ผู้ก่อตั้งความโรแมนติก ความโรแมนติกมีสองประเภท: ปฏิวัติและเฉยเมย

แนวโรแมนติก

ในวรรณคดี คำว่า "โรแมนติก" มีความหมายหลายประการ

วิธีการทางศิลปะสันนิษฐานถึงวิธีการบางอย่างในการทำความเข้าใจโลกในงานศิลปะ นั่นคือหลักการพื้นฐานของการคัดเลือก การพรรณนา และการประเมินปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริง ความคิดริเริ่มของวิธีการโรแมนติกโดยรวมสามารถกำหนดได้ว่าเป็นลัทธินิยมนิยมทางศิลปะซึ่งเป็นพื้นฐานของความเข้าใจที่โรแมนติกของโลกในทุกระดับของงาน - จากปัญหาและระบบของภาพไปจนถึงสไตล์

ภาพที่โรแมนติกของโลกเป็นแบบลำดับชั้น วัสดุที่อยู่ในนั้นอยู่ภายใต้จิตวิญญาณ การต่อสู้ (และความสามัคคีที่น่าเศร้า) ของสิ่งที่ตรงกันข้ามเหล่านี้สามารถปลอมแปลงได้: ศักดิ์สิทธิ์ - ชั่วร้าย, ประเสริฐ - ฐาน, สวรรค์ - โลก, จริง - เท็จ, อิสระ - ขึ้นอยู่กับ, ภายใน - ภายนอก, นิรันดร์ - ชั่วคราว, ธรรมชาติ - โดยบังเอิญ, ที่ต้องการ - จริง พิเศษ - ทุกวัน อุดมคติโรแมนติก ตรงกันข้ามกับอุดมคติของนักคลาสสิก เป็นรูปธรรมและเข้าถึงได้สำหรับศูนย์รวม เป็นสิ่งที่แน่นอนและดังนั้นจึงขัดแย้งกับความเป็นจริงชั่วครู่ชั่วนิรันดร์ โลกทัศน์ทางศิลปะของความโรแมนติกจึงขึ้นอยู่กับความแตกต่าง การปะทะกัน และการหลอมรวมของแนวความคิดที่ไม่เกิดร่วมกัน - ตามที่ผู้วิจัย AV Mikhailov กล่าวว่า "เป็นพาหะของวิกฤตการณ์ ไม่สมดุล" โลกสมบูรณ์แบบด้วยการออกแบบ - โลกไม่สมบูรณ์แบบในฐานะศูนย์รวม สามารถคืนดีกันไม่ได้?

นี่คือวิธีที่โลกคู่ขนานเกิดขึ้น ซึ่งเป็นแบบจำลองตามแบบแผนของจักรวาลที่โรแมนติก ซึ่งความเป็นจริงอยู่ไกลจากอุดมคติ และความฝันนั้นดูเหมือนไม่เกิดขึ้นจริง บ่อยครั้งที่ความเชื่อมโยงระหว่างโลกเหล่านี้คือโลกภายในของความโรแมนติก ซึ่งความปรารถนาจาก "ที่นี่" ที่น่าเบื่อไปจนถึง "ที่นั่น" ที่สวยงามอาศัยอยู่ เมื่อความขัดแย้งของพวกเขาไม่สามารถแก้ไขได้ แรงจูงใจของการบินจะฟัง: การหลบหนีจากความเป็นจริงที่ไม่สมบูรณ์ไปสู่ความเป็นอื่นถือเป็นความรอด ความเชื่อในความเป็นไปได้ของปาฏิหาริย์ยังคงมีอยู่ในศตวรรษที่ XX: ในเรื่องราวของ A. S. Green "Scarlet Sails" ใน นิทานปรัชญาอ. เดอ แซงต์-เตกซูเปรี " เจ้าชายน้อย“และในงานอื่นๆ อีกมากมาย

เหตุการณ์ที่ประกอบเป็นพล็อตเรื่องโรแมนติกมักจะสดใสและไม่ธรรมดา พวกเขาเป็น "ยอด" ชนิดหนึ่งที่สร้างการเล่าเรื่อง (ความบันเทิงในยุคของแนวโรแมนติกกลายเป็นหนึ่งในเกณฑ์ทางศิลปะที่สำคัญ) ในระดับงานของงาน ความปรารถนาของความโรแมนติกที่จะ "ทิ้งโซ่ตรวน" ของความเป็นไปได้แบบคลาสสิกนั้นชัดเจน ตรงกันข้ามกับเสรีภาพอย่างแท้จริงของผู้เขียน รวมทั้งในการวางแผน และการก่อสร้างนี้อาจทำให้ผู้อ่านรู้สึกไม่สมบูรณ์ ความแตกแยกราวกับเรียกร้องให้เติมเต็ม "จุดขาว" อย่างอิสระ แรงจูงใจภายนอกสำหรับธรรมชาติที่ไม่ธรรมดาของสิ่งที่เกิดขึ้นในงานโรแมนติกอาจเป็นสถานที่และช่วงเวลาพิเศษของการกระทำ (เช่น ประเทศที่แปลกใหม่ อดีตอันไกลโพ้นหรืออนาคต) เช่นเดียวกับความเชื่อโชคลางและตำนานพื้นบ้าน การแสดงภาพของ "สถานการณ์พิเศษ" มีวัตถุประสงค์หลักเพื่อเผยให้เห็น "บุคลิกพิเศษ" ที่กระทำในสถานการณ์เหล่านี้ตัวละครที่เป็นกลไกของโครงเรื่องและโครงเรื่องในลักษณะ "การตระหนักรู้" ของตัวละครนั้นสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด ดังนั้นแต่ละช่วงเวลาที่สำคัญจึงเป็นการแสดงออกภายนอกของการต่อสู้ระหว่างความดีและความชั่วที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของ ฮีโร่โรแมนติก

ความสำเร็จทางศิลปะอย่างหนึ่งของแนวโรแมนติกคือการค้นพบคุณค่าและความซับซ้อนที่ไม่สิ้นสุดของมนุษย์ความโรแมนติกรับรู้มนุษย์ในความขัดแย้งที่น่าเศร้า - เป็นมงกุฎแห่งการสร้าง "เจ้าแห่งโชคชะตาที่น่าภาคภูมิใจ" และเป็นของเล่นที่อ่อนแอในมือของกองกำลังที่ไม่รู้จักและบางครั้งความปรารถนาของเขาเอง เสรีภาพของปัจเจกบุคคลถือเอาความรับผิดชอบของตน: เมื่อเลือกผิดแล้ว เราต้องเตรียมพร้อมสำหรับผลที่ตามมาอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ดังนั้น อุดมคติของเสรีภาพ (ทั้งทางการเมืองและปรัชญา) ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่สำคัญในลำดับชั้นของค่านิยมที่โรแมนติกจึงไม่ควรถูกเข้าใจว่าเป็นการเทศนาและกวีนิพนธ์เจตจำนงของตนเอง อันตรายที่เปิดเผยซ้ำแล้วซ้ำเล่าในงานโรแมนติก

ภาพลักษณ์ของฮีโร่มักจะแยกออกจากองค์ประกอบโคลงสั้น ๆ ของ "I" ของผู้แต่งซึ่งกลายเป็นว่าสอดคล้องกับเขาหรือมนุษย์ต่างดาว ไม่ว่าในกรณีใดผู้เขียนผู้บรรยายจะเข้ารับตำแหน่งในงานโรแมนติก การเล่าเรื่องมีแนวโน้มที่จะเป็นอัตนัย ซึ่งสามารถแสดงออกได้ในระดับการเรียบเรียง - ในการใช้เทคนิค "เรื่องราวภายในเรื่อง" อย่างไรก็ตาม อัตวิสัยในฐานะลักษณะทั่วไปของการเล่าเรื่องที่โรแมนติกไม่ได้หมายความถึงความเด็ดขาดของผู้เขียนและไม่ได้ยกเลิก "ระบบพิกัดทางศีลธรรม" จากมุมมองทางศีลธรรมที่ประเมินความเฉพาะตัวของฮีโร่โรแมนติกซึ่งสามารถเป็นได้ทั้งหลักฐานของความยิ่งใหญ่ของเขาและสัญญาณของความต่ำต้อยของเขา

"ความแปลกประหลาด" (ความลึกลับ, ความแตกต่างกับผู้อื่น) ของตัวละครนั้นเน้นโดยผู้เขียนก่อนอื่นด้วยความช่วยเหลือของภาพเหมือน: ความงามทางจิตวิญญาณ, สีซีดเจ็บปวด, รูปลักษณ์ที่แสดงออก - สัญญาณเหล่านี้มีเสถียรภาพมานานแล้วเกือบจะคิดโบราณ ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้มีการเปรียบเทียบและการรำลึกถึงบ่อยครั้งในคำอธิบาย ราวกับว่า "อ้างอิง" ตัวอย่างก่อนหน้า นี่คือตัวอย่างทั่วไปของภาพที่เชื่อมโยงกัน (N. Polevoy "The Bliss of Madness"): “ฉันไม่รู้จะอธิบาย Adelheid ให้คุณฟังอย่างไร: เธอเปรียบเสมือนซิมโฟนีดุร้ายของ Beethoven และ Valkyrie maidens เกี่ยวกับใคร ชาวสแกนดิเนเวียสกาลด์ร้องเพลง ... ใบหน้า ... มีเสน่ห์ชวนคิด คล้ายกับใบหน้าของ Madonnas ของ Albrecht Durer ... Adelheide ดูเหมือนจะเป็นจิตวิญญาณของบทกวีที่เป็นแรงบันดาลใจให้ Schiller เมื่อเขาอธิบาย Tekla ของเขาและ Goethe เมื่อเขาวาดภาพของเขา มินเนี่ยน

พฤติกรรมของฮีโร่โรแมนติกยังเป็นหลักฐานของความผูกขาดของเขา (และบางครั้ง - "ยกเว้น™" จากสังคม); บ่อยครั้งที่มัน "ไม่พอดี" กับบรรทัดฐานที่ยอมรับโดยทั่วไปและละเมิด "กฎของเกม" แบบธรรมดาซึ่งตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมดอาศัยอยู่

สังคมในงานโรแมนติกแสดงถึงภาพลักษณ์ของการดำรงอยู่ร่วมกันชุดของพิธีกรรมที่ไม่ขึ้นอยู่กับเจตจำนงส่วนตัวของทุกคนดังนั้นฮีโร่ที่นี่จึงเป็น "เหมือนดาวหางที่ไร้กฎเกณฑ์ในวงกลมของดวงดาวที่คำนวณได้" เขาถูกสร้างขึ้นมาราวกับว่า "ทั้งๆ ที่มีสิ่งแวดล้อม" แม้ว่าการประท้วง การเสียดสี หรือความกังขาของเขาจะถือกำเนิดขึ้นอย่างแม่นยำจากความขัดแย้งกับผู้อื่น ซึ่งก็เนื่องมาจากสังคมในระดับหนึ่ง ความหน้าซื่อใจคดและความชั่วร้ายของ "คนบ้ากาม" ในภาพโรแมนติกมักสัมพันธ์กับความชั่วร้าย จุดเริ่มต้น พยายามที่จะได้รับอำนาจเหนือจิตวิญญาณของฮีโร่ มนุษย์ในฝูงชนแยกไม่ออก: แทนที่จะเป็นใบหน้า - หน้ากาก (แรงจูงใจของการสวมหน้ากาก - E. A. Po. "หน้ากากแห่งความตายสีแดง", V. N. Olin "Strange Ball", M. Yu. Lermontov "Masquerade",

สิ่งที่ตรงกันข้ามในฐานะกลไกเชิงโครงสร้างที่โปรดปรานของแนวโรแมนติกนั้นชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเผชิญหน้าระหว่างฮีโร่กับฝูงชน (และในวงกว้างกว่านั้น ฮีโร่และโลก) ความขัดแย้งภายนอกนี้สามารถเกิดขึ้นได้หลายรูปแบบ ขึ้นอยู่กับประเภทของบุคลิกภาพโรแมนติกที่ผู้เขียนสร้างขึ้น มาดูประเภทเหล่านี้กันดีกว่า

พระเอกเป็นคนขี้ขลาดผู้ที่เชื่อในความเป็นไปได้ของการบรรลุอุดมคติมักเป็นเรื่องตลกและไร้สาระในสายตาของ "มีสติ" อย่างไรก็ตาม เขาแตกต่างจากพวกเขาในทางที่ดีในความซื่อสัตย์ทางศีลธรรม การแสวงหาความจริงแบบเด็กๆ ความสามารถในการรักและไม่สามารถปรับตัวได้ นั่นคือการโกหก นางเอกของเรื่อง "Scarlet Sails" ของ A. Green ที่รู้วิธีเชื่อในปาฏิหาริย์และรอการปรากฏตัวของมันแม้จะมีการเยาะเย้ยและเยาะเย้ยของ "ผู้ใหญ่" ก็ได้รับรางวัลด้วยความสุขของความฝันที่เป็นจริง

สำหรับความรัก ความไร้เดียงสามักมีความหมายเหมือนกันกับของจริง ไม่เป็นภาระตามแบบแผนและไม่ถูกฆ่าด้วยความหน้าซื่อใจคด การค้นพบหัวข้อนี้ได้รับการยอมรับจากนักวิทยาศาสตร์หลายคนว่าเป็นหนึ่งในข้อดีหลักของแนวโรแมนติก “ศตวรรษที่ 18 เห็นว่าในเด็กเป็นเพียงผู้ใหญ่ตัวเล็กเท่านั้น

พระเอกคือผู้โดดเดี่ยวและช่างฝันที่น่าเศร้าถูกสังคมปฏิเสธและตระหนักถึงความแปลกแยกของเขาที่มีต่อโลก สามารถเปิดความขัดแย้งกับผู้อื่นได้ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะ จำกัด และหยาบคายโดยอาศัยอยู่โดยผลประโยชน์ทางวัตถุเท่านั้นและดังนั้นจึงเป็นตัวเป็นตนของโลกที่ชั่วร้ายมีพลังและทำลายล้างสำหรับแรงบันดาลใจทางวิญญาณของความรัก โฮ

ฝ่ายค้าน "บุคลิกภาพ - สังคม" ได้รับตัวละครที่เฉียบแหลมที่สุดในเวอร์ชัน "ส่วนเพิ่ม" ฮีโร่ - คนจรจัดหรือโจรแสนโรแมนติกผู้ซึ่งแก้แค้นให้กับโลกด้วยอุดมคติที่เสื่อมทรามของเขา ตัวอย่างเช่น เราสามารถตั้งชื่อตัวละครของผลงานต่อไปนี้: "Les Miserables" โดย V. Hugo, "Jean Sbogard" โดย Ch. Nodier, "Le Corsaire" โดย D. Byron

พระเอกผิดหวัง คน"เกินจริง"ผู้ซึ่งไม่มีโอกาสและไม่ต้องการที่จะตระหนักถึงความสามารถของตนเองเพื่อประโยชน์ของสังคมอีกต่อไปได้สูญเสียความฝันและศรัทธาในอดีตของเขาในผู้คน เขากลายเป็นผู้สังเกตการณ์และนักวิเคราะห์โดยตัดสินจากความเป็นจริงที่ไม่สมบูรณ์ แต่ไม่ได้พยายามเปลี่ยนหรือเปลี่ยนตัวเอง (เช่น Octave ใน "Confessions of the Son of the Century" โดย A. Musset, Lermontovsky Pechorin) เส้นบางๆ ระหว่างความเย่อหยิ่งและความเห็นแก่ตัว จิตสำนึกของความพิเศษเฉพาะตัวและการดูถูกเหยียดหยามผู้คนสามารถอธิบายได้ว่าทำไมลัทธิของวีรบุรุษผู้โดดเดี่ยวจึงรวมเข้ากับการหักล้างบ่อยครั้งในแนวโรแมนติก: Aleko ในบทกวี "ยิปซี" ของ Alexander Pushkin และ Larra ใน M. Gorky เรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" ถูกลงโทษด้วยความเหงาเพราะความเย่อหยิ่งที่ไร้มนุษยธรรม

ฮีโร่เป็นบุคลิกปีศาจซึ่งท้าทายไม่เพียงแต่สังคมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้สร้างด้วย จะต้องพบกับความบาดหมางอันน่าสลดใจกับความเป็นจริงและกับตัวเอง การประท้วงและความสิ้นหวังของเขาเชื่อมโยงกันอย่างเป็นธรรมชาติ เนื่องจากความจริง ความดี และความงามที่เขาปฏิเสธนั้นมีอำนาจเหนือจิตวิญญาณของเขา ตามที่นักวิจัยของ V. I. Korovin ความคิดสร้างสรรค์ของ Lermontov กล่าวว่า "... ฮีโร่ที่มีแนวโน้มที่จะเลือกปีศาจเป็นตำแหน่งทางศีลธรรมดังนั้นจึงปฏิเสธความคิดเรื่องความดีเนื่องจากความชั่วร้ายไม่ได้ก่อให้เกิดความดี แต่มีเพียงความชั่วเท่านั้น แต่นี่เป็น "ความชั่วร้ายสูง" เพราะมันถูกกำหนดโดยความปรารถนาดี " การจลาจลและความโหดร้ายของวีรบุรุษเช่นนี้มักกลายเป็นแหล่งความทุกข์ทรมานสำหรับคนรอบข้างและไม่ทำให้เขามีความสุข ทำหน้าที่เป็น "อุปราช" ของมาร ผู้ล่อลวงและผู้ลงโทษ บางครั้งตัวเขาเองก็เปราะบางอย่างมนุษย์ปุถุชน เพราะเขามีความหลงใหล ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่แรงจูงใจของ "ปีศาจในความรัก" ซึ่งตั้งชื่อตามเรื่องราวที่มีชื่อเดียวกันโดย J. Casot แพร่หลายในวรรณคดีโรแมนติก "เสียงสะท้อน" ของบรรทัดฐานนี้ได้ยินใน "The Demon" ของ Lermontov และใน "Secluded House on Vasilievsky" โดย V. P. Titov และในเรื่อง "เขาคือใคร" โดย N. A. Melgunov

ฮีโร่เป็นผู้รักชาติและเป็นพลเมืองผู้ซึ่งพร้อมที่จะสละชีวิตเพื่อประโยชน์ของปิตุภูมิส่วนใหญ่มักไม่พบกับความเข้าใจและความเห็นชอบของคนรุ่นเดียวกัน ในภาพนี้ ความภาคภูมิซึ่งเป็นประเพณีดั้งเดิมของความโรแมนติก ผสมผสานอย่างขัดแย้งกับอุดมคติของการไม่เห็นแก่ตัว - การชดใช้บาปโดยสมัครใจของวีรบุรุษผู้โดดเดี่ยว (ในความหมายตามตัวอักษร ไม่ใช่ความหมายทางวรรณกรรม) แก่นเรื่องของการเสียสละเป็นการกระทำที่กล้าหาญเป็นลักษณะเฉพาะของ "แนวโรแมนติกทางแพ่ง" ของ Decembrists

Ivan Susanin จากความคิดในชื่อเดียวกันของ Ryleev และ Danko ของ Gorky จากเรื่อง "Old Woman Izergil" สามารถพูดเกี่ยวกับตัวเองได้เช่นเดียวกัน ในงานของ M. Yu. Lermontov ประเภทนี้แพร่หลายเช่นกันซึ่งตาม V. I. Korovin "... กลายเป็นจุดเริ่มต้นของข้อพิพาทกับ Lermontov สำหรับศตวรรษ แต่มันไม่ใช่แนวคิดเกี่ยวกับผลประโยชน์สาธารณะอีกต่อไปซึ่งค่อนข้างมีเหตุผลในหมู่ Decembrists และไม่ใช่ความรู้สึกทางแพ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้บุคคลมีพฤติกรรมที่กล้าหาญ แต่เป็นโลกภายในของเขาทั้งหมด "

ฮีโร่ทั่วไปอีกประเภทหนึ่งสามารถเรียกได้ว่า อัตชีวประวัติเนื่องจากมันแสดงถึงความเข้าใจในชะตากรรมอันน่าเศร้าของนักศิลปะผู้ถูกบังคับให้มีชีวิตอยู่บนพรมแดนของสองโลกอย่างที่เป็นอยู่: โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์อันประเสริฐและโลกแห่งการสร้างสรรค์ทุกวัน ในกรอบอ้างอิงที่โรแมนติก ชีวิตที่ปราศจากความปรารถนาในสิ่งที่เป็นไปไม่ได้กลายเป็นการดำรงอยู่ของสัตว์ การดำรงอยู่แบบนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อให้บรรลุสิ่งที่บรรลุได้ซึ่งเป็นพื้นฐานของอารยธรรมชนชั้นนายทุนเชิงปฏิบัติ ซึ่งคนรักกันปฏิเสธอย่างแข็งขัน

มีเพียงความเป็นธรรมชาติของธรรมชาติเท่านั้นที่จะช่วยหลุดพ้นจากการปลอมแปลงของอารยธรรมได้ และในเรื่องนี้ ความโรแมนติกนั้นสอดคล้องกับอารมณ์ความรู้สึก ซึ่งได้ค้นพบความสำคัญทางจริยธรรมและสุนทรียะของมัน ("ภูมิอารมณ์") สำหรับธรรมชาติที่โรแมนติกและไม่มีชีวิต - ทั้งหมดนี้ถูกทำให้เป็นวิญญาณบางครั้งถึงกับมีมนุษยธรรม

มีจิตวิญญาณ มีอิสระ มีความรัก มีภาษา

(F.I. Tyutchev)

ในทางกลับกัน ความใกล้ชิดของมนุษย์กับธรรมชาติหมายถึง "ตัวตน" ของเขา นั่นคือการรวมตัวกับ "ธรรมชาติ" ของเขาเองซึ่งรับประกันความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของเขา (นี่คืออิทธิพลของแนวคิด " มนุษย์ธรรมชาติ", เป็นเจ้าของโดย เจ.เจ. รุสโซ)

อย่างไรก็ตาม ภูมิทัศน์ที่โรแมนติกแบบดั้งเดิมนั้นแตกต่างอย่างมากจากอารมณ์: แทนที่จะเป็นพื้นที่ชนบทอันงดงาม - สวนไม้โอ๊ค ทุ่งนา (แนวนอน) - มีภูเขาและทะเล - ความสูงและความลึก "คลื่นและหิน" มักจะต่อสู้กัน นักวิจารณ์วรรณกรรมกล่าวว่า “... ธรรมชาติถูกสร้างขึ้นใหม่ในศิลปะโรแมนติกในฐานะองค์ประกอบที่เสรี อิสระ และ โลกที่สวยงามไม่อยู่ภายใต้ความเด็ดขาดของมนุษย์ "(NP Kubareva) พายุและพายุฝนฟ้าคะนองทำให้เกิดภูมิทัศน์ที่โรแมนติก โดยเน้นความขัดแย้งภายในของจักรวาล นี้เหมาะกับธรรมชาติที่หลงใหลของฮีโร่โรแมนติก:

โอ้ยเหมือนพี่

ยินดีที่จะกอดกับพายุ!

ด้วยดวงตาของเมฆฉันติดตาม

ฉันจับสายฟ้าด้วยมือของฉัน ...

(M. Yu. Lermontov "Mtsyri")

ยวนใจเช่นเดียวกับความรู้สึกซาบซึ้งคัดค้านลัทธิคลาสสิกของเหตุผลด้วยความเชื่อว่า "ยังมีอะไรอีกมากมายในโลกนี้ เพื่อน Horatio ที่ปราชญ์ของเราไม่เคยฝันถึง" แต่ถ้านักซาบซึ้งคิดว่าความรู้สึกเป็นยาแก้พิษหลักต่อข้อ จำกัด ที่มีเหตุผล ความโรแมนติกมักไปไกลกว่านั้น ความรู้สึกถูกแทนที่ด้วยความหลงใหล - ไม่มากเท่ากับมนุษย์ที่เหนือมนุษย์ ควบคุมไม่ได้และเกิดขึ้นเอง มันทำให้ฮีโร่อยู่เหนือสามัญและเชื่อมโยงเขากับจักรวาล มันเปิดเผยต่อผู้อ่านถึงแรงจูงใจในการกระทำของเขา และมักจะกลายเป็นข้อแก้ตัวสำหรับอาชญากรรมของเขา

จิตวิทยาโรแมนติกขึ้นอยู่กับความปรารถนาที่จะแสดงความสม่ำเสมอภายในของคำพูดและการกระทำของฮีโร่ในทันทีที่อธิบายไม่ได้และแปลกประหลาด เงื่อนไขของพวกเขาไม่ได้เปิดเผยมากนักผ่านเงื่อนไขทางสังคมของการสร้างตัวละคร (อย่างที่มันจะเป็นจริง) แต่ผ่านการปะทะกันของกองกำลังแห่งความดีและความชั่วที่ท่วมท้นสนามรบซึ่งเป็นหัวใจของมนุษย์ นวนิยายโดย ETA Hoffman “Elixirs Satan ") ...

ประวัติศาสตร์นิยมโรแมนติกขึ้นอยู่กับการเข้าใจประวัติศาสตร์ของปิตุภูมิในฐานะประวัติศาสตร์ของครอบครัว ความทรงจำทางพันธุกรรมของชาติอาศัยอยู่ในตัวแทนแต่ละคนและอธิบายตัวละครของเขาได้มากมาย ดังนั้น ประวัติศาสตร์และความทันสมัยจึงมีความเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด การดึงดูดอดีตสำหรับคู่รักส่วนใหญ่จึงกลายเป็นวิธีหนึ่งในการตัดสินตนเองและความรู้ตนเองในระดับชาติ แต่ต่างจากนักคลาสสิกซึ่งเวลาเป็นเพียงแค่การประชุม ความโรแมนติกพยายามเชื่อมโยงจิตวิทยาของตัวละครทางประวัติศาสตร์กับขนบธรรมเนียมในอดีต เพื่อสร้าง "รสชาติท้องถิ่น" และ "จิตวิญญาณแห่งยุค" ขึ้นมาใหม่ ไม่ใช่เป็นการปลอมตัว แต่เป็นแรงจูงใจให้เหตุการณ์และการกระทำของคน กล่าวอีกนัยหนึ่งต้องมี "การจมอยู่ในยุค" ซึ่งเป็นไปไม่ได้หากไม่มีการศึกษาเอกสารและแหล่งข้อมูลอย่างละเอียด “ข้อเท็จจริงที่แต่งแต้มด้วยจินตนาการ” เป็นหลักการพื้นฐานของลัทธิประวัติศาสตร์ที่โรแมนติก

สำหรับบุคคลในประวัติศาสตร์ ในงานโรแมนติก พวกเขาไม่ค่อยสอดคล้องกับลักษณะที่ปรากฏ (สารคดี) ที่แท้จริงของพวกเขาซึ่งถูกทำให้เป็นอุดมคติขึ้นอยู่กับ ตำแหน่งของผู้เขียนและหน้าที่ทางศิลปะ - เพื่อเป็นตัวอย่างหรือเตือน เป็นลักษณะเฉพาะที่ในนวนิยายเตือนเรื่อง "เจ้าชายแห่งเงิน" AK Tolstoy แสดงให้เห็นว่า Ivan the Terrible เป็นเผด็จการเท่านั้นโดยไม่คำนึงถึงความไม่สอดคล้องและความซับซ้อนของบุคลิกภาพของซาร์และ Richard the Lionheart ในความเป็นจริงไม่ได้มีลักษณะเหมือน ภาพอันสูงส่งของราชาอัศวิน ดังที่แสดงโดย W. Scott ในนวนิยายเรื่อง "Ivanhoe"

ในแง่นี้ อดีตสะดวกกว่าปัจจุบันในการสร้างรูปแบบการดำรงอยู่ของชาติในอุดมคติ (และในขณะเดียวกัน เป็นของจริง) ตรงกันข้ามกับความทันสมัยที่ไม่มีปีกและเพื่อนร่วมชาติที่เสื่อมโทรม อารมณ์ที่แสดงโดย Lermontov ในบทกวี "Borodino" -

ใช่มีคนในสมัยของเรา

เผ่าผู้แข็งแกร่งและห้าวหาญ:

Bogatyrs ไม่ใช่คุณ -

เป็นลักษณะเฉพาะของงานโรแมนติกมากมาย Belinsky พูดถึง "เพลงเกี่ยวกับ ... พ่อค้า Kalashnikov" ของ Lermontov เน้นว่า "... เป็นพยานถึงสภาพจิตใจของกวีไม่พอใจกับความเป็นจริงสมัยใหม่และส่งต่อจากอดีตอันไกลโพ้นเพื่อที่จะมอง เพื่อชีวิตที่นั่นซึ่งเขาไม่เห็นในปัจจุบัน”.

บทกวีโรแมนติกโดดเด่นด้วยองค์ประกอบที่เรียกว่าการประชุมสุดยอดเมื่อการกระทำถูกสร้างขึ้นรอบเหตุการณ์หนึ่งซึ่งตัวละครของตัวเอกแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดและกำหนดชะตากรรมต่อไปของเขา - โศกนาฏกรรมส่วนใหญ่ นี่เป็นกรณีในบทกวี "ตะวันออก" บางบทของ DG Byron อันโรแมนติกของอังกฤษ ("Gyaur", "Corsair") และในบทกวี "ภาคใต้" ของ Alexander Pushkin ("นักโทษแห่งคอเคซัส", "ยิปซี") และ "Mtsyri" ของ Lermontov, "เพลงเกี่ยวกับ ... พ่อค้า Kalashnikov", "Demon"

ละครโรแมนติกพยายามที่จะเอาชนะการประชุมแบบคลาสสิก (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความสามัคคีของสถานที่และเวลา); เธอไม่รู้จักคำพูดของตัวละครแต่ละตัว: ตัวละครของเธอพูด "ภาษาเดียวกัน" เป็นเรื่องที่ขัดแย้งกันอย่างมาก และความขัดแย้งนี้ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการเผชิญหน้ากันระหว่างฮีโร่ (ใกล้ชิดกับผู้เขียนภายใน) และสังคม เนื่องจากความไม่เท่าเทียมกันของกองกำลัง การชนกันจึงไม่ค่อยจบลงด้วยความสุข จุดจบที่น่าเศร้าอาจเกี่ยวข้องกับความขัดแย้งในจิตวิญญาณของหลัก ตัวละครการต่อสู้ภายในของเขา ตัวอย่างทั่วไปของละครโรแมนติก ได้แก่ Masquerade ของ Lermontov, Sardanapalus ของ Byron และ Cromwell ของ Hugo

หนึ่งในประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคของแนวโรแมนติกคือเรื่องราว (ส่วนใหญ่มักโรแมนติกเองเรียกว่าเรื่องหรือโนเวลลาด้วยคำนี้) ซึ่งมีอยู่ในหลากหลายรูปแบบ โครงเรื่องของเรื่องฆราวาสขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่างความจริงใจและความหน้าซื่อใจคด ความรู้สึกลึก ๆ และข้อตกลงทางสังคม (EP Rostopchina "The Duel") เรื่องราวในชีวิตประจำวันนั้นด้อยกว่างานเชิงพรรณนาทางศีลธรรม การพรรณนาถึงชีวิตของผู้คนในบางแง่มุมที่แตกต่างจากเรื่องอื่นๆ (ส.ส. Pogodin "โรคผิวดำ") ในเรื่องปรัชญาพื้นฐานของปัญหาคือ "คำถามแห่งชีวิต" คำตอบที่วีรบุรุษและผู้เขียนเสนอ (M. Yu. Lermontov "Fatalist") เรื่องเสียดสี มุ่งเป้าไปที่การหักล้างความหยาบคายที่มีชัย ในรูปแบบต่างๆ ซึ่งแสดงถึงภัยคุกคามหลักต่อแก่นแท้ทางจิตวิญญาณของมนุษย์ (VF Odoevsky. "The Tale of a Dead Body Whoไม่รู้ว่าใครเป็นของ") ในที่สุด เรื่องมหัศจรรย์ fantasticถูกสร้างขึ้นบนการเจาะเข้าไปในเนื้อเรื่องของตัวละครและเหตุการณ์เหนือธรรมชาติที่อธิบายไม่ได้จากมุมมองของตรรกะในชีวิตประจำวัน แต่เป็นธรรมชาติจากมุมมองของกฎที่สูงขึ้นของการเป็นซึ่งมีธรรมชาติทางศีลธรรม บ่อยครั้งที่การกระทำที่แท้จริงของตัวละคร: คำพูดที่ประมาทการกระทำบาปกลายเป็นสาเหตุของการแก้แค้นที่น่าอัศจรรย์เตือนให้นึกถึงความรับผิดชอบของบุคคลสำหรับทุกสิ่งที่เขาทำ (A.S. พุชกิน " ราชินีโพดำ", เอ็น. วี. โกกอล "แนวตั้ง")

โรแมนติกสร้างชีวิตใหม่ให้กับประเภทนิทานพื้นบ้านของเทพนิยาย ไม่เพียงแต่มีส่วนช่วยในการตีพิมพ์และศึกษาอนุสรณ์สถานของศิลปะพื้นบ้านในช่องปากเท่านั้น แต่ยังสร้างผลงานต้นฉบับของตนเองอีกด้วย เราจำพี่น้องกริมม์, วี. ฮาฟฟ์, เอเอส พุชกิน, พี.พี. เออร์ชอฟ, และคนอื่นๆ ได้ ยิ่งกว่านั้น เรื่องราวนี้เข้าใจและใช้กันอย่างแพร่หลายมาก - จากวิธีการสร้างมุมมองพื้นบ้าน (ของเด็ก) ขึ้นมาใหม่เกี่ยวกับโลกในเรื่องราวด้วย เรียกว่านิยายพื้นบ้าน (เช่น "Kikimora" โดย O. M. Somov) หรือในงานที่ส่งถึงเด็ก (เช่น "Town in a Snuffbox" โดย V. F. Odoevsky) ถึง ทรัพย์สินทั่วไปความคิดสร้างสรรค์ที่โรแมนติกอย่างแท้จริง "ศีลของกวีนิพนธ์" สากล: "บทกวีทุกอย่างต้องยอดเยี่ยม" โนวาลิสแย้ง

ความคิดริเริ่มของโลกศิลปะโรแมนติกก็ปรากฏออกมาในระดับภาษาเช่นกัน แน่นอนว่าสไตล์โรแมนติกนั้นแตกต่างกันซึ่งปรากฏในหลาย ๆ แบบมีคุณสมบัติทั่วไปบางประการ มันเป็นวาทศิลป์และเชิงเดี่ยว: วีรบุรุษของงานคือ "คู่หูทางภาษาศาสตร์" ของผู้แต่ง คำนี้มีค่าสำหรับเขาในด้านความสามารถในการแสดงออกทางอารมณ์ - ในศิลปะโรแมนติกมักมีความหมายมากกว่าการสื่อสารในชีวิตประจำวัน การเชื่อมโยงกัน ความอิ่มตัวของสีกับฉายา การเปรียบเทียบและอุปมาอุปมัยจะปรากฏชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในคำอธิบายภาพบุคคลและภูมิทัศน์ ซึ่งบทบาทหลักเล่นโดยการดูดกลืน ราวกับแทนที่ (ปิดบัง) ภาพเฉพาะของบุคคลหรือภาพธรรมชาติ สัญลักษณ์ที่โรแมนติกขึ้นอยู่กับ "การขยาย" ที่ไม่มีที่สิ้นสุดของความหมายที่แท้จริงของคำบางคำ: ทะเลและลมกลายเป็นสัญลักษณ์แห่งอิสรภาพ รุ่งอรุณยามเช้า - ความหวังและความทะเยอทะยาน; ดอกไม้สีฟ้า (โนวาลิส) - อุดมคติที่ไม่สามารถบรรลุได้ กลางคืน - แก่นแท้ลึกลับของจักรวาลและจิตวิญญาณมนุษย์ ฯลฯ

ประวัติศาสตร์แนวโรแมนติกของรัสเซียเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ลัทธิคลาสสิกซึ่งไม่รวมชาติในฐานะแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและหัวข้อของการพรรณนา ต่อต้านตัวอย่างทางศิลปะระดับสูงกับคนทั่วไปที่ "หยาบ" ซึ่งไม่สามารถนำไปสู่ ดังนั้นการเลียนแบบนักเขียนโบราณและชาวยุโรปจึงค่อย ๆ ทำให้เกิดความปรารถนาที่จะมุ่งเน้นไปที่ตัวอย่างที่ดีที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ของชาติรวมถึงพื้นบ้าน

การก่อตัวและการก่อตัวของแนวโรแมนติกของรัสเซียนั้นเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 19 - ชัยชนะในสงครามรักชาติปี 1812 การเพิ่มขึ้นของความตระหนักในตนเองของชาติ ความเชื่อในจุดประสงค์อันยิ่งใหญ่ของรัสเซียและประชาชนในรัสเซีย กระตุ้นความสนใจในสิ่งที่เคยหลงเหลืออยู่ภายนอก ศิลปกรรม... คติชนวิทยาตำนานในประเทศเริ่มถูกมองว่าเป็นแหล่งที่มาของความคิดริเริ่มความเป็นอิสระของวรรณกรรมซึ่งยังไม่หลุดพ้นจากการเลียนแบบคลาสสิกของนักเรียนอย่างสมบูรณ์ แต่ได้ดำเนินการขั้นตอนแรกในทิศทางนี้แล้ว: ถ้าคุณเรียนรู้จาก บรรพบุรุษของคุณ นี่คือวิธีที่ OM Somov กำหนดภารกิจนี้: “... ชาวรัสเซียผู้รุ่งโรจน์ในคุณธรรมทางการทหารและพลเรือน มีความแข็งแกร่งและเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ในชัยชนะ อาศัยอยู่ในอาณาจักรที่ใหญ่ที่สุดในโลก อุดมไปด้วยธรรมชาติและความทรงจำ ต้องมี กวีนิพนธ์พื้นบ้านของพวกเขาเอง เลียนแบบไม่ได้และเป็นอิสระจากตำนานต่างดาว "

จากมุมมองนี้ข้อดีหลักของ VA Zhukovsky ไม่ได้อยู่ใน "การค้นพบอเมริกาของแนวโรแมนติก" และไม่ได้อยู่ในความคุ้นเคยของผู้อ่านชาวรัสเซียด้วยตัวอย่างที่ดีที่สุดของยุโรปตะวันตก แต่ในความเข้าใจระดับชาติอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับประสบการณ์โลกในการรวมกัน ด้วยมุมมองโลกออร์โธดอกซ์ซึ่งระบุว่า:

เพื่อนที่ดีที่สุดของเราในชีวิตนี้คือศรัทธาในความรอบคอบ กฎแห่งพรของผู้สร้าง ...

("สเวตลานา")

ความโรแมนติกของ Decembrists KF Ryleev, AA Bestuzhev, VK Kuchelbecker มักถูกเรียกว่า "โยธา" ในศาสตร์แห่งวรรณคดีเนื่องจากความน่าสมเพชของการรับใช้มาตุภูมิเป็นพื้นฐานในสุนทรียศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา ผู้เขียนอ้างถึงอดีตทางประวัติศาสตร์เรียกร้องให้ "ปลุกความกล้าหาญของเพื่อนพลเมืองโดยการหาประโยชน์จากบรรพบุรุษของพวกเขา" (คำพูดของ A. Bestuzhev เกี่ยวกับ K. Ryleev) นั่นคือเพื่อนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงที่แท้จริงใน ความเป็นจริงห่างไกลจากอุดมคติ มันอยู่ในบทกวีของ Decembrists ที่ลักษณะทั่วไปของแนวโรแมนติกของรัสเซียเช่นการต่อต้านปัจเจกชน rationalism และ civicism ปรากฏอย่างชัดเจน - ลักษณะที่ระบุว่าในรัสเซียแนวโรแมนติกมีแนวโน้มที่จะเป็นทายาทของความคิดของการตรัสรู้มากกว่าผู้ทำลาย

หลังจากโศกนาฏกรรมเมื่อวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368 ขบวนการโรแมนติกเข้าสู่ยุคใหม่ - ความน่าสมเพชของพลเมืองในแง่ดีถูกแทนที่ด้วยการปฐมนิเทศทางปรัชญาการพยายามเรียนรู้ กฎหมายทั่วไปผู้ทรงครองโลกและมนุษย์ ภูมิปัญญาโรแมนติกของรัสเซีย (D.V. Venevitinov, I.V.Kireevsky, A.S. Khomyakov, S.V. Shevyrev, V.F. ปรัชญาอุดมคติและมุ่งมั่นที่จะ "ต่อกิ่ง" ลงในดินพื้นเมือง ช่วงครึ่งหลังของยุค 20 - 30 เป็นช่วงเวลาแห่งความมหัศจรรย์และความเหนือธรรมชาติ A. A. Pogorelsky, O. M. Somov, V. F. Odoevsky, O. I. Senkovsky, A. F. Veltman หันไปหาประเภทของเรื่องราวที่น่าอัศจรรย์

ในทิศทางทั่วไปจากแนวโรแมนติกสู่ความสมจริงงานของคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ 19 - AS Pushkin, M.Yu Lermontov, NV Gogol กำลังพัฒนาและเราไม่ควรพูดถึงการเอาชนะหลักการโรแมนติกในงานของพวกเขา แต่เกี่ยวกับ แปลงโฉมและเพิ่มคุณค่าวิธีการเข้าใจชีวิตในงานศิลปะอย่างสมจริง มันเป็นตัวอย่างของ Pushkin, Lermontov และ Gogol อย่างแม่นยำที่เราเห็นได้ว่าแนวโรแมนติกและความสมจริงเป็นปรากฏการณ์ระดับชาติที่สำคัญและลึกซึ้งที่สุดในวัฒนธรรมรัสเซียของศตวรรษที่ 19 ไม่ต่อต้านซึ่งกันและกันพวกเขาไม่ได้แยกจากกัน แต่ เสริมและเฉพาะในการผสมผสานของพวกเขาคือลักษณะเฉพาะของวรรณคดีคลาสสิกของเราที่เกิด ... เราสามารถค้นหามุมมองที่โรแมนติกทางจิตวิญญาณของโลก ความสัมพันธ์ของความเป็นจริงกับอุดมคติสูงสุด ลัทธิแห่งความรักในฐานะองค์ประกอบ และลัทธิของบทกวีที่หยั่งรู้ในผลงานของกวีชาวรัสเซียที่โดดเด่น FITyutchev, AAFet, AK Tolstoy . ความสนใจอย่างเข้มข้นต่อทรงกลมลึกลับของการเป็นอยู่ ความไร้เหตุผลและความมหัศจรรย์เป็นลักษณะเฉพาะของงานของทูร์เกเนฟตอนปลายซึ่งพัฒนาประเพณีของความโรแมนติก

ในวรรณคดีรัสเซียช่วงเปลี่ยนศตวรรษและต้นศตวรรษที่ 20 แนวโรแมนติกเกี่ยวข้องกับมุมมองที่น่าเศร้าของบุคคลใน "ยุคเปลี่ยนผ่าน" และกับความฝันที่จะเปลี่ยนแปลงโลก แนวคิดของสัญลักษณ์ที่พัฒนาโดยคู่รักได้รับการพัฒนาและรวบรวมไว้ในศิลปะของ Symbolists รัสเซีย (D. Merezhkovsky, A. Blok, A. Bely); ความรักในความแปลกใหม่ของการเร่ร่อนในระยะไกลสะท้อนให้เห็นในสิ่งที่เรียกว่านีโอโรแมนติก (N. Gumilev); สูงสุดของแรงบันดาลใจทางศิลปะ, การรับรู้ที่แตกต่างกันของโลก, ความปรารถนาที่จะเอาชนะความไม่สมบูรณ์ของโลกและมนุษย์เป็นองค์ประกอบสำคัญของงานโรแมนติกครั้งแรกของ M. Gorky

ในทางวิทยาศาสตร์ คำถามเกี่ยวกับขอบเขตตามลำดับเวลายังคงเปิดอยู่ ซึ่งจำกัดการดำรงอยู่ของแนวโรแมนติกเช่น ทิศทางศิลปะ... ตามเนื้อผ้าพวกเขาเรียก 40s ของศตวรรษที่ XIX แต่บ่อยครั้งมากขึ้นใน การวิจัยสมัยใหม่มีการเสนอให้ย้ายขอบเขตเหล่านี้ - บางครั้งก็สำคัญจนถึงสิ้นวันที่ 19 หรือแม้แต่ต้นศตวรรษที่ 20 สิ่งหนึ่งที่ไม่อาจโต้แย้งได้: หากแนวโรแมนติกเป็นทิศทางและออกจากเวทีโดยหลีกทางสู่ความสมจริง การยวนใจเป็นวิธีการทางศิลปะนั่นคือวิธีการรู้จักโลกในศิลปะยังคงมีชีวิตชีวามาจนถึงทุกวันนี้

ดังนั้น แนวโรแมนติกในความหมายที่กว้างที่สุดของคำนี้จึงไม่ใช่ปรากฏการณ์ที่จำกัดทางประวัติศาสตร์หลงเหลืออยู่ในอดีต แต่เป็นนิรันดร์และยังคงแสดงถึงบางสิ่งที่มากกว่าปรากฏการณ์ทางวรรณกรรม "ที่ใดมีบุคคล มีความโรแมนติก ... ทรงกลมของเขา ... คือชีวิตภายในและจิตวิญญาณทั้งหมดของบุคคล ดินลึกลับของจิตวิญญาณและหัวใจ จากที่ซึ่งแรงบันดาลใจทั้งหมดไม่แน่นอนสำหรับสิ่งที่ดีที่สุดและประเสริฐเพิ่มขึ้น มุ่งมั่นแสวงหาความพึงพอใจในอุดมคติที่สร้างขึ้นโดยจินตนาการ" ... “ความโรแมนติกที่แท้จริงไม่ได้เป็นเพียงแนวโน้มทางวรรณกรรมเท่านั้น เขาปรารถนาที่จะเป็นและกลายเป็น ... ความรู้สึกรูปแบบใหม่ วิธีการสัมผัสชีวิตแบบใหม่ ... แนวจินตนิยมไม่มีอะไรมากไปกว่าวิธีการจัดระเบียบ จัดระเบียบบุคคล ผู้ถือวัฒนธรรม สำหรับการเชื่อมต่อใหม่กับองค์ประกอบ ... ยวนใจเป็นวิญญาณที่แสวงหาภายใต้รูปแบบการแข็งตัวและในที่สุดก็ระเบิดขึ้น ... "คำกล่าวเหล่านี้ของ VGBelinsky และ AA Blok ผลักดันขอบเขตของแนวคิดที่คุ้นเคยแสดงความไม่สิ้นสุดและอธิบายความเป็นอมตะ: ตราบเท่าที่ ในฐานะที่เป็นคนยังคงเป็นบุคคล ความโรแมนติกจะมีอยู่ในศิลปะและในชีวิตประจำวัน

ตัวแทนของความโรแมนติก

กระแสน้ำ 1. แนวโรแมนติกเชิงอัตนัย-โคลงสั้น ๆหรือจริยธรรมและจิตวิทยา (รวมถึงปัญหาของความดีและความชั่ว, อาชญากรรมและการลงโทษ, ความหมายของชีวิต, มิตรภาพและความรัก, หน้าที่ทางศีลธรรม, มโนธรรม, การลงโทษ, ความสุข): V. A. Zhukovsky (เพลงบัลลาด "Lyudmila", "Svetlana", " สิบสองสาวพรหมจารีนอนหลับ", "Forest Tsar", "Aeolian harp"; elegies, เพลง, ความรัก, ข้อความ; บทกวี "Abbadon", "Undine", "Nal และ Damayanti"), KN Batyushkov (ข้อความ, elegies, บทกวี)

2. ความโรแมนติกทางสังคมและพลเมือง: K. F. Ryleev (บทกวี "Dumas": "Dmitry Donskoy", "Bogdan Khmelnitsky", "ความตายของ Ermak", "Ivan Susanin"; บทกวี "Voinarovsky", "Nalivaiko")

A. A. Bestuzhev (นามแฝง - Marlinsky) (บทกวีเรื่องราว "เรือรบ" Nadezhda "", "กะลาสี Nikitin", "Ammalat-Bek", "หมอดูแย่มาก", "Andrey Pereyaslavsky")

B.F. Raevsky (เนื้อเพลงพลเรือน),

A. I. Odoevsky (ความสง่างาม, บทกวีประวัติศาสตร์ "Vasilko", การตอบสนองต่อ "ข้อความถึงไซบีเรีย" ของพุชกิน),

D.V. Davydov (เนื้อเพลงพลเรือน),

B.K. Küchelbecker (เนื้อเพลงพลเรือน, ละคร "Izhora"),

3. แนวโรแมนติก "Byronic": A. Pushkin(บทกวี "Ruslan และ Lyudmila", เนื้อเพลงพลเรือน, วงจรของบทกวีภาคใต้: "นักโทษแห่งคอเคซัส", "พี่น้องโจร", "น้ำพุ Bakhchisarai", "ยิปซี"),

M. Yu. Lermontov (เนื้อเพลงพลเรือน, บทกวี "Ishmael-Bey", "Haji Abrek", "ผู้ลี้ภัย", "Demon", "Mtsyri", ละคร "ชาวสเปน", นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ "Vadim")

I. Kozlov (บทกวี "The Chernets")

4. แนวโรแมนติกเชิงปรัชญา: D.V. Venevitinov (เนื้อเพลงโยธาและปรัชญา),

V. F. Odoevsky (รวมเรื่องสั้นและบทสนทนาเชิงปรัชญา "Russian Nights", เรื่องราวโรแมนติก "The Last Quartet of Beethoven", "Sebastian Bach"; เรื่องราวมหัศจรรย์ "Igosha", "Sylphide", "Salamander")

F.N. Glinka (เพลง, บทกวี),

V.G. Benediktov (เนื้อเพลงเชิงปรัชญา),

F.I. Tyutchev (เนื้อเพลงเชิงปรัชญา),

E.A. Baratynsky (เนื้อเพลงโยธาและปรัชญา)

5. ความโรแมนติกทางประวัติศาสตร์ของผู้คน: M.N. Zagoskin (นวนิยายประวัติศาสตร์ "Yuri Miloslavsky หรือ Russians in 1612", "Roslavlev หรือ Russians in 1812", "Askold's Grave"),

I. I. Lazhechnikov (นวนิยายประวัติศาสตร์ "Ice House", "Last Novik", "Basurman")

คุณสมบัติของแนวโรแมนติกของรัสเซีย... ภาพโรแมนติกเชิงอัตนัยมีเนื้อหาที่เป็นกลางซึ่งสะท้อนถึงอารมณ์ทางสังคมของชาวรัสเซียในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 - ความผิดหวังความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงการปฏิเสธทั้งชนชั้นนายทุนยุโรปตะวันตกและรัสเซียเผด็จการมูลนิธิทาส .

มุ่งมั่นเพื่อชาติ ดูเหมือนว่าโรแมนติกของรัสเซียที่เข้าใจจิตวิญญาณของผู้คนพวกเขาคุ้นเคยกับการเริ่มต้นชีวิตในอุดมคติ ในเวลาเดียวกันความเข้าใจใน "จิตวิญญาณของผู้คน" และเนื้อหาของหลักการของสัญชาติในหมู่ตัวแทนของแนวโน้มต่าง ๆ ในแนวโรแมนติกของรัสเซียนั้นแตกต่างกัน ดังนั้นสำหรับ Zhukovsky สัญชาติหมายถึงทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อชาวนาและโดยทั่วไปต่อคนยากจน เขาพบมันในบทกวีของพิธีกรรมพื้นบ้าน บทเพลง เครื่องหมายพื้นบ้าน ไสยศาสตร์ ตำนาน ในงานของ Decembrists แสนโรแมนติก ตัวละครพื้นบ้านไม่ได้เป็นเพียงแง่บวกเท่านั้น แต่ยังเป็นวีรบุรุษที่โดดเด่นระดับประเทศซึ่งมีรากฐานมาจาก ประเพณีทางประวัติศาสตร์คน. พวกเขาพบตัวละครดังกล่าวในประวัติศาสตร์เพลงที่กินสัตว์อื่น ๆ มหากาพย์และเรื่องราวที่กล้าหาญ

ยวนใจในวรรณคดียุโรป

แนวโรแมนติกของยุโรปในศตวรรษที่ 19 มีความโดดเด่นในเรื่องที่งานส่วนใหญ่มีพื้นฐานที่ยอดเยี่ยมในทางของตัวเอง เหล่านี้เป็นตำนานเรื่องสั้นและเรื่องราวที่เหลือเชื่อมากมาย

ประเทศหลักที่แนวโรแมนติกเป็นกระแสวรรณกรรมแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดคือฝรั่งเศสอังกฤษและเยอรมนี

ปรากฏการณ์ทางศิลปะนี้มีหลายขั้นตอน:

1.1801-1815. จุดเริ่มต้นของการก่อตัวของสุนทรียศาสตร์โรแมนติก

2.1815-1830. การก่อตัวและการออกดอกของกระแส, คำจำกัดความของหลักสมมุติฐานของทิศทางนี้

3.1830-1848. แนวโรแมนติกใช้รูปแบบทางสังคมมากขึ้น

แต่ละประเทศข้างต้นมีส่วนสนับสนุนพิเศษในการพัฒนาปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมนี้ ในฝรั่งเศส งานวรรณกรรมโรแมนติกมีลักษณะทางการเมืองมากกว่า และนักเขียนเป็นปฏิปักษ์กับชนชั้นนายทุนใหม่ ผู้นำฝรั่งเศสกล่าวว่าสังคมนี้ทำลายความสมบูรณ์ของบุคคล ความงาม และเสรีภาพในจิตวิญญาณ

ในตำนานของอังกฤษ ความโรแมนติกมีมาช้านาน แต่จนถึงปลายศตวรรษที่ 18 แนวโรแมนติกไม่ได้โดดเด่นในฐานะขบวนการวรรณกรรมที่แยกจากกัน งานภาษาอังกฤษซึ่งแตกต่างจากงานภาษาฝรั่งเศสเต็มไปด้วยโกธิค ศาสนา คติชนประจำชาติ วัฒนธรรมของชาวนาและสังคมกรรมกร (รวมถึงงานทางจิตวิญญาณ) นอกจากนี้ ร้อยกรองภาษาอังกฤษและเนื้อเพลงยังเต็มไปด้วยการเดินทางใน ประเทศที่ห่างไกลและการสำรวจดินแดนต่างประเทศ

ในเยอรมนีแนวโรแมนติกในฐานะขบวนการวรรณกรรมเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของปรัชญาในอุดมคติ พื้นฐานคือความเป็นปัจเจกและเสรีภาพของมนุษย์ ซึ่งถูกกดขี่โดยศักดินานิยม เช่นเดียวกับการรับรู้ของจักรวาลว่าเป็นระบบที่มีชีวิตเดียว แทบทุก งานเยอรมันเต็มไปด้วยการไตร่ตรองถึงการดำรงอยู่ของมนุษย์และชีวิตแห่งจิตวิญญาณของเขา

ส่วนใหญ่ ผลงานที่มีชื่อเสียงวรรณกรรมยุโรปในรูปแบบของแนวโรแมนติกคือ:

1. บทความ "อัจฉริยะของศาสนาคริสต์" เรื่องราว "Atala" และ "Rene" โดย Chateaubriand;

2. นวนิยายเรื่อง "Dolphin", "Corinna, or Italy" โดย Germaine de Stael;

3. นวนิยายเรื่อง "Adolphe" โดย Benjamin Constant;

4. นวนิยายเรื่อง "Confessions of the Son of the Century" โดย Musset;

5. นวนิยายเรื่อง "Saint-Mar" โดย Vigny;

6. ประกาศ "คำนำ" ต่อผลงาน "ครอมเวลล์"

7. นวนิยายเรื่อง "Notre Dame Cathedral" โดย Hugo;

8. ละคร "Henry III and His Court" ชุดนวนิยายเกี่ยวกับทหารเสือ "The Count of Monte Cristo" และ "Queen Margot" โดย Dumas;

9. นวนิยาย "Indiana", "The Wandering Apprentice", "Horace", "Consuelo" โดย Georges Sand;

10. ประกาศ "Racine and Shakespeare" โดย Stendhal;

11. บทกวี "The Old Sailor" และ "Christabel" โดย Coleridge;

12. "Oriental Poems" และ "Manfred" โดย Byron;

13. รวบรวมผลงานของ Balzac;

14. นวนิยายเรื่อง "Ivanhoe" โดย Walter Scott;

15. คอลเลกชั่นเรื่องสั้น เทพนิยาย และนวนิยายโดยฮอฟฟ์มันน์

ยวนใจในวรรณคดีรัสเซีย

แนวโรแมนติกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เป็นผลโดยตรงของความรู้สึกที่ดื้อรั้นและความคาดหวังของจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ของประเทศ ข้อกำหนดเบื้องต้นทางสังคมและประวัติศาสตร์สำหรับการเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกในรัสเซียคือการทำให้รุนแรงขึ้นของวิกฤตของระบบข้าแผ่นดิน การเพิ่มขึ้นทั่วประเทศในปี พ.ศ. 2355 และการก่อตัวของการปฏิวัติอันสูงส่ง

ไอเดียโรแมนติก อารมณ์ รูปแบบศิลปะมีการระบุอย่างชัดเจนในวรรณคดีรัสเซียเมื่อปลายทศวรรษที่ 1800 อย่างไรก็ตามในขั้นต้นพวกเขาผสมผสานกับประเพณีโรแมนติกก่อนโรแมนติกของอารมณ์ความรู้สึก (Zhukovsky), anacreontic "บทกวีเบา" (K.N.Batyushkov, P.A.Vyazemsky, หนุ่ม Pushkin, N.M. - K.F. Ryleev, V.K. Küchelbecker, A.I. Odoevsky) จุดสุดยอดของแนวโรแมนติกของรัสเซียในยุคแรก (จนถึงปี 1825) เป็นผลงานของพุชกิน (บทกวีโรแมนติกจำนวนหนึ่งและวงจรของ "บทกวีภาคใต้")

หลังจากปี 1823 ในการเชื่อมต่อกับความพ่ายแพ้ของ Decembrists หลักการโรแมนติกก็ทวีความรุนแรงขึ้นและได้รับการแสดงออกที่เป็นอิสระ (ต่อมางานของนักเขียน Decembrist เนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ E.A. Baratynsky และกวี - "ปัญญา" - D.V. Venevitinov, S.P. S. Khomyakova ).

กำลังพัฒนา ร้อยแก้วโรแมนติก(A.A. Bestuzhev-Marlinsky งานแรกของ N.V. Gogol, A.I. Herzen) จุดสุดยอดของยุคที่สองคือผลงานของ M.Yu เลอร์มอนตอฟ ปรากฏการณ์สุดยอดอีกประการหนึ่งของกวีรัสเซียและในขณะเดียวกันความสมบูรณ์ของประเพณีอันโรแมนติกในวรรณคดีรัสเซียก็คือเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ F. I. Tyutchev

มีสองทิศทางในวรรณคดีของเวลานั้น:

จิตวิทยา - ซึ่งขึ้นอยู่กับคำอธิบายและการวิเคราะห์ความรู้สึกและประสบการณ์

โยธา - ตามการโฆษณาชวนเชื่อของการต่อสู้กับสังคมสมัยใหม่

แนวคิดทั่วไปและหลักของนักประพันธ์ทุกคนคือกวีหรือนักเขียนควรประพฤติตนตามอุดมคติที่เขาอธิบายไว้ในผลงานของเขา

ส่วนใหญ่ ตัวอย่างที่ชัดเจนความโรแมนติกในวรรณคดี รัสเซีย XIXศตวรรษคือ:

1. โนเวลลาส "Ondine", "นักโทษแห่ง Chillon", เพลงบัลลาด "Forest Tsar", "Fisherman", "Lenora" โดย Zhukovsky;

2. องค์ประกอบ "Eugene Onegin", "The Queen of Spades" โดย Pushkin;

3. "คืนก่อนวันคริสต์มาส" โดยโกกอล;

4. "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" โดย Lermontov

โรแมนติก ยุโรป รัสเซีย อเมริกัน

ยวนใจ - ทิศทางเชิงอุดมการณ์และศิลปะในวัฒนธรรมของ XVIII ตอนปลาย - 1st ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ ลัทธิจินตนิยมเกิดขึ้นเพื่อตอบสนองต่อความท้อแท้ที่ครอบงำในยุโรปด้วยอุดมคติของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ในปี 1789-1794 การตรัสรู้ และค่านิยมของชนชั้นนายทุน แนวโรแมนติกคืออะไรและจุดเด่นของมันคืออะไร?

คุณสมบัติหลักของความโรแมนติก

ต่างจากลัทธิคลาสสิคนิยมซึ่งยืนยันการขัดขืนไม่ได้ของรากฐานของรัฐและการบริการเพื่อสาธารณประโยชน์ ทิศทางใหม่แสดงความปรารถนาในเสรีภาพส่วนบุคคล ความเป็นอิสระจากสังคม แนวโรแมนติกได้นำสิ่งใหม่มากมายมาสู่กิจกรรมศิลปะทุกด้าน

งานโคลงสั้น ๆ ทำให้สามารถสะท้อนอารมณ์ของมนุษย์ได้ ฮีโร่ใหม่กลายเป็นบุคลิกที่แข็งแกร่ง โดยประสบกับความต่างระหว่างแรงบันดาลใจภายในกับความต้องการของสังคม ธรรมชาติยังเป็นตัวละครที่เป็นอิสระ ภาพลักษณ์ของเธอ (มักมีองค์ประกอบของเวทย์มนต์) ช่วยสื่อถึงสภาพของบุคคล

การอุทธรณ์ไปยังประวัติศาสตร์ชาติ มหากาพย์พื้นบ้านกลายเป็นพื้นฐานของธีมใหม่ มีผลงานที่ส่องให้เห็นอดีตที่กล้าหาญ ซึ่งแสดงถึงวีรบุรุษผู้เสียสละชีวิตเพื่อเป้าหมายอันสูงส่ง ตำนานและประเพณีทำให้สามารถออกจากโลกแห่งจินตนาการและสัญลักษณ์ได้

ยวนใจในวรรณคดี

แนวจินตนิยมเกิดขึ้นในเยอรมนีในแวดวงวรรณกรรมและปรัชญาของ "โรงเรียนจีน่า" (พี่น้อง Schlegel และอื่น ๆ ) ตัวแทนที่โดดเด่นของเทรนด์ ได้แก่ F. Schelling, พี่น้อง Grimm, Hoffmann, G. Heine

ในอังกฤษ ดับเบิลยู สก็อตต์ เจ คีตส์ เชลลีย์ ดับเบิลยู เบลค นำแนวคิดใหม่ๆ มาใช้ ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของแนวโรแมนติกคือเจ. ไบรอน งานของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการแพร่กระจายของทิศทาง รวมทั้งในรัสเซีย ความนิยมของ "การเดินทางของ Childe Harold" ของเขานำไปสู่การเกิดขึ้นของปรากฏการณ์ "Byronism" (Pechorin ใน "A Hero of Our Time" โดย M. Lermontov)

โรแมนติกฝรั่งเศส - Chateaubriand, V. Hugo, P. Mérimée, Georges Sand, โปแลนด์ - A. Mitskevich, อเมริกัน - F. Cooper, G. Longfellow และคนอื่น ๆ

วรรณกรรมโรแมนติกรัสเซีย

ในรัสเซีย ความโรแมนติกเกิดขึ้นภายหลัง สงครามรักชาติพ.ศ. 2355 เนื่องจากการปฏิเสธของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ในการเปิดเสรีชีวิตสาธารณะจุดเริ่มต้นของปฏิกิริยาการฝากขายเพื่อละเลยบุญในการอุปถัมภ์ของดาราจักรทั้งวีรบุรุษ สิ่งนี้เป็นแรงผลักดันให้เกิดผลงานที่แสดงถึงตัวละครที่แข็งแกร่ง ความหลงใหลในความรุนแรง ความขัดแย้ง ในช่วงเวลาสำคัญสำหรับวัฒนธรรมรัสเซียนี้ วรรณกรรมปรากฏขึ้นโดยใช้วิธีการทางศิลปะแบบใหม่ แนวโรแมนติกในวรรณคดีคืออะไร? นี่คือการพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเภทเช่นเพลงบัลลาด, ความสง่างาม, บทกวีมหากาพย์, นวนิยายอิงประวัติศาสตร์

คุณสมบัติของแนวโรแมนติกปรากฏในผลงานของ V. Zhukovsky และพัฒนาโดย Baratynsky, Ryleev, Kyukhelbecker, Pushkin ("Eugene Onegin"), Tyutchev และผลงานของ Lermontov "Russian Byron" ถือเป็นจุดสุดยอดของแนวโรแมนติกของรัสเซีย

ความโรแมนติกในดนตรีและการวาดภาพ

แนวโรแมนติกในดนตรีคืออะไร? นี่คือภาพสะท้อนของโลกแห่งประสบการณ์ทางอารมณ์ มุ่งมั่นสู่อุดมคติผ่านสิ่งที่ยอดเยี่ยมและ ภาพประวัติศาสตร์... ดังนั้นการพัฒนาประเภทเช่นบทกวีไพเราะ, โอเปร่า, บัลเล่ต์, แนวเพลง(เพลงบัลลาด, โรแมนติก).

นักแต่งเพลงแนวโรแมนติกชั้นนำ - F. Mendelssohn, G. Berlioz, R. Schumann, F. Chopin, I. Brahms, A. Dvorak, R. Wagner ฯลฯ ในรัสเซีย - M. Glinka, A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, A . Borodin, M. Mussorgsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Tchaikovsky, S. Rachmaninoff. ในดนตรีแนวโรแมนติกกินเวลาจนถึงต้นศตวรรษที่ยี่สิบ

ภาพวาดโรแมนติกมีลักษณะเป็นองค์ประกอบแบบไดนามิก ความรู้สึกของการเคลื่อนไหว สีสันที่หลากหลาย ในฝรั่งเศส ได้แก่ Gericault, Delacroix, David; ในประเทศเยอรมนี - สไตล์ Runge, Koch, Biedermeier ในอังกฤษ - Turner, Constable, Pre-Raphaelites Rossetti, Morris, Burne-Jones ในภาพวาดรัสเซีย - K. Bryullov, O. Kiprensky, Aivazovsky

จากบทความนี้ คุณได้เรียนรู้ว่าแนวโรแมนติกคืออะไร คำจำกัดความของแนวคิดนี้และคุณสมบัติหลัก

2.1 ยวนใจในวรรณคดีรัสเซีย

แนวโรแมนติกของรัสเซียซึ่งแตกต่างจากยุโรปที่มีลักษณะต่อต้านชนชั้นนายทุนเด่นชัดยังคงอยู่ การเชื่อมต่อที่ดีด้วยแนวคิดแห่งการตรัสรู้และนำบางส่วนของพวกเขามาใช้ - การประณามความเป็นทาสการโฆษณาชวนเชื่อและการคุ้มครองการศึกษาการสนับสนุน ความสนใจที่เป็นที่นิยม... เหตุการณ์ทางทหารในปี พ.ศ. 2355 มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาแนวโรแมนติกของรัสเซีย สงครามผู้รักชาติไม่เพียง แต่ก่อให้เกิดการเติบโตของจิตสำนึกทางแพ่งและระดับชาติของชั้นขั้นสูงของสังคมรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการยอมรับบทบาทพิเศษของผู้คนในชีวิตของรัฐชาติ ธีมของผู้คนมีความสำคัญมากสำหรับนักเขียนโรแมนติกชาวรัสเซีย ดูเหมือนว่าพวกเขาจะเข้าใจจิตวิญญาณของผู้คนและเข้าร่วมการเริ่มต้นชีวิตในอุดมคติ ความคิดสร้างสรรค์ของโรแมนติกรัสเซียทั้งหมดถูกทำเครื่องหมายด้วยความปรารถนาเพื่อสัญชาติแม้ว่าความเข้าใจของพวกเขาเกี่ยวกับ "จิตวิญญาณพื้นบ้าน" จะแตกต่างกัน

ดังนั้นสำหรับ Zhukovsky สัญชาติคือประการแรกทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อชาวนาและโดยทั่วไปต่อคนยากจน เขาเห็นแก่นแท้ของมันในบทกวีของพิธีกรรมพื้นบ้าน บทเพลง เครื่องหมายพื้นบ้าน และความเชื่อทางไสยศาสตร์

ในงานของ Decembrists ที่โรแมนติก ความคิดเกี่ยวกับจิตวิญญาณของผู้คนมีความเกี่ยวข้องกับลักษณะอื่นๆ สำหรับพวกเขา ตัวละครพื้นบ้านเป็นตัวละครที่กล้าหาญ เป็นตัวละครที่โดดเด่นระดับประเทศ มีรากฐานมาจากขนบธรรมเนียมประเพณีของชาติ พวกเขาถือว่าตัวเลขเช่น Prince Oleg, Ivan Susanin, Ermak, Nalivaiko, Minin และ Pozharsky เป็นเลขชี้กำลังที่ชัดเจนที่สุดของจิตวิญญาณของผู้คน ดังนั้นบทกวีของ Ryleev Voinarovsky, Nalivaiko, Dumas, เรื่องราวของ A. Bestuzhev, บทกวีภาคใต้ของ Pushkin และต่อมาเพลงของพ่อค้า Kalashnikov และบทกวีของ Lermontov จากวัฏจักรคอเคเซียนจึงอุทิศให้กับอุดมคติที่เป็นที่นิยมที่เข้าใจได้ ในอดีตทางประวัติศาสตร์ของชาวรัสเซีย กวีโรแมนติกในช่วงทศวรรษที่ 1920 ได้รับความสนใจเป็นพิเศษในช่วงเวลาวิกฤต - ช่วงเวลาแห่งการต่อสู้กับแอกตาตาร์ - มองโกล, นอฟโกรอดและปัสคอฟที่เป็นอิสระจากระบอบเผด็จการมอสโก, การต่อสู้กับการแทรกแซงของโปแลนด์ - สวีเดน ฯลฯ

สนใจใน ประวัติศาสตร์ชาติในบรรดากวีโรแมนติกนั้นเกิดจากความรู้สึกรักชาติอย่างสูงส่ง ความโรแมนติกของรัสเซียซึ่งเฟื่องฟูในช่วงสงครามรักชาติในปี ค.ศ. 1812 ถือเป็นรากฐานทางอุดมการณ์อย่างหนึ่ง ในแง่ศิลปะ แนวโรแมนติก เช่น อารมณ์ความรู้สึก ให้ความสำคัญกับการพรรณนาถึงโลกภายในของบุคคล แต่ต่างจากนักเขียนอารมณ์อ่อนไหวที่ยกย่อง "ความอ่อนไหวที่เงียบสงบ" ว่าเป็นการแสดงออกของ "ใจที่อ่อนล้าและเศร้าโศก" แนวโรแมนติกชอบที่จะพรรณนาถึงการผจญภัยที่ไม่ธรรมดาและความหลงใหลที่รุนแรง ในเวลาเดียวกัน ข้อดีแบบไม่มีเงื่อนไขของแนวโรแมนติก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ทิศทางที่ก้าวหน้า คือการระบุหลักการที่มีประสิทธิผลและเปลี่ยนแปลงได้ในตัวบุคคล การมุ่งมั่นสู่เป้าหมายและอุดมคติที่สูงส่งซึ่งยกระดับผู้คนให้อยู่เหนือชีวิตประจำวัน ตัวอย่างเช่น ตัวละครดังกล่าวเป็นผลงานของกวีชาวอังกฤษ เจ. ไบรอน ซึ่งนักเขียนชาวรัสเซียหลายคนได้รับอิทธิพลมาจากประสบการณ์ในช่วงต้นศตวรรษที่ 19

ความสนใจอย่างลึกซึ้งในโลกภายในของบุคคลทำให้ความโรแมนติกไม่สนใจความงามภายนอกของวีรบุรุษ ในเรื่องนี้ ความโรแมนติกก็แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากลัทธิคลาสสิคด้วยความกลมกลืนระหว่างรูปลักษณ์และเนื้อหาภายในของตัวละคร ในทางกลับกัน คนโรแมนติกพยายามค้นหาความแตกต่างระหว่างรูปลักษณ์ภายนอกกับโลกฝ่ายวิญญาณของฮีโร่ ตัวอย่างเช่น เราสามารถระลึกถึง Quasimodo ("วิหาร Notre Dame" โดย V. Hugo) ผู้คลั่งไคล้ผู้มีจิตวิญญาณอันสูงส่ง

ความสำเร็จที่สำคัญอย่างหนึ่งของแนวโรแมนติกคือการสร้างภูมิทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ สำหรับความโรแมนติก จะทำหน้าที่เป็นของตกแต่งที่เน้นความเข้มข้นทางอารมณ์ของการกระทำ ในคำอธิบายของธรรมชาติ มันถูกบันทึกไว้ใน "จิตวิญญาณ" ความสัมพันธ์กับชะตากรรมและชะตากรรมของมนุษย์ Alexander Bestuzhev เป็นปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมของแนวโคลงสั้น ๆ ซึ่งเรื่องราวในยุคแรก ๆ นั้นภูมิทัศน์ได้แสดงออกถึงอารมณ์ย่อยของงาน ในเรื่อง "The Revel Tournament" เขาพรรณนาภาพวิวที่งดงามของ Revel ซึ่งสอดคล้องกับอารมณ์ของตัวละคร: "มันเป็นในเดือนพฤษภาคม ดวงอาทิตย์ที่สดใสกำลังกลิ้งไปทางเที่ยงในอีเทอร์โปร่งใสและเฉพาะใน ระยะทางที่ท้องฟ้ากระโจมสัมผัสกับน้ำด้วยขอบเมฆสีเงิน แสงซี่ของหอระฆัง Revel ลุกไหม้ไปตามอ่าวและช่องโหว่สีเทาของ Vyshgorod ซึ่งพิงอยู่บนหน้าผาดูเหมือนจะเติบโตไปในท้องฟ้าและราวกับว่าพลิกกลับ จมดิ่งลงสู่ห้วงน้ำที่เหมือนกระจก”

ความคิดริเริ่มของธีมงานโรแมนติกมีส่วนทำให้การใช้นิพจน์พจนานุกรมเฉพาะ - คำอุปมาอุปมัยคำคุณศัพท์บทกวีและสัญลักษณ์มากมาย ดังนั้น ทะเล ลมจึงปรากฏเป็นสัญลักษณ์โรแมนติกของอิสรภาพ ความสุข - ดวงอาทิตย์, ความรัก - ไฟหรือดอกกุหลาบ; เลย สีชมพูสื่อถึงความรู้สึกรัก สีดำ - ความเศร้า กลางคืนเป็นตัวเป็นตนความชั่วร้าย, อาชญากรรม, ความเป็นปฏิปักษ์ สัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงนิรันดร์คือคลื่นของทะเล ความไม่รู้สึกตัวเป็นหิน รูปตุ๊กตาหรือหน้ากากหมายถึงความเท็จ ความหน้าซื่อใจคด การซ้ำซ้อน

ผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซียถือเป็น V.A.Zhukovsky (1783-1852) ในช่วงปีแรกของศตวรรษที่ 19 เขาได้รับชื่อเสียงในฐานะกวีที่ยกย่องความรู้สึกเบา ๆ - ความรัก มิตรภาพ แรงกระตุ้นทางวิญญาณที่ชวนฝัน สถานที่ที่ดีในงานของเขา เขาหมกมุ่นอยู่กับภาพโคลงสั้น ๆ ของธรรมชาติพื้นเมืองของเขา Zhukovsky กลายเป็นผู้สร้างภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ระดับชาติในบทกวีรัสเซีย ในบทกวียุคแรกของเขาเรื่อง "เย็น" อันสง่างามกวีสร้างภาพที่เจียมเนื้อเจียมตัว แผ่นดินเกิด:

ทุกอย่างเงียบสงบ: สวนป่ากำลังหลับใหล ความสงบสุขในบริเวณใกล้เคียง

เหยียดออกบนพื้นหญ้าภายใต้วิลโลว์งอ

ฉันฟังเสียงมันพึมพำผสานกับแม่น้ำ

ลำธารที่ร่มรื่นด้วยพุ่มไม้

คุณแทบจะไม่ได้ยินต้นอ้อที่แกว่งไปมาเหนือลำธาร

เสียงห่วงในระยะไกลปลุกชาวบ้านให้หลับใหล

ในหญ้าของ corncrake ฉันได้ยินเสียงร้องโหยหวน ...

ความรักที่มีต่อการพรรณนาถึงชีวิตรัสเซีย ประเพณีและพิธีกรรมของชาติ ตำนานและนิทานนี้ จะแสดงออกมาในผลงานชุดต่อๆ มาของ Zhukovsky

ในช่วงปลายของงานสร้างสรรค์ของเขา Zhukovsky ทำงานแปลและสร้างบทกวีและเพลงบัลลาดจำนวนหนึ่งที่มีเนื้อหาที่น่าอัศจรรย์และน่าอัศจรรย์ ("Undine", "The Tale of Tsar Berendey", "The Sleeping Princess") เพลงบัลลาดของ Zhukovsky เต็มไปด้วยความหมายเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้ง สะท้อนถึงประสบการณ์ส่วนตัว ความคิด และคุณลักษณะที่มีอยู่ในแนวโรแมนติกโดยทั่วไป

Zhukovsky เช่นเดียวกับความรักของรัสเซียคนอื่น ๆ มีความปรารถนาที่จะ อุดมคติทางศีลธรรม... อุดมคติสำหรับเขานี้คือความใจบุญสุนทานและความเป็นอิสระส่วนบุคคล เขายืนยันพวกเขาทั้งด้วยความคิดสร้างสรรค์และชีวิตของเขา

ใน การสร้างวรรณกรรมในช่วงปลายทศวรรษที่ 1920 และ 1930 ความโรแมนติกยังคงรักษาตำแหน่งเดิมไว้ อย่างไรก็ตาม การพัฒนาในสภาพแวดล้อมทางสังคมที่แตกต่างออกไป ทำให้ได้รับคุณลักษณะใหม่ๆ ที่เป็นต้นฉบับ ความโศกเศร้าของ Zhukovsky และความน่าสมเพชของการปฏิวัติของบทกวีของ Ryleev ถูกแทนที่ด้วยความโรแมนติกของ Gogol และ Lermontov งานของพวกเขามีรอยประทับของวิกฤตทางอุดมการณ์แปลกประหลาดนั้นหลังจากการพ่ายแพ้ของการจลาจล Decembrist ซึ่งจิตสำนึกสาธารณะได้รับประสบการณ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเมื่อมีการเปิดเผยการทรยศต่อความเชื่อมั่นที่ก้าวหน้าในอดีตแนวโน้มของผลประโยชน์ตนเอง "การกลั่นกรอง" และความระมัดระวังของฟิลิปปินส์อย่างชัดเจนโดยเฉพาะ .

ดังนั้นในแนวโรแมนติกของยุค 30 แรงจูงใจของความท้อแท้กับความเป็นจริงสมัยใหม่จึงได้รับชัยชนะการเริ่มต้นที่สำคัญซึ่งมีอยู่ในทิศทางนี้ในธรรมชาติทางสังคมความปรารถนาที่จะจากไป โลกที่สมบูรณ์แบบ... นอกจากนี้ ยังเป็นการดึงดูดประวัติศาสตร์ ความพยายามที่จะเข้าใจความทันสมัยจากมุมมองของนักประวัติศาสตร์นิยม

ฮีโร่โรแมนติกมักทำตัวเป็นคนที่หมดความสนใจในสิ่งของทางโลกและประณามผู้มีอำนาจและร่ำรวยของโลกนี้ การต่อต้านสังคมของฮีโร่ทำให้เกิดทัศนคติที่น่าเศร้าของแนวโรแมนติกในช่วงเวลานี้ ความตายของอุดมคติทางศีลธรรมและความงาม - ความงาม ความรัก ศิลปะชั้นสูงกำหนดโศกนาฏกรรมส่วนตัวของบุคคลที่มีพรสวรรค์ด้วยความรู้สึกและความคิดที่ดีในคำพูดของโกกอล "เต็มไปด้วยความโกรธ"

อารมณ์ที่สดใสและมีอารมณ์มากที่สุดในยุคนั้นสะท้อนให้เห็นในบทกวีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ XIX - M. Yu. Lermontov อยู่แล้วใน ปีแรกแรงจูงใจรักอิสระครอบครองสถานที่สำคัญในบทกวีของเขา กวีเห็นอกเห็นใจผู้ที่ต่อสู้กับความอยุติธรรมอย่างแข็งขันซึ่งต่อต้านการเป็นทาส ในเรื่องนี้บทกวี "โนฟโกรอด" และ " ลูกชายคนสุดท้ายเสรีภาพ " ซึ่ง Lermontov หันไปหาพล็อตเรื่องโปรดของ Decembrists - ประวัติศาสตร์โนฟโกรอดซึ่งพวกเขาเห็นตัวอย่างของเสรีภาพของพรรครีพับลิกันของบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกล

การอุทธรณ์ไปยังต้นกำเนิดของชาติต่อคติชนวิทยาลักษณะของแนวโรแมนติกก็ปรากฏในผลงานที่ตามมาของ Lermontov เช่นใน "เพลงเกี่ยวกับซาร์อีวาน Vasilyevich oprichnik หนุ่มและพ่อค้าผู้กล้าหาญ Kalashnikov" ธีมของการต่อสู้เพื่อเอกราชของมาตุภูมิเป็นหนึ่งในธีมที่โปรดปรานของงานของ Lermontov โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน "วัฏจักรคอเคเชี่ยน" คอเคซัสถูกรับรู้โดยกวีในจิตวิญญาณของโองการที่รักอิสระของพุชกินในปี ค.ศ. 1920 - ธรรมชาติอันตระหง่านของมันนั้นตรงกันข้ามกับ "การถูกจองจำของเมืองที่อบอ้าว", "ที่อยู่อาศัยของเสรีภาพของนักบุญ" - ถึง "ประเทศทาส ดินแดนแห่งปรมาจารย์" ของนิโคลัส รัสเซีย Lermontov เห็นอกเห็นใจอย่างอบอุ่นกับผู้คนที่รักอิสระของคอเคซัส ดังนั้นฮีโร่ของเรื่อง "Ishmael-Bey" จึงละทิ้งความสุขส่วนตัวของเขาในนามของการปลดปล่อยประเทศบ้านเกิดของเขา

ฮีโร่ของบทกวี "Mtsyri" มีความรู้สึกแบบเดียวกัน ภาพลักษณ์ของเขาเต็มไปด้วยความลึกลับ เด็กชายที่นายพลรัสเซียมารับตัว อ่อนระโหยโรยแรงในฐานะนักโทษในอารามแห่งหนึ่ง และโหยหาอิสรภาพและบ้านเกิดของเขาอย่างหลงใหล: "ฉันรู้เพียงพลังแห่งความคิด" เขาสารภาพก่อนจะเสียชีวิต "หนึ่งเดียว แต่ความหลงใหลที่ร้อนแรง: มันมีชีวิตอยู่ เหมือนหนอนในตัวฉัน กัดกินจิตวิญญาณของฉันและเผามัน ความฝันของฉันเรียกว่า จากเซลล์ที่อบอ้าวและการสวดมนต์ สู่โลกอันแสนอัศจรรย์ของปัญหาและการสู้รบ ที่ซึ่งก้อนหินซ่อนตัวอยู่ในเมฆ ที่ซึ่งผู้คนมีอิสระเหมือนนกอินทรี ... " ความปรารถนาจะหลอมรวมในจิตใจของชายหนุ่มผู้ปรารถนาบ้านเกิดเมืองนอน เพื่อ "ชีวิตที่กบฏ" อย่างเสรีซึ่งเขาพยายามอย่างยิ่งยวด ดังนั้นวีรบุรุษผู้เป็นที่รักของ Lermontov ในฐานะวีรบุรุษโรแมนติกของ Decembrists นั้นมีความโดดเด่นด้วยหลักการที่กระตือรือร้นซึ่งเป็นออร่าของผู้ที่ได้รับการคัดเลือกและนักสู้ ในเวลาเดียวกัน วีรบุรุษแห่ง Lermontov ตรงกันข้ามกับตัวละครที่โรแมนติกในทศวรรษที่ 1920 คาดหวังผลลัพธ์ที่น่าเศร้าจากการกระทำของพวกเขา ความปรารถนาในกิจกรรมของพลเมืองไม่ได้กีดกันแผนการส่วนตัวของพวกเขาซึ่งมักจะเป็นโคลงสั้น ๆ มีลักษณะของวีรบุรุษโรแมนติกในทศวรรษที่ผ่านมา - อารมณ์ที่เพิ่มขึ้น, "ความร้อนแรงของกิเลสตัณหา", ความน่าสมเพชของโคลงสั้น ๆ ความรักเป็น "ความหลงใหลที่แข็งแกร่งที่สุด" - พวกเขามีสัญญาณของเวลา - ความสงสัย, ความผิดหวัง

หัวข้อประวัติศาสตร์ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในหมู่นักเขียนโรแมนติก ซึ่งเห็นในประวัติศาสตร์ไม่เพียงแต่วิธีรู้ถึงจิตวิญญาณของชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประสิทธิผลของการใช้ประสบการณ์ในปีที่ผ่านมาด้วย นักเขียนยอดนิยมที่เขียนในแนวนวนิยายอิงประวัติศาสตร์คือ M. Zagoskin และ I. Lazhechnikov

ผู้คนต่อสู้กับองค์ประกอบ การต่อสู้ทางทะเล เอ.โอ. ออร์ลอฟสกี พื้นฐานทางทฤษฎีแนวจินตนิยมเกิดขึ้นโดย F. และ A. Schlegel และ F. Schelling ภาพวาดของยุค "พเนจร" อิทธิพลของสภาพแวดล้อมสาธารณะที่มีต่องานและแนวโน้มความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 การเปลี่ยนภาพวาดรัสเซียใหม่โดยเจตนาไปสู่สัจนิยมประชาธิปไตย, สัญชาติ, ความทันสมัยถูกระบุไว้ใน ...

ภาพวาดของเขาเศร้ามาก ("Anchor, still anchor!", "The Widow") ร่วมสมัยอย่างถูกต้องเปรียบเทียบป. Fedotov ในการวาดภาพกับ N.V. โกกอลในวรรณคดี การเปิดรับแผลของศักดินารัสเซียเป็นหัวข้อหลักของงานของ Pavel Andreevich Fedotov ภาพวาดรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ถูกทำเครื่องหมายด้วยความเจริญรุ่งเรืองของรัสเซีย ทัศนศิลป์... กลายเป็นเรื่องใหญ่จริงๆ ...

วรรณกรรมและภาพโศกนาฏกรรมในภาพวาดของทิศทางศิลปะนี้ ความคิดเชิงวิพากษ์วิจารณ์ของปัญญาชนชาวรัสเซียไม่สามารถคงอยู่ในกรอบของแนวโรแมนติกได้ และการพัฒนาอย่างรวดเร็วของศิลปะรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ได้ทำให้สิ่งนี้เป็นจริง ความเชี่ยวชาญของอัจฉริยภาพซึ่งช่วงเวลาของวัฒนธรรมนี้อิ่มตัวเรียกร้องการดิ้นรนเพื่อความเป็นจริง การทำซ้ำที่ซื่อสัตย์และระมัดระวังมากขึ้นเพื่อ ...

เวลาที่วัฒนธรรมดนตรีของรัสเซียได้เพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน วรรณกรรม เป็นจุดเริ่มต้นของวรรณกรรมที่ทำให้สามารถกำหนดครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เป็น "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมรัสเซียได้ นักเขียนที่สะท้อนความเป็นจริงของรัสเซียได้รับตำแหน่งทางสังคมและการเมืองที่แตกต่างกัน มีรูปแบบศิลปะ (วิธีการ) ที่หลากหลายซึ่งสมัครพรรคพวกมีความเชื่อตรงข้าม ...