Dido və Aeneas üç hissəli faciəli bir operadır. Bəstəkar - Henry Purcell

Opera Purcell Dido və Aeneas "İlk dəfə 1689-cu ildə səhnəyə qoyuldu, lakin taleyin iradəsi ilə uzun müddət unuduldu və yalnız 200 il sonra yeni bir həyata döndü. Bundan əlavə, Purcell ən azı əlli dramatik pyes üçün musiqi yazdı. Bu musiqi fərdi hissələrdən ibarət idi: xorlar, ariyalar, balet parçaları, instrumental girişlər və fasilələr. Purcell bu musiqidə həm xalq komediyası, həm də məhkəmə tamaşalarının uğurlarından - "maskalardan" geniş istifadə etdi. Musiqili bu tamaşalar arasında Purcell-in özünün də opera adlandırdığı tamaşalar var, çünki bütün böyük səhnələri musiqiyə qoydular (Peyğəmbər, Kral Artur, Pəri Kraliçası, Fırtına, Hindistan Kraliçası).

Purcell’in “Dido and Aeneas” əsəri, əvvəllər milli opera yaradılmamış və inkişaf etmiş bir ənənəsi olmayan bir ölkədə gerçək, yüksək səviyyədə mükəmməl bir operanın nadir, heyrətləndirici bir nümunəsidir. Bədii mükəmməlliyi ilə Dido və Aeneas ən yaxşı İtalyan nümunələrindən geri qalmırlar.

Dido və Aeneas operası üçün librettonun müəllifi, Virgilin Aeneidinin Trojan Eeneas tərəfindən tərk edilmiş, qurmaq arzusu ilə aludə etdiyi Kartofa kraliçası Didonun faciəsindən bəhs edən epizodunu redaktə edən İngilis şairi N. Tate idi. məhv edilmiş birini əvəz edəcək yeni bir Troya. Virgilin şeirində tanrıların özləri Aeneaya iradələrini yerinə yetirmək üçün Dido'yu tərk etmələrini söyləyirlər. Tate librettosunda, Didonun insan xoşbəxtliyini pozan qədim tanrıların yeri, İngilis dramaturgiyası üçün ənənəvi olan şər qüvvələr, cadugər xorları və pis sehrbazlıq rəqsləri ilə alınır. Aeneasın qəhrəmanlıq musiqisinə və Didonun lirik ariyalarına canlı bir ziddiyyət xalq ruhunda yazılmış dənizçilərin xorları və rəqsləridir. Operanın kulminasiya nöqtəsi qədim passakagliya şəklində yazılmış (bas səsindəki davamlı təkrarlanan səslər ardıcıllığındakı dəyişikliklər) Trojan gəmilərinin, cadugərlərin çılğın xorunun və Didonun ölməkdə olan ariyasının getməsidir. Bas melodik fiqur yeddinci dəfə görünəndə Didonun səsi kəsilir və alətlər kədərli və sakit şəkildə ariyanı çalmağa başlayır; uğursuz Dido özünü dənizə atdı və dalğalarında öldü, son xor onu yas tutdu.

Purcellin əsəri, İntibahın orta əsrlərindən 17-ci əsrə qədər tədricən inkişaf edən İngilis musiqi və teatr ənənəsinin zirvəsi idi. XVIII əsr. və sonrakı tarixi dövr, bu günə qədər, ümumiyyətlə İngilis musiqisində tənəzzül dövrü hesab olunur. Bununla birlikdə, bu ümumi mühakimə ingilis musiqisindəki bütün tarixi bir dövrün tamamilə etibarlı bir təsviri kimi qəbul edilməməlidir.

Dido və Aeneas bir ingilis tərəfindən bəstələnmiş ilk həqiqətən böyük operadır; lakin onun da sonuncu olduğunu iddia edən pis dillər var. İngilis musiqisinin şöhrətini təcəssüm etdirən gənc Henry Purcell tərəfindən (1689-cu ildə) bəstələnmiş və ilk növbədə yalnız qızlar üçün internat məktəbi üçün nəzərdə tutulmuşdur. Bu məktəbi, görünür güclü dostları olan müəyyən bir Josiah Rahibi idarə edirdi. Məktəbdəki tamaşanın musiqisini yalnız qabaqcıl İngilis bəstəkarı yazmırdı, həm də o vaxt tanınmış İngilis şairi - Neum Tate librettonun müəllifi idi. Bəlkə də böyük bir şair olmamışdı, amma ehtiraslı sevgi və ölüm əfsanəsi üzərində həqiqətən yaxşı və məqbul bir libretto yazdı. Operanın qızlar tərəfindən idarə olunmasını nəzərdə tutduğunuzu unutmayın. Librettonun mənbəyi Virgilin Aeneidinin dördüncü kitabı idi. Bəlkə də o dövrdə qızlar bu şeiri məktəbdə oxuyurdular.

Opera müəllifin həyatı boyu qadın internat məktəblərinin şagirdlərinin buraxılışı münasibətilə yalnız bir dəfə səhnələşdirilmişdir. 17-ci əsrdə Şekspirin "Tədbir üçün ölçü" komediyasına əlavə olaraq "maska" kimi qoyulmuşdur. 1887 ilə 1889 arasında William G. Cummings tərəfindən nəşr olundu və bu, bizim dövrümüzə tanış oldu; daha sonra Purcell Nəşriyyatı tərəfindən nəşr olundu (1961). Opera şöhrətinə və ən böyük musiqi draması (İngiltərədə birincisi) kimi marağına baxmayaraq, bəziləri Purcell-in qabiliyyətlərini teatr üçün, başqa hallarda yazılmış "yarı opera" ya da maskalar üçün musiqidə daha yaxşı göstərdiyinə inanır. bəstəkarın şəkilli də daxil olmaqla, daha geniş, fantaziya ilə zəngin epizodlar daxil edə biləcəyi. Bu, "Diocletian" (1690) ve "King Arthur" (1691), "periler kraliçası" (1692) ve "Edipus" (1692), "The Tempest" (1695) ve "Bonduka" (1695) ilə əlaqədardı. ). Lakin kiçik olmasına baxmayaraq, anlatının lakonikliyi və konsentrasiyası, xüsusilə finalda Dido və Aeneas-da əldə edilmiş dramatik birliyə, xüsusən də ingilis dilinin istifadəsinin nəticəsidir, baxmayaraq ki, səhnə konstruksiyaları hələ də maska \u200b\u200bforması ilə yaxından əlaqəlidir.

Gənc bəstəkarın belə kiçik, həqiqi bir kamera əsərində hissləri təsvir etməkdə belə bir bacarıq göstərə bilməsi, ölümcül bir şəkil çəkməsi həqiqətən çox gözəldir. sehrli iplər əsas qəhrəmanların taleyində iştirak etməyənlərin qaya və demək olar ki, qəsdən ümumi laqeydliyi. İtalyan Barok məktəbinin, xüsusən Cavalli və Carissimi'nin emosional vokal formulları, əcdadı Purcell, Fransız təsiri (Lully) və melodik-ritmik elementlər olan mahir və cəsarətli harmoniya, tipik xor və polifonik İngilis ənənələrindən (söz yox) John Blowun maskası "Venera and Adonis" haqqında).

Davamlı dəyişiklik (bəzilərinin fikrincə, həqiqətən ağrılı) qiraət və müxtəlif həyəcanverici formalar, sanki, hərəkətləri hərəkətə gətirir, personajların xarakterlərini və mövqelərini yaxşı ayırır. Xüsusilə, kraliça ilə Aeneas arasındakı dialoqlar hadisələrin amansızca gedişatını amansızlıqla idarə edir: bir tərəfdən onun göz yaşları və etirazları, digər tərəfdən taleyini bilən və öz eqoizminin cəlb etdiyi qəhrəmanın quru cavabları. Kədərli finalda - güclü və tutqun bir ölüm səhnəsi - kraliça könüllü ölümünü elan edir və ağrılı bir özünə qarşı qınama impulsu ilə ələ keçirilsə də, yaxşı bir xatirəsini tərk etmək istəyir. Güclü səs basso ostinato və “Məni xatırla” sözləri ilə ardıcıllıqlar əfsanəvi hala gəldi. Bu mənzərə genişlənmiş, toxunan lamentodan sonra xor epitafiyası ilə başa çatır: kupidlər Didonun ölüm yatağı ətrafında rəqs edir və atmosferi aydınlaşdırırdı. Bu, gələcəyə göndərilən, gələcəyin heyrətləndirici bir gözləntisidir və tamaşaçı qarşısına kino axını kimi görünür.

G. Marchesi (Tərcümə edən E. Greceanîi)

Purcell-in operası əks olunur antik mif Virgilin "Aeneid" şeirinin əsasını təşkil edən Aeneas həyatı haqqında. Şeir bəstəkarlar arasında populyar idi. Ancaq bu günə qədər Purcell operası da daxil olmaqla bir çox əsər aktual olaraq qalmayıb. Təmkinli kədər, dərinlik bu əsərin xromatizmlərlə doymuş melodiyasını fərqləndirir. İki əsr boyunca opera səhnədə göstərilmədi, yalnız 1895-ci ildə London premyerasından sonra "ikinci həyatını" tapdı. Didonun “Mən yerə qoyulduğumda” (3 akt) ariyası dünyanın şah əsərlərinə aiddir. Brittenin 1951-ci ildə Londondakı istehsalını, Glyndebourne Festivalındakı çıxışını (1966, Dido Baker ifa etdi) qeyd edək.

Budur Troya müharibəsi qəhrəmanı - Aeneas'ın həyatı və səhv hadisələri haqqında bir hekayə. Troya düşdükdən sonra adam Karfagenə gəlir və dərhal yerli kraliça Didonun ah-naləsinin obyekti olur. Aeneas onu sevir. Məhkəməyə bu təsadüfdən xoşbəxt olan tabeliyində olanlarla gəlir. Ancaq dəniz kənarındakı mağaralardan birində, cadıların kiçik bir toplanması belə bir ittifaq istəmir. Pislik sevgililəri ayırmağı və dənizdə böyük bir fırtına etməyi planlaşdırır. Bu şənbə günü sui-qəsd iştirakçıları Aeneasın kraliçanı tərk etməsini necə planlaşdırırlar və cadugərlər qaranlıq əməllərinin bu nəticəsinə şübhə etmirlər. Və eyni zamanda bütün Karfagenlə məşğul olmaq istəyirlər. Yandırmağı planlaşdırırlar.

Dido əziz qonağının şərəfinə bir tətil ovu təşkil edir. Ozota zamanı fırtına başlayır və kraliça saraya sığınmağa tələsir. Bu vaxt Aeneas, müvəffəqiyyətlə ovladıqdan, guya Yupiter tanrısından gələn sirli bir ruhla qarşılaşır. Ruh Aeneaya böyük bir şəhər - Roma tapmaq üçün bir qəhrəman lazım olduğunu bildirir. Buna görə Aeneas dərhal Karfagendən ayrılmalıdır. Qəhrəman Dido ilə məsləhətləşir və onu buraxır, çünki tanrıların iradəsini sevgisindən üstün tutur. Kraliça qısa müddətdə melankoliyadan ölür. Cadılar hiyləgərliklərinin uğurlu olmasına sevinirlər.

Süjet vəzifə və sevgi kimi hər zaman lazımlı bir mövzunu ortaya qoyur. Ağılın tələb etdiyi şeyi etmək həmişə vacibdir, yoxsa öz ürəyinizə güvənə bilərsiniz? Hər şeydən sonra doğru qərar seçilənlərdən hər hansı biri ola bilər. Alt xətt budur ki, “sağ” yoxdur. Bir insanın yaşadığı şey var və onun üçün daha vacib olan nə olacaq doğru qərar... Bu operanın sevgisindən bəhs edən cavabdır.

Bu mətni üçün istifadə edə bilərsiniz oxucu gündəliyi

Dido və Aeneas. Hekayəyə şəkil

İndi oxuyuram

• Bitov Puşkin Evinin xülasəsi

  Kitabda Leva Odoevtsevin həyatından bəhs olunur. Leva, Odoevtsevlər şahzadə sülaləsinin varisi idi. Leva varis yox, sadəcə addaş kimi hiss edirdi.

• Qorxunun nağılının xülasəsi böyük gözlərə sahibdir

  Bir daxmadakı müəyyən bir kənddə nənəm yaşayırdı və kədərlənmirdi. Bəli, tək yaşamırdı, ancaq bir nəvəsi, bir toyuğu və bir siçanı ilə yaşayırdı. Birlikdə yaşadılar, amma bütün günü qaydalarına qoydular. Nənə və nəvə daxmaya ev sahibliyi etdi

• Dekabr ayında kazakların ikisinin xülasəsi

  "Dekabr ayında iki" hekayəsi, yazılmışdır sovet yazıçısı Yuri Pavloviç Kazakov, sevgililərin birlikdə keçirdiyi bir neçə gündən bəhs edir.

1688-ci ildə Londondakı Josias Priest Qızlar Məktəbində nümayiş olundu.
Aksiya Karfagendə baş verir. Kraliça Dido kədərlidir: Aeneas üçün sevgiyə can atır. Rəfiqəsi məşuqəni sevindirə bilmir. Aeneas, ümumi sevinc arasında kraliçaya görünərək təklif edir. Ancaq pis sehrbaz Kartfagen'i məhv etmək qərarına gəldi. Aeneas-a pis ruhlar göndərir. Tanrı qılığına girərək ona Didodan ayrılmasını əmr edirlər. O, itaətkarlıqla "tanrıların" iradəsini yerinə yetirir. Dido Aeneas üçün kədərlənir, gəmisinin Karfagen sahillərində üzməyə hazırlaşdığını seyr edir. Sehrbaz görünür: sevinir, plan işləyir. Ancaq birdən Aeneas görünür. Sevgilisinə tanrıların iradəsini danışır, amma Dido bəhanələrini qəbul etmir. Sonra Aeneas Yupiterin iradəsi xaricində qalacağını söyləyir, ancaq kraliça onun sevgi elanını rədd edir. Ayrılmağa qərar verdikdən sonra dərhal onu tərk etməlidir. Dido ölür. Ölməmişdən qabaq, qəbirlərindən ürəyinin həssaslığını və yumşaqlığını təmsil edən gül ləçəkləri ilə bəzəmələrini xahiş edir.

Yaradılış tarixi

Henry Purcell, İngilislərin şöhrətini özündə cəmləşdirir klassik musiqi. "Dido və Aeneas" İngiltərədən gələn bir bəstəkarın bəstələdiyi ilk operadır. Purcell bir qız internat məktəbi üçün bir parça yazdı. Libretto 17-ci əsrdə məşhur ingilis şairi Naum Tate tərəfindən yazılmışdır. Librettonun əsası dastan “ Aeneid"Qədim Roma şairi Virgil tərəfindən. 1688-ci ildə bəstəkar opera üzərində işi bitirdi. "Dido və Aeneas" 1688-ci ilin yayında Londonda (Londonun qərbindəki geniş bir ərazidə) London qızlar internat məktəbində şagirdlərin illik buraxılışı münasibətilə ictimaiyyətə təqdim edildi. Tarixçilər bu əsərin bəstəkarın sağlığında yeganə əsər olduğunu iddia edirlər.
1700-cü ildən bəri opera “maska” növü kimi təsnif edildi və William Shakespeare-in Thomas Betterton Teatrına uyğunlaşdırdığı “Measure for Measure” tamaşasının bir hissəsi kimi səhnələşdirildi. Beş il sonra, opera Londondakı Kral Musiqi Kolleci tələbələrinin səyləri sayəsində "Dido və Aeneas" səhnədən yenidən səslənən Henry Purcell-in vəfatının ildönümünə qədər iki əsrə yaxın unuduldu.

Operaya xüsusi maraq iyirminci əsrdə, hesab xalqa açıq olduqda ortaya çıxdı. Qeyd etmək lazımdır ki, opera musiqisi hətta qeyri-peşəkar musiqiçilər üçün belə çətin deyil. Əsər istisna olmaqla, əsasən ABŞ-da səhnələşdirilib fransız versiyası "Dido və Aeneas" üçün uyğunlaşdırılmışdır müasir rəqs 1989-cu ildə Brüsseldə (Fransa). Bəstəkarın 350 illiyi üçün "Dido və Aeneas" yenidən ictimaiyyətə təqdim edildi (2009, New York).
IN kiçik parça Henry Purcell bacarığını bütün şöhrətində göstərdi: sadə və lakonik formalarda qəhrəmanların hisslərini, yaşadıqlarını, onları əbədi birləşdirən bir sevgi faciəsini çatdırdı. Cəsarətli harmoniya, ariyaların və səhnələrin sürətlə dəyişməsi bəstəkarın hər obrazın xarakterini və düşüncələrini qabarıq şəkildə təsvir etməsinə kömək etdi. Opera səslənməyə davam edir opera səhnələri in müxtəlif künclər Qlobus.

Maraqlı faktlar

• "Dido and Aeneas" Purcell-in yeganə əsəridir danışıq nitqi teatr üçün.
• Ən qədim opera əlyazması 1750-ci ilə aiddir. Bəstəkarın əlindəki partiyanın orijinal versiyası günümüzə qədər gəlib çatmamışdır.
• Əsərin ilk xarici istehsalı 14 dekabr 1895-ci ildə Dublində baş verdi.
• Bəzi tənqidçilər Dido və Aeneasın musiqisinin həddən artıq sadə olduğunu iddia edirlər. Purcell-in sənət mütəxəssisləri əsərin məktəbli qızlar üçün yazıldığını və bu səbəbdən balın asanlığı və sadəliyinin tamamilə haqlı olduğunu qeyd edirlər.
• Operada partiyanın bir neçə versiyası var. Ən məşhurları Benjamin Britten və Imogen Holstun redaktorları idi.
• Üçüncü aktdakı Didonun ariyası ("Yerə qoyulduğumda") dünyanın opera şedevrlərindən biridir.
• Operanın ilk səs yazısı 1935-ci ilə təsadüf edir.

Bu hekayə ilk dəfə M.Ö. III-II əsrdə Nevi tərəfindən təsvir edilmişdir. Daha sonra Virgil tərəfindən "Aeneid" (MÖ 29. yazılmış) dastanına daxil edilmişdir. Virgilin işi o qədər populyardı ki, Pompey sakinləri evlərini ondan alıntılarla bəzədilər. Orta əsrlərdə (təxminən 1689) İngilis bəstəkarı G. Purcell Dido və Aeneas operasını yazmışdı ... Və bu mövzuya da toxunan rus müəlliflərinin əsərlərindən olan sətirlər bizdə, müasirlərində eyni dərəcədə güclü təsir bağışlayır.

Trojan Parisin ona deyil, Veneraya verdiyi alma ilə bağlı hadisədən sonra Yupiterin həyat yoldaşı Juno Trojanlardan intiqam almaq üçün planlar qurdu. Əlavə olaraq, sevdiyi Karfagenin Troya süqutundan xilas olan Trojan nəsilləri tərəfindən qurulmalı olan dövlətlə bir qarşıdurma nəticəsində ölməsi barədə proqnozdan xəbərdar idi. Buna görə də yalnız bir trojan deyil, həm də mənfur Veneranın oğlu olan Aeneas gəmiləri yeni bir vətən axtarmağa yola düşəndə \u200b\u200bJuno dəhşətli bir fırtına etdi. Bu fırtına nəticəsində bir çox gəmi batdı və bir çox insan öldü. Hamı öləcəkdi, amma dənizlərin hökmdarı Neptun vaxtında müdaxilə etdi, dənizin sakitləşməsinə və sağ qalan gəmiləri Kraliça Didonun hökmranlıq etdiyi Afrika sahillərinə göndərdi. Karfagen sakinləri qonaqları hərarətlə qarşıladılar və dəhşətli şəxsi faciədən sağ çıxan və tanımayan gözəl Dido ailə xoşbəxtliyi haqqında sadəcə danışan Aeneasın cəsarəti onu ovsunladı trojan müharibəsi, bir vaxtlar özünün yaşadığı dəniz macəralarını və atasını və oğlunu qurtaran Aeneas, məğlubiyyətə uğrayan Troya’da sevimli həyat yoldaşını necə itirdi. Qonşu əyalətlərin bir çox hökmdarı gözəl Finikiyanı çəkdi, lakin onlar daim bir imtina aldılar. Dido Aeneaya olan sevgisini anasına borclu olduğunu və Veneranın iki tanrıça arasındakı amansız mübarizənin qurbanı olacağını bilmirdi. Uzun müddət yenidən dalğalanan və demək olar ki, unudulan hisslərə müqavimət göstərdi. Lakin sonunda Troya ilə evlənməyə razı oldu. Və xoşbəxtlik Karfagenin gözəl sarayına gəldi. Əri üçün məhəbbət, əvvəlki illərdə tənhalıqla gücləndi və həqiqətən ana sevgisi ölən Troya atından olan oğluna Creusa - bütün bunlar həyatının mənası oldu, qurduğu dövlət üçün narahatlığı arxa plana atdı. Ancaq bu xoşbəxtlik qısa davam etdi - Yupiterin elçisi Merkuri Aeneaya göründü və proqnozlaşdırıldığı kimi troyanların yeni bir vətən tapacaqları İtaliya sahillərinə səyahətini davam etdirməsini əmr etdi. Eyni proqnozda, Aeneas'ın üçüncü bir arvadı olacağı deyildi. Nəticə etibarilə, Dido özü ilə apara bilmədi ... Bəs sevgilisini necə tərk etməli, bu yaxınlarda xoşbəxtlik tapan ona əbədi ayrılıq barədə necə məlumat verməli? ... Aeneas Didonu itirmək istəmədi, amma tez-tez olur, vəzifə hissi ortaya çıxdı sevgidən güclüdür... Aeneas və gəmiləri gizli bir üzməyə hazırlaşmağa başladılar ... Ancaq ya kimsə söylədi, ya da sevgi dolu bir ürək istədi - kraliça ərinin qorxunc sirrini öyrəndi. Harada? Nə üçün? Niyə onsuz? Aeneas, daha az kədərlənərək, tanrıların iradəsinə müqavimət göstərə bilməyəcəyini və yalnız sevgilisinə bağışlanma dilədiyini cavab verdi ... qərar, Aeneas gəmiyə getdi. Orada yenidən Merkuri tərəfindən ziyarət edildi və tanrıların iradəsini xatırlatdı. Səhər gəmi dənizə getdi. Getdiyi şəhərə son nəzər saldıqda Aeneas qorxunc bir şey olduğunu anladı. Yeni dəhşətli itkidən xilas ola bilməyəcəyini bilmirdi, Dido unutduğu qılıncı ürəyinə salıb özünü qurbanlıq odunun alovuna atdı ... Budur Joseph Brodsky yazır:

"böyük insan pəncərədən baxdı və onun üçün bütün dünya donmuş dənizə bənzər bol-bol qırışlarda geniş yunan paltarının kənarı ilə sona çatdı. Pəncərədən baxırdı və baxışları indi bu yerlərdən o qədər uzaqda idi ki, dodaqları bir mərmi kimi donub qalmış bir qabıq kimi donmuşdu və stəkandakı üfüq hərəkətsiz idi. Və onun sevgisi yalnız bir balıq idi - bəlkə də gəmidən sonra dənizə atılmağa qadirdir və dalğaları çevik bir bədənlə kəsib onu keçmək mümkündür - ancaq o, zehni olaraq quruya çıxdı. Və dəniz göz yaşları dənizinə çevrildi. Ancaq bildiyiniz kimi, ümidsizlik anında bir quyruq əsməyə başlayır. Və böyük insan Karfagendən ayrıldı. Əsgərlərinin şəhər divarının altından alovlandırdığı atəşin qarşısında dayandı və Katonun peyğəmbərliyindən xeyli əvvəl Karfagenin alovla duman arasında titrəyərək səssizcə necə parçalandığını gördü. "

"Dido və Aeneas" - birincisi həqiqətən böyük opera... Operanın müəllifi ingilis Henry Purcell-dir. Bu, ən böyük İngilis bəstəkarlarından biridir. Purcell-in ölümündən sonra əsərləri müasirləri tərəfindən yüksək qiymətləndirildi. 1689-cu ildə gəncliyində Dido və Aeneas yazdı, izzəti təcəssüm etdirdi İngilis musiqisi... Başlanğıcda əsər yalnız qızların oxuduğu bir internat məktəbi üçün nəzərdə tutulmuşdu. Virgilin Aeneas hekayəsini təsvir edən dördüncü kitabı olan Aeneid əsasında Naum Tate'nin operasının Libretto. "Dido ve Aeneas" operası Purcell-in ən parlaq əsəri hesab olunur. Bu onun danışıq dialoqu olmayan musiqiyə əsaslanan yeganə əsəridir.

Opera üç hissədən ibarətdir. İlk akt klassik bir faciəli giriş ilə başlayır. Belinda sonra Karfagen kraliçası olan məşuqəsi Didonu sakitləşdirir. Didonun ürəyi Aeneas sevgisi ilə doludur. Aeneas trojan qəhrəmanlarıTroya süqutundan sonra Karfagen sahillərinə üzən. Tabeçiliyində olanlarla birlikdə yaranır. Səhnə sonunda Dido ilə Aeneasın bir-birlərinə qarşı hiss etdikləri bütün izləyicilərə aydın olur. ecazkar hiss - sevgi. Ümumi heyranlıq gözəl rəqslərlə ifadə olunur.

İkinci səhnə bizi aralarında bir sehrbaz olan bir neçəsi olan bədxahlarla tanış edir. Mağaralarında olarkən bədxahlar dənizdə fırtına qaldırmaq üçün bir plan qururlar. Dido və Aeneas'ı ayırmaq istəyirlər. Dido'yu Aeneas'dan getməyə məcbur etmək istəyirlər. Şəkildə qiraət və xor var. Cadıların mahnısı sevgi üzərində qələbə çalmağı düşünərək qələbə çalır. Səhnə mağaranın səsini təqlid edərək əks-səda verən bir xorla başa çatır.

İkinci aktın süjeti Kraliça Didonun hörmətli qonağı üçün planlaşdırdığı ovdan bəhs edir. Zalımlar - bir sehrbaz və iki cadugər - Dido və Aeneas ittifaqını məhv etmək və Karfagen'i atəş alovunda məhv etmək niyyətindədirlər. Xor, Belinda və ikinci xanım, meşəni və Aeneasın öldürdüyü qabanla öyünməsini təsvir edir. Dido və yoldaşları fırtınadan qaçmaq üçün yola çıxdıqda, sirli daxili səs onu dayandırır və Didonun ardınca getməsinə icazə vermir. Merkuri şəxsində bir ruh Yupiterin əmri ilə bir cadugər tərəfindən göndərildi. Eeneas-a eyni gecədə Didodan ayrılmalı olduğunu bildirir. Axı onun vəzifəsi əzəmətli Roma şəhərini yaratmaqdır. Aeneas bu xəbərdən qarışıq qaldı, ancaq tanrıların dediyi kimi etməsi lazım olduğunu başa düşdü. Aksiya cadugərlərin planlarının uğurlu olmasından sevinclərini ifadə etmələri ilə başa çatır.

Üçüncü hərəkət, Karfagen sahillərindən üzməyə hazırlaşan Trojan dənizçilərinin xoru ilə başlayır. Birdən cadugər xoru olan bir ifritə var. Sevinclərini saxlaya bilmirlər, çünki indi Aeneas yox olacaq və Dido ilə birlikləri pozulacaq. Daha sonra, tabeliyində olanlarla birlikdə əsəbi bir Dido meydana çıxır. Öz taleyinə görə tamamilə istefa etdi. Aeneas, Dido ilə qalmağı, Jüpiterin əmrlərini görməməyi təklif edir, lakin Dido razı deyil. Aeneas'ın yola çıxmasını israr edir. Ancaq kraliça, Belinda sevgilisi ilə ayrılmayacağına etiraf edir. Dido köməkçisi Belindanın əlindən tutub ölür. “Zəmində Yalandım” operasından ariya faciəli səslənir. Bu, bütün parçanın ən möhtəşəm ariyasıdır. Opera beləcə başa çatır.

Müəllifin sağlığında Dido və Aeneas operası məzunların məktəbi bitirdikdən sonra yalnız bir dəfə səhnəyə qoyuldu. Bütün şöhrət və populyarlığa baxmayaraq, bəziləri müəllifin qabiliyyətlərini başqa hallarda yazılmış teatr musiqisində daha yaxşı göstərdiyi qənaətindədir.

Həqiqətən böyükdür, belə kiçik bir əsərdə olduğu kimi, müəllif hissləri təsvir etməkdə bacarıq ifadə edə bildi, qaçılmaz sehrli qaya saplarının və ana taleyində iştirak etməyənlərin demək olar ki, qəsdən laqeyd qaldığı bir şəkil canlandıra bildi. personajlar mükəmməl şəkildə çatdırılır. Rekitativ və hər cür həyəcanverici formaların israrla dəyişməsi, qəhrəmanların xarakterlərini və mövqelərini mükəmməl şəkildə vurğulayaraq hərəkəti sürətləndirir. Kraliça ilə Aeneas arasındakı dialoqlar hadisələrin sərt gedişatına rəhbərlik edir: bir tərəfdən kədər və etirazları, digər tərəfdən öz etirafını bilən bir qəhrəmanın tutqun cavabları. Qaranlıq bir ölüm səhnəsini təsvir edən kədərli sonda kraliça könüllü ölümünü elan edir və özünə parlaq bir xatirə qoymaq istəyir. Basso ostinatonun səsi və “Məni xatırla” sözlərinin təkrarlanması bütün dünyada məşhur oldu.

Purcell operası Aeneas həyatının qədim mifini təsvir edir. Şeir bəstəkarlar arasında çox populyardı. Ancaq bu günə qədər Purcell-in bir neçə əsəri aktual olaraq qalmışdır. İki əsr boyunca opera səhnədə səhnəyə qoyulmadı, yalnız 1895-ci ildə Londondakı ilk tamaşadan sonra yenidən populyar oldu. "Dido and Aeneas" operasından "Məni yerə qoyanda" ariyası dünya şah əsərinə çevrildi. Bu və digər ariyaları Orpheus klubunun saytında pulsuz dinləyə bilərsiniz.