إبداع أسخيليوس - "أبو المأساة"

تم تنظيم المآسي المبكرة لإسخيلوس ، الذي أطلق عليه القدماء "أبو المأساة" ، في مطلع القرنين السادس والخامس. قبل الميلاد.

في عام 534 ، في أثينا ، من خلال جهود الطاغية Pisistratus ، تم تقديم المأساة الأولى وتم الاعتراف رسميًا بعبادة ديونيسوس. في عام 508 ، بعد الإطاحة بالطغيان وإرساء الديمقراطية ، تولت الدولة تنظيم منافسات درامية. منذ ذلك الوقت ، أثبتت العروض المسرحية أنها الوسيلة الأكثر فاعلية لتثقيف المواطنين في الدولة الديمقراطية الأولى ، حيث أثبتت الدراما بوضوح القواعد الأساسية للسلوك وقدمت إجابات لأكثر من غيرهم. قضايا الساعةالحياة الاجتماعية والسياسية في ذلك الوقت. وإنجازاً للمهام الجديدة الموكلة إليها من قبل الدولة والمجتمع ، تصبح المأساة "خطيرة". يتم الاحتفاظ بآثار مأساة الماضي المرحة في الدراما الهجائية المرحة ، والتي يلتزم بها كل كاتب مسرحي لإكمال ثلاثية المأساوية. معلوماتنا عن أسلاف إسخيلوس وكبار السن من المعاصرين نادرة للغاية. لكن من المعروف أن المأساة كانت أمامه عبارة عن نشيد غنائي مثير للشفقة من الكورس ، خالي تقريبًا من أي عمل. "كان إسخيلوس أول من أدخل ممثلين بدلاً من واحد ؛ كما أنه اختصر أجزاء الجوقة ووضع الحوار في المقام الأول." مع تقديم الممثل الثاني ، أصبح الصراع الدرامي ممكناً ، والذي يشكل الأساس الحقيقي للمأساة ، وعلى حد تعبير أرسطو ، وبفضل كل هذا ، "حقق لاحقًا عظمته المجيدة". وُلد إسخيلوس ، الذي لا تُعرف سيرته الذاتية بشكل جيد ، عام 525 قبل الميلاد. في إليوسيس (ضاحية أثينا) في عائلة أرستقراطية نبيلة. في سن ال 25 ، أدى لأول مرة في المسابقات الدرامية ، ولكن في سن الأربعين فقط فاز بأول فوز له. لم تنجو دراما إسخيلوس من هذه الفترة. من المحتمل، عظمكرس إسخيلوس هذه السنوات للحرب من أجل حرية وطنه.

بحلول بداية القرن الخامس. على أثينا ، وكذلك على هيلاس بأكملها ، كان تهديد الغزو الفارسي يلوح في الأفق. الملوك الفارسيون ، الذين نصبوا أنفسهم حكام "كل الناس من شروق الشمس إلى غروبها" ، قاموا بالفعل بتوسيع حدودهم الآسيوية من نهر السند إلى ليبيا ومن الجزيرة العربية إلى Hellespont. مزيد من المساركان الفرس يكمن في البلقان ، مما يتيح الوصول إلى شرق البحر الأبيض المتوسط ​​بأكمله. في مواجهة عدو هائل بقواته البحرية والبرية القوية ، تمكن اليونانيون من التغلب على خلافاتهم الداخلية والتجمع لصد الفرس. قاد الكفاح من أجل الحرية والاستقلال لجميع هيلاس أثينا وسبارتا. قاتل إسخيلوس وأصيب في ماراثون ، حيث ألحق الجيش الأثيني الهزيمة الأولى بالفرس. في نفس المعركة ، توفي شقيقه عندما حاول ، في مطاردة الأعداء ، إمساك السفينة الفارسية التي كانت تبحر قبالة الساحل بيده. ثم قاتل إسخيلوس في سالاميس ، حيث هُزم الأسطول الفارسي ، وشارك في معركة بلاتيا ، حيث عانى الفرس عام 479 من هزيمة نهائية. وضع إسخيلوس دائمًا نشاطه العسكري الوطني فوق مزاياه ككاتب مسرحي ، بل وقام بتأليف مرثية لاحظ فيها مزاياه العسكرية فقط:

نجل Euphorion ، إسخيلوس من عظم أثينا يغطي أرض جيلا الغنية بالحبوب ؛ يتذكر بستان الماراثون شجاعته وقبيلة الميديين ذوي الشعر الطويل ، الذين تعرفوا عليه في المعركة.

بعد الانتصار الأول في المنافسة المأساوية ، كان إسخيلوس الشاعر المفضل لدى الأثينيين لمدة عشرين عامًا ، ثم منح الأسبقية للشباب سوفوكليس. لكن قبل عامين من وفاته ، حقق الشاعر البالغ من العمر 67 عامًا آخر انتصار رائع له على منافسيه بثلاثية Oresteia. بعد فترة وجيزة ، غادر إلى صقلية ، حيث توفي في جيلا عام 458.

وفقًا للمصادر القديمة ، كتب إسخيلوس حوالي 80 مسرحية. إن الخصوبة الأدبية للمؤلفين اليونانيين هي التي تميز موقفهم من الكتابة ، التي اعتبروها أهم شكل من أشكال أداء واجبهم المدني (30). لم تحل علينا سوى 7 مآسي لإسخيلوس ، دون احتساب العديد من الشظايا المتناثرة.

أقدم مأساة ما زالت على قيد الحياة ، الملتمسون ، لا تزال تشبه أغنية كورال غنائية. لا يوجد أي عمل تقريبًا فيه. يتركز كل الاهتمام على الجوقة ، وهي الشخصية الرئيسية. الملتمسون هم الجزء الأول من ثلاثية دانيد ، التي تستند إلى الأسطورة القديمة لبنات دانوس.

كان للملك الليبي دانا 50 بنتاً ، وأنجب أخوه مصر 50 ابناً. تمنى الأخير الزواج من أبناء عمومتهما وأجبر داناي ودانايدس على الموافقة. لكن في ليلة زفافهم ، ذبح دنايدس أزواجهن باستثناء واحدة.

في مأساة إسخيلوس ، وصل دانيدس الهارب من مطارديهم إلى مدينة أرغوس اليونانية إلى الملك بيلاسجوس ، متوسلاً إياه لإنقاذهم وحمايتهم من المصريين. تشجع قوانين الضيافة Pelasgus على مساعدة المؤسف ، لكن خلاص الفتيات يهدد بحرب كل شعبه. يتميز Pelasgus بأنه الحاكم المثالي الذي يتضامن دائمًا مع الناس. بعد تردد طويل ، سأل عن تجمع شعبي يوافق على مساعدة Danaids. صراع مأساويوجد الحاكم والشعب قرارهم - اتحدت إرادة بيلاسجوس وواجبه. لكن أمامنا حرب مع المصريين يتحدث عنها الرسول الفظ الوقح لأبناء مصر ، الذي جاء ليطالب بتسليم الفتيات.

في عام 472 ، نظم إسخيلوس رباعيًا في أثينا ، حيث تم الحفاظ على مأساة "الفرس" ، المكرسة لاشتباك بلاد فارس مع هيلاس وهزيمة الجيش الفارسي بالقرب من جزيرة سلاميس عام 480. على الرغم من أن "الفرس" يتواجدون في أحداث تاريخية حقيقية ، يتم الكشف عنها في جانب أسطوري ... يشرح أسخيليوس هزيمة الدولة الفارسية بمعاقبة الآلهة على شهوتهم للسلطة والفخر الهائل لحاكم الفرس ، الملك زركسيس. لإضفاء الطابع الدرامي على الحدث ، ينقل إسخيلوس جمهوره إلى مدينة سوسة ، عاصمة بلاد فارس. إن المستشارين الفارسيين القدامى الذين يشكلون جوقة المأساة تثيرهم النذر. منزعجة من حلم مشؤوم ، والدة زركسيس تدعو من القبر ظل زوجها المتوفى ، الذي توقع هزيمة الفرس ، الذين أرسلتهم الآلهة كعقاب على وقاحة زركسيس. كومة الأسماء غير المألوفة للأذن اليونانية ، والتعداد اللامتناهي للدول ، والمدن ، والقادة دليل على تقنية درامية قديمة. الجديد هو الشعور بالخوف ، والتوقع المتوتر ، الذي يتخلل نسخ الملكة ونور الجوقة. أخيرًا ، يظهر زركسيس نفسه. ملابس ممزقة ومتهالكة طريق طويل، ينعي بمرارة مصيبته.

لم يمنع التصور الأسطوري للأحداث إسخيلوس من إنشاء توازن القوى بشكل صحيح في كل من مسألة السلوك الشخصي للشخص والضرورة الموضوعية ، وفي التقييم. الوضع السياسي... يقارن إسخيلوس القوة العسكرية للفرس بحب الحرية لدى الإغريق ، الذين يقول شيوخ الفرس عنهم:

"إنهم ليسوا عبيدًا لبشر ، ولا يخضعون لأحد".

المصير المشؤوم لزركسيس ، الذي أراد أن يجعل البحر جافًا وربط Hellespont بالسلاسل ، كان يجب أن يكون بمثابة تحذير لأي شخص يتعدى على Hellas المجانية. في مأساة "الفرس" ، تم بالفعل تقليص دور الكورس بشكل ملحوظ مقارنة بـ "الملتمسون" ، تم زيادة دور الممثل ، لكن الممثل لم يصبح بعد الناقل الرئيسي للعمل. المأساة الأولى مع بطل مأساوي بالمعنى الحديث للكلمة هي "سبعة ضد طيبة".

حبكة المأساة مأخوذة من دورة الأساطير في طيبة. بمجرد أن ارتكب الملك لاي جريمة ، وتنبأت الآلهة بموته على يد ابنه. أمر العبد بقتل المولود الجديد ، لكنه أشفق وأعطى الطفل لعبد آخر. تم تبني الصبي من قبل ملك وملكة كورنثوس واسمه أوديب. عندما كبر أوديب ، تنبأ الله له أنه سيقتل والده ويتزوج أمه. اعتبر نفسه ابنًا لزوجين من كورنثوس ، غادر أوديب كورنثوس وذهب في رحلة. في الطريق ، قابل لاي وقتله. ثم جاء إلى طيبة ، وأنقذ المدينة من وحش أبو الهول ، وأعطاه Thebans الممتن له زوجة أرملة ملكة. أصبح أوديب ملك طيبة. من زواجه من Jocasta ، كان لديه بنات أنتيجون واليمن وأبناء Eteocles و Polynices. عندما علم أوديب بجرائمه غير الطوعية ، أعمى نفسه وشتم الأطفال. بعد الموت ، تشاجر الأبناء فيما بينهم. هرب Polynices من طيبة ، وجمع جيشًا واقترب من بوابات المدينة. هذه بداية المأساة ، الأخيرة في ثلاثية لايا وأوديب. مثل هومريك هيكتور ، إتيوكليس هو المدافع الوحيد عن المدينة المحاصرة. تمامًا مثل هيكتور ، محكوم عليه بالموت كونه حاملًا لعنة الأجداد Labdakids 31. ولكن ، على عكس هيكتور ، ينتمي إلى عائلة منبوذة وحتمية قرب الموتجعله كئيبًا وكئيبًا: بكاء وأهات فتيات طيبة اللواتي تعلمن اقتراب الأعداء ، يثير فيه الاشمئزاز والغضب ، ولكن ليس بالشفقة. ومع ذلك ، فإن Eteocles هو مدافع شجاع عن الوطن ، وقائد شجاع وحازم. دخل طواعية في معركة واحدة مع شقيقه ، مدركًا أنه ، باستثناءه ، لن يهزم أحد بولينيسيس ، وإلا فسيتم تسليم طيبة لنهب الغزاة. وإدراكًا منه لحتمية موته ، اختار إتيوكليس لنفسه مثل هذا الموت ، الذي يصبح ضمانة لانتصار طيبة. قُتل كلا الأخوين في مبارزة ، وهتف أهل طيبة بفرح:

مدينتنا لن تلبس نير العبودية: تبجح المحاربين الجبابرة سقط في التراب ..

باستخدام أمثلة مصير زركسيس وإيتوكليس ، أكد إسخيلوس على حق الإنسان في حرية الإرادة الشخصية. لكن إرادة زركسيس الشخصية كانت تتعارض مع الصالح العام ، وبالتالي انتهت أفعاله بكارثة. تحولت إرادة Eteocles الشخصية إلى خلاص الوطن ، وحقق ما أراد ومات موتًا بطوليًا.

أشهر مآسي أسخيلوس "Chained Prometheus" - جزء من ثلاثية بروميثيوس لم تصلنا ، يبدو وكأنه ترنيمة للعقل والعدالة. لأول مرة في الأدب ، تم العثور على أسطورة العملاق بروميثيوس في هسيود ، الذي يصوره على أنه مخادع ذكي وماكر ، يستحق العقاب من قبل زيوس الذي خدعه. في أثينا ، كان بروميثيوس يحظى بالاحترام منذ فترة طويلة إلى جانب هيفايستوس باعتباره إله النار. في العيد المخصص له ، تنافس الشباب في الجري بالمشاعل المشتعلة ("نار بروميثيان"). تحدث مأساة إسخيلوس في نهاية الأرض ، في الأرض البرية للسكيثيين. في مقدمة القوة والقوة ، أحضر خدام زيوس الوقحين بروميثيوس المقيد ، وهيفايستوس ، ضد إرادته ، بأمر من زيوس ، يرفعون العملاق إلى جرف مرتفع 32. الباقي بروميثيوس حزن على مصيره ، داعيًا الطبيعة لتكون شاهدًا على معاناته:

أنت ، الأثير الإلهي ، وأنت ، أيتها الرياح سريعة الأجنحة والأنهار ، وضحك أمواج البحر التي لا تعد ولا تحصى ، الأرض هي كل الأم ، دائرة الشمس التي ترى كل شيء ، أدعوكم جميعًا لتشهدوا: انظروا ماذا الان يا الله احتمل من الآلهة!

تمت مقاطعة مونولوج بروميثيوس الحزين بأصوات غير متوقعة:

ما نوع الضوضاء التي تسمع بالقرب من الطيور المندفعة؟ وبدأ الأثير ، قطعنا ضربات الأجنحة الطائرة.

تظهر جوقة تصور بنات إله المحيط ، اللائي سافرن في عربة مجنحة لتهدئة المتألم. يؤدي Oceanids الأغنية الأولى للجوقة التي تدخل الأوركسترا (باراد) ويطلب من بروميثيوس أن يخبرنا بما جعل زيوس يلجأ إلى مثل هذه العقوبة القاسية. تبدأ قصة بروميثيوس الحلقات الأولى ، أي الفصل الأول من الدراما. ذنب بروميثيوس هو في حبه للناس ورغبته في حمايتهم من التعديات الظالمة على الآلهة. أتمنى للناس السعادة ، أخفى بروميثيوس أسرار المستقبل عنهم ، ومنحهم الأمل وأخيراً جلب النار. لقد فعل ذلك وهو يعلم ذلك ،

مساعدة الفانين وإعداد الإعدام لنفسه.

يطير الرجل العجوز أوشن نفسه على تنين مجنح من أعماق البحر لتعزية بروميثيوس. لكن بروميثيوس غريب عن التواضع والتوبة. يطير المحيط بعيدًا ، وينتهي الإجراء الأول بأغنية بكاء جوقة Oceanid ، التي يبكي بها جميع سكان الأرض بروميثيوس ، يئن أعماق البحار ، يسحقهم الأمواج الغاضبة ضد الصخور الساحلية ، والأمواج الفضية من الأنهار تبكي ، وحتى الهاوية القاتمة ترتجف بهدوء في قاعاتها تحت الأرض.

يبدأ الفصل الثاني بمونولوج طويل لبروميثيوس ، يسرد الفوائد التي تظهر للناس: مرة ، مثل النمل المثير للشفقة ، اجتاحوا في كهوف تحت الأرض ، خالية من المشاعر والعقل. بروميثيوس "أظهر لهم شروق الشمس وغروبها لنجوم السماء" ، وعلمهم "علم الأرقام ومحو الأمية" ، و "أعطاهم ذاكرة إبداعية ، أم الأفكار". بفضله ، تعلم الناس ترويض الحيوانات البرية والإبحار في البحار ، وكشف لهم أسرار الشفاء واستخرج لهم ثروات باطن الأرض - "الحديد والفضة والذهب والنحاس". ينهي بروميثيوس قصته: "كل شيء مني" ، "الثروة والمعرفة والحكمة!" الإيمان بالتطور التدريجي للمجتمع البشري هو سمة من سمات عصر التكوين والتأكيد المنتصر للديمقراطية الأثينية ، والتي أعلنت حرية العقل البشري ودعت الناس إلى النشاط الإبداعي النشط. وجدت تعبيرًا فنيًا في صورة العملاق بروميثيوس. أفكار هسيود المتشائمة حول الانحدار الاجتماعي ، والتي انعكست في الأساطير حول باندورا ، والتي تم إرسالها إلى الناس كعقاب على جريمة بروميثيوس ، ولم تعد تقابل حوالي خمسة أجيال تعاطفًا. على مر القرون التقليد الأسطورييتجسد التقدم الاجتماعي في إسخيلوس في صورة الإله المحسن ، الذي كان السبب الجذري لكل الإنجازات الثقافية للحضارة. في مأساة إسخيلوس ، يصبح العملاق بروميثيوس مقاتلًا نشطًا من أجل العدالة ، ومعارضًا للشر والعنف. تتجلى عظمة صورته أيضًا من خلال حقيقة أنه ، الرائي ، كان على علم بآلامه المستقبلية ، ولكن باسم سعادة الناس وانتصار الحقيقة ، حكم على نفسه عمدًا بالتعذيب. عدو بروميثيوس ، عدو الناس ، مغتصب وطاغية جامح - زيوس نفسه ، والد الآلهة والناس ، وحاكم الكون. من أجل التأكيد على تعسف سلطته ، يعرض إسخيلوس ضحية أخرى لزيوس في مأساته. ركض آيو إلى الصخرة التي صلب عليها بروميثيوس. الحبيب غير السعيد زيوس مرة واحدة فتاة جميلة، تحولت إلى بقرة من قبل بطل غيور ومحكوم عليها بالتجول اللانهائي. غيرت الآلهة مظهر آيو ، لكنها حافظت على عقلها البشري. تلاحقها ذبابة ، لدغاتها تغرق المرأة التعيسة في الجنون. عذاب آيو غير المستحق يجعل بروميثيوس ينسى معاناته. إنه يريح آيو ويتوقع نهاية وشيكة لعذابها ومجدها. في الختام ، يهدد بموت معذبهم المشترك - زيوس ، الذي يعرفه وحده سر مصيره. تصل كلمات بروميثيوس إلى زيوس ، ويرسل الطاغية الخائف عبدًا من الآلهة هيرميس إلى بروميثيوس لمعرفة السر. الآن بروميثيوس المصلوب الضعيف يحمل في يديه مصير المستبد القوي. يرفض الكشف عن سر زيوس وينظر بازدراء إلى هيرميس ، الذي تبادل حريته طوعا لخدمة زيوس:

اعلم جيدًا أنني لن أستبدل أحزاني بخدمة العبيد 33.

هرمس يهدد بروميثيوس بعذابات جديدة لم يسمع بها من قبل ، لكن بروميثيوس يعلم أن زيوس غير قادر على قتله ، و "ليس من العار أن يتحمل العدو من الأعداء". يقوم Angry Zeus بإسقاط جميع العناصر الموجودة تحت سيطرته على بروميثيوس. بكاء أوشنيدس الخائفين يتركون بروميثيوس في حالة خوف. تتصدع السماء في لهيب البرق الساطع. قعقعة الرعد تهز الجبال. ترتعد الأرض. تتشابك الرياح في النوادي السوداء. الصخرة مع بروميثيوس تقع في الهاوية. مزيد من القدرلا يزال بروميثيوس في ثلاثية إسخيلوس غير معروف ، وكل محاولات الباحثين لاستعادة الأجزاء المفقودة من الثلاثية باءت بالفشل. بدت المأساة الباقية غريبة بالنسبة للكثيرين. كانت صورة زيوس ، الذي عمل في الدراما الأخرى لإسخيلوس بمثابة تجسيد للنظام العالمي والعدالة ، تعتبر غامضة بشكل خاص. وفقًا لبعض المصادر القديمة ، يمكن الاستنتاج أن الثلاثية انتهت بمصالحة بروميثيوس وزيوس. ربما ، إيمانًا منه بتقدم العالم وفي تقدم العالم نحو الانسجام العالمي ، أظهر إسخيلوس في ثلاثية له كيف أن زيوس ، وفقًا لـ الأسطورة ، التي استولت بالقوة على السلطة في العالم ، فيما بعد بمساعدة بروميثيوس ، على حساب معاناته ، لم تعد مغتصبًا ومستبدًا. لكن مثل هذه الافتراضات لا تزال مجرد فرضيات.

لا تزال مأساة إسخيلوس قديمة في تكوينها. يكاد لا يوجد أي عمل فيه ؛ يتم استبداله بقصة عن الأحداث. البطل المصلوب على الصخر لا يتحرك ؛ إنه يعطي فقط المونولوجات أو المحادثات مع أولئك الذين يأتون إليه.

ومع ذلك ، فإن التأثير العاطفي لهذه المأساة كبير للغاية. لقرون عديدة ، ارتبطت الأفكار الأكثر تقدمًا في المجتمع بصورة العملاق بروميثيوس ، واعتبرت النار التي جلبها إلى الأرض تجسيدًا لنار الفكر التي توقظ الناس. بالنسبة لبلينسكي ، فإن "بروميثيوس هو قوة عقلانية ، وروح لا تعترف بأي سلطة ، باستثناء العقل والعدالة". أصبح اسم بروميثيوس إلى الأبد اسمًا مألوفًا لمقاتل شجاع ضد الاستبداد والاستبداد. تحت تأثير إسخيلوس ، ابتكر غوته الشاب "بروميثيوس" المتمرد. أصبح بروميثيوس بطلاً رومانسيًا ، كارهًا عاطفيًا للشر وحالمًا متحمسًا في قصيدة بايرون التي تحمل الاسم نفسه و "بروميثيوس أونشينييد" لشيلي. كتب ليزت القصيدة السمفونية "بروميثيوس فريد" ، وكتب سكريبين السيمفونية "بروميثيوس أو اختطاف النار". في عام 1905 ، أطلق بريوسوف على نار بروميثيوس ، التي أشعلت في النفوس المتمردة للعبيد الجدد ، شعلة الثورة الروسية الأولى.

في آخر أعماله ، في الثلاثية الدرامية "Oresteia" ، أظهر Aeschylus بطلاً دراميًا جديدًا حقيقيًا ، يتغلب على كل العقبات ويقاوم ، بل ويتغلب على الموت. تم تسليم "Oresteia" في ربيع عام 458 وحصلت على جائزتها الأولى. تستند حبكتها على أسطورة وفاة أجاممنون ومصير عائلته. قبل إسخيلوس ، تم استخدام هذه الأسطورة في الشعر الغنائي الكورالي لتأكيد قوة كهنة دلفي وتمجيد عبادة الإله أبولو ، شفيع الطبقة الأرستقراطية ، التي فرضوها. Agamemnon ، قائد جيش Achaean ، بعد عودته من طروادة ، قُتل في منزله ، وفقًا لإحدى الروايات ، على يد ابن عمه Aegisthus ، وفقًا للأخرى - على يد زوجته Clytemestre. انتقم ابن أجاممنون ، أوريستيس ، لموت والده بقتل إيجيسثوس ووالدته ، والإله أبولو ، الذي أمر أوريستيس بارتكاب جرائم قتل ، وبرأه وطهره من القذارة.

لم يكن إسخيلوس راضيًا عن التفسير الديني القديم للأسطورة ، وقد وضع فيه محتوى جديدًا. قبل وقت قصير من إنتاج Oresteia ، قدم منافس إسخيلوس الشاب ، الشاعر سوفوكليس ، ممثلاً ثالثًا في المأساة. استفاد Aeschylus في "Oresteia" من ابتكار سوفوكليس ، والذي سمح له بتعقيد الحركة والتركيز على صور الشخصيات الرئيسية ، الأشخاص. الجزء الأول من الثلاثية ، في مأساة "أجاممنون" ، يحكي عن وفاة بطل أخيون. زوجة أجاممنون - الملكة كليتمسترا - تنظم حفلًا رائعًا للترحيب بزوجها الذي عاد منتصرًا بغنيمة غنية. كل الحاضرين تم القبض عليهم بنذير كارثة وشيكة: الخادم القديم ، الذي أجبرته كليتمسترا على حراسة عودة السفن ، يشعر بالحرج والخوف ، في فزع أرغوس الأكبر ، يستمعون برعب إلى النبوءات الرهيبة من أميرة طروادة كاساندرا ، أسيرة أجاممنون. أجاممنون فقط هادئ وبعيد عن الشك. ولكن بمجرد دخوله القصر وعبر عتبة حمامه ، طعنته كليتمسترا من الخلف بفأس ، وبعد أن انتهى من زوجها ، قتلت كاساندرا التي ركضت إلى صرخة أجاممنون. وفقًا لقوانين المسرح القديم ، لم يكن من المفترض أن يرى المتفرجون جرائم القتل. سمعوا فقط صراخ الضحايا وعرفوا بالحادث من قصة الرسول. ثم دحرجت ekklema على الأوركسترا ، حيث ترقد عليها جثث الموتى. فوقهم ، بفأس في يديها ، وقفت المنتصرة كليتمسترا. وفقًا للدافع التقليدي ، انتقمت من أجاممنون لحقيقة أنه ذات مرة ، رغبته في تسريع رحيل الأسطول اليوناني إلى طروادة ، ضحى بابنته إيفيجينيا للآلهة. اختارت الآلهة Clytemestra كأداة لمعاقبة الأب المجرم ونفذت عدالتهم. لكن هذا التفسير للأسطورة لم يعد يرضي إسخيلوس. كان مهتمًا في المقام الأول بالإنسان والدوافع الأخلاقية لسلوكه. في مأساة "Seven Against Thebes" ربط Aeschylus أولاً سلوك الإنسان بشخصيته ، وفي "Agamemnon" طور هذه الفكرة أكثر. Clytemestra له شخصية شريرة ، إنها قاسية وخائنة. لم تكن مشاعر والدتها الغاضبة هي التي توجهها ، ولكن الرغبة في إعلان عشيقها إيجيسثوس حاكمًا لأرغوس وخليفة أجاممنون. تقول كليتمسترا ، ممزقة بدماء ضحاياها:

وقد ابتهجت ، حيث ابتهجت الحضنة بدش براعم زيوس المنتفخة. جوقة الشيوخ تخاف من الملكة لكنها لا تخفي إدانتها: كم أنت مغرور! ما مقدار الفخر في كلامك. الدم يسكر عليك! استولى الغضب على روحك. هل تصدق كأن بقع دموية على وجهك ...

من خلال سلوكها ، حكمت كليتمسترا على نفسها بالموت وأصدرت حكمها على نفسها. لم تكن تريد أن تكون مجرد أداة للانتقام من الآلهة إلى أجاممنون ، الذي لخص موته كل أوهامه. في مأساة إسخيلوس ، يتشابك مصير أجاممنون بشكل لا ينفصم مع مصير قاتله ، كليتمسترا.

في الجزء الثاني من الثلاثية ، في مأساة "هوفورا" ، يأتي موت كليتمسترا ، على يد ابنها ، وهو ينتقم لوالده ، المحنأوريست. وفقًا للنسخة Delphic من الأسطورة ، قتل أوريست والدته ، بصفته منفذًا لإرادة الإله: "دع الضربة القاتلة تنتقم بضربة قاتلة. دع من فعلها يتحمل". في "Hoefor" لم يعد Orestes أداة صامتة للآلهة ، بل أصبح رجلًا حيًا يعاني. يريد معاقبة قاتل والده ، نيته واضحة وعادلة. لكن القاتل أمه ، فيصبح مجرمًا إذا رفع يده عليها. ومع ذلك ، قتل أوريستيس كليتميستري. وعندما يرتكب القتل ، تصل معاناة أوريستيس إلى حدها ، ويصيبه الجنون. يجسد إسخيلوس عذاب بطله في صور إيرينيس المثيرة للاشمئزاز ، آلهة الانتقام ، التي نشأت من دم الأم المقتولة. يطاردون أوريستيس المؤسف ، ويبدو أن عذابه لا نهاية له:

أين الحد ، وأين هي النهاية ، وأين تنام لعنة الأسلاف من الحقد إلى الأبد؟

الجزء الثالث من الثلاثية ، Eumenides ، مأساة مكرسة لتبرير Orestes وتمجيد أثينا ، هو الإجابة على السؤال المقلق للجوقة الأخيرة "Hoephor". يهرب أوريستس إلى دلفي ، على أمل أن يجد الخلاص عند مذبح أبولو. لكن أبولو لا يستطيع تخليصه من إيرينيوس ونصحه بالسعي للخلاص في أثينا. هناك ، الآلهة أثينا ، راعية المدينة ، أنشأت محكمة خاصة ، أريوباغوس ، للنظر في شكوى إيرينيوس. يتولى أبولو الدفاع عن أوريستيس. يكتب إنجلز أن "موضوع النزاع برمته تمت صياغته بإيجاز في النقاش بين أوريستيس وإرينياس. ويشير أوريستس إلى حقيقة أن كليتمنسترا ارتكبت جريمة مزدوجة ، حيث قتلت زوجها وفي نفس الوقت والده. إرينياس تلاحقه ، وليس هي ، مذنبة أكثر من ذلك بكثير؟ "الجواب مذهل:" لم تكن على صلة قرابة مع الزوج الذي قتله. " انضمت أثينا إلى مؤيديه ، وهكذا ، كما يشير إنجلز ، "انتصر قانون الأب على قانون الأم". لقد دافعت أسس القانون الأمومي عن إيريناس ؛ ودافع أبولو وأثينا عن مبادئ تأكيد القانون الأبوي. ولا تريد إيرينيس التوفيق بينها.

أخيرًا ، تمكنت أثينا من إقناعهم بالبقاء في مدينتها ، والاستقرار في بستان مظلل ، وأن يصبحوا من المعطاء الأبدي للفوائد للأثينيين - Eumenides. يوافق Erinyes ، ويتم إرسال الموكب الرسمي إلى ذلك بستان المقدسحيث سيستقرون. في هذه المأساة النهائية ، يتم حل جميع النزاعات ، وإعادة تأكيد الحكمة المهزوزة والعدالة في النظام العالمي. استبدلت محكمة المواطنين بالثأر ؛ ما تحول إلى انتصار تقدمي تاريخيًا. لم تؤثر الحبكة الأسطورية وتجسيدها الأسطوري على فكرة الثلاثية المتفائلة والمؤكدة للحياة: حتى لو طاردت الآلهة شخصًا واخترته ساحة لنضالهم ، فيمكن مقاومتهم وتبريرهم ، على الرغم من الهلاك. من العشيرة ، ما عليك سوى التغلب على سلبيتك والدفاع عن نفسك ، وبعد ذلك ستدافع الآلهة عن الإنسان. بعبارة أخرى ، يدعو إسخيلوس الناس إلى النشاط النشط والواعي ، لمحاربة القوانين المجهولة للعالم المحيط باسم إتقانها وقهرها.

كانت ثلاثية Oresteia ، مثل جميع أعمال Aeschylus ، موجهة إلى مواطني الشاعر ، مواطني أثينا ، الذين وقفوا في ذلك الوقت على رأس التقدم الاجتماعي ، معقل الوعي المدني والأفكار التقدمية. يظهر أبطال Aeschylus المأساويون أمام المشاهد في لحظة التوتر العقلي الأعلى وتعبئة كل قواهم الداخلية. لا يعطي إسخيلوس توصيفًا فرديًا للصورة. الشخصية في حد ذاتها لا تهم الشاعر ؛ في سلوكها ، يبحث عن عمل قوى خارقة للطبيعة ، تصور مصير عائلة بأكملها أو حتى دولة. في تصوير الصراعات السياسية أو الأخلاقية الرئيسية في عصرها ، تستخدم إسخيلوس أسلوبًا مهيبًا وساميًا يلبي عظمة الصراعات الدرامية. صور شخصياتها الرئيسية ضخمة ومهيب. يتم تسهيل شفقة الأسلوب أيضًا من خلال الصور الشعرية الأصلية وثراء المفردات والقوافي الداخلية والجمعيات الصوتية المختلفة. لذلك ، في مأساة "أجاممنون" ، يخبر الرسول عن الشتاء الذي اجتاح الأخوين بالقرب من طروادة ، ويميزه بعبارة معقدة - "قتل الطيور". للتأكيد على المظهر البشع والوحشية لإرينيوس ، يقول إسخيلوس إن عيونهم تسيل بسائل دموي. تم اكتشاف ونشر أجزاء من الأعمال الدرامية الساخرة لإسخيلوس مؤخرًا. فيهم ، يصبح "أبو التراجيديا" الفخم والصارم ، خالق الصور الضخمة المثيرة للشفقة ، مهرجًا لا ينضب للاختراعات ، ورجل فكاهي مخلص ولطيف. إن سحر الحبكة ، والكوميديا ​​الجريئة للمواقف ، والشخصيات "الأساسية" اليومية الجديدة بتجاربها البسيطة تدهشنا في هذه المقاطع.

حتى في نهاية القرن الخامس قبل الميلاد. تنبأ الشاعر الكوميدي أريستوفانيس بخلود إسخيلوس. في واحدة من أفلامه الكوميدية ، أظهر الإله ديونيسوس ، الذي ينزل إلى عالم الموتى ويجلب إسخيلوس إلى الأرض. الله ، راعي المسرح ، يفعل ذلك لأن أسخيلوس فقط ، كما أكد أريستوفانيس للأثينيين ، لديه "الحكمة" و "الخبرة" و "الاستقامة" ويستحق الحق السامي في أن يكون معلم الشعب. إن المجد الذي جاء إلى إسخيلوس خلال حياته صمد على مر القرون. أرست مآسيه الأساس للدراما الأوروبية. دعا ماركس الكاتب المسرحي اليوناني الأول شاعره المفضل. قرأ أسخيلوس في الأصل اليوناني ، واعتبره وشكسبير "أعظم العباقرة الدراماتيين الذين أنتجتهم البشرية على الإطلاق".

في القرنين السابع والثامن. قبل الميلاد ، انتشرت عبادة ديونيسوس ، إله قوى الطبيعة والخصوبة والنبيذ ، على نطاق واسع. كانت عبادة ديونيسوس غنية بطقوس من نوع الكرنفال. تم تخصيص عدد من التقاليد لديونيسوس ، ويرتبط ظهور جميع أنواع الدراما اليونانية ، القائمة على طقوس الألعاب السحرية ، بها. أصبح تنظيم المآسي في الأعياد المخصصة لديونيسوس رسميًا في نهاية القرن الثامن قبل الميلاد خلال عصر الاستبداد.

نشأ الاستبداد في صراع الشعب ضد سلطة النبلاء في العشيرة ، وحكم الطغاة الدولة ، بطبيعة الحال ، واعتمدوا على الحرفيين والتجار والمزارعين. رغبة في تأمين الدعم الشعبي للحكومة ، أكد الطغاة عبادة ديونيسوس ، التي تحظى بشعبية بين المزارعين. تحت حكم الطاغية الأثيني ليسستراتوس ، أصبحت عبادة ديونيسوس عبادة رسمية ، وتمت الموافقة على عطلة "ديونيسيوس العظيم". تم تقديم مسرح المآسي في أثينا منذ 534. تم بناء جميع المسارح اليونانية القديمة وفقًا لنفس النوع: تحت في الهواء الطلقوعلى منحدرات التلال.

أولا المسرح الحجريتم بناؤه في أثينا وسكنه 17.000 إلى 30.000 شخص. كانت المنصة المستديرة تسمى الأوركسترا. أبعد من ذلك - skena ، الغرفة التي غير فيها الممثلون ملابسهم. في البداية لم يكن هناك زخارف في المسرح. بحلول منتصف القرن الخامس. قبل الميلاد. بدأت الجلود تتكئ على قطع القماش للواجهة ، المرسومة بشكل تقليدي "الأشجار تعني الغابة ، الدلفين - البحر ، إله النهر - النهر". فقط الرجال والمواطنون الأحرار فقط هم الذين يمكنهم الأداء في المسرح اليوناني. تمتع الممثلون ببعض الاحترام وقاموا بأداء أقنعة. يمكن لممثل واحد أن يلعب دور الذكور والإناث من خلال تغيير الأقنعة.

لم تنجُ تقريبًا أي معلومات عن السيرة الذاتية لإسخيلوس. من المعروف أنه ولد في بلدة إليوسيس بالقرب من أثينا ، وينحدر من عائلة نبيلة ، وأن والده يمتلك كروم العنب ، وأن عائلته قامت بدور نشط في الحرب مع الفرس. أسخيلوس نفسه ، بالحكم على المرثية التي كتبها لنفسه ، قدر نفسه كمشارك في معركة ماراثون أكثر من كونه شاعرًا.

ونعلم أيضًا أنه يبلغ حوالي 470 قبل الميلاد. كان في صقلية ، حيث تم عرض مأساته "الفرس" للمرة الثانية ، وذلك في عام 458 قبل الميلاد. غادر مرة أخرى إلى صقلية. هناك مات ودفن.

أحد أسباب رحيل إسخيلوس ، وفقًا لكتاب السيرة القدامى ، هو استياء معاصريه ، الذين بدأوا في إعطاء الأفضلية لعمل معاصره الأصغر سنًا ، سوفوكليس.

كان القدماء يطلقون على إسخيلوس لقب "أبو المأساة" ، على الرغم من أنه لم يكن المؤلف الأول للمأساة. اعتبر الإغريق ثيسبيديس ، الذي عاش في النصف الثاني من القرن الرابع ، هو البادئ في النوع المأساوي. قبل الميلاد. وعلى حد قول هوراس "الذي حمل المأساة في عربة". على ما يبدو ، كان Fespil ينقل الأزياء والأقنعة وما إلى ذلك. من قرية إلى قرية. كان أول مصلح للمأساة ، حيث أحضر ممثلاً أجاب على الجوقة ، وقام بتغيير الأقنعة ، ولعب أدوار جميع الشخصيات في الدراما. نحن نعرف أسماء أخرى لشعراء مأساويين عاشوا قبل إسخيلوس ، لكنهم لم يجروا تغييرات كبيرة في هيكل الدراما.

كان إسخيلوس ثاني مصلح للمأساة. ترتبط مسرحياته ارتباطًا وثيقًا ، وأحيانًا تكون مخصصة لها بشكل مباشر مشاكل ملحةالحداثة والعلاقة مع عبادة ديونيسوس تركزت في دراما هجاءه. حول Aeschylus الكنتات البدائية إلى عمل درامي من خلال الحد من دور الجوقة وتقديم ممثل ثان. كانت التحسينات التي أدخلها الشعراء اللاحقون كمية فقط ولا يمكن أن تغير بشكل كبير بنية الدراما التي أنشأها إسخيلوس.

خلق تقديم الممثل الثاني الفرصة لتصوير الصراع ، الصراع الدرامي. من الممكن أن يكون إسخيلوس هو صاحب فكرة الثلاثية ، أي نشر قطعة أرض واحدة في ثلاث مآسي ، مما جعل من الممكن الكشف عن هذه المؤامرة بشكل كامل.

يمكن أن يطلق على أسخيلوس شاعر تشكيل الديمقراطية. أولاً ، تتزامن بداية عمله مع زمن النضال ضد الاستبداد وإقامة نظام ديمقراطي في أثينا والانتصار التدريجي للمبادئ الديمقراطية في جميع المجالات. الحياة العامة... ثانيًا ، كان إسخيلوس مناصرًا للديمقراطية ، ومشاركًا في الحرب مع الفرس ، ومشاركًا نشطًا في الحياة العامة لمدينته ، وفي المآسي دافع عن النظام الجديد والمعايير الأخلاقية المقابلة. من بين 90 مأساة ودراما ساخرة ابتكرها ، نجا 7 منها بالكامل ، وفي كل منها نجد دفاعًا مدروسًا عن المبادئ الديمقراطية.

أقدم مأساة أسخيلوس هي "التسول": أكثر من نصف نصها مشغول بأجزاء كورالية.

ملتزمًا بالنظام الجديد ، يعمل إسخيلوس هنا كمدافع عن الأبوة ومبادئ الدولة الديمقراطية. إنه يرفض ليس فقط عادة الانتقام من الدم ، ولكن أيضًا التطهير الديني من الدم المراق ، الذي تم تصويره سابقًا في قصيدة Stesichor ، شاعر غنائي من القرنين السابع والسادس قبل الميلاد ، والذي ينتمي إليه أحد معالجات أسطورة أوريستس .

لم يتم رفض آلهة ما قبل الأولمبياد ومبادئ الحياة القديمة في المأساة: تم إنشاء عبادة تكريما لإرينيوس في أثينا ، لكن سيتم تكريمهم الآن تحت اسم Eumenides ، الآلهة الخيرين ، مانحي الخصوبة.

وبالتالي ، من خلال التوفيق بين المبادئ الأرستقراطية القديمة والمبادئ الديمقراطية الجديدة ، يدعو إسخيلوس مواطنيه إلى تسوية معقولة للتناقضات والتنازلات المتبادلة من أجل الحفاظ على السلم الأهلي. في هذه المأساة ، تكرر سماع الدعوات للاتفاق والتحذيرات من الحرب الأهلية. على سبيل المثال ، أثينا:

"قد تكون وفرة هنا إلى الأبد

ثمرات الأرض ، دع الجنائن تنبت ،

ودع الجنس البشري يتكاثر. ودع فقط

تموت بذرة الوقح والغطرسة.

كمزارع ، أود التخلص منها

حشيش حتى لا يقمع اللون النبيل ".

(المواد 908-913: حارة S. Apt)

أثينا (لإيرينيام):

"لذا لا تؤذي أرضي ، ليس هذا

نزاعات دامية ، تسمم الشباب

العفريت مع تسمم الغضب المسكر. شعبي

لا تهيج مثل الديوك حتى لا يوجد

الحروب الداخلية في البلاد. دعوا المواطنين

العداء لا يغذي الآخر وقاحة ".

(المادة 860-865 ؛ عبر S. Apt)

إذا لم يكتف الأرستقراطيون بالتكريم الممنوح لهم ، بل سعوا إلى الحفاظ على جميع الامتيازات السابقة ، لما كان من الممكن إقامة دولة ديمقراطية "بدماء قليلة" ، كما حدث في الواقع ؛ بقبول أوامر جديدة بشروط معينة ، تصرف الأرستقراطيون بحكمة ، مثل إيريناس ، الذين وافقوا على أداء وظائف جديدة وتخلوا عن مطالباتهم.

قلل Aeschylus من دور الجوقة وأولى المزيد من الاهتمام مرحلة العملمما كانت عليه قبله ، مع ذلك ، تحتل الأجزاء الكورالية مكانًا مهمًا في مآسيه ، وهو ما يُلاحظ بشكل خاص عند مقارنة مسرحياته بأعمال الشعراء المأساويين اللاحقين. عادةً ما يُطلق على أسلوب إسخيلوس الفني "الحزن الصامت". هذه التقنية سبق أن لاحظها أريستوفان في "الضفادع": بطل إسخيلوس صامت لفترة طويلة ، بينما تتحدث عنه شخصيات أخرى أو عن صمته لجذب انتباه المشاهد إليه.

وفقًا لشهادة علماء اللغة القدماء ، فإن مشاهد صمت نيوب عند قبر أطفالها ، وأخيل على جسد باتروكلس ، في مآسي أسخيلوس "نيوب" و "ميرميدونيين" التي لم تنزل إلينا ، كانت طويل بشكل خاص.

في هذه المأساة ، احتج إسخيلوس على العنف الذي أنقذت منه بنات داناي ، ويعارض الحرية الأثينية للاستبداد الشرقي ويخرج حاكمًا مثاليًا لا يتخذ خطوات جادة دون موافقة الشعب.

أسطورة العملاق بروميثيوس المحب للإنسان ، الذي سرق النار من أجل الناس من زيوس ، هي أساس مأساة "بروميثيوس بالسلاسل" (أحد الأعمال اللاحقة لإسخيلوس).

بروميثيوس ، مقيدًا بصخرة بأمر من زيوس ، كعقاب لسرقة النار ، يغضب الخطب الاتهاميةللآلهة وخاصة زيوس. ومع ذلك ، لا ينبغي للمرء أن ينظر إلى هذا على أنه نقد واع للدين من جانب إسخيلوس: يستخدم الشاعر أسطورة بروميثيوس لطرح مشاكل اجتماعية وأخلاقية ملحة. في أثينا ، كانت ذكريات الاستبداد لا تزال حية ، وفي "بروميثيوس بالسلاسل" يحذر إسخيلوس مواطنيه من عودة الاستبداد. يصور زيوس طاغية نموذجي. يجسد بروميثيوس شفقة الحرية والإنسانية المعادية للاستبداد.

أحدث أعمال إسخيلوس هي ثلاثية Oresteia (458) - الثلاثية الوحيدة التي أتت إلينا تمامًا من الدراما اليونانية. تستند حبكتها على أسطورة مصير أرغوس الملك أجاممنون ، الذي علقت لعنة وراثية على عائلته. إن فكرة القصاص الإلهي ، التي لم تصل فقط إلى المجرم ، ولكن أيضًا إلى نسله ، المحكوم عليهم بدورهم بارتكاب جريمة ، قد ترسخت منذ زمن النظام القبلي ، الذي يفكر في العرق ككل.

عاد كفائز مع حرب طروادة، Agamemnom قتل في اليوم الأول من قبل زوجته Clytemnestra. سميت الثلاثية باسم نجل أجاممنون ، أوريستيس ، الذي قتل والدته للانتقام لموت والده. الجزء الأول من الثلاثية: "أجاممنون" ، يحكي عن عودة أجاممنون ، عن الفرح المزيف لكليتمنسترا ، وترتيب لقاء رسمي له ؛ عن مقتله.

في الجزء الثاني ("شوفورا") ، يتم الانتقام لأبناء أجاممنون لوفاة والدهم. طاعة لإرادة أبولو ، وإلهامًا من أخته إلكترا وصديقه بيلاس ، يقتل أوريستس كليتمنسترا. بعد ذلك مباشرة ، بدأ أوريستيس في السعي وراءه أقدم الآلهةانتقام إريبنيا ، الذي من الواضح أنه يجسد آلام ضمير أوريستس - قاتل الأم.

كان قتل الأم في المجتمع القديم يعتبر أخطر جريمة لا يمكن إصلاحها ، في حين أن قتل الزوج يمكن التكفير عنه: بعد كل شيء ، الزوج ليس قريبًا لزوجته بالدم. هذا هو السبب في أن Erinyes تحمي Clytemnestra وتطالب بمعاقبة Orestes.

يتبنى أبولو وأثينا ، "الآلهة الجديدة" اللذان يمثلان مبدأ المواطنة هنا ، وجهة نظر مختلفة. أبولو ، في خطابه في المحاكمة ، يتهم Clytemnestra بقتل رجل ، وهو ، في رأيه ، أفظع بكثير من قتل امرأة ، حتى أم.

المفاهيم الرئيسية

عبادة ديونيسوس ، ديونسياس العظيم ، مأساة قديمة ، مسرح قديم ، أوركسترا ، سكين ، كاتورناس ، إسخيلوس ، والد المأساة ، بالسلاسل بروميثيوس ، أوريستيا ، حزن صامت.

المؤلفات

• 1. I.M. Tronsky: تاريخ الأدب القديم. م 1998
• 2. في. يارخو: إسخيلوس ومشاكل القديم مأساة يونانية.
• 3. إسخيلوس "بروميثيوس بالسلاسل".
• 4 - إسخيلوس "أوريستيا"
• 5. د كاليستوف "المسرح العتيق". L. 1970

إسخيلوس هو أبو المأساة. يقدم الممثل الثاني ، مما يجعل من الممكن تصوير العمل. عاش: ٥٢٥-٤٥٦ قبل الميلاد. Aeschylus مغرض. يمجد ولادة الديمقراطية اليونانية والدولة اليونانية. كل موهبته تطرح مشكلة واحدة وتخضع لها - الموافقة على دولة ديمقراطية. عاش الإغريق وفقًا لقوانين عامة ، بينما عاشت البوليس وفقًا لقوانين مختلفة. في Aeschylus ، تتشابك عناصر النظرة التقليدية للعالم بشكل وثيق مع المواقف التي تولدها الدولة الديمقراطية. إنه يؤمن بالوجود الحقيقي للقوى الإلهية التي تعمل على الشخص وغالبًا ما تضع شبكات له بمكر. عصر الانتصار في الحرب اليونانية الفارسية - جاء النصر بالوحدة ، وليس بالدولة ، بل بالروحانية - بالروح الهيلينية. يمجد إسخيلوس الروح الهيلينية في كتاباته. فكرة الحرية ، تفوق أسلوب حياة البوليس على حياة البرابرة. إسخيلوس هو صباح الديمقراطية اليونانية. كتب 90 مسرحية ، 7 نزلت إلينا ، أسخيلوس مرتبط بالكهنة والألغاز الإليوسينية. كتب إسخيلوس ضريحًا لنفسه مسبقًا. اليوناني المثالي والمواطن والكاتب المسرحي والشاعر. موضوع الواجب الوطني. عاش في أحر وقت في التاريخ اليوناني. الاستنتاج الأخلاقي لمآسيه ليس بعيدًا عن القياس. دائما يعطي الأولوية للدولة. إسخيلوس هو الممثل التراجيدي الوحيد الذي عُرضت مسرحياته بعد وفاته. لا يعرف أسخيلوس كيفية إجراء الحوارات ، ولغته معقدة. لقد جاء من عائلة أرستقراطية قديمة. حارب من أجل وطنه كرجل مشاة بسيط. كان فخورًا جدًا بماضيه. المسرحية الأولى التي وصلت إلينا هي الجزء الأول من ثلاثية "الملتمس". هذه أول مأساة ، وهنا يكون دور الممثل ضئيلاً. المأساة لها موضوع ضيق للغاية - استنادًا إلى الأساطير حول Danaids - باستخدام هذا المثال ، يتقن مشكلة الزواج والأسرة. صراع الأخلاق البربرية والحضارية ، تقدمية البوليس فيما يتعلق بمشكلة الأسرة والزواج. الزواج بالميل والرضا. كل تفاصيل مأساة إسخيلوس تمجد قوانين بوليس اليونانية. قطعة غير كاملة حقًا. المتنزهات والجوقات ، التي تحل محل بعضها البعض ، في تناقض حاد ، والمشاهد في حالة ترقب من هذا. وصلت إلينا مأساة واحدة فقط ، في 3 - المحكمة ، يظهر أفروديت ويبرر الابنة الصغرىحيث الزواج عن طريق الميل.

2 ثلاثية - الفرس. أمامنا الثلاثية التاريخية. لم يميز الإغريق بين الأسطورة والتاريخ. يتخللها شعور بالوطنية. يتم وصف معركة سليمان (472) هنا ، وتوضح الثلاثية كيف يشتد شكل الحوار تدريجياً. المأساة مبتكرة من نواح كثيرة. إظهار الجيش من خلال وجهة نظر الفرس أنفسهم وانتصار اليونانيين من خلال وعي الفرس. الجزء الأوسط عبارة عن رثاء ضخم للأميرات الفارسية على الفرس الذين سقطوا. الفرس - الخصم يستحق... لكنهم خسروا ، لأنهم انتهكوا الإجراء ، أرادوا الكثير من الجزية من اليونانيين ، وحاولوا تقويض حريتهم. تنتهي المأساة بصراخ قوي. الفكرة الرئيسية هي أن الانتصار على الفرس جاء بقوة الروح ، وقوة الروح هي نتيجة إيديولوجية أكثر تقدمية. لا يُظهر إسخيلوس الفرس على أنهم أغبياء أو ضعفاء ، فهم خصم جدير. الإغريق ليسوا عبيدًا ، ولا يخضعون لأحد ، والفرس جميعهم عبيد ، باستثناء الملك. مات الجيش الفارسي ، لكن في الواقع هُزم الملك. الإغريق يقاتلون بضراوة من أجل وطنهم ، لأنهم أحرار. تستدعي الجوقة داريوس ويقول بعض الأفكار الرئيسية لهذه المأساة. بعد هذه المأساة ، لم تصلنا أجزاء من الأعمال التي كتبها إسخيلوس.

من مأساة القرن الخامس. الأعمال المحفوظة لأهم ثلاثة ممثلين لهذا النوع - إسخيلوس ، سوفوكليس ويوريبيديس. يمثل كل اسم من هذه الأسماء مرحلة تاريخية في تطور مأساة العلية ، والتي عكست باستمرار ثلاث مراحل في تاريخ الديمقراطية الأثينية.

إسخيلوس ، شاعر عصر تشكيل الدولة الأثينية والحروب اليونانية الفارسية ، هو مؤسس المأساة القديمة بأشكالها الراسخة ، "والد المأساة الحقيقي. نشوء دولة ديمقراطية من مجتمع عام.

معلومات شخصيةحول إسخيلوس ، وكذلك حول الغالبية العظمى من الكتاب القدامى بشكل عام ، نادرة جدًا. ولد عام 525/4 في إليوسيس وينحدر من عائلة نبيلة من ملاك الأراضي. في شبابه ، شهد الإطاحة بالطغيان في أثينا ، وإقامة نظام ديمقراطي ، والنضال الناجح للشعب الأثيني ضد تدخل المجتمعات الأرستقراطية. كان مؤيدا لدولة ديمقراطية. لعبت هذه المجموعة دورًا مهمًا في أثينا خلال العقود الأولى من القرن الخامس. في القتال ضد الفرس ، أخذ إسخيلوس دورًا شخصيًا ، وعززت نتيجة الحرب اقتناعه بتفوق الحرية الديمقراطية لأثينا على المبدأ الملكي الكامن وراء الاستبداد الفارسي (مأساة "الفرس"). كان "شاعرًا مغرضًا واضحًا". مزيد من الدمقرطة في نظام الدولة الأثينية في الستينيات. القرن الخامس تسبب بالفعل في قلق Aeschylus بشأن مصير أثينا (ثلاثية "Oresteia"). في مدينة جيلي الصقلية ، توفي أسخيلوس عام 456/5.

حتى أنه يلتزم بالفكرة القديمة للمسؤولية العائلية الوراثية: يقع خطأ السلف على الأحفاد ، ويورطهم في عواقبه المميتة ويؤدي إلى الموت المحتوم. من ناحية أخرى ، أصبحت آلهة إسخيلوس حراسًا الإطار القانونيهيكل دولة جديد ، يصور إسخيلوس كيف يتم إدخال العقاب الإلهي في المسار الطبيعي للأشياء. تشكل العلاقة بين التأثير الإلهي والسلوك الواعي للناس ، ومعنى طرق وأغراض هذا التأثير ، ومسألة عدالته وصلاحه ، الإشكاليات الرئيسية لإسخيلوس ، التي يصورها على صورة مصير الإنسان ومعاناة الإنسان.

تستخدم الأساطير البطولية كمواد لإسخيلوس. هو نفسه أطلق على مآسيه "فتات من أعياد هوميروس العظيمة" ، وهذا يعني ، بالطبع ، ليس فقط الإلياذة والأوديسة ، ولكن المجموعة الكاملة من القصائد الملحمية المنسوبة إلى هوميروس. "كان إسخيلوس أول من زاد عدد الممثلين من واحد إلى اثنين ، وقلل من أجزاء الكورس وأعطى الأولوية للحوار." بمعنى آخر ، لم تعد المأساة عبارة عن كانتاتا ، أحد فروع كلمات الكورال المقلدة ، وبدأت تتحول إلى دراما. في مأساة ما قبل إيشيلوف ، كانت قصة الممثل الوحيد حول ما كان يحدث وراء الكواليس وحواره مع النجم مجرد ذريعة للتدفق الغنائي للجوقة. بفضل إدخال ممثل ثانٍ ، أصبح من الممكن التعزيز عمل درامي، معارضة بعضها البعض للقوى المتصارعة ، وتميز أحد الممثلين برد فعله على رسائل أو أفعال الآخر. يحسب العلماء القدماء فيها التراث الأدبي 90- علي أعمال درامية(مآسي ودراما الساتير) ؛ نجت سبع مآسي فقط بالكامل ، بما في ذلك ثلاثية كاملة. أقدم المسرحيات الباقية هي الدعاء (التسول). النوع الأول من المأساة هو سمة مميزة جدًا لـ "الفرس" ، التي نُظمت عام 472 وأدرجت في ثلاثية غير مرتبطة بالوحدة الموضوعية. هذه المأساة مؤشرة لسببين: أولاً ، كونها مسرحية مستقلة ، فإنها تحتوي على إشكالياتها في شكل نهائي ؛ ثانيًا ، تسمح لنا حبكة "الفرس" ، المستمدة من التاريخ الحديث ، ليس من الأساطير ، بالحكم على كيفية معالجة إسخيلوس للمادة لجعلها مأساة

"سبعة ضد طيبة" هي أول مأساة يونانية معروفة لنا حيث تغلب أجزاء الممثل بشكل حاسم على الجزء الكورالي ، وفي الوقت نفسه ، المأساة الأولى التي يتم فيها تقديم صورة حية للبطل. لا توجد شخصيات أخرى في المسرحية. يتم استخدام الممثل الثاني "لدور الرسول. لم تعد بداية المأساة هي الجوقة ". ومشهد التمثيل ، مقدمة.

أحدث أعمال إسخيلوس ، Oresteia (458) ، الثلاثية الوحيدة التي وصلت إلينا ، مكرس أيضًا لمشكلة المصير المأساوي للأسرة. في هيكلها الدرامي بالفعل ، فإن Oresteia أكثر تعقيدًا بكثير من المآسي السابقة: فهي تستخدم ممثلًا ثالثًا قدمه Sophocles منافس Aeschylus الشاب ، وترتيب مسرحي جديد - مع مجموعة خلفية تصور القصر مع الاعتذار.

مأساة "بروميثيوس بالسلاسل" الأساطير القديمة ، التي نعرفها بالفعل من هسيود ، حول تغيير أجيال من الآلهة والناس ، حول بروميثيوس ، الذي سرق النار من السماء للناس ، وردت من إسخيلوس تطور جديد... بروميثيوس ، أحد الجبابرة ، أي ممثلي "الجيل الأكبر سنا" من الآلهة ، هو صديق للبشرية. في صراع زيوس مع الجبابرة ، شارك بروميثيوس إلى جانب زيوس ؛ ولكن عندما شرع زيوس ، بعد هزيمة الجبابرة ، في تدمير الجنس البشري واستبداله بجيل جديد ، عارض بروميثيوس ذلك. جلب النار السماوية للناس وأيقظهم إلى الحياة الواعية.

الكتابة والترقيم والحرف والعلوم - كل هذه هدايا بروميثيوس للناس. وهكذا ، تخلى إسخيلوس عن فكرة "العصر الذهبي" السابق والتدهور اللاحق لظروف الحياة البشرية. للخدمات المقدمة للناس ، محكوم عليه بالعذاب. تصور مقدمة المأساة كيف أن إله الحداد هيفايستوس ، بأمر من زيوس ، يربط بروميثيوس بصخرة ؛ يرافق هيفايستوس شخصيتان استعاريتان - القوة والعنف. يعارض زيوس القوة الغاشمة فقط لبروميثيوس. كل الطبيعة تتعاطف مع آلام بروميثيوس ؛ عندما في نهاية المأساة ، أرسل زيوس ، غاضبًا من عناد بروميثيوس ، عاصفة وسقط بروميثيوس ، جنبًا إلى جنب مع الصخرة ، في العالم السفلي ، تكون جوقة حوريات Oceanid (بنات المحيط) على استعداد لمشاركة مصيره معه . على حد تعبير ماركس ، "اعتراف بروميثيوس:

في الحقيقة ، أنا أكره كل الآلهة

هناك هي [أي ه. الفلسفة] اعترافها ، قولها المأثور الخاص بها ، الموجه ضد جميع الآلهة السماوية والأرضية ".

تسمح لنا المآسي الباقية بتحديد ثلاث مراحل في عمل إسخيلوس ، وهي في نفس الوقت مراحل في تشكيل المأساة مثل النوع الدرامي... تتميز المسرحيات المبكرة ("الملتمسون" ، "الفرس") بغلبة الأجزاء الكورالية ، وقلة استخدام الممثل الثاني ، وضعف تطور الحوار ، وتجريد الصور. تتضمن الفترة الوسطى أعمالًا مثل سبعة ضد طيبة وبروميثيوس بالسلاسل. هنا تظهر الشخصية المركزية للبطل ، والتي تتميز بعدة ميزات رئيسية ؛ الحوار أكثر تطوراً ، يتم إنشاء المقدمات ؛ كما أصبحت صور الشخصيات العرضية ("بروميثيوس") أكثر وضوحًا. تمثل المرحلة الثالثة من قبل Oresteia ، بتكوينها الأكثر تعقيدًا ، وزيادة الدراما ، والعديد من الشخصيات الثانوية واستخدام ثلاثة ممثلين.

السؤال رقم 12. إسخيلوس. السمات الأيديولوجية والفنية للإبداع. في Aeschylus ، تتشابك عناصر النظرة التقليدية للعالم بشكل وثيق مع المواقف التي تولدها الدولة الديمقراطية. إنه يؤمن بالوجود الحقيقي للقوى الإلهية التي تعمل على الشخص وغالبًا ما تضع شبكات له بمكر. حتى أن إسخيلوس يلتزم بالفكرة القديمة للمسؤولية العائلية الوراثية: يقع خطأ السلف على أحفادهم ، ويورطهم في عواقبه القاتلة ويؤدي إلى الموت الحتمي. تستخدم الأساطير البطولية كمواد لإسخيلوس. هو نفسه أطلق على مآسيه اسم "فتات من أعياد هوميروس العظيمة" ، وهذا يعني ، بالطبع ، ليس فقط الإلياذة والأوديسة ، ولكن مجمل القصائد الملحمية المنسوبة إلى هوميروس ، أي "ركلة" مصير البطل أو البطل الذي تصوره عشيرة أسخيلوس في أغلب الأحيان في ثلاث مآسي متتالية ، تشكل مؤامرة وثلاثية أيديولوجية متكاملة ؛ تليها دراما ساتيرية مبنية على مؤامرة من نفس الحلقة الأسطورية التي تنتمي إليها الثلاثية. ومع ذلك ، فإن استعارة المؤامرات من الملحمة ، لا يضفي إسخيلوس طابعًا دراميًا على الأساطير فحسب ، بل يعيد تفسيرها أيضًا ، ويتخللها بإشكالياته. يتضح من مآسي إسخيلوس أن الشاعر كان من أنصار دولة ديمقراطية ، رغم أنه كان ينتمي إلى جماعة محافظة داخل الديمقراطية. أحصى العلماء القدماء 90 عملاً دراميًا (مآسي ودراما الساتير) في التراث الأدبي لإسخيلوس ؛ نجت سبع مآسي فقط بالكامل ، بما في ذلك ثلاثية كاملة. بالإضافة إلى ذلك ، 72 مسرحية معروفة لنا من خلال عناوينها ، والتي تظهر عادة المواد الأسطورية التي تم تطويرها في المسرحية ؛ ومع ذلك ، فإن شظاياها قليلة العدد وصغيرة الحجم.

أسخيليوس: "أبو المأساة"

اجتمع شخصان فنيًا في طبيعة إسخيلوس: مقاتل شرير وعنيد من ماراثون وسالاميس وأرستقراطي خيال علمي لامع.

إينوكينتي أنينسكي

ثلاث شخصيات ضخمة، ثلاثة شعراء مأساويين عملوا في "عصر بريكليس" استولوا على مراحل معينة من تطور الدولة الأثينية: أسخيلوس - له تصبح؛ سوفوكليس - ازدهار؛ يوربيديس - ظواهر الأزمة في الحياة الروحية للمجتمع.جسد كل منهم أيضًا مرحلة معينة في تطور نوع المأساة وتحولها العناصر الهيكليةوالتغيرات في مخطط الحبكة والتصويرية.

كاتب مسرحي بسيف hoplite. في سيرة إسخيلوس (525-456 قبل الميلاد) ، مثل العديد من اليونانيين المشهورين ، هناك فجوات مزعجة. ومن المعروف أنه ولد فيها عائلة غنيةمالك الأرض النشوة - هي ،شارك أعضاؤها في الحروب اليونانية الفارسية.

سقط شقيقان في المعركة. إسخيلوس نفسه كمحارب مسلح بالسلاح ، هوبليت، قاتل في ماراثون وبلاتيا ، وشارك في معركة سلاميس البحرية (480 قبل الميلاد). في سن الخامسة والعشرين تقريبًا ، انخرط في فن التراجيديا. في 485 ق. فاز بالجائزة الأولى في مسابقة للكتابة المسرحية. في وقت لاحق ، أعطى إسخيلوس بكرامة أسبقيته لمعاصره الأصغر سنًا - سوفوكليس. في نهاية حياته ، غادر إسخيلوس إلى صقلية ، حيث توفي. نقش على قبره نقشًا ، تبعه أن إسخيلوس قد تمجد نفسه في ساحة المعركة ، لكن لم يُقال أي كلمة عن المآسي. من هذا يمكننا أن نستنتج أن الدفاع عن الوطن بالنسبة للهيلينيين كان أكثر تكريمًا من عمل الكاتب المسرحي.

كتب إسخيلوس حوالي 90 عملاً ؛ 72 معروفون بأسمائهم. نجت لنا سبع مآسي فقط: الدعاء ، والفرس ، وسبعة ضد طيبة ، وبروميثيوس بالسلاسل ، وثلاثة أجزاء من ثلاثية أوريستيا. يسمي أسخيلوس نفسه أعماله "فتات من وليمة هوميروس الفخمة".

"الفرس": تأليه الشجاعة. تمت كتابة الغالبية العظمى من المآسي اليونانية القديمة المؤامرات الأسطورية. "الفرس"هي المأساة الوحيدة التي حلت بنا بناء على معين حدث تاريخي... المسرحية ثابتة ، وديناميكية المسرح لا تزال ضعيفة التعبير عنها. تلعب الجوقة دورًا حاسمًا. تجري الأحداث في مكان واحد ، في ساحة مدينة سوسة ، عند ضريح الملك الفارسي داريوس.

تعرب الجوقة عن قلقها بشأن مصير الجيش الفارسي الضخم الذي شن حملة ضد هيلاس. يتصاعد جو قاتم بعد ظهور الملكة أتوس ،الأرامل داريامن قال عنها حلم غريب، في إشارة إلى المشاكل التي حلت بالفرس. حلم أتوسا أن ابنه زركسيسأراد تسخير امرأتين في العربة. كان أحدهما يرتدي الزي الفارسي والآخر باليونانية. ولكن إذا أطاع الأول ، ثم الثاني "طار ، مزق أحزمة الحصان بيديه ، وألقى باللجام" وقلب الفارس. تتفهم الكورس معنى هذه البشائر ، لكنها تتردد في إظهارها.

ذروة المأساة هو المظهر نشرة(أو رسول). قصته عن معركة سلاميس ، قلب العمل ، هي تأليه شجاعة الإغريق. يقول الرسول: "إنهم لا يخدمون أحدًا ، ولا يخضعون لأحد" ، ويضيف أتوسا: "حصن بالاس ثابت بقوة الآلهة". هناك بانوراما للمعركة بتفاصيل محددة: قلد الإغريق التراجع ، وجذبوا السفن الفارسية إلى صفوفهم ، ثم بدأوا في "التدفق" ، "الإحاطة" ، وإغراقهم في قتال متلاحم.

هزيمة الأسطول الفارسي ، التي وصفتها النشرة ، أثارت شعورًا بالرعب في الجوقة. إنه متأكد من أن الدافع الهجومي الذي لا يقاوم للهيلينيين كان مستوحى من شعورهم الوطني. ظهر ظل داريوس ، الذي عتاب قائد الحملة ، ابن زركسيس ، بجنون وحذر من شر الحرب ضد الإغريق.

في النهاية ، يدخل زركسيس المسرح حزنًا على "حزنه". لاقت المأساة استجابة ممتنة من الجمهور. كان من بينهم مشاركين مباشرين في معركة سلاميس.

"بروميثيوس بالسلاسل": تيتان مقابل زيوس. أساس المأساة "بروميثيوس بالسلاسل"بمثابة نسخة درامية من الشعبية أسطورة بروميثيوس ،فاعل خير للبشرية. كان العمل ، على ما يبدو ، جزءًا من الرباعيةهذا لم ينزل إلينا. يصف إسخيلوس بروميثيوس بأنه فاعل خير.

بسبب أعماله الصالحة ، أصبح بروميثيوس ضحية "لاستبداد زيوس" ، الذي أراد "إبادة الناس". تتعاطف الطبيعة مع بروميثيوس. أولئك الذين طاروا يتعاطفون معه أوشنيدس ،بنات محيط.تم التأكيد على قسوة زيوس ، الذي قرر "تدمير الجنس البشري بأكمله وزرع جنس جديد" ، في الحلقة مع وعن،الفتاة التعيسة التي أغراها زيوس ، "العاشق الرائع".

إحدى ذروة المأساة هي المونولوج الطويل لبروميثيوس ، الذي يخبرنا فيه عما فعله للناس: لقد علم كيفية بناء المساكن ، وكيفية قيادة السفن في البحر ، وأعطى "حكمة الأعداد" ، إلخ. يقول بروميثيوس أيضًا أنه يعرف سر موت زيوس. هذه الكلمات سمعت من قبل الأولمبي الأعلى. يرسل هيرميس إلى بروميثيوس مع اقتراح لمنحه الحرية مقابل اكتشاف سر. لكن بروميثيوس الذي لا يتزعزع لا يريد أن يذهب إلى أي مصالحة مع زيوس ، قائلاً: "... أكره الآلهة التي أدينها بالشر مقابل الخير." بعد أن لم يحقق هرمس شيئًا ، يطير بعيدًا. ثم أرسل زيوس المنتقم برقًا في الصخرة ، وسقط بروميثيوس على الأرض بالكلمات: "أنا أعاني بلا ذنب".

إن رثاء طاغية متأصل في المأساة. بروميثيوس هو خصم قوي لزيوس ، ومع ذلك ، لم يظهر أبدًا في المشهد ؛ في هذه الميزة ، انعكست البصيرة الفنية لإسخيلوس. صورة بروميثيوس هي صورة "أبدية": يمر بها الأدب العالمي، بعد أن حصلوا على ترجمة من جوته وبايرون وشيللي.

ثلاثية "Oresteia" -: لعنة على عشيرة أتريدس. أثرية صور المسرحوالأفكار مجتمعة في Aeschylus مع حجم أشكاله الدرامية ، والرغبة في تدوير الأعمال.الثلاثية دليل على ذلك "Oresteia"مكتوب على أساس أسطورة اللعنة التي تنجذب على العرق أتريدس.تشير خلفية الأحداث إلى دورة طروادة الأسطوريةوهو شيء من الماضي.

أتريس ،الآب أجاممنونو مينيلوس(المعروف لنا من الإلياذة) ، ارتكب جريمة فظيعة. التباهي به تيستياغراء زوجته ايرونالذي أنجب طفلين من هذا الصدد. تصالح أتريس ظاهريًا مع تيستس ، ودعاه إلى وليمة ، وذبح. "! ولديه طفلين وأطعموا والدهم باللحوم المقلية. منذ تلك اللحظة ، لم تتوقف سلسلة المحن الدموية في عائلة أتريد.

أجاممنون: قتل زوجها. الجزء الأول من الثلاثية يحدث في أرغوس ، موطن الملك أجاممنون. يجب أن يعود إلى الوطن بعد انتهاء الحرب التي استمرت عشر سنوات. في غضون ذلك ، في غياب زوجها وزوجته كلتمنيسترالدي حبيب إيجيسثوس. Clytemnestra ، عند وصولها في عربة ، تحيي زوجها بخطب إرضاء. أسير مع الملك كاساندراالفتاة الموهوبة موهبة النبوة تنذر بوقوع أحداث رهيبة.

بعد نزول أجاممنون وكاساندرا من المركبة ، سمعت صرخات مروعة خلف المسرح. يظهر كلتمنيسترا ، وهو يهز بفأس دموي ، ويعلن أنه مع إيجيسثوس ، قتلوا أجاممنون وكاساندرا. الجوقة تعبر عن رعبها من الفعل.

"هوفرز": قتل الأم. موضوع الجزء الثاني من الثلاثية هو كارا التي تنبأ بها كاساندرا ، والتي حلت بقتلة أجاممنون. تجري الأحداث عند قبر ملك أرغوس. يأتي إلى هناك من عاد إلى وطنه سراً أوريستيس ،ابن أجاممنون. عندما ذهب والده إلى الحرب ضد طروادة ، أرسل أوريستيس إلى دولة مجاورة فوسيس ،حيث نشأ من قبل ملك ودود ضمور

مع ابنه وصديقه الذي لا ينفصل ، بيلاد.الله أبولوأقسم من أوريستس أنه سيصبح منتقمًا لموت والد أجاممنون. عند قبر والده ، حيث يؤدي أوريستيس مراسم تأبين ، يلتقي بأخته إلكترا ،الذين أتوا إلى هنا مع مجموعة من النساء الباكيات ، حافر.الأخ والأخت "معترف بهما" ؛ تخبر "إليكترا" عن مرارته مع أم شريرة ، ويكشف "أوريستيس" لها عن خطته للانتقام.

تحت ستار المتجول ، يدخل أوريستس قصر كليتمنسترا ، ليخبرها بالأخبار الكاذبة من ستروفيس أن ابنها قد مات ، ويعطي والدته جرة مع رماده. الأخبار ، من ناحية ، مزعجة لكليتمنسترا ، لكنها في نفس الوقت تشجع ، لأنها كانت تخشى دائمًا أن يكون ابنها منتقمًا لوالده. تسرع `` كليتمنسترا '' في نقل الأخبار إلى `` إيجيسثوس '' ، الذي يظهر بدون حارس شخصي ، ويقتله أوريستيس. الآن ، تتوسل كليتمنسترا ، ذات التفكير المزدوج والماكرة ، إلى ابنها لتجنيبها. يتردد أوريستس ، لكن بيلاد يذكره بالقسم الذي أُدلي لأبولو. ويقتل أوريستيس والدته. في هذه اللحظة تظهر إيرينيا ،آلهة الانتقام الرهيبة. إنهم "كلاب الأم الحاقدة".

"Eumenides": حكمة أثينا. في الجزء الثالث يأتي خاتمة الأحداث الدموية. مقدمة الأحداث - المشهد أمام معبد أبولو في دلفي.يسارع أوريستس هنا طالبًا المساعدة. يطلب من الإله أبولو إبعاده عن إرينيوس.

ثم ينتقل العمل إلى أثينا ، إلى الساحة أمام المعبد بالاس.يثق أوريستس في شفاعة إلهة الحكمة والعدالة. لحل هذه المهمة الصعبة أثيناالاستئناف إلى أعلى محكمة ولاية ، Areopagus. يظهر تصادم وجهتي نظر. أبولو إلى جانب أوريستيس ، مبررًا للدور المهيمن لوالده ؛ أثبتت Erinias ، أبطال الثأر ، صحة Clytemnestra. أثينا حرة في التصويت. ستة أصوات للتبرئة وستة للإدانة. الإلهة نفسها صوتت لأوريستس. بفضل أثينا ، بأغلبية صوت واحد ، تمت تبرئة Orestes.

لماذا لم تلاحق إيرينيس المنتقمة كليتمنسترا؟ الجواب بسيط: لقد قتلت زوجها الذي لم يكن من سلالتها. إيرينيس من أتباع الحق القديم في الثأر ، وأبولو مؤيد للحق الجديد ، الذي يؤكد أهمية الأب.

تكمن رثاء الخاتمة في تمجيد حكمة أثينا ، حاملة عدالة الدولة. إنها تضع حداً للعداء ، من الآن فصاعداً تحول الآلهة الشريرة إلى آلهة صالحة ، هناء - إلى يومينيدس.تؤكد المأساة حكمة القوة ، والدينونة ، وأريوباغوس ، والدفاع عن النظام والقانون في خضم الفوضى.

شعرية إسخيلوس. إن توصيف إسخيلوس بأنه "أبو المأساة" ينطوي على سمتين رئيسيتين: لقد كان كذلك مؤسس النوع والمبتكر.احتوت مأساة ما قبل Eschylian على عناصر درامية ضعيفة ؛ كانت قريبة من الموسيقى الغنائية الكنتاتة قصة.

كان لدى Aeschylus نسبة كبيرة من أجزاء الجوقة. لكن مقدمة من الممثل الثانيسمح لإسخيلوس بزيادة حدة الصراع. في أوريستيا يظهر ممثل ثالث.إذا كان هناك القليل من العمل نسبيًا في المآسي الأولى "الفرس" و "بروميثيوس بالسلاسل" تسود المونولوجات على الحوارات ،ثم في "Oresteia" تطور التقنية الدرامية ملحوظ.

تجلى زمن إسخيلوس البطولي في شخصية دراما سامية. أدهشت مسرحيات إسخيلوس خيال معاصريه

قوة المشاعر ، عظمة الصور، إلى جانب روعة الأزياء والمناظر الطبيعية. الشخصياتيبدو أن Aeschylus إلى حد ما صريح، إذا قارناها بتلك الخاصة بـ Sofokles و Euripides ، لكنهم على نطاق واسع وفخم.تتناغم قوة صور Aeschylus مع أسلوب مشبع بالسطوع المقارنات والاستعارات.تم تسمية السجادة التي يدوس عليها أجاممنون "الجسر الأرجواني".كلتمنيسترا تقارن مقتل زوجها بـ "وليمة".يحب Aeschylus القليل من الطنانة ، ألقاب معقدة.تسمى الحملة ضد طروادة بألف قوية ، وإيلينا متعددة الذكور ، وأجاممنون حامل رمح ، وآخرون.أبطال إسخيلوس لديهم نظرة أسطورية عضوية لهم. القدر ، القدر ، الواجب الأعلى يحدد أفعالهم. الآلهة موجودة بشكل غير مرئي في مآسي إسخيلوس ، حيث يفي أبطالها بإرادة الأولمبيين ، مثل أوريستيس ، وفقًا لأوامر أبولو. تم تطوير اكتشافات إسخيلوس بشكل أكبر في أعمال معاصريه الأصغر سنًا - سوفوكليس ويوريبيديس ، الذين تجاوزوا "والد المأساة".

الأهمية العالمية لإسخيلوس. كان لإسخيلوس تأثير قوي على تطور ليس فقط المأساة اليونانية ، ولكن الرومانية أيضًا. وعلى الرغم من أن Euripides الأصغر سنًا كان أكثر حيوية في الدراما النفسية للعصر الحديث ، إلا أن Aeschylus وصوره القوية استمرت في التأثير فن العالم، جذبت انتباه الكتاب والفنانين من جميع العصور. أثر Aeschylus بقوة على الملحن الألماني ريتشارد فاجنر(1813-1883) ، الذي أجرى إصلاحًا جريئًا للأوبرا ، حقق نوعًا من التوليف في الفنون: النص اللفظي والموسيقى. كما ألهمت مسرحية إسخيلوس الملحنين الروس: الكسندر سكرابينكتب سيمفونية بروميثيوس. سيرجي تانييف- أوبرا "Oresteia" ؛ إسخيلوس هو أحد الكتاب المسرحيين المفضلين لدى بايرون. كان حجم ونطاق إبداع إسخيلوس متوافقين مع عمليات البحث التي أجراها أكبر كاتب مسرحي أمريكي يوجين أو "نيلا (1888-1953).

يمكن أن تعمل مؤامرات الأدب القديم أيضًا على حل مشاكل سياسية محددة. لقد سمحوا بالتعبير عن فكرة في شكل استعاري ، عندما يكون القيام بذلك علانية أكثر من المجازفة. في عام 1942 في باريس التي احتلها النازيون ، كاتب فرنسيوفيلسوف ، حائز على جائزة نوبل جان بول سارتر(1905-1980) يكتب دراما مثله الشهيرة "يطير"الذي كان قائمًا على أسخيلوس "Hoephors". كانت رثاء هذه المسرحية دعوة إلى النضال النشط ضد الفاشية.

في روسيا ، كان تاريخ إسخيلوس المسرحي أكثر فقرًا من تاريخ معاصريه الأصغر سنًا ، سوفوكليس ويوريبيديس. ومع ذلك ، حدث في الحياة المسرحيةعاصمة منتصف التسعينيات. كان إنتاج "Orsstsi" على المسرح الأكاديمي المركزي الجيش الروسيمن قبل مخرج ألماني بارز بيتر شتاين.

المأساة التي وقعت قبل إسخيلوس لا تزال تحتوي على عدد قليل جدًا من العناصر الدرامية واحتفظت بعلاقة وثيقة معها شعر غنائيالتي نشأت منها. سيطرت عليها أغاني الجوقة ، ولم تتمكن بعد من إعادة إنتاج الصراع الدرامي الحقيقي. تم لعب جميع الأدوار بواسطة ممثل واحد ، وبالتالي لا يمكن أبدًا عرض لقاء الشخصيتين. فقط إدخال الممثل الثاني جعل من الممكن تصوير العمل. تم إجراء هذا التغيير المهم من قبل Aeschylus. هذا هو السبب في أنه من المعتاد اعتباره سلف النوع المأساوي. أطلق عليه VG Belinsky لقب "خالق المأساة اليونانية" 1 ، و F. Engels - "أبو المأساة".

يتزامن عمر إسخيلوس (525-456 قبل الميلاد) مع فترة مهمة جدًا في تاريخ أثينا وكل اليونان. خلال القرن السادس. قبل الميلاد ه. تبلور نظام ملكية العبيد وترسخ في دول المدن اليونانية ، وفي نفس الوقت تطورت الحرف والتجارة. ومع ذلك ، كان أساس الحياة الاقتصادية هو الزراعة ، ولا يزال عمل المنتجين الأحرار هو السائد و "العبودية لم يكن لديها الوقت بعد لتولي الإنتاج إلى حد كبير".

تسبب النضال من أجل حرية الوطن الأم في اندلاع موجة وطنية ، وبالتالي فإن رثاء البطولة تتخلل كل ذكريات هذه الأحداث ، وقصص عن مآثر الأبطال وحتى عن مساعدة الآلهة. هذه ، على سبيل المثال ، هي قصص هيرودوت في "يفكر". في ظل هذه الظروف ، في عام 476 ، ابتكر إسخيلوس مأساته التاريخية الثانية "الفينيقيون" ، وفي عام 472 - مأساة "الفرس". تم تكريس المأساتين لتمجيد الانتصار في سالاميس ، ويمكن للمرء أن يتخيل الانطباع الذي تركوه على الجمهور ، ومعظمهم من المشاركين في المعركة. لم يكن إسخيلوس نفسه شاهدًا فحسب ، بل كان أيضًا مشاركًا نشطًا في الأحداث الشهيرة في عصره. لذلك ، من المفهوم تمامًا أن كل نظرته للعالم والشفقة الشعرية قد حددتها هذه الأحداث.

قرب نهاية حياته ، كان على إسخيلوس ملاحظة التغييرات الجادة في كل من السياسة الخارجية والحياة الداخلية للدولة. البادئ بالإصلاحات في أثينا - قتل إفيالتيس على يد المعارضين السياسيين. استجاب إسخيلوس لهذه الأحداث في عمله الأخير "Eumenides" ، متخذًا جانب Areopagus. ومع ذلك ، فقد تغير الاتجاه و السياسة الخارجيةأثينا.

كان الوقت الذي وصفناه فترة من الازدهار الأولي لثقافة العلية ، والتي وجدت تعبيرًا عنها في تطور الإنتاج بأشكاله المختلفة ، والحرف اليدوية - من أدنى أنواعه إلى البناء والفنون التشكيلية والعلوم والشعر. تمجد إسخيلوس العمل على صورة بروميثيوس ، الذي جلب النار للناس وكان يوقر باعتباره شفيع الفخار.

أعمال سوفوكليس

سوفوكل- الكاتب المسرحي الأثينيتراجيديا.

ورد أن سوفوكليس كتب 123 دراما ، لكن سبعة منها فقط نجت لنا ، والتي تم ترتيبها على ما يبدو ترتيبًا زمنيًا بالترتيب التالي: "Ajax" و "Philoctetus" و "Oedipus at Colon". لم يتم تحديد مواعيد العروض بالضبط.

حبكة "أياكس" مستعارة من القصيدة الدورية "الإلياذة الصغيرة". بعد وفاة أخيل ، اعتمد أياكس ، باعتباره المحارب الأكثر شجاعة بعده ، على استلام درعه. لكنهم أعطوا لأوديسيوس. ثم قرر أياكس ، الذي رأى هذا على أنه مؤامرة من جانب أجاممنون ومينيلوس ، قتلهم. ومع ذلك ، غيمت الإلهة أثينا على عقله ، وبدلاً من أعدائه ، قتل قطيعًا من الأغنام والأبقار. عندما عاد أياكس إلى رشده ورأى ما فعله ، قرر الانتحار ، مدركًا لعاره. زوجته تكمسا والمحاربون المخلصون الذين يشكلون الجوقة ، خوفا عليه ، يراقبون أفعاله عن كثب. لكنه ، بعد أن خدع يقظتهم ، غادر إلى الشاطئ المهجور وألقى بنفسه على السيف. يفكر أجاممنون ومينيلوس في الانتقام من العدو الميت ، وترك جسده دون دفن. ومع ذلك ، فإن شقيقه تفكر يدافع عن حقوق المتوفى. يدعمه العدو النبيل نفسه - أوديسيوس. وهكذا تنتهي القضية انتصار معنوياياكس.

"إليكترا" مشابهة في حبكة "هوفور" لإسخيلوس. لكن الرئيسي الممثللم يكن أوريستيس هو الذي يظهر هنا ، ولكن أخته إلكترا. بعد أن جاء أوريستيس إلى أرغوس ، برفقة عمه المخلص وصديقه بيلاد ، يسمع صرخات إلكترا ، لكن الله أمر بالانتقام بالمكر ، وبالتالي لا ينبغي لأحد أن يعرف بوصوله. إليكترا تخبر نساء الجوقة عنها مأزقفي المنزل ، لأنها لا تتسامح مع استهزاء القتلة بذكرى والدها ، وتذكرهم بانتقام أوريستيس الذي ينتظرهم. شقيقة إلكترا كريسوفيميس ، التي أرسلتها والدتها لتقديم تضحيات تكفيرية عند قبر والدها ، تنقل الأخبار بأن الأم وإيجيسثوس قررا زرع إلكترا في الزنزانة. بعد ذلك ، تأتي كليتمنيسترا وتصلي إلى أبولو لتجنب المتاعب. في هذا الوقت ، يظهر العم أوريستيس تحت ستار رسول من ملك صديق ويبلغ عن وفاة أوريست. تغرق الأخبار إليكترا في اليأس ، بينما تنتصر Clytemnestra وتتحرر من الخوف من الانتقام. في هذه الأثناء ، عادت Chrysothemis من قبر والدها ، وأخبرت إليكترا أنها شاهدت تضحيات الدفن هناك ، والتي لا يمكن لأي شخص آخر إحضارها باستثناء Orestes. ترفض إلكترا تخميناتها ، وتنقل إليها نبأ وفاته ، وتعرض عليها الانتقام من القوات المشتركة. منذ أن رفض كريسوفيميس ، تعلن إليكترا أنها ستفعل ذلك بمفردها. Orestes ، متنكرا في زي رسول من Phocis ، يجلب لها جرة جنازة ، ويتعرف على أخته في المرأة الحزينة ، وينفتح عليها. بعد ذلك ، قتل والدته وإيجيسثوس. على عكس مأساة إسخيلوس ، لم يواجه أوريستس سوفوكليس أي عذاب ، وتنتهي المأساة بانتصار النصر.

يستند Philoctet على مؤامرة من الإلياذة الصغرى. ذهب Philoctetes في حملة بالقرب من طروادة مع أبطال يونانيين آخرين ، ولكن في الطريق إلى جزيرة Lemnos ، تعرض لسع من ثعبان ، حيث ترك جرح غير ملتئم ، مما أدى إلى انبعاث رائحة كريهة. للتخلص من Philoctetes ، الذي أصبح عبئًا على الجيش ، تركه اليونانيون ، بناءً على نصيحة Odysseus ، وحيدا في الجزيرة. فقط بمساعدة القوس والسهام التي أعطاها له هرقل ، حافظ Philoctetus المريض على وجوده. لكن الإغريق تلقوا تنبؤًا بأنه بدون سهام هرقل ، لا يمكن أخذ تروي. تعهد أوديسيوس بالحصول عليهم. الذهاب إلى Lemnos مع الشاب Neoptolemus ، ابن Achilles ، أجبره على الذهاب إلى Philoctetus ، وبعد أن تسلل إلى ثقته ، واستحوذ على سلاحه. يفعل نيوبتوليموس ذلك ، ولكن بعد ذلك ، بعد أن رأى عجز البطل الذي وثق به ، تاب عن خداعه وأعاد السلاح إلى فيلوكتيتوس ، على أمل إقناعه بالذهاب طواعية لمساعدة اليونانيين. لكن Philoctetes ، بعد أن علم بالخداع الجديد لأوديسيوس ، يرفض رفضًا قاطعًا. ومع ذلك ، وفقًا للأسطورة ، فقد شارك في الاستيلاء على طروادة. يحل سوفوكليس هذا التناقض من خلال تقنية خاصة ، غالبًا ما يستخدمها Euripides: بينما كان Philoctetes على وشك العودة إلى المنزل بمساعدة Neoptolemus ، يظهر Hercules المؤله (ما يسمى بـ "إله من الآلة" - deus ex Machina) في أمامهم في ارتفاع ويعطي آلهة الأمر فيلكتت أنه يجب أن يذهب إلى طروادة ، وكمكافأة تم وعده بالشفاء من المرض. تم التعامل مع المؤامرة سابقًا بواسطة Aeschylus و Euripides.

من دورة الأساطير حول هرقل ، تم أخذ حبكة المأساة "Trakhineyanka". سميت هذه المأساة على اسم جوقة النساء في مدينة تراكين ، حيث تعيش ديانيرا ، زوجة هرقل. لقد مرت خمسة عشر شهرًا منذ أن تركها هرقل ، مما منحها فترة الانتظار. ترسل ابنها جيل للبحث ، ولكن يأتي بعد ذلك رسول من هرقل بخبر عودته الوشيكة والغنيمة التي يرسلها ، ومن بين هذه الغنائم الأسيرة إيولا. تعلم ديانيرا بالصدفة أن إيولا هي الابنة الملكية وأن هرقل من أجلها قام بحملة ودمر مدينة إيكاليا. تريد ديانيرا استعادة حب زوجها الضائع ، وترسل له قميصًا مغمورًا بدم القنطور نيسوس ؛ قبل سنوات عديدة ، كان نيسوس ، وهو يحتضر من سهم هرقل ، قد أخبرها أن دمه كان قوياً للغاية. لكنها فجأة تتلقى نبأ وفاة هرقل ، حيث التصق القميص بالجسد وبدأ في إطلاق النار عليه. في حالة اليأس ، تقتل حياتها. عندما يتم إحضار معاناة هرقل ، يريد إعدام زوجته القاتلة ، لكنه يعلم أنها ماتت بالفعل وأن موته هو انتقام القنطور الذي قتله ذات مرة. ثم يأمر بأن يُنقل إلى قمة جبل إيتا وهناك ليحرق. وبالتالي ، فإن المأساة تقوم على سوء فهم قاتل.

اشتهرت مآسي دورة طيبة. يجب وضع مأساة "الملك أوديب" في المرتبة الأولى في ترتيب المؤامرة. أوديب ، غير مدرك لذلك ، ارتكب جرائم مروعة - قتل الأب لايا وتزوج الأم جوكاستا. إن الكشف التدريجي عن هذه الجرائم هو مضمون المأساة. بعد أن أصبح ملكًا على طيبة ، حكم أوديب بسعادة لعدد من السنوات. لكن فجأة بدأ وباء في البلاد ، وقال أوراكل أن السبب في ذلك هو بقاء قاتل الملك السابق لايا في البلاد. تم تعيين أوديب للبحث. اتضح أن الشاهد الوحيد على القتل كان عبدًا يرعى الآن قطعانًا ملكية في الجبال. أوديب يعطي الأمر بإحضاره. في هذه الأثناء ، يعلن العراف تيريسياس لأوديب أنه هو نفسه القاتل. لكن هذا يبدو لا يصدق بالنسبة لأوديب لدرجة أنه يرى فيه مؤامرة من جانب صهره كريون. جوكاستا ، التي ترغب في تهدئة أوديب وإظهار زيف العرافة ، تخبرنا كيف أنجبت ابنًا من لايا ، الذي قرروا تدميره ، خوفًا من تحقيق التنبؤات الرهيبة ، وكيف ، بعد سنوات عديدة ، قُتل والده على يد بعض اللصوص على مفترق طرق ثلاث. بهذه الكلمات ، يتذكر أوديب أنه هو نفسه قتل ذات مرة زوجًا محترمًا في نفس المكان. تتسلل شكوكه فيما إذا كان الرجل الذي قتله هو ملك طيبة. لكن جوكاستا يهدئه مشيرا إلى كلام الراعي بأن هناك عدة لصوص. في هذا الوقت ، أبلغ الرسول ، الذي جاء من كورنثوس ، عن وفاة الملك بوليبوس ، الذي اعتبره أوديب والده ، ثم اتضح أن أوديب لم يكن سوى ابنه بالتبني. وبعد ذلك ، من استجواب الراعي في طيبة ، تبين أن أوديب كان الطفل نفسه الذي أمر لايوس بقتله ، وبالتالي ، فهو ، أوديب ، هو قاتل والده ومتزوج من أمه. في حالة من اليأس ، يقتل Jocasta حياته ، وأوديب أعمى نفسه وحكم عليه بالنفي.

تم توضيح حبكة "أنتيجون" في الجزء الأخير من مأساة "سبعة ضد طيبة" بواسطة إسخيلوس. عندما سقط الشقيقان - Eteocles و Polynices - في معركة واحدة ، قام كريون ، بتوليه السيطرة على الدولة ، بمنع جثة Polynices من أن تُدفن تحت وطأة الموت. ومع ذلك ، فإن أخته أنتيجون ، على الرغم من ذلك ، تؤدي مراسم الدفن. أثناء الاستجواب ، أوضحت أنها فعلت ذلك باسم قانون أعلى غير مكتوب. كريون يحكم عليها بالموت. يحاول ابنه جيمون ، خطيب أنتيجون ، عبثًا أن يتوقف. هي محصورة في سرداب تحت الأرض. يحاول العراف تيريسياس التفكير مع كريون ، وبالنظر إلى عناده ، يتنبأ بفقدان أقرب أقربائه كعقاب. منزعجًا ، يعود كريون إلى رشده ويقرر تحرير أنتيجون ، لكن بعد وصوله إلى القبو ، لم يجدها على قيد الحياة. تم طعن جيمون على جثتها. زوجة كريون يوريديس ، بعد أن علمت بوفاة ابنها ، تنتحر أيضًا. كريون ، الذي تُرك وحيدًا ومكسورًا أخلاقياً ، يلعن حماقته والحياة البائسة التي تنتظره.

الدراما الساخرة "Pathfinders" مكتوبة على قطعة من ترنيمة Homeric إلى Hermes. يروي كيف سرق أبولو الرائعة. يلجأ أبولو ، في سعيه ، إلى جوقة ساتير للحصول على المساعدة. وهؤلاء ، الذين تجذبهم أصوات القيثارة التي اخترعها هيرمس ، يخمنون من هو الخاطف ، ويجدون القطيع المخطوف في كهف.