"Woe from Wit", ang kasaysayan ng paglikha ng A.S. Griboyedov comedies ng isang bagong uri

bahay / diborsiyo

Ang isang komedya sa taludtod ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" ay isang satirical na pananaw sa buhay at ang pananaw sa mundo ng aristokratikong lipunan ng Moscow noong unang bahagi ng ika-19 na siglo. Ano ang mga tampok ng komedya na ito?

Ang komedya ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar sa mga pinaka-namumukod-tanging mga gawa ng panitikang Ruso, salamat sa hindi maunahan nitong istilo ng aphoristic, napakatalino na panlilibak sa mga hindi napapanahong mga mithiin at ideya ng konserbatibong maharlikang Ruso. Mahusay na pinagsama ng may-akda elemento ng klasisismo at bago para sa Russia sa unang kalahati ng XIX pagiging totoo.

Mga dahilan para sa paglikha ng komedya na "Woe from Wit"

Ano ang nag-udyok sa may-akda na lumikha ng gayong matapang na akda para sa mga taong iyon? Una sa lahat - ang mga limitasyon ng isang aristokratikong lipunan, bulag na imitasyon ng lahat ng dayuhan, ang estado ng isang kakaiba " pagwawalang-kilos» pananaw sa mundo, pagtanggi sa isang bagong uri ng pag-iisip, kawalan ng pagpapabuti sa sarili. Kaya, nang bumalik noong 1816 mula sa ibang bansa sa St. Petersburg, ang batang Alexander Griboedov ay namangha sa kung paano yumuko ang sekular na madla sa isa sa mga reception sa harap ng isang dayuhang panauhin. Ang kapalaran ni Griboyed ay nag-utos na, bilang lubos na edukado at matalino, siya ay isang napaka-progresibong tao sa kanyang mga pananaw. Pinahintulutan niya ang kanyang sarili na gumawa ng isang maapoy na pananalita na may kawalang-kasiyahan tungkol dito. Agad na itinuring ng lipunan na baliw ang binata, at ang balita tungkol dito ay mabilis na kumalat sa buong St. Ito ang naging motibo sa pagsulat ng isang satirical comedy. Ang playwright ay nagtrabaho sa malikhaing kasaysayan ng trabaho sa loob ng maraming taon, aktibo siyang dumalo sa mga bola at mga pagtanggap sa lipunan. sa paghahanap ng mga prototype para sa kanyang komedya.

Sa oras ng paglikha ng komedya, ang mga protesta laban sa umiiral na sistema ay namumuo na sa mga maharlika: sa partikular, hindi pagkakasundo sa sistema ng serf. Ito ay humantong sa paglitaw ng mga lodge ng Masonic, isa na kasama ang Griboyedov. Ang unang edisyon ng akda ay binago dahil sa censorship noong panahong iyon: ang teksto ay napuno ng mga banayad na alusyon sa mga pagsasabwatan sa pulitika, kinutya. maharlikang hukbo, isang bukas na protesta ang ipinahayag laban sa serfdom at sa kahilingan para sa mga reporma. Ang unang publikasyon ng isang komedya na walang palsipikadong pagsingit ay lumitaw pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda noong 1862.

bida sa komedya Si Alexander Chatsky ay ang prototype ng may-akda mismo. Ang Chatsky ay may napakatalino na karunungan at walang awa na tinatrato ang mga kinatawan ng "ilaw" ng Moscow, na nabubuhay sa tamad na katamaran at nalubog sa nostalgia sa mga nakaraang panahon. Matapang na hinahamon ni Chatsky ang mga kaaway ng kaliwanagan, kung saan ang mga pangunahing mithiin ay eksklusibong kayamanan at pagsunod sa mga nakatataas.

Ang trahedya ng gawaing "Woe from Wit"

Ang trahedya ng trabaho ay nakasalalay sa katotohanan na ang Chatsky, tulad ng may-akda, ay hindi maaaring, sa kabila ng lahat ng pagsisikap, baguhin ang pananaw sa mundo ng lipunan, gawin itong mas bukas sa pagbabago. Ngunit sa kabila ng bukas na pagkatalo, tiwala pa rin si Chatsky na naihasik na niya ang mga binhi ng progresibong pag-iisip sa lipunan at sa hinaharap ay palalakihin sila ng mga bagong henerasyon na magiging mas tapat sa kanilang sarili kaysa sa kanilang mga ama. Sa huli, naging totoo ang ating bida nagwagi, dahil nanatili siyang tapat sa kanyang mga pananaw at prinsipyo hanggang sa wakas.

Komedya "Woe from Wit" A.S. Dinala ni Griboedova walang kamatayang kaluwalhatian sa lumikha nito. Ito ay nakatuon sa paghahati sa marangal na lipunan na nag-mature sa simula ng ika-19 na siglo, ang salungatan sa pagitan ng "nakaraang siglo" at ng "kasalukuyang siglo", sa pagitan ng luma at bago. Sa dula, pinagtatawanan ang mga pundasyon sekular na lipunan oras na iyon. Tulad ng anumang gawaing nag-aakusa, ang "Woe from Wit" ay nagkaroon ng isang mahirap na kaugnayan sa censorship, at bilang isang resulta, isang mahirap na malikhaing kapalaran. Sa kasaysayan ng paglikha ng "Woe from Wit" mayroong ilan pangunahing puntos na dapat mong bigyang pansin.

Ang ideya na lumikha ng dulang "Woe from Wit" ay malamang na nagmula kay Griboyedov noong 1816. Sa oras na ito, dumating siya sa St. Petersburg mula sa ibang bansa at natagpuan ang kanyang sarili sa isang aristokratikong pagtanggap. Tulad ng bida ng Woe from Wit, si Griboyedov ay nagalit sa pananabik ng mga Ruso sa lahat ng dayuhan. Samakatuwid, nang makita niya sa gabi kung paano yumuko ang lahat sa isang dayuhang panauhin, ipinahayag ni Griboedov ang kanyang labis na negatibong saloobin sa kung ano ang nangyayari. Habang bumubuhos ang binata sa galit na monologo, may nagpahayag ng pag-aakala ng kanyang posibleng pagkabaliw. Malugod na tinanggap ng mga aristokrata ang balitang ito at mabilis na ipinakalat ito. Pagkatapos ay naisip ni Griboyedov na magsulat ng isang satirical na komedya, kung saan maaari niyang walang awa na libakin ang lahat ng mga bisyo ng lipunan, na walang awa na tinatrato siya. Kaya, si Griboedov mismo ay naging isa sa mga prototype ng Chatsky, ang pangunahing karakter ng Woe from Wit.

Upang mas makatotohanang ipakita ang kapaligiran na kanyang isusulat, si Griboedov, na nasa mga bola at pagtanggap, ay napansin ang iba't ibang mga kaso, mga larawan, mga character. Kasunod nito, napakita ang mga ito sa dula at naging bahagi ng malikhaing kasaysayan ng "Woe from Wit".

Sinimulan ni Griboyedov na basahin ang mga unang sipi ng kanyang dula sa Moscow noong 1823, at ang komedya, na tinawag na Woe to Wit, ay natapos noong 1824 sa Tiflis. Ang gawain ay paulit-ulit na sumailalim sa mga pagbabago sa kahilingan ng censorship. Noong 1825, ang mga sipi lamang mula sa komedya ay nai-publish sa almanac Russian Thalia. Hindi nito napigilan ang mga mambabasa na makilala ang akda sa kabuuan nito at taimtim na hinahangaan ito, dahil ang komedya ay napunta sa mga sulat-kamay na listahan, kung saan mayroong ilang daan. Sinuportahan ni Griboedov ang hitsura ng mga naturang listahan, dahil sa ganitong paraan ang kanyang paglalaro ay nakakuha ng pagkakataon na maabot ang mambabasa. Sa kasaysayan ng paglikha ng komedya na "Woe from Wit" ni Griboyedov, mayroon ding mga kaso ng pagpasok ng mga dayuhang fragment sa teksto ng dula ng mga eskriba.

A.S. Nakilala na ni Pushkin ang buong teksto ng komedya noong Enero 1825, nang dinala ni Pushchin ang "Woe from Wit" sa isang kaibigang makata na sa sandaling iyon ay natapon sa Mikhailovsky.

Nang pumunta si Griboyedov sa Caucasus, at pagkatapos ay sa Persia, ibinigay niya ang manuskrito sa kanyang kaibigan na si F.V. Bulgarin na may inskripsiyon na "Ipinagkakatiwala ko ang aking kalungkutan sa Bulgarin ...". Siyempre, umaasa ang manunulat na tumulong ang kanyang masugid na kaibigan sa paglalathala ng dula. Noong 1829, namatay si Griboyedov, at ang manuskrito na iniwan ng Bulgarin ay naging pangunahing teksto ng komedya na Woe from Wit.

Noon lamang 1833 na ang dula ay nailimbag sa Ruso sa kabuuan nito. Bago ito, mga fragment lamang nito ang nai-publish, at ang mga theatrical performances ng comedy ay makabuluhang nabaluktot ng censorship. Nang walang censorship, nakita ng Moscow ang Woe from Wit noong 1875 lamang.

Ang kasaysayan ng paglikha ng dulang "Woe from Wit" ay magkapareho sa kapalaran ng pangunahing tauhan ng komedya. Si Chatsky ay walang kapangyarihan sa harap ng mga hindi napapanahong pananaw ng lipunan kung saan siya pinilit na maging. Nabigo siyang kumbinsihin ang mga maharlika sa pangangailangan para sa pagbabago at pagbabago ng kanilang pananaw sa mundo. Gayundin, si Griboedov, na inihagis ang kanyang akusatoryong komedya sa harap ng sekular na lipunan, ay hindi makakamit ang anumang makabuluhang pagbabago sa mga pananaw ng mga maharlika noong panahong iyon. Gayunpaman, kapwa naghasik sina Chatsky at Griboyedov ng mga buto ng Enlightenment, dahilan at progresibong pag-iisip sa aristokratikong lipunan, na kalaunan ay nagbigay ng isang mayamang shoot sa isang bagong henerasyon ng mga maharlika.

Sa kabila ng lahat ng kahirapan sa paglalathala, ang dula ay may masayang malikhaing tadhana. Salamat sa kanyang magaan na istilo at aphorism, napunta siya sa mga sipi. Ang tunog ng "Woe from Wit" ay moderno na ngayon. Ang mga problemang itinaas ni Griboyedov ay may kaugnayan pa rin, dahil ang pag-aaway ng luma at ng bago ay hindi maiiwasan sa lahat ng oras.

Pagsusulit sa likhang sining

A.S. Griboyedov, larawan sa manuskrito na "Woe from Wit",
inilipat sa F. Bulgarin

"Si Griboedov ay "isang tao ng isang libro," sabi ni V.F. Khodasevich. "Kung hindi dahil sa Woe from Wit, wala nang lugar si Griboyedov sa panitikang Ruso."

Sa katunayan, sa panahon ni Griboyedov, walang mga propesyonal na manunulat, makata, manunulat ng buong "serye" ng mga nobela ng mga kababaihan at mababang-grade na mga kuwento ng tiktik, ang nilalaman nito ay hindi maaaring mapanatili sa memorya ng kahit na ang pinaka-matulungin na mambabasa para sa. mahabang panahon. Ang okupasyon ng panitikan sa simula ng ika-19 na siglo ay hindi napansin ng lipunang edukado ng Russia bilang isang espesyal na bagay. Ang bawat isa ay nagsulat ng isang bagay - para sa kanilang sarili, para sa mga kaibigan, para sa pagbabasa kasama ang kanilang mga pamilya at sa mga sekular na literary salon. Sa mga kondisyon ng halos kumpletong kawalan ng kritisismong pampanitikan, ang pangunahing bentahe ng isang gawa ng sining ay hindi pagsunod sa anumang itinatag na mga patakaran o mga kinakailangan ng mga publisher, ngunit ang pang-unawa nito ng mambabasa o manonood.

A.S. Si Griboedov, isang Russian diplomat, isang mataas na edukadong sekular na tao, paminsan-minsan ay "nakikisali" sa panitikan, ay hindi napigilan alinman sa mga termino, o sa paraan, o sa mga paraan ng pagpapahayag ng kanyang mga saloobin sa papel. Marahil, dahil sa tiyak na mga pangyayaring ito, nagawa niyang iwanan ang mga canon ng klasisismo na tinanggap sa panitikan at dramaturhiya noong panahong iyon. Nagawa ni Griboyedov na lumikha ng isang tunay na walang kamatayan, namumukod-tanging gawain, na gumawa ng epekto ng isang "bombshell" sa lipunan at, ayon sa sa pangkalahatan, tinutukoy ang lahat ng karagdagang mga landas ng pag-unlad ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo.

malikhaing kasaysayan Ang pagsulat ng komedya na "Woe from Wit" ay napakahirap, at ang interpretasyon ng may-akda sa mga imahe ay napakalabo na sa halos dalawang siglo ay patuloy itong nagdudulot ng masiglang talakayan sa mga kritiko sa panitikan at mga bagong henerasyon ng mga mambabasa.

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Woe from Wit"

Ang ideya " tula sa entablado"(tulad ng tinukoy mismo ni A.I. Griboedov ang genre ng naisip na gawain) ay lumitaw sa kanya noong ikalawang kalahati ng 1816 (ayon kay S.N. Begichev) o noong 1818-1819 (ayon sa mga memoir ni D.O. Bebutov).

Ayon sa isa sa mga bersyon na karaniwan sa panitikan, minsan ay dumalo si Griboyedov sa isang sosyal na gabi sa St. Petersburg at namangha sa kung paano yumuko ang buong madla sa mga dayuhan. Nang gabing iyon, pinalibutan niya ang atensyon at pangangalaga ng ilang sobrang madaldal na Pranses. Hindi nakatiis si Griboyedov at gumawa ng isang maapoy na diatribe. Habang nagsasalita siya, isang tao sa madla ang nagpahayag na si Griboedov ay baliw, at sa gayon ay kumalat ang salita sa buong Petersburg. Si Griboyedov, upang makapaghiganti sa sekular na lipunan, ay nag-isip ng ideya ng pagsusulat ng isang komedya tungkol dito.

Gayunpaman, nagsimulang magtrabaho ang manunulat sa teksto ng komedya, tila, noong unang bahagi ng 1820s, nang, ayon sa isa sa kanyang unang biographer na si F. Bulganin, nakita niya ang isang "prophetic dream".

Sa panaginip na ito, nagpakita umano sa kanya si Griboedov malapit na kaibigan na nagtanong kung may isinulat siya para sa kanya? Dahil sumagot ang makata na matagal na siyang lumihis sa lahat ng mga isinulat, malungkot na umiling ang kaibigan: "Bigyan mo ako ng pangako na ikaw ay magsusulat." - "Anong gusto mo?" - "Kilala mo ang iyong sarili." "Kailan ito dapat maging handa?" - "Sa isang taon, tiyak." - "Isinasagawa ko," - sagot ni Griboedov.

Isa sa malalapit na kaibigan ni A.S. Si Griboyedov S.N. Begichev sa kanyang sikat na "Note on Griboedov" ay ganap na tinatanggihan ang bersyon ng "Persian dream", na nagsasabi na hindi pa niya narinig ang anumang bagay na tulad nito mula sa may-akda ng "Woe from Wit" mismo.

Malamang, isa ito sa maraming alamat na hanggang ngayon ay nababalot sa tunay na talambuhay ni A.S. Griboyedov. Sa kanyang "Tandaan" tiniyak din ni Begichev na noong 1816 ang makata ay sumulat ng ilang mga eksena mula sa dula, na kalaunan ay nawasak o makabuluhang nagbago. Sa orihinal na bersyon ng komedya, mayroong ganap na magkakaibang mga karakter at bayani. Halimbawa, kasunod na inabandona ng may-akda ang imahe ng batang asawa ni Famusov - isang sekular na coquette at fashionista, na pinalitan siya ng isang bilang ng mga sumusuporta sa mga character.

Ayon sa opisyal na bersyon, ang unang dalawang gawa ng orihinal na edisyon ng Woe from Wit ay isinulat noong 1822 sa Tiflis. Ang trabaho sa kanila ay nagpatuloy sa Moscow, kung saan dumating si Griboyedov sa kanyang bakasyon, hanggang sa tagsibol ng 1823. Ang mga sariwang impresyon sa Moscow ay naging posible upang maipakita ang maraming mga eksena na halos hindi na binalangkas sa Tiflis. Noon ito isinulat sikat na monologo Chatsky "At sino ang mga hukom?". Ang ikatlo at ikaapat na mga gawa ng orihinal na edisyon ng "Woe from Wit" ay nilikha noong tagsibol at tag-araw ng 1823 sa Tula estate ng S.N. Begichev.

Naalala ni S.N. Begichev:

"Ang mga huling gawa ng Woe from Wit ay isinulat sa aking hardin, sa gazebo. Bumangon siya sa oras na ito na halos nasa ilalim ng araw, pumunta sa amin para sa hapunan at bihirang manatili sa amin nang matagal pagkatapos ng hapunan, ngunit halos palaging umalis kaagad at pumunta sa tsaa, nagpalipas ng gabi sa amin at binasa ang mga eksenang ipininta niya. Palagi naming inaabangan ang panahong ito. Wala akong sapat na salita para ipaliwanag kung gaano kaaya-aya para sa akin ang madalas (at lalo na sa gabi) na pag-uusap namin. Gaano karaming impormasyon ang mayroon siya sa lahat ng mga paksa! Kung gaano siya kaakit-akit at kasiglahan nang ihayag niya sa akin, kumbaga, para sa pag-aararo ng kanyang mga pangarap at ang mga lihim ng kanyang mga likha sa hinaharap, o kapag binuwag niya ang kanyang mga nilikha. makikinang na makata! Marami siyang sinabi sa akin tungkol sa korte ng Persia at sa mga kaugalian ng mga Persian, sa kanilang mga pagtatanghal sa entablado sa relihiyon sa mga parisukat, atbp., pati na rin tungkol kay Alexei Petrovich Yermolov at tungkol sa mga ekspedisyon na kasama niya. At kung gaano siya kabait at katalas kapag siya ay nasa isang masayang disposisyon.

Gayunpaman, noong tag-araw ng 1823, hindi itinuring ni Griboedov na kumpleto ang komedya. Sa kurso ng karagdagang trabaho (huli ng 1823 - unang bahagi ng 1824), hindi lamang ang teksto ay nagbago - ang apelyido ng kalaban ay medyo nagbago: siya ay naging Chatsky (dati ang kanyang apelyido ay Chadsky), ang komedya, na tinatawag na "Woe to the Wit", natanggap ang huling pangalan nito.

Noong Hunyo 1824, pagdating sa St. Petersburg, nagsagawa si Griboyedov ng isang makabuluhang pagbabago sa istilo ng orihinal na bersyon, binago ang bahagi ng unang pagkilos (panaginip ni Sofia, ang diyalogo nina Sofia at Lisa, monologo ni Chatsky), at sa panghuling gawa, lumabas ang eksena ng pag-uusap ni Molchalin kay Lisa. Ang huling edisyon ay natapos lamang noong taglagas ng 1824.

Ang publikasyon

Isang kilalang aktor at matalik na kaibigan ni A.I. Naalala ni Griboyedov P.A. Karatygin ang unang pagtatangka ng may-akda na ipakilala sa publiko ang kanyang nilikha:

"Nang dinala ni Griboyedov ang kanyang komedya sa St. Petersburg, hiniling sa kanya ni Nikolai Ivanovich Khmelnitsky na basahin ito sa kanyang tahanan. Sumang-ayon si Griboyedov. Sa pagkakataong ito, gumawa ng hapunan si Khmelnitsky, kung saan, bilang karagdagan kay Griboyedov, inanyayahan niya ang ilang mga manunulat at artista. Kabilang sa mga huli ay sina: Sosnitsky, ang aking kapatid at ang aking sarili. Si Khmelnitsky ay nanirahan bilang isang maginoo, sa kanyang sariling bahay sa Fontanka malapit sa tulay ng Simeonovsky. Sa takdang oras, isang maliit na kumpanya ang nagtipon sa kanyang lugar. Marangya, masayahin at maingay ang hapunan. Pagkatapos ng hapunan, pumunta ang lahat sa sala, nagsilbi ng kape, at nagsindi ng tabako. Inilatag ni Griboyedov ang manuskrito ng kanyang komedya sa mesa; ang mga bisita, naiinip na naghihintay, ay nagsimulang lumipat ng mga upuan; lahat ay sinubukang magkasya nang mas malapit upang hindi magbitaw ng isang salita. Kabilang sa mga panauhin ang isang tiyak na Vasily Mikhailovich Fedorov, ang manunulat ng drama na "Liza, o ang Triumph of Gratitude" at iba pang matagal nang nakalimutan na mga dula. Siya ay isang napakabait, simpleng tao, ngunit mayroon siyang pagpapanggap. Hindi nagustuhan ni Griboedov ang kanyang mukha, o marahil ang matandang taong mapagbiro ay nasobrahan ito sa hapunan, na nagsasabi ng mga hindi nakakatawang anekdota, tanging ang host at ang kanyang mga bisita ang kailangang masaksihan ang isang medyo hindi kasiya-siyang eksena. Habang si Griboyedov ay nagsisindi ng kanyang tabako, si Fyodorov, umakyat sa mesa, kinuha ang komedya (na mabilis na isinulat muli), inalog ito sa kanyang braso at sinabing may mapanlikhang ngiti: "Wow! Napakabusog! Ito ay nagkakahalaga ng aking Lisa." Tiningnan siya ni Griboyedov mula sa ilalim ng kanyang salamin at sumagot sa pamamagitan ng kanyang mga ngipin: "Hindi ako nagsusulat ng mga kabastusan." Ang gayong hindi inaasahang sagot, siyempre, ay natigilan kay Fedorov, at, sinusubukang ipakita na kinuha niya ang matalas na sagot na ito para sa isang biro, ngumiti siya at agad na nagmadaling idagdag: "Walang nag-aalinlangan dito, Alexander Sergeevich; Hindi ko lang nais na masaktan ka sa pamamagitan ng paghahambing sa akin, ngunit, sa totoo lang, handa akong maging unang tumawa sa aking mga gawa. - "Oo, maaari mong pagtawanan ang iyong sarili hangga't gusto mo, ngunit hindi ko hahayaang pagtawanan ng sinuman ang aking sarili." - "Patawarin mo ako, hindi ko pinag-uusapan ang mga merito ng aming mga dula, ngunit tungkol lamang sa bilang ng mga sheet." "Hindi mo pa rin alam ang mga merito ng aking komedya, ngunit ang mga merito ng iyong mga dula ay matagal nang alam ng lahat." - "Talaga, mali ang sinabi mo, inuulit ko na hindi ko sinasadyang masaktan ka." - "Oh, sigurado ako na sinabi mo nang hindi nag-iisip, at hindi mo ako masasaktan." Ang may-ari ng mga hairpins na ito ay nasa mga pin at karayom, at, na gustong patahimikin ang pag-aaway, na kumukuha ng isang seryosong karakter, na may biro, hinawakan niya si Fedorov sa mga balikat at, tumatawa, sinabi sa kanya: "Kami ay ilagay ka sa likod na hanay ng mga upuan para sa parusa." Samantala, si Griboyedov, naglalakad sa sala na may isang tabako, ay sumagot kay Khmelnitsky: "Maaari mong ilagay siya saanman mo gusto, ngunit hindi ko babasahin ang aking komedya sa kanyang harapan." Namula si Fedorov sa mga tainga at sa sandaling iyon ay mukhang isang mag-aaral na nagsisikap na kunin ang isang hedgehog - at kung saan hindi siya hinawakan, siya ay tusukin kahit saan ... "

Gayunpaman, sa taglamig ng 1824-1825, kusang binasa ni Griboyedov ang Woe from Wit sa maraming bahay sa Moscow at St. Petersburg, at saanman siya ay matagumpay. Umaasa para sa isang maagang publikasyon ng komedya, hinikayat ni Griboyedov ang hitsura at pamamahagi ng mga listahan nito. Ang pinaka-makapangyarihan sa kanila ay ang listahan ng Gendrovskiy, "naitama ng kamay ni Griboedov mismo" (pag-aari ni A.A. Zhandru), at Bulgarinsky - isang maingat na naitama na kopya ng klerk ng komedya na iniwan ni Griboedov F.V. Bulgarin noong 1828 bago umalis sa Petersburg. Sa pahina ng pamagat ng listahang ito, ginawa ng playwright ang inskripsyon: "Ang aking kalungkutan ay ipinagkatiwala ko sa Bulgarin ...". Inaasahan niya na ang isang masigasig at maimpluwensyang mamamahayag ay makapagpapalabas ng dula.

A.S. Griboyedov, "Woe from Wit",
1833 na edisyon

Mula noong tag-araw ng 1824, sinubukan ni Griboyedov na mag-print ng isang komedya. Ang mga sipi mula sa una at pangatlong mga gawa ay unang lumabas sa F.V. Bulgarin "Russian Waist" noong Disyembre 1824, at ang teksto ay makabuluhang "pinalambot" at pinaikli ng censorship. "Inconvenient" para sa pag-print, masyadong malupit na mga pahayag ng mga character ay pinalitan ng faceless at "harmless". Kaya, sa halip na ang "To the Scientific Committee" ng may-akda ay nakalimbag "Sa mga siyentipiko na nanirahan." Ang "software" na pangungusap ni Molchalin na "Pagkatapos ng lahat, ang isang tao ay dapat umasa sa iba" ay pinalitan ng mga salitang "Pagkatapos ng lahat, ang isa ay dapat panatilihin ang iba sa isip." Hindi nagustuhan ng mga censor ang pagbanggit ng "royal person" at ang "boards".

"Ang unang balangkas ng yugtong ito ng tula," mapait na isinulat ni Griboyedov, "bilang ito ay ipinanganak sa akin, ay higit na kahanga-hanga at pinakamataas na halaga kaysa ngayon sa walang kabuluhang kasuotan kung saan napilitan akong bihisan siya. Ang parang bata na kasiyahan na marinig ang aking mga tula sa teatro, ang pagnanais para sa kanilang tagumpay ay naging dahilan upang masira ko ang aking nilikha hangga't maaari.

Gayunpaman, alam ng lipunang Ruso sa simula ng ika-19 na siglo ang komedya na "Woe from Wit" pangunahin mula sa mga sulat-kamay na listahan. Ang mga eskriba ng militar at sibilyan ay nakakuha ng maraming pera sa pagkopya ng teksto ng komedya, na literal na magdamag ay na-parse sa mga panipi at "mga pakpak na ekspresyon." Ang paglalathala ng mga sipi na "Woe from Wit sa almanac na "Russian Thalia" ay nagdulot ng maraming mga tugon sa kapaligirang pampanitikan at ginawang tunay na sikat si Griboedov. "Ang kanyang sulat-kamay na komedya: Woe from Wit," paggunita ni Pushkin, "ay gumawa ng hindi maipaliwanag na epekto at bigla siyang isinama sa aming mga unang makata."

Ang unang edisyon ng komedya ay lumabas sa pagsasalin sa Aleman sa Revel noong 1831. Pinayagan ni Nicholas I na mailimbag ang komedya sa Russia noong 1833 lamang - "upang maalis ang pagiging kaakit-akit nito. ipinagbabawal na prutas". Ang unang edisyong Ruso, na may mga na-censor na mga pag-edit at pagbawas, ay inilathala sa Moscow. Dalawang uncensored na edisyon ng 1830s ang kilala rin (nakalimbag sa mga rehimenteng printing house). Sa unang pagkakataon, ang buong dula ay nai-publish lamang sa Russia noong 1862, sa panahon ng mga reporma sa censorship ni Alexander II. Ang siyentipikong publikasyon ng "Woe from Wit" ay isinagawa noong 1913 ng sikat na mananaliksik na si N.K. Piksanov sa pangalawang dami ng akademiko Kumpletong koleksyon Mga sinulat ni Griboyedov.

Mga pagtatanghal sa teatro

Ang kapalaran ng mga theatrical production ng komedya ni Griboedov ay naging mas mahirap. Sa mahabang panahon, hindi pinahintulutan ng theatrical censorship na maitanghal ito nang buo. Noong 1825, ang unang pagtatangka na itanghal ang "Woe from Wit" sa entablado ng isang paaralan sa teatro sa St. Petersburg ay natapos sa kabiguan: ang pagtatanghal ay ipinagbawal, dahil ang dula ay hindi inaprubahan ng mga censor.

Naalala ng artist na P.A. Karatygin sa kanyang mga tala:

"Iminungkahi namin ni Grigoriev na si Alexander Sergeevich ay maglaro ng "Woe from Wit" sa aming teatro sa paaralan, at natuwa siya sa aming panukala ... Malaki ang gastos sa amin upang makiusap sa mabuting inspektor na si Bock na payagan ang mga mag-aaral na makilahok sa pagtatanghal na ito ... Sa wakas, pumayag siya, at mabilis kaming nagsimulang magtrabaho; sa ilang araw ay pininturahan nila ang mga tungkulin, natutunan ang mga ito sa loob ng isang linggo, at naging maayos ang mga bagay-bagay. Si Griboedov mismo ay dumating sa aming mga pag-eensayo at nagturo sa amin ng napakasipag... Dapat ay nakita mo sa kung anong mapanlikhang kasiyahan na hinaplos niya ang kanyang mga kamay, na nakikita ang kanyang "Woe from Wit" sa aming parang bata na teatro... Bagaman, siyempre, pinutol namin siya. walang kamatayang komedya na may kalungkutan sa kalahati, ngunit siya ay labis na nalulugod sa amin, at kami ay nalulugod na aming mapasaya siya. Dinala niya sina A. Bestuzhev at Wilhelm Küchelbecker sa isa sa mga rehearsals - at pinuri rin nila kami." Ang pagganap ay pinagbawalan sa pamamagitan ng utos ng St. Petersburg Gobernador-Heneral Count Miloradovich, ang mga awtoridad ng paaralan ay nakatanggap ng isang pagsaway.

Sa kauna-unahang pagkakataon ang komedya ay lumitaw sa entablado noong 1827, sa Erivan, na ginanap ng mga amateur na aktor - mga opisyal ng Caucasian Corps. Ang may-akda ay naroroon sa amateur na pagtatanghal na ito.

Noong 1831 lamang, na may maraming censored bill, ang Woe from Wit ay itinanghal sa St. Petersburg at Moscow. Ang mga paghihigpit sa censorship sa mga palabas sa teatro ng komedya ay tumigil sa paggana lamang noong 1860s.

Pampublikong pang-unawa at pagpuna

Sa kabila ng katotohanan na ang buong teksto ng komedya ay hindi kailanman nagawang i-print, kaagad pagkatapos ng paglalathala ng mga sipi mula sa dula ng Bulgarin, ang mga mainit na talakayan ay naganap sa paligid ng gawain ni Griboyedov. Ang pag-apruba ay hindi lubos na nagkakaisa.

Agad na inakusahan ng mga konserbatibo si Griboedov ng pagpapalabis ng mga satirical na kulay, na, sa kanilang palagay, ay resulta ng "nag-aagawan na pagkamakabayan" ng may-akda. Sa mga artikulo ni M. Dmitriev at A. Pisarev, na inilathala sa Vestnik Evropy, sinabi na ang nilalaman ng komedya ay hindi tumutugma sa buhay ng Russia. Ang Woe from Wit ay idineklara na isang simpleng imitasyon ng mga dayuhang dula at nailalarawan lamang bilang isang satirical na gawain na itinuro laban sa aristokratikong lipunan, "isang malaking pagkakamali laban sa mga lokal na kaugalian." Lalo na nakuha ito ni Chatsky, kung saan nakita nila ang isang matalinong "madcap", ang sagisag ng "Figaro-Griboedov" na pilosopiya ng buhay.

Ang ilang mga kontemporaryo na napaka-friendly kay Griboyedov ay nabanggit ang maraming mga pagkakamali sa Woe from Wit. Halimbawa, isang matagal nang kaibigan at kapwa may-akda ng playwright na si P.A. Si Katenin, sa isa sa kanyang mga pribadong liham, ay nagbigay ng sumusunod na pagtatasa sa komedya: "Tiyak na mayroong silid ng pag-iisip sa loob nito, ngunit ang plano, sa palagay ko, ay hindi sapat, at ang pangunahing karakter ay nalilito at natumba (manque). ); ang istilo ay madalas na kaakit-akit, ngunit ang manunulat ay labis na nasisiyahan sa kanyang mga kalayaan. Ayon sa kritiko, na inis sa mga paglihis mula sa mga alituntunin ng klasikal na drama, kabilang ang pagpapalit ng "magandang Alexandrian verses" na karaniwan para sa "high" comedy na may libreng iambic, ang "phantasmagoria" ni Griboyedov ay hindi theatrical: magaling na artista ang mga tungkuling ito ay hindi kukunin, at ang mga masasama ay sisira sa kanila.

Ang tugon ni Griboedov sa mga kritikal na hatol ni Katenin, na isinulat noong Enero 1825, ay naging isang kahanga-hangang auto-komentaryo sa "Woe from Wit". Ito ay hindi lamang isang masiglang "anti-criticism", na kumakatawan sa pananaw ng may-akda sa komedya, ngunit isang uri din ng aesthetic manifesto ng playwright-innovator, tumatangging pasayahin ang mga teorista at matugunan ang mga kinakailangan ng paaralan ng mga klasiko.

Bilang tugon sa pahayag ni Katenin tungkol sa di-kasakdalan ng balangkas at komposisyon, isinulat ni Griboyedov: "Nakita mo ang pangunahing pagkakamali sa plano: sa tingin ko ito ay simple at malinaw sa layunin at pagpapatupad; ang babae mismo ay hindi tanga, mas gusto niya ang tanga kaysa matalino (hindi dahil ordinaryo ang pag-iisip ng mga makasalanan natin, hindi! at sa komedya ko ay 25 ang tanga sa bawat matino); at ang lalaking ito, siyempre, ay salungat sa lipunang nakapaligid sa kanya, walang nakakaunawa sa kanya, walang gustong patawarin siya, bakit siya ay mas mataas ng kaunti kaysa sa iba ... "Ang mga eksena ay konektado nang basta-basta." Tulad ng likas na katangian ng lahat ng mga kaganapan, maliit at mahalaga: mas biglaan, mas nakakaakit ito ng pag-usisa.

Ipinaliwanag ng manunulat ng dulang ang kahulugan ng pag-uugali ni Chatsky tulad ng sumusunod: "May isang taong dahil sa galit ay nag-imbento tungkol sa kanya na siya ay baliw, walang naniniwala, at inuulit ng lahat, ang tinig ng pangkalahatang kawalang-kabaitan ay umabot sa kanya, bukod dito, ang hindi pagkagusto sa kanya ng babaeng iyon para sa. na siya lamang ang nag-iisa sa Moscow, ito ay ganap na ipinaliwanag sa kanya, hindi siya nagbigay ng masama tungkol sa kanya at sa lahat ng iba at ganoon din. Dismayado rin ang reyna sa kanyang sugar honey. Ano ang maaaring maging mas kumpleto kaysa dito?

Ipinagtanggol ni Griboyedov ang kanyang mga prinsipyo sa pagpapakita ng mga bayani. Ang pahayag ni Katenin na "ang mga karakter ay portrait" ay tinatanggap niya, ngunit itinuturing niyang hindi ito isang pagkakamali, ngunit ang pangunahing bentahe ng kanyang komedya. Mula sa kanyang pananaw, hindi katanggap-tanggap ang mga satirical na imahe-mga karikatura na pumipihit sa tunay na proporsyon sa hitsura ng mga tao. "Oo naman! at ako, kung wala akong talento ng Molière, kung gayon kahit na mas tapat kaysa sa kanya; Ang mga larawan at mga larawan lamang ay bahagi ng komedya at trahedya, ngunit mayroon silang mga tampok na karaniwan sa maraming iba pang mga tao, at iba pa sa buong sangkatauhan, hangga't ang bawat tao ay kahawig ng lahat ng kanyang dalawang paa na kapwa. Ayaw ko sa mga karikatura, wala kang makikita kahit isa sa aking larawan. Narito ang aking tula...

Sa wakas, itinuring ni Griboyedov ang mga salita ni Katenin na sa kanyang komedya "ang mga talento ay higit pa sa sining" bilang ang pinaka "nakakapuri na papuri" para sa kanyang sarili. "Ang sining ay binubuo lamang ng paggaya sa talento ... - ang sabi ng may-akda ng Woe from Wit. "Nabubuhay ako nang malaya at malaya akong nagsusulat."

Ipinahayag din ni Pushkin ang kanyang opinyon tungkol sa dula (ang listahan ng Woe from Wit ay dinala sa Mikhailovskoye ni I.I. Pushchin). Sa mga liham kina P.A. Vyazemsky at A.A. Bestuzhev, na isinulat noong Enero 1825, nabanggit niya na nagtagumpay ang manunulat ng dulang higit sa lahat sa "mga karakter at matalas na larawan moral." Sa kanilang paglalarawan, ayon kay Pushkin, ang "comic genius" ni Griboedov ay nagpakita mismo. Ang makata ay kritikal kay Chatsky. Sa kanyang interpretasyon, ito ay isang ordinaryong bayani sa pangangatwiran, na nagpapahayag ng mga opinyon ng nag-iisang "matalinong karakter" - ang may-akda mismo. Tumpak na napansin ni Pushkin ang magkasalungat, hindi pantay-pantay na katangian ng pag-uugali ni Chatsky, ang tragicomic na kalikasan ng kanyang sitwasyon: "... Ano ang Chatsky? Isang masigasig, marangal at mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras sa isang napakatalino na tao (lalo na kay Griboedov) at pinakain ng kanyang mga kaisipan, mga pagpapatawa at mga satirical na pananalita. Napakatalino ng lahat ng sinasabi niya. Ngunit kanino niya sinasabi ang lahat ng ito? Famusov? Puffer? Sa bola para sa mga lola sa Moscow? Molchalin? Ito ay hindi mapapatawad. Ang unang tanda ng isang matalinong tao ay upang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong pakikitungo, at hindi upang maghagis ng mga perlas sa harap ni Repetilov at iba pa.

Sa simula ng 1840, si V. G. Belinsky, sa isang artikulo tungkol sa "Woe from Wit", bilang tiyak na Pushkin, ay tinanggihan si Chatsky ng isang praktikal na pag-iisip, na tinawag siyang "bagong Don Quixote". Ayon sa kritiko, bida mga komedya - isang ganap na walang katotohanan na pigura, isang walang muwang na mapangarapin, "isang batang lalaki sa isang stick sa likod ng kabayo, na nag-iisip na siya ay nakaupo sa isang kabayo." Gayunpaman, hindi nagtagal ay naitama ni Belinsky ang kanyang negatibong pagtatasa ng Chatsky at komedya sa pangkalahatan, na idineklara ang pangunahing tauhan ng dula na marahil ang unang rebolusyonaryong rebelde, at ang dula mismo - ang unang protesta "laban sa karumal-dumal na katotohanan ng Russia." Ang galit na galit Vissarion ay hindi itinuturing na kinakailangan upang maunawaan ang tunay na pagiging kumplikado ng imahe ng Chatsky, sinusuri ang komedya mula sa pananaw ng panlipunan at moral na kahalagahan ng kanyang protesta.

Ang mga kritisismo at mga publicist noong 1860s ay lumayo pa mula sa interpretasyon ng may-akda ng Chatsky. Nakita ni A.I. Herzen sa Chatsky ang sagisag ng "paatras na pag-iisip" ni Griboedov, na binibigyang-kahulugan ang bayani ng komedya bilang isang alegorya sa politika. "... Ito ay isang Decembrist, ito ay isang tao na nakumpleto ang panahon ni Peter I at sinusubukang makita, kahit sa abot-tanaw, ang pangakong lupain ...".

Ang pinaka-orihinal ay ang paghatol ng kritiko na si A.A. Grigoriev, kung saan si Chatsky ay "ang aming tanging bayani, iyon ay, ang tanging positibong nakikipaglaban sa kapaligiran kung saan itinapon siya ng kapalaran at pagnanasa." Samakatuwid, ang buong dula ay naging isang "mataas" na trahedya sa kanyang kritikal na interpretasyon mula sa isang "mataas" na komedya (tingnan ang artikulong "Sa bagong edisyon ng isang lumang bagay. Sa aba mula sa Wit. St. Petersburg, 1862").

Tumugon si I.A. Goncharov sa paggawa ng "Woe from Wit" sa Alexandrinsky Theater (1871) kasama ang kritikal na pag-aaral na "A Million of Torments" (nai-publish sa journal na "Bulletin of Europe", 1872, No. 3). Isa ito sa pinakamahuhusay na pagsusuri ng komedya, na kalaunan ay naging isang aklat-aralin. Nagbigay si Goncharov ng malalim na katangian ng mga indibidwal na karakter, pinahahalagahan ang kasanayan ni Griboyedov na manunulat ng dula, nagsulat tungkol sa espesyal na posisyon ng Woe from Wit sa panitikang Ruso. Ngunit, marahil, ang pinakamahalagang bentahe ng etude ni Goncharov ay ang maingat na saloobin sa konsepto ng may-akda, na nakapaloob sa komedya. Inabandona ng manunulat ang isang panig na sosyolohikal at ideolohikal na interpretasyon ng dula, maingat na isinasaalang-alang ang sikolohikal na pagganyak ng pag-uugali ni Chatsky at iba pang mga karakter. "Bawat hakbang ng Chatsky, halos lahat ng salita sa dula ay malapit na nauugnay sa paglalaro ng kanyang damdamin para kay Sofya, inis sa ilang uri ng kasinungalingan sa kanyang mga aksyon, na pilit niyang pinagsisikapan na malutas hanggang sa dulo," partikular na binibigyang diin ni Goncharov. Sa katunayan, nang hindi isinasaalang-alang ang pag-iibigan (si Griboyedov mismo ay nabanggit ang kahalagahan nito sa isang liham kay Katenin), imposibleng maunawaan ang "kaabalahan mula sa pagpapatawa" ng tinanggihan na magkasintahan at malungkot na nagmamahal sa katotohanan, ang trahedya at nakakatawang kalikasan ng Chatsky. sabay na larawan.

pagsusuri ng komedya

Ang tagumpay ng komedya ni Griboyedov, na nakakuha ng isang matatag na lugar sa mga klasikong Ruso, ay higit na tinutukoy ng maayos na kumbinasyon ng pangkasalukuyan at walang tiyak na oras sa loob nito. Sa pamamagitan ng makinang na larawan ng may-akda ng lipunang Ruso noong 1820s (nakakagambalang mga isipan tungkol sa serfdom, mga kalayaang pampulitika, mga problema ng pambansang pagpapasya sa sarili ng kultura, edukasyon, atbp., Mahusay na binalangkas ang mga makukulay na pigura noong panahong iyon, nakikilala ng mga kontemporaryo, atbp.) maaaring hulaan ang "walang hanggan" na mga tema: salungatan ng mga henerasyon, drama ng isang tatsulok na pag-ibig, antagonismo ng indibidwal at lipunan, atbp.

Kasabay nito, ang "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng artistikong synthesis ng tradisyonal at makabagong sining. Ang pagbibigay pugay sa mga canon ng aesthetics ng klasisismo (ang pagkakaisa ng oras, lugar, aksyon, kondisyon na tungkulin, mga pangalan-mask, atbp.), "Binubuhay" ni Griboyedov ang tradisyonal na pamamaraan na may mga salungatan at mga karakter na kinuha mula sa buhay, malayang nagpapakilala ng liriko, satirical at journalistic na mga linya sa komedya.

Ang katumpakan at aphoristic na katumpakan ng wika, ang matagumpay na paggamit ng libre (iba't ibang) iambic, na naghahatid ng mga elemento kolokyal na pananalita, pinahintulutan ang teksto ng komedya na mapanatili ang talas at pagpapahayag nito. Gaya ng hinulaan ni A.S. Pushkin, maraming mga linya ng "Woe from Wit" ang naging mga salawikain at kasabihan, napakapopular ngayon:

Sariwang tradisyon, ngunit mahirap paniwalaan;
Ang mga masayang oras ay hindi sinusunod;
Masaya akong maglingkod, nakakasukang maglingkod;
Mapalad siya na naniniwala - siya ay mainit-init sa mundo!
Higit pa sa lahat ng kalungkutan
At ang galit ng panginoon, at ang pag-ibig ng panginoon.
Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga pagkiling ay luma na.
At ang usok ng Fatherland ay matamis at kaaya-aya sa atin!
Oh! Ang masasamang dila ay mas masahol pa sa baril.
Ngunit upang magkaroon ng mga anak, sino ang kulang sa katalinuhan?
Sa nayon, sa aking tiyahin, sa ilang, sa Saratov!...

Maglaro ng conflict

pangunahing tampok komedya "Woe from Wit" - interaksyon ng dalawang salungatan na bumubuo ng balangkas: isang salungatan sa pag-ibig, ang mga pangunahing kalahok kung saan ay sina Chatsky at Sofia, at isang salungatan sa sosyo-ideolohikal, kung saan nakipag-away ang Chatsky sa mga konserbatibo na nagtipon sa bahay ni Famusov. Mula sa pananaw ng mga problema, sa harapan ay ang salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusovsky na lipunan, ngunit sa pagbuo ng aksyon ng balangkas, ang tradisyonal na salungatan sa pag-ibig ay hindi gaanong mahalaga: pagkatapos ng lahat, ito ay tiyak para sa kapakanan ng pagkikita ni Sophia. na si Chatsky ay nagmamadali sa Moscow. Parehong mga salungatan - pag-ibig at sosyo-ideolohikal - umakma at nagpapatibay sa isa't isa. Ang mga ito ay pantay na kinakailangan upang maunawaan ang pananaw sa mundo, mga karakter, sikolohiya at mga relasyon ng mga karakter.

Sa dalawang storyline ng "Woe from Wit" ang lahat ng mga elemento ng klasikal na balangkas ay madaling makita: ang paglalahad - lahat ng mga eksena ng unang pagkilos bago ang paglitaw ni Chatsky sa bahay ni Famusov (phenomena 1-5); ang simula ng isang salungatan sa pag-ibig at, nang naaayon, ang simula ng aksyon ng una, ang balangkas ng pag-ibig - ang pagdating ni Chatsky at ang kanyang unang pakikipag-usap kay Sophia (d. I, yavl. 7). Ang socio-ideological conflict (Chatsky - Famus society) ay nakabalangkas nang kaunti mamaya - sa unang pag-uusap sa pagitan ng Chatsky at Famusov (d. I, yavl. 9).

Ang parehong mga salungatan ay nabuo nang magkatulad. Mga yugto ng pag-unlad ng isang salungatan sa pag-ibig - mga diyalogo sa pagitan ng Chatsky at Sofia. Ang salungatan ni Chatsky sa lipunang Famus ay kinabibilangan ng mga pandiwang "duels" ni Chatsky kay Famusov, Skalozub, Molchalin at iba pang kinatawan ng lipunang Moscow. Ang mga pribadong salungatan sa "Woe from Wit" ay literal na dumaloy sa entablado ng maraming pangalawang karakter, na pinipilit silang ihayag ang kanilang posisyon sa buhay sa mga pangungusap at aksyon.

Ang climax ng "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng isang kahanga-hanga dramatikong kasanayan Griboyedov. Sa gitna ng paghantong ng sosyo-ideolohikal na balangkas (ipinahayag ng lipunan na baliw si Chatsky; d. III, yavl. 14-21) ay isang bulung-bulungan, ang dahilan kung saan ibinigay ni Sophia kasama ang kanyang pangungusap na "sa tabi": "Siya ay wala sa isip niya." Ang inis na si Sofia ay naghagis ng pangungusap na ito nang hindi sinasadya, ibig sabihin na si Chatsky ay "nabaliw" sa pag-ibig at naging hindi mabata para sa kanya. Gumagamit ang may-akda ng isang pamamaraan batay sa paglalaro ng mga kahulugan: emosyonal na pagsabog Narinig ni Sophia ang sosyal na tsismis na si Mr. N. at literal siyang kinuha. Nagpasya si Sophia na samantalahin ang hindi pagkakaunawaan na ito upang maghiganti kay Chatsky para sa kanyang panunuya kay Molchalin. Naging mapagkukunan ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky, ang pangunahing tauhang babae ay "nagsunog ng mga tulay" sa pagitan niya at ng kanyang dating kasintahan.

Pagkatapos ng kasukdulan, muling magkaiba ang mga takbo ng kwento. Ang denouement ng isang pag-iibigan ay nauuna sa denouement ng socio-ideological conflict. Ang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov (d. IV, yavl. 12-13), kung saan lumahok sina Molchalin at Liza, pati na sina Sophia at Chatsky, sa wakas ay nagpapaliwanag sa posisyon ng mga karakter, na ginagawang malinaw ang lihim. Si Sophia ay kumbinsido sa pagkukunwari ni Molchalin, at nalaman ni Chatsky kung sino ang kanyang karibal:

Narito ang solusyon sa palaisipan sa wakas! Dito ako nag-donate kung kanino!

Ang denouement ng storyline batay sa salungatan ni Chatsky sa Famus society ay ang huling monologo ni Chatsky na itinuro laban sa "crowd of persecutors". Ipinahayag ni Chatsky ang kanyang huling pahinga kay Sofia, at kay Famusov, at sa buong lipunan ng Moscow: "Lumabas ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito."

Sistema ng karakter

SA sistema ng karakter komedya Chatsky pumagitna sa entablado. Ito ay nag-uugnay sa parehong mga storyline, ngunit para sa bayani mismo, hindi isang socio-ideological, ngunit isang salungatan sa pag-ibig ang pinakamahalaga. Ganap na nauunawaan ni Chatsky kung anong uri ng lipunan ang kanyang nahulog, wala siyang mga ilusyon tungkol sa Famusov at "lahat ng Moscow". Hindi pampulitika o pang-edukasyon ang dahilan ng mabagyong pag-akusa ni Chatsky, ngunit sikolohikal. Ang pinagmulan ng kanyang madamdamin na monologues at well-aimed caustic remarks ay mga karanasan sa pag-ibig, " pagkainip ng puso", na nararamdaman mula sa una hanggang sa huling eksena kasama ang kanyang pakikilahok.

Dumating si Chatsky sa Moscow na may nag-iisang layunin na makita si Sofia, makahanap ng kumpirmasyon ng kanyang dating pag-ibig at, marahil, magpakasal. Ang muling pagkabuhay at "talkativeness" ni Chatsky sa simula ng dula ay sanhi ng kagalakan ng pakikipagkita sa kanyang minamahal, ngunit, salungat sa mga inaasahan, ganap na nagbago si Sofia sa kanya. Sa tulong ng karaniwang mga biro at epigram, sinubukan ni Chatsky na makahanap ng isang karaniwang wika sa kanya, "nag-aayos" ng mga kakilala sa Moscow, ngunit ang kanyang mga pagpapatawa ay nakakainis lamang kay Sophia - sinagot niya siya ng mga barbs.

Iniinis niya si Sophia, sinusubukang tawagan siya sa prangka, tinanong ang kanyang mga walang taktikang tanong: "Maaari ko bang malaman, / ... Sino ang mahal mo? ".

Ang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov ay nagsiwalat ng buong katotohanan kay Chatsky, na "naging malinaw." Ngunit ngayon ay napupunta siya sa kabilang sukdulan: sa halip na pagsinta ng pag-ibig ang bayani ay kinuha ng iba malakas na nararamdaman- poot at galit. Sa init ng kanyang galit, inilipat niya ang responsibilidad para sa kanyang "walang saysay na paggawa ng pag-ibig" sa iba.

Ang mga karanasan sa pag-ibig ay nagpalala sa ideolohikal na pagsalungat ni Chatsky sa lipunang Famus. Sa una, si Chatsky ay mahinahon na nauugnay sa lipunan ng Moscow, halos hindi napapansin ang karaniwang mga bisyo nito, nakikita lamang ang komiks na bahagi nito: "Ako ay isang kakaibang himala / Kapag tumawa ako, pagkatapos ay makakalimutan ko ...".

Ngunit nang kumbinsido si Chatsky na hindi siya mahal ni Sophia, lahat at lahat sa Moscow ay nagsimulang inisin siya. Ang mga tugon at monologo ay nagiging matapang, mapang-akit - galit niyang tinuligsa ang dati niyang pinagtawanan nang walang malisya.

Tinatanggihan ni Chatsky ang pangkalahatang tinatanggap na mga ideya ng moralidad at tungkuling pampubliko, ngunit halos hindi siya maituturing na isang rebolusyonaryo, radikal, o kahit isang "Decembrist." Walang rebolusyonaryo sa mga pahayag ni Chatsky. Ang Chatsky ay isang napaliwanagan na tao na nag-aalok ng lipunan upang bumalik sa simple at malinaw na mga mithiin ng buhay, upang i-clear mula sa mga extraneous layer kung ano ang madalas nilang pinag-uusapan sa lipunan ng Famus, ngunit kung saan, ayon kay Chatsky, wala silang tamang ideya - serbisyo. Ito ay kinakailangan upang makilala sa pagitan ng layunin na kahulugan ng napaka-moderate na nagbibigay-liwanag na mga paghuhusga ng bayani at ang epekto na nabubuo ng mga ito sa lipunan ng mga konserbatibo. Ang pinakamaliit na hindi pagsang-ayon ay itinuturing dito hindi lamang bilang isang pagtanggi sa karaniwan, inilaan na "mga ama", "senior" na mga mithiin at paraan ng pamumuhay, kundi pati na rin bilang isang banta ng isang kaguluhan sa lipunan: pagkatapos ng lahat, ang Chatsky, ayon kay Famusov, "ay hindi kilalanin ang mga awtoridad." Laban sa backdrop ng isang inert at hindi matitinag na konserbatibong mayorya, si Chatsky ay nagbibigay ng impresyon ng isang nag-iisang bayani, isang matapang na "baliw" na nagmamadaling salakayin ang isang malakas na muog, bagaman sa bilog ng mga freethinkers ang kanyang mga pahayag ay hindi mabigla sa sinuman sa kanilang radikalismo.

Sofia
ginanap ni I.A. Lixo

Sofia- ang pangunahing kasosyo sa plot ng Chatsky - sumasakop sa isang espesyal na lugar sa sistema ng mga character ng "Woe from Wit". Ang salungatan sa pag-ibig kay Sophia ay nagsasangkot ng bayani sa isang salungatan sa buong lipunan, nagsilbi, ayon kay Goncharov, "isang motibo, isang dahilan para sa pangangati, para doon" milyong pagdurusa, sa ilalim ng impluwensya kung saan maaari lamang niyang gampanan ang papel na ipinahiwatig sa kanya ni Griboyedov. Si Sofia ay hindi pumanig sa Chatsky, ngunit hindi kabilang sa mga taong katulad ng pag-iisip ni Famusov, kahit na siya ay nanirahan at pinalaki sa kanyang bahay. Isa siyang sarado, malihim na tao, mahirap siyang lapitan. Maging ang kanyang ama ay medyo natatakot sa kanya.

May mga katangian sa karakter ni Sophia na malinaw na nagpapakilala sa kanya sa mga tao sa bilog ng Famus. Ito ay, una sa lahat, ang kalayaan ng paghatol, na ipinahayag sa kanyang dismissive na saloobin sa tsismis at tsismis ("Ano ang alingawngaw sa akin? Sinumang gusto, hukom ..."). Gayunpaman, alam ni Sophia ang "mga batas" ng lipunang Famus at hindi tumanggi sa paggamit nito. Halimbawa, magaling niyang ikinonekta ang "opinyon ng publiko" para maghiganti sa kanyang dating kasintahan.

Sa karakter ni Sofia ay hindi lamang positibo, kundi pati na rin mga negatibong katangian. "Isang pinaghalong magagandang instinct na may kasinungalingan," nakita ni Goncharov sa kanya. Ang kagustuhan sa sarili, katigasan ng ulo, kapritsoso, na kinumpleto ng hindi malinaw na mga ideya tungkol sa moralidad, ay ginagawa siyang pantay na may kakayahang kapwa mabuti at masama. Ang pagkakaroon ng paninirang-puri kay Chatsky, si Sophia ay kumilos nang imoral, bagaman siya ay nanatili, ang isa lamang sa mga natipon, ay kumbinsido na si Chatsky ay isang ganap na "normal" na tao.

Parang magkasintahan Mga nobelang Pranses Napaka-sentimental ni Sofia. Iniisip niya si Molchalin, hindi man lang sinusubukang alamin kung ano talaga siya, hindi napapansin ang kanyang "bulgaridad" at pagkukunwari. "Pinagsama tayo ng Diyos" - ito ang "romantikong" pormula na nauubos ang kahulugan ng pagmamahal ni Sofia para kay Molchalin. Nagawa niyang pasayahin siya dahil kumikilos siya tulad ng isang buhay na ilustrasyon sa isang nobela na kababasa niya lang: "Kinuha niya ang kanyang kamay, idiniin ito sa kanyang puso, / Bumuntong-hininga siya mula sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa ...".

Ang saloobin ni Sophia kay Chatsky ay ganap na naiiba: pagkatapos ng lahat, hindi niya ito mahal, kaya ayaw niyang makinig, hindi naghahangad na maunawaan, at iniiwasan ang mga paliwanag. Si Sophia, ang pangunahing salarin ng sakit sa isip ni Chatsky, ay nagbubunga ng pakikiramay sa kanyang sarili. Siya ay ganap na sumuko sa pag-ibig, hindi napansin na si Molchalin ay isang mapagkunwari. Kahit na ang pagkalimot sa kagandahang-asal (mga petsa sa gabi, ang kawalan ng kakayahang itago ang kanyang pagmamahal sa iba) ay katibayan ng lakas ng kanyang damdamin. Ang pag-ibig sa "walang ugat" na sekretarya ng kanyang ama ay inaalis si Sofia sa bilog ng Famus, dahil sinasadya niyang ipagsapalaran ang kanyang reputasyon. Sa lahat ng pagiging bookish at halatang komedya, ang pag-ibig na ito ay isang uri ng hamon sa pangunahing tauhang babae at sa kanyang ama, na abalang-abala sa paghahanap sa kanya ng isang mayamang careerist na lalaking ikakasal, at isang lipunan na idinadahilan lamang ang bukas, hindi nakatagong kahalayan.

SA huling mga eksena"Woe from Wit" sa pagkukunwari ni Sophia, malinaw na lumilitaw ang mga tampok ng isang trahedya na pangunahing tauhang babae. Ang kanyang kapalaran ay papalapit sa kalunos-lunos na kapalaran ng Chatsky na tinanggihan niya. Sa katunayan, tulad ng sinabi ni I.A. Goncharov, sa pagtatapos ng komedya kailangan niyang "mas mahirap kaysa sa iba, mas mahirap kaysa sa Chatsky, at nakakakuha siya ng "isang milyong pagdurusa"». Ang denouement ng love plot ng comedy ay naging "kalungkutan", isang sakuna sa buhay para sa matalinong si Sophia.

Famusov at Skalozub
ginanap ni K.A. Zubov at A.I. Rzhanova

Ang pangunahing ideolohikal na kalaban ng Chatsky ay hindi ang mga indibidwal na karakter ng dula, ngunit ang "kolektibong" karakter - maraming panig. sikat na lipunan. Malungkot na naghahanap ng katotohanan at masigasig na tagapagtanggol " malayang buhay"sinasalungat ang isang malaking grupo ng mga aktor at mga karakter sa labas ng entablado, na pinagsama ng isang konserbatibong pananaw sa mundo at ang pinakasimpleng praktikal na moralidad, ang kahulugan nito ay "kumuha ng mga parangal at mamuhay nang masaya." Ang lipunan ng Famus ay magkakaiba sa komposisyon nito: hindi ito isang walang mukha na karamihan kung saan ang isang tao ay nawawala ang kanyang sariling katangian. Sa kabaligtaran, ang kumbinsido na mga konserbatibo ng Moscow ay naiiba sa kanilang sarili sa katalinuhan, kakayahan, interes, trabaho at posisyon sa panlipunang hierarchy. Natuklasan ng manunulat ng dulang sa bawat isa sa kanila ang mga tipikal at indibidwal na katangian. Ngunit sa isang bagay ang lahat ay nagkakaisa: Si Chatsky at ang kanyang mga taong katulad ng pag-iisip ay "baliw", "baliw", mga taksil. Ang pangunahing dahilan ng kanilang "kabaliwan", ayon sa mga Famusist, ay isang labis na "isip", labis na "scholarship", na madaling makilala sa "freethinking".

Inilalarawan ang salungatan sa pagitan ng Chatsky at ng lipunang Famus, malawakang ginagamit ni Griboedov ang mga pahayag ng may-akda, na nag-uulat sa reaksyon ng mga konserbatibo sa mga salita ni Chatsky. Ang mga komento ay umaakma sa mga replika ng mga karakter, na nagpapatibay sa komedya ng kung ano ang nangyayari. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang lumikha ng pangunahing sitwasyon ng komiks ng dula - isang sitwasyon ng pagkabingi. Nasa panahon na ng unang pag-uusap kay Chatsky (d. II, yavl. 2-3), kung saan sa unang pagkakataon ay nakabalangkas ang kanyang pagsalungat sa konserbatibong moralidad, si Famusov "ay hindi nakakakita o nakakarinig ng anuman." Sinadya niyang itinakip ang kanyang mga tainga upang hindi marinig ang seditious ni Chatsky, mula sa kanyang pananaw, mga talumpati: "Mabuti, tinakpan ko ang aking mga tainga." Sa panahon ng bola (d. 3, yavl. 22), nang binibigkas ni Chatsky ang kanyang galit na monologo laban sa "dayuhang kapangyarihan ng fashion" ("May isang hindi gaanong mahalagang pagpupulong sa silid na iyon ..."), "lahat ay nag-waltz sa paligid kasama ang pinakadakilang kasigasigan. Ang mga matatandang lalaki ay gumala sa mga mesa ng card." Ang sitwasyon ng nagkukunwaring "pagkabingi" ng mga karakter ay nagpapahintulot sa may-akda na ihatid ang magkaparehong hindi pagkakaunawaan at paghihiwalay sa pagitan ng magkasalungat na partido.

Famusov
ginanap ni K.A. Zubova

Famusov- isa sa mga kinikilalang haligi ng lipunan ng Moscow. Ang kanyang opisyal na posisyon ay medyo mataas: siya ay isang "manager sa isang lugar ng gobyerno." Nasa kanya na nakasalalay ang materyal na kagalingan at tagumpay ng maraming tao: ang pamamahagi ng mga ranggo at parangal, "patronage" ng mga batang opisyal at mga pensiyon para sa mga matatanda. Ang pananaw sa mundo ni Famusov ay lubos na konserbatibo: tinatanggap niya nang may poot ang lahat ng bagay na naiiba kahit paano mula sa kanyang sariling mga paniniwala at ideya tungkol sa buhay, ay laban sa lahat ng bago - kahit na sa katotohanan na sa Moscow "mga kalsada, bangketa, / Mga bahay at lahat ay bagong gulo." Ang ideal ni Famusov ay ang nakaraan, noong ang lahat ay "hindi kung ano ito ngayon."

Ang pakikinig sa payo at mga tagubilin ni Famusov, ang mambabasa ay tila nahahanap ang kanyang sarili sa isang moral na "anti-world". Sa loob nito, ang mga ordinaryong bisyo ay halos nagiging mga birtud, at ang mga kaisipan, opinyon, salita at intensyon ay ipinahayag na "mga bisyo". Ang pangunahing "bisyo", ayon kay Famusov, ay "scholarship", isang labis na pag-iisip. Ang ideya ni Famusov ng "isip" ay makamundo, makamundong: kinikilala niya ang isip alinman sa pagiging praktikal, ang kakayahang "kumportable" sa buhay (na positibong sinusuri niya), o sa "malayang pag-iisip" (tulad ng isip, ayon sa sa Famusov, ay mapanganib). Ang isip ng Chatsky para kay Famusov ay isang tunay na bagay, hindi pupunta sa anumang paghahambing sa tradisyonal na marangal na mga halaga - pagkabukas-palad ("karangalan ayon sa ama at anak") at kayamanan:

Maging mahirap, ngunit kung mayroong dalawang libong kaluluwa ng pamilya, - Siya at ang lalaking ikakasal. Yung isa, mas mabilis man lang, nagyayabang sa lahat ng klase ng kayabangan, Hayaan mong kilalanin ang sarili bilang isang makatwirang tao, Ngunit hindi sila isasama sa pamilya.

(D. II, yavl. 5).

Sofia at Molchalin
ginanap ni I.A. Likso at M.M. Sadovsky

Molchalin- isa sa pinaka mga kilalang kinatawan sikat na lipunan. Ang kanyang papel sa komedya ay maihahambing sa Chatsky. Tulad ng Chatsky, si Molchalin ay isang kalahok sa parehong pag-ibig at sosyo-ideolohikal na salungatan. Siya ay hindi lamang isang karapat-dapat na mag-aaral ng Famusov, kundi pati na rin ang "karibal" ni Chatsky sa pag-ibig para kay Sofia, isang ikatlong tao na lumitaw sa pagitan ng mga dating magkasintahan.

Kung si Famusov, Khlestova at ilang iba pang mga character ay nabubuhay na mga fragment ng "nakaraang siglo", kung gayon si Molchalin ay isang tao ng parehong henerasyon bilang Chatsky. Ngunit, hindi tulad ng Chatsky, ang Molchalin ay isang matibay na konserbatibo, samakatuwid ang pag-uusap at pag-unawa sa isa't isa sa pagitan nila ay imposible, at ang salungatan ay hindi maiiwasan - ang kanilang mga mithiin sa buhay, mga prinsipyo sa moral at pag-uugali sa lipunan ay ganap na kabaligtaran.

Hindi maintindihan ni Chatsky, "bakit ang mga opinyon ng iba ay banal lamang." Itinuturing ni Molchalin, tulad ni Famusov, ang pag-asa "sa iba" bilang pangunahing batas ng buhay. Ang Molchalin ay isang pangkaraniwan na hindi lalampas sa pangkalahatang tinatanggap na balangkas, ito ay isang tipikal na "average" na tao: kapwa sa mga kakayahan, at sa isip, at sa mga paghahabol. Ngunit mayroon siyang "kanyang talento": ipinagmamalaki niya ang kanyang mga katangian - "katamtaman at katumpakan." Ang pananaw at pag-uugali ni Molchalin ay mahigpit na kinokontrol ng kanyang posisyon sa opisyal na hierarchy. Siya ay mahinhin at matulungin, dahil "sa hanay ... maliit", hindi niya magagawa nang walang "patron", kahit na kailangan niyang ganap na umasa sa kanilang kalooban.

Ngunit, hindi tulad ng Chatsky, ang Molchalin ay organikong umaangkop sa lipunan ng Famus. Ito ay "maliit na Famusov", dahil marami siyang pagkakatulad sa "ace" ng Moscow, sa kabila ng malaking pagkakaiba sa edad at katayuan sa lipunan. Halimbawa, ang saloobin ni Molchalin sa paglilingkod ay puro "famus": gusto niyang "kumuha ng mga parangal at magsaya." Ang opinyon ng publiko para sa Molchalin, gayundin para sa Famusov, ay sagrado. Ang ilan sa kanyang mga pahayag ("Ah! Ang masasamang dila ay mas masahol pa sa baril", "Sa aking mga taon ay hindi dapat mangahas / Magkaroon ng sariling paghuhusga") ay kahawig ni Famus: "Ah! Diyos ko! ano ang sasabihin / Prinsesa Marya Aleksevna!

Si Molchalin ay ang antipode ng Chatsky hindi lamang sa kanyang mga paniniwala, kundi pati na rin sa likas na katangian ng kanyang saloobin kay Sofia. Si Chatsky ay taos-pusong nagmamahal sa kanya, walang umiiral para sa kanya na higit sa pakiramdam na ito, kung ihahambing sa kanya, "ang buong mundo" na si Chatsky "ay tila alikabok at walang kabuluhan." Si Molchalin ay mahusay na nagpapanggap na mahal si Sophia, bagaman, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, wala siyang nakitang "anumang bagay na nakakainggit" sa kanya. Ang mga relasyon kay Sophia ay ganap na tinutukoy posisyon sa buhay Molchalin: ito ay kung paano siya kumilos sa lahat ng mga tao nang walang pagbubukod, ito ay isang prinsipyo ng buhay na natutunan mula sa pagkabata. Sa huling pagkilos, sinabi niya kay Lisa na ang kanyang "ama ay ipinamana" sa kanya "upang pasayahin ang lahat ng tao nang walang pagbubukod." Si Molchalin ay nasa pag-ibig "sa pamamagitan ng posisyon", "sa kasiyahan ng anak na babae ng gayong tao" bilang Famusov, "na nagpapakain at nagdidilig, / At kung minsan ay magbibigay siya ng ranggo ...".

Puffer
ginanap ni A.I. Rzhanova

Ang pagkawala ng pag-ibig ni Sofia ay hindi nangangahulugan ng pagkatalo ni Molchalin. Bagama't nakagawa siya ng hindi matatawarang pagkakamali, nagawa niyang makawala. Mahalaga na hindi sa "nagkasala" na Molchalin, ngunit sa "inosente" na Chatsky at sa nasaktan, napahiya na si Sophia, pinababa ni Famusov ang kanyang galit. Sa pagtatapos ng komedya, si Chatsky ay naging isang outcast: tinatanggihan siya ng lipunan, itinuro ni Famusov ang pintuan at nagbabanta na "ipahayag" ang kanyang haka-haka na kahalayan "sa lahat ng mga tao." Malamang na dodoblehin ni Molchalin ang kanyang mga pagsisikap na makipag-ayos kay Sofia. Imposibleng ihinto ang karera ng tulad ng isang tao bilang Molchalin - ito ang kahulugan copyright sa bayani. ("Ang mga tahimik ay napakaligaya sa mundo").

Ang lipunan ng Famusov sa Woe from Wit ay maraming pangalawang at episodic na mga character, mga bisita ni Famusov. Isa sa kanila, Koronel Skalozub, - martinet, ang sagisag ng katangahan at kamangmangan. Siya ay "hindi kailanman bumigkas ng isang salita ng karunungan", at mula sa mga pag-uusap ng mga nakapaligid sa kanya ay naiintindihan lamang niya kung ano, na tila sa kanya, ay nauugnay sa tema ng hukbo. Samakatuwid, sa tanong ni Famusov "Paano mo makukuha si Nastasya Nikolaevna?" Skalozub businesslike na tugon: "Hindi kami nagsilbi nang magkasama." Gayunpaman, sa pamamagitan ng mga pamantayan ng lipunang Famus, ang Skalozub ay isang nakakainggit na lalaking ikakasal: "At isang gintong bag, at naglalayon para sa mga heneral," samakatuwid walang nakakapansin sa kanyang katangahan at kawalang-galang sa lipunan (o ayaw niyang mapansin). Si Famusov mismo ay "nagdedeliryo sa kanila", na hindi nagnanais ng isa pang manliligaw para sa kanyang anak na babae.

Khlestov
ginanap ni V.N. Pashennaya

Ang lahat ng mga character na lumilitaw sa bahay ni Famusov sa panahon ng bola ay aktibong kasangkot sa pangkalahatang pagsalungat sa Chatsky, pagdaragdag ng mga bagong kathang-isip na mga detalye sa tsismis tungkol sa "kabaliwan" ng kalaban. Ang bawat isa sa mga menor de edad na karakter ay gumaganap sa kanyang papel sa komiks.

Khlyostov, tulad ng Famusov, ay isang makulay na uri: ito ay isang "galit na matandang babae", isang mapang-akit na babae-serf ng panahon ni Catherine. Siya ay "dahil sa inip" na nagdadala sa kanya ng isang "itim na buhok na batang babae at isang aso", ay may kahinaan para sa mga kabataang Pranses, mahilig maging "nalulugod", samakatuwid ay tinatrato niya ang Molchalin at maging si Zagoretsky. Ang ignorante na paniniil ay ang prinsipyo ng buhay ni Khlestova, na, tulad ng karamihan sa mga panauhin ni Famusov, ay hindi itinago ang kanyang pagalit na saloobin sa edukasyon at paliwanag:

At sa katunayan mababaliw ka sa mga ito, mula sa ilang Mula sa mga boarding school, paaralan, lyceum, gaya ng sinabi mo sa kanila, Oo mula sa Lancart mutual studies.

(D. III, yavl. 21).

Zagoretsky
ginanap ni I.V. Ilyinsky

Zagoretsky- "isang kilalang manloloko, isang rogue", isang scammer at isang manloloko ("Mag-ingat sa kanya: magtiis ng marami, / Huwag umupo sa mga baraha: magbebenta siya"). Ang saloobin sa karakter na ito ay nagpapakilala sa mga kaugalian ng lipunang Famus. Hinahamak ng lahat si Zagoretsky, hindi nahihiya na pagalitan siya nang personal ("Siya ay sinungaling, sugarol, magnanakaw," sabi ni Khlestova tungkol sa kanya), ngunit sa lipunan siya ay "sumpain / Kahit saan, ngunit tinatanggap sa lahat ng dako", dahil si Zagoretsky ay " isang master ng obliging”.

"Nag-uusap" na apelyido Repetilova ay nagpapahiwatig ng kanyang pagkahilig na walang isip na ulitin ang mga argumento ng ibang tao "tungkol sa mahahalagang ina." Si Repetilov, hindi katulad ng ibang mga kinatawan ng lipunang Famus, sa mga salita ay isang masigasig na tagahanga ng "scholarship". Ngunit siya ay nag-caricature at nagbulgar ng mga nakakapagpapaliwanag na ideya na ipinangangaral ni Chatsky, na humihimok, halimbawa, na ang lahat ay dapat mag-aral "kasama si Prince Grigory", kung saan "bibigyan ka nila ng champagne na inumin para sa pagpatay." Gayunpaman, pinabayaan ito ni Repetilov: naging tagahanga siya ng "scholarship" lamang dahil nabigo siyang gumawa ng karera ("At aakyat ako sa mga ranggo, ngunit nakilala ko ang mga pagkabigo"). Ang kaliwanagan, mula sa kanyang pananaw, ay sapilitang kapalit lamang ng isang karera. Ang Repetilov ay isang produkto ng lipunang Famus, kahit na sumisigaw siya na siya at si Chatsky ay "may parehong panlasa.

Bilang karagdagan sa mga bayani na nakalista sa "poster" - isang listahan ng mga "character" - at kahit minsan ay lumitaw sa entablado, maraming mga tao na hindi kalahok sa aksyon ang binanggit sa "Woe from Wit" - ito ay mga karakter sa labas ng entablado. Ang kanilang mga pangalan at apelyido ay kumikislap sa mga monologo at pahayag ng mga aktor, na kinakailangang ipahayag ang kanilang saloobin sa kanila, aprubahan o kinondena ang kanilang mga prinsipyo at pag-uugali sa buhay.

Ang mga karakter sa labas ng entablado ay hindi nakikitang "mga kalahok" sa sosyo-ideolohikal na salungatan. Sa kanilang tulong, nagawa ni Griboyedov na palawakin ang saklaw ng aksyon sa entablado, na nakatuon sa isang makitid na lugar (bahay ni Famusov) at pinananatili sa loob ng isang araw (ang aksyon ay nagsisimula nang maaga sa umaga at magtatapos sa umaga ng susunod na araw). Ang mga karakter sa labas ng entablado ay may espesyal na artistikong pag-andar: kinakatawan nila ang lipunan, kung saan ang lahat ng kalahok sa mga kaganapan sa bahay ni Famusov ay bahagi. Walang papel na ginagampanan sa balangkas, malapit silang nauugnay sa mga taong mabangis na nagtatanggol sa "nakaraang siglo" o nagsusumikap na ipamuhay ang mga mithiin ng "kasalukuyang siglo" - sumisigaw, nagagalit, nagagalit, o, sa kabaligtaran, nakakaranas ng "isang milyong pagdurusa" sa entablado.

Ang mga karakter sa labas ng entablado ang nagpapatunay na ang buong lipunan ng Russia ay nahahati sa dalawang hindi pantay na bahagi: ang bilang ng mga konserbatibong binanggit sa dula ay higit na lumampas sa bilang ng mga dissidents, "baliw". Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang Chatsky, isang malungkot na naghahanap ng katotohanan sa entablado, ay hindi nag-iisa sa buhay: ang pagkakaroon ng mga taong espirituwal na malapit sa kanya, ayon sa mga Famusovites, ay nagpapatunay na "ngayon higit kailanman, mayroong mas nakakabaliw na mga taong diborsiyado, mga gawa, at mga opinyon." Kabilang sa mga kasama ng Chatsky - pinsan Si Skalozuba, na inabandona ang isang napakatalino na karera sa militar upang pumunta sa kanayunan at magsimulang magbasa ng mga libro ("Sinundan siya ng ranggo: bigla siyang umalis sa serbisyo, / Nagsimula siyang magbasa ng mga libro sa nayon"), Prinsipe Fyodor, pamangkin ni Prinsesa Tugoukhovskaya ("Ang ranggo ay hindi gustong malaman! Siya ay isang chemist, siya ay isang botanista..."), at ang mga "propesor" ng St. Petersburg na kanyang pinag-aralan. Ayon sa mga bisita ni Famusov, ang mga taong ito ay kasing baliw, baliw dahil sa "scholarship", tulad ng Chatsky.

Ang isa pang pangkat ng mga karakter sa labas ng entablado ay ang "mga taong may kaparehong pag-iisip" ni Famusov. Ito ang kanyang mga "idolo", na madalas niyang banggitin bilang modelo ng buhay at pag-uugali. Ganito, halimbawa, ang Moscow "ace" Kuzma Petrovich - para kay Famusov ito ay isang halimbawa ng isang "kapuri-puri na buhay":

Ang namatay ay isang kagalang-galang na chamberlain, na may susi, at alam niya kung paano ibigay ang susi sa kanyang anak; Mayaman, at ikinasal sa isang mayaman na babae; Kasal na mga anak, apo; Namatay; malungkot siyang naaalala ng lahat.

(D. II, yavl. 1).

Ang isa pang karapat-dapat, ayon kay Famusov, ang huwaran ay isa sa mga pinaka-hindi malilimutang mga karakter sa labas ng entablado, ang "patay na tiyuhin" na si Maxim Petrovich, na gumawa ng isang matagumpay na karera sa korte ("naglingkod siya kay Catherine sa ilalim ng empress"). Tulad ng iba pang "maharlika sa kaso", mayroon siyang "mataas na disposisyon", ngunit, kung kinakailangan ito ng mga interes ng kanyang karera, alam niya kung paano maingat na "maglingkod" at madaling "nakayuko".

Inilantad ni Chatsky ang mga ugali ng lipunang Famus sa monologo na "At sino ang mga hukom? .." (d. II, fig. 5), na pinag-uusapan ang hindi karapat-dapat na pamumuhay ng "amang lupain ng mga ama" ("nag-uumapaw sa mga kapistahan at pagmamalabis"), tungkol sa yaman na kanilang natamo nang hindi makatarungan ("mayaman sila sa pagnanakaw"), tungkol sa kanilang imoral, hindi makataong mga gawa na kanilang ginagawa nang walang parusa ("nakahanap sila ng proteksyon mula sa korte sa mga kaibigan, sa pagkakamag-anak"). Ang isa sa mga karakter sa labas ng entablado na binanggit ni Chatsky ay "nagpalit" ng "maramihan" ng mga tapat na tagapaglingkod na nagligtas sa kanya "sa mga oras ng alak at pakikipaglaban" para sa tatlong greyhounds. Ang isa pa ay "para sa mga gawain / Sa isang ballet ng kuta ay nagmaneho sa maraming mga bagon / Mula sa mga ina, ama ng mga tinanggihang anak", na pagkatapos ay "ibinebenta nang paisa-isa". Ang ganitong mga tao, mula sa pananaw ng Chatsky, ay isang buhay na anachronism na hindi tumutugma sa mga modernong mithiin ng edukasyon at makataong pagtrato sa mga serf.

Kahit na ang isang simpleng enumeration ng mga non-stage na character sa monologues ng mga aktor (Chatsky, Famusov, Repetilov) ay nakumpleto ang larawan ng mga mores ng panahon ng Griboedov, binibigyan ito ng isang espesyal na, "Moscow" na lasa. Sa unang kilos (fig. 7), si Chatsky, na kararating lang sa Moscow, sa isang pag-uusap kay Sophia, ay "nag-uuri" ng maraming magkakilala, balintuna sa kanilang "mga kakaiba".

Dramatikong pagbabago ng dula

Ang dramatikong inobasyon ni Griboedov ay nagpakita ng sarili lalo na sa pagtanggi sa ilang mga canon ng genre ng klasikong "mataas" na komedya. Ang taludtod ng Alexandrian, na ginamit upang isulat ang "sanggunian" na mga komedya ng mga klasiko, ay pinalitan ng isang nababaluktot na metro, na naging posible upang maihatid ang lahat ng mga kakulay ng live na kolokyal na pananalita - libreng iambic. Ang dula ay tila "overpopulated" na may mga karakter kumpara sa mga komedya ng mga nauna kay Griboyedov. Nakukuha ng isang tao ang impresyon na ang bahay ni Famusov at lahat ng nangyayari sa dula ay bahagi lamang ng malaking mundo, na inilalabas sa karaniwang kalahating tulog na estado ng mga "baliw" tulad ng Chatsky. Ang Moscow ay isang pansamantalang kanlungan para sa isang masigasig na bayani na gumagala "sa buong mundo", isang maliit na "post station" sa "high road" ng kanyang buhay. Dito, hindi nagkaroon ng oras upang magpalamig mula sa galit na galit na biyahe, huminto lamang siya saglit at, na nakaranas ng "isang milyong pagdurusa", muling umalis.

Sa "Woe from Wit" ay hindi lima, ngunit apat na kilos, kaya walang tipikal na sitwasyon para sa "ikalimang kilos" kapag ang lahat ng mga kontradiksyon ay nalutas at ang buhay ng mga karakter ay ibinalik ang hindi nagmamadaling kurso nito. Ang pangunahing salungatan ng komedya, ang socio-ideological, ay nanatiling hindi nalutas: ang lahat ng nangyari ay isa lamang sa mga yugto sa ideolohikal na kamalayan sa sarili ng mga konserbatibo at kanilang antagonist.

Ang isang mahalagang tampok ng "Woe from Wit" ay ang muling pag-iisip ng mga karakter sa komiks at mga sitwasyon sa komiks: sa mga kontradiksyon sa komiks, natuklasan ng may-akda ang isang nakatagong potensyal na trahedya. Hindi pinapayagan ang mambabasa at manonood na kalimutan ang tungkol sa komedya ng nangyayari, binibigyang diin ni Griboyedov ang trahedya na kahulugan ng mga kaganapan. Lalo na pinatindi ang kalunos-lunos na kalunos-lunos sa pagtatapos ng akda: ang lahat ng pangunahing tauhan ng ika-apat na yugto, kasama sina Molchalin at Famusov, ay hindi lumilitaw sa mga tradisyunal na komedyang papel. Sila ay higit na katulad ng mga bayani ng trahedya. Ang mga tunay na trahedya ng Chatsky at Sophia ay dinagdagan ng "maliit" na mga trahedya ng Molchalin, na sinira ang kanyang panata ng katahimikan at binayaran ito, at ang napahiya na Famusov, nanginginig na naghihintay ng kabayaran mula sa Moscow "Thunderer" sa isang palda - Prinsesa Marya Aleksevna .

Ang prinsipyo ng "pagkakaisa ng mga character" - ang batayan ng dramaturgy of classicism - ay naging ganap na hindi katanggap-tanggap para sa may-akda ng "Woe from Wit". "Portrait", iyon ay, ang katotohanan ng buhay ng mga karakter, na sinabi ng "archaist" na P.A. Tinukoy ni Katenin ang "mga pagkakamali" ng komedya, isinasaalang-alang ni Griboyedov ang pangunahing bentahe. Ang pagiging tuwid at isang panig sa paglalarawan ng mga pangunahing karakter ay itinapon: hindi lamang Chatsky, kundi pati na rin Famusov, Molchalin, Sofya ay ipinapakita bilang mga kumplikadong tao, kung minsan ay nagkakasalungatan at hindi naaayon sa kanilang mga aksyon at pahayag. Halos hindi angkop at posible na suriin ang mga ito gamit ang mga polar na pagtatasa ("positibo" - "negatibo"), dahil hinahangad ng may-akda na ipakita sa mga karakter na ito ang hindi "mabuti" at "masama". Siya ay interesado sa tunay na pagiging kumplikado ng kanilang mga karakter, pati na rin ang mga pangyayari kung saan ang kanilang panlipunan at mga tungkulin sa sambahayan, pananaw sa mundo, sistema ng mga halaga ng buhay at sikolohiya. Ang mga karakter ng komedya ni Griboyedov ay wastong maiugnay sa mga salitang binigkas ni A.S. Pushkin tungkol kay Shakespeare: sila ay "mga buhay na nilalang, puno ng maraming hilig ..."

Ang bawat isa sa mga pangunahing tauhan ay, kumbaga, nasa pokus ng karamihan iba't ibang opinyon at mga pagtatasa: pagkatapos ng lahat, kahit na ang mga kalaban sa ideolohiya o mga taong hindi nakikiramay sa isa't isa ay mahalaga sa may-akda bilang mga mapagkukunan ng mga opinyon - ang mga pandiwang "portraits" ng mga bayani ay nabuo mula sa kanilang "polyphony". Marahil ang tsismis ay gumaganap ng hindi gaanong papel sa komedya kaysa sa nobela ni Pushkin na "Eugene Onegin". Ang mga paghatol tungkol sa Chatsky ay lalo na puspos ng iba't ibang impormasyon - lumilitaw siya sa salamin ng isang uri ng "oral na pahayagan" na nilikha sa harap ng mga mata ng manonood o mambabasa ng mga naninirahan sa bahay ni Famusov at ng kanyang mga bisita. Ito ay ligtas na sabihin na ito ay lamang ang unang alon ng Moscow alingawngaw tungkol sa St. Petersburg freethinker. Ang sekular na tsismis na "baliw" ay nagbigay si Chatsky ng pagkain para sa tsismis sa loob ng mahabang panahon. Ngunit ang "mga masasamang wika", na para kay Molchalin ay "mas kakila-kilabot kaysa sa isang baril", ay hindi mapanganib sa kanya. Si Chatsky ay isang tao mula sa ibang mundo, sa isang maikling sandali lamang ay nakipag-ugnayan siya sa mundo ng mga tanga at tsismis sa Moscow at tumalikod mula dito sa takot.

Ang larawan ng "opinyon ng publiko", na mahusay na nilikha muli ni Griboyedov, ay binubuo ng mga oral na pahayag ng mga karakter. Ang kanilang pananalita ay pabigla-bigla, mapusok, nagpapakita ng agarang reaksyon sa mga opinyon at pagtatasa ng ibang tao. Ang sikolohikal na pagiging tunay ng mga larawan ng pagsasalita ng mga karakter ay isa sa pinakamahalagang katangian ng komedya. Ang pandiwang hitsura ng mga karakter ay kasing kakaiba ng kanilang lugar sa lipunan, ang kanilang pag-uugali at hanay ng mga interes. Sa karamihan ng mga bisita na natipon sa bahay ni Famusov, ang mga tao ay madalas na namumukod-tangi sa kanilang "boses", ang mga kakaibang pagsasalita.

Ang "boses" ni Chatsky ay natatangi: ang kanyang " gawi sa pagsasalita” na sa mga unang eksena ay nagtataksil sa kanya ng isang matibay na kalaban ng maharlika ng Moscow. Ang salita ng bayani ay siya lamang, ngunit ang pinaka-mapanganib na "sandata" sa "duel" ng naghahanap ng katotohanan sa lipunang Famus na tumatagal sa buong araw. Ngunit sa parehong oras, si Chatsky, isang ideologist na sumasalungat sa inert Moscow nobility at nagpapahayag ng pananaw ng may-akda sa lipunang Ruso, sa pag-unawa sa mga naunang komedyante ni Griboedov, ay hindi matatawag na isang "tiyak na positibo" na karakter. Ang pag-uugali ni Chatsky ay ang pag-uugali ng isang akusado, hukom, tribune, na mabangis na umaatake sa moral, buhay at sikolohiya ng mga Famusite. Ngunit ipinahiwatig ng may-akda ang kanyang mga motibo kakaibang pag-uugali: pagkatapos ng lahat, hindi siya pumunta sa Moscow bilang isang emisaryo ng St. Petersburg freethinkers. Ang galit na humahawak kay Chatsky ay sanhi ng isang espesyal sikolohikal na estado: ang kanyang pag-uugali ay tinutukoy ng dalawang hilig - pag-ibig at paninibugho. Sila ang pangunahing dahilan ng kanyang sigasig. Kaya naman, sa kabila ng lakas ng kanyang pag-iisip, hindi nakokontrol ng mahal na Chatsky ang kanyang damdamin, na wala sa kontrol, at hindi makakilos nang makatwiran. Ang galit ng isang napaliwanagan na tao, na sinamahan ng sakit ng pagkawala ng kanyang minamahal, ay ginawa siyang "maghagis ng mga kuwintas sa harap ng mga Repetilov." Ang pag-uugali ni Chatsky ay nakakatawa, ngunit ang bayani mismo ay nakakaranas ng tunay na pagdurusa sa isip, "isang milyong pagdurusa". Si Chatsky ay isang trahedya na karakter na nahahanap ang kanyang sarili sa komiks na mga pangyayari.

Si Famusov at Molchalin ay hindi mukhang tradisyunal na comedic na "villain" o "stupid". Si Famusov ay isang tragicomic na tao, dahil sa huling eksena, hindi lamang lahat ng kanyang mga plano para sa kasal ni Sofia ay gumuho - siya ay nanganganib sa pagkawala ng kanyang reputasyon, ang kanyang "magandang pangalan" sa lipunan. Para kay Famusov, ito ay isang tunay na sakuna, at samakatuwid, sa pagtatapos ng huling kilos, siya ay bumulalas sa kawalan ng pag-asa: "Hindi pa ba nakalulungkot ang aking kapalaran?" Ang posisyon ni Molchalin, na nasa isang walang pag-asa na sitwasyon, ay nakakalungkot din: nabihag ni Lisa, napilitan siyang magpanggap na isang mahinhin at walang reklamong tagahanga ni Sofia. Naiintindihan ni Molchalin na ang kanyang relasyon sa kanya ay magdudulot ng pangangati at galit ni Famusov. Ngunit upang tanggihan ang pag-ibig ni Sofia, naniniwala si Molchalin, ay mapanganib: ang anak na babae ay may impluwensya kay Famusov at maaaring maghiganti, masira ang kanyang karera. Natagpuan niya ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: panginoong pag-ibig” anak na babae at ang hindi maiiwasang “panginoong galit” ng ama.

"Ang mga taong nilikha ni Griboedov ay kinuha mula sa buhay sa ganap na paglaki, nakuha mula sa ilalim ng totoong buhay," ang kritiko na si AA Grigoriev ay nagbigay-diin, "wala silang mga birtud at bisyo na nakasulat sa kanilang mga noo, ngunit sila ay may tatak ng tatak ng kanilang insignificance, na may tatak ng isang mapaghiganting kamay na berdugo-artist.

Hindi tulad ng mga bayani ng mga klasikong komedya, ang pangunahing mga karakter Ang "Woe from Wit" (Chatsky, Molchalin, Famusov) ay inilalarawan sa maraming mga tungkulin sa lipunan. Halimbawa, ang Chatsky ay hindi lamang isang freethinker, isang kinatawan Nakababatang henerasyon 1810s Siya ay parehong magkasintahan at may-ari ng lupa ("mayroon siyang halos tatlong daang kaluluwa"), at isang dating militar na lalaki (minsan ay nagsilbi si Chatsky sa parehong rehimen kasama si Gorich). Ang Famusov ay hindi lamang ang Moscow "ace" at isa sa mga haligi ng "nawala na siglo". Nakikita rin natin siya sa iba pang mga panlipunang tungkulin: isang ama na nagsisikap na "manirahan" sa kanyang anak na babae, at isang opisyal ng estado na "manager sa isang lugar ng gobyerno". Si Molchalin ay hindi lamang "sekretarya ni Famusov na nakatira sa kanyang bahay" at ang "masayang karibal" ni Chatsky: kabilang siya, tulad ni Chatsky, sa nakababatang henerasyon. Ngunit ang kanyang pananaw sa mundo, mga mithiin at paraan ng pamumuhay ay walang pagkakatulad sa ideolohiya at buhay ni Chatsky. Ang mga ito ay katangian ng "tahimik" na karamihan ng kabataan ng maharlika. Ang Molchalin ay isa sa mga madaling umangkop sa anumang mga pangyayari para sa kapakanan ng isang layunin - upang umakyat nang mataas hangga't maaari sa hagdan ng kumpanya.

Pinapabayaan ni Griboyedov ang isang mahalagang tuntunin ng klasikong dramaturhiya - ang pagkakaisa ng aksyon ng balangkas: sa Woe from Wit ay walang solong sentro ng kaganapan (ito ang naging sanhi ng panitikan ng mga Lumang Mananampalataya sa panitikan sa kalabuan ng "plano" ng komedya). Dalawang salungatan at dalawang storyline kung saan napagtanto ang mga ito (Chatsky - Sofia at Chatsky - Famus society) na pinahintulutan ang playwright na mahusay na pagsamahin ang lalim ng mga problema sa lipunan at banayad na sikolohiya sa paglalarawan ng mga karakter ng mga karakter.

Ang may-akda ng Woe from Wit ay hindi nagtakda sa kanyang sarili ng gawain ng pagsira sa mga tula ng klasisismo. Ang kanyang aesthetic na kredo ay malikhaing kalayaan ("Habang nabubuhay ako, kaya't malaya at malaya akong nagsusulat"). Ang paggamit ng ilang masining na paraan at pamamaraan ng dramaturhiya ay idinidikta ng mga tiyak na malikhaing pangyayari na lumitaw sa kurso ng trabaho sa dula, at hindi ng abstract theoretical postulates. Samakatuwid, sa mga kaso kung saan ang mga kinakailangan ng klasisismo ay nililimitahan ang kanyang mga posibilidad, na hindi nagpapahintulot sa kanya na makamit ang nais na artistikong epekto, determinado niyang tinanggihan ang mga ito. Ngunit kadalasan ito ay ang mga prinsipyo ng klasikong poetics na naging posible upang epektibong malutas ang isang masining na problema.

Halimbawa, ang "pagkakaisa" na katangian ng classicist dramaturgy - ang pagkakaisa ng lugar (bahay ni Famusov) at ang pagkakaisa ng oras (lahat ng mga kaganapan ay nagaganap sa loob ng isang araw). Tumutulong sila upang makamit ang konsentrasyon, "pagpapalapot" ng aksyon. Mahusay na ginamit ni Griboedov ang ilang mga pribadong pamamaraan ng classicism poetics: paglalarawan ng mga character sa tradisyonal na mga tungkulin sa entablado (hindi matagumpay na bayani-lover, kanyang tusong karibal, alipin - tiwala ng kanyang maybahay, pabagu-bago at medyo sira-sirang pangunahing tauhang babae, nalinlang na ama, komiks na matandang babae, tsismis, atbp. . .). Gayunpaman, ang mga tungkuling ito ay kinakailangan lamang bilang isang "highlight" ng komedya, na nagbibigay-diin sa pangunahing bagay - ang sariling katangian ng mga karakter, ang pagka-orihinal ng kanilang mga karakter at posisyon.

Sa comedy, maraming "situational persons", "figurants" (as in the old theater they called episodic characters who create the background, "live scenery" for the main characters). Bilang isang patakaran, ang kanilang karakter ay lubusang nabubunyag ng kanilang "pagsasalita" na mga apelyido at pangalan. Ang parehong pamamaraan ay ginagamit din upang bigyang-diin ang pangunahing tampok sa hitsura o posisyon ng ilang mga sentral na character: Famusov - kilala sa lahat, sa mga labi ng lahat (mula sa Latin na fama - tsismis), Repetilov - pag-uulit ng ibang tao (mula sa French repeter - ulitin) , Sophia - karunungan (sinaunang Greek sophia), ang Chatsky sa unang edisyon ay si Chad, iyon ay, "pananatili sa isang bata", "simula". Ang nagbabantang apelyido na Skalozub ay "shifter" (mula sa salitang "tooth-skal"). Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ang mga pangalang ito ay "nagsasalita" para sa kanilang sarili.

Sa "Woe from Wit" sa unang pagkakataon sa panitikang Ruso (at, higit sa lahat, sa dramaturhiya), pangunahing tampok makatotohanang sining. Ang realismo ay hindi lamang nagpapalaya sa sariling katangian ng manunulat mula sa nakamamatay na "mga tuntunin", "mga canon" at "mga kombensiyon", ngunit umaasa din sa karanasan ng iba pang mga sistemang masining.

Komposisyon

"Si Griboedov ay "isang tao ng isang libro," sabi ni V.F. Khodasevich. "Kung hindi dahil sa Woe from Wit, wala nang lugar si Griboyedov sa panitikang Ruso."

Ang malikhaing kasaysayan ng komedya, kung saan nagtrabaho ang manunulat ng dulang sa loob ng maraming taon, ay lubhang kumplikado. Ang ideya ng isang "tula sa entablado," tulad ng tinukoy ni Griboedov mismo ang genre ng naisip na gawain, ay lumitaw sa ikalawang kalahati ng 1810s. - noong 1816 (ayon kay S.N. Begichev) o noong 1818-1819. (ayon sa mga memoir ni D.O. Bebutov). Tila, nagsimulang magtrabaho ang manunulat sa teksto ng komedya noong unang bahagi ng 1820s. Ang unang dalawang gawa ng orihinal na edisyon ng Woe from Wit ay isinulat noong 1822 sa Tiflis. Ang trabaho sa mga ito ay nagpatuloy sa Moscow, kung saan dumating si Griboedov sa panahon ng kanyang bakasyon, hanggang sa tagsibol ng 1823. Ang mga sariwang impresyon sa Moscow ay naging posible upang mabuksan ang maraming mga eksena na halos hindi nakabalangkas sa Tiflis. Noon isinulat ang sikat na monologo ni Chatsky na "Sino ang mga hukom?" Ang ikatlo at ikaapat na mga gawa ng orihinal na edisyon ng "Woe from Wit" ay nilikha noong tag-araw ng 1823 sa Tula estate ng S.N. Begichev. Gayunpaman, hindi itinuring ni Griboedov na kumpleto ang komedya. Sa kurso ng karagdagang trabaho (huli ng 1823 - unang bahagi ng 1824), hindi lamang ang teksto ay nagbago - ang apelyido ng kalaban ay medyo nagbago: siya ay naging Chatsky (dati ang kanyang apelyido ay Chadsky), ang komedya, na tinatawag na "Woe to the Wit", natanggap ang huling pangalan nito.

Noong Hunyo 1824, pagdating sa St. Petersburg, nagsagawa si Griboedov ng isang makabuluhang pagbabago sa istilo ng orihinal na bersyon, binago ang bahagi ng unang pagkilos (panaginip ni Sofia, ang diyalogo nina Sofia at Lisa, monologo ni Chatsky), at sa panghuling gawa, lumabas ang eksena ng pag-uusap ni Molchalin kay Lisa. Ang huling edisyon ay nakumpleto noong taglagas ng 1824. Pagkatapos nito, umaasa sa paglalathala ng komedya, hinikayat ni Griboyedov ang hitsura at pamamahagi ng mga listahan nito. Ang pinaka-makapangyarihan sa kanila ay ang listahan ng Gendrov, "naitama ng kamay ni Griboyedov mismo" (pag-aari ni AA Zhandr), at Bulgarinsky - isang maingat na naitama na kopya ng klerk ng komedya na iniwan ni Griboyedov sa FV Bulgarin noong 1828 bago umalis sa St. . Sa pahina ng pamagat ng listahang ito, ginawa ng playwright ang inskripsyon: "Ang aking kalungkutan ay ipinagkatiwala ko sa Bulgarin ...". Inaasahan niya na ang isang masigasig at maimpluwensyang mamamahayag ay makapagpapalabas ng dula.

Mula noong tag-araw ng 1824, sinubukan ni Griboyedov na mag-print ng isang komedya. Ang mga sipi mula sa una at ikatlong mga gawa ay unang lumitaw sa almanac na "Russian Thalia" noong Disyembre 1824, at ang teksto ay "pinalambot" at binawasan ng censorship. "Inconvenient" para sa pag-print, masyadong malupit na mga pahayag ng mga character ay pinalitan ng faceless at "harmless". Kaya, sa halip na "To the Scientific Committee" ng may-akda, "Sa mga siyentipiko na nanirahan", ang "programmatic" na pahayag ni Molchalin na "Pagkatapos ng lahat, ang isa ay dapat umasa sa iba" ay pinalitan ng mga salitang "Pagkatapos ng lahat, dapat isa isaisip ang iba ”. Hindi nagustuhan ng mga censor ang pagbanggit ng "royal person" at ang "reigns". Ang paglalathala ng mga sipi mula sa komedya, na kilala mula sa mga sulat-kamay na kopya, ay nagdulot ng maraming tugon sa kapaligirang pampanitikan. "Ang kanyang sulat-kamay na komedya: Woe from Wit," paggunita ni Pushkin, "ay gumawa ng hindi maipaliwanag na epekto at bigla siyang isinama sa aming mga unang makata."

Ang buong teksto ng "Woe from Wit" ay hindi kailanman nai-publish sa panahon ng buhay ng may-akda. Ang unang edisyon ng komedya ay lumabas sa isang pagsasalin ng Aleman sa Revel noong 1831. Ruso na edisyon, na may censored na mga pag-edit at mga pagbawas, ay inilathala sa Moscow noong 1833. Dalawang hindi na-censor na edisyon ng 1830s ang kilala rin. (nakalimbag sa mga rehimemong imprenta). Sa kauna-unahang pagkakataon, ang buong dula ay nai-publish lamang sa Russia noong 1862. Ang siyentipikong publikasyon ng Woe from Wit ay isinagawa noong 1913 ng kilalang mananaliksik na si N.K. Piksanov sa pangalawang volume ng akademikong Complete Works ng Griboyedov.

Ang kapalaran ng mga theatrical productions ng komedya ay hindi gaanong mahirap. Sa mahabang panahon, hindi pinahintulutan ng theatrical censorship na maitanghal ito nang buo. Noong 1825, ang unang pagtatangka na itanghal ang "Woe from Wit" sa entablado ng isang paaralan ng teatro sa St. Petersburg ay natapos sa kabiguan: ang pagtatanghal ay ipinagbawal, dahil ang dula ay hindi inaprubahan ng mga censor. Ang komedya ay unang lumitaw sa entablado noong 1827, sa Erivan, na ginanap ng mga amateur na aktor - mga opisyal ng Caucasian Corps (ang may-akda ay naroroon sa pagtatanghal). Noong 1831 lamang, na may maraming na-censor na mga tala, ang Woe from Wit ay itinanghal sa St. Petersburg at Moscow. Ang mga paghihigpit sa censorship sa mga palabas sa teatro ng komedya ay tumigil sa paggana lamang noong 1860s.

Ang kasaysayan ng mga kritikal na interpretasyon ng dula ay sumasalamin sa pagiging kumplikado at lalim ng mga problemang panlipunan at pilosopikal nito, na ipinahiwatig sa mismong pamagat ng komedya: "Woe from Wit". Ang mga problema ng isip at katangahan, kabaliwan at kabaliwan, kalokohan at kalokohan, pagkukunwari at pagkukunwari ay inihaharap at nilutas ni Griboedov sa iba't ibang pang-araw-araw, panlipunan at sikolohikal na materyal. Sa esensya, lahat ng mga karakter sa komedya, kabilang ang mga menor de edad, episodic at off-stage na mga character, ay kasangkot sa mga talakayan tungkol sa mga saloobin sa isip at iba't ibang anyo ng katangahan at kabaliwan. Ang pangunahing pigura, sa paligid kung saan ang lahat ng iba't ibang mga opinyon tungkol sa komedya ay agad na puro, ay ang matalinong "baliw" na si Chatsky. Ang pangkalahatang pagtatasa ng intensyon ng may-akda, mga problema at artistikong tampok ng komedya ay nakasalalay sa interpretasyon ng kanyang karakter at pag-uugali, mga relasyon sa ibang mga karakter.

Isaalang-alang lamang natin ang ilan sa mga pinakakahanga-hangang kritikal na paghuhusga at pagtatasa.

Sa simula pa lang, hindi nagkakaisa ang pag-apruba sa komedya. Inakusahan ng mga konserbatibo si Griboedov ng pampalapot na satirical na mga kulay, na, sa kanilang opinyon, ay ang resulta ng "pag-aagawan ng pagkamakabayan" ng may-akda, at nakita nila sa Chatsky ang isang matalinong "baliw na tao", ang sagisag ng "figaro-Griboedov" na pilosopiya ng buhay. Ang ilang mga kontemporaryo na napaka-friendly kay Griboyedov ay nabanggit ang maraming mga pagkakamali sa Woe from Wit. Halimbawa, ang isang matagal nang kaibigan at kapwa may-akda ng playwright na si PA Katenin, sa isa sa kanyang mga pribadong liham, ay nagbigay ng sumusunod na pagtatasa sa komedya: "Tiyak na mayroong isang silid ng pag-iisip dito, ngunit ang plano, sa aking palagay, ay hindi sapat, at ang pangunahing tauhan ay nalilito at natumba (manque); ang istilo ay madalas na kaakit-akit, ngunit ang manunulat ay labis na nasisiyahan sa kanyang mga kalayaan. Ayon sa kritiko, inis sa mga paglihis mula sa mga alituntunin ng klasikal na dramaturhiya, kabilang ang pagpapalit ng "magandang Alexandrian verses" na karaniwan para sa "high" comedy na may libreng iambic, ang "phantasmagoria" ni Griboyedov ay hindi theatrical: ang mga mahuhusay na aktor ay hindi kukuha ng mga tungkuling ito, at sisirain sila ng masasama.”

Ang tugon ni Griboyedov sa mga kritikal na paghatol na ipinahayag ni Katenin, na isinulat noong Enero 1825, ay naging isang kahanga-hangang autokomentaryo sa "Woe from Wit". Ito ay hindi lamang isang masiglang "anti-criticism", na kumakatawan sa pananaw ng may-akda sa komedya (dapat itong isaalang-alang kapag pinag-aaralan ang dula), kundi pati na rin isang aesthetic manifesto ng isang makabagong manunulat ng dula na tumangging "masiyahan ang mga theoreticians, i.e. gumawa ng mga katangahang bagay", "upang matugunan ang mga kinakailangan sa paaralan, kundisyon, gawi, mga alamat ng lola".

Bilang tugon sa pahayag ni Katenin tungkol sa di-kasakdalan ng "plano" ng komedya, iyon ay, ang balangkas at komposisyon nito, isinulat ni Griboedov: "Nahanap mo ang pangunahing pagkakamali sa plano: tila sa akin ito ay simple at malinaw sa layunin. at pagpapatupad; ang babae mismo ay hindi tanga, mas gusto niya ang tanga kaysa matalino (hindi dahil ordinaryo ang pag-iisip ng mga makasalanan natin, hindi! at sa komedya ko ay 25 ang tanga sa bawat matino); at ang lalaking ito, siyempre, ay salungat sa lipunang nakapaligid sa kanya, walang nakakaunawa sa kanya, walang gustong patawarin siya, bakit siya ay mas mataas ng kaunti kaysa sa iba ... "Ang mga eksena ay konektado nang basta-basta." Tulad ng likas na katangian ng lahat ng mga kaganapan, maliit at mahalaga: mas biglaan, mas nakakaakit ito ng pag-usisa.

Ipinagtanggol ni Griboyedov ang kanyang mga prinsipyo sa pagpapakita ng mga bayani. Ang pahayag ni Katenin na "ang mga karakter ay portrait" ay tinatanggap niya, ngunit itinuturing niyang hindi ito isang pagkakamali, ngunit ang pangunahing bentahe ng kanyang komedya. Mula sa kanyang pananaw, hindi katanggap-tanggap ang mga satirical na imahe-mga karikatura na pumipihit sa tunay na proporsyon sa hitsura ng mga tao. "Oo naman! at ako, kung wala akong talento ni Moliere, at least ako ay mas tapat kaysa sa kanya; Ang mga larawan at mga larawan lamang ay bahagi ng komedya at trahedya, ngunit mayroon silang mga tampok na karaniwan sa maraming iba pang mga tao, at iba pa sa buong sangkatauhan, hangga't ang bawat tao ay kahawig ng lahat ng kanyang dalawang paa na kapwa. Ayaw ko sa mga karikatura, wala kang makikita kahit isa sa aking larawan. Narito ang aking tula...

Ipinahayag din ni Pushkin ang kanyang opinyon tungkol sa dula (ang listahan ng Woe from Wit ay dinala sa Mikhailovskoye ni I.I. Pushchin). Sa mga liham kina P.A. Vyazemsky at A.A. Bestuzhev, na isinulat noong Enero 1825, nabanggit niya na ang manunulat ng dula ay nagtagumpay higit sa lahat sa "mga karakter at isang matalas na larawan ng moral." Sa kanilang paglalarawan, ayon kay Pushkin, ang "comic genius" ni Griboedov ay nagpakita mismo. Kritikal ang reaksyon ng makata kay Chatsky. Sa kanyang interpretasyon, ito ay isang ordinaryong hero-reasoner, na nagpapahayag ng mga opinyon ng nag-iisang "matalinong karakter" - ang may-akda mismo: "... Ano ang Chatsky? Isang masigasig, marangal at mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras sa isang napakatalino na tao (lalo na kay Griboedov) at pinakain ng kanyang mga kaisipan, mga pagpapatawa at mga satirical na pananalita. Napakatalino ng lahat ng sinasabi niya. Ngunit kanino niya sinasabi ang lahat ng ito? Famusov? Puffer? Sa bola para sa mga lola sa Moscow? Molchalin? Ito ay hindi mapapatawad. Ang unang tanda ng isang matalinong tao ay ang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong kinakaharap, at hindi magtapon ng mga perlas sa harap ni Repetilov at iba pa. Tumpak na napansin ni Pushkin ang magkasalungat, hindi pare-parehong katangian ng pag-uugali ni Chatsky, ang tragicomic na katangian ng kanyang posisyon.

Sa simula ng 1840, si V. G. Belinsky, sa isang artikulo tungkol sa "Woe from Wit," tulad ng tiyak ni Pushkin, ay tinanggihan ni Chatsky ang isang praktikal na pag-iisip, na tinawag siyang "ang bagong Don Quixote." Ayon sa kritiko, ang pangunahing karakter ng komedya ay isang ganap na katawa-tawa na pigura, isang walang muwang na mapangarapin, "isang batang lalaki sa isang stick sa likod ng kabayo, na nag-iisip na siya ay nakaupo sa isang kabayo." Gayunpaman, hindi nagtagal ay naitama ni Belinsky ang kanyang negatibong pagtatasa sa Chatsky at komedya sa pangkalahatan, na binibigyang-diin sa isang pribadong liham na ang "Woe from Wit" ay "isang pinakamarangal, makatao na gawain, isang masigla (at pa rin ang unang) protesta laban sa karumal-dumal na katotohanan ng lahi." Ito ay katangian na ang nakaraang pagkondena "mula sa isang masining na pananaw" ay hindi nakansela, ngunit pinalitan lamang ng isang ganap na naiibang diskarte: ang kritiko ay hindi itinuturing na kinakailangan upang maunawaan ang tunay na pagiging kumplikado ng imahe ni Chatsky, ngunit tinasa ang komedya mula sa paninindigan ng panlipunan at moral na kahalagahan ng kanyang protesta.

Ang mga kritiko at publicist noong 1860s ay lumayo pa mula sa interpretasyon ng may-akda ng Chatsky. Halimbawa, nakita ni A.I. Herzen sa Chatsky ang sagisag ng "paatras na pag-iisip" ni Griboyedov, na binibigyang kahulugan ang bayani ng komedya bilang isang alegorya sa politika. "... Ito ay isang Decembrist, ito ay isang tao na nakumpleto ang panahon ni Peter I at sinusubukang makita, kahit sa abot-tanaw, ang pangakong lupain ...". At para sa kritiko na si AA Grigoriev, si Chatsky ay "ang ating tanging bayani, iyon ay, ang nag-iisang positibong lumalaban sa kapaligiran kung saan siya itinapon ng kapalaran at pagsinta," at samakatuwid ang buong dula ay bumaling sa kanyang kritikal na interpretasyon mula sa "mataas" na komedya hanggang sa. "mataas" na trahedya (tingnan ang artikulong "Sa bagong edisyon ng lumang bagay. "Woe from Wit." St. Petersburg. 1862"). Sa mga paghatol na ito, ang hitsura ng Chatsky ay muling naisip, binibigyang kahulugan hindi lamang sa isang lubos na pangkalahatan na paraan, kundi pati na rin sa isang panig.

Tumugon si I.A. Goncharov sa paggawa ng "Woe from Wit" sa Alexandrinsky Theater (1871) kasama ang kritikal na pag-aaral na "A Million of Torments" (nai-publish sa journal na "Bulletin of Europe", 1872, No. 3). Isa ito sa pinakamahuhusay na pagsusuri ng komedya. Nagbigay si Goncharov ng malalim na katangian ng mga indibidwal na karakter, pinahahalagahan ang kasanayan ni Griboyedov na manunulat ng dula, nagsulat tungkol sa espesyal na posisyon ng Woe from Wit sa panitikang Ruso. Ngunit, marahil, ang pinakamahalagang bentahe ng etude ni Goncharov ay ang maingat na saloobin sa konsepto ng may-akda, na nakapaloob sa komedya. Inabandona ng manunulat ang isang panig na sosyolohikal at ideolohikal na interpretasyon ng dula, maingat na isinasaalang-alang ang sikolohikal na pagganyak ng pag-uugali ni Chatsky at iba pang mga karakter. "Bawat hakbang ng Chatsky, halos lahat ng salita sa dula ay malapit na nauugnay sa paglalaro ng kanyang damdamin para kay Sofya, inis sa ilang uri ng kasinungalingan sa kanyang mga aksyon, na pilit niyang pinagsisikapan na malutas hanggang sa dulo," partikular na binibigyang diin ni Goncharov. Sa katunayan, nang hindi isinasaalang-alang ang pag-iibigan (si Griboyedov mismo ay nabanggit ang kahalagahan nito sa isang liham kay Katenin), imposibleng maunawaan ang "kaabalahan mula sa pagpapatawa" ng tinanggihan na magkasintahan at malungkot na nagmamahal sa katotohanan, ang trahedya at nakakatawang kalikasan ng Chatsky. sabay na larawan.

Ang pangunahing tampok ng komedya ay ang pakikipag-ugnayan ng dalawang salungatan na bumubuo ng balangkas: isang salungatan sa pag-ibig, ang mga pangunahing kalahok kung saan ay sina Chatsky at Sofia, at isang salungatan sa sosyo-ideolohiya, kung saan nakipag-away ang Chatsky sa mga konserbatibo na nagtipon sa bahay ni Famusov. Mula sa pananaw ng mga problema, sa harapan ay ang salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusovsky na lipunan, ngunit sa pagbuo ng aksyon ng balangkas, ang tradisyonal na salungatan sa pag-ibig ay hindi gaanong mahalaga: pagkatapos ng lahat, ito ay tiyak para sa kapakanan ng pagkikita ni Sophia. na si Chatsky ay nagmamadali sa Moscow. Parehong mga salungatan - pag-ibig at sosyo-ideolohikal - umakma at nagpapatibay sa isa't isa. Ang mga ito ay pantay na kinakailangan upang maunawaan ang pananaw sa mundo, mga karakter, sikolohiya at mga relasyon ng mga karakter.

Ang parehong mga salungatan ay nabuo nang magkatulad. Mga yugto ng pag-unlad ng isang salungatan sa pag-ibig - mga diyalogo sa pagitan ng Chatsky at Sofia. Ang bayani ay pursigido sa kanyang mga pagtatangka na tawagan si Sophia sa prangka at alamin kung bakit siya naging malamig sa kanya, na kanyang napili. Ang salungatan ni Chatsky sa lipunang Famus ay may kasamang bilang ng mga pribadong salungatan: Ang pandiwang "duels" ni Chatsky kay Famusov, Skalozub, Silent at iba pang kinatawan ng lipunang Moscow. Ang mga pribadong salungatan sa "Woe from Wit" ay literal na lumalabas sa entablado ng maraming pangalawang karakter, na pinipilit silang ihayag ang kanilang posisyon sa buhay sa mga pangungusap o aksyon. Lumilikha si Griboedov hindi lamang isang malawak na "larawan ng moral", ngunit ipinapakita din ang sikolohiya at mga prinsipyo ng buhay ng mga taong literal na pumapalibot sa Chatsky mula sa lahat ng panig.

Ang bilis ng pag-unlad ng aksyon sa komedya ay napakabilis. Maraming mga kaganapan na nagiging kaakit-akit na pang-araw-araw na "microplots" ang pumasa sa mga mambabasa at manonood. Ang mga nangyayari sa entablado ay nagdudulot ng tawanan at kasabay nito ay naiisip mo ang tungkol sa mga kontradiksyon ng lipunan noon, at tungkol sa mga suliraning unibersal. Ang pag-unlad ng aksyon ay medyo pinabagal ng mahaba, ngunit napakahalagang monologo - "mga programa" ng Chatsky at iba pang mga aktor (Famusov, Molchalin, Repetilov): hindi lamang nila pinalala ang salungatan sa ideolohiya, ngunit isa ring mahalagang paraan ng panlipunang at moral-sikolohikal na katangian ng mga naglalabanang partido. mahaba, ngunit napakahalagang monologo - "mga programa" ng Chatsky at iba pang mga aktor (Famusov, Molchalin, Repetilov): hindi lamang nila pinalala ang salungatan sa ideolohikal, ngunit isa ring mahalagang paraan ng panlipunan at moral-sikolohikal na katangian ng mga naglalabanang partido.

Ang rurok ng "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng kahanga-hangang dramatikong kasanayan ni Griboyedov. Sa gitna ng paghantong ng sosyo-ideolohikal na balangkas (ipinahayag ng lipunan na baliw si Chatsky; d. III, yavl. 14-21) ay isang bulung-bulungan, ang dahilan kung saan ibinigay ni Sophia kasama ang kanyang pangungusap na "sa tabi": "Siya ay wala sa isip niya." Ang inis na si Sofia ay naghagis ng pangungusap na ito nang hindi sinasadya, ibig sabihin na si Chatsky ay "nabaliw" sa pag-ibig at naging hindi mabata para sa kanya. Gumagamit ang may-akda ng pamamaraan batay sa dula ng mga kahulugan: Ang emosyonal na pagsabog ni Sophia ay narinig ng sekular na tsismis na si Mr. N. at naunawaan ito nang literal. Nagpasya si Sophia na samantalahin ang hindi pagkakaunawaan na ito upang maghiganti kay Chatsky para sa kanyang panunuya kay Molchalin. Naging mapagkukunan ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky, ang pangunahing tauhang babae ay "nagsunog ng mga tulay" sa pagitan niya at ng kanyang dating kasintahan.

Kaya, ang kasukdulan ng balangkas ng pag-ibig ay nag-uudyok sa kasukdulan ng sosyo-ideolohikal na balangkas. Salamat dito, ang parehong tila independiyenteng mga storyline ng dula ay nagsalubong sa isang karaniwang kasukdulan - isang mahabang eksena, ang resulta nito ay ang pagkilala kay Chatsky bilang baliw. Gayunpaman, dapat itong bigyang-diin na, kung paanong ang pagdating ng mahal na Chatsky ay nagdulot ng mga pangunahing pagtatalo sa pagitan niya, na kumakatawan sa "kasalukuyang siglo", at ang mga matigas ang ulo na kumapit sa mga halaga ng buhay ng "nakaraang siglo. ”, kaya ang inis at galit ni Sophia sa manliligaw na “baliw” ang nagbunsod sa lipunan sa ganap na paghiwalay ng ideolohikal mula sa Chatsky at sa lahat ng bago sa pampublikong buhay ano ang nasa likod nito. Sa katunayan, ang anumang hindi pagsang-ayon, ang hindi pagpayag ni Chatsky at ng kanyang mga katulad na tao sa labas ng entablado na mamuhay ayon sa itinalaga ng "opinyon ng publiko", ay idineklara na "kabaliwan".

Narito ang solusyon sa palaisipan sa wakas!
Dito ako nag-donate kung kanino!

Ang denouement ng storyline batay sa salungatan ni Chatsky sa Famus society ay ang huling monologo ni Chatsky na itinuro laban sa "crowd of persecutors". Ipinahayag ni Chatsky ang kanyang huling pahinga kay Sofia, at kay Famusov, at sa buong lipunan ng Moscow (d. IV, yavl. 14): "Lumabas ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito."

Sa sistema ng mga karakter sa komedya, si Chatsky, na nag-uugnay sa magkabilang storyline, ay sumasakop sa isang sentral na lugar. Binibigyang-diin namin, gayunpaman, na para sa bayani mismo, hindi isang socio-ideological, ngunit isang salungatan sa pag-ibig ang pinakamahalaga. Ganap na nauunawaan ni Chatsky kung anong uri ng lipunan ang kanyang nahulog, wala siyang mga ilusyon tungkol sa Famusov at "lahat ng Moscow". Hindi pampulitika o pang-edukasyon ang dahilan ng mabagyong pag-akusa ni Chatsky, ngunit sikolohikal. Ang pinagmulan ng kanyang madamdaming monologue at well-aimed caustic remarks ay mga karanasan sa pag-ibig, "pagkainip ng puso", na nararamdaman mula sa una hanggang sa huling eksena kasama ang kanyang pakikilahok. Siyempre, ang isang taos-puso, emosyonal, at bukas na Chatsky ay hindi maaaring makabangga sa mga taong dayuhan sa kanya. Hindi niya maitago ang kanyang mga pagtatasa at damdamin, lalo na kung hayagang pinukaw siya nina Famusov, Molchalin, at Skalozub, ngunit mahalagang tandaan na ang pag-ibig ang nagbubukas ng lahat ng "mga gateway", na ginagawang literal na hindi mapigilan ang daloy ng kahusayan sa pagsasalita ni Chatsky. .

Dumating si Chatsky sa Moscow na may tanging layunin na makita si Sophia, makahanap ng kumpirmasyon ng kanyang dating pag-ibig at, marahil, magpakasal. Siya ay hinihimok ng pag-iibigan. Ang muling pagkabuhay at "talkativeness" ni Chatsky ay sa simula ay sanhi ng kagalakan ng pakikipagkita sa kanyang minamahal, ngunit, salungat sa mga inaasahan, nakilala siya ni Sofia nang napakalamig: ang bayani ay tila nakatagpo ng isang blangko na pader ng alienation at mahinang nakatagong inis. Dating syota, na naaalala ni Chatsky na may nakakaantig na lambing, ay ganap na nagbago para sa kanya. Sa tulong ng karaniwang mga biro at epigram, sinubukan niyang makahanap ng isang karaniwang wika sa kanya, "nag-aayos" ng mga kakilala sa Moscow, ngunit ang kanyang mga witticism ay nakakainis lamang kay Sophia - sinagot niya siya ng mga barbs. Ang kakaibang pag-uugali ng minamahal ay nagdudulot ng paninibugho na hinala ni Chatsky: "Mayroon ba talagang lalaking ikakasal dito?"

Ang mga kilos at salita ni Chatsky, na matalino at sensitibo sa mga tao, ay tila pabagu-bago, hindi makatwiran: malinaw na mayroon siyang "isip at puso na wala sa tono". Napagtatanto na hindi siya mahal ni Sophia, hindi niya nais na tanggapin ito at nagsasagawa ng isang tunay na "pagkubkob" sa kanyang minamahal na lumamig sa kanya. Ang isang pakiramdam ng pag-ibig at isang pagnanais na malaman kung sino ang naging bagong napili ni Sofia ay nagpapanatili sa kanya sa bahay ni Famusov: "Hihintayin ko siya at pipilitin kong magtapat: / Sino ang sa wakas ay matamis sa kanya? Molchalin! Skalozub!

Iniinis niya si Sophia, sinusubukang tawagan siya sa prangka, tinanong ang kanyang mga walang taktikang tanong: "Maaari ko bang malaman, / ... Sino ang mahal mo? ".

Ang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov ay nagsiwalat ng buong katotohanan kay Chatsky, na "naging malinaw." Ngunit ngayon ay napupunta siya sa iba pang sukdulan: hindi niya mapapatawad si Sophia para sa kanyang pagkabulag sa pag-ibig, sinisisi niya ito sa "pag-akit sa kanya ng pag-asa." Ang pagbabawas ng tunggalian ng pag-ibig ay hindi nagpalamig sa sigasig ni Chatsky. Sa halip na pag-iibigan, ang bayani ay kinuha ng iba pang matinding damdamin - galit at galit. Sa init ng kanyang galit, inilipat niya ang responsibilidad para sa kanyang "walang saysay na paggawa ng pag-ibig" sa iba. Si Chatsky ay nasaktan hindi lamang sa pamamagitan ng "pagtataksil", kundi pati na rin sa katotohanan na ginusto ni Sofia ang hindi gaanong halaga na si Molchalin, na labis niyang hinamak ("Kapag naisip ko kung sino ang mas gusto mo!"). Ipinagmamalaki niyang idineklara niya ang kanyang "break" sa kanya at iniisip na ngayon ay "natahimik na siya ... ganap", na nagbabalak sa parehong oras "ibuhos ang lahat ng apdo at lahat ng inis sa buong mundo."

Nakatutuwang makita kung paano pinalalalain ng mga karanasan sa pag-ibig ang ideolohikal na pagsalungat ni Chatsky sa lipunang Famus. Sa una, si Chatsky ay mahinahon na nauugnay sa lipunan ng Moscow, halos hindi napapansin ang karaniwang mga bisyo nito, nakikita lamang ang komiks na bahagi nito: "Nasa ibang himala ako sa mga eccentrics / Kapag tumawa ako, makakalimutan ko ...".

Ngunit nang makumbinsi si Chatsky na hindi siya mahal ni Sophia, ang lahat sa Moscow ay nagsimulang inisin siya. Ang mga tugon at monologo ay nagiging matapang, mapang-akit - galit niyang tinuligsa ang dati niyang pinagtawanan nang walang malisya.

Sa kanyang mga monologo, hinawakan ni Chatsky ang mga aktwal na problema ng modernong panahon: ang tanong kung ano ang tunay na serbisyo, ang mga problema ng paliwanag at edukasyon, serfdom, at pambansang pagkakakilanlan. Ngunit, sa pagiging nasa isang nasasabik na estado, ang bayani, tulad ng sinabi ni IA Goncharov, "ay nahuhulog sa pagmamalabis, halos sa paglalasing sa pagsasalita ... Siya rin ay humahampas sa patriotikong kalunos-lunos, sumasang-ayon sa katotohanan na nakita niya ang tailcoat na salungat sa "dahilan. at ang mga elemento” , galit na sina madame at madame moiselle ... ay hindi naisalin sa Russian ... ".

Sa likod ng pabigla-bigla, kinakabahang pandiwang shell ng mga monologo ni Chatsky ay mga seryoso, mahirap na paniniwala. Ang Chatsky ay isang taong may itinatag na pananaw sa mundo, isang sistema ng mga halaga ng buhay at moralidad. Ang pinakamataas na pamantayan para sa pagsusuri ng isang tao para sa kanya ay "isang isip na gutom sa kaalaman", ang pagnanais "para sa malikhain, mataas at magagandang sining." Ang ideya ng serbisyo ni Chatsky - Famusov, Skalozub at Molchalin ay literal na pinipilit siyang pag-usapan ito - ay konektado sa kanyang ideal na "malayang buhay". Isa sa pinakamahalagang aspeto nito ay ang kalayaan sa pagpili: pagkatapos ng lahat, ayon sa bayani, ang bawat tao ay dapat magkaroon ng karapatang maglingkod o tumanggi na maglingkod. Si Chatsky mismo, ayon kay Famusov, "ay hindi naglilingkod, iyon ay, hindi siya nakahanap ng anumang pakinabang doon," ngunit mayroon siyang malinaw na mga ideya tungkol sa kung ano ang dapat na maging serbisyo. Ayon kay Chatsky, ang isa ay dapat magsilbi "ang dahilan, hindi ang mga tao", huwag paghaluin ang personal, makasariling interes at "katuwaan" sa "mga gawa". Bilang karagdagan, ikinonekta niya ang serbisyo sa mga ideya ng karangalan at dignidad ng mga tao, samakatuwid, sa isang pakikipag-usap kay Famusov, sadyang binibigyang-diin niya ang pagkakaiba sa pagitan ng mga salitang "maglingkod" at "maglingkod": "Malulugod akong maglingkod, nakakasakit sa maglingkod."

Inilalagay siya ng pilosopiya ng buhay sa labas ng lipunan, na natipon sa bahay ni Famusov. Ang Chatsky ay isang taong hindi kumikilala sa mga awtoridad, hindi nagbabahagi ng mga pangkalahatang tinatanggap na opinyon. Higit sa lahat, pinahahalagahan niya ang kanyang kalayaan, na nagdulot ng kakila-kilabot sa mga kalaban sa ideolohiya na nakakakita ng multo ng isang rebolusyonaryo, "carbonaria". "Gusto niyang ipangaral ang kalayaan!" bulalas ni Famusov. Mula sa punto ng view ng konserbatibong mayorya, ang pag-uugali ni Chatsky ay hindi tipikal, at samakatuwid ay masisisi, dahil hindi siya naglilingkod, naglalakbay, "pamilyar sa mga ministro", ngunit hindi ginagamit ang kanyang mga koneksyon, hindi gumagawa ng karera. Hindi sinasadya na si Famusov - ang ideolohikal na tagapagturo ng lahat ng natipon sa kanyang bahay, ang mambabatas ng ideolohikal na "fashion" - ay nangangailangan ng Chatsky na mamuhay "tulad ng iba", gaya ng nakaugalian sa lipunan: "Sasabihin ko, una: gawin huwag maging maligaya, / Pangalan, kapatid, huwag mamahala nang hindi sinasadya, / At higit sa lahat, humayo ka at maglingkod.

Bagama't tinatanggihan ni Chatsky ang pangkalahatang tinatanggap na mga ideya ng moralidad at tungkuling pampubliko, halos hindi siya maituturing na isang rebolusyonaryo, radikal, o kahit isang "Decembrist": walang rebolusyonaryo sa mga pahayag ni Chatsky. Ang Chatsky ay isang napaliwanagan na tao na nag-aalok ng lipunan upang bumalik sa simple at malinaw na mga mithiin sa buhay, upang i-clear mula sa mga extraneous layer kung ano ang madalas nilang pinag-uusapan sa lipunan ng Famus, ngunit kung saan, ayon kay Chatsky, wala silang tamang ideya - serbisyo. Ito ay kinakailangan upang makilala sa pagitan ng layunin na kahulugan ng napaka-moderate na nagbibigay-liwanag na mga paghuhusga ng bayani at ang epekto na nabubuo ng mga ito sa lipunan ng mga konserbatibo. Ang pinakamaliit na hindi pagsang-ayon ay itinuturing dito hindi lamang bilang isang pagtanggi sa karaniwan, inilaan na "mga ama", "senior" na mga mithiin at paraan ng pamumuhay, kundi pati na rin bilang isang banta ng isang kaguluhan sa lipunan: pagkatapos ng lahat, ang Chatsky, ayon kay Famusov, "ay hindi kilalanin ang mga awtoridad." Laban sa backdrop ng isang inert at hindi matitinag na konserbatibong mayorya, si Chatsky ay nagbibigay ng impresyon ng isang nag-iisang bayani, isang matapang na "baliw" na nagmamadaling salakayin ang isang malakas na muog, bagaman sa bilog ng mga freethinkers ang kanyang mga pahayag ay hindi mabigla sa sinuman sa kanilang radikalismo.

Si Sophia - ang pangunahing kasosyo sa plot ng Chatsky - ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa sistema ng mga character sa Woe from Wit. Ang salungatan sa pag-ibig kay Sophia ay nagsasangkot ng bayani sa isang salungatan sa buong lipunan, nagsilbi, ayon kay Goncharov, "isang motibo, isang dahilan para sa pangangati, para doon" milyong pagdurusa, sa ilalim ng impluwensya kung saan maaari lamang niyang gampanan ang papel na ipinahiwatig sa kanya ni Griboyedov. Si Sofia ay hindi pumanig sa Chatsky, ngunit hindi kabilang sa mga taong katulad ng pag-iisip ni Famusov, kahit na siya ay nanirahan at pinalaki sa kanyang bahay. Isa siyang sarado, malihim na tao, mahirap siyang lapitan. Maging ang kanyang ama ay medyo natatakot sa kanya.

May mga katangian sa karakter ni Sophia na malinaw na nagpapakilala sa kanya sa mga tao sa bilog ng Famus. Una sa lahat, ito ay kalayaan ng paghatol, na ipinahayag sa kanyang dismissive na saloobin sa tsismis at tsismis ("Ano ang alingawngaw sa akin? Sinumang gusto, hukom ..."). Gayunpaman, alam ni Sophia ang "mga batas" ng lipunang Famus at hindi tumanggi sa paggamit nito. Halimbawa, magaling niyang ikinonekta ang "opinyon ng publiko" para maghiganti sa kanyang dating kasintahan.

Ang karakter ni Sophia ay hindi lamang positibo, kundi pati na rin ang mga negatibong katangian. "Isang pinaghalong magagandang instinct na may kasinungalingan," nakita ni Goncharov sa kanya. Ang kagustuhan sa sarili, katigasan ng ulo, kapritsoso, na kinumpleto ng hindi malinaw na mga ideya tungkol sa moralidad, ay ginagawa siyang pantay na may kakayahang kapwa mabuti at masama. Sa katunayan, ang paninirang-puri kay Chatsky, si Sophia ay kumilos nang imoral, kahit na siya ay nanatili, ang isa lamang sa mga natipon, ay kumbinsido na si Chatsky ay isang ganap na "normal" na tao. Sa wakas ay nabigo siya kay Sophia nang malaman niyang utang niya ang "fiction na ito."

Si Sofia ay matalino, mapagmasid, makatuwiran sa kanyang mga aksyon, ngunit ang pag-ibig kay Molchalin, parehong makasarili at walang ingat, ay naglalagay sa kanya sa isang walang katotohanan, nakakatawang posisyon. Sa isang pag-uusap kay Chatsky, itinaas ni Sophia ang mga espirituwal na katangian ni Molchalin sa kalangitan, ngunit siya ay nabulag ng kanyang pakiramdam na hindi niya napansin "kung paano ang larawan ay mukhang bulgar" (Goncharov). Ang kanyang mga papuri kay Molchalin ("Buong araw siyang naglalaro!", "Tahimik siya kapag pinapagalitan siya!") Magkaroon ng eksaktong kabaligtaran na epekto: Tumanggi si Chatsky na tanggapin ang lahat ng sinabi ni Sophia nang literal at dumating sa konklusyon na "hindi niya siya iginagalang. .” Pinalaki ni Sophia ang panganib na nagbanta kay Molchalin nang mahulog mula sa isang kabayo - at isang hindi gaanong mahalagang kaganapan ang lumaki sa kanyang mga mata sa laki ng isang trahedya, na pinilit siyang bigkasin:

Molchalin! Nanatiling buo ang aking isip!
Pagkatapos ng lahat, alam mo kung gaano kamahal ang iyong buhay sa akin!
Bakit siya dapat maglaro, at walang ingat?
(D. II, yavl. 11).

Si Sofia, isang mahilig sa mga nobelang Pranses, ay napaka-sentimental. Marahil, tulad ng mga pangunahing tauhang babae ni Pushkin mula sa "Eugene Onegin", pinangarap niya ang "Grandison", ngunit sa halip na "guard sarhento" ay nakahanap siya ng isa pang "halimbawa ng pagiging perpekto" - ang sagisag ng "pagmoderate at katumpakan". Iniisip ni Sofia si Molchalin, hindi man lang sinusubukang alamin kung ano talaga siya, hindi napansin ang kanyang "bulgaridad" at pagkukunwari. "Pinagsama tayo ng Diyos" - ang "romantikong" formula na ito ay nauubos ang kahulugan ng pagmamahal ni Sofia kay Molchalin. Nagawa niyang pasayahin siya una sa lahat sa pamamagitan ng katotohanan na siya ay kumikilos tulad ng isang buhay na ilustrasyon sa isang nobela na kababasa niya lang: "Kinuha niya ang kanyang kamay, idiniin ito sa kanyang puso, / Siya ay bumuntong-hininga mula sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa ... ”.

Ang saloobin ni Sophia kay Chatsky ay ganap na naiiba: pagkatapos ng lahat, hindi niya ito mahal, kaya ayaw niyang makinig, hindi naghahangad na maunawaan, at iniiwasan ang mga paliwanag. Si Sophia ay hindi patas sa kanya, isinasaalang-alang siya na walang kabuluhan at walang puso ("Hindi isang tao, isang ahas!"), Na iniuugnay sa kanya ang isang masamang pagnanais na "pahiya" at "saksakin" ang lahat, at hindi man lang sinubukan na itago ang kanyang kawalang-interes sa kanya. : "Ano ka para sa akin?" Sa pakikipag-ugnayan kay Chatsky, ang pangunahing tauhang babae ay "bulag" at "bingi" tulad ng sa pakikipag-ugnayan kay Molchalin: ang kanyang ideya ng isang dating magkasintahan ay malayo sa katotohanan.

Si Sophia, ang pangunahing salarin ng sakit sa isip ni Chatsky, ay nagbubunga ng pakikiramay sa kanyang sarili. Taos-puso at madamdamin sa kanyang sariling paraan, ganap siyang sumuko sa pag-ibig, hindi napansin na si Molchalin ay isang mapagkunwari. Kahit na ang pagkalimot sa kagandahang-asal (mga petsa sa gabi, ang kawalan ng kakayahang itago ang kanyang pagmamahal sa iba) ay katibayan ng lakas ng kanyang damdamin. Ang pag-ibig sa "walang ugat" na sekretarya ng kanyang ama ay inaalis si Sofia sa bilog ng Famus, dahil sinasadya niyang ipagsapalaran ang kanyang reputasyon. Sa lahat ng pagiging bookish at halatang komedya, ang pag-ibig na ito ay isang uri ng hamon sa pangunahing tauhang babae at sa kanyang ama, na abalang-abala sa paghahanap sa kanya ng isang mayamang careerist na lalaking ikakasal, at isang lipunan na idinadahilan lamang ang bukas, hindi nakatagong kahalayan. Ang taas ng damdamin, hindi katangian ng mga Famusians, ay nagpapalaya sa kanyang panloob. Siya ay napakasaya sa kanyang pag-ibig na siya ay natatakot sa pagkakalantad at posibleng parusa: "Happy hours do not watch." Hindi nagkataon na ikinumpara ni Goncharov si Sophia kay Pushkin's Tatyana: "... Siya ay handa na ipagkanulo ang sarili sa kanyang pag-ibig bilang Tatyana: pareho, na parang sa sleepwalking, gumala-gala sa sigasig na may tulad-bata na pagiging simple. At si Sophia, tulad ni Tatyana, ay nagsimula sa kanilang sarili, hindi nakakahanap ng anumang bagay na masisisi dito.

Si Sofia ay may isang malakas na karakter at isang binuo na kahulugan dignidad. Siya ay mapagmataas, mapagmataas, alam kung paano magbigay ng inspirasyon sa paggalang sa kanyang sarili. Sa pagtatapos ng komedya, ang pangunahing tauhang babae ay nagsimulang makakita nang malinaw, napagtanto na siya ay hindi patas kay Chatsky at minahal ang isang lalaking hindi karapat-dapat sa kanyang pag-ibig. Ang pag-ibig ay pinalitan ng paghamak kay Molchalin: "Mga pagsisi, reklamo, aking mga luha / Huwag maglakas-loob na umasa, hindi ka katumbas ng mga ito ...".

Bagaman, ayon kay Sophia, walang mga saksi sa nakakahiyang eksena kasama si Molchalin, siya ay pinahihirapan ng isang pakiramdam ng kahihiyan: "Nahihiya ako sa aking sarili, nahihiya ako sa mga pader." walang nakakahiyang eksena kay Molchalin, siya ay pinahihirapan ng isang pakiramdam ng kahihiyan: "Nahihiya ako sa aking sarili, nahihiya ako sa mga dingding." Napagtanto ni Sophia ang kanyang panlilinlang sa sarili, sinisisi lamang ang kanyang sarili at taimtim na nagsisi. "Naluluha lahat," sabi niya sa kanyang huling linya: "Sinisisi ko ang aking sarili sa buong paligid." Sa mga huling eksena ng "Woe from Wit", walang bakas ng dating kapritsoso at tiwala sa sarili na si Sophia - " optical illusion"ipinahayag, at ang mga tampok ng isang trahedya na pangunahing tauhang babae ay malinaw na lumilitaw sa kanyang hitsura. Ang kapalaran ni Sophia, sa unang sulyap, nang hindi inaasahan, ngunit alinsunod sa lohika ng kanyang karakter, ay lumalapit sa trahedya na kapalaran ni Chatsky, na tinanggihan niya. Sa katunayan, tulad ng sinabi ni I.A. Goncharov, sa pagtatapos ng komedya kailangan niyang "mas mahirap kaysa sa iba, mas mahirap kaysa sa Chatsky, at nakakakuha siya ng "isang milyong pagdurusa"». Ang denouement ng love plot ng comedy ay naging "kalungkutan", isang sakuna sa buhay para sa matalinong si Sophia.

Hindi indibidwal na mga karakter sa dula, ngunit isang "kolektibong" karakter - ang maraming panig na lipunan ng Famus - ang pangunahing ideolohikal na kalaban ng Chatsky. Ang nag-iisang naghahanap ng katotohanan at masigasig na tagapagtanggol ng "malayang buhay" ay tinututulan ng isang malaking grupo ng mga aktor at mga karakter sa labas ng entablado, na pinagsama ng isang konserbatibong pananaw sa mundo at ang pinakasimpleng praktikal na moralidad, na ang kahulugan ay "kumuha ng mga parangal at mamuhay nang masaya. .” Ang mga mithiin sa buhay at pag-uugali ng mga bayani ng komedya ay sumasalamin sa moral at paraan ng pamumuhay ng totoong lipunan ng Moscow "pagkatapos ng apoy" na panahon - ang ikalawang kalahati ng 1810s.

Ang lipunan ng Famus ay magkakaiba sa komposisyon nito: hindi ito isang walang mukha na karamihan kung saan ang isang tao ay nawawala ang kanyang sariling katangian. Sa kabaligtaran, ang kumbinsido na mga konserbatibo ng Moscow ay naiiba sa kanilang sarili sa katalinuhan, kakayahan, interes, trabaho at posisyon sa panlipunang hierarchy. Natuklasan ng manunulat ng dulang sa bawat isa sa kanila ang mga tipikal at indibidwal na katangian. Ngunit sa isang bagay ang lahat ay nagkakaisa: Si Chatsky at ang kanyang mga taong katulad ng pag-iisip ay "baliw", "baliw", mga taksil. Ang pangunahing dahilan ng kanilang "kabaliwan", ayon sa mga Famusist, ay isang labis na "isip", labis na "scholarship", na madaling makilala sa "malayang pag-iisip". Sa turn, ang Chatsky ay hindi nagtipid sa mga kritikal na pagtatasa ng lipunan ng Moscow. Siya ay kumbinsido na walang nagbago sa "pagkatapos ng apoy" Moscow ("Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga pagkiling ay luma"), at kinondena ang pagkawalang-kilos, patriarchy ng lipunan ng Moscow, ang pagsunod nito sa hindi na ginagamit na moralidad ng edad ng "pagsuko at takot”. Ang bago, nakakapagpapaliwanag na moralidad ay nakakatakot at nagpapagalit sa mga konserbatibo - sila ay bingi sa anumang mga argumento ng katwiran. Halos sumisigaw si Chatsky sa kanyang mga nag-aakusa na monologo, ngunit sa bawat oras na tila ang "pagkabingi" ng mga Famusovites ay direktang proporsyonal sa lakas ng kanyang boses: mas malakas ang "sumisigaw" ng bayani, mas masigasig nilang "isaksak ang kanilang mga tainga".

Ang Famusov ay isa sa mga kinikilalang haligi ng lipunan ng Moscow. Ang kanyang opisyal na posisyon ay medyo mataas: siya ay "manager sa isang lugar ng gobyerno." Nasa kanya na nakasalalay ang materyal na kagalingan at tagumpay ng maraming tao: ang pamamahagi ng mga ranggo at parangal, "patronage" ng mga batang opisyal at mga pensiyon para sa mga matatanda. Ang pananaw sa mundo ni Famusov ay lubos na konserbatibo: tinatanggap niya nang may poot ang lahat ng bagay na naiiba kahit paano mula sa kanyang sariling mga paniniwala at ideya tungkol sa buhay, ay laban sa lahat ng bago - kahit na sa katotohanan na sa Moscow "mga kalsada, bangketa, / Mga bahay at lahat ay bagong gulo." Ang ideal ni Famusov ay ang nakaraan, nang ang lahat ay "hindi kung ano ito ngayon."

Si Famusov ay isang matibay na tagapagtanggol ng moralidad ng "nawala na siglo". Sa kanyang opinyon, ang mamuhay nang tama ay nangangahulugang kumilos sa lahat ng bagay "tulad ng ginawa ng mga ama", pag-aaral, "pagtingin sa mga matatanda". Si Chatsky, sa kabilang banda, ay umaasa sa kanyang sariling "mga paghatol" na idinidikta ng sentido komun, kaya ang mga ideya ng mga antipode na bayaning ito tungkol sa "wasto" at "hindi wastong" pag-uugali ay hindi nagtutugma. Iniisip ni Famusov ang paghihimagsik at "debauchery" sa malayang pag-iisip, ngunit ganap na hindi nakakapinsalang mga pahayag ng Chatsky, hinuhulaan pa niya na ang malayang nag-iisip ay ilalagay sa paglilitis. Ngunit sa sarili niyang kilos ay wala siyang nakikitang kapintasan. Sa kanyang palagay, hindi mapanganib ang mga tunay na bisyo ng mga tao - ang kahalayan, paglalasing, pagkukunwari, kasinungalingan at kaalipinan. Sinabi ni Famusov tungkol sa kanyang sarili na siya ay "kilala sa kanyang monastic na pag-uugali", sa kabila ng katotohanan na bago iyon sinubukan niyang lumandi kay Liza. Ang lipunan sa una ay may posibilidad na iugnay ang dahilan ng "kabaliwan" ni Chatsky sa kalasingan, ngunit may awtoridad na itinutuwid ni Famusov ang "mga hukom":

Eto na! malaking problema,
Ano ang iinom ng isang lalaki ng sobra!
Ang pag-aaral ang salot, ang pag-aaral ang dahilan
Ano ngayon ang higit kailanman,
Mga baliw na diborsiyado, at mga gawa, at mga opinyon.
(D. III, yavl. 21)

Ang pakikinig sa payo at mga tagubilin ni Famusov, ang mambabasa ay tila nahahanap ang kanyang sarili sa isang moral na "anti-world". Sa loob nito, ang mga ordinaryong bisyo ay halos nagiging mga birtud, at ang mga kaisipan, opinyon, salita at intensyon ay ipinahayag na "mga bisyo". Ang pangunahing "bisyo", ayon kay Famusov, ay "scholarship", isang labis na pag-iisip. Itinuturing niyang ang katangahan at kalokohan ay batayan ng praktikal na moralidad ng isang disenteng tao. Tungkol sa "matalinong" Maxim Petrovich, si Famusov ay nagsasalita nang may pagmamalaki at inggit: "Nahulog siya nang masakit, bumangon nang mahusay."

Ang ideya ni Famusov ng "isip" ay makamundo, makamundong: kinikilala niya ang isip alinman sa pagiging praktikal, ang kakayahang "kumportable" sa buhay (na positibong sinusuri niya), o sa "malayang pag-iisip" (tulad ng isip, ayon sa sa Famusov, ay mapanganib). Ang isip ng Chatsky para kay Famusov ay isang tunay na bagay, hindi pupunta sa anumang paghahambing sa tradisyonal na marangal na mga halaga - pagkabukas-palad ("karangalan ayon sa ama at anak") at kayamanan:

Maging masama, oo kung nakuha mo ito
Mga kaluluwa ng isang libo dalawang tribo, -
Iyon at ang lalaking ikakasal.
Ang isa, kahit man lang ay mas mabilis, namamayagpag sa lahat ng pagmamayabang,

Hayaan ang iyong sarili na maging isang matalinong tao
Hindi sila isasama sa pamilya.
(D. II, yavl. 5).

Nakahanap si Famusov ng isang malinaw na tanda ng pagkabaliw sa katotohanan na kinondena ni Chatsky ang burukratikong pagkunot:

Matagal ko nang iniisip kung paanong walang magtatali sa kanya!
Subukan ang tungkol sa mga awtoridad - at wala siyang sasabihin sa iyo!
Yumuko nang kaunti, yumuko gamit ang isang singsing,
Bago pa man ang mukha ng hari,
Kaya tatawagin niya ang isang hamak!..
(D. III, yavl. 21).

Ang tema ng edukasyon at pagpapalaki ay konektado din sa tema ng isip sa komedya. Kung para sa Chatsky ang pinakamataas na halaga ay "isang isip na gutom sa kaalaman", kung gayon si Famusov, sa kabaligtaran, ay kinikilala ang "scholarship" na may "freethinking", na isinasaalang-alang ito na isang mapagkukunan ng kabaliwan. Sa edukasyon, nakikita niya ang napakalaking panganib na iminungkahi niyang labanan ito gamit ang sinubukang paraan ng Inkisisyon: "Kung ititigil mo ang kasamaan: / Alisin ang lahat ng mga libro at sunugin ang mga ito."

Syempre pangunahing tanong para sa Famusov - ang tanong ng serbisyo. Ang serbisyo sa sistema ng kanyang mga halaga sa buhay ay ang axis sa paligid kung saan ang buong panlipunan at pribadong buhay ng mga tao. Ang tunay na layunin ng serbisyo, naniniwala si Famusov, ay upang gumawa ng isang karera, "upang makamit ang mga sikat na degree", at sa gayon ay makakuha ng isang mataas na posisyon sa lipunan. Sa mga taong nagtagumpay, halimbawa, sa Skalozub ("Hindi ngayon o bukas, General") o sa mga taong, tulad ng "negosyo" na Molchalin, nagsusumikap para dito, tinatrato ni Famusov nang may pag-apruba, na kinikilala sila bilang kanyang mga taong katulad ng pag-iisip. Sa kabaligtaran, si Chatsky, mula sa pananaw ni Famusov, ay isang "nawawalang" tao na nararapat lamang sa mapanghamak na panghihinayang: pagkatapos ng lahat, pagkakaroon ng magandang data para sa matagumpay na karera, hindi ito nagsisilbi. "Ngunit kung gusto mo, ito ay magiging negosyo," sabi ni Famusov.

Ang kanyang pag-unawa sa serbisyo ay napakalayo sa tunay na kahulugan nito, "baligtad", tulad ng mga ideya ng moralidad. Walang nakikitang bisyo si Famusov sa tahasang pagpapabaya sa mga opisyal na tungkulin:

At mayroon akong kung ano ang problema, kung ano ang hindi nangyayari,
Ang aking kaugalian ay ito:
Pinirmahan, kaya off your shoulders.
(D. I, yavl. 4).

Kahit na ang pag-abuso sa opisyal na posisyon ay itinaas ni Famusov sa panuntunan:

Paano ka magsisimulang ipakilala sa pagbibinyag, sa bayan.
Buweno, paano hindi masiyahan ang iyong mahal na maliit na lalaki! ..
(D. II, yavl. 5).

Ang Molchalin ay isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng lipunang Famus. Ang kanyang papel sa komedya ay maihahambing sa Chatsky. Tulad ng Chatsky, si Molchalin ay isang kalahok sa parehong pag-ibig at sosyo-ideolohikal na salungatan. Siya ay hindi lamang isang karapat-dapat na mag-aaral ng Famusov, kundi pati na rin ang "karibal" ni Chatsky sa pag-ibig para kay Sofia, isang ikatlong tao na lumitaw sa pagitan ng mga dating magkasintahan.

Si Molchalin ay ang antipode ng Chatsky hindi lamang sa kanyang mga paniniwala, kundi pati na rin sa likas na katangian ng kanyang saloobin kay Sofia. Si Chatsky ay taos-pusong nagmamahal sa kanya, walang umiiral para sa kanya na higit sa pakiramdam na ito, kung ihahambing sa kanya, "ang buong mundo" na si Chatsky "ay tila alikabok at walang kabuluhan." Si Molchalin ay mahusay na nagpapanggap na mahal si Sophia, bagaman, sa pamamagitan ng kanyang sariling pag-amin, wala siyang nakitang "anumang bagay na nakakainggit" sa kanya. Ang mga relasyon kay Sofia ay ganap na tinutukoy ng posisyon sa buhay ng Molchalin: ito ang kanyang pag-uugali sa lahat ng mga tao nang walang pagbubukod, ito ay isang prinsipyo ng buhay na natutunan mula sa pagkabata. Sa huling pagkilos, sinabi niya kay Lisa na ang kanyang "ama ay ipinamana" sa kanya "upang pasayahin ang lahat ng tao nang walang pagbubukod." Si Molchalin ay nasa pag-ibig "sa pamamagitan ng posisyon", "sa kasiyahan ng anak na babae ng gayong tao" bilang Famusov, "na nagpapakain at nagdidilig, / At kung minsan ay magbibigay siya ng ranggo ...".

Ang pagkawala ng pag-ibig ni Sofia ay hindi nangangahulugan ng pagkatalo ni Molchalin. Bagama't nakagawa siya ng hindi matatawarang pagkakamali, nagawa niyang makawala. Mahalaga na hindi sa "nagkasala" na Molchalin, ngunit sa "inosente" na Chatsky at sa nasaktan, napahiya na si Sophia, pinababa ni Famusov ang kanyang galit. Sa pagtatapos ng komedya, si Chatsky ay naging isang outcast: tinatanggihan siya ng lipunan, itinuro ni Famusov ang pintuan at nagbabanta na "ipahayag" ang kanyang haka-haka na kahalayan "sa lahat ng mga tao." Malamang na dodoblehin ni Molchalin ang kanyang mga pagsisikap na makipag-ayos kay Sofia. Imposibleng ihinto ang karera ng tulad ng isang tao bilang Molchalin - ito ang kahulugan ng saloobin ng may-akda sa bayani. Kahit na sa unang pagkilos, tama ang sinabi ni Chatsky na ang Molchalin ay "aabot sa ilang mga antas." Kinumpirma ng pangyayari sa gabi ang mapait na katotohanan: tinatanggihan ng lipunan ang mga Chatsky, at "Ang Mga Tahimik ay masaya sa mundo."

Ang lipunan ng Famusov sa Woe from Wit ay maraming pangalawang at episodic na mga character, mga bisita ni Famusov. Ang isa sa kanila, si Colonel Skalozub, ay isang martinet, ang sagisag ng katangahan at kamangmangan. Siya ay "hindi kailanman bumigkas ng isang salita ng karunungan", at mula sa mga pag-uusap ng mga nakapaligid sa kanya ay naiintindihan lamang niya kung ano, na tila sa kanya, ay nauugnay sa tema ng hukbo. Samakatuwid, sa tanong ni Famusov "Paano mo makukuha si Nastasya Nikolaevna?" Skalozub businesslike na tugon: "Hindi kami nagsilbi nang magkasama." Gayunpaman, sa pamamagitan ng mga pamantayan ng lipunang Famus, ang Skalozub ay isang nakakainggit na lalaking ikakasal: "At isang gintong bag, at naglalayon para sa mga heneral," samakatuwid walang nakakapansin sa kanyang katangahan at kawalang-galang sa lipunan (o ayaw niyang mapansin). Si Famusov mismo ay "nagdedeliryo sa kanila", na hindi nagnanais ng isa pang manliligaw para sa kanyang anak na babae.

Ibinahagi ni Skalozub ang saloobin ng mga Famusovites tungo sa paglilingkod at edukasyon, na sinasabi nang may "direktang kawal" kung ano ang nababalot ng fog ng matatalinong parirala sa mga pahayag nina Famusov at Molchalin. Sa kanyang maalog aphorisms, nakapagpapaalaala ng mga koponan sa parade ground, ang lahat ng simpleng makamundong "pilosopiya" ng mga careerist ay umaangkop. "Tulad ng isang tunay na pilosopo," pangarap niya ang isang bagay: "Gusto ko lang maging isang heneral." Sa kabila ng kanyang "club-agility", ang Skalozub ay napakabilis at matagumpay na umakyat sa hagdan ng karera, na nagdulot ng magalang na pagkamangha kahit na mula kay Famusov: "Matagal ka nang naging koronel, ngunit naglingkod ka kamakailan." Ang edukasyon ay walang halaga sa Skalozub ("hindi mo ako maloloko sa pag-aaral"), ang drill ng hukbo, mula sa kanyang pananaw, ay higit na kapaki-pakinabang, kung maaari lamang itong patumbahin ang siyentipikong katarantaduhan: "Ako si Prinsipe Grigory at ikaw / Feldwebel sa Voltaire ladies." Ang karera ng militar at pangangatwiran "tungkol sa harap at mga ranggo" ay ang tanging bagay na interesado sa Skalozub.

Ang lahat ng mga character na lumilitaw sa bahay ni Famusov sa panahon ng bola ay aktibong nakikilahok sa pangkalahatang pagsalungat kay Chatsky, na nagdaragdag ng higit pa at higit pang mga kathang-isip na mga detalye sa tsismis tungkol sa "kabaliwan" ng kalaban, hanggang sa isip ng lola ng kondesa ito ay nagiging isang kamangha-manghang kuwento tungkol sa kung paano napunta si Chatsky sa mga nusurman. Ang bawat isa sa mga menor de edad na karakter ay gumaganap sa kanyang papel sa komiks.

Si Khlestova, tulad ni Famusov, ay isang makulay na uri: siya ay isang "galit na matandang babae", isang makapangyarihang babae-serf ng panahon ni Catherine. Siya ay "dahil sa inip" na nagdadala sa kanya ng isang "itim na buhok na batang babae at isang aso", ay may kahinaan para sa mga kabataang Pranses, mahilig maging "nalulugod", samakatuwid ay tinatrato niya ang Molchalin at maging si Zagoretsky. Ang ignorante na paniniil ay ang prinsipyo ng buhay ni Khlestova, na, tulad ng karamihan sa mga panauhin ni Famusov, ay hindi itinago ang kanyang pagalit na saloobin sa edukasyon at paliwanag:

At talagang mababaliw ka sa mga ito, mula sa ilan
Mula sa mga boarding school, paaralan, lyceum, gaya ng inilagay mo sa kanila,
Oo, mula sa magkaparehong turo ni Lankart.
(D. III, yavl. 21).

Si Zagoretsky ay "isang kilalang manloloko, isang rogue", isang scammer at isang manloloko ("Mag-ingat sa kanya: magtiis ng marami, / Huwag umupo sa mga kard: magbebenta siya"). Ang saloobin sa karakter na ito ay nagpapakilala sa mga kaugalian ng lipunang Famus. Hinahamak ng lahat si Zagoretsky, hindi nahihiya na pagalitan siya nang personal ("Siya ay sinungaling, sugarol, magnanakaw," sabi ni Khlestova tungkol sa kanya), ngunit sa lipunan siya ay "sumpain / Kahit saan, ngunit tinatanggap sa lahat ng dako", dahil si Zagoretsky ay " isang master ng obliging”.

Ang "pagsasalita" na apelyido ng Repetilov ay nagpapahiwatig ng kanyang pagkahilig na walang isip na ulitin ang mga argumento ng ibang tao "tungkol sa mahahalagang ina." Itinuturo ni Petilov ang kanyang pagkahilig na walang isip na ulitin ang mga argumento ng ibang tao "tungkol sa mahahalagang ina." Si Repetilov, hindi katulad ng ibang mga kinatawan ng lipunang Famus, sa mga salita ay isang masigasig na tagahanga ng "scholarship". Ngunit siya ay nag-caricature at nagbulgar ng mga nakakapagpapaliwanag na ideya na ipinangangaral ni Chatsky, na humihimok, halimbawa, na ang lahat ay dapat mag-aral "kasama si Prince Grigory", kung saan "bibigyan ka nila ng champagne na inumin para sa pagpatay." Gayunpaman, pinabayaan ito ni Repetilov: naging tagahanga siya ng "scholarship" lamang dahil nabigo siyang gumawa ng karera ("At aakyat ako sa mga ranggo, ngunit nakilala ko ang mga pagkabigo"). Ang kaliwanagan, mula sa kanyang pananaw, ay sapilitang kapalit lamang ng isang karera. Ang Repetilov ay isang produkto ng lipunang Famus, kahit na sumisigaw siya na siya at si Chatsky ay may "parehong panlasa." "Ang pinaka-lihim na alyansa" at "mga lihim na pagpupulong" tungkol sa kung saan sinabi niya kay Chatsky - kawili-wiling materyal, na nagpapahintulot sa konklusyon tungkol sa negatibong saloobin Si Griboyedov mismo sa "maingay na mga lihim" ng sekular na malayang pag-iisip. Gayunpaman, halos hindi posible na isaalang-alang ang "pinaka lihim na alyansa" na isang parody ng mga lihim na lipunan ng Decembrist, ito ay isang pangungutya sa ideolohikal na "mga sayaw ng basura" na ginawa ang "lihim", "conspiratorial" na aktibidad na isang anyo ng sekular na palipasan ng oras, dahil everything comes down to idle chatter and shaking the air - “ingay natin kuya, ingay natin.

Bilang karagdagan sa mga bayani na nakalista sa "poster" - ang listahan ng "mga karakter" - at hindi bababa sa isang beses na lumitaw sa entablado, sa "Woe from Wit" maraming tao na hindi kalahok sa aksyon ang binanggit - ito ay mga karakter sa labas ng entablado. Ang kanilang mga pangalan at apelyido ay kumikislap sa mga monologo at pahayag ng mga aktor, na kinakailangang ipahayag ang kanilang saloobin sa kanila, aprubahan o kinondena ang kanilang mga prinsipyo at pag-uugali sa buhay.

Ang mga karakter sa labas ng entablado ang nagpapatunay na ang buong lipunan ng Russia ay nahahati sa dalawang hindi pantay na bahagi: ang bilang ng mga konserbatibong binanggit sa dula ay higit na lumampas sa bilang ng mga dissidents, "baliw". Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang Chatsky, isang malungkot na naghahanap ng katotohanan sa entablado, ay hindi nag-iisa sa buhay: ang pagkakaroon ng mga taong espirituwal na malapit sa kanya, ayon sa mga Famusovites, ay nagpapatunay na "ngayon higit kailanman, mayroong mas nakakabaliw na mga taong diborsiyado, mga gawa, at mga opinyon." Kabilang sa mga taong katulad ng pag-iisip ni Chatsky ay ang pinsan ni Skalozub, na iniwan ang isang napakatalino na karera ng militar upang pumunta sa nayon at magsimulang magbasa ng mga libro ("Sinundan siya ng ranggo: bigla siyang umalis sa serbisyo, / Sa nayon nagsimula siyang magbasa ng mga libro" ), Prinsipe Fedor, pamangkin ni Prinsesa Tugoukhovskaya (" Ayaw malaman ng opisyal! Siya ay isang chemist, siya ay isang botanist..."), at ang mga "propesor" ng St. Petersburg na pinag-aralan niya. Ayon sa mga bisita ni Famusov, ang mga taong ito ay kasing baliw, baliw dahil sa "scholarship", tulad ng Chatsky.

Ang namatay ay isang kagalang-galang na chamberlain,
Gamit ang susi, at alam niya kung paano ihatid ang susi sa kanyang anak;
Mayaman, at ikinasal sa isang mayaman na babae;
Kasal na mga anak, apo;
Namatay; malungkot siyang naaalala ng lahat.
(D. II, yavl. 1).

At sino ang mga hukom? Para sa unang panahon ng mga taon
Sa isang malayang buhay ang kanilang awayan ay hindi mapagkakasundo,
Ang mga paghatol ay nakuha mula sa mga nakalimutang pahayagan
Ang mga oras ng Ochakovsky at ang pananakop ng Crimea ...
(D. II, yavl. 5).

Mula sa tono kung saan pinag-uusapan ng ilang mga karakter ang tungkol sa mga kababaihan ng Moscow, maaari nating tapusin na ang mga kababaihan ay nagkaroon ng malaking impluwensya sa lipunan ng Moscow. Si Famusov ay masigasig na nagsasalita tungkol sa mga makapangyarihang "socialites":

At ang mga babae? - ilagay ang isang tao sa, subukan, master;
Mga hukom ng lahat, saanman, walang mga hukom sa kanila
Utos sa harap!
Maging present ipadala sila sa Senado!
Irina Vlasevna! Lukerya Alexevna!
Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andreevna!
(D. II, yavl. 5).

Ang sikat na Tatyana Yuryevna, kung saan nagsalita si Molchalin nang may paggalang kay Chatsky, ay tila tinatangkilik ang hindi mapag-aalinlanganang awtoridad at, kung minsan, ay maaaring magbigay ng "proteksyon". At ang kakila-kilabot na Prinsesa na si Marya Aleksevna ay nanginginig kahit na ang Moscow "ace" na si Famusov, na, sa biglaang lumilitaw, ay hindi gaanong nababahala sa kahulugan ng nangyari, ngunit sa pampublikong publisidad ng "masamang" pag-uugali ng kanyang anak na babae at ang walang awa. paninirang-puri ng ginang ng Moscow.

Ang prinsipyo ng "pagkakaisa ng mga character" - ang batayan ng dramaturgy of classicism - ay naging ganap na hindi katanggap-tanggap para sa may-akda ng "Woe from Wit". "Portrait", iyon ay, ang katotohanan ng buhay ng mga character, na iniugnay ng "archaist" P.A. Katenin sa "mga pagkakamali" ng komedya, itinuturing ni Griboyedov ang pangunahing bentahe. Ang pagiging tuwid at isang panig sa paglalarawan ng mga pangunahing karakter ay itinapon: hindi lamang Chatsky, kundi pati na rin Famusov, Molchalin, Sofya ay ipinapakita bilang mga kumplikadong tao, kung minsan ay nagkakasalungatan at hindi naaayon sa kanilang mga aksyon at pahayag. Halos hindi angkop at posible na suriin ang mga ito gamit ang mga polar na pagtatasa ("positibo" - "negatibo"), dahil hinahangad ng may-akda na ipakita sa mga karakter na ito ang hindi "mabuti" at "masama". Interesado siya sa tunay na pagiging kumplikado ng kanilang mga karakter, pati na rin ang mga pangyayari kung saan ipinakita ang kanilang panlipunan at pang-araw-araw na mga tungkulin, pananaw sa mundo, sistema ng mga halaga ng buhay at sikolohiya. Ang mga karakter ng komedya ni Griboyedov ay wastong maiugnay sa mga salitang binigkas ni A.S. Pushkin tungkol kay Shakespeare: sila ay "mga buhay na nilalang, puno ng maraming hilig ..."

Ang bawat isa sa mga pangunahing tauhan ay lumalabas na, kumbaga, sa pokus ng iba't ibang mga opinyon at pagtatasa: pagkatapos ng lahat, kahit na ang mga kalaban sa ideolohiya o mga taong hindi nakikiramay sa isa't isa ay mahalaga sa may-akda bilang mga mapagkukunan ng mga opinyon - Ang mga pandiwang "portraits" ng mga karakter ay nabuo mula sa kanilang "polyphony". Marahil ang tsismis ay gumaganap ng hindi gaanong papel sa komedya kaysa sa nobela ni Pushkin na "Eugene Onegin". Ang mga paghatol tungkol sa Chatsky ay lalo na puspos ng iba't ibang impormasyon - lumilitaw siya sa salamin ng isang uri ng "oral na pahayagan" na nilikha sa harap ng mga mata ng manonood o mambabasa ng mga naninirahan sa bahay ni Famusov at ng kanyang mga bisita. Ito ay ligtas na sabihin na ito ay lamang ang unang alon ng Moscow alingawngaw tungkol sa St. Petersburg freethinker. Ang sekular na tsismis na "baliw" ay nagbigay si Chatsky ng pagkain para sa tsismis sa loob ng mahabang panahon. Ngunit ang "mga masasamang wika", na para kay Molchalin ay "mas kakila-kilabot kaysa sa isang baril", ay hindi mapanganib sa kanya. Si Chatsky ay isang tao mula sa ibang mundo, sa isang maikling sandali lamang ay nakipag-ugnayan siya sa mundo ng mga tanga at tsismis sa Moscow at tumalikod mula dito sa takot.

Ang "boses" ni Chatsky ay natatangi: ang kanyang "pag-uugali sa pagsasalita" na nasa unang mga eksena ay nagtraydor sa kanya ng isang matibay na kalaban ng maharlika ng Moscow. Ang salita ng bayani ay siya lamang, ngunit ang pinaka-mapanganib na "sandata" sa "duel" ng naghahanap ng katotohanan sa lipunang Famus na tumatagal sa buong araw. Idle at " masasamang dila"" "Mga walang tigil sa pagkukuwento, / Mga malamya na matalinong lalaki, tusong mga simpleng tao, / Mga masasamang matandang babae, matatandang lalaki, / Pumapatol sa mga imbensyon, kalokohan", pinaghahambing ni Chatsky ang mainit na salita ng katotohanan, kung saan ang apdo at inis, ang kakayahang magpahayag sa isang salita ang mga komiks na aspeto ng kanilang pag-iral ay pinagsama sa mataas na pathos affirmation ng tunay na mga halaga ng buhay. Ang wika ng komedya ay libre mula sa lexical, syntactical at intonational na mga paghihigpit, ito ay isang "magaspang", "uncombed" na elemento ng kolokyal na pananalita, na, sa ilalim ng panulat ni Griboedov, ang "tagalikha ng pagsasalita", ay naging isang himala ng tula. "Hindi ako nagsasalita tungkol sa tula," sabi ni Pushkin, "kalahati nito ay dapat maging isang salawikain."

Sa kabila ng katotohanan na si Chatsky na ideologist ay sumasalungat sa inert Moscow nobility at nagpapahayag ng pananaw ng may-akda sa lipunang Ruso, hindi siya maaaring ituring na isang walang kondisyon na "positibo" na karakter, tulad ng, halimbawa, ang mga karakter ng mga naunang komedyante ni Griboedov. Ang pag-uugali ni Chatsky ay ang pag-uugali ng isang akusado, hukom, tribune, na mabangis na umaatake sa moral, buhay at sikolohiya ng mga Famusite. Ngunit ang may-akda ay nagpapahiwatig ng mga motibo para sa kanyang kakaibang pag-uugali: pagkatapos ng lahat, hindi siya pumunta sa Moscow bilang isang emisaryo ng St. Petersburg freethinkers. Ang galit na humahawak kay Chatsky ay sanhi ng isang espesyal na sikolohikal na estado: ang kanyang pag-uugali ay tinutukoy ng dalawang hilig - pag-ibig at paninibugho. Sila ang pangunahing dahilan ng kanyang sigasig. Kaya naman, sa kabila ng lakas ng kanyang pag-iisip, hindi nakokontrol ng mahal na Chatsky ang kanyang damdamin, na wala sa kontrol, at hindi makakilos nang makatwiran. Ang galit ng isang napaliwanagan na tao, na sinamahan ng sakit ng pagkawala ng kanyang minamahal, ay ginawa siyang "maghagis ng mga kuwintas sa harap ng mga Repetilov." Ang kanyang pag-uugali ay nakakatawa, ngunit ang bayani mismo ay nakakaranas ng tunay na pagdurusa sa isip, "isang milyong pagdurusa". Si Chatsky ay isang trahedya na karakter na nahahanap ang kanyang sarili sa komiks na mga pangyayari.

Si Famusov at Molchalin ay hindi mukhang tradisyunal na comedic na "villain" o "stupid". Si Famusov ay isang tragicomic na tao, dahil sa huling eksena, hindi lamang lahat ng kanyang mga plano para sa kasal ni Sofia ay gumuho - siya ay nanganganib sa pagkawala ng kanyang reputasyon, ang kanyang "magandang pangalan" sa lipunan. Para kay Famusov, ito ay isang tunay na sakuna, at samakatuwid, sa pagtatapos ng huling kilos, siya ay bumulalas sa kawalan ng pag-asa: "Hindi pa ba nakalulungkot ang aking kapalaran?" Ang posisyon ni Molchalin, na nasa isang walang pag-asa na sitwasyon, ay nakakalungkot din: nabihag ni Lisa, napilitan siyang magpanggap na isang mahinhin at walang reklamong tagahanga ni Sofia. Naiintindihan ni Molchalin na ang kanyang relasyon sa kanya ay magdudulot ng pangangati at galit ni Famusov. Ngunit upang tanggihan ang pag-ibig ni Sofia, naniniwala si Molchalin, ay mapanganib: ang anak na babae ay may impluwensya kay Famusov at maaaring maghiganti, masira ang kanyang karera. Natagpuan niya ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: ang "panginoong pag-ibig" ng kanyang anak na babae at ang hindi maiiwasang "panginoong galit" ng kanyang ama.

Ang taimtim na karera at nagkukunwaring pag-ibig ay hindi magkatugma, ang isang pagtatangka na pagsamahin ang mga ito ay naging kahihiyan at isang "pagkahulog" para sa Molchalin, kahit na mula sa isang maliit, ngunit "nakuha" na opisyal na "taas". "Ang mga taong nilikha ni Griboedov ay kinuha mula sa buhay sa ganap na paglaki, nakuha mula sa ilalim ng totoong buhay," ang kritiko na si AA Grigoriev ay nagbigay-diin, "wala silang mga birtud at bisyo na nakasulat sa kanilang mga noo, ngunit sila ay may tatak ng tatak ng kanilang insignificance, na may tatak ng isang mapaghiganting kamay na berdugo-artist.

Hindi tulad ng mga bayani ng mga klasikong komedya, ang mga pangunahing tauhan ng Woe from Wit (Chatsky, Molchalin, Famusov) ay inilalarawan sa ilang mga panlipunang tungkulin. Halimbawa, si Chatsky ay hindi lamang isang freethinker, isang kinatawan ng nakababatang henerasyon ng 1810s. Siya ay parehong magkasintahan, at isang may-ari ng lupa ("mayroon siyang halos tatlong daang kaluluwa"), at isang dating militar na lalaki (minsan ay nagsilbi si Chatsky sa parehong rehimen kasama si Gori-ch). Ang Famusov ay hindi lamang ang Moscow "ace" at isa sa mga haligi ng "nawala na siglo". Nakikita rin natin siya sa iba pang mga panlipunang tungkulin: isang ama na nagsisikap na "manirahan" sa kanyang anak na babae, at isang opisyal ng estado na "manager sa isang lugar ng gobyerno". Si Molchalin ay hindi lamang "sekretarya ni Famusov na nakatira sa kanyang bahay" at ang "masayang karibal" ni Chatsky: kabilang siya, tulad ni Chatsky, sa nakababatang henerasyon. sa henerasyon. Ngunit ang kanyang pananaw sa mundo, mga mithiin at paraan ng pamumuhay ay walang pagkakatulad sa ideolohiya at buhay ni Chatsky. Ang mga ito ay katangian ng "tahimik" na karamihan ng kabataan ng maharlika. Ang Molchalin ay isa sa mga madaling umangkop sa anumang mga pangyayari para sa kapakanan ng isang layunin - upang umakyat nang mataas hangga't maaari sa hagdan ng kumpanya.

Sa comedy, maraming "situational persons", "figurants" (as in the old theater they called episodic characters who create the background, "live scenery" for the main characters). Bilang isang patakaran, ang kanilang karakter ay lubusang nabubunyag ng kanilang "pagsasalita" na mga apelyido at pangalan. Ang parehong pamamaraan ay ginagamit din upang bigyang-diin ang pangunahing tampok sa hitsura o posisyon ng ilang mga sentral na character: Famusov - kilala sa lahat, sa mga labi ng lahat (mula sa Latin na fama - tsismis), Repetilov - pag-uulit ng ibang tao (mula sa French repeter - ulitin ) , Sophia - karunungan (sinaunang Greek sophia), ang Chatsky sa unang edisyon ay si Chad, iyon ay, "pananatili sa isang bata", "simula". Ang nagbabantang apelyido na Skalozub ay "shifter" (mula sa salitang "tooth-skal"). Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ang mga pangalang ito ay "nagsasalita" para sa kanilang sarili ..

Sa Woe from Wit, ang pinakamahalagang katangian ng makatotohanang sining ay malinaw na ipinakita: ang pagiging totoo ay hindi lamang nagpapalaya sa sariling katangian ng manunulat mula sa nakamamatay na "mga panuntunan", "mga canon" at "mga kombensiyon", ngunit umaasa din sa karanasan ng iba pang mga sistema ng sining. .

Iba pang mga sulatin sa gawaing ito

"Baliw sa paligid" (Ang imahe ng Chatsky) "Kasalukuyang Edad" at "Nakaraang Edad" "Woe from Wit" - ang unang makatotohanang komedya ng Russia "Ang lahat ng Moscow ay may espesyal na imprint." (Lumang Moscow sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit".) "Sino ang mga judges?" (Chatsky sa pamamagitan ng mga mata nina Famusov, Sophia at iba pang mga bayani ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit".) "Kung hindi, ang maraming katalinuhan ay mas masahol kaysa sa wala." N. V. Gogol "Sa aking komedya mayroong dalawampu't limang tanga para sa isang matalinong tao." A. S. Griboedov (mga uri ng tao sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit") "Ang kasalukuyang siglo" at "nakaraang siglo" sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" "Ang kasalukuyang siglo" at "nakaraang siglo" sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" "Woe from Wit" - ang "perlas" ng Russian drama "Woe from Wit" - ang walang kamatayang gawain ni Griboyedov "Woe from Wit" ni A. S. Griboedov bilang isang bagong uri ng komedya "Woe from Wit" sa komedya ng parehong pangalan ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" bilang isang political comedy "Ang kasalanan ay hindi isang problema, ang tsismis ay hindi mabuti" (Ang moral na imahe ng Famusov's Moscow" sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov.) "Life in the most ardent servility" (batay sa comedy ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") "Ang bawat kaso na nangangailangan ng pag-update ay nagiging sanhi ng anino ng Chatsky" (I. A. Goncharov) "Sino ang manghuhula sa iyo!" (Ang bugtong ni Sophia sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit".) "A Million Torments of Chatsky" (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) "Isang milyong pagdurusa" (compendium). "A Million Torments" ni Sofia Famusova (Ayon sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit") "Isang milyong pagdurusa" Chatsky "Ang mga tahimik ay napakaligaya sa mundo!" (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov Woe mula sa Wit) "Ang katahimikan ay masaya sa mundo..." "Ang pinakamasamang katangian ng nakaraang buhay." "Ang papel ni Chatsky ay isang pasibo... Ganyan ang papel ng lahat ng mga Chatsky, bagaman sa parehong oras ito ay palaging nagtatagumpay" (I. A. Goncharov) (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit".) "Ang papel ni Chatsky ay isang pasibo... Ganyan ang papel ng lahat ng mga Chatsky, bagaman sa parehong oras ay palaging nagwawagi" (I.A. Goncharov) (batay sa komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit"). At sino ang mga hukom? (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Pagsusuri ng huling yugto ng komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Pagsusuri ng huling yugto ng komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit". Pagsusuri ng eksena ng bola sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Pagsusuri ng episode na "Dialogue between Chatsky and Famusov" Pagsusuri ng episode na "Ball at Famusov's House" sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Pagsusuri ng episode na "Ball at Famusov's House" ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit". Pagsusuri ng episode na "Ball in the Famusovs' house" mula sa comedy na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov Pagsusuri ng episode ng bola sa bahay ni Famusov (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Ball sa bahay ni Famusov Ball sa bahay ng mga Famusov Ano ang kahulugan ng "bukas" na finale ng komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit"? ANO ANG KAHULUGAN NG A. S. GRIBOYEDOV'S MAS MALALA SA SAKSI Ano ang kahulugan ng paghahambing ng imahe ng Chatsky sa imahe ni Repetilov sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit"? Ano ang kahulugan ng finale ng komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Ang kasalukuyang siglo at ang nakalipas na siglo ("Woe from Wit") Ang kasalukuyang siglo at ang nakalipas na siglo sa komedya na "Woe from Wit" Mga view ng Chatsky at Famusov Mga off-stage at pangalawang character at ang kanilang papel sa komedya na "Woe from Wit" Mga off-stage at episodic na character at ang kanilang papel sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga karakter sa labas ng entablado sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Oras: ang bayani at anti-bayani nito (batay sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit") Ang bayani ng oras sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Ang pangunahing ideya ng komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Pagkabingi sa gawain ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit". Griboedov A. S. Aba mula sa Wit Griboyedov at ang kanyang komedya na "Woe from Wit" Griboyedov at Chatsky Griboedov at Chatsky (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Griboedovskaya Moscow Dalawang pananaw sa mundo sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov Dalawang patriotismo: ang pagtatalo sa pagitan ng Chatsky at Famusov tungkol sa Moscow (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboedov) Maharlikang kabataan sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Ang Chatsky ba ay isang Decembrist? Ang diyalogo ni Famusov kay Chatsky (pagsusuri ng ika-2 kababalaghan ng pangalawang gawa ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit") Ang diyalogo ni Famusov kay Chatsky. (Pagsusuri ng 2nd phenomenon ng pangalawang gawa ng komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit".) Ang diyalogo ni Chatsky kay Repetilov (pagsusuri ng ika-5 kababalaghan mula sa IV act ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit".) Karapat-dapat ba si Sophia sa pag-ibig ni Chatsky? (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Karapat-dapat ba si Sofia Chatsky? Genre originality ng play ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Mga larawan ng babae sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ano ang ipinaglalaban at laban ni Chatsky? (Ayon sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit".) Ang kahulugan ng komedya na "Woe from Wit". Mga Ideya ng Decembrism sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit". Chatsky at ang mga Decembrist Mga ideya sa Decembrist sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Ang ideolohikal at artistikong kayamanan ng komedya na "Woe from Wit" Ang ideological na kahulugan ng komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Ang imahe ng Moscow sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Paano naipakita ang makasaysayang salungatan ng mga panahon sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit"? Paano Naging Koronel si Skalozub Ang larawan ng moral sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Isang larawan ng mga kaugalian ng buhay ng maharlika sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Komedya "Woe from Wit" Ang komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" bilang isang pampulitikang komedya Ang komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" bilang isang socio-political drama Komik at trahedya sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Ang salungatan ng dalawang panahon sa komedya na "Woe from Wit" Mga may pakpak na expression mula sa gawa ni Griboedov na "Woe from Wit". Sino si Chatsky: panalo o talo Sino si Chatsky: panalo o talo? Personalidad at lipunan sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Mastery ng isang makatotohanang paglalarawan ng buhay sa isa sa mga gawa ng panitikang Ruso noong ika-19 na siglo. (A.S. Griboedov. "Kaaba-aba mula sa Wit.") Isang milyong pagdurusa ni Sofia Famusova sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang aking saloobin kay Sophia ("Woe from Wit") Ang aking saloobin sa Chatsky at Molchalin Maaari bang ituring na dagdag na tao si Chatsky? Ang aking mga repleksyon sa mga pahina ng komedya na "Woe from Wit". Ang nakababatang henerasyon sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Molchalin - "ang pinakakaawa-awa na nilalang" (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Molchalin at "katahimikan". Nakakatawa ba o nakakatakot ang Molchalin? Molchalin at Chatsky sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Molchalin - "ang pinakakaawa-awa na nilalang" (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Moscow A. S. Griboyedov at A. S. Pushkin Moscow sa imahe ng A. S. Griboyedov Moscow sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Moscow sa mga mukha sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Moscow nobility sa comedy na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov Moscow nobility sa comedy na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov "Lahat ng Moscow ay may espesyal na imprint" Ang Innovation ng A. S. Griboyedov sa komedya na "Woe from Wit" Inobasyon at tradisyon sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit" INOVASYON AT TRADISYON SA KOMEDYA NI GRIBOYEDOV na "Woe From Wit" Mga Defendant at Hukom sa dula ni AS Griboedov na "Woe from Wit". Ang imahe ni Sophia sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang imahe ni Sophia sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit". ANG LARAWAN NI SOPHIA SA DULA NI A. S. GRIBOYEDOV na "Woe From Wit" Ang imahe ni Sofia Famusova Ang imahe ng Chatsky Ang imahe ni Chatsky sa "Woe from Wit" Ang imahe ni Chatsky sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit". Mga larawan ng mga opisyal sa mga dula ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" at N. V. Gogol "The Government Inspector". Paliwanag ng Chatsky kay Sophia (pagsusuri ng 1st phenomenon ng ikatlong gawa ng komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit"). Onegin at Chatsky Ang pangunahing salungatan sa komedya Woe from Wit Ang pangunahing salungatan ng komedya na "Woe from Wit" Mga tampok ng salungatan ng komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Liham kay Sofia Pavlovna Famusova Liham kay Chatsky Liham kay Chatsky (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Henerasyon ng mga ama sa komedya ni Griboedov Woe from Wit Ang mga bisyo ng lipunang Famus (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Bakit hindi tumanda ang Chatsky ni Griboedov, at kasama niya ang buong komedya? Bakit Molchalin ang pinili ni Sophia? Mga kinatawan ng "mga ama" sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Pagdating ni Chatsky sa bahay ni Famusov. (Pagsusuri ng isang eksena mula sa unang gawa ng komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit") Ang pagtanggap ng antithesis sa isa sa mga gawa ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. (A.S. Griboedov. "Kaaba-aba mula sa Wit.") Ang problema ng "kabaliwan" at "isip" sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang problema ng isip sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang problema ng isip sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang problema ng isip sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" at ang kahulugan ng pamagat nito. Dalawang uri ng isip sa dula. Ang gawa ni Griboedov na "Woe from Wit" - komedya o trahedya? Ang papel na ginagampanan ng mga karakter sa labas ng entablado sa komedya ni A. Griboedov na "Woe from Wit" Ang papel na ginagampanan ng mga menor de edad na character sa isa sa mga gawa ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. (A.S. Griboyedov. "Woe from Wit".) Ang papel ng mga monologo ni Chatsky sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit". Ang papel ng imahe ni Sophia sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Ang papel ng imahe ni Sophia sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang papel nina Repetilov at Zagoretsky sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang papel ni Sophia sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang papel ng ikatlong gawa sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Ika-19 na siglo ng Russia Ang pagka-orihinal ng komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" bilang isang akdang pampanitikan noong unang bahagi ng 20s ng XIX na siglo Ang kakaiba ng salungatan sa "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov Ang kakaiba ng salungatan sa komedya A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang kakaiba ng salungatan sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Pamilya at mga problema nito sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov Ang sistema ng mga character sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang alingawngaw tungkol sa kabaliwan ng Chatsky (pagsusuri ng phenomena 14−21, aksyon ng ika-3 komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Nakakatawa ba o nakakatakot ang Molchalin? (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Ang kahulugan ng pangalan ng komedya na "Woe from Wit" Ang kahulugan ng pangalan ng komedya A. Griboyedov "Woe from Wit" Ang kahulugan ng pangalan ng komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Modernong pagbabasa ng Griboedov Sina Sophia at Lisa sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit": dalawang karakter at dalawang tadhana. Panlipunan at personal na konsepto sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit". Socio-historical na ugat ng drama ni Chatsky Panlipunan at personal sa salungatan ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Tsismis tungkol sa kabaliwan ng Chatsky (pagsusuri ng phenomena 14−21, ang aksyon ng ika-3 komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit"). Mga paghahambing na katangian ng Molchalin at Chatsky Ang mga paghahambing na katangian ng mga larawan ni Famusov mula sa komedya ni A. Griboedov na "Woe from Wit" at Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky (Gorodnichiy) mula sa komedya ni N. Gogol na "The Inspector General" Mga paghahambing na katangian ng Famusov at Chatsky (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Ang mga hukom at nasasakdal sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Ang eksena ng bola sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang tema ng pag-ibig sa dula Ang trahedya ng Chatsky Mga tradisyon at pagbabago ng A. S. Griboyedov sa komedya na "Woe from Wit" Mga tradisyon at pagbabago sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga tradisyon at pagbabago sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Mga tradisyon at pagbabago ng komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Tradisyonal at makabagong sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Famusov (batay sa dula ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit") Famusov sa isip ko Famusov at iba pa... Famusov at ang kanyang entourage. Famusov at ang pilosopiya ng buhay ng "mga ama" sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Famusov at ang pilosopiya ng buhay ng "mga ama" sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit" Famusov at Molchalin sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Famusov at Chatsky (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Famusovskaya Moscow (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Famusovskaya Moscow sa imahe ng A. S. Griboyedov mundo ng Famusovsky Lipunan ng Famus Famus Society (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Famus Society sa komedya na "Woe from Wit" Ang Famus Society sa komedya ng A. S. Griboyedov Ang Famus Society sa A.S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang Famus Society sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang likas na katangian ng pangunahing salungatan sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga katangian at kahalagahan ng pag-uusap sa pagitan nina Famusov at Chatsky sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Mga masining na tampok ng komedya na "Woe from Wit" Sipi na katangian ng Molchalin Sipi na katangian Skalozub at Famusov Quote katangian ng Chatsky Chatsky - "isa pa" sa mundo ng mga Famusov Chatsky - ang imahe ng isang "bagong tao" (Ayon sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") Nagwagi o biktima sa Chatsky? Chatsky at ang mga Decembrist CHASTKY AT MOLCHALIN Chatsky at Molchalin sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" Chatsky at Molchalin bilang antipodes. (Ayon sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit") Chatsky at Molchalin. Pahambing na katangian ng mga bayani Chatsky at Molchalin: mga klasikong larawan ng komedya sa isang modernong interpretasyon Chatsky at ang Famus Society Chatsky at ang Famus Society sa komedya na "Woe from Wit" Chatsky at ang Famus Society sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Chatsky bilang tagapagsalita para sa mga ideya ng Decembrist (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Chatsky bilang isang bayani ng kanyang panahon (batay sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit"). Chatsky bilang isang kinatawan ng "kasalukuyang siglo" (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. S. Griboyedov) Chatsky laban sa lipunang Famus (batay sa komedya na "Woe from Wit" ni A. Griboyedov) Chatsky, Onegin at Pechorin. Paano ipaliwanag ang tibay ng gawa ni Griboedov na "Woe from Wit"? Ano ang umaakit sa akin sa imahe ng Chatsky. Ano ang modernong komedya na "Woe from Wit"? Mga tampok ng klasisismo at pagiging totoo sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga tampok ng classicism, romanticism at realism sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga tampok ng pagiging totoo sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Mga Tampok ng Famus Society na Napanatili sa Modernong Moscow (Batay sa Komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit") Pagbasa ng komedya na "Woe from Wit" Ang nilalaman ng komedya na "Woe from Wit" Ang moral na katangian at mga mithiin sa buhay ng Famus Society Mga katangian ng imahe ni Famusov sa komedya na "Woe from Wit" CHATSKY AT ANG FAMUSOV SOCIETY SA KOMEDYA NI GRIBOYEDOV na "Woe From Wit". Ang sikat na monologo ni Chatsky na "At sino ang mga hukom?" Ang imahe ni Chatsky sa komedya na "Woe from Wit" Mga tampok ng pagiging totoo at klasisismo sa komedya na "Woe from Wit" Griboyedova A.S. Mga katangian ng pagsasalita ng mga bayani ng komedya na "Woe from Wit" Griboedova A.S. Komposisyon batay sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit" Mga katangian ng imahe ng Molchalin sa komedya na "Woe from Wit" Mga katangian ng imahe ni Colonel Skalozub sa komedya na "Woe from Wit" Ang balangkas at komposisyon ng komedya na "Woe from Wit" Griboyedov A.S. Chatsky at Famusov. Pahambing na katangian ng mga bayani Si Lisa ay isang menor de edad na karakter sa komedya ni Griboedov na "Woe from Wit" Ang posisyon ng may-akda at paraan ng pagpapahayag nito sa komedya na "Woe from Wit" Chatsky at Sophia - Ang trahedya ng "Insultong damdamin" Nakakatawa o nakakatakot si Molchalin Matalino ba si Chatsky, na sinasalungat ang sarili sa lipunan ng Famus Mga katangian ng mga menor de edad na karakter sa komedya na "Woe from Wit" FAMUSOVSKAYA MOSCOW Tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky Ang ideya ng "Woe from Wit" ni Griboyedov Si Starodum ay isang napaliwanagan at advanced na tao Pagsusuri ng 2nd phenomenon ng aksyon ng II comedy na "Woe from Wit" Ang kahulugan ng dialogue sa pagitan ng Famusov at Chatsky Ang papel ng Chatsky ang pangunahing papel Pagsusuri ng komedya na "Woe from Wit" Paglalarawan ng imahe ni Sophia sa komedya na "Woe from Wit" Love triangle sa isang dula na may pampublikong tunog (Woe from Wit) Famusov at Molchalin sa komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit" Aking paglalarawan ng larawan ng Chatsky Paano nahayag ang mga karakter ng parehong karakter sa diyalogo sa pagitan nina Chatsky at Molchalin Ball sa bahay ni Famusov (batay sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit") Chatsky at lipunan Chatsky at Molchalin. Mga paghahambing na katangian ng mga bayani ng komedya A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Ang mga pangunahing dahilan para sa salungatan sa pagitan ng Chatsky at ng Famus society Ano ang ibig sabihin ng pagiging matalino sa bilog ni Famusov Gaano kapanganib ang mga Molchalin. May pakpak na mga salita sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang "Woe from Wit" ay isang hindi maunahang gawain, ang tanging isa sa panitikan sa mundo na hindi pa ganap na nahuhulog" (A. Blok) Ang wika ng komedya ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang unang kilos ay isang paglalahad ng tunggalian Pagpipitagan, kaduwagan, pagiging maparaan at pagiging matulungin Mga katangian ng mga panauhin ng bahay ng Famusovsky. Mga layunin ng kanilang pagbisita A.S.GRIBOEDOV "Woe from Wit". SAMAHAN NI CHASTKY AT SOFIA. Chatsky at ang Famus Society. (6) Ang imahe at karakter ni Sophia sa komedya Woe from Wit - isang masining na pagsusuri "Ang kasalukuyang siglo" at "nakaraang siglo" sa komedya ni A.S. Griboedov na "Woe from Wit" Sino si Chatsky: panalo o talo? (2) Sofia Famusova, Tatyana Larina at iba pang mga babaeng larawan Ang konsepto ng komedya na "Woe from Wit" Chatsky at Molchalin sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit" Puffer 2 Yaya ni Eremeevna Mitrofan Ang imahe at karakter ng Molchalin Ano ang mangyayari sa bahay ni Famusov sa araw pagkatapos ng pag-alis ni Chatsky Ano ang tinatawanan ng modernong mambabasa sa komedya ni A. S. Griboedov "Woe from Wit" Ano ang ipinaglalaban at laban ni Chatsky? Pagpuna at kontemporaryo tungkol sa komedya na "Woe from Wit" CHATSKY AGAINST THE FAMUSOV SOCIETY (MULA SA KOMEDYA na "Woe From Wit" ni A.S. Griboyedov). Oras: ang kanyang bayani at kontra-bayani. "Woe from Wit" bilang isang political comedy. Ang kasalukuyang siglo at ang nakalipas na siglo (batay sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit") Tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky. (Pagsusuri ng mga phenomena 14-21 ng ikatlong gawa ng komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit") Anong papel sa komedya A.S. Si Griboyedov "Woe from Wit" ang gumaganap sa eksena ng bola Mga tampok ng klasisismo sa komedya na "Woe from Wit" ni Griboyedov Ang artistikong mundo ng komedya A.S. Griboyedov "Woe from Wit" Chatsky at Molchalin. (isa) Famusov at ang pilosopiya ng buhay ng "mga ama" sa komedya ni A.S. Griboyedov Chatsky - nanalo o biktima? (batay sa komedya ni A.S. Griboedov "Woe from Wit") Mga kinatawan ng lipunang Famusky Ang pangunahing tema ng komedya na "Woe from Wit" Ang diyalogo ni Famusov kay Chatsky Ang kahulugan ng pamagat ng komedya ni Alexander Griboyedov na "Woe from Wit" Ang ideolohikal at aesthetic na kayamanan ng komedya ni A. S. Ggriboyedov na "Woe from Wit" Ang problema ng "Mind" sa komedya ni Alexander Griboyedov Bakit nainlove si Sophia kay Molchalin? Ang pangunahing tauhang babae na lumalabag sa mga moral na pundasyon. Mga babaeng karakter sa komedya ni A. S. Griboedov na "Woe from Wit" (1) "Bayani ng Panahon" sa "Woe from Wit" ni Griboyedov Ang "Woe from Wit" ba ay isang komedya? Ang motibo ng pananaw sa komedya ni Alexander Griboedov na "Woe from Wit" Isip, tuso, kapamaraanan ng imahe ng Molchalin Ang balangkas ng dula na "Woe from Wit" Ang batayan ng balangkas ng gawaing "Woe from Wit" ni Griboyedov Ang salungatan ni Chatsky sa mga kinatawan ng lipunang Famus (Ayon sa komedya ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit") MGA TRADISYON AT INOVASYON NG KOMEDYANG "Woe From Wit" Mga masining na tampok ng dula ni A. S. Griboyedov "Woe from Wit" Anong mga salungatan ang magkakaugnay sa komedya na "Woe from Wit" "Woe from Wit" bilang isang pormula ng buhay "Woe from Wit" bilang isang monumento sa sining ng Russia Ang pakikibaka ni Chatsky sa lipunang Famus Lumang Moscow sa komedya na "Woe from Wit" Ang imahe ni Chadsky sa konteksto ng panahon ng Russia noon Mga salitang may pakpak sa "Woe from Wit" Paano mo maiisip ang hinaharap na kapalaran ng Chatsky Ang ideological at compositional na papel ng imahe ni Sophia sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit"

Sa isang aralin sa panitikan, pinag-aaralan ng mga mag-aaral sa ika-9 na baitang ang pambihirang dula sa komedya sa taludtod na "Woe from Wit", na inisip ng may-akda sa St. Petersburg noong 1816 at natapos sa Tiflis noong 1824. At kaagad na hindi mo sinasadyang tanungin ang iyong sarili ng tanong: "Woe from Wit" na sumulat nito? Ang gawaing ito ay naging tuktok ng dramaturhiya at tula ng Russia. At salamat sa aphoristic na istilo nito, halos lahat ay napunta sa mga panipi.

Medyo maraming oras ang lilipas pagkatapos maipalabas ang dulang ito nang walang mga hiwa at pagbaluktot. Magdudulot ito ng ilang kalituhan tungkol sa taon kung kailan isinulat ang Woe from Wit. Ngunit ito ay madaling harapin. Ito ay lumitaw sa print na may censored processing noong 1862, nang ang may-akda, na namatay sa kamay ng mga panatiko sa Iran, ay wala sa mundong ito sa loob ng tatlong dekada. Ang dulang "Woe from Wit" ay isinulat noong taon na nagbigay daan para sa mga freethinkers, sa bisperas lamang ng pag-aalsa ng Decembrist. Matapang at prangka, sumabog siya sa pulitika at naging isang tunay na hamon sa lipunan, isang medyo orihinal na polyetong pampanitikan na tumutuligsa sa umiiral na rehimeng tsarist.

"Woe from Wit": sino ang sumulat nito?

Buweno, bumalik sa pangunahing isyu na tinalakay sa artikulo. Sino ang sumulat ng "Woe from Wit"? Ang may-akda ng komedya ay walang iba kundi si Alexander Sergeevich Griboedov mismo. Ang kanyang play ay agad na nabili sa anyong manuskrito. Humigit-kumulang 40,000 kopya ng dula ang na-transcribe sa pamamagitan ng kamay. Ito ay isang malaking tagumpay. Sa itaas ng komedya na ito, ang mga tao mula sa mataas na lipunan ay walang pagnanais na tumawa.

Sa komedya, napakatalim na ibinunyag at kinukutya ng may-akda ang mga bisyong tumama lipunang Ruso. Ang "Woe from Wit" ay isinulat noong ika-19 na siglo (sa unang quarter nito), gayunpaman, ang paksang tinalakay ni Griboyedov ay may kaugnayan din para sa ating modernong lipunan, dahil ligtas pa ring umiiral ang mga bayaning inilarawan dito.

Famusov

Ito ay hindi nagkataon na ang mga karakter ng komedya ay inilarawan sa paraang naging mga pangalan sa paglipas ng panahon. Halimbawa, anong maliwanag na personalidad - ang ginoo ng Moscow na si Pavel Afanasyevich Famusov! Ang bawat isa sa kanyang mga pangungusap ay isang masigasig na pagtatanggol sa "panahon ng pagsunod at takot." Ang kanyang buhay ay nakasalalay sa opinyon ng lipunan at mga tradisyon. Tinuturuan niya ang mga kabataan na matuto mula sa kanilang mga ninuno. Sa pagkumpirma, binanggit niya ang halimbawa ng kanyang tiyuhin na si Maxim Petrovich, na "hindi iyon sa pilak - sa gintong kumain." Si tiyo ay isang maharlika noong panahon ni "Ina Catherine". When he had to curry favor, "nakayuko siya sa likod."

Pinagtatawanan ng may-akda ang pambobola at pagiging alipin ni Famusov (may hawak siyang mataas na posisyon, ngunit madalas ay hindi man lang binabasa ang mga papel na pinipirmahan niya). Si Pavel Afanasyevich ay isang careerist, at naglilingkod upang makatanggap ng mga ranggo at pera. At si Griboyedov ay nagpapahiwatig din ng kanyang pagmamahal sa bayaw at nepotismo. Sinusuri niya ang mga tao sa pamamagitan ng kanilang materyal na kagalingan. Sinabi niya sa kanyang anak na babae na si Sofya na ang mahirap na babae ay hindi katugma para sa kanya, at hinuhulaan si Colonel Skalozub bilang isang manliligaw, na, ayon sa kanya, ay magiging isang heneral hindi ngayon o bukas.

Molchalin at Skalozub

Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa Molchalin at Skalozub, na mayroon ding parehong mga layunin: sa anumang paraan - karera at posisyon sa lipunan. Nakamit nila ang kanilang layunin, tulad ng sinabi mismo ni Griboedov, na may "magaan" na tinapay, na nagpapabor sa kanilang mga nakatataas, salamat sa sycophancy, nagsusumikap sila para sa maluho at magandang buhay. Ang Molchalin ay ipinakita bilang isang mapang-uyam, walang anumang mga pagpapahalagang moral. Skalozub - isang hangal, narcissistic at ignorante na bayani, isang kalaban ng lahat ng bago, na hinahabol lamang ang mga ranggo, mga parangal at mayayamang bride.

Chatsky

Ngunit sa bayaning Chatsky, isinama ng manunulat ang mga katangian ng isang freethinker na malapit sa mga Decembrist. Bilang isang advanced at makatwirang tao sa kanyang panahon, mayroon siyang ganap na negatibong saloobin sa serfdom, servility, ignorante at careerism. Sinasalungat niya ang mga mithiin noong nakaraang siglo. Si Chatsky ay isang indibidwalista at humanista, iginagalang niya ang kalayaan ng pag-iisip, ang karaniwang tao, nagsisilbi siya sa layunin, hindi mga indibidwal, naninindigan para sa mga progresibong ideya ng modernidad, para sa paggalang sa wika at kultura, para sa edukasyon at agham. Siya ay pumasok sa isang hindi pagkakaunawaan sa Famus elite ng kabisera. Gusto niyang maglingkod, hindi pagsilbihan.

Dapat pansinin na pinamamahalaang ni Griboedov na gawing walang kamatayan ang kanyang trabaho dahil sa kaugnayan ng paksa na kanyang hinawakan. Si Goncharov noong 1872 ay sumulat ng napaka-kagiliw-giliw na tungkol dito sa kanyang artikulong "Isang Milyon ng mga Pagdurusa", na nagsasabi na ang dulang ito ay patuloy na mabubuhay sa kanyang hindi nasisira na buhay, na dadaan sa marami pang mga panahon, at hindi kailanman mawawala ang sigla nito. Pagkatapos ng lahat, hanggang ngayon, ang mga Famusov, ang pufferfish at ang mga tahimik ay ginagawa ang aming modernong Chatskys na karanasan "kawawa mula sa pagpapatawa."

Kasaysayan ng paglikha

Ang ideya ng gawaing ito mula sa may-akda nitong si Griboedov ay lumitaw noong siya ay kababalik lamang mula sa ibang bansa sa St. Petersburg at natagpuan ang kanyang sarili sa isang aristokratikong pagtanggap, kung saan siya ay nagalit sa pananabik ng mga Ruso sa lahat ng dayuhan. Siya, tulad ng bayani ng kanyang trabaho, ay nakita kung paano yumuko ang lahat sa isang dayuhan at labis na hindi nasisiyahan sa nangyayari. Ipinahayag niya ang kanyang saloobin at labis na negatibong pananaw. At habang ibinuhos ni Griboedov ang kanyang galit na monologo, may nagpahayag ng kanyang posibleng kabaliwan. Iyan ay tunay na isang kalungkutan mula sa isip! Kung sino ang sumulat ng komedya, siya mismo ang nakaranas nito - kaya't ang trabaho ay lumabas na napaka-emosyonal, madamdamin.

Mga Sensor at Hukom

Ngayon ang kahulugan ng dulang "Woe from Wit" ay tiyak na nagiging malinaw. Sino ang sumulat nito ay talagang alam na alam ang kapaligiran na inilarawan niya sa kanyang komedya. Pagkatapos ng lahat, napansin ni Griboyedov ang lahat ng mga sitwasyon, mga larawan at mga karakter sa mga pagpupulong, mga partido at mga bola. Kasunod nito, natagpuan nila ang kanilang pagmuni-muni sa kanyang sikat na kuwento.

Sinimulan ni Griboyedov na basahin ang mga unang kabanata ng dula noong 1823 sa Moscow. Paulit-ulit siyang pinilit na gawing muli ang gawain sa kahilingan ng censorship. Noong 1825, muli, ang mga sipi lamang ang nai-publish sa almanac na "Russian Thalia". Ganap na walang censor, ang dulang ito ay nai-publish lamang noong 1875.

Mahalaga rin na tandaan ang katotohanan na, nang ihagis ang kanyang akusatoryong dula sa komedya sa harap ng sekular na lipunan, hindi kailanman nakamit ni Griboyedov ang anumang makabuluhang pagbabago sa mga pananaw ng mga maharlika, gayunpaman, naghasik siya ng mga binhi ng kaliwanagan at katwiran sa ang aristokratikong kabataan, na kalaunan ay umusbong sa bagong henerasyon. .