Monologue ng mga entertainer. Yefim Shifrin

SEXSANFU

Semyon Altov

Mahal na publishing house "Fizkultura i sport!"
Sumulat ako nang may pasasalamat para sa paglalathala ng isang polyeto para sa matalik na buhay sa komunidad - isang manwal sa "sexsanfu" (isang pangkalahatang karanasan sa pag-ibig ng mga residenteng Tibetan noong ikalabintatlong siglo).
Kami, tulad ng iba, ay namumuhay nang mahirap. Alam natin ang tungkol sa kahirapan sa ekonomiya, naghihintay tayo ng isang sakuna na may pag-unawa. Ang tanging sangay ng pambansang ekonomiya kung saan ang tagumpay ay makakamit ngayon nang walang karagdagang puhunan ay ang pag-ibig.
Napag-alaman na ang mood ay mahalaga sa pag-ibig, kailangan mong magpahiwatig nang maaga upang ang pakikipagtalik ay hindi magdadala sa iyo ng sorpresa, ngunit, sa kabaligtaran, maging buong kahandaan sa labanan para dito.
Ipinaliwanag ko kay Nikolai sa isang tanyag na paraan, sabi nila, kung nais mong makakuha ng hindi makalupa na kasiyahan sa gabi, maghanda sa umaga, magpakita ng mga palatandaan ng atensyon. Naintindihan niya. Nakayuko, nagdala siya ng walis para walisan ko. Siya na mismo ang naghugas ng pinggan at sabay kindat na parang baliw. Bilang tugon, ilang beses, na parang hindi sinasadya, hinawakan ko siya sa aking dibdib, - siya ay nakatikom lamang ang kanyang mga ngipin, tahimik, naghahanda para sa gabi.
Ayon sa isang pamplet ng Tibet, "walang kahubaran ang nakakaakit gaya ng kalahating takip." Nagbihis ako ng burdado na pantulog at bota mula sa pabrika ng Skorokhod. Nakaupo ako naghihintay, anong lalabas sa akin! Lumitaw sa itim na shorts, isang pulang T-shirt at asul na medyas. At ano ang nakikita ko? Malaking butas sa sakong!
- Ano ka, - sabi ko, - mahal, nagpasya na makipag-ibigan punit-punit na medyas? Hindi ito tinatanggap sa Tibet!
At idineklara niya, sabi nila, ito ay kalahating natatakpan na kahubaran, na dapat magpasaya sa akin. Nahulog ako sa init! The day before yesterday, parang tanga, inayos ko lahat at hello! Sumagot si Nikolai: "Nakakahiya ka!" Tutol ako: "Kapag baluktot ang mga binti, sinong medyas ang makatiis!" Sinabi niya sa akin ... Sa isang salita, masyado dahil sa medyas aroused na may mga butas. Lumalabas na tama na napansin ng mga Tibetan na walang nakakaganyak tulad ng kalahating sakop na kahubaran.
Sinabi ni Nikolai: "Alinman, magmahalan tayo, o pumunta ako kay Peter, sa mga domino."
Pinatay ko ang ilaw at, gaya ng ipinahiwatig sa brochure, sa pamamagitan ng aking mga ngipin ay ipinapahayag ko sa kanya: "Gumapang ka rito, ang aking nag-iisa!" Kinatok ni Nikolai ang isang upuan sa dilim, sumugod sa paa. Ibinaba ko siya. "Hindi, sinasabi ko, anak ng asong babae, halika sa Tibetan, makatao. Bumulong ng mga salita ng pagmamahal, halikan ang aking leeg ng sisne! Siya ay nagmumura, ngunit humahalik. Totoo, hindi niya tinamaan ang leeg sa dilim. Tinamaan niya ang kanyang labi sa tenga. Panginoon! Hanggang sa ang ganda! Mahal na publishing house, sa unang pagkakataon sa buhay ko ginamit ang tainga para sa layunin nito! O baka ito ay dinisenyo ng kalikasan upang halikan, at hindi makinig sa mga masasakit na salita mula umaga hanggang gabi? Dahil pareho na ang inflamed, nang hindi nag-iinit ay nagsimula agad sila sa pose na numero labing-apat na ipinaliwanag ko nang malakas, habang naaalala ko: "Nakahiga ang asawa sa kanyang tagiliran, iniunat ang kanyang ibabang binti, baluktot ang kanyang itaas na binti sa siko. Lumuhod ang asawang lalaki, inilagay ang mga binti ng kanyang asawa sa kanyang dibdib, pagkatapos ay isinara ng asawa ang kanyang mga binti sa likod ng kanyang asawa at sumandal. Kasabay nito, ang asawa ay maaaring humaplos sa mga suso ng kanyang asawa, na labis na ikinatuwa nito.
Tapat naming sinubukang gawin ito. Na tumagal ng tatlo at kalahating oras. Ngunit dahil si Nikolai, ayon sa brochure ng Tibet, sa lahat ng oras ay tapat na hinawakan ang aking mga binti gamit ang kanyang mga kamay, sa parehong oras na sinusubukang haplos ang aking dibdib, ibinagsak niya ako mula sa labis na pananabik. Habang nahulog ako, may natamaan ako sa tuhod ko. Napaungol si Nikolai. Pagkahulog, nagwalis siya ng isang bote ng gatas mula sa mesa at nasugatan ang kanyang takong ng isang pira-piraso, na dati ay lumalabas sa butas ng medyas. Dito ay marami siyang sinabi tungkol sa Tibet sa pangkalahatan at tungkol sa akin sa partikular. Hinaplos-haplos ko siya, nilagyan ng benda ang kanyang binti, sabi ko: "Kolenka, lalaki ka, pasensya ka. Subukan natin ang isa pang posisyon, ang pagtatangka ay hindi pagpapahirap!" At siya ay umuungol, nagsasabing: "Anong pag-ibig, kung walang paraan upang tumayo sa iyong sakong!" "Huwag mag-alala, - sabi ko, - mayroong isang katangi-tanging pose bilang limampu't dalawa, doon ang sakong ay hindi aktwal na kasangkot!" Nanginginig siya, nauutal: "Anong klaseng postura itong kritikal? Mayroon ba tayong sapat na iodine para dito?!"
Ipinaliwanag ko ito sa kanya ng buong puso. "Una, magsindi ng kandila. Ang brochure ay nagsasabi na ang isang tao ay dapat magmahal sa mundo upang makita ang kagandahan ng bawat isa ...".
Nagsindi ng kandila si Nicholas. Ngunit dahil hindi kami sanay sa mundo, pagkatapos ay sa paningin ng mga anting-anting, parehong nakapikit ang kanilang mga mata. Nakarating kami sa kama sa pamamagitan ng pagdikit. Kabisado ko ang ayos ng galaw ng katawan.
"Ang pose fifty-two ay nakatutuwa sa karangyaan nito. Inalalayan niya ang bigat ng kanyang katawan sa nakaunat na mga braso at tuhod. Umupo siya sa ibabaw niya, ang mga binti ng kanyang mga binti ay idiniin sa kanyang pelvic na bahagi, at, nakasandal sa likod, magandang inaalok ang kanyang sarili ... "Naiisip mo ba ang kasamaang ito sa iyong isip? Si Nikolai ay nakayuko, at ako ay umupo sa ibabaw. ang kanyang likod mula sa itaas at, tulad ng isang tanga, maganda ang aking sarili Pagkatapos, sa pagsunod sa halimbawa ng mga Tibetans, sila ay nanganganib na maayos na lumipat sa limampu't tatlong pose, sumpain ito!
Si Nikolai ay maayos na gumulong, at kasabay nito ay matikas akong sumandal at buong hilig ko ang ulo ko sa bakal na headboard. Sa tingin ko ay iyon na, ang wakas ay dumating sa akin, o tulad ng nakasulat sa brochure ng Tibet: "Kumpleto na ang orgasm!" Ang dila ay hindi gumagalaw, kumikislap mula sa mga mata. Si Nikolai, nang makitang hindi talaga ako tumugon sa mga haplos, gumulong mula sa kama, hinawakan ang kandila, tumagilid ito. Habang inaalis niya ako sa aking katinuan, ang kurtina at ang mantel ay itinaas. Halos hindi nila napatay ang lahat, nakolekta ang mga fragment at alas sais ng umaga sa dugo at mga bendahe ay bumagsak sa kama. Tinanong ko ang aking asawa: "Well, Kol, maganda ba ang pakiramdam mo sa akin?" Sinabi ni Nikolai: "Isinusumpa ko, hindi pa ito nangyari sa sinumang tulad ng nangyari sa iyo ngayon!" At sa unang pagkakataon sa buhay ko, naniwala ako sa asawa ko. Sa anumang kaso, hindi kami kailanman nag-iibigan nang ganoon katagal, at hindi na kami natulog nang ganoon kasarap nang ganoon katagal pagkatapos noon.
Bagama't may hinala na baka mali ang kanilang ginawa? Ipaliwanag nang madalian, hanggang sa masunog ang buong nayon sa sekswal na dahilan. Satisfy the needs of the people at least in matalik na buhay, I’m not talking about the rest of my life, God bless her.
29.08.2002

Sa wakas ay itinatag ni Efim Shifrin ang kanyang sarili bilang isang singing artist, gaya ng sinasabi nila, ng sintetikong genre. Dalawang premiere sa Moscow Musical Theater: Eduard Artemyev's rock opera Crime and Punishment - dito si Shifrin ay binigyan ng pagpipilian sa pagitan ng Svidrigailov at Porfiry Petrovich, at "pinili niya ang mga strap ng balikat" - at "The Circus Princess" na may bagong teksto at isang bagong karakter. Yefim, "isang napakakulit na bastard." Bilang karagdagan - ang pelikula ni Vladimir Mirzoev "Ang kanyang pangalan ay Mumu" at ang kanyang sariling round date, animnapung taon. Dito, gayunpaman, hindi nasanay si Yefim hanggang sa wakas: " buhay sa lupa Sa kalagitnaan, wala akong naiintindihan." Ang "Lenta.ru" ay nakipag-usap sa aktor tungkol sa mga musikal, hamog na nagyelo at mga idiot.

Efim Shifrin: Gusto ko ito tungkol sa kagubatan. Bagaman kailangan kong magsimula sa katotohanan na sa isang club ay halos nanigas ako. Ito ay nasa isang lugar sa Altai, at ang club ay itinayo doon ayon sa isang karaniwang proyekto alinman sa Sochi open stage, o ng Anapa House of Culture. At mayroong malubhang frosts. Tanong ko: “Paano ako magtatrabaho? Ito ay sariwa dito ... "Sinabi nila sa akin:" At narito ang isang proyekto. Kami mismo ang nagdurusa. Naka-coat ang mga manonood, naka-fur coat. "Pero paano naman ako?" "At maaari ka ring lumabas na naka-fur coat." Dagdag pa ng labintatlo sa thermometer, ngunit nagtrabaho ang parehong mga departamento. As usual, walang coat.

Pagkatapos ng lahat ng aking paglalakbay, tila sa akin kung minsan ang aming mga kasawian ay nakasalalay sa ilang perpektong tanga, kung saan nagtatapos ang lahat ng mga katanungan. Kinuha niya ito at inaprubahan proyekto ng tag-init para sa winter city na ito - at ano ang gusto mo ngayon?

Ang aking imahinasyon kung minsan ay nagdidikta ng gayong mga larawan: ang lahat ng mga kultural na pigura ay nakaupo - at si Putin. Narito siya ay bumaling sa isa sa amin: "Ano ang iyong pangalan?" Siya ay tumugon: "Si Yura ay isang musikero." Kaya, magsasalita ako sa lalong madaling panahon pagkatapos ng Shevchuk, susunod ako sa pagkakasunud-sunod ng alpabeto, kung darating ang turn.

Frame: ang pelikulang "Her name was Mumu"

At kung tatanungin ni Putin kung ano ang iyong pangalan?

Phrasebook Fima, siyempre. Ngunit ang pangunahing bagay dito ay kung ano ang itatanong, tama ba? Sa sandaling tinanong ng isa sa mga artista si Putin tungkol sa mga ligaw na aso - at pagkatapos ay pinagalitan siya para dito sa loob ng mahabang panahon, dahil, ayon sa publiko, ang mga pandaigdigang tanong ay dapat itanong ... Narito mayroon akong isang pandaigdigang isa. Sumusumpa ako sa iyo, nang walang pag-aatubili, sasabihin ko: "Vladimir Vladimirovich, ang lahat ng aking pagkabata ay ginugol sa tabi ng mga club. Susuman Rehiyon ng Magadan, Jurmala, Riga. Sa lahat ng oras na tumatambay ako sa mga club at bahay ng kultura - pagkatapos ng lahat, ipinahiwatig nila sa akin doon na maaari akong maging isang artista.

Ang estado kung saan nakahanap ako ng mga club at recreation center noong unang bahagi ng 2000s ay nagdulot sa akin ng siklab minsan. Kinunan ko ng litrato ang mga push. Minsan ang mga closet ay napaka-exotic na maaari kang mabaliw. Ang trono sa isang plinth ng mga brick, halimbawa. O butas lang sa sahig. Walang may takip.

Pagkatapos ng iyong katutubong Susuman noong 1950s, may iba pa bang nakakagulat sa iyo sa "club building"?

Nagkaroon ng marangyang warm club sa Susuman! Sa kanya umikot ang buong buhay. Ang club ang sentro ng lahat: ang nag-iisang iluminadong gusali, ang tanging eskinita na inilatag dito na may mga larawan ng mga nangunguna sa paggawa ng produksiyon ng Susuman. Ang aktres na si Rosa Makogonova ay dumating sa Susuman, at kalahati ng nayon ang napuno ng club. Panoorin ang pelikulang "Girls" o ilang iba pang pelikulang Sobyet: ang lahat ng mga plot ay nakatali sa club - pag-ibig, pag-aaway, pagdurusa. At noong 2000s, una, halos lahat ng mga artista ay namatay, na ang mga larawan - mga kulay na larawan, ang aking iconostasis - ay nakabitin sa mga club. At pangalawa, ang estado ng mga club ay dumating sa isang malungkot na sulat sa lahat ng ito. Mga syringe at upos ng sigarilyo, pandikit at damo sa lahat ng hagdan at sulok pagkatapos ng disco - dahil walang ibang buhay sa club, para sa pinaka-bahagi gabi sa club ay madilim.

Kaya, ang tanong kay Vladimir Vladimirovich, ang tanong na aking pinahahalagahan, ay hindi tungkol sa oposisyon, hindi tungkol sa censorship, hindi tungkol sa pagbabago ng kapangyarihan. Hindi, ang tanong ay simple: "Ano ang gagawin natin sa mga club?" Sa nakalipas na ilang taon, nakita ko na may nagsimulang gumalaw: itinayong muli nila ito, muling itinayo, dinala rito ang magagandang kagamitan. Ang mga gawad ay natanggap, ang mga armchair ay binili, ang mga bagong kurtina ay nakasabit. Masarap pumunta sa mga lugar kung saan nakapagtanghal ka na nang isang beses - hindi sa pinakamagagandang kondisyon.

At narito muli ang lahat ay nakasalalay sa isang tanga! Ngayon lang ako naglibot sa rehiyon ng Leningrad. Ngayon ay kailangan kong magsimula, ngayon ay naituwid ko na ang aking kamiseta, halos tumapak sa entablado - at pagkatapos ay tumakbo ang illuminator: "Sino ang papatayin ang ilaw sa bulwagan? Ikaw?" "Bakit hindi ikaw?" - Nagtanong ako. At siya: "Hindi ko kaya, nakaupo ako sa bulwagan. At namatay ang mga ilaw sa stage. Kasabay nito, nag-ayos lang sila - ang chandelier ay elegante, ang mga light panel ay kahanga-hanga, lahat ay bago. Dahil walang nag-iisip na bago ang pagganap ng artista ay kailangang patayin ang ilaw. At sa kalapit na club ay eksaktong pareho!

Larawan: Alexei Filippov / RIA Novosti

Ibig sabihin, ang tanga ang may kasalanan ng lahat?

Inilagay siya sa lugar ng mga taong nakauunawa sa lahat ng ito. Na-assign kasi siya sa ibang lugar. Sa rehiyon ng Magadan ay mayroong Inna Borisovna Dementieva, dinaglat bilang Inbor. Maraming henerasyon ng mga residente ng Kolyma ang nakakakilala sa kanya. Noong una ay pinamahalaan niya ang Susuman Palace of Culture, pagkatapos ay na-promote siya sa Magadan. Alinman sa asawa ng pagpapatapon, o siya mismo ay nakarating dito sa ilalim ng ilang artikulo. Ngunit sa mga club, nasa Inbor ang lahat! Festival na "Shine, Lenin's Stars", mga dulang pambata, paalam sa taglamig, mga tabo, paglikha sa buong orasan. Malakas ang boses ni Inbor, natakot ang kanyang mga amo - at naglaan ng pondo. Bago ako unang dumating sa New York, naisip ko na ang Empire State Building ay kamukha ng aming bahay ng kultura sa Susuman. Kaya, namatay si Inna Borisovna - at, tila, kinaladkad niya ang lahat na nakakaalam kung paano pamahalaan ang mga club at mga sentro ng libangan kasama niya sa libingan. At ito ay isang ganap na naiibang kuwento.

Ano ang ginagawa ng Israel na mapanganib kung ikukumpara? Mapanganib ito, dahil lahat ng pumipigil sa atin na mabuhay mula noong 1917 ay pumunta na doon. Buweno, umalis sila, at salamat sa Diyos ... Ano ang ginastos ng Israel mula sa mga unang taon ng paggawa ng disyerto sa isang oasis? Ngayon ay walang maliit na bayan doon, kung saan walang malusog na "gekhal-tarbut" - isang malaking bahay ng kultura. Nakamamanghang arkitektura ng mga gusali na itinayo kaagad at magpakailanman. Mga naka-istilong interior. Acoustics! Napakahusay na liwanag - sa iyo, hindi ka maaaring magrenta.

Mangyari pa, maaari mong sabihin sa akin: “Buweno, pumunta ka sa iyong Israel at magtrabaho sa iyong Gehal Tarbut.” Ngunit bago nila sabihin sa akin iyon, may gusto akong sabihin: bakit nila ginagawa ito. Dahil ang ideolohiya ay peke doon. Pambansang ideya ng bansa. Ang lahat ng ito ay niluto kung saan ginugugol ng mga tao ang kanilang oras sa paglilibang: "Kami ang pinakamahusay, kami ang pinakaluma, mahusay kaming kumanta at sumayaw, at mayroon din kaming ganito, ito at iyon." Ang lahat ng mga bahay ng kultura na nakakalat sa maliliit na bayan ay ang mga bono. Sasabihin ko sa iyo kung paano ito dapat, tama? Skgepy izgailskogo statehood... Para magawa rin natin. Ruso pambansang ideya- kung ano ang nakaugalian na ngayong makipag-usap ng marami - alam ng pekeng malunggay kung ano ang nahuhumaling. At dapat itong huwad sa mga bahay ng kultura. Pagpapanumbalik ng DC - pagpapanumbalik ng bansa; Iyan ang sasabihin ko kay Vladimir Vladimirovich. Kung ito ay masyadong malakas, i-down ito o ilagay ito sa mga panipi.

Maganda ba ang taong ito para sa iyo?

Ito ay isang kakila-kilabot na taon, kung kukunin mo ito mula pa sa simula. Hindi ako naniniwala sa lahat ng mga mistiko na ito - ngunit isang beses bawat labindalawang taon, sa aking taon ayon sa kalendaryo ng Hapon, may nangyayari. Halos mawalan siya ng trabaho sa taon ng Moscow Olympics. Namatay si Nanay makalipas ang labindalawang taon. atbp. Alam ko na nang maaga na ang "aking" taon ay hindi nangangako sa akin ng anumang mabuti: ang aking tanda ay naiilawan - Fima, itago at hilingin na ipasa ito.

Kaya eto din. Nagsimula kaming mag-ensayo ng magandang isinalin na dula kasama sina Sergey Shakurov at Victoria Isakova. Masayang oras, dalawang buwan na may ganito at ganyang partners! Ang musika ay maganda, ang tanawin ay kahanga-hanga, ang mga premiere poster ay nakasabit sa St. At ilang linggo bago ang premiere, lumilitaw ang aming producer na may malungkot na mukha at sinabing walang pagtatanghal: isa pang hindi gaanong kilalang artista ang bumili ng mga direktang copyright para sa dula. Wala nang usapan tungkol sa isang premiere sa Moscow. Ang mga negosasyon na aming lalaruin sa mga probinsya ay napunta sa kung saan. At ang pinakamahalaga, ang buong nakaplanong iskedyul ay naging mga butas na hindi kailanman umiral. Isipin ang iskedyul ng mga mabibigat na trak na ito!

At ano ang gagawin sa huli?

Ang tanong na "ano ang ginagawa mo ngayon?" nakatanggap ng malinaw na sagot: sa karumal-dumal na depresyon na bumagsak sa akin. Hindi ko siya kilala - ang gawain ay hindi nagbigay ng kahulugan kung ano ito. Anong gagawin? Magpahinga ka. Paano ako makakapagpahinga? Pumunta ako sa dacha sa mga aso, ibinuhos ang aking kaluluwa sa kanila. Hindi siya madaling dalhin sa doktor: sa unang pagkakataon sa kanyang buhay ay nagkaroon ng krisis. Ang mga numero ay palaging pareho - 120 kilo sa bar sa gym at 120 sa tonometer.

Sa pangkalahatan, nagpasalamat kami sa isa't isa sa loob ng isang taon, sinabi ko sa kanya na "Wala akong inaasahan mula sa iyo, salamat sa oras." At eto nakaupo ako. Mayroong alak sa mesa - kaming mga Ruso ay may isang aliw. At biglang may tumawag sa gabi. "Para lamang sa kapakanan ng Diyos, huwag tumanggi, Fimochka," narinig ko ang tinig ni Mikhail Yefimovich Shvydkoy. "Iminumungkahi ko ang 'Princess of the Circus'." At naipakita ko dati ang sarili ko sa Baron, at magalang na sinabi sa akin na gusto ng direktor na maging magkaribal si Mr. X at ang Baron. At walang karakter na pumipihit sa masamang bukal na ito, na naaalala natin sikat na pelikula, Hindi ibinigay.

Paano kung walang spring?

Hindi pala lahat pwedeng maging mabuti. Good plus good times good equals vomit powder. Samakatuwid, lumitaw ang isang karakter, tumatalon sa mga bagay, tulad ng isang diyablo mula sa isang snuffbox - at shitting. At sino ang dapat gumanap na bastards sa musikal? Buweno, dahil nagtanong si Shvydkoy, dapat kaming sumang-ayon: hindi niya ako inalok ng anumang masama sa aking buhay. Kahit na mag-broadcast siya ng ilang uri ng alcove film sa akin, magmumukha akong unang guwapong lalaki doon ... Isa siyang maliwanag na anghel sa aking talambuhay.

Sa madaling salita, naisip ko: “Hurrah, lahat ng butas ay naayos na! Narito ang aking susunod na taon: narito ako si Porfiry Petrovich sa Krimen at Parusa, narito ang isang guest performer, narito ang premiere sa Viktyuk Theater, at narito ako magiging isang bastard. At pagkatapos ay muling nagpakita ng mukha ang taon. Dumating ako sa unang rehearsal ng "Prinsesa", at sinabi nila sa akin: "Yefim, ngunit narito ito ay kinakailangan upang lumipat ng kaunti." Ako: "Oo, oo, oo, mayroon akong pasaporte, 60 taong gulang, mga paghihigpit sa edad pagkatapos ng lahat." Ngunit ang choreographer para sa tagpo ng banquet ay dumating sa isang kahila-hilakbot - para sa akin - pagguhit ng plastik. Sumayaw gamit ang mga kamay at ulo.

Ito ba ay isang versatile na artist na nagsasalita, isa sa iilan dito?

Matapat na artista. Maglagay ng dalawang asong bantay sa tabi, isabit ang espada ni Damocles sa isang tali, at upang ang isang patak mula sa isang stalactite ay mahulog sa isang string - kahit na pagkatapos ay hindi ko gagawin ang anumang bagay na tulad nito! Ngunit pagkatapos ay ginawa niya ito sa ikaapat na araw. Hindi siya nakipaghiwalay sa mga props - isang tinidor at isang kutsilyo, na kinakailangan para sa pagganap. Napatigil ako sa pagkain dahil hindi na ako makatingin sa tinidor at kutsilyo. At ang "sayaw" na ito ay tumatagal ng eksaktong isa at kalahating minuto. At sa sayaw na ito napagtagumpayan ko ang isang taon. Nilagay niya ito sa magkabilang balikat.

Sa pangkalahatan, kaya lumipas ang ikalawang kalahati ng taon. Una, "Princess of the Circus", pagkatapos - na may mahusay na ingay - ang premiere sa TV ng na, ito ay tila, magpakailanman ilagay sa shelf ng pelikula "Her name was Mumu" ni Volodya Mirzoev. At kaya ako ay bumalik sa buhay, at ang araw ay lumabas muli mula sa likod ng mga ulap, at sasabihin ko sa iyo na "huwag sabihing hindi kailanman." Sabihin ang "kailan". Kailan? At pagkatapos. Pagkatapos ang lahat ay magiging.

Napanood mo na ba ang premiere sa TV na "Mumu"?

Hindi nanood. Bagaman sa dressing room ay binigyan ko kamakailan ang aking mga kasamahan ng isang buong panayam sa paksang "Bakit hindi mo tinitingnan ang iyong sarili?" Itinuro sa amin ng mga matatanda na ang salamin ay isang masamang katulong para sa isang artista, hindi ito malayo sa masturbasyon dito. Sabihin, ang isang salamin ay nambobola ang isang tao at hindi naglalarawan sa kanya buhay isip. Narito sila ay tama: sa salamin hindi mo nakikita ang iyong sarili sa paraang dapat mong makita ang iyong sarili - sa 3D. Ngunit sa paglipas ng mga taon, dumilim. Lumitaw ang isang camera sa bawat bulsa, at ang buhay ng artista ay lubos na pinasimple. Kaya niyang suriin ang sarili niya, maisuka niya ang sarili niya bago gawin ng mga kritiko. Suriin ang iyong sarili anumang oras. Pelikula, digital - tulad ng isang walang kinikilingan na kausap, kritiko at anumang gusto mo ...

Sa isang pagkakataon, bago pa man ang pag-unlad ng teknolohiya, sinabi nila sa akin: "Ikaw ay yumuyuko, ikaw ay yumuyuko." Pinadala ko lahat. Dahil sa salamin - walang pagyuko! Ipinadala ko ito hanggang sa nakita ko ang aking sarili sa screen. Hindi ako nagsuot ng anumang sinturon, hindi ako gumawa ng mga espesyal na ehersisyo - nakita ko, inilagay sa aking ulo na ako ay nakayuko, at ito ay tumuwid sa sarili. Ngunit sa pangkalahatan - hindi ko matingnan ang aking sarili. Nakita ko ito sa premiere, sa pangalawang pagkakataon hindi ako makakatanggap ng anumang benepisyo o kasiyahan.

At mula sa pelikula?

Pwede. Kung pinapanood mo ang pelikula, hindi sa iyong sarili sa pangalawang pagkakataon.

Larawan: Vladimir Astapkovich / RIA Novosti

Ano ang pakiramdam ng muling pagsasanay bilang isang full-time na singing artist?

Wala akong ilusyon sa vocals ko. Yan ba ang naririnig ko sa paligid ko mga boses sa pag-awit, I understand: well, parang hindi ako nakikialam sa pagkanta nila? Maswerte din ako dito na character artist ako. Pagpasok ko sa paaralan ng Shchukin, binasa ko ang monologo ni Romeo - ano pa ang magagawa ko? "Tumayo siyang mag-isa, idiniin ang kanyang kamay sa kanyang pisngi. Ano ang kanyang naiisip nang patago? Oh, sa kanyang kamay na may guwantes ... "Natutunan ko ang monologo na ito sa Jurmala. Tila sa akin na ang sinumang Juliet ay mahuhulog sa balkonahe - sinasabi ko ito nang maayos. At tumawa ng malakas ang school. Hindi ko maintindihan: mabuti, marahil hindi ako Smoktunovsky - ngunit bakit tumawa? Buweno, lumalabas na hindi ko ito magagawa nang malubha, hindi ito gumagana nang husto, hindi ito gumagana tungkol sa pag-ibig. Ang lahat ng oras at sa anumang teksto ay nakakatawa.

So, with my specificity, it is quite possible for me to be admitted to the musical. Mula sa aking bayani ay hindi kinakailangan ang taas ng akademikong vocal. Hindi mo maisip kung anong uri ng brutal na paghahagis si Konchalovsky para sa Krimen at Parusa. Naglakad sila sa mga koridor ng Musical Theater na may mga numero: ang ikalimang Raskolnikov, ang dalawampu't anim na Porfiry, ang pitumpu't siyam na Sonechka ... Ang lahat ng mga koridor ay masikip sa kanila. Tila ang unang kinakailangan ay vocals, dahil ito ay isang rock opera. Pero wala akong narinig na kahit isang reklamo tungkol sa aking pagkanta, walang “let’s tighten up the vocals after all.” Una - ang imahe, una - ang bayani, una - kung ano ang kanyang ginagawa.

Bakit mahal na mahal ang pagkanta ni Raikin Sr. Tumingin nang mabuti mula sa punto ng view ng isang mahilig sa musika, makinig sa "Mabait na Manonood sa Ikasiyam na Hanay": ganap na bumagsak sa beat at mga tala, halos paulit-ulit. Ganoon din ang pagkanta ni Bernes. Nakakita ako ng maraming musikero na nakatrabaho niya sa Mosconcert. Mahirap daw ang paghuli kay Bernes sa kabuuan ng kanta. Nagperform siya kung saan niya gusto. Mahinang narinig na hindi malinaw na pagpapakilala. Ngunit mangyayari ba sa sinuman na makita ito - sa Raikin o Bernes - ang ilang uri ng pagkukulang? Hindi. Dahil mayroong isang karakter, mayroong isang imahe, mayroong isang artista - at lahat ng iba pa ay nagiging hindi mahalaga.

Sa huli, ano ang sinasabi nila tungkol sa mga vocal sa iyo?

Anumang papuri sa okasyong ito ay tinatanggap ko nang may pag-unawa. Pagkatapos ng lahat, dapat sabihin sa akin ng kausap ang tungkol dito, dahil nakaupo kami sa Musical Theater. Ngunit wala akong ilusyon: ang pangunahing bagay para sa akin ay pumasok sa oras. And I attach myself to Raikin and Bernes not at all because I want to close this series. Naniwala lang sila sa kinanta nila. At ngayon alam ko na kung ano ang kinakanta ko...

Paano ka nakikipagtulungan sa mga kabataan - mga kasamahan na, malamang, ay hindi ka nakita sa mga nakakatawang monologo tulad ng "Hello, Lucy"?

Hindi "malamang", ngunit hindi nakikita. Kalkulahin natin: Ako ay 60, sa loob ng ilang taon ay magiging 40 taon na ang aking trabaho. Mayroon pa silang dalawampu. Marahil ay nakita nila ang mga pag-uulit ng mga numerong ito, ngunit halos hindi rin. Ang sabihing pinupunasan nila ako ng mga paa nila ay bastos, ngunit hindi nila ako itinuturing na isang tao ng ibang henerasyon. Ako si Fima para sa pinakabata sa kanila. At nagagalak ako dito, at naiintindihan ko na, malamang, may napalampas ako. Sa subway o trolleybus, tiyak na hindi nila ibibigay ang aking upuan.

Ngunit napakabait nila, ang henerasyong ito ay 25+. Hindi nila kilala ang sinuman sa mga taong mahal natin. Sa palagay ko, simulang magkuwento sa dressing room na may partisipasyon ng ilang dakilang pangalan, na ang iyong mga mata ay magliliwanag na ngayon: "Oh, kilala mo siya, sabihin sa akin!" At walang liwanag sa mata. Ang buong Areopagus ay atin, Sobyet, nang pagkaraan ng 60 ay naging kayo sagradong baka- hindi sila sumuko. Ang kulto ng edad ay nawala nang buo, mayroong isang kulto ng kabataan, na simpleng sumisigaw tungkol sa sarili mula sa makintab na mga pahina. Mahigit tatlumpu - kumusta mula sa sementeryo, wala ka na lang pagkatapos ng isang tiyak na edad.

Larawan: Ekaterina Chesnokova / RIA Novosti

Pero ikaw ay.

Ngunit ako ay higit sa trenta? At tinuruan kaming maging Hamlets. Upang maranasan, upang tunay na umiral sa mga iminungkahing pangyayari. Ang pangunahing slogan ng aming eksena ay "makita, marinig, maunawaan."

At huwag nating kalimutang magsalita ng maayos.

Oo. Baluktot ang kamay, maikli ang buhok - ngunit hindi nagkakamali sa stage speech. Ito ay kung paano namin nakilala ang isang mag-aaral ng Moscow Art Theatre School sa metro. Niyugyog niya ang buong karwahe gamit ang boses ni Levitan: "Awit, anong oras tayo may rehearsal bukas?" Ngunit ang buong modernidad ay lumipas na. Lahat ng sayaw, hakbang, musikal - “bakit? Mayroon kaming isang operetta, hindi kailangan ng isang dramatikong artista. Bilang isang resulta, ang isang tao ay gumaganap sa frame ng Sobyet, isa pang sumasayaw, at isang ikatlong tao ang kumanta para sa bayani - halimbawa, si Georg Ots.

At ngayon - ang pinaka-kagyat na pangangailangan para sa mga artista na kayang gawin ang lahat. Ang musikal ay ang reyna ng lahat ng ebidensya. Ang ibig kong sabihin ay katibayan ng pagiging angkop sa propesyonal, siyempre.

Buweno, nagawa mo bang ipanganak ang kinakailangang bilang ng mga artista para sa mga pangangailangan ng "reyna"?

Hindi! Malaking depisit. Ang daming aplikante. Ngunit ang aming koreograpo na si Natasha Terekhova, pagkatapos ng dalawang hakbang na hindi inulit ng "aplikante", ay nagpaalam sa kanya. Kailangan mong gawin ang lahat dahil isa kang artista. Ang direktor - "Prinsesa ng sirko." Kailangan niya ng isang sirko sa entablado - at para sa aktres na mag-hang sa kanyang mga ngipin sa isang singsing, at pagkatapos ay sumayaw at kantahin ang isinulat ni Kalman. Anuman ang gusto mong gawin, ngunit mangyaring. Mga ganyang artista lang ang kailangan ngayon.

Kamakailan lamang, sa loob ng dalawang libong hindi gaanong malayong taon, nagkaroon ng kakila-kilabot na crap sa mga musikal. Kahit na ang mga hit sa mundo ay kumaluskos sa Moscow sa lahat ng aspeto ng pananalapi, at bilang isang resulta, binayaran nila ang lahat ng mga organizer. Hindi ngayon. Ngayon pumunta sa musikal. Sinong mag-aakala na ang rock opera na "Crime and Punishment", kung saan walang cancan, ay magpapatuloy nang dalawang beses sa isang buwan at kalahati na puno ng mga bulwagan? Oo, kahit sa mga pamayanan, sa Fili. Ano ang mayroon tayo dito, nagpakita ang Broadway? Well, walang problema, papalitan natin ng pangalan ang Fili.

Pero kakaunti pa rin ang mga artista. Ang rektor ng GITIS, Grisha Zaslavsky, ay lumapit sa akin sa pangatlong beses - at, binabago ang insinuation sa pagkakasala, nag-aalok na maging isang master, makakuha ng kurso. Maganda ang pakikitungo niya sa akin, pero mas concern siya sa synthetic na genre. Ang Hamlets ay inilabas na. At mga militante. At ang mga artista ng musikal ay pa rin - wanted, wanted, wanted.

Mabuti ba ito o kabaliktaran?

Ngunit paano natin malalaman? Ginawa ko ang kasaysayan ng isyu. Alam ko na sa lahat ng oras ang mga arrow ng kritisismo ng Russia ay ibinaling sa direksyon ng vaudeville. "Pie, maliit na piraso, musikal na piraso" inis ang lahat, simula kay Belinsky. At gayon pa man ito ay isang napakapopular na genre. Maaari nating talunin ang madla gamit ang isang martilyo sa ulo, tawagan silang baka, karamihan ng tao, hindi mapagpanggap na taong bayan - kahit anong gusto mo. Ngunit sila lamang ang magdadala ng pera sa teatro, at bibigyan lamang nila ito ng pagkakataong umiral. Well, hindi talaga sila pumupunta sa mga nakakapagod na performances ng theater ng author ngayon. Hindi sila masyadong nakakalakad.

- Ano ang pinakamahusay na paraan para tugunan ka - Efim o Efim Zalmanovich?

"Nang dumating ako sa Moscow Musical Theater anim na taon na ang nakalilipas, walang mas matanda sa akin. At ang aming mga batang aktor ay nagkakaisa na nagsimulang tumawag sa akin tulad ng nararapat kapag nakikipagkita sa isang may sapat na gulang na tiyuhin: Efim Zalmanovich. Hindi nagtagal ay lumipad ang gitnang pangalan sa kung saan. Pagkatapos ay sinimulan nilang maingat na subukang sundutin. At ngayon halos lahat ay nagsasabing "ikaw" sa akin. At ito ang kaso na hindi ako nagagalit sa lahat. Kaya tawagin mo kung ano ang gusto mo.

Nagkaroon ng katulad na kuwento noong ako ay umakyat sa entablado noong 1978. Ako ay isang kamakailang nagtapos pop school, kahit papaano ay lumapit sa isa sa mga tagapangasiwa, si Lyudmila Gavrilovna, na tinawag siya sa kanyang unang pangalan at patronymic, kung saan siya ay agad na nagalit.

"Gusto ba talaga niyang tawagin siya ng binata na Mila?"

— Luda. Ang patronymic ay nagbigay ng edad, nagdagdag ng katatagan. At ako, nasasakal, mahiyain, umangkop sa bago, Moscow charter na may minuto-by-minutong poking. Tutal, galing ako sa Riga, kakaalis ko lang sa unibersidad, kung saan nag-aral ako ng isang taon sa Faculty of Philology, at doon, naiintindihan mo, walang pamilyar. Ang lahat ng ito ay nagpainit sa akin, tila ito ay isang senyales ng hindi masyadong magandang anyo.

Sa entablado, kung saan kailangang malaman ng lahat ang tungkol sa lahat, nabigo ang aking disposisyon sa paglayo sa usapan, sa mga relasyon. Doon ay kaugalian na huwag itago, sabihin ang lahat ng mga ins at out tungkol sa iyong sarili. Ako, hindi pa handang magbahagi ng personal, ang gayong pamilyar ay hindi kanais-nais. At napagtanto ko na ako ay nasa isang ganap na bago, hindi pamilyar na mundo.

- Nahuli mo ang mga maalamat na artista sa entablado. Alalahanin natin sila?

- Sa Mosconcert, ang bawat ikalimang artista ay bahagi ng kasaysayan ng bansa. Maria Mironova, Alexander Menaker, Mirov, Novitsky, Shurov, Rykunin. Talagang maswerte ako: ang mga monumento ng mga tao, na isinulat tungkol sa mga aklat-aralin sa kasaysayan ng iba't ibang sining, ay nasa tabi ko sa entablado.

Maaari mong pag-aralan ang mga ito mula sa likod ng mga eksena: tumayo para sa iyong sarili at kumuha ng mga tala sa kung paano gumagana ang mga ito sa madla. Ngunit ang katotohanan ay ang mga kabataan ay may posibilidad na tiyak na naniniwala na sila lamang ang gumagawa ng lahat ng tama, at kung ano ang dati ay nagiging lipas na sa harap mismo ng ating mga mata at sa pangkalahatan ay masama. Kami, ang mga kamakailang estudyante, ay nakatayo sa likod ng mga eksena at, patawarin kami ng Diyos, bumulong sa gilid tungkol sa katotohanan na ang "mga monumento" ay dapat na agarang itapon mula sa barko ng ating panahon.

Maya-maya lang ay napagtanto ko na sa tabi ng mga mastodon na pinakanalampasan ko pinakamahusay na paaralan. Halimbawa, salamat sa kanila, natutunan ko ang motto: "Walang kalabisan." Sila, tulad ni Rodin, ay tinanggal ang lahat ng hindi gumagana sa entablado, na hindi nagpatawa sa madla. Samakatuwid, sa kanilang mga pagtatanghal ay walang bakanteng upuan sa bulwagan, ang anumang pangungusap ay nagdulot ng pagtawa.

Boris Sergeevich Brunov, direktor ng sining Variety theater, noong kaming mga kabataan ay nagpakita sa kanya ng ilan bagong numero, ay nagsabi: "Hindi ito nakakatawa sa mahabang panahon." Sa mga pamantayan ng entablado, kahit na ang 30 segundong hindi kawili-wiling teksto ay mahabang panahon. Tatandaan ko itong "meme" ni Brunov sa buong buhay ko. At naisip ko rin ito: hindi ka maaaring magpahangin, gaano man kataas ang iyong paglipad. Sa panahon na ang salitang "bituin" ay walang ibang kahulugan kundi astronomical, mayroon lamang mga iginagalang na artista. Hindi sumagi sa isip ng sinuman na tawagin silang mga bituin, mga hari, at iba pa. Sa isang pagpupulong lamang ay kaugalian na kumusta muna at, marahil, iyuko ang iyong ulo nang kaunti.

Nang ang mga konsyerto na "Comrade Cinema" ay lumitaw sa aking buhay, ang buong kalawakan ng mga bagay sa kalawakan ay hindi naa-access sa aking pang-unawa

ay malapit. Narito si Vitsin, narito si Anofriev at Spartak Mishulin... Gusto kong maalala ang kuwento kung paano sinaktan ako ni Anatoly Dmitrievich Papanov, na minsang hiniling na sumakay sa akin mula sa konsiyerto hanggang sa konsiyerto, sa kanyang imposibleng pag-access. Magkasama kaming gumanap sa anibersaryo ng "Evening Moscow". Sa napakagandang konsiyerto ako ang pinakawalang pangalan sa mga artista.

Ayon sa programa, dapat kong pakasalan si Papanov. Planado noon na mabilis akong magpalit ng damit at ipapasakay niya ako sa kotse niya. Ngunit may nagbago sa pagkakasunud-sunod ng mga numero. Pagkatapos ng Papanov, pumunta si Slichenko, hindi siya pinabayaan ng madla nang halos apatnapung minuto. Naiinip akong tumingin sa aking relo at napagtanto na, siyempre, hindi ako hinihintay ni Anatoly Dmitrievich, at nagalit lang ako na walang paraan upang bigyan siya ng babala. Dapat kong sabihin na hindi niya ako kilala: ang aking pangalan ay walang kahulugan sa sinuman, ang lahat ng ito ay bago ang telebisyon. Makalipas ang isang oras, nang malaman ko ang numero, lumabas ako sa kalye, lagnat na nag-iisip kung paano makarating sa susunod na konsiyerto sa pamamagitan ng metro, at biglang nakakita ako ng isang larawan kung saan tumulo ang mga luha mula sa aking mga mata at hindi ako makapagsalita. Si Anatoly Dmitrievich, kasama ang kanyang mga kamay sa likod ng kanyang likod, ay pinutol ang mga bilog sa paligid ng kanyang itim na "Volga". Nagmadali ako sa mga paliwanag, ngunit pinigilan niya ako: "Okay lang, huminga ako sariwang hangin". Para sa akin, ang pariralang ito ng isang mahusay na aktor ay isang walang hanggang tanda ng isang tunay na relasyon ng tao sa isang kasamahan, sa isang kapareha, anuman ang antas ng katanyagan niya, marami man siya o kaunti sa sining.

Kasama ang artistikong direktor ng Variety Theater na si Boris Brunov (1980s). Larawan: Mula sa personal na archive ni Yefim Shifrin

- Yefim, iniisip ko kung ito magagaling na mga artista may mga kabiguan ba? O sinisiguro ng talento laban dito?

- Ang mga konsyerto kung saan ang mga artista ng pelikula ay nagtrabaho na may iba't ibang numero ay hindi palaging matagumpay, dahil ito ay ibang uri ng sining at ibang genre sa pangkalahatan. Naaalala ko kung paano ginanap ang isang magarang konsiyerto sa Olimpiyskiy kasama ang pakikilahok ng mga bituin, mula kay Alla Pugacheva hanggang sa sikat sa oras na iyon " Malambot Mayo". Sa gitna ng konsiyerto, lumabas si Evgeny Pavlovich Leonov kasama ang mga kasosyo, naglaro sila ng isang eksena mula sa dulang "Memorial Prayer". Nang ipahayag ang kanyang pangalan, ang bulwagan ay sumabog sa palakpakan, halos lahat ay tumayo mula sa kanilang mga upuan. Ngunit habang binabasa niya ang sipi sa napakalaking entablado na iyon, mas lumalamig ang pagtanggap. Nagbulungan ang mga tao, nagambala ... Siyempre, pinalakpakan siya, ngunit walang tagumpay na nararapat sa kanya. Ang lahat ay pinatay ng isang malaking entablado at ang mood ng madla para sa libangan.

Pagkatapos ay naisip ko na ang pop music, gaano man kasimple, ay hindi nagpapatawad sa kapabayaan at nangangailangan ng paggalang sa mga batas nito.

- Tinanggap ka ba niya nang pabor o may mga kabiguan?

— Oh, at ilang beses! Makinig, habang gumagawa ang artista ng isang bakuna na nagpoprotekta laban sa kabiguan, lilipas ang mga taon. Dahil sinubukan mo ang ganitong paraan, sinubukan mo ang paraan na iyon ... Sa pagkakaroon ng karanasan, napagtanto mo na na ang isang hilaw, hindi mahalagang numero ay maaaring ilagay sa pagitan ng dalawang mahusay. "Run in", sa entablado ang tawag dito. O bigkasin ang bagong teksto sa publiko hindi lahat, ngunit kalahati, suriin kung tinatanggap ng madla ang ideya mismo.

Sasabihin ko sa iyo ang tungkol sa pinakadakilang kabiguan na nagdulot sa akin ng matinding stress at isang rebisyon ng aking pananaw sa propesyon. Minsan, nang ang aking maskara sa entablado ay naayos na at maraming mga pagsasahimpapawid ang lumipas na, ako, na nakahilig sa teatro, ay gumawa ng dulang "I Play Shostakovich" kasama ang orkestra ni Sergei Skripka. Ang direktor na si Edik Butenko ay nagpasya na ang satirical na materyal kung saan nakabatay ang pagganap ay makakatulong sa amin. Satirical, dahil ang musika ni Shostakovich ay itinakda sa mga tula ni Sasha Cherny, mga pabula ni Krylov, at mga tala din mula sa magasing Krokodil noong 1960 sa ilalim ng pamagat na "Hindi mo ito maiisip nang kusa." At sa premiere, ang unang dalawang numero ay ginanap sa pagkalito ng manonood, dahil biglang nagsimulang kumanta si Shifrin. At pagkatapos… nagsimulang umalis ang mga tao sa bulwagan. At may mga hiyawan! Ito ay 1989, ang taas ng rally passions, kapag ang mga tao ay mahilig magsalita. Sa hukay ng orkestra may isang grupo ng nahuhumaling, walang awang pumalakpak sa akin at sa orkestra. Nagpunta ako sa isang depresyon na tumagal ng eksaktong isang gabi. Nang magising ako, ikinabit ko ang aking sarili sa mga wire ng telepono at tinawagan ang mga kaibigan na nakapunta sa isang bigong premiere buong araw upang malaman kung ano ang susunod na gagawin. Sa chain ng interlocutors na ito ay si Lyova Novozhenov at ang aking guro sa paaralan, si Felix Grigoryan. Di-nagtagal ay nagsulat si Leva ng isang teksto, ang batayan kung saan, kakaiba, ay ang kabiguan na ito. Binu-bully ko ang isang haka-haka na manonood na walang pakialam kay Shostakovich, tungkol sa aking mga impulses na gumawa ng bago. Salamat sa tekstong ito, ang pagganap ay tumunog sa isang bagong paraan! Si Grigoryan ay nagtanghal ng bago, matagumpay na bersyon nito na tinatawag na "Ibalik sa amin ang aming pera, o ako ay naglalaro ng Shostakovich."

Agad akong nakatanggap ng alok na i-play ito sa Variety Theatre. Ang pagtatanghal ay kinunan para sa Central Television - ipinakita ito sa araw na namatay ang aking ina, naaalala ko ito nang husto, noong 1992. Ito ang unang broadcast kung saan ako ay lumitaw sa hindi inaasahang kapasidad.

Dumating ako sa entablado noong 1978, at sa susunod na walong taon ay hindi alam ng bansa kung ano ang hitsura ko, sa kabila ng mga tagumpay sa Moscow Variety Artists Competition noong 1979 at sa All-Union Variety Artists Competition noong 1983. Walang eter - walang tao. Bilang isang resulta, sa loob ng mahabang panahon ay hindi ako makalampas sa mga site ng Moscow. Buweno, minsan ay gumanap siya sa House of Scientists, at gayundin sa House of the Actor at sa Central House of Arts. Kaya? Saan kumita ng pera? Minsan, ilang buwan akong nakaupo nang walang ginagawa, halos magutom, dahil nakakatakot na ibalita sa aking mga magulang na ang propesyon, na inaasam-asam ko pagkatapos umalis sa unibersidad, ay hindi nagdudulot ng kita.

Maaari kang pumunta sa paglilibot, sa tinatawag na Chess, sa mga kolektibong bukid, mga paninirahan ng mga manggagawa, mga shift ng langis, kung saan hindi mahalaga kung ano ang iyong pangalan at kung ano ang iyong ginagawa. Ngunit nagbanta ito ng ganap na kalabuan, dahil may panganib na mawala sa paningin ng mga maaaring makaimpluwensya sa kapalaran. Hindi ako naglakas-loob at patuloy na naghihintay sa telebisyon na humarap sa akin.

Ngunit habang ang kilalang Lapin ay nasa timon ng Radyo at Telebisyon ng Estado, palagi itong nakatalikod sa akin. Sa loob ng mahabang panahon ay hindi ko maintindihan kung bakit, na nanalo ng dalawang beses sa mga kumpetisyon, hindi ako nakarating sa ere. Sa lahat ng bersyon ng telebisyon, walang awa akong pinutol!

Alam mo ba ang dahilan?

Huwag nating hulaan, wala itong gagawin. Pinutol lang nila ito at iyon na. Kung tutuusin, hindi lang ako ang natanggal sa ere. Umupo ka kasama ng iyong mga kaibigan upang manood, ngunit wala ka sa screen.

Ano ang sinabi ng iyong mga magulang tungkol dito? Sinisiraan ang katotohanan na umalis ka sa unibersidad para sa kahina-hinalang kaligayahan ng pagiging isang hindi kilalang entertainer?

- Ang aking ama ay dumaan sa paaralan ng mga kampo ni Stalin. Ang papa ay hinatulan sa ilalim ng Artikulo 58 para sa espiya para sa Poland, at kalaunan ay na-rehabilitate. Isang bagay na nakakagulat sa kanilang kapangyarihan ay hindi magagawa. Salamat sa Diyos na sa pangkalahatan ay nanatili silang buhay at nagawa nilang dalhin ang aking kapatid na lalaki at ako sa mga tao. Nakakuha kami ng edukasyon at, at least, isang uri ng simula sa buhay.

Nakaramdam lang kami ng pait sa kawalan ng hustisya.

Noong 1986, nagbago ang pamumuno sa telebisyon. At pagkatapos ay isa pang matinding nangyari: Nagsimula akong kumilos nang labis na ito ay kakila-kilabot lamang, na parang sinusubukang punan ang kawalan ng mga nakaraang taon. This did me a disservice: Nagawa kong inisin ang audience bago ko napagtanto na masama pala. Ngunit ako ay na-hook sa telebisyon, nagustuhan ko ang lahat ng ito ... Bagaman maraming taon na ang lumipas, ang multo na pakiramdam ng pagkukusa ng ibang tao sa sarili kong kapalaran ay sumasama sa akin hanggang ngayon. Pakiramdam ko ay mapuputulan na naman ako.

- Pagsasabing "magsawa ka", naalala mo ba ang "Full House" program? Ano ang pakiramdam mo sa nangyayari sa entablado ngayon?

- Ang aking "sold out" na kwento ay natapos 16 na taon na ang nakakaraan. Kakaiba na naaalala mo siya. Ang genre sa anyo kung saan ito umiral noon ay walang lugar sa panahon ngayon. Lumaki ang isang buong henerasyon na hindi man lang maintindihan kung tungkol saan ito.

Sa ngayon... Dumating ang isang tribo ng "barbarians", banggitin natin ang salitang ito, mula sa KVN. Kung sinimulan nilang sabihin sa akin na may kakaiba sa entablado ngayon, hindi ako sumasang-ayon: Kinikilala ko ang Full House sa lahat ng dako, sa lahat ng bagay, ngunit sa ibang tao lamang, na may ibang paraan ng pakikipag-usap sa madla.

Noong nilikha ang "Full House", ang tinatawag nating stand-up comedy ngayon - improvisational na komunikasyon sa madla - ay wala. Dahil ang salitang "improvisasyon" ay walang kinalaman sa nakalipas na panahon. Sa oras na iyon, ang improvisasyon ay naiintindihan lamang bilang iba't ibang mga intonasyon. Ngayon ay maaari mong sabihin ang anumang gusto mo, at iyon lang ang pagkakaiba.

- Ang salitang "kaibigan", na sinubukan ang iba pang mga kahulugan, ay nanirahan sa isang bagay: ito ang mga taong napakalapit. Buhay ay uri ng screwed ito up. Larawan: Julia Khanina

- May natatandaan ka bang hindi pangkaraniwang kaso ng censorship?

- SA taon ng Sobyet anumang pop performance ay kailangang i-endorso sa isang piraso ng papel na may tatlong seal. Ang aking kapalaran sa pag-arte ay sumabit sa balanse nang isang araw ay nabasa ko ang hindi nalutas na monologo ni Zhvanetsky na "Demand - Sales" sa bukas na entablado sari-saring teatro VDNH. Tila sa akin na dahil ang site ay hindi sentral, kung gayon walang nagbabanta sa akin. Ngunit walang kabuluhan ang aking pagiging mapangahas! Nakita ng isang maimpluwensyang opisyal ng Mosconcert, si Tamara Stepanovna Novatskaya, ang aking pagganap. Inalis ako sa lahat ng konsiyerto, sa lahat ng poster, sa loob ng ilang oras ay nakaupo ako nang walang trabaho, habang ang aking kapalaran ay isinusulat sa itaas. Bilang isang resulta, lumipas ito, kahit papaano ay nalutas ...

- Ang teksto ni Zhvanetsky ay nakakatawa, sa palagay ko?

“Naku, nakakatawa noon, pero hindi mo lang alam kung gaano ito kakulit ngayon. Nagsimula ito sa pariralang: "Gustung-gusto kong matulog at gumising sa mga stock, lahat ay nasa mga produkto." At ang isang pangungusap na iyon ang gumawa ng lahat ng pagkakaiba! Imposible ang pagtawa. kasalukuyang binata wag mong ipaliwanag. At mayroon ding mapanganib na parirala - tungkol sa "mga kalaban ng mga bata." Sa isang walang pag-unlad na oras nagkaroon ng isang kahila-hilakbot na kakulangan

condom, at hindi ito nalampasan ni Zhvanetsky. Ngunit dahil ang salita ay malaswa, ang mga produkto ay tinawag niyang "kalaban ng mga bata." Para sa sedisyon na ito, maaari akong seryosong magdusa.

Si Nowatskaya ay ang asawa sikat na manunulat Arkady Vasiliev, na sumulat ng "Sa isang o'clock, Your Excellency" - pagkatapos ay basahin ng lahat ang libro hanggang sa mga butas. At kami, mga batang artista, ay natatakot sa babaeng ito nang higit pa sa apoy.

Lumipas ang mga taon. Kahit sinong boss ay hindi na mahalaga sa akin. Isang magandang araw, isang tawag ang dumating mula kay Tamara Stepanovna. Nang hindi na bumalik sa nakaraan, nagtanong lang siya kung kumusta ang mga bagay-bagay. Pagkatapos ay nagsimula akong tumawag nang mas madalas. Wala akong mahanap na lakas para masaktan o magalit. Pinilit ako ng oras na muling isaalang-alang ang aking saloobin sa kanya: tumutugma siya sa kanyang lugar sa kasaysayan. Naging magkaibigan kami. Nang maglaon, hindi ko sinasadyang nalaman na ang kanyang anak na babae ay ang manunulat na si Daria Dontsova, na sa oras na iyon ay hindi si Daria at hindi si Dontsova (tunay na pangalan - Agrippina Vasilyeva. - Tinatayang "TN").

- Yefim, marami ka bang kaibigan sa acting circles?

- Ako ay 60 taong gulang. Ang salitang "kaibigan", na sinubukan ang lahat ng iba pang mga kahulugan, ay nanirahan sa isang bagay: ito ang mga taong napakalapit. Dati, dahil sa ugali sa pag-arte, tinuturing kong mga kaibigan at kasama ang mga ganap na estranghero. kamusta na tayo? Bagong performance- nabuo ang isang pamilya. Ang mga pamamaril na tumatagal ng higit sa tatlo o apat na araw ay pamilya. Mga karaniwang alalahanin tungkol sa isang bagong proyektong mga taong bulag.

Bibigyan kita ng isang halimbawa. Si Lesha Serebryakov at ako ay naka-star sa Glyantse kasama si Andrei Konchalovsky. Wala akong gaanong karanasan sa cinematic noon, at tinulungan ako ni Alexey: doon siya maghahagis ng salita, dito niya sasabihin sa akin kung paano pinakamahusay na tumugon. Dalawa o tatlong payo - at iyon nga, nararamdaman ko na ang isang tao bilang bahagi ng aking talambuhay. Bakit hindi mo siya tawaging kaibigan?

Pagkaraan ng ilang sandali, nagkataon na kasama namin siya sa Kyiv sa parehong hotel, nagyakapan, naupo sa tapat ng isa't isa, at napagtanto ko na wala kaming dapat pag-usapan. Ang lahat ng nauugnay sa pelikulang ito ay matagal nang tumigil sa pagiging maingay. Well, maaari mong tanungin kung ano ang iyong ginagawa dito, filming - hindi filming. Ngunit narito ang sagabal na nagbibigay karaniwang proyekto, pangkalahatang trabaho, pag-aalaga na natunaw.

At kapag tinanong mo kung may mga kaibigan ako sa ganitong kapaligiran, hindi. Sa mga may-akda na kamakailan kong nakipagtulungan, hindi karaniwang gawain, common affairs ... Buhay sa paanuman ay naayos ang lahat, ang aking mga kaibigan ay mga kamag-anak at mga tao ng isang hindi kumikilos na bilog.

Ang mga matatanda ay madalas na nagreklamo tungkol sa kalungkutan. Ito ay naging isang hackneyed joke na ang kalungkutan ay kapag hinihintay mong tumunog ang telepono, ngunit ang alarm clock ay tumunog. Iyon din ang napapansin ko, pero ang kaibahan lang na hindi ko kailangan ng alarm clock, lagi akong nagigising mag-isa, at talagang hindi nagri-ring ang telepono. Ang lahat ng negosasyon sa negosyo ay inilipat sa direktor. Alas kwatro na ngayon, at nasa dressing room ko ang telepono.

Imposibleng isipin na dalawampung taon na ang nakalipas ay nakayanan ko nang walang telepono! Ito ay kinakailangan upang ayusin ang isang bagay, ayusin ang mga bagay, tumawag, makipag-chat. Ngayon ang mga tao ay hindi na tumatawag sa isa't isa para lamang makipag-chat. Nagsusulat sila sa mga messenger, pinag-uusapan ang kanilang sarili sa mga post. Unti-unti tayong naaalis sa kabalintunaan. Hindi kami nagsusulat ng mahahabang liham, at maging ang pag-uusap ay nagiging payak. Nawalan na ng silbi ang mga pagpupulong kasama ang mga kaibigan. Walang nagtitipon sa kusina na may mga pag-uusap upang kumain ng isang binti ng tupa na inihurnong sa oven na may vodka ...

Ang iyong pamilya ay iyong kapatid at ang kanyang mga anak at apo. Lahat sila ay nakatira sa Israel. Masyadong malayo para makipag-usap ng puso sa puso...

- Oo ikaw! May Skype, pinalitan niya ako ng magnifying glass: May nakikita akong nunal sa takong ng apo ko ( nag-uusap kami tungkol sa mga apo ng nakatatandang kapatid. — Tinatayang. "TN"). Kaarawan ko ngayong tagsibol. Noong nakaraang araw, ang premiere ng dula ni Konchalovsky na "Crime and Punishment" ay naganap sa Musical Theater, ang buong beau monde ay nagtipon, ang mga artista ay nagtanghal ng isang nakatutuwang skit. Muntik na akong mamatay sa kahihiyan. Ngunit hindi doon nagtapos. Nagpunta ako upang bisitahin ang aking pamilya sa Israel at mag-relax pagkatapos ng premiere, at lumabas na tinipon nila ang lahat ng kanilang makakaya at nagrenta ng isang restaurant.

Nang tanungin ko kung ilang device ang naka-set sa table, narinig ko ang: “90!” At lahat ito ay mga kamag-anak, tanging ang mga Shifrins. Kahit na may iba't ibang pangalan. Mayroon kaming mga Altshuller, at ang Mirkins, at Ioffe. Ito ang bilog ng aking mga pinsan, pangalawang pinsan at maging ang ikaapat na pinsan sa ika-apat na antas, at ito ay napakalapit.

Ano ang pangalan ng bagong silang na Shifrin, malalaman ko sa ikalawang araw. Pagdating ko sa paglilibot sa Israel, lagi kong kailangang magpasya sa producer kung saan uupo lahat ng mga kamag-anak ko.

Ang katotohanan na kami ay napakakaibigan ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng katotohanan na ang aking ama at ang kanyang kapatid na babae ay kambal. Sila ay dapat na nagbigay ng isang impetus sa aming puno, kami ay panatilihing napakalapit. At wala akong maalala na mga espesyal na grater sa aming malaking pamilya: lahat ng isyu ay madaling naresolba. Hindi man lang tayo naghihiwalay! Sa pangkalahatan, ang aking mga kamag-anak ay isang bagay na kahanga-hanga, hindi ako napapagod na ipagmalaki sila.

Sa papel ni Porfiry Petrovich sa rock opera na Crime and Punishment. Sa papel na ginagampanan ng Raskolnikov - Alexander Kazmin. Larawan: Yuri Bogomaz/Moscow Musical Theater

Nabanggit mo ang isang kamakailang anibersaryo. Sa tingin mo, malaki ba ang pinagbago ng buhay mo?

- Nadama ko na ako ay isang first-grader, at nagpatuloy ako. Sa kabila ng tiwala sa sarili, ang ugali ng pagbibigay ng mga panayam, ang katotohanan na maaari akong maging spotlight at hindi ko kailangang magpakilala at paalalahanan ang aking sarili, mayroon pa rin akong parehong pakiramdam ng kabataan: sipain nila ako! Mayroon akong isang mahirap na propesyon - sa anumang sandali ay maaaring hindi ka kailanganin. Sa kabila ng matatag na karanasan, maaari pa ring mabigo ang isang bagay. Samakatuwid, may kaugnayan sa aking sariling mga merito, tagumpay, pakiramdam ng kasaganaan, walang nagbago: tila sa akin ay wala pa rin akong nagawa.

Ang tanging bagay na maaari kong tapikin ang aking sarili sa ulo para kapag ang aking kaluluwa ay hindi sa lahat ng mabuti, kung ano ang maaari kong aliwin ang aking sarili sa ay na ako ay palaging sinusubukan. Hindi ko sinabi: "Nah, hindi ko gagawin ito, hindi ito gagana." Gagawin ko muna ito, at pagkatapos ay malaman ko kung ito ay gumana o hindi.

Mayroon akong ganoong kwento na nangyari sa musikal na "Princess of the Circus", ang premiere kung saan malapit nang maganap sa Moscow Musical Theater

Hindi ako naabutan ng alok sa simula pa lang ng proyekto. Biglang lumitaw ang isang karakter na kailangan ako. Sa pagganap, mayroong isang ganap na imposibleng kaplastikan ng lahat ng mga karakter, ito ay para sa paghahanda, binibigyang-diin ko - mga bata, mga artista, na may paaralan ng ballet sa likod ng mga balikat, na may pakiramdam ng ritmo at koordinasyon. At nang ipakita nila sa akin ang isang drawing kung ano ang dapat kong gawin sa isa sa mga pangunahing eksena ng dula, ang aking mga kamay ay bumaba.

Kumplikadong koreograpia ng mga braso, balikat at ulo. Ang mga binti ay hindi nakikita. Napagtanto ko na hinding hindi ko ito gagawin. At pagkatapos ay isa pa sa mga koreograpo, na alam na wala akong espesyal na pagsasanay sa koreograpiko, ay nagsabi: "Fimochka, mabuti, lalabas tayo kahit papaano - malinaw na hindi mo ito magagawa." Dito ako kumagat ng kaunti at walang katapusang nagtrabaho sa bahay. Sa tatlong araw ay handa na ang lahat!

Ngayon ay gumagalaw ako tulad ng lahat ng apatnapung karakter sa maganda at mahirap na eksenang ito. Nagustuhan ko ito nang hindi kapani-paniwalang mabuti, kawili-wiling kwento. At dahil ako ay dumating sa musikal sa lahat, upang hindi mahiya sa pagyuko, ako ay walang katapusang nag-eensayo: sa bahay, sa mga pasilyo, sa mga koridor at sa mga hagdan ng teatro. Dapat kong sabihin na nakapasok ako sa "Princess of the Circus" nang hindi sinasadya. nag-ensayo

pagganap na kung saan siya ay nagkaroon ng mataas na pag-asa. Ngunit, nangyayari ito, sa mga kadahilanang lampas sa kontrol ng mga aktor, ang trabaho ay gumuho - ito ang buhay.

At ako, nang pumunta sa susunod na paglilibot, naisip: ano ang gagawin? Pagkatapos ng lahat, nagbakante ako ng isang malaking halaga ng oras para sa pagganap na ito, at ngayon ay may mga butas lamang sa iskedyul ng trabaho. At pagkatapos ay ang tawag - isang alok na maglaro sa "Princess of the Circus". Ito ang aking propesyon - wala kang maisip at plano, dahil agad na pinaghalo ng diyablo ang mga plano.

- Ngunit may malinaw na mas masuwerteng mga tiket sa iyong kapalaran kaysa sa mga kalungkutan?

- Kapag umupo ako para sa aking mga memoir, iguguhit ko ang isang sheet sa dalawang hanay at sisimulan itong punan: sa kanan - lahat ng mabuti, sa kaliwa - sa kabaligtaran. Sa palagay ko, pagkatapos ng lahat, mayroong higit na kaaya-aya na mga sandali sa aking buhay kaysa sa hindi kasiya-siya. O baka mawala na lang sila sa alaala? Kaya walang pagnanais na ilagay ang mga ito sa hanay sa lahat. Hayaang walang laman ang kaliwa.

Bakit kailangan ko ang ballast na ito? Hayaan akong magkaroon ng tuloy-tuloy na pag-debit, hindi ng kredito.

Edukasyon: Nagtapos mula sa State School of Circus at iba't ibang sining sila. Rumyantseva, GITIS (espesyalidad - "direksyon ng entablado")

Pamilya: kapatid na lalaki - Samuel (64 taong gulang), konduktor, trombonist

Karera: entablado, teatro at artista sa pelikula. Tagapagtatag at artistikong direktor ng Shifrin Theatre. Nag-star siya sa higit sa 20 mga pelikula at serye sa TV, kabilang ang: "Swamp street, o Remedy against sex", "Sklifosovsky" (season 2), "Gloss", "Ang kanyang pangalan ay Mumu". Naglalaro siya sa Moscow Musical Theater sa mga pagtatanghal na "Hindi pinili ang mga oras", "Maganda ang buhay!", "Krimen at parusa". May-akda ng tatlong aklat

Artist: Efim Shifrin - inspektor ng pulisya ng trapiko at ang kanyang zoo
Sa Latin: Efim Shifrin - Inspektor GIBDD at ego zoopark
TV channel: Russia 1
Tagal: 7 min
Availability: libre panoorin online
Ipinakita nang live: Setyembre 2012 sa programang "Jurmala Festival" mula 21/09/12

Mga maikling sipi mula sa monologo ni Shifrin tungkol kay Tolik, na pumasok sa trabaho para sa isang inspektor ng pulisya ng trapiko na mayroong isang buong zoo sa kanyang cottage

Marami kang alam, di ba? Si Tolik ay nagtatrabaho bilang bouncer sa nakalipas na dalawang taon. Sa bookstore. No, well, in the sense of the guards, but right now tumigil sila sa pagbili ng mga libro, pinalinya silang lahat ng director nila at sinabing, let me kiss you instead of severance pay. At hayaan mo akong magpaalam sa bawat isa sa inyo upang ibigay sa aklat ang pinakabagong mga paraan ng pag-aayuno. Well, ano, walang trabaho, walang pera, sa madaling salita, umupo si Tolik para sa mga ad at natagpuan: " Bahay bakasyunan kailangan natin ng yaya na tagaluto na may husay ng isang governess at janitor, mas mabuti na naglingkod sa hukbo.
Well, Che, sumakay sa tren, pumunta. Ito ay tulad ng isang suburban elite village, isang malaking plot, isang malaking bahay, ang may-ari ay napaka-solid, ni isang gutay-gutay na negosyante, o ang ilang mga lousy diplomat .. STSI CAPTAIN! Napakaseryosong tao, mukha diagonal 8 cm, taba ng nilalaman 90%. At walang kaluluwa sa bahay. Dito mayroon lang siyang buong zoo. Isang pares ng bawat nilalang. Sabi niya kay Tolik, ayoko rin ng gulo. Mahilig ako sa mga hayop at kaayusan. Simple lang ang trabaho mo - pakainin ang mga bulldog, lakarin ang boa constrictor, linisin ang crocodile aquarium minsan sa isang linggo at bantayan ang scorpion para hindi dumikit ang bulldog. Limang minuto bago dumating ang host, ikalat ang mga talulot ng rosas sa daanan kapag siya ay pumunta sa paliguan, itaas ang bandila sa banyo, at kapag siya ay umupo upang kumain, pindutin ang kampana.
Mabilis na naisip ni Tolik ang lahat. Nagtrabaho siya ng dalawang buong linggo. Pagkatapos ay gumugol ako ng dalawang linggo sa isang psychiatric na ospital. Alam mo ba kung anong nangyari doon? Ang kapitan ng pulisya ng trapiko na ito ay ginawaran ng ranggo ng mayor para sa kanyang mahusay na serbisyo sa Fatherland, at nagpasya siyang ipagdiwang ito at ayusin ang isang maliit na pagtanggap sa kanyang tahanan. Tinawag niya ang mga awtoridad, mga kasamahan, mga kakilala, mga artista, mga mamamahayag, mga puta, mga mamamahayag, mga puta. At sinabi ni Tolika na ikulong ang lahat ng hayop sa isang silid. At kung kahit isang nilalang ay gumapang palabas at takutin ang isang tao mula sa mga awtoridad .. Makinig, ngunit sa ngayon mayroon kaming bagong bituin paghuhugas nito.. ito ay hindi madaling gawain, ito ay isang buong ritwal na dapat munang sundin. Una, uminom para sa iyong ministro, pagkatapos ay para sa pangalawang ministro, pagkatapos para sa pinuno ng mga tauhan at kasalukuyang departamento, pagkatapos ay maaari mo nang hugasan ang titulo.
Buweno, pagkatapos ng isang oras, ang mayor ay nakatayo sa lahat ng apat, na may sirena, sumisigaw, nagtatago sa ilalim ng karpet sa sazade na may radar, at pagkatapos ay nagpasya siyang ipakita sa mga hayop kung anong mga kagiliw-giliw na hayop ang mayroon siya. At binalaan siya ni Tolik na ang alakdan ay kinakabahan ngayon, marahil mula sa malakas na musika, at ang buwaya ay nagalit, dahil ang kanyang kaibigan na inflatable crocodile ay sumabog ngayon, at ang bulldog ay nababato, gusto niya ng alinman sa isang bola o isang pusa. At ang tangang ito na si Tolik ay tumabi, binuksan ang lahat ng mga pinto at inilabas ang lahat ng mga hayop. At ang dalawang tenyente koronel ay nagkaroon ng maagang panganganak, dahil ang gagamba na kumakain ng itlog ay malaki at mahilig manghawakan ng mga estranghero...
[tingnan ang iba pa online]

Maaari mo bang ipaliwanag sa mga kabataan kung ano ang napaka-iconic sa programang Around Laughter? Marahil ay oras na upang ipaliwanag ito sa tatlumpu't isang bagay: ayon sa aking mga alaala noong bata pa ako, may mga mausok at karamihan sa mga nasa katanghaliang-gulang na mga tao ay nagbiro na may napakasamang mga mukha ng bato.

Alam mo, pero sobrang nakaka-miss sila. Ang mga ito ay tanyag at minamahal na mga tao. Sa ngayon, sa ilang kadahilanan, ang pananabik para sa kanila ay kakila-kilabot. At bigla na lang nila gustong maging katulad noon. Interesado din sa akin ang hindi pangkaraniwang bagay na ito: at gusto kong malaman kung bakit ang kasalukuyang manonood ay hindi lubos na nasisiyahan sa mga mahihinang kabataang ito na nakikipag-usap sa kanilang sariling wika na naiintindihan ng mga kabataan, ay malaya sa mga kilos at madaling kontrolin ng malalaswang bokabularyo. Bakit ngayon gusto na natin ang mga iyon - madilim, nagbabasa mula sa isang piraso ng papel, minsan bumubulong, napaka tuso at minsan hindi talaga matapang.

- Talento?

Buuin natin nang paisa-isa. Una, ihambing natin ang dami: ang bahagi ng katatawanan noong panahong iyon at ngayon. Hindi ako malakas sa pisika, ngunit ang proporsyon ng noon ay "Around Laughter" ay higit sa lahat ng kasalukuyang nakakatawang programa, dahil walang kasunod. Wala pang maliit na iceberg sa abot-tanaw - ang buong grid ay naka-iskedyul sa pagitan ng mga production drama, theatrical classics, "Country Hour", "Lenin University of Millions" at very sporadic concerts o "Lights".

© Channel One

- At KVN?

Mula 1971 hanggang 1986, wala sa ere ang KVN; Ang telebisyon sa Lapin ay nagkaroon ng malaking menopause. Lumitaw sa pagitan gintong isda”, “Teremok”, ilang sulyap ng katatawanan ang maririnig sa mga “police concerts”. Sa ilang "Spark" ang isa ay maaaring matisod kina Raikin at Bentsianov, Mirov at Novitsky, Shtepsel at Tarapunka. Lumitaw ang "Around Laughter" sa tamang sandali at sa tamang lugar - sa gitna ng disyerto ng pagwawalang-kilos, sa gitna ng mga balahibo ng damo. Ang buhay sa paligid ay mas nakakatawa kaysa sa Around Laughter. Halimbawa, ang pangkalahatang kalihim ang kanyang diksyon, na, tila, hindi dapat pagtawanan ng isang disenteng tao. Ngunit wala nang lakas para magpigil, dahil naunawaan ng lahat na ang bansa ay umabot sa dead end kung saan hindi na ito nakakatakot.

Ang mga taong inilarawan mo bilang malungkot, hindi nakaahit at mausok ay sa katunayan ay disente, matatalino, katamtamang lumalaban sa ginagawa ng state machine na ito sa isipan ng mga tao. Baluktot, malaki, inilatag ang isang paa sa Afghanistan. Ang ilan kakaibang bansa, kung saan, gayunpaman, tumunog ang mga masiglang kanta. Lumitaw ang programa dahil kailangan ang ilang uri ng balbula. At doon lumabas ang "Around Laughter", na nagtatago ng isang programa kung saan, tila, lahat ay pinapayagan.

Ang ilusyon na ang mga satirista sa loob nito ay matapang, malaya at sinabi ang anumang gusto nila ay nananatili hanggang ngayon. Nang lumabas ang balita na lalabas sa ere ang "Around Laughter", lahat ng ating mga kamag-anak sa Facebook ay nagsimulang magmura - saan tayo magiging matalas sa ilalim ng kasalukuyang madugong rehimen. Tinatawag ito ng mga physicist ng aberration of vision. Naiisip mo ba ang biro na ito sa ika-80 taon kasama ang mga editor noong panahong iyon?

Ang lahat ng mga natanggal na editor ay nagbalik, ang lahat ng walang trabahong grupo ng mga tao na nanonood kung ano ang maaari o hindi masabi sa mga partikular na solemne na okasyon gaya ng holiday ng mga pulis.

Nang hilahin ako ng Channel One para sa anunsyo ng 1983 na modelo - nang mag-anunsyo si Ivanov, at lumabas ako mula sa bulwagan, kumuha ng ... isang gerund ... kinuha mula sa aking bulsa ang isang panulat na dapat na maging isang pointer . Ibig sabihin, pumunta ako sa stage para i-perform ang monologue ng tour guide. At pagkatapos, nangangahulugan ito, tulad ng sa Zhvanetsky: "ang batang lalaki ay kumibot at agad na tumanda ..." Sa himpapawid, ang pointer na ito ay nawala sa isang lugar, at ang batang lalaki, na nakasandal ang kanyang ulo sa kanyang balikat, ay nagsimulang tumawag sa ilang hindi kilalang Lucy. Sa loob ng maraming taon...

Alam mo ba kung ano ang nangyari sa panahon ng "derg" na ito? Ang monologo na "Penitent Mary Magdalene" ay pinutol lamang - hindi ito napunta sa ere. Ang pinaka-kahila-hilakbot at mapanganib na parirala dito ay naging "...naniniwala ang isang tao sa Kanluran na ito ay isang hummingbird," kapag ito ay tungkol sa mga ibon na ipinakita ko sa pagpipinta ng El Greco. Naiisip mo ba ang katapangan at tuwiran ng broadcast na iyon, kung ang gayong monologo, na ngayon ay itinuturing na walang kasalanan, ay pinutol?

Ang katatawanan ay binayaran ng iba - sa matalinong kindat na ito. Ibig sabihin, kapitbahay ang pinag-uusapan sa pasukan, ngunit sa katunayan, sa likod ng mga kasawian, sa likod ng kahangalan ng ating buhay, lumalaki ang mga problema ng bansa. Ang kalaunan ay naging kilala bilang salitang "mensahe" ay inilagay sa mga leaflet, na nilukot ng mga may-akda ng Sobyet. At sa likod ng palihim ng kanilang mga indibidwal na parirala, naunawaan namin na ito ay mga kausap na mahal namin, na handa silang magsabi ng higit pa sa ibang mga kundisyon.

Oo, malamang na sumasang-ayon tayo na hindi ito ang pinakanakapandamdam na broadcast na nakita mo sa iyong buhay. Ito ay mamaya, lalo na kung ihahambing sa kung kailan ang lahat ay na ... Dumating ako upang magtanghal sa isang konsiyerto sa Araw ng Pulisya, at humingi sila sa akin ng isang bagay na mas matalas - nang walang anumang pakikinig. Si Yeltsin, si Chubais ay nakaupo sa bulwagan, at hiniling nila sa akin na maging mas matalas. Ako, na tinuruan ng mahirap na karanasan, ay naglinis ng aking tainga at naisip kong mali ang aking narinig. Ngunit ito, sa kabutihang palad, ay hindi nagtagal. Medyo maikling panahon. Pagkatapos ay bumalik ang lahat ng mga natanggal na editor, ang lahat ng walang trabahong grupo ng mga tao na nanonood kung ano ang maaari o hindi masabi sa mga partikular na solemne na okasyon gaya ng holiday ng mga pulis.

Anunsyo ng Channel One

- Narito ang signature number ni Shifrin tungkol kay Lucy - nanghihinayang ka ba na naging sobrang attached niya sa iyo?

Well, ito ay isang numero ng magnanakaw, alam mo ba? Marami siyang ninakaw sa akin, na ngayon ay tahimik kong nakikita dito at doon sa ilalim ng bariles. Siguro kahit siya ay mabuti. Ngunit ninakaw niya ang aking kabataan, sa totoo lang. Sinanay kong maging artista, hindi asawa ni Lucy. Sa mga pamantayan ng telebisyon noon, hindi ako masyadong pinalad sa iba pang mga numero. Narito ang "Lyusya" - ito ay isang uri ng angkop na lugar na nagbigay ng kapayapaan ng isip sa mga editor, mabuti, hindi ito nagdagdag ng anumang problema sa amin ni Koklyushkin. Ang gayong sinubukan at totoong maskara. Ngunit, siyempre, gusto kong gumawa ng iba, at ginawa ko, ngunit walang mga broadcast.

- At saan nagmula ang "Lucy" na ito?

Mula sa isang A4 typewritten sheet, kung saan isinulat ni Koklyushkin ang kanyang monologo na "Ale, Lucy" at dinala ito, tulad ng naaalala ko ngayon, sa monumento sa Gogol sa Gogol Boulevard. Sa isang bangko sa kanan ng mahusay na manunulat, binuksan niya ang isang folder na may mga teksto, at inilatag namin ang pundasyon para sa isang pangmatagalang pakikipagtulungan. Siya ay naka-star na sa Around Laughter, nakipagtulungan sa Evening Moscow, na nagsusulat ng mga feuilleton para sa kanya, at ako ay bata pa at may pag-asa. At pagkatanggap ng "Lusya", binasa ko ito sa kumpetisyon bilang isang "bisovochka" - mayroong ganoong termino sa entablado, ito ay isang bagay na maliit pagkatapos ng pangunahing pagganap. At nang dumating ako sa "Paikot Tawa" kasama nito, napagpasyahan namin na i-record ko ang "Magdalene" at gaganap ng "Lucy" para sa madla. Ito ay naging kabaligtaran: "Magdalena" ay nanatili sa basket, at si "Lyusya" ay nagsimulang itulak ako at utusan ako.

Ang mga maling pakikipagsapalaran ng "Lucy" noong 1990s

- Ang iyong mga reklamo tungkol kay Lucy ay nauugnay sa katotohanan na nag-aral ka kay Viktyuk at nakikipaglaro sa kanya? Nakita mo ba ang iyong sarili sa entablado?

Maaari akong maglaro hangga't gusto ko sa teatro ni Viktyuk, magbasa ng iba't ibang mga monologo, kahit na subukang kumanta, sumayaw, magpakita ng pantomime at fencing, ngunit wala akong mga broadcast! Ngunit ang capital artist ay dapat umasa sa ilang uri ng hinaharap, at ang kinabukasan ng iba't ibang artist ay kanya Solo career, Oo? Dapat itong malaman upang nais na puntahan ito. Dito nagmumula ang lahat. Kilala ako ng lahat ng pop at konsiyerto sa Moscow, dahil mayroon na akong mga numero kung saan ako nagtrabaho sa Actor's House, sa Central House of Arts, sa House of Scientists. Sa mahabang panahon ako ay isang batang lalaki para sa aking sarili. Mayroon akong hindi napuno na mga monologo ng Zhvanetsky, Koklyushkin sa aking itago. At lumabas ako sa mga konsyerto bilang isang dessert para sa aking sarili. Ngunit kailangan ko ring maglakbay sa buong bansa, kailangan kong kahit papaano ay mapunta sa mga poster, lumaki sa mga manonood. Sa kasamaang palad, kahit na matapos manalo sa All-Union competition, ang All-Union broadcast ay mahigpit na sarado para sa akin.

- Umiral noon ang "Around Laughter" nang walang anumang kompetisyon sa telebisyon. Ngayon ay iba na ang sitwasyon. Paano mo masuri ang kasalukuyang estado ng katatawanan ng Russia?

Para sa akin, ang Channel One ay kumilos sa tanging tamang paraan: hindi ito pumasok bagong format yaong mga lumilipat mula sa programa patungo sa programa sa iba pang mga channel.

- Ano ang bagong format?

Mayroong hindi sinasabing tunggalian sa pagitan ng dalawang channel: sa loob ng mahabang panahon ay walang pop humor sa Channel One pagkatapos ng pag-alis ng Galkin at Petrosyan sa Rossiya. At kahit papaano ay nakaugalian na isaalang-alang ang sikat, naa-access, yugto ng masa ang "pangalawang channel" ay nakatuon, at ang Una ay naglalabas ng mga creative at proyekto. Sa "Russia" mula noong panahon ng "Full House", ang isang tumatakbong kotse ay patuloy na parang generator random na mga numero, gumawa ng katatawanan sa linya ng pagpupulong. Ang una ay hindi na-drag ang lahat ng string na ito ng aking mga kasamahan ... Sa aming "Paikot Tawanan" ay may iba pang mga mukha; mayroon ding mga may-akda ng mga online na blog, na halos hindi matagpuan sa Full House o Crooked Mirror.

- Ikaw mismo ay maituturing na may-akda ng mga blog - dahil sa iyong aktibidad at kasikatan sa facebook. Sinusubaybayan mo ba ang web humor? Hanggang saan ito nauuna sa nakikita natin sa mga pederal na channel?

Medyo nauuna. Umiikot lang sila sa iba't ibang orbit. Ang pagpapatawa sa telebisyon, maliban sa mga proyekto ng kabataan, ang Comedy Club, ay mga light years sa likod ng Internet. Nasa realidad pa rin siya, kung saan nakatira ang mga house manager, taksil na asawa, at biyenan. Iyon ay, ang buong deck ng mga minarkahang card na ito ay hindi kailanman mandaya sa iyo.

- ang pinaka manalo-manalo Ang pagpapatawa sa telebisyon sa Russia ay nananatiling isang lalaki na nakadamit bilang isang babae ...

Kamakailan ay nagkaroon ako ng shooting sa "Shelter of Comedians" sa TVC - mga pagtitipon ng aktor na nakatuon sa kababaihan. Bigla kong dinala ang paksa ng mga cross-dressing na ito at nalaman ko na sa Hollywood ay talagang sikat baligtarin ang kasaysayan kapag ang mga babae ay naglalaro ng mga lalaki. Ang mga halimbawa ay walang katapusan, mula sa asawa ni Brad Pitt hanggang sa batang Hudyo na ito kasama si Barbra Streisand. Doon, tinanggap ng mga babae ang Oscars para sa mga tungkulin ng lalaki. Ang mga dressing room ay win-win hindi lamang sa "Crooked Mirror" - ang mga ito ay unibersal. Ikalabindalawang Gabi na ni Shakespeare. Hussar ballad" - bakit hindi? Ang nagbabagong "lalaki-babae", "babae-lalaki" ay gumagana dahil may kahangalan dito at walang kapintasan. Kapag naging siya karaniwang lugar Siyempre, maaari kang mabaliw. Mga tiyahin na may boobs at boobs na may mga tiyahin, bukod sa mga tiyahin - ito, siyempre, ay kakila-kilabot.

Naaalala ko ang parirala ng medieval na manggagamot na si Paracelsus, na nagsabi na ang dosis lamang ang ginagawang gamot o lason ang parehong sangkap. Ang anumang katatawanan ay hindi magiging hindi kasiya-siya kung ito ay ibinibigay sa mga homeopathic na dosis. Dahil ang bawat humor ay may kanya-kanyang target audience. Hindi ko alam ang unibersal na katatawanan - mabuti, Chaplin, marahil Raikin. At pagkatapos, kilala ko ang isang kolum na noblewoman na hindi makatiis kay Raikin - sinugatan niya ako sa mismong puso. Paanong hindi niya mahal ang idol ko?

- Posible bang ihambing ang katatawanang Ruso sa katatawanang Kanluranin?

Noong 1991, nakatakas sa States sa unang pagkakataon bilang bahagi ng support group para sa ating mga atleta sa Mga Laro. mabuting kalooban sa Seattle, pumasok ako sa isang comedy club. Kinailangan naming ipakita ni Klara Novikova ang isang bagay sa tulong ng isang interpreter. Ngayon ang kulturang ito ay nag-ugat sa Russia, ay naging bahagi ng aming oras ng paglilibang, hindi sa banggitin ang broadcast network, na kahit na babaeng komedya. Ngunit pagkatapos ay nabigla ako, dahil hindi ko maintindihan kung paano ito gumagana. Tila sa akin ang katatawanan ay si Raikin. Kapag ang mga tao ay nakaupo sa isang magandang bulwagan, at siya, ang dakila, ay lumalabas at nagsasabi sa isang monologo, na nagpapalit ng mga maskara sa daan. At nakita ko na ang isang tao ay lumilikha ng isang pakiramdam na siya ay nag-imbento ng isang bagay on the go, na nagpapahintulot sa kanyang sarili malalaswang kilos, inilalagay ang mikropono sa pagitan ng kanyang mga binti, hinuhuli ang madla, nakikipag-usap sa kanila sa isang pamilyar na paraan - nagkaroon ako ng rebolusyon sa aking ulo. Para sa akin parang ang ipinagbabawal na prutas. Para akong nasa basement ng kung anong club, dahil lahat ng nandoon, kumbaga, parehong misteryoso at hindi maintindihan. Dumating kami sa mga taon na ito pagkatapos, at ang pagkawalang-galaw na masasabi mo lamang mula sa entablado kung ano ang mayroong tatlong mga selyo, ay nangingibabaw sa akin sa mahabang panahon.

© Channel One

- Mukhang nangingibabaw siya sa maraming komedyante ng lumang paaralan.

Ngayon, sa isang lugar sa aking mga lantang dahon sa archive, natagpuan ko ang tekstong ito, na nag-type sa isang makinilya na may mga punched na titik, at hindi ko maintindihan kung ano ang naging dahilan ng mga taong nagbawal sa numerong ito. Napakaraming euphemisms, kahit na ang kakulangan ng condom ni Zhvanetsky ay nabuo: "At ang mga ito, ang mga ... mga kalaban ng mga bata ..." Buweno, makinig, magkakaroon ba si Pasha Volya o Garik Kharlamov ng hindi bababa sa isang segundo ng pagkalito bago bigkasin ang salita "condom"? At pagkatapos ang salitang ito ay hindi mabigkas, hindi ito maaaring magkatotoo, maipahayag. Kahit na si Zhvanetsky - sikat na noong panahong iyon - mayroon pa ring mga "kalaban ng mga bata." Hindi dahil sa kanyang kahinhinan, ngunit dahil hindi ito makatunog.

- At ano ang sasabihin ng iyong panloob na editor kung susubukan mong magbiro sa "Around Laughter" sa Una, sabihin?

Ngayon pinapayuhan ako ng editor na magpahinga at mag-enjoy sa magagawa ko sa aking propesyon. At sa aking propesyon, ngayon, na tinuruan ng buhay, napag-uusapan ko kung ano ang itinuro sa amin ng pagtawa noong panahong iyon. Hindi ako sigurado na kailangan ko pang pag-usapan ang tungkol kay Dimon, na ito ang karaniwang misyon ko. Ito ay magiging inorganic, hindi ito tipikal para sa akin. Hindi lang dahil sa editor, kundi dahil lang sa mahilig akong magpakita sa mga tao. Gusto kong ilarawan ang isang espesyal na uri ng mga tao: walang katotohanan, mali ... Mga taong, sa pamamagitan ng kanilang pagiging sira-sira, ay nagpapasaya sa atin. Hindi ito mga bayani, hindi sila kumakatok sa mesa. At bakit gusto mo ng maanghang? Lilipat na kami ngayon sa aming permanenteng Tanong sa column ng Interviewer. Bakit ka naghahanap ng evil witticism, ano ang naidagdag nito sa katatawanan?

- Ang talas ay nagpapataas ng antas - tila gayon.

Tila sa akin na ngayon ay kahanay ay mayroong isang elemento ng network humor, na kung saan ay napaka-cocky, kung minsan ay hysterical. Dinemonyo nito ang pang-araw-araw na buhay, ang ating katotohanan. Ipapaliwanag ko kung bakit. Kaya't ipinanganak ako 60 taon na ang nakalilipas sa isang liblib na lugar - sa Kolyma sa nayon ng Susuman, kung saan nagsilbi ang aking ama ng 17 taon. Pagdating sa mundo 11 taon pagkatapos ng digmaan, mula sa mga pag-uusap, mula sa kapaligiran, mula sa lahat ng bagay na nagpapalusog sa pagiging sensitibo ng mga bata, mayroon akong magaspang na ideya kung ano talaga ang masama. Ito ay gutom, digmaan, panunupil. Ang barbed wire na ito ay literal na isang kilometro mula sa barracks kung saan ako ipinanganak. Lahat ay natatakpan ng barbed wire. Naiintindihan ko naman na natatakot siya.

O kaya'y dumating ako, halimbawa, sa isang pagsusulit sa diamat, at tinanong ako ng associate professor na si Izvolina sa GITIS: "Ano ang nakasabit sa iyong leeg?" Sinasabi ko: "Ah, ito ay dalawang tatsulok." At mayroong isang maliit na keychain, na ibinigay ng aking ina, ang kalasag ni David, na noong unang bahagi ng dekada otsenta ay nasa harapan na ng isang batang lalaking estudyanteng Judio. Isa sa itim na pilak, binigay sa akin ng nanay ko - paanong hindi ko ito isusuot. Literal na kinabukasan ay may tanong tungkol sa aking pagpapatalsik. Para saan? Para sa idiotic keychain na ito. Siya rin ang nagturo sa akin tungkol sa kung gaano karaming mga bagay ang nangyari sa mundo ng kasamaan dahil sa kalasag na ito. Nag-aral ako sa kurso ng Sharoev, salamat sa Diyos, doon ay pinatay ng isa sa kanyang mga salita ang alon na ito. Nakagawa na ako ng ilang mga talumpati, nakikipagtalo ako sa Izvolina na ito sa isang panaginip, sa pamamagitan ng manipis na ulap ng gabi: "Ano sa palagay mo, sa ilalim ng anino ng krus, sa pangkalahatan, mayroong maraming mga bagay na mayroon nangyari sa kasaysayan?"

Ang mga maliliit na flash ng memorya na ito, nagsisilbi silang mga receptor ng takot para sa akin. Naiintindihan kong mabuti kung ano ang wasak na tadhana. Itong isa sikat na parirala Akhmatova tungkol sa mga panahon ng vegetarian - Handa akong sagutin ang lahat ng iyong mga panaghoy nang direkta sa isang roulade. Naniniwala ako na nabubuhay tayo sa isang ganap na vegetarian na panahon, na kahit isang kasalanan kung ihahambing sa mga carnivore.

Narito ang isa pang halimbawa para sa iyo ... mabuti, gawin natin nang walang mga apelyido. Dito tumawag ang isang tagapagbalita sa isa pa at, dahil magaling si Brezhnev sa tagapagbalitang ito, may sinabi siya sa kanya sa boses na ito sa telepono. 1981, buhay ang Secretary General. Pagkatapos ang boses ni Brezhnev ay sinalita lamang sa isang kumpanya kung saan nagtiwala sila sa isa't isa, dahil ito ay nakakatawa. Kaya kinabukasan ay hindi na gumagana ang "parodist" na ito Central telebisyon. Mapalad lang na ang pangalawang tagapagbalita ay naging manugang na babae ng ilang malaking ranggo sa Ministry of Defense, at, tulad ng naiintindihan mo, ang telepono ay na-tap. Ngunit hindi iyon noong 1937.

Ang editor, siyempre, ay nakaupo sa akin, at hindi ko alam kung paano siya nababagay doon. Ngunit higit pa sa iyon ang pinangangasiwaan niya. Pinutol niya ang mga salitang "asno", ang buong malaswang hilera, marami siyang tinatawid sa akin. Sasabihin ko sa iyo, may mga pagkakataon na kahit ang salitang "karne" ay tila hindi nakakapinsala. Depende ito sa konteksto: halimbawa, maaari itong magbunga ng mga asosasyon na may kakulangan ng karne.

Para sa mausisa: ang eksenang pinag-uusapan ni Shifrin mula sa pelikulang nakatuon sa batang babae na si Katya, na ipinadala sa oposisyon noong 2009-2010, ay nagsisimula sa ika-28 minuto

Nasa loob mo ang cutter na ito, at sa labas ay ganap kang naiiba sa panahon ng Mosconcert. Napakapayat mo, pero literal kang naging jock. Si Lucy din ba ang dapat sisihin sa katotohanan na si Nakhim Zalmanovich Shifrin ay naging interesado sa bodybuilding?

- "Pagpapalaki ng katawan" - malakas na salita para sa aming mga layunin, ito ay mula sa pabalat ng isang fitness magazine. At ano, nagdemonyo muna kami kapangyarihan ng Sobyet, at ngayon ay idedemonyo natin si Lucy? Nakagawa ako ng isa pang bersyon ng sagot sa tanong na ito: Sa palagay ko ito ay higit na konektado sa ilan sa aking mga panloob na kumplikado kaysa sa mga panlabas. Kahit na minsan ito ay naging nakakatawa. Sa sandaling lumitaw ako sa threshold ng apartment ni Pugacheva - naghahanda kami para sa paggawa ng pelikula ng Marso "Ogonyok", - huminga lang siya sa pintuan: "At naisip ko na 40 taong gulang ka na." At ito ay isang uri ng ika-89 na taon, o isang bagay. At pagkatapos ay sinaktan ako ng isa pang Gurchenko. Dumalo siya sa ilan sa aking mga performance performance at nagtanong: "Ilang taon ka na ngayon?" Ayun, nagbigay ako ng number. At siya: "Akala ko mas matanda ka." Sa lahat ng oras ay may ilang mga tawag na hindi ako naaayon sa aking panloob na edad. At higit sa lahat, hindi ako naaayon sa aking mga pangarap. Marami akong gustong maglaro. Tulad ni Zhvanetsky, tandaan, "kapag lumitaw ako, ang bulwagan ay hindi babangon"? Kaya naiintindihan ko na na hindi ako maglalaro ng ganito at ganyan, dahil ako kung sino ako.

Kailangan ko lang pumunta sa gym sa loob ng isang taon, tulad ng sa pagganap ng Vakhtangov na "Hindi na kita kilala, mahal," si Viktyuk, na nakakilala sa akin mula sa unang taon, na tinitingnan ang kanyang kamiseta, ay nagsabi: "Ngunit ang lahat ay fine with you ...” At pinaghiwalay niya kami kay Makovetsky! Naglaro kami ng halos buong second act na topless. Bigla kong napagtanto na sa unang pagkakataon ay magagawa ko ito nang walang kahihiyan - inilarawan ko ang kasintahan ni Maksakova. At hindi ito naging sanhi ng anumang panloob na "Oh, bakit, o maaaring hindi ako, ngunit maaaring sa susunod" sa akin. At ngayon sa seryeng "Filfak" at sa pelikula ni Mirzoev "Ang kanyang pangalan ay Mumu", ang kahilingan na maghubad ay hindi nagdulot sa akin ng anumang kahihiyan.

Ngunit, siyempre, hindi ito ang punto - hindi kung gaano karaming mga cube. Hindi ko pa nasusukat ang biceps ko. Ang bagay ay, ang lakas ay nagbigay sa akin ng kumpiyansa. Mayroong ganoong salitang "socialization", at ang sport na ito ay napaka-socializing: ang hilig sa sports ay napaka-socializing, dahil para magawa ito, kailangan mong pumunta sa gym. Sanay na ako sa aking kapaligiran: kapwa artista, walang katapusang kwento - kilala ko na sila sa puso sa anumang interpretasyon. At ang bulwagan ay nagbibigay sa akin ng komunikasyon - ito ay isang maliit na lipunan, na ganap na binubuo ng mga tao iba't ibang propesyon. At gusto ko ang koneksyon na ito sa isang posibleng manonood. Nakikipag-usap ako doon, nabubuhay ako sa buhay na wala sa aking iskedyul hanggang kamakailan lamang. Ibig kong sabihin, wala akong pagtanggap ng mga naglalakad, hindi ako nakakatanggap ng impormasyon mula sa buhay. At doon ako nakaupo sa isang silid ng singaw kasama ang isang representante, sa isang bar umiinom ako ng isang protina shake kasama ang isang tagapamahala nangungunang pamamahala, mula sa (ekonomista at mamamahayag) na si Nikita Krichevsky, sa isang pahinga sa pagitan ng mga diskarte, natutunan ko ang mga pagtataya para sa susunod na siglo. Malaki ang naitutulong nito. Bilang karagdagan, ito ay ilang iba pang mga personal na talaan. Ang kaawa-awang nanay ko: maiisip ba niya na isang batang lalaki sa unang baitang paaralan ng musika pinadala sa doktor sa mata dahil duling siya sa mga tala, magbubuhat ba siya ng 125 kilo? paano?

Handang tingnan ka sa mata sa pinakamagandang araw ng tag-araw - Agosto 3, sa Afisha Picnic. The Cure, Pusha-T, Basta, Gruppa Skryptonite, Mura Masa, Eighteen - at ito ay simula pa lamang.