الخصائص العامة للأدب الروسي في القرن الثامن عشر لفترة وجيزة. خصائص أدب القرن الثامن عشر

A. Beletsky و M. Gabel

تاريخ الأدب الروسي في القرن الثامن عشر. يجب إعادة بناء النقد الأدبي السوفييتي إلى حد كبير ، في النضال ضد سلسلة كاملة من التحيزات المستمرة حول حقبة معينة سادت في التاريخ البرجوازي للأدب الروسي. وتشمل هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، خصائص كل R. القرن الثامن عشر كمحاكاة ، استحوذ على تأثير "الكلاسيكية الزائفة" الفرنسية - نوع من المرض بالكاد تم التغلب عليه من قبل الكتاب الأفراد - رواد "الجنسية" و "الهوية". اختصر المؤرخون البرجوازيون كل التنوع المعقد لأدب القرن الثامن عشر ، والذي يعكس تعقيد وخطورة الصراع الطبقي ، إلى أنشطة العديد من الكتاب - "النجوم البارزة" - كانتمير ، لومونوسوف ، سوماروكوف ، فونفيزين ، ديرزافين ، كارامزين ، وبعض من تم تفسيرهم على أنهم ممثلين بارزين "للكلاسيكية" ، وآخرين - كرواد خجولين لـ "الواقعية". كان الأدب البرجوازي "من الدرجة الثالثة" للقرن الثامن عشر بعيدًا عن أنظار الباحثين ، وكذلك الإبداع الشفهي والأدب الفلاحي ، الذي يمثله العديد من مجموعات المخطوطات ، يشير دون تمييز إلى استمرار تقاليد الأدب "القديم". في النقد الأدبي البرجوازي ، كانت هناك بالطبع محاولات فردية لتجاوز هذه الأطر الراسخة والبدء في دراسة الأدب الجماهيري (أعمال سيبوفسكي حول الرواية ، AA Veselovskaya حول كلمات الحب ، إلخ) ؛ لكن محدودية طرق البحث البرجوازية اختزلتها إلى الجمع والتصنيف الأولي للمواد الخام ، إلى عرض المحتوى. لم يتغير الوضع بعد بما فيه الكفاية في أيامنا هذه: لم يول النقد الأدبي السوفيتي الاهتمام الواجب لهذا المجال بعد. في نفس الحالات التي تم فيها طرح هذه الأسئلة ، كانت العملية الأدبية في القرن الثامن عشر. تم توضيحه من المواقف الخاطئة لبليخانوف في تاريخ الفكر الاجتماعي الروسي: قدمت نظرية المناشفة عن الصراع الطبقي في القرن الثامن عشر هناك ، والتي يُزعم أنها ظلت في "حالة كامنة" ، مما أدى إلى توصيف ر. القرن السابع عشر كأدب للنبلاء حصريًا ، تقدم إلى الأمام بفضل صراع أفضل جزء من النبلاء الأوروبيين مع الحكومة وجزئيًا مع الاستبداد - مؤسسة "فوق الطبقة". فقط في مؤخراتسببت المشكلة المطروحة بشكل حاد في الاستيعاب النقدي الماركسي اللينيني للتراث الأدبي في إحياء دراسة تراث ر. القرن الثامن عشر تم طرح ضرورة مراجعة التقليد ، وإعادة تقييم الكتاب الأفراد ، ودراسة "القواعد الشعبية" (كما أطلق عليها المؤرخون البرجوازيون) الأدب البرجوازي ، والراجنوشيني ، والبرجوازي الصغير ، والأدب الفلاحي. مؤشر على هذا الإحياء هو إطلاق التراث الأدبي ، المخصص للقرن الثامن عشر ، مع عدد من المواد الجديدة والمقالات ذات الأهمية الأساسية ، وإعادة طبعات لشعراء القرن الثامن عشر. (Tredyakovsky ، Lomonosov ، Sumarokov ، Derzhavin ، Iroi-comic poem ، Vostokov ، Radishchev الشعراء) ، نشر أعمال Radishchev ، أعمال عن Lomonosov ، Radishchev ، Chulkov ، Komarov ، إلخ.

التاريخ الأدبي للقرن الثامن عشر يمثل تطور السمات التي تطورت منذ منتصف القرن السادس عشر ، منذ بداية الفترة الإقطاعية المطلقة في تاريخ البلاد ، وحدد السمات الرئيسية للحركة الأدبية طوال الوقت من منتصف القرن القرن السادس عشر. حتى نهاية القرن الثامن عشر. ولكن في تطور الأدب في عصر الإقطاع ، يمكن للمرء أن يتحدث عن فترة خاصة من نهاية القرن السابع عشر إلى نهاية القرن الثامن عشر ، عندما تلقى انتصار النظام الملكي النبيل تعبيره الكامل في الأدب. لقد وجدت ممثلها اللامع في شخص بيتر الأول ، الذي ، حسب الرفيق ستالين ، "فعل الكثير لإنشاء وتقوية الدولة الوطنية لأصحاب الأراضي والتجار ... إي. لودفيج ،" البلشفي ". 1932 ، رقم 8 ، ص 33). وهكذا ، تبين أن أنشطة بيتر مشحونة بالتناقضات الجديدة ، وتقوية "طبقة التجار الناشئة" ، وخلق بشكل موضوعي أساسًا ماديًا لنمو العلاقات الرأسمالية الجديدة ، وفي نفس الوقت تمهد الطريق لتأثيرات ثقافية جديدة ، "دون التوقف من قبل وسائل النضال البربرية ضد البربرية "(لينين. عن الطفولية" اليسرى "والبرجوازية الصغيرة ، سوتشين ، المجلد الثاني والعشرون ، ص 517). يتسم تاريخ القرن الثامن عشر بأكمله ، وخاصة منذ منتصفه ، بنمو التناقضات الطبقية ، ونضوج أزمة النظام الإقطاعي. كان الصعود الحاد نسبيًا للرأسمالية علامة على بداية حقبة جديدة من القرن التاسع عشر.

فترة نهاية القرن السابع عشر. حتى الثلاثينيات. القرن الثامن عشر لا تخلق أسلوباً معيناً في الأدب. من ناحية أخرى ، لا تزال تقاليد أدب الكنيسة القديمة (السلافية في اللغة) قوية جدًا ؛ من ناحية أخرى ، ينمو نظام الأفكار والمشاعر الجديدة ، ويبحث بخجل عن شكل لفظي ويعطي مجموعات معقدة من العناصر الجديدة مع العناصر القديمة ، المألوفة من أدبيات القرن السابع عشر. الأدب من "عصر بطرس" في نفس مرحلة "التكوين" مثل اللغة ، والتي تكون أحيانًا مزيجًا غريبًا من العناصر السلافية والروسية مع البولندية واللاتينية والألمانية والهولندية ، وما إلى ذلك. نمو العلاقات التجارية لم يتم بعد تلقي تعبيرًا حرفيًا حيًا ، باستثناء الخطابات الخطابية لفيوفان بروكوبوفيتش ومسرحيته الخاصة - "الكوميديا ​​المأساوية" "فلاديمير" (1705) ، والتي تشير ، مع ذلك ، إلى الفترة الأوكرانية لنشاطه. يرتبط تطور التجارة بقهر الاتجاهات في السياسة الخارجية (الوصول إلى البحر ، كان مطلوبا أسواق جديدة): كانت الأدبيات الرسمية في عجلة من أمرها لدعم والإعلان عن التعهدات العسكرية للسلطات ، وخلق لهذا ذخيرة خاصة ، والتي خرج بشكل رئيسي من "الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية" في موسكو ، من - بقلم الأساتذة ، المهاجرين من أوكرانيا (مثل المسرحيات المجازية - "صورة رهيبة للمجيء الثاني للرب إلى الأرض" ، 1702 ؛ "تحرير ليفونيا وإنجرمانلاند" ، 1705 ؛ "إذلال الله للإذلال الفخور" ، 1702 ؛ "التأليه السياسي الرائع لهرقل الروسي العظيم بطرس" وما إلى ذلك). كل من هذه المسرحيات والأبيات المدحّة بمناسبة الانتصارات هي استمرار مباشر للأدب "الباروكي" المدرسي في القرن السابع عشر. انعكست نقطة تحول نفسية ويومية أكثر وضوحًا في حياة النبلاء - نتيجة لتعزيزها وتوسيع نطاق أنشطتها الاجتماعية والدولة - في السرد غير الرسمي والعمل الغنائي في أوائل القرن الثامن عشر. قصة "عصر بطرس" المكتوبة بخط اليد والمجهولة تحمل سمات جديدة مميزة. بطلها ، نبيل أو تاجر ، شخص يعيش بالفعل في "أوروبا الروسية" ، وليس في دولة موسكو ، مفصولة عن الغرب بجدار حماية من التفرد القومي والكنسي ؛ يسافر ويشعر بأنه في وطنه في الخارج ؛ إنه محظوظ في العمل وخاصة في "أمور الحب". قصص البناء ("تاريخ البحار الروسي فاسيلي كوريوتسكي" ، "قصة النبيل الإسكندر" ، "قصة التاجر الروسي جون و فتاة جميلةإليونور ") - السيرة الذاتية. شاب يبحث عن الخدمة يأتي إلى سانت بطرسبرغ ويدخل البحارة. بعد أن أتقن "علوم البحارة" ، ذهب إلى الخارج "من أجل معرفة أفضل بالعلوم" ، حيث بدأ مشاريع تجارية. في هذا الجزء الأول من سيرة البطل - ابن نبيل أو تاجر - تتناثر ملامح الواقع ، الحياة اليومية في بداية القرن الثامن عشر. مع نقل الحدث إلى الخارج ، يفسحون المجال للمخطط النمطي لرواية المغامرة القديمة. يتحول "تاجر روسي" أو نبيل في الخارج إلى بطل رومانسي يسقط من عناق الحب في أيدي لصوص ، وينفصل عن حبيبته أثناء غرق سفينة ويجدها بعد بحث طويل. ما هو مثير للاهتمام ليس استيعاب القالب ، الذي يقود الغرب من روايات العصر الهلنستي المتأخر ، بقدر ما هو إدخال التفاصيل في القصة ، مدفوعًا بملاحظة الحياة الحية. من هذا الجانب ، يعد التصميم اللفظي أيضًا مثيرًا للاهتمام ، ولا سيما المفردات ، حيث يتم دفع عناصر الكنيسة السلافية القديمة جانبًا بواسطة البربرية والتعبيرات الفنية والكلمات التي أدخلها أسلوب الحياة الجديد (الفارس ، الفلوت ، النقل ، الأغنية ، " "، إلخ.). إحدى وسائل التعبير عن تجارب حب البطل هي المونولوجات الغنائية والرومانسية والأغاني التي أدخلت في القصة. قاموا بدمج القصة مع كلمات هذه الفترة - ذات مغزى كمي ، معظمها غير مسمى (من بين مؤلفي القصائد الغنائية ، نعلم ، مع ذلك ، الألمان غلوك وبوس ، مونس ، المفضل لدى كاثرين الأولى ، سكرتيرته ستوليتوف). هذه المسرحيات الغنائية المكتوبة الآن في شكل مقطعي ، والآن في شعر مقطعي ، هي تعبير ساذج عن فردية النخبة النبيلة ، نتيجة لاختراق مبادئ جديدة في النظام القديم للعلاقات الإقطاعية. لتحرير أنفسهم من "روابط بناء المنازل" في العلاقات بين الجنسين ، واستيعاب الأخلاق "الباسلة" للنبلاء الغربيين ، يبحث مونس وستوليتوف عن تعبيرات عن تجارب حبهم الحميمة ، شبه الحصرية في أشكال أسلوب تقليدي ، جديد الأدب الروسي واستكمل تطوره بالفعل في أوروبا: الحب - نار لا تطفأ ، مرض ، جرح ناتج عن "سهم كيوبيدو" ؛ الحبيبة - "سيدة ودودة" ، بوجه فجر ، وشعر ذهبي ، وعيون مشرقة مثل أشعة ، مع شفاه سكر قرمزي ؛ العشاق يحكمهم "الحظ" - إما في الصورة التقليدية للإلهة الأسطورية ، أو بسمات تذكرنا بـ "قدر القدر" للإبداع الشفهي. القصيدة النبيلة في هذا الوقت ليست محدودة فقط كلمات الحب... كما أنها تعرف أنواعًا ذات أهمية اجتماعية أكبر ، على سبيل المثال الهجاء ، أمثلة مهمة قدمها كانتمير لأول مرة ، على الرغم من ظهور عناصر ساخرة قبله ، على سبيل المثال ، في أبيات سيمون بولوتسكي ، في نثر فيوفان بروكوبوفيتش الخطابي ، أو في "الفواصل". الذي غالبًا ما يصور أعداء السياسة الإقطاعية. عملت سواتس كانتيمير على تعزيز التأثيرات الثقافية الأوروبية ، والتي زادت بشكل كبير في نهاية القرن السابع عشر. كان هجاء كانتيمير على خلاف مع أولئك الذين حكموا في الثلاثينيات. التيارات السياسية ولم تظهر في المطبوعات وانتشرت في المخطوطات ؛ تم نشرها في عام 1762. كانت هجمات كانتمير الساخرة موجهة ضد جميع أعداء أوروبا الإقطاعية المطلقة لروسيا وضد تشويه هذه أوربة: كانتمير يستنكر المحافظين "الجاهلين" الذين يرون العلم على أنه سبب "البدع" ، " النبلاء الحاقدون "الذين يؤمنون بجدارة نبل الأصل ، ولا يستوعبون سوى مظهر الثقافة ، والمنشقين ، والمتعصبين ، ومرتشي الرشوة ، والتنشئة السيئة ، هي أحد الأسباب الرئيسية للجهل. أثناء إدانته ، فإنه في نفس الوقت يحرض على "العلم" ، ويثبت الأهمية العملية للرياضيات ، وعلم الفلك ، والطب ، والشؤون البحرية. واقعية في المحتوى ، في اللغة اليومية ، تتبع هجاءه رسميًا نماذج لاتينية كلاسيكية (هوراس ، جوفينال) ونماذج فرنسية - هجاء Boileau ، الذي طالب بتخطيط محتوى ملموس من أجل إنشاء صور تجريدية معممة لـ "prude" ، "dandy" ، "carousel "، إلخ. P.

لا يقتصر التنوع الأدبي في هذه الفترة على أدب النخبة النبيلة. نهاية السابع عشروبداية القرن الثامن عشر. - لا يزال الوقت غير مطبوع بقدر ما يتم طباعة أدب المخطوطات ، ومجموعات عديدة ، حيث يتم الاحتفاظ بأعمال العصر السابق (الأساطير ، والحياة ، والتداول ، والقصص القديمة المترجمة والأصلية ، وما إلى ذلك) ، بالانتقال من قارئ إلى قارئ. من المذكرات والنقوش الموجودة على الكتب نفسها ، يمكن القول أن هذا الأدب المكتوب بخط اليد كان القراءة المفضلة لكل من مالك الأرض المحافظ والتاجر ذي الطراز القديم - كل تلك المجموعات التي لم تكن في طريقها إلى نمو التجارة الأوروبية علاقات. المنتجات الإبداعية لهذه المجموعات في أوائل القرن الثامن عشر. لا يزال القليل من الدراسة وحتى كلهم ​​غير معروفين. لكن المواد المنشورة حتى الآن لها قيمة تاريخية كبيرة. لم يتم تقديم معارضة الأشكال الجديدة للطبقة الحاكمة من ملاك الأراضي وطبقة التجار الناشئة ليس فقط من قبل جزء معين من النبلاء ، ولكن أيضًا من قبل التجار الأبويين ، وقبل كل شيء ، الفلاحون ، الذين يعانون من نير التجنيد الذي لا يطاق. والضرائب والسخرة والعمل في مصانع الأقنان. وكان التعبير الجزئي عن احتجاج هذه الجماعات الأخيرة هو الانقسام إلى الانقسام والطائفية. إن الأدبيات المنشقة في "عصر بطرس" هي أوضح تعبير عن مقاومة إصلاحات بطرس ، والتي تضمنت ليس فقط تطلعات الجماعات المحافظة ، ولكن ، إلى حد ما ، احتجاج الفلاحين. مكان بارز فيه ينتمي إلى السخرية التي تحتج على الابتكارات: تقويم جديد ، علم جديد ، ضريبة رأس ، "جرعات مثيرة للاشمئزاز" - التبغ ، الشاي ، القهوة ، إلخ ، مصورة على شكل قطة العابس ، "قطة قازان ، عقل أستراخان ، عقل سيبيري "(محاكاة ساخرة من اللقب الملكي) ، الذي توفي في" الرمادي (الشتاء) الخميس ، في اليوم السادس أو الخامس "(توفي بيتر يوم الخميس من شهر الشتاء - يناير - بين الساعة الخامسة والسادسة من اليوم). تظهر نفس التلميحات الساخرة لبيتر في الرسوم التوضيحية لـ "نهاية العالم التفسيرية" (مخطوطة المتحف التاريخي في موسكو) ، في "الدراما الشعبية" حول "القيصر ماكسيميليان" ، والتي ظلت في الفولكلور تقريبًا حتى نهاية القرن ال 19. إلى جانب السخرية ، خلقت الأعمال الشفوية لنفس المجموعات عددًا من "القصائد الروحية" الجديدة المشبعة بمزاج كئيب من اليأس في ضوء اقتراب "نهاية الزمان" ، "مملكة المسيح الدجال" ودعت إلى الهروب إلى "الصحراء" ، للانتحار ، والتضحية بالنفس ، وما إلى ذلك. استمرت العديد من الصور والموضوعات النموذجية لهذا الشعر في الحياة اليومية للإبداع الشفوي حتى القرن التاسع عشر.

كان النشاط الأدبي لـ Kantemir و Feofan Prokopovich والشعراء شبه الرسميين جزئيًا هو إعداد الكلاسيكية الروسية ، التي سادت في جزء معين من الأدب لمدة قرن تقريبًا ، والتي تحولت في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. وترك بصمة ملحوظة في أعمال باتيوشكوف وجريبويدوف وبوشكين وباراتينسكي وآخرين.تصميم هذا الأسلوب في R. وقع تحت تأثير الكلاسيكية الفرنسية (الألمانية جزئيًا ، والتي عانى لومونوسوف من تأثيرها). ومع ذلك ، فإن العديد من العناصر الفردية للكلاسيكية الروسية متجذرة في الأدب الروسي والأوكراني "الباروكي" في القرن السابع عشر. ازدهرت الكلاسيكية ببراعة في فرنسا في القرن السابع عشر. في ظل ظروف نمو البرجوازية الكبرى التي انجذبت نحو "المحكمة". تلقت الكلاسيكية الروسية محتوى مختلفًا عن الفرنسية ، على الرغم من التقليد الرسمي لها. لم تشارك البرجوازية الروسية ، كما في فرنسا ، في إنشاء كلاسيكيات البلاط. نشأ بين النبلاء الروس ، النخبة في البلاط ، المهتمين بتقوية العلاقات الإقطاعية. الأكثر أرستقراطية هي نظرية الكلاسيكية الروسية ، التي ابتكرها كتاب من أصل غير نبيل - عامة تريدياكوفسكي وابن الفلاح لومونوسوف ؛ هذه الظاهرة مفهومة تمامًا - نتيجة إخضاع الطبقة الحاكمة لأفراد معينين من الطبقة المستغلة. المنظر النبيل للكلاسيكية سوماروكوف ، الذي أتقن في الأساس نفس المبادئ ، أعاد صياغة و "تقليص" الشعر الكلاسيكي في التفاصيل والتفاصيل الأساسية ، وتكييفها مع الاحتياجات الجمالية لدوائر النبلاء الأوسع ، وليس الحاشية فقط. حدث هذا التراجع في جو من النضال الأدبي الحاد. تتكون المبادئ الأرستقراطية للكلاسيكية الروسية ، أولاً ، من اشتراط أن يختار الشاعر موضوعات "عالية": يُسمح للأشخاص ذوي الرتب "المنخفضة" فقط في الكوميديا ​​، حيث ، بدوره ، من غير المقبول استنتاج الأشخاص ذوي الأصول العالية. بالمقابلة مع موضوع التصوير ، كان يجب أن تكون لغة العمل "عالية": تتحدث الشخصيات فيه "لغة البلاط ، والوزراء الأكثر حكمة ، والكهنة الأكثر حكمة والنبلاء" (تريدياكوفسكي). للكتابة في مواضيع "عالية" ، يجب أن يكون للشاعر "ذوق" راقي ورائع ؛ يرجع تطور الذوق إلى التعليم المقابل: ينصح الشاعر بمعرفة دقيقة بالبلاغة والتشكيل والأساطير - مصدر الموضوعات والصور - ودراسة الصور الأدبية - اليونانية والرومانية والفرنسية. تدرك شاعرية الكلاسيكية ، النبيلة بطبيعتها ، بعض عناصر الأيديولوجية البرجوازية ، مما يجعل "العقل" ، "الفطرة السليمة" القائد الرئيسي للإلهام الشعري. من وجهة نظر العقلانية ، يتم رفض ما لا يصدق ، ويتم طرح مبدأ "المعقولية" ، "تقليد الطبيعة". لكن "تقليد الطبيعة" لا يزال بعيدًا عن الواقعية اللاحقة: فكلمة "الطبيعة" لا تعني الحقيقة الواقعية المتغيرة ، بل هي جوهر الظواهر ، حيث يتم تجاهل كل شيء فرديًا وزمنيًا ومحليًا في تصويرها. هذا الشعر "الرفيع" ، المبني على "الفطرة السليمة" ، والسعي للحصول على دقة رياضية للتعبير ، له مهام سامية: يجب أن يعلم ، والكلاسيكية على وجه الخصوص تزرع الأنواع التعليمية. بادئ ذي بدء ، انخرط الشعر الكلاسيكي الروسي في تطوير أسئلة اللغة الشعرية ، والتي كان لا بد من تكييفها مع مهام جديدة. أعطى لومونوسوف نظرية "الهدوء الثلاثة" - عالي ومتوسط ​​ومنخفض: نقطة البداية هي استخدام "الأقوال السلافية". أثارت النظرية انتقادات لاذعة من سوماروكوف ، لكنها صمدت وشروط الممارسة الشعرية. ومع ذلك ، أقر لومونوسوف أخيرًا الانتقال من نظام التأليف المقطعي إلى النظام المقطعي ، الذي اقترحه تريدياكوفسكي حتى قبل ذلك ونفذه عمليا شعراء مجهولون من "عصر بطرس". يتم تمثيل الكلاسيكية بشكل أكثر وضوحًا من خلال أعمال لومونوسوف ، الذي روج في أعماله النظرية ("رسالة حول قواعد الشعر الروسي" ، "حول استخدام كتب الكنيسة في اللغة الروسية" ، ترتيب "البلاغة" ، إلخ.). في أعمال لومونوسوف ، يتم طرح المشكلات وحلها بشكل فني ، والتي تم طرحها بخجل وسذاجة من قبل أدبيات بداية القرن ، والتي دعت إلى توسيع وتقوية القاعدة الاجتماعية والاقتصادية لروسيا الإقطاعية. دون ترك إطار النوع الخاص بالشعر الرفيع ، استخدم قصيدة ، وجزئيًا مأساة وملحمة ، لنشر ميل النظام الملكي الإقطاعي المطلق والعسكري البيروقراطي في أشكاله "الثقافية" الأوروبية.

منذ أن حدد بيتر الأول هذا البرنامج بحزم وحزم ، أصبح نموذجًا مثاليًا لـ Lomonosov ، نموذجًا يحتذى به للملوك اللاحقين. التناقضات بين لومونوسوف وسوماروكوف ومدرسته لم يتم تفسيرها بالطبع من خلال علاقاتهم الشخصية ، ولكن من خلال الاختلاف في المجموعة ، والمواقف داخل الطبقة. تم تقليل كلاسيكية سوماروكوف ومجموعته إلى حد ما. أداء هذا المجموعة الأخيرةإنها مميزة بالفعل للفترة الثانية من R. of l. القرن الثامن عشر مدرسة سوماروكوف (Elagin ، Rzhevsky ، Alesimov ، Bogdanovich ، إلخ) تحارب بقوة نظام لومونوسوف ، تسخر من أسلوب الشاعر "الراقي" وتجري معه مجادلات أدبية. بحلول الستينيات. هزم "سوماروكيتيس" لومونوسوف: مبادئه الأدبية ، التي تم كسرها مؤقتًا ، ستنعش جزئيًا فقط في السبعينيات. في قصيدة في بيتروف. على عكس لومونوسوف ، الذي طالب "بقوة عالية" (في الأعمال التي لم يتم تعيينها للنشر ، لم يتبع لومونوسوف نفسه ، بالمناسبة ، هذه المتطلبات) ، تسعى نظرية سوماروكوف الأدبية إلى البساطة والطبيعية. طرح لومونوسوف أنواعًا "عالية" - قصيدة ، مأساة ، ملحمة ؛ يغرس سوماروكوف الأنواع الموسيقية "المتوسطة" وحتى "المنخفضة" - الأغنية ، والرومانسية ، والشاعرة ، والحكاية ، والكوميديا ​​، وما إلى ذلك. على عكس خطاب لومونوسوف المثير للشفقة ، المليء بالمسارات والأشكال ، الذي أعاقته السلافية ، يستخدم سوماروكوف لغة بسيطة هي ليس غريبا على الابتذال. بدلاً من المشكلات السامية ذات الأهمية الحكومية ، تطور مدرسة سوماروكوف موضوعًا حميميًا ، أساسًا عن الحب ، ويخلق "شعرًا خفيفًا". ومع ذلك ، لا يوجد رفض كامل للأسلوب "العالي": من أنواع الشعر "الراقي" ، تم الحفاظ على مأساة سوماروكوف وتحظى باهتمام خاص. كانت المأساة الكلاسيكية ، على الرغم من التخطيط النفسي في تصوير الوجوه ، على الرغم من خلود الحبكة ، مشبعة بمحتوى سياسي حي. على الرغم من "تجريدها" ، فإن المأساة الروسية في القرن الثامن عشر. - عرض حي لنضال مختلف التيارات في طبقة النبلاء. أشبع سوماروكوف نفسه وأتباعه المأساة بالميول الملكية بروح "الحكم المطلق المستنير" ، وكشفوا فيها عن "الفضائل البطولية" للملك وفكرة "شرف" رعاياه ، والتي تتمثل في الخدمة المخلصة لرعاياه. العرش ، في رفض المشاعر الشخصية إذا تعارضت مع الذات المخلص للواجب. في المقابل ، يجب أن يكون الملك "أبًا" (للنبلاء بالطبع) ، وليس "طاغية" ويهتم بحماس بمصالح أولئك الذين يدعمونه.

في الثلث الأخير من القرن الثامن عشر. إن أزمة نظام الأقطاع الإقطاعي تختمر. الأساس هو أزمة اقتصاد الملاك ، الذي يواجه العلاقات الرأسمالية المتنامية ، ونمو التناقضات الطبقية الجديدة في التصادم مع الطبقة البرجوازية الناشئة ، التي تخرج بمطالبها وتطالب بحقوقها. أدى البحث عن مخرج من أزمة نمو الاستغلال الإقطاعي إلى اندلاع صراع طبقي حاد: هزت حركة التحرر الوطني وحرب الفلاحين من 1773 إلى 1775 النظام الإقطاعي برمته من جذوره.

على هذا الأساس ينمو نوع من المعارضة الأرستقراطية التي تبحث عن الجاني في جهاز السلطة البيروقراطي. في المأساة ، تظهر صورة الملك المستبد والمدافع عن الحرية يقاتل ضده ، ولكن في تفسير نبيل محدد للحبكة. الكوميديا ​​تأخذ الكاتب كهدف لها. نفس الاتجاه له نوع جديد تم إنشاؤه في القرن الثامن عشر لدينا - اليوتوبيا. أخيرًا ، انعكاس العلاقات الاجتماعية الجديدة الناشئة هو "التدهور في الأسلوب" ، والتكيف مع الأذواق الجديدة.

دون التطرق إلى المأساة ، ذهب "تراجع" الأسلوب الراقي مع سوماروكوف وأتباعه على غرار كلمات الأغاني وخاصة على غرار الكوميديا. نسبت نظرية لومونوسوف الكوميديا ​​إلى فئة الأنواع المنخفضة ، مما أتاح لها قدرًا أكبر من التحرر من "القواعد" وبالتالي "خفض" الكلاسيكية فيها. لم يفشل الأدب النبيل الواسع في استخدام هذه الحرية النسبية. في كتابه "Epistle on Poetry" ، يولي سوماروكوف الكثير من الاهتمام للكوميديا. تم تكليفها بمهمة تعليمية: "خاصية الكوميديا ​​مع السخرية هي التحكم في المزاج - للترفيه واستخدام ميثاقها المباشر". إذا تمردت نظرية المحكمة الأرستقراطية لبويلو على المهرج ، وأدانت موليير لإدمانه على الناس والنكات الوقحة ، يعترف سوماروكوف عن طيب خاطر بوجود عنصر هزلي فظ في كوميديا. طالبت النظرية الكلاسيكية بأن يتمحور عمل الكوميديا ​​حول العاطفة الشريرة للشخصية البشرية ، خارج تلوينها الاجتماعي وخارج عهودها الفردية. كان التخطيط النفسي الذي أعقب الفهم الكلاسيكي لـ "الطبيعة" و "المعقولية" على النحو التالي. آر. الطريقة الرئيسية للكوميديا ​​للشخصيات مع دائرة محددة بدقة من الشخصيات (بخيل ، جاهل ، فظ ، أنيق ، متحذلق ، محكمة ملتوية ، إلخ). حبكة الكوميديا ​​محدودة أيضًا ، وقد حددها الكوميديون الرومانيون مسبقًا وتكررت مع اختلافات في الكوميديا ​​لموليير ورينيارد وديتوش وغيرهم. الكوميديا ​​الايطاليةالأقنعة (commedia dell'arte) ، التي كانت موجودة في المسرح الروسي في النصف الأول من القرن الثامن عشر. كوميديا ​​سوماروكوف لا تنسى مهمتها التربوية من خلال تعريض الغنائم والخدع والجهلاء والخرافات والبخل للسخرية: أبطالها ممثلو الطبقة النبيلة ، و "الاستهزاء" بهم يجب أن "يحكموا العادات النبيلة". لا تعرف كوميديا ​​سوماروكوف سوى عدو واحد - الكاتب ، الذي يستطيع ، بفضل جدول رتب بيتر ، أن يتسلق السلم الاجتماعي ، ويشق طريقه إلى صفوف النبلاء في الخدمة ، بل ويتحول أحيانًا إلى نبيل. إن الشعور بالطائفة يجعل سوماروكوف يكره الكتبة. أصبح سوماروكوف من بين المعجبين به معروفًا باسم "موليير الروسي": ومع ذلك ، على الرغم من "تراجع" هذا النوع ، فإن كوميديا ​​ذات ميول تعليمية ضيقة النبلاء لم ترضي الجمهور البرجوازي الضيق ، بالتزامن تقريبًا مع ظهورها نقد حاد. تحدث لوكين ، الذي تأثر إلى حد كبير بالأيديولوجية البرجوازية ولم يكن موجهًا نحو النبلاء ، بل تجاه الجمهور "الصغير" ، ضد كوميديا ​​سوماروكوف. هو نفسه يلاحظ أن العرض الأول لمسرحية Mot Corrected by Love (1765) أثار استياء الحفل النبيل. يتحدث في مقدمات مسرحياته عن جمهور جديد - من الخدم الذين يقرؤون أكثر من أسيادهم ؛ خلق الكوميديا ​​، هو ، من قبل الكلمات الخاصة ، أخذ في الاعتبار خصوصيات موهبة المسرح للممثلين المسرحيين ، التي أنشأتها برجوازية ياروسلافل ، الممثلين "الذين لعبوا المزيد من التجار". يطالب Lukin بتصوير ملموس للعادات الروسية من الكوميديا ​​؛ يجب أن تميل قطعة الأرض المقترضة إلى الجمارك الروسية ؛ من الضروري التخلي عن أسماء الشخصيات التي تبدو بأسلوب غريب وإجبار أبطال الكوميديا ​​على التحدث بلغة روسية خالصة ، والسماح بـ "الكلام الأجنبي" فقط ، على سبيل المثال. لخصائص كلام المتأنق والمتأنق. من الناحية النظرية ، تبين أن Lukin أقوى مما هو عليه في الممارسة: لم تنفذ أعماله الكوميدية مبادئ جديدة تمامًا ، ولكن في بعض الحالات (على سبيل المثال ، في كتاب القصاصات ، 1765) نجح أيضًا في نقد حاد لأعراف النبلاء (وضع في فم التاجر) ؛ لاحظ بملامح ساخرة الطريقة الإقطاعية في معاملة النبلاء مع الخدم ، ولمس ذلك برفق. آر. نظام الاقطاعي بأكمله. اعتمد الكتاب المسرحيون الآخرون - فونفيزين ، وكنيازنين ، ونيكوليف ، وكابنيست وآخرين - الشعار البرجوازي "لدفع الكوميديا ​​إلى الأعراف الروسية" ، وهذا يشير إلى ذلك في الستينيات والسبعينيات. لم يكن على النبلاء أن يستمعوا فقط إلى صوت الجماعات البرجوازية ، ولكن في النضال ضدهم ، كان عليهم إعادة تنظيم أنفسهم وفقًا لذلك. بدأ تطور الكوميديا ​​النبيلة في منتصف القرن من الكوميديا ​​المجردة للشخصيات إلى الكوميديا ​​اليومية الواقعية ، من التخطيط النفسي إلى تجارب تصنيف الواقع النبيل. ازدهار الكوميديا ​​النبيلة اليومية هو سمة من سمات الثلث الأخير من القرن الثامن عشر. مهمتها هي الحفاظ على النبلاء وتقويته وإعادة تثقيفه حتى يتمكن من مقاومة الفلاحين والبرجوازية جزئياً ، بالتغلب على نقاط ضعفهم. إن نقد النبلاء في الكوميديا ​​في هذا الوقت يخلو عمومًا من شفقة الاتهام ، ودود: الاتهامات لا تتعلق بجوهر النظام الإقطاعي ، بل على العكس ، إنهم يسعون إلى تحويل هذا الموضوع ، معارضة المستوى الثقافي المنخفض من الفصل. آر. نبلاء الأراضي الصغيرة في المقاطعات ، ضد "الانحرافات" الثقافية لنبل العاصمة. أصبحت الكوميديا ​​اليومية وسيلة لتنوير السياسة النبيلة ، والاستهزاء بالفرنسية كظاهرة للتعليم الزائف للنبلاء ، والكلام الخالي من الكلام ، والكلام الخالي من الغباء ، ووقاحة العادات الصغيرة ، والجهل بـ "الجهل" النبيل. وحذرت من جميع أنواع التفكير الحر - الفولتيرية والمادية والماسونية ، معتبرة إياها ظواهر معادية لسلامة أيديولوجية الإقطاعي والمالك ، وحملت السلاح ضد ممثلي العقارات الأخرى - التجار وخاصة الكتبة ، معتقدة أنها كانت فيهم. أن سبب عيوب النظام النبيل - الرشوة والخداع والمتاعب القضائية - عدم ملاحظة وعدم الرغبة في ملاحظة أن محتجزي الرشوة والبيروقراطيين هم نتاج نظام الدولة ، ووضعها على هذا النحو. آر. نتيجة لمكان السبب ("يابيدا" لكابنيست). تناقضت الكوميديا ​​مع الصور السلبية للنبلاء مع صور حاملي "الشرف" النبيل - ستارودوموف ، برافدين ، ميلونوف. أعلن Fonvizin بحماسة خاصة مبادئ السياسة التربوية النبيلة ، من خلال فم Starodum ، وفضح نبل المحكمة المتحلل أخلاقياً ، والدعوة إلى النبلاء ، والتي تتكون من "الأعمال الصالحة ، وليس النبلاء" ، في الأعمال الصالحة ، في تنمية المشاعر. كانت الدعوة إلى تربية المشاعر ، التي هي أكثر قيمة من العقل ، بمثابة استيعاب متغير لأحد مبادئ البرجوازية الغربية المتقدمة في القرن الثامن عشر. (انظر أدناه للحصول على وصف للعاطفة الروسية). مع الحفاظ على تشابه رسمي مع الكوميديا ​​الكلاسيكية (الوحدة ، علاقة الحب ، تقسيم الأشخاص إلى "فاضل" و "شرير" ، الأسماء المبتذلة للشخصيات - خانزهاكينا ، سكوتينين ، كريفوسودوف ، إلخ.) ، تتميز الكوميديا ​​اليومية مع ذلك الأسلوب الفني من التخطيط النفسي لكوميديا ​​الشخصيات. هذه طريقة للخصائص اليومية النموذجية ، خاصة في تصوير الوجوه السلبية. يتم تحقيق تصنيف الأسرة أيضًا من خلال إدخال الشخصيات اليومية ذات الأهمية العرضية (في "Nedorosl" - معلم ميتروفان ، والدته ، خياط تريشكا) ، وهي خاصية الكلام التي تؤكد سمات اللغةهذه البيئة (اللغة الروسية - الفرنسية للطلاء والطلاء ، والميزات المهنية والطبقية للغة الكتبة ، والإكليريكيين ، وما إلى ذلك). من هذه الكوميديا ​​- مسار مباشر يؤدي إلى الكوميديا ​​في أوائل القرن التاسع عشر. - لكريلوف وشاخوفسكي ثم إلى غريبويدوف. بالتغلب على "القواعد" الكلاسيكية ، والتطور نحو إتقان الأسلوب الواقعي ، تبدأ الكوميديا ​​في استيعاب عناصر أدب "الطبقة الثالثة". يجب أن يقال الشيء نفسه عن نوع الأوبرا الهزلية - "الدراما مع الأصوات" ، أي إدخال أرقام للغناء والمرافقة الموسيقية. من بين مؤلفي الأوبرا الهزلية نجد على سبيل المثال. ماتينسكي ، كاتب الأيديولوجيا النبيلة ، الذي حظيت مسرحيته غوستيني دفور بنفس النجاح الذي حققته مسرحية أبليسيموف الكوميدية الشهيرة "The Miller ، a Witch ، a Deceiver ، and a Matchmaker" (1779) ) ، مما أثار عددًا من التقليد. "رشوة" كنيازنين ، "الطحان والرشوة متنافسان" بقلم بلافيلشيكوف ، إلخ. حكايات شرقية، والتاريخ ، والأساطير ، وما إلى ذلك) ، باستخدام الفولكلور على نطاق واسع (الأغاني ، التمثيل الدرامي للاحتفالات ، وخاصة حفلات الزفاف) ، توقفت الأوبرا الكوميدية في منتصف الطريق ، وتقترب ، على سبيل المثال. بالنسبة لموضوع الفلاحين ، غالبًا ما كان يعطي صورة شاعرية عن حياة الأقنان ، في السماء الصافية التي تكون الغيوم ممكنة ، ولكن ليس لفترة طويلة ("مصيبة من عربة" للأمير مع الجوقة النهائية المميزة للفلاحين "حلية مدمرة لنا ، ولكن الحلى أنقذنا "). سعياً وراء هدف الترفيه في المقام الأول ، لم يكن لهذا النوع من الأوبرا الهزلية ، الذي كان يشعر بالفضول باعتباره تحركًا إلى الأمام على طريق "الجنسية" ، أهمية اجتماعية قليلة.

على الرغم من تفاقم التناقضات الطبقية ، ظل النبلاء قوياً لدرجة أنه استطاع أن يطرد من وسطه أعظم شاعر ، والذي تم تجميع أعماله إلى حد ما اتجاهات مختلفةأدب المالك والذي أصبح تقريبًا ترنيمة مستمرة لفرح واكتمال حياة النبلاء وإلى حد ما الحياة بشكل عام. هذا الشاعر هو ديرزافين ، الذي تغلب على تقاليد لومونوسوف الكلاسيكية في نفس النوع الذي جعل لومونوسوف مشهورًا - في قصيدة. بما أن لومونوسوف هو "مغني إليزابيث" ، فإن ديرزافين هو "مغني فيليتسا" (كاثرين الثانية): لكن قصيدة ديرزافين مليئة بتشوهات الشريعة الكلاسيكية. وتفسير الموضوع هو مدح الملك في اندفاع ودي مألوف ، وممتع أحيانًا ، ومقدمة لقصيدة المشاهد الواقعية ، والوقحة أحيانًا ، وغياب خطة صارمة ، وبنية منطقية ، ولغة ، من "الهدوء العالي" الذي تحول فجأة إلى عامية عامة ، مميزة لكل شعر ديرزهافن ، مزيج من الأساليب والأنواع - كل هذا يتعارض مع شاعرية لومونوسوف. على العموم ، فإن شعر ديرزافين هو تعبير حي عن النشوة مع الحياة ، ومدح لأبهة ورفاهية حياة نبلاء العاصمة و "البساطة" الوفيرة لحياة نبلاء الحوزة. طبيعة Derzhavin هي "وليمة من الألوان والنور" ؛ وتستند الرمزية التصويرية لشعره على صور النار والأحجار الكريمة المتلألئة وأشعة الشمس. شعر ديرزافين مادي بعمق وموضوعي. هذه "الموضوعية" ، مادية اللغة تتعارض أيضًا مع التجريد الرائع لخطاب لومونوسوف ، الذي تغلبت عليه تقاليد ديرزافين. في بعض الأحيان فقط يبدو أن الشاعر يفكر لمدة دقيقة في مصير فصله في المستقبل ، ويشعر غريزيًا أن النظام الذي يغذي كيانه قد بدأ بالفعل في التفكك. لكن ملاحظات الشك والأفكار حول عدم الاستقرار ("اليوم هو الله ، والغد تراب") ، التي تخترق أحيانًا ديرزافين ، تُفسر بالأحرى بالأفكار حول مصير ممثلي الطبقة الفرديين ، حول أهواء "الصدفة" بدلاً من عن مصير الفصل ككل. تدمير الجماليات الكلاسيكية ، شعر Derzhavin يناسب تدريجيا (في السنوات الاخيرة) إلى العاطفة و "الكلاسيكية الجديدة" والرومانسية الأوسية التي سادت في الشعر الغنائي الروسي في بداية القرن التاسع عشر.

في ظل ظروف الديكتاتورية النبيلة ، تم خنق التكوين الأدبي للطبقات الأخرى (البرجوازية الكبيرة والصغيرة ، بل وحتى الفلاحون) ، ولكن مع ذلك ، مع تكوين العلاقات الرأسمالية بحلول نهاية القرن الثامن عشر. كما أن قوة الأدب البرجوازي النامي في القرن الثامن عشر آخذة في الازدياد. لم يتم دراسة هذا الأدب بعد بشكل كاف. لاحظ النقد الأدبي البرجوازي فقط عملية "غرق" الأدب النبيل في البيئة البرجوازية - من القصص والروايات إلى الأغاني وكلمات الأغاني بشكل عام ، دون تفسير التشوه المعقد للعمل الذي حدث في هذه الحالة. يعتبر استهلاك الأدب من قبل الطبقة الحاكمة من قبل الطبقات التابعة ظاهرة طبيعية ، لكنها ليست آلية بأي حال من الأحوال. ولكن ليس فقط في هذه المعالجة كان في القرن الثامن عشر. إبداع الطبقات الثانوية. يكفي أن نتذكر احتجاج سوماروكوف على الأقل ضد "النوع القذر من الكوميديا ​​البائسة" (فيما يتعلق بترجمة وإنتاج يوجين من قبل بومارشيه) لفهم مدى خطورة ذلك على النبلاء الأدب البرجوازي... في الستينيات والسبعينيات. ينظر الكتاب النبلاء إلى "أدب الطبقة الثالثة" على أنه عرض مزعج وعدائي. هذا هو الوقت الذي طرح فيه لوكين شعار "انحدار الكوميديا ​​إلى الأخلاق الروسية" ، عندما ازدهرت الصحافة الساخرة ، واستولى عليها الإيديولوجيون البرجوازيون جزئيًا ، عندما ظهرت محاكاة ساخرة للملحمة الكلاسيكية النبيلة (مثل "روسيادا" لخيراسكوف) - قصائد بطولية فكاهية ، عندما دخل في الرتب الأدبية مؤلفو raznochintsy - Chulkov و Popov و Komarov ، عندما تم تشكيل أنواع الرواية و "الكوميديا ​​البائسة" التي لم تكن متنبأ بها من قبل النظرية الكلاسيكية ، كانت شعبية النوع الخالي من "القواعد" الأوبرا الهزلية - "الدراما بالأصوات" ، عندما ألقى أول ثوري من طبقة النبلاء ، الذي انعكس في نشاطه الأدبي ، إلى حد كبير ، تطلعات الفلاحين الثوريين ، راديشيف ، بتحديه الأول للإقطاع -المجتمع ، من أجل معارضته بشكل حاسم في بضع سنوات. من بين الصحافة الساخرة ، التي نشأت على نموذج المجلات الإنجليزية الساخرة والأخلاقية ، ظهرت العديد من المنشورات التي روجت بالتأكيد للأيديولوجية البرجوازية (Parnassky Scribbler، 1770، Chulkov and Novikov's Magazine - Truten، 1769، Painter، 1772، and Wallet، 1774). كان الهجاء هو النوع الأدبي الرئيسي للتعبير عن الميول المناهضة للنبلاء ، والتي لولا ذلك ، في ظل ظروف اضطهاد البرجوازية الروسية ، لم يكن من الممكن إدخالها إلى الأدب. الفرق بين الهجاء النبيل والبرجوازي في المجلات مذهل على الفور. يرمز النبلاء (على سبيل المثال ، "أي شيء وكل شيء") إلى السخرية من "النوع المبتسم" ، والنقد الخفيف والناعم للأخلاق النبيلة ، ومظاهر النفاق ، والعجز ، والميل إلى النميمة ، وما إلى ذلك.

تتكشف هجاء البرجوازية اجتماعيًا بما يكفي للانتباه إلى شعارها - نقش "الدرون" لنوفيكوف - "إنهم يعملون ، وأنت تأكل خبزهم" ، بلا شك ، شحذ اجتماعيًا ، في الطبعة الثانية كان لا بد من استبداله بشعار آخر أكثر حيادية. تعلن هجاء البرجوازية الحرب على طبقة النبلاء ، وخاصة الطبقة الأرستقراطية النبيلة ، وتعارضها بصورة "رجل كامل ، فاضل ، وإن كان لئيمًا ، بلهجة بعض النبلاء الأغبياء". إذا أضفنا إلى ذلك مثل هذه المقالات المعادية للقنانة بشكل واضح مثل قصة تقنية معلومات معينة (على ما يبدو Radishchev) حول رحلة إلى قرية "Razorlennaya" ، نُشرت في The Painter ، يصبح من الواضح لماذا اتضح أن هذا النوع من الصحافة الساخرة ظاهرة قصيرة العمر. أثر تنشيط "أدب الدرجة الثالثة" في هذه الفترة أيضًا على إنشاء "القصيدة البطولية الهزلية" (تشولكوف) ، والتي كان لها تأثير على أدب النبلاء (ف. مايكوف). يظهر هذا النوع على أنه محاكاة ساخرة للقصيدة البطولية للأسلوب "الرفيع" (كانتيمير ، تريدياكوفسكي ، لومونوسوف). استمر "الهدوء العالي" في المساجد الأكاديمية حتى العقد الثاني من القرن التاسع عشر ، لكنه لم يحظى بشعبية حتى بين بيئة العشائر النبيلة. تفسر القصيدة الكوميدية الحبكة "المنخفضة" في "الهدوء العالي" ، ساخرة على النحو التالي. آر. والشفقة ، والمشهد الأسطوري ، ومواقف الحبكة في القصيدة الكلاسيكية: يظهر "البطل" في المعارك ، في شجار مخمور ؛ إن تقديم الرسومات التخطيطية للواقع "الحقير" - أسلوب حياة الطبقات الدنيا - يوفر مادة لتوصيف مكانة الناس في الدولة النبيلة. في قصيدة ف.مايكوف ("إليشا ، أو باخوس المتهيج" ، 1771) ، مشاهد تصور الحياة في السجن ، والعمل الفلاحي ، والنزاعات والخلافات في القرى المجاورة بسبب ترسيم الحدود ، ونقص أراضي الفلاحين ، وتجارة المراحيض ، وإصلاحية " الزوجات الفاسقات "، مقارنة بالدير ، وما إلى ذلك ، بعيدان عن الموضوع النبيل مثل لغة القصيدة ، بتركيبها على خطاب حي" مشترك ". "دارلينج" لبوغدانوفيتش ، وهو نتاج "شعر خفيف" انبثق من "مدرسة سوماروكوف" ، هو نتاج "شعر خفيف" يفتح الطريق أمام أعمال بلغت ذروتها في القرن التاسع عشر. سيكون "رسلان وليودميلا" لبوشكين. تتميز قصائد تشولكوف الهزلية بشخصية مختلفة ، مثيرة للاهتمام من خلال جاذبية مادة الفولكلور التي لم تتغلغل في شعر النبلاء. كان الشعراء النبلاء يعاملون الفولكلور بشكل عام بصراحة: ديرزافين ، على سبيل المثال. اعتبر الحكايات والملاحم الخرافية الروسية "أحادية اللون وأحادية اللون" ، ولم ير فيها سوى "التفاخر العملاق والبطولي بالسخافة والوحشية وعدم الاحترام الجسيم للجنس الأنثوي الذي يتم التعبير عنه". كان تشولكوف أيضًا أول جامع وناشر لمواد الفولكلور. تنقطع "قصيدة إيروي الكوميدية" في تطورها بعد السبعينيات ، من أجل إحياءها إلى حد ما لاحقًا في شكل قصيدة هزلية - محاكاة ساخرة لـ "الإنيدات" المنقحة لأوسيبوف ، كوتيلنيتسكي ، نوموف ، إلخ. كنوع شائع. كان تفسير المؤامرة البطولية بنبرة مبتذلة بشكل فظ أحد وسائل الابتعاد عن الأدب الاحتفالي للطبقات العليا ؛ هذا ما فعلته المهزلة الروسية ، خلق كتاب "تافهين" من وسط بورجوازي صغير. ولكن تبين أن أدب "الدرجة الثالثة" في مجال الرواية كان غزير الإنتاج بشكل خاص. لم تقل النظرية الكلاسيكية كلمة واحدة عن الرواية ؛ من وجهة نظر سوماروكوف ، فإن الروايات هي "أرض قاحلة اخترعها الناس ، الذين يقضون وقتهم عبثًا ، ولا يخدمون سوى فساد الأخلاق البشرية ولزيادة جمود الترف والعواطف الجسدية". ومع ذلك ، ملأت الرواية النصف الثاني من القرن الثامن عشر. وبحسب الباحثة ، فإن الروايات تشكل 13.12٪ من إجمالي الإنتاج المطبوع في القرن الثامن عشر ، و 32٪ من إجمالي "اللغات الجميلة" ، لا سيما تزايد عددها بنهاية القرن ، مع ظهور "دور الطباعة الحرة". إلى جانب ذلك ، يتم نشرها أيضًا بخط اليد. يصف Chulkov في مجلة "Both That and Sio" كاتبًا يتغذى على مراسلات القصص الشعبية عن بوف ، وعن بيتر ذا جولدن كيز ، وعن إيفدوخ وبيرف: كان عليه إعادة كتابة واحدة أربعين مرة. تخترق الرواية مجموعة واسعة من الفئات الاجتماعية: تمتلئ مكتبات أصحاب الأرض بها ، ويقرأها التجار والبرجوازية الصغيرة وساحات الفناء المتعلمة بحماس ؛ يتضح من شعبيتها من قبل كتاب المذكرات (بولوتوف ، ديميترييف ، إلخ) وأخيراً الأدب نفسه ، الذي يجسد صورة القارئ وخاصة القارئ. عشيقة الروايات ، الفتاة النبيلة التي تكشف عن مثالها الأعلى في بطل الرواية ، ثم تتجسد في التعارف الأول الذي تلتقي به ، أصبحت فيما بعد الصورة الكلاسيكية للأدب النبيل (صوفيا غريبويدوفسكايا ، تاتيانا بوشكينسكايا). تنوع النوع في رواية القرن الثامن عشر. كبير جدا. بين النبلاء كانت شائعة بشكل خاص ، من ناحية ، ترجمت - روايات فارس ، راعي ، روايات صالون بطولية ذات نزعة أخلاقية ، مثل "Telemac" لفينيلونوف وتقليده لكيراسكوف ("قدموس وهرموني") ؛ من ناحية أخرى ، رواية نفسية تصور صور النبلاء المثاليين - مثل الترجمة "مغامرات الماركيز جي *" المترجمة. في البيئة البرجوازية ، فإنهم مغرمون بنوع الرواية "المارقة" مثل "جيل بلاز" لليساج أو نوع الحكاية الخيالية الجديدة (تشولكوف ، كوماروف ، ليفشين ، بوبوف). إنه نوع من الروايات المارقة الذي ينتشر بشكل خاص في أدب "الطبقة الثالثة". تروي هذه الرواية عن بطل بارع يغير المهن ، بقوة الظروف إما بالهبوط أو الصعود في السلم الاجتماعي ، وقد أتاحت هذه الرواية تغيير البيئة اليومية ، مع إيلاء اهتمام كبير لحياة "الطبقات الاجتماعية الدنيا". واحدة من أكثر الروايات شعبية في القرن الثامن عشر ، والتي تم حفظها في الحياة اليومية للقارئ ولاحقًا - "قصة فانكا كين" - اتخذت كأساس شخصية تاريخية ، يدعى إيفان أوسيبوف ، وهو فلاح أصبح لصًا في الفناء ، من لص - سارق نهر الفولغا ، من لص - شرطي جاسوس ومخبر. كانت سيرته الذاتية بمثابة لوحة لرواية "بوليسية" ، وكان لها العديد من التعديلات ، وأشهرها ينتمي إلى الكاتب ماتفي كوماروف. يمتلك كوماروف أيضًا روايات شعبية أخرى - "عن سيدي جورج" ("عن سيدي الأحمق" ، المذكورة في قصيدة نيكراسوف "من يعيش جيدًا في روسيا" بين عينات الأدب الشعبي الذي قرأه الفلاحون) ورواية "نيكانور التعيسة ، أو مغامرات نبيل روسي "، حيث يكون بطل الرواية المارقة رجل نبيل ، بعد سلسلة من المغامرات ، أنهى حياته ككاتب مهرج. جعلت رواية النوع المارق من الممكن أن تقدم ، كما هو الحال في القصيدة "البطولية الهزلية" ، مواد من حياة التجار والحرفيين والفلاحين ، وبالتالي المساهمة. آر. إثبات الذات في أدب "الطبقة الثالثة". خدم نفس الغرض ، في الجزء المعروف ، والرواية المغامرة الرائعة ، والتي نشأت من مزيج من عناصر الرواية الفارسية مع الملحمة الروسية والفولكلور الرائع. إدخال الفولكلور (وإن كان غالبًا ما يكون مزيفًا ، خاصةً عندما يتعلق الأمر به الأساطير السلافية) كان ايضا الإنجاز الأدبيالطبقة الثالثة ، التي كان الفولكلور لا يزال جزءًا لا يتجزأ من الحياة اليومية في حياة "الطبقات الاجتماعية الدنيا" بشكل عام ، وكذلك في حياة "الطبقات الاجتماعية الدنيا". هذا ما قالته البرجوازية في مجال الرواية. الضعف النسبي في الفصل لم يسمح له بإتقان الأنواع الأخرى ، على سبيل المثال. دراماتيكية ، لدرجة أنها حدثت في الغرب. من منتصف الستينيات. تظهر الأمثلة الشهيرة للدراما البرجوازية الغربية في الترجمات الروسية - ليلو "تاجر لندن" ، مسرحيات ديدرو ، ميرسييه ، ليسينغ ؛ إدخال "ظاهرة يرثى لها" في الكوميديا ​​، Lukin يحاول الاقتراب من نوع الدراما. في بعض مسرحياتهم خيراسكوف ، فيريفكين ("يجب أن يكون الأمر كذلك" ، The Smelters ("The Sideman" ، "The Bobyl") قريبة جدًا منه ، لكن نوع الدراما - مع اختلافات كبيرة عن الأعمال الدرامية البرجوازية في أوروبا الغربية - بدأ بالفعل في التطور الكامل - في عصر العاطفية.

ومع ذلك ، في أدب السبعينيات. إن تفاقم الصراع الطبقي لم يعد فقط على طول خط "الطبقة الثالثة" ، ولكن بشكل رئيسي وبقوة أكبر على طول خط الفلاحين. كشفت حرب الفلاحين 1773-1775 ، التي أسفرت عن حركات فلاحية طويلة سابقة ، عن حدة التناقضات في المجتمع الإقطاعي. أدرك النبلاء قوة الكراهية الطبقية للفلاحين ، وهاجموا المتمردين بحزم والتعامل معهم. في أدب النبلاء في هذا الوقت ، لدينا عدد من الخطب حيث تسبب الطبيعة السياسية للحركة الفلاحية عاصفة من السخط. يعارض سوماروكوف "Pugachevshchina" في قصيدتين ، واصفًا بوجاتشيف بـ "السارق الحقير" ، وزعيم "الحشد السارق" ، وعصابة مكونة من "الحيوانات" ، و "وحوش الطبيعة" ؛ وهو مدرك تماما لأهداف الحركة الساعية إلى "إبادة النبلاء" و "إسقاط العرش بهذا الدعم". لا يوجد إعدام يكفي لبوجاتشيف من وجهة نظر سوماروكوف. كما طالب المؤلف المجهول "قصائد عن الشرير بوجاتشيف" الذي نُشر مؤخرًا بتنفيذ أعنف إعدام لـ "الشرير" و اللعنة الأبدية... تم إجراء محاولة لتصوير العصر ، بالطبع من وجهة نظر نبيلة ، في الكوميديا ​​بواسطة Verevkin "Just بالضبط" (نُشر عام 1785 ، وكُتب عام 1779). المؤلف عضو في إحدى الحملات العقابية ضد الفلاحين. وقت عمل الكوميديا ​​هو اللحظة الأخيرة للحركة ، عندما تم القبض على بوجاتشيف بالفعل. في الكوميديا ​​، هناك فويفود غادر المدينة عندما اقترب منها المتمردون (حقيقة حدثت أكثر من مرة في الواقع) ؛ المؤامرة النمطية (العوائق التي يواجهها العشاق) ملطخة بنكهة اللحظة التاريخية: يتم إرسال البطل إلى الجيش ، لأنه "من المخزي التفكير في الزواج وشؤون الحب عندما يتم إراقة دماء المواطنين النبلاء". في هذه الأثناء تسقط البطلة في أيدي الأعداء وتجذب أحدهم ؛ بعد تصفية الانتفاضة تريد الذهاب إلى دير لكن البطل يعيد لها "شرفها" معتبرة إياها بريئة. المسرحية مليئة بتمجيد المقاومة النبيلة للفلاحين المتمردين: زعيم المقاومة ، بانين ، يشبه "رئيس الملائكة من السماء" ، بالجيش "الصغير" الذي "هزمه وتفرقه وصيده الجائر وتهدئة الجميع. هذا اللعين اللعين "، وما إلى ذلك ؛ القامع الآخر ، ميليزون (ميكلسون) ، مسرور بنفس القدر.

لن نجد أقل قسوة - فيما يتعلق بالنبل - في إبداع الفلاحين في هذا العصر (انظر قسم "الشعر الشفوي"). بدءاً من "رثاء العبيد" ("رثاء عبيد القرن الماضي" ، "شكوى فلاحي ساراتوف إلى محكمة زيمسكي") من خلال الأغاني حول عبودية العبيد ، نأتي إلى فولكلور غني عن بوجاتشيف. في الحياة اليومية للفلاحين في القرن الثامن عشر. أغاني عن ستيبان رازين ، ألحان سابقًا ، حية أيضًا. والأغاني عن رازين وأغاني بوجاتشيف مشبعة بشعور من الكراهية الطبقية الحادة. ليس لدينا ، بالطبع ، سوى أجزاء من "دورة بوجاتشيف" التي ربما تكون واسعة النطاق ؛ لكنها تشكل أيضًا مادة بليغة وذات قيمة تاريخية غيرت وجه الأدب الروسي في القرن الثامن عشر ، والتي ابتكرها باحثون برجوازيون في السابق.

التخمير الثوري بين الفلاحين الذي لم ينعكس بشكل مباشر الأدب المكتوب ، مع ذلك كان لها تأثير غريب فيه. في وقت مبكر من بداية القرن ، وجد احتجاج الفلاحين ضد استغلال الملاك تعبيره في قسم معين من الانقسام. في وقت لاحق ، عكس عدد من الكتاب البرجوازيين في عملهم - بشكل غير متسق ومتناقض - التيار الهائج للوعي الفلاحي المعادي للنظام القائم. فيما يتعلق بمثل هذا النقد ، فقد تصرف نوفيكوف بالفعل جزئيًا ، بشكل أساسي كممثل نموذجي لليبرالية القرن الثامن عشر ، والذي تحول لاحقًا إلى المسار الرجعي للماسونية والتصوف. في عام 1790 ، كان راديشيف المتحدث باسم المشاعر الثورية. لعب تأثير التربويين والثورة البرجوازية الفرنسية دورًا حاسمًا في خلق أيديولوجية راديشيف. لا يمكن الحديث عن "الوحدة الأيديولوجية" لراديشيف ، التي يُزعم أنها انسحبت من أدب القرن الثامن عشر ، كما أكد النقد الأدبي البرجوازي. في سياق الإشراف الحكومي المكثف (خاصة بعد الثورة الفرنسية) على الأدب ، كان من الصعب الدخول في الصحافة للأعمال التي تنتقد النظام الإقطاعي ؛ هذا لا يعني أنه كان هناك عدد قليل منهم ، بل يعني أقل أن التيارات الأيديولوجية المقابلة تم تمثيلها من قبل المنعزلين. لا يحدد راديشيف المهام التربوية للأدب فحسب ، بل يطالب أيضًا بأن يكون الكاتب مناضلاً سياسيًا واجتماعيًا ، ويسعى جاهداً لإعادة التثقيف الاجتماعي لقرائه. وقد أعاقت الرقابة ذلك - حيث تم طرح مطلب حرية الصحافة. "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" (1790) لراديشيف موجهة ضد أساسين للدولة الإقطاعية المالكة - الأوتوقراطية والقنانة. إن موضوع "الاستبداد" ، الذي ظهر في "الرحلة" في التفكير العلني وفي قصيدة "الحرية" ، يُفسَّر بشكل مختلف تمامًا عن تفسير الكتاب النبلاء والبرجوازيين القريبين منهم: في المآسي المشبعة بروح معارضة النبلاء ، كان الملك "طاغية" فقط عندما لم يتقاسم سلطته مع النبلاء ، سعى من أجل هيمنة غير محدودة ؛ بالنسبة لراديشيف ، فإن الملك اللامحدود هو "القاتل الأول في المجتمع ، واللص الأول ، وأول منتهك الصمت العام ، والعدو الشرس ، ويوجه غضبه إلى داخل الضعفاء". الأوتوقراطية منتهك "للاتفاقية" التي تحدد العلاقة بين الحكومة والشعب: يبرم الشعب اتفاقية "صامتة" مع صاحب السيادة - "المواطن الأول" ، يعهد إليه بالسلطة ، مع الاحتفاظ بالحق في السيطرة ، القاضي وعزل الملك في حالة إساءة استخدام سلطته. لهذا السبب تستحق الثورة الإنجليزية الثناء على وفاة الملك الذي أساء إلى ثقة الشعب. الشيء الرئيسي في الدولة هو "القانون" ، الذي يجب أن يكون جميع المواطنين سواسية أمامه: من وجهة نظر هذا المبدأ الديمقراطي ، يقترب راديشيف من موضوعه الثاني. القنانة هي أسوأ شر بالنسبة له ، "الأوغاد الوحوش ، بشكل مؤذ ، ضخم ، مائة ضعف ونباح" (آية من Telemachida لتريدياكوفسكي ، مأخوذة كنقوش إلى الرحلة). من وجهة نظر Radishchev القنانةفهو لا يتعارض فقط مع المبادئ الإنسانية للمساواة والحرية: إنه يقوض أيضًا القوة الاقتصادية للدولة ويؤدي إلى انقراض السكان. استنادًا إلى نظرية أيديولوجيين الديمقراطية البرجوازية في أوروبا الغربية (مابلي ، رينال ، إلخ) ، تمكن راديشيف من تطبيقها على الواقع الروسي ، حتى أنه حدد شروطًا محددة لإلغاء القنانة مع تخصيص الأراضي للفلاحين وأفرادهم. التحول إلى ملاك أرض صغار. تم تطوير موضوع القنانة بواسطة Radishchev في كل من الصحافة المثيرة للشفقة وفي الشكل الخيالي. قصص صغيرة، مع إعطاء أوصاف لحياة الفلاحين والفقر ، وكشف أهوال الاستبداد اللورد. وضع راديشيف لنفسه المهام التربوية لإعادة البناء الاجتماعي على أساس مبادئ الديمقراطية البرجوازية ، واستخدم طريقة خاصة في عمله الرئيسي ، مما جعل من الممكن الجمع بين عناصر الصحافة وعرض الواقع الحي. في الرحلة ، تم دمج المنطق ، والفيضانات الغنائية ، والروايات والقصص ، والأوصاف (ربما جزئيًا بعد نموذج ستيرن) في الكل. شكل "السفر" من نهاية القرن الثامن عشر. أصبحت شائعة في أدب النبلاء (في 1794-1798 ، تم نشر رسائل كرامزين لرحالة روسي كنسخة منفصلة). ولكن هناك عدد من الاختلافات الحادة بين كتاب راديشيف و "الأسفار" النبيلة. إن "رحالة" راديشيف هو ، أولاً وقبل كل شيء ، حامل أيديولوجية طبقية معينة ، ومن ثم ، بشكل عام ، شخص "حساس": إن حساسيته هي مظهر من مظاهر الإنسانية الاجتماعية ؛ الواقع بالنسبة له ليس سببًا لتدفق المشاعر الشخصية أو للتعبير عن الفضول ، ولكنه مادة للتأملات والتعميمات ذات الطبيعة الاجتماعية. أسلوب راديشيف هو نتيجة تفاعل معقد بين الميول العقلانية للكلاسيكية والسعي الواقعي للواقع الحي وبعض عناصر العاطفة. في أدب القرن الثامن عشر. لم تستطع البيئة الأدبية والاجتماعية لراديشيف أن تتجلى على نطاق واسع ، فقد ذهبت إلى "السرية" ، ولكن خلال سنوات الضعف المؤقت لقمع الرقابة ، في بداية القرن التاسع عشر ، وجد راديشوف أتباعًا - شعراء ودعاة ، متحدون في "المجتمع الحر لعشاق الأدب والعلوم والفنون" (بنين ، ولد ، باروغاييف ، نيك. راديشيف ، إلخ).

في نهاية القرن الثامن عشر. تم تحديد نمو الرأسمالية. في ظل هذه الظروف ، قدم جزء معين من النبلاء ، الذين شعروا بعدم استقرار العلاقات الإقطاعية وفي نفس الوقت لم يقبلوا الميول الاجتماعية الجديدة ، مجالًا مختلفًا من الحياة ، كان قد تم تجاهله سابقًا. كانت منطقة حميمة الحياة الشخصيةوالدوافع المحددة لها كانت الحب والصداقة. هذه هي الطريقة التي نشأت بها العاطفة كإتجاه أدبي ، وهي المرحلة الأخيرة في تطور R. l. القرن الثامن عشر. ، تغطي العقد الأصلي وألقيت في القرن التاسع عشر. على عكس الأدب الكلاسيكي ، تضع العاطفة الشخص العادي من طبقة النبلاء ، حياته اليومية ، في مركز الاهتمام. تختلف العاطفة الروسية ، بطبيعتها الطبقية ، اختلافًا عميقًا عن الغربية الأوروبية ، التي نشأت بين البرجوازية التقدمية والثورية ، والتي كانت تعبيراً عن حقها في تقرير المصير الطبقي. إن العاطفة الروسية هي في الأساس نتاج أيديولوجية نبيلة: لم يكن بإمكان العاطفية البرجوازية أن تترسخ في الأراضي الروسية ، لأن البرجوازية الروسية كانت قد بدأت للتو - وبشكل غير مؤكد للغاية - تقرير مصيرها ؛ الحساسية العاطفية للكتاب الروس ، والتي أكدت مجالات جديدة من الحياة الأيديولوجية ، في السابق ، خلال ذروة الإقطاع ، كانت قليلة الأهمية وحتى ممنوعة - التوق إلى حرية ترك الحياة الإقطاعية. لكن في الوقت نفسه ، عكست العاطفة الروسية في حد ذاتها بعض سمات العلاقة الجديدة. هذا ، أولاً وقبل كل شيء ، بعض الميول الفردية ، وبعد ذلك - على الرغم من ذلك - الانتباه إلى العناصر غير النبيلة في المجتمع ، والذي يتجلى في تأكيد الشعور بجميع الطبقات ("والفلاحات تعرف كيف تشعر "). لا توجد اتجاهات معادية للنبل في هذا الشعار ، كما لا يوجد انتقاد للنبلاء في عاطفية كرمزين. باستخدام ex. واسع الانتشار مخطط المؤامرةالرواية العاطفية الغربية - أرستقراطي يغوي فتاة برجوازية ("كلاريسا جارلو" لريتشاردسون) - نفس كرامزين في روايته "فقيرة ليزا" (1792) أضعفت معناها الطبقي. في المغوي الأرستقراطي لريتشاردسون ، تتعارض فضيلة البطلة ، ومستمرة في كل الإغراءات وتنتصر أخلاقياً على الرذيلة. بطلة كرمزين ، الفلاحة ليزا ، لا تعارض إراست ، والمؤلف نفسه لا يدينه ، بل يكتفي بالحزن على النتيجة المؤسفة ، ولكن من وجهة نظره ، النتيجة الحتمية. لم تكن العاطفة في الأدب الروسي ، بالطبع ، نتيجة المبادرة الإبداعية لكرامزين وحده ، كما كان في السابق برجوازيًا. الكتب المدرسية: عناصرها قبل وقت طويل من اقتحام كرمزين في الرواية الكلاسيكية ، وجدت لنفسها مكانًا في أوبرا كوميدية ، في تجارب "الكوميديا ​​البكاء" الروسية ، في الرواية النفسية ، في كلمات الحب. Karamzin هو نتيجة أكثر من بداية التنمية. هو نفسه ، كما يحدث غالبًا ، لم يكن على دراية بعلاقته بالأدب السابق ، مشيرًا إلى عينات أجنبية (شكسبير ، ميلتون ، طومسون ، يونغ ، جيسنر ، روسو ، إلخ: قصيدة "الشعر"). في عالم النثر ، طرحت العاطفة بشكل خاص نوعين: نوع السفر العاطفي ونوع القصة الحساسة. تسببت "رسائل المسافر الروسي" لكرامزين في سلسلة كاملة من التقليد ("رحلة إلى روسيا في منتصف النهار" بواسطة إسماعيلوف ، 1800-1802 ؛ "رحلة إلى روسيا الصغيرة" لشاليكوف ، 1803 ؛ "رحلة أخرى إلى روسيا الصغيرة" من قبله ، رحلات نيفزوروف وجليدكوف وما إلى ذلك). نوع السفر لـ Karamzin هو مزيج مريح من الانصباب الغنائي ، والصور الشخصية ، والمناظر الطبيعية ، وأوصاف الحياة الحضرية ، والحياة الاجتماعية ، والقصص القصيرة والقصص. في الوسط ، المسافر نفسه هو بطل حساس ، متحمس للطبيعة والإنسانية ، نقي ووديع القلب ، يصنع صداقات في كل مكان. وغني عن البيان أن موقفه من الثورة الفرنسية (كان شاهدا على مرحلتها الأولى) سلبي تماما. إن "حبه للإنسانية" ينحصر في الرغبة في أن يرى من حوله راضياً وسعيداً ، حتى لا تزعج مشاهد المصيبة سلامه ؛ في الرغبة في أن يتم "لمسها" ، أن تتأثر بمظاهر الامتنان الإنساني ، الأبوي أو حب الابناء، صداقة. يمكن أن يكون مثل هذا "الحب" المجرد حجابًا مناسبًا للتستر على الواقع الإقطاعي. يجب على الفلاح ، المشبع بالحساسية ، أن يحب أسياده ويبارك نيره. الأهم من ذلك كله ، أن البطل الحساس مشغول بتحليل قلبه. يتم الجمع بين التحليل الدقيق للمشاعر والتجارب في "الرحلة" مع مقتطف دقيق من تفاصيل الخلفية ، مع الاهتمام المحب بالأشياء الصغيرة في الحياة اليومية. نوع آخر مفضل من العاطفة هو القصة الحساسة. تتضح معالمها بشكل خاص عند مقارنتها بالرواية المغامرة (الفظيعة) لأدب الدرجة الثالثة ، والتي تستند إليها قصة كرامزين بشكل واضح. الرواية مبنية على أساس التعقيد والتغيير السريع للمغامرات: تتجنب القصة الحبكات المعقدة ، وتبسط العمل وتقليله ، وتحويله إلى الخطة النفسية. هنا ، أيضًا ، ينصب التركيز على تحليل المشاعر التي تم الكشف عنها في الخصائص ، والمونولوجات ، وتعليقات المؤلف. هذا الأخير يخلق جوًا متوترًا من العاطفة حول البطل ، معززة بشكل أكبر بالأوصاف الغنائية للطبيعة. اعتبر النشاط الأدبي لكرمزين ومدرسته إصلاحيين ليس فقط لأنهم "اكتشفوا" عالم جديدالعواطف البشرية ، ولكن أيضًا بسبب إعادة تنظيم نظام الكلام الفني فيما يتعلق بهذا. كان المبدأ الأساسي للإصلاح اللغوي هو السعي وراء "اللذة" ، على عكس "الحرج" في نثر القرن السابع عشر ، مع تناقضه النحوي. قام Karamzin بإصلاح المفردات وطرد السلافية و "عامة الناس" منها ؛ وبدلاً من الفترات المشوشة ، تم إدخال فترات متناظرة ذات زيادات ونقصان موحدة ؛ يتم إنشاء مصطلحات جديدة. هذه هي الطريقة التي يتحقق بها مبدأ السهولة واللذة النحوية والمعجمية. اندلع صراع طويل حول الإصلاح اللغوي لكرامزين ، والذي حدث في العقود الأولى من القرن التاسع عشر ، والصراع بين أتباع شيشكوفيين والكرامزين ، وهي مجموعة نبيلة إقطاعية محافظة ومجموعة كانت تبتعد عن المجتمع الجديد المتصور. الظواهر (الرأسمالية) في مجال الحياة الشخصية ، بتطورها الجذاب وعزلتها. ولكن في الوقت نفسه ، هناك بلا شك الأهمية التقدمية لـ "إصلاح" لغة كرامزين ، والتي ساهمت في توسيع بيئة القراءة على حساب أكثر مجموعات النبلاء شمولاً ... النمط الكلاسيكي، وتطور المشاعر ، وعلى طول الطريق تطور الهجوم البرجوازي ضد أدب النبلاء ، ونمو تلك الاتجاهات البرجوازية الواقعية التي تعود جذورها على وجه التحديد إلى القرن الثامن عشر.

فهرس

بيرتس في إن ، مقالات عن تاريخ الأسلوب الشعري في روسيا. عصر بيتر الخامس وبداية القرن الثامن عشر ، الأول والثامن ، "ZhMNP" ، 1905-1907

وقسم. Ot.: I-IV ، سانت بطرسبرغ ، 1905

V-VIII ، سانت بطرسبرغ ، 1907

بوش الخامس ، التقليد الأدبي الروسي القديم في القرن الثامن عشر. (حول مسألة التقسيم الطبقي الاجتماعي للقارئ) ، "الملاحظات العلمية لدولة ساراتوف. سميت الجامعة باسم N.G Chernyshevsky "، المجلد الرابع ، العدد. 3. تربوية. الكلية ، ساراتوف ، 1925

Gukovsky G. ، الشعر الروسي للقرن الثامن عشر ، L. ، 1927 (عمل شكلي)

، الأدب الروسي ، الجزء 2 ، M. ، 1929 (النهج البرجوازي الاجتماعي)

Desnitskiy V. ، حول مهام دراسة الأدب الروسي في القرن الثامن عشر. (في كتاب "Iroi-comic poem" انظر أعلاه)

"التراث الأدبي" ، المجلد. 9-10. القرن الثامن عشر ، M. ، 1933 (مقالات لهيئة التحرير ، ج. جوكوفسكي وآخرون ، عدد من المنشورات الجديدة للنصوص)

نفس الشيء لا. 19-21 ، إم ، 1935 (مقالات بقلم ف.دينتسكي ، د.ميرسكي ومن المحرر - نتائج المناقشة)

"القرن الثامن عشر" ، السبت ، مقالات ومواد ، أد. أ. أورلوفا ، محرر. أكاديمية العلوم ، موسكو - لينينغراد ، 1935 (من بين أمور أخرى - L. Pumpyansky ، مقالات عن أدب النصف الأول من القرن الثامن عشر)

Gukovsky G. ، مقالات عن تاريخ الأدب الروسي في القرن الثامن عشر ، أد. أكاديمية العلوم ، M. - L. ، 1936

بيركوف ب. ، لومونوسوف والجدل الأدبي في عصره ، أد. أكاديمية العلوم ، M. - L. ، 1936

الدورات العامة: بورفيريفا ، غالاخوفا ، بيبين ، لوبودا ، إلخ. حول تاريخ بعض الأنواع: أفاناسييف أ. ، المجلات الروسية الساخرة 1769-1774 ، إم ، 1859 (أعيد نشرها في كازان عام 1919) ، أ. شعر في الأدب الروسي في القرن الثامن عشر ، سانت بطرسبرغ ، 1893

Sipovsky V.V. ، مقالات من تاريخ الرواية الروسية ، المجلد الأول ، لا. 1-2 (القرن الثامن عشر) ، سانت بطرسبرغ ، 1909-1910

Veselovskaya A. ، مجموعة كلمات الحبالقرن الثامن عشر ، سانت بطرسبرغ ، 1910

روزانوف آي إن ، كلمات روسية. من الشعر غير الشخصي إلى "اعتراف القلب" ، م. ، 1914

له أغاني عن ابن غرفة المعيشة سبت. "القرن الثامن عشر" ، انظر أعلاه

له ، كتاب الشعر الروسي من بداية الكتابة إلى لومونوسوف ، مجموعة من الأعمال. "آيات. الشعر المقطعي في القرنين السابع عشر والثامن عشر "، M. - L. ، 1935 (" مكتبة الشاعر ")

Varneke V. ، تاريخ المسرح الروسي ، أد. 2

Callash V.V. and Efros N.E. (ed.) ، تاريخ المسرح الروسي. المجلد الأول ، م ، 1914

باجري أ. ، حول قضية الشعر الغنائي الروسي في القرن الثامن عشر ، "النشرة الفيللوجية الروسية" ، (M.) ، 1915 ، العدد 3. انظر أيضًا قائمة المراجع للمقالات التي تميز الأنواع الأدبية.

لتحضير هذا العمل ، تم استخدام مواد من موقع feb-web.ru

دروس خصوصية

بحاجة الى مساعدة في استكشاف موضوع؟

سيقوم خبراؤنا بتقديم المشورة أو تقديم خدمات التدريس حول الموضوعات التي تهمك.
ارسل طلبمع الإشارة إلى الموضوع الآن للتعرف على إمكانية الحصول على استشارة.

1) كان الأدب الروسي في القرن الثامن عشر مرآة مخلصة للحياة الاجتماعية الروسية: فقد انعكست جميع التغييرات في شخصية هذه الحياة بشكل كامل ودقيق في الأدب. من الأعمال الأدبية لهذا العصر ، يمكن للمرء أن يتتبع كيف الروسي جمعية،التي كانت لا تزال غائبة في عهد بطرس الأكبر ، وكيف نشأت تحت تأثير "الاستبداد المستنير" ، وكيف نمت أخيرًا إلى درجة من الوعي الذاتي لدرجة أنها خاطرت ، في عهد الإمبراطورة كاثرين الثانية ، بمحاربة هذا "الاستبداد المستنير" باسم استقلال تطورها (نوفيكوف ، راديشيف).

الأدب الروسي في القرن الثامن عشر

2) فيما يتعلق بهذه الصحوة من الوعي الذاتي ، استيقظوا في المجتمع الروسي و تطلعات قومية- العداء للإعجاب المفرط والسخيف للأجانب (Fonvizin ، Novikov ، إلخ) ، والاهتمام بالعصور الروسية القديمة و عامة الشعبحياته وعمله (كاثرين ، تشولكوف، نوفيكوف). أدى ذلك إلى توضيح في المجتمع الروسي وجهتان متعارضتان للعالم - تحفظاو ليبرالية.خارج هذه التطلعات السياسية طورنا تحت تأثير الغرب تطلعات - 1) الماسونيةلتجديد المسيحية ، التي من المفترض أن تخيم عليها "الطقوس" - 2) لإيجاد السعادة فيها المثاليةقلب نقيوفي بلده "روح جميلة"(كرمزين).

3) جميع اللحظات الرئيسية في تطور الحياة الروسية في القرن الثامن عشر. كانت في الغالب ذات طبيعة عامة. هذه الشخصية الاجتماعية لأول مرة في هذا العصر ملونة بالأدب الروسي ،ومنذ ذلك الحين أصبحت السمة المميزة لها.

4) مع تطور الحياة الاجتماعية في روسيا ، الأدبية الاتجاهات،بدأ إنشاؤها المدارس الأدبية... يشير هذا إلى مدى سرعة وصول أذواقنا الأدبية إلى درجة عالية من التطور: في قرن واحد ، لحقنا بالتطور الأدبي للأدب الغربي ، في القرن الثامن عشر الذي تخلصنا منه المدرسيةالعصور الوسطى مع الكلاسيكيةالنهضة ، مع عاطفيةوذهب إلى الرومانسيةو الواقعية .

5) وهكذا ، انعكس الأدب الروسي باستمرار على تأثيره ألمانية(في عهد بطرس وخلفائه) ، فرنسي(في عهد إليزابيث وكاثرين) ، الأنجلو ألمانية(النصف الثاني من عهد كاترين) واقترب من محاولات الخلق الأدب الروسي الوطني -من خلال تقاطع الإبداع الأدبي مع الشعر الشعبي و الكتابة القديمة(تشولكوف ، نوفيكوف).

6) الاهتمام بالواقع الحي ، والميول القومية المستيقظة ، والرغبة في الواقعية ، والتي تم تحديدها في الأدب الروسي منذ القرن السابع عشر ، أدت إلى حقيقة أن الكلاسيكية الكاذبة تم التعبير عنها في بلادنا بشكل أضعف من غيرها. الدول الأوروبية: حتى ألمع الكلاسيكيات الزائفة (لومونوسوف ، سوماروكوف ، إلخ) ذهبوا عمدًا في التطور الأدبيل شعر الواقع.

7) مع تطور الحياة الاجتماعية والسياسية ، تتسع مصالح المجتمع الروسي. كما أن الأدب يلتقط مجالات أوسع باستمرار - وهو الآن يتم إنجازه الإبداع الفني والشعربمعناها الواسع للكلمة - أخت الرسم والموسيقى وغيرها الفنون الجميلة... منذ هذا القرن ، ولأول مرة ، حصلت على لقب "رشيقة" - عنوان يشير إلى شخصيتها - أو في كثير من الأحيان لقب "جديد" ، مما يشير إلى أنها لم تلبي احتياجات الحياة الروسية القديمة ، ولكن حياة جديدة ، تتجدد بدفعة ثقافية سريعة إلى الأمام.

8) من الواضح إذن أن الطابع "الكنسي" للنظرة الروسية إلى العالم ، الذي أضعف بالفعل بحلول القرن السابع عشر وتحت حكم بطرس ، الآن ، بحلول نهاية القرن الثامن عشر ، أفسح المجال أخيرًا أمام الشخصية "العلمانية".

9) تحرر الأدب من خدمة الكنيسة ، على الرغم من أنه لم يحصل بعد على الاستقلال لفترة طويلة - في البداية يغير "السيد" فقط: الآن لا يخدم تقوى الكنيسة ، بل الأخلاق التي جلبناها إلينا من الغرب مع قمصان وباروكات. سيقدم لنا القرن الثامن عشر بأكمله صورة إرشادية لكيفية دخول هذه الأخلاق إلى جسد ودم المجتمع الروسي ، وكيف من حشو القواعد المشتركة المترجمة من الألمانية ، سيصل الشخص الروسي إلى مثالية عميقة وواضحة للقلب .

10) روسيا القديمةتعاملت مع الوثنية ، موسكو كانت مشغولة بالفعل بتصحيح الأخلاق. جلبت روسيا في القرن الثامن عشر التبشير بالأخلاق العالمية ، والوعظ بخدمة الخير والحقيقة والجمال. كان هذا القرن "عصر الاكتشافات العظيمة": لقد كرر الشعب الروسي ، في القصائد والروايات والدراما ، بطرق مختلفة أن صاحب السيادة هو "رجل" ، وأنه يجب أن يخدم الدولة ، وأن عليه أن يطيع القوانين ... أشارت وجهة النظر هذه إلى أي مدى بعيد المجتمع الروسيالقرن الثامن عشر من آراء Muscovite Rus على أسيادهم السياديين. في نفس القرن ، حققنا "اكتشافًا" آخر لا يقل أهمية ، والفلاحون يعرفون كيف يشعرون. بغض النظر عن مدى سذاجة هذه الكلمات في عصرنا ، فإن أهميتها الثقافية هائلة. يشهدون على ذلك في القرن الثامن عشر. بدأ تعريفه في أدبنا بأن الموقف الإنساني تجاه "المذلة والمهانين" (تشولكوف ، نوفيكوف) ، والذي أصبح سمة مميزة للعديد من العظماء. الكتاب التاسع عشرقرون (غوغول ، دوستويفسكي ، إلخ).

11) تحرير أنفسنا تدريجياً من "الخدمة" شبه الواعية لمثل الأخلاق المستعارة لشخص آخر ، من ميول الأخلاق المجردة ، يصبح أدبنا في النصف الثاني من القرن الثامن عشر واعيًا تمامًا ، لأنه يعكس أمزجة غير مستأجرة و المُثُل العليا ، ولكن القناعات الحقيقية لنا سلالات مختلفة ومحسنة ومتأقلمة من البشر. بفضل أنشطة Karamzin ، أصبح الأدب الروسي "مثاليًا" من حيث النظرة إلى العالم - أصبح مجانيًا من خلال الفنون الجميلة ("belles lettres") ، التي تجسد الواقع على نطاق واسع. تصبح مرآة لروح الكاتب (كلمات القلب الحميمة) - يتم إدخال تحليل نفسي عميق ودقيق ، وطريقة جديدة للكتابة (Kleinmalerei) ، وشعر الطبيعة ، وشعر الحياة الحميمة في الأدب.

في أدب القرن الثامن عشر ، تم الحفاظ على الأشكال القديمة ، لكن محتوى الأعمال تغير ، متأثرًا بأفكار التنوير والفكر الإنساني.

في بداية القرن الثامن عشر. انتشرت الروايات ("القصص") ، وخاصة "قصة البحار الروسي فاسيلي كوريوتسكي" ، والتي عكست ظهور بطل جديد وناشط ووطني ومواطن. أظهرت "القصص" أن الشخص يمكن أن يحقق النجاح في الحياة بسبب الصفات الشخصية وفضائل الشخص وليس بسبب أصله. تجلى تأثير الأسلوب الباروكي ، أولاً وقبل كل شيء ، في الشعر ، والدراما (ممثلة بشكل أساسي بالمسرحيات المترجمة) ، وكلمات الحب.

قام الكاتب والدعاية ف. بروكوبوفيتش بوضع أسس نظرية الأدب الروسي في العصر الحديث في مؤلفاته "البلاغة" و "أون". الشعر"لقد أثبت مبادئ الكلاسيكية المبكرة. في الأدب الروسي ، تم وضع بداية التقليد الكلاسيكي من خلال عمل الشاعر أ. .

في الأدب ، بدءًا من الثلاثينيات. تجلى تأثير الكلاسيكية. نشأ هذا الاتجاه تحت تأثير أوروبا الغربية ، في وقت سابق في الوقت المناسب. أطعت الكلاسيكية الروسية القوانين الأوروبية العامة ، لكنها تميزت أيضًا باهتمام واضح بالعصور القديمة وتنظيم صارم للأنواع. اكتسبت ترجمات المؤلفين القدامى (خاصة هوراس وأناكريون) شعبية كبيرة. في الدراما والشعر ، أعطيت المكانة المهيمنة للموضوعات القديمة. كانت الخصوصية الوطنية للكلاسيكية الروسية هي ارتباطها الوثيق (بالمقارنة مع أوروبا الغربية) بإيديولوجية التنوير ، والتي تجلت في الرثاء المدني للفن.

اكتسبت الكلاسيكية أيضًا سماتها المميزة - شفقة الملكية المطلقة والدولة الوطنية. وصل اتجاه الكلاسيكية إلى ذروته في قصائد لومونوسوف الفلسفية الجليلة بأفكارهم حول التقدم الثقافي الوطني والملك الحكيم.

يتم تمثيل الكلاسيكية الروسية بأسماء M.M. Kheraskov ، و A.P. Sumarokov ، ورئيسها ، YB Knyazhnin ، و V.I. مايكوف وآخرين. الأفعال النبيلة، انطلقت هذه الشخصيات الأدبية من فكرة عدم انفصام مصالح النبلاء والدولة الأوتوقراطية.

كان فاسيلي كيريلوفيتش تريدياكوفسكي (1703 - 1768) مؤسس الشعر الجديد ، الذي يشكل أساس الشعر الروسي الحديث. أصبح نظام التنقيح المقطعي الجديد عنصرًا أساسيًا في الأدب الجديد. وهو يقوم على التناوب بين المقاطع غير المضغوطة والمجهدة في السطر.

في بداية الدراما الروسية الجديدة كان ألكسندر بتروفيتش سوماروكوف (1717-1777) ، مؤلف أول الكوميديا ​​والمآسي الروسية ، وقد صنع 12 فيلمًا كوميديًا و 9 مآسي ، بالإضافة إلى حوالي 400 قصة خرافية. أخذ مؤامرات معظم المآسي من التاريخ الروسي ، على سبيل المثال ، "ديمتري الزاعم".

أدى تأثير أفكار التنوير وحرب بوجاتشيف الفلاحين ثم الثورة الفرنسية إلى حقيقة أن الكتاب كرسوا أعمالهم لمشاكل اجتماعية وسياسية حادة. استنكر دينيس إيفانوفيتش فونفيزين (1744-1792) التعسف والجهل لملاك الأراضي في الكوميديا ​​"الصغرى". حاول جافريلا رومانوفيتش ديرزافين (1743-1816) في قصيدة "فيليتسا" أن يخلق صورة "ملك مثالي" ، لا يستطيع حكامه المعاصرون المقارنة معه.

حلت العاطفة محل الكلاسيكية. يتميز باهتمام كبير بتجارب ومشاعر واهتمامات الشخص العادي ، وخاصة من الطبقة الوسطى ، وترتبط بداية العاطفية باسم نيكولاي ميخائيلوفيتش كرامزين (1766-1826). استطاع الكاتب أن يثبت في قصته "مسكين ليزا". حقيقة بسيطةأن "الفلاحين يعرفون كيف يحبون" ومستعدون للتضحية بحياتهم من أجل الحب.

لا تقتصر القصيدة النبيلة في هذا الوقت على كلمات الحب فقط. كما أنه على دراية بالأنواع ذات الأهمية الاجتماعية الأكبر ، على سبيل المثال ، الهجاء ، والأمثلة الهامة التي قدم كانتيمير أمثلة عليها لأول مرة ، على الرغم من ظهور العناصر الساخرة حتى قبله ، على سبيل المثال ، في النثر الخطابي لفيوفان بروكوبوفيتش ، في أبيات سيميون بولوتسكي أو في "الفواصل" ، التي غالبًا ما كانت تُعرض في صورة كاريكاتورية على شكل أعداء سياسة التوسع الإقطاعي.

في أعمال Lomonosov و Kantemir ، تبلورت الأنواع القديمة - قصيدة مهيبة وسخرية. أعطى عمل Trediakovsky أمثلة على النثر الخيالي والملحمة الشعرية ووضع الأساس لتشكيل نظام النوعكلمات.

اتبع سوماروكوف وأتباعه خط القصائد الغنائية ، وخاصة على طول خط الكوميديا ​​"الانحدار" ذي الأسلوب الراقي. صنفت نظرية لومونوسوف الكوميديا ​​في فئة الأنواع المنخفضة ، مما أتاح لها قدرًا أكبر من الحرية من "القواعد" وبالتالي "خفض" الكلاسيكية فيها. لم يفشل الأدب الواسع للنبلاء في استخدام هذه الحرية النسبية. أولى سوماروكوف في "رسالة في الشعر" اهتمامًا كبيرًا للكوميديا ​​، حيث كلف بمهمة تعليمية: "خاصية الكوميديا ​​عن طريق السخرية للتحكم في المزاج هي التسلية واستخدام ميثاقها المباشر".

كتب N.M. Karamzin في هذا النوع من السفر العاطفي ، قصة عاطفية.

في عدد من الأعمال التي تنتمي إلى النوع الكلاسيكي ، تظهر عناصر الواقعية بوضوح. وصف DI Fonvizin في كوميديا ​​"العميد" و "الصغرى" بشكل واقعي وملائم حياة ممتلكات ملاك الأراضي ، مصورًا عادات أصحابها ، متعاطفًا مع مصير الفلاحين ، الذين طالب موقفهم ، في رأيه ، بالراحة من خلال تليين عادات النبلاء وتنويرهم ...

طرح ألكسندر نيكولايفيتش راديشيف (1749-1802) في شكل فني ، في أعماله ، مشكلة الحاجة إلى القضاء على القنانة والاستبداد. في كتاب "رحلة من سانت بطرسبرغ إلى موسكو" ، الذي يجمع بين نوع السفر وقصة حساسة ، يتم تقديمهم صور مشرقةالفوضى والتعسف.

بداية القرن الثامن عشر هي فترة مهمة في تكوين اللغة الأدبية الروسية. تميز الأدب في العصر البطرسي بتنوع لغوي كبير ، إلى جانب اللغة الكنسية السلافية ، فقد تم استخدامه بنشاط فيه كلمات اجنبية، وقد نجا الكثير منها باللغة الروسية الحديثة.

بادئ ذي بدء ، طور الشعر الكلاسيكي الروسي أسئلة عن اللغة الشعرية ، والتي كان لا بد من تكييفها مع مهام جديدة.

القواعد المعجمية للغة الأدبية في منتصف القرن الثامن عشر. أمرت بواسطة M.V. لومونوسوف. في أطروحته حول استخدام كتب الكنيسة في اللغة الروسية (1757) ، استخدم مخطط تقسيم اللغة الأدبية ، المعروفة منذ العصور القديمة ، إلى ثلاثة أنماط: عالية ومتوسطة ومنخفضة. كانت نقطة انطلاقها استخدام "الأقوال السلافية". لكن إصلاحه حافظ على اصطلاح لغة الكتاب ، والتي تختلف عن الخطاب العامي.

يتم تمثيل الكلاسيكية بشكل أكثر وضوحًا من خلال أعمال لومونوسوف ، الذي روج في أعماله النظرية ("البلاغة" ، "حول استخدام كتب الكنيسة في اللغة الروسية" ، "رسالة حول قواعد الشعر الروسي" ، إلخ.) الرائعة ، فن الكلمة العالي ، الوعظ ، والتي ينبغي أن تعزز حل مشاكل نظام الدولة. في أعمال لومونوسوف ، طرح وحل المشكلات الفنية التي طرحها الأدب في بداية القرن بسذاجة وخجل ، داعياً إلى تعزيز وتوسيع القاعدة الاجتماعية والاقتصادية لروسيا الإقطاعية. دون ترك إطار النوع الخاص بالشعر الرفيع ، استخدم قصيدة ، وجزئيًا مأساة وملحمة ، لنشر ميل النظام الملكي الإقطاعي المطلق والعسكري البيروقراطي في أشكاله "الثقافية" الأوروبية.

أكبر شاعر في نهاية القرن الثامن عشر. اعتبر G.R. ديرزافين. كانت ميزته هي إضفاء الطابع الديمقراطي على الكلمة الشعرية ، والجمع بين الأسلوب "العالي" و "المنخفض" ، مما أدخل عناصر الشعر اللغة المتحدثة... لعبوا في تشكيل لغة أدبية جديدة دورا هاماالكتاب العاطفيون ، ولا سيما N.M. كرامزين. لكن بعد أن أعلنوا عن تقارب اللغة الأدبية مع اللغة المنطوقة ، استرشدوا بـ "لغة الصالونات". لذلك ، لم تصبح ابتكاراتهم الاتجاه الرئيسي لتشكيل اللغة الأدبية.

كان الاتجاه الآخر هو التوجه نحو كتاب اللغة السلافية ، الذي دافع عنه أ. شيشكوف ، مما ساهم في الحفاظ على الجذور الوطنية في اللغة. بحلول بداية القرن التاسع عشر. أصبحت الخلافات حول تطور اللغة الروسية جزءًا من الحياة الثقافيةالمجتمع الذي كان مؤشرا على نمو الهوية الوطنية.

الأدب والأعمال الأدبية فرصة للتعبير عن موقفك تجاه ما يحدث ، للسخرية أو الثناء على الأحداث التي تحدث ، وهو ما فعله الكتاب. قرون مختلفة... هذه هي الطريقة التي كان بها الأدب الروسي القديم ، فقد تم استبداله بأدب العصور الوسطى ، وحل محله الأدب الجديد ، وعلينا اليوم تقديم وصف للأدب الروسي في القرن الثامن عشر.

وصف موجز للأدب الروسي في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر

أثناء العمل على توصيف الأدب في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، تجدر الإشارة إلى أن تطور الأدب مرتبط بأنشطة بطرس الأكبر. الآن ، عند تقديم وصف لأدب القرن الثامن عشر في الصف التاسع ، تجدر الإشارة إلى أن الكتب العلمية والكتب ذات المحتوى الصحفي بدأت تظهر بين الأعمال الأدبية. بدأ استخدام الكلمات الأجنبية في الأدب ، والأهم من ذلك ، أن الأدب والأعمال الآن مكتوبة ليس في الكنيسة السلافية ، ولكن في المستهلك الروسي العام. الآن يبدأ عصر التنوير.

عند إعداد الأدب العام للقرن الثامن عشر ، سأقول إنه في القرن الثامن عشر ، استمر الكتاب في استخدام أنواع مثل الدراما ، وشعر شكل الشعر ، والقصة ، أي تلك الأنواع التي كانت موجودة في القرن السابع عشر ، ولكن تمت إضافة هذه الأنواع لهذه القائمة ، على سبيل المثال ، كلمات الحب.

في بداية القرن الثامن عشر ، كان الكتاب منخرطين بشكل أساسي في الترجمات ، وبعد ذلك بقليل ، بدأت تظهر أعمالهم الخاصة من كتّاب ذلك الوقت. تمت كتابة إبداعات الكتاب بروح الكلاسيكية ، حيث تم تقسيم الأنواع إلى أنواع منخفضة ، من بينها الحكاية والهجاء والكوميديا. هنا ، الأعمال مكتوبة بلغة شعبية بسيطة. الأدب ينقسم أيضا إلى أنواع عاليةحيث يتم تمييز القصائد والمآسي والأغاني البطولية ، والتي ، على عكس الأنواع المنخفضة ، حيث يتم تكريس العمل لحياة الناس العاديين أو البرجوازية ، يتم الإشادة بالدولة والطبقات العليا من المجتمع.

كان لجميع أعمال القرن الثامن عشر حدود واضحة وتم كتابتها وفقًا لقاعدة ثلاث وحدات ، أي أن العمل يحتوي على حبكة واحدة ، والأحداث الموصوفة تحدث بشكل أساسي في غضون يوم واحد وفي مكان واحد. في أدب القرن الثامن عشر ، يمكن للمرء أن يميز بوضوح بين الأبطال الموجودين والسلبيين ، كل الأبطال يحملون ألقابًا تتحدث ، على سبيل المثال ، Starodum ، Prostakov. يتطرق أدب القرن الثامن عشر لمشاكل مثل مشكلة التعليم ، والأعمال نفسها لها حبكة بسيطة وسهلة الفهم والإدراك. من هو ممثل الكلاسيكية؟ هنا يجدر بنا أن نتذكر Krylov و Fonvizin و Derzhavin وغيرهم من الكتاب.

لكن الكلاسيكية لم تكن أبدية وهنا تم استبدالها بالعواطف ، حيث بدأ الكتاب في التوقف والتركيز على مشاعر الأبطال. هنا يمكن للمرء أن يميز بين كتّاب مثل كامينيف ، كارامزين ، جوكوفسكي.

وكل منجزات عصر النهضة. كان لأدب القرن الثامن عشر تأثير كبير على المجتمع ، مما قدم مساهمة لا تقدر بثمن في الثقافة العالمية. أعطى التنوير زخما للثورة الفرنسية الكبرى ، التي غيرت أوروبا بالكامل.

كان أدب القرن الثامن عشر يؤدي وظائف تربوية بشكل أساسي ، وأصبح الفلاسفة والكتاب العظماء من رواده. لقد امتلكوا هم أنفسهم مخزونًا لا يُصدق من المعرفة ، وأحيانًا موسوعي ، ولم يعتقدوا بدون سبب أن الشخص المستنير وحده قادر على تغيير هذا العالم. حملوا بهم أفكار إنسانيةمن خلال الأدب ، الذي تألف بشكل أساسي من الأطروحات الفلسفية. تمت كتابة هذه الأعمال بالأحرى مدى واسعقراء قادرون على التفكير والتفكير. يأمل المؤلفون بهذه الطريقة أن يسمعهم عدد كبير من الناس.

تسمى الفترة من 1720 إلى 1730 بالكلاسيكية التنويرية. كان محتواها الرئيسي أن الكتاب سخروا من الأمثلة الأدب القديموالفن. في هذه الأعمال يمكن للمرء أن يشعر بالشفقة والبطولة ، والتي تهدف إلى إنشاء دولة الفردوس.

أدب أجنبيالقرن الثامن عشر فعل الكثير. كانت قادرة على إظهار الأبطال وطنيين حقيقيين. بالنسبة لهذه الفئة من الناس ، تعتبر المساواة والأخوة والحرية على رأس الأولويات. صحيح ، تجدر الإشارة إلى أن هؤلاء الأبطال يخلون تمامًا من الفردية والشخصية ، ولا يمتلكهم سوى العواطف السامية.

تم استبدال الكلاسيكية التربوية بالواقعية التربوية ، مما يجعل الأدب أقرب إلى المفاهيم القريبة من الناس. تلقى الأدب الأجنبي في القرن الثامن عشر اتجاهًا جديدًا أكثر واقعية وديمقراطية. يلجأ الكتاب إلى مواجهة الإنسان ، ويصفون حياته ، ويتحدثون عن معاناته وعذاباته. في لغة الروايات والقصائد ، يحث الكتّاب قراءهم على الرحمة والشفقة. بدأ المستنيرون في القرن الثامن عشر في قراءة أعمال فولتير ، روسو ، ديدرو ، مونتسكيو ، ليسينغ ، فيلدينغ وديفو. الشخصيات الرئيسية هي الأشخاص العاديون الذين لا يستطيعون مقاومة الأخلاق العامة ، وهم ضعفاء للغاية وغالبًا ما يكونون ضعيفي الإرادة. لا يزال مؤلفو هذه الأعمال بعيدين جدًا عن الصور الأدبية الواقعية لأبطال القرنين التاسع عشر والعشرين ، لكن هناك تحولًا ملحوظًا نحو وصف الشخصيات الأكثر حيوية.

نشأ الأدب الروسي في القرن الثامن عشر من تحولات بيتر الأول ، مما أدى تدريجياً إلى تغيير موقف الكلاسيكية المستنيرة إلى الواقعية. الممثلين المتميزينمن هذه الفترة كان مؤلفون مثل Trediakovsky و Sumarokov. لقد خلقوا تربة خصبة على الأراضي الروسية لتنمية المواهب الأدبية. لا جدال في Fonvizin و Derzhavin و Radishchev و Karamzin. ما زلنا معجبين بمواهبهم ومواطنتهم.

أدب إنجليزيتميز القرن الثامن عشر بتشكيل عدة اتجاهات مختلفة في وقت واحد. كان البريطانيون أول من استخدم أنواعًا مثل الرومانسية الاجتماعية والعائلية ، حيث ظهرت مواهب ريتشاردسون وسموليت وستيفنسون ، وبلا شك سويفت ودافو وفيلدنج. كان الكتاب في إنجلترا من بين أول من انتقد ليس النظام البرجوازي ، بل انتقد البرجوازيين أنفسهم وأخلاقهم وحقيقتهم ، تأرجح جوناثان سويفت في سخرية النظام البورجوازي نفسه ، مبينًا أكثر جوانبه سلبية في أعماله. يتم تمثيل الأدب الإنجليزي في القرن الثامن عشر أيضًا بظاهرة تسمى العاطفية. إنه مليء بالتشاؤم وعدم الإيمان بالمثل ولا يستهدف إلا المشاعر ، كقاعدة ، لمحتوى الحب.