எல் சால்வடாரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள் பெயர்களுடன் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன. சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு, டாலியின் நண்பர்களின் சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் மற்றும் மேற்கோள்கள்

சிறந்த மற்றும் அசாதாரண மனிதர் சால்வடார் டாலி 1904 ஆம் ஆண்டு மே 11 ஆம் தேதி ஸ்பெயினில் ஃபிகியூரெஸ் நகரில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் மிகவும் வித்தியாசமானவர்கள். அம்மா கடவுளை நம்பினார், அப்பா, மாறாக, நாத்திகர். சால்வடார் டாலியின் தந்தை சால்வடார் என்றும் அழைக்கப்பட்டார். டாலிக்கு அவரது தந்தையின் பெயரிடப்பட்டது என்று பலர் நம்புகிறார்கள், ஆனால் இது முற்றிலும் உண்மை இல்லை. தந்தைக்கும் மகனுக்கும் ஒரே பெயர்கள் இருந்தபோதிலும், இளைய சால்வடார் டாலி தனது சகோதரரின் நினைவாக பெயரிடப்பட்டார், அவர் இரண்டு வயதுக்கு முன்பே இறந்தார். இது வருங்கால கலைஞரை கவலையடையச் செய்தது, ஏனெனில் அவர் கடந்த காலத்தின் இரட்டை, ஒருவித எதிரொலியாக உணர்ந்தார். சால்வடாருக்கு 1908 இல் பிறந்த ஒரு சகோதரி இருந்தார்.

சால்வடார் டாலியின் குழந்தைப் பருவம்

டாலி மிகவும் மோசமாகப் படித்தார், கெட்டுப்போனவர் மற்றும் அமைதியற்றவராக இருந்தார், இருப்பினும் அவர் குழந்தை பருவத்தில் வரையக்கூடிய திறனைக் கொண்டிருந்தார். எல் சால்வடாரின் முதல் ஆசிரியர் ரமோன் பிச்சோட் ஆவார். ஏற்கனவே 14 வயதில், அவரது ஓவியங்கள் ஃபிகியூரஸில் ஒரு கண்காட்சியில் இருந்தன. 1921 இல், சால்வடார் டாலி மாட்ரிட் சென்று அங்குள்ள அகாடமியில் நுழைந்தார். நுண்கலைகள். அவருக்கு கற்பிப்பது பிடிக்கவில்லை. ஓவியக் கலையை தன் ஆசிரியர்களுக்குக் கற்பிக்க முடியும் என்று அவர் நம்பினார். அவர் தனது தோழர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் ஆர்வமாக இருந்ததால் மட்டுமே அவர் மாட்ரிட்டில் தங்கினார். அங்கு அவர் ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா மற்றும் லூயிஸ் புனுவல் ஆகியோரை சந்தித்தார்.

அகாடமியில் படிக்கிறார்

1924 இல், டாலி தவறான நடத்தைக்காக அகாடமியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். ஒரு வருடம் கழித்து அங்கு திரும்பிய அவர், 1926 இல் மீண்டும் பதவியில் அமர்த்த உரிமை இல்லாமல் வெளியேற்றப்பட்டார். இந்த நிலைமைக்கு வழிவகுத்த சம்பவம் வெறுமனே ஆச்சரியமாக இருந்தது. ஒரு தேர்வில், பேராசிரியர் அகாடமியை உலகின் தலைசிறந்த கலைஞர்களில் 3 பேரின் பெயரைக் கேட்டார். அகாடமியைச் சேர்ந்த ஒரு ஆசிரியருக்கும் நீதிபதியாக இருக்க உரிமை இல்லை என்பதால், இதுபோன்ற கேள்விகளுக்கு அவர் பதிலளிக்க மாட்டேன் என்று டாலி பதிலளித்தார். டாலி ஆசிரியர்களை மிகவும் அவமதித்தார். இந்த நேரத்தில், சால்வடார் டாலி ஏற்கனவே தனது சொந்த கண்காட்சியைக் கொண்டிருந்தார், அதை பாப்லோ பிக்காசோ பார்வையிட்டார். இதுவே கலைஞர்களை அறிமுகப்படுத்துவதற்கான ஊக்கியாக அமைந்தது. சால்வடார் டாலியின் புனுவேலுடனான நெருங்கிய உறவின் விளைவாக அண்டலூசியன் டாக் என்ற திரைப்படம் உருவானது, இது சர்ரியலிசத் திருப்பத்தைக் கொண்டிருந்தது. 1929 இல், டாலி அதிகாரப்பூர்வமாக சர்ரியலிஸ்ட் ஆனார்.

டாலி தனது அருங்காட்சியகத்தை எவ்வாறு கண்டுபிடித்தார்

1929 இல், டாலி தனது அருங்காட்சியகத்தைக் கண்டுபிடித்தார். அவள் காலா எலுவர்ட் ஆனாள். சால்வடார் டாலியின் பல ஓவியங்களில் அவள்தான் சித்தரிக்கப்படுகிறாள். அவர்களுக்கு இடையே ஒரு தீவிர ஆர்வம் எழுந்தது, மேலும் காலா தனது கணவரை டாலியுடன் இருக்க விட்டுவிட்டார். தனது காதலியை சந்தித்த நேரத்தில், டாலி காடாக்ஸில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவர் எந்த சிறப்பு வசதிகளும் இல்லாமல் ஒரு குடிசையை வாங்கினார். கலா ​​டாலியின் உதவியின்றி, பார்சிலோனா, லண்டன், நியூயார்க் போன்ற நகரங்களில் பல சிறந்த கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்ய முடிந்தது. 1936 இல், மிகவும் சோகமான தருணம் நடந்தது. லண்டனில் நடந்த ஒரு கண்காட்சியில், டைவிங் உடையில் விரிவுரை வழங்க டாலி முடிவு செய்தார். விரைவில் அவர் மூச்சுத் திணறத் தொடங்கினார். சுறுசுறுப்பாக கைகளால் சைகை செய்து, ஹெல்மெட்டைக் கழற்றச் சொன்னார். பொதுமக்கள் அதை ஒரு நகைச்சுவையாக எடுத்துக் கொண்டனர், எல்லாம் வேலை செய்தது. 1937 வாக்கில், டாலி ஏற்கனவே இத்தாலிக்கு விஜயம் செய்தபோது, ​​அவரது பணியின் பாணி கணிசமாக மாறியது. மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களின் பணியால் மிகவும் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. சர்ரியலிச சமூகத்திலிருந்து டாலி வெளியேற்றப்பட்டார்.

இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, ​​டாலி அமெரிக்காவிற்குச் சென்றார், அங்கு அவர் அடையாளம் காணப்பட்டார், விரைவில் வெற்றியைப் பெற்றார். 1941 ஆம் ஆண்டில், அருங்காட்சியகம் அவரது தனிப்பட்ட கண்காட்சிக்காக அதன் கதவுகளைத் திறந்தது. சமகால கலைஅமெரிக்கா. 1942 இல் தனது சுயசரிதையை எழுதிய டாலி, புத்தகம் மிக விரைவாக விற்றுத் தீர்ந்ததால், தான் மிகவும் பிரபலமானவர் என்று உணர்ந்தார். 1946 இல், டாலி ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக்குடன் இணைந்து பணியாற்றினார். நிச்சயமாக, அவரது முன்னாள் தோழர் ஆண்ட்ரே பிரெட்டனின் வெற்றி இருந்தபோதிலும், அவர் டாலியை அவமானப்படுத்திய ஒரு கட்டுரையை எழுதும் வாய்ப்பை இழக்க முடியவில்லை - "சால்வடார் டாலி - அவிட்டா டாலர்கள்" ("ரோயிங் டாலர்கள்"). 1948 ஆம் ஆண்டில், சால்வடார் டாலி ஐரோப்பாவுக்குத் திரும்பி போர்ட் லிகேட்டில் குடியேறினார், அங்கிருந்து பாரிஸுக்குச் சென்று, பின்னர் நியூயார்க்கிற்குத் திரும்பினார்.

டாலி மிகவும் இருந்தார் பிரபலமான நபர். அவர் கிட்டத்தட்ட எல்லாவற்றையும் செய்து வெற்றி பெற்றார். அவரது அனைத்து கண்காட்சிகளையும் கணக்கிட முடியாது, ஆனால் டேட் கேலரியில் நடந்த கண்காட்சி மிகவும் மறக்கமுடியாதது, இது சுமார் 250 மில்லியன் மக்கள் பார்வையிட்டது, ஆனால் ஈர்க்க முடியாது. சால்வடார் டாலி 1982 இல் இறந்த காலாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு ஜனவரி 23 அன்று 1989 இல் இறந்தார்.

உருவாக்கம்

கலைஞர்களிடையே சர்ச்சைக்குரிய ஒரு ஆளுமையைக் கண்டறிவது கடினம். சால்வடார் டாலியின் தீர்ப்புகள், செயல்கள், ஓவியங்கள், எல்லாமே பைத்தியக்காரத்தனமான சர்ரியலிசத்தின் சிறிய தொடுதலைக் கொண்டிருந்தன. இந்த மனிதர் ஒரு சர்ரியலிச கலைஞர் மட்டுமல்ல, அவரே சர்ரியலிசத்தின் உருவகமாக இருந்தார்.

இருப்பினும், டாலி உடனடியாக சர்ரியலிசத்திற்கு வரவில்லை. சால்வடார் டாலியின் பணி, முதலில், கிளாசிக்கல் நுட்பங்களைப் படிப்பதன் மூலம் தொடங்கியது கல்வி ஓவியம். டாலி க்யூபிசத்திலும் தன்னை முயற்சித்தார், அவர் பாப்லோ பிக்காசோவின் கேன்வாஸ்களை மிகுந்த மரியாதையுடன் நடத்தினார். இதன் விளைவாக, க்யூபிசத்தின் கூறுகளை அவரது சில சர்ரியலிச படைப்புகளில் காணலாம். சால்வடார் டாலியின் பணியும் மறுமலர்ச்சியின் ஓவியத்தால் பெரிதும் பாதிக்கப்பட்டது. என்று பலமுறை சொன்னார் சமகால கலைஞர்கள்கடந்த கால டைட்டன்களுடன் ஒப்பிடும்போது எதுவும் இல்லை (இருப்பினும், யார் அதை சந்தேகிப்பார்கள்). ஆனால் அவர் சர்ரியலிசத்தின் பாணியில் எழுதத் தொடங்கியபோது, ​​அவர் கிட்டத்தட்ட அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவரது அன்பாக மாறினார். அவரது வாழ்க்கையின் முடிவில் மட்டுமே டாலி சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகி, மிகவும் யதார்த்தமான ஓவியத்திற்குத் திரும்பினார்.

சால்வடார் டாலியை சர்ரியலிசத்தின் கிளாசிக்ஸுக்கு பாதுகாப்பாகக் கூறலாம். மேலும், டாலியின் வெளிப்பாடு "சர்ரியலிசம் நான்" நவீன உலகம்மில்லியன் கணக்கானவர்களின் பார்வையில் உண்மையாக மாறுகிறது. சர்ரியலிசம் என்ற வார்த்தையுடன் யாருடன் தொடர்பு கொள்கிறார்கள் என்று தெருவில் உள்ள எந்தவொரு நபரிடமும் கேளுங்கள் - கிட்டத்தட்ட யாரும் தயக்கமின்றி பதிலளிப்பார்கள்: சால்வடார் டாலி!

சர்ரியலிசத்தின் அர்த்தத்தையும் தத்துவத்தையும் முழுமையாகப் புரிந்து கொள்ளாதவர்களுக்கும், ஓவியத்தில் ஆர்வம் இல்லாதவர்களுக்கும் கூட அவரது பெயர் பரிச்சயமானது. சால்வடார் டாலிக்கு மற்றவர்களை அதிர்ச்சியடையச் செய்யும் அரிய திறன் இருந்தது, அவர் ஒரு ஹீரோ சிங்கத்தின் பங்குஅவரது சகாப்தத்தின் மதச்சார்பற்ற உரையாடல்கள், முதலாளித்துவத்திலிருந்து பாட்டாளி வர்க்கம் வரை அனைவரும் அவரைப் பற்றி பேசினர். அவர், ஒருவேளை, சிறந்த நடிகர்கலைஞர்கள், மற்றும் PR என்ற வார்த்தை அப்போது இருந்திருந்தால், டாலியை PR மேதை என்று அழைக்கலாம், கருப்பு மற்றும் வெள்ளை. இருப்பினும், டாலி எப்படி இருந்தார் என்பதைப் பற்றி பேசுவது முட்டாள்தனம், நீங்கள் உண்மையிலேயே அதைப் புரிந்து கொள்ள விரும்பினால் - அவரது ஆடம்பரமான ஆளுமையின் உருவகமான அவரது ஓவியங்களைப் பாருங்கள்; மேதை, வித்தியாசமான, பைத்தியம் மற்றும் அழகான.

அணு மாயவாதம்

இரண்டாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, மனிதகுலம் ஒரு புதிய கட்டத்தில் நுழைந்தது. ஆகஸ்ட் 6 மற்றும் 9, 1945 இல் ஜப்பானிய நகரங்களான ஹிரோஷிமா மற்றும் நாகசாகி அழிக்கப்பட்டபோது அமெரிக்க அணுகுண்டைப் பயன்படுத்தியது மிகவும் அழிவுகரமான மற்றும் அதே நேரத்தில் தூண்டுதல் காரணிகளில் ஒன்றாகும். நிச்சயமாக, ஒரு தார்மீக மற்றும் நெறிமுறைக் கண்ணோட்டத்தில், இந்த நிகழ்வு நாகரிக உலகிற்கு அவமானமாக இருந்தது, ஆனால் மற்றொரு பக்கம் இருந்தது - அறிவியல் மற்றும் தொழில்நுட்ப சிந்தனையின் அடிப்படையில் புதிய நிலைக்கு மாறுதல். அதே நேரத்தில், மேற்கு ஐரோப்பிய மற்றும் அமெரிக்க வாழ்க்கையில் மத நோக்கங்கள் அதிகமாக வெளிப்பட்டன.

புதிய போக்குகள் குறிப்பாக படைப்பாற்றல் உயரடுக்கு மற்றும் அறிவுஜீவிகளின் சூழலில் ஆழமாக ஊடுருவியுள்ளன. படைப்பாளிகளின் சோகமான நிகழ்வுகளுக்கு மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்தவர் சால்வடார் டாலி. அவரது மனோ-உணர்ச்சி பண்புகள் காரணமாக, அவர் இந்த உலகளாவிய மனித பேரழிவை கூர்மையாக உணர்ந்தார், மேலும் அவரது கலையின் பிரத்தியேகங்களின் பின்னணிக்கு எதிராக, தனது சொந்தத்தை உருவாக்கினார். கலை அறிக்கை. இது 1949 முதல் 1966 வரை நீடித்த அவரது வாழ்க்கை மற்றும் வேலையில் ஒரு புதிய காலகட்டத்தைக் குறித்தது, இது "அணு மாயவாதம்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

"அணு மாயவாதத்தின்" முதல் அறிகுறிகள் "அணு லெடா" என்ற படைப்பில் தோன்றின, அங்கு அவர் தொகுப்பில் பேசினார். பண்டைய புராணம். எனவே, அமெரிக்காவிலிருந்து டாலிக்கு வந்த பிறகு, கிறிஸ்தவத்தின் கருப்பொருள் முக்கியமாக மாறியது. 1949 இல் எழுதப்பட்ட போர்ட் லிகாட்டாவின் மடோனா படைப்புகளின் வரிசையில் முதன்மையானது என்று கருதலாம். அதில், அவர் மறுமலர்ச்சியின் அழகியல் அளவுகோல்களை அணுக முயன்றார். அதே ஆண்டு நவம்பரில், அவர் ரோமுக்கு விஜயம் செய்தார், அங்கு, போப் பயஸ் XII உடனான பார்வையாளர்களில், அவர் தனது கேன்வாஸை போப்பாண்டவருக்கு வழங்கினார். நேரில் கண்ட சாட்சிகளின் கூற்றுப்படி, காலாவுடன் கடவுளின் தாயின் ஒற்றுமையால் போப் அதிகம் ஈர்க்கப்படவில்லை, ஏனெனில் அந்த நேரத்தில் தேவாலயம் புதுப்பித்தலுக்குச் சென்றது.

அதன்பின் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வுடாலி ஒரு புதிய ஓவியத்தின் யோசனையுடன் வந்தார் - "கிறிஸ்து சான் ஜுவான் டி லா குரூஸ்", அதன் உருவாக்கத்திற்காக அவர் சிலுவையில் அறையப்பட்ட வரைபடத்தை அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டார், அதன் உருவாக்கம் துறவிக்குக் காரணம். அதன் மேல் பெரிய படம்போர்ட் லிகாட்டா விரிகுடாவில் இயேசு சித்தரிக்கப்பட்டார், அதன் காட்சி கலைஞரின் வீட்டின் மொட்டை மாடியில் இருந்து திறக்கப்பட்டது. பின்னர், இந்த நிலப்பரப்பு 50 களில் டாலியின் ஓவியங்களில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. ஏற்கனவே ஏப்ரல் 1951 இல், டாலி மாய அறிக்கையை வெளியிட்டார், அதில் அவர் சித்தப்பிரமை-விமர்சன மாயவாதத்தின் கொள்கையை அறிவித்தார். எல் சால்வடார் நவீன கலையின் வீழ்ச்சியை முற்றிலும் நம்பினார், இது அவரது கருத்தில், சந்தேகம் மற்றும் நம்பிக்கையின்மை காரணமாக இருந்தது. சித்தப்பிரமை-விமர்சன மாயவாதம், மாஸ்டரின் கூற்றுப்படி, அற்புதமான வெற்றிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது நவீன அறிவியல்மற்றும் குவாண்டம் இயக்கவியலின் "மெட்டாபிசிகல் ஆன்மீகம்".

அவரது ஓவியங்களின் உதவியுடன், டாலி அணுவில் ஒரு கிறிஸ்தவ மற்றும் மாய தொடக்கத்தின் இருப்பைக் காட்ட முயன்றார். உளவியல் மற்றும் குவாண்டம் இயற்பியலைக் காட்டிலும் இயற்பியல் உலகம் மிகவும் உன்னதமானது என்று அவர் கருதினார். மிகப்பெரிய கண்டுபிடிப்பு XX நூற்றாண்டு. பொதுவாக, 50 களின் காலம் கலைஞருக்கு அறிவார்ந்த மற்றும் ஆன்மீக தேடலின் காலமாக மாறியது, இது அறிவியல் மற்றும் மதம் ஆகிய இரண்டு எதிர் கொள்கைகளை இணைக்க அவருக்கு வாய்ப்பளித்தது.

சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள்

சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் சர்ரியலிசத்தின் அறிக்கையின் உருவகத்தின் பிரகாசமான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாகும், ஆவியின் சுதந்திரம், பைத்தியக்காரத்தனத்தின் எல்லை. நிச்சயமற்ற தன்மை, வடிவங்களின் சீரற்ற தன்மை, கனவுகளுடன் யதார்த்தத்தின் இணைப்பு, சிந்தனைப் படங்களின் இணைப்பு பைத்தியக்காரத்தனமான யோசனைகள்ஆழ் மனதின் ஆழத்தில் இருந்து, சாத்தியமற்றது மற்றும் சாத்தியமற்றது ஆகியவற்றின் கலவை, சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள். இவை அனைத்துடனும், சால்வடார் டாலியின் படைப்புகளின் மகத்தான தன்மையுடன், இது ஒரு விவரிக்க முடியாத கவர்ச்சியைக் கொண்டுள்ளது, சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது எழும் உணர்ச்சிகள் கூட, அவை ஒன்றாக இருக்க முடியாது என்று தோன்றும். அத்தகைய ஓவியங்களை வரைவதற்குத் திறமையான நபரின் தலையில் என்ன நடக்கும் என்று நினைக்க கூட பயமாக இருக்கிறது. ஒன்று தெளிவாகிறது - ஏகப்பட்ட அன்றாட வாழ்க்கையின் மந்தமான தன்மை அங்கு இல்லை.
ஆனால் ஏற்கனவே நிறைய தனம் எழுதப்பட்டுள்ளது, ஓவியம் எந்த வார்த்தைகளையும் விட சிறப்பாக பேசுகிறது. மகிழுங்கள்.

"அணு லெடா"

இன்று, "அணு லெடா" ஓவியத்தை ஃபிகியூரஸில் உள்ள சால்வடார் டாலி தியேட்டர் அருங்காட்சியகத்தில் காணலாம். கேன்வாஸின் ஆசிரியர், அது எவ்வளவு விசித்திரமாகத் தோன்றினாலும், அணுவின் கண்டுபிடிப்பு மற்றும் மீட்டமைப்பை எழுத தூண்டப்பட்டது. அணுகுண்டுகள் 1945 இல் ஜப்பானிய தீவுகளுக்கு. அணுவின் பயங்கரமான அழிவு சக்தி கலைஞரைப் பயமுறுத்தவில்லை. ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொள்ளாத அடிப்படைத் துகள்கள் பற்றிய தகவல்கள், இதனுடன், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தையும் சுற்றியுள்ள பொருட்களையும் உருவாக்குகின்றன, மாஸ்டரின் படைப்பாற்றல் மற்றும் ஓவியங்களின் முக்கிய அடுக்குகளின் புதிய ஆதாரமாக மாறியுள்ளன. மேலும், எந்தவொரு தொடுதலையும் பொறுத்துக்கொள்ளாத டாலி, உலகின் கட்டமைப்பின் கொள்கையில் தனக்கென ஒரு சிறப்பு அடையாளத்தைக் கண்டார்.

அணு லெடா 1949 இல் எழுதப்பட்டது. படத்தின் இதயத்தில் பண்டைய கிரேக்க புராணம்லீடாவைப் பற்றி - ஸ்பார்டாவின் ஆட்சியாளர் மற்றும் ஜீயஸ் - ஒலிம்பஸின் அனைத்து கடவுள்களின் கடவுள், அவர் ராணியைக் காதலித்து, ஸ்வான் வேடத்தில் அவளுக்குத் தோன்றினார். அதன் பிறகு, ராணி ஒரு முட்டையை இட்டாள், அதில் இருந்து மூன்று குழந்தைகள் குஞ்சு பொரித்தன - டிராய் ஹெலன் மற்றும் இரட்டை சகோதரர்கள் காஸ்டர் மற்றும் பொல்லக்ஸ். காஸ்டருடன், மாஸ்டர் தனது மூத்த சகோதரனை அடையாளம் கண்டார், அவர் பிறப்பதற்கு முன்பே இறந்தார்.

படத்தில் இன்னும் இரண்டு முக்கியமான பொருள்கள் சதுரம் மற்றும் புத்தகம். ஒரு சதுரம் மற்றும் ஒரு ஆட்சியாளர், ஒரு நிழல் வடிவத்தில், வடிவவியலில் பயன்படுத்தப்படும் அத்தியாவசிய கருவிகள். அவை ஒரு கணிதக் கணக்கீட்டையும் குறிக்கின்றன, மேலும் கலைஞரின் ஓவியங்களில், "தங்கப் பிரிவு" என்று அழைக்கப்படும் பென்டாகிராமின் விகிதங்களைக் காணலாம். இந்த கணக்கீடுகளில், டாலிக்கு பிரபல ரோமானிய கணிதவியலாளர் - மாடிலா கிகா உதவினார். புத்தகம், பல அனுமானங்களின்படி, பைபிள் மற்றும் கலைஞரின் வருகைக்கான அறிகுறியாகும். கத்தோலிக்க தேவாலயம்.

படத்தின் பின்னணி நிலமும் கடலும், படத்தின் அனைத்து பகுதிகளையும் போல, ஒன்றோடொன்று தொடர்பில்லாதது. சால்வடார் டாலி இந்த தருணத்தை ஓவியங்களில் ஒன்றின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி விளக்கினார், இந்த வழியில் அவர் "தெய்வீக மற்றும் விலங்குகளின்" தோற்றத்தின் யதார்த்தத்தின் திட்டத்தைக் காண்கிறார் என்று விளக்கினார். படத்தின் பக்கங்களில் உள்ள பாறைகள் கலைஞர் பிறந்து வளர்ந்த கட்டலான் கடற்கரையின் ஒரு பகுதியாகும். டாலி கேன்வாஸில் பணிபுரிந்தபோது, ​​​​அவர் கலிபோர்னியாவில் இருந்தார், எனவே அவரது சொந்த நிலப்பரப்புகளுக்கான ஏக்கம் படைப்பாளரின் படங்களில் தெறித்தது.

"போரின் முகம்"

சால்வடார் டாலி நாஜி துருப்புக்கள் எவ்வாறு தனது சொந்த பிரான்ஸுக்குள் நுழைந்தன என்பதைப் பார்க்க முடியவில்லை. எல்லாம் அழிந்து உடைந்து போகும் என்பதை வலியுடனும் கசப்புடனும் உணர்ந்து தனக்குப் பிடித்த இடங்களை விட்டு விட்டு மனைவியுடன் அமெரிக்கா புறப்பட்டார்.

போரின் பயங்கரம், பயம், இரத்தம் சிந்தியது கலைஞரின் மனதை ஆட்கொண்டது. பல வருடங்களாக இனிமையாகவும் இனிமையாகவும் இருந்தவை எல்லாம் நொடிப்பொழுதில் மிதித்து எரிந்து துண்டு துண்டாகக் கிழிந்தன. எல்லா கனவுகளும், அனைத்து திட்டங்களும் பாசிச காலணியின் கீழ் உயிருடன் புதைக்கப்பட்டதாகத் தோன்றியது.

அமெரிக்காவில், டாலி வெற்றி, அங்கீகாரத்திற்காகக் காத்திருந்தார், அவரது வாழ்க்கை மிகவும் மகிழ்ச்சியாகவும் நிகழ்வுகளுடனும் இருந்தது, ஆனால் பின்னர், கலைஞர் கப்பலில் பயணம் செய்து, பிரான்சை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​அவருக்கு இது இன்னும் தெரியாது. அவரது நரம்புகள் ஒவ்வொன்றும் இறுக்கமாக இருந்தது, ஒரு சரம் போல, உணர்ச்சிகள் ஒரு அவுட்லெட்டைக் கோரின, அங்கேயே, ஸ்டீமரில், டாலி தனது ஓவியமான "தி ஃபேஸ் ஆஃப் வார்" (1940) வரை சென்றார்.

இந்த முறை அவர் தனது வழக்கமான பாணியிலிருந்து விலகி, படம் மிகவும் எளிமையாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் எழுதப்பட்டுள்ளது. அவள் கத்தினாள், அவள் சுயநினைவை அடைந்தாள், அவளைப் பற்றி யோசித்த அனைவரையும் அவள் திகிலுடன் இழுத்தாள். கண் சாக்கெட்டுகள் மற்றும் முறுக்கப்பட்ட வாய் இந்த கனவை பல முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்கின்றன. மண்டை ஓடுகள், மண்டை ஓடுகள், மண்டை ஓடுகள் மற்றும் மனிதாபிமானமற்ற திகில் - அவ்வளவுதான் போர் அதன் வழியில் வரும் அனைவருக்கும் கொண்டு வருகிறது. போருக்கு அடுத்தபடியாக வாழ்க்கை இல்லை, அது ஒரு கனவாகவும் இறந்ததாகவும் இருக்கிறது.

எண்ணற்ற பாம்புகள் தலையில் இருந்து பிறந்து அதை உண்கின்றன. அவை மிகவும் மோசமான புழுக்களைப் போல தோற்றமளிக்கின்றன, ஆனால் அவற்றின் வாய் திறந்திருக்கிறது, இப்போதும் அவர்களின் தீய சீற்றம் கேட்கிறது. படத்தைப் பார்ப்பவர் வெளிப்புற பார்வையாளர் அல்ல, அவர் இங்கே இருப்பதாகத் தெரிகிறது, குகையிலிருந்து கனவு காணும் முகத்தை மட்டுமே பார்க்கிறார். இந்த உணர்வு படத்தின் மூலையில் உள்ள கையின் தடயத்தால் வலுப்படுத்தப்படுகிறது.

டாலி, காரணத்திற்காக அழைக்க விரும்புவது போல் - இப்போது, ​​​​நீங்கள் மறைவின் கீழ், ஒரு குகையில், மரணத்தின் உயிரற்ற முகமூடி மட்டுமே இருக்கும் இடத்திற்குச் செல்வது மதிப்புக்குரியதா என்பதைப் பற்றி சிந்தியுங்கள், அவர்களின் சொந்தத்தை விழுங்கும் போர்களைத் தொடங்குவது மதிப்புக்குரியதா? தொடக்கக்காரர்கள், முடிவில்லா துன்பங்களைக் கொண்டு வந்து பயங்கரமான மரணத்திற்கு ஆளாகிறார்கள்.

"ஒரு மாதுளையைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஒரு கனவு"

1944 இல் உருவாக்கப்பட்ட மற்றும் ஃப்ராய்டியன் மனோதத்துவத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட மூர்க்கத்தனமான சர்ரியலிஸ்ட் டாலியின் புகழ்பெற்ற தலைசிறந்த படைப்பை சுருக்கமாக "கனவு" என்று அழைக்கலாம். இவ்வாறு, கனவுகளின் கோட்பாட்டில் பிராய்டின் பெரிய அளவிலான வேலை அறிவியல் உளவியல் மற்றும் மனநலத் துறையில் பயனுள்ளதாக இருந்தது, ஆனால் சர்ரியலிசத்தைப் பின்பற்றுபவர்களுக்கு பிரகாசமான உத்வேகமாகவும் செயல்பட்டது. மனோதத்துவ ஆய்வாளர் இந்த வேலையை அங்கீகரிக்கவில்லை என்று சொல்ல வேண்டும், ஆனால் இந்த ஓவியங்களின் தனித்துவத்தையும், அத்தகைய கலையின் பல ரசிகர்கள் இருப்பதையும் ஒருவர் மறுக்க முடியாது.

கனவுகள் நொடிகள் நீடிக்கும், அதே நேரத்தில் மயக்கத்தின் அரங்கில் ஒரு முழுமையான செயல்திறன் தோற்றத்தை உருவாக்குகிறது. ஃப்ராய்டியனிசம் வெளிப்புற தூண்டுதல்கள் ஒரு கனவில் "ஊடுருவக்கூடிய" சாத்தியத்தை வலியுறுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் பல்வேறு வடிவங்களாக மாறுகிறது. குறியீட்டு படங்கள். எனவே, சால்வடார் டாலியின் கேன்வாஸில், ஒரு நிர்வாண மாடல் (காலாவின் மனைவி) மற்றும் ஒரு சிறிய மாதுளை அதன் மேலே ஒரு தேனீ உயரும். இவை உண்மையான உலகப் பொருள்கள். கலவையின் மற்ற வரைபடங்கள் தூக்கத்தின் தயாரிப்பு ஆகும். ஆழமான இரகசியங்கள் நிறைந்த ஒரு நபரின் மயக்கத்தை பரந்த கடல் வெளிப்படுத்துகிறது. "ஸ்டில்ட்ஸ்" மீது பெர்னினியின் பேய் யானை தூக்க நிலையின் உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் உறுதியற்ற தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு கனவில் கருஞ்சிவப்பு பெர்ரிகளுடன் ஒரு பழம் பெரிதாகிறது.

பெண்ணின் உடல் பாறை விமானத்திற்கு மேலே மிதக்கிறது, இது சாத்தியமற்றது, கனவுகளில் நன்கு தெரிந்த சாத்தியக்கூறுகளை பார்வையாளர்களுக்கு தெரிவிக்கிறது. இன்னும் கொஞ்சம், மற்றும் கலா எழுந்திருப்பாள் ... அவள் மயக்கத்தின் படுகுழியில் இருந்து நனவான உலகத்திற்கு புறப்படுவதற்கு முன் ஒரு மங்கலான தருணம் நம் முன் உள்ளது. இப்போது மாட்ரிட்டில் வசிப்பவர்கள் மற்றும் சுற்றுலாப் பயணிகள் தங்கள் கண்களால் கேன்வாஸைப் போற்றுவதற்கான வாய்ப்பைப் பெற்றுள்ளனர். மீதமுள்ள கலை ஆர்வலர்கள் உலகளாவிய நெட்வொர்க் மற்றும் மறுஉருவாக்கம் ஆகியவற்றின் பக்கங்களிலிருந்து வேலையை அறிவார்கள்.

"கோளங்களின் கலாட்டியா"

அனைத்து டாலி ஓவியங்களும் அவற்றின் அசாதாரண முறையீட்டால் வேறுபடுகின்றன. நான் ஒவ்வொரு மூலையையும் கவனமாக பரிசீலிக்க விரும்புகிறேன், அதனால் ஒரு விவரத்தையும் இழக்கக்கூடாது. எனவே இது அவரது புகழ்பெற்ற மற்றும் பெரிய கோளத்தில் உள்ளது. அவளைப் பார்க்கும்போது, ​​​​ஒருவர் ஆச்சரியப்படுகிறார்: கலைஞர் எப்படி ஒரு கோளங்களின் கலவையின் மூலம் ஒரு முகத்தை இவ்வளவு திறமையாக சித்தரிக்க முடிந்தது? அவற்றின் இணைவின் பரிபூரணத்தையும் இணக்கத்தையும் ஒருவர் மட்டுமே ஆச்சரியப்பட முடியும். ஒரு உண்மையான மாஸ்டர் மட்டுமே அத்தகைய தலைசிறந்த படைப்பை செய்ய முடியும்.

சால்வடார் டாலி 1952 இல் அணு-மாய படைப்பாற்றல் காலத்தில் தனது படத்தை வரைந்தார். அந்த நேரத்தில், கலைஞர் பல்வேறு அறிவியல்களைப் படித்தார் மற்றும் அணுக்களின் கோட்பாட்டைக் கண்டார். இந்த கோட்பாடு டாலியை மிகவும் கவர்ந்தது, அவர் எழுதத் தொடங்கினார் புதிய படம். அவர் தனது மனைவியின் முகத்தை பல சிறிய அணுக்களில் இருந்து, ஒரு முழு நடைபாதையில் ஒன்றிணைக்கிறார். இந்த வட்டங்களின் சமச்சீர் ஒரு சக்திவாய்ந்த முன்னோக்கை உருவாக்குகிறது மற்றும் படத்தை முப்பரிமாண தோற்றத்தை அளிக்கிறது.

கலாட்டியாவின் உதடுகள் பந்துகளின் வரிசையின் நிழல். கண்கள் இரண்டு தனித்தனி சிறிய கிரகங்கள் போன்றவை. மூக்கின் வெளிப்புறங்கள், முகத்தின் ஓவல், காதுகள், முடி ஆகியவை இந்த கோளங்களை தனித்தனி அணுக்களாக உடைப்பது போல் தெரிகிறது. வண்ண சேர்க்கைகள் மற்றும் மாறுபாடுகள் அவற்றை மிகப்பெரியதாகவும், குண்டாகவும் மற்றும் புடைப்புகளாகவும் காட்டுகின்றன. கலாட்டியா ஒரு வெளிப்படையான ஷெல், பல சிறிய இலட்சிய கோளங்களின் வண்ண வேறுபாடுகளைக் கொண்டுள்ளது.

காலாவின் முகம், முடி, உதடுகள், உடல் போன்றவற்றைப் பிரதிபலிக்கும் சில கூறுகள் மட்டுமே இயற்கையான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளன. ஒட்டுமொத்த கலவையும் பார்வையாளரை கவர்ந்திழுக்கிறது, மயக்குகிறது. இது நகரும் வட்டங்களின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது. ஒவ்வொரு தனித்தனி உயிருள்ள அணுவின் உதவியால் கலாட்டா சுழல்வதைப் போன்றது.

"பெரிய சுயஇன்பம் செய்பவர்"

1929 இல் சர்ரியலிசத்தின் பாணியில் எழுதப்பட்ட ஓவியம் இந்த நேரத்தில்மாட்ரிட்டில் (ஸ்பெயின்) ரெய்னா சோபியா கலை மையத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. படத்தின் மையத்தில் ஒரு சிதைந்த மனித முகம் கீழே பார்க்கிறது. இதேபோன்ற சுயவிவரம் மேலும் பலவற்றில் காட்டப்பட்டுள்ளது பிரபலமான ஓவியம்டாலியின் தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி (1931). ஒரு நிர்வாண பெண் உருவம் தலையின் கீழ் பகுதியில் இருந்து எழுகிறது, இது கலைஞரான காலாவின் அருங்காட்சியகத்தை நினைவூட்டுகிறது. பெண்ணின் வாய் லேசான ஆடையின் கீழ் மறைந்திருக்கும் ஆண் பிறப்புறுப்புகளை அடைகிறது, இது வரவிருக்கும் ஃபெலட்டியோவைக் குறிக்கிறது. ஆண் உருவம் இடுப்பிலிருந்து முழங்கால்கள் வரை புதிய இரத்தப்போக்கு வெட்டுக்களுடன் மட்டுமே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது.

மனித முகத்தின் கீழ், அவரது வாயில், ஒரு வெட்டுக்கிளி அமர்ந்திருக்கிறது - ஒரு பூச்சி அதன் முன்னால் கலைஞர் ஒரு பகுத்தறிவற்ற பயத்தை அனுபவித்தார். வெட்டுக்கிளியின் வயிற்றில் மற்றும் மைய உருவம்எறும்புகள் ஊர்ந்து செல்கின்றன - டாலியின் படைப்புகளில் பிரபலமான மையக்கருத்து - ஊழலின் சின்னம். வெட்டுக்கிளியின் கீழ், ஒரு ஜோடி உருவங்கள் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, ஒரு பொதுவான நிழல். படத்தின் கீழ் இடது மூலையில், ஒரு தனி உருவம் அவசரமாக தூரத்தில் ஒதுங்குகிறது. கூடுதலாக, கேன்வாஸில் ஒரு முட்டை (கருவுறுதியின் சின்னம்), கற்களின் குவியல் மற்றும் (ஒரு பெண்ணின் முகத்தின் கீழ்) ஃபாலிக் பூச்சியுடன் கூடிய காலா பூவும் உள்ளன.

"கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டர்" உள்ளது பெரும் முக்கியத்துவம்கலைஞரின் ஆளுமையைப் படிப்பது, அவரது ஆழ் மனதில் ஈர்க்கப்பட்டது. இந்த ஓவியம் தாலியின் பாலியல் தொடர்பான சர்ச்சைக்குரிய அணுகுமுறையை பிரதிபலிக்கிறது. அவரது குழந்தை பருவத்தில், டாலியின் தந்தை பியானோவில் பாதிக்கப்பட்ட பிறப்புறுப்புகளின் புகைப்படங்களுடன் ஒரு புத்தகத்தை விட்டுச் சென்றார் பால்வினை நோய்கள், இது பாலினத்தை சிதைவுடன் இணைக்க வழிவகுத்தது மற்றும் நீண்ட காலமாக இளம் டாலியை பாலியல் உறவுகளிலிருந்து விலக்கியது.

"லூயிஸ் புனுவேலின் உருவப்படம்"

இந்த படம் 1924 இல் வரையப்பட்டது. இது முதலில் லூயிஸ் புனுவல் சேகரிப்பில் இருந்தது. இது தற்போது மாட்ரிட்டில் உள்ள ரெய்னா சோபியா கலை மையத்தில் அமைந்துள்ளது. டாலி 1922-1926 இல் படிக்கும் போது மாட்ரிட்டில் உள்ள ராயல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் லூயிஸ் புனுவேலை சந்தித்தார். எல் சால்வடாரை பெரிதும் பாதித்தவர்களில் புனுவேல் ஒருவர். பின்னர், டாலி புனுவேலின் இரண்டு படங்களின் படப்பிடிப்பில் பங்கேற்றார்: ஆண்டலூசியன் டாக் (1929) மற்றும் தி கோல்டன் ஏஜ் (1930).

லூயிஸ் புனுவேலின் உருவப்படம் வருங்கால இயக்குனருக்கு 25 வயதாக இருந்தபோது வரையப்பட்டது. அவர் ஒரு தீவிரமான மற்றும் சிந்தனைமிக்க நபராக சித்தரிக்கப்படுகிறார் முறைத்துப் பார்கலைஞர் மற்றும் பார்வையாளர்களிடமிருந்து விலகிப் பார்க்கிறது. படம் இருண்ட வண்ணங்களில் உருவாக்கப்பட்டுள்ளது. கட்டுப்படுத்தப்பட்ட வண்ணங்கள் தீவிரமான சூழ்நிலையை உருவாக்குகின்றன மற்றும் சிந்தனைமிக்க தோற்றத்தை வலியுறுத்துகின்றன.

இந்த தலைசிறந்த படைப்பில், டாலி செயலில் உள்ள ஒரு குறிப்பிடத்தக்க ஒற்றுமையை அடைந்தார் மற்றும் கவனம் செலுத்தினார் உளவியல் பண்புகள். ஒரு முதிர்ந்த நபரின் அம்சங்கள் உடனடியாக "பிடிக்கப்படுவதைப் போல" அற்புதமாக எழுதப்பட்ட முகம் உடனடியாக அடையாளம் காணக்கூடியது. தனிப்பட்ட பாணிடாலி, சித்திர வழிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் கடுமையான சுயக்கட்டுப்பாட்டைக் கடைப்பிடிக்கும் கலைஞரின் திறன்.

"மனச்சோர்வு"

சால்வடார் டாலி ஒரு மேதை (ஒருவேளை கொஞ்சம் பைத்தியமாக இருக்கலாம், ஆனால் இது பொதுவாக அவர்களின் காலத்திற்கு முன்னால் இருந்த மேதைகளின் சிறப்பியல்பு) - அவரது இதயங்களில் அவரது ஓவியங்கள் பதிலைக் காணாதவர்கள் கூட ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இந்த ஓவியங்கள், வேறு எந்த கலையையும் விட, இதயத்தால் புரிந்து கொள்ளப்பட வேண்டும், ஆன்மாவின் மையம், இது வலிக்கிறது, இழுக்கிறது, தட்டுகிறது மற்றும் துடிக்கிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் இதைக் குறிக்கிறார் என்பதை மூளையுடன் புரிந்துகொண்டாலும், இதை அடைந்து, பொதுவாக இரண்டாம் உலகப் போர் மற்றும் பாகுபாடுகளுக்கு எதிராக எதிர்ப்புத் தெரிவித்தார், எடுத்துக்காட்டாக, கறுப்பர்கள், ஓவியங்களைக் காதலிப்பது வேலை செய்யாது. அவை உணரப்பட வேண்டும். அவற்றில் சுதந்திரம் துடிப்பதை உணருங்கள் - அவை கேன்வாஸின் குறுகிய இடத்தால் வரையறுக்கப்பட்டிருந்தாலும், அவை எல்லையற்றவை.

எனவே "மெலஞ்சோலியா" என்பது பாலைவனம் நிறைந்தது, அது முடிவிலிருந்து முடிவு வரை நீண்டுள்ளது. அடிவானத்தில் உள்ள மலைகள் அதை மட்டுப்படுத்தவில்லை, மாறாக, அவை இன்னும் வளர, இன்னும் விரிவடைய உதவுகின்றன. மேகங்கள் விசித்திரமான வடிவங்களில் முறுக்கி வானத்தை விரிவுபடுத்துகின்றன. முகமற்ற மன்மத தேவதைகள் குண்டர்கள், அவர்களில் ஒருவர் யாழ் வாசிக்கிறார். மேசை, செதுக்கப்பட்ட இடுகைகளுடன், ஒரு படுக்கையைப் போல, பாலைவனத்தில் கிட்டத்தட்ட அபத்தமானது, மேலும் மனித உணர்வின் அனைத்து விதிகளையும் மிதித்துவிடும். வெற்று முகத்துடன் ஒரு மனிதன் சலிப்பாகவும் அமைதியாகவும் தூரத்தைப் பார்க்கிறான்.

முழுப் படமும் ஆன்மாவில் எதிரொலிக்கிறது - மனச்சோர்வு, பாலைவனத்தில் காற்று, வீணையில் உள்ள சரங்களின் ஓசை - ஆனால் மூளையில் எதிரொலிக்காது, ஏனென்றால் மூளை அதை உணர முடியாது, இதற்காக ஒரு இதயம் உள்ளது.

"புவி அரசியல் குழந்தை ஒரு புதிய மனிதனின் பிறப்பைப் பார்க்கிறது"

இரண்டாம் உலகப் போரின் கடினமான காலம், கலைஞர் அமெரிக்காவில் கழித்தார். அவரது அன்பான ஸ்பெயின் இரத்தக்களரி நிகழ்வுகளின் மையத்தில் இருந்தது, நிச்சயமாக, மனிதகுலத்தின் தலைவிதியைப் பற்றிய கவலைகள் ஒரு மேதையின் ஆன்மாவில் எதிரொலித்தன. இந்த படம் 1943 இல் ஐரோப்பாவில் பகைமையின் உச்சத்தில் வரையப்பட்டது. மையத்தில் கிரகத்தின் அடையாளமாக ஒரு பெரிய முட்டை உள்ளது. ஒரு விரிசல் அதன் வழியாக செல்கிறது மற்றும் ஒரு கை ஷெல்லில் உறுதியாக ஒட்டிக்கொண்டிருப்பதைக் காணலாம். உள்ளே இருக்கும் அவுட்லைன்கள், என்ன மாதிரியான வேதனை, அனுபவிக்கிறார்கள் என்று சொல்கிறார்கள் புதிய நபர், மற்றும் ஒரு துளி இரத்தம் கிரகத்தின் கீழ் பரப்பப்பட்ட ஒரு வெள்ளை துணியில் விழுகிறது. வலது மூலையில் ஒரு பெண் தன் தலைமுடி காற்றில் வீசுகிறாள் மற்றும் வெறும் மார்பகங்களுடன் நிற்கிறாள், குழந்தையை சுட்டிக்காட்டி, முழங்கால்களைக் கட்டிப்பிடித்து, மனிதகுலத்தின் புதிய நனவின் பிறப்பின் சிக்கலான செயல். பிரபஞ்சம் ஒரு பாலைவனமாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, அங்கு தனிமையான நிழல்கள் தெரியும். மஞ்சள்-பழுப்பு நிற டோன்களில் எழுதப்பட்டது, அடையாளப்படுத்துகிறது உலகம் இருக்கும் நோய்வாய்ப்பட்ட நிலை.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை"

சால்வடார் டாலியின் சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்றின் உத்வேகம் கேம்பெர்ட் சீஸ் துண்டு. ஒரு வெறிச்சோடிய கடற்கரை, அமைதியான நீரின் பரப்பளவு கொண்ட ஒரு நபர் மயக்கமடைந்தார். உடைந்த மரத்தின் கொப்பில் பாலாடைக்கட்டி வடிவத்தைப் பிரதிபலிக்கும் உருகிய கடிகாரத்தைத் தொங்க விடுங்கள். மையத்தில் ஒரு வினோதமான உயிரினம் உள்ளது, அதில் நீங்கள் மூடிய கண் இமைகளைக் காணலாம் நீண்ட கண் இமைகள், இது ஒரு மென்மையான கடிகாரத்தையும் கொண்டுள்ளது. நேரத்தின் ஒரு வகையான யோசனை, இது மனித நனவின் பாதுகாப்பான புகலிடமாக மெதுவாக பாய்கிறது.

"கண்ணுக்கு தெரியாத மனிதன்"

மனித உருவத்தின் இதயத்தில், அவரது கற்பனைகளிலும் கற்பனையிலும் தொலைந்து போனது. ஆசிரியர் ஆழமான ஒரு படைப்பை உருவாக்கியுள்ளார், எல்லைகள் மங்கலாகின்றன, மற்றும் விண்வெளி எல்லையற்றதாக மாறும். மனிதகுல வரலாற்றில் காலங்களின் இணைப்பு காரணமாக அதே உணர்வு பரவுகிறது. பழங்காலமும் இடைக்காலமும் நெடுவரிசைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை மூலம் இருந்தன, நவீனத்துவம் க்யூபிசத்தின் தெளிவான வடிவங்களால் குறிப்பிடப்படுகிறது. படத்தில் கலைஞருக்கு மட்டுமே புரியும் பல படங்கள் உள்ளன. கண்ணுக்கு தெரியாத மனிதனில், பிராய்டின் கோட்பாடுகளில் சால்வடார் டாலியின் ஈர்ப்பு தெரிகிறது.

"சிலுவை மரணம்"

இடது மூலையில் உள்ள சதுரங்கப் பலகையில், மறுமலர்ச்சி ஆடைகளில் ஒரு பெண், நீரின் கடல் மேற்பரப்புக்கு முன்னால் நிற்கிறார். கலைஞரின் மனைவி அடையாளம் காணக்கூடிய பெண்ணின் பார்வை மேல்நோக்கி செலுத்தப்படுகிறது, அங்கு இயேசு கிறிஸ்து சிலுவையில் அறையப்பட்டார். முகம் தெரியவில்லை, தலை பின்னால் வீசப்படுகிறது, உடல் ஒரு சரம் போல் நீட்டி, விரல்கள் வலிமிகுந்த பிடிப்பில் வளைந்திருக்கும். கனசதுரத்தின் வடிவியல் வடிவங்கள் மற்றும் இளம் உடலின் முழுமை ஆகியவை ஒன்றிணைந்து அதே நேரத்தில் ஆன்டிபோட்களாக மாறும். சிலுவையில் அறையப்பட்ட குளிர் மேற்பரப்பு மனித அலட்சியம் மற்றும் கொடுமை, அதில் அன்பும் இரக்கமும் இறக்கின்றன.

ஓவியத்திற்கு வெளியே செயல்பாடுகள்

• ஓவியம் தவிர, டாலியின் எழுச்சிமிக்க இயல்பு கலையின் பிற பகுதிகளிலும் அதன் வெளிப்பாட்டைக் கண்டறிந்தது: சிற்பம், புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் சினிமா, இது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் கலைகளில் மிகவும் மாயாஜாலமாகவும் நம்பிக்கைக்குரியதாகவும் கருதப்பட்டது.
• டாலி அமெரிக்காவிற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் பிரபல கார்ட்டூனிஸ்ட் வால்ட் டிஸ்னியைச் சந்தித்து நட்பு கொள்கிறார், மேலும் கார்ட்டூன்களுக்காக கொஞ்சம் கூட வரைந்தார்.
• அவர் விருப்பத்துடன் விளம்பரங்களில் நடிக்கிறார், ஆனால் அவரது பங்கேற்புடன் கூடிய விளம்பரங்கள் மிகவும் விசித்திரமான மற்றும் மூர்க்கத்தனமானவை. ஒரு சாக்லேட் விளம்பரம் நீண்ட காலமாக நினைவில் இருக்கும், அங்கு டாலி ஒரு சாக்லேட்டைக் கடித்தால், அதன் பிறகு அவரது மீசை சுருண்டுவிடும், மேலும் அவர் இந்த சாக்லேட்டிலிருந்து பைத்தியம் பிடித்ததாக மகிழ்ச்சியான குரலில் கூறுகிறார்.
• சால்வடார் டாலியின் படைப்பு பாரம்பரியம் வெறுமனே மிகப்பெரியது: ஒரு கொத்து அற்புதமான படங்கள், ஒவ்வொன்றும் குறைந்தது மில்லியன் டாலர்கள் செலவாகும்.
• கலைஞர் 1989 இல் இறந்தார், ஆனால் அவரது ஓவியங்கள் என்றென்றும் வாழும், நம்மையும் நம் சந்ததியினரின் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட தலைமுறையினரையும் அவர்களின் மர்மமான, பைத்தியக்காரத்தனமான, விசித்திரமான அழகு மற்றும் மேதைகளால் ஆச்சரியப்படுத்தும்.

சரி, இதோ சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு. சால்வடார் எனக்கு பிடித்த கலைஞர்களில் ஒருவர். மேலும் சேர்க்க முயற்சித்தேன் அழுக்கு விவரங்கள்மற்ற தளங்களில் காணப்படாத சுவையான சுவாரஸ்யமான உண்மைகள் மற்றும் மாஸ்டர் பரிவாரத்தின் நண்பர்களிடமிருந்து மேற்கோள்கள். கிடைக்கும் குறுகிய சுயசரிதைகலைஞரின் பணி - கீழே உள்ள வழிசெலுத்தலைப் பார்க்கவும். கேப்ரியல்லா ஃப்ளைட்ஸ் "சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு" படத்தில் இருந்து நிறைய எடுக்கப்பட்டது, எனவே கவனமாக இருங்கள், ஸ்பாய்லர்களே!

உத்வேகம் என்னை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​​​என் தூரிகை மற்றும் வண்ணப்பூச்சுகளை ஒதுக்கி வைத்துவிட்டு, நான் ஈர்க்கப்பட்ட நபர்களைப் பற்றி ஏதாவது எழுத உட்கார்ந்தேன். எனவே அது செல்கிறது.

சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு. உள்ளடக்க அட்டவணை.

பாத்திரங்கள்

டாலிஸ் அடுத்த எட்டு வருடங்களை அமெரிக்காவில் கழிப்பார்கள். அமெரிக்காவிற்கு வந்த உடனேயே, சால்வடார் மற்றும் காலா PR நடவடிக்கையின் பிரமாண்டமான களியாட்டத்தை எறிந்தனர். அவர்கள் ஒரு சர்ரியல் பாணியில் ஒரு ஆடை விருந்தை நடத்தினர் (காலா ஒரு யூனிகார்ன் உடையில் அமர்ந்தார், ஹ்ம்ம்) மற்றும் அவர்களின் காலத்தின் போஹேமியன் கட்சியில் இருந்து மிக முக்கியமான நபர்களை அழைத்தனர். டாலி அமெரிக்காவில் வெற்றிகரமாக காட்சிப்படுத்தத் தொடங்கினார், மேலும் அவரது அதிர்ச்சியூட்டும் செயல்கள் அமெரிக்க பத்திரிகைகள் மற்றும் போஹேமியன் கூட்டத்தை மிகவும் விரும்பின. என்ன, என்ன, ஆனால் அவர்கள் இன்னும் அத்தகைய கலைநயமிக்க கலைஞரைப் பார்க்கவில்லை.

1942 இல், சர்ரியலிஸ்ட் தனது சுயசரிதையை வெளியிட்டார் " இரகசிய வாழ்க்கைசால்வடார் டாலி, அவரே எழுதியது. ஆயத்தமில்லாத மனங்களுக்கு ஒரு புத்தகம் சற்று அதிர்ச்சியாக இருக்கும், உடனே சொல்கிறேன். இது படிக்கத் தகுந்தது என்றாலும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கிறது. ஆசிரியரின் வெளிப்படையான விசித்திரம் இருந்தபோதிலும், இது மிகவும் எளிதாகவும் இயல்பாகவும் படிக்கப்படுகிறது. IMHO, டாலி, ஒரு எழுத்தாளராக, அவரது சொந்த வழியில், நிச்சயமாக நல்லவர்.

இருப்பினும், மிகப்பெரிய விமர்சன வெற்றி இருந்தபோதிலும், கேல் மீண்டும் ஓவியங்களை வாங்குபவர்களைக் கண்டுபிடிப்பதில் சிரமப்பட்டார். ஆனால் 1943 இல் கொலராடோவைச் சேர்ந்த ஒரு பணக்கார ஜோடி டாலி கண்காட்சியைப் பார்வையிட்டபோது எல்லாம் மாறியது - ரெனால்டு மற்றும் எலினோர் மோஸ் சால்வடார் மற்றும் குடும்ப நண்பர்களின் ஓவியங்களை வழக்கமாக வாங்குபவர்களாக மாறினர். மோஸ் தம்பதியினர் சால்வடார் டாலியின் அனைத்து ஓவியங்களிலும் நான்கில் ஒரு பகுதியைப் பெற்றனர், பின்னர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகத்தை நிறுவினர், ஆனால் நீங்கள் நினைத்தது போல் அல்ல, ஆனால் அமெரிக்காவில், புளோரிடாவில்.

நாங்கள் அவரது படைப்புகளை சேகரிக்க ஆரம்பித்தோம், அடிக்கடி டாலி மற்றும் காலாவை சந்தித்தோம், மேலும் அவர் எங்களை விரும்பினார், ஏனென்றால் அவரது ஓவியங்கள் எங்களுக்கு பிடித்திருந்தது. காலாவும் எங்களைக் காதலித்தாள், ஆனால் அவள் ஒரு கடினமான குணம் கொண்ட ஒரு நபராக தனது நற்பெயரைத் தக்க வைத்துக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது, அவள் எங்கள் மீதான அனுதாபத்திற்கும் அவளுடைய நற்பெயருக்கும் இடையில் கிழிந்தாள். (c) எலினோர் மோஸ்

டாலி ஒரு வடிவமைப்பாளராக நெருக்கமாக பணியாற்றுகிறார், நகைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கிறார். 1945 இல், ஹிட்ச்காக் தனது ஸ்பெல்பவுண்ட் திரைப்படத்திற்கான இயற்கைக்காட்சியை உருவாக்க மாஸ்டரை அழைத்தார். வால்ட் டிஸ்னி கூட அடக்கப்பட்டார் மாயாஜால உலகம்டாலி. 1946 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெரிக்கர்களை சர்ரியலிசத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தும் ஒரு கார்ட்டூனை நியமித்தார். கார்ட்டூன் பாக்ஸ் ஆபிஸில் ஒருபோதும் தோன்றாத அளவுக்கு ஓவியங்கள் மிக யதார்த்தமாக வெளிவந்தது உண்மைதான், ஆனால் பின்னர், அது இன்னும் முடிவடையும். இது டெஸ்டினோ என்று அழைக்கப்படுகிறது, ஸ்கிசோபேசிக் கார்ட்டூன், மிகவும் அழகானது, உயர்தர கலை மற்றும் ஆண்டலூசியன் நாயைப் போலல்லாமல் பார்க்கத் தகுந்தது (நாயை நேர்மையாகப் பார்க்க வேண்டாம்).

சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் சால்வடார் டாலியின் சண்டை.

ஒட்டுமொத்த கலை மற்றும் அறிவுஜீவி சமூகம் பிராங்கோவை வெறுத்தது, அவர் ஒரு சர்வாதிகாரியாக இருந்ததால், குடியரசை வலுக்கட்டாயமாக கைப்பற்றினார். இருப்பினும் மக்கள் கருத்துக்கு எதிராக செல்ல டாலி முடிவு செய்தார். (c) அன்டோனியோ பிச்சோட்.

டாலி ஒரு முடியாட்சிவாதி, அவர் பிராங்கோவுடன் பேசினார், அவர் முடியாட்சியை மீட்டெடுக்கப் போவதாக அவரிடம் கூறினார். எனவே டாலி பிராங்கோவுக்காக இருந்தார். (இ) லேடி மொய்ன்

இந்த நேரத்தில் எல் சால்வடாரின் ஓவியம் குறிப்பாக கல்வித் தன்மையைப் பெறுகிறது. இந்த காலகட்டத்தின் மாஸ்டர் ஓவியங்களுக்கு, வெளிப்படையான சர்ரியல் சதி இருந்தபோதிலும், கிளாசிக்கல் கூறு குறிப்பாக சிறப்பியல்பு. மேஸ்ட்ரோ எந்த சர்ரியலிசமும் இல்லாமல் இயற்கைக்காட்சிகள் மற்றும் கிளாசிக்கல் ஓவியங்களை வரைகிறார். பல ஓவியங்கள் ஒரு தனித்துவமான மதத் தன்மையைப் பெறுகின்றன. சால்வடார் டாலியின் புகழ்பெற்ற ஓவியங்கள் - அணு பனிக்கட்டி, தி லாஸ்ட் சப்பர், செயிண்ட் ஜுவான் டி லா குரூஸின் கிறிஸ்து, முதலியன.

ஊதாரித்தனமான மகன் கத்தோலிக்க திருச்சபைக்கு திரும்பினார், 1958 இல் டாலியும் காலாவும் திருமணம் செய்துகொண்டனர். டாலிக்கு 54 வயது, கல்யாவுக்கு வயது 65. ஆனால், திருமணமான போதிலும் அவர்களது காதல் மாறிவிட்டது. சால்வடார் டாலியை காலா மாற்றினார் உலக பிரபலம், ஆனால் அவர்களது கூட்டாண்மை வணிகத்தை விட அதிகமாக இருந்தபோதிலும், காலா இளம் ஸ்டாலியன்களை இடைவேளையின்றி ஒரு மணி நேரம் நிற்க விரும்பினார், மேலும் சால்வடோரிச் இப்போதும் அப்படி இல்லை. அவள் முன்பு அறிந்த பாலுறவு இல்லாத ஊதாரித்தனமான இபேப் போல் அவன் இனி தோன்றவில்லை. எனவே, அந்த நேரத்தில் அவர்களின் உறவு குறிப்பிடத்தக்க வகையில் குளிர்ச்சியடைந்தது, மேலும் காலா இளம் கிகோலோஸால் சூழப்பட்டதாகவும் எல் சால்வடார் இல்லாமல் அதிகமாகவும் காணப்பட்டார்.

டாலி ஒரு ஷோமேன் என்று பலர் நினைத்தார்கள், ஆனால் இது அவ்வாறு இல்லை. அவர் ஒரு நாளைக்கு 18 மணிநேரம் வேலை செய்தார், உள்ளூர் நிலப்பரப்புகளைப் பாராட்டினார். அவர் பொதுவாக இருந்தார் என்று நினைக்கிறேன் சாதாரண மனிதன். (இ) லேடி மொய்ன்.

அமண்டா லியர், சால்வடார் டாலியின் இரண்டாவது பெரிய காதல்.

தனது வாழ்நாள் முழுவதும் எரியும் கண்களால் எரிந்து கொண்டிருந்த சால்வடார், உந்துதல் பார்வையுடன் நடுங்கும், துரதிர்ஷ்டவசமான விலங்காக மாறினார். காலம் யாரையும் காப்பாற்றாது.

சர்ரியலிஸ்ட்டின் மனைவி காலாவின் மரணம்.

விரைவில் மேஸ்ட்ரோ ஒரு புதிய அடிக்காக காத்திருந்தார். 1982 இல், தனது 88 வயதில், காலா மாரடைப்பால் இறந்தார். மாறாக குளிர் போதிலும் சமீபத்தில்உறவு, சால்வடார் டாலி, காலாவின் மரணத்துடன், தனது மையத்தை, தனது இருப்பின் அடிப்படையை இழந்து, அழுகிய மையத்துடன் ஆப்பிளைப் போல ஆனார்.

டாலியைப் பொறுத்தவரை, இது வலுவான அடியாகும். அவனுடைய உலகம் இடிந்து விழுவது போல. இது ஒரு பயங்கரமான நேரம். நேரம் ஆழ்ந்த மனச்சோர்வு. (c) அன்டோனியோ பிச்சோட்.

காலாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, டாலி கீழே விழுந்தார். அவர் பூபோல் புறப்பட்டார். (இ) லேடி மொய்ன்.

பிரபலமான சர்ரியலிஸ்ட் தனது மனைவிக்காக வாங்கிய கோட்டைக்கு சென்றார், அங்கு அவரது முன்னாள் இருப்பின் தடயங்கள் எப்படியாவது அவரது இருப்பை பிரகாசமாக்க அனுமதித்தன.

அவரை அறியாதவர்களால் சூழப்பட்ட இந்த கோட்டைக்கு ஓய்வு பெறுவது ஒரு பெரிய தவறு என்று நான் நினைக்கிறேன், ஆனால் இந்த வழியில் டாலி காலா (இ) லேடி மொயினுக்கு இரங்கல் தெரிவித்தார்.

ஒருமுறை பிரபல விருந்துக்குச் சென்றவர், சால்வடார், அவரது வீட்டில் எப்போதும் இளஞ்சிவப்பு ஷாம்பெயின் குடித்துக்கொண்டிருந்தார், அவர் நெருங்கிய நண்பர்களை மட்டுமே சந்திக்க அனுமதித்த ஒரு தனிமனிதனாக மாறினார்.

அவர் சொன்னார் - சரி, சந்திப்போம், ஆனால் முழு இருளில். நான் எவ்வளவு நரைத்த மற்றும் வயதானவனாக மாறினேன் என்பதை நீங்கள் பார்க்க விரும்பவில்லை. அவள் என்னை இளமையாகவும் அழகாகவும் நினைவில் கொள்ள வேண்டும் என்று நான் விரும்புகிறேன் (இ) அமண்டா.

அவரைச் சந்திக்கும்படி கேட்டுக் கொள்ளப்பட்டேன். அவர் மேஜையில் சிவப்பு ஒயின் பாட்டிலை வைத்து, ஒரு கண்ணாடி, ஒரு நாற்காலியை வைத்து, அவர் படுக்கையறையில் இருந்தார். மூடிய கதவு. (இ) லேடி மொய்ன்.

சால்வடார் டாலியின் தீ மற்றும் மரணம்

முன்பு டாலியை நல்ல அதிர்ஷ்டத்தால் கெடுத்த விதி, எல்லாவற்றிற்கும் பழிவாங்குவது போல் முடிவு செய்தது. முந்தைய ஆண்டுகள், எல் சால்வடார் ஒரு புதிய பிரச்சனையை எறியுங்கள். 1984ல் கோட்டையில் தீ விபத்து ஏற்பட்டது. 24 மணி நேரமும் பணியில் இருந்த செவிலியர்கள் எவரும் உதவிக்காக தாலியின் அழுகைக்கு பதிலளிக்கவில்லை. டாலி மீட்கப்பட்டபோது, ​​அவரது உடல் 25 சதவீதம் எரிந்திருந்தது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, விதி கலைஞருக்கு எளிதான மரணத்தை அளிக்கவில்லை, அவர் தீர்ந்துபோய் தீக்காயங்களால் வடுவாக இருந்தாலும் குணமடைந்தார். சால்வடாரின் நண்பர்கள் அவரை அவரது கோட்டையை விட்டு வெளியேறி ஃபிகியூரஸில் உள்ள அருங்காட்சியகத்திற்கு செல்லுமாறு வற்புறுத்தினர். கடந்த வருடங்கள்இறப்பதற்கு முன், சால்வடார் டாலி தனது கலையால் சூழப்பட்டிருந்தார்.

5 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, சால்வடார் டாலி மாரடைப்பால் பார்சிலோனாவில் உள்ள மருத்துவமனையில் இறந்தார். எனவே அது செல்கிறது.

வாழ்க்கையில் நிரம்பி வழியும், மற்றவர்களிடமிருந்து மிகவும் வித்தியாசமான ஒரு மனிதனுக்கு இத்தகைய முடிவு மிகவும் வருத்தமாக இருக்கிறது. அவன் நம்பமுடியாத நபர். (இ) லேடி மொய்ன்

நீங்கள் வ்ரூபெல் மற்றும் வான் கோக் சொல்லுங்கள்.

சால்வடார் டாலி தனது ஓவியங்களால் மட்டுமல்ல நம் வாழ்க்கையை வளப்படுத்தினார். அவர் எங்களை மிகவும் நெருக்கமாக அறிந்து கொள்ள அனுமதித்ததில் நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன். (c) எலினோர் மோஸ்

நான் என் சொந்த தந்தையை இழந்ததைப் போல, என் வாழ்க்கையின் ஒரு பெரிய, மிக முக்கியமான பகுதி முடிந்துவிட்டதாக உணர்ந்தேன். (c) அமண்டா.

பலருக்கு டாலியைச் சந்திப்பது ஒரு புதிய பரந்த உலகத்தின் உண்மையான கண்டுபிடிப்பு, ஒரு அசாதாரண தத்துவம். இவரோடு ஒப்பிடும் போது, ​​இவரின் பாணியை நகலெடுக்க முயலும் இந்த நவீன கலைஞர்கள் எல்லாம் பரிதாபமாகத்தான் தெரிகிறார்கள். (c) புற ஊதா.

அவர் இறப்பதற்கு முன், சால்வடார் டாலி தனது அருங்காட்சியகத்தில், அவரது படைப்புகளால் சூழப்பட்ட, அவரது போற்றும் அபிமானிகளின் காலடியில் தன்னைப் புதைக்க ஒப்புக்கொண்டார்.

நிச்சயமாக அவர் இறந்துவிட்டார் என்று கூட தெரியாதவர்கள் இருக்கிறார்கள், அவர் இனி வேலை செய்ய மாட்டார் என்று அவர்கள் நினைக்கிறார்கள். ஒரு வகையில், டாலி உயிருடன் இருக்கிறாரா அல்லது இறந்துவிட்டாரா என்பது முக்கியமல்ல. பாப் கலாச்சாரத்தைப் பொறுத்தவரை, அவர் எப்போதும் உயிருடன் இருக்கிறார். (c) ஆலிஸ் கூப்பர்.

சால்வடார் டாலி (1904-1989) எல்லா காலத்திலும் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவர். சர்ரியலிசம் போன்ற ஓவியத்தில் அத்தகைய திசையின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதியாக டாலி கருதப்படுகிறார். மேலும், சர்ரியலிசம் மற்றும் சர்ரியலிசம் ஆகியவை ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அவை கிட்டத்தட்ட ஒத்ததாகக் கருதப்படுகின்றன. சர்ரியலிசத்தைப் பற்றி சொன்னவுடன், ஓவியத்தைப் புரிந்துகொள்ளும் எவருடைய மனமும் உடனடியாக கலைஞரான சால்வடார் டாலிக்கு வந்துவிடும். இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் கலைஞர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்கள் மத்தியில் இந்த திசையை வழக்கத்திற்கு மாறாக பிரபலமாக்கியது டாலி தான்.

சால்வடார் டாலி ஒரு ஸ்பானிஷ் ஓவியர் மற்றும் சிற்பி. என் வாழ்வில் உருவாக்கப்பட்டது ஒரு பெரிய எண்ணிக்கைஇன்று உலக கலையின் உண்மையான தலைசிறந்த படைப்புகளாக கருதப்படும் ஓவியங்கள் மற்றும் சிற்பங்கள். அவரது பணி உண்மையில் ஓவிய உலகத்தை மாற்றியது. கலைஞரின் திறமை மிகவும் வெளிப்படையானது, இன்றும் அவர் உண்மையானவராகக் கருதப்படுகிறார் மீற முடியாத படைப்பாளி, யாருடைய ஓவியங்கள் கனவுகள் மற்றும் கற்பனைகள், சின்னங்கள் மற்றும் உருவகங்களின் முழு உலகமாகும். முதல் பார்வையில் அவரது பல படைப்புகள் பார்வையாளருக்கு தெளிவாகத் தெரியவில்லை, ஏனெனில் கலைஞர் சரியாக என்ன சித்தரித்தார் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள ஒரு குறிப்பிட்ட கேன்வாஸின் வரலாற்றை அறிந்து கொள்வது அவசியம். மேலும், டாலியின் வேலையைப் பற்றிய முழுமையான புரிதலுக்கு, சர்ரியலிசத்தின் படங்களின் மொழியும், சால்வடார் டாலியின் ஓவியத்தின் தனிப்பட்ட மொழியும் தெரிந்து கொள்வது அவசியம். இருப்பினும், இவை அனைத்தையும் அறியாமல், கடந்த காலத்தின் சிறந்த படைப்பாளரின் படைப்புகளைப் பாராட்டாமல் இருக்க முடியாது.

அவரது வாழ்நாளில், டாலி ஏராளமான ஓவியங்களை வரைந்தார், அவை இன்று உலகின் மிகவும் பிரபலமான அருங்காட்சியகங்களில் உள்ளன. தி டெம்ப்டேஷன் ஆஃப் செயின்ட் அந்தோனி, தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி, மாதுளையைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஏற்படும் கனவு, விழித்தெழுவதற்கு ஒரு கணம், பெட்டிகளுடன் கூடிய வீனஸ் டி மிலோ சிற்பம் மற்றும் பல, அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள். அடுத்து நீங்கள் பார்க்கலாம் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள், அவை தலைசிறந்த படைப்புகளாக மட்டுமல்ல, உண்மையானதாகவும் கருதப்படுகின்றன " வணிக அட்டைகள்» மாஸ்டர்கள்.

ஸ்பானிஷ் கலைஞரான சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்

புனித அந்தோனியின் சோதனை

புவிசார் அரசியல் குழந்தை

விழித்தெழுவதற்கு ஒரு கணம் முன், மாதுளையைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஏற்படும் கனவு

நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை

சிலுவையில் அறையப்படுதல், அல்லது ஹைபர்க்யூபிக் உடல்

உள்நாட்டுப் போரின் எதிர்பார்ப்பு

இழுப்பறைகளுடன் வீனஸ் டி மிலோ

புனித ஜுவான் டி லா குரூஸின் கிறிஸ்து

தி லாஸ்ட் சப்பர்

சால்வடார் டொமெனெக் பெலிப் ஜசிண்டே டாலி மற்றும் டொமெனெக், மார்க்விஸ் டி புபோல் (1904 - 1989) - ஸ்பானிஷ் ஓவியர், வரைகலை கலைஞர், சிற்பி, இயக்குனர், எழுத்தாளர். சர்ரியலிசத்தின் மிகவும் பிரபலமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவர்.

சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு

சால்வடார் டாலி ஒரு வழக்கறிஞரின் மகனாக கேட்டலோனியாவில் உள்ள ஃபிகியூரெஸ் நகரில் பிறந்தார். படைப்பு திறன்கள்ஏற்கனவே தோன்றியது ஆரம்ப குழந்தை பருவம். பதினேழு வயதில், அவர் சான் பெர்னாண்டோவின் மாட்ரிட் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் அனுமதிக்கப்பட்டார், அங்கு விதி அவரை மகிழ்ச்சியுடன் ஜி. லோர்கா, எல். புனுவேல், ஆர். ஆல்பர்ட்டி ஆகியோருடன் சேர்த்தது. அகாடமியில் படிக்கும் டாலி, பழைய எஜமானர்களின் படைப்புகள், வெலாஸ்குவேஸ், ஜுர்பரன், எல் கிரேகோ, கோயா ஆகியோரின் தலைசிறந்த படைப்புகளை ஆர்வத்துடனும் ஆர்வத்துடனும் படிக்கிறார். இத்தாலியர்களின் மெட்டாபிசிகல் ஓவியமான ஹெச். கிரிஸின் கனசதுர ஓவியங்களால் அவர் ஈர்க்கப்பட்டார், மேலும் I. போஷ்ஷின் மரபு மீது தீவிர ஆர்வம் கொண்டவர்.

1921 முதல் 1925 வரை மாட்ரிட் அகாடமியில் படிப்பது கலைஞருக்கு பிடிவாதமான புரிதலின் காலமாக இருந்தது. தொழில்முறை கலாச்சாரம், கடந்த காலங்களின் எஜமானர்களின் மரபுகள் மற்றும் அவர்களின் பழைய சமகாலத்தவர்களின் கண்டுபிடிப்புகள் பற்றிய ஆக்கப்பூர்வமான புரிதலின் ஆரம்பம்.

1926 இல் பாரிஸுக்கு தனது முதல் பயணத்தின் போது, ​​அவர் P. பிக்காசோவை சந்தித்தார். தனக்கான தேடலின் திசையை மாற்றிய சந்திப்பால் ஈர்க்கப்பட்டார் கலை மொழி, அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்திற்கு ஏற்ப, டாலி தனது முதல் சர்ரியலிஸ்டிக் படைப்பான "தி ஸ்ப்ளெண்டர் ஆஃப் தி ஹேண்ட்" ஐ உருவாக்குகிறார். இருப்பினும், பாரிஸ் தவிர்க்க முடியாமல் அவரை ஈர்க்கிறது, மேலும் 1929 இல் அவர் பிரான்சுக்கு இரண்டாவது பயணத்தை மேற்கொள்கிறார். அங்கு அவர் பாரிசியன் சர்ரியலிஸ்டுகளின் வட்டத்திற்குள் நுழைகிறார், அவர்களின் தனி கண்காட்சிகளைக் காணும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறார்.

அதே நேரத்தில், புனுவேல் டாலியுடன் சேர்ந்து, அவர் ஏற்கனவே கிளாசிக் ஆகிவிட்ட இரண்டு படங்களைத் தயாரிக்கிறார் - “அண்டலூசியன் நாய்” மற்றும் “பொற்காலம்”. இந்த படைப்புகளை உருவாக்குவதில் அவரது பங்கு முக்கியமானது அல்ல, ஆனால் அவர் எப்போதும் ஒரு திரைக்கதை எழுத்தாளராகவும் அதே நேரத்தில் ஒரு நடிகராகவும் குறிப்பிடப்படுகிறார்.

அக்டோபர் 1929 இல் அவர் காலாவை மணந்தார். ரஷ்ய வம்சாவளி, பிரபு எலெனா டிமிட்ரிவ்னா டைகோனோவா கலைஞரின் வாழ்க்கையிலும் வேலையிலும் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்தார். காலின் தோற்றம் அவருக்கு கலையைக் கொடுத்தது புதிய அர்த்தம். “டாலியின் படி டாலி” என்ற மாஸ்டரின் புத்தகத்தில், அவர் தனது பணியின் பின்வரும் காலவரிசையை வழங்குகிறார்: “டாலி - கிரகம், டாலி - மூலக்கூறு, டாலி - முடியாட்சி, டாலி - மாயத்தோற்றம், டாலி - எதிர்காலம்”! நிச்சயமாக, இந்த சிறந்த மேம்பாட்டாளர் மற்றும் மர்மமானவரின் வேலையை இவ்வளவு குறுகிய கட்டமைப்பிற்குள் பொருத்துவது கடினம். அவரே ஒப்புக்கொண்டார்: "நான் எப்போது நடிக்க ஆரம்பிக்கிறேன் அல்லது உண்மையைச் சொல்ல ஆரம்பிக்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை."

சால்வடார் டாலியின் படைப்பாற்றல்

1923 ஆம் ஆண்டில், டாலி க்யூபிஸத்துடன் தனது சோதனைகளைத் தொடங்கினார், அடிக்கடி ஓவியம் வரைவதற்கு தனது அறையில் தன்னைப் பூட்டிக் கொண்டார். 1925 ஆம் ஆண்டில், டாலி பிக்காசோவின் பாணியில் மற்றொரு ஓவியத்தை வரைந்தார்: வீனஸ் மற்றும் மாலுமி. முதலில் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட பதினேழு ஓவியங்களில் அவரும் ஒருவர் தனிப்பட்ட கண்காட்சிடாலி. 1926 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் பார்சிலோனாவில் டெல்மோ கேலரியில் நடைபெற்ற டாலியின் படைப்புகளின் இரண்டாவது கண்காட்சி, முதல் நிகழ்ச்சியை விட அதிக உற்சாகத்துடன் காணப்பட்டது.

வீனஸ் மற்றும் மாலுமி தி கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டர் மெட்டாமார்போஸ் ஆஃப் நர்சிஸஸ் தி ரிடில் ஆஃப் வில்லியம் டெல்

1929 ஆம் ஆண்டில், டாலி தி கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டரை வரைந்தார், இது அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான படைப்புகளில் ஒன்றாகும். அடர் சிவப்பு கன்னங்கள் மற்றும் மிக நீண்ட கண் இமைகள் கொண்ட பாதி மூடிய கண்கள் கொண்ட பெரிய, மெழுகு போன்ற தலையை இது சித்தரிக்கிறது. ஒரு பெரிய மூக்கு தரையில் உள்ளது, மற்றும் ஒரு வாய்க்கு பதிலாக, எறும்புகள் ஊர்ந்து செல்லும் ஒரு அழுகும் வெட்டுக்கிளி வரையப்பட்டது. இதே போன்ற தலைப்புகள் 30 களின் டாலியின் படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு: வெட்டுக்கிளிகள், எறும்புகள், தொலைபேசிகள், சாவிகள், ஊன்றுகோல், ரொட்டி, முடி போன்ற படங்களுக்கு அவருக்கு அசாதாரண பலவீனம் இருந்தது. டாலியே தனது நுட்பத்தை உறுதியான பகுத்தறிவின்மையின் கையேடு புகைப்படம் என்று அழைத்தார். இது அவர் கூறியது போல், தொடர்பில்லாத நிகழ்வுகளின் தொடர்புகள் மற்றும் விளக்கங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஆச்சரியப்படும் விதமாக, கலைஞரே தனது படங்கள் அனைத்தையும் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று குறிப்பிட்டார். டாலியின் பணி அவருக்கு சிறந்த எதிர்காலத்தை கணித்த விமர்சகர்களால் நல்ல வரவேற்பைப் பெற்றாலும், வெற்றி உடனடி பலனைத் தரவில்லை. டாலி தனது அசல் படங்களை வாங்குபவர்களைத் தேடுவதில் பல நாட்கள் பாரிஸின் தெருக்களில் பயணம் செய்தார். உதாரணமாக, அவை பெரிய ஸ்டீல் ஸ்பிரிங்ஸ் கொண்ட ஒரு பெண்ணின் ஷூ, விரல் நகத்தின் அளவு கண்ணாடிகள் கொண்ட கண்ணாடிகள் மற்றும் வறுத்த சில்லுகள் கொண்ட கர்ஜிக்கும் சிங்கத்தின் பிளாஸ்டர் தலையும் கூட.

1930 ஆம் ஆண்டில், டாலியின் ஓவியங்கள் அவருக்கு புகழைக் கொண்டுவரத் தொடங்கின. பிராய்டின் பணி அவரது வேலையை பாதித்தது. அவரது ஓவியங்களில், அவர் ஒரு நபரின் பாலியல் அனுபவங்களையும், அழிவு, மரணம் போன்றவற்றையும் பிரதிபலித்தார். சாஃப்ட் தி க்ளாக் மற்றும் பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி போன்ற அவரது தலைசிறந்த படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. டாலி பல்வேறு பொருட்களிலிருந்து பல மாதிரிகளை உருவாக்குகிறார்.

1936 மற்றும் 1937 க்கு இடையில், டாலி தனது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் ஒன்றான மெட்டாமார்போஸ் ஆஃப் நர்சிஸஸில் பணியாற்றினார், அதே பெயரில் ஒரு புத்தகம் உடனடியாக வெளிவந்தது. 1953 இல், ரோமில் ஒரு பெரிய அளவிலான கண்காட்சி நடைபெற்றது. அவர் 24 ஓவியங்கள், 27 வரைபடங்கள், 102 வாட்டர்கலர்களை காட்சிப்படுத்துகிறார்.

இதற்கிடையில், 1959 இல், டாலியை உள்ளே அனுமதிக்க அவரது தந்தை விரும்பாததால், அவரும் காலாவும் போர்ட் லிகாட்டில் குடியேறினர். டாலியின் ஓவியங்கள் ஏற்கனவே மிகவும் பிரபலமாக இருந்தன, நிறைய பணத்திற்கு விற்கப்பட்டன, அவரும் பிரபலமாக இருந்தார். அவர் அடிக்கடி வில்லியம் டெல் உடன் தொடர்பு கொள்கிறார். பதிவுகளின் கீழ், அவர் "தி ரிடில் ஆஃப் வில்லியம் டெல்" மற்றும் "வில்லியம் டெல்" போன்ற படைப்புகளை உருவாக்குகிறார்.

1973 ஆம் ஆண்டில், "டாலி அருங்காட்சியகம்" அதன் உள்ளடக்கத்தில் நம்பமுடியாத வகையில் ஃபிகியூரஸில் திறக்கப்பட்டது. இப்போது வரை, அவர் தனது சர்ரியல் தோற்றத்தால் பார்வையாளர்களால் ஆச்சரியப்பட்டார்.

கடைசி வேலை "டோவ்டெயில்" 1983 இல் முடிக்கப்பட்டது.

சால்வடார் டாலி அடிக்கடி ஒரு சாவியை கையில் வைத்துக்கொண்டு தூங்குவதை நாடினார். ஒரு நாற்காலியில் உட்கார்ந்து, விரல்களுக்கு இடையில் கனமான சாவியுடன் தூங்கினார். படிப்படியாக, பிடி பலவீனமடைந்தது, சாவி விழுந்து தரையில் கிடந்த ஒரு தட்டில் அடித்தது. தூக்கத்தின் போது எழும் எண்ணங்கள் புதிய யோசனைகளாகவோ அல்லது சிக்கலான பிரச்சனைகளுக்கான தீர்வுகளாகவோ இருக்கலாம்.

1961 ஆம் ஆண்டில், ஸ்பானிய லாலிபாப் நிறுவனமான சுபா சுப்ஸ் லோகோவை நிறுவிய என்ரிக் பெர்னாட்டிற்காக சால்வடார் டாலி வரைந்தார், இது சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்ட வடிவத்தில், இப்போது கிரகத்தின் அனைத்து மூலைகளிலும் அடையாளம் காணக்கூடியதாக உள்ளது.

2003 இல், தி வால்ட் டிஸ்னி நிறுவனம் வெளியிட்டது கார்ட்டூன்சால்வடார் தால் மற்றும் வால்ட் டிஸ்னி ஆகியோர் 1945 இல் மீண்டும் வரைவதற்குத் தொடங்கிய "டெஸ்டினோ", படம் 58 ஆண்டுகளாக காப்பகத்தில் இருந்தது.

புதன் கிரகத்தில் உள்ள ஒரு பள்ளம் சால்வடார் டாலியின் பெயரால் அழைக்கப்படுகிறது.

பெரிய கலைஞர்அவரது வாழ்நாளில், மக்கள் கல்லறையின் மீது நடக்க அவரை அடக்கம் செய்ய அவர் உத்திரவிட்டார், எனவே அவரது உடல் ஃபிகியூரஸில் உள்ள டாலி அருங்காட்சியகத்தில் சுவரில் பதிக்கப்பட்டது. இந்த அறையில் ஃபிளாஷ் புகைப்படம் எடுக்க அனுமதி இல்லை.

1934 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கிற்கு வந்த அவர், 2 மீட்டர் நீளமுள்ள ரொட்டியை தனது கைகளில் ஒரு துணைப் பொருளாக எடுத்துச் சென்றார், மேலும் லண்டனில் நடந்த சர்ரியலிஸ்ட் கலைக் கண்காட்சியைப் பார்வையிட்டபோது, ​​அவர் டைவிங் உடையில் அணிந்திருந்தார்.

வி வெவ்வேறு நேரம்டாலி தன்னை ஒரு முடியாட்சி, அல்லது ஒரு அராஜகவாதி, அல்லது ஒரு கம்யூனிஸ்ட், அல்லது சர்வாதிகார அதிகாரத்தை பின்பற்றுபவர் என்று அறிவித்தார், அல்லது அவர் எந்த அரசியல் இயக்கத்துடனும் தன்னை இணைத்துக் கொள்ள மறுத்துவிட்டார். இரண்டாம் உலகப் போர் மற்றும் கேட்டலோனியாவுக்குத் திரும்பிய பிறகு, எல் சால்வடார் ஆதரவளித்தது சர்வாதிகார ஆட்சிபிராங்கோ மற்றும் அவரது பேத்தியின் உருவப்படத்தை வரைந்தார்.

டாலி ருமேனிய தலைவர் நிக்கோலஸ் சௌசெஸ்குவுக்கு ஒரு தந்தி அனுப்பினார், இது கலைஞரின் சிறப்பியல்பு முறையில் எழுதப்பட்டது: வார்த்தைகளில் அவர் கம்யூனிஸ்ட்டை ஆதரித்தார், மேலும் வரிகளுக்கு இடையில் காஸ்டிக் முரண்பாடு வாசிக்கப்பட்டது. பிடிபட்டதைக் கவனிக்காமல், தந்தி தினசரி நாளிதழான Scînteia இல் வெளியிடப்பட்டது.

இப்போது பிரபலமான பாடகர் செர் (செர்) மற்றும் அவரது கணவர் சோனி போனோ, இன்னும் இளமையாக இருந்தபோது, ​​சால்வடார் டாலியின் விருந்தில் கலந்து கொண்டனர், அவர் நியூயார்க் பிளாசா ஹோட்டலில் மும்மடங்கு செய்தார். அங்கு, நிகழ்வின் தொகுப்பாளரால் செர் தற்செயலாக தனது நாற்காலியில் வைக்கப்பட்டிருந்த ஒரு விசித்திரமான வடிவ செக்ஸ் பொம்மை மீது அமர்ந்தார்.

2008 இல், எக்கோஸ் ஆஃப் தி பாஸ்ட் திரைப்படம் எல் சால்வடார் பற்றி படமாக்கப்பட்டது. டாலியின் பாத்திரத்தில் ராபர்ட் பாட்டின்சன் நடித்தார். சில காலம், டாலி ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக்குடன் இணைந்து பணியாற்றினார்.

அவரது வாழ்நாளில், டாலியே அப்பர் மங்கோலியாவிலிருந்து இம்ப்ரெஷன்ஸ் (1975) என்ற ஒரே ஒரு திரைப்படத்தை மட்டுமே முடித்தார், அதில் அவர் மிகப்பெரிய மாயத்தோற்றமான காளான்களைத் தேடிச் சென்ற ஒரு பயணத்தின் கதையைச் சொன்னார். "மேல் மங்கோலியாவின் இம்ப்ரெஷன்ஸ்" வீடியோ வரிசையானது பித்தளைப் பட்டையில் யூரிக் அமிலத்தின் விரிவாக்கப்பட்ட நுண்ணிய புள்ளிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நீங்கள் யூகிக்க முடியும் என, இந்த கறைகளின் "ஆசிரியர்" மேஸ்ட்ரோ ஆவார். பல வாரங்களாக அவர் பித்தளைத் துண்டில் அவற்றை "வர்ணம்" வரைந்தார்.

1950 இல் கிறிஸ்டியன் டியோருடன் சேர்ந்து, டாலி "2045 ஆம் ஆண்டிற்கான வழக்கு" ஒன்றை உருவாக்கினார்.

கேன்வாஸ் "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" (" மென்மையான கடிகாரம்”) டாலி ஐன்ஸ்டீனின் சார்பியல் கோட்பாட்டின் கீழ் எழுதினார். எல் சால்வடாரின் மனதில் இருந்த யோசனை, ஒரு சூடான ஆகஸ்ட் நாளில் காமபெர்ட் சீஸ் துண்டைப் பார்த்தபோது உருவானது.

முதன்முறையாக, யானையின் உருவம் கேன்வாஸில் தோன்றும் "விழிப்பதற்கு ஒரு நொடி முன்பு ஒரு மாதுளையைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஒரு கனவு." யானைகளைத் தவிர, டாலி தனது ஓவியங்களில் விலங்கு இராச்சியத்தின் பிற பிரதிநிதிகளின் படங்களை அடிக்கடி பயன்படுத்தினார்: எறும்புகள் (இறப்பு, சிதைவு மற்றும் அதே நேரத்தில், பெரிய பாலியல் ஆசை), அவர் ஒரு நத்தையை மனித தலையுடன் தொடர்புபடுத்தினார் (படங்களைப் பார்க்கவும். சிக்மண்ட் பிராய்ட்), அவரது வேலையில் வெட்டுக்கிளிகள் கழிவு மற்றும் பய உணர்வுடன் தொடர்புடையது.

நீங்கள் ஆழமாகப் பார்த்தால், டாலியின் ஓவியங்களில் உள்ள முட்டைகள் மகப்பேறுக்கு முற்பட்ட, கருப்பையக வளர்ச்சியைக் குறிக்கின்றன - நாங்கள் பேசுகிறோம்நம்பிக்கை மற்றும் அன்பு பற்றி.

டிசம்பர் 7, 1959 இல், பாரிஸில் ஓவோசைபீட் (ஓவோசைபீட்) விளக்கக்காட்சி நடந்தது: இது சால்வடார் டாலியால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் பொறியாளர் லாபராவால் உயிர்ப்பிக்கப்பட்டது. Ovosiped - ஒரு நபருக்கு உள்ளே நிலையான இருக்கையுடன் கூடிய வெளிப்படையான பந்து. இந்த "போக்குவரத்து" டாலி தனது தோற்றத்தால் பொதுமக்களை அதிர்ச்சியடைய வெற்றிகரமாக பயன்படுத்திய சாதனங்களில் ஒன்றாகும்.

மேற்கோள்கள் DALY

கலை ஒரு பயங்கரமான நோய், ஆனால் அது இல்லாமல் வாழ முடியாது.

கலை மூலம் நான் என்னை நேராக்குகிறேன் மற்றும் சாதாரண மக்களை பாதிக்கிறேன்.

கலைஞன் ஊக்கமளிப்பவன் அல்ல, ஊக்கமளிப்பவன்.

ஓவியமும் தாலியும் ஒன்றல்ல, ஒரு கலைஞனாக நான் என்னை மிகைப்படுத்திக் கொள்ளவில்லை. மற்றவர்கள் மிகவும் மோசமாக இருப்பதால் நான் சிறப்பாக மாறினேன்.

நான் பார்த்தேன் - மற்றும் ஆத்மாவில் மூழ்கி, தூரிகை மூலம் கேன்வாஸ் மீது சிந்தியது. இது ஓவியம். அதே போலத்தான் காதல்.

கலைஞருக்கு, கேன்வாஸில் உள்ள தூரிகையின் ஒவ்வொரு தொடுதலும் ஒரு முழு வாழ்க்கை நாடகம்.

என் ஓவியம் உயிர் மற்றும் உணவு, சதை மற்றும் இரத்தம். அதில் புத்திசாலித்தனத்தையோ உணர்வுகளையோ தேடாதீர்கள்.

பல நூற்றாண்டுகளாக, லியோனார்டோ டா வின்சியும் நானும் ஒருவருக்கொருவர் கைகளை நீட்டுகிறோம்.

இப்போது நமக்கு இடைக்காலம் உள்ளது என்று நினைக்கிறேன், ஆனால் என்றாவது ஒரு நாள் மறுமலர்ச்சி வரும்.

நான் நலிந்தவன். கலையில், நான் கேம்பெர்ட் சீஸ் போன்றவன்: கொஞ்சம் ஓவர் டோஸ், அவ்வளவுதான். நான் - பழங்காலத்தின் கடைசி எதிரொலி - மிக விளிம்பில் நிற்கிறேன்.

நிலப்பரப்பு என்பது ஒரு மனநிலை.

ஓவியம் என்பது கான்கிரீட் பகுத்தறிவின்மையின் சாத்தியமான, அதி-சுத்திகரிக்கப்பட்ட, அசாதாரணமான, சூப்பர்-அழகியல் மாதிரிகளின் கைகளால் செய்யப்பட்ட ஒரு வண்ண புகைப்படமாகும்.

என் ஓவியம் உயிர் மற்றும் உணவு, சதை மற்றும் இரத்தம். அதில் புத்திசாலித்தனத்தையோ உணர்வுகளையோ தேடாதீர்கள்.

ஒரு கலைப் படைப்பு என்னுள் எந்த உணர்வுகளையும் எழுப்புவதில்லை. ஒரு தலைசிறந்த படைப்பைப் பார்த்து, நான் என்ன கற்றுக்கொள்ள முடியும் என்பதில் நான் பரவசமடைந்தேன். மென்மையில் பரவுவது கூட எனக்குத் தோன்றவில்லை.

கலைஞர் ஒரு வரைபடத்துடன் சிந்திக்கிறார்.

பலனற்றது நல்ல சுவை - ஒரு கலைஞருக்கு தீங்கு விளைவிப்பதில்லை நல்ல சுவை. பிரஞ்சு எடுத்து - ஏனெனில் நல்ல சுவை, அவர்கள் முற்றிலும் சோம்பேறி.

வேண்டுமென்றே கவனக்குறைவான ஓவியம் மூலம் உங்கள் சாதாரணத்தன்மையை மறைக்க முயற்சிக்காதீர்கள் - அது முதல் பக்கவாதத்தில் தன்னை வெளிப்படுத்தும்.

முதலில், பழைய எஜமானர்களைப் போல வரையவும் எழுதவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள், அதன்பிறகு மட்டுமே நீங்களே செயல்படுங்கள் - நீங்கள் மதிக்கப்படுவீர்கள்.

சர்ரியலிசம் ஒரு கட்சி அல்ல, ஒரு முத்திரை அல்ல, ஆனால் ஒரு தனித்துவமான மனநிலை, கோஷங்கள் அல்லது அறநெறிகளால் பிணைக்கப்படவில்லை. சர்ரியலிசம் என்பது ஒரு மனிதனின் முழுமையான சுதந்திரம் மற்றும் கனவு காணும் உரிமை. நான் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் அல்ல, நான் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட்.

நான் - சர்ரியலிசத்தின் மிக உயர்ந்த உருவகம் - ஸ்பானிஷ் மாயவாதிகளின் பாரம்பரியத்தைப் பின்பற்றுகிறேன்.

சர்ரியலிஸ்டுகளுக்கும் எனக்கும் உள்ள வித்தியாசம் என்னவென்றால், சர்ரியலிஸ்ட் நான்தான்.

நான் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட் அல்ல, நான் ஒரு சர்ரியலிஸ்ட்.

சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் திரைப்படம்

இலக்கியம்

"சால்வடார் டாலியின் ரகசிய வாழ்க்கை அவரே சொன்னது" (1942)

"ஒரு மேதையின் நாட்குறிப்பு" (1952-1963)

ஓய்: தி சித்தப்பிரமை-விமர்சனப் புரட்சி (1927-33)

"ஏஞ்சலஸ் மில்லிஸின் சோக கட்டுக்கதை"

திரைப்பட வேலை

"அண்டலூசியன் நாய்"

"பொற்காலம்"

"மந்திரம்"

"மேல் மங்கோலியாவின் பதிவுகள்"

இந்த கட்டுரையை எழுதும் போது, ​​அத்தகைய தளங்களிலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன:kinofilms.tv , .

ஏதேனும் தவறுகள் இருந்தால், அல்லது இந்தக் கட்டுரையை கூடுதலாக வழங்க விரும்பினால், எங்களுக்கு தகவலை அனுப்பவும் மின்னஞ்சல் முகவரி [மின்னஞ்சல் பாதுகாக்கப்பட்டது]தளம், நாங்கள் மற்றும் எங்கள் வாசகர்கள் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம்.

மிகவும் ஒன்று பிரபலமான ஓவியங்கள், சர்ரியலிசம் வகைகளில் எழுதப்பட்டது, "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை". இந்த ஓவியத்தை எழுதிய சால்வடார் டாலி சில மணிநேரங்களில் அதை உருவாக்கினார். கேன்வாஸ் இப்போது நியூயார்க்கில், நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது. இந்த சிறிய ஓவியம், 24 முதல் 33 சென்டிமீட்டர் மட்டுமே அளவிடப்படுகிறது, இது கலைஞரின் மிகவும் விவாதிக்கப்பட்ட படைப்பு.

பெயர் விளக்கம்

சால்வடார் டாலியின் "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் 1931 ஆம் ஆண்டு ஒரு நாடா கேன்வாஸில் வரையப்பட்டது. சுயமாக உருவாக்கியது. இந்த கேன்வாஸை உருவாக்கும் யோசனை என்னவென்றால், ஒருமுறை, சினிமாவிலிருந்து தனது மனைவி காலா திரும்புவதற்காகக் காத்திருந்தபோது, ​​​​சால்வடார் டாலி கடல் கடற்கரையின் முற்றிலும் பாலைவன நிலப்பரப்பை வரைந்தார். திடீரென்று, அவர் மேசையில் ஒரு துண்டு வெயிலில் உருகுவதைக் கண்டார், அவர்கள் மாலையில் நண்பர்களுடன் சாப்பிட்டனர். பாலாடைக்கட்டி உருகி மென்மையாகவும் மென்மையாகவும் மாறியது. நீண்ட ஓடும் நேரத்தை யோசித்து, உருகும் சீஸ் துண்டுடன் இணைத்து, டாலி விரிக்கும் கடிகாரங்களால் கேன்வாஸை நிரப்பத் தொடங்கினார். சால்வடார் டாலி தனது படைப்பை "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்று அழைத்தார், நீங்கள் படத்தைப் பார்த்தவுடன், நீங்கள் அதை ஒருபோதும் மறக்க மாட்டீர்கள் என்ற உண்மையை விளக்கினார். ஓவியத்தின் மற்றொரு பெயர் "பாயும் நேரம்". இந்த பெயர் கேன்வாஸின் உள்ளடக்கத்துடன் தொடர்புடையது, அதை சால்வடார் டாலி அதில் வைத்தார்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை": ஓவியத்தின் விளக்கம்

இந்த கேன்வாஸைப் பார்க்கும்போது, ​​சித்தரிக்கப்பட்ட பொருட்களின் அசாதாரண இடம் மற்றும் அமைப்பு உடனடியாக உங்கள் கண்களைப் பிடிக்கிறது. அவர்கள் ஒவ்வொருவரின் தன்னிறைவை படம் காட்டுகிறது பொது உணர்வுவெறுமை. இங்கே பல வெளித்தோற்றத்தில் தொடர்பில்லாத பொருட்கள் உள்ளன, ஆனால் அவை அனைத்தும் உருவாக்குகின்றன பொதுவான எண்ணம். சால்வடார் டாலி "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியத்தில் என்ன சித்தரித்தார்? அனைத்து பொருட்களின் விளக்கமும் நிறைய இடத்தை எடுக்கும்.

"நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை" ஓவியத்தின் வளிமண்டலம்

சால்வடார் டாலி பழுப்பு நிற டோன்களில் ஓவியத்தை முடித்தார். பொதுவான நிழல் படத்தின் இடது பக்கத்திலும் நடுவிலும் உள்ளது, சூரியன் பின்புறத்தில் விழுகிறது வலது பக்கம்கேன்வாஸ்கள். படம் அமைதியான திகில் மற்றும் அத்தகைய அமைதியின் பயத்தால் நிரப்பப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, அதே நேரத்தில், ஒரு விசித்திரமான சூழல் நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையை நிரப்புகிறது. இந்த கேன்வாஸுடன் சால்வடார் டாலி ஒவ்வொரு நபரின் வாழ்க்கையிலும் நேரத்தின் அர்த்தத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கிறார். எப்படி பற்றி, நேரம் நிறுத்த முடியும்? அது நம் ஒவ்வொருவருக்கும் பொருந்துமா? அநேகமாக, இந்த கேள்விகளுக்கான பதில்களை ஒவ்வொருவரும் தனக்குத்தானே கொடுக்க வேண்டும்.

கலைஞர் தனது நாட்குறிப்பில் தனது ஓவியங்களைப் பற்றிய குறிப்புகளை எப்போதும் விட்டுவிட்டார் என்பது தெரிந்த உண்மை. இருப்பினும், சால்வடார் டாலி மிகவும் பிரபலமான ஓவியமான தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி பற்றி எதுவும் கூறவில்லை. இந்த படத்தை வரைவதன் மூலம், இந்த உலகில் இருப்பதன் பலவீனத்தைப் பற்றி மக்களை சிந்திக்க வைப்பார் என்பதை சிறந்த கலைஞர் ஆரம்பத்தில் புரிந்து கொண்டார்.

ஒரு நபர் மீது கேன்வாஸின் செல்வாக்கு

சால்வடார் டாலியின் "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் அமெரிக்க உளவியலாளர்களால் கருதப்பட்டது, இந்த ஓவியம் வலிமையானது என்ற முடிவுக்கு வந்தனர். உளவியல் தாக்கம்சில வகையான மனிதர்கள் மீது. சால்வடார் டாலியின் இந்த ஓவியத்தைப் பார்த்து பலர் தங்கள் உணர்வுகளை விவரித்தனர். பெரும்பாலான மக்கள் ஏக்கத்தில் மூழ்கினர், மீதமுள்ளவர்கள் படத்தின் கலவையால் ஏற்படும் பொதுவான திகில் மற்றும் சிந்தனையின் கலவையான உணர்ச்சிகளைச் சமாளிக்க முயன்றனர். கேன்வாஸ் கலைஞரின் "மென்மை மற்றும் கடினத்தன்மை" பற்றிய உணர்வுகள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள் மற்றும் அணுகுமுறைகளை வெளிப்படுத்துகிறது.

நிச்சயமாக, இந்த படம் அளவு சிறியது, ஆனால் இது சால்வடார் டாலியின் மிகப்பெரிய மற்றும் சக்திவாய்ந்த உளவியல் ஓவியங்களில் ஒன்றாக கருதப்படுகிறது. "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" என்ற ஓவியம் சர்ரியலிஸ்டிக் ஓவியத்தின் உன்னதமான மகத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது.