மிகவும் பிரபலமான கேள்விகளுக்கு நாங்கள் பதிலளித்தோம் - சரிபார்க்கவும், ஒருவேளை அவர்கள் உங்களுடைய கேள்விகளுக்கு பதிலளித்தார்களா?

• நாங்கள் ஒரு கலாச்சார நிறுவனம் மற்றும் நாங்கள் Kultura.RF போர்ட்டலில் ஒளிபரப்ப விரும்புகிறோம். நாம் எங்கு திரும்ப வேண்டும்?
• போர்ட்டலின் "போஸ்டருக்கு" ஒரு நிகழ்வை எவ்வாறு முன்மொழிவது?
• போர்ட்டலில் உள்ள வெளியீட்டில் பிழை உள்ளது. ஆசிரியர்களிடம் எப்படி சொல்வது?

புஷ் அறிவிப்புகளுக்கு குழுசேர்ந்தார், ஆனால் சலுகை ஒவ்வொரு நாளும் தோன்றும்

உங்கள் வருகைகளை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள, போர்ட்டலில் குக்கீகளைப் பயன்படுத்துகிறோம். குக்கீகள் நீக்கப்பட்டால், சந்தா சலுகை மீண்டும் தோன்றும். உங்கள் உலாவி அமைப்புகளைத் திறந்து, "குக்கீகளை நீக்கு" உருப்படியில் "உலாவியிலிருந்து வெளியேறும் ஒவ்வொரு முறையும் நீக்கு" தேர்வுப்பெட்டி இல்லை என்பதை உறுதிப்படுத்தவும்.

Kultura.RF போர்ட்டலின் புதிய பொருட்கள் மற்றும் திட்டங்களைப் பற்றி நான் முதலில் தெரிந்து கொள்ள விரும்புகிறேன்

ஒளிபரப்பு செய்வதற்கான யோசனை உங்களிடம் இருந்தால், ஆனால் அதை செயல்படுத்த தொழில்நுட்ப சாத்தியம் இல்லை என்றால், நாங்கள் நிரப்ப பரிந்துரைக்கிறோம் மின்னணு வடிவம்கீழ் விண்ணப்பங்கள் தேசிய திட்டம்"கலாச்சாரம்": . நிகழ்வு செப்டம்பர் 1 முதல் டிசம்பர் 31, 2019 வரை திட்டமிடப்பட்டிருந்தால், விண்ணப்பத்தை மார்ச் 16 முதல் ஜூன் 1, 2019 வரை சமர்ப்பிக்கலாம் (உள்ளடக்கம்). ஆதரவைப் பெறும் நிகழ்வுகளின் தேர்வு ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சகத்தின் நிபுணர் ஆணையத்தால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

எங்கள் அருங்காட்சியகம் (நிறுவனம்) போர்ட்டலில் இல்லை. அதை எப்படி சேர்ப்பது?

கலாச்சார அமைப்பில் ஒருங்கிணைந்த தகவல் இடத்தைப் பயன்படுத்தி போர்ட்டலில் ஒரு நிறுவனத்தைச் சேர்க்கலாம்: . அதில் சேர்ந்து உங்கள் இடங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் படி சேர்க்கவும். மதிப்பீட்டாளரால் சரிபார்த்த பிறகு, நிறுவனம் பற்றிய தகவல் Kultura.RF போர்ட்டலில் தோன்றும்.

P. Bazhov இன் புகழ்பெற்ற உரல் கதைகள், S. Prokofiev இன் நடனம் மற்றும் அற்புதமான இசையில் பொதிந்துள்ளன - இவை அனைத்தும் ஒரு பாலே " கல் மலர்”, இது 10 ஆண்டுகளாக ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவின் இசை அரங்கின் தொகுப்பின் ஒரு பகுதியாக உள்ளது.

பிரபலமான செயல்திறன்பிரபல உள்நாட்டு நடன இயக்குனர் ஒய். கிரிகோரோவிச் உருவாக்கினார். கடந்த நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், மில்லியன் கணக்கான ரசிகர்கள் இந்த தயாரிப்பைப் பார்க்க முடிந்தது. கிளாசிக்கல் பாலேரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு நகரங்களில். இன்று, "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நாடகம் மீண்டும் வண்ணமயமான காட்சியமைப்பு மற்றும் சிறந்த நடன அமைப்புடன் பார்வையாளர்களை மகிழ்விக்கிறது.

பாலே "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்": பிரபலமான நடிப்பின் கடினமான கதை

1950 ஆம் ஆண்டில், டானில் தி மாஸ்டர் மற்றும் மிஸ்ட்ரஸ் ஆஃப் காப்பர் மவுண்டனைப் பற்றிய பி. பஜோவின் கதைகளால் ஈர்க்கப்பட்ட எஸ். புரோகோஃபீவ், தனது இசையை முடித்தார். பிரபலமான வேலை. மற்றும் 4 ஆண்டுகளுக்கு பிறகு, பெருநகர பார்வையாளர்கள் Y. Grigorovich உற்பத்தி பார்க்க முடிந்தது, கடந்த நூற்றாண்டின் மத்தியில் பாலே புதுமையான. சேர்க்கை சிறப்பான இசைமற்றும் நம்பமுடியாத, ஆற்றல்மிக்க, மெருகூட்டப்பட்ட நடனம் தயாரிப்பை பிரபலமாக்கியது. இது கிரோவ் (மரியின்ஸ்கி) மற்றும் போல்ஷோய் தியேட்டரில் காட்டப்பட்டது, ஆனால் 1994 இல் நிகழ்ச்சி மூடப்பட்டது.

2008 ஆம் ஆண்டில், "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" என்ற பாலேவின் நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட பிரீமியர் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் நடந்தது. பாரம்பரிய நடன அமைப்புநடன மாஸ்டர்கள், மேடையை விலையுயர்ந்த கற்களைக் கொண்ட பெட்டியாக மாற்றும் அற்புதமான ஒளி, நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கூறுகளைக் கொண்ட ஆடம்பரமான இசை - பார்வையாளர்கள் பாலேவை இப்படித்தான் பார்த்தார்கள், இதில் மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, இரினா கோல்பகோவா, அல்லா ஓசிபென்கோ, யூரி சோலோவியோவ், மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, எகடெரினா மக்ஸிமோவா ஒருமுறை பிரகாசித்தார், விளாடிமிர் வாசிலீவ், நினா டிமோஃபீவா. "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" 2018 நாடகத்தில் ஈடுபட்டுள்ள குழுவின் அமைப்பு குறைவான தொழில்முறை மற்றும் சுவாரஸ்யமானது அல்ல. பாலேவின் முக்கிய கட்சிகள் N. Somova, G. Smilevsky, O. Sizykh, N. Krapivina, O. Kardash ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்படுகின்றன.

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நிகழ்ச்சி

மாஸ்கோவில் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நாடகம் மிகவும் பிரபலமானது. விசித்திரக் கதை, குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒரு நண்பர், மாஸ்டர் ஸ்டோன் கட்டர் டானிலைப் பற்றி கூறுகிறார், அவர் கல்லில் இருந்து ஒரு பூவை உருவாக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார், தற்போதைக்கு அதன் சரியான அழகுடன் ஒத்திருக்கிறது. அவர் பல முயற்சிகளை மேற்கொள்கிறார், ஆனால் விளைவு ஒவ்வொரு முறையும் இளைஞனை ஏமாற்றுகிறது.

ஒரு உண்மையான கனவு காண்பவர், டானிலா தன்னை ஆழத்தில் காண்கிறார் யூரல் மலைகள்விலைமதிப்பற்ற கற்களால் சூழப்பட்டு, தாமிர மலையின் எஜமானிக்கு வருகிறார் - சொல்லப்படாத செல்வத்தின் உரிமையாளர் மற்றும் நம்பமுடியாத படைப்பு திறமை. இளம் எஜமானருக்கும் வல்லமைமிக்க அழகுக்கும் இடையிலான உறவு எவ்வாறு உருவாகும், மேலும் அவர் தனது கனவை நனவாக்க முடியுமா? இந்தக் கேள்விகள் நிகழ்ச்சி முழுவதும் இளம் பார்வையாளரை உற்சாகப்படுத்தும்.

"கல் மலர்" நாடகத்திற்கான டிக்கெட்டுகள்

"கல் மலர்" நாடகத்திற்கு டிக்கெட் எங்கே வாங்குவது என்று தெரியவில்லையா? எங்களை தொடர்பு கொள்ளவும் ஆன்லைன் சேவை. ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான திட்டங்கள் உலகில் இல்லை டிக்கெட் சந்தைதலைநகரங்கள், நாங்கள் வெற்றிகரமாக வழிநடத்துகிறோம்:

• பல வருட அனுபவம் - நாங்கள் 2006 முதல் வேலை செய்கிறோம்;
• தளத்தின் வசதியான, உள்ளுணர்வு இடைமுகம்;
• தரமான தகவல் ஆதரவு;
• மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் டிக்கெட்டுகள் உடனடி டெலிவரி.

எங்கள் இணையதளத்தில் நீங்கள் "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நாடகத்திற்கான டிக்கெட்டுகளை அதிக கட்டணம் இல்லாமல் நியாயமான விலையில் வாங்கலாம். நாங்கள் பல கட்டண முறைகளை வழங்குகிறோம்: பணம், அட்டை, வங்கி பரிமாற்றம்.

விலைமதிப்பற்ற கற்களின் பிரகாசம் மற்றும் பிரகாசம் மற்றும் யூரல் கதைகளின் அற்புதமான காதல் உலகில் மூழ்கிவிடுங்கள். நிகழ்ச்சியைப் பார்வையிட்ட பிறகு, ஆடம்பரமான இசை, அற்புதமான நடனம் மற்றும் தனித்துவமான காட்சியமைப்பு ஆகியவற்றிலிருந்து நீங்கள் நம்பமுடியாத அனுபவத்தைப் பெறுவீர்கள், இது இரண்டு மணிநேரங்களுக்கு நிஜ உலகின் இருப்பை மறந்துவிடும்.

பாலே ஸ்டோன் ஃப்ளவர் என்பது நடனத்தில் பொதிந்துள்ள பழம்பெரும் உரல் கதைகள் ஆகும். யூரல் மாஸ்டர் டானிலா புதிய பூக்களின் அழகை கல்லின் உதவியுடன் எவ்வாறு தெரிவிக்க விரும்புகிறார் என்பதைப் பற்றி அவர் பேசுகிறார். ஆனால் செப்பு மலையின் எஜமானி இதைச் செய்ய அனுமதிப்பாரா? மற்றும் அவரது காதலியுடன் அவரது கதை எப்படி இருக்கும்?

இந்த உற்பத்தி போதும் என்ற அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது எளிது பிரபலமான வேலைபிரபலமான உள்நாட்டு இசையமைப்பாளர்செர்ஜி புரோகோபீவ். இது 1950 இல் அவர் எழுதியது. அவரது தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கும் போது, ​​​​பெரிய மேஸ்ட்ரோ பிரபல ரஷ்ய எழுத்தாளர் பாவெல் பாஜோவின் யூரல் கதைகளின் பிரபலமான கதைகளைப் பயன்படுத்தினார். அவரது கைகளில், இந்த கதைகள் இன்னும் வசீகரமானதாகவும், காதல் மிக்கதாகவும் மாறியது. மேஸ்ட்ரோவின் பல இசை முடிவுகள் புதுமையாக அமைந்தன. ஆனால் அதே நேரத்தில், சொந்தத்தின் தனித்துவமான கூறுகள் இசை நாட்டுப்புறவியல். கூடுதலாக, 1954 இல் பாலே தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர் டிக்கெட்டுகளை ஆர்டர் செய்ய விரும்பிய அனைவரும் கவனித்தபடி, நடன அமைப்பும் புதுமையானதாக மாறியது. உள்நாட்டு கலை. நடிப்பு யதார்த்தம் மற்றும் காதல். அவளில் கிளாசிக்கல் கலைஒரு அற்புதமான நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்துடன் நம்பமுடியாத அளவிற்கு இணைக்கப்பட்டுள்ளது. பிரபலமான நிகழ்ச்சியை பிரபல உள்நாட்டு நடன இயக்குனர் யூரி கிரிகோரோவிச் உருவாக்கினார். பல ஆண்டுகளாக அவரது பணி நம் நாட்டில் குறிப்பிடத்தக்க வெற்றியைப் பெற்றது. அவளால் சர்வதேச அளவில் புகழ் பெறவும் முடிந்தது. இந்த அற்புதமான நடிப்பில் வெவ்வேறு ஆண்டுகள்பல சிறந்த எஜமானர்கள்புத்திசாலித்தனமான மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா உட்பட ரஷ்ய பாலே. ஆனால் 1994 இல், பல்வேறு காரணங்களுக்காக, பிரபலமான செயல்திறன் எதிர்பாராத விதமாக தலைநகரின் மேடையை விட்டு வெளியேறியது. கூடுதலாக, மற்ற ரஷ்ய நகரங்களில் அவரை அடிக்கடி பார்க்க முடியவில்லை. ஆனால் இந்த மாயாஜால மற்றும் காதல் கதையில் பொதுமக்களின் ஆர்வம் பொதிந்துள்ளது அழகான நடனம், அதன் பிறகும் சிறிதும் குறையவில்லை.

ரஷ்ய தலைநகரில் இந்த அற்புதமான நடன நிகழ்ச்சியின் மறுதொடக்கம் 2008 இல் மட்டுமே நடந்தது. அதன் பிரீமியர் நீண்ட காலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்டதாகவும் கவனிக்கத்தக்கதாகவும் மாறியது. இப்போது உற்பத்தி தியேட்டரின் தொகுப்பில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இது வண்ணமயமான வடிவமைப்பு மற்றும் சுவாரஸ்யமான நடன தீர்வுகளால் வேறுபடுகிறது. இந்த செயலை ரஷ்ய பாலே வரலாற்றில் ஒரு புதிய சொல் என்று அழைக்கலாம்.

கல் மலர். இசை நாடகம். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ. நாடகத்தைப் பற்றி அழுத்தவும்

கொமர்சன்ட், டிசம்பர் 15, 2008

கல்லாகிய மலர்

யூரி கிரிகோரோவிச் தனது முதல் பாலேவை நினைவு கூர்ந்தார்

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவின் பெயரிடப்பட்ட இசை அரங்கில், யூரி கிரிகோரோவிச் தனது முதல் நிகழ்ச்சியை நடத்தினார் - 50 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு செர்ஜி புரோகோபீவ் எழுதிய "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்". சோவியத் நடனக் கலையின் கிரிகோரோவிச் சகாப்தம் தொடங்கிய பாலே, டாட்டியானா குஸ்நெட்சோவாவால் ஆய்வு செய்யப்பட்டது.

கிரோவ் தியேட்டரின் முப்பது வயதான நடனக் கலைஞர் யூரி கிரிகோரோவிச் 1957 இல் தனது சொந்த லெனின்கிராட் மேடையில் "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" அரங்கேற்றினார். பஜோவின் கதைகளின் அடிப்படையில் கருத்தியல் ரீதியாக நம்பகமான செயல்திறன் பெற்றது உலகளாவிய அங்கீகாரம், கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் அதை "எங்கள் பாலேவின் வளர்ச்சியின் முக்கிய திசையில் ஒரு புதிய கட்டம்" என்று அறிவித்தனர். இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" போல்ஷோய்க்கு இடம்பெயர்ந்தது, ஐந்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, யூரி கிரிகோரோவிச் இந்த தியேட்டரின் தலைமை நடன இயக்குனரானார். அடுத்த 40 ஆண்டுகளில், அவரது நடிப்பு உண்மையில் "எங்கள் பாலேவின் வளர்ச்சியை" தீர்மானித்தது - மாஸ்கோவில் மட்டுமல்ல, நாடு முழுவதும்.

இதற்கிடையில், முதலில் பிறந்த யூரி கிரிகோரோவிச் இறுதியில் செயல்முறையின் கொல்லைப்புறத்தில் முடித்தார்: அவர் அமைதியாக தனது நாட்களை காங்கிரஸின் கிரெம்ளின் அரண்மனையின் "கொட்டகையில்" கழித்தார், மேலும் 1994 இல் புகழ்பெற்ற முறையில் மறைந்தார். ஏற்கனவே புதிய நூற்றாண்டில், யூரி கிரிகோரோவிச் தனது கிராஸ்னோடர் குழுவில் "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" அரங்கேற்றினார். மாஸ்கோவில் அரிதான நிகழ்வு அருங்காட்சியக தியேட்டரின் இயக்குனர் விளாடிமிர் யூரின் மூலம் எளிதாக்கப்பட்டது, அவர் பருவத்தின் புதுமையாக மாறுவதற்கு அரை நூற்றாண்டு காலம் போதுமானது என்று நியாயப்படுத்தினார்.

புதுமை போதுமானதாக இல்லை - 50 ஆண்டுகளாக, உள்நாட்டு பாலே இதுவரை முன்னேறவில்லை, "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" பண்டைய கவர்ச்சியின் அழகைப் பெற்றுள்ளது. கொடுக்கப்பட்ட முதல் செயல் குறிப்பாக சோர்வாக இருந்தது நேர்மறை பாத்திரங்கள்மக்களிடமிருந்து. டானிலா மற்றும் கேடரினாவின் "நிச்சயதார்த்தத்தின்" முடிவில்லா நடனங்கள் - இந்த சுற்று நடனங்கள், நீரோடைகள், ரிப்பன்களால் பின்னல் காதலர்கள் - தங்க திருமணத்தை கொண்டாட வேண்டிய நேரம் இது போல் நீண்ட காலமாக இழுக்கப்படுகிறது. காதலர்களின் டூயட்களும் பலவகைகளில் ஈடுபடுவதில்லை: முழுக்க முழுக்க அரேபியஸ், நாகரீகமாக வரையப்பட்ட நடன கலைஞரின் கால் மற்றும் மேல் ஆதரவுடன் கூடிய பக்கவாதம். "ஸ்டாசிக்" நடால்யா கிராபிவினா மற்றும் ஜார்ஜி ஸ்மிலெவ்ஸ்கியின் முன்னணி தனிப்பாடல்கள் இந்த மந்தமான பாஸ்களை புதுப்பிக்கத் தவறிவிட்டனர், இருப்பினும் அவர்கள் முதல் வகுப்பு மாணவர்களைப் போல இலக்கியப் பாடத்தில் வெளிப்பாட்டுடன் கவிதைகளைப் படிக்க முயன்றனர்.

யூரி கிரிகோரோவிச் கல்வி கிளாசிக் அடிப்படையில் "தி அண்டர்வேர்ல்ட்" என்ற இரண்டு மாபெரும் நடனத் தொகுப்புகளை உருவாக்கினார் - மிகவும் சாதாரணமானது, கற்கள்-தனிப்பாடல்களின் குதிப்பது ஒரு பாலே பாடத்தின் கூறுகளைப் போல தோற்றமளிக்கிறது, மேலும் ஐந்து கற்கள்-சோலோ கலைஞர்கள் சிலவற்றிலிருந்து குதித்ததாகத் தோன்றியது " தூங்கும் அழகி". இருப்பினும், இங்கு பாரம்பரிய படிகள் அக்ரோபாட்டிக்ஸ் மூலம் சிக்கலானவை, இது 1920 களில் கிரிகோரோவிச்சின் ஆசிரியர் ஃபியோடர் லோபுகோவின் முயற்சியால் பாலேவில் ஊடுருவியது. இந்த சக்கரங்கள், பிளவுகள், "மோதிரங்கள்", ஆண்களின் தோள்களில் அமர்ந்திருக்கும் தனிப்பாடல்களின் தலைகீழான கால்கள், இறுக்கமான-பொருத்தப்பட்ட மேலோட்டங்களுடன் இணைந்து, அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்பு தெளிவாக முற்போக்கானவை. ஆம், இன்றைய கலைஞர்கள் அந்த சகாப்தத்தின் சாதனைகளை நடன அமைப்பில் ஒரு புதிய வார்த்தையாக மாஸ்டர் செய்கிறார்கள்.

செப்பு மலையின் எஜமானியின் விளையாட்டு அதே "புதுமையான" தொடருக்கு சொந்தமானது. நெகிழ்வான ஓல்கா சிசிக் நேர்மையாக தனது விரல்களை விரித்து அலங்கார போஸ்களில் உறைந்தார், இது ஒரு பல்லி, அல்லது பூமியின் குடலின் எஜமானி அல்லது காதலிக்கும் ஒரு பெண்ணை சித்தரிக்கிறது. ஒரு பெண் மற்றும் இறையாண்மை என்ற போர்வையில், மனசாட்சியுள்ள பெண் நம்பமுடியாதவராக இருந்தார், குறிப்பாக திரு. ஸ்மிலெவ்ஸ்கி குறிப்பாக நம்பகமான பங்காளியாக மாறாததால்: அவர் ஒரு தவறான விளிம்பில் மேல் ஆதரவைச் செய்தார்.

நடிப்பில் மிகவும் கலகலப்பான காட்சி மிகவும் பழமையானது - "சிகப்பு". அதில், முற்போக்கான நடன அமைப்பாளர் கிரிகோரோவிச் பழைய பாலேவின் நிரூபிக்கப்பட்ட வகைகளைப் பயன்படுத்தினார்: அவர் பெட்ருஷ்கா, ஜிப்சி மற்றும் ரஷ்ய மேடை நடனங்களின் மிஸ்-என்-காட்சிகளை ஒரு வன்முறை குழப்பத்தில் கலக்கினார் - வெறித்தனமான வில்லன் தலைமையிலான மியூசியம் தியேட்டரின் முழு குழுவும். செவர்யன் (அன்டன் டோமாஷேவ்), நியோபைட்டுகளின் மகிழ்ச்சியுடன் நியாயமான வெறித்தனத்தில் விழுகிறார். மனோபாவத்தின் இந்த பாரிய வெளிப்பாட்டிற்குப் பிறகு, குறைந்த மக்கள்தொகை கொண்ட கண்டனம், சதித்திட்டத்தின்படி அவசியமான, ஆனால் நாட்டியரீதியில் தீர்ந்துவிட்டது.

சைமன் விர்சலாட்ஸே வடிவமைத்த இயற்கைக்காட்சி அரை நூற்றாண்டுக்கு முந்தைய இருண்ட "கடுமையான" பாணியை நேர்மையாக மீண்டும் உருவாக்குகிறது. மேடையின் பின்புறத்தில் உள்ள பிரமாண்டமான மலாக்கிட் பெட்டி, அதன் முன் சுவர் உயர்ந்து மற்றொரு அதிரடி காட்சியை வெளிப்படுத்துகிறது, இன்று செக் மெருகூட்டப்பட்ட பக்க பலகையைப் போல பொருத்தமானதாகத் தெரிகிறது. சாக்கோ மற்றும் வான்செட்டி தொழிற்சாலையில் இருந்து பென்சில்களைப் போல தோற்றமளிக்கும் பாதாள உலகத்தின் "விலைமதிப்பற்ற" படிகங்கள் குறிப்பாக ஏங்குகின்றன.

சோவியத் பாலேவின் பொதுவான தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரின் அழகியல் இன்று மிகவும் தெளிவற்றதாகவும் தெளிவற்றதாகவும் தெரிகிறது, இந்த பாலே 50 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு அனைவரையும் எவ்வாறு திகைக்க வைத்தது என்று கற்பனை செய்வது கடினம். இன்றைய பார்வையாளர்கள் எதைப் பற்றி மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள் என்பதைப் புரிந்துகொள்வது இன்னும் கடினம். பெரும்பாலும், கிரிகோரோவிச்சின் இந்த முதல் பிறந்தவர் தனது பாணியை முழுமையாக வடிவமைத்தார் - இது படித்த பொதுமக்களின் அதே பாணியின் எதிர்பார்ப்புகளை முழுமையாக பூர்த்தி செய்கிறது. சலிப்பைப் பொறுத்தவரை, பல பார்வையாளர்கள் உயர் கலாச்சார ஓய்வுக்கான ஒரு தவிர்க்க முடியாத உறுப்பு என்று கருதுகின்றனர்.

இஸ்வெஸ்டியா, டிசம்பர் 15, 2008

ஸ்வெட்லானா நபோர்ஷிகோவா

கிரிகோரோவிச்சில் கற்கள் கூட மலர்ந்துள்ளன. மேலும் அவர்கள் நடனமாடுகிறார்கள்

மாஸ்கோவின் மையத்தில், யூரல் ரத்தினங்கள் உயிர்ப்பித்தன: யூரி கிரிகோரோவிச் நடத்திய பாலே "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" வழங்கப்பட்டது. இசை அரங்கம்அவர்களுக்கு. கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.எல்.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

முதன்முறையாக, பாவெல் பாசோவின் யூரல் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு நிகழ்ச்சி 1957 இல் லெனின்கிராட் தியேட்டரின் மேடையில் ஒளியைக் கண்டது. கிரோவ், தற்போதைய மரின்ஸ்கி. செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் கடைசி பாலே இளம் குழுவின் தனிப்பாடல் யூரி கிரிகோரோவிச்சின் முதல் பெரிய படைப்பாகும். நோவோசிபிர்ஸ்க், தாலின், ஸ்டாக்ஹோம் மற்றும் சோபியாவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் விரைவில் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" மலர்ந்தது. சென்ற முறைமாஸ்டர் அதை நான்கு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தனது குபன் தோட்டத்தில் - கிராஸ்னோடர் பாலே தியேட்டரில் நடத்தினார்.

கிரிகோரோவிச் தனது மூளையை அணுகினார், மாஸ்டர் டானிலா தனக்கு பிடித்த பூவை அணுகியதால் - அவர் அதைத் திருப்பி, அதிகப்படியானவற்றை அகற்றினார். பல பாண்டோமைம் காட்சிகளையும், பாசோவின் விருப்பமான ஓக்னேவுஷ்கா-ரப்ககுஷ்காவையும் இழந்ததால், தற்போதைய பதிப்பு மிகவும் கச்சிதமாகவும், ஆற்றல் மிக்கதாகவும் மாறியுள்ளது, மேலும் ப்ரோகோபீவின் ஏழாவது சிம்பொனியிலிருந்து கடன் வாங்கிய வால்ட்ஸின் வருகையுடன், இது மிகவும் நடனமாடக்கூடியதாக மாறியது. சாகச சதியின் முக்கிய மைல்கற்களைப் பொறுத்தவரை, அவை அப்படியே இருந்தன.

இந்த நடவடிக்கை குடிசையில் நடனமாடத் தொடங்குகிறது, அங்கு விவசாயப் பெண் கேடரினாவும் கல் வெட்டும் டானிலாவும் தங்கள் நிச்சயதார்த்தத்தைக் கொண்டாடுகிறார்கள். ஒரு கல் மலர் ஒரு தெளிவான இடத்தில் உயர்கிறது, இது மணமகன் அவ்வப்போது ஒரு விமர்சனப் பார்வையை வீசுகிறது. துணிச்சலான சிறுவர்கள் மற்றும் ஊர்சுற்றும் பெண்களின் நடனம், கிளார்க் செவெரியனின் தோற்றத்தால் குறுக்கிடப்படுகிறது - ஒரு வகையான உள்ளூர் ரஸ்புடின். வில்லன் பூ இரண்டையும் ஆக்கிரமிக்கிறார் (டானிலா அவரை ஒரு அன்பான குழந்தையைப் போல மார்பில் அழுத்துகிறார்), மற்றும் கேடரினா (ஹீரோ, பூவில் பிஸியாக, தனது காதலியை குளிர்ச்சியுடன் பாதுகாக்கிறார்). புண்படுத்தப்பட்ட மணமகள் வெளியேறுகிறார், டானிலா, வெறுக்கத்தக்க பூவை உடைத்து, புதிய ஒன்றைத் தேடுகிறார்.

அடுத்த படம் கலைஞரான சுலிகோ விர்சலாட்ஸின் அற்புதமான படைப்பைத் திறக்கிறது - செப்பு மலையின் எஜமானியின் நிலவறை, வண்ணங்களால் மின்னும். மீண்டும் நடனங்கள் உள்ளன, ஆனால் இந்த முறை நாட்டுப்புறக் கதைகள் அல்ல - ஸ்டாம்ப்கள் மற்றும் அடிச்சுவடுகளுடன் - ஆனால் மிகவும் உன்னதமானவை. கிரிகோரோவிச்சிற்கு முன்பே பாலேவில் கற்கள் நடனமாடியது - ஸ்லீப்பிங் பியூட்டியில் மரியஸ் பெட்டிபாவின் நகைப் பயிற்சிகளை நினைவுபடுத்தினால் போதும். இருப்பினும், கிரிகோரோவிச் தனது சொந்த வெட்டு கண்டுபிடித்தார். அவரது ரத்தினங்கள், கிளாசிக்ஸுடன் இணைந்தவை அக்ரோபாட்டிக் ஸ்டண்ட்மற்றும் குழுக்கள் a la "ப்ளூ பிளவுஸின்" பிரமிடுகள், டானிலாவின் நேசத்துக்குரிய கல் மலர். டானிலா, கற்களுடன் நடனமாடினார் (புரோசீனியத்தின் தனி முன்னேற்றங்கள் உத்வேகத்தின் ஃப்ளாஷ்களைக் குறிக்கிறது), எஜமானிக்கு மாறுகிறார். இறுக்கமான பச்சை சிறுத்தையில் கவர்ச்சியான அரை பெண் பாதி பல்லி - முற்றிலும் எதிர்பழமையான கேடரினா, அதன் வசீகரம் ஒரு பேக்கி சண்டிரஸால் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

இதற்கிடையில், தனிமையில் இருக்கும் கேடரினா, கவர்ச்சியான செவர்யனால் துன்புறுத்தப்படுகிறாள். எல்லா இடங்களிலும் நாயகியை வெட்கமின்றி வசைபாடி கரடியின் அருளோடு நடிக்கிறார். பெருமைக்குரிய பெண் குற்றவாளியை விரட்டியடித்து, டானிலாவின் பரிந்துரையாளரைத் தேட ஓடுகிறாள். அவளுடைய தேடல் அவளை ஒரு கண்காட்சிக்கு அழைத்துச் செல்கிறது, அங்கு வணிகர்களும் மற்றவர்களும் ரஷ்யர்கள் மட்டுமே குடிபோதையில் நடனமாட முடியும், அதாவது அவர்கள் கைவிடும் வரை நடனமாடுகிறார்கள். கறுப்பு நிறத்தில் இருக்கும் விசித்திரமான பெண்ணைக் கவனிக்காமல், அவநம்பிக்கையான கேடரினா கூட்டத்தினரிடையே அலைந்து திரிகிறாள். இது மாறுவேடத்தில் உள்ள எஜமானி, மனித உலகில் ஒழுங்கை மீட்டெடுக்க வந்தவர். அவள் நல்லிணக்கத்தை சீர்குலைப்பவரான செவேரியனை இழுத்து உள்ளே மூழ்கடிக்கிறாள் கல் குடல்கள். வில்லன், தொடர்ந்து தன்னைக் கடந்து, தரையில் விழும் வினோதமான காட்சி, இரத்தவெறி கொண்ட த்ரில்லர்களின் யுகத்திலும் ஈர்க்கக்கூடியது.

நீக்குதல் எதிர்மறை பாத்திரம், கிரிகோரோவிச் பாத்திரங்கள் தங்களுக்குள் விஷயங்களை வரிசைப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. கேடரினா, கல் புதர்களுக்குள் நுழைந்து, சிறைபிடிக்கப்பட்ட டானிலாவைக் கண்டுபிடித்தார். அவருக்கு - ஒரு படைப்பு இயல்பு, தேவை நிலையான மேம்படுத்தல்- ஏற்கனவே ராஜ்யம் மற்றும் எஜமானி இரண்டிலும் சோர்வாக இருக்கிறது. கைவிடப்பட்ட மணப்பெண்ணிடம் தன் தாய்க்கு மகனைப் போல் விரைகிறான். தொகுப்பாளினி முதலில் அவர்களைப் பிரிக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் பின்னர் உன்னதமாக ஒதுங்கி, காதலர்களை மேல் மாடிக்கு, யூரல் மலைகளின் அடிவாரத்திற்கு விடுவித்தார். மற்றொரு பூவை உருவாக்க முடிவு செய்த டானிலா அவளிடம் திரும்புவார் என்பதில் அவளுக்கு எந்த சந்தேகமும் இல்லை.

1957ல் நாடு மகிழ்ந்து கொண்டிருந்த போது குருசேவ் thaw, பூமியின் குடலுக்குள் செல்வது, வேதனையான காத்திருப்பு மற்றும் பாதுகாப்பாக திரும்புதல் போன்ற கதைக்கு ஒரு சமூக அர்த்தம் இருக்கலாம். இப்போது கலை மட்டுமே எஞ்சியுள்ளது. கிரிகோரோவிச்சின் பாலேக்கள் சேகரிப்பு ஒயின்கள் போன்றவை என்பதில் இது உள்ளது. அவர்களுக்கு வயதாகாது. மேலும், ஒரு நல்ல ஒயின் போல, அவை ஒரு நீண்ட பின் சுவையை உருவாக்குகின்றன. அதாவது, செயல்திறனின் படம்: மழுப்பலான, மின்னும், ஆனால் இசை, நடன அமைப்பு மற்றும் மேடை மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பு ஆகியவற்றின் கரிம கலவையில் ஒன்றுபட்டது. இந்த தயாரிப்பு அதிக நுகர்வோர் பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது, இது எந்தவொரு செயல்திறனுக்கும் ஏற்றுக்கொள்ளத்தக்கது. பூவை பரிமாறிய ஸ்டாசிக்கைப் போலவே, ஐயோ, ஒரு சிறந்த வழியில் இல்லை.

தியேட்டரின் முதல் நடனக் கலைஞர்கள் தங்கள் பாத்திரங்களின் நடனக் கூறுகளை சமாளித்தனர், ஆனால் இருந்தனர் தீவிர பிரச்சனைகள்நடிப்பு அறையில். ஜார்ஜி ஸ்மிலெவ்ஸ்கி - டானிலா, ஒரு வாழ்க்கையை கடினப்படுத்தப்பட்ட யூரல் மாஸ்டருக்கு பதிலாக, ஒரு அதிநவீன பாலே பிரீமியரை சித்தரித்தார். நடால்யா கிராபிவினா, ஒரு வலிமையான பெண்ணாக, கேடரினா, ஒரு புத்திசாலித்தனமாக தனது பாத்திரத்தை பிரிக்க முடியவில்லை. காப்பர் மலையின் எஜமானி - ஓல்கா சிசிக் மற்றும் செவர்யனின் எழுத்தர் - அன்டன் டோமாஷேவ் ஆகியோர் விலைப்பட்டியல் மூலம் சுருக்கமாகக் கூறப்பட்டனர். இவ்வளவு பெரிய (வியத்தகு முக்கியத்துவம் வாய்ந்த) கதாபாத்திரங்களுக்கு, அவை மிகச் சிறியவை. இயற்கையின் தவறான தன்மைகளைக் கடக்கத் தேவையான கவர்ச்சியும் ஆற்றலும் இந்த கலைஞர்களுக்கு போதுமானதாக இல்லை. ஆனால் ஒரு சிறிய கார்ப்ஸ் டி பாலேவுக்கு போதுமான உற்சாகம் இருந்தது. சோர்வுற்ற "கற்கள்" மற்றும் ஆர்வத்துடன் "நியாயமான" தோழர்களே அயராது உழைத்தனர்.

பார்வையாளர்கள், நிச்சயமாக, கிரிகோரோவிச்சிற்காக காத்திருந்தனர் மற்றும் இறுதி வில் அவரைப் பெற்றனர். பாரம்பரியத்தின் படி, வெகுஜன எழுச்சி, சிற்றுண்டிகளின் பாடல் கோஷங்கள் மற்றும் கத்தரிக்காயை ஒத்த மலர்களின் கைப்பிடிகள் இருந்தன. மாஸ்டர் சிரிக்காமல் சோர்வாக காணப்பட்டார். இந்த ஊதுபத்தியை அவர் வெகுநாட்களாக சாப்பிட்டது போதும் போலிருக்கிறது. வாழ்க்கையின் ஒன்பதாவது தசாப்தத்தில் நிகழ்த்தப்பட்ட மற்றொரு நிகழ்ச்சியை விட சிறந்த வெகுமதி என்னவாக இருக்க முடியும்?

NG, டிசம்பர் 15, 2008

நடாலியா ஸ்வெனிகோரோட்ஸ்காயா

யூரி கிரிகோரோவிச் தானே நடனமாடினார்

கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.எல்.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ ஆகியோரின் பெயரிடப்பட்ட இசை அரங்கின் பாலே குழு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சின்னமான பாலேக்களில் ஒன்றாக மாறியது.

மியூசிக்கல் தியேட்டரின் 90வது சீசன் ஆண்டுவிழா நிகழ்ச்சி. K.S.ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் Vl.I.Nemirovich-Danchenko ஆகியோர் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர் விளாடிமிர் கோபெகின் எழுதிய "ஹேம்லெட்" என்ற நகைச்சுவை நாடகத்தின் முதல் காட்சியைத் தொடங்கினர். அடுத்த கொண்டாட்டமான "படி" வெள்ளி மற்றும் சனிக்கிழமைகளில் நடனமாடிய பாலே பிரீமியர் - யூரி கிரிகோரோவிச்சால் அரங்கேற்றப்பட்ட "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்". கடந்த சீசனில் இருந்து, கிரிகோரோவிச் அண்டை நாடான போல்ஷோய் தியேட்டரின் முழுநேர பாலே மாஸ்டராக இருந்து வருகிறார்.

பஜோவின் யூரல் கதைகளிலிருந்து மாஸ்டர் டானிலாவைப் போல, எங்கள் பாலே தியேட்டர்"கல் மலரின்" ரகசியம் உடனடியாக புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை. செர்ஜி புரோகோபீவ் தனது கடைசி பாலேவை 1950 இல் எழுதினார். முதலாவதாக மேடை பதிப்புநான்கு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கி அதை போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் வழங்கினார். நிகழ்ச்சி அதிர்ஷ்டமானது. கேடரினா கலினா உலனோவாவால் நடனமாடப்பட்டதால் மட்டுமல்ல. செவேரியனின் உருவத்தில், ஒருவேளை சகாப்தத்தின் பிரகாசமான மேதை அலெக்ஸி எர்மோலேவ் மேடையில் தோன்றினார். அவர் அத்தகைய பாத்திரங்களுக்காக உருவாக்கப்பட்டவர். அதாவது பாத்திரங்கள், மற்றும் முற்றிலும் நடன பாகங்கள் அல்ல. நாடக பாலே வகையின் பொருள். இருப்பினும், தினசரி பாண்டோமைம் மற்றும் இன்றியமையாத உந்துதல் சைகைக்கான முயற்சியில், 50 களின் தொடக்கத்தில் நடனம் முரண்பாடாக பாலே காட்சியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டது. இந்த நிலைமைகளில் தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்குவது எர்மோலேவ் போன்ற சக்திவாய்ந்த நடிப்பு திறமைக்கு மட்டுமே சாத்தியமாகும். ஆனால் பொதுவாக, இது விஷயத்தின் சாரத்தை மாற்றவில்லை. எங்கள் பாலே தியேட்டர் ஒரு முட்டுக்கட்டையில் உள்ளது. அப்போதுதான் ஒரு இளம் கண்டுபிடிப்பாளர் தோன்றினார், அவர் பாலே கலை, முதலில், நடனக் கலை என்பதை தைரியமாக நினைவுபடுத்தினார். 1957 ஆம் ஆண்டில், எஸ்.எம். கிரோவின் பெயரிடப்பட்ட லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளர் யூரி கிரிகோரோவிச், தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரின் பதிப்பைக் காட்டினார். 1959 ஆம் ஆண்டில், வெற்றிகரமான செயல்திறன் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடைக்கு மாற்றப்பட்டது, அங்கு அவர் பல தசாப்தங்களாக வாழ்ந்தார். சதி மோதல்கள், உணர்ச்சிகள், உச்சக்கட்டங்கள் மற்றும் கிரிகோரோவிச் கண்டனம் ஆகியவை நடனத்தின் மூலம் பிரத்தியேகமாக வெளிப்படுத்தப்பட்டன. அவரது மறந்துவிட்ட உலகளாவியவாதம் அனைவரையும் மிகவும் கவர்ந்தது, பின்னர் கல் மலர் ரஷ்ய பாலே வரலாற்றில் ஒரு புதிய கட்டத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது.

இப்போது, ​​​​தந்தை நாட்டில் நடன சிந்தனையின் நெருக்கடி மீண்டும் ஏற்பட்டபோது, ​​அவர்கள் MAMT இல் தங்கள் அதிர்ஷ்டத்தை முயற்சிக்க முடிவு செய்தனர். கிரிகோரோவிச்சின் பாலேக்கள் இங்கு ஒருபோதும் அரங்கேற்றப்படவில்லை. ஸ்கேல் மற்றும் பாத்தோஸ் அதிகாரப்பூர்வமற்ற மாஸ்கோ தியேட்டருக்கு அன்னியமாகக் கருதப்பட்டன. ஆனால் அவரது ஜனநாயக பாணிக்கு நெருக்கமானவர் விசித்திரக் கதை, கிளாசிக்ஸ் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் கலவை, அழகிய ஓவியங்கள்விழாக்கள், வெற்றியை உறுதியளித்தன என்று நம்பப்பட்டது. அதே போல் கிரிகோரோவிச்சின் மொத்த நடனத்திறன் எந்த வகையிலும் வியத்தகு தன்மையை ரத்து செய்யவில்லை.

ஆனால் அதிசயம் நடக்கவில்லை. "கல் மலர்" - 50. மற்றும் எந்த வட்ட பிரேஸ்களும் வயதை மறைக்க முடியாது. இது மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடியது, ஆனால் இன்னும் ஒரு தொடக்கநிலை கிரிகோரோவிச், அவர் "லெஜண்ட் ஆஃப் லவ்" அல்லது "ஸ்பார்டகஸ்" இன் உயரங்களை இன்னும் எட்டவில்லை. பாலே, குறிப்பாக மியூசிகல் தியேட்டருக்காக உருவாக்கப்பட்ட ஒரு சுருக்கமான பதிப்பில் கூட, வரையப்பட்டதாகத் தோன்றியது, நடன அமைப்பு மிகவும் நேரடியானது மற்றும் மிகவும் வெளிப்படையானது அல்ல. இது குறிப்பாக செப்பு மலையின் எஜமானியின் உடைமைகளைக் குறிக்கும் ஓவியங்களில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. உலகளாவிய சூழலை நாம் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டால் (மற்றும் தியேட்டர் வெளிப்படையாகத் தன்னைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை), பின்னர் பலன்சினின் நகைகளை நினைவுபடுத்தாமல் இருக்க முடியாது. "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" இன் லெனின்கிராட் பிரீமியருக்குப் பிறகு பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு உலகத்தை திகைக்க வைத்த "எமரால்ட்ஸ்", "ரூபிஸ்" மற்றும் "டயமண்ட்ஸ்" ஆகியவற்றுக்கு அடுத்தபடியாக, இன்று அதன் சாதாரண யூரல் கற்கள் அரை விலைமதிப்பற்றதாகத் தெரியவில்லை. கேடரினா மற்றும் டானிலா, நடால்யா கிராபிவினா மற்றும் ஜார்ஜி ஸ்மிலெவ்ஸ்கி ஆகியோரின் பாத்திரங்களைச் செய்தவர்களும் பிரகாசிக்கவில்லை, அவர்களின் ஹீரோக்களின் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களை இழந்தனர். தியேட்டரின் பிராண்டை ஆதரித்தார், ஒருவேளை, செவெரியனின் எழுத்தர் பாத்திரத்தில் அன்டன் டோமாஷேவ் மட்டுமே. இளம் கேடரினா போன்ற அனுபவமற்ற குழந்தை மட்டுமே அவரை விட மிட்டாய்-பாத்தோஸ் டானிலாவை விரும்பியிருக்க முடியும், அதன் பிறகும் இயக்குனரின் அழுத்தத்தின் கீழ் மட்டுமே. டோமாஷேவின் விளக்கத்தில், வில்லன் செவர்யன் பிறப்பிலிருந்து முறுக்கப்பட்ட ஒரு மரம் போன்றவர்: இருவரும் அசிங்கமானவர்கள், ஆனால் உயிருடன் இருக்கிறார்கள்.

இருப்பினும், கலகலப்பைப் பொறுத்தவரை, அன்று மாலை ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு நடந்தது. தியேட்டரின் ஃபோயரில், நியூ பர்த் ஆஃப் ஆர்ட் ஃபவுண்டேஷன் டான்சிங் கிரிகோரோவிச் திட்டத்தை வழங்கியது. இது லியோனிட் ஜ்தானோவின் தனித்துவமான படைப்புகளின் புகைப்படக் கண்காட்சி மற்றும் ஆவணப்படம்லியோனிட் போலோடின். பல ஆண்டுகளாக அவர்கள் நடன இயக்குனரை ஒத்திகை மற்றும் நிகழ்ச்சிகளில் படமாக்கினர். சில இளம் பார்வையாளர்கள் கூறியது போல், அபிப்ராயம் உண்மையில் அற்புதமானது. என்ன மறைக்க வேண்டும், அவர் ஒரு பாலே நடனக் கலைஞராக இருந்தபோது, ​​கிரிகோரோவிச் வானத்திலிருந்து போதுமான நட்சத்திரங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. ஆனால் அது மாறியது சிறந்த செயல்திறன்அவரது சொந்த எழுத்துக்கள் காணப்படவில்லை. பாத்திரத்தை மாற்றுவதில் இத்தகைய உணர்திறன், அத்தகைய தொற்று சக்தி ஆகியவை பாலே வானத்தில் உள்ள மிகப்பெரிய நட்சத்திரங்களால் பொறாமைப்படலாம். மற்றும் நேரம் அதன் எண்ணிக்கையை எடுக்கட்டும். இந்த புகைப்படங்கள் மற்றும் படங்களில் உண்மையான கிரிகோரோவிச் இருக்கிறார்.

நியூஸ்டைம், டிசம்பர் 16, 2008

அன்னா கோர்டீவா

சிதைந்த புராணக்கதை

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் யூரி கிரிகோரோவிச் எழுதிய "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்"

புராணக்கதைகள் கவனமாகக் கையாளப்பட வேண்டும்: குளிர்ந்த உலர்ந்த இடத்தில் சேமிக்கப்படும், மீண்டும் வெளிச்சத்திற்கு வெளியே இழுக்க வேண்டாம். ஏனென்றால் நீங்கள் அதை வெளியே இழுக்கும்போது, ​​​​அது உங்கள் கைகளில் நொறுங்குவதை நீங்கள் காண்பீர்கள், புராணத்தில் எதுவும் இல்லை. இங்கே ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோவின் பெயரிடப்பட்ட இசை அரங்கில் அவர்கள் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" பற்றி வருத்தப்படவில்லை, அவர்கள் மீண்டும் புகழ்பெற்ற பாலே நடனமாடினார்கள் - அவ்வளவுதான், ஒரு குறைவான சோவியத் கட்டுக்கதை.

இந்த கட்டுக்கதை 1957 இல் எழுந்தது - பின்னர் இளம் நடன இயக்குனர் யூரி கிரிகோரோவிச் கிரோவ் தியேட்டரில் இந்த நிகழ்ச்சியை இயற்றினார். பொதுமக்கள் பார்க்க விரைந்தனர், விமர்சகர்கள் பாராட்டினர்: "டிராம்பலெட்" சகாப்தம் முடிவடைகிறது, இதில் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகள் (எடுத்துக்காட்டாக, லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியின் "ரோமியோ மற்றும் ஜூலியட்") மற்றும் முற்றிலும் பரிதாபகரமானவை (ஜகரோவ்ஸ்கியின் "போன்றவை" வெண்கல குதிரைவீரன்"). பாலே ஃபேஷன் (எந்த ஃபேஷனையும் போல) அலைகளில் வருகிறது: இப்போது நடனம் ஆடுபவர்கள் தியேட்டரில் பாண்டோமைம் சண்டையிடுகிறார்கள், நடனத்திற்கு மேலும் மேலும் சக்தியைக் கொடுக்க விரும்புகிறார்கள், பின்னர் மேடையில் நடிப்பதற்கும் நடனம் அல்லாததற்கும் திரும்புவதை அறிவிக்கிறார்கள்; பின்னர் முதல் வகை அலை இருந்தது. கிரிகோரோவிச் இந்த இயக்கத்தின் தலைவராகவும் பேனராகவும் ஆனார் - உண்மையில், அவரது நிகழ்ச்சிகளில் எப்போதும் நிறைய நடனங்கள் இருந்தன.

அதாவது, அவரது "கல் மலரின்" ஒப்பீட்டு கண்டுபிடிப்பு, நிச்சயமாக இருந்தது. முழுமையான கண்டுபிடிப்புகளைப் பொறுத்தவரை, 1957 ஆம் ஆண்டில் ஜார்ஜ் பலன்சைன் அரங்கேற்றப்பட்டது, எடுத்துக்காட்டாக, "அகோன்", மேலும் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நடனங்களுக்கு அடுத்ததாக, ஜப்பானிய அதிவேக ரயில் ஒரு பருமனான நீராவி இன்ஜினைக் கடந்தது போல் தெரிகிறது. "சிம்போனிக் நடனம்", இதற்காக சோவியத் ஆண்டுகளில் கிரிகோரோவிச்சை உயர்த்துவது வழக்கமாக இருந்தது, பலன்ஷைன் இரண்டு தசாப்தங்களுக்கு முன்னர் எடுத்தார் - மேலும் மிகப் பெரிய வெற்றியைப் பெற்றார். கிரோவ்ஸ்கியில் நடந்த பிரீமியரில், கிரிகோரோவிச்சின் நடனங்களின் சற்று அதிகமான சிற்றின்ப வெளிப்படைத்தன்மையைப் பற்றியும் அவர்கள் மகிழ்ச்சியடைந்தனர் (அத்தகைய வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்துவதில்லை, நிச்சயமாக, அதைப் பற்றி பேசுவது), ஆனால் நூறு ஆடைகளில் மூடப்பட்டிருக்கும் "டிராம்பலெட்" உடன் ஒப்பிடுகையில், பெண்கள் இறுக்கமான ஆடைகள் எதிர்மறையாகத் தெரிந்தன. ஆனால் பெஜார்ட் ஏற்கனவே இரும்புத்திரைக்குப் பின்னால் கடினமாக உழைத்துக்கொண்டிருந்தார் - மேலும் சிற்றின்பத்தில் எங்கள் போட்டியும் தோற்றுப்போனது.

இன்னொரு விஷயம், இந்தப் போட்டியைப் பற்றி அவர்களுக்குத் தெரியாது. உலக பாலேவின் "காப்புரிமை தரவுத்தளத்தை" அணுகாமல், எங்களுடையது விடாமுயற்சியுடன் சக்கரத்தை மீண்டும் கண்டுபிடித்தது மற்றும் நீண்ட ஆண்டுகள்அதை ஓட்டுவதில் மகிழ்ச்சியாக இருந்தனர். மிக நீண்ட காலமாக - உண்மையில், எல்லைகள் ஒரே நேரத்தில் திறக்கப்பட்ட மற்றும் பாலே வீடியோக்கள் சந்தையில் கிடைக்கும் காலத்திற்கு முன்பு; அப்போதுதான் மனதில் சில அறிவொளி ஏற்பட்டது மற்றும் அனைத்து சோவியத் சிலைகளும் உலக நடனக் கலையின் பொதுவான வரிசையில் கவனமாக செருகப்பட்டன. இந்தத் தொடரில் சில கவனிக்கப்படுவதை நிறுத்திவிட்டன.

ஆனால் "கல் மலரின்" புராணக்கதை வாழ்ந்தது. நடன இயக்குனரின் புதுமை பற்றி, சைமன் விர்சலாட்ஸின் அற்புதமான காட்சியமைப்பு பற்றி, நடிப்பின் இடி ஆற்றல் பற்றி. வெளிப்படையாக, இந்த புராணக்கதை யூரி கிரிகோரோவிச் மற்றும் அவரது ஆசிரியர்களின் குழுவை வேலைக்கு அழைக்க இசை அரங்கின் நிர்வாகத்தை தூண்டியது. மியூசிக்கல் இப்போது விடாமுயற்சியுடன் ஒரு பிரத்யேக சுவரொட்டியை உருவாக்குகிறது - இந்த சீசனில் கூட அவர்கள் ஆகஸ்ட் போர்னோன்வில்லின் நேபிள்ஸ் மற்றும் நாச்சோ டுவாடோவின் ஒரு-நடவடிக்கைகளின் முதல் காட்சியை உறுதியளித்தனர் (வணக்கத்திற்குரிய, கலைநயமிக்கவர் டேனிஷ் கிளாசிக்மற்றும் இன்றைய ஸ்பானியர், நம் காலத்தின் மிகவும் தைரியமான நடனக் கலைஞர்களில் ஒருவர்). சோவியத் கிளாசிக்ஸும் தேவை என்று அவர்கள் முடிவு செய்திருக்கலாம், குறிப்பாக பழைய நடிப்பை வெற்றிகரமாக உயிர்ப்பித்த அனுபவம் ஏற்கனவே இருப்பதால்: விளாடிமிர் பர்மிஸ்டரின் புகழ்பெற்ற ஸ்னேகுரோச்ச்கா, ஒரு காலத்தில் மலாயா டிமிட்ரோவ்காவில் தியேட்டருக்கு நிறைய அரங்கேற்றிய நடன இயக்குனர் மற்றும் கிரிகோரோவிச்சை விட மோசமான எழுத்தாளர். .

ஸ்டோன் ஃப்ளவர் சுருக்கப்பட்டது (மூன்று செயல்கள் இருந்தன, இப்போது இரண்டு உள்ளன), அது இப்போது இரண்டரை மணி நேரம் ஓடுகிறது, ஆனால் இதுவும் ஒரு சோதனையாகிறது. இந்த தயாரிப்பு பாலே வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு ஆர்வமாக இருக்கலாம்: 1957 ஆம் ஆண்டில் நடன இயக்குனர் தனது அடுத்தடுத்த பாடல்களில் உருவாக்கும் நகர்வுகள் எவ்வாறு கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளன என்பதைப் பின்பற்றுவது சுவாரஸ்யமானது (இங்கே டானிலா மாஸ்டர் தனது கைகளில் இரண்டு பூக்களுடன் நடனமாடுகிறார் - மற்றும் ஸ்பார்டகஸ் இரண்டு வாள்களுடன் அவரது நினைவாக தோன்றும்; வில்லன் எழுத்தர் செவர்யன் பின்னர் இவான் தி டெரிபிளாக மறுபிறவி எடுப்பார்). "கற்களின்" காட்சி மரியஸ் இவனோவிச் பெட்டிபாவின் கட்டளைகளின்படி கட்டப்பட்டது என்பதைக் காணலாம், மேலும் அந்த நேரத்தில் முற்றிலும் குழப்பமடைந்த கூட்டு விவசாயிகள் மற்றும் மீனவர்களைப் பற்றிய பாலேக்கள் மட்டுமே அதன் அசாதாரண கண்டுபிடிப்பை கற்பனை செய்ய முடியும். "சிகப்பு", இரண்டாவது செயலில் ஒரு பெரிய காட்சி, இது நடவடிக்கையை நிறுத்துகிறது மற்றும் ரஷ்ய மக்களையும் ஜிப்சி மக்களையும் நடனமாட அனுமதிக்கிறது, மேலும் பாலே பழங்காலத்தையும் சிறப்பியல்பு மாற்றங்களையும் ஈர்க்கிறது. ஆனால் கற்றறிந்த பாலேடோமேன்களுக்கு இவை மகிழ்ச்சியாக இருக்கும், அதே சமயம் சராசரி பார்வையாளர்கள் முதல் செயலின் நடுவில் தூங்கிவிடுவார்கள்.

கேடரினா (நடாலியா கிராபிவினா) மற்றும் டானிலா (ஜார்கி ஸ்மிலெவ்ஸ்கி) ஆகியோரின் டூயட்கள் காய்ச்சி வடிகட்டியதால், சிறிதளவு உணர்விலிருந்து சுத்தப்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த நடனங்கள் கிட்டத்தட்ட சடங்கு, மற்றும் சடங்கு ஒருவருக்கொருவர் சொந்தமானது அல்ல, ஆனால் ரஷ்ய நடன பாரம்பரியத்திற்கு சொந்தமானது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. மற்றும் நல்ல நிலையில் இருக்கும் மிகவும் கிளாசிக்கல் கலைஞர்கள், ரஷ்ய நாட்டுப்புற நடனத்தின் இயக்கங்களை விடாமுயற்சியுடன் நியமிக்கிறார்கள். இது அநேகமாக, அது தொட்டு பார்க்க வேண்டும் என்று கருதப்பட்டது - இது அபத்தமானது. செப்பு மலையின் எஜமானி (ஓல்கா சிசிக்) விடாமுயற்சியுடன் தனது விரல்களைத் தூக்கி, முழங்கைகளை உயர்த்தி, அதே நேரத்தில் கூர்மையாகவும் கவர்ச்சியாகவும் இருக்க முயற்சிக்கிறார்; பெண் நன்றாக நடனமாடுகிறார், ஆனால் விருந்தின் வரைதல் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக செமியோன் செமனோவிச் கோர்புன்கோவின் சிற்றின்ப கனவை ஒத்திருக்கிறது " வைர கை". ஐம்பதுகளின் பிற்பகுதியில் சோம்பேறிகள் மட்டுமே பாடாத இயற்கைக்காட்சி மற்றும் உடைகள், அளவிடப்பட்ட மனச்சோர்வைத் தூண்டுகின்றன: மேடையின் ஆழத்தில் ஒரு மாபெரும் மலாக்கிட் பெட்டி கட்டப்பட்டுள்ளது, அதன் முன் சுவர் திறந்து மூடுகிறது, அதன் உள்ளே திரும்புகிறது. குடிசையின் உட்புறம், பின்னர் காடு, பின்னர் கற்பாறைகள். சரியான நேரத்தில் பயணம் - "வடிவமைப்பு" என்ற வார்த்தையை யாரும் கேள்விப்பட்டிருக்கவில்லை. "கல்" ஆடைகள் அனைத்தும் நீல-வயலட் டோன்களில் உள்ளன மற்றும் இந்த சோவியத் குறிப்பிட்ட-கண்ணியமான வெட்டு: அதே வண்ண டைட்ஸ் மினி-பாவாடைகளின் கீழ் அணியப்படுகிறது, இதனால் யாரும், கடவுள் தடைசெய்தால், தங்கள் கால்கள் வெறுமையாக இருப்பதாக யாரும் நினைக்க மாட்டார்கள்.

பெலிக்ஸ் கொரோபோவ் தலைமையிலான ஆர்கெஸ்ட்ரா அற்புதமாக வேலை செய்கிறது - ஒரு நடத்துனர் மாஸ்கோவில் நம் கண்களுக்கு முன்பாக வளர்ந்துள்ளார், இசையமைப்பாளரின் நினைவகத்தை அவமதிக்காமல் ப்ரோகோபீவின் இசையை இசைக்க முடியும், மேலும் பாலே இசையுடன், அவர்களின் வசதிகள் மற்றும் நகைச்சுவைகளுடன் பழகுவார். (அரிதான சந்தர்ப்பம் என்னவென்றால், ஒரு உயர் வகுப்பு நடத்துனர் அமைதியற்ற நடனக் கலையை உண்மையில் விரும்புவதாகத் தோன்றுகிறது.) கலைஞர்களைப் பற்றி கடுமையான புகார்கள் எதுவும் இல்லை - ஜார்கி ஸ்மிலெவ்ஸ்கியும் அவரது படைப்பின் தரத்தை தெளிவாகச் சேர்த்தார்: அவரது கதாபாத்திரங்கள் எப்போதும் ஓரளவு நிதானமாக இருக்கும். திணிக்கப்பட்டது, இங்கே டானிலா மாஸ்டர் கடுமையாக துன்புறுத்தப்பட்டார் - தோல்வியுற்ற கல் மலர் மற்றும் உறுதியான ஆற்றலுடன் காட்சியை வெட்டினார். ஆனாலும்... குழந்தைகளை இந்த நடிப்புக்கு அழைத்துச் செல்ல முடியாது. முதலாவதாக, இது இன்னும் தன்னிச்சையானது, மேலும் இந்த அத்தை மற்றும் இந்த மாமா யார் என்பதை குழந்தைக்கு தொடர்ந்து விளக்குவது அவசியம். இரண்டாவதாக, இரண்டாவது செயலின் தொடக்கத்தில், எழுத்தர் செவர்யன் (அன்டன் டோமாஷோவ்) கேடரினாவை விடாமுயற்சியுடன் துன்புறுத்துகிறார், மேலும் இந்த பெண் ஏன் அவரை அரிவாளால் நடக்க விரும்புகிறார் என்பதை நீங்கள் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் ... பொதுவாக, நீங்கள் செய்யக்கூடாது. குழந்தைகளை வழிநடத்துங்கள். வயதான உறவினர்களை அனுப்பவா? ஆம், ஒருவேளை - அவர்கள் மாகாணங்களைச் சேர்ந்தவர்களாக இருந்தால். அவர்கள் இன்னும் பாராட்டுகிறார்கள்.

வேடோமோஸ்டி, டிசம்பர் 15, 2008

அன்னா கலேடா

தொல்பொருள்

யூரி கிரிகோரோவிச் தனது முதல் பாலே, தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ தியேட்டரில் நடத்தினார். கடந்த காலத்தின் புகழ்பெற்ற கேன்வாஸ் குழுவிற்கு இன்னும் கடினமாக உள்ளது

கிரிகோரோவிச்சின் முதல் பாலே கரைக்கும் ஆர்வத்தின் அலையில் உருவாக்கப்பட்டது. கிரோவ் தியேட்டரின் 30 வயதான நடனக் கலைஞர் கலைஞர்களை அழைத்தார் இலவச நேரம்சொந்தமாக ஒரு பாலே போடுங்கள். "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" தியேட்டரின் அதிகாரப்பூர்வ தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டது மட்டுமல்லாமல், போல்ஷோய்க்கு மாற்றப்பட்டது என்பது வெற்றியாகும். பின்னர் கிரிகோரோவிச் முப்பது ஆண்டுகளாக அங்கு வேரூன்றி, முழு நாட்டையும் தனது சொந்த பாணியில் மேடை மற்றும் நடனமாட கட்டாயப்படுத்தினார், ஆனால் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" விமானம், மகிழ்ச்சி, ஒருவரின் சொந்த சக்திகளின் எல்லையற்ற உணர்வின் அடையாளமாக இருந்தது.

கல் வெட்டும் டானிலாவைப் பற்றிய யூரல் கதை, விவசாயப் பெண்ணான கேடரினாவின் காதலுக்கும் செப்பு மலையின் மர்மமான எஜமானியின் அழைப்புக்கும் இடையில் கிழிந்துவிட்டது, ஒரு கலைஞன் சிறந்த கலையின் ரகசியங்களை அறிந்துகொள்வதற்கும் மக்களுக்கு சேவை செய்வதற்கும் இடையே ஒரு தேர்வை மேற்கொள்வது பற்றிய உவமையாக மாறியது. கலைஞரான சைமன் விர்சலாட்ஸேவின் உதவியுடன் காணப்பட்ட நடிப்பின் படங்கள் மற்றும் அதன் பாணி புரட்சிகரமாகத் தோன்றியது: விரிவான சதி மற்றும் இலக்கியத் தன்மை இருந்தபோதிலும், கதாபாத்திரங்களின் சிக்கலான உறவுகள் நடனத்தால் பிரத்தியேகமாக தெரிவிக்கப்பட்டன.

கிரிகோரோவிச்சின் நடனக் கருத்துக்கள் கலைஞர்களிடமிருந்து திறமை மற்றும் சகிப்புத்தன்மையைக் கோரியது, சில சமயங்களில் கல்வித் திறனுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும், நுட்பத்திற்கு பதிலாக தைரியம், வற்புறுத்தல் மற்றும் நடிப்பு நுணுக்கங்கள் அல்ல. ஒரு பெரிய நன்கு பயிற்சி பெற்ற நிறுவனத்தால் மட்டுமே இந்த பாணியை போதுமானதாக உருவாக்க முடியும். "ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி" ஒருபோதும் இந்த பணியை ஆக்கிரமித்த குழுக்களைச் சேர்ந்தவர் அல்ல - மாறாக, கிரிகோரோவிச்சின் முழுமையான மேலாதிக்கத்தின் ஆண்டுகளில் கூட, அவர்கள் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" தாக்குதலின் கீழ் விழுந்த பாணியை சரியாக வளர்த்து வந்தனர்: அவர்கள் விசுவாசமாக இருந்தனர். நாடக பாலே அதன் நடிப்பு வெளிப்பாட்டு மற்றும் விவரங்கள் மீது காதல், நடனம், கலைநயமிக்கதாக இல்லாவிட்டாலும், ஆனால் பல்வேறு பிளாஸ்டிக் சாத்தியக்கூறுகளுடன் கண்ணுக்கு மகிழ்ச்சி அளிக்கிறது. புனரமைப்பு மற்றும் தலைமுறைகளின் மாற்றத்தின் போது குழுவின் வீடற்ற அலைச்சலுடன் ஒத்துப்போன நீண்டகால தலைவரான டிமிட்ரி பிரையன்ட்சேவின் சோகமான இழப்பு மட்டுமே நிலைமையை மாற்றியது - நிறுவனம் அதன் சொந்த முகத்தை இழந்தது.

இப்போது "ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி" ஐரோப்பிய தரநிலையை நோக்கி நகர்கிறது, இது கிளிப்களின் வளர்ச்சியை உள்ளடக்கியது கிளாசிக்ஸ் XIXமற்றும் XX நூற்றாண்டுகள். கிரிகோரோவிச்சுடன் பணிபுரிவது ஜான் நியூமேயரின் கடைசி "தி சீகல்" க்கு முந்தைய ஆண்டிற்குப் பிறகு இந்தத் தொடரில் இரண்டாவது முறையாக மாறியது. ஜெர்மன் கிளாசிக் விஷயத்தைப் போலவே, தியேட்டர் நடன இயக்குனரை கவர்ந்திழுக்க முடிந்தது. தற்போதைய பிரீமியரின் முக்கிய சாதனை இதுவாகும்.

ஒரு மோட்லி கார்ப்ஸ் டி பாலே, மாகாண பள்ளிகள் மற்றும் தனியார் மாஸ்கோ பள்ளிகளிலிருந்து கூடியது, இது சிறந்த வரிகளைக் கண்டுபிடிக்கவில்லை என்றாலும், ஆனால் முதல் முறையாக கடந்த ஆண்டுகள்செயல்களின் நிலையான ஒற்றுமை பற்றிய யோசனை கிடைத்தது. அவர் இன்னும் வெளிப்படையாக இல்லை. நாட்டுப்புற நடனங்கள்- அங்கு "ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி" நடனக் கலைஞர்கள் மீறமுடியாதவர்களாக இருந்தனர், ஆனால் ஏற்கனவே அவர்களின் நோக்கம் மற்றும் வலிமையை உணர்கிறார்கள்.

பிரீமியரின் பலவீனமான இணைப்பு முக்கிய பகுதிகளின் கலைஞர்களாக மாறியது, "ஸ்வான்" உறைபனியுடன் "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" நடனமாடியது. ஆனால் அது கூட உங்கள் தலைக்கு மேலே குதிக்கும் விருப்பத்திற்கு மட்டுமே சாட்சியமளிக்கிறது. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியிலிருந்து டானிலின் மலர் வெளிவந்தது, ஆனால் இதுவரை அது கல்லால் ஆனது.

புதிய செய்தி, டிசம்பர் 15, 2008

மாயா கிரைலோவா

கோகோஷ்னிக் உள்ள மலாக்கிட்

யூரி கிரிகோரோவிச் அரை நூற்றாண்டு பழமையான பாலேவை மீட்டெடுத்தார்

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ மியூசிகல் தியேட்டர் "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" பாலேவின் முதல் காட்சியை நடத்தியது. அரை நூற்றாண்டுக்கு முன்னர், செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் இசைக்கு ஒரு நிகழ்ச்சியை புதிய நடன இயக்குனர் யூரி கிரிகோரோவிச் அரங்கேற்றினார். இப்போது வாழும் கிளாசிக் தனிப்பட்ட முறையில் தனது பழைய தயாரிப்பை மீண்டும் தொடங்கியுள்ளது.

பஜோவின் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாலேவின் லிப்ரெட்டோ யூரல் மாஸ்டர் டானிலைப் பற்றி கூறுகிறது, படைப்பாற்றல் மற்றும் அவரது மணமகள் கேடரினா மீதான ஆர்வத்திற்கு இடையில் கிழிந்துள்ளது. முக்கிய எதிர்மறை கதாபாத்திரம், செவர்யன், மேலும் "நாக்ஸ் ஆப்பு" அழகான பெண். வரலாறு வழங்கப்பட்டுள்ளது அற்புதமான உறுப்புகுடல் பேரரசி வடிவத்தில் - செப்பு மலையின் எஜமானி. இந்த பச்சைப் பாம்பு டானிலாவைக் காதலித்து, கனிமங்களின் அழகைக் கொண்டு அவனை அழைக்கிறது, ஆனால் ஹீரோ, இறுதியில், வாழ மறுக்கிறார். இறந்தவர்களின் ராஜ்யம்கல் மற்றும் பூமிக்கு திரும்புகிறது. மற்றும் செவர்யன் - எஜமானியின் விருப்பப்படி - மாறாக, அவர் கேடரினாவைத் துன்புறுத்தியதால் தரையில் விழுகிறார்.

தி டேல் ஆஃப் தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர் என்ற பாலே முதன்முதலில் 1954 இல் நடன இயக்குனர் லியோனிட் லாவ்ரோவ்ஸ்கியால் அரங்கேற்றப்பட்டது. கிரிகோரோவிச்சின் பதிப்பு லாவ்ரோவ்ஸ்கியுடன் ஒரு விவாதத்தில் எழுந்தது, அவர் "டிராம்பலெட்டின்" அதிகாரப்பூர்வ அழகியலை வெளிப்படுத்தினார். அவரது கூற்றுப்படி, பாலே "வார்த்தைகள் இல்லாத ஒரு நாடகம்" என்று அறிவிக்கப்பட்டது மற்றும் அதிலிருந்து "வாழ்க்கையின் உண்மை" கோரப்பட்டது, இது அன்றாட வாழ்க்கையின் மிகுதியாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் நடனத்தின் பாத்திரத்தை குறைத்து மதிப்பிடுகிறது. கிரிகோரோவிச்சின் செயல்திறன் இதை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு எதிர்த்தது, விகிதாச்சாரத்தை மாற்றியது மறுபக்கம். நடன இயக்குனரின் இணை ஆசிரியர், கலைஞர் சைமன் விர்சலாட்ஸே, மேடையில் ஒரு பெரிய மலாக்கிட் பெட்டியை உருவாக்கினார், அதில் இருந்து விவசாயிகள் வணிகர்கள், கரடியுடன் ஜிப்சிகள் அல்லது கோகோஷ்னிக்களில் நடனமாடும் தாதுக்கள் வெளியே வருகிறார்கள்.

இதன் விளைவாக, செயல்திறன் பற்றிய "பழைய-முறை" விமர்சகர்கள் வன்முறையில் கோபமடைந்தனர், அதே நேரத்தில் இளைஞர்கள் மற்றும் "மேம்பட்ட" விமர்சனத்தின் ஒரு பகுதியினர் உற்சாகமாக இருந்தனர். லாவ்ரோவ்ஸ்கி குற்றம் சாட்டப்பட்ட சதித்திட்டத்தின் சலிப்பான மறுபரிசீலனையை நிராகரித்ததுதான் கிரிகோரோவிச் பாராட்டப்பட்ட முக்கிய விஷயம். பிந்தையவர், எடுத்துக்காட்டாக, நிச்சயதார்த்த நடனங்களைக் கொண்டிருந்தார், அதே நேரத்தில் கிரிகோரோவிச், அவரது மன்னிப்புக் கலைஞர்களில் ஒருவர் குறிப்பிட்டது போல, "நடனத்தில் ஈடுபாடு" உள்ளது, அதாவது கலைப் பொதுமைப்படுத்தல்.

ஆசிரியர், தயாரித்தல் புதிய பதிப்புசெயல்திறன், செயலின் இயக்கவியலை அதிகரித்தது, பாலேவை மூன்று செயல்களில் இருந்து இரண்டாகக் குறைத்தது. இல்லையெனில், பிரீமியரில் இருந்து அரை நூற்றாண்டுக்கும் மேலாகிவிட்டது என்ற போதிலும், கிட்டத்தட்ட எதுவும் மாறவில்லை. ஆனால் ஸ்ராலினிச "டிராம்பலே" க்கு எதிரான போராட்டம் இன்று பொருத்தமற்றது. பொதுவாக, ஒரு சகாப்தத்தில் கலையில் புரட்சிகரமானது மற்றொரு சகாப்தத்தில் மிகவும் எளிமையானது மற்றும் மந்தமான-தீவிரமானது. மற்றவரின் மணமக்களை ஆசைப்படுவது தீமை, ஆனால் உருவாக்குவது நல்லது என்று தற்போதைய "மலர்" தெரிவிக்கிறது. இயக்குனரின் முக்கிய பெருமையான "பொதுமைப்படுத்தல்" நடனத்தைப் பொறுத்தவரை, அவர்கள் இனி இந்த திறனில் செயல்பட மாட்டார்கள்: குடிசையில் நிச்சயதார்த்தம் மற்றும் கிராமத்தில் விவசாய கண்காட்சி மற்றும் ராஜ்யத்தில் உள்ள தாதுக்களின் நடனங்கள். தாமிர மலையின் எஜமானியின், பெரிய பாலே டைவர்டைஸ்மென்ட்கள் போல் தெரிகிறது. இது தகுதிகள் அல்ல, ஆனால் உற்பத்தியின் குறைபாடுகள் மேற்பரப்பில் வருகின்றன, இருப்பினும் மியூசிக்கல் தியேட்டரின் கலைஞர்கள், செயல்பாட்டின் போது ஆடைகளை விரைவாக மாற்றுவதற்கு நேரம் கிடைத்தாலும், "அடர்த்தியான மக்கள்" செயல்திறனை தைரியமாக சமாளிக்கிறார்கள். ஜார்ஜி ஸ்மிலெவ்ஸ்கி, நடால்யா கிராபிவினா மற்றும் ஓல்கா சிசிக் ஆகியோர் முக்கிய பாகங்களின் கலைஞர்கள் தங்கள் நற்பெயரைத் தக்கவைக்க முடிந்த அனைத்தையும் செய்கிறார்கள்.

இப்போது, ​​​​தி ஸ்டோன் ஃப்ளவரில், கவனிக்கத்தக்கது சொற்களஞ்சியத்தின் செல்வம் அல்ல (நடனம் அற்பமானது, மேலும் இது கிரிகோரோவிச்சின் மற்ற பாலேக்களுடன் மிகவும் ஒத்திருக்கிறது), ஆனால் ஒரு முன்மாதிரியான சோவியத் செயல்திறனின் அறிகுறிகள். ஆன்மிகத் தேவைகள், உழைக்கும் மக்களின் வர்க்க ஒடுக்குமுறை ஆகியவற்றைக் கொண்ட ஒரு "மக்களின் மனிதனின்" உருவம் ஆண்டவ குமாஸ்தாவான செவேரியனின் முகத்தில் உள்ளது. "வாழ்க்கை உண்மைத்தன்மை" உள்ளது - எடுத்துக்காட்டாக, சண்டிரெஸ்ஸுடன் கூடிய பிளவுசுகள் அல்லது ஒரு கல் பூவின் வடிவத்தில் ஒரு குவளை, இது ஒரு சுத்தியலால் அடிக்கப்பட்டு, கல் வெட்டும் வேலையைப் பின்பற்றுகிறது. "தேசியம்" முன்னிலையில் - ரஷ்ய நடனத்தின் கூறுகளைக் கொண்ட கிளாசிக்கல் பாஸ், ஸ்வான் பெண்கள், பால்கன் சிறுவர்கள், கொணர்வி வடிவத்தில் கார்ப்ஸ் டி பாலே, சுற்று நடனங்கள் மற்றும் வில்லுகள், கலைஞர்களின் காலில் பாஸ்ட் ஷூக்கள் பாயிண்ட் ஷூக்களுடன் இணைந்திருக்கும். நம் நாட்களின் தரத்தின்படி, நடனம் மிகவும் விளக்கமாக உள்ளது: படிகங்களுக்கு - ஒரு பிட் ஸ்போர்ட்டினஸுடன் கோணத் தாவல்கள், அதாவது கற்களின் விளிம்புகள், எழுத்தரின் கூட்டாளிகளுக்கு - "தவழும்" மற்றும் "குடித்த" படிகள். நெற்றியில் ஒரு "கருத்தியல் உள்ளடக்கம்" பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது - படைப்பாற்றலின் வேதனையால் பாதிக்கப்பட்ட டானிலா, "முன்னோக்கி அழைக்கும்" தாவல்கள் மற்றும் கைகளை உயர்த்தியவர், ஆனால் அதே நேரத்தில் அவர் ஒரு தயாரிப்பு நாடகத்திலிருந்து ஒரு தலைவராக இருக்கிறார்.

இது நம் நாட்டில் நடன இயக்குனர்களுடன் இறுக்கமாக உள்ளது என்பது தெளிவாகிறது, மேலும் யூரி நிகோலாயெவிச் கிரிகோரோவிச் ஒரு மாஸ்டர். அவரை எப்படி தயாரிப்புக்கு அழைக்கக்கூடாது? ஆனால் அவரது இளமையில் நடன இயக்குனர் காலத்தின் தேவைகளை உணர்திறன் கொண்டவர், இப்போது அவர் இந்த குணத்தை இழந்துவிட்டார் என்பது பரிதாபம். இருப்பினும், நீங்கள் வாலண்டினா டோல்குனோவா மற்றும் பியாட்னிட்ஸ்கி பாடகர்களின் ரசிகராக இருந்தால், நீங்கள் நிச்சயமாக தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர் விரும்புவீர்கள்.

கலாச்சாரம், டிசம்பர் 18, 2008

எலெனா ஃபெடோரென்கோ

அரை நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு

"ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" - செர்ஜி ப்ரோகோபீவின் கடைசி பாலே மற்றும் முதல் - யூரி கிரிகோரோவிச்

ஸ்டோன் மலரை உரையாற்றுவதன் மூலம், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ மியூசிக்கல் தியேட்டர் பல கடினமான பணிகளை அமைத்தன. அணிக்கு ஒரு புதிய நடன அமைப்பில் தேர்ச்சி பெற (குழு முன்பு யூரி கிரிகோரோவிச் பாலே நடனமாடியதில்லை). 50 வது ஆண்டு நிறைவைத் தாண்டிய ஒரு நடிப்பு மேடைக்குத் திரும்புவதற்கு வரலாற்று அர்த்தம்மிகையாக மதிப்பிட முடியாது. கூடுதலாக, தியேட்டர் அரிதானவற்றை சேகரிக்க முடிவு செய்ததாகத் தெரிகிறது: அதன் சொந்தம் (சமீபத்தில் மீண்டும் தொடங்கப்பட்டது "தி ஸ்னோ மெய்டன்"), மேற்கத்திய நவீன ("தி சீகல்"), பண்டைய ("நேபிள்ஸ்"). இறுதியாக, இரண்டு முகாம்களையும் சமரசம் செய்ய அவர் முடிவு செய்தார்: கிரிகோரோவிச் தியேட்டரின் தீவிர அபிமானிகள் (மிக நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, கிரிகோரோவிச்சின் கிராஸ்னோடர் பாலே இந்த மேடையில் "இவான் தி டெரிபிள்" என்பதைக் காட்டியது, மேலும் நடன இயக்குனருக்கு வழங்கப்பட்ட கைதட்டல்கள் சுவர்களை உலுக்கியது) மற்றும் அவரது சமரசமற்ற எதிரிகள்.

பாலே 1957 இல் கிரோவ் தியேட்டரில் யூரி கிரிகோரோவிச்சால் அரங்கேற்றப்பட்டது. பெரிய செயல்திறன்இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு தோன்றியது), மற்றும் கரைந்த காலத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளில் பல்வேறு வகையானமற்றும் கலை வகைகள் ஒருவேளை மிகவும் புரட்சிகரமானதாக மாறியது. பஜோவின் யூரல் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட நடிப்பு அனைவரையும் ஒரே நேரத்தில் காதலித்தது, பாலே துறையில் அவர் செய்த முயற்சிகளைத் தவிர. இந்த பிரீமியரின் முக்கிய தகுதிகளில் ஒன்று, "வரலாற்றின் உண்மையை" பார்க்கவும், அதன்படி, அவர்களின் சொந்த முடிவுகளை எடுப்பதற்கான வாய்ப்பையும் நாங்கள் கருதுகிறோம்.

"டிராம்பேலெட்" அதன் காலத்தில் என்ன நசுக்கிய அடியைப் பெற்றது என்பது முற்றிலும் தெளிவாகியது - ஒருமுறை மிகவும் பயனுள்ள திசை, அதன் பணியை நிறைவேற்றிய பின்னர், "ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" மற்றும் அனைத்து அடுத்தடுத்த நிகழ்ச்சிகளுக்கும் வழிவகுக்க வேண்டியிருந்தது. ஒரு கணத்தில், நாடக பாலேவின் அனைத்து கொள்கைகளும் சரிந்தன: பாலே மூலம் மிகைப்படுத்தப்பட்ட மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் தனித்தன்மையில் சைகைகளின் உதவியுடன் எந்த முரண்பாடுகளும் விளக்கப்படவில்லை - நடனம் மற்றும் பிரத்தியேகமாக நடனம் மட்டுமே; பிரமாண்டமான மற்றும் அலங்காரமான வடிவமைப்பிற்குப் பதிலாக - உருவக காட்சியமைப்பு (சைமன் விர்சலாட்ஸே - இயக்குனரின் இணை ஆசிரியர் - மேடையின் பின்புறத்தில் ஒரு மலாக்கிட் பெட்டியைக் கண்டுபிடித்தார், அதன் திறந்த முகம் குடிசையின் மேல் அறை அல்லது கொணர்வியைக் காட்டுகிறது. சதுரம், அல்லது செப்பு மலையின் எஜமானியின் பணக்கார உடைமைகள்); கனமான வரலாற்று உடைக்கு பதிலாக - சண்டிரெஸ்கள் மற்றும் பிளவுசுகள், பொதிகள் - இறுக்கமான-பொருத்தப்பட்ட மேலோட்டங்கள்.

உண்மையான கலை ஒரு இயக்குனரைப் போல ஒரு கலாச்சார மற்றும் வரலாற்று சூழலில் பிறக்கிறது என்பதும் மாறியது வெகுஜன நடனங்கள்"ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" மரியஸ் பெட்டிபாவிடம் கையை நீட்டினார், ஏனென்றால் மெலிந்தவர்கள் செட்டில் ஸ்கோர்கள், வளர்ச்சியின் பாதையை தீர்மானிப்பவர்கள் ஒன்றிணைகிறார்கள். அவர்களின் கார்ப்ஸ் டி பாலே கட்டுமானங்களின் வேர்களை பிளாஸ்டிக் கருப்பொருள்கள், குரல்கள் மற்றும் அண்டர்டோன்களுடன் பின்னிப்பிணைப்பது வேறுபட்டது, ஆனால் கிரிகோரோவிச்சின் ஓபஸ்ஸின் கிரீடம் மலர்ந்து மலர்ந்தது. வரைகலை வரைபடங்கள்மற்றும் அக்ரோபாட்டிக் சுதந்திரம் - புதிய நேரத்தின் அறிகுறிகள்.

இன்னும் - இதன் விளைவாக: யூரி கிரிகோரோவிச், வேறு யாரையும் போல, ஏராளமான எபிகோன்களால் பின்பற்றப்பட்டார், சோவியத் அரசின் பரந்த அளவில் "கிரிகோரோவிச்சின் கீழ்" நடனங்களின் புழக்கம் பெருக்கத் தொடங்கியது, இது ஓரளவு உணர்வைத் தடுத்தது. தற்போதைய பிரீமியரின் பாலேவின் முதல் செயல். சண்டிரெஸ்ஸுடன் ரஷ்ய பெண்கள் மற்றும் பாஸ்ட் ஷூக்களில் பையன்கள், டானிலா மற்றும் கேடரினாவின் நிச்சயதார்த்தத்தில் நடந்து செல்வது ஒரு சூடான பண்டமாகத் தெரிந்தது, மேலும் கிராமப்புற ரஷ்யாவின் தெளிவான எளிமை மற்றும் கவர்ச்சியான மனோபாவம் நவீன கலைஞர்களால் புரிந்துகொள்ள முடியாததாக மாறியது. குறிப்பாக முன்னணி நடிகர்கள். ஜார்ஜி ஸ்மிலெவ்ஸ்கி அழகானவர், ஒரு கல்விப் பாலேவின் இளவரசரைப் போல, சரியாக நடனமாடுகிறார், ஆனால் அவரது டானிலில் ஆர்வமுள்ள விவசாய மனமும், ரஷ்யத்தன்மையும் இல்லை. நல்ல மற்றும் நடாலியா கிராபிவினா, அற்புதமான அலியோனுஷ்கா, ஒரு மென்மையான மற்றும் அடிபணிந்த உயிரினம் - தனித்தன்மை இழப்பு வரை; ஓல்கா சிசிக் (தாமிர மலையின் எஜமானி) ஒரு பல்லியைப் போல வளைகிறது, அவளுடைய மென்மையான கைகள் பாடுகின்றன, நேர்த்தியான போஸ்களில் உறைகின்றன, ஆனால், ஐயோ, கவர்ச்சியைச் சேர்ப்பது நன்றாக இருக்கும். அன்டன் டோமாஷேவுக்கு மட்டுமே நடிப்பு ஆற்றல் போதுமானது, அவருடைய அயோக்கியன் செவர்யன் - கோரமான மற்றும் பகடி இரண்டின் உருவமும் மையக் கதாபாத்திரமாகிறது.

சதித்திட்டத்தை நினைவுகூர வேண்டிய நேரம் இது: செவர்யன் ஒரு எழுத்தர், மற்றும் யூரல் பையன் டானிலாவின் காதலியான விவசாய பெண் கேடரினா அவருக்கு மிகவும் பிடித்தவர். ஆனால் டானிலா தானே தாமிர மலையின் எஜமானியின் ராஜ்யத்தில் காணாமல் போனார், அவளுடைய சொல்லப்படாத செல்வத்தால் கண்மூடித்தனமாக. டானிலா எஜமானிக்கு அலட்சியமாக இல்லை, அவள் தன் பொக்கிஷங்களை அவனுக்குத் திறக்கிறாள், ஆனால் குருட்டுத்தன்மை கடந்து, அவன் தரையில் பாடுபடுகிறான். தொகுப்பாளினி பிரபுக்களைக் காட்டுகிறார் - சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவரை விடுவிப்பது மட்டுமல்லாமல், அவரது எதிரியான செவர்யனைத் தண்டிக்கிறார், ஒரு ஹீரோ, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி எதிர்மறையாக இருக்கிறார். செயல்களில் மட்டுமல்ல: அவர் முரட்டுத்தனமாக இருக்கட்டும், ஆனால் அவர் இருக்கிறார் முழு உரிமைகாதலில் விழுதல், நேசிப்பவரை எப்படி அடைவது என்பது ஒருபுறமிருக்க - அது வெவ்வேறு வழிகளில் நடக்கும். செயல்திறனின் அர்த்தம், நான் நினைக்கிறேன், வேறுபட்டது. படைப்பாற்றல் சுதந்திரம் (டானிலா) மற்றும் அதிகாரத்தின் சக்தி (செவர்யன்) ஆகியவற்றின் நித்திய மோதலில். இந்த வழக்கில், கலை வெற்றி செவெரியனால் வென்றது, அவருக்கு படைப்பு தூண்டுதல்கள் ஒரு வெற்று சொற்றொடர், அதாவது பரவலான சட்டவிரோதம். இது - ஒரு நேரத்தில் (தற்போதைய குறிப்புகள் இல்லாமல்!), நூலகங்கள் மூடப்படும் போது, ​​மற்றும் அருங்காட்சியகங்கள் அழிந்து போகும் போது - கலகலப்பான உச்சரிப்புகளை வைக்கிறது. தீய சக்திகள் இன்று மிகவும் பிரகாசமாக உள்ளன உயர் படைப்பாற்றல்அவரது பிரதிபலிப்புகள், சந்தேகங்கள், வேதனைகளுடன். எனவே சதி ஒரு சதித்திட்டமாக மாறும் - புதியது மற்றும் நவீனமானது.

முக்கிய பாகங்களை நடிப்பவர்கள் ஆற்றலைப் பெற வேண்டும் என்றால், கூட்டக் காட்சிகள் உணர்வுப்பூர்வமாக நிகழ்த்தப்படுகின்றன. "அமெதிஸ்ட்ஸ்" மற்றும் "ஜெம்ஸ்" கொண்ட "அண்டர்வேர்ல்ட்" தொகுப்புகள் விடாமுயற்சியுடன் மற்றும் புரிதலுடன் நடனமாடுகின்றன, மேலும் "சிகப்பு" - கட்டுப்பாடில்லாமல், புத்திசாலித்தனமாக மற்றும் தொடுகிறது. நடிப்பு ஆள்-தீவிரமாக மாறியது, மேடையில் குறைந்தது நூறு கலைஞர்கள் உள்ளனர், மேலும் அனைவரும் ஆர்வத்துடன் அர்ப்பணிப்புடன் நடனமாடுகிறார்கள், குழு ஆர்வத்தில் எந்த சந்தேகமும் இல்லை. வணிகர்கள், ஜிப்சிகள், நியாயமான மக்கள் - அவர்களின் தீக்குளிக்கும் நடனங்கள்விதியின் சிக்கலைப் போல் இருக்கும். திறமையாக நடனமாடினார், ஒவ்வொரு கலைஞரும் ஜூசியாக விளையாடினார், என் கருத்துப்படி, எல்லோரும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், இந்த அற்புதமான விருந்தில் பங்கேற்பதில், கூட்டு நேர்மையிலிருந்து மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள். இந்த உலகளாவிய மகிழ்ச்சி, விளிம்பில் தெறிக்கிறது, பெலிக்ஸ் கொரோபோவ் நடத்திய ஆர்கெஸ்ட்ராவால் ஆதரிக்கப்படுகிறது, மற்றும் பார்வையாளர்கள், இறுதிப் போட்டியில் உற்சாகமான அலறல்களிலிருந்து மூச்சுத்திணறல்.

ஆனால் அன்று மாலை நடந்தது வேறு. பார்வையாளர்களை முதலில் சந்தித்தவர் யூரி நிகோலாவிச் கிரிகோரோவிச். செறிவூட்டப்பட்ட, ஆழமான, ஈர்க்கப்பட்ட, தந்திரமான, மகிழ்ச்சியான - தியேட்டர் லாபியில் நிறுத்தப்பட்ட "டான்சிங் கிரிகோரோவிச்" திட்டத்தின் கண்காட்சியை உருவாக்கிய லியோனிட் ஜ்டானோவின் அற்புதமான புகைப்படங்களிலிருந்து அவர் வித்தியாசமாக இருக்கிறார். அதே பெயரில் லியோனிட் போலோடின் ஆவணப்படம், நிகழ்ச்சியின் தொடக்கத்திற்கு முன்பும், இடைவேளையின் போதும் ஏட்ரியத்தில் காட்டப்பட்டது, நடன இயக்குனரை நிகழ்ச்சிகள் குறித்த வேலையில் காட்டியது, இன்று ஒரு ஒளிவட்டத்தால் குறிக்கப்பட்டவர்களுடன் ஒத்திகையில். புராண. ஏக்கம் இந்த நிகழ்விற்கு ஒரு தீவிர சக்தியைக் கொடுத்தது. "பார்: நடாஷா, கத்யா, வோலோடியா, மிஷா," அவர்கள் எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் கிசுகிசுத்தனர். மற்றும் இவை அனைத்தும் - அற்புதமான கதைஇருந்து கடந்த வாழ்க்கைஅது இல்லாமல் இன்று இல்லை.