I løbet af de sidste par år har ukrainsk showforretning vokset betydeligt, forbedret lydkvaliteten og henvendt sig til sin vestlige konkurrent. Vi er glade for et stort antal fantastiske stemmer, flotte numre og slående klip. Hvert andet af os har helt sikkert en yndlingssang af en ukrainsk kunstner eller kunstner. Vi ønskede at vie denne artikel til det svagere køn, som bærer et stort ansvar for at vedligeholde indfødt musik og promovere det for masserne.

Vi præsenterer dine 10 bedste sangere, der har formået at blive ægte divaer med ukrainsk musik på bare et par år.

Jamala

Det er med denne sanger, at vores top åbner, fordi dette år i sandhed sikkert kan kaldes Jamalas år: det var hende, der blev vinderen af ​​den 61. Eurovision Song Contest 2016. 32-årige Jamala er ukrainer skuespiller og skuespillerinde af krim -tatarisk oprindelse, der var i stand til at udtrykke sine forfædres smerte gennem musik, begyndte at engagere sig i velgørenhedsarbejde og tager en aktiv rolle i at bevare integriteten i vores land. Mange unge piger bliver nu guidet af denne talentfulde sanger og ser hende som fremtiden for ukrainsk musik.

Onuka

Elektrofolk i vores land præsenterer et projekt med et usædvanligt navn Onuka, en trio, hvis vigtigste inspirator er Natalia Zhizhchenko, hun skriver tekster og musik. Selv før Onukas udseende var pigen imidlertid kendt som et af medlemmerne af gruppen Tomato Jaws, der spillede elektronisk musik. Derefter inspireret af hans bedstefars arbejde. Natalia har skabt et projekt, der kombinerer folkelige motiver og moderne elektropop.

Talina

Natalia (rigtigt navn) er en temmelig ung ukrainsk performer, der har udgivet flere numre, meget lyriske, rørende og romantiske. Sangene "Tænd ilden" og "Sumno Meni" har allerede været på TOPHIT 100 WEEKLY AUDIENCE CHOICE. Siden barndommen har Talina deltaget i mange sangkonkurrencer både i Ukraine og i udlandet. På mange måder erobrede performeren publikum med en blid og blød stemme, også med det faktum, at Talina for næsten alle sine sange selv skriver tekster og musik, hvilket betyder, at hun lever hvert øjeblik og rører hjerter. Selvfølgelig virker dette navn måske ikke lige så berømt for dig som de førnævnte, men i en ganske kort periode var Talina i stand til at få et kæmpe karriere gennembrud.

Regina Todorenko

I 2008 deltog Regina i tv-projektet "Zirok-2 Factory", og takket være Natalya blev Mogilevskaya et af medlemmerne i gruppen Real O. Men Reginas ambitioner gik langt ud over "en af". Således blev hun vært for det populære show "Heads and Tails" i 2016 og blev bedste tv -præsentant ifølge Cosmopolitan Awards 2016. Året før blev pigen nomineret til Årets gennembrud ved M1 Music Awards. I løbet af de sidste to år lykkedes det Regina at udgive flere hits: Heart's Beating og "I Need You", som var de mest populære numre i alle klubber i landet.

Pur: Pur

Der er også repræsentanter for indiepop -stilen i vores land, som fascinerer og nedsænker dig i nirvana - Pur: Pur -gruppen. Solisten i gruppen Nata Smirina er bare en fantastisk pige, der mindede os om udlændingen Bjork. På trods af at gruppen blev grundlagt tilbage i 2008, begyndte de at tale massivt om det efter udvælgelsen til Eurovision 2016.

Maria Yaremchuk

Ung, men meget aktiv Maria Yaremchuk var i stand til at bryde ind på scenen i ukrainsk showbranche ikke på grund af hendes fars efternavn (People's Artist of Ukraine Nazariy Yaremchuk), men takket være Voice -showet, hvor valget træffes blindt. Det lykkedes Maria at deltage i to af de mest populære sangkonkurrencer: New Wave 2012 og Eurovision 2014.

MamaRika

Den nuværende MamaRika, engang Erika, er faktisk Anastasia Kochetova, der er kommet en lang og vanskelig vej til en succesrig karriere. Selv i en alder af 14 vandt pigen konkurrencen "Chervona Ruta", og som 17 -årig deltog hun i tv -programmet "American Chance", hvor hun også blev den første. Hendes talent blev bemærket af mange verdensstjerner og endda af Stevie Wonder selv, men i meget lang tid blev hun ikke værdsat af sit hjemland. Efter at have prøvet flere stilarter og roller fandt artisten sig i billedet af MamaRika i maj 2016, og nu bryder hendes sang "Mama Rika" alle indenlandske dansegulve.

Olya Tsibulskaya

Som Olya selv siger om sig selv, er hun den mest syngende oplægsholder. Og Tsibulskaya begyndte sin opstigning med det populære show "Star Factory", hvor hun vandt. Så skiftede hun til forskellige programmer på tv og blev vært for "Ascent" og "Zone of Night" på den nye kanal. Pigen har mange talenter, og en af ​​vores favoritter er at være mor og en smuk og succesrig kvinde. Engang indrømmede artisten endda, at de nygifte, som hun var ceremonimester ved brylluppet, lever lykkeligt og ikke engang tænker på skilsmisse.

Tarabarova

Og endnu en deltager i Star Factory -projektet - Svetlana Tarabarova er på vores liste, og det er ikke forgæves. Pigen er ejer af den nationale musikpris "Årets sang - 2014" og nomineret til nationale musikpriser. Tidligere var hun en kollega af Regina Todorenko i Real O -gruppen, og nu optræder hun med succes solo. Pigen støtter kraftigt ATO -krigerne og frigiver sin egen tøjlinje kaldet Svitlo V tobi.

Julia Dumanskaya

Fra barndommen trak Yulia fra Lviv mod et kreativt erhverv. I en alder af 17 blev sangeren medlem af en lokal pigegruppe og blev der i fem hele år. Og i 2013 mødte hun sin kommende producent Vitaly Kozlovsky. Sangen "Mystery", som sangeren fremførte sammen med producenten, blev nomineret til Yuna -prisen i kategorien "Bedste duet". Nu arbejder pigen med Alexei Potapenko (Potap) og hans team MOZGI Entertainment.

Nogle af disse sangere har længe etableret sig som succesrige og interessante personligheder og performere. Andre, kun i år, gjorde store fremskridt mod en succesrig musikalsk karriere, vi er sikre på, at en stor fremtid inden for showbranchen venter dem i forvejen. Hvilken af ​​disse unge sangere foretrækker du, hvilken af ​​de genrer, hvor de arbejder, kan du bedst lide?

På Russisk scene hvert sekund - hvis ikke hver første! - artisten er fra Ukraine. Desuden fortsætter denne tradition, etableret i den gode gamle sovjetiske tid, den dag i dag.

Joseph Kobzon

Joseph Kobzon

Det mest betydningsfulde bidrag til sovjet, og nu til den russiske scene, er naturligvis Joseph Davydovich Kobzon. Sangeren blev født i byen Chasov Yar, Donetsk -regionen, senere boede Kobzon -familien i Lvov, Kramatorsk og Dnepropetrovsk, hvor Joseph tog eksamen fra det lokale minekollegium. Kobzon modtog sin musikalske uddannelse på Odessa Conservatory.

I 50'erne i forrige århundrede rejste Joseph Davydovich til Moskva, hvor han har boet siden. Men han glemmer ikke sit hjemland, og hun betaler ham det samme: Kobzon har titlen People's Artist of Ukraine, og i Donetsk i 2003 blev han endda opført et monument for livet.

Lyudmila Senchina

Lyudmila Senchina

Askepot Russisk scene blev født i landsbyen Kudryavtsy, Bratsk -distriktet i Nikolaev -regionen. Derfra flyttede familien til Krivoy Rog, hvor Lucy tog eksamen fra gymnasiet. Senchina modtog sin musikalske uddannelse i Leningrad - på Rimsky -Korsakov -skolen, men hun mener, at hendes hjemsteder gav hende sangtalent: "I Ukraine synger alle i træk og pænt og smukt, især i landsbyen."

Alexander Serov

Alexander Serov

En anden indfødt i Nikolaev -regionen er Alexander Serov, hans lille hjemland- landsbyen Kovalevka. Og ifølge ham elsker han stadig landsbyen - "med hjerte og sjæl." Serov modtog sin musikalske uddannelse i Nikolaev, hvor han instruerede VIA "Singing cabin boys", og efter at have flyttet til Chernivtsi - VIA "Cheremosh".

I henhold til standarderne for showbranchen kom succesen til Serov ret sent, efter 30 år, da han brød ud Sovjetisk scene med sange af Igor Krutoy. Alexander Nikolajevitsj, på trods af at han længe og fast har bosat sig i Moskva, glemmer han ikke det ukrainske sprog, som han gerne demonstrerer ved koncerter. Føler nostalgi mere og mere med alderen, men tillader det ikke at strejfe: "Jeg forsøger at komme væk fra minder om fortiden, de suger til sig og kan føre til depression."

Lolita Milyavskaya

Lolita Milyavskaya

Sangeren blev født i Mukachevo, tog eksamen fra skolen i Kiev, Kulturinstituttet - i Tambov, og dukkede først op på scenen i Odessa. Sandt nok sang hun ikke, men talte - genren, hvor hun oprindeligt optrådte, blev kaldt "talt miniatur". Samme sted, i byen ved havet, hendes kreative og familieforening med Alexander Tsekalo. Kabaret -duetten "Academy" flyttede til Moskva i begyndelsen af ​​90'erne, hvor dens solister til sidst gjorde karriere - først sammen, derefter hver for sig.

Lolita kommer ikke ofte til Kiev, kun til koncerter, selvom to mennesker, der er tættest på hende, bor her - mor Alla Dmitrievna og datteren Eva.

Natasha Koroleva

Natasha Koroleva

Natasha Koroleva (dengang stadig Rush) har de hyggeligste minder fra sin barndom i Kiev. Det fandt ikke sted i det mest prestigefyldte område - på Borschagovka, hvor den kommende sanger først gik i børnehave og derefter i skole. Naboer husker stadig, at Natasha altid sang, selvom ingen bad hende om det. Den fremtidige stjerne studerede ikke særlig godt (de siger, at matematik og fysik var det sværeste for hende) og efter 8. klasse gik hun ind på Cirkusskolen.

På scenen - fra 3 -årsalderen: hun debuterede med sangen "Cruiser" Aurora ", optrådt sammen med Big Children's Choir of Radio and Television of Ukraine. I en alder af 16 tog Natasha til Moskva for at auditionere for den populære komponist Igor Nikolaev, for hvem lange år blev en kone og en muse. Nu kommer sangeren til Kiev for kun at besøge.

Anastasia Stotskaya

Anastasia Stotskaya

Hun blev født i Kiev i familien til en genoplivningslæge og kunstner. Da Nastya var fem år, besluttede hendes forældre, at det var på tide at lære hende noget. Mor tog Nastya med musikskole og en danseklub - den kommende stjerne dansede i fem år i det berømte børnsensemble "Kiyanochka" i Kiev Lærerens Hus.

Forældrene ville have deres datter til at blive læge, men hun tolererer kategorisk ikke synet af blod, derfor gik hun efter sin bror, skuespilleren Pavel Maikov, til RATI. Hun blev berømt efter musicalen "Chicago" og sejren ved "New Wave" -konkurrencen i Jurmala. Hun besøger Kiev ganske ofte - hun besøger sine slægtninge, sidste år deltog hun i showet "Star Plus Star" på "1 + 1" -kanalen.

Valery Meladze

Valery Meladze

I modsætning til tidligere Kiev -stjerner blev den sidste romantiker på den russiske scene, som Valeria ofte kaldes, født og opvokset i den georgiske by Batumi. Men Ukraine spillede en vigtig rolle i hans liv og i hans bror Konstantins liv. Brødrene Meladze tog eksamen fra Nikolaev Shipbuilding Institute, hvor de skabte musikgruppe"Dialog". Valerys solodebut fandt sted i 1993 i Kiev - på blomsterfestivalen Roksolana, hvorefter han underskrev den første kontrakt i sit liv.

Bor i Moskva, men besøger ofte Kiev med sin bror Konstantin, som elsker denne by meget og flytter til den russiske hovedstad kommer ikke til. For nu i hvert fald.

Stas Kostyushkin

Stas Kostyushkin

Men den største diaspora på den russiske scene er selvfølgelig Odessa. Denne by, som en af ​​dens indfødte, solisten i gruppen "Tea for Two" Stas Kostyushkin, forsikrer, leverer talenter ikke kun for sig selv og for Ukraine og Rusland, men for hele verden - Amerika, Israel, Australien. "Sandsynligvis," siger Stas, "er der noget i Sortehavets ånd og i selve atmosfæren i denne by, i dens luft, som Utesov engang sang:" Her er den luft, jeg trak vejret i min barndom, og masser kunne ikke trække vejret. "

Sandt nok boede Kostyushkin ikke længe i Odessa: da han kun var et år gammel, flyttede hans forældre til Leningrad. Men de kom stadig hvert år til deres bedsteforældre - for at varme op, svømme i havet. Stas ville altid være som sin Odessa bedstefar, militærjournalist Mikhail Iosifovich Shulman. Til hans ære navngav han Stanley Shulman Band -orkestret, som han begyndte at optræde med og besluttede at lave en solokarriere.

Larisa Dolina

Larisa Dolina

På trods af at Larisa Alexandrovnas pas i kolonnen "Fødested" siger: "Baku by", anser hun sig selv som en indfødt i Odessa, siden hun flyttede til denne by i en alder af tre. I Odessa tog Dolina eksamen fra en musikskole, cello og sang senere i poporkesteret "We are Odessites". Højere musikalsk uddannelse sangeren modtog allerede i Moskva - på Gnessin Music College.

På trods af at sangerens Odessa -barndom ikke var den mest fabelagtige - ifølge hendes erindringer var hun underernæret, og i flere år efter flytningen boede hun i et fugtigt halvkælderrum, Larisa Alexandrovna elsker sin hjemby, besøger den ofte og indsætter sange om det ved første lejlighed i deres taler.

Vera Brezhneva

Vera Brezhneva

Vera Brezhnev er vores sidste - i tide! - til stede Russisk showbranche... Da præsentanten ved præsentationen af ​​den gyldne grammofon fejlagtigt kaldte hende en Kievit, rettede Vera ham: "Jeg er ikke en Kievit, men en Makeevlya, som er meget køligere i dag." Uddannet fra Dnepropetrovsk Institute of Railway Engineers, med speciale i økonomi.

Fra 2003 til 2007 sang Brezhnev i gruppen "VIA-Gra", og var en del af dens såkaldte "gyldne komposition". Bor i Kiev. Men siden i dag en sjælden koncert og et projekt på russisk fjernsyn gør uden sangerens deltagelse, tilbringer han det meste af sin tid i Moskva.

Taisiya Kondratyeva

Hele den mandlige befolkning i Ukraine, Rusland og Hviderusland tørrer op over dem. Almindelige ukrainske piger med forskellig uddannelse fra forskellige dele af vores Batkivshchyna var i stand til at erobre denne eller den del af verden.

Country stolthed, verden visitkort Ukraine og vi kunne ikke lade være med at være opmærksomme på de smukkeste og mest talentfulde. KONTORPLANKTON præsenterer gerne 10 af de smukkeste sangere i vores elskede Ukraine.

Alena Vinnytska

En brutal rocker - det er det, Alena svarer til. Det blev populært takket være det mest succesrige projekt i 2000 - gruppen “ Via Gra“, Hvor hun sang sammen med andre charmerende damer: Nadezhda Granovskaya og Anna Sedokova. Det mest slående ved Via Gra -gruppen var, at de udover smukke piger i sexede outfits sang virkelig hit -sange og ikke billig russisk popmusik. Det var disse ting, der fik mændene til at blive forelsket i ukrainsk popmusik, og der var en grund ...

Du sidder sådan, se klippet " Mit forsøg nr. 5"Og så kommer en ven ind og sender straks et spørgsmål til dig:" Kan du lide russisk popmusik?"Og du forklarer personen, at dette ikke kun er russisk popmusik, men den berømte gruppe" Via Gra "og lader dem se på de charmerende sangere og umiddelbart bemærke, hvordan en vens kæbe åbner og savlen begynder. Men det er ikke kun dine veninder, der betyder noget for dig, for helvede sangen "My Attempt # 5" er virkelig fed.

Da Alena forlod gruppen og "Via Gra" tabte meget, mens Alena begyndte sin solokarriere. Og når de taler i tv om Alena Vinnitskayas nye sang, forstår du straks, at det ikke bliver endnu en russisk dysterhed og melankoli som "Alt om ham og om ham", og uanset sangen fra Alena, så vil den være rytmisk, med elementer af rock og elegant ukrainsk popmusik.

Alyosha

Alexey, det er præcis, hvad forældrene kaldte sangerinden Alyosha.Joke!... Faktisk blev den ukrainske sanger kaldet Elena Kucher, og efter ægteskab, Elena Topolya. Blev en af ​​de mest betydningsfulde figurer i ukrainsk popmusik på grund af det faktum, at hun repræsenterede Ukraine ved den internationale sangkonkurrence Eurovision 2010, der fandt sted i Oslo.

I dag er Alyosha en glad mor, der bevarer varme og trøst i sit hjem og opdrager sin lille søn Roma sammen med sin elskede mand, sangerinden Taras Topol.

juletræ

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv blev født i familien til en samler af jazzmusik og en musiker, der kan spille tre instrumenter. Desuden sang bedsteforældre i koret. Så lille Lisa besluttede at følge i familiens fodspor (tja, det er ikke Sopromat at lære hende) og besluttede at vie sit liv til musik.

Det blev populært for takket være sådanne hits: "Provence", "Handsome Boy", "Near You" og "Fly, Lisa"... Også i 2011 var hun dommer i den populære ukrainske musikshow « X-faktor". Hun er ejer af 4 præmier “ Musikalsk grammofon”Og også en RMA -nomineret på MTV. Ifølge magasinet " Glamour"Anerkendt som" Årets sanger ", alle i samme 2011.

Vera Brezhneva

Vera Viktorovna Galushka blev født i familien til en kemisk fabriksarbejder og en sygeplejerske. Hun tog eksamen fra universitetet med en økonomi -grad og kom til musik ved et tilfælde og blev et af medlemmerne af gruppen " Via Gra". Historien fortæller, at i juni 2002, under en turné i Ukraine, dukkede "Via Gra" op, der ville synge fra publikum. berømt hit"Mit forsøg nummer 5" sammen med kunstnerne og et par måneder senere blev inviteret til casting i samme gruppe for at erstatte Alena Vinnitskaya.

Fra det øjeblik i sin karriere gik Vera til tops: mest sexet kvinde 2007 ifølge bladet MAXIM, gentagne roller i berømte film med populære skuespillere og naturligvis en solokarriere.

Tina Karol

Rigtige navn - Tatiana G. Lieberman... Uddannet fra fakultetet for ledelse og logistik i National Aviation Institute. Parallelt med sine studier var hun engageret i vokal. Hun blev berømt på festivalen ” Ny bølge»I 2005, hvor hun kæmpede om mesterskabet, men blev tildelt andenpladsen og en præmie på 50.000 amerikanske dollars. Der blev brugt præmiepenge på debutvideo « Højere end skyer". I 2005, efter konkurrencen, besøgte hun Irak på en fredsbevarende mission.

Siden 2005 er hun også solist for sang- og dansensemblet for de væbnede styrker i Ukraine. I 2011 var hun sammen med den russiske sanger Sergei Lazarev og duetten Alibi vært musikprojekt "Maidans" på tv -kanalen "Inter", og den 6. februar 2014 vandt hun prisen " Yuna"i nomineringen" årets bedste kvindelige sangerinde»

Nastya Kamenskikh

Anastasia Alekseevna Kamenskikh blev født i Kiev i familien til direktøren og vokalisten for G. Verevka National Academic Folk Choir. Uddannelsen fandt sted på skoler i Frankrig og Italien gennem børneudvekslingsprogrammet. Siden barndommen insisterede hendes forældre, og Nastya studerede vokal.

I 2004 kom hun ind på det ukrainsk-amerikanske humanitære institut "Visconsin International University (USA) i Ukraine". I 2004 vandt hun festivalens grandprix “ Sortehavsspil", Og i 2007 blev hun medlem af en af ​​de bedste indenlandske popduetter" Potap og Nastya.»

I 2009 blev hun husket af verden takket være ærlige fotoshoots i berømte blade Playboy og MAXIM.

Nadezhda Granovskaya

Nadezhda Aleksandrovna Meikher blev født i Khmelnytsky -regionen i landsbyen Zbruchovka. I barndommen flyttede hun til det regionale center Volochisk. Efter skole gik Nadya ind på Khmelnytsky Pædagogisk Skole ved Fakultet for Musikundervisning og Koreografi, og efter hendes studier flyttede hun til Kiev, hvor hun arbejdede i teatret.

I 2000 kom Valery Meladze til Khmelnitsky på turné og optrådte i teatret, hvor Nadezhda arbejdede. Ved Meladzes koncert tog Nadya et sted i kø for at få en autograf fra sangerinden, men da han så hende, rådede han mig til at sende hendes fotos og genoptage til sin bror, Konstantin Meladze. Han er ved at sammensætte en popgruppe nu og har brug for unge smukke piger... Efter at have taget et fotoshoot sendte Nadezhda sine billeder til Konstantin, og efter et par måneder blev hun inviteret til Kiev, hvor hun blev inviteret til berømt gruppe « Via Gra«.

I de første 2 år af dets eksistens frigav Via Gra -gruppen flere videoer: "Forsøg nr. 5", "Kram mig", "Bombe", "Jeg kommer ikke tilbage", som tog høje steder i ratings og diagrammer i Ukraine og Rusland.

Ani Lorak

Karolina Miroslavovna Kuek tilbragte, i modsætning til de fleste sangere, sin barndom i fattigdom. Mor tilbragte sine dage på arbejdet med at fodre sine børn og sendte børnene til en kostskole, hvor de boede indtil 7. klasse. Ønsket om at blive sanger dukkede op i Carolina i en alder af 4. Hvert år voksede hendes ønske kun mere og mere.

Carolina optrådte ofte i skoleferier og konkurrencer og på festivalen “ Primrose»I 1992 mødte hun producenten Yuri Falyosa, med hvem hun underskrev sin første kontrakt.

Carolina opfandt selv sit pseudonym i 1995, da en deltager Carolina tidligere var registreret ved en af ​​de russiske konkurrencer. Ani Lorak- dette er navnet på Caroline omvendt. Det var under dette pseudonym, at Carolina blev præsenteret ved konkurrencen om programmet " morgen stjerne«.

Hun tog andenpladsen ved Eurovision Song Contest 2008.

Anna Sedokova

Anna Vladimirovna Sedokova indfødt i Kiev. Hendes forældre stak af med hjemby Tomsk, da deres familier var imod deres ægteskab. Mors forældre levede dårligt, og fars forældre var respekterede professorer, der kategorisk var imod ægteskab. Derfor løb Anis mor og far bare væk fra deres slægtninge.

Hele sit liv studerede Anya helt godt. Hun tog eksamen fra skolen med en guldmedalje, musikskole med hæder. Derefter kom hun ind på Kiev National University of Culture and Arts med en grad i "Skuespiller og tv -præsentant" og blev færdiguddannet. I sine studenterår arbejdede hun som model, arbejdede for musikkanal O-tv.

I 2000 castede hun til gruppen " VIA Gra”Som ikke er gået på grund af alder. Producenterne anså den 17-årige sangerinde for ung, men ansatte hende i 2002. Siden da er den berømte duo blevet en berømt trio.

Mika Newton

Oksana Stefanovna Gritsay blev født i byen Burshtyn i Ivano-Frankivsk-regionen. Min far elskede at spille guitar, og i sin ungdom var i en gruppe, bedstefaren lærte selv at spille violin og var en velkommen gæst ved ferier og bryllupper. Oksana begyndte selv at studere vokal fra barndommen. Hun tog eksamen fra en musikskole, klaver.

I 2001 kom hun til Kiev for at tilmelde sig popskole... I 2002 vandt hun festivalen " Sortehavsspil". Under sejren henledte producenten Yuri Falyosa, med hvem hun underskrev en kontrakt, opmærksomheden på hende.

Det var ham, der opfandt hendes pseudonym. Mika Newton: Navnet "Mika" lånte han fra den berømte rockmusiker Mick Jagger, og "Newton" oversat fra engelsk "ny tone" betyder "New Tone".

Videoen til sangen "Anomaly" bragte hendes første popularitet. I 2011 vandt Oksana Eurovision Song Contest 2011.

For første gang præsenterer NV et særligt projekt Top -100 kulturfolk - den højeste del af den russiske kunstneriske verden, som har ydet et betydeligt bidrag til kunst og litteratur, primært i løbet af de sidste fem år. Inden for sine rammer udpegede redaktionen i NV de tyve bedste musikere i landet - ikke som en rating, men som et udvalg i alfabetisk rækkefølge.

Anthony Baryshevsky

Pianist, 25 år

Anthony Baryshevsky er en af ​​de yngste deltagere i de "kulturelle" hundredvis af HB'er, hvilket ikke forhindrer hovedstadens virtuose pianist i også at være blandt de mest titulerede.

De begyndte at tale om Baryshevsky tilbage i 2000, da den 11-årige (på det tidspunkt) musiker ved den internationale klaverkonkurrence til minde om Vladimir Horowitz modtog en særlig pris i nomineringen Horowitz debut.

Siden da har Baryshevsky deltaget i mange internationale konkurrencer i forskellige lande, som et resultat blev han vinder af næsten to dusin internationale konkurrencer.

Alene i 2013-2014 vandt pianisten fem udenlandske priser på én gang: han vandt de internationale klaverkonkurrencer i Paris og Arthur Rubinstein-konkurrencen i Tel Aviv, bragte førstepræmien fra Interlaken Classics-konkurrencen i Bern, Schweiz og grand prix international konkurrence musik i Marokko, og vandt også andenpræmie ved European Piano Evenings (Luxembourg) pianistkonkurrence.

Siden 2012 er Baryshevsky solist for National Philharmonic of Ukraine. Han turnerer også meget i udlandet, både solo og med orkestre. En talentfuld bosiddende i Kiev optrådte i koncertsale Frankrig, Italien, Schweiz, Danmark, Island, Serbien, Rumænien, Polen, Spanien, Tyskland, Belgien, Marokko, Israel, USA.

Svyatoslav Vakarchuk

I flere år har adjektivkulten holdt sig til navnet på den største ukrainske rockmusiker Svyatoslav Vakarchuk. I de dage, hvor musikernes succes blev bestemt af antallet af solgte plader, Vakarchuk -gruppens albums Ocean Elzy solgt i hundredtusinder af eksemplarer og modtaget platinstatus.

Nu hvor æraen med at lytte til musik online er kommet, taler det imponerende antal deltagende koncerter i gruppen veltalende om populær kærlighed. I sommer deltog en kvart million lyttere i koncerter som en del af gruppens 20 -års jubilæumsturné, der fandt sted i fem byer i Ukraine. Og Kiev -showet slog rekorden i ukrainsk showbranches historie - lyt Oceaner ved NSC OL 75 tusind mennesker kom.

I forbindelse med de revolutionære og militære begivenheder, der fandt sted i landet, fik Vakarchuks sange særlig betydning for de fleste ukrainere. Millioner af landsmænd forbinder sit arbejde med ønsket om ændringer, som landet venter på, og civil stilling musikeren identificeres med sin egen.

December 2013 Oceaner opført på scenen på Euromaidan, og nu fremfører de deres sange foran det ukrainske militær og beboere i byer befriet fra terrorister i det østlige Ukraine.

Evgeny Gudz

Hvad angår Balkan -folkene, Emir Kusturica med sit No Smoking Orchestra, for ukrainerne - Evgeniy Gudz og hans punk -rockband Gogol Bordello. Ukraineren, der flyttede til USA i slutningen af ​​1980'erne, tiltrak publikum på begge sider af havet med en eksplosiv blanding af folkemusik, rock, sigøjnerpunk og karnevaltema-koncerter.

Den mest berømte af fans af Rampant Guja er popstjernen Madonna, som inviterede ham til at spille med i filmen Skidt og visdom(2008), hvor bandets musik blev det vigtigste soundtrack, og sangerinden selv var instruktør. Hun sang med en ukrainer under hende solokoncert London Live Earth på London Wembley, og musikblad Rolling Stone inkluderede bandets musik i Top 50 Albums og Top 100 Songs of the Year.

Siden da har Gogol Bordello indspillet fire album i fuld længde (syv i alt), det sidste - Pura vida konspiration- udgivet i 2013.

Og to år før ham dukkede gruppens første ikke-engelsksprogede disk op Min sigøjner, hvor Gudz inkluderede sin version af Dynamo Kiev fan -hymne og sange Києve мiй... Det er overflødigt at sige, at bandets sjældne turnéer i Ukraine altid skaber spænding, for med hensyn til niveauet for koncertkørsel kan få mennesker sammenlignes med Gujas selskab.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Bevarelse af identitet, at være original og på samme tid genkende af et massepublikum er ikke en let opgave. På den ukrainske scene gør Jamala det bedst med det. Siden triumfen i en musikkonkurrence Ny bølge i Jurmala, hvor Jamala i 2009 vandt Grand Prix, er hun tro mod sig selv i sin fremførelsesmåde, repertoire og nærhed til sine indfødte Krim -tatariske rødder.

Det bedste bevis på Jamalas kreative selvforsyning er begge hendes soloalbum (For Every Heart, 2011 og All or Nothing, 2013), der er baseret på forfatterens kompositioner skrevet af sangerinden selv. I øvrigt synger sangeren på fire sprog- ukrainsk, russisk, engelsk og Krim-tatar.

Jamala eksperimenterer utrætteligt, optræder på store koncertsteder og foran det sofistikerede publikum af musikfestivaler som Jazz Koktebel. Derudover deltager hun i både operaproduktioner og filmoptagelser (soundtrack og rolle i filmen Guide Olesya Sanina).

Nu en sanger, der i 2011 blev nomineret til MTV Europe Music Awards i kategorien Bedste ukrainske kunstner, forbereder sig på at udgive et nyt album, hvor han eksperimenterer med elektronisk musik.

Alla Zagaykevich

Blandt nutidige ukrainske komponister betragtes Alla Zagaykevich, hvis ikke en stjerne, så et strålende talent. Og mangefacetteret. Hun er kendt for sine værker af både klassisk instrumental musik (både symfonisk og kammermusik) og elektronisk. Desuden kaldes komponisten ofte "gudmor" for ukrainsk eksperimentel elektronik.

Zagaykevich er imidlertid ikke kun begrænset til at komponere, hun er kurator og inspirator for mange elektroakustiske projekter og forestillinger i Ukraine, såsom EM-VISIA-festivaler (siden 2005) og Electroacoustics (siden 2003).

For et par år siden grundlagde Zagaykevich, der leder den ukrainske sammenslutning af elektroakustisk musik, sit eget elektroakustiske ensemble, som hun indspillede sin debut-cd Nord / Ouest med i 2011.

På samme tid er ukrainske kvinders arbejde længe blevet bemærket i udlandet. Zagaykevich er vinder af Musica Nova internationale konkurrence for moderne klassisk og elektroakustisk musik (2011). Hendes værker opføres i Frankrig, Canada, Østrig, og hun deltager selv regelmæssigt i udenlandske festivaler, herunder Marathon of New Music i Tjekkiet, E-musika og Gaida i Litauen, Takefu International Music Festival i Japan.

Kirill Karabits

I en alder af 37 år har Kirill Karabits fra Kiev fast etableret sig i toppen af ​​den internationale dirigent Olympus. I over fem år har han instrueret Bournemouth Symphony Orchestra, et af de ældste og mest respekterede i Storbritannien. Hans CV indeholder samarbejde med førende instrumentalgrupper i Amerika, Europa og Asien.

Stor succes kom til Kirill Karabits, søn af den eminente ukrainske komponist Ivan Karabits, med betydelige vanskeligheder. Han studerede i Kiev og Wien og vandt flere priser ved prestigefyldte internationale konkurrencer. Og så, efter at have overvundet den seriøse konkurrence mellem 60 mennesker om en plads, fik han stedet som assisterende dirigent for Budapest Festival Orchestra.

Til dato har Karabitz en kontrakt med Bournemouth Symphony Orchestra i en periode frem til 2016 og engagementer med de bedste instrumentale grupper fra Los Angeles til Tokyo. Sidste år blev han kåret til årets dirigent af Royal Philharmonic Society.

Men i musikerens travle turnéplan er der altid et sted for sit hjemland - flere gange om året optræder han i Kiev sammen med lokale musikere. I udlandet støtter dirigenten Ukraine på måder, der er tilgængelige for en kulturperson. For eksempel dedikerede han sidste forår sine koncerter med orkestrene i tyske Essen og franske Lille til minde om helte fra de himmelske hundrede, der døde under konfrontationerne på Kiev Maidan.

Som de fleste sovjetiske børn gik Alexei Kogan fra en tidlig alder på en musikskole, hvor han beherskede violinen uden stort ønske. Det fungerede ikke sådan som violinist - Kogan joker med, at han med sit spil kun kunne tjene penge til en billig frokost. Men uden overdrivelse viste han sig for at være den bedste jazzekspert i landet.

Engang begyndte en ung Kievit at samle alle tilgængelige optagelser af den frihedselskende vestlige musik, der dengang blev forbudt i landet. I løbet af perestrojkaårene gjorde denne unikke samling ham til en eftertragtet radiovært - i flere år var han vært for daglige udsendelser, hvor han spillede sin yndlingsmusik fra sit personlige pladebibliotek.

Nu deltager han i tilrettelæggelsen af ​​de vigtigste jazzfestivaler i Ukraine, herunder Koktebel Jazz Festival og Lviv Alfa Jazz Fest. Sidstnævnte er kun fire år gammel, men verdensjazz -legender som den britiske guitarist John McLaughin eller amerikanske Larry Carlton har allerede optrådt her. Festivalens koncerter udsendes af den populære franske musikkanal Mezzo, og den vestlige presse angiver det som et must-see-arrangement.

På trods af at det er forbundet med jazz mest af bevidst liv Kogan, han hævder stadig, at han stadig ikke ved nok om denne musik. Jazzguruen er sikker: ”En person, der går ind i et emne, forstår dybt, at dette kun er begyndelsen. Du skal studere hele dit liv. "

Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)

Vinderen af ​​to NePops -priser for den bedste kvindelige rockvokal, Alexandra Koltsova, er længe blevet en ikonisk karakter af ukrainsk pop -rock - først med sin gruppe Krikhitka Tsakhes, og derefter, efter bandets guitarist Mikhail Gichans død, allerede med projektet Kryhitka.

Et andet bevis på, hvordan publikum blev forelsket i den fortryllende stemme fra den permanente frontkvinde og de samme inderlige tekster af Krihitka, i 2010 var den helt ukrainske turné til støtte for albummet Recipe (debutskiven til den opdaterede gruppe), som rejste rundt i 15 største byer i landet.

Selvom hun efter Koltsovas egen indrømmelse ikke kan være "bare en musiker". "Du kan ikke sidde på kanten af ​​en stol i dit eget land," siger sangeren, hvis karriere begyndte med journalistik. Leder Kryhitki, forresten, der blev født i Rusland, stille og roligt foretager snesevis af gode gerninger i sit hjemland Ukraine, fra det økologiske initiativ Eco-Torba, deltagelse i aktioner til bekæmpelse af AIDS og organisationen velgørenhedskoncerter at hjælpe børn med kræft, inden de leverer udstyr til soldater i ATO -zonen og kæmper for magtens lustration.

"Hvis jeg var en mand og ikke lavede musik, så havde SBU en mappe på mig som ekstremist," håner Koltsova.

Roman Kofman

Den britiske avis The Telegraph udnævnte ham til en af ​​vor tids største dirigenter, og den tyske Sueddeutsche Zeitung placerede ham på niveau med Yevgeny Mravinsky, en af ​​de tyve bedste dirigenter nogensinde ifølge BBC Music Magazine.

Roman Kofman er disse flatterende ord værdige. Han er den første og eneste ukrainer, der ledede det vesteuropæiske operahus: i 2003-2008 var Kofman kunstnerisk leder Bonn Opera og Bonn symfoniorkester dem. Beethoven. Med ham modtog dirigenten den prestigefyldte internationale Echo Klassik -pris for indspilningen af ​​Franz Liszts oratorium Kristus... I alt lykkedes det Kofman i løbet af sin karriere at arbejde med 80 udenlandske orkestre.

Og for indenlandske lyttere er han kendt som den permanente leder af Kiev kammerorkester National Philharmonic Society, hvis chefdirigent har arbejdet siden 1990.

I løbet af denne tid åbnede Kofman utrætteligt for orkesterets repertoire musik for de ukrainere de bedste landsmænds samtidige (herunder Valentin Silvestrov, Miroslav Skorik, Yevhen Stankovych) og lidt kendte værker af vestlige klassikere. Således blev han i 2009-2010 den første dirigent i verden, under hvis ledelse orkestret fremførte alle Mozarts symfonier i en koncertsæson.

Natalia Lebedeva

Jazzmusik er en udveksling af levende energi, Natalia Lebedeva er overbevist om, hvem der kaldes den bedste jazzpianist i Ukraine. "Du ser, hvordan en person improviserer foran dine øjne, skaber et plot, fortæller, - siger Lebedev om jazz. - Publikum bør se denne proces. Jazzmusik eksisterer for hans skyld."

Lebedeva fra Kiev er ikke kun en pianist, men et rigtigt mandorkester - jazzkomponist, arrangør, lærer og bandleder rullede alle sammen til en. Jazzband Lebedeva Trio, som foruden hende på forskellige tidspunkter omfattede Igor Zakus, Konstantin Ionenko (begge-basguitar) og Alexey Fantaev (trommer), siden midten af ​​2000'erne udgav han tre album i fuld længde og optrådte med succes både i Ukraine og i udlandet ... Så i 2008-2010 gav trioen koncerter i Polen inden for rammerne af den slaviske jazzfestival med et program baseret på musikken fra Frederic Chopin såvel som i Slovakiet.

I betragtning af at ukraineren jazzmusik Lebedeva, der lige har passeret scenen i dets dannelse, gør alt for at støtte denne proces. Hun er medlem af mængden fælles projekter med nybegyndere jazzmusikere, samt arrangør af børns jazzfestivaler O "Keshkin Jazz og Atlant-M

Oleg Mikhailyuta (fagot)

Det er svært at tro, men i juni 2014, den ukrainske hip-hop gruppe TNMK fejrede 25 -års jubilæum - holdet har ført historien siden 1989.

At vokse op sammen med landet, Tanke forblive en af ​​de lyseste, oprigtige og kompromisløse ukrainske kollektiver - som de er elsket af offentligheden i alle disse år. Hvori TNMK udvider konstant både geografien og omfanget af deres aktivitet.

Så i 2012 turnerede gruppen mere end ti festivaler i Ukraine, Polen, Rusland og Tyskland, og i 2013 realiserede en gammel drøm - spillede en række koncerter i ukrainske byer Symfonisk hip-hop sammen med Ungdomssymfonien orkesterSlobozhansky... Turen blev indledt af Mikhailyuta, der fra tid til anden indtager rollen som både lydproducent og videodirektør TNMK.

Og selvom en kandidat fra Kharkov -konservatoriet Oleg Mykhailyuta (Fagot) kun sluttede sig til musikerne i 1994, sammen med grundlæggeren af ​​TNMK Alexander Sidorenko (Fozzi), blev han en af ​​nøglefigurerne ikke kun for gruppen, men også for alle ukrainske uafhængighedstidens musik.

Ligesom Fozzie klarer Fagot meget ud over sine musikalske aktiviteter. I de senere år har han gentagne gange forsøgt sig som vært og deltager i forskellige tv-shows, og med sin popularitet hjalp han ukrainsk-sproget film dubbing til at stå på benene. For eksempel talte blockbusterens helt med Mikhailutas stemme Piraterne fra Caribien Jack Sparrow.

Lyudmila Monastyrskaya

Til ære for sin store forgænger kaldes hun den nye Solomiya Krushelnitskaya og også den bedste Aida i vores dage. Ejeren af ​​en unik dramatisk sopran Lyudmila Monastyrskaya er utvivlsomt en af ​​verdens stærkeste operasangere i vores tid.

Siden 2010 har hun erobret de bedste udenlandske scener: til fremførelsen af ​​de ledende dele blev ukraineren inviteret af New York Metropolitan Opera, Milanos La Scala, Berlin Tysk opera, London Covent Garden. Desuden gjorde Monastyrskaya i hvert af disse teatre et stænk og indsamlede entusiastiske svar fra pressen, kolleger og tilskuere. Selvom de dele, hun udfører, er hovedroller i operaer Attila, Nabucco, Tosca, Maskeradebold, Aida, Macbeth, Landlig ære- blandt de sværeste og mest ansvarlige for operasangere.

Blandt Monastyrskayas partnere er verdensstjerner på niveau med spanieren Placido Domingo og italieneren Leo Nucci. Og tidsplanen for udenlandske forestillinger for den ukrainske kvinde, som det heder sig for en operadiva, er planlagt i lang tid fremover.

Hun går dog ikke glip af muligheden for at optræde i Ukraine - på Nationaloperaen. I et af hendes interviews, da hun blev spurgt, hvilket land en vestlig lytter anser hende for at være repræsentant for hvilket land, svarede sangeren: "[De opfattes] kun som en ukrainsk [sanger]. Og det giver mig incitament og inspiration. Jeg blev opdraget på denne måde. "

Victoria Polevaya

Den ukrainske kvinde Victoria Polevoys værker lyttes af beundrere af moderne klassisk musik i de bedste sale - fra USA og Chile i vest til Korea og Singapore i øst. Hun er værdsat af kritikere og inkluderer førende instrumental og korgrupper verdenen. I 2013 blev værkerne af den begavede kvinde fra Kiev først fremført af det amerikanske kult -ensemble Kronos Quartet.

Field, gentagne gange tildelt af ukrainske og internationale priser, skriver musik i kor-, kammerinstrumental- og symfoniske genrer. I de første år var avantgardens æstetik hende tættest på. I dag klassificerer kritikere det som en stil med hellig minimalisme, populær i Vesten, når dybe åndelige temaer afsløres gennem gentagelse af enkle musikalske sætninger.

En sådan kreativ transformation var helt naturlig for Poleva. Efter alt, ifølge hende egne ord, for komponisten er det først og fremmest ikke nyheden som sådan, der er vigtig, men enkeltheden og sandheden i udtrykket.

Alexander Polozhinsky

Digter, borger og forsanger i Tartak -gruppen Alexander Polozhinsky har altid været mere end bare en musiker.

I 2005 forlod han næsten ikke scenen for den orange revolution, uofficiel hymne som blev den bitre sammensætning af Tartak jeg vil ikke, organiserede gruppens leder sammen med andre medmusikere en turné i hele Ukraina Vær ikke baiduzh.

Svær at finde bedste karakter det hele musikalsk karriere Polozhinsky end denne handling, der hurtigt voksede til en stadig eksisterende offentlig bevægelse for europæiske værdier for Ukraine.

I hvert af Tartaks albums - og i løbet af de sidste ti år har kollektivet udgivet fem plader - finder forfatteren til alle gruppens tekster, Polozhinsky, ord, der er nødvendige og tæt på landsmænd med en aktiv borgerlig position.

"Hvis vi vil opgive noget, skal vi formulere, at vi vil bygge i stedet," noterede lederen af ​​Tartak for nylig og analyserede konsekvenserne af Euromaidan, som han var aktivist for.

I sit arbejde bliver Polozhinsky ikke træt af at "bygge". I foråret præsenterede musikeren et soloprojekt Buv 'є , inden for hvilken han vil fremføre sine egne kompositioner, der ikke var inkluderet i Tartaks repertoire.

Maryana Sadovskaya

Maryana Sadovskaya er indfødt i Lvov og bosiddende i Köln og sammenlignes ofte med den islandske kultsanger Bjork - sangerne hænger sammen med energien i deres musik og lysten til at eksperimentere med genrer og stilarter. Begge henter inspiration fra folkekunst gør det attraktivt og forståeligt for lyttere rundt om i verden.

Jeg er altid interesseret i at bygge broer - mellem kulturer, mellem hvad der var og hvad der er, ” - formulerer hendes kreative opgave Sadovskaya, hvis sange bliver lyttet til på alle kontinenter.

Hun begyndte sin karriere som skuespillerinde på Lviv Theatre. Lesya Kurbasa Sadovskaya er overbevist om, at alle kan synge - du skal bare åbne dit hjerte for musik. Der er en vis sandhed i dette, men kun få modtager invitationer til samarbejde fra det amerikanske kult -ensemble Kronos Quartet. Især for en fælles forestilling med denne gruppe skrev en Lviv -kvinde et værk Tjernobyl. Høst, præsenteret sidste år, først i Kiev, og derefter i den berømte hal i Lincoln Center i New York.

Maryana Sadovskaya - Piemo, Piemo (ukrainske Narodna Lemkivska Pisnya)

Sadovskaya rejser meget - i Polen samarbejder hun med teatret Garzhenitsa, i New York - med den eksperimentelle trup Yara Arts Group, og i Tyskland har det sit eget band Borderland. Hun rejser med etnografiske ekspeditioner til Irland, Egypten og Cuba. Hendes fortolkninger af ukrainsk folklore bragte sangerinden en autoritativ Tysk pris RUTH.

Valentin Silvestrov

I slutningen af ​​1950'erne fandt der en hidtil uset hændelse sted i Kiev -konservatoriet. Valentin Silvestrov, en tredjeårs studerende ved Kiev Civil Engineering Institute, blev overført til det vigtigste musikuniversitet i Ukraine uden eksamen. Siden da har han ikke givet nogen grund til at tvivle på, at hans sande kald er at være musikkens arkitekt, ikke sten.

I dag er Silvestrov den mest berømte moderne Ukrainsk komponist... Desuden kom verdens berømmelse til ham meget tidligere end anerkendelse i hjemlandet. Mens Sovjetunionen mistænkeligt kiggede på Sylvestrovs avantgardeeksperimenter, som senere dannede hans unikke personlige stil, blev han i slutningen af ​​60'erne vinder af den prestigefyldte Sergei Koussevitsky-pris (USA) og den internationale konkurrence om unge komponister Gaudeamus ( Holland).

Og den dag i dag lyder navnet på ukraineren, hvis arv omfatter symfonier, orkesterværker, kor- og kammerkantater samt instrumental musik, på verdensscener og musikfestivaler... Derudover bliver Sylvestrovs musik, som ikke er mindre berømt i Vesten end i Ukraine, en del af lydsporene til film af biografkendisser - Kira Muratova og Francois Ozon.

Valentin Silvestrov - Symfoni nr. 5

I mellemtiden bor komponisten i Kiev og indrømmer, at han er ganske tryg ved at skrive musik i sit hjemland. Blandt hvad Sylvester skrev i nyere tid, - musik dedikeret til begivenhederne på Maidan: en ny version Ukraines hymne og musik til digtet af Taras Shevchenko Kaukasus, som blev læst på Maidan af den afdøde demonstrant Sergei Nigoyan.

Oleg Skrypka

Hvis Ukraine ligesom Amerika havde sin egen Rock and Roll Hall of Fame, ville Oleg Skrypka uden tvivl blive inkluderet i det blandt de første. Hans vigtigste musikalske hjernebarn er legendarisk Vopli Vidoplyasov- i næsten 30 år har været et af de mest populære bands i landet.

Fuld melodi og kraftfuld energi fra liveoptrædener BB efterspurgte både i ind- og udland.

Inden for rammerne af ét projekt, om end et vellykket, er Skrypka trang. Kun for Sidste år, udover at turnere med familien BB i Ukraine og Europa lykkedes det ham at spille en række koncerter med sin jazzcabaret Sjovt og gå rundt Nordamerika, optræder med violinisten Vasily Popadyuk.

Ture forhindrer ikke kunstneren i at holde festivalen i 11 år i træk Mriys land... I år har hovedstadens vigtigste etno-handling ændret sin placering for første gang efter at have flyttet til parken i Kiev Feofania, og ifølge størstedelen af ​​gæsterne har den nået et kvalitativt nyt niveau.

Hvis vi tilføjer dette jazz-folk festival, der tordnede sidste sommer Montmart om Andreevsky Spusk og mættet med alternativ musik Rock Sich, DJ sætter til fester i Kiev og andre byer i Ukraine, samt en nyligt åbnet restaurant med haute ukrainsk køkken Canapa, så bliver det indlysende - mod sit hovedmål - at gøre Ukraine til et land med drømme - violinen bevæger sig med spring og grænser.

Evgeny Filatov

E vgeniy Filatov er en af ​​de mest konsekvente og innovative ukrainske musikere, lige så populære i ind- og udland. Hans musik i krydset mellem funk, soul, pop-rock og hip-hop bliver lyttet til i Europa og Asien, han samler sale i Ukraine, Rusland og USA. Hovedstjernerne søger at samarbejde med ham. indenlandske showforretninger.

Denne indfødte i Donetsk startede som DJ og optrådte under pseudonymet Dj Major. Efter et stykke tid blev han bemærket af producenterne som et resultat - samarbejde med TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol og andre. Hans debutalbum med sit eget projekt Maneken blev udgivet på det franske label Somekind Records og blev solgt i mange lande i verden, herunder Japan, hvilket er svært for ukrainske musikere at nå.

I dag har musikeren fem plader med sange på engelsk og russisk. I sit Major Music Box -studie arbejder han sammen med den bedste soulsanger i Ukraine Jamala samt en anden performer, Nata Zhizhchenko. Sammen med sidstnævnte kom Filatov med et nyt projekt Onuka, hvor moderne musikteknologi organisk kombineret med folkemusikinstrumenter.

Andrey Khlyvnyuk

X ip-hop og funk-rock-gruppen Boombox, hvis grundlægger, solist og tekstforfatter er Andriy Khlyvnyuk, er en af ​​de mest succesrige historier i moderne ukrainsk musik. I løbet af de ti år af dets eksistens har kollektivet udgivet seks fuldgyldige album, og halvdelen af ​​dem i de sidste fire år. Og en af ​​de første Boombox -plader Familievirksomhed blev guld i Ukraine: mere end 100 tusinde eksemplarer af det blev solgt.

Mængden påvirkede ikke kvaliteten: i løbet af årtiet blev gruppen en af ​​de mest populære ikke kun i Ukraine, men også i Rusland, hvor den indsamlede fulde koncertsteder med samme succes, og i 2009 modtog den velkendte russiske Muz-TV-pris i nomineringen Bedste Hip Hop -projekt.

Khlyvnyuk støttede offentligt Euromaidan, og i foråret blev alle gruppens forestillinger i Den Russiske Føderation pludselig aflyst. Men i efteråret fejrer gruppen sit tiårs jubilæum med en rundvisning i Europa - i november vil Boombox blive hørt i Riga, Wien, Prag, Warszawa, Krakow, Antwerpen og Paris.

Khlyvnyuk og hans team er ikke fremmede for langdistanceture: i februar 2011 turnerede holdet i USA og Canada, og sidste år holdt de sammen med Dmitry Shurov (Pianoboy) koncerter i Tjekkiet og Tyskland.

Dmitry Shurov

Dmitry Shurov kaldes den lyseste og mest succesrige pianist i den russiske showbranche. I en alder af 32 deltog han i indspilningen af ​​albums fra de førende bands i Ukraine og Rusland og spillede flere tusinde liveoptrædener.

Det hele startede med et samarbejde med det ikoniske rockband Ocean Elzy- i første halvdel af 2000'erne var Shurov medforfatter til album Model og Supersimetri, som måske blev den mest succesrige i gruppens historie. Store turnéer til støtte for pladerne var ikke uden en virtuos musiker. Shurov var en af ​​deltagerne i den gyldne komposition Oceaner der kom ind på scenen i NSC Olimpiyskiy i sommer under en forestilling dedikeret til holdets 20 -års jubilæum, der samlede et rekordpublikum for Ukraine.

De næste trin i pianistens karriere var det populære indieband Esthetic Education og samarbejdet med den mest eminente russiske rocksanger Zemfira. Kendt for sine høje krav til musikere, inviterede sangeren Shurov til at indspille et album tak, der blandt andet skiller sig ud for sin særlige pragt af arrangementer. Og så spillede hun livekoncerter med ham i tre år.

I dag har en indfødt fra Vinnitsa Shurov travlt med at arbejde soloprojekt Pianoboy. Ifølge musikerens egen passende bemærkning kan rollerne dog være forskellige, men essensen ændrer sig ikke herfra. Han spiller stadig mesterligt keyboard og komponerer sange. Det er bare det, at nu er hans musik ledsaget af sin egen stemme.

Materialerne brugte fotos af Alexander Medvedev, Natalia Kravchuk og Elena Bozhko

Særligt projekt NV Kulturfolk:

Teater og biograf

Beskyttere og kunstledere

TOP-100 kulturfolk i den nye tid, læst i specialnummeret af HB nr. 20 af 26. september 2014

Den ukrainske scene har altid været berømt for sine ekstraordinære talenter, og den kvindelige halvdel er utvivlsomt dens pryd. Ejere af smukke klare stemmer, blændende udseende og unik charme - populære sangere Ukraine glæder deres fans. Og uanset om det er en berømt stjerne eller en ung, håbefuld stjerne, har alle deres egen unikke zest. Det er ligegyldigt hvilket sprog de synger på, internationalt engelsk og russisk eller melodiøst ukrainsk, deres sang kærtegner ørerne for ægte musikelskere. Lad os tale om nogle af dem.

Eurovision -vindere

De bragte Ukraine international anerkendelse ved en prestigefyldt europæisk sangkonkurrence. Og hvis sidste års prisvinder Jamal er på alles læber, så lykkedes det dem at glemme den første vinder, Ruslana. Men hendes sejr annoncerede øredøvende den ukrainske etape for hele verden. Ruslana er en sanger, hvis optræden blev set af mere end halvanden milliard seere. I femogtyve lande tog hendes sange en stolthed. Ruslana er en sangerinde, der har turneret over hele verden, for eksempel optrådte hun ved åbningen af ​​de olympiske lege i Beijing. Og de eksterne data om sangerinden gik ikke ubemærket hen, for nylig inviterede firmaet L "Oreal hende til at blive et nyt" ansigt ". I samarbejde med Dj -teamet udviklede Ruslana sin egen unikke performancestil og musik. Selvfølgelig kl. Eurovision Song Contest, ukrainske sangere indtog andre hæderlige steder, hvilket kun er værd at andenpladsen indtages af Ani Lorak.

Sanger-millionær Kamaliya

Blandt sangere i Ukraine utvivlsomt talent og samtidig en drøm, der går i opfyldelse - Kamaliya Zakhur, det rigtige navn Natalya Shmarenkova. Siden barndommen bemærkede hendes forældre musikalske tilbøjeligheder hos hende, og siden da er hendes stigning til berømmelsens Olympus begyndt. Som kun seksten år gammel blev hun vinder af "Chervona Ruta", derefter var der ture til Polen, der optog den første video og vandt festivaler. Virkelig succes kom efter tre sejre ved de helt ukrainske "Sangåbninger". Som en skønhed vandt Kamaliya også skønhedskonkurrencer. Det var ikke for ingenting, at den pakistanske millionær lagde mærke til hende, i 2003 blev de gift, de har to børn. Sangerinden Kamaliya Zahoor testede sig også inden for skuespillerinden - hun medvirkede i flere film.

Tidens sangere

Der er nogle ukrainske sangere, der er et tegn en hel æra... Generationer er vokset op på deres sange. Sofia Rotaru er en af ​​dem. Hun modtog kaldenavnet bukovinsk nattergal for sine stemmedata. Takket være hendes talent lykkedes det Sofia at stige fra niveauet for en kollektiv gårdskunstner til all-Union og derefter international anerkendelse. Rotaru, som er etnisk Moldovan, sang let på mange sprog, forblev tæt og forståelig for ethvert publikum. Hendes sange er kendt og elsket over hele verden.

Iryna Bilyk blev et idol i begyndelsen af ​​halvfemserne og har siden da været anerkendt, elsket for hele Ukraine og ikke kun. Derefter blev hendes sange en reel revolution, en overgang fra den sovjetiske performancestil til nye tendenser. Irinas succes var virkelig svimlende, hun rejste rundt i Ukraine flere gange, erobrede Polen og Rusland. Og i dag er Bilyk en velkommen gæst ved enhver prestigefyldt koncert. Og sang er ikke den eneste dyd af Ira: hun er også digter og komponist, skriver sange både for sig selv og for berømte kunstnere.

Gruppen "Via Gra" kaldes også den nuværende æra, som erobrede publikum. lyse sange, smukke stemmer og rigtige shows i deres forestillinger. Dens sammensætning ændrede sig flere gange, men dens berømmelse voksede kun og erobrede ikke kun det post-sovjetiske rum, men også verdenshøjder.

Unge talenter

Tiden står ikke stille, og nye talenter erstatter anerkendte talenter. Ukrainske sangere synker i lytternes hjerter. For nylig dukkede Zlata Ognevich, Alosha, Marichka Yaremchuk op, de glæder publikum med friske stemmer, farverige klip, nye stilarter. Mange kom til scenen så at sige ”fra folket”. Og trinene for sådanne stjerner var all-ukrainske talentshows, såsom "Ukraine har talent", "X-faktor", projekter "Voice" og "Chance". De gav plads til scenen for mange af deres yndlingsartister. Nogle af dem er Anastasia Petrik og Aida Nikolaychuk.

Nastya Petrik

Nastya er stadig en meget ung pige (født i 2002), men har allerede nået store højder. Hun er vinderen af ​​Junior Eurovision Song Contest i Amsterdam og Children's New Wave i Artek, og det er bare de største præstationer. Og det hele startede med showet "Ukraine har talent". Så skulle hun have optrådt storesøster Victoria. Sangen, hun valgte, var for vanskelig for Vika, så inviterede programlederen lille Nastya, og pigerne sang en duet. Juryen kunne så godt lide hendes optræden, at de yderligere i konkurrencen deltog i et par. Fra det øjeblik gik karrieren for en lille sanger op ad bakke. Anastasia Petrik vandt adskillige konkurrencer og festivaler. Hun sang en duet med berømte sangere, hun har et rigt repertoire. De spår en stor fremtid for hende i sammenligning med Amerikansk sanger Ella Fitzgerald.

Aida Nikolaychuk

For en smuk kvinde fra Odessa fungerede showet "X-Factor" som en affyringsrampe. Imidlertid formåede hun først at bryde igennem til sin chance for succes efter det andet forsøg. Ved at deltage i projektet "X-Factor" online gik pigen ind i den tredje sæson af showet. I finalen var det ikke en let kamp, ​​der ventede på hende, for der gik rigtige talenter dertil, men publikums sympati var på siden af ​​Aida, og hun blev vinderen. Nu har Aida mulighed for at realisere sin ungdommelige passion for musik. Hun giver mange koncerter, samarbejder med pladeselskabet Sony Music. Hendes repertoire indeholder hendes egne sange, der er endda en single. Nu har sangeren besluttet at konkurrere om retten til at optræde i Kiev ved Eurovision som repræsentant fra Ukraine. For nylig var der nyheder om Aidas ægteskab, hun har en søn, Maxim.

Og det er ikke alt

Faktisk er der mange flere af dem: smukke og dejlige, oprigtige og talentfulde sangere i Ukraine. Omtrent alle kan du skrive en hel bog, ingen artikel vil indeholde alt. Og det er ligegyldigt, om de er eminente eller bare begyndende sangere i Ukraine, de giver os deres kreativitet, fremmer ukrainsk musik, forventer anerkendelse og folks kærlighed.