"การเต้นรำของแวมไพร์": สิ่งที่เรารู้เกี่ยวกับละครเพลงที่สร้างจากภาพยนตร์โดย Roman Polanski พูดดีกว่าเงียบ

บ้าน / จิตวิทยา

ในปี 1967 ผู้กำกับชื่อดัง Roman Polanski (Roman Polanski, Knife in the Water, Rosemary's Baby, The Ninth Gate, The Pianist เป็นต้น) ได้สร้างภาพยนตร์ในหัวข้อที่ได้รับความนิยมอย่างมากในโรงภาพยนตร์ - เกี่ยวกับแวมไพร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้เดิมมีชื่อว่า "Vampire's Ball" แต่ในสหรัฐอเมริกาได้รับการปล่อยตัวภายใต้ชื่อ "Fearless Vampire Killers or I'm Sorry, But Your Teeth are in My Neck" Polanski สร้างภาพต้นฉบับที่มีสีสันและน่าขันเกี่ยวกับวิธีที่ศาสตราจารย์ Abronsius และผู้ช่วยหนุ่มของเขา Alfred พยายามช่วยชีวิตประชากรในหมู่บ้าน Transylvanian จากแวมไพร์ Count von Krolock และพี่น้องของเขา โปลันสกี้เองเล่นบทบาทของอัลเฟรดและชารอนเทตภรรยาของเขาเล่นบทบาทของหญิงสาวซาร่าห์ซึ่งอัลเฟรดหลงรักและคนที่ฟอนโครล็อคเจ้าเล่ห์ลักพาตัว Jack MacGowran เล่นเป็นศาสตราจารย์และ Ferdy Mayne เล่นการนับแวมไพร์

ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในยุโรป แต่ในอเมริกา ภาพยนตร์เรื่องนี้ล้มเหลวโดยสิ้นเชิง เนื่องจากถูกตัดออกไปถึงยี่สิบนาที ซึ่งทำให้โครงเรื่องบิดเบือนไปอย่างสิ้นเชิง

Andrew Braunsberg เพื่อนร่วมงานและโปรดิวเซอร์ของ Roman Polanski แนะนำให้เขาเปลี่ยน Vampire's Ball ให้เป็นละครเพลง พวกเขาพบกันที่เวียนนากับผู้อำนวยการสมาคมโรงละครแห่งเวียนนาเพื่อหารือเกี่ยวกับความเป็นไปได้ และในที่สุดก็สรุปว่านักแต่งเพลงจิม สไตน์แมนและนักเขียนบทละครไมเคิล คุนเซ คือผู้สมัครที่ดีที่สุดในการดำเนินการตามวิสัยทัศน์ของพวกเขา Jim Steinman นักแต่งเพลง Meat Loaf และ บอนนี่ ไทเลอร์(บอนนี่ ไทเลอร์) ผู้เขียนร่วมของแอนดรูว์ ลอยด์-เวบเบอร์ เจ้าชายแห่งความมืดและแวมไพร์ นักดนตรีเก่งและกวีผู้ชื่นชอบงานของ Roman Polanski โดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพยนตร์แวมไพร์ของเขายินดีตกลงที่จะเข้าร่วมในโครงการนี้ Kunze ผู้แต่ง Elisabeth และ Mozart! (โมสาร์ท!) และหัวหน้านักแปลของละครเพลงภาษาต่างประเทศทั้งหมดบน เยอรมันก็ตอบรับข้อเสนออย่างง่ายดาย

ใช้เวลาประมาณสี่ปีในการเปลี่ยนภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เป็นละคร เมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พ.ศ. 2540 สามทศวรรษหลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าฉาย การฝึกซ้อมเริ่มต้นขึ้น และในวันที่ 4 ตุลาคมของปีเดียวกัน โรงละครเวียนนา Raimund เป็นเจ้าภาพรอบปฐมทัศน์ของละครเพลงซึ่งถูกเรียกว่าเหมือนกับภาพยนตร์เรื่อง "Dance of the Vampires" ผลงานมี ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่และไปต่อ 677 เย็น (ช่วงนั้นมีคนดู 800,000 คน) บทบาทของการนับเล่นโดยนักแสดงและนักร้องที่มีพรสวรรค์ Steve Barton ก่อนหน้านั้นเขาเล่นในการผลิตละครเพลงเรื่อง Beauty and the Beast ที่เวียนนา แต่เขาโด่งดังที่สุดในบทบาทของราอูลในการผลิตครั้งแรกของ The Phantom of the Opera (ภายหลังเขาเปลี่ยนบทบาทนี้เป็นบทบาทของแฟนธ่อมเอง ดังนั้นเขาจึงไม่ใช่คนแปลกหน้าในการเล่นตัวละครอย่าง von Krolock ) ฟอน โครล็อค ของเขา แม้จะมีแนวโน้มเป็นแวมไพร์ เขาก็ออกมาเป็นขุนนางทางปัญญาที่มีเสน่ห์อย่างยิ่ง บทบาทของอัลเฟรด ศาสตราจารย์ และซาร่าห์แสดงโดย Aris Sas, Gernot Kranner และ Cornelia Zenz กำกับโดยโปลันสกี้เอง ก่อนหน้านั้นเขายังไม่ได้แสดงละครเวทีเต็มรูปแบบ แต่เขาจัดการกับการแสดงมากมาย - รวมถึงละครเพลงและแม้แต่โอเปร่า

ดนตรีเกิดขึ้นใน ปลายXIXศตวรรษ. ศาสตราจารย์ Abronsius พร้อมด้วยผู้ช่วยของเขา Alfred เดินทางมาที่ Transylvania เพื่อค้นหาแวมไพร์ ซึ่งเป็นงานวิจัยที่ศาสตราจารย์เชี่ยวชาญ เมื่อหยุดที่โรงเตี๊ยมของ Chagall ศาสตราจารย์ก็ตระหนักว่าเขาใกล้ถึงเป้าหมายแล้ว - ชาวบ้านร้องเพลง เพลงสวดกระเทียม - วิธีการต่อสู้กับแวมไพร์ที่รู้จักกันดี อย่างไรก็ตาม ชากาลและครอบครัวของเขาปฏิเสธความจริงที่ว่ามีแวมไพร์อยู่รอบๆ ในขณะเดียวกันอัลเฟรดก็ยุ่งกับสิ่งอื่น - เขาและลูกสาวของเจ้าของโรงแรมชากาล สาวสวยซาร่าห์ เข้าใจว่าพวกเขาชอบกันจริงๆ แต่ไม่ใช่แค่อัลเฟรดที่ชอบซาร่าห์ - เคาท์วอนโครล็อคชวนหญิงสาวไปที่ปราสาทของเขาเพื่อร่วมงานเลี้ยง เขามอบรองเท้าวิเศษให้เธอ ซึ่งเธอสวมซึ่งเธอวิ่งหนีไปหาเขา ชากาลออกไปตามหาลูกสาว เช้าวันรุ่งขึ้นเขาถูกพบว่าเสียชีวิต

ชากาลกลายเป็นแวมไพร์ ศาสตราจารย์และอัลเฟรดงดเว้นจากการตรึงเขาด้วยไม้ค้ำต้นแอสเพน โดยเลือกที่จะตามเขาไปที่ปราสาทของฟอน โครล็อคแทน ซึ่งพวกเขาเชื่อว่าซาร่าห์อยู่ พวกเขาทำตัวเป็นนักท่องเที่ยว ท่านเคานต์ต้อนรับพวกเขาสู่ปราสาทของเขาและแนะนำให้อัลเฟรดรู้จักกับเฮอร์เบิร์ตบุตรชายของเขา

ซาร่าห์หลงใหลในการนับลึกลับอยู่แล้ว แต่เขาจะไม่เกลี้ยกล่อมเธอในตอนนี้ - ก่อนลูกบอล อัลเฟรดถูกฝันร้ายตามหลอกหลอน เขาฝันว่าเขากำลังจะสูญเสียแฟนสาวไปตลอดกาล ในระหว่างวัน ศาสตราจารย์และผู้ช่วยของเขากำลังพยายามเข้าไปในห้องใต้ดินของตระกูล Krolock - ในที่สุด Alfred ก็จัดการได้ แต่เมื่อเขาเห็นการนับและลูกชายของเขานอนอยู่ในโลงศพ เขาไม่พบกำลังที่จะฆ่า พวกเขา. ไม่นาน เขาพบซาร่าห์อยู่ในห้องน้ำและเกลี้ยกล่อมให้เธอหนีไปกับเขา แต่ความคิดทั้งหมดของเธอเต็มไปด้วยลูกบอลที่กำลังจะมาถึง ความคิดของอัลเฟรดเกี่ยวกับความรักที่เขามีต่อซาร่าห์ถูกขัดจังหวะด้วยการปรากฏตัวของเฮอร์เบิร์ต - ดูเหมือนว่าเขากำลังมีความรัก แต่ไม่ใช่กับซาร่าห์อย่างที่คุณคิด แต่ ... กับอัลเฟรด ศาสตราจารย์มาถึงทันเวลาเพื่อช่วยผู้ช่วยของเขาจาก "การเกี้ยวพาราสี" ของแวมไพร์หนุ่ม

แวมไพร์จากทั่วทุกมุมคลานออกมาจากโลงศพและรวบรวมลูกบอล Von Krolock ในเวลานี้หมกมุ่นอยู่กับความคิดที่น่าเศร้าเกี่ยวกับชะตากรรมของเขา - หนึ่งในเพลงยอดเยี่ยมของละครเพลง "Endless Appetite" เป็น "เพลงต่อต้าน" ของสังคมผู้บริโภคในศตวรรษที่ 20 ลูกบอลเริ่มต้นขึ้น The Count กำลังเต้นรำกับ Sarah - เธอเสียเลือดไปมาก แต่ยังมีชีวิตอยู่ อัลเฟรดและศาสตราจารย์แอบเข้าไปในลูกบอลเพื่อปลอมตัว แต่แวมไพร์สังเกตเห็นว่าพวกเขาสะท้อนอยู่ในกระจก และเหล่าฮีโร่ที่พาซาร่าห์ไปกับพวกเขาหนีไป

ศาสตราจารย์ได้รับแรงบันดาลใจมากเกินไปจากการหลบหนีที่ประสบความสำเร็จและถูกงานวิจัยทางวิทยาศาสตร์ของเขามองข้ามไป ดังนั้นเขาจึงไม่สังเกตเห็นว่าเกิดอะไรขึ้นเบื้องหลังเขา - ซาร่าห์ซึ่งกลายเป็นแวมไพร์กัดคนรักของเธอ แวมไพร์ในปราสาทของ von Krolock เปรมปรีดิ์ - กองทหารของพวกเขามาถึงแล้ว... คืนนี้แวมไพร์จะเต้นรำ...

ดนตรีที่ทรงพลัง ไดนามิก และไพเราะของ Steinman ซึ่งเป็นการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมระหว่างคลาสสิกและร็อค เนื้อเพลงที่จริงจัง การแสดงที่เชี่ยวชาญ ทิวทัศน์ที่หรูหราโดย William Dudley การออกแบบท่าเต้นที่น่าตื่นตาตื่นใจโดย American Dennis Callahan ทั้งหมดนี้ทำให้ "Dance of the Vampires" เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง

เมื่อพูดถึงดนตรี แน่นอนว่าไม่มีใครพูดถึงว่าพร้อมกับท่วงทำนองใหม่ในละครเพลงยังมีเศษเพลงเก่าของจิม สไตน์แมน รวมถึงทำนองจากเพลงฮิตของบอนนี่ ไทเลอร์ Total eclipse of a heart ซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงหลัก ธีมของดนตรี แฟน Steinman จะได้ยินข้อความที่ตัดตอนมาจากเพลง Original sin, Objects in a rear view mirror... และอื่นๆ อีกหลายรายการที่ Vampire's Ball อย่างไรก็ตาม ใหม่ เศษดนตรีก็เพียงพอแล้วและของเก่าก็ฟังดูแตกต่างกันมาก

หลังจากเวียนนา ละครเพลงย้ายไปสตุตการ์ต รอบปฐมทัศน์ของเยอรมันเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 31 มีนาคม 2000 ที่ City Music Hall Von Krolock เล่นโดย Kevin Tart, Sarah โดย Barbara Kohler, Alfred เล่นอีกครั้งโดย Aris Sas เช่นเดียวกับในกรุงเวียนนา Vampires ประสบความสำเร็จอย่างมาก ในปีเดียวกันนั้นก็มีการแสดงละครเพลงในทาลลินน์

ความสำเร็จของละครเพลงในยุโรปทำให้ครีเอเตอร์คิดเกี่ยวกับการแสดงละครบรอดเวย์ Jim Steinman เองเขียน เนื้อเพลงภาษาอังกฤษ, ปรับให้เข้ากับผู้ชมชาวอเมริกัน สคริปต์นี้ตัดสินใจที่จะทำใหม่ในลักษณะที่ตลกขบขัน และงานนี้ได้รับมอบหมายให้เป็นนักเขียนบทละคร David Ives (David Ives) Roman Polanski ไม่สามารถเล่นบทนี้ได้เนื่องจากเรื่องอื้อฉาวในปี 2521 หลังจากนั้นเขาถูกห้ามไม่ให้ปรากฏตัวในสหรัฐอเมริกา Steinman ประกาศว่าเขาจะกำกับการแสดงด้วยตัวเอง แต่ John Rando ผู้ชนะรางวัล Tony Award จบลงด้วยการกำกับ

ได้วางแผนไว้ว่า บทบาทนำ Steve Barton จะแสดงอีกครั้งนักร้องยังมีส่วนร่วมในการบันทึกรายการสาธิตของรายการ แต่ในปี 2544 เขาเสียชีวิตเมื่ออายุสี่สิบปีและผู้เขียนต้องหาคนมาแทนที่เขา จอห์น ทราโวลตา ได้รับการพิจารณาให้เป็นผู้สมัครที่เป็นไปได้ เดวิดโบวี Richard Gere และแม้แต่ Placido Domingo แต่ในที่สุดตัวเลือกก็ล้มลงกับ Michael Crawford (Michael Crawford) วัย 59 ปี ดาราสาว Phantom of the Opera ต้องรับบทเป็นตัวละครลึกลับลึกลับที่อ้างสิทธิ์เหนือเด็กสาวแสนสวยอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม ครอว์ฟอร์ดกลัวมากกว่าสิ่งใดที่จำนวนแวมไพร์ของเขาจะคล้ายกับเอริค ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจว่าฟอน โครล็อคในการแสดงของเขาควรจะเป็นเรื่องตลกมากที่สุด

รอบปฐมทัศน์ของอเมริกาที่รอคอยมานานเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 9 ธันวาคมที่โรงละคร Minskoff นอกจาก Michael Crawford แล้ว Mandy Gonzalez (Mandy Gonzalez, Sarah) และ Max von Essen (Max von Essen, Alfred) ยังมีส่วนร่วมในละครเพลงอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ละครบรอดเวย์มีชีวิตสั้น: หลังจากการแสดงตัวอย่าง 61 รายการและการแสดง 55 รายการ บอลแวมไพร์ก็ปิดตัวลง มันเป็นความล้มเหลวที่แท้จริง: การสูญเสียนักลงทุนจำนวน 12 ล้านดอลลาร์ การบันทึกเสียงของนักแสดงละครเพลงบรอดเวย์ดั้งเดิม โชคไม่ดีที่ไม่เคยเกิดขึ้น

ความล้มเหลวของบรอดเวย์ไม่ได้ส่งผลกระทบต่อความนิยมของละครเพลงในยุโรป ในปี 2546 การผลิตได้เปิดขึ้นในฮัมบูร์กและอีกหนึ่งปีต่อมาในกรุงวอร์ซอ ในปี 2549 รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นที่โตเกียวและเบอร์ลินในอีกหนึ่งปีต่อมา - ในบูดาเปสต์ ในปีพ.ศ. 2551 ละครเพลงได้จัดแสดงที่โอเบอร์เฮาเซิน และอีกหนึ่งปีต่อมา การผลิตที่ปรับปรุงใหม่ได้เปิดขึ้นในกรุงเวียนนา กำกับการแสดงโดย Dutchman Cornelius Balthus ผู้อำนวยการร่วมและผู้ร่วมงานของ Polanski นักออกแบบงานสร้างชาวฮังการี Kentaur เติมเต็มการแสดงด้วยความรู้สึกแบบโกธิก ในขณะที่ Michael Reed หัวหน้างานเพลงได้สร้างการประสานเสียงใหม่

ในปี 2010 ผู้ชมได้เห็นบอลในสตุตการ์ตและแอนต์เวิร์ปและในฤดูใบไม้ร่วงปี 2011 รอบปฐมทัศน์ถูกจัดขึ้นในเมือง Seinäjoki ของฟินแลนด์ (ใน การผลิตใหม่) และในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในปี 2560 โรงละครดนตรีในเมืองเซนต์กาลเลิน ประเทศสวิสเซอร์แลนด์ เป็นเจ้าภาพการแสดงรอบปฐมทัศน์ของการผลิตละครเพลงเรื่อง Ball of the Vampires อย่างอิสระ ซึ่งตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 20 และความสวยงามของการออกแบบล้อเลียน ภาพยนตร์สมัยใหม่สยองขวัญ. บทบาทหลักเล่นโดย Thomas Borchert (Count von Krolock), Mercedes Champai (Sarah), Tobias Bieri (Alfred), Sebastian Brandmeier (Professor Abronsius)

ดนตรี "การเต้นรำของแวมไพร์"
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก

ในรัสเซียโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกลายเป็นบ้านของลัทธิดนตรี ละครตลก. ฉบับปี 2009 ถูกสร้างขึ้นใหม่โดย Cornelius Balthus ผู้บริหารสูงสุดละครเพลงตลกแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Yuri Schwarzkopf กลายเป็นผู้อำนวยการสร้างซึ่งมีค่าใช้จ่ายโรงละคร 1.5 ล้านยูโร

รวมคณะละครเพลง นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม โรงละครดนตรีปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก คัดเลือกโดยผู้กำกับชาวตะวันตกในการคัดเลือกนักแสดงหลายเวที บทบาทนำใน การแสดงรอบปฐมทัศน์แสดงโดย Ivan Ozhogin (Count von Krolock), Elena Gazaeva (Sarah), Georgy Novitsky (Alfred), Andrey Matveev (ศาสตราจารย์), Kirill Gordeev (Herbert), Konstantin Kitanin (Chagall), Manana Gogitidze (Rebecca), Natalia Bogdanis (Magda) ), อเล็กซานเดอร์ ชูบาตี (คูกล).

The Vampire's Ball ฉายรอบปฐมทัศน์เมื่อวันที่ 3 กันยายน 2011 การแสดงดำเนินไปบนเวทีของ Musical Comedy Theatre เป็นเวลาสามฤดูกาลและนำ Golden Masks, Golden Spotlights, Musical Heart of the Theatre มาสู่โรงละคร, รางวัล St. Petersburg Government Prize in Literature, Art and Architecture สำหรับปี 2011 โดยรวมแล้วมีการแสดงประมาณ 280 รายการในช่วงระยะเวลาเช่าซึ่งมีผู้ชม 220,000 คนดู การแสดงครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม 2014

ณ สิ้นเดือนสิงหาคม 2559 ละครเพลงกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเวลาสั้น ๆ ซึ่งแสดงในบล็อกของการแสดง 40 ครั้งหลังจากนั้นก็ไปมอสโก รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 29 ตุลาคมที่โรงละคร MDM นำแสดงโดย Ivan Ozhogin, Rostislav Kolpakov และ Alexander Sukhanov - Count von Krolock; Elena Gazaeva และ Irina Vershkova - Sara, Natalia Dievskaya - Magda, Alexander Kazmin - Alfred, Alexander Sukhanov และ Oleg Krasovitsky - Chagall ศาสตราจารย์ Abronsius - Andrey Birin และ Sergey Sorokin, Kirill Gordeev - Herbert, Manana Gogitidze และ Tais Urumidis - Rebecca, Leonid Shavrin - หุ่นเชิด. การผลิตประกอบด้วย Vasily Glukhov, Amarbi Tsikushev, Agata Vavilova, Natalya Burtasova, Irina Satyukova, Maria Reshavskaya, Pavel Tomnikovsky, Natalie Plotvinova, Maria Liepa-Schultz, Anastasia Evtyugina, Ivan Chernenkov, Roman Gagei Ivanov, Andtan , Dmitry Tsybulsky, Yulia Churakova, Irina Garashkina, Anna Vershkova, Elmira Divaeva, Sergei Kotsubira, Bogdan Prihoda

เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2560 อัลบั้มได้รับการปล่อยตัวพร้อมทั้ง 11 บทจากละครเพลงซึ่งบันทึกระหว่างการแสดง เสียงของศิลปินเดี่ยวหลักของโครงการจะดังขึ้นบนแผ่นดิสก์ คุณสามารถอ่านบทวิจารณ์การผลิตในมอสโก

เพื่อนของฉัน ฉันรู้ว่าเสิร์ชเอ็นจิ้นนำคุณมาที่หน้านี้ แต่นี่เป็นการทบทวนแบบโบราณเกี่ยวกับการผลิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่ ความคิดเห็นของฉันเกี่ยวกับละครเพลงไม่เปลี่ยนแปลง แต่คุณสามารถอ่านแยกกันได้ วันที่: 27/12/2559 ลายเซ็น.

แค่นั้นแหละ ในที่สุดฉันก็ไม่สามารถหันหน้าหนีอย่างเศร้าโศกและไม่หลับตาเมื่อพวกเขาพูดกับฉันด้วยความประหลาดใจ:“ ได้อย่างไร! ไม่ได้ดู?! คุณคืออะไร?!" ใช่ ใช่ ฉันขับรถไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และดู Vampire Ball

และตอนนี้ฉันจะพูดถึงเรื่องปลุกระดม: ละครเพลงทำให้ฉันไม่แยแส แม่นแล้ว ไม่ได้แอบเช็ดน้ำตา อ่อนโยน ไม่อุทานด้วยความยินดี และไม่เบียดเสียดกันในการบริการ (โชคดีที่ละครตลกเรื่องนี้เป็นของขวัญให้คนดู ทางเข้าบริการอยู่นิดหน่อย ทางด้านขวาของประตูหน้า) ฉันออกไปโต้เถียงอย่างเดือดดาลสิ่งที่ฉันมีไม่เพียงพอที่ Vampire Ball และมีอะไรผิดปกติกับฉันเป็นการส่วนตัวที่ฉันไม่ได้แบ่งปันความกระตือรือร้นทั่วไป ..

ฉันพบคำตอบสำหรับตัวเอง ตอนนี้ฉันจะพูดในรายละเอียดไม่มากก็น้อยเกี่ยวกับเรื่องนี้ และคุณสามารถตัดสินใจได้แล้วว่าจะเกี่ยวข้องกับการประดิษฐ์ของฉันอย่างไร

นี่คือสิ่งอื่นที่สำคัญ ฉันไปละครเพลงโดยไม่ได้เตรียมตัวอย่างสมบูรณ์ ทั้งเวอร์ชันภาษาเยอรมันและของเถื่อน ฉันสามารถฟังจนจบได้ ฉันตัดสินใจว่ามันเป็นสิ่งที่ดีที่สุด - มันจะน่าสนใจกว่านี้และขึ้นรถไฟ ฉันไม่ได้ดูหนังของ Polyansky ด้วย ดังนั้นนี่คือความคิดเห็นของผู้ชายที่หน้าตาสดใส

ใช่. แน่นอนว่า "บอล" เป็นผลงานที่แข็งแกร่งและมีความสามารถ จำเป็นต้องแสดงทิวทัศน์ให้ Chevik ได้เห็นโดยด่วน อย่างน้อยเธอก็สามารถมองจากด้านข้างได้ว่ามันทำอย่างไร เครื่องแต่งกายมีความเก๋ไก๋ (ไม่ใช่ในความหมายที่สวยงามสำหรับสิ่งที่สวยงาม เช่น ในชุดของกุกกล) กริมเป็นที่ยอดเยี่ยม การกำกับนั้นยอดเยี่ยมมาก (นี่เป็นปิ่นปักผมสำหรับ Chevik อีกครั้ง) การแสดงบัลเล่ต์ที่ยอดเยี่ยม

และที่สำคัญที่สุด - ที่ฉันชอบ - วงออเคสตราสด!

แล้วอะไรที่ฉันไม่ชอบคุณถาม? และตอนนี้ฉันชี้ทีละจุด

1. และที่สำคัญ ฉันนั่งอยู่ที่แถวสุดท้ายของแผงขายของ - แต่อยู่ตรงกลางอย่างชัดเจน ดังนั้น ฉันคิดว่า ศิลปินเหล่านั้นที่ต้องผ่านการปรับใช้ของฉัน สาปแช่งฉันอย่างมาก แต่ฉันไม่รู้ว่าใครจะทำให้เป็นมลทินระหว่างทางเดินเวลาไหน ฉันจึงนั่งสบาย ยืดขาได้ ... ฉันหันหลังกลับไปจริงๆ เพื่อดูว่าประตูเปิดอยู่หรือเปล่า แต่ทุกครั้งที่ช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นนี้ผ่านฉันไปและฝ่ายของฉันก็ป่วยหนัก - ส่วนใหญ่มาจาก Kukol พวกเขายังเช็ดฉันด้วยเสื้อคลุม Ozhogin (และใช่ฉันชื่นชมคำแนะนำในการควบคุมตัวเองเมื่อเขาผ่านไป) และทำให้ฉันกลัวด้วยการกรีดร้องที่หน้าเมื่อสิ้นสุดฉากสุสาน

นี่คือเนื้อเพลงทั้งหมด และตอนนี้เกี่ยวกับข้อเสีย ละครเพลงไม่เหมาะสำหรับการไตร่ตรองจากแถวหลัง (แม้ว่าฉันอ่านแล้ว แต่คุณสามารถเห็นสิ่งใหม่ ๆ จากระเบียง - ตัวอย่างเช่นผู้ที่อยู่ในโลงศพ) ฉากมืดถาวรที่ทำร้ายดวงตาและไม่แสดงรายละเอียดของสิ่งที่เกิดขึ้น (เดี๋ยวก่อน มีคนบอกการจัดแสงว่าคุณสามารถสร้างเอฟเฟกต์ของกลางคืน ความกลัว และความสยองขวัญได้ด้วยวิธีที่รุนแรงน้อยกว่า) ขาดเรียน Completeความรู้สึกของความเป็นเจ้าของ—แม้จะมีลักษณะที่ปรากฏเป็นครั้งคราวใน หอประชุม. นี่ไม่ใช่การแสดงครั้งแรกที่ฉันดูจากแกลเลอรี แต่ฉันไม่เคยรู้สึกห่างไกลขนาดนี้มาก่อน ฉันจะต้องจัดการเรื่องนี้ด้วยการเยี่ยมชมลูกบอลครั้งที่สอง (ฉันจะเก็บเงินจำนวนมากสำหรับตั๋วล่วงหน้าเพราะพวกแวมไพร์ดูดเลือดอย่างชำนาญไม่เพียง แต่เนื้อหาในกระเป๋าเงินด้วย ).

2.เสียง. ก่อนทาบทาม ฉันคิดอย่างไร้เดียงสาว่าเราโชคดีเกินจริง มีคอนโซลของวิศวกรเสียงอยู่ข้างหลังเรา ซึ่งหมายความว่าเสียงทั้งหมดจะมาบรรจบกัน ณ จุดนี้ และเราจะจมดิ่งลงไปในเสียงเพลง โยกไปตามคลื่นของท่วงทำนองและเสียงร้อง ฟิกุชกิ! พูดตามตรง ใครเป็นคนวางหมอนระหว่างเรากับผู้พูด? หลังจากที่พิจารณาจากความรู้สึกทางหูของฉันแล้วเสียงก็ผ่านไป ผ่านผ้าฝ้ายเช่นหมอนขนาดใหญ่ หากยังคงได้ยินตัวละครหลัก (โดยเฉพาะสหายนับที่เอาชนะกลอุบายของวิศวกรเสียงได้อย่างง่ายดายและตะโกนทุกคนและทุกอย่าง) สิ่งที่วงดนตรีร้องยังคงเป็นปริศนาสำหรับเรา ความหมายเพลงโดนจับได้สองสามประโยคที่แกะออกมาได้คือใช่มันเกี่ยวกับคำสาป ชีวิตนิรันดร์และที่นี่ - เกี่ยวกับความจริงที่ว่าแวมไพร์และขยะอื่น ๆ อาศัยอยู่ท่ามกลางพวกเรา ... คนหูหนวกนั่งอยู่ที่รีโมทคอนโทรลหรือไม่? หรือพวกเขาจำเนื้อเพลงได้ดีจนไม่รู้ว่าคนฟังรับรู้ช่วงเวลาร้องประสานเสียงขณะเทโจ๊กชามใหญ่ใส่ไมโครโฟน?

3. สำคัญยิ่งกว่าข้อแรก เนื้อหาดนตรี ตอนเป็นวัยรุ่น ก็เหมือนกับเพื่อนๆ ส่วนใหญ่ ฉันคลั่งไคล้ธีมแวมไพร์และทุกๆ อย่างที่เกี่ยวข้องกับธีมนี้ แต่ฉันเติบโตขึ้นจากวัยนี้อย่างประสบความสำเร็จ และการที่ได้เห็นหน้ากลุ่มที่มีเขี้ยวและสวมเสื้อกันฝนก็ไม่ทำให้ฉันตื่นเต้นอีกต่อไป อย่างไรก็ตาม หัวข้อนี้เป็นคำถามที่สอง สมมุติว่าเรื่องราวของกษัตริย์อาเธอร์ไม่ได้ทำให้ฉันสนใจจริงๆ เช่นกัน แต่ฉันยื้อจาก Spamalot อย่างเงียบ ๆ และซื่อสัตย์ ทบทวนและฟังซ้ำเป็นประจำ ดังนั้นจึงมีคำถามเกี่ยวกับการนำเสนอเนื้อหาที่มีความสามารถ

และที่นี่ใน "Vampire Ball" ทุกอย่างแย่มาก เรื่องราวที่ซ้ำซากจำเจที่สุด ไม่มีการพัฒนาจริงๆ กำหนดไว้เป็นเวลาสามชั่วโมงเต็ม ใช่ การแสดงอื่นที่มีจังหวะเดียวกันอาจดูเหมือนสั้น แต่ในขณะที่ดู Vampires ฉันนึกในใจอยู่เป็นระยะว่าอยากจะหลับไป จากนั้นออกจากที่นี่โดยสมบูรณ์ แล้วตายและไม่ต้องทนทุกข์อีกต่อไป ฉันเตือนคุณว่าเป็นแฟนตัวยงของสไตล์บรอดเวย์ และรูปแบบนี้หมายความถึงการกำจัดน้ำในบทและการจัดวางวัสดุแปลงที่กะทัดรัดที่สุด ไม่มีอะไรพิเศษ แค่สิ่งที่สำคัญ

ผู้เขียน "บอล" ตัดสินใจที่จะไม่ปฏิเสธอะไร จามแต่ละครั้งที่นี่จะเล่นเพลงยาว ตัวละครร้องเพลงเดียวกันเป็นร้อยๆ ครั้งในช่วงเวลาที่ไม่เหมาะสมที่สุด (เช่น จากเพลงถัดไปของ Alfred ที่นั่งอยู่บนเตียงและกำกระเป๋าเดินทางไว้ที่หน้าอกของเขา ฉันอยากจะหอนและกัดใครสักคนด้วยตัวเอง) จุดเริ่มต้นที่ไม่มีที่สิ้นสุดในหมู่บ้าน ... ใช่ฉันเข้าใจว่าหากไม่มีมันไม่มีที่ไหนเลย แต่ทำไมไม่กระชับกว่านี้ล่ะ เพลงเกี่ยวกับกระเทียมดำเนินมาเป็นเวลาร้อยปีแล้ว ถึงแม้ว่าทุกสิ่งที่สำคัญจะได้กล่าวไปแล้วในข้อแรก จากนั้นอีกครึ่งชั่วโมงเราก็ติดตามแผนการที่เชื่องช้าจนในที่สุดพวกเขาก็ฆ่า Chagall ... สหาย ปลุกฉันให้ตื่นเมื่อคุณกำลังจะไปที่ปราสาท!

หรือพูดฉากกับ ฝันร้ายอัลเฟรดา (ผู้เป็น "ความมืดแห่งราตรีกาล") ขอโทษนะ เธอทำเพื่ออะไร? ที่จะระเบิดจิตใจของประชาชนในที่สุด? เต้นอย่างมีประสิทธิภาพเป็นเวลาห้านาที?

และทั้งๆ ที่ตัวเลขแต่ละตัวนั้นดีอยู่แล้ว โผล่เข้ามา - ฉันจะสรรเสริญ แต่ไม้สน เราไม่ได้ใส่สารพัดทั้งหมดที่เราพบในตู้เย็นเป็นกิโลกรัมบนพิซซ่าด้วยซ้ำ เพราะเราเข้าใจดีว่าจะต้องมีการแย่งชิง เหตุใดผู้เขียน "บอล" จึงขับไล่ความรู้สึกของสัดส่วนและยัดเยียดทุกอย่างที่นึกขึ้นในละครเพลง? โครงเรื่องที่อ่อนแออยู่แล้วถูกยืดออกไปจนสุด และมันไม่ได้ดีไปกว่านี้อีกแล้ว

4. การแปล โดยทั่วไปไม่มีความคิดเห็น มีคนดุเนื้อเพลงของ Kim? เธอ-เธอ "แวมไพร์" จะให้เขาร้อยคะแนนข้างหน้า

6. คู่มือโปรแกรม ฉันไม่ต้องการสปอยล์ และเนื้อหาด้วยความรักและพิมพ์ผิดในโปรแกรมฉันไม่สามารถอ่านล่วงหน้าได้ แต่อัจฉริยะคนไหนที่มีแนวคิดในการวางภาพถ่ายจากส่วนสุดท้ายในหนังสือเล่มเล็ก? นั่นคือสิ่งที่ฉันต้องการล่วงหน้า - เพื่อดูว่าซาร่าห์กัดอัลเฟรดหรือไม่? และไม่ ไม่ใช่เรื่องเล็กอย่างที่คุณอาจตัดสินใจได้ มีคนลืมเปิดหัว

7. แอดมินสาว. นั่นไง พวกใส่เสื้อกันฝน พวกเขาเดินไปรอบ ๆ ห้องโถงในช่วงเวลาใด ๆ ของการกระทำโดยไม่ลังเล ใช่ ฉันเข้าใจว่าควรหยุดการถ่ายภาพและความขุ่นเคืองอื่นๆ แต่ทำไมผู้ชมที่เหลือจะต้องทนทุกข์โดยไม่ได้มองที่เวที แต่อยู่ที่ด้านหลังผู้ดูแลระบบที่ซ่อนอยู่ด้วยเสื้อคลุม? นอกจากนี้ ยังมีอีกคนหนึ่งที่ฆ่าฉันตายหมด - คนที่สวมส้นสูง ทันทีที่เธอคำราม เมื่อตายจากการถูกปิ่นปักผม เธอจะยืนขึ้น ใช่ ใช่ แต่สิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีไม่ใช่ปัญหาของเธอ

ในจุดเดียวกัน ผู้ชมที่เยือกเย็นอย่างแน่นอนกำลังมองหาสถานที่ของพวกเขาหลังจากเริ่มละครเวทีห้านาที และผู้ดูแลระบบที่ซ่อนอยู่ในเสื้อคลุมช่วย - พวกเขาจูงมือผู้มาที่หลังทั่วทั้งห้องโถง ขับไล่ผู้ที่นั่งบนเก้าอี้ของคนอื่นโดยไม่ได้รับอนุญาต ... และฉันไม่สนใจว่าการกระทำนั้นกำลังพัฒนาด้วยกำลังและหลัก และทุกคนที่นั่งอยู่ตรงกลางจะไม่เห็นสิ่งกีดขวางเพราะทางเดินทั้งหมดถูกปิดกั้น

8. ช่วงเวลาที่ฉันชอบ ปรากฎว่า "Dance of the Vampires" เป็นเรื่องล้อเลียนของ Dracula อึอึ พลเมืองและฉันจะพูดแบบนี้: "Rocky Horror" เป็นเรื่องล้อเลียนและล้อเลียน รีโป! เป็นการล้อเลียน ใช่แล้ว ในที่สุด “สแปมล็อต” ที่ฉันพูดถึงก็เป็นเรื่องล้อเลียน อ่อนหวาน บางครั้งก็บอบบาง บางครั้งก็ตลก แล้วทำไมถึงจะเข้าใจว่า "บอล" เป็นเรื่องล้อเลียน คุณต้องฟังหรืออ่านเกี่ยวกับมัน? เพราะมันไม่สมจริงเลยที่คนธรรมดาจะค้นพบสิ่งนี้ด้วยตัวเขาเอง ตัวละครการ์ตูนหลอก (นักจิตวิทยาโรคจิต คนโง่-ซาราห์ คนยิว-ชากาล) ดูงี่เง่าและไม่เหมาะสมในโครงร่างทั่วไป เรื่องตลกยังไม่จบ (ตามที่พวกเขาพูดใน KVN) ชิปที่มีฟองน้ำทำให้เกิดความสับสนเท่านั้น (แม้ว่าของขวัญฟองน้ำชิ้นใหญ่จะหัวเราะ) ชาวยิวไม่ได้เป็นชาวยิวอย่างที่ควรจะเป็นในเรื่องตลก ... และ ทั้งหมดนี้ - ด้วยพื้นหลัง Croloque ที่จริงจังและเก๋ไก๋อย่างสมบูรณ์ คุณเห็นไหมว่าอักขระสามมิติของกระดาษแข็งเหล่านี้ - และทันใดนั้นกราฟนูนจากทุกด้าน ฉันไม่เข้าใจอะไรบางอย่างหรือว่าการล้อเล่นควรจะล้อเลียนทุกสิ่งทุกอย่างหรือไม่? สอง รอบโลก, ละครเพลงที่เข้ากันไม่ได้สองเรื่อง: เรื่องหนึ่งเกี่ยวกับโครล็อกผู้น่ารัก เรื่องที่สองเกี่ยวกับคนงี่เง่าที่เอะอะบนเวทีและทำสิ่งที่ไร้สาระ

และนี่คือข้ออ้างหลักของฉันต่อ "บอล" ไม่ใช่การแปลที่งุ่มง่าม ไม่ใช่การไร้เสียงของศิลปินหลายคน (ซึ่งต่ำกว่านี้เล็กน้อย) ไม่เว้นแม้แต่ความยืดเยื้อ ผู้สร้างตั้งเป้าหมายที่พวกเขาไม่สามารถบรรลุได้ คุณไม่สามารถเอาจริงเอาจังกับ Vampires ได้ แต่คุณไม่สามารถเอาจริงเอาจังกับพวกมันได้ สมองแตกสลายและประท้วง

และสำหรับของหวานฉันจะไปดูนักแสดง

อนิจจาฉันไม่สามารถพูดอะไรเกี่ยวกับวงดนตรีได้ เธอนั่งห่าง ๆ ไม่รู้จักญาติและใบหน้าที่คุ้นเคยของเธอ (ซึ่งเป็นปัญหาในการแต่งหน้าและจากแถวหน้า) แต่ภาพที่คุ้นเคยจาก "Count Orlov": พวกหนุ่มๆ สาวๆดีกว่า. แม้ว่าเด็กผู้ชายจะไม่ได้ร้องเพลงด้วยความปัง ฉันต้องการเน้นชายหนุ่มที่ร้องเพลงเดี่ยวครั้งแรกใน "Gloom" - ฉันจะฟังและฟัง ใครบอกชื่อเขาได้บ้าง (คำใบ้: 8 มิถุนายน)

โดยทั่วไป ฉันไม่สามารถสรรเสริญศิลปินดนตรีได้ถ้าเขาร้องเพลงได้ไม่ดี สำหรับถ้าคุณเป็นนักแสดงที่เก่งกาจอย่างน้อยสามครั้ง แต่ไม่มีเสียง คุณกำลังทำอะไรในแนวนี้? ไปที่โรงละครมาลี! ใช่ นี่คือความเจ็บปวดและปัญหาของฉัน: ฉันครอบครอง หูสำหรับดนตรีและเข้าใจว่าใครร้องได้ ใครออกมาดังเอี๊ยด ดังนั้นอย่าตำหนิฉันที่ฉันได้ยินแล้วฉันอธิบาย

คิริลล์ กอร์ดีฟ - เฮอร์เบิร์ต . แค่นั้นแหละ ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดศิลปินดราม่าที่เก่งกาจในด้านเสียงร้องไม่เคยเป็นชลิอาพิน คิริลล์ทำให้ฉันประทับใจในเพลง "I am Edmond Dantes" ที่น่าจดจำ (ตอนที่เขาไม่ได้ร้องเพลง) เขาประทับใจฉันในเพลง "Ball" แต่อีกครั้งนี้เป็นละครเพลง เรียนคุณไม่สามารถดึงมันร้องเพลงได้! .. ฉันยินดีที่จะดูคุณในโครงการที่น่าทึ่งฉันเชื่อว่าฉันแน่ใจว่าคุณจะเป็นราชาที่นั่น แต่ทำไมต้องทรมานหูของฉัน!

คอนสแตนติน คิตานิน - ชากาล . แต่คนนี้หล่อ! มันเป็นความสุขที่จะฟัง และเขาเล่นได้ดี เป็นเรื่องน่าเสียดายที่ในฉากที่สองซึ่งซ่อนอยู่ใต้ฝาโลงศพ "ปืน" นี้ไม่ได้ยิง (อีกลบในกระปุกออมสินของผู้สร้าง)

Andrey Matveev - ศาสตราจารย์ . เขาทำทุกอย่างที่จำเป็นเพื่อเป็นส่วนหนึ่งของงานของผู้กำกับ ไอน์สไตน์ที่ไร้มารยาทชนิดหนึ่ง ในบางสถานที่มันทำให้เกิดเสียงหัวเราะ ในบางสถานที่ก็ตกตะลึง (ฉันกำลังพูดถึงฉากบอล - อีกฉากที่จริงจังซึ่งมีตัวตลกสองสามตัวที่แสดงโดยศาสตราจารย์และอัลเฟรดนั้นฟุ่มเฟือย)

Manana Gogitidze - รีเบคก้า . ไม่ ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมพวกเขาถึงให้มานาน่า” หน้ากากทองคำ". ไม่ว่าเธอจะพยายามมากแค่ไหน เธอก็ไม่สามารถทำขนมจากบทบาทของเธอได้อย่างสมบูรณ์ นี่ไม่ใช่ความผิดของมานะศักดิ์สิทธิ์ แค่ตัวละคร - ไม่ใช่ตามความสามารถของมัน ต่ำลง ต่ำลงมาก ใช่ มานาน่าไม่ได้รับอนุญาตให้ร้องเพลงอย่างถูกต้องเพื่อแสดงเสียงของเธอ อย่างไรก็ตามต้องมีคนเล่น Rebecca หรือไม่ .. จึงปล่อยให้เป็นปรมาจารย์ระดับมนัสอย่างน้อยบ้าง สีสว่างบทบาทนี้เล่น...

Natalia Dievskaya - มักดา . ฉันไม่ได้ตระหนักถึงฝันร้ายทั้งหมดของ Dievskaya ซึ่งพวกเขาทำให้ฉันกลัวเพราะเสียงร้องไม่เลวเลย ฉันเดาว่าปัญหาคือแมกด้าของนาตาเลียเป็นเงาสีเทาที่น่าเบื่อ ตัวละครนี้ต้องการอะไร? ภารกิจพิชิตของเขาคืออะไร? เธอรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับ "การเกี้ยวพาราสี" ของ Chagall? เธอรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับครอบครัวที่เธอรับใช้? ฉันไม่รู้.

Georgy Novitsky - อัลเฟรด . อ่า ปกติอัลเฟรดแบบนั้น ร้องเพลงได้ดี ที่นี่ตัวละครของตัวเองแบนและผอมบาง น่าเบื่อเหมือนคืนวันศุกร์ที่ทำงานเมื่ออินเทอร์เน็ตถูกปิดเช่นกัน เป็นที่แน่ชัดว่าโนวิตสกี้มีความกระตือรือร้นอย่างมากเมื่อเขาเข้าร่วมกลุ่มแวมไพร์ และนี่เป็นเรื่องน่าเศร้า - ฉันไม่ต้องการที่จะสังเกตเห็นว่าการแสดงของนักแสดงของ "ฮีโร่สีน้ำเงิน" (ไม่ใช่ในความหมายเช่นเฮอร์เบิร์ต แต่ในแง่ของ "บวกจากทุกด้านน่าสะอิดสะเอียน") เบื่อหน่ายไปแล้ว . สิ่งนี้ยังส่งผลต่อเกม

Elena Gazaeva - Sarah . Ai-yay-yay, oh-oh-oh-oh Gazaeva ได้รับการยกย่องสำหรับฉันมาก แต่เธอไม่ดึงโน้ตชั้นนำ ... ใช่เธอลอยอยู่ตรงกลาง ... ใช่และอยู่ด้านล่าง . .. คนใช่เธอมีปัญหากับเสียงร้อง! อย่างไรก็ตาม มี "ไพรม์" ที่ไร้เสียงมากขึ้นในเวทีดนตรีของเรา แต่ฉันหวังว่า ... ฉันไม่โชคดีกับบทบาทของ Gazaeva ฉันไม่ได้เห็นตัวละครที่โง่กว่าซาร่าห์มานานแล้ว คุณกำลังพูดอะไร? ล้อเลียนและล้อเลียน? แล้วทำไมถึงดูเหมือนเด็กป. 3 ขึ้นมาเล่นตลกล่ะ? อย่างไรก็ตาม ฉันจะพูดตามตรง ส่วนใหญ่แล้ว นางเอกของเอเลน่าเหมาะกับฉันและในบางแห่งก็ทำให้ฉันพอใจ แต่ความจริงที่ว่า Gazaeva ดึงตัวเองจาก "ชีวิต" ของแวมไพร์มากกว่า Novitsky เฉพาะผู้ที่ไม่อยู่ในโรงละครเท่านั้นที่จะไม่สังเกตเห็น

Ivan Ozhogin - Count von Krolock . prelessst ของฉัน ... ดังนั้นฉันต้องการหาความผิด - ฉันจะไม่พบอะไร (โอ้! โอ้! ฉันรู้! เธอร้องมาก! ดังนั้นพวกเขาจึงโกหกว่าฟันแวมไพร์ไม่ยุ่งเกี่ยวกับศิลปิน!) ทุกอย่างเรียบร้อยดี: เสียงร้อง (เฉพาะ Caruso กับพื้นหลังของส่วนที่เหลือและโน้ต "บาริโทน" เหล่านั้น mmm ... ) และท่าทางและเกม ... สำหรับฉันในท้ายที่สุดการแสดงทั้งมวลก็ดู เช่นนี้: Vanya และคนอื่นๆ. ใช่ Ozhogin โชคดีกับบทบาทที่เขียนอย่างชัดเจนด้วยความเคารพมากกว่าคนอื่น ๆ (ใช่ฉันพูดไปแล้วบางอย่างเกี่ยวกับเรื่องนี้) แต่อีวานนั้นวิเศษมาก เขาเป็นสิ่งที่ดีที่ทำให้ฉันเชื่อว่าฉันไม่ได้ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยเปล่าประโยชน์ การแสดงเหล่านี้คุ้มค่าแก่การดู

ผมสรุป. ฉันไม่เข้าใจว่าทำไมคนจำนวนมากถึงคลั่งไคล้บอลมาก มีหลายปัจจัยที่ทำให้ฉันปฏิเสธ บางทีการเดินทางครั้งที่สองและการซื้อตั๋วไปยังสถานที่ที่ห่างไกลจากเวทีอาจทำให้ฉันพิจารณาสถานการณ์ใหม่ แต่สำหรับตอนนี้ใช่

และภาพประกอบบางส่วนจากไซต์ละครเพลง เลือกเฉพาะองค์ประกอบ "ของพวกเขา"

ศาสตราจารย์แห่งมหาวิทยาลัย Koenigsberg Abronsky หรือ Abronsius ร่วมกับผู้ช่วยนักศึกษาคนหนึ่งของเขา Alfred ตัดสินใจไปที่ Transylvania เพื่อดูว่ามีปราสาทอยู่ที่นั่นด้วยหรือไม่ ซึ่งแวมไพร์ Count Von Krolock อาศัยอยู่กับ Herbert ลูกชายของเขา ศาสตราจารย์และลูกศิษย์แวะพักที่โรงแรมแห่งหนึ่งซึ่งมีชายวัยกลางคน Yoni Chagall เป็นเจ้าของ Chagall อาศัยอยู่ที่นี่กับครอบครัว: Rebecca ภรรยาของเขา คนใช้และ ลูกสาวคนสวยซาร่าห์. อัลเฟรดตกหลุมรักซาร่าห์ที่สวยงามตั้งแต่แรกเห็น

ศาสตราจารย์เริ่มถามคำถาม Chagall เกี่ยวกับความจริงของข่าวลือเกี่ยวกับแวมไพร์ แต่เขาเพียงยักไหล่ตอบว่าเขาไม่ได้สังเกตอะไรแบบนั้น ดูเหมือนว่าคนในท้องถิ่นจะไม่พูดอะไร ยิ่งกว่านั้น เมื่อ Abronsius และ Alfred เพิ่งมาถึง Chagall เด็กคนหนึ่งพูดพล่ามโดยไม่ได้ตั้งใจ อย่างไรก็ตาม ชากาลและแขกในท้องถิ่นก็นำการสนทนาไปในทิศทางอื่นทันทีโดยไม่ให้ หนุ่มน้อยตกลง. Abronsky บอก Alfred ว่าเขาสามารถค้นหาสัญญาณการมีอยู่ของแวมไพร์ได้มากมาย นี่คือกระเทียมที่แขวนไว้ทุกหนทุกแห่งและปราสาทที่ชาวบ้านพยายามซ่อนอย่างขยันขันแข็ง แล้วในเช้าวันดีวันหนึ่ง แขกแปลกหน้าก็มาถึงโรงเตี๊ยม เขาโดดเด่นด้วยจมูกโด่ง ฟันคดเคี้ยว และเสียงแหบที่ไม่พึงประสงค์ ชายคนนี้หันไปหา Yoni เพื่อขอให้ขายเทียนไขสำหรับปราสาทให้เขา

ในเวลานี้ ศาสตราจารย์รับประทานอาหารเช้าและในขณะเดียวกันก็มองภาพนี้อย่างระมัดระวัง Abronsius บอกนักเรียนของเขาว่าควรติดตามคนหลังค่อมที่แปลกประหลาดเพราะเขาสามารถนำไปสู่ปราสาทที่แวมไพร์อาศัยอยู่ได้ ในขณะที่คนหลังค่อมกำลังเตรียมเลื่อนเลื่อนออกเดินทาง สายตาของเขาจับจ้องไปที่ Sarah ที่สวยงามซึ่งกำลังเฝ้าดูเขาจากหน้าต่างห้องของเธอ อัลเฟรดยึดติดกับเลื่อนและขี่ในลักษณะนี้กับหลังค่อมชั่วขณะหนึ่ง อย่างไรก็ตามมือของเด็กชายลื่นล้มลง คนหลังค่อมที่แปลกประหลาดไม่ได้สังเกตเห็นการมีอยู่ภายนอกและยังคงเคลื่อนไปในทิศทางของเขา เมื่อเริ่มค่ำ เคาท์วอนโครล็อคแอบเข้าไปในอาณาเขตของโรงแรมและลักพาตัวซาร่าห์ที่สวยงามในขณะที่เธอกำลังอาบน้ำ Yoni Chagall และภรรยาของเขาตื่นตระหนก ร้องไห้และโหยหา แต่โยนีเหมือนของจริง พ่อที่รักตัดสินใจลงมือทำและออกตามหาลูกสาวสุดที่รัก เช้าวันรุ่งขึ้น คนตัดไม้นำศพของโยนี ชากาล

ศาสตราจารย์ตรวจสอบศพอย่างละเอียดและเห็นรอยบนศพที่คล้ายกับการถูกแวมไพร์กัดอย่างแรง อย่างไรก็ตาม คนตัดไม้อ้างว่าโยนีถูกหมาป่ากัด Abronsius ตระหนักว่าสิ่งนี้ไม่เป็นความจริง และสิ่งนี้ทำให้เขาโกรธมากยิ่งขึ้น ศาสตราจารย์แอบรอนสกี้เรียกคนตัดไม้ที่เพิกเฉยและคนโกหก และขับไล่พวกเขาออกไป วันหนึ่งต่อมา โยนีมีชีวิตขึ้นมาและกัดสาวใช้ที่คอ ต่อหน้าศาสตราจารย์และผู้ช่วยของเขา ชากาลกำลังซ่อนตัวอยู่ในทิศทางที่ไม่รู้จัก อย่างไรก็ตาม อัลเฟรดและที่ปรึกษาของเขาไล่ตามโยนีและจบลงที่ปราสาท ซึ่งศาสตราจารย์ต้องการพิสูจน์การมีอยู่จริง ในปราสาทแห่งนี้ Abronsius และ Alfred ได้พบกับแวมไพร์ Von Krolock และ Herbert ลูกชายของเขา จริงๆแล้วเคาท์วอนโครล็อคกลับกลายเป็นคนที่มีการศึกษาและขยันหมั่นเพียร ปราสาทมีห้องสมุดขนาดใหญ่ และการนับเมื่อพูดคุยกับศาสตราจารย์ทำให้เห็นชัดเจนว่าเขาเชี่ยวชาญด้านวิทยาศาสตร์ธรรมชาติเป็นอย่างดี เคาท์วอนโครล็อคเชิญแขกของเขาให้อยู่ในปราสาทชั่วขณะหนึ่ง และวันต่อมาศาสตราจารย์และลูกศิษย์ของเขาได้รู้ว่าผู้อาศัยในปราสาทแห่งนี้เป็นแวมไพร์

Von Krolock เองยอมรับว่าเขาเป็นแวมไพร์และขังศาสตราจารย์ไว้ที่ระเบียง เคาท์เองออกเดินทางเพื่อเตรียมตัวสำหรับบอลแวมไพร์ที่กำหนดไว้สำหรับวันนี้ ในสุสานที่เป็นของปราสาท คนตายจะฟื้นคืนชีพขึ้นมาและเคลื่อนย้ายหลุมฝังศพออกไป คนตายเดินไปที่ลูกบอลในปราสาท ในเวลานี้ศาสตราจารย์และผู้ช่วยของเขาไม่ต้องเสียเวลาและหลุดพ้นจากการถูกจองจำ พวกเขายังไปงานบอล ขโมยชุดบอลรูมจากแวมไพร์ตัวอื่นๆ และเข้าร่วมงานเฉลิมฉลอง พวกเขาต้องการหลบหนีจากสถานที่นี้ โดยพาซาร่าห์ผู้มีเสน่ห์ไปด้วย ซึ่งอัลเฟรดตกหลุมรักด้วย อย่างไรก็ตาม Abronsius และ Alfred เปิดเผยตัวเองอย่างรวดเร็วเพราะพวกเขาสะท้อนอยู่ในกระจก แวมไพร์ตัวจริงไม่สามารถสะท้อนในกระจกได้ ดังนั้นผู้เข้าร่วมบอลจึงเข้าใจว่าอยู่ตรงหน้าพวกเขา คนธรรมดา. การไล่ล่าเริ่มต้นขึ้นสำหรับศาสตราจารย์และลูกศิษย์ของเขา แต่พวกเขาก็ยังสามารถหลบหนีออกจากปราสาทด้วยรถเลื่อนหิมะ โดยพา Sarah Chagall ไปกับพวกเขา อย่างไรก็ตาม Abronsius และ Alfred ยังไม่ทราบว่าตอนนี้สหายของพวกเขาเป็นแวมไพร์ด้วย ดังนั้น ในการพยายามกอบกู้ซาร่าห์และขจัดความชั่วร้าย พวกเขาเองได้แพร่กระจายไปทั่วนอกทรานซิลเวเนีย ไปทั่วโลก

พระราชบัญญัติ 1

ศาสตราจารย์ Abronsius มาถึงหมู่บ้าน Transylvanian อันห่างไกลพร้อมกับผู้ช่วยของเขา Alfred เพื่อพิสูจน์การมีอยู่ของแวมไพร์ เมื่อมาถึง Alfred ตกหลุมรัก Sarah Chagall ลูกสาวของเจ้าของโรงแรมที่พวกเขาพักอยู่ Sarah ชอบว่ายน้ำ และสิ่งนี้ถูกใช้โดย Count von Krolock หัวหน้าแวมไพร์ท้องถิ่น เมื่อเด็กสาวถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังในห้องน้ำ เขามาหาเธอและชวนเธอไปเล่นบอลในปราสาทของเขา แวมไพร์ยั่วยวนเธอด้วยสุนทรพจน์ โดยสัญญาว่า "การเดินทางบนปีกแห่งราตรี" Sarah หลงใหลในแขกลึกลับคนหนึ่ง และต่อมา เมื่อคนใช้หลังค่อมของ Count von Krolock นำของขวัญจากเจ้านายของเขา - รองเท้าบู๊ทสีแดงและผ้าคลุมไหล่ หญิงสาวส่ง Alfred ไปรักเธอและตัวเธอเองภายใต้ข้ออ้างอันกว้างขวาง วิ่งหนีไปที่ปราสาทเพื่อนับ พ่อของซาร่าห์ที่รีบเร่งตามหาลูกสาวของเขา ไม่นานก็พบว่าเสียชีวิต และศาสตราจารย์รู้ว่าแวมไพร์มีส่วนรับผิดชอบต่อการฆาตกรรม จึงอยากจะแทงหัวใจของศพด้วยไม้ค้ำยันเพื่อป้องกันไม่ให้กลายเป็นแวมไพร์ แต่ ภรรยาของเหยื่อห้ามสิ่งนี้ ในตอนกลางคืน เมื่อแม่บ้านในโรงแรม (และนายหญิงของผู้เสียชีวิต) Magda มาหาผู้ตายเพื่อบอกลาเขา เขาก็ตื่นขึ้นและกัดเธอ ศาสตราจารย์และผู้ช่วยของเขาที่ปรากฏตัวในห้องต้องการจะฆ่าแวมไพร์ แต่เขาเกลี้ยกล่อมพวกเขาไม่ให้ทำเช่นนี้ และสัญญาว่าจะพาพวกเขาไปที่ปราสาทเพื่อแลกกับ ศาสตราจารย์และอัลเฟรดเห็นด้วย เคาท์วอนโครล็อคไปพบพวกเขาที่ปราสาทและเชิญพวกเขาไปที่ปราสาทอย่างจริงใจ เขายังแนะนำให้พวกเขารู้จักกับเฮอร์เบิร์ตลูกชายสุดที่รักของเขาด้วย เฮอร์เบิร์ตเป็นเกย์ และเขาก็ชอบอัลเฟรดในทันที

องก์ 2

อัลเฟรดต้องการช่วยซาร่าห์และเมื่อถึงวันในปราสาท เขาและศาสตราจารย์ไปค้นหาห้องใต้ดินที่เคานต์ฟอนโครล็อคและลูกชายของเขาควรพักผ่อนเพื่อฆ่าพวกเขา อย่างไรก็ตาม เมื่อมาถึงห้องใต้ดินแล้ว อัลเฟรดก็ตระหนักว่าเขาไม่สามารถฆ่าได้ ศาสตราจารย์และอัลเฟรดออกจากห้องใต้ดิน ซึ่งในขณะเดียวกัน พ่อของซาราห์และมักด้าซึ่งกลายเป็นแวมไพร์ก็ตื่นขึ้น เมื่อมันปรากฏออกมา พวกเขากลายเป็นผู้อยู่อาศัยในปราสาทที่ค่อนข้างมีความสุข อัลเฟรดพบซาร่าห์อยู่ในห้องน้ำและเกลี้ยกล่อมให้เธอหนีไปกับเขา แต่ซาราห์ที่หลงใหลในเคานต์ปฏิเสธ เศร้า อัลเฟรดเดินออกไปและขอคำแนะนำจากศาสตราจารย์ แต่เขาบอกเพียงว่าทุกคำตอบมีอยู่ในหนังสือ อัลเฟรดหยิบหนังสือเล่มแรกที่เจอในห้องสมุดของปราสาทขึ้นมา และพบคำแนะนำสำหรับผู้ที่กำลังมีความรักอยู่ในนั้น ด้วยกำลังใจ เขากลับเข้าห้องน้ำไปหาซาร่าห์อีกครั้ง อัลเฟรดคิดว่าเขาได้ยินเสียงร้องเพลงของผู้เป็นที่รัก แต่เขากลับสะดุดกับเฮอร์เบิร์ต ผู้ประกาศความรักต่อเขาและพยายามกัด ศาสตราจารย์ที่มาถึงทันเวลาได้ขับไล่แวมไพร์ออกไป ที่งานบอล อัลเฟรดและศาสตราจารย์ซึ่งปลอมตัวเป็นแวมไพร์ หวังว่าจะช่วยชีวิตซาร่าห์ และถึงแม้ว่าการนับจะกัดเธอที่ลูกบอล แต่ศาสตราจารย์ก็สังเกตเห็นว่าผู้หญิงคนนั้นยังมีชีวิตอยู่ พวกเขาพยายามแอบเอา Sarah ออกจากลูกบอล แต่เฮอร์เบิร์ตจำอัลเฟรดได้ และไม่นานแวมไพร์อื่นๆ ทั้งหมดก็สังเกตเห็นว่าศาสตราจารย์ที่มีอัลเฟรดและซาร่าห์เป็นเพียงคนเดียวที่สะท้อนอยู่ในกระจก ดูเหมือนทุกอย่างจะจบลงแล้ว แต่จู่ๆ อัลเฟรดและศาสตราจารย์ก็ทำการข้ามเชิงเทียนและพวกแวมไพร์ก็ถอยหนีด้วยความสยดสยอง ทั้งสามหนีออกจากปราสาท ท่านเคานต์ส่งคนรับใช้หลังค่อมไปตามทาง แต่หมาป่าก็ฆ่าเขาระหว่างทาง ดูเหมือนจบอย่างมีความสุขตามปกติ อัลเฟรดกับซาราห์หยุดพักผ่อน และศาสตราจารย์ก็นั่งลงข้างๆ เพื่อจดบันทึก แต่ทันใดนั้น Sarah ก็กลายเป็นแวมไพร์และกัดอัลเฟรด ศาสตราจารย์ไม่สังเกตอะไรเลย ชื่นชมยินดีกับชัยชนะเหนือแวมไพร์ ละครเพลงจบลงด้วยการเต้นรำของแวมไพร์ผู้ร่าเริงที่ร้องเพลงว่าตอนนี้พวกเขาจะยึดครองโลก

เมื่อวันที่ 3 กันยายน 2011 เป็นครั้งแรกในรัสเซีย โรงละครละครตลกแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้เริ่มแสดง "Dance of the Vampires" อันโด่งดัง ซึ่งเป็นละครเพลงที่สร้างจากภาพยนตร์ชื่อเดียวกันในปี 1997 โดย Roman Polanski และไม่ใช่เวอร์ชันท่องเที่ยว แต่เป็นการแสดงภาษารัสเซียที่เต็มเปี่ยม การถ่ายโอนเวอร์ชันเวียนนาของปี 2009 ได้รับการปรับปรุงตามคุณสมบัติล่าสุด เทคโนโลยีโรงละคร. ภายใต้เงื่อนไขของใบอนุญาต เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีสิทธิ์แต่เพียงผู้เดียวในการจัดแสดง Vampire Ball ในรัสเซียในอีกสองปีข้างหน้า

ดังนั้นเล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติการสร้างสรรค์และการแสดงเอง

ในปี 1967 ผู้กำกับชื่อดัง Roman Polanski ได้สร้างภาพยนตร์ในหัวข้อที่ได้รับความนิยมอย่างมากในโรงภาพยนตร์ - เกี่ยวกับแวมไพร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อว่า "ลูกบอลแวมไพร์" , ในบ็อกซ์ออฟฟิศของอเมริกา มันถูกปล่อยออกมาภายใต้ชื่อ "นักฆ่าแวมไพร์ผู้กล้าหาญหรือฉันขอโทษ แต่ฟันของคุณอยู่ในคอของฉัน" .
ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในยุโรป แต่ในอเมริกา ภาพยนตร์เรื่องนี้ล้มเหลวโดยสิ้นเชิง เนื่องจากถูกตัดออกไปถึงยี่สิบนาที ซึ่งทำให้โครงเรื่องบิดเบือนไปอย่างสิ้นเชิง

Andrew Brownsberg เพื่อนร่วมงานและโปรดิวเซอร์ของ Roman Polanski แนะนำให้เขาเปลี่ยน Vampire's Ball ให้เป็นละครเพลง พวกเขาพบกันที่เวียนนากับผู้อำนวยการสมาคมโรงละครแห่งเวียนนาเพื่อหารือเกี่ยวกับความเป็นไปได้ และในที่สุดก็สรุปว่านักแต่งเพลงจิม สไตน์แมนและนักเขียนบทละครไมเคิล คุนเซ คือผู้สมัครที่ดีที่สุดในการดำเนินการตามวิสัยทัศน์ของพวกเขา

จิม สไตน์แมน นักแต่งเพลงของ Meat Loaf และ Bonnie Tyler ผู้ร่วมเขียนบทของ Andrew Lloyd-Webber ซึ่งเป็นที่รู้จักในระดับสากลว่า Prince of Darkness and Vampire นักดนตรีและกวีที่มีความสามารถ เป็นแฟนตัวยงของผลงานของ Roman Polanski โดยทั่วไปและโดยเฉพาะภาพยนตร์แวมไพร์ของเขาด้วยความยินดี ตกลงเข้าร่วมโครงการ

ใช้เวลาประมาณสี่ปีในการเปลี่ยนภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เป็นละคร เมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม พ.ศ. 2540 สามทศวรรษหลังจากที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ออกฉาย การฝึกซ้อมเริ่มต้นขึ้น และในวันที่ 4 ตุลาคมของปีเดียวกัน โรงละคร Raimund ในกรุงเวียนนาได้เปิดตัวละครเพลงเรื่องนี้ ซึ่งเรียกอีกอย่างว่า Vampire's Ball เป็นภาพยนตร์ การแสดงประสบความสำเร็จอย่างมากและใช้เวลา 677 คืน

ละครเพลงเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19

ศาสตราจารย์ Abronsius พร้อมด้วยผู้ช่วยของเขา Alfred เดินทางมาที่ Transylvania เพื่อค้นหาแวมไพร์ ซึ่งเป็นงานวิจัยที่ศาสตราจารย์เชี่ยวชาญ เมื่อหยุดอยู่ที่โรงเตี๊ยมของ Chagall แห่งหนึ่ง ศาสตราจารย์ตระหนักว่าเขาใกล้ถึงเป้าหมายแล้ว - ชาวบ้านร้องเพลงสรรเสริญของกระเทียม ซึ่งเป็นวิธีที่รู้จักกันดีในการต่อสู้กับแวมไพร์ อย่างไรก็ตาม ชากาลและครอบครัวของเขาปฏิเสธความจริงที่ว่ามีแวมไพร์อยู่รอบๆ ขณะเดียวกัน อัลเฟรดก็ยุ่งกับเรื่องอื่นๆ เขาและลูกสาวของชากาล เจ้าของโรงแรม ชากาล สาวสวยซาร่าห์ เข้าใจว่าพวกเขาชอบกันจริงๆ

แต่ไม่ใช่แค่อัลเฟรดที่ชอบซาร่าห์ - เคาท์วอนโครล็อคชวนหญิงสาวไปที่ปราสาทของเขาเพื่อร่วมงานเลี้ยง เขามอบรองเท้าวิเศษให้เธอ ซึ่งเธอสวมซึ่งเธอวิ่งหนีไปหาเขา ชากาลออกไปตามหาลูกสาว เช้าวันรุ่งขึ้นเขาถูกพบว่าเสียชีวิต

ชากาลกลายเป็นแวมไพร์ ศาสตราจารย์และอัลเฟรดถูกภรรยาของชากาลห้ามไม่ให้ใช้ไม้แอสเพนเสียบเขา แทนที่จะเลือกตามเขาไปที่ปราสาทของฟอน โครล็อค ซึ่งพวกเขาเชื่อว่าซาร่าห์อยู่ Chagall ฆ่า Magda คนรับใช้และคู่รักของเขาไปพร้อม ๆ กัน ทำให้เธอกลายเป็นแวมไพร์ด้วย ท่านเคานต์ต้อนรับพวกเขาสู่ปราสาทของเขาและแนะนำให้อัลเฟรดรู้จักกับเฮอร์เบิร์ตบุตรชายของเขา

แวมไพร์จากทั่วทุกมุมคลานออกมาจากโลงศพและรวบรวมลูกบอล Von Krolock ในเวลานี้หมกมุ่นอยู่กับความคิดที่น่าเศร้าเกี่ยวกับชะตากรรมของเขา - หนึ่งในเพลงยอดเยี่ยมของละครเพลง "Endless Thirst" เป็น "เพลงต่อต้าน" ของสังคมผู้บริโภคในศตวรรษที่ 20 ลูกบอลเริ่มต้นขึ้น The Count กำลังเต้นรำกับ Sarah - เธอเสียเลือดไปมาก แต่ยังมีชีวิตอยู่ อัลเฟรดและศาสตราจารย์แอบเข้าไปในลูกบอลเพื่อปลอมตัว แต่แวมไพร์สังเกตเห็นว่าพวกเขาสะท้อนอยู่ในกระจกและเหล่าฮีโร่พาซาร่าห์ไปกับพวกเขาหนีไป แต่คนที่หัวเราะหัวเราะได้ดีที่สุด

ในตอนจบ เราถูกส่งไปยังยุคใหม่ ที่โลกถูกครอบงำโดยฆาตกรและขยะ - จุดเริ่มต้นที่ยอดเยี่ยมสำหรับ "Blade" หรือ "Another World"

ควรสังเกตว่าหนึ่งในธีมหลักของละครเพลงคือทำนองจากเพลงฮิตของ Bonnie Tyler เรื่อง "Total eclipse of a heart" ซึ่งได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดในปี 1983 นักแต่งเพลง Jim Steinman เขียนเพลงนี้เป็นการรำลึกถึงภาพยนตร์เรื่อง "Nosferatu" (ภาพยนตร์เรื่องแรกที่ดัดแปลงมาจาก "Dracula") และไม่สามารถปฏิเสธความสุขที่ได้แนะนำให้รู้จัก การผลิตละครเกี่ยวกับแวมไพร์

เป็นเวลา 14 ปีที่ Vampire Ball มีผู้ชมนับล้านในออสเตรีย เยอรมนี สหรัฐอเมริกา ญี่ปุ่น ฮังการี โปแลนด์ เบลเยียม และเอสโตเนีย ในปี 2009 ผู้เขียนได้สร้างละครเพลงเวอร์ชั่นเวียนนาขึ้นใหม่ด้วยการออกแบบเวทีที่สว่างกว่า Kentauer ผู้ออกแบบงานสร้างชาวฮังการีทำให้การแสดงมีบรรยากาศแบบโกธิก ขณะที่ Michael Reid ผู้ควบคุมเพลงได้จัดเรียงเนื้อหาเกี่ยวกับวงดนตรีใหม่ทั้งหมด ด้วยฝีมือของคอร์เนลิอุส บัลธัส ผู้กำกับร่วม โรมัน โปลันสกี้ การผลิตจึงดูสง่างาม ล้ำลึกยิ่งขึ้น และมีไหวพริบเฉียบแหลมมากมาย

ขอบเขตของโครงการสามารถตัดสินได้จากข้อเท็จจริงเพียงอย่างเดียว: ระหว่างการแสดง ฉากเปลี่ยน 75 ครั้ง, สร้างชุดดั้งเดิม, วิกผมและตัวเลือกการแต่งหน้ามากกว่า 220 ชุด และผู้ช่วยผู้กำกับต้องให้คำแนะนำสำหรับเวทีต่างๆ เปลี่ยน 600 ครั้ง!

ฉันต้องการอาศัยเครื่องแต่งกายของเคาท์โครล็อคเป็นพิเศษ พวกเขาหาที่เปรียบมิได้ ผ้าไหมและกำมะหยี่ผสมผสานกับ รสชาติที่ดี. ปรากฎว่า ดูคลาสสิคขุนนางแวมไพร์

สิ่งที่ยากที่สุดคือ Ivan Ozhogin นักแสดงในบทบาทหลัก: นักแสดงชาวมอสโกเล่น Count von Krolock แต่ละครั้ง ผู้กำกับตั้งหน้าตั้งตารอคอยด้วยความสยดสยองต่อความทุกข์ทรมานด้วยการแต่งหน้า: ใช้เวลาอย่างน้อยหนึ่งชั่วโมงครึ่งในการสร้าง Transylvanian von Krolock จาก Russian Ivan และเช่นนี้ทุกวัน

แต่ส่วนที่ยากที่สุดคือฟัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับอีวานและ "แวมไพร์" อื่น ๆ ทันตแพทย์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำกรามที่มีลักษณะเฉพาะด้วยเขี้ยว ในระหว่างการซ้อม Ivan พยายามกัด "ฟันแวมไพร์" ของเขามากกว่าหนึ่งครั้ง ... ตัวเขาเอง: เขี้ยวยังรู้สึกเหมือนร่างกายแปลกปลอมรบกวนการร้องเพลงและทำร้ายปาก

ละครเพลงนี้เป็นความฝันของนักออกแบบท่าเต้น ฉากทั้งหมดเป็นการเต้นต่อเนื่องเพียงครั้งเดียว เช่นเดียวกับในตอนจบขององก์ที่สอง

ตอนนี้เพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปินที่เกี่ยวข้องในรอบปฐมทัศน์ของรัสเซีย

สำหรับการฉายรอบปฐมทัศน์ของรัสเซียเรื่อง "Dance of the Vampires" การคัดเลือกนักแสดงมีสามขั้นตอน แม้แต่สำหรับนักร้องประสานเสียงและศิลปินบัลเล่ต์

ศิลปินชาวมอสโก Ivan Ozhogin ได้รับการอนุมัติสำหรับบทบาทสำคัญของ Count von Krolock ขุนนางแวมไพร์ สามารถเดินทางไปยุโรป ทำความคุ้นเคยกับ Krolocks จากออสเตรียและเยอรมนีและรับคำแนะนำที่มีค่าจากพวกเขา

"- ฉันไปเที่ยววอร์ซอ, เบอร์ลิน, สตุ๊ตการ์ท, เวียนนา, ซาลซ์บูร์ก, จับชิ้นส่วนของอิตาลีและสาธารณรัฐเช็ก นั่นคือฉันเดินทางไปทั่วยุโรปโดยรถยนต์ แต่ เป้าหมายหลักทริปนี้คือการชม "Dance of the Vampires" เวอร์ชันภาษาเยอรมันและออสเตรีย และพบกับ Western Crolocks ที่มีชื่อเสียง ได้แก่ Kevin Tart และ Drew Sarich

- ละครเพลง "Dance of the Vampires" มีมากมาย ประเทศในยุโรป. แต่นี่เป็นกรณีพิเศษสำหรับนักแสดงนำของ "Dance of the Vampires" จากประเทศที่รอบปฐมทัศน์กำลังเตรียมพร้อมที่จะมารับกระบองจากนักแสดงปัจจุบัน"

เอกสารของ Ivan Ozhogin นักแสดงละครเพลงและภาพยนตร์อายุ

เกิดในปี 2521 ในปี 2545 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Russian Academy ศิลปะการละคร(GITIS) จบปริญญาศิลปินละครเพลง (หลักสูตร A.B. Titel และ I.N. Yasulovich) เล่นที่โรงละครดนตรี เคเอส Stanislavsky และ Vl.I. Nemirovich-Danchenko (หมั้นในอาราม, 2001) ที่โรงละคร Helikon-Opera (Count Yusupov, Rasputin, 2008)
เข้าร่วมละครเพลงรัสเซีย: ชิคาโก (Mary Sunshine, 2002), Jay's Wedding (2003), Nord-Ost, เวอร์ชันทัวร์ (Romashov, 2003), Сats (Mankustrap, 2005), Black Bridle of a White mares" (ผู้เผยพระวจนะชาวยิว Agits- ใน Steam, 2006), "Beauty and the Beast" (Monsieur Gloom, 2009-2010), การแสดง "Broadway Stars" (2010-2011)
นักร้องเดี่ยวของคณะนักร้องประสานเสียงของอาราม Nikolo-Ugreshsky stauropegial ตั้งแต่ปี 2548 ศิลปินเดี่ยวของคณะนักร้องประสานเสียง Bolshoy Donkozaken (เวียนนา, ออสเตรีย) เขาจัดคอนเสิร์ตในรัสเซียและต่างประเทศ

ก่อนที่จะเป็นแวมไพร์ อีวานได้ร้องเพลงที่มีลักษณะเฉพาะในละครเพลงของมอสโคว์ และยังแสดงเดี่ยวในคณะนักร้องประสานเสียงของอาราม Nikolo-Ugreshsky stauropegial เมื่อถูกถามว่าเขามี ชีวประวัติสร้างสรรค์บทบาทที่สมส่วนกับบทบาทของ Krolok เรียก Romashov ในเวอร์ชันทัวร์ของ Nord-Ost (2003)

อัลเฟรด (นักแสดง Georgy Novitsky) - ฮีโร่ที่ผู้กำกับเล่นเองในภาพยนตร์เรื่อง "Fearless Vampire Killers" โดย Roman Polanski

Elena Gazaeva - นักแสดงในบทบาทของซาร่าห์

ศาสตราจารย์ Abronsius นักดูดเลือด (นักแสดง Andrey Matveev) . Roman Polansky ผู้ซึ่งเคารพชีวิตในลักษณะที่เข้าใจยากทั้งหมดมากกว่าวิทยาศาสตร์ด้วยความปรารถนาในอุดมคติที่จะเปิดเผยความลับทั้งหมดของชีวิตทำให้ Abronsius ภายนอกคล้ายกับ Einstein ในละครเพลง ภาพเหมือนที่เข้าใกล้ภาพ รวมถึงการล้อเลียนของภาพเอง จะถูกรักษาไว้

ฉันต้องการที่จะสังเกตการแต่งหน้าเช่นนี้ ตัวอย่างเช่น ใน Kukol เขามีประสิทธิภาพมาก เหมือนกับแวมไพร์อื่นๆ

ความพิเศษดูน่าสนุก เนื้อเรื่องชากาลหญิงชราและมักดาสาวใช้

ไม่น้อยกว่า ตัวละครที่น่าสนใจเฮอร์เบิร์ต - ลูกชายของเคานต์โครล็อค

ถ้าคุณยังคงพยายามที่จะได้รับบทบาทของ Count von Krolock ความตายในกรณีนี้จะถูกนำเสนอในฐานะนักพัฒนา คุณสมบัติของมนุษย์. และ Krolok ก็กลายเป็นกระจกเงาสำหรับวีรบุรุษแห่งละครเพลงและสำหรับผู้ชมในห้องโถงสำหรับสังคมปัจจุบัน: "คุณกล่าวหาว่าฉันเป็นแวมไพร์เหรอ? แต่มันไม่ใช่ความผิดของฉัน ฉันเกิดมาแบบนี้และอยู่กับมันมา 400 ปีแล้ว คุณไม่ดื่มเลือดเพื่อนบ้านของคุณ - เพื่อรักเงินเพื่อรักอำนาจ? และดูเท่าไหร่ เด็กสาวแต่งงานกับชายชราที่ร่ำรวย - นี่เป็นบรรทัดฐานสำหรับคุณ คุณเห็นภาพสะท้อนของคุณในตัวฉัน...

ละครส่วนตัวอยู่ในความเป็นอมตะของเขา ว่าเขาจะตายไม่ได้ เขาเบื่อที่จะตาย และนอกจากนี้ เขาเห็นว่าโลกกำลังมุ่งหน้าไปทางไหน

มีแฟนคลับหลายสิบคนสำหรับละครเรื่องนี้ และแฟนๆ ที่ทุ่มเทที่สุดพยายามดู "Vampire's Ball" เวอร์ชันดั้งเดิมทั้งหมด ประเทศต่างๆ. นักแสดงในบทบาทของ Count von Krolock ได้รับความรักที่โด่งดังอย่างแท้จริง ตามคำเชิญ กลุ่มรัสเซีย"Dance of the Vampires" ดาราละครเพลงยุโรป Kevin Tart ( พื้นหลังภาษาเยอรมัน Krolok) มาที่การแสดงละครเพลงรอบปฐมทัศน์เพื่อทักทายเพื่อนร่วมงานชาวรัสเซียของเขา ดังนั้นเริ่มรอบปฐมทัศน์ของ "Dance of the Vampires"!

ฉากและนักแสดงเพิ่มเติมบางส่วนจากละคร