Biografi af komponisten Maxim Dunaevsky kort interessante fakta. Biografier, historier, fakta, fotografier

En af de mest populære og betitlede komponister Sovjettiden og moderniteten - Maxim Dunaevsky - skabte en masse musikalske mesterværker for film, teater, scene og symfoniorkestre. I 2006 blev han tildelt titlen som People's Artist of Russia.

Kort biografi af Maxim Dunaevsky

Fremtid National kunstner født i begyndelsen af ​​1945 i fædrelandets hovedstad. Maxim Dunaevskys forældre, Isaac Dunaevsky og Zoya Pashkova, var velkendte i landets kunstneriske samfund. Familieforhold med sine forældre blev overskygget af det faktum, at faderen officielt ikke var gift med sin mor, men med Zinaida Sudeikina. Først efter at være vokset op begyndte Maxim at bruge sin fars efternavn, som var forbundet med den formelle kendsgerning om anerkendelse af faderskab af den sovjetiske musiklegende.
I en alder af tyve dimitterede Dunaevsky Jr Musikskolen på konservatoriet. P.I. Tchaikovsky i Moskva, og fik efterfølgende sin uddannelse på selve konservatoriet. Selv i begyndelsen af ​​sin kreative karriere begyndte den fremtidige maestro at skabe soundtracks til film og teatralske produktioner. Derudover var han genial til at dirigere. I denne rolle arbejdede han i fem år i forskellige orkestre, herunder RSFSR's State Variety Orchestra.
Fra 1977 til 1990 overraskede Maxim Dunaevsky fans med sit kreative talent, da han arbejdede på VIA-festivalen, som han organiserede. Fra 1992 til 1999 boede komponisten i USA, hvor han fortsatte med at udøve sit fag.
Efter at have vendt tilbage til sit hjemland gav musikeren protektion til sådanne talenter som Dima Bilan, Alexandra Panayotova og Angelina Sergeeva.
Dunaevskys "Golden Collection" omfatter mere end hundrede og halvtreds hits. Det er især bemærkelsesværdigt, at den indenlandske maestro blev inviteret til Eurovisions ekspertråd.

Maestroens personlige liv

Musikerens varme temperament og kærlige natur spillede en fatal rolle i hans familieliv. Han havde syv ægteskaber og utallige romaner uden at gå til matrikelkontoret. Den første kone var Natalya Leonova, datter af en høj embedsmand. Men efter to år familieforholdægteskabet gik i stykker på grund af mangel på kærlighed, ifølge Dunaevsky. Det andet ægteskab med Regina Temirbulatova døde ud af samme grund. Den tredje var et ægteskab med Natalya Andreichenko. De brød op på Natalias initiativ. En søn blev født fra hende. Før dette forhold datede Maxim Nina Spada, som fødte sin datter. Næste ægteskaber med Olga Danilova, en fotomodel, og Olga Sheronova, en model, var kortvarige. Nu er Maxim Dunaevsky gift med Marina Rozhdestvenskaya. Konen gav den berømte mand en datter, Polina, og han adopterede også hendes datter Maria.

Maxim Isaakovich Dunaevsky (født 15. januar 1945, Moskva) - sovjetisk og russisk komponist, People's Artist of Russia (2006)

Far er komponist Isaac Osipovich Dunaevsky, mor er ballerina Zoya Ivanovna Pashkova (deres ægteskab blev ikke registreret).

I 1965 dimitterede han fra den teoretiske og kompositionsafdeling på musikskolen i Moskva Statens Konservatorium dem. P.I. Tjajkovskij. I 1970 dimitterede han fra den teoretiske og kompositionsafdeling ved Moskvas statskonservatorium. P.I. Tchaikovsky i kompositionsklassen. Hans lærere var Nikolai Rakov, Dmitry Kabalevsky, Andrey Eshpai, Tikhon Khrennikov, Alfred Schnittke.

Maxim Dunaevsky kunne blive en komponist, der skriver klassisk musik. Men hans skæbne blev bestemt af et møde med MSU-studenteteatret "Our House" (musikalsk leder af studiet siden august 1964), som blev ledet af Mark Rozovsky, Ilya Rutberg og Albert Axelrod. Sammen med symfoniske, kammer- og vokalværker begyndte Maxim Dunaevsky at skrive musik til teatret og senere til biografen og scenen. Til skuespillet af Mark Rozovsky på Ungdomsteatret i 1972 skrev han mange sange, som senere blev inkluderet i tv-filmen "D'Artagnan og de tre musketerer" (1978, Rozovsky var forfatteren til manuskriptet).

Maxim Isaakovich Dunaevsky organiserede sit popensemble, som også spillede rock, "Festival" (1977-1983), samarbejdede som sangskriver med Mikhail Boyarsky, Zhanna Rozhdestvenskaya, Nikolai Karachentsov, Pavel Smeyan, Lyubov Uspenskaya, Masha Rasputina Bulnova, Igor, , blandt hans værker er en koncert for klaver og orkester, 1970, en kantate for a cappella-koret "Gamle Skibe" (på digte af A. Lundkvist, 1970), værker for kammerinstrumentalensembler, sonater, romanske cyklusser, kor.

Han er forfatter til musik til mere end 30 film (de mest berømte er tetralogien "D'Artagnan og de tre musketerer", "Musketererne tyve år senere", "Dronning Annes mysterium eller musketererne tredive år senere" og "The Treasures of Cardinal Mazarin, or the Return Musketeers", "Ah, vaudeville, vaudeville...", "Carnival", "The Trust That Broke", "The Green Van", "Mary Poppins, Goodbye!", "En lille tjeneste", " Lys personlighed"), tv-stykket "Boy with a Sword", tegnefilmene "Bang-bang, oh-oh-oh!", " flyvende skib" og "Cat's House", forfatter til musicalerne "Tili-tili-dough...", "Emelino's Happiness", "The Three Musketeers", "In Search of Captain Grant", "Jolly Fellows-2", "The Tolv stole". I maj 2010 udkom en ny musical, "Love and Espionage", dedikeret til Mata Hari. Maxim Dunaevsky er også forfatter til popoperaen "Salome, jødernes prinsesse." Var vært for et program om operetten "Med en let genre!" på tv-kanalen "Kultur". Medlem af juryen i musik-tv-konkurrencen "Folkets kunstner".

Boede i USA i næsten otte år (1992 - 1999), arbejdede i Hollywood, skrev musik til flere film.

Personlige liv

Var gift 7 gange. Hustruer: Natalya, Regina, Elena, skuespillerinde Natalya Andreichenko, modemodel Olga Danilova, Olga Sheronova, Marina Rozhdestvenskaya.

Den voksne søn Dmitry bor i Los Angeles, den voksne datter Alina bor i Paris, hvor hun endda organiserede sit eget rockband Markize. Efter at være blevet sanger, komponist og forfatter til sine egne sange på fransk, russisk og engelsk lavede hun en coverversion af sangen fra filmen "Carnival" - "Call me, call", dedikeret af sin far til sin mor Nina Spada ). I 2010 blev hun inviteret til at deltage i dokumentarfilm"Frank tilståelse - Daddys døtre", på NTV. I 2002 nuværende kone Komponisten fødte en datter, Polina. I alt har Maxim Dunaevsky tre børn - Dmitry, Alina, Polina.

Sociale aktiviteter og velgørenhed

Ud over kreativitet er Maxim Dunaevsky aktivt involveret i sociale aktiviteter og velgørenhed. Han er formand for velgørenheden kulturfond opkaldt efter Isaac Dunaevsky, næstformand for Guild of Professional Composers, akademiker ved det russiske nationale filmakademi, medlem af ekspertrådet for den første tv-kanal til udvælgelse til Eurovision-konkurrencen og den årlige musik program"Nye sange om det vigtigste." De sidste to fakta modsiger i nogen grad hans udtalelser om moderne popmusik ("Jeg vil ikke nævne navne eller kommentere det på nogen måde. Jeg tror, ​​de fleste af dem ville klare sig godt ved at synge ved bordet. At synge kræver stor professionalisme. Det er det ikke nok til at være en populær figur. Man skal lære det. Nu til dags synger alle, hvis de ikke er for dovne. Jeg kan sige det anderledes: hvem der har penge. En anden ting er, at med sidste udsendelse enhver omtale forsvinder, navn og udseende på den optrædende, som for nylig var kendt, slettes fra hukommelsen"). Han satte stor pris på Dima Bilan, såvel som Alexander Panayotov.

Den 20. maj 2011 sendte Channel One et afsnit af PROPERTY OF THE REPUBLIKEN-programmet dedikeret til Maxim Dunaevsky.

Offentlige priser

I 2005 blev han tildelt Peter den Stores orden, 1. grad;

I 2007 blev han tildelt Pinocchio-ordenen (tildelt den 02/05/2008).

Filmografi

1974 - Bil, violin og hund Blob

1975 - Boy with a Sword, 9-episoders teleplay

1978 - D'Artagnan og de tre musketerer

1979 - Åh, vaudeville, vaudeville...

1979 - Flyvende skib (tegnefilm)

1980 - Hvis jeg var chefen...

1980 - Kodenavn "Southern Thunder"

1981 - Karneval

1981 - Hvor skal han hen!

1981 - Syv glade sedler

1981 - Solgt Latter

1982 - Kattens Hus

1982 - Tilliden der brast

1983 - Green Van

1983 - Mary Poppins, farvel!

1984 - En lille tjeneste

1985 - På jagt efter kaptajn Grant

1985 - Livsfare!

1986 - Hvor vi ikke er

1988 - Fransk

1989 - Lys personlighed

1990 - Dungeon of the Witches

1991 - Og for helvede med os!...

1990 - Fælde for en ensom mand

1992 - Baby i november

1992 - Musketererne tyve år senere

1993 - The Mystery of Queen Anne, eller The Musketeers tredive år senere

1996 - Dø af lykke og kærlighed

1999 - "Dance with Me"

1999 - Kriminel tango

2000 - Formel for lykke

2001 - Grænse. Taiga roman

2004 - Amapola

2005 - Tolv stole

2005 - Dødelig kraft-6. Kap det Gode Håb

2006 - Utesov. En sang, der varer hele livet;

2006 - Park sovjetisk periode

2007 - Musketerernes tilbagevenden, eller The Treasures of Cardinal Mazarin.

2008 - Jeg står på kanten

2008 - Rød og sort

Diskografi

Hovedartikel: Liste over sange af Maxim Dunaevsky

1983 - Musical "The Three Musketeers", (vinyl)

1983 - "City Flowers", (vinyl)

1984 - Sange fra filmen "Mary Poppins, Goodbye!", (vinyl)

1996 - Nikolai Karachentsov "Min lille dame", (CD)

1996 -" Bedste sange", første del (CD)

1997 - "Bedste sange", del to (CD)

2002 - "Golden Collection", første del (CD)

2002 - "Golden Collection", del to (CD)

2002 - "Golden Collection", del tre (CD)

HENDES MAJESTÆTS MUSKETØR AF MUSIK – MAXIM DUNAEVSKY

Det er sikkert at sige, at naturen i modsætning til det populære ordsprog ikke havde tid til at hvile på et genibarn, da det blev født. Han skulle kombinere alt kreativt potentiale Begge forældre er fremragende og ekstraordinære mennesker. Han klarede dette med succes og blev en berømt komponist. Mange sange Maxim Dunaevsky("Call me, call!", "Wind of Change", "Everything will pass", "Fortune Teller") folk i forskellige aldre på forskellige kontinenter synger med fornøjelse, fordi de er overraskende melodiske og forbløffende positive. Det er af denne grund, at det er svært ikke at blive forelsket i sit arbejde.

At huske barndommen

Maxim Isaakovich i løbet af sit liv skrev han hundredvis af sange, var komponist i flere dusin elskede film, forfatter til musicals, hans navn tordnede i hele Sovjetunionen og nu musik Dunaevsky efterspurgt - vi har arbejdet med ham og fortsætter med at samarbejde berømte kunstnere SNG-lande.

Anden Verdenskrigs kanonade rasede stadig, og millioner af mennesker i hele Europa måtte udholde strabadser og strabadser. På sådan en svær tid 1945 i komponistens og hans familie almindelig hustru– ballerina Zoya Pashkova – søn blev født Maksim.

Den berømte far var opslugt af arbejde og kunne ikke give sin søn så meget opmærksomhed, som han ville have ønsket. Men Maksim fra barndommen blev han opslugt af kunst og introduceret til musikkens verdensskat: alt nyt, populært og interessant dukkede op i deres hus tidligere end i andre. Desværre, i 1955, da Maxim Da jeg kun var 10 år gammel, døde min far af en hjertekrampe. Moderen måtte forlade sin tjeneste i teatret og fokusere helt på at opdrage sin søn. Hun tvang ham aldrig til noget, begrænsede ikke hans frihed og bandt ham ikke til sig med al sin magt. Senere indrømmede han, at det var netop denne uddannelsesmodel, der viste sig at være i hans konkret sag den mest effektive. Drengen nød at studere på musikskolen, viste ekstraordinære evner, blev omfattende udviklet og uddannet.

Forresten efter min fars død Maxim det tog lang tid at banke på myndighedernes tærskler for at blive anerkendt som en søn Isaac Dunaevsky. Da forældrenes ægteskab ikke blev registreret, og Isaac Osipovich ikke blev skilt fra sin første kone, så Maksim blev betragtet som et uægte barn. For at opnå juridisk status krævedes en særlig resolution fra USSR's Ministerråd.

Filmkomponist Maxim Dunaevsky

Succeser i musikskolen hjalp ham med at bane vejen til skolen på Moskvas konservatorium. Der blev han student ved Fakultetet for Teoretisk Sammensætning og gennem sine studieår skrev han udelukkende klassiske værker. Jeg tænkte ikke engang på pop- eller filmmusik. Desuden anså han alt dette for en useriøs sag, og selve genren var til ingen nytte for nogen. Han var heldig at studere med sin tids store mestre - Alfred Schnittke, Tikhon Khrennikov, Andrei Eshpai og Dmitry Kabalevsky. Hvordan kunne ægte talent ikke udvikle sig med sådanne lærere og med hans genetiske tilbøjeligheder?

Kun drømme om klassisk musik blev nådesløst knust af én skæbnesvangert møde. Det fandt sted i studenterteatret ved Moskvas statsuniversitet. Det var der, dets ledere Ilya Rutberg og Mark Rozovsky introducerede Dunaevsky til musik til teatret. Symfoniske og vokale værker var ikke hans eneste passion. I midten af ​​1960'erne, Maxim Dunaevsky kreativ interesse for musik til teater og biograf opstod.

En ledestjerne førte ham i den rigtige retning, for det var værkerne til film, der lavede Maxim Dunaevsky kendt og elsket af millioner af biografgængere. Og med filmindustriens udvikling åbnede nye horisonter sig for komponisten. Film, der blev legendariske, bragte ham hidtil uset succes - "D'Artagnan and the Three Musketeers", "Carnival", "Mary Poppins, Goodbye!", "In Search of Captain Grant" og snesevis af andre. Han fik anerkendelse for sit ekstraordinære talent og hårde arbejde, og ikke for sit berømte efternavn eller andres protektion. Selv de mest ærværdige komponister i USSR kunne misunde en sådan svimlende stigning. I øvrigt var konkurrencen i deres miljø på det tidspunkt alvorlig, og filmstudier arbejdede kun med de bedste af de bedste, for musikken er lige så vigtig i en film som skuespillet.

Arbejde er ikke en hindring for venskab

med Mikhail Boyarsky

Hans arbejde i filmen om de tre musketerers eventyr var en lykkelig ulykke. Det viser sig, at flere år før dets optræden, i samarbejde med Mark Rozovsky og digteren Yuri Ryashentsev, skabte de en musical om musketervenner, som med succes blev opført på scenen i Teatret for unge tilskuere. Den populære produktion inspirerede instruktør Yungvald-Khilkevich til at skabe en fuldgyldig seriefilm. Det ville være dumt at opgive det eksisterende materiale, der blev hørt i musicalen, så værket begyndte at koge.

Så i livet Maxim Isaakovich"favoritudøvere" dukkede op - Pavel Smeyan, som blev populær, delvist takket være komponistens sange. MED Nikolai Karachentsov De er forbundet ikke kun af kreativitet, men også af et stærkt fyrreårigt venskab såvel som en fælles kærlighed til tennis. I 1994 indspillede de endda deres egen disk "My Little Lady" (den blev udgivet to år senere, i 1996). På samme tid Maxim Isaakovich fortsatte med at skrive musik til tv-skuespil og musicals "In Search of Captain Grant", "Tili-tili-dej...", "De tolv stole" og andre.

Forandringens vind

Henfald Sovjetunionen komponistens bedrift at prøve lykken i Hollywood. Han arbejdede der i ni år med at skabe musik til film, men indrømmede senere at han ikke skabte noget væsentligt, fordi han ikke formåede at slutte sig til Drømmefabriksindustrien. Mange mennesker er stødt på dette problem sovjetiske stjerner pop- og biografkunstnere, der besluttede at rejse til USA. De kunne simpelthen ikke finde en værdig brug for deres talent.

En komponist i Hollywood skal arbejde sig op fra bunden for at opnå noget ved middelalderen. Og i alderen Maxim Isaakovich det var simpelthen umuligt at starte fra bunden, så han vendte tilbage til Rusland og kom hurtigt ind på toplisten over de mest succesrige musikforfattere.

Den yngre generation blev forelsket i komponistens arbejde for hans musik til filmene "Border. Taiga-roman", ". En sang, der varer hele livet”, “Return of the Musketeers”. Han fortryder slet ikke de år, han tilbragte i udlandet, tværtimod er han glad for muligheden for at lære nyt, lære den globale filmindustris forviklinger at kende og se sine udenlandske kollegers arbejde. Vi kan sige, at USA satte skub i ny udvikling Dunaevsky.

Maxim Dunaevsky i fangenskab af kvinders charme

Sideløbende med noter vedr kreativ succes Maxima Dunaevsky man kan lige så ofte læse beretninger om hans tumultariske privatliv. Selvom de ikke betragter sig selv som hverken en Don Juan eller en damemand. Han havde syv koner og tre børn fra forskellige ægteskaber.

med Natalya Andreichenko og sønnen Mitya

En af hans udvalgte var udøveren af ​​rollen som Mary Poppins - Natalya Andreichenko. Fortalere sagde, at en affære med komponisten hjalp Natalya med at få hovedrolle. Faktisk var den allerede godkendt, og arbejdet med den gode og lærerige film "Mary Poppins" bragte dem tættere sammen. Til filmen om den magiske barnepige Dunaevsky skrev musikken, men han hævder, at han ikke forfremmede sin kone til denne rolle - alt skete af sig selv, uden hans deltagelse...

Han har boet sammen med sin nuværende kone Marina i næsten 15 år og indrømmer, at hun bestemt er hans sidste. Marina vidste det at være kone fremragende komponist det bliver ikke nemt, for nogle gange Maxim Isaakovich han forlader ikke studiet i flere dage, mens der arbejdes intensivt på næste hit. Han siger dog, at den kreative proces ikke skal blive en rutine for ham, trække ham ned med en form for forpligtelser og blive til et håndværk. Det er kun små ting for et ægtepar, fordi de er forenet af en ægte følelse, børn og drømme om fremtiden. Dunaevsky kan ikke lide at leve en dag ad gangen og lægger altid planer for i morgen.

Ny tid

Maxim Isaakovich I dag er han mere og mere involveret i musicals frem for kompositioner til popsangere. Den sidste af hans teatralske musikalske optrædener blev en uforglemmelig historie om kærlighed og hengivenhed" Scarlet sejl", som indeholder 27 vokalnumre. Forestil dig, komponisten skrev alt materialet på kun tre dage! Og han skabte musicalen "Love and Espionage" specielt til Larisa Dolina, fordi han betragter hende bedste vokalist lande. I denne produktion prøvede han sig selv ikke kun rollen som en komponist, men også kunstnerisk leder. Så alsidig og mangefacetteret er han.

med sin kone Marina og datteren Polina

Samtidig skaber han fra hjertet, uden at forsøge at passe sine værker ind i et moderne format, og betragter dette som nøglen til hans popularitet. I sovjetisk tid han blev bebrejdet det faktum, at han på toppen af ​​diskotekets popularitet skrev kompositioner af en romantisk tilbøjelighed, og selv kunstnerne troede ikke på succes. Men hans instinkter svigtede ham aldrig, og sangene blev hits. Derfor ændrer han ikke sit princip - der er ingen grund til blindt at følge moden, offentligheden skal ledes.

Skaber af musik, der blev en del af kulturarv et land, der ikke længere eksisterer, har en fantastisk evne til ikke at fare vild i anderledes livssituationer, overleve enhver katastrofe, nyd stadig livet og fortsæt med at komponere musik til alle tider.

DATA

Ældste søn Maxim Dunaevsky Dmitry bor i Schweiz, hvor han arbejder som finansmand, hans mellemste datter Alina gik i sin fars fodspor og spiller musik i Frankrig med sin gruppe Markize, og skolepigen Polina brænder allerede for teater.

Isaac Dunaevsky var oprindeligt fra Poltava-regionen. OG Maxim Dunaevsky Med Ukraine er ikke kun forbundet med rødder og langvarigt venskab med komponisten Yuri Rybchinsky. Tilbage i 1977 organiserede han sig Musik band"Festival", som omfattede Poltava-gruppen "Krayany". De var involveret i at score sange til film og tegnefilm. Og debutindspilningen var kompositioner til "De tre musketerer".

Den velgørende fond, som ledes af, støtter unge talenter, tilrettelægger praktikophold for dem og kulturelle projekter. For denne aktivitet og præstationer i retning af kunst for børn blev han tildelt Pinocchio-ordenen, som en aktiv underviser af venlighed, ære og en følelse af skønhed i dem.

Opdateret: 9. april 2019 af: Elena

Maxim Dunaevsky betragtes som en af ​​de mest talentfulde russiske komponister. På trods af det vellykkede kreativ karriere, var der mange tragedier i maestroens personlige liv.

Dunaevsky blev officielt gift syv gange. Ifølge ham var adskillige skilsmisser unges fejltagelser. Komponisten mener, at med tidligere kærester han kunne leve hele sit liv.

"Når du er ung, forveksler du faldet i intensiteten af ​​et forhold med kærlighedens afslutning. Men bag disse kvinder var der ikke kun sex,” understregede Dunaevsky.

Komponisten støtter sine ekskoner et godt forhold. Mesterens berømte tredje kone, skuespillerinden Natalya Andreichenko, udråbte sig selv til "præsidenten for Maxim Dunaevskys tidligere koner." Fra sin forening med kunstneren havde Maxim Isaakovich en søn, Mitya. Dunaevsky og Andreichenko blev dog adskilt kort efter arvingens fødsel. Natalya blev forelsket i en anden mand og fløj til Frankrig. Dunaevsky i lang tid blev skilt fra sin søn.

Andreichenkos nye mand - kendt skuespiller og producer Maximilian Schell var med til at etablere relationer mellem tidligere ægtefæller. "Han sagde, at han ikke forstod vores russiske krig og forbedrede forholdet til Natasha og hendes forældre," sagde Dunaevsky.

Det har komponisten også uægte datter Alina fra oversætteren Nina Spada. Dunaevsky datede en kvinde i flere år, men forholdet udviklede sig ikke til et officielt ægteskab. Snart fløj mesterens ekskæreste til udlandet med sin datter. Alina blev adopteret af en anden mand, Maxim Isaakovich forsøgte at forbedre forholdet til arvingen. Imidlertid indså han hurtigt, at pigen kun havde brug for arven fra sin berømte far.

Komponistens sidste kone var Marina Rozhdestvenskaya. Mesteren er 28 år ældre end sin kone.

"Marina er en meget stærk person. Og sandsynligvis sagde hun til sig selv: "Jeg vil vride ham, han vil være med mig hele mit liv," bemærkede Dunaevsky.

I sit syvende ægteskab havde komponisten en arving, Polina, og Maxim Isaakovich gav også sit efternavn til sin første datter, Marina, og pigen kalder Dunaevsky Papa. Dunaevsky og Rozhdestvenskaya har været sammen i næsten tyve år, og elskerne blev for nylig gift. Som komponisten indrømmede, foretrækker Marina at vende det blinde øje til sine flygtige romancer med andre kvinder. "Hun ved, hvordan man tilgiver og kasserer unødvendige ting," bemærkede Dunaevsky.

Maxim Isaakovich Dunaevsky er en berømt sovjetisk og russisk komponist. Selvom han skrev musik til symfoniorkester, både til teatret og til scenen, er de mest berømte sangene af Maxim Dunaevsky, beregnet til film. I mange år er kompositioner fra sådanne film som "D'Artagnan og de tre musketerer", "Mary Poppins, farvel!", "Carnival", "Ah, Vaudeville, Vaudeville ..." og andre blevet populære. For tjenester til kunsten blev komponisten tildelt titlen som People's Artist i 2006.

Maxim Dunaevsky blev født i Moskva i begyndelsen af ​​1945. Hans far er en sovjetisk legende klassisk musik. Mor Zoya Pashkova var også en offentlig person, selvom den ikke var så berømt som sin elskede. Hun dansede på Moskva Operette Teater og i Song and Dance Ensemble russisk hær opkaldt efter A.V. Alexandrov. Drengens forældre var ikke gift, da Isaac Osipovich var officielt gift med en anden kvinde, Zinaida Sudeikina.

På sin fars side havde Dunaevsky en ældre bror, Evgeniy, som blev kunstner. I en alder af 10, Maxim sidste gang Jeg så en berømt forælder: Isaac Dunaevsky døde pludseligt. Tak for hjælpen berømte komponister, som bragte sagen til partimyndighederne, blev drengen anerkendt som den legitime søn af Isaac Osipovich, selv på trods af at hans fars officielle kone forhindrede dette på enhver mulig måde. Som voksen begyndte Maxim Dunaevsky at bruge sin fars efternavn i stedet for sin mors - Pashkov, under hvilken han studerede i skolen.

Han blev interesseret i musik som barn; han elskede at spille tangenter og improvisere. Men systematiske undersøgelser irriterede ham, så hans forældre insisterede ikke på at studere.

Efter sin fars død begyndte Dunaevsky Jr. at blive tynget af stilheden i huset og fortalte sin mor, at han ville følge i Isaacs fodspor og også være musiker og komponist. I 1965 dimitterede han fra musikskolen ved Moskvas statskonservatorium og senere fra selve konservatoriet. Maxim Isaakovich skulle blive komponist af akademisk musik, men i sine seniorår begyndte han at deltage studenterteater"Our House" og skiftede til lydspor til skuespil og film.

Det er værd at tilføje, at Maxim Dunaevsky var en strålende dirigent i lang tid. I fem år ledede han orkestret i teatret opkaldt efter musikalsk del i Moscow Music Hall og Studio Theatre musikalsk drama. Som kunstnerisk leder og chefdirigent for RSFSR's State Variety Orchestra samarbejdede han for eksempel med de bedste sovjetiske musikere og.

musik

I studieår komponisten Maxim Dunaevsky skrev kammer-, symfoniske og vokal-akademiske værker. Hans pen omfatter en koncert for klaver og orkester, cykler af romancer og kantaten "Old Ships" for a cappella-kor. Men så blev han interesseret i musik til teater, biograf og pop. Han lavede musikalske stykker"Tili-tili-dej...", "Tolv stole", "På jagt efter kaptajn Grant." Mange af dem blev senere grundlaget for lydsporene til film af samme navn.

I 1977 organiserede Maxim Dunaevsky VIA-festivalen, som udførte komponistens musik og sange i rockstil. Musikerne hjalp med at optage lydspor til mange film med Dunaevskys musik. Holdet eksisterede indtil 1990.

I 1992 immigrerede musikeren til USA, hvor han boede indtil 1999. I Amerika fortsatte Maxim med at skrive musik, skrev artikler til avisen og optrådte på tv. I slutningen af ​​århundredet vendte Dunaevsky tilbage til sit hjemland.

På scenen blev Maxim Dunaevskys sange også fremført af andre kunstnere. Maxim Isaakovich behandler mange moderne popkunstneres vokale evner med et gran salt. Han roste dog talentet og. De sidste år Finalisten i anden sæson af tv-konkurrencen "The Voice", Angelina Sergeeva, var blandt de kunstnere, der fremførte sange af Maxim Dunaevsky.

Maxim Dunaevskys største berømmelse kom fra hans soundtracks til sovjetiske og russiske film. Selvfølgelig husker offentligheden først og fremmest sangene "Fortune Teller" fra komedien "Ah, Vaudeville, Vaudeville...", "Call me, call!" og "Tak, liv!" fra dramaet "Carnival", "Wind of Change" og "Bad Weather" fra eventyret "Mary Poppins, Goodbye!", "Ditties of Babok-Yozhek" fra tegnefilmen "The Flying Ship".

Sangen "It's time, it's time, let's juice in our lifetime" fra cyklussen af ​​hits fra filmen "D'Artagnan and the Three Musketeers" blev inkluderet i de obligatoriske rytmiske øvelser ved optagelsen på Den Centrale Musikskole, som pr. tiden virkede utrolig. Central Musikskolen var berømt for sin akademiske, blev brugen af ​​eksempler fra populærmusik i klasseværelset anset for uacceptabel.

Derudover har Dunaevsky mere end hundrede og halvtreds store hits, hvoraf de bedste blev udgivet på separate plader, såvel som i de officielle "Golden Collection"-samlinger. I det nye århundrede fortsatte komponisten med at skrive musik til film. I 2000 skabte Dunaevsky akkompagnementet til eventyrmelodramaet; i midten af ​​2000'erne blev filmene "Twelve Chairs" og "Cliffs" udgivet med musik af Maxim Isaakovich. En sang, der varer hele livet", "Sovjetperiodens Park". Fra seneste projekter Dunaevsky - eventyrfilmen "1812: The Ulan Ballad", hvor hovedrollerne blev spillet af og.

På russisk tv med deltagelse af Maxim Dunaevsky blev et program dedikeret til operetten "Med en let genre!" udgivet. Senere komponist inviteret til dommerpanelet musikkonkurrence"National kunstner". Maxim Dunaevsky er medlem af ekspertrådet for den nationale udvælgelse til Eurovision Song Contest.

I løbet af sin kreative karriere skabte komponisten 20 musicals. I 2010 fik Maxim Dunaevsky ideen til at skabe musicalen "Scarlet Sails". Den første udgave af værket blev brugt, da det blev iscenesat af RAMT-teatret; et år senere blev stykket udgivet på scenen Ekaterinburg Teater musikalsk komedie og andre teatergrupper i landet. Perm- og Novosibirsk-premieren indbragte kunstnerne Golden Mask-prisen.

Personlige liv

Ligesom mange kreative mennesker, for Maxim Isaakovich var processen med at finde en muse direkte relateret til kærlighed. Han var altid en forelsket person, og da han oplevede brændende følelser, tog han sin udkårne til registreringskontoret. Derfor var der i Maxim Dunaevskys personlige liv syv koner, og vi taler om kun om officielle ægteskaber, uden talrige romaner uden registrering af forhold. Komponisten blev først gift i sine studieår. Hans udvalgte var Natalya Leonova, datter af en af ​​sekretærerne for CPSU's centralkomité. Men efter to år kølede følelserne ned, og Dunaevsky vænnede sig til det faktum, at hvis der ikke er nogen kærlighed, så kan der ikke være nogen familie, så ægteskabet brød op.

Af samme grund var alliancer med Regina Temirbulatova og Elena Dunaevskaya kortvarige. Det næste var ægteskabet mellem Maxim Dunaevsky og. Skuespillerinden, der blev berømt som udøver af rollen, viste sig at være den eneste kvinde, som selv forlod sin mand, og ikke ventede på, at han mistede sin kærlighed igen. Forresten gav Natalya sin mand sin eneste søn Dmitry, som dog blev opdraget i Amerika og siden i Schweiz af andre mænd.

Brylluppet med Andreichenko blev forudgået af Maxims seriøse affære med Nina Spada, som varede mere end to år. Komponisten dedikerede den smukke komposition "Call me, call!" til hende. fra filmen "Carnival". Og takket være denne kærlighed fødte Nina en datter, Alina. Men da Maxim Dunaevsky ikke ønskede at formalisere dette forhold, giftede Spada sig med en fransk statsborger og flyttede til Paris. Da Maxim Dunaevskys datter voksede op, opdagede hun i sig selv musikalsk talent, arvet fra far og bedstefar. Pigen organiserede sin egen gruppe "Markize", som hun optræder med i Frankrig og selv skriver sange på fransk, engelsk og russisk.

Yderligere to affærer med modemodellen Olga Danilova og modellen Olga Sheronova førte til et officielt ægteskab, men som alle de foregående til et kort. Komponistens sidste officielle hustru var Marina Rozhdestvenskaya, som er 27 år yngre end sin mand. Konen gav Dunaevsky en datter, Polina, og Maxim Isaakovich adopterede Maria, Marinas datter fra et tidligere forhold. Pigen har nu sin stedfars berømte efternavn. På grund af det store antal ægteskaber introducerede skuespillerinden Natalya Andreichenko, der kendte de fleste af disse kvinder, udtrykket "Maxim Dunaevsky's Wives Club".

Nu opretholder Maxim Dunaevsky ikke kontakt med børnene fra Natalia Andreichenko og Nina Spada. Han stoppede med at kommunikere med Dmitry efter en økonomisk skandale, hvor sønnen trak sin mor, og Alina selv holdt op med at kommunikere med sin far efter hans afvisning af at promovere hende musikalsk karriere i udlandet.

Yngste datter komponisten Polina er allerede begyndt skuespillerkarriere. Pigen overbeviste sine forældre om at prøve deres hånd på produktionen af ​​Scarlet Sails. Følgende eksempel Sr. Maria, som kom ind på Shchepkinsky Theatre School, planlægger hun at studere som skuespillerinde.

Yuri Nikolaev "Ærligt ord". I et interview talte Maxim Isaakovich om Isaac Dunaevsky, hans koner og børn. På luften talte Dunaevsky om tilstanden af ​​moderne showbusiness og introducerede seerne til interessante fakta fra hans biografi.

Musik til film

• 1978 - "D'Artagnan og de tre musketerer"
• 1979 - "Ah, vaudeville, vaudeville..."
• 1979 - "Flyvende skib"
• 1981 - "Karneval"
• 1981 - "Solgt latter"
• 1983 - "Green Van"
• 1983 - "Mary Poppins, farvel!"
• 1999 - "Dans med mig"
• 2000 - "Grænse. Taiga roman"
• 2008 - "Rød og sort"
• 2012 – “1812: Uhlan Ballad”
• 2017 - "Om kærlighed"