Rimski-Korsakov. Simfonik süitası "Şəhərzadə

ev / Keçmiş

"Şəhərzadə"- N. A. Rimski-Korsakovun 1888-ci ildə yazılmış simfonik süitası. Rimski-Korsakov “Min bir gecə” ərəb nağıllarının təəssüratı ilə “Şeherazadə” yaratmışdır. Əsər M.Qlinkanın “Ruslan və Lyudmila” əsərindən gələn rus musiqisində “Şərq”in çərçivəsinə və ənənələrinə daxil edilmişdir. Şərq melodiyalarından, şərq ruhunda mövzulardan, səsin təqlidindən sitat gətirməklə yaradılmış şərq ləzzəti sayəsində şərq alətləri"Şəhərzadə" öz forma və üslubuna görə simfonik süitadır, yəni çoxhissəli siklik musiqi əsəridir. simfonik orkestr. Bundan əlavə, “Şəhərzadə”nin süita kimi formalaşdırılması bəstəkarın onun üzərində işləmək prosesində musiqi əsərinin hər birinin özünəməxsus proqram xarakterli, öz adına malik hissələri yaratması ilə bağlıdır. Lakin gələcəkdə Şehrazadə bütövlükdə bir süita kimi simfoniya xarakterini qazandı. Nəticədə Rimski-Korsakov sinql yazır ümumi proqram Simfonik süitanın hissələrinin öz adlarını çıxararaq, sonuncu nömrələri düzəldən "Şəhərəzadə" simfonik süitası.

Baletdə

4 hissədən ibarətdir:

1. Dəniz və Sinbad gəmisi - giriş və koda ilə sonata forması (inkişaf etmədən).

2. Şahzadə Kalenderin hekayəsi giriş və koda olan mürəkkəb üç hissəli formadır.

3. Tsareviç və şahzadə - sonata forması giriş və inkişaf olmadan kodu ilə.

4. Bağdadda bayram - rondo (ilk üç hissədən bütün mövzuların növbələşməsi).

Emal edilir

Şehrazade ən çox biridir məşhur əsərlər Rimski-Korsakov. O, təkcə akademik musiqiçilər tərəfindən ifa olunmur, həm də estrada artistləri tərəfindən bir çox adaptasiyaya məruz qalıb.

  • İngilis rok qrupu Deep Purple "Şəhərzadə"nin ilk hissəsini elektrik orqan kompozisiyasına çevirdi " Prelüd: Xoşbəxtlik/Çox şadam", Hammond orqan solo Jon Lord tərəfindən ifa edilmişdir. Bəstə 1968-ci il albomuna daxil edilmişdir Dərin Bənövşəyi çalarları.
  • İngilis İntibah qrupu 1975-ci ildə tamamilə Rimski-Korsakovun əsərinə əsaslanmayan, lakin Şehrazadəyə istinad edən altı notdan ibarət əsas motivi ehtiva edən diqqətəlayiq "Şeherazade və digər hekayələr" albomunu qeyd etdi.
  • Süitanın aranjimanı 1971-ci ildə Slovakiyanın Collegium Musicum qrupunun Konvergencie albomuna daxil edilmişdir.
  • Merlin Patterson Symphony Brass Band (Hyuston, Texas, ABŞ) nəfəs alətləri üçün 2005-ci ildə təqdim olunan "Şeherazadə"nin qeyri-adi aranjimanını yaratdı.
  • “Qafqaz əsiri” filmində “Şəhərzadə”nin fraqmentindən istifadə olunub.
  • "Balaca su pərisi" cizgi filmində "Şəhərzadə" musiqisindən istifadə olunub.
  • Voland və onun yoldaşlarının ("Ustad və Marqarita" romanı) aparıcısı olduğu Varetedə tamaşada orkestr tərəfindən süitanın dördüncü hissəsindən fraqment (Şəhriyar mövzusu) ifa olunub.
  • 2014-cü ildə Soçidə keçirilən Qış Olimpiya Oyunlarının bağlanış mərasimində "Şeherazade" musiqisindən istifadə edilib.
  • Televiziya serialının saundtrekidir

Metodik işlənmə haqqında musiqi ədəbiyyatı mövzusunda "N.A. Rimski-Korsakov Simfonik süit"Şəhərzadə"

Lapteva İrina Aleksandrovna, musiqi və nəzəri fənlər müəllimi, MAU DO DSHI s. Şəran
Hədəf:
tələbələri bəstəkar N. A. Rimski-Korsakovla tanış etmək - bir musiqi hekayəçisi kimi;
“simfonik süita” anlayışını genişləndirmək.

Tapşırıqlar:
Təhsil: süitanı musiqi janrı kimi təqdim edin.
Təhsil: uşaqları rus musiqi klassiklərinin xəzinələri ilə tanış etmək.
İnkişaf edən: idrak və düşünmə bacarıqlarını inkişaf etdirmək, musiqi zövqünün formalaşması.

Avadanlıq: kompüter, təqdimat, musiqi mərkəzi, audio fraqmentlər - N.A.-dan mövzular. Rimski-Korsakov "Şeherazadə".

Slayd 1 başlığı
("Tsareviç Kalenderin fantastik hekayəsi" simfonik süitasının 2-ci hissəsindən musiqi 1-6 slaydlarla fonda səslənir)
slayd 2

Nağıl... Bədii ədəbiyyatın reallıqla elə təbii şəkildə iç-içə olduğu şıltaq dünyası bir çox rus bəstəkarlarını özünə cəlb etdi.
Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov - rus musiqisinin böyük hekayəçisi və əsl sehrbazdır musiqili rəsm. Rus bəstəkarlarından heç biri nağıla Nikolay Andreeviç Rimski-Korsakov qədər ruh verməmişdir. Nağıl dili ilə desək, yüksəkdən danışırdı insan hissləri, haqqında böyük güc sənət, rənglənmiş mənzərəli rəsmlər təbiət.

slayd 3
Amma nağıldan az olmayaraq dəniz bəstəkarı çağırdı. O, təkcə sahildən deyil, onlara heyran idi. Gənc ikən Baltikyanı yürüşlərə çıxdı və gənc dəniz zabiti kimi üç ili dənizdə keçirdi. Kruiz Rimski-Korsakovu müxtəlif enliklərin dənizləri və okeanları ilə tanış etdi.
Rəssamın iti gözü ilə onu əhatə edən bütün çalarları, dəniz elementlərindəki bütün dəyişiklikləri özünə çəkirdi. Bəstəkar olanda isə bütün həyatı boyu orkestr rəngləri ilə təsvir etmişdir. Onun yaratdığı dəniz elementinin şəkilləri müxtəlifdir - ya sakitcə sakit, sonra bir az həyəcanlı və ya hətta nəhəng, şiddətli. Rimski-Korsakovun demək olar ki, hər bir əsərində istər opera olsun, istərsə də simfoniya olsun, biz səslərlə çəkilmiş şəkillərə, musiqili rəsmlərə rast gəlirik.
Dəniz onun “Sadko” və “Antar” simfonik poemalarında, “Şəhərzadə” süitasında, efsanevi və epik operaların orkestr səhnələrində canlanacaq.

slayd 4
Lakin bəstəkar təkcə rus nağılları ilə deyil, Şərq nağılları da təcəssüm olunurdu. canlı görüntülər"Şəhərzadə" simfonik süitasında.
Şehrazade ən yaxşılardan biridir simfonik əsərlər N. A. Rimski-Korsakov, 1888-ci ilin yayında bəstələnmiş və müəllifin rəhbərliyi altında həmin il oktyabrın 22-də çıxış etmişdir. “Rus dili” silsiləsinin axşamlarından biri idi simfonik konsertlər”, rus sənətinin varlı hamisi M.P.-nin hesabına mövcud idi. Belyaev.

slayd 5
Bəstəkarın süitası ona uşaqlıqdan yaxşı tanış olan füsunkar ərəb nağılları "Min bir gecə"dən ilhamlanıb.
“1001 gecə” toplusu nəhəng Şəhriyar və onun müdrik həyat yoldaşı, Sultanın vəziri Şəhərəzadənin qızı obrazı ilə birləşən hind, İran və ərəb folkloruna əsaslanan nağılları özündə cəmləşdirən orta əsr ərəb ədəbiyyatı abidəsidir.

slayd 6
18-ci əsrin əvvəllərində nağılların fransız dilinə ilk tərcüməsi meydana çıxdı.
Fransız Galland o nağılları dünyaya verdi.
O, həm Puşkini, həm də Dikkensi məftun etdi.
Yaxşı, o hekayələri kim ziyarət etmədi
Yuxusuz məzəli gecələri bilmədin?!

Slayd 7
(saat 7-dən 11-ə kimi "Tsareviç və Tsarevna" süitasının 3 hissəsinin fon musiqisi səslənir)
Orta əsr ərəb bölgəsi
Onun özünəməxsus xüsusiyyətləri və əxlaqı var idi...

Slayd 8
Arvadına aldanan padşah Şəhriyar,
Xəyanəti kökündən silmək qərarına gəldim,
İtirilmiş dincliyi tapmaq üçün
O, hərəkət etməyə başladı ... orijinal.
Gecəni onunla keçirən hər hansı bir qız
O, səhər edam edilib. Nümunə
Həmin cəza çəkildi. Və kömək edəcək heç kim
O bacarmadı. Qəzəb onu boğdu.
Slayd 9
Müdrik vəzirin bir qızı var idi -
Qızlara necə kömək edəcəyini anladım.
Bu plan sadə və hiyləgərdir -
Şehrazade, bir nağıl başlayır
Onu bitirməyə tələsmirdi.
İlk xoruzlardan əvvəl o, şirin idi
Sübh açılarkən və şahın icazəsi ilə yuxuya getdi ...
Edamı bir gün, sonra başqa müddətə təxirə saldı,
Və nağılların axını bitmir!
Beləliklə, hekayə gündən-günə toxundu
Üç ilə yaxın davam etdi
Kim rüsvay edəcək
Kohl həyatı və maraq və zövqlə ...

Slayd 10
Gəlinlər böyüdü, amma şah onları unutdu,
Şehrazadeye, o, hələ də soyumayıb -
Nağılçının gücü nə qədər böyükdür,
Ona hərəmi, təki əvəz etdi.

slayd 11
Süita ayrı-ayrı, bir-biri ilə əlaqəsi olmayan "nağıl epizodları" üzərində qurulmuşdu... "Xronika"da N.A. Rimski-Korsakov dörd hissənin hər birinin proqram xarakterinə birbaşa işarə edir:

Süitanın birinci hissəsi dənizçi Sinbad haqqında nağıl obrazları üzərində qurulub.
Dənizlə səyahət edən Sinbad gəmi qəzasına düşür. Cəsarət və xarakterin möhkəmliyi ona nəhəng dəniz elementlərini dəf etməyə kömək edir.

II hissə - "Tsareviç Kalenderin fantastik hekayəsi"
"Mənə gəldi, oh böyük kral….” - Şehrazadənin hər biri belə başlayır yeni nağıl. Bu sözlər süitanın hər bir hissəsinin əvvəlində - Şəhrazadənin mövzusunda skripkanın ilhamlanmış melodiyasına uyğun gəlir. Amma 2-ci hissədə hekayəçi qəhrəmanın - Şahzadə Kalenderin adından danışır. Şərqdəki kalenderləri sədəqə ilə yaşayan sərgərdan rahiblər adlandırırdılar. Ərəb nağılının qəhrəmanı, təhlükədən qaçmaq üçün monastır paltarına keçən şahzadədir. Musiqi fantastik döyüşün şəkillərini və qəhrəmanın şücaətlərini əks etdirir.

Süitanın lirik mərkəzi III hissə, şahzadə və şahzadə nağılıdır. Onun əsas personajları şərq xarakterli iki mövzunun köməyi ilə təsvir edilmişdir - məhəbbətdə şahzadənin xəyalpərəst və incə mövzusu və şahzadənin zərif və nazlı mövzusu. İntonasiyaların oxşarlığı ilə bəstəkar personajlar arasındakı ümumi incə hissləri vurğulayır.
Nağıl sona yaxınlaşır.

Süitanın IV hissəsində 2 rəsm var: “Bağdad bayramı” və “Daşa çırpılan gəmi. bürünc atlı". “... Başıma gəldi, ey xoşbəxt padşah,” Şehrazadə yeni bir nağıl başlayır. Amma indi onun melodiyası həyəcanlı səslənir, çünki o, təkcə sevincdən deyil, həm də dəhşətli hadisələrdən danışacaq.
parlaq şəkil Milli bayramı Bağdadda - süitanın möhtəşəm finalı onun bir çox mövzularını birləşdirir, sanki şən bayramda əsərin qəhrəmanlarını "toplayır". Ancaq birdən əyləncə nəhəng, gur dənizin şəkli ilə əvəz olunur. Gəmi qarşısıalınmaz şəkildə ölümə qaçır və tunc atlı ilə qayaya çırpılır.
Kompleksin qısa epiloqunda sonuncu dəfəəsas personajlar meydana çıxır: bu, Şəhriyarın sakit və dinc mövzusu və əsəri tamamlayan gənc və müdrik Şehrazadənin poetik mövzusudur.

Beləliklə, suitada tək yoxdur süjet inkişafı, yəni hissələrin hər birində bəstəkar yeni nağıl yaradır ki, onun birləşdirici mövzusu cazibədar nağılçı Şehrazadenin mövzusudur və o, nəhəng sultana onu danışır. gözəl nağıllar.

slayd 12
Dənizin birinci hissəsi. Sinbadın gəmisi.

slayd 13
Sharkhiar və Scheherazade. Dəhşətli padşah və müdrik hekayəçi .... Onlar süitanın lap əvvəlində, onun girişində qarşımızda görünür.
Süita brass və vəhşicəsinə ifa olunan döyüş ifadəsi ilə açılır simli alətlər. Dinləyiciyə şərq hökmdarı Şəhriyarın vəhşi xasiyyətini xatırladan qorxuducu dərəcədə əzəmətli səslənir.
(Simfonik süitanın 1-ci hissəsindən Şəhriyar mövzusu səslənir)

Slayd 14
Ancaq indi tamamilə fərqli bir melodiya eşidilir: solo skripkanın arfanın incə akkordlarına yumşaq, ruhlu oxuması. Bu gözəl Şehrazade.
(Simfonik süitanın 1-ci hissəsindən Şehrazadənin mövzusu səslənir)

Skripkanın melodiyası dolama nazik naxışda yellənir və incə şərq ornamentini xatırladır.
Hər iki mövzu təkcə bütün əsəri birləşdirən leytmotivlər deyil: onların əsasında Rimski-Korsakov variasiya üsullarından istifadə edir. musiqi inkişafı, yaradır müxtəlif şəkillər, dinləyiciyə əsl sehrli çevrilmə bəxş edir.

slayd 15
İlk nağıl "Dəniz və Sinbadın gəmisi" başlayır.
Sinbad evdə oturmadı. Dənizin geniş ucluqları onu uzaqlara çağırır, xarici ölkələrin saysız-hesabsız sərvətlərinə səslənirdi. Və bu sərgərdanlıqlarda onu çoxlu bəlalar gözləsə də, hər dəfə evə qayıdanda dənizə həsrət qalıb, gəmini yenidən təchiz edib uzaq ölkələrə üzdü.
(Simfonik süitanın 1-ci hissəsindən əsas partiyanın mövzusu səslənir)

Melodiya əsas partiyaŞəhriyarın mövzusu əsasında. Ancaq indi o, sakit, əzəmətlidir və nəhəng bir sultanı deyil, sərhədsiz dəniz genişliklərini çəkir. Melodiya güclü və ölçülü yelləncək müşayiəti fonunda yavaş, hətta dalğalarla parıldayır. Zaman zaman qısa "partlamalar" görünür və dərhal sönür.
Məlumdur ki, Rimski-Korsakov unikal təbii hədiyyəyə - rəngli eşitmə qabiliyyətinə malikdir. Dəniz mövzusu üçün əsas E-major seçimi təsadüfi deyil. Korsakovun rəng və səs nisbətlərini qavrayışında E major tünd mavi, sapfir tonda - dəniz suyunun rəngində boyanmışdır.

slayd 16
(Simfonik süitanın 1-ci hissəsindən yan hissənin mövzusu səslənir)

Dəniz sakit və sakitdir. Mavi genişliklər arasında Sinbad dənizçinin gəmisi üfüqdə göstərilir. O, dalğaların üzərində yumşaq şəkildə yellənir və suyun üzərində hamar sürüşməsi taxta nəfəsli alətlərin ifasında yüngül bir mövzu çəkir.

Slayd 17
(Simfonik Suite səslərinin 1-ci hissəsinin işlənməsindən musiqi)
Tədricən, həyəcan yüksəlir. Elementlər artıq hədə-qorxu ilə qızışır. Əvvəllər səslənən mövzular bir-birinə qarışır, simlərin fiqurları narahat edir. Fırtınanın mənzərəsi ümidsizliklə dolu nəfəsli alətlərin nidaları ilə tamamlanır.

Slayd 18
(Simfonik süitanın 1-ci hissəsindən reprez)

Lakin fırtına səngiyir. Kodada sakit dəniz mövzusu dinc şəkildə keçir və birinci hissə öz səyahətini davam etdirən Sinbad gəmisinin “ayrılmaq” mövzusu ilə başa çatır.

slayd 19, 20
(19-dan 26-a qədər Tsarevna mövzusundan "Tsareviç və Tsarevna" nın 3-cü hissəsinin fon musiqisi səslənir)

"Şeherazadə" "Rus fəsilləri"nin səhnəsində.

slayd 21
1910-cu ildə Parisdə ikinci Rus Mövsümü hazırlayarkən Sergey Diaqilev artıq bir neçə il ərzində fərqlənmiş və "Rus mövsümləri"nin daimi xoreoqrafı olmuş Mixail Fokinin baletini səhnələşdirmək üçün Şehrazadədən istifadə etmək qərarına gəldi.
S.P. Diaghilev - teatr xadimi, sənətşünas, "İncəsənət dünyası" bədii nəşrinin yaradıcısı, sərgilərin təşkilatçısı vizual incəsənət. 1907-ci ildən xaricdə rus musiqiçilərinin çıxışlarını təşkil edir.

slayd 22
Baletin premyerası 1910-cu il iyunun 4-də Parisdə Qrand Operanın səhnəsində baş tutdu.

slayd 23
Pərdə emalatxanalarda məşhur rus rəssamı Valentin Serovun eskizləri əsasında hazırlanıb.

slayd 24
Dekorasiya və geyimlər Müasir dövrün rus rəssamı, “Dünya İncəsənət” assosiasiyasının ən görkəmli simalarından biri olan Lev Bakstın eskizləri və S. P. Diaqilevin teatr və bədii layihələri əsasında hazırlanıb.
Gözəlliyi və ifadəliliyi ilə müstəsna olan bu tamaşanın dizaynı Parisi özündən çıxardı ..... Bu baletin təsiri o qədər böyük idi ki, Bakst üslubunda şərq çalmaları və hərəm şalvarları dəbə girdi.

Slayd 25
Şehrazadə dünyanın ən yaxşı balet səhnələrində - Paris Milli Operasında canlandırılaraq, Rusiya mövsümlərinin ən məşhur baletlərindən birinə çevrildi. Bolşoy Teatrı, Mariinsky Teatrı, musiqili teatr onlar. K. S. Stanislavski və V. İ. Nemiroviç-Dançenko və başqaları.
AT müxtəlif variantlar, müxtəlif xoreoqraflar tərəfindən səhnələşdirilən "Şeherazadə" SSRİ-nin bir çox şəhərlərində tamaşaya qoyuldu, lakin Fokinin vaxtaşırı müxtəlif səhnələrdə bərpa olunan ilk əsəri janrın əsl klassikası olaraq qaldı. Bunun izahı belədir valehedici musiqi Rimski-Korsakov, valehedici görüntülər Ərəb nağılları 1001 Gecədən.

slayd 26
İstifadə olunan resurslar:
1. A.A. Rimski-Korsakovun Solovtsovun simfonik əsərləri. - M., 1960.
2. R. Leites " musiqili nağıllarŞehrazadə” toplusundan “N.A.-nın yaradıcılığında nağıl. Rimski-Korsakov. - M., 1987.
3. İ.F. Kunin “N.A. Rimski-Korsakov”. - M., 1988.

AT klassik musiqi müxtəlif janrlar var: konsertlər, simfoniyalar, sonatalar, pyeslər. Onların hamısı bir-birindən struktur xüsusiyyətlərinə, materialın yerləşdirilməsi üsuluna, eləcə də növünə görə fərqlənir. bədii məzmun. Ən maraqlı janrlardan biri bir ideya ilə birləşən bir neçə müxtəlif parçaların birləşməsindən ibarət süitadır. Süitalar instrumental (bir alət üçün) və simfonik (bütün orkestr üçün). Musiqidə simfonik süita nədir? Bu yazıda bu janrın ən gözəl əsərlərindən birinin nümunəsindən istifadə edərək bu barədə danışacağıq.

Suite janrının tarixi. Clavier suitləri

Biz süitanın yaranması fenomenini fransız klavesinçilərinə borcluyuq. Məhz onların yaradıcılığında bu janr ən çox yayılmışdı. Əvvəlcə süitlər yalnız təbiətdə tətbiq olunurdu - bu, sürətli ilə yavaşın növbələşdiyi rəqslər toplusu idi. Müəyyən bir ardıcıllıq var idi - alemande, courant, sarabande, jig. Üstəlik, aralarındakı temp fərqi belə görünürdü: sakit / hərəkətli, yavaş / sürətli. Zənglərdən sonra bəzən bir və ya bir neçə daxil edilmiş rəqs izləyə bilər - bir minuet, ariya.

J.S.Bach bu janrın şərhinə bir qədər fərqli məna gətirdi. Onun fransız və ingilis süitalarında rəqs qabiliyyəti yalnız metrik əsas kimi qaldı. Məzmun daha dərinləşdi.

Simfonik süita nədir?

Köhnə janrları canlandırmaq sevgisi ilə tanınan romantik bəstəkarlar çox vaxt süita formalarına müraciət edirdilər. Artıq onlarda rəqqaslıqdan əsər-əlamət yox idi, amma kontrast prinsipi qaldı. Yalnız indi o, daha çox musiqinin məzmunu, onun emosional məzmunu ilə maraqlanırdı. Romantiklərin əsərlərində simfonik süita nədir sualına cavab verərkən vurğulamaq lazımdır ki, o, ilk növbədə proqramlaşdırmaya əsaslanmağa başlamışdır. Parçaların əsas ideya ilə birləşməsi simfonik süitalara bütövlük verib, onları poema janrına yaxın edib. Bu janr xüsusilə rus bəstəkarlarının yaradıcılığında geniş yayılmışdı.

Başqa hansı simfonik süitalar var?

Bəzən simfonik süitalar bəstəkarlar tərəfindən müstəqil əsər kimi yazılır, məsələn, P. İ. Çaykovskinin “Romeo və Cülyetta” süitası. Çox vaxt onlar hansısa böyük əsərin nömrələrindən, məsələn, S. S. Prokofyevin özünün Romeo və Cülyetta baletinə əsaslanan süitasından tərtib olunurdu. Simfonik süitanın bir bəstəkarın transkripsiyasının nəticəsi olduğu hallar olub instrumental kompozisiya başqa. Bu, M. P. Mussorgskinin M. Ravelin sonradan təşkil etdiyi "Sərgidəki şəkillər" silsiləsi ilə baş verdi. Çox vaxt proqram dəstinin əsasını təşkil edirdi ədəbi əsər. Rimski-Korsakovun simfonik süitası belə yazılmışdır.

Ərəb nağılları orkestr ifasında

Rus bəstəkarlarının şərq mövzularına qarşı hədsiz sevgisi vardı. Onların demək olar ki, hər birinin əsərində şərq motivlərinə rast gəlmək olar. N. A. Rimski-Korsakov da istisna deyildi. “Şəhərəzadə” simfonik süitası “Min bir gecə” nağıl toplusu təəssüratı ilə yazılmışdır. Bəstəkar bir-biri ilə əlaqəsi olmayan bir neçə epizod seçib: dənizçi Sinbadın hekayəsi, Şahzadə Kalenderin hekayəsi, Bağdadda tətil və şahzadə ilə şahzadənin sevgisindən bəhs edən nağıl. "Şeherazadə" bəstəkarın qələmindən 1888-ci ilin yayında Nijqovitsıda töküldü. İlk tamaşadan sonra bu əsər tamaşaçılar tərəfindən son dərəcə populyarlaşdı və indi də ən çox ifa olunan və tanınan bəstələrdən biridir.

Musiqi materialı "Şəhərzadə"

Leytmotif romantiklər tərəfindən işlənmiş bir termindir. Müəyyən bir xarakterə, ideyaya və ya xarakterə təyin edilmiş parlaq, yaddaqalan mövzunu ifadə edir. Onu ümumi musiqi axını arasında tanımaqla, dinləyiciyə əsərin ədəbi konturunda naviqasiya asanlaşır. Rimski-Korsakov süitasındakı belə bir leytmotiv Şehrazadənin özünün mövzusudur. Solo skripkanın valehedici səsi zərif rəqsdə əyilərək müdrik sultananın arıq fiqurunu çəkir. Bu məşhur mövzu, yeri gəlmişkən, skripkaçının məharəti üçün çox ciddi sınaqdır, bütün əsər üçün birləşdirici ip rolunu oynayır. O, birinci, ikinci və dördüncü hissələrdən əvvəl, həmçinin üçüncü hissənin ortasında görünür.

çox parlaq musiqi materialı dəniz mövzusudur. Bəstəkar dalğaların hərəkətlərini orkestr vasitələrinin köməyi ilə çatdırmaqda o qədər uğurlu olub ki, biz sadəcə olaraq okean nəfəsini və dəniz havasının nəfəsini gözə çarpan şəkildə hiss edirik.

Forma və məzmun: "Şəhərzadə" simfonik süitası

Rimski-Korsakov bu əsəri dinləyərkən dinləyicidə müəyyən obrazın olmasını istəmirdi. Buna görə də hissələrin proqram adları yoxdur. Bununla belə, orada hansı təsvirlərə rast gəlmək mümkün olduğunu əvvəlcədən bilən dinləyici bu möhtəşəm musiqidən daha çox həzz ala biləcək.

“Şəhərəzadə” simfonik süitası nə baxımından musiqi forması? Bu, ümumi mövzular və şəkillərlə əlaqəli dörd hissədən ibarət bir işdir. Birinci hissə dənizin şəklini çəkir. Açar seçimi təsadüfi deyil - E-major. Rəngli eşitmə deyilən şeyin sahibi Rimski-Korsakov bu tonallığı rəngi xatırladan sapfir rəngində gördü. dəniz dalğası. İkinci hissədə fagot solo qürurlu və cəsur şahzadə Kalenderi səhnəyə çıxarır, onun hərbi şücaətlərindən bəhs edir. Üçüncü hissə şahzadə ilə şahzadə arasındakı sevgi hekayəsidir. O, sevgi ləzzəti və şirin xoşbəxtliklə doludur. Dördüncü hissədə Rimski-Korsakov Bağdaddakı şənlikdəki hədsiz sevinci çatdırmaq üçün orkestrin bütün rənglərindən tam istifadə etdi.

Bəs, “Şəhərzadə” simfonik süitası nədir? Bu, bir ideya ilə birləşən, nəzərəçarpan şərq ləzzəti olan parlaq bir əsərdir. Şehrazadə hər axşam arvadlarını elə ilk gecədən sonra edam etməyə and içmiş nəhəng ərinə başqa bir nağıl danışır. Onun hekayəçilik hədiyyəsi o qədər böyükdür ki, sehrlənmiş sultan onun edamını gecikdirir. Bu min bir gecə davam edir. Rimski-Korsakovun “Şeherazade” əsəri ilə tanış olsaq, onlardan dördünü dinləyə biləcəyik.

Op. 35
Bağdadda tətil
Oynatma yardımı

"Şəhərzadə"- 1888-ci ildə yazılmış rus bəstəkarı N. A. Rimski-Korsakovun ən yaxşı simfonik əsərlərindən biri olan simfonik süita. Rimski-Korsakov “Min bir gecə” ərəb nağıllarının təəssüratı ilə “Şeherazadə” yaratmışdır. Əsər M.Qlinkanın “Ruslan və Lyudmila” əsərindən gələn rus musiqisində “Şərq”in çərçivəsinə və ənənələrinə daxil edilmişdir. yaradılış şərq ləzzətişərq melodiyalarından sitat gətirməklə, şərq ruhunda mövzular yaratmaqla, şərq alətlərinin səsini və çalarlarını öz forma və üslubunda təqlid etməklə, simfonik orkestr üçün yazılmış simfonik süita, yəni çoxhissəli siklik musiqi əsəri mövcuddur. . Həmçinin “Şəhərzadə”nin süita kimi formada olması bəstəkarın üzərində işləmək prosesində musiqi əsərinin hər birinin özünəməxsus proqram xarakterli, öz adına malik hissələri yaratması ilə bağlıdır. Lakin gələcəkdə Şehrazadə bütövlükdə bir süita kimi getdikcə daha çox simfoniya forması xarakterini qazandı. Nəticədə, Rimski-Korsakov “Şeherazade” simfonik süitası üçün vahid ümumi proqram yazır, simfonik süitanın hissələri üçün öz adlarını çıxarır və sonuncu nömrələri düzəldir.

  • 1910-cu ildə Mixail Fokin Rimski-Korsakovun musiqisi altında Bakstın dekorasiyası və geyimləri ilə "Şeherazadə" baletini səhnələşdirdi.

4 hissədən ibarətdir:

  1. Dəniz və Sinbadın gəmisi (Dəniz və Sinbadın gəmisi) - Giriş və koda ilə (inkişaf etmədən) Sonata forması.
  2. Qələndər şahzadəsinin hekayəsi (Kələndər şahzadəsinin hekayəsi) - Müqəddimə və koda ilə mürəkkəb üç hissəli forma.
  3. Tsareviç və şahzadə (Gənc şahzadə gənc şahzadə) - giriş və inkişaf olmadan koda ilə sonata forması.
  4. Bağdadda bayram (Bağdadda festival) - Rondo (ilk üç hissədən bütün hissələrin növbələşməsi).

Emal edilir

Şehrazadə Rimski-Korsakovun ən məşhur əsərlərindən biridir. O, təkcə akademik musiqiçilər tərəfindən ifa olunmur, həm də estrada artistləri tərəfindən bir çox adaptasiyaya məruz qalıb.

  • İngilis rok qrupu Deep Purple "Şəhərzadə"nin ilk hissəsini elektrik orqan kompozisiyasına çevirdi " Prelüd: Xoşbəxtlik/Çox şadam", Hammond orqan solo Jon Lord tərəfindən ifa edilmişdir. Bəstə 1968-ci il albomuna daxil edilmişdir Dərin Bənövşəyi çalarları.
  • Slovakiyanın Collegium Musicum qrupunun 1971-ci ildə çıxardığı Konvergencie albomunda süitanın müalicəsi əks olunub.
  • Merlin Patterson Symphony Brass Band (Hyuston, Texas, ABŞ) nəfəs alətləri üçün 2005-ci ildə təqdim olunan "Şeherazadə"nin qeyri-adi aranjimanını yaratdı.
  • "Qafqaz əsiri" filmində "Şəhərzadə" fraqmentindən istifadə olunub.
  • "Balaca su pərisi (cizgi filmi, 1968)" cizgi filmində istifadə edilən "Şəhərzadə" musiqisi

Wikimedia Fondu. 2010.

Digər lüğətlərdə "Şeherazade (Suite)" nə olduğuna baxın:

    musiqi kompozisiya, ən çox instrumental; bir neçə lakonik və təzadlı parçalardan ibarətdir. Termin əvvəlcə stilizə edilmiş rəqslər dövrünə istinad edirdi; sonralar o, həm də operadan fraqmentlər toplusunu ifadə etməyə başladı, ... ... Collier Ensiklopediyası

    - (Fransız süit, lit. sıra, ardıcıllıq) əsaslarından biridir. çoxhissəli siklik növlər. formaları instr. musiqi. Bir neçədən ibarətdir müstəqil, adətən təzadlı hissələr, ümumi sənətlə birləşir. dizaynla. Hissələr…… Musiqi ensiklopediyası

    s; və. [Fransız dili] suite] Musiqili kompozisiya bir neçədən müstəqil hissələrümumi bədii baxış birləşdirir. S. Qriq. // Bir sıradan balet dövrü rəqs nömrələri bir mövzu ilə birləşdirir. Balet s. ◁ Suite, oh, oh. ah ilə… ensiklopedik lüğət

    Suite- SUITE (Fransız süitası, hərflər. seriyası, ardıcıllığı, davamı), 1) Tsiklik musiqi. bir neçə əsərdən ibarətdir sənət icması tərəfindən birləşdirilən müstəqil hissələr. dizayn və kontrast prinsipinə uyğun olaraq bir-birinin ardınca davam edir. NƏDƏN.…… Balet. Ensiklopediya

    - (Fransız süiti, hərfi mənada seriya, ardıcıllıq) əsas siklik formalardan biri instrumental musiqi. O, ümumi bədii konsepsiya ilə birləşən bir neçə müstəqil, adətən təzadlı hissələrdən ibarətdir. Fərqli olaraq…… Böyük Sovet Ensiklopediyası

    Suite- (Fransız suite cərgəsindən, ardıcıllığından) alət. və ya daha az yayılmış bir səs aləti. tənzimlənməmiş çoxhissəli sikl şəklində janr. Holistik rəssam. S.-nin tərkibi rəqs və ya qeyri-rəqs hissələrinin növbələşməsi əsasında formalaşır, ... ... Rus humanitar ensiklopedik lüğət

© 2022 skudelnica.ru -- Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr