ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับศิลปิน I. Shishkin ชีวประวัติของ Shishkin

บ้าน / ทะเลาะกัน

เราสามารถพูดเกี่ยวกับจิตรกรในประเทศคนใดได้บ้าง: "ศิลปินชาวรัสเซียมากที่สุด"? แน่นอนว่านี่คือ Ivan Ivanovich Shishkin ชีวประวัติของอาจารย์ - เส้นทางชีวิต คนเก่งไม่เป็นภาระทางจิตใจหรือจิตใจนั่นคือสิ่งที่ขับเคลื่อนตัวแทนของโลกศิลปะ ท้ายที่สุดแล้ว ความสามารถ ตามความเห็นของหลายๆ คน เป็นการเบี่ยงเบนจากบรรทัดฐาน ซึ่งเป็นความผิดปกติชนิดหนึ่ง อย่างไรก็ตาม แม้แต่นักจิตวิเคราะห์ที่ลึกที่สุดก็ไม่ยอมพูดแบบนั้นเกี่ยวกับ Ivan Shishkin

ทัศนคติของศิลปิน

ศิลปิน Shishkin ซึ่งชีวประวัติและผลงานเป็นที่รู้จักและศึกษาเป็นอย่างดี - ตัวอย่างสำคัญ ใจดี, ประกายไฟ ความพากเพียร และความรักของพระเจ้า ธรรมชาติพื้นเมือง. พรสวรรค์ของเขาพัฒนาบนดินที่อุดมสมบูรณ์และบริสุทธิ์

ชีวประวัติของศิลปิน Shishkin มีลักษณะอย่างไร? ตั้งแต่เกิด - ครอบครัวที่ดี, ประเพณีดั้งเดิมความเมตตา ความห่วงใย ทัศนคติที่ระมัดระวังให้กับทุกสิ่งมีชีวิตที่คุณพบตลอดทาง ทัศนคตินี้สะท้อนให้เห็นในทุกภาพวาดที่ Shishkin สร้างขึ้น

ชีวประวัติและภาพวาดของศิลปินจะได้รับการพิจารณาในบทความนี้จากมุมมองที่ค่อนข้างแปลกตา เราถูกขับเคลื่อน ความรักที่ยิ่งใหญ่และเคารพในหลวง ชีวิตและงานของเขาปราศจากเรื่องอื้อฉาวและความลึกลับ

การรับรู้และความนิยมในช่วงต้น

สลาวาเองพบว่าอีวานอิวาโนวิชและเธอมาหาเขาค่อนข้างเร็วโดยไม่ทำให้เขาเป็นอันตรายและอาจลึก โลกภายในปรมาจารย์ศึกษา คุณธรรมสูงและจิตวิญญาณทำให้เขามีภูมิคุ้มกันที่แข็งแกร่ง แต่โรคนี้ - ความรุ่งโรจน์ - ทำลายชีวิตมากมายและทำลายชะตากรรมทั้งหมด

"ยามเช้าในป่าสน"

Ivan Shishkin ยอดเยี่ยมและซื่อสัตย์ ชีวประวัติของเขาเป็นคำอธิบายของบุคลิกภาพที่หายากในนั้น คุณสมบัติทางจิตวิญญาณ. ที่น่าสนใจในเรื่องนี้คือประวัติของ ภาพวาดที่มีชื่อเสียง"ยามเช้าในป่าสน". ผืนผ้าใบนี้เขียนร่วมกับ Konstantin Apollonovich Savitsky Savitsky เสนอแนวคิดนี้ เขาต้องการทาสีภูมิทัศน์กับครอบครัวหมี

Ivan Ivanovich ดึงป่าทึบที่บริสุทธิ์ซึ่งไม่มีเท้ามนุษย์ก้าวเท้า สำหรับ Shishkin ธรรมชาติที่มืดมนเป็นเรื่องไร้สาระ ในภาพเขียนทั้งหมดของเขามีทั้งแสงตะวันยามเที่ยงหรือมากมาย ท้องฟ้าเปิดหรือแหล่งน้ำหรือถนน "เช้า ... " ไร้ซึ่งสิ่งเหล่านี้โดยสิ้นเชิง อุบัติเหตุ? อารมณ์มืด? ไม่มีอะไรเกิดขึ้น! ภาพที่ออกมานั้นเต็มไปด้วยชีวิตชีวาและเปี่ยมด้วยพลังที่สดใส ลูกหมี 3 ตัว ในทำนองเดียวกันสนุกสนานเพียงอยู่ในความปลอดภัยอย่างสมบูรณ์ แม่หมีที่เข้มงวดจะไม่ยอมให้มีเสียงเอะอะใกล้ที่อยู่อาศัยของมนุษย์ ยิ่งกว่านั้น เธอไม่มีลูกสองคนตามปกติ แต่มีสามคนแล้ว หมีและลูกสองตัวถูกวาดโดย Savitsky และตัวที่สามซึ่งอยู่ทางขวาถูกสร้างเสร็จโดย Shishkin เพื่อความสามัคคีและความน่าเชื่อถือที่มากขึ้น

นักสะสมชื่อดัง Pyotr Tretyakov ชอบงานนี้มาก แต่เขาต้องการให้ลบลายเซ็นของ Savitsky ทิ้งการประพันธ์ไว้ที่ Shishkin Savitsky เห็นด้วยแม้ว่าเขาจะถือว่าการตัดสินใจนั้นไม่ยุติธรรม Shishkin Ivan Ivanovich อารมณ์เสียมากเพราะเหตุนี้ ชีวประวัติโดยย่อของขุนนางผู้สามารถประนีประนอมได้แสดงตัวอย่างเรื่องราวด้วยภาพนี้ ท้ายที่สุด Ivan Ivanovich เขียนให้ Savitsky และเลือกภูมิทัศน์สำหรับพื้นหลังที่สอดคล้องกับความคิดของเพื่อนเพราะตัวเขาเองไม่ชอบสถานที่คนหูหนวก Tretyakov ตัดสินใจชะตากรรมของภาพในแบบของเขาเอง เขามีความขัดแย้งของตัวเองกับซาวิทสกี้

วัยเด็ก

มีศิลปินเพียงไม่กี่คนที่ Ivan Ivanovich เข้าใจความซับซ้อนของการวาดภาพธรรมชาติ Shishkin ดึงความรู้ของเขามาจากไหน? ชีวประวัติของศิลปินมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดและแยกไม่ออกกับภาคกลางของรัสเซีย ที่มีป่าไม้ ทุ่งนา และแม่น้ำ เขาเกิดที่ Yelabuga ในตระกูลพ่อค้า และชนชั้นพ่อค้าในสมัยนั้นเป็นมรดกที่น่านับถือ - มีการศึกษาและมีวัฒนธรรม

พ่อของ Ivan Ivanovich รักหนังสือ ชอบประวัติศาสตร์ แม้กระทั่งเขียนหนังสือเกี่ยวกับ แผ่นดินเกิด. เป็นผู้ประกอบการที่ร่ำรวยและประสบความสำเร็จ เขาใช้เงินเป็นจำนวนมากเพื่อการกุศล ไม่ว่าจะเป็นการสร้างโบสถ์หรือ

ความสนใจในการวาดภาพของลูกชายทำให้เขาได้รับความเห็นชอบ เด็กชายถูกซื้อสี กระดาษ จ้างครูที่ดี อีวานยังทาสีรั้วบ้านของเขาตั้งแต่ยังเป็นเด็กซึ่งได้รับการเก็บรักษาไว้ในจดหมายเหตุของเขา บ้านเกิด. ท้ายที่สุดชีวประวัติของ Shishkin ไม่ใช่ความลับและไม่มีจุดสีขาว ทุกสิ่งล้วนผ่องใสดั่งรัศมี แสงแดดในภูมิประเทศของเขา ไม่ซับซ้อนและไม่ขึ้น ๆ ลง ๆ ชีวประวัติของ Shishkin ศิลปินและบุคคลไม่เคยมีความสุขและสม่ำเสมอ

การศึกษาระดับมืออาชีพ

Ivan Ivanovich ได้รับ การศึกษาที่ดี. เขาศึกษาในมอสโกที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมจากนั้นที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เหล่านี้ สถานศึกษาให้ความรู้พื้นฐานที่ดีเยี่ยมในด้านศิลปะและสถาปัตยกรรม พวกเขาได้กลายเป็นจุดเริ่มต้นที่ประสบความสำเร็จสำหรับหลาย ๆ คน คนเก่ง. Ivan Shishkin ก็ไม่มีข้อยกเว้น

ชีวประวัติของศิลปินแสดงให้เห็นว่าเขาศึกษางานฝีมืออย่างจริงจังและรอบคอบ การศึกษาระดับมืออาชีพทำให้ศิลปินเข้าใจว่า ภาพที่งดงาม- นี่คือความสามารถที่สร้างขึ้นอย่างซับซ้อนในการจัดการแสงและเงา เพื่อดูทุกสิ่ง แต่เพื่อจับภาพเฉพาะลักษณะและพื้นฐานบนผืนผ้าใบเท่านั้น

ทัศนคติต่องานฝีมือ

มือสมัครเล่นบางคนอ้างว่าภาพวาดของ Shishkin เป็นภาพถ่ายชนิดหนึ่งในสมัยนั้น

หากเราพิจารณาตามลำดับเวลาของภาพวาดที่ Shishkin Ivan Ivanovich เขียน ชีวประวัติสั้นไม่ใช่เรื่องสั้นแต่สามารถติดตามผลงานของเขาได้อย่างครบถ้วน พวกเขาไม่มีการเมืองและการวางแนวทางสังคม มันชัดเจน ในภาพวาดของเขา - ทัศนคติที่ละเอียดอ่อนต่อรายละเอียด ดังนั้นความถูกต้องและชีวิตในภาพวาดของเขา ตัดสินด้วยตัวคุณเอง

ยังคงมีหลักฐานของการสนทนาที่เกิดขึ้นระหว่าง Ivan Ivanovich และ Ilya Efimovich Repin เมื่อตรวจสอบภาพร่างของการล่องแพไม้ Shishkin ถาม Repin ว่าไม้ชนิดใดที่ล่องไปตามแม่น้ำ Repin ประหลาดใจ: “ฉันไม่รู้ แต่เกิดอะไรขึ้น?” Ivan Ivanovich อธิบายว่าไม้แต่ละประเภทมีพฤติกรรมแตกต่างจากความชื้น กระท่อมไม้ซุงบางแห่งก็บวม บางห้องก็จม และบางหลังก็กันน้ำได้ เห็นได้ชัดว่าเขาเชื่อว่าการพรรณนาท่อนซุงที่ใช้ทำแพอย่างถูกต้องเป็นสิ่งสำคัญ จากนั้นภาพเท่านั้นที่จะดูสมจริง หากคุณใช้สีที่สอดคล้องกับต้นสนชนิดหนึ่งซึ่งจมอยู่ในน้ำรูปภาพจะมีความรู้สึกไม่น่าเชื่อถือไม่ลงรอยกัน

มันคือความแม่นยำในรายละเอียดที่ทำให้ภาพวาด “เช้าในป่าสน” มีชื่อเสียงมาก ทุกอย่างถูกต้องและเที่ยงตรง ดังนั้นภาพวาดของเขาจึงเป็นที่รักและเป็นที่นิยมมาก ความสามัคคีอันเงียบสงบของพวกเขาไม่เคยทำให้เกิดข้อพิพาทและความขัดแย้ง

แฟน ๆ ของข้อเท็จจริง "ทอด" และความลับของห้องส่วนตัวสูงไม่จำเป็นต้องขุดลงไปในชีวิตส่วนตัวของศิลปิน ทุกอย่างมีความซื่อสัตย์และสะอาด ชีวประวัติของ Shishkin ประสบการณ์ทางอารมณ์ของเขาขึ้น ๆ ลง ๆ ทั้งหมดนี้อยู่ในภาพวาดของเขา ในช่วงชีวิตของเขาและ Ivan Ivanovich อาศัยอยู่ 66 ปีเขาวาดภาพหลายร้อยภาพ

ศิลปินเที่ยง

ทำไม Ivan Shishkin ถูกเรียกว่าศิลปินตอนเที่ยงจึงเดาได้ไม่ยาก โดยทั่วไป จิตรกรภูมิทัศน์มักชอบวาดภาพธรรมชาติในช่วงพระอาทิตย์ขึ้นหรือพระอาทิตย์ตก ท่ามกลางพายุฝนฟ้าคะนอง พายุ หรือหมอก Ivan Ivanovich เลือกช่วงเวลาของวันที่แทบไม่มีเงา และการแสดงออกและความถูกต้องก็ทำได้ด้วยวิธีอื่น หลังจากใช้ชีวิตในวัยเด็กของเขาใน Yelabuga โดยซึมซับความงามและความสงบสุขของดินแดนอันเป็นที่รักของเขา Ivan Ivanovich Shishkin จะกลับไปสู่ภูมิประเทศอันเป็นที่รักของเขาตลอดชีวิต ชีวประวัติของศิลปินเชื่อมโยงเหตุการณ์สำคัญแห่งชะตากรรมของเขาเข้ากับเหตุการณ์สำคัญที่เขาสร้างขึ้นอย่างใกล้ชิด ภาพวาด. ลักษณะในแง่นี้คือ "ไรย์"

"ไรย์"

มันถูกเขียนใน Yelabuga ในปี 1878 พระอาทิตย์ตอนเที่ยงไม่ได้สร้างเงา แต่เรารู้สึกถึงลมกระโชกแรงผ่านความใกล้ชิดของวันในฤดูร้อนได้อย่างชัดเจน พวกเขาเพิ่งเริ่มที่จะขยี้หูข้าวโพดหนัก ในเวลาไม่กี่นาที พายุฝนฟ้าคะนองจะแตกออก ซึ่งจะทำให้พื้นดินเปียก และเมล็ดพืชจะไม่แตกสลาย

ภูมิทัศน์เต็มไปด้วยชีวิตชีวาและสุขภาพแข็งแรง แต่เหตุใดจึงมีต้นสนที่เหี่ยวแห้งอยู่เบื้องหลัง ดังนั้นใน ชีวิตจริงไม่สามารถ. ต้นไม้ต้นนี้น่าจะโค่นเป็นฟืนไปนานแล้ว ชีวประวัติของ Shishkin พูดถึงช่วงเวลานี้ในชีวิตของเขาอย่างไร? เขาเพิ่งฝังภรรยาและลูกชายสองคนของเขา สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นในชีวิตจริงเราพูดซ้ำ ศิลปินไม่เห็นด้วยกับชะตากรรมดังกล่าว แต่เขาพยายามทำใจหาทางเรียนรู้การใช้ชีวิต ความเป็นจริงใหม่. ดังนั้นถนนจึงหายไปในสนาม อะไรไปข้างหน้า? “คุ้มไหมที่จะลงมือทำ พยายามรักษาความเศร้าโศกด้วยงาน” อีวาน ชิชกินคิด ชีวประวัติของศิลปินถูกเข้ารหัสในการสร้างสรรค์ของเขา มันแน่นอน

พยายามเริ่มต้นชีวิตใหม่

หลังจากโศกนาฏกรรมหลายครั้งกับคนที่คุณรัก Ivan Ivanovich พยายามกลบความเศร้าโศกในแบบเก่า อย่างไรก็ตาม มันไม่ใช่โดยธรรมชาติของเขาที่จะยอมแพ้ เขาค่อยๆ รับมือและเริ่มต้นชีวิตใหม่อีกครั้ง ชีวประวัติของ Shishkin มีข้อมูลเกี่ยวกับการแต่งงานครั้งที่สองของเขา แต่ก็จบลงด้วยโศกนาฏกรรม ภรรยาสาวเสียชีวิต Ivan Ivanovich ไม่ได้มองหาคู่ชีวิตอีกต่อไป พี่สาวของภรรยาคนที่สองมาช่วยเลี้ยงดูและสอนเด็กผู้หญิงสองคนจากการแต่งงานครั้งแรกของเธอ

ภาพสะท้อนสถานการณ์ในประเทศ

Ivan Ivanovich Shishkin เกิดเมื่อวันที่ 13 มกราคม พ.ศ. 2375 และเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2441 เมื่อพิจารณาจากภาพวาดของเขาแล้ว เป็นเวลาที่สวยงามที่สุด สงบที่สุด อุดมสมบูรณ์ที่สุด และเงียบสงบสำหรับประเทศของเรา มีแต่เมฆครึ้มเป็นครั้งคราว แต่โดยทั่วไปแล้ว ร่ำรวยและเจริญรุ่งเรือง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักเรียนธรรมดาที่มีผลการเรียนดีได้รับทุนจากรัฐและศึกษาบางส่วนในรัสเซีย บางส่วนในอิตาลี ฝรั่งเศส เยอรมนี หรือประเทศอื่นๆ มันก็เหมือนกันกับชิชกิน

ภาพวาดอำลา

Ivan Shishkin ใช้ชีวิตอย่างไร? มีการอ่านชีวประวัติที่สั้นและฉุนเฉียวในงานพินัยกรรมครั้งสุดท้ายของเขา "Ship Grove" ไม่แตกสลายภายใต้ชะตากรรมและจนถึงบั้นปลายชีวิตยังคงรักษาความสว่างและความอ่อนน้อมถ่อมตนของคริสเตียนไว้ในใจของเขาไม่ปล่อยให้ความมืดและเงาแห่งความขุ่นเคืองและความผิดหวังเข้ามา

หลายร้อยปีจะผ่านไป และผู้คนที่มองดูภาพวาดของ Shishkin จะพบว่าโลกของเรามีหน้าตาเป็นอย่างไรเมื่อยังคงมีป่าไม้และดินแดนที่ยังไม่พัฒนา พวกเขาจะถูกโอบกอดด้วยความรู้สึกอ่อนโยนต่อแผ่นดินของตน เพื่อบ้านเกิดเล็กๆ ของพวกเขา ศิลปิน Shishkin ซึ่งมีประวัติและผลงานเชื่อมโยงกับรัสเซียอย่างแยกไม่ออกไม่ได้วาดภาพภูมิทัศน์ในประเทศเท่านั้น เขามีผลงานทั้งชั้นที่ผลิตในเยอรมนี สวิตเซอร์แลนด์ และฟินแลนด์ ที่เขาอาศัยอยู่ ลูกสาวคนโตกับสามี เขามาหาเธอบ่อยครั้งและทำงานในที่โล่งสำหรับแผนการของเขาเขาเลือกสถานที่ที่เตือนให้เขานึกถึง Yelabuga ที่ราบลุ่มของ Kama ป่าสน

185 ปีที่แล้วในวันที่ 25 มกราคม (13 ตามแบบเก่า) จิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Ivan Shishkin เกิดที่ Yelabuga (ตาตาร์สถาน) สำหรับความมุ่งมั่นของเขาต่อธรรมชาติของรัสเซียเขาถูกเรียกว่า " ราชาแห่งป่า».

ในการประชุมทายาทของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ครั้งหนึ่งซึ่งเกิดขึ้นในวันเกิดของเขาที่ Yelabuga หลานชายผู้ยิ่งใหญ่ของศิลปินผ่านลูกสาวของ Lydia และสามีของเธอ Boris Riedinger, Sergey Lebedev แพทย์ด้านเศรษฐศาสตร์ ศาสตราจารย์ที่ State Maritime Academy of St. Petersburg ไปเยี่ยมลูกชายของเขา

ใน. ครามสกอย ภาพเหมือนของศิลปิน I.I. ชิชกิน พ.ศ. 2416

เขาบริจาคสำเนาภาพวาดของหลานสาวของศิลปินอเล็กซานดราให้กับพิพิธภัณฑ์ Shishkin ซึ่งวาดในปี 1918 โดย Ilya Repin เอง ลูกหลานของ Shishkin บอกผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้ว่า: "พระธาตุเดียวของครอบครัวของเราคือภาพวาดเดียวกันซึ่งเป็นสำเนาที่ฉันนำมาที่ Yelabuga แน่นอนว่าต้นฉบับของ Shishkin อยู่ในบ้าน แต่ในระหว่างการบุกโจมตี Leningrad คุณยายของฉันได้แลกเปลี่ยนเป็นอาหาร และเมื่อเมืองถูกปลดปล่อย พวกเขาก็ออกกฤษฎีกาโดยอนุญาตให้ส่งคืนของมีค่าที่ถูกบังคับขาย คุณยายพูดอย่างหนักแน่นว่า “นี่มันเป็นไปไม่ได้! ถ้าไม่ใช่เพราะภาพวาดของ Shishkin ก็ไม่รู้ว่าเราจะรอดหรือไม่ โดยทั่วไปสมาชิกในครอบครัวของเราชื่นชมผืนผ้าใบของบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงโดยเฉพาะในห้องโถงพิพิธภัณฑ์ ... "

ฮีโร่รัสเซีย

ชิชกินเป็นชายร่างสูงที่กล้าหาญ สูง ผอมเพรียว มีเครากว้างและผมสีเขียวชอุ่ม มีตาแหลมคม ไหล่กว้างและฝ่ามือขนาดใหญ่ที่แทบจะไม่ใส่ในกระเป๋าเสื้อของเขา ผู้ร่วมสมัยพูดเกี่ยวกับ Shishkin:“ เสื้อผ้าใด ๆ ที่คับแคบสำหรับเขาบ้านของเขาคับแคบและเมืองก็คับแคบเช่นกัน ในป่าเท่านั้นที่เขาเป็นอิสระ ที่นั่นเขาเป็นเจ้านาย

เขารู้ชีวิตของพืชอย่างสมบูรณ์ ทำให้เพื่อนร่วมงานประหลาดใจด้วยความรู้ของเขา แม้กระทั่งนักพฤกษศาสตร์ในระดับหนึ่ง เมื่อ Shishkin เขียนในไดอารี่ของเขา:“ ฉันเขียนเรื่องป่าไม้มานานกว่าสี่สิบปีแล้ว ... ทำไมฉันถึงเขียน? เพื่อเอาใจใครซักคน? ไม่ ไม่ใช่แค่เพื่อสิ่งนี้ ไม่มีอะไรสวยงามไปกว่าป่าไม้ และป่าคือชีวิต ผู้คนควรจำสิ่งนี้ไว้” เขารักธรรมชาติของรัสเซียอย่างหลงใหลและในต่างประเทศเขาก็อ่อนระอาใจ เมื่อในปี พ.ศ. 2436 หนังสือพิมพ์ปีเตอร์สเบิร์กเสนอแบบสอบถามแก่เขา จากนั้นจึงถามคำถามว่า "คติประจำใจของคุณคืออะไร" เขาตอบว่า “คติของฉัน? เป็นคนรัสเซีย รัสเซียจงเจริญ!”

พระมาชิลก้า

เมื่อเป็นเด็ก Vanya Shishkin ถูกเรียกว่า "mazilka" เขาทาสีทุกอย่างจนถึงรั้ว บ้าน. ไม่เหมือนพ่อของเขาที่สนับสนุนความปรารถนาของลูกชายในการเป็นศิลปิน ดาเรีย โรมานอฟนา แม่ของเขาที่เข้มงวด ไม่พอใจ: “ลูกชายของฉันจะกลายเป็นจิตรกรประจำบ้านจริงๆ หรือ?” ถึงคนแปลกหน้าดูเหมือนว่าเขาถูกถอนออกและบูดบึ้งในโรงเรียนเขามีชื่อเล่นว่า "พระ" แต่ใน วงปิดมันร่าเริง ชายลึก. และพวกเขากล่าวว่า รู้สึกดีอารมณ์ขัน. Shishkin ให้ความสำคัญกับมิตรภาพของเขากับ Ivan Kramskoy อย่างมาก เขายังเป็นเพื่อนกับ Dmitri Mendeleev

คนทำงานหนัก

Shishkin เป็นคนบ้างาน: เขาเขียนทุกวันตามตารางอย่างเคร่งครัด เราอ่านบันทึกของเขาว่า “เวลา 10.00 น. ฉันวาดภาพในแม่น้ำ เวลา 14.00 น. - ในทุ่งเวลา 17.00 น. ฉันทำงานบนต้นโอ๊ก พายุฝนฟ้าคะนอง ลม หิมะ หรือความร้อนไม่สามารถรบกวนได้ ป่า ธรรมชาติเป็นองค์ประกอบของเขา สตูดิโอที่แท้จริงของเขา และแม้ว่าสุขภาพของเขาจะเริ่มแย่ลง ขาของเขาก็ล้มเหลว Shishkin ยังคงเดินทางไปสเก็ตช์ต่อไปในฤดูหนาว ตามบันทึกของผู้เฒ่า Yelabuga คนพิเศษคนหนึ่งไปที่ป่าพร้อมกับศิลปิน: เขาขว้างถ่านและวางนายไว้ที่เท้าของอาจารย์ในแผ่นความร้อนพิเศษเพื่อไม่ให้เย็น ,ไม่โอเวอร์คูล

ราคาของความสามารถ

ความสำเร็จและการยอมรับมาถึงเขาตั้งแต่เนิ่นๆ ผลงานของ Shishkin ขายดี: การวาดภาพถ่านขนาดกลางราคา 500 รูเบิล งานจิตรกรรม- หนึ่งและครึ่งถึงสองพันรูเบิล เมื่อถึงเวลาที่เขาจบการศึกษาจากสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Shishkin ก็ได้รับการชื่นชมจากต่างประเทศแล้ว มีการอธิบายกรณีหนึ่งเมื่อเจ้าของร้านในมิวนิกปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมกับภาพวาดและการแกะสลักของ Shishkin แม้ว่าจะมีคำสัญญาว่าจะให้รางวัลใหญ่ก็ตาม งานของ Shishkin ยังคงมีค่า ในเดือนมิถุนายน 2559 ภูมิทัศน์ของ Shishkin ถูกขายในราคา 1.4 ล้านปอนด์ที่งานประมูลของรัสเซียในสัปดาห์ที่ลอนดอนของ Sotheby อย่างไรก็ตาม ศิลปินได้สร้างภาพวาดนี้ “ในเขตชานเมืองของป่าสน” โดยอิงจากความทรงจำของการเดินทางครั้งล่าสุดของเขากับลิเดียลูกสาวของเขาที่ Yelabuga บ้านเกิดของเขา

การแต่งงานล้มเหลว

Shishkin แต่งงานสองครั้งทั้งสองครั้งเพื่อความรัก แต่เขาไม่พบความสุขในครอบครัว เขาเข้าสู่การแต่งงานครั้งแรกเมื่ออายุ 37 ปี Evgenia (Vasilyeva) ภรรยาของเขาอายุน้อยกว่า 15 ปี ความสุขอยู่ได้ไม่นาน หกปีต่อมาภรรยาของเขาเสียชีวิตจากการบริโภค ยูจีเนียให้กำเนิดลูกสาวชื่อลิเดียและลูกชายสองคน แต่เด็กชายเหล่านี้ไม่รอด เพียงสามปีต่อมา Olga Lagoda ศิลปินผู้มีความสามารถก็ปรากฏตัวขึ้นในชีวิตของ Shishkin พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2423 ลูกสาวคนที่สองของ Shishkin, Ksenia เกิด หนึ่งเดือนครึ่งหลังคลอด Olga เสียชีวิต แม่ของทารกถูกแทนที่โดย Victoria Ladoga น้องสาวของภรรยาของเขา ผู้หญิงที่เสียสละคนนี้อาศัยอยู่ในครอบครัว Shishkin มาตลอดชีวิต ดูแลลูกสาวสองคนของศิลปินและตัวเขาเอง Ivan Ivanovich ไม่เคยมีทายาทมากกว่านี้

ฝันถึงความตาย

เขาใฝ่ฝันที่จะตายทันทีและไม่เจ็บปวด ตอนอายุ 66 เมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2441 ชิชกินเสียชีวิตที่ขาตั้งเขาเพิ่งเริ่มวาดภาพ "Forest Tale" นักวิจารณ์เขียนว่า: "เขาล้มลงเหมือนต้นโอ๊กอันยิ่งใหญ่ที่ถูกฟ้าผ่า" ศิลปินถูกฝังที่สุสาน Smolensk Orthodox ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในปี 1950 เถ้าถ่านของเขาถูกย้ายไปที่สุสาน Tikhvin ใน Alexander Nevsky Lavra

Mishki และ Shishkin

ทุกคนรู้จักภาพวาด "เช้าในป่าสน" แต่ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าลูกๆ เหล่านี้ไม่ได้วาดโดย Ivan Shishkin แต่โดยศิลปิน Konstantin Savitsky เพื่อนของเขา หลังมองเข้าไปในการประชุมเชิงปฏิบัติการมองที่ งานใหม่และพูดว่า - "มีบางอย่างขาดหายไปอย่างชัดเจนที่นี่" ดังนั้นไตรลักษณ์ของตีนปุกจึงเกิดขึ้น

คำกล่าวที่ว่าชิชกินไม่ดีต่อสัตว์นั้นเป็นความผิดโดยพื้นฐาน ตามที่ตัวแทนของ State Tretyakov Gallery Galina Churak มีช่วงเวลาที่ Shishkin ได้รับความสนใจอย่างมากจาก "ธีมสัตว์": วัวและแกะย้ายจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่งอย่างแท้จริง

ไวน์ยังคงชีวิต

Shishkin วาดภาพสีน้ำมันขนาดใหญ่สร้างพัน ภาพวาดกราฟิค,การแกะสลัก แต่ใครที่สงสัย Shishkin นักวาดภาพสีน้ำ? คอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์รัสเซียมีอัลบั้มภาพสีน้ำ Shishkin ที่โดดเด่น เรามักจะพูดถึง Shishkin ในฐานะจิตรกรภูมิทัศน์ที่ไม่มีใครเทียบได้ อย่างไรก็ตาม ศิลปินยังแสดงตัวเองในรูปแบบของภาพนิ่ง โดยปกติ Shishkin จะใช้เครื่องครัว ผัก ผลไม้ และ ... ขวดไวน์ในองค์ประกอบ (ครั้งหนึ่ง Ivan Ivanovich ติดเครื่องดื่มแรงมากหลังจากการตายของภรรยาคนแรกของเขา)

เก็บเกี่ยวหลังการทำลาย

มีถนน Shishkin อย่างน้อยหนึ่งโหลในรัสเซีย ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โรงเรียนสอนศิลปะตั้งชื่อตามเขา แต่ใน Yelabuga เท่านั้นที่เป็นอนุสาวรีย์แห่งเดียวในโลกสำหรับจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ใน เต็มความสูง. อนุสาวรีย์ทองแดงตั้งอยู่ริมตลิ่งของแม่น้ำโทอิมะ ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้านพิพิธภัณฑ์ชิชกิน ภาพวาดที่มีชื่อเสียงเรื่องแรก "Harvest" ก็ถูกเก็บไว้ที่นี่เช่นกัน อีวานเขียนไว้ในวัยหนุ่มก่อนเข้าโรงเรียนศิลปะ เวลานานภาพวาดนั้นถือว่าสูญหาย แต่เมื่อ 40 ปีที่แล้ว รังตระกูล Shishkin เริ่มได้รับการบูรณะ (in สมัยโซเวียตบ้านถูกปล้นอย่างสมบูรณ์มีอพาร์ตเมนต์ส่วนกลาง) และพื้นเปิดออกและพบมัดระหว่างเพดาน ผู้เชี่ยวชาญยืนยันความถูกต้อง และ "การเก็บเกี่ยว" ยังคงอยู่ในบ้านที่มันถูกสร้างขึ้น

ยังไงซะ

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 นักชีววิทยารุ่นเยาว์จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้ทำการทดลองภาพเขียน จิตรกรชื่อดังและพบว่าถัดจากภาพวาด " Ship Grove" ของ Shishkin ยังคงความสดอยู่ได้นานถึงสามหรือสี่วัน ด้วยประสบการณ์ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ปรากฏว่านมที่เร็วที่สุด (ในเวลาสองสามชั่วโมง) กลายเป็นเปรี้ยวต่อหน้าภาพวาดของนักนามธรรมและนักสถิตยศาสตร์ - Dali, Kandinsky, Picasso เร็วที่สุด - ต่อหน้า "Black Square ที่มีชื่อเสียง " โดย มาเลวิช ผลลัพธ์โดยเฉลี่ยแสดงโดยภาพวาดของ Levitan, Aivazovsky ที่สุด ผลลัพธ์ที่ดีที่สุดโดยเฉพาะผลงานของ Shishkin "Stream in the Forest" และ "Ship Grove" อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนเขียนภาพสเก็ตช์สำหรับภาพวาดเหล่านี้ในป่า ใน Yelabuga พื้นเมืองของเขาและ - จากชีวิต

จากบรรณาธิการ: ฉันซึ่งเป็นหัวหน้าบรรณาธิการของไซต์สามารถยืนยันได้อย่างง่ายดายตามความประทับใจส่วนตัวของฉันเองว่าความรู้สึกที่สดใสที่สุดเมื่อไปที่ Tretyakov Gallery ออกจากห้องโถงพร้อมกับผลงานของ I. I. Shishkin

http://www.kazan.aif.ru/culture/person/mazilka_monah_lesnoy_car_lyubopytnye_fakty_iz_zhizni_ivana_shishkina

เมื่อคนมีเงินมากมายเขามีทุกอย่างและไม่ต้องการอะไรเป็นเวลานานเขาเริ่มสะสมงานศิลปะ นี่เป็นกฎหมายที่ไม่เปลี่ยนรูป จากนั้นเขาก็กลายเป็นนักสะสมที่คลั่งไคล้และพร้อมที่จะทำทุกอย่างเพื่อให้ได้ผืนผ้าใบที่โทรมด้วยสีเก่า

นักธุรกิจมีเงินเพียงพอ ดังนั้นเขาจึงกลายเป็นนักสะสมที่คลั่งไคล้ซื้อภาพวาดรัสเซียในศตวรรษที่สิบเก้าเช่นไส้กรอกระหว่างเปเรสทรอยก้าและคิดว่าตัวเอง ผู้ชายที่มีความสุข... จนกว่าฉันจะเชิญผู้เชี่ยวชาญจาก Tretyakov Gallery มาอวดคอลเลกชั่นของฉัน

ใช่เพื่อนของฉัน คุณมีภาพวาดของ Kiselyov มากกว่าใน Tretyakov Gallery และพิพิธภัณฑ์รัสเซีย - ผู้เชี่ยวชาญกล่าว - อาจไม่ใช่ Kiselev ฉันจะคิดเกี่ยวกับคำถามนี้

ทั้งนักธุรกิจและผู้เชี่ยวชาญต่างคิดเกี่ยวกับคำถามนี้ สุดท้ายให้บทสรุป - ภูมิทัศน์ของศตวรรษที่สิบเก้าไม่เลวเพียงลายเซ็นเท่านั้นที่เป็นของปลอม

นักธุรกิจที่หวังว่าจะเป็นคู่สมรสของ Urozhenskys (เปลี่ยนนามสกุล) ในผู้ค้างานศิลปะมอสโกที่มีชื่อเสียงซึ่งรวบรวมคอลเล็กชั่นให้เขาได้เข้าหาพวกเขาด้วยคำถาม - มันเกิดขึ้นได้อย่างไร เราจะทำลายอย่างไร? ถูกส่งไปในทิศทางที่ไม่ระบุ จากนั้นพวกเขาก็สัญญาว่าจะตั้งตำรวจและพวกเด็ก ๆ ไว้กับเขา และเหยื่อก็ต้องไปหาตำรวจเอง

คู่นี้จึงดึงดูดสายตาเรา และธุรกิจนักสะสมที่ทนทุกข์ทรมานมายาวนานก็เริ่มขึ้น ทีมสืบสวนของเราซึ่งเป็นพนักงานของ GUUR, DEB และคณะกรรมการสอบสวนของกระทรวงกิจการภายในของรัสเซียดึงข้อมูลดังกล่าวมาเป็นเวลาสามปี และภาพตรงหน้าเราก็ดูมีเสน่ห์

ในตอนต้นของยุค 2000 ราคาน้ำมันเริ่มสูงขึ้น มีเงินเป็นจำนวนมาก และชนชั้นนายทุนก็เริ่มสะสมงานศิลปะมากเกินไป โดยพิจารณาอย่างสมเหตุสมผลว่าสิ่งนี้ วิธีที่ดีที่สุดการลงทุน ด้วยเหตุผลทางอุดมการณ์และความรักชาติ พวกเขาชอบภาพวาดของรัสเซีย เพราะมีป่าสนและแม่น้ำ เป็นผลให้ราคาสำหรับภาพวาดเหล่านี้เริ่มสูงขึ้นอย่างมาก และมีสถานการณ์ที่แปลกประหลาด เราถ่ายภาพที่มีคุณภาพและความดีของผู้เขียนในช่วงเวลาเดียวกัน ศิลปินชาวรัสเซียคนหนึ่งมีราคาแพงกว่าศิลปินตะวันตกหลายสิบเท่า แล้วความคิดที่ยอดเยี่ยมก็ปรากฏขึ้น - หากภาพวาดต่างกันในลายเซ็นเท่านั้น ทำไมไม่ลองสร้างลายเซ็นนี้ขึ้นมาใหม่ เหมือนกับสมุดเช็ค ราคาของลายเซ็นของ Rockefeller และ Sidorov ต่างกัน นี่คือลักษณะที่ "เทิร์นเนอร์" ปรากฏขึ้น และภาพวาดตะวันตกก็กลายเป็นรัสเซีย

เราได้เปิดโครงการ โบราณวัตถุหนึ่งชิ้น หนึ่งในพี่น้องชาวจอร์เจียผู้มีอำนาจ Dima Lineinikov ซื้อภาพวาดในการประมูลแบบตะวันตกซึ่งมีสไตล์คล้ายกับงานคลาสสิกของรัสเซีย พวกเขาถูกส่งไปยังรัสเซีย และนำองค์ประกอบที่ไม่จำเป็นของภูมิทัศน์ออก เช่น บ้านแกะหรือบ้านเยอรมัน และ De la Cour มูลค่าเจ็ดพันยูโรก็กลายเป็น Alexander Kiselev มูลค่าหนึ่งแสนห้าหมื่นดอลลาร์ สำหรับงานนี้ที่ Institute of Restoration ซึ่งตั้งชื่อตาม Academician Grabar การตรวจสอบได้ดำเนินการโดยผู้เชี่ยวชาญที่ใจง่าย หลังจากนั้นภาพก็ถูกส่งไปยังคู่สมรสของ Urozhensky ซึ่งมีลูกค้าจำนวนมาก และระบบนี้ทำงานโดยไม่มีข้อผิดพลาดเพราะไม่เคยมีใครตรวจสอบข้อสอบซ้ำ ดังนั้น เหยื่อเพียงรายเดียว พวกเขาขับรถไปอยู่ใต้ภาพวาดหลายสิบภาพที่ไหนสักแห่งในจำนวนเงินประมาณหนึ่งล้านดอลลาร์

ในฐานะที่เป็นนักสืบจากกลุ่มของเรากล่าวว่าในช่วงสิบห้าปีของการทำงาน เขาจะจำกรณีอื้อฉาวดังกล่าวไม่ได้สักกรณีเดียว การต่อสู้ไม่ได้ต่อสู้กันมากนักในด้านกฎหมาย แต่เป็นการทุจริตและข้อมูล พวกเราโอเปร่าได้รับข้อเสนอ: หนึ่งล้านดอลลาร์ก็เพียงพอสำหรับคุณ แต่คุณต้องการเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น - ไม่ต้องตื่นเต้นและไม่เขียนจดหมายถึงหน่วยงานระดับสูง และพวกเราก็ร้อนรน ไม่มีเงิน และจัดให้ทุกคนเป็นแม่ของคุซกิน ที่ถูกฝังไว้หลายครั้ง ถูกฟื้นคืนชีพเหมือนนกฟีนิกซ์ นอกจากนี้ยังมีการต่อสู้ในฟิลด์ข้อมูล สื่อถูกแบ่งออกเป็นสองอย่างชัดเจน - สำหรับเราและต่อต้าน

เธอมาหาฉันและพูดว่า - สิ่งที่น่าสนใจมาก และสำหรับเงินประมาณห้าพันดอลลาร์ ฉันจะเขียนทุกอย่างเหมือนเดิม

นี่คือลักษณะการมาเยี่ยมของผู้บาดเจ็บของนักข่าวอาชญากรรมที่มีชื่อเสียงอธิบายให้เราฟัง

และฉันรู้สึกอาย ยังไงฉันก็โดนขโมยอยู่ดี ตอนนี้ฉันต้องเลี้ยงนักข่าว โดยทั่วไปส่ง นี่คือผลลัพธ์

นักธุรกิจรายนี้เปิดหนังสือพิมพ์ชื่อดังฉบับหนึ่ง ซึ่งเต็มไปด้วยงานนิทรรศการสุดสะเทือนขวัญเกี่ยวกับการที่พ่อค้าของเก่าที่ยากจนตกไปอยู่ในเงื้อมมือของพวกมิจฉาชีพมืออาชีพ สิ่งที่ตลกคือเหยื่อในสหภาพโซเวียตทำหน้าที่สิบในการฉ้อโกงและจำเลยทั้งสองเป็นผู้สมัครของวิทยาศาสตร์ - Tanyusha Urozhenskaya ผู้สมัครวิจารณ์ศิลปะและสามีของเธอ Igor - รองศาสตราจารย์ผู้สมัครสาขาปรัชญา เรื่องราวสำหรับผู้ที่ไม่ทราบจึงน่าเชื่อมาก Rogues รังควานนักประวัติศาสตร์ศิลป์

อันที่จริงฉันไม่เคยเห็นป้าที่แอบแฝงเช่น Tanyusha มาก่อนในชีวิตของฉัน ถ้าเธอกัดบิตเธอก็ไม่สามารถเก็บมันไว้ได้ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เธอไปคนเดียวกับพวกลูกธนูและคว้าชัยชนะมาได้ เธอเมาสามีคนที่สองของเธอจนเขากลัวที่จะหายใจโดยไม่ได้รับอนุญาต และสามีคนแรกมักหายตัวไปอย่างไร้ร่องรอยเมื่อเขามีเหตุทะเลาะวิวาทกับเธอและสั่งตาดำ เธอยิงได้เยี่ยมมาก และเมื่อเราไปที่อพาร์ตเมนต์ของเธอ เธอพบกับเราพร้อมกับอาการบาดเจ็บ "ตัวต่อ" ที่พร้อม ขอบคุณพระเจ้าที่โซเวียตใช้ปืนกลและปฏิกิริยาตอบสนองไม่ได้ยิงเธอ แต่ปลดอาวุธเธอเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม นักข่าวคนนั้นไม่สงบลง เธอเขียนบทความแม้ว่าลูกน้องของเธอจะถูกคุมขังมานานแล้ว และในท้ายที่สุด เธอได้ตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับหน่วยงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของโลกอาชญากรในรัสเซีย และมีบทแรกอยู่ตรงหน้า Yaponichki, Kitaichiki และ Taivanchiki เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักธุรกิจและตำรวจลูกน้องของเขา - นั่นคือเกี่ยวกับเราที่ทำลายปัญญาชนที่ไม่คู่ควร ในการพิจารณาคดี นักข่าวซึ่งถูกเรียกตัวมาเป็นพยาน เมื่อถูกถามว่าเธอได้ข้อมูลดังกล่าวมาจากที่ใด กล่าวว่า:

ทัตยาและแม่ของเธอจึงบอกฉัน

Tanyusha รีดกระดาษทุกที่ที่เธอต้องการ เธอส่งหนังสือร้องเรียนเกี่ยวกับความไม่เหมาะสมของเหยื่อไปยังชื่ออัยการสูงสุดและชื่ออำนาจของโจรคนหนึ่ง เป็นลายลักษณ์อักษร - ฉันขอให้คุณดำเนินการ เด็กๆ ล้มลงข้างทาง โดยตัดสินใจว่ามารเองจะหักขาของเขาในกรณีโบราณเหล่านี้ และดูเหมือนนักธุรกิจจะเป็นคนธรรมดา

ความตื่นเต้นรอบคดีเกิดขึ้นอย่างดุเดือด หลายคนได้ปรากฏตัวทางทีวี สารคดีและรายการทีวีนับไม่ถ้วน ฉันเบื่อที่จะให้สัมภาษณ์ นักข่าวจากสื่อทั้งหมดของเรา American สำนักข่าว, นิตยสารฝรั่งเศสและเยอรมันที่ภาพถ่ายของฉันถูกตีพิมพ์ในฉากหลังของมอสโกในตอนเย็นพร้อมคำลงท้าย - นักสู้ต่อต้านมาเฟียโบราณ ดังนั้นฉันจึงได้รับชื่อเสียงที่ไม่ดีต่อสุขภาพซึ่งจากนั้นก็เดินมาหาฉัน

สิ่งสำคัญที่สุดคือตลาดของเก่ากำลังเป็นไข้ เพราะมีเพียงพ่อค้างานศิลปะตัวจริงเท่านั้นที่รู้ว่า "เรื่องไร้สาระ" แค่ไหนที่เขาสลัดเพื่อนนักสะสมของเขาออกไป แต่นั่นเป็นจุดเริ่มต้น นอกจากนี้ ฝันร้ายที่แท้จริงได้มาถึงโลกโบราณในรูปแบบของ Sidorov ผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงที่สุดของมอสโก เขาให้ความเห็นเกี่ยวกับภาพเขียนที่ขายได้จริงของศตวรรษที่สิบเก้าเกือบทั้งหมด ในเวลาเดียวกัน เขามีนิสัยไม่ดีในการถ่ายภาพพวกเขา หลังจากเริ่มเรื่องอื้อฉาว เขาเปิดดูเอกสารสำคัญ ตรวจสอบแคตตาล็อกของคริสตี้ของ Sotheby และเปิดเผยของปลอมประมาณสองร้อยชิ้น ซึ่งตัวเขาเองได้ให้ข้อสรุปที่ผิด ส่วนใหญ่ขายไปแล้ว แม้กระทั่งพิพิธภัณฑ์ของรัฐบาลกลาง ราคามีตั้งแต่หนึ่งแสนดอลลาร์ถึงสองล้าน จำนวนรวมของเพลานี้ทั้งหมดหลายร้อยล้านดอลลาร์ มอสโกทุกคนรู้เกี่ยวกับรายการลับเหล่านี้ของ Sidorov แต่เขาไม่ได้แสดงให้ใครเห็น เมื่อพิจารณาจากราคาของปัญหาแล้ว คนที่มีชื่อเสียงได้พิจารณาอย่างจริงจังถึงทางเลือกในการเลิกกิจการของเขา ซึ่งเกี่ยวข้องกับการที่เพื่อนผู้มีอำนาจของเขาให้ความคุ้มครองแก่เขา

เราได้พบกับซิโดรอฟในใจกลางกรุงมอสโก ที่ซึ่งเขากำลังเดินอยู่ พร้อมกับชายร่างใหญ่ มองไปรอบๆ ในลักษณะที่หลอกหลอนและมีรูปลักษณ์ของกามิกาเซ่ที่ตัดสินใจแยกชีวิตอย่างกล้าหาญเพื่อเป้าหมายอันศักดิ์สิทธิ์

ใช่ ฉันสรุปว่านี่เป็นภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย ศิลปินตะวันตกและรัสเซียบางคนในสมัยนั้นไม่มีความแตกต่างเลย และทำให้สับสนได้ง่าย แต่คุณควรจำไว้ว่า Dime หยิบภาพวาดโดยนักวิจารณ์ศิลปะที่ดีมาก และศิลปินฝีมือดีมาลงชื่อไว้

เขาก็ถอนหายใจต่อไปว่า

เข้าใจว่านี่คือมาเฟียนานาชาติ นี่คือโคซ่า นอสตรา มีเงินมหาศาล และพวกเขากำลังทำอะไร พวกเขาไม่เพียงแค่หลอกคน พวกเขาเขียน ประวัติศาสตร์ใหม่ศิลปะ. พวกเขาทำลายกิจกรรมทั้งหมดของศิลปินตะวันตก และช่วงเวลาที่ไม่รู้จักของรัสเซียก็ปรากฏขึ้น นี่คือการสร้างความเป็นจริงเสมือน

ในไม่ช้าฉันก็เชื่อมั่นในสิ่งนี้เมื่อรู้ว่าวิทยานิพนธ์บนหน้าที่ไม่รู้จักของงานคลาสสิกได้รับการปกป้องบนพื้นฐานของภาพที่พลิกกลับ

Sidorov เลิกกลัวชีวิตของเขาเมื่อเขาโพสต์ผลการวิจัยของเขาทางอินเทอร์เน็ต จากนั้นกระทรวงวัฒนธรรมก็ตีพิมพ์หนังสือสีดำที่มีการพิมพ์ซ้ำทั้งหมดที่เขาระบุ แล้วเสียงร้องแห่งความสิ้นหวังและความเจ็บปวดก็แผ่ซ่านไปทั่วรัสเซีย ผลตอบแทนของภาพวาดและเงินไป การพังทลายได้เริ่มขึ้นแล้ว ขอบคุณพระเจ้าที่ไม่มีใครถูกฆ่า - ในสภาพแวดล้อมนี้ ปัญหาได้รับการแก้ไขอย่างชาญฉลาด

เราหวังว่าผู้ที่ตกเป็นเหยื่อจะมาหาเราเป็นกลุ่มๆ แต่พวกเขาก็ทำได้ง่ายกว่า พวกเขาเริ่มขายต่ออย่างรวดเร็วในสิ่งที่ Urozhenskys ผลักดันให้พวกเขา ผู้มีอำนาจอันธพาลคนหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งนักต้มตุ๋นเหล่านี้ขาย "กองหน้า" ในราคาห้าล้านดอลลาร์ซึ่งมักจะซ่อนตัวจากเราเป็นเวลาหนึ่งปีเพื่อไม่ให้เป็นพยาน ผู้หญิงอีกคนหนึ่งซึ่งเป็นภรรยาของเจ้าหน้าที่คนสำคัญที่ซื้อภูมิทัศน์ของ Shishkin มาเกือบหนึ่งล้านเหรียญ หันไปเขียนข้อความอย่างราบเรียบ:

คุณคืออะไร. สามีของฉันจะฆ่าฉันก่อน - เป็นล้านอะไร แล้วสื่อจะฉีกสามีออกจากกัน - เขาไปเอาเงินล้านมาจากไหน

สิ่งต่าง ๆ ไม่สั่นคลอนหรือม้วน คณะกรรมการสืบสวนได้ทำลายเขาอย่างดื้อรั้น - ต้องขอบคุณผู้ตรวจสอบ อันเป็นผลมาจากเรื่องอื้อฉาวที่เรายกขึ้นคดีอาญาจึงถูกโอนไปยัง GSU ของคณะกรรมการกิจการภายในหลักของมอสโกและพวกเขาก็ถูกผลักขึ้นศาลภายใต้ส่วนที่ 4 ศิลปะ 159 (โดยเฉพาะการฉ้อโกงในวงกว้าง) และค. 164 (ขโมยสิ่งของที่มีคุณค่าทางวัฒนธรรมพิเศษ) ผลลัพธ์: ผู้เชี่ยวชาญพยายามหลบหนี - "ฉันไม่ผิด ฉันทำผิด คนโง่" เธอถูกไล่ออกจากงานและให้ความเห็นในบริษัทเอกชนแห่งหนึ่ง ผู้ค้างานศิลปะ Urozhensky ได้รับประมาณหนึ่งโหลและถูกปล่อยตัวในทัณฑ์บนหลังจากครึ่งเทอม Dima Linneynikov ก่อนที่จะถูกจับกุมสามารถหลบหนีจากใต้จมูกของเราไปยังเบลเยียมได้ (มีคนเตือนเขา) จากนั้นเขาก็ไปที่สาธารณรัฐ Transcaucasian แห่งหนึ่งและตอนนี้เขากำลังรอกฎเกณฑ์แห่งข้อ จำกัด ที่จะหมดลงเป็นครั้งคราวเขาส่ง “ความช่วยเหลือด้านมนุษยธรรม” สู่มอสโก - ภาพปลอมใหม่พร้อมความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญ

แต่นั่นเป็นเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้น เรากระโจนเข้าสู่โลกแห่งศิลปะปลอมที่น่าหลงใหล และในไม่ช้าพวกเขาก็พบว่าทุกอย่างถูกปลอมแปลง หนังสือเก่า เฟอร์นิเจอร์ จาน ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ Faberge ปลอมตัวหนึ่ง (นำเข้าจากอิสราเอล) ได้รับเงินสดเป็นล้านจากสิ่งนี้ แต่ไม่มีเวลาใช้มัน - พบศพของเขาในอพาร์ตเมนต์บน Olimpiyskiy Prospekt ไม่มีล้านอยู่กับเขา คดีแขวนอยู่ แต่ตามข้อมูลที่มีอยู่ ผู้สมรู้ร่วมของเขาถูกกระแทก - ใครก็ตามที่ผิวปากหมวกของเขา เขาก็แหย่คุณยายของเขา หนังสือเก่าปลอม แสตมป์. สม่ำเสมอ ระฆังโบสถ์. พวกเขาหลอมเครื่องลายครามของยุค 20 ด้วยสัญลักษณ์โซเวียตขายจานด้วยค้อนและเคียวในราคาแสนเหรียญ ทั้งหมดใน Konakovo สายการผลิตขับเครื่องลายครามโซเวียตปลอมซึ่งมีราคาแพงกว่าเครื่องราชอิสริยาภรณ์ ลูกหลานคนหนึ่งของ Lansere นำแม่พิมพ์ออกมาและเทสิ่งของที่เป็นเหล็กและทองแดงโดยอ้างว่ามันเก่าและเป็นมรดก

ในงานฝีมือของผู้ลอกเลียนแบบ เกือบสิ่งสำคัญคือการประดิษฐ์ประวัติศาสตร์ของสิ่งของและพยายามบันทึก (ที่มา) เราควบคุมตัวชาวยิปซีที่ซื้อ Cassock และในคลับ Numismatist ได้เสนอเหรียญทองปลอมมูลค่าสองหมื่นเหรียญ ซึ่งเขาถูกกล่าวหาว่าพบในขณะที่กำลังซ่อมแซมโบสถ์ของเขา สำหรับผู้คลางแคลงใจ เขาได้จัดทัศนศึกษาที่โบสถ์ด้านนอกใกล้กรุงมอสโก โดยยืนอยู่บนนั่งร้าน มอสโคว์ swindlers พบในจังหวัดของเหลน ศิลปินชื่อดังศตวรรษที่สิบเก้านำเขามาที่มอสโคว์ และอีกอย่าง เขาบอกว่ารูปในห้องใต้หลังคาเหลือจากคุณปู่ วันนี้ "รองเท้า" เหล่านี้แขวนอยู่ในคอลเล็กชั่นของธนาคารและบ้านหลายแห่งใน Rublyovka และนักต้มตุ๋นเหล่านั้นก็เจริญรุ่งเรือง คนหนึ่งทำให้อาชีพการงานเวียนหัวในราชการ

ตามกฎแล้วค่าใช้จ่ายของความคิดสร้างสรรค์นั้นน้อยกว่าเงินปันผลสิบหรือร้อยเท่า ธุรกิจทั้งหมดนี้เป็นธุรกิจระหว่างประเทศ ภาพวาดขายในการประมูลของชาวตะวันตกด้วยความช่วยเหลือจากสหายชาวตะวันตก (ส่วนใหญ่เป็นชาวเยอรมัน) พวกเขาถูกสร้างใหม่และขายให้กับผู้ดูดนมในรัสเซียแล้ว หรือในทางกลับกัน ในเวลาเดียวกัน ในฝั่งตะวันตกเอง ตลาดของปลอมมีขนาดใหญ่มาก - พวกเขาปลอมรูปแกะสลักโบราณ ภาพวาด - ราคาสิบยูโรและสิบล้าน หนึ่งในผู้สมรู้ร่วมคิดที่ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ 20 เดอ ฮอรี ยอมรับว่าภาพวาดของเขาจำนวนหนึ่งแขวนอยู่ในพิพิธภัณฑ์และของสะสมส่วนตัว แต่เขาไม่เคยบอกใครเกี่ยวกับภาพเหล่านี้ ศิลปินที่เคารพนับถือเริ่มหล่อหลอมในช่วงชีวิตของพวกเขา Aivazovsky สร้างงานประมาณสองพันชิ้นและตอนนี้หนึ่งหมื่นห้าพันชิ้นกำลังเดินไปทั่วโลก ภาพวาดบางภาพมีการพูดคุยกันมานานหลายทศวรรษ - ต้นฉบับหรือของปลอม แต่ก็ยังไม่ชัดเจนเพราะผู้เชี่ยวชาญอยู่ห่างไกลจากผู้มีอำนาจทุกอย่างและมักจะให้ข้อสรุปที่ตรงกันข้ามพิสูจน์พวกเขาอย่างน่าเชื่อถือและจากนั้นก็ยังคงเป็นรสนิยมของคุณ เชื่อใครซักคน

สิ่งใหม่ๆ ตามมา เขากักขังบิดาผู้ก่อตั้ง "re-faces" Alex Lakhnovsky เป็นการส่วนตัว อันธพาลที่ฉลาดและโลภเช่นนี้มีอยู่ทั่วโลก โจรมอสโกทุกคนเรียนรู้จากเขา พระเจ้าไม่ได้ทำให้เขาขุ่นเคืองด้วยสมองของเขา ปรมาจารย์หมากรุกเขาเล่นในการแข่งขันชิงแชมป์กับ Karpov, Kasparov แต่ ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดถึงเป็นนักต้มตุ๋น เรามัดเขาไว้เมื่อเขาซื้อรูป Gugel เยอรมันราคาสองหมื่นยูโร พลิกกลับในรัฐบอลติก ได้ข้อสรุปและขายมันในราคาเจ็ดแสนห้าหมื่นให้กับธนาคารแห่งหนึ่งในเมืองหลวง เมื่อพิจารณาถึงความยับยั้งชั่งใจ ชายชราและป่วยก็คร่ำครวญอย่างคร่ำครวญว่าเขาเป็นผู้รักษากฎหมายและไม่จำเป็นต้องกักขังเขาไว้ ขอบคุณพระเจ้า เราถามอินเตอร์โพลเกี่ยวกับเขา Rotozei ไปขึ้นศาลเพื่อเพ่งพิศ และเมื่อผู้พิพากษาอ่านใบรับรองจากองค์การตำรวจสากล ก็มีความเงียบในห้องโถงที่น่าชื่นชม

ถูกกล่าวหาว่าฉ้อโกงกับภาพวาดในเยอรมนี เบลเยียม บุคคลไม่อนุญาตในการประมูลทั้งหมด ถูกดำเนินคดีมาหลายสิบปี แต่ไม่มีคดีใดถูกนำเข้าสู่การพิจารณาคดี เขาถูกตั้งข้อหาทำร้ายร่างกายอย่างสาหัส” ผู้พิพากษาหยุดชั่วคราวและกล่าวจบ และในธุรกิจยา

ห้องโถงระเบิดด้วยเสียงหัวเราะและเสียงปรบมือ และทนายความจากความรู้สึกที่มากเกินไปเกือบจะรีบมาที่ฉันและพนักงานสอบสวนในการต่อสู้

เขาสามารถรับเงินตามเงื่อนไข แต่ไม่ได้คืนเงินให้เหยื่อแม้ว่าตามการประมาณการที่อนุรักษ์นิยมที่สุดเขาขโมยเงินหลายร้อยล้านดอลลาร์ - เขาโอนเงินทั้งหมดเป็นเพชรและผลักเข้าไปในเซลล์ธนาคารทั่วยุโรป ตอนนี้ตายแล้ว เมื่อพิจารณาถึงความสัมพันธ์ของเขากับญาติๆ สมบัติเหล่านั้นก็ไม่มีเจ้าของอยู่ในห้องขัง

ที่น่าสนใจคือเมื่อเรากักขังเขา พวกเขาก็รีบกระโดดหาเราจากสถานทูตเยอรมันทันที - พวกเขาพูดว่า ทำไมคุณถึงกักขังพลเมืองของเราไว้ จากนั้นชาวเยอรมันก็สอบถามเกี่ยวกับเขาและไม่เคยปรากฏตัวอีกเลย เขาสามารถโยนเงินหกหมื่นยูโรให้กับเพื่อนบ้านซึ่งเป็นญาติของพนักงานอัยการของเมืองนี้ ดังนั้นชาวเยอรมันจึงไม่คาดหวังว่าอเล็กซ์จะกลับบ้าน

จากนั้นสิ่งต่าง ๆ ก็ไปสู่เปรี้ยวจี๊ด นี่เป็นหัวข้อที่น่าอัศจรรย์อย่างยิ่ง แนวหน้าของรัสเซียในยุค 20 ของศตวรรษที่ 20 ชอบที่จะแกล้งทำเป็นส่วนใหญ่ เพราะมันใช้เงินเยอะและวาดง่ายที่สุด ทิเชียน คุณจะอายที่จะเขียน และ Chagall - เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงของการทำงาน โดยทั่วไปแล้ว เปรี้ยวจี๊ดเป็นการหลอกลวงที่สมบูรณ์ มีกองทุนต่างประเทศของศิลปินแนวหน้าชาวรัสเซียที่มีชื่อเสียงมาก ดังนั้นหากไม่ได้รับอนุญาตจากเขา ภาพวาดชิ้นเดียวก็ไม่มีใครรู้ว่าเป็นของจริง และเป็นที่ยอมรับสำหรับการย้อนกลับยี่สิบเปอร์เซ็นต์เท่านั้น ทายาทของนักเขียนมอสโกที่มีชื่อเสียงซึ่งศิลปินคนนี้นำเสนอผ้าใบของเขาเองตัดสินใจที่จะจัดการต่อรองราคาโดยข้ามกองทุน เช่นเดียวกัน ผู้ซื้อไปที่ร้านขายของ และพวกเขาเขียนว่าภาพวาดนั้นเป็นของนักเรียนคลาสสิก และถึงกับนำมันมาไว้ในแคตตาล็อกที่เหมาะสม ดังนั้นจากสามล้านเหรียญ เธอจึงลดน้ำหนักเป็นพัน กองทุนนี้มีศิลปินที่ "ชื่นชอบ" ของตัวเองซึ่งพยายามทำซ้ำคลาสสิก และในหนึ่งปีพวกเขาสร้างภาพปลอมขึ้นมาหนึ่งภาพ พวกเขาจำได้ทันที และนี่คือสามหรือสี่ล้านดอลลาร์

ร่วมกับเอฟเอสบีของรัสเซีย เรารวบรวมสำนักงานของครอบครัวทั้งหมด พวกเขาสร้างเทพนิยายที่นักสะสมผู้น่าสงสารอาศัยอยู่ในอุซเบกิสถานซึ่งต้องการเงินจริงๆ ครั้งหนึ่งเขาขโมยมาจาก พิพิธภัณฑ์โซเวียตภาพวาดแนวหน้าซึ่งถูกโยนออกจากกองทุนเนื่องจากความแปลกแยกและคุณค่าทางศิลปะต่ำ และตอนนี้เขาได้สะสมภาพวาดที่ไม่ซ้ำกันหลายร้อยภาพ พี่ชายสองคนของศิลปินนั่งตั้งแต่เช้าจรดค่ำวาดศิลปินแนวหน้าและขายพวกเขาให้กับประธานกองทุนศิลปะโดยผ่านลูกสาวของพวกเขาซึ่งสูญเสียความคิดไปอย่างสิ้นเชิงจากการตระหนักถึงความมั่งคั่งที่ตกอยู่กับเขา และเงินจำนวนหนึ่งไหลออกมา - หลายแสนครั้งครั้งแล้วครั้งเล่า เรายึดงานปลอมสามร้อยชิ้น ระหว่างการจับกุม ลูกสาวผู้มีประสบการณ์ติดยาได้ขว้างยาทิ้ง กัดฟันพนักงานของเราด้วยฟันเฮปาติน และพยายามกระโดดลงจากชั้นที่สิบสาม

และมีตัวตลกมากมาย มีเรื่องอื้อฉาวมากมายในตะวันตก เมื่อด้วยความช่วยเหลือของเรา แกลเลอรี่ของผู้อพยพจากรัสเซียหลายแห่งถูกปกคลุมไปด้วยภาพวาดนับร้อยโดยศิลปินปลอมตัวล้ำหน้า

หัวข้อของการแทนที่ภาพวาดในกองทุนด้วยของปลอมก็เกิดขึ้นเช่นกัน ในความทรงจำของฉัน ผู้กำกับและหัวหน้าภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์ Astrakhan ถูกตัดสินลงโทษในข้อหาขโมยภาพวาดของ Aivazovsky ซึ่งยังอยู่ในรายชื่อที่ต้องการ ฉันจำกรณีที่ดูเหมือนว่าในการประมูลของ Christie ตัวแทนของพิพิธภัณฑ์ Khanty-Mansiysk เกือบจะสมคบคิดที่จะซื้อ Shishkin ที่ค่อนข้างใหญ่สำหรับ petrodollars สองมะนาวเมื่อผู้อำนวยการการประมูล Bukovsky Helsinki ตะโกน:

ฉันจำเธอได้ นี่ไม่ใช่ชิชกิน ฉันเพิ่งซื้อมาในราคาเก้าหมื่น! ยังมีวัวอยู่ แต่พวกมันถูกปกปิดไว้!

ของปลอมแขวนอยู่ในพิพิธภัณฑ์กี่ชิ้น - ไม่มีใครรู้ และมีการแทนที่เหรียญจำนวนเท่าใด - เป็นการขโมยที่ง่ายที่สุดตามกฎที่ไม่ได้อธิบายไว้

พวกเขาสามารถถ่ายรูปจากคนขายและส่งคืนของปลอม - พวกเขาบอกว่านี่แหล่ะ

พนักงานของเรามีส่วนร่วมในการค้นหาผู้บัญชาการทหารที่โดดเด่น Vasilyeva ดังนั้นอพาร์ตเมนต์ทั้งหมดของเธอจึงถูกแขวนไว้ด้วยภาพวาดปลอมซึ่งเธอซื้อในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

แล้วตอนนี้ล่ะ? เรามาถึงจุดหลักแล้ว ถ้าก่อนหน้านี้ เพื่อขายภาพวาด มันก็เพียงพอแล้วสำหรับบันทึกที่คดโกงของผู้เชี่ยวชาญและคำพูดที่ตรงไปตรงมาของนักต้มตุ๋น ตอนนี้สิ่งที่จริงจังจะไม่ขายโดยไม่มีการตรวจสอบสองหรือสามครั้ง ดังนั้นตลาดของปลอมจึงหดตัวลงอย่างมาก แต่เขามีอยู่ นอกจากช่างทาสีแล้ว ยังมีผู้สมรู้ร่วมคิดดังกล่าว ซึ่งส่วนใหญ่มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งสร้างภาพเขียนบนผืนผ้าใบเก่าด้วยสีเก่า ซึ่งคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญทั้งหมดรับรู้ถึงความถูกต้องของพวกเขา

ลำดับญาติได้รับการวางในสถานที่ที่มีความชำนาญ ผู้เชี่ยวชาญที่ไร้ยางอายเริ่มกลัว กฎระเบียบมีความเข้มงวดมากขึ้น

ผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่ทุ่มเทให้กับงานของพวกเขา แต่บางครั้งคุณเจอแบบนี้ ... ฉันจำป้าที่หยิ่งผยองสองคนจากที่โด่งดังที่สุดได้ พิพิธภัณฑ์รัฐบาลกลางด้วยเงินเดือนสามหมื่นรูเบิลและเพชรสองกะรัตในหูของเขา พวกเขาให้ข้อสรุปเกี่ยวกับความถูกต้องของ Aivazovsky ซึ่งแม้แต่เด็กนักเรียนก็ไม่ยอมมองโดยไม่มีน้ำตา และเมื่อเรานำเสนอต่อพวกเขา พวกเขาประกาศอย่างไม่สุภาพ:

สิ่งที่เราตรวจสอบก็คือ Aivazovsky เดียวกันทุกประการกับอันนี้ของแท้เท่านั้น รูปถ่าย? เอ็กซ์เรย์? มันนานมาแล้ว ทุกอย่างถูกทำลายไปแล้ว

และนั่นแหล่ะ เอกสารถูกทำลาย พ้นอายุความแล้ว. การสอบสวนสิ้นสุดลงแล้ว ลืมมันไปซะ

โดยทั่วไป เป็นการยากที่จะพิสูจน์ความผิดของผู้เชี่ยวชาญ เราเสนอให้แนะนำบทความในประมวลกฎหมายอาญา "ข้อสรุปหรือการประเมินประวัติศิลปะที่ผิดพลาดอย่างรู้เท่าทัน" และยังเป็น "การปลอมแปลงผลงานและศิลปะ" วันนี้ของปลอม ลาป่วยและสำหรับการปลอมแปลง Repin การตำหนิต่อสาธารณะเนื่องจากการฉ้อโกงได้รับการพิสูจน์ด้วยความยากลำบากอย่างมาก

ปรากฏขึ้น ชนิดใหม่ธุรกิจ. ตอนนี้ผู้เชี่ยวชาญเอาของจริงมาบอกว่าเป็นของปลอม ต้องใช้เงินเพื่อทำให้เป็นของแท้อีกครั้ง พวกเขาจัดการเพื่อหักล้างข้อสรุปของตนเองซึ่งได้รับเมื่อหลายปีก่อน

มีหลายสิ่งที่คุณสามารถทำได้ถ้าคุณต้องการ นี่คือหนังสือเดินทางของงานศิลปะ และระบบที่พัฒนาแล้วของการประกันภัยธุรกรรมเช่นเดียวกับในตะวันตก และการสร้างระบบผู้เชี่ยวชาญที่ทรงพลัง... แต่ใครล่ะจะต้องการมัน แม้ว่าการออกใบอนุญาตของโบราณจะถูกลบออก และกฎของการค้าโบราณวัตถุก็สูญหายไปในส่วนลึกของกระทรวงการพัฒนาเศรษฐกิจเมื่อสิบกว่าปีก่อน

ตอนนี้ตลาดศิลปะสงบ เงินไม่พอ. ทุกคนต่างรอคอยการขึ้นราคาน้ำมัน แล้วธุรกิจก็จะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง น่าเสียดาย การเตรียมการทั้งหมดในกระทรวงมหาดไทย ปีที่ผ่านมานำไปสู่การชำระบัญชีของหน่วยงานพิเศษเพื่อต่อสู้กับการขโมยทรัพย์สินทางวัฒนธรรม หน่วยงานที่สร้างขึ้นในปี 1992 ที่ GUUR, MUR แผนกในตำนานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งส่งคืนสินค้าไปยังรัสเซียมูลค่าหลายร้อยล้านเหรียญ หากไม่มากกว่านั้น จะได้รับคำสั่งให้อยู่ต่อไปเป็นเวลานาน ด้วยเหตุผลบางอย่าง หน่วยเหล่านี้จึงตกอยู่ใต้มีดด้วยความโกรธเกรี้ยวของการตัดและการเพิ่มประสิทธิภาพ - ตามสถิติแล้ว คุณมีอาชญากรรมเพียงเล็กน้อย แม้ว่าการโจรกรรมหนึ่งครั้งจากอาศรมจะมีมากกว่าการโจรกรรมจากกระเป๋านับหมื่น ดังนั้น คลื่นลูกใหม่จะไม่มีใครพบกับอาชญากรรมโบราณ

สักวันหนึ่งหน่วยจะถูกสร้างขึ้นใหม่อีกครั้ง แต่นั่นจะเป็นอีกเรื่องหนึ่ง และคุณต้องสร้างทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้น เรื่องเศร้าก็พอแล้ว

แม้ว่าฉันจะใช้ข้อความเกินปริมาณที่อนุญาต แต่ฉันจะไม่ยับยั้งตัวเอง สุดท้าย เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยที่เราโปรดปรานของเหยื่อ พี่ชายขโมยเงินตัดสินใจที่จะเป็นนักสะสมและไปที่ร้านขายของเก่า ที่นั่น ผู้อำนวยการชาวยิวแก่เมื่อเห็นกระทิงโง่อยู่ข้างหน้าเขา ขับกลองผู้บุกเบิกเก่าให้เขาในราคาแสนเหรียญภายใต้หน้ากากของกลองสตราดิวาเรียส จากนั้นน้องชายก็ได้รับแจ้งว่าสตราดิวาเรียสกำลังเล่นไวโอลิน และเขาก็ไปหาชาวยิวเพื่อจัดการมัน

Stradivari ทำไวโอลิน! กรี๊ดพี่

ไม่ คัดค้านผู้จัดการร้าน “เขาทำไวโอลินให้คนดูด และเขาทำกลองสำหรับคนที่ใช่ ...

สวัสดี! นี่คือสิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ . .

185 ปีที่แล้วในวันที่ 25 มกราคม (13 ตามแบบเก่า) จิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Ivan Shishkin ถือกำเนิดขึ้น สำหรับความมุ่งมั่นของเขาที่มีต่อธรรมชาติของรัสเซียเขาถูกเรียกว่า "ราชาแห่งป่า" ความลับของความนิยมของเขาคืออะไร
25 มกราคมใน Yelabuga (ตาตาร์สถาน) บ้านเกิดของจิตรกรภูมิทัศน์ Ivan Shishkin ฉลองวันครบรอบ 185 ปีของเขาในวงกว้าง
ลูกหลานของจิตรกรมาที่ Yelabuga ตาม Nadezhda Kuryleva ผู้เชี่ยวชาญด้านลำดับวงศ์ตระกูลของ Shishkins และนักวิจัยอาวุโสที่พิพิธภัณฑ์ Ivan Shishkin ครอบครัวของศิลปินมี 15 รุ่น (506 ชื่อ) และมีประวัติยาวนาน 300 ปี 80 คนคือคนรุ่นเดียวกันของเรา พวกเขาอาศัยอยู่ในรัสเซีย สหรัฐอเมริกา ยูเครน เซอร์เบีย เยอรมนี ฝรั่งเศส สาธารณรัฐเช็ก สวีเดน

เป็นเรื่องแปลกที่ตัวแทนหลายคนของสกุลนั้นถูกทำเครื่องหมายด้วย "ยีนสร้างสรรค์" ซึ่งแสดงความสามารถที่ดีสำหรับวิทยาศาสตร์ในการวาดภาพ ดังนั้นหลานสาวผู้ยิ่งใหญ่ Varvara Mezhinskaya-Antich (ในสายของ Anna น้องสาวของศิลปินของศิลปิน) มีส่วนร่วมในเทคนิคโมเสคหลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ในเบลเกรด น้องสาวของเธอ Elena Mezhinskaya-Milovanovich นักภาษาศาสตร์และนักวิจารณ์ศิลปะ รองผู้อำนวยการหอศิลป์ที่ Academy เดียวกัน ตีพิมพ์หลายฉบับ งานวิจัยเกี่ยวกับการมีส่วนร่วมของศิลปินรัสเซียต่อศิลปะเซอร์เบีย Viktor Repin หลานชายของ Shishkin ซึ่งอาศัยอยู่ในเยอรมนี เป็นนักออกแบบและศิลปิน ครอบครัวนี้มีความสามารถเพียงพอ

ในการประชุมครั้งหนึ่งของลูกหลานหลานชายของศิลปินในสายของลูกสาวของ Lydia และสามีของเธอ Boris Riedinger, Sergei Lebedev, ปริญญาเอกเศรษฐศาสตร์, ศาสตราจารย์ที่ State Maritime Academy of St. Petersburg ไปเที่ยวกับลูกชายของเขา เขาบริจาคสำเนาภาพวาดของหลานสาวของศิลปินอเล็กซานดราให้กับพิพิธภัณฑ์ Shishkin ซึ่งวาดในปี 1918 โดย Ilya Repin เอง ลูกหลานของ Shishkin บอกผู้เขียนบรรทัดเหล่านี้ว่า: "พระธาตุเดียวของครอบครัวของเราคือภาพวาดเดียวกันซึ่งเป็นสำเนาที่ฉันนำมาที่ Yelabuga แน่นอนว่าต้นฉบับของ Shishkin อยู่ในบ้าน แต่ในระหว่างการบุกโจมตี Leningrad คุณยายของฉันได้แลกเปลี่ยนเป็นอาหาร และเมื่อเมืองถูกปลดปล่อย พวกเขาก็ออกกฤษฎีกาโดยอนุญาตให้ส่งคืนของมีค่าที่ถูกบังคับขาย คุณยายพูดอย่างหนักแน่นว่า “นี่มันเป็นไปไม่ได้! ถ้าไม่ใช่เพราะภาพวาดของ Shishkin ก็ไม่รู้ว่าเราจะรอดหรือไม่ โดยทั่วไปสมาชิกในครอบครัวของเราชื่นชมผืนผ้าใบของบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงโดยเฉพาะในห้องโถงพิพิธภัณฑ์ ... "

มีตัวแทนของสกุลในคาซาน นักวิจัยที่มีชื่อเสียงด้านประวัติศาสตร์และการวางผังเมือง สถาปนิก Sergei Sanachin เป็นเหลนของพี่สาวของศิลปิน Olga Ivanovna Shishkina (Izhboldin ในการแต่งงาน) Sergei Pavlovich กล่าวว่าในปี 1960 ปู่ย่าตายายของเขาถูกย้ายไปที่พิพิธภัณฑ์ ศิลปกรรมบาง มรดกตระกูล- รูปถ่าย ตู้หนังสือไม้ไผ่ อ้อย เกี่ยวกับ "สถานที่ Shishkin" ในคาซานตาม Sanachin ไม่จำเป็นต้องพูด ที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับจิตรกรเป็นเพียงอาคารของ First Gymnasium (ปัจจุบันคืออาคาร KSTU-KAI ที่ตั้งชื่อตาม Tupolev บนถนน Karl Marx) ซึ่งศิลปินศึกษาตั้งแต่ปี 1844 ถึง 1848 แต่ในทางกลับกัน บ้านสามหลังได้รับการอนุรักษ์ ซึ่ง Olga Ivanovna น้องสาวของจิตรกรเป็นเจ้าของ เหล่านี้เป็นอาคารไม้ที่สวยงามใน Shkolny Lane รวมถึงพิพิธภัณฑ์บ้านของนักเคมี Arbuzov อยู่ด้วย

อยากรู้ว่าในบรรดาทายาทจำนวนมากมีเพียงคนเดียวที่มีนามสกุล Shishkin นี่คือหลานชายที่ยิ่งใหญ่ของลุงของศิลปิน Vasily Vasilyevich ซึ่งเป็นทหารเกษียณอายุ Alexander Vasilyevich จาก Lipetsk พวกเขาบอกว่าเขาคล้ายกับอีวานอิวาโนวิชอย่างยอดเยี่ยม

เมื่อเป็นเด็ก Vanya Shishkin ถูกเรียกว่า "mash" เขาทาสีทุกอย่างจนถึงรั้วบ้านของเขา ไม่เหมือนพ่อของเขาที่สนับสนุนความปรารถนาของลูกชายในการเป็นศิลปิน ดาเรีย โรมานอฟนา แม่ของเขาที่เข้มงวด ไม่พอใจ: “ลูกชายของฉันจะกลายเป็นจิตรกรประจำบ้านจริงๆ หรือ?” ดูเหมือนว่าคนแปลกหน้าจะถูกถอนออกและมืดมนที่โรงเรียนเขามีชื่อเล่นว่า "พระ" แต่ในระยะประชิดเขาเป็นคนร่าเริงและลึกซึ้ง และพวกเขาพูดด้วยอารมณ์ขันที่ดี Shishkin ให้ความสำคัญกับมิตรภาพของเขากับ Ivan Kramskoy อย่างมาก เขายังเป็นเพื่อนกับ Dmitri Mendeleev

ทุกคนรู้จักภาพวาด "เช้าในป่าสน" แต่ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าลูกๆ เหล่านี้ไม่ได้วาดโดย Ivan Shishkin แต่โดยศิลปิน Konstantin Savitsky เพื่อนของเขา คนหลังมองเข้าไปในโรงปฏิบัติงาน ดูงานใหม่แล้วพูดว่า - "มีบางอย่างขาดหายไปอย่างชัดเจน" ดังนั้นไตรลักษณ์ของตีนปุกจึงเกิดขึ้น
คำกล่าวที่ว่าชิชกินไม่ดีต่อสัตว์นั้นเป็นความผิดโดยพื้นฐาน ตามที่ตัวแทนของ State Tretyakov Gallery Galina Churak มีช่วงเวลาที่ Shishkin ได้รับความสนใจอย่างมากจาก "ธีมสัตว์": วัวและแกะย้ายจากภาพหนึ่งไปอีกภาพหนึ่งอย่างแท้จริง

ศิลปินมาจากตระกูลพ่อค้าที่เก่าแก่และมั่งคั่งของ Shishkins เกิดที่ Yelabuga ในปี พ.ศ. 2375 เมื่อวันที่ 13 มกราคม (25) พ่อของเขาเป็นพ่อค้าที่มีชื่อเสียงพอสมควรในเมือง เขาพยายามที่จะให้การศึกษาที่ดีแก่ลูกชายของเขา

การศึกษา

ตั้งแต่อายุ 12 ขวบ Shishkin เรียนที่ First Kazan Gymnasium และเมื่ออายุ 20 เขาก็เข้าเรียน โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม. หลังจากสำเร็จการศึกษา (ใน พ.ศ. 2400) เขาได้ศึกษาต่อที่ สถาบันอิมพีเรียลศิลปะในฐานะนักเรียนของศาสตราจารย์ S. M. Vorobyov ในเวลานี้ Shishkin ชอบวาดภาพทิวทัศน์ เขาเดินทางไปทั่วพื้นที่มาก เมืองหลวงทางเหนือ, ได้มาเยือนวาแลม ความงามของธรรมชาติทางเหนือที่รุนแรงจะเป็นแรงบันดาลใจให้เขาตลอดชีวิต

ในปี 1861 ด้วยค่าใช้จ่ายของ Academy เขาเดินทางไปต่างประเทศและศึกษาอยู่ที่มิวนิค, ซูริก, เจนีวา, ดุสเซลดอร์ฟ ที่นั่นเขาคุ้นเคยกับผลงานของ Benno, F. Adamov, F. Didet, A. Kalam การเดินทางดำเนินต่อไปจนถึง พ.ศ. 2409 มาถึงตอนนี้ในบ้านเกิดของเขา Shishkin ได้รับตำแหน่งนักวิชาการสำหรับงานของเขาแล้ว

การกลับบ้านและจุดสูงสุดในอาชีพ

เมื่อกลับมายังบ้านเกิด Shishkin ยังคงปรับปรุงเทคนิคภูมิทัศน์ของเขาต่อไป เขาเดินทางอย่างกว้างขวางในรัสเซีย จัดแสดงที่สถาบันการศึกษา มีส่วนร่วมในการทำงานของสมาคม นิทรรศการการเดินทาง, วาดรูปด้วยปากกามาก ๆ (ศิลปินเชี่ยวชาญเทคนิคนี้ตอนอยู่ต่างประเทศ) นอกจากนี้เขายังทำงานแกะสลัก "aqua regia" ต่อไปโดยเข้าร่วมในปี พ.ศ. 2413 เป็นวงกลมของนักเพาะเลี้ยงสัตว์น้ำในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ชื่อเสียงของเขาไร้ที่ติ เขาได้รับการพิจารณา จิตรกรภูมิทัศน์ที่ดีที่สุดและช่างแกะสลักของเวลาของเขา ในปี 1873 เขาได้เป็นศาสตราจารย์ที่ Academy of Arts (ได้รับตำแหน่งสำหรับภาพวาด "Wilderness")

ตระกูล

ในชีวประวัติของ Shishkin กล่าวว่าศิลปินแต่งงานสองครั้งโดยการแต่งงานครั้งแรกกับน้องสาวของศิลปิน F. A. Vasiliev และการแต่งงานครั้งที่สองกับ O. A. Lagoda นักเรียนของเขา จากการแต่งงานสองครั้งเขามีลูก 4 คนซึ่งมีลูกสาวเพียงสองคนที่รอดชีวิตจนถึงวัยผู้ใหญ่: ลิเดียและเซเนีย

ศิลปินเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2441 (กะทันหัน) ตอนแรกเขาถูกฝังที่สุสาน Smolensk แต่จากนั้นเถ้าถ่านและหลุมฝังศพก็ถูกย้ายไปที่สุสานของ Alexander Nevsky Lavra

ตัวเลือกชีวประวัติอื่นๆ

ปีเกิดของศิลปินไม่เป็นที่รู้จักอย่างแน่นอน ข้อมูลของผู้เขียนชีวประวัติแตกต่างกันไป (ตั้งแต่ พ.ศ. 2374 ถึง พ.ศ. 2378) แต่ใน ชีวประวัติอย่างเป็นทางการเป็นเรื่องปกติที่จะระบุปี พ.ศ. 2375
ศิลปินวาดอย่างสวยงามด้วยดินสอและปากกา งานปากกาของเขาได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ประชาชนชาวยุโรป จำนวนมากถูกเก็บไว้ใน ห้องแสดงศิลปะในเมืองดุสเซลดอร์ฟ
Shishkin เป็นนักธรรมชาติวิทยาที่ยอดเยี่ยม นั่นคือเหตุผลที่งานของเขาดูสมจริง สปรูซดูเหมือนสปรูซ และต้นสนดูเหมือนสน เขารู้ดีถึงธรรมชาติของรัสเซียโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งป่ารัสเซีย
ส่วนใหญ่ ผลงานเด่นศิลปิน "Morning in a Pine Forest" ถูกสร้างขึ้นโดยความร่วมมือกับ K. Savitsky เร็วกว่าภาพนี้เล็กน้อย อีกภาพหนึ่งเขียนว่า “หมอกในป่าสน” ซึ่งผู้เขียนชอบมากจึงตัดสินใจเขียนใหม่ รวมทั้งบางส่วน ฉากประเภท. อาจารย์ได้รับแรงบันดาลใจจากการเดินทางผ่านป่า Vologda อันบริสุทธิ์
ส่วนใหญ่ คอลเลกชันขนาดใหญ่ผลงานของ Shishkin ถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Galleryน้อยกว่าเล็กน้อย - ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย จำนวนมากของภาพวาดและการแกะสลักที่ทำโดยศิลปินอยู่ในคอลเล็กชันส่วนตัว ที่น่าสนใจคือมีการเปิดตัวคอลเลกชันภาพถ่ายของการแกะสลักของ Shishkin