Koulutusportaali. Kuuluisa "kobolttiverkko" - muistutus saarrosta Mikä on koboltti

Posliiniset teeastiat, IFZ, maalaus " Kobolttiverkko", kirjoittaja Anna Yatskevich

Monien posliinikoristeiden ja eri kuvioiden joukossa yksi tunnetuimmista ja tunnistetuimmista on "kobolttiverkko". Tästä maalauksesta, joka koristeli ensimmäisen kerran posliinia vuonna 1945, on jo tullut koristetaiteen klassikko ja tunnusmerkki Lomonosovin posliinitehtaan (Imperial Porcelain Factory), jonka mestari sen on luonut. Kuuluisan kuvion keksi taiteilija Anna Yatskevich. Totta, aluksi se ei ollut kobolttia, vaan kultaa. LFZ aloitti tämän mallin sarjojen valmistuksen heti sodan jälkeen, vuonna 1945. Vuotta myöhemmin Yatskevich tulkitsi hänen mallinsa ja loi kuuluisan kobolttiverkon kultaverkosta. Hän käytti sitä ensimmäistä kertaa maalaaessaan Serafima Yakovlevan "tulppaani"-muotoista teeastiaa. Vuonna 1958 Cobalt Mesh, yksinkertainen ja tyylikäs kuvio, valloitti maailman. Tänä vuonna tapahtui Maailman näyttely Brysselissä, jossa Lomonosovin posliinitehdas esitteli sen parhaita olentoja, mukaan lukien tällä maalauksella koristellut esineet. Palvelua "Cobalt Mesh" -verkolla ei valmistettu erityisesti näyttelyä varten, se oli yksinkertaisesti osa tehtaan valikoimaa, ja palkinto oli LFZ:lle sitäkin odottamattomampi - palvelu sai kultamitalin kuviostaan ​​ja muodostaan.

Anna Adamovna Jatskevitš (1904-1952), valmistunut Leningradin taide- ja teollisuuskorkeakoulusta (1930). Hän työskenteli LFZ:ssä vuosina 1932-1952. Posliinimaalaustaiteilija. Kuuluisuus tuli hänelle kuuluisan "Cobalt Gridin" luojana vasta hänen kuolemansa jälkeen. Hän ei koskaan saanut tietää maalauksensa voitosta Brysselissä.

Miten "kobolttiverkko" -kuvio syntyi?
On olemassa versio, jonka mukaan kuuluisa Yatskevich-kuvio sai inspiraationsa "Omasta" palvelusta, jonka Venäjän posliinin luoja Dmitri Vinogradov teki keisarinna Elizabeth Petrovnalle 1700-luvun puolivälissä. Myös yksi Nikolai I:n keisarilliseen hoviin posliinia toimittaneen IFZ:n juhlapalveluista oli "Kobolttipalvelu". Tämä palvelu oli toisto sen tunnetuimmasta edeltäjästään, jolla on sama nimi. Se valmistettiin kerran Wienin manufaktuurissa Itävallan keisari Joseph II:n erityistilauksesta. Monarkki päätti antaa tällaisen lahjan Venäjän keisarille Pavel Petrovich ja hänen vaimonsa Suurherttuatar Maria Feodorovna, joka vieraili hänen luonaan.

Voittaakseen perillisen Venäjän valtaistuin Joosef II päätti antaa lahjaksi ylellisen posliinipalvelun. Malli, jolla "Cobolt Service" luotiin Wienin manufaktuurissa, oli toinen palvelu - Sèvresin manufaktuurin tuote, jonka Ludvig XV esitteli vuonna 1768 Tanskan kuninkaalle Christian VII:lle. Wieniläinen palvelu oli koristeltu kultaisella harjakattomaalauksella "cailloute" (ranskaksi - kivettää mukulakivillä) kobolttitaustalla, monivärisiä kukkakimppuja reservissä, kehystetty kultaisilla rocailles-väreillä.

Paavali I arvosti Joosef II:n ylellistä lahjaa, mistä on osoituksena se, että kun hän lähti sotaan Ruotsia vastaan, hän testamentti sen anoppilleen.

Keisari palasi kuitenkin sodasta hyvässä kunnossa ja jatkoi "kobolttipalvelun" omistamista. 1840-luvulla "Cobalt Service" sijaitsi Gatchinassa, Priory Palacessa, ja silloin sitä täydennettiin IFZ: ssä.

Vuonna 1890 "Cobolt Service" Wienin manufaktuurin merkillä lähetettiin kokonaisuudessaan Talvipalatsi. Osa palvelusta jäi Gatchinan palatsiin, joka tehtiin IFZ:ssä. Tänä päivänä Wienissä tehdystä kuuluisasta palvelusta on säilynyt 73 tuotetta.
Vertaamalla Yatskevichin ”Cobalt Meshiä” ja ”Oman”-palvelun maalausta asiantuntijat pitävät yhtäläisyyksiä hyvin etäisinä - taiteilijan verkko on monimutkaisempi, valmistettu lasitekoboltilla. Risteyksissä siniset viivat verkko on koristeltu 22 karaatin kultatähdillä, mikä antaa maalaukselle entisestään jaloutta ja eleganssia. ”Oma”-palvelussa kultaverkon solmuissa on pieniä vaaleanpunaisia ​​kukkia.

Lauta keisarinna Elizabeth Petrovnan ”omalta” palvelukselta, 1756 - 1762. Tuotanto Nevskaja posliinitehdas (vuodesta 1765 - keisarillinen posliinitehdas)

On vielä yksi mielenkiintoinen kohta tämän sisustuksen luomisen historiassa se liittyy kynään, jolla taiteilija Anna Yatskevich sovelsi kuuluisaa malliaan posliiniin. Tuolloin LFZ keksi idean käyttää niin sanottua kobolttikynää. Tietysti lyijykynä oli tavallinen, Saccon ja Vanzettin tehtaalla valmistettu, mutta sen ydin oli posliinimaali. Tehtaan taiteilijat eivät pitäneet kynästä, vain Anna Yatskevich päätti kokeilla uutta tuotetta ja maalasi heille ensimmäisen kopion "Cobalt Mesh" -palvelusta. Onko tämä totta tai ei, tämä kopio palvelusta on nyt esillä Venäjän museossa.
Asiantuntijoiden mukaan "kobolttiverkko" näytti erittäin edulliselta "tulppaani" -muotoisessa palvelussa; se soitti sen onnistuneesti ja antoi sille juhlallisuuden. Myöhemmin tämä maalaus alkoi koristella LFZ:tä (IFZ) ja muita tuotteita: kahvi- ja pöytäsarjoja, kuppeja, maljakoita ja matkamuistoja. Muuten, Anna Yatskevich antoi myös toisen panoksen posliinitehtaan kehittämiseen - hän on kuuluisan LFZ-logon (1936) kirjoittaja, joka on kuvattu kaikissa yrityksen tuotteissa.

5. maaliskuuta 2018, 05:40

Kaikki eivät tiedä, että säilyttämällä Leningradin posliiniastioita, joissa on kuuluisa ”Cobalt Mesh” -kuvio kaapissamme ja senkkissämme, säilytämme Leningradin piiritettyjen päivien muiston... ”Cobalt Mesh” -kuvio on kuuluisa ja tunnistettavissa kaikkialla maailmassa . Tätä upeaa syvän sinisen ja lumivalkoisen yhdistelmää käytetään setissä, teepareissa ja ruokailusarjoissa. Kobolttiverkolla koristellut astiat sopivat tarjoiluun erikoisimpiin tilaisuuksiin. Yksinkertaisuuden, eleganssin ja jonkinlaisen huomaamattoman, mutta ehdottoman juhlallisuuden ruumiillistuma - tärkein erottuvia piirteitä ornamentti.
Näyttää todella tyylikkäältä ja kalliilta.
Tarina

Taiteilija Anna Adamovna Yatskevich
Tämä maalaus syntyi Lomonosovin posliinitehtaalla (LFZ) vuonna 1944 ja siitä tuli sen tunnuskuvio. Sen keksi Anna Adamovna Yatskevich, posliinimaalaustaiteilija ja kuuluisan LFZ-logon kirjoittaja.


Anna Yatskevich työstää maljakkoa Valko-Venäjän liittovaltion kommunistisen puolueen XVIII kongressiin (1939)
Leningradilainen, joka hautasi nälkään kuolleet sisarensa ja äitinsä, Anna Jatskevitš eli koko saarron ajan kotikaupunki; laivoille levitetty naamiointimaali. Eräänä päivänä illalla kotiin palattuaan Anna näki outo kuva: Ristikkäiset ilmapuolustuksen valonheittimet heijastuivat ristikkäin teipatuista ikkunoista muodostaen kauniin geometrisen ruudukkokuvion.


Millainen oli Anna Yatskevichin voittovuosi 1945? Kaupunki elpyi sodan jälkeen.
Ihmiset palasivat rauhalliseen elämään. Halusin uskoa, että kaikki kauhea, kaikki menetykset olivat menneisyyttä. Että talvi kylmä, joka jo kahlitsee käsiäsi, ei palaa, että elämä on hyvin ruokittua, mukavaa ja mikä tärkeintä, rauhallista. Jokaisella on takanaan oma läheisten hautausmaa. Todennäköisesti Anna tiesi kuuluisaa "verkkoa" luonnosteleessaan, ettei hän pystyisi unohtamaan tappioitaan, piirityksen aikana kuolleita rakkaitaan, ristiin teipattuja ikkunoita...
Kultaiset tähdet ovat heidän sielunsa, jäässä ikuisesti pimeässä pakkasella. Tai ehkä toivoa parasta, tiennäyttäjänä.


Vuonna 1945 LFZ-taidelaboratorio aloitti toimintansa uudelleen. Vaatimaton, huomaamaton Anna Adamovna jatkoi työskentelyä. Maalasin maljakoita ja settejä ja keksin uusia kuvioita. Hän oli yksi monumentaalisen "Voitto"-maljakon tekijöistä - voittomme natseista ensimmäisen vuosipäivän kunniaksi. Tämä on vaikeaa aikaa sodan jälkeinen aika ja posliiniin ilmestyi muistuttava verkkokuvio. Tällaisilla maalauksilla varustettuja sarjoja alettiin valmistaa LFZ:ssä heti sodan voiton jälkeen. Ensimmäinen näyte oli eri värinen, mutta vuotta myöhemmin Yatskevich leikki hänen kuviollaan uudella tavalla ja loi saman kobolttimaalauksen. "Tulip" teesetti oli sarjan ensimmäinen. Asiantuntijat ovat nykyään varmoja, että koboltinvalkoinen koriste ja tulppaanin hienostunut muoto muodostavat hämmästyttävän kauneuden liiton.


Teesetti "Tulip"
Materiaali................................Kova posliini
Tuotetyyppi........................Teepalvelu
Muoto........................Tulpa n
Lomakkeen kirjoittaja..................Yakovleva S.E.
Kuvion tyyppi........................Kobolttiverkko
Piirustuksen tekijä..................Yatskevich A.A.
Paino, g................................3887
Kohteiden lukumäärä.............6
Henkilömäärä...............20
Taiteilija sai inspiraationsa keisarillisen hovin astioista, jotka on maalattu hienolla kobolttikäsikirjoituksella. Vaikka on todisteita siitä, että hänen myöhemmin kuuluisaksi tullut sarja oli alun perin kultaa.


Elizabeth Petrovnan oma palvelu Eremitaasissa


Keisarinna Elizabeth Petrovnan oma pöytä- ja jälkiruokapalvelu. Aiheen koostumus. Venäjä, Pietari. Nevskajan posliinitehdas (vuodesta 1765 - keisarillinen posliinitehdas)


Keisarinna Elizabeth Petrovnan "oma" palvelu Eremitaasissa
"Oma" palvelu, jonka mestari Dmitri Vinogradov teki 1700-luvun puolivälissä keisarinna Elisabet Petrovnalle, täytti roolinsa -
venäläisen posliinikoulun perustaja.
Koboltti lyijykynä
Eräänä päivänä he toivat minut LFZ:lle epätavallisia kyniä valmistaa Sacco ja Vanzetti -tehdas. Kynäydin oli posliinimaalaukseen tarkoitettua maalia. Tehtaan taiteilijat kokeilivat sitä, mutta eivät arvostaneet uutta tuotetta. Ja vain Anna Yatskevich uusi kynä Pidin siitä. Hän päätti hallita tekniikkaa ja maalasi sillä ensimmäisen "Cobalt Mesh" -sarjansa. Nykyään kaikki tutkijat eivät usko tähän versioon, mutta palvelun kopio on edelleen esillä Venäjän museossa.


Muuten, Yatskevich on kirjoittanut toisen epätavallisen kuvion - Lomonosovin posliinitehtaan allekirjoitusmonogrammin, jota tehdas käyttää tuotteidensa brändäämiseen tänäkin päivänä.

"Cobalt Mesh" julkaistiin laajalti vuonna 1950. Kuviosta tuli erittäin kaunis, kaikki pitivät siitä ja otettiin niin sanotusti käyttöön. Mutta suurta mainetta taiteilijalle ei tullut - hän sai kuitenkin Punaisen tähden ritarikunnan innovaatiostaan.





"Cobalt Mesh" levitettiin vain siveltimellä, itse posliiniin tehtiin erityisiä uria, jotta viivat olivat tasaiset. Maalauksen lopullisen version esitti Anna Adamovnan oppilas Olga Dolgushina.






Valitettavasti Anna Yatskevich ei nähnyt mallinsa voittoa. Hänen terveytensä, jonka saarto heikensi, ei riittänyt hänen elämään pitkään. Hän, kuten monet piirityksestä selviytyneet, kuoli pian sodan jälkeen tietämättään, että hänen piirustuksestaan ​​oli tullut venäläisen posliinin symboli...
Arvostettu voitto
Vuonna 1958 maailman posliininäyttely pidettiin Brysselissä. LFZ toi sen hänelle valtava kokoelma. Esiteltiin myös valikoima tuotteita, joita ei ollut erityisesti näyttelyä varten valmistettu, mutta näiden asioiden tarkoitus oli täällä toinen: esitellä valikoiman laajuutta.







Ja yhtäkkiä tämän linjan palvelu "Kobolttiverkolla" sai pääpalkinnon - kultamitalin kuviostaan ​​ja muodosta. Siten piiritystä muistuttavasta verkkokuviosta tuli Lomonosovin posliinitehtaan tunnistetuin symboli.



Keisarillinen posliinitehdas, joka perustettiin vuonna 1744 Pietariin Pietari Suuren tyttären keisarinna Elisabetin määräyksestä, tuli Venäjän ensimmäiseksi ja Euroopan kolmanneksi posliinitehdaksi.


Palvelus Katariina II:n monogrammilla. Keisarillinen posliinitehdas. 1780 g


palvelusta Katariina Suuren tilaama ruokalaji kreivi Grigori Orloville hänen monogrammillaan. Keisarillinen posliinitehdas, 1763-1770. Sisustusprojekti - G. Kozlov


Kuppi lautasella ja kannella, jossa on Paavali I:n vaimon keisarinna Maria Fedorovnan monogrammi. Keisarillinen posliinitehdas, Paavali I:n hallituskausi, 1796-1801. Sillä ei ole analogeja Venäjän museoiden kokoelmissa


Seuraava palvelu kuvastaa keisarillisen posliinitehtaan kukoistusaikaa 1800-luvun ensimmäisellä kolmanneksella, jolloin tehdas tuotti suuria seremoniallisia palveluita Romanovin talon palatseille. "Aleksandria" -palvelu tehtiin ensin Nikolai I:n vaimolle, keisarinna Alexandra Feodorovnalle.


Keisarillinen posliinitehdas, "Mökki"-palvelu, "Alexandria"-lomake
(1827-1829)
Täällä lahjakas venäläinen tiedemies D.I. Vinogradov (1720-1758) löysi "valkoisen kullan" valmistamisen salaisuuden. Ensimmäistä kertaa keramiikan historiassa hän kokosi tieteellinen kuvaus posliinin tuotanto, lähellä viimeisimpiä keraamisen kemian konsepteja. Vinogradovin luoma posliini ei ollut laadultaan huonompi kuin Saxon, ja kotimaisista raaka-aineista valmistetun massan koostumuksessa se oli lähellä kiinalaista.


Suurruhtinas Konstantin Nikolajevitšin palvelus VKKN:n monogrammilla.
Keisarillinen posliinitehdas 1848


Lisää kohteita suurruhtinas Konstantin Nikolajevitšin palveluksesta monogrammilla "VKKN" (Konstantinovskin palvelus). Venäjä, Pietari. Keisarillinen posliinitehdas. 1848. F. G. Solntsevin projekti. Posliini; monivärinen päällysmaalaus, kultaus, ympyröinti


Palvelu, jossa on maalauksia, jotka perustuvat Rafaelin loggioihin Vatikaanissa (perustuu Vivan Bosen luonnokseen). Pietari, keisarillinen posliinitehdas. 1861 posliini; aluspinnoitus, päällysmaalaus, liima, kultaus. Esitetty Valtion historiallisessa museossa.


Kahvipalvelu "Russian Ballet" Keisarillinen posliinitehdas.
Pietari.

Confectura, jossa seitsemän ruusuketta pronssisissa oksissa. Venäjä, Pietari. Keisarillinen posliinitehdas. XIX puoliväli vuosisadalla. Posliini; monivärinen päällysmaalaus, kultaus
Suurimman osan historiastaan ​​keisarillinen posliinitehdas toimitti posliinia yksinomaan kuninkaalliseen hoviin. Nykyään yritys valmistaa hienoa posliinia, posliinisettejä ja posliinifiguureja, ja se on ainoa luuposliinin valmistaja Venäjällä. Jokainen pala on käsintehty ja käsinmaalattu ja päällystetty runsaalla määrällä 916 kultaa. Kaikki Imperial Porcelain Factoryn tuotteet on leimattu alkuperäisellä tehdassinetillä, mikä takaa niiden 100 % aitouden.


Goottilainen palvelu. Venäjä, Pietari. Keisarillinen posliinitehdas. 1832

suurherttua Aleksanteri Nikolajevitšin juhlaillallinen ja jälkiruokapalvelu. Kattopöydän rekonstruointi. Venäjä, Pietari. Keisarillinen posliinitehdas


Kaapin palvelutarvikkeet. Katariinan hallituskaudelta on peräisin esimerkkejä Venäjältä peräisin olevasta antiikkiposliinista, joka on aikamme arvostetuin maailman huutokaupoissa.


Kattopöydän jälleenrakennus Eremitaasiin. Venäjä, Pietari. Keisarillinen posliinitehdas


Posliinikokoelma Eremitaasissa
Keisarillinen posliinitehdas - ainutlaatuinen ilmiö. Yksi harvoista säilyneistä tehtaista, joka onnistui selviytymään vallankumousten ja sotien kataklysmeistä ehjänä historialliset aikakaudet, ja samaan aikaan lähes kolmen vuosisadan ajan. Sen tuotteet - taiteellinen posliini - ovat johtavia Venäjällä niiden alkuperän ajan, laadun ja merkittävän panoksensa suhteen Venäjän ja maailman kulttuuriin.

Tehtaan tuotteet parhaita esimerkkejä taide ja käsityöt voittivat korkeita palkintoja klo kansainvälisiä näyttelyitä Lontoossa, Pariisissa, New Yorkissa, Brysselissä ja Wienissä. He ovat edustettuina kokoelmissa suurimmat museot maailmassa ja yksityisissä kokoelmissa. He taistelevat oikeudesta omistaa ne arvostetuissa kansainvälisissä Sotheby'sin ja Christie'sin huutokaupoissa.





Keisarillisen posliinin taiteellinen maine kasvoi merkittävästi tehdasmuseon kokoelman jälkeen, joka sisältää näytteitä tehdastuotteista 1700-luvun puolivälistä nykyaikaisia ​​teoksia taiteilijat, joutuivat holhoukseen Valtion Eremitaaši, ja tehtaalle jääneestä museosta tuli maailman kulttuurirahaston haara.












Kobolttiverkkokuvio nykytaiteessa
Tummansininen koriste ei menetä merkitystään tänään. LFZ-laitoksella on siihen yksinoikeudet. Nykyään "Cobalt mesh" -kuvio on tyypillinen venäläinen posliini. Astiat teejuhliin ja muodollisiin illallisiin, maljakoita ja matkamuistoja, upeilla maalauksilla varustetut kupit ovat kuuluisia kaikkialla maailmassa.





Lähteet:

Cobalt Mesh -kuvio on kuuluisa ja tunnistettava kaikkialla maailmassa. Tätä upeaa syvän sinisen ja lumivalkoisen yhdistelmää käytetään palveluissa ja ruokailusarjoissa. Kobolttiverkolla koristellut astiat sopivat tarjoiluun erikoisimpiin tilaisuuksiin.

Yksinkertaisuuden, eleganssin ja jonkinlainen huomaamaton, mutta ehdoton juhlallisuus ovat koristeen tärkeimmät tunnusmerkit. Näyttää todella tyylikkäältä ja kalliilta.

Tarina

Tämä maalaus ilmestyi ensimmäisen kerran posliinille vuonna 1945. Nykyään se on tavaramerkki, jonka mestarit sen keksivät ja loivat. "Cobalt Mesh" -kuvion kirjoittaja on taiteilija Anna Yatskevich. LFZ alkoi tuottaa tällaisia ​​maalauksia sisältäviä sarjoja heti sodan voiton jälkeen. Ensimmäinen näyte oli eri värinen, mutta vuotta myöhemmin Yatskevich leikki hänen kuviollaan uudella tavalla ja loi saman kobolttimaalauksen. "Tulip" teesetti oli sarjan ensimmäinen. Asiantuntijat ovat nykyään varmoja, että koboltinvalkoinen koriste ja tulppaanin hienostunut muoto muodostavat hämmästyttävän kauneuden liiton.

Taiteilija sai inspiraationsa keisarillisen hovin astioista, jotka on maalattu hienolla kobolttikäsikirjoituksella. Vaikka on todisteita siitä, että hänen myöhempi kuuluisa palvelunsa oli alun perin kultaa. Oma-palvelu, jonka 1700-luvun puolivälissä teki keisarinna Elizabeth Petrovnalle venäläisen posliinikoulun perustajan mestari Dmitri Vinogradov.

Koboltti lyijykynä

Eräänä päivänä LFZ:lle tuotiin epätavallisia Saccon ja Vanzettin tehtaiden valmistamia kyniä. Kynäydin oli posliinimaalaukseen tarkoitettua maalia.

Tehtaan taiteilijat kokeilivat sitä, mutta eivät arvostaneet uutta tuotetta. Ja vain Anna Yatskevich piti uudesta kynästä. Hän päätti hallita tekniikkaa ja maalasi sillä ensimmäisen "Cobalt Mesh" -sarjansa. Nykyään kaikki tutkijat eivät usko tähän versioon, mutta palvelun kopio on edelleen esillä Venäjän museossa.

Arvostettu voitto

Vuonna 1958 "Cobalt Grid" sai korkean palkinnon. Teesetti esiteltiin maailmannäyttelyssä Brysselissä. On huomionarvoista, että sitä ei valmistettu erityisesti kansainvälistä esittelyä varten, vaan se kuului tuolloin tehtaan valikoimaan, jolloin se ei luokitellut yksinomaisiksi tavaroiksi, vaan kulutustavaraksi. Mutta sitä arvokkaampi on hänen voittonsa - kultamitali. Siihen mennessä Anna Yatskevich ei ollut enää elossa. Hän ei koskaan saanut tietää luomuksensa voitosta.

Kobolttiverkkokuvio nykytaiteessa

Koriste ei menetä merkitystään tänään. LFZ-laitoksella on siihen yksinoikeudet. Nykyään "Cobalt mesh" -kuvio on tyypillinen venäläinen posliini. Astiat teejuhliin ja muodollisiin illallisiin, maljakoita ja matkamuistoja, upeilla maalauksilla varustetut kupit ovat kuuluisia kaikkialla maailmassa.

Pavlova Inna Anatolevna

Artikkelini tarkoitus on pohtia taiteellisia piirteitä yksi suosituimmista nykyaikaisista Imperial Posliinitehtaan kopioitujen tuotteiden malleista, joka jäi historiaansa nimellä "kobolttiverkko".

Tätä varten piti tutustua Keisarillisen posliinitehtaan ja sen museon historiaan. Tutustu valmistettujen tuotteiden valikoimaan ja nosta esiin suosituimmat, jotka ovat yrityksen brändejä, esittele luovuutta eniten kuuluisia taiteilijoita yrityksille tuotemuotojen luomisessa ja maalaamisessa.

Posliini - jaloin ja kaikkein täydellinen näkymä keramiikka. Posliinin tuotanto Venäjällä liittyy erottamattomasti Lomonosovin tehtaan historiaan. Tämä on yksi harvoista säilyneistä tehtaista, jotka onnistuivat selviytymään vallankumousten ja sotien, kokonaisten historiallisten aikakausien kataklysmeistä. Keisarillinen posliinitehdas, joka perustettiin vuonna 1744 Pietariin Pietari Suuren tyttären keisarinna Elisabetin määräyksestä, tuli Venäjän ensimmäiseksi ja Euroopan kolmanneksi posliinitehdaksi.

Lahjakas venäläinen tiedemies D.I. Vinogradov (1720-1758) löysi "valkokultan" valmistuksen salaisuuden. posliinin tuotannosta laadittiin tieteellinen kuvaus.

1700-luvulla posliinia säilytettiin arvostuksen vuoksi erikoisvarastoissa muiden arvoesineiden kanssa, ja vasta vuosikymmeniä myöhemmin alettiin palvella sen kanssa pöytiä.

Keisarillisen tehtaan loiston huippu oli Katariina II:n tilaamat ylelliset palvelukokonaisuudet - "Arabesque", "Yakhtinsky", "Cabinetsky", joiden lukumäärä on jopa tuhat tuotetta. Nicholas I:n määräyksestä tehtaalle perustettiin museo tutkimisen ja kopioimisen arvoisten näytteiden arkistona. Museoon muodostettiin maailman ainoa ainutlaatuinen kokoelma, joka vastaa lähes 260 kesän tarina ensimmäinen posliinitehdas Venäjällä.

Nykyään Tehdas on erikoistunut päällys- ja alusmaalauksella koristeltujen tuotteiden valmistukseen, manuaalisiin, koneistettuihin ja yhdistettyihin menetelmiin muotoilun levittämiseen posliinipintaan. Leveä maailmankuulu Kasvi tuotiin käsintehdyllä, erittäin taiteellisella maalauksella. Monet tuotteet on koristeltu luonnonkullalla, jossa on kaiverrus. Runsaan aluslasituksen koboltin, kirkkaiden päällysmaalien ja kullan yhdistelmää käytetään laajalti, mikä antaa IFZ-tuotteille erityisen vaikutelman. Tehdas valmistaa pyynnöstä jäljennöksiä museokokoelmista, tuotteita laajassa valikoimassa: kotipalvelusta ja ikimuistoisista matkamuistoista presidenttitason juhlapalveluihin ja valtion lahjoihin. Niinpä Pietarin 300-vuotisjuhlan yhteydessä kaikki vastaanottojen pöydät oli katettu LFZ-brändillä varustetut astiat.

LFZ-tuotemerkillä varustettuja tuotteita (otettu käyttöön vuonna 1936) viedään pitkälle kehittyneisiin maihin, kuten Yhdysvaltoihin, Saksaan, Ranskaan, Englantiin, Kanadaan, Ruotsiin, Norjaan, Japaniin jne.

Vuosikymmeniä Brysselin maailmannäyttelyssä kultamitalilla palkittu tehtaan tunnuspalvelu Cobalt Mesh -kuviolla (S. E. Yakovleva, A. A. Yatskevich) on ollut kova kysyntä. Näytteisiin perustuvat tuotteet ovat laajalti tunnettuja Venäjällä ja ulkomailla kansantaiteilijoita Venäjä: A. V. Vorobjovski ja I. I. Riznich, Taideakatemian akateemikko N. P. Slavina, I. S. Olevskaja ja taiteilijat N. L. Petrova, T. V. Afanasjeva, G. D. Shulyak.

"Kobolttiverkko"-aihe tuli käyntikortti tehdas Tämä motiivi löytyy usein kaupungin mainosbannereista. Tuskin on henkilöä, joka ei olisi nähnyt tätä piirustusta, mutta kaikki eivät tiedä kobolttiverkko-aiheen historiaa ja kirjoittajaa. Kuvion keksi taiteilija Anna Yatskevich. Valmistunut Leningradin taide- ja teollisuuskorkeakoulusta. Maalaus keksittiin "tulppaani"-muotoiselle teeastialle (perustuu Serafima Yakovlevan malliin) vuonna 1946 (jota joskus kutsutaan vuodeksi 1950). Aluksi Yatskevichin verkko oli kultaa (1945) - tällaisella sisustuksella varustetut sarjat valmistettiin heti sodan jälkeen, ja sitten taiteilija loi kuuluisan "kobolttiverkon".

Kuten mikä tahansa legendaarinen teos, sen luomistarinasta muodostuu erilaisia ​​versioita. Ei todellakaan tiedetä, mistä lahjakas taiteilija inspiroitui, hän esitti kerran version, jonka mukaan piirustus on luotu talojen ristikkäisten ikkunoiden ja taivasta valaisevien valonheittimien poikkivalon muistoksi. piiritti Leningradin. On myös versio, että kuuluisa Jatskevitš-kuvio sai inspiraationsa ”Omasta”-palvelusta, jonka 1700-luvun puolivälissä keisarinna Elizabeth Petrovnalle teki Venäjän posliinin luoja Dmitri Vinogradov. Myös yksi Nikolai I:n keisarilliseen hoviin posliinia toimittaneen IFZ:n juhlapalveluista oli "Kobolttipalvelu". Tämä palvelu oli toisto sen tunnetuimmasta edeltäjästään, jolla on sama nimi. Se valmistettiin kerran Wienin manufaktuurissa Itävallan keisari Joseph II:n erityistilauksesta.

Vertaamalla Yatskevichin ”Cobalt Meshiä” ja ”Oman”-palvelun maalausta asiantuntijat pitävät yhtäläisyyksiä hyvin etäisinä - taiteilijan verkko on monimutkaisempi, valmistettu lasitekoboltilla. Sinisten viivojen risteyskohdassa ruudukko on koristeltu 22 karaatin kultatähdillä, mikä antaa maalaukselle entisestään jaloutta ja eleganssia. Myöhemmin tätä sisustusta alettiin käyttää muiden kasvin tuotteiden koristeluun: kahvi- ja pöytäsarjat, kaikenlaiset kupit, maljakot ja matkamuistot (erityisesti sormustimet). Palvelu sai kultamitalin Brysselin maailmannäyttelyssä vuonna 1958.

Siitä lähtien "kobolttiverkko", kuten sitä nykyään kutsutaan, on valloittanut koko maailman. Palkittua palvelua ei ollut erityisesti kilpailua varten valmisteltu, vaan se oli osa tehtaan tuotevalikoimaa.

Lahjakas taiteilija ei nähnyt suunnittelunsa voittoa. Hän, kuten monet piirityksestä selviytyneet, kuoli pian sodan jälkeen, tietämättä koskaan, että hänen piirroksestaan ​​oli tullut venäläisen posliinin symboli ja hänen voittostaan ​​Brysselissä. Palvelu maalauksella "Cobalt Mesh" on tarjotun valikoiman myydyin Keisarillisen posliinitehtaan yritysmyymälöissä. Pääostajat ovat ulkomaalaisia ​​turisteja, jotka arvostivat palvelun lakonisuutta, yksinkertaisuutta ja samalla muodon ja maalauksen monimutkaisuutta. Moderni turisti vierailee pohjoiseen pääkaupunkiin, sisällyttää Ifz-museomyymälän nähtävyyksiinsä.

Aivan kuten tsaariaikana, kaikilla ei voi olla koko palvelua Ifzistä, posliinituotteiden hinnat ovat korkeat - tämä johtuu monista tuotantotekijöistä: käsinmaalauksesta, monimutkaisesta muovausprosessista ja pitkäkestoisesta poltosta jne. Cobalt mesh -teesarjan hinnat ovat: RUB 18 900. Mutta silti lähes jokaisesta pietarilaisen kodista löytyy ainakin yksi osa legendaarista palvelua. Hänestä tuli posliinituotannon kasvot Pietarissa. Ilman loistoa ja liiallista koristelua palasivat kiinnostus valkoiseen posliiniin, sen muotoon ja geometristen volyymien rakentavaan lakonisuuteen.

Anna Yatskevichillä on toinen piirustus, joka tunnetaan ehkä kaikille, jotka ovat koskaan kohdanneet LFZ-posliinia - kuuluisa LFZ-logo (1936), joka on kuvattu kaikissa tehtaan tuotteissa. kaksi eniten kuuluisa merkki posliinitehtaan teki yksi taiteilija, vaikka hänen nimensä ei kuulostakaan yhtä äänekkäältä kuin muut kuuluisat LFZ-taiteilijoiden nimet.

Asiantuntijoiden mukaan "kobolttiverkko" näytti erittäin edulliselta "tulppaani" -muotopalvelussa, jonka RSFSR:n kunniataiteilija Serafima Yakovleva keksi hänen mukaansa nimetyssä Leningradin posliinitehtaassa. M.V. Lomonosov loi noin 40 erilaista settiä ja noin 50 erilaista muuta esinettä. Jakovlevan perinnöllä on kysyntää tähän päivään asti, ja monet kuvataidetaiteilijat maalaavat edelleen hänen kehittämiinsä "tulppaani", "kevät", "juhla" ja muut muodot.

Posliinituotteiden muinaisen kansankäsityön perinteitä jatkavat tällä hetkellä M.V.:n mukaan nimetyn Pietarin valtion posliinitehtaan mestarit. Lomonosov. Menneisyyden perinnön huolellinen käyttö, kehityksen jatkuvuus ja jatkuva päivitys perinteitä taiteellista luovuutta ja nykyään ne ovat olennainen osa Pietarin posliinitaiteen koulua.

Artikkelissani heijastin paljon tietoa sellaisesta taiteellisesta käsityöstä kuin posliinimaalaus. Kun olet lukenut artikkelini, voit oppia posliinin valmistustekniikoista, noin erilaisia ​​tyyppejä posliini, sen historiasta. Piirustuksista, joita ostaja rakasti ja joista tuli tunnistettavissa ulkomailla, tuli keisarillisen posliinitehtaan tunnistetuin symboli; juuri heidän kanssaan S. Yakovlevan "tulppaani" -muotoa käytetään koristelemaan kaupunkibannereita, näyteikkunoita, matkamuistotuotteita. Yksinkertainen ja lakoninen, juhlava ja hienostunut, moderni ja monimutkainen Pietarin historiallinen muotoilu on muodostunut modernin posliinin legendaksi.

Bibliografia.

1. Agbash V.L., Elizarova V.F., Kovalenko Z.I. ja muut Taloustieteen oppikirja. fak. tinkiä. yliopistot/M.: Taloustiede, 1983.- 440 s. “Muiden kuin elintarviketuotteiden hyödyketutkimus” 2. Galina Agarkova, Natalya Petrova OJSC “Lomonosov Porcelain Factory”, Pietari 1994.

3. Irina Sotnikova Mikhailovskaya K.N. -M.: Neuvosto-Venäjä, 1980. "Kukkiva koboltti."

4. Nikiforova L.R. L. Lenizdat, 1979 "Venäläisen posliinin isänmaa".5. http://www.faience.ru Konakovon fajanssitehtaan virallinen verkkosivusto

Monien posliinikoristeiden ja eri kuvioiden joukossa yksi kuuluisimmista ja tunnistetuimmista kaikkialla maailmassa on Leningradin "Cobolt Mesh".

Vuonna 1958 Cobalt Mesh, yksinkertainen ja tyylikäs kuvio, valloitti maailman. Tänä vuonna maailmannäyttely pidettiin Brysselissä, jossa Lomonosovin posliinitehdas esitteli parhaita luomuksiaan, mukaan lukien tällä maalauksella koristellut esineet. Palvelua ”Kobolttiverkolla” ei valmistettu erityisesti näyttelyä varten, se oli vain osa tehtaan valikoimaa, ja yhtäkkiä, kaikille odottamatta, se sai Kultamitali Näyttelyt.

Miten idea "Cobalt Mesh" -kuviosta syntyi? On olemassa kaksi versiota.

Ensimmäinen versio väittää, että kuuluisa Yatskevich-kuvio sai inspiraationsa "Omasta" palvelusta, jonka Venäjän posliinin luoja Dmitri Vinogradov teki keisarinna Elizabeth Petrovnalle 1700-luvun puolivälissä.

2.

3.

4.

Anna Adamovna Yatskevich (1904-1952), valmistunut Leningradin taide- ja teollisuuskorkeakoulusta (1930). Hän työskenteli LFZ:ssä vuosina 1932-1952. Työskentelin tehtaalla koko piirityksen ajan. Kuuluisuus tuli hänelle kuuluisan "Cobalt Gridin" luojana, valitettavasti vasta hänen kuolemansa jälkeen. Piirityksestä ja epäitsekkäästä työstä johtuvien sairauksien jälkeen Anna Adamovna kuoli 48-vuotiaana. Hän ei koskaan saanut tietää maalauksensa voitosta Brysselissä.

5.

6.

8.

9.

10.

11.

12.

13.

14.

15.

17.

18.