Isang buod ng akdang pampanitikan. Dmitry Bykov

Ano ang agwat ng oras na pinag-uusapan natin tungkol sa term na "modernong panitikan ng Russia"? Malinaw na ang mga petsa na ito ay bumalik noong 1991, na natanggap ang isang impetus para sa pag-unlad pagkatapos ng pagbagsak ng USSR. Walang pag-aalinlangan tungkol sa pagkakaroon ng ganitong kababalaghan sa kultura sa kasalukuyang panahon. Marami kritiko ng panitikan sang-ayon na apat na henerasyon ng mga manunulat ang nasa likod ng paglikha at pag-unlad nito.

Ang mga dekada at modernong panitikan

Kaya, ang modernong panitikang Ruso ay bumangon kaagad pagkatapos ng pagbagsak ng Unyong Sobyet at ang pagbagsak ng Kurtina ng Iron hindi walang laman na espasyo... Nangyari ito sa kalakhan dahil sa legalisasyon ng mga akda ng mga manunulat ng mga dekada, na dati nang ipinagbabawal na mai-publish.

Ang mga bagong natuklasang mga pangalan ni Fazil Iskander (ang kuwentong "Konstelasyon Kozlotur", ang epikong nobelang "Sandro mula sa Chegem") ay kilala sa pangkalahatang publiko; Vladimir Voinovich (nobelang "The Adventures of Ivan Chonkin", nobelang "Moscow 2042", "Ang Plano"); Vasily Aksenov (mga nobelang "Crimea Island", "Burn"), Valentin Rasputin (mga kwentong "Sunog", "Live and Remember", maikling kwento ng "Mga Aralin sa Pransya").

Mga manunulat ng 70s

Kasabay ng mga gawa ng henerasyon ng mga hindi napapahiyang mga nag-iisip ng mga libreng dekada, nagsimula ang modernong panitikan ng Russia kasama ang mga libro ng mga may-akda ng henerasyon ng 70s na naaprubahan para sa paglalathala. Siya ay pinayaman sa mga gawa (ang nobelang "Pushkin House", ang koleksyon na "Aptekarsky Island", ang nobelang "The Flying Monks"); Venedikt Erofeyev (prosa tula na "Moscow - Petushki", nilalaro ang "Dissident, o Fanny Kaplan"); Victoria Tokareva (mga koleksyon ng mga kwento "Kapag ito ay nakuha ng isang maliit na pampainit", "Tungkol sa kung alin ay hindi"); Vladimir Makanin (mga kwento "Isang mesa na natatakpan ng tela at may isang decanter sa gitna", "Isa at isa"), Lyudmila Petrushevskaya (mga kwento "Thunderclap", "Huwag kailanman").

Mga manunulat ng Perestroika

Ang ikatlong henerasyon ng mga manunulat - ang mga tagalikha ng panitikan ay nagising sa pagkamalikhain nang direkta sa pamamagitan ng perestroika.

Ang modernong literatura ng Ruso ay pinayaman ng mga bagong maliwanag na pangalan ng mga tagalikha nito: Viktor Pelevin (nobelang "Chapaev at Emptiness", "Life of Insekto", "Mga Numero", "Empire V", "T", "Snuff"), Lyudmila Ulitskaya (nobela "Medea at kanyang mga anak "," Casus Kukotsky "," Taos-puso kang Shurik "," Daniel Stein, tagasalin "," Green tent "); Tatiana Tolstoy (nobela "Kys", mga koleksyon ng mga kwento na "The Okkervil River", "Kung mahal mo - hindi mo mahal", "Night", "Day", "Circle"); Vladimir Sorokin (nobela "Araw ng Oprichnik", "Blizzard", mga nobelang "Norma", "Telluria", "Blue Salo"); Olga Slavnikova (mga nobelang "Dragonfly Enlarged sa Laki ng isang Aso", "Alone in the Mirror", "2017", "Immortal", "Waltz na may isang Halimaw").

Isang bagong henerasyon ng mga manunulat

At, sa wakas, ang modernong panitikan ng Russia noong ika-21 siglo ay na-replenished sa isang henerasyon ng mga batang manunulat, na ang pagkamalikhain ay nagsimula nang direkta sa oras ng soberanya ng estado. Pederasyon ng Russia... Bata, ngunit nakilala na ang mga talento ay kinabibilangan ng Andrei Gerasimov (ang mga nobelang "Steppe Gods", "Razgulyaevka", "Cold"); Denis Gutsko (dilogy na "nagsasalita ng Ruso"); Ilya Kochergina (kwentong "Ang Katulong ng Tsino", mga kwento na "Wolves", "Altynai", "Mga kwento ng Altai"); Ilya Stogoff (mga nobelang "Macho Huwag Sumigaw", "Apocalypse Kahapon", "Revolution Now!", Mga koleksyon ng mga kwentong "Sampung Daliri", "The Dogs of the Lord"); Roman Senchin (mga nobelang "Impormasyon", "Eltyshevs", "Inundation Zone").

Ang mga pampanitikan na premyo ay nagpapasigla ng pagkamalikhain

Hindi lihim na ang modernong literatura ng Ruso noong ika-21 siglo ay patuloy na umuusbong salamat sa maraming mga parangal ng sponsorship. Ang karagdagang pagganyak ay naghihikayat sa mga may-akda na karagdagang pag-unlad ang kanilang pagkamalikhain. Noong 1991, ang Russian Booker Prize ay naaprubahan sa ilalim ng mga paningin ng British company na British Petrolium.

Noong 2000, salamat sa pag-sponsor ng kumpanya ng konstruksiyon at pamumuhunan na "Vistkom", ang isa pang pangunahing parangal ay itinatag - "Natsbest". Sa wakas, ang pinakamahalaga ay " Ang malaking Aklat"Itinatag noong 2005 ng Gazprom. Ang kabuuang bilang ng mga umiiral na mga papremyong pampanitikan sa Russian Federation ay papalapit sa isang daan. Salamat sa mga parangal sa panitikan, ang propesyon ng manunulat ay naging sunod sa moda at prestihiyoso; ang wikang Ruso at modernong panitikan ay nakatanggap ng isang malaking kadahilanan sa kanilang pag-unlad; ang dating nangingibabaw na pamamaraan ng pagiging totoo sa panitikan ay dinagdagan ng mga bagong direksyon.

Salamat sa mga umiiral na manunulat (na ipinahayag sa mga akdang pampanitikan), bubuo ito bilang isang sistemang komunikasyon, sa pamamagitan ng karagdagang universalisasyon, iyon ay, sa pamamagitan ng paghiram syntactic constructs, mga indibidwal na salita, pagsasalita ay lumiliko mula sa vernacular, propesyonal na komunikasyon, iba't ibang mga dayalekto.

Mga istilo ng modernong panitikan. Mass panitikan

Ang mga gawa ng modernong panitikan ng Russia ay nilikha ng kanilang mga may-akda sa magkakaibang istilo, bukod sa kung saan ang panitikang masa, postmodernismo, panitikan sa pag-blog, dystopian nobela, panitikan para sa mga clerks. Isaalang-alang natin ang mga lugar na ito nang mas detalyado.

Ang literatura ng masa ngayon ay nagpapatuloy ng mga tradisyon ng libangan sa libangan sa pagtatapos ng huling siglo: pantasya, gawa-gawa ng agham, tiktik, melodrama, nobelang pakikipagsapalaran. Gayunpaman, sa parehong oras, mayroong isang susog sa modernong ritmo ng buhay, sa mabilis na pag-unlad ng pang-agham. Ang mga mambabasa ng literaturang masa ay ang pinakamalaking bahagi ng pamilihan nito sa Russia. Sa katunayan, nakakaakit ito ng iba't ibang mga pangkat ng edad ng populasyon, mga kinatawan ng iba't ibang antas ng edukasyon. Kabilang sa mga akdang pampublikong panitikan, kung ihahambing sa mga libro ng iba pang istilo ng pampanitikan, ang karamihan ay mga pinakamahusay na tagabenta, samakatuwid nga, ay gumagana sa pagiging popular na rurok.

Ang pag-unlad ng modernong panitikan ng Russia ngayon ay higit na tinutukoy ng mga tagalikha ng mga libro na maximum na mga sirkulasyon: Boris Akunin, Sergey Lukyanenko, Daria Dontsova, Polina Dashkova, Alexandra Marinina, Evgeny Grishkovets, Tatiana Ustinova.

Postmodernism

Ang postmodernism bilang isang kalakaran sa panitikan ng Russia ay lumitaw noong 90s ng huling siglo. Ang mga unang adepts nito ay ang mga manunulat ng 70s at Andrey Bitov. Ang mga kinatawan ng kalakaran na ito ay sumalungat sa pagiging totoo sa isang saloobin na may kaugnayan sa ideolohiyang komunista. Ipinakita nila sa masining na form na katibayan ng krisis ng totalitarian ideology. Ang kanilang baton ay ipinagpatuloy ni Vasily Aksenov "The Island of Crimea" at Vladimir Voinovich "The Adventures of the Sundalo Chonkin". Pagkatapos ay sinamahan sila ni Vladimir Sorokin, Anatoly Korolev. Gayunpaman, ang bituin ng Victor Pelevin ay mas maliwanag kaysa sa lahat ng iba pang mga kinatawan ng kasalukuyang ito. Ang bawat libro ng may-akda na ito (at nai-publish sila halos isang beses sa isang taon) ay nagbibigay ng isang banayad artistikong pagkilala pag-unlad ng lipunan.

Ang panitikang Ruso sa kasalukuyang yugto ay ideologikong umuunlad salamat sa postmodernismo. Ang irony na katangian ng kanya, ang nangingibabaw ng kaguluhan sa paglipas ng pagkakasunud-sunod na likas sa mga pagbabago sa istrukturang panlipunan, ang malayang pagsasama ng mga estilo ng artistikong matukoy ang unibersidad ng artistikong palette ng mga kinatawan nito. Sa partikular, si Viktor Pelevin noong 2009 ay pormal na pinarangalan na maituturing na nangungunang intelektwal sa Russia. Ang pagka-orihinal ng kanyang istilo ay nakasalalay sa katotohanan na sinamantala ng manunulat ang kanyang natatanging interpretasyon ng Budismo at personal na paglaya. Ang kanyang mga gawa ay multipolar, kasama nila ang maraming mga subtext. Ang Viktor Pelevin ay itinuturing na isang klasikong postmodernism. Ang kanyang mga libro ay isinalin sa lahat ng mga wika sa mundo, kabilang ang Japanese at Chinese.

Mga Nobela ay dystopias

Ang mga modernong uso sa panitikang Ruso ay nag-ambag din sa pag-unlad ng genre ng nobela - isang dystopia, na may kaugnayan sa mga panahon ng mga social paradigm shift. Mga pangkaraniwang katangian ang genre na ito ay ang representasyon ng nakapaligid na katotohanan hindi direkta, ngunit napagtanto ng kamalayan ng kalaban.

Bukod dito, ang pangunahing ideya ng mga gawang tulad ay ang salungatan sa pagitan ng pagkatao at ng totalitarian na lipunan ng uri ng imperyal. Sa misyon nito, ang naturang nobela ay isang babala na libro. Kabilang sa mga gawa ng genre na ito ay ang mga nobelang "2017" (ni O. Slavnikov), "Underground" ni V. Makanin, "Railway" ni D. Bykov, "Moscow 2042" ni V. Voinovich, "Ampir V" ni V. Pelevin.

Pag-blog sa panitikan

Ang mga problema ng modernong panitikan ng Russia ay pinaka-ganap na sakop sa genre ng mga gawa sa pag-blog. Ang ganitong uri ng panitikan ay pareho karaniwang mga tampok na may tradisyunal na panitikan at makabuluhang pagkakaiba. Tulad ng tradisyonal na panitikan, ang genre na ito ay nagsasagawa ng mga function sa kultura, pang-edukasyon, ideolohikal at pagpapahinga.

Ngunit, hindi katulad sa kanya, mayroon itong function na komunikasyon at isang pag-andar ng pagsasapanlipunan. Ito ay ang literatura sa pag-blog na nagtutupad ng misyon ng komunikasyon sa pagitan ng mga kalahok sa proseso ng panitikan sa Russia. Ang panitikan sa blogging ay tinutupad ang mga pagpapaandar ng journalism.

Ito ay mas pabago kaysa sa tradisyonal na panitikan, dahil gumagamit ito ng mga maliliit na genre (mga pagsusuri, sketsa, tala ng impormasyon, sanaysay, maikling tula, maliliit na kwento). Ito ay katangian na ang gawain ng isang blogger, kahit na matapos ang paglalathala nito, ay hindi sarado, kumpleto. Pagkatapos ng lahat, ang anumang puna na sumusunod sa huli ay hindi isang nakahiwalay, ngunit isang organikong bahagi ng blog na gumagana. Kabilang sa mga pinakatanyag na blog na pampanitikan sa Internet ng Ruso ay ang Russian Book Community, ang Community Book Books, at Ano ang Mababasa?

Konklusyon

Ang kontemporaryong panitikang Ruso ngayon ay nasa proseso nito pagbuo ng malikhaing... Marami sa aming mga kontemporaryo ang nagbasa ng mga dynamic na gawa ng Boris Akunin, tamasahin ang banayad na sikolohikal na Lyudmila Ulitskaya, sundin ang mga intricacy ng mga pantasya na pantalon ni Vadim Panov, subukang madama ang tibok ng oras sa mga gawa ni Viktor Pelevin. Ngayon ay may pagkakataon tayong igiit na sa ating panahon, ang mga natatanging manunulat ay lumikha ng natatanging panitikan.

Ang modernong panitikan ay iba-iba: ito ay hindi lamang mga libro na nilikha ngayon, ngunit gawa rin ng "ibinalik na panitikan", "pagsusulat ng literatura sa desk", gawa ng mga manunulat mula sa iba't ibang mga alon ng emigrasyon. Sa madaling salita, ang mga ito ay gawa na nakasulat o unang nai-publish sa Russia mula sa kalagitnaan ng 1980s ng XX siglo hanggang sa simula ng unang dekada ng siglo XXI. Ang kritisismo ay may mahalagang papel sa pagbuo ng modernong prosesong pampanitikan, mga magazine sa panitikan at maraming mga parangal sa panitikan.

Kung sa panahon ng tunaw at pagwawalang-kilos sa panitikan, ang pamamaraan lamang ng sosyalismo na pagiging totoo ang tinanggap, kung gayon ang modernong prosesong pampanitikan ay kumikilala sa pagkakaisa ng iba't ibang direksyon.

Ang isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga phenomena sa kultura sa ikalawang kalahati ng ika-20 siglo ay ang postmodernismo - isang kalakaran hindi lamang sa panitikan, kundi pati na rin sa lahat ng mga makataong disiplina. Ang postmodernism ay lumitaw sa Kanluran sa huling bahagi ng 60s at unang bahagi ng 70s. Ito ay isang paghahanap para sa isang synthesis sa pagitan ng modernismo at kultura ng masa, ang pagkasira ng anumang mitolohiya. Ang modernismo ay nanlaban para sa bago, na sa una ay tinanggihan ang luma, klasikal na sining... Ang postmodernism ay hindi lumitaw pagkatapos ng modernismo, ngunit sa tabi nito. Hindi niya tinatanggihan ang lahat ng matanda, ngunit sinusubukan na ironically muling pag-isipan ito. Ang mga postmodernist ay bumabaling sa mga kombensiyon, sinadya ang panitikan sa kanilang mga gawa, pagsasama-sama ng mga stylistik ng iba't ibang genre at pampanitikan. "Sa panahon ng postmodern," isinulat ni V. Pelevin sa kanyang nobelang "Mga Numero", "ang pangunahing bagay ay hindi ang pagkonsumo ng mga materyal na bagay, ngunit ang pagkonsumo ng mga imahe, yamang ang mga imahe ay may higit na lakas ng kabisera". Ni ang may-akda, o ang tagapagsalaysay, o ang bayani ay may pananagutan sa sinabi sa akda. Ang pagbuo ng postmodernismong Ruso ay lubos na naapektuhan ng mga tradisyon Edad ng Pilak (M. Tsvetaeva,

A. Akhmatova, O. Mandelstam, B. Pasternak at iba pa), ang kultura ng avant-garde (V. Mayakovsky, A. Kruchenykh, atbp.) At maraming mga pagpapakita ng nangingibabaw na sosyalistang realismo. Sa pagbuo ng postmodernism sa panitikan ng Russia, ang tatlong panahon ay maaaring makilala sa kombensyon:

1. Late 60s - 70s - (A. Terts, A. Bitov, V. Erofeev, Vs. Ne-Krasov, L. Rubinstein, atbp.)
2. 70s - 80s - pagpapatunay sa sarili ng postmodernism sa pamamagitan ng sub-larangan, kamalayan ng mundo bilang isang teksto (E. Popov, Vik. Erofeev, Sasha Sokolov, V. Sorokin, atbp.)
3. Late 80s - 90s - ang panahon ng legalisasyon (T. Kibirov, L. Petrushevskaya, D. Galkovsky, V. Pelevin, atbp.)

Ang postmodernismong Ruso ay hindi homogenous. Ang mga gawa ng prosa ng postmodernism ay kinabibilangan ng mga sumusunod na gawa: "Pushkin House" ni A. Bitov, "Moscow - Petushki" ni Ven. Si Erofeev, "School for Fools" ni Sasha Sokolov, "Kys" ni T. Tolstoy, "Parrot", "Russian Beauty" ni V. Erofeev, "Kaluluwa ng isang Patriot, o Iba't ibang Mga mensahe kay Ferfichkin" Ev. Si Popova, "Blue Salo", "Ice", "Bro's Way" ni V. Sorokin, "Omon Ra", "The Life of Insekto", "Chapaev and Emptiness", "Generation P" ("Generation P") ni V. Pelevin, " Walang katapusang patay na pagtatapos "ni D. Galkovsky," Sincere Artist "," Glokaya Kuzdra "," Hindi ako "ni A. Slapovsky," Coronation "ni B. Akunin, atbp.

Sa modernong tula ng Russia na nilikha nila makatang teksto alinsunod sa postmodernismo at iba't ibang mga manipestasyon na D. Prigov, T. Kibirov, Vs. Nekrasov, L. Rubinstein at iba pa.

Sa panahon ng postmodernismo, lumilitaw ang mga gawa na maaaring maayos na maiuri bilang makatotohanang. Pagkansela ng censorship, demokratikong proseso sa lipunang Russian nag-ambag sa pag-unlad ng realismo sa panitikan, kung minsan umaabot sa naturalismo. Ito ang mga gawa ni V. Astafiev "Sinumpa at Pinatay", E. Nosov "Tepa", "Pakanin ang mga Ibon", "Nawala ang singsing",

V. Belova "Ang Kaluluwa ay Walang Katayan", V. Rasputin "Sa Ospital", "Izba", F. Iskander "Sandro mula sa Chegem", B. Yekimov "Pinochet", A. Kim "Ama-Les", S. Kaledin "Stroybat ", G. Vladimov" The General and His Army ", O. Ermakova" The Sign of the Beast ", A. Prokhanov" A Tree in the Center of Kabul "," Chechen Blues "," Naglalakad sa Gabi "," Mister Hexogen ", atbp. Materyal mula sa site

Mula noong simula ng 1990s, isang bagong kababalaghan ang lumitaw sa panitikang Ruso, na natanggap ang kahulugan ng post-realismo. Ang batayan ng post-realismo ay ang unibersal na nauunawaan na prinsipyo ng kapamanggitan, pag-unawa sa diyalogo ng isang patuloy na pagbabago ng mundo at pagiging bukas. posisyon ng may-akda na may kaugnayan sa kanya. Ang Postrealism, tulad ng tinukoy ni N.L. Leiderman at M.N. Lipovetsky, - tiyak na sistema artistikong pag-iisip, ang lohika kung saan nagsimulang kumalat kapwa sa master at sa debutant, isang kalakaran sa panitikan na nakakakuha ng lakas na may sariling kagustuhan sa pangkakanyahan at genre. Sa post-realismo, ang katotohanan ay nakikita bilang isang layunin na ibinigay, isang hanay ng maraming mga pangyayari na nakakaapekto kapalaran ng tao... Sa mga unang gawa ng post-realismo, napansin ang isang demonstrative na pag-alis mula sa mga social pathos, ang mga manunulat ay bumaling sa pribadong buhay ng isang tao, sa kanyang pag-intindi sa pilosopiko ng mundo. Karaniwang tinutukoy ng kritikismo ang mga post-realistiko bilang mga dula, kwento, ang kwento na "Oras para sa Gabi" ni L. Petrushevskaya, mga nobelang "The Underground, o isang Bayani ng Ating Panahon" ni V. Makanin, mga kwento ni S. Dovlatov, "Awit" ni F. Gorenshtein, "Dragonfly, pinalaki sa ang laki ng isang co-tank "ni O. Slavnikova, isang koleksyon ng mga kwento na" The Prussian bride "ni Yu. Buida, mga kwento na" Voskoboev at Elizabeth "," The Turn of the River ", ang nobelang" Sarado na Aklat "ni A. Dmitriev, mga nobelang" Mga Linya ng Fate, o ni Milashevich's Sun-Duchok "M. Kharitonov," Cage "at" Saboteur "ni A. Azolsky," Medea at ang kanyang mga anak "at" Casus Kukotsky "ni L. Ulitskaya," Real Estate "at" Khurramabad "ni A. Volos.

Bilang karagdagan, sa modernong panitikan ng Russia, ang mga gawa ay nilikha na mahirap sumangguni sa isang direksyon o sa iba pa. Napagtanto ng mga manunulat ang kanilang sarili sa iba't ibang direksyon at genre. Sa kritikang pampanitikan ng Russia, kaugalian din na iisa ang ilan pampakol na lugar sa proseso ng pampanitikan sa huling siglo ng XX.

• Apela sa mitolohiya at pagbabago nito (V. Orlov, A. Kim, A. Slapovsky, V. Sorokin, F. Iskander, T. Tolstaya, L. Ulitskaya, Aksenov, atbp.)
• Ang pamana ng prosa ng nayon (E. Nosov, V. Belov, V. Rasputin, B. Ekimov, atbp.)
• Tema ng militar (V. Astafiev, G. Vladimov, O. Ermakov, Makanin, A. Prokhanov, atbp.)
• Ang temang pantasya (M. Semenova, S. Lukyanenko, M. Uspensky, Viach. Rybakov, A. Lazarchuk, E. Gevorkyan, A. Gromov, Y. Latynina, atbp.)
• Contemporary memoir (E. Gabrilovich, K. Vanshenkin, A. Rybakov, D. Samoilov, D. Dobyshev, L. Razgon, E. Ginzburg, A. Naiman, V. Kravchenko, S. Gandlevsky, atbp.)
• Ang heyday ng isang detektib (A. Marinina, P. Dashkova, M. Yudenich, B. Akunin, L. Yuzefovich, atbp.)

Hindi mahanap ang iyong hinahanap? Gumamit ng paghahanap

Sa pahinang ito materyal sa mga paksa:

• isang sanaysay tungkol sa anumang gawain ng ika-21 siglo
• ang literatura ng Russia ng pagsusuri sa ika-21 siglo
• sanaysay sa panitikan ng kalye ng ika-21 siglo
• pagsusuri ng modernong panitikan ng Russia 2010-2014
• modernong panitikan huli na ika-20 siglo pagtatanghal

Ang mga kaganapan na naganap sa mga huling dekada ng huling siglo ay nakakaapekto sa lahat ng mga spheres ng buhay, kabilang ang kultura. SA kathang-isip mayroon ding mga makabuluhang pagbabago. Sa pag-ampon ng bagong Konstitusyon, nangyari ang isang pagbabagong punto sa bansa, na hindi maaaring makaapekto sa paraan ng pag-iisip, ang pananaw sa mundo ng mga mamamayan. Lumitaw ang mga bagong halaga. Ang mga manunulat naman, ay sumasalamin sa kanilang gawain.

Ang paksa ng kuwento ngayon ay kontemporaryong panitikan ng Russia. Anong mga kalakaran ang napansin sa prosa nitong mga nakaraang taon? Ano ang mga tampok panitikan XXI siglo?

Wikang Ruso at modernong panitikan

Ang wikang pampanitikan ay naproseso at pinayaman ng mga dakilang masters ng salita. Dapat itong inuri bilang isa sa pinakamataas na tagumpay ng nasyonal kultura ng pagsasalita... Saan wikang pampanitikan imposibleng maghiwalay sa katutubong. Ang unang nauunawaan ito ay Pushkin. Ang mahusay na manunulat at makatang Ruso ay nagpakita kung paano gamitin ang materyal ng pagsasalita na nilikha ng mga tao. Ngayon, sa prosa, madalas na sumasalamin ang mga may-akda vernakular, na, gayunpaman, ay hindi matatawag na pampanitikan.

Oras ng oras

Kapag ginagamit namin ang isang term na "modernong panitikan ng Russia," ibig sabihin namin ang prosa at tula na nilikha noong unang bahagi ng siyamnapung siglo ng huling siglo at sa ika-21 siglo. Matapos ang pagbagsak ng Unyong Sobyet, ang mga pangunahing pagbabago ay naganap sa bansa, bilang resulta ng aling panitikan, at ang papel ng manunulat, at ang uri ng mambabasa ay naiiba. Noong 1990s, ang mga gawa ng naturang mga may-akda tulad ng Pilnyak, Pasternak, Zamyatin ay naging magagamit sa mga ordinaryong mambabasa. Ang mga nobelang at mga kwento ng mga manunulat na ito, siyempre, nagbasa bago, ngunit ang mga advanced na mga mahilig sa libro.

Paglabas mula sa mga pagbabawal

Noong 1970s, ang isang tao sa Sobyet ay hindi mahinahon na lumakad sa isang tindahan ng libro at bumili ng nobelang Doctor Zhivago. Ang librong ito, tulad ng maraming iba pa, ay pinagbawalan ng mahabang panahon. Ito ay sunod sa moda sa mga kinatawan ng mga intelektwalidad sa mga malalayong taon, kahit na hindi malakas, upang mangamusta sa mga awtoridad, punahin ang mga "wastong" manunulat na inaprubahan nito at sinipi ang mga "ipinagbabawal". Ang prosa ng mga hindi nakakalimutang mga may-akda ay lihim na nai-print at ipinamahagi. Ang mga nakikibahagi sa mahihirap na negosyong ito ay maaaring tanggalin ang kanilang kalayaan sa anumang sandali. Ngunit ang ipinagbabawal na panitikan ay nagpatuloy na mai-print, ibinahagi at mabasa.

Lumipas ang mga taon. Ang kapangyarihan ay nagbago. Ang isang bagay na tulad ng censorship ay tumigil lamang na umiiral para sa isang habang. Ngunit, kakatwa, ang mga tao ay hindi pumila sa mahabang pila para sa Pasternak at Zamyatin. Bakit ito nangyari? Sa unang bahagi ng 1990s, ang mga tao ay may linya hanggang pamilihan... Ang kultura at sining ay humina. Sa paglipas ng panahon, medyo umunlad ang sitwasyon, ngunit hindi na pareho ang mambabasa.

Maraming mga kritiko sa ika-21 siglo ngayon ay hindi nagsasalita tungkol sa prosa. Tatalakayin sa ibaba ang problema ng modernong panitikan ng Russia. Una, ito ay nagkakahalaga ng pakikipag-usap tungkol sa pangunahing mga uso sa pagbuo ng prosa sa mga nakaraang taon.

Ang kabilang panig ng takot

Sa mga oras ng pagwawalang-kilos, natakot ang mga tao na magsabi ng dagdag na salita. Ang phobia na ito sa mga unang siglo ng huling siglo ay naging pinahihintulutan. Ang modernong panitikan ng Russia sa paunang panahon ay ganap na wala sa isang pagtuturo na function. Kung, ayon sa isang survey sa 1985, ang karamihan ng nababasa ng mga may-akda ay sina George Orwell at Nina Berberova, 10 taon mamaya ang mga librong "The marumi cop", "Propesyon - ang pumatay" ay naging popular.

Sa modernong panitikan ng Russia sa paunang yugto ang pag-unlad nito ay pinangungunahan ng mga naturang kababalaghan bilang kabuuang karahasan, sekswal na patolohiya. Sa kabutihang palad, sa panahong ito, tulad ng nabanggit na, ang mga may-akda ng 1960 at 1970 ay naging magagamit. Ang mga mambabasa ay nagkakaroon ng pagkakataong makilala ang panitikan ng mga dayuhang bansa: mula kay Vladimir Nabokov hanggang kay Joseph Brodsky. Ang akda ng dating pinagbawalang mga may-akda ay nai-render positibong impluwensya sa kathang-isip na kontemporaryong Ruso.

Postmodernism

Ang kalakaran sa panitikan ay maaaring inilarawan bilang isang uri ng kumbinasyon ng mga saloobin sa pananaw sa mundo at hindi inaasahan mga prinsipyo ng aesthetic... Ang postmodernism ay nabuo sa Europa noong 1960s. Sa ating bansa, naghiwalay ito sa isang hiwalay kilusang pampanitikan mamaya. Walang pinag-isang larawan ng mundo sa mga gawa ng mga postmodernista, ngunit mayroong iba't ibang mga bersyon ng katotohanan. Ang listahan ng mga modernong panitikan ng Russia sa direksyon na ito ay kasama, una sa lahat, ang mga gawa ni Viktor Pelevin. Mayroong maraming mga bersyon ng katotohanan sa mga libro ng manunulat na ito, at ang mga ito ay hindi nangangahulugang magkakatulad.

Realismo

Ang mga tunay na manunulat, hindi katulad ng mga modernista, ay naniniwala na may kahulugan sa mundo, bagaman dapat itong matagpuan. V. Astafiev, A. Kim, F. Iskander ay mga kinatawan ng kalakaran sa panitikan na ito. Maaari nating sabihin na sa mga nakaraang taon ang tinaguriang prosa ng nayon ay muling nagkamit ng katanyagan. Kaya, ang imahe ay madalas na matatagpuan buhay sa probinsya sa mga libro ni Alexei Varlamov. Ang pananampalataya ng Orthodox ay marahil ang pangunahing isa sa prosa ng manunulat na ito.

Ang isang manunulat ng prosa ay maaaring magkaroon ng dalawang gawain: moralizing at nakakaaliw. May isang opinyon na ang panitikan ng ikatlong baitang ay nakakaaliw, nakagambala mula sa pang-araw-araw na buhay. Ang tunay na panitikan, gayunpaman, ay nag-iisip ng mambabasa. Gayunpaman, sa mga paksa ng modernong panitikan ng Russia, ang krimen ay hindi ang huli. Ang mga gawa ng Marinina, Neznansky, Abdullaev, marahil, ay hindi humantong sa malalim na pagmuni-muni, ngunit may posibilidad na makatotohanang tradisyon. Ang mga libro ng mga may-akda na ito ay madalas na tinatawag na "pulp fiction". Ngunit mahirap tanggihan ang katotohanan na kapwa pinamamahalaan nina Marinina at Neznansky modernong prosa iyong angkop na lugar.

Sa diwa ng pagiging totoo, ang mga aklat ni Zakhar Prilepin, isang tanyag na manunulat pampublikong pigura... Ang mga bayani nito higit sa lahat nakatira sa mga siyamnapung siglo ng huling siglo. Kabilang sa mga kritiko, ang gawain ni Prilepin ay nagtatanggal ng magkakasamang reaksyon. Ang ilan ay isaalang-alang ang isa sa kanyang pinakatanyag na gawa - "Sankya" - isang uri ng manifesto para sa batang henerasyon... At ang kwento ni Prilepin na "Zhilka" marangal na papuri Tinawag ito ng Gunther Grass. Ang mga sumasalungat sa akda ng manunulat ng Russia ay inakusahan siya ng neo-Stalinism, anti-Semitism at iba pang mga kasalanan.

Prosa ng kababaihan

May karapatang umiiral ba ang term na ito? Hindi ito matatagpuan sa mga gawa ng mga kritiko ng pampanitikan ng Sobyet, gayon pa man ang papel na ito ng hindi pangkaraniwang bagay sa kasaysayan ng panitikan ay hindi tinanggihan ng marami kontemporaryong kritiko... Ang prosa ng kababaihan ay hindi lamang panitikan na isinulat ng mga kababaihan. Nagpakita siya sa panahon ng kapanganakan ng pagpapalaya. Ang gayong prosa ay sumasalamin sa mundo sa pamamagitan ng mga mata ng isang babae. Ang mga aklat ni M. Vishnevetskaya, G. Shcherbakova, M. Paley ay tumutukoy sa direksyon na ito.

Ang mga gawa ba ng Booker Prize laureate Lyudmila Ulitskaya babaeng prosa? Siguro mga indibidwal na piraso lamang. Halimbawa, ang mga kwento mula sa koleksyon na "Mga Batang babae". Ang mga bayani ng Ulitskaya ay kapwa lalaki at babae. Sa nobelang "Kukotsky's Case", kung saan iginawad ang manunulat ng isang prestihiyosong award sa panitikan, ang mundo ay ipinakita sa pamamagitan ng mga mata ng isang tao, isang propesor ng gamot.

Hindi maraming mga kontemporaryong akdang pampanitikan ng Ruso ang aktibong isinalin sa wikang banyaga... Kasama sa mga naturang libro ang mga nobela at kwento nina Lyudmila Ulitskaya at Viktor Pelevin. Bakit kakaunti ang mga nagsusulat na nagsasalita ng Ruso ngayon na kawili-wili sa Kanluran?

Kakulangan ng mga kagiliw-giliw na character

Ayon sa pampublikong kritiko at pampanitikan na si Dmitry Bykov, ang isang hindi napapanahong pamamaraan ng pagsasalaysay ay ginagamit sa modernong prosa ng Russia. Sa nakalipas na 20 taon, hindi isang solong pamumuhay, kawili-wiling karakter ang lumitaw na ang pangalan ay magiging isang pangalan ng sambahayan.

Bilang karagdagan, hindi tulad ng mga dayuhang may-akda na nagsisikap na makahanap ng kompromiso sa pagitan ng kabigatan at pagkatao mga manunulat ng Russia na parang nahahati sa dalawang kampo. Kasama sa una ang mga tagalikha ng nabanggit na "pulp fiction". Ang pangalawa ay ang mga kinatawan ng intelektuwal na prosa. Ang maraming panitikan ng art-house ay nilikha, na kahit na ang pinaka sopistikadong mambabasa ay hindi maiintindihan, at hindi dahil ito ay lubos na kumplikado, ngunit dahil wala itong koneksyon sa modernong katotohanan.

Pag-publish ng negosyo

Ngayon sa Russia, ayon sa maraming mga kritiko, mayroong mga mahuhusay na manunulat. Ngunit hindi sapat na mahusay na mga publisher. Ang mga aklat ng "isinulong" na may-akda ay regular na lumilitaw sa mga istante ng mga bookstore. Sa libu-libong mga gawa ng mababang kalidad na panitikan, hindi bawat publisher ay handa na maghanap para sa isa, ngunit sulit na pansin.

Karamihan sa mga libro ng mga manunulat na nabanggit sa itaas ay sumasalamin sa mga kaganapan hindi simula ng XXI siglo, ngunit sa panahon ng Sobyet. Sa prosa ng Russia, ayon sa isa sa mga sikat na kritiko ng panitikan, walang bago ang lumitaw sa huling dalawampung taon, dahil ang mga manunulat ay walang pinag-uusapan. Sa mga kondisyon ng pagkasira ng pamilya, imposibleng lumikha ng isang alamat ng pamilya. Sa isang lipunang kung saan binibigyan ng priyoridad ang mga isyu sa materyal, ang isang nobelang caution ay hindi pukawin ang interes.

Posible na hindi sumasang-ayon sa mga naturang pahayag, ngunit sa modernong panitikan ay talagang wala modernong bayani... Ang mga manunulat ay may posibilidad na tumingin sa nakaraan. Marahil sa lalong madaling panahon ang sitwasyon sa mundo ng panitikan magbabago, magkakaroon ng mga may-akda na may kakayahang lumikha ng mga libro na hindi mawawala ang katanyagan sa isang daang o dalawang daang taon.

Mga kontemporaryong literatura sa Russia (panitikan ng huli ika-20 siglo - unang bahagi ng ika-21 siglo)

Direksyon,

ang takdang oras nito

Nilalaman

(kahulugan, ang "mga marka ng pagkakakilanlan")

Mga kinatawan

1.Postmodernism

(unang bahagi ng 1970s - unang bahagi ng ika-21 siglo)

1. Ito ay isang pilosopiko at kulturang pangkultura, isang espesyal na pag-iisip. Arose sa Pransya noong 1960, isang kapaligiran ng intelektwal na pagtutol sa isang kabuuang nakakasakit kultura ng masa sa kamalayan ng tao. Sa Russia, nang ang Marxism ay gumuho bilang isang ideolohiya na nagbibigay ng isang makatwirang pamamaraan sa buhay, nawala ang katuwiran na paliwanag at dumating ang pagsasakatuparan ng hindi makatuwiran. Ang postmodernism ay nakatuon sa kababalaghan ng pagkapira-piraso, nahati sa kamalayan ng indibidwal. Ang Postmodernism ay hindi nagbibigay ng payo, ngunit naglalarawan ng isang estado ng kamalayan. Ang sining ng postmodernism ay ironic, sarcastic, grotesque (pagkatapos ng I.P. Ilyin)

2. Ayon sa kritiko na si BM Paramonov, "postmodernism ay ang kabalintunaan ng isang sopistikadong tao na hindi itinatanggi ang mataas, ngunit nauunawaan ang pangangailangan para sa mababa"

Ang mga "marka ng pagkakakilanlan": 1. Pagtanggi ng anumang hierarchy... Ang mga hangganan sa pagitan ng mataas at mababa, mahalaga at pangalawa, tunay at kathang-isip, may-akda at di-may-akda, ay tinanggal. Ang lahat ng mga pagkakaiba sa estilo at genre ay tinanggal, lahat ng mga taboos, kabilang ang mga nasa kabastusan... Walang paggalang sa anumang mga awtoridad, mga dambana. Walang pagsisikap para sa anumang positibong perpekto. Ang pinakamahalagang pamamaraan: grotesque; kabalintunaan na umaabot sa punto ng pangungutya; oxymoron.

2.Intertekswalidad (sipi). Dahil ang mga hangganan sa pagitan ng katotohanan at panitikan ay tinanggal, ang buong mundo ay nakikita bilang teksto. Ang postmodernist ay sigurado na ang isa sa kanyang mga gawain ay upang bigyang-kahulugan ang pamana ng mga klasiko. Bukod dito, ang balangkas ng trabaho nang madalas ay wala malayang kahulugan, at ang pangunahing bagay para sa may-akda ay naglalaro kasama ang mambabasa, na dapat kilalanin ang mga galaw ng galaw, motibo, larawan, nakatago at tahasang mga paggunita (paghiram mula sa mga klasikal na gawa na idinisenyo para sa memorya ng mambabasa) sa teksto.

3. Pagpapalawak ng pagbabasa sa pamamagitan ng pag-akit ng mga genre ng masa: mga kwentong tiktik, melodramas, fiction ng agham.

Ang mga gawa na minarkahan ang simula ng modernong postmodern ng Russia

prosa ay ayon sa kaugalian ay itinuturing na "Pushkin House" ni Andrey Bitov at "Moscow-Petushki" ni Venedikt Erofeev. (bagaman ang nobela at nobela ay isinulat noong huling bahagi ng 1960, mga katotohanan buhay pampanitikan sila ay naging lamang sa huling bahagi ng 1980s, pagkatapos mailathala.

2.Neorealism

(bagong realismo, bagong realismo)

(1980s-1990s)

Ang mga border ay sobrang likido

Ito ay isang malikhaing pamamaraan na kumukuha ng tradisyon at sa parehong oras ay maaaring gumamit ng mga nagawa ng iba pang mga pamamaraan ng malikhaing, pagsasama-sama ng katotohanan at phantasmagoria.

Ang "tulad ng buhay" ay tumigil na maging pangunahing katangian ng makatotohanang pagsulat; alamat, alamat, paghahayag, utopia ay organikal na pinagsama sa mga prinsipyo ng makatotohanang kaalaman ng katotohanan.

Ang dokumentaryo na "katotohanan ng buhay" ay pinilit sa mga pampakay na limitadong mga spheres ng panitikan, na nagbabalik sa buhay nito o "lokal na lipunan", maging ito "mga salin ng hukbo" ng O. Ermakov, O. Khandusya, A. Terekhov o ang bagong "nayon" na kwento ng A. Varlamov (" Bahay sa nayon "). Gayunpaman, ang gravitation patungo sa isang literal na naunawaan na makatotohanang tradisyon ay pinaka malinaw na naipakita sa mass fp ng masa - sa mga kwentong detektibo at mga nobelang "pulis" ni A. Marinina, F. Neznansky, Ch. Abdullaev at iba pa.

Vladimir Makanin "Underground, o isang Bayani ng Ating Panahon";

Lyudmila Ulitskaya "Medea at Kanyang mga Anak";

Alexey Slapovsky "hindi ako"

(ang mga unang hakbang ay kinuha noong huling bahagi ng 1970s sa "prosa ng mga forties", na kinabibilangan ng mga gawa ni V. Makanin, A. Kim, R. Kireev, A. Kurchatkin at ilang iba pang mga manunulat.

3Neonaturalism

Ang mga pinagmulan nito ay namamalagi sa "natural na paaralan" ng realismo ng Russia noong ika-19 na siglo, na may pakay na muling likhain ang anumang mga aspeto ng buhay at ang kawalan ng pampakay na mga paghihigpit.

Ang mga pangunahing bagay ng imahe: a) marginal spheres ng realidad (buhay sa bilangguan, buhay sa gabi kalye, "araw-araw na buhay" ng isang basurahan); b) bayani ng marginal "bumagsak" ng karaniwang panlipunang hierarchy (mga walang-bahay na tao, mga magnanakaw, mga puta, mga mamamatay-tao). Mayroong "physiological" spectrum ng mga paksang pampanitikan: alkoholismo, sekswal na pagnanasa, karahasan, sakit at kamatayan). Mahalaga na ang buhay ng "ilalim" ay binibigyang kahulugan na hindi "iba pang" buhay, ngunit bilang isang pang-araw-araw na buhay na hubo't hubad at kalupitan: isang zone, isang hukbo o isang dump ng lungsod ay isang "miniature" na lipunan, ang parehong mga batas ay nagpapatakbo sa ito tulad ng sa " normal na "mundo. Gayunpaman, ang hangganan sa pagitan ng mga mundo ay may kondisyon at natagpuan, at "normal" araw-araw na buhay ay madalas na mukhang isang panlabas na "ennobled" na bersyon ng "dump"

Sergei Kaledin "Ang mapagpakumbaba na sementeryo" (1987), "Stroybat" (1989);

Oleg Pavlov "Treasury Tale" (1994) at "Karaganda Nines, o Tale mga huling Araw"(2001);

Roman Senchin "Minus" (2001) at "Athenian Nights"

4.Neosentimentalism

(bagong sentimentalismo)

Ito ay isang kilusang pampanitikan na nagbabalik at nagpatotoo sa memorya ng mga archetypes ng kultura.

Ang pangunahing paksa ng imahe ay pribadong buhay (at madalas na matalik na buhay), na napagtanto bilang pangunahing halaga. Ang "pagiging sensitibo" ng mga modernong panahon ay tutol sa kawalang-interes at pag-aalinlangan ng postmodernism; lumipas na ang yugto ng irony at pagdududa. Sa isang ganap na kathang-isip na mundo, ang mga damdamin at mga sensasyon sa katawan lamang ang maaaring umangkin sa pagiging tunay.

Ang tinaguriang prosa ng kababaihan: M. Paley "Cabiria mula sa bypass channel",

Si M. Vishnevetskaya "Isang buwan ay lumabas sa fog", L. Ulitskaya "Casus Kukotsky", ay gumagana ni Galina Shcherbakova

5.Postrealism

(o meta-realismo)

Mula noong unang bahagi ng 1990s.

ito direksyong pampanitikan, isang pagtatangka upang maibalik ang integridad, upang mailakip ang isang bagay sa kahulugan, isang ideya sa katotohanan; naghahanap ng katotohanan, tunay na mga halaga, pag-on sa walang hanggang mga tema o walang hanggang mga uri mga kontemporaryong tema, saturation na may archetypes: pag-ibig, kamatayan, salita, ilaw, lupa, hangin, gabi. Ang materyal ay kasaysayan, likas na katangian, mataas na kultura. (ayon kay M. Epstein)

"Ang isang bagong 'artistry paradigm' ay ipinanganak. Ito ay batay sa unibersal na naunawaan na prinsipyo ng kapamanggitan, pag-intindi sa diyalogo ng isang patuloy na pagbabago ng mundo at ang pagiging bukas ng posisyon ng may-akda na may kaugnayan dito, "sumulat kay M. Lipovetsky at N. Leiderman tungkol sa post-realismo.

Maingat na sinusuri ng post-realism prosa ang "kumplikadong mga pagbabangga ng pilosopiko na nagbukas sa pang-araw-araw na pakikibaka" maliit na tao"Sa walang kinikilingan, nakahiwalay na kaguluhan sa mundo.

Ang pribadong buhay ay binibigyang kahulugan bilang isang natatanging "cell" ng unibersal na kasaysayan, na nilikha ng indibidwal na pagsisikap ng isang tao, na tinimplahan ng personal na kahulugan, "stitched" na may mga thread ng isang iba't ibang mga koneksyon sa mga talambuhay at ng fate ng ibang tao.

Mga Post-Realist na Manunulat:

L. Petrushevskaya

V. Makanin

S. Dovlatov

A.Ivanchenko

F. Gorenstein

N. Kononov

O. Slavnikova

Yu.Buida

A. Dmitriev

M.Kharitonov

V. Sharov

6.Post-postmodernismo

(sa pagliko ng ika-20 at ika-21 siglo)

Ang pagiging tiyak ng aesthetic na ito ay natutukoy lalo na sa pamamagitan ng pagbuo ng isang bagong artistikong kapaligiran - ang kapaligiran ng "mga imahe ng techno". Hindi tulad ng tradisyonal na "mga imahe ng teksto", nangangailangan sila ng interactive na pang-unawa sa mga bagay na pangkultura: ang pagmumuni-muni / pagsusuri / interpretasyon ay pinalitan mga aktibidad sa proyekto mambabasa o manonood.

Ang artistikong bagay ay "natutunaw" sa aktibidad ng addressee, patuloy na nagbabago sa cyberspace at direktang nakasalalay sa mga kasanayan sa disenyo ng mambabasa.

Ang mga katangian ng tampok na bersyon ng post-postmodernismong Ruso ay isang bagong katapatan, isang bagong humanismo, isang bagong utopianismo, isang kombinasyon ng interes sa nakaraan na may isang pagiging bukas sa hinaharap, pagkakasiraan.

Boris Akunin

Nangungunang Mga Paksa sa Contemporary na Panitikan:

Autobiograpiya sa modernong panitikan

A.P. Chudakov. "Ang haze ay namamalagi sa malamig na mga hakbang"

A. Nyman "Mga Kuwento tungkol kay Anna Akhmatova", "Ang Maluwalhating Wakas ng mga Inglorious Generations", "Sir"

L. Zorin "Avenscene"

N. Korzhavin "Sa mga tukso ng isang madugong panahon"

A. Terekhov "Babaev"

E. Popov " Tunay na kwento "Green Musicians"

Bagong makatotohanang prosa

V. Makanin "Underground, o isang Bayani ng Ating Panahon"

L. Ulitskaya "Medea at ang kanyang mga anak", "Casus Kukotsky"

A. Volos "Khurramabad", "Real Estate"

A. Slapovsky "hindi ako"

M. Vishnevetskaya "Isang buwan ang lumabas sa fog"

N. Gorlanova, V. Bukur "Ang Nobela ng Edukasyon"

M. Butov "Kalayaan"

D. Bykov "Spelling"

A. Dmitriev "Ang Tale ng Nawala"

M. Paley "Cabiria mula sa bypass channel"

Ang tema ng militar sa modernong panitikan

V. Astafiev "The Merry Soldier", "Sinumpa at Pinatay"

O. Blotsky "Dragonfly"

S. Dyshev "Makita ka sa paraiso"

G. Vladimov "Heneral at ang kanyang hukbo"

O. Ermakov "Pagbibinyag"

A. Babchenko "Alkhan - Yurt"

A. Azalsky "Saboteur"

Ang kapalaran ng panitikan ng emigrasyon ng Russia: "ang ikatlong alon"

V. Voinovich "Moscow 2042", "Napakalaking propaganda"

V. Aksenov "Ang Isla ng Crimea", "The Moscow Saga"

A. Gladilin "The Big Running Day", "The Rider's Shadow"

A. Zinoviev "kapalaran ng Russia. Ang pagtatapat ng isang renegade "

S. Dovlatov "Reserve", "Dayuhan. Sanga "

Y. Mamleev "Walang hanggang Bahay"

A. Solzhenitsyn "Butting isang guya na may isang oak", "Isang butil na nalulugod sa pagitan ng dalawang millstones", "Palakihin ang iyong mga mata"

S. Bolmat "Sa pamamagitan ng kanilang sarili"

Yu.Druzhnikov "Mga anghel sa dulo ng karayom"

Postmodernismong Ruso

A. Bitov "Pushkin House", V. Erofeev "Moscow-Petushki"

V. Sorokin "Queue", V. Pelevin "Buhay ng mga insekto"

D. Galkovsky "Walang katapusang patay na pagtatapos"

Yu Buida "Ang Prussian bride"

E. Ger "Ang Regalo ng Salita"

P. Krusanov "Angel's Bite"

Pagbabago ng kasaysayan sa modernong panitikan

S. Abramov "Ang Tahimik na anghel na Lumilipad ni"

V.Zalotukha "Ang Dakilang Kampanya para sa Pagpapalaya ng India (Revolutionary Chronicle)"

E. Popov "Ang Kaluluwa ng isang Patriot, o Iba't ibang Mga Mensahe kay Ferfichkin"

V.Pietukh "Ang Enchanted Country"

V. Schepetnev "Ang ikaanim na bahagi ng kadiliman"

Fiction science, utopias at dystopias sa modernong panitikan

A. Gladilin "French Soviet Socialist Republic"

V. Makanin "Laz"

V. Rybakov "Gravilet" Tsarevich "

O.Divov "Culling"

D. Bykov "Katwiran"

"Gumuhit" si Yuri Latynina

Mga kontemporaryong sanaysay

I. Brodsky "Mas mababa sa isang", "Isa at kalahating silid"

S. Lurie "Pagsasalin ng Fate", "Pag-uusap sa pabor ng mga patay", "Nakamit ng clairvoyance"

V. Erofeev "Pagunita para sa Panitikan ng Sobyet", "Mga Bulaklak ng Kasamaan ng Ruso", "Sa Labyrinth ng mga Nasirang Tanong"

B.Paramonov "Ang Katapusan ng Estilo: Postmodernismo", "Trace"

A. Genis "Isa: Pag-aaral sa Kultura", "Dalawa: Imbestigasyon", "Tatlo: Personal"

Mga kontemporaryong tula.

Ang mga tula sa oras ng ika-20 siglo at ang simula ng ika-21 siglo ay naiimpluwensyahan ng postmodernism. SA modernong tula mayroong dalawang pangunahing direksyon ng patula:

k tungkol n c e p t u a l at z m

m e t a e a l at z m

Lumitaw noong 1970. Ang kahulugan ay batay sa ideya ng isang konsepto (konsepto - mula sa Latin na "konsepto") - isang konsepto, isang ideya na lumitaw sa isang tao kapag nakikita ang kahulugan ng isang salita. Konsepto sa likhang sining - hindi lamang ito ang leksikal na kahulugan ng salita, kundi pati na rin ang mga komplikadong samahan na ang bawat tao ay may kaugnayan sa salita, isinalin ng konsepto ang kahulugan ng leksikal sa globo ng mga konsepto at mga imahe, na nagbibigay ng maraming mga pagkakataon para sa libreng interpretasyon, haka-haka at imahinasyon. Ang parehong konsepto ay maaaring maunawaan ng iba't ibang tao sa iba't ibang mga paraan, depende sa personal na pang-unawa ng bawat isa, edukasyon, antas ng kultura at isang partikular na konteksto.

Samakatuwid Sun. Si Nekrasov, na nagmula sa konsepto, ay nagmungkahi ng salitang "kontekstualismo".

Mga kinatawan ng direksyon: Timur Kibirov, Dmitry Prigov, Lev Rubinstein at iba pa.

Ito ay isang kilusang pampanitikan na naglalarawan ng isang sadyang kumplikadong larawan ng mundo sa paligid natin sa tulong ng pinalawak, interpenetrating metaphors. Ang Metarealism ay hindi isang pagtanggi sa tradisyonal, kaugalian na realismo, ngunit isang pagpapalawak nito, isang komplikasyon ng mismong konsepto ng katotohanan. Nakikita ng mga makatang hindi lamang ang kongkreto, nakikitang mundo, ngunit din maraming mga lihim na bagay na hindi nakikita ng hubad na mata, at natanggap ang regalo ng nakikita ang kanilang tunay na kakanyahan. Pagkatapos ng lahat, ang katotohanan na nakapaligid sa atin ay hindi lamang isa, ayon sa mga makata na meta-realist.

Mga kinatawan ng direksyon: Ivan Zhdanov, Alexander Eremenko, Olga Sedakova at iba pa.

Kontemporaryong dula

L. Petrushevskaya "Ano ang gagawin?", "Zone ng Lalaki. Cabaret "," Muli ring dalawampu't lima "," Petsa "

A. Galin "Czech photo"

N. Sadur "Kahanga-hangang Babae", "Pannochka"

N.Kolyada "Boater"

K. Dragunskaya "Red Play"

Pagsiksik sa tiktik

D. Dontsova "Ghost in Sneakers", "Viper in Syrup"

B. Akunin "Pelageya at ang White Bulldog"

V. Lavrov "Lungsod ng Sokolov - ang henyo ng tiktik"

N. Leonov "Proteksyon ng Gurov"

A. Marinina na "Ang Ninanakaw na Pangarap", "Kamatayan para sa Sake of Death"

T.Polyakova "Aking paboritong pumatay"

Mga Sanggunian:

T.G. Kuchin. Modernong domestic proseso ng panitikan... Baitang 11. Pagtuturo... Mga eleksyong kurso. M. "Bustard", 2006.

B.A. Lanina. Mga kontemporaryong panitikang Ruso. 10-11 grade. M., "Ventana-Graf", 2005.

Hindi pa nagtatagal, nakipag-usap kami sa Doctor of Philology na Maria Chernyak tungkol sa kung ano ang talagang nakatago sa ilalim ng pariralang "modernong panitikan". Ang pakikipanayam ng video ay makikita sa ating Channel ng YouTube , at para sa mga mas gusto ang format ng teksto nang higit pa, iminumungkahi namin na pamilyar ka sa transcript:

M. A. Chernyak

doktor ng Pilolohiya, Propesor

Ang oras ng postmodernismo, sa palagay ko, natapos na: may mga tagapagmana sa ganitong takbo, ngunit malinaw na ito ay nagiging lipas na. At ang oras ng postmodernism ay marahil hindi: nagmula ito sa palagiang pakiramdam ng pagtatapos ng isang panahon, ang katapusan ng estilo, kamatayan - ang may-akda, bayani, mambabasa. Kami ay naghahanap pa rin ng mga bagong coordinate para sa larangan ng panitikan at kultura.

Mayroong, siyempre, pa rin tulad ng isang magkasalungat na kababalaghan tulad ng, ngunit pagkatapos ng lahat, nagmula ito sa patuloy na paglalakad sa isang bilog, mga pag-uulit at mga pag-uulit sa sarili, ang limitasyon ng mga bagong ideya, na humahantong sa walang katapusang mga panipi at ang katotohanan na ang manunulat - at kung minsan tekstong pampanitikan - siya mismo ang nagiging bayani ng gawain. Marami sa ngayon ngayon kapwa sa panitikan at sa sinehan. Gayunpaman, sa anumang kaso, ito ay isa lamang sa mga direksyon, at hindi ito maubos ang buong makabagong pampanitikan.

Ang lahat ng kagandahan at sa parehong oras ang mga panganib sa pag-aaral ng modernong panitikan ay nakasalalay sa katotohanan na mahirap pa rin para sa paggawa ng mga pagsusuri sa point at pag-diagnose - maaari lamang nating pag-usapan ang tungkol sa mga uso. Ngayon ay maaari nating tandaan ang maraming mahahalagang palatandaan:

Tila, dahil sa pagkapagod mula sa postmodernism, mga konstruksyon sa panitikan, ang tinatawag na metamodernism, maraming mga manunulat ang sinasadya na dumating sa pagiging totoo. May tumatawag na "bagong realismo", tulad nina Zakhar Prilepin, Roman Senchin, Irina Bogatyreva at iba pa. Bakit nauugnay muli ang direksyon na ito? Ang katotohanan ay para sa maraming mga may-akda ngayon mahalaga na suriin ang kasaysayan at kapalaran ng isang tao sa loob nito, ngunit sapat na kakatwa, ang pagsusuri na ito ay madalas na nangyayari sa tulong ng iba't ibang mga pamamaraan ng phantasmagoric.

Sa kabilang banda, may malinaw na interes sa hindi gawa-gawa ngayon, kasama ang mga manunulat na nagtatag ng kanilang sariling masining na mundo sa kasaysayan ng dokumentaryo... Ang ganitong kalakaran, halimbawa, ay makikita sa isang malaking, mabibigat na pagmamahalan "Sa memorya ng memorya" ni Maria Stepanova.

Ang isa pang kalakaran na sinusulat tungkol sa maraming ngayon ay ang pagsasanib ng nobela at serye. Ito ay hindi sinasadya na ang isang malaking bilang ng mga gawaing multi-page ay lumitaw sa mga librong ito sa mga araw na ito - 700-800 na mga pahina bawat isa.

Bilang karagdagan, mayroong isang malinaw na polariseysyon: may mga intelektwal, tinatawag na mga piling tao na nobela para sa isang napaka-makitid na bilog ng mga mambabasa, at sa parehong oras - ang pagnanais para sa kathang-isip, sa ilang mga kadaliang pagpapagaan ng code sa pagsulat.

Kung titingnan ko ang mga aklat-aralin, madalas kong nakikita na sa seksyon ng mga klase sa modernong panitikan ay may mga gawa ni Shukshin o, sabihin, Solzhenitsyn. Ngunit anong uri ng modernong panitikan ito? Oo, si Solzhenitsyn ang ating kontemporaryo, ngunit nag-aalok ang paaralan ng kanyang mga gawa ng 60s para sa pagbabasa.

Naniniwala ang ilang mga mananaliksik na ang modernong panitikan ay ipinanganak noong 1991. Sa pangkalahatan, ang kaganapan na minarkahan ang break sa nakaraang kultura, siyempre, ay perestroika, kapag ang mga gawa ng underground at "ibinalik" na literatura ay ibinuhos sa makapal na mga magasin (Bunin, Bulgakov, Platonov, atbp.).

Ang hangganan ay pangunahing tampok ng panitikan na ito: ito ay isang paglipat mula siglo hanggang siglo, at mula sa millennium hanggang millennium, at mula sa monocentric na panitikang Sobyet hanggang sa polyphonic panitikan. Ngunit ngayon nakatira kami sa ikalawang dekada ng ika-21 siglo. Ang pagkalagot ay dapat na maubos!

Sa palagay ko ay nakakapasok na kami ng bago panahon ng panitikan, ngunit kapag eksaktong nagsimula ang panahong ito ay mahirap pa ring sabihin - pati na rin kung ano ang tatawagin ito. Ang mga manunulat, philologist, kritiko ng panitikan ay hindi pa maaaring sumang-ayon sa isang pangalan at nag-aalok ng iba't ibang mga epithet: tanso, digital, panitikan ng cranberry - isang sanggunian sa pagpapalit ng dugo ng cranberry juice. Tulad ng sinabi ni Pavel Krusanov, tila, na nasa gitna ng kama ng bulaklak, hindi namin maaaring tingnan ang kama ng bulaklak na ito mula sa isang taas - tanging ang Hardinero lamang, na nangangahulugang ang pangalan ay tiyak na matatagpuan, ngunit sa paglaon, pagkaraan ng ilang sandali, at bahagya ng aming mga kapanahon.

Ang pag-label sa edad ay isang sakit para sa akin: Sa palagay ko ang mga librarian at salespeople ay higit na nagdurusa rito. Pati na rin ang mga guro ng paaralan, dahil ngayon natatakot silang mag-alok ng ilang mga gawa sa kanilang mga mag-aaral - paano kung ito ay magiging iligal?

Ngunit pagkatapos ay lumitaw ang tanong: bakit hindi nai-label ang "Crime and Pun penalty" ni Dostoevsky? Sa lahat ng aspeto, dapat itong magkaroon ng kategorya na "18+", habang ngayon ay kasama ito sa sapilitang kurikulum para sa ika-sampung mga gradwado. Sa palagay ko, ang batas na ito ay walang katotohanan.

Noong nakaraang taon o taon bago ang nakaraang, nagsagawa kami ng isang survey sa mga mag-aaral na pumasa sa pagsusulit. Tinanong sila: ano ang iyong babasahin ngayon kapag ang kurikulum ng paaralan sa wakas ay hindi mangibabaw sa iyo? Karaniwan, sumagot sila: "Hindi at wala!" Malinaw na ito ay isang sikolohikal na reaksyon sa pagkapagod at pagkapagod, ngunit marami, sa katunayan, ay makalimutan ang tungkol sa mga libro sa loob ng maraming taon.

Sigurado ako na, sa kabila ng kakulangan ng oras para sa isang tamang pag-aaral ng parehong panitikan ng XX siglo, mga kontemporaryong gawa ang paaralan ay dapat na naroroon pa rin. Sinabi namin sa lahat ng oras na ang wika ay bubuo, nagbabago, nabubuhay - bakit ipinakikita natin sa buhay na ito sa pamamagitan lamang ng halimbawa ng mga klasiko ng mga nakaraang siglo?

Ang lugar para sa kontemporaryong may-akda laging matatagpuan. Halimbawa, maaari kang magsagawa ng pangwakas na mga aralin sa anumang gawain ng kurikulum ng paaralan, maging Gogol o Chekhov, kung pipiliin mo para sa kanila ang muling paggawa, pagkakasunud-sunod, nobela na pumapasok sa isang pag-uusap sa mga klasiko. O ang mga modernong panitikan ay maaaring pumasok sa mga aklat-aralin sa wikang Ruso - hindi bababa sa antas ng mga halimbawa upang mag-tuntunin o teksto para sa mga ehersisyo.

Ang kurikulum ng paaralan sa panitikan ay napaka-konserbatibo, hindi ito nagbago para sa mga dekada: Nag-aral ako ayon dito, pinag-aralan mo, pinag-aralan ng aming mga magulang. Ngunit ngayon may iba pang mga bata: literal silang nagmamay-ari ng mga gadget mula sa pagsilang. At sa parehong oras, madalas na hindi nila nakikita ang napaka klasiko, dahil ang mga tekstong ito ay tila masyadong banyaga sa kanila, hindi sila isinulat tungkol sa kanila at hindi sa kanilang wika.

Mayroong isang punto ng pananaw na sa kasalukuyang sitwasyon, sa hindi kapani-paniwalang bilis kung saan napipilit tayong mabuhay, sulit na lumipat sa mga maiikling kwento. Bakit ang mga compact na "Overcoat" o "Nose" ni Gogol ay tinanggal mula sa programa, na talagang nabasa nang mabuti - at sa parehong oras mayroong "Mga Patay na Kaluluwa" na, bilang isang patakaran, ay hindi mabasa?

Kung pinag-uusapan ang tungkol sa paaralan, dapat nating isaalang-alang mataas na antas ang infantilism ng modernong lipunan, tulad ng isinulat ni Umberto Eco tungkol sa sikat na artikulong "Sabihin mo sa akin" ikaw ", limampu lamang ako!" ... Ang mga mag-aaral sa high school ngayon ay masaya na basahin ang dystopias at Harry Potter, nagsusulat sila ng fanfiction sa mga ligaw na numero, at ang "Digmaan at Kapayapaan", hayaan natin ito, ay isang gawain "para sa paglago" para sa kanila.