ปัญหาคุณธรรมในเรื่องรัสปูติน “ปัญหาคุณธรรมและปรัชญาในเรื่องรัสปูติน” วาระสุดท้าย

การเขียน

ผู้ร่วมสมัยมักไม่เข้าใจนักเขียนหรือไม่เข้าใจตำแหน่งที่แท้จริงในวรรณคดี ปล่อยให้อนาคตประเมิน พิจารณาผลงาน และเน้นย้ำจุดเน้น มีตัวอย่างเพียงพอของเรื่องนี้ แต่ในวรรณคดีปัจจุบันมีชื่อบางชื่อโดยที่เราและลูกหลานของเราไม่สามารถจินตนาการได้ หนึ่งในชื่อเหล่านี้คือ Valentin Grigorievich Rasputin ผลงานของ Valentin Rasputin ประกอบด้วยความคิดที่มีชีวิต เราต้องสามารถดึงพวกเขาออกมาได้ ถ้าเพียงเพราะมันสำคัญสำหรับเรามากกว่าสำหรับตัวผู้เขียนเอง: เขาทำหน้าที่ของเขาแล้ว และฉันคิดว่าสิ่งที่เหมาะสมที่สุดคือการอ่านหนังสือของเขาทีละเล่ม หนึ่งในประเด็นหลักของวรรณคดีโลก: แก่นเรื่องชีวิตและความตาย แต่สำหรับ V. Rasputin มันกลายเป็นโครงเรื่องอิสระ: เกือบทุกครั้งชายชราที่อาศัยอยู่มากมายและได้เห็นอะไรมากมายในชีวิตของเขาซึ่งมีบางสิ่งที่จะเปรียบเทียบและมีบางสิ่งที่ต้องจำออกจากชีวิตของเขา และเกือบทุกครั้งเป็นผู้หญิง: แม่ที่เลี้ยงลูกซึ่งรับรองความต่อเนื่องของเผ่า แก่นเรื่องความตายสำหรับเขานั้นไม่มากนัก บางทีอาจเป็นหัวข้อของการจากไป เพื่อเป็นการไตร่ตรองถึงสิ่งที่เหลืออยู่ - เมื่อเทียบกับสิ่งที่เป็นอยู่ และภาพหญิงชรา (แอนนา, ดาเรีย) ซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางทางศีลธรรมและจริยธรรมของเรื่องราวที่ดีที่สุดของเขา หญิงชรา ซึ่งผู้เขียนมองว่าเป็นความเชื่อมโยงที่สำคัญที่สุดในสายโซ่แห่งรุ่นคือการค้นพบความงามของ Valentin Rasputin แม้จะมีความจริงที่ว่าภาพดังกล่าวมีอยู่ต่อหน้าเขาในวรรณคดีรัสเซีย แต่มันคือรัสปูติน ซึ่งอาจจะไม่มีใครก่อนหน้าเขา ที่สามารถเข้าใจพวกเขาในเชิงปรัชญาในบริบทของเวลาและสภาพสังคมในปัจจุบัน ความจริงที่ว่านี่ไม่ใช่การค้นพบโดยบังเอิญ แต่เป็นความคิดอย่างต่อเนื่องไม่เพียงพูดถึงงานแรกของเขาเท่านั้น แต่ยังกล่าวถึงภาพเหล่านี้ในการสื่อสารมวลชน บทสนทนา การสัมภาษณ์ จนถึงปัจจุบัน ดังนั้นแม้กระทั่งการตอบคำถามว่า "คุณหมายถึงอะไรโดยปัญญา?" เธอไม่ได้อ่านหนังสือสักเล่ม ไม่เคยไปโรงละคร แต่เธอฉลาดโดยธรรมชาติ หญิงชราผู้ไม่รู้หนังสือคนนี้ได้ซึมซับความสงบสุขของจิตวิญญาณ ส่วนหนึ่งร่วมกับธรรมชาติ ส่วนหนึ่งได้รับการเสริมกำลัง ประเพณีพื้นบ้าน, วงกลมของศุลกากร. เธอรู้วิธีฟังเพื่อตอบโต้ที่ถูกต้องยึดตัวเองอย่างมีศักดิ์ศรีพูดอย่างตรงไปตรงมา” และแอนนาในวันสุดท้าย - ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดการศึกษาศิลปะของจิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งแสดงโดยนักเขียนในความเป็นเอกลักษณ์ เอกลักษณ์ และภูมิปัญญาอันสง่างาม - วิญญาณของผู้หญิงที่เข้าใจและเข้าใจสิ่งที่เราแต่ละคนคิดอย่างน้อยหนึ่งครั้งในชีวิตของเขา

ใช่ แอนนาไม่กลัวตาย ยิ่งกว่านั้น เธอพร้อมสำหรับขั้นตอนสุดท้ายนี้แล้ว เพราะเธอเหนื่อยแล้ว เธอรู้สึกว่าเธอ “อยู่ได้ไม่นาน เดือดจนหยดสุดท้าย” (“แปดสิบปี”) อย่างที่คุณเห็นคนหนึ่งยังมีจำนวนมากถ้ามันทรุดโทรมจนถึงตอนนี้ก็เอามันทิ้งไป ... ") และไม่น่าแปลกใจที่ฉันเหนื่อย - ทั้งชีวิตของฉันกำลังวิ่งอยู่บนเท้าของฉันในที่ทำงานอยู่ในความกังวล: เด็ก ๆ บ้านสวนทุ่งนาฟาร์มส่วนรวม ... และตอนนี้ก็ถึงเวลาเมื่อไม่มีแรงเหลือเลย ยกเว้นการบอกลาลูกๆ แอนนาไม่คิดว่าเธอจะจากไปตลอดกาลได้อย่างไร โดยไม่ได้เห็นพวกเขา โดยไม่พูดคำลาจากพวกเขา โดยไม่ได้ยินเสียงของพวกเขาในที่สุด Ionins มาฝัง: Varvara, Ilya และ Lyusya เราปรับความคิดของเราด้วยเสื้อผ้าที่เหมาะสมชั่วคราว และปิดกระจกของจิตวิญญาณเราด้วยผ้าสีเข้มของการจากลาที่จะมาถึง ต่างคนต่างรักแม่ตามวิถีของตนแต่ก็เสียนิสัยของหล่อนเหมือนกันที่พลัดพรากจากกันนานมาแล้ว สิ่งที่เชื่อมโยงเธอและระหว่างกันกลับกลายเป็นสิ่งมีเงื่อนไขที่ใจยอมรับแต่ไม่ได้สัมผัส วิญญาณ. พวกเขาต้องมางานศพและทำหน้าที่นี้ให้สำเร็จ

เมื่อกำหนดอารมณ์ทางปรัชญาตั้งแต่ต้นจนถึงงานซึ่งได้รับการสื่อสารโดยการปรากฏตัวของความตายถัดจากบุคคล V. Rasputin โดยไม่ลดระดับนี้เมื่อไม่ได้เกี่ยวกับแอนนา แต่บางทีอาจมาจาก ความอิ่มตัวเชิงปรัชญา การวาดภาพ จิตวิทยาที่ละเอียดอ่อน สร้างภาพเด็กของหญิงชราแต่ละคน หน้าใหม่นำพวกเขาไปสู่เส้นลวด หนึ่งได้รับความรู้สึกว่าด้วยการทำงานที่พิถีพิถันนี้ การสร้างรายละเอียดที่เล็กที่สุดของใบหน้าและตัวละครของพวกเขานี้ เขาชะลอการตายของหญิงชราในตัวเอง: เธอไม่สามารถตายได้จนกว่าผู้อ่านจะเห็นด้วยตาของเขาเองจนถึงรอยย่นสุดท้าย บรรดาผู้ที่เธอให้กำเนิดซึ่งเธอภาคภูมิใจซึ่งในที่สุดก็ยังคงอยู่บนโลกแทนเธอและจะสานต่อเธอในเวลา ดังนั้นพวกเขาจึงอยู่ร่วมกันในเรื่องความคิดของแอนนาและการกระทำของลูก ๆ ของเธอบางครั้ง - ใกล้ถึงจุดติดต่อแล้ว - บ่อยขึ้น - แยกไปยังระยะทางที่มองไม่เห็น โศกนาฏกรรมไม่ใช่ว่าพวกเขาไม่เข้าใจ แต่มันไม่ได้เกิดขึ้นที่พวกเขาไม่เข้าใจจริงๆ ไม่ว่าเธอหรือช่วงเวลานั้นเองหรือเหตุผลลึก ๆ เหล่านั้นที่สามารถควบคุมสถานะของบุคคลที่ขัดต่อความปรารถนาของเขา

แล้วเขามารวมกันที่นี่เพื่อใคร เพื่อแม่หรือเพื่อตัวเอง เพื่อไม่ให้ดูเฉยเมยในสายตาเพื่อนบ้าน? เช่นเดียวกับใน "Money for Maria" รัสปูตินเกี่ยวข้องกับหมวดหมู่ทางจริยธรรม: ความดีและความชั่ว ความยุติธรรมและหน้าที่ ความสุขและ วัฒนธรรมคุณธรรมคน - แต่สำหรับเพิ่มเติม ระดับสูงเพราะพวกเขาอยู่ร่วมกับค่านิยมเช่นความตายความหมายของชีวิต. และสิ่งนี้ทำให้ผู้เขียนมีโอกาสใช้ตัวอย่างของแอนนาที่กำลังจะตายซึ่งมีชีวิตที่แยกจากกันมากกว่าลูกที่ยังมีชีวิตอยู่ในการสำรวจการตระหนักรู้ในตนเองทางศีลธรรมอย่างลึกซึ้งขอบเขต: มโนธรรม ความรู้สึกทางศีลธรรม ศักดิ์ศรีของมนุษย์ ความรัก , ความอัปยศ, ความเห็นอกเห็นใจ. ในแถวเดียวกัน - ความทรงจำในอดีตและความรับผิดชอบต่อมัน แอนนากำลังตั้งท้องลูกๆ อยู่ รู้สึกถึงความต้องการภายในเร่งด่วนที่จะอวยพรพวกเขาในการเดินทางต่อไปในชีวิต เด็ก ๆ รีบไปหาเธอพยายามทำหน้าที่ภายนอกให้เต็มที่ที่สุดเท่าที่จะทำได้ - มองไม่เห็นและบางทีก็หมดสติไปอย่างครบถ้วน ความขัดแย้งทางโลกทัศน์ในเรื่องนี้พบการแสดงออก อย่างแรกเลย ในระบบภาพ ไม่ได้มอบให้กับเด็กที่โตมาเพื่อเข้าใจโศกนาฏกรรมของการพังทลายและการหยุดพักที่จะมาถึงซึ่งถูกเปิดเผยแก่พวกเขา - แล้วจะทำอย่างไรถ้าไม่ได้รับ? รัสปูตินจะรู้ว่าทำไมมันถึงเกิดขึ้น ทำไมพวกเขาถึงเป็นแบบนั้น? และเขาจะทำเช่นนี้ซึ่งนำเราไปสู่คำตอบที่เป็นอิสระซึ่งน่าประหลาดใจในความน่าเชื่อถือทางจิตวิทยาของการพรรณนาถึงตัวละครของบาร์บาร่าอิลยาลูซี่มิคาอิลทันโชรา

เราต้องเห็นแต่ละคน ทำความรู้จักพวกเขาให้ดีขึ้นเพื่อที่จะเข้าใจว่าเกิดอะไรขึ้น ทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น พวกเขาเป็นใคร พวกเขาคืออะไร หากปราศจากความเข้าใจนี้ เราจะเป็นเรื่องยากสำหรับเราที่จะเข้าใจเหตุผลของการจากไปของความแข็งแกร่งของหญิงชราที่เกือบจะสมบูรณ์ เพื่อทำความเข้าใจบทพูดคนเดียวทางปรัชญาที่ลึกซึ้งของเธออย่างเต็มที่ ซึ่งมักเกิดจากการดึงดูดใจพวกเขา เด็ก ๆ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญ มีความผูกพันในชีวิตของแอนนา

พวกเขาเข้าใจยาก แต่ดูเหมือนว่าพวกเขาเข้าใจตัวเองว่าพวกเขาพูดถูก กองกำลังอะไรที่ให้ความมั่นใจในความชอบธรรมเช่นนี้ไม่ใช่ความโง่เขลาทางศีลธรรมที่ปัดเป่าข่าวลือในอดีตของพวกเขา - เคยมีมา! การจากไปของ Ilya และ Lucy - ออกเดินทางตลอดกาล บัดนี้จากหมู่บ้านสู่เมืองจะไม่มีการเดินทางในสักวันหนึ่ง แต่เป็นนิรันดร์ และแม่น้ำสายนี้เองจะกลายเป็น Lethe ซึ่ง Charon ขนส่งวิญญาณของคนตายจากด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่งเท่านั้นและจะไม่ย้อนกลับ แต่เพื่อที่จะเข้าใจสิ่งนี้ แอนนาจำเป็นต้องเข้าใจ

และลูกๆ ของเธอก็ยังไม่พร้อมที่จะทำ และมันก็ไม่ไร้ประโยชน์เมื่อเทียบกับภูมิหลังของทั้งสาม - Varvara, Ilya และ Lucy - Mikhail ซึ่งแม่ของเขาใช้ชีวิตของเธอในบ้าน (แม้ว่าจะแม่นยำกว่า - เขาอยู่ในบ้านของเธอ แต่ทุกอย่างเปลี่ยนไป โลกนี้ขั้วได้เปลี่ยนแปลงไป ทำให้ความสัมพันธ์ของเหตุและผลเสียรูป ) ถูกมองว่าเป็นธรรมชาติที่เมตตาที่สุด แม้จะดูหยาบคายก็ตาม แอนนาเอง“ ไม่คิดว่ามิคาอิลดีกว่าลูกคนอื่น ๆ ของเธอ - ไม่นั่นคือชะตากรรมของเธอ: อยู่กับเขาและรอพวกเขาทุกฤดูร้อนรอรอ ... ถ้าคุณไม่ใช้เวลาสามปีในกองทัพมิคาอิล อยู่ใกล้แม่ของเขาเสมอ เขาแต่งงานกับเธอ กลายเป็นชาวนา พ่อเหมือนชาวนาทุกคน โตเต็มที่กับเธอ ตอนนี้เขาเข้าใกล้วัยชรามากขึ้นเรื่อยๆ” บางทีนี่อาจเป็นสาเหตุที่ทำให้แอนนาอยู่ใกล้โชคชะตากับไมเคิล เพราะเขาอยู่ใกล้เธอมากที่สุดโดยโครงสร้างทางความคิด โครงสร้างของจิตวิญญาณ เงื่อนไขเดียวกันกับที่พวกเขาอาศัยอยู่กับแม่ของพวกเขา, การสื่อสารที่ยาวนาน, การทำงานร่วมกัน, ลักษณะเดียวกันสำหรับสองคน, ทำให้เกิดการเปรียบเทียบและความคิดที่คล้ายคลึงกัน - ทั้งหมดนี้ทำให้ Anna และ Mikhail อยู่ในขอบเขตเดียวกันโดยไม่ทำลายความสัมพันธ์และจาก เฉพาะเครือญาติ เลือด ทำให้พวกเขากลายเป็นชนิดของวิญญาณ เรื่องราวถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่เราเห็นการอำลาของแอนนาสู่โลกในลำดับจากน้อยไปมาก - อำลาเป็นแนวทางที่เข้มงวดที่สุดหลังจากพบกันซึ่งทุกสิ่งทุกอย่างดูเหมือนเล็กน้อยไร้สาระไร้ค่าซึ่งทำให้ค่านี้อยู่ที่ ขั้นสูงสุดของบันไดอำลา อย่างแรก เราเห็นการพรากจากกันของหญิงชรากับลูกๆ (ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ไมเคิลจะเป็นคนสุดท้ายที่เธอเห็นในฐานะคุณสมบัติทางจิตวิญญาณที่สูงที่สุดในหมู่พวกเขา) จากนั้นจึงแยกทางกับกระท่อมอย่างเป็นธรรมชาติ (เพราะในสายตาของลูซี่ เราเห็นธรรมชาติเดียวกับอันนาในขณะที่เธอแข็งแรงดี) หลังจากนั้นก็ถึงเวลาแยกทางจากมิโรนิคาซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของอดีต และบทสุดท้ายที่สิบของเรื่องราวนั้นอุทิศให้กับสิ่งสำคัญสำหรับแอนนา: นี่คือศูนย์กลางทางปรัชญาของงานซึ่งผ่านไปในบทสุดท้ายเราสามารถสังเกตได้เฉพาะความทุกข์ทรมานของครอบครัวเท่านั้นการล่มสลายทางศีลธรรม

หลังจากสิ่งที่แอนนาประสบ บทสุดท้ายถูกมองในลักษณะพิเศษ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของวันสุดท้าย "พิเศษ" ในชีวิตของเธอ ซึ่งตามความคิดของเธอเอง "เธอไม่มีสิทธิ์ที่จะวิงวอน" สิ่งที่เกิดขึ้นในวันนี้นั้นดูไร้สาระและขัดแย้งกันจริง ๆ ไม่ว่าจะเป็นการสอน Varvara ผู้ไม่สมประกอบให้ไปงานศพหรือในเวลาที่ไม่เหมาะสม ทำให้เด็ก ๆ ต้องจากไป บางที Varvara อาจจดจำการคร่ำครวญที่ยอดเยี่ยมและลึกซึ้งด้วยกลไก แต่ถึงแม้เธอจะท่องจำคำเหล่านี้ได้ เธอก็ยังคงไม่เข้าใจและไม่ให้ความหมายใดๆ กับมัน ใช่และไม่ต้องจำ: Varvara หมายถึงความจริงที่ว่าพวกเขาถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง และลูซี่และอิลยาไม่ได้อธิบายเหตุผลของเที่ยวบินเลย ต่อหน้าต่อตาเรา ไม่เพียงแต่ครอบครัวจะล่มสลาย (พังทลายไปนานแล้ว) - รากฐานทางศีลธรรมเบื้องต้นขั้นพื้นฐานของแต่ละบุคคลกำลังพังทลายลง โลกภายในมนุษย์ในซากปรักหักพัง คำขอสุดท้ายของแม่ “ฉันจะตาย ฉันจะตาย จากคุณจะเห็น นั่งลง. รอหน่อย รอสักครู่ ฉันไม่ต้องการอะไรอีกแล้ว ลูซี่! และคุณอีวาน! รอ. ฉันบอกคุณว่าฉันจะตายและฉันจะตาย "- คำขอครั้งสุดท้ายสิ่งนี้ยังไม่เคยได้ยิน และทั้ง Varvara หรือ Ilya หรือ Lyusa จะไม่สูญเปล่า มันเป็นสำหรับพวกเขา - ไม่ใช่สำหรับหญิงชรา - วันสุดท้ายของกำหนดส่ง อนิจจา ... ในตอนกลางคืนหญิงชราเสียชีวิต

แต่เราทุกคนพักอยู่ก่อน เราชื่ออะไร - พวกเขาคือ Lucy, Barbarians, Tanchora, Ilyami? อย่างไรก็ตาม ชื่อไม่ใช่ประเด็น และหญิงชราที่เกิดอาจเรียกว่าแอนนา

งาน "ไฟ" ของรัสปูตินตีพิมพ์ในปี 2528 ในเรื่องนี้ผู้เขียนยังคงวิเคราะห์ชีวิตของผู้คนที่ย้ายไปอยู่หมู่บ้านอื่นหลังจากน้ำท่วมเกาะจากเรื่อง "ลาก่อนมาเตรา" พวกเขาถูกย้ายไปตั้งถิ่นฐานในเมือง Sosnovka ตัวละครหลัก- Ivan Petrovich Egorov - รู้สึกเหนื่อยล้าทางศีลธรรมและทางร่างกาย: "เหมือนอยู่ในหลุมศพ"

เป็นการยากที่จะหางานทำในประวัติศาสตร์วรรณคดีซึ่งปัญหาของจิตวิญญาณและศีลธรรมจะไม่ได้รับการยอมรับ ค่านิยมทางศีลธรรมและจริยธรรมจะไม่ได้รับการปกป้อง

ผลงานของวาเลนติน รัสปูตินร่วมสมัยของเราก็ไม่มีข้อยกเว้นในเรื่องนี้ ฉันรักหนังสือทุกเล่มของนักเขียนคนนี้ แต่ฉันรู้สึกตกใจเป็นพิเศษกับเรื่อง "ไฟ" ที่ตีพิมพ์ระหว่างหนังสือเปเรสทรอยก้า

สถานการณ์ไฟไหม้ในเรื่องทำให้ผู้เขียนได้สำรวจอดีตและปัจจุบัน โกดังกำลังลุกไหม้ สินค้าที่คนไม่เคยเห็นบนชั้นวาง: ไส้กรอก ผ้าขี้ริ้วญี่ปุ่น ปลาแดง มอเตอร์ไซค์อูราล น้ำตาล แป้ง บางคนใช้ประโยชน์จากความสับสน เอาสิ่งที่พวกเขาทำได้ออกไป ในเรื่อง ไฟเป็นสัญลักษณ์ของหายนะสำหรับบรรยากาศทางสังคมในโซสนอฟกา รัสปูตินพยายามอธิบายสิ่งนี้ในการวิเคราะห์ย้อนหลัง ใน Sosnovka พวกเขาไม่ได้ทำงานเกษตรกรรม พวกเขาเก็บเกี่ยวป่าไม้ และยิ่งไปกว่านั้น ไม่ได้รับประกันการแพร่พันธุ์ ป่าคงอยู่ได้ไม่นาน จึงไม่สอดส่องดูแลหมู่บ้าน เขาเป็น "อึดอัดและรุงรัง" สิ่งสกปรกผสมกับเทคนิค "โฟมครีมดำ" เรื่องราวเผยให้เห็นความเสื่อมของจิตวิทยาของชาวนา ชาวไร่ชาวไร่ ไปสู่จิตวิทยาของผู้อยู่ในอุปการะที่ทำลายธรรมชาติ

พื้นฐานของเรื่องราวนั้นเรียบง่าย: โกดังถูกไฟไหม้ในหมู่บ้าน Sosnovka ใครช่วยจากไฟ สินค้ายอดนิยมและใครเป็นผู้ดึงสิ่งที่เป็นไปได้ด้วยตัวเขาเอง วิธีที่ผู้คนประพฤติตนในสถานการณ์สุดโต่งทำหน้าที่เป็นแรงผลักดันให้ความคิดอันเจ็บปวดของตัวเอกของเรื่องราวของคนขับ Ivan Petrovich Egorov ซึ่งรัสปูตินเป็นตัวเป็นตน ตัวละครพื้นบ้านผู้รักความจริง ทุกข์เมื่อเห็นความพินาศของชรา พื้นฐานทางศีลธรรมสิ่งมีชีวิต.

Ivan Petrovich กำลังมองหาคำตอบสำหรับคำถามที่โลกรอบตัวเขาถามหา ทำไม "ทุกอย่างกลับหัวกลับหาง? .. ไม่ควรไม่ยอมรับมันกลายเป็นความจำเป็นและยอมรับมันเป็นไปไม่ได้ - มันเป็นไปได้ถือว่าเป็นความอัปยศเป็นบาปมหันต์ - เคารพในความชำนาญและความกล้าหาญ" คำเหล่านี้ฟังดูทันสมัยแค่ไหน! แท้จริงแล้ว แม้กระทั่งทุกวันนี้ หลายปีหลังจากการตีพิมพ์ผลงาน การละเลยหลักศีลธรรมเบื้องต้นไม่ใช่เรื่องน่าละอาย แต่เป็น "ความสามารถในการดำรงชีวิต"

Ivan Petrovich สร้างกฎ "ที่จะใช้ชีวิตตามมโนธรรม" เป็นกฎแห่งชีวิตของเขา มันทำให้เขาเจ็บปวดว่าในกองไฟ Savely ถือถุงแป้งเข้าไปในโรงอาบน้ำของเขาและ "พวกที่เป็นมิตร - Arkharovtsy" ก่อนอื่น หยิบกล่องวอดก้า

แต่พระเอกไม่เพียงแค่ทนทุกข์เท่านั้น เขาพยายามค้นหาสาเหตุของความยากจนทางศีลธรรมนี้ ในเวลาเดียวกันสิ่งสำคัญคือการทำลายประเพณีเก่าแก่ของชาวรัสเซีย: พวกเขาลืมวิธีการไถและหว่านพวกเขาเคยชินกับการโค่นล้มทำลายเท่านั้น

ในงานทั้งหมดของ V. Rasputin มีบทบาทพิเศษตามภาพลักษณ์ของ House (พร้อมตัวพิมพ์ใหญ่): บ้านของ Anna เก่าที่ลูก ๆ ของเธอมากระท่อมของ Guskovs ซึ่งไม่ยอมรับผู้ทิ้งร้าง บ้านของดาเรียซึ่งอยู่ใต้น้ำ ชาวโซสนอฟกาไม่มีสิ่งนี้ และตัวหมู่บ้านเองก็เป็นเหมือนที่หลบภัยชั่วคราว: "อึดอัดและรุงรัง ... เปลี่ยว ... ราวกับว่าพวกเขากำลังเดินจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง หยุดเพื่อรอสภาพอากาศเลวร้าย และ ดังนั้นพวกเขาจึงติดอยู่ ... ". การไม่มีบ้านทำให้ผู้คนสูญเสียพื้นฐานสำคัญ ความเมตตา ความอบอุ่น ผู้อ่านรู้สึกไม่สบายใจอย่างมากกับภาพของการพิชิตธรรมชาติอย่างไร้ความปราณี ต้องการงานจำนวนมาก จำนวนมากมือทำงานมักจะอะไรก็ได้ ผู้เขียนบรรยายถึงชั้นของคนที่ "ฟุ่มเฟือย" ไม่แยแสกับทุกสิ่ง ซึ่งมีความไม่ลงรอยกันในชีวิต

สำหรับพวกเขาถูกเพิ่ม "Arkharovtsy" (กองพลของกลุ่มองค์กร) ซึ่งกดทับทุกคนอย่างหยาบคาย และชาวบ้านก็สับสนต่อหน้าพลังชั่วร้ายนี้ ผู้เขียนอธิบายสถานการณ์ผ่านการไตร่ตรองของ Ivan Petrovich: "... ผู้คนกระจัดกระจายตามลำพังแม้กระทั่งก่อนหน้านี้ ... " ชั้นทางสังคมใน Sosnovka ถูกผสมปนเปกัน การสลายตัวของ "การดำรงอยู่ร่วมกันและความสามัคคี" เกิดขึ้น กว่ายี่สิบปีของชีวิตในหมู่บ้านใหม่ ศีลธรรมได้เปลี่ยนไป ในโซสนอฟกา บ้านไม่มีแม้แต่สวนหน้าบ้านด้วยซ้ำ เพราะทั้งหมดนี้เป็นที่อยู่อาศัยชั่วคราว Ivan Petrovich ยังคงยึดมั่นในหลักการเก่า บรรทัดฐานของความดีและความชั่ว เขาทำงานอย่างซื่อสัตย์กังวลเกี่ยวกับความเสื่อมในศีลธรรม และเขาพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งของร่างกายต่างประเทศ ความพยายามของอีวาน เปโตรวิชในการป้องกันไม่ให้แก๊งของ Ninth ใช้อำนาจจบลงด้วยการแก้แค้นของแก๊งค์ ไม่ว่าพวกเขาจะเจาะยางรถของเขาแล้วพวกเขาก็เททรายลงในคาร์บูเรเตอร์แล้วพวกเขาก็ตัดสายเบรกไปที่รถพ่วงหรือกระแทกแร็คออกจากใต้คานซึ่งเกือบจะฆ่า Ivan Petrovich

Ivan Petrovich ต้องเตรียมพร้อมกับ Alena ภรรยาของเขาเพื่อเดินทางไปตะวันออกไกลเพื่อไปหาลูกชายคนหนึ่งของเขา Afonya Bronnikov ถามเขาอย่างประณาม: "คุณจะจากไปฉันจะจากไป - ใครจะอยู่ .. เอ๊ะ! จริง ๆ แล้วเราจะทิ้งมันไว้! เราจะทำความสะอาดมันให้เป็นเกลียวแล้วทิ้งมันไว้! และไปเลย - รับไป ,ใครไม่เกียจคร้าน!" Ivan Petrovich จะไม่มีวันจากไป

มีตัวละครในเชิงบวกมากมายในเรื่องนี้: Alena ภรรยาของ Ivan Petrovich, ลุงเก่า Misha Hampo, Afonya Bronnikov หัวหน้าแผนกอุตสาหกรรมไม้ Boris Timofeevich Vodnikov คำอธิบายของธรรมชาติเป็นสัญลักษณ์ ตอนต้นเรื่อง (มี.ค.) นางอ้วก มึนงง ในตอนท้าย - ช่วงเวลาแห่งความสงบก่อนความมั่งคั่ง เมื่อเดินบนดินแดนแห่งฤดูใบไม้ผลิ Ivan Petrovich "ดูเหมือนจะถูกนำไปยังเส้นทางที่ถูกต้องในที่สุด"

วาเลนติน รัสปูติน นักเขียนชาวรัสเซียผู้โด่งดังซึ่งมีงานเปิดเผยอย่างเปิดเผย ได้หยิบยกประเด็นเร่งด่วนและเฉพาะเจาะจงที่สุดในยุคนั้นขึ้นมา ได้กล่าวถึงประเด็นที่เจ็บปวดที่สุด แม้แต่ชื่อเรื่องของเรื่อง "ไฟ" ก็ยังเอาชนะอุปมาอุปไมยโดยหายใจแนวคิดเรื่องความชั่วร้ายทางศีลธรรม รัสปูตินพิสูจน์ว่าความต่ำต้อยทางศีลธรรมของบุคคลย่อมนำไปสู่การทำลายรากฐานชีวิตของผู้คนอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ นี่คือความจริงที่ไร้ความปราณีของเรื่องราวของวาเลนติน รัสปูติน สำหรับฉัน

งานวรรณกรรม
คุณธรรมในวรรณคดีสมัยใหม่ตามผลงานของ V. Rasputin "The Last Term"
ปัญหาด้านศีลธรรมกลายเป็นปัญหาเร่งด่วนโดยเฉพาะในสมัยของเรา ในสังคมของเรา มีความจำเป็นต้องพูดคุยและไตร่ตรองถึงการเปลี่ยนแปลงทางจิตวิทยาของมนุษย์ ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน ความหมายของชีวิตที่วีรบุรุษและวีรสตรีของเรื่องราวและเรื่องราวต่างๆ เข้าใจอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและเจ็บปวด ตอนนี้เราพบกับการสูญเสียในทุกขั้นตอน คุณสมบัติของมนุษย์: มโนธรรม, หน้าที่, ความเมตตา, ความเมตตา.

ในงานของรัสปูติน เราพบสถานการณ์ที่ใกล้เคียงกับ ชีวิตที่ทันสมัยและช่วยให้เราเข้าใจถึงความซับซ้อนของปัญหานี้ V. งานของรัสปูตินประกอบด้วย "ความคิดที่มีชีวิต" และเราต้องสามารถเข้าใจพวกเขาได้หากเพียงเพราะมันสำคัญสำหรับเรามากกว่าสำหรับตัวผู้เขียนเองเพราะอนาคตของสังคมและแต่ละคนขึ้นอยู่กับเราเป็นรายบุคคล

เรื่องราว "The Last Term" ซึ่ง V. Rasputin เรียกตัวเองว่าเป็นหนังสือหลักของเขาซึ่งได้สัมผัสกับหลาย ๆ คน ประเด็นทางศีลธรรม, ได้เปิดโปงความชั่วร้ายของสังคม ในงาน V. Rasputin แสดงความสัมพันธ์ภายในครอบครัวยกปัญหาการเคารพพ่อแม่ซึ่งมีความเกี่ยวข้องมากในสมัยของเราเปิดเผยและแสดงให้เห็นถึงบาดแผลหลักของเวลาของเรา - โรคพิษสุราเรื้อรังทำให้เกิดคำถามเกี่ยวกับมโนธรรมและเกียรติยศซึ่ง ส่งผลกระทบต่อฮีโร่ของเรื่องทุกคน แอนนา ที่อาศัยอยู่กับมิคาอิลลูกชายของเธอ เธออายุแปดสิบปี เป้าหมายเดียวที่เหลืออยู่ในชีวิตของเธอคือการเห็นลูกทั้งหมดของเธอก่อนตายและไปสู่โลกหน้าด้วยมโนธรรมที่ชัดเจน แอนนามีลูกหลายคน พวกเขาทั้งหมดจากกัน แต่โชคชะตายินดีที่จะนำพวกเขาทั้งหมดมารวมกันในเวลาที่แม่กำลังจะตาย ลูกของแอนนา - ตัวแทนทั่วไปของสังคมสมัยใหม่ คนที่ยุ่ง มีครอบครัว มีงานทำ แต่จำแม่ของตนได้ ด้วยเหตุผลบางอย่างน้อยมาก แม่ของพวกเขาทนทุกข์ทรมานมากและคิดถึงพวกเขา และเมื่อถึงเวลาตาย เธอก็อยู่ในโลกนี้อีกสองสามวันเพื่อเห็นแก่พวกเขาเท่านั้น และเธอจะมีชีวิตอยู่ตราบเท่าที่เธอต้องการ ถ้าเพียงแต่พวกเขาอยู่ที่นั่น และเธอด้วยเท้าข้างหนึ่งในโลกหน้าพยายามหาพลังที่จะเกิดใหม่รุ่งเรืองและทั้งหมดเพื่อลูก ๆ ของเธอ "มันเกิดขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์หรือไม่น่าอัศจรรย์ไม่มีใครพูดเพียงแค่เห็นลูก ๆ ของเธอ หญิงชราเริ่มมีชีวิตขึ้นมา” และพวกมันคืออะไร? และพวกเขาแก้ปัญหาของพวกเขาและดูเหมือนว่าแม่ของพวกเขาไม่สนใจจริงๆและหากพวกเขาสนใจในตัวเธอก็เพื่อความเหมาะสมเท่านั้น และพวกเขาทั้งหมดมีชีวิตอยู่เพื่อความเหมาะสมเท่านั้น ไม่รุกรานใครไม่ดุไม่พูดมากเกินไป - ทุกอย่างเพื่อความเหมาะสมเพื่อไม่ให้เลวร้ายไปกว่าคนอื่น ในวันที่ยากลำบากสำหรับแม่แต่ละคนต่างก็ทำธุรกิจของตัวเอง และสถานะของแม่ก็ทำให้พวกเขากังวลเล็กน้อย มิคาอิลและอิลยากำลังเมา ลูซี่ออกไปเดินเล่น วาร์วารากำลังแก้ปัญหาของเธออยู่ และไม่มีใครคิดที่จะให้เวลาแม่ของเธอมากขึ้น พูดคุยกับเธอ เพียงแค่นั่งข้างเธอ การดูแลแม่ทั้งหมดของพวกเขาเริ่มต้นและจบลงด้วย "เซโมลินา" ซึ่งพวกเขาทั้งหมดรีบไปทำอาหาร ทุกคนให้คำแนะนำ วิจารณ์คนอื่น แต่ไม่มีใครทำอะไรด้วยตัวเอง ตั้งแต่การพบกันครั้งแรกของคนเหล่านี้ การโต้เถียงและการสบถก็เริ่มต้นขึ้นระหว่างพวกเขา ลูซี่ราวกับไม่มีอะไรเกิดขึ้น นั่งลงเพื่อเย็บเสื้อผ้า พวกผู้ชายก็เมา และวาร์วาราถึงกับกลัวที่จะอยู่กับแม่ของเธอ หลายวันผ่านไป: การโต้เถียงและการล่วงละเมิดอย่างต่อเนื่อง ความขุ่นเคืองต่อกัน และการเมาสุรา นี่คือวิธีที่ลูกๆ เห็นแม่จากการเดินทางครั้งสุดท้าย จึงดูแลเธอ ดูแลเธอและรักเธอ พวกเขาไม่ได้เจาะ สติอารมณ์, สภาวะจิตใจมารดาไม่เข้าใจเธอ พวกเขาเห็นเพียงว่าเธอกำลังฟื้นตัว มีครอบครัวและมีงานทำ และจำเป็นต้องกลับบ้านโดยเร็วที่สุด พวกเขาไม่สามารถแม้แต่บอกลาแม่ของพวกเขาได้อย่างถูกต้อง ลูก ๆ ของเธอพลาด "กำหนดเวลา" เพื่อแก้ไขบางสิ่งขอการให้อภัยเพียงอยู่ด้วยกันเพราะตอนนี้พวกเขาไม่น่าจะกลับมารวมกัน ปัญหาของสังคม แสดงความใจแคบและความเห็นแก่ตัวของผู้คนสูญเสียความเคารพและความรู้สึกรักธรรมดา เพื่อกันและกัน พวกเขาเป็นชาวพื้นเมืองติดหล่มอยู่ในความโกรธและความอิจฉาริษยา พวกเขาสนใจแต่เรื่องผลประโยชน์ ปัญหา กิจการของตนเท่านั้น พวกเขาไม่มีเวลาแม้แต่กับคนใกล้ชิดและเป็นที่รัก ไม่มีเวลาให้แม่ - คนที่รักที่สุด สำหรับพวกเขา "ฉัน" มาก่อน แล้วตามด้วยอย่างอื่น รัสปูตินขาดศีลธรรม คนทันสมัยและผลที่ตามมา

เรื่องราว "The Last Term" ซึ่ง V. Rasputin เริ่มทำงานในปี 2512 ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสาร "Our Contemporary" ในอันดับที่ 7, 8 ในปี 1970 เธอไม่เพียงแต่ต่อยอดและพัฒนา ประเพณีที่ดีที่สุดวรรณคดีรัสเซีย - ส่วนใหญ่เป็นประเพณีของตอลสตอยและดอสโตเยฟสกี - แต่ยังให้แรงผลักดันอันทรงพลังใหม่ในการพัฒนาวรรณกรรมสมัยใหม่ทำให้มีระดับศิลปะและปรัชญาในระดับสูง เรื่องราวถูกตีพิมพ์ทันทีเป็นหนังสือในสำนักพิมพ์หลายแห่ง แปลเป็นภาษาอื่น ตีพิมพ์ในต่างประเทศ - ในปราก บูคาเรสต์ มิลาน ละครเรื่อง "The Last Term" จัดแสดงในมอสโก (ที่มอสโกอาร์ตเธียเตอร์) และในบัลแกเรีย ชื่อเสียงที่ผู้เขียนได้รับจากเรื่องแรกได้รับการแก้ไขอย่างแน่นหนา

องค์ประกอบของงานใด ๆ ของ V. Rasputin การเลือกรายละเอียด สื่อภาพช่วยให้เห็นภาพของผู้แต่ง - พลเมืองและปราชญ์ร่วมสมัยของเรา

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา นักเขียนได้ทุ่มเทเวลาและความพยายามอย่างมากให้กับกิจกรรมสาธารณะและด้านวารสารศาสตร์โดยไม่ขัดจังหวะงานของเขา ในปี 1995 เรื่องราวของเขา "Into the Same Land" ได้รับการตีพิมพ์; บทความ "ลงแม่น้ำลีนา". ตลอดช่วงทศวรรษ 1990 รัสปูตินได้ตีพิมพ์เรื่องราวจำนวนหนึ่งจาก "Cycle of Stories about Senya Pozdnyakov": Senya Rides (1994), Memorial Day (1996), In the Evening (1997), Suddenly and Unexpectedly (1997), Neighborly (1998) ).
ในปี 2547 เขาตีพิมพ์หนังสือ "ลูกสาวของอีวาน แม่ของอีวาน"
ในปี 2549 อัลบั้มเรียงความฉบับที่สามของนักเขียน "ไซบีเรียไซบีเรีย (อังกฤษ) รัสเซีย" (ฉบับก่อนหน้า 2534, 2543)
ผลงานรวมอยู่ในหลักสูตรโรงเรียนระดับภูมิภาคสำหรับ การอ่านนอกหลักสูตร.
น้ำเสียงเชิงประชาสัมพันธ์เริ่มเด่นชัดมากขึ้นเรื่อยๆ ในงานร้อยแก้วของรัสปูตินในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1980 - 1990 ภาพพิมพ์ยอดนิยมในเรื่อง "Vision", "In the Evening", "Unexpectedly", "New Profession" (1997) มุ่งเป้าไปที่การเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในรัสเซียในยุคหลังเปเรสทรอยก้าอย่างตรงไปตรงมา (และบางครั้งก็ก้าวร้าว) ระยะเวลา. ในเวลาเดียวกันสิ่งที่ดีที่สุดของพวกเขาเช่น "ทันใดนั้นและไม่คาดคิด" (เรื่องราวของสาวขอทานในเมืองคัทย่าโยนเข้าไปในหมู่บ้านผ่านตัวละครของเรื่องรัสปูตินเรื่องสุดท้ายถึง Senya Pozdnyakov) ยังคงรักษาร่องรอยของรูปแบบเดิมไว้ ของรัสปูตินด้วยความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนของธรรมชาติ ยังคงคลี่คลายความลึกลับของมนุษย์อย่างต่อเนื่อง มองไปยังที่ที่ความต่อเนื่องของเส้นทางโลกอยู่
ปลายทศวรรษ 1980 - 1990 ถูกทำเครื่องหมายโดยงานของรัสปูตินในฐานะนักประชาสัมพันธ์ ในบทความของเขาเขายังคงซื่อสัตย์ต่อธีมไซบีเรียสะท้อนถึง Sergius of Radonezh ใน "The Lay of Igor's Host" เขียนบทความเกี่ยวกับ A. Vampilov และ V. Shukshin ผู้เขียนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันใน กิจกรรมสังคม... สุนทรพจน์ของเขามุ่งแก้ปัญหาวรรณกรรม คุณธรรม ปัญหาสิ่งแวดล้อมของโลกสมัยใหม่มีความสำคัญและมีน้ำหนัก เป็นผลให้เขาได้รับเลือกให้เป็นรองหัวหน้าสหภาพโซเวียตสูงสุดของสหภาพโซเวียตและต่อมาเป็นสมาชิกสภาประธานาธิบดี ในปี 2010 วาเลนติน รัสปูตินได้เข้าเป็นสมาชิกสภาปรมาจารย์ด้านวัฒนธรรม
ได้รับรางวัล นักเขียนชื่อดังไม่ถูกกีดกัน แต่ในหมู่พวกเขาควรสังเกตคำสั่งของ St. Sergius ของ Radonezh II degree ซึ่ง โบสถ์ออร์โธดอกซ์ได้รับรางวัลเขาในปี 2545
วันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 คร่าชีวิตตระกูลรัสปูตินออกเป็นสองซีก: ก่อนและหลัง มาเรีย ลูกสาวสุดที่รักของเธอเสียชีวิตจากอุบัติเหตุเครื่องบินตกที่สนามบินอีร์คุตสค์ โศกนาฏกรรมครั้งใหญ่เกิดขึ้น Valentin Grigorievich แต่ถึงกระนั้นเขาก็พบพลังที่จะคิดถึงคนอื่นเพราะจากนั้น 125 คนถูกเผาจนตาย
นักเขียนเก่ง ชื่อดัง บุคคลสาธารณะนักสู้เพื่อศีลธรรมและจิตวิญญาณ Valentin Grigorievich Rasputin ปัจจุบันอาศัยและทำงานในอีร์คุตสค์

35. "ลาก่อนมาเตรา" - ละครชนิดหนึ่ง ชีวิตพื้นบ้าน- เขียนเมื่อ พ.ศ. 2519 นี่เรากำลังพูดถึง ความทรงจำของมนุษย์และความสัตย์ซื่อต่อเผ่าพันธุ์ของเขา
เรื่องราวเกิดขึ้นในหมู่บ้าน Matera ซึ่งกำลังจะตาย: มีการสร้างเขื่อนบนแม่น้ำเพื่อสร้างโรงไฟฟ้าดังนั้น "น้ำตามแม่น้ำและแม่น้ำจะสูงขึ้นและล้น ... ", แน่นอน มาเตรา ชะตากรรมของหมู่บ้านได้รับการตัดสินแล้ว คนหนุ่มสาวออกจากเมืองโดยไม่ลังเล คนรุ่นใหม่ไม่ต้องการแผ่นดินเพื่อแผ่นดินเกิด ชีวิตใหม่” ดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่าชีวิตคือการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง การเปลี่ยนแปลงที่เราไม่สามารถนิ่งเฉยในที่แห่งเดียวเป็นเวลาหนึ่งศตวรรษได้ ความก้าวหน้านั้นจำเป็น แต่คนที่เข้าสู่ยุคแห่งการปฏิวัติทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีไม่ควรละเลยรากเหง้า ทำลายและลืม ประเพณีเก่าแก่หลายศตวรรษเพื่อข้ามผ่านประวัติศาสตร์นับพันปีจากความผิดพลาดที่พวกเขาควรได้เรียนรู้และไม่ได้สร้างขึ้นเองซึ่งบางครั้งก็ไม่สามารถแก้ไขได้
ฮีโร่ของเรื่องทั้งหมดสามารถแบ่งออกเป็น "พ่อ" และ "ลูก" อย่างคร่าวๆ “ พ่อ” คือคนที่การทำลายโลกด้วยความตายพวกเขาเติบโตขึ้นมาบนแผ่นดินโลกและซึมซับความรักที่มีต่อโลกด้วยน้ำนมแม่ นี่คือ Bogodul และปู่ Yegor และ Nastasya และ Sima และ Katerina
“เด็ก” คือคนหนุ่มสาวเหล่านั้นที่ทิ้งหมู่บ้านไว้อย่างง่ายดาย หมู่บ้านที่มีประวัติศาสตร์สามร้อยปี นี่คือ Andrey และ Petrukha และ Klavka Strigunova ดังที่เราทราบ มุมมองของ "พ่อ" แตกต่างอย่างมากจากมุมมองของ "เด็ก" ดังนั้นความขัดแย้งระหว่างพวกเขาจึงเป็นนิรันดร์และหลีกเลี่ยงไม่ได้ และถ้าในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของ Turgenev ความจริงอยู่ข้าง "เด็ก ๆ " ที่ด้านข้างของคนรุ่นใหม่ซึ่งพยายามขจัดความเสื่อมโทรมของขุนนางทางศีลธรรมในเรื่อง "ลาก่อนแม่" สถานการณ์ก็คือ ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง: คนหนุ่มสาวกำลังทำลายสิ่งเดียวที่ทำให้การรักษาชีวิตบนโลกเป็นไปได้ (ขนบธรรมเนียม ประเพณี รากเหง้าของชาติ)
ตัวละครในอุดมคติหลักของเรื่องคือดาเรียหญิงชรา นี่คือบุคคลที่อุทิศชีวิตเพื่อบ้านเกิดเมืองนอนจนถึงนาทีสุดท้าย ดาเรียกำหนดแนวคิดหลักของงานซึ่งผู้เขียนเองต้องการสื่อถึงผู้อ่าน: “ความจริงอยู่ในความทรงจำ ผู้ที่ไม่มีความทรงจำก็ไม่มีชีวิต” ผู้หญิงคนนี้เป็นผู้พิทักษ์นิรันดร ดาเรียคือเรื่องจริง ตัวละครประจำชาติ... ผู้เขียนมีความใกล้เคียงกับความคิดของหญิงชราผู้น่ารักคนนี้มากที่สุด รัสปูตินมอบให้เธอเท่านั้น คุณสมบัติเชิงบวก, คำพูดที่เรียบง่ายและไม่โอ้อวด. ฉันต้องบอกว่าผู้จับเวลาเก่าของ Matera นั้นอธิบายโดยผู้เขียนด้วยความอบอุ่น รัสปูตินแสดงภาพผู้คนที่แยกทางกับหมู่บ้านได้อย่างชาญฉลาดเพียงใด ให้เราอ่านอีกครั้งว่า Yegor และ Nastasya เลื่อนการเดินทางออกไปครั้งแล้วครั้งเล่าว่าพวกเขาไม่ต้องการออกจากบ้านเกิดได้อย่างไร Bogodul ต่อสู้อย่างสิ้นหวังเพื่อรักษาสุสานเพราะเป็นที่เคารพนับถือของชาวมาเตรา: "... สุสานไม้กางเขนติดอยู่ด้านหลังติดตั้งโต๊ะข้างเตียง”
ทั้งหมดนี้พิสูจน์ให้เห็นอีกครั้งว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะฉีกผู้คนออกจากโลกจากรากเหง้าของพวกเขาว่าการกระทำดังกล่าวสามารถเทียบได้กับการฆาตกรรมที่โหดร้าย
ผู้เขียนเข้าใจปัญหาที่สังคมเผชิญในยุคปฏิวัติวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีอย่างลึกซึ้ง - ปัญหาความสูญเสีย วัฒนธรรมประจำชาติ... จากเรื่องราวทั้งหมด เป็นที่ชัดเจนว่าหัวข้อนี้ทำให้รัสปูตินกังวลและมีความเกี่ยวข้องในบ้านเกิดของเขา: ไม่ใช่เรื่องที่เขามีมาเตราอยู่บนฝั่งของอังการา
มาเตราเป็นสัญลักษณ์ของชีวิต ใช่ เธอถูกน้ำท่วม แต่ความทรงจำของเธอยังคงอยู่ เธอจะมีชีวิตอยู่ตลอดไป

40. คลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่น (พ.ศ. 2503-2523)
ด้วยคลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่นฐานจากสหภาพโซเวียต ส่วนใหญ่คนทำงานศิลปะและปัญญาชนที่สร้างสรรค์จากไป ในปี 1971 พลเมืองโซเวียต 15,000 คนจากไป สหภาพโซเวียต, ในปี 1972 - ตัวเลขนี้จะเพิ่มขึ้นเป็น 35,000 ตามกฎแล้วผู้เขียนผู้อพยพของคลื่นลูกที่สามนั้นเป็นของคนรุ่น "อายุหกสิบเศษ" ซึ่งหวังว่าจะได้พบกับรัฐสภาคองเกรสครั้งที่ 20 ของ CPSU และการหักล้างระบอบการปกครองของสตาลิน V. Aksenov จะเรียกช่วงเวลาแห่งความคาดหวังที่เพิ่มสูงขึ้นนี้ว่า "ทศวรรษแห่งความคลั่งไคล้ของสหภาพโซเวียต" บทบาทที่สำคัญสำหรับยุค 60 นั้นเกิดจากการก่อตัวในกองทัพและ หลังสงคราม... B. Pasternak อธิบายช่วงเวลานี้ดังนี้: “ในความสัมพันธ์กับชีวิตก่อนหน้าของยุค 30 ทั้งหมดแม้ในอิสรภาพแม้ในความเจริญรุ่งเรืองของกิจกรรมของมหาวิทยาลัย, หนังสือ, เงิน, สิ่งอำนวยความสะดวก, สงครามกลายเป็นพายุชำระล้าง, กระแสอากาศบริสุทธิ์ ลมหายใจแห่งความรอด ช่วงเวลาที่ยากลำบากสงครามเป็นช่วงเวลาที่มีชีวิตชีวา: การกลับมาอย่างอิสระและสนุกสนานของความเป็นชุมชนกับทุกคน "" Children of War "ที่เติบโตขึ้นมาในบรรยากาศของการยกระดับจิตวิญญาณ
อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่า "การละลาย" ไม่ได้สัญญาการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในชีวิตของสังคมโซเวียต ความฝันอันโรแมนติกตามมาด้วยความซบเซา 20 ปี จุดเริ่มต้นของการลดทอนเสรีภาพในประเทศถือเป็นปี 1963 เมื่อ N.S. Khrushchev เยี่ยมชมนิทรรศการของศิลปินแนวหน้าใน Manezh กลางทศวรรษที่ 60 เป็นช่วงเวลาแห่งการกดขี่ข่มเหงครั้งใหม่ต่อกลุ่มอัจฉริยะที่มีความคิดสร้างสรรค์ และอย่างแรกเลยก็คือ การต่อต้านนักเขียน ห้ามเผยแพร่ผลงานของ A. Solzhenitsyn มีการดำเนินคดีอาญากับ Y. Daniel และ A. Sinyavsky, A. Sinyavsky ถูกจับ I. Brodsky ถูกตัดสินว่าเป็นปรสิตและถูกเนรเทศไปที่หมู่บ้าน Norenskaya S. Sokolov ขาดโอกาสในการเผยแพร่ กวีและนักข่าว N. Gorbanevskaya (สำหรับการเข้าร่วมการประท้วงต่อต้านการบุกรุก กองทหารโซเวียตในเชโกสโลวาเกีย) ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลจิตเวช นักเขียนคนแรกที่ถูกเนรเทศไปทางตะวันตกคือ V. Tarsis ในปี 1966

การกดขี่ข่มเหงและข้อห้ามทำให้เกิดกระแสใหม่ของการย้ายถิ่น ซึ่งแตกต่างอย่างมากจากสองกรณีก่อนหน้านี้: ในช่วงต้นทศวรรษ 70 ปัญญาชน คนงานด้านวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์ รวมทั้งนักเขียน เริ่มออกจากสหภาพโซเวียต หลายคนถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต (A. Solzhenitsyn, V. Aksenov, V. Maksimov, V. Voinovich, ฯลฯ ) ด้วยคลื่นลูกที่สามของการย้ายถิ่นฐานไปต่างประเทศ: V. Aksenov, Y. Aleshkovsky, I. Brodsky, G. Vladimir, V. Voinovich, F. Gorenstein, I. Guberman, S. Dovlatov, A. Galich, L. Kopelev, N . Korzhavin, Y. Kublanovsky, E. Limonov, V. Maksimov, Y. Mamleev, V. Nekrasov, S. Sokolov, A. Sinyavsky, A. Solzhenitsyn, D. Rubina, ฯลฯ นักเขียนชาวรัสเซียส่วนใหญ่อพยพไปยังสหรัฐอเมริกา ที่ซึ่งพลัดถิ่นรัสเซียที่ทรงพลัง (I. Brodsky, N. Korzhavin, V. Aksenov, S. Dovlatov, Y. Aleshkovsky และคนอื่น ๆ ) ไปยังฝรั่งเศส (A. Sinyavsky, M. Rozanova, V. Nekrasov, E. Limonov, V . Maksimov, N. Gorbanevskaya) ไปเยอรมนี (V. Voinovich, F. Gorenstein)
ผู้เขียนคลื่นลูกที่สามพบว่าตัวเองถูกอพยพในสภาพใหม่ทั้งหมด พวกเขาส่วนใหญ่ถูกปฏิเสธโดยบรรพบุรุษของพวกเขา ต่างด้าวไปยัง "การย้ายถิ่นเก่า" ต่างจากผู้อพยพคลื่นลูกแรกและคลื่นลูกที่สอง พวกเขาไม่ได้ตั้งตนเป็นหน้าที่ "รักษาวัฒนธรรม" หรือจับความทุกข์ยากที่ประสบในบ้านเกิดของตน ประสบการณ์ โลกทัศน์ ที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิง ภาษาต่างๆ(ดังนั้น A. Solzhenitsyn จึงตีพิมพ์พจนานุกรมการขยายภาษาซึ่งรวมถึงภาษาถิ่น ศัพท์แสงในค่าย) ขัดขวางการเกิดขึ้นของความสัมพันธ์ระหว่างรุ่นต่างๆ
ในช่วง 50 ปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต ภาษารัสเซียมีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ความคิดสร้างสรรค์ของตัวแทนของคลื่นลูกที่สามไม่ได้เกิดขึ้นมากนักภายใต้อิทธิพลของคลาสสิกรัสเซียเช่นเดียวกับภายใต้อิทธิพลของวรรณคดีอเมริกันและละตินอเมริกาซึ่งเป็นที่นิยมใน ยุค 60 ในสหภาพโซเวียตรวมถึงบทกวีของ M. Tsvetaeva, B. Pasternak, ร้อยแก้ว A. Platonov หนึ่งในคุณสมบัติหลักของวรรณคดีémigré รัสเซียของคลื่นลูกที่สามคือความโน้มถ่วงที่มีต่อเปรี้ยวจี๊ดหรือลัทธิหลังสมัยใหม่ ในเวลาเดียวกัน คลื่นลูกที่สามค่อนข้างต่างกัน: ผู้เขียนทิศทางที่สมจริง (A. Solzhenitsyn, G. Vladimir), ลัทธิหลังสมัยใหม่ (S. Sokolov,

Y. Mamleev, E. Limonov), รางวัลโนเบล I. Brodsky ผู้ต่อต้านลัทธินอกระบบ N. Korzhavin วรรณคดีรัสเซียเกี่ยวกับคลื่นลูกที่สามในการย้ายถิ่นตาม Naum Korzhavin เป็น "ความสับสนวุ่นวาย": "เราจากไปเพื่อให้สามารถต่อสู้กันเองได้"
นักเขียนหลักสองคนเกี่ยวกับเทรนด์เสมือนจริงที่ทำงานในลี้ภัยคือ A. Solzhenitsyn และ G. Vladimir A. Solzhenitsyn ถูกบังคับให้เดินทางไปต่างประเทศสร้างนวนิยายมหากาพย์เรื่อง "The Red Wheel" ซึ่งเขากล่าวถึง เหตุการณ์สำคัญประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 20 ตีความด้วยวิธีดั้งเดิม หลังจากอพยพไม่นานก่อนเปเรสทรอยก้า (ในปี 1983) G.Vladimov ได้ตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง "The General and His Army" ซึ่งเกี่ยวข้องกับธีมทางประวัติศาสตร์: ในใจกลางของนวนิยายเหตุการณ์ของผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติที่ยกเลิกการเผชิญหน้าทางอุดมการณ์และทางชนชั้นในสังคมโซเวียต ถูกทำลายโดยการกดขี่ของยุค 30 V. Maksimov อุทิศนวนิยาย "Seven Days" ให้กับชะตากรรมของครอบครัวชาวนา V.Nekrasov ผู้ได้รับรางวัล Stalin Prize สำหรับนวนิยายเรื่อง "In the Trenches of Stalingrad" หลังจากจากไปตีพิมพ์ "Notes of a Onlooker", "A Little Sad Story"
สถานที่พิเศษในวรรณคดีของ "คลื่นลูกที่สาม" ถูกครอบครองโดยผลงานของ V. Aksenov และ S. Dovlatov ผลงานของ Aksenov ซึ่งถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียตในปี 1980 ถูกดึงเข้าสู่ความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตในยุค 50-70 ซึ่งเป็นวิวัฒนาการของคนรุ่นเขา นวนิยายเรื่อง "เบิร์น" ให้ภาพพาโนรามาที่มีเสน่ห์ของชีวิตมอสโกหลังสงครามนำเสนอวีรบุรุษลัทธิแห่งยุค 60 - ศัลยแพทย์, นักเขียน, นักเป่าแซ็กโซโฟน, ประติมากรและนักฟิสิกส์ ในบทบาทของนักประวัติศาสตร์รุ่น Aksenov ทำหน้าที่ในเทพนิยายมอสโก
ในงานของ Dovlatov มีการผสมผสานระหว่างโลกทัศน์พิลึกที่หาได้ยาก ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับวรรณคดีรัสเซีย ด้วยการปฏิเสธการวิพากษ์วิจารณ์และข้อสรุปทางศีลธรรม ในวรรณคดีรัสเซียของศตวรรษที่ 20 เรื่องราวและเรื่องราวของนักเขียนยังคงเป็นประเพณีของภาพ " ผู้ชายตัวเล็ก ๆในเรื่องสั้นของเขา Dovlatov สื่อถึงไลฟ์สไตล์และทัศนคติของคนรุ่น 60s อย่างแม่นยำ บรรยากาศของการชุมนุมโบฮีเมียนในครัวเลนินกราดและมอสโก ความไร้สาระของความเป็นจริงของสหภาพโซเวียต การทดสอบของผู้อพยพชาวรัสเซียในอเมริกา 108th Queens Street, ปรากฎใน "Inostranka" เป็นแกลเลอรีของการ์ตูนโดยไม่สมัครใจที่แสดงภาพผู้อพยพชาวรัสเซีย
V. Voinovich ในต่างประเทศพยายามเล่นในรูปแบบของโทเปีย - ในนวนิยายเรื่อง "มอสโก 2042" ซึ่งให้การล้อเลียนของ Solzhenitsyn และแสดงให้เห็นถึงความทุกข์ทรมานของสังคมโซเวียต
A. Sinyavsky ตีพิมพ์ในพลัดถิ่น "Walks with Pushkin", "In the Shadow of Gogol" - ร้อยแก้วซึ่งการวิจารณ์วรรณกรรมผสมผสานกับงานเขียนที่ยอดเยี่ยมและเขียนชีวประวัติที่น่าขันของ "Good Night"

S. Sokolov, Y. Mamleev, E. Limonov เป็นของประเพณีหลังสมัยใหม่ นวนิยายของ S. Sokolov "School for Fools", "ระหว่างสุนัขกับหมาป่า", "Palisandria" เป็นโครงสร้างทางวาจาที่ซับซ้อนผลงานชิ้นเอกของสไตล์พวกเขาสะท้อนทัศนคติหลังสมัยใหม่ที่มีต่อการเล่นกับผู้อ่านการเปลี่ยนแปลงของแผนเวลา นวนิยายเรื่องแรกของ S. Sokolov "School for Fools" ได้รับความนิยมอย่างสูงจาก V. Nabokov ซึ่งเป็นไอดอลของนักเขียนร้อยแก้วมือใหม่ ความเหลื่อมล้ำของข้อความอยู่ในร้อยแก้วของ Yuri Mamleev ซึ่งตอนนี้ได้สัญชาติรัสเซียของเขากลับคืนมา ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Mamleev ได้แก่ "Wings of Terror", "Drown My Head", "Eternal House", "Voice from Nothing" E. Limonov เลียนแบบสัจนิยมสังคมนิยมในเรื่อง "We Had a Wonderful Epoch" สถานประกอบการปฏิเสธในหนังสือ "It's Me - Eddie", "Loser's Diary", "Teenager Savenko", "Young Scoundrel"
ในบรรดากวีที่ถูกเนรเทศ ได้แก่ N. Korzhavin, Y. Kublanovsky, A. Tsvetkov, A. Galich, I. Brodsky สถานที่สำคัญในประวัติศาสตร์กวีนิพนธ์รัสเซียเป็นของ I. Brodsky ผู้ได้รับในปี 1987 รางวัลโนเบลสำหรับ "การพัฒนาและความทันสมัยของรูปแบบคลาสสิก" ในการอพยพ Brodsky ตีพิมพ์คอลเล็กชั่นบทกวีและบทกวี: "หยุดในทะเลทราย", "ส่วนหนึ่งของคำพูด", "จุดจบของยุคที่สวยงาม", "Roman Elegies", "New Stanzas to Augustus", "Autumn Cry of a Hawk"

พบว่าตัวเองโดดเดี่ยวจากตัวแทน "ผู้อพยพเก่า" ของคลื่นลูกที่สามได้เปิดสำนักพิมพ์ของตนเองสร้างปูมและนิตยสาร หนึ่งในนิตยสารที่มีชื่อเสียงที่สุดของ "ทวีป" คลื่นลูกที่สาม - สร้างโดย V. Maksimov และตีพิมพ์ในปารีส วารสาร "Syntax" ได้รับการตีพิมพ์ในปารีสเช่นกัน (M. Rozanova, A. Sinyavsky) สิ่งพิมพ์อเมริกันที่มีชื่อเสียงที่สุด - หนังสือพิมพ์ " นิว อเมริกัน"และ" Panorama ", นิตยสาร" Kaleidoscope " ในอิสราเอลนิตยสาร" Time and We "ก่อตั้งขึ้นในมิวนิก -" ฟอรัม " ในปี 1972 สำนักพิมพ์" Ardis "เริ่มทำงาน I. Efimov ก่อตั้งสำนักพิมพ์ บ้าน" อาศรม " สิ่งพิมพ์เช่น "ใหม่ คำภาษารัสเซีย" (นิวยอร์ก), " นิตยสารใหม่"(นิวยอร์ก)," ความคิดของรัสเซีย "(ปารีส)," Grani "(แฟรงค์เฟิร์ตอัมไมน์)

42. ละครรัสเซียร่วมสมัย (พ.ศ. 2513-2533)
แนวคิดของ "ละครสมัยใหม่" นั้นกว้างขวางมากทั้งตามลำดับเวลา (ปลายทศวรรษ 1950 - 60) และตามสุนทรียศาสตร์ A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin, A. Vampilov - คลาสสิกใหม่ได้รับการปรับปรุงอย่างมีนัยสำคัญ ประเภทดั้งเดิมละครจิตวิทยาที่เหมือนจริงของรัสเซียและปูทางให้ การค้นพบเพิ่มเติม... นี่เป็นหลักฐานจากผลงานของนักเขียนบทละคร " คลื่นลูกใหม่"ทศวรรษ 1970-80 รวมถึง L. Petrushevskaya, A. Galin, V. Arro, A. Kazantsev, V. Slavkin, L. Razumovskaya และคนอื่น ๆ รวมถึงโพสต์เปเรสทรอยก้า" ละครเรื่องใหม่ "ที่เกี่ยวข้องกับชื่อของ N. Kolyada, M. Ugarov, M. Arbatova, A. Shipenko และอีกหลายคน
ละครร่วมสมัยเป็นโลกศิลปะที่มีชีวิตหลายมิติที่มุ่งมั่นที่จะเอาชนะรูปแบบ มาตรฐานที่พัฒนาขึ้นโดยสุนทรียศาสตร์เชิงอุดมคติของสัจนิยมสังคมนิยมและความเป็นจริงเฉื่อยของเวลาที่นิ่งเฉย
ในช่วงปีแห่งความซบเซา ชะตากรรมที่ยากลำบากยังอยู่ใน "สาขา Chekhovian" ที่ไม่เสื่อมคลายละครจิตวิทยาในประเทศนำเสนอโดยบทละครของ Arbuzov, Rozov, Volodin, Vampilov นักเขียนบทละครเหล่านี้เปลี่ยนกระจกในจิตวิญญาณมนุษย์อย่างสม่ำเสมอและบันทึกด้วยความตื่นตระหนกที่ชัดเจน และยังพยายามอธิบายเหตุผลและกระบวนการทำลายศีลธรรมของสังคม การลดค่าของ "หลักจรรยาบรรณของผู้สร้างลัทธิคอมมิวนิสต์" ร่วมกับร้อยแก้วโดย Y. Trifonov และ V. Shukshin, V. Astafiev และ V. Rasputin, เพลงของ A. Galich และ V. Vysotsky, สเก็ตช์โดย M. Zhvanetsky, บทภาพยนตร์และภาพยนตร์โดย G. Shpalikov, A. Tarkovsky และ E. Klimov บทละครของผู้เขียนเหล่านี้เต็มไปด้วยความเจ็บปวด: "มีบางอย่างเกิดขึ้นกับเรา เรากลายเป็นคนป่าเถื่อนอย่างสมบูรณ์ ... สิ่งนี้มาจากไหนในตัวเรา!" สิ่งนี้เกิดขึ้นภายใต้เงื่อนไขของการเซ็นเซอร์ที่รุนแรงที่สุดในช่วงที่เกิดของ samizdat ความไม่ลงรอยกันทางสุนทรียะและการเมืองและใต้ดิน
ข้อดีที่สุดคือในสถานการณ์ใหม่ การเรียกร้องของเจ้าหน้าที่จากงานศิลปะถึงนักเขียนให้เป็น "ทีมตอบสนองอย่างรวดเร็ว" เพื่อสร้างบทละคร "เพื่อให้ทันข่าว", "เพื่อให้ทันกับชีวิต", "ดีที่สุด เล่นเกี่ยวกับ ... " เปเรสทรอยก้า ” VS Rozov พูดอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับสิ่งนี้ในหน้าของนิตยสาร“ วัฒนธรรมโซเวียต”:“ ใช่ยกโทษให้ฉันด้วยนี่คือสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณของสมัยโบราณ ... "เกี่ยวกับการปรับโครงสร้างใหม่" ละครอาจเป็นแค่ละคร และมีละครเกี่ยวกับผู้คน ข้อจำกัดที่คล้ายคลึงกันจะสร้างกระแสของการแฮ็กหลอกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ "
ดังนั้นยุคใหม่จึงเริ่มต้นขึ้นเมื่อเกณฑ์ของความจริงและศิลปะในความคิดของนักเขียนบทละครเกี่ยวกับ วันนี้... “ ผู้ชมวันนี้ก้าวล้ำหน้าทั้งแฟชั่นชั่วคราวของการแสดงละครและทัศนคติของโรงละครจากบนลงล่าง - เขาหิวโหยโหยหาการสนทนาที่ชาญฉลาดและไม่ใส่ใจเกี่ยวกับสิ่งที่สำคัญที่สุดและสำคัญเกี่ยวกับ ... นิรันดร์และนิรันดร์” Y . Edlis บันทึกอย่างยุติธรรม
ศูนย์กลางของโลกแห่งศิลปะของบทละคร "คลื่นลูกใหม่" เป็นวีรบุรุษที่คลุมเครือและคลุมเครือซึ่งไม่เข้ากับกรอบคำจำกัดความที่ชัดเจน ดังนั้น Ya.I. Yavchunovsky กล่าวต่อไปนี้:“ เป็นไปไม่ได้ที่จะกำหนดให้ตัวละครดังกล่าวมีความรุนแรงโดยการลงทะเบียนในภูมิภาคหนึ่งโดยกำหนดคำศัพท์ที่ชัดเจนซึ่งทำให้ความหมายหมดไป เหล่านี้ไม่ใช่ "คนพิเศษ" และไม่ใช่ "คนใหม่" บางคนไม่สามารถทนต่อภาระของตำแหน่งกิตติมศักดิ์ Goodieเหมือนคนอื่นไม่เข้ากับกรอบเชิงลบ ดูเหมือนว่าละครทางจิตวิทยา - และนี่คือลักษณะการจัดประเภทที่สำคัญ - ดำเนินการวิจัยเชิงศิลปะของตัวละครดังกล่าวอย่างมั่นใจมากขึ้นโดยไม่ต้องแยกขั้วภายใต้แบนเนอร์ของค่ายตรงข้าม”
ตามกฎแล้วก่อนหน้าเราคือฮีโร่อายุ 30-40 ปีที่โผล่ออกมาจาก "ชายหนุ่ม" แห่งยุค 60 ในช่วงวัยหนุ่มสาว พวกเขาตั้งมาตรฐานไว้สูงเกินไปสำหรับความหวัง หลักการ และเป้าหมาย และตอนนี้ เมื่อกำหนดเส้นชีวิตหลักแล้วและผล "เบื้องต้น" อย่างแรกกำลังถูกสรุป มันค่อนข้างชัดเจนว่าเหล่าฮีโร่ไม่สามารถเข้าถึงและเอาชนะระดับส่วนตัวของตนเองได้

ฮีโร่ไม่พอใจตัวเองชีวิตของเขาความเป็นจริงรอบตัวเขาและกำลังมองหาทางออกจากสถานการณ์ปัจจุบัน (V. Arro "ดูสิว่าใครมา", "โศกนาฏกรรมและนักแสดงตลก", V. Slavkin "ลูกสาววัยผู้ใหญ่ของ ชายหนุ่ม”, L. Petrushevskaya “ เด็กผู้หญิงสามคนในชุดสีน้ำเงิน ”)
ฮีโร่ของละครหลังแวมไพร์นั้นโดดเดี่ยวอย่างมหันต์ ผู้เขียนวิเคราะห์รายละเอียดเหตุผลของความเหงานี้โดยติดตามความสัมพันธ์ในครอบครัวของตัวละครทัศนคติของพวกเขาที่มีต่อเด็ก ๆ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความต่อเนื่องของพวกเขา ส่วนใหญ่ไม่มีและไม่มีบ้าน ครอบครัว พ่อแม่ ในความหมายเต็มของแนวคิดเหล่านี้ วีรบุรุษเด็กกำพร้าหลั่งไหลเข้ามาเล่นละครหลังแวมไพร์ "การไร้พ่อ" ของวีรบุรุษทำให้เกิด "การไม่มีบุตร" กับหัวข้อการสูญเสีย ความสัมพันธ์ในครอบครัวเชื่อมโยงกันอย่างแยกไม่ออกเป็นธีมของ House ซึ่งเปิดเผยในบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" ผู้เขียนในทุกวิถีทางเน้นการขาดฮีโร่ในบ้านของพวกเขา คำพูดที่อธิบายที่อยู่อาศัยของวีรบุรุษหรือเรื่องราวของวีรบุรุษเองนั้นเต็มไปด้วยรายละเอียดที่ทำให้เรารู้ว่าแม้แต่อพาร์ตเมนต์ในตัวละครก็ไม่ให้ความรู้สึกเหมือนอยู่บ้าน M. Shvydkoi พูดค่อนข้างถูกต้อง: "ไม่มีตัวละครใดในละครของ" คลื่นลูกใหม่ "สามารถพูดได้ว่า:" บ้านของฉันคือป้อมปราการของฉัน แต่พวกเขากำลังมองหาการสนับสนุนในครอบครัวชีวิตส่วนตัว " ปัญหานี้เกิดขึ้นจากบทละครของ V. Arro "The Track", L. Petrushevskaya "Music Lessons", V. Slavkin "Serso", N. Kolyada "Slingshot", "Keys from Lerrakh"
แม้จะมีทัศนคติที่ซับซ้อนของผู้เขียนที่มีต่อตัวละครของพวกเขา แต่นักเขียนบทละครก็ไม่ปฏิเสธความเข้าใจในอุดมคติ เหล่าฮีโร่รู้ว่าอุดมคติคืออะไร และต่อสู้เพื่อมัน รู้สึกถึงความรับผิดชอบส่วนตัวต่อความไม่สมบูรณ์ของชีวิต ความเป็นจริงโดยรอบและตัวพวกเขาเอง (A. Galin "Toastmaster", "Eastern Tribune", V. Arro "Tragedians and Comedians") .
สถานที่สำคัญในละครหลังแวมไพร์คือ ธีมผู้หญิง... ผู้เขียนถือว่าตำแหน่งของสตรีเป็นเกณฑ์ในการประเมินสังคมที่พวกเขาอาศัยอยู่ และความสอดคล้องทางศีลธรรมและจิตวิญญาณของตัวละครชายได้รับการทดสอบผ่านทัศนคติต่อผู้หญิง (แสดงโดย L. Petrushevskaya, A. Galin "Eastern Tribune", N. Kolyada "Keys from Lerrakh")
มองเห็นได้ชัดเจนในละคร ทิศทางนี้หัวข้อ "อีกชีวิตหนึ่ง" ในสังคมอื่น ชุดรูปแบบนี้ต้องผ่านบางขั้นตอนตั้งแต่แนวคิดในอุดมคติของ "อีกชีวิตหนึ่ง" ไปจนถึงการปฏิเสธอย่างสมบูรณ์ (V. Slavkin "ลูกสาววัยผู้ใหญ่ของชายหนุ่ม", A. Galin "กลุ่ม", "หัวข้อ", "ขออภัย", N. Kolyada “ Oginsky Polonaise”) ...
ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวิธีการทางศิลปะของภาพ ชีวิตประจำวัน ความฟุ่มเฟือยของชีวิตประจำวัน เน้นชีวิตประจำวัน ชีวิตที่มีสัดส่วนมหึมาเป็นสิ่งแรกที่ดึงดูดสายตาเมื่อทำความคุ้นเคยกับละครเรื่อง "คลื่นลูกใหม่" ฮีโร่ของบทละครผ่านเหมือนการทดสอบของ Bytom ผู้เขียนไม่หวง คำอธิบายโดยละเอียดมโนสาเร่ในชีวิตประจำวันที่หลากหลาย บทสนทนาส่วนใหญ่หมุนรอบวิธีแก้ปัญหา ปัญหาในชีวิตประจำวันสิ่งของในชีวิตประจำวันกลายเป็นภาพสัญลักษณ์ ดร. ด็อกเตอร์สรุปได้ถูกต้องว่าในละครเหล่านี้ “ชีวิตมีความเข้มข้น ควบแน่นจนดูเหมือนแยกการดำรงอยู่ของความเป็นจริงอื่น ๆ ออกไป ในทางใดทางหนึ่ง "ชีวิตประจำวัน" ที่แน่นอนที่ดูดซับการสำแดงที่เป็นไปได้ทั้งหมดของบุคคลความสัมพันธ์ทั้งหมดระหว่างผู้คน” (L. Petrushevskaya“ Staircase ”, V. Arro“ Track ” ฯลฯ )
สืบสานประเพณีของเอ.พี. Chekhov นักเขียนบทละครของ "คลื่นลูกใหม่" ขยายพื้นที่เวที ในบทละครของพวกเขามีตัวละครที่ไม่ใช่ละครมากมาย รู้สึกถึงประวัติศาสตร์และอิทธิพลของมันที่มีต่อยุคปัจจุบัน ดังนั้นพื้นที่บนเวทีจึงขยายไปถึงขอบเขตของภาพชีวิตที่ครอบคลุม (V. Slavkin "ลูกสาววัยผู้ใหญ่ของชายหนุ่ม", S. Zlotnikov "ชายชราคนหนึ่งทิ้งหญิงชรา" A. Galin "The Eastern Stand" เป็นต้น)
นักวิจัยในช่วงเวลาศึกษาละครรัสเซียทราบกระบวนการของละคร องค์ประกอบของมหากาพย์มักพบในละคร - อุปมา, ความฝันของวีรบุรุษ; ในการกล่าวสุนทรพจน์ขยายภาพของผู้เขียนมีการประกาศอย่างชัดเจน (V. Arro "Track", N. Kolyada "Polonaise Oginsky", " เจ้าหญิงที่ตายแล้ว"," หนังสติ๊ก ", A. Kazantsev" ความฝันของ Eugenia ")
โดยเฉพาะอย่างยิ่งการโต้เถียงกันอย่างมากในการวิจารณ์วรรณกรรมนั้นเกิดจากภาษาของบทละครของนักเขียนสมัยใหม่ Postvampilovites ถูกกล่าวหาว่า "สแลง" มากเกินไป คำพูดที่ผิดปกติ ว่าพวกเขา "เดินตามถนน" การแสดงฮีโร่ผ่านคำพูดของเขา บอกเกี่ยวกับเขา แสดงให้เห็นถึงความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครเป็นความสามารถที่สดใสของนักเขียนบทละคร "คลื่นลูกใหม่" ภาษาที่ตัวละครพูดนั้นเหมาะสมที่สุดสำหรับตัวละครประเภทที่ปรากฎในละคร (แสดงโดย L. Petrushevskaya, N. Kolyada, V. Slavkin)

"ช่วงเวลาในหัวใจที่กำลังจมตลอดกาลและตลอดไป"

และมีเพียงความรัก พลังแห่งจักรวาล ที่จะฟื้นฟูความสมบูรณ์ของบุคคล Alpatov และ Inna ถูกแยกจากกันด้วยการโกหก ความสัมพันธ์ทางสังคม, ขีดฆ่าความปราถนาตามธรรมชาติของคนหนุ่มสาวให้กันและกัน

โลกที่เย็นชาและการคำนวณไม่สามารถบรรจุความบริบูรณ์ของความรักได้ เพราะความรักลดค่าเวลาของโลก เป็นพยานถึงนิรันดร และมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เข้าใกล้พรมแดนซึ่งเกินขอบเขตอันกว้างใหญ่ของการถูกเปิดออก Eros ที่เปลี่ยนไปซึ่งกลายเป็นพลังแห่งความตื่นเต้นสร้างสรรค์ได้เปิดมิติใหม่ของโลกให้กับมนุษย์: “พลังแฝง (ตามที่ฉันจะเรียกมันว่า) กำหนดงานเขียนของฉันและการมองโลกในแง่ดีของฉัน ความสุขของฉันเหมือนน้ำนมของต้นสน เหมือนยางหอมนี้ที่ปิดแผล เราจะไม่รู้อะไรเกี่ยวกับเรซินป่าถ้าต้นสนไม่มีศัตรูที่ทำร้ายไม้ของพวกเขา: ทุกครั้งที่ได้รับบาดเจ็บ ต้นไม้จะปล่อยยาหม่องที่มีกลิ่นหอมไหลผ่านบาดแผล กับคนเช่นต้นไม้: บางครั้งบทกวีเกิดขึ้นในคนที่เข้มแข็งจากความเจ็บปวดทางวิญญาณเหมือนเรซินในต้นไม้” (เล่ม 5, หน้า 17)

ในธรรมชาติ ในความสามัคคี วันที่มีแดดและค่ำคืนแห่งแสงดาว ศิลปินผู้มีประสบการณ์ในชีวิตถึงความขมขื่นของความรัก ความพ่ายแพ้ และความสุขของความรักครั้งใหม่ ได้เห็นสิ่งที่เขากำลังมองหา - การรวมตัวของความรักบนดินและสวรรค์: รักเรา<...>สำหรับสัตว์จากแมลงสู่มนุษย์องค์ประกอบที่ใกล้เคียงที่สุดคือความรัก” (เล่มที่ 5 หน้า 39)

1. โบริซอฟ Mythopoetics of All-Unity ในร้อยแก้วปรัชญาของ M. Prishvin Yelets, 2004.S. 85.

2. พริชวิน MM สะสม cit.: ใน 8 เล่ม M. , 19821986. T. 2. S. 13. เชิงอรรถเพิ่มเติมในฉบับนี้ในวงเล็บระบุปริมาณและหมายเลขหน้า

3. Prishvin M.M. ไดอารี่: หนังสือ. 2.1918-1919. ม., 1994.

4. Russian eros หรือปรัชญาความรักในรัสเซีย ม., 1991.S. 238.

5. Borisova N.V. ชีวิตของตำนานในผลงานของ M.M. Prishvina: เอกสาร Yelets, 2001.S. 257.

ได้รับ І9.0І.2007

ปัญหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของความคิดสร้างสรรค์ตอนปลาย V.G. รัสปูติน (ถึงวันครบรอบ 70 ปีของนักเขียน)

โอ.วี. Kuznetsova

Kuznetsova O.V. ปัญหาทางจิตวิญญาณและศีลธรรมในช่วงท้ายของงานสร้างสรรค์ของ V. Rasputin (ในวันครบรอบ 70 ปีของนักเขียน) ช่วงเวลาสร้างสรรค์ผลงานของ V.G. รัสปูตินที่เริ่มตั้งแต่ปี 1990 จนถึงปัจจุบันมักเรียกว่าสาย ด้านหนึ่งงานสร้างสรรค์ร่วมสมัยของรัสปูตินเป็นเรื่องเร่งด่วนมาก ในทางกลับกัน มันทำให้เรากลายเป็นรากฐานที่มั่นคงของค่านิยมรัสเซีย ผู้เขียนให้ความสนใจอย่างมากกับตัวละครและแรงจูงใจดั้งเดิม แต่ยกระดับพวกเขาขึ้นไปอีกระดับ ความทุกข์ในชีวิตมักทำให้ผู้คนแสวงหาจุดพักผ่อน พวกเขาพบความหวังและปลอบประโลมด้วยศรัทธาในพระเจ้า โดยหันไปใช้ประเพณีประจำชาติ ทั้งหมดนี้ต้องทำให้เกิดการฟื้นฟูบ้านเรือน (อพาร์ตเมนต์) รัฐบ้านเกิด คริสตจักรบ้าน

ความคิดสร้างสรรค์ของ V.G. รัสปูตินจากยุค 90 ศตวรรษที่ XX และถึงตอนนี้ก็มักจะถือว่าสาย ในช่วงเวลานี้ผู้เขียนได้สร้างสรรค์ผลงานศิลปะมากมาย ความคิดสร้างสรรค์ที่ทันสมัย

ในอีกด้านหนึ่งรัสปูตินมีความเกี่ยวข้องมากและในทางกลับกันก็ดึงเราไปสู่รากฐานระดับชาติที่ไม่สั่นคลอนของชาวรัสเซีย

ในความเห็นของเรา ใน ความคิดสร้างสรรค์ตอนปลายวีจี รัสปูตินสามารถแยกแยะคุณสมบัติหลายประการได้

บทบาทสำคัญดึงดูดภาพแบบดั้งเดิม แรงจูงใจ แต่ในระดับที่แตกต่างกันในเชิงคุณภาพ เรากำลังพูดถึงการพัฒนาปัญหา "เก่า" ในโลกสมัยใหม่ เช่น หัวข้อ "อำลามาเตรา" และ "วาระสุดท้าย" หนี้มารดา เป็นต้น ตลอดจน

ก่อนหน้านี้เราเห็นภูมิปัญญาอันเงียบสงบของวีรบุรุษของรัสปูติน แต่ถ้าในยุค 70 เพื่อปลดอาวุธผู้อ่านนักเขียน V. Rasputin มีความชอบธรรมเพียงพอความบริสุทธิ์ทางวิญญาณของวีรสตรี (Maria, Anna, Daria, Nastena) ตอนนี้พวกเขาถูกบังคับให้ปกป้องตำแหน่งของพวกเขาต่อต้านตัวเองอย่างแข็งขัน คำสั่งของชีวิตสมัยใหม่ ตัวอย่างที่นี่คือ Agafya ("Izba"), Natalya ("การสนทนาของสตรี") แม้แต่ Pashuta ("ไปยังดินแดนเดียวกัน") และ Tamara Ivanovna ("ลูกสาวของอีวาน แม่ของอีวาน")

ในงานหลายชิ้นของเขา Rasputin อ้างถึงธีมของ House ซึ่งฟังดูแตกต่างออกไป แต่ก็มีความชัดเจนเท่าเทียมกันในเรื่องก่อนหน้านี้ เพื่ออะไร? ดังนั้นผู้เขียนจึงเสนออีกครั้งที่จะเข้าใจ House ว่าเป็นคุณค่านิรันดร์ในช่วงเวลาที่ไม่มีที่อยู่อาศัย วีจี รัสปูตินตั้งข้อสังเกตด้วยความเสียใจที่วีรบุรุษของเขาซึ่งสูญเสียตัวเองและครอบครัวไปในชีวิต ได้สูญเสียบ้าน ความรกร้างและความเหนื่อยล้าในบ้านของพวกเขา ประการแรก เรื่องนี้หมายถึงเรื่องราว "สู่แผ่นดินเดียวกัน", "อาชีพใหม่" เราเชื่อว่ารูปแบบของบ้านในงานช่วงปลายของ V. Rasputin มาถึงเบื้องหน้าและโดยผ่านเรื่องนี้ปัญหาที่เกี่ยวข้องมากมายได้รับการเน้นซึ่งส่วนใหญ่เป็นปัญหาทางสังคมที่เกี่ยวข้องกับ "การปล้นสะดม" ของผู้คนซึ่งมีชีวิตและความตายของคนอื่น กระจุกตัวอยู่ ("ในแผ่นดินเดียวกัน . " ).

ดังนั้นหากในยุค 70 รัสปูตินแสดงให้เห็นถึงการลาออกอย่างเงียบๆ แต่ตอนนี้เขาแสดงให้เห็นถึงการกบฏ Agafya ("Izba") ไม่อ่อนน้อมถ่อมตนซึ่งหมู่บ้านพื้นเมือง Krivolutskaya เช่น Matera ครั้งหนึ่งเคยถูกเช็ดออกจากพื้นโลก หญิงชราคนเดียวย้ายกระท่อมของผู้ปกครองไปยังที่ใหม่ ชีวิตของ Agafya บนหน้าเรื่องราวคือ "วาระสุดท้าย" ของเธอที่มอบให้เพื่อรักษาบ้าน นางเอกไม่อารมณ์เสียแม้แต่กับชื่อถนนที่ผิดธรรมชาติที่เธอย้ายกระท่อม - ก่อน Sbrodnaya จากนั้น Kanava เพราะสิ่งสำคัญคือการสร้างจิตวิญญาณของบ้านซึ่งเธอประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัย

นาตาลียาถือว่าหน้าที่ของเธอที่จะให้คำแนะนำที่ชาญฉลาดแก่หลานสาวของเธอ ("การสนทนาของผู้หญิง") ตำแหน่งหลักของนางเอกแต่ละคนสามารถแสดงได้ด้วยชื่อของพวกเขา นาตาเลีย - "เจ้าของภาษา" - ยึดมั่นในมุมมองดั้งเดิมเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างชายและหญิง โดยที่สิ่งสำคัญคือความสัมพันธ์ใกล้ชิดระหว่างกัน วิคตอเรียพัฒนาแนวคิดของผู้นำหญิงต่อหน้าหญิงชรา:

คุณต้องการผู้หญิงที่มีความสำคัญมากขึ้น แข็งแกร่งขึ้น “อย่าแข็งแกร่ง คุณควรจะดีกว่านี้ ทุกคนมีความรักมากขึ้น "(ตัวเอียงของเรา - O. K. ) - ตอบคุณยายของเธอ เธอเป็นที่รักและรักสามีสองคนของเธอ เมื่อมองอย่างใกล้ชิดที่นิโคไลที่ป่วยและตกตะลึง นาตาเลียรู้สึกสงสารและตระหนักว่าเธอไม่ต้องการเขา แต่เขาต้องการเธอ หากไม่มีเธอ ทหารก็หายตัวไป นี่คือความรักที่น่าสงสารของคริสเตียน หากปราศจากซึ่งมันเป็นไปไม่ได้ที่จะมีชีวิตอยู่แม้ในเวลาที่รุ่งเรืองที่สุด และนี่คือความมั่งคั่ง ยุคโซเวียตและแม้กระทั่งสงคราม

ผู้เขียนไม่ได้ให้คำตอบกับคำถามที่ว่าวิคตอเรียได้ยินคุณยายของเธอหรือไม่ ตัวอย่างเช่น E.S. Gapon เชื่อว่าสิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อเด็กผู้หญิงคนนั้น และจัดให้เธออยู่ในกลุ่มที่มีบุคลิก A. Bolshakova ในบทความของเธอ "ในจิตวิญญาณของผู้หญิงคนหนึ่งนิรันดร์" พูดถึงความหวังสำหรับการเปลี่ยนแปลงของหญิงสาวซึ่งเขาเห็นในการนอนหลับกระสับกระส่ายของเธอ เราเชื่อว่ามุมมองหลังนั้นใกล้เคียงกับความจริงมากกว่า เนื่องจากรัสปูติน "สาย" มีอย่างหนึ่ง คุณสมบัติที่สำคัญ: เขาไม่เคยละทิ้งความหวังสุดท้ายจากผู้อ่าน ความเชื่อในความเป็นไปได้ที่จะเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ให้ดีขึ้น

ต่อสู้กับโลกของ Pashut อย่างสิ้นหวัง ("ไปยังดินแดนเดียวกัน") เขากำลังดิ้นรน? บางทีเธออาจจะหลุดมือไปนานแล้ว? เราไม่สามารถตอบคำถามนี้ได้อย่างแจ่มแจ้งจนถึงบรรทัดสุดท้ายของเรื่อง

ผู้หญิงที่หลงทางและขี้เหนียวคนนี้ควรพาแม่ของเธอไปสู่การเดินทางครั้งสุดท้ายของเธอ เธอตัดสินใจที่จะฝังเธอไม่ใช่แบบคริสเตียนในสุสานด้วยการสวดอ้อนวอน แต่อยู่ในป่าด้วยตัวเธอเอง Pashuta ไม่มีเงินทำพิธีกรรมที่จำเป็น นอกจากนี้ เธอสัมผัสได้ถึงความเท็จของพวกเขาในเมืองที่มีการซื้อและขายทุกอย่าง นอกจากนี้ Aksinya Yegorovna ไม่สามารถฝังในสุสานของเมืองได้ - เธอไม่มีทะเบียนเมือง การฝังศพที่คู่ควรของบุคคลนั้นอยู่ในมือของนายแห่งชีวิตคนใหม่ “ หากไม่มีพวกเขา Pashuta คุณไม่สามารถไปที่นั่นได้” (เน้นโดยผู้เขียน - O. K) พวกเขาแลกเปลี่ยนกันแม้ในทางที่ดี "ที่นั่น"

เมื่อ Pashuta แบ่งปันแผนการของเขากับ Stas เพื่อนคนเดียวของเขา เขาตกใจมาก: “นี่ไม่ใช่งานศพ Pashuta นี่คือการฝัง! .. "<.>"ท้ายที่สุด เธอเป็นคนรัสเซียในชีวิตของคุณ"<.>“คนนี้คนเดียวกัน

แม่ของคุณไม่ใช่สุนัข! .. " แล้วเอาตัวเองเข้าไปแทนที่หญิงยากจน เขาก็เห็นด้วยอย่างเงียบๆ ในเวลากลางคืนภายใต้ความมืดมิดพวกเขาฝัง Aksinya Yegorovna

ภาพลักษณ์ของปศุตานั้นซับซ้อนด้วยความเป็นคู่ของมัน ต่อหน้าแม่ของเธอ เธอรู้สึกว่าตัวเองเป็นสิ่งมีชีวิตที่ไร้วิญญาณ หรือเธอต้องการลูบไล้หญิงชรา ห่างไกลจากประเพณีประจำชาติ เธอทำทุกอย่างถูกต้องโดยสัญชาตญาณโดยแต่งตัวให้แม่ของเธอ Pashuta บางครั้งรู้สึกเหมือนขโมยแล้วดูเหมือนว่าเธอการตัดสินใจของเธอถูกต้องเพราะ“ มันเป็นสิ่งหนึ่ง - หยาบคายขัดต่อกฎเพื่อกำจัดวิญญาณที่ไม่สงบและอื่น ๆ ถ้าวิญญาณมีบ้านอยู่ที่นั่น ที่พวกเขากำลังรอเธออยู่” (ตัวเอียงของเรา - โอเค) รัสปูตินยกประเด็นเรื่องการปฏิบัติตามประเพณีในโลกที่เป็นปรปักษ์ต่อมนุษย์ในเรื่องนี้ ผู้เขียนไม่ได้ให้เหตุผล แต่ก็ไม่ได้ประณาม Pashuta เช่นกันเขาเสียใจกับเธอที่ไม่ได้รับบัพติศมา และสงสารรักผู้เขียนจึงพาเธอไปที่วัด สิ่งที่น่าทึ่งในเรื่องนี้คือหลานสาวบุญธรรมของเธอ Tanka พูดถึงศรัทธากับมหาอำมาตย์เป็นครั้งแรก เด็กหญิงอายุสิบห้าปีให้กำลังใจคุณยายอย่างจริงใจให้รับบัพติศมา การที่ปชูตาอยู่ร่วมกับพระเจ้าอาจจะพังกำแพงหินที่นางล้อมรั้วไว้ได้ จิตใจที่อ่อนโยนจากตาเตียนา “คุณคิดว่าฉันไม่ใช่คนพื้นเมือง แต่ฉันเป็นที่รัก ฉันต้องการที่จะเป็นที่รัก ฉันอยากช่วยคุณ ฉันอยากให้คุณอย่าอยู่คนเดียว! เราอยู่ด้วยกันยายด้วยกัน! .. ". Pasha ตอบรับสายนี้หรือไม่? เธอตอบเมื่อเห็นว่าหลุมศพของแม่เธอก่อให้เกิดสุสานแห่งใหม่ ว่าเพื่อนคนเดียวของเธอดื่มมากเกินไป หมดศรัทธาในชีวิต ว่า Seryoga ผู้ช่วยฝังศพมารดาของเขาถูกสังหาร ตอนนี้เธอต้องกลายเป็นกำลังใจสำหรับคนที่รักเธอ ซึ่งเธอเองไม่มี นั่นคือเหตุผลที่ในมุมมองของเรา เธอไปโบสถ์

Tamara Ivanovna ("ลูกสาวของอีวาน แม่ของอีวาน") ไปไกลกว่าปาชูตา จะประเมินการกระทำของผู้หญิงที่ฆ่าลูกสาวของ Sveta ผู้ข่มขืนได้อย่างไร? นักวิจารณ์ I. Andreev, V. Chalmaev, K. Kokshenev ให้เหตุผลกับนางเอก V. Kurbatov เขียน: “. เธอถูกต้องตลอดไปหยิบปืนลูกซองและตัดสินปัญหาของรัฐกับศาลแม่ของเธอ " ...

ไม่ต้องสงสัย Tamara Ivanovna ก่ออาชญากรรมทั้งตามกฎหมาย (มนุษย์) และกฎหมายทางวิญญาณ (พระเจ้า) ซึ่งละเมิดพระบัญญัติ "เจ้าอย่าฆ่า" รัสปูติน

เข้าใจเรื่องนี้จึงเขียนเรื่องเป็นเวลานานมาก แต่ในการสนทนากับนักบวช เขาได้รับแจ้งว่า: "ในสงครามก็เหมือนกับในสงคราม" ผู้เขียนย้ำซ้ำแล้วซ้ำเล่าว่าคำเหล่านี้ช่วยให้เขาเล่าเรื่องให้จบ นั่นคือคริสตจักรให้อภัย (!) Tamara Ivanovna อย่างไรก็ตาม เราสังเกตว่านางเอกไม่ได้กลับใจจากสิ่งที่เธอทำ ซึ่งผู้เขียนตำหนิเธออย่างเห็นอกเห็นใจ

การฆาตกรรมที่กระทำโดย Tamara Ivanovna ทำให้เมืองตกใจ ทุกคนรู้สึกละอายใจ เพราะผู้คนต่างรู้สึกผิดก่อนเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น พวกเขาจึงระดมเงินหาทนายความ ในความเห็นของเรา นี่เป็นความพยายามของสังคมในการชำระล้าง ทำตัวให้ห่างเหินจากความบาป ในระหว่างการพิจารณาคดีของ Tamara Ivanovna ทุกคนรู้สึกอับอาย: ใครกำลังตัดสินใคร - พวกเขาเป็นของเธอหรือเธอเป็นของพวกเขา

แต่มีคำถามอื่นเกิดขึ้น: Tamara Ivanovna พยายามปกป้อง Svetka หรือไม่? อี.เอส. กาปอนพึ่งดาต้า พจนานุกรมอธิบายพิสูจน์ให้เห็นว่านางเอกไม่ปกป้องแต่แก้แค้นเพราะสายเกินไปที่จะปกป้องลูกสาวของเธอ อันที่จริง มันสายเกินไปที่จะปกป้อง Svetka แต่ในความเห็นของเรา Tamara Ivanovna ยังคงตั้งรับ แต่ไม่ใช่ Svetka มาต่อกันที่ตอนที่ Tamara Ivanovna จำได้ว่าตัวเองเป็นวัยรุ่น เธอเปลี่ยนไปเป็นผู้หญิง “เธอเป็นห่วง ความลับของผู้หญิงในนั้นเป็นนักโทษ แต่ไม่ใช่ว่าทางสรีรวิทยาเข้าใจยากน่าขนลุก แต่ก็เหมือนกันสำหรับทุกคนและบางครั้งก็มองไม่เห็นภายใน<.>ถูกปลุกด้วยจิตวิญญาณพิเศษ<.>. ไฟแห่งแรงบันดาลใจอันบริสุทธิ์ " มีบางอย่างที่เป็นผู้หญิงใน Tamara Ivanovna ซึ่งในที่สุดก็พัฒนาเป็นมารดา เมื่อจมดิ่งสู่อดีต Tamara Ivanovna พบว่าตัวเองอยู่ในอนาคต เป็นสัญลักษณ์ของที่นั่น Tamara Ivanovna พบกับเด็กคนแรกที่เธอไม่รู้จัก มันเป็นความรู้สึกของมารดาที่เข้าแทนที่ในสถานการณ์นี้อย่างแม่นยำ ในความเห็นของเรา เธอกล้าได้กล้าเสียเพราะเธอรู้สึกถึงความรับผิดชอบต่ออนาคตของเธอ เธอเป็นคนแกร่งที่มีแกนกลางแบบชนบทที่มั่นคง เธอเสียสละตัวเองไม่ใช่เพื่อเห็นแก่ Sveta ไม่ใช่เพื่อครอบครัวของเธอ แต่เพื่ออนาคตซึ่งเธออาจจะไม่เห็นเพื่อเห็นแก่ Ivanov เพราะเธอเป็นลูกสาวของ Ivan แม่ของ Ivan เชื่อมโยงในห่วงโซ่ของรุ่น คุณสามารถโต้แย้งในการป้องกันและกล่าวหา Tamara Ivanovna ได้ไม่รู้จบ แต่สิ่งหนึ่งที่ไม่สั่นคลอน: อาวุธ

ปัญหาไม่สามารถแก้ไขได้ การกระทำของ Tamara Ivanovna ยังคงไม่ใช่ทางเลือก

อีวาน ลูกชายของเธอคือความหวังของวาเลนติน รัสปูติน ด้วยความรักในวัฒนธรรมรัสเซีย ชอบภาษารัสเซีย หลังจากโชคร้ายในครอบครัว เขาเริ่มมองหาตัวเองในชีวิตอย่างแข็งขัน อีวานต้องผ่านสกินเฮด ผ่านการต่อสู้ในตลาด โดยสนับสนุนพวกคอสแซค แต่โชคดีที่เขาตระหนักว่าไม่มีอะไรสามารถแก้ไขได้ด้วยหมัดและอาวุธ หนุ่มสาว ผู้ชายกำลังเดินรับใช้ในกองทัพ จากนั้นเขาก็ได้รับการว่าจ้างให้ทีมช่างไม้เพื่อฟื้นฟูโบสถ์ และจากนั้นไปที่หมู่บ้านเพื่อไปหาอีวานปู่ของเขา เพื่อซ่อมแซมบ้านของเขาให้อยู่ที่นั่น วิหารและบ้านปรากฏขึ้นอย่างมองไม่เห็น เจียมเนื้อเจียมตัวเมื่อเทียบกับพื้นหลังของตลาด ซึ่งตามคำกล่าวของรัสปูติน เป็นหลักประกันการฟื้นคืนวัฒนธรรมของชาติ

ในงานศิลปะ "สาย" ของรัสปูติน มีการสร้างแกลเลอรี่ภาพชายที่สดใสทั้งหมด ในหมู่พวกเขามีความผิดปกติ แต่มีความรู้สึกไวอย่างน่าประหลาดใจเช่น Senya Pozdnyakov (วัฏจักรของเรื่องราวเกี่ยวกับ Senya Pozdnyakov), Alyosha Korenev ("อาชีพใหม่"); และตัวละครที่มีเหตุผลและจริงจัง เช่น Nikolai Petrovich Nosov ("ในโรงพยาบาล"), Ivan Vorotnikov ("ลูกสาวของ Ivan, แม่ของ Ivan")

เช่นเดียวกับผู้หญิง ผู้ชายก็พยายามหาทางออกจากสถานการณ์นี้ เพื่อต่อต้านบางสิ่งที่ดีและสะอาดต่อโลกที่โหดร้ายของนักธุรกิจ ดังนั้น Alyosha Korenev ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นผู้ช่วยวิจัย มีอาชีพใหม่ - "ญาติทางศีลธรรม" ในงานแต่งงานของคนรวยในท้องถิ่น เขาอ่านบทกวี เพลงบัลลาดเกี่ยวกับความรัก อุปมากล่าวคือ สร้างบรรยากาศ สำหรับผู้ที่อยู่รอบตัวเขา Alyosha เป็นคนที่คลั่งไคล้ในขณะที่สำหรับตัวเขาเองมันเป็นเรื่องที่จริงจังมากเพราะเขาเชื่อว่า "ความรักเท่านั้นที่จะช่วยโลกได้" แต่เขาเห็นความรักในงานแต่งงานอย่างน้อยที่สุด อย่างไรก็ตามทุกครั้งที่มีความหวังใหม่ Alyosha ไปงานแต่งงานครั้งต่อไปซึ่งเขาเห็นการขาดจิตวิญญาณอีกครั้ง, โม้, ความชื่นชมในลูกวัวทองคำของคนใหม่ สำหรับคนเหล่านี้ที่รู้คุณค่าของเงินดอลลาร์และทองคำเท่านั้น Alyosha พูดถึงความเมตตา ความงาม และความรัก

ในเรื่องเราเห็นงานแต่งงานเพียงงานเดียวที่ Alyosha เล่าอุปมาให้แขกฟัง องค์ประกอบของตัวเองเกี่ยวกับผู้หญิง ในนั้นผู้หญิงอังกฤษ ผู้หญิงฝรั่งเศส ชาวอิตาลีขอพรจากพระเจ้าให้เจ้าหญิงไดอาน่า ซิโมเน่

ซิกโนเรต์, โซเฟีย ลอเรน. มีเพียงเจ้าหญิงโอลก้าในนามของผู้หญิงรัสเซียเท่านั้นที่ไม่ขอสิ่งใดเพราะตามที่เธอกล่าวว่า "ในรัสเซียจากกาลเวลาความงามอันเก่าแก่ซึ่งประดับประดาด้วยจิตวิญญาณได้รับการเคารพ" สำหรับพระเจ้า ผู้หญิงรัสเซียคือ "ความหวังสุดท้าย" ที่พบกับความยากลำบาก

Alyosha ฟังเหมือนคนนอกรีต แต่พระเอกเชื่อว่าถ้าชวนก็ต้องใช้หมอนออกซิเจนสูดอากาศบริสุทธิ์ เพราะ “ความรักเท่านั้นที่จะช่วยโลกได้”!

ดังนั้นใน การสร้างสรรค์งานศิลปะ V. รัสปูตินออน เวทีปัจจุบันเราเน้นคุณสมบัติดังต่อไปนี้ ในอีกด้านหนึ่ง ผู้เขียนยังคงพัฒนาภาพลักษณ์ดั้งเดิมของเขาต่อไป - หญิงชราในหมู่บ้านที่สงบสุขซึ่งเป็นพาหะของจริยธรรมพื้นบ้านในอีกด้านหนึ่ง - แนวโน้มเชิงลบของโลกสมัยใหม่ได้แทรกซึมไปทุกหนทุกแห่งซึ่งก่อให้เกิดน้ำเสียงที่น่าตกใจ อักขระทั้งหมดตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้โดยไม่มีข้อยกเว้น เราเห็นปฏิกิริยาของหญิงชราในหมู่บ้านที่ไม่รู้หนังสือและปัญญาชนในเมือง ความวุ่นวายที่รุนแรงที่สุดในชีวิตนำพาเหล่าฮีโร่ไปสู่ความจริงที่ว่าพวกเขาเริ่มที่จะต่อต้านโลกที่เป็นปรปักษ์ แสวงหาความช่วยเหลือในชีวิตอย่างเข้มข้นซึ่งพวกเขาพบในศรัทธาในพระเจ้าเพื่อดึงดูด ประเพณีประจำชาติ- ทั้งหมดนี้ควรนำไปสู่การฟื้นฟูของ House-hut (อพาร์ตเมนต์), House-state, House-church

1. รัสปูติน วี.จี. สะสม cit.: in 2 volumes.Kaliningrad, 2001.Vol. 2.P. 448.

2. กาปอน อี.เอส. แนวคิดทางศิลปะของบุคลิกภาพในผลงานของ V.G. รัสปูติน 1990-2000-ies: dis. ...แคนดี้. ฟิล วิทยาศาสตร์ Armavir, 2005.S. 37.

3. Bolshakova AO // การศึกษาวรรณกรรม 2545 ลำดับที่ 1 ส. 45-47

4. Kurbatov V. // Rasputin V.G. ลูกสาวของอีวาน แม่ของอีวาน อีร์คุตสค์, 2004.S. 460

5. รัสปูติน วี.จี. “จำเป็นที่พระวิหาร ศาสนจักรต้องวางตัวเป็นบุคคลตั้งแต่เด็กปฐมวัย ด้วยแนวคิดแรกเกี่ยวกับโลกและชีวิต” โหมดการเข้าถึง: http://pravoslavye.org.ua/index.php? r_ure = & asiop = MIPo & M = 5102.24.11.06 ชื่อ จากหน้าจอ