Rembrandt van rijn tuhlaajapojan paluu. "tuhlaajapojan paluu" - rembrandtin maalaus

Rembrandt - Paluu tuhlaajapoika

Jokainen meistä tietää kuuluisan vertauksen tuhlaajapojan paluusta katon alle Koti ja isän antelias anteeksianto pojalleen.

Rembrandt kuvasi raamatullisen juonen kankaalle, kokeessaan elämässään henkistä uudestisyntymistä ja "minänsä" etsimistä, taiteilija kääntyi jumalallisen periaatteen puoleen, juuri tässä tarinassa hän löysi jumalallisen valaistumisen ja luopui epäilyistä ja peloista.

Sävellyksen keskipiste koostuu kahdesta hahmosta - isästä ja pojasta. Sairaana ja onnettomana, repeytyneissä vaatteissa, paljain jaloin, poika palaa pimeydestä, paheista ja synneistä, ojentaen kätensä kirkkaille kasvoille, katuen kaikista pahoista teoistaan, joita hän on tehnyt. Polvistuneena, haudattuna isänsä vaatteisiin, hän näyttää etsivän tukea ja tukea, anoen anteeksi tyhmyytensä, järjettömyytensä ja epäkunnioittumisensa vuoksi.

Hänen kasvojaan ei näy, mutta näyttää siltä, ​​että katkeruuden ja surun kuumat kyyneleet valuisivat pitkin hänen poskiaan. Onnellinen isä suitsuttamalla hän tapaa tuhlaajapojan, jota hän ei enää toivonut näkevänsä. Hän avaa vahvat vanhempien käsivartensa, hänen kasvonsa ovat kirkkaat ja täynnä tyyneyttä ja tyyneyttä. Hän antaa lapselleen kaiken anteeksi ja hyväksyy, huolimatta kaikista teoistaan.

Tämä kohtaus on dramaattinen ja traaginen. Palvelijat ja palaavan kulkurin veli laskivat päänsä lempeässä hiljaisuudessa.

Tämä kuva on täynnä toivoa ja ahdistusta, katumusta ja huolta, henkistä puhtautta ja hyväksyntää. Taiteilija näyttää kertovan meille, että valoa ja anteeksiantoa voi löytää jokainen, joka vilpittömästi uskoo sydämeen ja sieluun, katuu ja rakastaa.

• Esseekuvaus kuvasta Sateen jälkeen. Ples Levitan

  Yksi II Levitanin parhaista maalauksista "Sateen jälkeen. Plyos "(1886) syntyi taiteilijan matkan aikana Kostroman maakuntaan. Hän, kuten muutkin Volgalle kirjoitetut maisemakoostumukset

• Sävellys maalauksen Bogatyrsky skok Vasnetsov luokka 4 perusteella

  Hänen taiteellista luomista Venäläinen taidemaalari Vasnetsov Viktor Mikhailovich, usein kääntyi kansantaidetta ja myyttejä. Melko usein hänen mestariteostensa sankarit olivat muinaisen Venäjän maan mahtavia puolustajia.

• Sävellys perustuu Vrubelin maalaukseen Joutsenprinsessa Grade 3, 4, 5 (kuvaus)

  On mahdotonta olla ihailematta M.A. Vrubelin "Jotsenprinsessa". Siinä kuvattu juoni on kiehtova. Täällä vallitsee jonkinlainen mystinen, mystinen ja jopa mystinen tunnelma.

• Serov V.A.

  Valentin Aleksandrovich Serov syntyi 19. tammikuuta 1965. luova perhe... Kuuluisa venäläinen taiteilija varttui Münchenissä. Valentin on velkaa uransa taiteilijana opettajalleen P.P. Chistyakoville.

• Sävellys perustuu Shmarinovin maalaukseen Talonpoikalapset luokka 5

  Itse asiassa tämä ei ole kuva! Minulle kerrottiin (luottamuksellisesti), että tämä on kuvitus runoudelle. Hieno kuva! Iloinen ja kirkas, mutta myös hyvin luonnollinen, valokuvan kaltainen.

- Tuhlaajapojan paluu. Arvioitu luomisajankohta on 1666 - 1669. Taiteilija ilmensi jättimäisen suunnitelman öljykankaalle, jonka mitat ovat 260 × 203 mm. Kuvan juoni oli Raamatun vertauksen viimeinen osa, joka kertoo kadonneesta pojasta, joka lopulta tulee omalle ovelle ja katuu isänsä edessä. Vanhempi iloitsee nähdessään elävän ja epäonnisen nuorimman jälkeläisen, isällisesti halaa häntä, ja vanhempi veli on vihainen eikä sovi.

Se oli tämä kuvitteellinen kohtaus, joka makasi kankaalla. Mestari välitti täydellisesti poikansa isälliset tunteet ja katumukset. Nuori mies on kuvattu polvistumassa vanhempansa edessä painaen ajeltua päätään isänsä vartaloa vasten. Hänen vaatteensa ovat likaiset ja repeytyneet, niissä on jälkiä entisestä loistostaan ​​ja ylellisyydestään, mutta on selvää, että nuori mies putosi ihmisten syntien pohjalle eikä voinut nousta sieltä. Hänen jalkansa kulkivat monia teitä. Tästä todistavat kuluneet kengät, niitä ei voi enää kutsua kengiksi - yksi kenkä ei yksinkertaisesti pidä kiinni jalassa. Pojan kasvot ovat piilossa, taidemaalari kuvasi hänet niin, että katsoja itse arvasi, mitä tunteita nuoren miehen kasvoissa voi näyttää.

Teoksen päähahmo on isä. Hänen vartalonsa on hieman kallistettu poikaansa kohti, hän puristaa käsillään kevyesti poikansa olkapäitä, hänen päänsä on hieman kallistettuna vasemmalle. Tämän vanhan miehen koko asento kertoo kärsimyksestä ja surusta, jota hän koki kaikki ne vuodet, kun hänen poikansa oli poissa talosta. Näillä liikkeillä hän näyttää antavan anteeksi pojalleen, hänen paluunsa isälleen on suuri ilo. Isä katsoo polvistuvaa poikaa ja hymyilee. Hänen kasvonsa ovat seesteiset ja vanha mies iloinen. Talon kulman sisustus: veistetyt bareljeefit, pylväät; vanhan miehen viitta: punainen viitta ja brokaattihihat hänen raoissaan - ne puhuvat hyvät tulot koti, rikkaus ja arvokkuus kerättiin tänne.

Asiantuntijat eivät täysin ymmärtäneet neljää muuta lukua. Versiot vaihtelevat huomattavasti. Yksi olettamuksista on, että istuva nuori mies, jolla on viikset ja höyhenkoristeinen dandy-hattu, on tuhlaajapojan vanhin veli. Ehkä niin, koska hänen ilmeensä puhuu tuomitsemisesta eikä hän osallistu sukulaisten sovitteluun.

Kaikkein etäisintä hahmoa pidetään naisena - portailla seisova tuskin havaittava huivityttö olisi voinut olla palvelija isän talossa. Katuvan syntisen vieressä seisovalla miehellä on sauva, hänellä on yllään viitta, hänellä on pitkä parta ja turbaani päässä. Hänen koko ulkonäkönsä viittaa siihen, että hän voi olla sama vaeltaja, mutta älykkäämpi ja vaativampi tavoitteissaan. Tämän mykän todistajan katse on suunnattu nuoreen mieheen, joka polvistuu isänsä edessä. Minkälaisia ​​ajatuksia vaeltajan kasvot peittävät, on kenen tahansa arvattavissa.

Koko kangas on maalattu Rembrandtin rakastamilla punaruskeilla sävyillä. Taiteilija pystyi mestarillisesti näyttämään kevyitä aksentteja kuvattujen ihmisten kasvoissa ja vaimentamaan sivuhahmoja... Jopa tietämättä, mitä raamatullisessa vertauksessa on kirjoitettu, voit lukea kaiken siitä, kun olet nähnyt tämän suuren teoksen.

V Valtion museo Eremitaasi säilyttää eniten kuuluisia maalauksia suuri hollantilainen taiteilija Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Heidän joukossaan - kuuluisa "Tuhlaajapojan paluu", hänestä tulee tänään tarinankertojamme.

"Voi, tuhlaajapoika on palannut!" - Olet luultavasti kuullut tämän lauseen. Niin sanotaan ihmisestä, joka erosi perheestään, kodistaan, tiimistään ja palasi takaisin. Aikuiset tietävät, että näiden sanojen juuret, joista on tullut fraseologisia yksiköitä, ovat peräisin raamatullisesta vertauksesta tuhlaajapojasta. Esittelemme lapsemme hänelle. Anna heidän myös oppia sen kertomuksen sisällöstä ja merkityksestä, jonka Jeesus Kristus kerran kertoi ihmisille pyhien kirjoitusten mukaan.

Tuhlaajapoika

Siellä oli rikas vanha mies. Hänellä oli kaksi poikaa. Vanhin totteli isäänsä kaikessa, auttoi häntä liiketoiminnassa. Nuorempi oli tyytymätön hiljaisuuteen perhe-elämä... Hänet valtasi tylsyys. Hän ei halunnut tehdä työtä ja kasvattaa perheensä varallisuutta. Hän halusi kävellä, pitää hauskaa samojen iloisten kaverien seurassa, jotka rakastavat vain syödä ja tanssia. Hänessä kertyi päivä päivältä ärsytystä, isänsä sanat ja pyynnöt herättivät hänessä vastalausetta ja jopa vihaa. Ja niin hän päätti lähteä talosta, mutta ennen lähtöä hän vaati, että hänen isänsä antaisi hänelle osan perheen omaisuudesta. Isä suostui.

Joutilaallinen elämä, johon hän aloitti nuorempi poika, ei kestänyt kauaa. Hän ei edes huomannut, kuinka kaikki rahat loppuivat. Ystävät, jotka nauttivat hauskasta hänen kanssaan, kääntyivät välittömästi pois hänestä. Ja sitä paitsi maa on tullut Vaikeat ajat... Huonon sadon vuoksi tuli nälänhätä, kukaan ei ottanut työntekijöitä. Nuori mies ilman rahaa ja asuntoa alkoi vaeltaa talosta taloon yrittäen ansaita ainakin jotain ruokaa varten. Hän oli valmis tekemään nöyryyttävimmän työn - paimentamaan sikoja, mutta sai säälittävät murut, omistaja ruokki eläimet paremmin kuin työntekijä. Laihtuneena, repeytyneissä vaatteissa, epätoivoisena, nuorempi poika katui, että oli lähtenyt kotoa, loukkasi isäänsä. Sitten hän päätti palata pyytämään isältään työtä.

Ja tähän aikaan vauraus hallitsi isän talossa, kaikki tekivät töitä ja leipää riitti kaikille. Ikään kuin mikään ei olisi muuttunut sen päivän jälkeen, kun yksi pojista lähti kuka tietää minne, mutta vanha mies muisti usein nuoremman. Tietysti hän loukkaantui poikansa teosta, mutta rikoksen aiheuttama kipu meni nopeasti ohi. Hän oli huolissaan uutisten puutteesta, hälyttävistä uutisista maan ahdingosta. Joten sinä päivänä, kun hän lähti kotoa aamulla, isä muisti nuorimman poikansa ja kysyi jälleen kerran: "Onko hän elossa, onko hän terve?"

Yhtäkkiä hän näki, että mies vaelsi kauas hänen taloonsa johtavaa tietä pitkin. Vanhan miehen hengitys juuttui kurkkuun, ja hänen sydämensä hakkasi ahdistuneesti rinnassa. Ahkerissa matkustajassa hän tunnisti nuorimman poikansa. Isäni sielu oli täynnä sääliä. Hän ei muistanut rikosta, mutta hänen silmiensä eteen ilmestyi kuva, kun pienen pojan poika katsoi häntä rakkaudella ja hymyili.

"Jumala!" - vain isä osasi lausua ja ryntäsi tapaamaan poikaansa. Hän ojensi kätensä halatakseen, ja poika lankesi polvilleen isänsä eteen ja pyysi anteeksi. Vanha mies käski palvelijoita tuoda parhaat vaatteet pojalle teurasta vasikka ja pidä pidot.

Sillä välin vanhin poika palasi. Hän kysyi, mikä meteli talossa oli. Hänelle kerrottiin, että hänen veljensä oli palannut, ja hänen isänsä oli järjestämässä lomaa tämän tapahtuman kunniaksi. "Kuinka niin? - huudahti vanhin kääntyen isänsä puoleen, - tämä kurja hukkasi osan omaisuudestaan, hylkäsi talon, ja olet iloinen nähdessäsi hänen palaavan, järjestät myös pidon hänen kunniakseen! Olen koko ikäni työskennellyt perheen parhaaksi, en ole sanonut sinulle töykeää sanaa, etkä ole koskaan tehnyt minulle mitään, et ole edes järjestänyt lomia.

"Poikani, mitä minun loppujen lopuksi piti tehdä hyväksesi, joten kaikki omani on sinun? - vastasi isä, - Miten sinä et ole onnellinen? Onhan veljesi ensin kuollut puolestamme, mutta nyt hän on herännyt henkiin, kadonnut ja löydetty!"

Rembrandt "Tuhlaajapojan paluu"

Näin päättyy vertaus tuhlaajapojasta, ja kuva jää silmiemme eteen. Siinä näemme vanhan isän ja pojan polvistumassa hänen edessään. Isä halaa häntä, hän on iloinen, että hänen poikansa on palannut. Ja se, joka kerran valitsi väärän tien, näyttää tunteneen rakkautta sydämessään ensimmäistä kertaa elämässään. Heidän vieressään on muita ihmisiä, heidän joukossaan vanhin poika. Hänen kulmakarvansa ovat rypistyneet ja kätensä ristissä, hänen koko ulkonäkönsä on ylimielisyyden ja katkeruuden läpäisemä.

Maalauksen "Tuhlaajapojan paluu" maalasi 1600-luvulla suuri hollantilainen taiteilija Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Tämä on yksi viimeiset työt loistava maalari. Jos olet Pietarissa ja vierailet Eremitaaši-museossa, voit nähdä sen itse.

Tiedämme siis kuvan juonen. Mutta jokainen taideteos on myös tarina tekijästään. Rembrandtia kutsutaan suureksi hollantilaiseksi. Mutta mikä on Hollanti? On virhe pitää sitä maana. Itse asiassa tämä on yksi Alankomaiden provinsseista. Alankomaat on venäjäksi käännetty alamaat.

Aiemmin Espanjan kuninkaan hallinnassa ollut maa itsenäistyi vuonna 1581 ja sitä kutsuttiin vuoteen 1795 asti Alankomaiden yhdistyneiden provinssien tasavallaksi. Rembrandt van Rijn syntyi tässä maassa 15. heinäkuuta 1606. Hänen täytyi elää 1600-luvulla, joka meni Alankomaiden historiaan nimellä "kultainen aika". Se oli valtion taloudellisen ja kulttuurisen kukoistuksen aikaa. Nykyään 1600-lukua kutsutaan hollantilaisen maalauksen kultakaudeksi.

Sana Holland ilmestyy jälleen. Mistä tämä hämmennys tuli? Venäjän tsaari Pietari I, joka avasi ikkunan Eurooppaan, vietti paljon aikaa Alankomaiden tasavallassa, nimittäin yhdessä sen maakunnista - Hollannissa. Hän toi tämän nimen Venäjälle. Vuosien varrella olemme todenneet, että on olemassa sellainen maa kuin Hollanti, joka antoi maailmalle upeita maalareita, jossa on monia tulppaaneja ja tuulimyllyjä. Itse asiassa Hollanti on Alankomaat.

Rembrandt varttui rikkaan myllyn perheessä, joka omisti useita taloja ja puutarhoja. Suuren perheen isä (Rembrandt oli kuudes lapsi peräkkäin) teki parhaansa antaakseen lapsille hyvä koulutus... Seitsemänvuotiaana hänen poikansa oli hyvä lukemaan, kirjoittamaan ja laskemaan. 14-vuotiaana Rembrandt tuli Leidenin yliopistoon. Mutta vuotta myöhemmin hänen intohimonsa maalaamiseen voitti hänen intohimonsa tieteeseen.

Huomaa, että tuolloin maalauksella oli suuri kysyntä maassa. Jokaisessa talossa säilytettiin monia kuvia, joilla kaikki seinät ripustettiin. Ilmeisesti vanhemmat eivät siksi häirinneet poikansa harrastusta. Rembrandt keskeytti yliopiston ja meni oppipoikaksi taiteilija Jacob Svanenbürchin luo. Itsenäinen ura taidemaalari Rembrandt alkoi rakentaa sisään kotikaupunki Leiden. Siellä hän sai nopeasti mainetta, hänen maalauksensa ostettiin, hänellä itsellään oli opiskelijoita.

Vuonna 1631 Rembrandt muutti Amsterdamiin, jossa hän sai nopeasti mainetta. Kolme vuotta myöhemmin hän meni naimisiin aatelisperheen tytön - Saskia van Eulenburgin - kanssa. Elämä sujui hyvin, taiteilijalla oli paljon tilauksia, perhe asui runsaasti. Mutta kymmenen vuotta myöhemmin Saskia kuoli. Pariskunnalle syntyi kuusi lasta, mutta vain yksi poika, Titus, eli useita vuosia äitiään kauemmin.

Jokin taiteilijassa oli muuttunut, hän ei enää halunnut maalata asiakkaita miellyttäviä kuvia. Rembrandt viittaa raamatullisia tarinoita... Hänen uusien maalaustensa sankarit ilmestyvät yleisön eteen muodossa tavalliset ihmiset... Mutta yhteiskunta ei hyväksynyt näitä teoksia. Ilman tilauksia Rembrandt meni konkurssiin. Tappioiden aika tulee - talo ja maalauskokoelma myytiin velkoja vastaan, rakkaimmat ihmiset - toinen vaimo Hendrickje ja poika Titus - kuolevat.

Menetyksen tuska, köyhyys lankesi ikääntyvän Rembrandtin päälle. Elämää hänessä tuki maalaus, hän jatkoi ja jatkoi luomista. Uskotaan, että heidän parhaat kuvat taiteilija loi sen tämän elämänsä vaikeimman ajanjakson aikana. Maalaus "Tuhlaajapojan paluu" maalasi Rembrandt kuolemansa vuonna ja siitä tuli hänen viimeinen neroteos.

Miksi tuhlaajapojan vertauksen juoni muodosti perustan monille kulttuuriteoksille?

Monet muut taideteokset perustuvat raamatulliseen vertaukseen tuhlaajapojasta. Eri aikojen ja kansojen taiteilijat omistivat maalauksensa hänelle: Francesco Guercino, Hieronymus Bosch, Bartolomeo Murillo, Salvator Rosa, Pierre Puvi de Chavannes. Säveltäjä Prokofjev kirjoitti baletin, Britten kirjoitti oopperan. Vertauksen juoni toimi perustana monille kirjallisia teoksia... Joten Pushkinin tarinassa " Asema mestari»Sankarit ovat köyhä isä ja tytär, jotka elävät runsaasti. Kuvaus maalauksesta "Tuhlaajapoika", joka roikkuu hänen isänsä talon seinällä, muistuttaa lukijaa vertauksesta.

Maalaus "Tuhlaajapojan paluu" voidaan nähdä monissa kirkoissa, esimerkiksi Moskovassa, Nikitnikin elämää antavan kolminaisuuden kirkossa (metroasema "Kitay-gorod"), Stary Oskolin kaupungissa vuonna Neitsyen esirukouskirkko, joka sijaitsee Suzdalissa sijaitsevan Herran Jerusalemiin pääsyn kirkon eteläseinällä.

Samaa mieltä, Rembrandtin kuva ja siitä kerrottu tarina löysivät vastauksen sydämissämme. Tosiasia on, että jokaisessa meissä on jotain tuhlaajapojasta, jotain ylpeästä vanhimmasta pojasta ja jotain kaiken anteeksiantavasta isästä. Ajattele nuorinta poikaa, joka halusi välittömästi saada osan isänsä omaisuudesta. Kuka meistä, nähtyään jotain, ei tuntenut halua saada se nyt ja välittömästi? Pakotettu kieltäytyminen tai este ajoi meidät ulos meistä ja riisti meiltä rauhan. Muistetaan kuinka lapsi vaatii vanhemmilta ostamaan jotain ja kuinka hän loukkaantuu heidän kieltäytymisestä. Tässä hän on - nuorin poika, joka asuu meillä. Hän on se, joka saa sinut menettämään mielesi, tekemään typeriä asioita ja tekemään pahoja tekoja.

Mutta sielussa on madonreikä, jota et heti huomaa. Se näkyy jopa oikeassa ihmisessä, joka ei tee virheitä, joka tottelee vanhimpiaan ja tekee kaiken mitä tekee elämässä hyvin. Tämä on ylpeyttä, itsensä ylistystä. Vanhin poika on hyvä kaikessa, tottelee isäänsä, mutta miksi hän vaatii tästä erityiskohtelua? Miksi hän odottaa kiitollisuutta? Hänen sydämessään ei ole hyvyyttä ja rakkautta, vaan vain ylpeys, minkä vuoksi pettymys odottaa sellaista henkilöä ja puree kateutta. Hän ajattelee: "Miten se on, olen niin hyvä, mutta minä - ei mitään, mutta tämä huono - jostain syystä saa parhaan?"

Vertaus ei kerro, tuleeko vanhin poika häpeään tunteitaan. Todennäköisesti kyllä, koska isän sanat ovat viimeisiä. Isän kuvan kautta tarina heijastelee sitä hyvää, joka on jokaisessa ihmisessä. Tämä on hiukkanen hyvyyttä, kykyä rakastaa kaikkia ihmisiä. Älä unohda sitä, ja anna rakkauden elää sydämessäsi!

1600-luvulla Raamattuun perustuva tarina oli erittäin suosittu sen ajan taiteilijoiden keskuudessa. Erityisesti siveltimen mestarit yrittivät sitten kuvata kankailleen juonen tuhlaajapojan paluusta. Hän kertoo, että epäonninen poika otti osan isänsä perinnöstä, alkoi kävellä eikä käyttäytyä paras tapa... Sen jälkeen, kun hän joutui juopumisen, huvittelun voittamaan, hänestä piti tulla sikapaimen, minkä seurauksena kypsymätön sielu ei kestänyt kaikkia hänen osakseen kuuluvia koettelemuksia, nuorimies Minun piti palata isäni luo. Luonnollisesti eniten rakastava ihminen hyväksyi sen, ei voinut pidätellä kyyneleitä.

Kuvan pääidea

Kangas on hyvin tumma. Joskus se ei ole edes ensimmäinen kerta, kun voit erottaa joidenkin kuvan hahmojen kasvot. Toiminta tapahtuu rikkaan talon edessä, missä poika ja isä tapasivat pitkän eron jälkeen. Koko perhe kokoontui katsomaan, kuinka tämä kauan odotettu isän tapaaminen sujuu. Hän on sokea, mutta sairaudestaan ​​huolimatta hän osoittautui yllättävän tarkkaavaiseksi ja hänen sydämensä on täynnä ystävällisyyttä ja rakkautta. Kangas on tumma, jopa hieman kulmikas, mutta siitä huolimatta tässä on havaittavissa sisäistä valoa, joka vähitellen tunkeutuu sieluun ja puhdistaa sen.

Kuvan sankarit

Mielenkiintoista on, että kaksi päähenkilöä, isä ja poika, eivät sijaitse kuvan keskellä. Tämä auttaa sinua näkemään pääidean paremmin. Rembrandt pystyi yllättävän siirtämään huomion päähenkilöihin ei asettamalla heidät kankaalle, vaan valon ansiosta, joka tekee selväksi, kuka tarkalleen on etualalla.

Tuhlaajapoika on kuvattu ajeltu pää, eikä tämä ole sattumaa. Tosiasia on, että tuolloin vain tuomitut kävelivät tässä muodossa, joten käy selväksi, että nuori mies on sosiaalisten tikkaiden alimmalla tasolla. Kaulus kertoo ylellisyydestä, jossa hän kerran asui.

Jokainen kuvan kuva kertoo jostain. Joten vanhemman veljen kuva symboloi omaatuntoa ja äidin kuva - rajaton äidillinen rakkaus... Jotkut sanovat, että maalaus itsessään edellyttää taiteilijan kuvien uudestisyntymistä. Mukana on vielä 4 hahmoa, ne ovat piilossa pimeässä.

Rembrandt teki ne symboloimaan:

• Usko;
• parannus;
• Toivoa;
• Totuus;
• Rakkaus.

Maalausta pidetään tienä puhdistumiseen, ihmisen parantamiseen ja hänen itsetuntemukseensa. Tämä perustuu siihen, että kankaan kirjoittajaa ei koskaan pidetty uskollisena ihmisenä, minkä vuoksi monet pitävät kuvan keskustaa Rembrandtin sielun heijastuksena. Hän ei ole osallistuja, hän on tarkkailija.

Samanlaisia ​​artikkeleita

Fedor Vasiliev asui myös lyhyt elämä, vasta 22 vuotias. Mutta, tavalliselle ihmiselle ei olisi ollut mahdollista koko vuosisataan tehdä sitä, mitä tämä poika teki niin lyhyessä ajassa maan päällä. Ilmiömäinen lahjakkuus epätavallisia kykyjä ja rakkaus...

Ennen suurta paastoa kirkko muistaa vertauksen Kristuksesta tuhlaajapojasta.

Yhdellä miehellä oli kaksi poikaa. Nuorin heistä sanoi isälleen: ”Isä! anna minulle se osa omaisuudesta, joka minulle kuuluu." Isä täytti hänen pyyntönsä. Muutaman päivän kuluttua nuorempi poika, kerättyään kaiken, meni kaukainen maa ja siellä hän, eläen hajanaisesti, tuhlasi kaiken omaisuutensa.

Klikkaa kuvaa päästäksesi galleriaan

Gerrit van Honthorst. Tuhlaajapoika. 1622

Kun hän oli elänyt kaiken, tuli siihen maahan suuri nälänhätä, ja hän alkoi olla puutteessa.

Tuhlaajapojan karkottaminen. Bartolomeo Murillo. 1660

Ja hän meni ja liittyi (eli liittyi) yhden tuon maan asukkaista; ja hän lähetti hänet pelloilleen ruokkimaan sikoja.

Nälästä hän söi mielellään sarvet, jotka siat söivät; mutta kukaan ei antanut sitä hänelle.

Sitten tajuihinsa tullessaan hän muisti isänsä, katui tekoaan ja ajatteli: "Kuinka monet isäni palkkatyöläiset (työläiset) syövät runsaasti leipää, ja minä kuolen nälkään! Nousen ylös, menen isäni luo ja sanon hänelle: "Isä! Olen tehnyt syntiä taivasta vastaan ​​ja sinun edessäsi, enkä ole enää sen arvoinen, että minua kutsutaan pojaksesi; hyväksy minut palkkasotureidesi joukkoon."

Ja niin hän teki. Hän nousi ja meni kotiin isänsä luo. Ja kun hän oli vielä kaukana, hänen isänsä näki hänet ja sääli häntä. Isä itse juoksi poikaansa kohti, kaatui tämän kaulaan, suuteli häntä. Poika alkoi sanoa: "Isä! Olen tehnyt syntiä taivasta vastaan ​​ja sinun edessäsi, enkä ole enää sen arvoinen, että minua kutsutaan pojaksesi...

Tuhlaajapojan paluu. Bartolomeo Murillo 1667-1670

Tuhlaajapoika. James Tissot

aligncenter "title =" (! LANG: Return of the Prodigal Son (29)" src="https://www.pravmir.ru/wp-content/uploads/2012/02/ProdigalSonzell.jpg" alt="Tuhlaajapojan paluu (29)" width="363" height="421">!}

Tuhlaajapojan paluu

Mutta hän vastasi isälleen: "Katso, minä olen palvellut sinua niin monta vuotta enkä ole koskaan rikkonut (en rikkonut) käskyäsi; mutta et koskaan antanut minulle lasta pitääkseni hauskaa ystävieni kanssa. Ja kun tämä sinun poikasi tuli, ja haihduttanut omaisuutensa, te tapoitte lihotetun vasikan hänelle."

Isä sanoi hänelle: "Poikani! olet aina kanssani, ja kaikki minun on sinun. Ja tästä sinun olisi pitänyt iloita ja iloita, että veljesi oli kuollut ja herännyt henkiin; katosi ja löydettiin."

Tässä vertauksessa isä on Jumala ja tuhlaajapoika katuva syntinen. Jokainen ihminen on kuin tuhlaajapoika, joka sielullaan siirtyy pois Jumalasta ja antautuu tahalliseen, syntiseen elämään; syntiensä kanssa hän tuhoaa sielunsa ja kaikki lahjat (elämä, terveys, voima, kyvyt), jotka hän on saanut Jumalalta. Kun syntinen perustellessaan tuodaan Jumalalle vilpittömän parannuksen, nöyryydellä ja toivolla Hänen armostaan, silloin Herra armollisena Isänä iloitsee enkeliensä kanssa syntisen kääntymyksestä, antaa hänelle anteeksi kaikki hänen vääryytensä (synnit), ei olivatpa he kuinka suuria tahansa, ja palauttaa hänelle suosionsa ja lahjansa.

Tarinalla vanhimmasta pojasta Vapahtaja opettaa, että jokaisen uskovan kristityn tulee kokosydämisesti toivottaa kaikille pelastusta, iloita syntisten kääntymyksestä, ei kadehdittava Jumalan rakkautta heitä kohtaan eikä katsottava itseään Jumalan armon arvoisiksi enemmän kuin niitä, jotka kääntyvät puoleen. Jumala heidän entisestä laittomuudestaan, elämästään.

Teksti: Arkkipappi Seraphim Slobodskoy

Kuvat: avoin lähdekoodi