വിഡ്ഢിത്തമായ ഒരു അപകടത്തിൽ നശിച്ച മഹത്തായ കലാസൃഷ്ടികൾ (7 ഫോട്ടോകൾ). അഗ്നിപർവ്വത സ്ഫോടന കല

മനുഷ്യരാശിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ കല ഉയർന്നുവന്നു, കൂടാതെ പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, മറ്റ് കലാ മേഖലകൾ എന്നിവയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികൾ നൂറ്റാണ്ടുകളായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. അവയിൽ ഏതാണ് മികച്ചതായി കണക്കാക്കുന്നത് എന്നത് വളരെ വിവാദപരമായ ഒരു പ്രശ്നമാണ്, കാരണം വിദഗ്ധർ പോലും ഈ വിഷയത്തിൽ വിയോജിക്കുന്നു. ഇന്ന് നമ്മൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ പത്ത് പേരുടെ പട്ടിക ഉണ്ടാക്കാൻ ശ്രമിക്കും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾഎക്കാലത്തെയും കല.

10 ഫോട്ടോകൾ

1." സ്റ്റാർലൈറ്റ് നൈറ്റ്", വാൻഗോഗ്.

പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു ഡച്ച് കലാകാരൻവിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ് 1889-ൽ. സെന്റ് പോൾസ് ഓർഫനേജിലെ തന്റെ മുറിയുടെ ജനാലയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം നിരീക്ഷിച്ച രാത്രിയിലെ ആകാശമായിരുന്നു ഈ കലാസൃഷ്ടിയുടെ പ്രചോദനം.

ചരിത്രാതീതകാലം ഗുഹാചിത്രങ്ങൾമൃഗങ്ങൾ ഏകദേശം 30 ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു. ഫ്രാൻസിന്റെ തെക്ക് ഭാഗത്താണ് ചൗവെറ്റ് ഗുഹ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്.

പസഫിക് സമുദ്രത്തിലെ ഈസ്റ്റർ ദ്വീപിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ഏകശിലാ പ്രതിമകൾ. എ ഡി 1250 നും 1500 നും ഇടയിൽ ദ്വീപിലെ ആദിമനിവാസികളാണ് പ്രതിമകൾ സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തിഫ്രഞ്ച് ശില്പിയായ അഗസ്റ്റെ റോഡിൻ 1880-ൽ സൃഷ്ടിച്ചതാണ്.

1494 നും 1498 നും ഇടയിൽ ലിയനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി വരച്ച ഈ പെയിന്റിംഗ്, ബൈബിളിലെ യോഹന്നാന്റെ സുവിശേഷത്തിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, യേശു തന്റെ ശിഷ്യന്മാരുമൊത്തുള്ള അവസാനത്തെ ഭക്ഷണത്തിന്റെ ദൃശ്യമാണ്.

മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഫ്രെസ്കോകളിൽ ഒന്ന് വത്തിക്കാനിലെ അപ്പസ്തോലിക് കൊട്ടാരത്തിലെ സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പലിലാണ്. ബൈബിളിലെ ഉല്പത്തി പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് ആദാമിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ കഥ ഫ്രെസ്കോ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ബിസി 130 നും 100 നും ഇടയിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശിൽപ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്. മാർബിൾ ശിൽപം 1820-ൽ മിലോസ് ദ്വീപിൽ കണ്ടെത്തി.

വരച്ച ചിത്രത്തിൽ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻസാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി, കടലിൽ നിന്ന് വീനസ് ദേവി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന രംഗം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഇറ്റലിയിലെ ഫ്ലോറൻസിലെ ഉഫിസി ഗാലറിയിലാണ് ചിത്രം. 10. "മോണലിസ", ഡാവിഞ്ചി.

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്, ഏകദേശം 1503 നും 1506 നും ഇടയിൽ സൃഷ്ടിച്ചു. പാരീസിലെ ലൂവർ മ്യൂസിയത്തിലാണ് ചിത്രം.

മഹത്തായ കലയ്ക്ക് വളരെയധികം സമയമെടുക്കും. ചുവടെ ലിസ്റ്റുചെയ്തിരിക്കുന്ന എല്ലാ സൃഷ്ടികളും ലോകമെമ്പാടുമുള്ള മികച്ച കലാകാരന്മാരുടെ കഠിനാധ്വാനമാണ് വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങൾമനുഷ്യ അസ്തിത്വം. ഏറ്റവും മഹത്തായ കൃതികൾകലകൾ മികച്ച 10-ൽ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നിരിക്കുന്നു.

10. ഡിസ്കസ് ത്രോവർ

ജനപ്രിയമായത് ഗ്രീക്ക് ശില്പം 460-450 ബിസിയിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ശിൽപിയായ മിറോൺ ആണ് കൃതിയുടെ രചയിതാവ്. യഥാർത്ഥ വെങ്കല പ്രതിമ നഷ്ടപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, പല പകർപ്പുകളും നിലനിൽക്കുന്നു, കൂടുതലും മാർബിൾ അല്ലെങ്കിൽ വെങ്കലത്തിന്റെ ഒരു ചെറിയ പാളി.

1931-ൽ എഴുതിയത് സ്പാനിഷ് കലാകാരൻസാൽവഡോർ ഡാലി, ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി എന്നത് ഏറ്റവും തിരിച്ചറിയാവുന്ന കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്. ഈ ജോലി ആളുകളെ അവരുടെ ജീവിതരീതിയെ കുറിച്ചും നമ്മുടെ സമയം ചെലവഴിക്കുന്നതിനെ കുറിച്ചും ചിന്തിക്കാൻ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നതിനിടയിൽ കലാകാരൻ ഐൻസ്റ്റീന്റെ ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നുവെന്ന് അറിയാം.

പുരാതന ഗ്രീക്ക് പ്രതിമബിസി 130 നും 100 നും ഇടയിലാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. സ്നേഹത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും ദേവതയായ അഫ്രോഡൈറ്റിനെ പ്രതിമ ചിത്രീകരിക്കുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. 203 സെന്റീമീറ്റർ ഉയരമുള്ള മാർബിൾ പ്രതിമ അലക്സാണ്ട്രി ആന്റിനോയിസ് സൃഷ്ടിച്ചതാണ്, എന്നിരുന്നാലും ശിൽപത്തിന്റെ മറ്റ് പതിപ്പുകൾ ഉണ്ട്. കാലക്രമേണ കൈകൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. ഇപ്പോൾ ഈ കലാസൃഷ്ടി പാരീസിലെ ലൂവ്രെയിൽ കാണാം.

7. നിലവിളിക്കുക


ഏറ്റവും ജനകീയ സൃഷ്ടിഎഡ്വാർഡ് മഞ്ച് 1893 ലാണ് വരച്ചത്. കടലാസോയിൽ എണ്ണയും പേസ്റ്റലും ഉപയോഗിച്ചാണ് ഈ ചിത്രം വരച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ചിത്രം ഉണ്ട് ദേശീയ ഗാലറിഓസ്ലോ, നോർവേ.

6. നക്ഷത്രനിബിഡമായ രാത്രി


പ്രശസ്ത ഡച്ച് പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരനായ വിൻസെന്റ് വാൻ ഗോഗ് 1889-ൽ വരച്ചതാണ് സ്റ്റാറി നൈറ്റ്. ഈ കൃതി ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഒന്നാണ് ആധുനിക സംസ്കാരം... മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥിരം ശേഖരത്തിന്റെ ഭാഗമാണ് പെയിന്റിംഗ് സമകാലീനമായ കല NYC-യിൽ. ദി സ്റ്റാറി സ്റ്റാറി നൈറ്റ് എന്നറിയപ്പെടുന്ന വിൻസെന്റ് ഡോൺ മക്ലീൻ എന്ന ഗാനത്തിന് ഈ ഭാഗം പ്രചോദനമായി.

5. ചിന്തകൻ


അഗസ്റ്റെ റോഡിന്റെ ഈ വെങ്കല ശിൽപം ഒരു നഗ്നനായ മനുഷ്യനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അതിന്റെ അളവുകൾ മനുഷ്യന്റേതിന് സമാനമാണ്. അവൻ താടിയിൽ കൈവെച്ച് ഒരു കല്ലിൽ ഇരുന്നു എന്തോ ആലോചിച്ചു. സ്വാഭാവികമായും, ഈ ചിത്രം ഒരു ദാർശനിക പ്രവണതയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ഏകദേശം 28 പൂർണ്ണ വലുപ്പത്തിലുള്ള പകർപ്പുകൾ ഒഴിച്ചു, അതിൽ ഒരു മനുഷ്യന്റെ ഉയരം ഏകദേശം 183 സെന്റിമീറ്ററാണ്.

4. ആദാമിന്റെ സൃഷ്ടി


ഈ മഹത്തായ സൃഷ്ടി സീലിംഗിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു സിസ്റ്റൈൻ ചാപ്പൽവത്തിക്കാനിൽ, ഇറ്റലി. 1508 നും 1512 നും ഇടയിൽ മൈക്കലാഞ്ചലോ ആദാമിന്റെ സൃഷ്ടി വരച്ചു. ഇത് ഉല്പത്തി പുസ്തകത്തിലെ ഒമ്പത് രംഗങ്ങളിൽ ഒന്ന് മാത്രമാണ്, അവയെല്ലാം ചാപ്പൽ സീലിംഗിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് വരച്ചിരിക്കുന്നു.

3. ഡേവിഡ്


ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനായ മൈക്കലാഞ്ചലോ സൃഷ്ടിച്ച നവോത്ഥാനത്തിലെ മറ്റൊരു മാസ്റ്റർപീസ്. 1501 നും 1504 നും ഇടയിലാണ് ഡേവിഡ് ശില്പം സൃഷ്ടിച്ചത്. ഈ 5 മീറ്റർ മാർബിൾ പ്രതിമ നഗ്നത കാണിക്കുന്നു ബൈബിൾ നായകൻഡേവിഡ്. 1873 മുതൽ, പ്രതിമ ഫ്ലോറൻസിലെ അക്കാദമി ഗാലറിയിൽ ഉണ്ട്.

ഈ ലോക മാസ്റ്റർപീസ് അലങ്കരിക്കുന്നത് മ്യൂസിയത്തെയല്ല, ഇറ്റലിയിലെ മിലാനിലെ സാന്താ മരിയ ഡെല്ലെ ഗ്രാസി മൊണാസ്ട്രിയിലെ ഡൈനിംഗ് റൂമിന്റെ മതിലാണ്. പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലാണ് ഇത് ഏറ്റവും കൂടുതൽ എഴുതിയത് പ്രശസ്ത കലാകാരൻഎക്കാലത്തെയും - ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി. യേശു ശിഷ്യന്മാർക്കൊപ്പമുള്ള അവസാനത്തെ അത്താഴത്തിന്റെ ദൃശ്യമാണ് ചിത്രത്തിലുള്ളത്. ഈ മാസ്റ്റർപീസ് മിലാനിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ലാൻഡ്‌മാർക്കുകളിൽ ഒന്നാണ്.

മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ ചിലപ്പോൾ മാസങ്ങളും വർഷങ്ങളും എടുക്കും. കലാകാരന്മാർ അവരുടെ പ്രോജക്റ്റുകളിൽ അറിവ് നിക്ഷേപിക്കുന്നു, സൃഷ്ടിപരമായ ആശയങ്ങൾവികാരങ്ങളും.
പൂർത്തിയായ ക്യാൻവാസുകൾ അർത്ഥം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ, ആത്മനിഷ്ഠമായ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, അതിന്റെ മൂല്യം അളക്കാൻ കഴിയില്ല, കുറഞ്ഞത് അവ ഏറ്റവും ഉയർന്ന വിലയ്ക്ക് ലേലം ചെയ്യപ്പെടുന്നതുവരെ.
ഇന്ന് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്ന സൃഷ്ടികൾക്ക് ധാരാളം പണം ചിലവാകും, കലാചരിത്രകാരന്മാർക്കും ആരാധകർക്കും വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, നിർഭാഗ്യവശാൽ, അശ്രദ്ധമായ മനോഭാവം അല്ലെങ്കിൽ അശ്രദ്ധ, നശീകരണം അല്ലെങ്കിൽ ശരിയായ സംഭരണ ​​​​സാഹചര്യങ്ങളുടെ അഭാവം എന്നിവ കാരണം അവ കേടായി.
ഈ കലാസൃഷ്ടികളുടെ സ്രഷ്ടാക്കൾ ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടെങ്കിൽ, അവർ തീർച്ചയായും ഭയചകിതരാകുമായിരുന്നു.

1. മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ "പിയേറ്റ" (1498-99).
(മൈക്കലാഞ്ചലോ - പിയറ്റ)

യേശുക്രിസ്തുവിന്റെ ശരീരം കുരിശിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്ത ദുഃഖിതയായ കന്യകാമറിയത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന മാർബിൾ ശില്പം സെന്റ് കത്തീഡ്രലിന്റെ പ്രധാന ആകർഷണമാണ്. വത്തിക്കാനിലെ പീറ്റർ, മതവിശ്വാസികൾക്കും ക്ലാസിക്കൽ ശില്പകലയെ സ്നേഹിക്കുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നവർക്ക് വേണ്ടിയുള്ള ഏറ്റവും ആദരണീയമായ കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്. "പിയേറ്റ" യുടെ 500 വർഷത്തെ ചരിത്രത്തിൽ, 1972 ൽ ഒരു ജിയോളജിസ്റ്റ് പ്രതിമയെ ചുറ്റിക ഉപയോഗിച്ച് ആക്രമിച്ച് "ഞാൻ യേശുക്രിസ്തു!" മേരിയുടെ മൂക്കിന്റെ ഒരു ഭാഗം ഉൾപ്പെടെയുള്ള പ്രതിമയുടെ പല ശകലങ്ങളും സംഭവത്തിന്റെ ദൃക്‌സാക്ഷികൾ എടുത്തെങ്കിലും പിന്നീട് കത്തീഡ്രലിലേക്ക് തിരികെ നൽകിയില്ല. ഒരു നീണ്ട പുനരുദ്ധാരണ പ്രക്രിയയിൽ, പ്രതിമയുടെ മറ്റ് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് എടുത്ത വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിച്ച് ദൈവമാതാവിന്റെ മുഖം പുനഃസ്ഥാപിച്ചു. പുനഃസ്ഥാപിച്ച ശേഷം, മൈക്കലാഞ്ചലോ ബുവാനറോട്ടിയുടെ പിയെറ്റ ബുള്ളറ്റ് പ്രൂഫ് ഗ്ലാസിന് കീഴിലായി.

2. റെംബ്രാൻഡ് വാൻ റിജിന്റെ "നൈറ്റ് വാച്ച്" (1642).
(റെംബ്രാൻഡ് വാൻ റിജൻ - നൈറ്റ് വാച്ച്)

നിർഭാഗ്യവശാൽ, കാലക്രമേണ, നൈറ്റ് വാച്ചിന് തന്നെ സംരക്ഷണം ആവശ്യമായിരുന്നു. സംസ്ഥാനത്ത് ക്യാൻവാസ് പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ ദേശീയ മ്യൂസിയംആംസ്റ്റർഡാമിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വധത്തിന് നേരെ നിരവധി ശ്രമങ്ങൾ നടന്നു. 1911-ൽ, ജോലിയില്ലാത്ത ഒരു കപ്പൽ പാചകക്കാരൻ കത്തി ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പെയിന്റിംഗ് മുറിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു പരാജയപ്പെട്ടു. 1975-ൽ സ്കൂൾ അധ്യാപകൻക്യാൻവാസ് സിഗ്സാഗ് ലൈനുകളിൽ മുറിച്ച് കൂടുതൽ വിജയകരമായി മാറി (ഈ മനുഷ്യന് മാനസിക വിഭ്രാന്തി ഉണ്ടെന്ന് പിന്നീട് കണ്ടെത്തി, അവൻ തന്നെ താമസിയാതെ ആത്മഹത്യ ചെയ്തു). പെയിന്റിംഗ് പുനഃസ്ഥാപിച്ചെങ്കിലും, നശീകരണത്തിന്റെ അടയാളങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. 1990-ൽ, സന്ദർശകരിൽ ഒരാൾ പെയിന്റിംഗിൽ ആസിഡ് തളിച്ചു, പക്ഷേ ഗാർഡുകൾ പെട്ടെന്ന് പ്രതികരിച്ചു, ക്യാൻവാസ് മരണത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടു.

3. "ഡാനെ" (1636), റെംബ്രാൻഡ് വാൻ റിജിൻ
(റെംബ്രാൻഡ് വാൻ റിജൻ - ഡാനെ)

റെംബ്രാൻഡിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് നായകന്മാരെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു ഗ്രീക്ക് പുരാണം: പെർസ്യൂസിന്റെ അമ്മ, ഡാനെ, അവന്റെ പിതാവായ സിയൂസിനെ കണ്ടുമുട്ടുന്നു. 1985-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ ഹെർമിറ്റേജിൽ (പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പെയിന്റിംഗ് സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു) ഒരു ഭ്രാന്തൻ സന്ദർശകൻ കത്തി കാണിച്ച് ഡാനെയുടെ അടിവയറ്റിലും തുടയിലും മുറിക്കാൻ ശ്രമിച്ചപ്പോൾ 2.4x3 മീറ്റർ വലിപ്പമുള്ള ക്യാൻവാസ് കേടായി. എന്നിരുന്നാലും, സാഹചര്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ നാടകവും, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം സൾഫ്യൂറിക് ആസിഡുള്ള ഒരു പാത്രം തുറന്ന് പെയിന്റിംഗിലേക്ക് ഒഴിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി യഥാർത്ഥ പെയിന്റ് കുമിളയാകാനും ക്യാൻവാസിൽ നിന്ന് പുറത്തുവരാനും തുടങ്ങി. പന്ത്രണ്ട് സമയമെടുത്തു വർഷങ്ങൾപെയിന്റിംഗ് പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ, ഭാഗ്യവശാൽ, ഇപ്പോൾ അത് വീണ്ടും പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

4. "വീനസ് വിത്ത് എ മിറർ" (1647-51) ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ്
(ഡീഗോ വെലാസ്ക്വെസ് - റോക്ക്ബി വീനസ്)

ആളുകളെ യാഥാർത്ഥ്യമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ വെലാസ്‌ക്വസ് ഒരു മാസ്റ്ററായിരുന്നു - "വീനസ് വിത്ത് എ മിറർ" നോക്കുമ്പോൾ ഇത് വ്യക്തമാണ്, അതിൽ വീനസ് ദേവി തന്റെ കട്ടിലിൽ വശീകരിക്കുന്ന പോസിൽ കിടക്കുന്നു, അവളുടെ മകൻ കാമദേവൻ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന കണ്ണാടിയിൽ നോക്കുന്നു. 1914-ൽ, അവളുടെ സഹപ്രവർത്തകയായ എമ്മെലിൻ പാൻക്രസ്റ്റിന്റെ അറസ്റ്റിനുശേഷം, ശുക്രനെ സൈനിക വോട്ടവകാശിയായ മേരി റിച്ചാർഡ്‌സൺ (പിന്നീട് ബ്രിട്ടീഷ് യൂണിയൻ ഓഫ് ഫാസിസ്റ്റിന്റെ വനിതാ വിഭാഗത്തിന്റെ തലവനായി) അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വെട്ടിമുറിച്ചു. ആക്രമണത്തിന് സാധ്യതയുണ്ടെന്ന മുന്നറിയിപ്പ് അവഗണിച്ച് ലണ്ടനിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയിൽ പ്രവേശിച്ച യുവതി ശുക്രന്റെ പിൻഭാഗത്ത് ഏഴ് മുറിവുകൾ വരുത്തി. അവളുടെ ക്രൂരതയ്ക്ക് റിച്ചാർഡ്‌സൺ ആറ് മാസത്തെ ജയിൽ ശിക്ഷ അനുഭവിച്ചു.

5. "സെന്റ്. അന്ന മേരിയും ക്രൈസ്റ്റ് ചൈൽഡും "(1499-1500) ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി
(ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി - സെന്റ് ആനി, സെന്റ് ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റിനൊപ്പം കന്യകയും കുട്ടിയും)

ഡാവിഞ്ചിയുടെ 500 വർഷം പഴക്കമുള്ള ബ്ലാക്ക് ആൻഡ് വൈറ്റ് ചാർക്കോൾ, ചോക്ക് സ്കെച്ച് ലണ്ടനിലെ നാഷണൽ ഗാലറിയിലും ഉണ്ട്. 1987-ൽ അതിന്റെ മൂല്യം 35 മില്യൺ ഡോളറായിരുന്നു. "ബ്രിട്ടനിലെ രാഷ്ട്രീയ, സാമൂഹിക, സാമ്പത്തിക അവസ്ഥകളോടുള്ള" തന്റെ അതൃപ്തി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുകൊണ്ട് ആ മനുഷ്യൻ ഒരു വിളവെടുപ്പ് കൊണ്ട് ചിത്രത്തിന് നേരെ ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു. വെടിയേറ്റ് സംരക്ഷണ ഗ്ലാസിന് കേടുപാടുകൾ സംഭവിക്കുകയും ദൈവമാതാവിന്റെ അങ്കിയിൽ 6 ഇഞ്ച് ദ്വാരം ഉണ്ടാകുകയും ചെയ്തു. പുനരുദ്ധാരണ പ്രക്രിയയിൽ നിരവധി ഗ്ലാസ് ശകലങ്ങളും കടലാസു കഷ്ണങ്ങളും നീക്കം ചെയ്തു, എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ എല്ലായ്പ്പോഴും സംഭവിക്കുന്നത് പോലെ, സൃഷ്ടിയെ അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരാൻ ഒരിക്കലും കഴിഞ്ഞില്ല.

6. പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ "നടൻ" (1904).
(പാബ്ലോ പിക്കാസോ - നടൻ)

നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിൽ നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം പണം ചിലവഴിച്ച ഒരു അപകടം ഓർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നുണ്ടോ? 2010-ൽ സന്ദർശകരിൽ ഒരാൾ 130 മില്യൺ ഡോളർ വിലമതിക്കുന്ന പിക്കാസോ പെയിന്റിംഗിൽ അബദ്ധവശാൽ വീണപ്പോൾ മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയത്തിനുണ്ടായ നഷ്ടവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുക. സംഭവത്തെത്തുടർന്ന് ക്യാൻവാസിൽ 1.8x2.4 മീറ്റർ നീളത്തിൽ 15 സെന്റീമീറ്റർ നീളമുള്ള വിടവ് രൂപപ്പെട്ടു.അപകടമായതിനാൽ സംഭവത്തിലെ കുറ്റവാളിയെ ശിക്ഷിച്ചില്ല.

7. പാബ്ലോ പിക്കാസോയുടെ "സ്ലീപ്പ്" (1923).
(പാബ്ലോ പിക്കാസോ - ലെ റെവ്)

"ദി ആക്ടർ" എന്ന ചിത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സംഭവത്തിന് നാല് വർഷം മുമ്പ്, പിക്കാസോയുടെ "ഡ്രീം" എന്ന ചിത്രത്തിനും സമാനമായ വിധി സംഭവിച്ചു, അത് കലാകാരന്റെ യജമാനത്തിയായ മരിയ-തെരേസ വാൾട്ടറിനെ ചിത്രീകരിച്ചു. ആ സമയത്ത്, ചിത്രം ഉണ്ടായിരുന്നു സ്വകാര്യ ശേഖരംഅമേരിക്കൻ കാസിനോകളിലൊന്നിന്റെ ഉടമ, സ്റ്റീവ് വിൻ, ഹെഡ്ജ് ഫണ്ട് മാനേജർ സ്റ്റീഫൻ കോഹന് "ഡ്രീം" വിൽക്കാൻ പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് സംഭവിക്കാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. അതിഥികൾക്ക് പെയിന്റിംഗ് പ്രദർശിപ്പിച്ച്, കാഴ്ച വൈകല്യമുള്ള വിൻ, ആകസ്മികമായി ഇടറി ക്യാൻവാസിൽ വീണു, അതിൽ 5 സെന്റിമീറ്റർ ദ്വാരം തകർത്തു, അതിനുശേഷം പെയിന്റിംഗ് വിൽക്കേണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. "സ്ലീപ്പ്" പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിന് ശതകോടീശ്വരന് 90,000 ഡോളർ ചിലവായി.

8. "ഫൗണ്ടൻ" (1917), മാർസെൽ ഡുഷാംപ്
(മാർസൽ ഡുഷാംപ് - ജലധാര)

ഈ പ്രതിഭാധനനായ യജമാനന് മിക്കവാറും ഏത് വസ്തുവിലും ആന്തരിക അർത്ഥം സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. 1917-ൽ ന്യൂയോർക്കിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം സ്വന്തമാക്കിയ ഒരു വെളുത്ത ബെഡ്‌ഫോർഡ്‌ഷെയർ മൂത്രപ്പുരയായിരുന്നു ഡുഷാംപിന്റെ ജലധാരയുടെ മാതൃക. തുടക്കത്തിൽ, ഈ സൃഷ്ടി കലാസൃഷ്ടികളുടേതാണോ എന്നതിനെക്കുറിച്ച് തർക്കമുണ്ടായിരുന്നു, കാരണം ഇത് സൊസൈറ്റി ഓഫ് ഇൻഡിപെൻഡന്റ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു പ്രദർശനത്തിനായി സ്രഷ്ടാവ് പ്രഖ്യാപിച്ചു, അത് ഈ പ്രദർശനം പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 2006 ൽ ഇത് ഇതിനകം 3.6 മില്യൺ ഡോളറായിരുന്നു. അതേ വർഷം, 76 വയസ്സുള്ള ഒരു കലാകാരന്റെ കയ്യിൽ നിന്ന് ഈ സൃഷ്ടി കഷ്ടപ്പെട്ടു, അത് ചുറ്റിക ഉപയോഗിച്ച് തകർക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, പക്ഷേ അരികുകൾ മാത്രം അടിച്ചു. പതിമൂന്ന് വർഷം മുമ്പ്, നിംസിൽ (ഫ്രാൻസ്) പ്രദർശനം പ്രദർശിപ്പിച്ചപ്പോൾ, അതേ വ്യക്തി എക്സിബിഷനിൽ തന്നെ അതിൽ മൂത്രമൊഴിച്ചു. മുമ്പ് ഇന്ന്ജോലി സ്ഥിരമായി താൽപ്പര്യം ആകർഷിക്കുന്നു.

9. "പോർട്ട്ലാൻഡ് വാസ്" (30-20 ബിസി) ഒരു അജ്ഞാത മാസ്റ്ററുടെ

ദൈവങ്ങളുടെയും മനുഷ്യരുടെയും രൂപങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ വിശിഷ്ടമായ ഗ്ലാസും അതിഥി പാത്രവും 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ റോമിന് സമീപം കണ്ടെത്തി, അതിനുശേഷം 1810-ൽ പാത്രം മാറ്റി. ബ്രിട്ടീഷ് മ്യൂസിയം... അത്തരമൊരു ദുർബലമായ വസ്തുവിന് നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി കേടുപാടുകൾ സംഭവിക്കില്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, എന്നിരുന്നാലും, അത് അങ്ങനെയാണ്. 1865-1875 വർഷങ്ങളിൽ പോർട്ട്‌ലാൻഡ് വാസ് ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കാലഘട്ടത്തിലെ മറ്റ് കപ്പലുകളെ അതിജീവിച്ചു, 1845-ൽ മദ്യപിച്ചെത്തിയ ഒരു മ്യൂസിയം സന്ദർശകൻ കപ്പൽ അടിച്ചുതകർത്തിയ സങ്കടകരമായ സംഭവമല്ലെങ്കിൽ കൂടുതൽ കേടുകൂടാതെയിരിക്കുമായിരുന്നു. പാത്രത്തിന്റെ ചില ശകലങ്ങൾ നഷ്‌ടപ്പെടുകയും കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം മാത്രം കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു, അതിനുശേഷം പാത്രം പലതവണ വേർപെടുത്തി ഒട്ടിച്ചു. അവസാന പുനരുദ്ധാരണ പ്രവർത്തനങ്ങൾ 1988 ലും 1989 ലും നടത്തി, ഇതിന് നന്ദി പോർട്ട്ലാൻഡ് വാസ് അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരാൻ കഴിഞ്ഞു.

10. എഡ്വേർഡ് എറിക്സന്റെ ദി ലിറ്റിൽ മെർമെയ്ഡ് (1913).
(എഡ്വാർഡ് എറിക്സൻ - ദി ലിറ്റിൽ മെർമെയ്ഡ്)

"ദി ലിറ്റിൽ മെർമെയ്ഡ്" എന്ന പ്രതിമ കോപ്പൻഹേഗനിലെ പ്രധാന ആകർഷണങ്ങളിലൊന്നാണ് എന്ന വസ്തുത കണക്കിലെടുത്ത്, അത് ആവർത്തിച്ചു. വ്യത്യസ്ത കാരണങ്ങൾ(മിക്കപ്പോഴും രാഷ്ട്രീയം) നശീകരണക്കാരുടെ കൈകളിൽ നിന്ന് കഷ്ടപ്പെട്ടു. 1964-ൽ, പ്രതിമയുടെ തല വെട്ടി മോഷ്ടിച്ചു, അതിനുശേഷം ഒരു പുതിയ തല ഉണ്ടാക്കി സ്ഥാപിച്ചു, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം വീണ്ടും മോഷ്ടിച്ചു. അടുത്ത വർഷങ്ങളിൽ, "ദി ലിറ്റിൽ മെർമെയ്ഡ്" നഷ്ടപ്പെട്ടു വലംകൈ, ഡൈനാമിറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് പൊട്ടിത്തെറിച്ചു, എല്ലാത്തരം നിറങ്ങളുടെയും ഷേഡുകളുടെയും പെയിന്റുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞു. ഒരുപക്ഷേ എഡ്വേർഡ് എറിക്സന്റെ "ലിറ്റിൽ മെർമെയ്ഡ്" ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും "ദീർഘക്ഷമ" കലാസൃഷ്ടി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടാം.

ഏറ്റവും അപ്രതീക്ഷിതമായ നോമിനേഷനുകളിൽ ഒരുതരം "ചാർട്ടുകൾ" ഉണ്ടാക്കി, എല്ലാം റാങ്ക് ചെയ്യാൻ ആളുകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. കലയെപ്പോലുള്ള അതിലോലമായ കാര്യം പോലും താരതമ്യം ചെയ്താലും ഈ വിധിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെട്ടില്ല കലാസൃഷ്ടികൾവളരെ കഠിനമായ. ബിബിസി ന്യൂസ് ചാനൽ വിവിധ വിലയിരുത്തലുകൾ നടത്തി പെയിന്റിംഗുകൾ, അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ച പത്ത് പേരെ തിരിച്ചറിയുന്നു. തീർച്ചയായും, ഈ റേറ്റിംഗ് വളരെ വിവാദപരമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, സൂരികോവ്, ലെവിറ്റൻ, റെപിൻ അല്ലെങ്കിൽ ചഗൽ എവിടെയാണെന്ന് വായനക്കാരൻ ചിന്തിച്ചേക്കാം. അയ്യോ, ഈ മേഖലയിൽ ഉൾപ്പെടെ റഷ്യൻ നേട്ടങ്ങൾ ഓർമ്മിക്കാൻ ബ്രിട്ടീഷുകാർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല ദൃശ്യ കലകൾ... എന്നിരുന്നാലും, അത്തരമൊരു പക്ഷപാതം ഈ അത്ഭുതകരമായ ചിത്രങ്ങളെ അഭിനന്ദിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് നമ്മെ തടയുന്നില്ല. അതിനാൽ:

ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, അവസാനത്തെ അത്താഴം, (1490-കളുടെ അവസാനം)

ഇതിവൃത്തം ഏറ്റവും നാടകീയമായ നിമിഷത്തെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു വിശുദ്ധ ആഴ്ചയേശു തന്റെ ശിഷ്യന്മാരോടൊപ്പം അത്താഴം കഴിക്കുമ്പോൾ, അവരിൽ ഒരാൾ ഉടൻ തന്നെ തന്നെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുമെന്നും മറ്റൊരാൾ തന്റെ വിശ്വാസങ്ങൾ ഉപേക്ഷിക്കുമെന്നും അവരെ അറിയിക്കുന്നു. മേശപ്പുറത്ത് ഇടതുവശത്ത് നിന്ന് നാലാമനായ യൂദാസ്, അവന്റെ എല്ലാ ഭാവങ്ങളിലും നാണം കാണിക്കുന്നു, ബാക്കിയുള്ള അപ്പോസ്തലന്മാർ ആശ്ചര്യവും രോഷവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ആശ്രമത്തിന്റെ റെഫെക്റ്ററിയുടെ ചുമരിൽ പെയിന്റിംഗ് വരച്ചിരുന്നു, നിർഭാഗ്യവശാൽ, നിരവധി നാശനഷ്ടങ്ങൾ സംഭവിച്ചു, അതിന്റെ ഫലമായി അത് നഷ്ടപ്പെട്ടു. ഏറ്റവുംയഥാർത്ഥ രചയിതാവിന്റെ കത്ത്.

ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി, "ദൈവങ്ങളുടെ ഉത്സവം" (1514)

വിരുന്ന് ഒരു സാധാരണ വിഷയമാണ് ഇറ്റാലിയൻ പെയിന്റിംഗ്പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പല കൃതികളും അദ്ദേഹത്തിന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ആർട്ടിസ്റ്റ് ആൻഡ്രിയ ഡെൽ സാർട്ടോ സോസേജ്, പാർമെസൻ ചീസ് എന്നിവയിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഒരു പള്ളി പോലും ചിത്രീകരിച്ചു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും വരച്ചത് ബെല്ലിനിയാണ്, എന്നാൽ അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്ന ടിഷ്യൻ യുവാവ് അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു. പുരാണ വിഭാഗത്തിലാണ് ഈ മാസ്റ്റർപീസ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഫെർട്ടിലിറ്റിയുടെ ദൈവം പ്രിയാപസ്, നിംഫുകൾ, വ്യാഴം, മറ്റ് ദേവതകൾ എന്നിവയായിരുന്നു കഥാപാത്രങ്ങൾ. വീഞ്ഞ് കുടിക്കുന്നവർ... അടുത്തിടെ യൂറോപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ച ചൈനീസ് ബ്ലൂ ആൻഡ് വൈറ്റ് പോർസലൈൻ ആണ് ഒരു സാങ്കേതിക കണ്ടുപിടിത്തം.

പൗലോ വെറോണീസ്, "ദി വെഡ്ഡിംഗ് അറ്റ് കാന" (1563)

ഈ ശോഭയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതുമായ ദൃശ്യം ബഹുജന ആഘോഷംനിർഭാഗ്യവശാൽ എല്ലാ പാശ്ചാത്യ കലകളിലെയും ഏറ്റവും അവഗണിക്കപ്പെട്ട മാസ്റ്റർപീസുകളിലൊന്നിന്റെ പ്രശസ്തിക്ക് സംഭാവന നൽകുന്ന മൊണാലിസയ്ക്ക് നേരെ എതിർവശത്തുള്ള ലൂവ്രെയുടെ ഇറ്റാലിയൻ ചിറകിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. ക്രിസ്തു വെള്ളം വീഞ്ഞാക്കിയ കല്യാണം കാനയിൽ നിന്ന് മാറ്റി സമകാലിക എഴുത്തുകാരൻവെനീസ്. സ്മാർട്ടായി വസ്ത്രം ധരിച്ച അതിഥികൾ മധുരപലഹാരത്തിന്റെ തിരക്കിലാണെന്ന് തോന്നുന്നു, നിങ്ങൾ സൂക്ഷിച്ചുനോക്കിയാൽ, അവരാരും ഭക്ഷണം കഴിക്കുന്നില്ലെന്ന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കും. സാധാരണക്കാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ട്രീറ്റുകളിൽ താൽപ്പര്യം കാണിക്കുന്നത് വളരെ മാന്യമായി കണക്കാക്കാത്ത ഉയർന്ന വിഭാഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളെ പെയിന്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നു എന്നതാണ് ഇതിന് കാരണം.

ഡീഗോ വെലാസ്‌ക്വസ്, ബാച്ചസിന്റെ വിജയം (1628)

വെളുത്ത തൊലിയുള്ള, ഐവി ഇലകൾ കൊണ്ട് കിരീടമണിഞ്ഞ, വീഞ്ഞിന്റെ ദേവൻ ഇരിക്കുന്നു രസകരമായ കമ്പനി... തൻ്റെ പദവിക്ക് തക്കവണ്ണം മദ്യപിച്ചിരിക്കുന്നു. അവന്റെ അടുത്ത് സ്പാനിഷ് ബ്രൗൺ കോട്ട് ധരിച്ച ടാൻ ചെയ്ത തൊഴിലാളികളുണ്ട്, അവർ കൂടുതൽ ശാന്തമായി കാണപ്പെടുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ വളരെ അപൂർവമായ ഒരു പുരാണ രംഗം ചിത്രീകരിച്ചു. സാധാരണയായി നിംഫുകൾ പങ്കെടുക്കുന്ന ബാച്ചിക് വിനോദത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത ഇമേജിൽ നിന്ന് വെലാസ്‌ക്വസ് മാറി, കൂടുതൽ സ്വാഭാവിക ശൈലിയിലുള്ള തരം രംഗങ്ങളുടെ (ബോഡെഗോണുകൾ) സ്വഭാവത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.

പീറ്റർ പോൾ റൂബൻസ്, "ഹെരോദാവിന്റെ തിരുനാൾ" (1635-38)

വിഭവത്തിന്റെ മൂടി ഉയരുന്നു, അതിനടിയിൽ യോഹന്നാൻ സ്നാപകന്റെ തലയുണ്ട്. റൂബൻസിന്റെ ഗംഭീരമായ ഇരുണ്ട പെയിന്റിംഗ് തന്റെ രണ്ടാനച്ഛനായ ഹെറോദിനുവേണ്ടി നൃത്തം ചെയ്ത സലോമി ഒരു വിശുദ്ധന്റെ മരണം പ്രതിഫലമായി സ്വീകരിക്കുന്ന നിമിഷം കാണിക്കുന്നു. മനുഷ്യ ശിരസ്സാണ് ഭക്ഷണമാക്കുന്നത് ഉത്സവ പട്ടികലോബ്സ്റ്ററും കളിയും സഹിതം. സലോമിയുടെ അമ്മ ഹെറോദിയസ് ജോണിന്റെ നാവിൽ ഒരു നാൽക്കവല കൊണ്ട് കുത്തുന്നു, അതേസമയം അവളുടെ ഭർത്താവ് പരിഭ്രാന്തയായി.

ജാൻ സ്റ്റീൻ, ദി ഡിസോൾട്ട് ഹൗസ് (1663-64)

യുഗത്തിലാണെങ്കിൽ ഉയർന്ന നവോത്ഥാനംകലാകാരന്മാർ ദൈവങ്ങളെയോ പ്രഭുക്കന്മാരെയോ ചിത്രീകരിച്ചതിനാൽ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഡച്ച് ചിത്രകാരന്മാർ ദൈനംദിന രംഗങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, ചിലപ്പോൾ ധാർമ്മികവും ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായ അർത്ഥം കൊണ്ട് പൂരിതമാണ്. ഈ ഉല്ലാസക്കാർ ശീലമായും പതിവായും പാപം ചെയ്യുന്നതായി കാണാം. കറുത്ത നിറത്തിലുള്ള പുരുഷൻ വേലക്കാരിയെ വശീകരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, മുൻവശത്തുള്ള സ്ത്രീ മദ്യപാനത്തിലാണ്, അവളുടെ കാൽക്കീഴിലുള്ള ബൈബിൾ അവൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. ഈ അവധിക്കാലത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായി മാറിയ ഒരു വലിയ ഹാം തറയിൽ മറന്നുപോയി, ഒരു പൂച്ച ഇതിനകം താൽപ്പര്യത്തോടെ നോക്കുന്നു.

ജോൺ മാർട്ടിൻ, ബേൽഷാസറിന്റെ വിരുന്ന്, (1821)

ജോൺ മാർട്ടിൻ ഏറ്റവും വിചിത്രമായ ഇംഗ്ലീഷിൽ ഒരാളായിരുന്നു കലാകാരന്മാർ XIXനൂറ്റാണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി അപ്പോക്കലിപ്റ്റിക് ദർശനങ്ങളാൽ സവിശേഷതയാണ്, എന്നാൽ അമിതമായ ഭാവം ചിലപ്പോൾ ഫ്രാങ്ക് കിറ്റ്ഷായി മാറുന്നു. ഈ പെയിന്റിംഗിൽ, ബാബിലോൺ രാജാവിന് മോശം ശകുനം ലഭിക്കുന്ന ദാനിയേൽ പുസ്തകത്തിലെ ഒരു രംഗം അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അനന്തതയിലേക്കുള്ള മഹത്തായ കോളണേഡുകൾ, ആകാശത്ത് ഭയങ്കരമായ മിന്നൽ തുടങ്ങിയവ ...

എഡ്വാർഡ് മാനെറ്റ്, ബ്രേക്ക്ഫാസ്റ്റ് ഓൺ ദ ഗ്രാസ് (1862)

പാരീസ് സലൂണും നെപ്പോളിയൻ മൂന്നാമനും നിരസിച്ചതുപോലെ, പാശ്ചാത്യ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ പെയിന്റിംഗുകൾ ഇറങ്ങി, അവർ കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെയും പ്രതിരൂപങ്ങളുടെയും എല്ലാ നിയമങ്ങളും ലംഘിച്ചു. പുരുഷന്മാർ ആധുനിക വസ്ത്രം ധരിക്കുന്നതും സ്ത്രീ നഗ്നയായതും അതേ സമയം ആളുകൾ പരസ്പരം നോക്കാത്തതും എന്തുകൊണ്ടാണെന്നും വ്യക്തമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, കൊട്ടയിൽ നിന്ന് പുല്ലിലേക്ക് ഉരുട്ടിയ പഴങ്ങളും റോളുകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും മാനെറ്റ് ഒരു പിക്നിക് എഴുതിയില്ലായിരിക്കാം. മിക്കവാറും, അർത്ഥവത്തായ തത്ത്വചിന്ത, ധാർമ്മികത അല്ലെങ്കിൽ മിത്തോളജി എന്നിവയുടെ സൂചനകളൊന്നുമില്ല, കലാകാരൻ ആധുനിക ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ചില വസ്തുതകൾ ചിത്രീകരിച്ചു.

ജെയിംസ് എൻസർ, ദി ഹംഗറി ബാങ്ക്വറ്റ് (1915)

ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ജർമ്മൻ സൈന്യംഅധിനിവേശ ബെൽജിയം, എൻസർ ഈ കയ്പേറിയ പാരഡി എഴുതി " അവസാനത്തെ അത്താഴം". മേശപ്പുറത്ത് രണ്ട് കാരറ്റും ഉള്ളിയും അടങ്ങുന്ന ദയനീയമായ അത്താഴം, അതിൽ മുഴുവൻ ഇഴയുന്ന പ്രാണികൾ. ചുവരുകൾ ഭയാനകമായ പെയിന്റിംഗുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ആളുകൾ ആഞ്ഞടിക്കുന്നു. യുദ്ധത്തിന്റെ ഭീകരത യുദ്ധക്കളങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലും പ്രകടമാണ്, ഈ ചിത്ര സൃഷ്ടി പറയുന്നതുപോലെ.

ജൂഡി ചിക്കാഗോ, അത്താഴം (1974-79)

ഡസൻമാരുടെ പട്ടികയിൽ ഈ ചിത്രം ലഭിക്കാൻ നിങ്ങൾ അമേരിക്കൻ ഫെമിനിസ്റ്റ് കലയുടെ വലിയ ആരാധകനായിരിക്കണം മികച്ച പ്രവൃത്തികൾഎല്ലാ കാലങ്ങളുടെയും ജനങ്ങളുടെയും. മൂന്ന് ഡസൻ മഹത്തായ സ്ത്രീകൾക്കുള്ള ഒരു മേശ ക്രമീകരണം ഇത് ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അവരുടെ പേരുകൾ നമ്മുടെ സ്വഹാബികളോട് ഒന്നും പറയുന്നില്ല (ഒരുപക്ഷേ, ഒഴികെ, വിർജീനിയ വുൾഫ്). കോമ്പോസിഷന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഭക്ഷണമല്ല, മൂടുപടം. 400 സന്നദ്ധപ്രവർത്തകരുടെ സഹായത്തോടെ ചിക്കാഗോ ഈ ജോലി പൂർത്തിയാക്കി.

കാതറിൻ II ന്റെ യക്ഷിക്കഥകൾ

കാതറിൻ രണ്ടാമനെ ഒരു നല്ല അമ്മ എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല: അവളുടെ ഏക മകൻ പോൾ (ഭാവിയിൽ പോൾ I) യുമായുള്ള അവളുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ബന്ധം അറിയപ്പെടുന്നതാണ്. ചരിത്ര വസ്തുത... ആൺകുട്ടി അമ്മയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ് വളർന്നത്, അവൻ അവളെ അപൂർവ്വമായി കണ്ടു. ഒരു അട്ടിമറി സമയത്ത് പിതാവ് മരിച്ചപ്പോൾ കാതറിൻ രണ്ടാമൻ തന്റെ മകനെ അധികാരത്തിൽ നിന്ന് ഏകപക്ഷീയമായി നീക്കം ചെയ്തു. പീറ്റർ മൂന്നാമൻ... തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, പിതാവിന്റെ മരണത്തിൽ അമ്മയ്ക്ക് പങ്കുണ്ടെന്ന് പോൾ സംശയിച്ചു, ഇതിന് അവളോട് ക്ഷമിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നാൽ കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ മുത്തശ്ശി കരുതലും സെൻസിറ്റീവുമായിരുന്നു.

തന്റെ ചെറുമകൻ അലക്സാണ്ടറിന് ഭരണത്തിന്റെ അധികാരം നേരിട്ട് കൈമാറുമെന്ന് അവൾ പ്രതീക്ഷിച്ചു, അതിനാൽ അവൾ അവന്റെ വളർത്തലിലും വിദ്യാഭ്യാസത്തിലും സ്വയം ഏർപ്പെട്ടു. തന്റെ ചെറുമകന്റെ നവീകരണത്തിനായി, ചക്രവർത്തി "ദി ടെയിൽ ഓഫ് പ്രിൻസ് ക്ലോറസ്" എഴുതി (എല്ലാത്തരം പ്രതിബന്ധങ്ങളെയും അതിജീവിച്ച ഒരു യുവാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള കഥ. മാന്ത്രിക റോസ്മുള്ളുകളില്ലാതെ) കൂടാതെ "ദി ടെയിൽ ഓഫ് പ്രിൻസ് തീബ്സ്", സിംഹാസനത്തിന്റെ അവകാശിക്ക് പെരുമാറ്റച്ചട്ടങ്ങൾക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

സാഹിത്യ നിരൂപകർ കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ കൃതികളെ ആദ്യത്തേതായി കണക്കാക്കുന്നു സാഹിത്യ കഥകൾറഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ.

"രാജകുമാരൻ മറുപടി പറഞ്ഞു:

കുത്താത്ത മുള്ളുകളില്ലാത്ത റോസാപ്പൂവിനെയാണ് നമ്മൾ തിരയുന്നത്.

ഞാൻ കേട്ടു, - ചെറുപ്പക്കാരൻ പറഞ്ഞു, - ഞങ്ങളുടെ ടീച്ചറിൽ നിന്ന് മുള്ളുകളില്ലാത്ത ഒരു റോസാപ്പൂവിനെ കുറിച്ച്. ഈ പുഷ്പം ഒരു പുണ്യമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല. മറ്റുചിലർ വളഞ്ഞ വഴികളിലൂടെ എത്തിച്ചേരാൻ വിചാരിക്കുന്നു, പക്ഷേ നേരായ പാത മാത്രമേ അതിലേക്ക് നയിക്കുന്നുള്ളൂ. ഇതാ നിങ്ങളുടെ മനസ്സിൽ ഒരു പർവ്വതം, അതിൽ കുത്താത്ത മുള്ളുകളില്ലാത്ത റോസാപ്പൂവ് വളരുന്നു; എന്നാൽ റോഡ് കുത്തനെയുള്ളതും പാറ നിറഞ്ഞതുമാണ്.

കാതറിൻ II, "സാരെവിച്ച് ക്ലോറസിന്റെ കഥ"

ഇല്യ റെപ്പിന്റെ പോർട്രെയിറ്റുകൾ

ആദ്യ ഭാര്യ വെറയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള ഇല്യ റെപ്പിന്റെ കുടുംബജീവിതം വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ഭാര്യയുമായുള്ള ബന്ധത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ കുട്ടികളോടുള്ള കലാകാരന്റെ വികാരങ്ങളെ ബാധിച്ചില്ല - റെപിൻ അവരെ വളരെയധികം സ്നേഹിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂത്ത മകൾ വെറ പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ നായികയായി മാറി, ഉദാഹരണത്തിന്, "പോർട്രെയ്റ്റ് ഓഫ് വെരാ റെപിന" (1878), "ഡ്രാഗൺഫ്ലൈ" (1884), " ശരത്കാല പൂച്ചെണ്ട്"(1892). റെപിൻ തന്റെ രണ്ടാമത്തെ മകൾ നാദിയയെ പലപ്പോഴും വരച്ചിട്ടുണ്ട് - "പോർട്രെയ്റ്റ് ഓഫ് നാദിയ റെപിന" (1881), "ഇൻ ദി സൺ" (1900) ചിത്രങ്ങളിലും അവളെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഏക മകൻപിന്നീട് സ്വയം ഒരു കലാകാരനായി മാറിയ റെപിൻ യൂറി തന്റെ പിതാവിന് വേണ്ടി പോസ് ചെയ്തു കുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം 1882-ൽ.

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ മക്കോവ്സ്കിയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ

കോൺസ്റ്റാന്റിൻ മക്കോവ്സ്കി മൂന്ന് തവണ വിവാഹിതനായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ വിവാഹം ഹ്രസ്വകാലമായിരുന്നു - വിവാഹത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ മക്കോവ്സ്കി വിധവയായി. എന്നാൽ രണ്ടാമത്തെ ഭാര്യ യൂലിയ ലെറ്റ്കോവയ്‌ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം 20-ലധികം ജീവിച്ചു സന്തോഷകരമായ വർഷങ്ങൾ... ഈ വിവാഹത്തിൽ, അവർക്ക് മൂന്ന് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു, അവർ കലാകാരന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മോഡലുകളായി. "കുടുംബ ഛായാചിത്രത്തിൽ" അദ്ദേഹം തന്റെ ഭാര്യയെ മകൻ സെർജിക്കും മകൾ എലീനയ്ക്കും ഒപ്പം ചിത്രീകരിച്ചു. യുവ സെർജി മറ്റ് ചിത്രങ്ങളുടെ നായകനായി മാറി, ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ലിറ്റിൽ കള്ളൻ" (1881), "ലിറ്റിൽ ആന്റിക്വറി", "ഒരു നാവിക സ്യൂട്ടിലുള്ള മകന്റെ ഛായാചിത്രം".

ഇതിനകം ആദരണീയമായ പ്രായത്തിൽ, മക്കോവ്സ്കി തന്റെ മൂന്നാമത്തെ ഭാര്യയെ കണ്ടുമുട്ടി, അതിനായി അദ്ദേഹം തന്റെ മുൻ കുടുംബം വിട്ടു. ഈ വിവാഹത്തിൽ നിന്നുള്ള നാല് കുട്ടികൾ (കോൺസ്റ്റാന്റിൻ, ഓൾഗ, മറീന, നിക്കോളായ്) മക്കോവ്സ്കി തന്റെ മുതിർന്നവരെപ്പോലെ പലപ്പോഴും എഴുതി.

വാലന്റൈൻ സെറോവിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ

വാലന്റൈൻ സെറോവ് ഒരു പിതാവായിരുന്നു വലിയ കുടുംബം- അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ ഓൾഗ ട്രൂബ്നിക്കോവ ആർട്ടിസ്റ്റിന് ആറ് കുട്ടികൾക്ക് ജന്മം നൽകി, അവരെ സെറോവ് പലപ്പോഴും വരച്ചു. കലാകാരന്റെ പ്രശസ്ത കുട്ടികളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ - ഒരു കടൽ ഛായാചിത്രം "കുട്ടികൾ (സാഷയും യുറ സെറോവും)", "മിഷ സെറോവിന്റെ" ഒരു ഛായാചിത്രം, ഒരു വാട്ടർ കളർ സ്കെച്ച് "സാഷാ സെറോവ്", ഒരു പെയിന്റിംഗ് "ഓൾഗയുടെയും ആന്റോഷ സെറോവിന്റെയും കുട്ടികൾ" . വാലന്റൈൻ സെറോവിന്റെ കുട്ടികളുടെ ജീവിതം വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ വികസിച്ചു: മൂത്ത മകൾ ഓൾഗ ഒരു കലാകാരിയായി, മകൻ യൂറി ഒരു ചലച്ചിത്ര നടനായി, കപ്പൽ നിർമ്മാതാവും സൈനിക പൈലറ്റുമായ അലക്സാണ്ടർ സെറോവ് ലെബനനിലേക്ക് കുടിയേറി, അവിടെ റോഡ് നിർമ്മാണത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

സൈനഡ സെറിബ്രിയാക്കോവയുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ

വിപ്ലവത്തിന് മുമ്പ്, സൈനൈഡ സെറിബ്രിയാക്കോവ തന്റെ ഭർത്താവ് ബോറിസ് സെറിബ്രിയാക്കോവിനോടും നാല് മക്കളോടും ഒപ്പം സന്തോഷത്തോടെ ജീവിച്ചു: യൂജിൻ, അലക്സാണ്ടർ, ടാറ്റിയാന, എകറ്റെറിന. കുട്ടികൾ സന്തോഷത്തോടെ കലാകാരന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പോസ് ചെയ്തു. "അറ്റ് ഡിന്നർ" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ സെറിബ്രിയാക്കോവ മൂന്ന് കുട്ടികളെ വെവ്വേറെ അവതരിപ്പിച്ചു - 1908 ലെ ഒരു സ്കെച്ച്-സ്കെച്ചിൽ ഉറങ്ങുന്ന മകൻ ഷെനിയയും "ടാറ്റയും കത്യയും" എന്ന ഛായാചിത്രത്തിൽ പെൺമക്കളുമാണ്. 1919-ൽ കുടുംബത്തിന്റെ ജീവിതം മാറി - സെറിബ്രിയാക്കോവയുടെ ഭർത്താവ് അന്തരിച്ചു. തുടർന്ന് കലാകാരൻ തന്റെ കുട്ടികളെ കൂടുതൽ തവണ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, അവരിൽ ആശ്വാസം തേടി. ചിത്രങ്ങൾ " കാർഡുകളുടെ വീട്"," ഖാർകോവിലെ ടെറസിൽ ", കൂടാതെ പെൺമക്കളുടെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങളും. 1924-ൽ, സൈനൈഡ സെറിബ്രിയാക്കോവ ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോകാനും അവളുടെ കുട്ടികളെ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ വിടാനും നിർബന്ധിതനായി. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, അലക്സാണ്ടറിനും യെകാറ്റെറിനയ്ക്കും അവളെ സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, 36 വർഷത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് അവൾക്ക് ടാറ്റിയാന സെറിബ്രിയാക്കോവയെ കാണാൻ കഴിഞ്ഞത്.

മറീന ഷ്വെറ്റേവയുടെ കവിതകൾ

സ്വെറ്റേവ പലപ്പോഴും തന്റെ മക്കളെ - അരിയാഡ്‌നെ, ഐറിന, ജോർജി എന്നിവയെക്കുറിച്ച് വിശദമായി തന്റെ ഡയറികളിൽ എഴുതുകയും നിരവധി കവിതകൾ അവർക്കായി സമർപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. അവളുടെ പ്രധാന മ്യൂസിയം അരിയാഡ്നെ ആയിരുന്നു. അവൾ അവൾക്ക് എഴുതി, ഉദാഹരണത്തിന്, "അവളുടെ മകൾക്കുള്ള കവിതകൾ", "അലെ". നിർബന്ധിത വേർപിരിയലിനെക്കുറിച്ച് ഷ്വെറ്റേവ ഗൗരവമായി വേവലാതിപ്പെട്ടു മൂത്ത മകൾഅരിയാഡ്‌നെ ഒരു അനാഥാലയത്തിലേക്ക് അയയ്‌ക്കേണ്ടി വന്നപ്പോൾ, അത് അവളുടെ "ലിറ്റിൽ സ്പിരിറ്റ് ഓഫ് ഹോം, മൈ ഹോം ജീനിയസ്" എന്ന കവിതയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. മൂന്നാം വയസ്സിൽ മരിച്ച ഐറിനയ്ക്ക് "അണ്ടർ ദി റോർ ഓഫ് സിവിൽ സ്റ്റോംസ്" എന്ന ദാരുണമായ കവിത സ്വെറ്റേവ സമർപ്പിച്ചു.

സിവിൽ കൊടുങ്കാറ്റുകളുടെ ഗർജ്ജനത്തിൻ കീഴിൽ
പ്രയാസകരമായ സമയത്ത്,
ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പേര് നൽകുന്നു - സമാധാനം
പൈതൃകം നീലയാണ്.

പുറത്തുകടക്കുക, പുറത്തുകടക്കുക, ശത്രു!
സൂക്ഷിക്കുക, ത്രിയേക,
ശാശ്വതമായ അനുഗ്രഹങ്ങളുടെ അവകാശി
ബേബി ഐറിന!

മറീന ഷ്വെറ്റേവ

ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്കിന്റെ കവിതകൾ

1920 കളിലും 30 കളിലും പല കവികൾക്കും കുട്ടികളുടെ കവിതകൾ ആയിരുന്നു ഒരേ ഒരു വഴിപ്രതികാര ഭയമില്ലാതെ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുക. ഈ സമയത്താണ് പാസ്റ്റെർനാക്കിന്റെ രണ്ട് "കുട്ടികളുടെ" കവിതകൾ പ്രത്യേക പതിപ്പുകളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്, എഴുതിയത് പണം സമ്പാദിക്കാനല്ല, അവ വായിക്കാനാണ്. ചെറിയ മകൻയൂജിൻ. നിക്കോളായ് കുപ്രിയനോവിന്റെ ചിത്രങ്ങളുള്ള "മെനഗറി", നിക്കോളായ് ടിർസയുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുള്ള "കറൗസൽ" എന്നിവയായിരുന്നു ഇവ. അതിനുശേഷം 2016-ൽ ഈ കവിതകൾ ഒരിക്കൽ മാത്രമേ പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടുള്ളൂ. കുട്ടിക്കാലത്ത്, പാസ്റ്റെർനാക്ക് തന്നെ, നിരവധി കുട്ടികളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ("ബാൾട്ടിക് കടലിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്കിന്റെ ഛായാചിത്രം", ഗ്രാഫിക് "ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്ക് അറ്റ് ദി പിയാനോ", "സ്ലീപ്പിംഗ് സ്കൂൾബോയ്") സൃഷ്ടിക്കാൻ തന്റെ പിതാവ്-ആർട്ടിസ്റ്റ് ലിയോണിഡ് പാസ്റ്റെർനാക്കിനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു.

... പൂമകളുടെ ദൂരെയുള്ള അലർച്ച
വിയോജിപ്പുള്ള ശബ്ദത്തിൽ ലയിക്കുന്നു.
പാർക്കിലൂടെ ഒരു അലർച്ച
ഒപ്പം ആകാശം ചൂടാകുകയും ചെയ്യുന്നു
പക്ഷേ, കാഴ്ചയിൽ ഒരു മേഘമല്ല
സുവോളജിക്കൽ ഗാർഡനിൽ.
നല്ല സ്വഭാവമുള്ള അയൽക്കാരെപ്പോലെ
കരടി കുട്ടികളോട് സംസാരിക്കുന്നു
ഒപ്പം പ്രതിധ്വനിക്കുന്ന സ്ലാബുകൾ ബധിരരാക്കുന്നു
കരടി കുഞ്ഞുങ്ങളുടെ നഗ്നമായ കുതികാൽ.
ടൈൽ പാകിയ ഗ്യാങ്‌വേയിൽ ഓടുന്നു
ഒരു അടിവസ്ത്രത്തിൽ ഇറങ്ങുക
വെളുത്ത നിറമുള്ള കരടികൾ
ഒരു കുടുംബ കുളം.
ബോറിസ് പാസ്റ്റെർനാക്ക്, "മെനഗറി"

ബുലാത് ഒകുജാവയുടെ യക്ഷിക്കഥകൾ

1960 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ബുലത് ഒകുദ്‌ഷാവ യാൽറ്റയിൽ താമസിച്ചിരുന്നപ്പോൾ അദ്ദേഹം തന്റെ മകന് കത്തുകൾ എഴുതി. യക്ഷികഥകൾഅവർക്കായി രസകരമായ ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. ബെല്ല അഖ്മദുലിന ഈ കത്തിടപാടുകൾ കാണുന്നതുവരെ അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ചിരുന്നില്ല. അവളുടെ ഉപദേശപ്രകാരം, ഒകുദ്‌ഷാവ വ്യത്യസ്ത യക്ഷിക്കഥകൾ ഒരു കഥയായി സംയോജിപ്പിച്ചു. "ആകർഷകമായ സാഹസികത" എന്ന പുസ്തകം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ് - വിദേശ ജീവികളായ ക്രെയ്ഗ് കൂറ്റെനെ റാം, നല്ല പാമ്പ്, കടൽ ഗ്രിഡിഗ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ. ഇത് 1971 ൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, രചയിതാവിന്റെ ചിത്രീകരണങ്ങളുമായി ഇത് പുറത്തിറങ്ങി. താമസിയാതെ പുസ്തകം പലതിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടു അന്യ ഭാഷകൾ.

“ക്രെയ്ഗ് കൂട്ടേനി ഷീപ്പ് എന്നോട് പറഞ്ഞത് ഇതാ.

ഒരിക്കൽ ഞാൻ കൂട്ടേയ്‌ മലനിരകളിൽ നടന്നു. പെട്ടെന്ന് ഞാൻ കാണുന്നു: ഏകാന്ത വഞ്ചനാപരമായ ചെന്നായ എന്നിലേക്ക് ഒളിച്ചോടുന്നു. ഞാൻ അവനെ ഒരു തന്ത്രം കളിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാനും വളരെ കൗശലക്കാരനാണ്. അവനോട് വഴക്കിടാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല, അവൻ എന്റെ തമാശ വളരെക്കാലം ഓർക്കും.

ഞാൻ അലറിവിളിച്ചു കാറ്റുപോലെ ഓടി. ചെന്നായ എന്റെ പിന്നാലെ പാഞ്ഞു.

ആഹാ! അവൻ അലറി. - നിങ്ങൾ എന്നെ ഉപേക്ഷിക്കില്ല! ഞാൻ ഇപ്പോൾ നിന്നെ ഭക്ഷിക്കും!

ഞാൻ ഒരു അഗാധമായ അഗാധത്തിലേക്ക് നീങ്ങുമ്പോൾ അവൻ എന്നെ ഏതാണ്ട് പിടികൂടി.

ആഹാ! - ചെന്നായ അലറി.

എന്നിട്ട് ഞാൻ ചാടി. ഞാൻ വളരെ എളുപ്പത്തിൽ അഗാധത്തിന് മുകളിലൂടെ പറന്നു: എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ വളരെ കഴിവുള്ളവനാണ്, ഏക വഞ്ചകനായ ചെന്നായ താഴേക്ക് വീണു.

അവൻ അഗാധത്തിന്റെ അടിയിലൂടെ ഓടി, പക്ഷേ അയാൾക്ക് പുറത്തുകടക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നിട്ട് അവൻ അലറി:

എന്നെ രക്ഷിക്കൂ! ഞാൻ ഇനി ഒരിക്കലും. ഞാൻ പുല്ല് മാത്രം തിന്നും.

ഞാൻ അവനുവേണ്ടി കയർ താഴ്ത്തി. അവൻ വേഗം അതിന്റെ മുകളിലൂടെ കയറി, പുറത്തിറങ്ങിയപ്പോൾ ചിരിച്ചുകൊണ്ട് പറഞ്ഞു:

നിങ്ങൾ എന്നെ വിശ്വസിച്ചു, വിഡ്ഢി ... ഞാൻ കള കഴിക്കുമെന്ന് നിങ്ങൾ ശരിക്കും തീരുമാനിച്ചു? എനിക്ക് ശരിക്കും നിങ്ങളുടെ മണ്ടൻ കള വേണം! എനിക്ക് മാംസം ഇഷ്ടമാണ്! ഞാൻ ഇപ്പോൾ നിന്നെ ഭക്ഷിക്കും!

അവൻ എന്നെ വീണ്ടും ആക്രമിക്കാൻ പോകുകയായിരുന്നു, പക്ഷേ ഞാൻ വളരെ മിടുക്കനാണ്. ഞാൻ ചാടി, അഗാധത്തിന്റെ മറുവശത്ത് എന്നെ കണ്ടെത്തി.

ബുലത് ഒകുദ്‌ഷാവ, "ആദരണീയമായ സാഹസങ്ങൾ"