ความโรแมนติกปรากฏขึ้นในปีใด แนวโรแมนติกอเมริกัน

ยวนใจเป็นแนวโน้มทางอุดมการณ์ในศิลปะและวรรณคดีที่ปรากฏในยุค 90 ของศตวรรษที่ 18 ในยุโรปและแพร่หลายในประเทศอื่น ๆ ของโลก (รัสเซียเป็นหนึ่งในนั้น) เช่นเดียวกับในอเมริกา แนวคิดหลักของทิศทางนี้คือการรับรู้ถึงคุณค่าของชีวิตทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละคนและสิทธิในความเป็นอิสระและเสรีภาพของเขา บ่อยมากในงานนี้ of ทิศทางวรรณกรรมวีรบุรุษที่มีนิสัยดื้อรั้นและดื้อรั้นถูกพรรณนาแผนการดังกล่าวมีความโดดเด่นด้วยความกระตือรือร้นที่สดใสธรรมชาติได้รับการถ่ายทอดในลักษณะทางจิตวิญญาณและการรักษา

เมื่อปรากฏในยุคของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่และการปฏิวัติอุตสาหกรรมโลก ความโรแมนติกได้เปลี่ยนทิศทางเช่นความคลาสสิกและยุคแห่งการตรัสรู้โดยทั่วไป ตรงกันข้ามกับพวกนิยมลัทธิคลาสสิคที่สนับสนุนแนวคิดเกี่ยวกับคุณค่าของลัทธิจิตใจของมนุษย์และการเกิดขึ้นของอารยธรรมบนพื้นฐานของมัน ความโรแมนติกทำให้ธรรมชาติอยู่บนแท่นบูชา เน้นความสำคัญของความรู้สึกตามธรรมชาติและเสรีภาพของ ความปรารถนาดีของแต่ละคน

(อลันเมย์ลีย์ "อายุที่สง่างาม")

เหตุการณ์ปฏิวัติในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 เปลี่ยนวิถีชีวิตประจำวันไปอย่างสิ้นเชิง ทั้งในฝรั่งเศสและที่อื่นๆ ในยุโรป ผู้คนรู้สึกเหงาเฉียบพลัน ถูกฟุ้งซ่านจากปัญหาด้วยการเล่นต่างๆ การพนันและสนุกไปกับมันมากที่สุด วิธีทางที่แตกต่าง... ทันใดนั้นเอง ก็มีความคิดเกิดขึ้นว่า ชีวิตมนุษย์มันเป็นเกมที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งมีผู้ชนะและผู้แพ้ ในงานโรแมนติก วีรบุรุษมักถูกพรรณนาว่าต่อต้านโลกรอบตัวพวกเขา กบฏต่อโชคชะตาและโชคชะตา หมกมุ่นอยู่กับความคิดและการไตร่ตรองของตนเองเกี่ยวกับวิสัยทัศน์ในอุดมคติของโลกซึ่งไม่ตรงกับความเป็นจริงอย่างมาก คู่รักหลายคนตกอยู่ในความสับสนและสับสน รู้สึกโดดเดี่ยวอย่างไม่สิ้นสุดในชีวิตรอบตัวพวกเขา ซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมหลักของบุคลิกภาพของพวกเขา

ยวนใจในวรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 19

เหตุการณ์หลักที่ส่งผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อการพัฒนาแนวโรแมนติกในรัสเซียคือสงครามปี 1812 และการจลาจล Decembrist ในปี 1825 อย่างไรก็ตาม ความโรแมนติกของรัสเซียในต้นศตวรรษที่ 19 โดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและความคิดริเริ่มนั้นเป็นส่วนสำคัญของขบวนการวรรณกรรมทั่วยุโรปและมีลักษณะทั่วไปและหลักการพื้นฐาน

(Ivan Kramskoy "ไม่ทราบ")

การเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกของรัสเซียเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกับจุดเปลี่ยนทางสังคมและประวัติศาสตร์ในชีวิตของสังคมในช่วงเวลาที่โครงสร้างทางสังคมและการเมืองของรัฐรัสเซียอยู่ในสภาพที่ไม่เสถียรและเป็นช่วงเปลี่ยนผ่าน คนที่มีทัศนะขั้นสูง ไม่แยแสกับความคิดของการตรัสรู้ ส่งเสริมการสร้างสังคมใหม่บนพื้นฐานของเหตุผลและชัยชนะของความยุติธรรม ปฏิเสธหลักการของชีวิตชนชั้นนายทุนอย่างเฉียบขาด ไม่เข้าใจแก่นแท้ของความขัดแย้งที่เป็นปฏิปักษ์ในชีวิต รู้สึกสิ้นหวัง สูญเสีย มองโลกในแง่ร้าย และไม่เชื่อในวิธีแก้ปัญหาที่สมเหตุสมผลสำหรับความขัดแย้ง

ตัวแทนของแนวโรแมนติกถือว่าบุคลิกภาพของมนุษย์เป็นค่านิยมหลักและโลกที่ลึกลับและสวยงามของความสามัคคีความงามและ ความรู้สึกสูง... ในงานของพวกเขาตัวแทนของทิศทางนี้ไม่ได้พรรณนาถึงโลกแห่งความเป็นจริงและหยาบคายเกินไปสำหรับพวกเขาพวกเขาสะท้อนจักรวาลของความรู้สึกของตัวเอกของเขา โลกภายในเต็มไปด้วยความคิดและประสบการณ์ โครงร่างปรากฏขึ้นผ่านปริซึม โลกแห่งความจริงซึ่งเขาไม่สามารถตกลงกันได้และด้วยเหตุนี้จึงพยายามอยู่เหนือเขา ไม่ปฏิบัติตามกฎหมายและศีลธรรมทางสังคม-ศักดินาของเขา

(V.A. Zhukovsky)

หนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซียคือกวีชื่อดัง VA Zhukovsky ผู้สร้างเพลงบัลลาดและบทกวีจำนวนหนึ่งซึ่งมีเนื้อหาที่น่าอัศจรรย์ ("Undine", "The Sleeping Princess", "The Tale of Tsar Berendey") ผลงานของเขามีความหมายเชิงปรัชญาที่ลึกซึ้ง ความปรารถนาสำหรับ อุดมคติทางศีลธรรมบทกวีและเพลงบัลลาดของเขาเต็มไปด้วยประสบการณ์ส่วนตัวและการสะท้อนอยู่ในทิศทางที่โรแมนติก

(N.V. โกกอล)

ความสง่างามและโคลงสั้น ๆ ของ Zhukovsky เข้ามาแทนที่งานโรแมนติกของ Gogol ("The Night Before Christmas") และ Lermontov ซึ่งผลงานของเขามีรอยประทับที่แปลกประหลาดของวิกฤตทางอุดมการณ์ในจิตใจของสาธารณชนซึ่งประทับใจกับความพ่ายแพ้ของขบวนการ Decembrist ดังนั้นแนวโรแมนติกของยุค 30 ของศตวรรษที่ 19 จึงมีความผิดหวังใน ชีวิตจริงและออกไปสู่โลกที่ประดิษฐ์ขึ้นที่ซึ่งทุก ๆ อย่างกลมกลืนและสมบูรณ์แบบ ตัวเอกที่โรแมนติกถูกพรรณนาเมื่อผู้คนถูกตัดขาดจากความเป็นจริงและเลิกสนใจชีวิตทางโลก เข้ามาขัดแย้งกับสังคม และประณามผู้มีอำนาจของโลกนี้เพราะบาปของพวกเขา โศกนาฏกรรมส่วนตัวของคนเหล่านี้ กอปรด้วยความรู้สึกและประสบการณ์สูง ประกอบไปด้วยความตายของอุดมคติทางศีลธรรมและสุนทรียภาพของพวกเขา

ความคิดของคนคิดก้าวหน้าในยุคนั้นสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ มิคาอิล เลอร์มอนตอฟ ในผลงานของเขา "The Last Son of Liberty", "Novgorod" ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นตัวอย่างของความรักของพรรครีพับลิกันเรื่องเสรีภาพของชาวสลาฟโบราณผู้เขียนแสดงความเห็นอกเห็นใจอย่างอบอุ่นต่อนักสู้เพื่อเสรีภาพและความเท่าเทียมกันผู้ที่ต่อต้านการเป็นทาสและความรุนแรง ต่อต้านบุคลิกภาพของคน

แนวจินตนิยมมีลักษณะเฉพาะด้วยการดึงดูดแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์และระดับชาติต่อคติชนวิทยา สิ่งนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานที่ตามมาของ Lermontov ("เพลงเกี่ยวกับซาร์ Ivan Vasilyevich, oprichnik รุ่นเยาว์และ Kalashnikov พ่อค้าที่คลั่งไคล้") เช่นเดียวกับในวงจรของบทกวีและบทกวีเกี่ยวกับคอเคซัสซึ่งกวีมองว่าเป็น ประเทศของคนที่รักอิสระและภาคภูมิใจที่ต่อต้านประเทศทาสและเจ้านายภายใต้การปกครองของซาร์ผู้เผด็จการ Nicholas I. ภาพของตัวละครหลักในผลงานของ Ishmael-Bey, Mtsyri ถูกบรรยายโดย Lermontov ด้วยความหลงใหลและโคลงสั้น ๆ น่าสมเพช พวกเขามีออร่าของผู้ที่ถูกเลือกและนักสู้เพื่อมาตุภูมิของพวกเขา

ทิศทางที่โรแมนติกยังรวมถึงบทกวีและร้อยแก้วของพุชกิน ("Eugene Onegin", "The Queen of Spades") บทกวีของ K. N. Batyushkov, E. A. Baratynsky, N. M. Yazykov ผลงานของกวี Decembrist K. F Ryleev, AA Bestuzhev-Marlinsky, VK Kyukhelbeker

ยวนใจในวรรณคดีต่างประเทศของศตวรรษที่ XIX

คุณสมบัติหลัก ความโรแมนติกแบบยุโรปใน วรรณกรรมต่างประเทศ foreignศตวรรษที่ 19 เป็นงานที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมของทิศทางนี้ โดยส่วนใหญ่แล้วสิ่งเหล่านี้เป็นตำนาน เทพนิยาย เรื่องราวและเรื่องสั้นที่มีพล็อตเรื่องมหัศจรรย์และไม่สมจริง ลัทธิจินตนิยมแสดงออกอย่างชัดเจนที่สุดในวัฒนธรรมของฝรั่งเศส อังกฤษ และเยอรมนี แต่ละประเทศมีส่วนสนับสนุนพิเศษของตนเองในการพัฒนาและเผยแพร่ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมนี้

(ฟรานซิสโก โกยา”เก็บเกี่ยว " )

ฝรั่งเศส... ที่นี่งานวรรณกรรมในรูปแบบของแนวโรแมนติกมีสีสันทางการเมืองที่สดใสในหลาย ๆ ด้านที่ตรงกันข้ามกับชนชั้นนายทุนที่เพิ่งเกิดใหม่ ตามที่นักเขียนชาวฝรั่งเศสกล่าว สังคมใหม่ที่เกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมหลังการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่ไม่เข้าใจคุณค่าของบุคลิกภาพของแต่ละคน ทำลายความงามและปราบปรามเสรีภาพทางจิตวิญญาณ ที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียง: บทความ "อัจฉริยะของศาสนาคริสต์" เรื่องราว "Attalus" และ "Rene" โดย Chateaubriand นวนิยาย "Dolphin", "Corinne" โดย Germaine de Stael นวนิยายโดย Georges Sand, Hugo "Cathedral น็อทร์-ดาม เดอ ปารีส», ชุดนวนิยายเกี่ยวกับ Musketeers of Dumas ผลงานที่รวบรวมของ Honore Balzac

(Karl Brullov "นักขี่ม้า")

อังกฤษ... ในตำนานและประเพณีของอังกฤษ แนวโรแมนติกมีอยู่มาเป็นเวลานาน แต่ก็ไม่โดดเด่นในฐานะกระแสที่แยกจากกันจนถึงกลางศตวรรษที่ 18 งานวรรณกรรมอังกฤษมีความโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของเนื้อหาแบบโกธิกและศาสนาที่มืดมนเล็กน้อยมีองค์ประกอบหลายอย่างของคติชนชาติวัฒนธรรมของชนชั้นแรงงานและชาวนา ลักษณะเด่นของเนื้อหาของร้อยแก้วและเนื้อร้องภาษาอังกฤษคือคำอธิบายของการเดินทางและการเร่ร่อนไปยังดินแดนที่ห่างไกลการศึกษาของพวกเขา ตัวอย่างที่โดดเด่น: Oriental Poems, Manfred, Childe Harold's Travels โดย Byron, Ivanhoe โดย Walter Scott

เยอรมนี... โลกทัศน์ทางปรัชญาในอุดมคติซึ่งส่งเสริมปัจเจกบุคคลและเสรีภาพของเขาจากกฎแห่งสังคมศักดินามีอิทธิพลอย่างมากต่อรากฐานของแนวโรแมนติกของเยอรมันจักรวาลถือเป็นเอกภพ ระบบชีวิต... งานเยอรมันที่เขียนด้วยจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกเต็มไปด้วยการสะท้อนถึงความหมายของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ชีวิตของจิตวิญญาณของเขา พวกเขายังแตกต่างกันในเทพนิยายและแรงจูงใจในตำนาน สว่างที่สุด งานเยอรมันในรูปแบบของแนวโรแมนติก: เทพนิยายของ Wilhelm และ Jacob Grimm, เรื่องสั้น, เทพนิยาย, นวนิยายของ Hoffmann, ผลงานของ Heine

(แคสปาร์เดวิดฟรีดริช "ขั้นตอนของชีวิต")

อเมริกา... แนวโรแมนติกใน วรรณคดีอเมริกันและศิลปะพัฒนาช้ากว่าประเทศในยุโรปเล็กน้อย (30 ศตวรรษที่ 19) ความมั่งคั่งตกอยู่ในช่วง 40-60 ของศตวรรษที่ 19 เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่เช่นสงครามประกาศอิสรภาพของสหรัฐอเมริกาในปลายศตวรรษที่ 18 และ สงครามกลางเมืองระหว่างเหนือและใต้ (พ.ศ. 2404-2408) วรรณกรรมอเมริกันแบ่งคร่าวๆ ได้เป็นสองประเภท: ผู้นิยมลัทธิการล้มเลิกทาส (สนับสนุนสิทธิของทาสและการปลดปล่อย) และตะวันออก (ผู้สนับสนุนไร่) แนวโรแมนติกอเมริกันมีพื้นฐานมาจากอุดมคติและขนบธรรมเนียมแบบเดียวกันกับชาวยุโรป ในการคิดทบทวนและทำความเข้าใจในวิถีทางของตนเองในสภาพของวิถีชีวิตที่แปลกประหลาดและจังหวะชีวิตของผู้อยู่อาศัยในทวีปใหม่ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก ผลงานของอเมริกาในสมัยนั้นเต็มไปด้วยกระแสระดับชาติ พวกเขารู้สึกถึงความเป็นอิสระอย่างมาก การต่อสู้เพื่อเสรีภาพและความเสมอภาค ตัวแทนที่โดดเด่นของแนวโรแมนติกอเมริกัน: Washigton Irving (The Legend of Sleepy Hollow, The Ghost Bridegroom, Edgar Allan Poe (Ligeia, The Fall of the House of Usher), Herman Melville (Moby Dick, Typee), Nathaniel Hawthorne (The Scarlet Letter, บ้านของ Seven Gables), Henry Wadsworth Longfellow (The Legend of Hiawatha), Walt Whitman (บทกวี Leaf of Grass), Harriet Beecher Stowe (กระท่อมของลุง Tom), Fenimore Cooper ("The Last of the Mohicans")

และถึงแม้ว่าความโรแมนติกในศิลปะและวรรณคดีจะครองราชย์ได้ในเวลาอันสั้น และความสมจริงเชิงปฏิบัติมาแทนที่ความกล้าหาญและความกล้าหาญ แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนการมีส่วนร่วมในการพัฒนาวัฒนธรรมโลก งานที่เขียนใน ทิศทางนี้,รักและอ่านด้วยความยินดี จำนวนมากของแฟน ๆ ของแนวโรแมนติกทั่วทุกมุมโลก

คุณจะพบว่าใครเป็นตัวแทนของความโรแมนติกในวรรณคดีโดยการอ่านบทความนี้

ตัวแทนของแนวโรแมนติกในวรรณคดี

แนวโรแมนติกเป็นทิศทางทางอุดมการณ์และศิลปะที่มีต้นกำเนิดในอเมริกาและ วัฒนธรรมยุโรปปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 เป็นปฏิกิริยาตอบสนองต่อสุนทรียศาสตร์ของความคลาสสิค ในตอนแรก ความโรแมนติกเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1790 ในบทกวีและปรัชญาของเยอรมัน และต่อมาได้แพร่กระจายไปยังฝรั่งเศส อังกฤษ และประเทศอื่นๆ

แนวคิดพื้นฐานของความโรแมนติก- การรับรู้คุณค่าของชีวิตทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ สิทธิในเสรีภาพและความเป็นอิสระ ในวรรณคดี วีรบุรุษมีนิสัยดื้อรั้นที่ดื้อรั้น และโครงเรื่องก็โดดเด่นด้วยความเข้มข้นของกิเลสตัณหา

ตัวแทนหลักของแนวโรแมนติกในวรรณคดีของรัสเซียในศตวรรษที่ XIX

แนวโรแมนติกของรัสเซียผสมผสานบุคลิกภาพของมนุษย์ซึ่งล้อมรอบอยู่ในโลกแห่งความสามัคคีที่ยอดเยี่ยมและลึกลับความรู้สึกสูงและความงาม ตัวแทนของแนวโรแมนติกนี้ในผลงานของพวกเขาไม่ได้บรรยายถึงโลกแห่งความเป็นจริงและตัวละครหลักซึ่งเต็มไปด้วยประสบการณ์และความคิด

• ตัวแทนของแนวโรแมนติกในอังกฤษ

ผลงานมีความโดดเด่นด้วยกอธิคมืดมน เนื้อหาทางศาสนา องค์ประกอบของวัฒนธรรมของคนงาน คติชนชาติ และชนชั้นชาวนา ลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกของอังกฤษคือผู้เขียนอธิบายรายละเอียดการเดินทางท่องไปในดินแดนที่ห่างไกลตลอดจนงานวิจัยของพวกเขา ที่สุด นักเขียนชื่อดังและผลงาน: "การเดินทางของ Childe Harold", "Manfred" และ "Oriental Poems", "Ivanhoe"

• ตัวแทนของแนวโรแมนติกในประเทศเยอรมนี

การพัฒนาแนวโรแมนติกในวรรณคดีเยอรมันได้รับอิทธิพลจากปรัชญาซึ่งส่งเสริมเสรีภาพและปัจเจกนิยมของแต่ละบุคคล ผลงานเต็มไปด้วยการไตร่ตรองถึงการดำรงอยู่ของบุคคล จิตวิญญาณของเขา พวกเขายังโดดเด่นด้วยแรงจูงใจในตำนานและเทพนิยาย นักเขียนและผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด: นิทาน, เรื่องสั้นและนวนิยาย, นิทาน, ผลงาน

• ตัวแทนของความโรแมนติกของอเมริกา

ยวนใจพัฒนามากในวรรณคดีอเมริกันมากกว่าในยุโรป งานวรรณกรรมแบ่งออกเป็น 2 ประเภท - ตะวันออก (ผู้สนับสนุนไร่) และผู้นิยมลัทธิการล้มเลิกทาส (ผู้ที่สนับสนุนสิทธิของทาสการปลดปล่อยของพวกเขา) มันล้น ความรู้สึกกระตือรือร้นการต่อสู้เพื่อเอกราช ความเสมอภาค และเสรีภาพ ตัวแทนของลัทธิจินตนิยมอเมริกัน - ("การล่มสลายของ House of Usher", ("Ligeia"), Washigton Irving ("The Ghost Groom", "The Legend of Sleepy Hollow"), Nathaniel Hawthorne ("The House of Seven Gables" , "The Scarlet Letter"), Fenimore Cooper (The Last of the Mohicans), Harriet Beecher Stowe (กระท่อมของลุงทอม), (The Legend of Hiawatha), Herman Melville (Typee, Moby Dick) และ (Leaves of Grass กวีนิพนธ์) . ..

เราหวังว่าจากบทความนี้คุณได้เรียนรู้มากที่สุด about ตัวแทนที่โดดเด่นแนวโน้มของแนวโรแมนติกในวรรณคดี

ยุคของแนวโรแมนติกครอบครองสถานที่สำคัญในศิลปะโลก ทิศทางนี้มีอยู่เพียงพอแล้ว . จำนวนเล็กน้อยเวลาในประวัติศาสตร์วรรณคดี ภาพวาด และดนตรี แต่ทิ้งร่องรอยใหญ่ไว้ในรูปแบบของแนวโน้ม การสร้างภาพและโครงเรื่อง เราขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับปรากฏการณ์นี้อย่างละเอียดยิ่งขึ้น

แนวโรแมนติกคือ ทิศทางศิลปะในวัฒนธรรมที่โดดเด่นด้วยภาพลักษณ์ ความหลงใหลที่แข็งแกร่งโลกอุดมคติและการต่อสู้ของบุคคลกับสังคม

คำว่า "โรแมนติก" ในตอนแรกมีความหมายของ "ลึกลับ", "ผิดปกติ" แต่ต่อมาได้รับความหมายที่แตกต่างกันเล็กน้อย: "แตกต่าง", "ใหม่", "ก้าวหน้า"

ประวัติความเป็นมา

ช่วงเวลาของแนวโรแมนติกตรงกับปลายศตวรรษที่ 18 และครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 วิกฤตของลัทธิคลาสสิกและการประชาสัมพันธ์ที่มากเกินไปของการตรัสรู้นำไปสู่การเปลี่ยนจากลัทธิแห่งเหตุผลไปสู่ลัทธิแห่งความรู้สึก ความเชื่อมโยงระหว่างความคลาสสิกและความโรแมนติกคือความซาบซึ้งซึ่งความรู้สึกกลายเป็นเหตุผลและเป็นธรรมชาติ เขากลายเป็นแหล่งที่มาของทิศทางใหม่ ความโรแมนติกดำเนินต่อไปและหมกมุ่นอยู่กับการสะท้อนที่ไม่ลงตัวอย่างสมบูรณ์

ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกเริ่มปรากฏในเยอรมนีซึ่งในเวลานั้นขบวนการวรรณกรรม "Storm and Onslaught" ได้รับความนิยม สมัครพรรคพวกของเขาแสดงความคิดที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงซึ่งทำให้เกิดอารมณ์กบฏที่โรแมนติกในหมู่พวกเขา การพัฒนาแนวโรแมนติกยังคงดำเนินต่อไปในฝรั่งเศส รัสเซีย อังกฤษ สหรัฐอเมริกา และประเทศอื่นๆ ผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกในการวาดภาพถือเป็นคาสปาร์เดวิดฟรีดริช บรรพบุรุษในวรรณคดีรัสเซียคือ Vasily Andreevich Zhukovsky

กระแสหลักของแนวโรแมนติกคือนิทานพื้นบ้าน (ตามbased ศิลปท้องถิ่น), Byronic (ความเศร้าโศกและความเหงา), พิลึกพิศวง (ภาพของโลกแห่งความจริง), ยูโทเปีย (ค้นหาอุดมคติ) และ Voltaire (คำอธิบายเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์)

คุณสมบัติหลักและหลักการ

ลักษณะสำคัญของความโรแมนติกคือความรู้สึกครอบงำเหนือเหตุผล จากความเป็นจริงผู้เขียนนำผู้อ่านเข้าสู่ โลกที่สมบูรณ์แบบหรือเขาปรารถนาด้วยตัวเขาเอง ดังนั้นอีกหนึ่งสัญญาณ - โลกคู่ที่สร้างขึ้นตามหลักการของ "สิ่งที่ตรงกันข้ามที่โรแมนติก"

ยวนใจถือได้ว่าเป็นทิศทางการทดลองอย่างถูกต้องซึ่ง ภาพที่ยอดเยี่ยมทออย่างชำนาญในงาน การหลบหนี กล่าวคือ หลบหนีจากความเป็นจริง เกิดขึ้นได้ด้วยแรงจูงใจในอดีตหรือการหมกมุ่นอยู่กับเวทย์มนต์ ผู้เขียนเลือกนิยายวิทยาศาสตร์ อดีต ลัทธินอกรีตหรือคติชนวิทยาเป็นวิธีการหลบหนีจากความเป็นจริง

การแสดงอารมณ์ของมนุษย์ผ่านธรรมชาติเป็นคุณลักษณะอีกอย่างหนึ่งของความโรแมนติก หากเราพูดถึงความคิดริเริ่มในภาพลักษณ์ของบุคคลบ่อยครั้งที่เขาปรากฏต่อผู้อ่านเพียงลำพังอย่างผิดปกติ แรงจูงใจของ "คนฟุ่มเฟือย" ปรากฏว่าเป็นกบฏ ไม่แยแสกับอารยธรรมและต่อสู้กับองค์ประกอบต่างๆ

ปรัชญา

จิตวิญญาณของความโรแมนติกนั้นตื้นตันกับหมวดหมู่ของความประเสริฐ นั่นคือ การไตร่ตรองถึงความสวยงาม สมัครพรรคพวกของยุคใหม่พยายามที่จะคิดใหม่เกี่ยวกับศาสนาโดยอธิบายว่ามันเป็นความรู้สึกของความไม่มีที่สิ้นสุดและนำแนวคิดเรื่องความลึกลับที่อธิบายไม่ได้มาเหนือความคิดของลัทธิต่ำช้า

แก่นแท้ของแนวโรแมนติกคือการต่อสู้ของมนุษย์กับสังคม ความเหนือกว่าของราคะเหนือเหตุผล

ความโรแมนติกแสดงออกอย่างไร

ในงานศิลปะ แนวโรแมนติกแสดงออกในทุกด้าน ยกเว้นสถาปัตยกรรม

ในเพลง

นักแต่งเพลงแนวโรแมนติกมองดนตรีในรูปแบบใหม่ ท่วงทำนองฟังดูเป็นแรงจูงใจของความเหงาให้ความสนใจอย่างมากกับความขัดแย้งและความเป็นคู่ด้วยความช่วยเหลือของน้ำเสียงส่วนตัวผู้เขียนได้เพิ่มอัตชีวประวัติในงานเพื่อการแสดงออกโดยใช้เทคนิคใหม่: ตัวอย่างเช่นการขยายจานเสียง ของเสียง

ในวรรณคดีความสนใจในนิทานพื้นบ้านปรากฏขึ้นที่นี่และมีการเพิ่มภาพที่ยอดเยี่ยมลงในโอเปร่า ประเภทหลักใน ความโรแมนติกทางดนตรีก่อนหน้านี้เพลงที่ไม่เป็นที่นิยมและย่อส่วน โอเปร่าและทาบทาม เช่นเดียวกับประเภทบทกวี: แฟนตาซี บัลลาดและอื่น ๆ ก่อนหน้านี้ไม่เป็นที่นิยม ตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเทรนด์นี้คือ Tchaikovsky, Schubert และ Liszt ตัวอย่างผลงาน: Berlioz "Fantastic Story", Mozart "The Magic Flute" และอื่น ๆ

ในการวาดภาพ

สุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง ประเภทที่นิยมมากที่สุดในภาพวาดแนวโรแมนติกคือภูมิทัศน์ ตัวอย่างเช่น Ivan Konstantinovich Aivazovsky หนึ่งในตัวแทนที่มีชื่อเสียงที่สุดของแนวโรแมนติกรัสเซียมีองค์ประกอบของทะเลที่มีพายุ ("Sea with a Ship") คาสปาร์ เดวิด ฟรีดริช ศิลปินแนวโรแมนติกคนแรกๆ ได้แนะนำภูมิทัศน์บุคคลที่สามในการวาดภาพ โดยให้คนด้านหลังเห็นฉากหลังของธรรมชาติลึกลับ และสร้างความรู้สึกที่เรามองผ่านสายตาของตัวละครตัวนี้ (ตัวอย่างผลงาน : “สองใคร่ครวญดวงจันทร์”, “หินชายฝั่งของเกาะริวกิน "). ความเหนือกว่าของธรรมชาติเหนือมนุษย์และความเหงาของเขารู้สึกได้เป็นพิเศษในภาพวาด "พระที่ชายทะเล"

ทัศนศิลป์ในยุคโรแมนติกกลายเป็นการทดลอง วิลเลียม เทิร์นเนอร์ชอบที่จะสร้างผืนผ้าใบด้วยจังหวะที่กวาดกว้าง โดยมีรายละเอียดที่แทบมองไม่เห็น ("พายุหิมะ เรือกลไฟที่ทางเข้าท่าเรือ") ในทางกลับกัน Theodore Gericault ลางสังหรณ์แห่งความสมจริงก็วาดภาพที่มีความคล้ายคลึงกับภาพในชีวิตจริงเพียงเล็กน้อย ตัวอย่างเช่น ในภาพวาด "The Raft of Medusa" ผู้คนที่กำลังจะตายจากความหิวโหยดูเหมือนวีรบุรุษนักกีฬา ถ้าเราพูดถึงสิ่งมีชีวิต วัตถุทั้งหมดในภาพวาดจะถูกจัดฉากและทำความสะอาด (ชาร์ลส์ โธมัส เบล "Still Life with Grapes")

ในวรรณคดี

หากในยุคของการตรัสรู้โดยมีข้อยกเว้นที่หายากไม่มีประเภทโคลงสั้น ๆ และ lyroepic ดังนั้นในแนวโรแมนติกพวกเขาจึงมีบทบาทสำคัญ ผลงานมีความโดดเด่นด้วยจินตภาพความคิดริเริ่มของพล็อต นี่อาจเป็นความจริงที่ประดับประดา หรือสถานการณ์เหล่านี้เป็นสถานการณ์ที่น่าอัศจรรย์อย่างยิ่ง ฮีโร่ของแนวโรแมนติกมีคุณสมบัติพิเศษที่มีอิทธิพลต่อโชคชะตาของเขา หนังสือที่เขียนเมื่อสองศตวรรษก่อนยังคงเป็นที่ต้องการไม่เฉพาะในหมู่เด็กนักเรียนและนักเรียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อ่านที่สนใจด้วย ตัวอย่างผลงานและตัวแทนของทิศทางแสดงไว้ด้านล่าง

ต่างประเทศ

กวีในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ได้แก่ Heinrich Heine (The Book of Songs), William Wordsworth (Lyric Ballads), Percy Bysshe Shelley, John Keats และ George Noel Gordon Byron ผู้เขียน Childe Harold's Pilgrimage ได้รับความนิยมอย่างมาก นวนิยายอิงประวัติศาสตร์วอลเตอร์ สก็อตต์ (เช่น "", "เควนติน ดอร์วาร์ด") นวนิยายของเจน ออสเตน ("") บทกวีและเรื่องราวของเอ็ดการ์ อัลลัน โพ ("", "") เรื่องราวของวอชิงตัน เออร์วิง ("The Legend" ของ Sleepy Hollow") และเรื่องราวของหนึ่งในตัวแทนคนแรกของแนวโรแมนติก Ernest Theodor Amadeus Hoffmann ("The Nutcracker and ราชาเมาส์», « »).

ยังเป็นที่รู้จักคือผลงานของ Samuel Taylor Kolrigda ("Tales of the Old Navigator") และ Alfred de Musset ("Confessions of the Son of the Century") เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้อ่านได้รับจากโลกแห่งความเป็นจริงไปสู่โลกแห่งจินตนาการได้ง่ายเพียงใดและในทางกลับกันอันเป็นผลมาจากการที่ทั้งสองรวมเป็นหนึ่งเดียว สำเร็จไปบางส่วน ภาษาง่ายๆผลงานมากมายและการบรรยายที่ผ่อนคลายเกี่ยวกับสิ่งผิดปกติดังกล่าว

ในประเทศรัสเซีย

Vasily Andreevich Zhukovsky (สง่างาม "" เพลงบัลลาด "") ถือเป็นผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซีย จากหลักสูตรของโรงเรียนทุกคนรู้จักบทกวีของ Mikhail Yuryevich Lermontov "" โดยที่ ความสนใจเป็นพิเศษมอบให้กับแรงจูงใจของความเหงา กวีถูกเรียกว่า Russian Byron ด้วยเหตุผล เนื้อเพลงเชิงปรัชญาโดย Fyodor Ivanovich Tyutchev บทกวีและบทกวีต้นโดย Alexander Sergeevich Pushkin กวีนิพนธ์โดย Konstantin Nikolaevich Batyushkov และ Nikolai Mikhailovich Yazykov ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาแนวโรแมนติกของรัสเซีย

งานแรก ๆ ของ Nikolai Vasilyevich Gogol ก็ถูกนำเสนอในทิศทางนี้เช่นกัน (เช่นเรื่องราวลึกลับจากวัฏจักร "") เป็นเรื่องที่น่าสนใจที่แนวโรแมนติกในรัสเซียพัฒนาขึ้นควบคู่ไปกับความคลาสสิคและบางครั้งทั้งสองทิศทางก็ไม่ขัดแย้งกันมากเกินไป

น่าสนใจ? เก็บไว้บนผนังของคุณ!

เกี่ยวกับการก่อตัวและการพัฒนาของแนวโรแมนติกใน วัฒนธรรมทางศิลปะรัสเซียในช่วงที่สามแรกของศตวรรษที่ 19 ได้รับอิทธิพลจากปัจจัยต่อไปนี้: สงครามในปี ค.ศ. 1812 ขบวนการ Decembrist แนวคิดของการปฏิวัติชนชั้นนายทุนฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่ ลักษณะของแนวโรแมนติกของรัสเซียคือการพัฒนาและเจาะลึกงานของการตรัสรู้ของรัสเซียในศิลปะแนวโรแมนติกในรัสเซีย และนี่คือความแตกต่างที่สำคัญระหว่างแนวโรแมนติกของรัสเซียกับยุโรปตะวันตกซึ่งถูกยืนยันในการต่อสู้กับอุดมการณ์ทางการศึกษา VG Belinsky ให้คำอธิบายที่แม่นยำมากเกี่ยวกับแนวโรแมนติกของรัสเซีย: "ความโรแมนติกคือความปรารถนา, ความทะเยอทะยาน, แรงกระตุ้น, ความรู้สึก, การถอนหายใจ, เสียงคร่ำครวญ, การร้องเรียนเกี่ยวกับความหวังที่ไม่ได้ผลซึ่งไม่มีชื่อ, ความโศกเศร้าสำหรับความสุขที่หายไปซึ่ง พระเจ้ารู้ว่าประกอบด้วยอะไร" ...

ยวนใจในวรรณคดีรัสเซียโดดเด่นด้วยแนวโน้มที่หลากหลาย: สง่างาม ( V.A. Zhukovsky), นักปฏิวัติ ( K.F. Ryleev, V.K. Küchelbecker), ปรัชญา ( Baratynsky, Batyushkov) การแทรกสอดและแบบแผนของคำจำกัดความ

ความคิดสร้างสรรค์มีลักษณะเฉพาะตัวสังเคราะห์ เอ.เอส. พุชกินซึ่งในช่วงเวลาที่กำหนดนั้นมีความโดดเด่นด้วยการเติบโตของหลักการที่เป็นจริงในนั้น โลกของวีรบุรุษของพุชกินแตกต่างจากวีรบุรุษโรแมนติกของ Zhukovsky, Ryleev และ Byron เอกลักษณ์พื้นบ้านและภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างที่สดใส

ขั้นตอนใหม่ในการพัฒนาแนวโรแมนติกในรัสเซียเริ่มต้นขึ้นหลังจากการจลาจลของ Decembrists มีบทบาทพิเศษในบทกวีโรแมนติกของรัสเซีย M.Yu. Lermontov- ทายาทสายตรงของ Pushkin และ Decembrists กวีในรุ่นของเขา "ตื่นขึ้นจากการยิงปืนใหญ่ที่ Senate Square" (AI Herzen) เนื้อเพลงของเขาโดดเด่นด้วยตัวละครที่ดื้อรั้นและดื้อรั้น ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยมุมมองวิพากษ์วิจารณ์อย่างเฉียบขาดของฮีโร่ในเรื่องความทันสมัย ​​ซึ่งปรารถนาในอุดมคติและ "การปกป้องสิทธิมนุษยชนเพื่อเสรีภาพอย่างร้อนแรง" (VG Belinsky)

นำเสนอร้อยแก้วโรแมนติกรัสเซียของศตวรรษที่ 19 V.F. Odoevskyซึ่งนวนิยายอิงประวัติศาสตร์และแฟนตาซีเต็มไปด้วยความสนใจในประวัติศาสตร์ อดีตของรัสเซีย เต็มไปด้วยแรงจูงใจแห่งความมหัศจรรย์ลึกลับ นิทานพื้นบ้าน... เรื่องราวมหัศจรรย์ A. Pogorelsky("ไก่ดำ", "Lafertovskaya Poppies") - การผสมผสานระหว่างความสมจริงและจินตนาการ อารมณ์ขัน และความรู้สึกที่ประเสริฐ โดยอิงจากการพัฒนาวรรณกรรมของชาวรัสเซีย นิทานพื้นบ้านและคติชนวิทยา

แนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตกและรัสเซียแทรกซึมซึ่งกันและกันและเสริมคุณค่าซึ่งกันและกันในกระบวนการนี้ การพัฒนาการแปลวรรณกรรมและความสำคัญของกิจกรรมของ Zhukovsky ในฐานะนักแปลและผู้เผยแพร่วรรณกรรมชิ้นเอกของยุโรปมีความสำคัญอย่างยิ่งในเวลานี้

ยวนใจในวิจิตรศิลป์รัสเซีย

คุณสมบัติหลักของความโรแมนติกในภาพวาดรัสเซียคือการผสมผสานระหว่างความโรแมนติกกับภารกิจที่สมจริง มีความสนใจเป็นพิเศษในโลกฝ่ายวิญญาณของมนุษย์ จิตวิทยาและ เอกลักษณ์ประจำชาติผลงานของศิลปินรัสเซียแตกต่างกัน O.A. Kiprensky:,. ความสงบภายนอกและความตึงเครียดภายในของภาพเผยให้เห็นความตื่นเต้นทางอารมณ์ลึก ๆ ความแข็งแกร่งของความรู้สึก โทนสีอบอุ่นและไพเราะทำให้ภาพพอร์ตเทรตที่สร้างขึ้นในช่วงสองทศวรรษแรกของศตวรรษแตกต่างออกไป - จิตวิญญาณสูงของภาพลักษณ์ของกวี, เจตจำนง, พลังงาน, การถ่ายทอดความลึกซึ้ง ความรู้สึกที่ซ่อนอยู่ความขมขื่น ปวดใจ... ภาพผู้หญิง (,) โดดเด่นด้วยความอ่อนโยนและบทกวี

คุณสมบัติที่สมจริงแสดงให้เห็นในผลงานที่โรแมนติก V.A. Tropinina(,). - การตีความที่แตกต่างและเป็นต้นฉบับของกวี, รัฐมนตรีของรำพึง

ขนบธรรมเนียมประเพณีคลาสสิกและคุณลักษณะของความโรแมนติกมาบรรจบกันในผลงาน K.P.Bryullova... เห็นได้ชัดว่าภาพโรแมนติกที่น่าสมเพชการต่อต้านความรู้สึกของภัยพิบัติความสิ้นหวังที่น่าสลดใจและความเสียสละความงามทางจิตวิญญาณของผู้คนในช่วงเวลาแห่งอันตรายถึงตาย ในผืนผ้าใบนี้ ความเชื่อมโยงระหว่างความคิดเกี่ยวกับภาพวาดกับความเป็นจริงของรัสเซียในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ดำเนินไปราวกับด้ายสีแดง ตามที่หมายถึง การแสดงออกทางศิลปะความเข้มข้นของสารละลายสี ความแตกต่างของสีและแสง การสะท้อนของแสงสามารถสังเกตได้ ผลงานของ Bryullov ในยุคอิตาลี, ภาพผู้หญิง (,), ภาพบุคคลชาย (,) โดดเด่นด้วยความงามและการแสดงออก

ควรกล่าวถึงเป็นพิเศษเกี่ยวกับบทบาทของภาพเหมือนตนเองในผลงานของศิลปินโรแมนติกชาวรัสเซีย ปรากฏเป็นประวัติศาสตร์ชีวิตจิตวิญญาณของสังคมก่อน ครึ่งหนึ่งของXIXศตวรรษ แสดงบุคลิกภาพร่วมสมัยที่สะท้อนโลกล้ำลึก of ความรู้สึกของมนุษย์และความหลงใหล (ภาพเหมือนตนเอง) ความผิดหวัง ความเหงาของฮีโร่ ความไม่ลงรอยกับสังคม เป็นการคาดเดาถึงการปรากฏตัวของ "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา" ในภาพเหมือนตนเองของ Kiprensky (1822-1832) โศกนาฏกรรม สิ้นหวัง เหนื่อยล้าลึกๆ” คนพิเศษ"รู้สึกในภาพเหมือนตนเองของ Bryullov (1848) และในขณะเดียวกันก็มีเสียงที่น่าเศร้าความไพเราะของภาพ ภาษาภาพของศิลปินโรแมนติกเต็มไปด้วยความแตกต่างที่รุนแรงของ chiaroscuro สีสันที่ไพเราะเป็นวิธีการแสดงลักษณะ วีรบุรุษ

ยวนใจในดนตรีรัสเซีย

อิทธิพลพิเศษต่อการก่อตัวของมืออาชีพ ศิลปะดนตรีต้นศตวรรษที่ 19 มีการตื่นตัวของชาติในการตระหนักรู้ในตนเองของรัสเซีย

ผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ M.I. Glinka- จุดเริ่มต้นของยุคใหม่ในการพัฒนาศิลปะดนตรี Glinka ปรากฏตัว นักร้องที่แท้จริงของคนรัสเซีย

ในงานของ Glinka มีความเชื่อมโยงกันระหว่างดนตรีกับดินพื้นบ้านซึ่งเป็นการคิดใหม่ทางศิลปะของภาพพื้นบ้าน ในงานของ Glinka มีความเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมดนตรีของโลก ซึ่งเราสามารถได้ยินจากการทำท่วงทำนองใหม่ของอิตาลี สเปน ฝรั่งเศส ตะวันออก ("Aragonese Jota", "Tarantella")

เพลงบัลลาดและบทกวีโรแมนติกของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียเต็มไปด้วยความโรแมนติก ความสมบูรณ์แบบทางศิลปะ ดนตรีและข้อความที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว ทัศนวิสัย ความงดงามของภาพดนตรี ความอิ่มเอมทางอารมณ์ ความหลงใหล และบทเพลงอันละเอียดอ่อนทำให้ความรักของ Glinka เป็นตัวอย่างที่ไม่มีใครเทียบได้ ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี("รีวิวตอนกลางคืน", "สงสัย", "ฉันจำช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมได้", "Waltz-Fantasy")

Glinka ยังเป็นนักสัจนิยมซึ่งเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนซิมโฟนีดนตรีรัสเซีย ("Kamarinskaya") ซึ่ง คุณสมบัติที่ดีที่สุดเพลงรัสเซียที่สมจริง ผสมผสานกับคุณลักษณะที่สดใสของมุมมองโลกที่โรแมนติก: ความหลงใหลอันทรงพลัง การกบฏของจิตวิญญาณ จินตนาการอย่างอิสระ ความแข็งแกร่งและความสว่างของรสชาติทางดนตรี

อุดมคติอันสูงส่งของศิลปะรัสเซียปรากฏขึ้นต่อหน้าเราในโอเปร่าของ Glinka ในโอเปร่าฮีโร่ผู้รักชาติ Ivan Susanin ( ชื่อเดิมของโอเปร่านี้ "ชีวิตเพื่อซาร์") นักแต่งเพลงพยายามที่จะแสดงลักษณะทั่วไปเพื่อถ่ายทอดวิธีคิดและความรู้สึกของผู้คน นวัตกรรมคือการปรากฏตัวบน เวทีโอเปร่าเป็นหลัก ฮีโร่ที่น่าเศร้าชาวนาคอสโตรมา Glinka แสดงความเป็นตัวตนและความเป็นตัวของตัวเองในขณะที่อาศัยเพลงลูกทุ่งในลักษณะทางดนตรีของเขา ภาพดนตรีของวีรบุรุษคนอื่น ๆ ของโอเปร่านั้นน่าสนใจ (Antonina, คู่หมั้นของเธอ, ชาวโปแลนด์) บทนำภาษาโปแลนด์ ท่วงทำนองพื้นบ้าน(polonaise, mazurka) ให้รสชาติที่เป็นเอกลักษณ์แก่แต่ละฉากของโอเปร่า ในบรรดาเศษเสี้ยวของโอเปร่าที่เราแนะนำให้ฟังคือเพลงโศกนาฏกรรมของ I. Susanin และเพลงสรรเสริญที่เคร่งขรึมและร่าเริงของคอรัสสุดท้าย "Glory" โอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" เป็นเพลงสวดที่เคร่งขรึมเพื่อแสงสว่างความดีความงามการตีความบทกวีที่อ่อนเยาว์ของพุชกินและมหากาพย์ ในละครเพลง เราจะได้ยินหลักการของการเปรียบเทียบภาพ ความเปรียบต่างที่มีอยู่ในธรรมชาติของเทพนิยายรัสเซียและมหากาพย์พื้นบ้าน ลักษณะทางดนตรีของตัวละครนั้นสดใสมาก ดนตรีของตะวันออกในโอเปร่าผสมผสานกับแนวดนตรีรัสเซียและสลาฟ

เริ่มต้นการวิเคราะห์ ชิ้นโรแมนติกจะต้องจำไว้ว่าวิธีการหลักของความโรแมนติกเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม (ตรงกันข้าม) ในวิธีนี้งานวรรณกรรมดนตรีและภาพวาดแนวโรแมนติกถูกสร้างขึ้น ในวรรณคดีสิ่งเหล่านี้เป็นภาพของตัวละครหลักซึ่งตรงกันข้ามกับลักษณะของพวกเขา ในดนตรี สิ่งเหล่านี้เป็นน้ำเสียงที่ตัดกัน ธีม การต่อสู้และการโต้ตอบ ในการวาดภาพยังมีสีที่ตัดกัน "พื้นหลังพูดคุย" การต่อสู้ระหว่างแสงและความมืด

คำว่าโรมานติสเมในภาษาฝรั่งเศส ย้อนกลับไปถึงความโรแมนติกของสเปน (ในยุคกลาง โรมานซ์ของสเปนถูกเรียกเช่นนั้น และหลังจากนั้น โรแมนติก) แนวโรแมนติกอังกฤษที่กลายมาเป็นศตวรรษที่ 18 ในภาษาโรแมนติกแล้วหมายถึง "แปลก", "ยอดเยี่ยม", "งดงาม" ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 แนวโรแมนติกกลายเป็นการกำหนดทิศทางใหม่ตรงข้ามกับความคลาสสิค

เมื่อเข้าสู่สิ่งที่ตรงกันข้ามของ "คลาสสิก" - "โรแมนติก" ทิศทางที่สันนิษฐานว่าตรงกันข้ามกับข้อกำหนดคลาสสิกของกฎไปสู่อิสรภาพที่โรแมนติกจากกฎ ความเข้าใจเรื่องแนวโรแมนติกนี้ยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ แต่ตามที่นักวิจารณ์วรรณกรรม Y. Mann เขียน ความโรแมนติกคือ "ไม่ใช่แค่การปฏิเสธ" กฎ "แต่ทำตามกฎ" ที่ซับซ้อนและแปลกประหลาดกว่า

ศูนย์กลางของระบบศิลปะของความโรแมนติกคือบุคลิกภาพและความขัดแย้งหลักคือบุคลิกภาพและสังคม ข้อกำหนดเบื้องต้นที่เด็ดขาดสำหรับการพัฒนาแนวโรแมนติกคือเหตุการณ์ของผู้ยิ่งใหญ่ การปฏิวัติฝรั่งเศส... การเกิดขึ้นของแนวโรแมนติกเกี่ยวข้องกับขบวนการต่อต้านการตรัสรู้ซึ่งเป็นสาเหตุที่ทำให้ไม่แยแสกับอารยธรรมในความก้าวหน้าทางสังคมอุตสาหกรรมการเมืองและวิทยาศาสตร์ซึ่งส่งผลให้เกิดความแตกต่างและความขัดแย้งใหม่ ๆ การปรับระดับและการทำลายล้างทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคล

การตรัสรู้เทศนาสังคมใหม่ว่าเป็น "ธรรมชาติ" และ "มีเหตุผล" มากที่สุด จิตใจที่ดีที่สุดของยุโรปให้เหตุผลและทำนายอนาคตของสังคมนี้ แต่ความเป็นจริงกลับกลายเป็นว่าอยู่นอกเหนือการควบคุมของ "เหตุผล" อนาคต - คาดเดาไม่ได้ ไร้เหตุผล และโครงสร้างทางสังคมสมัยใหม่เริ่มคุกคามธรรมชาติของมนุษย์และเสรีภาพส่วนบุคคลของเขา การปฏิเสธสังคมนี้ การประท้วงต่อต้านการขาดจิตวิญญาณและความเห็นแก่ตัวสะท้อนให้เห็นอยู่แล้วในอารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติก ยวนใจเป็นการแสดงออกถึงการปฏิเสธนี้อย่างเฉียบขาดที่สุด ลัทธิจินตนิยมยังต่อต้านการตรัสรู้ด้วยวาจาด้วยวาจา: ภาษาของงานโรแมนติก, มุ่งมั่นที่จะเป็นธรรมชาติ, "เรียบง่าย", เข้าถึงได้สำหรับผู้อ่านทุกคน, เป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับคลาสสิกด้วยธีมที่ "ประเสริฐ" อันสูงส่ง, ลักษณะเฉพาะเช่นของ โศกนาฏกรรมคลาสสิก

ในช่วงปลายยุคโรแมนติกของยุโรปตะวันตก การมองโลกในแง่ร้ายเกี่ยวกับสังคมเกิดขึ้น สัดส่วนจักรวาลกลายเป็น "โรคแห่งศตวรรษ" วีรบุรุษของผลงานโรแมนติกมากมาย (F.R. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny, A. Lamartin, G. Heine, ฯลฯ ) มีลักษณะเป็นอารมณ์สิ้นหวังความสิ้นหวังซึ่งมีลักษณะของมนุษย์ที่เป็นสากล ความสมบูรณ์แบบสูญหายไปตลอดกาล โลกนี้ถูกปกครองโดยปีศาจ ความโกลาหลในสมัยโบราณกำลังฟื้นคืนชีพ ธีมของ "โลกที่น่ากลัว" มีอยู่ในทั้งหมด วรรณกรรมโรแมนติกเป็นตัวเป็นตนที่ชัดเจนที่สุดใน "ประเภทสีดำ" (ใน "นวนิยายกอธิค" ก่อนโรแมนติก - A. Radcliffe, C. Maturin ใน "ละครร็อค" หรือ "โศกนาฏกรรมของร็อค" - Z. Werner , G. Kleist, F. Grillparzer) เช่นเดียวกับในผลงานของ Byron, C. Brentano, E.T.A. Hoffmann, E. Po และ N. Hawthorne

ในขณะเดียวกัน ความโรแมนติกก็ขึ้นอยู่กับความคิดที่ท้าทาย” โลกที่น่ากลัว” - ประการแรก แนวคิดเรื่องเสรีภาพ ความผิดหวังของแนวโรแมนติกคือความผิดหวังในความเป็นจริง แต่ความก้าวหน้าและอารยธรรมเป็นเพียงด้านเดียว การปฏิเสธด้านนี้ การขาดศรัทธาในความเป็นไปได้ของอารยธรรมทำให้เกิดอีกเส้นทางหนึ่ง เป็นเส้นทางสู่อุดมคติ สู่นิรันดร สู่สัมบูรณ์ เส้นทางนี้ต้องแก้ไขความขัดแย้งทั้งหมดเปลี่ยนชีวิตอย่างสมบูรณ์ นี่คือเส้นทางสู่ความสมบูรณ์แบบ "สู่เป้าหมาย คำอธิบายที่ต้องค้นหาในอีกฟากหนึ่งของสิ่งที่มองเห็นได้" (A. de Vigny) สำหรับคู่รักบางคน โลกถูกครอบงำด้วยพลังลึกลับที่เข้าใจยากซึ่งต้องเชื่อฟังและไม่พยายามเปลี่ยนชะตากรรม (กวีของ "โรงเรียนริมทะเลสาบ", Chateaubriand, VA Zhukovsky) สำหรับคนอื่น ๆ "ความชั่วร้ายของโลก" กระตุ้นการประท้วงเรียกร้องการแก้แค้นและการต่อสู้ (J. Byron, P.B. Shelley, S. Petofi, A. Mitskevich, A.S. Pushkin ต้น) สิ่งที่พวกเขามีเหมือนกันคือพวกเขาเห็นแก่นแท้เดียวในมนุษย์ ซึ่งงานไม่ได้ลดเหลือเพียงการแก้ปัญหาในชีวิตประจำวัน ตรงกันข้าม โดยไม่ปฏิเสธชีวิตประจำวัน ความโรแมนติกพยายามที่จะไขความลึกลับของการดำรงอยู่ของมนุษย์ หันไปหาธรรมชาติ ไว้วางใจความรู้สึกทางศาสนาและกวีของพวกเขา

ฮีโร่ที่โรแมนติกมีบุคลิกที่ซับซ้อนและหลงใหลซึ่งโลกภายในนั้นลึกล้ำอย่างผิดปกติไม่รู้จบ มันเป็นทั้งจักรวาลที่เต็มไปด้วยความขัดแย้ง คนโรแมนติกสนใจในความหลงใหลทั้งหมดทั้งสูงและต่ำซึ่งตรงข้ามกัน ความโลภสูงคือความรักในทุกรูปแบบ ความโลภต่ำคือความโลภ ความทะเยอทะยาน ความอิจฉาริษยา แนวปฏิบัติด้านวัตถุพื้นฐานของความรักต่อต้านชีวิตของจิตวิญญาณ โดยเฉพาะศาสนา ศิลปะ ปรัชญา ความสนใจในความรู้สึกที่แข็งแกร่งและสดใส, ความสนใจที่สิ้นเปลือง, ในการเคลื่อนไหวที่ซ่อนเร้นของจิตวิญญาณเป็นลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติก

คุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความโรแมนติกในฐานะบุคลิกภาพแบบพิเศษ - บุคคลที่มีความปรารถนาแรงกล้าและมีแรงบันดาลใจสูงซึ่งเข้ากันไม่ได้กับโลกในชีวิตประจำวัน ให้มีลักษณะที่คล้ายกันมีสถานการณ์พิเศษ แฟนตาซีกลายเป็นเสน่ห์ของคู่รัก to ดนตรีพื้นบ้าน, กวีนิพนธ์, ตำนาน - ทุกสิ่งทุกอย่างที่ถือว่าเป็นประเภทเล็ก ๆ เป็นเวลาหนึ่งศตวรรษครึ่งไม่ใช่ ควรค่าแก่การเอาใจใส่... ลัทธิจินตนิยมมีลักษณะโดยการยืนยันเสรีภาพ อำนาจอธิปไตยของแต่ละบุคคล เพิ่มความสนใจไปที่ปัจเจก มีเอกลักษณ์ในมนุษย์ ลัทธิของปัจเจกบุคคล ความมั่นใจในคุณค่าของตนเองกลายเป็นการประท้วงต่อต้านชะตากรรมของประวัติศาสตร์ บ่อยครั้งที่ฮีโร่ของงานโรแมนติกคือศิลปินที่มีความสามารถในการรับรู้ความเป็นจริงอย่างสร้างสรรค์ "การเลียนแบบธรรมชาติ" แบบคลาสสิกนั้นตรงกันข้ามกับพลังงานสร้างสรรค์ของศิลปินที่เปลี่ยนความเป็นจริง สร้างตัวเอง, โลกพิเศษสวยงามและเป็นจริงมากกว่าความเป็นจริงที่รับรู้โดยประจักษ์ เป็นความคิดสร้างสรรค์ที่มีความหมายถึงการดำรงอยู่เป็นคุณค่าสูงสุดของจักรวาล โรแมนติกปกป้องเสรีภาพในการสร้างสรรค์ของศิลปินอย่างหลงใหลในจินตนาการของเขาโดยเชื่อว่าอัจฉริยะของศิลปินไม่ปฏิบัติตามกฎ แต่สร้างขึ้น

ความโรแมนติกเปลี่ยนไปหลากหลาย ยุคประวัติศาสตร์พวกเขาถูกดึงดูดด้วยความคิดริเริ่ม ดึงดูดโดยประเทศและสถานการณ์ที่แปลกใหม่และลึกลับ ความสนใจในประวัติศาสตร์ได้กลายเป็นหนึ่งในชัยชนะที่ยั่งยืนของระบบศิลปะแนวโรแมนติก เขาแสดงตัวเองในการสร้างประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ (F. Cooper, A. Vigny, V. Hugo) ผู้ก่อตั้งซึ่งถือเป็น W. Scott และโดยทั่วไปแล้วนวนิยายที่ได้รับตำแหน่งผู้นำใน ยุคที่อยู่ระหว่างการพิจารณา ความโรแมนติกทำซ้ำในรายละเอียดและแม่นยำในรายละเอียดทางประวัติศาสตร์ ภูมิหลัง รสชาติของยุคใดยุคหนึ่ง แต่ตัวละครที่โรแมนติกจะได้รับนอกประวัติศาสตร์ตามกฎแล้วอยู่เหนือสถานการณ์และไม่ขึ้นอยู่กับพวกเขา ในเวลาเดียวกัน ความโรแมนติกรับรู้ว่านวนิยายเป็นวิธีการทำความเข้าใจประวัติศาสตร์ และจากประวัติศาสตร์ไปเจาะเข้าไปในความลับของจิตวิทยา และความทันสมัย ความสนใจในประวัติศาสตร์ยังสะท้อนให้เห็นในผลงานของนักประวัติศาสตร์ของโรงเรียนโรแมนติกฝรั่งเศส (O. Thierry, F. Guizot, F.O. Meunier)

อยู่ในยุคของแนวจินตนิยมที่มีการค้นพบวัฒนธรรมของยุคกลางและความชื่นชมในสมัยโบราณซึ่งเป็นลักษณะของยุคที่ผ่านมาก็ไม่ได้ลดลงในปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 20 ศตวรรษที่ 19 หลากหลายชาติ ประวัติศาสตร์ ลักษณะเฉพาะตัวมีความหมายทางปรัชญา: ความมั่งคั่งของโลกทั้งใบประกอบด้วยองค์ประกอบส่วนบุคคลเหล่านี้รวมกัน และการศึกษาประวัติศาสตร์ของแต่ละประเทศแยกจากกันทำให้สามารถติดตามชีวิตที่ไม่ขาดสายผ่านคนรุ่นใหม่ที่สืบเนื่องตามคำพูดของ Burke

ยุคของแนวจินตนิยมถูกทำเครื่องหมายด้วยความเฟื่องฟูของวรรณคดี หนึ่งในลักษณะเด่นที่โดดเด่นคือความหลงใหลในปัญหาสังคมและการเมือง พยายามเข้าใจบทบาทของมนุษย์ในสิ่งที่เกิดขึ้น เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์นักเขียนแนวโรแมนติกมุ่งสู่ความถูกต้อง ความเป็นรูปธรรม และความน่าเชื่อถือ ในเวลาเดียวกัน ผลงานของพวกเขามักจะเผยออกมาในสภาพแวดล้อมที่ไม่ปกติสำหรับชาวยุโรป - ตัวอย่างเช่น ในภาคตะวันออกและอเมริกา หรือสำหรับรัสเซีย ในคอเคซัสหรือไครเมีย ดังนั้น กวีโรแมนติกจึงเป็นนักแต่งเนื้อร้องและกวีแห่งธรรมชาติเป็นหลัก ดังนั้นในงานของพวกเขา (เช่นเดียวกับนักเขียนร้อยแก้วหลายคน) ภูมิทัศน์จึงเป็นสถานที่สำคัญ - ประการแรกคือ ทะเล ภูเขา ท้องฟ้า องค์ประกอบของพายุที่ ฮีโร่มีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อน ธรรมชาติก็เหมือนกัน ธรรมชาติที่หลงใหล ฮีโร่โรแมนติกแต่มันสามารถต้านทานเขาได้ กลายเป็นกองกำลังศัตรูที่เขาถูกบังคับให้ต่อสู้

ผิดปกติและ ภาพที่สดใสธรรมชาติ ชีวิต วิถีชีวิตและประเพณีของประเทศและผู้คนที่อยู่ห่างไกล - ยังเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความโรแมนติก พวกเขากำลังมองหาลักษณะที่ประกอบเป็นหลักการพื้นฐานของจิตวิญญาณของชาติ ความคิดริเริ่มของชาติปรากฏอยู่ในศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจาเป็นหลัก จึงเกิดความสนใจในนิทานพื้นบ้าน การแปรรูป งานนิทานพื้นบ้าน, สร้างสรรค์ผลงานของคุณเองตามศิลปะพื้นบ้าน

การพัฒนาประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ เรื่องมหัศจรรย์ บทกวีมหากาพย์ บัลลาดเป็นบุญของความโรแมนติก นวัตกรรมของพวกเขาแสดงออกในเนื้อเพลงโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการใช้ความกำกวมของคำการพัฒนาการเชื่อมโยงคำอุปมาการค้นพบในด้านการตรวจสอบความถูกต้องเมตรจังหวะ

ยวนใจมีลักษณะโดยการสังเคราะห์ประเภทและประเภทการแทรกซึมของพวกเขา โรแมนติก ระบบศิลปะอยู่บนพื้นฐานของการสังเคราะห์ทางศิลปะ ปรัชญา ศาสนา ตัวอย่างเช่น สำหรับนักคิดอย่าง Herder การศึกษาภาษาศาสตร์ หลักปรัชญา และบันทึกการเดินทางทำหน้าที่เป็นการค้นหาวิธีที่จะปฏิวัติวัฒนธรรม ความสำเร็จหลายอย่างของแนวโรแมนติกได้รับการสืบทอดมาจากความสมจริงของศตวรรษที่ 19 - ชอบแฟนตาซี พิลึก ผสมผสานระหว่างสูงและต่ำ โศกนาฏกรรม และตลก การค้นพบ "บุคคลอัตนัย"

ในยุคของแนวโรแมนติกไม่เพียง แต่วรรณคดีเท่านั้นที่เฟื่องฟู แต่ยังรวมถึงวิทยาศาสตร์มากมาย: สังคมวิทยา, ประวัติศาสตร์, รัฐศาสตร์, เคมี, ชีววิทยา, หลักคำสอนวิวัฒนาการ, ปรัชญา (Hegel, D. Hume, I. Kant, Fichte, ปรัชญาธรรมชาติ, แก่นแท้ของ ซึ่งเป็นธรรมชาตินั้น - หนึ่งในอาภรณ์ของพระเจ้า "อาภรณ์ที่มีชีวิตของพระเจ้า")

ยวนใจเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมในยุโรปและอเมริกา ใน ประเทศต่างๆชะตากรรมของเขามีลักษณะเป็นของตัวเอง

เยอรมนีถือได้ว่าเป็นประเทศ แนวโรแมนติกคลาสสิค... เหตุการณ์ต่างๆ ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งยิ่งใหญ่เป็นที่เข้าใจกันมากกว่าในด้านความคิด ปัญหาสังคมพิจารณาอยู่ภายในกรอบปรัชญา จริยธรรม สุนทรียศาสตร์ มุมมองของคู่รักชาวเยอรมันกำลังแผ่ขยายไปทั่วยุโรป ส่งผลต่อความคิดของสาธารณชนและศิลปะของประเทศอื่นๆ ประวัติศาสตร์แนวโรแมนติกของเยอรมันแบ่งออกเป็นหลายยุคสมัย

ต้นกำเนิดของแนวโรแมนติกชาวเยอรมันคือนักเขียนและนักทฤษฎีของโรงเรียน Jena (V.G. Wackenroder, Novalis, พี่น้อง F. และ A. Schlegeli, V. Tieck) ในการบรรยายของ A. Schlegel และในผลงานของ F. Schelling แนวคิดของศิลปะโรแมนติกได้รับโครงร่างของตัวเอง ในฐานะหนึ่งในนักวิจัยของโรงเรียนเจน่า อาร์. ฮูห์ เขียนว่า คู่รักจีน่า "นำเสนอเป็นอุดมคติที่รวมเอาขั้วต่างๆ เข้าด้วยกัน ไม่ว่าจะเรียกอย่างไร - เหตุผลและจินตนาการ จิตวิญญาณและสัญชาตญาณ" Jena ยังเป็นเจ้าของผลงานแรกของแนวโรแมนติก: เรื่องตลกของTik พุงในบู๊ทส์(1797) วงจรเนื้อเพลง บทสวดในตอนกลางคืน(1800) และนวนิยาย ไฮน์ริช ฟอน อ็อฟเทอร์ดิงเงิน(1802) โนวาลิส. กวีสุดโรแมนติก F. Hölderlin ซึ่งไม่ใช่สมาชิกของโรงเรียน Jena เป็นคนรุ่นเดียวกัน

โรงเรียนไฮเดลเบิร์กเป็นรุ่นที่สองของแนวโรแมนติกเยอรมัน ความสนใจในศาสนา สมัยโบราณ นิทานพื้นบ้านเป็นที่สังเกตมากขึ้นที่นี่ ความสนใจนี้อธิบายลักษณะที่ปรากฏของคอลเลกชัน เพลงพื้นบ้าน เขาวิเศษของเด็กชาย(1806–08) เรียบเรียงโดย L. Arnim และ Brentano รวมทั้ง นิทานเด็กและครอบครัว(1812-1814) พี่น้อง J. และ W. Grimm ภายในกรอบของโรงเรียนไฮเดลเบิร์กคนแรก ทิศทางวิทยาศาสตร์ในการศึกษาคติชนวิทยา - โรงเรียนในตำนานตามแนวคิดในตำนานของ Schelling และพี่น้อง Schlegel

แนวโรแมนติกเยอรมันตอนปลายมีลักษณะเป็นแรงจูงใจของความสิ้นหวัง, โศกนาฏกรรม, การปฏิเสธสังคมสมัยใหม่, ความรู้สึกของความไม่ตรงกันระหว่างความฝันและความเป็นจริง (Kleist, Hoffmann) คนรุ่นนี้รวมถึง A. Chamisso, G. Müller และ G. Heine ผู้ซึ่งเรียกตัวเองว่า "คนสุดท้ายที่โรแมนติก"

แนวโรแมนติกของอังกฤษมุ่งเน้นไปที่ปัญหาของการพัฒนาสังคมและมนุษยชาติโดยรวม โรแมนติกอังกฤษมีความรู้สึกหายนะ กระบวนการทางประวัติศาสตร์... กวีของ "โรงเรียนทะเลสาบ" (W. Wordsworth, ST Coleridge, R. Southey) ทำให้นึกถึงสมัยก่อนยกย่องทัศนคติปิตาธิปไตยธรรมชาติเรียบง่ายความรู้สึกเป็นธรรมชาติ ความคิดสร้างสรรค์ของกวีของ "โรงเรียนริมทะเลสาบ" นั้นเต็มไปด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนของคริสเตียนซึ่งมีลักษณะเฉพาะด้วยการดึงดูดจิตใต้สำนึกในมนุษย์

บทกวีโรแมนติกในแปลงยุคกลางและนวนิยายอิงประวัติศาสตร์โดยดับเบิลยู. สก็อตต์มีความโดดเด่นด้วยความสนใจในสมัยโบราณพื้นเมืองในบทกวีพื้นบ้านปากเปล่า

อย่างไรก็ตาม การก่อตัวของแนวโรแมนติกในฝรั่งเศสนั้นรุนแรงเป็นพิเศษ เหตุผลนี้เป็นสองเท่า ในอีกด้านหนึ่ง ในฝรั่งเศสประเพณีของการแสดงละครคลาสสิกมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษ: เชื่ออย่างถูกต้องว่าโศกนาฏกรรมคลาสสิกได้รับการแสดงออกที่สมบูรณ์และสมบูรณ์แบบในละครเรื่อง P. Corneille และ J. Racin และยิ่งประเพณีแข็งแกร่งขึ้นเท่าใด การต่อสู้กับพวกเขาก็จะยิ่งรุนแรงขึ้นและไม่สามารถตกลงกันได้ ในทางกลับกัน การปฏิวัติของชนชั้นนายทุนฝรั่งเศส ค.ศ. 1789 และการปฏิวัติต่อต้านการปฏิวัติในปี ค.ศ. 1794 ได้ให้แรงผลักดันให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในทุกด้านของชีวิต แนวคิดเรื่องความเสมอภาคและเสรีภาพ การประท้วงต่อต้านความรุนแรงและ ความอยุติธรรมทางสังคมพิสูจน์แล้วว่าสอดคล้องกับปัญหาของแนวโรแมนติกอย่างยิ่ง นี่เป็นแรงผลักดันอันทรงพลังในการพัฒนาละครโรแมนติกของฝรั่งเศส สง่าราศีของเธอสร้างโดย V. Hugo ( ครอมเวลล์, 1827; Marion Delormeor, 1829; เออร์นานี, 1830; แองเจโล, 1935; รุย บลาซ, 2481 เป็นต้น); เอ. เดอ วินญี ( ภริยาของท่านจอมพล ดังค์ 1931; แชตเตอร์ตัน 2478; การแปลบทละครของเช็คสเปียร์); ก. คุณพ่อดุมาศ ( แอนโทนี่ 1931; ริชาร์ด ดาร์ลิงตัน, 1831; หอคอยเนลสกายา 1832; Keene หรือ Dissolute และ Genius 2479); อ. เดอ มัสเซ็ต ( ลอเรนซาชโชพ.ศ. 2377) จริงในละครตอนปลายของเขา Musset ออกจากสุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกคิดใหม่ในอุดมคติของเขาในลักษณะที่น่าขันและค่อนข้างล้อเลียนและทำให้งานของเขาอิ่มตัวด้วยการประชดอย่างสง่างาม ( พลังจิต 1847; เชิงเทียน, 1848; ความรักไม่ใช่เรื่องตลก, พ.ศ. 2404 เป็นต้น)

การแสดงละครแนวโรแมนติกของอังกฤษนำเสนอในผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ J.G. Byron ( มันเฟรด, 1817; มาริโน ฟาลิเอโร, พ.ศ. 2363 เป็นต้นมา) และ พี.บี. เชลลีย์ ( เซนจิ, 1820; เฮลลาส, 2365); แนวโรแมนติกของเยอรมัน - ในบทละครของ I.L. Tieck ( ชีวิตและความตายของเจโนเววา, 1799; จักรพรรดิออคตาเวียน, 1804) และ G. Kleist ( เพนเทซิเลีย, 1808; เจ้าชายเฟรเดอริคแห่งฮอมเบิร์ก, พ.ศ. 2353 เป็นต้น)

แนวจินตนิยมมีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาการแสดง: เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่จิตวิทยากลายเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างบทบาท สไตล์การแสดงคลาสสิกที่ได้รับการตรวจสอบอย่างมีเหตุผลถูกแทนที่ด้วยอารมณ์รุนแรง การแสดงละครที่สดใส ความเก่งกาจ และความขัดแย้งของการพัฒนาทางจิตวิทยาของตัวละคร ความเห็นอกเห็นใจกลับมาใน หอประชุม; ไอดอลของผู้ชมเป็นนักแสดงละครโรแมนติกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด: E. Keane (อังกฤษ); L. Devrient (เยอรมนี), M. Dorval และ F. Lemaitre (ฝรั่งเศส); A. Ristori (อิตาลี); E. Forrest และ S. Cashman (สหรัฐอเมริกา); P. Mochalov (รัสเซีย).

ศิลปะดนตรีและการแสดงละครในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ก็พัฒนาขึ้นภายใต้สัญลักษณ์ของแนวโรแมนติกเช่นกัน - ทั้งโอเปร่า (Wagner, Gounod, Verdi, Rossini, Bellini เป็นต้น) และบัลเล่ต์ (Puni, Maurer เป็นต้น)

แนวจินตนิยมยังช่วยเพิ่มสีสันของการแสดงละครและวิธีการแสดงออกของโรงละครอีกด้วย เป็นครั้งแรกที่หลักการของศิลปะของศิลปิน นักแต่งเพลง มัณฑนากรเริ่มได้รับการพิจารณาในบริบทของผลกระทบทางอารมณ์ต่อผู้ชมเผยให้เห็นถึงพลวัตของการกระทำ

ราวกลางศตวรรษที่ 19 สุนทรียศาสตร์ของการแสดงละครแนวโรแมนติกดูเหมือนจะมีอายุยืนกว่าประโยชน์ของมัน มันถูกแทนที่ด้วยความสมจริงซึ่งดูดซับและคิดใหม่อย่างสร้างสรรค์ถึงความสำเร็จทางศิลปะทั้งหมดของความรัก: การต่ออายุประเภท, การทำให้เป็นประชาธิปไตยของวีรบุรุษและ ภาษาวรรณกรรม, ขยายจานสีของเครื่องมือการแสดงและการแสดงละคร อย่างไรก็ตาม ในยุค 1880 และ 1890 ทิศทางของศิลปะการละครแนวนีโอโรแมนติกได้ก่อตัวขึ้นและแข็งแกร่งขึ้น - ส่วนใหญ่เป็นการโต้เถียงที่มีแนวโน้มตามธรรมชาติในโรงละคร ละครแนวนีโอโรแมนติกส่วนใหญ่พัฒนาในรูปแบบของละครแนวกวีใกล้กับโศกนาฏกรรมที่เป็นโคลงสั้น ๆ ละครที่ดีที่สุด Bestนักโรแมนติกยุคใหม่ (E. Rostan, A. Schnitzler, G. Hoffmannsthal, S. Benelli) โดดเด่นด้วยละครที่เข้มข้นและภาษาที่ประณีต

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกพร้อมอารมณ์ที่เพิ่มขึ้น ความน่าสมเพชของวีรบุรุษ ความรู้สึกที่หนักแน่นและลึกซึ้งนั้นใกล้เคียงกับศิลปะการละครอย่างยิ่ง ซึ่งสร้างขึ้นจากความเห็นอกเห็นใจและทำให้เป็นของตัวเอง เป้าหมายหลักบรรลุอาการท้องอืด นั่นคือเหตุผลที่แนวโรแมนติกไม่สามารถจมลงสู่อดีตอย่างไม่อาจเพิกถอนได้ การแสดงในทิศทางนี้เป็นที่ต้องการของสาธารณชนตลอดเวลา

Tatiana Shabalina

วรรณกรรม:

เฮม อาร์ โรงเรียนโรแมนติก... ม., 2434
ไรซอฟ บี.จี. ระหว่างความคลาสสิคกับความโรแมนติก... L., 1962
ความโรแมนติกแบบยุโรป... ม., 1973
ยุคแห่งความโรแมนติก จากประวัติศาสตร์ความสัมพันธ์ระหว่างประเทศของวรรณคดีรัสเซีย... L., 1975
แนวโรแมนติกรัสเซีย... L., 1978
เบนท์ลีย์ อี. ชีวิตคือละครม., 1978
Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. ประวัติโรงละครยุโรปตะวันตกม., 1991
โรงละครยุโรปตะวันตกตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจนถึงช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX เรียงความม., 2001
แมน เจ. รัสเซีย วรรณกรรม XIXใน. ยุคแห่งความโรแมนติก... ม., 2001