İki yəhudi: varlı və kasıb. Mussorgski

"Karamzin Zavallı Lisa" - .... Liza Moskvaya vadinin zanbaqları ilə gəldi. Belə bir "yeni söz" hekayədəki qəhrəmanın intiharı idi. Hekayənin yaranma tarixi. Həyatın mənasını itirmək. Xəyanət edilmiş bir etimad. Varlı dul qadın. Erast. Faydalı. Utancaq. Beləliklə, hekayədə nə qazanır: səbəb və ya sevgi? Lizanın anası. Hekayə 1792-ci ildə yazılmışdır. Gözəl.

"İki dəyişənli bərabərsizliklər" - İki dəyişənli bərabərsizliyin həlli alqoritmi. Dərsin məqsədi: (x - 2) tənliyinin qrafikini quraq? + (y + 3)? = 25. Dairələr təyyarəni üç bölgəyə böldü. 1. f (x, y) \u003d 0 tənliyinin qrafikini qurun. Bərabərsizliyin həlli üçün həndəsi model orta bölgədir. Bərabərsizlik ciddi olduğundan, nöqtəli xətt ilə dairələr qururuq.

"İki şaxta" - Və siz tacirin arxasınca qaçırsınız. Şaxta başını buladı - Göy burun dedi: - Eh, cavansan, qardaş, axmaq. Daha tez deyildi. İki şaxta. Böyük qardaş, Şaxta - Mavi Burun, gülür və əlcəklərini əlcəklərinə vurur. Yaxşı, məncə, yerə çatacağıq, sonra səni tutacağam. Necə əylənərdik - insanları dondurardıq?

“Dostoyevski Kasıblar” - Dostoyevski poetikasının problemləri. Dərsin məqsədləri. "Kiçik Adam": Növ və ya Şəxsiyyət? Bəli, zibil. Yəqin ki, məktubumu gözləyirdin, əziz qardaş. Birincisi, oxumayacaqlar, oxusalar, altı aydan sonra oxuyacaqlar. F.M.-nin romanı əsasında 9-cu sinifdə ədəbiyyat dərsləri. Dostoyevski "Kasıb insanlar". Ədəbi tənqid. Tematik xüsusiyyətlər Cırtdan Makar Devuşkinin obrazında.

"Tolstoy iki qardaş" - L.N.-nin yaradıcılığı ilə tanış olaq. Tolstoy və "İki qardaş" əsəri. Sağa dönün - sola dönün. Yaddaşım güclüdür. Hekayə. İndi oxumağa başlayacağam. Mən işləyirəm. L. N. Tolstoyun nağılı. Kimə nə yazılıb. Səyahət - səyahət Nə kasıb, nə də zəngin - orta. Hər kəsə öz. İndi yerində gəzinti, Sol - sağ, bir gözləyin - iki.

"Bir vektorun iki qeyri-kollinearda parçalanması" - Sonra p \u003d yb, burada y müəyyən bir ədəddir. Sübut: Vektor koordinatları. Həndəsə 9 sinif. Sübut edək ki, istənilən p vektoru a və b vektorlarına parçalana bilər. İki qeyri-kollinear vektorda vektorun parçalanması. p ilə b kollinear olsun. Sübut: a və b kollinear olmayan vektorlar olsun.

Təvazökar Petroviç Mussorgski çətin həyat Mussorgsky, 1874-cü ilin iyunu, saf sevinc və yaradıcılıqla tam sərxoşluğun nadir bir adasına çevrildi. Bu zaman 35 yaşlı bəstəkar dünya musiqi ədəbiyyatında doğrudan da bənzəri olmayan bir əsər yaratdı. piano dəsti"Sərgidəki şəkillər". Süita Mussorqski tərəfindən rəssam və memar V.K.Hartmanın ölümündən sonrakı sərgisi təəssüratı ilə yazılmışdır. Hartman canlı, ünsiyyəti asan, həvəsli bir insan idi. Fantaziya və təxəyyül zənginliyi, hər cür ixtira və praktiki zarafatlarda ixtiraçılıq sənətkarı mehriban bir şirkətdə əvəzolunmaz etdi. Mussorgski və Hartmann arasında isti dostluq və qarşılıqlı hörmət var idi. Beləliklə, dəhşətli xəbər qəfil ölüm 1873-cü ildə dostu Modest Petroviçi şoka saldı. 1874-cü ildə geri qayıdan Stasovun təşəbbüsü ilə Hartmanın əsərlərinin yağlı boyalarda, akvarellərdə, təbiətdən eskizlərdə, eskizlərdə təqdim etdiyi əsərlərinin ölümündən sonra sərgisi təşkil edildi. teatr dekorasiyası və geyimlər, memarlıq layihələri. Həmçinin rəssamın əlləri ilə hazırlanmış bəzi məmulatlar - qoz-fındıq sındırmaq üçün maşalar, toyuq ayaqları üzərində daxma formasında saat və s. Sərgi Mussorqskidə böyük təəssürat yaratdı. O, məzmunu mərhum rəssamın əsərləri olacaq bir proqram fortepiano süitası yazmaq qərarına gəldi. Bəstəkar “Sərgidəki şəkillər” süitasında Hartmanın memarlıq layihələrinin rəsm və çertyojlarının məzmununu instrumental vasitələrlə nümayiş etdirməyi qarşısına ilkin vəzifə kimi qoyub.Tsikl “gəzinti” bağlamaları ilə birləşən on parçadan ibarətdir. “Sərgidəki şəkillər” silsiləsi dünya fortepiano ədəbiyyatında yeni orijinal fenomendir. yeni tip proqram paketi.Bu əsərin bir neçə orkestr transkripsiyaları var. Ravelin orkestr quruluşu ən yaxşı məlumdur. Süita: (fransız süitası - sıra, ardıcıllıq) Bir neçə hissədən - adətən bir-birinə zidd olan və ümumi bədii konsepsiya ilə birləşən rəqslərdən ibarətdir. İçindəkilər: 1. Gəzinti 2. Cırtdan 3. Gəzinti 4. Köhnə qala 5. Gəzinti 6. Tuileries 7. Mal-qara 8. Gəzinti 9. Yuyulmamış cücələr baleti 10. İki yəhudi: varlı və kasıb 11. Limoges. Bazar 12. Katakombalar. Roma məzarı 13. Ölülərlə ölü dildə 14. Toyuq ayaqları üzərində daxma (Baba Yaqa) 15. Boqatırın qapıları Gəzinti “Gəzinti” musiqisi geniş, sərbəst səslənir, melodiya insanın addımları kimi tələskən və ölçülür. yavaş-yavaş sərgi salonlarında gəzən. Musiqinin rus xarakteri açıq şəkildə hiss olunur və bu təəccüblü deyil: hər şeydən əvvəl qarşımızda rus rəssamı Cırtdanın əsərləri var.O, qəribə, pozulmuş intonasiyalar, gərgin harmoniyalar, selesta və arfadan istifadə edərək şəffaf orkestr ilə xarakterizə olunur. . Çirkin, məzəli cırtdan qısa ayaqlarını qiymələyir, gah büdrəyir, gah da yöndəmsiz sıçrayır. Melodiyada bu büdrəmələr və cırtdanın qəzəbli mızıldanması eşidilir. Melodiyadakı qəribə fasilələr, qıcolma ritmləri, kəskin atlamalar, qəfil fasilələr - bütün bunlar fantastik və sirli obrazı parlaq şəkildə çəkir. Amma sonra musiqi dəyişir: bəstəkar bizə rəssamdan çox göstərmək istəyir... İlkinlə müqayisədə xeyli kiçilmiş Köhnə qala “Gəzinti” dinləyicini növbəti şəkilə – “Köhnə qala”ya aparır. İki fagot və kontrabas melanxolik serenada oxuyur. Melodiya öz xarakterikliyi ilə saksafona keçir ifadəli tembr, sonra lavta səsini təqlid edərək müşayiət altında başqa alətlərlə oxunur. "Tuileries bağı" və ya "Oyundan sonra uşaq mübahisəsi" Bu, şən bir səslə dolu, ətrafda qaçan, dayələrin xoş xasiyyətli deyinməsi ilə dolu canlı, şən şerzodur. Bu ad altında böyük təkərlər üzərində öküzlərin çəkdiyi ağır arabanı təsvir edən Cattle Hartman parlaq kontrasta yol verərək sürətlə qaçır. Burada ağır akkordlarla ölçülü hərəkət üstünlük təşkil edir; onun fonunda, tuba, tutqun bir gizli güc hiss olunduğu, çəkilmiş sönük bir mahnı oxuyur. Tədricən səs-küy genişlənir, böyüyür, sonra isə səngiyir, sanki uzaqda bir vaqon gizlənir. Yuyulmamış Cücələr Baleti Dəyişdirilmiş formada daha bir "Gəzinti" - yüksək fleyta registrində mövzu ilə - qəribə harmoniyaları, şəffaf orkestrasiyası, quşu təqlid edən çoxsaylı lütf notları ilə füsunkar zərif şerçino - "Yuyulmamış Cücələrin Baleti"nə hazırlaşır. cik-cik. İki yəhudi: varlı və kasıb Adətən “İki yəhudi - varlı və kasıb” adlanan “Samuel Qoldenberq və Şmuyle” gündəlik səhnəsi Baletlə kəskin ziddiyyət təşkil edir. Stasov onun haqqında yazırdı: “Hartmann 1868-ci ildə səyahəti zamanı təbiətdən cizgi çəkmiş iki yəhudi: birincisi zəngin kök yəhudi, özündənrazı və şən, digəri kasıb, arıq və şikayətçi, az qala ağlayır. Mussorgsky bu şəkillərin ifadəliliyinə çox heyran qaldı və Hartmann onları dərhal dostuna verdi ... "Səhnə odun və odun imperativ enerjili intonasiyalarının müqayisəsinə əsaslanır. simli qruplar və lal ilə truba solo - kiçik üçlük ümumi hərəkəti ilə, mordents və lütf notlar ilə, bir dolama alaq, bir kədərli patter boğulan kimi. Bu mövzular əvvəlcə ayrı-ayrılıqda keçirilir, sonra eyni vaxtda, fərqli düymələrdə kontrpuanda səslənir və rənginə görə unikal duet yaradır. Limoges. Bazar. "Limoges. Bazar. (Böyük xəbər)” növbəti sayının adıdır. Əvvəlcə bəstəkar onu proqramla müqəddimə etdi: “Böyük xəbər: Cənab Pusanju indicə qaçan inəyini tapdı. Lakin Limoges qeybətçiləri bu məsələ ilə tam razılaşmırlar, çünki madam Ramboursak gözəl çini dişləri əldə edib, M. Panta-Pantaléonun isə onu narahat edən burnu hər zaman pion kimi qırmızı qalır. Bu, şıltaq, dəyişkən, zəhlətökən intonasiyalar, alətlərin çağırışları, dinamikanın tez-tez dəyişməsi, tutti fortissimo ilə yekunlaşan davamlı küylü hərəkətə əsaslanan parlaq kapriççiodur - dedi-qodular öz söhbətlərində vəcd qazanırdı. Amma hər şey qəfil fortissimo trombon və tuba tərəfindən kəsilir, bir səs - si. Katakombalar.Roma məzarı Fasiləsiz, attacca, kəskin kontrastda növbəti nömrə daxil olur - "Katakombalar (Roma məzarı)". Bunlar, fənərin sirli işığında tutqun zindanı təsvir edən, bəzən sakit, bəzən yüksək səsli, yalnız 30 ölçülü tutqun akkordlardır. Şəkildə, Stasovun dediyinə görə, rəssam əlində fənərlə katakombaları araşdırarkən özünü təsvir edib. Bu nömrə, sanki, fasiləsiz gələn növbəti birinə girişdir - “Ölülərlə ölü dildə”. Əlyazmada bəstəkar yazırdı: “Latın mətni: ölü ilə ölü dildə. Latın mətni olsa yaxşı olardı: mərhum Hartmanın yaradıcı ruhu məni kəllələrə aparır, onları çağırır, kəllələr sakitcə parlayırdı. Kədərli B minorda "Gəzintilərin" dəyişdirilmiş mövzusu xoralı xatırladan sakit tremololar və mis akkordlarla çərçivəyə salınır. Catacombs Hut toyuq ayaqları (Baba Yaga) "Hut on toyuq ayaqları" - yenidən vurğuladı kontrast. Onun başlanğıcı Baba Yaga'nın süpürgə çubuğunda sürətli uçuşunu təsvir edir: fasilələrlə dəyişən geniş atlamalar dayanılmaz hərəkətə çevrilir. Orta epizod - daha kameralı səsdə - sirli xışıltılar, xəbərdarlıq səsləri ilə doludur. Orkestr orijinaldır: fleytaların davamlı titrək sədaları fonunda, qısa nəğmələrdən ibarət və birinci hissədə formalaşan Baba Yaqa mövzusu fagot və kontrabaslarla intonasiya olunur. Sonra o, tuba və alçaq simlərdə tremolo və pizzikato simləri, fərdi selesta akkordları ilə müşayiət olunur, arfa isə onun dəyişdirilmiş versiyasını səsləndirir. Qeyri-adi rənglər cadu, sehrin xüsusi bir kölgəsi verir. Və yenə sürətli bir uçuş. Bogatyr Gates Fasiləsiz, attacca, final daxil olur - "Bogatyr Gates (paytaxt Kiyevdə)". Bu, Hartmanın köhnə rus üslubunda gördüyü Kiyev şəhər qapılarının memarlıq dizaynının Köhnə Dəbilqə və qapı kilsəsi ilə bəzədilmiş tağının musiqi təcəssümüdür. Onun epik melodiyaya bənzəyən əzəmətli ilk mövzusu, mis və fagotların qüdrətli səsində kontrabasonu ilə “Gəzintilər” mövzusunu xatırladır. O, getdikcə genişlənir, bütün səs məkanını doldurur, köhnə kilsə bannerinin "Məsihdə vəftiz olun" şüarı ilə kəsişir, daha kameralı, taxta alətlərin ciddi dördlüyündə xidmət edir. Bütün dövrü kimi, təntənəli və şənlik sayına yekun vurur zəng çalır, orkestrin tam sədaları ilə çatdırılır.

V. Stasov “Şəkillər”i ictimaiyyətə təqdim edərək və bu süitanın pyeslərinə izahat verərək qeyd etdi ki, qırmızıqabaq öküzlərin çəkdiyi nəhəng təkərli Polşa arabasıdır. Öküzlərin işinin darıxdırıcı monotonluğu ostinato, yəni dəyişməz olaraq təkrarlanan elementar ritm - hər vuruşda dörd bərabər döyüntü ilə ötürülür. Və bu, tamaşa boyu davam edir. Akkordların özləri aşağı registrdə yerləşdirilir, səslənir fortissimo(İtalyan - çox gurultulu). Belə ki, Musorqskinin orijinal əlyazmasında; Rimski-Korsakovun nəşrində - piano . Akkordlar fonunda sürücünü təsvir edən qəmli melodiya səslənir. Hərəkət olduqca yavaş və ağırdır. Müəllif qeydi: moderator, pesante(İtalyan - hər zaman orta, sərt). Daimi monoton səs ümidsizliyi ifadə edir. Öküzlər isə sadəcə "alleqorik bir fiqurdur" - biz dinləyicilər hər hansı axmaq, yorucu, mənasız (sizif) əməyin ruhuna dağıdıcı təsirini açıq şəkildə hiss edirik. .

Sürücü öküzlərinin üstündə yola düşür: səs səngiyir (qədər ppp), akkordlar incələnir, intervallara (yəni eyni vaxtda iki səslənən səsə) "quruyur" və sonda birinə - parçanın əvvəlində olduğu kimi - səs; hərəkət də yavaşlayır - hər ölçüdə iki (dörd əvəzinə) vuruş. Müəllif qeydi burada - perdendosi(İtalyan - donma).

NB! Üç pyes - "Köhnə qala", "Tuileries bağı", "mal-qara" - bütün süitanın içərisində kiçik bir triptixdir. Ekstremal hissələrində ümumi açar G kəskin kiçikdir; ortasında - paralel əsas(B major). Eyni zamanda, təbiəti ilə əlaqəli olan bu açarlar, bəstəkarın təxəyyülü və istedadı sayəsində qütb emosional vəziyyətlərini ifadə edir: ekstremal hissələrdə (sakitlik sferasında və yüksək səs sferasında) ümidsizlik və ümidsizlik və yüksək həyəcan - orta hissədə.

Başqa bir şəkilə keçirik ... ("Gəzintilər" mövzusu sakit səslənir).

5. Yuyulmamış cücələrin baleti

Başlıq avtoqrafda M.Musorqskinin qələmi ilə yazılmışdır.

Yenidən təzad: öküzləri cücələr əvəz edir. Qalan hər şey: əvəzinə moderator, pesante – vivo leggiero(İtalyan - canlı və asanlıqla), kütləvi akkordlar əvəzinə fortissimo aşağı registrdə - yuxarı registrdə oynaq lütf notlar (kiçik notlar, sanki əsas akkordlarla birlikdə tıklanır) piano(sakit). Bütün bunlar kiçik çevik canlılar haqqında fikir vermək məqsədi daşıyır, üstəlik, hələ ... yumurtadan çıxmamış. Formasını tapmağı bacaran Hartmanın ixtirasına hörmətlə yanaşmalıyıq yumurtadan çıxmamış cücələr; onun bu rəsmi balet personajları üçün geyim eskizini təmsil edir Q. Qerber “Trilbi”ni səhnələşdirib Petipa 1871-ci ildə Bolşoy Teatrında.)

6. Varlı və kasıb iki yəhudi

Və yenə əvvəlki oyunla maksimum kontrast.

Məlumdur ki, Hartmann sağlığında bəstəkara rəssamın Polşada olduğu zaman çəkdiyi iki rəsmini - “Xəz papaqlı yəhudi” və “Yazıq yəhudi. Sandomierz. Stasov xatırladı: "Musorqski bu şəkillərin ifadəliliyinə çox heyran idi." Deməli, bu tamaşa, sözün əsl mənasında, “sərgidən” bir şəkil deyil (daha doğrusu Musorqskinin şəxsi kolleksiyasındandır). Amma təbii ki, bu hal Pictures-in musiqi məzmununu qavrayışımıza təsir etmir. Bu tamaşada Musorqski az qala karikaturanın astanasında dayanır. Və burada onun bu bacarığı - xarakterin mahiyyətini çatdırmaq - böyük sənətkarların (Səyyahların) ən yaxşı əsərlərindən daha çox görünən qeyri-adi parlaq şəkildə özünü göstərdi. Müasirlərinin dedikləri məlumdur ki, o, hər şeyi səslərlə təsvir etmək qabiliyyətinə malik idi.

Mussorgsky incəsənət və ədəbiyyatda ən qədim mövzulardan birinin, həqiqətən də həyatda olduğu kimi, fərqli dizayna malik olan: ya "xoşbəxt və bədbəxt" süjeti şəklində inkişafına töhfə verdi. , və ya "qalın və nazik", və ya "şahzadə və yoxsul", ya da “yağların mətbəxi və arıqların mətbəxi”.

Varlı bir yəhudinin səs xarakteristikası üçün Mussorgsky bariton registrindən istifadə edir və melodiya oktavanın ikiqat artması ilə səslənir. Milli xarakter xüsusi miqyasdan istifadə etməklə əldə edilir. Bu şəkil üçün qeydlər: Andante. Ağır enerji(İtalyan - yavaş-yavaş; vacib, enerjili). Personajın nitqi müxtəlif artikulyasiyaların göstəriciləri ilə çatdırılır (bu göstəricilər ifaçı üçün son dərəcə vacibdir). Səs yüksəkdir. Hər şey heyranedicilik təəssüratı yaradır: maksimlər zəngin etirazlara dözməyin.

Tamaşanın ikinci hissəsində yazıq yəhudi təsvir edilmişdir. O, özünü sanki Porfiri kimi aparır (Çexov nazik) "hee-hee-s" ilə (bu ləzzət "bağlanmış" zərif notlarla sürətlə təkrarlanan notla necə də gözəl ifadə olunur), birdən "yüksəkliyin" nə olduğunu başa düşdükdə, gimnaziyadan olan dostu çıxır. keçmişdə çatmışdır. Tamaşanın üçüncü hissəsində hər ikisi musiqili şəkillər bağlıdır - burada personajların monoloqları dialoqa çevrilir, daha doğrusu, bunlar eyni vaxtda deyilən eyni monoloqlardır: hər biri özünü təsdiqləyir. Birdən hər ikisi bir-birlərini dinləmədiklərini anlayaraq susurlar (ümumi pauza). Və sairə, son cümlə kasıb: həsrət və ümidsizliklə dolu motiv (qeyd: başsağlığı[ital. - həsrətlə; təəssüf ki]) - və cavab zəngin: ucadan ( fortissimo), qətiyyətlə və qəti şəkildə.

Pyes açıq-aşkar sosial ədalətsizliklə üzləşəndə ​​həmişə olduğu kimi acı, bəlkə də depressiv təəssürat yaradır.

gəzmək

Dövrün ortasına çatdıq - arifmetik baxımdan (artıq səslənən və hələ də qalan rəqəmlərin sayına görə) deyil, bütövlükdə bu əsərin bizə verdiyi bədii təəssürat baxımından. Mussorgsky, bunu aydın şəkildə dərk edərək, dinləyiciyə daha uzun müddət istirahət etməyə imkan verir: burada "Gəzinti" demək olar ki, əsərin əvvəlində səsləndiyi versiyada səslənir (son səs bir "əlavə" ölçü ilə uzadılır: bir növ teatr jesti - qaldırılmış şəhadət barmağı: "Başqa bir şey olacaq!...").

SERGİDƏN ŞƏKİLLƏR

Varlı və kasıb iki yəhudi

“Boris Qodunov”dan sonra ilk buraxılış ilində ortaya çıxan ilk əsər “Sərgidəki şəkillər” süitasıdır. Hartmanın ölümündən sonra Stasov Sankt-Peterburqda əsərlərindən ibarət sərgi təşkil edəndə Musorqski bundan ilhamlanaraq süita yazır və onu mərhum dostunun xatirəsinə həsr edir.

Bu, Musorqskinin fortepiano üçün yazdığı əsərlərin ən böyüyü və eyni zamanda ən əlamətdarıdır. Bəstəkar real həyat səhnələrini səslərdə çəkmək, canlı insanların görünüşünü canlandırmaq kimi heyrətamiz sənətini bu dəfə bölgəyə köçürüb. piano musiqisi yeni rəngarəng və kəşf edərək ifadəli imkanlar alət.

O, Hartmanın bəzi əsərlərinin təfsirinə çox sərbəst yanaşırdı. Süitanın ayrıca buraxılışı üçün bu və ya digər rəsm, eskiz və ya tərtibatın süjetini əsas götürərək, o, sonra öz təxəyyülünə tam sərbəstlik verdi. Beləliklə, bir sıra musiqi eskizləri böyüdü. Bunlara gündəlik həyat və təbiət şəkilləri, portretlər, komik və hətta nağıl səhnələri daxil idi. İlk dəfə olaraq həyatın müxtəlif aspektləri rus fortepiano musiqisində belə geniş və rəngarəng təcəssüm aldı.

Bütün bunları süitanı açan, sonra "şəkillər" arasında bir sıra əlaqələrdə görünən və nəhayət finala aparan aparıcı mövzunun keçidi birləşdirir. Bəstəkarın sözlərinə görə, o, Hartmanın əsərlərindən ibarət sərgidə gəzərkən özünü təsvir etmək üçün bu mövzudan istifadə edib (müqəddimə və birləşdirici epizodlara "Gəzinti" adı da buna görə verilib). Amma eyni zamanda Musorqski mövzuya ümumiləşdirilmiş xarakter verdi. Orada hətta epik və əzəmətli əks-sədaları da tuta bilərsiniz xalq mahnıları, və piano bəzən xorun səsini uğurla çatdırır. Bu, mahiyyət etibarilə, bir rusun təcəssümü kimi avtoportret deyil xalq ruhu. Suite boyu təkrarlanan “Gəzintilər” mövzusu daim öz görünüşünü dəyişir. Hansı obrazlarla müqayisə olunduğundan asılı olaraq ya sakit, ya gərgin, ya yüngül, ya da kədərli səslənir. Amma əzəmətli və xalq xarakteri daimi olaraq qorunur. Bütövlükdə, süit rəngli şəkillər silsiləsi təqdim edir. Bütün müxtəlifliyi ilə onların hər biri Mussorgskinin həyat haqqında xarakterik qavrayışı ilə seçilir.

Qarşımıza bir-birinin ardınca müxtəlif səsli şəkillər keçir. “İki yəhudi, varlı və kasıb” – Musorqski altıncı pyesini belə adlandırırdı. İki portret tablosundan (Hartmanın janr eskizləri) o, bu insanları danışmağa məcbur edən bir pyes-dialoq qurdu. Sərvətlə yoxsulluğu yan-yana qoydu, özündən razı təkəbbür və alçaldıcı, göz yaşı tökən istəklər. Mussorqskinin musiqisinin şifahi ifadəliliyi burada heyrətamiz bir həqiqətə çatır.

Başlanğıcda varlı bir yəhudinin nitqi: qalın alçaq tonlarda inamlı, hökmlü, kəskin ifadələr; sonra kasıbın titrəyən, yalvaran gileyli səsi yüksək səslə eşidildi. Ola bilsin ki, varlı adamdan kömək və ya borcunu gecikdirməyi xahiş edir, ac, bədbəxt uşaqlardan danışır.

Yenə də zənginlərin səsi eşidilir - eyni sərt ifadələr. Hətta bizə elə gəlir ki, onlar səslənmək üzrədirlər qəddar sözlər. Söhbət davam edir: kasıb soruşur, varlı rədd edir, kasıbın şikayəti güclənir, az qala hıçqırıqlar eşidilir.

İndi həm zəngin, həm də kasıb mövzular eyni vaxtda səslənir - bu dramatik zirvədir, bütün tamaşanın kulminasiya nöqtəsidir. Bəstəkar qarşımızda dərindən təsirlənən sosial dram təqdim etdi faciəli hekayə bədbəxt, kimsəsiz bir insanın taleyi haqqında.

Syuita uzun müddət konsertlərdə ifa olunmurdu, pianoçular bunu çox çətin hesab edirdilər. Birinci konsert tamaşası 1903-cü ildə baş verdi - onu sonralar Kiyev Konservatoriyasının professoru olan gənc pianoçu G. N. Beklemişev böyük uğurla ifa etdi.

O vaxtdan bəri "Sərgidəki şəkillər" bütün dünya pianoçularının konsert repertuarına möhkəm daxil oldu.

Fransız bəstəkarı M.Ravel süitanın gözəl orkestr aranjimanı etmişdir. Onun alətlərində "Sərgidəki şəkillər" tez-tez simfonik konsertlərdə ifa olunur.

Təqdimat

Daxildir:
1. Təqdimat - 11 slayd, ppsx;
2. Musiqi səsləri:
M. P. Mussorgski. Sərgidən şəkillər. İki yəhudi, varlı və kasıb (in simfonik ifa), mp3;
M. P. Mussorgski. Sərgidən şəkillər. İki yəhudi, varlı və kasıb (piano ifası), mp3;
3. Müşayiət olunan məqalə, docx;
4. Müəllimin ifası üçün qeydlər, jpg.