من كان والد الفنانة حسب المهنة؟ الفترة المتأخرة من الإبداع

الرئيسي / حب

هناك نظرية تنص على أن العباقرة يولدون فقط في تلك اللحظة التاريخية عندما تكون التنمية الثقافية والاجتماعية قد مهدت الأرض لهم بالفعل. تفسر هذه الفرضية جيدًا ظهور شخصيات عظيمة تم تقدير أفعالهم خلال حياتهم. الوضع أكثر صعوبة مع تلك العقول اللامعة التي تجاوزت حساباتها وتطوراتها عصرها بكثير. لم يتم الاعتراف بفكرهم الإبداعي ، كقاعدة عامة ، إلا بعد قرون ، وغالبًا ما ضاع في نفس الوقت على مر القرون وإحيائه مرة أخرى عندما ظهرت جميع الشروط لتنفيذ الخطط الرائعة.

سيرة ليوناردو دافنشي هي مجرد مثال على هذه القصة. ومع ذلك ، من بين إنجازاته تلك التي اعترف بها وفهمها معاصروه ، وأولئك الذين لم يتمكنوا من تقديرها إلا مؤخرًا.

ابن كاتب عدل

تاريخ ميلاد ليوناردو دافنشي هو 15 أبريل 1452. ولد في فلورنسا المشمسة ، في بلدة أنشيانو ، بالقرب من مدينة فينشي. الأهم من ذلك كله ، أن أصله يتضح من الاسم ، والذي يعني في الواقع "ليوناردو من فينشي". لقد حددت طفولة عبقرية المستقبل سلفًا من نواحٍ عديدة مزيد من الحياة... كان والد ليوناردو ، كاتب العدل الشاب بييرو ، يحب امرأة فلاحية بسيطة ، كاثرين. أصبح دافنشي ثمرة شغفهم. ومع ذلك ، بعد وقت قصير من ولادة الصبي ، تزوج بييرو من وريثة ثرية وترك ابنه في رعاية والدته. كان من دواعي سرور مصير التخلص منها بحيث كان زواجهما بلا أطفال ، لذلك في سن الثالثة انفصل ليو الصغير عن والدته وبدأ يعيش مع والده. تركت هذه الأحداث بصمة لا تمحى على عبقرية المستقبل: كل أعمال ليوناردو دافنشي كانت تتخللها البحث عن صورة والدته ، المهجورة في الطفولة ، - كاثرين. وفقًا لإحدى الروايات ، كانت فنانتها هي التي التقطت اللوحة الشهيرة "الموناليزا".

النجاحات الأولى

منذ الطفولة ، أظهر فلورنتين العظيم ميلًا للعديد من العلوم. استوعب الأساسيات بسرعة ، وتمكن من إرباك حتى المعلم الأكثر خبرة. لم يكن ليوناردو خائفًا من المشكلات الرياضية المعقدة ، فقد كان قادرًا على بناء أحكامه الخاصة على أساس البديهيات المكتسبة ، والتي غالبًا ما تفاجئ المعلمين. كما حظيت الموسيقى بتقدير كبير. من بين العديد من الآلات ، فضل ليوناردو القيثارة. لقد تعلم استخراج الألحان الجميلة منها وغنى بمرافقتها بكل سرور. لكن الأهم من ذلك كله كان يحب الرسم والنحت. كان مغرمًا بهم بإيثار ، والذي سرعان ما أصبح ملحوظًا لوالده.

أندريا ديل فيروكيو

بعد أن أشاد بييرو بالرسومات والرسومات التخطيطية لابنه ، قرر أن يعرضها على صديقه ، الرسام الشهير أندريا فيروكيو في ذلك الوقت. ترك عمل ليوناردو دافنشي انطباعًا كبيرًا على السيد ، وعرض أن يصبح معلمه ، ووافق عليه والده دون تردد. هكذا بدأ الفنان الشاب في التعرف على الفن الرائع. ستكون سيرة ليوناردو دافنشي المذكورة هنا غير مكتملة ، إن لم نذكر كيف انتهى هذا التدريب للرسام.

بمجرد تكليف Verrocchio برسم معمودية المسيح. في ذلك الوقت ، غالبًا ما كان المعلمون يوجهون أفضل الطلاب لرسم شخصيات أو خلفيات ثانوية. بعد تصوير القديس يوحنا والمسيح ، قرر أندريا ديل فيروكيو رسم ملاكين جنبًا إلى جنب ووجه الشاب ليوناردو للقيام بواحد منهم. لقد قام بالمهمة بكل اجتهاد ، وكان من الصعب عدم ملاحظة مدى تفوق مهارة الطالب على مهارة المعلم. تحتوي سيرة ليوناردو دافنشي ، التي وضعها جورجيو فاساري ، الرسام والناقد الفني الأول ، على إشارة إلى حقيقة أن فيروكيو لم يلاحظ موهبة تلميذه فحسب ، بل رفض أن يأخذ فرشاة في يديه إلى الأبد بعد ذلك. - لقد تأذى من هذا التفوق.

ليس فقط رسام

بطريقة أو بأخرى ، حقق اتحاد السيدين الكثير من النتائج. شارك أندريا ديل فيروكيو أيضًا في النحت. لإنشاء تمثال ديفيد ، استخدم ليوناردو كنموذج. السمة المميزة للبطل الخالد هي نصف ابتسامة خفيفة ، والتي بعد ذلك بقليل ستصبح عمليًا بطاقة اتصال Da Vinci. هناك أيضًا سبب للاعتقاد بأن Verrocchio ابتكر أشهر أعماله ، تمثال بارتولوميو كوليوني ، جنبًا إلى جنب مع العبقري ليوناردو. بالإضافة إلى ذلك ، اشتهر السيد بمصممه الممتاز ومدير الاحتفالات المختلفة في المحكمة. كما تبنى ليوناردو هذا الفن.

علامات العبقرية

بعد ست سنوات من بدء دراسته مع Andrea del Verrocchio ، افتتح ليوناردو ورشة العمل الخاصة به. ويشير فاساري إلى أن لديه قلقًا وشغوفًا دائمًا لتحقيق الكمال في وقت واحد من عدة نواحٍ كان له عيب معين: غالبًا ما ترك ليوناردو بداياته غير مكتملة وأخذ على الفور واحدة جديدة. يأسف كاتب السيرة على أن الكثير لم يخلقه عبقري أبدًا بسبب هذا ، كم عدد الاكتشافات العظيمة التي لم يقم بها ، على الرغم من وقوفه على عتبة بابهم.

في الواقع ، كان ليوناردو عالم رياضيات ونحاتًا ورسامًا ومهندسًا معماريًا وعالم تشريح ، لكن العديد من أعماله كانت تفتقر إلى الكمال. خذ على سبيل المثال لوحات ليوناردو دافنشي. على سبيل المثال ، تم تكليفه بتصوير آدم وحواء في جنة عدن. كانت اللوحة مخصصة لتقديم هدية للملك البرتغالي. رسم الفنان بمهارة الأشجار التي بدت وكأنها حفيف مع أدنى نسيم ، ورسم بعناية المرج والحيوانات. ومع ذلك ، على ذلك وأكمل عمله ، ولم ينته.

ربما كان هذا النوع من التناقض هو ما جعل ليوناردو جاك من جميع المهن. ألقى صورة ، ورفع الطين ، وناقش تطور النباتات ، بينما كان يراقب حياة النجوم. ربما ، إذا سعى عبقري لإكمال كل أعماله ، فإننا سنعرف اليوم فقط عالم الرياضيات أو الفنان ليوناردو دافنشي ، ولكن ليس كلاهما في شخص واحد.

"العشاء الأخير"

بالإضافة إلى الرغبة في احتضان الكثير ، اتسم العبقرية العظيمة بالرغبة في تحقيق الكمال والقدرة على فهم أين كانت حدود قدراته بهذا المعنى. أصبحت لوحات ليوناردو دافنشي مشهورة خلال حياة السيد. واحدة من أكثرها الأعمال المشهورة قام بأداء لأمر الدومينيكان في ميلانو. لا تزال غرفة الطعام في كنيسة سانتا ماريا ديلي غراتسي تزينها " العشاء الأخير».

الأسطورة مرتبطة بالصورة. كان الفنان يبحث منذ فترة طويلة عن نماذج مناسبة لوجوه المسيح ويهوذا. وفقًا لخطته ، كان على ابن الله أن يجسد كل الخير الموجود في العالم ، والخائن - الشر. عاجلاً أم آجلاً ، توج البحث بالنجاح: بين المصلين ، اكتشف نموذجًا مناسبًا لوجه المسيح. ومع ذلك ، استغرق البحث عن النموذج الثاني ثلاث سنوات ، حتى لاحظ ليوناردو أخيرًا متسولًا في حفرة كان وجهه أكثر من مناسب ليهوذا. تم أخذ رجل مخمور وقذر إلى الكنيسة ، لأنه لم يكن قادرًا على الحركة. هناك ، عندما رأى الصورة ، صرخ بدهشة: كانت مألوفة له. بعد ذلك بقليل ، أوضح للفنان أنه قبل ثلاث سنوات ، عندما كان القدر أكثر ملاءمة له ، تم سحب المسيح منه لنفس الصورة.

معلومات فاساري

ومع ذلك ، هذا على الأرجح مجرد أسطورة. على الأقل ، لا تحتوي سيرة فاساري عن ليوناردو دافنشي على أي ذكر لذلك. يقدم المؤلف معلومات أخرى. بالعمل على الصورة ، لم يستطع العبقري حقًا إكمال وجه المسيح لفترة طويلة. ظلت غير مكتملة. اعتقد الفنان أنه لن يكون قادرًا على تصوير اللطف الاستثنائي والتسامح الكبير الذي يجب أن يلمع به وجه المسيح. لم يكن حتى يبحث عن نموذج مناسب له. ومع ذلك ، حتى في مثل هذا الشكل غير المكتمل ، لا تزال الصورة مذهلة. على وجوه الرسل ، يمكن للمرء أن يرى بوضوح حبهم للمعلم والمعاناة بسبب عدم القدرة على فهم كل ما يقوله لهم. حتى مفرش الطاولة على الطاولة مطلي بعناية بحيث لا يمكن تمييزه عن الحقيقي.

اللوحة الأكثر شهرة

تحفة ليوناردو العظيمة هي بلا شك "الموناليزا". من المؤكد أن فاساري يطلق على اللوحة صورة الزوجة الثالثة لفلورنتين فرانشيسكو ديل جيوكوندو. ومع ذلك ، فإن مؤلف العديد من السير الذاتية ، بالإضافة إلى الحقائق المثبتة ، استخدم الأساطير والشائعات والتكهنات كمصادر. لوقت طويل لم يتمكن الباحثون من العثور على إجابة نهائية لسؤال من كان نموذج دافنشي. الباحثون الذين وافقوا على نسخة فاساري يؤرخون دياكوندا 1500-1505 سنة. خلال هذه السنوات ، عمل ليوناردو دافنشي في فلورنسا. لاحظ معارضو الفرضية أن الفنان لم يكن قد حقق بعد هذه المهارة المثالية بحلول ذلك الوقت ، وبالتالي ، ربما تم رسم الصورة لاحقًا. بالإضافة إلى ذلك ، في فلورنسا ، كان ليوناردو يعمل على عمل آخر ، "معركة أنغياري" ، وكان يستغرق وقتًا طويلاً للغاية.

من بين الفرضيات البديلة كانت الافتراضات القائلة بأن "الموناليزا" هي صورة ذاتية أو صورة لعشيقة دافنشي وتلميذه سالاي ، الذي التقطه في لوحة "يوحنا المعمدان". كان يعتقد أيضًا أن النموذج كان إيزابيلا أراغون ، دوقة ميلانو. تلاشت كل ألغاز ليوناردو دافنشي قبل هذا. ومع ذلك ، في عام 2005 ، تمكن العلماء من العثور على أدلة قوية لصالح نسخة فاساري. تم اكتشاف وفحص ملاحظات Agostino Vespucci ، وهو مسؤول وصديق ليوناردو. وأشاروا ، على وجه الخصوص ، إلى أن دافنشي كان يعمل على صورة ليزا غيرارديني ، زوجة فرانشيسكو ديل جيوكوندو.

سابق وقته

إذا اكتسبت لوحات دافنشي شهرة خلال فترة حياة المؤلف ، فإن العديد من إنجازاته في مجالات أخرى قد تم تقديرها بعد قرون فقط. تاريخ وفاة ليوناردو دافنشي هو 2 مايو 1519. ومع ذلك ، لم يتم الإعلان عن سجلات العبقرية حتى نهاية القرن التاسع عشر. كانت رسومات ليوناردو دافنشي التي تصف الأجهزة سابقة لعصرها بكثير.

إذا كان السيد من خلال رسمه مصدر إلهام للعديد من المعاصرين ووضع الأساس لفن عصر النهضة العالي ، فإن إنجازاته الفنية لا يمكن أن تتحقق على مستوى التطور التكنولوجي الذي كان في القرن السادس عشر.

سيارات طائرة ليوناردو دافنشي

أراد المخترع العبقري أن يحلق ليس فقط في الأفكار ، ولكن أيضًا في الواقع. عمل على إنشاء آلة طيران. تحتوي رسومات ليوناردو دافنشي على مخطط هيكلي لأول نموذج شراعي معلق في العالم. كان هذا هو البديل الثالث أو الرابع للآلة الطائرة. الأول كان لإيواء طيار. تم تشغيل الآلية بسبب الدواسات الدوارة التي استدارها. تم تصميم النموذج الأولي للطائرة الشراعية المعلقة للطيران الشراعي. تم اختبار هذا النموذج في المملكة المتحدة في عام 2002. ثم تمكنت بطلة العالم في القفز المظلي من الصمود فوق الأرض لمدة سبعة عشر ثانية ، بينما ارتفعت إلى ارتفاع عشرة أمتار.

حتى في وقت سابق ، كان العبقري قد طور مخططًا لجهاز يتم رفعه في الهواء بدوار واحد. تشبه الآلة بشكل غامض طائرة هليكوبتر حديثة. ومع ذلك ، فإن هذه الآلية ، التي ظهرت نتيجة العمل المنسق لأربعة أشخاص ، بها الكثير من العيوب ، ولم يكن مقدراً لها أن تتجسد في الواقع حتى بعد قرون.

آلات الحرب

غالبًا ما يشير كتاب السيرة الذاتية ، الذين يستشهدون بوصف ليوناردو دافنشي كشخص ، إلى سلامته وإدانته للأعمال العسكرية. لكن ، على ما يبدو ، لم يمنعه ذلك من تطوير آليات وظيفتها الوحيدة هزيمة العدو. على سبيل المثال ، أنشأ مخططًا لخزان. كان لديه القليل من القواسم المشتركة مع الآليات الحالية للحرب العالمية الثانية.

تم تشغيل السيارة بفضل جهود ثمانية أشخاص ، قاموا بتدوير أذرع العجلات. علاوة على ذلك ، يمكنها فقط المضي قدمًا. كانت الدبابة مستديرة الشكل ومجهزة بعدد كبير من البنادق الموجهة نحوها جوانب مختلفة... اليوم ، يمكن لأي متحف ليوناردو دافنشي تقريبًا إظهار مثل هذه السيارة القتالية ، المصنوعة وفقًا لرسومات سيد لامع.

من بين الأسلحة التي اخترعها دافنشي كان منجل عربة ذات مظهر مخيف ونموذج أولي لبندقية آلية. تُظهر كل هذه المنتجات اتساع نطاق تفكير العبقري وقدرته على التنبؤ لقرون عديدة بالطريقة التي سيتحرك بها مجتمع التنمية.

سيارة

كان من بين تطورات العبقرية وطراز السيارة. ظاهريًا ، لم يكن كثيرًا مثل السيارات التي اعتدنا عليها ، بل كان يشبه العربة. لفترة طويلة ، ظل من غير الواضح كيف ينوي ليوناردو تحريكه. تم حل هذا اللغز في عام 2004 ، عندما صنعوا في إيطاليا ، وفقًا للرسومات ، سيارة دافنشي وتجهيزها بآلية زنبركية. ربما هذا هو بالضبط ما افترضه مؤلف النموذج.

مدينة مثالية

عاش ليوناردو دافنشي في أوقات مضطربة: كانت الحروب متكررة والطاعون في أماكن كثيرة. سعى عقل العبقري ، الذي يواجه أمراضًا خطيرة ومصائبًا ، إلى إيجاد طريقة لتحسين نوعية الحياة. طور دافنشي مخططًا لمدينة مثالية ، مقسمًا إلى عدة مستويات: المستوى العلوي للطبقات العليا من المجتمع ، والمستوى الأدنى للتجارة. وفقًا لفكرة المؤلف ، كان من المفترض أن تحصل جميع المنازل على المياه بشكل مستمر باستخدام نظام من الأنابيب والقنوات. لم تكن المدينة المثالية من الشوارع الضيقة ، بل من الساحات والطرق الواسعة. كان الهدف من هذه الابتكارات هو الحد من الأمراض وتحسين النظافة. ظل المشروع على الورق: فقد اعتبر الملوك ، الذين اقترحه ليوناردو عليهم ، الفكرة جريئة للغاية.

إنجازات في مجالات أخرى

يدين العلم بالكثير للعبقرية. كان ليوناردو دافنشي ضليعًا في علم التشريح البشري. لقد عمل بجد ، ورسم ملامح الترتيب الداخلي للأعضاء وهيكل العضلات ، وخلق مبادئ الرسم التشريحي. كما قدم وصفاً للغدة الدرقية ووظائفها الرئيسية. أخذ الوقت الكافي لإجراء البحوث الفلكية ، وشرح الآلية التي تضيء بها الشمس القمر. لم تحرم الفيزياء أيضًا دافنشي من اهتمامه ، حيث قدمت مفهوم معامل الاحتكاك وتحديد العوامل التي تؤثر عليه.

يوجد في أعمال العبقرية والأفكار التي تميز علم الآثار الحديث. لذلك ، لم يكن مؤيدًا للنسخة الرسمية في ذلك الوقت ، والتي بموجبها وصلت القذائف ، التي وجدت بكثرة على منحدرات الجبال ، إلى هناك بسبب الفيضانات العالمية... وفقًا للعالم ، في يوم من الأيام ، كان من الممكن أن تكون هذه الجبال شواطئ البحار أو حتى قاعها. وبعد فترات زمنية لا يمكن تصورها ، "نمت" وأصبحت كما تُرى.

رسائل سرية

من بين أسرار ليوناردو بعد لغز "الموناليزا" ، غالبًا ما تتم مناقشة خط يده المعكوس. كان العبقري أعسر. قام بمعظم ملاحظاته بالعكس: انتقلت الكلمات من اليمين إلى اليسار ولا يمكن قراءتها إلا بمساعدة المرآة. هناك نسخة كتب عليها دافنشي حتى لا تلطخ الحبر. فرضية أخرى هي أن العالم لا يريد أن تصبح أعماله ملكًا للحمقى والجهلاء. على الأرجح ، لن نعرف أبدًا الإجابة الصحيحة على هذا السؤال.

الحياة الشخصية للعظماء ليوناردو ليست أقل سرية. لا يُعرف عنها سوى القليل ، لأن العبقري لم يسعى إلى التباهي بها. هذا هو السبب في وجود الكثير من الفرضيات الأكثر روعة في هذه النتيجة. ومع ذلك ، هذا موضوع لمقال منفصل.

يبقى الشيء الذي لا جدال فيه والواضح مساهمة ليوناردو دافنشي في الفن العالمي ، عقله الاستثنائي ، والذي يمكنه عمليًا فهم المشكلات في وقت واحد من مجالات مختلفة تمامًا من المعرفة الإنسانية. قليلون في التاريخ يمكنهم المقارنة مع ليوناردو بهذا المعنى. في الوقت نفسه ، كان ممثلاً جديرًا لعصره ، بعد أن استوعب جميع مُثُل عصر النهضة. لقد أعطى للعالم فن عصر النهضة العالي ، ووضع الأسس لنقل أكثر دقة للواقع ، وخلق النسب الكنسية للجسم ، المتجسدة في الرسم "Vitruvian Man". مع كل أنشطته ، هزم في الواقع فكرة محدودية أذهاننا.

سوف تجد رسالة عن العالم والفنان الإيطالي ، والمخترع والعالم ، والموسيقي والكاتب ، وكذلك ممثل فن عصر النهضة في هذا المقال.

رسالة ليوناردو دا فينشي موجزة

ولد العبقري العظيم في قرية أنشياتو بالقرب من بلدة فينشي في 15 أبريل 1452. لم يكن والديه متزوجين ، وعاش السنوات الأولى من حياته مع والدته. بعد ذلك ، أخذ الأب ، وهو كاتب عدل ، ابنه إلى عائلته. دخل الشاب عام 1466 ورشة عمل الفنان الفلورنسي Verrocchio كمتدرب. تشمل هواياته الرسم والنحت والعمل بالجلد والمعدن والجص. في عام 1473 ، حصل على درجة الماجستير في نقابة القديس لوقا.

تميزت بداية حياته المهنية بحقيقة أنه كرس كل وقت فراغه للرسم فقط. في الفترة 1472-1477 مثل اللوحات الشهيرة ليوناردو دافنشي مثل "البشارة" ، "معمودية المسيح" ، "مادونا مع زهرة" ، "مادونا مع إناء". وفي عام 1481 ، ابتكر أول عمل رئيسي - "مادونا مع زهرة".

ترتبط أنشطة ليوناردو دافنشي الأخرى بميلانو ، حيث انتقل عام 1482. هنا دخل في خدمة لودوفيكو سفورزا - دوق ميلان. كان للعالم ورشة العمل الخاصة به ، حيث درس مع طلابه. بالإضافة إلى إنشاء اللوحات ، طور آلة طيران تعتمد على تحليق الطيور. أولاً ، ابتكر المخترع أبسط جهاز يعتمد على الأجنحة ، ثم طور آلية طائرة مع التحكم الكامل الموصوف. لكنهم فشلوا في إدراك فكرتهم. بالإضافة إلى التصميم ، درس علم التشريح والهندسة المعمارية ، وأعطى العالم تخصصًا جديدًا ومستقلًا - علم النبات.

في نهاية القرن الخامس عشر ، ابتكر الفنان لوحة "سيدة ذات إيرمين" ، ورسم "فيتروفيان مان" واللوحة الجدارية العالمية الشهيرة "العشاء الأخير".

في أبريل 1500 ، عاد إلى فلورنسا ، حيث انضم إلى سيزار بورجيا كمهندس ومهندس معماري. بعد 6 سنوات ، عاد دافنشي إلى ميلانو. في عام 1507 ، التقى العبقري بالكونت فرانشيسكو ميلزي ، الذي سيصبح تلميذه ووريثه وشريك حياته.

السنوات الثلاث التالية (1513 - 1516) عاش ليوناردو دافنشي في روما. هنا ابتكر لوحة "يوحنا المعمدان". قبل عامين من وفاته ، بدأ يعاني من مشاكل صحية: كانت يده اليمنى مخدرة ، وكان من الصعب التحرك بشكل مستقل. وكان على العالم أن يقضي السنوات الأخيرة في الفراش. توفي الفنان الكبير في 2 مايو 1519.

  • كان الفنان بطلاقة في كلتا يديه اليمنى واليسرى.
  • كان ليوناردو دافنشي أول من أعطى الإجابة الصحيحة على السؤال "لماذا السماء من اللون الأزرق؟ ". كان على يقين من أن السماء كانت زرقاء لأن بين الكوكب والسواد فوقها كانت هناك طبقة من جزيئات الهواء المضيئة. وكان على حق.
  • منذ الطفولة ، عانى المخترع من "العمى اللفظي" ، أي انتهاك القدرة على القراءة. لذلك كتب بطريقة معكوسة.
  • لم يوقع الفنان على لوحاته. لكنه ترك علامات تعريف لم تتم دراستها بعد.
  • كان يجيد العزف على القيثارة.

نتمنى أن تكون المحاضرة حول موضوع: "ليوناردو دافنشي" قد ساعدتك في التحضير للفصول. ويمكنك تقديم رسالتك عن ليوناردو دافنشي في شكل تعليقات أدناه.

عمل الدورة

في تخصص "علم الثقافة"

حول الموضوع: "ليوناردو دافنشي"



1. مسار الحياة ليوناردو دافنشي

2.2.1 "La Gioconda"

2.2.2 "العشاء الأخير"

الأدب

تطبيق


مقدمة


كان عصر النهضة ثريًا شخصيات بارزة... لكن ليوناردو ، الذي ولد في بلدة فينشي بالقرب من فلورنسا في 15 أبريل 1452 ، يبرز حتى على الخلفية العامة لأشخاص مشهورين آخرين في عصر النهضة.

هذه العبقرية الفائقة لبداية عصر النهضة الإيطالية غريبة جدًا لدرجة أنها لا تسبب للعلماء دهشة فحسب ، بل كانت تقترب من الرهبة الممزوجة بالارتباك. حتى مراجعة عامة قدراته تغرق الباحثين في الصدمة: حسنًا ، لا يمكن لأي شخص ، إذا كان لديه ما لا يقل عن سبع امتدادات في جبهته ، أن يكون على الفور مهندسًا لامعًا ، وفنانًا ، ونحاتًا ، ومخترعًا ، وميكانيكيًا ، وكيميائيًا ، وعالمًا لغويًا ، وعالمًا ، وبصيرًا ، وواحدًا من أفضل المطربين ، والسباحين في عصره ، ومبدع الآلات الموسيقية ، والكانتاتا ، وراكب الخيل ، والمبارزة ، والمهندس المعماري ، ومصمم الأزياء ، إلخ. كانت بياناته الخارجية مذهلة أيضًا: ليوناردو طويل ونحيل وجميل جدًا في الوجه لدرجة أنه كان يُدعى "ملاكًا" ، في حين أنه قوي للغاية (بيده اليمنى - باليد اليسرى! - يمكنه سحق حدوة حصان).

كتب ليوناردو دافنشي عدة مرات. لكن موضوع حياته وعمله ، سواء كان عالمًا أو شخصًا فنيًا ، لا يزال ذا صلة اليوم. الغرض من هذا العمل هو التحدث بالتفصيل عن ليوناردو دافنشي. يتحقق هذا الهدف من خلال حل المهام التالية:

النظر في سيرة ليوناردو دافنشي ؛

تحليل الفترات الرئيسية لعمله ؛

وصف أشهر أعماله ؛

أخبر عن أنشطته كعالم ومخترع ؛

أعط أمثلة على تنبؤات ليوناردو دافنشي.

هيكل العمل على النحو التالي. يتكون العمل من ثلاثة فصول أو خمس فقرات ، مقدمة ، خاتمة ، ببليوغرافيا ورسوم إيضاحية في الملحق.

الفصل الأول مكرس لسيرة فلورنسا العظيم.

يفحص الفصل الثاني الفترات الرئيسية لعمله - مبكرًا ، وناضجًا ، ومتأخرًا. تفاصيل روائع ليوناردو مثل "La Gioconda (Mona Lisa)" و "The Last Supper".

يصف الفصل الثالث الأنشطة العلمية ليوناردو دافنشي بشكل كامل. يتم إيلاء اهتمام خاص لعمل دافنشي في مجال الميكانيكا ، وكذلك آلات الطيران الخاصة به.

في الختام ، يتم استخلاص الاستنتاجات حول موضوع العمل.


1. مسار حياة ليوناردو دافنشي

ولد ليوناردو دافنشي عام 1452 وتوفي عام 1519. كان والد العبقري المستقبلي ، بييرو دا فينشي ، وهو كاتب عدل ثري ومالك أرض شخص شهير في فلورنسا ، لكن الأم كاثرين هي فتاة فلاحية بسيطة ، نزوة عابرة من سيد مؤثر. في العائلة الرسمية لم يكن لدى Pierrot أطفال ، لذلك نشأ الصبي الذي يتراوح عمره بين 4 و 5 سنوات مع والده وزوجة أبي ، بينما تم دفع والدته ، كما هو معتاد ، إلى منحه مهرًا للفلاح. الصبي الوسيم ، الذي تميز بذكائه غير العادي وشخصيته اللطيفة ، أصبح على الفور حبيبيًا ومفضلًا في منزل والده. كان هذا جزئيًا بسبب حقيقة أن أول زوجتين لأب ليوناردو لم يكن لهما أطفال. دخلت زوجة بييرو الثالثة ، مارغريتا ، منزل والد ليوناردو عندما كان ربيبها الشهير يبلغ من العمر 24 عامًا. كان سينور بييرو من زوجته الثالثة ، تسعة أبناء وبنتان ، لكن لم يلمع أي منهم "بالعقل أو بالسيف".

بفضل المعرفة الواسعة وامتلاك أساسيات العلم ، كان ليوناردو دافنشي سيحقق مزايا كبيرة إذا لم يكن متقلبًا ومتقلبًا. في الواقع ، بدأ في دراسة العديد من الموضوعات ، لكنه بدأ ، ثم تركها. لذلك ، في الرياضيات في الأشهر القليلة التي انخرط فيها فيها ، أحرز تقدمًا كبيرًا ، حيث أثار باستمرار جميع أنواع الشكوك والصعوبات أمام المعلم الذي درس معه ، وقد حيره أكثر من مرة. قضى بعض الجهود في تعلم العلوم الموسيقية ، لكنه سرعان ما قرر أن يتعلم العزف على القيثارة فقط. كشخص ، وهبته الطبيعة بروح سامية ومليئة بالسحر ، غنى بشكل إلهي ، مرتجلًا لمرافقتها. ومع ذلك ، على الرغم من وظائفه المتنوعة ، لم يتخل أبدًا عن الرسم والنمذجة ، باعتبارهما من الأشياء التي جذبت خياله أكثر من أي شخص آخر.

في عام 1466 ، في سن الرابعة عشرة ، دخل ليوناردو دافنشي ورشة عمل Verrocchio كمتدرب. حدث ذلك على هذا النحو: Ser Piero - اختار والد ليوناردو يومًا ما العديد من رسوماته ، وأخذها إلى Andrea Verrocchio ، الذي كان صديقه العظيم ، وحثه على تحديد ما إذا كان ليوناردو سيحقق أي نجاح من خلال متابعة الرسم. مندهشًا من الميول الهائلة التي رآها في رسومات المبتدئ ليوناردو ، أيد أندريا سير بييرو في قراره بتكريسه لهذا العمل واتفق معه على الفور على أن ليوناردو يجب أن يدخل ورشته ، وهو ما فعله ليوناردو أكثر من طواعية وبدأ في ممارسة ليس فقط في منطقة واحدة ، ولكن في كل تلك التي تشمل الرسم. في هذا الوقت ، أظهر نفسه أيضًا في النحت ، ونحت العديد من رؤوس النساء الضاحكات من الطين ، وفي الهندسة المعمارية ، ورسم العديد من المخططات وأنواع أخرى من المباني المختلفة. كان أول من ناقش ، بينما كان لا يزال شابًا ، مسألة كيفية تحويل نهر أرنو على طول القناة التي تربط بيزا بفلورنسا. كما أنه رسم طواحين وآلات لباد وآلات أخرى يمكن تشغيلها بقوة الماء.

في لوحة فيروكيو: "معمودية الرب" رسم ليوناردو دافنشي أحد الملائكة. وفقًا للأسطورة التي نقلها فاساري ، السيد العجوز ، الذي رأى نفسه يتفوق عليه عمل تلميذه ، يُزعم أنه تخلى عن الرسم. كن على هذا النحو ، ولكن حوالي عام 1472 ، غادر ليوناردو ، الذي كان يبلغ من العمر عشرين عامًا ، ورشة عمل Verrocchio وبدأ العمل بشكل مستقل.

كان ليوناردو دافنشي وسيمًا ، وبنيًا جميلًا ، ولديه قوة بدنية هائلة ، وكان ضليعًا في فنون الفروسية ، وركوب الخيل ، والرقص ، والمبارزة ، وما إلى ذلك. لاحظ معاصرو ليوناردو أنه كان ممتعًا جدًا في التواصل لدرجة أنه جذب أرواح الناس. كان مغرمًا جدًا بالحيوانات - وخاصة الخيول. عابرًا في الأماكن التي يتم فيها تداول الطيور ، هو بيدي أخرجهم من القفص ، وبعد أن دفع للبائع الثمن الذي طلبوه ، أطلق سراحهم ، وأعادهم إلى حريتهم المفقودة.

هناك العديد من الأساطير والتقاليد حول ليوناردو دافنشي. يقال أنه في إحدى المرات ، عندما كان سير بييرو من فينشي في منزله ، طلب منه أحد فلاحيه ، الذي نحت درعًا دائريًا بيديه من شجرة التين التي قطعها على أرض السيد ، ببساطة أن يرسم هذا الدرع بالنسبة له في فلورنسا. والذي وافق عليه عن طيب خاطر ، حيث كان هذا الفلاح من طيور الطيور المتمرس للغاية ويعرف جيدًا الأماكن التي تم صيد الأسماك فيها ، وقد استخدم Ser Pierrot خدماته على نطاق واسع في الصيد وصيد الأسماك. وهكذا ، بعد أن نقل الدرع إلى فلورنسا ، ولكن دون أن يخبر ليوناردو من أين أتى ، طلب منه Ser Pierrot أن يكتب شيئًا ما عليه. ليوناردو ، عندما سقط هذا الدرع في يوم من الأيام في يديه ، وعندما رأى أن الدرع معوج ، ومعالجته بشكل سيئ وغير جذاب ، قام بتصويبه على النار ، وأعطاه للمدير ، وجعله سلسًا وحتى من التشوه والقبيح ، وبعد ذلك ، بعد أن كان أعسر ومعالجته بطريقته الخاصة ، بدأ يفكر فيما يكتب عليه يخيف كل من صادفه ، مما يترك نفس الانطباع الذي تركه رأس ميدوسا ذات مرة. ولهذا الغرض ، دخل ليوناردو إلى إحدى الغرف التي لم يدخلها أحد غيره ، العديد من السحالي ، والصراصير ، والثعابين ، والفراشات ، والجنادب ، والخفافيش ، وأنواع غريبة أخرى من كائنات مماثلة ، والتي يجمعها الكثيرون في شكل مختلف ، لقد خلق وحشًا مثيرًا للاشمئزاز للغاية ، سمم أنفاسه وأشعل الهواء. لقد صوره وهو يزحف من شق صخري مظلم وينبعث منه السم من فمه المفتوح ، والنيران من عينيه والدخان من أنفه ، وغير معتاد لدرجة أنه في الواقع بدا شيئًا وحشيًا ومخيفًا. وقد عمل عليها لفترة طويلة لدرجة أنه كانت هناك رائحة كريهة قاسية لا تطاق في الغرفة من الحيوانات النافقة ، والتي ، مع ذلك ، لم يلاحظها ليوناردو بسبب حبه الكبير للفن. بعد الانتهاء من هذا العمل ، الذي لم يسأل عنه الأب أو الفلاح بعد الآن ، أخبر ليوناردو الأخير أنه يمكنه ، متى أراد ، إرسال الدرع ، لأنه قام بعمله من جانبه. وعندما دخل سير بييرو ذات صباح غرفته خلف الدرع وطرق الباب ، فتحه ليوناردو ، لكنه طلب منه الانتظار ، وعاد إلى الغرفة ، ووضع الدرع على المنصة وفي الضوء ، لكنه عدل النافذة هكذا أنها أعطت إضاءة مكتومة. ارتجف سير بييرو ، الذي لم يفكر حتى في الأمر ، للوهلة الأولى ، ولم يعتقد أنه كان نفس الدرع ، بل وأكثر من ذلك أن الصورة التي رآها كانت ترسم ، وعندما تراجع ، قال ليوناردو ، وهو يدعمه: يخدم العمل ما تم صنعه من أجله. لذا خذها وأعدها مرة أخرى ، لأن هذا هو الإجراء المتوقع من الأعمال الفنية. "بدا هذا الشيء أكثر من رائع لبييرو ، واستحق الثناء الأكبر لكلمات ليوناردو الجريئة. وبعد ذلك ، اشترى ببطء من صاحب المتجر درع آخر كتب عليه قلب مثقوب بسهم ، وأعطاه للفلاح ، الذي ظل ممتنًا له طوال حياته. لاحقًا ، باع سير بييرو في فلورنسا سرًا الدرع الذي رسمه ليوناردو لبعض التجار من أجل مائة دوكات ، وسرعان ما سقط هذا الدرع في يد ميلان إلى الدوق ، الذي قام نفس التجار ببيعه بثلاثمائة دوكات.

حوالي عام 1480 ، تم استدعاء ليوناردو إلى ميلانو إلى بلاط الدوق لويس سفورزا كموسيقي ومرتجل. ومع ذلك ، تم تكليفه بتأسيس أكاديمية الفنون في ميلانو. للتدريس في هذه الأكاديمية ، قام ليوناردو دافنشي بتجميع أطروحات حول الرسم والضوء والظلال والحركة والنظرية والممارسة وحركات جسم الإنسان ونسب جسم الإنسان.

كمهندس معماري ، بنى ليوناردو المباني ، وخاصة في ميلانو ، وألف العديد من المشاريع والرسومات المعمارية ، وخاصة في علم التشريح والرياضيات والمنظور والميكانيكا ؛ ترك وراءه مشاريع واسعة النطاق ، مثل مشروع ربط فلورنسا وبيزا عن طريق قناة. كانت خطته جريئة للغاية لتربية معمودية S. Giovanni القديمة في فلورنسا من أجل رفع الأساس تحتها وبالتالي إعطاء هذا المبنى مظهرًا أكثر روعة. من أجل دراسة تعبيرات المشاعر والعواطف في الإنسان. زار أكثر الأماكن اكتظاظًا بالسكان حيث كان النشاط البشري، ودخلت في الألبوم كل ما وصل إليه ؛ رافق المجرمين إلى مكان الإعدام ، واستولى في ذاكرته على تعبير الكرب واليأس الشديد ؛ دعا الفلاحين إلى منزله ، الذين أخبرهم بأكثر الأشياء إمتاعًا ، راغبًا في دراسة تعبيرهم الهزلي على وجوههم. بمثل هذه الواقعية ، كان ليوناردو في نفس الوقت يتمتع بأعلى درجة من الشعور الذاتي العميق ، وهو حلم لطيف وعاطفي جزئيًا. في بعض أعماله ، يسود عنصر واحد أو آخر ، ولكن في الأعمال الرئيسية والأفضل ، يتوازن كلا العنصرين مع انسجام جميل ، وبفضل التصميم الرائع والشعور بالجمال ، يحتلان هذا المستوى العالي الذي يقوي بالتأكيد أحد الأماكن الأولى خلفه.من بين أساتذة الفن العظماء.

بدأ ليوناردو كثيرًا ، لكنه لم ينته أبدًا من أي شيء ، حيث بدا له أنه في تلك الأشياء التي تصورها ، لم تكن اليد قادرة على تحقيق الكمال الفني ، لأنه في تصميمه خلق صعوبات مختلفة لنفسه ، دقيقة للغاية ومدهشة أنهم كانوا حتى بأيد ماهرة ، لا يمكن التعبير عنها تحت أي ظرف من الظروف.

من المشاريع التي نفذها دافنشي نيابة عن لويس سفورزا الضخمة تمثال الفروسية في ذكرى فرانشيسكا سفورزا ، مصبوب من البرونز. النموذج الأول لهذا النصب تحطم بطريق الخطأ. نحت ليوناردو دافنشي تمثالًا آخر ، لكن التمثال لم يُصب بسبب نقص المال. عندما استولى الفرنسيون على ميلان عام 1499 ، كان النموذج بمثابة هدف لرماة جاسكون. في ميلانو ، ابتكر ليوناردو أيضًا "العشاء الأخير" الشهير.

بعد طرد الفرنسيين لودوفيكو سفورزا من ميلانو عام 1499 ، غادر ليوناردو إلى البندقية ، وزار مانتوفا في الطريق ، حيث شارك في بناء الهياكل الدفاعية ، ثم عاد إلى فلورنسا ؛ يُذكر أنه كان مستغرقًا في الرياضيات لدرجة أنه لم يرغب حتى في التفكير في التقاط فرشاة. على مدار اثني عشر عامًا ، انتقل ليوناردو باستمرار من مدينة إلى أخرى ، وعمل في Cesare Borgia الشهير في رومانيا ، وتصميم الدفاعات (التي لم يتم بناؤها أبدًا) لـ Piombino. في فلورنسا دخل في منافسة مع مايكل أنجلو. بلغ هذا التنافس ذروته في إنشاء تراكيب معركة ضخمة كتبها الفنانان في Palazzo della Signoria (أيضًا Palazzo Vecchio). ثم تصور ليوناردو نصبًا ثانيًا للفروسية ، والذي ، مثل الأول ، لم يتم إنشاؤه أبدًا. طوال هذه السنوات ، استمر في ملء دفاتر ملاحظاته بأفكار مختلفة حول مواضيع متنوعة مثل نظرية وممارسة الرسم والتشريح والرياضيات وطيران الطيور. ولكن في عام 1513 ، كما في عام 1499 ، تم طرد رعاته من ميلانو.

غادر ليوناردو إلى روما ، حيث أمضى ثلاث سنوات تحت رعاية Medici. غمر ليوناردو بالضيق والقلق بسبب نقص المواد اللازمة للبحث التشريحي ، وقد عبث بالتجارب والأفكار التي لم تؤد إلى أي شيء.

أعجب الفرنسيون ، أولًا لويس الثاني عشر ثم فرانسيس الأول ، بأعمال عصر النهضة الإيطالية ، وخاصة العشاء الأخير لليوناردو. لذلك ، ليس من المستغرب أن يقوم فرانسيس الأول في عام 1516 ، بإدراكه جيدًا لمواهب ليوناردو المختلفة ، بدعوته إلى المحكمة ، التي كانت تقع آنذاك في قلعة أمبواز في وادي لوار. على الرغم من أن ليوناردو عمل في مشاريع هيدروليكية وخطط لقصر ملكي جديد ، إلا أنه يتضح من كتابات النحات بنفينوتو تشيليني أن مهنته الرئيسية كانت المنصب الفخري لحكيم المحكمة والمستشار. في 2 مايو 1519 ، مات ليوناردو بين أحضان الملك فرانسيس الأول ، طالبًا المغفرة من الله والناس "لأنه لم يفعل كل شيء من أجل الفن الذي كان بإمكانه القيام به". وهكذا ، قمنا بفحص سيرة مختصرة للرسام الإيطالي العظيم في عصر النهضة - ليونارد دافنشي. يستكشف الفصل التالي أعمال ليونارد دافنشي كرسام.


2. إبداع ليوناردو دافنشي

2.1 الفترات الرئيسية في لوحة ليوناردو دافنشي

يمكن تقسيم عمل الرسام الإيطالي العظيم إلى فترات مبكرة وناضجة ومتأخرة. .

أول عمل مؤرخ (1473 ، أوفيزي) هو رسم صغير لوادي نهر يُرى من ممر ضيق. هناك قلعة من جهة والتلال المشجرة على الجانب الآخر. يشهد هذا الرسم ، المصنوع بضربات سريعة للقلم ، على اهتمام الفنان المستمر بظواهر الغلاف الجوي ، والتي كتب عنها كثيرًا لاحقًا في ملاحظاته. كانت المناظر الطبيعية التي تم تصويرها من نقطة عالية تطل على السهول الفيضية تقنية شائعة للفن الفلورنسي في ستينيات القرن التاسع عشر (على الرغم من أنها كانت دائمًا بمثابة خلفية للوحات). يُظهر رسم قلم رصاص فضي لمحارب عتيق في الملف الشخصي (منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر ، المتحف البريطاني) نضج ليوناردو الكامل كرسام ؛ فهو يجمع بمهارة بين الخطوط المرنة الضعيفة والبطيئة والمتوترة والاهتمام بالأسطح التي تم تشكيلها تدريجياً بواسطة الضوء والظل ، مما يخلق صورة حيوية مرتعشة.

نُسبت اللوحة غير المؤرخة البشارة (منتصف سبعينيات القرن التاسع عشر ، أوفيزي) إلى ليوناردو في القرن التاسع عشر فقط ؛ ربما يكون من الأصح اعتباره تعاونًا بين ليوناردو وفيروتشيو. هناك العديد من نقاط الضعف فيه ، على سبيل المثال ، تقليل منظور حاد للغاية للمبنى على اليسار أو ضعيف التطور في نسبة مقياس المنظور لشخصية العذراء وحامل الموسيقى. ومع ذلك ، بخلاف ذلك ، خاصة في النمذجة الدقيقة والناعمة ، وكذلك في معالجة المناظر الطبيعية الضبابية مع وجود جبل يلوح في الأفق بشكل غامض في الخلفية ، تنتمي اللوحة إلى يد ليوناردو ؛ يمكن الاستدلال على هذا من دراسة أعماله اللاحقة. يبقى السؤال حول ما إذا كانت الفكرة التركيبية ملكًا له مفتوحًا. مهزومة بالمقارنة مع أعمال معاصريه ، الألوان تتوقع لون أعمال الفنان اللاحقة.

لوحة Verrocchio "المعمودية" (Uffizi) ليست مؤرخة أيضًا ، على الرغم من أنه يمكن وضعها في النصف الأول من 1470. كما لوحظ في الفصل الأول ، يزعم جورجيو فاساري ، أحد كتاب سير ليوناردو الأوائل ، أنه رسم صورة يسار الملائكتين ، وتحولت إلى ملف شخصي. تم تصميم رأس الملاك بدقة باستخدام الضوء والظل ، مع تصوير ناعم ودقيق لنسيج السطح ، والذي يختلف عن التفسير الأكثر خطية للملاك على اليمين. يبدو أن مشاركة ليوناردو في هذه اللوحة امتدت إلى مشهد ضبابي يصور نهرًا ، وإلى بعض أجزاء شخصية المسيح المرسومة بالزيت ، على الرغم من استخدام تمبرا في أجزاء أخرى من اللوحة. يشير هذا الاختلاف في التقنية إلى أن ليوناردو أكمل على الأرجح اللوحة التي لم يكملها فيروكيو ؛ من غير المحتمل أن يكون الفنانون قد عملوا عليها في نفس الوقت.

من المحتمل أن تكون صورة جينيفرا دي بينشي (حوالي 1478 ، واشنطن ، المعرض الوطني) هي أول لوحة رسمها ليوناردو بنفسه. تم قطع اللوح بحوالي 20 سم من الأسفل ، بحيث اختفت ذراعي الفتاة المتقاطعة (وهذا معروف من المقارنة مع التقليد الباقي لهذه اللوحة). في هذه الصورة ، لا يسعى ليوناردو إلى الاختراق العالم الداخلي ومع ذلك ، كدليل على الامتلاك الممتاز للنمذجة الناعمة ، أحادية اللون تقريبًا بالأبيض والأسود ، فإن هذه الصورة لا مثيل لها. من الخلف يمكنك رؤية أغصان العرعر (بالإيطالية - ginevra) ومنظر طبيعي يكتنفه ضباب رطب.

ربما تكون صورة جينيفرا دي بينشي ومادونا بينوا (سانت بطرسبرغ ، هيرميتاج) ، مسبوقة بسلسلة من الرسومات الصغيرة لمادونا والطفل ، هي آخر اللوحات التي تم الانتهاء منها في فلورنسا. يمكن أيضًا تأريخ القديس جيروم غير المكتمل ، وهو قريب جدًا من أسلوب عبادة المجوس ، إلى حوالي عام 1480. هذه اللوحات هي في نفس الوقت أولى الرسومات الباقية للآليات العسكرية. بعد أن تلقى تعليم فنان ، ولكن سعيًا ليصبح مهندسًا عسكريًا ، تخلى ليوناردو عن العمل في عشق المجوس واندفع بحثًا عن تحديات جديدة وحياة جديدة في ميلانو ، حيث بدأت فترة نضجه.

على الرغم من حقيقة أن ليوناردو ذهب إلى ميلانو على أمل الحصول على وظيفة كمهندس ، فإن أول أمر حصل عليه في عام 1483 كان إنتاج جزء من مذبح كنيسة الحبل بلا دنس - مادونا في الكهف (متحف اللوفر ؛ إسناد فرشاة ليوناردو إلى نسخة أحدث من معرض لندن الوطني متنازع عليها). تنظر مريم الجاثمة إلى الطفل المسيح ويوحنا المعمدان الصغير ، بينما ينظر الملاك الذي يشير إلى يوحنا إلى المشاهد. الأشكال مرتبة في مثلث في المقدمة. يبدو أن الأشكال مفصولة عن المشاهد بضباب خفيف ، ما يسمى sfumato (غموض وعدم وضوح الخطوط العريضة ، الظل الناعم) ، والذي يصبح من الآن فصاعدًا السمة المميزة اللوحة ليوناردو . وخلفهم ، في شبه ظلام الكهف ، يمكن للمرء أن يرى الهوابط والصواعد والمياه المتدفقة البطيئة المغطاة بالضباب. تبدو المناظر الطبيعية رائعة ، لكن يجب أن نتذكر تأكيد ليوناردو على أن الرسم علم. كما يتضح من الرسومات المتزامنة مع الصورة ، فقد استند إلى الملاحظات الدقيقة للظواهر الجيولوجية. ينطبق هذا أيضًا على تصوير النباتات: لا يمكنك تحديدها فقط مع نوع معين ، ولكن أيضًا معرفة أن ليوناردو كان على علم بخصائص النباتات التي تتجه نحو الشمس.

في منتصف ثمانينيات القرن التاسع عشر ، رسم ليوناردو السيدة مع إرمين (متحف كراكوف) ، والتي ربما تكون صورة لسيسيليا جالياراني المفضلة لدى لودوفيكو سفورزا. يتم تحديد ملامح شكل المرأة مع الحيوان من خلال انحناءات الخطوط ، والتي تتكرر في جميع أنحاء التكوين ، وهذا ، إلى جانب الألوان الباهتة ولون البشرة الرقيق ، يخلق انطباعًا بالنعمة والجمال المثاليين. يتناقض جمال The Lady with Ermine بشكل صارخ مع الرسومات المروعة للنزوات التي استكشف فيها ليوناردو الدرجات القصوى من تشوهات الوجه.

في ميلانو ، بدأ ليوناردو في تدوين الملاحظات ؛ حوالي عام 1490 ركز على تخصصين: الهندسة المعمارية وعلم التشريح. قام بعمل رسومات تخطيطية لعدة نسخ من تصميم المعبد المركزي ذو القبة (صليب متساوي الأضلاع ، الجزء المركزي منه مغطى بقبة) - نوع من الهياكل المعمارية التي أوصى بها البرتي سابقًا لأنها تعكس أحد الأنواع القديمة من المعابد ويستند إلى الشكل الأكثر مثالية - الدائرة. رسم ليوناردو خطة ووجهات نظر منظور للهيكل بأكمله ، حيث تم تحديد التوزيع الشامل والتكوين. الفضاء الداخلي... في هذا الوقت تقريبًا ، قام بإزالة الجمجمة وعمل مقطعًا عرضيًا ، وفتح الجيوب الأنفية للجمجمة لأول مرة. تشير الملاحظات حول الرسومات إلى أنه كان مهتمًا بشكل أساسي بطبيعة وبنية الدماغ. بالطبع ، كانت هذه الرسومات مخصصة لأغراض بحثية بحتة ، لكنها لافتة للنظر في جمالها وتشابهها مع رسومات المشاريع المعمارية حيث تصور كلاهما أقسامًا تفصل أجزاء من المساحة الداخلية.

تنتمي لوحتان كبيرتان "La Gioconda (Mona Lisa)" و "The Last Supper" إلى فترة نضج ليوناردو دافنشي.

تم إنشاء الموناليزا في وقت كان فيه ليوناردو مستغرقًا جدًا في دراسة بنية الجسد الأنثوي والتشريح والمشاكل المرتبطة بالولادة لدرجة أنه يكاد يكون من المستحيل الفصل بين اهتماماته الفنية والعلمية. خلال هذه السنوات ، رسم رسمًا لجنين بشري في الرحم وخلق آخر نسخ من عدة نسخ من لوحة ليدا بناءً على الأسطورة القديمة لميلاد كاستور وبولوكس من اتحاد الفتاة الفانية ليدا وزيوس ، التي اتخذت شكل بجعة. كان ليوناردو مخطوبًا علم التشريح المقارن وكان مهتمًا بالتشابهات بين جميع الأشكال العضوية.

من بين جميع العلوم ، كان ليوناردو أكثر اهتمامًا بعلم التشريح والعلوم العسكرية.

كان النظام العام الأكثر أهمية ليوناردو مرتبطًا أيضًا بالحرب. في عام 1503 ، ربما بناءً على إصرار نيكولو مكيافيلي ، تلقى طلبًا لرسم لوحة جدارية بقياس 6 × 15 مترًا تقريبًا تصور معركة أنغياري لقاعة المجلس الكبير في قصر ديلا سيجنوريا في فلورنسا. بالإضافة إلى هذه اللوحة الجدارية ، كان من المقرر تصوير معركة كاشينوس ، بتكليف من مايكل أنجلو ؛ كلا المؤامرات هي الانتصارات البطولية لفلورنسا. سمحت هذه اللجنة للفنانين بمواصلة المنافسة المتوترة التي بدأت في عام 1501. لم تكتمل أي من اللوحات الجدارية ، حيث غادر كلا الفنانين فلورنسا ، ليوناردو مرة أخرى إلى ميلانو ، ومايكل أنجلو إلى روما ؛ المجالس التحضيرية لم تنج. في وسط تكوين ليوناردو (المعروف من رسوماته ونسخه مع الجزء المركزي اكتمل على ما يبدو بحلول ذلك الوقت) ، كانت هناك حلقة مع معركة من أجل الراية ، حيث يقاتل الفرسان بضراوة بالسيوف ، ويرقد المحاربون الذين سقطوا تحت أقدامهم. خيل. تشير الرسومات التخطيطية الأخرى إلى أن التكوين كان يجب أن يكون في ثلاثة أجزاء ، مع معركة من أجل اللافتة في المنتصف. نظرًا لعدم وجود دليل واضح ، فإن اللوحات الباقية من ليوناردو وأجزاء من ملاحظاته تشير إلى أن المعركة تم تصويرها على خلفية منظر طبيعي مسطح مع سلسلة جبال في الأفق.

الفترة المتأخرة تشمل أعمال ليوناردو دافنشي ، أولاً وقبل كل شيء ، العديد من الرسومات التخطيطية لمؤامرة "مادونا والطفل" وسانت. آنا. ظهرت هذه الفكرة لأول مرة في فلورنسا. ربما تم إنشاء حوالي 1505 من الورق المقوى (لندن ، المعرض الوطني) ، وفي عام 1508 أو بعد ذلك بقليل ، توجد لوحة الآن في متحف اللوفر. مادونا تجلس في حضن سانت. آنا تمد يديها إلى المسيح الطفل حاملاً حملًا ؛ تشكل الأشكال المستديرة الحرة ، المحددة بخطوط ناعمة ، تركيبة واحدة.

يصور يوحنا المعمدان (متحف اللوفر) \u200b\u200bرجلاً بوجه مبتسم لطيف ينبثق من شبه ظلام الخلفية ؛ يخاطب المشاهد بنبوءة عن مجيء المسيح.

سلسلة لاحقة من الرسومات تصور الطوفان (وندسور ، المكتبة الملكية) الكوارث ، قوة أطنان من المياه ، رياح الأعاصير ، الصخور والأشجار ، تتحول إلى رقاقات في زوبعة عاصفة. تحتوي الملاحظات على العديد من المقاطع حول الطوفان ، بعضها شعري ، والبعض الآخر وصفي بلا عاطفة ، والبعض الآخر بحث علمي ، بمعنى أنها تتعامل مع مشاكل مثل حركة دوامة الماء في الدوامة وقوتها ومسارها.

ليوناردو الفن و أنشطة البحث كانت جوانب مكملة للرغبة المستمرة في مراقبة وإصلاح المظهر الخارجي والبنية الداخلية للعالم. يمكن القول بالتأكيد أنه كان الأول بين العلماء الذين استكمل بحثهم بالفن.

تحتوي حوالي سبعة آلاف صفحة من مخطوطات ليوناردو دافنشي الباقية على أفكاره حول مختلف قضايا الفن والعلوم والتكنولوجيا. تم تجميع هذه السجلات في وقت لاحق "رسالة في الرسم". على وجه الخصوص ، يشرح عقيدة كل من المنظور الخطي والجوي. يكتب ليوناردو: "... خذ مرآة ، وعكس كائنًا حيًا فيها وقارن الشيء المنعكس مع صورتك ... أنت الذي سترى أن الصورة التي تم تنفيذها على طائرة تُظهر الأشياء بحيث تبدو محدبة ، والمرآة على سطح مستو تصنع الشيء نفسه ؛ الصورة هي مجرد سطح ، والمرآة هي نفسها ؛ الصورة غير ملموسة ، لأن ما يبدو أنه مستدير ومنفصل لا يمكن إدراكه بواسطة اليدين - نفس الشيء في المرآة ؛ المرآة والصورة تظهران صورًا للأشياء ، محاطة بالظل والضوء ؛ كلاهما يبدو بعيدًا جدًا على الجانب الآخر من السطح. ، يمكنك التعرف على مسافات مختلفة للمباني المختلفة ، محدودة من الأسفل بخط واحد (مستقيم) واحد ... اصنع أول مبنى ... من لونك ، اجعله أكثر بعدًا ... الأزرق ، الذي تريده بقدر ما يتم إرجاعه للخلف ، اجعله بنفس اللون الأزرق أكثر ... "

لسوء الحظ ، لم تجد العديد من الملاحظات المتعلقة بتأثير الوسائط الشفافة والشفافة على اللون المدرك تفسيرًا ماديًا ورياضيًا مناسبًا في ليوناردو. ومع ذلك ، فإن المحاولات التجريبية الأولى التي قام بها العالم لتحديد شدة الضوء اعتمادًا على المسافة ، ودراسة قوانين الرؤية المجهرية ، ورؤية حالة منها لإدراك الراحة ، تعتبر ذات قيمة.

توفر الرسالة في الرسم أيضًا معلومات عن النسب. في عصر النهضة ، المفهوم الرياضي - النسبة الذهبية تم ترقيته إلى مرتبة المبدأ الجمالي الرئيسي. أطلق عليها ليوناردو دافنشي اسم Sectio aurea ، ومن أين المصطلح " النسبة الذهبية". وفقًا لشرائع ليوناردو الفنية ، فإن النسبة الذهبية لا تتوافق فقط مع تقسيم الجسم إلى جزأين غير متساويين حسب محيط الخصر (بينما نسبة الجزء الأكبر إلى الأصغر تساوي نسبة الكل إلى الجزء الأكبر ، هذه النسبة تساوي تقريبًا 1.618). يشير ارتفاع الوجه (إلى جذور الشعر) إلى المسافة الرأسية بين أقواس الحاجب والجزء السفلي من الذقن ، حيث أن المسافة بين الجزء السفلي جزء من الأنف والجزء السفلي من الذقن يشير إلى المسافة بين زوايا الشفتين والجزء السفلي من الذقن ، وهذه المسافة تساوي النسبة الذهبية. معلومات من العصور القديمة لاستعادة ما يسمى بـ "مربع القدماء. "لقد رسم رسمًا يظهر فيه أن نطاق ذراع الشخص الممتد إلى الجانب يساوي تقريبًا ارتفاعه ، ونتيجة لذلك يتناسب شكل الشخص مع مربع ودائرة.


2.2 أعظم الأعمال - "La Gioconda" و "The Last Supper"

2.2.1 "La Gioconda"

في ميلانو ، بدأ ليوناردو دافنشي العمل عليه اللوحة الشهيرة "لا جيوكوندا (الموناليزا)". خلفية "La Gioconda" هي كما يلي.

كلف Francesco di Bartolomeo del Giocondo الفنان الكبير برسم صورة لزوجته الثالثة ، الموناليزا البالغة من العمر 24 عامًا. اكتملت اللوحة التي يبلغ قياسها 97 × 53 سم عام 1503 وأصبحت مشهورة على الفور. كتبتها فنان عظيم أربع سنوات (ابتكر أعماله بشكل عام لفترة طويلة). يمكن العثور على الدليل على ذلك في استخدام المذيبات المختلفة في وقت كتابة هذا التقرير. لذلك ، وجه الموناليزا ، على عكس اليدين ، مغطى بشبكة من الشقوق. فرانشيسكو ديل جيوكوندو ، لأسباب غير معروفة ، لم يشتري هذه الصورة ، ولم ينفصل عنها ليوناردو حتى نهاية حياته. السنوات الأخيرة من حياته ، كما أشرنا أعلاه ، قضى الفنان الكبير بدعوة من ملك فرنسا فرانسيس الأول في باريس. بعد وفاته في 2 مايو 1519 ، اشترى الملك هذه اللوحة بنفسه.

استخدم الفنان سرًا معروفًا لكثير من رسامي البورتريه في إبداعه التحفة الفنية: فالمحور العمودي للقماش يمر عبر بؤبؤ العين اليسرى ، مما يجعل المشاهد يشعر بالإثارة. الصورة (الموجودة في متحف اللوفر) \u200b\u200bهي تطور إضافي من النوع الذي كان ليوناردو سابقًا: تم تصوير النموذج حتى الخصر ، في منعطف طفيف ، يتم توجيه الوجه نحو العارض ، والأيدي المطوية تحد من التكوين من الأسفل . يدا الموناليزا العاطفية جميلة مثل الابتسامة الخفيفة على وجهها والمناظر الطبيعية الصخرية البدائية على مسافة ضبابية.

يُعرف La Gioconda باسم صورة امرأة قاتلة غامضة ، ولكن هذا التفسير ينتمي إلى القرن التاسع عشر.

تثير الصورة افتراضات مختلفة. لذا في عام 1986 ، قارنت الفنانة والباحثة الأمريكية ليليان شوارتز صورة الموناليزا مع صورة ليوناردو الذاتية. باستخدام صورة مقلوبة لصورة ذاتية ، استخدمت جهاز كمبيوتر لتوسيع نطاق اللوحات بنفس المقياس بحيث تصبح المسافة بين التلاميذ كما هي. يُعتقد أنها تلقت في نفس الوقت تشابهًا مذهلاً ، على الرغم من أن هذا الإصدار يبدو مثيرًا للجدل تمامًا.

هناك رأي مفاده أن الفنان قام بتشفير شيء ما في لوحاته ، وعلى وجه الخصوص في ابتسامة La Gioconda الشهيرة. حركة شفاه وعينين ملحوظة بالكاد تتناسب مع دائرة منتظمة ، وهي ليست موجودة في لوحات رافائيل أو مايكل أنجلو أو بوتيتشيلي - عباقرة آخرين في عصر النهضة. خلفية "مادونا" هي مجرد جدار مظلم له نافذة ونافذتان على التوالي. كل شيء واضح في هذه الصور: أم تنظر إلى طفلها بحب.

من المحتمل أن هذه اللوحة كانت بالنسبة لليوناردو أصعب وأنجح تمرين في استخدام sfumato ، وخلفية اللوحة هي نتيجة بحثه في مجال الجيولوجيا. بغض النظر عما إذا كانت الحبكة علمانية أو دينية ، فإن المشهد الذي يكشف "عظام الأرض" يتم مواجهته باستمرار في أعمال ليوناردو. جسّد الفنان أسرار الطبيعة التي لطالما عذب ليوناردو دافنشي العظيم في مظهر الموناليزا ، المنتشرة ، والموجهة ، كما هي ، من أعماق كهف مظلم. لتأكيد ذلك - كلمات ليوناردو نفسه: "طاعة لجذابي الجشع ، والرغبة في رؤية مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأشكال المختلفة والغريبة التي تنتجها الطبيعة الماهرة ، والتجول بين الصخور الداكنة ، اقتربت من مدخل كهف كبير. لحظة توقفت أمامها ، مندهشة ... انحنيت إلى الأمام لأرى ما يحدث هناك ، في الأعماق ، لكن الظلام العارم منعني. لذلك بقيت لفترة. الرغبة ؛ الخوف من الكهف الهائل والمظلم ، الرغبة في معرفة ما إذا كان هناك شيء مفقود. شيء رائع في أعماقه

2.2.2 "العشاء الأخير"

أدت انعكاسات ليوناردو حول الفضاء والمنظور الخطي والتعبير عن المشاعر المختلفة في الرسم إلى إنشاء لوحة جدارية "العشاء الأخير" ، مرسومة بتقنية تجريبية على الجدار البعيد من قاعة طعام دير سانتا ماريا ديلي غراتسي في ميلانو في 1495-1497.

فيما يتعلق بالعشاء الأخير ، يستشهد فاساري في قصة حياته عن ليوناردو بحلقة مسلية تميز بشكل مثالي طريقة عمل الفنان وعمله. لسان لاذع... غير راضٍ عن بطء ليوناردو ، طالب الدير السابق بإصرار بإنهاء عمله في أسرع وقت ممكن. "بدا غريباً بالنسبة له أن يرى أن ليوناردو وقف لمدة نصف يوم كامل ضائعًا في التفكير. لقد أراد أن لا يترك الفنان يديه ، كأنهما لا يتوقفان عن العمل في الحديقة. لا يقتصر الأمر على هذا ، فهو اشتكى إلى الدوق وهكذا بدأ يضايقه ، وأنه أُجبر على إرسال ليوناردو وبطريقة دقيقة يطلب منه تولي العمل ، موضحًا بكل طريقة ممكنة أنه كان يفعل كل هذا بإصرار من قبل. " بعد أن بدأ محادثة مع الدوق حول مواضيع فنية عامة ، أشار ليوناردو له بعد ذلك إلى أنه على وشك الانتهاء من اللوحة وأنه لم يتبق سوى رأسين للرسم - المسيح والخائن يهوذا. "إنه يود أن يبحث عن هذا الرأس الأخير ، ولكن في النهاية ، إذا لم يجد شيئًا أفضل ، فهو مستعد لاستخدام رأس هذا السابق جدًا ، والمتطفل للغاية وغير المحتشم. وقد استمتعت هذه الملاحظة إلى حد كبير بالدوق ، الذي قال أنه كان على حق ألف مرة. بهذه الطريقة ، واصل الفقراء المحرجون من قبل قيادة العمل في الحديقة وترك ليوناردو وحده ، الذي أنهى رأس يهوذا ، والذي تبين أنه التجسيد الحقيقي للخيانة والوحشية ".

أعد ليوناردو اللوحة الميلانية بعناية ولفترة طويلة. قام بعمل العديد من الرسومات التي درس فيها أوضاع وإيماءات الشخصيات الفردية. لم يجذبه فيلم "العشاء الأخير" من خلال محتواه العقائدي ، ولكن بفرصة الكشف أمام المشاهد عن دراما إنسانية عظيمة ، لإظهار شخصيات مختلفة ، وكشف العالم الروحي للإنسان ، ووصف تجاربه بدقة ووضوح. لقد اعتبر "العشاء الأخير" مشهدًا للخيانة ووضع لنفسه هدفًا لإدخال تلك البداية الدرامية في هذه الصورة التقليدية ، والتي بفضلها ستكتسب صوتًا عاطفيًا جديدًا تمامًا.

عند التفكير في فكرة العشاء الأخير ، لم يقم ليوناردو بعمل رسومات فحسب ، بل قام أيضًا بتدوين أفكاره حول تصرفات المشاركين الفرديين في هذا المشهد: ينظر إلى رفيقه ، والآخر يظهر راحتي يديه ، ويرفع كتفيه إلى اذنيه ويعبر عن دهشته بفمه ... خذي التكوين العام. قام بتحسين الأوضاع والإيماءات في الرسومات ، بحث عن أشكال التعبير التي من شأنها أن تشمل جميع الأشكال في دوامة واحدة من المشاعر. أراد أن يلتقط أشخاصًا أحياء في صور الرسل ، كل واحد منهم يستجيب بطريقته الخاصة للحدث.

العشاء الأخير هو أكثر أعمال ليوناردو نضجًا واكتمالًا. في هذه اللوحة ، يتجنب السيد كل ما يمكن أن يحجب المسار الرئيسي للعمل الذي صوره ؛ إنه يحقق حلًا تركيبيًا مقنعًا نادرًا. في الوسط يضع صورة المسيح ويبرزها بفتح الباب. لقد نقل الرسل عن عمد بعيدًا عن المسيح من أجل زيادة التأكيد على مكانته في التكوين. أخيرًا ، لنفس الغرض ، قام بإجبار جميع خطوط المنظور على الالتقاء عند نقطة فوق رأس المسيح مباشرةً. يقسم ليوناردو طلابه إلى أربع مجموعات متماثلة ، مليئة بالحياة والحركة. يجعل المائدة صغيرة ، وقاعة الطعام بسيطة وبسيطة. يمنحه هذا الفرصة لتركيز انتباه المشاهد على الشخصيات ذات القوة البلاستيكية الهائلة. في كل هذه التقنيات ، ينعكس الهدف العميق للمفهوم الإبداعي ، حيث يتم وزن كل شيء ويؤخذ في الاعتبار.

كانت المهمة الرئيسية التي حددها ليوناردو لنفسه في "العشاء الأخير" هي النقل الواقعي لأكثر ردود الفعل العقلية تعقيدًا لكلمات المسيح: "سيخونني أحدكم". بإعطاء شخصيات بشرية ومزاجات كاملة في صور الرسل ، يجعل ليوناردو كل واحد منهم يتفاعل بطريقته الخاصة مع الكلمات التي قالها المسيح. كان هذا التمايز النفسي الدقيق القائم على تنوع الوجوه والإيماءات هو ما أذهل معاصري ليوناردو أكثر من أي شيء آخر ، لا سيما عند مقارنة رسوماته مع صور فلورنسا السابقة على نفس الموضوع من قبل تاديو جادي ، وأندريا ديل كاستاغنو ، وكوزيمو روسيلي ودومينيكو غيرلاندايو. في كل هؤلاء السادة ، يجلس الرسل بهدوء ، مثل الإضافات ، على الطاولة ، ويبقون غير مبالين تمامًا بكل ما يحدث. نظرًا لافتقار ترسانتهم إلى وسائل قوية بما يكفي للتوصيف النفسي ليهوذا ، فقد ميزه أسلاف ليوناردو عن المجموعة العامة للرسل ووضعوه في شكل شخصية منعزلة تمامًا أمام الطاولة. وهكذا ، عارض يهوذا بشكل مصطنع كل المصلين باعتباره منبوذًا وشريرًا. كسر ليوناردو بجرأة هذا التقليد. لغته الفنية غنية بما يكفي لعدم اللجوء إلى مثل هذه التأثيرات الخارجية البحتة. إنه يوحد يهوذا في مجموعة واحدة مع جميع الرسل الآخرين ، لكنه يعطيه ميزات تسمح للمشاهد اليقظ بالتعرف عليه فورًا من بين تلاميذ المسيح الاثني عشر.

يفسر ليوناردو كل طالب على حدة. مثل حجر يُلقى في الماء يخلق دوائر متباينة أكثر فأكثر على السطح ، تتسبب كلمات المسيح ، وهي تسقط وسط صمت ميت ، في إحداث أعظم حركة في الجماعة ، قبل دقيقة واحدة كانت في حالة راحة تامة. الرسل الثلاثة الجالسون عن يده اليسرى يستجيبون بشكل خاص بتهور لكلمات المسيح. إنهم يشكلون مجموعة لا تنفصل ، مشبعة بإرادة واحدة وحركة واحدة. قفز فيليب الصغير من مقعده ، موجهًا سؤالًا محيرًا إلى المسيح ، رفع يعقوب الأكبر يديه في سخط واتكأ قليلاً ، ورفع توماس يده ، كما لو كان يحاول أن يكون على دراية بما يحدث. المجموعة على الجانب الآخر من المسيح لها روح مختلفة تمامًا. مفصولاً عن الشكل المركزي بفاصل زمني كبير ، يتميز بضبط أكبر لا مثيل له في الإيماءات. يهوذا ، الممثَّل في منعطف حاد ، يمسك بشكل متشنج محفظة من العملات الفضية وينظر بخوف إلى المسيح ؛ يتناقض مظهره المظلل والقبيح والخشن مع وجه جون الجميل المشرق والمشرق ، الذي أسقط رأسه على كتفه ولف يديه بهدوء على الطاولة. رأس بطرس محشور بين يهوذا ويوحنا. ينحني إلى جون ويضع يده اليسرى على كتفه ، ويهمس بشيء في أذنه ، بينما يمسك يده اليمنى بحزم السيف الذي يريد أن يحمي به معلمه. تم تحويل الرسل الثلاثة الآخرين الجالسين بجانب بطرس إلى صورة شخصية. بالنظر باهتمام إلى المسيح ، يبدو أنهم يسألونه عن الجاني في الخيانة. في الطرف المقابل من الجدول توجد المجموعة الأخيرة المكونة من ثلاثة أشكال. مد يديه نحو المسيح ، وخاطب متى بسخط المسن تداوس ، وكأنه يريد أن يتلقى منه شرحًا لكل ما يحدث. ومع ذلك ، فإن إيماءة الأخير المحيرة تظهر بوضوح أنه لا يزال في الظلام.

ليس من قبيل المصادفة أن ليوناردو رسم كلا من الشخصيات المتطرفة جالسة على حواف الطاولة في مظهر جانبي نظيف. يغلقون على كلا الجانبين الحركة القادمة من المركز ، ويلعبون هنا نفس الدور الذي يخص شخصيات رجل عجوز وشاب ، موضوعة على أطراف الصورة في عبادة المجوس. ولكن إذا لم ترتفع وسائل التعبير النفسية في ليوناردو عن المستوى التقليدي في هذا العمل من أوائل عصر فلورنسا ، فعندئذٍ في العشاء الأخير وصلوا إلى مثل هذا الكمال والعمق ، والذي سيكون من العبث البحث عنه في كل شيء . الفن الإيطالي القرن الخامس عشر. وكان هذا مفهوماً تمامًا من قبل معاصري السيد ، الذين اعتبروا "العشاء الأخير" لليوناردو بمثابة كلمة جديدة في الفن.

أثبتت طريقة الطلاء بالطلاء الزيتي أنها قصيرة العمر. بعد ذلك بعامين ، شعر ليوناردو بالرعب لرؤية عمله يتغير كثيرًا. وبعد عشر سنوات ، حاول مع طلابه تنفيذ أول أعمال ترميم. في المجموع ، تم إجراء ثمانية عمليات ترميم على مدار 300 عام. فيما يتعلق بهذه المحاولات ، تم تطبيق طبقات جديدة من الطلاء بشكل متكرر على اللوحة ، مما أدى إلى تشويه الصورة الأصلية بشكل كبير. بالإضافة إلى ذلك ، بحلول بداية القرن العشرين ، تم محو أرجل يسوع المسيح تمامًا ، حيث كان باب غرفة الطعام الذي يفتح باستمرار على اتصال بهذا المكان بالذات. تم قطع الباب من قبل الرهبان لدخول غرفة الطعام ، ولكن نظرًا لأنه تم صنعه في القرن السابع عشر ، فهو ثقب تاريخي ولا توجد طريقة لطوبه.

ميلانو فخورة بهذه التحفة الفنية ، وهي العمل الوحيد في عصر النهضة بهذا الحجم. دون جدوى ، حلم الملكان الفرنسيان بنقل اللوحة مع الحائط إلى باريس. نابليون ، أيضًا ، لم يظل غير مبال بهذه الفكرة. ولكن لفرح ميلانو وكل إيطاليا ، ظل هذا العمل الفريد للعبقرية العظيمة في مكانه. خلال الحرب العالمية الثانية ، عندما قصفت الطائرات البريطانية ميلان ، سقف وثلاثة جدران مبني مشهور تم هدمها بالكامل. وفقط تلك التي رسم ليوناردو لوحته بقيت. لقد كانت معجزة حقيقية!

لوقت طويل عمل رائع كان قيد الترميم. لإعادة بناء العمل ، تم استخدام أحدث التقنيات ، مما جعل من الممكن إزالة طبقة تلو الأخرى تدريجياً. وبهذه الطريقة ، تمت إزالة الغبار المتصلب القديم والعفن وجميع أنواع المواد الغريبة الأخرى. ودعونا نواجه الأمر ، من الأصل ، فقد 1/3 أو حتى نصف الألوان الأصلية في غضون 500 عام. لكن المظهر العام للوحة قد تغير كثيرًا. بدت وكأنها تنبض بالحياة ، وتلعب بألوان مبهجة وحيوية قدمتها لها المعلم الكبير... وأخيرًا ، في ربيع 26 مايو 1999 ، بعد ترميم استمر 21 عامًا ، أعيد فتح أعمال ليوناردو دافنشي للجمهور. وبهذه المناسبة أقيمت في المدينة احتفال كبير ، وأقيم حفل موسيقي في الكنيسة.

لحماية هذا العمل الدقيق من التلف ، يتم الحفاظ على درجة حرارة ورطوبة ثابتة للهواء داخل المبنى من خلال أجهزة ترشيح خاصة. يقتصر المدخل على 25 شخصًا كل 15 دقيقة.

وهكذا ، في هذا الفصل ، قمنا بفحص ليوناردو دافنشي كمبدع - رسام ، نحات ، مهندس معماري. في الفصل التالي ، سيتم اعتباره عالمًا ومخترعًا.


3. ليوناردو دافنشي - عالم ومخترع

3.1 مساهمة ليوناردو دافنشي في العلم

قدم دافنشي أكبر مساهماته في مجال الميكانيكا. بيرو: بحث ليوناردو دافنشي عن سقوط جسم على سطح مائل ، ومراكز جاذبية الأهرامات ، وتأثير الأجسام ، وحركة الرمال في سجلات السبر ؛ حول قوانين الاحتكاك. كتب ليوناردو أيضًا مقالات عن الهيدروليكا.

جادل بعض المؤرخين الذين تعود أبحاثهم إلى عصر النهضة أنه على الرغم من أن ليوناردو دافنشي كان موهوبًا في العديد من المجالات ، إلا أنه مع ذلك لم يقدم مساهمات كبيرة في علم دقيق مثل الميكانيكا النظرية. ومع ذلك ، فإن التحليل الدقيق لمخطوطاته المكتشفة مؤخرًا ، ولا سيما الرسومات التي تحتوي عليها ، يقنعنا بالعكس. عمل ليوناردو دافنشي على دراسة العمل أنواع مختلفة الأسلحة ، ولا سيما القوس والنشاب ، يبدو أنه كان أحد أسباب اهتمامه بالميكانيكا. وقال موضوعات اهتمامه في هذا المجال لغة حديثة، كانت هناك قوانين إضافة السرعات وإضافة القوى ، ومفهوم المستوى المحايد وموقع مركز الثقل عندما يتحرك الجسم.

يمكن تقدير مساهمة ليوناردو دافنشي في الميكانيكا النظرية بـ إلى حد كبير من خلال دراسة أكثر دقة لرسوماته ، وليس نصوص المخطوطات والحسابات الرياضية المتوفرة فيها.

لنبدأ بمثال يعكس محاولات ليوناردو دافنشي المستمرة لحل المشكلات المرتبطة بتحسين تصميم الأسلحة (لم يتم حلها بالكامل أبدًا) ، والتي أثارت اهتمامه بقوانين إضافة السرعات وإضافة القوات. على الرغم من التطور السريع لأسلحة البارود خلال حياة ليوناردو دافنشي ، ظل القوس والقوس والنشاب والرمح من الأسلحة الشائعة. أولى ليوناردو دافنشي اهتمامًا خاصًا للأسلحة القديمة مثل القوس والنشاب. غالبًا ما يحدث أن تصميم نظام معين يصل إلى الكمال فقط بعد أن يهتم الأحفاد به ، ويمكن أن تؤدي عملية تحسين هذا النظام إلى نتائج علمية أساسية.

تم إجراء عمل تجريبي مثمر على تحسين الأقواس في وقت سابق ، قبل ليوناردو دافنشي. على سبيل المثال ، في القوس والنشاب ، بدأوا في استخدام الأسهم المختصرة ، والتي كانت تتمتع بخصائص ديناميكية هوائية أفضل بمرتين من سهام الرماية التقليدية. بالإضافة إلى ذلك ، تم وضع الأساس لدراسة المبادئ الأساسية التي يقوم عليها إطلاق النار بالقوس والنشاب.

في سعيه إلى عدم الاقتصار على حلول التصميم التقليدية ، فكر ليوناردو دافنشي في مثل هذا التصميم للقوس والنشاب الذي يسمح بإطلاق النار فقط برأس السهم ، تاركًا رمحه بلا حراك. على ما يبدو ، فهم أنه من خلال تقليل كتلة المقذوف ، يمكن زيادة سرعتها الأولية.

في بعض تصميماته الخاصة بالأقواس ، اقترح استخدام عدة أقواس ، تعمل إما في وقت واحد أو بالتتابع. في الحالة الأخيرة ، سيقود القوس الأكبر والأكثر ضخامة قوسًا أصغر وأخف وزنًا ، والذي بدوره سيقود قوسًا أصغر ، وهكذا. سيتم إطلاق طلقة السهم على القوس الأخير. من الواضح أن ليوناردو دافنشي اعتبر هذه العملية من وجهة نظر إضافة السرعات. على سبيل المثال ، يشير إلى أن نطاق إطلاق القوس والنشاب سيكون بحد أقصى إذا أطلقت على عدو من سباق خيل بالفرس وانحرفت إلى الأمام في لحظة التسديد. في الواقع ، لن يؤدي هذا إلى زيادة كبيرة في سرعة الازدهار. ومع ذلك ، كان لأفكار ليوناردو دافنشي علاقة كبيرة بالنقاش المحتدم حول ما إذا كانت الزيادات اللانهائية في السرعة ممكنة. في وقت لاحق ، بدأ العلماء يميلون إلى الاستنتاج بأن هذه العملية ليس لها حدود. كانت وجهة النظر هذه قائمة إلى أن طرح أينشتاين فرضيته ، والتي تبعها أنه لا يمكن لأي جسم أن يتحرك بسرعة تتجاوز سرعة الضوء. ومع ذلك ، عند سرعات أقل بكثير من سرعة الضوء ، يظل قانون إضافة السرعات (استنادًا إلى مبدأ غاليليو في النسبية) ساريًا.

تم اكتشاف قانون إضافة القوات ، أو متوازي الأضلاع للقوى ، بعد ليوناردو دافنشي. تمت مناقشة هذا القانون في قسم الميكانيكا الذي يسمح لك بالإجابة على سؤال عما يحدث عندما تتفاعل قوتان أو أكثر في زوايا مختلفة.

عند صنع قوس ونشاب ، من المهم تحقيق تناسق بين القوى الناشئة في كل جناح. خلاف ذلك ، قد يتحرك السهم خارج أخدوده عند إطلاقه ، وبالتالي ستضعف دقة النار. عادة ، يقوم رجال القوس والنشاب ، وهم يجهزون أسلحتهم لإطلاق النار ، بفحص ما إذا كان انحناء أجنحة القوس هو نفسه. اليوم ، يتم اختبار جميع الأقواس والنشاب بهذه الطريقة. يعلق السلاح على الحائط بحيث تكون الوتر أفقيًا ، ويتجه القوس بجزءه المحدب إلى أعلى. يتم تعليق أوزان مختلفة من منتصف الخيط. يتسبب كل وزن في انحناء معين في القوس ، مما يسمح لك بالتحقق من تناسق عمل الأجنحة. أسهل طريقة للقيام بذلك هي ملاحظة ما إذا كان مركز الوتر ينزل عموديًا أو يتحرك بعيدًا عنه مع زيادة الوزن.

قد تكون هذه الطريقة قد قادت ليوناردو دافنشي إلى فكرة استخدام الرسوم البيانية (الموجودة في "مخطوطات مدريد") ، حيث يتم خلط نهايات القوس (مع مراعاة موضع مركز الوتر) يتم تقديمها حسب حجم الوزن المعلق. لقد أدرك أن القوة المطلوبة لبدء الانحناء صغيرة في البداية وتزداد مع اختلاط نهايات القوس. (تستند هذه الظاهرة إلى قانون صاغه لاحقًا روبرت هوك: القيمة المطلقة للخلط نتيجة لتشوه الجسم تتناسب مع القوة المطبقة).

العلاقة بين إزاحة نهايات قوس القوس والنشاب وحجم الوزن المعلق من الوتر المسمى ليوناردو دافنشي "الهرمي" ، لأنه ، كما هو الحال في الهرم ، تتباعد الوجوه المعاكسة لأنها تبتعد عن نقطة عند التقاطع ، يصبح هذا الاعتماد ملحوظًا أكثر فأكثر مع تحرك أطراف القوس. لاحظ التغيير في موضع الوتر اعتمادًا على حجم الوزن ، ومع ذلك ، لاحظ عدم الخطية. كان أحدها أنه على الرغم من أن إزاحة نهايات القوس كانت تعتمد خطيًا على حجم الوزن ، لم تكن هناك علاقة خطية بين خلط الوتر وحجم الوزن. بناءً على هذه الملاحظة ، حاول ليوناردو دافنشي ، على ما يبدو ، إيجاد تفسير لحقيقة أنه في بعض الأقواس المتقاطعة ، يتحرك الوتر ، الذي تم إطلاقه بعد قوة مقدار معين عليه ، في البداية بشكل أسرع مما هو عليه في الوقت الحالي من الاقتراب من موقعها الأصلي.

قد تكون هذه اللاخطية قد لوحظت عند استخدام الأقواس مع أقواس سيئة الصنع. من المحتمل أن تكون استنتاجات ليوناردو دافنشي مبنية على منطق خاطئ ، وليس على حسابات ، رغم أنه في بعض الأحيان كان لا يزال يلجأ إلى الحسابات. ومع ذلك ، أثارت هذه المهمة اهتمامًا عميقًا بتحليل تصميم القوس والنشاب. هل يبدأ السهم ، الذي يلتقط سرعته بسرعة في بداية اللقطة ، في التحرك بشكل أسرع من الوتر ويبتعد عنه قبل أن تعود الوتر إلى موضعه الأصلي؟

بدون فهم واضح لمفاهيم مثل القصور الذاتي والقوة والتسارع ، لم يتمكن ليوناردو دافنشي ، بطبيعة الحال ، من العثور على إجابة محددة لهذا السؤال. تحتوي صفحات مخطوطته على المنطق شخصية معاكسة: في بعضها يميل للإجابة على هذا السؤال بالإيجاب ، وفي البعض الآخر - بالنفي. أدى اهتمام ليوناردو دافنشي بهذه المشكلة إلى محاولات أخرى لتحسين تصميم القوس والنشاب. يشير هذا إلى أنه خمّن بشكل حدسي وجود القانون ، والذي أصبح يُعرف فيما بعد باسم "قانون إضافة القوات".

لم يقصر ليوناردو دافنشي نفسه فقط على مشكلة سرعة حركة السهم وعمل قوى التوتر في القوس والنشاب. على سبيل المثال ، كان مهتمًا أيضًا بما إذا كان نطاق طيران السهم سيتضاعف إذا تضاعف وزن القوس والنشاب. إذا قمنا بقياس الوزن الإجمالي لجميع الأسهم ، الموجودة واحدة تلو الأخرى من طرف إلى طرف وتشكل خطًا مستمرًا ، يكون طوله مساويًا لنطاق الطيران الأقصى ، فهل سيكون هذا الوزن مساويًا للقوة التي بها الأفعال الوترية على السهم؟ أحيانًا نظر ليوناردو دافنشي بعمق ، على سبيل المثال ، بحثًا عن إجابة للسؤال ، هل اهتزاز الوتر بعد الطلقة مباشرة يشير إلى فقدان الطاقة في القوس؟

نتيجة لذلك ، في مخطوطة مدريد ، في إشارة إلى العلاقة بين القوة على القوس وإزاحة الوتر ، يقول ليوناردو دافنشي: "القوة التي تجعل الوتر يتحرك في القوس والنشاب تزداد كلما زادت الزاوية في مركز ينقص الوتر ". وحقيقة أن هذا البيان لم يعد موجودًا في أي مكان آخر في ملاحظاته قد يعني أن مثل هذا الاستنتاج قد توصل إليه في النهاية. لقد استخدمها بلا شك في محاولات متكررة لتحسين تصميم القوس والنشاب باستخدام ما يسمى بأقواس الكتلة.

أقواس القوالب ، التي يتم فيها تمرير الخيط عبر الكتل ، معروفة للرماة المعاصرين. تسمح هذه الأقواس لذراع الرافعة بالطيران بسرعة عالية. القوانين التي تقوم عليها عملياتهم معروفة الآن. لم يكن لدى ليوناردو دافنشي نفس الفهم الكامل لعمل أقواس الكتلة ، لكنه اخترع الأقواس المستعرضة ، التي تم فيها تمرير الخيط عبر الكتل. في الأقواس المستعرضة ، كانت الكتل عادةً مثبتة بشكل صارم: فهي لم تتحرك مع نهايات القوس ، كما هو الحال في الأقواس والنشاب الحديثة. لذلك ، لم يكن للقوس في تصميم قوس ليوناردو دافنشي نفس التأثير كما هو الحال في أقواس الكتلة الحديثة. بطريقة أو بأخرى ، من الواضح أن ليوناردو دافنشي كان ينوي صنع قوس يسمح تصميمه بحل مشكلة زاوية الوتر ، أي يمكن تحقيق زيادة في القوة المؤثرة على السهم عن طريق تقليل الزاوية في مركز الوتر. بالإضافة إلى ذلك ، حاول تقليل فقد الطاقة عند إطلاق القوس والنشاب.

في التصميم الأساسي لقوس ليوناردو دافنشي ، تم إرفاق قوس مرن للغاية بالإطار. في بعض الصور ، يمكن ملاحظة أنه عند الحد الأقصى لشد الوتر ، كان القوس منحنيًا تقريبًا إلى دائرة. من نهايات القوس ، تم تمرير الوتر على كل جانب من خلال زوج من الكتل مثبتة أمام السرير بجوار أخدود التوجيه للسهم ، ثم انتقل إلى الزناد.

يبدو أن ليوناردو دافنشي لم يقدم تفسيرًا لتصميمه في أي مكان ، ومع ذلك ، تم العثور على مخططه مرارًا وتكرارًا في رسوماته مع صورة القوس والنشاب (أيضًا مع قوس منحني بشدة) ، حيث ينتقل الوتر الممتد من نهايات القوس على الزناد لها شكل V.

يبدو على الأرجح أن ليوناردو دافنشي سعى إلى تقليل الزاوية في وسط الوتر بحيث يحصل السهم على مزيد من التسارع عند إطلاقه. من الممكن أيضًا أنه استخدم الكتل بحيث تظل الزاوية بين الوتر وأجنحة القوس والنشاب قريبة من 90 درجة لأطول فترة ممكنة. ساعده الفهم الحدسي لقانون إضافة القوى على تغيير تصميم القوس المستعرض الذي تم اختباره بمرور الوقت بشكل جذري بناءً على العلاقة الكمية بين الطاقة "المخزنة" في قوس القوس والنشاب وسرعة حركة السهم. بلا شك ، كانت لديه فكرة عن الكفاءة الميكانيكية لتصميمه وحاول تحسينها بشكل أكبر.

كان قوس كتلة ليوناردو دافنشي غير عملي على ما يبدو ، لأن التوتر الحاد في الوتر أدى إلى ثنيه بشكل كبير. يمكن لمثل هذا التشوه الكبير أن يتحمل فقط الأقواس المركبة المصنوعة بطريقة خاصة.

تم استخدام الأقواس المركبة خلال حياة ليوناردو دافنشي ، وربما كانت هي التي أثارت اهتمامه بالمشكلة ، ومحاولات حلها أدت به إلى فكرة ما يسمى بالطائرة المحايدة. ارتبطت دراسة هذه المشكلة بدراسة أعمق لسلوك المواد تحت تأثير الإجهاد الميكانيكي.

في القوس المركب النموذجي المستخدم في عصر ليوناردو دافنشي ، تم صنع الجانبين الخارجي والداخلي لأجنحة القوس والنشاب من مواد مختلفة. عادة ما يكون الجانب الداخلي الذي يتعرض للضغط مصنوعًا من القرن ، أما الجزء الخارجي الذي يعمل في حالة شد فهو مصنوع من الأوتار. كل من هذه المواد أقوى من الخشب. تم استخدام طبقة من الخشب بين الجانبين الخارجي والداخلي للقوس ، قوية بما يكفي لتقوية الأجنحة. يمكن ثني أجنحة هذا القوس بأكثر من 180 درجة. كان لدى ليوناردو دافنشي فكرة عن كيفية صنع مثل هذا القوس ، وربما أدت مشكلة اختيار المواد التي يمكنها تحمل التوتر والضغط الشديد إلى فهم عميق لكيفية ظهور الضغوط في هيكل معين.

في رسمين صغيرين (موجودان في مخطوطة مدريد) ، صور زنبركًا مسطحًا في ولايتين - مشوهًا وغير مشوه. في وسط الزنبرك المشوه ، رسم خطين متوازيين ، متماثلين حول نقطة المركز. عندما ينحني الزنبرك ، تنحرف هذه الخطوط عن الجانب المحدب وتتقارب - من الجانب المقعر.

هذه الرسومات مصحوبة بتوقيع يشير فيه ليوناردو دافنشي إلى أنه عندما ينحني الزنبرك ، يصبح الجزء المحدب أكثر سمكًا ويصبح الجزء المقعر أرق. "هذا التعديل هرمي وبالتالي لن يتغير أبدًا في وسط الربيع." بمعنى آخر ، ستزداد المسافة بين الخطوط المتوازية في البداية في الأعلى حيث تتناقص في الأسفل. يعمل الجزء المركزي من الزنبرك كنوع من التوازن بين الجانبين ويمثل المنطقة التي يكون فيها الضغط صفرًا ، أي طائرة محايدة. أدرك ليوناردو دافنشي أيضًا أن كلا من التوتر والضغط يزدادان بالتناسب مع المسافة إلى المنطقة المحايدة.

من رسومات ليوناردو دافنشي ، من الواضح أن فكرة الطائرة المحايدة نشأت فيه عند دراسة حركة القوس والنشاب. ومن الأمثلة على ذلك رسمه لمنجنيق عملاق لإطلاق النار على الصخور. تم ثني قوس هذا السلاح باستخدام بوابة لولبية ؛ طار حجر من جيب يقع في وسط الوتر المزدوج. يتم رسم كل من بوابة وجيب الحجر (على مقياس موسع) كما هو الحال في رسومات القوس والنشاب. ومع ذلك ، بدا أن ليوناردو دافنشي يفهم أن زيادة حجم القوس سيؤدي إلى مشاكل صعبة. بناءً على رسومات ليوناردو دافنشي ، التي تصور المنطقة المحايدة ، كان يعلم أن الضغوط في القوس (لزاوية انثناء معينة) تزداد بما يتناسب مع سمكها. لمنع الضغوط من الوصول إلى قيمة حرجة ، قام بتغيير تصميم القوس العملاق. يجب أن يكون الجزء الأمامي (الأمامي) الذي تعرض للتوتر ، وفقًا لأفكاره ، مصنوعًا من جذع صلب ، والجزء الخلفي (الخلفي) ، الذي يعمل بالضغط ، من كتل منفصلة مثبتة خلف الجزء الأمامي. كان شكل هذه الكتل بحيث لا يمكن أن تتلامس مع بعضها البعض إلا عند أقصى انحناء للقوس. يوضح هذا البناء ، مثله مثل الآخرين ، أن ليوناردو دافنشي كان يعتقد أن قوى التوتر والضغط يجب النظر إليها بشكل منفصل عن بعضها البعض. في مخطوطة "رسالة في رحلة الطيور" وملاحظاته الأخرى ، يلاحظ ليوناردو دافنشي أن استقرار طيران الطائر يتحقق فقط عندما يكون مركز ثقله أمام مركز المقاومة (النقطة التي عندها الضغط في الأمام والخلف هو نفسه). هذا المبدأ الوظيفي ، الذي استخدمه ليوناردو دافنشي في نظرية طيران الطيور ، لا يزال قائما ضروري في نظرية تحليق الطائرات والصواريخ.


3.2 اختراعات ليوناردو دافنشي

تغطي اختراعات واكتشافات دافنشي جميع مجالات المعرفة (هناك أكثر من 50 منها) ، متوقعة تمامًا الاتجاهات الرئيسية لتطور الحضارة الحديثة. دعنا نتحدث فقط عن بعضها. في عام 1499 ، من أجل اجتماع في ميلانو ، صمم الملك الفرنسي لويس الثاني عشر ، ليوناردو أسدًا ميكانيكيًا خشبيًا ، والذي ، بعد أن خطا بضع خطوات ، فتح صدره وأظهر الدواخل "مليئة بالزنابق". العالم هو مخترع البدلة الفضائية ، الغواصة ، الباخرة ، الزعانف. لديه مخطوطة توضح إمكانية الغوص لأعماق كبيرة بدون بدلة فضاء بفضل استخدام خليط غازي خاص (السر الذي دمره عمدا). لاختراعه ، كان من الضروري أن نفهم جيدًا العمليات الكيميائية الحيوية لجسم الإنسان ، والتي كانت غير معروفة تمامًا في ذلك الوقت! كان هو أول من اقترح تركيب بطاريات الأسلحة النارية على السفن المدرعة (قدم فكرة سفينة حربية!) ، اخترع طائرة هليكوبتر ، ودراجة ، وطائرة شراعية ، ومظلة ، ودبابة ، ومدفع رشاش ، وغازات سامة ، و حاجب دخان للجنود ، عدسة مكبرة (100 عام قبل غاليليو!). اخترع Da Vinci آلات النسيج وآلات النسيج وآلات صنع الإبر والرافعات القوية وأنظمة تصريف الأنابيب والجسور المقوسة. قام بإنشاء مخططات للبوابات والرافعات والمسامير المصممة لرفع الأوزان الهائلة - وهي آليات لم تكن موجودة في عصره. إنه لأمر مدهش أن يصف ليوناردو بالتفصيل هذه الآلات والآليات ، على الرغم من أنه لم يكن من الممكن صنعها في ذلك الوقت بسبب حقيقة أنهم لم يكونوا يعرفون المحامل الكروية (لكن ليوناردو نفسه كان يعرف ذلك - تم الحفاظ على الرسم المقابل).

ليوناردو دافنشي هو مخترع مقياس القوة وعداد المسافات وبعض أدوات الحداد ومصباح به تدفق هواء مزدوج.

في علم الفلك ، الأهم هو الأفكار الكونية المتقدمة ليوناردو دافنشي: مبدأ التجانس المادي للكون ، وإنكار الموقع المركزي للأرض في الفضاء ، ولأول مرة شرح بشكل صحيح لون القمر الرمادي.

الطائرات هي سطر منفصل في هذه السلسلة من الاختراعات.

تمثال ضخم من البرونز يقف أمام مدخل مطار روما الدولي فيوميتشينو ، الذي سمي على اسم ليوناردو دا فينشي. إنها تصور عالمة عظيمة بنموذج لآلة ذات أجنحة دوارة - النموذج الأولي لطائرة هليكوبتر. لكن هذا ليس الاختراع الوحيد في مجال الطيران الذي قدمه ليوناردو للعالم. على هوامش "رسالة في رحلة الطيور" المذكورة سابقًا من مجموعة أعمال دافنشي العلمية "كود مدريد" يوجد رسم مؤلف غريب ، والذي لم يجذب انتباه الباحثين إلا مؤخرًا. اتضح أن هذا رسم تخطيطي لـ "آلة طيران" أخرى كان ليوناردو يحلم بها قبل 500 عام. علاوة على ذلك ، كما كان الخبراء مقتنعين ، فإن هذا هو الجهاز الوحيد الذي تصوره عبقرية عصر النهضة والذي كان قادرًا حقًا على رفع الشخص في الهواء. "الريشة" - هكذا أطلق ليوناردو على أجهزته.

رأى الرياضي والمسافر الإيطالي الشهير أنجيلو دي "أريجو ، بطل الطيران الحر البالغ من العمر 42 عامًا ، بعيون من ذوي الخبرة نموذجًا أوليًا حقيقيًا لطائرة شراعية معلقة حديثة في رسم ليوناردو دافنشي وقرر ليس فقط إعادة إنشائه ، ولكن أيضًا لاختباره أنجيلو نفسه كان يدرس الحياة والطرق لسنوات عديدة طيور مهاجرة، غالبًا ما يرافقهم على متن طائرة شراعية رياضية ، ويتحولون إلى رفيقهم ، إلى نوع من "رجل الطيور" ، أي أنه يحقق عمليًا حلم ليوناردو العزيز وأجيال عديدة من علماء الطبيعة.

في العام الماضي ، على سبيل المثال ، قام برحلة بطول 4 آلاف كيلومتر ، مع رافعات سيبيريا ، وفي الربيع القادم سيطير على متن طائرة شراعية معلقة فوق إيفرست ، متبعًا مسار نسور التبت. استغرق الأمر من D "Arrigo عامين من العمل الشاق لإحياء" الأجنحة الاصطناعية "جنبًا إلى جنب مع مهندسين وفنيين محترفين ، أولاً بمقياس 1: 5 ثم بالحجم الطبيعي ، وبالتالي تكرار تصميم ليوناردو. أنابيب ألمنيوم خفيفة الوزن ومتينة ونسيج اصطناعي "داكرون" على شكل شراع ، والنتيجة هي هيكل شبه منحرف ، يذكرنا جدًا بالأجنحة المنتشرة ، اخترعها متخصصو ناسا في الستينيات من أجل العودة السلس من مدار كبسولات الجوزاء. قام أولاً بفحص جميع العمليات الحسابية على "جهاز محاكاة" طيران الكمبيوتر وعلى المنصة ، ثم قام هو نفسه باختبارها جهاز جديد في النفق الهوائي لورش عمل بناء طائرات FIAT في أورباسانو (15 كم من تورين ، منطقة بيدمونت). بسرعة اسمية تبلغ 35 كم في الساعة ، رفعت "ريشة" ليوناردو بسلاسة عن الأرض وحلقت في الهواء لمدة ساعتين مع راكبها الطيار. "أدركت أنني أثبتت صواب المعلم ،" يعترف الطيار بصدمة. لذا ، فإن الحدس الرائع لفلورنتين العظيم لم يخدعه. من يدري ، إذا كان المايسترو يحتوي على مواد أخف (وليس فقط الخشب والقماش المصنوع يدويًا) ، يمكن للبشرية أن تحتفل هذا العام ليس بقرن من الطيران ، ولكن بذكرى مرور خمسمائة. ومن غير المعروف كيف يمكن أن تتطور الحضارة على الأرض إذا كان "الإنسان العاقل" قد رأى مهده الصغير والهش من وجهة نظر عين الطائر قبل نصف ألف عام.

من الآن فصاعدًا ، سيأخذ الطراز الحالي "الريشة" مكانًا مشرفًا في قسم تاريخ الطائرات متحف الوطني العلوم والتكنولوجيا في ميلانو ، بالقرب من الدير ومعبد سانتا ماريا ديلي غراتسي ، حيث يتم الاحتفاظ بلوحات جدارية ليوناردو دافنشي "العشاء الأخير".

في السماء فوق مقاطعة ساري (بريطانيا العظمى) ، تم اختبار النماذج الأولية للطائرة الشراعية الحديثة بنجاح ، وتم تجميعها بالضبط وفقًا لرسومات الرسام العبقري والعالم ومهندس عصر النهضة.

تم تنفيذ رحلات تجريبية من تلال ساري من قبل جودي ليدن بطلة العالم في القفز المظلي مرتين. تمكنت من رفع طائرة شراعية دافنشي البدائية أقصى ارتفاع على ارتفاع 10 أمتار واستمر في الهواء لمدة 17 ثانية. كان هذا كافياً لإثبات أن الجهاز يعمل بالفعل. تم تنفيذ الرحلات الجوية كجزء من مشروع تلفزيوني تجريبي. تم إعادة إنشاء الجهاز بواسطة ميكانيكي يبلغ من العمر 42 عامًا من بيدفوردشير ستيف روبرتس باستخدام رسومات مألوفة للعالم بأسره. تشبه طائرة شراعية معلقة من القرون الوسطى الهيكل العظمي للطيور من الأعلى. وهي مصنوعة من الحور الإيطالي والقصب وعصب الحيوانات والكتان ، وتعالج بطبقة زجاجية مشتقة من إفرازات الخنافس. كانت الآلة الطائرة نفسها بعيدة عن الكمال. "كان من المستحيل تقريبًا التحكم فيه. طرت حيث تهب الرياح ، ولم أستطع فعل أي شيء حيال ذلك. ربما ، شعر مختبِر السيارة الأولى في التاريخ بنفس الطريقة ،" - قالت جودي.

تم استخدام العديد من تصميمات ليوناردو العظيم لإنشاء طائرة شراعية معلقة ثانية تم تصميمها للقناة 4: تمت إضافة عجلة قيادة وشبه منحرف إلى مخطط عام 1487 ، والذي اخترعه ليوناردو لاحقًا. تقول جودي ليدن: "كان رد فعلي الأول مفاجأة. لقد أذهلني جماله". حلقت الطائرة الشراعية المعلقة لمسافة 30 مترًا على ارتفاع 15 مترًا.

قبل أن يطير ليدن على متن الطائرة الشراعية المعلقة ، تم وضعه على مقعد اختبار في جامعة ليفربول. يقول البروفيسور جاريث بادفيلد: "المشكلة الرئيسية هي الاستقرار. لقد فعلوا الشيء الصحيح من خلال إجراء اختبارات مقاعد البدلاء. سقط طيارنا عدة مرات. من الصعب للغاية التحكم في هذا الجهاز."

وفقًا لمنتج Air Force Science Cycle ، مايكل موسلي ، فإن السبب وراء عدم قدرة طائرة شراعية معلقة على الطيران بلا عيب هو عدم رغبة ليوناردو في استخدام اختراعاته لأغراض عسكرية. "عند إنشاء الآلات التي صممها واكتشاف الأخطاء ، شعرنا أنها صنعت لسبب ما. فرضيتنا هي أن ليوناردو - وهو من دعاة السلام اضطر إلى العمل مع القادة العسكريين في تلك الحقبة - قدم معلومات خاطئة عن عمد إلى مشاريعه." كدليل ، يمكن الاستشهاد بملاحظة على ظهر رسم لجهاز التنفس الصناعي: "بمعرفة كيفية عمل قلب الإنسان ، يمكنهم تعلم قتل الناس تحت الماء".

3.3 تنبؤات ليوناردو دافنشي

مارس ليوناردو دافنشي تمارين نفسية تقنية خاصة ، عائدًا إلى الممارسات الباطنية لفيثاغورس و ... علم اللغة العصبي الحديث ، من أجل صقل إدراكه للعالم ، وتحسين الذاكرة وتطوير الخيال. يبدو أنه يعرف المفاتيح التطورية لأسرار النفس البشرية ، والتي لا تزال بعيدة عن أن تتحقق في الإنسان الحديث. لذلك ، كان أحد أسرار ليوناردو دافنشي هو تركيبة نوم خاصة: كان ينام لمدة 15 دقيقة كل 4 ساعات ، مما يقلل من نومه اليومي من 8 إلى 1.5 ساعة. بفضل هذا ، وفر العبقري على الفور 75 في المائة من وقت نومه ، مما أدى في الواقع إلى إطالة عمر حياته من 70 إلى 100 عام! في التقليد الباطني ، عُرفت تقنيات مماثلة منذ زمن سحيق ، ولكن لطالما اعتُبرت سرية جدًا لدرجة أنها ، مثلها مثل غيرها من تقنيات الاستذكار ، لم يتم الإعلان عنها أبدًا.

وكان أيضًا ساحرًا رائعًا (تحدث المعاصرون بصراحة أكبر - ساحر). يستطيع ليوناردو استدعاء لهب متعدد الألوان من سائل مغلي عن طريق سكب النبيذ فيه ؛ يتحول النبيذ الأبيض بسهولة إلى أحمر ؛ يكسر عصا بضربة واحدة توضع نهاياتها على كأسين دون كسر أي منهما ؛ يضع بعضًا من لعابه في نهاية القلم - وتتحول الكتابة على الورقة إلى اللون الأسود. المعجزات التي أظهرها ليوناردو مثيرة للإعجاب لمعاصريه لدرجة أنه يشتبه بشدة في أنه يخدم "السحر الأسود". بالإضافة إلى ذلك ، هناك دائمًا شخصيات غريبة ومشكوك فيها بالقرب من العبقرية ، مثل توماسو جيوفاني ماسيني ، المعروف باسم مستعار زرادستر دي بيريتولا ، ميكانيكي وصائغ جيد وفي نفس الوقت متمسك بالعلوم السرية.

احتفظ ليوناردو بمذكرات غريبة جدًا ، مشيرًا إلى نفسه على أنه "أنت" ، وأصدر الأوامر والأوامر لنفسه كخادم أو عبد: "أمر بإظهار ..." ، "يجب أن تظهر في مقالتك ..." ، " أمر صنع حقيبتين سفر ... "لدى المرء انطباع بوجود شخصيتين تعيشان في دافنشي: واحدة - معروفة جيدًا ، وودودة ، وليست خالية من بعض ضعف الإنسان، وآخر - غريب بشكل لا يصدق ، وسري ، وغير معروف لأي شخص ، أمره وتخلص من أفعاله.

كان لدى دافنشي القدرة على التنبؤ بالمستقبل ، والذي ، على ما يبدو ، تجاوز الهبة النبوية لنوستراداموس. ترسم "نبوءاته" الشهيرة (الأولى - سلسلة من التسجيلات التي تم تسجيلها في ميلانو عام 1494) صورًا مرعبة للمستقبل ، وكثير منها إما ماضينا بالفعل أو حاضرنا الآن. "سيتحدث الناس مع بعضهم البعض من أبعد البلدان ويجيبون على بعضهم البعض" - هذا بلا شك الهاتف. "الناس سوف يمشون ولن يتحركوا ، سيتحدثون إلى من ليسوا كذلك ، سوف يسمعون أولئك الذين لا يتكلمون" - التلفزيون ، التسجيل ، استنساخ الصوت "الناس ... سيكونون مبعثرون لأنفسهم على الفور إلى أجزاء مختلفة من العالم ، ولن ينتقلوا من مكانهم" - البث التلفزيوني.

"سترى نفسك تسقط من ارتفاعات كبيرة دون أن يلحق بك أي ضرر" - من الواضح أن القفز بالمظلة. "سيتم تدمير عدد لا يحصى من الأرواح ، وسيتم إحداث ثقوب لا حصر لها في الأرض" - هنا ، على الأرجح ، يتحدث الرائي عن الحفر من القنابل الجوية والقذائف التي دمرت بالفعل أرواحًا لا تعد ولا تحصى. حتى أن ليوناردو يتوقع السفر إلى الفضاء: "والعديد من الحيوانات الأرضية والمائية سترتفع بين النجوم ..." - إطلاق كائنات حية إلى الفضاء. "سيكون العديد من أولئك الذين سيُسرقون من أطفالهم الصغار ، الذين سيتم سلخهم وتقطيعهم إلى أرباع بأقسى طريقة!" - إشارة شفافة للأطفال الذين تستخدم أعضائهم في بنك الأعضاء.

وهكذا ، فإن شخصية ليوناردو دافنشي فريدة ومتعددة الأوجه. لم يكن رجلًا فنيًا فحسب ، بل كان أيضًا رجل علم.


استنتاج


يعرف معظم الناس ليوناردو دافنشي على أنه خالق الخالدين. روائع فنية... لكن بالنسبة لليوناردو ، كان الفن والبحث جوانب مكملة للرغبة المستمرة في مراقبة وتسجيل المظهر والبنية الداخلية للعالم. يمكن القول بالتأكيد أنه كان الأول بين العلماء الذين استكمل بحثهم بالفن.

عمل ليوناردو بجد. الآن يبدو لنا أن كل شيء كان سهلاً بالنسبة له. لكن لا ، كان مصيره مليئًا بالشكوك الروتينية الأبدية. لقد عمل طوال حياته ولم يستطع تخيل أي دولة أخرى. كانت الراحة بالنسبة له تغييرًا في المهنة ونومًا لمدة أربع ساعات. لقد خلق دائما وفي كل مكان. كرر ليوناردو مرارًا وتكرارًا لطلابه: "إذا كان كل شيء يبدو سهلاً ، فإن هذا يثبت بشكل لا لبس فيه أن العامل قليل المهارة وأن العمل لا يستوعبه".

إذا نظرت حول الفضاء الشاسع لاتجاهات العلم و المعرفة الإنسانيةبعد تأثره بفكر ليوناردو ، سوف يتضح أنه لم يكن عددًا كبيرًا من الاكتشافات ، ولا حتى حقيقة أن العديد منها كان قبل سنوات من الزمن ، جعله خالدًا. الشيء الرئيسي في عمله هو أن عبقريته في العلم هي ولادة عصر الخبرة.

ليوناردو دافنشي هو ألمع ممثل للعلوم الطبيعية الجديدة القائمة على التجارب. كتب العالم "التجربة البسيطة والنقية هي معلم حقيقي". لا يدرس الآلات الموجودة في عصره فحسب ، بل يشير أيضًا إلى ميكانيكا القدماء. باستمرار ، يفحص بعناية الأجزاء الفردية للآلات ، ويقيس ويسجل كل شيء بعناية بحثًا عن أفضل شكل ، سواء الأجزاء أو الكل. إنه مقتنع بأن علماء العصور القديمة كانوا يقتربون للتو من فهم القوانين الأساسية للميكانيكا. ينتقد بشدة العلوم المدرسية ، ويقارنها بمزيج متناغم من التجربة والنظرية: "أعلم جيدًا أن بعض الأشخاص الفخورين ، لأنني لا أقرأ جيدًا ، سيعتقدون أن لديهم الحق في توجيه اللوم إلي ، في إشارة إلى حقيقة أنني شخص بدون تعليم كتاب ..!. استطعت أن أجيبهم بهذه الطريقة ، قائلاً: "أنت يا من زينت نفسك بأعمال الآخرين ، لا تريد أن تعترف بحقوقي الخاصة". التجربة التي كانت مرشد من كتب بشكل جيد ، لذلك أعتبره مرشدًا وفي كل الأحوال سأشير إليه ". كعالم عملي ، قام ليوناردو دافنشي بإثراء جميع فروع المعرفة تقريبًا بملاحظات عميقة وتخمينات ثاقبة.

هذا هو أعظم لغز... كما تعلم ، في إجابتك ، يعتبر بعض الباحثين المعاصرين ليوناردو رسالة حضارات فضائية ، والبعض الآخر - مسافر عبر الزمن من مستقبل بعيد ، وآخرون - مقيم في عالم موازٍ وأكثر تطوراً من عالمنا. يبدو أن الافتراض الأخير هو الأكثر منطقية: كان دافنشي يعرف جيدًا الشؤون الدنيوية والمستقبل الذي ينتظر البشرية ، والذي لم يكن هو نفسه مهتمًا به ...


الأدب

1. باتكين إل. ليوناردو دافنشي وملامح عصر النهضة في التفكير الإبداعي. م ، 1990.

2. Vasari J. سيرة ليوناردو دافنشي ، رسام ونحات فلورنسي. م ، 1989.

3. غاستيف أ. ليوناردو دافنشي. م ، 1984.

4. Gelb ، MJ. تعلم التفكير والرسم مثل ليوناردو دافنشي. م ، 1961.

5. Gukovsky MA، Leonardo da Vinci، L. - M.، 1967.

6. Teeth V.P.، Leonardo da Vinci، M. - L.، 1961.

8. لازاريف ف. ليوناردو دافنشي. L. - م ، 1952.

9. Foley V. Werner S. مساهمة ليوناردو دافنشي في الميكانيكا النظرية. // العلم والحياة. 1986- رقم 11.

10. التحقيقات الميكانيكية ليوناردو دافنشي ، بيرك. - لوس انج ، 1963.

11. Heydenreich L. H.، Leonardo architetto. فلورنسا ، 1963.


تطبيق

ليوناردو دافنشي - صورة ذاتية


العشاء الأخير


لا جيوكوندا (الموناليزا)

سيدة مع فقم


طفل في الرحم - رسم تشريحي

ليوناردو دافنشي - رسومات تشريحية:


قلب الإنسان - رسم تشريحي


شنق طائرة شراعية "ريشة"


سيارة طائرة


ولد ليوناردو دافنشي في بلدة فينشي (أو بالقرب منها) ، الواقعة غرب فلورنسا ، في 15 أبريل 1452. كان الابن غير الشرعي لكاتب عدل فلورنسي وفتاة فلاحية ، نشأ في منزل والده وكان ، ابن رجل متعلم ، تلقى تعليمًا أوليًا قويًا.

1467 - في سن ال 15 ، أصبح ليوناردو متدربًا لأحد الأساتذة الرواد عصر النهضة المبكر في فلورنسا ، أندريا ديل فيروكيو ؛ 1472 - انضم إلى نقابة الفنانين ، ودرس أساسيات الرسم والتخصصات الضرورية الأخرى ؛ 1476 - وعمل في ورشة عمل Verrocchio ، على ما يبدو بالتعاون مع السيد نفسه.

بحلول عام 1480 ، كان ليوناردو لديه بالفعل طلبات كبيرة ، ولكن بعد عامين انتقل إلى ميلانو. في رسالة إلى حاكم ميلانو ، لودوفيكو سفورزا ، قدم نفسه كمهندس وخبير عسكري وفنان. كانت السنوات التي قضاها في ميلانو مليئة بالمهام المختلفة. رسم ليوناردو دافنشي عدة لوحات ولوحة جدارية شهيرة بعنوان "العشاء الأخير" وبدأ في تدوين ملاحظاته بعناية وجدية. ليوناردو الذي نتعرف عليه من ملاحظاته هو مصمم معماري (مبتكر خطط مبتكرة لم تتحقق أبدًا) ، عالم تشريح ، هيدروليكي ، مخترع آليات ، مبتكر مشهد لأداء المحكمة ، كاتب ألغاز ، ألغاز وحكايات ترفيهية الفناء الموسيقار ومنظر الرسم.

1499 - بعد طرد الفرنسيين لودوفيكو سفورزا من ميلانو ، غادر ليوناردو إلى البندقية ، وزار مانتوفا في الطريق ، حيث شارك في بناء الهياكل الدفاعية ، وبعد ذلك عاد إلى فلورنسا. في تلك الأيام ، كان شغوفًا جدًا بالرياضيات لدرجة أنه لم يرغب حتى في التفكير في التقاط فرشاة. لمدة 12 عامًا ، كان ليوناردو ينتقل باستمرار من مدينة إلى أخرى ، حيث يعمل لصالح المشاهير في رومانيا ، حيث يصمم هياكل دفاعية (لم يتم بناؤها أبدًا) لبيومبينو.

في فلورنسا ، دخل في منافسة مع مايكل أنجلو. بلغ هذا التنافس ذروته في إنشاء تراكيب معركة ضخمة كتبها الفنانان في Palazzo della Signoria (أيضًا Palazzo Vecchio). ثم تصور ليوناردو نصبًا ثانيًا للفروسية ، والذي ، مثل الأول ، لم يتم إنشاؤه أبدًا. طوال هذه السنوات ، استمر في ملء دفاتر ملاحظاته. تعكس أفكاره المتعلقة بالأكثر مواضيع مختلفة... هذه هي نظرية وممارسة الرسم والتشريح والرياضيات وحتى هروب الطيور. 1513 - كما في عام 1499 ، طرد رعاته من ميلانو ...

يغادر ليوناردو إلى روما ، حيث يقضي 3 سنوات تحت رعاية Medici. مكتئبًا ومكتئبًا بسبب نقص المواد اللازمة للبحث التشريحي ، ينخرط في تجارب لا تؤدي إلى أي شيء.

أعجب ملوك فرنسا ، لويس الثاني عشر أولاً ، ثم فرانسيس الأول ، بأعمال عصر النهضة الإيطالية ، وخاصة العشاء الأخير لليوناردو. لذلك ، ليس هناك ما يثير الدهشة في حقيقة أنه في عام 1516 ، دعاه فرانسيس الأول ، الذي كان مدركًا جيدًا لمواهب ليوناردو المتعددة الاستخدامات ، إلى المحكمة ، التي كانت تقع بعد ذلك في قلعة أمبواز في وادي لوار. كما كتب النحات Benvenuto Cellini ، على الرغم من حقيقة أن فلورنتين عمل على مشاريع هيدروليكية وخطط للقصر الملكي الجديد ، فإن مهنته الرئيسية هي المنصب الفخري لحكيم المحكمة والمستشار.

بعيدًا عن فكرة إنشاء طائرة ، طور فلورنتين أولاً أبسط طائرة (ديدالوس وإيكاروس) على أساس الأجنحة. فكرته الجديدة هي طائرة مع تحكم كامل. لكن لم يكن من الممكن إحياء الفكرة بسبب عدم وجود محرك. كما أن الفكرة الشهيرة للعالم هي جهاز إقلاع وهبوط عمودي.

من خلال دراسة قوانين السوائل والهيدروليكا بشكل عام ، قدم ليوناردو مساهمة كبيرة في نظرية الأقفال ومنافذ الصرف الصحي واختبار الأفكار عمليًا.

لوحات شهيرة ليوناردو - "La Gioconda" و "The Last Supper" و "Madonna with an Ermine" وغيرها الكثير. كان ليوناردو صارمًا وصارمًا في كل ما يفعله. حتى قبل رسم صورة ، أصر على دراسة كاملة للكائن قبل البدء.

مخطوطات ليوناردو لا تقدر بثمن. تم نشرها بالكامل فقط باللغة القرنين التاسع عشر والعشرين... في ملاحظاته ، لم يلاحظ ليوناردو دافنشي الانعكاسات فحسب ، بل استكملها بالرسومات والرسومات والأوصاف.

كان ليوناردو دافنشي موهوبًا في العديد من المجالات ، وقد قدم مساهمة كبيرة في تاريخ العمارة والفن والفيزياء.

توفي ليوناردو دافنشي في أمبواز في 2 مايو 1519 ؛ بحلول هذا الوقت ، كانت لوحاته مشتتة عادة في مجموعات خاصة ، وكانت الملاحظات موجودة في مجموعات مختلفة ، تقريبًا في غياهب النسيان التام ، لعدة قرون أخرى.

أسرار ليوناردو دافنشي

قام ليوناردو دافنشي بتشفير الكثير حتى يتم الكشف عن أفكاره تدريجياً ، حيث يمكن للبشرية أن "تنضج" لها. كتب بيده اليسرى وبحروف صغيرة جدًا ، من اليمين إلى اليسار ، بحيث بدا النص وكأنه صورة معكوسة. لقد تحدث بالألغاز ، وصنع نبوءات مجازية ، وأحب صنع الألغاز. لم يوقع ليوناردو دافنشي على أعماله ، لكن هناك علامات تعريف عليها. على سبيل المثال ، إذا ألقيت نظرة فاحصة على اللوحات ، فقد تجد طائرًا رمزيًا يطير. هناك العديد من هذه العلامات ، كما ترون ، لأن واحدًا أو أكثر من "نسله" المخفي تم العثور عليه بشكل غير متوقع على اللوحات الشهيرة ، بعد قرون. لذلك ، على سبيل المثال ، كان مع "مادونا بينوا" ، الذي حمل معه الممثلون المتجولون لفترة طويلة كرمز للمنزل.

اكتشف ليونارد مبدأ التشتت (أو sfumato). الأشياء الموجودة على لوحاته ليس لها حدود واضحة: كل شيء ، كما في الحياة ، ضبابي ، يتغلغل في بعضه البعض ، مما يعني أنه يتنفس ، ويعيش ، ويوقظ الخيال. لإتقان هذا المبدأ ، نصح بممارسة: النظر إلى البقع على الجدران أو الرماد أو السحب أو الأوساخ التي تظهر من الرطوبة. قام بتدخين الغرفة التي كان يعمل فيها بالدخان بشكل خاص من أجل البحث عن الصور في النوادي.

بفضل تأثير sfumato ، ظهرت ابتسامة وميض لـ Gioconda: اعتمادًا على تركيز النظرة ، يبدو المشاهد أن Gioconda يبتسم إما برقة أو بطريقة ما تنذر بالسوء. المعجزة الثانية لـ "الموناليزا" أنها "على قيد الحياة". على مر القرون ، تغيرت ابتسامتها ، وارتفعت زوايا شفتيها أعلى. بنفس الطريقة ، مزج السيد معرفة العلوم المختلفة ، لذلك تجد اختراعاته المزيد والمزيد من التطبيقات بمرور الوقت. من أطروحة الضوء والظل ، نشأت بدايات علوم اختراق القوة والحركة التذبذبية وانتشار الموجة. انتشرت جميع كتبه البالغ عددها 120 في جميع أنحاء العالم ويتم الكشف عنها تدريجياً للبشرية.

فضل ليوناردو دا فينشي القياس على كل الآخرين. يعتبر تقريب القياس ميزة على دقة القياس المنطقي ، عندما يتبع ثالث لا محالة من استنتاجين. لكن كلما كان التشبيه أكثر غرابة ، زادت الاستنتاجات منه. خذ ، على سبيل المثال ، الرسم التوضيحي الشهير لدافنشي ، الذي يثبت تناسب جسم الإنسان. شكل بشري بذراعين ممدودتين وساقيه متباعدتان يلائم شكل دائرة ، وأرجل مغلقة وذراعان مرفوعتان - في مربع. مثل هذه "الطاحونة" أعطت دفعة لاستنتاجات مختلفة. كان ليوناردو هو الوحيد الذي أنشأ مشاريع الكنائس التي يوضع فيها المذبح في المنتصف (يرمز إلى سرة الشخص) ، ويتواجد المصلون بشكل متساوٍ. كانت خطة الكنيسة هذه على شكل مجسم ثماني بمثابة اختراع آخر للعبقرية - محمل الكرة.

أحب فلورنتين استخدام العمود المقابل ، مما يخلق الوهم بالحركة. كل من رأى تمثاله لحصان عملاق في كورتي فيكيو قام بتغيير مشيته قسريًا إلى مشيه أكثر استرخاءً.

لم يكن ليوناردو في عجلة من أمره لإنهاء عمل ما ، لأن عدم الاكتمال هو نوعية حياة متكاملة. أن تنتهي هو أن تقتل! كان بطء فلورنتين حديث المدينة ، يمكنه القيام بجلستين أو ثلاث ضربات ومغادرة المدينة لعدة أيام ، على سبيل المثال ، لتحسين وديان لومباردي أو لإنشاء جهاز للمشي على الماء. تقريبا كل واحد من أعماله الهامة "غير مكتمل". كان للسيد تكوين خاص ، وبمساعدته صنع "نوافذ غير مكتملة" على لوحة نهائية عن قصد. كما ترون ، بهذه الطريقة ترك مكانًا يمكن أن تتدخل فيه الحياة نفسها وتصحح شيئًا ما ...

لقد لعب القيثارة ببراعة. عندما تم النظر في قضية ليوناردو في محكمة ميلانو ، ظهر هناك على وجه التحديد كموسيقي ، وليس كفنان أو مخترع.

هناك نسخة مفادها أن ليوناردو دافنشي كان مثليًا. عندما درس الفنان في ورشة عمل Verrocchio ، اتهم بالتحرش بصبي وقف له. برأته المحكمة.

وفقًا لإصدار واحد ، تبتسم جيوكوندا لإدراك حملها السري للجميع.

وفقًا لما ذكرته أخرى ، فإن الموناليزا يستمتع بها الموسيقيون والمهرجون أثناء عرضها للفنانة.

هناك افتراض آخر ، وفقا له ، "الموناليزا" هي صورة ذاتية لليوناردو.

يبدو أن ليوناردو دافنشي لم يترك صورة ذاتية واحدة يمكن أن تُنسب إليه بشكل لا لبس فيه. يشك الخبراء في أن الصورة الذاتية الشهيرة لمتفائل ليوناردو (التي يرجع تاريخها تقليديًا إلى 1512-1515) ، والتي تصورها في سن الشيخوخة ، هي كذلك. يُعتقد أن هذا ربما يكون مجرد رسم تخطيطي لرأس الرسول للعشاء الأخير. بدأت الشكوك في أن هذه صورة ذاتية للفنان يتم التعبير عنها في القرن التاسع عشر ، وقد تم التعبير عن هذا الأخير مؤخرًا من قبل أحد أعظم الخبراء في ليوناردو دافنشي ، البروفيسور بيترو ماراني.

يدرس علماء جامعة أمستردام وباحثون أمريكيون ابتسامة غامضة كشفت الموناليزا ، بمساعدة برنامج كمبيوتر جديد ، عن تركيبتها: وفقًا لبياناتهم ، تحتوي على 83٪ من السعادة ، و 9٪ من الإهمال ، و 6٪ من الخوف و 2٪ من الغضب.

أحب ليوناردو الماء: فقد طور تعليمات لغوص السكوبا ، واخترع ووصف جهاز الغوص ، وهو جهاز تنفس لغوص السكوبا. شكلت جميع اختراعات ليوناردو دافنشي أساس معدات الغوص الحديثة.

كان ليوناردو أول رسام بدأ في تقطيع أوصال الجثث لفهم موقع وهيكل العضلات.

قادت ملاحظات القمر في مرحلة الهلال الشمعي الباحث إلى أحد الاكتشافات العلمية المهمة - وجد ليوناردو دافنشي أن ضوء الشمس ينعكس من كوكبنا ويعود إلى القمر في شكل إضاءة ثانوية.

كان فلورنسا بارعًا - كان جيدًا بنفس القدر في اليد اليمنى واليسرى. عانى من عسر القراءة (ضعف القدرة على القراءة) - وهذا المرض ، المسمى "العمى اللفظي" ، يرتبط بانخفاض نشاط الدماغ في منطقة معينة من النصف المخي الأيسر. إنها حقيقة معروفة أن ليوناردو كتبها بطريقة تشبه المرآة.

منذ وقت ليس ببعيد ، أنفق متحف اللوفر 5.5 مليون دولار للتغلب على التحفة الفنية الشهيرة للفنان "لا جيوكوندا" من العام إلى قاعة مجهزة خصيصًا لها. ل "La Gioconda" تم تخصيص الثلثين قاعة الدولةتحتل مساحة إجمالية قدرها 840 متر مربع. م أعيد بناء الغرفة الضخمة في معرض ، على الحائط البعيد معلق الآن إنشاء الشهير ليوناردو العظيم. استمرت عملية إعادة البناء ، التي صممها المهندس المعماري البيروفي لورينزو بيكيراس ، حوالي 4 سنوات. تم اتخاذ قرار نقل لوحة الموناليزا إلى غرفة منفصلة من قبل إدارة اللوفر بسبب حقيقة أنه في نفس المكان محاطة بلوحات أخرى حرفيون إيطاليون، ضاعت هذه التحفة ، واضطر الجمهور إلى الوقوف في طابور لرؤية اللوحة الشهيرة.

2003- أغسطس - سرقت لوحة ليوناردو العظيمة "مادونا المغزل" من قلعة دروملانريج في اسكتلندا بقيمة 50 مليون دولار. التحفة الفنية سُرقت من منزل أحد أغنى ملاك الأراضي في اسكتلندا ، دوق بوكليو.

يُعتقد أن ليوناردو كان نباتيًا (أندريا كورسالي في رسالة إلى جوليانو دي لورنزو دي ميديشي يقارنه بهندوسي واحد لم يأكل اللحم). غالبًا ما تُنسب العبارة إلى ليوناردو "إذا سعى الإنسان إلى الحرية ، فلماذا يحتفظ بالطيور والحيوانات في أقفاص؟ .. الإنسان حقًا ملك الوحوش ، لأنه يبيدها بقسوة. نحن نعيش بقتل الآخرين. نحن نسير المقابر! ايضا في عمر مبكر لقد تخليت عن اللحوم "المأخوذة من الترجمة إلى الإنجليزية رواية ديمتري ميريزكوفسكي "الآلهة القائمة. ليوناردو دافنشي ".

ابتكر ليوناردو دافنشي تصميمات لغواصة ، ومروحة ، وخزان ، ونول ، ومحمل كروي ، وآلات طيران.

أثناء بناء القنوات ، قام ليوناردو بملاحظة دخلت في وقت لاحق الجيولوجيا تحت اسمه كمبدأ نظري للتعرف على وقت تكوين طبقات الأرض. لقد توصل إلى استنتاج مفاده أن كوكبنا أقدم بكثير مما هو مذكور في الكتاب المقدس.

من بين هوايات دافنشي الطبخ وفن التقديم. في ميلانو لمدة ثلاثة عشر عامًا كان خادمًا لأعياد البلاط. اخترع العديد من أجهزة الطهي لتسهيل عمل الطهاة. الطبق الأصلي "من ليوناردو" - يخنة شرائح رفيعة مع الخضار في الأعلى - كان شائعًا جدًا في أعياد البلاط.

في كتب تيري براتشيت ، هناك شخصية تدعى ليونارد ، وكان نموذجها الأولي ليوناردو دا فينشي. ليونارد براتشيت يكتب من اليمين إلى اليسار ، يخترع آلات مختلفة ، يشارك في الكيمياء ، يرسم (أشهرها صورة منى ياج)

تم نشر عدد كبير من مخطوطات ليوناردو لأول مرة من قبل أمين مكتبة أمبروسيان ، كارلو أموريتي.

أدلى العلماء الإيطاليون ببيان حول الاكتشاف المثير. وفقا لهم ، تم اكتشاف صورة ذاتية مبكرة لليوناردو. هذا الاكتشاف يعود للصحفي بييرو أنجيلا.

ولد ليوناردو دافنشي في 15 أبريل 1452 في قرية أنشياتو بالقرب من مدينة فينشي (ومن هنا جاءت بادئة لقبه). لم يكن والد الصبي ووالدته متزوجين ، لذلك أمضى ليوناردو السنوات الأولى مع والدته. سرعان ما أخذه والده ، الذي كان كاتب عدل ، إلى عائلته.

في عام 1466 ، دخل دافنشي إلى استوديو الفنان Verrocchio في فلورنسا ، حيث درس أيضًا Perugino و Agnolo di Polo و Lorenzo di Credi وعمل بوتيتشيلي وزار Ghirlandaio وما إلى ذلك. في هذا الوقت أصبح ليوناردو مهتمًا بالرسم والنحت والنمذجة ودرس علم المعادن والكيمياء والرسم والعمل المتقن مع الجص والجلود والمعادن. في عام 1473 ، حصل دافنشي على درجة الماجستير في نقابة القديس لوقا.

الإبداع المبكر والنشاط العلمي

في بداية حياته المهنية ، كرس ليوناردو كل وقته تقريبًا للعمل على اللوحات. في عام 1472 - 1477 رسم الفنان لوحات "معمودية المسيح" ، "البشارة" ، "مادونا مع إناء". في أواخر السبعينيات ، أنهى مادونا بزهرة (مادونا بينوا). في عام 1481 ، تم إنشاء أول عمل رئيسي في أعمال ليوناردو دافنشي - "عشق المجوس".

في عام 1482 انتقل ليوناردو إلى ميلانو. منذ عام 1487 ، طور دافنشي آلة طيران تعتمد على رحلة الطيور. ابتكر ليوناردو أولاً أبسط جهاز قائم على الجناح ، ثم طور آلية طائرة بتحكم كامل. ومع ذلك ، لم يكن من الممكن إحياء الفكرة ، لأن الباحث لم يكن لديه محرك. بالإضافة إلى ذلك ، درس ليوناردو علم التشريح والهندسة المعمارية ، واكتشف علم النبات كنظام مستقل.

فترة نضج الإبداع

في عام 1490 ، ابتكر دافنشي لوحة "سيدة ذات إيرمين" ، بالإضافة إلى الرسم الشهير "فيتروفيان مان" ، والذي يُطلق عليه أحيانًا "النسب المتعارف عليها". في عام 1495 - 1498 عمل ليوناردو على أحد أهم أعماله - اللوحة الجدارية "العشاء الأخير" في ميلانو في دير سانتا ماريا ديل جراتسي.

في عام 1502 ، التحق دافنشي بالمهندس العسكري والمهندس المعماري لشركة Cesare Borgia. في عام 1503 ، رسم الفنان لوحة "الموناليزا" ("La Gioconda"). منذ عام 1506 ، خدم ليوناردو في عهد الملك لويس الثاني عشر لفرنسا.

السنوات الاخيرة

في عام 1512 ، تحت رعاية البابا ليو العاشر ، انتقل الفنان إلى روما.

من عام 1513 إلى عام 1516 ، عاش ليوناردو دافنشي في بلفيدير ، وعمل على لوحة "يوحنا المعمدان". في عام 1516 ، استقر ليوناردو ، بدعوة من الملك الفرنسي ، في قلعة كلوس لوس. قبل وفاته بعامين ، أصبحت يد الفنان اليمنى مخدرة ، وكان من الصعب عليه التحرك بشكل مستقل. السنوات الأخيرة من حياته سيرة ذاتية قصيرة قضى ليوناردو دافنشي في السرير.

توفي الفنان والعالم الكبير ليوناردو دافنشي في 2 مايو 1519 في قلعة كلوس لوس بالقرب من مدينة أمبواز في فرنسا.

خيارات أخرى للسيرة الذاتية

اختبار السيرة الذاتية

اختبار مثير للاهتمام لمعرفة سيرة ليوناردو دافنشي.

© 2021 skudelnica.ru - الحب والخيانة وعلم النفس والطلاق والمشاعر والمشاجرات