Frida Kahlo - talambuhay at mga kuwadro na gawa ng artist sa genre ng Primitivism, Surrealism - Art Challenge. Mexican artist na si frida kahlo

pangunahing / Sikolohiya

Ang henyo na Mexico artist na si Frida Kahlo ay madalas na tinawag na isang babaeng alter-ego. Iniranggo ng mga kritiko ang akda ng "Wound Deer" bilang isang surealista, ngunit sa buong buhay niya ay tinanggihan niya ang "stigma" na ito, na sinasabing ang batayan ng kanyang trabaho ay hindi ephemeral na mga parunggit at isang magkakatulad na kumbinasyon ng mga form, at ang sakit ng pagkawala, pagkabigo at pagkakanulo ay dumaan sa prisma ng personal na pang-unawa sa mundo.

Bata at kabataan

Si Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon ay ipinanganak tatlong taon bago ang Rebolusyon ng Mexico, noong Hulyo 6, 1907, sa pag-areglo ng Coyoacan (isang suburb ng Lungsod ng Mexico). Ang ina ng artista, si Matilda Calderon, ay isang walang trabaho na panatiko Katoliko na pinapanatili ang kanyang asawa at mga anak sa pag-iipon, at ang kanyang ama na si Guillermo Kahlo, na sumamba sa pagkamalikhain at nagtrabaho bilang isang litratista.

Sa edad na 6, nagkasakit si Frida ng polio, bunga nito kanang paa naging mas payat kaysa sa kaliwa ng isang sentimo. Ang patuloy na pagbibiro ng kanyang mga kapantay (sa kanyang pagkabata mayroon siyang palayaw na "kahoy na binti") ay nagpatigas sa tauhan ni Magdalena. Sa kabila ng lahat, ang batang babae na hindi sanay na panghinaan ng loob, mapagtagumpayan ang sakit, naglaro ng football kasama ang mga lalaki, nag-swimming at boxing. Alam din ni Kahlo kung paano may kakayahang i-mask ang kanyang pagkukulang. Sa ito ay natulungan siya ng mahabang palda, mga demanda ng lalaki at medyas na isinusuot sa bawat isa.

Kapansin-pansin na sa kanyang pagkabata, hindi pinangarap ni Frida ang isang karera bilang isang artista, ngunit ng propesyon ng isang doktor. Sa edad na 15, pumasok pa siya sa Pambansa paaralan sa paghahanda "Paghahanda", kung saan batang talento nag-aral ng gamot sa loob ng ilang taon. Si Lame Frida ay isa sa 35 batang babae na nakatanggap ng edukasyon ayon sa libu-libong mga kabataang lalaki.

Noong Setyembre 1925, nangyari ang isang kaganapan na nakabaligtad sa buhay ni Magdalena: ang bus kung saan pauwi ang 17-taong-gulang na si Kalo ay sumalpok sa isang tram. Ang metal rehas ay tumusok sa tiyan ng batang babae, tinusok ang matris at lumabas sa singit, ang gulugod ay nabasag sa tatlong lugar, at kahit na ang tatlong medyas ay hindi nai-save ang binti, na lumpo ng sakit sa pagkabata (ang labi ay nabali sa labing-isang lugar).

Frida Kahlo (kanan) kasama ang kanyang mga kapatid na babae

Ang batang babae ay walang malay sa ospital sa loob ng tatlong linggo. Sa kabila ng mga pahayag ng mga doktor na ang mga natanggap na pinsala ay hindi tugma sa buhay, ang ama, hindi katulad ng kanyang asawa, na hindi kailanman napunta sa ospital, ay hindi iniwan ang kanyang anak na hakbang. Sa pagtingin sa walang galaw na katawan ni Frida na nakabalot sa isang plaster corset, itinuring ng lalaki na ang kanyang bawat paglanghap at pagbuga ay isang tagumpay.

Taliwas sa mga pagtataya ng mga ilaw ng gamot, nagising si Kahlo. Pagbalik mula sa kabilang buhay, naramdaman ni Magdalena ang isang hindi kapani-paniwalang pagnanasa sa pagpipinta. Ang ama ay gumawa ng isang espesyal na pantay para sa kanyang minamahal na anak, na naging posible upang lumikha habang nakahiga, at nakakabit din ng isang malaking salamin sa ilalim ng canopy ng kama upang makita ng anak na babae ang kanyang sarili at ang puwang sa paligid niya habang lumilikha ng mga gawa.

Pagkalipas ng isang taon, ginawa ni Frida ang kanyang kauna-unahang sketch ng lapis na "Aksidente", kung saan nag-sketch siya ng isang sakuna na lumpo sa kanyang pisikal at itak. Nakatayo sa kanyang mga paa, pumasok si Kahlo sa National Institute of Mexico noong 1929, at noong 1928 ay naging miyembro ng Communist Party. Sa oras na iyon, ang kanyang pag-ibig para sa sining ay umabot sa rurok nito: Si Magdalena ay nakaupo sa isang kuda sa isang art studio sa maghapon, at sa mga gabi, na nagbibigay ng isang kakaibang sangkap na itinago ang kanyang mga pinsala, nagpunta sa mga pagdiriwang.

Ang kaaya-aya, sopistikadong Frida ay tiyak na hawak sa kanyang mga kamay ang isang baso ng alak at isang tabako. Ang mga malaswang witticism ng labis na pagmamahal na babae ay nagpatawa nang walang tigil sa mga panauhin. Kapansin-pansin ang kaibahan sa pagitan ng imahe ng isang mapusok, masayang tao at ang mga kuwadro na gawa ng panahong iyon na nilagyan ng isang pakiramdam ng kawalan ng pag-asa. Ayon kay Frida mismo, sa likod ng chic ng magagandang damit at ang gloss ng bongga ng mga parirala ay nakatago ang kanyang baldadong kaluluwa, na ipinakita lamang niya sa mundo sa canvas.

Pagpipinta

Si Frida Kahlo ay sumikat sa kanyang makulay na mga larawan sa sarili (kabuuan ng 70 mga kuwadro na gawa), natatanging tampok na kung saan ay isang fuse eyebrow at kawalan ng ngiti sa kanyang mukha. Ang artista ay madalas na naka-frame ang kanyang pigura ng pambansang mga simbolo ("Sariling larawan sa hangganan sa pagitan ng Mexico at Estados Unidos", "Sariling larawan sa imahe ng Tejuana"), na perpektong naintindihan niya.

Sa kanyang mga gawa, ang artist ay hindi natakot na ilantad ang pareho sa kanyang sarili ("Nang walang Pag-asa", "Ang aking kapanganakan", "Ilang mga gasgas lamang!") At mga pagdurusa ng ibang tao. Noong 1939, isang tagahanga ng trabaho ni Kahlo ang nagtanong sa kanya na magbigay pugay sa memorya ng kanilang karaniwang kaibigan, ang aktres na si Dorothy Hale (nagpakamatay ang batang babae sa pamamagitan ng paglukso sa bintana). Pininturahan ni Frida ang The Suicide of Dorothy Hale. Kinilabutan ang kostumer: sa halip magandang larawan, aliw para sa pamilya, inilalarawan ni Magdalena ang isang eksena ng pagkahulog at isang walang buhay na nagdurugo na katawan.

Kapansin-pansin din ang akdang pinamagatang "Dalawang Frida", na isinulat ng artist pagkatapos ng isang maikling pahinga kasama si Diego. Ang panloob na "Ako" ni Kahlo ay ipinakita sa larawan sa dalawang guises: Frida Mexico, na galit na galit kay Rivera, at Frida European, na tinanggihan ng kanyang kasintahan. Ang sakit ng pagkawala ay ipinahayag sa pamamagitan ng imahe ng isang dumudugo na arterya na kumukonekta sa mga puso ng dalawang ginang.

Si Kahlo ay naging tanyag sa buong mundo nang noong 1938 ang unang eksibisyon ng kanyang trabaho ay ginanap sa New York. Gayunpaman, ang mabilis na lumalala na kalusugan ng artista ay nakaapekto rin sa kanyang trabaho. Ang mas madalas na nahiga si Frida sa operating table, mas madilim ang kanyang mga kuwadro na gawa (Pag-iisip tungkol sa Kamatayan, Ang Mask ng Kamatayan). Sa mga panahon ng postoperative, nilikha ang mga canvases, nakasisilaw sa mga echo kwento sa bibliya, - "Broken Column" at "Moises, o ang Core ng Creation."

Sa oras ng pagbubukas ng eksibisyon ng kanyang mga gawa sa Mexico noong 1953, si Kahlo ay hindi na makagalaw nang nakapag-iisa. Isang araw bago ang pagtatanghal, ang lahat ng mga kuwadro na gawa ay nabitay, at ang magandang dinisenyong kama, kung saan nahiga si Magdalena, ay naging isang ganap na bahagi ng eksibisyon. Isang linggo bago siya namatay, nagpinta ang artist ng buhay na tahimik na "Mabuhay ang buhay", na sumasalamin sa kanyang saloobin sa kamatayan.

Ang mga kuwadro na gawa ni Kahlo ay may malaking epekto sa kapanahon ng pagpipinta... Isa sa mga eksibisyon sa museo napapanahong sining sa Chicago ay nakatuon sa impluwensya ni Magdalena sa mundo ng sining at may kasamang mga gawa mga kasalukuyang artista, para kanino si Frida ay naging mapagkukunan ng inspirasyon at huwaran. Ang eksibisyon ay pinamagatang Libre: Contemporary Art pagkatapos ni Frida Kahlo.

Personal na buhay

Sa kanyang pag-aaral, nakilala ni Kalo ang kanyang magiging asawa, ang artistang Mexico na si Diego Rivera. Noong 1929, tumawid muli ang kanilang mga landas. Nang sumunod na taon, isang 22-taong-gulang na batang babae ang naging ligal na asawa ng isang 43-taong-gulang na pintor. Ang kasal nina Diego at Frida ay pabiro na tinawag ng mga kasabayan na ang pagsasama ng isang elepante at isang kalapati ( sikat na artista ay mas matangkad at makapal kaysa sa asawa niya). Ang lalaki ay tinukso ng "prinsipe-toad", ngunit walang babaeng maaaring pigilan ang kanyang kagandahan.

Alam ni Magdalena ang tungkol sa pagtataksil ng kanyang asawa. Noong 1937, ang artist mismo ay nagkaroon ng isang pakikitungo, kung kanino niya buong pagmamahal na tinawag na "kambing" dahil sa puting buhok at balbas. Ang katotohanan ay ang mga asawa ay masigasig na komunista at dahil sa kabaitan ng kanilang kaluluwa ay pinagsilungan nila ang isang rebolusyonaryo na tumakas mula sa Russia. Tapos na ang lahat isang malakas na iskandalo, pagkatapos nito ay dali-daling umalis si Trotsky sa kanilang bahay. Na-kredito din si Kahlo na may kinalaman sikat na makata.

Nang walang pagbubukod, ang mga nakakaibig na kwento ni Frida ay nababalot ng misteryo. Kabilang sa mga hinihinalang mahilig sa artist ay ang mang-aawit na si Chavela Vargas. Ang tsismis ay sanhi ng mga tapat na larawan mga batang babae kung saan si Frida, na nakasuot ng suit ng lalaki, ay inilibing sa mga bisig ng artist. Gayunpaman, si Diego, na lantarang niloko ang kanyang asawa, ay hindi binigyang pansin ang kanyang mga libangan para sa mga kinatawan ng mahinang kalahati ng sangkatauhan. Ang mga ganoong koneksyon ay tila sa kanya walang kabuluhan.

Sa kabila ng katotohanang ang buhay may asawa ng dalawang bituin visual arts ay hindi huwaran, hindi tumitigil si Kahlo sa pangangarap ng mga bata. Totoo, dahil sa mga pinsala, hindi nagawa ng babae na maranasan ang kaligayahan ng pagiging ina. Paulit-ulit na sumubok si Frida, ngunit ang lahat ng tatlong pagbubuntis ay natapos sa pagkalaglag. Matapos ang isa pang pagkawala ng isang bata, kumuha siya ng isang brush at nagsimulang pintura ang mga bata (Henry Ford Hospital), halos patay - ito ang paraan upang subukang matugunan ng artist ang kanyang trahedya.

Kamatayan

Namatay si Kahlo isang linggo matapos ipagdiwang ang kanyang ika-47 kaarawan (Hulyo 13, 1954). Ang sanhi ng pagkamatay ng artista ay ang pulmonya. Sa libing ni Frida, na naganap kasama ang lahat ng karangalan sa Palasyo sining, bilang karagdagan kay Diego Rivera, may mga pintor, manunulat at pantay dating pangulo Mexico Lazaro Cardenas. Ang katawan ng may-akda ng pagpipinta na "Ano ang ibinigay sa akin ng tubig" ay sinunog, at ang urn na may mga abo ay nasa bahay-museo pa rin ni Frida Kahlo. Sa mga huling salita sa kanyang talaarawan ay:

"Sana maging matagumpay ang pag-alis at hindi na ako babalik."

Noong 2002, ipinakita ng direktor ng Hollywood na si Julia Taymor ang pelikulang autobiograpikong "Frida" sa mga mahilig sa pelikula, batay sa kwento ng buhay at pagkamatay ng magaling na artista. Nagwagi sa papel ni Kahlo ang nagwagi, teatro at artista ng Oscar.

Ang mga manunulat din na sina Hayden Herrera, Jean-Marie Gustave Le Clézio at Andrea Kettenmann ay nagsulat ng mga libro tungkol sa bituin ng fine arts.

Mga likhang sining

"Ang aking kapanganakan"
Death Mask
"Prutas ng Daigdig"
"Ano ang ibinigay sa akin ng tubig"
"Matulog ka"
"Potograpiya sa sarili" ("Diego in Thoughts")
"Moises" ("Ang Batayan ng Paglikha")
"Little doe"
"Yakapin ang unibersal na pag-ibig, Earth, me, Diego at Coatl"
"Self-portrait kasama si Stalin"
"Walang pagasa"
"Nurse at ako"
"Memorya"
Henry Ford Hospital
"Dobleng larawan"

Ngayon nabasa namin ang tungkol sa Frida, tungkol sa kung paano niya nilikha ang kanyang natatanging istilo!

At sa pagtatapos ng artikulo, susubukan ko muli ang istilo ng aming icon, iakma ito para sa aking sarili. Sa pagtingin sa unahan, sasabihin ko na talagang gusto ko ito, at naramdaman kong hindi ako kapani-paniwalang komportable!

Mula sa araw ng kapanganakan mexico artist Si Frida Kahlo ay lumipas na ng 110 taon, ngunit ang kanyang imahe ay patuloy pa rin na pinupukaw ang isip ng maraming tao. Isang icon ng istilo, ang pinaka misteryosong babae noong unang bahagi ng ika-20 siglo, si Salvador Dali sa isang palda, isang rebelde, isang desperadong komunista at isang masugid na naninigarilyo - ilan lamang ito sa mga epithet kung saan naiugnay namin si Frida.

Matapos ang paghihirap mula sa polio habang bata, ang kanyang kanang binti ay lumiit at naging mas maikli kaysa sa kaliwa. At upang mabayaran ang pagkakaiba, ang batang babae ay kailangang magsuot ng maraming mga pares ng medyas at isang labis na takong nang sabay-sabay. Ngunit ginawa ni Frida ang lahat na posible upang hindi malaman ng kanyang mga kapantay ang tungkol sa kanyang karamdaman: tumakbo siya, naglaro ng football, nagpunta para sa boksing, at kung umibig siya, pagkatapos ay sa kawalan ng malay.

Ang hitsura na iguhit namin para sa aming sarili sa pagbanggit kay Frida ay mga bulaklak sa aming buhok, makapal na kilay, maliliwanag na kulay at malambot na mga palda. Ngunit ito lamang ang pinakapayat na tuktok na layer ng imahe ng isang napakarilag na babae, na maaaring mabasa ng sinumang laylayo na malayo sa sining sa Wikipedia.

Ang bawat elemento ng damit, bawat dekorasyon, bawat bulaklak sa kanyang ulo - namuhunan si Frida sa lahat ng ito pinakamalalim na kahulugannaiugnay sa kanyang mahirap na buhay.

Ang babaeng kasama namin ng Mexico artist, si Kahlo ay hindi palaging. Sa kanyang kabataan, madalas niyang nagustuhan ang mag-eksperimento damit na panglalaki at paulit-ulit na lumitaw sa mga photo shoot ng pamilya sa anyo ng isang lalaking may makinis na buhok. Gustung-gusto ni Frida na magulat, at para sa 20s ng huling siglo, isang batang babae na may pantalon at may sigarilyo na handa na sa Mexico ay isang pagkabigla ng pinakamataas na kategorya.

Nang maglaon, mayroon ding mga eksperimento sa pantalon, ngunit nakakainis lamang sa hindi matapat na asawa.

Nasa dulong kaliwa si Frida

Ang malikhaing landas ni Frida, na kalaunan ay humantong sa kanya sa isang pamilyar na imahe sa lahat, nagsimula sa isang malubhang aksidente. Ang bus kung saan bumibiyahe ang batang babae ay sumalpok sa isang tram. Si Frida ay nakolekta nang paisa-isa, sumailalim siya sa humigit-kumulang na 35 operasyon, at nahiga siya sa kama sa loob ng isang taon. Siya ay 18 taong gulang lamang. Noon siya unang pumili ng isang kuda at mga pintura at nagsimulang magpinta.

Karamihan sa trabaho ni Frida Kahlo ay mga larawan sa sarili. Pininturahan niya ang sarili. Isang salamin ang nakasabit sa kisame ng silid kung saan nakahiga ang immobilized artist. At, tulad ng isinulat ni Frida kalaunan sa kanyang talaarawan: "Sinusulat ko ang aking sarili dahil gumugugol ako ng maraming oras nang mag-isa at dahil ako ang paksang pinag-aralan kong pinakamahusay."

Makalipas ang isang taon, ginugol sa kama, si Frida, salungat sa mga pagtataya ng mga doktor, nakalakad pa rin. Ngunit mula sa sandaling iyon, ang kanyang tapat na kasama hanggang sa kanyang kamatayan ay naging walang tigil na sakit. Una, ang pisikal - isang sumasakit na gulugod, isang masikip na plaster corset at metal struts.

At pagkatapos ay ang kaluluwa - madamdaming pag-ibig sa kanyang asawa, hindi gaanong mahusay na artist na si Diego Rivera, na isang mahusay na hanga ng babaeng kagandahan at nasiyahan hindi lamang sa kumpanya ng kanyang asawa.

Upang kahit papaano ay makalayo sa kanyang sakit, pinapalibutan ni Frida ang kanyang sarili ng kagandahan at matitingkad na kulay hindi lamang sa mga larawan, ngunit matatagpuan din ito sa kanyang sarili. Pininturahan niya ang kanyang mga corset, naghabi ng mga laso sa kanyang buhok, at pinalamutian ang kanyang mga daliri ng napakalaking mga singsing na signet.

Bahagyang upang masiyahan ang kanyang asawa (si Rivera ay labis na minamahal ang bahagi ng pambabae ni Frida), at bahagyang maitago ang mga bahid ng kanyang katawan, nagsimulang magsuot si Frida ng mahaba, malambot na mga palda.

Ang orihinal na ideya na bihisan si Frida sa isang pambansang kasuutan na pag-aari ng tiyak sa Diego; taos-puso siyang naniniwala na ang mga katutubong kababaihan ng Mexico ay hindi dapat tumanggap ng mga gawi ng burgis na Amerikano. Ang unang pagkakataon na lumitaw si Frida sa isang pambansang kasuutan ay sa kasal nila ni Rivera, nanghiram ng damit mula sa kanilang katulong.

Ang imaheng ito sa hinaharap na gagawin ni Frida Kahlo ang kanyang calling card, honing bawat elemento at lilikha sa kanyang sarili ng parehong bagay ng sining tulad ng kanyang sariling mga pinta.

Ang mga maliliwanag na kulay, bulaklak na kopya, burda at burloloy ay magkakabit sa bawat isa sa kanyang mga kasuotan, na nakikilala ang nakakagulat na Frida mula sa kanyang mga kapanahon, na dahan-dahang nagsimulang magsuot ng mini, mga kuwintas na perlas, mga balahibo at mga palawit (hello mula sa dakilang Gatsby). Si Kahlo ay naging isang tunay na benchmark at trendetter ng istilong etniko.

Sinamba ni Frida ang layering, may kasanayang pinagsama ang iba't ibang mga tela at pagkakayari, isinuot nang maraming mga palda nang sabay-sabay (muli, nang maayos, bukod sa iba pang mga bagay, upang maitago ang kawalaan ng simetrya ng kanyang pigura pagkatapos sumailalim sa mga operasyon). Ang mga maluwag na burda na kamiseta na isinusuot ng artista ay perpektong itinago ang kanyang medikal na corset mula sa mga mata na nakakulit, at mga shawl na nakatakip sa kanyang balikat ang nagtatapos na nakakaabala ng pansin mula sa sakit.

Sa kasamaang palad, hindi ito maaaring mapatunayan, ngunit may isang bersyon na ang malakas na sakit ni Frida ay, mas maliwanag ang kanyang mga outfits.

Ang mga tina, layering, isang kasaganaan ng napakalaking mga aksesorya ng etniko, mga bulaklak at laso na hinabi sa buhok, sa paglipas ng panahon ay naging pangunahing elemento ng natatanging istilo ng artista.

Ginawa ni Kahlo ang lahat upang ang mga nasa paligid niya ay hindi mag-isip tungkol sa kanyang karamdaman sa isang segundo, ngunit nakakita lamang ng isang maliwanag, nakalulugod sa larawan ng mata. At nang maputol ang kanyang masakit na binti, nagsimula siyang magsuot ng isang prostesis na may isang takong na booting at mga kampanilya upang marinig ng lahat sa paligid niya ang kanyang mga yabag na papalapit.

Sa kauna-unahang pagkakataon, ang istilo ni Frida Kahlo ay gumawa ng splash sa Pransya noong 1939. Sa oras na iyon, siya ay dumating sa Paris para sa pagbubukas ng isang eksibisyon na nakatuon sa Mexico. Ang kanyang larawan na naka-etniko na damit ay inilagay sa pabalat ng "Vogue" mismo.

Tungkol naman sa sikat na "monobrow" na Frida, bahagi rin ito ng kanyang personal na paghihimagsik. Nasa simula na ng huling siglo, sinimulang tanggalin ng mga kababaihan ang labis na buhok sa mukha. Si Frida, sa kabaligtaran, ay espesyal na binigyang diin ang malapad na kilay at antena na may itim na pintura at maingat na ipininta ang mga ito sa kanyang mga larawan. Oo, naintindihan niya na hindi siya katulad ng iba, ngunit iyon ang tiyak na hangarin niya. Hindi pinipigilan ng mukha ng buhok na siya ay manatiling kanais-nais para sa kabaligtaran (at hindi lamang). Nag-radiate siya ng sekswalidad at hindi kapani-paniwalang pagnanais na mabuhay sa bawat cell ng kanyang sugatang katawan.

Namatay si Frida sa edad na 47 sa isang linggo pagkatapos ng kanyang sariling eksibisyon, kung saan dinala siya sa isang hospital bed. Sa araw na iyon, siya, bilang mga nababagay, ay nakasuot ng maliliit na suit, naka-jingles ng alahas, uminom ng alak at tumawa, bagaman nakaranas siya ng hindi mabata na sakit.

Lahat ng naiwan niya: personal na talaarawan, mga outfits, alahas - ngayon sila ay bahagi ng kanilang paglalahad mula sa Diego House Museum sa Mexico City. Sa pamamagitan ng paraan, ang kanyang mga outfits na ipinagbabawal ng asawa ni Frida na mag-exhibit sa loob ng limampung taon pagkamatay ng kanyang asawa. Kailangang maghintay ang sangkatauhan ng kalahating siglo upang makita mismo ang mga damit ng artista, na pinag-uusapan pa rin ng buong mundo ng fashion.

Ang imahe ni Frida Kahlo sa catwalk

Pagkamatay niya, ang imahe ni Frida Kahlo ay kinopya ng maraming taga-disenyo. Upang likhain ang kanyang mga koleksyon, si Frida ay binigyang inspirasyon nina Jean-Paul Gaultier, Alberta Ferretti, Missoni, Valentino, Alexander McQueen, Dolce & Gabbana, Moschino.

Alberta feretti Jean-Paul Gaultier D&G

Paulit-ulit ding pinagsamantalahan ng mga editor ng gloss ang istilo ni Frida sa mga photo shoot. Sa isang nakakagulat na Mexico sa iba't ibang oras reincarnated Monica Bellucci, Claudia Schiffer, Gwyneth Peltrow, Karlie Kloss, Amy Winehouse at marami pang iba.

Ang isa sa aking mga paboritong reinkarnasyon ay ang papel ni Salma Hayek sa pelikulang Frida.

Ang Frida ay tungkol sa pag-ibig, pagtanggap sa iyong sarili at iyong katawan, tungkol sa lakas ng pag-iisip at pagkamalikhain. Si Frida Kahlo ay kwento ng isang kamangha-manghang babae na nagawang gumawa ng sarili niya panloob na mundo isang gawa ng sining.

At ngayon ay aking pagkakataon na subukan ang istilo ni Frida!

Magdalena Carmen Frida Kahlo-i-Calderon (Hulyo 6, 1907, Coyoacan, Mexico City, Mexico - Hulyo 13, 1954, ibid.) Ay isang Mexico artist na kilala sa kanyang mga larawan sa sarili, asawa ni Diego Rivera.

Talambuhay
Si Kahlo Frida, pinturang taga-Mexico at graphic artist, asawa ni Diego Rivera, master ng surealismo. Si Frida Kahlo ay ipinanganak sa Lungsod ng Mexico noong 1907, anak ng isang litratong litratista, na nagmula sa Alemanya. Ina - Espanyol, ipinanganak sa Amerika. Sa edad na anim, nagkasakit siya ng polio, at mula noon ang kanyang kanang binti ay naging mas maikli at payat kaysa sa kaliwa. Sa edad na labing-walo, noong Setyembre 17, 1925, napasadya si Kahlo sa isang aksidente sa sasakyan: isang sirang bakal na pamalo ng isang kasalukuyang kolektor ng tram na natigil sa kanyang tiyan at lumabas sa kanyang singit, dinurog ang kanyang buto sa balakang. Ang gulugod ay nasugatan sa tatlong lugar, dalawang balakang at isang binti ang nasira sa labing isang lugar. Ang mga doktor ay hindi makapagbigay ng buhay para sa kanyang buhay. Nagsimula ang mga nakalulungkot na buwan. iba pang hindi pagkilos. Sa oras na ito na tinanong ni Kahlo ang kanyang ama ng isang brush at pintura. Para kay Frida Kahlo, isang espesyal na stretcher ang ginawa na pinapayagan ang pagsulat na humiga. Isang malaking salamin ang nakakabit sa ilalim ng canopy ng kama upang makita ni Frida Kahlo ang kanyang sarili. Nagsimula siya sa sariling mga larawan. "Sinusulat ko ang aking sarili dahil gumugugol ako ng maraming oras na mag-isa at dahil ako ang paksang alam ko nang mas kilala.". Noong 1929, si Frida Kahlo ay pumasok sa National Institute of Mexico. Sa loob ng isang taon na ginugol ang halos ganap na hindi paggalaw, naging seryoso si Kahlo na interesado sa pagpipinta. Pagkatapos ng paglalakad muli, pumasok siya sa paaralan ng sining at noong 1928 ay sumali sa Communist Party. Ang kanyang trabaho ay lubos na pinahahalagahan ng sikat na artista ng komunista na si Diego Rivera. Pinakasalan siya ni Frida Kahlo sa edad na 22. buhay pamilya tinaboy ng mga hilig. Hindi nila palaging magkasama, ngunit hindi magkahiwalay. Ang kanilang relasyon ay madamdamin, obsessive, at kung minsan ay masakit. Sinaunang pantas sinabi tungkol sa gayong relasyon: "Imposibleng mabuhay alinman sa iyo o wala ka." Ang relasyon ni Frida Kahlo kay Trotsky ay pinasasalamin ng isang romantikong aura. Hinahangaan ng artistang Mexico ang "tribune of the Russian rebolusyon", labis na ikinagulo ng kanyang pagpapatalsik mula sa USSR at natuwa siya na salamat kay Diego Rivera, natagpuan niya ang masisilungan sa Mexico City. Higit sa lahat sa buhay, mahal ni Frida Kahlo ang buhay mismo - at ito ay magnetikong umakit ng mga kalalakihan at kababaihan sa kanya. Sa kabila ng matinding paghihirap sa katawan, maaaring masaya siya mula sa puso at magkaroon ng maraming kasiyahan. Ngunit ang nasirang gulugod ay patuloy na nagpapaalala sa sarili nito. Paminsan-minsan, si Frida Kahlo ay kailangang pumunta sa ospital, halos palaging nagsusuot ng mga espesyal na corset. Noong 1950, sumailalim siya sa 7 mga operasyon sa utak ng gulugod, na ginugol ng 9 na buwan sa isang kama sa ospital, at pagkatapos nito ay maaari na lamang siyang lumipat wheelchair... Noong 1952, pinutol sa kanang tuhod si Frida Kahlo hanggang tuhod. Noong 1953, ang unang solo exhibit ng Frida Kahlo ay naganap sa Mexico City. Hindi isang solong larawan ng sarili ni Frida Kahlo ang nakangiti: isang seryoso, kahit na nakalulungkot na mukha, malapot na mga kilay na magkakasama, isang bahagyang kapansin-pansin na antennae sa mahigpit na naka-compress na senswal na labi. Ang mga ideya ng kanyang mga kuwadro na gawa ay naka-encrypt sa mga detalye, background, mga figure na lilitaw sa tabi ni Frida. Ang simbolismo ni Kahlo ay batay sa pambansang tradisyon at malapit na nauugnay sa mitolohiya ng Katutubong Amerikano noong pre-Hispanic na panahon. Si Frida Kahlo ay napakatalino na alam ang kasaysayan ng kanyang tinubuang bayan. Maraming mga tunay na monumento sinaunang kultura, na kinolekta nina Diego Rivera at Frida Kahlo sa lahat ng kanilang buhay, ay matatagpuan sa hardin ng Blue House. Namatay si Frida Kahlo sa pulmonya, isang linggo pagkatapos ipagdiwang ang kanyang ika-47 kaarawan, noong Hulyo 13, 1954. Ang pamamaalam kay Frida Kahlo ay naganap sa Bellas Artes, ang Palace of Fine Arts. SA huling paraan Si Frida, kasama si Diego Rivera, ay pinakita ng Pangulo ng Mexico na si Lazaro Cardenas, mga artista, manunulat - Siqueiros, Emma Hurtado, Victor Manuel Villaseñor at iba pa sikat na pigura Mexico

Paglikha
Ang gawain ni Frida Kahlo ay palaging nakakakuha patungo sa surealismo. Ang nagtatag ng surealismo, si André Breton, na naglakbay sa Mexico noong 1938, ay nabighani sa mga kuwadro na gawa ni Kahlo, hindi malinaw na niraranggo ang pagpipinta ni Frida Kahlo bilang surealismo. Iminungkahi ni André Breton na mag-ayos ng isang eksibisyon sa Paris, ngunit nang si Frida Kahlo, na hindi nagsasalita ng Pranses, ay dumating sa Paris, siya ay nasa isang hindi kasiya-siyang sorpresa - Hindi nag-abala si Breton na kunin ang gawain ng artist ng Mexico mula sa serbisyo sa customs. Ang kaganapan ay nai-save ni Marcel Duchamp, at ang eksibisyon ay naganap 6 linggo mamaya. Hindi siya naging matagumpay sa pananalapi, ngunit ang mga pagsusuri mula sa mga kritiko ay mabait, ang mga kuwadro na gawa ni Frida Kahlo ay pinuri nina Picasso at Kandinsky, at ang isa sa kanila ay binili ng Louvre. Si Frida Kahlo, na likas na mabait, ay nasaktan at hindi itinago ang kanyang ayaw sa "mga baliw na anak na lalaki ng mga surrealista." Hindi niya kaagad pinabayaan ang surealismo, noong Enero 1940. sumali siya (kasama si Diego Rivera) sa International Exhibition Ang surealismo, ngunit kalaunan ay pinatunayan na siya ay hindi kailanman isang tunay na surealista. " Akala nila ako ay isang surealista, ngunit hindi. Hindi pininturahan ni Frida Kahlo ang mga pangarap, ipininta ko ang aking realidad, ”- sabi ng artist.

Art Latin America at mga pinta ni Frida
Ang mga pambansang motibo ay may partikular na kahalagahan sa gawain ni Frida Kahlo. Alam na alam ni Frida Kahlo ang kasaysayan ng kanyang tinubuang bayan. Lalo na nagustuhan ni Frida ang kulturang katutubong Mexico, nagtipon siya ng mga antigong gawa inilapat na sining, kahit sa araw-araw na buhay nagsusuot ng pambansang kasuotan. Sa mga kuwadro na gawa ni Frida, ang impluwensya ng katutubong sining ng Mexico, ang kultura ng mga sibilisasyong pre-Columbian ng Amerika ay napakalakas. Ang kanyang trabaho ay puno ng mga simbolo at mga fetish. Ang mga ideya ng kanyang mga kuwadro na gawa ay naka-encrypt sa mga detalye, background, mga figure na lilitaw sa tabi ni Frida at ang simbolismo ay isiniwalat sa pamamagitan ng pambansang tradisyon at malapit na nauugnay sa mitolohiya ng India noong pre-Hispanic na panahon. Gayunpaman, sa pagpipinta ni Frida, kapansin-pansin ang impluwensya pagpipinta ng Europa... Naniniwala ang mga eksperto na ang 1940s ay ang tagumpay ng pagkamalikhain ni Frida Kahlo.

Frida Kahlo at Diego Rivera
Sa edad na 22, si Frida Kahlo ay naging asawa ng sikat na artista sa Mexico na si Diego Rivera. Si Diego Rivera ay 43 taong gulang noon. Ang dalawang artista ay pinagsama hindi lamang sa sining, kundi pati na rin ng karaniwang paniniwala ng komunista. Ang kanilang bagyo magkasamang buhay naging alamat. Nakilala ni Frida si Diego Rivera noong tinedyer siya, nang pininturahan niya ang mga dingding ng paaralan kung saan nag-aral si Frida. Matapos ang isang pinsala at isang pansamantalang sapilitang pagkakakulong, nagpasya si Frida, na nagpinta ng maraming larawan sa oras na ito, na ipakita sa kanila sa isang kinikilalang master. Ang mga kuwadro na gawa ay gumawa ng isang mahusay na impression sa Diego Rivera: " Ang mga kuwadro na gawa ni Frida Kahlo ay nagpahatid ng isang buong buhay na senswalidad, na kinumpleto ng isang walang awa, ngunit napaka-sensitibo, kakayahang obserbahan. Halata sa akin na ang batang babae na ito ay isang ipinanganak na artista.».

Tauhan
Sa kabila ng buhay na puno ng sakit at pagdurusa, si Frida Kahlo ay nagkaroon ng isang buhay na buhay at napalaya na kalikasan na extroverion, at ang kanyang pang-araw-araw na pagsasalita ay nagkalat ng masasamang wika. Isang tomboy sa kanyang kabataan, hindi niya nawala ang kanyang sigasig mamaya taon... Si Kahlo ay naninigarilyo nang labis, uminom ng alak nang labis (lalo na ang tequila), lantarang bisexual, kumanta ng mga malaswang kanta at sinabi sa mga panauhin ng kanyang mga ligaw na partido na pantay-pantay na biro.

Paglikha
Sa mga gawa ni Frida Kahlo, isang malakas na impluwensya ng katutubong sining ng Mexico, kapansin-pansin ang kultura ng mga sibilisasyong pre-Columbian ng Amerika. Ang kanyang trabaho ay puno ng mga simbolo at mga fetish. Ang impluwensiya ng pagpipinta ng Europa ay kapansin-pansin din dito - sa maagang gumagana Ang sigasig ni Frida ay ipinakita, halimbawa, sa Botticelli.
Mga eksibisyon
Noong 2003, isang eksibisyon ng mga akda ni Frida Kahlo at ng kanyang mga litrato ay ginanap sa Moscow. Ang pagpipinta na "Roots" ay ipinakita noong 2005 sa London gallery na "Tate", at ang personal na eksibisyon ni Kahlo sa museong ito ay naging isa sa pinakamatagumpay sa kasaysayan ng gallery - dinaluhan ito ng halos 370 libong mga tao.
Gastos ng mga kuwadro na gawa
Noong unang bahagi ng 2006, ang self-portrait na "Roots" ni Frida ay tinantiya ng mga eksperto ni Sotheby na $ 7 milyon. Ang pagpipinta ay pininturahan ng artist sa langis sa isang sheet ng metal noong 1943 (pagkatapos ng muling pag-aasawa kay Diego Rivera). Sa parehong taon, ang pagpipinta na ito ay naibenta sa 5.6 milyong US dolyar, na kung saan ay isang tala sa mga gawa ng Latin American.

Bahay-museo
Ang bahay sa Coyoacan ay itinayo tatlong taon bago isinilang si Frida sa isang maliit na piraso ng lupa. Makapal na mga dingding ng panlabas na harapan, patag na bubong, isang palapag ng tirahan, isang layout kung saan ang mga silid ay laging cool at lahat ay binuksan patyo, Ay halos isang halimbawa ng isang istilong kolonyal na bahay. Tumayo lamang ito ng ilang mga bloke mula sa plaza ng gitnang lungsod. Mula sa labas, ang bahay sa kanto ng Londres Street at Allende Street ay kamukha ng iba sa Coyoacan, isang matandang lugar ng tirahan sa timog-kanlurang mga suburb ng Mexico City. Sa loob ng 30 taon, ang hitsura ng bahay ay hindi nagbago.

Ngunit ginawa siya nina Diego at Frida kung ano ang kilala natin sa kanya: isang bahay sa isang nangingibabaw bughaw na may gayak na matangkad na bintana, pinalamutian ng tradisyonal na istilong Katutubong Amerikano, isang bahay na puno ng pag-iibigan. Ang pasukan sa bahay ay binabantayan ng dalawang higanteng si Hudas, ang kanilang mga pigura na dalawampung talampakan ang taas, na gawa sa papier-mâché, na gumagawa ng mga kilos na parang nag-aanyaya sa bawat isa sa isang pag-uusap. Sa loob, ang mga palette at brushes ni Frida ay nakalatag sa desktop na parang iniwan lang niya doon. Ang kama ni Diego Rivera ay may isang sumbrero, kanyang work robe at malalaking bota. Ang isang malaking sulok ng silid tulugan ay may isang showcase na baso. Nakasulat sa itaas nito: "Si Frida Kahlo ay isinilang dito noong Hulyo 7, 1910". Ang inskripsyon ay lumitaw apat na taon pagkatapos ng pagkamatay ng artista, nang ang kanyang bahay ay naging isang museo. Sa kasamaang palad, ang inskripsiyon ay hindi tumpak. Tulad ng ipinakita ng sertipiko ng kapanganakan ni Frida, ipinanganak siya noong Hulyo 6, 1907. Ngunit pumili ng isang bagay na mas makabuluhan kaysa sa mga walang kuwentang katotohanan, nagpasya siyang hindi siya ipinanganak noong 1907, ngunit noong 1910, ang taon na nagsimula ang Rebolusyon sa Mexico. Dahil siya ay isang bata sa panahon ng rebolusyonaryong dekada at nanirahan kasama ng kaguluhan at mga kalsada na puno ng dugo sa Lungsod ng Mexico, napagpasyahan niyang ipinanganak siya kasama ng rebolusyon na ito. Ang maliwanag na asul at pula na mga dingding ng looban ay pinalamutian ng isa pang nakasulat: "Si Frida at Diego ay nanirahan sa bahay na ito mula 1929 hanggang 1954". Bago ang paglalakbay nina Diego at Frida sa USA, kung saan sila ginugol ng 4 na taon (hanggang 1934), hindi sila masyadong nakatira sa bahay na ito. Noong 1934-1939 tumira sila sa dalawang bahay na itinayo lalo na para sa kanila sa lugar ng tirahan ng San Anhele. Sinundan ito ng mahabang panahon kung kailan, mas gusto na manirahan nang nakapag-iisa sa isang studio sa San Anhel, si Diego ay hindi manirahan kasama si Frida, pabayaan ang taon kung kailan magkahiwalay, naghiwalay at nag-asawa ulit ang parehong Riveras.

Filmography
Noong 2002, ang pelikulang Frida, na nakatuon sa artista, ay kinunan. Ang papel na ginagampanan ni Frida Kahlo ay gampanan ni Salma Hayek. Noong 1971, isang maikling pelikula na "Frida Kahlo" ang pinakawalan, noong 1982 - isang dokumentaryo, noong 2000 - dokumentaryo mula sa seryeng "Mahusay na Artista", noong 1976 - "Ang Buhay at Kamatayan ni Frida Kahlo", noong 2005 - ang dokumentaryong "Buhay at Panahon ni Frida Kahlo".

Si Frida Calo de Rivera o Magdalena Carmen Frida Calo Calderon ay isang Mexico artist na kilalang kilala sa kanyang sariling larawan.

Talambuhay ng artist

Kahlo Frida (1907-1954), pintor ng Mexico at graphic artist, asawa, master ng surealismo.

Si Frida Kahlo ay ipinanganak sa Lungsod ng Mexico noong 1907, anak ng isang litratong litratista, na nagmula sa Alemanya. Ang Ina ay isang babaeng Espanyol na isinilang sa Amerika. Sa edad na anim, nagkasakit siya ng polio, at mula noon ang kanyang kanang binti ay naging mas maikli at payat kaysa sa kaliwa.

Sa edad na labingwalong, noong Setyembre 17, 1925, si Kahlo ay naaksidente sa kotse: isang putol na bakal na pamalo ng isang kasalukuyang kolektor ng tram na natigil sa tiyan at lumabas sa singit, dinurog ang buto sa balakang. Ang gulugod ay nasugatan sa tatlong lugar, dalawang balakang at isang binti ang nasira sa labing isang lugar. Ang mga doktor ay hindi makapagbigay ng buhay para sa kanyang buhay.

Ang mga nakakagulat na buwan ng hindi paggalaw na hindi gumagalaw ay nagsimula. Sa oras na ito na humiling si Kahlo sa kanyang ama ng isang brush at pintura.

Ang isang espesyal na stretcher ay ginawa para kay Frida Kahlo, na naging posible upang magsulat habang nakahiga. Isang malaking salamin ang nakakabit sa ilalim ng canopy ng kama upang makita ni Frida Kahlo ang kanyang sarili.

Nagsimula siya sa sariling mga larawan. "Sinusulat ko ang aking sarili dahil gumugugol ako ng maraming oras na nag-iisa at dahil ako ang paksang pinaka-alam ko."

Noong 1929, pumasok si Frida Kahlo sa National Institute of Mexico. Sa loob ng isang taon na ginugol halos sa kumpletong kawalang-kilos, si Kahlo ay seryosong nadala ng pagpipinta. Matapos magsimulang maglakad muli, nag-aral siya ng art school at noong 1928 ay sumali sa Communist Party. Ang kanyang trabaho ay lubos na pinahahalagahan ng sikat na artista ng komunista noon na si Diego Rivera.

Sa edad na 22, ikinasal siya ni Frida Kahlo. Ang kanilang buhay sa pamilya ay lumulubog sa mga hilig. Hindi nila palaging magkasama, ngunit hindi magkahiwalay. Ang kanilang relasyon ay madamdamin, obsessive, at kung minsan ay masakit.

Sinabi ng isang sinaunang pantas tungkol sa gayong relasyon: "Imposibleng mabuhay ni kasama ka, o wala ka."

Ang relasyon ni Frida Kahlo kay Trotsky ay pinasasalamin ng isang romantikong aura. Hinahangaan ng artistang Mexico ang "tribune of the Russian rebolusyon", labis na ikinagulo ng kanyang pagpapatalsik mula sa USSR at natuwa siya na salamat kay Diego Rivera, natagpuan niya ang masisilungan sa Mexico City.

Higit sa lahat sa buhay, mahal ni Frida Kahlo ang buhay mismo - at ito ay magnetikong umakit ng mga kalalakihan at kababaihan sa kanya. Sa kabila ng matinding paghihirap sa katawan, maaaring masaya siya mula sa puso at magkaroon ng maraming kasiyahan. Ngunit ang nasirang gulugod ay patuloy na nagpapaalala sa sarili nito. Paminsan-minsan, si Frida Kahlo ay kailangang pumunta sa ospital, halos palaging nagsusuot ng mga espesyal na corset. Noong 1950, sumailalim siya sa 7 mga operasyon sa utak ng gulugod, na ginugol ng 9 na buwan sa isang kama sa ospital, at pagkatapos nito ay makakapag-wheelchair lamang siya.

Noong 1952, pinutol sa kanang tuhod si Frida Kahlo hanggang tuhod. Noong 1953, ang unang solo exhibit ng Frida Kahlo ay naganap sa Mexico City. Hindi isang solong larawan ng sarili ni Frida Kahlo ang nakangiti: isang seryoso, kahit na nakalulungkot na mukha, malapot na mga kilay na magkasama, isang bahagyang kapansin-pansin na antennae sa mahigpit na naka-compress na senswal na labi. Ang mga ideya ng kanyang mga kuwadro na gawa ay naka-encrypt sa mga detalye, background, mga figure na lilitaw sa tabi ni Frida. Ang simbolismo ni Kahlo ay batay sa pambansang tradisyon at malapit na nauugnay sa mitolohiya ng India noong panahon bago ang Hispanic.

Si Frida Kahlo ay napakatalino na alam ang kasaysayan ng kanyang tinubuang bayan. Maraming mga tunay na monumento ng sinaunang kultura, na kinolekta nina Diego Rivera at Frida Kahlo sa lahat ng kanilang buhay, ay matatagpuan sa hardin ng "Blue House" (bahay-museo).

Namatay si Frida Kahlo sa pulmonya, isang linggo pagkatapos ipagdiwang ang kanyang ika-47 kaarawan, noong Hulyo 13, 1954.

"Inaasahan kong umalis at umaasa na hindi na makakabalik. Frida ".

Ang pamamaalam kay Frida Kahlo ay naganap sa Bellas Artes, ang Palace of Fine Arts. Sa huling paglalakbay, si Frida, kasama si Diego Rivera, ay nakita ng Pangulo ng Mexico na si Lazaro Cardenas, mga artista, manunulat - Siqueiros, Emma Hurtado, Victor Manuel Villaseñor at iba pang mga tanyag na pigura ng Mexico.

Pagkamalikhain ni Frida Kahlo

Sa mga gawa ni Frida Kahlo, isang napakalakas na impluwensya ng katutubong art ng Mexico, kapansin-pansin ang kultura ng mga sibilisasyong pre-Columbian ng Amerika. Ang kanyang trabaho ay puno ng mga simbolo at mga fetish. Gayunpaman, kapansin-pansin din sa kanya ang impluwensya ng pagpipinta sa Europa - sa kanyang mga unang gawa, ang sigasig ni Frida, halimbawa, si Botticelli, ay malinaw na ipinakita. Mayroong estilistik sa pagkamalikhain walang muwang na sining... Ang istilo ng pagpipinta ni Frida Kahlo ay lubos na naiimpluwensyahan ng kanyang asawa, ang artist na si Diego Rivera.

Naniniwala ang mga eksperto na ang 1940s ay ang panahon ng kasagsagan ng artista, ang oras ng kanyang pinaka-kagiliw-giliw at mature na mga akda.

Ang genre ng self-portrait ay nangingibabaw sa gawain ni Frida Kahlo. Sa mga gawaing ito, matalinhagang ipinakita ng artist ang mga kaganapan sa kanyang buhay ("Henry Ford Hospital", 1932, pribadong koleksyon, Mexico City; "Potograpiya ng sarili na may dedikasyon kay Leon Trotsky", 1937, Pambansang Museo Babae sa Sining, Washington; Two Fridas, 1939, Museum of Modern Art, Mexico City; Pinagaling ng Marxism ang Sick, 1954, Frida Kahlo House Museum, Mexico City).

Mga eksibisyon

Noong 2003, isang eksibisyon ng mga akda ni Frida Kahlo at ng kanyang mga litrato ay ginanap sa Moscow.

Ang pagpipinta na "Roots" ay ipinakita noong 2005 sa London gallery na "Tate", at ang personal na eksibisyon ni Kahlo sa museong ito ay naging isa sa pinakamatagumpay sa kasaysayan ng gallery - dinaluhan ito ng halos 370 libong mga tao.

Bahay-museo

Ang bahay sa Coyoacan ay itinayo tatlong taon bago isinilang si Frida sa isang maliit na lupain. Ang makapal na pader ng panlabas na harapan, ang patag na bubong, isang tirahan, ang layout kung saan ang mga silid ay laging cool at lahat ay binuksan sa looban, ay halos isang halimbawa ng isang istilong kolonyal na bahay. Tumayo lamang ito ng ilang mga bloke mula sa plaza ng gitnang lungsod. Mula sa labas, ang bahay sa kanto ng Londres Street at Allende Street ay kamukha ng iba sa Coyoacan, isang matandang lugar ng tirahan sa timog-kanlurang mga suburb ng Mexico City. Sa loob ng 30 taon, ang hitsura ng bahay ay hindi nagbago. Ngunit ginawa ito nina Diego at Frida kung ano ang alam natin: isang bahay sa isang nakararami asul na kulay na may gayak na mga matangkad na bintana, pinalamutian ng isang tradisyunal na istilong Indian, isang bahay na puno ng pagkahilig.

Ang pasukan sa bahay ay binabantayan ng dalawang higanteng si Hudas, ang kanilang mga pigura na dalawampung talampakan ang taas, na gawa sa papier-mâché, gumagawa ng mga kilos na parang nag-aanyaya sa bawat isa sa isang pag-uusap.

Sa loob, ang mga palette at brushes ni Frida ay nakalatag sa desktop na parang iniwan lang niya doon. Ang kama ni Diego Rivera ay may isang sumbrero, kanyang work robe at malalaking bota. Ang isang malaking sulok ng silid tulugan ay may isang showcase na baso. Nakasulat sa itaas nito: "Si Frida Kahlo ay isinilang dito noong Hulyo 7, 1910". Ang inskripsyon ay lumitaw apat na taon pagkatapos ng pagkamatay ng artista, nang ang kanyang bahay ay naging isang museo. Sa kasamaang palad, ang inskripsiyon ay hindi tumpak. Tulad ng ipinakita ng sertipiko ng kapanganakan ni Frida, ipinanganak siya noong Hulyo 6, 1907. Ngunit pumili ng isang bagay na mas makabuluhan kaysa sa mga walang kuwentang katotohanan, nagpasya siyang hindi siya ipinanganak noong 1907, ngunit noong 1910, ang taon na nagsimula ang Rebolusyon sa Mexico. Dahil siya ay isang bata sa panahon ng rebolusyonaryong dekada at nanirahan sa kaguluhan at mga kalsada na puno ng dugo sa Lungsod ng Mexico, napagpasyahan niyang ipinanganak siya kasama ng rebolusyon na ito.

Ang maliwanag na asul at pula na mga dingding ng looban ay pinalamutian ng isa pang nakasulat: "Si Frida at Diego ay nanirahan sa bahay na ito mula 1929 hanggang 1954".

Sinasalamin nito ang isang sentimental, ideyalistang pag-uugali sa pag-aasawa na muli ay salungat sa katotohanan. Bago ang paglalakbay nina Diego at Frida sa USA, kung saan sila ginugol ng 4 na taon (hanggang 1934), sila ay nanirahan sa bahay na ito na napabayaan. Noong 1934-1939 tumira sila sa dalawang bahay na itinayo lalo na para sa kanila sa lugar ng tirahan ng San Anhele. Sinundan ito ng mahabang panahon kung kailan, mas gusto na manirahan nang nakapag-iisa sa isang studio sa San Anhel, si Diego ay hindi manirahan kasama si Frida, pabayaan ang taon kung kailan magkahiwalay, naghiwalay at nag-asawa ulit ang parehong Riveras. Ang parehong mga inskripsiyon ay pinalamutian ng katotohanan. Tulad ng museo mismo, bahagi sila ng alamat ng Frida.

Tauhan

Sa kabila ng buhay na puno ng sakit at pagdurusa, si Frida Kahlo ay nagkaroon ng isang buhay na buhay at napalaya na kalikasan na extroverion, at ang kanyang pang-araw-araw na pagsasalita ay nagkalat ng masamang wika. Isang tomboy sa kanyang kabataan, hindi niya nawala ang kanyang sigasig sa kanyang mga huling taon. Si Kahlo ay naninigarilyo nang labis, uminom ng alak nang labis (lalo na ang tequila), lantarang bisexual, kumanta ng mga malaswang kanta at sinabi sa mga panauhin ng kanyang mga ligaw na partido na pantay-pantay na biro.

Gastos ng mga kuwadro na gawa

Sa simula ng 2006, ang self-portrait ng Frida "Roots" ("Raices") ay tinantya ng mga dalubhasa ni Sotheby na 7 milyong dolyar (ang paunang pagtantya sa auction ay 4 milyong pounds sterling). Ang pagpipinta ay pininturahan ng artist sa langis sa isang sheet ng metal noong 1943 (pagkatapos ng kasal ulit kay Diego Rivera). Sa parehong taon, ang pagpipinta na ito ay naibenta sa 5.6 milyong US dolyar, na kung saan ay isang tala sa mga gawa ng Latin American.

Ang tala para sa gastos ng mga kuwadro na gawa ni Kahlo ay nananatiling isa pang self-portrait noong 1929, naibenta noong 2000 sa halagang $ 4.9 milyon (na may paunang pagtantya ng 3 - 3.8 milyon).

Pangangalan sa komersyalisasyon

SA maagang XXI siglo negosyanteng Venezuelan Carlos Dorado nilikha ang Frida Kahlo Corporation pundasyon, kung saan ang mga kamag-anak ng mahusay na artist binigyan ng karapatang gawing komersiyal ang pangalan ng Frida. Sa loob ng ilang taon, lumitaw ang isang linya ng mga pampaganda, tatak ng tequila, sapatos na pang-isport, alahas, keramika, corset at damit na panloob, pati na rin ang serbesa na may pangalan na Frida Kahlo.

Bibliograpiya

Sa art

Ang maliwanag at pambihirang pagkatao ni Frida Kahlo ay makikita sa mga gawa ng panitikan at sinehan:

Noong 2002, ang pelikulang Frida, na nakatuon sa artista, ay kinunan. Ang papel na ginagampanan ni Frida Kahlo ay gampanan ni Salma Hayek.
Noong 2005, isang pelikulang sining na hindi kathang-isip na "Frida sa harap ni Frida" ang kinunan.
Noong 1971, isang maikling pelikula na "Frida Kahlo" ang inilabas, noong 1982 - isang dokumentaryo, noong 2000 - isang dokumentaryo mula sa seryeng "Mahusay na Artista", noong 1976 - "The Life and Death of Frida Kahlo", noong 2005 - isang dokumentaryo "Buhay at oras ng Frida Kahlo".
Ang grupong Alai Oli ay may awiting "Frida" na nakatuon kina Frida at Diego.

Panitikan

Ang talaarawan ni Frida Kahlo: isang matalik na larawan sa sarili / H.N. Abrams. - N.Y., 1995.
Teresa del Conde Vida de Frida Kahlo. - Mexico: Departamento Editoryal, Secretaria de la Presidencia, 1976.
Teresa del Conde Frida Kahlo: La Pintora y el Mito. - Barcelona, \u200b\u200b2002.
Drucker M. Frida Kahlo. - Albuquerque, 1995.
Frida Kahlo, Diego Rivera at Mexican Modernism. (Pusa.). - S.F.: Museum of Modern Art ng San Francisco, 1996.
Frida Kahlo. (Pusa.). - L., 2005.
Leclezio J.-M. Diego at Frida. - M.: CoLibri, 2006 .-- ISBN 5-98720-015-6.
Kettenmann A. Frida Kahlo: Passion at Pain. - M., 2006 .-- 96 p. - ISBN 5-9561-0191-1.
Prignitz-Poda H. Frida Kahlo: Buhay at Trabaho. - N.Y., 2007.

Kapag sinusulat ang artikulong ito, ginamit ang mga materyales mula sa mga sumusunod na site:smallbay.ru ,

Kung nakakita ka ng mga kamalian o nais na dagdagan ang artikulong ito, magpadala sa amin ng impormasyon sa email address [protektado ng email]site, kami at ang aming mga mambabasa ay lubos na magpapasalamat sa iyo.

Mga kuwadro na gawa ng isang Mexico artist

Kami ni yaya

Sa Hulyo 6 ay markahan ang ika-108 kaarawan ng pinakasikat na babaeng taga-Mexico noong ika-20 siglo - Frida Kahlo.

Ang bantog na Mexico artist na si Frida Kahlo, sikat sa kanyang pagiging ugali at natatanging talento, ay isinilang noong 1907 sa kabisera ng Mexico. Ang mga magulang ng batang babae ay isang artista ng mga Hudyo na lumipat mula sa Alemanya, at isang babaeng Espanyol na ipinanganak sa Amerika. Ang nasabing kakaibang kombinasyon ng mga gen ay hindi maaaring makaapekto sa karakter ni Magdalena Carmen Frida Kahlo-i-Calderon.
Sa kasamaang palad, napaka aga, sa edad na anim, siya ay malubhang may sakit sa polio. Ang sakit ay nakaapekto sa pag-unlad ng bata, ang kanang paa ng batang babae ay tumigil sa paglaki at kalaunan ay naging mas maikli at payat kaysa sa kaliwa.
Makalipas ang labindalawang taon, isa pang kasawian ang nangyari sa hinaharap na artista - napunta siya sa isang aksidente sa sasakyan, kung saan ang iron reinforcement ng tram ay tumusok sa kanyang katawan, dumaan sa kanyang tiyan at buto sa balakang. Ano ang magiging resulta ng paggamot sa pag-opera ng biktima, hindi agad nahulaan ng mga doktor, dahil nakilala nila ang pinsala sa gulugod sa tatlong lugar. Ang trauma ay humantong sa kawalang-kilos, na sa loob ng mahabang panahon ay nakakulong sa dalaga sa kama.
Frida Kahlo ay nakahiga sa kama

Ang malulungkot na pangyayari ay nagkaroon pa rin ng positibong resulta, dahil ang kawalan ng paggalaw ay mabilis na naging hindi madala para kay Kahlo - kinuha niya ang kanyang brush. Sa una, ang batang babae ay nagpinta ng mga sariling larawan. Ang isang salamin ay nakasabit sa kanyang kama, upang makita ni Frida ang kanyang sarili dito.
Makalipas ang ilang sandali, nagpasiya si Kahlo na mag-aral, pumasok siya sa National Institute of Mexico noong 1929. Isang masiglang babaeng Mexico na puno ng pagmamahal sa buhay ang gumawa ng kanyang makakaya upang magsimulang maglakad muli. Ngunit, kahit na mapupuksa ang cage-bed, muling nadarama ang kalayaan sa paggalaw, hindi sumuko si Frida paboritong libangan - pagpipinta. Dumalo siya ng mga aralin sa paaralan ng siningpagpapabuti ng iyong natatanging estilo.
Noong 1928, sumali si Kahlo sa Communist Party, at di nagtagal ang kanyang akda ay lubos na pinuri ni Diego Rivera, isang sikat na artista sa Latin America na may mga pananaw sa komunista. Nagpatuloy ang kakilala, at ang mag-asawang may talento ay naging mag-asawa.
Si Diego at Frida ay nagkaroon ng isang madamdamin, nagpapahayag ng relasyon, pinangahanga ng isang libingan ng pagmamahalan. Mahal ng mag-asawa ang buhay, palaging may aktibo posisyon sa buhaynasa gitna pampublikong buhay... Kahit na ang maraming pagkakanulo ni Diego ay hindi mababago ang ugali ng kanyang asawa sa pag-ibig.
Ang mga pinsala sa gulugod na tiniis niya ay hindi napansin; si Frida ay madalas na nakaranas ng matindi at matinding sakit. Ngunit hindi nito pinigilan ang kanyang aktibong pakikipag-usap sa mga tao, na nagsasaya, nakakaakit ng pansin ng maraming kalalakihan. Paminsan-minsan kailangan niyang pumunta sa ospital upang mapagbuti nang kaunti ang kanyang kondisyon. Ang pagsusuot ng isang espesyal na corset ay nagpahirap din sa buhay; bihirang humiwalay dito si Frida. At noong 1952, sa kasamaang palad, dahil sa mga komplikasyon, kinailangan niyang putulin ang kanyang binti, hanggang sa tuhod.
Frida Kahlo sa takip magazine ng Vogue (1937)
Ngunit ang mga problema sa kalusugan ay hindi naging dahilan upang tumigil sa pagpipinta. Sa kabaligtaran, noong 1953 dinala ni Frida Kahlo ang kanyang unang pagpipinta sa atensyon ng mga tagahanga ng pagpipinta. personal na eksibisyon... Ang kanyang mga kuwadro na gawa, karamihan sa sariling mga larawan, pinapayagan ang marami na makita natatanging kagandahan artista Kahit na walang ngiti sa kanyang mukha, nakakaakit ito, hinto ka at dahan-dahang suriin ang bawat tampok.
Ang isa pang hilig ng sikat na artista ay ang kasaysayan ng kanyang minamahal na Mexico. Siya, tulad ng asawang si Diego Rivera, ay nagtipon ng iba`t ibang mga monumento ng kultura at sining. Mga nakolektang exhibit sa ang ibinigay na oras nakaimbak sa "Blue House".
Ang maliwanag na buhay ng eccentric artist, sa kasamaang palad, ay natapos nang maaga. Noong si Frida ay 47 taong gulang pa lamang, nagkasakit siya ng pulmonya. Ang mahina na katawan ay hindi rin nakatiis ng sakit na ito, at namatay si Frida sa isang murang edad. Ito ay isang malaking pagkawala para sa Mexico, para sa mga tagahanga ng Kahlo sa buong mundo. Napapansin na ang libing ng artista ay dinaluhan hindi lamang ng kanyang mga kaibigan, kundi pati na rin ng marami bantog na manunulat, artist, Pangulo ng Mexico, Lazaro Cardenas.

Ang buhay ni Frida Kahlo sa talaarawan ng artist

SA noong nakaraang taon buhay Frida Kahlo nag-iingat ng isang talaarawan, na kung saan ay magiging napaka-kagiliw-giliw na makita ang mga taong nag-aaral ng kanyang talambuhay at trabaho. Sa mga pahina ng kanyang talaarawan, nagsulat siya ng mga saloobin, gumawa ng mga sketch, collage. Ang pangalan na madalas na lilitaw sa mga pag-record ay Diego. Mahal na mahal ng artist ang kanyang asawa, isinaalang-alang niya sa kanya kapwa isang kalaguyo at isang kapatid na lalaki at isang bata, at isang kasamahan sa pagkamalikhain, at isang tagapagturo. Si Diego ay tinukoy ng maraming mga entry sa talaarawan, na binubuo ng 170 mga pahina na sakop ng pagsulat. Maaari mong basahin dito ang parehong mga alaala sa pagkabata at ang kanyang masakit na reklamo tungkol sa sakit at lahat ng mga paghihirap na nauugnay dito. Si Kahlo ay nagtago ng mga prangkahang tala sa loob ng 10 taon, ngunit maaari nilang ilarawan ang kanyang buong buhay.

Frida Kahlo habang nagtatrabaho kasama ang isang batang lalaki na taga-Mexico

Mga tampok ng gawa ni Frida Kahlo at ang koneksyon nito sa kultura ng Mexico

Ang pangunahing direksyon ng istilo ng mga kuwadro na gawa ni Kahlo ay ang surealismo, na puno rin ng mga makukulay na motibo ng Mexico. Ganito tinukoy ni Andre Breton, ang nagtatag ng surrealist na paaralan, ang istilo ng Mexico. Ngunit si Frida mismo ay napaka-negatibo tungkol sa naturang pagtatasa sa kanyang mga gawa, pati na rin sa mga taong itinuturing na mga surealista. Isinasaalang-alang niya ang lahat ng itinatanghal sa kanyang mga canvases ay isang paglalarawan ng tunay, totoong buhay.

Ang gawa ni Kahlo ay lubos na pinahahalagahan ng mga tanyag na artista hindi lamang mula sa Latin America, kundi pati na rin mula sa USA at Europa. Ang mga gawa ni Frida ay ipinakita hindi lamang sa bahay, kundi pati na rin sa Paris. Totoo, ang eksibisyon ay hindi maayos na naayos. Nang, sa paanyaya ni André Breton, dumating si Frieda sa kanyang eksibisyon sa ang kapital ng Pransya, naka-customs pa rin ang mga painting. At lumitaw sila sa harap ng madla anim na linggo lamang ang lumipas. Ngunit hindi nito pinigilan ang pagkuha ng artista malaking bilang ng kamangha-manghang mga pagsusuri. Bukod dito, ang isa sa mga kuwadro na gawa ay pinunan ng kamangha-manghang Louvre, at marami itong sinasabi.

Kung maingat na nabakuran ni Frida Kahlo ang kanyang sarili mula sa surealismo, kung gayon hindi niya itinago ang impluwensya ng katutubong arte ng Mexico sa kanyang mga gawa. Sa kanyang mga kuwadro na gawa, ang impluwensyang ito ay ipinakikita nang napakahina at napakaganda. Makikita na mahal ni Frida ang kanyang bayan, ang kasaysayan at kultura nito. Masaya siyang nagsusuot ng pambansang kasuotan, na maaaring masubaybayan kahit na sa maraming mga larawan. Kadalasan sa mga kuwadro na gawa maaari mong makita ang iba't ibang mga simbolo na tipikal ng mga sining at sining sa Mexico. Ang sinaunang mitolohiya ng India at pambansang tradisyon ay nakakaapekto sa pagkamalikhain. Ngunit, laban sa background ng gayong katangiang mga motibo ng Mexico, ang mga kuwadro na gawa ay naglalarawan din ng impluwensya ng pagpipinta mga artista sa Europa... Pagsasama-sama iba`t ibang paaralan at mga tradisyon, pinarami ng mga kumplikadong milestones sa buhay, nagpapahayag ng tauhan at naging batayan ng isang natatanging istilo.

Mga kuwadro na gawa ni Frida Kahlo

Ang listahan ng mga kuwadro na gawa ng Mexico artist ay napakahaba. Maraming mga gawa ang natatanging mga larawan sa sarili na nagsimulang ipinta ni Frida habang hindi pa rin nakakagalaw pagkatapos ng isang kahila-hilakbot na aksidente sa sasakyan. Sa kanyang mga larawan, si Kahlo ay madalas na itinatanghal sa pambansang kasuotan sa Mexico. Maraming mga gawa ang kilala sa buong mundo, paulit-ulit na ipinakita ang mga ito sa buhay ni Kahlo at pagkamatay niya. Kasama sa mga kuwadro na ito ang hindi maiwasang canvas na "Dalawang Frida", "Little Doe", "Broken Column", "Self-Portrait. Maluwag ang buhok. " Nasa listahan din ng mga nakamit na malikhaing:

Moises (1945)
"Ang damit ko ay naroroon o New York" (1933)
"Mga Prutas ng Daigdig" (1938)
Ang Pagpapakamatay ni Dorothy Hale (1939)
"What the Water Gave Me" (1947)
Sariling larawan (1930)
Ang Bus (1927)
"Girl in the Mask of Death" (1938)
Pangarap (1940)
Still Life (1942)
Ang Mask (1945)
Sariling larawan (1948)
1945 Magnolias at marami pang iba.

Si Frida Kahlo ay nagpinta ng isang larawan

Ang huling trabaho, buhay pa rin na "Viva la vida" (isinalin bilang "Mabuhay ang buhay!") Perpektong ipinapakita ang pag-uugali ng kamangha-manghang babaeng ito sa mundo sa paligid niya, na ang landas ay napakahirap at masakit.
Ang ilan sa mga kuwadro na gawa ni Kahlo ay hindi lamang dapat isaalang-alang, ngunit nalutas din. Ito ay isang kumplikadong pagpipinta, kaakit-akit at nakakaakit. Maaari mong makita ang mga kuwadro na gawa ni Kahlo sa mga museo sa Mexico at iba pang mga bansa, pati na rin sa mga pribadong koleksyon.

Frida Kahlo House Museum

Ang isang kawili-wili at kamangha-manghang museo ay inayos sa bahay kung saan ipinanganak ang sikat na artista. Ang saligan mismo ay itinayo ng ilang taon bago ang kapanganakan ni Frida sa Coyokan (isang suburb ng Lungsod ng Mexico). Ang arkitektura ng gusali ay napapanatili sa pambansa mga tradisyon ng Mexico... Ito, pagkatapos ng pagsasaayos ng museyo, ay naging isang mahusay na kalamangan at nagdala ng isang tiyak na lasa sa paglalahad. Sa panahon ng kanilang buhay, si Frida at ang kanyang asawa ay makabuluhang napabuti ang parehong panlabas at panloob. Pinalamutian nila ang silid sa tradisyunal na istilo ng India, pininturahan ito ng asul. Ang mga kagamitan sa bahay ay napanatili habang nasa ilalim ng artista.

Memorya ng artist

Ang buhay ng isang natatanging babaeng taga-Mexico ay nagbigay inspirasyon sa maraming mga gumagawa ng pelikula at musikero upang lumikha ng mga likhang sining na nakatuon kay Frida.

Pelikulang "Frida" (2002). Ang papel na ginagampanan ng artista ay ginampanan ng isa pang tanyag na kinatawan ng Mexico, si Salma Hayek.
Pelikulang "Frida laban sa background ng Frida" (2005). Non-fiction art tape.
Ang dokumentaryong "The Life and Times of Frida Kahlo" (2005).
Maikling pelikula na "Frida Kahlo" (1971).
Ang Buhay at Kamatayan ni Frida Kahlo (1976).

Noong 1994, ang sikat na jazz flutist mula sa Estados Unidos ay naglabas ng isang buong album na nakatuon sa artist, Suite para kay Frida Kahlo. At noong 2007, isang asteroid ang pinangalanan bilang parangal sa artista.