Tagagawa ng violin na Italyano amati. Mga violinista: Antonio Stradivari, Nicolo Amati, Giuseppe Guarneri at iba pa

Ang tatlong masters na ito ay itinuturing na tagalikha ng mga unang violin. modernong uri... Gayunpaman, ito ay magiging isang pagmamalabis upang makita ang mga ito bilang unang mga artesano na gumawa yumuko instrumento Mataas na Kalidad... Namana nila ang tradisyon ng paggawa ng mga viol (at lutes), na kinatawan ng ilang mga instrumento na makakaligtas. Mayroong dokumentaryong katibayan ng pagkakaroon ng mga biyolin, na ginamit sa loob ng 30 taon (at marahil kahit na mas maaga pa) bago ang paglitaw ng mga unang instrumento na alam sa amin ni Andrea Amati, na nagsimula pa noong 1546.

Sa kabila, mga visual material ipahiwatig na sa panahon ng buhay ni Andrea, ibang modelo ng instrumento ang ginamit mula sa ginamit ni Amati sa Cremona at mga kasamahan niya sa Brescia bilang pamantayan. Ang huling uri ng instrumento na ito ay hindi nagbago nang malaki makalipas ang isang siglo. dakilang Antonio Stradivarius. Si Amati ang unang nagtaguyod ng uri ng violin bilang isang instrumento na papalapit sa pagpapahayag nito sa timbre boses ng tao(soprano).

Si Andrea Amati ay gumawa ng mga violin na halos maliit, na may mababang gilid at isang mataas na vaulted deck. Ang ulo ay malaki, may kasanayan na larawang inukit. Sa kauna-unahang pagkakataon natutukoy niya ang pagpili ng kahoy, katangian ng paaralan ng Cremona: maple (mas mababang mga deck, gilid, ulo), pustura o pir (itaas na mga deck). Sa mga cellos at doble na bass, ang likod ay paminsan-minsan peras at sycamore. Nakamit ang isang malinaw, pilak, banayad (ngunit hindi sapat ang lakas) na tunog. Itinaas ni Andrea Amati ang kahalagahan ng propesyon ng isang gumagawa ng violin. Nilikha niya klasiko na uri mga violin (ang mga balangkas ng modelo, ang paggamot ng mga vault ng mga deck) ay nanatiling higit na hindi nagbabago. Ang lahat ng kasunod na pagpapabuti na ginawa ng iba pang mga panginoon ay pangunahing nauugnay sa lakas ng tunog. Sa panahon ngayon, bihira ang mga instrumento ni Andrea Amati. Ang kanyang mga gawa ay nailalarawan sa pamamagitan ng dakilang biyaya at pagiging perpekto ng mga linya ng geometriko.

Ginawang perpekto ni Amati ang uri ng byolin na binuo ng mga nauna sa kanya. Sa ilang mga biyolin ng isang pinalaki na format (364-365 mm), ang tinaguriang Grand Amati, pinatindi niya ang tunog habang pinapanatili ang lambot at lambing ng timbre. Sa pamamagitan ng isang kaaya-ayang anyo, ang kanyang mga instrumento ay gumagawa ng isang mas malaking impression kaysa sa mga gawa ng kanyang mga hinalinhan. Ang barnis ay ginintuang-dilaw na may kaunting kayumanggi kulay, kung minsan pula ang matatagpuan din. Ang cellos ay mahusay din Nicolo Amati... Ang mga biyolino at cello, na nilikha ng pinakatanyag sa mga amo ng pamilya ng Amati - si Nicolo, ay nakaligtas ng napakaliit - ng kaunti pa sa 20.

Ang mga violet ng Amati ay may kaaya-aya, malinis, banayad, bagaman hindi malakas, tono; ang mga violin na ito ay maliit sa sukat, maganda ang natapos, ang mga ito ay makabuluhang hubog sa tuktok at ibaba, bilang isang resulta kung saan wala silang malawak at sonorous na tono.

Ang mga violinist ng Italya ay lumikha ng mga kamangha-manghang mga instrumentong pangmusika na sila ay itinuturing na pinakamahusay hanggang ngayon, sa kabila ng katotohanang maraming mga bagong teknolohiya para sa kanilang paggawa ang lumitaw sa ating siglo. Marami sa kanila ang nakaligtas hanggang sa araw na ito sa mahusay na kondisyon, at ngayon nilalaro sila ng pinakatanyag at pinakamagaling na tagapalabas sa mundo.

A. Stradivari

Ang pinakatanyag at artesano ay si Antonio Stradivari, na ipinanganak at nabuhay sa buong buhay niya sa Cremona. Sa ngayon, halos pitong daang mga instrumento na ginawa ng kanyang mga kamay ang nakaligtas sa mundo. Ang guro ni Antonio ay ang pantay na bantog na panginoon na si Nicolo Amati.

Eksaktong petsa kapanganakan ni A. Stradivari ay hindi kilala. Matapos mag-aral kasama si N. Amati, nagbukas siya ng kanyang sariling pagawaan at nalampasan niya ang kanyang guro. Pinagbuti ni Antonio ang mga violin na nilikha ni Nicolo. Nakamit niya ang isang mas malambing at nababaluktot na boses ng mga instrumento, gumawa ng isang mas hubog na hugis, pinalamutian ito. A. Stradivari, bilang karagdagan sa mga biyolin, lumikha ng mga violas, gitara, cello at alpa (pagkatapos kahit na, isa). Ang mag-aaral ng mahusay na master ay kanyang mga anak na lalaki, ngunit hindi nila na ulitin ang tagumpay ng kanilang ama. Pinaniniwalaan na hindi niya naipasa ang lihim ng sobrang tunog ng kanyang mga violin kahit sa kanyang mga anak, kaya't hindi pa ito nalulutas.

Pamilya Amati

Ang pamilya Amati ay gumagawa ng biyolin mula sa isang sinaunang pamilyang Italyano. Tumira sila sa sinaunang siyudad Cremona. Itinatag ang dinastiyang Andrea. Siya ang unang gumagawa ng violin sa pamilya. Ang eksaktong petsa ng kanyang pagsilang ay hindi alam. Noong 1530, siya at ang kanyang kapatid na si Antonio ay nagbukas ng isang pagawaan para sa paggawa ng mga violin, violas at cellos. Nakabuo sila ng kanilang sariling mga teknolohiya at lumikha ng mga modernong tool. Ginawa ni Andrea ang kanyang mga instrumento na parang pilak, banayad, malinaw at dalisay. Sa edad na 26 A. Sumikat si Amati. Ang guro ay nagturo sa kanyang mga anak na lalaki ng kanyang bapor.

Ang pinakatanyag na string maker sa pamilya ay ang apo ni Andrea Amati na si Nikolo. Ginawang perpekto niya ang tunog at hugis ng mga instrumento na nilikha ng kanyang lolo. Si Nicolo ay tumaas ang laki, binawasan ang mga paga sa mga deck, ginawang mas malaki ang panig at higit pa payat na baywang... Binago din niya ang komposisyon ng barnis, na ginawang transparent at binigyan ito ng mga shade ng tanso at ginto.

Siya ang nagtatag ng paaralan para sa mga gumagawa ng violin. Maraming mga tanyag na tagagawa ang kanyang mga mag-aaral.

Pamilyang Guarneri

Ang mga violinista mula sa dinastiyang ito ay nanirahan din sa Cremona. Ang pinakaunang gumagawa ng violin sa pamilya ay si Andrea Guarneri. Tulad ni A. Stradivari, siya ay isang mag-aaral ni Nicolo Amati. Mula noong 1641 si Andrea ay nanirahan sa kanyang bahay, nagtrabaho bilang isang baguhan at para dito natanggap niya ang kinakailangang kaalaman nang libre. Umalis siya sa bahay ni Nicolo noong 1654 matapos siyang ikasal. Di nagtagal ay binuksan ni A. Guarneri ang kanyang pagawaan. Ang master ay may apat na anak - isang anak na babae at tatlong anak na lalaki - Pietro, Giuseppe at Eusebio Amati. Ang unang dalawa ay sumunod sa yapak ng kanilang ama. Si Eusebio Amati ay pinangalanan pagkatapos ng dakilang guro ng kanyang ama at naging kanyang diyos. Ngunit, sa kabila ng ganoong pangalan, siya lamang ang isa sa mga anak ni A. Guarneri na hindi naging tagagawa ng violin. Ang pinakatanyag sa pamilya ay si Giuseppe. Daig niya ang kanyang ama. Ang mga biyolin ng dinastiyang Guarneri ay hindi kasing tanyag ng mga instrumento ng A. Stradivari at pamilya Amati. Ang pangangailangan para sa kanila ay dahil sa hindi masyadong mahal na gastos at pinagmulan ng Cremona - na prestihiyoso.

Mayroong ngayon tungkol sa 250 mga instrumento sa mundo, na ginawa sa Guarneri workshop.

Hindi gaanong kilalang gumagawa ng biyolin ng Italya

Mayroon ding ibang gumagawa ng biyolin sa Italya. Ngunit hindi sila gaanong kilala. At ang kanilang mga tool ay hindi gaanong mahalaga kaysa sa mga nilikha ng mahusay na mga panginoon.

Gasparo da Salo (Bertolotti) - ang pangunahing karibal ni Andrea Amati, na hinamon ang nagtatag ng sikat na dinastiya para sa karapatang maituring na imbentor ng mga biyolin modernong hitsura... Lumikha din siya ng mga dobleng bass, violas, cellos at iba pa. Napakakaunting mga instrumento na nilikha niya ay nakaligtas hanggang sa ngayon, hindi hihigit sa isang dosenang.

Si Giovanni Magini ay isang mag-aaral ng G. da Salo. Noong una kinopya niya ang mga tool ng mentor, pagkatapos ay pinahusay niya ang kanyang trabaho, umaasa sa mga nakamit ng mga Cremona masters. Ang kanyang mga biyolin ay may napakalambot na tunog.

Si Francesco Ruggeri ay isang mag-aaral ng N. Amati. Ang kanyang mga biyolino ay kasing halaga ng kanyang tagapagturo. Nag-imbento si Francesco ng maliliit na violin.

J. Steiner

Ang natitirang tagagawa ng biyolin ng Alemanya ay si Jacob Steiner. Nauna siya sa oras niya. Sa kanyang buhay, siya ay itinuturing na pinakamahusay. Ang mga violin na nilikha niya ay mayroon malaking halaga kaysa sa ginawa ni A. Stradivari. Ang guro ni Jacob, marahil, ay ang tagagawa ng violin na Italyano na si A. Amati, dahil ang kanyang mga gawa ay maaaring masubaybayan sa istilo kung saan nagtatrabaho ang mga kinatawan ng dakilang dinastiya na ito. Ang pagkatao ni J. Steiner ay nananatiling mahiwaga hanggang ngayon. Maraming lihim sa kanyang talambuhay. Walang alam tungkol sa kung kailan at saan siya ipinanganak, kung sino ang kanyang ina at ama, kung anong pamilya siya nagmula. Ngunit ang kanyang edukasyon ay mahusay, nagsalita siya ng maraming mga wika - Latin at Italyano.

Ipinapalagay na nag-aral si Jacob kasama si N. Amati sa loob ng pitong taon. Pagkatapos nito, bumalik siya sa kanyang bayan at binuksan ang kanyang pagawaan. Di nagtagal ay hinirang siya ng Archduke bilang master ng korte at binigyan siya ng isang mahusay na suweldo.

Ang mga biyolin ni Jacob Steiner ay iba sa iba. Ang kanyang deck arch ay mas matarik, na nagpapahintulot sa pagtaas ng dami sa loob ng instrumento. Ang leeg, sa halip na karaniwang mga kulot, ay nakoronahan ng mga ulo ng leon. Ang tunog ng kanyang mga produkto ay naiiba mula sa mga Italyano, ito ay natatangi, mas malinis at mas mataas. Ang butas ng resonator ay hugis bituin. Gumamit siya ng Italian lacquer at primer.

Mayroong bahagya isang tao na hindi pa nakarinig ng mga violin ng Stradivari ( Antonio Stradivar ako, 1644 - Disyembre 18, 1737), ang bantog na Italyano na panginoon, mag-aaral ni Nicolo Amati ( Nicola amati), ulo at balikat sa itaas ng kanyang guro.

Ang kaluwalhatian ng Stradivari ay maikukumpara lamang sa kaluwalhatian ng isa pang mag-aaral ng Amati - Andrea Guarneri (Andrea Guarner i, 1626-1698).

Parehong magagaling na Cremonians (lungsod Cremona sa Lombardy, bahagi ng Duchy ng Milan, Italya) na gumawa ng humigit-kumulang 1500 na mga instrumento ng string sa panahon ng kanilang buhay, kung saan humigit-kumulang na 650 Stradivari violins at mga 140 - ang Guarneri ay nakaligtas sa atin.

Bilang karagdagan sa mga violin, mayroon ding mga gitara, violas at cellos, ngunit walang nalalaman tungkol sa kanilang kapalaran.

Sa katulad na paraan, hanggang kamakailan lamang, walang nalalaman tungkol sa kung sino ang guro ng kanilang guro, si Amati, na sinabi sa buong buhay niya na ipinapasa lamang niya ang kaalaman at kasanayan na minana niya.

Narito ang isinulat mismo ni Amati sa kanyang mga alaala: " ... Ang aming Panginoon, sa kanyang hindi maipaliwanag na awa, ay nagpadala sa akin ng pinaka-husay na guro na nabuhay sa buong mundo, at binigyan ako ng lakas upang malaman mula sa kanya ang mga talento na kung saan siya ay buong pinagkalooban. Ngayon ibinabahagi ko ang kayamanan na natanggap ko, at ibibigay ko ito sa huling drop".

Ngunit sino ang misteryosong guro na ito?

Walang ibang data, kahit isang pangalan, maliban sa naitala sa mga salaysay ng pamilyang Amati, at ang katotohanan ng dalawang taong edukasyon ni Nikolo, na hindi pa napangalagaan tungkol sa kanya.

Mukhang lumitaw siya nang wala saanman at nawala sa kung saan.

Gayunpaman, ang isang kamakailang pagtuklas sa isang piitan ng isa sa mga kastilyo sa lugar ng Krakow ay sa wakas ay nagsiwalat ng isa sa mga pinaka-kamangha-manghang mga lihim.

Ano ang nagtago sa piitan para sa higit sa dalawang siglo?

Bilang ito ay naging, alinman sa higit pa o mas mababa - sikat Mga fallopian tubo (karagdagang FT - ed.) isang hanay ng 9 na instrumento - French sungay, oboes, flute at clarinet (dalawang yunit ng bawat uri), pati na rin isang helicon, na itinuring na nawala sa maagang XIX siglo, at sa opinyon ng maraming mga istoryador, at hindi talaga umiiral, i. maalamat

Fallopian Tubes

Para sa ilang mga detalye, posible na maitaguyod na nakatago sila sa piitan sa utos ni Napoleon, sa isang nakaplanong muling pagdaragdag Ang dakilang hukbo para sa mga quarter ng taglamig sa panahon ng kampanya noong 1812.

FT ay napaka-sensitibo sa mga pagbabago sa temperatura, kaya ang tanging paraan upang mapanatili ang mga ito sa isang kapaligiran kung saan matatag ang temperatura anuman ang panahon.

Ilang paliwanag upang maging malinaw ang kanilang pagiging natatangi.

Ang bawat instrumento sa musika ay may isang tiyak na hanay ng mga tunog na ginawa.

Ang mga saklaw na ito ay inilarawan ng tinatawag. sistema ng oktaba, alinsunod sa kung saan mayroong isang kabuuang 9 na mga oktaba, na ang bawat isa ay may sariling pangalan - subcont, counter, malaki, maliit, at din mula sa una hanggang sa ikalimang.

Kaugnay nito, ang anumang oktaba ay binubuo ng 7 mga tala, mula sa Dati pa dati pa Si, ang dalas ng kung saan tumataas mula kaliwa hanggang kanan.

Isang kabuuan ng 9 na oktaba ang sumasaklaw sa saklaw ng dalas mula 16.352 Hz (tala Dati pa subcontroctaves) hanggang 8372 Hz (itaas Si ikalimang oktaba).

Ang tinig ng tao ay sumusunod din sa parehong mga batas.

Isang mang-aawit mula sa St. Petersburg ang nakapasok sa Guinness Book of Records

Tatiana (Tatiana) Dolgopologova bilang may-ari ng natatanging boses nasa lupa.

Mayroon itong kamangha-manghang saklaw - 5 oktaba at 1 tono (!!!). Halos may isang tao na maaaring malampasan ang kanyang mga kakayahan.

Mayroon mga kasalukuyang mang-aawit ang gitnang saklaw ay 2 oktaba, na kung saan ay sapat na para sa ganap na trabaho sa entablado.

Siyempre, may mga pagbubukod sa kanila.

Whitney Houston (Whitney elizabeth houston) ni higit pa o mas kaunti, LIMANG mga oktaba. Salamat sa kanyang kamangha-manghang tinig, ang mang-aawit, na gumawa ng isang buong mundo na paglalakbay anim na beses sa kanyang buhay, ay sinalubong ng galak sa anumang bansa sa mundo.

At ang hindi maiiwasang charismatic

Freddie Mercury (Freddie mercury) na may isang saklaw ng boses ng 3 octaves na nakakaakit na mga multimilyong-dolyar na mga istadyum.

Ang pagiging natatangi FT nakasalalay sa katotohanan na maaari nilang kopyahin ang lahat ng mga tala ng lahat ng mga oktaba, at may ganap na kawastuhan sa dalas at hindi nag-o-overlap sa bawat isa.

Iyon ang dahilan kung bakit ang pagkakaroon ng naturang isang hanay ay itinuturing na imposible, dahil kahit na sa tulong ng modernong elektronikong paraan ang problema ay hindi malulutas, pangunahin dahil sa hindi pagiging perpekto ng mga acoustic system.

Ang mismong pangalan FT natanggap sa pamamagitan ng pangalan ng master na lumikha sa kanila sa kalagitnaan ng ika-16 na siglo, Gabriela Fallopia (Gabriele falloppio).

Sino ang guro, tulad ng itinatag, si Nicolo Amati ...

Ang konklusyon na ito ay ginawa sa batayan ng isang pag-aaral ng himala na nakapagpreserba ng katad na tagapagsalita ng isa sa mga plawta, na gawa sa katad na stingray, sa likod na bahagi Aling (tagapagsalita) ang nakaka-decipher ng entry:

Ako, si Mykola Muzychko, ay nararanggo bilang Gabriel Fallopius, na sinira ang mga batang babae "upang lumikha ng mga tool para sa navchannya aking vikhovanets, si Nikolo mula sa genus na Amati, kung saan nakakuha ako ng bayad na 404 ducats

Namamahala upang malutas ang misteryo ng tunog FT- bilang ito ay naka-out, ang mga ito ay gawa sa isang haluang metal ng pilak, titan, rubidium at platinum.

Ito ay, kahit na hindi direkta, ngunit napakalakas na karagdagang kumpirmasyon, dahil isang deposito lamang na may katulad na komposisyon ng mga metal ang kilala sa Europa, at matatagpuan ito sa rehiyon ng Poltava.

Ayon sa mga estima ng eksperto, ang halaga ng merkado FT ay maaaring mula 8 hanggang 12 bilyong euro.

Ngayon ang Ukraine ay nakikipag-ayos sa Poland sa pagbabalik pambansang kayamanan, dahil ang pag-aari nito ay hindi nag-iiwan ng lugar para sa ganap na walang pag-aalinlangan para sa mga nakakaunawa.

Mapapansin na ang mga taong nakakamit ang pagiging perpekto sa anumang aktibidad ay halos palaging may mga alagad. Pagkatapos ng lahat, umiiral ang kaalaman upang maikalat ito. May nagpapasa nito sa kanilang mga kamag-anak, mula sa henerasyon hanggang sa henerasyon. Ang isang tao ay ipinapasa ito sa parehong mga mahuhusay na manggagawa, at isang tao lamang sa lahat ng mga nagpapakita ng interes. Ngunit may mga nasa hanggang huling hininga sinusubukan na itago ang mga lihim ng kanilang bapor. Anna Baklaga tungkol sa mga misteryo ni Antonio Stradivari.

Bago mo maintindihan ang iyong totoong layunin, Mahusay na master dumaan sa maraming propesyon. Sinubukan niyang magpinta, gumawa ng mga kahoy na dekorasyon para sa mga kasangkapan, at maglilok ng mga estatwa. Masigasig na pinag-aralan ni Antonio Stradivari ang gayak ng mga pintuan at mga kuwadro na dingding sa mga katedral hanggang sa napagtanto niya na naaakit siya ng musika.

Ang Stradivari ay hindi sumikat dahil sa kakulangan ng kadaliang kumilos ng kamay

Sa kabila ng masigasig na pagsasanay ng violin sikat na musikero nabigo siyang maging. Ang mga kamay ni Stradivari ay hindi sapat sa mobile upang kumuha ng isang himig ng espesyal na kadalisayan. Gayunpaman, nagtataglay siya ng mahusay na pandinig at masigasig na pagnanais na mapabuti ang tunog. Nang makita ito, nagpasya si Nicolo Amati (guro ni Stradivari) na simulan ang kanyang ward sa mismong proseso ng paglikha ng isang violin. Pagkatapos ng lahat, ang tunog ng isang instrumentong pang-musika ay direktang nakasalalay sa kalidad ng pagbuo.

Di nagtagal, nalaman ni Antonio Stradivari kung gaano kakapal ang mga deck. Natutong pumili tamang puno... Naintindihan ko kung anong papel ang ginagampanan ng barnisan na tumutugtog nito sa tunog ng byolin, at kung ano ang layunin ng tagsibol sa loob ng instrumento. Sa dalawampu't dalawa, ginawa niya ang kanyang unang biyolin.

Sa kanyang biyolin, nais ni Stradivari na marinig ang tinig ng mga bata at pambabae

Matapos niyang magawa ang isang biyolin, ang tunog ay hindi mas masahol kaysa sa kanyang guro, nagsimula siyang magtrabaho nang nakapag-iisa. Ang Stradivari ay pinaputok ng isang panaginip upang mabuo ang pinaka perpektong instrumento. Nahumaling lang siya sa ideyang ito. Sa hinaharap na biyolin, nais ng master na pakinggan ang mga tunog ng boses ng mga bata at kababaihan.

Bago maabot ninanais na resulta, Dumaan si Antonio Stradivari sa libu-libong mga pagpipilian. Ang pinakamahalagang bagay ay upang makahanap ng tamang uri ng puno. Ang bawat puno ay magkakasama, at hinahanap niya ang mga ito ayon sa mga katangian ng kanilang tunog. Pinakamahalaga nagkaroon din ng buwan kung saan pinutol ang puno ng kahoy. Halimbawa, kung sa tagsibol o tag-araw, pagkatapos ay may pagkakataong masira ng puno ang lahat, dahil magkakaroon ng maraming mga juice dito. Ang isang talagang mabuting puno ay bihirang. Kadalasan, maingat na ginamit ng master ang isang bariles sa loob ng maraming taon.

Ang tunog ng biyolin sa hinaharap ay direktang nakasalalay sa komposisyon ng barnisan kung saan sakop ang instrumento. At hindi lamang mula sa barnis, kundi pati na rin mula sa lupa, na dapat gamitin upang takpan ang kahoy upang ang varnish ay hindi magbabad dito. Tinimbang ng master ang mga detalye ng biyolin na sinusubukang hanapin ang pinakamahusay na balanse sa pagitan ng ibaba at itaas. Mahaba ito at masipag na trabaho... Maraming nasubukan at nasubok na mga pagpipilian at mahabang taon ang mga kalkulasyon ay ginugol sa paggawa, hindi maihahambing sa kalidad ng tunog, isang violin. At sa edad na limampu't anim lamang niya nagawa ang pagbuo nito. Mahaba ang hugis nito at may mga bali at iregularidad sa loob ng katawan, dahil dito napayaman ang tunog dahil sa hitsura. isang malaking bilang mataas na mga overtone.

Nilikha ni Stradivari ang perpektong instrumento sa edad na 56

Gayunpaman, bilang karagdagan sa mahusay na tunog, ang kanyang mga instrumento ay sikat hindi pangkaraniwang hitsura... Mahusay niyang pinalamutian ang mga ito ng lahat ng uri ng mga guhit. Ang lahat ng mga violin ay magkakaiba: maikli, mahaba, makitid, malapad. Maya maya pa ay nagsimula na siyang gumawa ng iba pa mga instrumentong may kuwerdas- cello, alpa at gitara. Salamat sa kanyang trabaho, nakamit niya ang katanyagan at karangalan. Ang mga hari at maharlika ay nag-order sa kanya ng mga tool na itinuturing na pinakamahusay sa Europa. Sa panahon ng kanyang buhay, si Antonio Stradivari ay gumawa ng halos 2500 mga instrumento. Sa mga ito, 732 na orihinal ang nakaligtas.

Halimbawa master ay ipinanganak noong 1644.

Gayunpaman, sa kabila ng kagandahang nilikha niya bilang isang tao, naalala niya ang pagiging tahimik at malungkot. Sa kanyang mga kapanahon, parang malayo siya at masama. Marahil ay ganoon siya dahil sa patuloy na pagsusumikap, o baka naiinggit lang siya.

Si Antonio Stradivari ay namatay sa siyamnapu't tatlong taong gulang. Ngunit sa natitirang buhay niya, nagpatuloy siya sa paggawa ng mga instrumento. Ang kanyang mga nilikha ay hinahangaan at pinahahalagahan hanggang ngayon. Sa kasamaang palad, hindi nakita ng master ang mga karapat-dapat na kahalili sa kaalamang nakuha niya. Sa literal na kahulugan ng salita, dinala niya ito sa libingan.

Ang Stradivari ay gumawa ng mga 2500 instrumento, 732 na orihinal ang nakaligtas

Ang pinaka-kagiliw-giliw na bagay ay ang mga violin na ginawa niya nang praktikal na hindi tumatanda at hindi binabago ang kanilang tunog. Nabatid na ang master ay nagbabad ng kahoy tubig dagat at inilantad ito sa mga kumplikadong mga compound ng kemikal na pinagmulan ng halaman. Gayunpaman, upang tukuyin komposisyong kemikal ang panimulang aklat at barnisan na inilapat sa kanyang mga tool ay hindi posible hanggang ngayon. Gamit ang gawain ng Stradivari bilang isang halimbawa, ang mga siyentista ay nagsagawa ng maraming mga pag-aaral at pagtatangka na gumawa ng isang katulad na violin. Hanggang ngayon, wala pang nagtagumpay sa pagkamit ng perpektong tunog na iyon, tulad ng sa orihinal na mga nilikha ng master.

Maraming mga instrumento ng Stradivarius ay nasa mayamang pribadong koleksyon. Mayroong halos dalawang dosenang mga biyolin ng master sa Russia: maraming mga violin ang nasa Koleksyon ng estado mga Instrumentong pangmusika, isa - sa Glinka Museum at ilan pa - sa pribadong pagmamay-ari.