ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಒಳ್ಳೆಯ ಕಿವಿ. ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವು ವರ್ಗಗಳಿವೆ

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಸ್ವಭಾವ

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ವೈವಿಧ್ಯಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಹಲವಾರು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು:

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ

ಅತ್ಯಂತ ನೇರವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - solfeggio. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿಶೇಷ ಚಲನೆಗಳು, ಉಸಿರಾಟದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದ ಮೂಲಕ ಲಯಬದ್ಧ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ದೊಡ್ಡ ಆಸೆಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಸಹ ವಿಶೇಷ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೋರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಉಚಿತ ಮೋಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಒದಗಿಸುವುದು.

ಈಗಾಗಲೇ ಹಲವಾರು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳು("ಇಯರ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಪ್ರೊ", "ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎಕ್ಸಾಮಿನರ್", ಸೆಟ್ "ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಆರ್ಕೇಡ್", "ಉಖೋಗ್ರಿಜ್", ಇತ್ಯಾದಿ), ಇವುಗಳನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ ಸ್ವಯಂ ಅಧ್ಯಯನಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ. ಆದರೆ ಈ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಸಹಜವಾಗಿ, ಅನುಭವಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಹ ಶಿಕ್ಷಕರ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಗುವ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ತರಗತಿಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಹಾಯವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಗಣಿಸಬೇಕು.

ಸಹ ನೋಡಿ

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

ಸಾಹಿತ್ಯ

• ಮೈಕಾಪರ್ ಎಸ್. ಎಂ. , ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ, ಅದರ ಅರ್ಥ, ಸ್ವಭಾವ, ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನ ಸರಿಯಾದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ, M., 1900, P.,. 1915.
• ಮಾಲ್ಟ್ಸೆವಾ ಇ., ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳು, ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ: HYMN ನ ಶಾರೀರಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ವಿಭಾಗದ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗ್ರಹ, ಸಂಪುಟ. 1, ಎಂ., 1925.
• ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಬಿ., ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, M.-L., 1947.
• ನಾಜೈಕಿನ್ಸ್ಕಿ ಇ., ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಎಂ., 1972.
• ಗಾರ್ಬುಜೋವ್ ಎನ್., ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಯ ವಲಯ ಸ್ವರೂಪ, M.-L., 1948.
• ಕರಸೇವಾ, ಎಂ.ವಿ.ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ - ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸೈಕೋಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್. ಎಂ., 1999 (2ನೇ ಆವೃತ್ತಿ. 2002).
• ಸ್ಟಾರ್ಚಿಯಸ್ ಎಂ.ಎಸ್.ಸಂಗೀತಗಾರನ ಕಿವಿ. - ಎಂ.: ಮಾಸ್ಕ್. ರಾಜ್ಯ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿ. ಪಿ.ಐ. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ, 2003.
• ಕಿರ್ನಾರ್ಸ್ಕಯಾ ಡಿ.ಕೆ. ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. - ಎಂ.: ಟ್ಯಾಲೆಂಟ್ಸ್-XXI ಶತಮಾನ, 2004.
• ಸ್ಟಂಪ್ ಎಸ್., ಡೈ ಅನ್‌ಫಾಂಗೆ ಡೆರ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್, 1911 (ದಿ ಒರಿಜಿನ್ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್‌ನ ರಷ್ಯನ್ ಅನುವಾದ. ಎಲ್., 1927).
• ಸ್ಟಂಪ್ ಕೆ., ಟಾನ್ ಸೈಕಾಲಜಿ, 1883, ಬಿಡಿ. 1, 1890, ಬಿಡಿ. 2 ("ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಗಳ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ").
• ಮೇಯರ್ ಎಂ.ಎಫ್., ಸಂಗೀತದ ಮಾನಸಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಕೊಡುಗೆಗಳು (1901).
• ಮೇಯರ್ ಎಂ., ಸಂಗೀತಗಾರನ ಅಂಕಗಣಿತ (1929).
• ಮೇಯರ್ ಎಂ., ನಾವು ಹೇಗೆ ಕೇಳುತ್ತೇವೆ: ಟೋನ್ಗಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡುತ್ತವೆ (1950).

ಲಿಂಕ್‌ಗಳು

• ಸೈಟ್ನಲ್ಲಿ "ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು" "ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಜಾಝ್ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಗೀತಗಾರರು"
• "MusTeachH ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗಾಗಿ ಉಚಿತ ಆನ್‌ಲೈನ್ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವಾಗಿದೆ"

ವರ್ಗಗಳು:

• ಸಂಗೀತ ನಿಯಮಗಳು
• ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ
• ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್
• ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು
• ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರ
• ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ
• ಸಂಗೀತದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ
• ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ
• ಸಂಸ್ಕೃತಿಶಾಸ್ತ್ರ

ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಫೌಂಡೇಶನ್. 2010.

• ನಡಿಗೆ
• ಬಾಸ್, ಅನೆಟ್ಟಾ ಯಾಕೋವ್ಲೆವ್ನಾ

ಇತರ ನಿಘಂಟುಗಳಲ್ಲಿ "ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ" ಏನೆಂದು ನೋಡಿ:

ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿ- (ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣ) ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ, ಅಂದರೆ, ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅನುಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿ - ಹೋಲಿಸದೆ ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ...

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ- ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು, ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ವಿಧಗಳು: ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಎತ್ತರವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ; ಸಂಬಂಧಿತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ... ... ವಿಶ್ವಕೋಶ ನಿಘಂಟು

ಕೇಳಿ- ಎನ್., ಎಂ., ಬಳಕೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ ರೂಪವಿಜ್ಞಾನ: (ಇಲ್ಲ) ಏನು? ಕೇಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುವಿಕೆ, ಏನು? ಕೇಳುವುದು, (ನೋಡುವುದು) ಏನು? ಏನು ಕೇಳುತ್ತಿದೆ? ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆ ಕೇಳುತ್ತಿದೆ? ವಿಚಾರಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ; pl. ಏನು? ವದಂತಿಗಳು, (ಇಲ್ಲ) ಏನು? ವದಂತಿಗಳು ಯಾವುದಕ್ಕಾಗಿ? ವದಂತಿಗಳು, (ನೋಡಿ) ಏನು? ವದಂತಿಗಳು ಏನು? ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆ ವದಂತಿಗಳು? ಅಂಗಗಳಿಂದ ವದಂತಿಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ... ... ನಿಘಂಟುಡಿಮಿಟ್ರಿವಾ

ಕೇಳಿ- ಶ್ರವಣ, m. 1. ಕೇವಲ ಘಟಕಗಳು. ಐದು ಬಾಹ್ಯ ಇಂದ್ರಿಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು, ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಕಿವಿಯು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ತೀವ್ರ ವಿಚಾರಣೆ. ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಕೂಗು ಅವನ ಕಿವಿಯನ್ನು ತಲುಪಿತು. ತುರ್ಗೆನೆವ್. "ನಾನು ವೈಭವವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಮ್ಮ ಶ್ರವಣವು ನನ್ನ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತದೆ ... ಉಷಕೋವ್ನ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ನಿಘಂಟು

ಕೇಳಿ- ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನ್ಯಾವಿಗೇಟ್ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಬಾಹ್ಯ ವಾತಾವರಣಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಕದ ಮೂಲಕ. ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ ಹೊರಪ್ರಪಂಚಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಚಿತ್ರದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮೂರು ನಿಯತಾಂಕಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು: 1) ... ... ಗ್ರೇಟ್ ಸೈಕಲಾಜಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಯಾ

ಕೇಳಿ- ಬಹುಶಃ ಅದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಮಹಾನ್ ಬೀಥೋವನ್ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಅಂಗಗಳ ಕಾಯಿಲೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಏನನ್ನೂ ಕೇಳಲಿಲ್ಲ. ಅವರ ಅಭಿನಯವನ್ನು ಕೇಳಲಾಗಲಿಲ್ಲ ಇತ್ತೀಚಿನ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು. ಅದು ಹೇಗೆ, ನೀವು ಕೇಳುತ್ತೀರಿ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಶ್ರವಣವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದೆ ... ... ಸಂಗೀತ ನಿಘಂಟು

ಕೇಳಿ- I (ಆಡಿಟಸ್) ಕಾರ್ಯವು ಮಾನವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಧ್ವನಿ ಸಂಕೇತಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಸಂವೇದನೆಯ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಿಶ್ಲೇಷಕದ ಚಟುವಟಿಕೆಯಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶ್ಲೇಷಕದ ಬಾಹ್ಯ ಭಾಗವು ಹೊರ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಒಳಗಿನ ಕಿವಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ... ವೈದ್ಯಕೀಯ ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಸಂಗೀತ ಕೇಳುತ್ತಿದೆ- ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತ. S.m. ಸಂಗೀತದ ಆಧಾರ. ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ. ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಚಟುವಟಿಕೆ. S.m ನ ಟೈಪೊಲಾಜಿ ಇನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಮಾಡಬಹುದು…… ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ

ಸಂಗೀತಮಯ- adj., ಬಳಕೆ ಕಂಪ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ರೂಪವಿಜ್ಞಾನ: ಸಂಗೀತ, ಸಂಗೀತ, ಸಂಗೀತ, ಸಂಗೀತ; ಹೆಚ್ಚು ಸಂಗೀತ; ನಾರ್. ಸಂಗೀತ 1. ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ. | ಸಂಗೀತ ಸಂಜೆ. | ಟಿವಿಯಲ್ಲಿ ಹಲವು... ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ ನಿಘಂಟು

ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನ- solfeggio ಸಂಗೀತ ಶಿಸ್ತು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ ಅಭ್ಯಾಸ. ಸಂಗೀತ ನಿರ್ದೇಶನಕಿವಿಯಿಂದ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಆಗಿದೆ: ಶಿಕ್ಷಕರು ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ಆಡುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು(ಒಂದು ಧ್ವನಿ, ಎರಡು ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್), ಅದರ ನಂತರ ... ... ವಿಕಿಪೀಡಿಯಾ

ಪುಸ್ತಕಗಳು

• ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ, ಅದರ ಅರ್ಥ, ಸ್ವಭಾವ ಮತ್ತು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸರಿಯಾದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಧಾನ. ಸಂಚಿಕೆ ಸಂಖ್ಯೆ 24, ಮೇಕಪರ್ ಎಸ್.ಎಂ. , ಓದುಗರಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸೋವಿಯತ್ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕ, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕ S. M. ಮೇಕಪರ್ (1867-1938) ಅವರಿಂದ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಲೇಖಕರು ಸಂಗೀತದ ಶ್ರವಣದ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದರ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ... ಸರಣಿ:

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜೈವಿಕ ಶ್ರವಣದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜ್ಞಾನ, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಸ್ವಾಧೀನದೊಂದಿಗೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ, ಸಂಕೀರ್ಣ, ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಭೇದಗಳು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಡೌನ್‌ಲೋಡ್:

ಮುನ್ನೋಟ:

ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಶಿಕ್ಷಣದ ಪುರಸಭೆಯ ಬಜೆಟ್ ಸಂಸ್ಥೆ

ಮುನ್ಸಿಪಲ್ ರಚನೆ ನಗರ ಇರ್ಬಿಟ್

"ಇರ್ಬಿಟ್ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆ"

ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ರಮಬದ್ಧ ಸಂದೇಶ:

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ -

ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು

ಡೆವಲಪರ್: ಗೊಲೊವ್ಕಿನಾ V.A.,

ಪಿಯಾನೋ ಶಿಕ್ಷಕ

ಇರ್ಬಿಟ್ 2016

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ -

ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ನಿರ್ದೇಶನಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು.

"ವಿರೋಧಿ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ" ಶಿಕ್ಷಣವು ಕೈಗಳು ಮತ್ತು ಕಣ್ಣುಗಳ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಕನಿಷ್ಠ ಪ್ರತಿರೋಧದ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ.

ಬಿ. ಟೆಪ್ಲೋವ್

ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವ ಮುಖ್ಯ ಸಮಸ್ಯೆಯೆಂದರೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ. ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಶ್ರವಣ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ. ಇದು ಹಾಳೆಯಿಂದ ಓದುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಕಂಠಪಾಠವನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತದ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ಮೇಲೆ ಸ್ವಯಂ ನಿಯಂತ್ರಣವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ (ಹಾಡುವಾಗ ಅಥವಾ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ). ಎಲ್ಲಾ ಮಕ್ಕಳು ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಗೆ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳೊಂದಿಗೆ ಜನಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಬಹುತೇಕ ಅಪರಿಮಿತವಾಗಿವೆ.ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ವಿಶೇಷ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - ಸೋಲ್ಫೆಜಿಯೊ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ.
ಯಶಸ್ವಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಶ್ರವಣವು ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಮಯೋಚಿತವಾಗಿ, ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಬೇಗ, ಸಂಗೀತದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮುಳುಗುವುದು. ಜಾಗತಿಕ ಸೋನಿ ಕಂಪನಿಯ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಾದ ಮಸಾರಾ ಇಬುಕಾ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ “ಇಟ್ಸ್ ಟೂ ಲೇಟ್ ಆಫ್ಟರ್ 3”, ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಸರಿಯಾದ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಆರಂಭಿಕ ಬಾಲ್ಯ. ಚಿಕ್ಕ ಮಕ್ಕಳು ಏನನ್ನಾದರೂ ಕಲಿಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಅವರು 2, 3 ಅಥವಾ 4 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಯತ್ನವಿಲ್ಲದೆ ಕಲಿತದ್ದನ್ನು ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಕಷ್ಟದಿಂದ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ವಯಸ್ಕರು ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಕಲಿಯುವುದನ್ನು ಮಕ್ಕಳು ಆಟದಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ.

ಟ್ಯಾಂಬೋವ್ M.V ಯಿಂದ ಶಿಕ್ಷಕ-ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅನುಭವ. ಕುಶ್ನಿರಾ ಕೂಡ ಜಪಾನಿನ ಸಂಶೋಧಕರ ಅನುಭವವನ್ನು ದೃಢೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಮಗುವಿಗೆ ಕಲಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಶೈಶವಾವಸ್ಥೆಯಿಂದ. ಮೊದಲ ದಿನಗಳಿಂದ ಅವನ ಮಗನಿಗೆ ಕೇಳಲು ಅವಕಾಶವಿತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ, ಸ್ಪರ್ಶ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಲಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಿದರು. ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಶೈಶವಾವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹಾಡಬಹುದು. ಎಂ.ವಿ. ಯಾವುದೇ ಉದಾತ್ತ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿದ್ದಂತೆ (ಲಾಲಿ ಹಾಡುವುದು, ಸಂಗೀತ ನುಡಿಸುವುದು) ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೇ ಪ್ರತಿ ಮಗುವೂ ಸಂಗೀತ ಸಾಮಾನುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಬೇಕು ಎಂದು ಕುಶ್ನೀರ್ ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಎಂ.ವಿ. ಕುಶ್ನೀರ್ ತನ್ನ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಸಾಮಾನುಗಳನ್ನು ಕೃತಕವಾಗಿ ರಚಿಸಿದನು.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಗಳು.

ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು, ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಗುಂಪಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜೈವಿಕ ಶ್ರವಣದಿಂದ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದು ಜ್ಞಾನ, ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅನುಭವದ ಸ್ವಾಧೀನದೊಂದಿಗೆ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ, ಸಂಕೀರ್ಣ, ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ, ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯ ಅನೇಕ ಅಂಶಗಳ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ, ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳು, ಪ್ರಭೇದಗಳು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳುಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಗುಣಗಳು (ಪಿಚ್, ಲೌಡ್‌ನೆಸ್, ಟಿಂಬ್ರೆ), ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿ ಅವುಗಳ ನಡುವಿನ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಬಂಧಗಳು ( ಮಾದರಿ ಭಾವನೆ, ಲಯದ ಅರ್ಥ).

ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣದಲ್ಲಿ 2 ವಿಧಗಳಿವೆ:

1. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ನಿಜವಾಗಿದೆ ಧ್ವನಿಸುವ ಸಂಗೀತ, ಅಥವಾಬಾಹ್ಯ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ;
2. ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ -ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಒಳ ಕಿವಿಅಥವಾ ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯನ್ನು ಬಾಹ್ಯ (ಗ್ರಹಿಕೆಯಾಗಿ) ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ (ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವಾಗಿ) ವಿಭಜಿಸುವುದು ಸಂಗೀತ ವಸ್ತು) ಪ್ರತಿಫಲನ ಸಂಭವಿಸುವ ಎರಡು ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ ನಿಜ ಪ್ರಪಂಚಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ, ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ಹಲವಾರು ಒಳಗೊಂಡಿದೆರೀತಿಯ:

• ಧ್ವನಿ ಪಿಚ್,
• ಸುಮಧುರ,
• ಬಹುಧ್ವನಿ,
• ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್,
• ಟಿಂಬ್ರೆ - ಡೈನಾಮಿಕ್.
• ಆಂತರಿಕ (ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು).

ಸಹಜವಾಗಿ, ಜಾತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸದಿದ್ದರೆ, ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ತಕ್ಷಣವೇ ಅನುಭವಿಸಬಹುದು. ಮೆಲೋಡಿಕ್, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್, ಟಿಂಬ್ರೆ-ಡೈನಾಮಿಕ್ ಕಿವಿಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕು. ಗಾಯನ ಕಿವಿಯೂ ಇದೆ, ಅಂದರೆ, ಸರಿಯಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಆದರೆ ಅದರ ಅಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದಿಂದ ಸರಿದೂಗಿಸಬಹುದು.

ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆ

ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಪ್ರಕಾರ, "ಸಂಗೀತದ ಎತ್ತರವನ್ನು ಕೇಳದೆ ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತವಿಲ್ಲ."

ಒಂದು ತುಣುಕಿನ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ, ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಯು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಟದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ Solfegging ಮಹತ್ತರವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಸರಿಯಾದ ವಿಧಾನದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣಪಿಚ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ತರಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು:

• ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿದ ವಾದ್ಯವು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಭಾವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.
• ಗಾಯನವು ಎತ್ತರದ ಅರ್ಥವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ (ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸಾಧನ). ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಸ್ನಿಫ್ಲಿಂಗ್, ಝೇಂಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸ್ವಯಂ-ವೀಕ್ಷಣೆಯ ವಿಧಾನವಾಗಿ.

ವಿಧಾನಗಳು:

• ವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಏಕತೆ;
• ಆಟದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವ ಮಧುರ ಧ್ವನಿಯ ನಕಲು (ಶ್ಚಾಪೋವ್);
• 2, 3, 4 ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹಾಡುವುದು (ಬಾಚ್). ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ಸಂಕೇತಿ ಅವರ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ;
• ಕಿವಿಯಿಂದ ಏಕಕಾಲಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದೊಂದಿಗೆ ಹಾಳೆಯಿಂದ ನಿಧಾನ ಓದುವಿಕೆ

ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು;

• ಪದಗುಚ್ಛಗಳ ಮೂಲಕ ಹಾಡುವ ಮತ್ತು ನುಡಿಸುವ ಪರ್ಯಾಯ (ನ್ಯೂಹೌಸ್);
• ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ನೇರ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಹಾಡುವುದು.

ಮಧುರ ಕಿವಿ.

ಮಧುರ ಕಿವಿಯು ಒಂದು ಮಧುರ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನಿಖರವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ ಮಧುರ, ಮತ್ತು ಸತತ ಶಬ್ದಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿ ಅಲ್ಲ. ಧ್ವನಿಯ ಶುದ್ಧತೆ, ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಧ್ವನಿ ಪಿಚ್‌ನ ಗ್ರಹಿಕೆ ಅಗತ್ಯ.

1. ಅಂತಃಕರಣವು ಶಬ್ದದ ಅರ್ಥ. ಮಧುರ ಕಿವಿ ನೇರವಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. "ಇಂಟೋನೇಶನ್ ಎನ್ನುವುದು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರದ ತಿರುಳು, ಸಾಧನವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯ ವಿಷಯವು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ ”(ಕೆ.ಎನ್. ಇಗುಮ್ನೋವ್).
2. "ಮಧ್ಯಂತರವು ಚಿಕ್ಕ ಧ್ವನಿಯ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ" (B.V. ಅಸಫೀವ್). ಸುಮಧುರ ಮಧ್ಯಂತರವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಟ್ಟದ ಒತ್ತಡವಾಗಿದೆ.
3. ಸುಮಧುರ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಬೇಕು. ಅದರ ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕತ್ವ, ಪ್ರತಿರೋಧ, ಮಾನಸಿಕ ತೂಕದ ಭಾವನೆಯ ಮೂಲಕ ಇದನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಎ) ಹತ್ತಿರ ಅಥವಾ ದೂರ

ಬಿ) ವ್ಯಂಜನ ಅಥವಾ ಅಪಶ್ರುತಿ;

ಸಿ) ಮೋಡ್ ಒಳಗೆ ಅಥವಾ "ಅದರ ಹೊರಗೆ" (ಸಾವ್ಶಿನ್ಸ್ಕಿ).

ರೇಖಾಂಶದ (ಸಮತಲ) ಸ್ವರ-ಮಧ್ಯಂತರ ರಚನೆಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದು, ಅಂದರೆ. " ಸಂಗೀತ ಪದಗಳು"(ಉದ್ದೇಶಗಳು) - ಸುಮಧುರ ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ

1. ಸುಮಧುರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಗ್ರಹಿಕೆ.

ಪಿಯಾನೋಗೆ ಬಲವಾದ, ಎದ್ದುಕಾಣುವ, ಮರುಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಚಿಕ್ಕದನ್ನು ದೊಡ್ಡವರಿಂದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ದೊಡ್ಡದು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಖಾಸಗಿ ಕಾರ್ಯಗಳು ಕೇಂದ್ರ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಅಧೀನವಾಗುತ್ತವೆ" (ಬರೆನ್ಬೋಯಿಮ್) ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಯೋಚಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. "ರೇಖಾಂಶದ ವಿಚಾರಣೆ - ಸಮತಲ ಚಿಂತನೆ" (ಕೆ. ಇಗುಮ್ನೋವ್).

ಎ. ರುಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್‌ನ ಆಟದ ಬಗ್ಗೆ ಮೈಕಾಪರ್ ಹೇಳುವುದು ಹೇಗೆ: "ಉದ್ದೇಶಗಳು, ಮಧುರಗಳು, ಅದರ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಭಾಗಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ನುಡಿಗಟ್ಟುಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ರಚನೆಯು ಅವನಲ್ಲಿ ಬೃಹತ್ ಪರಿಮಾಣದ ಒಂದು ಪದಗುಚ್ಛದಂತೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಮಗ್ರವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. "

L. ಒಬೊರಿನ್ ಆಟದಲ್ಲಿ "ಶಬ್ದದಿಂದ ಧ್ವನಿಗೆ ಒತ್ತಡ, ಉದ್ದೇಶದ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಯ ಪರಿಹಾರ, ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ, ಆದರೆ ಅನುಮತಿ ಅಲ್ಲ."

ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಒಂದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಲಕ್ಷಣಗಳುರಷ್ಯಾದ ಪಿಯಾನೋ ಶಾಲೆ. J. ಫ್ಲೈಯರ್ ಅವರು ಮಧುರವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹಾಡಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಿದರು, ಆದರೆ ರಚನೆಯ ಇತರ ವಿವರಗಳನ್ನು ಸಹ ಮಾನವ ಧ್ವನಿಯ ಧ್ವನಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತಾರೆ.

ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು:

ಎ) ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ರಾಗವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು.

ಬೌ) ಸರಳವಾದ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ (ಗೋಲ್ಡನ್‌ವೈಸರ್) ಮೇಲೆ ಮಧುರ ಗ್ರಹಿಕೆ.

ಸಿ) ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಮಧುರವನ್ನು ಹಾಡುವುದು, ಮೇಲಾಗಿ "ತನಗೆ".

d) ರಿಲೀಫ್, ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ RR ನಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು (N. ಮೆಡ್ಟ್ನರ್).

D. ಅಸಾಫೀವ್ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ಟ್ರೀಮ್ನ ನಿಯೋಜನೆಯ ತರ್ಕದ ಪ್ರತಿ ನಿಮಿಷದ ಅರಿವು, ಅಂತಃಕರಣ, ಅರ್ಥ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಭಾಷಣದ ಮೂಲಕ ಕಿವಿಯಿಂದ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು.

ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವಿಚಾರಣೆ.

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿದ್ದಾಗ, ಅವನ ಏರಿಳಿತಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಹಾಡಿದಾಗ, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಪಠಿಸುತ್ತಾನೆ - "ಆಗ ಮಾತ್ರ ಪಿಯಾನೋದ ಆತ್ಮವು ಹೊಳೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ" (ಮಾರ್ಟಿನ್ಸನ್).

ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕಿವಿ ಎಲ್ಲೆಡೆಯೂ ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಹಲವಾರು ಸಂಗೀತದ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಯಾವುದೇ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಪ್ರಕಾರದಲ್ಲಿ ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಗಮನದ ಪರಿಮಾಣ, ಅದರ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ವಿತರಣೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಕೆಲವು ಮುಖ್ಯ ಆಜ್ಞೆಗಳು:

1. ನೆರಳು ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಧ್ವನಿ ರಚನೆಗಳ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿ.
2. ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ಎಳೆಗಳನ್ನು "ಒಟ್ಟಿಗೆ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳಲು" ಬಿಡಬೇಡಿ, ಸಿಕ್ಕು.

ಫ್ಲೈಯರ್ ಮತ್ತು ಇಗುಮ್ನೋವ್ ಪ್ರಕಾರ "ಸೌಂಡ್ ಪರ್ಸ್ಪೆಕ್ಟಿವ್", ಕಲಾವಿದರಂತೆ: ಮುಂಭಾಗ, ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಹಾರಿಜಾನ್ ಲೈನ್ ಪಾಲಿಫೋನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಹೋಮೋಫೋನಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ.

ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳು:

ಡಿ) ಮರಣದಂಡನೆ ಗಾಯನ ಸಮೂಹಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಕೃತಿಗಳು.

ಎಲ್ಲಾ ಫ್ಯೂಗ್ಗಳನ್ನು N. ಮೆಡ್ಟ್ನರ್ ಅವರ ತರಗತಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಡಲಾಯಿತು.

ಇ) ಧ್ವನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತ ಪ್ರದರ್ಶನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನುಡಿಸುವುದು, ಇತರರನ್ನು ಅಸ್ಪಷ್ಟಗೊಳಿಸುವುದು.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ.

ಮಕ್ಕಳ ಸಂಗೀತದ ಬೆಳವಣಿಗೆ, ಅವರ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಸಿದ್ಧತೆಗೆ ಸ್ಪರ್ಶ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ. ಸಾಮರಸ್ಯದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಮುಳುಗುವಿಕೆ. ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸಾಂಕೇತಿಕ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್‌ನಿಂದ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಚಲಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದಾಗ ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಬರುತ್ತದೆ, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮಾತ್ರ ಇರುತ್ತದೆ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಷಯ, ಮತ್ತು ಇದು ನಿಧಾನವಾಗಬಹುದು ಸಂಗೀತ ಅಭಿವೃದ್ಧಿವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ. ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ, ಇದು ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ ಮಾತ್ರ ಜನಿಸುತ್ತದೆ: "ನಾನು ಕೇಳುತ್ತೇನೆ - ನಾನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತೇನೆ."

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವು ವ್ಯಂಜನಗಳಿಗೆ ಶ್ರವಣದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ: ಸಂಕೀರ್ಣಗಳುಅವರ ಏಕಕಾಲಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ಎತ್ತರಗಳು. ಇದು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಅಪಸ್ವರ ವ್ಯಂಜನಗಳಿಂದ ವ್ಯಂಜನ; ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆಯ ಮಾದರಿ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ "ಉದಾಸೀನತೆ"; ಸರಿಯಾದ ಮತ್ತು ತಪ್ಪು ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಗಳ ಭಾಗಗಳಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವಿಕೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿಚಾರಣೆಯ ರಚನೆಯ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನ:

a) ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಮಾದರಿ ಕಾರ್ಯಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ;

ಬೌ) ಲಂಬವಾದ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ವಭಾವದ ಗ್ರಹಿಕೆ. ಸ್ವರಮೇಳ ಲಂಬ. ಪುನರಾವರ್ತನೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವರಮೇಳದ ಸೂತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸುವ ಮತ್ತು ಸರಿಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಪರ್ಕಗಳಿಗೆ "ಪೀರಿಂಗ್" ಅನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ, ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಸಂಪರ್ಕಗಳ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕಿತ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಗಳು "ಪ್ರಬುದ್ಧ" ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಕಿವಿಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತವೆ.

"ಟೋನಲಿಟಿ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರಗಳ ನಿಯಮಗಳ ಜ್ಞಾನ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವುದು ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ" (ಎನ್. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್).

ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವಿಧಾನಗಳು:

1. ಸಂಯೋಜನೆಯ ರಚನೆ, ಅದರ ಮಾಡ್ಯುಲೇಶನ್ ಯೋಜನೆ, ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವಿಷಯ, ಇದರಿಂದ ಪದಗುಚ್ಛ, ಛಾಯೆಗಳು, ಪೆಡಲ್ ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ನೀವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವವರೆಗೆ ಆಲಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ನಿಧಾನಗತಿಯ ಗತಿಯಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವುದು.
2. ಕೀಬೋರ್ಡ್ (Oborin, Neuhaus) ಅವುಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ "ಸಂಕುಚಿತ" ಸಾಮರಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಸತತ, "ಸರಪಳಿ" ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಹೊರತೆಗೆಯುವಿಕೆ.
3. ಹೊಸ ಅಥವಾ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸ್ವರಮೇಳ ರಚನೆಗಳ ಆರ್ಪಿಗ್ಜಿಯೇಟೆಡ್ ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ. ಪುಡಿಮಾಡುವ ವಿಧಾನ, ಸರಳೀಕರಣ.
4. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಆಧಾರವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡು ವಿನ್ಯಾಸದ ಬದಲಾವಣೆ, ಮಾರ್ಪಾಡು.
5. ಡಿಜಿಟಲ್ ಬಾಸ್ ಶೀಟ್‌ನಿಂದ ನುಡಿಸುವ ಮಧುರ ಹಾಡುಗಳಿಗೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಆಯ್ಕೆ.

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಕೆಲವು ವಿಧಾನಗಳು ಇರುವುದರಿಂದ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮುನ್ನಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಇವು ಮಾಪಕಗಳ ಬಣ್ಣದ ಹಂತಗಳಾಗಿವೆ, ನಂತರ ಅದೇ ಬಣ್ಣದ ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳಗಳಿಗೆ ಚಿತ್ರಗಳಿವೆ.

ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಆಟಗಳನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ, ದೃಶ್ಯ, ಸಾಂಕೇತಿಕ), ಸರಿಸುಮಾರು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ:

1. ಮಧ್ಯಂತರಗಳು.
2. ತ್ರಿಕೋನಗಳು (TDT, TST). ಸ್ಕೇಲ್‌ನ ಡಯಾಟೋನಿಕ್ ಮತ್ತು ಕ್ರೋಮ್ಯಾಟಿಕ್ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಪ್ಲೇ ಮಾಡಿ.
3. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಅನುಕ್ರಮಗಳು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ಮಾಡುವುದು.
4. ಮಾರ್ಚ್, ವಾಲ್ಟ್ಜ್, ಪೋಲ್ಕಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಟೆಕ್ಸ್ಚುರಲ್ ಫಿಗರೇಶನ್

ಇತ್ಯಾದಿ. ಎರಡು ಅಥವಾ ಒಂದು ಕೈಯಿಂದ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು, ಅವುಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುವುದು.

1. ಡಿ ಮತ್ತು ಅವರ ವಿಚಾರಣೆಯ ಅನುಮತಿಗಳ ಚಿಕಿತ್ಸೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸುವುದು, ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಸೆಕೆಂಡುಗಳು.
2. ರಾಗದ ಆಯ್ಕೆ, ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಹಾಡಿನ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಸಿದ್ಧವಾದ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು ಮತ್ತು ಅವುಗಳಿಗೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯಗಳ ಆಯ್ಕೆ.

ಟಿಂಬ್ರೆ-ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣ.

ಇದು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಣೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಟಿಂಬ್ರೆ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ಗಾಗಿ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹ ಅವಕಾಶಗಳಿವೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರವು ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸಗಳಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದರಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಆದರೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಟಿಂಬ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಮುಖ್ಯ: ಧ್ವನಿ ಬೆಚ್ಚಗಿರುತ್ತದೆ - ಶೀತ, ಮೃದುವಾದ - ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಬೆಳಕು - ಗಾಢವಾದ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ - ಮ್ಯಾಟ್, ಇತ್ಯಾದಿ.

ನಿರ್ಧರಿಸಲು, ಧ್ವನಿಗಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟಪಡಿಸುವುದು ಶಿಕ್ಷಕರ ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ. ರೂಪಕ, ಚಿತ್ರ ಸಂಯೋಜನೆ, ಸೂಕ್ತವಾದ ಹೋಲಿಕೆ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕೊಡುಗೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ನೀವು ಕಳಪೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಟಿಂಬ್ರೆ-ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಕಂಡರೆ, ನೀವು ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ ತುಣುಕನ್ನು ಆಡಬೇಕು. ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಟವಾಡಿ, ಹುಡುಕು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು, ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಕೇಳುವಿಕೆ.

ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ.

ಇವು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಮುಖ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ:

1. "ಒಂದು ವಾದ್ಯ ಅಥವಾ ಧ್ವನಿಯ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಟೋನ್ಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಬಂಧಗಳ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ಶಕ್ತಿ." (ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್).
2. ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಬಾಹ್ಯ ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಕಡ್ಡಾಯವಾದ ಅವಲಂಬನೆಯಿಂದ ನಿರ್ಬಂಧಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಲು.
3. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಒಳಗಿನ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರವು ನಿಯೋಪ್ಲಾಸಂ ಆಗಿದೆ ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಯ ಸರಳ ನಕಲು ಅಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಯ್ಕೆಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುವುದು ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಿಂದ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ: ನಾನು ನೋಡುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಕೇಳುತ್ತೇನೆ, ನಾನು ಕೇಳುತ್ತೇನೆ - ನಾನು ಚಲನೆಯನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತೇನೆ. ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಆಡುವುದು ಎಂದರೆ ಯೋಚಿಸುವುದು. (ಎ. ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್). ವಾದ್ಯವಿಲ್ಲದೆ ನುಡಿಸುವುದು ಸಹ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಧಾನಗಳು:

1. ಕಿವಿಯ ಮೂಲಕ ಆಯ್ಕೆ, ಸ್ಥಳಾಂತರ.
2. ನಂತರದ ವಸ್ತುವಿನ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಾಗಿ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ನೊಂದಿಗೆ ನಿಧಾನ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಮರಣದಂಡನೆ.
3. "ಚುಕ್ಕೆಗಳ ಸಾಲು" ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವಿಕೆ - ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿ ನುಡಿಗಟ್ಟು, "ನಿಮಗೆ" ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಳುವಳಿಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ.
4. ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೌನವಾಗಿ ನುಡಿಸುವಿಕೆ - ಬೆರಳುಗಳು ಕೀಲಿಗಳನ್ನು ಲಘುವಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುತ್ತವೆ.
5. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪಠ್ಯವನ್ನು ಓದುವಾಗ ಕಡಿಮೆ-ತಿಳಿದಿರುವ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು.
6. "ನಿಮ್ಮ ಬಗ್ಗೆ" ಸಂಗೀತ ಸಾಮಗ್ರಿಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು.
7. ಒಂದು ತುಣುಕು ಅಥವಾ ಅದರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ತುಣುಕನ್ನು ಹೃದಯದಿಂದ ಕಲಿಯುವುದು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವುದು.

ಇತಿಹಾಸಕ್ಕೆ ವಿಹಾರ.

ನಾವು ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಪರಿಶೀಲಿಸಿದರೆ, ಗಣ್ಯರು ಮತ್ತು ರಾಜರ ಆಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಆಸ್ಥಾನಿಕರು ಹೊಂದಿರಬೇಕಾದ ಅಗತ್ಯವಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹಾಳೆಯಿಂದ ಹಾಡಲು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಪ್ರದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ, ಸುಧಾರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾಗಿದೆ. ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣನಲ್ಲಿ ಕಡ್ಡಾಯ ಶಿಸ್ತು ಎಂದು ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಗಳುಜೊತೆಗೆ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ XVIII - ಆರಂಭಿಕ XIXಶತಮಾನ. ಖಾಸಗಿ ಶಿಕ್ಷಕರಿದ್ದಾರೆ. ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ - ರಂಗೋಫ್; ಗ್ನೆಸಿನ್ಸ್ - ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ; ಮೇಕಪರ್ - ಟ್ವೆರ್‌ನಲ್ಲಿ.

ಹಳೆಯ ಪ್ರಕಾರದ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಯು ಹವ್ಯಾಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ವೃತ್ತಿಪರರ ತರಬೇತಿಯ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ತೋರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಕ್ರಮೇಣ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮಾಡಬಲ್ಲ ಸಂಗೀತಗಾರರನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕೆ ಇರಿಸಿ. ಕಿರಿದಾದ ಪ್ರೊಫೈಲ್ನ ತಜ್ಞರ ಸಮಯ ಬರುತ್ತಿದೆ. ಈಗ ನಾವು ಪೋಷಕರಿಗೆ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದ್ದೇವೆ. ಆದರೆ ಕೇಳುವ ಕೌಶಲಗಳಿಗೆ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. R. ಶುಮನ್ ಪ್ರಕಾರ ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಕಲಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲವೂ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಯಾಂತ್ರಿಕಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ, ಬೆರಳುಗಳಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಕಿವಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡುವುದು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟ (ಇಗುಮ್ನೋವ್).

“ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಸ್ವತಃ ತುಂಬಾ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಉತ್ತಮ ಸೇವೆಪ್ರತಿ ಟಿಪ್ಪಣಿ, ಅನುಕ್ರಮ, ಲಯ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಚನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ತಿಳಿದಿರುವವರೆಗೆ ಅವನು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ಗೆ ಧಾವಿಸದಿದ್ದರೆ. (I. ಹಾಫ್ಮನ್).

ಸಾಹಿತ್ಯ:

1. ಅಲೆಕ್ಸೀವ್ ಎ.ಎ. ಪಿಯಾನೋ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನ. ಎಂ., 1978
2. ಮಿಲಿಕ್ ಬಿ. ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಶಿಕ್ಷಣ. ಕೆ., 1982
3. ಕ್ರುಕೋವಾ ವಿ.ವಿ. ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರ. - ರೋಸ್ಟೊವ್ ಎನ್ / ಎ: "ಫೀನಿಕ್ಸ್", 2002.
4. ಸಿಪಿನ್ ಜಿ.ಎಂ. ಪಿಯಾನೋ ನುಡಿಸಲು ಕಲಿಯುವುದು. ಎಂ., 1984
5. ಶಪೋವ್ ಎ.ಪಿ. ಪಿಯಾನೋ ಪಾಠ ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಮತ್ತು ಶಾಲೆ. ಕೆ., 2001

ಕೇಳುವಿಕೆಯು ವಿವಿಧ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ, ಹಲವಾರು ಘಟಕಗಳ ಸ್ಥಿತಿ, ಅಂದರೆ. ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣದ ವಿಧಗಳು.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ವಿಧಗಳು:

ಧ್ವನಿ ಪಿಚ್

ಸುಮಧುರ

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್

ಟಿಂಬ್ರೆ ಡೈನಾಮಿಕ್

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಎಂದರೆ ಧ್ವನಿ ಅನುಕ್ರಮದ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಹಿಡಿಯುವುದು, ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು, ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಅನುಕ್ರಮವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ.

ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಧ್ವನಿಯ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿರ್ಧರಿಸಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಾಪೇಕ್ಷ ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ.

ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಎನ್ನುವುದು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸುವ ಅಥವಾ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಪಿಚ್ ತಿಳಿದಿರುವ ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ಸಕ್ರಿಯ - ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದಾಗ ಮತ್ತು ಆಡಿದಾಗ.

ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ - ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದಾಗ ಆದರೆ ಆಡದಿದ್ದಾಗ.

ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಇರುವಿಕೆಯು ಅಪೇಕ್ಷಣೀಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತಗಾರನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳು:

ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗೆ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಿಂದ ಹಾಡುವುದು.

ಸೋಲ್ಫೆಗಿಂಗ್

ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ಸ್

ಹಾಡುವ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು

ಸುಮಧುರ ಶ್ರವಣ (ಸಮತಲ)- ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಸುಮಧುರ ಕಿವಿಯು ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಅವುಗಳ ತಾರ್ಕಿಕ ಅನುಕ್ರಮ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ (ಅಂದರೆ ಮಧುರ)

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಧಾನಗಳು:

ಹಿಮ್ಮೇಳದ ಭಾಗದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಧುರವನ್ನು ಹಾಡುವುದು

ಮೆಲೋಡಿಯನ್ನು ಜೋರಾಗಿ ಹಾಡುವಾಗ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವುದು

ಕಿವಿಯಿಂದ ಹೊಂದಾಣಿಕೆ

ಸಂಗೀತ ಕೇಳುತ್ತಿರುವೆ

ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಡಿಕ್ಟೇಶನ್ಸ್

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಿಚ್ (ಲಂಬ)- ನಮ್ಮ ವಿಚಾರಣೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯ - ವಿಲೀನವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ

ಲಂಬವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನಾವು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಶಬ್ದಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಬಹುದು. ಆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ (ಅಂದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯ) ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿ.

ಸ್ವಭಾವತಃ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ನೀಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ - ಇದು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಅದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ವಿಧಾನಗಳು:

ತುಣುಕನ್ನು ನಿಧಾನಗತಿಯಲ್ಲಿ ನುಡಿಸುವುದು, ಎಲ್ಲಾ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಆಲಿಸುವುದು.

ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕೆಲಸದಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯುವಿಕೆ

ಹೊಸ ಸ್ವರಮೇಳಗಳ ಆರ್ಪಿಗ್ಜಿಯೇಟೆಡ್ ಪ್ರದರ್ಶನ

ವಿವಿಧ ರಾಗಗಳಿಗೆ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಆಯ್ಕೆ

ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ವಿಚಾರಣೆಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಗುರುತಿಸುವ ಮತ್ತು ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ

ಧ್ವನಿಸುವ ಸಾಲುಗಳು.

ಏಕಾಗ್ರತೆಯಿಂದ ಪಾಲಿಫೋನಿ ನುಡಿಸುವುದು, ಯಾವುದೇ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಗೆ ಗಮನ

ಟಿಂಬ್ರೆ-ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣ- ಇದು ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿಯಾಗಿದೆ.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮುಖ್ಯ ವಿಧಾನವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವುದು.

ಶಿಕ್ಷಣ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದಂತಹ ವಿಷಯವಿದೆ.

ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವು ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಧ್ವನಿಮುದ್ರಿಸಿದ ಶಬ್ದಗಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಊಹಿಸಲು.

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿಅನನ್ಯ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸರಳ ಶ್ರವಣಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಇದು ಮಾನವ ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ಸ್ಮರಣೆಯ ಕೆಲಸದ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಅವನು, ಮೇಲಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಉಪಜಾತಿಗಳ ಗುಂಪಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದವು ಸಂಪೂರ್ಣ, ಸಾಪೇಕ್ಷ ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ. ಆದರೆ ಇದು ಇನ್ನೂ ಎಂಟು ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಕೆಲವೇ ಜನರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ

ಸಂಯೋಜಕರು, ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಿವಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರು ಮಾತನಾಡುವಾಗ, ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದ ಅವರು ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ ನಾವು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದೆವೆಸಂಪೂರ್ಣ ಶ್ರವಣದ ಬಗ್ಗೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಅಲ್ಲ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಿವಿ- ಕೇಳಿದ ಶಬ್ದಗಳ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಾಗಿ ಇದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆದರ್ಶ ಸ್ಮರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವಭಾವತಃ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾನೆ. ಅವನಿಗೆ, ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಬೇರೆಯವರಿಗೆ ವರ್ಣಮಾಲೆಯನ್ನು ಕೇಳಿದಂತೆ.

ಅಭ್ಯಾಸ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಂತೆ, ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ಉತ್ತಮ ಗಾಯನ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರನಾಗಿ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಖಾತರಿಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಇದು ನೋವುಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅಂತಹ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಬಂಧಿತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮತ್ತು ಮರೆತುಬಿಡುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಬಂಧಿ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ

ಸಂಗೀತಗಾರರು ಮತ್ತು ಗಾಯಕರಿಗೆ ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣವು ತುಂಬಾ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್‌ಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಮಾನವ ಸ್ಮರಣೆಯ ಲಕ್ಷಣವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುವ ವಿಶೇಷ ಚಿಂತನೆಯಾಗಿ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು ಒಂದು ಹಂತಕ್ಕೆ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಬಂಧಿ ಅಥವಾ ಮಧ್ಯಂತರ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಒಂದು ಕೆಲಸ ಅಥವಾ ಅದರ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಕೇಳಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕೇವಲ ಟಿಪ್ಪಣಿ ಅಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿ. ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣದ ಏಕೈಕ ನ್ಯೂನತೆಯು ನಿಖರವಾಗಿ ಅದರ ಸಾಪೇಕ್ಷತೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಕೇಳಿದ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಧ್ವನಿಯ ಪಿಚ್ನ ಅಂದಾಜು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ "ವಿಶೇಷ" ವಿಧಗಳು

ಸಾಪೇಕ್ಷ ಪಿಚ್ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಸಂಗೀತಗಾರನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿದ್ದರೆ, ಶ್ರವಣದ ಆ ಅಂಶಗಳಿವೆ, ಅದು ಅವರ ಕ್ರಮೇಣ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು ಅಥವಾ ಸರಿಯಾದ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮಧ್ಯಂತರ ವಿಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುವ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅವರ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳಿಗೆ ಸಹ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಇವು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಇನ್ನೂ ಎಂಟು ಅಂಶಗಳಾಗಿವೆ:

• ಮಾದರಿ,
• ಲಯಬದ್ಧ,
• ಸ್ವರ
• ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್,
• ಬಹುಧ್ವನಿ,
• ಟಿಂಬ್ರೆ,
• ರಚನೆ,
• ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್.

ಇದಲ್ಲದೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಸ್ವತಂತ್ರ ಪ್ರತಿಭೆಗಳಾಗಿರುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡದ, ಆದರೆ ಲಯಬದ್ಧ ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತಾನು ಕೇಳುವ ಲಯವನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು.

ಈ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಗಳು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಿರಿದಾದ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತವೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಬಹುಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಲಯವನ್ನು ಕೇಳುವ ಮತ್ತು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಉತ್ತಮ ಸಹಾಯವಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಶ್ರವಣದ ಈ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳು ಸಹ ಬಹಳಷ್ಟು ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ತರುತ್ತವೆ.

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಒಳ ಕಿವಿ

ಯಾರೇ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಗಳುಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಆಂತರಿಕ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಮೆಮೊರಿಯ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆಯೂ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತಗಾರನು ಹೊಸ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳನ್ನು "ಕೇಳಬಹುದು", ಅದೇ ಮಧುರ ಹೇಗೆ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಲಯದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಬೇರೆ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ, ಮಧುರವನ್ನು ಲೈವ್ ಆಗಿ ನುಡಿಸುವುದನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸದೆ ಇದು ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು.

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ ಎಷ್ಟು ಜನರು ಕೀಳರಿಮೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾರೆ: "ನನ್ನ ಕಿವಿಯಲ್ಲಿ ಕರಡಿ ಸಿಕ್ಕಿತು." ಕೇಳೋದೂ ಇಲ್ಲ, ಬೇಕಿಲ್ಲವೋ ಎಂಬ ಭಾವನೆ ಬಹುತೇಕರಿಗೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಂಡಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಂತಹ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುವ ಮೊದಲು, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ ಏನು ಎಂದು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಕೇವಲ ಸಂಭವಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ನಮ್ಮ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ. ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಕೈಗಳನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಬೇಕಾದ ಕಾರಣ ಎರಡು ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ನಡೆಯಲು ಕಲಿತನು.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ ಸರಿಸುಮಾರು ಅದೇ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ. ಜೀವಿಗಳು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸಂವಹನ ನಡೆಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದಾಗ ಈ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಮಾತಿನ ಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೇಗೆ ಮಾತನಾಡಬೇಕೆಂದು ಕಲಿಯಲು, ನಾವು ಶಕ್ತಿ, ಅವಧಿ, ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ ಮೂಲಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಈ ಕೌಶಲ್ಯವನ್ನು ಜನರು ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಅನುಕೂಲಗಳು ಮತ್ತು ಅನಾನುಕೂಲಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನ ಮಾಡಲು ಅನುಮತಿಸುವ ಮಾನವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್; ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಪ್ರಮುಖ ವೃತ್ತಿಪರ ಗುಣಮಟ್ಟ: ಎಲ್ಲಾ ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಯೋಜಕರು, ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಧ್ವನಿ ಎಂಜಿನಿಯರ್‌ಗಳು, ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಡುಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ, ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಉನ್ನತ ಪದವಿಈ ಚಿತ್ರಗಳು, ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಸಂಘಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಅನುಭವಗಳಿಂದ ಉಂಟಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಅವನ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒಳಗಾಗುವಿಕೆ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಮಾನಸಿಕ-ಶಾರೀರಿಕ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಣೆಯ ಮಾನಸಿಕ-ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ವಿವಿಧ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಗುಣಗಳಿಗೆ (ಅವುಗಳ ಎತ್ತರ, ಗಟ್ಟಿತನ, ಧ್ವನಿ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ವಿವಿಧ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಬಂಧಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಊಹಿಸುತ್ತದೆ. ಅದರ ಸಮಗ್ರ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ತೀವ್ರ ಅಧ್ಯಯನವು 2 ನೇ ಮಹಡಿಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. 19 ನೇ ಶತಮಾನ G. ಹೆಲ್ಮ್ಹೋಲ್ಟ್ಜ್ ಮತ್ತು K. ಸ್ಟಂಪ್ಫ್ ಅವರು ಧ್ವನಿ ಆಂದೋಲಕ ಚಲನೆಗಳ ಬಾಹ್ಯ ವಿಶ್ಲೇಷಕವಾಗಿ ಶ್ರವಣ ಅಂಗದ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳ ವಿವರವಾದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು; ಹೀಗೆ ಅವರು ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್‌ಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿದರು. N. A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಮತ್ತು S. M. ಮೇಕಪರ್ ಅವರು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ಮೊದಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು. ಶಿಕ್ಷಣ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿ; ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ವಿವಿಧ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು, ಮುದ್ರಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. 40 ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. B. M. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ಕೆಲಸ "ದಿ ಸೈಕಾಲಜಿ ಆಫ್ ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಎಬಿಲಿಟೀಸ್" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಸಮಗ್ರ ನೋಟವನ್ನು ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳು, ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ, ಸಂಗೀತದ ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಸೈಕೋಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ಸ್, ಶ್ರವಣದ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯಾಲಜಿ, ಗ್ರಹಿಕೆಯ ನ್ಯೂರೋಸೈಕಾಲಜಿ ಮುಂತಾದ ವಿಶೇಷ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ವಿಭಾಗಗಳಿಂದ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ವೈವಿಧ್ಯಗಳು

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಹಲವಾರು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು:

ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ - ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖದ ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸದೆಯೇ ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅದರ ಪಿಚ್ ಈಗಾಗಲೇ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿದೆ; ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್‌ನ ಸೈಕೋಫಿಸಿಯೋಲಾಜಿಕಲ್ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ ವಿಶೇಷ ರೀತಿಯಧ್ವನಿಯ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆಗಾಗಿ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಸ್ಮರಣೆ; ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣವು ಜನ್ಮಜಾತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮಾಹಿತಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಯಾವುದೇ ವಿಶೇಷ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಈ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಸಂಶೋಧನೆ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ; ಯಶಸ್ವಿ ವೃತ್ತಿಪರ (ಯಾವುದೇ ಸಂಗೀತ) ಚಟುವಟಿಕೆಗಾಗಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ಅದರ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಯೋಜನಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ; ಅಂಕಿಅಂಶಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಹತ್ತು ಸಾವಿರದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹಲವಾರು ಡಜನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ;

ಸಾಪೇಕ್ಷ (ಅಥವಾ ಮಧ್ಯಂತರ) ವಿಚಾರಣೆ - ಪಿಚ್ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಸಂಗೀತ ಮಧ್ಯಂತರಗಳು, ಸ್ವರಮೇಳದಲ್ಲಿ, ಸ್ವರಮೇಳಗಳಲ್ಲಿ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವೃತ್ತಿಪರ ಪಿಟೀಲು ವಾದಕರಿಗೆ, ಅಂತಹ ಉಲ್ಲೇಖದ ಧ್ವನಿಯು ಮೊದಲ ಆಕ್ಟೇವ್, ಶ್ರುತಿ "A" ನ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಟ್ಯೂನ್ ಮಾಡಿದ ಟಿಪ್ಪಣಿಯಾಗಿದೆ. ಫೋರ್ಕ್ ಆವರ್ತನವು 440 Hz ಆಗಿದೆ ); ಸಾಪೇಕ್ಷ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಎಲ್ಲರಲ್ಲಿಯೂ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬೇಕು ವೃತ್ತಿಪರ ಸಂಗೀತಗಾರರು;

ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣ - ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳು, ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ರಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ - ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದಿಂದ ಅಥವಾ ಸ್ಮರಣೆಯಿಂದ) ಹೊಂದುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ; ಈ ರೀತಿಯ ಶ್ರವಣವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು "ಆಂತರಿಕವಾಗಿ" ಕೇಳುವ ಮತ್ತು ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅಂದರೆ, ಬಾಹ್ಯ ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಯಾವುದೇ ಅವಲಂಬನೆಯಿಲ್ಲದೆ;

ಸ್ವರ ಶ್ರವಣ - ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ (ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ) ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಸಂವಹನ ಲಿಂಕ್‌ಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವುದು; ಸ್ವರ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ ಎಂದು ಉಪವಿಭಾಗಿಸಲಾಗಿದೆ (ನಿರ್ಧರಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳುಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಸ್ಕೇಲ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಹೀಗೆ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ "ಸರಿಯಾದ ಸ್ವರವನ್ನು ಹೊಡೆಯುವ ನಿಖರತೆ" ಯೊಂದಿಗೆ ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ), ಮತ್ತು ಸುಮಧುರ, ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಧುರ ಸಮಗ್ರ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಧ್ವನಿ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ;

ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ - ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ವ್ಯಂಜನಗಳನ್ನು ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ - ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ವರಮೇಳಗಳು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಅನುಕ್ರಮಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಅವುಗಳನ್ನು ವಿಸ್ತರಿತ ರೂಪದಲ್ಲಿ (ಆರ್ಪೆಗ್ಗಿಯೇಟ್) ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿ - ಧ್ವನಿಯ ಮೂಲಕ ಅಥವಾ ಯಾವುದಾದರೂ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯ. ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ, ಇದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀಡಿರುವ ಮಧುರಕ್ಕೆ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಕಿವಿಯ ಮೂಲಕ ಆಯ್ಕೆಮಾಡುವಾಗ ಅಥವಾ ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡುವುದು, ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಕನಿಗೆ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಸಂಗೀತ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ತರಬೇತಿ ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಹ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ;

ಮಾದರಿ ಶ್ರವಣ - ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಧ್ವನಿಯ (ಸಂಗೀತ ಟಿಪ್ಪಣಿ) ಮೋಡಲ್-ಟೋನಲ್ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ("ಸ್ಥಿರತೆ", "ಅಸ್ಥಿರತೆ", "ಒತ್ತಡ", "ರೆಸಲ್ಯೂಶನ್", "ಡಿಸ್ಚಾರ್ಜ್" ಮುಂತಾದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ) ಅನುಭವಿಸುವ (ಭೇದ, ನಿರ್ಧರಿಸುವ) ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಆ ಅಥವಾ ಇತರ ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ;

ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ - ಎರಡು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಧ್ವನಿಗಳ ಏಕಕಾಲಿಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಧ್ವನಿ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ಕೇಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ;

ಲಯಬದ್ಧ ಶ್ರವಣ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ (ಮೋಟಾರ್ಲಿ) ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಸಂಗೀತದ ಲಯಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಿ;

ಟಿಂಬ್ರೆ ಶ್ರವಣ - ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಧ್ವನಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಟಿಂಬ್ರೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ;

ವಿನ್ಯಾಸ ಶ್ರವಣ - ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಅಂತಿಮ ವಿನ್ಯಾಸದ ಎಲ್ಲಾ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ;

ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ಕಿವಿ - ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಕೃತಿಯ ಸಂಗೀತ ರೂಪದ ರಚನೆಯ ವಿವಿಧ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ

ಅತ್ಯಂತ ನೇರವಾದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ವಿಶೇಷ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - solfeggio. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಕ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಿಶೇಷ ಚಲನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಸೇರಿದಂತೆ ಲಯಬದ್ಧ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉಸಿರಾಟದ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳುಮತ್ತು ನೃತ್ಯ.

ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಮಕ್ಕಳು ಸಹ ವಿಶೇಷ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ತಮ್ಮ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ದೊಡ್ಡ ಬಯಕೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಪೋಷಕರು ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಕರ ಕಾರ್ಯವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸೂಕ್ತವಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವಕಾಶಗಳನ್ನು ಕೆಲವು ಉಚಿತ ಮೋಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚು ಶಾಂತ ಸೃಜನಶೀಲ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಒದಗಿಸುವುದು.

ಪ್ರಸ್ತುತ, ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವತಂತ್ರ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾದ ಹಲವಾರು ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಪ್ರೋಗ್ರಾಂಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ: ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವ.

ವಿವಿಧ ವಯಸ್ಸಿನ ಜನರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಸತ್ಯ. ಮಗುವು ಪ್ರತಿ ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 30,000 ಕಂಪನಗಳ ಆವರ್ತನದೊಂದಿಗೆ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಹದಿಹರೆಯದವರಲ್ಲಿ (ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ) ಈ ಅಂಕಿಅಂಶವು ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 20,000 ಕಂಪನಗಳು, ಮತ್ತು ಅರವತ್ತನೇ ವಯಸ್ಸಿಗೆ ಅದು ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 12,000 ಕಂಪನಗಳಿಗೆ ಇಳಿಯುತ್ತದೆ. . ಉತ್ತಮ ಸಂಗೀತ ಕೇಂದ್ರವು ಪ್ರತಿ ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 25,000 ಕಂಪನಗಳ ಆವರ್ತನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೇತವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅಂದರೆ, ಅರವತ್ತು ವರ್ಷಕ್ಕಿಂತ ಮೇಲ್ಪಟ್ಟ ಜನರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಅನುಕೂಲಗಳನ್ನು ಪ್ರಶಂಸಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಅವರು ಪೂರ್ಣ ಶ್ರೇಣಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದಿಲ್ಲ.

ನಿಮ್ಮ ಶ್ರವಣವನ್ನು ನೀವು ಯಾವ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತೀರಿ ಎಂಬುದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ. ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. 4 ಮತ್ತು 5 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನ ನಡುವೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವ ಹೆಚ್ಚಿನ ಶೇಕಡಾವಾರು ಜನರನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅಮೇರಿಕನ್ ಸಂಶೋಧಕರು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು 8 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಸಂಗೀತವನ್ನು ನುಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವರಲ್ಲಿ, ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವ ಜನರು ಬಹುತೇಕ ಇಲ್ಲ.

ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಂದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಹಿಳೆಯರು ಪುರುಷರಿಗಿಂತ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಹೆಣ್ಣು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಆವರ್ತನ ಶ್ರೇಣಿಯು ಪುರುಷರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಎತ್ತರದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ನಾದದ, ಅಂತಃಕರಣಗಳನ್ನು ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಮಹಿಳೆಯರ ಶ್ರವಣವು 38 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ ಮಂದವಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪುರುಷರಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು 32 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲೇ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ. ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. 115 ಅಮೇರಿಕನ್ ಮತ್ತು 88 ಚೀನೀ ಸಂಗೀತ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಡೇಟಾವನ್ನು ಹೋಲಿಸಿ ಕ್ಯಾಲಿಫೋರ್ನಿಯಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಸಂಶೋಧಕರು ಇದನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚೈನೀಸ್ ಟೋನಲ್ ಆಗಿದೆ. ಇದು ಭಾಷೆಗಳ ಗುಂಪಿನ ಹೆಸರಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಒಂದೇ ಪದವು ಹಲವಾರು (ಒಂದು ಡಜನ್ ವರೆಗೆ) ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಪಡೆಯಬಹುದು. ಆಂಗ್ಲ ಭಾಷೆ- ಟೋನಲ್ ಅಲ್ಲ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್‌ಗಾಗಿ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರು ಕೇವಲ 6% ರಷ್ಟು ಆವರ್ತನದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ. ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಪರೀಕ್ಷೆಯೊಂದಿಗೆ, 60% ಚೀನಿಯರು ಮತ್ತು ಕೇವಲ 14% ಅಮೆರಿಕನ್ನರು ಉತ್ತೀರ್ಣರಾದರು. ಎಂದು ಹೇಳುವ ಮೂಲಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು ಚೈನೀಸ್ಹೆಚ್ಚು ಸುಮಧುರ, ಮತ್ತು ಹುಟ್ಟಿನಿಂದಲೇ ಚೀನಿಯರು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಧ್ವನಿ ಆವರ್ತನಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾಷೆ ಸಂಗೀತವಾಗಿದ್ದರೆ - ಜೊತೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಾಧ್ಯತೆಅವರು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ.

ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಕೇಳಿದ ಮಧುರವು ನಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ಜೀವಮಾನವಿಡೀ ಸಂಗ್ರಹವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಇದು ಸತ್ಯ. ಅಮೇರಿಕನ್ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಸಂಗೀತದ ನೆನಪುಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಸೆರೆಬ್ರಲ್ ಕಾರ್ಟೆಕ್ಸ್ನ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಸೆರೆಬ್ರಲ್ ಕಾರ್ಟೆಕ್ಸ್ನ ಅದೇ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಈ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವುದರಿಂದ ನಾವು ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಒಂದು ಮಧುರ ಅಥವಾ ಹಾಡನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಕು ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಅದರ ನಂತರ, ನಾವು ಕೇಳಿದ ಮಧುರ ಅಥವಾ ಹಾಡನ್ನು ನಾವು ಕೇಳದಿದ್ದರೂ, ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ವಲಯವು ಅದನ್ನು ತನ್ನ "ಆರ್ಕೈವ್" ನಿಂದ ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ "ನೆನಪಿನಿಂದ" ಪ್ಲೇ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಮಧುರ ಎಷ್ಟು ಆಳದಲ್ಲಿ ಅಡಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಒಂದೇ ಪ್ರಶ್ನೆ. ಮೆಚ್ಚಿನ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕೇಳಿದ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ದೀರ್ಘಕಾಲ ಕೇಳಿದ ಅಥವಾ ಅಪರೂಪವಾಗಿ ಕೇಳಿದ ಮಧುರಗಳನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲೀನ ಸ್ಮರಣೆಯ "ಕ್ಲೋಸೆಟ್" ನಲ್ಲಿ ಠೇವಣಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ಘಟನೆಗಳು ಅಥವಾ ಧ್ವನಿ ಅನುಕ್ರಮವು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಮ್ಮ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ತನ್ನ "ಬಿನ್‌ಗಳಿಂದ" ಈ ಮರೆತುಹೋದ ಮಧುರಗಳನ್ನು ಹೊರತೆಗೆಯಲು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ನಮ್ಮ ಮೆದುಳಿನಲ್ಲಿ ನುಡಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿದೆ. ಈ ಅಭಿಪ್ರಾಯವು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಇದೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಅದನ್ನು ವೈಜ್ಞಾನಿಕವಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಇಲ್ಲದ ಜನರು ಬಲ ಗೋಳಾರ್ಧದ ಕೆಳಗಿನ ಮುಂಭಾಗದ ಗೈರಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಬಿಳಿ ದ್ರವ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಮಧುರವನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುವ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವವರಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕರು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಶಾರೀರಿಕ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ತಳೀಯವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ.

ಪ್ರಾಣಿಗಳಿಗೆ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಇಲ್ಲ. ಅವರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕೇಳುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಧ್ವನಿ ಆವರ್ತನಗಳನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತವೆ. ಮತ್ತು ಜನರು ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 30,000 ಕಂಪನಗಳನ್ನು ಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾದರೆ, ನಾಯಿಗಳು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೆಕೆಂಡಿಗೆ 50,000 ರಿಂದ 100,000 ಕಂಪನಗಳ ಆವರ್ತನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ನೋಂದಾಯಿಸುತ್ತವೆ, ಅಂದರೆ, ಅವರು ಅಲ್ಟ್ರಾಸೌಂಡ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಹಿಡಿಯುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಚಾತುರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ನಮ್ಮ ಸಾಕುಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮಧುರವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂದರೆ, ಅವರು ಧ್ವನಿಗಳ ಸ್ವರಮೇಳವನ್ನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅನುಕ್ರಮವಾಗಿ ಮಧುರ ಎಂದು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಶಬ್ದಗಳ ಗುಂಪಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪ್ರಾಣಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂಕೇತಗಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿಯು ಮೇಲಿನಿಂದ ನೀಡಲಾದ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ. ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದವರು ಬಹುಶಃ ಹಾಡಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮಧುರವನ್ನು ಟ್ಯಾಪ್ ಮಾಡಲು ಸಹ ಕೇಳಿಕೊಂಡರು ಎಂದು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೇಜಿನ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪೆನ್ಸಿಲ್ನೊಂದಿಗೆ). ಇದನ್ನು ಸರಳವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಬೋಧಕರು ಅರ್ಜಿದಾರರು ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಯೇ ಎಂದು ನಿರ್ಣಯಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಇದು ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ ನಮಗೆ ನೀಡಲಾದ (ಅಥವಾ ನೀಡದ) ಚಾತುರ್ಯದ ಅರ್ಥವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಕರು ಅವನಿಗೆ ಏನನ್ನೂ ಕಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಚಾತುರ್ಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಕೊರತೆಯಿರುವ ಜನರ ಶೇಕಡಾವಾರು ಪ್ರಮಾಣವು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಆಸೆ ಇದ್ದರೆ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ಸೇರಿದಂತೆ ಉಳಿದೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಿಸಬಹುದು.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಅಪರೂಪ. ತಪ್ಪಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಾತನಾಡಲು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿರುವ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಮಾತನಾಡಲು, ನಾವು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪಿಚ್, ವಾಲ್ಯೂಮ್, ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಇಂಟೋನೇಷನ್ ಮೂಲಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬೇಕು. ಇದು ಸಂಗೀತ ಶ್ರವಣದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಈ ಕೌಶಲ್ಯಗಳು. ಅಂದರೆ, ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಜನರು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತಾರೆ. ಒಂದೇ ಪ್ರಶ್ನೆಯೆಂದರೆ, ಅವರಿಗೆ ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿ ಇದೆ? ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಥವಾ ಆಂತರಿಕ? ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಹಂತವು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಆಗಿದೆ. ಇದು ಸಂಗೀತ ಪಾಠಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯವನ್ನು ನುಡಿಸುವುದು). ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಇದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಈಗ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ನ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ. ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟವು ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವಾಗಿದೆ, ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಮಧುರವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸ್ಮರಣೆಯಿಂದ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಹಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯ ಕೊರತೆಯನ್ನು ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಕ್ಲಿನಿಕಲ್ ಮಟ್ಟ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. 5% ಜನರು ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಕಿವಿಯುಳ್ಳವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಾಡಬಲ್ಲರು. ಇದು ನಿಜ, ಆದರೆ ಭಾಗಶಃ ಮಾತ್ರ. ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಾಡಲು, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ ಇದ್ದರೆ ಸಾಲದು. ನಿಮ್ಮ ಧ್ವನಿ, ಗಾಯನ ಹಗ್ಗಗಳನ್ನು ಸಹ ನೀವು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಕಲಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಕೌಶಲ್ಯವಾಗಿದೆ. ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ ಹಾಡುವುದರಲ್ಲಿ ಸುಳ್ಳನ್ನು ಕೇಳಬಹುದು, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಸ್ವಚ್ಛವಾಗಿ ಹಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮೇಲಾಗಿ, ಹಾಡುವವರಿಗೆ ಸುಳ್ಳಿಲ್ಲದೆ ಹಾಡುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ತಪ್ಪುಗಳು ಅವರ ಸುತ್ತಲಿನವರಿಗೆ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತವೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಒಳಗಿನ ಕಿವಿಯಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕೇಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಇತರರು ಕೇಳುವುದಕ್ಕಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದದ್ದನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅನನುಭವಿ ಪ್ರದರ್ಶಕನು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಹೊಡೆಯುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಿಸದೇ ಇರಬಹುದು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಚೆನ್ನಾಗಿ ಹಾಡಲು, ಕೇವಲ ಒಂದು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಕಿವಿ ಇದ್ದರೆ ಸಾಕು. ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಈ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳುವ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಹೆಸರು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಅಂತಹ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಆರಂಭಿಕ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸಹ ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಸಾಧ್ಯ.

ನೀವು ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಬಯಸಿದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಶ್ರವಣದ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಭಯಪಡಬೇಡಿ. ನೀವು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಸಮರ್ಥರು, ನಿಮ್ಮ ಪಾಠಗಳು ಮಾತ್ರ ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. 95% ಜನರು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಮಾಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಇದರಲ್ಲಿ ಫಲಿತಾಂಶಗಳನ್ನು ಸಾಧಿಸಬಹುದು. ಇದಲ್ಲದೆ, ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡರೆ, ನಿಮ್ಮ ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಸಂಪೂರ್ಣ ವರೆಗೆ - ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಮಿತಿಗಳಿಲ್ಲ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಅನುಮಾನಿಸಬಾರದು!