लियोनार्डो दा विंची द्वारा आर्टिसियन आदमी। "विट्रुवियन मैन": इंजीनियरिंग प्रोजेक्ट या उच्च कला

रेखाचित्र विट्रुवियन पुरुषलियोनार्डो की पांडुलिपियों में संयोग से खोजा गया था। यह लगभग बनाया गया था 1490-1492 में

जब एक रेखाचित्र खोजा गया, तो उसके बगल में एक व्यक्ति के अनुपात के बारे में कलाकार के नोट्स थे:

"वास्तुकार विट्रुवियस ने वास्तुकला पर अपने काम में कहा है कि माप मानव शरीरनिम्नलिखित सिद्धांत के अनुसार वितरित: 4 उंगलियों की चौड़ाई 1 हथेली के बराबर है, पैर 4 हथेलियों के बराबर है, कोहनी 6 हथेलियों के बराबर है, पूर्ण उँचाईएक व्यक्ति - 4 हाथ या 24 हथेलियाँ... विट्रुवियस ने अपनी इमारतों के निर्माण में समान माप का उपयोग किया।"

दा विंची के चित्र "द विट्रुवियन मैन" का आधार था वास्तुकार द्वारा लिखित ग्रंथ "मैन ऑफ इक्विलिब्रियम"। प्राचीन रोमविट्रूवियस, जिसके नाम पर आकृति की छवि का नाम रखा गया है। इस प्राचीन रोमन ने वास्तुकला में अपने अध्ययन के लिए मानव शरीर के अनुपात का उपयोग किया।

उनके में गणितीय अनुसंधानविट्रुवियस और लियोनार्डो ने न केवल किसी व्यक्ति के अनुपात का वर्णन किया, बल्कि उसका भी वर्णन किया सारी सृष्टि का अनुपात. लियोनार्डो का नोट 1492 की एक नोटबुक में पाया गया था: "प्राचीन इंसानलघु रूप में एक दुनिया थी. चूँकि मनुष्य पृथ्वी, जल, वायु और अग्नि से बना है, इसलिए उसका शरीर सदृश है ब्रह्मांड का सूक्ष्म जगत".

हमारे में आधुनिक दुनियादा विंची का चित्र अब मानवता द्वारा एक प्रतीक के रूप में नहीं माना जाता है उत्तम अनुपातमानव, विशेष रूप से पुरुष शरीर. यह छवि बल्कि प्रतीक है ब्रह्माण्ड में मनुष्य का स्थान.

लियोनार्डो दा विंची द्वारा विट्रुवियन मैन यह जीवन की सुसंगत स्थिति की एक छवि है, जिसके केंद्र में एक व्यक्ति है। यह चित्र अनुपात के संदर्भ में एक आदर्श पुरुष आकृति दर्शाता है।

"विट्रुवियन मैन" की छवि में दो शरीर देखने की प्रथा है - दो आकृतियाँ, जिनमें से एक एक वृत्त में फिट होती है, और दूसरी एक वर्ग में।

ऐसी रचना की व्याख्या के निम्नलिखित अर्थ हैं:

वर्ग - सांसारिक, भौतिक का प्रतीक. वर्ग का केंद्र वंक्षण क्षेत्र में है।

वृत्त - परमात्मा का प्रतीक, जिसमें मनुष्य की दिव्य उत्पत्ति भी शामिल है। वृत्त में स्थित आकृति में रेखाएँ नहीं होती, अर्थात् उसे मापा नहीं जाता। क्योंकि दैवीय घटना के तौर पर इस आंकड़े को मापा नहीं जा सकता. वृत्त का केंद्र मनुष्य की नाभि है।

चित्र में दो स्थितियाँ - एक वृत्त में और एक वर्ग - गतिशीलता और शांति को दर्शाती हैं। इस प्रकार, महान कलाकारआत्मा की असंगति - वृत्त, और पदार्थ - वर्ग को व्यक्त करता है। यदि आप ड्राइंग में पक्ष जोड़ते हैं हाइडेगर की चतुर्भुजी, तो यह काम करेगा प्रतीकात्मक छविमनुष्य की वास्तविक स्थिति, आधा दिव्य, आधा नश्वर, जिसके पैर पृथ्वी पर हैं और उसका सिर स्वर्ग में है।

इसे इस तथ्य के प्रतीक के रूप में देखा जाता है कि मनुष्य अपने दैवीय घटक के बावजूद, सांसारिकता की ओर आकर्षित होता है।

विट्रुवियन मैन ही नहीं है छिपा हुआ प्रतीकमानव शरीर की आंतरिक समरूपता, लेकिन यह भी संपूर्ण ब्रह्मांड की समरूपता का प्रतीक।

अनुपात में, एक वृत्त का आयतन और एक वर्ग का आयतन बिल्कुल बराबर होते हैं।इससे पता चलता है कि व्यक्त (भौतिक) और अव्यक्त (आध्यात्मिक) हैं विनिमेय अवस्थाएँ।एकमात्र अंतर आवृत्ति का है।

आध्यात्मिकता साकार क्यों होती है यह भी उतना ही दिलचस्प सवाल है।

द्वारा आधुनिक विचार, "विट्रुवियन मैन" में केवल दो आकृतियाँ देखना बहुत सरल और सपाट है।

महान प्रतिभा ने इसे देखा और इसे अन्य पीढ़ियों तक पहुँचाने का प्रयास किया गहन अभिप्राय, हमारे स्वभाव में उसके द्वारा देखा गया। इस प्रकार, वह हमें "स्वर्णिम अनुपात" का अर्थ बताना चाहते थे। विट्रुवियन आदमी की छवि एन्क्रिप्टेड है " सुनहरा अनुपात».

प्राचीन वैज्ञानिक हमें यही बताने का प्रयास करते हैं उच्च सद्भाव का अर्थ.

एक और प्रसिद्ध रचना, जिसमें लियोनार्डो दा विंची ने स्वर्णिम अनुपात - "मोना लिसा" प्रदर्शित किया। उसकी रहस्यमय मुस्कानअविश्वसनीय रूप से लाखों विचारकों को मंत्रमुग्ध कर देता है।

एक और दिलचस्प सिद्धांत है, जिसके अनुसार दा विंची का विट्रुवियन मैन ईसा मसीह की एक छवि है। कलाकार अपने अभिभावकों के अनुरोध पर कफन की बहाली में लगा हुआ था। मंदिर पर ईसा मसीह की छवि से प्रेरित होकर, वह अपने शरीर के त्रुटिहीन अनुपात को अपने चित्र में स्थानांतरित करता है। यानी चित्रण करता है दिव्य अनुपातमानव शरीर। दा विंची ने ब्रह्मांड के केंद्र में एक पुरुष आकृति को रखकर चित्रित किया भगवान की छवि में मनुष्य.

लियोनार्डो दा विंची पुनर्जागरण के प्रतीक हैं। उन्होंने रेखाचित्रों, तकनीकी आविष्कारों और अनुसंधान का एक समृद्ध संग्रह छोड़ा। लियोनार्डो दा विंची के चित्र विशेष वैज्ञानिक और ऐतिहासिक मूल्य के हैं। उनमें से एक - "द विट्रुवियन मैन" - अभी भी रहस्यमय विस्मय पैदा करता है। आइए जानें कि इसमें महान कलाकार का कौन सा संदेश कूटबद्ध है।

लियोनार्डो दा विंची द्वारा "विट्रुवियन मैन": विवरण

लियोनार्डो दा विंची, जिनकी कृतियाँ पुनर्जागरण के विश्वदृष्टिकोण को दर्शाती हैं, न केवल एक महान कलाकार और वास्तुकार थे, बल्कि एक इंजीनियर और डिजाइनर भी थे। उनका शोध विज्ञान और प्रौद्योगिकी के विकास से कई शताब्दियों आगे था।

कभी-कभी ऐसा लगता है कि लियोनार्डो दा विंची के कई चित्र और चित्र एक रहस्यमय अंतर्दृष्टि या प्रभाव की अभिव्यक्ति थे उच्च शक्तियाँ. 15वीं शताब्दी का कोई व्यक्ति कैसे निर्माण कर सकता है? हवाई जहाजया पैराशूट, स्कूबा गियर, कार? अर्थात्, ये चित्र लियोनार्डो दा विंची की डायरियों में खोजे गए थे।

उनके भी कम रहस्यमय नहीं हैं चित्रों. पाँच सौ से अधिक वर्षों से, कला समीक्षक जिओकोंडा की मुस्कान के रहस्य से जूझ रहे हैं, जो पेंटिंग में कैद संदेश को उजागर कर रहा है। पिछले खाना" कई लोग आश्वस्त हैं कि लियोनार्डो की सभी रचनाओं में क्रिप्टोग्राम हैं।

दा विंची का "विट्रुवियन मैन" ऐसा ही एक चित्र है। षडयंत्र सिद्धांतकारों का मानना ​​है कि यह एन्कोडेड है गुप्त संदेशकुछ गूढ़ ज्ञान के बारे में. यह वह अनुमान था जिसका उपयोग अमेरिकी लेखक डैन ब्राउन ने बेस्टसेलर द दा विंची कोड में किया था।

पुस्तक के कथानक के अनुसार, प्रोफेसर लैंगडन ने लौवर संग्रहालय में क्यूरेटर जैक्स सौनीयर के शरीर की खोज की, जो अंतिम मिनटजीवन ने एक मार्कर के साथ अपने चारों ओर एक घेरा बनाया: “सौनीयर के इरादों की स्पष्टता से इनकार नहीं किया जा सकता है। अपने जीवन के अंतिम क्षणों में, क्यूरेटर ने अपने कपड़े फाड़ दिए और खुद को एक घेरे में खड़ा कर लिया, जानबूझकर लियोनार्डो दा विंची की प्रसिद्ध ड्राइंग 'द विट्रुवियन मैन' की नकल की।

डैन ब्राउन के अनुसार महान कलाकार की यह पेंटिंग एक संदेश है जो मर्दाना और स्त्री सिद्धांतों की एकता का संचार करती है।

वह छोटा आदमी, जिसका चित्र कई सदियों से दुनिया को आश्चर्यचकित कर रहा है, वास्तव में कैसा दिखता है और इसका क्या मतलब है?

रहस्यमय स्केच रोमन शहर योजनाकार और इंजीनियर विट्रुवियस के कार्यों का एक उदाहरण है, जिनके नोट्स इतालवी चित्रकार और वैज्ञानिक व्यावहारिक कार्यों में उपयोग करते थे।

चित्र में दो छवियां शामिल हैं जो एक-दूसरे पर आरोपित हैं: एक वर्ग और एक वृत्त, जिसके केंद्र में फैले हुए हाथ और पैर वाले एक आदमी के छायाचित्र अंकित हैं। एक स्थिति में, उसकी भुजाएँ 90 डिग्री पर बनती हैं और उसके पैर सीधे खड़े होते हैं, और दूसरी स्थिति में, उसके हाथ और पैर 45 डिग्री पर बनते हैं।

चित्र मूल रूप से सार्वजनिक देखने के लिए नहीं बनाया गया था। यह एक कामकाजी स्केच था जिससे लियोनार्डो दा विंची ने अपने कैनवस में लोगों को सही ढंग से चित्रित करने के लिए मानव शरीर के अनुपात की गणना की। इसलिए, पूरा स्केच बमुश्किल ध्यान देने योग्य सीधी रेखाओं से पंक्तिबद्ध है।

इसे स्याही से बहुत ही कुशलता से बनाया जाता है। पुनर्जागरण चित्रकार द्वारा बनाए गए सभी अनुपात विट्रुवियस की गणना के अनुरूप हैं।

लियोनार्डो दा विंची का मानना ​​था कि एक आदर्श संख्या "फी" है - भगवान की संख्या। यह वह है जो प्रकृति द्वारा बनाई गई हर चीज का सामंजस्य और स्पष्ट अनुपात सुनिश्चित करता है। यह संख्या दा विंची के "विट्रुवियन मैन" के लिए भी महत्वपूर्ण बन गई। वास्तव में, यह रेखाचित्र एक आदर्श प्राणी का प्रतिनिधित्व करता है, क्योंकि उसके शरीर के अंगों का अनुपात "फी" संख्या निर्धारित करता है।

इस प्रकार, लियोनार्डो दा विंची के चित्रांकन में कोई विशेष रहस्य नहीं है। यह एक कलाकार द्वारा बनाया गया प्रतिभाशाली रेखाचित्र है जो प्रकृति और मनुष्य में सामंजस्य स्थापित करना चाहता था, इसके नियमों और सिद्धांतों को समझना चाहता था।

लियोनार्डो दा विंची का आदमी: अल्पज्ञात तथ्य

दा विंची के विट्रुवियन मैन के बारे में क्या रहस्यमय है? यहाँ कुछ हैं रोचक तथ्यइस स्केच से संबंधित:

• लियोनार्डो विट्रुवियस द्वारा गणना किए गए अनुपात के अनुसार किसी व्यक्ति को चित्रित करने वाले पहले व्यक्ति नहीं थे। उनसे पहले, यह प्रतिभाशाली, लेकिन कम प्रसिद्ध वास्तुकार जियाकोमो एंड्रिया डी फेरारा द्वारा भी किया गया था;

• चित्र, जैसा कि लियोनार्डो दा विंची द्वारा कल्पना की गई थी, दो सिद्धांतों - भौतिक (वर्ग) और आध्यात्मिक (वृत्त) की एकता का प्रतीक था। ब्रह्माण्ड के केंद्र में मनुष्य है। इसमें जल, अग्नि, पृथ्वी और वायु शामिल हैं, इसलिए यह विश्व व्यवस्था के सामंजस्य का प्रतीक है;
• यह ज्ञात नहीं है कि इस स्केच को बनाने वाला कौन था। ऐसा माना जाता है कि यह या तो स्वयं लेखक था या कोई मॉडल आदर्श व्यक्ति, लियोनार्डो दा विंची द्वारा गणना किए गए गणितीय अनुपात के अनुसार बनाया गया;

• एक इतालवी वैज्ञानिक और चित्रकार द्वारा बनाए गए चित्र में एक आदमी की दोहरी छवि एक साथ 16 मुद्राएँ प्रदर्शित करती है;
• विट्रुवियन मैन आधुनिकतावाद और उत्तर आधुनिकता के युग का एक सांस्कृतिक प्रतीक है। लियोनार्डो द्वारा बनाए गए मॉडल के आधार पर, फ्रांसीसी वास्तुकार ले कोर्बुसीयर ने अनुपात का अपना पैमाना बनाया, जो 20 वीं शताब्दी की कला में मानक बन गया;
• दा विंची का स्केच आयरिश कलाकार द्वारा आर्कटिक महासागर की बर्फ पर दोबारा बनाया गया था। यह मानवता के लिए एक चिल्लाहट-अनुस्मारक था कि वह ग्रह की स्थिति के लिए ज़िम्मेदार है।

यह प्रसिद्ध रेखांकन प्रसिद्ध चित्रकारऔर आविष्कारक वेनिस संग्रहालय के खजाने में है। इसे व्यावहारिक रूप से कभी भी जनता को नहीं दिखाया जाता है। और लेखक को स्वयं अपनी रचना के इर्द-गिर्द ऐसी हलचल की उम्मीद नहीं थी।

इस स्केच में सबटेक्स्ट के बावजूद, दा विंची का "विट्रुवियन मैन" पुनर्जागरण के विश्वदृष्टि का प्रतीक है, पुरातनता के लिए पुनर्जागरण संस्कृति की श्रद्धा, प्रकृति को जानने की इच्छा, इसके सद्भाव, कानून, उस व्यक्ति को जानने की इच्छा जिसने सार को मूर्त रूप दिया विश्व व्यवस्था का.

"विट्रुवियन पुरुष" - सबसे प्रसिद्ध चित्रला जिओकोंडा के बाद लियोनार्डो दा विंची। शायद सभी ने उसे देखा होगा.

विट्रुवियन मैन - इसे ही कहा जाता है ग्राफिक छविलियोनार्डो दा विंची के प्रसिद्ध रेखाचित्र में नग्न आदमी। इसका अध्ययन सदियों से किया जा रहा है। हालाँकि, वैज्ञानिकों को विश्वास है कि चित्र के सभी रहस्य उजागर नहीं हुए हैं।

दा विंची ने पहली शताब्दी ईसा पूर्व के रोमन वास्तुकार विट्रुवियस के ग्रंथ "वास्तुकला पर दस पुस्तकें" का अध्ययन किया और इसमें निहित मानव शरीर के अनुपात पर विट्रुवियस के विचारों के आधार पर उन्होंने यह रेखाचित्र बनाया। चित्र विट्रुवियस द्वारा प्रस्तावित शारीरिक संबंधों को दर्शाता है, लेकिन दा विंची, निश्चित रूप से, अपना कुछ जोड़ता है।

लियोनार्डो के संलग्न नोट्स के अनुसार, इसे (पुरुष) मानव शरीर के अनुपात को निर्धारित करने के लिए बनाया गया था, जैसा कि प्राचीन रोमन वास्तुकार विट्रुवियस के ग्रंथों में वर्णित है; जिस पर लियोनार्डो ने निम्नलिखित स्पष्टीकरण लिखे:

· चारों उंगलियों के सबसे लंबे सिरे से लेकर सबसे निचले आधार तक की लंबाई हथेली के बराबर होती है

· पैर चार हथेलियों का है

· एक हाथ छह हथेलियाँ है

· एक व्यक्ति की ऊंचाई उंगलियों के पोरों से चार हाथ (और तदनुसार 24 हथेलियाँ) होती है

· एक कदम चार हथेलियों के बराबर होता है

· दायरा मानव हाथउसकी ऊंचाई के बराबर

वगैरह।

गहरे दार्शनिक संदेश के अलावा, विट्रुवियन मैन का एक निश्चित प्रतीकात्मक अर्थ भी है।

यह ज्ञात है कि दा विंची मानव शरीर को ब्रह्मांड का प्रतिबिंब मानते थे, अर्थात। आश्वस्त था कि यह समान कानूनों के अनुसार कार्य करता है। लेखक ने स्वयं विट्रुवियन मनुष्य को " सूक्ष्म जगत ब्रह्मांड विज्ञान».

चित्र में एक व्यक्ति को दो रूपों में दिखाया गया है: एक स्थिति में - पैर और हाथ फैलाए हुए - एक वृत्त में अंकित, दूसरा - हाथ अलग और पैर एक साथ - एक वर्ग में अंकित.

चक्र का सुरक्षात्मक और दैवीय दोनों महत्व है। वृत्त समग्रता, पूर्णता, एकता, अनंत काल, पूर्णता और पूर्णता का प्रतीक है, एक ऐसी वस्तु जिसमें सामंजस्य है, सभी ज्यामितीय आकृतियों में सबसे सार्वभौमिक है।

एक वर्ग चार प्रमुख दिशाओं की एक प्रकार की प्रतीकात्मक छवि है। यह स्थिरता, सुरक्षा, संतुलन, दुनिया के निर्माण में दिव्य भागीदारी, आनुपातिकता, नैतिक आकांक्षाओं और ईमानदार इरादों का प्रतीक है।

वर्ग की व्याख्या भौतिक क्षेत्र के रूप में की जाती है, वृत्त की व्याख्या आध्यात्मिक क्षेत्र के रूप में की जाती है। चित्रित व्यक्ति के शरीर के साथ आकृतियों का संपर्क ब्रह्मांड के केंद्र में एक प्रकार का प्रतिच्छेदन है।

चित्र की बारीकी से जांच करने पर मानव शरीर की चार स्पष्ट रूप से चिह्नित स्थितियों का पता चलता है दोरचना के प्रमुख. पहला एक वृत्त में स्थित आकृति का केंद्र है; यह जन्म के प्रतीक के रूप में किसी व्यक्ति की "नाभि" है। दूसरा - शरीर का केंद्र, एक वर्ग में रखा गया, जननांगों पर पड़ता है और प्रजनन के प्रतीक के रूप में कार्य करता है।

लेकिन अगर आप करीब से देखें, तो यह चित्र इतना अर्थ रखता है कि इसके बारे में कहानी कई लेखों के लिए पर्याप्त है।

• पहले तो- हाथ और पैरों का संयोजन वास्तव में दो नहीं, बल्कि चार पोज़ देता है। उनमें से और भी हैं, और जो कोई भी रुचि रखता है वह उन्हें गिन सकता है।
• दूसरे- केवल एक वर्ग में आकृति, जो पृथ्वी से, पदार्थ (सूक्ष्म जगत) से बंधी हुई है, के अंगों पर माप रेखाएँ हैं। वृत्त में आकृति, जो मानव उत्पत्ति की दिव्यता के बारे में बोलती है, रेखाओं से रहित है, अर्थात मापा नहीं गया है (और परिभाषा द्वारा मापा नहीं जा सकता), स्थूल जगत।
• तीसरा, वृत्त में आकृति वर्ग की निचली रेखा पर कसकर "खड़ी" होती है, अपने अस्तित्व की सीमाओं, वृत्त का उल्लंघन करती है। बस थोड़ा सा, लेकिन परेशान करने वाला। लियोनार्डो को बस इस तरह के संकेत पसंद थे। छोटा, लेकिन "बातचीत"। मुझे लगता है कि इस मामले में वे यह कह रहे हैं कि इंसान चाहे भगवान के कितना भी करीब क्यों न हो, वह फिर भी धरती पर ही खड़ा रहता है।

लेकिन यह चित्र उसी "गोल्डन रेशियो" से काफी सामंजस्यपूर्ण रूप से जुड़ा हुआ है, जो गणित में हमारी दुनिया के सामंजस्य और पूर्णता का वर्णन करता है।

महान लियोनार्डो के पास ज्ञान था। वे उसके पास कहाँ से आये यह एक अलग प्रश्न है। लेकिन ठीक उसी समय जब उन्होंने विट्रुवियन मैन को चित्रित किया, वह ट्यूरिन के कफन की बहाली में लगे हुए थे। ये दोनों छवियां सभी अनुपातों में पूरी तरह से मेल खाती हैं (मतलब वर्ग की निचली रेखा पर खड़ी आकृति)।

अपने युग की सबसे रहस्यमय और विवादास्पद शख्सियतों में से एक होने के नाते, लियोनार्डो दा विंची अपने पीछे कई रहस्य छोड़ गए। उनका अर्थ आज भी दुनिया भर के वैज्ञानिक दिमागों को चिंतित करता है।

विट्रुवियन मैन 1490-1492 के आसपास लियोनार्डो दा विंची द्वारा एक पुस्तक के चित्रण के रूप में बनाया गया एक चित्र है, कार्यों के प्रति समर्पितविट्रुवियस। यह चित्र उनकी एक पत्रिका में व्याख्यात्मक नोट्स के साथ है। इसमें एक नग्न व्यक्ति की आकृति को दो आरोपित स्थितियों में दर्शाया गया है: उसकी भुजाएँ भुजाओं तक फैली हुई हैं, जो एक वृत्त और एक वर्ग का वर्णन करती है। रेखाचित्र और पाठ को कभी-कभी विहित अनुपात कहा जाता है।

1. लियोनार्डो का इरादा कभी भी अपने विट्रुवियन मैन को दिखाने का नहीं था।

आत्म चित्र। 1512 के बाद
कागज़, संगीन. 33.3 × 21.6 सेमी
रॉयल लाइब्रेरी, ट्यूरिन। विकिमीडिया कॉमन्स

यह स्केच पुनर्जागरण मास्टर की निजी नोटबुक में से एक में खोजा गया था। वास्तव में, लियोनार्डो ने अपने स्वयं के शोध के लिए रेखाचित्र बनाया था और उन्हें इस बात का संदेह भी नहीं था कि एक दिन उनकी प्रशंसा की जाएगी। हालाँकि, आज "द विट्रुवियन मैन" सबसे अधिक में से एक है प्रसिद्ध कृतियांकलाकार, द लास्ट सपर और मोना लिसा के साथ।

रेखाचित्र और उसकी व्याख्याओं को कभी-कभी "विहित अनुपात" कहा जाता है। ड्राइंग एक धातु पेंसिल का उपयोग करके पेन, स्याही और पानी के रंग में बनाई गई थी; ड्राइंग का आयाम 24.5 × 34.3 सेंटीमीटर है। वर्तमान में वेनिस में एकेडेमिया गैलरी के संग्रह में है। ड्राइंग विज्ञान और कला दोनों का काम है, और अनुपात में लियोनार्डो की रुचि का उदाहरण भी देता है।

लियोनार्डो के संलग्न नोट्स के अनुसार, इसे (पुरुष) मानव शरीर के अनुपात को निर्धारित करने के लिए बनाया गया था, जैसा कि प्राचीन वास्तुकार विट्रुवियस ऑन आर्किटेक्चर (पुस्तक III, अध्याय I) के ग्रंथ में वर्णित है:

* चार अंगुलियों के सबसे लंबे सिरे से लेकर सबसे निचले आधार तक की लंबाई हथेली की लंबाई के बराबर होती है;
*पैर चार हथेलियों का है;
* एक हाथ छह हथेलियाँ है;
* एक व्यक्ति की ऊंचाई उंगलियों की नोक से चार हाथ (और तदनुसार 24 हथेलियाँ) होती है;
* एक कदम चार हथेलियों के बराबर होता है;
* मनुष्य की भुजाओं का विस्तार उसकी ऊंचाई के बराबर है;
* हेयरलाइन से ठोड़ी तक की दूरी इसकी ऊंचाई का 1/10 है;
* सिर के शीर्ष से ठोड़ी तक की दूरी इसकी ऊंचाई का 1/8 है;
* सिर के शीर्ष से निपल्स तक की दूरी इसकी ऊंचाई का 1/4 है;
* अधिकतम कंधे की चौड़ाई उसकी ऊंचाई का 1/4 है;
*कोहनी से हाथ की नोक तक की दूरी उसकी ऊंचाई का 1/4 है;
*कोहनी से बगल तक की दूरी इसकी ऊंचाई का 1/8 है;
* हाथ की लंबाई उसकी ऊंचाई का 2/5 है;
* ठोड़ी से नाक तक की दूरी उसके चेहरे की लंबाई का 1/3 है;
* हेयरलाइन से भौंहों तक की दूरी उसके चेहरे की लंबाई का 1/3 है;
* कान की लंबाई चेहरे की लंबाई का 1/3;
*नाभि चक्र का केंद्र है।

2. कला और विज्ञान का मेल

लियोनार्डो दा विंसी। विट्रुवियन पुरुष। 1490
होमो विट्रुवियानो
34.3 × 24.5 सेमी
एकेडेमिया गैलरी, वेनिस। विकिमीडिया कॉमन्स

पुनर्जागरण के सच्चे प्रतिनिधि, लियोनार्डो न केवल एक चित्रकार, मूर्तिकार और लेखक थे, बल्कि एक आविष्कारक, वास्तुकार, इंजीनियर, गणितज्ञ और शरीर रचना विशेषज्ञ भी थे। यह स्याही चित्र प्राचीन रोमन वास्तुकार विट्रुवियस द्वारा वर्णित मानव अनुपात के बारे में लियोनार्डो के सिद्धांतों के अध्ययन का परिणाम था।

3. लियोनार्डो विट्रुवियस के सिद्धांतों को स्पष्ट करने का प्रयास करने वाले पहले व्यक्ति नहीं थे।

आधुनिक विद्वानों का मानना ​​है कि 15वीं शताब्दी और उसके बाद के दशकों में ऐसे कई लोग थे जिन्होंने इस विचार को दृश्य रूप में व्यक्त करने का प्रयास किया।

4. शायद चित्र केवल लियोनार्डो ने ही नहीं बनाया था

2012 में, इतालवी वास्तुशिल्प इतिहासकार क्लाउडियो सार्गबी ने निष्कर्ष प्रकाशित किया कि मानव शरीर के अनुपात पर लियोनार्डो के शोध को उनके दोस्त और साथी वास्तुकार जियाकोमो एंड्रिया डी फेरारा द्वारा किए गए इसी तरह के शोध से प्रेरित किया गया था। यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि क्या उन्होंने साथ काम किया था। भले ही यह सिद्धांत गलत है, इतिहासकार इस बात से सहमत हैं कि लियोनार्डो ने जियाकोमो के काम की कमियों में सुधार किया।

5. वृत्त और वर्ग का अपना अपना होता है छिपे अर्थ

अपने गणितीय अध्ययन में, विट्रुवियस और लियोनार्डो ने न केवल मनुष्य के अनुपात का वर्णन किया, बल्कि संपूर्ण सृष्टि के अनुपात का भी वर्णन किया। लियोनार्डो का नोट 1492 की एक नोटबुक में पाया गया था: " प्राचीन मनुष्यलघु रूप में एक दुनिया थी. चूँकि मनुष्य पृथ्वी, जल, वायु और अग्नि से बना है, उसका शरीर ब्रह्मांड के एक सूक्ष्म जगत जैसा दिखता है।"

6. "द विट्रुवियन मैन" कई रेखाचित्रों में से एक है

अपनी कला को बेहतर बनाने और अपने आस-पास की दुनिया कैसे काम करती है, इसे बेहतर ढंग से समझने के लिए, लियोनार्डो ने आदर्श अनुपात का एक विचार बनाने के लिए कई लोगों को चित्रित किया।

7. विट्रुवियन मैन आदर्श पुरुष है

मॉडल के रूप में किसने काम किया यह एक रहस्य बना रहेगा, लेकिन कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि लियोनार्डो ने अपनी ड्राइंग में कुछ स्वतंत्रताएं लीं। यह कार्य इतना अधिक चित्र नहीं था जितना आदर्श का कर्तव्यनिष्ठ चित्रण था पुरुष रूपगणितीय दृष्टिकोण से.

8. यह एक स्व-चित्र हो सकता है

चूँकि उस मॉडल का कोई विवरण नहीं है जिससे यह रेखाचित्र खींचा गया था, कुछ कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि लियोनार्डो ने "विट्रुवियन मैन" को स्वयं से चित्रित किया था।

9. विट्रुवियन आदमी को हर्निया था

प्रसिद्ध चित्र के निर्माण के 521 साल बाद इंपीरियल कॉलेज लंदन के सर्जन हुतान अशरफयान ने स्थापित किया कि स्केच में चित्रित व्यक्ति को वंक्षण हर्निया था, जिससे उसकी मृत्यु हो सकती थी।

10. ड्राइंग का पूरा अर्थ समझने के लिए, आपको इसके नोट्स पढ़ने होंगे

जब स्केच मूल रूप से लर्नार्डो की नोटबुक में खोजा गया था, तो उसके बगल में मानव अनुपात पर कलाकार के नोट्स थे, जिसमें लिखा था: "वास्तुकार विट्रुवियस ने वास्तुकला पर अपने काम में कहा है कि मानव शरीर के आयाम निम्नलिखित सिद्धांत के अनुसार वितरित किए गए हैं: 4 उंगलियों की चौड़ाई 1 हथेली के बराबर होती है, पैर 4 हथेलियों के बराबर होता है, एक हाथ 6 हथेलियों के बराबर होता है, एक व्यक्ति की पूरी ऊंचाई 4 हाथ या 24 हथेलियों के बराबर होती है... विट्रुवियस ने अपनी इमारतों के निर्माण में समान माप का उपयोग किया।"

11. शरीर को मापने वाली रेखाओं से खींचा जाता है

यदि आप चित्र में व्यक्ति की छाती, भुजाओं और चेहरे को ध्यान से देखें, तो आपको उन अनुपातों को चिह्नित करने वाली सीधी रेखाएँ दिखाई देंगी जिनके बारे में लियोनार्डो ने अपने नोट्स में लिखा था। उदाहरण के लिए, चेहरे का नाक के नीचे से भौंहों तक का हिस्सा चेहरे का एक तिहाई हिस्सा बनता है, जैसे चेहरे का नाक के नीचे से ठुड्डी तक और भौंहों से लेकर उस रेखा तक का हिस्सा जहां चेहरा बनता है। बाल बढ़ने लगते हैं.

12. स्केच में अन्य, कम गूढ़ नाम हैं

रेखाचित्र को "अनुपात का सिद्धांत" या "आदमी का अनुपात" भी कहा जाता है।

13. विट्रुवियन मैन एक साथ 16 पोज देता है

पहली नज़र में आप केवल दो पोज़ देख सकते हैं: खड़ा आदमी, जिसके पैर इकट्ठे हैं और हाथ फैले हुए हैं, और एक खड़ा आदमी है जिसके पैर फैले हुए हैं और हाथ ऊपर उठे हुए हैं। लेकिन लियोनार्डो के चित्रण की प्रतिभा का एक हिस्सा यह है कि एक चित्र में एक साथ 16 मुद्राएँ दर्शाई गई हैं।

14. लियोनार्डो दा विंची की रचना का उपयोग आधुनिक समस्याओं को चित्रित करने के लिए किया गया था

आयरिश कलाकार जॉन क्विगले ने इस मुद्दे को चित्रित करने के लिए प्रतिष्ठित छवि का उपयोग किया ग्लोबल वार्मिंग. ऐसा करने के लिए, उन्होंने आर्कटिक महासागर में बर्फ पर विट्रुवियन मैन की कई गुना बढ़ी हुई प्रति का चित्रण किया।

15. मूल रेखाचित्र सार्वजनिक तौर पर कम ही दिखाई देता है

प्रतियां वस्तुतः हर जगह पाई जा सकती हैं, लेकिन मूल सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करने के लिए बहुत नाजुक है। विट्रुवियन मैन को आमतौर पर वेनिस के गैलेरिया डेल'एकेडेमिया में ताले और चाबी के नीचे रखा जाता है।

विट्रुवियन मैन लियोनार्डो दा विंची द्वारा 1490-1492 के आसपास बनाया गया एक चित्र है, जो विट्रुवियस के कार्यों को समर्पित एक पुस्तक के चित्रण के रूप में है। यह चित्र उनकी एक पत्रिका में व्याख्यात्मक नोट्स के साथ है। इसमें एक नग्न व्यक्ति की आकृति को दो आरोपित स्थितियों में दर्शाया गया है: उसकी भुजाएँ भुजाओं तक फैली हुई हैं, जो एक वृत्त और एक वर्ग का वर्णन करती है। रेखाचित्र और पाठ को कभी-कभी विहित अनुपात कहा जाता है।

1. लियोनार्डो का कभी भी अपने विट्रुवियन मैन को दिखाने का इरादा नहीं था।

यह स्केच पुनर्जागरण मास्टर की निजी नोटबुक में से एक में खोजा गया था। वास्तव में, लियोनार्डो ने अपने स्वयं के शोध के लिए रेखाचित्र बनाया था और उन्हें इस बात का संदेह भी नहीं था कि एक दिन उनकी प्रशंसा की जाएगी। हालाँकि, आज "विट्रुवियन मैन" "द लास्ट सपर" और "मोना लिसा" के साथ कलाकार की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक है।

2. कला और विज्ञान का मेल

पुनर्जागरण के सच्चे प्रतिनिधि, लियोनार्डो न केवल एक चित्रकार, मूर्तिकार और लेखक थे, बल्कि एक आविष्कारक, वास्तुकार, इंजीनियर, गणितज्ञ और शरीर रचना विशेषज्ञ भी थे। यह स्याही चित्र प्राचीन रोमन वास्तुकार विट्रुवियस द्वारा वर्णित मानव अनुपात के बारे में लियोनार्डो के सिद्धांतों के अध्ययन का परिणाम था।

3. लियोनार्डो विट्रुवियस के सिद्धांतों को स्पष्ट करने का प्रयास करने वाले पहले व्यक्ति नहीं थे।

आधुनिक विद्वानों का मानना ​​है कि 15वीं शताब्दी और उसके बाद के दशकों में ऐसे कई लोग थे जिन्होंने इस विचार को दृश्य रूप में व्यक्त करने का प्रयास किया।

4. शायद चित्र केवल लियोनार्डो ने ही नहीं बनाया था

2012 में, इतालवी वास्तुशिल्प इतिहासकार क्लाउडियो सार्गबी ने निष्कर्ष प्रकाशित किया कि मानव शरीर के अनुपात पर लियोनार्डो के शोध को उनके दोस्त और साथी वास्तुकार जियाकोमो एंड्रिया डी फेरारा द्वारा किए गए इसी तरह के शोध से प्रेरित किया गया था। यह अभी भी स्पष्ट नहीं है कि क्या उन्होंने साथ काम किया था। भले ही यह सिद्धांत गलत है, इतिहासकार इस बात से सहमत हैं कि लियोनार्डो ने जियाकोमो के काम की कमियों में सुधार किया।

5. वृत्त और वर्ग का अपना-अपना गूढ़ अर्थ होता है

अपने गणितीय अध्ययन में, विट्रुवियस और लियोनार्डो ने न केवल मनुष्य के अनुपात का वर्णन किया, बल्कि संपूर्ण सृष्टि के अनुपात का भी वर्णन किया। 1492 की एक नोटबुक में, लियोनार्डो का नोट पाया गया: "प्राचीन मनुष्य लघु रूप में दुनिया था। चूँकि मनुष्य पृथ्वी, जल, वायु और अग्नि से बना है, उसका शरीर ब्रह्मांड के एक सूक्ष्म जगत जैसा दिखता है।"

6. "विट्रुवियन मैन" - कई रेखाचित्रों में से एक

अपनी कला को बेहतर बनाने और अपने आस-पास की दुनिया कैसे काम करती है, इसे बेहतर ढंग से समझने के लिए, लियोनार्डो ने आदर्श अनुपात का एक विचार बनाने के लिए कई लोगों को चित्रित किया।

7. विट्रुवियन मैन - आदर्श पुरुष

मॉडल के रूप में किसने काम किया यह एक रहस्य बना रहेगा, लेकिन कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि लियोनार्डो ने अपनी ड्राइंग में कुछ स्वतंत्रताएं लीं। यह कार्य इतना अधिक चित्र नहीं था जितना कि गणितीय दृष्टिकोण से आदर्श पुरुष रूप का एक वफादार चित्रण था।

8. यह एक स्व-चित्र हो सकता है

चूँकि उस मॉडल का कोई विवरण नहीं है जिससे यह रेखाचित्र खींचा गया था, कुछ कला इतिहासकारों का मानना ​​है कि लियोनार्डो ने "विट्रुवियन मैन" को स्वयं से चित्रित किया था।

9. विट्रुवियन आदमी को हर्निया था

प्रसिद्ध चित्र के निर्माण के 521 साल बाद इंपीरियल कॉलेज लंदन के सर्जन हुतान अशरफयान ने स्थापित किया कि स्केच में चित्रित व्यक्ति को वंक्षण हर्निया था, जिससे उसकी मृत्यु हो सकती थी।

10. ड्राइंग का पूरा अर्थ समझने के लिए, आपको इसके नोट्स पढ़ने होंगे

जब स्केच मूल रूप से लर्नार्डो की नोटबुक में खोजा गया था, तो उसके बगल में मानव अनुपात पर कलाकार के नोट्स थे, जिसमें लिखा था: "वास्तुकार विट्रुवियस ने वास्तुकला पर अपने काम में कहा है कि मानव शरीर के आयाम निम्नलिखित सिद्धांत के अनुसार वितरित किए गए हैं: 4 उंगलियों की चौड़ाई 1 हथेली के बराबर होती है, पैर 4 हथेलियों के बराबर होता है, एक हाथ 6 हथेलियों के बराबर होता है, एक व्यक्ति की पूरी ऊंचाई 4 हाथ या 24 हथेलियों के बराबर होती है... विट्रुवियस ने अपनी इमारतों के निर्माण में समान माप का उपयोग किया।"

11. शरीर को मापने वाली रेखाओं से खींचा जाता है

यदि आप चित्र में व्यक्ति की छाती, भुजाओं और चेहरे को ध्यान से देखें, तो आपको उन अनुपातों को चिह्नित करने वाली सीधी रेखाएँ दिखाई देंगी जिनके बारे में लियोनार्डो ने अपने नोट्स में लिखा था। उदाहरण के लिए, चेहरे का नाक के नीचे से भौंहों तक का हिस्सा चेहरे का एक तिहाई हिस्सा बनता है, जैसे चेहरे का नाक के नीचे से ठुड्डी तक और भौंहों से लेकर उस रेखा तक का हिस्सा जहां चेहरा बनता है। बाल बढ़ने लगते हैं.