प्रसिद्ध चित्रों के बारे में रोचक तथ्य। त्रेताकोव गैलरी से चित्रों के बारे में दस मनोरंजक कहानियां

पेंटिंग की महान कृति जो आप संग्रहालयों, किताबों, खेलों, फिल्मों और यहां तक \u200b\u200bकि विज्ञापनों में हर दिन आती हैं, आसान नहीं हैं सुंदर चित्र, लेकिन बहुत सारे विवरण और अर्थ संबंधी व्याख्याओं वाला एक कोड भी।

इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि जिन तस्वीरों को हर किसी ने एक लाख बार देखा है वे एक बार आपके तर्क, ध्यान, प्रतिभा और ताकत के लिए इतिहास के ज्ञान का परीक्षण करने की तुलना में अधिक हो सकते हैं। ढूंढें सुरम्य विषयबेनकाब मिथक मिथकों। यह केवल मन प्रशिक्षण नहीं है, बल्कि यह भी है उत्तम विधि अगली बातचीत में बेल्ट में प्लग करने के लिए सभी कष्टप्रद चालाक लोग। और अथाह आँखों में विचार के एक बेहोश झलक के साथ एक सुंदर व्यक्ति को प्रभावित करने के लिए।

BOTTICELL'S MOOD

बाटलिकली सैंड्रो। शुक्र का जन्म, 1482-1486।

उफ्फी, फ्लोरेंस

शैली: प्रारंभिक पुनर्जागरण

पहली नज़र मेंसमुद्र के झाग से जन्मी वीनस, जो अपने सीने और गर्भ को ढँक कर चलती है, एक किनारे पर तैरती है। बाईं ओर, ज़ेफायर और उसकी पत्नी क्लोरीडा उस पर गुलाब उड़ा रहे हैं। किनारे पर, किसी कारण के लिए, अप्सरा ओरा, एक बैंगनी लबादे के साथ शुक्र की नग्नता को कवर करने की जल्दी में है। लेकिन नग्न बेशर्म महिला को बहुत अच्छा लगता है और उसकी माँ ने उसे जन्म दिया है, वह चिंताओं पर ध्यान नहीं देती है और दर्शक के माध्यम से आगे देखती है। देवी की आँखों में, एक उदासी उदासी छलकाती है, जैसे कि पैसा कमाने के लिए ... क्षमा करें, वह पृथ्वी जीवन में तड़पती है।

वास्तव में चित्र शुक्र के जन्म के मिथक को दर्शाता है। मुख्य भूमिका सिमेटा वेस्पुची द्वारा निभाई गई - फ्लोरेंस की पहली सुंदरता, गियुलियानो मेडिसी की प्रिय और, अफवाहों के अनुसार, बॉटलिकेली का गुप्त जुनून। यह कहने की जरूरत नहीं है कि, नौबस्ता सिमेटा की शादी एक तीसरे, बाहरी व्यक्ति से हुई थी? शुक्र के शरीर के हावभाव और अनुपात शास्त्रीय के कैनन के अनुसार लिखे गए हैं ग्रीक मूर्तिकला... ओरा के हाथों में मंत्र दो दुनियाओं के बीच की सीमा का प्रतीक है, और खोल पवित्रता और पवित्रता का प्रतीक है, लेकिन जैसे ही वह आश्रय का कदम उठाती है ...

इतना ही!इस तथ्य के लिए धन्यवाद कि बॉटलिकेली ने अंडे की जर्दी की सुरक्षात्मक परत के साथ पेंटिंग को पानी पिलाया, "द बर्थ ऑफ वीनस" कई उत्कृष्ट कृतियों की तुलना में बहुत बेहतर है।

शे हूर

डाली सल्वाडोर। मेमोरी की दृढ़ता, 1931।

संग्रहालय समकालीन कला, न्यूयॉर्क।

शैली: अतियथार्थवाद।

पहली नज़र मेंपोर्ट लिगाट से परिदृश्य की उमस भरी पृष्ठभूमि के खिलाफ घड़ी पिघलती है।

वास्तव मेंपिघली हुई घड़ी समय की सापेक्षता और लोलुपता की एक छवि है, जो खुद को और बाकी सभी चीजों को नष्ट कर देती है, और चींटियों के साथ कवर की गई घड़ी, मृत्यु का प्रतीक है। पर सुनसान तट, आंतरिक शून्यता को कम करते हुए, खुद दली का सिर सोता है, जो है मुख्य कैदी सभी समय लेने वाली।

इतना ही!कैमेम्बर्ट पिघल पनीर से प्रेरित, डाली ने अपने कैनवास पर एक घड़ी पिघलाने का फैसला किया। लोगों को जानबूझकर गुमराह करने के लिए कलाकार ने अक्सर उनके चित्रों के लिए मजाकिया स्पष्टीकरण दिया। और यह कोई अपवाद नहीं है।

जादुई यथार्थवाद

रेने मैग्रेट। आदमी का बेटा, 1964।

निजी संग्रह

शैली: अतियथार्थवाद।

पहली नज़र मेंएक बड़े करीने से कपड़े पहने युप्पी चेहरे पर एक सेब पाने के बारे में है ... लेकिन नहीं।

वास्तव में मैग्रीट के चित्रों में, सबसे दिलचस्प हमेशा होता है, क्योंकि भाग्य में यह होता है, किसी साधारण वस्तु के साथ कवर किया जाता है। इस मामले में, यह एक सेब है जो प्रलोभन का प्रतीक है। यह एक आरक्षित व्यवसायी के चेहरे पर दृढ़ता से लागू होता है, जिसके व्यक्ति में कलाकार ने "एडम के बेटे" और खुद को चित्रित किया था। इसलिए, हम इतने नाराज नहीं हैं, क्योंकि हम जानते हैं कि मैग्रेट का चेहरा कैसा दिखता है।

हाँ, होंठ, और हाथ के बारे में

मोना लिसा, 1503-1505।

लौवर, पेरिस

शैली: उच्च पुनर्जागरण

पहली नज़र मेंमुड़ी हुई भौहें और गरीब स्तन के साथ एक मोटा औरत, आधा-मोड़, एक रहस्यमय परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक कुर्सी में बैठता है। वास्तव में, पेंटिंग का चमत्कार sfumato नामक एक तकनीक में है: प्रकाश से छाया तक चिकनी संक्रमण और आंखों के सॉकेट्स के हल्के छायांकन, होंठों के किनारों और सुंदर हाथों के लिए धन्यवाद, यह सिलवटों विरोधाभासी छवि शर्मीली लड़की और कामुक मालकिन। तस्वीर का दूसरा गुण शानदार परिदृश्य और एक बहुत ही वास्तविक आकृति के बीच विपरीत है। प्लक की गई आइब्रो और एक मुंडा माथे चरमपंथ का संकेत नहीं है, लेकिन क्वाट्रोसेंटो युग के फैशन के लिए सिर्फ एक श्रद्धांजलि है।

इतना ही!कला समीक्षकों द्वारा लिखे गए बकवास के रसातल के बावजूद, दा विंची का मुख्य कार्य मॉडल के चेहरे को पुनर्जीवित करना था।

"नाइट्सर्स के प्रोफेसर" का विवरण

बॉश जेरोम। बगीचा सांसारिक प्रसन्नता, 1500-1510.

प्राडो संग्रहालय, मैड्रिड

शैली: उत्तरी पुनर्जागरण

पहली नज़र मेंएक बाइबिल त्रिपिटक की याद ताजा करती है विशाल संग्रह दयालु आश्चर्य।

वास्तव मेंबाईं ओर, स्वर्ग में, ईश्वर एक चौंका हुआ आदम के साथ ईव का परिचय देता है। जानवरों के शांतिपूर्ण जीवन को शेर के भोजन से परेशान किया जाता है, और एक उल्लू, दुर्भाग्य का एक दूत, जीवन के स्रोत (केंद्र में इमारत) से बाहर चिपक जाता है। केंद्र में हिप्पी कामुक पार्टियों का एक प्रोटोटाइप है - प्रसन्न का एक बगीचा, जहां हर कोई जंगल के माध्यम से दिव्य निर्देश भेजता है: वे खेलते हैं, खाते हैं और कामुक सुख में लिप्त होते हैं। मनोविश्लेषण के अनुसार: चेरी, स्ट्रॉबेरी, स्ट्रॉबेरी और अंगूर, जो यहां खाए जाते हैं, का अर्थ है पापी कामुकता, मछली - वासना, और पक्षी - वासना और दुर्बलता। दाईं ओर, एक अपरिहार्य परिणाम के रूप में, अंडे-खोल शैतान और यातना मशीनों के नेतृत्व में राक्षस हैं। बॉश हमें वासना के खतरनाक प्रभाव को दर्शाता है। और यह सब इतनी अच्छी तरह से शुरू हुआ!

इतना ही!BDSM Bacchanalia के यहाँ चित्रित होने के बावजूद, यह कैनवास पूरी तरह से सख्त बाइबिल के कैनन का अनुपालन करता है और चर्च अधिकारियों द्वारा पसंद किया जाता है।

शैली: बारोक।

पहली नज़र में लड़कों की भीड़ के साथ एक स्टाइलिश युवक एक नग्न बुत के साथ फ्लर्ट करने के लिए एक पंख वाले घोड़े पर उड़ गया।

वास्तव में सौंदर्य एंड्रोमेडा, एक चट्टान तक जंजीर, एक समुद्री राक्षस खाने की योजना बनाई गई थी। लेकिन जब यह मसालों के साथ खुदाई कर रहा था, तो युवा पेरेसस ने नवीनतम फैशन में पंखों वाले सैंडल पहने, राक्षस को पत्थर में बदल दिया। यहां हम प्राचीन ग्रीक हिपस्टर के सभी फैशनेबल विशेषताओं को देखते हैं: अदृश्य हेलमेट, गोरगन मेडुसा के सिर के साथ दर्पण ढाल और पंख वाले घोड़े पेगासस। परंतु प्राचीन मिथक रुबेंस के लिए नग्न महिला आकर्षण को चित्रित करने के लिए एक बहाने के रूप में अधिक परोसा गया। यह कुछ भी नहीं है कि एंड्रोमेडा का प्रकाश, थोड़ा भारी शरीर यहां तस्वीर का प्रमुख हिस्सा है, जिसे दर्शक पहले स्थान पर ध्यान आकर्षित करता है। क्या ऐसा नहीं है?

इतना ही! नग्न सुंदरियों की छवि में रुबेंस के महान योगदान के बावजूद, उनके पास पर्याप्त बीमार-शुभचिंतक हैं, जो उन पर आरोप लगाते हैं कि वे नग्न सुंदरता के बारे में अत्यधिक उत्साही हैं महिला शरीर... क्या यह मूर्खता नहीं है?

MARTYR की रोशनी ...

रिमब्रांड वैन रिजन। नाइट वॉच, 1642।

रिज्क्सम्यूजियम, एम्स्टर्डम।

शैली: बारोक

पहली नज़र मेंकैप्टन कोक (केंद्र) ने लेफ्टिनेंट रीटेनबर्ग (दाएं) को मार्च करने का आदेश दिया और सभी ने तुरंत उपद्रव करना शुरू कर दिया।

वास्तव में यहां तक \u200b\u200bकि शूटर के कपड़ों का विवरण तस्वीर में चलता है। प्रकाश और छाया के उत्कृष्ट खेल पर ध्यान दें: अंधेरे गली (पीछे) और प्रबुद्ध वर्ग के बीच विपरीत। एक चमकीले सुनहरे रंग की पोशाक में एक लड़की रीटेनबर्ग के उज्ज्वल कपोल के लिए क्षतिपूर्ति करती है, और उसका हलबर्ड पूरे कैनवास के लिए आंदोलन की दिशा निर्धारित करता है।

इतना ही! तस्वीर को कवर करने वाली कालिख के कारण, लंबे समय तक कोई नहीं जानता था कि कार्रवाई दिन के दौरान हो रही थी - कप्तान कोक के बाएं हाथ से छाया को देखें।

उत्तर मोना लिसा

वर्मी जन। 1565 के आसपास, पर्ल इयरिंग वाली लड़की।

मॉरिशसुइस, हेग।

शैली: बारोक

पहली नज़र मेंएक साधारण लड़की का सामान्य चेहरा।

वास्तव में कलाकार ने आसान आंदोलन के क्षण को व्यक्त करने की कोशिश की, जब लड़की हमारी उपस्थिति को देखते हुए अपना सिर घुमाती है। कला इतिहासकारों के नाम और दावों के अनुसार, मोती की बाली मुख्य रूप से दर्शकों का ध्यान आकर्षित करती है। हमारी राय में, दूर किया गया आकर्षक टकटकी और कामुक होंठ, जिसने तीन सौ से अधिक वर्षों तक एक रहस्यमय चुप्पी रखी है, एक समझदार दर्शक शायद ही कान की बाली को याद रखेगा।

इतना ही!इस पेंटिंग में एक आधुनिक, बहुत ही अभद्र "प्रजनन" है, लेकिन हमने आपको इसके बारे में नहीं बताया!

एक छोटी सी ऊँची एड़ी के जूते के साथ उत्कृष्ट श्रेणी

ब्रायुल्लोव कार्ल। पोम्पेई का अंतिम दिन, 1830-1833।

राज्य रूसी संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग।

शैली: रूमानियत

पहली नज़र मेंशहर आग के समुद्र में है, चारों ओर अराजकता का शासन है। रचना के केंद्र में एक अमीर महिला का शरीर है, जो एक रथ से गिरते समय दुर्घटनाग्रस्त हो गई, जिसे घोड़े चित्र की गहराई में ले जाते हैं। दाईं ओर, दो भाई अपने वृद्ध पिता को बचा रहे हैं। हर कोई दहशत में है।

वास्तव में दूरी में, वेसुवियस ज्वालामुखी धधक रहा है - आपदा का अपराधी। लेकिन मुख्य दृश्य उसकी लौ से नहीं, बल्कि ब्रायुल्लोव के उल्लेखनीय खोज से प्रकाशित है - बिजली का एक दूसरा फ्लैश। पेंटिंग की रंग योजना नीला, लाल और है पीले रंगसफेद रोशनी से रोशन - अपने समय के लिए बहुत बहादुर था।

इतना ही! ब्रायलोव ने "पोम्पी" की कल्पना की तेज तरीका प्रसिद्ध हो गए और हार नहीं गए - तस्वीर रूसी, इटालियंस और फ्रेंच की सार्वभौमिक पूजा का उद्देश्य बन गई।

कलाकार की प्रत्येक रचना अद्वितीय है, प्रत्येक पेंटिंग में उसके निर्माता की आत्मा का एक टुकड़ा है। लेकिन किसी भी अन्य व्यवसाय की तरह, पेंटिंग की अपनी बारीकियों हैं, कलाकारों की अपनी चालें हैं। प्रत्येक पेंटिंग जुड़ी हुई है रोचक तथ्य, सबसे जिज्ञासु हम आपको मिलवाएंगे।

1. अपेलेस (३ (० - ३०६ ईसा पूर्व) एक उत्कृष्ट प्राचीन यूनानी कलाकार था, जो सिकंदर महान का मित्र था। उनके नाम के साथ कई रोचक तथ्य जुड़े हैं। किंवदंतियों में से एक के अनुसार, एपेल्स ने छवि के यथार्थवाद के लिए एक और कलाकार के साथ एक प्रतियोगिता आयोजित की। जब उन्होंने एक प्रतियोगी की पेंटिंग से कैनवास को हटा दिया, तो पक्षी तुरंत आश्चर्यजनक रूप से जीवंत शाखा में आ गए। फिर वे एपेल की तस्वीर से कवरलेट को हटाने लगे, लेकिन सहायक सफल नहीं हुए - चित्र में कवरलेट को दर्शाया गया था!

2. सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक रूबेंस "ओलिंप पर देवताओं का पर्व" लंबे समय तक अज्ञात रचना की तारीख बनी रही। अंत में, खगोलविदों ने इस पर बारीकी से विचार किया, और यह पता चला कि वर्ण 1602 में ठीक उसी तरह स्थित थे जैसे वे ग्रह के आकाश में स्थित थे।

3. में सोवियत समय हर कलाकार को अपनी तस्वीर को एक आयोग के माध्यम से प्राप्त करने में सक्षम होना पड़ता था, जो अक्सर अनभिज्ञ होता था ललित कला... मुझे सबसे दिलचस्प और अप्रत्याशित चाल का आविष्कार करना था। तो चित्र के कोने में एक कलाकार ने पूरी तरह से अनुचित पीले कुत्ते को चित्रित किया। यह पीला कुत्ता था जो बन गया मुख्य विषय आयोग के लिए चर्चा, जिसने पहले से ही किसी और चीज पर ध्यान नहीं दिया था। एक फैसला जारी किया गया था - कुत्ते को हटाने के बाद, तस्वीर को स्वीकार करने के लिए।

4. वैन मेइगरन प्रतिभाशाली था डच कलाकार... दुर्भाग्य से उनके काम की सराहना नहीं हुई, लेकिन उनकी पेंटिंग की प्रतियां प्रसिद्ध चित्रकार अभूतपूर्व लोकप्रियता मिली। यह ऐसी प्रतियां थीं जो उन्होंने नाजियों को बेचीं। युद्ध के बाद, उन्हें एक दुविधा का सामना करना पड़ा - या बेचने का आरोप लगाया जाए राष्ट्रीय खजाना, या साबित करें कि वे नकली थे। दिलचस्प है, अदालत की निगरानी में कुछ ही दिनों में, उन्होंने वास्तव में एक नई तस्वीर बनाई।

5. वासिली दिमित्रिच पोलेनोव (1844-1927) एक मान्यता प्राप्त गुरु थे ऐतिहासिक पेंटिंग... उसका ब्रश है दिलचस्प तस्वीर से मूल नाम "मसीह और पापी"। लेकिन उस समय तस्वीर को स्वीकार नहीं किया गया था, क्योंकि कलाकार ने मसीह को अनिवार्य प्रभामंडल के बिना चित्रित किया था, वास्तव में, स्वयं के रूप में एक साधारण व्यक्ति... चित्र को "द प्रॉडिकल वाइफ" नाम दिए जाने के बाद ही दर्शकों के लिए प्रदर्शित किया गया था।

6. एक कलाकार अपने नकली को सबसे मूल तरीके से पेश करने में कामयाब रहा। उन्होंने नकली कैनवस के ऊपर एक और चित्र चित्रित किया और इसे सभी पुनर्स्थापिका के पास ले गए। काम की प्रक्रिया में, उन्होंने इस "दोहरे" दिलचस्प तथ्य की खोज की और यह घोषणा की कि एक "अज्ञात" था मोनेट», जिसकी प्रामाणिकता लंबे समय से संदेह में नहीं थी।

7. अन्य मूल तरीका आपको नकली बेचने की अनुमति देता है। दो चित्रों को फ्रेम में डाला गया है, जिनमें से एक वास्तविक है। यह सब "सैंडविच" का परीक्षण किया जाता है और काम की प्रामाणिकता पर एक आधिकारिक निष्कर्ष प्राप्त करता है। उसके बाद, चित्रों में से एक को निकाल लिया जाता है, और दूसरा एक भोले खरीदार को बेच दिया जाता है।

8. पेंटिंग विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव अन्य रूसी कलाकारों के बीच महाकाव्य विषय बहुत लोकप्रिय नहीं थे, कुछ ने उन्हें इगोर सिवेटोसलोविच के पोलोवत्सी के वध के बाद "डेड" भी कहा, और "कार्पेट विद इयर्स" उनका शानदार "कारपेट-प्लेन"।

9. दिलचस्प व्यवसाय इल्या एफिमोविच रेपिन के ऑटोग्राफ वाली तस्वीर में एक महिला को बनाया गया। उसने केवल 10 रूबल के लिए एक निश्चित पेंटिंग खरीदी, लेकिन गर्व से हस्ताक्षर के साथ " I. रेपिन"महिला ने थोड़ी देर के बाद इल्या इफिमोविच को यह काम दिखाया। कलाकार ने हंसते हुए लिखा" यह रेपिन नहीं है "समाप्त हो गया, जिसके बाद महिला ने अपना ऑटोग्राफ (बेशक, तस्वीर के साथ) 100 रूबल के लिए बेच दिया।

10. कलाकारों ने अक्सर एक-दूसरे की मदद की, क्योंकि सभी के पसंदीदा विषय हैं, लेकिन कमजोर बिंदु भी हैं। इस मामले में एक दोस्त की मदद का उपयोग करना स्वाभाविक है - रेपिन ने तस्वीर के लिए पुश्किन को लिखा Aivazovsky "समुद्र के किनारे पुश्किन", निकोलाई चेखोव ने पेंटिंग में एक महिला को चित्रित किया "शरद ऋतु दिवस। सोकोलिकी"। लेवितन, तथा प्रसिद्ध भालू शीशिन के "सुबह में।" चीड़ के जंगल"लिखा था सवित्स्की.

बहने वाली घड़ी को चित्रित करने का विचार साल्वाडोर डाली को रात के खाने में मिला, जब उन्होंने कैमेम्बर्ट को धूप में पिघलते हुए देखा।

"पिछले खाना"

जब लियोनार्डो दा विंची ने लिखा " आखरी भोजन», विशेष ध्यान उसने दो आंकड़े समर्पित किए: मसीह और यहूदा। लियोनार्डो को जीसस के चेहरे के लिए एक मॉडल अपेक्षाकृत जल्दी मिल गया - एक युवा व्यक्ति जो चर्च गाना बजानेवालों में गाया था, अपनी भूमिका के लिए आया था। लेकिन यहूदा के उपाध्यक्ष को व्यक्त करने में सक्षम व्यक्ति, लियोनार्डो के दौरान की तलाश में था तीन साल... एक बार, सड़क पर चलते हुए, गुरु ने एक शराबी को नाली में देखा। दा विंची शराबी को एक सराय में ले आए, जहाँ उन्होंने तुरंत उससे जूडस लिखना शुरू किया।

जब पीने वाले ने शोर मचाया, तो उसे याद आया कि कुछ साल पहले वह कलाकार के लिए पहले ही पोज़ दे चुका था। यह वही राग था। यीशु और जुदास द्वारा लियोनार्डो का महान भित्ति चित्र एक व्यक्ति का चेहरा है।

"इवान द टेरिबल एंड उसका बेटा इवान"

1913 में, एक मानसिक रूप से बीमार कलाकार ने रेपिन की पेंटिंग इवान द टेरिबल और उसके बेटे इवान को चाकू से मार दिया। केवल पुनर्स्थापकों के कुशल कार्य के लिए धन्यवाद, कैनवास को बहाल किया गया था। इल्या रेपिन खुद मास्को में आए और एक अजीब बैंगनी रंग में ग्रोज़नी के सिर को फिर से रंग दिया - दो दशकों में, पेंटिंग के बारे में कलाकार के विचारों में बहुत बदलाव आया है। पुनर्स्थापकों ने इन संपादनों को हटा दिया और पेंटिंग को इसके संग्रहालय की तस्वीरों के लिए एक सटीक मैच में वापस कर दिया। रेपिन ने बाद में बहाल कैनवास को देखा, सुधारों पर ध्यान नहीं दिया।

"नींद"

2006 में, अमेरिकी कलेक्टर स्टीव वीन ने पाब्लो पिकासो के द ड्रीम को $ 139 मिलियन में बेचने के लिए सहमति व्यक्त की, जो अब तक की सबसे अधिक कीमतों में से एक है। लेकिन जब तस्वीर के बारे में बात कर रहे थे, तो उन्होंने अपनी बाहें भी स्पष्ट रूप से लहराईं और अपनी कोहनी से कला को फाड़ दिया। Wynne ने इसे ऊपर से एक संकेत के रूप में माना और पुनर्स्थापना के बाद कैनवास को नहीं बेचने का फैसला किया, जो, वैसे, एक बहुत पैसा खर्च करता है।

"एक नाव"

एक कम विनाशकारी, लेकिन हेनरी मैटिस द्वारा पेंटिंग के साथ कोई कम उत्सुक घटना नहीं हुई। 1961 में, न्यूयॉर्क में म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट ने दर्शकों को मास्टर "बोट" की एक तस्वीर पेश की। प्रदर्शनी एक सफलता थी। लेकिन केवल सात सप्ताह बाद, एक आकस्मिक कला पारखी ने देखा कि कृति उल्टा लटक रही थी। इस समय के दौरान, 115 हजार लोग कला को देखने में कामयाब रहे, समीक्षाओं की पुस्तक को सैकड़ों प्रशंसात्मक टिप्पणियों के साथ फिर से भर दिया गया। सारे अखबारों में भ्रम फैल गया।

"डीप नाइट में एक गुफा में नीग्रो की लड़ाई"

प्रसिद्ध "ब्लैक स्क्वायर" अपनी तरह की पहली पेंटिंग नहीं थी। 1893 में मालेविच से 22 साल पहले फ्रेंच कलाकार और लेखक एले अल्फोंस ने विविएन गैलरी में अपनी कृति "बैटल ऑफ द नीग्रोज़ इन ए केव इन द डीप ऑफ नाइट" - एक पूरी तरह से काले आयताकार कैनवास का प्रदर्शन किया।

"ओलिंप पर देवताओं का पर्व"

1960 के दशक में। प्राग में सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक पाया गया था पीटर पॉल रूबेन्स ने "ओलंपस पर देवताओं का पर्व।" कब का इसके लेखन की तारीख एक रहस्य बनी रही। इस चित्र में खगोलविदों द्वारा इसके अलावा, सुराग मिला था। उन्होंने अनुमान लगाया कि ग्रहों की स्थिति को कैनवास पर सूक्ष्म रूप से कूटबद्ध किया गया था। उदाहरण के लिए, देवता बृहस्पति की छवि में मंटुआ के ड्यूक गोंजागा, सूर्य के साथ पोसीडॉन और कामदेव के साथ देवी शुक्र, राशि चक्र में बृहस्पति, शुक्र और सूर्य की स्थिति को दर्शाते हैं।

इसके अलावा, शुक्र को नक्षत्र मीन राशि की ओर जाता देखा जा सकता है। शानदार स्टारगज़र्स ने गणना की कि 1602 में सर्दियों के संक्रांति के दिनों में आकाश में ग्रहों की ऐसी दुर्लभ स्थिति देखी गई थी। यह तस्वीर की काफी सटीक डेटिंग थी।

"घास पर नाश्ता"

एडौर्ड मानेट, "नाश्ते पर घास"

क्लाउड मोनेट, ग्रास पर नाश्ता

एडवर्ड मानेट और क्लाउड मोनेट न केवल वर्तमान आवेदकों द्वारा भ्रमित हैं कला विद्यालय - यहां तक \u200b\u200bकि उनके समकालीनों ने भी उन्हें भ्रमित किया। दोनों पेरिस में उन्नीसवीं सदी के अंत में रहते थे, एक दूसरे के साथ संवाद करते थे और लगभग एक ही नाम थे। तो, फिल्म "ओशन इलेवन" में जॉर्ज क्लूनी और के पात्रों के बीच जूलिया रॉबर्ट्स निम्नलिखित संवाद जगह लेता है:
- मैं हमेशा मोनेट और मानेट को भ्रमित करता हूं। मुझे केवल इतना याद है कि उनमें से एक ने एक मालकिन से शादी की थी।
- मोनेट।
- इसलिए मानेट को सिफलिस था।
“और वे दोनों कई बार लिखे।
लेकिन कलाकारों को नामों के साथ थोड़ा भ्रम था, इसके अलावा, उन्होंने सक्रिय रूप से एक दूसरे से विचारों को उधार लिया। मानेट ने पेंटिंग "ब्रेकफास्ट ऑन द ग्रास" को लोगों के सामने पेश करने के बाद, दो बार बिना सोचे-समझे मोनेट ने उसी नाम से अपना लिखा। हमेशा की तरह, यह भ्रम के बिना नहीं था।

"सिस्टिन मैडोना"

जब राफेल द्वारा पेंटिंग को देखते हुए " सिस्टीन मैडोना»यह स्पष्ट रूप से देखा जाता है कि पोप सिक्सटस II के हाथ में छह उंगलियां हैं। अन्य बातों के अलावा, सिक्स्टस नाम का अनुवाद "छठे" के रूप में किया गया है, जिसने अंततः बहुत सारे सिद्धांतों को जन्म दिया। वास्तव में, "निचला पिंकी" एक उंगली नहीं है, बल्कि हथेली का एक हिस्सा है। यदि आप बारीकी से देखें तो यह ध्यान देने योग्य है। सर्वनाश का कोई रहस्यवाद और गुप्त अग्रदूत नहीं, बल्कि क्षमा करें।

"एक देवदार के जंगल में सुबह"

पेंटिंग से भालू "सुबह में चीड़ के जंगलशिश्किन शिश्कीन के सभी काम में नहीं है। इवान एक उत्कृष्ट परिदृश्य चित्रकार था, वह शानदार ढंग से जानता था कि जंगल में प्रकाश और छाया के खेल को कैसे व्यक्त किया जाए, लेकिन लोगों और जानवरों को उसे नहीं दिया गया था। तो, कलाकार के अनुरोध पर, क्यूटेस्टिन सावित्स्की द्वारा प्यारे शावकों को चित्रित किया गया था, और पेंटिंग को दो नामों से हस्ताक्षरित किया गया था। लेकिन पावेल त्रेताकोव ने अपने संग्रह के परिदृश्य को खरीदने के बाद, सावित्स्की के हस्ताक्षर को मिटा दिया, और सभी लॉशल्स शिश्किन में चले गए।

बिल स्टोनहैम "हैंड्स रेसिस्टेंट हिम"

1972

यह काम, निश्चित रूप से विश्व चित्रकला की उत्कृष्ट कृतियों में नहीं गिना जा सकता है, लेकिन यह तथ्य यह है कि यह अजीब है।
एक लड़के के साथ पेंटिंग के चारों ओर किंवदंतियां हैं, एक गुड़िया और हथेलियों को कांच के खिलाफ दबाया गया है। "इस चित्र के कारण वे मर जाते हैं" से "इस पर बच्चे जीवित हैं।" चित्र वास्तव में डरावना है, जो लोगों को जन्म देता है कमजोर मानस बहुत सारे भय और अटकलें।
कलाकार ने जोर देकर कहा कि पेंटिंग में पांच साल की उम्र में खुद को दर्शाया गया है कि दरवाजा बीच की विभाजन रेखा का प्रतिनिधित्व करता है वास्तविक दुनिया और सपनों की दुनिया, और गुड़िया एक मार्गदर्शिका है जो इस दुनिया में लड़के का मार्गदर्शन कर सकती है। हथियार वैकल्पिक जीवन या संभावनाओं का प्रतिनिधित्व करते हैं।
फरवरी 2000 में पेंटिंग को प्रमुखता मिली जब इसे ईबे पर बिक्री के लिए रखा गया जिसमें बैकस्टोरी ने यह बताया कि यह पेंटिंग "बहुत पुरानी है।" "हैंड रेसिस्टेंट हिम" $ किम स्मिथ द्वारा $ 1,025 में खरीदा गया था, जिसे तब बस पत्रों के साथ भर दिया गया था खौफनाक कहानियां और तस्वीर को जलाने की मांग करता है।