கிலென்சன் பி.ஏ .: XIX இன் பிற்பகுதியில் வெளிநாட்டு இலக்கிய வரலாறு - XX நூற்றாண்டின் ஆரம்பம். பட்டறை ரோமன் "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்": பகுப்பாய்வுக்கான பொருட்கள்

புத்திசாலித்தனமான கிளர்ச்சி இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கையின் கதை நவீன ரோலண்டின் ஐரோப்பாவின் பரந்த பின்னணியில் விரிகிறது.

நாவலின் நேரமும் இடமும் மிகவும் விரிவானது. இது ஜெர்மனி, பிரான்ஸ், சுவிட்சர்லாந்து, இத்தாலியில் நடக்கும் நிகழ்வுகளின் விளக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது.

புத்தகத்தின் முதல் பக்கங்கள், ஹீரோவின் பிறப்பைப் பற்றி, வாசகரை 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் சிறிய ரைன் ஜெர்மன் டச்சிக்கு அழைத்துச் செல்கின்றன, கடைசி அத்தியாயங்களில் வயதான ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் எச்சரிக்கையுடன் பேரினவாதத்தின் வளர்ச்சியைக் கவனிக்கிறார், போருக்கு முந்தைய ஐரோப்பாவின் இராணுவ உணர்வுகள். "கிறிஸ்டோஃப் தனது ஐம்பது வயதில் இறந்தார், 1914 க்கு முன்னதாக," ரோலண்ட் பின்னர் தெளிவுபடுத்தினார். வரலாற்று காலத்திற்கும் நாவலின் செயல்பாட்டிற்கும் உள்ள முரண்பாட்டைக் கவனிக்காமல் இருக்க முடியாது. ஹீரோவின் வாழ்க்கை காலம் வரலாற்றை விட மிக வேகமாக ஓடுகிறது. கடைசி புத்தகத்தில் இது குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது - "வரவிருக்கும் நாள்", ஆசிரியரின் கூற்றுப்படி, "கிறிஸ்டோஃப் இன்னும் தப்பி ஓடும் ஆண்டுகளை கணக்கிடவில்லை." இரண்டு நேரத் திட்டங்களும் வரிசையில் கொண்டுவரப்பட்டிருந்தால், கிறிஸ்டோப்பின் மரணம் முப்பதுகளுக்குக் காரணமாக இருந்திருக்க வேண்டும், அதாவது நாவல் முடிந்து பதினெட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு.

இந்த நாவல் அரசியல் மற்றும் சமூக வாழ்க்கை, 1870 ஆம் ஆண்டு பிராங்கோ-பிரஷ்யன் போர் மற்றும் 1914 இல் முதல் உலகப் போரின் தொடக்கத்தில் ஐரோப்பாவில் கலாச்சாரம் மற்றும் கலையின் வளர்ச்சி ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது.

நாவலின் பத்து புத்தகங்களும் "சுத்தமான கண்கள் மற்றும் இதயத்துடன்" ஹீரோ ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் உருவத்தால் ஒன்றிணைக்கப்பட்டுள்ளன. "இந்த ஹீரோ," ரோலண்ட் 1902 இல் மால்விட் வான் மீசன்பக்கிற்கு எழுதினார், "இன்று நம் உலகில் பீத்தோவன்." சில வாழ்க்கை வரலாற்று உண்மைகளின் தற்செயலான போதிலும், ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பில் பீத்தோவனின் நேரடி மறுபடியும் ஒருவர் பார்க்கக்கூடாது என்று அவர் தொடர்ந்து வலியுறுத்தினார். ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் பீத்தோவனின் திட்டத்தின் ஒரு ஹீரோ, அதாவது, அதே ஆன்மீக வீரம், கலகத்தனமான உணர்வு, உள்ளார்ந்த ஜனநாயகம், சிறந்த ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர். ரோலனின் நாவலின் ஹீரோ ஒரு ஜெர்மன், இது 900 களின் பிரெஞ்சு விமர்சனத்தின் தேசியவாதப் பகுதியிலிருந்து நிறைய விமர்சனங்களையும் நிந்தைகளையும் ஏற்படுத்தியது. ஒரு ஹீரோவின் தேர்வை விளக்கி, எழுத்தாளர் ஒரு வெளிநாட்டு ஹீரோ, ஒரு ஜெர்மன் பார்க்க முடியும் என்று குறிப்பிட்டார் நவீன பிரான்ஸ்புதிய கண்கள் மற்றும் அவளுடைய நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை பக்கங்களைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் புரிந்துகொள்வதற்கும் கூர்மையானது பொது வாழ்க்கை... ஆனால், ரோலண்ட் வலியுறுத்தினார், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் முதலில் ஒரு மனிதன், ஒரு "உண்மையான மனிதன்", "ஒரு முழு மனிதர்." அவர் எழுத்தாளரின் நேர்மறையான இலட்சியத்தை உள்ளடக்கியிருந்தார்; முழு படைப்பின் வீர பாதை ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் உருவத்துடன் தொடர்புடையது.

ஆசிரியர் தானே எழுதியது இங்கே: "காலை முடிவிலிருந்து வரவிருக்கும் நாளின் ஆரம்பம் வரை" - ஜீன் -கிறிஸ்டோஃப் பற்றிய வீரக் கவிதை நிரப்பப்பட்டது கலகம்வெளியில் இருந்து கழுத்தை நெரிக்கும் மற்றும் அதன் துர்நாற்றம் வீசும் எல்லாவற்றிற்கும் எதிரான வாழ்க்கை கலகம் . "

ஒரு படைப்பு ஆளுமையை உருவாக்கும் செயல்முறையை மீண்டும் உருவாக்கி, எழுத்தாளர் ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் முதல் பக்கங்களை குறிப்பிட்ட கவனத்துடன் திருப்புகிறார். ரோலண்ட் குழந்தையின் தொட்டிலின் மீது மெதுவாக சாய்ந்து, அவரது உணர்வுகள் மற்றும் உணர்வுகளின் உலகில் ஊடுருவ முயன்றார். சுற்றியுள்ள உலகின் முதல், இன்னும் தெளிவற்ற மற்றும் தெளிவற்ற கருத்து, தாயின் கைகளின் அரவணைப்பு, குரலின் மென்மையான ஒலி, ஒளியின் உணர்வு, இருள், ஆயிரக்கணக்கான வெவ்வேறு ஒலிகள் ... ரோலண்ட் சிறுவனின் ஈர்க்கக்கூடிய தன்மையையும் பரிசையும் வலியுறுத்துகிறது. . வசந்த துளிகளின் ஒலி, மணிகளின் ஓசை, பறவைகளின் பாட்டு - அற்புதமான ஒலிகளின் உலகம் சிறிய கிறிஸ்டோப்பை மகிழ்விக்கிறது, இறுதியாக, அவரது வாழ்க்கையில் ஒரு சிறந்த தருணம் வருகிறது - இசையின் கண்டுபிடிப்பு. அவர் எல்லா இடங்களிலும் இசையைக் கேட்கிறார், ஏனென்றால் ஒரு சிறந்த இசைக்கலைஞருக்கு "இருப்பதெல்லாம் இசை - நீங்கள் அதைக் கேட்க வேண்டும்." கிறிஸ்டோஃப் ஆரம்பத்தில் வாழ்க்கையின் சிரமங்களையும் துயரங்களையும் சந்திக்கிறார். சமையல்காரரின் மகன், அவர் சிறுவயதில் சமூக அநீதியைக் கற்றுக்கொள்கிறார்; ஆரம்பத்தில் மரணத்தை பார்க்கிறார், திகிலுடனும் வெறுப்புடனும் குடிப்பழக்கத்தை எதிர்கொள்கிறார். பதினோரு வயதிலிருந்து, சிறிய இசைக்கலைஞர் வேலை செய்ய வேண்டும், இளைய சகோதரர்களுக்கு உணவளிக்க தனது தாய்க்கு உதவினார், பதினான்கு வயதில் அவர் ஏற்கனவே குடும்பத்தின் தலைவராக உள்ளார். கிறிஸ்டோப்பின் வளர்ச்சி மற்றும் முதிர்ச்சி ஆழமான உள் கொந்தளிப்பு மற்றும் மன நெருக்கடிகளை கடந்து செல்கிறது. வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு புதிய சந்திப்பும் தவிர்க்க முடியாமல் அவனுக்கு புதிய ஏமாற்றத்தை தருகிறது. ஓட்டோ டைனருடனான நட்பின் கனவு ஏமாற்றமளிக்கிறது, ஆத்மாவில் ஒரு கசப்பான பிந்தைய சுவை மின்னா மீதான ஆர்வத்தையும் அடாவுடனான சந்திப்பையும் விட்டு விடுகிறது. சபீனாவின் எதிர்பாராத மரணம் கிறிஸ்டோப்பின் பெரும் உணர்வை துண்டிக்கிறது. ஆனால் இந்த சோதனைகள் மற்றும் துயரங்களில் இருந்து, அவர் இன்னும் வலுவாகவும் கடினமாகவும் வெளியே வருகிறார். எழுத்தாளரின் கவனம் பல்வேறு நிகழ்வுகளின் விவரங்களை விவரிப்பதில் அல்ல, ஆனால் அவர்களின் உளவியல் முடிவுகளில் கவனம் செலுத்துகிறது.

அவரது ஹீரோவின் நனவான வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலிருந்தே, ரோலண்ட் கலகம் மற்றும் கிளர்ச்சி, துன்பத்திற்கு எதிரான எதிர்ப்பின் உள்ளார்ந்த உணர்வை வலியுறுத்துகிறார். "உங்கள் கண்களை அகலமாகத் திறந்து, உங்கள் துளைகள் அனைத்திலும் மூச்சு விடுங்கள், வாழ்க்கையின் வலிமையான மூச்சு, விஷயங்களை அப்படியே பாருங்கள், உங்கள் பிரச்சனைகளை முகத்தில் பாருங்கள் - சிரிக்கவும்." இந்த வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் நம்பிக்கையில் - பெரிய சக்திகிறிஸ்டோஃப்; பின்னர் அவர் அதை ரோலண்டின் மற்ற புத்தகங்களின் ஹீரோக்களுக்கு அனுப்புவார்: மெர்ரி கோலா ப்ரூனியன், புத்திசாலி மற்றும் தைரியமான அன்னெட் ரிவியர். எழுத்தாளரின் இந்த அன்பான குழந்தைகள் அனைவரையும் வீரத் தொடக்கம் ஒன்றிணைக்கிறது. "தங்களை அவமானப்படுத்தாமல் மற்றும் அவர்களின் உள் வாழ்க்கையின் செல்வத்தை இழக்காமல் துன்பங்களை அனுபவித்த அனைவரையும் நான் மிகவும் விரும்புகிறேன்" என்று ரோலண்ட் கூறினார். ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் மனித தைரியம் மற்றும் கண்ணியத்தின் உயர்ந்த இலட்சியத்தைக் கொண்டுள்ளார். ரோலண்ட் இந்த அற்புதமான இசையமைப்பாளருக்கு பிரகாசமான, அசாதாரண தன்மை, உணர்ச்சிகளின் அடங்காத சக்தி ஆகியவற்றைக் கொடுத்தார், ஏனென்றால் அத்தகைய ஹீரோ மட்டுமே முதலாளித்துவ ஐரோப்பாவின் மோசமான உலகத்தை எதிர்க்க முடியும். ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் வாழ்க்கையின் அலட்சியத்திற்கு அந்நியமானவர். நட்பு, காதல், வெறுப்பு, துக்கம் அல்லது மகிழ்ச்சி என, தன்னைப் பற்றிக்கொண்ட உணர்வை அவர் முழுமையாக ஆழமாக, கூர்மையாக உணர்கிறார். எழுத்தாளர் தனது பாத்திரத்தை இலட்சியமாக்கவில்லை. கட்டுக்கடங்காத, சில சமயங்களில் முரட்டுத்தனமாக உண்மை, அவர் அடிக்கடி மிகவும் கடுமையானவர், கோபத்தின் வெளிப்பாடுகளுக்கு ஆளாகிறார், சில சமயங்களில் அவரது தீர்ப்புகளில் பக்கச்சார்பானவர். ரோலண்ட் நகைச்சுவையாக தனது ஒரு கடிதத்தில் புகார் செய்தார்: "இது ஒரு பயங்கரமான நபர், அவர் எனக்கு மிகுந்த கவலையைத் தருகிறார், அவர் சில முட்டாள்தனத்தை வெளியேற்றுவாரா என்பது உங்களுக்குத் தெரியாது." ஆனால் இவற்றையெல்லாம் கொண்டு, ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் தனது இரக்கம், திறமையின் மகத்துவம், படைப்பு எரியும் அதிக தீவிரம் ஆகியவற்றால் வாசகரை வென்றார். தனக்கு மிகவும் துல்லியமான ஒரு மனிதர், ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் அனைத்து மக்களையும் ஒரே அளவில்தான் நடத்துகிறார் மற்றும் அவர்களின் குறைபாடுகள் மற்றும் பலவீனங்களுக்காக அவர்களை மன்னிக்க மாட்டார். இப்சனின் பிராண்டைப் போலவே, அவர் சமரசங்களையும், சலுகைகளையும் ஏற்கவில்லை, அவர் கொடூரமான சட்டத்தின்படி வாழ்கிறார்: "எல்லாம் அல்லது எதுவுமில்லை", எனவே இது அவருக்கு பெரும்பாலும் மிகவும் கடினம், எனவே அவர் பெரும்பாலும் தனியாக இருக்கிறார்.

நாவலின் பத்து புத்தகங்களிலும், கிறிஸ்டோப்பின் உருவம் தொடர்ச்சியான வளர்ச்சியில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. அவரது கடினமான வாழ்க்கை பாதையில் ஹீரோவைப் பின்தொடர்ந்து, பல ஆண்டுகளாக சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் மீதான அவரது கோபம் படிப்படியாக எவ்வாறு வளர்கிறது, எப்படி கிளர்ச்சியின் சூறாவளி அவருக்குள் பழுக்க வைக்கிறது என்பதை வாசகர் பார்க்கிறார். கிறிஸ்டோப்பின் கதாபாத்திரத்தின் தர்க்கம் அவரை முதலாளித்துவ சமூகத்துடன் வெளிப்படையான மோதலுக்கு இட்டுச் செல்கிறது. இது நாவலின் நான்காவது புத்தகம் - "கலகம்". கிறிஸ்டோஃப் ஜெர்மனியின் சீரழிந்த கலைக்கு ஒரு தைரியமான சவாலை வீசுகிறார். தாயகம். கோதே மற்றும் பீத்தோவன் கலையில் கூட எல்லா இடங்களிலும் அவதூறு மற்றும் மிதமான தன்மை நிலவும் ஒரு நாடாக அவருக்கு முன் தோன்றுகிறார்கள். பிலிஸ்டின்களின் சுவைகளை அனுபவித்தல், சமகால இசையமைப்பாளர்கள்கார்னி, சென்டிமென்டல் லைடர் (பாடல்கள்) எழுதுங்கள். ஓல்ட் ஷுல்ட்ஸ், நாட்டுப்புற மற்றும் கிளாசிக்கல் இசையின் நுட்பமான அறிஞர், அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு ஒரு அபத்தமான விசித்திரமானவராகத் தோன்றுகிறார், புகழ் அவரது அன்பான வெற்று, நச்சுத் தேய்மான இசையமைப்பாளர் கேஸ்லரைத் தேர்வு செய்கிறார், அவர் மக்களுக்கு எதையும் கொடுக்க முடியாது, ஏனென்றால் அவருக்கு கலை என்பது தனிப்பட்ட வெற்றியின் ஒரு வழியாகும் . கடந்த காலத்தின் சிறந்த இசைக்கலைஞர்கள் கண்மூடித்தனமாகவும் சிந்தனையின்றி வழிபடப்படும் சிலைகளாக மாற்றப்பட்டுள்ளனர். கிறிஸ்டோஃப் முதலில் பிராம்ஸ் போன்ற சிறந்த கிளாசிக்ஸை கூட தாக்கினார், அவரது மொழிபெயர்ப்பாளர்களின் சாதாரணத்தன்மையால் கோபமடைந்தார்.

ஒரு சிறந்த கலைஞரின் நிலைத்தன்மை ரோலண்டிற்கு ஆபத்தான அறிகுறிகளைக் காண உதவுகிறது அரசியல் வாழ்க்கைஜெர்மனி. 1870 ஆம் ஆண்டு பிராங்கோ-பிரஷ்யன் போரில் வெற்றி பெற்ற போதையில், அந்த நாடு விருப்பத்துடன் தன்னை பிரஷ்யன் இராணுவத்தின் கைகளுக்குள் தள்ளிக்கொண்டது.

நொறுங்கும் ஜெர்மன் கலாச்சாரத்துடன் தனது ஹீரோவை ஒப்பிடுவதன் மூலம், ரோலண்ட் கிறிஸ்டோப்பின் உள் வலிமையின் ஆதாரம் படைப்பாற்றல் என்பதை வலியுறுத்துகிறது. போராட்டம் மற்றும் கலகத்தின் கருப்பொருள் அவரது இசையில் ஒலிக்கிறது, அது காதைத் தொடுவதில்லை, அமைதியாக இல்லை, தயவுசெய்து - இது கவலை, பதட்டம் போன்ற உணர்வை ஏற்படுத்துகிறது; அது புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை அல்லது ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை.

தற்போதைய பொது முணுமுணுப்பின் பின்னணியில், லுட்விக் வான் பீத்தோவன் மற்றும் ரோமைன் ரோலண்டின் நாவலான "ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்", பீத்தோவன் கதாநாயகன் ஆனதை நான் நினைவு கூர்ந்தேன். ஒருமுறை நான் பீத்தோவனின் தலைவிதியைப் பற்றி இந்த நாவலில் இருந்து கற்றுக்கொண்டேன். ரோமைன் ரோலண்ட் விவரித்த நிகழ்வுகள் பீத்தோவனுக்கு ஐம்பது ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நடந்தன, நிச்சயமாக, இந்த நாவல் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாறு அல்ல, ஆனால் அதன் கற்பனை புனைகதைகளில் கிட்டத்தட்ட சுயசரிதை.

நீங்கள் லூவ்ரே அருங்காட்சியகத்தைப் பார்வையிட முடிந்தால், பிரெஞ்சு சிற்பி அன்டோயின் போர்டெல்லே "பீத்தோவன்" வேலைக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்.

கலைஞர் பாவெல் கோரின் இந்த டைட்டனின் தலைக்கு முன் உறைந்தார், அழகான படைப்பின் வெளிப்பாட்டால் தாக்கப்பட்டார்: “இந்த முகத்தில் என்ன புயல், ஆர்வத்தின் தீ. மூளை தீயில் மூழ்கியது. இந்த சுடர் வெளியே விரைகிறது - இது முடியின் சுழலில், கண்களில், தலையின் திருப்பத்தில் உள்ளது. என்ன தைரியமான பாதைகள்! என்ன விருப்பம்! "
உங்களுக்கு துரதிர்ஷ்டங்கள் இருக்கும்போது, ​​நம்பிக்கையின் கடைசி கதிர் ஏற்கனவே இறந்துவிட்டதாகத் தெரிகிறது, நீங்கள் விரக்தியின் வாசலில் இருக்கிறீர்கள், பீத்தோவனின் கட்டளையை நினைவில் கொள்ளுங்கள்: "என்னால் எதையும் செய்ய முடியும் - நான் ஒரு மனிதன்!"

I. டோல்கோபோலோவின் கதையிலிருந்து
"அன்டோயின் போர்டெல்லே"

"பீத்தோவன்".

உன்னிப்பாக பார்த்தல்!

இசையமைப்பாளரின் கிரக தன்மையைக் கண்டு நீங்கள் ஆச்சரியப்படுவீர்கள். உருகிய மாக்மா எரிமலையின் பள்ளத்திலிருந்து தப்பிப்பது போல் இருந்தது, அது ஒரு மேதையின் பண்புகளைக் குறித்தது.

எரிமலைக்குழம்பு இன்னும் உறைந்து போகவில்லை, அதன் சூடான அலைகள் எழுந்து லுட்விக் வான் பீத்தோவனின் முகத்தின் சக்திவாய்ந்த நிவாரணத்தைக் குறித்தது.

"வீர" சிம்பொனியை உருவாக்கியவரின் முகம் சந்திரனின் நிவாரணம் போன்றது,
பள்ளங்கள், ஆழமான பிளவுகள், விரிசல்கள் நிறைந்தவை.

டைட்டானிக் உணர்ச்சிகள் தங்கள் அடையாளத்தை விட்டுவிட்டன, மற்றும் துயரமான மடிப்புகளின் விளிம்பில், கண் சாக்கெட்டுகளின் ஆழத்தில், முகத்தின் கூர்மையான சுருக்கங்களில், விதியின் அடியின் தடயங்களை நாங்கள் தெளிவாக உணர்கிறோம்.

ஆனால் இசையமைப்பாளரின் உருவத்தில், ஆட்சி செய்யும்: நெற்றியின் வீக்கத்தில், கனமான கன்னத்தின் மகத்துவத்தில். உதடுகளின் கடினமான வரிகளில். சிக்கலான உணர்வுவெளிப்படுத்தப்படாத இரகசியங்கள் படிப்படியாக நம்மை கைப்பற்றுகின்றன, மேலும் சிற்பத்தின் சமச்சீரற்ற, இடம்பெயர்ந்த அம்சங்களைப் பார்க்கிறோம். அனைத்து அறக்கட்டளைகளும்,

கம்பீரமான சிம்பொனிகளின் முழக்கத்தின் சக்தி, இசையமைப்பாளரின் முகத்தில் அலைந்து திரியும் சிறப்பம்சங்களில் உள்ள "அப்பாஷனாட்டா" வின் சூட்சுமம் ... சிற்பத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​நாம் அறியப்படாத ஒரு கிரகம் முழுவதும் பயணித்து இசையின் ஒலியைக் கேட்கிறோம்.

இந்த தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கிய படைப்பாளியின் கீறல் கடுமையானது. சிற்பி பீத்தோவனின் உலக உணர்வை ஒத்தவர். ஆன்மீக அழுத்தத்தின் இந்த சமநிலை ஒரு சரியான பிளாஸ்டிக் வடிவத்தில் பொதிந்துள்ளது.

இசையமைப்பாளரின் தலையின் முழு கட்டிடக்கலைகளிலும், மிகவும் சிக்கலான கட்டமைப்பில் மணிநேரங்களுக்கு முடிவில்லாமல் மேலும் மேலும் விவரங்களைக் காணலாம். மாஸ்டர் பீதோவேனியாவை உருவாக்கினார் - சிறந்த இசையமைப்பாளரின் நாற்பதுக்கும் மேற்பட்ட உருவப்படங்கள். அவர் தனது இளமையில் பீத்தோவனின் உருவத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார். மொன்டாபனில் உள்ள ஒரு கடையின் ஜன்னலில் அவரது உருவப்படத்தைப் பார்த்தவுடன், அவர் அதிர்ச்சியடைந்தார்.

லுட்விக் வான் பீத்தோவனுக்கு ஹெய்டன் சொன்ன வார்த்தைகள் சிற்பிக்குத் தெரியுமா என்று தெரியவில்லை: "பல தலைகள், பல இதயங்கள் மற்றும் பல ஆத்மாக்களைக் கொண்ட ஒரு மனிதனின் உணர்வை நீங்கள் எனக்குத் தருகிறீர்கள்:"

போர்டெல்லே உள்ளுணர்வாக ஹெய்டனின் உணர்வை பிளாஸ்டிக்கில் மீண்டும் மீண்டும் சொன்னார். அவரது மார்பளவு, ஓவியங்கள், பாடல்கள், ஓவியங்கள் ஒரு மேதையின் முகத்தின் பன்முகத்தன்மையையும், அழியாத இசையை உருவாக்கியவரின் மனநிலையின் மகத்தான ஆழத்தையும் நமக்குக் காட்டுகின்றன.

"பீத்தோவனின் சூட்சமனின் கேள்வி மழுப்பலை வென்றது. மனித ஆன்மா... என்ன முடிவற்ற ஏக்கத்துடன் அவர் ஒரு குரலுக்காகவும் அணுக முடியாத பறவைகளின் பாடலைக் கேட்க வேண்டும் என்று கனவு கண்டிருக்க வேண்டும் வெளி உலகம்என்றென்றும் மூடிய காதுகளை உடைக்கவில்லை. Boo6page அவரை வியக்க வைக்கும் நம்பிக்கையுடனும் உண்மையுடனும் வழிநடத்தியது. அல்லது ஒரு மாயை, உத்வேகம், கலை யதார்த்தத்தை விட சரியானதா? "

ஆனால் பீத்தோவன் வேறு. அவர் தவிர்க்கமுடியாத எடுப்பான, சக்திவாய்ந்த நுண்ணறிவைக் கொண்டவர், அவர் தாங்கும் எடையின் அளவை அறிந்தவர், ஆனால் அவர் மக்களுக்கு என்ன கொடுக்கிறார் என்பதை நன்கு புரிந்து கொண்டவர் - பீத்தோவன் ஒரு படைப்பாளி.

1910 ஆம் ஆண்டில், கிராண்ட் சாமியரில் ஒரு சொற்பொழிவில், கலைஞர் கூறினார்:

"எல்லா கலைகளும் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொள்ளும் புள்ளிகளைக் கொண்டுள்ளன, அவை ஒன்றோடொன்று ஊடுருவுகின்றன. சமீபத்தில் பீத்தோவனின் மகிழ்ச்சிகரமான மூவரையும் கேட்டு, இந்த முறை நான் ஒரு சிற்பத்தைக் கேட்கிறேன் என்று நினைத்தேன். பீத்தோவனின் சட்டங்களுக்குக் கீழ்ப்படிந்து மூன்று இசை குரல்கள் உள்ளன. மேதை, மற்றும் சிற்பி திட்டங்கள், சுயவிவரங்கள் மற்றும் ஆகியவற்றை ஒன்றிணைக்க முயல்கிறார்

வெகுஜன விகிதம். மூவரின் இரண்டாம் பாகம் முடிவடைந்தது, ஆனால் நான், என்னுள் முழுவதுமாக விலகிக்கொண்டேன், அதை தொடர்ந்து கேட்டேன். நான் என் கலையின் சட்டங்களை ஒருங்கிணைத்தபோது அதைக் கேட்டேன். நான் எப்போதும் அவளைக் கேட்டிருக்கிறேன். "

: பீத்தோவன் புயலை நோக்கி செல்கிறான்.

அவர் தெருக்கள் மற்றும் சதுரங்களின் சத்தத்தைக் கேட்கிறார், மில்லியன் கணக்கான மக்கள் கூக்குரலிடுகிறார். சூறாவளி அவரது முடியின் மேனியை அடித்துச் சென்றது, மின்னலின் ஒளி அவரது முகத்தை ஒளிரச் செய்கிறது. ஹீரோவின் மூச்சு நம் மீது வீசுகிறது. இப்படித்தான் சிற்பி ரோலண்டின் கனவை நனவாக்கினார்.

இந்த சிற்பம் மேலை நாடுகளில் பரவியுள்ள நவீனத்துவத்தின் மத்தியில் உருவாக்கப்பட்டது என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். போர்டெல்லும் அவரது கலைகளும் சுருக்க வெளிப்பாடுகளின் இருண்ட அலைகளுக்கு மத்தியில் ஒரு குன்றைப் போல நின்றன. சிற்பி பிளாஸ்டிக், இசை, கலாச்சாரம் ஆகியவற்றில் அவரது இலட்சியங்கள் அனைத்தும் சரிந்துவிட்டன. 1914 இல் அவர் மற்றொரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்கினார்.

"கடைசி நூற்றாண்டு மரணம்".

லைரின் கடைசி நாண் உடைந்தது.

மெல்லிசை மங்கிவிட்டது ...

இரத்தப்போக்கு, சக்தியற்ற கைகள் பின்னால் எறிந்தன, கடைசி சென்டரின் தலை அவரது தோளில் விழுந்தது, அவரது முகம் பரிதாபமாக இருந்தது. உடைந்த புருவங்கள். கன்னத்து எலும்புகள் கூர்மையாக வரையறுக்கப்பட்டுள்ளன, கண் துளைகள் மூழ்கிவிட்டன. மரணம் மனித-மிருகத்தின் மீது தவிர்க்கமுடியாமல் சுற்றுகிறது. ஆனால் ஒலிகள் இன்னும் உயிருடன் இருக்கின்றன, மரணத்தின் அலறலால் மங்கவில்லை. சென்டார் இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறார், அவர் இன்னும் எழுந்திருக்க முயற்சிக்கிறார்; ஐயோ, முயற்சிகள் வீண். வாழ்க்கையின் கடைசி அபாயகரமான சுகத்தை நாங்கள் உணர்கிறோம், வலிமையான உடற்பகுதியில் ஓடுகிறோம். இதயம் இன்னும் துடிக்கிறது, தசைகள் இன்னும் நடுங்கிக் கொண்டிருக்கிறது, ஆனால் ஒரு ஆழமான நிழல், வாயின் பிளவுகளிலும், கண் துளைகளின் துளைகளிலும் மூழ்கியது, தவிர்க்க முடியாத மரணம்.

முடிவில்லாமல் தொடுவது கைக்குழியில் கிடக்கும் விடைபெறும் சைகை. சென்டார், போராட்டத்தை மக்களுக்கு வழங்கியது.

எதைக் கொண்டு?

அசிங்கத்துடன்? ..

அல்லது தவிர்க்கமுடியாமல் நெருங்கி வரும் இருளை அவர் தடுக்க முயற்சிக்கிறாரா? ..

பீத்தோவன் காற்றை எதிர்க்கும்

பீத்தோவனின் கிடைக்கக்கூடிய உருவப்படங்களின்படி, அவர் குட்டையாக, பரந்த, வானிலை முகத்துடன் பெரியம்மை தடயங்களுடன் நமக்குத் தோன்றுகிறார். தலைமுடியை மேகமூட்டமாகக் கொண்ட ஒரு மேகம் ஏதோ ஒரு பேய் பிடித்த ஒரு இசைக்கலைஞரின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது. கண்கள் நினைவுகூரப்படுகின்றன - புத்திசாலி, கனிவான, மற்றும் அவர்களின் ஆழத்தில் பதுங்கியிருந்தது. காது கேளாத இசைக்கலைஞரின் சோகத்தையும் அவரது இறக்கும் முடிவையும் பிரதிபலிக்கும் கண்கள். திடுக்கிடாமல் படிக்க இயலாது தி ஹெயில்கென்ஸ்டாட் டெஸ்ட்மென்ட், முப்பத்திரண்டு வயது இசையமைப்பாளர் உலகிற்கு விடைபெறும் ஒரு ஆவணம்:
அக்டோபர் 6, 1802 இல் எழுதப்பட்ட பீத்தோவனின் உயில் உள்ள வார்த்தைகளுக்கு விரக்தியின் அழுகை ஒத்திருக்கிறது: "மக்களே, என்னை இதயமற்றவர், பிடிவாதமானவர், சுயநலவாதி என்று கருதுபவர்களே - ஓ, நீங்கள் எனக்கு எவ்வளவு நியாயமற்றவர்! நீங்கள் மட்டும் என்ன நினைக்கிறீர்கள் என்பதற்கான உள்ளார்ந்த காரணம் உங்களுக்குத் தெரியாது! என் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே என் இதயம் அன்பு மற்றும் கருணையுடன் ஒரு மென்மையான உணர்வை நோக்கிச் சென்றது; ஆனால் ஆறு வருடங்களாக நான் குணப்படுத்த முடியாத நோயால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளேன் என்று நான் நினைத்தேன். தனியாக ... மக்களிடையே ஓய்வு இருக்கிறது, அவர்களுடன் தொடர்பு இல்லை, நட்பான உரையாடல்கள் இல்லை. நான் ஒரு நாடுகடத்தப்பட்டவன் போல் வாழ வேண்டும். சில சமயங்களில், என் உள்ளார்ந்த சமூகத்தன்மையால், நான் சலனத்திற்கு அடிபணிந்தால், எனக்கு அருகில் இருந்த ஒருவர் தூரத்திலிருந்து ஒரு புல்லாங்குழல் கேட்டபோது நான் என்ன அவமானத்தை உணர்ந்தேன், ஆனால் நான் கேட்கவில்லை! அடிக்கடி தற்கொலை செய்ய நினைத்தேன். கலை மட்டுமே இதைச் செய்வதிலிருந்து என்னைத் தடுத்தது; நான் அழைத்ததை நிறைவேற்றும் வரை இறப்பதற்கு எனக்கு எந்த உரிமையும் இல்லை என்று தோன்றியது ... மேலும் என் வாழ்க்கையின் இழையை உடைக்க முடியாத பூங்காக்கள் மகிழ்ச்சியடையும் வரை காத்திருக்க முடிவு செய்தேன் ... நான் எதற்கும் தயாராக இருக்கிறேன் ; 28 வது ஆண்டில் நான் ஒரு தத்துவஞானியாக மாற வேண்டியிருந்தது. இது அவ்வளவு எளிதானது அல்ல, கலைஞருக்கு இது வேறு யாரையும் விட மிகவும் கடினம். கடவுளே, நீங்கள் என் ஆன்மாவைப் பார்க்கிறீர்கள், உங்களுக்குத் தெரியும், மக்களுக்கு எவ்வளவு அன்பும் அதில் நன்மை செய்ய வேண்டும் என்ற விருப்பமும் உங்களுக்குத் தெரியும். மக்களே, நீங்கள் இதை எப்போதாவது படித்திருந்தால், நீங்கள் எனக்கு அநியாயம் செய்தீர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்; அவரைப் போன்ற ஒருவர் இருக்கிறார் என்ற மகிழ்ச்சியற்ற அனைவருக்கும் ஆறுதலளிக்கட்டும், அவர் அனைத்து தடைகளையும் மீறி, தகுதியான கலைஞர்கள் மற்றும் மக்களின் எண்ணிக்கையில் ஏற்றுக்கொள்ள முடிந்த அனைத்தையும் செய்தார். "

அவரது படைப்பு வாழ்க்கைக்கு ஒரு பிரகாசமான ஆரம்பம், வியன்னாவின் வருகை, செல்வாக்குள்ளவர்களை சந்திப்பது, பிரபல இசைக்கலைஞர்கள். பீத்தோவன் மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியும் என்று தோன்றியது. கலையிலும் வாழ்க்கையிலும், அடக்கமான பான் இளைஞர்கள் கனவு காணாததை அவர் அடைந்தார். ஆனால் "விதி கதவை தட்டியது." சுமார் ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, அவரது இடது காதில் ஒரு ஹம் அவரைத் தொந்தரவு செய்யத் தொடங்கியது. பீத்தோவனுக்கு என்ன விஷயம் என்று புரியவில்லை. நள்ளிரவில் அவர் குதித்து தனக்குத்தானே கேட்டார். நீண்ட காலமாக அவர் மருத்துவரிடம் செல்லத் துணியவில்லை, உண்மையைக் கண்டுபிடிக்க பயந்தார். நான் அறிந்ததும், நான் வேலைநிறுத்தம் செய்யத் தயாராக இருந்தேன். மருத்துவர்கள் ஆறுதல் கூறினர், சிகிச்சை அளித்தனர், ஆனால் எந்த உதவியும் இல்லை - டின்னிடஸ் தீவிரமடைந்தது, செவிப்புலன் மங்கிவிட்டது. பீத்தோவன் ஆர்கெஸ்ட்ராவின் மேல் ஒலிகளைக் கேட்பதை நிறுத்தினார், தியேட்டரில் அவர் முன் வரிசையில் அமர வேண்டியிருந்தது, அப்போது கூட அவர் நடிகர்களைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. உரையாசிரியரின் உரைகளின் அர்த்தத்தை அவரால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை, தனிப்பட்ட வார்த்தைகள் மட்டுமே அவரை அடைந்தன. என்ன மாவு! அவர் இல்லாத எண்ணம் போல் நடிக்க கற்றுக்கொண்டார். ஆனால் அவர்கள் உண்மையைக் கண்டறியும்போது என்ன நடக்கும்? காது கேளாத ஒரு இசைக்கலைஞர் யாருக்குத் தேவை?
மேலும் பீத்தோவன் ஜிலிகென்ஸ்டாட் நகரத்திற்கு செல்ல மருத்துவர்கள் பரிந்துரைக்கின்றனர், அங்கு அற்புதமான காலநிலை மற்றும் மலை காற்று அவரை குணமாக்கும். அவர் ஒரு அறையை வாடகைக்கு எடுத்தார், அங்கு அவர் நிறைய இசையமைக்கிறார், மாலையில் அவர் நீண்ட நேரம் சுற்றுப்புறத்தை சுற்றி வருகிறார். ஆனால் ஒரு மாதத்திற்கும் மேலாக கடந்துவிட்டது, எந்த முன்னேற்றமும் இல்லை.
இலையுதிர் காலம் மறைமுகமாக ஊர்ந்து சென்றது. கோடை காலம் கடந்துவிட்டது, அதனுடன் மீட்புக்கான கடைசி நம்பிக்கை. அது நின்றுவிட்டது, இதிலிருந்து தப்பிக்க முடியாது. நோய்களை எதிர்கொள்வதில் மருத்துவர்கள் சக்தியற்றவர்கள். "அமைதி, அமைதி, சுத்தமான காற்று, இயற்கைக்கு நெருக்கமானது" - எல்லாமே பரிதாபமான சுய ஏமாற்றமாக மாறியது.

வேட்டையாடப்பட்ட மிருகத்தைப் போல, இசையமைப்பாளர் ஒரு வழியைத் தேடி ஓடுகிறார், ஆனால் இரட்சிப்பு இல்லை. பின்னர் தற்கொலை எண்ணம் வருகிறது. அவர் வாழ்க்கைக்கு விடைபெறுகிறார், சகோதரர்களுக்கு ஒரு உயில் எழுதினார்: "என் மரணத்திற்குப் பிறகு படிக்கவும்." இந்த சோகமான வாக்குமூலத்தை எழுதியபோது ஒரு நபரின் ஆன்மாவில் என்ன நடந்து கொண்டிருந்தது? இப்போது அவர் நீண்ட காலமாக மறைத்து வைத்திருந்த அனைத்தையும் பற்றி கூறுகிறார்.
அவர் மரணத்திற்கு அழைக்கிறார். மேலும் - அவன் அவளை நிராகரிக்கிறான். அவரது அனைத்து ஆர்வத்துடனும், இசைக்கலைஞர் தனது பலவீனத்தின் மீது அவர் மீது பாய்கிறார். விதியின் அடியால் அவர் எப்படி வளைந்து போக முடியும்? இல்லை. ஆனால் ஒரு ஃபுல்க்ரம் எங்கே கிடைக்கும்? இந்த இருண்ட நாட்களில், அவரை காப்பாற்ற இசை வருகிறது. அவள் அவனிடம் நம்பிக்கையையும் வாழ விருப்பத்தையும் விதைக்கிறாள்: “இல்லை, நான் சமர்ப்பிக்க மாட்டேன். நான் விதியை தொண்டையில் பிடிப்பேன்! "
1799 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் லுட்விக் வியன்னாவுக்கு வந்த பிரபுஸ்க்ரிக் குடும்பத்தை சந்தித்தார். விரைவில் இத்தாலியில் இருந்து ஒரு உறவினர் அவர்களிடம் வந்தார்-பதினாறு வயது ஜூலியட் குசியார்டி. அவள் இசையை விரும்பினாள், பியானோவை நன்றாக வாசித்தாள். பிரபல இசையமைப்பாளரின் இருப்பைப் பயன்படுத்தி, அந்தப் பெண் அவரிடம் பாடம் எடுக்க முடிவு செய்தார்.
அவருக்கு 30 வயது, அவரது வாழ்க்கை அமைதியாக இருந்தது. ஆர்வத்துடன், மக்களின் கண்ணியத்தை பெரிதுபடுத்த விரும்பிய பீத்தோவன் தனது மாணவனால் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். அவளுடைய ஆன்மாவின் அழகுக்காக அவளுடைய முகத்தின் அழகை எடுத்துக் கொண்டு, அவன் அவளுக்கு முன்மொழிந்தான், ஆனால் மறுக்கப்பட்டான். தடையாக இருந்தது அவரது பொருள் துயரம், பெண்ணின் பிரபுத்துவ தோற்றம். படைப்பாற்றல் மட்டுமே தன் மீதான நம்பிக்கையைத் திருப்பியது. ஜூலியட் குசியார்டிக்கு நாங்கள் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம் - அவளுக்கு நன்றி, ஒரு அற்புதமான அழகான அமைப்பு தோன்றியது - சொனாட்டா எண் 14. அதன் முதல் இயக்கத்தின் இசையின் மெதுவான இயக்கத்தில், துன்பப்படும் நபரின் வாக்குமூலத்தை ஒருவர் கேட்கலாம்: மென்மை, சோகம், தியானம் ..

ஜூலியட் எண்ணை திருமணம் செய்தபோது, ​​பீத்தோவன் தனது நண்பரின் தோட்டத்திற்கு புறப்பட்டார். அங்கு அவர் தனிமையை நாடினார், வீடு திரும்பாமல் மூன்று நாட்கள் காடுகளில் அலைந்தார். ஒரு புகாரையும் யாரும் கேட்கவில்லை. எல்லாம் இசையால் சொல்லப்பட்டது.
பீத்தோவன் ஆர்வத்துடன் விளையாடுகிறான். இன்று அவர் "பரிதாபகரமான சொனாட்டாவை" நினைவு கூர்ந்தது தற்செயலாக அல்ல. இது நான்கு வருடங்களுக்கு முன்பு எழுதப்பட்டது, அவரை ஜிலிகென்ஸ்டாட்டிற்கு அழைத்து வந்த துரதிர்ஷ்டம் முதன்முறையாக அவரது கதவைத் தட்டியபோது. சொனாட்டாவில், அவர் தன்னைப் பற்றி கூறினார் - விரக்தி மற்றும் விதியுடன் ஒரு சண்டை.

அவருக்கு நடந்த எல்லாவற்றிற்கும் பிறகு, பீத்தோவன் புரிந்துகொண்டார், மிக முக்கியமான விஷயத்தை உணர்ந்தார் - அவரது பணி: "வாழ்க்கை என்று அனைத்தும், அது பெரியவர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்படட்டும், அது கலைகளின் சரணாலயமாக இருக்கட்டும்! இது மக்களுக்கும் சர்வவல்லமையுள்ள அவருக்கும் உங்கள் கடமை. இந்த வழியில் மட்டுமே உங்களில் மறைந்திருப்பதை மீண்டும் ஒருமுறை வெளிப்படுத்த முடியும். " புதிய வேலைகளுக்கான யோசனைகள் விண்மீன் மழை அவரிடம் கொட்டியது - இந்த நேரத்தில் பியானோ சொனாட்டா "அப்பாஷனாட்டா" பிறந்தார், "ஃபிடெலியோ" ஓபராவின் பகுதிகள், சிம்பொனி எண் 5 இன் துண்டுகள், பல மாறுபாடுகளின் ஓவியங்கள், பகாடெல்லே, அணிவகுப்புகள், வெகுஜனங்கள், "க்ரூட்சர் சொனாட்டா ". இறுதியாக வாழ்க்கையில் தனது பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்த பிறகு, மேஸ்ட்ரோ புதிய பலத்தைப் பெற்றதாகத் தோன்றியது. எனவே, 1802 முதல் 1805 வரை, பிரகாசமான மகிழ்ச்சிக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படைப்புகள் தோன்றின: "ஆயர் சிம்பொனி", பியானோ சொனாட்டா "அரோரா", "மெர்ரி சிம்பொனி" ...

பெரும்பாலும், தன்னை அறியாமல், பீத்தோவன் ஒரு தூய நீரூற்றாக ஆனார், அதில் இருந்து மக்கள் வலிமையும் ஆறுதலும் பெற்றனர். பீத்தோவனின் மாணவி பரோனஸ் எர்ட்மேன் இதை நினைவுபடுத்துகிறார்: “எனது கடைசி குழந்தை இறந்தபோது, ​​பீத்தோவன் நீண்ட நேரம் எங்களிடம் வர மனதை உருவாக்க முடியவில்லை. இறுதியாக, ஒரு நாள் அவர் என்னை அவரின் இடத்திற்கு அழைத்தார், நான் நுழைந்ததும், அவர் பியானோவில் அமர்ந்து, "நாங்கள் உங்களுடன் இசையுடன் பேசுவோம்" என்று மட்டும் கூறினார், அதன் பிறகு அவர் விளையாடத் தொடங்கினார். அவர் என்னிடம் எல்லாவற்றையும் சொன்னார், நான் அவரை நிம்மதியாக விட்டுவிட்டேன். " மற்றொரு முறை, பீத்தோவன் பெரிய பாக் மகளுக்கு உதவ எல்லாவற்றையும் செய்தார், அவளுடைய தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு அவள் வறுமையின் விளிம்பில் இருந்தாள். அவர் அடிக்கடி மீண்டும் சொல்ல விரும்பினார்: "தயவை தவிர மேன்மையின் வேறு அறிகுறிகள் எனக்கு தெரியாது."
உள் கடவுள் பீத்தோவனின் ஒரே நிலையான உரையாசிரியர்.
…………….
இப்போது கூட, பீத்தோவனின் இசை அனைவருக்கும் தெரியாது. ஆனால் பீத்தோவன் காது கேளாதவர் என்பது கிட்டத்தட்ட அனைவருக்கும் தெரியும். காது கேளாமை தனிமையின் நீட்சியாக மாறியுள்ளது. அவர் அவளை மறைக்க முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அது கடினமாகி வருகிறது. பின்னர் ஓவியங்களுடன் ஒரு தாளில், அவர் எழுதுகிறார்: "உங்கள் காது கேளாமை இனி ஒரு ரகசியமாக இருக்கட்டும் - கலையிலும் ..."
இளம் வயதிலேயே, பீத்தோவன் ஹெயிலிகென்ஸ்டாட் டெஸ்ட்மெண்ட் என்று அழைக்கப்படுபவை எழுதினார். "ஐயோ, என்னை எரிச்சலூட்டுகிற, பிடிவாதமான அல்லது தவறான நடத்தை என்று கருதும் அல்லது அறிவிக்கும் மக்களே, நீங்கள் எனக்கு எவ்வளவு அநியாயமாக இருக்கிறீர்கள். நான் உங்களுக்கு இப்படித் தோன்றுவதற்கான ரகசிய காரணம் உங்களுக்குத் தெரியாது: சற்று யோசித்து, ஆறு வருடங்களாக இப்போது என்னைத் தாக்கியது குணப்படுத்த முடியாத நோய். யாரோ, என் அருகில் நின்று, தொலைதூரத்திலிருந்து புல்லாங்குழல் சத்தம் கேட்டபோது, ​​நான் எதுவும் கேட்கவில்லை ... இதுபோன்ற வழக்குகள் என்னை விரக்தியின் விளிம்பிற்கு கொண்டு வந்தன, நான் என் வாழ்க்கையை முடிப்பதற்கு போதுமானதாக இல்லை. அது மட்டுமே , கலை, அது என்னைக் காப்பாற்றியது. ஆ, நான் எல்லாவற்றையும் செய்வதற்கு முன்பு உலகை விட்டு வெளியேறுவது சாத்தியமில்லை என்று தோன்றியது, நீங்கள் என்ன அழைத்தீர்கள் ... கடவுளே, நீ மேலிருந்து என் ஆழ்மனதில் ஊடுருவி வருகிறாய், உனக்கு அவனைத் தெரியும், மக்கள் மீதான அன்பும், நன்மை செய்யும் விருப்பமும் அவரிடம் வாழ்கிறது என்பது உங்களுக்குத் தெரியும் , துரதிருஷ்டவசமானவர்கள் அதே மகிழ்ச்சியற்றதைக் கண்டு ஆறுதலடையட்டும் ... "
மார்ச் 24, 1827 அன்று, பீத்தோவன் கடைசியாக ஒற்றுமையைப் பெற்றார். இடி மின்னல் இருந்தது. நேரில் கண்ட சாட்சியம்: "5 மணி நேரத்திற்குப் பிறகு, பயங்கரமான இடியுடன் கூடிய மின்னல் இறக்கும் மனிதனின் அறையை பிரகாசமாக்கியது. பீத்தோவன் கண்களைத் திறந்து, உயர்த்தினார் வலது கைமற்றும் தனது இறுக்கிய முஷ்டியை நீட்டி, அவர் கடுமையான, அச்சுறுத்தும் முகத்துடன் பார்த்தார். அவர் தனது உயர்த்தப்பட்ட கையை படுக்கையில் தாழ்த்தியபோது, ​​அவரது கண்கள் பாதி மூடியிருந்தன. அவர் இனி சுவாசிக்கவில்லை, அவருடைய இதயம் துடிக்கவில்லை!

ரோமைன் ரோலண்ட் மற்றும் அவரது நாவல் "ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்"
ஜீன்-கிறிஸ்டோப் (fr. ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்)-ஆர். ரோலண்ட் "ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்" (1904-1912) எழுதிய பத்து-தொகுதி காவிய நாவலின் ஹீரோ. சிறந்த இசையமைப்பாளர் எல். வான் பீத்தோவன் (1770-1827) ஹீரோவுக்கு ஒரு வகையான முன்மாதிரியாக பணியாற்றினார். நாவலின் தொடக்கத்தில் இது தெளிவாக வெளிப்படுகிறது: ஜே. ஒரு அரை ஜெர்மன், அரை ஃப்ளெமிஷ், அவர் கரடுமுரடான பெரிய அம்சங்களுடன் ஒரு பரந்த முகம் மற்றும் தடிமனான கூர்மையான கூந்தல் கொண்டவர், அவர் ஒரு சிறிய ஜெர்மன் நகரத்தில் பிறந்தார். பின்னர், உண்மை ஒற்றுமை முடிவடைகிறது; ஜே. கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு வாழ்கிறார், அவருடைய விதி வேறு. ஆனால் கற்பனை மற்றும் உண்மையான இசையமைப்பாளர்கள் இன்னும் படைப்பு சக்தி மற்றும் கலகத்தனமான உணர்வுடன் தொடர்புடையவர்கள், - ஜே.சி. அவரது குடும்பப்பெயரான கிராஃப்ட், ஜெர்மன் மொழியில் "வலிமை" என்று பொருள். முதல் நான்கு புத்தகங்கள் ("விடியல்", "காலை", "இளைஞர்கள்", "கலகம்") ஜே-சி யின் குழந்தைப்பருவத்தையும் இளமையையும் தொடர்ந்து விவரிக்கின்றன. பைரினியன் ஜெர்மனியின் விதை அதிபர்கள் ஒன்றில். நீதிமன்ற இசைக்கலைஞரின் மகன், ஜே-சி சிறு வயதிலேயே இசைக்கான அசாதாரண திறமையைக் கண்டுபிடித்தார். குடிபோதையில் இருக்கும் தந்தை, தனது மகனின் திறமையை பயன்படுத்திக் கொள்ள விரும்பி, அவரை ஒரு குழந்தைத் திறனாளி ஆக்க முயல்கிறார். அவர், கொடூரமாக அடித்து, குழந்தைக்கு பயிற்சி அளித்து, வயலின் வித்யாசனம் வாசிக்க வைத்தார். ஜே.சி.யின் தாத்தா, ஒரு இசைக்கலைஞரும், சிறுவனின் மேம்பாடுகளை பதிவு செய்கிறார், அதனால் அவருக்கு ஒரு சிறந்த எதிர்காலம் உள்ளது. ஆறு வயதில், ஜே-சி டியூக்கின் நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராகிறார். டியூக்கிற்கு உரையாற்றிய அவரது இசை ஓபஸ், அவரது தந்தை எழுதிய தொடர்ச்சியான அர்ப்பணிப்புகளுடன் உள்ளது. அவரது தாய் மாமா, பெட்லர் காட்ஃபிரைட், ஜீன்-கிறிஸ்டோஃபிடம் ஒரு நாட்டுப்புற பாடலின் வசீகரத்தையும் ஒரு எளிய உண்மையையும் வெளிப்படுத்துகிறார்: இசை அர்த்தமுள்ளதாக இருக்க வேண்டும், "அடக்கமாகவும் உண்மையாகவும் இருக்க வேண்டும், உண்மையான உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த வேண்டும், போலி உணர்வுகளை அல்ல." பதினோராவது வயதில், ஜே-சி நீதிமன்ற ஆர்கெஸ்ட்ராவின் முதல் வயலின் ஆகும், மேலும் பதினான்கு வயதில், அவர் மட்டுமே முழு குடும்பத்தையும் ஆதரிக்கிறார்: குடிபோதையில் வெளியேற்றப்பட்ட அவரது தந்தை நீரில் மூழ்கி இறந்தார். ஜே. பணக்கார வீடுகளில் பாடங்களிலிருந்து பணம் சம்பாதிக்கிறார், கேலி மற்றும் அவமானத்தை சகித்துக்கொள்கிறார். பாடங்கள், ஒத்திகைகள், டியூசல் கோட்டையில் கச்சேரிகள், அதிகாரப்பூர்வ கொண்டாட்டங்களுக்காக கேண்டாட்டாக்கள் மற்றும் அணிவகுப்புகள், குட்டி முதலாளித்துவ மினா மீது தோல்வியுற்ற காதல், - ஜீன் -கிறிஸ்டோஃப் தனியாக இருக்கிறார், அவர் மோசமான, அடிமைத்தனம், அடிமைத்தனம் ஆகியவற்றின் சூழ்நிலையில் மூச்சுத் திணறுகிறார். இயற்கையுடன் தனியாக, அவரது ஆத்மாவில் முன்னோடியில்லாத மெல்லிசை எழுகிறது. அவர் பிரான்சைக் கனவு காண்கிறார், அவர் அதை கலாச்சாரத்தின் மையமாகக் கருதுகிறார். "சதுக்கத்தில் சிகப்பு" நாவல் ஜே-சிசியின் வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. பாரிஸில். இது முழுத் தொடரின் மிகவும் உணர்ச்சிமிக்க மற்றும் கோபமான நாவல், சிதைவுக்கு எதிரான துண்டுப்பிரசுரம் கலை XIX v. பாரிஸ் கண்காட்சியில் எல்லாம் விற்கப்படுகிறது: நம்பிக்கைகள், மனசாட்சி, திறமை. டான்டே நரகத்தின் வட்டங்களைப் போலவே, ரோலண்ட் தனது ஹீரோவை பாரிசியன் அடுக்குகளின் வழியாக வழிநடத்துகிறார் கலாச்சார சமூகம்: இலக்கியம், தியேட்டர், கவிதை, இசை, பத்திரிகை மற்றும் ஜே. மேலும் மேலும் தெளிவாக அவர் "முதலில் ஊக்கமளிக்கும், பின்னர் பிடிவாதமான, மூச்சுத்திணறல் மரணத்தின் வாசனை" உணர்கிறார். ஜே. கண்காட்சியில் ஒரு தெளிவற்ற போராட்டத்தை அறிவித்தார், அவர் "டேவிட்" என்ற ஓபராவை எழுதுகிறார். ஆனால் புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட டேவிட் கோலியாத்தை தோற்கடிக்கவில்லை, ஓபரா காட்சியைப் பார்க்கவில்லை: ஹீரோ செல்வாக்கு மிக்க எழுத்தாளரான "வரவேற்புரை அராஜகவாதி" லெவி-கோயரால் மூடப்பட்டார், அவருடன் ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் கவனக்குறைவாக போரில் நுழைந்தார். அவர் பசி, வறுமை, உடல்நிலை சரியில்லாமல் பாதிக்கப்படுகிறார், பின்னர் பாரிஸ் அவருக்கு வேலை செய்யத் தொடங்குகிறார், அவர் சிடோனியின் வேலைக்காரியான மக்களிடமிருந்து ஒரு பெண்ணால் பாலூட்டப்பட்டார். விரைவில் கலகக்கார ஜீன் -கிறிஸ்டோஃப் ஒரு நண்பரைக் கண்டுபிடித்தார் - கவிஞர் ஒலிவியர் ஜானின். ரோலண்ட் நண்பர்களின் தோற்றம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் மாறுபாட்டை வலியுறுத்துகிறார்: பெரிய, வலிமையான, நம்பிக்கையான, எப்போதும் ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் மற்றும் குறுகிய, குனிந்த, பலவீனமான, பயந்த மற்றும் மோதல்களுக்கு பயந்து மற்றும் கடுமையான ஆலிவர் உடன் போராட ஆர்வமாக உள்ளார். ஆனால் இருவருமே இதயத்தில் தூய்மையானவர்கள் மற்றும் ஆத்மாவில் தாராளமானவர்கள், இருவரும் ஆர்வமின்றி கலைக்கு அர்ப்பணித்தவர்கள். நல்ல மற்றும் நேர்மையான நபர்களைக் கண்டுபிடித்து அணிதிரட்டுவதை நண்பர்கள் தங்களை இலக்காகக் கொண்டுள்ளனர். "இன் தி ஹவுஸ்" மற்றும் "கேர்ள் பிரண்ட்ஸ்" நாவல்களில், ரோலண்ட் இந்த தேடலைக் காட்டுகிறார். (இங்கே நீங்கள் லியோ டால்ஸ்டாயின் செல்வாக்கையும் எப்போதும் சமரசம் செய்யும் அன்பைப் பற்றிய அவரது கருத்துக்களையும் பார்க்க முடியும்.) எந்த கட்சியையும் கடைபிடிக்காமல், நண்பர்கள் சமூக ஜனநாயக இயக்கத்திற்கு தொழிலாளர்களுடன் நெருங்கி வருகிறார்கள். போராட்டத்தின் வீரம் ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பை போதைக்கு உட்படுத்துகிறது, மேலும் அவர் ஒரு புரட்சிகர பாடலை இயற்றுகிறார், அதை பாரிஸ் தொழிலாளர்கள் அடுத்த நாளே பாடுகிறார்கள். புயல் காதல்ஜே. அண்ணா பிரவுனுடன் ("எரியும் புஷ்") மல்யுத்தத்திற்கு ஒத்தவர், ஜே. அமைதியான அன்பிலிருந்து இன்னும் தொலைவில் உள்ளது. கொதிக்கும் உணர்வுகளில் மூழ்கி, ஜே-சி மே தின ஆர்ப்பாட்டத்திற்கு ஒலிவியரை தன்னுடன் அழைத்துச் செல்கிறார், இது காவல்துறையினருடன் ஆயுத மோதலாக அதிகரிக்கிறது. ஜே. தடுப்பில், அவர் புரட்சிகர பாடல்களைப் பாடுகிறார், அவர் ஒரு காவல்துறை அதிகாரியை சுட்டு கொன்றார். நண்பர்கள் ஜே.சியை மறைக்கிறார்கள். கைது செய்யப்பட்டு வெளிநாடுகளுக்கு அனுப்பப்பட்டது. அங்கு அவர் ஆலிவர் தனது காயங்களால் இறந்தார் என்று அறிகிறார். ஜே. சுவிட்சர்லாந்தின் மலைகளில் வாழ்கிறார், அவர் மீண்டும் தனிமையாக, நசுக்கப்பட்டு, உடைந்தார். கொஞ்சம் கொஞ்சமாக, அவரது மன ஆரோக்கியம் மற்றும் அவரை உருவாக்கும் திறன். சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் தனது முன்னாள் மாணவர் இத்தாலிய கிரேசியாவை சந்தித்த ஒரு புதிய நட்பு-அன்பையும் காண்கிறார். நாவலின் இறுதிப் பகுதியில், ரோலண்ட் தனது கிளர்ச்சி நாயகனை விசுவாசத்திற்கு வழிநடத்துகிறார், சமூக மோதல்களை அமைதியான வழியில் தீர்க்கும் சாத்தியம், அறிவார்ந்த சமூகத்தின் அல்லாத உலகளாவிய சகோதரத்துவம் - சர்வதேசத்தின் ஆவி ( "வரவிருக்கும் நாள்"). ஜே.சியின் மரணம் ரோலண்ட் ஒரு குறியீட்டு படத்தை சித்தரிக்கிறார்: ஹீரோ கடந்து செல்கிறார் புயல் ஓடை, அவரது தோள்களில் ஒரு குழந்தையை சுமக்கிறார் - வரும் நாள்.
ஒரு நூற்றாண்டு அனுதாபத்திற்குப் பிறகு " சிறிய மனிதன்"தனது பலவீனங்கள் மற்றும் பலவீனங்களுடன், ரோலண்ட் தனது நாவலில்" பெரிய மனிதர் "கனவை உள்ளடக்கியிருந்தார். ஜீன் -கிறிஸ்டோஃப் ஆளுமைப்படுத்தப்பட்ட சக்தி, ஆனால் மனிதநேய நீட்சியன் அல்ல, ஆனால் மேதையின் படைப்பு படைப்பு சக்தி: அவர் தன்னலமின்றி கலைக்கு தன்னை வழங்குகிறார், இந்த சேவை மூலம் - அனைத்து மனித குலத்திற்கும். நாவல் "ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்" என்பது கருத்துக்களின் நாவல், அதில் அன்றாட வாழ்வில் சிறிது நேரம் எடுக்கும், சில நிகழ்வுகள், முக்கிய கவனம் ஹீரோவின் உள் உலகம், அவரது ஆன்மீக பரிணாமம் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்துகிறது.

பொருட்களின் அடிப்படையில்:
எழுத்து: ஆர். ரோலன். உயிரி-நூல் குறியீடு. எம், 1959; பாலகோனோவ் V.E. ஆர். ரோலண்ட் மற்றும் அவரது நேரம்
("ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்"). எல்., 1968; மோதிலேவா டிஆர் ரோலன். 153 எம்., 1969.
M.Yu. கோசெவ்னிகோவா
இலக்கிய நாயகர்கள். - கல்வியாளர். 2009.
நெசவிசிமயா கெஸெட்டா 11.03.2005

ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் — மைய பாத்திரம்ரோலண்டின் காவிய -பாடல் விவரிப்பு வெல்ல முடியாத மன வலிமையை (ஜெர்மன்: கிராஃப்ட் - "வலிமை") வன்முறைக்கான அவமதிப்பு, மனித நபரின் அவமானம். ஒரு இசைக்கலைஞர், தேசியத்தால் ஒரு ஜெர்மன், ஹீரோவாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டார், இது பிரான்சில் ஜெர்மன் எதிர்ப்பு உணர்வின் உச்சத்தில் ஒரு திட்டவட்டமான சவாலாக இருந்தது. ஜே. இசையில் தன்னை உணர்கிறார், இது வாழ்க்கையின் தத்துவமாகிறது. இசைக்கலைஞர் திறமையானவர், எனவே, "அவரைச் சுற்றிலும் சூரியனையும் மகிழ்ச்சியையும் பரப்ப ... சூரியனால் உங்களை நிறைவு செய்ய" கடமைப்பட்டிருக்கிறார். பீத்தோவன் மற்றும் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளரின் வாழ்க்கை வரலாற்று அம்சங்களை அவரது ஹீரோவுக்கு மாற்றுவது தாமதமாக XIX v. ஹ்யூகோ வோல்ஃப், ரோலண்ட், "கலைஞர் மற்றும் சமூகம்" என்ற கருப்பொருளின் மிகவும் பொருத்தமான திருப்பத்தை பரிந்துரைத்தார். கலைஞருக்கும் சமுதாயத்திற்கும் இடையே தீர்க்கமுடியாத மோதலின் மற்றொரு வழக்கை முன்வைக்கும் வாய்ப்பை மறுத்து, ஆர். கலைஞரை அவமானப்படுத்தும் "சதுக்கத்தில் நியாயமான" வெறுக்கத்தக்கது என்பதைக் காட்டத் தேர்ந்தெடுத்தார், தொலைதூர எதிர்காலத்தில் அல்ல, ஆனால் இப்போது கலைஞர் உருவாக்குகிறது. ஜே. முதலில் முற்றிலும் அலட்சியமாக இருப்பவர்களை தனது கலையால் கவர முடிகிறது. கலைஞரின் வலிமையின் ஆதாரம் வாழ்க்கையின் அனைத்து வெளிப்பாடுகளிலும் அவரது ஆர்வம் மற்றும் மிகவும் பொதுவான மக்களுடன் ஒரு பொதுவான மொழியைக் கண்டுபிடிக்கும் திறன். ஜே-சி, ரோலண்ட் போல, கட்டுப்படுத்த முடியாத கூட்டத்தால் பயப்படுகிறார், அவர் தொழிலாளர் இயக்கத்தில் ஒரு நேர்மறையான தொடக்கத்தைக் காணவில்லை, ஆனால் ஒரு நேர்மறையான தொடக்கத்தில் நம்பிக்கை அவரிடம் செயலில் உள்ளது. மனித இயல்புமற்றும் தகவல்தொடர்புக்கான தீராத தாகம். நாவல் அடர்த்தியான மக்கள்தொகை கொண்டது, இசைக்கலைஞர் எந்த வகையிலும் உலகை விட்டு ஓடுவதில்லை, மக்களிடமிருந்து விலகிச் செல்ல மாட்டார், மாறாக, அவர்களுக்காக பாடுபடுகிறார், அவருக்கு இறந்ததாகத் தோன்றும் வழியைத் தேர்ந்தெடுத்த கலைஞர்களிடம் எப்படி ஈடுபட வேண்டும் என்று தெரியும் இறுதியில், அவருக்கு உதவிய பழைய தலைமுறையிடம் பாசம் வைத்துக்கொள்ள (பேராசிரியர் ஷூல்ட்ஸ், அவரது திறமையை முதலில் பாராட்டியவர், ரீங்கார்ட் குடும்பம்), இளம் நண்பர்களின் வாதங்களை ஆராய, அவர் தனது சொந்த கருத்துக்களுடன் முரண்பட்டாலும் கூட. அவரது காதல் ஆர்வங்கள் எப்போதும் மரியாதை, சுயாதீனமான தேர்வுக்கான தனது காதலியின் அங்கீகாரத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, அது கூச்ச சுபாவமுள்ள பெண்ணாக இருந்தாலும், நரகத்தின் "பிரபலமான" தடையற்ற தன்மையால் கைப்பற்றப்பட்டது, நடிகை ஃபிராங்கோயிஸ் ஹுடன் படைப்பு ஆற்றலுடன் எரிந்து கொண்டிருக்கிறார், அண்ணா மதக் கோட்பாடுகள் அல்லது ஆன்டோனெட்டால் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் ஆவிக்கு நெருக்கமானவர். ஜே. காதல், நட்பு மற்றும் படைப்பு நோக்கங்களில் அதிகபட்சம். "நன்மைக்கும் தீமைக்கும் இடையில், எனக்கு நடுவில் இல்லை, ஒரு முடி கூட அடர்த்தியாக இல்லை." இந்த குணாதிசயம் படத்தின் அழகியல் அசல் தன்மையால் மேம்படுத்தப்பட்டுள்ளது: ஹைபர்போலின் அறிகுறிகள் அதன் வரைபடத்தில் தெளிவாக உள்ளன. இந்த வேலை வளர்ப்பின் நாவலாகவும், அதே நேரத்தில் நான்கு பகுதி சிம்பொனியாகவும் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது (முதல் மூன்று புத்தகங்கள் ஜே-சி யின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளைஞர்கள். "கலகம்" மற்றும் "சதுக்கத்தில் சிகப்பு" ஆகியவை உச்சக்கட்டமாகும். மோதல்; அடுத்த மூன்று புத்தகங்கள் காதல் மற்றும் நட்பின் இயற்கையான மகிழ்ச்சிகளின் பொது எதிர்ப்புகளின் வெறிக்கு எதிரானவை, இறுதியாக, "எரியும் புஷ்" மற்றும் "வரவிருக்கும் நாள்" ஆகியவை வாழ்க்கையின் புத்திசாலித்தனமான ஏற்றுக்கொள்ளலில் உள்ள பதற்றத்தின் தீர்வு அதன் அனைத்து முரண்பாடுகளிலும்.

1912 இல் ரோமைன் ரோலண்ட்நாவலை முடிக்கிறார் 10தொகுதிகள்: ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப் / ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்.

"ஜீன்-கிறிஸ்டோஃப்" ஆரம்பத்தில் இருந்தே "புதிய பீத்தோவன்" பற்றிய நாவலாக கருதப்பட்டது; அவரது ஹீரோவில், ரோலண்ட் தனது அன்புக்குரிய இசையமைப்பாளரின் சில அம்சங்களை உள்ளடக்கியிருந்தார், அவருடைய இசை அவரது வீரமான, வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் ஆவிக்காக அவருக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் முதல் பாகம் வெளிவருவதற்கு சற்று முன்பு, ரோலண்டின் சிறிய புத்தகம், தி லைஃப் ஆஃப் பீத்தோவன் தோன்றி, பல வாசகர்களை உற்சாகப்படுத்தியது. இது வெறும் வாழ்க்கை வரலாறு அல்ல. இங்கே ரோலண்ட் கலை மற்றும் கலைஞரின் கடமை பற்றிய தனது சொந்த கருத்துக்களை ஒரு சுருக்கமான மற்றும் அசல் வடிவத்தில் வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் "எதிர்கால மனிதநேயம்", "துன்பப்படும் மனிதகுலத்திற்காக" வேலை செய்ய விரும்பும் சிறந்த இசையமைப்பாளரின் வார்த்தைகளை மேற்கோள் காட்டுகிறார். பீத்தோவனின் கருத்தை அவர் பகிர்ந்து கொள்கிறார்: "இசை மனித ஆன்மாவிலிருந்து நெருப்பைத் தாக்க வேண்டும்."

ரோலண்டின் லைஃப் ஆஃப் பீத்தோவன், குறிப்பாக அதன் முதல் பக்கங்களைப் படிக்கும்போது, ​​பின்னர் ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பில் வளர்ந்த நோக்கங்களை நாம் தெளிவாகக் காண்கிறோம்.

ரோலண்ட் பீத்தோவனின் கடுமையான குழந்தைப் பருவத்தை விவரிக்கிறார். அவரது தந்தை ஒரு பாடகர், மற்றும் அவரது தாயார் திருமணத்திற்கு முன்பு ஒரு வேலைக்காரர்; குடும்பம் வறுமையில் வாழ்ந்தது.

"தந்தை பயனடைய முடிவு செய்தார் இசை திறன்மகன் மற்றும் அதை பொதுமக்களுக்கு காட்டினார் சிறிய அதிசயம்... நான்கு வயதிலிருந்தே, அவர் பையனை பல மணிநேரம் ஹார்ப்சிகார்டில் வைத்திருந்தார் அல்லது வயலின் மூலம் பூட்டினார், சோர்வுறும் அளவுக்கு விளையாடும்படி கட்டாயப்படுத்தினார் ... பீத்தோவன் கற்றுக் கொள்ளும்படி கட்டாயப்படுத்த வேண்டும் என்று கட்டாயப்படுத்தினார். இசை. அவரது இளமைப் பருவம் ரொட்டியைப் பற்றிய கவலையில் மூழ்கியது, ஆரம்பகால உணவை சம்பாதிக்க வேண்டிய அவசியம் ... பதினேழு வயதில் அவர் ஏற்கனவே குடும்பத் தலைவரானார், இரண்டு சகோதரர்களின் வளர்ப்பிற்கு அவர் பொறுப்பேற்றார்; தனது தந்தைக்கு ஓய்வூதியம் வழங்குவதற்கான அவமானகரமான பிரச்சனைகளை அவர் ஏற்க வேண்டியிருந்தது, குடிகாரர் தனது குடும்பத்தை நடத்த முடியவில்லை: ஓய்வூதியம் அவரது மகனுக்கு வழங்கப்பட்டது, இல்லையெனில் தந்தை எல்லாவற்றையும் குடித்திருப்பார். இந்த துயரங்கள் அந்த இளைஞனின் ஆத்மாவில் ஆழமான தடயத்தை விட்டுச்சென்றது. "

ஜான்-கிறிஸ்டோப்பின் குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமைப் பருவத்தின் கதை, ரோமைன் ரோலண்ட் சொன்னது, வெறும் ஒரு எழுத்தாளரின் கற்பனை அல்ல: இங்கே மிகச் சிறந்தவரின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் உண்மையான உண்மைகள் ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர்கள்... கம்பீரமான ரைனும் அதன் அழகிய பச்சை வங்கிகளும் செயலின் கவிதை பின்னணியாக மாறியது ஒன்றும் இல்லை - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இங்கே, ரைன் கரையில், பீத்தோவன் தனது வாழ்க்கையின் முதல் இருபது ஆண்டுகளைக் கழித்தார்.

ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் முதல் புத்தகங்களில், தி லைஃப் ஆஃப் பீத்தோவனுடனான தொடர்பு குறிப்பாக தெளிவாக உள்ளது; எதிர்காலத்தில், ரோலண்டின் ஹீரோவின் தலைவிதி உண்மையான மூலத்திலிருந்து தனிமைப்படுத்தப்பட்டு அதன் சொந்த வழியில் உருவாகிறது. ஆனால் குணத்தில், ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் ஆத்மார்த்த தோற்றத்தில், இளைஞர்கள் மட்டுமல்ல, இளைஞர்களும் கூட முதிர்ந்த ஆண்டுகள்பல விஷயங்கள் அவரை பீத்தோவனுக்கு நெருக்கமாக்குகின்றன. கலை மீதான ஆர்வம் மட்டுமல்ல, அடங்காத, சுயாதீனமான மனப்பான்மை, அதிகாரத்தில் இருப்பவர்களுக்கு முன் பணிந்து செல்ல பிடிவாதமான விருப்பமின்மை. அதே நேரத்தில் - தேவை மற்றும் வருத்தத்தை தாங்கும் திறன், மிகவும் கடினமான சூழ்நிலைகளில் பராமரிக்கும் திறன் மற்றும் மக்களை உருவாக்கும் மற்றும் நேசிக்கும் விருப்பம். ஜீன்-கிறிஸ்டோப்பின் இசை, பீத்தோவனைப் போலவே, முக்கிய ஆற்றலும் மகிழ்ச்சியாகவும் இருக்கிறது.

அத்தியாயம் VI

ரோமன் ரோலண்ட்: அதிக வீரம்

எழுத்தாளராக மாறுதல்: கிளாமேசி முதல் சாதாரண பள்ளி வரை. - டிராம்ஸ்டர்க்; புதிய தியேட்டருக்கான போராட்டம். - "வீர வாழ்க்கை வரலாறு": இதயத்தில் சிறந்தது. - "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்": "நவீன வாழ்க்கையின் காவியம்." - "கோலா ப்ரூயினான்": பர்கண்டி கதாபாத்திரம். - போர் ஆண்டுகள்: "போருக்கு மேலே."

உலகம் இறந்து கொண்டிருக்கிறது, அதன் கோழைத்தனமான மற்றும் மோசமான அகங்காரத்தால் கழுத்து நெரிக்கப்படுகிறது. ஜன்னல்களைத் திறப்போம்! புதிய காற்றை உள்ளே விடுங்கள்! ஹீரோக்களின் மூச்சை சுவாசிப்போம்.

ஆர். ரோலண்ட்

ஆர். ரோலண்ட் பல வகை மரபுகளை விட்டுவிட்டார் - நாவல்கள், நாடகம், நினைவுகள், நாட்குறிப்புகள், கடிதங்கள். அவர் பொது மையத்தில் இருந்தார் மற்றும் அரசியல் நிகழ்வுகள்அவரது காலத்தில், பல மக்களுடன் தொடர்புகொண்டு தொடர்பு கொண்டார் - சாதாரண வாசகர்கள் முதல் பிரபல எழுத்தாளர்கள், தத்துவவாதிகள், பல்வேறு பகுதிகளில் வாழ்ந்த அரசியல்வாதிகள் வரை பூகோளம்... அவரது அதிகாரபூர்வமான குரல் - ஒரு மனிதநேயவாதியின், உண்மை தேடுபவரின் குரல் - உலகில் கேட்கப்பட்டது. ரோலண்ட் இலக்கியத்தின் உயர்ந்த தார்மீக நோக்கம் மற்றும் எழுத்தாளரின் பொறுப்பு பற்றிய யோசனையிலிருந்து முன்னேறினார். 1915 இல் அவருக்கு "உயர்ந்த இலட்சியவாதம்" மற்றும் "அனுதாபம் மற்றும் உண்மைக்கான அன்பு" ஆகியவற்றுக்கான நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது.

எழுத்தாளராக மாறுதல்: கிளாமேசி முதல் சாதாரண பள்ளி வரை

ரோமைன் ரோலண்ட் 86b இல் பிரான்சின் தெற்கில் உள்ள கிளாமெசி நகரில் பிறந்தார். இந்த நகரம் இடைக்காலத்தில் இருந்து மக்கள் சுதந்திரமானவர்களின் ஆவி, புரட்சியின் காலத்திலிருந்து - குடியரசு. க்ளாமேசியில் தான் கோலா ப்ரூனியன் நாவல் நடைபெறுகிறது.

எழுத்தாளரின் தந்தை கிளாமேசியில் ஒரு நோட்டரி அலுவலகத்தை வைத்திருந்தார். அவர் பொறாமைமிக்க ஆரோக்கியத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டு 95 ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். அவரது தாய், வைராக்கியமான கத்தோலிக்கர், தனது மகனை வெறித்தனமாக காதலித்தார், அவருக்கு இசை மீதான ஆர்வத்தையும் பீத்தோவனைப் போற்றுவதையும் தூண்டினார். அவரது தந்தையைப் போலல்லாமல், ரோலண்ட் பலவீனமான உடல்நலத்துடன் இருந்தார், அடிக்கடி உடல்நிலை சரியில்லாமல் இருந்தார், ஆனால் படைப்பாற்றல் ஆற்றலின் விவரிக்க முடியாத விநியோகத்தைக் கொண்டிருந்தார். அவரது இயல்பான திறமைக்கு நன்றி, ரோலண்ட் உள்ளூர் பள்ளியின் பெருமை பெற்றார், அவர் குறிப்பாக மனிதநேயத்தில் பிரகாசித்தார்.

தனது மகனுக்கு ஒழுக்கமான கல்வியைப் பெற உதவுவதற்காக, ரோலண்டின் தந்தை தனது அலுவலகத்தை விற்று பாரிஸுக்குச் செல்வார், அங்கு அவர் வங்கி ஊழியராக வேலை செய்கிறார். IS86 இல், ரோலண்ட் உயர்நிலைப் பள்ளியில் மாணவராகிறார். ரோலண்டின் ஆர்வங்கள் பன்முகத்தன்மை கொண்டவை: வரலாறு, உலக இலக்கியம், கலை வரலாறு, இசை, தத்துவம். அவர் ஒரு எழுத்தாளர் மற்றும் விஞ்ஞானி; அவரது பல வகை பாரம்பரியத்தில், ஆராய்ச்சிப் பணிகள், முதன்மையாக இசையியல், ஒரு முக்கிய இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளன.

ரோலண்ட் மற்றும் டால்ஸ்டாய்.ரோலண்டின் ஆன்மீக உருவாக்கத்தில் லியோ டால்ஸ்டாய் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தார். 1880 களில், துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரின் படைப்புகளின் மொழிபெயர்ப்புகள் தோன்றின, ரஷ்ய இலக்கியம் உறுதியாக சேர்க்கப்பட்டது கலாச்சார வாழ்க்கைஐரோப்பா. 1886 ஆம் ஆண்டில், மெல்சியோர் லெ வோக்கின் புத்தகம் "ரஷ்ய நாவல்" பிரான்சில் வெளியிடப்பட்டது, இது ரஷ்ய-பிரெஞ்சு இலக்கிய உறவுகளின் வரலாற்றில் குறிப்பிடத்தக்க பக்கமாக மாறியது. கோகோல், துர்கனேவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரின் படைப்புகளுக்கு தனது தோழர்களை அறிமுகப்படுத்தி, புத்தகத்தின் ஆசிரியர் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் மனிதாபிமான பாதைகளைக் குறிப்பிட்டார் மற்றும் நவீன "தீர்ந்துபோன கலைக்கு" அவர்களின் செல்வாக்கு "வணக்கமாக" இருக்கலாம் என்ற நம்பிக்கையை வெளிப்படுத்தினார்.

டால்ஸ்டாய் பிரெஞ்சு எழுத்தாளரின் வாழ்நாள் முழுவதும் ரோலண்டின் ஆன்மீகத் தோழராக இருந்தார்: ரோலண்ட் அவருடன் தொடர்பு கொண்டார், அவரைப் பற்றி ஒரு சுயசரிதை புத்தகத்தை உருவாக்கினார், டால்ஸ்டாயின் பெயர் அவரது கடிதங்கள், கட்டுரைகள், நாட்குறிப்புகள் மற்றும் நினைவுக் குறிப்புகளில் தொடர்ந்து உள்ளது.

ரோலண்ட், கலையின் தார்மீக நோக்கம் பற்றிய யோசனையிலிருந்து, "அன்பின் சிறிய கதிர்", "கருணையின் தெய்வீக ஒளி" யை எடுத்துச் செல்ல விரும்பினார். "தி இடியட், சகோதரர்கள் கரமசோவ், அன்னா கரேனினா, மற்றும் என் கண்களில், இந்த தலைசிறந்த படைப்புகளில் புதிய இலியாட் இடத்தைப் பிடிக்கும் பெரிய காவியத்தை விட ஈஷில் அல்லது ஷேக்ஸ்பியரால் எங்கள் தோழர்களின் ஆன்மாவை ஆழமாக அசைக்க முடியவில்லை. உலகம், "" ரோலண்ட் எழுதினார். டால்ஸ்டாயின் கட்டுரை "எனவே நாம் என்ன செய்ய வேண்டும்?", சிலரால் மற்றவர்கள் அடக்குமுறையின் மீது கட்டப்பட்ட ஒரு சமுதாயத்தின் கடுமையான விமர்சனத்தை உள்ளடக்கியது, ரோலண்டை திகைக்க வைத்தது. சாதாரண பள்ளியின் மாணவர் கேள்விகளின் பட்டியலுடன் யஸ்னயா பொலியானா முனிவருக்கு ஒரு கடிதம் அனுப்ப முடிவு செய்கிறார், அதில் முக்கியமானது: "எப்படி வாழ்வது?" 1887 அக்டோபரில் ஒரு மாலை, கவுண்ட் டால்ஸ்டாயின் 17 பக்கக் கடிதம் அவரது அடக்கமான அறைக்கு வந்தபோது ரோலண்டின் ஆச்சரியத்தை கற்பனை செய்து பாருங்கள்! ஒரு பிரம்மாண்டமான ரஷ்ய எழுத்தாளரின் கையால் பிரெஞ்சு மொழியில் எழுதப்பட்ட "அன்புள்ள சகோதரர்" என்ற வார்த்தைகளுடன் தொடங்கிய கடிதம் ரோலண்ட் மீது அழியாத தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. டால்ஸ்டாய், தனது கோட்பாட்டின் உணர்வில், சலுகை பெற்ற வகுப்புகளுக்கு சேவை செய்யும் அறிவியல் மற்றும் கலையின் "தவறான பங்கு" என்ற ஆய்வறிக்கையை பாதுகாத்தார். டால்ஸ்டாயின் செல்வாக்கின் கீழ், ரோலண்ட் "சுரண்டல்காரர்களின் அழுகிய நாகரிகம்" பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்கினார். டால்ஸ்டாயின் அனைத்து கருத்துக்களும் ரோலண்டை ஈர்க்கவில்லை, ஆனால் டால்ஸ்டாயின் "கலை என்றால் என்ன?" என்ற கட்டுரையுடன் அவர் பல வழிகளில் இசைந்தார்.

இளம் விஞ்ஞானி. 1889 ஆம் ஆண்டில், ரோலண்ட் சாதாரண பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார் மற்றும் சுயாதீன அறிவியல் ஆய்வுகளுக்காக ரோமுக்கு இரண்டு வருட அறிவியல் பயணத்திற்கான ஒரு சலுகை வாய்ப்பைப் பெற்றார். இத்தாலியில் அவர் தங்கியிருப்பது அவருக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது. அவரது இளம் வயதில், அவர் கலை வரலாறு குறித்த புத்தகங்களை ஆர்வத்துடன் வாசித்தார், இப்போது அவர் தனிப்பட்ட முறையில் அற்புதமான அருங்காட்சியகங்களுடன் பழகலாம், சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பார்க்கலாம், பிரபலமான இத்தாலிய ஓபராவைக் கேட்கலாம்.

இசைத் துறையில் அறிவியல் வேலை இசையமைப்பாளரின் உளவியலில் ஊடுருவி, படைப்பு செயல்முறையின் தன்மையைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இத்தாலியில் தான் ரோலண்ட் முதன்முதலில் பீத்தோவன் பற்றி எழுத யோசனை செய்தார். முதலாவதாக இலக்கிய அனுபவங்கள்எழுத்தாளர் - இத்தாலிய மற்றும் ரோமானிய வரலாற்றிலிருந்து நாடகங்களின் ஓவியங்கள் ("ஆர்சினோ", "கலிகுலா", "மாண்டுவா முற்றுகை", முதலியன). இத்தாலியில், அவரது இரண்டு ஆய்வுக் கட்டுரைகள் தயாரிக்கப்பட்டன, மேலும் 1895 இல் பாதுகாக்கப்பட்டன: “நவீனத்தின் தோற்றம் இசை அரங்கம்... லில்லி மற்றும் ஸ்கார்லட்டிக்கு முன் ஐரோப்பிய ஓபராவின் வரலாறு ”மற்றும்“ 16 ஆம் நூற்றாண்டில் இத்தாலிய ஓவியத்தின் வீழ்ச்சியில் ”. அதே நேரத்தில், "நியோப்" ஓபராவுடன் மேடைக்குள் நுழைவதற்கான முதல் முயற்சி (தோல்வியுற்றது) நடந்தது.

ஆசிரியர்... எதிர்காலத்தைப் பற்றிய நிச்சயமற்ற தன்மை எழுதுதல்ரோலண்டை கற்பிப்பதை ஊக்குவிக்கிறது (முதலில் சாதாரண பள்ளியில், பின்னர் சோர்போனில்), இது அவருக்கு பொருள் சுதந்திரத்தை அளிக்கிறது; அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தை இலக்கிய உருவாக்கத்திற்காக அர்ப்பணிக்கிறார். ஆசிரியரின் பணி அதன் நேர்மறையான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது - மாணவர்கள் மற்றும் கேட்பவர்களுடன் ஆன்மீக தொடர்பு, அவரை ஒரு சாதாரண ஆசிரியராக பார்க்கவில்லை, ஆனால் ஒரு பிரகாசமான, சிறந்த ஆளுமை.

ஒருவேளை, கற்பித்தல் செயல்பாடு"மெதுவாக" ரோலண்டின் எழுத்து நோக்கங்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில், கற்பித்தல் அவருக்கு கலை பற்றிய பரந்த அறிவைக் குவிக்க உதவியது, பின்னர் அது அவரது பல படைப்புகளின் அடித்தளமாக மாறியது. ரோலண்ட் எழுத்தாளர் தனது கற்பித்தல், தார்மீக மற்றும் கல்வி அணுகுமுறையால் ரோலண்ட் சஸ்டாகோக்கிலிருந்து பல வழிகளில் ஈர்க்கப்பட்டார்.

நாடக ஆசிரியர்: ஒரு புதிய தியேட்டருக்கான போராட்டம்

ஒரு எழுத்தாளராக ரோலண்டின் பாதை நாடகங்களுடன் தொடங்குகிறது. 189G இன் பிற்பகுதியில் - 1900 களின் முற்பகுதியில், அவர் முதன்மையாக ஒரு நாடக ஆசிரியராக பணியாற்றினார். அது அதன் சொந்த வழியில் இயற்கையாக இருந்தது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், ஐரோப்பாவில் ஒரு "புதிய நாடகம்" பிறந்தது, அதாவது பொழுதுபோக்கு அரங்கின் காலாவதியான நியதிகளை உடைத்தது. ரோலண்டின் நாடகங்கள் அவர்களுடன் மனிதாபிமான பாதைகள்மற்றும் தீவிர சிக்கல்கள் இரண்டு வகை-கருப்பொருள் குழுக்களை உருவாக்குகின்றன: "விசுவாசத்தின் சோகங்கள்" மற்றும் "புரட்சியின் நாடகம்".

"விசுவாசத்தின் சோகங்கள்".இந்த நாடகங்களின் நடவடிக்கை கடந்த காலத்தில் நடந்தது, ஆனால் கதை ஒரு பின்னணி, ஒரு அலங்காரம் மட்டுமே. ரோலண்டின் முக்கிய விஷயம் தார்மீக மோதல்கள், ஒரு நபருக்கு நல்லது மற்றும் தீமை. ரோலண்ட் அவருக்கு எப்போதும் பொருத்தமான ஒரு கேள்விக்கான பதிலைத் தேடுகிறார்: மனிதனில் வீரத்தின் தன்மை என்ன? செயிண்ட் லூயிஸில் (1897), கதாநாயகன் பிரெஞ்சு மன்னர் லூயிஸ் IX, சிலுவைப்போரின் தலைவர், உயர்ந்த தார்மீக குணங்கள் கொண்டவர், தாராள மனப்பான்மை மற்றும் பிரபலமான பிடித்தவர், எனவே சூழ்ச்சியின் பொறாமைக்கு ஆளானவர். நாடகத்தின் வரலாற்று பின்னணி பெரும்பாலும் பகட்டான மற்றும் நிபந்தனைக்குட்பட்டதாக இருந்தாலும், கதாநாயகனின் உருவம் சிறந்ததாக இருந்தாலும், நாடகம் அதன் ஆசிரியரின் ஆழ்ந்த, மனிதாபிமான அபிலாஷைகளை வெளிப்படுத்துகிறது. 17 ஆம் நூற்றாண்டில் ஹாலந்தில் நடக்கும் "ஏர்ட்" (1898) நாடகத்தில் "ஹீரோவும் மக்களும்" என்ற தலைப்பு பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. இளம் இளவரசர் ஏர்ட், தாராளமான, தைரியமான மனிதர், ஸ்பானிஷ் ஆட்சிக்கு எதிரான இயக்கத்தை வழிநடத்த முற்படுகிறார்.

"புரட்சியின் நாடகங்கள்". 1890 களின் இறுதியில் பிரான்சில் சமூகப் போராட்டத்தின் வெப்பத்தின் நிலைமைகளில் (ட்ரெய்பஸ் வழக்கு, ஜனநாயகம் மற்றும் எதிர்வினையின் சக்திகளின் மோதல்), ரோலண்ட் நாட்டின் வாழ்வின் மிக முக்கியமான வரலாற்றுப் பாடங்களைப் புரிந்துகொள்ள அணுகுகிறது - 1789-1794 ஆம் ஆண்டின் மாபெரும் பிரெஞ்சு புரட்சியின் படிப்பினைகள், ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு, கடுமையான சர்ச்சைகளுக்கு உட்பட்டவை. இப்படித்தான் "புரட்சியின் நாடகங்கள்" தோன்றுகின்றன.

சுழற்சி "ஓநாய்கள்" 0898 நாடகத்தால் திறக்கப்பட்டது), இதில் ட்ரேஃபஸ் விவகாரத்தின் எதிரொலிகள் உள்ளன.

புரட்சிகர இராணுவத்தின் நேர்மையான அதிகாரி, பிரபு டி "உரோன் மீது தேசத்துரோக குற்றச்சாட்டு உள்ளது. வெர்ரா இதை வலியுறுத்துகிறார், ஒரு துணிச்சலான போர்வீரர், பிரபுத்துவத்தின் வெறுப்பால் உந்தப்படுகிறார். ஜேக்கபின் டெல்லியர் குற்றம் சாட்டப்பட்டவர்களைப் பாதுகாக்க எழுந்து நிற்கிறார். ஈ "உரோன், அவர் தனது குற்றமற்றவர் என்பதை நிரூபிக்கிறார். ஆனால் டி "ஹுவரோபாவை நியாயப்படுத்துவது என்பது வீரர்களின் விருப்பமான அனுபவமிக்க தளபதியான வெர்ராவை பதவி நீக்கம் செய்வதாகும். சிக்கலை தீர்க்க மாநாட்டு ஆணையர் குவெனெல்லே. எந்த சூழ்நிலையிலும் நீதி வெல்ல வேண்டும் என்று டெல்லியர் வாதிடுகிறார். டெலியரின் சரியான தன்மை, வெர்ரேயின் குறைவான பக்கத்தை ஏற்றுக்கொள்கிறது, அவரை மரணத்திலிருந்து காப்பாற்றுகிறது, ஏனென்றால் புரட்சிக்கு அத்தகைய முடிவு தேவை.

டான்டன்.சுழற்சியின் இரண்டாவது நாடகம், தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் ரீசன் (1899), ஜிரோண்டின்ஸ் கட்சியின் தலைவிதிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. சுழற்சியில் மிக முக்கியமான நாடகம் "டான்டன்" (1900). அதன் மையத்தில் புரட்சித் தலைவரின் பிரச்சனை உள்ளது. நாடகத்தில் அவற்றில் இரண்டு உள்ளன, இவை துருவ கதாபாத்திரங்கள்: டான்டன் மற்றும் ரோபஸ்பியர். அவர்களின் மோதல் தனிப்பட்டது மட்டுமல்ல, புரட்சியின் இரண்டு போக்குகளின் மோதலையும் பிரதிபலிக்கிறது; வி. ஹ்யூகோ "தொண்ணூறு மற்றும் மூன்றாம் ஆண்டு" நாவலில் இதேபோன்ற மோதலை மீண்டும் உருவாக்கினார், இது இரண்டு கொள்கைகளின் கேரியர்களைக் காட்டுகிறது; "வன்முறையின் புரட்சிகள்" (சிமோர்டின்) மற்றும் "கருணையின் புரட்சிகள்" (கauவின்).

டான்டனும் ரோபஸ்பியரும் முடியாட்சியை நசுக்கிய மக்களின் தலைவராக ஒன்றாகத் தொடங்கினர். ஆனால் காலம் அவர்களை மாற்றியுள்ளது. டான்டன் "தண்டிக்கும் வாள்" என்பதில் சோர்வாக இருந்தார். எழுத்தாளர் அவரை பின்வருமாறு விவரிக்கிறார்: "ஷேக்ஸ்பியர் பாணியில் கர்கண்டுவா, மகிழ்ச்சியான மற்றும் சக்திவாய்ந்தவர்." வன்முறை, இரத்தம் மற்றும் கொலையால் சோர்வடைந்த அவர், கருணை மற்றும் ஈடுபாட்டை விரும்புகிறார், இது அவரது கருத்தில், சமரசமற்ற பயங்கரவாதத்தை விட பிரான்சின் நன்மைக்கு மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

ராபெஸ்பியர் கடுமையான மற்றும் அழியாதவர், புரட்சி மற்றும் குடியரசு மீதான அவரது பக்தி வெறித்தனமானது. பரிதாபமும் அடக்கமும் அவருக்கு அந்நியமானவை. ராபெஸ்பியர் போன்றவர்களைப் பற்றி "டான்டன் கூறுகிறார்:" துன்பம் அவர்களைத் தொடுவதில்லை, அவர்களுக்கும் ஒரே ஒழுக்கம், ஒரு கொள்கை உள்ளது - தங்கள் கருத்துக்களை மற்றவர்கள் மீது திணிக்க. " அகின் ரோபஸ்பியர் மற்றும் அவரது நண்பர் செயிண்ட்-ஜஸ்ட். சர்வவல்லமையுள்ள இரட்சிப்பு குழுவின் எந்தவொரு விமர்சனமும், சமீபத்திய பிரபலமான தலைவர்களின் தரப்பில் ஏதேனும் கருத்து வேறுபாடு ஒரு குற்றமாகவும், மோசமாக, ஒரு துரோகமாகவும் கருதப்படுகிறது. அவர்களை கையாள்வதற்கான ஒரே வழி கில்லட்டின் கத்தி மட்டுமே. சட்ட நடவடிக்கைகள் சட்டங்களின் படி அல்ல, கருத்துகளின்படி மேற்கொள்ளப்படுகின்றன. பின்வரும் ஆய்வறிக்கை ரோபஸ்பியரின் வாயில் வைக்கப்பட்டுள்ளது: "புரட்சிகர புயல்கள் சாதாரண சட்டங்களுக்குக் கீழ்ப்படியாது. உலகை மாற்றும் மற்றும் ஒரு புதிய அறநெறியை உருவாக்கும் சக்தியை பொதுவான ஒழுக்கத்தின் பார்வையில் அணுக முடியாது ", கைது செய்யப்பட்ட டான்டனும் அவரது கூட்டாளிகளும் புரட்சிகர தீர்ப்பாயத்தில் ஆஜராகின்றனர்.

ரோலண்ட் தனது நாடகத்தின் முழு செயலையும் ஒரு நீதிமன்ற விசாரணையின் ஒரு வகையான டிரான்ஸ்கிரிப்ட், வன்முறை பார்வையின் மோதலாக உருவாக்கினார்.

டான்டன் தனது தைரியமான உரையில், மக்கள் பட்டினி கிடந்தபோது, ​​அவர் பெரும் பாணியில் வாழ்ந்தார் என்று பல குற்றச்சாட்டுகளை நிராகரித்தார். பார்வையாளர்களில் உள்ள சாதாரண மக்கள் டான்டனுக்கு அனுதாபம் காட்டுகிறார்கள். செயிண்ட்-ஜஸ்ட் நிலைமையைக் காப்பாற்றுகிறார்: மாலையில் மாவு மற்றும் எரிபொருளுடன் கப்பல்களின் ஒரு கேரவன் துறைமுகத்திற்கு வந்ததாக அவர் தெரிவிக்கிறார். அதன்பிறகு, நீதிமன்ற அறை வேகமாக காலியாகிறது, மக்கள் தங்கள் பற்றாக்குறையான பொருட்களை நிரப்ப அவசரப்படுகிறார்கள். இதன் விளைவாக, டான்டனும் அவரது நண்பர்களும் தார்மீக ஆதரவு இல்லாமல் தனியாக இருக்கிறார்கள். நடுவர் மன்றம் அதிகாரிகளின் பக்கம் உள்ளது. முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட தீர்ப்பு குடியரசுக்கு எதிரான சதி மூலம் அவர்களை குற்றவாளியாக்குகிறது, மரண தண்டனை விதிக்கப்படுகிறது.

புரட்சி பற்றிய நாடகங்களின் சுழற்சியில் வேலை செய்யும் போது, ​​ரோலண்ட் மக்களின் கருப்பொருளை புறக்கணிக்க முடியவில்லை. இங்கே, எழுத்தாளர் ஷேக்ஸ்பியரின் அனுபவத்தால் உதவினார், வரலாற்று நாளேடுகளின் ஆசிரியர், அவரது மரபு ரோல்லால் கவனமாகப் படித்தார். "புரட்சியின் நாடகம்" சுழற்சி "ஜூலை பதினான்காம்" நாடகத்துடன் முடிவடைந்தது, அதன் மையத்தில் பெரும் நிகழ்வு - பாஸ்டில் புயல். ரோலண்டின் கூற்றுப்படி, “இங்கே தனிநபர்கள் மக்களின் கடலில் கரைந்து போகிறார்கள். ஒரு புயலை சித்தரிக்க, ஒரு தனி அலையை எழுத வேண்டிய அவசியமில்லை - நீங்கள் எதிர்கால கடலை எழுத வேண்டும்.

இந்த நாடகம் முடியாட்சியின் குற்றம் மற்றும் முழு நிலப்பிரபுத்துவ அமைப்பிற்கும் எதிரான ஒரு சக்திவாய்ந்த மக்கள் எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. பாஸ்டில் புயலில் பங்கேற்பாளர்களை ரோலண்ட் பிரகாசமாகவும் வேலைநிறுத்தமாகவும் சித்தரித்தார், புரட்சியின் முதல் படிகளை வகைப்படுத்தும் நீதியின் வெற்றியில் மகிழ்ச்சி, வீரம் மற்றும் நம்பிக்கை ஆகியவற்றைக் காட்டினார். இந்த நாடகம் நாட்டுப்புற பண்டிகை நடவடிக்கையின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது, இதன் போது பாடகர் குழுக்கள் ஒலிக்கின்றன, இசைக்குழுக்கள் ஒலிக்கின்றன, மேலும் மக்கள் சுதந்திரத்தின் காதல் சின்னத்தைச் சுற்றி ஒரு சுற்று நடனத்தை உருவாக்குகிறார்கள். இந்த நாடகம் 1930 களில் மேற்கில் பிரபலமாக இருந்த வர்க்கப் போராட்டமான "வெகுஜன நடவடிக்கைகளின் நாடகங்களுக்கு" ஒரு முன்மாதிரியாக செயல்பட்டது.

"மக்கள் தியேட்டர்": "செயல் கலை".நாடகங்களின் சுழற்சியில் தனது பணியை முடித்த ரோலண்ட், "மக்கள் தியேட்டர்" என்ற புத்தகத்தில் தனது தத்துவார்த்த முடிவுகளை சுருக்கமாகக் கூறுகிறார். புதிய தியேட்டரின் அழகியலின் அனுபவம் ”(1903). இந்த புத்தகத்தில், ரோலண்ட் பார்வையாளர்களின் மீது தார்மீக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் "செயல் கலை" திட்டத்தை உறுதிப்படுத்துகிறது. நாட்டுப்புற அரங்கம் பரந்த ஜனநாயக பார்வையாளர்களை நோக்கியதாக இருக்க வேண்டும். கிளாசிக்கல் நாடகங்களின் நாடகங்கள் எவ்வளவு குறிப்பிடத்தக்கதாக இருந்தாலும், தொகுப்பு நவீன தியேட்டர்இருக்க வேண்டும் சமகால எழுத்தாளர்கள்... தியேட்டர் நாட்டுப்புற சூழலில் இருந்து ஆன்மீக வலிமையை பெற முடியும். ரோலண்ட் "நாட்டுப்புற நாடகமே புதிய கலையின் ஒரு முழு உலகத்திற்கும், கலை எதிர்பார்க்கத் தொடங்கிய உலகிற்கும் திறவுகோல்" என்று உறுதியாக நம்புகிறார் - இருப்பினும், ரோலண்டின் சிறப்பை நேரம் காட்டியது. பின்னர் அவர் தனது படைப்புக்கான திட்டத்தை ஒப்புக்கொண்டார் நாட்டுப்புற அரங்கம்உண்மையான பயிற்சியை எதிர்கொள்ளும்போது சரிந்தது. இந்த புத்தகம், "இளைஞர்களின் உற்சாகமான நம்பிக்கையின்" விளைவாகும்.

எவ்வாறாயினும், அத்தகைய தியேட்டரின் யோசனை கற்பனாவாத, அப்பாவியாக, மேடையின் இயல்புடன் பொருந்தாதது, இதற்கு குடும்பம், சமூக மற்றும் உளவியல் நாடகங்கள் மிகவும் இயல்பானவை என்று அர்த்தம்? இந்த கேள்விக்கான பதிலை மிக எளிமையாகவும் தெளிவற்றதாகவும் இருக்க முடியாது என்று தோன்றுகிறது. தியேட்டர் நேரத்தை பிரதிபலிக்கிறது; புரட்சிகர சகாப்தங்களில், அதன் பிரச்சினைகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ் மாறும். மாயகோவ்ஸ்கியின் மர்மம்-பஃப், ட்ரெனேவின் லியுபோவ் யாரோவயா, புல்ககோவின் டர்பின்ஸ் நாட்கள், கவச ரயில் 14-69 சூரியன் ஆகியவற்றை நினைவு கூர்ந்தால் போதும். இவனோவா மற்றும் பலர், கலைத் தகுதி, நீண்ட ஆயுள் மற்றும் மேடை வெற்றி என்பதில் சந்தேகமில்லை.

"வீர வாழ்க்கை வரலாறு": இதயத்தில் சிறந்தது

1900 களின் முற்பகுதியில், தீவிர ஆன்மீக மற்றும் ஒரு நேரத்தில் படைப்பு நோக்கங்கள், ரோலண்ட் சிறந்த மனிதர்களின் தொடர் சுயசரிதைகளைக் கருதினார் - அரசியல்வாதிகள், இராணுவத் தலைவர்கள், விஞ்ஞானிகள், கலைஞர்கள். திட்டத்தின் ஒரு பகுதி மட்டுமே உணரப்பட்டது - இது ஒரு வகையான டிரிப்டிச், இதில் பீத்தோவன், மைக்கேலேஞ்சலோ, டால்ஸ்டாய் ஆகியோரின் வாழ்க்கை வரலாறுகள் அடங்கும்.

தொடரின் முன்னுரையில், ரோலண்ட் தனது வழக்கமான உணர்ச்சிபூர்வமான மற்றும் பரிதாபகரமான முறையில் எழுதினார்: “நம்மைச் சுற்றி ஒரு மூச்சுத்திணறல், பழைய காற்று உள்ளது. சீரழிந்த ஐரோப்பா இந்த அடக்குமுறை, மோசமான சூழ்நிலையில் உறங்குகிறது ... உலகம் மூச்சுத் திணறுகிறது. ஜன்னல்களைத் திறப்போம்! இலவச காற்றை உள்ளே விடுவோம்! ஹீரோவின் மூச்சால் எங்களை அடித்துச் செல்வோம். "

ரோலண்டின் விளக்கத்தில் ஹீரோ யார்? அவர்கள் சிந்தனையோ பலத்தோ வெற்றி பெற்றவர்கள் அல்ல. அவரைப் பொறுத்தவரை, ஹீரோக்கள் இதயத்தில் பெரியவர்கள். ஆன்மாவின் மகத்துவம் இல்லாமல், ஒருவர் சிறந்த நபராகவோ அல்லது சிறந்த கலைஞராகவோ இருக்க முடியாது. ரோலண்டின் மாதிரி "பீத்தோவனின் சக்திவாய்ந்த மற்றும் தூய்மையான ஆன்மா."

ரோலண்ட் தனது ஹீரோ, சமகாலத்தவர் என்று உரையாற்றுகிறார் அன்புக்குரியவருக்கு: "அன்புள்ள பீத்தோவன்!" வியாதிகளால் துன்புறுத்தப்படுவது, காதலின் சரிவு, ஒரு இசைக்கலைஞருக்கு பயங்கரமான காது கேளாமை, பீத்தோவன் பாடகருக்கான ஷைலரின் வார்த்தைகளுக்காக தனது மிக உயிருள்ள, மகிழ்ச்சியான வேலையை உருவாக்குகிறார் - ஒன்பதாவது சிம்பொனி அதன் இறுதி "ஜாய் டு ஜாய்" ". பீத்தோவனின் தலைசிறந்த படைப்பின் இறுதி நாண் இசைக்கு இணங்க - ரோலண்டின் கட்டுரையின் பரிதாபகரமான முடிவு: "போனாபார்ட்டின் எந்தப் போர், ஆஸ்டர்லிட்ஸ் சூரியன் இந்த மனிதநேயமற்ற உழைப்புடன் புகழ்பெற முடியும், இந்த வெற்றியால், ஆவி கொண்ட எல்லாவற்றிலும் மிகவும் பிரகாசமானது எப்போதாவது வென்றதா? " பீத்தோவனின் கருப்பொருள் ரோலண்டின் முழு வாழ்க்கையையும் ஆக்கப்பூர்வமான நடவடிக்கைகளையும் ஆதிக்கம் செலுத்தும்.

மைக்கேலேஞ்சலோவைப் பற்றிய புத்தகம் அதே விசையில் எழுதப்பட்டது, படைப்பு மேதைமறுமலர்ச்சி. இந்த புத்தகம் இத்தாலியில் ரோலண்டின் ஆராய்ச்சியை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இது ஒரு விரிவான, மூன்று பகுதி படைப்பாக இருந்தது, இதில் ஒரு சுயசரிதை விளக்கம் மற்றும் ஒரு கலை வரலாறு பகுப்பாய்வு இரண்டும் உள்ளன. எழுத்தாளர் கலைஞரின் வாழ்க்கையின் இரண்டு முக்கிய நிலைகளுக்கு "போராட்டம்" மற்றும் "பற்றின்மை" என்று பெயரிட்டார், கடைசி பகுதி "தனிமை".

1911 ஆம் ஆண்டில், டால்ஸ்டாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு, அவர் தனது "வீர வாழ்க்கை வரலாறு" எழுதினார், தனது அன்பான கலைஞருக்கு அஞ்சலி செலுத்தினார்.

பீத்தோவன், மைக்கேலேஞ்சலோ மற்றும் டால்ஸ்டாய் ஆகியோர் ஒரு சிறப்பு வகை ஹீரோக்கள். வாழ்க்கையின் துன்பம் அவர்களின் படைப்பு உற்சாகத்தை அணைக்க முடியாது. ஒரு பரிதாபகரமான விதியின் மீது வெற்றி, அவர்கள் தார்மீக வெற்றியாளர்கள் என்று நிரூபிக்கிறார்கள். அவர்களின் வீர வாழ்க்கையின் உள் அர்த்தம் ரோலண்டின் விருப்பமான சூத்திரத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது: ஒவ்வொரு அஸ்பெரா விளம்பர அஸ்ட்ரா (நட்சத்திரங்களுக்கு முட்கள் மூலம்).

"ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்": "நவீன வாழ்க்கையின் காவியம்"

நாடகம், பத்திரிகை, கலை விமர்சனம் ஆகிய துறைகளில் ரோலண்டின் முந்தைய படைப்புகள் அனைத்தும் ஒரு பெரிய அளவிலான உரைநடை வடிவத்தை உருவாக்குவதற்கான முன்னுரையாக மாறியது-நாவல் "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" (1904-1912). அவர் ரோலண்டின் முக்கிய புத்தகமாக ஆனார், அவருக்கு ஐரோப்பிய புகழை அளித்தார். "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" இல் அழகியல் மிகவும் முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, வாழ்க்கை தத்துவம்மற்றும் எழுத்தாளரின் கலை முறை.

வகை அசல்: "நாவல்-நதி".நாவலுக்கான யோசனை 1890 ஆம் ஆண்டுக்கு முந்தையது, ரோலண்ட் இத்தாலியில் இருந்தபோது, ​​அவர் சிறந்த கலைப் படைப்புகளால் தாக்கப்பட்டார். ரோலண்ட் அவர்களின் படைப்பாளர்களைப் பற்றி ஆச்சரியப்பட்டார், அவர் உண்மையான டைட்டன்களாகத் தோன்றினார். பின்னர் அவர் பீத்தோவனின் ஆளுமையால் ஈர்க்கப்பட்டார்.

உலக இலக்கியத்தின் வரலாறு, கற்பனையுடன் யதார்த்தத்தின் கலவையில் கட்டப்பட்ட ப்ரோமிதியஸ், ஃபாஸ்ட், மன்ஃப்ரெட் ஆகியோரின் "டைட்டானிக்" படங்களை அறிந்திருக்கிறது. ரோலண்ட் மேதையை மையத்தில் வைத்து அதை ஒரு கான்கிரீட், உண்மையான அமைப்பில் வைக்கிறார். எழுத்தாளர் பீத்தோவனின் வாழ்க்கை வரலாற்றின் பல உண்மைகளை ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் வாழ்க்கையில் அறிமுகப்படுத்தினார், அவரது ஹீரோவுக்கு பீத்தோவனின் தன்மை, அவரது ஆர்வம், சமரசமின்மை ஆகியவற்றை வழங்கினார்.

நாவலில் சுயசரிதை நோக்கங்கள் கவனிக்கத்தக்கவை: ரோலண்டின் பலவீனம், கவிதை, சுவையானது கிறிஸ்டோப்பின் நண்பரான ஒலிவியரின் உருவத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. ரோலண்டின் உறுதிப்பாடு, அவரது கொள்கைகளை நிலைநிறுத்துவதில் தைரியம், இசையின் மீதான காதல் - ஜீன் கிறிஸ்டோப்பில். எழுத்தாளர் தனது ஹீரோவுக்கு கிராஃப்ட் என்ற குடும்பப்பெயரைக் கொடுத்தார், அதாவது வலிமை.

கதையின் மையத்தில் புத்திசாலித்தனமான இசைக்கலைஞரின் தலைவிதி, பிறப்பு முதல் இறப்பு வரை உள்ளது. "இது நவீன ஆன்மாவின் ஒரு வகையான அறிவார்ந்த மற்றும் தார்மீக காவியம் ..." - ரோலண்ட் "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" பற்றி எழுதினார்.

நிச்சயமாக, ரோலண்ட் ஒரு சோனி-வரலாற்று சூழலைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் முக்கிய விஷயம் ஹீரோவின் வாழ்க்கை பாதையின் சித்தரிப்பு. ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் தனது உயர்ந்த ஆன்மீகம் மற்றும் தார்மீக தூய்மையுடன் " சிறந்த மக்கள்ஐரோப்பா ”, இதனுடன் நாவலாசிரியர் தனது நம்பிக்கையை வைத்திருந்தார். ஜீன் கிறிஸ்டோப் கிறிஸ்தவ நாயகரான செயிண்ட் கிறிஸ்டோஃபர் உடன் ஒப்பிடுவது குறிப்பிடத்தக்கது. நாவலின் கல்வெட்டு முக்கியமானது: "துன்பப்படும், போராடும் மற்றும் வெல்லும் அனைத்து நாடுகளின் சுதந்திர ஆன்மாக்களுக்கும்." ரோலண்ட் ஜீன் கிறிஸ்டோப்பை ஒரு ஜெர்மன் ஆக்கினார், இதனால் சிறந்த கலை தேசிய தடைகளுக்கு மேலே உள்ளது என்பதை வலியுறுத்தினார். கிறிஸ்டோப்பின் நெருங்கிய நண்பர் பிரெஞ்சுக்காரர்.

புதிய முக்கிய பொருள் புதிய வடிவம் தேவை. ரோலாண்ட் பத்து நாவல்கள் கொண்ட காவிய நாவலை எழுதுகிறார், வழக்கமான நாவல் சுழற்சிகள் போலல்லாமல், சோலாவின் "ரூகன்-மக்காரா", டி. மான் எழுதிய "புடன்ப்ரூக்ஸ்". "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" அதன் சொந்த வழியில் எம். ப்ரூஸ்டின் காவியமான "இழந்த நேரத்தைத் தேடுகிறது".

ரோலண்ட் ஏறக்குறைய பத்து வருட உழைப்பு மற்றும் நாவலை எரிப்பதற்காக அர்ப்பணித்தார், அவர் "ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் கவசத்தில்" வாழ்ந்தார். இந்த நாவல் "வீக்லி நோட்புக்ஸ்" (1904 - J912) இதழில் தனித்தனி பகுதிகளாக வெளியிடப்பட்டது, இதன் ஆசிரியர் பிரபல எழுத்தாளர் மற்றும் ரோலண்ட் சார்லஸ் பெகுயின் நண்பர் ஆவார். 1921 இல், ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் அடுத்த பதிப்பின் முன்னுரையில், எழுத்தாளர் "வளிமண்டலம்" மற்றும் "ஒலி" மற்றும் நான்கு பகுதிகளை ஒத்த புத்தகங்களை இணைக்க முன்மொழிந்தார். இதன் விளைவாக, இந்த வேலை "நான்கு பகுதி சிம்பொனி" ஆக தோன்றியது.

ஹீரோவின் ஆன்மீக ஒடிஸி: ஒரு படைப்பு செயல்முறையாக வாழ்க்கை.காவியத்தின் முதல் பகுதி ("விடியல்", "காலை", "சிறுவயது") கிறிஸ்டோப்பின் ஆரம்ப ஆண்டுகளை உள்ளடக்கியது. ரோலண்ட் தனது உணர்வுகள் மற்றும் இதயத்தின் விழிப்புணர்வை குறுகிய எல்லைக்குள் ஆராய்கிறார் சிறிய தாயகம்மற்றும் சோதனைகளை எதிர்கொள்ள ஹீரோவை வைக்கிறது. அம்சங்கள் இங்கே குறிப்பாக தெளிவாக உள்ளன. " ஒரு வளர்ப்பு நாவல் ”, ரோலண்டிற்கான கோதேவின்“ வில்ஹெய்ம் மெய்ஸ்டர் ”மாதிரி, உள் கருப்பொருள் என்பது ஒரு மேதையான குழந்தையின் மோதல் மற்றும் வாழ்க்கையின் கடுமையான யதார்த்தங்கள் மற்றும் அவரிடம் கலை திறமை மற்றும் இசை உலகக் கண்ணோட்டத்தை உருவாக்குதல்.

"பழைய ரைன்" கரையில் உள்ள ஒரு மாகாண ஜெர்மன் நகரத்தில், ஒரு குழந்தை பிறக்கிறது, அவர் நீண்ட காலம் வாழ்வார். குழந்தை தன்னைச் சுற்றியுள்ள உலகம், தாயின் கைகளின் அரவணைப்பு, நிறங்கள், ஒலிகள், குரல்களைக் கற்றுக்கொள்கிறது. "ஒரு பெரிய கால ஓட்டம் மெதுவாக உருண்டு கொண்டிருக்கிறது ... 6 தீவுகள் நினைவுகள் வாழ்க்கை நதியில் தோன்றும்."

உடன் சிறப்பு கவனம்எதிர்கால இசைக்கலைஞர் மெலடியில் உருவாகும் ஒலிகளை உணர்கிறார். குடும்பத்திற்கு கடுமையான தேவை உள்ளது. ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் தந்தை மெல்கியர் கிராஃப்ட், டியூக்கின் நீதிமன்ற இசைக்குழுவின் இசைக்கலைஞர், ஒரு சாதாரண குடும்ப வரவு செலவுத் திட்டத்தில் இருந்து தெளிவான ஒன்றைக் கொட்டுகிறார்; அம்மா லூயிஸ் சமையல்காரராக வேலை செய்கிறார். ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் வறுமையின் அவமானத்தை கற்றுக்கொள்கிறார்.

தாத்தா தனது பேரனுக்கு ஒரு பழைய பியானோ கொடுக்கிறார். விசைகளைத் தொட்டு, ஜீன் கிறிஸ்டோப் மயக்கும் ஒலிகளின் உலகில் மூழ்கி இசையமைக்க முயற்சிக்கிறார். இலக்கியத்தில் முதன்முறையாக, ரோலண்ட் இசையமைப்பதில் மர்மத்தின் திரைச்சீலை உயர்த்துகிறார். குழந்தையின் பார்வையில், ஜுகி சுற்றியுள்ள உலகம், இயற்கையுடன் இணைகிறது. தனது பேரனை நேசிக்கும், உணர்ச்சிகரமான ஆன்மாவைக் கொண்ட மாமா கோட்ஃபிரைட் கற்பிக்கிறார்: இசை "அடக்கமாகவும்" உண்மையாகவும் இருக்க வேண்டும் உள் உலகம்"மிகவும் கீழே."

ஆறாவது வயதில், ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் பியானோவிற்கான துண்டுகளை இயற்றுகிறார், பின்னர் நீதிமன்ற இசைக்குழுவில் இசைக்கிறார், ஆர்டர் செய்ய இசையமைக்கிறார்.

இந்த வகையான கலை அவருக்குப் பிடிக்கவில்லை: "அவரது வாழ்க்கை மற்றும் மகிழ்ச்சியின் ஆதாரம் விஷம்." அவரது தாத்தா மற்றும் தந்தையின் மரணத்திற்குப் பிறகு, ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் தனது தாயையும் இரண்டு இளைய சகோதரர்களையும் கவனித்துக் கொள்ள வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

முதிர்ச்சி இசை திறமைஹீரோ தனது உள் வளர்ச்சியிலிருந்து பிரிக்க முடியாதவர். பல அசாதாரண மனிதர்களைப் போலவே, ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் தனிமையானவர். அவருக்கு நெருங்கிய நண்பர், அன்பான பெண் தேவை.

ஜீன் கிறிஸ்டோப்புக்கு பல பொழுதுபோக்குகள் உள்ளன. அவரது உணர்வுகள் உயர்ந்தவை, நேரடியானவை, எப்போதும் பொது அறிவுக்கு உட்பட்டவை அல்ல, எனவே பொதுவாக ஒரு தகுதியான பதிலைக் காண முடியாது. கிறிஸ்டோஃப் ஒரு அதிகபட்சவாதி ஆவார், அவர் சுயநலம், பொய் மற்றும் அற்பத்தன்மையை தவிர்த்து, முழு அர்ப்பணிப்புடன் அன்பு மற்றும் நட்பில் உயர் பட்டையை அமைக்கிறார். கதை வளரும் போது, ​​ஹீரோவின் "ஆன்மாவின் வாழ்க்கை" கலை கவனத்தின் மையத்தில் உள்ளது, அவரது உணர்ச்சிகள் மிகைப்படுத்தப்பட்டவை, ஒரு சிறப்பு அளவையும் ஆற்றலையும் பெறுகின்றன.

ஹீரோ மற்றும் சமூகம்: ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் கலகம்.காவியத்தின் இரண்டாம் பாகத்தில் "கலகம்", "சதுக்கத்தில் சிகப்பு" புத்தகங்கள் அடங்கும், இது ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு புதிய முக்கியமான கட்டத்தை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. முதலில், ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் தனது முன்னாள் சுயத்திற்கு எதிராக கலகம் செய்தார், அவரது "நேற்று ஏற்கனவே இறந்த ஷெல்" மற்றும் அவரது ஆரம்பகால எழுத்துக்கள்"வெதுவெதுப்பான நீர், கேலிச்சித்திரம்-அபத்தமான முட்டாள்தனம்" என கூர்மையாக மதிப்பிடுகிறது. இளைஞர்களின் ஆர்வத்துடன், அவர் பல கிளாசிக்கல் இசையமைப்பாளர்கள் மீது விழுகிறார், அவர்களின் படைப்புகளில் பொய்யையும் உணர்ச்சியையும் பார்க்கிறார். இளமை அதிகபட்சத்துடன், அவர் "புதிதாக அல்லது மீண்டும் செய்ய" எல்லாவற்றையும் செய்யத் தயாராக இருக்கிறார். கிறிஸ்டோஃப் ஒரு உள்ளூர் இசை இதழில் அதிர்ச்சியூட்டும் கட்டுரைகளுடன் பேசுகிறார், அதில் அவர் எஜமானர்களின் அதிகாரங்களைத் தகர்க்கிறார்.

இசைத் துறையில் கிளர்ச்சியிலிருந்து, ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் சமுதாயத்தைப் பற்றிய முக்கியமான புரிதலுக்கு நகர்கிறார். நூற்றாண்டின் இறுதியில் ஜெர்மனியில் ஏற்பட்ட மாற்றங்களை அவர் கவனிக்கிறார்: தத்துவஞானிகள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்களின் நிலத்தில், "கச்சா இராணுவவாதத்தின் மூச்சுத்திணறல் சூழல்" தடிமனாகிறது. ஒரு விவசாய விடுமுறையில், ஜீன் கிறிஸ்டோஃப், சிறுமிகளுக்காக எழுந்து நின்று, வீரர்களுடன் சண்டையில் ஈடுபடுகிறார். வழக்கைத் தவிர்ப்பதற்காக, அவர் ஜெர்மனியை விட்டு வெளியேறி பாரிஸுக்கு தப்பிச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.

"சதுக்கத்தில் சிகப்பு" புத்தகம் நாவலில் ஒரு சிறப்பு இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. இங்கே கதை ஒரு துண்டுப்பிரசுரத்தின் தன்மையைப் பெறுகிறது, நையாண்டி உள்ளுணர்வு தோன்றும்.

கிறிஸ்டோஃப் மாயைகள் நிறைந்த பாரிஸை வந்தடைகிறார், ஏனென்றால் பிரான்ஸ் ஒரு சுதந்திர நாடு, ஜெர்மனியைப் போலல்லாமல் அதன் வர்க்க அடையாளங்களைக் கொண்டது. ஆனால் பிரெஞ்சு தலைநகரில், அவர் ஒரு "சிறந்த நகைச்சுவையை" மட்டுமே பார்க்கிறார். முதலாளித்துவ -பிரபுத்துவ சமுதாயத்தைப் பற்றி ஒரு "வேனிட்டி ஃபேர்" என்று தாக்கரே எழுதியவுடன், ஜீன் கிறிஸ்டோப்புக்கு மற்றொரு கண்காட்சி திறக்கிறது - பொது ஊழல், ஒரு மாபெரும் சந்தை. ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் சமகால கலை, இது விற்பனை மற்றும் கொள்முதல் பொருளாக மாறியுள்ளது, "அறிவார்ந்த விபச்சாரம்". கலையில் பொய்களும் அவதூறுகளும் அவருக்கு ஒரு வன்முறை எதிர்வினையைத் தூண்டுகின்றன. கிறிஸ்டோஃப் தலைநகரின் சமூகத்தின் பல்வேறு துறைகளின் பிரதிநிதிகளை சந்திக்கிறார். அரசியல்வாதிகளுடனான தொடர்பு அவரை "மக்களுக்கு சேவை செய்வது" உண்மையில் சுயநல நலன்களை உணர்தல் மட்டுமே என்று அவரை நம்ப வைக்கிறது, "ஒரு இலாபகரமான, ஆனால் மரியாதைக்குரிய வர்த்தகம் மற்றும் தொழில்துறை கிளை." நவீன வேலையில் பிரஞ்சு இசையமைப்பாளர்கள்ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் இரத்த சோகை, சதித்திட்டங்களின் அப்பாவித்தனத்தை விமர்சிக்கிறார். வெற்றியாளர்கள் " புதிய இசை"அவர்" தொழில்முறை தந்திரங்களின் சிக்கல் "," மனிதநேய விரக்திகளின் "சாயல்," இயல்பான தன்மை "இல்லாததை மட்டுமே காண்கிறார். ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் இலக்கியத்தில், சிதைந்த நிகழ்வுகள் எரிச்சலூட்டுகின்றன; தியேட்டரில் - பொழுதுபோக்கு, இலகுரக வகைகளின் ஆதிக்கம்.

நோய், மன வலியைக் கடந்து, கிறிஸ்டோஃப் தொடர்ந்து வேலை செய்கிறார். ஆனால் அவருடைய சிம்போனிக் படம்விவிலிய கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட "டேவிட்" பொதுமக்களால் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை மற்றும் தோல்வியடைகிறது. அனுபவம் வாய்ந்த அதிர்ச்சியின் பழம் ஹீரோவின் தீவிர நோய்.

"மற்றொரு பிரான்ஸ்" தேடலில்.மூன்றாவது பகுதியில் "ஆன்டோனெட்", "இன் ஹவுஸ்", "கேர்ள் பிரண்ட்ஸ்" ஆகிய புத்தகங்கள் அடங்கியுள்ளன. ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் தான் விரும்பும் மற்றொரு பிரான்சைத் தேடுகிறார், அதை ஆலிவர் ஜானின் நபரிடம் காண்கிறார்.

ஒலிவியர் ஒரு இளம் கவிஞர், புத்திசாலி, தாராளமான, "வெறுப்பை வெறுக்கிறார்", அவர் கிறிஸ்டோப்பின் இசையைப் பாராட்டுகிறார். வெளிப்புற ஒற்றுமை இருந்தபோதிலும், அவர்கள் ஆவிக்கு நெருக்கமானவர்கள்: இருவரும் ஆன்மீக தூய்மை, உயர்ந்த தார்மீக மற்றும் நெறிமுறை கருத்துகளுக்கு இணங்குவதன் மூலம் வேறுபடுகிறார்கள். ஆலிவியருக்கு நன்றி, கிறிஸ்டோஃப் உறுதியாக நம்புகிறார்: ஒரு உண்மையான பிரான்ஸ் உள்ளது, "அழிக்க முடியாத கிரானைட் தொகுதி." அவர்களின் உறவு இரு நாடுகளின் கலாச்சாரங்களின் ஆக்கப்பூர்வமான பரஸ்பர செறிவூட்டலின் ஒரு மாதிரியாகும். ரோலண்ட் அவரது தார்மீக முன்மொழிவுக்கு பதிலளிக்கவில்லை: கலாச்சாரம் என்பது ஆன்மாக்களின் சர்வதேச உறவு, இது தேசிய தடைகளை வெல்ல வேண்டும்.

ஒலிவியரின் உதவியின்றி, பத்திரிகை இறுதியாக கிறிஸ்டோஃபிக்கு சாதகமான கவனத்தை ஈர்க்கிறது. நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட வெற்றி அவருக்கு வருகிறது. ஜான் கிறிஸ்டோஃப், ஜாக்குலின் லான்டியருடன் ஒலிவியரின் நல்லுறவுக்கு உதவுகிறார், இது அவர்களின் நட்புக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் என்பதை அறிந்திருந்தார். அதனால் அது நடக்கிறது. ஜாக்குலின், ஆலிவியரை மணந்த பிறகு, குடும்ப வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியில் மூழ்கி, கிறிஸ்டோப்பை விட்டு விலகிச் செல்கிறார்.

நாவலின் நான்காவது பகுதி இரண்டு புத்தகங்களை உள்ளடக்கியது: எரியும் புஷ் மற்றும் வரவிருக்கும் நாள். இது ஹீரோவின் நீண்ட, கடினமான வாழ்க்கையின் இறுதி, அவரது ஆன்மீக ஒடிஸி.

கிறிஸ்டோப்பின் வாழ்க்கை ஒரு வகையான "நம்பிக்கையின் சின்னம்" ஒரு தொடர்ச்சியான தேடலாகும். ஓபிவியுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் "புதிய கடவுளின் பலிபீடத்திற்கு - மக்களுக்கு" உயிரைக் கொண்டுவர விரும்புகிறார்கள். எரியும் புஷ் நாவலில் அரசியல் போராட்டத்தின் கருப்பொருள் உள்ளது; ஹீரோ யாரை தேர்வு செய்ய வேண்டும் - தொழிலாளர் தலைவர்களுடன் அல்லது அவர்களுக்கு எதிராக. மே தின ஆர்ப்பாட்டத்தில், ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் ஒலிவியரை சந்திக்கிறார்; ஒரு மோதல் உள்ளது - போலீசாருடன். கிறிஸ்டோஃப் ஒரு காவல்துறை அதிகாரியைக் கொன்றார், மற்றும் கும்பலால் மிதிக்கப்பட்ட ஒலிவியர் பின்னர் மருத்துவமனையில் இறந்தார்.

பாரிஸ் நிகழ்வுக்குப் பிறகு, ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் சுவிட்சர்லாந்திற்கு தப்பிச் சென்று டாக்டர் பிரவுனின் வீட்டில் தஞ்சமடைந்தார். அங்கு அவர் ஒரு புதிய அன்பை அனுபவிக்கிறார் - மருத்துவரின் மனைவி அன்னா பிரவுன் மீது. கிறிஸ்டோப்பும் அன்னாவும் உடல் மற்றும் ஆன்மீக இணக்கத்தில் உள்ளனர்; ஒரு நேர்மையான இயல்பு, ஒரு விசுவாசி, அண்ணா அவளது கணவனை ஏமாற்றி, தன் மீது கை வைக்க முயற்சி செய்கிறார். அவர்கள் பிரிந்தனர், கிறிஸ்டோஃப் மற்றொரு மிகப்பெரிய நெருக்கடியை எதிர்கொள்கிறார்.

மீண்டும், காதல் ஹீரோவை விரக்தியிலிருந்து குணப்படுத்துகிறது, படைப்பாற்றலை மீண்டும் உயிர்ப்பிக்கிறது. கிறிஸ்டோஃப் தனது இளமையில் தனது மாணவராக இருந்த கிரேஸை சந்திக்கிறார். அவள் இப்போது இரண்டு குழந்தைகளுடன் ஒரு விதவை. அவர்கள் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறார்கள். ஆனால் ஒரு தடையாக எழுகிறது: நோய்வாய்ப்பட்ட மற்றும் சமநிலையற்ற சிறுவனான கிரேசியாவின் மகன், தன் தாயின் மீது வெறித்தனமாக பொறாமைப்படுகிறான். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, கிரேசியா தானே இறந்துவிடுகிறார்.

கிறிஸ்டோஃப் தனியாக இருக்கிறார். அவர் இயற்கையுடன் மகிழ்ச்சியான இணைவை அனுபவிக்கிறார், ஸ்பானியர்களின் நோக்கங்களைப் பயன்படுத்தி இசையமைக்கிறார் நாட்டு பாடல்கள்மற்றும் "சுடர் ஒளிரும்" போன்ற நடனம். ஜீன் கிறிஸ்டோப்பின் கடைசி ஆசை ஆழ்ந்த குறியீடாகும்: அவரது பிரிந்த நண்பர்களின் குழந்தைகளை ஒன்றிணைக்க - கிரேசியாவின் மகள் மற்றும் ஒலிவியரின் மகன். உயிர்மை கிறிஸ்டோப்பை விட்டு வெளியேறுகிறது. நாவலின் அற்புதமான காட்சிகளில் ஒன்று: இறக்கும் ஹீரோவின் மங்கலான பார்வைக்கு முன் அவருக்குப் பிரியமானவர்களின் படங்கள் கடந்து செல்கின்றன. வாழ்க்கை நதி, அதன் கரைகள் நிரம்பி, நித்தியக் கடலில் பாய்கிறது.

"இசை நாவல்": ஒலிக்கும் வார்த்தை.இந்த நாவல் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, ரோலண்டை பல உலகப் புகழ்பெற்ற எழுத்தாளர்களாக உயர்த்தியது. கதாநாயகனின் அசல் தன்மை மற்றும் உணர்ச்சி வலிமை மற்றும் படைப்பின் கலை வடிவம் ஆகியவற்றால் வாசகர்கள் அதிர்ச்சியடைந்தனர். ரோலண்ட் இசை "சிம்போனிக்" கொள்கையை நாவலில் ஒரு கட்டமைப்பை உருவாக்குகிறது. ஒரு இசைக்கலைஞரைப் பொறுத்தவரை, வாழ்க்கை உள் ஒருமைப்பாடு நிறைந்தது: அதன் தனிப்பட்ட கட்டங்கள் ஒரு நினைவுச்சின்ன சிம்போனிக் கலவையின் பாகங்களைப் போன்றது. ரோலண்ட் இசையை நேசிக்கிறார். கிறிஸ்டோப்பின் வாழ்க்கையின் தாளங்களில் அவன் அவளைக் கேட்கிறான். ஒலி மற்றும் வார்த்தையின் மகிழ்ச்சியான தொகுப்பு இப்படித்தான் உருவாகிறது.

"ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" ஒரு புதிய வகை வகை. இது "நாவல்-நதி". ரோலண்டின் பாணியில் - பாடல், வெளிப்பாடு, உருவகம். உன்னதமான உணர்வுகள் மற்றும் தூண்டுதல்களின் உலகில் மூழ்கிய கதாநாயகனின் நிலைக்கு இந்த முறை பதிலளித்தது.

இறுதி, பத்தாவது புத்தகம் "வரவிருக்கும் நாள்" இப்படி தொடங்குகிறது: "வாழ்க்கை கடந்து செல்கிறது. உடலும் ஆன்மாவும் ஒரு நீரோடை போல வறண்டு போகும். வயதான மரத்தின் மையத்தில் வருடங்கள் கொண்டாடப்படுகின்றன. உலகில் உள்ள அனைத்தும் இறந்து மீண்டும் பிறக்கிறது. நீங்கள் மட்டுமே, இசை, அழியாது, நீங்கள் மட்டும் அழியாதவர்கள். நீங்கள் உள்நாட்டு கடல். நீங்கள் ஒரு ஆத்மாவைப் போல ஆழமானவர் ... "

நூலாசிரியர் உலகின் கவிதைப் பார்வை கொண்ட உரைநடை எழுத்தாளர் மட்டுமல்ல, சுருக்கம், உருவகம் மற்றும் உணர்ச்சிகரமான சொற்களஞ்சியத்தை நோக்கி ஈர்க்கும் ஒரு இசைக்கலைஞரும் கூட. நாவலின் இசைத்தன்மையும் அதன் உன்னத பாத்தோஸால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. பொருள் கணக்கீடுகள் அல்ல, சுயநலக் குட்டி அல்ல, ஆத்மாவின் அகலம், ஆன்மீக விழுமியங்கள், அன்பு, நட்பு, ஈர்க்கப்பட்ட படைப்பாற்றல் - இது கதாநாயகனின் வாழ்க்கை நம்பிக்கை. மேலும் அது அதன் படைப்பாளருக்கு அருகில் உள்ளது.

காதல் உறுப்பு.நாவலின் காதல் கூறுகளிலிருந்து இசை வளர்கிறது, இது வண்ணங்களின் தடிமனாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது, ஹீரோக்களின் அனுபவங்களின் சிறப்பு வலிமையில். உளவியல் உள்பட வாழ்வியல் அளவுகோல்களுடன் நாவலை அணுகுவது பொருத்தமற்றது. ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் மட்டுமல்ல, அவரது நண்பர்களும் சாதாரண மக்களை விட வலிமையானவர்களாக உணர்கிறார்கள், இது சம்பந்தமாக, அவர்கள் மிகவும் தைரியமாக, மிகவும் பொறுப்பற்ற முறையில் செயல்படுகிறார்கள்.

நாவலின் நன்கு அறியப்பட்ட இரட்டைத்தன்மை, குறிப்பாக கதாநாயகன், காதலுடன் தொடர்புடையது. ஒருபுறம், ஜான் கிறிஸ்டோஃப் ஒரு பிரதிநிதி என்று நாம் கூறலாம், ரோலண்டின் கூற்றுப்படி, "1870 முதல் 1914 வரை ஒரு போரிலிருந்து இன்னொரு தலைமுறைக்குச் செல்லும் புதிய தலைமுறையின் வீரப் பிரதிநிதி". மறுபுறம், கதாநாயகனின் உருவம் அடையாளமானது: ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் ஒளி மற்றும் இருண்ட சக்திகளுக்கு இடையிலான நித்திய மோதலில் நன்மை மற்றும் நீதியின் உருவகமாகும்.

ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, ஹெர்சன் ஃபார்முலா ரோலனின் ஹீரோவுக்கு பொருந்தும்: "மனிதனில் வரலாறு". ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் இனி உலகின் எந்த நாட்டிலும் வெளிநாட்டவர் அல்ல என்று சொல்ல எழுத்தாளருக்கு உரிமை உண்டு. இந்த நாவல் ரோலண்டை சர்வதேச அளவில் குறிப்பிடத்தக்க நபராக ஆக்கியது, மக்கள் எப்படி இருக்கிறார்கள் என்பதைக் கேட்க அவரை அனுமதித்தது பல்வேறு நாடுகள்அவர்கள் சொன்னார்கள்: "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப் எங்களுடையவர். அவர் என்னுடையவர். அவர் என் சகோதரர். அவர் நானே. "

கோலா ப்ரூயினான்: பர்கண்டி கதாபாத்திரம்

"ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" முதல் உலகப் போருக்கு முன்னதாக தோன்றிய "கோலா ப்ரூனியன்" (1914) கதையைப் பின்பற்றுகிறார். இது முற்றிலும் மாறுபட்ட தொனியின் புத்தகம்; அதில் "புதிய" ரோலண்ட் தோன்றியது. புத்தகத்திற்கான பொருட்களை சேகரித்து, எழுத்தாளர் பர்கண்டியில், கிளாமேசியில் தனது சொந்த இடங்களுக்குச் சென்றார். அவர் வரலாறு, நாட்டுப்புறவியல், நாட்டுப்புற மரபுகளில் மூழ்கினார். ரோலாண்ட் ஒரு சாதாரண மனிதரான கோலா ப்ரூனியன், ஒரு மரவேலை, அவரது வேலையின் மையத்தில் வைத்தார். கதை ஒரு சிறப்பு, ரகசிய உள்ளுணர்வை வழங்கும் ஹீரோவின் சார்பாக நடத்தப்படுகிறது. கதையில் பணிபுரிந்து, ரோலண்ட் பிரெஞ்சு இடைக்கால ஃபேப்லியோக்களின் ஸ்டைலிஸ்டிக்ஸ், நாட்டுப்புறவியல், ரபேலைஸின் அழகியல் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தினார்.

1616 இல் நடந்த கதை, இடைக்காலத்தின் பிற்பகுதியின் வரலாற்று சுவையை வெளிப்படுத்துகிறது: நிலப்பிரபுத்துவ சண்டை, வீரர்களின் முரட்டுத்தனமான நடத்தை, சடங்கு விளையாட்டுகளுடன் நாட்டுப்புற விவசாயிகளின் விடுமுறைகள், நகர மக்களிடையே எதிர் உணர்வுகள். ஹீரோ ப்ளூடார்ச் படிக்கிறார்; இது காலத்தின் அடையாளம்: மறுமலர்ச்சியின் போது புதையல்கள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன பண்டைய உலகம்... கதை கதாநாயகனின் நாட்குறிப்பு போல கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. வாசகர்கள் முன் - தொடர் அத்தியாயங்கள், ஒரு கனிவான புன்னகையுடன், சில சமயங்களில் கேலி அல்லது முரண்.

கோலா ப்ரூயினன், ஜீன் கிறிஸ்டோப்பைப் போலல்லாமல், உள்நாட்டில் அவருக்கு நெருக்கமானவர். அவர் படைப்பாற்றலுக்கு அர்ப்பணித்தார், இருப்பினும் அவர் அதை "தொழிலாளர்களுக்கான பசி" என்று அழைத்தார். ப்ரூனியன் தளபாடங்கள், பாத்திரங்களை உருவாக்குகிறார், திறமையாக தனது தயாரிப்புகளை ஆக்கிரமிக்கிறார். அவருக்கு உழைப்பு "துரோகம் செய்யாத ஒரு பழைய தோழர்." ப்ரூனியன் தனது நாட்குறிப்பில் எழுதுகிறார், என் கைகளில் ஒரு ஃபுகைகாவுடன் ஒரு குஞ்சு பொறி, உளி மற்றும் உளி ஆகியவற்றுடன், நான் என் பணிமனை பின்னால் ஒரு முடிச்சு ஓக் மீது இருக்கிறேன். ஹீரோவைப் பொறுத்தவரை, அவர் உருவாக்கிய பொருட்கள் உலகம் முழுவதும் சிதறிய குழந்தைகளைப் போன்றது.

உழைப்பின் கவிதை கதையில் பழுக்க வைக்கிறது. ஒரு இசைக்கலைஞரின் கலையைப் பற்றிய அதே உத்வேகத்துடன், ரோலண்ட் இந்த நாட்டுப்புற கைவினைஞரின் திறமை பற்றி எழுதுகிறார்.

எழுத்தாளர், "விதைப்பது, ஓட்ஸ் மற்றும் கோதுமையை வளர்ப்பது, கத்தரிக்காய், செடி திராட்சை, அறுவடை, பின்னப்பட்ட தட்டை, நெல் தானியங்கள், கொத்து கொத்தாக ... என்று ஒரு வார்த்தையில், பிரெஞ்சு நிலத்தின் எஜமானர்களாக, நெருப்பு, நீர், காற்று - அனைத்து நான்கு கூறுகளும்.

கர்னல் ப்ரூனியனின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இல்லை. லசோச்ச்கா மீதான அவரது கவிதை உணர்வு பரஸ்பரம் இல்லை. கோலாவின் மனைவி சண்டையிடுகிறாள், குழந்தைகள் தங்கள் தந்தையை மிகவும் சந்தோஷப்படுத்துவதில்லை. மென்மையான உணர்வுகள் அவனுக்குள் எழுகிறது ஒரே மகள்மார்ட்டின் மற்றும் அவரது மாணவர்கள் ராபினெட் மற்றும் கேப்பியர்.

கோலா ஒரு நம்பிக்கையாளர். அவரது மகன்களின் சண்டையோ, பிளேக் தொற்றுநோயோ, நெருப்போ, நிலப்பிரபுத்துவ சண்டையோ அவரது வாழ்க்கை அன்பை நசுக்க முடியாது. ரபேலைஸின் மரபுகளைத் தொடர்ந்து, ரோலண்ட் ப்ரூனியனுக்கு "பாண்டாக்ரூலிசம்", உலக அழகின் மாறாத உணர்வு, மகிழ்ச்சியடையும் மற்றும் வாழ்க்கையை அனுபவிக்கும் திறன் ஆகியவற்றை வழங்குகிறது.

நாவலின் பொருள் அவரது பாணியுடன் ஒத்துப்போகிறது: எழுத்தாளர் தாளமான உரைநடையைப் பயன்படுத்துகிறார், நகைச்சுவைகள், பழமொழிகள், படைப்பின் உரையில் உள்ள சொற்கள் அடங்கும். "கோலா ப்ரூயினன், பழைய பர்குண்டியன் குருவி, ஆவி மற்றும் வயிற்றில் பரந்தது." எம்.எல் லோசின்ஸ்கி (டான்டேவின் தெய்வீக நகைச்சுவை, ஷேக்ஸ்பியரின் ஹேம்லெட் மற்றும் உலக இலக்கியத்தின் பிற தலைசிறந்த படைப்புகளின் மொழிபெயர்ப்புகளிலிருந்து எங்களுக்குத் தெரியும்) இவை அனைத்தையும் ரஷ்ய மொழியில் திறமையாக வெளிப்படுத்தினார்.

ப்ரூனியனின் பேரனின் ரோலண்டின் குறிப்புகளில், நாம் வாசிக்கிறோம்: "மேலும் கோர்கா ப்ரூனியன், என் எல்லா புத்தகங்களையும் விடவும் பிடிக்கும், போருக்கு ஒரு கேலிக் சவால் என்று எழுதும்போது, ​​அவர் அவ்வளவு தவறில்லை." 1930 களின் முற்பகுதியில், நாவல் ஓவியர் ஈ.ஏ கிப்ரிக் விளக்கப்படங்களுடன் வெளியிடப்பட்டது, இது ஆசிரியருக்கு மிகவும் பிடித்திருந்தது. இசையமைப்பாளர் டிபி கபலேவ்ஸ்கி நாவலை அடிப்படையாகக் கொண்டு ஓபரா கோலா ப்ரூனியன் (1937) எழுதினார்.

போர் ஆண்டுகள்: "போருக்கு மேலே"

முதலாவதாக உலக போர்(1914-1918) - ஐரோப்பாவின் வாழ்வில் ஒரு வரலாற்று நீர்நிலை, அதன் கலாச்சாரங்கள் மற்றும் இலக்கியம். இந்த போர் ரோலண்ட், அவரது ஆன்மீக தேடலுக்கு அபாயகரமானது; கலாச்சாரத்தின் பல எஜமானர்களுக்கு உடல் மட்டுமல்ல, தார்மீகமும் ஒரு பெரிய சோதனை.

பொது நபர் மற்றும் மனிதநேயவாதி.ரோலண்ட் போரை தனிப்பட்ட சோகமாகவும் மனிதகுலம் மற்றும் நாகரிகத்திற்கு எதிரான குற்றமாகவும் கருதினார். ரோலண்ட் கனவு கண்ட அனைத்து மனித சகோதரத்துவத்திற்குப் பதிலாக, அவர் வெறுப்பின் பச்சனாவையும் கலாச்சாரத்தின் அடித்தளத்தின் சரிவையும் பார்த்தார். போரில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு இரக்கமுள்ள எழுத்தாளர் தேசபக்தி கோரஸில் சேர மறுத்துவிட்டார். அவரது போர் எதிர்ப்பு, சமாதான நிலைப்பாடு வன்முறை தாக்குதல்களைத் தூண்டியது, தேசத்துரோக குற்றச்சாட்டு உட்பட அவருக்கு எதிரான குற்றச்சாட்டுகள். முதலில் அவர் தனியாக இருந்தார். இந்த நிலைமைகளைத் தாங்க கணிசமான குடிமை தைரியம் தேவை. ஜான் கிறிஸ்டோப்பைப் போலவே, ரோலண்டிலும், பலவீனமான உடல்நலமுள்ள ஒரு மனிதர், அடங்காத போராளியின் ஆன்மா வாழ்ந்தார். அவர் வோல்டேர், ஹ்யூகோ மற்றும்

போரின் ஆண்டுகளில், எழுத்தாளர் ஜெனீவாவில் சர்வதேச செஞ்சிலுவை சங்கத்தின் பணியில் ஈடுபட்டுள்ளார், போரில் பாதிக்கப்பட்டவர்களுக்கு உதவி வழங்குகிறார் - அகதி போர் கைதிகள். ரோலண்ட் நூற்றுக்கணக்கான கடிதங்களை எழுதுகிறார், வெவ்வேறு நபர்களுக்காக பரிந்து பேசுகிறார். மேலும் அவர் ஐரோப்பா முழுவதிலுமிருந்து செய்திகளைப் பெறுகிறார் - அவருடைய அதிகாரம் மிகவும் உயர்ந்தது, அவருடைய பெயர் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

ரோலண்ட் "போருக்கு மேலே" (1915) என்ற விளம்பரப் புத்தகத்தை வெளியிடுகிறார். அவர் தனது புத்தகத்தில் எழுதினார்: சிறந்த மக்கள்போருக்கு இழுக்கப்பட்டது, அவர் தனது எல்லைகளை மட்டுமல்ல, அவர் மனதையும் பாதுகாக்க வேண்டும் ... "

போரின் போது, ​​ரோலண்ட் பல புதிய நண்பர்களைப் பெற்றார். எழுத்தாளருக்கு ரோஜர் மார்ட்டின் டு கார்ட், வருங்கால நோபல் பரிசு பெற்ற மருத்துவர் ஆல்பர்ட் ஸ்விட்சர், மேதை இயற்பியலாளர் ஆல்பர்ட் ஐன்ஸ்டீன், தத்துவஞானி பெர்ட்ராண்ட் ரஸ்ஸல், நாடக ஆசிரியர் பெர்னார்ட் ஷா ஆகியோர் ஆதரவு அளித்தனர். ரோலண்ட் மேம்பட்ட ஐரோப்பிய அறிவுஜீவிகளின் போர் எதிர்ப்பு சக்திகளின் அணிவகுப்பை ஊக்குவிக்கிறது.

1915 ஆம் ஆண்டில், ரோலண்டிற்கு இலக்கியத்திற்கான நோபல் பரிசு வழங்கப்பட்டது இலக்கிய உருவாக்கம்மற்றும் பல்வேறு மனித வகைகளை அவர் சித்தரித்த அனுதாபமான துல்லியம். "

ஆர். ரோலண்ட் மற்றும் எம்.கோர்கி இடையேயான கடிதப் பரிமாற்றம் 1916 ஆம் ஆண்டிலிருந்து தொடங்குகிறது. அவர்களின் இருபது வருட நட்பும் ஆக்கப்பூர்வமான தொடர்புகளும் ரஷ்ய-பிரெஞ்சு இலக்கிய உறவுகளின் சுவாரசியமான பக்கங்களில் ஒன்றாகும். ரோலண்ட் அவரைப் பற்றிய முதல் புத்தகத்தை எழுதிய ஸ்டீபன் ஸ்வேக் உடன் நண்பராக இருக்கிறார். எழுத்தாளர் ஜான் ரீட், போர் எதிர்ப்பு நாவலான ஃபயர் எழுதிய ஹென்றி பார்பஸ்ஸின் இராணுவ எதிர்ப்புப் பேச்சுக்களை ஆதரிக்கிறார். அக்டோபர் 1917 க்குப் பிறகு ரஷ்யாவில் நிகழ்வுகளின் வளர்ச்சியை அவர் ஆர்வத்துடன் பின்பற்றுகிறார். ரோலண்ட் வாழ்க்கை புதுப்பித்தல் செயல்முறைகளுக்கு அனுதாபம் காட்டினார், ஆனால் அதே நேரத்தில் புரட்சிகர வன்முறை பற்றிய கவலையை உணர்ந்தார்.

போர் கலை உருவாக்கம்மற்றும் இதழியலில்.போர்வீரர் காலத்தின் ரோலண்டின் கலை மற்றும் பத்திரிகை பாரம்பரியம் வேறுபட்டது மற்றும் கனமானது. இந்த நேரத்தில், எழுத்தாளர் வெளியீட்டிற்கு நோக்கம் இல்லாத விரிவான நாட்குறிப்புகளை வைத்திருக்கிறார். அவை நிகழ்வுகளின் வெளிப்படையான, கடினமான மதிப்பீடுகள், எழுத்தாளரின் தேடல்கள் மற்றும் சந்தேகங்களின் பகுப்பாய்வு ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளன. ரோலண்ட் தேசியவாத எழுத்தாளர்களை விடவில்லை, போர்க்குற்றங்களுக்கும் நிதி நலன்களுக்கும் இடையிலான தொடர்பை வெளிப்படுத்துகிறது. 1935 இல் மாஸ்கோவில் தங்கியிருந்தபோது, ​​ரோலண்ட் "போர் ஆண்டுகளின் நாட்குறிப்பு" கையெழுத்துப் பிரதிகளை லெனின் நூலகத்தில் 20 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வெளியிட வேண்டும் என்ற கோரிக்கையுடன் ஒப்படைத்தார், இது 1955 இல் செய்யப்பட்டது.

"போருக்கு மேலே" என்ற தொகுப்பின் தொடர்ச்சியான ஒரு வகை "முன்னோடிகள்" (1319) என்ற விளம்பரப் புத்தகம் ஆகும், இது பயங்கரவாதம் மற்றும் இராணுவவாதத்தால் பாதிக்கப்பட்டவர்களின் நினைவாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது: ஜீன் ஜாரெஸ், ரோசா லக்சம்பர்க், கார்ல் லிப்நெக்ட். ரோலண்ட் அவர்களை "ஒரு புதிய நம்பிக்கைக்கு தியாகிகள் - நாடுகளின் உலகளாவிய சகோதரத்துவம்" என்று அழைக்கிறார். அவர்களில், அவர் லியோ டால்ஸ்டாயையும் உள்ளடக்கியுள்ளார்.

"லில்யூலி": சிரிப்பின் சக்தி.போரின் கருப்பொருள் தொடர்பான கலைப் படைப்புகளில் நையாண்டி அரிஸ்டோபேன்ஸ் பாணியில் எழுதப்பட்ட "லில்லுலி" என்ற கேலி நாடகம் உள்ளது. வேலை, அதன் கருத்தியல் முக்காடு ஆகியவற்றை வெளிப்படுத்துவதில் வேலையின் பாதைகள் உள்ளன. பல சுறுசுறுப்பான லிண்டன் மரங்கள் நவீன சமுதாயத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன. இது நியாயமற்றது, ஒரு வர்க்க-படிநிலைக் கொள்கையின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டது மற்றும் ஒரு திருவிழா-முகமூடியை ஒத்திருக்கிறது.

மக்கள் பாண்டம்ஸ், ஃபெட்டீஸின் உலகில் வாழ்கிறார்கள், அவர்கள் கண்ணை மூடிக்கொண்டிருக்கும் மனதை நம்புகிறார்கள், சகோதரத்துவம் மற்றும் சுதந்திரம், அவற்றின் அர்த்தத்தை இழந்துவிட்டனர், அவர்கள் எதிர்மாறாக மாறினர். இந்த நிலையில், மாயை (லில்லியுலி) உண்மையில் ஆட்சி செய்கிறது, ஒரு பொன்னிற, நீலக்கண், மயக்கும் பெண்ணின் தோற்றத்தில் தோன்றுகிறது, இதற்கு முன் யாரும் எதிர்க்க முடியாது. அவள்தான் இரண்டு இளைஞர்களிடையே போட்டியை ஏற்படுத்துகிறாள்: ஆல்டேர் (பிரெஞ்சு) மற்றும் அன்டரேஸ் (ஜெர்மன்), அவர்கள் ஒரு நியாயமான காரணத்தை செய்கிறார்கள் என்று நம்பி சகோதரத்துவ போராட்டத்தைத் தொடங்குகிறார்கள்.

இதில் ஒரே புத்திசாலித்தனமான பாத்திரம் அபத்தமான உலகம்ஹன்ஸ்பேக் புஞ்சினெல்லே, சிரிப்பின் கேரியர் மற்றும் அதே நேரத்தில் மாறிவிடும் பொது அறிவு... மரபணு ரீதியாக, அவர் - " சொந்த சகோதரர்கோலா ப்ரூனியன் ", மக்களின் நேரடியான தன்மையின் உருவகம்," உண்மைக் கருப்பை வெட்டுவதற்கான "திறன்.

"பியர் மற்றும் லூஸ்": "போரின் கத்தி".ரோலண்டின் நாவலான Pierre and Luce (1920) வித்தியாசமான தொனியில் எழுதப்பட்டது.

கதையின் ஹீரோக்கள், பியர் மற்றும் லூஸ், நவீன இளைஞர்கள், அவர்களின் காதல் போரின் பைத்தியத்துடன் மோதுகிறது. முக்கிய கதாபாத்திரம், 18 வயதான பியர் ஆபியர், "இழந்த தலைமுறையின்" முன்னோடி-போரின் சிலுவையை கடந்து சென்ற தலைமுறை இராணுவத்திற்குள் நுழைந்து ஆறு மாத கால அவகாசம் பெற்ற அவர், தனது பல சகாக்களைப் போலவே, என்ன நடக்கிறது என்ற பயங்கரமான அபத்தத்தை உணர்கிறார்.

பியர் லூஸை ஒரு எளிய இனிமையான பெண்ணை சந்திக்கிறார். அவர்களின் உணர்வு தூய்மையானது, மகிழ்ச்சியானது மற்றும் அதே நேரத்தில் சோகத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும். பிரியும் நேரம் தவிர்க்கமுடியாமல் நெருங்கிவிட்டது. ஆனால் தீய விதி அவர்களை முன்னதாகவே பிடிக்கிறது. ஒருவருக்கொருவர் ஆழ்ந்த பாசம், மிகுந்த மகிழ்ச்சி, தேவாலயத்திற்கு வந்து குண்டு வெடிப்பின் விளைவாக சரிந்த நெடுவரிசையின் இடிபாடுகளின் கீழ் இறக்கின்றனர்.

"கிளெராம்பியூ": ஹீரோவின் கனமான எபிபானி.போருக்கு எதிரான கருப்பொருளின் மற்றொரு அம்சம் - மாயைகள் மற்றும் பிரமைகளிலிருந்து ஒரு நபரை விடுவித்தல் - ரோலண்ட் "க்ளெராம்போல்ட்" (1920) நாவலில் வெளிப்படுத்தினார்.

கதாநாயகன், Agenor Clerambault, ஒரு நடுத்தர வயது அறிவாளி, ஒரு பழங்கால கவிஞர், கொஞ்சம் அப்பாவியாக மற்றும் பொது விவகாரங்கள். போர் தொடங்கும் போது, ​​அவர் ஒரு ஹுரே-தேசபக்தி தூண்டுதலுக்கு ஆளாகிறார், "ஹன்ஸ்" மீதான வெறுப்பு, உளவு வெறி. இந்த உணர்வுகள் படிப்படியாக மறைந்து வருகின்றன. முன்னணி வரிசை வீரர் மக்ஷேனாவின் மகன் இறந்த செய்திக்கு பிறகு கிளெராம்போவின் தேசபக்தி உணர்வு சரிந்தது. இளம் புரட்சியாளர் ஜூலிக் மோரேவ், லெனினின் ரசிகர், க்ளெராம்போல்ட்டை பயமுறுத்துகிறார். வேறு வழியில்லாமல், விரக்தியில், ஹீரோ முன்னால் செல்கிறார், அங்கு அவர் இறந்தார். இறப்பதற்கு முன், அவர் தனது எதிரியை மன்னிக்கிறார்.

பின்னர், தீவிர விமர்சகர்கள் "க்ளெராம்பிசம்" (ஹீரோவின் சமாதான நிலைப்பாடு) என்று அழைக்கப்படும் கருத்தியல் பாதிப்பை வலியுறுத்தினர்.

முதலாம் உலகப் போருக்குப் பிறகும், ரொமைன் ரோலண்ட் தொடர்ந்து எழுதி வருகிறார். எழுத்தாளருக்கு இது மிகவும் பயனுள்ள மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க நேரம். இந்த காலத்தின் ரோலண்டின் வேலை ஏற்கனவே XX நூற்றாண்டு இலக்கியத்தின் போக்கில் கருதப்படுகிறது.

ரோலண்டிற்கு போருக்குப் பிந்தைய முதல் வருடங்கள் சில சமயங்களில் சவால்களுடன் தொடர்புடைய தீவிர ஆன்மீக தேடலாக இருந்தது. "கிளார்டே" யின் தலைவர் ஹென்றி பார்பஸ்ஸே போன்ற தீவிரவாதிகள், கம்யூனிஸ்டுகளுடன் அவர் விவாதங்களில் ஈடுபட வேண்டியிருந்தது. ஆதரவாளர்கள் புரட்சிகர நடவடிக்கைஅவர் வன்முறையை எதிர்ப்பவர், சமூகத்தின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக புதுப்பித்தலின் சாம்பியன்.

1920 களில், ரோலண்ட் இந்திய தத்துவஞானிகளான ராமகிருஷ்ணா மற்றும் விவேகானந்தர், காதல் மற்றும் இறப்பு விளையாட்டு (1925), பாம் ஞாயிறு (1926), தி லியோனிட்ஸ் (1927) ஆன்மா "(1922-1934) பற்றிய புத்தகங்களை எழுதினார். மேற்கத்திய அறிவுஜீவிகளின் கடினமான தேடல்களின் தலைப்பு. ரோலண்டின் பார்வைகள் குறிப்பிடத்தக்க வகையில் தீவிரப்படுத்தப்பட்டுள்ளன (கடந்த காலத்திற்கான விடைத்தாள் தொகுப்பு, 1934), அவர் சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு தனது அனுதாபத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் எம், கோர்க்கியுடன் சேர்ந்து, பாசிச அச்சுறுத்தலை எதிர்கொள்வதில் "கலாச்சாரத்தின் எஜமானர்களை" ஒன்றிணைக்க முயல்கிறார். 1935 இல் அவர் சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு வந்தார், கார்க்கியை சந்தித்தார்.

1939 ஆம் ஆண்டில், ரோலண்ட் ரோபஸ்பியர் நாடகத்தை எழுதினார், அதில் அவர் புரட்சி மற்றும் அதன் தலைவர்களின் தலைவிதியை பிரதிபலிக்கிறார். இதற்கிடையில், சோவியத் ஒன்றியத்தில் தொடங்கிய "தூய்மைப்படுத்துதல்" ரோலண்ட், "மறைந்து" (அடக்கப்பட்ட) நண்பர்களுக்கு உதவ அவர் மேற்கொண்ட முயற்சிகளுக்கு எந்த பதிலும் இல்லை. 1980 களின் இறுதியில் மட்டுமே அவரது குறிப்புகள் சோவியத் ஒன்றியத்தில் அவர் தங்கியிருந்தது மற்றும் கோர்கியுடனான அவரது சந்திப்புகள் தொடர்பானவை. ரோலண்ட் ஜெர்மன் ஆக்கிரமிப்பில் இருந்து தப்பித்தது; சமீபத்திய ஆண்டுகளில் அவர் நினைவுக் குறிப்புகளில் பணியாற்றி வருகிறார், பீத்தோவன் பற்றிய ஆராய்ச்சியை முடித்தார், சார்லஸ் பெகுய் பற்றி ஒரு புத்தகம் எழுதினார்.

ரோமைன் ரோலண்ட் எப்போதும் நம் நாட்டில் நன்றியுள்ள வாசகர்கள் மற்றும் ஏராளமான நண்பர்களைக் கொண்டிருந்தார், எம்.பி குடசேவா, அவரது படைப்புகளின் மொழிபெயர்ப்பாளர், பின்னர் எழுத்தாளரின் மனைவியானார், அவரது காப்பகத்தின் கீப்பர். 1966 ஆம் ஆண்டில், சோவியத் ஒன்றியம் ரோலண்டின் 100 வது பிறந்தநாளைக் கொண்டாடியது. அவர் ரஷ்ய ஆராய்ச்சியாளர்களின் (I. I. அனிசிமோவ், T. L. மோட்டிலேவா, V. E. பாலகோனோவ், I.B. டியுஷென் மற்றும் பலர்) கவனத்தை ஈர்த்தார், இருப்பினும், பெரெஸ்ட்ரோயிகாவுக்கு முந்தைய காலத்தின் கருத்தியல் ஸ்டீரியோடைப்கள் அவர்களின் படைப்புகளில் பிரதிபலித்தது. பல முறை, 1930 களில் தொடங்கி, எழுத்தாளரின் சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. வார்த்தைகளின் கலைஞராகவும், மனிதநேய சிந்தனையாளராகவும், ரொமைன் ரோலண்ட் உலக இலக்கிய வரலாற்றில் மறுக்கமுடியாத இடத்தைப் பிடித்துள்ளார். எழுத்தாளர் தனது படைப்பில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான இலக்கிய, அழகியல் மற்றும் சமூக அரசியல் பிரச்சினைகளுக்கு பதிலளித்தார். அதன் பரந்த பாரம்பரியத்திற்கு வரலாற்று அணுகுமுறை மற்றும் புறநிலை பகுப்பாய்வு தேவைப்படுகிறது.

இலக்கியம்

இலக்கிய நூல்கள்

ரோமன் ஆர். சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்: 14 தொகுதிகளில் / ஆர். ரோலண்ட்; I. அனிசிமோவின் ஆசிரியரின் கீழ். - எம்., 1954-1958.

ரோமன் ஆர் நினைவுகள் / ஆர். ரோலண்ட். - எம்., 1966.

ரோமன் ஆர். கட்டுரைகள், கடிதங்கள் / ஆர். ரோலண்ட். - எம்., 1985.

ரோமன் ஆர். ஃபேவ். படைப்புகள் / ஆர். ரோலண்ட்; பிறகு 3. கிர்னோஸ். - M., 1988. - (Ser. "நோபல் பரிசு வென்றவர்கள்").

திறனாய்வு. பயிற்சிகள்

பாலகோனோவ் V.E. ரோமைன் ரோலண்ட் மற்றும் அவரது நேரம். ஆரம்ப ஆண்டுகளில்/ V.E. பாலகோனோவ். - எல்., 1972.

டுச்சென் I.B. "ஜீன் கிறிஸ்டோஃப்" ரோமைன் ரோலண்ட் / I.B. டுச்சென். - எம்., 1966.

மோட்டிலேவா டி.எல். ரொமைன் ரோலண்ட் / டி. எல். மோதிலேவா. - எம், 1969- - (செர். ZhZL).

மோடைலேவா டி. எல். ரோமைன் ரோலண்டின் படைப்பாற்றல் / டி. எல். - எம்., 1959.