap mata pada suku ini. Sepanjang suku ini, terdapat banyak bangunan yang berbeza, masing-masing akan menjadi sebuah muzium atau akan menanggung fungsi muzium yang berbeza, dan terdapat banyak dari mereka.

Kami tidak akan mempunyai keadaan yang tragis seperti dengan muzium yang menjadi pembinaan semula dan terpaksa ditutup. Sangat sukar untuk muzium. Ini biasanya 10, 13, 15 tahun - pada umumnya, ia adalah kira-kira tempoh sedemikian. Dan kerana kita mempunyai peluang untuk muzium untuk hidup, dan bangunan yang baru dibuka membenarkan orang lain ditutup, dan kehidupan baru akan bermula, maka kita dengan cara ini.

Kami sudah ada dalam pembinaan dan pembinaan semula rumah Dolgorukovsky-Vyazemsky, di mana Peter Vyazemsky kegemaran kami dilahirkan, di mana dia menulis "Sejarah Negara Rusia" Karamzin, di mana kampung keluarga Serov mengeluarkan apartmen, dan a Anak lelaki berusia dua tahun itu kelihatan kerana pagar, sebagai sebuah muzium baru dibina di atas khayalan. Akan ada galeri tuan lama dan pada akhir tahun 2019 - pada awal tahun 2020 akan diturunkan. Golitsinsky Palace-Mansion akan dibuka pada akhir tahun 2020. Exposisi Baru Ruang Pameran, Depositari dan Ruang Pemulihan untuk 20 Ribu meter persegi Dibuka pada akhir tahun 2019 - awal 2020. Rumah Stoolova, yang menceritakan tentang teks, mengenai imej (ia akan menjadi bangunan yang unik) akan dibuka pada tahun 2019.

Apabila semua ini dibuka, kami meletakkan sebuah bangunan lama untuk pembinaan semula - dan orang akan dapat hidup di ruang baru ini, menjangkakan bahawa mereka akan melihat di sana. Dan bangunan ini akan dipulihkan, akan dibina semula. Akan ada lantai bawah tanah yang akan dikumpulkan dengan sendirinya, sebagai tangki Erebatan, orang yang datang ke muzium. Dan akan ada tiga ruang bawah tanah daripadanya. Saya tidak boleh ...

SN: Iaitu, ia berada di Louvre, bukan? Iaitu, anda membenamkan diri anda.

M.l.: Ya, seperti louvre. Dan ketiga-tiga ruang ini (saya tidak boleh memanggil mereka perkataan "koridor", kerana mereka lebih luas daripada di louvre), yang akan menjadi ruang pameran terbuka. Iaitu, orang itu tidak akan berjalan di sepanjang koridor, tetapi untuk melalui pameran. Ini akan menjadi pengalaman sempurna yang luar biasa.

Iaitu, kita membina setiap bangunan ini supaya, di satu pihak, seseorang boleh memanfaatkan bagaimana untuk berlatih, semua orang, jika tiba-tiba dia mahu menyerang dengan cepat dan memahami apa dan di mana. Kebanyakannya direka untuk mereka yang datang buat kali pertama. Dan meninggalkan peluang bagi mereka yang lebih gourmet merujuk kepada ini, datang ke suatu tempat dan sepenuhnya membenamkan dirinya ke dalam negeri ini. Sebagai contoh, pergi ke Muzium Impresionis, lihat pameran tetap, lihat ruang pameran. Setiap orang akan mempunyai ruang pameran khusus, yang mewah (seribu meter persegi), di mana hanya pameran yang berkaitan dengan topik ini akan pergi. Pergi ke kedai buku, di mana hanya semua yang berkaitan dengan Impresionis adalah produk Souvenir. dan buku. Pergi ke Golitsyn Wine Cellar dan di sana untuk membeli botol dengan corak monet. Kemudian naikkan restoran masakan Perancis, yang dibuka, sebagai tambahan kepada muzium, dan tinggal di sana. Pergi ke pawagam, kepada kuliah dan mendengar segala yang berkaitan dengan topik ini. Iaitu, ini adalah kemungkinan menyelam, ia seperti untuk diri saya sendiri.

Saya tidak tahu bagaimana anda, tetapi apabila anda datang ke beberapa muzium kegemaran ... Saya, sebagai contoh, tahu dengan tepat di mana saya perlu melihat apa yang saya mahu. Saya tidak mahu melihat segala-galanya untuk segera, tetapi saya mahu berjalan di hadapan tempat anda yang kini menjadi milik anda. Begitu juga di sini. Iaitu, anda boleh ... anda mempunyai kemungkinan rendaman. Dan tidak mahu rendaman, adakah anda mahu bergerak, pecah dalam tiga hari? Tiket itu akan dijual selama tiga hari, kerana pada suatu hari seseorang tidak dapat mengelilingi segala-galanya. Dia akan berpeluang untuk kembali sepanjang minggu dia akan bertindak.

S.N.: Dan, seperti ini, ya?

M.l.: Dan akan dijual seperti yang kita merancang untuk teater cassa., pada umumnya B. pejabat Tiket, di metro bandar, jadi bukan sahaja untuk datang ke muzium, tetapi juga di mana-mana ia mungkin untuk membeli dan datang.

S.N.: Jadi yang anda boleh beli. Tetapi dia untuk beberapa waktu?

M.l.: Untuk masa yang tertentu, ya.

S.N.: Anda tahu, jadi anda bertanya kepada saya: "Bagaimana anda? Sebenarnya, apa yang anda suka di muzium?" Dan saya tiba-tiba tiba-tiba teringat bagaimana suatu hari saya berlari allyr ini dengan Duet Viktor & Rolf yang indah. Mungkin anda tahu. Artis fesyen yang indah, orang Belanda, sangat ramai orang yang tahu apa muzium. Mereka mempunyai beberapa pameran besar di muzium. Dan mereka memberitahu saya: "Dengar, anda mempunyai muzium ini sahaja - tentang Hermitage, - di mana ia berbau seperti parket, di mana ia berbau seperti muzium zaman kanak-kanak ini. Sekarang tidak ada orang seperti itu."

M.l.: Dan ia benar.

S.N.: Bahawa ini hilang.

M.l.: Baik ya. Nah, ya, hilang. Saya suka diri saya sendiri. Saya memuja muzium lama di mana anda masih boleh memakai ...

S.N.: Sneakers.

M.l.: ... ini merasakan selipar dan menggunakan untuk memahami parket. Nah, merawatnya sebagai pemasangan. Untuk ini tidak boleh diambil sebagai muzium. Ini adalah pemasangan bersih. Tidak setiap artis akan melakukan ini. Dan pertapaan adalah pemasangan. Tetapi masih Hermitage yang perlu dimasukkan ke dalam rangka, kerana tingkap mesti diletakkan dalam rangka, dan habuk, dan cahaya - segala-galanya mesti diletakkan dalam rangka. Maaf!

Oleh itu, apabila anda berfikir tentang muzium kami, maka tugas utama kami adalah untuk memelihara segala-galanya, pertama sekali. Ini adalah tugas utama - untuk menyelamatkan segala-galanya. Oleh itu, kita semua dilindungi. Dan ia mungkin salah. Kami secara khusus memasuki keselamatan. Malah metlahskaya jubin ini, yang menyusahkan. Kami akan membuat retak supaya ia kelihatan dan kekal.

S.N.: Itulah, Tsveievskoe, peranti ini semua akan ditinggalkan?

M.l.: Segala-galanya akan selalu, semuanya tidak berubah. Semua pelakon, segala-galanya akan kekal di tempat mereka. Sebuah bangunan kecil akan berubah. Kandungan akan berubah. Ia akan menjadi tempat di mana kita akan menunjukkan hanya barang-barang hanya koleksi kami yang berkaitan dengan seni kuno. Ini akan menjadi muzium British. Dan ia sangat sesuai dengan tepat. Segala-galanya adalah aftersweevsky, pada dasarnya. Dan kami merebak melalui Muzium Suku.

S.N.: Soalan terakhir saya masih berkaitan dengan koleksi peribadi anda. Saya tahu anda mengumpul seni naif dan topi.

M.l.: Saya tidak boleh mengatakan bahawa ini adalah koleksi. Saya bukan pemungut sama sekali. Saya amatur impulsif objek yang berbeza. Saya seorang yang memuja "Flearki", jadi saya tidak boleh memanggil dirinya sebagai pemungut. Tetapi saya suka seni naif sangat, walaupun saya tinggal di dalamnya, dan saya duduk di kerusi yang paling tidak selesa di dunia semata-mata kerana mereka disayangi. Kita hidup dan tidur di perabot Vologda dan Arkhangelsk XVIII dan XIX Century. Suami saya membenci saya, kerana semua tetamu kami jatuh dari kerusi-kerusi ini, mereka disekat di bawahnya. Tetapi ini adalah pengalaman. Dan kita makan ... iaitu, kita semua menggunakan sepenuhnya. Dan ya, saya suka orang Rusia tua ... memetik, dan saya membeli tudung. Saya tidak tahu mengapa. Mereka hanya berbohong. Topi kayu memuja, lama. Nah, itu semua - seperti itu, semata-mata. Tetapi ini bukan koleksi, ia hanya kegembiraan kehidupan.

S.N.: Ia adalah Hospital Marina dalam program "Pertukaran budaya" di televisyen awam di Rusia. Dan saya, Sergey Nikolayevich, mengucapkan selamat tinggal kepada anda. Semua yang terbaik! Bye.

Mod Penyimpanan adalah satu set syarat yang diperlukan untuk memastikan keselamatan Muzium Perhimpunan. Termasuk rejim suhu dan kelembapan, mod cahaya, perlindungan terhadap pencemar udara, mod biologi, langkah-langkah untuk melindungi daripada kerosakan mekanikal; Perlindungan dana dalam situasi yang melampau.

Suhu-lembap . Suhu dan kelembapan adalah faktor yang dapat mempengaruhi dengan ketara untuk mempercepatkan objek penuaan. Kuasa kesan ini bergantung kepada bahan yang mana subjek dibuat; pemeliharaan subjek pada masa dimasukkan ke dalam koleksi; Ciri-ciri medium dari mana item itu dikeluarkan semasa proses pengambilan.

Bahan Organik (Kayu, Fabrik, Kulit, Kertas) - Hygroscopic, merosot dan dinaikkan, dan pada kelembapan yang rendah: Deformable, berubah kimia, dll. Kelembapan yang semakin meningkat adalah berbahaya untuk logam, kaca. Suhu juga merupakan faktor penting dalam keselamatan barangan: timaht.° di bawah + 13.° Dengan sakit "Plane Tin", iaitu. Ia berlaku perubahan kimia yang tidak dapat dipulihkan. Produk lilin.t.° di atas + 25.° Dengan ubah bentuk yang tidak dapat dipulihkan.

Suhu dan kelembapan dianggap di kompleks, kerana mereka sebenarnya saling berkaitan (ingat formula tekanan dari kursus sekolah Fizik). Untuk menyelesaikan masalah yang sesuai untuk subjek ini, mod suhu dan kelembapan mesti diambil kira bukan sahaja oleh bahan dari mana item dibuat, tetapi juga peranti mereka, gabungan bahan, struktur dan keselamatan. Sebagai contoh, penyimpanan lukisan yang diregangkan ke subframe tanpa salib dan bevels, dalam keadaan kelembapan yang tinggi, lebih berbahaya daripada lukisan yang subframesnya telah melintasi dan mencicit, kerana Yang terakhir adalah ubah bentuk yang kurang terdedah. Kehadiran retak, cip meningkat kesan negatif Suhu dan kelembapan. Adalah penting untuk mengambil kira dan persekitaran yang mana subjek telah diekstrak (ini terpakai kepada koleksi arkeologi). Perubahan tajam dalam persekitaran lanjutan logam, kayu, kaca, batu berwarna boleh membawa kepada penuaan yang tajam dan pemusnahan barang-barang. Kaca, logam yang diekstrak semasa kerja-kerja arkeologi, harus disimpan dengan kelembapan yang dikurangkan; Pokok - dengan tinggi. Dalam penagihan domestik, kriteria suhu dan kelembapan optimum telah dibangunkan untuk kumpulan bahan yang berlainan (Jadual 3.1).

Jadual 3.1.

Kriteria untuk suhu dan kelembapan yang optimum untuk pelbagai kumpulan bahan

Jadual akhir. 3.1.

Pematuhan dengan syarat-syarat ini hanya mungkin dengan penyimpanan barang yang berasingan yang dibuat dari pelbagai kumpulan bahan. Dengan storan umum, mod bersepadu digunakan. Petunjuk mod komprehensif: Suhu + 18° Dari (± 1 ° C), kelembapan - 55% (± 5%) .

Dalam penafsiran asing, beberapa norma lain diterima. Dalam kerja B. dan G.D. Lords "Pengurusan di perniagaan Muzium»Untuk iklim sederhana, kelembapan relatif disyorkan 50% (± 3%), dengan perubahan suhu yang dibenarkan pada tahun ini (beransur-ansur, tidak lebih daripada 0.5° Sebulan) pada musim sejuk - 20-21° C, pada musim panas - 21-24° S. Ini diakui bahawa mengekalkan rejim sedemikian adalah lebih mudah untuk dicapai dalam iklim laut yang sederhana di bangunan baru yang dibina khas dengan sistem penghawa dingin moden. Dalam keadaan iklim kontinental dan di bangunan lama yang digunakan sebagai muzium, pematuhan dengan piawaian ini diiktiraf sebagai sukar. Dalam kes ini, parameter kelembapan yang disyorkan: dari 55% pada musim panas, sehingga 40% pada musim sejuk (disyorkan untuk mengurangkan kelembapan sebanyak 5% setiap musim bunga dan musim luruh). Di dalam kumpulan berasingan Logam dan kertas diserlahkan ("lembaran kertas yang tidak stabil"), yang perlu disimpan pada kelembapan kurang daripada 40%; Dan objek yang diterima dari kawasan tropika dan mempunyai hygroscopicity yang tinggi untuk parameter kelembapan yang boleh mencapai 65%. Adalah diperhatikan bahawa pada standard British untuk menyimpan kertas subtest, julat suhu yang disyorkan dalam julat 13-18° Dengan kelembapan 55-65%. Penulis menunjukkan bahawa baru-baru ini keperluan di Muzium UK menjadi kurang tegar. Ini disebabkan oleh dasar penjimatan tenaga. .

Muzium ini harus mempunyai instrumen yang memperbaiki rejim suhu dan kelembapan. Penunjuk mereka harus, dalam amalan muzium domestik, dua kali sehari untuk difilemkan dan ditetapkan dalam jurnal khas.

Cara yang paling boleh dipercayai untuk memastikan rejim suhu dan kelembapan adalah penyaman udara dan memastikan penebatan bilik dari kesan persekitaran luaran (udara dan kalis air), kerana Secara praktikal di bawah syarat-syarat apa-apa jenis iklim, suhu bermusim dan perbezaan kelembapan dicatat. Ia amat penting untuk memasang penghawa dingin di dewan dengan pendedahan, kerana dalam kes ini tanpa penghawa dingin untuk memastikan pematuhan terhadap rejim suhu dan kelembapan semasa penyimpanan objek Muzium (luar) sangat sukar: aliran pengunjung membawa kepada peningkatan kelembapan, suhu. Dalam ketiadaan penghawa dingin, cara lain digunakan: pengudaraan, humidifier (kapal dengan permanganat kalium berair) sekiranya kelembapan yang dikurangkan, penyerap (gel silika, tisu bulu) sekiranya kelembapan yang tinggi.

Perlindungan terhadap pencemaran udara. Debu, gas, jelaga, jelaga dan bahan pencemar udara lain - faktor penting ambienyang menjejaskan keselamatan objek muzium. Ini terutama berlaku dari kawasan yang mempunyai ketumpatan tinggi aliran pengangkutan, kehadiran objek perindustrian, dll.

Gas Sulfur, jelaga, jelaga terbentuk dalam proses pembakaran. Gas sulfur, membubarkan air yang terkandung di udara, membentuk asid sulfurik, dan ia bertukar sebagai akibat dari tindak balas kimia yang berikutnya ke dalam asid sulfurik. Kesan asid sulfurik adalah salah satu yang paling agresif. Bahaya khas dari faktor ini diperhatikan di dalam bilik dengan kelembapan yang tinggi.

Soot, jelaga, kerja debu sebagai penyerap semula jadi (menarik kelembapan) dan menangguhkan gas berbahaya menembusi liang-liang dan kerosakan semula jadi pada pokok, tisu, kertas, lapisan berwarna-warni, yang mengaktifkan tindak balas kimia. Debu, di samping itu, medium yang sangat baik untuk pembiakan perosak biologi.

Untuk melindungi barangan dari bahan pencemar udara, ia juga perlu memasang penghawa dingin dan penapis, menjalankan penyingkiran mekanikal debu, kotoran, mengandungi objek dalam pembungkusan individu (penutup, folder, kes, dll.). Apabila memasang penghawa dingin dan penapis, adalah yang terbaik untuk menggunakan sistem pemurnian udara pelbagai. Penapis lebih baik dipasang dari arang diaktifkan. Penggunaan penapis elektrik untuk muzium tidak disyorkan, kerana Mereka meniru udara, dan ozon berbahaya kepada koleksi muzium. Penapis awal harus memastikan penyucian udara sebanyak 25-30%, pertengahan - sebanyak 40-85%, yang terakhir adalah 90-95%. Set penapis ini diletakkan di atas supaya aliran udara luar dan dikitar semula (dalaman) melaluinya. . Perlindungan terhadap habuk juga menyumbang kepada objek pembungkusan individu: meliputi, kes, folder.

Mod cahaya . Beliau objektif utama - Peraturan akses cahaya cahaya dan ultraviolet ke objek Muzium. Cahaya dapat menyebabkan perubahan fizikal dan fotokimia. Tahap kesan cahaya pada subjek bergantung kepada bahan yang mana subjek dibuat sama ada objek itu dicat secara buatan atau mempunyai warna semula jadi, rintangan cahaya dan warna dari cat yang digunakan untuk pewarnaan, tempoh dan intensiti kesan cahaya radiasi (Rajah 64).

oleh rintangan cahaya. Bahan dibahagikan kepada 3 kumpulan:

1) dengan rintangan cahaya yang tinggi (sensitiviti cahaya rendah): logam, batu luka, gipsum, seramik yang tidak dibungkus, kaca tanpa warna, tisu sintetik yang tidak dicat (atau dicat oleh beberapa pewarna sintetik), dan sebagainya;

2) dengan rintangan cahaya sederhana (sensitiviti sederhana): tulang, kulit, bulu, kain yang tidak dicuci dan tidak dicat, dicat kain sintetik, kayu, seramik berkilat, enamel, minyak dan tempera lukisan, dan sebagainya;

3) dengan rintangan cahaya yang rendah (kepekaan cahaya yang tinggi): Foto ini terutamanya berwarna, dan di kalangan bukan ferus - terutama yang dilaksanakan pada kejuruteraan fotografi "Polaroid.", Watercolor, pastel, kertas, whitewash dan kain yang dicat semula (terutamanya jika pewarna itu semula jadi).

Rajah. 64. Karpet Negara "Zoologi". Oleh L. Kerimov. Terletak di negeri
Muzium permaidani Azerbaijan dan seni yang digunakan seni (Baku, Azerbaijan)

Item yang lebih gelap, semakin tinggi keupayaannya untuk menyerap sinar cahaya, dan oleh itu, untuk didedahkan kepada cahaya. Bagi pewarna, norma-norma rintangan cahaya bergantung bukan sahaja pada warna, tetapi juga dari jenis cat: minyak, cat air, gouache, suhu, dan lain-lain, serta dari kekotoran (setiap pengilang, seperti artis, membuat diri Cat, kekotoran ini adalah mereka). Pengilang moden, sebagai peraturan, menunjukkan petunjuk ini dengan * (* - kecil, ** - purata, *** - rintangan cahaya yang tinggi). Untuk pewarna, yang pengilang yang tidak diketahui atau tidak diketahui data mengenai rintangan cahaya, anda boleh menyelesaikan masalah ini dengan bantuan kepakaran.

Objek rintangan cahaya yang tinggi memerlukan perlindungan hanya dari cahaya matahari langsung. Tahap pencahayaan untuk mereka tidak boleh melebihi 150 lux. Ini disebabkan oleh bahaya pendedahan yang meningkat bukan sahaja cahaya, tetapi juga radiasi ultra ungu . Bahan yang tahan lama memerlukan mod khas: pengurangan pencahayaan atau pemadaman lengkap. Oleh itu, pokok itu pada dasarnya memerlukan dimming, oleh itu ia disyorkan untuk dipakai dalam penutup. Lukisan minyak dan tempera tanpa cahaya tidak boleh, oleh itu mereka tidak membazirkan mereka (dengan kekurangan minyak ringan dan berseri panjang). Bulu putih, tulang juga memerlukan pencahayaan, kerana ia berwarna kuning dalam gelap. Tahap pencahayaan untuk mereka tidak boleh melebihi 75 lux. Sangat sensitif (dengan rintangan cahaya yang rendah) Adalah disyorkan untuk menyimpan barang-barang di dalam bilik yang berlorek dalam peralatan yang dilindungi ringan. Kadar pencahayaan dalam penagihan domestik untuk bahan yang sangat disebut adalah dari 50 lux hingga 75 lux. Mungkin ada situasi di mana item yang sangat sensitif harus disimpan dalam penebat penuh dari cahaya (dalam kes ini, disyorkan bahawa hanya ditutup, penyimpanan stok, dan dalam eksposisi, terutamanya jangka panjang, lebih baik tempat salinan) (Rajah 65 ).

Rajah. 65. Muziumd.’ Orsay. (Paris, Perancis). Dewan pendedahan
Pengarang projek aUlerty

Dalam pengantapan asing, standard menghasilkan, sebagai peraturan, muzium itu sendiri. Pencahayaan yang rendah disyorkan untuk objek fotosensitif: 50 suite; Untuk berfikiran sederhana - 150-200 lux; Dan mengenai objek yang bersemangat tinggi dikatakan bahawa mereka akan menahan pencahayaan dan sehingga 300 lux in inklusif. Pada masa yang sama ditetapkan nisbah norma kontras. yang direka untuk menentukan perbezaan antara yang paling terang diterangi dan permukaan yang paling diterangi subjek. Nisbah kontras diterima 6: 1. Norma radiasi ultraviolet sehingga 75 Ketuhar gelombang mikro pada Lumens (dalam Pengurangan Asing Terdapat satu proses mengurangkan tahap radiasi ultraviolet yang dibenarkan kepada 10 mikroat kepada Lumens, yang dikaitkan dengan pengenalan penapis ultraviolet baru yang dibina ke dalam lampu pendarfluor, serta jenis baru filem dan lamina untuk peralatan tingkap dan peralatan pendedahan). Apabila disimpan dalam pendedahan, adalah penting bukan sahaja untuk menentukan parameter cahaya, radiasi ultraviolet, nisbah nisbah kontras, tetapi juga panjang pendedahan. Objek fotosensitif menasihatkan dari semasa ke semasa dari pendedahan untuk mengurangkan jumlah jam di mana mereka terdedah kepada faktor-faktor ini. Untuk pameran fotosensitif, parameter pencahayaan ditakrifkan dalam 60000-120000 jam mewah setahun .

Rejim biologi Menyediakan perlindungan terhadap perosak biologi: acuan, cendawan, serangga, tikus. Cendawan, acuan, larva serangga secara intensif berganda dalam gangguan mod suhu dan kelembapan, objek debu. Bahaya berasal dari ketibaan baru, kerana Mereka mungkin dijangkiti, dan, dengan itu, sebelum meletakkan dana, subjek tidak hanya harus dihiasi dengan sewajarnya, tetapi juga diuji untuk keselamatannya untuk barangan lain.

Sebagai contoh, acuan berlipat ganda dengan kelembapan 70-75% atau lebih dan suhu +20 - +25° S. Ia memberi kesan kepada bahan bukan organik, seperti seramik. Untuk mengelakkan acuan menghalang mod suhu dan kelembapan dan memproses peralatan dengan 2% penyelesaian alkohol formaldehid.

Serangga seperti penggiling, kapal, lekeber, tahi lalat, pretenders, skala gula, lalat rumah dan kerosakan larva mereka, pertama sekali, bahan organik (kertas, kayu, cat air (dalam cat air yang baik menggunakan madu semulajadi), kulit, parchmen dan t. d.). Untuk mengelakkan kemunculan perosak ini, ia juga penting untuk melihat mod suhu dan kelembapan, mod udara. Sebelum ini, untuk memerangi perosak ini, mereka terutama dirawat dengan gas, insektisida, menjauhkan ketibaan baru. Ini memerlukan ruang disinseksi dan penebat khas dan masih dikaitkan dengan risiko untuk kakitangan dan kemungkinan pendedahan kepada racun pada pameran itu sendiri. Oleh itu, di banyak muzium, selaras dengan keupayaan teknikal baru, ruang bebas oksigen dibina (terdapat pemprosesan nitrogen oksida), atau ruang disinsection lama ditukarkan kepada mereka. Satu lagi kaedah bukan toksik juga dicipta: objek dipanaskan di ruang khas pada 52° Dengan kelembapan relatif yang berterusan objek yang diproses dan alam sekitar .

Keselamatan dari kerosakan mekanikal - Menyiram pengendalian khas objek muzium yang menghalang mereka daripada kerosakan atau kerugian. Ini amat penting jika penyelidik dengan objek secara langsung beroperasi. Dalam kes ini, adalah perlu untuk mencuci dan mengeringkan tangan untuk menghapuskan hubungan dengan objek lemak dan kelembapan; Gunakan sarung tangan kapas yang tidak disekat apabila bekerja dengan semua objek, kecuali unit penyimpanan di mana serat boleh terjebak (selepas itu mereka boleh berfungsi sebagai penyelidik kelembapan, yang juga berbahaya). Subjek tersebut termasuk produk varved yang diukir, produk ukiran kayu, dll. Jejak jari pada logam dan kertas dikeluarkan hanya dengan kerosakan kepada objek subjek. Subjek harus diambil untuk bahagian-bahagian yang tahan lama: lembaran individu kertas diagonal - untuk sudut, kapal - untuk leher (di tempat yang sempit), tetapi tidak ada untuk mengendalikan, muncung, dan sebagainya. (Rajah 66)

Rajah. 66. Item dari koleksi porselin moden zagorsk
Rizab Sejarah dan Seni (Sergiev Posad, RF)

Bahan numismatik, produk dari batu berharga dan logam tidak diambil dengan tangan, tetapi hanya dengan pinset khas, kerana Jika tidak, adalah mungkin untuk menerapkan subjek kerosakan. Gambar mengambil hanya subframe.

Pada pendapat kami, muzium harus berusaha untuk menghadkan "komunikasi" (terutamanya menyentuh tangan)c. Asal walaupun bagi penyelidik: Mengesyorkan penggunaan katalog elektronik salinan yang diimbas (fenomena biasa dalam amalan muzium asing, tetapi sukar untuk turun di dalam negeri).

Syarat khas berkaitan dengan pengangkutan muzium yang digunakan untuk pergerakan dalaman objek dan luaran. Ia harus disediakan untuk pengikat, pelembut susut nilai, antopakt dan lapisan dan mekanisme lain. Apabila mengangkut, adalah perlu untuk memilih pembungkusan dengan betul, bekas untuk pengangkutan, mematuhi peraturan item pembungkusan (lihat: Sistem Penyimpanan). Keputusan mengenai kemungkinan mengangkut amalan domestik dibuat oleh Majlis Pemulihan Muzium.

Perlindungan dalam keadaan kecemasan (melampau) Memastikan pembangunan langkah-langkah keselamatan kebakaran, pemerhatian bekalan air dan sistem pemanasan, mengekalkan bangunan muzium, serta pembangunan kecemasan dalam situasi kecemasan, melengkapkan premis muzium oleh peralatan pemadam kebakaran, sistem pemadam kebakaran automatik, penggera kebakaran dan keselamatan ; Perlindungan rejim dari kecurian dan pencerobohan lain pada harta muzium.

Di tingkap bilik bawah tanah, di tingkap-tingkap di tingkat 1 (kadang-kadang yang terakhir, jika terdapat akses ke bangunan muzium dari bumbung rumah jiran) logam tirai mendatar mesti dipasang. Memasang kisi tidak mematuhi piawaian keselamatan kebakaran moden, kerana menghalang operasi normal ahli bomba sekiranya berlaku kebakaran. Tidak dibuka atau dibuka hanya dari dalam kekisi tidak akan membenarkan penembusan ke dalam bangunan melalui tingkap-tingkap di tingkat pertama, yang sangat berbahaya bagi mereka yang berada di dalam orang dan barang, jika rasuk runtuh, dan sebagainya akan menyekat akses melalui pintu.

Bangunan ini diperlukan untuk perlindungan sepanjang masa (polis, swasta, sivil atau gabungan). Dokumen pengawalseliaan (dalam amalan domestik - "Arahan untuk perakaunan dan penyimpanan nilai-nilai muzium") Tentukan prosedur untuk penghantaran dan penerimaan premis perlindungan muzium dan penjaga yang bertanggungjawab dari kewangan, peraturan untuk menyimpan kunci, anjing laut, anjing laut, dan sebagainya.

Juga sepanjang masa adalah penyeliaan kebakaran, pengawasan rangkaian elektrik, paip dan pemanasan.

Jika Muzium menyimpan koleksi atau item individu dari batu berharga dan logam, senjata, maka premis khas dilengkapi untuk penyimpanan mereka. Dalam kes-kes yang luar biasa, ia dibenarkan untuk meletakkan objek tersebut dalam dana, tetapi pastinya dalam kabinet yang tidak diperburuk, peti besi (Rajah 67).

Rajah. 67. Gelang.X.– Xi. Letupan Emas. Muzium Negeri
Sejarah Armenia.

Guriev M.

1. Jam hari ini

Pada mulanya, jam mekanikal telah dibuat sebagai peranti untuk mengukur masa. Yang pertama dari mereka, menara, dan kemudian versi mereka yang dikurangkan - jam tangan dalaman, adalah struktur terbuka. Oleh kerana mekanisme kecil lebih sensitif terhadap habuk, mereka mula menutup kes itu, dan kes (badan) adalah untuk menghiasi. Dalam bentuk ini mereka mencapai hari-hari kita. Hari ini, jam mekanikal secara beransur-ansur hilang dari kehidupan, yang dipindahkan oleh kuarza, lebih tepat, murah dan selesa. Selain itu, jam kurang dan kurang biasa sebagai objek bebas, bergerak ke skrin telefon bimbit, komputer dan televisyen. Oleh itu, sikap terhadap mereka berubah. Jika pada abad ke-17 jam itu adalah tsarist keajaiban, pada ke-18 - subjek mewah, pada hiasan ke-19 - fungsi dalaman di pedalaman, hari ini ia adalah sebahagian daripada kehidupan sehari-hari yang murah, sangat utilitarian dan mencukupi . Persepsi sedemikian diunjurkan, secara umum, dan pada jam tangan vintaj, oleh itu mereka sedang menunggu ketepatan yang sama, kebolehpercayaan, kesepakatan. Apa, secara semulajadi, tidak benar. Jam mekanikal, dan vintaj khususnya, memerlukan perhatian dan penghormatan, serta pengetahuan dan kemahiran khusus dalam menghubungi mereka. Jika ini tidak, jam akan berhenti, dan untuk masa yang lama.

Ramai orang muda hari ini tidak mendengar bagaimana jam berdetik dan mengalahkan. Oleh itu, isu penyimpanan, pemulihan dan pendedahan yang kompeten menjadi lebih relevan.

2. Jam seperti objek muzium

Tugas muzium seni, dalam pemahaman kita, - untuk mendidik orang ramai sampel terbaik Budaya manusia. Untuk generasi akan datang, muzium mengekalkan dan mengkaji pamerannya, untuk sezaman - menunjukkan dan memberi komen kepada mereka. Kumpulan pertama isu terlibat dalam kebanyakan penjaga. Bagi mereka, salah satu tugas utama adalah untuk mengekalkan subjek, dan pertama sekali dari pelawat, yang kadang-kadang, Barbarica merujuk kepada pameran. Dalam pengertian ini, lebih berguna untuk hanya menutup muzium. Secara praktikal diametrically menduduki pekerja yang berkaitan dengan penerimaan pelawat. Bagi mereka, daya tarikan eksposisi Muzium untuk orang ramai, khususnya, yang akan ditunjukkan sebanyak mungkin kemudahan, termasuk jam mekanikal. Dalam konfrontasi ini

terdapat masa yang besar membina: keperluan untuk sentiasa memahami dan membantah keputusan yang dibuat.

Di muzium, jam adalah berbeza, kerana ini adalah objek sempadan, pada masa yang sama monumen dan artistik, dan budaya Teknikal. Dalam pembuatan kandang jam mengambil bahagian artis terbaik Dan pengukir masa mereka, dalam reka bentuk mekanisme menggunakan pencapaian terkini sains dan teknologi. Oleh itu, dalam muzium seni, tumpuan adalah pada penampilan jam; Dalam muzium teknikal, tumpuan adalah pada ciri-ciri mekanisme; di dalam muzium sejarah Jam dianggap sebagai saksi era tertentu atau peristiwa tertentu.

Ciri-ciri jam adalah bahawa ia adalah satu-satunya bentuk pameran muzium yang mempunyai struktur dalaman yang kompleks dan sangat teratur, bergerak secara bebas dan bunyi. Dan makhluk hidup, dan orang itu, termasuk, cenderung untuk melihat pergerakan tepi mata, dan menghidupkan bunyi. Ini adalah bagaimana impuls pergerakan pertama kepada subjek terbentuk, terutamanya kuat dalam kes jam tangan muzik dan animasi (apabila "jam tangan merak" dicipta, penonton akan segera mengelilingi sel dengan jam). Iaitu, bekerja, berdetik, jam berdering meningkatkan daya tarikan muzium. Terutamanya untuk kanak-kanak. Dan kanak-kanak adalah masa depan kita. Sekiranya muzium itu tidak berminat dengan seorang anak hari ini, dia tidak akan memimpin anak-anaknya esok - dan itu sahaja! Rantaian ini akan terganggu, mengapa dan untuk siapa semua ini disimpan dan belajar?

Waktu kerja membuat kehidupan di kawasan dalaman, memberi mereka dimensi baru, aksen yang baik, sentiasa, kadang-kadang tidak sedarkan diri, dialog dengan lelaki. Mereka adalah jambatan yang ikatan dengan pemilik masa lalu rumah ini: Kami mendengar bunyi yang sama. Sekiranya jam dihentikan - ini adalah tanda masalah: seseorang di rumah meninggal dunia. Di samping itu, jam berhenti, dengan unsur-unsur hiasan yang hilang, anak panah orang lain, dail pecah melahirkan perasaan Butaforia, kepalsuan yang santai tentang apa yang berlaku: tidak boleh berada dalam koleksi Royal jam yang patah!

3. Pemulihan

Adalah dipercayai bahawa jam akan terus lebih baik jika mereka tidak bermula. Ya, operasi jam membawa kepada pakaian mereka. Pasangan lugged (pin gandar dan lubang sokongan dalam yuran, palet keturunan, pin pertempuran), mata air yang ditimbulkan dan penggantungan pendulum. Tetapi pemulihan telah lama dipelajari untuk menghapuskan kerosakan ini tanpa sebarang kerosakan selama berjam-jam. Dalam kes ini, mekanisme berkualiti tinggi untuk penyelenggaraan yang kompeten boleh berfungsi selama beberapa dekad tanpa pembaikan yang serius. Dan kemudaratan, jauh lebih besar daripada operasi yang berterusan, tidak dapat diabaikan kepada mereka sikap, perkhidmatan buta huruf, pemulihan bukan profesional.

Ciri-ciri cerita kami dicerminkan dalam keadaan jam di muzium. Terdapat pembentukan bangunan, kehilangan atau penggantian keseluruhan mekanisme, mendail enamel yang patah, tidak ada unsur hiasan dari penutup, pendulum, loceng, anak panah, telur, dan kunci jam. Iaitu, bidang aktiviti pemulihan hampir jauh. Tetapi jalan pemulihan profesional dan sukar untuk diakses. Oleh itu, sesetengah amatur sering dijemput, yang untuk bayaran simbolik, dan bahkan hanya "dari cinta untuk seni", sebenarnya menangis perkara itu. Lagipun, walaupun dia adalah penjaga, ini tidak mencukupi: pembaikan penjaga akan mengembalikan hanya fungsi tersebut. Bentuk dan keaslian butiran, imej artistik jam untuknya adalah sekunder. Dengan pembaikan ini, maklumat diluluskan (contohnya, inskripsi pada mata air dan papan), bahagian asal hilang. Penjaga tidak boleh dipersalahkan, Syaku telah diajar. Dan penjaga tidak perlu dipersalahkan, kerana Tidak dapat menilai kualiti kerja. Dan hasilnya menangis.

Iaitu, para pekerja penjaga dibenarkan - seperti mana-mana jenis pameran muzium, pemulihan yang tidak profesional merosakkan perkara itu.

Ciri-ciri pemulihan jam di muzium ditentukan, di satu pihak, spesifik jam, sebagai pameran muzium, di sisi lain - idea biasa Mengenai matlamat dan objektif Muzium, dan timbul dari matlamat dan objektif pemulihan ini. Apa yang perlu dipertimbangkan tujuan pemulihan objek sedemikian, sebagai jam tangan mekanikal, apakah kriteria untuk menilai hasil pemulihan? Beralih kepada definisi.

Pemulihan (dari lewat. Restauratio-pemulihan), pemulihan, penyambungan semula apa-apa dalam bentuk asal (atau dekat dengan asal) (monumen seni bina, karya seni, rakaman bunyi, fokus filem, manuskrip, dll.).

2001 "Big Russian Encyclopedia"

Pemulihan - Aktiviti ini yang dijalankan untuk membuat objek yang runtuh atau rosak difahami, secara minimally mengorbankan integriti estetika dan sejarahnya.

Kod Etika Jawatankuasa Konservatori ICOM

Memandangkan perkara di atas, sebagai tujuan pemulihan jam, dan kriteria utama untuk menilai hasilnya ditawarkan peningkatan pemeliharaan dan nilai artistikpameran. Untuk ini, proses pemulihan harus termasuk:

1. Kajian sejarah dan teknikal yang komprehensif mengenai pameran,

2. Pemeliharaan mandatori bahagian dan bahagian asal,

3. Kerja pemuliharaan, iaitu, menjalankan satu set langkah yang bertujuan untuk menghentikan pemusnahan pameran

4. Mungkin yang lebih lengkap, berasaskan secara saintifik dalam kehilangan,

5. Jelas pelabelan bahagian yang baru dibuat,

6. Memperbaiki perubahan status dalam dokumen yang berkaitan,

7. Menggambarkan penerangan terperinci mengenai pameran dan kerja yang dilakukan,

8. Pengeluaran cadangan penyelenggaraan dan pendedahan. Secara berasingan - mengenai perumahan. Bangunan setiap jam biasanya terdiri daripada struktur pelbagai elemen. Bahagian yang berasingan dari masa ke masa hilang. Dan jika kita bekerja muzium Senidan kami ingin menyampaikan kepada penonton imej artistik subjek, dan bukan kesaksian yang menyedihkan tentang hubungan yang cuai, masuk akal untuk cuba menghasilkan rekonstruksi penuh kehilangan. Tugas yang paling mudah adalah mungkin di sini, sebagai contoh, pembuatan kaki yang hilang dengan menyalin yang dipelihara; Lebih kompleks apabila ia datang kepada rekreasi unsur-unsur yang hilang pada analog gaya. Pilihan terakhir adalah lebih susah payah, rumit dan terdedah kepada kritikan, tetapi masih muzium itu tidak seharusnya menjadi tanah perkuburan! Dan subjek dengan kerugian (kita tidak menyenaraikan kaki yang hilang pada label, lapisan, diskrukan, dan sebagainya), menipu penonton lebih daripada yang diubahsuai dan dilengkapi dengan label yang sepadan. Iaitu, pemulihan meningkatkan tahap kebolehpercayaan dan nilai artistik pameran, meningkatkan daya tarikannya sebagai objek pameran tetap dan sementara, nilai komersilnya. Pameran ini dibayar lebih perhatian, menghormati dan penjagaan, jadi ia lebih baik dipelihara.

Harus diingat bahawa apa-apa sentuhan untuk objek sudah menjadi gangguan. Iaitu, keperluan untuk pematuhan dengan prinsip-prinsip pemulihan (pembalikan campur tangan pemulihan, kesahihan mengisi kerugian, dokumentasi penuh perubahan yang dibuat) harus bermakna dan tidak memandu pemulihan di sudut.

Pemulihan profesional membayangkan pendekatan yang berbeza untuk setiap objek. Ukuran intervensi ditentukan secara individu, selepas kajian komprehensif mengenai pameran itu, dan selaras dengan Suruhanjaya Penjaga dan Pemulihan. Julat ini boleh lebar - dari langkah-langkah pemuliharaan semata-mata yang bertujuan untuk menetapkan keadaan semasa objek dan mencegah kemusnahan yang selanjutnya, sebelum pembinaan semula sejumlah besar kerugian dan, dalam kes-kes khas, pembuatan salinan penuh. Ia diselesaikan secara individu oleh persoalan hantar jam ketika bergerak: Secara umum, ia tidak masuk akal untuk pergelangan tangan dan jam tangan poket.

Jam tangan selalu menjadi produk yang tinggi, dalam pembuatan yang berpuluh-puluh penduduk boleh menyertai: Artis, jurutera, ahli teknologi, pengrajin. Pakar yang sama diperlukan untuk pemulihan. Agar penampilan bahagian yang baru dihasilkan agar sesuai dengan asal, pemulihan harus berfungsi pada teknologi yang sepadan dengan penulis. Ia mesti menggabungkan pengetahuan ahli sejarah seni dan kelayakan Watchmaker, untuk memahami ciri-ciri reka bentuk mekanisme dan reka bentuk kes-kes jam dari negara dan zaman yang berlainan. Jelas sekali, satu set tuntutan yang berlebihan untuk satu orang (dalam amalan, ini bermakna bahawa seseorang yang bersendirian diambil untuk kerja ini, atau melaksanakan bahagian di mana ia kompeten, atau Schalituris). Output praktikal - bekerja dalam pasukan yang mesra, yang pengetahuan kolektifnya menutup semua soalan menggunakan kerjasama.

Dengan kerjasama dan bekalan - masalah individu. Sehubungan dengan pengurangan dalam pengeluaran jam tangan mekanikal, julatnya dikurangkan dan kualiti alat ganti dan bahan jatuh. Sukar untuk mendapatkan mata wang yang tidak standard, loceng, cermin mata untuk panggilan. Firma yang serius dengan asas pembuatan yang baik dan kakitangan yang berpengalaman tidak memberi manfaat kepada perintah muzium kecil. Firma kecil tidak boleh selalu memberikan kualiti yang baik, dan enggan pergi ke kontrak untuk pesanan satu kali. Hampir satu-satunya kenalan pengeluaran, peminat, wang tunai dengan pelaku langsung.

Soalan Bebas - Latihan. Sebelum ini, contohnya, di England abad kelapan belas, latihan penjaga lelaki itu mengambil masa 7 tahun, dan kemudian dua tahun dia masuk ke dalam perantis. Ini sekali lagi bercakap mengenai banyak pengetahuan dan pengalaman praktikal yang diperlukan untuk penguasaan profesion. Sekolah jam asing moden (di Rusia tidak ada mereka) memberi kebaikan latihan professionalTetapi untuk pemulihan ia hanya boleh berfungsi sebagai asas teknikal. Dan pembelajaran lanjut, nampaknya, boleh lulus dalam bentuk latihan dalam bengkel pemulihan yang serius. Pada masa yang sama, pelatih harus menerima pengetahuan sejarah dan artistik yang relevan dan kemahiran teknologi, tetapi yang paling penting - ia harus mewujudkan sikap yang menghormati terhadap objek dan keupayaan untuk bekerja dengan dokumen ("untuk membina" dalam jam). Satu-satunya institusi yang menyediakan pemulihan jam adalah Kolej Dean Barat di England (juga mengesyorkan, setelah selesai, latihan dalam bengkel pemulihan).

Di muzium, beberapa jam tangan Rusia terutamanya diwakili oleh bengkel Perancis, England, Jerman. Kenalan yang lebih penting dengan rakan-rakan asing - mereka tahu jam tangan mereka lebih baik. Komunikasi moden (seperti e-mel), yang membolehkan kedua-dua teks dan imej, dan bunyi, boleh menyumbang kepada interaksi yang berkesan (untuk ini, serta membaca kesusasteraan dan majalah khas, dan menerbitkan artikel mereka, anda perlu mengetahui bahasa asing). Kemunculan sebuah organisasi antarabangsa bersatu yang mampu menganjurkan kerjasama tersebut, untuk mewujudkan pangkalan data tunggal dan berpatutan pada jam itu, akan memungkinkan untuk menaikkan pemulihan jam ke tahap yang kualitatif - pusat Antarabangsa. Pemulihan jam. Tugas pusat sedemikian adalah untuk mewujudkan peluang untuk membiasakan diri dengan analog jam tangan yang dipulihkan di mana mereka disimpan, serta peningkatan metodologi pemulihan, membuat kenalan antara sekolah Sentry, bengkel pemulihan, menggabungkan pengetahuan dan pengalaman pakar dari negara yang berbeza.

4. Pendedahan

Spesifikasi jam memperlihatkan diri mereka dalam perkara yang berkaitan dengan pameran mereka. Pengalaman di muzium itu memungkinkan untuk membentuk beberapa keperluan dan keinginan yang perlu dipertimbangkan ketika memasang pada eksposisi:

Jam mesti dipasang (digantung) ke pangkalan yang mantap dan boleh dipercayai. Untuk jam luar atau konsol, lampiran keselamatan ke dinding perlu disediakan.

Adalah dinasihatkan untuk memulihkan kes-kes yang mempertahankan jam dari habuk dan orang luar. Biasanya menggunakan topi kaca: pepejal untuk jam kecil, komposit dengan bingkai gangsa dan pintu anterior di istana - untuk yang besar. Cap harus berdiri kayu dengan alur atau satu langkah untuk orientasi kaca. Supaya topi kaca tidak menggaru pendirian, kertas pelindung terpaku ke tepi yang lebih rendah.

Jika dalam jam terdapat pertempuran atau muzik, anda perlu menyediakan di lubang yang sesuai untuk laluan bunyi. Sekiranya perlu, adalah mungkin untuk berbunyi.

Pencahayaan, adalah wajar untuk mempunyai depan ditambah biasa, pada dail dan bahagian bergerak yang kelihatan (pendulum, anak panah kedua, animasi).

Sekiranya jam mempunyai bahagian belakang yang menarik (sebagai contoh, platinum terukir), adalah dinasihatkan untuk mengatur kajian semula pekeliling, atau meletakkannya di hadapan cermin (tetapi tidak dekat), dan sewajarnya mengatur pencahayaan.

Jam Pocket - kompleks untuk objek pendedahan. Dalam niat mereka, mereka harus dipertimbangkan dari pelbagai pihak. Saya mahu menunjukkan dail, dan penutup belakang, dan mekanisme. Untuk ini, jam boleh dihidupkan dalam bentuk yang dibuka pada pendirian berputar, atau diletakkan di atas cermin (dengan jurang 3-4 cm), atau sebelum sudut cermin (untuk melihat dari dua sisi), dan menunjukkan dengan dekat yang mungkin (pada tahap mata).

Selama berjam-jam dengan muzik atau animasi, anda mesti menggunakan video kerja mereka. Ia mungkin disertai dengan komen sejarah dan artistik, menunjukkan butiran menarik jam, ciri-ciri kerja yang pengunjung tidak akan melihat apa-apa.

5. Perkhidmatan

Waktu kerja, seperti mana-mana mekanisme kerja, memerlukan penyelenggaraan. Konsep ini termasuk:

Bypass (biasanya mingguan) dan loji jam. Pada masa yang sama, sebagai peraturan, pemantauan visual negeri dilakukan, kursus itu diperbetulkan, kalendar, pemindahan dilakukan untuk masa musim panas (musim sejuk);

Pembaikan pencegahan mekanisme - sekali setiap 3-5 tahun, bergantung kepada keadaan (atau dalam hal keadaan yang tidak normal, contohnya, apabila mata air pecah). Kerja termasuk pemasangan mekanisme, mengenal pasti kecacatan dan kerugian, pembetulan, pembersihan, perhimpunan, pelinciran dan strok mereka.

Untuk jam dengan peranti muzik, tetapan peringkat berasingan (intonasi). Periodicity bergantung kepada ciri-ciri peranti tertentu. Sebagai contoh, untuk organ-organ mekanikal, ini boleh dilakukan dua kali setahun.

6. Penyimpanan

Sekiranya jam selepas pemulihan dihantar ke penyimpanan, mekanisme mesti dalam tin. Ia bermaksud:

Semua mata air harus dibubarkan sepenuhnya;

Pendulum mesti diperbaiki. Jika jam menyediakan peranti penetapan, gunakannya. Sekiranya pendulum boleh ditanggalkan - keluarkannya dan, dibungkus, disimpan bersama dengan penghancuran dan kunci dari kes itu, jika ada.

Sebaik-baiknya meliputi jam dari habuk. Khususnya, ini merujuk kepada mekanisme individu, jam rangka, jam dengan topi kaca yang hilang.

Harus diingat bahawa hari ini persoalan menyimpan mekanisme setiap jam (terletak dalam kes atau disimpan) tidak diselesaikan sepenuhnya: penjaga pelbagai objek DPI (gangsa, porselin, perabot, dll.) Bukan pakar dalam mekanik jam. Memandangkan saiz dan kualiti koleksi jam tangan Hermitage, anda datang ke idea kemungkinan untuk memperuntukkan mekanisme menonton ke dalam penyimpanan diri. Ia tidak menyiratkan pergerakan wilayah mereka, tetapi membolehkan anda untuk menyelesaikan penyimpanan, pemulihan dan operasi yang lebih baik. Dan juga terus mewujudkan direktori tunggal - pangkalan data pada mekanisme setiap jam. Seperti yang dibangunkan, ia boleh dilengkapi dengan maklumat mengenai Hulls, Dial dan Masters Clock.

Ini akan membantu untuk mendedahkan potensi koleksi jam dalam bidang sejarah teknologi (atas contoh mekanisme setiap jam - pra-kelebihan semua mekanisme berikutnya, sehingga komputer), sebagai sebahagian daripada budaya sejagat, berkembang bersama dengan artistik, dan menyokongnya. Hari ini, pengetahuan tentang mekanisme yang diterima semasa pemulihan jam kekal dengan pemulihan. Tetapi dalam masa berjam-jam, mekanisme tidak kurang menarik daripada Hull. Oleh itu, idea pameran menonton bebas, menunjukkan perkembangan dan kepelbagaian gaya, struktur dan teknologi, peranan dan tempat jam dalam sejarah umat manusia. Walau bagaimanapun, tidak perlu mengambil masa dari pendedahan. Tetapi untuk menganjurkan pameran, dengan mengambil kira spesifik subjek, dengan penggunaan rakaman video, multimedia, animasi komputer. Dengan maklumat yang popular, tetapi teknikal yang kompeten, ia akan menarik satu lapisan pengunjung yang berminat dalam juruteknik - dan ini kebanyakan daripada Lelaki.

7. Kesimpulannya

1. Spesifik jam tangan, sebagai monumen pada masa yang sama dan seni, dan budaya teknikal, yang mempunyai struktur multicomponent yang kompleks, bergerak dan membunyikan, menentukan ciri-ciri pendekatan untuk pemulihan, pendedahan dan penyimpanan.

2. Pelbagai jenis mekanisme yang berkaitan dengan teknologi, pilihan untuk membuat kes membuat secara aktif mengumpulkan maklumat mengenai isu-isu ini, untuk menubuhkan hubungan dengan penjaga muzium lain, barangan antik, penjaga, pemulihan pelbagai kepakaran.

3. Jam kerja memerlukan perhatian yang berterusan dan perkhidmatan yang kompeten tetap, tetapi dengan ketara meningkatkan daya tarikan muzium.