Talambuhay ni Da Vinci. Ang Kamangha-manghang Kwento ng Buhay ni Leonardo Da Vinci

Italyano na pintor, iskultor, arkitekto, inhinyero, technician, scientist, mathematician, anatomist, botanist, musikero, pilosopo ng panahon Mataas na Renaissance Si Leonardo da Vinci ay ipinanganak noong Abril 15, 1452 sa Vinci, malapit sa Florence. Ama - panginoon, Messer Piero da Vinci - ay isang mayamang notaryo, tulad ng apat na nakaraang henerasyon ng kanyang mga ninuno. Nang ipanganak si Leonardo, siya ay mga 25 taong gulang. Namatay si Piero da Vinci sa edad na 77 (noong 1504), sa panahon ng kanyang buhay mayroon siyang apat na asawa at naging ama ng sampung anak na lalaki at dalawang anak na babae ( huling anak ay ipinanganak noong siya ay 75 taong gulang). Halos walang nalalaman tungkol sa ina ni Leonardo: sa kanyang mga talambuhay, ang isang tiyak na "batang magsasaka" na si Katerina ay madalas na binabanggit. Sa panahon ng Renaissance, ang mga iligal na bata ay madalas na tinatrato sa parehong paraan tulad ng mga batang ipinanganak sa isang lehitimong kasal. Agad na kinilala si Leonardo bilang kanyang ama, ngunit pagkatapos ng kanyang kapanganakan siya ay ipinadala kasama ang kanyang ina sa nayon ng Anchiano.

Sa edad na 4, dinala siya sa pamilya ng kanyang ama, kung saan siya tumanggap edukasyong elementarya: pagbasa, pagsulat, matematika, Latin. Ang isa sa mga tampok ni Leonardo da Vinci ay ang kanyang sulat-kamay: Si Leonardo ay kaliwete at sumulat mula kanan pakaliwa, pinipihit ang mga titik upang mas madaling basahin ang teksto gamit ang salamin, ngunit kung ang liham ay naka-address sa isang tao, sumulat siya. ayon sa kaugalian. Noong mahigit 30 anyos na si Piero, lumipat siya sa Florence at doon itinatag ang kanyang negosyo. Upang makahanap ng trabaho para sa kanyang anak, dinala siya ng kanyang ama sa Florence. Dahil hindi lehitimong ipinanganak, hindi maaaring maging abogado o doktor si Leonardo, at nagpasya ang kanyang ama na gumawa ng isang artista mula sa kanya. Noong panahong iyon, ang mga artista, na itinuring na mga artisan at hindi kabilang sa mga piling tao, ay tumayo nang bahagya sa itaas ng mga mananahi, ngunit sa Florence ay higit ang kanilang paggalang sa mga pintor kaysa sa ibang mga lungsod-estado.

Noong 1467-1472, nag-aral si Leonardo kay Andrea del Verrocchio, isa sa mga nangungunang artista sa panahong iyon - isang iskultor, bronze caster, alahero, tagapag-ayos ng mga kasiyahan, isa sa mga kinatawan ng paaralan ng pagpipinta ng Tuscan. Ang talento ni Leonardo na artista ay kinilala ng guro at ng publiko nang ang batang artista ay halos dalawampung taong gulang: Nakatanggap si Verrocchio ng utos na ipinta ang pagpipinta na "The Baptism of Christ" (Uffizi Gallery, Florence), ang mga menor de edad na pigura ay dapat ipininta ng mga estudyante ng artist. Para sa pagpipinta noong panahong iyon, ginamit ang mga tempera na pintura - pula ng itlog, tubig, suka ng ubas at kulay na pigment - at sa karamihan ng mga kaso ang mga pagpipinta ay naging mapurol. Nagbakasakali si Leonardo na ipinta ang pigura ng kanyang anghel at ang tanawing natuklasan kamakailan mga pintura ng langis. Ayon sa alamat, nang makita niya ang gawa ng isang estudyante, sinabi ni Verrocchio na "siya ay nalampasan at mula ngayon ang lahat ng mga mukha ay ipininta lamang ni Leonardo."

Siya masters ilang mga diskarte sa pagguhit: Italyano lapis, pilak lapis, sanguine, panulat. Noong 1472, tinanggap si Leonardo sa guild ng mga pintor - ang guild ni St. Luke, ngunit nanatili upang manirahan sa bahay ni Verrocchio. Nagbukas siya ng sarili niyang workshop sa Florence sa pagitan ng 1476 at 1478. Noong Abril 8, 1476, tinuligsa si Leonardo da Vinci bilang isang sadome at inaresto kasama ang tatlong kaibigan. Ang Sadomea ay isang krimen sa Florence noong panahong iyon, at ang pinakamataas na sukat may nasusunog sa tulos. Sa paghusga sa mga rekord ng panahong iyon, marami ang nag-alinlangan sa pagkakasala ni Leonardo, maging ang nag-akusa o ang mga saksi ay hindi natagpuan. Ang katotohanan na kabilang sa mga naaresto ay ang anak ng isa sa mga maharlika ng Florence ay malamang na nakatulong upang maiwasan ang isang malupit na sentensiya: nagkaroon ng paglilitis, ngunit ang mga nagkasala ay pinalaya pagkatapos ng isang bahagyang paghagupit.

Noong 1482, nang makatanggap ng isang imbitasyon sa korte ng pinuno ng Milan, Lodovico Sforza, hindi inaasahang umalis si Leonardo da Vinci sa Florence. Si Lodovico Sforza ay itinuturing na pinakakinasusuklaman na malupit sa Italya, ngunit nagpasya si Leonardo na si Sforza ay magiging isang mas mahusay na patron para sa kanya kaysa sa Medici, na namuno sa Florence at hindi nagustuhan si Leonardo. Sa una, kinuha siya ng duke bilang tagapag-ayos ng mga pista opisyal sa korte, kung saan naimbento ni Leonardo hindi lamang ang mga maskara at kasuutan, kundi pati na rin ang mga mekanikal na "himala". Ang mga kahanga-hangang pista opisyal ay nagtrabaho upang madagdagan ang kaluwalhatian ng Duke Lodovico. Para sa suweldo na mas mababa kaysa sa isang dwarf ng korte, sa kastilyo ng Duke, kumilos si Leonardo bilang isang inhinyero ng militar, inhinyero ng haydroliko, pintor ng korte, at kalaunan - isang arkitekto at inhinyero. Kasabay nito, si Leonardo ay "nagtrabaho para sa kanyang sarili", na nakikibahagi sa ilang mga lugar ng agham at teknolohiya sa parehong oras, ngunit para sa karamihan hindi siya binayaran para sa kanyang trabaho, dahil hindi pinansin ni Sforza ang kanyang mga imbensyon.

Noong 1484-1485, humigit-kumulang 50 libong mga naninirahan sa Milan ang namatay mula sa salot. Si Leonardo da Vinci, na isinasaalang-alang ang dahilan nito ay ang pagsisikip ng lungsod at ang dumi na naghari sa makipot na kalye, ay iminungkahi na ang duke ay magtayo ng isang bagong lungsod. Ayon sa plano ni Leonardo, ang lungsod ay bubuuin ng 10 distrito ng 30 libong mga naninirahan bawat isa, ang bawat distrito ay kailangang magkaroon ng sariling sistema ng dumi sa alkantarilya, ang lapad ng pinakamakikipot na kalye ay dapat na katumbas ng average na taas ng isang kabayo (ilang siglo). nang maglaon, kinilala ng London State Council ang mga proporsyon na iminungkahi ni Leonardo bilang perpekto at nagbigay ng utos na sundin ang mga ito kapag naglalatag ng mga bagong kalye). Ang disenyo ng lungsod, tulad ng maraming iba pang mga teknikal na ideya ni Leonardo, ay tinanggihan ng duke.

Si Leonardo da Vinci ay inatasan na magtatag ng isang akademya ng sining sa Milan. Para sa pagtuturo, nagtipon siya ng mga treatise sa pagpipinta, liwanag, anino, paggalaw, teorya at kasanayan, pananaw, paggalaw ng katawan ng tao, mga proporsyon ng katawan ng tao. Sa Milan, lumitaw ang paaralan ng Lombard, na binubuo ng mga mag-aaral ni Leonardo. Noong 1495, sa kahilingan ni Lodovico Sforza, sinimulan ni Leonardo na ipinta ang kanyang "Huling Hapunan" sa dingding ng refectory ng Dominican monastery ng Santa Maria delle Grazie sa Milan.

Noong Hulyo 22, 1490, pinatira ni Leonardo ang batang si Giacomo Caprotti sa kanyang bahay (kalaunan ay sinimulan niyang tawagan ang batang lalaki na Salai - "Demonyo"). Anuman ang ginawa ng binata, pinatawad sa kanya ni Leonardo ang lahat. Ang pakikipag-ugnayan kay Salai ay ang pinaka-parehas sa buhay ni Leonardo da Vinci, na walang pamilya (hindi niya gusto ang asawa o mga anak), at pagkamatay niya, minana ni Salai ang marami sa mga painting ni Leonardo.

Matapos ang pagbagsak ng Lodovik Sforza, umalis si Leonardo da Vinci sa Milan. Sa iba't ibang taon siya ay nanirahan sa Venice (1499, 1500), Florence (1500-1502, 1503-1506, 1507), Mantua (1500), Milan (1506, 1507-1513), Rome (1513-1516). Noong 1516 (1517) tinanggap niya ang imbitasyon ni Francis I at umalis papuntang Paris. Si Leonardo da Vinci ay hindi gustong matulog ng mahabang panahon, siya ay isang vegetarian. Ayon sa ilang mga testimonya, si Leonardo da Vinci ay maganda ang pagkakagawa, nagtataglay ng mahusay na pisikal na lakas, may mahusay na kaalaman sa sining ng chivalry, pagsakay sa kabayo, pagsasayaw, pagbabakod. Sa matematika, siya ay naaakit lamang sa kung ano ang makikita, samakatuwid, para sa kanya, ito ay pangunahing binubuo ng geometry at ang mga batas ng proporsyon. Sinubukan ni Leonardo da Vinci na matukoy ang mga coefficient ng sliding friction, pinag-aralan ang paglaban ng mga materyales, ay nakikibahagi sa haydrolika, pagmomolde.

Ang mga lugar na kinainteresan ni Leonardo da Vinci ay ang acoustics, anatomy, astronomy, aeronautics, botany, geology, hydraulics, cartography, mathematics, mechanics, optics, weapon design, civil at military construction, at city planning. Namatay si Leonardo da Vinci noong Mayo 2, 1519 sa Château de Cloux malapit sa Amboise (Touraine, France).

Leonardo da Vinci, ang pinakadakilang pigura ng Italian High Renaissance - perpektong halimbawa isang unibersal na tao, ang may-ari ng maraming panig na talento: hindi lamang siya isang mahusay na kinatawan ng sining - isang pintor, iskultor, musikero, manunulat, kundi isang siyentipiko, arkitekto, technician, inhinyero, imbentor. Ipinanganak siya noong Abril 15, 1452 malapit sa Florence, sa maliit na bayan ng Vinci (kaya ang kanyang pangalan). Si Leonardo ay anak ng isang mayamang notaryo at isang babaeng magsasaka (naniniwala ang maraming biographers na siya ay hindi lehitimo) at pinalaki ng kanyang ama mula sa murang edad. Siya ay may pag-asa na ang matandang Leonardo ay susunod sa kanyang mga yapak, ngunit ang buhay panlipunan ay tila hindi kawili-wili sa kanya. Kasabay nito, posible na ang craft ng artist ay napili sa kadahilanang ang mga propesyon ng isang abogado at isang doktor ay hindi magagamit sa mga iligal na bata.

Magkagayunman, pagkatapos lumipat kasama ang kanyang ama sa Florence (1469), si Leonardo ay nakakuha ng trabaho bilang isang apprentice sa pagawaan ni Andrea del Verrocchio, isa sa mga pinakatanyag na pintor ng Florentine noong panahong iyon. Ang mga teknolohiya ng gawa ng artist ng Florentine workshop noong mga panahong iyon ay nagpapahiwatig ng mga teknikal na eksperimento. Ang rapprochement kay Paolo Toscanelli, isang astronomer, ay isa pang salik sa paggising ng seryosong interes ni Da Vinci sa iba't ibang agham. Nabatid na noong 1472 siya ay miyembro ng Florentine Guild of Artists, at noong 1473 ang kanyang unang napetsahan na independyente. masining na gawain. Pagkalipas ng ilang taon (noong 1476 o 1478), si da Vinci ay may sariling pagawaan. Sa literal mula sa mga unang canvases ("Annunciation", "Madonna Benois", "Adoration of the Magi"), idineklara niya ang kanyang sarili bilang dakilang pintor, at ang karagdagang trabaho ay nagpapataas lamang ng kanyang katanyagan.

Mula sa simula ng 80s. Ang talambuhay ni Leonardo da Vinci ay nauugnay sa Milan, nagtatrabaho para sa Duke Ludovic Sforza bilang isang pintor, iskultor, inhinyero ng militar, tagapag-ayos ng mga kasiyahan, imbentor ng iba't ibang mga mekanikal na "himala" na niluwalhati ang kanyang panginoon. Si Da Vinci ay aktibong nagtatrabaho sa kanyang sariling mga proyekto sa iba't ibang larangan (halimbawa, sa isang kampanilya sa ilalim ng dagat, isang sasakyang panghimpapawid, atbp.), ngunit si Sforza ay hindi nagpapakita ng anumang interes sa kanila. Si Da Vinci ay nanirahan sa Milan mula 1482 hanggang 1499 - hanggang sa makuha ng mga tropa ng Louis XII ang lungsod at pinilit siyang umalis patungong Venice. Noong 1502 siya ay tinanggap bilang isang inhinyero ng militar at arkitekto ni Cesare Borgia.

Noong 1503, bumalik ang artista sa Florence. Sa taong ito (pansamantalang) kaugalian na ipatungkol ang pagsulat ng marahil ang kanyang pinakatanyag na pagpipinta - "Mona Lisa" ("La Gioconda"). Sa mga taong 1506-1513. Si da Vinci ay muling naninirahan at nagtatrabaho sa Milan, sa pagkakataong ito ay naglilingkod siya sa korona ng Pransya (ang Hilagang Italya noon ay nasa ilalim ng kontrol ni Louis XII). Noong 1513 lumipat siya sa Roma, kung saan tinangkilik ng Medici ang kanyang trabaho.

Ang huling yugto ng talambuhay ni Leonardo da Vinci ay nauugnay sa France, kung saan lumipat siya noong Enero 1516 sa imbitasyon ni Haring Francis I. Nang tumira sa kastilyo ng Clos Luce, natanggap niya ang opisyal na titulo ng unang maharlikang artista, arkitekto at engineer, at naging tatanggap ng malaking upa. Nagtatrabaho sa plano ng mga maharlikang apartment, siya ay pangunahing kumilos bilang isang tagapayo at pantas. Dalawang taon pagkatapos ng kanyang pagdating sa France, siya ay nagkasakit ng malubha, mahirap para sa kanya na gumalaw mag-isa, kanang kamay naging manhid, at nang sumunod na taon ay nagkasakit siya nang husto. Noong Mayo 2, 1519, ang dakilang "unibersal na tao", na napapaligiran ng kanyang mga alagad, ay namatay; siya ay inilibing sa malapit na royal castle ng Amboise.

Bilang karagdagan sa mga gawa na kinikilala ng lahat na obra maestra ("The Adoration of the Magi", " Ang huling Hapunan", "Banal na Pamilya", "Madonna Litti", "Mona Lisa"), si da Vinci ay nag-iwan ng humigit-kumulang 7000 hindi nauugnay na mga guhit, mga sheet na may mga tala na, pagkatapos ng pagkamatay ng master, ay pinagsama ng kanyang mga mag-aaral sa ilang mga treatise na nagbibigay isang ideya tungkol sa pananaw sa mundo ni Leonardo da Vinci. Siya ay pinarangalan sa maraming pagtuklas sa larangan ng teorya ng sining, mekanika, mga likas na agham, mga mathematician, na gumawa ng malaking kontribusyon sa pag-unlad ng agham at engineering. Si Leonardo da Vinci ay naging embodiment ng ideal ng Italian Renaissance at napagtanto ng mga sumunod na henerasyon bilang isang uri ng simbolo ng mga malikhaing adhikain na likas sa panahong iyon.

Mayroong isang teorya ayon sa kung saan ang mga henyo ay ipinanganak lamang doon makasaysayang sandali kapag ang pag-unlad, kultura at panlipunan, ay naghanda na ng lupa para sa kanila. Ang hypothesis na ito ay mahusay na nagpapaliwanag sa paglitaw ng mga dakilang personalidad, na ang mga gawa ay pinahahalagahan sa panahon ng kanilang buhay. Ang sitwasyon ay mas mahirap sa mga makikinang na isip na ang mga kalkulasyon at mga pag-unlad ay higit na nalampasan ang kanilang panahon. Ang kanilang malikhaing pag-iisip, bilang isang panuntunan, ay nakatanggap lamang ng pagkilala pagkatapos ng mga siglo, madalas na nawala sa mga siglo at muling isilang kapag ang lahat ng mga kondisyon ay lumitaw para sa pagpapatupad ng mga makikinang na plano.

Ang talambuhay ni Leonardo da Vinci ay isang halimbawa lamang ng naturang kuwento. Gayunpaman, kabilang sa kanyang mga nagawa ay ang mga kinikilala at nauunawaan ng kanyang mga kontemporaryo, at yaong maaari lamang pahalagahan sa kanilang tunay na halaga kamakailan.

anak ng notaryo

Ang petsa ng kapanganakan ni Leonardo da Vinci ay Abril 15, 1452. Ipinanganak siya sa maaraw na Florence, sa bayan ng Anchiano, hindi kalayuan sa bayan ng Vinci. Higit sa lahat, ang kanyang pangalan ay katibayan ng kanyang pinagmulan, na talagang nangangahulugang "Si Leonardo ay nagmula sa Vinci." Ang pagkabata ng hinaharap na henyo ay paunang natukoy sa maraming aspeto sa kanyang buong buhay. mamaya buhay. Ang ama ni Leonardo, ang batang notaryo na si Piero, ay umibig sa isang simpleng babaeng magsasaka, si Katerina. Ang bunga ng kanilang pagnanasa ay si da Vinci. Gayunpaman, sa lalong madaling panahon pagkatapos ng kapanganakan ng batang lalaki, nagpakasal si Piero sa isang mayamang tagapagmana at iniwan ang kanyang anak sa pangangalaga ng kanyang ina. Ang kapalaran ay nalulugod na itapon upang ang kanilang kasal ay naging walang anak, dahil sa edad na tatlo, ang maliit na Leo ay nahiwalay sa kanyang ina at nagsimulang manirahan kasama ang kanyang ama. Ang mga kaganapang ito ay nag-iwan ng isang hindi maalis na imprint sa hinaharap na henyo: ang lahat ng gawain ni Leonardo da Vinci ay napuno ng paghahanap para sa imahe ng ina na si Katerina, na inabandona sa pagkabata. Ayon sa isang bersyon, ang kanyang artista ang nakakuha nito sa sikat na pagpipinta na "Mona Lisa".

Mga unang tagumpay

Mula sa pagkabata, ang dakilang Florentine ay nagpakita ng pagkahilig sa maraming agham. Mabilis na nauunawaan ang mga pangunahing kaalaman, nagawa niyang lituhin kahit ang pinaka may karanasang guro. Si Leonardo ay hindi natatakot sa mga kumplikadong problema sa matematika, nakagawa siya ng kanyang sariling mga paghuhusga batay sa mga natutunan na axiom, na kadalasang nagulat sa mga guro. Mataas din ang pagpapahalaga sa musika. Sa maraming mga instrumento, binigyan ni Leonardo ang kanyang kagustuhan sa lira. Natuto siyang kumuha ng magagandang melodies mula sa kanya at kumanta nang may kasiyahan sa kanyang saliw. Ngunit higit sa lahat nagustuhan niya ang pagpipinta at iskultura. Siya ay mahilig sa mga ito nang walang pag-iimbot, na hindi nagtagal ay naging kapansin-pansin sa kanyang ama.

Andrea del Verrocchio

Si Piero, na nagbigay pugay sa mga sketch at sketch ng kanyang anak, ay nagpasya na ipakita ang mga ito sa kanyang kaibigan, ang sikat na pintor noon na si Andrea Verrocchio. Ang gawain ni Leonardo da Vinci ay gumawa ng isang mahusay na impresyon sa master, at nag-alok siya na maging kanyang guro, kung saan ang kanyang ama, nang hindi nag-iisip ng dalawang beses, ay sumang-ayon. Kaya nagsimulang sumali ang batang artista sa mahusay na sining. Ang talambuhay ni Leonardo da Vinci na tinalakay dito ay hindi kumpleto kung hindi mo babanggitin kung paano natapos ang pagsasanay na ito para sa pintor.

Minsan ay inatasan si Verrocchio na ipinta ang bautismo ni Kristo. Sa oras na iyon, ang mga master ay madalas na nagtuturo pinakamahusay na mga mag-aaral sumulat ng mga menor de edad na figure o background. Nang mailarawan sina St. John at Christ, nagpasya si Andrea del Verrocchio na gumuhit ng dalawang anghel na magkatabi at inutusan ang batang Leonardo na kumpletuhin ang isa sa kanila. Ginawa niya ang gawain nang buong sipag, at mahirap na hindi mapansin kung gaano kalaki ang kakayahan ng estudyante na nalampasan ang kakayahan ng guro. Ang talambuhay ni Leonardo da Vinci, na itinakda ni Giorgio Vasari, isang pintor at ang unang kritiko ng sining, ay naglalaman ng isang pagbanggit na hindi lamang napansin ni Verrocchio ang talento ng kanyang baguhan, ngunit tumanggi na kunin ang brush sa kanyang mga kamay magpakailanman pagkatapos nito - ang superiority na ito. nasaktan siya ng sobra.

Hindi lang isang pintor

Sa isang paraan o iba pa, ang pagsasama ng dalawang master ay nagdulot ng maraming resulta. Si Andrea del Verrocchio ay kasangkot din sa eskultura. Upang lumikha ng isang estatwa ni David, ginamit niya si Leonardo bilang isang sitter. Katangian immortalized bayani - isang bahagyang kalahating ngiti, na sa ibang pagkakataon ay magiging halos card sa pagtawag da Vinci. Mayroon ding dahilan upang maniwala na nilikha ni Verrocchio ang kanyang pinakatanyag na obra, ang estatwa ni Bartolomeo Colleone, kasama ang napakatalino ni Leonardo. Bilang karagdagan, ang master ay sikat sa pagiging isang mahusay na dekorador at direktor ng iba't ibang mga kasiyahan sa korte. Tinanggap din ni Leonardo ang sining na ito.

Mga palatandaan ng isang henyo

Anim na taon matapos simulan ang kanyang pag-aaral kasama si Andrea del Verrocchio, binuksan ni Leonardo ang kanyang sariling workshop. Sinabi ni Vasari na ang kanyang hindi mapakali at palaging sabik na makamit ang pagiging perpekto nang sabay-sabay sa maraming paraan, ang isip ay may isang tiyak na kapintasan: Madalas na iniwan ni Leonardo ang kanyang mga gawain na hindi natapos at agad na kumuha ng bago. Ang biographer ay ikinalulungkot na marami ang hindi kailanman nilikha ng henyo dahil dito, kung gaano karaming mga mahusay na pagtuklas ang hindi niya nagawa, kahit na siya ay nakatayo sa kanilang threshold.

Sa katunayan, si Leonardo ay parehong mathematician, at isang iskultor, at isang pintor, at isang arkitekto, at isang anatomist, ngunit marami sa kanyang mga gawa ay kulang sa pagkakumpleto. Kunin man lang ang mga painting ni Leonardo da Vinci. Halimbawa, inatasang ilarawan sina Adan at Eva sa Halamanan ng Eden. Ang pagpipinta ay inilaan bilang regalo sa hari ng Portuges. Mahusay na ipininta ng artista ang mga puno, na, tila, ay maaaring kumaluskos sa pinakamaliit na hininga ng hangin, maingat na inilalarawan ang parang at mga hayop. Gayunpaman, nakumpleto niya ang kanyang trabaho, nang hindi dinadala ito hanggang sa wakas.

Marahil ito ay ang hindi pagkakapare-pareho na ginawa Leonardo isang jack of all trades. Inihagis ang larawan, kinuha niya ang luwad, tinatalakay ang pag-unlad ng mga halaman, kasabay ng pagmamasid sa buhay ng mga bituin. Marahil, kung ang isang henyo ay naghahangad na kumpletuhin ang bawat isa sa kanyang mga gawa, ngayon ay makikilala lamang natin ang matematiko o ang pintor na si Leonardo da Vinci, ngunit hindi pareho ang mga ito na pinagsama sa isa.

"Ang huling Hapunan"

Bilang karagdagan sa pagnanais na yakapin ng marami, ang mahusay na henyo ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagnanais na makamit ang pagiging perpekto at ang kakayahang maunawaan kung nasaan ang limitasyon ng kanyang mga kakayahan sa ganitong kahulugan. Ang mga kuwadro na gawa ni Leonardo da Vinci ay naging tanyag sa panahon ng buhay ng master. Isa sa kanyang pinaka mga tanyag na gawa gumanap siya para sa Dominican order sa Milan. Ang refectory ng Simbahan ng Santa Maria delle Grazie ay pinalamutian pa rin ng kanyang Huling Hapunan.

May isang alamat na nauugnay sa pagpipinta. Ang artista ay naghahanap ng mga angkop na modelo para sa mukha ni Kristo at ni Hudas sa mahabang panahon. Ayon sa kanyang plano, ang Anak ng Diyos ay dapat na isama ang lahat ng kabutihan na nasa mundo, at ang taksil - kasamaan. Maaga o huli, ang paghahanap ay nakoronahan ng tagumpay: sa mga choristers, nakita niya ang isang sitter na angkop para sa mukha ni Kristo. Gayunpaman, ang paghahanap para sa pangalawang modelo ay tumagal ng tatlong taon, hanggang sa sa wakas ay napansin ni Leonardo ang isang pulubi sa isang kanal, na ang mukha ay higit na angkop para kay Judas. Dinala sa simbahan ang lasing at maduming lalaki dahil hindi siya makagalaw. Doon, nang makita ang larawan, nagulat siya: pamilyar siya sa kanya. Maya-maya, ipinaliwanag niya sa artista na tatlong taon na ang nakalilipas, nang ang kapalaran ay mas pabor sa kanya, si Kristo ay ipininta mula sa kanya para sa parehong larawan.

Impormasyon Vasari

Gayunpaman, malamang, ito ay isang alamat lamang. Hindi bababa sa, ang talambuhay ni Leonardo da Vinci, na itinakda ni Vasari, ay hindi naglalaman ng anumang pagbanggit nito. Ang may-akda ay nagbibigay ng iba pang impormasyon. Habang ginagawa ang larawan, talagang hindi makukumpleto ng henyo ang mukha ni Kristo sa mahabang panahon. Nanatili itong hindi natapos. Naniniwala ang artista na hindi niya mailarawan ang pambihirang kabaitan at malaking pagpapatawad kung saan dapat sumikat ang mukha ni Kristo. Hindi man lang siya maghahanap ng angkop na modelo para sa kanya. Gayunpaman, kahit na sa hindi natapos na anyo, ang larawan ay kapansin-pansin pa rin. Sa mukha ng mga apostol, kitang-kita ang kanilang pagmamahal sa guro at pagdurusa dahil sa kawalan ng kakayahang maunawaan ang lahat ng sinasabi niya sa kanila. Maging ang mantel sa mesa ay isinulat nang maingat na hindi maiiba sa tunay.

pinakatanyag na pagpipinta

Ang pangunahing obra maestra ng dakilang Leonardo ay, walang duda, ang Mona Lisa. Talagang tinawag ni Vasari ang larawan bilang isang larawan ng ikatlong asawa ng Florentine Francesco del Giocondo. Gayunpaman, ang may-akda ng maraming talambuhay, bilang karagdagan sa mga napatunayang katotohanan, ay gumamit ng mga alamat, alingawngaw at haka-haka bilang mga mapagkukunan. Matagal na panahon hindi makahanap ng tiyak na sagot ang mga mananaliksik sa tanong kung sino ang modelo ni da Vinci. Ang mga mananaliksik na sumang-ayon sa bersyon ni Vasari ay napetsahan ang Giaconda sa 1500-1505. Sa mga taong ito, nagtrabaho si Leonardo da Vinci sa Florence. Ang mga kalaban ng hypothesis ay nabanggit na sa oras na iyon ang artist ay hindi pa nakakamit ang gayong perpektong kasanayan, at samakatuwid, marahil, ang larawan ay ipininta sa ibang pagkakataon. Bilang karagdagan, sa Florence, si Leonardo ay gumagawa ng isa pang gawain, Ang Labanan ng Anghiari, at tumagal ito ng maraming oras.

Kabilang sa mga alternatibong hypotheses ay ang mga pagpapalagay na ang "Mona Lisa" ay isang self-portrait o isang imahe ng kasintahan at estudyante ni da Vinci, si Salai, na nakuha niya sa painting na "John the Baptist". Ang opinyon ay ipinahayag din na ang modelo ay si Isabella ng Aragon, Duchess ng Milan. Ang lahat ng mga misteryo ni Leonardo da Vinci ay kumupas bago ang isang ito. Gayunpaman, noong 2005, ang mga siyentipiko ay nakahanap ng matibay na ebidensya na pabor sa bersyon ni Vasari. Ang mga tala ni Agostino Vespucci, isang opisyal at kaibigan ni Leonardo, ay natuklasan at pinag-aralan. Sila, sa partikular, ay nagpahiwatig na si da Vinci ay nagtatrabaho sa isang larawan ni Lisa Gherardini, ang asawa ni Francesco del Giocondo.

maaga pa

Kung ang mga pagpipinta ni da Vinci ay nakakuha ng katanyagan sa panahon ng buhay ng may-akda, kung gayon marami sa kanyang mga nagawa sa ibang mga lugar ay pinahahalagahan lamang pagkaraan ng mga siglo. Ang petsa ng pagkamatay ni Leonardo da Vinci ay Mayo 2, 1519. Gayunpaman, ito ay sa pagtatapos lamang ng ikalabinsiyam na siglo na ang mga pag-record ng henyo ay ginawang publiko. Ang mga guhit ni Leonardo da Vinci na naglalarawan sa mga device ay nauna sa kanilang panahon.

Kung ang master ay nagbigay inspirasyon sa maraming mga kontemporaryo sa kanyang pagpipinta at inilatag ang pundasyon para sa sining ng High Renaissance, kung gayon ang kanyang mga teknikal na pag-unlad ay imposibleng mabuhay sa antas ng pag-unlad ng teknolohiya noong ika-labing-anim na siglo.

Mga makinang lumilipad ni Leonardo da Vinci

Nais ng mapanlikhang imbentor na lumutang hindi lamang sa mga kaisipan, kundi pati na rin sa katotohanan. Nagtrabaho siya sa paglikha ng isang lumilipad na makina. Ang mga guhit ni Leonardo da Vinci ay naglalaman ng isang diagram ng istraktura ng unang modelo ng hang glider sa mundo. Ito na ang ikatlo o ikaapat na bersyon ng flying machine. Ang piloto ay dapat ilagay sa loob ng una. Ang mekanismo ay itinakda sa paggalaw sa pamamagitan ng pag-ikot ng mga pedal, na kanyang pinaikot. Ang hang glider prototype ay idinisenyo para sa isang gliding flight. Ang modelong ito ay sinubukan sa UK noong 2002. Pagkatapos ang world champion sa hang gliding ay nagawang manatili sa ibabaw ng lupa sa loob ng labing pitong segundo, habang siya ay tumaas sa taas na sampung metro.

Kahit na mas maaga, ang henyo ay bumuo ng isang pamamaraan para sa isang aparato na dapat na tumaas sa hangin na may isang solong pangunahing rotor. Ang makina ay malayuan na kahawig ng isang modernong helicopter. Gayunpaman, ang mekanismong ito, na itinakda bilang isang resulta ng pinag-ugnay na gawain ng apat na tao, ay may maraming mga bahid, at hindi ito nakalaan na maging isang katotohanan kahit na pagkatapos ng mga siglo.

mga sasakyang militar

Ang mga biographer ay madalas, na binabanggit ang isang paglalarawan kay Leonardo da Vinci bilang isang tao, tandaan ang kanyang kapayapaan at pagkondena sa mga labanan. Gayunpaman, tila, hindi nito napigilan ang pagbuo ng mga mekanismo na ang tanging gawain ay upang talunin ang kaaway. Halimbawa, gumawa siya ng blueprint para sa isang tangke. Ito ay may maliit na pagkakatulad sa mga mekanismo ng pagpapatakbo ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig.

Ang kotse ay pinaandar dahil sa pagsisikap ng walong tao na pumihit sa mga lever ng mga gulong. At maaari lamang siyang sumulong. Ang tangke ay may isang bilugan na hugis at nilagyan ng malaking bilang ng mga baril na nakatutok sa iba't ibang direksyon. Ngayon, halos anumang museo ng Leonardo da Vinci ay maaaring magpakita ng gayong sasakyang panlaban, na ginawa ayon sa mga guhit ng isang makinang na master.

Kabilang sa mga tool na naimbento ni da Vinci ay isang nakakatakot na mukhang chariot-scythe, at isang prototype ng machine gun. Ang lahat ng mga produktong ito ay nagpapakita ng lawak ng pag-iisip ng isang henyo, ang kanyang kakayahang mahulaan para sa maraming siglo kung aling paraan ng pag-unlad ang lilipat ng lipunan.

Sasakyan

Ay kabilang sa mga pag-unlad ng isang henyo at isang modelo ng kotse. Sa panlabas, hindi ito kamukha ng mga kotseng nakasanayan natin, sa halip ay parang kariton. Sa mahabang panahon ay nanatiling hindi malinaw kung paano nilayon ni Leonardo na ilipat ito. Ang misteryo na ito ay nalutas noong 2004, nang sa Italya, ayon sa mga guhit, lumikha sila ng isang da Vinci na kotse at binigyan ito ng isang mekanismo ng tagsibol. Marahil ito mismo ang nilayon ng may-akda ng modelo.

Ideal City

Si Leonardo da Vinci ay nabuhay sa magulong panahon: madalas ang mga digmaan, sumiklab ang salot sa maraming lugar. Ang naghahanap ng isip ng isang henyo, na nahaharap sa malubhang sakit at mga kasawiang dulot nito, ay naghanap ng paraan upang mapabuti ang kalidad ng buhay. Gumawa si Da Vinci ng isang pamamaraan ng isang perpektong lungsod, na nahahati sa ilang antas: ang itaas ay para sa mas mataas na strata lipunan, ang pinakamababa - para sa kalakalan. Ayon sa ideya ng may-akda, ang lahat ng mga bahay ay dapat magkaroon ng patuloy na pag-access sa tubig sa tulong ng isang sistema ng mga tubo at kanal. Ang perpektong lungsod ay hindi binubuo ng makikitid na kalye, ngunit ng malalawak na mga parisukat at kalsada. Ang layunin ng mga pagbabagong ito ay upang mabawasan ang sakit at mapabuti ang kalinisan. Ang proyekto ay nanatili sa papel: ang mga hari na iminungkahi ni Leonardo ay itinuturing na masyadong matapang ang ideya.

Mga nagawa sa ibang mga lugar

Malaki ang utang ng Science sa henyo. Si Leonardo da Vinci ay bihasa sa anatomy ng tao. Nagtrabaho siya nang husto, nag-sketch ng mga tampok ng panloob na pag-aayos ng mga organo at ang istraktura ng mga kalamnan, at nilikha ang mga prinsipyo ng anatomical drawing. Gumawa rin siya ng isang paglalarawan ng thyroid gland, ang mga pangunahing pag-andar nito. Sa paglalaan ng oras sa pagsasaliksik sa astronomiya, ipinaliwanag niya ang mekanismo kung saan pinaliliwanag ng Araw ang Buwan. Hindi rin inalis ni Da Vinci kay da Vinci ang kanyang atensyon sa physics, ipinakilala ang konsepto ng koepisyent ng friction at tinutukoy ang mga salik na nakakaimpluwensya dito.

Mayroong sa mga gawa ng isang henyo at mga ideya na katangian ng modernong arkeolohiya. Kaya, hindi siya isang tagasuporta ng opisyal na bersyon noong panahong iyon, ayon sa kung saan ang mga shell, na natagpuan sa kasaganaan sa mga dalisdis ng mga bundok, ay nakarating doon dahil sa Baha. Ayon sa siyentipiko, noong unang panahon ang mga bundok na ito ay maaaring ang baybayin ng mga dagat o maging ang ilalim nito. At pagkatapos ng hindi maisip na mga pagitan ng oras, sila ay "lumaki" at naging kung ano ang nakikita nila.

Mga lihim na sulatin

Kabilang sa mga misteryo ni Leonardo, pagkatapos ng misteryo ng Mona Lisa, ang kanyang salamin na sulat-kamay ay madalas na pinag-uusapan. Kaliwete ang henyo. Ginawa niya ang karamihan sa kanyang mga tala sa kabaligtaran: ang mga salita ay mula kanan pakaliwa at mababasa lamang sa tulong ng salamin. Mayroong isang bersyon ayon sa kung saan isinulat ni da Vinci ang ganitong paraan upang hindi mag-lubricate ang tinta. Ang isa pang hypothesis ay nagsasabi na ang siyentipiko ay hindi nais na ang kanyang mga gawa ay maging pag-aari ng mga hangal at mga ignoramus. Malamang, hindi natin malalaman ang tamang sagot sa tanong na ito.

Walang gaanong sikreto Personal na buhay dakilang Leonardo. Kaunti ang nalalaman tungkol sa kanya, dahil ang henyo ay hindi naghangad na ipagmalaki siya. Iyon ang dahilan kung bakit ngayon mayroong maraming mga pinaka-hindi kapani-paniwalang hypotheses sa bagay na ito. Gayunpaman, ito ay isang paksa para sa isang hiwalay na artikulo.

Ang kontribusyon ni Leonardo da Vinci sa sining ng daigdig, ang kanyang pambihirang pag-iisip, na halos sabay-sabay na makakaunawa sa mga problema mula sa ganap na magkakaibang larangan ng kaalaman ng tao. Ilang tao sa kasaysayan ang maihahambing kay Leonardo sa ganitong kahulugan. Kasabay nito, siya ay isang karapat-dapat na kinatawan ng kanyang panahon, na isinasama ang lahat ng mga mithiin ng Renaissance. Ibinigay niya sa mundo ang sining ng High Renaissance, inilatag ang mga pundasyon para sa isang mas tumpak na paglipat ng katotohanan, nilikha ang mga kanonikal na proporsyon ng katawan, na nakapaloob sa pagguhit na "Vitruvian Man". Sa lahat ng kanyang mga aktibidad, talagang tinalo niya ang ideya ng mga limitasyon ng ating isip.

Leonardo di Ser Piero da Vinci (1452 -1519) - artistang Italyano(pintor, iskultor, arkitekto) at siyentipiko (anatomista, naturalista), imbentor, manunulat, isa sa pinakamalaking kinatawan ng sining ng High Renaissance, isang matingkad na halimbawa ng "unibersal na tao".

TALAMBUHAY NI LEONARDO DA VINCI

Ipinanganak noong 1452 malapit sa bayan ng Vinci (kung saan nagmula ang prefix ng kanyang apelyido). Ang kanyang mga artistikong libangan ay hindi limitado sa pagpipinta, arkitektura at iskultura. Sa kabila ng napakalaking merito sa larangan ng eksaktong agham (matematika, pisika) at natural na agham, hindi nakahanap si Leonardo ng sapat na suporta at pag-unawa. Pagkatapos lamang ng maraming taon ng kanyang trabaho ay tunay na pinahahalagahan.

Dahil nabighani sa ideyang gumawa ng sasakyang panghimpapawid, unang binuo ni Leonardo da Vinci ang pinakasimpleng kagamitan (Dedalus at Icarus) batay sa mga pakpak. Ang kanyang bagong ideya ay isang eroplano na may ganap na kontrol. Gayunpaman, hindi ito napagtanto dahil sa kakulangan ng isang motor. Gayundin, ang sikat na ideya ng scientist ay isang apparatus na may patayong pag-alis at landing.

Sa pag-aaral ng mga batas ng mga likido at haydrolika sa pangkalahatan, gumawa si Leonardo ng isang makabuluhang kontribusyon sa teorya ng mga kandado, mga port ng alkantarilya, mga ideya sa pagsubok sa pagsasanay.

Ang mga sikat na painting ni Leonardo da Vinci ay ang "La Gioconda", "Last Supper", "Madonna with an Ermine", at marami pang iba. Si Leonardo ay hinihingi at tumpak sa lahat ng kanyang mga gawain. Kahit na mahilig sa pagpipinta, iginiit niya ang kumpletong pag-aaral ng bagay bago simulan ang pagguhit.

Jaconda Ang Huling Hapunan Madonna na may ermine

Ang mga manuskrito ni Leonardo da Vinci ay hindi mabibili ng salapi. Ang mga ito ay ganap na nai-publish lamang sa 19-20 siglo, bagaman sa panahon ng kanyang buhay ang may-akda ay pinangarap na mailathala ang bahaging Z. Sa kanyang mga tala, binanggit ni Leonardo hindi lamang ang mga pagmuni-muni, ngunit dinagdagan ang mga ito ng mga guhit, guhit, at paglalarawan.

Dahil may talento sa maraming lugar, gumawa si Leonardo da Vinci ng malaking kontribusyon sa kasaysayan ng arkitektura, sining, at pisika. Ang dakilang siyentipiko ay namatay sa France noong 1519.

ANG CREATIVITY NI LEONARDO DA VINCI

Kabilang sa mga unang gawa ni Leonardo ay ang Madonna na may Bulaklak na iniingatan sa Hermitage (ang tinatawag na Benois Madonna, circa 1478), na tiyak na naiiba sa maraming Madonna noong ika-15 siglo. Ang pagtanggi sa genre at maselang detalye na likas sa mga likha ng mga masters maagang renaissance, pinalalim ni Leonardo ang mga katangian, ginagawang pangkalahatan ang mga anyo.

Noong 1480, mayroon nang sariling pagawaan si Leonardo at nakatanggap ng mga order. Gayunpaman, ang kanyang pagkahilig sa agham ay madalas na nakakagambala sa kanya mula sa sining. Ang malaking komposisyon ng altar na "Adoration of the Magi" (Florence, Uffizi) at "Saint Jerome" (Roma, Vatican Pinakothek) ay nanatiling hindi natapos.

Kasama sa panahon ng Milanese ang mga pagpipinta ng isang mature na istilo - "Madonna in the Grotto" at "The Last Supper". "Madonna in the Grotto" (1483-1494, Paris, Louvre) - ang unang monumental na komposisyon ng altar ng High Renaissance. Ang kanyang mga karakter na sina Maria, Juan, Kristo at ang anghel ay nakakuha ng mga tampok ng kadakilaan, mala-tula na espirituwalidad at kapunuan ng pagpapahayag ng buhay.

Ang pinakamahalaga sa mga monumental na pagpipinta ni Leonardo, Ang Huling Hapunan, na isinagawa noong 1495-1497 para sa monasteryo ng Santa Maria della Grazie sa Milan, ay lumipat sa mundo ng mga tunay na hilig at dramatikong damdamin. Umalis sa tradisyonal na interpretasyon ng episode ng ebanghelyo, nagbibigay si Leonardo ng isang makabagong solusyon sa tema, isang komposisyon na malalim na naghahayag ng mga damdamin at karanasan ng tao.

Matapos makuha ng mga tropang Pranses ang Milan, umalis si Leonardo sa lungsod. Nagsimula ang mga taon ng paglalagalag. Sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Florentine Republic, gumawa siya ng karton para sa fresco na "Labanan ng Anghiari", na dapat na palamutihan ang isa sa mga dingding ng Council Hall sa Palazzo Vecchio (gusali ng pamahalaan ng lungsod). Noong nilikha ang karton na ito, nakipagkumpitensya si Leonardo sa batang Michelangelo, na nagsagawa ng isang order para sa isang fresco na "The Battle of Kashin" para sa isa pang pader sa parehong silid.

Sa puno ng drama at dynamics ng komposisyon ni Leonardo, ang episode ng labanan para sa banner, ang sandali ng pinakamataas na tensyon ng mga pwersa ng mga mandirigma ay ibinigay, ang malupit na katotohanan ng digmaan ay inihayag. Ang paglikha ng larawan ni Mona Lisa (La Gioconda, circa 1504, Paris, Louvre), isa sa mga pinakatanyag na gawa ng pagpipinta sa mundo, ay kabilang sa parehong oras.

Ang lalim at kahalagahan ng nilikha na imahe ay hindi pangkaraniwan, kung saan ang mga tampok ng indibidwal ay pinagsama sa mahusay na pangkalahatan.

Si Leonardo ay ipinanganak sa pamilya ng isang mayamang notaryo at may-ari ng lupa na si Piero da Vinci, ang kanyang ina ay isang simpleng babaeng magsasaka na si Katerina. Nakatanggap siya ng magandang edukasyon sa tahanan, ngunit kulang siya sa sistematikong pag-aaral ng Greek at Latin.

Mahusay niyang tinugtog ang lira. Nang ang kaso ni Leonardo ay isinasaalang-alang sa korte ng Milan, siya ay lumitaw doon bilang isang musikero, at hindi bilang isang artista o imbentor.

Ayon sa isang teorya, napangiti si Mona Lisa mula sa pagsasakatuparan ng kanyang sikreto sa lahat ng pagbubuntis.

Ayon sa isa pang bersyon, naaaliw si Gioconda ng mga musikero at clown habang nag-pose siya para sa artist.

May isa pang teorya, ayon sa kung saan, ang "Mona Lisa" ay isang self-portrait ni Leonardo.

Si Leonardo, tila, ay hindi nag-iwan ng isang solong larawan sa sarili na maaaring malinaw na maiugnay sa kanya. Ang mga siyentipiko ay nag-alinlangan na ang sikat na self-portrait ni Leonardo ng sanguine (tradisyonal na napetsahan 1512-1515), na naglalarawan sa kanya sa katandaan, ay ganoon. Ito ay pinaniniwalaan na marahil ito ay isang pag-aaral lamang ng pinuno ng apostol para sa Huling Hapunan. Ang mga pagdududa na ito ay isang self-portrait ng artist ay ipinahayag mula noong ika-19 na siglo, ang huli ay ipinahayag kamakailan ng isa sa mga pinakamalaking eksperto sa Leonardo, Propesor Pietro Marani.

Mga siyentipiko mula sa Unibersidad ng Amsterdam at mga espesyalista mula sa Estados Unidos, na nag-aral misteryosong ngiti Ang Mona Lisa, gamit ang isang bagong programa sa computer, ay nag-unravel sa komposisyon nito: ayon sa kanilang data, naglalaman ito ng 83% kaligayahan, 9% kapabayaan, 6% takot at 2% galit.

Binili ni Bill Gates ang Codex Leicester, isang koleksyon ng mga gawa ni Leonardo da Vinci, sa halagang $30 milyon noong 1994. Ito ay ipinapakita sa Seattle Museum of Art mula noong 2003.

Gustung-gusto ni Leonardo ang tubig: gumawa siya ng mga tagubilin para sa scuba diving, inimbento at inilarawan ang diving apparatus, ang breathing apparatus para sa scuba diving. Ang lahat ng mga imbensyon ni Leonardo ay naging batayan ng modernong kagamitan sa ilalim ng tubig.

Si Leonardo ang unang nagpaliwanag kung bakit asul ang langit. Sa aklat na "On Painting" isinulat niya: "Ang asul ng langit ay dahil sa kapal ng mga iluminadong particle ng hangin, na matatagpuan sa pagitan ng Earth at ng kadiliman sa itaas."

Ang mga obserbasyon ng buwan sa yugto ng lumalagong gasuklay ay humantong kay Leonardo sa isa sa mga mahahalagang pagtuklas sa siyensya - natuklasan ng mananaliksik na sikat ng araw sumasalamin sa Earth at bumabalik sa buwan bilang pangalawang pag-iilaw.

Si Leonardo ay ambidexterous - pareho siyang mahusay sa kanan at kaliwang kamay. Siya ay nagdusa mula sa dyslexia (may kapansanan sa kakayahang magbasa) - ang sakit na ito, na tinatawag na "word blindness", ay nauugnay sa pagbawas ng aktibidad ng utak sa isang tiyak na lugar ng kaliwang hemisphere. Tulad ng alam mo, sumulat si Leonardo sa paraang salamin.

Ang Louvre kamakailan ay gumastos ng $5.5 milyon upang mas matimbang sikat na obra maestra artist na "La Gioconda" mula sa heneral hanggang sa isang espesyal na gamit na silid para sa kanya. Dalawang-katlo ang inilaan para sa Gioconda State Hall sumasakop sa kabuuang lugar na 840 metro kuwadrado. Ang malaking silid ay itinayong muli bilang isang gallery, sa dulong pader na ngayon ay nakabitin ang sikat na likha ni Leonardo. Ang muling pagtatayo, na isinagawa ayon sa proyekto ng arkitekto ng Peru na si Lorenzo Piqueras, ay tumagal ng halos apat na taon. Ang desisyon na ilipat ang Mona Lisa sa isang hiwalay na silid ay ginawa ng administrasyon ng Louvre dahil sa ang katunayan na sa parehong lugar, na napapalibutan ng iba pang mga pagpipinta ng mga pintor ng Italyano, nawala ang obra maestra na ito, at ang publiko ay kailangang pumila upang makita. ang sikat na pagpipinta.

Noong Agosto 2003, ang $50 milyon na pagpipinta ni Leonardo da Vinci na "Madonna with a Spindle" ay ninakaw mula sa Drumlanrig Castle sa Scotland. Ang obra maestra ay nawala sa tahanan ng isa sa pinakamayamang may-ari ng lupain ng Scotland, ang Duke ng Buccleuch. Ang FBI noong Nobyembre ay naglabas ng isang listahan ng 10 pinakakilalang krimen sa larangan ng sining, kabilang ang pagnanakaw na ito.

Nag-iwan si Leonardo ng mga disenyo para sa isang submarino, isang propeller, isang tangke, isang habihan, isang ball bearing, at mga lumilipad na makina.

Noong Disyembre 2000, ang British skydiver na si Adrian Nicholas sa South Africa ay bumaba mula sa taas na 3 libong metro mula sa isang lobo sa isang parachute na ginawa ayon sa isang sketch ni Leonardo da Vinci. Nagsusulat ang Discover website tungkol sa katotohanang ito.

Si Leonardo ang unang pintor na naghiwa-hiwalay ng mga bangkay upang maunawaan ang lokasyon at istraktura ng mga kalamnan.

Isang malaking tagahanga ng mga laro ng salita, nag-iwan si Leonardo ng mahabang listahan ng mga kasingkahulugan para sa ari ng lalaki sa Codex Arundel.

Ang pagiging nakikibahagi sa pagtatayo ng mga kanal, si Leonardo da Vinci ay gumawa ng isang obserbasyon, na kalaunan ay pumasok sa heolohiya sa ilalim ng kanyang pangalan bilang isang teoretikal na prinsipyo para sa pagkilala sa oras ng pagbuo ng mga layer ng lupa. Dumating siya sa konklusyon na ang Earth ay mas matanda kaysa sa pinaniniwalaan ng Bibliya.

Ito ay pinaniniwalaan na si da Vinci ay isang vegetarian (Andrea Corsali, sa isang liham kay Giuliano di Lorenzo de' Medici, ay inihambing si Leonardo sa isang Hindu na hindi kumain ng karne). Ang pariralang kadalasang iniuugnay kay da Vinci "Kung ang isang tao ay nagsusumikap para sa kalayaan, bakit niya pinapanatili ang mga ibon at hayop sa mga kulungan? .. ang tao ay tunay na hari ng mga hayop, dahil malupit niyang nilipol ang mga ito. Nabubuhay tayo sa pagpatay sa iba. Naglalakad kami sa sementeryo! Nasa maagang edad I gave up meat" kinuha mula sa pagsasalin sa Ingles Ang nobela ni Dmitry Merezhkovsky na The Resurrected Gods. Leonardo da Vinci".

Si Leonardo sa kanyang mga sikat na talaarawan ay nagsulat mula kanan hanggang kaliwa sa isang imahe ng salamin. Maraming tao ang nag-iisip na sa paraang ito ay nais niyang gawing sikreto ang kanyang pananaliksik. Marahil ay ganoon nga. Ayon sa isa pang bersyon, ang salamin na sulat-kamay ay kanya indibidwal na tampok(may ebidensya pa nga na mas madali para sa kanya na magsulat sa ganitong paraan kaysa sa normal na paraan); mayroon pa ngang konsepto ng "sulat-kamay ni Leonardo."

Kabilang sa mga libangan ni Leonardo ay ang pagluluto at pagsisilbi ng sining. Sa Milan sa loob ng 13 taon siya ang tagapamahala ng mga kapistahan ng korte. Nag-imbento siya ng ilang mga kagamitan sa pagluluto na nagpapadali sa gawain ng mga tagapagluto. Ang orihinal na ulam "mula kay Leonardo" - manipis na hiniwang nilagang, na may mga gulay na inilatag sa itaas - ay napakapopular sa mga piging sa korte.

Inihayag ng mga siyentipikong Italyano ang isang kahindik-hindik na pagtuklas. Sinasabi nila na ang isang maagang self-portrait ni Leonardo da Vinci ay natuklasan. Ang pagtuklas ay pag-aari ng mamamahayag na si Piero Angela.

Sa mga aklat ni Terry Pratchett, mayroong isang karakter na nagngangalang Leonard, na inspirasyon ni Leonardo da Vinci. Si Leonard ni Pratchett ay nagsusulat mula kanan pakaliwa, nag-imbento ng iba't ibang mga makina, nakikibahagi sa alchemy, nagpinta ng mga larawan (ang pinakasikat ay ang larawan ni Mona Ogg)

Leonardo - menor de edad na karakter sa larong Assassin's Creed 2. Ipinakita ritong bata pa, ngunit mahuhusay na artista at isa ring imbentor.

Ang isang malaking bilang ng mga manuskrito ni Leonardo ay unang inilathala ng tagapangasiwa ng Ambrosian Library, si Carlo Amoretti.

Bibliograpiya

Mga komposisyon

• Mga kwento at talinghaga ni Leonardo da Vinci
• Mga sulatin at gawa sa aesthetics ng natural na agham.(1508).
• Leonardo da Vinci. "Fire and Cauldron (kuwento)"

Tungkol sa kanya

• Leonardo da Vinci. Mga piling gawaing natural science. M. 1955.
• Mga monumento ng mundo aesthetic na pag-iisip, tomo I, M. 1962. Les manuscritos de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, St. Petersburg, 1900; 2nd ed., St. Petersburg, 1909.
• Pangkalahatang kasaysayan ng sining. T.3, M. "Sining", 1962.
• Gastev A. Leonardo da Vinci (ZhZL)
• Gukovsky M.A. Mechanics ng Leonardo da Vinci. - M.: Publishing House ng Academy of Sciences ng USSR, 1947. - 815 p.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Ed. Academy of Sciences ng USSR, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seil G. Leonardo da Vinci bilang artista at siyentipiko. Karanasan sa sikolohikal na talambuhay, St. Petersburg, 1898.
• Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
• Florentine Readings: Leonardo da Vinci (koleksiyon ng mga artikulo ni E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina at iba pa), M., 1914.
• Geymüller H. Les manuscritos de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosoph, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Peladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
• Richter J. P., Ang mga akdang pampanitikan ni L. da Vinci, London, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Leonardo da Vinci sa sining

• Ang Buhay ni Leonardo da Vinci - 1971 na mga serye sa telebisyon.
• Ang Da Vinci's Demons ay isang 2013 American television series.

Kapag isinusulat ang artikulong ito, ginamit ang mga materyales mula sa naturang mga site:wikipedia.org ,

Kung makakita ka ng anumang mga kamalian, o nais na dagdagan ang artikulong ito, magpadala sa amin ng impormasyon sa email address [email protected] site, kami, at ang aming mga mambabasa, ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Pagkabata

Ang bahay na tinitirhan ni Leonardo noong bata pa siya.

Workshop ng Verrocchio

Talong guro

Pagpinta ni Verrocchio "The Baptism of Christ". Ang anghel sa kaliwa (kaliwang sulok sa ibaba) ay likha ni Leonardo.

Noong ika-15 siglo, ang mga ideya tungkol sa muling pagkabuhay ng mga sinaunang mithiin ay nasa himpapawid. Sa Florentine Academy, ang pinakamahusay na isip ng Italya ay lumikha ng teorya ng bagong sining. Ginugol ng mga malikhaing kabataan ang kanilang oras sa masiglang mga talakayan. Si Leonardo ay nanatiling malayo sa abalang buhay panlipunan at bihirang umalis sa pagawaan. Wala siyang oras para sa mga teoretikal na hindi pagkakaunawaan: pinagbuti niya ang kanyang mga kasanayan. Minsan nakatanggap ng order si Verrocchio para sa pagpipinta na "The Baptism of Christ" at inutusan si Leonardo na ipinta ang isa sa dalawang anghel. Karaniwang kasanayan ito sa mga art workshop noong panahong iyon: gumawa ang guro ng larawan kasama ang mga katulong ng mag-aaral. Ang pinaka-talino at masigasig ay ipinagkatiwala sa pagpapatupad ng isang buong fragment. Dalawang anghel, na ipininta nina Leonardo at Verrocchio, ay malinaw na nagpakita ng higit na kahusayan ng mag-aaral kaysa sa guro. Tulad ng isinulat ni Vasari, ang namangha na si Verrocchio ay inabandona ang brush at hindi na bumalik sa pagpipinta.

Propesyonal na aktibidad, 1476-1513

Sa edad na 24, si Leonardo at ang tatlong iba pang kabataang lalaki ay dinala sa paglilitis sa maling, hindi kilalang mga paratang ng sodomy. Napawalang-sala sila. Napakakaunting nalalaman tungkol sa kanyang buhay pagkatapos ng kaganapang ito, ngunit malamang na mayroon siyang sariling workshop sa Florence noong 1476-1481.

Noong 1482, si Leonardo, ayon kay Vasari, ay napaka mahuhusay na musikero, lumikha ng pilak na lira sa anyo ng ulo ng kabayo. Ipinadala siya ni Lorenzo de' Medici bilang tagapamayapa sa Lodovico Moro, at ipinadala ang lira kasama niya bilang regalo.

Personal na buhay

Maraming kaibigan at estudyante si Leonardo. Tulad ng para sa mga relasyon sa pag-ibig, walang maaasahang impormasyon sa paksang ito, dahil maingat na itinago ni Leonardo ang bahaging ito ng kanyang buhay. Hindi siya kasal, walang maaasahang impormasyon tungkol sa mga nobela sa mga kababaihan. Ayon sa ilang bersyon, may relasyon si Leonardo kay Cecilia Gallerani, ang paborito ni Lodovico Moro, kung saan pininturahan niya ang kanyang sikat na pagpipinta na "Lady with an Ermine". Ang ilang mga may-akda, kasunod ng mga salita ni Vasari, ay nagmumungkahi ng matalik na relasyon sa mga kabataang lalaki, kabilang ang mga mag-aaral (Salai), ang iba ay naniniwala na, sa kabila ng homoseksuwalidad ng pintor, ang mga relasyon sa mga mag-aaral ay hindi matalik.

Katapusan ng buhay

Si Leonardo ay naroroon sa pagpupulong ni Haring Francis I kasama si Pope Leo X sa Bologna noong Disyembre 19, 1515. Inatasan ni Francis ang isang craftsman na gumawa ng isang mekanikal na leon na may kakayahang maglakad, mula sa kanyang dibdib ay lalabas ang isang palumpon ng mga liryo. Marahil ang leon na ito ay bumati sa hari sa Lyon o ginamit sa panahon ng negosasyon sa papa.

Noong 1516, tinanggap ni Leonardo ang imbitasyon ng haring Pranses at nanirahan sa kanyang kastilyo ng Clos Luce, kung saan ginugol ni Francis I ang kanyang pagkabata, hindi kalayuan sa maharlikang kastilyo ng Amboise. Sa opisyal na ranggo ng unang maharlikang pintor, inhinyero at arkitekto, nakatanggap si Leonardo ng taunang annuity na isang libong ecu. Hindi pa nahawakan ni Leonardo ang titulong inhinyero sa Italya. Hindi si Leonardo ang una Italian master, na, sa pamamagitan ng biyaya ng haring Pranses, ay nakatanggap ng "kalayaan na mangarap, mag-isip at lumikha" - bago sa kanya, sina Andrea Solario at Fra Giovanni Giocondo ay nagbahagi ng katulad na karangalan.

Sa France, halos hindi nagpinta si Leonardo, ngunit mahusay na nag-organisa ng mga kasiyahan sa korte, nagplano ng isang bagong palasyo sa Romorantan na may nakaplanong pagbabago sa riverbed, isang proyekto ng kanal sa pagitan ng Loire at Saône, ang pangunahing two-way spiral staircase sa Chateau de Chambord. Dalawang taon bago ang kanyang kamatayan, ang kanang kamay ng amo ay namamanhid, at halos hindi siya makagalaw nang walang tulong. Si Leonardo, 67, ay gumugol ng ikatlong taon ng kanyang buhay sa Amboise sa kama. Noong Abril 23, 1519, nag-iwan siya ng isang testamento, at noong Mayo 2, namatay siya na napapaligiran ng kanyang mga estudyante at ng kanyang mga obra maestra sa Clos Luce. Ayon kay Vasari, namatay si da Vinci sa mga bisig ni Haring Francis I, kanyang malapit na kaibigan. Ang hindi mapagkakatiwalaan, ngunit laganap na alamat sa France ay makikita sa mga kuwadro na gawa ni Ingres, Angelika Kaufman at marami pang ibang pintor. Si Leonardo da Vinci ay inilibing sa kastilyo ng Amboise. Ang isang inskripsiyon ay nakaukit sa lapida: "Ang abo ni Leonardo da Vinci ay nananatili sa mga dingding ng monasteryo na ito, ang pinakadakilang artista, inhinyero at arkitekto ng kaharian ng Pransya.

Ang pangunahing tagapagmana ay ang disipulo at kaibigan na si Francesco Melzi na kasama ni Leonardo, na sa susunod na 50 taon ay nanatiling pangunahing tagapamahala ng pamana ng master, na kasama, bilang karagdagan sa mga pagpipinta, mga tool, isang silid-aklatan at hindi bababa sa 50 libong orihinal na mga dokumento sa iba't ibang mga paksa, kung saan isang ikatlo lamang ang nakaligtas hanggang sa araw na ito. Ang isa pang estudyante ng Salai at isang katulong ay nakakuha ng kalahati ng mga ubasan ni Leonardo bawat isa.

Mga pangunahing petsa

• - kapanganakan ni Leonardo ser Piero da Vinci sa nayon ng Anchiano malapit sa Vinci
• - Pumasok si Leonardo da Vinci sa studio ng Verrocchio bilang isang apprentice artist (Florence)
• - miyembro ng Florentine Guild of Artists
• - - magtrabaho sa: "Baptism of Christ", "Annunciation", "Madonna with a vase"
• Pangalawang kalahati ng 70s. Nilikha ang "Madonna na may bulaklak" ("Madonna Benois")
• - Iskandalo ng Saltarelli
• - Binuksan ni Leonardo ang kanyang sariling pagawaan
• - ayon sa mga dokumento, ngayong taon ay mayroon nang sariling workshop si Leonardo
• - ang monasteryo ng San Donato a Sisto ay nag-utos kay Leonardo ng isang malaking altarpiece na "The Adoration of the Magi" (hindi nakumpleto); nagsimula na ang trabaho sa pagpipinta na "Saint Jerome"
• - inimbitahan sa korte ng Lodovico Sforza sa Milan. Nagsimula na ang trabaho sa equestrian monument ni Francesco Sforza.
• - "Portrait ng isang musikero" ay nilikha
• - pagbuo ng isang lumilipad na makina - ornithopter batay sa paglipad ng ibon
• - anatomical na mga guhit ng mga bungo
• - pagpipinta "Larawan ng isang musikero". Isang clay model ng monumento kay Francesco Sforza ang ginawa.
• - Vitruvian Man - ang sikat na pagguhit, kung minsan ay tinatawag na mga kanonikal na sukat
• - - natapos ang "Madonna in the Grotto"
• - - gumawa sa fresco na "The Last Supper" sa monasteryo ng Santa Maria delle Grazie sa Milan
• - Ang Milan ay nakuha ng mga tropang Pranses ng Louis XII, umalis si Leonardo sa Milan, ang modelo ng monumento ng Sforza ay nasira nang husto
• - pumasok sa serbisyo ni Cesare Borgia bilang isang arkitekto at inhinyero ng militar
• - karton para sa fresco na "Labanan sa Anjaria (sa Anghiari)" at ang pagpipinta na "Mona Lisa"
• - bumalik sa Milan at maglingkod kasama si Haring Louis XII ng France (sa panahong iyon na may kontrol sa hilagang Italya, tingnan ang Mga Digmaang Italyano)
• - - magtrabaho sa Milan sa equestrian monument kay Marshal Trivulzio
• - pagpipinta sa St. Anne's Cathedral
• - "Larawan sa sarili"
• - lumipat sa Roma sa ilalim ng pamumuno ni Pope Leo X
• - - magtrabaho sa pagpipinta na "Juan Bautista"
• - lumipat sa France bilang pintor ng korte, inhinyero, arkitekto at mekaniko
• - namamatay sa sakit

Mga nagawa

Art

Si Leonardo ay pangunahing kilala sa ating mga kontemporaryo bilang isang artista. Bilang karagdagan, posible na si da Vinci ay maaari ding maging isang iskultor: ang mga mananaliksik mula sa Unibersidad ng Perugia - Giancarlo Gentilini at Carlo Sisi - inaangkin na ang ulo ng terracotta na natagpuan nila noong 1990 ay ang tanging sculptural na gawa ni Leonardo da Vinci na dumating. pababa sa amin. Gayunpaman, si da Vinci mismo iba't ibang panahon Sa panahon ng kanyang buhay, itinuturing niya ang kanyang sarili bilang isang inhinyero o isang siyentipiko. Ibinigay niya sining wala masyadong oras at medyo mabagal. Kaya pamana ng sining Hindi malaki ang bilang ni Leonardo, at ilan sa kanyang mga gawa ang nawala o napinsala nang husto. Gayunpaman, ang kanyang kontribusyon sa kultura ng sining ng mundo ay napakahalaga kahit na laban sa background ng pangkat ng mga henyo na nagbigay Italian Renaissance. Salamat sa kanyang trabaho, ang sining ng pagpipinta ay lumipat sa isang qualitatively bagong yugto ng pag-unlad nito. Ang mga artista ng Renaissance na nauna kay Leonardo ay tiyak na tinalikuran ang marami sa mga kumbensyon ng sining ng medieval. Ito ay isang kilusan tungo sa realismo at marami na ang natamo sa pag-aaral ng pananaw, anatomy, higit na kalayaan sa mga pagpapasya sa komposisyon. Ngunit sa mga tuntunin ng kaakit-akit, gumagana sa pintura, ang mga artista ay medyo kumbensyonal at napilitan pa rin. Ang linya sa larawan ay malinaw na nakabalangkas sa paksa, at ang imahe ay may hitsura ng isang pininturahan na guhit. Ang pinaka-kondisyon ay ang landscape, na nilalaro maliit na papel. Napagtanto at isinama ni Leonardo ang isang bagong pamamaraan ng pagpipinta. May karapatang lumabo ang linya niya, kasi ganyan ang nakikita namin. Napagtanto niya ang mga phenomena ng liwanag na nakakalat sa hangin at ang hitsura ng sfumato - manipis na ulap sa pagitan ng viewer at ang itinatanghal na bagay, na nagpapalambot sa mga contrast ng kulay at mga linya. Bilang isang resulta, ang pagiging totoo sa pagpipinta ay lumipat sa isang qualitatively bagong antas.

Agham at Engineering

Ang kanyang tanging imbensyon, na nakatanggap ng pagkilala sa kanyang buhay, ay isang wheel lock para sa isang pistol (sugat na may susi). Sa simula, ang may gulong na pistola ay hindi pangkaraniwan, ngunit noong kalagitnaan ng ika-16 na siglo ay nakakuha ito ng katanyagan sa mga maharlika, lalo na ang mga kabalyerya, na naapektuhan pa ang disenyo ng baluti, lalo na: Ang Maximilian armor para sa pagpapaputok ng mga pistola ay nagsimulang maging. ginawa gamit ang mga guwantes sa halip na mga guwantes. Ang lock ng gulong para sa isang pistol, na imbento ni Leonardo da Vinci, ay napakaperpekto na patuloy itong natagpuan noong ika-19 na siglo.

Si Leonardo da Vinci ay interesado sa mga problema sa paglipad. Sa Milan, gumawa siya ng maraming mga guhit at pinag-aralan ang mekanismo ng paglipad ng mga ibon ng iba't ibang lahi at paniki. Bilang karagdagan sa mga obserbasyon, nagsagawa din siya ng mga eksperimento, ngunit lahat sila ay hindi matagumpay. Gusto talagang magtayo ni Leonardo sasakyang panghimpapawid. Aniya: “Siya na nakakaalam ng lahat, magagawa niya ang lahat. Para lang malaman - at magkakaroon ng mga pakpak! Una, binuo ni Leonardo ang problema sa paglipad sa tulong ng mga pakpak na pinaandar ng lakas ng kalamnan ng tao: ang ideya ng pinakasimpleng kagamitan nina Daedalus at Icarus. Ngunit pagkatapos ay dumating siya sa ideya ng pagbuo ng gayong kagamitan kung saan ang isang tao ay hindi dapat ikabit, ngunit dapat panatilihin ang kumpletong kalayaan upang kontrolin ito; upang itakda ang sarili sa paggalaw, ang apparatus ay dapat sariling lakas. Ito ay mahalagang ideya ng isang eroplano. Si Leonardo da Vinci ay nagtrabaho sa isang patayong pag-alis at landing apparatus. Sa patayong "ornitottero" ay binalak ni Leonardo na maglagay ng isang sistema ng mga maaaring iurong na hagdan. Ang kalikasan ay nagsilbing halimbawa para sa kanya: “Tingnan mo ang batong matulin, na naupo sa lupa at hindi makaalis dahil sa maikling binti; at kapag siya ay nasa flight, hilahin ang hagdan, tulad ng ipinapakita sa pangalawang larawan mula sa itaas ... kaya kailangan mong lumipad mula sa eroplano; ang mga hagdan na ito ay nagsisilbing mga paa ... ". Tungkol sa paglapag, isinulat niya: “Ang mga kawit na ito (concave wedges), na nakakabit sa base ng hagdan, ay nagsisilbi sa parehong layunin tulad ng mga dulo ng mga daliri ng paa ng isang tao na tumatalon sa mga ito at ang kanyang buong katawan ay hindi nanginginig habang ginagawa. kaya, para siyang tumatalon sa takong." Iminungkahi ni Leonardo da Vinci ang unang pamamaraan para sa isang spotting scope (teleskopyo) na may dalawang lens (na kilala ngayon bilang Kepler spotting scope). Sa manuskrito ng Atlantic Code, sheet 190a, mayroong isang entry: "Gumawa ng mga baso (ochiali) para makita ng mga mata ang buwan nang malaki" (Leonardo da Vinci. "LIL Codice Atlantico ...", I Tavole, S. A. 190a ),

Anatomy at gamot

Sa panahon ng kanyang buhay, si Leonardo da Vinci ay gumawa ng libu-libong mga tala at mga guhit sa anatomy, ngunit hindi nai-publish ang kanyang trabaho. Sa paggawa ng autopsy ng mga katawan ng mga tao at hayop, tumpak niyang inihatid ang istraktura ng balangkas at mga panloob na organo, kabilang ang maliliit na detalye. Ayon sa propesor ng clinical anatomy na si Peter Abrams, ang gawaing siyentipiko ni da Vinci ay nauna nang 300 taon kaysa sa panahon nito at sa maraming paraan ay nalampasan ang sikat na Grey's Anatomy.

mga imbensyon

Listahan ng mga imbensyon, parehong totoo at naiugnay sa kanya:

• Magaan na portable na tulay para sa hukbo
• teleskopyo ng double lens

Nag-iisip

... Walang laman at puno ng mga pagkakamali ang mga agham na hindi nabuo sa pamamagitan ng karanasan, ang ama ng lahat ng katiyakan, at hindi nagtatapos sa visual na karanasan ...

Walang pananaliksik ng tao ang matatawag na tunay na agham maliban kung ito ay dumaan sa mga patunay sa matematika. At kung sasabihin mo na ang mga agham na nagsisimula at nagtatapos sa pag-iisip ay may katotohanan, kung gayon hindi kami maaaring sumang-ayon sa iyo tungkol dito, ... dahil ang karanasan, kung wala ito ay walang katiyakan, ay hindi nakikilahok sa gayong purong pag-iisip na pangangatwiran.

Panitikan

Ang malawak na pamanang pampanitikan ni Leonardo da Vinci ay nananatili hanggang ngayon sa isang magulong anyo, sa mga manuskrito na isinulat gamit ang kaliwang kamay. Kahit na si Leonardo da Vinci ay hindi nag-print ng isang solong linya ng mga ito, gayunpaman, sa kanyang mga tala siya ay patuloy na bumaling sa isang haka-haka na mambabasa at sa mga huling taon ng kanyang buhay ay hindi iniwan ang pag-iisip ng pag-publish ng kanyang mga gawa.

Matapos ang pagkamatay ni Leonardo da Vinci, ang kanyang kaibigan at estudyante na si Francesco Melzi ay pumili mula sa kanila ng mga sipi na may kaugnayan sa pagpipinta, kung saan ang "Treatise on Painting" (Trattato della pittura, 1st ed.,) ay kasunod na pinagsama-sama. Sa buong anyo nito, ang manuskrito na pamana ni Leonardo da Vinci ay nai-publish lamang noong ika-19-20 siglo. Bilang karagdagan sa napakalaking siyentipiko at kahalagahang pangkasaysayan mayroon din itong artistikong halaga dahil sa compressed, energetic na istilo nito at hindi pangkaraniwang malinaw na pananalita. Nabubuhay sa kasagsagan ng humanismo, nang ang wikang Italyano ay itinuturing na pangalawa kumpara sa Latin, hinangaan ni Leonardo da Vinci ang kanyang mga kontemporaryo para sa kagandahan at pagpapahayag ng kanyang pananalita (ayon sa alamat, siya ay isang mahusay na improviser), ngunit hindi itinuturing ang kanyang sarili na isang manunulat at sumulat habang nagsasalita siya; samakatuwid, ang kanyang prosa ay isang halimbawa ng kolokyal na wika ng ika-15 siglong intelihente, at ito ay nagligtas nito sa kabuuan mula sa artificiality at mahusay na pagsasalita na likas sa prosa ng mga humanista, bagaman sa ilang mga sipi ng mga didaktikong sulatin ni Leonardo da Vinci ay makahanap ng mga dayandang ng mga kalunos-lunos ng makatao na istilo.

Kahit na sa hindi bababa sa "tula" na mga fragment, ang estilo ng Leonardo da Vinci ay nakikilala sa pamamagitan ng matingkad na imahe; kaya, ang kanyang "Treatise on Painting" ay nilagyan ng mahusay na mga paglalarawan (halimbawa, sikat na paglalarawan Flood), kapansin-pansing karunungan sa pandiwang paghahatid ng mga larawan at plastik na larawan. Kasama ng mga paglalarawan kung saan nadarama ang paraan ng isang pintor-pintor, si Leonardo da Vinci ay nagbibigay sa kanyang mga manuskrito ng maraming halimbawa ng salaysay na prosa: mga pabula, facet (mga kwentong biro), aphorism, alegorya, propesiya. Sa mga pabula at facies, nakatayo si Leonardo sa antas ng mga manunulat ng prosa noong ika-labing-apat na siglo sa kanilang mapanlikhang praktikal na moralidad; at ang ilan sa mga facies nito ay hindi nakikilala sa mga nobela ni Sacchetti.

Ang mga alegorya at propesiya ay may mas kamangha-manghang katangian: sa una, si Leonardo da Vinci ay gumagamit ng mga pamamaraan ng medieval encyclopedia at bestiaries; ang huli ay nasa likas na katangian ng mga nakakatawang bugtong, na nakikilala sa pamamagitan ng ningning at katumpakan ng phraseology at napuno ng caustic, halos Voltaireian irony, na itinuro sa sikat na mangangaral na si Girolamo Savonarola. Sa wakas, sa mga aphorism ni Leonardo da Vinci, ang kanyang pilosopiya ng kalikasan, ang kanyang mga saloobin tungkol sa panloob na kakanyahan ng mga bagay, ay ipinahayag sa epigrammatic form. Ang fiction ay nagkaroon para sa kanya ng isang utilitarian, auxiliary na kahulugan.

Diary ni Leonardo

Sa ngayon, humigit-kumulang 7,000 mga pahina ang nakaligtas mula sa mga talaarawan ni Leonardo, na nasa iba't ibang mga koleksyon. Noong una, ang hindi mabibiling mga tala ay pagmamay-ari ng paboritong estudyante ng master, si Francesco Melzi, ngunit nang siya ay namatay, ang mga manuskrito ay nawala. Ang hiwalay na mga fragment ay nagsimulang "lumitaw" sa pagliko ng ika-18-19 na siglo. Noong una, hindi nila naabot ang nararapat na interes. Maraming mga may-ari ang hindi man lang naghinala kung anong uri ng kayamanan ang nahulog sa kanilang mga kamay. Ngunit nang itinatag ng mga siyentipiko ang pagiging may-akda, lumabas na ang mga aklat ng kamalig, at mga sanaysay sa kasaysayan ng sining, at anatomical sketch, at kakaibang mga guhit, at pananaliksik sa heolohiya, arkitektura, haydrolika, geometry, mga kuta ng militar, pilosopiya, optika, diskarte sa pagguhit - bunga ng isang tao. Ang lahat ng mga entry sa mga talaarawan ni Leonardo ay ginawa sa isang mirror na imahe.

Mga mag-aaral

Mula sa workshop ni Leonardo ay dumating ang mga mag-aaral (“leonardeski”) bilang:

• Ambrogio de Predis
• Giampetrino

Ang tanyag na master ay nagbuod ng kanyang maraming taon ng karanasan sa pagtuturo sa mga batang pintor sa isang bilang ng mga praktikal na rekomendasyon. Ang mag-aaral ay dapat munang makabisado ang pananaw, galugarin ang mga anyo ng mga bagay, pagkatapos ay kopyahin ang mga guhit ng master, gumuhit mula sa buhay, pag-aralan ang mga gawa ng iba't ibang pintor, at pagkatapos lamang na kumuha ng kanyang sariling likha. "Matuto ng kasipagan bago ang bilis," payo ni Leonardo. Inirerekomenda ng master ang pagbuo ng memorya at lalo na ang pantasiya, na nag-uudyok sa iyo na sumilip sa hindi malinaw na mga contour ng apoy at makahanap ng bago, kamangha-manghang mga anyo sa kanila. Nanawagan si Leonardo sa pintor na tuklasin ang kalikasan, upang hindi maging parang salamin na sumasalamin sa mga bagay nang hindi nalalaman ang mga ito. Gumawa ang guro ng "mga recipe" para sa mga larawan ng mukha, pigura, damit, hayop, puno, langit, ulan. Bilang karagdagan sa mga aesthetic na prinsipyo ng mahusay na master, ang kanyang mga tala ay naglalaman ng matalinong makamundong payo sa mga batang artista.

Pagkatapos ni Leonardo

Noong 1485, pagkatapos ng isang kakila-kilabot na salot sa Milan, iminungkahi ni Leonardo sa mga awtoridad ang isang proyekto ng isang perpektong lungsod na may ilang mga parameter, layout at sistema ng alkantarilya. Tinanggihan ng Duke ng Milan na si Lodovico Sforza ang proyekto. Lumipas ang mga siglo, at kinilala ng mga awtoridad ng London ang plano ni Leonardo bilang perpektong batayan para sa karagdagang pag-unlad ng lungsod. Sa modernong Norway, mayroong aktibong tulay na dinisenyo ni Leonardo da Vinci. Ang mga pagsubok sa mga parachute at hang glider, na ginawa ayon sa mga sketch ng master, ay nakumpirma na ang di-kasakdalan lamang ng mga materyales ay hindi nagpapahintulot sa kanya na dalhin sa kalangitan. Sa paliparan ng Roma, na may pangalang Leonardo da Vinci, naka-install ang isang dambuhalang estatwa ng isang siyentipiko na may modelong helicopter sa kanyang mga kamay. "Huwag mong iikot ang naghahangad ng bituin," ang isinulat ni Leonardo.

• Si Leonardo, tila, ay hindi nag-iwan ng isang solong larawan sa sarili na maaaring malinaw na maiugnay sa kanya. Ang mga siyentipiko ay nag-alinlangan na ang sikat na self-portrait ni Leonardo ng sanguine (tradisyonal na napetsahan noong -1515), na naglalarawan sa kanya sa katandaan, ay ganoon. Ito ay pinaniniwalaan na marahil ito ay isang pag-aaral lamang ng pinuno ng apostol para sa Huling Hapunan. Ang mga pagdududa na ito ay isang self-portrait ng artist ay ipinahayag mula noong ika-19 na siglo, ang huli ay ipinahayag kamakailan ng isa sa mga pinakamalaking eksperto sa Leonardo, Propesor Pietro Marani.

• Tinugtog niya ang lira nang may virtuosity. Nang ang kaso ni Leonardo ay isinasaalang-alang sa korte ng Milan, siya ay lumitaw doon bilang isang musikero, at hindi bilang isang artista o imbentor.

• Si Leonardo ang unang nagpaliwanag kung bakit asul ang langit. Sa aklat na "On Painting" isinulat niya: "Ang asul ng langit ay dahil sa kapal ng mga iluminadong particle ng hangin, na matatagpuan sa pagitan ng Earth at ng kadiliman sa itaas."

• Si Leonardo ay ambidexterous - pareho siyang mahusay sa kanan at kaliwang kamay. Sinasabi pa nga na kaya niyang magsulat ng sabay iba't ibang mga teksto magkaibang kamay. Gayunpaman, isinulat niya ang karamihan sa mga gawa gamit ang kanyang kaliwang kamay mula kanan pakaliwa.

• Si Leonardo sa kanyang mga sikat na talaarawan ay nagsulat mula kanan hanggang kaliwa sa isang imahe ng salamin. Maraming tao ang nag-iisip na sa paraang ito ay nais niyang gawing sikreto ang kanyang pananaliksik. Marahil ay ganoon nga. Ayon sa isa pang bersyon, ang salamin na sulat-kamay ay ang kanyang indibidwal na tampok (mayroong kahit na katibayan na mas madali para sa kanya na magsulat sa ganitong paraan kaysa sa isang normal na paraan); mayroon pa ngang konsepto ng "sulat-kamay ni Leonardo."

• Kabilang sa mga libangan ni Leonardo ay ang pagluluto at pagsisilbi ng sining. Sa Milan sa loob ng 13 taon siya ang tagapamahala ng mga kapistahan ng korte. Nag-imbento siya ng ilang mga kagamitan sa pagluluto na nagpapadali sa gawain ng mga tagapagluto. Ang orihinal na ulam "mula kay Leonardo" - manipis na hiniwang nilagang, na may mga gulay na inilatag sa itaas - ay napakapopular sa mga piging sa korte.

• Sa mga aklat ni Terry Pratchett, mayroong isang karakter na nagngangalang Leonard, na inspirasyon ni Leonardo da Vinci. Si Leonard ni Pratchett ay nagsusulat mula kanan pakaliwa, nag-imbento ng iba't ibang mga makina, nakikibahagi sa alchemy, nagpinta ng mga larawan (ang pinakasikat ay ang larawan ni Mona Ogg)

• Ang isang malaking bilang ng mga manuskrito ni Leonardo ay unang inilathala ng tagapangasiwa ng Ambrosian Library, si Carlo Amoretti.

Bibliograpiya

Mga komposisyon

• Mga sulatin at gawa ng natural na agham sa aesthetics. ().

Tungkol sa kanya

• Leonardo da Vinci. Mga piling gawaing natural science. M. 1955.
• Monuments of world aesthetic thought, vol. I, M. 1962.
• I. Les manuscritos de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881-1891.
• Leonardo da Vinci: Traite de la peinture, 1910.
• Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
• Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
• Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, St. Petersburg, 1900; 2nd ed., St. Petersburg, 1909.
• Pangkalahatang kasaysayan ng sining. T.3, M. "Sining", 1962.
• Gukovsky M. A. Ang mekanika ni Leonardo da Vinci. - M.: Publishing House ng Academy of Sciences ng USSR, 1947. - 815 p.
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Ed. Academy of Sciences ng USSR, 1962.
• Pater V. Renaissance, M., 1912.
• Seil G. Leonardo da Vinci bilang artista at siyentipiko. Karanasan sa sikolohikal na talambuhay, St. Petersburg, 1898.
• Sumtsov N. F. Leonardo da Vinci, 2nd ed., Kharkov, 1900.
• Mga pagbasa sa Florentine: Leonardo da Vinci (koleksiyon ng mga artikulo ni E. Solmi, B. Croce, I. del Lungo, J. Paladina at iba pa), M., 1914.
• Geymüller H. Les manuscritos de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
• Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosoph, 1880.
• Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
• Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
• Müntz, E., Leonardo da Vinci, 1899.
• Peladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
• Richter J. P., Ang mga akdang pampanitikan ni L. da Vinci, London, 1883.
• Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Henyo sa serye

Sa lahat ng mga pelikula tungkol kay Leonardo, Ang Buhay ni Leonardo da Vinci (1971), sa direksyon ni Renato Castellani, ay marahil ang pinakamahusay na halimbawa kung saan ang isang kompromiso ay matatagpuan sa pagitan ng nakaaaliw at pang-edukasyon. Nagsisimula ang pelikula sa pagkamatay ni Leonardo sa mga bisig ni Francis I. At pagkatapos ay ang tagapagbalita (isang pamamaraan na ginamit ng direktor upang magbigay ng mga makasaysayang paliwanag nang hindi nakakagambala sa pangkalahatang daloy ng pelikula) ay sumabad sa pagkakasunod-sunod ng salaysay upang sabihin sa amin na ito ay walang iba kundi isang kathang-isip na bersyon ng Buhay ni » Vasari . Kaya, nasa prologue na ng pelikula ni Castellani, ang problema ng mystical riddle ng personalidad, hindi kapani-paniwalang mayaman at multifaceted ("Ano, pagkatapos ng lahat, ang alam natin tungkol sa buhay ng isang sikat na tao? Napakaliit!") Mga kritikal na sandali ng ang Castellani biopic ay ang mga eksena nang si Leonardo ay gumawa ng sketch ng isang lalaking binitay dahil sa pakikilahok sa pagsasabwatan ng Pazzi noong 1478, na ikinagulat ng kanyang kaibigan na si Lorenzo di Credi, at isa pang episode kung saan hinihiwalay ni Leonardo ang isang bangkay sa ospital ng Santa Maria Nuovi upang malaman "ang sanhi ng madaling kamatayan" - ang parehong mga yugto ay isinumite bilang isang metapora para sa hindi mapigilan na pagkauhaw sa kaalaman ng artista, na hindi nakakaalam ng anumang mga hadlang sa moral kahit na sa harap ng kamatayan. Ang mga unang taon ng buhay sa Milan ay minarkahan ng mga proyekto para sa Navigli at isang hindi kapani-paniwalang madamdamin na gawain sa hindi pa nakasulat na mga treatise sa anatomy, ngunit kakaunti ang mga gawa ng sining, kasama ng mga ito ang kamangha-manghang "Lady with an Ermine", na inilalarawan nang nakakumbinsi. Sa Leonardo na iyon, na nag-organisa ng mga kahanga-hangang kasiyahan at walang laman na pagluwalhati sa il Moro, nakikita natin ang kapalaran ng artista (tila ito ang tinutukoy ni Renato Castellani) - kahapon at ngayon - na mapipilitang magmaneho ng hack-work o gawin. kung ano ang kinakailangan ng isang obliging courtier upang magawa ang gusto mismo ng artist.

Gallery

Tingnan din

Mga Tala

1. Giorgio Vasari. Talambuhay ni Leonardo da Vinci, pintor at iskultor ng Florentine
2. A. Makhov. Caravaggio. - M.: Batang Bantay. (ZhZL). 2009. p. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
3. Leonardo da Vinci. Mga obra maestra ng graphics / Ya. Pudik. - M.: Eksmo, 2008. - S. 182. - ISBN 978-5-699-16394-6
4. Orihinal na Leonardo Da Vinci Music
5. White, Michael (2000). Leonardo, ang unang siyentipiko. London: Maliit, Brown. p. 95. ISBN 0-316-64846-9
6. Clark, Kenneth (1988). Leonardo da Vinci. Viking. pp. 274
7. Bramly, Serge (1994). Leonardo: Ang Artista at ang Tao. Penguin
8. Georges Goyau, Francois I, Isinulat ni Gerald Rossi. The Catholic Encyclopedia, Tomo VI. Inilathala noong 1909. New York: Robert Appleton Company. Hinango noong 2007-10-04
9. Miranda, Salvador Ang mga Cardinals ng Holy Roman Church: Antoine du Prat (1998-2007). Na-archive mula sa orihinal noong Agosto 24, 2011. Hinango noong Oktubre 4, 2007.
10. Vasari Giorgio Buhay ng mga Artista. - Penguin Classics, 1568. - P. 265.
11. Ang muling pagtatayo ng isang mekanikal na leon ni Leonardo (Italyano). Sininop mula sa orihinal noong Agosto 24, 2011. Hinango noong Enero 5, 2010.
12. "Ici Léonard, tu sera libre de rêver, de penser et de travailler" - Francis I.
13. Natagpuan ng mga istoryador ng sining ang tanging eskultura ni Leonardo. Lenta.ru (Marso 26, 2009). Na-archive mula sa orihinal noong Agosto 24, 2011. Hinango noong Agosto 13, 2010.
14. Gaano katumpak ang mga anatomical drawing ni Leonardo da Vinci? , BBCRussian.com, 05/01/2012.
15. Jean Paul Richter Ang mga Notebook ni Leonardo da Vinci. - Dover, 1970. - ISBN 0-486-22572-0 at ISBN 0-486-22573-9 (paperback) 2 volume. Isang muling pag-print ng orihinal na edisyon noong 1883, binanggit ni
16. Ang Ethical Vegetarianism ni Leonardo da Vinci
17. kumpanya ng TV na NTV. Opisyal na site | Balita sa NTV | Isa pang Da Vinci Mystery
18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

Panitikan

• Antseliovich E. S. Leonardo da Vinci: Mga Elemento ng pisika. - M .: Uchpedgiz, 1955. - 88 p.
• Volynsky A. L. Ang buhay ni Leonardo da Vinci. - M.: Algorithm, 1997. - 525 p.
• Dityakin V. T. Leonardo da Vinci. - M .: Detgiz, 1959. - 224 p. - (Silid aklatan).
• Zubov V.P. Leonardo da Vinci. 1452-1519 / V. P. Zubov; Sinabi ni Rep. ed. cand. kasaysayan ng sining M. V. Zubova. Ang Russian Academy of Sciences. - Ed. 2nd, idagdag. - M .: Nauka, 2008. - 352 p. - (Scientific at biographical literature). - ISBN 978-5-02-035645-0(sa trans.) (1st edition - 1961).
• Camp M. Leonardo / Per. mula sa Ingles. K. I. Panas. - M.: AST: Astrel, 2006. - 286 p.
• Lazarev V. N. Leonardo da Vinci: (1452-1952) / Disenyo ng pintor na si I. F. Rerberg; Institute of Art History ng Academy of Sciences ng USSR. - M .: Publishing House ng Academy of Sciences ng USSR, 1952. - 112, p. - 10,000 kopya.(sa trans.)
• Mikhailov B.P. Leonardo da Vinci arkitekto. - M.: State publishing house of literature on construction and architecture, 1952. - 79s.
• Mogilevsky M. A. Optics mula kay Leonardo // Science first hand. - 2006. - Hindi. 5. - S. 30-37.
• Nicholl Ch. Leonardo da Vinci. Lipad ng isip / Per. mula sa Ingles. T. Novikova. - M.: Eksmo, 2006. - 768 p.
• Seil G. Leonardo da Vinci bilang isang pintor at siyentipiko (1452-1519): Isang karanasan ng sikolohikal na talambuhay / Per. mula kay fr. - M.: KomKniga, 2007. - 344 p.
• Filippov M. M. Leonardo da Vinci bilang Artist, Scientist at Philosopher: A Biographical Sketch. - St. Petersburg, 1892. - 88 p.
• Zoelner F. Leonardo da Vinci 1452-1519. - M.: Taschen; Art spring, 2008. - 96 p.
• Zoelner F. Leonardo da Vinci 1452-1519: kumpletong koleksyon pagpipinta at mga graphic / Per. mula sa Ingles. I. D. Glybina. - M.: Taschen; Art spring, 2006. - 695 p.
• "100 Tao na Nagbago sa Kurso ng Kasaysayan" Leonardo da Vinci Lingguhang Edisyon. Isyu #1
• Jessica Taish, Tracey Barr Leonardo da Vinci para sa mga dummies = Da Vinci Para sa mga Dummies. - M .: "Williams", 2006. - S. 304. -