1 सबक। २ तिमाही।

कविता और जीवन की छवि की अखंडता।

एम. रवेल। बोलेरो। एक लोक नृत्य की छवि।

“ ओह बोलेरो

पवित्र युद्ध नृत्य!"

"बोलेरो - स्पेनिश लोक नृत्य स्पेन में उत्पन्न हुआ देर से XVIIIसदियों।

इस तरह के बोलेरो को एक गिटार और एक ड्रम की संगत में नृत्य किया जाता है, और नर्तक खुद को कैस्टनेट पर पीटते हैं इसके अतिरिक्त जटिल लयबद्ध आंकड़े असामान्य रूप से सनकी पैटर्न में जुड़ते हैं।

कला के विश्वकोश से

जोसेफ मौरिस रवेली (रावेल)

(1875-1937)

अद्भुत गतिशील शक्ति, उनके संगीत की तीव्र गति से पता चलता है कि रवेल अपनी कला के पूर्ण स्वामी थे।

एमिल वेटरमोज़

रवेल मौरिस जोसेफ का जन्म 7 मार्च, 1875स्पेनिश सीमा के पास, छोटे फ्रांसीसी शहर सिबोर्न में। स्पेनिश प्रेम के बारे में कुछ भी आश्चर्य की बात नहीं है फ्रेंच संगीतकार... आखिर उनकी मां मारिया डेलुर्गे स्पेनिश थीं।

यह, सबसे पहले, प्रसिद्ध रूसी नाट्य आकृति है सर्गेई पावलोविच डायगिलेव पेरिस में अपने रूसी बैले और रूसी सीज़न के साथ।

मौरिस रवेल की बोलेरो 20वीं सदी की सिम्फोनिक हिट है। "बोलेरो" में दिखाई दिया १९२८ वर्ष ... रवेल को "बोलेरो" लिखने के लिए प्रेरित किया गया इडा रुबिनस्टीन - प्रसिद्ध रूसी बैलेरीना, मिखाइल फॉकिन की छात्रा, प्रसिद्ध रूसी बैले मास्टर-इनोवेटर।

परन्तु लोग जीवित हैं, और उनका गीत जीवित है,

नाचो, रवेल, तुम्हारा विशाल नृत्य।

नाचो, रवेल! खुश हो जाओ, स्पैनियार्ड!

घुमाएँ, इतिहास, ढलवाँ चक्की,

सर्फ के भयानक घंटे में मिलर बनें!

ओह बोलेरो, पवित्र युद्ध नृत्य!

एन. ज़ाबोलॉट्स्की

• इस टुकड़े के संगीत में मुख्य बात क्या है?
• किस तरह का चरित्र? यह बदल रहा है या नहीं?
• काम में कितने विषय हैं?
• मतलब संगीत अभिव्यक्ति expressअपरिवर्तित रहते हैं, और कौन से बदलते हैं? (इंटोनेशन, टेम्पो, टाइमब्रे, डायनामिक्स, सामंजस्य, रजिस्टर, रिदम, स्ट्रक्चर)।

धन्यवाद प्रति ध्यान!

से ptiz_siniz
(ओल्गा वेदेखिना)

ए. पुश्किन

("यूजीन वनगिन" से अंश)

शानदार, अर्ध-हवादार,
जादू का धनुष आज्ञाकारी है,
अप्सराओं की भीड़ घिरी हुई है,
इस्तोमिन खड़ा है; वह,
एक पैर फर्श को छू रहा है
दूसरा धीरे-धीरे चक्कर लगा रहा है
और अचानक एक छलांग, और अचानक उड़ जाती है,
ऐयोलस के मुँह से फुफ्फुस की तरह मक्खियाँ;
अब कैंप देगा सलाह, तब होगा विकास,
और वह पैर को तेज पैर से मारता है।

पी. व्यज़ेम्स्की

ड्राइंग के तहत एल.आई. कैरिना (मारिया टैग्लियोनी का पैर)

क्षमा करें, जादूगरनी! एक क्षणभंगुर सिल्फ
वह बादलों में उड़ गई। शुभ यात्रा!
लेकिन गद्य यहाँ ईथर कविता के बावजूद है:
मुझे बताओ, जूते में पंख क्यों लगाते हो?

एमिली डिकिंसन

मैं पॉइंट पर डांस कर रहा हूं
विज्ञान पारित नहीं हुआ है -
लेकिन कभी-कभी एक मजेदार आत्मा
मुझमें इतना पंख -

क्या - बैले की मूल बातें जानें -
पूरी मंडली - सफ़ेद -
मैं अपनी उड़ान को देखूंगा -
और मैं क्रोध को दबा दूँगा।

गैस और फूलों की धुंध में चलो
मैं रैंप पर नहीं फिसलता -
पैर को हवा में रहने दें - आसान -
एक पक्षी की तरह - मैं नहीं पकड़ता -

समुद्री डाकू में न घूमें -
हवा को झाग में बदलने के लिए -
जब तक मैं उड़ा नहीं जाता
उग्र दोहराना -

और किसी को पता न चले -
पोस्टर नहीं चिल्लाते -
लेकिन मेरा रंगमंच नृत्य से भरा है -
गाला प्रदर्शन होता है।

वेरा मार्कोवा द्वारा अनुवाद

ए. अखमतोवा

तमारा प्लैटोनोव्ना कार्सवीना

एक गीत की तरह, आप रचना करते हैं आसान नृत्य -
उसने हमें महिमा के बारे में बताया, -
पीले गालों पर एक ब्लश गुलाबी हो जाता है
गहरी और गहरी आँखें।

और हर मिनट अधिक से अधिक कैदी होते हैं,
अपना होना भूल जाते हैं
और फिर झुक जाता है आनंदितों की आवाज़ में
लचीला शरीर तुम्हारा है।

एन. गुमीलेव

तमारा प्लैटोनोव्ना कार्सवीना
बहुत देर तक हम ने तुम्हारे नाचने की प्रार्थना की, परन्तु हम ने व्यर्थ प्रार्थना की,

आप मुस्कुराए और निष्पक्ष रूप से मना कर दिया।

कवि को ऊँचे आकाश और प्राचीन तारे प्रिय हैं,
अक्सर वह गाथागीत लिखता है, लेकिन शायद ही कभी वह बैले में जाता है।

अफ़सोस मैं आँखों में सन्नाटा देखने घर चला गया।
आंदोलनों की लय जो पहले नहीं थी, मुझमें बजती और गाती थी।

केवल इतना मधुर परिचित सन्नाटा अचानक खिल उठा।
जैसे कोई राज़ आ गया या चाँद सूरज बन गया।

देवदूत वीणा का तार टूट गया है, और मैं आवाज सुन सकता हूं।
मुझे हथियारों के दो सफेद डंठल ऊंचे फेंके हुए दिखाई दे रहे हैं।

होंठ हैं रात, जैसे मखमली लाल रंग...
इसका मतलब है कि आप आखिर डांस कर रहे हैं, वहां किसने मना किया!

रात के आसमान से एक नीले रंग के अंगरखा में कसी हुई छावनी
अचानक रोशनी से भरा कोहरा टूट कर बिखर जाता है।

तेज सर्पिन बिजली की रोशनी पैर का पता लगाती है -
धन्य देगास शायद ऐसे दर्शन देखता है,

कड़वी खुशी और मीठे आटे के लिए If
उन्हें भगवान के नीले-क्रिस्टल ऊंचे स्वर्ग में प्राप्त किया गया था।

... सुबह मैं उठा, और सुबह उस दिन उज्ज्वल रूप से उठी।
क्या मैं खुश था? लेकिन मेरा दिल कृतज्ञ लालसा से तड़प रहा था।

एम. कुज़्मिन

टी.पी. कार्सवीना

दूर की गली में आसमान से भरा
दलदल में बादल छा जाते हैं,
केवल एक अकेला स्केटर
झील का शीशा खींचता है।
भगोड़ा ज़िगज़ैग मकर हैं:
एक और उड़ान, एक, दूसरी ...
हीरे की तलवार की धार की तरह
मोनोग्राम सड़क से कट जाता है।
ठंडी चमक में, है न
और आप अपने पैटर्न का नेतृत्व करते हैं,
जब शानदार प्रदर्शन में
क्या आपके पैरों पर जरा सी भी नजर है?
आप कोलंबिन हैं, सैलोम,
आप हर बार एक जैसे नहीं होते
लेकिन लौ अधिक स्पष्ट और स्पष्ट है
"सुंदरता" शब्द सुनहरा है।

जी. इवानोव

टी.पी. कार्सवीना के एल्बम के लिए

एक बैलेटोमैनियाक की टकटकी
दृश्य हरा अर्धवृत्त,
हल्की धुंध के बादल में
कंधे की रूपरेखा और हथियार।

वायलिन और सोनोरस फ्रेंच हॉर्न
मानो संघर्ष से घिस गया हो
लेकिन सुनहरा और विशाल
गुंबद आपके ऊपर आकाश की तरह है।

अदृश्य पंख फड़फड़ाते हैं
दिल बहलाता है, कांपता है,
ऊपर, जहां कामदेव गुलाबी हो जाते हैं,
कॉर्नुकोपिया होल्डिंग।

वी. खोडासेविच

गिजेला

हाँ हाँ! अंधे और कोमल जुनून में
इसे बाहर निकालो, जला दो
अपने दिल को चिट्ठी की तरह टुकड़े-टुकड़े कर दो
पागल हो जाओ, फिर मर जाओ।

और फिर क्या? ग्रेवस्टोन चाल
फिर से आपको खुद से ऊपर उठना होगा,
फिर से प्यार करने और एक पैर लात मारने के लिए
मंच पर चांदनी नीला।

ए. टारकोवस्की

बैले

वायलिन गाता है, ढोल बजता है,
और अलसैटियन में बांसुरी सीटी बजाती है
एक कार्डबोर्ड सॉब मंच में प्रवेश करता है
एक परी कथा से चित्रित गुड़िया के साथ।

एक साथी इसे वहाँ से ले जाता है,
जाँघ के नीचे हाथ रखकर,
और जबरदस्ती घसीटकर होटल के प्रांगण में ले जाता है
वफादार भोजन के लिए समुद्री लुटेरों को।

वे खंजर तेज करते हैं और अपनी मूंछें मोड़ते हैं,
Lyrics meaning: और समय में अपनी एड़ी के साथ स्टॉम्प
पॉकेट घड़ियाँ एक बार में निकल जाती हैं
और गिलहरियों के साथ बेतहाशा चमकें, -

जैसे, यह काटने का समय है! लेकिन स्ट्रॉबेरी चड्डी में
अपने हंस स्टार्च में
प्राइमा रैंप पर आसानी से उतर जाती है
और हॉल में कुछ कंपन होता है।

स्टेज बुलशिट मैजिक करंट
पाता है, एक कोकिला की सीटी की तरह,
और दांतों से अपनी इच्छा की कोशिश करता है
बैलेरीना की ठंडी गणना।

और यह सारा पसीना, यह श्रृंगार, यह गोंद
अपने स्वाद और भावनाओं को भ्रमित किया
पहले ही अपनी आत्मा पर कब्जा कर लिया है।
तो कला क्या है?

शायद कनेक्शन का अंदाजा हो जाएगा
मंच और दांते के नरक के बीच,
नहीं तो क्षेत्र कहां से आएगा?
इस सारे रैग-टैग के साथ?

आई. ब्रोडस्की

मिखाइल बेरिशनिकोव

शास्त्रीय बैले सुंदरता का महल है,
कठोर दिनों के गद्य से जिनके कोमल किरायेदार
आरी का गड्ढा
अलग। और पुलों को उठा लिया जाता है।

शाही नरम आलीशान में हम गधा निचोड़ते हैं
और, घुमावदार जांघों के साथ पंख,
एक सुंदरता जिसके साथ आप झूठ नहीं बोल सकते,
एक छलांग में वह बाहर बगीचे में उड़ जाता है।

हम भूरे रंग की चड्डी में बुराई की ताकतों को देखते हैं
और एक अवर्णनीय बंडल में अच्छाई का दूत।
और एलिसियन हाइबरनेशन से जागने में सक्षम able
त्चिकोवस्की एंड कंपनी की ओर से स्टैंडिंग ओवेशन

शास्त्रीय बैले! अच्छे दिनों की कला!
अपनी शराब की hissed और दोनों चूमा है,
और लापरवाह चालकों ने दौड़ लगाई, और बोबेबी ने गाया,
और अगर कोई दुश्मन था, तो वह मार्शल नेय थे।

पुलिसकर्मियों की पुतलियों में गुंबद पीले थे।
जिसमें वे पैदा हुए, उन्हीं घोंसलों में मरे।
और अगर कुछ हवा में उड़ गया,
यह पुल नहीं था, लेकिन पावलोवा था।

शाम को कितना अच्छा है, अखिल रूस की दूरी में,
बैरिशनिकोव परिपक्व होने के लिए। उनकी प्रतिभा को मिटाया नहीं गया है!
पैर की ताकत और धड़ में ऐंठन
अपनी धुरी के चारों ओर घूमने के साथ

उस उड़ान को जन्म दो जो आत्मा
जैसे एक लड़की इंतजार करते-करते थक गई, गुस्सा करने को तैयार!
यह कहां उतरता है, इसके बारे में क्या -
पृथ्वी हर जगह ठोस है; यूएसए की सिफारिश करें।

एन. ज़ाबोलॉट्स्की
(शायद ही 1928 में इडा रुबिनस्टीन को देखा था और रवेल द्वारा संगीत के लिए बैले प्रदर्शन की उपस्थिति का अनुमान लगाया था)

बोलेरो

तो रवेल, चलो बोलेरो डांस करते हैं!
उन लोगों के लिए जो अपने संगीत को कलम में नहीं बदलेंगे,
इस दुनिया में एक आदिम छुट्टी है -
बैगपाइप मंत्र अल्प और दुखद है
और धीमे किसानों का यह नृत्य...
स्पेन! मैं तुम्हारे साथ फिर से नशे में हूँ!
एक उदात्त स्वप्न के फूल को संजोकर,
मेरे सामने फिर से तेरी छवि जल रही है
पाइरेनीज़ के दूर के किनारे से परे!
काश, तड़पती मैड्रिड चुप हो जाती,
सभी गुजरते तूफान की गूँज में
और डोलोरेस इबारुरी उसके साथ नहीं है!
लेकिन लोग जीवित हैं, और उनका गीत जीवित है।
नृत्य, रवेल, आपका विशाल नृत्य
नाचो, रवेल! खुश हो जाओ, स्पैनियार्ड!
घुमाएँ, इतिहास, ढलवाँ चक्की,
सर्फ के भयानक घंटे में मिलर बनें!
ओह बोलेरो, पवित्र युद्ध नृत्य!

वी. गैफ्टो

"फ़ुएटे"

ई. मैक्सिमोवा

यह सब Fouette . के साथ शुरू हुआ
जब पृथ्वी ने घूमना शुरू किया,
नग्न कुंवारी की तरह
शर्मिंदगी से चिंतित
अचानक अंधेरे में घूम गया।
ओह, बस रुको मत
हड़बड़ी में न घुलें
मेरे सिर को घूमने दो
फॉएट में पृथ्वी के साथ।
ओह, बस रुको मत
और अगर ये सिर्फ एक सपना है
इसे यथासंभव लंबे समय तक चलने दें
मेरा सुंदर सपना - फौएट!
यह सब फौएट के साथ शुरू हुआ!
जीवन एक शाश्वत गति है
सुंदरता की ओर मुड़ें नहीं
एक पल के लिए रुकें
जब वह शीर्ष पर है।
कभी-कभी रुकें
उस पल के लिए, यह खतरनाक है
वह हमेशा चलती रहती है
और इसलिए वह सुंदर है!
अरे बस रुको मत...

टेट आशो

बाल्टिक कोरियोग्राफी

... नागफनी की जीवंतता मेरी उँगलियों में जाग उठी
जोसेफ ब्रोडस्की
आधी रात्रि के बाद।
अंधेरे महल की भूख पूरी तरह से बाहर महसूस होती है,
यहां तक ​​​​कि एक आदरणीय सीढ़ी भी हिंसक रूप से तख्त में घुस जाती है।
लोग खत्म हो गए हैं।
कुछ दिन पहले आकाश पोखर में गिर गया।
तो यह झूठ है - कूड़ेदान के पास, टूटे तल पर,
साथियों छतों में...

जुगनू को मुट्ठी में दबाकर,
नागफनी पैरापेट के साथ भटकती है -
ढूंढ रहा हूँ,
कहाँ बढ़ना है।

अँधेरा रील, पुल कांपता है, यहूदी धर्म।
काला घोल पानी की तोप थूकता है।
वसीयत गीली होने से सूज गया पक्षी
झाड़ी के कंधे पर सो रहा है।

कभी-कभी यह चमकता है
बालकनी के मलबे के पास
वही नागफनी (सार, आदतें, समान लंबाई की छाया)।
मैं फोन करूंगा, बात करूंगा,
लेकिन समान व्यक्तियों के विचार समान रूप से हटा दिए जाते हैं।

भोर।
सड़क को कब्जे में लेने के लिए कोबलस्टोन का निर्माण किया जा रहा है।
लेकिन जब तक डामर का खोल नहीं फटा,
हेडलाइट्स में, एक नागफनी शाखा अचानक बेरिशनिकोव की तरह उभार लेगी -
हिचकिचाना -
और एक जंगली कांटेदार ना में सीधा हो जाता है।

Ravel . द्वारा "बोलेरो"

अलेक्जेंडर मायकापारी

लिखित: 1928।

यह क्या है: ऑर्केस्ट्रा के लिए एक टुकड़ा; मूल रूप से एक बैले उत्पादन के लिए संगीत के रूप में कल्पना की गई; एक शानदार आर्केस्ट्रा के टुकड़े के रूप में लोकप्रियता हासिल की।

अवधि: लगभग 15 मिनट।

असाधारण लोकप्रियता का कारण: एक अपरिवर्तनीय लयबद्ध आकृति का कृत्रिम निद्रावस्था का प्रभाव कई बार दोहराता है, जिसकी पृष्ठभूमि के खिलाफ दो विषयों को भी कई बार दोहराया जाता है, भावनात्मक तनाव में असाधारण वृद्धि का प्रदर्शन और ध्वनि में अधिक से अधिक नए उपकरणों का परिचय।

निकोले ज़ाबोलॉट्स्की

तो रवेल, चलो बोलेरो डांस करते हैं!

उन लोगों के लिए जो अपने संगीत को कलम में नहीं बदलेंगे,

इस दुनिया में एक आदिम छुट्टी है -

बैगपाइप मंत्र अल्प और दुखद है

और धीमे किसानों का यह नृत्य...

स्पेन! मैं तुम्हारे साथ फिर से नशे में हूँ!

एक उदात्त स्वप्न के फूल को संजोकर,

मेरे सामने फिर से तेरी छवि जल रही है

पाइरेनीज़ के दूर के किनारे से परे!

काश, तड़पती मैड्रिड चुप हो जाती,

और डोलोरेस इबारुरी उसके साथ नहीं है!

लेकिन लोग ज़िंदा हैं और उनका गाना ज़िंदा है।

नृत्य, रवेल, आपका विशाल नृत्य।

नाचो, रवेल! खुश हो जाओ, स्पैनियार्ड!

घुमाएँ, इतिहास, ढलवाँ चक्की,

सर्फ के भयानक घंटे में मिलर बनें!

ओह बोलेरो, पवित्र युद्ध नृत्य!

1928 में रवेल

रवेल इस साल तैंतीस साल के हो गए। अमेरिका के हाल के दौरे के पीछे - एक "पागल दौरा", जैसा कि रवेल ने खुद इसका वर्णन किया, कनाडा और संयुक्त राज्य भर में ("मैं शानदार शहर, अद्भुत परिदृश्य देखता हूं, लेकिन विजय थके हुए हैं" - हेलेन जॉर्डन-मोरेंज को एक पत्र से, 10 फरवरी, 1928)... आगे ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय से डॉक्टरेट की मानद उपाधि से सम्मानित किया जाता है। रचना के शिखर पर पहुंचे। उनकी उत्कृष्ट कृतियाँ पहले ही बनाई जा चुकी हैं जैसे पियानो चक्ररिफ्लेक्शंस (1905) और गैसपार्ड एट नाइट (1908) और सुइट "कूपेरिन का मकबरा" (1917), ओपेरा "स्पैनिश ऑवर" (1907), "स्पैनिश रैप्सोडी" (1907), बैले "डैफनिस एंड क्लो" (1912) , रैप्सोडी "जिप्सी" (1924) और अन्य कार्य। 1928 के बाद उन्हें अपनी दो रचनाएँ लिखनी होंगी पियानो संगीत कार्यक्रम(१९३१) - एक बाएं हाथ के लिए, जिसे रवेल ऑस्ट्रियाई पियानोवादक पॉल विट्गेन्स्टाइन (जिन्होंने युद्ध में अपना दाहिना हाथ खो दिया था - प्रथम विश्व युद्ध) द्वारा आदेश दिया जाएगा, और दूसरा - जी मेजर में - "न केवल एक के लिए दांया हाथ"(जैसा कि संगीतकार ने मजाक किया) - एक अद्भुत कृति, जिसे अद्भुत पियानोवादक मार्गरीटा लॉन्ग द्वारा दुनिया के सामने पेश किया गया था और जिसका बेजोड़ दुभाषिया इतालवी पियानोवादक आर्टुरो बेनेडेटी माइकल एंजेली है। उसने लेखक के निर्देशन में कॉन्सर्टो तैयार किया और उसके साथ प्रदर्शन किया रवेल के साथ पूरे यूरोप और अमेरिका में अपने संगीत कार्यक्रम के दौरे के दौरान जीत हासिल की, जो उस समय एक कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन कर रही थी।

लेकिन यह - 28 वां - बोलेरो का वर्ष था।

रवेल के स्पेनिश और रूसी कनेक्शन

हम इस काम के जन्म का श्रेय रवेल, इस फ्रांसीसी - स्पेनिश की पंक्तियों और, अजीब तरह से ... रूसी के भाग्य में दो जीवन रेखाओं के परस्पर संबंध को देते हैं। रवेल के रूसी कनेक्शन ने इस बैले प्रदर्शन के दूसरे भाग को लिखने के लिए एक बाहरी प्रोत्साहन दिया। स्पेनिश - खिलौना अंदरूनी शक्ति, जिसने रवेल को बिल्कुल "बोलेरो" लिखने के लिए प्रेरित किया, दूसरे शब्दों में, जैसा कि उन्होंने एक से अधिक बार किया है, स्पेनिश विषय, स्पेनिश लोककथाओं की ओर मुड़ने के लिए, स्पेनिश भावना और स्वाद को व्यक्त करने का प्रयास करने के लिए। लेकिन मैं आपको क्रम में बताऊंगा और मैं उन्हीं से शुरू करूंगा बाहरी कारण, वह चिंगारी जिसने रवेल की प्रेरणा को जगाया।

पहले से लंबे सालरवेल आंकड़ों के साथ जुड़ा हुआ है रूसी संस्कृति, विशेष रूप से उन संगीतकारों के साथ जिन्होंने 900 के दशक की शुरुआत में पेरिस पर विजय प्राप्त की थी। यह, सबसे पहले, पेरिस में अपने "रूसी बैले" और "रूसी मौसम" के साथ रूसी नाटकीय आकृति सर्गेई पावलोविच डायगिलेव है। यह डायगिलेव के आदेश पर था कि रवेल ने 1912 में बैले डैफनीस और क्लो को लिखा था। लेकिन न केवल रूसी परोपकारी ग्राहक थे, हालांकि इस परियोजना में और उस समय के महानतम संगीतकारों से जुड़े कई अन्य लोगों में उनकी भूमिका बिल्कुल असाधारण थी। कोई आश्चर्य नहीं कि पेरिस में ग्रैंड ओपेरा के सामने का चौक उनका नाम है - प्लेस डायगिलेव! बैले लिब्रेटो को रूसी कोरियोग्राफर मिखाइल फॉकिन ने भी लिखा था। डैफनिस का प्रदर्शन रूसी नर्तक वैक्लेव निजिंस्की द्वारा किया गया था, और लियोन बैकस्ट ने दृश्यों को चित्रित किया था। आप इस धारणा के बारे में बहुत कुछ कह सकते हैं कि रूसी कलात्मक और विशेष रूप से, संगीत संस्कृति... केवल एक सबसे स्पष्ट उदाहरण- मुसॉर्स्की द्वारा "पिक्चर्स एट ए एक्जीबिशन" के रवेल द्वारा आर्केस्ट्रा।

लेकिन अब उसके बारे में नहीं, बल्कि पेरिस में रूसी बुद्धिजीवियों के केवल एक प्रतिनिधि - अद्भुत नर्तक इडा रुबिनस्टीन के बारे में। जिन्होंने सिर्फ उनकी प्रतिभा की प्रशंसा की। वैलेन्टिन सेरोव ने उस पर कब्जा कर लिया प्रसिद्ध चित्रसेंट पीटर्सबर्ग में रूसी संग्रहालय में संग्रहीत। यह वह थी जिसने रवेल को "बोलेरो" लिखने के लिए प्रेरित किया।

इडा रुबिनस्टीन ने पेरिस में ग्रैंड ओपेरा के मंच पर प्रदर्शन करने की कल्पना की कोरियोग्राफिक रचनाउस समय पहले से ही लिखे गए रवेल के "वाल्ट्ज" के संगीत के लिए। लेकिन इसे प्रस्तुत करने के लिए यह एक आर्केस्ट्रा का टुकड़ा नाट्य प्रदर्शनपर्याप्त नहीं था। और फिर वह एक अनुरोध के साथ रवेल की ओर मुड़ी कि वह इस उत्पादन के लिए एक और टुकड़ा लिखे। तय हुआ कि यह "बोलेरो" होगी।

इस प्रकार हम रवेल के स्पेनिश संबंधों के प्रश्न पर आते हैं। सबसे पहले, उन्होंने खुद को आनुवंशिक स्तर पर शब्द के शाब्दिक अर्थ में महसूस किया: रवेल की मां स्पेनिश थी (वैसे, इस फ्रांसीसी संगीतकार के पिता स्विट्जरलैंड से थे)। भविष्य के संगीतकार का जन्म छोटे स्पेनिश में हुआ था

रवेल की बोलेरो की असाधारण लोकप्रियता का कारण है
कई बार एक अपरिवर्तनीय लयबद्ध दोहराव का कृत्रिम निद्रावस्था का प्रभाव
आंकड़ा, जिसके खिलाफ दो विषयों को भी कई बार प्रदर्शित किया जाता है
भावनात्मक तनाव में असाधारण वृद्धि और ध्वनि में अधिक से अधिक नए का परिचय
उपकरण।

इसलिए,
रवेल, चलो बोलेरो नाचते हैं!
उन लोगों के लिए जो अपने संगीत को कलम में नहीं बदलेंगे,
इसमें है
दुनिया की मौलिक छुट्टी -
बैगपाइप मंत्र अल्प और दुखद है
और इस
धीमे किसानों का नृत्य ...
स्पेन! मैं तुम्हारे साथ फिर से नशे में हूँ!
सपना फूल
उदात्त पोषण,
मेरे सामने फिर से तेरी छवि जल रही है
दूर के पीछे
पाइरेनीज़ के किनारे!
काश, तड़पती मैड्रिड चुप हो जाती,
सभी गूँज में
उड़ता हुआ तूफान
और डोलोरेस इबारुरी उसके साथ नहीं है!
लेकिन लोग रहते हैं और उनका गीत
जीवित।
नाचो, रवेल, तुम्हारा विशाल नृत्य।
नाचो, रवेल! खुश हो जाओ,
हिस्पैनिक!
घुमाएँ, इतिहास, ढलवाँ चक्की,
एक भयानक घंटे में मिलर बनें
सर्फ!
ओह बोलेरो, पवित्र युद्ध नृत्य!
निकोले
ज़ाबोलॉट्स्की

जन्म
हम इस काम के लिए रवेल के भाग्य में दो जीवन रेखाओं के आपस में जुड़ने के लिए जिम्मेदार हैं,
यह फ्रांसीसी - स्पेनिश की पंक्तियाँ और, अजीब तरह से पर्याप्त ... रूसी। रूसी कनेक्शन
इस बैले के दूसरे भाग को लिखने के लिए रवेल को बाहरी प्रोत्साहन दिया गया था
प्रतिनिधित्व। स्पेनिश - आंतरिक शक्ति से जिसने रवेले को प्रेरित किया
ठीक "बोलेरो" लिखने के लिए, दूसरे शब्दों में, फिर से, जैसा कि उसने एक से अधिक बार किया है,
स्पेनिश विषय, स्पेनिश लोककथाओं की ओर मुड़ें, स्पेनिश को व्यक्त करने का प्रयास करें
आत्मा और स्वाद।
कई वर्षों से, रवेल रूसी संस्कृति के आंकड़ों के साथ जुड़ा हुआ है,
विशेष रूप से उन संगीतकारों के साथ जिन्होंने 900 के दशक की शुरुआत में पेरिस पर विजय प्राप्त की थी। यह, पहले
कुल मिलाकर, रूसी नाट्य कलाकार सर्गेई पावलोविच डायगिलेव अपने "रूसी" के साथ
बैले "और" रूसी मौसम "पेरिस में। यह डायगिलेव के आदेश से था कि रवेल अभी भी अंदर था
1912 में उन्होंने बैले "डफनीस एंड क्लो" लिखा।
रवेली द्वारा "बोलेरो" लिखने पर
इडा रुबिनस्टीन द्वारा प्रेरित।
इडा रुबिनस्टीन ने मंच पर प्रदर्शन करने की कल्पना की
पेरिस में ग्रैंड ओपेरा, पहले से ही लिखे गए संगीत के लिए एक कोरियोग्राफिक रचना
रवेल द्वारा "वाल्ट्ज"। लेकिन इसे प्रस्तुत करने के लिए यह एक आर्केस्ट्रा का टुकड़ा
एक नाट्य प्रदर्शन में, यह पर्याप्त नहीं था। और फिर उसने रवेल की ओर रुख किया
उसे इस उत्पादन के लिए एक और टुकड़ा लिखने के लिए कह रहा है। हल किया
यह था कि यह "बोलेरो" होगा।

कुछ रिपोर्टों के अनुसार, बोलेरो नृत्य स्पेनिश द्वारा बनाया गया था
1780 के आसपास नर्तक सेबेस्टियानो सेरेज़ो। हालाँकि वह हमेशा तीन-भाग वाला था,
इसे साझा करें अलग समयअलग-अलग तरीकों से विभाजित करें: पहले माप में तीन बराबर बीट्स
(तीन तिमाहियों, पेशेवर शब्दों में संगीत की भाषा), तब से
अगले उपाय की एक मजबूत हरा, एक स्टॉप (एक बिंदु के साथ तिमाही) और तीन छोटे नोट्स
(आठवां)। बोलेरो के लयबद्ध रूपों में से एक: पहला उपाय में विभाजित है
अल्प टिप्पणियां; इस मामले में, उनमें से छह (आठवें) हैं, इसके अलावा, पहले नोट के बजाय
विराम। दूसरा उपाय पहले संस्करण की तरह ही है। बाद में कुचल
और भी छोटा हो जाता है। क्लासिक बोलेरो की गति मध्यम है, कोई कह सकता है
यहां तक ​​​​कि विचारशील। आंदोलन भरा हुआ है अंदरूनी शक्तिऔर तामसी। यह नृत्य
गिटार और ढोल की संगत में बोलेरो, और नर्तक खुद ताली बजाते हैं
कैस्टनेट अतिरिक्त रूप से जटिल लयबद्ध आंकड़े असामान्य रूप से परस्पर जुड़े हुए हैं
सनकी पैटर्न। बोलेरो कई प्रकार के होते हैं, अलग-अलग विशेषता characteristic
स्पेन के क्षेत्र।

विरोधाभास,
हालाँकि, यह है कि इनमें से कोई भी विकल्प लयबद्ध के साथ मेल नहीं खाता
संरचना "बोलेरो" रवेल। एक संगीतकार (क्यूबा के पियानोवादक और ) की टिप्पणी पर
संगीतकार जोकिन नीना) ने इस बारे में रवेल ने जवाब दिया: "इसमें नहीं है"
मान। "" बेशक, - पत्रों के प्रकाशक रवेल रेने चालु से सहमत हैं
संगीतकार। - और फिर भी वह काम जो इतनी बड़ी लोकप्रियता हासिल करता है
और पूरी दुनिया को जीत लिया, शायद ही स्पेनिश दर्शकों द्वारा स्वीकार किया जाता है -
केवल नाम के कारण। "उपरोक्त परिस्थितियाँ, वैसे, देती हैं,
प्रामाणिकता की समस्या के बारे में सोचने का एक कारण या, जैसा कि वे अभी कहते हैं,
प्रामाणिकता, " राष्ट्रीय स्वाद"एक राष्ट्रीय विषय पर काम करता है,
विदेशी संगीतकारों द्वारा लिखित। भीतर क्या है बाहर की दुनियामहसूस किया
किसी देश के संगीत प्रतीक के रूप में, किसी भी तरह से हमेशा नहीं
इस देश के निवासियों के लिए ही ऐसा है।

क्या
स्पैनिश बोलेरो के लिए, इस नृत्य ने एक से अधिक लोगों को प्रेरित किया
केवल रवेल। बोलेरो बीथोवेन द्वारा लिखा गया था (बोलेरो की व्यवस्था उनके चक्र "सोंग्स" में शामिल है
विभिन्न राष्ट्र"- नोटबुक 1, नंबर 19 और 20। यह नृत्य ओपेरा और बैले में शामिल है
- मेगुल द्वारा "ब्लाइंड फ्रॉम टोलेडो", वेबर द्वारा "प्रेज़ियोसा", "ब्लैक डोमिनोज़" और "म्यूट फ्रॉम"
पोर्टिसि "ओबेर," बेनवेनुटो सेलिनी "बर्लिओज़," स्वान झील"त्चिकोवस्की और
कोपेलिया डेलिब्स। ग्लिंका, स्पेन के लिए अपने जुनून के साथ, बोलेरो का इस्तेमाल करते थे
उनके गीत और रोमांस ("विजेता" "ओह, मेरी अद्भुत युवती")। हैरानी की बात है
(हालाँकि बोलेरो ताल की लय के साथ कुछ समानता को देखते हुए इसे समझाया जा सकता है
पोलोनाइज), चोपिन ने लिखा पियानो टुकड़ा, जिसे "बोलेरो" कहा जाता है
(ऑप.19)। लेकिन, यूरोपीय संगीत में बोलेरो की इतनी फसल के बावजूद, पहला
इस नृत्य के साथ जो जुड़ाव पैदा होता है, वह निश्चित रूप से "बोलेरो" है
रवेल।

सर्वप्रथम
यह संगीतकार का एक प्रकार का प्रयोग था: किस प्रभाव से प्राप्त किया जा सकता है
केवल एक संगीतकार के साधन के साथ - आर्केस्ट्रा। आखिर नाटक जो लगता है
पंद्रह मिनट (बहुत कुछ, श्रोता का ध्यान अंदर रखने के लिए)
निरंतर वोल्टेज), बिना किसी के केवल दो हठपूर्वक दोहराया गया
विकास विषय। इसके अलावा, इसमें कोई मॉडुलन नहीं है, यानी अलग-अलग में संक्रमण
tonality, दूसरे शब्दों में, हार्मोनिक रंगों में परिवर्तन। और अंत में, कठिन
सीमा रवेल को गति में सेट करती है - संगीतकार के इरादे के अनुसार, उसे रहना चाहिए
पूरे टुकड़े में अपरिवर्तित।

इसलिए,
"बोलेरो" रवेल की असली संगीतकार की चाल है। संगीतकार खुद ऐसा है
उनके काम का वर्णन किया: "यह एक बहुत ही संयमित गति से नृत्य है,
पूरी तरह से अपरिवर्तित दोनों मधुर रूप से, इतने सामंजस्यपूर्ण और लयबद्ध रूप से, और
ताल लगातार ड्रम द्वारा पीटा जाता है। विविधता का एकमात्र तत्व लाया जाता है
आर्केस्ट्रा अर्धचंद्राकार। दो विषयों की लगातार पुनरावृत्ति में, रवेल ने अरबी को देखा
इस नृत्य की एक विशेषता विशेषता।

Premiere
बैले प्रदर्शन के रूप में "बोलेरो" 20 नवंबर, 1928 को पेरिस में हुआ।
इडा रुबिनस्टीन ने नृत्य किया, दृश्यों को चित्रित किया गया था अलेक्जेंडर बेनोइस... विजय पूर्ण थी।
यहाँ एक चश्मदीद गवाह की गवाही है: "स्पेनिश में एक मंद रोशनी वाला कमरा
मधुशाला; दीवारों के साथ, अंधेरे में, मौज-मस्ती करने वाले टेबल पर बातें करते हैं; कमरे के बीचों बीच
एक बड़ी मेज, जिस पर नर्तकी नाचने लगती है ... मौज-मस्ती करने वाले उसे भुगतान नहीं करते हैं
ध्यान दें, लेकिन धीरे-धीरे सुनना शुरू करें, जीवित रहें। उनमें से अधिक से अधिक हैं
लय के ग्लैमर को पकड़ता है; वे अपनी सीटों से उठते हैं, दृष्टिकोण
टेबल; असामान्य रूप से उत्साहित, वे नर्तक को घेर लेते हैं, जो विजयी होता है
भाषण समाप्त करता है। १९२८ की उस शाम को हमने खुद ये महसूस किया
मौज-मस्ती करने वाले पहले तो हमें समझ नहीं आया कि क्या हो रहा है, और उसके बाद ही हमें एहसास हुआ...
".

ज़रूरी
कहते हैं कि यद्यपि यह परिदृश्य स्वाभाविक रूप से रवेल से सहमत था, वह स्वयं
संगीतकार ने अलग तरह से कल्पना की जो उसने ध्वनियों के साथ चित्रित किया। सबसे महत्वपूर्ण
अंतर यह था कि, रवेल की योजना के अनुसार, कार्रवाई की जानी थी
खुली हवा। इसके अलावा, रवेल को ठीक-ठीक पता था कि वास्तव में कहाँ है (और यह होना चाहिए था
दृश्यों में परिलक्षित) - कारखाने की इमारत की दीवार की पृष्ठभूमि के खिलाफ! अप्रत्याशित और
एक अजीब सा कलात्मक समाधान। लेकिन अगर आप परिस्थितियों को जानते हैं
रवेल की जीवनी, आप हैरान नहीं होंगे। संगीतकार को हमेशा से लगाव रहा है
औद्योगिक परिदृश्य। उन्होंने बेल्जियम और राइनलैंड में कारखानों की प्रशंसा की,
जो उन्होंने देखा जब एक समय में - 1905 की गर्मियों में - बोर्ड पर यात्रा की
नौकाओं "ईएमई"।

एक
इस अंक पर रवेल का कथन: "कल जो मैंने देखा वह मेरी स्मृति में अंकित है
और हमेशा के लिए रहेगा, एंटवर्प के बंदरगाह की तरह। वाइड पर एक उबाऊ दिन के बाद
नदी, निराशाजनक रूप से सपाट, अभिव्यक्तिहीन किनारों के बीच, एक संपूर्ण
पाइपों का एक शहर, जनता, उगलती लपटें और लाल और नीले धुएं के बादल। ये है
हाउम, एक विशाल फाउंड्री जिसमें 24,000 . कार्यरत हैं
कर्मी। चूंकि यह रुरॉर्ट से बहुत दूर है, इसलिए हम यहां डॉक करते हैं। शुभ कामना,
नहीं तो हम यह अद्भुत नजारा न देख पाते। हम कारखानों के साथ पकड़े गए
जब अंधेरा हो रहा था। आपको धातु के इस साम्राज्य की छाप कैसे दें,
सीटी की इस अद्भुत सिम्फनी से, ड्राइविंग के शोर से आग की लपटों से धधकते ये गिरजाघर
बेल्ट, हथौड़ों की गड़गड़ाहट जो आप पर दुर्घटनाग्रस्त हो जाती है! उनके ऊपर - लाल, गहरा
और धधकता हुआ आकाश, और गरज उठी है। हम डरावने लौटे
में भीगा अलग मूड: इडा उदास थी और लगभग रो रही थी, मैंने भी ऐसा ही किया।
मैं रोने के लिए तैयार था, लेकिन खुशी से। यह सब कितना संगीतमय है! .. निश्चित रूप से
मैं उपयोग करता हूं "।
बोलेरो में रवेल द्वारा खींचा गया संयंत्र, में मौजूद था
वास्तविकता और उस स्थान से दूर नहीं था जहां संगीतकार ने हासिल किया था
पेरिस के पास एक छोटा सा घर, जिसका नाम उन्होंने बेल्वेडियर रखा। दोस्तों के साथ यहाँ घूमना
रवेल अक्सर इस पौधे की ओर इशारा करते हुए कहते थे: "पौधा बोलेरो का है।"

लियोन
लेरिट्ज़, चित्रकार, मूर्तिकार और सज्जाकार, करीबी दोस्तरवेल, एक लेआउट बनाया
"बोलेरो" के लिए दृश्य। यह लेआउट सैलून में प्रदर्शित किया गया था
संगीतकार के जीवन के दौरान सज्जाकार और उनकी पूर्ण स्वीकृति प्राप्त की।
यह जानकर रवेल की मौत के बाद "बोलेरो" का मंचन करते हुए ग्रैड-ओपेरा का प्रबंधन,
प्रदर्शन के डिजाइन के साथ लीट्रिट्स को सौंपा। "रूसी" के कोरियोग्राफर सर्ज लिफ़र
दीघिलेव के मौसम, और इस उत्पादन के समय (1938) पूर्व प्रमुख
ओपेरा के कोरियोग्राफर ने इस प्लांट का कड़ा विरोध किया। परन्तु भैया
संगीतकार एडुआर्ड रवेल, जो लेखक के कलात्मक इरादों को अच्छी तरह जानते थे,
दृढ़ता दिखाई और धमकी दी कि नहीं तो मंच की अनुमति नहीं देंगे
उसके भाई की इच्छा पूरी होगी। रवेल की इच्छा पूरी हुई और सफलता पूरी हुई।

स्पेन, प्लांट, बोलेरो टोरेरो ... (फ्रेंचमैन रवेल)। अनैच्छिक रूप से सचेत
एक और श्रृंखला उत्पन्न होती है: स्पेन, तंबाकू कारखाना, हबानेरा, टोरेरो ... बिल्कुल,
"कारमेन" (फ्रांसीसी बिज़ेट)।

एक जिंदगी
"बोलेरो" एक शानदार आर्केस्ट्रा के रूप में, न कि केवल एक बैले और मंच के रूप में
नाटक, एटुरो टोस्कानिनी द्वारा दिया गया। 1930 वर्ष। Toscanini में "बोलेरो" का प्रदर्शन तैयार करता है
पेरिस। वहीं, "बोलेरो" का संचालन रवेल ने ही किया था। मेरे जैसा संगीतकार पहले से ही
उल्लेख किया, बहुत दिया बहुत महत्वटुकड़े की गति रखते हुए
शुरू से अंत तक अपरिवर्तित। यह ठीक वही है - निरंतर वृद्धि के साथ
ऑर्केस्ट्रा की आवाज और ओस्टिनैट (यानी निरंतर) उसी की धड़कन be
एक ड्रम के साथ एक ही लयबद्ध आकृति - पर एक कृत्रिम निद्रावस्था का प्रभाव पड़ता है
श्रोताओं। और इसलिए, रवेल टोस्कानिनी के पूर्वाभ्यास में आए। प्रसिद्ध कंडक्टरपर
पूरे नाटक के दौरान, उन्होंने ध्यान देने योग्य त्वरण बनाया। फिर रवेल मंच पर गया और
इस ओर कंडक्टर का ध्यान खींचा। Toscanini बहुत शांत और मजबूत इतालवी है
एक उच्चारण के साथ उत्तर दिया: "आप अपने संगीत में कुछ भी नहीं समझते हैं। यह एकमात्र है
उसे सुनने का एक तरीका। "" उस संगीत कार्यक्रम के बाद जिसमें टोस्कानिनी ने इसे दोहराया
त्वरण, - मैं रेने शालू को उद्धृत करता हूं, - रवेल ने कलात्मक में उसके पास नहीं जाने का फैसला किया
बधाई हो, लेकिन पुर्तगाली कंडक्टर फ्रीटास ब्रैंको जो हॉल में थे
रावेल को शामिल नहीं करने के लिए राजी किया सबका ध्यानऐसी निर्दयता। प्रसिद्ध हो जाना
खुद को राजी करने की अनुमति दी, लेकिन, उस्ताद से हाथ मिलाते हुए, उससे कहा:
केवल आपके लिए! और कोई नहीं! "वह नहीं चाहता था - और बिल्कुल सही था - कि
संगीतकारों के बीच प्रदर्शन की एक झूठी परंपरा ने जोर पकड़ लिया है। हालांकि, राय के विपरीत
Toscanini, दर्शकों ने "बोलेरो" को सुना और गति के किसी भी त्वरण के बिना, और कैसे
सुना!"

बोलेरो / मौरिस रवेल - बोलेरो (मौरिस बेजार्ट; माया प्लिस्त्स्काया)

http://youtu.be/NRxQ_cbtVTI

कलाकार की
अवसर की प्रतीक्षा करनेवाला
पेरेस
जेरेमी सेवटन
रेनॉल्ड रीच
एंड्रयू एट्रोशेंको
निशान
फील्डिंग
यानिरा कोलाडो
करेन बिएर्टेल्ट

मूलपाठ
सिकंदर
मयकापारी

http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post73974687/