Ano ang papel na ginagampanan ng landscape sa drama ng isang bagyo? Ang balangkas ng komposisyon - Ang papel ng mga menor de edad na character, pang-araw-araw na background at tanawin sa paglalaro ng Ostrovsky "The Thunderstorm

Institusyong pang-edukasyon sa munisipalidad

Sekondaryang paaralan №3

Abstract sa paksa:

Landscape sa drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm"

Nakumpleto ni: Kuzmina S.,

11A grade student

Guro: N.V. Avdeeva

krasnokamsk, 2006

Panimula …………………………………………… .. ..

Kabanata I. Ang pagiging makabago ni Ostrovsky bilang isang kalaro ………………………… ..... 4

Kabanata II. Ang kasaysayan ng malikhaing "Thunderstorm" ...……………………………………… .6

Kabanata III. Ang papel na ginagampanan ng kalikasan at simbolismo ng landscape sa pag-play ni Ostrovsky …… ..8

Konklusyon ………………………………………………………………… 12

Mga Sanggunian …………………………………………… .. …… 13

Panimula

Si Alexander Nikolaevich Ostrovsky ay ipinanganak noong Marso 31, 1823 sa Zamoskvorechye, sa mismong sentro ng Moscow, sa duyan ng maluwalhating kasaysayan ng Russia, tungkol sa kung saan ang lahat sa paligid ay nagsalita, maging ang mga pangalan ng mga kalye ng Zamoskvoretsky.

"Columbus Zamoskvorechye!" Ang pormula na ito, hindi nang walang tulong ng kritisismo ng Russia, na matatag na nakaugat sa playwright A.N. Ostrovsky.

Ang tagapaglalaro mismo ay tila nagbigay ng dahilan sa hitsura nito sa simula ng kanyang karera, ang kanyang likas na landas. Sa kanyang kabataan "Mga Tala ng isang Mangangaso", ipinakita niya ang kanyang sarili bilang tuklas ng isang mahiwagang bansa na hindi alam ng mambabasa.

Si Columbus mismo, na natuklasan ang bansa ng Zamoskvoretsk, ay naramdaman ang mga hangganan nito at ang mga ritmo nito sa ganap na kakaibang paraan kaysa sa susunod na henerasyon ng mga kritiko. Nadama niya na ang Moscow ay hindi limitado sa Kamer-Kollezhsky Val, na "sa likod nito ay sinusundan ng isang walang talatang kadena ng mga nayon, bayan at bayan." Nauna ang mga ipinangakong mga lugar, kung saan "bawat burol ng buko, bawat puno ng pino, bawat liko ng pagsasalita ay kaakit-akit, ang mukha ng bawat magsasaka ay makabuluhan."

Alam namin na ang tanyag na kamalayan ay palaging isang malawak na mundo ng lahat ng mga uri ng mga patula na personipikasyon. Ang mga ilog, kagubatan, damo, bulaklak, ibon, hayop, puno ay ang mga organo ng buhay na ispirituwal na pagkakaisa. At ang mundo sa pag-play na "The Thunderstorm" ay nagbubukas din hanggang sa Ostrovsky sa malalaking epic na imahe - mga ilog, ravines, kagubatan ...

Ang kalikasan sa trabaho ay nakakakuha ng isang mataas na etikal na aktibo na kahulugan.

At nais kong patunayan ito sa aking trabaho, kaya pinili ko ang paksang ito.

Upang makamit ang layuning ito, itinakda ko ang aking sarili sa mga sumusunod na gawain:

Ipakita kung ano ang pagbabago ng Ostrovsky bilang isang playwright;

Manatili sa pagka-orihinal ng kasaysayan ng malikhaing "The Groza";

Ipakita ang papel ng kalikasan at simbolismo ng landscape sa pag-play.

KabanataAko

Ang pagiging makabago ni Ostrovsky bilang isang kalaro

Ang pagiging makabago ni Ostrovsky ay namamalagi sa katotohanan na isinulat niya ang trahedya sa eksklusibong mahahalagang materyal, na ganap na hindi nakikilala sa trahedya na genre.

Ang isang tampok na katangian ng trahedya genre ay ang paglilinis ng epekto nito sa madla, na pinukaw sa kanila ang isang marangal, kahanga-hangang hangarin. Kaya, sa "The Thunder", tulad ng sinabi ni N.A. Dobrolyubov, "kahit na may isang bagay na nakakapreskong at naghihikayat."

Late Ostrovsky ay lumilikha ng isang drama na, sa sikolohikal na lalim, inaasahan na ang paglitaw ng isang bagong teatro - ang Chekhov Theatre.

Itinuring ni Ostrovsky ang paglitaw ng teatro bilang tanda ng pagdating ng edad ng bansa. Sa kanya na ang aming drama ay may utang sa natatanging pambansang hitsura. Tulad ng sa lahat ng panitikan ng 60s, ang mga epikong prinsipyo ay may mahalagang papel sa ito: ang pangarap ng kapatiran ng mga tao ay sumailalim sa mga dramatikong pagsubok, tulad ng klasikong nobela, "Lahat ng bagay na malinaw na tinukoy, espesyal, personal, egoistically tinanggihan mula sa unibersal" ay nakalantad.

Ang mga plot ng mga drama ng Ostrovsky ay nakikilala sa pamamagitan ng klasikal na pagiging simple at pagiging natural, nililikha nila ang ilusyon ng kahimalang ng lahat ng nangyayari sa harap ng manonood. Gustung-gusto ni Ostrovsky na simulan ang kanyang mga pag-play sa tugon ng character, upang ang mambabasa at manonood ay magkaroon ng pakiramdam na nahuli. Ang mga pagtatapos ng kanyang mga drama ay palaging may maligaya o medyo malungkot na pagtatapos. Nagbibigay ito sa mga gawa ni Ostrovsky ng isang bukas na karakter.

Sinabi ni Goncharov, tungkol sa epikong batayan ng mga drama ni Ostrovsky, na sinabi na ang playwright ng Russia "ay tila hindi nais na maganap sa balangkas - ang pagkamalikhain na ito ay mas mababa kaysa sa kanya: kailangan niyang isakripisyo ito ng isang bahagi ng pagiging totoo, integridad ng pagkatao, mahalagang paghipo sa moralidad, mga detalye ng pang-araw-araw na buhay, - at mas handa siyang pahabain kumilos, pinapalamig ang manonood, kung maingat na mapanatili ang kanyang nakikita at nararamdaman na buhay at totoo sa kalikasan. " Ang Ostrovsky ay may tiwala sa pang-araw-araw na takbo ng buhay, na ang paglalarawan ay nagpapalambot sa pinaka-talamak na mga pambihirang labanan at nagbibigay sa drama ng isang mahabang tula na hininga: nararamdaman ng manonood na mga posibilidad ng malikhaing ang buhay ay hindi masasaktan, ang mga resulta kung saan ang mga pangyayaring pinangunahan ay may kaugnayan, ang paggalaw ng buhay ay hindi nakumpleto o tumigil.

Ang mga gawa ni Ostrovsky ay hindi umaangkop sa alinman sa mga uri ng klasikal na uri, na nagbigay kay Dobrolyubov ng isang dahilan upang tawagan silang "mga dula ng buhay." Hindi nais ni Ostrovsky na tanggihan ang puro komiks o puro trahedya mula sa buhay na stream ng reyalidad: pagkatapos ng lahat, sa buhay ay hindi rin katangi-tangi, o labis na kakila-kilabot. Mataas at mababa, malubhang at nakakatawa ay nasa isang natunaw na estado sa loob nito, masalimuot na nakikipag-ugnay sa bawat isa. Ang anumang pagsusumikap para sa klasikal na pagiging perpekto ng porma ay nagiging isang uri ng karahasan laban sa buhay, laban sa pamumuhay nito. Ang perpektong porma ay katibayan ng pagkapagod ng mga malikhaing pwersa ng buhay, at ang pinaglalaruan ng Russia ay nagtitiwala sa kilusan at hindi nagtitiwala sa mga resulta.

Napansin din ni Dobrolyubov na sa mga dula ni Ostrovsky ang pagtanggi mula sa sopistikadong pormula, mula sa mga epekto sa entablado at pag-iikot ng intriga kung minsan ay mukhang walang muwang, lalo na mula sa punto ng pananaw ng mga klasikal na estetika. Ngunit ang mukhang walang kabuluhan na ito ay lumiliko, sa huli, sa karunungan ng malalim na buhay. Ang Russian playwright, na may demokratikong kawalang-kasalanan, mas pinipili ang hindi kumplikado ang simple sa buhay, ngunit upang gawing simple ang kumplikado, alisin ang mga takip ng tuso at panlilinlang, intelektwal na pagiging sopistikado mula sa mga bayani at sa gayon ay ilalantad ang pangunahing mga bagay at phenomena. Ang kanyang pag-iisip ay katulad sa matalino na walang kabuluhan ng mga taong nakakaalam kung paano makita ang buhay sa kailaliman ng hindi masusukat na pagiging simple. Si Ostrovsky ang kalaro ay madalas na lumilikha sa diwa ng kilalang kilalang kawikaan: "Para sa bawat taong marunong, sapat na simple."

Sa kauna-unahang pagkakataon nakita natin na sa Ostrovsky ay gumaganap ang pagkilos ng trahedya ng Russia ay tumataas sa itaas ng Volga expanse, ang mga swings ay bukas sa all-Russian na espasyo, habang ang pagkuha ng isang buong bansa. Ang likas na katangian ni Ostrovsky aktor... Ito ay hindi aksidente na ang naglalaro ay nagtatalaga ng isang malaking papel sa tanawin.

KabanataII

Malikhaing kasaysayan ng "Bagyo"

Ang paglikha ng "The Groza" ay nauna sa paglalakbay ni Ostrovsky kasama ang Upper Volga. Ang resulta ng paglalakbay na ito ay talaarawan ng manunulat, na nagpapakita ng maraming sa kanyang pang-unawa sa buhay ng lalawigan ng Upper Volga rehiyon. Ang mga impression na ito ay hindi maaaring manatili walang bunga, ngunit ipinagtanggol nila ng mahabang panahon at naipon sa kaluluwa ng kalaro, bago ang mga obra maestra ng kanyang trabaho bilang "The Thunderstorm" at "The Snow Maiden" ay ibinuhos sa papel. Ito ay nangyari na sa loob ng mahabang panahon naniniwala na kinuha ni Ostrovsky ang balangkas ng drama na "The Thunderstorm" mula sa buhay ng mga mangangalakal ng Kostroma.

Ang larong ito ay maaaring ligtas na tinatawag na perlas ng panitikang Ruso. Sa loob nito, ang pangunahing lugar ay inookupahan ng paglalarawan ng buhay at kaugalian ng mga mangangalakal, ngunit mahalaga rin ang papel ng tanawin.

Sa kanyang paglalaro, ipinahayag ni Ostrovsky ang kumplikado at magkakasalungat na mga ugnayan na namuno sa lipunan sa oras na iyon, ipinakita ang malupit at trahedya na mga kahihinatnan ng mga ugnayang ito. Bilang karagdagan, dinadala niya sa unahan ang hangarin para sa isang mas mahusay, makatarungan at malayang buhay na nakakasama sa mga kaluluwa ng mga progresibong kabataan.

Ang pangunahing ideya ng "Thunderstorm" ay ang isang malakas, may regalidad at matapang na tao na may likas na hangarin at hangarin ay hindi mabubuhay nang maligaya sa isang lipunan kung saan ang "malupit na moral" ay namamalayan, kung saan "Domostroy" ay naghari, kung saan ang lahat ay batay sa takot, panlilinlang at pagsusumite ...

Ang pagkatao ng isang tao, ang kanyang kalooban, saloobin sa iba, kahit na hindi niya gusto, ay ipinahayag sa pagsasalita, at si Ostrovsky, na isang tunay na master ng artistikong salita, napansin ang mga tampok na ito. Ang paraan ng pagsasalita, ayon sa may-akda, ay maaaring sabihin sa mambabasa ng maraming tungkol sa karakter. Kaya, ang bawat karakter ay nakakakuha ng sariling sariling katangian, natatanging lasa.

Gayunpaman, ang lakas ng salungatan sa lipunan sa The Thunderstorm ay napakahusay na ang isa ay maaaring magsalita tungkol sa pag-play hindi kahit isang drama, ngunit bilang isang trahedya. Mayroong mga argumento sa pagtatanggol ng ito o sa opinyon na iyon, kaya ang genre ng pag-play ay mahirap tukuyin nang walang katuturan.

Siyempre, ang pag-play ay nakasulat sa isang sosyal at pang-araw-araw na tema: ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng espesyal na pansin ng may-akda sa paglalarawan ng mga detalye ng pang-araw-araw na buhay, ang pagnanais na tumpak na maiparating ang kapaligiran ng lungsod ng Kalinov, ang " malupit na kaugalian". Ang kathang-isip na lungsod ay inilarawan nang detalyado, sa maraming paraan. Marami mahalagang papel gumaganap ng pagbubukas ng landscape, ngunit narito kaagad na makakakita ka ng isang pagkakasalungatan: isang pag-uusap sa pagitan ng Kuligin at Kudryash tungkol sa kagandahan ng malalayong ilog, mga larawan ng gabi na naglalakad sa boulevard, mga kanta, likas na katangian, mga kwento ni Katerina tungkol sa pagkabata - ito ang tula ng Kalinov mundo, na bumangga sa pang-araw-araw na kalupitan ng mga residente, mga kwento tungkol sa "Mahirap hubad".

Ang isa pang tampok na katangian ng drama at naroroon sa dula ay ang pagkakaroon ng isang kadena ng mga salungatan sa intra-pamilya. Sa artikulong "Isang sinag ng ilaw sa madilim na kaharian" N.A. Dobrolyubov ay itinuturing na hindi sapat na "pag-unlad ng pagkahilig ng isang makabuluhang paglaho", sinabi na ito ang dahilan kung bakit "ang pakikibaka sa pagitan ng pagnanasa at tungkulin" ay itinalagang "hindi masyadong malinaw at malakas" para sa amin. Ngunit ang katotohanang ito ay hindi sumasalungat sa mga batas ng drama.

Ang pagka-orihinal ng genre ng Thunderstorms ay ipinakita rin sa katotohanan na, sa kabila ng madilim, malungkot na pangkalahatang pangkulay, ang pag-play ay naglalaman din ng komiks, satirical na mga eksena. Natagpuan namin ang katawa-tawa ang mga anekdot at walang alam na mga kwento ng Feklusha "tungkol sa mga Saltans, tungkol sa mga lupain kung saan ang lahat ng mga tao ay may mga ulo ng mga aso."

Ang may-akda mismo ay tumawag sa kanyang paglalaro ng isang drama. Ngunit maaari itong maging kung hindi man? Sa oras na iyon, nagsasalita tungkol sa trahedya genre, nasanay sila sa pakikitungo sa isang makasaysayang balangkas, kasama ang pangunahing mga character, natitirang hindi lamang sa karakter, kundi pati na rin sa posisyon, inilalagay sa mga natatanging sitwasyon sa buhay.

Si Ostrovsky ay palaging tiningnan ang kanyang mga aktibidad sa pagsulat at panlipunan bilang pagtupad ng isang tungkulin ng makabayan, na naghahain ng interes ng mga tao. Ang kanyang mga dula ay sumasalamin sa mga pinaka-pagpindot na isyu ng kontemporaryong katotohanan: ang pagpapalalim ng hindi magkakasundo na mga salungat sa lipunan, ang kalagayan ng mga manggagawa na lubos na nakasalalay sa kapangyarihan ng pera, ang kawalan ng lakas ng kababaihan, ang pangingibabaw ng karahasan at arbitrariness sa relasyon sa pamilya at panlipunan, ang paglaki ng kamalayan ng sarili sa mga nagtatrabaho na intelektwalidad ng iba't ibang mga ranggo.

KabanataIII

Ang simbolismo ng kalikasan at tanawin sa drama na "The Thunderstorm"

Ang pangkalahatang lasa ng paglalaro ay nakakalungkot sa kadiliman, sa bawat segundo na pakiramdam ng isang paparating na bagyo. Narito ang paralelismo ng panlipunan, panlipunan at mga bagyo bilang malinaw na binibigyang diin.

Ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay hindi pangkaraniwan at kumplikado. Sa isang banda, ang isang bagyo ay isang direktang kalahok sa pagkilos ng pag-play, sa kabilang banda, isang simbolo ng ideya ng akdang ito. Bilang karagdagan, ang imahe ng isang bagyo ay napakaraming kahulugan na ito ay nag-iilaw sa halos lahat ng mga facet ng trahedya pagbagsak sa pag-play.

Ang bagyo ay gumaganap ng isang mahalagang papel sa komposisyon ng dula. Direkta siyang nakikilahok sa pagkilos, bilang isang tunay na kababalaghan ng kalikasan. Ang isang bagyo ay nakakaapekto sa pag-uugali ng mga character, bilang karagdagan, napapansin ito ng mga bayani ng pag-play sa iba't ibang paraan. Kaya, sinabi ni Dikoy: "Ang isang bagyo ay ipinadala sa amin bilang parusa." Inihayag ni Dikoy na dapat matakot ang mga tao sa mga bagyo, ngunit ang kanyang kapangyarihan at paniniil ay batay batay sa takot sa mga tao sa kanya, na nangangahulugan na ang takot na ito ay kapaki-pakinabang sa kanya. Nais niyang matakot ang mga tao sa mga bagyo, tulad niya.

Ngunit naiiba ang pagtrato ni Kuligin sa bagyo: "Ang bawat talim ng damo, ang bawat bulaklak ay nagagalak, ngunit natatakot kami nang eksakto kung ano ang kasawian." Nakikita niya ang nagbibigay-buhay na kapangyarihan sa isang bagyo.

Ang hindi mabata na buhay ng mga ordinaryong tao ay inilalarawan laban sa background ng isang magandang tanawin. Ngunit ngayon ang larawan ng kalikasan ay nagsisimulang magbago nang unti-unti: ang langit ay natatakpan ng mga ulap, ang mga kulog ay naririnig. Itinatago ang pangalang ito malalim na kahulugan... Ang isang bagyo sa trabaho ay nangangahulugang takot at pagpapalaya mula rito. Ito ay takot, hinihimok ng mga mapang-api, takot sa paghihiganti sa mga kasalanan.

Kung sa kalikasan ang isang bagyo ay nagsimula na, kung gayon sa buhay karagdagang pag-unlad makikita mo siyang papalapit. Ang isip ay nagpapahina sa "madilim na kaharian" karaniwang kahulugan Kuligin; Ipinahayag ni Katerina ang kanyang protesta, kahit na ang kanyang mga aksyon ay walang malay. Ang bagyo, bilang isang natural at panlipunang kababalaghan, ay nagwawala sa tabing ng pagkukunwari at pagkukunwari, na itinago ng mga mamamayan sa likod hanggang ngayon. Ang kaluwalhatian ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, pinasisigla siya ng lakas at kagandahan nito. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, malakas at birhen na kalikasan! Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa ng kanyang nais, nakakaapekto ito sa kanyang kamalayan, na nagpapaalala sa kanya ng walang hanggan. Ang pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, maliit na mga problema ay tila hindi gaanong mahalaga kumpara sa mapagmataas at tahimik na kadiliman. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabubuhay, nagsisimula sa pakiramdam na mas matindi ang kagalakan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kagalakan. Naranasan ni Katerina ang kagalakan ng buhay sa simbahan, yumukod siya sa araw sa halamanan, kasama ng mga puno, damo, bulaklak, pagiging bago ng umaga ng paggising na kalikasan: "O pupunta ako sa hardin nang maaga sa umaga, sa lalong madaling araw ay bumangon, lumuhod ako, nanalangin at umiyak, at aking sarili Hindi ko alam kung ano ang ipinagdarasal ko at kung ano ang iyak ko; kaya mahahanap nila ako. " Ang lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay nauugnay sa kalikasan. Gayundin, si Katerina ay mahilig maglakad sa hardin. Ang hardin ay wildlife sa miniature. Naaalala ni Katerina ang kanyang pagkabata, tinitingnan ang magandang tanawin. Likas na kagandahan ang nakapalibot na mundo ay magkakasabay na nakikipag-ugnay sa talumpati ng batang babae mismo, na may pananalita ng isang buhay na buhay, makasagisag, emosyonal. Hinahangaan ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan na may labis na kasiyahan. Sa gawain, tulad ng nakikita natin, ang imahe ng pangunahing karakter ay malapit na konektado sa kalapit na kalikasan.

Ngunit hindi lamang si Katerina ang nakakakuha ng pansin sa kagandahang ito. Halimbawa, pinag-uusapan ni Kuligin ang kagandahan ng kanyang katutubong katangian: "Narito, aking kapatid, sa loob ng limampung taon na pagtingin ko sa Volga araw-araw, at hindi ako makakakuha ng sapat dito."

Ang Volga sa paglalaro ay sumisimbolo sa kalayaan. Ang kalakhan ng ilog ay binibigyang diin ang mga pangarap ng kalayaan ni Katerina. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay minamahal niya ang lahat na nauugnay sa ilog na ito: "Sumakay na ako ngayon kasama ang Volga, sa isang bangka, umaawit ng mga kanta, o sa isang mahusay na tropa, na yakap sa bawat isa".

Ang isa pang mahalagang simbolo ay ang view ng kanayunan sa iba pang bangko ng Volga. Ang ilog bilang hangganan sa pagitan ng nakasalalay, hindi mababago para sa maraming buhay sa bangko, kung saan nakatayo ang patriyarkal na Kalinov, at libre, masayang buhay doon, sa kabilang linya. Inuugnay ni Katerina ang katapat na bangko sa pagkabata, na may buhay bago ang kasal: "Gaano ako kamalasan. At ang iyo ay lubusang humina! " Nais ni Katerina na maging malaya sa kanyang mahina na asawa at despotikong biyenan, na "lumipad" mula sa pamilya na may mga alituntunin sa pagtatayo ng bahay: "Sinabi ko: bakit hindi ang mga tao ay lumipad tulad ng mga ibon? Alam mo, kung minsan parang sa isang ibon ako. Kapag tumayo ka sa isang bundok, ikaw ay iginuhit upang lumipad, ”sabi ni Katerina kay Varvara.

Ang ilog sa paglalaro ay sumisimbolo rin ng pagtakas tungo sa kamatayan. At sa mga salita ng isang ginang, isang kalahating baliw na matandang babae, ang Volga ay isang pool na nakakakuha ng kagandahan: “Narito ang namumuno sa kagandahan. Basta, sa napaka whirlpool! ".

Tulad ng nakikita natin, sa madilim na kaharian Ang Ostrovsky ay nagpapakita ng isang mundo na natanggal mula sa mahabang tula ng buong buhay ng mga tao. Ito ay puno ng basura at punit sa loob nito, panloob na overstrain, sakuna na naramdaman dito sa bawat hakbang. Sa pananaw ng Katerina, ang Slavic pagan antiquity, na naka-ugat sa mga panahon ng sinaunang panahon, magkakasuwato na pinagsasama sa mga demokratikong kalakaran ng kulturang Kristiyano, na nagbibigay ng espirituwalidad at moral na nagpapaliwanag sa mga dating paniniwala sa pagano. Hindi kapani-paniwala ang pagiging relihiyoso ni Katerina nang walang sunrises at sunsets, dewy grasses sa pamumulaklak ng mga parang, ibon na lumilipad, mga butterflies na lumilipad mula sa bulaklak hanggang sa bulaklak. Kasama niya, sa parehong oras, ang kagandahan ng isang simbahan sa kanayunan, at ang lawak ng Volga, at ang puwang ng trans-Volga meadow. Ang mga pamilyar na motibo ng mga kanta ng Ruso ay nabuhay sa mga monologue ni Katerina. Ang buhay na mapagmahal sa relihiyon ng Katerina ay lumayo sa mga kaugalian ng dating moralidad ng patriarchal. Naranasan ni Katerina ang kagalakan ng buhay sa templo, siya ay yumuko hanggang sa araw sa hardin, kasama ng mga puno, halamang gamot, bulaklak, ang pagiging bago ng paggising sa kalikasan. Lumiliko siya sa marahas na hangin, damo, bulaklak sa isang katutubong paraan, tulad ng sa mga espiritung nilalang. Nang hindi naramdaman ang malinis na pagiging bago ng kanyang panloob na mundo, hindi mo maiintindihan ang kasiglahan at kapangyarihan ng kanyang pagkatao, ang matalinghagang kagandahan ng kanyang wika. Ang talinghaga sa konteksto ng mga monologue ng Katerina ay nawawala ang mga kakulay ng kombensyon nito, plastically revives: ang kaluluwa ng pangunahing tauhang babae, namumulaklak nang sabay-sabay na may kalikasan, talagang kumukupas sa mundo ng mga Kabanovs at Wilds.

Ang bagyo ay nakatago sa mismong likas na katangian ng pangunahing tauhang babae, sinabi mismo niya na bilang isang bata, tumakbo siya palayo sa bahay, nasaktan ng isang tao at naglayag sa isang bangka kasama ang Volga. Kaya ang salakay ng maliit na Katerina upang humingi ng proteksyon mula sa Volga ay isang pag-alis mula sa hindi totoo at kasamaan sa lupain ng ilaw at mabuti, ito ay isang pagtanggi ng "walang kabuluhan" kasama ang maagang pagkabata at ang pagpayag na umalis sa mundong ito kung siya ay naging "kasuklam-suklam" sa loob nito. Ang mga ilog, kagubatan, damo, bulaklak, ibon, hayop, puno, ang mga tao sa tanyag na kaisipan ng Katerina ay ang mga organo ng isang buhay, ispiritwal na pagkatao, ang Panginoon ng uniberso, nagpapakumbaba tungkol sa mga kasalanan ng tao. Ang pakiramdam ng mga banal na puwersa ay hindi maihiwalay mula sa mga puwersa ng kalikasan sa Katerina.

Halimbawa, ang magandang tanawin sa gabi ay tumutugma sa petsa sa pagitan ng Katerina at Boris. Kung gayon ang kalikasan ay nagtataguyod ng pagbuo ng pagkilos, na parang itinutulak ang mga kaganapan, pinasisigla ang pag-unlad at paglutas ng salungatan.

Kaya, sa eksena ng isang bagyo, hinihimok ng mga elemento si Katerina sa pagsisisi sa publiko. Sa sandali ng pagsisisi, isang bagyo ang bumagsak, at nagsimulang umulan, naglilinis at naghuhugas ng lahat ng mga kasalanan. Ang punto ay si Katerina, sa pamamagitan ng kamatayan, ay nagkamit ng kalayaan sa isang mundong hindi alam na hindi natin alam, at si Tikhon ay hindi magkakaroon ng lakas ng pag-iisip at lakas ng karakter alinman upang labanan ang isang mapang-api na ina, o upang tapusin ang kanyang buhay, dahil siya ay may kahabag-habag at may kahabag-habag.

Napansin ni Katerina ang bagyo hindi bilang isang alipin, kundi bilang isang napili. Ang nangyayari sa kanyang kaluluwa ay katulad ng nangyayari sa bagyo na kalangitan. Hindi ito pagkaalipin, ito ay pagkakapantay-pantay. Ano ang nagmamadali sa isipan ni Katerina, sino ang nagpapasyang magpakamatay? "May libingan sa ilalim ng puno ... gaano kahusay! .. Pinapainit siya ng araw, pinapaulanan siya ng ulan ... sa tagsibol ng tagsibol ay lumago sa kanya, malambot ... ang mga ibon ay lilipad sa puno, umaawit, ilalabas ang mga bata, bulaklak ay mamulaklak: dilaw, pula, asul, lahat ng uri. Sobrang tahimik! napakabuti! Mukhang mas madali sa akin! At ayaw kong mag-isip tungkol sa buhay. " Ang kamatayan ang huling flash ng masayang at walang pag-ibig sa sarili sa mga puno, ibon, bulaklak at halaman, hanggang sa kagandahan at pagkakaisa ng mundo ng Diyos. Kusang-loob isang natural na kababalaghan nakakagulat na nakakasundo sa damdamin ng isang napahiya at naabuso na babae. Ang "paglilingkod sa libing" ay isinasagawa hindi sa simbahan, ngunit sa bukid, sa ilalim ng araw sa halip ng mga kandila, sa tunog ng mga ibon na pinapalitan ang pag-awit ng simbahan, bukod sa swaying rye at makulay na mga bulaklak.

Sa unang pakikipag-usap kay Varvara, ipinakita ni Ostrovsky ang teatro na kuwento ng kaluluwa ng babaeng Katerina - mula sa unang hindi malinaw at hindi malinaw na mga pagkabalisa ng puso, sa isang malay-tao na pag-unawa sa hindi maiiwasang mangyari sa kung ano ang nangyayari.

Sa una - masayang galak na panaginip, puno ng pag-ibig sa buong mundo ng Diyos, kung gayon ang una, hindi pa rin maisip na karanasan, na nagpapakita ng sarili sa dalawang magkakaibang mga estado ng kaisipan: "parang nagsisimula akong mabuhay muli", at katabi nito - "na parang ako ay nakatayo sa isang kailaliman ... ngunit hindi ako makakapit ano ”, o" ang masamang bumubulong sa mga tainga ", o" ang mga kalapati ".

Sa itaas ng mga bulong ng kasamaan, sa mga bagong panaginip ni Katerina, ang prinsipyo ng kalapati ay nagtagumpay, na nagbibigay-ilaw sa pag-ibig sa moral na pag-ibig kay Boris. Sa alamat ng katutubong, ang kalapati ay isang simbolo ng kadalisayan, walang kasalanan, kadalisayan.

Inayos ni Katerina ang kanyang mga mata sa kalungkutan. At ano ang nakikita niya, ano ang naririnig niya sa pagdarasal ng simbahan? Ang mga angelic choir na ito sa isang haligi sikat ng arawpagbubuhos mula sa simboryo, ang pag-awit ng simbahan na ito, na kinunan ng pag-awit ng mga ibon, ang ispiritwalidad ng mga elemento ng lupa - sa pamamagitan ng mga elemento ng langit ... "Tiyak, nangyari ito, pupunta ako sa paraiso, at wala akong makitang sinuman, at hindi ko naaalala ang oras, at hindi ko naririnig kapag natapos na ang serbisyo." Ngunit itinuro ng "Domostroy" na manalangin "nang may takot at panginginig, na may pag-buntong-hininga at luha." Ang buhay na mapagmahal sa buhay ni Katerina ay malayo sa malupit na mga reseta.

Ngunit ang maliit na mundo ni Kalinovsky ay hindi pa sarado na sarado mula sa malawak na tanyag na mga pwersa at elemento ng buhay. Buhay na buhay Ang Trans-Volga Meadows ay nagdadala ng amoy ng mga bulaklak sa Kalinov, na nakapagpapaalaala sa kanayunan. Inabot ni Katerina ang paparating na alon ng nagre-refresh na puwang, sinusubukan na itaas ang kanyang mga braso at lumipad. Tanging ang Katerina lamang ang ibinigay sa The Storm upang mapanatili ang buong pagkakumpleto ng mga mabubuting prinsipyo sa kultura ng mga tao at mapanatili ang isang pakiramdam ng responsibilidad sa moralidad sa harap ng mga pagsubok na nasasakop ng kulturang ito sa Kalinov.

Para sa karamihan ng mga character sa pag-play, ang kalikasan ay ganap na hindi nauugnay. Halimbawa, sina Kabanikha at Dikoy sa buong dula ay hindi kailanman nagpahayag ng paghanga sa kagandahan ng mundo sa kanilang paligid. Laban sa likuran ng likas na katangian, pareho silang nakatingin lalo na ang nakagagalit. Hindi sinasadya na ang "madilim na kaharian" ay natatakot sa kalikasan at mga pagpapakita nito, na kinikilala ang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas.

Sa katunayan, ang isang bagyo ay isang saklaw para sa maliit na bayan, nerbiyos sa bulgar, servility at kalupitan. At ang Katerina ay ang unang kidlat ng bagyo na malapit nang sumabog sa lipunan. Ang mga ulap sa ibabaw ng "lumang" mundo ay nagtitipon sa loob ng mahabang panahon. Ang bagyo ay isang simbolo ng pag-renew. Sa likas na katangian, ang hangin pagkatapos ng isang bagyo ay sariwa at malinis. Sa lipunan, pagkatapos ng bagyo na nagsimula sa protesta ni Katherine, magkakaroon din ng pag-i-update: ang mapang-api at masunuring pagkakasunud-sunod ay maaaring mapalitan ng isang lipunan ng kalayaan at kalayaan.

Ang pag-ibig kay Boris ay para kay Katerina isang pag-alis mula sa pagkadurugo at monotony ng kanyang pang-araw-araw na hindi masaya na buhay. Hindi mapigilan ni Katerina ang kanyang nararamdaman. Pagkatapos ng lahat, ang pag-ibig ang tanging bagay na mayroon siya na puro, magaan at maganda. Si Katerina ay isang bukas, tuwid na tao, kaya hindi niya maitago ang kanyang damdamin, umaangkop sa naghaharing gulo sa lipunan. Hindi na maaaring manatili si Katerina sa lungsod na ito, muling matiis ang kahihiyan ng despotikong biyenan. At nagpasya siyang umalis kasama ang kanyang mahal. Ngunit tumanggi siya: "Hindi ko kaya, Katya. Hindi sa aking sariling malayang makakain: ipinapadala ng aking tiyo. Napagtanto ni Katerna na may kakila-kilabot na muli siyang makasama kasama ang kanyang asawa at matiis ang mga utos ni Kabanikha. Ang kaluluwa ni Katerina ay hindi makatiis. Kaya, mayroong dalawang pagpipilian na naiwan para sa kanya: ang isa ay upang mabuhay kasama ang kanyang asawa, nasasakop at yurakan, ang isa pa ay mamatay. Pinili niya ang huli - pagpapalaya sa gastos ng kanyang buhay. Nagpasya si Katerina na ihagis ang sarili sa Volga at makahanap ng kalayaan sa kamatayan.

Ibinigay niya ang kanyang buhay sa sandaling ang isang bagyo ay sumabog sa lungsod. Ang isang bagyo sa kalikasan ay radikal na nagbabago sa kapaligiran, nawawala ang mainit at nakakaipon na haze. Ang pagkamatay ni Katerina ay para sa lipunan ng parehong bagyo na naging iba ang pagtingin sa mga tao sa kanilang sariling buhay.

Ang dula ay tinawag na "The Thunderstorm" sapagkat sa gawaing ito ang isang bagyo ay hindi lamang isang natural, kundi pati na rin sa isang pang-sosyal na kababalaghan. Ang isang paputok na sitwasyon ay ang paggawa ng serbesa sa lungsod, at sa wakas nangyari ito - sa ilalim ng impluwensya ng kalikasan at ng mga tao sa paligid ng kapus-palad na kababaihan na kusang nawala ang kanyang buhay.

Tulad ng likas na katangian, ang bagyo sa pag-play ng Ostrovsky ay pinagsasama ang mapanirang at malikhaing kapangyarihan: "Ang bagyo ay papatay!", "Hindi isang bagyo, ngunit biyaya."

Tulad ng nakikita natin, ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay multifaceted at walang kabuluhan: siya, simbolikong nagpapahayag ng ideya ng gawain, nang sabay na direktang nakikilahok sa aksyon. Ang imahe ng isang bagyo ay nag-iilaw sa halos lahat ng mga aspeto ng pag-crash ng pag-play, kaya't ang kahulugan ng pamagat ay naging mahalaga para sa mga mambabasa upang maunawaan ang pag-play.

Konklusyon

Kaya pagkatapos isaalang-alang ang paksang ito, Napagtanto ko na ang isang tunay na artista lamang ang makakalikha ng napakagandang gawa. Matapos suriin ang gawain, napunta ako sa mga sumusunod:

Una, ang kalikasan sa paglalaro ng Ostrovsky ay talagang isang character. Siya ay nabubuhay, naghihirap, naghihimok at tumutulong sa mga bayani, partikular sa Katerina, upang maunawaan ang kanilang sarili. Ang landscape ay nagbabago, na para bang ang pag-aayos sa pagkatao ng taong nakapaligid sa kanya. Para sa ilan, ang paghanga sa kagandahang Volga ay kaligayahan, para sa iba, ang pagkakaisa sa kalikasan ay ang kahulugan ng buhay. Ang Landscape, bukod sa iba pang mga bagay, ni Ostrovsky ay binibigyang diin ang kawalang-kilos, kawalang-hiya ng mga relasyon sa tao.

Pangalawa, ang papel ng simbolismo ng landscape ay mahusay sa pag-play. Ito ay hindi sinasadya na ang lahat ng mga pangunahing eksena sa paglalaro ay nagbukas laban sa likuran ng pinakagagandang tanawin na mga bewitches. Ito ay parehong isang nakakaakit na larawan ng Trans-Volga Meadows at isang bagyo. Ang ilog at bagyo ay may malaking papel sa gawain. Ang mga ito ay direktang kasangkot sa aksyon. Ang kanilang imahe ay kumplikado at multifaceted.

Pangatlo, napagtanto ko na ang gawain ni Ostrovsky ay nakikilala hindi lamang sa pamamagitan ng malalim nitong nasyonalidad, espiritu ng ideolohikal, at matapang na pagkakalantad ng kasamaan sa lipunan, kundi pati na rin ng mataas na kasanayan sa artistikong, na ganap na nasasakop sa gawain ng makatotohanang pagpaparami ng katotohanan. Si Ostrovsky mismo ay paulit-ulit na binibigyang diin na ang buhay ay isang mapagkukunan ng mga dramatikong banggaan at sitwasyon.

Sa palagay ko, tama si AR Kugel na "Ang Ostrovsky ay bago, moderno, sopistikado, maganda, tulad ng isang nakakapreskong tagsibol, kung saan lasing ka, mula kung saan ka maghugas ng iyong sarili, kung saan ka magpapahinga, at muli kang magtatapos sa daan."

Listahan ng mga sanggunian

Bagyong Anastasiev A. Ostrovsky. M, 1975.

Zhuravleva A., Nekrasov. Ostrovsky Theatre. M, 1986.

Ivanov I. A. Ostrovsky. Ang kanyang buhay at aktibidad sa panitikan... Chelyabinsk, 1999.

Kachurin M., Motolskaya D. Panitikang Ruso. Teksto para sa grade 9 high school. M, 1982.

Lakshin V. Ostrovsky Theatre. M, 1975.

Lebedev Y. Panitikang Ruso noong ika-19 na siglo: ika-2 kalahati. M, 1990.

Lebedev Y. Panitikang Ruso ng siglo XIX. M, 2002.

Lobanov M. Ostrovsky. M, 1989.

Ostrovsky A.N. "Ang mapait na salita ng katotohanan." M, 1973.

Revyakin A. Ang sining ng drama A.N. Ostrovsky. M, 1974.

Kholodov E. Playwright para sa Lahat ng Panahon. M, 1975.

Papel mga pangalawang tauhan, pang-araw-araw na background at tanawin sa paglalaro ng A.N. Ostrovsky "Thunderstorm"

I. Panimula

Ang pagpapakilala ng mga menor de edad na character sa pag-play, ang paglalarawan ng pang-araw-araw na background at tanawin ay nagpapahintulot sa may-akda na palawakin ang saklaw ng itinatanghal, upang ipakita ang kapaligiran kung saan ang pagkilos ay nagbubukas, upang lumikha ng isang tiyak na emosyonal na lasa sa gawain.

II. pangunahing bahagi

1. Mga character na menor de edad:

mabangis. Hindi siya direktang lumahok sa balangkas ng pag-play. Ang pag-andar ng karakter na ito ay upang maipakita ang mga tampok ng "malupit na kaugalian" ng lungsod ng Kalinov na may pinakamataas na kaliwanagan, upang mabigyan ng ideya ang mambabasa at manonood ng militanteng paniniil;

b) ang libog na si Feklusha. Ipinakikita ng kanyang mga kwento ang lahat ng kamangmangan ng mga naninirahan sa lungsod, ang kanilang pagkukunwari at aktibong pagtanggi sa lahat ng bago;

c) Kuligin. Ang papel ng karakter na ito ay halos pareho, bagaman ang Kuligin mismo ay ganap na kabaligtaran sa Feklusha. Inihahatid ni Kuligin ang agham at edukasyon sa pag-play. Sa kanyang mga ideya, gayunpaman, walang bago lalo na, ngunit kahit na ang mga ideyang ito (halimbawa, isang baras ng kidlat) ay nakakatugon sa hindi pagkakaunawaan at pag-aalipusta. Bilang karagdagan, ang Kuligin ay isang tao na mas mataas na kaisipan kaysa sa kanyang kapaligiran (nararamdaman niya ang kalikasan, nagbabasa ng mga tula, atbp.). Siya ang nagpahayag ng mga kaisipang malapit sa may-akda (lalo na pagkatapos magpakamatay si Katerina).

d) Kulot at Varvara. Ang pares ng mga character na ito ay malapit na nauugnay sa motibo ng kalayaan, kapwa panlabas at panloob. Dahil sa ilang mga pangyayari at katangian ng karakter, nagawa nilang salungatin ang kanilang sariling kalayaan sa paniniil ng mga paniniil. Gayunpaman, imposible na maiugnay sa kanila ang anumang malubhang pag-asa para sa mga pagbabago sa mundo ng mga mapang-api: nabubuhay silang isang araw, na ganap na hindi nagmamalasakit sa hinaharap.

2. Ang background sa sambahayan. Sa bahagi, siya ay nauugnay sa naturang menor de edad na character tulad ng Dikoy at Feklusha. Ang isa pang paraan upang ipakilala ang isang background ng sambahayan sa pag-play at sa parehong oras palawakin ang saklaw ng kung ano ang itinatanghal ay ang mga kwento ng mga character (Kuligin, Boris, Diky, atbp.), Kung saan nalaman natin ang tungkol sa mga tampok ng "malupit na kaugalian" ng mga naninirahan sa lungsod. Ang pang-araw-araw na background ay nagpapakita sa pag-play ng isang kapaligiran ng paniniil, kamangmangan, kalokohan at arbitrariness. Lumilikha ito sa mambabasa at manonood ng impresyon ng isang walang kabuluhang buhay, taliwas sa anumang malayang pagsasalita at kalayaan sa pangkalahatan; ang pang-araw-araw na background ay nagpapalala sa trahedya ng posisyon ng pangunahing karakter.

3. Ang tanawin ay gumaganap ng kabaligtaran na pag-andar sa pag-play. Ang pagkilos ay naganap sa isang bayan ng Volga, at ang Volga ay matagal nang nauugnay sa isip ng isang Ruso na may kalayaan, na may kalooban. Nasa Volga na nahahanap ni Katerina ang kanyang orihinal at posibleng paglaya. Si Kuligin ay nagsasalita tungkol sa kagandahan ng kalikasan ng Volga nang higit sa isang beses, ngunit walang nakakaintindi sa kanya. Kaya, ang kalikasan ay nagsisilbing kaibahan sa "malupit na moral" ng buhay sa lungsod ng Kalinov.

4. Ang imahe ng isang bagyo ay medyo mas kumplikado. Kung para sa parehong Kuligin ito ay isang likas na kababalaghan, na taimtim niyang hinahangaan, kung gayon para sa natitira ang isang bagyo ay isang pagpapakita ng galit ng Diyos. Nararamdaman ni Katerina ang parehong paraan; ang kanyang pagsisisi ay konektado sa bagyo.

Ipadala ang iyong mabuting gawain sa base ng kaalaman ay simple. Gamitin ang form sa ibaba

Ang mga mag-aaral, mag-aaral na nagtapos, batang siyentipiko na gumagamit ng base ng kaalaman sa kanilang pag-aaral at trabaho ay labis na nagpapasalamat sa iyo.

Nai-post sa http://www.allbest.ru/

Landscape sa drama ni Ostrovsky"Bagyo"at ang kanyang papel

i-play ang landscape ng bagyong Ostrovsky

Ang mga manunulat na madalas sa kanilang mga gawa ay lumiliko sa paglalarawan ng tanawin. Ang landscape ay tumutulong sa may-akda na sabihin ang tungkol sa lugar at oras ng mga itinatanghal na mga kaganapan. Ang Landscape ay isa sa mga elemento ng nilalaman gawaing pampanitikanna gumaganap ng maraming mga function depende sa estilo ng may-akda, direksyong pampanitikan (mga alon) na kung saan siya ay nauugnay, ang pamamaraan ng manunulat, pati na rin ang uri at uri ng akda.

Halimbawa, ang isang romantikong tanawin ay may sariling mga katangian: nagsisilbi ito bilang isa sa mga paraan ng paglikha ng isang hindi pangkaraniwang, kung minsan mundo ng pantasya, laban sa katotohanan, at ang kasaganaan ng mga kulay ay ginagawang emosyonal din ang tanawin (samakatuwid ang pagiging eksklusibo ng mga detalye at imahe nito, na madalas na kathang-isip ng artista). Ang ganitong isang landscape ay karaniwang tumutugma sa likas na katangian. romantikong bayani - paghihirap, mapanglaw - mapangarap o hindi mapakali, mapaghimagsik, pakikipaglaban, ipinapakita niya ang isa sa mga pangunahing tema ng romantiko ng romantismo - ang pagtatalo sa pagitan ng panaginip at buhay mismo, ay sumisimbolo sa kaguluhan ng kaisipan, nagtatakda ng kalooban ng mga character.

Maaaring lumikha ang landscape emosyonal na backgroundkung saan upang i-deploy ang pagkilos. Maaari itong kumilos bilang isa sa mga kondisyon na natutukoy ang buhay at buhay ng isang tao, iyon ay, bilang isang lugar kung saan inilalapat ng isang tao ang kanyang paggawa. At sa diwa na ito, ang kalikasan at ang tao ay hindi mapaghihiwalay, na nakikita bilang isang buo. Ito ay hindi sinasadya na M.M. Binigyang diin ni Prishvin na ang tao ay bahagi ng kalikasan, na pinipilit niyang sundin ang mga batas nito, nasa kanya ito Homo sapiens nakakakuha ng kasiyahan, kahulugan at layunin ng pag-iral, narito ang kanyang espirituwal at pisikal na kakayahan ay ipinahayag.

Ang landscape, bilang bahagi ng kalikasan, ay maaaring bigyang-diin ang isang tiyak estado ng pag-iisip bayani, upang lilimin ang isa o isa pang tampok ng kanyang pagkatao sa pamamagitan ng pag-urong ng katinig o paghahalintulad ng mga larawan ng kalikasan.

Ang tanawin ay maaari ring maglaro ng isang panlipunang papel (halimbawa, ang madilim na tanawin sa bukid sa ikatlong kabanata ng mga Ama at Anak, na nagpapatotoo sa pagkawasak ng mga magsasaka: "May mga ilog na may bukas na mga bangko, at mga maliliit na lawa na may manipis na mga dam, at mga nayon na may mababang kubo sa ilalim ng madilim. madalas na kalahating-swept na bubong ”).

Sa pamamagitan ng tanawin, ipinapahayag nila ang kanilang punto ng pananaw sa mga kaganapan, pati na rin ang kanilang saloobin sa kalikasan, ang mga bayani ng gawain.

Ang ama ng hinaharap na manlalaro sa hinaharap, isang nagtapos sa Moscow Theological Seminary, ay nagsilbi sa Moscow City Court. Ina mula sa isang pamilya ng mga pari, namatay sa panganganak nang si Alexander ay pitong taong gulang.

Ang pagkabata at kabataan ng manunulat ay ginugol sa Zamoskvorechye. Ikinasal ng ama ang pangalawang pagkakataon sa anak na babae ng isang Russified Swedish baron, na hindi masyadong abala sa pagpapalaki ng mga anak mula sa unang kasal ng kanyang asawa. Si Ostrovsky ay naiwan sa kanyang sarili, bilang isang bata siya ay gumon sa pagbabasa.

Noong 1840, pagkatapos ng pagtatapos mula sa gymnasium, siya ay na-enrol sa law faculty ng Moscow University, ngunit noong 1843 ay iniwan niya ito, hindi nais na kumuha ng pagsusulit. Pagkatapos ay pumasok siya sa tanggapan ng Konseho ng Moscow ng Korte, at nang maglaon ay nagsilbi sa Komersyong Komersyal (1845-1851). Nag-play ang karanasang ito malaki ang bahagi sa gawain ng Ostrovsky.

Pumasok siya sa larangan ng panitikan sa ikalawang kalahati ng 1840s. bilang isang tagasunod ng tradisyon ng Gogol, na nakatuon sa mga prinsipyo ng malikhaing natural na paaralan. Sa oras na ito, nilikha ni Ostrovsky ang isang prosaic sketch na "Mga Tala ng isang Residente ng Zamoskvoretsky", ang unang komedyante (ang pag-play Larawan ng pamilya"Nabasa ng may-akda noong Pebrero 14, 1847 sa bilog ng propesor na S.P. Si Shevyrev at naaprubahan sa kanya).

Ang playwright ay malawak na kilala nakakatawang komedya "Bankruptcy" ("Ang aming mga tao - bilang", 1849). Ang balangkas (ang maling pagkabangkarote ng mangangalakal na Bolshov, ang kabalintunaan at kawalan ng loob ng mga miyembro ng kanyang pamilya - anak na babae ni Lipochka at ang klerk, at pagkatapos ay anak na lalaki ni Podkhalyuzin, na hindi tinubos ang kanyang dating ama mula sa hukay ng utang, ang pag-intindi ni Bolshov sa paglaon) ay batay sa mga obserbasyon ni Ostrovsky ng paglilitis ng pamilya, na nakuha sa panahon ng pag-iingat ng pamilya. paglilingkod sa isang korte ng konsensya. Ang pinalakas na kasanayan ng Ostrovsky, isang bagong salita na tumunog sa entablado ng Russia, ay ipinakita, lalo na, sa kumbinasyon ng isang kamangha-manghang pagbuo ng intriga at matingkad na pang-araw-araw na naglalarawan (ang pagsasalita ng matchmaker, ang pag-agaw ng ina at anak na babae), na pumipigil sa pagkilos, ngunit ginagawang posible upang madama ang mga detalye ng buhay at kaugalian ng kapaligiran ng mangangalakal. Ang isang espesyal na papel dito ay ginampanan ng natatanging, sa parehong oras ng klase, at indibidwal na pang-sikolohikal na pangkulay ng pagsasalita ng mga character.

Ang dula ay sinimulan ni Alexander Ostrovsky noong Hulyo 1859 at natapos noong 9 Oktubre. Ang manuskrito ng paglalaro ay itinatago sa Russian State Library.

Noong 1848, nagpunta si Alexander Ostrovsky kasama ang kanyang pamilya sa Kostroma, sa estate ng Shchelykovo. Namangha ang natural na kagandahan ng rehiyon ng Volga sa playwright at pagkatapos ay naisip niya ang pag-play. Sa mahabang panahon pinaniniwalaan na ang balangkas ng drama na Thunderstorm ay kinuha ni Ostrovsky mula sa buhay ng mga mangangalakal ng Kostroma. Ang mga residente ng Kostroma sa simula ng ika-20 siglo ay maaaring tumpak na ituro sa lugar ng pagpapakamatay ni Katerina.

Sa kanyang paglalaro, itinaas ni Ostrovsky ang problema ng bali pampublikong buhaynangyari iyon noong 1850s, ang problema ng pagbabago ng mga pundasyong panlipunan.

Ang mga pangalan ng mga character sa paglalaro ay pinagkalooban ng simbolismo: Si Kabanova ay isang labis na timbang, mabibigat na babae; Ang Kuligin ay isang "kuliga", isang swamp, ang ilan sa mga tampok at pangalan nito ay katulad ng pangalan ng imbentor na Kulibin; ang pangalang Katerina ay nangangahulugang "puro"; tutol sa kanyang Barbarian - "barbarian".

Ang drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm"I.S.Turgenev inilarawan bilang "kamangha-manghang, ang pinaka-kahanga-hangang gawain Russian malakas ... talento. " Sa katunayan, kapwa ang artistikong merito ng "The Storm" at ang ideolohiyang nilalaman nito ay nagbibigay ng karapat-dapat na isaalang-alang ang drama na ito ang pinaka kamangha-manghang gawain ng Ostrovsky. Ang Thunderstorm ay isinulat noong 1859, na itinanghal sa mga sinehan sa Moscow at St. Petersburg sa parehong taon, at lumitaw sa print noong 1860. Ang hitsura ng pag-play sa entablado at sa print na nag-tutugma sa pinakamasidhing panahon sa kasaysayan ng 60s. Ito ang panahon kung kailan lipunang Russian nanirahan sa panahunan na pag-asa ng mga reporma, kapag maraming kaguluhan ng masa ng magsasaka ay nagsimulang ibuhos sa mga nakasisindak na gulo, nang tinawag ni Chernyshevsky ang mga tao na "sa palakol." Sa bansa, ayon sa V.I. Si Lenin, isang rebolusyonaryong sitwasyon ay malinaw na nakabalangkas.

Pagbabagong-buhay at pagtaas ng pag-iisip ng publiko tungkol dito tipping point Natagpuan ng buhay ng Ruso ang kanilang pagpapahayag sa kasaganaan ng akusasyong akusado. Naturally, ang pakikibaka sa lipunan ay kailangang hanapin ang pagmuni-muni nito sa fiction.

Espesyal na pansin ng mga manunulat na Ruso sa 50-60 - x taon ay naaakit ng tatlong mga tema: serfdom, ang hitsura sa arena ng pampublikong buhay bagong lakas - iba't ibang mga intelektwalidad at posisyon ng kababaihan sa bansa. Ngunit sa mga serye ng mga paksa na inilahad ng buhay, mayroong isa pa, isa na nangangailangan ng kagyat na saklaw. Ito ang paniniil ng paniniil, pera at awtoridad ng Lumang Tipan sa buhay ng mangangalakal, isang paniniil, sa ilalim ng pamatok na hindi lamang mga miyembro ng mga pamilyang mangangalakal, lalo na ang mga kababaihan, kundi pati na rin ang nagtatrabaho na mahirap, na umaasa, nasakop. mula sa mga kapritso ng mga mapang-api. Ang gawain ng paglantad sa pang-ekonomiyang at espirituwal na paniniil " madilim na kaharian"At ilagay Ostrovsky sa harap niya sa drama" The Thunderstorm "

Laban sa likuran ng mapayapang ito, puno ng kagandahan at katahimikan ng tanawin, tila ang buhay ng mga naninirahan sa lungsod ng Kalinov ay dapat na dumaloy nang maayos at pantay. Ngunit ang katahimikan na hininga ng buhay ng Kalinovites ay nakikita lamang, mapanlinlang na kalmado. Hindi rin ito katahimikan, ngunit nakatulog na pagwawalang-kilos, kawalang-malas sa lahat ng mga pagpapakita ng kagandahan, pagwawalang-bahala sa lahat ng bagay na lampas sa balangkas ng ordinaryong pag-aalala at pagkabahala sa sambahayan.

Ang mga naninirahan sa Kalinov ay naninirahan na sarado at dayuhan sa buhay ng mga pampublikong interes, na sumasalamin sa buhay ng mga liblib na bayan ng probinsya noong una, mga panahon ng paunang reporma. Nabubuhay sila sa kumpletong kamangmangan ng nangyayari sa mundong ito. Ang mga manliligaw lamang ay paminsan-minsan ay maghahatid ng mga balita sa malalayong mga bansa kung saan "ang Turkish sultan Makhnut" at ang "Persian sultan Makhnut" na pamamahala, at magdadala din sila ng isang alingawngaw tungkol sa lupain, "kung saan ang lahat ng mga tao ay may mga punong pinuno." Ang mga mensahe na ito ay nalilito at hindi maliwanag, dahil ang mga manlalakbay ay "kanilang sarili, dahil sa kanilang kahinaan, ay hindi lumayo, ngunit nang marinig nila, marami silang narinig." Ngunit ang mga walang imik na kwento ng mga tulad ng mga wanderer ay ganap na nasiyahan ang mga hindi nakikinig na tagapakinig, at ang Kalinovtsi, na nakaupo sa blockade sa gate, mahigpit na na-lock ang gate at pinatulog ang mga aso para sa gabi, matulog.

Ang pag-iingat at kumpletong pag-stagnation ng kaisipan ay katangian ng buhay ng lungsod ng Kalinov. Sa likod ng panlabas na katahimikan ng buhay dito ay namamalagi nang malupit, madilim na moral, "Kritikal na moral, ginoo, sa pamamagitan namin at inihayag ang kawalang-tatag at nalalapit na pagtatapos ng paniniil."

"Ang buhay ng Russia at ang kapangyarihan ng Russia ay pinatawag ng artist sa" The Storm "sa isang tiyak na dahilan," ipinahayag ni Dobrolyubov. At ang isang "mapagpasyang gawa" sa na-censor na wika ng Aesopian ng 60s ay nangangahulugang isang rebolusyonaryong gawa.

Sa klasikal na drama, ang walang alinlangan na kinatawan ng kung saan ay ang A.N. Ostrovsky, ang mga prinsipyo ng pagtatayo ng anumang gawain ay natutukoy ng pagkakaisa ng tatlong mga kondisyon, lalo na: oras, lugar at pagkilos. Tulad ng para sa oras - tumatagal ng labindalawang araw ng dramatikong buhay ng mga character. Ang lugar kung saan naganap ang pangunahing mga kaganapan sa drama na "The Thunderstorm", tinukoy ni Ostrovsky nang tumpak - isang tiyak na lungsod ng Kalinov, sa puwang kung saan ang trahedya na intricacy ng balangkas ng pag-play ay literal na nagbukas. Sa anumang kaso, sa limang aksyon, isa lamang, pangalawa, ang nagaganap sa loob ng silid ng Kabanovs ', habang ang natitira ay may pampubliko, urban character. Upang matiyak na ang intensyon ng may-akda ay hindi sinasadyang, sulit na tingnan nang mabuti ang mga direksyon ng entablado, pakikinig sa mga bayani nito.

Kaya, ang lalawigan ng Russia. Volga. Tag-init. Ang lungsod kung saan nagbibihis ang lahat ng damit at buhay ng Russia kakaibang kaugalian... Ang isang lokal na nagtuturo ng self-itinuro na si Kuligin ay nakaupo sa isang pampublikong hardin sa pampang ng ilog at, mula sa kapunuan ng kanyang damdamin, tila umaawit, hinahangaan ang mga tanawin ng kanayunan ng ilog, mga kagandahan ng paraiso, at ang kanyang kaluluwa ay nagagalak sa paningin ng mga ito. Ito ay kung paano nagsisimula ang drama. Dito, kasama ang mataas na bangko ng Volga, mayroong hangganan sa pagitan ng himala ng Trans-Volga na kalikasan at lungsod, isang lugar kung saan puro kasamaan at kasawian. Hindi nakakagulat na ang payat at trahedya na si Katerina ay nais na maging isang ibon at lumipad papunta sa kamangha-manghang kagandahan at ang distansya, na pinapanood ng kanyang pahirap na buhay at kasamaan ng kanyang mga kamag-anak.

At narito ang sinabi ng mapagmasid na Kuligin tungkol sa buhay sa bayan at kaugalian: "malupit na kaugalian sa aming lungsod, ginoo, malupit." Dalawang beses niyang ginagamit ang salitang "malupit". Tila, siya mismo ay nakatiis na marami na at halos umatras sa kanyang sarili.

Sa katunayan, isang bagay na kakila-kilabot at hindi mabait ang patuloy na nangyayari dito. Ito ay hindi nang walang dahilan na ang Ostrovsky ay nagbibigay ng isang direktang indikasyon, marahil masyadong direkta, kung ano talaga ang lungsod. Sa tanawin pang-apat na kilos nakakakita kami ng isang vault na gallery ng mga lumang gusali, nagsisimula na gumuho, bushes, arko, sa likod kung saan ang bangko ng Volga ay nakikita pa rin. Kung saan ang klasikong pagkawasak na ito ay nagmula sa isang mabunga na bayan ay hindi malinaw, marahil, sa mismong may-akda. Gayunpaman, mapilit niya ito.

Mula sa mga pag-uusap ng mga taong bayan ay malinaw na ang mga dingding ng gusali ay pininturahan. Ano ang pagpipinta na ito? "Ito ay nagniningas na impiyerno!" isa sa mga taga-bayan na bulalas. At narito, sa nagniningas na "impiyerno" na ito, ang mga naninirahan sa lungsod ay nagtitipon, at kasama nila ang mga bayani ng dula, sinusubukan na itago mula sa bagyo. At narito sa mga kuwadro na gawa ang maramihang pagdurusa ay umabot sa kasidhian nito, at si Katerina ay lumuhod sa harap ng fresco upang magbayad para sa kanyang mga kasalanan, at tumalon sa kakila-kilabot, nakikita ang walang kamali-mali na pagpipinta ...

Tulad ng kung ang buong lungsod ay nagtatago dito, nananalangin at natatakot, na tila silang lahat ay natipon sa isang lugar, at ang trahedya ng Katerina sa gitna, at ang mapalad na Kuligin, na naghula tungkol sa biyaya ng isang bagyo. Ito ang kasukdulan. Ito - malinaw na kahulugan ang heograpikong heograpiya ng puwang ng dula. Ito ang kaharian ng hindi maunawaan, ng kapalaran, kung saan ang mga bayani ng dula ay palaging abala at paulit-ulit.

Kalayaan, kapayapaan, pag-ibig - doon, lampas sa Volga. Ito ay hindi para sa wala na ang mga mahilig sina Kudryash at Varvara ay pumunta doon sa gabi. Hindi nakakagulat lahat totoo, buhay ng tao nangyayari sa ilalim ng takip ng gabi, kapag ang lahat ng mga Kabanovs, Wilds, Feklushi ay natutulog sa isang matinding pagtulog.

Nagulat si Boris: "Ano ang isang panaginip na nakikita ko! Ngayong gabi, mga kanta, petsa! Naglakad silang nakayakap sa isa't isa. " Ngunit bakit magulat ka sa baligtad na lugar na ito, kaya nakapagpapaalaala sa "Impiyerno" ni Dante. Gayunpaman, darating ang araw - at ang lahat ay simple, makatuwiran, natural na mga plunges sa di-pagkakaroon.

Ngayon ito ay nagkakahalaga ng pagsasabi ng ilang mga salita tungkol sa lokal na klima, na kung saan ay isang hindi pangkaraniwang, kung hindi kakaibang kababalaghan. Sa anumang kaso, tatlong mga bagyo ang nangyayari sa panahon ng drama. Ang hindi nababagabag na Kuligin ay nagbibigay-pansin sa amin na mayroon ding mga ilaw sa hilaga, na dapat ay hinahangaan, at mga kometa, na dapat na ikinalugod bilang "isang bagong bagay sa kalangitan." Matapos ipagbigay-alam ang lahat ng ito sa mga nakagulat na mga Kalinovites, kinuha niya ang kanyang kaibigan na si Boris mula sa mga nasusunog na pagkasira sa isang bagyo at kulog, at iniwan niya ang mga salita na: "Mas masahol dito!"

Itinapon ni Katerina ang sarili sa bangin sa Volga. Nangyayari ito sa mismong lugar kung saan gusto ni Kuligin na umupo at humanga sa kanayunan. Mukhang matunaw sa tanawin ng Trans-Volga na rehiyon, kung nasaan ang pag-ibig at kalayaan. Malinaw na nakikita ito ni Tikhon Kabanov. Narito sila, ang huli mga keyword drama: "Mabuti para sa iyo, Katya! Bakit ako iniwan upang manirahan at magdusa! "

Sa paglalaro ng A.N. Ang Ostrovsky "Thunderstorm" ay isang makabuluhang lugar para sa kalikasan. Ang mismong pangalan ng dula ay nangangahulugang isang maliwanag at malakas na natural na kababalaghan. Sa pamamagitan ng pamagat ng kanyang trabaho, tila binibigyang diin ni Ostrovsky na ang kalikasan ay may isang malakas na impluwensya sa buhay ng tao.

Ang paglalarawan ng kalikasan ay gumaganap din ng malaking papel sa pag-play. Ang tanawin ni Ostrovsky ay hindi lamang isang background na kung saan ang lahat ng mga kaganapan ay nagbukas, tila siya ay lumilitaw bilang isang buhay na artista, sa isang par kasama ng iba pang mga character na nakikilahok sa mga kaganapan na nagaganap.

Sa pag-play na "The Thunderstorm" ang mambabasa ay ipinakita ng magagandang larawan ng kalikasan. Ang lungsod ng Kalinov ay matatagpuan sa Great Russian Volga River. Ang imahe ng isang mapagmahal na kagandahang-kalayaan at magandang ilog ay kaibahan sa naghihirap na kapaligiran ng lungsod, kung saan walang buhay, lahat ng bagay ay lipas na, malungkot, napaputok. Ang kagandahan ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, nakakaakit sa kanya ng lakas at kagandahan nito. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, malakas at birhen na kalikasan!

Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa sa kagustuhan ng isang tao, ngunit naiimpluwensyahan nito ang kanyang kamalayan sa bawat posibleng paraan, nagpapaalala sa kanya ng walang hanggan. Ang pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, tulad ng maliit at walang gaanong mga problema ay tila walang gaanong kahalagahan kumpara sa mapagmataas at tahimik na kaluwalhatian. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabubuhay, nagsisimula sa pakiramdam na mas matindi ang kagalakan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kagalakan.

Si Katerina ay isang taong mapangarapin. Ang lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay nauugnay sa kalikasan. Kapag pinag-uusapan ng isang batang babae ang tungkol sa kanyang pagkabata, una niyang naalala ang kanyang minamahal na ina, na may marka sa kanya, at nagmamalasakit sa kanyang mga paboritong bulaklak, na kung saan si Katerina ay "marami, marami". Gayundin, si Katerina ay mahilig maglakad sa hardin. Ang hardin ay likas na katangian sa pinaliit. Naaalala ni Katerina ang kanyang pagkabata na nakatingin sa magandang tanawin. Ang likas na kagandahan ng nakapaligid na mundo ay magkakasabay na nakakaugnay sa pagsasalita mismo ng batang babae, kasama ang pananalita ng isang buhay na buhay, haka-haka, emosyonal. Sa trabaho, ang mismong imahe ng Katerina ay malapit na konektado sa kalapit na kalikasan.

Ngunit hindi lahat ng mga bayani ng Ostrovsky ay binibigyang pansin ang kagandahang ito. Halimbawa, sinabi ni Kuligin na hindi siya maaaring tumingin sa kanya sa buong buhay niya. Hinahangaan din ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan na may labis na kasiyahan. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay minamahal niya ang lahat na nauugnay sa ilog na ito at ang kalikasan sa paligid.

Ngunit para sa karamihan ng mga character sa pag-play, ang kalikasan ay hindi mahalaga lahat, halimbawa, sina Kabanikha at Dikoy sa buong drama ay hindi nagpahayag ng paghanga sa kagandahan ng mundo sa kanilang paligid. Laban sa background ng nakapaligid na kalikasan, kapwa ang Wild at Kabanikha ay tumingin lalo na. Hindi sinasadya na natatakot sila sa likas na katangian at mga pagpapakita nito, halimbawa, nakikita nila ang isang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas. Sa katunayan, ang isang bagyo ay isang himulmol para sa isang maliit na bayan na matarik sa kalokohan, paglilingkod at kalupitan. Ang bagyo bilang isang likas at bilang isang pang-sosyal na kababalaghan ay nag-aalis sa tabing ng pagkukunwari at pagkukunwari na ang mga mamamayan ay nasaklaw hanggang ngayon.

Ang pakiramdam ng pag-ibig ay inextricably na nauugnay sa kagandahan ng makulay na kalikasan sa paligid. Kadalasan ang pagpupulong ng mga mahilig maganap sa background magandang tanawin... Ang pagpupulong ni Katerina at ang kanyang kasintahan ay naganap sa isang magandang gabi ng tag-init. Ang kalikasan sa paligid ng buhay at nagagalak, at tila wala siyang kinalaman sa buhay ng tao.

Kinumpirma ni Katerina sa kanyang krimen, iyon ay, sa kanyang pag-ibig, nang sumabog ang bagyo. Ang isang kusang likas na kababalaghan sa isang kamangha-manghang paraan ay umaayon sa damdamin ng isang inaabuso at napahiya na babae. Sa panahon ng pagtatapat, si Katerina ay nasa isang dilapidated na simbahan. Sa lahat ng mga frescoes, isang larawan lamang ng impiyerno ang nakaligtas.

Labis na nasisiyahan si Katerina, isang makasalanang nakagawa ng isang krimen, napoot na niya ang kanyang sarili at ang kanyang gawa. Sa oras na ito, nagsimula umuulan, na tila sinusubukan na hugasan ang lahat ng dumi mula sa mga relasyon ng tao upang lumitaw ito sa kanilang malinis na kadalisayan. Nagpasya si Katerina na kunin ang kanyang sariling buhay. Ang Ilog Volga, minamahal mula sa pagkabata, ay tumutulong sa kanya sa ito. Itinapon ng batang babae ang kanyang sarili sa mga alon ng ilog upang mapupuksa ang kalupitan, pagkamuhi at pagkukunwari magpakailanman. Hindi siya maaaring manirahan sa mga tao, ngunit ang kalikasan ay nananatili sa kanyang tabi.

Nai-post sa Allbest.ru

Katulad na dokumento

Lirikal na pagsisiwalat ng mga kuwadro na gawa ng tanawin ng Volga ng lungsod ng Kalinov sa pag-play ni A.N. Ang "Thunderstorm" ni Ostrovsky. Pampanitikan na libangan ng buhay ni Kalinin sa paglalaro: ang imahe ng mga kalye, tavern at ang buhay ng mga residente ng lungsod. "Ang Madilim na Kaharian" at ang malupit na imahe ng lungsod ng Kalinin sa dula na "The Thunderstorm".

pagtatasa ng libro, idinagdag 10/14/2014


buod , idinagdag 04/21/2011


Ang kasaysayan ng paglikha at ang balangkas ng dula sa pamamagitan ng A.N. Ang "Thunderstorm" ni Ostrovsky. Isang detalyadong pag-aaral ng mga character ng pangunahing mga character ng pag-play. Pagsasaalang-alang ng mga imahe ng mga panginoon ng buhay, na nagbitiw sa ilalim ng pamamahala ng mga tyrants, bayani na nagpo-protesta laban sa madilim na kaharian, Katerina, bagyo.

abstract, idinagdag 06/26/2015


Ang dula ng pag-ibig sa mga gawa ng A.N. Ostrovsky. Ang sagisag ng ideya ng pag-ibig bilang isang elemento ng pagalit sa larong "Snow Maiden". Nag-play bilang isang salamin ng personal na buhay ng isang manlalaro. Pag-ibig at pagkamatay ng mga bayani sa mga drama na "Dowry" at "Thunderstorm". Pagtatasa ng akdang "Late Love".

term paper, idinagdag 10/03/2013


Ang problema ng isang punto sa pag-on sa buhay ng publiko, isang pagbabago sa mga pundasyong panlipunan sa paglalaro ng A. Ostrovsky na "The Thunderstorm". Ang imahe ng Kuligin ay isang simpleng bourgeoisie, isang mekanikong itinuro sa sarili, isang marangal na nangangarap. Mga positibong tampok bayani, ang kanyang protesta laban sa paniniil at malupit sa lipunan.

komposisyon, naidagdag noong 11/12/2012


Kasaysayan ng paglikha, balangkas ng dula na "Thunderstorm". Ang sistema ng mga imahe, na itinayo sa pagsalungat ng mga masters ng buhay, paniniil, Kabanikha at Wild, Katerina Kabanova bilang isang pigura ng protesta laban sa mundo ng karahasan, bilang isang prototype ng isang bagong buhay. Pangunahing at menor de edad na character.

idinagdag ang abstract noong 06/16/2015


Talambuhay at karera ni Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Ang kinatawan ng mga mangangalakal, opisyal, maharlika, kumikilos sa kapaligiran sa mga gawa ng kalaro. Mga yugto ng gawain ni Ostrovsky. Ang natatanging tampok ng A.N. Ostrovsky sa drama na "The Thunderstorm".

idinagdag ang pagtatanghal sa 05/18/2014


Pangunahing impormasyon tungkol sa pagkabata at kabataan, tungkol sa A.N. Ostrovsky. Mga taon ng pag-aaral at simula malikhaing landas manunulat, ang unang pagtatangka sa pagsulat sa drama. Pakikipagtulungan ng kalaro sa Sovremennik magazine. Drama na "Bagyo" at ang koneksyon nito sa personal na buhay manunulat.

idinagdag ang pagtatanghal 09/21/2011


Pag-aaral ng mga dramatikong gawa... Ang pagtutukoy ng dula. Pagtatasa ng dula. Mga tanong ng teorya ng panitikan. Ang mga pagtutukoy ng pag-aaral ng dula sa pamamagitan ng A.N. Ostrovsky. Ang pamamaraan ng pananaliksik sa pagtuturo ng dula na "Thunderstorm". Mga buod ng mga aralin sa pag-aaral ng dula na "Thunderstorm".

idinagdag ang term paper na 12/04/2006


Ang pangunahing ideya ng may-akda sa akdang "The Thunderstorm". Ang lugar ng drama sa panitikan. Mga imahe ng mga bayani sa balangkas ng pag-play ni Ostrovsky. Pagtatasa ng dula ng mga kritiko ng Russia. "Ray sa Madilim na Kaharian" ni Dobrolyubov. Pag-iwas sa pananaw ni Dobrolyubov sa Motives of the Russian Drama ni Pisarev.

Sa pag-play ni A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" isang makabuluhang lugar ang ibinibigay sa kalikasan. Ang mismong pangalan ng dula ay nangangahulugang isang maliwanag at malakas na natural na kababalaghan. Sa pamamagitan ng pamagat ng kanyang trabaho, tila binibigyang diin ni Ostrovsky na ang kalikasan ay may isang malakas na impluwensya sa buhay ng tao.
Ang paglalarawan ng kalikasan ay gumaganap din ng malaking papel sa pag-play. Ang tanawin ni Ostrovsky ay hindi lamang isang background na kung saan ang lahat ng mga kaganapan ay nagbukas, tila siya ay lumilitaw bilang isang buhay na artista, sa isang par kasama ng iba pang mga character na nakikilahok sa mga kaganapan na nagaganap.
Sa pag-play na "Thunderstorm" ang mambabasa ay ipinakita ng magagandang larawan ng kalikasan. Ang lungsod ng Kalinov ay matatagpuan sa mahusay na Russian ilog Volga. Ang imahe ng isang mapagmahal na kagandahang-kalayaan at magandang ilog ay kaibahan sa naghihirap na kapaligiran ng lungsod, kung saan walang buhay, lahat ng bagay ay lipas na, malungkot, napaputok. Ang kagandahan ng kalikasan ay nakakaapekto sa isang tao, nakakaakit sa kanya ng lakas at kagandahan nito. At kung gaano kabuluhan ang isang tao ay nagsisimula sa pakiramdam sa paghahambing sa isang malakas na ilog, malakas at birhen na kalikasan!
Ang kagandahan ng kalikasan ay umiiral nang nakapag-iisa sa kagustuhan ng isang tao, ngunit naiimpluwensyahan nito ang kanyang kamalayan sa bawat posibleng paraan, nagpapaalala sa kanya ng walang hanggan. Ang pagmamasid sa kagandahan at buhay ng kalikasan, napagtanto ng isang tao na ang kanyang pang-araw-araw, tulad ng maliit at walang gaanong mga problema ay tila walang gaanong kahalagahan kumpara sa mapagmataas at tahimik na kaluwalhatian. Malapit sa kalikasan, ang puso ng tao ay tila nabubuhay, nagsisimula sa pakiramdam na mas matindi ang kagalakan at kalungkutan, pag-ibig at poot, pag-asa at kagalakan.
Si Katerina ay isang taong mapangarapin. Ang lahat ng kanyang maliwanag, masayang pagkabata ay nauugnay sa kalikasan. Kapag pinag-uusapan ng isang batang babae ang tungkol sa kanyang pagkabata, una niyang naalala ang kanyang minamahal na ina, na may marka sa kanya, at nag-aalaga sa kanyang mga paboritong bulaklak, kung saan si Katerina ay "marami, marami". Gayundin, si Katerina ay mahilig maglakad sa hardin. Ang hardin ay wildlife sa miniature. Naaalala ni Katerina ang kanyang pagkabata na nakatingin sa magandang tanawin. Ang likas na kagandahan ng nakapaligid na mundo ay magkakasabay na nakakaugnay sa pagsasalita mismo ng batang babae, kasama ang pananalita ng isang buhay na buhay, haka-haka, emosyonal. Sa trabaho, ang mismong imahe ng Katerina ay malapit na konektado sa kalapit na kalikasan.
Ngunit hindi lahat ng mga bayani ng Ostrovsky ay binibigyang pansin ang kagandahang ito. Halimbawa, sinabi ni Kuligin na hindi siya maaaring tumingin sa kanya sa buong buhay niya. Hinahangaan din ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan na may labis na kasiyahan. Lumaki siya sa Volga at mula pagkabata ay minamahal niya ang lahat na nauugnay sa ilog na ito at ang kalikasan sa paligid.
Ngunit para sa karamihan ng mga character sa pag-play, ang kalikasan ay hindi mahalaga lahat, halimbawa, sina Kabanikha at Dikoy sa buong drama ay hindi nagpahayag ng paghanga sa kagandahan ng mundo sa kanilang paligid. Laban sa background ng nakapaligid na kalikasan, kapwa ang Wild at Kabanikha ay tumingin lalo na. Hindi sinasadya na natatakot sila sa likas na katangian at mga pagpapakita nito, halimbawa, nakikita nila ang isang bagyo bilang isang parusa mula sa itaas. Sa katunayan, ang isang bagyo ay isang himulmol para sa isang maliit na bayan na matarik sa kalokohan, paglilingkod at kalupitan. Ang bagyo bilang isang likas at bilang isang pang-sosyal na kababalaghan ay nag-aalis sa tabing ng pagkukunwari at pagkukunwari na ang mga mamamayan ay nasaklaw hanggang ngayon.
Ang pakiramdam ng pag-ibig ay inextricably na nauugnay sa kagandahan ng makulay na kalikasan sa paligid. Kadalasan ang pagpupulong ng mga mahilig maganap laban sa likuran ng isang magandang tanawin. Ang pagpupulong ni Katerina at ang kanyang kasintahan ay naganap sa isang magandang gabi ng tag-init. Ang kalikasan sa paligid ng buhay at nagagalak, at tila wala siyang kinalaman sa buhay ng tao.
Kinumpirma ni Katerina sa kanyang krimen, iyon ay, sa kanyang pag-ibig, nang sumabog ang bagyo. Ang isang kusang likas na kababalaghan sa isang kamangha-manghang paraan ay umaayon sa damdamin ng isang inaabuso at napahiya na babae. Sa panahon ng pagtatapat, si Katerina ay nasa isang dilapidated na simbahan. Sa lahat ng mga frescoes, isang larawan lamang ng impiyerno ang nakaligtas.
Labis na nasisiyahan si Katerina, isang makasalanang nakagawa ng isang krimen, napoot na niya ang kanyang sarili at ang kanyang gawa. Sa oras na ito, nagsimula umuulan, na tila sinusubukan na hugasan ang lahat ng dumi mula sa mga relasyon ng tao upang lumitaw ito sa kanilang malinis na kadalisayan.
Nagpasya si Katerina na kunin ang kanyang sariling buhay. Ang Ilog Volga, minamahal mula sa pagkabata, ay tumutulong sa kanya sa ito. Itinapon ng batang babae ang kanyang sarili sa mga alon ng ilog upang mapupuksa ang kalupitan, pagkamuhi at pagkukunwari magpakailanman. Hindi siya maaaring manirahan sa mga tao, ngunit ang kalikasan ay nananatili sa kanyang tabi

Ang pangunahin ng "The Thunderstorms" ay naganap noong Disyembre 2, 1859 sa Alexandrinsky Theatre sa St. Si AA Grigoriev, na naroroon sa pagganap, ay naalala: "Ito ang sasabihin ng mga tao! .. Akala ko, iniwan ang kahon sa koridor pagkatapos ng ikatlong kilos ng The Thunderstorm, na nagtapos sa isang pagsabog ...

Ang pamagat ng drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm" ay may malaking papel sa pag-unawa sa larong ito. Ang imahe ng isang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay hindi pangkaraniwan at kumplikado. Sa isang banda, ang isang bagyo ay isang direktang kalahok sa pagkilos ng pag-play, sa kabilang banda, ito ay isang simbolo ng ideya ng gawaing ito ...

Katerina. Hindi pagkakaunawaan tungkol sa pangunahing tauhang babae ng "Bagyo". Ang karakter ni Katerina, ayon kay Dobrolyubov, "ay bumubuo ng isang hakbang pasulong hindi lamang sa mga dramatikong aktibidad ng Ostrovsky, ngunit sa lahat ng aming panitikan." Ang protesta na tumakas mula sa "ang pinakamahina at pinaka pasyente" ay para sa ...

Ang dula na "The Thunderstorm" ay batay sa imahe ng nakakagising na kahulugan ng pagkatao at isang bagong saloobin sa mundo. Ipinakita ni Ostrovsky na kahit sa ossified maliit na mundo ng Kalinov, ang isang katangian ng kapansin-pansin na kagandahan at lakas ay maaaring lumitaw. Napakahalaga na ipinanganak si Katerina ...

Ang pagkilos ay nagaganap sa isang maliit bayan ng lalawigan Kalinove sa mga bangko ng Volga sa tag-araw. Nalaman namin ang tungkol dito sa pinakadulo simula ng pag-play. Parehong oras ng taon at ang lugar ay may kahalagahan. Sa simula ng unang kilos, nakikita natin si Kuligia, na tumingin sa Volga at humanga sa kagandahan nito. Sa anumang gawain, at higit pa sa isang dramatikong gawain, wala at hindi maaaring maging mga trifle. Lahat ng binibigyang pansin ng may-akda ay napakahalaga.

Kahit na sa isang mababaw na pagbabasa ng drama ni Ostrovsky na "The Thunderstorm", ang isa ay maaaring gumuhit ng pansin sa katotohanan na ang mga paglalarawan ng kalikasan ay nakatagpo nang madalas. Ang mismong pangalan ng dula ay sumasalamin sa isang natural na kababalaghan - isang bagyo. Sa dula, ang kapangyarihan at kagandahan ng kalikasan ay, tulad nito, tutol sa isang mapang-akit at malutong na lipunan kung saan naghahari ang "malupit na moral". Halimbawa, tinawag ni Kuligin si Kalinov na isang "lousy town", binibigyang diin din niya na ang kalikasan dito ay kahanga-hanga.
Ang paglalarawan ng kalikasan ay hindi lamang at hindi gaanong background na kinakailangan para sa paggawa ng drama sa entablado. Ang paglalarawan ng tanawin ay kinakailangan upang maipakita ang kahabag-habag ng buhay ng mga tao. Sinabi ni Kuligin na ang mga tao ay hindi nasisiyahan sa kamangha-manghang kalikasan; Bihirang maglakad ang mga residente ng lungsod, sa mga pista opisyal lamang. Pagkatapos ng lahat, ang mahihirap ay walang oras upang maglakad, at ang mayayaman ay nagtago sa likod ng mga bakod.
Tila ang tanging kalamangan ng maliit na bayan ng probinsya ng Kalinov ay magandang kalikasan... Ang mundo ng mga tao ay magaspang, malupit at hindi kasiya-siya. Ngunit walang makakasira sa kagandahan at kagalingan ng Volga River, na katabi kung saan matatagpuan ang lungsod, mahal ni Katerina ang kalikasan mula noong bata pa. Sinabi niya: "Kung ito ay aking kalooban, sasakay na ako ngayon sa Volga, sa isang bangka, na may mga kanta, o sa isang tropa sa isang mabuti" ... Sa kanyang isip, ang kasiyahan ay malapit na konektado sa kalikasan, sa mga paglalakad, na may kagalakan. Sa lungsod, ang mga tao ay sapilitang manirahan sa isang kapaligiran ng hindi napapanahong pagkakasunud-sunod, isang madilim na kalooban. Tulad ng Kabanikha at iba pa tulad niya ay hindi nagbabayad ng kaunting pansin sa kalikasan. Hindi nila kailangang tamasahin ang kagandahan ng tanawin. Pagkatapos ng lahat, ang kalikasan ay hindi maaaring malupig, maalipin. Samakatuwid, sila ay "nagtago sa likuran ng mga bakod", pinapabagsak ang kanilang sambahayan.
Nakikilala ang diskarte ng isang bagyo, Katerina ay nagsisimula na magdusa mula sa pakiramdam ng kanyang kawalan, walang pagtatanggol. Tanging ang kagila-gilalas na kalikasan na maaari niyang maramdaman ang higit na lakas ng mga puwersa ng kalikasan. Ang mga tao ay tila mahina kung ihahambing sa malakas na elemento. Ngunit ang mga tao sa paligid ng Katerina ay walang tulad na binuo na imahinasyon, kaya hindi nila maihahambing ang kanilang sarili sa mundo ng wildlife.
Ang maayos na koneksyon sa pagitan ni Katherine at kalikasan ay malinaw. Sinabi ni Katerina: “ Bakit ang mga tao hindi ba lumipad tulad ng mga ibon? Alam mo, kung minsan parang sa akin ay isang ibon. Kapag tumayo ka sa isang bundok, ikaw ay iginuhit upang lumipad Kaya magkalat ito, itinaas ang kanyang mga kamay at lumipad ... "Ang ibon ay isang bahagi ng kalikasan, at hindi sinasadya na inihambing ni Katerina ang kanyang sarili sa malayang nilalang na ito. Ang ibon ay maaaring lumipad saanman gusto, kaibahan sa kapus-palad na babae, na napipilitang umupo na naka-lock alinsunod sa mga order ng bahay-gusali.
Romantic at impressionable, palaging nakikita ni Katerina ang kagandahan ng kalikasan. Kapag naiisip niya ang tungkol sa pagkanta maligayang pagkabata, pagkatapos ay nagsasalita ng pag-aalaga sa mga bulaklak, at mayroong "marami, marami". Hindi gaanong sinabi ni Katerina tungkol sa mga taong nakapaligid sa kanya noong pagkabata, naalala lamang niya ang kanyang mapagmahal at malasakit na ina. At ito ay hindi sinasadya, ang pakikipag-usap sa mga tao ay hindi gaanong interes sa batang babae, ang mga bulaklak ay mas mahalaga sa kanya, mas malapit at mas nauunawaan. Ang kagandahan ng isang hardin, bulaklak, ilog - ito ang mundo ni Katerina bago mag-asawa. Matapos ang kasal, nagbago ang lahat. Ngayon ay kailangang alalahanin ng batang babae ang kanyang nakaraang kaligayahan.
Nang maliit si Katerina, isang araw ay labis siyang nasaktan. Tumakas siya sa Volga, sumakay sa isang bangka. Sampung milya ang natagpuan sa umaga. Sa episode na ito, ang isang koneksyon sa wildlife ay ipinapakita din - ang nasaktan na batang babae ay naghahanap ng kaligtasan hindi mula sa mga tao, kundi sa ilog. Totoo si Katerina larawan ng katutubongmaayos at natural na nauugnay sa kalikasan. Mahirap isipin ang Wild, Kabanikha at ang katulad na paglalakad sa Volga, tinatangkilik ang kagandahan ng mga bulaklak sa hardin. At si Katerina, sa kabaligtaran, ay mahirap isipin mataas na bakodhindi makita ang kagandahan ng mundo sa paligid. Ang dula ay nakatakda sa isang mainit na tag-araw. At ito ay hindi rin nagkataon. Sa katunayan, sa tag-araw, tulad ng dati, ang isang tao ay maaaring makaramdam ng kanyang hindi maihahambing na koneksyon sa kalikasan, maaaring tamasahin ang kagandahan, kagalingan, lakas. Sa tag-araw, ang kalayaan ay kinakailangan lalo na, na kung saan ay na-aalis bida mga drama.
Ang saloobin ng mga character ng drama sa kalikasan ay maaaring hatulan sa kanila mga katangiang pangkaisipan... Para kay Katerina, ang kalikasan ay bahagi ng kanyang sarili. Hinahangaan din ni Kuligin ang kagandahan ng mundo sa paligid niya. Sinabi niya na hindi niya matitingnan ang kagandahan ng kalikasan sa buong buhay niya. Kinikilala nito ang Kuligin at Katerina bilang kahanga-hanga, romantiko, pang-emosyonal na natures. Ang iba pang mga character sa drama ay ganap na naiiba. Nakikita nila ang mundo sa kanilang paligid bilang pangkaraniwan. At samakatuwid ay tila mas masiraan sila, madilim. Natatakot sila sa mga natural na phenomena. Halimbawa, kapag sinabi ni Kuligin kay Dikiy tungkol sa pangangailangang mag-install ng mga rod rod sa lungsod, sumisigaw ang huli na ang isang bagyo ay isang parusa na ipinadala mula sa itaas. Mula sa punto ng Kuligin, ang isang bagyo ay "biyaya", sapagkat ang bawat talim ng damo ay nagagalak, at ang mga tao ay "kinatakutan sila" at sila ay natatakot sa kanila. Ngunit ang mga nakapaligid sa kanya ay mas may posibilidad na paniwalaan ang Wild kaysa Kulngin.
Maraming mga manunulat ang naglarawan ng tanawin ng petsa ng mga mahilig sa background ng kalikasan. Kapag nagkita sina Katerina at Boris, mayroong isang kamangha-manghang magagandang gabi sa tag-araw. At ang detalyeng ito ay hindi makakaiwas sa mata ng mambabasa, dahil sa ganitong paraan ipinapakita ng may-akda ang pagkakaisa ng mga relasyon sa pagitan ng mga tao at ng buong mundo. Totoo, ang pagkakasundo na ito ay marupok. Napakaliit ng kaunting oras, at si Katerina ay kumbinsido na nakagawa siya ng isang malubhang krimen.
Naririnig ni Katerina ang mga pag-uusap sa paligid niya na sa panahon ng isang bagyo ay tiyak na papatay niya ang isang tao o sunugin ang bahay. Sigurado ang batang babae na ang bagyo ay ipinadala bilang isang parusa sa kanya, at papatayin ito. Sa panahon ng isang bagyo, Katerina ay nagsisisi ng perpekto, kumumpisal sa pagtataksil. Ang isang bagyo bilang isang natural na kababalaghan ay perpektong tumutugma sa kalagayan ng isang babae. Siya ay nasa pagkalito, takot, hindi alam kung paano at saan hahanapin ang kaligtasan. At ang kalikasan sa paligid ay nagkakagulo din, nagawa ang bagyo ang mundo hindi pangkaraniwang, nakakagambala, nakakatakot. Ang lahat ng ito ay nakakaapekto sa nakataas na Katerina sa pinakamalakas na paraan. Bilang karagdagan, nakikita niya ang isang fresco sa simbahan, na naglalarawan ng isang larawan ng impiyerno. Hindi ba't sapat na ito upang magmaneho ng isang nakakaakit na babae sa pagkabaliw ... Ang bagyo sa drama ni Ostrovsky ay kapwa natural na kababalaghan at isang simbolo ng masakit na pagdurusa sa isip ni Katerina.
Matagal nang nagpaalam sa buhay si Katerina. Ngayon lang ang kailangan niyang gawin ay upang makita ang kaso. Sa mga minuto na iyon nang pag-usapan ni Katerina ang kanyang pagdurusa, umuulan. Ang kalikasan ay tila umiiyak sa kanya, nagdadalamhati at naaawa sa kapus-palad. At mula sa mga tao si Katerina ay hindi tumatanggap ng pakikiramay, maliban na si Kuligin ay nagsisikap na pukawin ang awa sa mahina at mahina na si Tikhon. Ang Ilog ng Volga, na minamahal ni Katerina mula pagkabata, ay tinanggap siya, nang hindi tinatanong kung siya ay isang makasalanan o isang matuwid na babae sa kanyang buhay. Ang kamatayan sa mga alon ng ilog ay tila kay Katherine na mas madaling kaparusahan kaysa sa paghuhukom ng mga tao.