Mazacho: ภาพวาดและชีวประวัติ ศิลปินอิตาเลียน Mazacho: ภาพวาดและชีวประวัติของผู้สร้าง

หลัก / อดีต

Mazacho พร้อมกับสถาปนิก Contemporaries ของเขา Bruneland และ Sculptor Donatello หมายถึงนักปฏิรูปที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไม่เพียง แต่อิตาลี แต่ยังรวมถึงศิลปะยุโรปตะวันตกทั้งหมด สั้นของเขายาวนานประมาณหกปี วิธีที่สร้างสรรค์ ตกที่อายุ 1420 เมื่อในการวาดภาพฟลอเรนซ์ยังคงถูกถามถึงโทนของผู้เชี่ยวชาญล่าสุดและทำงาน รุ่นสุดท้าย ที่เรียกว่า "Jotteskov" - Epigal, หมดจิตวิญญาณของประเพณีของ Jotto ศิลปะของ Mazacho ดูเหมือนจะถูกแยกออกจากงานของพวกเขาด้วยระยะทางชั่วคราวขนาดใหญ่ดังนั้นการทำรัฐประหารที่ลึกล้ำซึ่งเขาประสบความสำเร็จในการวาดภาพของฟลอเรนซ์และอิตาลีทั้งหมด

ชื่อเล่นของ Mazacho (Big Mazo, I.e. Tommazo) ศิลปินได้รับจาก Contemporaries ซึ่งได้รับรางวัลจิตรกร Tommaso di Christforo di Finino ซึ่ง Mazacho ร่วมมือกันอย่างต่อเนื่องและจากที่เขาอาจได้รับการศึกษาชื่อเล่น MAZOLINO (Maso ขนาดเล็ก)

ภาพวาด Mazacho-altar แรกที่มาถึงเราซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแท่นบูชาหลายขั้นตอนที่เขียนขึ้นสำหรับห้องของ Carmine ในปิซาตอนนี้ได้รับการเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ของเมืองอิตาลีจำนวนหนึ่ง ประเภทของภาพแท่นบูชาในตัวมันเองเป็นแบบอนุรักษ์นิยมมากที่สุดเรียกร้องให้ญาติกับศีลและบังคับสำหรับแท่นบูชาของพื้นหลังสีทอง แต่แล้วในองค์ประกอบเหล่านี้พลังของอารมณ์ศิลปะของ Mazacho เป็นที่ประจักษ์ความคิดริเริ่มของโซลูชันของเขานั้นโดดเด่น ส่วนหนึ่งของ "ไม้กางเขน" (1426, เนเปิลส์, พิพิธภัณฑ์ Capodimonte) ที่มีความแตกต่างที่มีพลังและมีปีกหลวม ๆ ของแสงและเงาของพระคริสต์ที่ถูกตรึงกางเขนแมรี่จอห์นและร่างที่แสดงออกอย่างน่าทึ่งของ Magdalene ในเสื้อคลุมสีแดงสดใส

ในองค์ประกอบที่ยอมรับน้อยของแท่นบูชา "มาดอนน่าและทารกและเซนต์แอนนา" (1424 ฟลอเรนซ์แกลเลอรี่ Uffizi) เกือบจะเหมือนกับพลังพลาสติกของลักษณะ Mazachcho ที่งดงามละติจูดและลักษณะทั่วไปของรูปแบบการนัดหยุดงาน ความน่าเชื่อถือในชีวิตแม้แต่ความซับซ้อนของภาพของ Mary และ Anna แม่ของเธอ

งานหลัก Mazacho ซึ่งกลายเป็นโรคหลอดเลือดสมองสำหรับประวัติศาสตร์ การเกิดใหม่ของอิตาลีภาพจิตรกรรมฝาผนังมีขนาดเล็ก Capella Brankachchi Florentine Church Santa Maria del Carmin (ประมาณ 1425-1428) ทำงานกับจิตรกรรมฝาผนังถูกเรียกเก็บเงินกับ Mazacho และ Mazolino ทาสีหลังไม่รอดชีวิตมาจากจิตรกรรมฝาผนังและเส้นของ Capella ในวันนี้ ด้านบน ผนังด้านขวาของโบสถ์และสร้างหนึ่งในสี่องค์ประกอบบนผนังแท่นบูชา แต่ส่วนแบ่งของการวาดภาพของ Mazacho มีความสำคัญมากกว่า: เขาเป็นเจ้าของสองตัวที่มีขนาดใหญ่ตั้งอยู่เหนือกันในสององค์ประกอบของการลงทะเบียนที่ผนังซ้ายและสามในสี่ยังตั้งอยู่ในการลงทะเบียนสององค์ประกอบบนผนังแท่นบูชา

ภาพวาดของ Chapels Brankachchi อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของ Apostle Peter แต่พวกเขาเปิดวงจรนี้สององค์ประกอบแนวตั้งที่ตั้งอยู่บนเสาขนาดใหญ่ที่ทางเข้าอุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของอดัมและ EVA - "การตกหล่น" Mazolino บนผนังด้านขวาและ "ถูกเนรเทศจากสวรรค์" Mazacho บนผนังด้านซ้าย องค์ประกอบนี้กระทบไม่เพียง แต่ด้วยความแข็งแกร่งที่น่าทึ่งซึ่งเป็นพลังงานที่สำคัญอย่างยิ่งของภาพ แต่ยังรวมถึงพลังแห่งอิสรภาพของภาษาที่งดงาม Mazacho มันใช้งานแปรงขนาดใหญ่บางครั้งแม้จะออกจากเครื่องหมายบนพื้นผิว Fresco แกะสลักรูปร่างด้วยความแตกต่างที่มีประสิทธิภาพของแสงและเงา การวางนัยทั่วไปและการแสดงออกที่ใบหน้า EVA บิดเบี้ยวโดยร้องไห้สามารถหาอะนาล็อกใน ภาพวาดยุโรป เวลามากขึ้น

องค์ประกอบที่ใหญ่ที่สุดของ Mazacho "Miracle with Stir" ตั้งอยู่ในทะเบียนด้านบนของผนังด้านซ้ายของโบสถ์ เนื้อเรื่องของเธอเป็นหนึ่งในตอนของพระกิตติคุณบอกว่าเมื่อพระคริสต์และนักเรียนของเขาเข้าหาเป้าหมายของเมือง Capernaham ยามไม่ปล่อยให้พวกเขาเรียกร้องให้จ่ายเงิน ในการทำลายของพระคริสต์อัครสาวกเปโตรไปที่ฝั่งของทะเลสาบชนะปลาที่นั่นและพบว่าจำเป็นต้องจ่ายเหรียญกษาปณ์ในต้นกำเนิดของเธอ

Fresco ขนาดใหญ่ของ Mazaccho ผสมผสานตอนที่สามของตำนาน: ในศูนย์นักสะสมที่ค่อนข้างสับสน Podachi พูดถึงครึ่งวงกลมอันงดงามของอัครสาวก ทางด้านซ้ายในแผนครั้งที่สองปีเตอร์จะแตกปลาที่จับได้แล้วทางด้านขวามันเป็นอย่างสูงและค่อนข้างโกรธกับเหรียญสะสม การกระทำที่เล่นกับพื้นหลังของภูมิทัศน์กว้างที่มีผลต่อความน่าเชื่อถือและความเป็นธรรมชาติ รุ่นก่อนหน้าของภูมิทัศน์ Mazacho มักเป็นเงื่อนไขถูกกำหนดโดยสไลด์หินและต้นไม้ที่มีเหมือนกันคล้ายกับร่มหรือมงกุฎทรงกลม ใน Fresco, Mazacho เป็นธรรมชาติที่โดดเด่นและลมหายใจที่กว้าง ฤดูใบไม้ร่วงภูมิทัศน์ ด้วยการ จำกัด ที่ไหลล้ำลึกหมอกควันเบลอเล็กน้อยของ Sizy Grudges ของภูเขาวางใบด้วยต้นไม้พื้นสีน้ำตาล วีรบุรุษของ Mazacho เป็นผู้อาวุโสที่มีความโดดเด่น - สีเทาขรุขระได้มอบให้กับการปรากฏตัวของคริสคเคดของผู้ชายที่มีผมสีดำชายหนุ่มที่มีบลัชออนที่สดใหม่ ความยิ่งใหญ่และศักดิ์ศรีเต็มรูปแบบพวกเขาเป็นแกลเลอรี่ทั้งหมดของตัวละครขนาดใหญ่และสดใส การศึกษาของผู้ฟื้นฟูสมัยใหม่แสดงให้เห็นว่า Mazacho ทำงานในแต่ละหัวตลอดทั้งวันในขณะที่ภูมิหลังภูมิทัศน์ใน "ปาฏิหาริย์กับดารา" เขียนในเวลาเพียงสามวัน

Mazacho นวัตกรรมที่น่าทึ่งอีกอย่างหนึ่งคือการตีความแสงของเขา บรรพบุรุษของเขาแสงและเงาของเขามีวิธีเดียวในการจำลองรูปแบบให้ปริมาณไอที ตัวเลขและรายการมักจะไม่ทิ้งเงา ใน "ปาฏิหาริย์ด้วยผัด" และ "เนรเทศออกจากสวรรค์" แสงตกอยู่ทางด้านขวา (มีที่นั่นมีหน้าต่างที่แท้จริงส่องสว่างโบสถ์) ตัวเลขของอัครสาวกทิ้งเงายาวลงบนพื้นดิน

มหัศจรรย์และการแก้ผนังแท่นบูชาที่ Mazacho รวมมุมมองเดียวที่มีจุดหนึ่งของทั้งสองตั้งอยู่ทางขวาและด้านซ้ายของหน้าต่างและแท่นบูชาเล็ก ๆ ขององค์ประกอบ - "เซนต์ปีเตอร์รักษาด้วยเงาของเขา" และ " การกระจายทรัพย์สินและการตายของประเทศอานาเนีย " ต้องขอบคุณทั้งสองฉากจะเล่นในพื้นที่เดียวที่แน่นอน และในเวลาเดียวกันแต่ละคนจะปรากฎในมุมมองที่กระฉับกระเฉงซึ่งทำให้องค์ประกอบที่มีพลวัตมากขึ้นการกระทำ - รุนแรงและเป็นกลุ่มของบ้านกลิ้งย้ายไปให้เรานั้นน่าประทับใจเป็นพิเศษ

สถานที่พิเศษบี มรดกความคิดสร้างสรรค์ Mazacho และประวัติความเป็นมาของการวาดภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการทำงานครั้งสุดท้ายของเขา - The Fresco "Trinity" (ประมาณ 1427-1428, ฟลอเรนซ์, โบสถ์ซานตามาเรียโนเวลลา) ภาพวาดนี้ได้รับคำสั่งจาก Mazaccho Florenzine Noble Lorenzo Lenzi ซึ่งครอบครองสูง โพสต์ของรัฐ ความยุติธรรม Gonfalomer (Znonensez) เห็นได้ชัดว่าองค์ประกอบนี้รวบรวมโปรแกรมศาสนศาสตร์ที่ซับซ้อนพอสมควร - นี่เป็นหลักฐานจากผนังที่เขียนด้วยผนังและภาพของโลงศพที่มีฝาปิดที่โครงกระดูกอยู่กับโครงกระดูก ตามที่นักวิจัยบางคนนี่คือสัญลักษณ์ของ "อดัมเก่า" ที่หลงไหลของมนุษยชาติ อย่างไรก็ตามสิ่งที่สำคัญที่สุดคือหลังจากนั้น หายใจเต็ม ชีวิตของ Frescoes Capella Brankachchi Mazaccho สร้างมาตรฐานบางอย่างขององค์ประกอบที่สมบูรณ์แบบ สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าเขาไม่ได้เป็นคนต่างด้าวกับปัญหาทางทฤษฎีที่สนใจในสภาพแวดล้อมทางศิลปะในเวลานี้ องค์ประกอบของจิตรกรรมฝาผนังที่มีหัวเข่าที่ทางเข้า Lorenzo Lenzi และภรรยาของเขาตรึงกางเขนและยืนอยู่ที่เท้าของการตรึงกางเขนของมาเรียและจอห์นเช่นปิรามิดที่ก้าวเข้ามาจารึกไว้ในคู่ - โค้งและเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า เห็นได้ในมุมมองจากด้านล่างของ Cappella ซึ่งปรากฎในการลดลงอย่างไร้ที่ติ เป็นไปได้ว่าสถาปนิกของบรูนแลนด์มีส่วนร่วมในการพัฒนาแรงจูงใจทางสถาปัตยกรรมและพื้นที่ที่มีแนวโน้ม อย่างไรก็ตาม Fresco นี้ที่เสร็จสิ้นสั้น ๆ เส้นทางชีวิต Mazaccho กลายเป็นแถลงการณ์นิวเคลียสใหม่ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสาธิตอันงดงามของเขา หลักการสุนทรียศาสตร์ และโอกาส

Irina Smirnova

Mazaccho (จริง ๆ แล้ว Tommaso di Giovanni Di Simone Cassai (Gwidi), Tommaso di Sing Giovanni di Gwidi; 21 ธันวาคม 1401, San Giovanni Valdarno, Tuscany - ฤดูใบไม้ร่วง 1428, โรม) - จิตรกรอิตาเลียนที่มีชื่อเสียง, มหาบัณฑิตที่ใหญ่ที่สุดของโรงเรียนฟลอเรนซ์ นักปฏิรูปจิตรกรรมของยุค Quatrocheto

ประวัติ Mazaccho

ชีวิตของเขาสั้นมาก แต่มาร์คออกจากศิลปินในงานศิลปะเป็นเรื่องยากที่จะประเมินค่าสูงเกินไป เขาเกิดในเมืองเล็ก ๆ ของ San Giovanni Waldarno และเสียชีวิตในกรุงโรมอายุยี่สิบแปดปี การกล่าวถึงครั้งแรกเกี่ยวกับ Mazacho ในฐานะศิลปินเป็นของ 1418 เมื่อ ศิลปินหนุ่ม มาถึงในฟลอเรนซ์

เห็นได้ชัดว่าเขาศึกษาในหนึ่งในภาพวาดที่โด่งดังที่สุดแห่งหนึ่งในเวลานั้นที่ Beachci di Lorenzo

ในปี ค.ศ. 1422 Mazachcho เข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการของแพทย์และร้านขายยาและในปีค. ศ. 1424 ในฐานะที่เป็นสัญญาณของการรับรู้โดย Mazacho ที่เป็นผู้ใหญ่ของเขาได้รับการรับรองในสมาคมการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Artists Brotherhood of St. Luke

ความคิดสร้างสรรค์ Mazacho

สำหรับตัวเอง ชีวิตสั้น Mazaccho จัดการเพื่อรำคาญในการทาสีการปฏิวัติการทาสีเริ่มต้นโดย Jotto เช่นเดียวกับ Jotto, Frescoes เป็นพื้นฐานของเขา มรดกศิลปะ. ผู้ที่ได้อย่างแม่นยำยิ่งกว่านั้น Maschcho Maschcho ที่ถ่ายทอดมาให้เรา

หอศิลป์ลอนดอนเป็นเจ้าของส่วนกลางของ Polyptic ของ Madonna กับทารกและทูตสวรรค์สี่แห่งที่สั่งซื้อโดย Mazacho ในปี ค.ศ. 1426 สำหรับ Capella ในโบสถ์ Santa Maria del Carmina ใน Pisa

แกลเลอรี่ยังเก็บหนึ่งใน ผลงานล่าสุด ศิลปินเป็น Sashing Sash of Triptych แสดงให้เห็นถึงวิสุทธิชนของ Jerome และ John The Baptist เธอเขียนไว้ในไม่ช้าก่อนการตายของ Mazacho ในกรุงโรมในปี 1428

ทำงานสไตล์การตกแต่งของมนุษย์ต่างดาว Mazacho ที่พบบ่อยในการวาดภาพของการเริ่มต้นของศตวรรษที่ XV ในพวกเขาเช่นเดียวกับในผลงานของบรรพบุรุษของเขา Jotto ทุกอย่างถูกด้อยสิทธิกับการก่อสร้างพื้นที่ที่มีแนวโน้มและการใช้แสง

หลังจาก การตายเร็ว จิตรกรส่วนที่เหลือของงานที่ดำเนินการตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปามาร์ติน V สำหรับโบสถ์ซานตามาเรียแม็กกีอร์ในกรุงโรม Mazolino เสร็จสมบูรณ์

เป็นไปได้โดยไม่พูดเกินจริงที่จะบอกว่า Mazacho Works เป็นไข่มุกแท้ในคอลเลกชันของหอศิลป์แห่งชาติลอนดอน

งานของศิลปิน

มาดอนน่ากับทารกบนบัลลังก์ที่มีทูตสวรรค์สี่อัน 1426
การตรึงกางเขน 1426
มาดอนน่าและทารกและเซนต์แอนนา 1424
บัพติสมาของการแปลง 1425-1428
เนรเทศออกจากสวรรค์ 1425-1428
การฟื้นคืนชีพของบุตรชายธรณีวิทยาและเซนต์ปีเตอร์ที่แผนก 1425-1428
ปาฏิหาริย์ด้วยคน 1425-1428
Saint Peter Healing เขย่าด้วยเงาของเขา 1425-1428
การกระจายทรัพย์สินและการเสียชีวิตของ Anania 1425-1428
ทรินิตี้ 1427-1428
การนมัสการของ Magi 1426
การตรึงกางเขนของ St. Peter เงื่อนไขของหัวหน้า John The Baptist 1426

บรรณานุกรม

Romanov N. I. Mazaccho // บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก เล่ม 126. M. , 1947
Znimmer T. P. ปัญหา quatrocheto และความคิดสร้างสรรค์ mazacho / leningrad ลำดับของเลนินและคำสั่งของแบนเนอร์สีแดงแรงงาน มหาวิทยาลัยของรัฐ ตั้งชื่อตาม A. A. Zhdanova - L.: สำนักพิมพ์บ้าน LHA, 1975 - 176, p. - 8 750 สำเนา (ภูมิภาค)
Lazarev V. N. Mazacho // เริ่มต้น การเกิดใหม่ในช่วงต้น ใน ศิลปะอิตาลี. M. 1979
Dzheri F. Mazacho ทรินิตี้ M. 2002

เนรเทศออกจากสวรรค์ - Mazacho 1427. ปูนเปียก

ผู้ชายเป็นครั้งแรกในชีวิตของเขาที่เห็นปูนเปียกนี้ไม่น่าจะเกี่ยวข้องกับศตวรรษที่ XV รูปแบบของการดำเนินการเองนั้นทันสมัยมาก ลักษณะการเขียนที่แสดงออกถึงจุดสีสดใสและตัวเลขที่แสดงออกพร้อมกับโครงร่างที่ถูกต้องและโครงสร้างของร่างกายส่งให้เราทำการทดลองที่ทันสมัยในสาขาศิลปะมากกว่ายุคของการเกิดใหม่ในช่วงต้น อย่างไรก็ตามนี่คือดังนั้น Fresco จึงถูกเขียนในช่วงเวลาของการครองราชย์ทั้งหมดของ "Disembodied" Gothic เมื่อภาพเปลือยถือเป็นความอัปยศและปกคลุมด้วยผ้าม่านหรือ "มะเดื่อแบบดั้งเดิม

Fresco ของ Masters เป็นศูนย์รวมของการไม่เศร้าโศกทันใดนั้นสองคนที่ไม่รู้จักปัญหาใด ๆ มาก่อน ภาพสะท้อนของตำนานพระคัมภีร์ไบเบิล "ถูกเนรเทศจากสวรรค์" แสดงให้เห็นถึงช่วงเวลาที่อาดัมและอีฟถูกไล่ออกจากเอเดน ชีวิตของสวรรค์จบลงสำหรับพวกเขาพวกเขาถูกสาปและถูกปฏิเสธโดยพระเจ้าและงานที่สมบูรณ์แบบและการลิดรอนชีวิตที่สมบูรณ์เท่านั้นที่รออยู่ข้างหน้า

มันไม่น่าแปลกใจที่ Eva กรีดร้องอย่างแท้จริงจากความเศร้าโศกและความรู้สึกของความอ่อนแอของตัวเอง ภาพของเธอน่าประทับใจที่สุดเพราะศิลปินเป็นจังหวะเพียงเล็กน้อยที่สามารถสะท้อนให้เห็นถึงมวลของการแสดงออกและความแข็งแกร่ง ความรู้สึกของมนุษย์ - ความเจ็บปวดความเศร้าโศกทุกข์ทรมานความสับสนสงสัยในอนาคตของเขาอับอาย นอกจากความรู้สึกเหล่านี้ EVA เป็นครั้งแรกในชีวิตของเขารู้สึกอับอายของภาพเปลือยของเขาเองซึ่งในอีเดนไม่ได้ทำให้เธอสับสน เธอพยายามซ่อนตัวอยู่ข้างหลังมือของเขาอย่างเจ็บปวดความทุกข์ทรมานจากความจริงที่ว่าเป็นเธอที่เกิดขึ้นแม้ว่าจะเป็นทางอ้อมการตกและการขับไล่

อดัมไม่ละอายจากภาพเปลือยจากความอับอายและการปิดใบหน้าของเธอด้วยมือของเธอ ร่างกายของเขาเขย่าสะอื้นทำให้เด็กน้อยและ ผู้ชายแข็งแรง. แม้ว่าพล็อตนั้นเกี่ยวข้องกับภาพของอดัมและ EVA ในรูปแบบเปลือยกายความกล้าหาญของศิลปินในภาพที่มีรายละเอียดและสมจริง มนุษย์โทร มันไม่ได้ตกหลุมรักพายุคริสตจักร ในกรณีที่คล้ายกันมากที่สุดภาพที่พยายามปกปิดด้วยกิ่งไม้สีเขียวแบบดั้งเดิมด้วยโชคลาภที่ผิด ๆ

เนื่องจากความเรียบง่ายของภาพและเกือบ ขาดหายไป การตกแต่งในพื้นหลังความสนใจทั้งหมดของการดูที่ปูนเปียกมีความเข้มข้นในสามร่าง - อดัมอีฟและทูตสวรรค์ที่มีดาบลงโทษในมือที่ปรากฎขึ้นด้วยการสบถมากกว่าพวกเขา มันชัดเจนว่าวิธีที่จะกลับไปที่พวกเขาได้รับคำสั่ง - ประตูแห่งสวรรค์ปิดสนิทและการปกป้องนางฟ้ายกดาบอย่างไม่อ้อมค้อมสูงกว่าตัวเขาเอง สีอีดำอีแดงของชุดเทวดาเป็นความวิตกกังวลโดยเฉพาะนี่คือการคุกคามที่เปิดกว้างและข้อควรระวัง

น่าทึ่ง ระยะแรก การฟื้นฟูสมจริงของภาพลักษณ์ของร่างกายมนุษย์และทักษะในการสะท้อนความรู้สึกที่แข็งแกร่งทำให้เราเสียใจอีกครั้งว่าต้นแบบของตัวเองเสียชีวิตในเช่นนั้น อายุน้อย. ใครจะรู้ว่าเขาจะอยู่ที่จะมีชีวิตอยู่ แต่โคตรที่โด่งดังที่สุดนับเป็นอุปราคาทักษะของเขาหรือไม่?

"Trinity" เป็นหนึ่งในครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของภาพวาดโลกของการทำงานในองค์ประกอบที่กฎหมายของมุมมองเชิงเส้นถูกนำไปใช้สร้างภาพลวงตาของพื้นที่สามมิติ

ภายใต้สถาปัตยกรรมของ Arch ขนาดใหญ่ศิลปินเขียนตัวเลขของ The Holy Trinity ที่ด้านข้างของการตรึงกางเขนพระแม่มารีและอัครสาวกจอห์นและนอกพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ - สองเพลาเพลา ตัวเลขของจิตรกรรมฝาผนังมีความแข็งแกร่งและคงที่มีเพียงท่าทางของผู้หญิงของเรารบกวนการเคลื่อนไหวโดยรวม ให้ความสนใจกับมุมมองของ Mary ดวงตาของเธอพูดถึงใคร?
ด้านล่างเป็นหลุมฝังศพที่มีจารึก: "ฉันเป็นเหมือนคุณและคุณควรเป็นเหมือนฉัน"
หลุมฝังศพมีลักษณะคล้ายกับผู้ชมเกี่ยวกับความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และภาพลักษณ์ของตรีเอกานุภาพให้กำเนิดศรัทธาในความรอดของจิตวิญญาณ

ตัวเลขของลูกค้า Cranked เป็นหนึ่งในภาพแนวตั้งแรกที่นำมาใช้ในองค์ประกอบทางศาสนา
ปูนเปียกนี้เป็นหนึ่งในคนแรกที่สร้างโดยใช้กระดาษแข็ง - ภาพวาดขนาดใหญ่ขนาดใหญ่ พวกเขาถูกนำไปใช้กับผนังแล้วดื่มรูปทรงด้วยสไตลัสไม้

ในกรณีของปูนเปียกใด ๆ ที่เขียนในปูนปลาสเตอร์สดแม้จะมีความจริงที่ว่าภาพถูกเก็บรักษาไว้ไม่ดีนักนักวิจัยก็สามารถสร้างเวลาที่ศิลปินทำงานกับเขามากแค่ไหน ในกรณีนี้ Mazaccho ใช้เวลา 28 วัน (มีการเพิ่มส่วนของพลาสเตอร์สดหลายครั้ง)

การอ้างอิง: Mazacho (1401 - 1427) ศิลปิน Florentine เปลี่ยนจิตรกรรมเวลาของเขาหลังจาก Jotto เขาได้กระโดดขนาดมหึมาใหม่ในการวาดภาพในยุโรป

ความสำเร็จ Mazacho:

- พัฒนาระบบภาพของพื้นที่ลึกโดยใช้มุมมองกลางโดยตรงเรียกว่าอิตาลีต่อมา ที่ได้รับบาดเจ็บ มุมมองทางอากาศสิ่งที่ทำให้เป็นไปได้ที่จะนำภาพมาสู่ชีวิตให้มากที่สุด
- Mazacho มีความชำนาญมากกว่ารุ่นก่อนที่กระจายแสงและเงาการส่งปริมาตรสร้างองค์ประกอบเชิงพื้นที่ที่ชัดเจน
- ครั้งแรกหลังจากกลางศตวรรษที่ผ่านมาเป็นเรื่องที่เปลือยเปล่า
- รวมรูปร่างและภูมิทัศน์รวมกัน

สถานที่พิเศษในมรดกที่สร้างสรรค์ของ Mazacho และประวัติความเป็นมาของการวาดภาพยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในช่วงต้นครองงานที่เสร็จสมบูรณ์ครั้งสุดท้าย - The Fresco "Trinity" (ประมาณ 1427-1428, ฟลอเรนซ์, โบสถ์ซานตามาเรียโนเวลลา) ภาพวาดนี้ได้รับคำสั่งจาก Mazaccho Lorenzo Lorenzo Lenzi ที่โดดเด่นซึ่งทำหน้าที่เป็นโพสต์ระดับสูงของ Gelfaloner (Znnensez) แห่งความยุติธรรม

แสดงให้เห็นว่า Trinity, Mazacho เป็นไปตามศีลยุคกลางตามที่เครื่องบินของพระเจ้า - บุตรชายเปิดอยู่เหนือเธอนกพิราบแห่งนักบุญก็พอดีกับเครื่องบินร่างของพระเจ้าพ่อ ที่นี่ตัวเลขที่ได้รับจำนวนเท่ากันกลายเป็นปริมาตรดังนั้นจึงจำเป็นต้องมีการสร้างสื่อที่ลึก ก่อนที่ Kapella จะมีการเขียนเวทีกว้างและบนมันสองคนสำคัญของลูกค้าของจิตรกรรมฝาผนังในท่าแบบดั้งเดิมด้วยมือสวดมนต์พับ ส่วนล่างขององค์ประกอบ (เปิดหลังจากการฟื้นฟูในปี 1952) เป็นภาพของโลงศพที่มีจารึกแบบดั้งเดิมคล้ายกับการเสียชีวิต

เห็นได้ชัดว่าองค์ประกอบนี้รวบรวมโปรแกรมศาสนศาสตร์ที่ซับซ้อนพอสมควร - นี่เป็นหลักฐานจากผนังที่เขียนด้วยผนังและภาพของโลงศพที่มีฝาปิดที่โครงกระดูกอยู่กับโครงกระดูก ตามที่นักวิจัยบางคนนี่คือสัญลักษณ์ของ "อดัมเก่า" ที่หลงไหลของมนุษยชาติ

Mazacho สร้างมาตรฐานบางอย่างขององค์ประกอบที่สมบูรณ์แบบ สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าเขาไม่ได้เป็นคนต่างด้าวกับปัญหาทางทฤษฎีที่สนใจในสภาพแวดล้อมทางศิลปะในเวลานี้ องค์ประกอบของจิตรกรรมฝาผนังที่มีหัวเข่าที่ทางเข้า Lorenzo Lenzi และภรรยาของเขาตรึงกางเขนและยืนอยู่ที่เท้าของการตรึงกางเขนของมาเรียและจอห์นเช่นปิรามิดที่ก้าวเข้ามาจารึกไว้ในคู่ - โค้งและเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า เห็นได้ในมุมมองจากด้านล่างของ Cappella ซึ่งปรากฎในการลดลงอย่างไร้ที่ติ

เป็นครั้งแรกที่ทั้งสองส่วนของจิตรกรรมฝาผนังถูกสร้างขึ้นด้วยการคำนวณทางคณิตศาสตร์ที่แม่นยำในมุมมองเดียวสายของขอบฟ้าซึ่งสอดคล้องกับระดับมุมมองของผู้ชมสร้างสิ่งที่ไม่รู้จักกับภาพลวงตาของความเป็นจริงของความเป็นจริงของ Image สถาปัตยกรรมตัวเลขที่ไม่รู้จักจนกว่าจะถึงเวลาในการวาดภาพ การก่อสร้างที่มีแนวโน้มของ Fresco เป็นวิธีการเปิดเผยการทำงานของงาน

การปฐมนิเทศกลางของกลุ่มเป้าหมายเน้นมูลค่าของตัวเลขหลัก การอยู่อีกด้านหนึ่งของระนาบรูปภาพโบสถ์เป็นของโลกอื่นและภาพของผู้บริจาคโลงศพและผู้ชมของตัวเองเป็นของโลกนี้โลกดิน การเลื่อนตำแหน่งเป็นความกระชับขององค์ประกอบการบรรเทาประติมากรรมของรูปแบบการแสดงออกของบุคคลความเฉียบแหลม ลักษณะแนวตั้ง ลูกค้า.

การวาดภาพเข้าร่วมการประกวดด้วยประติมากรรมในศิลปะการส่งสัญญาณปริมาณการอยู่ในพื้นที่จริง หัวหน้าของหัวพ่อเป็นศูนย์รวมของความยิ่งใหญ่และอำนาจในการเผชิญหน้ากับพระคริสต์ความสงบของจิตใจที่พัดปกคลุมด้วยเงาแห่งความทุกข์ทรมาน
เป็นไปได้ว่าสถาปนิกของบรูนแลนด์มีส่วนร่วมในการพัฒนาแรงจูงใจทางสถาปัตยกรรมและพื้นที่ที่มีแนวโน้ม ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งปูนเปียกนี้ซึ่งเสร็จสิ้นเส้นทางชีวิตสั้น ๆ ของ Mazacho กลายเป็นแถลงการณ์บางอย่างของศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสาธิตอันสง่างามของหลักการความงามและโอกาส

Tommaso di Giovanni di Simone Kassai (1401 - 1428) - ศิลปินชาวอิตาลีแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการฉายามาสเช่ , กฎหมายของประเพณียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการปฏิรูปของภาพวาดของยุคของ quatrocheto เกิดเมื่อวันที่ 21 ธันวาคม 1401 ในตระกูลทนายความใน San Giovanni Valdarno พ่อของเขาเสียชีวิตเมื่อศิลปินในอนาคตอายุห้าขวบ แม่ผู้เป็นที่รักของโรงแรมหมู่บ้านเล็ก ๆ แต่งงานกับรอง - สำหรับเภสัชกรในท้องถิ่นที่เสียชีวิตเมื่อ Mazacho อายุ 16 ปีเขามาที่ฟลอเรนซ์เพื่อเรียนรู้การวาดภาพ นักเขียนชีวประวัติของเขาศิลปินของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา George Vazari (1511 - 1574) กล่าวว่าชื่อเล่นของ Mazacho ("เงอะงะ") มอบให้เขาสำหรับการไม่ตั้งใจของเขาในชีวิตโดยรอบ

หนึ่งในครูคนแรกของเขาคือ Mazolino และ Panicale และ Mariotto di Christophano แม้ว่าภาพวาดของผู้เชี่ยวชาญทั้งสองนี้ของคลังสินค้าที่แตกต่างกันที่สมบูรณ์แบบและในผลงานของ Mazacho ไม่มีสัญญาณที่มองเห็นได้ของอิทธิพลของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา โรงเรียนของแท้สำหรับ Mazacho คือการสื่อสารกับ Brunalells และ Donatello

ในปี ค.ศ. 1422 Mazachcho มีส่วนร่วมกับสมาชิกของ บริษัท ของแพทย์และเภสัชกรซึ่งศิลปินเป็นของทั้งคู่ตั้งแต่ปี 1424 เขาได้กลายเป็นสมาชิกของกิลด์ลุคสูง

ซามัว ภาพวาดต้น Mazachcho ถือเป็นภาพแท่นบูชาของมาดอนน่ากับทารกอันศักดิ์สิทธิ์แอนนาและเทวดา (ประมาณ 1420 แกลเลอรี่ Uffizi ฟลอเรนซ์) เขียนไว้กับพวกเขาพร้อมกับ Mazolino มันยังคงเป็นประเพณีความนิยมในยุคกลางของภาพประเภทนี้: แมรี่จับคุกเข่าของพระเยซูทารกนั่งอยู่หน้าแอนนา น่าทึ่งภาพลักษณ์ของลูกของพระคริสต์: มันยังมีชีวิตอยู่ เด็กที่แข็งแกร่งด้วยร่างกายกล้ามเนื้อที่สวยงาม ทีละคน คำสั่งที่สดใสงาน "Little Hercules" นั้นแสดงให้เห็นถึงการเชื่อมต่อความคิดสร้างสรรค์ของ Mazacho กับตัวอย่างโบราณ ในภาพของลูกของพระคริสต์ งานแรก นักวิจัย Mazacho ของงานของเขาดูตัวแทนคนแรกของ "ใหม่ เผ่าพันธุ์มนุษย์»ยุคฟื้นฟู

ในงานนี้แล้ว Mazachcho รู้สึกทั่วไปในการถ่ายโอนตัวเลขความปรารถนาที่จะจากไป รายละเอียดเล็ก ๆ, laconicity การก่อสร้างคอมโพสิต และแปลงความเรียบง่ายความกล้าหาญที่จะดึงดูดโลกแห่งความจริง

ที่ประมาณ 1425 Mazaccho ได้รับคำสั่งจากอาราม Carmelite ในฟลอเรนซ์เพื่อเขียนปูนเปียกบนผนังของลานวัด พล็อตคือการถวายของคริสตจักรของซานตามาเรียเดลคาร์เมน่า (การชำระให้บริสุทธิ์) Fresco เขียนโดยเฉดสีขาวดำของสีเขียว งานนี้ซึ่งศิลปินใช้เวลา 10 เดือนเสียชีวิตในระหว่างการปรับโครงสร้างของอารามประมาณ 1,600

ในปี ค.ศ. 1426 Mazaccho สำหรับ 80 Florins ตกลงที่จะเขียนแท่นบูชาสำหรับ Capella of the Church of Santa Maria del Carmin ในปิซา ศิลปินทำงานกับเขา 10 เดือน ในศตวรรษที่ XVIII แท่นบูชาปิซากระจัดกระจายและใน ปลาย xix ใน. มันเก็บรักษาไว้ได้ 11 ส่วนที่สามารถระบุได้ใน พิพิธภัณฑ์ที่แตกต่างกัน และในคอลเลกชันส่วนตัว

เขียนโดย Mazacho Fresco Troitz (1426 - 1427) สำหรับโบสถ์ซานตามาเรียโนเวลล่าในฟลอเรนซ์เป็นเวทีใหม่ของความคิดสร้างสรรค์ของเขา ที่ด้านบนของจิตรกรรมฝาผนังปรากฎลึกลงไปในโบสถ์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาผู้พิฆเนงสองคนที่มีเมืองหลวงโครินธ์ ซุ้มโค้งขึ้นอยู่กับสองที่อยู่ใน Capella, คอลัมน์ Ionian แล้ว มันมีพื้นที่ของ Capella แผนด้านหน้าซึ่งครอบครองไม้กางเขนที่มีพระคริสต์ที่ถูกตรึงกางเขนมาเรียและอัครสาวกจอห์นยืนอยู่บนทั้งสองด้านของไม้กางเขน

ด้านบนของความคิดสร้างสรรค์ Mazaccho โครงเหล็กใน Capella Brankachchi Church Santa Maria del Karman (1427 - 1428) ทำร่วมกับ Mazolino ภาพวาดได้รับมอบหมายให้ Mazolino ซึ่งเป็นผลมาจากการทำงานของ Mazacho พื้นหลังของภาพวาดได้รับการคัดเลือกประวัติของอัครสาวกปีเตอร์ภายใต้ซุ้มประตูบนนักบุญมันสันนิษฐานว่าวางตำแหน่งฉากที่เกี่ยวข้องกับ ประวัติศาสตร์พระคัมภีร์ไบเบิล คนแรก ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1425 Mazolino ออกจากและ Mazaccho ยังคงทาสีอย่างต่อเนื่องของเขาเอง แต่ไม่ได้ทำงานเสร็จเขาก็ไปที่กรุงโรมและมีการตายอย่างไม่คาดคิดในปี ค.ศ. 1428 งานของ Capella หยุดและหลังจาก 50 ปี Filippino Lippi เสร็จสิ้นการออกแบบ ของ capella

ปาฏิหาริย์กับคน
ปาฏิหาริย์กับคน
(มัทธิว, 17: 24-27)
(24) เมื่อพวกเขามาที่ Capernaum พวกเขาเข้าหา Peter นักสะสม Direch และกล่าวว่า: ครูจะไม่ให้ Diddhma? (25) เขาพูดว่า: ใช่. และเมื่อเขาเข้าไปในบ้านแล้วพระเยซูเตือนเขากล่าวว่าคุณคิดว่าไซมอนเป็นอย่างไร กษัตริย์แห่งแผ่นดินโลกที่ทำหน้าที่หรือมอบให้? ลูกชายของคุณหรือจากคนแปลกหน้า? (26) ปีเตอร์บอกเขาว่า: มีคนนอก พระเยซูบอกเขาว่า: แล้วลูกชายนั้นว่าง (27) แต่เพื่อที่เราจะไม่เกลี้ยกล่อมพวกเขาไปที่ทะเลโยนออกไปและปลาตัวแรกที่จะตกลงไปและเปิดปากคุณจะพบคนผัด รับมันและมอบให้ฉันและสำหรับตัวเอง
(แมตต์ 17: 24-27)

สถานการณ์หลายอย่างของเรื่องนี้ต้องการคำอธิบายโดยที่ความหมายของการตีความศิลปะของสิ่งนี้กระทำโดยพระคริสต์จะไม่ชัดเจนจนจบ
พระเยซูมากกว่าหนึ่งครั้งเห็นได้ชัดว่าเป็นที่ต้องการเช่นเดียวกับชาวยิวทุกคนจ่ายเงินช่วยเหลือที่แตกต่างกัน ประมาณสองกรณีดังกล่าวบอกพระกิตติคุณ คนแรกอธิบายโดย Matthew ในใบเสนอราคาที่กำหนดไว้ที่นี่ ตอนที่สองเกิดขึ้นในกรุงเยรูซาเล็ม (ดู Caesar Dynarion)
การตอบสนองที่ยืนยันถึงบางอย่างของปีเตอร์กับคำถามของแอสเซมเบลอร์ของ Podachi ไม่ว่าพระเยซูจ่ายคอลเล็กชั่นที่เป็นไปได้แสดงให้เห็นว่าก่อนพระเยซูไม่ต้องการที่จะทำลายกฎหมายจ่ายเงินที่จัดตั้งขึ้น บ่อยครั้งที่การชำระเงินทั้งสองนี้ - Dydrahma (ใน Kapernahum) และ Dinarium (ในกรุงเยรูซาเล็ม) - มิกซ์เซียและผู้อ่านพระกิตติคุณและผู้ชมภาพวาดที่มีแผนการเกี่ยวกับห่านสร้างความประทับใจ - ไม่ถูกต้อง - เรากำลังพูดถึง ดูเหมือนว่าเกี่ยวกับสิ่งเดียวกัน ในความเป็นจริงสิ่งเหล่านี้เป็นอีกสองทุนที่แตกต่างกัน และดังนั้นจึงเป็นสอง เรื่องราวต่าง ๆ และสองแปลงที่งดงามที่แตกต่างกัน
ในตอนนี้ด้วยกระบอกเสียง (1 ดาวเท่ากับ 2 digrahms - ค่าธรรมเนียมสำหรับสอง, พระเยซูและปีเตอร์) - เรากำลังพูดถึงการจ่ายเงินของเกรดชาวยิวในวัด; ในกรณีที่สอง - เกี่ยวกับพื้นฐานของกรุงโรม แต่ถ้าเป็นครั้งที่สองเพื่อคำถามของการชำระเงินของ Posati Rome พระเยซูตอบโต้ในการยืนยันจากนั้นในกรณีนี้คำตอบของเขาเป็นลบ อย่างไรก็ตามการรักสันติภาพเขาพบว่าประนีประนอม และในความเป็นจริงสำหรับการประนีประนอมนี้และมันก็มีปาฏิหาริย์และมันก็จะถูกหักหลังแม้ใน มากกว่ากว่าในกรณีอื่น ๆ ส่งความต้องการที่จะจ่ายเขาเป็นความอ่อนน้อมถ่อมตนในลักษณะที่เขาทำให้ตัวเองสูงกว่าข้อพิพาททั้งหมดนี้ และถึงแม้ว่า Matthew ไม่ได้บันทึกจุดสิ้นสุดของเรื่องนี้คุณไม่สามารถสงสัยได้ว่าทุกอย่างกลายเป็นพระเยซูกล่าว หากพระเยซูทรงรู้ว่าในปากของเขาที่ปลาซึ่งเป็นคนแรกที่ได้รับปีเตอร์มีเหรียญที่รวดเร็ว - เขาเป็นผู้รอบรู้ หากเขาสร้างคนในปากของเธอ - เขามีอำนาจทุกอย่าง (นี่คือการแสดงปาฏิหาริย์นี้มิโกะนี้)

พระเยซูคริสต์

ในเดือนสิงหาคม ค.ศ. 1428 โรม Mazacho จัดการเพื่อดำเนินการต่อไปทำงานในโบสถ์ของ San Clemente ซึ่งเขาเขียนปูนเปียกของ Calvary เมื่อเขาเสียชีวิตโดยไม่คาดคิด

แม้จะมีความสั้นของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ Mazaccho เขามีอิทธิพลที่แข็งแกร่งที่สุดในงานศิลปะที่เพิ่งเกิดขึ้นใหม่ คุณสมบัติของยุคอันยิ่งใหญ่ใหม่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาแทนที่ประเพณียุคกลาง Mazacho ยากจนด้วยช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ XIV ที่ถูกครอบงำในการวาดภาพ การตกแต่งและการบรรยาย เขาทำขั้นตอนที่เด็ดขาดในการรวมกันของร่างและภูมิทัศน์เป็นครั้งแรกที่ให้มุมมองอากาศ

การรักษาของ Chrome Peter และ John และการฟื้นคืนชีพ Tabu

ในผลงานของ Mazacho ซึ่งเป็นเส้นขอบฟ้าธรรมชาติปรากฏขึ้นผ่านระดับของดวงตาของคนที่วาดภาพถูกใช้อย่างแข็งขัน มุมมองเชิงเส้น. ในจิตรกรรมฝาผนังภาพของพื้นที่ลึกจริงมาแทนที่เว็บไซต์ตื้น Mustly และ Richer เป็นรูปแบบสีดำและสีขาวพลาสติกที่แข็งแกร่งกว่าการก่อสร้างความหลากหลายของลักษณะของพวกเขา

St.Petre ในแผนก

แทนที่จะเป็นภาพวาดตกแต่งสีที่ถูกยับยั้งปรากฏว่ามาสโกะมาถึงการสร้างรูปร่างที่ยิ่งใหญ่และรัดกุมที่กระชับ

เซนต์ปีเตอร์

วัสดุที่ใช้: สารานุกรมรอบ ๆ

การแสดงผลและตำนานบางอย่าง

เนรเทศออกจากสวรรค์

เมื่อคุณเห็น Fresco "Exile Adam and Eve จาก Paradise" ดูเหมือนว่าการสร้างไม่ได้เริ่มต้น Quatrocherto แต่ศตวรรษที่ 19 - ดังนั้นในการแสดงออกถึงความแข็งแกร่งและความคมชัดของความรู้สึกของ Mazacho อยู่ข้างหน้าเธอ เวลา. หาก Mazolino อยู่อีกฝั่งหนึ่งของ Chapels Adam และ Eve เขียนอย่างนุ่มนวลและหวานใน Mazacho พวกเขาถูกแช่อยู่ในความสิ้นหวังที่ไม่มีที่สิ้นสุด: อดัมผู้ปิดหน้าของเขาด้วยมือของเขาและร้องไห้อีฟด้วยดวงตาของเสียงร้องที่บิดเบี้ยว ของปาก

Mazacho ทำงานกับจิตรกรรมฝาผนังบางครั้งเพียงแค่ Hooliganil: ตัวอย่างเช่นใส่ในนิทานพันธสัญญาใหม่ของ Florentine สมัยใหม่กับเขาแต่งตัวในแฟชั่นสุดท้ายของศตวรรษที่ 15

ในปี ค.ศ. 1428 Mazachcho เรียกร้องให้กรุงโรมและวงจรยังคงยังไม่เสร็จเขาเพิ่มมันครึ่งศตวรรษต่อมา Philippino Lippi จิตรกรรมฝาผนังได้รับการยอมรับในฐานะผลงานชิ้นเอกทันทีและนักเรียนที่งดงามทั้งหมดไปคัดลอกพวกเขา ในหมู่พวกเขา Sandro Botticelli, Leonardo Da Vinci, Pietro Perugino, Michelangelo และ Rafael เช่นเดียวกับคนอื่น ๆ อีกมากมาย ตามตำนานของ Young Michelangelo เคยกล่าวถึงเพื่อนของเขาว่าเขาไม่สามารถทำได้ บัดดี้ปีนขึ้นไปต่อสู้และทำลายจมูกของ Michelangelo

http://www.krotov.info/acts/16/more/vazari_07.html -vazar

Mazacho - ศิลปินชาวอิตาลีที่ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ XV ชื่อเต็ม ศิลปิน: Tommaso di คือ Giovanni Di Guidi เกิดเมื่อวันที่ 21 ธันวาคม 1401 ใน San Giovanni Valdarno, Tuscany เป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งใน ศิลปินที่ดีที่สุด เวลาของเขาต้นแบบของโรงเรียนทาสีฟลอเรนซ์

Mazacho เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมของการฟื้นฟูก่อนกำหนด เขาทำงานที่รุ่งอรุณแห่งความรุ่งเรืองของการทาสีและมีส่วนร่วมอย่างมากในการก่อตัวของกฎหมายและหลักการที่งดงาม ครู Mazacho เป็น Filippo Bruneland (1337-1446) และ (1386-1466) Mazaccho กลายเป็นที่รู้จักในเรื่องการวาดภาพทางศาสนา นักวิจัยสมัยใหม่เชื่อว่างานแรกของ Mazachcho คืออันมีค่าของ St. Juvenily ซึ่งวันนี้เก็บไว้ในโบสถ์ของ San Pietro และ Kashe Di Regello ในบรรดามวลของภาพวาดทางศาสนาจิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดสามดินแดนของ Mazacho เป็นเช่นกัน ที่ทั้งสามภาพ Mazacho แสดงให้คนหนุ่มสาวอยู่ในโปรไฟล์

Mazacho ศิลปินอิตาลีมักทำงานร่วมกับ MAZOLINO ศิลปินคนอื่น นักวิจัยเชื่อว่า Mazachcho ส่งผลกระทบต่อความคิดสร้างสรรค์ของ Mazolino แต่ยังคงเป็น Mazolino ประสบความสำเร็จมากขึ้นเนื่องจากงานเข้าใจได้มากขึ้นสำหรับผู้สอบบัญชีจำนวนมาก รูปภาพหนึ่งที่รู้จักกันซึ่ง Mazaccho และ Mazolino เขียนด้วยกัน - "มาดอนน่ากับทารกและเซนต์ แอนนา. "

เหมือนกัน ภาพที่มีชื่อเสียง จิตรกรชาวอิตาลีของ Mazacho ในศตวรรษที่ 15 กลายเป็นงานดังกล่าวเป็น: จิตรกรรมฝาผนังสำหรับ Capella Brankachchi "ถูกเนรเทศจากสวรรค์", "ปาฏิหาริย์กับเสียดสี", "บัพติศมาของ Neophytes", "เซนต์ปีเตอร์รักษาผู้ป่วยด้วยเงาของเขา", "การกระจายของเขา อสังหาริมทรัพย์และมรณะอนาเนีย "," มาดอนน่ากับทารก "," เซนต์ Jerome และ John The Baptist "และอื่น ๆ อีกมากมาย ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ โรงเรียน Florentine เสียชีวิตในกรุงโรมในฤดูใบไม้ร่วงของ 1428