ภาพวาดและผลงานของซัลวาดอร์ ดาลี สถิตยศาสตร์ Salvador Dali: งานศิลปะที่ดีที่สุดของศิลปิน

ชายผู้ยิ่งใหญ่และพิเศษอย่าง Salvador Dali เกิดในสเปนที่เมือง Figueres ในปี 1904 เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม พ่อแม่ของเขาแตกต่างกันมาก มารดาเชื่อในพระเจ้า และในทางกลับกัน บิดาก็ไม่เชื่อในพระเจ้า พ่อซัลวาดอร์ดาลีเรียกอีกอย่างว่าซัลวาดอร์ หลายคนเชื่อว่าต้าหลี่ได้รับการตั้งชื่อตามบิดาของเขา แต่นั่นไม่เป็นความจริงทั้งหมด แม้ว่าพ่อและลูกชายจะมีชื่อเหมือนกัน แต่น้องซัลวาดอร์ ดาลี ได้รับการตั้งชื่อตามความทรงจำของพี่ชายของเขา ซึ่งเสียชีวิตก่อนเขาจะอายุได้ 2 ขวบ สิ่งนี้ทำให้ศิลปินในอนาคตกังวลในขณะที่เขารู้สึกเหมือนเป็นสองเท่าของเสียงสะท้อนของอดีต ซัลวาดอร์มีน้องสาวคนหนึ่งซึ่งเกิดในปี 2451

วัยเด็กของซัลวาดอร์ ดาลี

ต้าหลี่เรียนได้แย่มาก นิสัยเสียและกระสับกระส่าย แม้ว่าเขาจะมีความสามารถในการวาดภาพในวัยเด็ก Ramon Pichot กลายเป็นครูคนแรกในเอลซัลวาดอร์ เมื่ออายุได้ 14 ปีภาพวาดของเขาถูกจัดแสดงใน Figueres ในปี ค.ศ. 1921 ซัลวาดอร์ ดาลี ออกจากมาดริดและเข้าเรียนในสถาบันวิจิตรศิลป์ที่นั่น เขาไม่ชอบการศึกษาของเขา เขาเชื่อว่าเขาสามารถสอนศิลปะการวาดภาพให้กับครูได้ เขาอยู่ที่มาดริดเพียงเพราะเขาสนใจที่จะสื่อสารกับสหายของเขา ที่นั่นเขาได้พบกับ Federico García Lorca และ Luis Buñuel

เรียนที่อคาเดมี่

ในปีพ.ศ. 2467 ต้าหลี่ถูกไล่ออกจากสถาบันการศึกษาเนื่องจากการประพฤติมิชอบ เมื่อกลับมาที่นั่นในอีกหนึ่งปีต่อมา เขาถูกไล่ออกอีกครั้งในปี 2469 โดยไม่มีสิทธิ์ในการฟื้นฟู เหตุการณ์ที่นำไปสู่สถานการณ์นี้ช่างน่าอัศจรรย์ ในการสอบครั้งหนึ่ง อาจารย์ที่สถาบันการศึกษาถูกขอให้ตั้งชื่อ 3 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ต้าหลี่ตอบว่าเขาจะไม่ตอบคำถามดังกล่าวเพราะไม่มีครูคนเดียวจากสถาบันการศึกษาที่มีสิทธิ์เป็นผู้พิพากษาของเขา ต้าหลี่ดูถูกครูมากเกินไป ถึงเวลานี้ Salvador Dali ก็มีนิทรรศการของตัวเองอยู่แล้ว ซึ่ง Pablo Picasso เองก็เข้าร่วมด้วย นี่เป็นตัวเร่งปฏิกิริยาสำหรับความคุ้นเคยของศิลปิน การสื่อสารอย่างใกล้ชิดระหว่างซัลวาดอร์ ดาลีและบูนูเอลทำให้เกิดภาพยนตร์เรื่อง "Andalusian Dog" ซึ่งมีอคติเหนือจริง ในปีพ.ศ. 2472 ต้าหลี่กลายเป็นเซอร์เรียลลิสต์อย่างเป็นทางการ

ต้าหลี่พบท่วงทำนองได้อย่างไร

ในปี 1929 ต้าหลี่พบท่วงทำนองของเขา กาลาเอลูอาร์กลายเป็นเธอ เธอคือผู้ที่ปรากฎในภาพเขียนมากมายโดย Salvador Dali ความคลั่งไคล้รุนแรงเกิดขึ้นระหว่างพวกเขา และกาล่าทิ้งสามีของเธอให้อยู่กับต้าหลี่ ในช่วงเวลาที่เขารู้จักกับคนรัก Dali อาศัยอยู่ใน Cadaques ซึ่งเขาซื้อกระท่อมให้ตัวเองโดยไม่มีสิ่งอำนวยความสะดวกพิเศษใด ๆ ด้วยความช่วยเหลือของ Gala Dali พวกเขาสามารถจัดนิทรรศการที่ยอดเยี่ยมหลายแห่งซึ่งอยู่ในเมืองต่าง ๆ เช่นบาร์เซโลนาลอนดอนนิวยอร์ก ในปี 1936 ช่วงเวลาโศกนาฏกรรมก็เกิดขึ้น ที่นิทรรศการแห่งหนึ่งในลอนดอน Dali ตัดสินใจบรรยายในชุดนักประดาน้ำ ในไม่ช้าเขาก็เริ่มสำลัก โบกมืออย่างกระตือรือร้น เขาขอให้ถอดหมวกกันน็อคออก ผู้ชมพากันเล่นตลกและไม่มีอะไรเกิดขึ้น ภายในปี 1937 เมื่อต้าหลี่เดินทางไปอิตาลีแล้ว รูปแบบงานของเขาก็เปลี่ยนไปอย่างมาก ผลงานของปรมาจารย์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้รับอิทธิพลมากเกินไป ต้าหลี่ถูกไล่ออกจากสังคมสถิตยศาสตร์

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง Dali เดินทางไปสหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นที่รู้จักและประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็ว ในปี 1941 พิพิธภัณฑ์ได้เปิดประตูสำหรับนิทรรศการส่วนตัวของเขา ศิลปะร่วมสมัยสหรัฐอเมริกา. หลังจากเขียนอัตชีวประวัติในปี 1942 Dali รู้สึกว่าเขามีชื่อเสียงอย่างแท้จริง เนื่องจากหนังสือขายหมดเร็วมาก ในปี 1946 Dali ร่วมมือกับ Alfred Hitchcock แน่นอนเมื่อดูความสำเร็จของอดีตสหาย Andre Breton เขาไม่ควรพลาดโอกาสที่จะเขียนบทความที่เขาอับอาย Dali - “ ซัลวาดอร์ ดาลี- Avida ดอลลาร์ "(" ดอลลาร์พาย "). ในปี 1948 ซัลวาดอร์ ดาลีกลับมายังยุโรปและตั้งรกรากในพอร์ตลีกัต ออกจากที่นั่นไปยังปารีส จากนั้นจึงกลับไปนิวยอร์ก

ต้าหลี่เป็นคนที่มีชื่อเสียงมาก เขาทำเกือบทุกอย่างและประสบความสำเร็จ ไม่สามารถนับการจัดนิทรรศการทั้งหมดของเขาได้ แต่ที่สำคัญที่สุดฉันจำนิทรรศการที่ Tate Gallery ซึ่งมีผู้เข้าชมประมาณ 250 ล้านคนซึ่งไม่สามารถสร้างความประทับใจได้ ซัลวาดอร์ ดาลีเสียชีวิตในปี 2532 เมื่อวันที่ 23 มกราคม ภายหลังการเสียชีวิตของกาลา ซึ่งเสียชีวิตในปี 2525

การสร้าง

เป็นการยากที่จะหาบุคลิกที่ขัดแย้งกันมากขึ้นในหมู่ศิลปิน การตัดสิน การกระทำ ภาพวาดโดยซัลวาดอร์ ดาลี ทุกสิ่งล้วนสัมผัสได้ถึงความเหนือจริงที่บ้าคลั่ง ผู้ชายคนนี้ไม่เพียง แต่เป็นศิลปินเซอร์เรียลลิสต์เท่านั้น แต่ตัวเขาเองยังเป็นศูนย์รวมของสถิตยศาสตร์

อย่างไรก็ตาม Dali ไม่ได้มาที่สถิตยศาสตร์ทันที งานของซัลวาดอร์ ดาลี เริ่มต้นขึ้นก่อนด้วยการศึกษาเทคนิคคลาสสิก จิตรกรรมวิชาการ... ต้าหลี่ยังขลุกอยู่ใน Cubism เขาปฏิบัติต่อผืนผ้าใบของ Pablo Picasso ด้วยความคารวะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ด้วยเหตุนี้ ผลงานเซอร์เรียลลิสต์บางชิ้นของเขาจึงมีองค์ประกอบของลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของซัลวาดอร์ ดาลี ได้กล่าวไว้หลายครั้งว่า ศิลปินร่วมสมัยไม่มีอะไรเทียบได้กับไททันในอดีต (แต่ใครจะสงสัย) แต่เมื่อเขาเริ่มเขียนในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ เขากลายเป็นความรักไปเกือบตลอดชีวิตที่เหลือของเขา เฉพาะช่วงสุดท้ายของชีวิต Dali ได้ย้ายออกจากสถิตยศาสตร์และกลับไปใช้ภาพวาดที่เหมือนจริงมากขึ้น

Salvador Dali สามารถนำมาประกอบกับความคลาสสิกของสถิตยศาสตร์ได้อย่างปลอดภัย นอกจากนี้การแสดงออกของต้าหลี่ "สถิตยศาสตร์คือฉัน" ใน โลกสมัยใหม่กลายเป็นจริงในสายตาคนนับล้าน ถามใครก็ตามที่อยู่บนท้องถนนที่เขาเชื่อมโยงกับคำว่าสถิตยศาสตร์ - เกือบทุกคนจะตอบโดยไม่ลังเล: Salvador Dali!

ชื่อของเขาคุ้นเคยแม้กระทั่งกับผู้ที่ไม่เข้าใจความหมายและปรัชญาของสถิตยศาสตร์อย่างถ่องแท้ แม้แต่ผู้ที่ไม่สนใจในการวาดภาพ ซัลวาดอร์ ดาลี มีความสามารถที่หายากในการทำให้คนอื่นตกใจ เขาเป็นวีรบุรุษ ส่วนแบ่งของสิงโตการสนทนาทางโลกในยุคของเขา ทุกคนพูดถึงเขาตั้งแต่ชนชั้นนายทุนจนถึงชนชั้นกรรมาชีพ เขาอาจจะเป็น นักแสดงนำชายยอดเยี่ยมของศิลปิน และหากคำว่า PR มีอยู่จริง ต้าหลี่ก็สามารถเรียกได้ว่าเป็นอัจฉริยะด้านการประชาสัมพันธ์ ทั้งขาวดำ อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องโง่ที่จะพูดถึงสิ่งที่ต้าหลี่เป็น ถ้าคุณอยากจะเข้าใจสิ่งนี้จริงๆ ให้มองดูภาพวาดของเขา ซึ่งเป็นศูนย์รวมของบุคลิกฟุ่มเฟือยของเขา สดใส ประหลาด บ้า และสวยงาม

เวทย์มนต์นิวเคลียร์

หลังสงครามโลกครั้งที่ 2 มนุษยชาติเข้าสู่ช่วงใหม่ของการดำรงอยู่ หนึ่งในปัจจัยที่ทำลายล้างและกระตุ้นมากที่สุดในเวลาเดียวกันคือการใช้ระเบิดนิวเคลียร์โดยสหรัฐอเมริกา เมื่อเมืองฮิโรชิมาและนางาซากิของญี่ปุ่นถูกทำลายลงในวันที่ 6 และ 9 สิงหาคม พ.ศ. 2488 แน่นอน จากมุมมองทางศีลธรรมและจริยธรรม เหตุการณ์นี้กลายเป็นเรื่องน่าละอายสำหรับโลกที่มีอารยธรรม แต่มีอีกด้านหนึ่ง - การเปลี่ยนผ่านไปสู่ระดับใหม่ของความคิดทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคโดยพื้นฐาน ในขณะเดียวกัน แรงจูงใจทางศาสนาก็แสดงให้เห็นชัดเจนยิ่งขึ้นในชีวิตของชาวยุโรปตะวันตกและชาวอเมริกัน

แนวโน้มใหม่ได้แทรกซึมลึกเข้าไปในสภาพแวดล้อมของชนชั้นสูงที่มีความคิดสร้างสรรค์และปัญญาชนโดยเฉพาะ หนึ่งในผู้สร้างที่อ่อนไหวที่สุดต่อเหตุการณ์โศกนาฏกรรมคือ Salvador Dali เนื่องจากลักษณะทางจิตและอารมณ์ของเขา เขาค่อนข้างรับรู้ถึงหายนะของมนุษย์ในจักรวาลนี้อย่างเฉียบขาดและได้พัฒนาตัวเองขึ้นมาบนพื้นหลังของศิลปะเฉพาะ แถลงการณ์ศิลปะ... นี่เป็นช่วงเวลาใหม่ในชีวิตและการทำงานของเขาซึ่งกินเวลาตั้งแต่ปี 2492 ถึง 2509 เรียกว่า "เวทย์มนต์นิวเคลียร์"

สัญญาณแรกของ "เวทย์มนต์นิวเคลียร์" ปรากฏในผลงาน " อะตอม เลดา", ที่เขาแสดงในการสังเคราะห์ด้วย ตำนานโบราณ... ดังนั้น หลังจากเดินทางมาจากอเมริกาเพื่อเมืองต้าหลี่ ธีมของศาสนาคริสต์ก็กลายเป็นหัวข้อหลัก อาจเป็นผลงานชุดแรกที่สามารถถือได้ว่าเป็น "มาดอนน่าแห่งพอร์ตลิกาตา" ที่เขียนขึ้นในปี 2492 ในนั้นเขาพยายามเข้าใกล้เกณฑ์ความงามของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ในเดือนพฤศจิกายนปีเดียวกัน พระองค์เสด็จเยือนกรุงโรม ที่ซึ่งพระสันตะปาปาปีโอที่ 12 เข้าเฝ้าพระสันตปาปา พระองค์ได้แสดงผ้าใบของพระองค์ต่อพระสันตะปาปา จากคำให้การของผู้เห็นเหตุการณ์ สมเด็จพระสันตะปาปาไม่ประทับใจกับความคล้ายคลึงกันของพระมารดาของพระเจ้ากับกาลา เพราะคริสตจักรในเวลานั้นกำลังมุ่งหน้าไปสู่การฟื้นฟู

หลังจากเหตุการณ์สำคัญนี้ Dali ได้เกิดแนวคิดเกี่ยวกับภาพวาดใหม่ - "Christ of San Juan de la Cruz" สำหรับการสร้างที่เขาใช้เป็นพื้นฐานในการวาดการตรึงกางเขน แก่นักบุญเอง บน ภาพใหญ่พระเยซูถูกวาดภาพไว้เหนืออ่าว Port Lligata ซึ่งมองเห็นได้จากระเบียงบ้านของศิลปิน ต่อมา ภูมิทัศน์นี้ถูกทำซ้ำหลายครั้งในภาพวาดของต้าหลี่ในยุค 50 และแล้วในเดือนเมษายนปี 1951 Dali ได้ตีพิมพ์ "Mystical Manifesto" ซึ่งเขาประกาศหลักการของเวทย์มนต์ที่หวาดระแวงและวิพากษ์วิจารณ์ เอลซัลวาดอร์เชื่อมั่นอย่างยิ่งถึงความเสื่อมถอยของศิลปะร่วมสมัย ซึ่งเขาเชื่อว่าเป็นเพราะความสงสัยและการขาดศรัทธา เวทย์มนต์ที่หวาดระแวง - วิพากษ์วิจารณ์นั้นขึ้นอยู่กับความสำเร็จที่น่าทึ่ง วิทยาศาสตร์สมัยใหม่และ "จิตวิญญาณเลื่อนลอย" ของกลศาสตร์ควอนตัม

ด้วยความช่วยเหลือของภาพวาดของเขา Dali พยายามแสดงการมีอยู่ของคริสเตียนและหลักการลึกลับในอะตอม เขาถือว่าโลกของฟิสิกส์มีความเหนือกว่าจิตวิทยา และฟิสิกส์ควอนตัมเป็นการค้นพบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในศตวรรษที่ 20 โดยทั่วไปแล้ว ช่วงเวลาของยุค 50 ได้กลายเป็นช่วงเวลาแห่งการค้นหาทางปัญญาและจิตวิญญาณสำหรับศิลปิน ซึ่งทำให้เขาได้มีโอกาสผสมผสานหลักการที่ตรงกันข้ามสองประการ - วิทยาศาสตร์และศาสนา

ภาพวาดโดยซัลวาดอร์ ดาลี

ภาพวาดของซัลวาดอร์ ดาลีเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่สว่างที่สุดของศูนย์รวมของแถลงการณ์ของลัทธิสถิตยศาสตร์ เสรีภาพในจิตวิญญาณ ที่ติดกับความบ้าคลั่ง ความไม่แน่นอน ความบังเอิญของรูปแบบ การผสมผสานของความเป็นจริงกับความฝัน การผสมผสานของภาพที่ครุ่นคิดกับ ความคิดบ้าๆจากส่วนลึกของจิตใต้สำนึก การผสมผสานระหว่างสิ่งที่เป็นไปไม่ได้กับความเป็นไปได้ นี่คือสิ่งที่ภาพวาดของซัลวาดอร์ ดาลีเป็น และด้วยเหตุนี้ สำหรับงานของ Salvador Dali ที่โหดร้าย มันมีเสน่ห์ที่อธิบายไม่ถูก แม้แต่อารมณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อดูภาพวาดของ Salvador Dali ก็ดูเหมือนจะไม่สามารถอยู่ด้วยกันได้ น่ากลัวที่จะนึกถึงสิ่งที่จะเกิดขึ้นในหัวของบุคคลที่สามารถเขียนผืนผ้าใบดังกล่าวได้ สิ่งหนึ่งที่ชัดเจน - สิ่งที่ไม่มีคือความน่าเบื่อของชีวิตประจำวันที่ซ้ำซากจำเจ
แต่มีการเขียนเรื่องไร้สาระทุกประเภทมากเกินไปแล้ว ภาพวาดพูดได้ดีกว่าคำพูดใดๆ สนุก.

"อะตอม ลีดา"

วันนี้สามารถเห็นภาพวาด "Atomic Leda" ได้ในพิพิธภัณฑ์โรงละครของ Salvador Dali ใน Figueres ผู้เขียนผืนผ้าใบที่ฟังดูแปลก ๆ ได้รับแรงบันดาลใจให้เขียนการค้นพบอะตอมและการปลดปล่อย ระเบิดปรมาณูสู่หมู่เกาะญี่ปุ่นในปี พ.ศ. 2488 พลังทำลายล้างอันน่าสะพรึงกลัวของอะตอมไม่ได้ทำให้ศิลปินหวาดกลัวแม้แต่น้อย ข้อมูลเกี่ยวกับอนุภาคมูลฐานที่ไม่เคยสัมผัสกัน และในขณะเดียวกัน ทำให้เกิดความเป็นจริงและวัตถุรอบๆ ตัว กลายเป็นแหล่งใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ของอาจารย์และหัวข้อหลักของการวาดภาพ นอกจากนี้ต้าหลี่ซึ่งไม่ยอมให้สัมผัสใด ๆ เห็นว่าโดยหลักการแล้วโครงสร้างของโลกเป็นสัญลักษณ์พิเศษสำหรับตัวเขาเอง

Atomic Leda เขียนขึ้นในปี 1949 ที่หัวใจของภาพ ตำนานกรีกโบราณเกี่ยวกับ Leda - ผู้ปกครองของ Sparta และ Zeus - เทพเจ้าแห่งเทพเจ้าแห่งโอลิมปัสผู้ตกหลุมรักราชินีและปรากฏตัวต่อหน้าเธอในหน้ากากของหงส์ หลังจากนั้นราชินีก็วางไข่ซึ่งลูกสามคนฟักออกมา - เฮเลนาทรอยยานสกายาและพี่น้องฝาแฝดแคสเตอร์และพอลลักซ์ กับ Castor อาจารย์ระบุพี่ชายของเขาซึ่งเสียชีวิตก่อนเกิด

วัตถุที่สำคัญอีกสองอย่างในภาพคือสี่เหลี่ยมจัตุรัสและหนังสือ สี่เหลี่ยมจัตุรัสและไม้บรรทัดในรูปแบบของเงาเป็นเครื่องมือสำคัญที่ใช้ในรูปทรงเรขาคณิต พวกเขายังชี้ไปที่การคำนวณทางคณิตศาสตร์ และในภาพสเก็ตช์ของศิลปิน สามารถตรวจสอบสัดส่วนของดาวห้าแฉกที่เรียกว่า "อัตราส่วนทองคำ" ได้ ในการคำนวณเหล่านี้ Dali ได้รับความช่วยเหลือจาก Matila Gica นักคณิตศาสตร์ชาวโรมาเนียที่มีชื่อเสียง ตามสมมติฐานหลายประการ หนังสือเล่มนี้เป็นพระคัมภีร์และบ่งชี้การกลับมาของศิลปินในโบสถ์คาทอลิก

ฉากหลังของภาพเป็นผืนดินและท้องทะเล เหมือนกับทุกส่วนของภาพที่ไม่สัมผัสกัน ซัลวาดอร์ ดาลีตีความช่วงเวลานี้จากตัวอย่างหนึ่งในภาพสเก็ตช์ โดยอธิบายว่านี่คือวิธีที่เขามองเห็นการฉายภาพในความเป็นจริงของต้นกำเนิดของ "พระเจ้าและสัตว์" โขดหินด้านข้างของภาพวาดเป็นส่วนหนึ่งของชายฝั่งคาตาลันที่ศิลปินเกิดและเติบโต เป็นที่ทราบกันดีว่าตอนที่ต้าหลี่ทำงานบนผืนผ้าใบ เขาอยู่ในแคลิฟอร์เนีย ดังนั้นความปรารถนาที่จะให้ภูมิทัศน์พื้นเมืองของเขากระเด็นออกมาในรูปของผู้สร้าง

"โฉมหน้าสงคราม"

ซัลวาดอร์ ดาลี มองไม่เห็นว่ากองทหารของฮิตเลอร์บุกเข้าไปในฝรั่งเศสบ้านเกิดของพวกเขาได้อย่างไร เขาเดินทางไปอเมริกากับภรรยา ทิ้งสถานที่โปรดไว้ โดยตระหนักด้วยความเจ็บปวดและความขมขื่นว่าทุกอย่างจะถูกทำลายและแตกสลาย

ความสยดสยองของสงคราม ความกลัว การนองเลือด เติมเต็มจิตสำนึกของศิลปิน ทุกสิ่งอันแสนหวานและเป็นที่รักเป็นเวลาหลายปีในชั่วพริบตาก็ถูกเหยียบย่ำ เผา และฉีกเป็นชิ้นๆ ดูเหมือนว่าความฝันทั้งหมด แผนการทั้งหมดถูกฝังทั้งเป็นภายใต้รองเท้าบูทของนาซี

ในสหรัฐอเมริกา Dali คาดหวังความสำเร็จ การยอมรับ ชีวิตของเขาที่นั่นพัฒนาอย่างมีความสุขและมั่งคั่ง แต่แล้ว เมื่อศิลปินกำลังล่องเรือบนเรือกลไฟ ออกจากฝรั่งเศส เขายังไม่รู้เรื่องนี้ เส้นประสาทแต่ละข้างของเขายืดเยื้อราวกับเชือก อารมณ์ต้องการทางออก และที่นั่น บนเรือกลไฟ Dali เริ่มวาดภาพ "The Face of War" (1940) ของเขาบนเรือกลไฟ

คราวนี้เขาละจากลักษณะเฉพาะของเขา รูปภาพถูกเขียนขึ้นอย่างเรียบง่ายและชาญฉลาดอย่างยิ่ง เธอกรีดร้อง เธอสติสัมปชัญญะ เธอผูกมัดทุกคนที่ครุ่นคิดถึงเธอด้วยความสยดสยอง เบ้าตาและปากบิดเบี้ยวซ้ำฝันร้ายนี้หลายครั้ง กระโหลก กระโหลก กระโหลก และความสยองขวัญที่ไร้มนุษยธรรม นั่นคือสิ่งที่สงครามนำมาสู่ทุกคนที่ขวางทาง ไม่มีชีวิตใดที่ใกล้สงคราม และในตัวมันเองมันคือฝันร้ายและความตาย

งูจำนวนมากเกิดมาจากหัวแล้วกินเข้าไป พวกเขาดูเหมือนหนอนที่เลวทรามมากขึ้น แต่ปากของพวกเขาเปิดอยู่และดูเหมือนว่าแม้ตอนนี้จะได้ยินคำเยาะเย้ยอันชั่วร้ายของพวกเขาแล้ว ผู้ดูภาพไม่ใช่ผู้สังเกตการณ์ภายนอก ดูเหมือนว่าเขาจะอยู่ที่นี่ เขาดูเพียงใบหน้าที่น่าหวาดหวั่นจากถ้ำเท่านั้น ความรู้สึกนี้เสริมด้วยรอยมือที่มุมของภาพวาด

ต้าหลี่ราวกับว่าต้องการเรียกร้องให้ใช้เหตุผล - ตอนนี้เมื่อคุณถูกปกปิดในถ้ำลองคิดว่าควรไปในที่ที่มีเพียงหน้ากากแห่งความตายที่ไร้ชีวิตหรือไม่มันคุ้มค่าไหมที่จะเริ่มต้นสงครามที่กินผู้ก่อตั้งของตัวเอง ผู้ทรงนำความทุกข์มาไม่รู้จบและถึงวาระที่จะถึงแก่ความตาย

“ความฝันเกิดจากการบินของผึ้งรอบผลทับทิม”

ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงของ Dali เซอร์เรียลลิสต์ที่น่าตกใจซึ่งสร้างขึ้นในปี 1944 และได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิเคราะห์ของ Freud สามารถเรียกสั้น ๆ ว่า "Dream" ดังนั้นงานขนาดใหญ่ของฟรอยด์เกี่ยวกับทฤษฎีความฝันจึงกลายเป็นประโยชน์ไม่เพียง แต่ในด้านจิตวิทยาวิทยาศาสตร์และจิตเวชศาสตร์ แต่ยังทำหน้าที่เป็นแรงบันดาลใจที่สดใสที่สุดสำหรับสมัครพรรคพวกของสถิตยศาสตร์ ฉันต้องบอกว่านักจิตวิเคราะห์เองไม่รู้จักงานนี้ แต่ไม่มีใครปฏิเสธความเป็นเอกลักษณ์ของภาพวาดเหล่านี้และการปรากฏตัวของผู้ชื่นชมศิลปะดังกล่าวมากมาย

ความฝันสามารถอยู่ได้ไม่กี่วินาที สร้างความประทับใจให้กับภาพที่สมบูรณ์ในเวทีของจิตไร้สำนึก Freudianism ยืนยันความเป็นไปได้ของสิ่งเร้าภายนอกที่จะ "เจาะ" เข้าไปในความฝันในขณะที่เปลี่ยนเป็นต่างๆ ภาพสัญลักษณ์... ดังนั้น บนผืนผ้าใบของซัลวาดอร์ ดาลี โฟกัสอยู่ที่นางแบบเปลือย (ภรรยาของกาลา) และทับทิมตัวเล็กที่มีผึ้งบินอยู่เหนือมัน เหล่านี้เป็นวัตถุ โลกแห่งความจริง... ภาพวาดองค์ประกอบที่เหลือเป็นผลจากการนอนหลับ ท้องทะเลอันกว้างใหญ่นี้รวบรวมเอาจิตไร้สำนึกของมนุษย์ เต็มไปด้วยความลับลึกล้ำ ช้างผีบนไม้ค้ำถ่อของเบอร์นีนีสื่อถึงความเปราะบางและความไม่มั่นคงของสภาวะง่วงนอน ผลไม้ที่มีผลเบอร์รี่สีแดงในฝันจะมีขนาดเพิ่มขึ้น

ร่างของผู้หญิงคนนั้นลอยอยู่เหนือระนาบหิน ซึ่งสื่อให้ผู้ชมเห็นถึงความเป็นไปได้ที่คุ้นเคยของสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ในความฝัน อีกหน่อยกาล่าก็จะตื่นขึ้น ... ก่อนที่เราจะเป็นช่วงเวลาที่มีเมฆมากก่อนที่เธอจะจากไปในโลกที่มีสติสัมปชัญญะจากก้นบึ้งของจิตไร้สำนึก ตอนนี้ผู้อยู่อาศัยและนักท่องเที่ยวของมาดริดมีโอกาสชื่นชมผืนผ้าใบเป็นการส่วนตัว ผู้รักศิลปะที่เหลือคุ้นเคยกับผลงานจากหน้าเครือข่ายทั่วโลกและจากการทำซ้ำ

"กาลาเทียแห่งทรงกลม"

ภาพวาดทั้งหมดของต้าหลี่มีความโดดเด่นด้วยเสน่ห์ที่ไม่ธรรมดา ฉันขอพิจารณาทุกมุมอย่างรอบคอบเพื่อไม่ให้พลาดมากกว่าหนึ่งรายละเอียด ดังนั้นมันจึงอยู่ในกาลาเทียที่โด่งดังและยิ่งใหญ่ของทรงกลม เมื่อมองดูเธอ สิ่งมหัศจรรย์อย่างหนึ่ง: ศิลปินสามารถถ่ายทอดใบหน้าอย่างเชี่ยวชาญผ่านทรงกลมทั้งหมดได้อย่างไร เราสามารถสงสัยในความสมบูรณ์แบบและความกลมกลืนของการรวมเข้าด้วยกัน ผลงานชิ้นเอกดังกล่าวสามารถทำได้โดยผู้เชี่ยวชาญที่แท้จริงเท่านั้น

ซัลวาดอร์ ดาลีวาดภาพของเขาย้อนกลับไปในปี 1952 ในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ลึกลับเกี่ยวกับนิวเคลียร์ ในเวลานั้น ศิลปินได้ศึกษาวิทยาศาสตร์ต่างๆ และได้ค้นพบทฤษฎีของอะตอม ทฤษฎีนี้ประทับใจต้าหลี่มากจนเขาเริ่มเขียน ภาพวาดใหม่... เขาพรรณนาถึงใบหน้าของภรรยาของเขาจากอะตอมทรงกลมเล็กๆ จำนวนมาก รวมกันเป็นทางเดินเดียวทั้งหมด ความสมมาตรของวงกลมเหล่านี้สร้างมุมมองที่ทรงพลังและทำให้ภาพวาดดูมีมิติ

ริมฝีปากของกาลาเทียเป็นเงาของลูกบอลหลายแถว ดวงตาเปรียบเสมือนดาวเคราะห์น้อยสองดวงที่แยกจากกัน โครงร่างของจมูก รูปวงรีของใบหน้า หู ผมดูเหมือนจะแยกทรงกลมเหล่านี้ออกเป็นอะตอมที่แยกจากกัน การผสมสีและความเปรียบต่างทำให้สีดูเป็นปริมาตร นูน และนูน ราวกับว่ากาลาเทียเป็นเปลือกใส ซึ่งประกอบด้วยสีตัดกันของทรงกลมในอุดมคติขนาดเล็กจำนวนมาก

มีเพียงองค์ประกอบบางส่วนของเธอเท่านั้นที่สะท้อนถึงใบหน้าของ Gala, ผม, ริมฝีปาก, ร่างกายของเธอถูกทาสีด้วยสีธรรมชาติ องค์ประกอบทั้งหมดโดยรวมแล้วมีเสน่ห์ดึงดูดผู้ชม มันให้ความรู้สึกของวงกลมที่เคลื่อนไหว ราวกับว่ากาลาเทียหมุนด้วยความช่วยเหลือของอะตอมที่มีชีวิตทุกตัว

"ความใคร่ที่ยิ่งใหญ่"

ภาพวาดที่วาดในปี พ.ศ. 2472 ในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ใน ช่วงเวลานี้จัดแสดงที่ศูนย์ศิลปะ Reina Sofia ในกรุงมาดริด (สเปน) ที่กึ่งกลางของภาพ มีการแสดงใบหน้ามนุษย์ที่บิดเบี้ยวเมื่อมองลงมา โปรไฟล์ที่คล้ายกันยังแสดงให้เห็นในภาพวาดที่มีชื่อเสียงมากกว่าของต้าหลี่ The Persistence of Memory (1931) ร่างผู้หญิงเปลือยโผล่ขึ้นมาจากโคนศีรษะ ชวนให้นึกถึงกาลูผู้เป็นศิลปิน ปากของผู้หญิงคนนั้นเอื้อมไปถึงอวัยวะเพศของผู้ชายที่ซ่อนอยู่ภายใต้เสื้อผ้าสีอ่อน บ่งบอกถึงการเลียที่กำลังจะเกิดขึ้น หุ่นผู้ชายจะแสดงตั้งแต่เอวถึงเข่าเท่านั้นและมีเลือดออกสดๆ

ใต้ใบหน้ามนุษย์บนปากมีตั๊กแตน - แมลงก่อนที่ศิลปินจะประสบกับความกลัวที่ไม่ลงตัว ข้ามท้องของตั๊กแตนและ ตัวกลางมดกำลังคลาน - บรรทัดฐานยอดนิยมในผลงานของต้าหลี่ - สัญลักษณ์ของการทุจริต ร่างคู่หนึ่งถูกวาดไว้ใต้ตั๊กแตน ฉายเงาร่วมกันหนึ่งเงา ที่มุมล่างซ้ายของภาพวาด มีร่างเดียวรีบถอยห่างออกไป นอกจากนี้ ผืนผ้าใบยังมีไข่ (สัญลักษณ์แห่งความอุดมสมบูรณ์) กองหิน และ (ใต้ใบหน้าของผู้หญิง) ดอกคาลลาที่มีเกสรตัวเมียรูปลึงค์

"ผู้สำเร็จความใคร่ยอดเยี่ยม" มี สำคัญมากเพื่อศึกษาบุคลิกภาพของศิลปินตามที่ได้รับแรงบันดาลใจจากจิตใต้สำนึกของเขา ภาพนี้สะท้อนทัศนคติที่ขัดแย้งของต้าหลี่ที่มีต่อเรื่องเพศ ในวัยเด็ก พ่อของต้าหลี่ทิ้งหนังสือไว้บนเปียโนพร้อมรูปถ่ายของอวัยวะเพศที่ได้รับผลกระทบจาก โรคติดต่อทางเพศสัมพันธ์ซึ่งนำไปสู่ความสัมพันธ์ทางเพศกับความเสื่อมและเป็นเวลานานทำให้สาวต้าหลี่ห่างไกลจากการมีเพศสัมพันธ์

"ภาพเหมือนของหลุยส์ บูนูเอล"

ภาพวาดนี้วาดเมื่อ พ.ศ. 2467 เดิมเป็นของสะสมของ Luis Buñuel ปัจจุบันตั้งอยู่ในศูนย์ศิลปะ Reina Sofia ในกรุงมาดริด Dali พบกับ Luis Buñuelที่ Royal Academy of Arts ในกรุงมาดริดระหว่างการศึกษาของเขาในปี 1922-1926 บูนูเอลเป็นหนึ่งในผู้มีอิทธิพลอย่างมากต่อเอลซัลวาดอร์ ต่อมา Dali ได้มีส่วนร่วมในการถ่ายทำภาพยนตร์สองเรื่องโดย Buñuel: The Andalusian Dog (1929) และ The Golden Age (1930)

ภาพวาดของ Luis Bunuel ถูกวาดเมื่อผู้กำกับในอนาคตอายุ 25 ปี เขาเป็นผู้ชายที่จริงจังและหมกมุ่นอยู่กับ จ้องมองละสายตาจากศิลปินและผู้ชม ภาพวาดทำด้วยสีที่มืดมน สีสันที่สุขุมสร้างบรรยากาศของความจริงจังและเน้นรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิด

ในผลงานชิ้นเอกนี้โดยต้าหลี่ ความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันของรูปแบบที่กระฉับกระเฉงและเข้มข้น ลักษณะทางจิตวิทยา... ใบหน้าที่วาดอย่างสวยงามนั้นสามารถจดจำได้ทันที เช่นเดียวกับลักษณะเฉพาะของสไตล์เฉพาะตัวของต้าหลี่ซึ่งกำลังเติบโต และความสามารถของศิลปินในการควบคุมตนเองอย่างเข้มงวดเมื่อเลือกวิธีการแสดงภาพจะเป็นที่รู้จักในทันที

"ความเศร้าโศก"

ซัลวาดอร์ ดาลีเป็นอัจฉริยะ (อาจจะบ้าไปหน่อย แต่โดยทั่วไปแล้วนี่เป็นลักษณะของอัจฉริยะก่อนเวลาของพวกเขา) - แม้แต่ผู้ที่มีหัวใจในภาพวาดของเขาไม่พบคำตอบที่เห็นด้วยกับสิ่งนี้

ท้ายที่สุดแล้ว ภาพวาดเหล่านี้ มากกว่าศิลปะอื่น ๆ จะต้องเข้าใจด้วยหัวใจ ศูนย์กลางของจิตวิญญาณ ซึ่งเจ็บปวด ดึง เคาะ และเต้น ท้ายที่สุด แม้จะตระหนักด้วยสมองของเขาว่าศิลปินมีสิ่งนี้อยู่ในใจ เขาพยายามค้นหาสิ่งนี้และโดยทั่วไปแล้วจะประท้วงต่อต้านสงครามโลกครั้งที่สองและการเลือกปฏิบัติ เช่น คนผิวดำ การตกหลุมรักกับภาพวาดจะไม่ได้ผล คุณต้องรู้สึกถึงพวกเขา รู้สึกถึงอิสระที่เต้นอยู่ในตัวพวกมัน - พวกมันไม่มีที่สิ้นสุดแม้ว่าจะถูก จำกัด ด้วยพื้นที่แคบ ๆ ของผืนผ้าใบ

ดังนั้นความเศร้าโศกจึงเต็มไปด้วยทะเลทรายที่ทอดยาวจากขอบหนึ่งไปอีกขอบหนึ่ง ภูเขาบนขอบฟ้าไม่ได้จำกัดมัน ตรงกันข้าม พวกมันดูเหมือนจะช่วยให้เติบโตมากยิ่งขึ้น และขยายตัวมากยิ่งขึ้นไปอีก เมฆม้วนตัวเป็นรูปร่างแปลก ๆ ขยายท้องฟ้า กามเทพไร้หน้าเป็นพวกอันธพาล หนึ่งในนั้นเล่นพิณ โต๊ะที่มีเสาแกะสลักเหมือนเตียงดูเหมือนไร้สาระในทะเลทรายและละเมิดกฎทั้งหมดที่มนุษย์เข้าใจ ผู้ชายที่มีใบหน้าว่างเปล่ามองเข้าไปในระยะทางที่เบื่อและเงียบ

ภาพรวมสะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณ - ความเศร้าโศก, ลมในทะเลทราย, เสียงระฆังของสายบนพิณ - แต่มันไม่ตอบสนองในสมองเพราะสมองไม่สามารถรู้สึกได้เพราะมีหัวใจอยู่

"ทารกทางภูมิศาสตร์การเมืองเฝ้าดูการเกิดของมนุษย์ใหม่"

ศิลปินใช้เวลาช่วงที่ยากลำบากของสงครามโลกครั้งที่สองในอเมริกา สเปนอันเป็นที่รักของเขาอยู่ในใจกลางของเหตุการณ์นองเลือด และแน่นอนว่าความกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษยชาติก็สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณของอัจฉริยะ ภาพวาดถูกวาดในปี 1943 ที่จุดสูงสุดของการสู้รบในยุโรป ตรงกลางมีไข่ขนาดใหญ่แทนดาวเคราะห์ มีรอยแตกไหลผ่านและสามารถมองเห็นมือที่กำเปลือกแน่น ร่างข้างในเขาว่าทุกข์เช่นไร คนใหม่และเลือดหยดหนึ่งก็ตกบนผ้าขาวที่แผ่ออกไปใต้พิภพ ที่มุมขวามีผู้หญิงคนหนึ่งที่มีผมปลิวไสวตามสายลมและหน้าอกเปลือยเปล่า ชี้ไปที่ทารก กอดเข่าของเธอ การกระทำอันซับซ้อนของการกำเนิดของจิตสำนึกใหม่ของมนุษยชาติ จักรวาลถูกพรรณนาว่าเป็นทะเลทรายที่มีเงาดำโดดเดี่ยว เขียนด้วยโทนสีเหลืองน้ำตาล สัญญลักษณ์ สภาพที่เจ็บปวดโลกอยู่ใน.

“ความคงอยู่ของความทรงจำ”

แรงบันดาลใจสำหรับผลงานที่ดีที่สุดของ Salvador Dali คือ ชีส Camembert ชิ้นหนึ่ง... ชายหาดรกร้างที่มีผิวน้ำที่เงียบสงบได้กลายเป็นคนหมดสติ นาฬิกาหลอมเหลวที่มีรูปร่างเหมือนชีสแขวนอยู่บนกิ่งไม้หัก ตรงกลางมีสิ่งมีชีวิตรูปร่างแปลกประหลาดซึ่งคุณสามารถเห็นเปลือกตาปิดด้วย ขนตายาวซึ่งยังตั้งอยู่ นาฬิกานุ่ม... แนวความคิดของเวลาที่ค่อย ๆ ไหลเข้าสู่ท่าเรืออันเงียบสงบของจิตสำนึกของมนุษย์

"มนุษย์ล่องหน"

ที่หัวใจของรูปร่างของมนุษย์ซึ่งหายไปในจินตนาการและจินตนาการของเขา ผู้เขียนสร้างผลงานที่มีความลึกโดดเด่น ขอบเขตไม่ชัดเจน และพื้นที่กลายเป็นอนันต์ในจักรวาล ความรู้สึกเดียวกันนี้ถ่ายทอดผ่านการผสมผสานของช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ สมัยโบราณและยุคกลางยังคงอยู่โดยใช้เสาและสถาปัตยกรรม ความทันสมัยแสดงด้วยรูปแบบคิวบิสม์ที่ชัดเจน รูปภาพประกอบด้วยรูปภาพมากมายที่ศิลปินเท่านั้นที่เข้าใจได้ ใน "มนุษย์ล่องหน" เราจะได้เห็นความหลงใหลในทฤษฎีของฟรอยด์ของซัลวาดอร์ ดาลี

"การตรึงกางเขน"

บนกระดานหมากรุกที่มุมซ้ายมีผู้หญิงคนหนึ่งในชุดเรเนซองส์อยู่หน้าผิวน้ำทะเล การจ้องมองของผู้หญิงคนนั้นซึ่งเป็นที่รู้จักของภรรยาของศิลปินนั้นพุ่งขึ้นไปข้างบนซึ่งพระเยซูคริสต์ถูกตรึงบนไม้กางเขน มองไม่เห็นใบหน้าศีรษะถูกโยนกลับร่างกายเหยียดออกเหมือนเชือกนิ้วงอเป็นอาการกระตุกอย่างเจ็บปวด รูปทรงเรขาคณิตของลูกบาศก์และความสมบูรณ์แบบของการรวมร่างของหนุ่มสาวและในเวลาเดียวกันกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม พื้นผิวที่หนาวเย็นของการตรึงบนไม้กางเขนเป็นความเฉยเมยและความโหดร้ายของมนุษย์ซึ่งความรักและความเมตตาตายไป

กิจกรรมนอกการวาดภาพ

• นอกจากการวาดภาพแล้ว ธรรมชาติที่เปล่งปลั่งของต้าหลี่ยังเผยให้เห็นถึงการแสดงออกถึงตัวตนในด้านอื่นๆ ของศิลปะ เช่น ประติมากรรม ภาพถ่าย และภาพยนตร์ ซึ่งเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ถือเป็นศิลปะที่มหัศจรรย์และมีแนวโน้มมากที่สุด
• Dali ไปอเมริกาที่ซึ่งเขาได้พบและผูกมิตรกับนักเขียนการ์ตูนชื่อดังอย่าง Walt Disney และยังวาดรูปการ์ตูนอีกด้วย
• เขาเต็มใจทำโฆษณา แต่โฆษณาที่มีส่วนร่วมออกมานอกรีตและอุกอาจเกินไป โฆษณาช็อกโกแลตจะถูกจดจำไปอีกนาน โดย Dali กัดช็อกโกแลตชิ้นหนึ่ง หลังจากนั้นหนวดของเขาก็ม้วนเป็นลอน และเขาพูดด้วยเสียงร่าเริงว่าช็อกโกแลตนี้แทบบ้าไปแล้ว
• มรดกอันสร้างสรรค์ของ Salvador Dali นั้นยิ่งใหญ่มาก: พวงของ ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจซึ่งแต่ละอย่างมีมูลค่าอย่างน้อยหลายล้านดอลลาร์
• ศิลปินเสียชีวิตในปี 1989 แต่ภาพวาดของเขาจะคงอยู่ตลอดไป สร้างความประหลาดใจให้กับเราและลูกหลานของเรามากกว่าหนึ่งรุ่นด้วยความงามและอัจฉริยภาพอันลึกลับ บ้าคลั่ง และแปลกประหลาด

จิตรกรชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ ซัลวาดอร์ ดาลี ได้สร้างผลงานมากกว่าหนึ่งพันห้าพันชิ้นตลอดชีวิตของเขา ซึ่งหนึ่งในนั้นสามารถค้นพบผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของทิศทางของสถิตยศาสตร์ แต่จากภาพผู้ชายคนนี้ยังคุ้นเคยกับแฟน ๆ ผลงานของเขามากมาย เขาเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลายและยังพบว่าตัวเองเป็นประติมากร นักเขียน ผู้กำกับและนักแสดง ความฝันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของปรมาจารย์แห่งพู่กันคือการสร้างพิพิธภัณฑ์ของตัวเอง ซึ่งจะเป็นเหมือนโรงละครมากกว่า และเขาก็ประสบความสำเร็จ ตอนนี้ใน Figueres คือพิพิธภัณฑ์-โรงละครของเขา ซึ่งมีผลงานของศิลปินมากมาย ไม่เพียงแต่ในรูปแบบของภาพวาดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานประติมากรรมด้วย

แอนนา มาเรีย

แอนนา มาเรีย(1924). ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นแอนนา น้องสาวของต้าหลี่ เวลานานศิลปินและน้องสาวของเขาสนิทสนมกันมากในหลาย ๆ ด้านพวกเขารวมกันเป็นเครือญาติทางจิตวิญญาณ บนผืนผ้าใบ จิตรกรวาดภาพแอนนาว่าเป็นความงามที่แท้จริง มิตรภาพระหว่างพี่ชายและน้องสาวดำเนินต่อไปจนกระทั่ง Dali ได้พบกับ Gala บนเส้นทางชีวิตของเขา - Muse ตลอดชีวิตของเขา ความหึงหวงของพี่สาวที่มีต่อคนที่เขาเลือกถูกทำลายโดยญาติทั้งหมดและ มิตรสัมพันธ์ระหว่างอันนากับเอลซัลวาดอร์

ความคงอยู่ของความทรงจำ

« ความคงอยู่ของความทรงจำ"หรือ "ชั่วโมงอ่อน" (1931) รูปภาพของนักเหนือจริงผู้ยิ่งใหญ่นี้หลายคนคุ้นเคย งานนี้สร้างชื่อเสียงให้กับจิตรกร ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นการเคลื่อนไหวของนาฬิกาหลายแบบที่แสดงในรูปแบบที่ลื่นไหล ในภาพวาดนี้ จิตรกรออกจากแนวคิดเชิงเส้นตรงของกรอบเวลา คุณจะเห็นได้ว่าผลงานชิ้นนี้เป็นภาพหัวของศิลปินเองที่กำลังหลับใหลอยู่ อัจฉริยะใช้เวลาเพียงไม่กี่ชั่วโมงในการสร้างผลงานชิ้นเอก ตอนนี้งานนี้ถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก

ยีราฟติดไฟ

"ยีราฟติดไฟ"(1937). ศิลปินวาดภาพผืนผ้าใบนี้เกือบก่อนส่งเขาไปอพยพไปยังสหรัฐอเมริกา งานนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการต่อสู้ของศิลปินกับการเมืองในประเทศของเขา ซัลวาดอร์ ดาลี เรียกตัวเองว่าเป็นคนไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด ภาพนี้สะท้อนถึงลางสังหรณ์ของจิตรกรเกี่ยวกับสงครามที่ใกล้เข้ามา ตัวละครหลักของผืนผ้าใบซึ่งเป็นแผนการเผาไหม้นั้นอยู่ในพื้นหลังและเป็นสัญลักษณ์ของลางสังหรณ์ของสงครามที่จะเกิดขึ้นในอนาคตอันใกล้นี้ ในเบื้องหน้า ศิลปินเลือกที่จะพรรณนาถึงผู้หญิงสองคนซึ่งการก่อสร้างได้รับการสนับสนุนโดยไม้ค้ำยัน ดังนั้นอาจารย์ปากกาจึงแสดงจิตใต้สำนึกของมนุษย์

ใบหน้าของสงคราม

ใบหน้าของสงคราม(1940). งานนี้ปรากฏขึ้นแล้วในขณะที่เซอร์เรียลลิสต์อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาแล้ว บนผืนผ้าใบคุณสามารถเห็นภาพของศีรษะซึ่งใน ในระดับที่มากขึ้นคล้ายกับกะโหลกศีรษะและรอบๆ มีงูราวกับว่าเปล่งเสียงฟู่ที่ปากและเบ้าตาแต่ละอันมีกะโหลกศีรษะอีกหนึ่งอันซึ่งสะท้อนถึงแก่นแท้อันน่าสยดสยองของสงครามอย่างชัดเจน บนผืนผ้าใบคุณสามารถเห็นรอยประทับของเอลซัลวาดอร์ ปัจจุบันภาพเขียนถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ร็อตเตอร์ดัม

หน้าแม่เวสต์

« หน้าแม่เวส”(1974). งานนี้เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของจิตรกรและสร้างขึ้นในสไตล์การ์ตูน ภาพแสดงใบหน้าคนดัง นักแสดงชาวอเมริกัน... ริมฝีปากของผู้หญิงทำในรูปของโซฟาสีแดง ผ้าม่านทำหน้าที่เป็นผม ดวงตาของเมย์แสดงเป็นภาพวาดสองภาพ และจมูกเป็นเตาผิงซึ่งมีนาฬิกาแทนสะพานจมูก ผลงานของศิลปินใช้พื้นที่ทั้งห้องซึ่งเป็นภาพลวงตา: ใบหน้าของนักแสดงหญิงนั้นชัดเจนจากระยะไกล แต่ทันทีที่คุณเข้ามาใกล้วัตถุที่ผู้สร้าง "รวบรวม" ใบหน้าของเวสต์จะชัดเจนในทันที

สุดยอด masturbator

"ความใคร่ที่ยิ่งใหญ่"(1929). หนึ่งในที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงศิลปินสะท้อนทัศนคติที่ขัดแย้งของเขาต่อการมีเพศสัมพันธ์ของชายและหญิง วี วัยเด็กต้าหลี่เห็นหนังสือเกี่ยวกับยาของบิดาซึ่งมีรูปถ่ายอวัยวะเพศของผู้เป็นโรคติดต่อทางเพศสัมพันธ์ ตั้งแต่นั้นมา ครีเอเตอร์หนุ่มได้เชื่อมโยงการมีเพศสัมพันธ์กับกระบวนการเน่าเปื่อยซึ่งสามารถเห็นได้ชัดเจนในงานของเขา ต่อจากนั้นเหตุการณ์นี้ส่งอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินซึ่งเกลียดชังเพศมาเป็นเวลานาน จนกระทั่งชีวิตของซัลวาดอร์ ดาลี สิ้นสุดลง ผืนผ้าใบนั้นเป็นของพิพิธภัณฑ์ของเขา หลังจากนั้นก็ย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์มาดริด

องค์ประกอบเหนือจริง

"องค์ประกอบเหนือจริง"หรือ "เนื้อไก่รื่นเริง" (1928) ในภาพนี้ ผู้ชื่นชอบสถิตยศาสตร์หลายคนสังเกตเห็นอิทธิพลของ Yves Tanguy ซึ่งมีลักษณะเฉพาะในการสะท้อนอวกาศและร่างที่ลอยอยู่เหมือนกันหมด ปัจจุบันองค์ประกอบถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเดียวกันกับจิตรกรเซอร์เรียลลิสต์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่ภายใต้ชื่อที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - "Inagural goose bumps"

ภาพเหมือนของหลุยส์ บูนูเอล

"ภาพเหมือนของหลุยส์ บูนูเอล"(1924). เมื่ออายุ 25 ปี Dali หนุ่มวาดภาพเหมือนของชายคนหนึ่งซึ่งส่งผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อชีวิตในภายหลังของเขา ครีเอเตอร์หนุ่มได้มีส่วนร่วมในภาพยนตร์ของบูนูเอลหลายเรื่อง รวมถึง The Golden Age และ The Andalusian Dog บนผืนผ้าใบของเพื่อนของเขา จิตรกรวาดภาพเป็นคนช่างคิดและเอาจริงเอาจังมาก สังเกตง่าย ๆ ว่าภาพนั้นทำในโทนมืดมนซึ่งศิลปินต้องการเน้นย้ำลุคของหลุยส์ให้เต็มไปด้วย คิดลึก... เป็นเวลานานแล้วที่ภาพวาดนี้เป็นของบุคคลที่ปรากฎในภาพเหมือนโดยตรง งานนี้ถูกเก็บไว้ในศูนย์ศิลปะ Reina Sofia ซึ่งตั้งอยู่ในเมืองหลวงของสเปน

ภูมิทัศน์ใกล้ Figueres

"ภูมิทัศน์ใกล้ฟิกเกอร์ส"(1910). ภาพวาดนี้เป็นผลงานชิ้นแรกสุดของศิลปินชื่อดังผู้ยึดมั่นในแนวสถิตยศาสตร์ ต้าหลี่สร้างผืนผ้าใบนี้ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ตอนนั้นเขาอายุเพียง 6 ขวบเท่านั้น ทำงานเสร็จแล้ว สีน้ำมัน... ภาพวาดแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงคุณสมบัติของอิมเพรสชั่นนิสม์ - เทรนด์ยอดนิยมในขณะนั้นในหมู่ บุคลิกที่สร้างสรรค์... จิตรกรจะสร้างผืนผ้าใบในทิศทางนี้จนถึงปี ค.ศ. 1920 หลังจากนั้นเขาจะไปยัง Cubism และ Surrealism ขณะนี้ผืนผ้าใบนี้อยู่ใน คอลเลกชันส่วนตัวหนึ่งในผู้ชื่นชมผลงานของต้าหลี่

อะตอม เลดา

อะตอม เลดา(1949). ในเวลานี้ จิตรกรชาวสเปนอาศัยอยู่ในแคลิฟอร์เนีย ภาพร่างแรกปรากฏขึ้น 4 ปีก่อนที่ภาพวาดจะเสร็จสมบูรณ์ บนผืนผ้าใบ ต้นแบบของปากกาวาดภาพผู้ปกครองของสปาร์ตาและซุส ในงาน วัตถุทั้งหมดถูกวาดด้วยแรงโน้มถ่วงเป็นศูนย์และไม่สัมผัสกัน ซึ่งเป็นที่ที่คำแรกในชื่อ "อะตอม" ปรากฏขึ้น ตามประเพณี Leda ถูกวาดภาพเปลือยในรูปแบบของ Gala ภรรยาของศิลปิน Zeus เป็นตัวแทนในภาพเป็นหงส์ ด้านหลังคุณสามารถมองเห็นชายฝั่งหินของคอสตาบราวา ปัจจุบันต้นฉบับถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ Salvador Dali

ซัลวาดอร์ ดาลีผู้ยิ่งใหญ่และน่าเกรงขามมีชีวิตที่สดใสและเต็มไปด้วยความขัดแย้ง ตั้งแต่วัยเด็กเขาแตกต่างจากคนรอบข้างในตัวละครที่ทนไม่ได้และความสามารถที่เชี่ยวชาญในการจัดการกับผู้ใหญ่ เด็กที่แปลกและเข้าใจยากไม่สามารถเข้ากับกรอบของบรรทัดฐานของพฤติกรรมซึ่งเขามักจะเยาะเย้ย การกระทำของเขาไม่สามารถตัดสินได้จากมุมมองของตรรกะของคนธรรมดา

อัจฉริยะซึ่งเด็กชายคาตาลันตระหนักในตัวเองตั้งแต่เนิ่นๆ ได้ป้องกันสภาพแวดล้อมทั้งหมดจากการมีชีวิตอยู่ พ่อแม่ยกย่องเด็กเพราะพี่ชายของเขาเสียชีวิตจากโรคเยื่อหุ้มสมองอักเสบความรักที่กินหมดจึงทำให้เกิดความหลงตัวเองและความเห็นแก่ตัวตั้งแต่อายุยังน้อย การอนุญาตและเสรีภาพในการเลือกทำให้โลกเป็นจ้าวแห่งสถิตยศาสตร์ซึ่งความฝันในการทำงานความหวาดกลัวและความทรงจำในวัยเด็กได้รับการเข้ารหัส

เขียนในน้ำมันในปี 2468 หมายถึง งานแรกๆอัจฉริยะ. เส้นเรขาคณิตที่ชัดเจนของ Cubism ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ การสร้างฮีโร่สองคน Harlequin และ Pierrot โดยใช้การหลอกลวงทางสายตาซึ่งเป็นภาพตัดปะกระดาษที่ตั้งอยู่กลางห้องเป็นสัญลักษณ์ของธรรมชาติคู่ของบุคคลที่มีเลเยอร์อยู่ ภาพตรงข้ามตัวตลก จานสีค่อนข้างเงียบ เฉพาะนอกหน้าต่างที่เป็นสีม่วง ซีสเคปกับเรือใบเดียวดาย หลังจากการตายของแม่ของเขา ต้าหลี่ถูกทิ้งให้อยู่โดยไม่มีครอบครัวและไม่ได้รับการสนับสนุน ซึ่งทำให้ทัศนคติในชีวิตของเขาไม่ทุเลาลง

น้องสาวของศิลปินก่อนพบกาล่าคือ เพื่อนสนิทซัลวาดอร์ ดาลี และนี่คืองานเดียวที่อุทิศให้กับเธอ บนกระดาษแข็งในน้ำมันในปี 2467 นั่งบนเก้าอี้ Anna Maria ถูกจับ ความสามัคคีในวัยเด็กและความใกล้ชิดทางวิญญาณยังคงอยู่กับพวกเขาในวัยเยาว์ หญิงสาวงามผู้มีนัยน์ตาไร้ที่สิ้นสุดในชุดเดรสสีขาวอ่อนนั่งก้มหน้าลง มันเป็น เวลาทองมิตรภาพของพี่ชายและน้องสาว แต่การแต่งงานกับ Gala ได้ทำลายความสัมพันธ์ในครอบครัว การประณามและความอิจฉาริษยาของ Anna Maria ไปตลอดกาล และการสนับสนุนทุกรูปแบบจากภรรยาของเธอในงานของเธอ ทำให้การเลือกนั้นชัดเจน และเหลือเพียงรำพึงที่ซื่อสัตย์เพียงคนเดียวเท่านั้น

ทารกทางภูมิศาสตร์การเมืองเฝ้าดูการเกิดของมนุษย์ใหม่

ศิลปินใช้เวลาช่วงที่ยากลำบากของสงครามโลกครั้งที่สองในอเมริกา สเปนอันเป็นที่รักของเขาอยู่ในใจกลางของเหตุการณ์นองเลือด และแน่นอนว่าความกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของมนุษยชาติก็สะท้อนอยู่ในจิตวิญญาณของอัจฉริยะ ภาพวาดถูกวาดในปี 1943 ที่จุดสูงสุดของการสู้รบในยุโรป ตรงกลางมีไข่ขนาดใหญ่แทนดาวเคราะห์ มีรอยแตกไหลผ่านและสามารถมองเห็นมือที่กำเปลือกแน่น โครงร่างภายในกล่าวว่าการทรมานแบบใดที่มนุษย์ใหม่กำลังประสบอยู่และเลือดหยดหนึ่งตกลงบนผ้าขาวที่แผ่กระจายอยู่ใต้โลก ที่มุมขวามีผู้หญิงคนหนึ่งที่มีผมปลิวไสวตามสายลมและหน้าอกเปลือยเปล่า ชี้ไปที่ทารก กอดเข่าของเธอ การกระทำอันซับซ้อนของการกำเนิดของจิตสำนึกใหม่ของมนุษยชาติ จักรวาลถูกพรรณนาว่าเป็นทะเลทรายที่มีเงาดำโดดเดี่ยว เขียนด้วยโทนสีเหลืองน้ำตาล สัญญลักษณ์ สภาพที่เจ็บปวดโลกอยู่ใน.

แรงบันดาลใจสำหรับผลงานที่ดีที่สุดของ Salvador Dali คือ ชีส Camembert ชิ้นหนึ่ง... ชายหาดรกร้างที่มีผิวน้ำที่เงียบสงบได้กลายเป็นคนหมดสติ นาฬิกาหลอมเหลวที่มีรูปร่างเหมือนชีสแขวนอยู่บนกิ่งไม้หัก ตรงกลางมีการสร้างที่แปลกประหลาดซึ่งคุณสามารถเห็นเปลือกตาปิดที่มีขนตายาวซึ่งมีนาฬิกาอ่อนอยู่ด้วย แนวความคิดของเวลาที่ค่อย ๆ ไหลเข้าสู่ท่าเรืออันเงียบสงบของจิตสำนึกของมนุษย์

ที่หัวใจของรูปร่างของมนุษย์ซึ่งหายไปในจินตนาการและจินตนาการของเขา ผู้เขียนสร้างผลงานที่มีความลึกโดดเด่น ขอบเขตไม่ชัดเจน และพื้นที่กลายเป็นอนันต์ในจักรวาล ความรู้สึกเดียวกันนี้ถ่ายทอดผ่านการผสมผสานของช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ สมัยโบราณและยุคกลางยังคงอยู่โดยใช้เสาและสถาปัตยกรรม ความทันสมัยแสดงด้วยรูปแบบคิวบิสม์ที่ชัดเจน รูปภาพประกอบด้วยรูปภาพมากมายที่ศิลปินเท่านั้นที่เข้าใจได้ ใน "มนุษย์ล่องหน" เราจะได้เห็นความหลงใหลในทฤษฎีของฟรอยด์ของซัลวาดอร์ ดาลี

สามารถชมภาพวาดของ Salvador Dali ได้เป็นชั่วโมง โดยมองเข้าไปในภาพและเงาที่ซ่อนอยู่ด้วยการเปลี่ยนแปลงและจินตนาการของผู้เขียน "กาลาเทียแห่งทรงกลม" ดูเหมือนจะถูกสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของสมัยใหม่ เทคโนโลยีขั้นสูง... โครงร่างโปร่งใสของรำพึงถาวรสามารถวาดด้วยเครื่องมือของศิลปินทั่วไปในหลาย ๆ วงได้อย่างไร? ภาพ 3 มิตินำพาไปสู่ความไม่มีที่สิ้นสุดในโทนสีฟ้าสร้างจักรวาลที่ประกอบด้วยอะตอมนับพันและเผยให้เห็นหญิงสาวสวยคนหนึ่ง

ตรงกลางเป็นรูปแจกัน ซึ่งไม่มีอะไรมากไปกว่าหน้าโบราณที่สวยงาม โหนกแก้มที่พร่ามัวลอดผ่านผ้าปูโต๊ะโดยที่เชือก ผ้าเช็ดหน้า และตะปูถูกโยนทิ้งไป ภาพเงาของมนุษย์และท้องทะเลสามารถมองเห็นได้ในพื้นหลัง สุนัขสองตัวสูงตระหง่านเหนือแจกัน ซึ่งผู้เขียนทำให้เป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติ ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางสายตา

บนกระดานหมากรุกที่มุมซ้ายมีผู้หญิงคนหนึ่งในชุดเรเนซองส์อยู่หน้าผิวน้ำทะเล การจ้องมองของผู้หญิงคนนั้นซึ่งเป็นที่รู้จักของภรรยาของศิลปินนั้นพุ่งขึ้นไปข้างบนซึ่งพระเยซูคริสต์ถูกตรึงบนไม้กางเขน มองไม่เห็นใบหน้าศีรษะถูกโยนกลับร่างกายเหยียดออกเหมือนเชือกนิ้วงอเป็นอาการกระตุกอย่างเจ็บปวด รูปทรงเรขาคณิตของลูกบาศก์และความสมบูรณ์แบบของการรวมร่างของหนุ่มสาวและในเวลาเดียวกันกลายเป็นสิ่งที่ตรงกันข้าม พื้นผิวที่หนาวเย็นของการตรึงบนไม้กางเขนเป็นความเฉยเมยและความโหดร้ายของมนุษย์ซึ่งความรักและความเมตตาตายไป

พระหัตถ์ของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่ทรงสร้างขึ้นครั้งสุดท้ายเพื่ออุทิศแด่ภรรยาอันเป็นที่รักของเขา บนขอบฟ้ามองเห็นน้ำทะเลสีฟ้าครามและท้องฟ้าแจ่มใสและตรงกลางค่อยๆลดลง 3 โปรไฟล์ผู้หญิงเป็นของกาล่า รอยยิ้มที่เปล่งประกายบนใบหน้านั้นดูลึกลับไม่น้อยไปกว่ารอยยิ้มของโมโน ลิซ่าของลีโอนาร์ด ดา วินชี เมื่อมองบนผืนผ้าใบจากบนลงล่าง คุณสามารถกำหนดภาพแรก สีทองเบลอไม่ชัดเจนซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของปีแรกร่วมกัน องค์ที่ 2 ตั้งบนแท่น บนนี้ เวทีชีวิตต้าหลี่ทำให้ความรักของเขาเป็นมลทิน การหลงตัวเองได้หลีกทางให้กับความสมบูรณ์แบบของผู้หญิงที่น่าทึ่ง โปรไฟล์สุดท้ายมีขนาดใหญ่กว่าขนาดอื่น ๆ สีเทาไม่มีสีทองอบอุ่น นั่นคืองานกาล่าของเขาที่แท้จริง ด้วยความชั่วร้ายและศักดิ์ศรี ยังคงเป็นตัวหลักและไม่สามารถถูกแทนที่สำหรับอัจฉริยะได้

เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าคนที่ไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับต้าหลี่ไม่มีอยู่จริง บางคนรู้จักเขาจากผลงานของเขา ซึ่งสะท้อนถึงชีวิตมนุษย์ทั้งยุคสมัย ส่วนคนอื่นๆ ที่เขาอาศัยและวาดภาพนั้นน่าตกใจ

ผลงานทั้งหมดของซัลวาดอร์ ดาลีตอนนี้มีมูลค่านับล้าน และมีผู้ชื่นชอบความคิดสร้างสรรค์ที่พร้อมจะจ่ายเงินตามจำนวนที่จำเป็นสำหรับผืนผ้าใบอยู่เสมอ

Dali และวัยเด็กของเขา

สิ่งแรกที่จะพูดเกี่ยวกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่คือเขาเป็นชาวสเปน อย่างไรก็ตาม ต้าหลี่ภูมิใจในสัญชาติของเขาอย่างไม่น่าเชื่อและเป็นผู้รักชาติที่แท้จริงในประเทศของเขา ครอบครัวที่เขาเกิดมากำหนดเขาในหลาย ๆ ด้าน เส้นทางชีวิต, คุณสมบัติตำแหน่ง มารดาของพระผู้สร้างผู้ยิ่งใหญ่เป็นคนเคร่งศาสนาอย่างลึกซึ้ง ในขณะที่บิดาเป็นผู้ไม่เชื่อในพระเจ้า ตั้งแต่วัยเด็ก ซัลวาดอร์ ดาลีถูกแช่อยู่ในบรรยากาศของความกำกวม ความสับสนบางอย่าง

ผู้เขียนภาพเขียนผืนผ้าใบ ประมาณหลายล้านคน เป็นนักเรียนที่ค่อนข้างอ่อนแอ ตัวละครที่กระสับกระส่ายความปรารถนาที่ไม่อาจระงับได้ในการแสดงความคิดเห็นของตัวเองจินตนาการที่รุนแรงเกินไปไม่อนุญาตให้เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในการศึกษาของเขาอย่างไรก็ตาม Dali ในฐานะศิลปินแสดงตัวเองเร็วพอ ราโมน พิโชติ เป็นคนแรกที่สังเกตเห็นความสามารถในการวาดรูปของเขา ผู้กำกับพรสวรรค์ของครีเอเตอร์วัย 14 ปีไปในทิศทางที่ถูกต้อง เมื่ออายุได้สิบสี่ปีศิลปินหนุ่มได้นำเสนอผลงานของเขาในนิทรรศการที่จัดขึ้นที่ Figueres

ความเยาว์

ผลงานของ Salvador Dali ทำให้เขาสามารถเข้าเรียนที่ Madrid Academy of Fine Arts ได้ แต่ศิลปินที่อายุน้อยและถึงขั้นอุกอาจไม่ได้อยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน ด้วยความเชื่อมั่นในความสามารถพิเศษของเขา ในไม่ช้าเขาก็ถูกไล่ออกจากสถาบันการศึกษา ต่อมาในปี พ.ศ. 2469 ต้าหลี่ตัดสินใจศึกษาต่อ แต่ถูกไล่ออกอีกครั้งโดยไม่มีสิทธิ์ได้รับการฟื้นฟู

ความใกล้ชิดของเขากับ Luis Bonuel มีบทบาทอย่างมากในชีวิตของศิลปินหนุ่มซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหนึ่งในผู้สร้างภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดที่ทำงานในรูปแบบของสถิตยศาสตร์และ Federico ผู้ซึ่งตกลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะกวีที่ฉลาดที่สุดคนหนึ่ง สเปน.

ศิลปินหนุ่มถูกไล่ออกจาก Academy of Arts ไม่ได้ปิดบังตัวเองซึ่งทำให้เขาสามารถจัดนิทรรศการของตัวเองในวัยหนุ่มได้ซึ่ง Pablo Picasso ผู้ยิ่งใหญ่มาเยี่ยม

มิวส์แห่งซัลวาดอร์ ดาลี

แน่นอนว่าผู้สร้างทุกคนต้องการรำพึง สำหรับต้าหลี่ เธอคือกาลา เอลูอาร์ด ซึ่งอยู่

ช่วงเวลาแห่งการพบกับเซอร์เรียลลิสต์ผู้ยิ่งใหญ่ที่แต่งงานแล้ว ความหลงใหลที่ลึกซึ้งและสิ้นเปลืองทั้งหมดกลายเป็นแรงผลักดันในการทิ้งสามีของเธอเพื่องาน Gala และสำหรับการสร้างสรรค์อย่างกระตือรือร้นสำหรับ Salvador Dali เอง ผู้เป็นที่รักกลายเป็นผู้เหนือจริงไม่เพียง แต่เป็นแรงบันดาลใจ แต่ยังเป็นผู้จัดการอีกด้วย ด้วยความพยายามของเธอ ผลงานของซัลวาดอร์ ดาลีจึงโด่งดังในลอนดอน นิวยอร์ก และบาร์เซโลนา ชื่อเสียงของศิลปินมีระดับที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

หิมะถล่มแห่งความรุ่งโรจน์

ตามลักษณะที่สร้างสรรค์ใด ๆ ศิลปิน Dali ได้พัฒนาอย่างต่อเนื่องมุ่งมั่นปรับปรุงและเปลี่ยนเทคนิคอย่างต่อเนื่อง แน่นอนว่าสิ่งนี้นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในชีวิตของเขา ซึ่งอย่างน้อยที่สุดก็ถูกขับไล่ออกจากรายชื่อนักสถิตยศาสตร์ อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ส่งผลกระทบต่ออาชีพของเขา แต่อย่างใด นิทรรศการหลายพันคนและหลายล้านคนได้รับแรงผลักดัน ศิลปินตระหนักถึงความยิ่งใหญ่หลังจากการตีพิมพ์อัตชีวประวัติของเขาซึ่งขายได้ในเวลาที่บันทึก

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุด

บุคคลที่ไม่รู้จักผลงานชิ้นเดียวของซัลวาดอร์ ดาลีไม่มีอยู่จริง แต่มีน้อยคนที่สามารถระบุผลงานของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ได้อย่างน้อยสองสามชิ้น ทั่วโลก การสร้างสรรค์ของผู้ปฏิบัติงานด้านศิลปะที่น่าตกใจนั้นถูกเก็บไว้เหมือนแก้วตาเดียว และแสดงให้ผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และนิทรรศการหลายล้านคนได้เห็น

ซัลวาดอร์ ดาลี วาดภาพที่โด่งดังที่สุดเกือบทุกครั้งด้วยแรงกระตุ้นของความรู้สึก เนื่องจากบางอย่าง ระเบิดอารมณ์... ตัวอย่างเช่น "ภาพเหมือนตนเองกับคอของราฟาเอล" ถูกเขียนขึ้นหลังจากการตายของแม่ของศิลปินซึ่งกลายเป็นบาดแผลทางจิตใจที่แท้จริงของต้าหลี่ซึ่งเขายอมรับซ้ำแล้วซ้ำอีก

"ความคงอยู่ของความทรงจำ" เป็นหนึ่งใน ผลงานที่มีชื่อเสียงต้าหลี่. สำหรับภาพวาดนี้ มีชื่อต่างๆ มากมายที่อยู่ร่วมกันอย่างเท่าเทียมกันในแวดวงศิลปะ ในกรณีนี้ ผืนผ้าใบแสดงถึงสถานที่ที่ศิลปินอาศัยและทำงาน - Port Lligata นักวิจัยด้านความคิดสร้างสรรค์หลายคนโต้แย้งว่าชายฝั่งร้างสะท้อนให้เห็นถึงความว่างเปล่าภายในของผู้สร้างเองในภาพนี้ Salvador Dali วาดภาพ "Time" (ตามที่เรียกกันว่าภาพนี้) ภายใต้ความประทับใจของการละลายของชีส Camembert ซึ่งบางทีภาพหลักของผลงานชิ้นเอกก็ปรากฏขึ้น นาฬิกาที่มีรูปแบบที่คิดไม่ถึงบนผืนผ้าใบเป็นสัญลักษณ์ของการรับรู้เวลาและความทรงจำของมนุษย์ ความคงอยู่ของความทรงจำเป็นหนึ่งในผลงานที่ลึกซึ้งและรอบคอบที่สุดของซัลวาดอร์ ดาลีอย่างแน่นอน

ความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลาย

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพวาดของ Salvador Dali ต่างกันมาก ช่วงเวลาหนึ่งในชีวิตของศิลปินมีลักษณะเช่นนี้หรือลักษณะใดทิศทางหนึ่ง เมื่อถึงเวลาที่ผู้สร้างประกาศต่อสาธารณะ: "สถิตยศาสตร์คือฉัน!" - รวมผลงานที่เขียนตั้งแต่ปี พ.ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2477 ภาพวาดเช่น "Wilhelm Tell", "Evening Ghost", "Bleeding Roses" และอื่น ๆ อีกมากมายอยู่ในช่วงเวลานี้

ผลงานที่ระบุไว้มีความแตกต่างอย่างมากจากภาพวาดในสมัยที่จำกัดจนถึงปี 1914 และ 1926 เมื่อ Dali Salvador รักษางานของเขาให้อยู่ในขอบเขตที่กำหนด งานแรกๆต้นแบบของความอุกอาจมีลักษณะสม่ำเสมอมากขึ้น, สม่ำเสมอ, สงบมากขึ้น, สมจริงมากขึ้นในระดับหนึ่ง. ในบรรดาภาพวาดเหล่านี้ เราสามารถแยกแยะ "งานฉลองในฟิกเกอร์", "ภาพเหมือนของพ่อของฉัน" ซึ่งวาดในปี 1920-1921, "มุมมองของ Cadaques จาก Mount Pani"

Salvador Dali วาดภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดหลังปี 1934 นับจากนั้นเป็นต้นมา วิธีการของศิลปินก็กลายเป็น ผู้สร้างทำงานในสายเลือดนี้จนถึงปี 2480 ในบรรดาภาพวาดของต้าหลี่ในเวลานี้ ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "โครงสร้างที่ยืดหยุ่นด้วยถั่วต้ม (ลางสังหรณ์ สงครามกลางเมือง) "และ" Atavistic Remains of Rain "

ช่วง "หวาดระแวง-วิกฤต" ตามมาด้วยช่วงที่เรียกว่าอเมริกัน ในเวลานี้เองที่ต้าหลี่เขียน "ความฝัน", "กาลาริน" และ "ความฝันที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการบินของผึ้งรอบผลทับทิมชั่วครู่ก่อนตื่น"

ผลงานของซัลวาดอร์ ดาลีเริ่มมีความตึงเครียดมากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเวลาผ่านไป ต่อ ยุคอเมริกันช่วงเวลาของเวทย์มนต์นิวเคลียร์ดังต่อไปนี้ ขณะนี้ภาพวาด "Sodom Self-Satisfaction of an Innocent Maiden" ถูกเขียนขึ้น ในช่วงเวลาเดียวกันในปี 2506 ได้มีการเขียน "สภาสากล"

ต้าหลี่ใจเย็นลง

ต้าหลี่ที่รู้จักกันน้อย

มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ แต่ซัลวาดอร์ ดาลี ไม่เพียงแต่สร้างสิ่งที่ดีที่สุดบนผืนผ้าใบและไม้เท่านั้น และไม่เพียงแต่ด้วยความช่วยเหลือของสีเท่านั้น ความคุ้นเคยของศิลปินกับ Luis Bonuel ไม่เพียง แต่กำหนดทิศทางต่อไปของงานของ Dali เท่านั้น แต่ยังสะท้อนให้เห็นในภาพวาด "Andalusian Dog" ซึ่งครั้งหนึ่งทำให้ผู้ชมตกใจ มันเป็นภาพยนตร์เรื่องนี้ที่กลายเป็นการตบหน้าชนชั้นนายทุน

ในไม่ช้าเส้นทางของ Dali และ Bonuel ก็แยกจากกัน แต่การทำงานร่วมกันของพวกเขาลงไปในประวัติศาสตร์

ต้าหลี่และตกตะลึง

สม่ำเสมอ รูปร่างศิลปินกล่าวว่านี่คือธรรมชาติที่สร้างสรรค์อย่างล้ำลึก ไม่ธรรมดา และพยายามหาสิ่งใหม่ๆ ที่ไม่รู้จัก

ต้าหลี่ไม่เคยโดดเด่นด้วยความปรารถนาความสงบตามประเพณี รูปลักษณ์ภายนอก... ตรงกันข้าม เขาภูมิใจกับการแสดงตลกที่ไม่ธรรมดาของเขาและใช้มันในทุกวิถีทางเพื่อประโยชน์ของเขา ตัวอย่างเช่น ศิลปินเขียนหนังสือเกี่ยวกับหนวดของเขาเอง โดยเรียกพวกเขาว่า "เสาอากาศสำหรับการรับรู้ทางศิลปะ"

ด้วยแรงกระตุ้นที่จะสร้างความประทับใจ Dali ตัดสินใจจัดการประชุมของตัวเองในชุดดำน้ำ ทำให้เขาแทบจะหายใจไม่ออก

Dali Salvador ให้ความคิดสร้างสรรค์เหนือสิ่งอื่นใด ศิลปินได้รับชื่อเสียงในรูปแบบที่คาดไม่ถึงและแปลกประหลาดที่สุดเท่าที่จะจินตนาการได้ เขาซื้อตั๋วเงินดอลลาร์ด้วยเงิน 2 ดอลลาร์ จากนั้นจึงขายหนังสือเกี่ยวกับหุ้นนี้ด้วยเงินจำนวนมหาศาล ศิลปินปกป้องสิทธิของสถานที่ปฏิบัติงานนอกชายฝั่งของเขาที่จะดำรงอยู่โดยการทำลายพวกเขาและขับรถไปส่งตำรวจ

Salvador Dali ทิ้งภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดไว้เป็นจำนวนมาก อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับความทรงจำเกี่ยวกับตัวละครและโลกทัศน์ที่แปลกประหลาดและเข้าใจยากของเขา

Salvador Dali เป็นหนึ่งในที่สุด คนดังศตวรรษที่ XX ซึ่งกลายเป็นคนดังไม่เพียงในช่วงชีวิตของเขา แต่ยังอายุยังน้อยอีกด้วย ต้าหลี่เป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินกราฟิก ประติมากร ผู้กำกับและนักเขียน แต่หลักๆ แล้วในฐานะจิตรกร ครูเพียงคนเดียวของเขา - ปาโบลปีกัสโซสามารถเปรียบเทียบชื่อเสียงของเขาได้ และหากไม่มีการพูดเกินจริง เราสามารถพูดได้ว่า Salvador Dali เป็นคนเดียวที่ชื่อ surrealist ที่ทุกคนเคยได้ยิน ไม่ว่าเขาจะอยู่ห่างจากงานศิลปะแค่ไหนก็ตาม เขาเป็นคนที่เป็นเจ้าของวลี "สถิตยศาสตร์คือฉัน" ซึ่งเขาพูดในวันที่เขาถูกไล่ออกจากกลุ่มเซอร์เรียลลิสม์

ผลงานของซัลวาดอร์ ดาลี สร้างความประหลาดใจให้กับจินตนาการด้วยความขัดแย้งของการรับรู้เชิงเปรียบเทียบของโลก ความสอดคล้องที่แยบยลของพวกเขา คุณสามารถอธิบายภาพวาดของซัลวาดอร์ ดาลีได้หลายชั่วโมง แต่จะดีกว่าถ้าคุณเห็นด้วยตาของคุณเองและสร้างความคิดเห็นของคุณเองเกี่ยวกับพวกเขา ด้านล่างนี้คือภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วนที่มีชื่อและคำอธิบายสั้นๆ

ผลงานชิ้นแรกของซัลวาดอร์ ดาลี ทำในสไตล์อิมเพรสชั่นนิสต์

ภาพวาดถูกสร้างขึ้นในขณะที่ศิลปินกำลังค้นหาลักษณะและรูปแบบการแสดงของตัวเอง บรรยากาศชวนให้นึกถึงผืนผ้าใบของ De Chirico

ผืนผ้าใบทำขึ้นในลักษณะนักเขียนภาพแบบเหลี่ยมที่ไม่ธรรมดาสำหรับ Dali โดยเลียนแบบครูคนหนึ่งของเอลซัลวาดอร์ - Pablo Picasso

การทดลองกับรูปทรงเรขาคณิตทำให้คุณสัมผัสได้ถึงทะเลทรายลึกลับซึ่งเป็นลักษณะของต้าหลี่ในยุคสร้างสรรค์ที่ "เหนือจริง" ในภายหลัง

อีกชื่อหนึ่ง - "มองไม่เห็น" รูปภาพแสดงหนึ่งในเทคนิคหลักของการวาดภาพของ Dali - การเปลี่ยนแปลง ความหมายที่ซ่อนอยู่และโครงร่างของวัตถุ

เชื่อกันว่าผืนผ้าใบเผยให้เห็นความหลงใหลและความกลัวในวัยเด็กของซัลวาดอร์ ดาลี

เช่นเดียวกับ "Enlightened Pleasures" ภาพวาดเป็นสาขาวิชาที่ได้รับความนิยมในการศึกษาบุคลิกภาพของจิตรกรในหมู่นักประวัติศาสตร์ศิลป์

ผลงานที่มีชื่อเสียงและถูกกล่าวถึงมากที่สุดในหมู่ศิลปินของผู้แต่ง มีการใช้แนวคิดจากผลงานก่อนหน้านี้หลายชิ้น เช่น ภาพเหมือนตนเองและมด นาฬิกานุ่มๆ และชายฝั่ง Cadaques บ้านเกิดของเอลซัลวาดอร์

กาล่า - ภรรยาสุดที่รักของศิลปิน มักปรากฏในภาพวาดของเขา ผืนผ้าใบนี้สะท้อนให้เห็นถึงวิธีการหวาดระแวงที่สำคัญของต้าหลี่

นี่ไม่ใช่ภาพวาด แต่เป็นประติมากรรมในรูปแบบของสถิตยศาสตร์ แม้จะมีสัญลักษณ์ของความอุดมสมบูรณ์ - ขนมปังและหูของข้าวโพด Dali เน้นราคาที่ต้องจ่ายสำหรับสิ่งนี้: ใบหน้าของผู้หญิงเต็มไปด้วยมดกินเธอ

หนึ่งในการเยาะเย้ยลัทธิคอมมิวนิสต์ของต้าหลี่ ตัวละครหลักตาม Dali เองนี่คือเลนินในหมวก นี่ไม่ใช่งานเดียวสำหรับ หัวข้อนี้... ตัวอย่างเช่นในปี 1931 ศิลปินเขียน

นี่ไม่ใช่แค่ภาพ งานนี้เขียนบนกระดาษและนำไปปฏิบัติเป็นห้องจริงใน ขนาดชีวิต.

เชื่อกันว่าหัวดอกกุหลาบเป็นเครื่องบรรณาการแด่อาร์ชิมโบลโด ศิลปินชื่อดังที่ใช้ผักและผลไม้ในการเขียนภาพเหมือน (จมูกมะเขือยาว ขนข้าวสาลี ฯลฯ)

ภาพวาดนี้สะท้อนให้เห็นถึงความสยองขวัญของชาวสเปนที่ตระหนักว่าประเทศของเขากำลังก้าวไปสู่สงครามกลางเมืองที่เลวร้าย

รูปปั้น. วิชาต้าเหลียนที่มีชื่อเสียงที่สุด แนวคิดเรื่องกล่องก็มีอยู่ในภาพวาดของศิลปินเช่นกัน

อีกชื่อหนึ่งสำหรับ "การเปลี่ยนแปลงของนาร์ซิสซัส" งานจิตวิทยาอย่างลึกซึ้ง ..

เป็นที่ทราบกันว่าต้าหลี่พูดถึงฮิตเลอร์แตกต่างกัน โดย อย่างน้อยในปีที่ภาพวาดนั้นถูกทาสี อารมณ์หลักที่มีต่อฮิตเลอร์คือความเห็นอกเห็นใจมากกว่าสิ่งอื่นใด

หนึ่งในภาพวาด "ออปติคัล" ที่โด่งดังที่สุดโดย Salvador Dali ซึ่งเขาเล่นกับความสัมพันธ์ของสีและมุมมอง ดูภาพวาดในระยะทางต่างๆ - คุณจะเห็นวัตถุที่แตกต่างกัน

ความสว่าง ความสว่าง และภาพลวงตาของสิ่งที่เกิดขึ้น ช้างขายาวด้านหลังเป็นหนึ่งในตัวละครยอดนิยมของต้าหลี่ ..

หนึ่งในภาพวาดในยุคเอลซัลวาดอร์หลงใหลในฟิสิกส์ ภาพ วัตถุ และใบหน้าแตกเป็นทรงกลม

การตรึงกางเขนหรือไฮเปอร์คิวบัส (1954)

ชื่อเดิม "Corpus hypercubus" มักใช้ในวรรณคดีรัสเซียโดยไม่มีการแปล ผืนผ้าใบแสดงถึงการตรึงกางเขนของพระคริสต์ ต้าหลี่หันไปนับถือศาสนา แต่เขียน เรื่องราวในพระคัมภีร์ในลักษณะของเขาเองโดยนำเอาความลึกลับมาสู่ภาพวาด และในภาพวาด "ศาสนา" มักมีภรรยาของศิลปิน Gala