Bakstin näyttely Pushkin-museossa aukioloajat. Lev Bakst Pushkin-museossa

Koti / Pettää aviomies

Kun taide ei ole vain kaunista, vaan myös muodikasta. Puškin-museossa on avattu laaja näyttely Lev Bakstin teoksista. Se on omistettu syntymän 150-vuotispäivälle kuuluisa taiteilija... Taiteen asiantuntijat muistavat ennen kaikkea hänen teoksensa Sergei Diaghilevin "Venäjän vuodenaikaan" ja muotisuunnittelijat - luonnoksia kankaille ja asusteisiin. MIR 24 -televisiokanavan kirjeenvaihtaja Ekaterina Rogalskaja oppi, kuinka valkovenäläisestä Grodnosta voi tulla eurooppalaisen muodin suunnannäyttäjä.

"Ranskan vallankumous" on vakaa käsite. Mutta jos vallankaappaukset kaduilla olivat paikallisten asukkaiden järjestämiä, vallankumous tulee sisään ranskalainen teatteri vain venäläiset saattoivat järjestää. Leon Bakstin kirkkaat ja provosoivat puvut Diaghilevin Russian Seasons -sarjaan nostivat Euroopan yleisön pään. Esityksissä käytyään fanit halusivat saada taiteilijan keksimät puvut ja olivat valmiita kaikkeen.

”Bakst oli seksikkäin taiteilija kaikista, hän antoi naisten olla seisomatta, vaan maata tyynyillä, käyttää haaremihousuja, läpikuultavia tunikoita ja riisua korsetit. Hänen luonnoksissaan esiintyvä eroottinen periaate ei voinut muuta kuin miellyttää Edwardian aikakauden naisia, jotka kasvatettiin viktoriaanisessa puritanismissa ”, sanoo muotihistorioitsija Alexander Vasiliev.

Valko-Venäjän Grodnosta kotoisin oleva Lyovushka Bakst aloitti muotokuvilla ja maisemilla. Sitten hänen nimensä oli Leib-Chaim Rosenberg. Pseudonyymi Bakst on isoäiti Baxterin lyhennetty sukunimi - hän otti sen myöhemmin ensimmäistä näyttelyään varten. Menee monta vuotta ennen kuin köyhästä juutalaisperheestä kotoisin oleva poika tuntee olonsa kotoisaksi sekä Pietarissa että Pariisissa.

– Lännessä hän oli kuuluisuuden huipulla, mikä harvoin on sellaisessa taiteellinen ala... Bakst tunnetaan hyvin myös maassamme, johtuen myös siitä, että hän oli "World of Arts" -galaksin jäsen. Ei ole sattumaa, että näyttelyssämme näemme muotokuvia Bakstin ystävistä ja työtovereista: Alexandra Benois, Sergei Diaghilev, Victor Nouvel, Zinaida Gippius. He ovat kaikki edustajiamme" Hopea-aika", - toteaa näyttelyn kuraattori Natalia Avtonomova.

Kirkkaat värit, rehevät kankaat. Näyttää siltä, että et ole Moskovan keskustassa, vaan jossain idässä. Kuten Bakst, joka keräsi motiiveja teoksiinsa ympäri maailmaa, niin myös näyttelyn järjestäjät keräsivät hänen teoksiaan. Esimerkiksi "kreivitär Kellerin muotokuva" tuotiin Zaraiskista. Kävi ilmi, että sisään pikkukaupunki jossa ainoa nähtävyys on Kreml, siellä on kuuluisan taiteilijan töitä. Luonnos Kleopatran asusta, jonka Bakst teki erityisesti tanssija Ida Rubinsteinille, toimitettiin Lontoosta.

”Jokainen näyttely ei vaadi näin yksityiskohtaista lähestymistapaa. Oli tarpeen kerätä paljon erilaisia asioita ja sitten varmistaa, että he alkoivat elää toistensa kanssa ”, sanoo Pushkin-museon johtaja. KUTEN. Pushkina Marina Loshak.

Näyttelyn teoksia jaettiin 30 museo- ja yksityiskokoelmalle. Mutta se on Pushkin-museossa, joka yhdistää idän ja Muinainen Kreikka, menneisyydessä ja nykyisyydessä, jokainen maalaus näytti olevan paikallaan.

V Valtion museo Kuvataide Puškinin mukaan nimetty näyttely on avattu, joka epäilemättä kiinnittää asiantuntijoiden huomion erilaisia tyylejä ja maalausohjeet.

Näyttelyssä on 250 teosta muotokuvamaalari, maisema- ja maisemamestarina Lev Bakstilta kirjojen kuvituksia, teatteritaiteilija. Niitä tarjottiin suuret museot maailma ja yksityiset keräilijät. Ja jotkut - Venäjän yleisö näkee ensimmäistä kertaa.

"Illallinen", jonka jälkeen puhkesi skandaali. Aikalaiset kutsuivat tätä Lev Bakstin maalausta liian avoimeksi ja pelottavaksi. Naisen hymystä monet tunnistivat Mona Lisan ja appelsiineista, joita he näkivät kielletty hedelmä... Muukalainen, jolla oli vartalon kiemurteleva kaari, oli selvästi houkutteleva.

Jokaisella maalauksellaan Bakst kiinnosti. Hän kuvasi runoilija Zinaida Gippiusta kapinallisena miesten puku, monia muotokuvia ei tarkoituksella viimeistelty, vaikka kasvojen piirteet välitettiin valokuvaustarkkuudella. Ja kriitikot tunnustivat heti Sergei Diaghilevin kuvan tarkimmaksi.

”Bakst tiivistää jotenkin kaikki Diaghilevin hahmon elementit. Toisaalta näemme hyvin sellaisen teatterin katsojan, toisaalta voisi jopa sanoa, että vanhanaikainen, nostalginen ihminen. Eli ei ole ollenkaan sattumaa, että hänen lastenhoitajansa on taustalla ”, näyttelyn kuraattori John Boult sanoi.

Hän ei koskaan jahdannut mainetta - hän tuli hänen luokseen itse. Ja jo Rothschilditkin määräävät Bakstille tilansa viimeistelyn. Perheenjäsenet itse, heidän ystävänsä, palvelijansa ja jopa Rothschildien rakastetusta lemmikistä kopioitu koira poseerasivat hänelle malleina "Nukkuva kaunotar" -saduun perustuvassa paneelissa.

Mutta taiteilijan päämalli oli hänen vaimonsa - Lyubov Gritsenko, gallerian omistajan Tretjakovin tytär. Ja vaikka he riitelivät, Bakst omisti romanttisimmat juonet vaimolleen. Tykkää tästä kuvasta. Ja jos otit sen asetelmana, katso tarkemmin.

"Näemme Bakstin itsensä ja hänen vaimonsa. Yleisesti ottaen tämän teoksen tunnelma on jotenkin niin surullinen. Ja se on ominaista Bakstin tämän hetken tunnelmalle. Hän on avioeron aattona vaimostaan ”, sanoo Pushkin-museon johtaja. KUTEN. Pushkina Marina Loshak.

Gallerian omistajat ja keräilijät ympäri maailman metsästävät Bakstin teoksia, ja hän itse suhtautui teoksiinsa usein kevyesti. Heitin ne pois ja poltin. Hän maalasi nopeasti ja nopeasti, ja inspiraatiota etsiessään matkusti ympäri maailmaa ja rakastui muinaiseen Kreikkaan elämänsä loppuun asti.

Aphrodite hymyilee, kun maailma romahtaa hänen takanaan. Monet kriitikot uskoivat, että maalauksella "Ancient Horror" Bakst ennusti syksyn Venäjän valtakunta ja vuoden 1917 vallankumouksen voitto. Ja tämä on jo taivas maan päällä - myyttinen Elysium. Taiteilija valitsi yhden tämän juonen vaihtoehdoista teatterin verhoksi Vera Komissarzhevskaya. Moskovan katsojat näkevät sen ensimmäistä kertaa.

Djaghilevin Venäjän vuodenaikojen päätaiteilija mullisti teatterin. Kokeiltuaan Bakstin luonnosten mukaan tehtyjä asuja taiteilijat järkyttyivät: missä ovat tärkkelyspakkaukset, missä ovat tiukat korsetit, joissa koko maailma tanssi silloin? Sen sijaan oli melkein painottomia housuja ja sifonkimekkoja, jotka tuskin peittivät vartaloa. Silkkitrikoopuvussa Vaclav Nijinsky valloitti yleisön Ruusun kummituksen roolillaan. Bakst valvoi sitten henkilökohtaisesti muotoilijoiden työtä.

”Aikalaisten muistojen mukaan nämä puvussa näkemämme terälehdet on veistetty sen tietyn kaavan mukaan. Ja hän itse käski kuinka ne ommellaan - joko kaikki terälehdet tai jokin osa terälehdestä, jotta ne ovat sellaisessa värähtelyssä ”, kertoo näyttelyn kuraattori Natalya Avtonomova.

Mutta kankaat eivät yksinään riittäneet hänelle, vaan hän maalasi suoraan paljaille jaloille, käsivarsille ja hartioille. Hänen luonnoksistaan baletille Scheherazade ja Cleopatra tuli eloon, tanssivista hahmoista tuli ikonisia. Hän loi ne erityisesti Ida Rubinsteinille.

Sitten ensimmäistä kertaa ihmiset alkoivat tulla teatteriin erityisesti maisemien ja pukujen vuoksi. Paris oli humalassa Bakstin kanssa. Ja ranskalaiset muotinaiset pyysivät räätäliään ompelemaan heille mekkoja a la Bakst - arabialaiseen tai pseudo-egyptiläiseen tyyliin. Nyt monet näistä asuista ovat Alexander Vasiljevin kokoelmassa.

”Turbaani, korsetin puuttuminen, leveät housut, lampunvarjoshame ovat yksityiskohtia, jotka tuovat pariisilaisen naisen haaremin tunnelmaan. Bakst on oranssin muodin luoja. Ja monet ei-triviaaliset muotiyhdistelmät vuosilta 1910-1920 tulivat Leon Bakstilta. Se on violetti ja vihreä. Esimerkiksi karmiininpunaisen ja äärimmäisen pronssin tai kullan yhdistelmä ”, sanoo muotihistorioitsija Alexander Vasiliev.

Hänestä tuli suunnannäyttäjä. Kaikki johtavat muotitalot pyysivät Bakstia piirtämään heille ainakin muutaman luonnoksen. Ja aikana, jolloin naiset eivät edes ajatelleet housujen käyttöä, hän sanoi jo, että naisten muoti on yleensä miesten muotia. Hän ei ollut aikaansa edellä, vaan loi vain aikakauden.

Varsinkin näyttelyn avajaispäivänä

Tapahtuman kunniavieras suunnittelija Antonio Marras loi Bakstin pukuista inspiraation saaneen couture-mekkomalliston.

"Rakastan elämää ja iloisuutta ja minulla on aina tapana hymyillä mieluummin kuin neuloa kulmakarvoja", Lev Bakst myönsi useammin kuin kerran. Tämä elämän jano, optimismi ilmeni kenties monissa tämän teoksissa, lahjakkain ihminen... Leon Bakst, kuten häntä lännessä kutsuttiin, on kokonainen planeetta. "Bakstilla on kultaiset kädet, hämmästyttävä tekninen kyky, paljon makua", aikalaiset sanoivat hänestä.

Taidemaalari, muotokuvataiteilija, kirja- ja aikakauslehtikuvitus, sisustussuunnittelija ja 1910-luvun haute couture -muodin luoja, artikkeleiden kirjoittaja nykytaide, suunnittelu ja tanssi, mukana viime vuodet elämänvalokuvaa ja elokuvaa. Ja tietysti teatteritaiteilija, joka tunnetaan monin tavoin vaikuttavista projekteistaan Sergei Djaghilevin Venäjän vuodenaikoina Pariisissa ja Lontoossa. Hänen poikkeukselliset ja dynaamiset lavasteet ja puvunsa ovat varmistaneet legendaaristen tuotantojen, kuten Cleopatra, Scheherazade tai Nukkuva prinsessa, menestyksen ja vaikuttaneet yleinen idea näyttämösuunnittelusta.

Kaiken tämän myötä Pushkin-museon nykyinen näyttely on ensimmäinen laajamittainen retrospektiivi Bakstin työhön Venäjällä, ajoitettu taiteilijan 150-vuotisjuhlaan. Näemme noin 250 maalausta, alkuperäisiä ja painettu grafiikka, valokuvia, arkistoasiakirjoja, harvinaisia kirjoja sekä näyttämöasuja ja luonnoksia kankaille. Näyttelyssä on teoksia useista valtion ja yksityisistä Venäjän ja länsimaisista kokoelmista, ja monet niistä ovat esillä ensimmäistä kertaa. Pukuluonnokset Ida Rubinsteinille tai Vaslav Nijinskylle, kuuluisat maalausteokset "Muotokuva Sergei Diaghilevista lastenhoitajan kanssa" tai "Omakuva", muotokuvia Andrei Belystä ja Zinaida Gippiuksesta - älä vain lue, sinun täytyy mennä katsomaan!

On huomionarvoista, että erityisesti näyttelyn avajaispäivää varten sen kunniavieras, suunnittelija Antonio Marras loi kapselikokoelman couture-mekkoja, jotka ovat saaneet vaikutteita Lev Bakstin asuista. Marras on aina tuntenut itsensä paitsi vaatesuunnittelijaksi myös teatteritaiteilijaksi, eikä ole sattumaa, että osa hänen kokoelmistaan muistutti usein Bakstin hienosti graafisia pukuja. "Tutustuin Bakstin työhön Pariisissa 25 vuotta sitten, ja siitä lähtien olen kerännyt tälle taiteilijalle omistettuja kirjoja ja materiaaleja", suunnittelija kertoi näyttelyn avajaisissa. – Olen itse kotoisin Sardiniasta, ja Bakstin tyyli, hänen asujensa tekstuurit ovat minulle hyvin läheisiä. Lisäksi minulle on erittäin tärkeää, että asussa on sielu ja luonne, jonka näemme Bakstissa."

Näyttelyn avajaisissa monet festivaalin vieraat ja osallistujat puhuivat Lev Bakstista ja omasta häntä kohtaan - tai hänen työstään, joista osa lisäksi toimi sinä iltana oppaina.

	Yritimme tehdä siitä tarinan taiteilijasta, joka loi kauneuden maailman, joka yritti hylätä kliseitä tehdäkseen ympärillään olevasta maailmasta kauniimman, sisällyttääkseen piirustukseensa ehdottomasti kaikki värit, jotka näyttivät hänelle tärkeiltä.
	Uskon kohtalon merkkeihin. Miksi Bakst on Pushkin-museossa? Kuten tiedätte, Pushkin rakasti jalkoja, mutta Bakst, kuten käy ilmi, ei, koska vuosi sitten, näyttelymme valmistelun viimeisessä vaiheessa, ilosta hyppäämällä, mursin jalkani ja muutamaa kuukautta myöhemmin toisen. kuraattori Natalia Avtonomova hyppäsi myös ilosta ja myös mursi jalkansa. Joten, herrat, kulje näyttelyssä varoen.
	Tämä on tarina hämmästyttävästä ihmisestä, joka on meidän kansallisaarre, ja onneksi 150 vuoden kuluttua se palaa meille. Katsoin hänen töitään, tämä on upea näyttely, merkityksellinen, laaja. Uskon, että minulle, ihmisille, jotka rakastavat teatteria, balettia, tämä on loistava lahja. Hän on sekä venäläinen että länsieurooppalainen - hän yhdisti koko planeetan.
	"Cherry Les", kuten aina, rakentaa ihanteellisesti festivaalin ohjelman, jossa hienovaraisimmat assosiatiiviset yhteydet aina jäljitellään: Bakst on loistava teatteritaiteilija, joka yhdisti pukuihinsa antiikin ajalta - ja muistakaa, olemme antiikkimuseossa heittää - hulluihin itämaisiin motiiveihin , ja Marras, joka myös puvussaan yhdistää kaiken mahdollisen. Molemmissa tapauksissa se on postmodernia - eikä Bakst edes tiennyt tätä sanaa. Se, mitä nyt näemme Pushkin-museon seinien sisällä, on luonnollista, orgaanista ja kaunista.
	Bakst ymmärsi baletin olemuksen erittäin hienovaraisesti. Näyttelyssä esitellyt Bakstin balettiliikkeet ja grafiikat ovat upeita. Ja erityisesti avajaisia varten luodusta Antonio Marras -kapselikokoelmasta tuli muotoilijan rakkauden ruumiillistuma Lev Bakstin työtä kohtaan.
	Olen tuntenut Leon Bakstin työt lapsuudesta asti, mikä on mielestäni täysin normaalia, koska Bakst on yksi venäläisen tyylin komponenteista. Länsimainen yleisö näkee venäläisen tyylin hyvin monipuolisesti. Kaikki, mikä koskee hänen upeutta, fantasiaa - kaiken tämän ovat itse asiassa suunnitellut taiteilijat, jotka olivat Bakstin aikalaisia, Bakst itse, ja jota Diagiev käytti jollain tavalla Venäjän vuodenaikoina.
	On hämmästyttävää, kun Bakstin aikaa vastaava tyyli luodaan uudelleen, samalla - modernin suunnittelijan puvuilla, ja kaikki tämä on hienovaraisesti ja tyylikkäästi soitettu. olen teatterimies, a teatterin maailma erittäin kirkas, kuvaannollinen. Hän ei ole niin graafinen kuin aistillinen, ja tietysti Bakst ilmaisee tämän täysin. Ympärillä herkullinen, ruokahaluinen, jonkinlainen aurinkoinen rakenne, joka sisään tavallinen elämä puuttuu. Upea näyttely.

Tiedot Posta-Magazinesta
Näyttely on esillä 4.9.2016 saakka.
St. Volkhonka, 12

Valokuva: DR

Yksi pääkaupungin ikonisimmista tapahtumista odottaa pääkaupunkia tänä kesänä. kulttuurielämään... Ensimmäistä kertaa Venäjällä esitellään laaja retrospektiivinen näyttely yhdestä 1900-luvun alun tunnetuimmista ja omaperäisimmistä taiteilijoista - Lev Bakstista. Tapahtuma ajoittuu kuuluisan taidemaalarin syntymän 150-vuotisjuhlaan.

Näyttelyn järjestäjien mukaan esillä on noin 200 mestarin maalausta sekä piirustuksia, taide-esineitä ja vintage kuvia Venäjän ja länsimaisista kokoelmista. Monet tulevan näyttelyn maalauksista tuodaan Moskovaan ensimmäistä kertaa.

Lev Samoilovich Bakst tunnetaan taiteen ystäville suorasta osallistumisestaan legendaaristen Diaghilevin "Venäjän vuodenaikojen" järjestämiseen Pariisissa ja Lontoossa. Hän laittoi kätensä sellaisten menestyneiden tuotantojen kuin Scheherazade, Nukkuva prinsessa ja Sininen jumala pukuihin ja lavasteisiin. Taiteilijan toiminta ei kuitenkaan rajoittunut tähän. Bakst oli myös mukana kirjan grafiikkaa, työskenteli muoti- ja teatteriteollisuudessa. Tuleva näyttely auttaa myös vakuuttumaan mestarin suunnittelukyvystä. Näyttelyssä esitellään muun muassa joitakin pukuja, joiden luomisessa Lev Samoilovich oli mukana.

Pushkin-museossa on mahdollista nähdä kaikki taiteilijan teokset livenä. Näyttely aukeaa 7.6.2016 ja kestää 4.9.2016 saakka.

Voit kuunnella lähetyksiä taajuudella 102,3 FM - Kolomna, Moskovan eteläosa ja Moskovan alue Voit muodostaa yhteyden Kolomnan radion "Blago" verkkomediaan ja kuunnella ohjelmiamme kellon ympäri. Voit aloittaa aamun harjoituksella. Silloin filosofia auttaa sinua laittamaan mielesi järjestykseen "yliopistossa". Lounasaikaan kannattaa kuunnella kirjailijalaulua, Vremya Kultury -ohjelmassa tutustutaan taiteilijoihin, säveltäjiin ja kirjailijoihin. Ihania tarinoita taivaan kansalaisista ja muutama minuutti klassinen musiikki varoita lukemista ystävällinen kirja... Kutsu pienet ennen nukkumaanmenoa kuuntelemaan satua radiosta ja oppimaan itse jotain uutta Isänmaan historiasta.

Kuuntele mediaradiota "Blago" verkossa.

Online-suoratoiston osoitteet:

Tarjoamme 6 erilaista verkkomedialähetystä Kolomnasta, joita voit kuunnella eri luokkiin laatu.

Jos haluat kuunnella verkossa Android-älypuhelimella (HTC, Samsung, Sony, LG jne.), suosittelemme seuraavia ilmaisia sovelluksia:

Mikä on joukkotiedotusväline Radio Blago 102.3 FM Kolomnassa?

Internet-media www.sivusto

Joukkomedian rekisteröintitodistus El No. TU50-02262 myönnetty Liittovaltion palvelu viestintäalan valvonnasta, tietotekniikat ja joukkoviestintä (Roskomnadzor) Voittoa tavoittelematon organisaatio"Hyväntekeväisyys. 16.9.2015

Toimittajat eivät anna taustatietoja.

Radio "Blago" 102.3 FM Kolomnassa on toiminut jo yli kymmenen vuoden ajan ja se herättää kuuntelijoiden kiinnostusta sekä verkossa että offline-tilassa.

Kaikki tämä tapahtuu vain sinun ansiostasi!

Kiitos taas! Me rakastamme sinua myös!

Irina Zaitseva, päätoimittaja

Kulttuurin aika

Kirjoittakaa meille:

Toimituksen yleinen osoite:

juridiset tiedot

Toimitus ja kustantaja

Kaikki oikeudet pidätetään

Online-media 102.3 FM -sivusto

Joukkotiedotusvälineiden rekisteröintitodistus El No. TU50-02262, jonka on myöntänyt liittovaltion viestintä-, tietotekniikka- ja joukkoviestinnän valvontapalvelu (Roskomnadzor) Non-Profit Organisation "Charitable. 16. syyskuuta 2015.

Materiaalien käyttöehdot

Verkkosivusto www.site (jäljempänä Sivusto) sisältää tekijänoikeudella suojattua materiaalia, tavaramerkkejä ja muu lailla suojattu materiaali, erityisesti tekstit, valokuvat, videot, graafisia kuvia, musiikki- ja ääniteokset jne. Sivuston toimituksellisella ryhmällä on tekijänoikeus käyttää Sivuston sisältöä (mukaan lukien oikeus valita, järjestää, järjestää ja muunnella Sivuston sisältämiä tietoja sekä alkuperäisiä tietoja itse), ellei Sivustolla julkaistujen materiaalien sisällössä toisin mainita.

Verkonkäyttäjällä on oikeudet

Lähetetyn tekstimateriaalin käyttö enintään 300 (kolmesataa) merkin pituisina välimerkkejä lukuun ottamatta, jossa on mainittava tekijän nimi sekä linkki verkkosivustolle ja www.sivustolle. Kun aineistoa painetaan uudelleen, Internet-sivuston tulee ilmoittaa osoite (URL), jossa materiaali alun perin julkaistu;

Äänitiedostojen, videoiden ja valokuvien ilmainen toisto henkilökohtaisiin ei-kaupallisiin tarkoituksiin (henkilökohtaiset blogit, muut henkilökohtaiset resurssit). Tällaisessa käytössä on ilmoitettava tekijän nimi (valokuvaajan nimi),

Kaikissa tapauksissa olisimme kiitollisia, jos ilmoitat meille materiaaliemme käytöstä. Verkkosivustolle www..ru lähetetyn materiaalin täydellinen tai osittainen jäljentäminen ilman tekijänoikeuksien haltijan kirjallista lupaa on kielletty.

Historia

"Koloman ääniä lähetyksessä - Kolomna Radio" Blago ". Voit kuunnella meitä 102,3 FM ja lähettää verkossa verkkosivuillamme."

Kuinka olisimme voineet ajatella, että ajatus Kolomenskoje Radion perustamisesta voisi kasvaa todellinen projekti, joka on täysin velkaa sivustolle "Radio itselleni". Emme edes toivoneet, että jonakin päivänä nousemme näitä "joukkomedian" horjuvia tikkaita ylös ja jonain päivänä näemme yhtäkkiä käsissämme useita "lisenssityyppejä". Siksi - vilpittömät kiitokset Sergei Komaroville, toimitusjohtajalle LLC Radio Broadcasting Technologies on hänen hämmästyttävä optimisminsa: "Tee se, niin se onnistuu", inspiroi meitä.

Valentina Tereshkova, maailman ensimmäinen naisastronautti, tuki meitä. Jevgeni Velikhov, Venäjän presidentti tieteellinen keskus"Kurchatov-instituutti", Vasily Simakhin, Aleksei Pavlinov, Roman Falaleev, Igor Shakhanov - auttoivat luomaan teknisen perustan. Abbess Xenia, Pyhän Kolminaisuuden Novo-Golutvinin luostarin luostari, Ljudmila Shvetsova, Elena Kamburova, Grigory Gladkov, Larisa Belogurova, Valeri Šalavin, Sergei Stepanov, Vladislav Druzhinin-ohjaaja, Leonid Kutsar-näyttelijä, monien ohjelmiemme ääninäyttelijät. . Rakkautemme ja kiitollisuutemme kaikille teille, jotka osallistuitte ja olette mukana Radio Blagon luomisessa.