பள்ளியில் தியேட்டர் கிளப்: நிகழ்ச்சி, ஸ்கிரிப்டுகள், நாடகங்கள். பதின்ம வயதினருக்கான தியேட்டர் ஸ்டுடியோ

ஒரு பள்ளி நாடகக் குழுவை ஒழுங்கமைப்பது என்பது ஒரு முழு உலகத்தை உருவாக்குவதாகும், அதில் குழந்தைகள் உண்மையான ஹீரோக்களைப் போல உணருவார்கள், அவர்கள் தங்களுக்குப் பிடித்த கதாபாத்திரங்களின் பல்வேறு படங்களை முயற்சிக்க முடியும். நாடகக் கலை மிகவும் இருந்து அனுமதிக்கும் ஆரம்ப ஆண்டுகளில் comprehensively அபிவிருத்தி, விடுதலை நீக்க, வைத்து சரியான பேச்சுபொதுவில் எப்படி நடந்து கொள்ள வேண்டும் என்பதை கற்றுக்கொள். நாடகக் குழுவை உருவாக்குவது எப்படி? குழந்தைகளுக்கு செய்வதால் என்ன பலன்கள்?

வகுப்புகளின் அம்சங்கள்

என்பதைப் பொறுத்து தியேட்டர் வட்டத்தின் திட்டம் வரையப்பட வேண்டும் உளவியல் பண்புகள்குழந்தைகள், அவர்களின் வயது. வகுப்புகள் குழந்தைகளை பல்வேறு திசைகளில் வளர்க்க அனுமதிக்கும்: இசை, நாடகம், நடனம், உளவியல். மேலும், இத்தகைய வகுப்புகள் குழந்தையை ஆக்கப்பூர்வமாக சிந்திக்கவும், நினைவகத்தை வளர்க்கவும், படிப்படியாக இலக்கை அடையவும் கற்பிக்கும்.

முடிக்கப்பட்ட செயல்திறன் தோழர்களே பொதுமக்களுக்குக் காண்பிக்கும் இறுதி முடிவு. முடிவு வரை, தயாரிப்பு நடைபெறுகிறது: ஒத்திகைகள், பாத்திரத்துடன் அறிமுகம், படத்தை "பழக்கப்படுத்துதல்", பேச்சு மற்றும் இயக்கங்களை நிலைநிறுத்துதல், விடுதலை விளையாட்டுகள், வெற்றிகள் மற்றும் தோல்விகள் பற்றிய உணர்வுகள். இந்த புள்ளிகள் அனைத்தும் முக்கிய அம்சமாகும்.

தியேட்டர் கிளப்ஒரு குழந்தையை அவருடன் காதலிக்க வைக்க முடியும், இறுதியில், பல வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, மிகவும் ஆர்வமுள்ள குழந்தைகள் மட்டுமே உருவாக்கப்பட்ட குழுவில் இருப்பார்கள்.

தியேட்டர் வட்டம் திட்டம்

குழந்தைகளுடன் சரியாக வேலை செய்யத் தொடங்க, அவர்களின் கவனத்தையும் வட்டத்தைப் பார்வையிட ஆர்வத்தையும் ஈர்க்க, படிப்படியாக அவர்களை நாடக உலகில் அறிமுகப்படுத்துவது அவசியம். எனவே, தொடங்குவதற்கு, பின்வரும் கட்டாய புள்ளிகளுக்கு கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு:

1. முதல் பாடத்தில், தியேட்டர் மற்றும் அதன் வகைகளின் கருத்தை குழந்தைக்கு அறிமுகப்படுத்துவது அவசியம். ஒரு வகை மற்றொன்றிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது என்பதை விளக்குங்கள்.
2. கட்ட வளர்ச்சி பல்வேறு வகையானபடைப்பாற்றல். குழந்தைகளுடன் விளையாடுவது மட்டுமல்லாமல், அவர்களின் குரலை வைக்க கற்றுக்கொடுப்பதும் அவசியம், பாடுவது இதற்கு உதவும். மாணவர்களுடன் சேர்ந்து, உங்கள் குழுவின் கீதத்தைக் கொண்டு வாருங்கள், ஒவ்வொரு பாடத்தையும் அதனுடன் தொடங்குங்கள்.
3. பிளாஸ்டிக்கின் வளர்ச்சி இயக்கங்களின் விடுதலையை இலக்காகக் கொண்டது. நடனம் மற்றும் செயலில் விளையாட்டுகள்முடிவுகளை அடைய உதவும்.
4. கலை திறன்கள் மற்றும் திறன்களை மேம்படுத்துதல்.
5. கொடுக்கப்பட்ட பணிக்கான சூழ்நிலையை மாதிரியாகக் கற்றுக்கொள்வது. உதாரணமாக, ஒரு காட்சியில் நடிக்க இரண்டு குழந்தைகளுக்கு பணி வழங்கப்படுகிறது: ஒரு காவலாளி ஒரு காகிதத்தை எறிந்ததற்காக ஒரு பெண்ணை சத்தியம் செய்கிறார். இந்த சூழ்நிலையிலிருந்து சரியாக வெளியேறுவது அவசியம் என்றும், பார்வையாளர்கள் (மீதமுள்ள வட்ட உறுப்பினர்கள்) ஆர்வமாகவும் வேடிக்கையாகவும் இருப்பார்கள் என்பதை குழந்தைகளுக்கு விளக்குங்கள். பணியின் முக்கிய குறிக்கோள் மேம்படுத்தல் ஆகும்.

இதனால், நாடக வட்டத்தின் பணி கல்வி மற்றும் வளர்ப்பை இலக்காகக் கொண்டிருக்கும். முதல் அம்சம் குழந்தைக்கு கலைத்திறனைக் கற்பிப்பதற்கும், இரண்டாவது ஒழுக்கம், பணிகளை நிறைவேற்றுதல், உணர்ச்சிகளைக் கட்டுப்படுத்துதல், நுண்ணறிவு மற்றும் நினைவாற்றல், சமூகமயமாக்கல் மற்றும் தொடர்புத் திறன்களை வளர்ப்பதற்கும் பொறுப்பாகும்.

குழந்தைகளுடன் வேலை செய்யுங்கள்

பாடம் திட்டமிடல் நாடகங்கள் முக்கிய பங்குநிர்ணயிக்கப்பட்ட இலக்குகளை அடைவதில். எனவே, நாடக வட்டம் இணைந்து செயல்பட வேண்டும் பல்வேறு வகையானகலைகள். நீங்கள் இப்படி வகுப்புகளைப் பிரிக்கக்கூடாது: இன்று நாங்கள் பாடுகிறோம், நாளை நடனமாடுவோம், நாளை மறுநாள் விளையாடுவோம். ஒவ்வொரு பாடமும் அனைத்து வகையான கலைகளிலும் அதிகபட்சமாக நிரப்பப்பட வேண்டும், எனவே குழந்தை அதிக ஆர்வமாக இருக்கும், இதன் விளைவாக குறுகிய காலத்தில் அடையப்படுகிறது.

நாடக வட்டத்தின் திட்டத்தில் பாத்திரங்கள் மூலம் குழந்தைகளுடன் வாசிப்பு இருக்க வேண்டும் கிளாசிக்கல் படைப்புகள், நாடகங்கள், கதைகள், ஆயத்த காட்சிகள். எனவே ஆசிரியர் உடனடியாக நிலைமையை மதிப்பிட முடியும், ஒவ்வொரு குழந்தையுடனும் தனித்தனியாக வேலை செய்யலாம், ஒவ்வொருவருக்கும் அதன் திறன்களுக்கு ஏற்ப எதிர்கால செயல்திறனின் பங்கைத் தேர்வுசெய்ய முடியும்.

நாக்கு ட்விஸ்டர்கள் பேச்சின் வளர்ச்சியில் நல்ல விளைவைக் கொண்டிருக்கின்றன. அதை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக்க, நீங்கள் குழந்தைகளை ஒரு வட்டத்தில் வைக்கலாம், அவர்களுக்கு ஒரு பந்தை கொடுக்கலாம். விளையாட்டு எளிமையானது: யார் கையில் பந்தைப் பெற்றாலும், அவர் ஒரு நாக்கு முறுக்கு என்று கூறுகிறார். வட்டத்தின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரின் கைகளிலும் பந்து இருக்க வேண்டும், இதனால் அனைவரும் பங்கேற்க வேண்டும்.

நாடக வட்டத்தின் பணிகள்

நாம் முன்பு எழுதியது போல், முடிக்கப்பட்ட உற்பத்தி முக்கிய பணி அல்ல, ஆனால் விளைவு. குழந்தைகளின் நாடக வட்டங்கள் குழந்தையை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன, அவற்றின் முக்கிய குறிக்கோள்கள்:

• முன்னேற்றம் படைப்பாற்றல்தனிப்பட்ட குழந்தை;
• கவனிப்பு, நினைவகம், சிந்தனை வேகம் மற்றும் எதிர்வினை ஆகியவற்றின் முன்னேற்றம்;
• சுதந்திரத்தின் வளர்ச்சி;
• பிளாஸ்டிக், உடைமைகள் சொந்த உடல்;
• அனைத்து அறிவு விரிவாக்கம்;
• துணை வகை உட்பட சிந்தனையின் வளர்ச்சி;
• விடுதலையின் வளர்ச்சி, பொது மக்களைப் பிடிக்கும் திறன்;
• நிரப்புதல் சொல்லகராதிகுழந்தைகள், அதன் விரிவாக்கம்;
• உரையாடல் மற்றும் மோனோலாக் பேச்சின் முன்னேற்றம்.

மற்றவற்றுடன், பள்ளியில் உள்ள நாடக வட்டங்கள் குழந்தைகளுக்கு நேர்மை, கண்ணியம், அவர்களின் சொந்த மற்றும் பிறரின் வேலைகளுக்கு மரியாதையை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

வட்டத்தில் கலந்துகொள்வதன் விளைவாக குழந்தை என்ன பெறுகிறது?

விளையாட்டு வகுப்புகள், ஒத்திகைகள் மற்றும் சிறந்த உடல் செயல்பாடு ஆகியவை குழந்தையின் தொடர்பு, இயக்கங்கள் மற்றும் உணர்ச்சிகளின் தெறிப்புக்கான தேவையை முழுமையாக நிரப்புகின்றன. ஆனால் நாடக வட்டங்கள் குழந்தைகளுக்கு கொடுக்கக்கூடிய எல்லாவற்றிலிருந்தும் இது வெகு தொலைவில் உள்ளது. குழந்தைக்கு வேறு என்ன கிடைக்கும்?

1. எந்தவொரு கடினமான சூழ்நிலையிலும் கூட முன்னேறும் திறன்.
2. உங்கள் உடலை முழுமையாகக் கட்டுப்படுத்தும் திறன், தாளத்தை உணரும் திறன்.
3. சிறந்த உரையாடல் திறன்.
4. எந்தவொரு பாத்திரத்தையும் படத்தையும் இனப்பெருக்கம் செய்யும் திறன்.
5. மோனோலாக் மற்றும் உரையாடலை சரியாக எழுதும் திறன்.
6. மோதல்களைத் தீர்க்கும் மற்றும் கடினமான சூழ்நிலைகளில் இருந்து வெளியேறும் திறன்.
7. குழுப்பணி திறன்கள்.
8. வெவ்வேறு வயது குழந்தைகளுடன் தொடர்ந்து தொடர்புகொள்வதன் விளைவாக, பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் மேடையில் நிகழ்ச்சிகள், குழந்தை விடுவிக்கப்படும், இனி பொதுமக்களுக்கு பயப்படாது.

கிளப்பில் யார் கலந்து கொள்ள வேண்டும்?

குழந்தைகள் நாடக வட்டம் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைவருக்கும் ஏற்றது. உதாரணத்திற்கு, இசை பள்ளிகுழந்தையைப் பிரியப்படுத்தாமல் இருக்கலாம் அல்லது பாடுவதற்கும், விளையாடுவதற்கும் அவருக்கு முன்கணிப்பு மற்றும் திறமை இல்லை இசை கருவிகள். விளையாட்டுப் பிரிவு குழந்தை வளர விரும்பும் பகுதியாக இருக்காது. நாடகக் குழு வயது, பொழுதுபோக்குகள் மற்றும் விருப்பங்களைப் பொருட்படுத்தாமல் கிட்டத்தட்ட அனைவரையும் ஈர்க்கும்.

வட்டத்தில் உள்ள வகுப்புகள் அடக்கமான, இறுக்கமான மற்றும் செயலற்ற குழந்தைகளை விடுவித்து, தங்களை நேசிக்க கற்றுக்கொடுக்கும், மேலும் சுயமரியாதையை அதிகரிக்கும். அமைதியான குழந்தைகள் தலைமைத்துவ திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள கற்றுக்கொள்வார்கள்.

ஹைபராக்டிவ் குழந்தைகள் தியேட்டர் வட்டத்தில் தங்களுக்குத் தேவையான செயல்பாட்டைக் கண்டுபிடிப்பார்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் விளையாடுகிறார்கள், ஓடுகிறார்கள், பாடுகிறார்கள், குதிக்கிறார்கள், தரையில் உருட்டுகிறார்கள், "தலையில் நடக்கிறார்கள்", "தங்கள் காதுகளில் நிற்கிறார்கள்" மற்றும் பிற பயனுள்ள விஷயங்களைச் செய்கிறார்கள்!

இங்கே போக்கிரி குழந்தைகள் ஒழுக்கம், நட்பு, ஜோடி மற்றும் ஒரு பெரிய குழு வேலை திறன், சுதந்திரமாக தங்கள் இலக்குகளை அடைய, அர்ப்பணிப்பு, இரக்கம்.

பள்ளி தியேட்டருக்கு சரியான ஸ்கிரிப்டை எவ்வாறு தேர்வு செய்வது?

எனவே, இரண்டு அல்லது மூன்று மாத நிலையான வகுப்புகளுக்குப் பிறகு, குழந்தைகள் வட்டத்தில் இருக்கிறார்கள், மேலும் வகுப்புகள், சுய வளர்ச்சியில் ஆர்வமாக உள்ளனர், மேலும் அவர்கள் ஏற்கனவே உண்மையான ஒத்திகைக்கு தயாராக உள்ளனர். மேலும், இந்த காலகட்டத்தில், பள்ளி குழுவின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரின் திறனையும் ஆசிரியர் அறிந்து கொள்வார். ஸ்கிரிப்டைத் தேர்ந்தெடுக்க வேண்டிய நேரம் இது.

தலைவர் நினைவில் கொள்ள வேண்டிய மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், நாடக வட்டத்திற்கான நாடகம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது, இதனால் ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் வார்த்தைகளால் ஒரு பாத்திரம் கிடைக்கும், மேலும் கூட்டத்தில் அமைதியாக விளையாடும் குழந்தைகள் இல்லை.

இயற்கையாகவே, ஒரு நாடகத்தின் தேர்வு நியாயமானதாகவும் சரியானதாகவும் இருக்க வேண்டும். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, சிறிய குழந்தைகள் கிளாசிக் தயாரிப்பில் பங்கேற்க முடியாது. அவர்களுக்கு எளிமையான ஒன்று தேவை, எடுத்துக்காட்டாக, விசித்திரக் கதை "கேட்ஸ் ஹவுஸ்", "லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்" மற்றும் பிற. நடுத்தர வயதுக் குழுவின் குழந்தைகள் ஏற்கனவே "தவளை இளவரசி", "தி டேல் ஆஃப் ஜார் சால்டான்" போன்ற நீண்ட மற்றும் மிகவும் சிக்கலான விசித்திரக் கதைகளை நன்கு சமாளிப்பார்கள். உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்கள் கிளாசிக்கல் படைப்புகளில் ஆர்வம் காட்டுவார்கள்.

நாடகக் குழுவிற்கான ஸ்கிரிப்ட் நிகழ்வுக்கு ஒத்திருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, ஒரு திறமை போட்டியில் பங்கேற்க, நீங்கள் நேர்மறை மற்றும் நகைச்சுவையானவற்றை தேர்வு செய்ய வேண்டும், ஏனென்றால் மக்கள் சிரிக்க விரும்புகிறார்கள். ஆனால் அத்தகைய தயாரிப்புகள் பொருத்தமானவை அல்ல, எடுத்துக்காட்டாக, வெற்றி தினத்திற்கு, இங்கே மிகவும் அமைதியான மற்றும் ஆத்மார்த்தமான செயல்திறன் தேவை.

பாத்திரங்களின் விநியோகமும் நன்றாக வேலை செய்வது மதிப்பு. நிச்சயமாக, நீங்கள் குழந்தையின் விருப்பங்களிலிருந்து தொடங்க வேண்டும், ஆனால் பின்வரும் புள்ளியையும் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ள வேண்டும்: தோழர்களுக்கு அவர்களின் சொந்த குணாதிசயங்களிலிருந்து மிகவும் வித்தியாசமான பாத்திரங்களைக் கொடுங்கள் (ஒரு டாம்பாய் ஒரு அமைதியான மற்றும் நியாயமான உருவத்தை உருவாக்க முயற்சிக்க வேண்டும். பாத்திரம், மற்றும் ஒரு அடக்கமான குழந்தை முக்கிய பாத்திரம் அல்லது வில்லன் பாத்திரத்தில் நடிக்க வேண்டும்).

வட்டத்தின் தலைவர் செய்யும் பொதுவான தவறுகள்

தயாரிப்பில் பெரும்பாலும் தவறாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசைக்கருவி உள்ளது, அல்லது இது செயல்திறனின் போது அடிக்கடி நிகழ்கிறது. இசை முக்கிய புள்ளிகளை வலியுறுத்த வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்வது மதிப்பு, வகை செயல்திறன் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கருப்பொருளுடன் ஒத்திருக்க வேண்டும்.

தலைவர் தவறான வேலையைத் தேர்ந்தெடுத்த நேரங்களும் உண்டு. இந்த விஷயத்தில், குழந்தைகள் வெறுமனே உயர் தரத்துடன் பாத்திரத்தை செய்ய முடியாது, அவர்களுக்கு அறிமுகமில்லாத உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகளை விளையாட முடியாது, பொதுவாக உற்பத்தியின் அர்த்தத்தை புரிந்து கொள்ள முடியாது.

காட்சியில் இருந்து விலக்கப்பட வேண்டும். சிக்கலான வாக்கியங்கள், புரிந்துகொள்ள முடியாத வார்த்தைகள், அவர்களின் குழந்தைகள் வெறுமனே நினைவில் கொள்ள முடியாது. குழந்தைகளின் அறிவுக்கு மிகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடிய மற்றும் அணுகக்கூடிய பேச்சின் திருப்பங்களுடன் மாற்றவும்.

பொருள் பார்வையாளர்களுக்கு பொருந்தாது.

பெரும்பாலும் ஆசிரியர்கள், நடிப்புத் திறனை மேம்படுத்தவும், செயல்திறனில் ஒருவித நகைச்சுவையை அறிமுகப்படுத்தவும், விநியோகிக்கிறார்கள். ஆண் பாத்திரங்கள்பெண்கள் மற்றும் சிறுவர்கள் பெண் உருவங்களைப் பெறுகிறார்கள். உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்கள் மட்டுமே அத்தகைய பணியைச் சமாளிக்க முடியும், பின்னர் கூட அனைவரும் இல்லை.

இளையவருக்கு நாடகக் குழு, நாங்கள் ஏற்கனவே கூறியது போல், குழந்தைகளின் விசித்திரக் கதைகளுக்கான ஸ்கிரிப்ட்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மதிப்பு. ஆனால் அவர்கள் பார்த்து பழகியவர்களாக இருக்க வேண்டியதில்லை. ஹீரோக்களின் படங்களை மாற்றியமைப்பது அவசியம், எடுத்துக்காட்டாக, அவற்றை இன்னும் நவீனமாக்குவது.

ஒரு செயல்திறனைத் தயாரிக்கும் நிலைகள்

குழந்தைகள் தியேட்டர் கிளப் வாரத்தில் குறைந்தது மூன்று நாட்கள் வேலை செய்ய வேண்டும், இதனால் இளம் நடிகர்களுக்கு முந்தைய ஒத்திகைகள் மற்றும் நாடக பாடங்கள் அனைத்தையும் மறந்துவிட நேரம் இல்லை. முழு அளவிலான மற்றும் சுவாரஸ்யமான செயல்திறனை உருவாக்க இது மிகவும் முக்கியமானது.

எனவே, தயாரிப்பை பார்வையாளர்களுக்கு மட்டுமல்ல, பங்கேற்பாளர்களுக்கும் மறக்கமுடியாததாக மாற்ற என்ன செய்ய வேண்டும்?

1. ஒரு வேலையைத் தேர்ந்தெடுத்த பிறகு, அதைத் தீர்ப்புக்காக குழந்தைகளுக்கு வழங்கவும். அனைவரும், விதிவிலக்கு இல்லாமல், தீம் விரும்ப வேண்டும்.
2. ஸ்கிரிப்ட் அங்கீகரிக்கப்பட்டால், ஒரு கூட்டு வாசிப்பு நடத்தப்பட வேண்டும். செயல்திறனை உருவாக்கும் இந்த கட்டத்தில், உற்பத்தியின் தாளம் வெளிப்படுகிறது, பாத்திரங்கள் விநியோகிக்கப்படுகின்றன.
3. படங்களை விநியோகித்த பிறகு, பாத்திரங்கள் மூலம் வாசிப்பதில் கவனம் செலுத்துவது அவசியம். இந்த நேரத்தில், குழந்தைகள் கொஞ்சம் சலிப்படையலாம், ஆனால் இந்த நிலை அசைவு இல்லாமல், உட்கார்ந்து முடிக்க வேண்டும்.
4. வரையறை முக்கிய தீம், யோசனைகள். குழந்தைகள் வேலையின் நோக்கத்தை புரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
5. மேடையில் நடிப்பின் உருவத்தின் முதல் வரைதல். இந்த கட்டத்தில், பங்கேற்பாளர்களை நீங்கள் கேட்கலாம், அவர்கள் வழங்கலாம் நல்ல யோசனைகள்செயல்பாட்டின் பொதுவான வெளிப்பாடு.
6. ஆரம்பத்தில், செயல்திறன் பகுதிகளாக வேலை செய்யப்படுகிறது, பின்னர் ஒரு முழுமையான படம் தனிப்பட்ட காட்சிகளிலிருந்து தொகுக்கப்படுகிறது.
7. நிகழ்ச்சிக்கு முந்தைய நாள் ஆடை ஒத்திகை பார்வையாளர்கள் ஏற்கனவே பார்ப்பது போல் நடக்க வேண்டும். அதாவது, நடிகர் எங்காவது தவறு செய்தால், இயக்குனரின் உதவியின்றி அவரை மேம்படுத்தட்டும், ஏனென்றால் ஒரு உண்மையான சூழ்நிலையில் அவருக்கு யாரும் உதவ மாட்டார்கள். மேலும், ஆடை ஒத்திகையின் போது நிறுத்தங்கள், ஓய்வு, பேச்சுவார்த்தைகள் இருக்கக்கூடாது. குழந்தைகள் பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் நடிப்பை உருவாக்க வேண்டும்.

முதல் ஒத்திகையில் இருந்தே, வட்டத்தின் தலைவர் ஒவ்வொரு நடிகரிடமும் ஒரு நம்பத்தகுந்த விளையாட்டைத் தேட வேண்டும், மீதமுள்ள கதாபாத்திரங்களுடன் சரியான தொடர்பு கொள்ள வேண்டும். நீங்கள் ஆரம்பத்தில் தவறான விளையாட்டை அனுமதித்தால், எதிர்காலத்தில் அதைச் சரிசெய்வது மிகவும் கடினமாக இருக்கும், ஏனென்றால் குழந்தைகள் இயக்கங்கள் மற்றும் பேசும் விதம் இரண்டையும் மிக விரைவாக நினைவில் கொள்கிறார்கள். மேடை கூட்டாளர்களை எவ்வாறு சரியாக நகர்த்துவது மற்றும் தொடர்புகொள்வது என்பதை நீங்களே காட்டுங்கள்.

உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களுடன் பணிபுரியும் அம்சங்கள்

பள்ளியில் உள்ள தியேட்டர் கிளப்பை தீவிர பாடங்களுடன் ஒப்பிடக்கூடாது. வகுப்புகளில் கலந்துகொள்ளும் டீனேஜர்கள் ஏற்கனவே சிக்கலான பாடத்திட்டத்தில் சோர்வாக உள்ளனர், மேலும் அவர்கள் ஆசிரியர்களுக்கான குழந்தைகள். வட்டத் தலைவர் தனது நடிகர்களை அதிகம் நம்ப வேண்டும், அவர்களின் கருத்தைக் கேட்க வேண்டும், இங்கே முக்கியத் தலைவர் என்று வேலை செய்யாமல், அவர் சொன்னபடி எல்லாவற்றையும் செய்ய வேண்டும்.

மேடைக்கு ஒரு பகுதியைத் தேர்ந்தெடுக்க உதவுமாறு குழந்தைகளிடம் கேளுங்கள். சிறந்த சிலவற்றைத் தேர்ந்தெடுங்கள் சுவாரஸ்யமான காட்சிகள், மற்றும் நீங்கள் மேடையில் வைக்கும் ஒருவருக்கு கூட்டாக வாக்களியுங்கள். இசைக்கருவிகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தோழர்களை ஈடுபடுத்துவதும் மதிப்பு. சகாக்கள் எதை விரும்புகிறார்கள் என்பதை இளைஞர்கள் நன்கு அறிவார்கள். இத்தகைய குழுப்பணி அணியை மேலும் ஒன்றிணைக்கும், மேலும் ஒவ்வொரு பங்கேற்பாளரும் செயல்திறனில் தங்கள் பங்களிப்பைப் பற்றி பெருமிதம் கொள்வார்கள்.

பதின்வயதினர் மனக்கிளர்ச்சி கொண்டவர்கள், அவர்களுக்கு இடையே சண்டைகளை அனுமதிக்காதீர்கள் என்பதில் கவனம் செலுத்துவது மதிப்பு. அனைவருக்கும் பொருந்தக்கூடிய மாற்று தீர்வுகளைக் கண்டறிய குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்க முயற்சிக்கவும்.

முடிவுரை

நடன வட்டங்கள் அவற்றில் பங்கேற்க அழைக்கப்படும் போது மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்ச்சிகள் பெறப்படுகின்றன. அத்தகைய டூயட்டை உருவாக்க பயப்பட வேண்டாம், எல்லோரும் மட்டுமே இதன் மூலம் பயனடைவார்கள்.

இறுதியாக, பள்ளி நாடக வட்டங்களின் அனைத்து தலைவர்களும் ஆசிரியர்களாக மட்டுமல்ல, குழந்தைகளின் நண்பர்களாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று நான் அறிவுறுத்த விரும்புகிறேன். அதிகமாக கேலி செய்யுங்கள், அதிகமாக சிரிக்கவும், ஒன்றாக செலவழித்த கூடுதல் பாடநெறி நேரத்தை மறந்துவிடாதீர்கள். கோடையில் குழந்தைகளை முகாம் பயணங்களுக்கு அழைத்துச் செல்லுங்கள், பள்ளி ஆண்டில் சிறிய கருப்பொருள் விருந்துகளை ஏற்பாடு செய்யுங்கள், பின்னர் எல்லாம் குழுவில் செயல்படும்!

இலக்கு:நாடகக் கலைக்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துதல், குழந்தையின் ஆன்மீகத் தேவைகளை வளப்படுத்துதல், அவரது படைப்பு நடவடிக்கைகளை மேம்படுத்துதல்.

பணிகள்:

• அழகியல் உணர்வு மற்றும் படைப்பாற்றலை எழுப்புதல்;
• நடிப்பு நுட்பத்தின் தேவையான திறன்களை மாஸ்டர்;
• மேடையில் தங்கி, உற்சாகமான பார்வையாளர்களைத் தூண்டும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்
• உணர்ச்சிபூர்வமான பதில்;
• குழந்தைகளின் இயல்பான குழந்தைகளின் திறன்களை வளர்க்க: கற்பனை,
• கற்பனை, கவனம், தொடர்பு.

பாடத்தின் சுருக்கமான விளக்கம்

மேடை இயக்கத்தைப் பயிற்சி செய்யும் போது, ​​​​பிளாஸ்டிசிட்டி, இயக்கங்களின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

வட்டத்தின் வேலையில் நடிப்பு, தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளைப் பார்ப்பது, தியேட்டருக்குச் செல்வது, மினி-நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல் ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது அடங்கும்.

திட்டத்தின் அமைப்பு ஒரு அறிமுகம் மற்றும் மூன்று முக்கிய பிரிவுகளால் ஆனது, இதில் மினி-நிகழ்ச்சிகளை ஒழுங்கமைத்தல் மற்றும் நடத்துவதற்கான தொழில்நுட்ப சிக்கல்கள் அடங்கும்.

வட்ட வகுப்புகள் ஒரு வாரத்தில் 5 மணிநேரம் (ஆண்டில் 170 மணிநேரம் செலவிடப்பட வேண்டும்) பழைய குழுவிற்கும், வாரத்திற்கு 4 மணிநேரம் இளைய குழுவிற்கும் (140 மணிநேரம்)

பதிவிறக்க Tamil:

முன்னோட்ட:

விளக்கக் குறிப்பு

நடிப்பு வகுப்பு "படைப்பாற்றல்"

இலக்கு: நாடகக் கலைக்கு மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துதல், குழந்தையின் ஆன்மீகத் தேவைகளை வளப்படுத்துதல், அவரது படைப்பு நடவடிக்கைகளை மேம்படுத்துதல்.

பணிகள்:

• அழகியல் உணர்வு மற்றும் படைப்பாற்றலை எழுப்புதல்;
• நடிப்பு நுட்பத்தின் தேவையான திறன்களை மாஸ்டர்;
• மேடையில் தங்கி, உற்சாகமான பார்வையாளர்களைத் தூண்டும் திறனை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்
• உணர்ச்சிபூர்வமான பதில்;
• குழந்தைகளின் இயல்பான குழந்தைகளின் திறன்களை வளர்க்க: கற்பனை,
• கற்பனை, கவனம், தொடர்பு.

பாடத்தின் சுருக்கமான விளக்கம்

மேடை இயக்கத்தைப் பயிற்சி செய்யும் போது, ​​​​பிளாஸ்டிசிட்டி, இயக்கங்களின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றில் அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது.

வட்டத்தின் வேலையில் நடிப்பு, தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகளைப் பார்ப்பது, தியேட்டருக்குச் செல்வது, மினி-நிகழ்ச்சிகளை நடத்துதல் ஆகியவற்றின் அடிப்படைகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது அடங்கும்.

திட்டத்தின் அமைப்பு ஒரு அறிமுகம் மற்றும் மூன்று முக்கிய பிரிவுகளால் ஆனது, இதில் மினி-நிகழ்ச்சிகளை ஒழுங்கமைத்தல் மற்றும் நடத்துவதற்கான தொழில்நுட்ப சிக்கல்கள் அடங்கும்.

வட்ட வகுப்புகள் ஒரு வாரத்தில் 5 மணிநேரம் (ஆண்டில் 170 மணிநேரம் செலவிடப்பட வேண்டும்) பழைய குழுவிற்கும், வாரத்திற்கு 4 மணிநேரம் இளைய குழுவிற்கும் (140 மணிநேரம்)

இந்த திட்டம் 1 வருட படிப்புக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது

வட்டத்தின் செயல்பாடுகள் மீதான கட்டுப்பாட்டின் வடிவம் - கச்சேரிகளை அறிக்கையிடல்

ஆளுமை நவீன குழந்தைஆக்கப்பூர்வமான உருவாக்கத்தின் வளிமண்டலத்தில் உருவாகிறது, எனவே பல்வேறு பயன்பாடுகள் பொருத்தமானவை நாடக படைப்பாற்றல்பள்ளி குழந்தைகள்.

ஒரு மேல்நிலைப் பள்ளியில் ஒரு நடிகரின் வட்டம் "படைப்பாற்றல்" நடத்துவது கல்வி செயல்முறையை திறம்பட பாதிக்கும், ஏனெனில். குழுவின் அணிவகுப்பு உள்ளது, மாணவர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களின் கலாச்சார வரம்பு விரிவடைகிறது, நடத்தை கலாச்சாரம் அதிகரித்து வருகிறது. நடிகர்-படைப்பாளரின் நிலையைப் பற்றிய அறிமுகம் அவர்களின் உணர்ச்சி, அறிவுசார், தார்மீக, பணி அனுபவம்மற்றும் அதை உருவாக்குகிறது.

நடிப்பு படைப்பாற்றல் பொதுவாக நாடகம் மற்றும் கலையில் மாணவர்களின் ஆர்வத்தை செயல்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், கற்பனை, கற்பனை, நினைவகம், கவனம் மற்றும் பிற குணங்களை உருவாக்குகிறது, குழுவில் உள்ள உளவியல் சூழ்நிலையை கல்வி மற்றும் மேம்படுத்துகிறது. வட்டத்தின் வகுப்புகள் மாணவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொள்ளவும், எண்ணங்கள், திறன்கள், அறிவைப் பகிர்ந்து கொள்ளவும் கற்பிக்கின்றன. முறைகள், படிவங்கள் மற்றும் உள்ளடக்கம் நாடக பயிற்சிகள்ஒரே நேரத்தில் மூன்று இலக்குகளை உணர்ந்து கொள்ளுங்கள்: குழந்தைகளில் உள்ளார்ந்த விளையாட்டின் கூறுகளில் மூழ்கி, வளருங்கள் உளவியல் கட்டமைப்புகள்(கவனம், சிந்தனை, விருப்பம், நினைவகம்), கொடு பள்ளி நாள்குழந்தைகளை ஈர்க்கும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் வேடிக்கையான வேலையின் குணங்கள்.

ஒரு ஆசிரியரின் உதவியுடன், இளம் கலைஞர்கள் வார்த்தை, உச்சரிப்பு மற்றும் ஒலி, ஒலியின் தூய்மை, தெளிவான உச்சரிப்பு, முகபாவனைகள், தாள வடிவத்தின் துல்லியம், கலையை வெளிப்படுத்த தேவையான வண்ணங்கள் மற்றும் வெளிப்பாடு வழிமுறைகளைக் கண்டறிந்து தங்கள் பாத்திரங்களைச் செய்கிறார்கள். படம். ஆசிரியர் மற்றும் மாணவர்களின் பரஸ்பர ஒப்பந்தத்தால் பாத்திரம் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது.

ஒவ்வொரு குழந்தையின் அசல் தன்மை, அசல் தன்மை, சுதந்திரம் ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துவதற்கும் செயல்படுத்துவதற்கும் வட்டத்தின் வகுப்புகள் பங்களிக்கின்றன. மாணவரின் ஆளுமையின் "I" ஐ வெளிப்படுத்தும் இந்த பணி விளையாட்டு செயல்திறன் பணிகளால் வழங்கப்படுகிறது, அங்கு இருக்க முடியும் வெவ்வேறு மாறுபாடுகள்செயல்திறன், மற்றும் ஒவ்வொரு குழந்தையும் தனது புரிதல் மற்றும் கண்டுபிடிப்புக்கு ஏற்ப தனது சொந்த பதிப்பை வழங்க முடியும்.

கல்வித் துறை மற்றும் பாடம்

நடிப்பு வட்டம் என்பது ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் பதின்வயதினருக்கும் ஒரு இடமும் விஷயமும் இருக்கும் வீடு. தியேட்டர் ஒருபுறம், உலகளாவிய கலைநாடக ஆசிரியர்கள், கலைஞர்கள், இயக்குநர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், ஓவியர்கள்: இறுதி முடிவு, வேலை, பல்வேறு கலைஞர்களின் வேலைகளால் உருவாக்கப்பட்டது. மறுபுறம், மக்களின் கூட்டு முயற்சிகள் மட்டுமே வெவ்வேறு தொழில்கள், அவர்களின் கூட்டுப் பணி ஒரு நாடக நிகழ்ச்சியின் அதிசயத்தை உயிர்ப்பிக்கும். நாடகம் மற்றும் வட்டம் ஆகிய இரண்டிலும் குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் இருவரும் ஆர்வம் காட்டுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. நிகழ்ச்சிகளைப் பார்ப்பது மட்டுமல்ல தொழில்முறை நாடகம், ஆனால் மேடையில் மற்றொரு நபரின் உருவத்தை வெளிப்படுத்தும் ஆசை, வெளியே செல்ல வேண்டும் நாடக மேடை, நடிப்பின் உருவாக்கத்தில் பங்கேற்க - நாடக உலகத்தைத் தொடும் ஆசை - அநேகமாக அனைவருக்கும் தெரிந்திருக்கும்.

இந்த திட்டத்தில் நிரல் அடங்கும்"நடிப்பு"

• பாடத்தின் புதுமை, பொருத்தம், கல்விச் செயல்பாடு

இந்த திட்டத்தை உருவாக்கும் போது, ​​ஒத்த கல்வி சங்கங்கள் மற்றும் நாடக வட்டங்களின் அனுபவம் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டது. இது உயர் நாடகக் கல்வி நிறுவனங்களில் நடிப்புத் திறனைக் கற்பிக்கும் முறையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, இதன் அடித்தளங்கள் K.S. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியால் அமைக்கப்பட்டன மற்றும் அவரது மாணவர்கள் மற்றும் பின்பற்றுபவர்களால் உருவாக்கப்பட்டது. இந்தத் திட்டத்தில் பல்வேறு நாடுகளில் பயன்படுத்தப்படும் நவீன முறைகள் மற்றும் பயிற்சிகளின் கூறுகளும் அடங்கும்.

நடிப்பு குழுக்களில், நடுத்தர ஒன்று மட்டுமே குழந்தைகள் மற்றும் ஆசிரியர்களுக்கான முற்றிலும் நடிப்பு பணிகளை அமைக்கிறது, அதாவது, நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குதல் மற்றும் வாடகைக்கு எடுத்தல், பங்கேற்பு. கச்சேரி நிகழ்ச்சிகள்பார்வையாளர்களை நோக்கமாகக் கொண்டது. வட்டத்தின் முதல் படி - இளைய குழு- நாடக உலகிற்கு குழந்தையை அறிமுகப்படுத்துகிறது, அதன் மரபுகள், வரலாறு மற்றும் வாழ்க்கையை அறிமுகப்படுத்துகிறது.

• கூடுதல் இலக்குகள் மற்றும் நோக்கங்கள் கல்வி திட்டம்

நாடகச் செயல்பாடுகள் மூலம் குழந்தையை கலை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துவதே குறிக்கோள்.

வட்டத்தின் முக்கிய பணி ஒவ்வொரு குழந்தையின் சமூகமயமாக்கல் மற்றும் தனிப்பட்ட வளர்ச்சி ஆகும். ஒவ்வொரு வயதினராலும் மேலும் குறிப்பிட்ட பணிகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

• திட்டத்தில் பங்கேற்கும் குழந்தைகளின் வயது

இந்த திட்டம் 6 முதல் 14 வயதிற்குட்பட்ட குழந்தைகளுக்கு வழங்கப்படுகிறது மற்றும் இரண்டு வயதினருக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, ஒவ்வொரு குழுவிலும் குழந்தை ஒரு வருடம் படிக்கலாம்.

• இளையவர் - 6-11 வயது குழந்தைகள் (பொதுக் கல்விப் பள்ளியின் 1-5 வகுப்புகள்);
• நடுத்தர - ​​குழந்தைகள் 12 - 17 வயது (கிரேடு 6 - 11)

ஒவ்வொரு குழுவிற்கும் அதன் சொந்த பணிகள் மற்றும் செயல்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், குழுக்களுக்கு இடையே பரஸ்பர தொடர்பு ஏற்படுகிறது தினசரி நடவடிக்கைகள்அத்துடன் கூட்டு வேலையின் போது.

கிளப்பின் பணியின் முக்கிய திசை என்னவென்றால், நடிப்பு வகுப்புகள் ஆண்டு முழுவதும் சமமாக விநியோகிக்கப்படுகின்றன, அதாவது, சில குறிப்பிட்ட காலங்களில், குழுக்கள் பயிற்சியில் மட்டுமே ஈடுபட்டுள்ளன, அல்லது இந்த வகுப்புகளை ஒத்திகைகளுடன் இணைக்கின்றன, அல்லது எல்லா நேரமும் ஒத்திகைக்கு அர்ப்பணிக்கப்படுகின்றன. ஒரு நாடகம் அல்லது கச்சேரி.

• வட்டத்தின் வளர்ச்சிக்கான வாய்ப்புகள்

நடிப்பு வட்டம் ஒரு "வாழும்" உயிரினம், இது நிலையான வளர்ச்சி மற்றும் தேடலில் உள்ளது. எதிர்காலத்தில், குரல் கற்பித்தல் மற்றும் தியேட்டரின் வரலாற்றைப் பற்றிய ஆழமான ஆய்வு ஆகியவற்றை அறிமுகப்படுத்துவது விரும்பத்தக்கதாக இருக்கும்.

கூடுதலாக, எதிர்காலத்தில், தியேட்டர் வட்டத்தின் அடிப்படையில் ஒரு அமெச்சூர் தியேட்டரை உருவாக்க முடியும், அதன் குழு வட்டத்தின் பட்டதாரிகளாக இருக்கும்.

ஜூனியர் குரூப்

• சுய அறிவு மற்றும் சுய வளர்ச்சியின் செயல்பாட்டில் குழந்தைக்கு உதவி, அவரது அறிவாற்றல் நலன்களை செயல்படுத்துதல்;

கல்வி:

• நாடகத்தைப் புரிந்துகொண்டு நேசிக்கும் பண்பட்ட பார்வையாளரின் கல்வி.
• குழுவில் குழந்தையின் தழுவல்.

வளரும்:

• குழந்தைகளின் தனிப்பட்ட மற்றும் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி;
• உள் கிளிப்புகள் அகற்றுதல்;

கல்வி:

• குழந்தைகளை உலகிற்கு அறிமுகப்படுத்துதல் நாடக கலை.

நடுத்தர குழு

இந்த குழுவில் குழந்தைகளுடன் பணிபுரிவதன் முக்கிய நோக்கம் பின்வருமாறு:

• குழந்தையின் ஆக்கபூர்வமான தனித்துவத்தை வெளிப்படுத்துதல்;

இந்த கட்டத்தில் முக்கிய பணிகள் பின்வருமாறு:

வளரும்:

• குழந்தைகளின் படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி;
• உள் கவ்விகளை நீக்குதல்.

கல்வி:

• ஒரு நடிகரின் தொழிலின் முக்கிய கூறுகளுடன் அறிமுகம்.

கல்வி:

• ஒரு குழுவில் தகவல்தொடர்பு கலாச்சாரத்தின் கல்வி, வேலை செய்வதற்கான கவனமான மற்றும் பொறுப்பான அணுகுமுறை;
• பார்வையாளர்களின் கலாச்சாரத்தின் கல்வி.

• வேலை மற்றும் கற்பித்தல் செயல்பாடுகளின் முறைகள்

பாடங்கள் நாடகப் பல்கலைக்கழகங்களில் நடிகர்களைப் பயிற்றுவிப்பதற்கான கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஆனால் அவை அனைத்தும் குழந்தைகள் மற்றும் இளம் பருவத்தினருடன் பணியாற்றுவதற்குப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: அதிகபட்ச தொகைநேரம் ஒதுக்கப்பட்டுள்ளது பட்டறைகள், அதாவது, மாணவர்களால் உற்சாகமான படைப்பு பணிகளைத் தீர்க்கும் செயல்பாட்டில் பொருளின் வளர்ச்சி ஏற்படுகிறது.

• வகுப்புகளின் தலைப்புகளின் சுருக்கமான விளக்கம்;

முதல் கட்டத்தில், குழந்தைகளுக்கு பின்வரும் பகுதிகளில் ஒழுக்கம் வழங்கப்படுகிறது:

• மேடையின் உலகத்திற்கான அறிமுகம் (பயிற்சி அமர்வுகள்).

• நிகழ்ச்சிகளைப் பார்வையிடுதல்;
• நாடக வரலாறு;

• படைப்பு திறன்களின் வளர்ச்சி (வளர்க்கும் வகுப்புகள்).

• நாடக நாடகம்;
• நெகிழி;
• இயற்கை எழில் கொஞ்சும் பேச்சு.

• எதிர்பார்த்த முடிவு மற்றும் பெற்ற அறிவை மதிப்பிடுவதற்கான வழிமுறை.

முக்கிய குறிகாட்டியானது குழுவின் ஒவ்வொரு உறுப்பினரின் தனிப்பட்ட வளர்ச்சியாகும், இது குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் ஆசிரியர்களின் அவதானிப்புகள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, அத்துடன் குழுவை ஒத்துழைப்பு மற்றும் கூட்டு படைப்பாற்றல் திறன் கொண்ட ஒரு குழுவாக மாற்றுகிறது.

பாடநெறிகளை வளர்ப்பதில் வகுப்புகளில் மாணவர்கள் பெற்ற வெற்றிகள் கச்சேரிகள் மற்றும் நிகழ்வுகளில் ஆசிரியர்கள், பெற்றோர்கள் மற்றும் பள்ளியின் பிற மாணவர்களுக்கு நிரூபிக்கப்படுகின்றன.

படிப்பின் முடிவில், மாணவர்கள் பின்வரும் அறிவு, திறன்கள் மற்றும் திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்:

அறிவு:

• பார்வையாளர்களின் நடத்தை விதிகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள், திரையரங்கில் உள்ள ஆசாரம் நிகழ்ச்சிக்கு முன், போது மற்றும் பின்;
• நாடகக் கலையின் வகைகள் மற்றும் வகைகளை வேறுபடுத்துங்கள் (ஓபரா, பாலே, நாடகம்; நகைச்சுவை, சோகம்; முதலியன);
• தியேட்டரின் அடிப்படை அமைப்பு, அதன் தோற்றம் ஆகியவற்றை அறிந்து கொள்ளுங்கள்;
• நாடக பொம்மைகளின் முக்கிய வகைகளை அறிந்து கொள்ளுங்கள்.

திறன்கள்:

• ஒரு நிகழ்ச்சி, கச்சேரி, இசை கேட்பது போன்றவற்றில் நீண்ட நேரம் (20-40 நிமிடங்கள்) கவனம் செலுத்த முடியும்.
• அவர்கள் பார்த்ததைப் பற்றிய அவர்களின் பதிவுகளைப் பற்றி ஒரு ஒத்திசைவான கதையை உருவாக்க முடியும், முந்தைய பதிவுகளுடன் ஒப்பிடவும்;
• ஒரு வார்ம்-அப் செய்ய, ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் உங்கள் உடலை வேலைக்கு தயார்படுத்துங்கள்;
• ஆசிரியரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் உச்சரிப்பு மற்றும் சுவாசப் பயிற்சிகளைச் செய்ய முடியும்.

திறன்கள்:

• ஒரு அந்நியன் முன்னிலையில் கவனம், நினைவகம் மற்றும் கற்பனைக்கான நடிப்பு பயிற்சி பயிற்சிகளை செய்யவும்;

. முறையான ஆதரவு

• படிவங்கள் மற்றும் வேலை செய்யும் முறை

வகுப்புகள் வாரத்திற்கு 5 முறை 3-4 மணி நேரம் (குழுவின் சராசரி வயதைப் பொறுத்து) நடத்தப்படுகின்றன. இளைய குழுவில், 10 பேருக்கு மேல் ஈடுபடக்கூடாது, ஏனெனில் இது ஒவ்வொரு குழந்தைக்கும் போதிய கவனம் செலுத்த ஆசிரியரை அனுமதிக்கிறது, இது இளைய வயதில் குறிப்பாக அவசியம். நடுத்தர குழுவில், 15 பேர் வரை படிக்கலாம்: வகுப்புகளை நடத்துவதற்கும், நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளை ஏற்பாடு செய்வதற்கும் இந்த எண்ணிக்கையிலான குழந்தைகள் உகந்ததாக இருக்கும்.

• எதிர்பார்த்த முடிவுகள்

இந்த சங்கத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள துறைகளின் சிக்கலானது, ஒரு நாடகம் அல்லது கச்சேரியில் முழு அளவிலான செயல்திறனுக்காக குழந்தையை தயார்படுத்துவதற்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, இது குழந்தையின் தனிப்பட்ட பண்புகள், அவரது படைப்பு திறன்களை வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.

• படிவங்களை சுருக்கவும்

வகுப்பறையில் மாணவர்கள் அடையும் முடிவுகள் கச்சேரிகள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் போது மற்றும் நடிப்பு சங்கத்தில் பணிபுரியும் செயல்பாட்டில், அதாவது ஒரு செயல்திறனை உருவாக்கி நிகழ்த்தும் போது அவர்களால் நிரூபிக்கப்படுகின்றன.

• பொருள் மற்றும் தொழில்நுட்ப உபகரணங்கள்.

வட்டத்தின் முழு அளவிலான வகுப்புகள் மற்றும் செயல்பாடுகளுக்கு, உங்களுக்கு இது தேவை:

1. மண்டபம் - நாடக அல்லது சட்டசபை, ஒரு மேடை மேடையில் பொருத்தப்பட்ட, பார்வையாளர் இருக்கைகள்நிகழ்ச்சிகள், ஒத்திகைகள், பொது கிளப் நிகழ்வுகள் மற்றும் வகுப்புகளுக்கு - அத்துடன் சிறப்பு நாடக விளக்குகள் மற்றும் ஒலி-உருவாக்கும் கருவிகள் பொருத்தப்பட்டுள்ளன.
2. படிப்பு அறை- ஒரு இலவச நடுத்தர மற்றும் குறைந்த அளவு தளபாடங்கள் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு விசாலமான, நன்கு காற்றோட்டமான வகுப்பறை நோக்கம் கொண்ட நோக்கம், வேலை செய்யும் மேற்பரப்புகளாகவும், பகிர்வுகளாகவும்.
3. உடை மாற்றும் அறை - ஆடைகளை மாற்றுவதற்கும் வகுப்புகளுக்குத் தயாரிப்பதற்கும் ஒரு அறை.
4. அலங்காரம் மற்றும் ஆடை- ஆடைகள், முட்டுகள் மற்றும் வட்டத்தின் பிற சொத்துக்களை சேமிப்பதற்கான ஒரு அறை.

திட்டத்தின் தகவல் ஆதரவு

• ஆசிரியர்கள் மற்றும் மாணவர்களுக்கான இலக்கியங்களின் பட்டியல்

1. கே.எஸ்.ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி "தன் மீது ஒரு நடிகரின் வேலை"
2. கே.எஸ்.ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி "பாத்திரத்தில் நடிகரின் பணி"
3. பி.இ.ஜகாவா "நடிகர் மற்றும் இயக்குனரின் திறமை"
4. எம்.ஏ. செக்கோவ் "நடிகரின் நுட்பத்தைப் பற்றி"
5. V.K.Lvova, N.K.Shikhmatov "மேடை ஓவியங்கள்"
6. பி, எம், எர்ஷோவ் "நடைமுறை உளவியலாக இயக்கம்"
7. பி, எம், எர்ஷோவ் "நடிப்பு கலையின் தொழில்நுட்பங்கள்"
8. வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ "நடிகரின் வேலையில்"
9. V. O. Toporkov "நடிகரின் நுட்பம் பற்றி"
10. என்.ஏ. அகிமோவ் "நாடக பாரம்பரியம்"
11. பி. கோலுபோவ்ஸ்கி "நடிகரின் கலையில் பிளாஸ்டிசிட்டி"
12. I. கோச் "மேடை இயக்கத்தின் அடிப்படைகள்"
13. V.I. குகோவா "மேடை பேச்சு"
14. வி.என். பெரெஸ்கின் "சினோகிராஃபி வரலாறு"
15. சனி. "மேயர்ஹோல்ட் மற்றும் கலைஞர்கள்"
16. ஜே. ஸ்வோபோடா "தி மிஸ்டரி ஆஃப் தி தியேட்டர் ஸ்பேஸ்"
17. சனி. "மேடை நுட்பம்"
18. எஸ்.வி. மெர்ட்சலோவா "ஆடையின் வரலாறு"

வட்டத்தின் கருப்பொருள் வேலைத் திட்டம்

Talantino குழந்தைகள் நடிப்புப் பள்ளி மட்டுமல்ல, குழந்தைகளுக்கான நடிப்பு நிறுவனமும் கூட. பாடத்திட்டத்தின் தொடக்கத்திலிருந்தே, நடிகர்கள் தங்களை மேடையில் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், நடிப்பில் தங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும் குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கிறார். அவர் எதிர்காலத்தில், படப்பிடிப்பு மற்றும் நிகழ்ச்சிகளின் போது அவர்களை வழிநடத்துகிறார். மூன்று வயதிலிருந்தே நீங்கள் டாலண்டினோவில் நடிகர்களாகலாம்.

தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "ஹோம் தியேட்டர்" 6+

"ஹோம் தியேட்டர்" மாணவர்கள் யாருக்காவது பாத்திரம் கிடைக்காது என்று கவலைப்பட வேண்டாம்: அவர்கள் வைத்தார்கள் புதிய செயல்திறன்ஒரு மாதத்திற்கு ஒரு முறை, அதனால் ஒரு வருடத்தில் ஒவ்வொருவருக்கும் வெவ்வேறு பாத்திரங்களை முயற்சிக்க நேரம் கிடைக்கும். குழந்தைகள் தயாரிப்புகளில் பங்கேற்பது மட்டுமல்லாமல், தியேட்டரின் வரலாற்றைப் படிக்கிறார்கள், மேடை ஆடைகளைத் தயாரிக்கிறார்கள், இயற்கைக்காட்சிகளை உருவாக்குகிறார்கள் மற்றும் ஸ்கிரிப்ட்களை எழுதுகிறார்கள். மேலும், பள்ளியின் அனைத்து மாணவர்களும் தானாகவே TELEcasting theatrical agency இன் நடிகர்களின் தரவுத்தளத்தில் நுழைவார்கள்.

பாலே மற்றும் தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "அக்டர்"

உங்கள் குழந்தை முழுமையாக வளர்ச்சியடைய வேண்டுமா? பாலே தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் கொடுங்கள். இதன் விளைவாக ஒரு மெல்லிய தோரணை மட்டுமல்ல ஒரு நல்ல உறவுஒருவரின் சொந்த உடலுடன், ஆனால் அறிவையும் கொண்டு உன்னதமான கதைகள்மற்றும் கலை ஆர்வம்.

குழந்தைகள் தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "WE"

"WE" என்பது தீவிரமானவர்களுக்கான ஸ்டுடியோ. இங்கே பல ஆண்டுகளாக அவர்கள் சிறந்த சேர்க்கைக்கு தயாராகி வருகின்றனர் நாடக பல்கலைக்கழகங்கள், எனவே நீங்கள் ஒரு பிறந்த நடிகரை வளர்க்கிறீர்கள் என்பதை நீங்கள் புரிந்து கொண்டால், அவரைப் படிப்புகளில் சேருங்கள். ஒருவேளை எதிர்காலத்தில் தெருக்களில் அவரிடம் ஆட்டோகிராஃப் கேட்கப்படும்.

தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "டிரையம்ப்" 0+

ஒரே நேரத்தில் எல்லாவற்றிலும் ஆர்வமுள்ளவர்களுக்கான ஸ்டுடியோ. "டிரையம்ப்" இல் அவர்கள் கற்பிக்கிறார்கள் மற்றும் பாப் குரல்கள், மற்றும் நவீன நடனம்மற்றும் நடிப்பு திறன். பட்டதாரிகள் தன்னம்பிக்கை பெறுவார்கள் வளர்ந்த மக்கள், மற்றும் இந்த குணங்கள் ஒருபோதும் தேவையற்றவை அல்ல.

 செயின்ட். கெட்ரோவா, டி. 13, கட்டிடம். 2

 செயின்ட். Profsoyuznaya, 27, Bldg. 3

 செயின்ட். ஆஸ்ட்ரோவியனோவா, 19/22

 செயின்ட். கச்சதுரியன், 20

தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "பிரபலம்" 0+

குழந்தை ஒரு நடிகராக மாறப் போவதில்லை என்றாலும், தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் கலந்துகொள்வது வலிக்காது: தன்னம்பிக்கையுடன் இருப்பது, உணர்ச்சிகளைச் சமாளிப்பது மற்றும் மற்றவர்களுடன் தொடர்புகொள்வது எப்படி என்பதை இங்கே அவர்கள் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்கள். திறமை தன்னை சுதந்திரமாக கிழித்தெறிந்தால், அது செலிபிரிட்டி ஸ்டுடியோவுக்கு நேரடி பாதையைக் கொண்டுள்ளது, அங்கு VGIK, GITIS மற்றும் பிற புகழ்பெற்ற நாடகப் பள்ளிகளின் ஆசிரியர்கள் திறமையைக் கற்பிக்கிறார்கள்.

குழந்தைகள் தியேட்டர் மற்றும் தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "கிளைக்சா"

இந்த தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் பதிவு செய்வது மதிப்புள்ளதா என்று உங்களுக்கு சந்தேகம் இருந்தால், முதலில் அதே பெயரில் உள்ள நாடகத்திற்குச் செல்லவும். குழந்தைகள் தியேட்டர். இங்கே எல்லாம் உண்மையானது என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள்: நடிப்பு, இயற்கைக்காட்சி, சதி மற்றும், நிச்சயமாக, இளம் நடிகர்களின் முயற்சிகள்.

யூரி மார்டினிச்சேவின் அற்புதமான தியேட்டர் ஸ்டுடியோ

"அமேசிங் ஸ்டுடியோ" பல நன்மைகளைக் கொண்டுள்ளது: முதலாவதாக, பயிற்சி நிலைகளில் எந்தப் பிரிவும் இல்லாததால், நீங்கள் எந்த நேரத்திலும் படிக்க ஆரம்பிக்கலாம்; இரண்டாவதாக, முதல் சோதனை பாடத்தை இலவசமாக பார்வையிடலாம். தவிர நடிப்பு திறன், சிறப்பு கவனம்இங்கே பேச்சு மற்றும் பேச்சு நுட்பம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, வாரத்திற்கு ஒரு வகுப்பு ஆங்கிலத்தில் நடத்தப்படுகிறது.

கலாச்சார இல்லம் "சாய்கா"

குழந்தைகள் தியேட்டர் ஸ்டுடியோ "ஓகோனியோக்" கிட்டத்தட்ட நாற்பது ஆண்டுகளாக "சாய்கா" கலாச்சார மையத்தில் பணிபுரிந்து வருகிறது. அவர்கள் இங்கு தியேட்டரில் விளையாடுவதில்லை, ஆனால் உண்மையில் அதைச் செய்கிறார்கள்: எடுத்துக்காட்டாக, பெர்லினில் நடந்த கோல்டன் கீ திருவிழாவில் அணி வெற்றியாளராக மாறியது மற்றும் தொடர்ந்து புதிய உயரங்களை வென்று வருகிறது.

கிரில் கொரோலேவின் இளைஞர் அரங்கம்

கிரில் கொரோலேவின் குழந்தைகள் தியேட்டர் ஸ்டுடியோவின் முக்கிய நன்மை, அதே பெயரில் தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கும் வாய்ப்பு. பெரிய கதைமற்றும் நிலையான கூட்டம். பல ஸ்டுடியோ பட்டதாரிகள் நாடக பல்கலைக்கழகங்களில் நுழைந்து தொழில்முறை கலைஞர்களாக மாறுகிறார்கள், இதில் கிரில் கொரோலெவ் தியேட்டர் உட்பட. எதிர்காலத்தில், திருவிழாக்கள், தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள், திரைப்படங்கள் மற்றும் சீரியல்களில் அனைவருக்கும் பங்கேற்பு இருக்கும்.

குழந்தைகள் படைப்பு மையம் "ஜெல்சோமினோ"

மிகவும் அடிமையான குழந்தைகளுக்கான இடம். இங்கே அவர்கள் பல்வேறு வயதுவந்த தொழில்களைச் சொல்லி கற்பிப்பார்கள் - ஒரு நடிகர் மற்றும் இயக்குனர் முதல் டிவி தொகுப்பாளர் மற்றும் புகைப்படக்காரர் வரை. மற்றவற்றுடன், ஒரு ஆயா குழந்தையுடன் உட்காரலாம், மேலும் நீங்கள் கற்பிக்க ஆரம்பிக்கலாம் அந்நிய மொழிஅல்லது பள்ளிக்கு தயாராகுங்கள்.

 செயின்ட். ஜோர்ஜ், டி. 6

தியேட்டர் பள்ளி "கலை மாஸ்டர்" 12+

பெற்றோர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் குழந்தைகளை நடிப்பைப் படிக்க அனுப்புகிறார்கள், அதே நேரத்தில் சமமான முக்கியமான நாடகத் தொழில் இருப்பதை மறந்துவிடுகிறார்கள் - இயக்குனர். "ஆர்ட் மாஸ்டர்" என்பது நடிப்பு மற்றும் இயக்கம் ஆகிய இரண்டும் உள்ள சில பள்ளிகளில் ஒன்றாகும்.

மாஸ்கோ குழந்தைகள் வெரைட்டி தியேட்டர்

உங்கள் குழந்தை உடனடியாக தொழிலில் இறங்க வேண்டுமா? மாஸ்கோ குழந்தைகள் வெரைட்டி தியேட்டரின் பள்ளிக்கு பதிவு செய்யவும். ஒரு முழு பருவத்திற்கும், குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகளைத் தயாரிக்கிறார்கள், இதில் பெற்றோர்கள் மட்டுமல்ல, இளம் திறமைகளின் ஏராளமான ரசிகர்களும் கலந்து கொள்கிறார்கள்.

இந்த தியேட்டர் ஸ்டுடியோவில் உள்ள பயிற்சித் திட்டம் "அடிப்படை" மற்றும் "நடிப்பு" என இரண்டு படிப்புகளாகப் பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவை முறையே 9 மாதங்கள் மற்றும் மூன்று ஆண்டுகளுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. முதல் விருப்பம் மேடைக்கு தங்கள் பயணத்தைத் தொடங்குபவர்களுக்கு ஏற்றது. அவர்களைப் பொறுத்தவரை, பெரும்பாலான நேரம் பயிற்சிக்கு ஒதுக்கப்படுகிறது, மீதமுள்ள நேரம் செலவிடப்படுகிறது படைப்பு வேலை. "நடிப்பு" பாடத்திட்டத்தின் திட்டம் மேடை அனுபவத்தைப் பெற மிகவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இந்த விஷயத்தில் முக்கிய கவனம் நிகழ்ச்சிகளுக்கான பொருள் தயாரிப்பதில் செலுத்தப்படுகிறது. மாணவர்களுக்கான வாராந்திர வகுப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, RosKids மேக்-அப், குரல், மேடைப் போர், ஃபென்சிங் அடிப்படைகள், கேமரா வேலை மற்றும் பிற பகுதிகளில் தேர்வுகளை நடத்துகிறது.

 செயின்ட். ஷிபோக், 28

தொழில்முறை கல்வியாளர்கள் மற்றும் பயிற்சியாளர்கள் ஒரு நிறுவனம் உருவாக்க தயாராக உள்ளது படைப்பு திறன்கள்குழந்தைகளில். ஒவ்வொரு குழந்தையும் ஐந்து வயதில் இருந்து தன்னை ஒரு நடிகராக முயற்சி செய்யலாம். பாடத்திட்டத்தில் நடிப்பு, கலை வெளிப்பாடு மற்றும் பேச்சு வளர்ச்சிக்கான பாடங்கள் உள்ளன. மேலும், ஒவ்வொரு புதிய நடிகரும் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் ஸ்டுடியோ தயாரிப்புகளில் பங்கேற்பதற்காக காத்திருக்கிறார்கள், நாடக மற்றும் இலக்கிய படைப்புகள், கச்சேரிகள் மற்றும் கவிதை மாலைகளில்.

 ஏவ். லெனின்கிராட்ஸ்கி, 30, கட்டிடம் 3

ஒவ்வொரு செப்டம்பர் சேம்பர் தியேட்டர்போரிஸ் போக்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்ட குழந்தைகள் குழுவின் தொகுப்பைத் திறக்கிறது இளம் கலைஞர்கள்நான்கு முதல் 13 வயது வரை. அதில் கல்வி இலவசம், ஆனால் அங்கு செல்ல, நீங்கள் இரண்டு முக்கியமான விஷயங்களைச் சந்திக்க வேண்டும்: நடிகர்களுடன் சேர விரும்புவோர் சிறந்த இசை மற்றும் குரல் திறன்களைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். எதிர்காலத்தில், அவர்கள் திறமை மற்றும் பிரீமியர் நிகழ்ச்சிகள், "சிபோலினோ", "பீட்டர் மற்றும் ஓநாய்", "செரெவிச்கி" மற்றும் பலவற்றில் பங்கேற்பார்கள்.

 செயின்ட். நிகோல்ஸ்கயா, 17

மத்திய நடிகர் மாளிகை அனைத்து வயதினருக்கும் பத்துக்கும் மேற்பட்ட தியேட்டர் ஸ்டுடியோக்களை தேர்வு செய்கிறது. ஒரே நிபந்தனை என்னவென்றால், சேர்க்கை கிடைப்பதற்கு உட்பட்டது. அனைத்து ஆசிரியர்களும் தங்களைத் தாங்களே அமைத்துக் கொள்ளும் முக்கிய பணி, குழந்தைகளில் இலக்கியம் மற்றும் இசை மீதான அன்பை வளர்ப்பது, படைப்பாற்றலில் ஆர்வத்தைத் தூண்டுவது, அவர்களின் கலாச்சார எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவது. இங்கே தோழர்களே நடிப்பில் தங்கள் முதல் படிகளை எடுப்பார்கள், மேடையில் எப்படி நகர்த்துவது மற்றும் சரியாக பேசுவது, இசை, குரல், நடனம் மற்றும் தாளம் ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொள்வார்கள். அனைத்து ஸ்டுடியோக்களும் புத்தாண்டு நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கின்றன, மேலும் பருவத்தின் முடிவில் அவை தயாரிக்கப்பட்ட நிகழ்ச்சிகளை வழங்குகின்றன.

 செயின்ட். அர்பத், 35

பருவங்கள் திட்டத்தின் நடிகர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்களால் சிறிய நடிகர்கள் பிரிவின் கீழ் எடுக்கப்படுகிறார்கள். நான்கு முதல் ஆறு வயது வரையிலான குழந்தைகள் ஜூனியர் நாடகக் குழுவில் விளையாடவும் கற்பனை செய்யவும் அழைக்கப்படுகிறார்கள். பாடத்திட்டத்தில், தோழர்களே நாடக உலகத்தைக் கண்டுபிடிப்பார்கள், மேடை என்றால் என்ன என்பதைக் கற்றுக்கொள்வார்கள், அவர்களின் திறமைகளை வெளிப்படுத்துவார்கள் மற்றும் அவர்களின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துவார்கள். பாடத்திட்டத்தில் நடைபெறும் பயிற்சிகள் மற்றும் பயிற்சிகள் கவனம் மற்றும் கவனிப்பு, மோட்டார் திறன்கள் மற்றும் பிளாஸ்டிக் வெளிப்பாடு, அத்துடன் ஒத்திசைவான மற்றும் திறமையான பேச்சு. ஆனால் இங்கே முக்கியத்துவம் கற்பனைக்குத்தான்.

 செயின்ட். கரெட்னி ரியாட், 3

இங்கே, மாணவர்கள் இரண்டு துறைகளாக ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்படுகிறார்கள்: பாலர் குழந்தைகளுக்கு நான்கு முதல் ஆறு வயது வரை மற்றும் பள்ளி மாணவர்களுக்கு எட்டு முதல் 15 வரை. வகுப்புகளின் திட்டம் மட்டுமல்ல, நேரமும் இதைப் பொறுத்தது. இளையவர்களுக்கான பாடங்கள் வார நாட்களில் நாளின் முதல் பாதியில் நடத்தப்பட்டால், வயதானவர்களுக்கு - சனி மற்றும் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில். ஆனால் அங்கொன்றும் இங்கொன்றுமாக வகுப்புகள் நடிப்பு, பாட்டுப் பாடுதல், நடனக் கலை ஆகியவற்றில் ஆசிரியர்களால் கற்பிக்கப்படுகின்றன. மூலம், முற்றிலும் புதிய குழந்தைகளை விட வயதானவர்களின் பாடங்கள் நீண்ட காலம் நீடிக்கும்.

 செயின்ட். மலாயா டிமிட்ரோவ்கா, 8/4 (பாலர் பள்ளிகள்)

பல தசாப்தங்களாக "மாஸ்கோவ்ஸ்கி" என்ற பொழுதுபோக்கு மையத்தின் அடிப்படையில், ஸ்டுடியோ குழந்தைகளை ஏற்றுக்கொள்கிறது. நான்கு வருடங்கள்மற்றும் இளைஞர்கள். நீங்கள் முழு குடும்பத்துடன், அம்மாக்கள் மற்றும் அப்பாக்கள், தாத்தா பாட்டிகளுடன் இங்கே வேலை செய்யலாம். பெற்றோர்கள் திரைக்குப் பின்னால் மட்டுமல்லாமல், சிறிய வேடங்களில் மேடைக்கு உதவுகிறார்கள். பணம் மற்றும் இலவச துறைகள் உள்ளன, அவை கேட்பது மற்றும் நேர்காணல்களின் விளைவாக எடுத்துக்கொள்கின்றன, மேலும் நீங்கள் ஆண்டு முழுவதும் எந்த வசதியான நேரத்திலும் வகுப்புகளில் சேரலாம். ஸ்டுடியோவில், அவர்கள் நடிப்பு, நடனம் மற்றும் குரல் ஆகியவற்றைப் படிக்கிறார்கள், மேலும் மாணவர்கள் நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள் மற்றும் நகர நிகழ்வுகளில் நேரடியாக பங்கேற்கிறார்கள்.

 மாஸ்கோவ்ஸ்கி, மைக்ரோடிஸ்ட்ரிக்ட் 1, 49

தியேட்டரில் மற்றும் நடன பள்ளிமாஸ்கோவில் உள்ள இர்பிஸ் மெட்ரோவிலிருந்து நடந்து செல்லும் தூரத்தில் ஒரே நேரத்தில் 17 கிளைகளைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் ஐம்பதுக்கும் மேற்பட்ட ஆசிரியர்கள், GITIS பட்டதாரிகள் மற்றும் நாடக நிறுவனம்ஷுகின் பெயரிடப்பட்டது. கல்வித் திட்டத்திற்கு கூடுதலாக, மாணவர்கள் வாசகர்களின் மாலை நேரங்கள், ஸ்கிட்கள், நகர விடுமுறைகள் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சிகள். மேலும், நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபடுபவர்கள் மற்றும் நடன எண்கள்குழந்தைகள் ரஷ்யா முழுவதும் திருவிழாக்களில் பங்கேற்கிறார்கள். இர்பிஸ் மாணவர்கள் தங்கள் ஓய்வு நேரத்தில், ஏற்கனவே வயது வந்த நடிகர்களின் வாழ்க்கையைத் தெரிந்துகொள்ள திரையரங்குகள் மற்றும் நாடக பல்கலைக்கழகங்களுக்குச் செல்கிறார்கள், மேலும் குளிர்காலத்தில் மற்றும் கோடை விடுமுறைபுறநகரில் உள்ள "கலைஞர்" என்ற நாடக முகாமுக்குச் செல்லுங்கள், அங்கு அவர்கள் முழு அளவிலான நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார்கள்.

கல்வி