سيرة الفنان جيراسيموف لفترة وجيزة. الكسندر ميخائيلوفيتش جيراسيموف ، فنان: لوحات ، سيرة ذاتية

الكسندر جيراسيموف - فنان معروف في التاريخ الفنون البصريةمثل الخالق العظيم اللوحات الشهيرة. خلق ما يقرب من ثلاثة آلاف الأعمال الفنية. توجد معظم هذه الأعمال في المتاحف وصالات العرض في البلدان السابقة الإتحاد السوفييتي.

طفولة أ. جيراسيموف

ولد جيراسيموف ألكسندر ميخائيلوفيتش عام 1881 ، في 12 أغسطس ، في مدينة ميتشورينسك (مدينة كوزلوف سابقًا). كان والده فلاحًا بسيطًا وتاجر ماشية. في جنوب بلاده ، اشترى الحيوانات ، وفي كوزلوف باعها في الميدان. بالإضافة إلى المنزل المكون من طابقين فقط ، لم يكن لدى عائلة الفنان أي شيء. لم يكن عمل الأب مربحًا دائمًا ، بل إنه في بعض الأحيان تكبد الأب خسائر كبيرة. كان لعائلة فنان المستقبل دائمًا تقاليد معينة التزموا بها دائمًا.

عندما تخرج الكسندر جيراسيموف من مدرسة الكنيسة ، التحق بمدرسة في كوزلوف. علمه والده تجارة الأسرة. في بداية التسعينيات ، افتتح S. I. Krivolutsky (خريج أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون) مدرسة للفنون في مدينة كوزلوف. خلال هذه الفترة ، أصبح الشاب ألكسندر جيراسيموف مهتمًا بالرسم وبدأ في زيارته مؤخرًا مدرسة مفتوحةرسم. عندما رأى كريفولوتسكي ، مؤسس المدرسة ، رسومات جيراسيموف ، قال إن ألكساندر يجب أن يدخل مدرسة الرسم في موسكو.

دراسة الكسندر جيراسيموف

كان الآباء ضد ذهاب ابنهم للدراسة في موسكو. ومع ذلك ، على الرغم من كل المحظورات ، لا يزال ألكساندر جيراسيموف يدخل مدرسة موسكو للرسم. بعد إتمامه بنجاح ، بدأ جيراسيموف في زيارة ورشة عمل كوروفين بشكل متكرر. ولكن من أجل زيارتها ، احتاج الإسكندر للدراسة في أي قسم آخر في المدرسة. واختار جيراسيموف قسم الهندسة المعمارية. تأثير A. Korovin تأثيرا كبيرا العمل في وقت مبكرفنان. له العمل في وقت مبكراشترى V.A. Gilyarovsky وبهذا قام بدعم نفسي وساعد ماليًا فنان شاب. منذ عام 1909 ، شارك A. Gerasimov في جميع المعارض التي تم تنظيمها في المدرسة.

في عام 1915 ، بعد تخرجه من الكلية ، تلقى ألكسندر جيراسيموف شهادتين (مهندس معماري وفنان). ولكن المبنى الوحيدالذي بناه بفضل تعليمه المعماري ، هو مبنى المسرح الوحيد في مدينة كوزلوف. في نفس العام ، غادر الإسكندر للخدمة في الجيش ، وعاد من هناك في عام 1918 ، وعاد على الفور إلى ميتشورينسك.

النشاط الفني لأ. جيراسيموف

في عام 1919 ، أصبح جيراسيموف منظم كومونة فناني كوزلوف. في هذه البلدية ، تم جمع كل من يرتبط بطريقة ما بالفن. أقامت هذه المنظمة بانتظام معارض ، وزينت وتصميم المناظر الطبيعية في مختلف الإنتاج المسرحي.

في عام 1925 ، غادر A.Gerasimov إلى العاصمة ودخل أكاديمية الفنون. خلال نفس الفترة ، عمل كفنان في مسرح موسكو. منذ عام 1934 ، كان الإسكندر يسافر في رحلات فنية ورحلات عمل إلى بلدان مختلفة ، على سبيل المثال ، فرنسا وإيطاليا. من إبداعاتهم الرحلات الفنيةأحضر الكثير من الرسومات الجيدة للرسومات والرسومات. في عام 1936 ، تم افتتاح معرض شخصي للفنان في موسكو. حوالي مائة الأعمال المشهورةفنان ("لينين على المنصة" ، "بورتريه ميتشورين الرابع" ، إلخ). بعد عرض ناجح في موسكو ، تم عرض المعرض في مسقط رأس الفنان - ميتشورينسك.

في عام 1937 عمل ملحوظتم عرض Gerasimova في فرنسا في المعرض العالمي واستحق الجائزة الكبرى.

في عام 1943 ، أصبح ألكسندر جيراسيموف فنان الشعب في الاتحاد السوفيتي. للعمل "صورة المجموعة أقدم الفنانين"حصل جيراسيموف على جائزة الدولة عام 1946 وميدالية ذهبية عام 1958.

عائلة الكسندر جيراسيموف

الفنان أحب له المدينة الأموعائلته ، رغم أنه عاش لسنوات عديدة في العاصمة - موسكو. أقام والدا الفنان وشقيقته في ميتشورينسك. في هذه المدينة تزوج جيراسيموف وله ابنة جميلةاسمه غالينا. كان الإسكندر دول مختلفة، ولكن دائمًا ، عندما عاد من رحلة عمل ، كان يأتي دائمًا إلى ميتشورينسك. لقد أخبر أخته دائمًا أنه لا توجد فنادق جميلة باهظة الثمن في مختلف البلدان يمكن مقارنتها بمنزله ، حيث إنه مستعد حتى لتقبيل الحجارة.

توفي الكسندر جيراسيموف عام 1963. تم افتتاح متحف على شرفه في ميتشورينسك.

جيراسيموف الكسندر ميخائيلوفيتش (1881-1963)

تلقى A.M Gerasimov تعليمه الفني في MUZhVZ (1903-15) ، حيث كان معلموه أكبر الرسامين الروس بدوره التاسع عشرو XX قرون. - إيه إي أرخيبوف ، إن أ.كاساتكين ، ك.أ.كوروفين. استعار منهم أسلوبًا واسعًا للرسم ، وضربة فرشاة جريئة ، ولونًا غنيًا (رغم أنه غالبًا ما يكون خشنًا).

بعد تخرجه عام 1910 من قسم الرسم ، التحق بقسم الهندسة المعمارية لمواصلة دراسته مع كوروفين. بعد عدة سنوات من العمل في مسقط رأسه كوزلوف ، حيث أمضى سنوات طفولته ، عاد الفنان إلى موسكو عام 1925. هنا انضم إلى AHRR ، وهي جمعية من الفنانين الذين جمعوا بين حداثة الموضوعات المسيسة السوفيتية والتقليدية تقنيات الرسم؛ هذا هو السبب في أن فناني AHRR أطلقوا على أنفسهم اسم "الواقعيين" ، في حين أن جميع الآخرين - "الشكلانيون" و "الجماليات" ، غير مفهومة للناس.

كان لدى جيراسيموف موهبة في التقاط صورة تشابه بسهولة وشعر أنه رسام بورتريه في الأساس ، على الرغم من أنه غالبًا ما كان يلجأ إليه رسم مناظر طبيعية، وخلق سلسلة من المناظر الطبيعية الدقيقة والغنائية ("مسيرة في كوزلوف" ، 1914 ؛ "بعد المطر. ويت تراس"، 1935 ، وما إلى ذلك). من بين صوره الشخصية والجماعية ، مع مرور الوقت ، بدأت صور كبار الشخصيات وقادة الدولة والحزب في السيادة. لوحاته الكبيرة ، التي لا تخلو من رثاء الملصقات ، هي" V . لينين على المنصة "(1930) ،" أ. فوروشيلوف وستالين في الكرملين (1938) ، "ترنيمة أكتوبر" (1942) وآخرون - أصبحوا نماذج النمط الرسمياللوحة السوفيتية.

منذ أواخر الثلاثينيات ليس جيراسيموف رسامًا فحسب ، بل هو أيضًا زعيم رسمي الحياة الفنيةالبلد ، سيد صارم ترأس المنظمات الإبداعية الرئيسية: رئيس مجلس إدارة فرع موسكو لاتحاد الفنانين (1938-40) ، رئيس اللجنة المنظمة لاتحاد الفنانين السوفيت (1939-1954). في هذه المنشورات ، كان مرشدًا نشطًا ، وصانعًا جزئيًا للسياسة الفنية للعقود الستالينية.

في 1949-1960 أدار ورشة العمل الإبداعية للرسم على الحامل في أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
في 1947-1957 - رئيس أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، عضو أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، الحائز على جائزة جوائز الدولةاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، حصل على وسام V. لينينا ، دكتوراه في الآداب. حصل على العديد من الجوائز الحكومية.

صباحا. تلقى Gerasimov باعتباره مؤلفًا للعديد من صور V.I. لينين و I.V. ستالين. شغل المناصب الرسمية بشكل رئيسي منظمات الفنوناتبع الاتحاد السوفياتي ، في أكثر السنوات رجعية ، سياسة صارمة لمكافحة أي انحرافات عن الطريقة الواقعية الاشتراكية. في الخمسينيات من القرن الماضي ، أ. كتب جيراسيموف: "لماذا يجب أن أعتبر أذواق الفنانين الرسميين أعلى من ذوقي؟ لم تفعل أقل [...] ". في نفس الوقت ، ابتكر الفنان الغرفة ، أعمال غنائيةمفضلين المناظر الطبيعية والحياة الساكنة. في هذه الأعمال ، كان بمثابة ملتزم بنظام الرسم لمعلمه

الكسندر ميخائيلوفيتش جيراسيموف

(1881—1963) —

الروسية، رسام سوفيتي

12 أغسطس 1881 ولد الكسندر ميخائيلوفيتش جيراسيموف - رسام روسي ، سوفيتي ، مهندس معماري ومنظر فني ، مدرس ، أستاذ. دكتوراه في الآداب (1951). أول رئيس لأكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في 1947-1957.
أكاديمي في أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1947). فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية (1943). حائز على أربع جوائز ستالين (1941 ، 1943 ، 1946 ، 1949). عضو في حزب الشيوعي (ب) منذ عام 1950.

ولد في كوزلوف (الآن ميتشورينسك ، منطقة تامبوف) لعائلة تجارية.

الوطن جيراسيموف

في 1903-1915 درس في MUZhVZ تحت إشراف K.A. Korovin ، A. أركيبوفا وف. أ. سيروف.

مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة

في عام 1915 تم تجنيده في الجيش وكان حتى عام 1917 على جبهات الحرب العالمية الأولى. بعد التسريح ، في 1918-1925 ، عاش وعمل في كوزلوف.
في عام 1925 انتقل إلى موسكو ، وانضم إلى رابطة فناني روسيا الثورية ، وبدأ التدريس في مدرسة الذاكرة عام 1905.
في 1939-1954 كان رئيس اللجنة المنظمة لاتحاد الفنانين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. في عام 1943 ، تبرع بمدخراته الشخصية ، 50000 روبل ، لصندوق الدفاع.
منذ عام 1947 - عضو كامل ، في 1947-1957 - أول رئيس لأكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.
1951 - دكتوراه في الآداب.
أحد أكبر الفنانين السوفييت في ثلاثينيات وخمسينيات القرن الماضي. في شبابه ، كان مغرمًا بالانطباعية ، وفي العشرينات من القرن الماضي بدأ يرسم في نوع الواقعية الاشتراكية. تم رسم لوحات A. M.

I.V Stalin و K.E Voroshilov في الكرملين. 1938

ستالين وأ. غوركي في غوركي

لقاء الرئيس الأمريكي فرانكلين ديلانو روزفلت بشاه إيران محمد رضا بهلوي عام 1944

كان فنانًا مفضلًا لـ I.V.Stalin. اعتبرت صور ستالين التي رسمها أ.م. جيراسيموف خلال حياة القائد ، صورًا قانونية. كان صديقًا لفوروشيلوف ، الذي زار أ.م. جيراسيموف في زيارة لميشورينسك. رسم جيراسيموف العديد من صور ك.إي فوروشيلوف. كان أيضا المصور الكتاب("تاراس بولبا" للمخرج إن في غوغول).
مع بداية عهد إن إس خروتشوف ، تم إعفاؤه تدريجياً من جميع المشاركات ، وتمت إزالة لوحات الفنان من معارض المتحف.

في مدينة ميتشورينسك ، منطقة تامبوف ، توجد ممتلكات متحف أ.م. جيراسيموف وتعمل معرض الفنون، وهو الأكبر في الاتحاد الروسيبين صالات العرض الفنية بالمدينة. كتب أ. إم جيراسيموف في هذه الحوزة المناظر الطبيعية الشهيرة"بعد المطر (ويت تيراس)" ، تم نشر رسم توضيحي له لسنوات عديدة في كتاب مدرسي باللغة الروسية.

تم بناء Michurinsky وفقًا لمشروعه. مسرح الدرامافي عام 1913.

صباحا. تلقى Gerasimov باعتباره مؤلفًا للعديد من صور V.I. لينين و I.V. ستالين. احتل مناصب رسمية في المنظمات الفنية الرئيسية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في السنوات الأكثر رجعية ، واتبع سياسة صارمة لمكافحة أي انحرافات عن أسلوب الواقعية الاشتراكية. في الخمسينيات من القرن الماضي ، أ. كتب جيراسيموف: "لماذا يجب أن أعتبر أذواق الفنانين الرسميين أعلى من ذوقي؟ لم تفعل أقل [...] ". في الوقت نفسه ، ابتكر الفنان أعمال الغرفة والغنائية ، مع إعطاء الأفضلية للمناظر الطبيعية والحياة الساكنة. في هذه الأعمال ، كان بمثابة ملتزم بنظام الرسم لمعلمه K.A. كوروفين.

أفضل أعمال جيراسيموف في مجال الحياة الساكنة والمناظر الطبيعية ، التي تتميز بالبهجة والتألق الكبير ، هي: "زهرة السهوب" ، 1924 ، "الحصاد" ، 1930 ، "أشجار التفاح" ، 1932 ، "بعد المطر" ، عام 1935 ، معرض تريتياكوف ،
"بحث" ، 1937 ، سلسلة مناظر طبيعية "الجاودار الأم" ، 1946 ، إلخ.
"Monastic Grove" - ​​أحد الأعمال المبكرة غير المعروفة لألكسندر ميخائيلوفيتش. مثل أي شخص آخر أفضل الأعمالتتميز رسومات Gerasimov بالسطوع والنمطية للصور ، وقوة اللون وتشبعه ، ووضوح الشكل ، ومحور الكائن.
الاقتراض وإتقان التكوين.
رُسمت المناظر الطبيعية عام 1918 في بستان دير ترينيتي كوزلوفسكي ، ثم كانت في منزل الفنان في كوزلوف-ميتشورينسك حتى عام 1964 مع أخت المؤلف ألكسندرا ميخائيلوفنا جيراسيموفا. في عام 1964 أعطت
رسم بواسطة A.V. بلاتيتسين (فنان ، عضو اتحاد الفنانين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية).

توفي الكسندر جيراسيموف في 23 يوليو 1963. دفن في موسكو مقبرة نوفوديفيتشي(القسم رقم 8).

قبر جيراسيموف في مقبرة نوفوديفيتشي في موسكو.

جيراسيموف إيه إم "صورة لأقدم الفنانين: بافلوفا آي إن ، باكشيفا ف إن ، بيالينيتسكي بيرولي ف.ك ، ميشكوفا في إن." 1944

تصوير شخصي

"الصورة العائلية"
قماش ، زيت. 143 × 175 سم
وطني متحف الفنجمهورية بيلاروسيا

صورة لابنة

أخبار من الأرض. 1954

صورة راقصة باليه O. V. Lepeshinskaya. 1939

صورة ميشورين

"في الحديقة. صورة نينا جيلياروفسكايا »
1912.
قماش ، زيت. 160 × 200
متحف البيت من A.M. جيراسيموف
ميتشورينسك

راقصة بومباي

"باقة من الزهور. نافذة او شباك"
1914.
قماش ، زيت. 75 × 99
معرض استراخان للفنون. بي ام. كوستودييف.
استراخان.

دير غروف (أوك غروف لدير الثالوث)
(1918) زيت على قماش
78 × 62 سم
30.71 بوصة × 24.41

.

"وقت الظهيرة. مطر دافئ "
1939

وقت الظهيرة. مطر دافئ. 1939

لا تزال الحياة مع الفاونيا والقرنفل. الخمسينيات

«لا تزال الحياة" الورد "
1948
قماش ، زيت. 107 × 126 سم
متحف الدولةالفنون لهم. A.Kasteev من جمهورية كازاخستان

"ورود"

لا يمكن أن تكون حياة الفنان خالية من الغيوم ، حتى لو كان كل شيء ظاهريًا على ما يرام. سيد صحيحدائما في البحث عن الأموال التعبير الفنيوالمؤامرات التي ستؤثر على الشخص الذي وجه نظره إلى صورته.

المراهقة والشباب

ولد في بلدة كوزلوف الصغيرة في مقاطعة تامبوف عام 1881. فيه ، على الخاص بك وطن صغيرسيعود مرارًا وتكرارًا ، يأخذ استراحة من الحياة المزدحمة في العاصمة ويكتسب قوة وانطباعات جديدة. في غضون ذلك ، يدرس الشاب الموهوب المتنامي الرسم في موسكو. كان أساتذته K. A. Korovin ، A.V.A Serov ، سادة حقيقيين ، يفخر وطننا بأعمالهم. أسلوب كتابي واسع للكتابة ، أصبح التلوين الغني متأصلاً في المعلم المبتدئ. هكذا ينمو الفنان جيراسيموف ، ويتقن التقنيات الكلاسيكية والحديثة.

متى فعلت أول الحرب العالمية، تم تعبئة جيراسيموف ، وقضى عامين في الجبهات. كان يعرف مدى خطورة حرب الخنادق ، عندما يأكل شخص ما ، على حد تعبير شولوخوف ، من قملة حتى العظم.

العودة والمغادرة للعاصمة

في عام 1918 ، عاد جيراسيموف إلى موطنه الأصلي كوزلوف وعمل هناك كمصمم ديكور لعدة سنوات. في عام 1925 عاد مرة أخرى إلى العاصمة. وجد جيراسيموف نفسه في جمعية AHRR كرسام. الفنان الآن يجمع بين السوفيات مواضيع سياسيةبأسلوب الرسم التقليدي. تصور وكتب مهمة كبيرة"لينين على المنصة".

لا يسعها إلا أن تجد استجابة في نفوس الأشخاص الذين فقدوا زعيمهم مؤخرًا ، قبل أربع سنوات ، وما زال حزنهم حياً. لكنهم الآن يرون فلاديمير إيليتش على خلفية اللافتات القرمزية ، التي من أجلها سفكوا الدماء على الجبهات حرب اهلية، نشيط ، يدعو إلى الأمام ... الصورة مليئة برثاء الطاقة الثورية وهي مكتوبة بلغة تصويرية مفهومة وواضحة.

بورتريه

في الوقت نفسه ، كان مدرسًا في مدرسة الذاكرة عام 1905. كان لدى Gerasimov القدرة على التقاط صورة تشابه. لذلك ، أدرك ووضع نفسه في المقام الأول كرسام بورتريه. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، أصبح الشيء الرئيسي في عمل الفنان لوحة صورة. لديه صور فردية وجماعية. إنه يعمل على صور الممثلين المحبوبين المشهورين والمستكشفين القطبيين. اللوحة الجماعية "Horse Army" تحصل على الجائزة الكبرى في معرض بباريس.

الحياة العامة

الفنان "فتح باب" الاستوديو الخاص به ، و الحياة اليوميةاشخاص. لا يفوت الرسام حدثًا اجتماعيًا واحدًا يؤثر على البلد - فكل شيء يتردد صداه عنده. في الوقت نفسه ، تمت إضافة العمل الإداري: أصبح جيراسيموف أحد القادة في أمانة مجلس اتحاد الفنانين السوفيت. على الرغم من ضيق الوقت ، بدأ الأشخاص الأوائل للدولة يظهرون أكثر فأكثر في صوره. بقصد أو بغير قصد ولكن يعتبر عمله نموذجاً لكيفية الكتابة. أصبح الفنان جيراسيموف رسام بورتريه المفضل لدى ستالين.

هذه صورة لستالين في المؤتمر السابع عشر للحزب الشيوعي (ب) في عام 1934. لا يزال ممتلئًا بالطاقة ، يقرأ I.V.Stalin تقريرًا يثير دعم القاعة بأكملها. ظلال مختلفة من اللون البني ، تلعب بالانعكاسات الذهبية ، لا تندمج ، لكنها تعطي شدة وجدية للحظة. هذه هي الصورة الرسمية "الاحتفالية". المزيد من الحجرة ، صورة "المنزل" لإي في ستالين وأيه إم غوركي في غوركي ، سيكتب في عام 1939.

مكان مريح على الشرفة ، يغمره ضوء الصباح ، ويخترق المساحات الخضراء للأشجار المحيطة. انعكاساته المصنوعة من عرق اللؤلؤ على الدرابزين المنحوت ، وعلى مفرش المائدة ، وعلى ملابس شخصين يتحدثان بهدوء. كل شيء مليء بالبساطة والهدوء. يتم التأكيد على الهدوء والسلام من خلال نوم الكلب بهدوء على الأرض. تغلب ببراعة على هذه البيئة الودية جيراسيموف. لم يندم الفنان على الألوان الفاتحة التي خلقت مثل هذه الزاوية المتناغمة الرائعة.

إنفجار من الإلهام

الصورة التي رسمها جيراسيموف "بعد المطر" بسيطة وخفيفة وشاعرية.

هذه مجرد زاوية من الشرفة خلفها حديقة: مقعد مع درابزين وطاولة مجعدة الشكل بأرجل منحوتة. باقة ضخمة في إبريق زجاجي ، زجاج مقلوب - كل شيء يلعب ويتلألأ بألوان مبهجة ، انعكاسات للشمس التي خرجت بعد الاستحمام. العصير والمتنوع هو المساحات الخضراء للحديقة التي يغسلها المطر. استعملت كل درجات اللون الأخضر. كل ورقة تومض ، مضاءة على طول الكفاف ومضاءة من الخلف. كانت الفروع مائلة بشدة ، قريبة جدًا من الشرفة ، وكانوا على وشك النظر فيها. تعكس البرك الموجودة على الأرض زرقة السماء. في كل مكان ، وعلى كل شيء ، تتلألأ قطرات المطر مثل عرق اللؤلؤ. حقق الفنان حالة خاصة من النضارة والنقاء ، باستخدام الانعكاسات التي تترك وراءها خضرة أوراق الشجر والباقة البيضاء الزهرية على سطح الطاولة الرطب الغامق. يتشابك الضوء والظل ، لكن الظل مصنوع في العديد من الظلال ، وبالتالي يضيء ويضيء ، مما يرضي العين. العارض لا يرى مصدر الضوء. ضوء الشمس المتناثر - في مكان ما خلف الأشجار والشجيرات. إنه ليس مشرقًا ، لكن دفء شمس الصيف يكون محسوسًا في كل مكان. وفقًا لشهود العيان ، بعد هطول أمطار غزيرة في الصيف ، جيراسيموف ("بعد المطر" هي واحدة من أشهر لوحاته) ، مسرورًا بما رآه ، على الفور التقط الطلاء ولوحة الألوان ، وفي نفس واحد ، دون توقف ، التقط صورة رائعة المناظر الطبيعيه. ولكن لكي تكون قادرًا على العمل بسرعة وكفاءة ، عليك أن تمر بفترة طويلة و طريق صعبفي الرسم. هذا هو السبب الوحيد الذي دفع الفنان للتعبير عن صدق إحساسه ، والذي لا يترك أي شخص غير مبالٍ ، لينقل إلى المشاهد طاقة النضارة. في وقت لاحق ، استذكر السيد فرحته ونفاد صبره عندما كان يعمل في المناظر الطبيعية. لذلك ، أصبح العمل صادقًا وشاعريًا بكل تفاصيله. تم عرضه في باريس ، وحصل الرسام على الجائزة الكبرى (Grand Prix). هذا ليس حظًا عرضيًا ، ولكنه نتيجة الكثير من العمل الطويل ، المشروط بمدى الحياة. بجوارها صورة عائلية تم إنشاؤها قبل عام.

في منزل الأب نفسه في كوزلوف ، في يوم صيفي حار ، اجتمعت عائلة جيراسيموف بأكملها. هنا ، دون الانتقال إلى العاصمة ، يعيش أقارب الفنان باستمرار. الرسام يستريح بهدوء بعد القيام بنشاطات مكثفة مع عائلته. إنه يستعد للقادم الصعب و عمل عظيم. اللوحة مليئة بالضوء والسلام والوئام.

المعرض حدث كبير في حياة الفنان

في نفس السنوات ، وبصورة أدق ، في عام 1936 ، لخص الفنان أعماله التي استمرت ربع قرن: أقيم معرضه في موسكو ، حيث تم تقديم حوالي مائة عمل. كانت هذه لوحات ورسومات.

صورة أخرى

بعد ذلك بقليل ، سيتم كتابة "صورة راقصة الباليه O. V. Lepeshinskaya" في عام 1939.

وجدت الفنانة الراقصة الرئيسية بعد الإحماء ، ولم تعد في الحانة. في توتو الباليه التقليدي ، تقف على حذاء بوانت ، تكون على استعداد للطيران ومواصلة الرقص. هبوط الرأس بفخر ، وتحويل الكتفين ، وابتسامة خفيفة - كل شيء يتحدث عن الشخصية المتألقة المزاجية للراقصة ، وحيويتها وحيويتها ، التي نقلتها إلى المسرح. الإلهام والحب للعمل الذي عاشته راقصة الباليه من قبل الفنانة في هذه الصورة. كانت أولغا فاسيليفنا واحدة من أكثر راقصات الباليه المحبوبة في IV Stalin ، وقد أطلق عليها اسم "اليعسوب".

حرب

خلال سنوات الحرب الصعبة ، يواصل السيد العمل وتحويل مدخراته الشخصية إلى صندوق الدفاع. النوع التاريخي يشغل الفنان الآن أكثر فأكثر. يصنع صور لأبطال العظماء الحرب الوطنية. في نفس الفترة ، كتب "صورة جماعية لأقدم الفنانين السوفييت بافلوف آي إن ، باكشيف في إن ، بياليانيتسكي بيرولي في كيه ، ميشكوف في إن" ، والتي نال عنها جائزة ستالين في عام 1946.

نظرا للتأثير الكبير على تطور الفنون الجميلة الذي قام به أ.م. جيراسيموف ، حصل على لقب فنان الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. كما يعمل على فيلم ملحمي مخصص لمؤتمر قادة القوى العظمى الثلاث في طهران.

حتى في مرة اخريظهر النوع التاريخيفي عمل الفنان. التقطت اللوحة القماشية مظهر وشخصيات الأشخاص الذين شاركوا فيها.

أكاديمي

بعد الحرب ، في عام 1947 ، انتخب أول رئيس لأكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. لعب دورًا مهمًا في هذه الانتخابات. صديق مقربفوروشيلوف. لمدة عشر سنوات ، في هذا المنصب ، حارب جيراسيموف بقوة هؤلاء الفنانين الذين شوهدوا في الابتكار أو حتى في الانطباعية فقط. لقد اعتبر الفن المنحل للغرب غريبًا الشعب السوفيتي. خلال هذه السنوات ، ابتكر لوحة فنية مليئة بالوقار والغرور تسمى "هناك مترو أنفاق!"

في الوسط على المنصة - I. V. Stalin. لكن لسبب ما ، ليس القائد ، وليس المندوبين في القاعة ، ولكن خمس ثريات ضخمة تجذب كل الاهتمام. كل شيء آخر يبدو أصغر وغير مهم.

في منزل صغير

كبير إبداعوكفاءة عالية يديرها الفنان عند وصوله إلى مسقط رأسه. هنا يرسم لا يزال يفسد ، والمناظر الطبيعية ، ويعكس له الحالة الذهنية. تنعكس ذكريات سنوات العمل والدراسة في هذه اللوحات.

"Song of the Starling" هو أنقى عمل بدون أي شفقة ، ويخبر بأسلوب غنائي عن جمال اليقظة من الطبيعة. لا تزال الحياة "ظهر. المطر الدافئ "يوضح كيف كان السيد يتوق لهذا العمل.

في ذلك ، يمكنه استخدام جميع التقنيات المتاحة ، وتغيير اللون البني والأحمر الممل إلى اللون الأزرق الفاتح الخفيف ، وإظهار قطرات المطر المتدفقة أسفل الزجاج ، والتنفس في الهواء النظيف المليء بالرطوبة. هذه هي الحياة في مظاهرها الشخصية. هذا هو الفنان جيراسيموف ، لوحاته بعيدة كل البعد عن الرسمية ، لكنها مليئة بالأحلام وكلمات الأغاني والإعجاب والسرور.

سمات الشخصية

هنا جانب آخر من شخصيته. بعد كل شيء ، كان جيراسيموف في الحياة اليومية شخصًا لطيفًا وخيرًا. وأوصى الفنانين الشباب بعدم مطاردة الألقاب والمال والشهرة. سيأتون إلى الشخص الذي يستحقهم بعد عمل طويل في الرسم والتلوين. كان يعتقد أن الفنان في حد ذاته لا ينبغي أن يضيع.

أوبالا

بعد وفاة I.V.Stalin ، بدأ تأثير Gerasimov في الانخفاض. نعم ، لقد تغير في المظهر. أصبح ، كما كان ، أصغر في القامة ، فقد وزنه. كانت العيون الذكية حزينة. لكنه كان بالفعل في السبعينيات من عمره. كان يُنظر إلى الفنان المشين في ذلك الوقت على أنه شيء عفا عليه الزمن.

تستمر الحياة

ومع ذلك ، فإن جيراسيموف نفسه لم يعتبر نفسه رجعيًا. كان يعلم أنه فنان موهوب موهبة كبيرةبالله نفسه. وكان هذا صحيحًا. لكن بماذا استبدل موهبته؟ من أجل البقاء ، كان عليه التنازل وخدمة من هم في السلطة. هناك خط رفيع بين خدمة الموهبة والماجستير. كيف لا تفلت منه؟ كيف لا تعبر الخط غير المرئي؟ هذه أسئلة أبدية لكل فنان ، في أي مجال يعمل. واجه الموسيقي أورفيوس سؤالًا حول من يجب أن يخدم - Phoebus المشرق والواضح والمتناغم أو Dionysus المظلم والعاصف والنشوة. منذ العصور القديمة ، كان هذا السؤال يقرره الجميع بنفسه. أعطى جيراسيموف ألكسندر ميخائيلوفيتش (الفنان) إجابة ، رغم أنه تردد حتى النهاية.

غموض الفنان

يمكن لمؤرخي الفن في المستقبل ، الذين يقارنون بين لوحتين لجيراسيموف ، في معرض الدولة تريتياكوف ، أن يروا فيهما موهبة خالدة ولن يوبخوا الفنان على روعة صور القادة السوفييت. كيف ننظر اليوم إلى الأعمال الاحتفالية لفرانز كزافييه وينترهالتر أو دي جي ليفيتسكي وف.

ما أعطى الفنان الوطن الأم

للخدمات المقدمة إلى الوطن ، بدءًا من عام 1941 ، تم تفضيل A.M.Gerasimov من قبل السلطات. الجوائز والجوائز أمطرت عليه للتو. هو - فنان شعبياتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، لديه أربع أوامر لينين ، وسام الراية الحمراء للعمل.

لذلك ، في العمل الدؤوب ، مرت حياة الخالق باللقب البسيط جيراسيموف. توفي الفنان ، الذي سيرة ذاتية مزدوجة وغامضة ، والتي تميزت بلا شك بالموهبة ، عن عمر يناهز 82 عامًا.

في 1903-1915 درس جيراسيموف في مدرسة موسكو للرسم والنحت والعمارة. كان معلموه من أكبر الرسامين الروس: A.E. Arkhipov ، N. A. Kasatkin ، K. A. في أ. سيروف. استعار منهم أسلوبًا واسعًا للرسم ، وضربة فرشاة معبرة ، وتلوينًا غنيًا ، والذي غالبًا ما كان متعمدًا جدًا معه.

تحت تأثير K.A. Korovin ، تحول الرسام المبتدئ إلى دراسة الرسامين الانطباعيين ، وهو ما انعكس في لوحاته الخاصة: "في الحديقة. صورة نينا جيلياروفسكايا "(1912. منزل-متحف إيه إم جيراسيموف ، ميتشورينسك) ،" باقة من الزهور. نافذة "(1914. صالة استراخان للفنون).

بعد تخرجه من قسم الرسم بالمدرسة عام 1910 ، دخل جيراسيموف قسم الهندسة المعمارية واستمر في العمل في ورشة كوروفين. في عام 1915 تخرج من المدرسة بلقب فنان من الدرجة الأولى ومهندس معماري. كان جيراسيموف عضوًا في جمعية الفن " إبداع مجاني"، مجتمع معارض غير حزبي.

خلال فترة الدراسة ، تحول الفنان بشكل أساسي إلى رسم المناظر الطبيعية ، حيث ابتكر أعمالًا غنائية في مزاج: "النحل يطن" (1911) ، "تم قطع الجاودار" (1911) ، "الليل يتحول إلى اللون الأبيض" (1911) ) ، "بولشك" (1912) ، "الحرارة" (1912) ، "مسيرة في كوزلوف" (1914).

في عام 1915 ، تم تجنيد جيراسيموف في الجيش. منذ عام 1918 ، عاش في كوزلوف ، وشارك في تصميم المدينة لقضاء الأعياد السوفيتية الكبرى.

في عام 1925 ، عاد الفنان إلى موسكو: في بلدة ريفية لن تحصل عليه اعتراف عالميوالمجد. في العاصمة ، انضم إلى AHRR (رابطة فناني روسيا الثورية). الخامس الموقف الإبداعيكان التنظيم الأكثر روتينية للفنانين. أدرك أخروفتسي الفكرة السوفييتية المسيَّسة بالتقليدية ، وبحلول هذا الوقت أصبحت أشكال التجول التي عفا عليها الزمن بالفعل. لقد اعتبروا أنفسهم "واقعيين" حقيقيين ، وكل البقية - "شكليون" و "جماليات" ، غير مفهومة وغير ضرورية للشعب. ظهرت الواقعية الاشتراكية من أحشاء AHRR.

تعود معرفة جيراسيموف الوثيقة بكليم فوروشيلوف إلى هذا الوقت. تم الاحتفاظ بمراسلاتهم ، حيث لجأ الفنان إلى مفوض الشعب بطلبات مختلفة. من بين أعضاء الحزب السوفيتي ، كان فوروشيلوف هو الذي دعم الرسام باستمرار ورفعه إلى القمة (Gerasimov A. لقاءاتي مع Kliment Efremovich Voroshilov // الإبداع. 1941. رقم 2.).

كان لدى جيراسيموف موهبة لالتقاط صورة تشابه بسهولة وشعر أنه أولاً وقبل كل شيء رسام بورتريه. من بين أعماله ، بدأت صور الشخصيات البارزة في الهيمنة تدريجياً. حصل جيراسيموف على شهرة خاصة باعتباره مؤلفًا للعديد من صور ف.لينين وإي في ستالين ورؤساء الأحزاب الكبيرة. لقد أعطى ريشته عن عمد لخدمة الحكومة الشيوعية المنتصرة في مقابل الرخاء الشخصي.

موهبة غير عادية ، أسلوب كتابة مرح "مثير" - كل هذا بينما يتقدم الفنان السلم الوظيفيحصل على لمعان احتفالي (Portrait of K. E. Voroshilov.11927. متحف التاريخ الحديثروسيا). كانت لوحاته الأكثر شهرة هي "ف. لينين على المنصة "(1930. متحف الدولة التاريخي ؛ تكرار عام 1947 في معرض الدولة تريتياكوف) و" خطاب لينين في الجلسة الكاملة لمجلس موسكو في 20 نوفمبر 1922 "(1930. متحف الدولة التاريخي).

النجاح والاعتراف لم يمض وقت طويل. في بداية عام 1936 ، أ معرض شخصي Gerasimov ، الذي عرض 133 عملاً ، بدءًا من أقدمها. احتلت صور قادة الأحزاب المكانة المركزية بالطبع ، وأعطي المكان الرئيسي في المعرض إلى "خطاب IV ستالين في مؤتمر الحزب السادس عشر" (1933. أرشيف الأعمال الفنية).

على عكس كثيرين آخرين ، سُمح لجيراسيموف بالسفر إلى الخارج. في الثلاثينيات سافر إلى برلين وروما ونابولي وفلورنسا والبندقية واسطنبول وباريس. في الخارج كتب الفنان العديد من الدراسات (آيا صوفيا. 1934. المتحف الروسي) وزيارته باستمرار المعارض الفنية. لكن المقاتل "الصحيح" من أجل الواقعية الاشتراكية لم يحب الفن غير المبدئي في أوروبا ، كما كان يعتقد. فنانين فرنسيين، وفقًا لجيراسيموف ، استمع باهتمام إلى قصصه حول " نشاط فنيفي اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ". "بدت لهم مثل قصة خيالية الحياة الرائعة وظروف العمل للفنانين في الاتحاد السوفيتي ، حيث تحيط جميع أنواع الفن برعاية الحزب والحكومة" (Sokolnikov MAM Gerasimov. الحياة والإبداع. - M. ، 1954. ص 134).

في النصف الثاني من الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي ، ظهرت أعمال أبهى رسميًا لجيراسيموف مثل "أنا. فوروشيلوف وستالين في الكرملين "(1938. معرض الدولة تريتياكوف) ،" I. يقدم ستالين تقريرًا عن أعمال اللجنة المركزية للحزب الشيوعي لعموم الاتحاد للبلاشفة في المؤتمر الثامن عشر للحزب الشيوعي لعموم الاتحاد للبلاشفة "(1939. معرض تريتياكوف) ،" ترنيمة أكتوبر "(1942) متحف الدولة الروسي) ، "I. ستالين في نعش أ. أ. جدانوف "(1948. معرض الدولة تريتياكوف ، جائزة ستالين 1949). عادة ما يتم إنشاء مثل هذه اللوحات "التاريخية" بواسطة أسلوب الفريق ، أي بواسطة المتدربين - قام المايسترو نفسه بتدوين أهم التفاصيل فقط. أصبحت لوحاته الضخمة المليئة برثاء الملصقات معايير الأسلوب الرسمي للفن السوفيتي.

خلقت لوحاته صورة "القائد الحكيم" ولعبت دورا هامافي حملات الدعاية. أثلج الفنانة ستالين بلا حسيب ولا رقيب في صوره الغامضة للأمين العام وفي تصريحاته عنه. ربما ، لمجرد رفع سلطته ، أكد أن ستالين ، في محادثاته معه ، "عبر عن الملاحظات الأكثر قيمة ، بالنسبة لنا كفنانين ، فيما يتعلق بموضوع حرفتنا". ومع ذلك ، فإن ستالين نفسه لم يعتبر نفسه خبيرًا في الرسم ؛ بل كان غير مبالٍ بها ، إذا كان الأمر لا يعنيه. الصور الخاصة(جروموف إي ستالين: القوة والفن. - م ، 1998. س 288 ، 305.).

كما رسم الفنان بلا كلل صورًا لمسؤولين رفيعي المستوى في الحزب الشيوعي والحكومة (صورة في إم مولوتوف. [مولوتوف يتحدث في اجتماع في مسرح البولشوي 6 نوفمبر 1947]. 1948. معرض تريتياكوف) ، القادة العسكريون وأبطال العمل الاشتراكي. أحيانًا رسم جيراسيموف أيضًا ممثلين عن المثقفين المبدعين: "Ballerina O.V Lepeshinskaya" (1939) ، "صورة جماعية لأقدم الفنانين I. كما صور عائلته - "صورة العائلة" (1934. متحف جمهورية بيلاروسيا).

بالنسبة له ، كان جيراسيموف منخرطًا في الشبقية الخشنة والمبسطة ، والعديد من الرسومات التخطيطية للوحات غير المكتملة "Country Bath" (1938 ، متحف A.M. Gerasimov House-Museum ، ميتشورينسك) و " رقصات بولوفتسيان"(1955 ، ملك لعائلة الفنان ، موسكو). رسم جيراسيموف العديد من الرسومات "لنفسه" حول موضوع "حمام البلد" على مر السنين (Country Bath. Etude. 1950. Collection of the Art's Family). كما أنه "أزال روحه" في عمله على الرسوم التوضيحية لتاراس بولبا (1947-1952) ، والذي ربما كان يبحث فيه عن المسارات الضائعة للرومانسية الوطنية في بداية القرن.

بحلول نهاية الثلاثينيات ، خلال فترة القمع الجماعي وتشكيل النظام الستاليني الشمولي ، حقق جيراسيموف نجاحًا وازدهارًا رسميًا كاملاً. الآن هو ليس فقط رجل بلاط ، رسام ذو أجر مرتفع ، المفضل لدى ستالين ، ولكنه أيضًا قائد قوي للحياة الفنية في البلاد. تم تكليفه بقيادة أعمال الفنانين الآخرين ، والأهم من ذلك ، التحكم في أعمال الفنانين الآخرين. تم تعيينه رئيسًا لمجلس إدارة فرع موسكو لاتحاد الفنانين (1938-1940) ورئيسًا للجنة المنظمة لاتحاد الفنانين السوفييت (1939-1954). عندما تم إنشاء أكاديمية الفنون في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في عام 1947 ، تم تعيين جيراسيموف أول رئيس لها بناءً على إصرار فوروشيلوف - وشغل هذا الكرسي حتى عام 1957.

أظهر جيراسيموف في جميع المنشورات أنه مساعد نشط للحزب في قمع المثقفين المبدعين. لقد حارب بصرامة ضد أي انحراف عن الواقعية الاشتراكية تحت الشعار الزائف "الولاء للتقاليد العظيمة للواقعية الروسية". لقد حارب بحزم وثبات ضد "الشكلية" ، ضد "العبادة أمام الفن المنحط للبرجوازية".

بصفته بارعًا مخلصًا لفوروشيلوف ، ساهم بنشاط في إغلاق متحف الفن الغربي الجديد في عام 1946 ، والذي كان يضم متحف هدايا الرابع لستالين. في عام 1948 ، في سياق نقاش حول الشكليات ، دعا بلا كلل إلى "الفن الأيديولوجي الرفيع" ، أي الفن الأيديولوجي المخصور. سأل جيراسيموف خطابيًا وأجاب بصراحة: "لماذا يجب أن أعتبر أذواق الفنانين الرسميين فوق ذوقي؟ [...] بكل ما في داخلي كنت أعرف أن هذا كان نوعًا من الموت ، لقد سئمت من كل هذا وأثارت الكراهية ، التي ما زالت لا تنقص.

بغضب وسرور خاصين ، داس على الانطباعيين. المؤمنينجيراسيموف ، بحثوا عن فنانين متمردين وأبلغوا الوصي الصارم للنظام الواقعي الاشتراكي عنهم. كانت الإجراءات دائمًا قصيرة وقطعية. إذا رسم الفنان بضربات ، يتبعه اتهام "الانطباعية". منذ تلك اللحظة فصاعدًا ، لم يعد يتم قبول أي أعمال لمثل هذا الرسام المشين في أي مكان ، وكان محكومًا عليه بالعيش الجائع.

في الوقت نفسه ، فهم ألكسندر جيراسيموف جيدًا ما هو الفن الحقيقي والإبداع الحقيقي. عندما كانت أفكاره بعيدة عن المناصب المسؤولة والمدرجات العالية ، ابتكر أعمالًا غنائية في الغرفة ، مع إعطاء الأفضلية للمناظر الطبيعية والحياة الساكنة. ويلي نيلي ، أثر نظام التصوير لمعلمه كونستانتين كوروفين على هذه الأعمال. يحمل العديد منها آثارًا مميزة للكتابة الانطباعية: "أغنية الزرزور" (1938. معرض الدولة تريتياكوف) ، "أشجار التفاح في الزهرة" (1946. مجموعة عائلة الفنان). في رأيي ، أفضل أعماله هو "بعد المطر. ويت تيراس "(1935. معرض الدولة تريتياكوف). في ذلك ، أظهر الفنان مهارة تصويرية حقيقية.

في الحياة اليومية ، عُرف ألكسندر ميخائيلوفيتش بأنه شخص لطيف وخير. في المحادثات مع المقربين ، سمح لنفسه بتصريحات غير تقليدية للغاية. وقد نصح الفنانين الشباب قائلاً: "أهم شيء هو انتزاع الحياة من الذيل. أصالتها. لا تطارد اللوحات الرسمية بشكل خاص. سوف تتلقى المال ، لكنك ستخسر الفنان في نفسك.

مع تقدم العمر ، بدا أن الفنان الموقر قد انخفض في مكانته وبدا وكأنه قزم ، وجلد أصفر متجعد معلق في ثنايا على وجهه ، وبدت العيون المنغولية السوداء تحت الجفون المترهلة حزينة. لم يكن هناك شيء شرير في مظهره. قال عن نفسه: "أنا أنقى روسي! لكن التتار في عائلتي ، على ما يبدو ، كانوا دقيقين. أود أن أجلس على حصان ، وأضرب الباستورما المجففة تحت السرج ، وأشرب ، إذا أردت ، أن أقطع أوتار الحصان ، وأشرب الدم. ومع ذلك ، لقد قمت بالفعل بسحب دماء كل أنواع الشكليات ، والخياليين ، وطياري الدف مثل هذا ... لا أريد ذلك بعد الآن ، أنا مريض ... ".

مع وفاة ستالين ، بدأ تأثير جيراسيموف في التلاشي ، وبعد المؤتمر العشرين للحزب الشيوعي الصيني وكشف عبادة الشخصية ، تمت إزالة سيد الفنانين السابق من العمل. في عام 1957 ، فقد منصب رئيس الأكاديمية ، وأزيلت اللوحات مع القادة السابقين إلى مخازن المتحف.

كان المثقفون ينظرون إلى عار جيراسيموف على أنه أحد أعراض "ذوبان الجليد" لخروتشوف. ومع ذلك ، فإن الفنان نفسه ، الذي كان يقدر موهبته عالياً ، اعتبر نفسه مرفوضاً دون وجه حق. عندما التقى أحد معارفه ، وهو ناقد فني ، في الشارع الرئيس السابقوسأله الواقعية الاشتراكية عن حاله ، فأجاب بعبارة مذهلة: "في غياهب النسيان ، مثل رامبرانت". ومع ذلك ، فقد بالغ في مقياس رفضه وموهبته. سوف يظل الواقعيون الاشتراكيون مطالبين حتى سقوط الحزب الديمقراطي في عام 1991.

ظاهرة جيراسيموف والعديد من الفنانين المماثلين الفترة السوفيتيةغامض. جيراسيموف رسام وهبه الله موهبة عظيمة. أي سيد في عمله ، سواء شاء أم لا ، يعتمد على السلطات ، على الثقافة الاجتماعية ، على المجتمع القائم ، على المال. إلى أي مدى يستطيع تقديم حل وسط لا يمكن تجنبه؟ من الواضح أن جيراسيموف قد عبر الخط الفاصل غير المرئي. بدأ في خدمة ليس موهبته ، ولكن القادة.

معروض بتنسيق معرض تريتياكوفتم عرض لوحتين لجيراسيموف: "ويت تيراس" و "آي في. ستالين وكاي إي فوروشيلوف في الكرملين. مثال على بديل إبداعي لمؤرخي الفن في المستقبل. ولكن ، ربما ، أحفاد ، عندما تغطيهم الزنجار من زمن الجريمة والظلم عصر ستالين، لن يروا فيهم سوى هدية تصويرية رائعة ، بعيدًا عن الوضع السياسي في الماضي. وفي التاريخ غير المكتوب حتى الآن للفن الروسي ، كل من "ويت تيراس" و "آي. في ستالين وكاي إي فوروشيلوف. كيف المعالم البارزةمن عصره. بعد كل شيء ، لن يخطر ببال أحد الآن أن يوبخ عليه صور ملكيةليفيتسكي ، إف إس روكوتوف ، في إل بوروفيكوفسكي ، آي إي ريبين ، في إيه سيروف.

توفي الكسندر ميخائيلوفيتش جيراسيموف في موسكو في 23 يوليو 1963 ؛ في نفس العام ، نُشرت مذكرات "الواقعي الاشتراكي المناضل" ("حياة فنان").

في مارس 1977 ، تم افتتاح متحف بيت تذكاري للفنان في ميتشورينسك. إنه مبنى حجرى كبير من طابقين. توجد حديقة ومباني خارجية ومنزل للعربة وحظيرة. على ما يبدو ، كان والدا الفنان من التجار الأثرياء الذين يعرفون كيف يتاجرون بشكل مربح. سار الابن على خطاهم.