ප්රසිද්ධ රුසියානු සංගීත භාණ්ඩ. වඩාත් ප්රසිද්ධ සංගීත භාණ්ඩ

ගෙදර / මනෝවිද්යාව

සංගීතමය "සියල්ල ගැන සින්ඩරෙල්ලා"

මොස්කව් සංගීත රඟහල
අවුරුදු 6 සිට
ඔක්තෝබර් 22-31, නොවැම්බර් 1, 11-15, දෙසැම්බර් 2-6, දෙසැම්බර් 10, 13, 2015, ජනවාරි 3-10, 2016

රයිමන්ඩ් පෝල්ස්ගේ සංගීතයට ඔලෙග් ග්ලූෂ්කොව් විසින් රචිත සංගීතය වේදිකාගත කරන ලද්දේ දිමිත්‍රි බයිකොව්ගේ නාට්‍යය පදනම් කරගෙන වන අතර ඔහු හුරුපුරුදු කතාව තමාගේම ආකාරයෙන් අර්ථකථනය කර වෙනත් අය සින්ඩරෙල්ලා කතාවට එකතු කළේය. ප්රසිද්ධ කතාසහ වීරයන්. රජු සඟවන්නේ කුමක්ද? රාත්‍රියේ වනාන්තරය මැදින් යන විට කුමාරයා කරන්නේ කුමක්ද; අනික Fairy Godmother ඇත්තටම ඒ වගේ කෙනෙක්ද?
කුමන්ත්රණයට අමතරව, බර්ටන්ගේ "ඇලිස් ඉන් වොන්ඩර්ලන්ඩ්" හි ශෛලිය සිහිගන්වන රසවත් ඇඳුම් පැළඳුම් සඳහන් කිරීම වටී, සහ දර්ශන - ආලෝකකරණ බලපෑම් සහ වීඩියෝ ප්රක්ෂේපණ ඒවා ලෙස භාවිතා වේ. ඔබට මුළු පවුලම සහ ඕනෑම වයසක දරුවන් සමඟ ආරක්ෂිතව සංගීතයට යා හැකිය.

සංගීතමය "The Phantom of the Opera"

Gaston Leroux විසින් රචිත නවකතාව මත පදනම් වූ Cameron Mackintosh සහ The Really Useful Theatre Company Limited විසින් මුල් ලන්ඩන් නිෂ්පාදනය, එය නිර්මාණය කිරීමෙන් වසර 28 කට පසුව රුසියානු ප්‍රේක්ෂකයින් වෙත ළඟා විය. The Phantom of the Opera musical නාට්‍ය සම්මාන 70කට අධික ප්‍රමාණයක් දිනාගෙන ඇති අතර එය ලන්ඩන් සහ නිව් යෝර්ක් හි සංගීත සංධිස්ථානයකි.
ජනප්‍රිය සංගීතයේ රුසියානු අනුවාදය සඳහා නළු නිළියන් මොස්කව්, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්, කසාන්, යෙකටරින්බර්ග්, සරතොව්, පර්ම්, මින්ස්ක්, කියෙව් සහ රීගා යන නගරවල සොයා ගන්නා ලදී. ප්‍රේක්ෂකයින් පැරිස් ඔපෙරා වෙත ප්‍රවාහනය කරනු ලැබේ, එහි කලාකරුවන් බලවත් අවතාරයක් විසින් භීතියට පත් කර ඇත. සිත් ඇදගන්නාසුළු දර්ශන සහ වේදිකාගත කිරීම අනිවාර්යයෙන්ම නැරඹීම වටී.


සංගීත "මැජික්" මරකත නගරය»

එන්. වොල්කොව් විසින් රචිත සුප්‍රසිද්ධ සුරංගනා කතාව මත පදනම් වූ ඊගෝර් යකුෂෙන්කෝ විසින් රචිත සංගීත සංදර්ශනය "The Wizard of the Emerald City" කුඩා ඩොරති සහ ඇගේ මිතුරන්ගේ ගමන ගැන කියනු ඇත - බල්ලා Totoshka, Tin Woodman සහ Straw Scarecrow සතුට හා සිහින සඳහා. . L.-F විසින් සුරංගනා කතා මත පදනම් වූ ලිබ්‍රෙටෝ. Baum සහ N. Volkova ලියා ඇත්තේ Roksana Sats සහ Viktor Ryabov විසිනි. වීරයන් නපුරු මායාකාරිය පරාජය කරනු ඇති අතර, ඇයගේ සියලු කුමන්ත්‍රණ නොතකා, ඔවුන් සොයන දේ සැමවිටම ඔවුන් සමඟ ඇති බව වටහා ගැනීම සඳහා නොමඟ නොයනු ඇත.

සංගීත " පියාසර නැව»

Serpukhovka මත Teatrium
අවුරුදු 4 සිට
16-18 ඔක්තෝබර්, 4-5 සහ 27-29 නොවැම්බර් 2015, 30-31 ජනවාරි 2016

"The Flying Ship" නම් සුරංගනා කතාවේ කථා වස්තුව යූරි එන්ටින් සහ මැක්සිම් ඩුනායෙව්ස්කිගේ ගීත සහිත සංස්කෘතික සෝවියට් කාටූනයේ සිට අප සැමට හුරු පුරුදුය. අලංකාර ඇඳුම් සහ දර්ශන සහිත වර්ණවත් සංගීත සංදර්ශනයක, රංග ශාලාවේ මුළු කණ්ඩායමම කාර්යබහුලයි, ඩුනෙව්ස්කිගේ සංගීතයට ගීත වාදනය වේ, උදාහරණයක් ලෙස, වෝටර්මන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ ගීතය “මම ජල කරුවෙක්, මම ජල කරුවෙක්, කිසිවෙකු නැත. මා සමඟ ගැවසෙනවා” සහ බබොක් යෙෂෙක්ට පහර දෙයි.

සංගීත "වනාන්තර මැජික් පාසල"

මෙම දීප්තිමත් සංගීතය සහභාගී වේ තරුණ කලාකරුවන්ඇකඩමියෙන් ළමා සංගීතමය, ඒවායින් බොහොමයක් මොස්කව් ඔපෙරෙටා රඟහලේදී ද රඟ දක්වයි. නිෂ්පාදනයේ දී ළමයින් බබා යාගාගේ පාසලේ සිසුන්ගේ භූමිකාවන් ඉටු කරයි. ප්‍රසංගය සඳහා සංගීතය රචනා කරන ලද්දේ නිර්මාපකයෙකු වන Gelsyat Shaydulova විසින් වන අතර, එම ප්‍රසංගය තෙවන වාර්තාකරණ ප්‍රසංගය බවට පත් විය. තරුණ දක්ෂතාළමා සංගීත ඇකඩමිය. නිෂ්පාදන කණ්ඩායම සංගීතයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින්ට හුරුපුරුදුය " හිම රැජින"(විවිධ රඟහල). මෙම ව්‍යාපෘතියේ නිෂ්පාදකයින් වන්නේ ළමා සංගීත ඇකඩමියේ නිර්මාතෘවරුන් සහ අධ්‍යක්ෂවරුන් වන Tatiana Plastinina සහ Anna Sahakyan වන අතර, ඔවුන් මීට පෙර වහලය මත ජීවත් වන Carlson සහ The Snow Queen යන සංගීත නිර්මාණ සාර්ථකව නිෂ්පාදනය කළහ.

සංගීතමය "Pippi Longstocking"

රඟහල "රුසියානු ගීතය", මොස්කව් සංගීත ශාලාව
අවුරුදු 5 සිට
ඔක්තෝබර් 16, නොවැම්බර් 29, දෙසැම්බර් 20, 2015

තරුණ නළුවාගේ සංගීත රඟහලේ කලාකරුවන්ගේ අපූරු රංගනයක්, එහි වෘත්තීය නළුවන් සමඟ ළමයින් විසින් චරිත නිරූපණය කරනු ලැබේ. සංගීත කතුවරුන් නිර්මාණය කිරීමේ කාර්යය තමන් විසින්ම සකසා ගත්හ සම්පූර්ණ සංස්කරණය Vladimir Dashkevich සහ Yuli Kim විසින් සංගීත ප්‍රසංගයක් (1984 දී, "Pippi Longstocking" චිත්‍රපටය නිර්මාපකයෙකු වන Vladimir Dashkevich සහ ගීත රචක Yuli Kim විසින් ගීත සමඟ නිකුත් කරන ලදී. වැඩිහිටියන් කියන දේ නොව සියලුම දරුවන්ගේ සිහිනය සැබෑ කර ඇයට අවශ්‍ය දේ කළ අපූරු දැරියක් පිළිබඳ කතාවකින් කුඩා කලාකරුවන් තරුණ ප්‍රේක්ෂකයින් දැනුවත් කරනු ඇත. මංගල දර්ශනය සිදුවනු ඇතනදීෂ්ඩා බබ්කිනා "රුසියානු ගීතය" රඟහලේ, පසුව "සංගීත ශාලාවේ" වේදිකාවේ රංගනය පෙන්වනු ඇත.


සංගීත සංදර්ශන "ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් ටොම් සෝයර්"

ළමා සංගීත රඟහලතරුණ නළුවා (චිත්‍රපට නළු රඟහලේ වේදිකාවේ)
අවුරුදු 8 සිට
ඔක්තෝබර් 18, 2015

The Theatre of Young Actors විශේෂයෙන්ම Mark Twain ගේ නවකතාව මත පදනම් වූ මෙම නිෂ්පාදනයට කැමතියි, එයට ළමා නළුවන් සම්බන්ධ වේ. රංගනය සඳහා සංගීතය වික්ටර් සෙමෙනොව් විසින් රචනා කරන ලද අතර එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස සුසංයෝගී සංශ්ලේෂණයක් සිදු විය ඇමරිකානු ජෑස්සහ රුසියානු සම්භාව්ය. ප්‍රේක්ෂකයින් සාමාන්‍ය පළාත් ඇමරිකානු නගරයක පිරිමි ළමයින් සමඟ දැන හඳුනා ගනු ඇති අතර ප්‍රධාන චරිතයට අනුකම්පාවක් දැනෙනු ඇත. පැය දෙකහමාරකට අඩු කාලයකදී, ඔරොත්තු දෙන ටොම් සෝයර්ට ඔහුගේ ආදරය සොයා ගැනීමටත්, මිනීමැරුම දැකීමටත්, අහිංසකයන් ආරක්ෂා කිරීමට සහ මිනීමරුවා හෙළි කිරීමටත්, මුහුදු කොල්ලකරුවෙකු වී දූපතේ ජීවත් වීමටත්, ගුහාවක අතරමං වීමටත්, ඔහු සොයා ගැනීමටත් කාලය ලැබෙනු ඇත. සැබෑ නිධානය.

සංගීතමය "සඩ්කෝ සහ මුහුදේ කුමරිය"


අවුරුදු 9 සිට
ඔක්තෝබර් 31, දෙසැම්බර් 5, 2015

මෙම සංගීතමය තුළ එපික් එපික්සිට පියාසර කරයි සමකාලීන සංගීතය. නරඹන්නන් දැන හඳුනා ගනු ඇත ජනප්‍රිය ගායකයාපරීක්ෂාවන්ට එරෙහි වූ සද්කෝ, මුහුදේ රජු විසින් ඔහුට පොරොන්දු වූ රන් කඳු ප්‍රතික්ෂේප කළේය. Sadko ගෞරවය සහ පක්ෂපාතීත්වයේ පැත්ත තෝරා ගත්තේය නිජබිම. ප්‍රසංගය සඳහා සංගීතය ලියා ඇත්තේ සුප්‍රසිද්ධ නාට්‍ය නිර්මාපකයෙකු වන V. Kachesov විසින් වන අතර සංගීත සංධ්වනි වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ ඇත.

සංගීතමය "වුල්ෆ් සහ සෙවන් කිඩ්ස්"

මොස්කව් සංගීත රඟහල අධ්‍යක්ෂණය කළේ ජෙනඩි චිකාචෙව් විසිනි
අවුරුදු 5 සිට
2015 ඔක්තෝබර් 25, නොවැම්බර් 15 සහ 22


තරුණ නිර්මාපකයෙකු වන නිකොලායි ඔර්ලොව්ස්කි සහ ලිබ්‍රෙටෝ හි කතුවරයා වන මිහායිල් සඩොව්ස්කි රංගනය සඳහා වැඩ කළහ. කුඩා නරඹන්නන් මිත්‍රශීලී ළමයින්ගේ වික්‍රමාන්විතයන් හුස්ම හෙලමින් අනුගමනය කරනු ඇත, එළු නිවස, වුල්ෆ් කුහරය සහ කම්මල්කරු අසල ගම බලන්න, ඔවුන් කොතරම් ශක්තිමත් දැයි ඔවුන්ට වැටහෙනු ඇත. මවගේ ආදරයමිත්රත්වය සහ අන්යෝන්ය උපකාරය ඉගෙන ගන්න. ඔහු හුරුපුරුදු සුරංගනා කතා කාර්ය සාධන ලක්ෂණ වේ නව චරිතයක්- සියලු වනාන්තර කටයුතු ගැන දන්නා සහ මාමා එළුවාට උදව් කිරීමට සැමවිටම සතුටු වන බුද්ධිමත් කපුටෙක්.

සංගීත සංදර්ශනය "අකීකරුකමේ මංගල්යය"

සිනමා නළු රඟහල
අවුරුදු 5 සිට
ඔක්තෝබර් 10, 31, නොවැම්බර් 14, 28, දෙසැම්බර් 12, 26, 2015

සර්ජි මිඛල්කොව්ගේ සුරංගනා කතාව මත පදනම් වූ සංගීත සංදර්ශනයක් නපුරු දරුවන් සහ ඔවුන්ගේ දෙමාපියන් අතර ඇති සම්බන්ධය ගැන කියනු ඇත. කාරුණික සහ හාස්‍යජනක කතාවක්ආදරය සහ වගකීම උගන්වයි, හොඳ නරක නිවැරදිව තක්සේරු කරන්න, හොඳ සහ නරක අතර වෙනස හඳුනා ගන්න. තවද රංගනයේ බොහෝ චරිත ශාලාවේ සිටින ප්‍රේක්ෂකයින් හෝ වේදිකාවේ සිටින නළුවන් හා සමාන දරුවන් වේ.
සංගීතයේ කතුවරයා, සංගීත අධ්‍යක්ෂණය සහ නිෂ්පාදකයා වන්නේ නිර්මාපකයෙකු වන අශෝට් පිලිප් ය.


සංගීත "Funtik"


"Triumph" නිෂ්පාදන සමාගම සුප්‍රසිද්ධ කාටූන් "The Adventures of Funtik the Pig" මත පදනම් වූ පවුලේ සංගීත සංදර්ශනයක් ඉදිරිපත් කරයි. ප්‍රේක්ෂකයන්ට විවිධාකාර සහ සර්කස් සංදර්ශන පෙන්වනු ඇත: කතුවරුන් පැරණි සංචාරක සර්කස් එකක වායුගෝලය මුළුමනින්ම ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කළහ. වේදිකාව විශාල සර්කස් කූඩාරමකින් ආවරණය වනු ඇත, සැබෑ ගුවන් යානයක් වීරයන්ගේ හිසට ඉහළින් පියාසර කරනු ඇත, සහ සැබෑ විදුලි මෝටරයක් ​​සහිත මාමාගේ මෝටර් රථය වේදිකාවේ පමණක් නොව වීථියේද ධාවනය කළ හැකිය. මෙම නිෂ්පාදනය සුප්‍රසිද්ධ ඌරා පිළිබඳ කාටූන් සඳහා පිටපතේ කතුවරයා වන වැලරි ෂුල්ෂික්ගේ 75 වන සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී.


සංගීතමය "නිධානය දූපත"

ට්‍රයම්ෆ් නිෂ්පාදන සමාගමෙන් රොබට් ස්ටීවන්සන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ කෘතියක් මත පදනම් වූ ත්‍රිමාණ සංගීතමය චිත්‍රපටයක් නරඹන්නන්ට මුහුදු කොල්ලකරුවන් ලෙස හැඟෙනු ඇත. සම්බන්ධ වීමේ බලපෑම කෲස්ආධාරයෙන් නිර්මාණය කරන ලදී නවතම තාක්ෂණයන්සහ තෙමහල් ගොඩනැගිල්ලක් තරම් උස ත්‍රිමාණ තිරයක්. ඊට අමතරව, අධ්‍යක්ෂවරුන් තරමක් "නවීකරණය" කථා වස්තුවවසර 130 ක් තිස්සේ එහි අදාළත්වය නැති වී නැති ඉතිහාසය.

ඔපෙරා "ආහාරයට ගත හැකි කතා"

නටාලියා සැට්ස්ගේ නමින් ළමා සංගීත රඟහල
අවුරුදු 6 සිට
2015 ඔක්තෝබර් 24

ඔපෙරා මාෂා ට්‍රබ්ගේ පොත මත පදනම්ව ලෙව් යාකොව්ලෙව්ගේ පද මත පදනම්ව ක්‍රියා දෙකකින්. සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ දෙමාපියන් තම දරුවන් සමඟ සෙල්ලම් කරමින් කතන්දර කියමින් සිටිති. සුරංගනා කතා සෑම විටම වඩාත්ම දුෂ්කර කාර්යයන් සඳහා යතුරු අඩංගු වේ. සියලුම බැරෑරුම් සංවාද සහ ලෝකයේ බරපතලම කරුණු ඔබේ දරුවන් සමඟ සෙල්ලම් කිරීමෙන් විසඳා ගත හැකිය, ජෝර්ජි ඉසහාක්යන් තීරණය කළේය. කලා අධ්යක්ෂ tetar, සහ මෙම රංගනය වේදිකාගත කළේය. ඇවන්ගාඩ් දර්ශන නිෂ්පාදනයට අද්විතීය ආකර්ෂණයක් ලබා දෙයි. මෙම මංගල දර්ශනය සැප්තැම්බර් මාසයේදී විවෘත කරන ලද්දේ ලොව ප්‍රථම සහ එකම නිර්මාණය වූ Natalia Ilyinichna Sats ගේ උපතේ 110 වැනි සංවත්සරය වෙනුවෙන් කැප වූ වාරයෙනි. ඔපෙරා රඟහලකුඩා දරුවන් සඳහා.


සංගීත " කුඩා කුමාරයා»

මොස්කව් සංගීත හා නාට්‍ය රඟහල ස්ටාස් නාමින්
අවුරුදු 6 සිට
ඔක්තෝබර් 24, නොවැම්බර් 14, 2015

මෙම සංගීතය පදනම් වී ඇත්තේ එක් පරම්පරාවකට වඩා නරඹන්නන් ඇති කර ඇති ඇන්ටොයින් ඩි සෙන්ට්-එක්ස්පෙරිගේ සුරංගනා කතා-උපමාව මතය. සුරංගනා කතාවේ වීරයන් - චපල රෝස, අධිරාජයා, අවංක පහන් දැල්වීම, බුද්ධිමත් සර්පයා, මිත්‍රශීලී නරියා සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, බොළඳ හා අවංක කුඩා කුමාරයා - නරඹන්නාට ආශ්චර්යයන් පෙන්වනු ඇත. එදිනෙදා ජීවිතයසහ මානව සබඳතාවල සාරය තේරුම් ගැනීමට උපකාර කරයි.

සංගීතමය "The Bremen Town Musicians"

Zuev විසින් නම් කරන ලද සංස්කෘතික මාළිගාව
අවුරුදු 5 සිට
ඔක්තෝබර් 17-18, නොවැම්බර් 7-8, නොවැම්බර් 28-29, 2015 දෙසැම්බර් 26 සිට - අලුත් අවුරුදු සංදර්ශන

ජනප්‍රියත්වය මත පදනම් වූ නාට්‍ය රංගනය සෝවියට් කාටූන්පරම්පරා කිහිපයක් නරඹන්නන් එකවර සතුටු කරනු ඇත. සංගීතඥ මිතුරන් ලොව පුරා සැරිසරනු ඇත, අධිපතියා රවටා නපුරු කොල්ලකරුවන් අභිබවා, මාලිගාවේ ආරක්ෂකයින්ගේ නාසයෙන් කුමරිය සොරකම් කරනු ඇත. සංගීතයේ මංගල දර්ශනය පළමු කාටූනයේ 45 වැනි සංවත්සරය සහ එහි කතුවරුන් තිදෙනා වන වාසිලි ලිවානොව්, යූරි එන්ටින් සහ ජෙනඩි ග්ලැඩ්කොව්ගේ 80 වැනි සංවත්සරයට සමගාමීව සිදු විය.

"Requiem Akhmatova" - කවිය "Requiem". ඇනා අක්මාටෝවා. 11T පන්තියේ සිසුවෙකු විසින් සම්පූර්ණ කරන ලදී Yuryeva Evgenia. කවිය ලියා ඇත අමානුෂික තත්වයන්. රික්වියම්. අභිලේඛනයේ තේරුම කුමක්ද? Nikolai Ivanovich Yezhov - 1936 සිට 1938 දක්වා අභ්යන්තර කටයුතු පිළිබඳ මහජන කොමසාරිස්. Yezhovshchina ගේ වසර කුරිරු මර්දනයන්ගෙන් බිහිසුණු ය. කවිය යනු භෞතිකකරණය වූ දිවුරුමකි, අවබෝධය ඉහළම මෙහෙයුමකලාකරුවා විසින් පවරා ගන්නා ලදී.

"Opera Prince Igor" - Borodin Alexander Porfirievich, රුසියානු නිර්මාපකයෙකු සහ රසායනඥයෙක්. A.P. Borodin විසින් රචිත "Prince Igor" ඔපෙරාවේ Khan Konchak. " බලවත් පොකුරක්"- 1850 - 60 වසර තුළ රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ ප්රජාව. "ප්‍රින්ස් ඊගෝර්" යනු රුසියානු නිර්මාපකයෙකු වන ඒපී බොරෝඩින්ගේ ඔපෙරාවක් වන අතර එය පෙරවදනක් සහිත ක්‍රියා හතරකි. 1856 දී ඔහු Medico-Surgical Academy වෙතින් උපාධිය ලබා ගත්තේය.

"අලුත් අවුරුදු ගීතය" - මෙය සතුටු සිතින් මිතුරන්ගේ සිනහවකි, මෙය නත්තල් ගස් අසල නටමින් සිටී - එහි තේරුම එයයි, එහි තේරුම එයයි අලුත් අවුරුද්ද! අන්න ඒකයි කියන්නේ, ඒක තමයි අලුත් අවුරුද්ද කියන්නේ! අලුත් අවුරුද්ද යනු කුමක්ද? - ඒක තමයි ඒකේ තේරුම, ඒක තමයි අලුත් අවුරුද්ද කියන්නේ! අන්න ඒකයි කියන්නේ, ඒක තමයි අලුත් අවුරුද්ද කියන්නේ! sl. M. Plyatskovsky, m / f "අලුත් අවුරුද්ද යනු කුමක්ද? අලුත් අවුරුද්ද කුමක්ද? මේවා බෙරි සහ මී පැණි.

"පැන්සල්" - සර්කස්. වැස්ස. හාවා. හිම පතනය. Gnomes. පැන්සල් ඇඳීම. බළලා. ළමයි අඳිනවා. නත්තල් ගස. කඳු සහ සාගර. වලහා. විකටයා. අලි ඇතුන්. දේදුනු. අපි අපිම අඳින්නෙමු. නැව. පැන්සල් සහිත කුඩයක්. පැන්සල් කට්ටලයක්. පැන්සල් පෙට්ටි. පැන්සල්. පැන්සල් පෙට්ටිය.

"Opera Snow Maiden" - ප්රශ්නය 10. "Snow Maiden" ඔපෙරා හි කතුවරයාගේ ප්රතිමූර්තිය තීරණය කරන්න. ප්‍රශ්නය 1. "The Snow Maiden" ඔපෙරාවේ කතුවරයා නම් කරන්න? 1. එම්.අයි. ග්ලින්කා 2. එන්.ඒ. Rimsky-Korsakov 3. P. I. Tchaikovsky. ඔපෙරා "Snegurochka" (පරීක්ෂණ). ප්රශ්නය 9. (සංගීත) සවන් දෙන්න සංගීත කොටස්සහ එඬේරා Lelya හඳුනා ගැනීමට කටහඬින්. ප්රශ්නය 4. නම කුමක්ද? නාට්යමය වැඩ, ඔපෙරාව නිර්මාණය වන්නේ කුමන ආකාරයටද? 1. සුරංගනා කතාව 2. ලිබ්‍රෙටෝ 3. මොනොලොග්.

“වසන්තය පැමිණ ඇත” - ඔබ ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගෙන් බොහෝ දුරයි, මගේ මිතුරා. ඉක්මනින් ක්‍රිස්තුස් වහන්සේ වෙතට එන්න, මිත්‍රයා. * * *. ගායනය: නැවතත් වසන්තය පැමිණ ඇත, වටපිට බලන්න. ඇයි ඔබ වික්ෂිප්තව සිටගෙන සිටින්නේ? බලන්න, එය දැනටමත් වසන්තය. ගායනය: නැවතත් වසන්තය පැමිණ ඇත, වටපිට බලන්න. 2. කුරුල්ලන් සහ පැළෑටි ජීවයට පැමිණියේය, ගංගා නින්දෙන් අවදි විය.

මාතෘකාව තුළ සම්පූර්ණ ඉදිරිපත් කිරීම් 25 ක් ඇත

1998 සැප්තැම්බර් 16 වන දින, ජනප්‍රිය සංගීතමය Notre Dame de Paris පැරිසියානු වේදිකාවට ආරම්භ වූ අතර එය වහාම වඩාත් ජනප්‍රිය ලෝක නිෂ්පාදනයක් බවට පත්විය.

AiF.ru හොඳම දේ සිහිපත් කිරීමට ඉදිරිපත් කරයි සංගීත සංදර්ශන, ප්‍රවේශපත්‍ර පැය කිහිපයකින් විකිණී අවසන් වේ.

"නොට්රේ ඩේම් ද පැරිස්"

නවකතාව මත පදනම් වූ කාර්ය සාධනය වික්ටර් හියුගෝ"දෙව්මැදුර පැරිසියේ නොට්රේ ඩේම්”, ප්‍රේක්ෂක හදවත් කෙතරම් ඉක්මනින් දිනාගත් අතර එම සංගීතමය මෙහෙයුමේ පළමු වසර සාර්ථකම ලෙස ගිනස් වාර්තා පොතට ඇතුළත් විය.

සුන්දර ඛේදජනක කතාවක ප්‍රධාන වීරවරිය වූයේ මිනිසුන් තිදෙනෙකු එකවර ආදරයෙන් බැඳුණු ජිප්සී එස්මරල්ඩා ය: නොට්‍රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුරේ ෆ්‍රොලෝහි අගරදගුරු, ඔහුගේ ශිෂ්‍ය හන්ච්බැක්ඩ් රින්ගර් ක්වාසිමෝඩෝ සහ රාජකීය වෙඩික්කරුවන්ගේ කපිතාන්, කඩවසම් ෆෝබස්. ආශාවෙන් දැවෙන වීරයන් අතර දිග හැරෙන ගැටුම විසඳීම එතරම් පහසු නැත, විශේෂයෙන් ගැහැණු ළමයා තමාව කිසිසේත් අගය නොකරන කෙනෙකුට ආදරය කරන බැවිනි.

දැනටමත් 1999 දී, Notre Dame de Paris සංචාරය කිරීමට පටන් ගත් අතර, අද වන විට ටොන් 200 කට වඩා වැඩි දර්ශන සහිත සුප්රසිද්ධ සංදර්ශනයේ ලෝක නිෂ්පාදනය සහ කලාකරුවන් 65 දෙනෙකුගේ සහභාගීත්වය දැනටමත් රටවල් 15 කට වැඩි ගණනක ප්රදර්ශනය කර ඇත.

"සුන්දරත්වය සහ මෘගයා"

එම නමින්ම වෝල්ට් ඩිස්නි පික්චර්ස් කාටූනය මත පදනම්ව, සංගීතමය බ්‍රෝඩ්වේ හි 5,461 වාරයක් ධාවනය වූ අතර අටවන දීර්ඝතම බ්‍රෝඩ්වේ සංගීත නාට්‍යය බවට පත්විය.

"බියුටි ඇන්ඩ් ද බීස්ට්" යනු හදවතේ ගැඹුරේ සැඟවී ඇති සුන්දරත්වය පිළිබඳ පුද්ගලයෙකු යහපත් ලෙස වෙනස් කළ හැකි ආදරය පිළිබඳ කතාවකි. කතාව ගෙතී ඇත්තේ හදවතක් නැතිකම නිසා ශාපයට ලක් වූ ආත්මාර්ථකාමී කුමාරයෙකු වටා ය. දැන් ඔහුට බලකෙරෙන්නේ කවුරුහරි ඔහුට ආදරය කර මන්ත්‍රය බිඳ දමන තුරු පිළිකුල් සහගත රාක්ෂයෙකුගේ වේශයෙන් ජීවත් වීමටයි.

සංගීතයේ සුවිශේෂත්වය පවතින්නේ බොහෝ චරිත දේවල් ය: කැබිනට්, පුටු, ඔරලෝසු, ලාච්චු පෙට්ටි, ඇඳන්, ඉටිපන්දම්. හැඳි පිඟාන පවා වේදිකාවේ ගායනා කරයි. දර්ශන, නළුවන්ගේ ඇඳුම් පැළඳුම් සහ අනපේක්ෂිත අධ්‍යක්ෂක උපක්‍රම (උදාහරණයක් ලෙස, ලුමියර්ගේ ඉටිපන්දම් දැල්වීම) රුසියාව ඇතුළු රටවල් 14 කට වැඩි ගණනක දැනටමත් අගය කර ඇත.

"සිංහ රජු"

ලයන් කිං යනු තනි මිනිස් චරිතයක් නොමැති සංගීතමය, එය සැබෑ අප්‍රිකානු සැවානා වේදිකාවේ ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කරයි. සිංහයන්, පැන්තර්, ජිරාෆ්, වඳුරන්, වල් ඌරන්, හයිනා, කුරුල්ලන් - ඒ විතරක් නෙවෙයි. සම්පූර්ණ ලැයිස්තුවබ්‍රෝඩ්වේ තරු වේදිකාවේ පෙන්වීමට සමත් වූ සතුන්.

සිංහ රජු තරුණ තිරිසන් රජු, සිංහ පැටවා සිම්බා සහ ඔහුගේ කතාව කියයි දුෂ්කර ජීවිතයඔහුගේ පියාගේ මරණයෙන් පසුව. ඔහුගේ නියම "සිංහාසනය" සඳහා අරගලයේ දී, සිම්බා නිරන්තරයෙන් අනතුරට පත් වන අතර, ඔහුගේම මාමා ඔහුගේ ජීවිතයට තර්ජනය කරයි.

ලයන් කිං නිෂ්පාදනය සඳහා, වෙනත් බොහෝ බ්‍රෝඩ්වේ විශිෂ්ට කෘති සඳහා, "සංගීත" යන්නට වඩා "සංදර්ශන" යන වචනය වඩාත් අදාළ වේ. එහි ක්රියාකාරිත්වය වේදිකාව මත පමණක් සිදු නොවේ: පේළි අතර වරින් වර ශ්රවණාගාරයඅලි ඇතුන්, ජිරාෆ් සහ අනෙකුත් වීරයන් හදිසියේම පෙනී සිටින අතර, එය සෑම විටම කුඩා ප්‍රේක්ෂකයින් සතුටු කරයි. මෙම සංගීතය දිගු කලක් තිස්සේ "දරුවන් සඳහා හොඳම" සහ "මුළු පවුලටම හොඳම" යන මාතෘකාව උපයා ඇත.

"පුංචි දියකිඳුරිය"

විසින් වේදිකාගත කරන ලද "The Little Mermaid" සංගීතමය එකම නමින් සුරංගනා කතාව හාන්ස් ක්‍රිස්ටියන් ඇන්ඩර්සන්සහ ඩිස්නි කාටූනයක්, 2007 දී බ්‍රෝඩ්වේ වේදිකාවේ ආරම්භ විය. අද, රුසියානු පුවත්පත් වල එය දැනටමත් "අග්ගනයේ ප්රියතම පවුලේ සංගීත" ලෙස හැඳින්වේ.

කුමන්ත්‍රණයේ මධ්‍යයේ සිටින්නේ සාගරයේ ජීවත් වීමට අකමැති සහ මිනිස් ලෝකය සඳහා වෙහෙසෙන තරුණ සුරංගනාවිය වන ඒරියල් ය. මිනිසෙකු වීමට සහ කුමාරයාගේ හදවත දිනා ගැනීමට කැමති කුඩා සුරංගනාවිය භයානක පියවරක් ගනී - ඇය කුරිරු මායාකාරියක් සමඟ ගනුදෙනුවක් කරයි.

සෑම ක්‍රියාවක්ම පාහේ ප්රසිද්ධ සුරංගනා කතාවජලය යට දිග හැරෙන අතර, සමුද්‍ර ලෝකය හැකිතාක් විශ්වාස කළ හැකි ලෙස ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම සඳහා, සංගීත කලාකරුවන් දිගු කලක් මසුන්ගේ හැසිරීම අධ්‍යයනය කර, චලනයන්හි ප්ලාස්ටික් බව මත වැඩ කළහ. ජලයේ පැද්දීමේ ප්‍රයෝගය නිර්මාණය කිරීම සඳහා, දිය යට වීරයන් එක් එක් කාර්ය සාධනය පුරාවටම තම සිරුරු සමඟ රැළි කරයි. ජලය යට සිටීමේ මිත්‍යාවන්ට අද්විතීය අධ්‍යක්ෂක සොයාගැනීම් ද උපකාරී වේ: නළුවන් ස්කේට්බෝඩ්, රෝලර් ස්කේට් සහ වාතයේ ඉහළට ගමන් කරයි.

"සංගීතයේ ශබ්ද"

ජනප්‍රිය "සවුන්ඩ් ඔෆ් මියුසික්" හි මංගල දර්ශනය රිචඩ් රොජර්ස්සහ ඔස්කාර් හැමර්ස්ටයින් 2006 දී ලන්ඩන් හිදී පැවැත්විණි, එහිදී විශිෂ්ට රංගනය වාර්තාගත ප්‍රසංග 956 ක් වාදනය කළ අතර හොඳම සංගීතය ඇතුළුව ටෝනි සම්මාන 5 ක් දිනා ගත්තේය.

The Sound of Music සඳහා පිටපත ස්වයං චරිතාපදානයක් මත පදනම් වේ මාරියා වොන් ට්‍රැප්"වොන් ට්‍රැප් සිංගර්ස් ෆැමිලි" සහ යුක්තිය සඳහා වූ නොසිඳෙන පිපාසය, යහපත සහ අයහපත අතර අරගලය පිළිබඳ කතාව කියයි. සල්ස්බර්ග් හි සිදුවන සිදුවීම් මධ්‍යයේ, වැන්දඹු කපිතාන් වොන් ට්‍රැප් සහ ඔහුගේ දරුවන්ගේ ජීවිතය වෙනස් කිරීමට සමත් වූ පාලකයෙක්.

ආදර කතාව දිග හැරෙන්නේ දෙවන ලෝක යුද්ධයේ ඛේදජනක සිදුවීම් පසුබිම් කරගෙන ය. මෙය සංගීතය වඩාත් නාටකාකාර කරයි. රංගනයේ කූටප්‍රාප්තිය වන්නේ ඔස්ට්‍රියානු පවුල නාසීන්ගෙන් ගැලවී යාම වන අතර කාර්ය සාධනයේ අවසාන තරඟයේදී යහපත්කම, ගෞරවය සහ යුක්තිය සම්ප්‍රදායිකව ජයග්‍රහණය කරයි.

අම්මා මියා!

ගීත 20ක් මත පදනම් වූ සංගීතමය ABBA කණ්ඩායම් , දැනට නිෂ්පාදන ගණන අනුව ප්‍රමුඛයා වේ. කුලියට ගැනීම අතරතුර, ලොව පුරා ප්‍රේක්ෂකයින් 27,000,000 කට වැඩි පිරිසක් මෙම ප්‍රසංගයට සහභාගී වූ අතර ප්‍රදර්ශනයම නගර 140 කට වැඩි ගණනක වේදිකා ගත විය.

උත්ප්‍රාසාත්මක ආදර ප්‍රහසනය තේමා දෙකක් ඒකාබද්ධ කරයි: ආදර කතාවක් සහ පරම්පරා සම්බන්ධතා. ක්‍රියාව සිදුවන්නේ ග්‍රීක දූපතක ය ප්රධාන චරිතයසොෆී ඇගේ විවාහය සැලසුම් කරයි. සියලු සම්ප්රදායන් තබා ගැනීමට අවශ්ය, ගැහැණු ළමයා සොයා ගැනීමට අවශ්යයි තමන්ගේම තාත්තාඇයව පූජාසනය වෙත ගෙන යාමට. කෙසේ වෙතත් ප්‍රශ්නය වන්නේ සොෆීගේ මව අනියම් ඇසුරක් පැවැත්වූ පිරිමි තිදෙනාගෙන් ඇයගේ සැබෑ පියා කවුරුන්ද යන්න කිසිවෙකුත් නොදැන සිටීමයි.

ABBA කණ්ඩායමේ ආදරණීය ගීත ප්‍රේක්ෂකයින් උදාසීන නොකරයි: පළමු සටහන් වල සිටම බොහෝ ප්‍රේක්ෂකයින් සංගීත පහරවල් ලබාගෙන නටන්නට පවා පටන් ගනී.

චිකාගෝ

පාපය, දූෂණය සහ අපකීර්තිය පිළිබඳ කතන්දරයක් යනු 1996 සිට නිව් යෝර්ක් නගරයේ ජනප්‍රිය වූ බ්‍රෝඩ්වේ සම්භාව්‍ය සංගීත චිකාගෝ ය. මෙම සංදර්ශනය බ්‍රෝඩ්වේ කාර්ය සාධනයකින් නරඹන්නෙකුට අපේක්ෂා කළ හැකි සියල්ල ඒකාබද්ධ කරයි: විශ්මය ජනක නර්තන රචනය, බහු විශේෂ ප්‍රයෝග සහ පසුගිය සියවසේ 20 ගණන්වල ඇමරිකාවේ වායුගෝලය.

සංගීතයේ පදනම වූ නාට්යය විස්තර කරයි සැබෑ සිදුවීම් 20 වන සියවසේ ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය. ජනප්‍රිය චිකාගෝ මාධ්‍යවේදිනියක්, ඇගේ අපරාධ තීරු සඳහා ප්‍රසිද්ධියක් උසුලන අතර, ඇයගේ කාර්යය සැබෑ නඩු විභාග දෙකක් මත පදනම් විය: කෝපයෙන්, කාන්තාවන් තම ස්වාමිපුරුෂයන් මරා දැමූ අතර, ඒ සඳහා ඔවුන් එල්ලා මැරීමට නියම කරන ලදී.

සංගීතය භයානක ජෑස් ඇමරිකාවේ ආත්මය නිශ්චිත නිරවද්‍යතාවයකින් ප්‍රකාශ කරයි. එය තුළ පවා දැනේ රුසියානු නිෂ්පාදනයමුලපිරීම මත සංවිධානය කරන ලදී පිලිප් කිර්කෝරොව්.

"ලෙස් කාලකන්නි"

ජාත්‍යන්තර සම්මාන 100කට අධික සංඛ්‍යාවක ජයග්‍රාහකයා වූ Les Misérables සංගීතමය විවේචකයන්ගේ ප්‍රසාදයට ලක් වූයේ නැත. උදාහරණයක් ලෙස බ්‍රිතාන්‍ය පුවත්පතක් වන ද ඔබ්සර්වර් එය හැඳින්වූයේ "මෝඩ අස්වාභාවික විනෝදයක්" ලෙසිනි. නමුත් එසේ තිබියදීත්, ඉංග්‍රීසි භාෂා නිෂ්පාදනය වසර 30 කට ආසන්න කාලයක් වේදිකාවෙන් ඉවත් වී නැති අතර එය වෙස්ට් එන්ඩ් ඉතිහාසයේ දීර්ඝතම සංගීත සංදර්ශනය ලෙස හැඳින්වේ.

Les Misérables නම් නවකතාවේ හියුගෝ විසින් පවසන ලද සමාජයේ දුක්ඛිත තත්වයක සිටින මිනිසුන් පිළිබඳ හද කම්පා කරවන කතාව ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් කිහිප දෙනෙකු උදාසීන කළේය. ජීන් Valjean, ප්රධාන එකක් රඟපාන චරිත, කුසගින්නෙන් පෙළෙන පවුලකට පාන් සොරකම් කිරීම නිසා සිරගතව සිටි කාලය ගෙවා ඇත. මියුරියල්ගේ පියාගේ උපකාරයට ස්තූතිවන්ත වන්නට ඔහුට ජීවිතය අලුතින් ආරම්භ කර වෙනස් පුද්ගලයෙකු වීමට අවස්ථාවක් ලැබේ.

සංගීතයේ සමහර ගීත ප්‍රේක්ෂකයින් විසින් කොතරම් ප්‍රිය කළාද යත් ඒවා නූතනයේ කොටසක් බවට පත්විය පොදු ජීවිතය. උදාහරණයක් ලෙස "තවත් එක් දිනක්", ජනාධිපතිවරණ ව්‍යාපාරයේදී භාවිතා කරන ලදී බිල් ක්ලින්ටන්.

"ඔපෙරාවේ මායාව"

"The Phantom of the Opera" - බ්‍රිතාන්‍ය බුද්ධිමතුන්ගේ ජනප්‍රිය නිෂ්පාදනය ඇන්ඩෲ ලොයිඩ් වෙබර්, ජීසස් ක්‍රයිස්ට් සුපර්ස්ටාර්, එවිටා සහ බළලුන් සංගීතමය කතුවරයා 1984 දී වේදිකා ගත කරන ලදී. අද්භූතවාදයේ අංගයන් සහ මිත්‍යා ශිල්පීය ක්‍රම සමඟ සුඛෝපභෝගී කාර්ය සාධනය පදනම් කරගෙන නිර්මාණය කරන ලදී එකම නමේ නවකතාව ගැස්ටන් ලෙරොක්ස්සහ මත මේ මොහොතේඉතිහාසයේ Broadway හි දීර්ඝතම ප්‍රසංගය වේ.

සංගීතමය ක්‍රියාව සිදු වන්නේ පැරිස් ඔපෙරා ගොඩනැගිල්ලේ, ෆැන්ටම් ජීවත් වන සිරගෙදර තුළ, අධ්‍යක්ෂකවරුන්, කලාකරුවන් සහ රඟහලේ අමුත්තන් බිය ගන්වමිනි. ෆැන්ටම් බවට පත්වන "සංගීතයේ දක්ෂයා" ක්‍රිස්ටිනා නම් තරුණ ගැහැණු ළමයෙකු සමඟ ආදරයෙන් බැඳී ඇගේ රහස් උපදේශකයා සහ අනුග්‍රාහකයා බවට පත්වේ. තම ආදරණීයයා රඟහලේ ප්‍රීමා බවට පත් කිරීමට සිහින දැකීම, ෆැන්ටම්, වෙස්මුහුණක් යට මුහුණ සඟවා, ඔහුගේ ශරීරය සළුවක් යට සඟවාගෙන, කිසිවක් නතර නොවේ.

2014 දී, The Phantom of the Opera සංගීත සංදර්ශනයේ මංගල දර්ශනය මොස්කව්හිදී පැවැත්විණි. හොඳම දේ එකතු කර ගැනීම සඳහා වාත්තු කළා, ජාත්‍යන්තර අධ්‍යක්ෂවරුන් කණ්ඩායමක් රුසියාව පුරා විගණන පැවැත්වීය.

විවිධ සංදර්ශනවල සිට මුද්‍රා නාට්‍ය දක්වා බොහෝ විනෝදාත්මක සැහැල්ලු ප්‍රභේදවල මිශ්‍රණයකින් සංගීතය වර්ධනය විය. පළමු සංගීතමය "Black Crook" 1866 දී නිව් යෝර්ක් හි වේදිකාගත විය. එය මුද්‍රා නාට්‍ය, තනු නිර්මාණය, ප්‍රහසන සහ ඔපෙරෙටා මිශ්‍රණයක් විය. මෙම අදහස නව පදනම බවට පත් විය අසාමාන්ය ආරක. මඳ වේලාවකට පසු ජනප්‍රියත්වයට පත් වූ සංගීත ප්‍රහසන, බ්ලැක් ක්‍රූක් පිළිබඳ අදහස දිගටම කරගෙන ගියේය, කෙසේ වෙතත්, ඒවා තුළ මාතෘකා ගැටළු ඉස්මතු විය. සංගීත තනුඉටු කළා ප්රසිද්ධ නළුවන්, සහ කුමන්ත්රණය විකල්ප, පාහේ ද්විතියික අංගයක් විය.

එතැන් සිට, සංගීත භාණ්ඩ වඩාත් අදාළ සහ රඳවා තබා ඇත සංගීත චලනයන්සහ ඔවුන්ගේ කාලයට විශේෂිත වූ තේමා. ආරක සංගීතමය ප්රහසනවේගයෙන් වර්ධනය වූ අතර දක්ෂ පුද්ගලයින් ඔහු වෙත හැරෙන්නට පටන් ගත්හ. ගෞරවනීය කවියන් සහ ලේඛකයින් සමඟ සහයෝගයෙන්, ඔවුන් නරඹන්නාට පහසු සහ තේරුම් ගත හැකි ලෙසින් සැරසුණු අංග සම්පූර්ණ කථා නිර්මාණය කළහ. සංගීත ආකෘතිය. දිගු කාලයකටසියලුම සංගීත නිර්මාණ ඇමරිකාවේ සහ බ්‍රිතාන්‍යයේ පමණක් නිෂ්පාදනය කරන ලද නමුත් 1985 දී Les Misérables ගිගුරුම් දෙමින් ප්‍රථමයා බවට පත් විය ප්රංශ සංගීත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් තවත් බොහෝ ප්‍රංශ, ඔස්ට්‍රියානු, ජර්මානු සහ හංගේරියානු කෘති ලිවීමට පෙළඹවූහ.

වඩාත් ප්රසිද්ධ සංගීත භාණ්ඩ

වඩාත්ම ලැයිස්තුව ප්රසිද්ධ කෘතිසංගීත ප්‍රභේදයේ සැකයකින් තොරව "මගේ අපූරු කාන්තාව". බර්නාඩ් ෂෝ විසින් රචිත Pygmalion නාට්‍යය පාදක කරගනිමින් Alan Lerner විසින් මෙම සංගීත සංග්‍රහයේ libretto නිර්මාණය කරන ලදී. Eric Lowe සංගීතමය සඳහා සංගීතය. සමස්තයක් ලෙස මෙම සංගීතයේ කුමන්ත්‍රණය නාට්‍යයේ කුමන්ත්‍රණය පුනරාවර්තනය කරයි. ප්‍රසිද්ධ ශබ්ද විද්‍යාව පිළිබඳ මහාචාර්යවරයකු සාමාන්‍ය මල් දැරියක් නවීන තරුණියක් බවට පත් කළ හැකි බවට තම මිතුරා සමඟ වාදයකට පැටළුණු ආකාරය එහි දැක්වේ. මහාචාර්යවරයා තර්කයෙන් ජය ගත් නමුත් එය අනපේක්ෂිත ප්‍රතිවිපාකවලට තුඩු දුන්නේය. My Fair Lady 1956 දී Broadway හි මංගල දර්ශනය විය. කාර්ය සාධනය ඉතා සාර්ථක විය, ටිකට්පත් මාස හයකට පෙර මිලදී ගන්නා ලදී. වසර කිහිපයකට පසු, ඇය රඟපෑ "My Fair Lady" චිත්‍රපටය රූගත කරන ලදී ප්රධාන චරිතයඅසමසම ඕඩ්රි හෙප්බර්න්.
පවතී ස්ටුඩියෝ ඇල්බමයයේසුස් ක්රිස්තුස් සුපිරි තරුව. මෙම පටිගත කිරීමේදී, සියළුම භූමිකාවන් ඉටු කරනු ලබන්නේ ඔවුන්ගේ කාලයේ සිටි විශිෂ්ඨ රොක් ගායන ශිල්පීන් විසිනි.

ක්‍රිස්ටෝපර් ඉෂර්වුඩ්ගේ "බර්ලින් කතන්දර" පදනම මත අද්විතීය සංගීත "කැබරට්" නිර්මාණය විය. "කැබරේ" හි අපි කතා කරන්නේතිස් ගණන්වල මුල් භාගයේදී බර්ලිනයේදී ඔහු කැබරේ ගායකයෙකු සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටි තරුණ ඇමරිකානු ලේඛකයෙකු ගැන. ඔවුන්ගේ ආදරය අසාමාන්ය හා ඉතා දීප්තිමත් විය. නමුත් ලේඛකයා පැරිසියට යාමට සූදානම් වන විට, ආදරණීයයා ඔහු පසුපස යාම ප්‍රතික්ෂේප කරයි. ක්‍රියාව ඉදිරියට යන විට, කැබරේ අත්වල ස්වස්තික පැළඳ සිටින පුද්ගලයින්ගෙන් පිරී යයි. සංගීතය John Kander විසින් සහ Fred Ebb විසින් රචනා කරන ලදී. කැබරේ ප්‍රථම වරට බ්‍රෝඩ්වේ හි 1966 දී ප්‍රදර්ශනය විය. පසුව, බවට පත් විය පුරාවෘත්ත චිත්රපටය Liza Minnelli සමඟ.

"My Fair Lady" චිත්රපටයේ Audrey Hepburn වෙනුවට ගායනා කරයි වෘත්තීය ගායකයාමාර්නි නික්සන්.

ආන්දෝලනාත්මක සහ ප්‍රසිද්ධ සංගීතමය "ජේසුස් ක්‍රයිස්ට් සුපර්ස්ටාර්" නිර්මාණය කර ඇත්තේ ඇන්ඩෲ ලොයිඩ් වෙබර් සහ ටිම් රයි විසිනි. මුලදී, ඔවුන් නවීන භාවිතා කරමින් නිර්මාණය කිරීමට යන්නේ ය සංගීත අර්ථයනමුත් තවමත් තරමක් සාම්ප්රදායික. නමුත් එය පර්වතයක් බවට පත් වූ අතර, එහි නාට්‍යමය අංග සම්පූර්ණයෙන්ම නොපවතී, සහ සියලු ක්‍රියාවන් පදනම් වී ඇත්තේ පුනරාවර්තන සහ ගායන මත ය. Arias හි පාඨවල, එය බෙහෙවින් භාවිතා වේ නූතන භාෂාව, සහ ඇරියස්ම නිර්මාණශීලීත්වය ලෙස ශෛලීගත කර ඇත ප්රසිද්ධ රොක් සංගීත කණ්ඩායම්. සංගීතමය ගැන අවසාන ජීවිතයයේසුස් වහන්සේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, සංගීතයේ ප්‍රධාන චරිතය බලාපොරොත්තු සුන් වූ ජුදාස් ඉස්කාරියොත් ය. සංගීතමය මංගල දර්ශනය 1971 දී Broadway හි සිදු විය.

සංගීතමය යනු ගීත, සංගීතය, දෙබස් සහ නර්ථන වින්‍යාසය පුදුමාකාර ලෙස එකට බැඳී ඇත. මෙය operetta, burlesque, Vaudeville ආදියෙන් බෙහෙවින් බලපෑ සාපේක්‍ෂව තරුණ එකකි. එහි සංදර්ශන හේතුවෙන් සංගීතමය වඩාත් වාණිජමය නාට්‍ය ප්‍රභේදයක් ලෙස සැලකෙන අතර වේදිකාගත කිරීමේ ක්‍රියාවලියේ ඇති සංකීර්ණත්වය හේතුවෙන් වැඩි මුදලක් වැය වේ. ඒකට වියදම් කළා.

නව සංගීත ප්‍රභේදයක් බිහිවීමේ ඉතිහාසය

මෙම ප්‍රභේදයේ ආරම්භක ලක්ෂ්‍යය 1866 ලෙස සැලකේ, පළමු සංගීතමය බ්ලැක් ක්‍රෝක් බ්‍රෝඩ්වේ වේදිකාවේ වේදිකාගත වූ අතර එහි තනු නිර්මාණය, ආදර මුද්‍රා නාට්‍ය සහ අනෙකුත් ප්‍රභේද එකිනෙකට බැඳී ඇත. එතැන් සිට, නව සංදර්ශන සමඟ සංගීත ලැයිස්තුව නිරන්තරයෙන් යාවත්කාලීන කර ඇත. ඉහත සඳහන් කළ දේ අනුව, මෙම ප්‍රභේදයේ උපන් ස්ථානය ඇමරිකාව බව අනුගමනය කරයි. 19 වන සියවසේ මුල් භාගය ඇමරිකානු නිර්මාපකයින් J. Kern, J. Gershwin, Col Porter සංගීත ප්‍රභේදයට සැබෑ ඇමරිකානු රසයක් ලබා දුන්නේය: ජෑස් ස්වර තනුවල රිද්මයෙන් දිස් විය, ලිබ්‍රෙටෝ වඩාත් සංකීර්ණ විය, ගීතවල ඇමරිකානු හැරීම් යනාදිය 1932 දී එය දර්ශනය විය. උසස් සම්මානවලට ආවා. "මම ඔබ ගැන ගායනා කරමි" සංගීතමය සඳහා ජෝර්ජ් ගර්ෂ්වින්ට සම්මාන හිමිවිය ” සහ “ජේසුස් ක්‍රිස්තු - සුපර් ස්ටාර් " නිර්මාපකයෙකු වන ඇන්ඩෲ ලොයිඩ් වෙබ්බර්ගේ සංගීතයට. මෙම දක්ෂ නිර්මාපකයා වෙනත් සමාන හා සමහර විට වඩාත් ප්‍රසිද්ධ සංගීත කතුවරයා ද වේ: "කැට්ස්" සහ "ද ෆැන්ටම් ඔෆ් ද ඔපෙරා".

හොඳම සංගීත භාණ්ඩ: AFI අනුව ලැයිස්තුව

2006 දී ඇමරිකානු චිත්‍රපට ආයතනය පසුගිය වසර 100 තුළ හොඳම ඇමරිකානු සංගීත ලැයිස්තුවක් ප්‍රකාශයට පත් කළේය. මෙන්න ඔබ සඳහා ලැයිස්තුව:

  1. "42 වන වීදිය" - (1933).
  2. "සිලින්ඩරය" (1935).
  3. "පාවෙන රඟහල" (1936).
  4. "The Wizard of Oz" (1939).
  5. "Yankee Dudel Dandy" (1942).
  6. "ඔබට මාව ශාන්ත ලුවීහිදී හමුවෙනවාද?" (1944)
  7. "නගරයට සේවයෙන් පහ කිරීම" (1949).
  8. "පැරිසියේ ඇමරිකානුවෙක්" (1951).
  9. "වැස්සේ ගායනා කිරීම" (1952).
  10. "තියටර් වෑන්" (1953).
  11. "සහෝදරයින් හත් දෙනෙකු සඳහා ලේලියන් හත් දෙනෙක්" (1954).
  12. "ළමයින් සහ බෝනික්කන්" (1955).
  13. "රජු සහ මම" (1956).
  14. "බටහිර පැත්තේ කතාව" (1961).
  15. "මගේ සාධාරණ කාන්තාව" (1964).
  16. "සංගීතයේ ශබ්දය" (1965).
  17. "විහිළු කෙල්ල" (1968).
  18. "කැබරේ" (1972).
  19. "ඕල් දට් ජෑස්" (1979).
  20. "බියුටි ඇන්ඩ් ද බීස්ට්" (1991).

බොහෝ දෙනෙකුට අනුව, සංගීතමය ස්වර්ණමය යුගය අපට පිටුපසින් පැවතුනද, පසුගිය වසර 13 තුළ හොලිවුඩයේ බොහෝ දේ රූගත කර ඇත. විශිෂ්ට චිත්රපට v මෙම ප්‍රභේදය. 21 වන සියවසේ හොඳම ඒවා ලෙස සැලකෙන සංගීතමය ලැයිස්තුවක් මෙන්න.

  1. "අඳුරේ නැටුම්" (2000).
  2. "Moulin Rouge" (2001).
  3. චිකාගෝ (2002).
  4. "The Phantom of the Opera" (2004).
  5. "La Boheme" (2005).
  6. "විස්මිත" (2007).
  7. "Mamma Mia" (2008).
  8. "Burlesque" (2010).
  9. "ලෙස් මිසරබල්ස්" (2012).
  10. "දේවතාවිය" (2013).

ප්රංශ සංගීත: හොඳම සංදර්ශන ලැයිස්තුව

1958 වන තෙක්, එය තනිකරම ඇමරිකානු ප්‍රභේදයක් ලෙස සලකනු ලැබූ නමුත් මේ වසරේ V. හියුගෝගේ කෘතිය මත පදනම් වූ Les Misérables රංගනය ලන්ඩනයේ ජයග්‍රාහී ලෙස පැවැත්විණි. සංගීතය නිර්මාණය කර ඇත්තේ Claude Michel Schonberg විසිනි. මෙම නිර්මාපකයාගේ තවත් කෘතියක් වන "මිස් සයිගොන්" ඔපෙරා "මැඩමා සමනලයා" මත පදනම් වූ අතර එය සාර්ථක විය. පැරිසියේ දර්ශනය. සංගීත ලැයිස්තුවට "Starmania-Starmania" (Michel Berger), "Romeo and Juliet" (Gerard Presgurvik), "Notre Dame de Paris" (Riccardo Coccante), "Mozart" (Kunze and Levay) සහ වෙනත් නිෂ්පාදන ඇතුළත් වේ.

රුසියානු සංගීත භාණ්ඩ

වසර ගණනාවක් තිස්සේ රුසියාවේ වඩාත්ම ජනප්‍රිය සංගීතය වූයේ අපූරු රොක් ඔපෙරා ජූනෝ සහ ඇවෝස් ය. මෙය සමහර විට වඩාත්ම වේ ශක්තිමත් වැඩනිර්මාපකයෙකු A. Rybnikov. අද, හොඳම රුසියානු සංගීත "Nord-Ost", "Metro" ලෙස සැලකේ පසුගිය වසරමත රුසියානු වේදිකාවරුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කර ඇති කෘති වන්නේ "නොට්රේ ඩේම් ද පැරිස්", "චිකාගෝ", "කැට්ස්" යනාදියයි.

© 2022 skudelnica.ru -- ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්‍යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්