ما المسرحيات التي كتبها بروكوفييف لموكب الجنادب. سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف - أعظم ملحن للأطفال

مجموعة من 12 قطعة حبكة للأطفال تسمى "موسيقى الأطفال". (المرجع السابق 65) من المثير للاهتمام أن جميع القطع الاثنتي عشرة لها هيكل ثلاثي الأجزاء معبر عنه بوضوح. من الواضح أن الشكل المكون من ثلاثة أجزاء ، والذي يجمع بين التباين والتكرار في عرض الأفكار الموسيقية الرئيسية ، يساهم في "راحة" إدراك الموسيقى المخصصة للمستمعين وفناني الأداء الشباب. يمكن مشاهدة "موسيقى الأطفال" على أنها صور موسيقية ليوم الطفل - من الصباح إلى المساء. كل القطع في المجموعة لها عناوين برامج. هذه هي رسومات المناظر الطبيعية بالألوان المائية ("الصباح" ، "المساء" ، "المطر والقزح") ، مشاهد حية لألعاب الأطفال ("مارس" ، "خمسة عشر") ، مقطوعات رقص ("الفالس" ، "تارانتيلا") ، نفسية خفية المنمنمات ، تنقل تجارب الأطفال ("الحكاية الخيالية" ، "التوبة"). حكاية خيالية.اللحن البسيط والحزين يشبه لحنًا روسيًا حزينًا ، ينطلق صراحةً من النسيج متعدد الألحان "تحت الصوت" للقطعة. الترنتيلة رقصة شعبية إيطالية.تتميز الموسيقى في أقسامها القصوى بمرونة الإيقاع والاندفاع المتأصل في الرقص الإيطالي المزاجي. تم إحداث تباين مذهل لموسيقى هذه القطعة من خلال لحن ساحر للحلقة الوسطى ، مليء بروح الدعابة اللطيفة والابتسامة. في الوقت نفسه ، يظل نبض الحركة السريعة كما هو مستمر وحيوي بلا كلل. ( الترنتيلة رقصة شعبية إيطاليةهل ايطالي الرقص الشعبيمصحوبة بالجيتار والدف والصنج (في صقلية) ؛ الحجم الموسيقي - 6/8 ، ³ / 8. السمة المميزة للرتيلاء هي النمط الإيقاعي المشبع بثلاثة توائم. يؤدي هذا الرقص سريع الخطى من قبل أزواج واحد أو أكثر ، ويرافقه أحيانًا الغناء). التوبة.القطعة الخامسة تهيمن عليها نفسية السرد الموسيقي ، الكشف العميق السلام الداخلي، طفل. لحن هذه المنمنمة لا يخلو من الخطاب التعبيري. المسرحيات التالية - "موكب الجنادب" و "المطر و قوس قزح" و "خمسة عشر"تشكل نوعا من ثالوث صغير داخل موسيقى الأطفال. "المطر وقوس قزح"- intermezzo صغير ، وهو مثال مثير للاهتمام للرسم الصوتي الملون لبروكوفييف. خمسة عشر.خمسة عشر - الروسية لعبة شعبية... بحكم طبيعة الموسيقى والنمط اللحني ، وكذلك من خلال نسيج العرض ، يبدو أن أغنية "Fifteen" تشترك في شيء مع "Tarantella". مارس... "الدمى" ليست الجودة التعبيرية السائدة للموسيقى هنا. يجمع March ببراعة بين "مرح" معين من الألوان (خاصة في القسم الأوسط) مع نغمات متغيرة بمهارة لأغنية جندي جريء. تنتهي الدورة بمنمنمتين خفيفتين رخيمتين. "المغرب"يشبه نغمة شعرية صغيرة ، تتميز بلطف الألوان المائية للألوان الموسيقية. بعد ذلك ، وجدت هذه المسرحية أيضًا صوتًا جديدًا في باليه "حكاية زهرة الحجر" ، حيث أصبحت إحدى سمات البطلة - كاترينا. يمر شهر فوق المروج.كتب بروكوفييف: "شهر يمشي فوق المروج ،" مكتوبًا في كتابه الخاص ، وليس في الموضوع الشعبي... كنت أعيش آنذاك في بولينوفو ، في كوخ منفصل به شرفة على أوكا ، وفي المساء أعجبت بالطريقة التي مشيت بها في المروج والمروج لمدة شهر ". بالنظر إلى الجناح ككل ، يمكن للمرء أن يلاحظ نمطًا مثيرًا للاهتمام لهذه الدورة. يبدو أن العديد من أجزائه تشترك في شيء ما مع محتواها التصويري. لذا فإن موسيقى "المساء" بلونها "المائي" الناعم قريبة إلى حد ما من "الصباح" ؛ "حكاية خرافية" و "شهر يمشي فوق المروج" يعرّفان المستمع الصغير بمهارة وبصورة غير ملحوظة عالم السحرالروعة والأغنية الروسية. يشكل "نداء الأسماء" للأجزاء المتطرفة من الدورة (اثنان أولي وآخران) نوعًا من التأطير "المزدوج".

لا يمكن بأي حال من الأحوال تسمية اللغة الموسيقية لأعمال بروكوفييف للأطفال بدائية أو مبسطة. لكن في الوقت نفسه ، فإن الملحن "لن يضحي بأي من سمات أسلوبه. على العكس من ذلك ، يتم شحذ ملامح النمط ، كما لو كانت تركز على مساحة صغيرة من مسرحية للأطفال.

الطبيعة والموسيقى

يمر شهر فوق المروج

الدرس الأول

محتوى البرنامج... أخبر الأطفال عن الملحن S. Prokofiev. لاستحضار الاستجابة العاطفية للموسيقى ذات الطبيعة اللطيفة والتأمل والحالمة ، لتحديد محتواها المجازي العاطفي ، ومقارنتها مع القصائد في حالة مزاجية.

مسار الدرس:

علم أصول التدريس ، يا أطفال ، ستتعرف اليوم على مسرحية الملحن الرائع سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف. في نفس الوقت كان قائد الأوركسترا وعازف البيانو ، وكتب الأوبرا والباليه والسيمفونيات والحفلات الموسيقية وموسيقى الأفلام والعروض المسرحية.

هناك العديد من الألحان اللطيفة في أعماله. هناك أيضًا موسيقى يلعب فيها الإيقاع دورًا مهمًا - واضحًا وحيويًا.

بدأ S. Prokofiev دراسة الموسيقى في وقت مبكر. عندما كان يبلغ من العمر 6 سنوات ، كما أنت الآن ، قام بتأليف مسرحيته الأولى - "Indian Gallop" ، وفي سن التاسعة - كانت بالفعل أوبرا "The Giant". لديه مجموعة متنوعة من الموسيقى للأطفال: أغاني ، مقطوعات بيانو ، حكايات موسيقية("البطة القبيحة" ، "بيتر والذئب").

في الحكاية الخيالية "بيتر والذئب" يعرّف س. بروكوفييف الأطفال بآلات الأوركسترا السيمفونية. تتميز كل شخصية بآلة موسيقية واحدة. يمثل الطائر مزمارًا لطيفًا ، وبطة خرقاء - بواسطة المزمار ، والذئب - بعدة قرون شديدة الصوت ، بيتيا الهم - الآلات الوترية(الكمان ، التشيلو).

تبدأ مجموعة البيانو "موسيقى الأطفال" بمسرحية "الصباح" وتنتهي بقطعتي "المساء" و "شهر يمشي فوق المروج".

تنقل الموسيقى ، إذا جاز التعبير ، أحداث يوم عاشه طفل ، بأفراحه ، وأحزانه ، وألعابه ، ويمشي في الطبيعة. استمع إلى مسرحية "شهر يمشي فوق المروج". ما هي الحالة المزاجية والمشاعر التي تنقلها هذه الموسيقى التي تصور صورة الطبيعة الليلية؟ (يؤدي قطعة.)

أطفال. الموسيقى لطيفة وهادئة ولطيفة.

PEDAGO السيد نعم ، الموسيقى هادئة ، حالمة ، مثقلة بالحيوية ، رائعة ، سحرية ، ناعمة. استمع إلى قصيدة "ليلة" للشاعر الروسي سيرجي الكسندروفيتش يسينين. ما هو المزاج الذي ينقل فيه؟

ليلة. يسود الصمت في كل مكان.
النهر فقط قرقرة.
يضيء القمر
كل شيء حوله من الفضة.
النهر من الفضة.
الدفق فضي.
العشب من الفضة
السهوب المروية.
ليلة. يسود الصمت في كل مكان.
في الطبيعة ، كل شيء نائم.
يضيء القمر
كل شيء حوله من الفضة.

أطفال. هادئ ولطيف.

P e d a g about g. تم نقل القصيدة الصورة السحريةالطبيعة الليلية ، مضاءة بضوء القمر الفضي. موسيقى S. Prokofiev هي أيضًا خفيفة جدًا ، وساحرة ، وغير مستعجلة ، وهادئة ، وحالمة ، ومبهجة (يؤدي مقطوعة).

استمع الآن إلى مقتطفات من قصيدة أخرى كتبها أ. بوشكين:

من خلال الضباب المتموج
القمر يشق طريقه
إلى الساحات الحزينة
تتوهج بحزن.

إنه خفيف وحزين في نفس الوقت ويتناغم أيضًا مع طبيعة موسيقى S. Prokofiev.

الدرس الثاني

محتوى البرنامج... تعلم كيفية التمييز بين التغيير في طبيعة الموسيقى والتصوير ووسائل التعبير الموسيقي التي تنقل الصورة.

مسار الدرس:

علم أصول التدريس: أيها الأطفال ، يستمعون إلى مقتطفات من العمل ، ويتذكرون عنوانه ومؤلفه (يؤدي جزءًا).

P e d a g about g. ما نوع هذه الموسيقى في طبيعتها؟

أطفال. هادئ ، لطيف ، مدروس ، رائع ، ساحر.

إيدا ز حول السيد الحق. هل تتغير طبيعة الموسيقى؟ (يؤدي القطعة كاملة.)

أطفال. في البداية ، تكون الموسيقى لطيفة وخفيفة ، وبعد ذلك تكون حزينة ، حزينة ، جادة ، تبدو منخفضة.

PEDAGO سيد الحق ، الحركة الثانية تبدأ في سجل منخفض ، بشكل غامض ، حزين قليلاً ، بحذر (يؤدي جزء). على الأرجح ، الشهر الذي اختبأ في الضباب أو السحاب ، بقي انعكاسه فقط ، وأصبحت الموسيقى حزينة ، عبوس ، مظلمة (قام بأداء القطعة مرة أخرى).

ولكن بعد ذلك اشتعلت الموسيقى لفترة من الوقت ، بدت عالية ، هادئة ، شفافة ، كما لو أن ضوء القمر أضاء الطبيعة مرة أخرى أو النجوم في السماء (تؤدي جزءًا). ومرة أخرى تبدو أقل وأقل ، وأكثر غموضًا ، وأكثر روعة (تؤدي في نهاية المسرحية).

في الدرس الأخير استمعت إلى قصيدتين: إس. يسينين وأ. بوشكين. كلاهما متوافقان مع هذه المسرحية. لكن طبيعة الموسيقى تتغير. استمع إلى القصائد مرة أخرى وأخبرني أيها أكثر انسجامًا مع طبيعة هذا الجزء من المسرحية (يؤدي كل من القصائد وجزء من الجزء الثاني من المسرحية).

أطفال. القصيدة الثانية. إنه أكثر حزنًا وحزنًا ("إنها تسكب ضوءًا حزينًا في الفسحات الحزينة").

PEDAGO السيد نعم ، القصيدة ، مثل موسيقى الجزء الثاني من المسرحية ، حزينة ، حزينة.

الدرس الثالث

محتوى البرنامج... تقوية القدرة لدى الأطفال على التمييز بين وسائل التعبير الموسيقي التي تخلق الصورة وتصوير الموسيقى. أن ينقل في الصور الطبيعة المختلفة لأجزاء المسرحية.

مسار الدرس:

التربوي (يقرأ قصيدة لأ. بوشكين ويؤدي الجزء الثاني من المسرحية). الأطفال ، مقتطف منها قطعة من الموسيقىانا لعبتك

أطفال. "شهر يمشي فوق المروج" بقلم س. بروكوفييف.

P eda g عن السيد ومن سمعت قصائده؟

أطفال. بوشكين.

ما هو جزء المسرحية الذي لعبتُه وما هي طبيعة الموسيقى؟

أطفال. هذا هو الجزء الثاني. الموسيقى غامضة ، حزينة.

سيد PEDAGO لماذا حددت شخصية الموسيقى بهذه الطريقة؟

أطفال. يبدو منخفضًا ، أعلى مما كان عليه في البداية.

سيد PEDAGO وما هي شخصية الجزء الأول؟ (ينفذها).

أطفال. رقيق ، مثقل ، حنون ، خفيف ، سحري ، هادئ ، رقيق ، رخيم.

سيد PEDAGO لماذا حددت شخصية هذا الجزء من هذا القبيل؟

أطفال. هل الموسيقى سلسة ، غير مستعجلة ، هادئة؟ اللحن يبدو مرتفعًا وهادئًا وخفيفًا وشديدًا.

PEDAGO السيد حسن ، اللحن لحن ، يذكرنا بأغنية شعبية روسية ، يبدو بتردد ، وحنان ، وحالم (يؤدي لحنًا واحدًا). إنه واسع ولا نهاية له مثل اتساع الحقول والمروج الروسية (يؤدي الجزء مرارًا وتكرارًا).

المرافقة سلسة أيضًا ، لكنها أكثر قدرة على الحركة (تؤدي جزءًا من المرافقة). يخلق هذا النعومة والرشاقة للمرافقة ، جنبًا إلى جنب مع اللحن الناعم المغني والمتدفق ، شعورًا بأن القمر يطفو في السماء فوق مساحات المروج الروسية ويضيء كل شيء حوله والفضة (يقوم بأداء الجزء الأول من العب).

هل يمكنك رسم مثل هذه الصورة الجميلة والرائعة للطبيعة؟ جربه في المنزل. يمكن لأي شخص يريد أن يرسم صورة تصور الجزء الثاني من المسرحية ، أكثر كآبة وغامضة: الشهر الذي اختبأ خلف الغيوم ، واختفى في الضباب وانعكاسه فقط يسقط على المروج والفراخ (يؤدي جزء). استمع الآن إلى المسرحية بأكملها وحاول أن تتخيل الصورة التي ترسمها (تؤدي المسرحية).

الدرس الرابع

محتوى البرنامج... ابحث عن صور مزاجية متشابهة ومختلفة في أنواع مختلفة من الفن. حدد جرس معبرةالآلات الموسيقية التي تنقل طابع أجزاء القطعة.

مسار الدرس:

علم أصول التدريس ، أطفال ، دعونا نلقي نظرة على الصور. ما مدى اختلافهما - كلا المروج المضيئة ، التي ينيرها القمر ، والمروج الأكثر قتامة ، والتي فوقها يتم رسم سماء مغطاة بالغيوم. سأقدم لك مسرحية من تأليف S. Prokofiev "شهر يمشي فوق المروج" ، وتختار الصور التي تتوافق مع أجزائها على أفضل وجه (يقوم بأداء المسرحية ، ويختار الأطفال الصور).

لقد استمعت إلى قصائد أ. بوشكين وس. يسينين حول طبيعة الليل ، وقارنتهما في الشخصية والمزاج بأجزاء من المسرحية. ما هي الصور التي تتوافق مع هذه الآيات؟ (يقرأ قصيدة كتبها S. Yesenin ، يختار الأطفال الرسومات.)

وأي جزء من المسرحية أقرب في مزاج هذه القصائد والرسومات؟ (يؤدي قطعة.)

أطفال. الجزء الاول. الموسيقى خفيفة ، فضية ، سحرية ، لطيفة ، مثل أغنية هادئة وعاطفية.

سيد PEDAGO وما هي الصور التي تتوافق مع هذه الآيات؟ (يقرأ قصيدة لـ A.

أطفال. في الثانية ، الموسيقى حزينة ، غامضة ، حزينة ، القمر يشق طريقه عبر الضباب ، الغيوم.

PEDAGO السيد بشكل صحيح (يؤدي جزءًا من الحركة الثانية). فكر في نوع الآلات الموسيقية التي يمكنك استخدامها للتأكيد على السحر والضوء والصوت الفضي للقطعة.

أطفال. يمكنك اللعب على مثلث.

PEDAGO السيد حسن ، لديه صوت سحري رقيق وطويل للغاية. في بداية الجزء الثاني ، تحتاج إلى العزف بهدوء أكثر للتأكيد على الطبيعة الغامضة للموسيقى. (يعطي أحد الأطفال مثلثًا ، ويؤدي القطعة معه).

يمر شهر فوق المروج
توصيات التنفيذ... يمكن استخدام مسرحية "شهر يمشي فوق المروج" في الفصل الدراسي في جزء (أول فترتين). تتكون الفترة الأولى من جملتين ، وهما جملة واحدة. في ذلك ، يتم إنشاء صورة قريبة من الأغاني الشعبية الروسية الطويلة ، ويتم الشعور بنكهة خفيفة ورائعة وساحرة. يتم إنشاء الطبيعة الحالمة والمليئة بالحزن للموسيقى من خلال لحن رخيم متدفق ومرافقة ناعمة وسلسة. في اللحن ، من الضروري تجنب اللهجات ، لتحقيق صياغة مشتركة لثمانية مقاييس. تحقيقا لهذه الغاية ، يتم تنفيذ بدايات ونهايات البطولات بهدوء.
الفترة الثانية تتكون من جملتين متناقضتين. في الجملة الأولى ، ينتقل اللحن إلى السجل السفلي ، ويبدو كئيبًا وحزينًا. الثانية تبدأ خفيفة ، واهتزازية ، وشفافة ، ولكن اللحن ينخفض ​​تدريجيًا مرة أخرى ، ويبدو غامضًا.

صباح
توصيات التنفيذ... القطعة شعرية للغاية ومليئة بالتركيبات التوافقية الملونة. من الصعب القيام بذلك لأنه يتطلب إيجاد أصوات ملونة دقيقة. من المهم أن تشعر ، تسمع ، أنقل سحر ألوان الجرس - الألوان النصفية فيه. من المهم عزف الأوتار الأولية (التي تتكرر في القطعة بشكل متكرر) أثناء الاستماع إلى الأصوات المتطرفة ، أي الاعتماد على الأصابع الخامسة ، مما يخلق نوعًا من "قوس الصوت" ذي النطاق الواسع. من الضروري العثور على أجراس معبرة (قاتمة ، غامضة وخفيفة ، واضحة).
من المهم تشغيل التنغيم اللحن اللاحق (المقاييس الأولى والثالثة وما إلى ذلك) مع حركة الصياغة باتجاه منتصف العبارة ، والنهاية الناعمة للفرق الموسيقية ، وتسليط الضوء على الصوت العلوي.
في الجزء الأوسط من القطعة ، الذي يصور تشتت الظلام وشروق الشمس ، تتكون المرافقة من فراسخ صغيرة ويتم عزفها بهدوء شديد ، مثل الضباب. اللحن الصاعد في الجهير (10-15 شريطًا) يبدو غامضًا ، كئيبًا ، مع حركة إلى المرتفعات. واللحن في الصوت العلوي (أشرطة 18-23) هو صوت واضح ، كامل ، مشمس.

المغرب
توصيات التنفيذ... مسرحية ذات طابع هادئ ولطيف. اللحن يشبه أغنية روسية باقية. في بداية القطعة في المرافقة ، من المهم سماع البطولات الصغيرة للتأكيد على نهاياتها الناعمة. يجب الاستماع إلى اللحن أصوات طويلةولعب تتمة لها بعناية.
في القياسات من 12 إلى 20 (منتصف الجزء) ، يختفي اللحن ، وتظهر تناغمات متحللة ، يتم إجراؤها بهدوء وسهولة ، مع التركيز على الأصوات العلوية الخفيفة. في الجزء الثالث من القطعة (قياس 21-28) ، يتكرر اللحن مرة أخرى ويُضفر بمرافقة من منتصف القطعة.

عرض

يشمل:
1. عرض تقديمي ، ppsx ؛
2. أصوات الموسيقى:
بروكوفييف. صباح ، mp3 ؛
بروكوفييف. المساء mp3
بروكوفييف. شهر يمر فوق المروج mp3 ؛
3. المادة المصاحبة - مذكرات المحاضرة ، docx ؛
4. النوتة الموسيقية للأداء الذاتي للمعلم (بيانو) ، jpg.

اثنا عشر قطعة سهلة للبيانو

"في صيف عام 1935 ، في نفس الوقت مع روميو وجولييت ، قمت بتأليف المسرحيات الخفيفة للأطفال ، والتي استيقظ فيها حبي القديم للسوناتية ، والتي وصلت هنا ، كما بدا لي ، إلى مرحلة الطفولة الكاملة. بحلول الخريف ، تراكمت العشرات ، والتي ظهرت بعد ذلك في مجموعة تسمى "موسيقى الأطفال" ، مرجع سابق. 65. آخر المسرحيات ، "شهر يمشي فوق المروج" ، كتبت بمفردها وليس موضوعها الشعبي. عشت آنذاك في Polenovo ، في كوخ منفصل مع شرفة على Oka ، وفي المساء أعجبت بالطريقة التي مشيت بها في المروج والمروج لمدة شهر. شعرت الحاجة إلى موسيقى الأطفال بوضوح ... "، - يكتب الملحن في" السيرة الذاتية ".

"Twelve Easy Pieces" ، كما أطلق عليها بروكوفييف "موسيقى الأطفال" ، هي مجموعة برمجية من الرسومات التخطيطية عن يوم صيفي للطفل. ماذا يأتيإنه يقترب من يوم صيفي ، يمكن للمرء أن يرى ليس فقط من عناوينه ؛ تم تسمية النسخ الأوركسترالي للجناح (بشكل أكثر دقة ، سبعة من أرقامه) من قبل الملحن: "يوم الصيف" (المرجع السابق 65 مكرر ، 1941). هنا ، في مختبر بروكوفييف الإبداعي ، كانت الانطباعات الملموسة عن صيف بولينوف والذكريات البعيدة للصيف في سونتسوفكا ، من ناحية ، وعالم تجارب الطفولة والأفكار ، وروايات الأطفال و "كانوا" بشكل عام ، من ناحية أخرى ، توليفها مرتين. علاوة على ذلك ، فبالنسبة لبروكوفييف ، يرتبط مفهوم "الطفولية" ارتباطًا وثيقًا بمفهومي الصيف والطقس المشمس. بروكوفييف محق في الادعاء بأنه حقق "طفولة كاملة" في هذه المجموعة. اثني عشر قطعة ، مرجع سابق. 65 معلمًا مهمًا في بطريقة إبداعيةملحن. إنهم يفتحون عالمًا كاملاً من إبداعاته المبهجة للأطفال ، عالمًا يصنع فيه روائع لا تتلاشى في نضارة وعفوية ، في فرح مشمس وإخلاص صادق.

كل هذا طبيعي للغاية وعميق الأعراض. كان بروكوفييف - رجل وفنان - ينجذب دائمًا نحوه بشغف عالم الأطفال، استمعت بحب وحساسية إلى هذا العالم الغريب والرائع نفسياً ، واستسلم لسحره ، وهو مراقب. في طبيعة الملحن عاش - لا يتلاشى أبدًا ، ولكن على العكس من ذلك ، أصبح ثابتًا أكثر فأكثر بمرور السنين - ميل إلى إدراك البيئة من وجهة نظر الشباب المبتهج ، في ضوء يشبه الربيع ومراهق نقي ومباشر. . لذلك ، فإن عالم صور أطفال بروكوفييف دائمًا ما يكون طبيعيًا من الناحية الفنية ، وعضويًا ، وخالٍ تمامًا من عناصر التشويش الكاذب أو الجمال العاطفي الذي لا يميز نفسية الطفل السليم. هذا هو أحد جوانب العالم الداخلي للملحن نفسه ، حيث يوجد وقت مختلفوجد انعكاسًا مختلفًا في عمله. ومع ذلك ، فإن السعي وراء نقاء ونضارة نظرة الأطفال للعالم يمكن أن يفسر ، إلى حد معين فقط ، انجذاب بروكوفييف نحو أسلوب السوناتين.

ليس من الصعب أيضًا تحديد أوجه تشابه معروفة بين عالم صور الأطفال ومجال الشخصيات البنت الهشة الساحرة في أعماله الموسيقية والمسرحية. السيمفونية السابعة وسوناتا البيانو التاسعة ، تلخصان عمل الملحن ، مشبعة أيضًا بذكريات الطفولة الرائعة.

لكن "أسلوب سوناتين" لبروكوفييف خضع لتحول كبير في دورة مسرحيات الأطفال. بادئ ذي بدء ، يحرر نفسه تمامًا من عناصر الكلاسيكية الجديدة. بدلاً من الرسومات ، يأتي التصوير الملموس والبرمجة الواقعية. الحياد بمعنى اللون القومي يفسح المجال للحن الروسي ، والاستخدام الدقيق للعبارات الشعبية. غلبة الثالوث تجسد النقاء والصفاء والهدوء للصور. فبدلاً من التطور مع البساطة الجديدة "باللعب" ، تظهر رؤية واضحة تمامًا للعالم بعيون مفتوحة على مصراعيها وتساؤلات حول الطفل. إن القدرة على نقل موقف الطفل نفسه ، وعدم تأليف موسيقى عنه أو له ، كما لاحظ العديد من علماء الموسيقى ، هي التي تميز هذه الدورة بشكل إيجابي عن عدد من مسرحيات الأطفال ، على ما يبدو ، ذات الهدف نفسه. . استمرار بشكل أساسي أفضل التقاليدموسيقى الأطفال لشومان وموسورجسكي وتشايكوفسكي وبروكوفييف لا تتابعهم فحسب ، بل تطورهم بشكل إبداعي.

المسرحية الأولى - " صباح". هذا ، كما كان ، نقش الجناح: صباح الحياة. عند مقارنة السجلات ، يتم الشعور بالفضاء والهواء! اللحن حالم قليلاً وواضح تمامًا. الكتابة اليدوية مميزة لبروكوفييف: حركات متوازية ، قفزات ، تغطية لوحة المفاتيح بأكملها ، اللعب باليد ، وضوح الإيقاع وتحديد الأقسام. بساطة غير عادية ، لكنها ليست بدائية.

المسرحية الثانية - " يمشي". بدأ يوم عمل الطفل. تم تسريع مشيته ، وإن كانت مشتعلة إلى حد ما. بالفعل في القياسات الأولى يتم نقل إيقاعها الأولي. يجب أن يكون لديك وقت لرؤية كل شيء ، لا تفوت أي شيء ، بشكل عام ، هناك الكثير لتفعله ... تم تصميم المحيط الرسومي للحن وطبيعة الحركة المستمرة مع النقر على الأرباع لخلق النكهة "كفاءة" مركزة ساذجة بشكل طفولي. ومع ذلك ، فإن خفة إيقاع الفالس قليلاً تترجم على الفور هذه "الكفاءة" إلى الإطار المقابل لـ "الاجتهاد" الطفولي. (الموضوع التأملي للحركة الثانية للسمفونية الرابعة قريب من موسيقى "الصباح" و "المشي" ، وعلى ما يبدو ، هو سلفهما.)

المسرحية الثالثة - " حكاية خيالية"- عالم خيال الأطفال غير المعقد. لا يوجد شيء مذهل ، رهيب ، وحشي هنا. هذه حكاية ناعمة ولطيفة يتشابك فيها الواقع مع الحلم بشكل وثيق. يمكن الافتراض أنه لم يتم تجسيد صور حكاية خرافية للأطفال هنا ، ولكن أفكارهم الخاصة حول الخيال ، والتي تعيش دائمًا في أذهان الأطفال قريبة جدًا مما رأوه واختبروه. في الواقع ، يظهر الخيال الحقيقي فقط في الجزء الأوسط من الاتجاه السوستينوتو ، بينما تهيمن على القسمين الأول والأخير قصة حالمة مع لحن بسيط على خلفية تكرار المنعطفات الإيقاعية بشكل ثابت. هذه التكرارات الإيقاعية ، كما هي ، "تثبت" شكل "الحكاية الخيالية" ، وتحد من ميولها السردية.

بعد ذلك يأتي " الترنتيلة رقصة شعبية إيطالية"، رقصة من النوع ، قطعة موهوبة ، تعبر عن مزاج الطفل المرح ، تم التقاطها بواسطة عنصر الموسيقى والرقص. إيقاع مفعم بالحيوية والنشاط ، ولمسات مرنة ، ولون من التجاور اللوني نصف اللوني ، وتحولات في نغمات نغمة واحدة - كل هذا رائع ، وسهل ، ومبهج. وفي الوقت نفسه ، بسيط بشكل طفولي ، بدون حدة إيطالية محددة ، بلا شك غير مفهومة للأطفال الروس.

القطعة الخامسة - " التوبة"- منمنمة نفسية صادقة ودقيقة ، أطلق عليها الملحن سابقًا" شعرت بالخجل ". ما مدى تأثير اللحن الحزين بشكل مباشر وملامس ، وكيف يتم نقل المشاعر والأفكار التي تخفي الطفل في لحظات صعبة نفسياً! يستخدم بروكوفييف هنا نوع الألحان "الناطقة بالغناء" (كما حددها L. Mazel ، "الاصطناعية") ، حيث لا يكون عنصر التعبيرية التتابعية أدنى من تعبير الكانتيلينا.

لكن هذا المزاج سريع الزوال عند الأطفال. يتم استبداله بشكل طبيعي بأخرى متناقضة. القطعة السادسة - " الفالس"، وفي هذا النوع من الانتظام لا يمكن للمرء أن يشعر فقط بمنطق المجموعة المتنوعة ، ولكن أيضًا بمنطق التفكير الموسيقي والمسرحي لبروكوفييف ، قوانين المسرحتباين تسلسل المشاهد. هش ، لطيف ، ارتجالي مباشر في فيلم "فالس" كبير يتحدث عن صلات صور الأطفال بعالم هش ونقي وساحر صور انثوية موسيقى مسرحيةبروكوفييف. يتقاطع هذان الخطان من عمله ، أو بالأحرى سطري مثله الفنية ، ويثري كل منهما الآخر. هناك عفوية طفولية في صوره البنت. في صور أطفاله نعومة أنثوية ، حب ساحر للعالم والحياة. كلاهما يدهشان بنضارة الربيع ويجسدهما الملحن بعاطفة وإلهام غير عاديين. في هذين المجالين تم التعبير بوضوح عن هيمنة المبدأ الغنائي في عمله. من فيلم "الفالس" الساحر للأطفال ، مرجع سابق. 65 يمكن للمرء رسم خط لرقصة الفالس الهشة لناتاشا من أوبرا الحرب والسلام - ذروة الفالس الغنائي في موسيقى بروكوفييف. يمر هذا الخط خلال الحلقة الإلكترونية الكبرى من The Big Waltz من سندريلا ، حتى أنه يذكرنا على المستوى الدولي رقصة الفالس للأطفال... كما أنه يمر عبر "Pushkin Waltzes" ، مرجع سابق. 120 و "Waltz on Ice" من "Winter Bonfire" ، ومن خلال "The Tale of the Stone Flower" ، حيث الموضوع هو "Waltz" ، مرجع سابق. يتجسد 65 بالضبط في المشهد (رقم 19) ، والذي يصور ملكية عشيقة جبل كوبر. أخيرًا - ولكن بشكل غير مباشر بالفعل - يستمر في الجزء الثالث الذي يشبه رقصة الفالس من الجزء السادس سوناتا البيانو، وفي رقصة الفالس من السيمفونية السابعة. هنا يطور بروكوفييف خطًا غنائيًا ونفسيًا عميقًا لرقص الفالس الروسي ، والذي يختلف ، على سبيل المثال ، عن موسيقى شتراوس الأكثر إشراقًا ، ولكنه أيضًا أضيق وأكثر خارجية في بهجة من جانب واحد إلى حد ما.

على الرغم من سمات الطفولة ، فإن الكتابة اليدوية لبروكوفييف محسوسة بوضوح شديد في رقصة الفالس هذه. الهيكل التقليدي لرقصة الفالس اللطيفة الرشيقة ، كما كانت ، محدثة ، التجويد والانحرافات التوافقية بعيدة كل البعد عن الاستنسل (على سبيل المثال ، نهاية غير عادية للغاية للفترة في نغمة فرعية) ، والملمس شفاف بشكل غير عادي. سرعان ما انتشر رقصة الفالس هذه في الممارسة التربوية وصمدت بنجاح في المنافسة مع الأعمال "المعترف بها عمومًا" للأطفال.

القطعة السابعة - " موكب الجنادب". هذه مسرحية سريعة ومضحكة عن النقيق النقيق بسعادة ، والذي يثير اهتمام الأطفال دائمًا بقفزاتهم المذهلة. لا تتجاوز الشخصية الرائعة للصورة إطار اختراعات الأطفال العادية وفي هذا الصدد تختلف اختلافًا ملحوظًا ، على سبيل المثال ، عن الخيال الغامض لـ Tchaikovsky The Nutcracker. في جوهرها ، هذا هو عدو مضحك للأطفال ، في الجزء الأوسط منه يمكنك حتى سماع نغمات الأغاني الرائدة.

بعد ذلك تأتي مسرحية " المطر وقوس قزح"، حيث يحاول الملحن - وبنجاح كبير - رسم الانطباع الهائل الذي تتركه كل ظاهرة طبيعية مذهلة على الأطفال. هنا وبصورة طبيعية "لطخات" الصوت الغامق (بقعة وتر من ثانيتين متجاورتين) ، ومثل سقوط القطرات ، تدريبات بطيئةفي ملاحظة واحدة ، وببساطة "موضوع المفاجأة" قبل ما يحدث (لحن لطيف وجميل ينزل من ارتفاع).

المسرحية التاسعة - " خمسة عشر"- يشبه أسلوب" تارانتيلا ". هو مكتوب في طابع رسم سريع. لذلك تتخيل أن اللاعبين يلتقون ببعضهم البعض بحماس ، جو لعبة أطفال مبهجة ونشطة.

المسرحية العاشرة كتبت بإلهام - " مارس". على عكس عدد من مسيراته الأخرى ، لم يتبع بروكوفييف في هذه الحالة طريق البشع أو الأسلوب. كما أنه لا يوجد أي عنصر من عناصر فن الدمى (كما هو الحال ، على سبيل المثال ، في "مارس جنود خشبيون Tchaikovsky) ، تصور المسرحية مسيرة الأطفال بشكل واقعي تمامًا. "مسيرة" الأطفال ، مرجع سابق. أصبح 65 على نطاق واسع وأصبح قطعة مفضلة من ذخيرة البيانو الروسي للأطفال.

القطعة الحادية عشرة - " المغرب"- من خلال تأليف الأغاني الروسي الواسع ولونه الناعم ، فإنه يذكرنا مرة أخرى بهدية بروكوفييف الغنائية العظيمة ، وبتربة لحنه. موسيقى هذه القطعة الساحرة مشبعة بالإنسانية الحقيقية ونقاء ونبل المشاعر. بعد ذلك ، استخدمها المؤلف كموضوع لحب كاترينا ودانيلا في باليه The Tale of the Stone Flower ، مما يجعلها واحدة من أهم الأفكار المهيمنة في الباليه بأكمله.

أخيرًا ، القطعة الأخيرة ، الثانية عشرة - " شهر يمشي خلف المروج"- مرتبطة عضويا بالتنغيم الشعبي. لهذا السبب اعتبر المؤلف أنه من الضروري أن يوضح في سيرته الذاتية أنه لم يكتب على الفولكلور ، ولكن على موضوعه الخاص.

سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف - أعظم ملحن للأطفال في القرن العشرين

القرن العشرين - اوقات صعبةعندما حدث حروب رهيبةوالإنجازات العظيمة للعلم ، عندما غرق العالم في اللامبالاة وقام مرة أخرى من بين الرماد.

العصر الذي فقد فيه الناس ووجدوا الفن مرة أخرى ، عندما ولدت موسيقى جديدة ، لوحة جديدة, لوحة جديدةالكون.

الكثير مما كان ذا قيمة من قبل فقد أو فقد أهميته ، مما أفسح المجال لشيء جديد ، وليس دائمًا أفضل.

العصر الذي بدأت فيه الألحان الكلاسيكية تبدو أكثر هدوءًا وأقل سطوعًا للبالغين ، لكنها كشفت في الوقت نفسه عن إمكاناتها المذهلة لجيل الشباب. يمكنك حتى قول ذلك في شعور معينمنذ القرن العشرين ، فقدت الكلاسيكيات شيئًا مهمًا للبالغين ، لكن بطريقة ما بدت حية بشكل خاص للأطفال.

يتم ضمان ذلك من خلال شعبية ألحان تشايكوفسكي وموزارت ، والإثارة المستمرة التي تنشأ حول إبداعات الرسوم المتحركة في استوديو ديزني ، والتي تعتبر أعمالها قيمة على وجه التحديد بالنسبة للموسيقى التي تبدو لأبطال القصص الخيالية ، وأولئك الذين يتم عرضها شاشات قصصهم.

هناك العديد من الأمثلة الأخرى ، وأهمها موسيقى سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف ، الملحن الذي جعله عمله المكثف والشاق واحدًا من أكثر ، إن لم يكن أكثر ، شهرة ، ونقلت ، مؤدى الملحنينالقرن العشرين.

بالطبع ، فعل بروكوفييف الكثير لموسيقى "الكبار" في عصره ، لكن ما فعله كمؤلف للأطفال كان أكثر قيمة بشكل لا يمكن تصوره.

أكد بروكوفييف على البيانو

سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف هو شخصية بارزة بين موسيقيي القرن العشرين. كان أكثر الملحن الشهير الإتحاد السوفييتيوفي الوقت نفسه أصبح أحد أهم الموسيقيين في العالم بأسره.

لقد ابتكر موسيقى ، بسيطة ومعقدة ، في بعض النواحي قريبة جدًا من "العصر الذهبي" القديم للكلاسيكيات ، وفي بعض الحالات البعيدة بشكل لا يمكن تصوره ، وحتى المتنافرة ، كان دائمًا يبحث عن شيء جديد ، مطور ، يجعل صوته مختلفًا عن أي شيء آخر.

لهذا ، كان بروكوفييف محبوبًا ومحبوبًا ومحبوبًا ، وكان دائمًا ما يجتمع في منازل كاملة في حفلاته الموسيقية. وفي الوقت نفسه ، كان في بعض الأحيان جديدًا جدًا وذو إرادة ذاتية لدرجة أنهم لم يفهموه ، لدرجة أنه مرة واحدة في إحدى الحفلات ، وقف نصف الجمهور وغادر ، وفي مرة أخرى تم الإعلان عن الملحن تقريبًا عدو للشعب السوفياتي.

لكنه مع ذلك كان ، كما خلقه ، مندهشًا وسعيدًا. لقد أسعد البالغين والأطفال ، حيث ابتكر شيئًا جديدًا ، مثل موتسارت ، مثل شتراوس وباخ ، لم يكن من الممكن أن يخترعه أحد من قبله. بالنسبة للموسيقى السوفيتية ، أصبح بروكوفييف ما أصبح عليه بالنسبة للموسيقى الروسية قبل قرن واحد فقط.

"الملحن مثل الشاعر والنحات والرسام مدعو لخدمة الناس والناس. يجب أن يزين ويحمي حياة الإنسان. بادئ ذي بدء ، إنه ملزم بأن يكون مواطنًا في فنه ، وأن يغني بحياة الإنسان ويقود الإنسان إلى مستقبل أكثر إشراقًا ، "- وهكذا ، مرددًا صدى جلينكا بكلماته الخاصة ، رأى بروكوفييف دوره.

بصفته مؤلفًا للأطفال ، لم يكن بروكوفييف مبدعًا ، ولحنًا ، وشاعريًا ، ولامعًا فحسب ، بل قالوا إنه كان قادرًا ، على الاحتفاظ بقطعة من الطفولة في قلبه ، على تأليف موسيقى يمكن فهمها وإرضاء قلب الطفل أيضًا. بالنسبة لأولئك الذين ما زالوا يتذكرون كيف كان شعورك أن تكون طفلاً ...

عن الأميرات البرتقاليات الثلاث

طوال حياته ، عمل بروكوفييف على الشكل والأسلوب وطريقة الأداء والإيقاع واللحن ونمطه الشهير متعدد الألحان والتناغم المتناقض.

طوال هذا الوقت ، كان يؤلف موسيقى للأطفال والكبار على حدٍ سواء. واحدة من أولى أعمال الأطفال لبروكوفييف كانت الأوبرا في عشرة أفلام "الحب لثلاثة برتقالات". مرتكز على حكاية مسمى كارلو جوزي، كانت هذه القطعة خفيفة ومبهجة ، كما لو كانت مستوحاة من الصوت التقليدي للمسرح الإيطالي المؤذي.

تحدث العمل عن الأمراء والملوك ، والسحرة الطيبين ، والسحرة الأشرار ، وعن اللعنات المسحورة ومدى أهمية عدم الشعور بالإحباط.

كان فيلم "Love for Three Oranges" انعكاسًا لموهبة بروكوفييف الشابة ، التي سعت إلى الجمع بين أسلوبه الناشئ والذكريات التي لا تزال جديدة لطفولة خالية من الهموم.

لحن جديد لقصة قديمة

ليس أقل أهمية ، لكنه أكثر نضجًا ، وربما أكثر لفتًا للانتباه ، وأكثر من ذلك بكثير عمل مشهورأصبح بروكوفييف "سندريلا".

هذا الباليه ، ديناميكي ، مميز بالعناصر موسيقى جميلةكانت الرومانسية ، التي أتقنها المؤلف وأكملها في ذلك الوقت ، أشبه برشفة من هواء نقيعندما كانت الغيوم تتجمع فوق العالم.

صدر فيلم "سندريلا" عام 1945 ، عندما هدأت النيران في العالم حرب عظيمةيبدو أنها تدعو إلى الولادة من جديد ، لإزالة الظلام من القلب والابتسام في حياة جديدة. صوتها المتناغم والرائع ، الفكرة الملهمة لقصة تشارلز بيرولت الخيالية المشرقة وإنتاج ممتاز لـ قصة قديمةبداية جديدة تؤكد الحياة.

"... أنا سعيد بشكل خاص لأنني رأيتك تلعب دورًا ، إلى جانب العديد من الصور الأخرى للخيال العالمي ، يعبر عن القوة الرائعة والمنتصرة للطفولية والخاضعة للظروف والصدق لنقاء الذات ... تلك القوة عزيزة بالنسبة لي في تهديدها المعاكس لذلك ، أيضًا عنصر محكمة قديم ومخادع وجبان وقليل العبادة ، وأشكاله الحالية لا أحبها لدرجة الجنون ... "

هذه هي الطريقة التي كتب بها بوريس باسترناك إلى غالينا أولانوفا حول دورها في باليه سندريلا ، وبالتالي لم يثني على مؤدي الدور فحسب ، بل أيضًا منشئه.

حكايات الأورال

صدر آخر عمل لسيرجي سيرجيفيتش للأطفال بعد وفاته ، ويقولون إنه حتى في اليوم المشؤوم نفسه ، عمل على تنسيق أعداد "زهرة الحجر".

صاخب ولا يشبه أي شيء ، ولكن لسبب ما قريب جدًا من الكثيرين ، شعورالاتصال بشيء غامض وجميل ، ألحان هذا العمل أعطت حياة موسيقية لا تقل غرابة ولا تشبه أي شيء حكايات الأورالص. بازوفا.

موسيقى بروكوفييف ، التي لم يسمعها على خشبة المسرح ، ورائعة ، دوافع محفوظةأصبح "Malachite Box" و "Mountain Master" و "Stone Flower" أساسًا لباليه فريد حقًا ، ولم يكشف فقط عن جوانب مذهلة الفن الموسيقي، ولكن أيضًا عالم الأساطير الخفية لجبال الأورال ، والذي أصبح متاحًا لكل من المستمعين والمستمعين الشباب الذين احتفظوا بروح الشباب.

قال بروكوفييف نفسه إن موسيقى أطفاله تحتوي على الكثير من الأشياء المهمة والضيقة بالنسبة له.

روائح وأصوات الطفولة ، تجول الشهر عبر السهول وصياح الديك ، شيء قريب وعزيز من أوقات فجر الحياة - هذا ما وضعه بروكوفييف في موسيقى أطفاله ، لأنه تحول إلى أن يكون مفهوماً له وينضج الناس ، ولكن ، مثله ، المحفوظة في القلب هي جزء من الطفولة. لذلك ، أصبحت قريبة من الأطفال ، الذين سعى بروكوفييف دائمًا لفهم عالمهم والشعور به.

حول الرواد والحيوانات المفترسة الرمادية

من بين أعمال بروكوفييف أهمية خاصة لعمل "بيتر والذئب". هذا العمل ، حيث يتم أداء كل شخصية بواسطة آلة موسيقية منفصلة ، كتبها المايسترو للأطفال خصيصًا ، استوعب كل ما سعى سيرجي سيرجيفيتش إلى تخليده في الموسيقى لجمهوره الأكثر حساسية.

بسيط و قصة مفيدةحول الصداقة ، والمساعدة المتبادلة ، ومعرفة العالم ، وحول كيفية ترتيب كل شيء وكيف يجب أن يتصرف الشخص المحترم ، يظهر من خلال موسيقى بروكوفييف الرشيقة والحيوية للغاية ، مع استكمالها بصوت القارئ ، والتفاعل بشكل فعال مع مختلف الات موسيقيةفي هذه الحكاية السمفونية.

أقيم العرض الأول للعمل في عام 1936 ، كما يمكن للمرء أن يقول ، بعد أن خلق قصة خرافية للأطفال عن رائد شاب ، أظهر بروكوفييف أنه عاد إلى وطنه إلى الأبد.

الدور المهم للقارئ في النسخة الأولى من Petit and the Wolf لعبت به ناتاليا ساتس ، التي لم تكن تمتلك موهبة أداء ممتازة فحسب ، بل كانت أيضًا أول مديرة أوبرا في العالم.

بعد ذلك ، أعيد طبع أعمال بروكوفييف ، التي حازت شهرة عالمية ، وأصبحت قريبة ومفهومة لأطفال الأرض بأسرها ، وتجسدت على خشبة المسرح ، على الشاشات ، على الراديو.

تجسد فيلم "بيتيا والذئب" كرسوم كاريكاتورية لاستوديو ديزني ، وبفضل ذلك أصبح الرائد السوفيتي الذي تم تعديله قليلاً على قدم المساواة مع الشهرة العالمية أبطال القصص الخياليةالذي قدم فيه الاستوديو أفضل ولادة متحركة.

كانت هناك اختلافات في موسيقى الجاز والبلوز والروك في إحدى القصص الخيالية السمفونية ، وفي عام 1978 ، عمل ديفيد بوي كقارئ فيلم Petit and the Wolf ، وفاز رسم كاريكاتوري قصير مبني على قصة بروكوفييف الخيالية بجائزة أوسكار الذهبية مؤخرًا - في عام 2007 .

أهمية خاصة هي القيمة التربوية "الحيوانات الأليفة والذئب" - حكاية سمفونيةتُستخدم ، مثل العديد من أعمال بروكوفييف ، لتعليم الموسيقيين الشباب في المدارس المتخصصة ، ولكن بالإضافة إلى ذلك ، أصبحت قصة مغامرات رائد شجاع ولطيف منذ بدايتها تقريبًا عنصرًا من عناصر التعليم العام المناهج الدراسيةعلى الموسيقى.

لسنوات عديدة حتى الآن ، ساعدت حكاية بروكوفييف الخيالية الأطفال في الكشف عن لغز الموسيقى ، والذوق الصحيح للكلاسيكيات السمفونية ، وفكرة الأخلاق ، والقيم الإنسانية العالمية.

في شكل بسيط ويمكن الوصول إليه ، كان بروكوفييف قادرًا على تجسيد أشياء مهمة وضرورية ، من أجل طرق أخرى لإثبات أنه يتم في بعض الأحيان بذل جهود ضخمة وكتابة مجلدات كتب سميكة.

اغلب موسيقى الاطفال

بالإضافة إلى "سندريلا" و "ستون فلاور" ، هناك العديد من الأعمال التي كتبها بروكوفييف للأطفال. قطعة بيانو ناعمة وحنينة "حكايات جدة عجوز".

مؤذ وديناميكي ، يشبه في جرأته باليه "الحب لثلاثة برتقالات" "حكاية الأحمق الذي مزاح الحمقى السبعة". جناح "واقعي" جاد وحكيم بعنوان "Winter Bonfire" في قصائد S. Marshak عن حياة الرواد.

أغنية متألقة "Chatterbox" مستوحاة من قصائد Agnia Barto. ابتكر بروكوفييف للأطفال ، كما لو كان لنفسه - بسرور كبير.

ولكن هناك عمل واحد من بين أعمال ملحن الأطفال سيرجي سيرجيفيتش بروكوفييف ، والذي ربما يكون له قيمة أكبر من " زهرة الحجر"أو" سندريلا ". دورة البيانو "موسيقى الأطفال" - 12 قطعة ، تحكي في ضوء لا يضاهى وبطريقة لطيفة للمؤلف عن الحياة اليومية للطفولة وتلك اللحظات الخاصة التي بشكل مفاجئ وبراق وغير متوقع قادرة على تحويل هذه الحياة اليومية إلى قصة خيالية ، مغامرة أو مجرد ذكرى لمدى الحياة.

أصبحت دورة البيانو "موسيقى الأطفال" كنزًا حقيقيًا للمدرسين الذين يقومون بتعليم الأطفال استخدام المفاتيح. بروكوفييف نفسه - عازف البيانو عبقري، تمكنت من إنشاء شيء يمكن الوصول إليه بالكامل للأطفال فقط ، ومخصص للأطفال الذين يرغبون في سماع الموسيقى بأيديهم المستخرجة من خلف غطاء البيانو الأسود.

لقد جعل موسيقى الأطفال تستجيب بشكل كامل ليس فقط للإمكانيات ، ولكن أيضًا لاحتياجات عازف البيانو الشاب الذي يدرس أسرار الصوت. تجمع دورة البيانو بين النعومة والحدة ، وتحولات الإيقاعات والتناغم ، والقدرة على استخدام اختصارات لوحة المفاتيح الأبسط أو الأكثر تعقيدًا بطريقة يمكن للموهوب الشاب التعلم منها ، وأثناء التعلم ، يبتسم بنتائجه الممتازة.

أصبحت "موسيقى الأطفال" - ذات الإحساس العميق والضوء المليء بالنقاء والحنان الكريستالي والتفرد والروعة ، هدية من بروكوفييف لعازفي البيانو المبتدئين ومعلميهم الذين تلقوا طريقة سهلة ومريحة لجذب انتباه طلابهم وتنمية قدراتهم.