ภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกแพลตตินั่มสิบ ภาพวาดที่ไร้สาระที่สุดขายได้หลายล้านเหรียญ

วันนี้เราจะพูดถึงความสวยงาม - เกี่ยวกับศิลปะในแง่การเงิน: เกี่ยวกับภาพวาดที่แพงที่สุด บ่อยครั้ง งานศิลปะที่แพงที่สุดมักจะไม่สวยงามในแวบแรกว่ามีราคาแพง หรือเป็นสิ่งที่ ... มนุษย์ธรรมดาเข้าใจยาก

มันก็คุ้มค่าที่จะพิจารณาช่วงเวลาดังกล่าว - มากที่สุด ภาพวาดราคาแพงไม่มีขายในโลก แต่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ของรัฐ

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Leonardo da Vinci "Mona Lisa" (1503)

ตัวอย่างเช่น ภาพวาดของลีโอนาร์โด ดาวินชีไม่ได้อยู่ในคอลเลกชั่นส่วนตัว แต่ถ้าพวกเขาถูกนำไปขาย ราคาจะสูงกว่าภาพวาดจากคอลเล็กชั่นส่วนตัวที่ระบุไว้ในการจัดอันดับ

ดังนั้น "รายชื่อภาพวาดที่แพงที่สุดจึงรวมเฉพาะผลงานที่วางขายในศตวรรษที่ XX-XXI"

จากข้อมูลการปิดการขาย ภาพวาดที่แพงที่สุด - "เมื่อไหร่จะแต่งงาน", 2435 โดย Paul Gauguin เป็นของตระกูล Rudolf Shtehlin และในปี 2558 ถูกขายให้กับแผนกพิพิธภัณฑ์กาตาร์ในราคา (!!!) 300 ล้าน ดอลลาร์!

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Gauguin "งานแต่งงานคือเมื่อไหร่"

Paul Gauguin มีภาพวาดหนึ่งภาพในรายการที่แพงที่สุด แต่มาก่อน

ภาพวาดถูกวาดโดยผู้เขียนบนเกาะตาฮิติที่ Gauguin ตั้งรกรากย้ายออกจากความพลุกพล่านของโลกและ อดีตครอบครัวแต่งงานกับเด็กสาวผิวคล้ำอายุสิบสามปีจากชนเผ่าท้องถิ่น - ตามเวอร์ชั่นทางการ ผู้หญิงคนนี้ปรากฎอยู่เบื้องหน้าในภาพ ความรุ่งโรจน์มาถึงศิลปินหลังจากความตายเท่านั้น ...

Pablo Picasso อาจเป็นศิลปินที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาภาพวาดที่แพงที่สุดในปัจจุบัน ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด (สำหรับปี 2559) ของผลงานของเขา - 6

ตามยอดขายแบบเปิด ภาพวาดที่แพงที่สุดคือ Women of Algiers (เวอร์ชัน O) โดย Pablo Picasso อันดับ 1 ตามผลการเปิดขาย ขายในราคา 179.3 ล้านดอลลาร์ในเดือนพฤษภาคม 2558 “นี่เป็นจำนวนเงินที่จ่ายโดยอดีตนายกรัฐมนตรีกาตาร์ ฮาหมัด บิน จัสซิม บิน จาเบอร์ อัลธานี” โดยทั่วไปมีภาพวาด 15 ภาพในซีรีส์สตรีชาวแอลจีเรีย

ภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Women of Algeria" (เวอร์ชัน O)

Pablo Picasso เรียกอีกอย่างว่ามากที่สุด ศิลปินที่รักแม้กระทั่งตามมาตรฐานปี 2549 และตามยอดขายอย่างเป็นทางการเท่านั้น กองทุนสำหรับงานของเขามีจำนวน 262 ล้านดอลลาร์ แต่วันนี้ แม้แต่ภาพวาดของเขา 6 ชิ้น ที่เสนอในรายการ ก็ยังมีเงินรวมกว่า 650 ล้านดอลลาร์

ปิกัสโซ - “ผู้ก่อตั้งลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม (ร่วมกับ Georges Braque และ Juan Gris) ซึ่งร่างสามมิติถูกวาดในลักษณะดั้งเดิมโดยนำเครื่องบินหลายชุดมารวมกัน ปิกัสโซทำงานอย่างหนักในฐานะศิลปินกราฟิก ประติมากร ช่างเซรามิก ฯลฯ”. Picasso สร้างสรรค์ผลงานมากกว่า 20,000 ชิ้นในช่วงชีวิตของเขา

ผลงานอีกชิ้นหนึ่งของเขาเป็นหนึ่งในสถานที่แรกๆ ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด - "Nude, Green Leaves and Bust", 1932 โดย Pablo Picasso ขายในราคา 106.5 ดอลลาร์ในเดือนพฤษภาคม 2010

ในภาพเป็นภาพวาดของปาโบล ปีกัสโซ "เปลือย ใบไม้สีเขียว และหน้าอก"

ภาพวาดแสดงถึงนายหญิงของ Picasso ซึ่งเขาแอบวาดจากภรรยาของเขา (แม้ว่าตามจริงแล้วมันไม่ง่ายเลยที่จะรู้จักนายหญิงหรือไม่เป็นนายหญิงในงานนี้รวมถึงงานทั้งหมดของศิลปินมันเป็นเรื่องยาก เพื่อดูว่าเขาวาดใครกันแน่)

อันดับที่ 4 ตามผลการปิดการขาย:

ดรีม ปีค.ศ. 1932 ปาโบล ปีกัสโซ ภาพวาดนี้ขายในปี 2556 ด้วยราคา 155 ล้านดอลลาร์

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Dream"

Boy with a Pipe ค.ศ. 1905 โดย Pablo Picasso ขายในปี 2547 ด้วยราคา 104 ล้านดอลลาร์

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Boy with a pipe"

"Dora Maar กับแมว", 2484, Pablo Picasso - ขายได้ 95 ล้านเหรียญในปี 2549

ภาพเป็นภาพวาดโดย Pablo Picasso "Dora Maar กับแมว"

"Bust of a Woman (Woman in a Hairnet)", 2481, Pablo Picasso - ขายเมื่อสิ้นปี 2558 ด้วยราคา 67 ล้านดอลลาร์

ในภาพเป็นภาพวาดของปาโบล ปีกัสโซ "รูปปั้นครึ่งตัวของผู้หญิง"

ศิลปินคนต่อไปที่มีความภาคภูมิใจในรายชื่อผู้สร้างภาพวาดที่แพงที่สุดคือ Paul Cezanne

ภาพวาดของเขา "ผู้เล่นการ์ด" (ภาพวาดที่ 3 จาก 5 ภาพ) ถูกซื้อโดยเจ้าหน้าที่กะรัตสำหรับ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติในปี 2554 ด้วยเงิน 250 ล้านดอลลาร์ ในเวลานั้นมันเป็นภาพวาดที่แพงที่สุด อันดับที่ 2 จากผลการปิดการขายประจำปี 2559

ในภาพเป็นภาพวาดที่ 3 ของซีรีส์ "Card Players" (1892-1893) โดย Paul Cezanne

"Paul Cezanne (fr. Paul Cézanne; 1839-1906) - จิตรกรชาวฝรั่งเศสซึ่งเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของโพสต์อิมเพรสชันนิสม์"

แม้แต่ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุดก็มีภาพวาดของ Cezanne ดังต่อไปนี้:

"Mount Sainte-Victoire, View from the Grove at Château Noire", 1904, Paul Cezanne ขายในปี 2555 ด้วยราคา 100 ล้านเหรียญ

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Cezan "Mount Saint-Victoire มองจากป่าใน Chateau Noire"

ภาพเป็นภาพวาดโดย Paul Cezan

"Still Life with Jug and Drapery (ภาษาอังกฤษ)" ขายได้ 60.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2542

อื่น ศิลปินดีเด่นซึ่งภาพวาดที่เพิ่มเข้าไปในรายการที่แพงที่สุดคือ Mark Rothko Mark Rothko เป็นศิลปินชาวอเมริกัน ผู้นำด้านการแสดงออกทางนามธรรม ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สร้างการวาดภาพสีภาคสนาม "Mark Rothko เป็นหนึ่งในศิลปินชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียงและมีอิทธิพลมากที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 และเป็นบุคคลสำคัญในการแสดงออกทางนามธรรมหลังสงคราม"

ในรัสเซีย นิทรรศการผลงานของ Rothko จัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2546 ใน อาศรมรัฐและได้อุทิศให้กับการครบรอบ 100 ปีการประสูติของศิลปิน

ในเดือนสิงหาคม 2014 ภาพวาดหมายเลข 6 ของ Mark Rothko (สีม่วง สีเขียว และสีแดง) ขายได้ในราคา 186 ล้านดอลลาร์

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "ม่วง, เขียวและแดง" (ฉบับที่ 6)

ยังอยู่ในอันดับที่ 10 ตามผลงาน เปิดประมูล"Orange, Red, Yellow" ของ Rothko ในปี 1961 ขายได้ 87.6 ล้านเหรียญในปี 2555

ในภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "สีส้ม แดง เหลือง"

ภาพวาดหมายเลข 10 (1961) โดย Marco Rothko ขายได้ 81.9 ล้านดอลลาร์ในปี 2558

ภาพเป็นภาพวาดโดย Mark Rothko "หมายเลข 10"

ในภาพคือ "No. 1 (Royal Red and Blue)" ของ Rothko ปี 1954 ขายในราคา 75.1 ล้านดอลลาร์ในปี 2555

ภาพคือ "ศูนย์สีขาว (สีเหลือง สีชมพู และสีม่วงบนสีชมพู)" ปี 1950 ขายในราคา 72.8 ในปี 2550

ในภาพคือ "Untitled" ของ Rothko ในปี 1952 ขายได้ในราคา 66.2 ล้านดอลลาร์ในปี 2555

โดยทั่วไปแล้ว ศิลปินได้สร้างผลงานจิตรกรรมสีนามธรรมภาคสนาม แม้ว่าจะมีภาพเหมือนอยู่ด้วยก็ตาม นักเลงศิลปะรับรองว่า: “ ภาพเขียนที่แสดงออกของ Mark Rothko มีลักษณะลึกลับ - ตามที่ผู้ชมหลายคนวาดภาพเมื่อคุณสังเกตพวกเขาจากระยะใกล้ (กล่าวคือศิลปินเองยืนยันในเรื่องนี้) ทำให้เกิดอารมณ์รุนแรง - ความรู้สึกเหงาหรือความกลัวที่เพิ่มขึ้น จนต้องยืนต่อหน้า โดยเฉพาะคนอ่อนไหวอาจถึงกับน้ำตาซึม

อื่น ศิลปินชื่อดัง — อาเมเดโอ โมดิเกลียนี่. เขาวาดภาพเขียนหลายภาพที่ถือว่าแพงที่สุดในโลก

"Amedeo (Iedidia) Clemente Modigliani, 12 กรกฎาคม 2427, Livorno, ราชอาณาจักรอิตาลี - 24 มกราคม 1920, ปารีส, สาธารณรัฐฝรั่งเศสที่สาม - จิตรกรและประติมากรชาวอิตาลีหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุด ปลายXIX- ต้นศตวรรษที่ 20 เป็นตัวแทนของการแสดงออก

ในภาพคือภาพวาด "นอนเปลือย"

อันดับที่สองในรายการภาพวาดที่แพงที่สุดตามรุ่นการประมูลแบบเปิด: "Reclining Nude", 2460-2461 ขาย 170.4 ณ สิ้นปี 2558

Nude Seated on a Couch ปี 1917 ขายได้ในราคา 69 ล้านดอลลาร์ ณ สิ้นปี 2010

นอนเปลือยกับเบาะสีน้ำเงิน 2460 ขายในราคา 118 ล้านดอลลาร์ในปี 2555

ศิลปินชื่อดังคนต่อไปที่มีภาพเขียนอยู่ในรายการภาพวาดที่แพงที่สุด: Vincent van Gogh

Vincent Willem van Gogh (30 มีนาคม ค.ศ. 1853 Grotto Zundert ใกล้ Breda ประเทศเนเธอร์แลนด์ - 29 กรกฎาคม พ.ศ. 2433 Auvers-sur-Oise ประเทศฝรั่งเศส) เป็นจิตรกรชาวดัตช์โพสต์อิมเพรสชันนิสม์ซึ่งผลงานของเขามีอิทธิพลเหนือกาลเวลาในศตวรรษที่ 20 จิตรกรรม."

“นอกจากการสร้างสรรค์ของ Pablo Picasso แล้ว ผลงานของ Van Gogh ยังเป็นหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกเท่าที่เคยมีมา ตามการประมาณการจากการประมูลและการขายส่วนตัว จำนวนที่ขายได้มากกว่า 100 ล้านคน (เทียบเท่าในปี 2554) ได้แก่ "Portrait of Dr. Gachet", "Portrait of the Postman Joseph Roulin" และ "Irises"

ภาพเหมือนของ Dr. Gachet ปี 1890 ขายในราคา 82.5 ล้านดอลลาร์ในปี 1990

ภาพเหมือนของศิลปินที่ไม่มีเครา พ.ศ. 2432 ขายในราคา 71.5 ในปี 2541

Alicamp ปี 1888 ขายได้ 66.3 ล้านดอลลาร์ในปี 2558

แวนโก๊ะอายุสั้น น่ารัก ชีวิตที่ไม่มีความสุข, การหลบหลีกระหว่างความปรารถนาที่จะเป็นศิษยาภิบาล, จัด ชีวิตส่วนตัว, สุดโต่งที่จะคลั่งไคล้, อยู่กับคนจน... ชีวิตของเขาเองเป็นวิชาที่ต้องศึกษาสำหรับหลายๆ คน. ในภาพวาดของเขา การแสดงทางเทคนิคไม่ได้มีราคาแพงมากนัก แต่ชื่อของผู้แต่งซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังพอๆ กับอัจฉริยะที่แท้จริง เกิดขึ้นหลังความตาย

“ฟรานซิสเบคอน (อังกฤษ. ฟรานซิสเบคอน; 28 ตุลาคม 2452, ดับลิน - 28 เมษายน 2535, มาดริด) เป็นศิลปินแสดงออกชาวอังกฤษซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพเชิงเปรียบเทียบ หัวข้อหลักของงานคือ ร่างกายมนุษย์- บิดเบี้ยว, ยืดออก, ห่อหุ้มอยู่ใน ตัวเลขทางเรขาคณิตกับพื้นหลังที่ปราศจากวัตถุ

ฟรานซิสเบคอนมีภาพวาด 3 ภาพในรายการที่แพงที่สุด:

อันดับที่ 3 จากผลการประมูลแบบเปิด: "ภาพสเก็ตช์สามภาพสำหรับภาพเหมือนของ Lucian Freud - อันมีค่า, 1969, ขายในราคา 142.4 ในปี 2013

ในภาพภาพวาด "Triptych" ปี 1976 ขายได้ 86.281 ล้านดอลลาร์ในปี 2551

ในภาพคือ Three Studies for a Portrait of John Edwards - Triptych, 1984, ขายในราคา 80.8 ล้านเหรียญในปี 2014

แน่นอนว่ามันเป็นไปไม่ได้สำหรับศิลปินเช่น Edvard Munch, Claude Monet, Willem de Kooning

ในภาพ ภาพวาดของ Munch "The Scream" (พ.ศ. 2436-2453) แพงที่สุดเป็นอันดับ 4 ในขณะนี้และแพงที่สุดตามมาตรฐานปี 2555 ( เปิดการขาย) ขายในราคา 119 ล้านดอลลาร์

ภาพวาด "The Scream" มี 4 เวอร์ชันศิลปินเองก็ทำซ้ำหลายครั้ง ... ชายผู้สิ้นหวังในตำแหน่งของทารกในครรภ์ปิดหน้าด้วยมือของเขากับพื้นหลังของเมฆหนาทึบและคลื่นที่เต็มไปด้วยแสงและความหดหู่ หลายคนชื่นชอบในความแม่นยำในการถ่ายทอดอารมณ์ผ่านภาพ เสียงกรีดร้องมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง - ในรูปทรงของท้องฟ้าในเส้นที่บิดเบี้ยวของร่างกายในโทนสีมืดมน สิ่งแวดล้อม,ในผู้คนที่เดินอย่างสงบสุขในระยะไกลไม่สังเกตเห็นความสิ้นหวังและเสียงกรีดร้องสยองขวัญ ...

ภาพวาดของ Munch มักถูกขโมยโดยผู้บุกรุก

ในภาพ "Pond of Water Lilies" ของ Claude Monet ขายในราคา 80.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2551

Woman III ของ Willem De Kooning ในปี 1953 ขายได้ 137.5 ล้านดอลลาร์ในปี 2549

Kunig ในฐานะผู้หลงใหลในความฟุ่มเฟือย นามธรรม สร้างสรรค์ผลงานอย่างแท้จริง ในความงามที่ไม่อาจเข้าใจได้จากภายนอกเสมอไป ภาพวาดทั้งหมดของเขาจากซีรีส์ Women .. เช่นเดียวกับภาพวาดอื่น ๆ ไม่ได้สื่อถึงความสมจริงมากเท่ากับความเข้าใจเฉพาะบุคคลของโลกโดยตัวศิลปินเอง

จากวิกิพีเดีย: “ร่างของหญิงสาวผู้โดดเดี่ยวภายใต้อิทธิพลของ “จังหวะระเบิด” ที่มีความรุนแรงและเป็นสีซีดๆ บนผืนผ้าใบของเดอ คูนิ่ง กลายเป็นภาพโทเท็มประเภทหนึ่ง ซึ่งเปิดให้อ่านแบบฟรอยด์ที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง”

ประติมากรรมของ Kooning มีความหมายและเป็นนามธรรมเช่นเดียวกับภาพวาด เช่น "A Figure นั่งบนม้านั่ง" ที่ทำจากทองแดง (1972) ออกจากสนามขนาดใหญ่เพื่อไตร่ตรองและคาดเดาว่าใครนั่งอยู่บนม้านั่ง ..

โดยทั่วไปแล้ว คุณเคยมีความรู้สึกเมื่อเห็นภาพวาดของ Kooning, Picasso และศิลปินที่วาดภาพในสไตล์ที่คล้ายคลึงกันกับงานสร้างสรรค์เหล่านี้หรือไม่ สมมุติว่า ไม่มีความสามารถ? แต่การยืนอยู่ข้างก้อนเมฆ ถอนใจจากความลึกและสง่าราศีของภาพเขียน ไม่อนุญาตให้ทำเช่นนี้ เพราะถือว่าคุณเพิกเฉยต่อรสนิยมไม่ดี ฯลฯ ผมรับรองกับคุณ - ความคิดดังกล่าวได้มาเยือนเกือบทุกคนที่ไม่ได้หมกมุ่นอยู่กับมันมากเกินไป ศิลปะและนี่เป็นเรื่องปกติ

อันที่จริงฉันยอมรับอย่างตรงไปตรงมา: ฉันไม่เข้าใจ Kooning ... Picasso - ฉันไม่เชื่อว่าทุกคนเข้าใจ หรือนี่คือฟิลด์สีของ Rothko ในราคาหลายร้อยล้านเหรียญ... โดยทั่วไปแล้วเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจในทันที และประเมินมันตั้งแต่เริ่มต้น แค่ระบายสีบนผ้าใบก็เท่านั้น แต่คนก็ชื่นชม.. ซัลวาดอร์ ดาลีเป็นศิลปินที่มีปรัชญามากกว่า หากคุณดูภาพวาดของยุคหลังในมุมมองของสุนทรียภาพมีน้อยในพวกเขา แต่ในพวกเขา สาระสำคัญที่ดีแต่ฉันไม่พบสาระสำคัญในภาพวาดของ Kooning แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่ามันไม่มีอยู่จริง โดยทั่วไปศิลปินเหล่านี้เข้าใจยาก ..

หลายคน ชะตากรรมที่ซับซ้อนจากนั้นฆ่าตัวตายแล้วก็บ้าคลั่ง ... Rothko คนเดียวกันที่วาดภาพผ้าใบด้วยดอกไม้ในอุดมคติใกล้กับที่ผู้คนร้องไห้ด้วยพลังงานพิเศษฆ่าตัวตายในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง

แต่ Rothko เป็นสี "ราชวงศ์" ที่บริสุทธิ์ซึ่งโง่เขลาที่จะตัดสินโดยภาพถ่ายภาพวาดของเขาบนจอแล็ปท็อป แต่ถึงกระนั้น ฉันก็ชอบการสร้าง Light Red on Black ในปี 1957 จากสิ่งที่ฉันพบในงานของ Rothko มากที่สุด แก่นแท้ของภาพตามที่ผู้เขียนคิดเองคือ "การแสดงออกที่เรียบง่ายของความคิดที่ซับซ้อน" จากมุมมองเชิงปรัชญา - รอบคอบและรัดกุม .. สิ่งสำคัญคือชัดเจน

ในภาพคือภาพวาดของ M. Rothko เรื่อง "Light Red on Black", 2500

มีเวอร์ชันที่สวยงามกว่าเวอร์ชันของ The Water Lily Pond ของ Claude Monet ซึ่งวาดโดยศิลปินที่ไม่รู้จัก แต่มีอย่างหนึ่ง แต่: มันไม่จับ แต่บางรุ่นวุ่นวายในรูปแบบของจุดบนผืนผ้าใบที่เขียนโดยอัจฉริยะจับได้

ในเวลาเดียวกัน ภาพเขียนมีราคาแพงและสวยงาม ไม่ซับซ้อน แต่ในความเรียบง่าย บางครั้งภาพเหล่านี้ก็ไม่ได้สวยงามไปกว่าภาพวาดที่วาดด้วยมือของนักเขียนที่ไม่รู้จัก แต่มีราคาหลายล้านเหรียญ เหตุใดจึงเกิดขึ้น: ภาพวาดโดยนักเขียนที่ไม่ค่อยมีคนรู้จัก แต่มีพรสวรรค์มีค่าเพียงเล็กน้อย และสามจุดหรือพู่กันสีแดงบนพื้นหลังสีขาว ศิลปินชื่อดัง- มากกว่าพันเท่า

ประเด็นอยู่ที่ชื่อ (เช่นในกรณีของสิ่งของ - ในแบรนด์ บริษัท) บางครั้งก็เป็นเพียงในชื่อเท่านั้น ไม่ใช่การประเมินภาพ แต่เป็นผู้แต่ง แล้ว..การประมูลคืออะไร? คนรวยในโลกนี้แย่งชิงสิทธิ์ในการเป็นเจ้าของผลงานสร้างสรรค์ระดับเอกสิทธิ์ .. บางคนแข่งขันในระดับคนที่มีรถที่เย็นกว่า คนที่มีภาพวาดของปิกัสโซ ..

การจัดอันดับภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกขึ้นอยู่กับผลการประมูล ด้วยเหตุนี้พวกเขาจึงไม่รวมอยู่ในการให้คะแนนนี้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่อยู่ในพิพิธภัณฑ์ของรัฐ อย่าลืมอ่านบทความนี้ แล้วคุณจะอ้าปากค้างกับความเจริญรุ่งเรืองของหน่วยสังคมที่ร่ำรวยที่สุดของเรา

เมื่อมองแวบแรก คุณจะตัดสินใจว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะเชี่ยวชาญด้านสีเหมือนผู้แต่งภาพเขียนเหล่านี้ แต่เชื่อฉันเถอะ ไม่มีอะไรที่เป็นไปไม่ได้ ในกรณีนี้ การวาดภาพด้วยตัวเลขจะช่วยคุณได้ คุณจะได้รับผ้าใบที่มีตัวเลขในแต่ละองค์ประกอบและตัวเลขที่เกี่ยวข้องบนกระป๋องสี และเชื่อฉันเถอะ ครึ่งปีจะไม่ผ่านไปก่อนที่คุณจะรู้สึกมั่นใจมากขึ้น คุณสามารถซื้อภาพวาดตามตัวเลขได้ที่เว็บไซต์ http://raskras.com.ua

เวลาอ่านหนังสือ: 13 นาที

จิตรกรรมคือ แบบโบราณศิลปะ. ด้วยความช่วยเหลือของสี แปรง จานสีและเครื่องมืออื่น ๆ บุคคลพยายามถ่ายทอดจินตนาการและวิสัยทัศน์ของเขาเกี่ยวกับโลก ประวัติการวาดภาพนั้นยาวนานและมีหลายแง่มุม ความคิดสร้างสรรค์ประเภทนี้ทำให้โลกมีจิตรกรที่มีความสามารถเช่น Da Vinci, Titian, Picasso, Van Gogh และอื่น ๆ อีกมากมาย อัจฉริยะเหล่านี้สามารถสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงที่คนร่วมสมัยชื่นชม ลูกหลานชื่นชม พิพิธภัณฑ์แย่งชิงสิทธิที่จะจัดแสดงพวกเขา และนักสะสมจ่ายเงินหลายล้านดอลลาร์เพื่อสิทธิในการครอบครอง

ผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งปรากฏตัวในการประมูลเป็นระยะ ยังคงสร้างความประหลาดใจให้กับราคาและความต้องการที่สูงเป็นประวัติการณ์ ราคา ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก้าวไปสู่ความสูงใหม่บนท้องฟ้าด้วยการเปลี่ยนกรรมสิทธิ์ในแต่ละครั้ง

วิลเลม เดอ คูนิ่ง "Woman III"

ปีที่เขียน: 1953

ปีและสถานที่ขาย: 2549 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: 137.5 ล้านเหรียญสหรัฐ

ราคาตอนนี้: 162.4 ล้านเหรียญสหรัฐ

รูปภาพคือ ตัวอย่างสำคัญจิตรกรรม Expressionist ที่ไหนบนผืนผ้าใบใน รูปแบบนามธรรมมีภาพผู้หญิงคนหนึ่ง ภาพนี้เป็นส่วนหนึ่งของชุดผลงานศิลปะของ วิลเลม เดอ คูนิ่ง ซึ่งศิลปินพยายามจะเผยธีม ร่างกายผู้หญิง. จิตรกรวาดภาพผู้หญิงในสไตล์กราฟฟิตี้บนผืนผ้าใบทั้งหมด พวกเขามีตาโต รอยยิ้มที่ฟันและมือที่น่าขนลุก เทคนิคการลงสีบนผืนผ้าใบ: ลายเส้นกว้างๆ และจังหวะของพู่กันบนผืนผ้าใบ นักวิจารณ์บางคนอธิบายลักษณะการเขียนนี้ด้วยประสบการณ์ที่ยากลำบากและความสัมพันธ์ที่ขัดแย้งกับเพศหญิง ซึ่งพบทางออกบนผืนผ้าใบของศิลปิน

ในเดือนพฤศจิกายน 2549 David Gaffen เจ้าของภาพเขียนได้ขายให้กับมหาเศรษฐี Stephen Cohen ในราคา 137.5 ล้านดอลลาร์

แจ็คสัน พอลลอค "หมายเลข 5"

ปีที่เขียน: 1948

ปีและสถานที่ขาย: 2006, Sotheby's

ราคาขาย: 140 ล้านเหรียญ

ราคาตอนนี้: 165.4 ล้านเหรียญสหรัฐ

การประมูลหลายล้านรายการไม่ใช่เรื่องแปลกใหม่สำหรับภาพวาดของแจ็คสัน พอลล็อคอีกต่อไป ดังนั้น "หมายเลข 5" ขายในเดือนพฤศจิกายน 2549 ด้วยราคา 140 ล้านเหรียญจึงกลายเป็นราคาแพงที่สุด งานศิลปะงานศิลปะที่ซื้อโดยการประมูลโดยผู้ซื้อที่ไม่รู้จัก เอกลักษณ์ของภาพวาดอยู่ในเทคนิคการหยดแบบพิเศษ ซึ่งรูปแบบแบบสุ่มถูกสร้างขึ้นโดยการพ่นสีทีละชั้นด้วยการเคลื่อนไหวและท่าทางที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ บ่อยครั้งที่ศิลปินมีส่วนร่วม ผลงานดังกล่าวเรียกว่า "จิตรกรรมแอ็คชั่น" การมองเห็นภาพนั้นคล้ายกับรังนกและประกอบด้วยการสาดสีเหลือง สีน้ำตาลและสีเทาของเฉดสีต่างๆ ภาพวาดยังเป็นตัวอย่างของทัศนคติของพอลลอคที่มีต่อวิจิตรศิลป์: พื้นที่ทั้งหมดของผืนผ้าใบได้รับการปฏิบัติอย่างเท่าเทียมกัน จุดอ้างอิง โฟกัส และระนาบแบบเดิมๆ จะถูกปฏิเสธ

Amedeo Modigliani "นอนเปลือย"

ปีที่เขียน: 2460-2461

ราคาขาย: 170.4 ล้านเหรียญสหรัฐ

ราคาตอนนี้: 170.4 ล้านเหรียญสหรัฐ

“ Reclining Nude” เป็นผืนผ้าใบจากชุดสตรีนู้ดซึ่งวาดโดย Modigliani ภายใต้การอุปถัมภ์ของ Leopold Zborowski ดีลเลอร์ชาวโปแลนด์ในปี 1917 ภาพวาดนี้เป็นผู้เข้าร่วมในการแสดงศิลปะตลอดชีวิตครั้งแรกและครั้งเดียวของศิลปิน ซึ่งจัดขึ้นที่ Bertha Weil Gallery ในปี 1917 นอนบนโซฟาสีแดงเข้มกับหมอนสีฟ้า นางแบบเปลือยโดนตำหนิจากด้านข้าง ความคิดเห็นของประชาชนและนิทรรศการอื้อฉาวถูกปิดโดยตำรวจ ทศวรรษต่อมา ในเดือนพฤศจิกายน 2015 ในการประมูลของ Christie ภาพเขียนชุดของ Modigliani ได้รับการขนานนามว่าเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของภาพเปลือยในยุคสมัยใหม่ Jonathan Jones นักวิจารณ์ศิลปะ Guardian เปรียบเทียบ Modigliani และนางแบบของเขากับประเพณีของ Titian และ Venus Urbino ของเขา และเขาตั้งข้อสังเกตว่าศิลปินมีส่วนร่วมในการยกย่องเพศของร่างกายและประกาศความปรารถนาเป็นศาสนาของเขามานานก่อน Matisse และ Picasso ในเวลาเดียวกัน "นอนเปลือย" ถูกขายทอดตลาดในราคา 170.4 ล้านเหรียญ

Pablo Picasso "สตรีชาวแอลจีเรีย (รุ่น O)"

ปีที่เขียน: 1955

ปีและสถานที่ขาย: 2015, Christie's

ราคาขาย: 179.365 ล้านเหรียญสหรัฐ

ราคาตอนนี้: $179.365 ล้าน

ภาพวาดที่สร้างสถิติโลกที่คริสตี้ส์ในปี 2015 เป็นล็อตที่แพงที่สุด ทัศนศิลป์. "สตรีชาวแอลจีเรีย" กลายเป็นจุดสุดยอดของผลงานชุดหนึ่งของศิลปิน แรงบันดาลใจจากผลงานของสเปนผู้ยิ่งใหญ่ ศิลปิน XIXศตวรรษที่ Eugene Delacroix ปิกัสโซสร้างชุดภาพวาดที่เน้นสถานการณ์ของผู้หญิงแอลจีเรีย นอกจากนี้ ผลงานยังถูกออกแบบโดยศิลปินเพื่อเป็นเครื่องบรรณาการและความสง่างามแก่เพื่อนและคู่แข่งของอัจฉริยภาพ อองรี มาติส ซึ่งเสียชีวิตในปี 2497 "สตรีแห่งแอลจีเรีย" เป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงแนวโน้มของปิกัสโซที่จะผสมผสานสไตล์วินเทจเข้ากับรูปลักษณ์ที่สดใหม่ในการนำเสนอภาพ ในภาพนี้ ผสาน: kitsch, postmodern และ classic คุณลักษณะนี้ทำให้ผืนผ้าใบมีความพิเศษเฉพาะตัวและทำให้มีความต้องการภาพวาดเพิ่มขึ้น

Rembrandt van Rijn "ภาพเหมือนของ Marten Solmans และ Opjen Coppit"

ปีที่เขียน: 1634

ราคาขาย: 180 ล้านเหรียญสหรัฐ

ราคาตอนนี้: 180 ล้านเหรียญ

แรมแบรนดท์ได้รับคำสั่งซื้อภาพวาดที่เกี่ยวข้องกับงานแต่งงานของ Marten Solmans กับ Olivia Coppit ในขั้นต้น ประวัติของภาพเหล่านี้แสดงให้เห็นแนวโน้มที่น่าสนใจอย่างหนึ่ง - วาดแยกกัน พวกเขาถูกเก็บไว้ด้วยกันเสมอ ในขณะที่ภาพเหมือนหลายคู่ของศตวรรษที่ 17 ถูกแบ่งแยกกันเอง ภาพวาดเหล่านี้มักจะแขวนเคียงข้างกัน แม้กระทั่งการย้ายจากคอลเล็กชันหนึ่งไปยังอีกคอลเลกชั่น พวกเขายังมีความโดดเด่นสำหรับผลงานของอาจารย์: ขนาดของผืนผ้าใบที่ผิดปกติสำหรับศิลปินและภาพของร่างในแนวตั้งใน เต็มความสูง. ทายาทของทั้งคู่ที่ปรากฎบนผืนผ้าใบเก็บภาพวาดไว้ ปีที่ยาวนานจนกระทั่งขายให้กับนายกุสตาฟ ซามูเอล เดอ รอธไชลด์ นายธนาคารชาวฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2420 ลูกหลานของเขาซึ่งได้รับใบอนุญาตให้ขายผลงานชิ้นเอกของแรมแบรนดท์ได้ขายภาพเขียนดังกล่าวให้กับพิพิธภัณฑ์สองแห่งพร้อมกัน ดังนั้น "ภาพเหมือนของ Marten Solmans และ Opjen Koppit" จึงเป็นทรัพย์สินร่วมกันของ Amsterdam พิพิธภัณฑ์รัฐและพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ในปารีสในราคา 180 ล้านดอลลาร์

Mark Rothko "หมายเลข 6 (ม่วง, เขียวและแดง)"

ปีที่เขียน: 1951

ปีและสถานที่ขาย: 2014 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: 186 ล้านเหรียญสหรัฐ

ราคาตอนนี้: $186 ล้าน

"ม่วง เขียว แดง" - ภาพวาด ศิลปินชาวอเมริกันมีรากรัสเซีย - Mark Rothko เนื่องจาก Rothko เป็นผู้บุกเบิกการแสดงออกทางนามธรรม สไตล์ของเขาจึงมีลักษณะเฉพาะ: ไม่มีภาพบางภาพ การใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ แถบแนวนอนสีสดใส เช่นเดียวกับศิลปินส่วนใหญ่ที่ประสบภาวะซึมเศร้าใน ช่วงหลังสงคราม, Rothko ใช้ เฉดสีเข้มจานสีสำหรับด้านบนของผืนผ้าใบ ในการจัดอันดับภาพวาดที่แพงที่สุดของเรา "Purple, Green, Red" เกิดจากการซื้อภาพวาดโดยนักธุรกิจชาวรัสเซีย Dmitry Rybolovlev ในปี 2014 ด้วยเงินจำนวนมาก - 186 ล้านดอลลาร์ จริงอยู่เล็กน้อยในภายหลัง Rybolovlev คนเดียวกันฟ้องผู้ขายภาพวาด Yves Bouvier ผู้ค้างานศิลปะชาวสวิสกล่าวหาว่าเขาประเมินราคาผ้าใบสูงเกินไป แต่จนกว่าศาลจะตัดสิน "ม่วง เขียว แดง" จะยังคงอยู่ในอันดับต้น ๆ ของภาพวาดที่แพงที่สุด

แจ็คสัน พอลล็อค "หมายเลข 17A"

ปีที่เขียน: 1948

ปีและสถานที่ขาย: 2015 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: $200 ล้าน

ราคาตอนนี้: $200 ล้าน

Jackson Pollock เป็นตัวแทนที่โดดเด่นของการแสดงออกทางนามธรรมแบบอเมริกัน สำหรับการละทิ้งขาตั้งและเทคนิคพิเศษ Pollock ยังได้รับชื่อเล่นในคราวเดียว - Jack the sprinkler ศิลปินวางผืนผ้าใบลงบนพื้นแล้วเดินไปรอบๆ พ่นสีด้วยแปรงและหลอดฉีดยา ทำให้เกิดรูปแบบใหม่ที่ไม่เหมือนใครอย่างแท้จริงในการวาดภาพ - การวาดภาพแอ็กชัน ความลับของพอลลอคยังมีอยู่ในสีที่มีความหนืดพิเศษที่ไม่เลอะเมื่อทา ภาพวาด "หมายเลข 17A" ถูกซื้อโดยมหาเศรษฐีชาวอเมริกัน Kenneth Griffith ในราคา 200 ล้านดอลลาร์ในปี 2558 ที่ ช่วงเวลานี้สามารถดูภาพวาดได้ที่ Art Institute of Chicago

Paul Cezanne "ผู้เล่นไพ่"

ปีที่เขียน: 1895

ปีและสถานที่ขาย: 2011 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: 259 ล้านเหรียญ

ราคาตอนนี้: $274 ล้าน

จนถึงปี 2015 The Card Players ของ Paul Cezanne ติดอันดับหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก เนื่องจากถูกขายโดย George Embrikos ผู้ประกอบการขนส่งชาวกรีกให้กับราชวงศ์ของกาตาร์ในปี 2011 ด้วยมูลค่าถึง 259 ล้านดอลลาร์ ผืนผ้าใบนี้คือ ดูคลาสสิค ศิลปะจึงเป็นลักษณะของหนังสือเรียน อัลบั้มรูปของขวัญ และนิตยสารที่มีสินค้าฟุ่มเฟือย "Card Players" เป็นหนึ่งในห้าผลงานของ Cezanne ที่อยู่ในซีรีส์ Impressionist แห่งยุค 90 ของศตวรรษที่ XIX ในภาพเราเห็นชายสองคนนั่งอยู่ที่โต๊ะไม้และเล่นไพ่อย่างกระตือรือร้น ยังไงซะ ความจริงที่น่าสนใจคือแบบอย่างของผู้เล่น-คนทำงานและคนสวน ที่ดินของครอบครัวเซซาน

Paul Gauguin "คุณจะแต่งงานเมื่อไหร่"

ปีที่เขียน: 1892

ปีและสถานที่ขาย: 2015 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: $300 ล้าน

ราคาตอนนี้: $300 ล้าน

สถิติก่อนหน้านี้ถูกทำลายโดย Paul Gauguin's When Will You Get Married? ซึ่งขายในปี 2015 โดยนักสะสมชาวสวิสชื่อ Rudolf Stechelin ให้กับพิพิธภัณฑ์ในกาตาร์ คำแปลชื่อภาพอีกอย่างคือ "งานแต่งเมื่อไหร่" งานนี้ถือเป็นอัญมณีล้ำค่าของลัทธิหลังสมัยใหม่ ภาพวาดแสดงให้เห็นสาวตาฮิติในชุดดั้งเดิมและชุดมิชชันนารี ล้อมรอบด้วยภูมิทัศน์ที่สวยงามของตาฮิติ ในตาฮิติที่ Gauguin หนีไปครั้งเดียว พยายามซ่อนตัวจากงานประจำและการปลอมแปลงของยุโรป และที่นี่เองที่พรสวรรค์ดั้งเดิมที่สดใสของเขาสามารถเปิดเผยตัวเองได้อย่างเต็มกำลัง ภาพวาดไม่ได้สร้างชื่อเสียงให้กับศิลปินในช่วงชีวิตของเขา และนักวิจารณ์หลายคนพูดถึงเรื่องนี้ว่าไม่ประจบประแจงโดยสิ้นเชิง หลายปีต่อมา วัฒนธรรมที่ล่วงลับไปบนผืนผ้าใบทำให้ภาพนี้เป็นภาพที่สุดภาพหนึ่ง ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงสมัยตาฮิติของโกแกง

Willem de Kooning "การแลกเปลี่ยน"

ปีที่เขียน: 1955

ปีและสถานที่ขาย: 2016 ขายส่วนตัว

ราคาขาย: $300 ล้าน

ราคาตอนนี้: $300 ล้าน

อีกภาพซึ่งกลายเป็นมากที่สุดตามผลการประมูลเมื่อปีที่แล้วและได้คะแนนสูงสุดของเรา การแลกเปลี่ยนเป็นตัวอย่างที่ดีของการแสดงออกทางนามธรรมของนิวยอร์ก ในภาพ วิลเลม คุนนิ่ง พยายามถ่ายทอดความอัปลักษณ์ของใบหน้า โลกสมัยใหม่พยายามที่จะลุกขึ้นยืนหลังจากปัญหาและการทำลายล้างของสงครามโลกครั้งที่สอง ครั้งแรกที่ภาพออกจากการประมูลในปี 1989 จากนั้นก็ขายไปในราคา 20.68 ล้านดอลลาร์ แม้เบื้องต้นจะประมาณ 4-6 ล้านดอลลาร์ก็ตาม บันทึกถูกตั้งค่าใน "หมวดหมู่" สองรายการพร้อมกัน: จำนวนเงินสูงสุดที่จ่ายสำหรับภาพวาดร่วมสมัยและราคาขายแผ่นเสียงของผลงานโดยศิลปินที่ยังมีชีวิตอยู่ หลังจาก 28 ปี "การหลอกลวง" ตกอยู่ในหมวดหมู่ของภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกและเกิดขึ้นที่แรกที่นั่น ภาพวาดดังกล่าวถูกซื้อกิจการโดย Ken Griffin ผู้โด่งดังซึ่งซื้อหมายเลข 17A ของ Pollock ด้วยราคา 200 ล้านดอลลาร์และจ่าย 300 ล้านดอลลาร์สำหรับภาพนั้น

คุณเคยคิดบ้างไหมว่าภาพวาดที่แพงที่สุดในโลกราคาเท่าไหร่? มีภาพวาดมากมายที่มีราคามากกว่า 1 ล้านเหรียญสหรัฐ แต่มีภาพวาดที่มีมูลค่าตั้งแต่ 100 ล้านเหรียญขึ้นไป เป็นการยากที่จะชื่นชมผลงานจิตรกรรมชิ้นเอกของโลกเหล่านี้อย่างแท้จริง ผู้เขียนภาพเขียนที่แพงที่สุดเกือบทั้งหมดที่เคยขายได้เสียชีวิตลงแล้ว และจะไม่สามารถสร้างสรรค์ผลงานแบบนี้ได้อีก และด้วยเหตุนี้ ราคาของภาพวาดเหล่านี้จึงเพิ่มขึ้นตามกาลเวลา ดังนั้นเราจึงขอนำเสนอ 10 อันดับแรกของภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก

10 รูปถ่าย

1. หมายเลข 5, 1948, Jackson Pollock - 140,000,000 เหรียญสหรัฐ

อันดับที่ 5, 1948 ขายในราคา 140 ล้านดอลลาร์เมื่อ David Geffen ขายให้กับ David Martinez ในปี 2549 ชิ้นนี้สร้างบนกระบอกไฟเบอร์ขนาด 8' x 5' ผสมผสานเทคนิคการลงสีอันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งใช้โดยพอลล็อค ซึ่งเป็นหนึ่งใน ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดนักแสดงออก นี่เป็นภาพทั่วไปของพอลลอค ซึ่งเข้าถึงได้ยากในการรับรู้ แต่เป็นพื้นฐานของวิวัฒนาการ ศิลปะร่วมสมัย. พอลลอคมีชื่อเสียงในด้านเทคนิคการวาดภาพที่ไม่เหมือนใคร หลังจากวางผ้าใบลงบนพื้นแล้ว เขาใช้สีโดยทำให้หยดจากแท่งไม้ กระบอกฉีดยา และแปรงแข็ง

Roy Lichtenstein เป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกวัฒนธรรมป๊อปอาร์ต ที่สุดของเขา ผลงานเด่น- ผลงานชิ้นเอก (1962) มีองค์ประกอบป๊อปอาร์ตคลาสสิกและหนังสือการ์ตูน ภาพวาดนี้เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการครั้งแรกของลิกเตนสไตน์ที่ Ferus Gallery ในลอสแองเจลิส ซึ่งมีผลงานอื่นๆ เช่น The Drowned Girl และ Portrait of Madame Cezanne ตอนนี้นักวิจารณ์บางคนมองว่า "ผลงานชิ้นเอก" เป็นเพียงแค่ภาพที่ไม่ธรรมดาและน่าดึงดูดใจ ในขณะที่คนอื่นๆ เชื่อว่าภาพนั้นมีความหมายลึกซึ้งกว่านั้น

The Reclining Nude หรือที่เรียกว่า Red Nude หรือ Relining Nude คือ ภาพวาดสีน้ำมันพ.ศ. 2460 ศิลปินชาวอิตาลีอเมเดโอ โมดิเกลียนี. ภาพวาดนี้เป็นการผสมผสานอย่างลงตัวระหว่างอุดมคตินิยมแบบคลาสสิกและความรู้สึกสมัยใหม่ ภาพวาดของผู้หญิงเปลือยกายนอนอยู่บนโซฟานั้นดูสมจริง แต่มีความงามที่เหนือจริงและเกือบจะประเสริฐที่ดึงดูดผู้ชมให้เข้ามา ภาพนี้ไม่มีอะไรหยาบหรือหยาบคาย ในทางกลับกัน เธอถูกมองว่าเป็นผู้หญิงที่เย้ายวนและตื่นตัวในวัยหนุ่ม ซึ่งไม่กลัวที่จะให้และเรียกร้องความสุขทางกาย

ในปี 2015 Les Femmes d'Alger Version O ขายภาพวาดมูลค่า 179.4 ล้านเหรียญสหรัฐ เพื่อสร้างสถิติโลกสำหรับภาพวาดที่แพงที่สุดที่เคยขายในการประมูล ภาพวาดนี้เป็นผลงานชิ้นเอกของผลงาน 15 เรื่อง "Women of Algiers" โดย Picasso งานนี้แสดงให้เห็นได้อย่างสมบูรณ์แบบถึงความชอบของ Picasso ในการสร้างสรรค์ผลงานที่ให้ความรู้สึกแบบวินเทจ แต่ยังคงความสดใหม่อยู่เสมอ

สไตล์ของ Rothko นั้นโดดเด่นด้วยการใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่และแถบแนวนอนที่มีสีสันสดใส ที่นี่ Rothko ใช้จานสีสปาร์ตันที่มีเฉดสีเข้มที่สุดอยู่ด้านบนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภาวะซึมเศร้าที่หลอกหลอนเขา

Abstract Expressionism เป็นศิลปะหลังสงครามโลกครั้งที่สองที่ได้รับความนิยมซึ่งเน้นการสร้างจิตใต้สำนึกและเกิดขึ้นเอง งานของ Jackson Pollock เป็นของโรงเรียนจิตรกรรมแห่งนี้ เทคนิคการหยดสีของเขามีรากฐานมาจากผลงานของ Andre Masson และ Max Ernst งานนามธรรมชิ้นนี้สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2491 และนำเสนอในบทความในนิตยสาร Life ปี พ.ศ. 2490

ในปี 1892 ภาพวาดของ Paul Gauguin กลายเป็นภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก ภาพวาดของเด็กสาวตาฮิติสองคนของเขาทำลายสถิติโลกในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 เมื่อพิพิธภัณฑ์กาตาร์ซื้อจากนักสะสมชาวสวิสชื่อรูดอล์ฟสตาเฮลินด้วยเงิน 300 ล้านดอลลาร์ที่น่าประหลาดใจ

เครื่องเล่นการ์ดนี้ถูกซื้อโดยราชวงศ์กาตาร์จากเจ้าสัวด้านการขนส่งของกรีก George Embirikos ด้วยมูลค่า 274 ล้านเหรียญสหรัฐ

พระผู้ช่วยให้รอดของโลกถูกกล่าวหาว่าเขียนโดย Leonardo da Vinci (นักวิจารณ์หลายคนเชื่ออย่างอื่น) ภาพวาดแสดงให้เห็นพระเยซูคริสต์ทรงสวมชุดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและประทานพรขณะถือ ลูกบอลคริสตัลในมือซ้าย ลูกแก้วในมือเป็นสัญลักษณ์ของทรงกลมที่เป็นผลึกของสวรรค์ - พระคริสต์ทรงถูกแสดงว่าเป็นผู้กอบกู้โลกและเป็นเจ้าแห่งจักรวาล

ข้อเท็จจริงที่เหลือเชื่อ

ไม่ใช่พวกเราคนใดที่จะสามารถชื่นชมภาพวาดประเภทนี้ด้วยมูลค่าที่แท้จริงและอ่านความหมายที่ผู้เขียนวางไว้ระหว่างบรรทัด แต่อย่างไรก็ตามต้นทุนของภาพวาด ศิลปินร่วมสมัยบางครั้งแค่ กำลังคลั่งไคล้และนักสะสมและผู้ชื่นชอบงานศิลปะจากทั่วทุกมุมโลกมาประมูลเพื่อซื้อผลงานที่พวกเขาชื่นชอบ

บางครั้งสำหรับภาพที่พวกเขาชอบพวกเขาวางเงินจำนวนนั้นไว้จน ผู้เขียนเองยังคงประหลาดใจอย่างมาก

ข้างล่างนี้เป็นรายการที่แปลกที่สุด ภาพวาดร่วมสมัยที่ถูกขายไปหลายล้านเหรียญ

1. "แนวคิดเชิงพื้นที่" - Lucio Fontana (Lucio Fontana)

ขายในราคา 1,500,000.

ภาพวาดนี้ขายได้ด้วยเงินมหาศาลในการประมูลที่ลอนดอน ดูเหมือนว่าผู้เขียนเพียงแค่ทาสีบนผืนผ้าใบด้วยสีและ "ฉีก" ภาพด้วยเส้นเฉียงแน่นอน คำถามเกิดขึ้นเป็นล้าน: ถ้าศิลปินต้องการได้มากกว่านี้สำหรับภาพที่คล้ายคลึงกัน เงินมากขึ้น, เขาควรจะตัดอีกไหม?

หรือบางทียิ่งคุณสมบัติการตัดมากเท่าไหร่คุณภาพของภาพก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น?

2. "Blood Red Mirror" - เกอร์ฮาร์ด ริชเตอร์ (เจอร์ฮาร์ด ริชเตอร์)

ขายในราคา $1,100,000.

“ภาพ-กระจก” ทุ่ม 1.1 ล้าน แน่นอนว่าศิลปินคนนี้คือผู้แต่งมากมาย การทำงานที่ดีอย่างไรก็ตาม เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ คุณเพียงแค่ต้องเกิดมาเป็นศิลปิน

เป็นการยากที่จะเห็นในผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ บางอย่างเช่นกระจกบางทีนักสะสมที่ซื้อมันอาจต้องการเห็นตัวเองในที่สว่างมากขึ้นเมื่อมองเข้าไปในกระจก

ภาพวาดที่แพงที่สุด

3. "สีเขียวและสีขาว" - Ellsworth Kelly (Ellsworth Kelly)

ขายในราคา $1,600,000.

ผลงานของศิลปินคนนี้เป็นที่ถกเถียงกันมากนักวิจารณ์มีความคิดเห็นเกี่ยวกับคุณค่าของพวกเขาแตกต่างกัน แต่แน่นอนว่าภาพนี้เป็นสิ่งที่ไม่เป็นเช่นนั้น อัญมณีจริง

นี่เป็นผ้าใบธรรมดาที่สุดที่มีวงกลมผิดรูปอยู่ตรงกลาง และมีคนจำนวนมากที่ยินดีจ่ายเพื่อสิทธิในการเพิ่มผลงานสร้างสรรค์นี้ในคอลเล็กชันของตนมากเท่ากับต้นทุนของเกาะเล็กๆ ของไทย

4. "ไม่มีชื่อ" - Mark Rothko (Mark Rothko)

ขายในราคา 28,000,000 ดอลลาร์

หลายคนพูดถึงภาพนี้อย่างเป็นกลาง แต่มันค่อนข้างน่าเบื่อ หากบุตรของท่านหลังสำเร็จการศึกษา โรงเรียนศิลปะถ้าฉันนำภาพดังกล่าวมาให้คุณ อาจมีสองสถานการณ์ที่เป็นไปได้สำหรับการพัฒนาเหตุการณ์:

ก) คุณจะภูมิใจอย่างยิ่งและแขวนรูปภาพแทนทีวี

b) บอกเขาว่า: "ทำได้ดีมาก เด็กน้อย คราวหน้าเรามาวาดอย่างอื่นกัน!"

5. "ไม่มีชื่อ" - Blinky Palermo (Blinky Palermo)

ขายสำหรับ 1,700,000 เหรียญสหรัฐ

ภาพนี้ เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์อื่นๆ ของศิลปินคนนี้ คือการซ้อนผ้าใบสีทับกัน นักวิจารณ์คนหนึ่งตั้งข้อสังเกตว่าเขามองดูภาพนี้เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง แต่ไม่พบสิ่งใดในนั้น

นักวิจารณ์อีกคนกล่าวอย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น: "ภาพวาดของปาแลร์โมช่วยให้สายตาของผู้ชมมองเห็นการเปลี่ยนแปลงในหลายแง่มุมของโทนสี ในขณะที่ร่องรอยของความแตกต่างของสีและความตะกละบนพื้นผิวของผืนผ้าใบจะขาดหายไปอย่างสิ้นเชิง แต่คน ๆ หนึ่งสามารถเห็นสีสันที่สวยงามและไม่เจือปนได้"

คุณต้องเป็นมืออาชีพจริง ๆ ในสาขาของคุณเพื่อปกปิดการขาดโซลูชันสีด้วยวิธีนี้!

ภาพแปลกๆ

6. "หมา" - โจน มิร่า (โจน มิร่า)

ขายในราคา $2,200,000.

อันที่จริงโลกยังมีอีกมาก การทำงานที่ดี, แต่ อันนี้โดดเด่นจริงๆและไม่ใช่ในทางบวกที่สุด

หรือบางทีนักสะสมที่ซื้อมันเพียงต้องการเป็นเจ้าของส่วนหนึ่งของมรดกของศิลปินที่มีความสามารถ?

7. "ไฟสีขาว I" - บาร์เน็ตต์ นิวแมน (บาร์เน็ตต์ นิวแมน)

ขายในราคา $3,800,000.

เห็นได้ชัดว่าคนที่ซื้อภาพวาดประเภทนี้มีฐานะร่ำรวยเป็นพิเศษ แต่ คนรวยก็รวยได้เพราะปัญญา

ถ้าเป็นเช่นนั้น เหตุใดนักสะสมอัจฉริยะจึงซื้องานดังกล่าวจากการประมูลออนไลน์ตามคำอธิบายเพียงเล็กน้อยของงานนั้นบนเว็บไซต์

ชื่อของภาพวาดเป็นศัพท์ลึกลับที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับ โตราห์. อัตเตารอตเองถูกนำไปสู่ที่ลึก ความสามัคคีทางจิตวิญญาณซึ่งนิวแมนพยายามตามเขาเพื่อปลูกฝังให้ผู้ชมผ่านงานของเขา

แต่มันเป็นเช่นนั้นจริงหรือ? หรือบางทีอาจเป็นเรื่องยากสำหรับคนที่ไม่มีประสบการณ์ในการติดตามความสัมพันธ์ระหว่างสองบรรทัดบนผืนผ้าใบที่ว่างเปล่ากับอัตเตารอต?

8. "ไม่มีชื่อ" - Cy Twombly (Cy Twombly)

ขายในราคา 23,000,000 ดอลลาร์

งานนี้ทำเมื่อ อย่างเร่งรีบที่บ้านบนกระดาษธรรมดาโดยใช้แบบธรรมดา ดินสอขี้ผึ้งก็คือวัสดุชนิดเดียวกับที่ เด็กใช้เมื่อเรียนรู้การเขียนในโรงเรียนอนุบาล

หากคุณดูหมองคล้ำเล็กน้อยและดูภาพ คุณไม่ได้รู้สึกว่าผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้คล้ายกับทารกที่พยายามเรียนรู้วิธีเขียนตัวอักษร "e" หรือไม่?

9. "คาวบอย" - Ellsworth Kelly (Ellsworth Kelly)

ขายในราคา $1,700,000.

Kelly ศึกษาศิลปะมานานกว่าสี่ปีที่สถาบันวัฒนธรรมในบอสตันและปารีส ก่อนตัดสินใจเลือกทิศทางของสไตล์งานของเขา หลังจากทำการวิจัยแล้วเขาก็สรุปว่า ผลงานของเขาจะถูก "ปิดกั้น"

สำหรับสายตาที่ไม่มีประสบการณ์ ทางเลือกอาจดูเหมือนผิดพลาด เพราะสิ่งที่เป็นคุณค่าของบล็อกเหล่านี้ นำมาใช้บนกระดาษ? อย่างไรก็ตาม มันก็คุ้มค่าที่จะยอมรับความผิดพลาด เพราะจากมุมมองของเศรษฐกิจ ทางเลือกนั้นถูกต้องมาก แต่จากด้านสุนทรียศาสตร์ ผู้เขียนไม่น่าจะตัดสินใจถูกต้อง

10. "บลูฟูล" - คริสโตเฟอร์ วูล (คริสโตเฟอร์ วูล)

ขายในราคา $5,000,000.

ใครๆ ก็นึกภาพออกว่าคริสโตเฟอร์ผู้เชี่ยวชาญด้านคำในการวาดภาพมีความยินดีเพียงใด เมื่องานชิ้นนี้ถูกขายด้วยเงินจำนวนมหาศาลเช่นนี้ ฉันสงสัยว่าเมื่อเขาวาดภาพของเขา เขาคิดว่าเขาจะสามารถเกลี้ยกล่อมให้ใครซื้อได้หรือไม่?

ไชโย คริสโตเฟอร์!

ภาพวาดที่แพงที่สุดโดยศิลปิน