Hieronymus Bosch. Kuvia täynnä ratkaisemattomia mysteerejä

Jeroen Anthoniszoon van Akenparemmin tunnettu Hieronymus Bosch (Jheronimus Bosch) - hämmästyttävä ja omaperäinen hollantilainen taidemaalari, jonka työ ei vieläkään jätä välinpitämättömäksi ketään, joka ainakin tuntee hänet rennosti.

Ennen kuin siirryn hänen työhönsä, haluaisin sanoa muutaman sanan hänen elämäkerrastaan. Kyllä, vain "muutama sana", koska tämä on yksi harvoista suurimmat taiteilijat, jonka elämästä ei käytännössä tiedetä mitään. JA tunnetut tosiasiat niin banaali, etteivät ne ehdottomasti salli yhtäläisyyksiä taiteilijan persoonallisuuden ja hänen epärealistisen, upean työnsä välillä.

Tiedetään varmasti, että Hieronymus Bosch syntyi perinnöllisten taiteilijoiden perheeseen, kun taas hänen syntymävuotta ei ole määritelty tarkasti. Hän otti nimimerkin 's-Hertogenboschin (Pohjois-Flanderi, Alankomaat) kaupungin nimestä, jossa hän syntyi. Koska hänen opintojensa ajankohdasta ei tiedetä mitään, oletetaan, että hän opiskeli maalausta perheen työpajassa. Aikuisena hän meni naimisiin varakkaan patrician kanssa useimmat hän vietti elämänsä hänen omaisuudellaan, taloudellisesti turvassa ja vapaasti kirjoittaa haluamallaan tavalla. Se on pohjimmiltaan se…

Hieronymus Boschin työstä voidaan kuitenkin puhua ja puhua äärettömän kauan, kun tarkastellaan hänen maalaustensa pienimpiä vivahteita ja yksityiskohtia.

Hänen työnsä kausi siirtyy vaiheelle keskiajan kulttuuriaikaa renessanssin aikakauteen, mikä osittain selittää hänen maalaustensa ja keskiaikaisen fantasiansa, kansanperinteensä ja maiseman, genre-maalauksen alkeelliset yhdistelmät. .

Kuten suurin osa renessanssitaiteilijoista, Hieronymus Bosch otti aiheita ympäröivästä todellisuudesta ja ilmaisi ne keskiaikaisen perinteen kuvien ja symboleiden kautta, lähellä häntä olevien allegorioiden kielellä.

Joten melkein kaikki hänen maalauksensa ovat täynnä valtavaa määrää erilaisia \u200b\u200baiheita, mukautukset, ihmiset, eläimet ja kasvit, lähellä useita upeita olentoja, kummajaisia \u200b\u200bja tuntemattomia symboleja, jotka tuhoavat tapahtumien todellisuuden.

Samaan aikaan pääsääntöisesti suurin osa heistä on erilaisia \u200b\u200bvammautuneita, kerjäläisiä, kaikenlaisia \u200b\u200bkummajaisia, joitain kauheita ja inhottavia demonisia olentoja, ja todelliset juonet saavat täysin kammottavia ja selittämättömiä piirteitä.

Tähän asti Hieronymus Boschin elämän ja työn tuntijat eivät voi päästä yksimielisyyteen siitä, mitä taiteilijalla oli mielessä koko tämän fantasmagorian luomisessa.

Joku uskoo, että taiteilija oli pettynyt ihmisen olemukseen, että hänellä oli jopa vihamielisyyksiä ihmisiä kohtaan, joten hän yritti osoittaa kaiken alemmuuden ihmisluonto, myöntämällä erilaisia \u200b\u200bjulmuksia, kiusaamista ja pettämistä.

Toiset uskovat, että vuosien varrella Hieronymus Bosch on tullut vakuuttuneeksi siitä, että koko maallinen elämä ei ole muuta kuin tie helvettiin. Hän kuvaa helvettiä kaikessa monimuotoisuudessaan, myös keittiön muodossa, jossa syntisiä "keitetään, paistetaan ja kidutetaan eri tavoin".

Ja jos sisään aikainen työ taiteilijan helvettiä rajoittivat alamaailman rajat, sitten tulevaisuudessa hän alkaa vähitellen tunkeutua maallinen elämä, tulee sen täysimittainen ja erottamaton osa.
Joka tapauksessa Hieronymus Boschin työ ei jätä ketään välinpitämättömäksi.

Ja huolimatta siitä, että vain noin kaksi tusinaa hänen maalauksistaan \u200b\u200bja tusina piirustusta on säilynyt tähän päivään saakka, asiantuntijat jatkavat juoniensa ja yksityiskohtiensa uudelleen kertomista ja analysointia, vaikka tämä onkin täysin kiitämätön työ.

Jokainen ihminen näkee maalauksissaan sen, mitä hänen oma mielikuvituksensa ja fantasiansa kertoo hänelle, elämänkokemus ja hankittu tieto, ja sisäinen maailma ja asenne sekä ympäröiviin ihmisiin että elämään yleensä.

Hollantilainen taidemaalari Hieronymus Boschin maalaus "Vanhurskaiden taivaaseenastuminen" ("Ascent to Empyrean") maalattiin öljyllä aluksella, luultavasti vuosina 1500-1504. Genre - uskonnollinen maalaus. Todennäköisesti "Vanhurskaiden taivaaseenastuminen" oli osa polypyhää "Siunattu ja kirottu". […]

Tämän maalauksen on luonut hollantilainen taiteilija. Sillä on melko suoraviivainen otsikko "Katkeran kuolema". Kuvan pääpiirre on tyyli sijoittaa kuva avaruuteen. Kuva on voimakkaasti pitkänomainen pystysuunnassa, mikä antaa vaikutelman alttaripiirroksesta. […]

Hieronymus Bosch, perinnöllisten taiteilijoiden poika, maahanmuuttajat Saksasta. Bosch on salanimi, joka muodostettiin 's-Hertogenboschin (käännettynä herttuametsänä) kaupungin nimestä. Hänen vanhempiensa työpaja oli mukana seinämaalauksissa, veistämällä veistoksia, tekemällä erilaisia \u200b\u200b[...]

Valitettavasti Flanderin taiteilijan Hieronymus Boschin maagia "Taikuri" ei ole säilynyt. Tänään voit ihailla vain kopioita tästä teoksesta. Tarkin niistä on työ, joka sijaitsee Saint-Germain-en-Laye -kaupungin museossa. Kirjoituspäivä [...]

Renessanssin romahtamisen ja inkvisition kukoistuksen aikaan yhteiskunta oli täynnä häiritseviä ennakkoluuloja ja taikauskoa. Näiden kapinallisten aikojen parissa työskentelevät taiteilijat yrittivät selvittää näkemyksensä maailmasta. Hieronymus Bosch kirjoittaa vuodesta 1500 [...]

I. Bosch loi useita triptyykkejä raamatulliset teemat, yksi viimeisistä on "Magien palvonta". Suurin osa teoksesta näyttää pääkuvan. Jumalan äiti sijaitsee talon edessä ja näyttää vauvan. Magit asettivat lahjoja naisen jalkoihin. […]

Hieronymus Bosch (nederl. Jheronimus Bosch, lat. Hieronymus Bosch; noin 1450-1516, syntyi ja kuoli 's-Hertogenboschin kaupungissa) - kirkkain edustaja Pohjoinen renessanssi, taiteilija, jonka persoonallisuus ei lakkaa olemasta mysteeri edes 500 vuotta kuolemansa jälkeen ja jonka työ on inspiraation lähde nykytaiteilijoille, suunnittelijoille, elokuvantekijöille.

Taiteilija Hieronymus Boschin työn piirteet: tiheästi asutut maalaukset; rohkea, rajoittamaton fantasia, joka kuvaa hirviöitä ja helvettiä, toteutuu kanonisissa uskonnollisissa aiheissa; älykäs yhdistelmä eläviä visualisointeja ja moralisoivaa sisältöä.

Hieronymus Boschin merkittävät maalaukset ja triptyykit: Maallisten ilojen puutarha, Pyhän Antoniuksen kiusaus. "Ristin kantaminen".

'S-Hertogenbosch - kaupunki, jonka kunniaksi taiteilija Hieronymus van Aken otti salanimen Bosch - on jo pitkään ollut kuuluisa kellojen ja urkujen tuotannosta. 1400-luvulla kellot ja urut tukahduttivat kaiken täällä. Joka kuudes 's-Hertogenboschin asukas kuului jonkinlaiseen uskonnolliseen yhteisöön. Jos hymyilet tervehdittäessäsi ohikulkijaa kadulla, sitä pidettiin vakavana synninä. Kuolema, kärsimys, katolisen syyllisyyden taakka - nämä ovat "trendejä" noista vuosista, jotka hallitsivat korkeinta 's-Hertogenboschin hurskaassa mielessä. Ja jos joku eksyi vanhurskaalta polulta, inkvisition tulet sytyttivät hänen polunsa pimeydessä.

Osittain tämä kaikki selittää Boschin kaltaisen erikoisen ja pelottavan neron syntymisen. Mutta vain osittain.

Taiteilija Hieronymus Boschin maalaukset ovat monimutkaisimpia monikuvaisia \u200b\u200bpalapelejä, joiden ratkaisemisesta taidekriitikkosukupolvet kamppailevat. Hänen persoonallisuutensa on yhtä paljon mysteeri, ja rehellisen elämäkerran kirjoittajan on käytettävä sanaa "todennäköisesti" useammin kuin hän haluaisi.

Kellot ja urut

Oletettavasti hän syntyi vuonna 1453 (useimmat elämäkerran kirjoittajat ovat varovaisia \u200b\u200b1450-luvulla) 's-Hertogenboschissa - yhdessä Brabantin läänin keskuksista Etelä-Hollannissa. Se oli suuri kaupallinen kaupunki, jossa oli vilkas tori. Kuitenkin musiikki - ei vain soittokelloille ja uruille - tilattiin 's-Hertogenboschissa katolinen kirkko... Paikallinen talous pyöri sen ympärillä, sen kanssa tavalla tai toisella, kaikki paikallisen kulttuurisen, älyllisen tai suurellinen elämä... Yksi tärkeimmistä kaupunkien muodostavista elementeistä oli Jumalan Äidin veljeskunta, vaikutusvaltainen maallinen uskonnollinen järjestö, joka perustettiin 1400-luvun alussa. Van Aken palveli veljeyttä kahden vuosisadan ajan: Jan van Akenille uskotaan Pyhän katedraalin freskojen kirjoittajat. John, Anthony van Aken täytti monet veljeskunnan tilaukset. Perhe ei asunut köyhyydessä: Työskennellessään Veljeskunnan palveluksessa Anthony onnistui rakentamaan kivip kartanon kaupungin pääaukiolle. Jerome: ensimmäinen maininta hänestä taiteilijana löytyy Neitsyt Marian veljeskunnan arkistoista vasta vuonna 1481. Noiden vuosien mittapuiden mukaan 28 on taiteilijalle enemmän kuin kypsä ikä. Tämä (tällaisen teorian hyväksi ei myöskään ole lainkaan Boschin pinnallista tutustumista teologiaan) antaa joidenkin elämäkerta-kirjoittajien päätellä, että maalaus ei ollut hänen ensimmäinen valinta: Jerome valmistautui aluksi pappiin.

Oli se sitten, geenit veivät veronsa. Jerome peri "perheyrityksen" ja koko elämänsä teki yhteistyötä veljeskunnan kanssa - hän maalasi alttareita, koristi juhlallisia kulkueita, teki luonnoksia lasimaalauksista, saarnatuoleista ja muista kattokruunuista.

Noin samaan aikaan Hieronymus Bosch meni naimisiin Aleit van den Meerveenin kanssa, joka tuli vaikutusvaltaisesta ja varakkaasta perheestä. Se oli kannattava puolue - Jeromesta tuli varakas maanomistaja ja hän osallistui jopa oikeudenkäyntiin veljensä kanssa, joka piti itseään puutteellisena. Tuomioistuin päätti taiteilijan puolesta.

Tietysti hän tuli heti Our Lady -veljeskuntaan - jo kunniajäsenenä. Arkisto sisältää asiakirjoja, jotka osoittavat, että Jerome johti useammin kuin kerran veljeskunnan kokouksia, jotka pidettiin hänen talossaan. Hän kirjoitti edelleen paljon - symbolisesta maksusta eikä sen takia. Samaan aikaan taiteilija Hieronymus Boschin maalaukset olivat yhä vähemmän sopusoinnussa kunnioitettavan porvarin kuvan kanssa. Niissä ilmestyi yhä selvemmin se, mitä surrealistit kutsuisivat myöhemmin Boschiksi "painajaisten kunniaprofessoriksi".

Pelko kuningas

Hän oli ehdottomasti misantroppi. Ehkä pahimmat synnit Bosch piti kevytmielisyyttä ja uskollisuutta. Hänen kuuluisat teoksensa ("Hay Carriage", "taikuri", "Fools Ship"), joiden kopiot esitetään portaalissamme, eivät missään nimessä ole ylistys tyhmyydestä. Bosch ei kuitenkaan tehnyt korvauksia kenellekään. Yksinkertaisuus ei ole yhtä syntinen kuin varas, joka laittaa kätensä taskuun. Lempeitä myyvä pappi palaa helvetin liekeissä yhdessä anteeksiannon ostaneen murhaajan kanssa. Ihmiskunta on tuomittu, eikä toivoa ole.

Tietysti tällainen erikoinen näkymä maailmanjärjestyksestä yhdessä niin kirkkaan lahjakkuuden kanssa ei voinut jäädä huomaamatta.

Jotkut tutkijat uskovat, että noin 1500 Hieronymus Bosch vieraili Italiassa. Tätä mielipidettä tukee taiteilijan kirjoittama maali "Ristiinnaulittu marttyyri" (jäljennös ja kuvaus Hieronymus Boschin maalauksesta on nähtävissä verkkosivustollamme), joka on omistettu St. Juliana, jonka kultti oli erityisen yleistä Pohjois-Italiassa. Taidekriitikot näkevät lisäksi Hieronymus Boschin vaikutuksen Giorgionen ja jopa Leonardo da Vincin teoksissa.

Muut elämäkerran kirjoittajat ovat varmoja siitä, että Bosch ei koskaan lähtenyt s-Hertogenboschista, kun taas hänen maalauksensa ja maineensa hänen elinaikanaan levisi paitsi kotikaupunginsa myös Alankomaiden rajojen ulkopuolelle. Siksi hän alkoi allekirjoittaa teoksiaan "Jheronimus Bosch" *.

Hänen asiakkaidensa joukossa (muuttumattoman Jumalan Äidin veljeskunnan lisäksi) oli monia aatelisia aatelisia. Taiteilija Hieronymus Boschin maalaukset omistivat Burgundin herttuan komea Philip I, komea Nassau-Bredan herttua Henry III, Espanjan kuningas Philip II. Hänen aikalaisensa eivät tienneet Boschia. SISÄÄN paras tapaus rakentamisen ja satiirin sijaan he näkivät teologisia arvoituksia. Pahimmillaan - "kauhutarinoita", jotka piristävät ja kutittavat hermoja. Taiteilija oli heille kauhutekijä. Jos 1400-luvulla tunnettaisiin sellainen tekniikka, jossa näytetään Hieronymus Boschin maalauksia, isännät tarjoilivat vieraille popcornia.

Sisäinen paholainen

Hän kuoli vuonna 1516 ja hänet vietettiin juhlallisesti "erinomaisena mestarina" St. John.

Nyt talossa, jossa Jerome asui, on miesten vaatekauppa. 'S-Hertogenboschin kaduilta ei löydy lintupään hirviöitä, jättiläismäisiä rupikonnia tai ristiinnaulittuja marttyyreja. Mikään tässä rauhallisessa makuusalissa ei anna sinulle vihjeitä siitä, mistä Bosch sai inspiraationsa.

Tämän arvoituksen ratkaisi 1600-luvulla espanjalainen munkki Jose de Sigüenza, joka kirjoitti: "Vaikka muut taiteilijat kuvasivat henkilöä sellaisena kuin hän on ulkopuolella, vain Boschilla oli rohkeutta maalata hänet sellaisena kuin hän on sisältäpäin."

* Hertogenbosch ja 500 vuotta sitten ja nyt puhekieli lyhennetty Den Boschiksi.

Olemme myös valmistelleet sinulle kaksi kiehtovaa testiä Hieronymus Boschin työstä:

1. "Bosch yksityiskohtaisesti": arvaa, mistä Boschin kuvista otettiin fragmentit demoneilla ja pyhillä.

2. ”Bosch vai ei Bosch? »: Jokaisessa maalausparissa vain yksi kuuluu Boschille - valinta on sinun.

Hieronymus Bosch on eniten salaperäinen taiteilija kaikkien aikojen ja kansojen. He yrittävät edelleen tulkita hänen maalauksiaan. Mutta emme pääse heidän täydelliseen ratkaisuunsa.

Koska Bosch puhui useita kieliä. Uskonnollisen symboliikan kielellä. Alkemistien kielellä. Ja myös hollantilaiset sananlaskut. Ja jopa astrologia.

On vaikea olla hämmentymässä. Mutta tämän ansiosta kiinnostus Boschia kohtaan ei koskaan kuivu. Tässä on vain muutama hänen mestariteoksistaan, jotka ovat niin kiehtovia mysteerinsä kanssa.

1. Maan herkkujen puutarha. 1505-1510

Maallisten ilojen puutarha on eniten kuuluisa työ Bosch. Sitä voi katsella tuntikausia. Mutta et voi ymmärtää mitään. Mille tarkoitetaan kaikkia näitä alastomia ihmisiä? Jättiläiset marjat. Hupaisa suihkulähde. Outlandish hirviöitä.

Pähkinänkuoressa. Paratiisi on kuvattu vasemmalla siivellä. Jumala loi juuri Aadamin ja Eevan. Mutta Boschin paratiisi ei ole niin paratiisi. Täällä näemme myös pahan. Kissa vetää hiirtä hampaansa. Ja sen vieressä lintu puree sammakon.

Miksi? Eläimet voivat tehdä pahaa. Tämä on heidän tapa selviytyä. Mutta ihmiselle se on synti.

Triptyykin keskiosassa monet alastomat ihmiset käyttävät tyhjäkäyntiä. He vain välittävät maalliset nautinnot... Symbolit ovat jättiläisiä marjoja ja lintuja.

Ihmiset hemmottelevat himon syntiä. Mutta ehdollisesti. Ymmärrämme tämän symboleiden avulla. Et löydä selkeää eroottisuutta. Vain yksi pari ei näytä kovin kunnolliselta. Yritä löytää se.

Jos se ei toimi, löydät sen lähietäisyydeltä artikkelista.

Tiesitkö, että kuuluisan triptyykin keskiosasta on kopio? Luotu 50 vuotta myöhemmin Boschin seuraaja. Asennot ja eleet ovat samat. Vain maneristit. Kauniilla torsoilla ja raikkailla kasvoilla.

Boschin hahmot ovat tasaisempia ja verettömiä. Kuten aihiot, ihmisten aihiot. Ja miksi kirjoittaa oikeita ihmisiä, jos heidän elämänsä on tyhjä, päämäärätön.

Yllä: Boschin seuraaja. Maan herkkujen puutarha. Kappale. 1556-1568 , Pietari. Alla: Hieronymus Bosch. Triptyykin keskiosa. 1505-1510 Pradon museo, Madrid

Oikealla siivellä näemme helvetin. Tässä on niitä, jotka pitivät tyhjästä musiikista tai ahmimisesta. Uhkapelaajat ja juopuneet. Ylpeä ja surkea.

Mutta myös tässä ei ole vähemmän mysteerejä. Miksi tapaamme Eevaa täällä? Hän istuu lintupään hirviön tuolin alla. Mitä muistiinpanoja on kuvattu yhden syntisen pohjassa? Ja miksi köyhät muusikot päätyivät helvettiin?

2. Tyhmien laiva. 1495-1500

Maalaus "Hullujen laiva". Miksi alus? Yleinen metafora Boschin aikaan. Tätä he sanoivat kirkosta. Hänen täytyy "viedä" seurakuntalaiset maailman hälinän läpi henkiseen puhtauteen.

Mutta Boschin laivassa on jotain vikaa. Sen matkustajat hemmottelevat tyhjää hauskaa. He hämmentävät, juovat. Sekä munkkeja että maallikkoja. He eivät edes huomaa, että heidän aluksensa ei enää purjehdi missään. Ja niin kauan sitten, että puu itäsi pohjan läpi.

Kiinnitä huomiota huijariin. Ammattina tyhmä käyttäytyy vakavammin kuin muut. Hän kääntyi pois hauskanpidosta ja juo kompottinsa. Ilman häntä tässä aluksessa on jo tarpeeksi typeriä.

"Shool of Fools" on yläosa triptyykin oikea siipi. Alaosa on varastoitu toiseen maahan. Siinä näemme rannan. Uimarit heittivät vaatteensa ja ympäröivät tynnyrin viiniä.

Kaksi heistä ui tyhmien laivaan. Katsokaa, yhdellä heistä on sama kulho kuin kylvyssä tynnyrin vieressä.

3. Pyhän Antoniuksen kiusaus. 1505-1506

Pyhän Antoniuksen kiusaus. Toinen upea triptyykki Boschilta. Hirviöiden ja hirviöiden kasan joukossa - neljä tarinaa erakon elämästä.

Ensinnäkin demonit kiduttavat pyhää taivaalla. Saatana lähetti heidät. Häntä ahdisti, että hän kamppaili maallisten kiusausten kanssa.

Paholaiset heittivät kidutetun pyhän maahan. Näemme kuinka hänen uupunutta henkilöään johdetaan kainaloiden alle.

Keskiosassa pyhä polvistuu jo salaperäisten hahmojen joukossa. Alkemistit yrittävät kiusata häntä eliksiirillä ikuinen elämä... Kuten tiedämme, he eivät onnistuneet.

Ja oikealla laidalla Saatana yritti jälleen viettää pyhän vanhurskaalta polulta. Tulossa hänen luokseen kaunis kuningatar. Vietellä hänet. Mutta jopa täällä pyhä vastusti.

Triptyykki "Pyhän Antoniuksen kiusaus" on mielenkiintoinen hirviöilleen. Tällaisista tuntemattomista olennoista silmät juoksevat.

Ja hirviöitä lampaan pään kanssa kynitty hanhi. Ja puoliksi ihmisiä, puoliksi puita kalahännillä. Myös Boschin tunnetuin hirviö asuu täällä. Naurettava olento, jolla on suppilo ja linnun nokka.

Voit ihailla näitä kokonaisuuksia yksityiskohtaisesti artikkelissa.

Bosch rakasti kuvata Saint Anthonya. Vuonna 2016 toinen maalaus tämän pyhän kanssa tunnustettiin Boschin teokseksi.

Kyllä, pienet hirviöt ovat kuin Boschin. Niissä ei ole mitään vikaa. Mutta fantasia on levinnyt. Ja suppilo jaloilla. Ja kauha nenä. Ja kävely kala.

4. tuhlaajapoika. 1500 eKr

Maalauksessa "tuhlaajapoika" valtavan määrän hahmojen sijaan - yksi päähenkilö... Matkustaja.

Elämä on häntä melko pahoinpidellyt. Mutta hänellä on toivoa. Poistuen pilkkaamisen ja synnin maailmasta hän haluaa palata kotiin isänsä luo. Vanhurskaan elämän ja hengellisen armon maailmaan.

Hän katsoo takaisin taloon. Mikä on allegoria liukastuneesta elämäntavasta. Tavernassa tai majatalossa. Väliaikainen suoja, joka on täynnä alkeellisia huvituksia.

Katto vuotaa. Suljin on vinossa. Vierailija helpottaa itseään aivan kulman takana. Ja kaksi armahtaa oviaukossa. Kaikki tämä symboloi henkistä rappeutumista.

Mutta matkustajamme on jo herännyt. Hän tajusi, että hänen oli lähdettävä. Nainen katsoo häntä ikkunasta. Hän ei ymmärrä mitä hän teki. Tai mustasukkainen. Hänellä ei ole voimaa ja kykyä lähteä tästä "rappeutuneesta" kurjasta maailmasta.

"Tuhlaajapoika" on kuin toinen matkustaja. Mikä on kuvattu "Heinäkuljetus"-triptiikan suljetuissa ovissa.

Tässä merkitys on samanlainen. Olemme matkustajia. On jotain iloitettavaa matkallamme. Mutta on myös monia vaaroja. Minne olemme menossa? Ja tulemmeko jonnekin? Vai vaellammeko näin, kunnes kuolema ohittaa meidät tiellä?

5. Ristin kantaminen 1515-1516.

Odottamaton tehtävä Boschille. Etäisten horisonttien ja monien hahmojen sijaan - hyvin läheinen arvio. Vain etualalla... Kasvot ovat niin lähellä meitä, että voi jopa tuntea klaustrofobian.

Ei ole enää hirviöitä. Ihmiset itse ovat ruma. Kaikki heidän paheensa näkyvät heidän kasvoillaan. Gloat. Toisen tuomitseminen. Henkinen kuurous. Aggressio.

Huomaa, että vain kolmella merkillä on normaalit piirteet. Parannusrikos oikeassa yläkulmassa. Kristus itse. Ja Saint Veronica on vasemmassa alakulmassa.

He sulkivat silmänsä. Irrotettu tästä maailmasta, joka on täynnä huutavaa ja vihaista joukkoa. Vain ryöstö ja Kristus menevät oikealle, kohti kuolemaa. Ja Veronica lähti kohti elämää.

Kristuksen kuva ilmestyi Veronican nenäliinaan. Hän katsoo meitä. Surullisilla, rauhallisilla silmillä. Mitä hän haluaa kertoa meille? Näemmekö itseämme tässä joukossa? Olemmeko valmiita tulemaan ihmisiksi? Vapautettu aggressiosta ja tuomitsemisesta.

Bosch oli taiteilija. Kyllä, hän oli Leonardo da Vincin ja Michelangelon aikalainen.

Siksi sen päähenkilö on mies. Mitä hän tutki kaikista näkökulmista. Ja kaukaa. Kuten maallisen nautinnon puutarhassa. Ja hyvin lähellä. Kuten Ristin kantaminen.

Hänen tuomio ei ole lohduttava. Ihmiset ovat uppoutuneet paheisiin. Mutta toivoa on. Toivo, että jokainen meistä löytää tien pelastukseen. Tärkeintä on katsoa itseäsi ulkopuolelta ajoissa.

Testaa tietosi käymällä läpi

Hieronymus Bosch, hollantilainen taiteilija renessanssi, on tähän päivään asti salaperäinen henkilö keskiaikaisen maalauksen historiassa. 1900-luvulla syntynyt surrealismi veti Boschin teokset varastohuoneista taidegalleriat, jossa he selvisivät oikeasta hetkestä, ja heidät saatettiin oikeudenkäyntiin, mukana heillä pseudo-elämäkerrallisia tietoja moderni katsoja... Teostensa kommenteissa Bosch esitettiin joko velhona, harhaoppisena tai alkemistina. Mutta tarkasteltaessa tarkemmin tämän taiteilijan työtä, kaikki tällaiset spekulaatiot voidaan liittää tällaisten kommenttien kirjoittajien väkivaltaiseen mielikuvitukseen. Hänen oikea nimensä on Jeroen Antonisson van Aken, ja salanimi, jolla hänet tunnettiin, on Bosch, tämä on hänen syntymäpaikkansa. Taiteilija syntyi 's-Hertogenbosse, yksi neljästä eniten suurkaupungit Brabantin herttuakunta. Se sijaitsee nyt nykyisen Hollannin eteläosassa.

Boschin elämäkerta lyhyesti

Hyvin pieni määrä tietoa Hieronymus Boschin elämästä tekee mahdottomaksi, ilman liiallista spekulaatiota, kertoa tämän taiteilijan elämäkerran, epätavallinen jopa epätyypilliselle ympäristölle, jota modernin maallikon on vaikea hahmottaa. Tämä on erityisen vaikeaa niille, jotka eivät pidä itseään minkään uskonnon kannattajina. Vaikka kulttuurista kiinnostuneille keskiaikainen Eurooppa, Boschin maalausten juoni ei tunnu hullun raivoilta, jonka hän on vanginnut kuumeisessa deliriumissa. Loppujen lopuksi ei ole mikään salaisuus, että suurin osa maalauksen tuntijoista suhtautuu Hieronymus Boschin työhön. On melko tunnettua, että Bosch, nimellä Jeroen Antonisson van Aken, syntyi noin vuonna 1450 perinnöllisten maalareiden perheeseen, jonka veneet olivat peritty. Koska historia ei ole säilyttänyt Boschin sukulaisten työtä, on vaikea puhua hänen perheensä perinteiden tai oppositioiden säilyttämisestä. Elämäkertahenkilöt löysivät viitteitä siitä, että Boschilla oli vielä kaksi veljeä ja sisar.

Vuonna 1480 kaupungin arkiston asiakirjoissa hän mainittiin jo nimellä riippumaton taiteilijajoka meni naimisiin Aleit Goyarts van der Meerwenin kanssa. Taiteilijan vaimo oli paljon vanhempi kuin hänen miehensä ja kuului rikas perhe... Voidaan olettaa, että aviomies sai huomattavan myötäjäisen eikä tuntenut rahan tarvetta, mikä vahvistetaan samasta arkistosta peräisin olevilla talousasiakirjoilla. He mainitsevat Boschin yhdeksi kaupungin rikkaimmista ihmisistä. Tämä vahvistaa, että taiteilija ei luonut rahaa ansaitsemisen vuoksi, kuten useimmat hänen maalaustoverinsa. Erittäin epätavallinen tapaus taiteilijalle.

Bosch ja Neitsyen veljeskunta

Vuonna 1486 Jeroen van Akenista tuli Neitsyen veljeskunnan kaupungin uskonnollisen järjestön jäsen, joka perustettiin vuonna 1318 ja joka on edelleen olemassa. 1400-luvulla tämä järjestö pelasi hyvin tärkeä rooli, sekä kaupungin poliittisessa että taloudellisessa elämässä. Tämän seuran jäsenten palvonta oli Jumalan Äidin kuva, joka oli pääkirkossa. Koko veljeskunnan historiassa Bosch oli ainoa taiteilija jäsentensä joukossa, eikä hänellä ollut myöskään teologista koulutusta. Tällaisen vakavan ja arvovaltaisen uskonnollisen järjestön jäsenyys ei ole vain arvostettua sosiaalinen asemamutta myös käytännön näkökulmasta varsin hyödyllinen. Bosch pystyi hankkimaan erinomaiset yhteydet jäsenyytensä kautta ja saamaan tuottoisia tilauksia paitsi varakkailta ja jaloilta maanmiehiltä, \u200b\u200bmyös julkisilta henkilöiltä. Burgundin herttuan komea Philip Kaunis, tuleva Kastilian kuningas Philippe I kunnioitti suuresti taiteilijan työtä. Bosch, joka alkoi allekirjoittaa teoksiaan tällä tavalla, käski maalata suuren alttaritaulun, jota kutsutaan viimeiseksi tuomioksi.

Bosch työskenteli myös muiden kruunattujen päiden - Espanjan kuningattaren Kastilian Isabellan ja Alankomaiden valtionhoitajan, Itävallan Margaretin, palveluksessa. Näiden merkittävien asiakkaiden ansiosta Bosch-nimi on saamassa suosiota Euroopassa. Voidaan olettaa, että taiteilija vietti vuosina 1499-1503 Italiassa, koska tänä aikana häntä ei mainita veljeskunnan asiakirjoissa. Ja sitten on todennäköistä, että kuuluisa maalaus taiteilija Giorgione "Kolme filosofia", Bosch on kuvattu yhdessä kirjailijan ja suuren Leonardo da Vincin kanssa. kuuluisa mestari kuoli 9. elokuuta 1516.