Mihin ryhmään Arkhipsin romaani kuului? Arkhipovin romaani - elämäkerta

Ensimmäinen kysymykseni koskee pseudonyymiä: - Miksi päätit työskennellä salanimellä? Miksei jo tuttu Roma Arkhipov, vaan Troy Harley? Oliko muita vaihtoehtoja, vai "syntyikö" tämä heti? Ensinnäkin Amerikan markkinat ovat hyvin erilaiset kuin Venäjän markkinat ja Roman Arkhipov ei ole heille tuttu, ja sitten se on kirjainten ja äänten yhdistelmä, jota amerikkalaiset eivät yleensä voi ääntää :))) Nimi Troy syntyi heti, ja Harley oli levy-yhtiöni JK Music Groupin ja musiikkituottaja Randy Jacksonin yhteinen idea, juuri hän piti nimeä Troy Harley hyvänä nimenä uuden musiikkibrändin lanseeraamiseksi Amerikan markkinoille. Roma (Troy) ja Randy- Miten erosit Chelsea-ryhmästä? Miten muut osallistujat suhtautuivat sinun päätöksesi tehdä sooloura? Pidätkö yhteyttä miehiin? Eräänä kauniina päivänä "Star Factory. Return" -projektin lopussa, jossa esiintyimme enemmän kuin arvokkaasti, tajusin, että Chelsea-ryhmälle tämä oli heidän uransa huippu. Tämän projektin ansiosta yleisö näki meidät vihdoin sellaisina kuin olemme. Onnistuimme tuhoamaan stereotypian poikabändin jäsenistä sokerista ja ei-laulusta. Ja jos katsot hieman taaksepäin vuoden 2006 "Tähtitehdasta": siinä projektissa yritin, kuten sanotaan, antaa vähän kiveä, ja he antoivat minun tehdä sen. Lauloin sellaisten rockhirviöiden kanssa kuin Scorpions, Gorkin puisto, Gotthard ja materiaali valittiin minulle sen mukaan. Ja vaikka minusta tuli myöhemmin osa Chelsea-ryhmää, kukaan ei voinut viedä minulta unelmaa rock and rollista :) 5 vuotta Chelseassa työskentelin samanaikaisesti oman materiaalini parissa. Mutta vasta kun olin suosion huipulla, tajusin, että elämä ei loppujen lopuksi ole kumia, ja jos yrität aloittaa kaiken tyhjästä, niin nyt on sen aika. En voinut kehittyä enempää Chelseassa. Victor Drobysh, joka tiesi "sairaudestani" nimeltä Rock, antoi minun mennä ilman kysymyksiä. Mitä tulee kavereihin, kommunikoimme edelleen, erityisesti Arsenyn kanssa, olemme aina olleet ystäviä. Kun olemme viettäneet niin monta vuotta yhdessä - tähtitalossa, junissa, lentokoneissa, kiertueella - on luonnollista, että meillä on paljon yhteistä. - Mikä oli mieleenpainuvin hetkisi Tehtaalla? Oliko vaikeaa eristää itsesi täysin ystävistä ja perheestä ja elää niiden kanssa tuntemattomat kameroiden edessä? Rehellisesti sanottuna se oli vaikeaa kaksi ensimmäistä päivää, kesti vain aikaa tottua siihen. Ja sitten se oli vaikeaa lopussa, kun päänsärky alkoi jatkuvasta kirkas valo, jolta ei ollut minnekään piiloutua. - Millä tyylillä aiot esiintyä? Ja milloin voimme odottaa ensimmäisiä englanninkielisiä sinkkuja? On myös mielenkiintoista tietää, kenen kanssa teet yhteistyötä – kuka kirjoittaa sanat ja musiikin englanninkieliseen ohjelmistoon. Päällä Tämä hetki Työskentelen JK Music Groupin ja Grammy-palkitun American Idol -tuomarin Randy Jacksonin kanssa. Olen hyvin kiitollinen tuottajilleni - Yulia Kurbatovalle ja Oleg Shmeleville (JK Music Group), koska he uskoivat minuun, kun lähdin Chelseasta ja auttoivat minua aloittamaan. uusi elämä täällä Los Angelesissa. Oleg, Troy, Randy ja Julia En halua eritellä tyylejä musiikissa, voin sanoa vain yhden asian - se tulee olemaan korkealaatuista musiikkia, täysin erilaista, pääasiassa tietysti rockia ja pop rockia. Yhden singleistä ovat kirjoittaneet henkilöt, kuten David Cook ja John Shanks, miksannut Chris Lord Alge, ja teemme sanat Sarah Westin kanssa. Jos aloin luetella näiden ihmisten kuninkaallisia nimiä, niin muutama artikkelikaan ei riitä. Kirjoita vain nämä nimet Googleen :))) Äänitän studiossa epätodellisella luovalla energialla - Henson Studios Hollywoodissa (tämä on John Lennonin maailmanhitit, Ovet Joe Cocker Pink Floyd, Metallica, U2 ja Bon Jovi). Työskentelen myös itse joitakin kappaleita yhdessä ystäväni, kitaristi Alexander Afanasovin kanssa. Yleisesti ottaen olin erittäin onnekas saadessani työskennellä hullujen kanssa lahjakkaita ihmisiä kuten valokuvaaja Brain Bowen Smith, suunnittelija Marina Toibina, lauluopettaja Marlon Saunders ja monet muut Erityiset kiitokset ystävälleni, valokuvaaja Roman Kadarialle, hän lensi tänne Moskovasta ja teimme useita valokuvasessioita LA:ssa ja Vegasissa. Hänen teoksensa olivat hyvin amerikkalaisten makuun. Ensimmäinen single julkaistaan ​​vuoden 2012 alussa, samanaikaisesti American musiikkikanavat klippi tulee näkyviin. - Miten venäläinen laulaja voi mielestäsi todella saavuttaa todellista menestystä ulkomailla? Keitä venäläisistä kollegoistasi pidät lupaavina länteen muuttamisen suhteen? Voit saavuttaa menestystä millä tahansa markkinoilla, oli se sitten kiinalainen tai amerikkalainen, mutta jotta tämä tapahtuisi, monien asioiden on tapahduttava. Valtava joukko ihmisiä yritti aloittaa täällä jotain, mutta he eivät onnistuneet. Tämä ei tarkoita, etteikö sinun pitäisi yrittää. Tärkein asia tässä, kuten minun musiikkituottaja Randy Jackson tarkoittaa kovaa työtä joka päivä, opiskelua ja uudelleen - työtä, työtä, työtä. Sitä minä nyt teen. voin kertoa yksiluokkainen Täällä on paljon enemmän muusikoita, paljon enemmän kilpailua, suurin osa ihmisistä on musiikillisesti koulutettuja ja ymmärtää erinomaisesti, milloin ihminen laulaa hyvin ja milloin hän laulaa huonosti, milloin hän laulaa ääniraidalla ja milloin hän laulaa livenä. Muusikoita täällä ei tuomita heidän hiustyylistään tai strasseistaan. Eikä asioita täällä ratkaista rahalla, kuten Venäjällä on tapana. Tässä on käsite - terve kilpailu. Ja koska tällaiset ihmiset uskoivat minuun, on järkevää taistella :) Roma, kiitos vielä haastattelusta. Luetko lopuksi Gossip Copia? Ja koska niitä on jo ilmassa Uudenvuoden tunnelmia, huolimatta lisääntyneestä kiinnostuksesta poliittinen tilanne maalla, niin kysyn - mitä voit toivoa juorutytöille tulevana vuonna? Rakkaat Gossipsit, toivotan teille uudelle vuodelle tärkeintä - paljon Rakkautta itsellesi ja muille, jotta sinä ja kaikki läheisesi olette terveitä ja onnellisia. Toivon sinun olevan ystävällisempi ihmisille, ymmärrän. että tietokoneen ääressä istuessa on todella helppoa nöyryyttää ja loukata jotakuta etkä saa siitä mitään, mutta älä unohda, että jokaisen täällä julkaistun kuvan takana on elävä ihminen, jolla on vanhemmat, lapset, läheiset. Joka kerta kun kirjoitat toisen ilkeän asian, ota henkilön paikka ja ole ystävällisempi :) Päivitetty 12.12.2011 klo 23.05: Aion haastatella Anna Sedokovaa pian Project Runwaysta. Jos sinulla on polttavia kysymyksiä, kirjoita yksityisviestillä

Yksi STS-kanavan "Menestys" -shown osallistujista oli entinen jäsen Chelsea-yhtye Roman Arkhipov. Esiintyjä on asunut jo useita vuosia Amerikassa, missä hän esiintyy rockmuusikkona. Romanin mukaan hän tietää tarkalleen, miksi hän tuli projektiin. Ensimmäinen kappale, jonka Arkhipov esitti asiantuntijoiden edessä, oli Bryan Adamsin kulttiballadi ”Everything I Do”. "StarHit" oppi laulajalta hänen asenteestaan ​​lauluprojekteihin, kanssa työskentelemiseen ulkomaisia ​​tähtiä, ongelmia, joita venäläiset taiteilijat kohtaavat lännessä, sekä kotimaisten julkkisten videoiden kuvaamisesta.

Roman, ajattelitko, että pääset projektin finaaliin?

Ei, en uskonut sen menevän näin pitkälle. Aluksi halusin tulla esittelemään omani uusi laulu. Mutta jossain toisessa ohjelmassa osallistuin ja minut vetäytyi kilpailuun muiden projektiin osallistujien kanssa. Jossain määrin minulle on luultavasti loukkaavampaa hävitä kuin kenellekään, koska olen ammattitaiteilija, mikä tarkoittaa, että kysyntä on kaksi kertaa suurempi. Tämä ei ole ylpeyttä ja ylpeyttä, vaan sisäistä arviota itsestään. Toisaalta nuorten miesten antautuminen ei ole niin loukkaavaa, koska monille heistä tämä on ensimmäinen askel kohti iso lava... Kun minulle soitettiin ja tarjottiin osallistumista, olin Amerikassa ja aioin juhlia syntymäpäivääni. Tämän seurauksena jouduin lykkäämään suunnitelmiani.

Oletko huolissasi?

Minulla on sekavat tunteet ja tunteet. Kesti aikaa sopeutua. Toisaalta otin askeleen taaksepäin, ikään kuin astuin alas - minusta tuli jälleen osallistuja, joka salli itseni ulkopuolisen arvioinnin... Siksi olen itse asiassa stressaantunut. Uskon, että kaikki eivät päätä tehdä tällaista. Voin sanoa, että olen iloinen saadessani osallistua tähän projektiin, sillä vihdoin on mahdollisuus näyttää itseni uudesta puolelta. Venäjällä soolotaiteilija Roman Arkhipov ei ollut erityisen tunnettu "Star Factoryn" jälkeen. Siellä oli Chelsea-ryhmä ja kaveri pitkät hiukset, joka lauloi siinä.

Mitä mieltä olet asiantuntijapaneelista? Oletko nähnyt sarjan ensimmäisen jakson?

Katsoi. Olen tuntenut Philip Kirkorovin melko pitkään, työskentelimme yhdessä ja tunsin myös Nyushan. Tämä ei kuitenkaan estänyt heitä olemasta objektiivisia arvioidessaan lukumäärääni. Jos suoriuduin huonosti ja minua kritisoidaan, tämä lähestymistapa olisi oikeudenmukainen. Loppujen lopuksi tämä on kilpailu, joten henkilökohtaisilla yhteyksillä ei pitäisi olla merkitystä. Monet osallistujat tuntevat miehistön jäsenet ja tuottajat, mutta kysyntä on kaikilla sama. Itse asiassa ajattelin enemmän, mitä Gnoyny sanoisi, koska hän "kääntää pöydät" monien ihmisten puoleen ja osaa puhua ankarasti projektin osallistujista. Hän kuitenkin päästi minut läpi.

Tiesitkö Gnoinystä ennen projektia? Muuten, mitä mieltä olet rap-taisteluista yleensä?

Ei, en kuunnellut häntä. Tiedän, että Los Angelesissa käytiin äskettäin taistelu Oksimironin ja American Dizasterin välillä, ystäväni järjestivät... Rehellisesti sanottuna en pidä tästä musiikista. Uskon, että elämässämme on jo tarpeeksi negatiivisuutta. Minulle lähempää kuvaa positiivinen taiteilija, joka antaa ihmisille tunteita, kun kaikki ympärillä on harmaata ja likaista. Siksi en oikein ymmärrä toistensa loukkaamisen taitoa, vaikka silläkin on tietysti paikkansa, koska yleisö on kiinnostunut.

Ja miten amerikkalaiset kollegat, erityisesti Tommy Marolda (kuuluisa tuottaja, työskenteli Kuvittele lohikäärmeet, The Killers and Cher - Approx.), reagoivat osallistumiseesi projektiin?

Hieno. He sanoivat: "No, hienoa, mene." Minulla on jopa video Randy Jacksonista, Bon Jovin kitaristista Richie Samborasta, Whitney Houstonin lauluvalmentajasta ja Katy Perryn stylistista tukemassa minua. Koska kanavaa ei voi katsoa Yhdysvalloissa, he eivät seuraa projektia. Mutta aion ehdottomasti näyttää heille jaksot.

Auttaako osallistuminen sellaiseen legendaariseen ohjelmaan kuin "Star Factory"? Miten arvioit muiden "Menestys"-osallistujien tasoa?

Korkealla, projektissa käydään vakavia taisteluita, ja casting on erittäin vaikea ohittaa. Monet kaverit ovat osallistuneet muihin tv-sarjoihin, mutta he eivät ehkä ole niin tuttuja laajemmalle yleisölle kuin minä. Tietysti osallistuminen "Star Factoryyn" auttaa minua, samoin kuin kaikki tieto ja kokemus, joka minulla on. Samaan aikaan en voi sanoa, että tunsin olevani pään ja hartioiden yläpuolella muita. Maineeni on pikemminkin taakka, koska se lisää vastuuta.

Pitäisikö aloittelevien taiteilijoiden osallistua tällaisiin televisioprojekteihin?

Kyllä niitä tietysti tarvitaan. Ensinnäkin se on mahdollisuus tulla esille televisiossa. Toiseksi esityksessä on todellisuuselementti, jonka avulla katsojat voivat tutustua esiintyjään paremmin ja oppia lisää hänestä ihmisenä - ei vain laulupäänä, vaan myös laulajana. mielenkiintoinen persoonallisuus. Kolmanneksi, valtava plussa on, että voit laulaa alkuperäisiä kappaleita. Lisäksi tämä on tervetullutta. En halua sanoa mitään pahaa muista projekteista, mutta kun tekee covereita, ei varsinaiseksi artistiksi tule... ”Star Factory” toi mukanaan valtavan määrän esiintyjiä, melkein puolet showbisneksestämme on sieltä. . Tärkein alkaa projektin jälkeen - toiset palaavat rakennustyömaalle, toiset teatteriin ja toiset jatkavat eteenpäin. Uskon, että tuottajalla tai managerilla on suuri rooli musiikillinen ura. Viestintä lehdistön kanssa, puheiden järjestäminen, sosiaaliset verkostot - kaikki tämä on erittäin tärkeää.

Pidätkö yhteyttä muihin Chelsean jäseniin, eikö niin?

Erosimme aikuisina ilman konflikteja. Olen ystävä Arseny Borodinin kanssa, näemme säännöllisesti, kun tulen Moskovaan. Kommunikoimme Leshan ja Denisin kanssa harvemmin - jokaisella on omat asiansa ja projektinsa, joten se ei aina onnistu. Äskettäin he yhdistyivät osana musiikkitelevisioprojektia - he esittivät kappaleen "The Most Favorite".

Monet yhdistävät sinut edelleen tähän ryhmään...

Pyydän, minulla ei ole komplekseja menneisyydestäni. En näytteli aikuisille suunnatuissa elokuvissa. Kyllä, on niitä, jotka kieltävät Star Factoryn, mutta olen ylpeä saadessani osallistua tähän projektiin. Sinne oli vaikea päästä, mutta ohitin hyvä koulu, työskennellyt monien alansa ammattilaisten kanssa. Ja se, mitä minulle tapahtui Amerikassa, oli myös upea kokemus. Joten anna heidän yhdistää se, se ei ollut pahin ryhmä.

Mikä oli vaikeinta, kun aloitit valloittamaan amerikkalaisen skenen?

Paljon erilaisia ​​ongelmia, Voin puhua tästä tuntikausia. Ei vain kieli ja aksentti, vaan myös se, että aloitat elämän alusta uudella lehdellä, kun et tunne ketään ja joudut tukemaan olemassaoloasi. Kestää hetken omaksua ja olla miettimättä, millä elää, ja sinun on myös vakuutettava ulkomainen yleisö, että olet taiteilija... Kävin siellä paljon läpi ja opin paljon. On esimerkiksi juridisia vivahteita - urasi alussa kukaan ei anna sinulle sopimusta hyvät olosuhteet, meidän on oltava samaa mieltä vaikeimpien kanssa. Mutta et edes ajattele sitä, olet vain iloinen, että sinut hyväksyttiin. Tästä syystä monet venäläiset taiteilijat, jotka ovat työskennelleet Yhdysvalloissa vuosia, joutuivat työttömäksi ja ansaitsevat penniä. Sanotaanpa mitä tahansa, ulkomailla liiketoiminta on etusijalla.

Tiedetään, että sinulla oli vaikea kausi ulkomailla. Sanoit työskenteleväsi kuormaajana...

Otin askeleen taaksepäin ja ryntäsin sitten eteenpäin. Usko Jumalaan auttaa minua kaikissa elämän koettelemuksissa; tämä on ainoa asia, joka esti minua antamasta periksi tuona aikana. Sitten menetin työpaikkani ja melkein menetin katon pääni päällä, tyttöystäväni jätti minut. Olin yksin vieraassa maassa ilman tukea. Minulla oli jäljellä vain koirani ja joukko studiolaitteita. Se kesti luultavasti viisi tai kuusi kuukautta, mutta se näytti kestävän ikuisesti. Kunnes jossain vaiheessa pääni vain kääntyi ja voimaa ilmaantui, ja sitten olosuhteet muuttuivat.

Roman, sinulla oli Yhdysvalloissa mahdollisuus työskennellä monien ulkomaisten tähtien kanssa, erityisesti Bon Jovin kitaristin Richie Samboran kanssa. Millainen hän on elämässä?

Richie Sambora - kiltein ihminen, luova, hämmästyttävä huumorintaju. Harvat ihmiset saavat sen sallia Työskennellä yhdessä tämän tason muusikoiden kanssa. Kuten oikealla rokkarilla, Richiellä on kitaroita kaikkialla kodissaan, jopa wc:ssä, sekä piano ja joukko Grammy-palkintoja - erittäin luova ympäristö... En työskennellyt itse Bon Jovin kanssa, mutta tapasin hänet useita. kertaa studiossa. Hän ja minä olemme täysin erilaisia; hän on lyhyt.

Eikö Richie ole koskaan vertannut sinua?

Ei, muistan, kun he sanoivat hänelle: "Etkö usko, että kollegasi näytä joltakin?" Richie ei kuitenkaan uskonut minun olevan niin paljoa Bon Jovin kaltainen. Hän sanoi minun olevan nuorempi ja parempi laulaja.

Kenen muun kanssa olet työskennellyt?

Nickelbackin, Scorpionsin, Gothardin, AC/DC-rumpalin, Alice Cooperin kitaristin, Tim Owensin Judas Priestistä, Randy Jacksonin kanssa... Hän esiintyi myös Rise Againstin, Yellowcardin, Lostprophetsin ja monien muiden bändien kanssa. Kappaleeni miksaa Chris Lord-Algee (yksi tunnetuimmista amerikkalaisista äänisuunnittelijoista, jonka kanssa työskenteli The Rolling Stones, Joe Cocker ja Bruce Springsteen - Huomautus). Elämä yleensä toi minut yhteen monien ihmisten kanssa, muistan joskus jopa puhuneeni Steven Tylerin kanssa.

Kaikki eivät pääse työskentelemään maailmanluokan taiteilijoiden kanssa... Mitä olet oppinut heiltä?

Nämä ovat hyvin yksinkertaisia, rauhallisia ihmisiä, perheineen ja tapoineen. Kukaan heistä ei osoittanut ylimielisyyttä tai ylimielisyyttä. Suurin osa lehdistössä sitten lainatuista ratsastajista on suuremmassa määrin järkyttävää, yleensä nuoret sallivat itselleen tämän skandaalisia taiteilijoita. Suurimmalla osalla ihmisistä, joiden kanssa olen työskennellyt, on oma uskontonsa, oli se sitten buddhalaisuus, kristinusko tai jokin muu uskonto. Jotta taiteilija olisi mielenkiintoista seurata, hänen on oltava henkisesti täynnä.

Aloitko sen jälkeen suhtautua eri tavalla venäläiseen show-liiketoimintaan?

Se kannattaa huomioida sen takia Viime aikoina se on muuttunut merkittävästi parempi puoli, monia laadukkaita projekteja ilmestyi, erityisesti sama "menestys". Ainoa asia, jota kaipasin täällä, oli mahdollisuus esiintyä livenä bändin kanssa, mutta se ei tee esitystä yhtään huonommaksi. Internet vaikuttaa suuresti musiikkiin, ja nuorille artisteille on nyt enemmän mahdollisuuksia. Samalla ei voida sanoa, että show-liiketoimintamme olisi tehnyt laadullisen harppauksen eteenpäin. ilmestyi suuri määrä lupaavia esiintyjiä, mutta valitettavasti on edelleen jäykkä muoto, joka on edelleen ylitsepääsemätön. Pidän siitä, mitä Arseny [Borodin], IVAN, tekee. Jos Sasha Ivanov ei saavuta mitään, se on minulle suuri pettymys. Musiikkia ei pitäisi olla vain diskoille, vaan myös sielulle. Tiedätkö, minä yleensä haluaisin luoda sellaisen "mies"-merkin, minusta näyttää siltä, ​​​​että meiltä puuttuu nuorten joukossa sellaisia ​​esiintyjiä - aitoja, vilpittömiä, hieman ryppyisiä.

Mietin, yrittivätkö läheisesi saada sinut pois muuttamasta ulkomaille?

Päinvastoin, he tukivat sitä. Olen jatkuvasti yhteydessä heihin kiitos sosiaaliset verkostot- Voit aina mennä Instagramiin tai Facebookiin ottamaan selvää kuka tekee mitä... Minulla on paljon bisnestä Moskovassa, joten käyn täällä usein. Avasin oman videotuotantoyhtiön. Takana Viime vuonna kuvasi noin tusina videota venäläisille artisteille, mukaan lukien Olga Buzova, Nastasya Samburskaya ja IVAN. Siksi en katkaise suhteita kotimaahani, vaan niin sanotusti opiskelen ulkomailla. Valmistelen parhaillaan englanninkielistä EP:tä, se julkaistaan ​​helmikuussa. Mukana on myös video yhteiskappaleelle Sasha Ivanovin (IVAN) kanssa, se on venäjäksi.

Osallistutko itse videoiden tekemiseen?

Tietenkin tuotan videon ja valitsen tiimin, joka työskentelee sen parissa ja tekee ehdotukseni.

Millaisia ​​vaikutelmia yhteistyösi Olga Buzovan ja Nastasja Samburskajan – kahden puhutuimman venäläisen tähden – kanssa jätti sinulle?

He ovat melko riittäviä tyttöjä, eläviä ja todellisia. Olen aina hämmästynyt, kun Olga Buzovaa arvostellaan. Se on kuin hän kilpailisi Stingin tai Aerosmithin kanssa. En usko, että Olgan ja muiden hänen genrensä taiteilijoiden välillä on suurta kuilua. Buzovan valtava plussa on, että hän on kuka hän on. tyttö kanssa särkynyt sydän kuka tekee mitä pystyy. Yleisö rakastaa häntä ja tulee rakastamaan häntä jatkossakin, koska Olga on todellinen työnarkomaani. En voi sanoa, että hänen musiikkinsa olisi täydellisyyden raja, mutta se on osa venäläistä todellisuutta... Nastasya Samburskaya on kaikesta omaperäisyydestään huolimatta myös hyvin lähellä ihmisiä. Ihmiset ymmärtävät, että hän jakaa kokemuksiaan luovuuden kautta.

Löytävätkö taiteilijat sinut itse, kun he haluavat kuvata videon?

Eri tavoin, pääasiassa suullisesti. Minulla on suuri määrä yhteyksiä länteen tehdäkseni melkein mitä tahansa. Kaikki riippuu budjetista ja halusta. Esimerkiksi 250 tuhannella dollarilla voit kuvata Jared Letoa, mutta onko se välttämätöntä?

Roman Arkhipov syntyi Nižni Novgorod konserttijohtaja Igor Arkhipovin perheessä, joka työskenteli monta vuotta Tatjana Ovsienkon kanssa. 90-luvun alussa perhe asettui Moskovaan. Vielä lapsena Roman matkusti paljon isänsä ja muusikoiden kanssa kiertueella ympäri Venäjää ja muita maita. Silloin hän kiinnostui musiikista, esiintyi useita kertoja Ovsienkon kanssa basistina ja näytteli laulajan videoissa.

Opiskellessaan koulussa Arkhipov opiskeli samanaikaisesti musiikkikoulu, pelattiin näppäimistöt ja bassokitara. Vieraantuminen lyömäsoittimet, hallitsee rumpusetin yhdessä yössä. Poika yritti laulaa, mutta teini-iässä hänen äänensä alkoi murtua, ja Roma unohti laulutunnit pitkäksi aikaa. 17-vuotiaana Arkhipov muutti Yhdysvaltoihin vuodeksi. Hän opiskeli ja työskenteli osa-aikaisesti venäläisessä ravintolassa. Silloin nuori mies kiinnostui jälleen laulamisesta.

Koulun jälkeen Roman yritti päästä FSB-akatemiaan, harjoitteli paljon ja lenkkeili, mutta lopulta hän ei silti läpäissyt lääkärintarkastusta ja valitsi tiedekunnan itselleen kansainväliset suhteet Moskovan humanitaarinen yliopisto.

Arkhipov pelaa tennistä, lumilautaa ja wakeboardia. SISÄÄN vapaa-aika matkoja.

Roman puhuu sujuvasti englantia ja espanjaa.

Roman Arkhipovin osallistuminen Tähtitehtaaseen

SISÄÄN opiskelijavuosia Arkhipov osallistui jatkuvasti yliopiston konsertteihin. Huolimatta suuresta keskittymisestä opiskeluihin Roman halusi silti kokeilla itseään ammattilaulajana. Kun "Star Factory" jylinsi Venäjällä, nuori muusikko osallistui castingeihin kolme kertaa. Hän oli onnekas vasta vuonna 2006, kun hän pääsi kuudenteen kilpailukauteen.

Aluksi Arkhipov aikoi tuoda rockin nuotit tavanomaiseen Factoryn popmuotoon. Roman onnistui: hän lauloi showssa sellaisella kuuluisia bändejä Miten Scorpions Ja Gotthard. Huolimatta siitä, että nuori mies jätti projektin askeleen ennen finaalia, se oli hänen esiintymisensä kappaleen kanssa Nosta U ylös oli viimeinen "valmistajien" konsertissa Olympiastadionilla.

Roman Arkhipovin ura osana Chelsea-ryhmää

Osallistuessaan edelleen projektiin Arkhipov aloitti esiintymisen osana poikabändiä Chelseaa, jonka tuotti Viktor Drobysh. Romanin lisäksi joukkueeseen kuuluivat Aleksei Korzin, Arseny Borodin ja Denis Petrov.

Muusikoista tuli heti suosittuja. Vuonna 2006 kaverit saivat tittelin " paras ryhmä", sekä useita Golden Gramophone -palkintoja. Samana vuonna he julkaisivat omansa debyyttialbumi « Chelsea", ja vuonna 2009 albumi " Paluupiste" Vuonna 2010 Roman kuvasi ensimmäisen soolovideonsa kappaleeseen Demons and Angels, ja vuotta myöhemmin hän päätti lähteä ryhmästä jatkaakseen soolouraa ja toteuttaakseen itsensä rockmuusikkona.

Roman Arkhipovin sooloura

Aloitettuaan soolouran Arkhipov muutti Yhdysvaltoihin. Täällä hän esiintyy luovalla salanimellä Troy Harley. Muusikko kiersi hiljattain suurkaupungit Amerikka. Laulaja asuu pysyvästi Los Angelesissa.

Vuonna 2017 laulaja loi uusi projekti ROOMALAINEN. Hän tekee yhteistyötä kuuluisan tuottajan Tony Maroldan kanssa.

Syksyllä 2017 Arkhipov osallistui lauluesitykseen

Roman Arkhipov valokuvaus

Vuonna 1991, seitsemänvuotiaana, hän muutti vanhempiensa kanssa Moskovaan, jossa hän asuu tähän päivään asti.

koulutus

Hän valmistui Moskovan koulusta nro 534 ja suoritti 11. luokan ohjelman yksin suorittaen kokeet ulkopuolisena opiskelijana.

Kuuden vuoden iästä lähtien hän opiskeli pianonsoittoa musiikkikoulussa.

Koulun jälkeen haaveilin ilmoittautumisesta lakikouluun FSB-akatemiassa, mutta en läpäissyt terveydellisistä syistä. Hän tuli Moskovan humanitaarisen yliopiston kansainvälisten suhteiden tiedekuntaan ja sai kesäkuussa 2006 aluetutkimuksen tutkinnon.

Opiskeluvuosinani asuin ja opiskelin Las Vegasissa, Nevadassa, Yhdysvalloissa noin vuoden.

Musiikilliset mieltymykset

Roman on ollut kiinnostunut rock-musiikista lapsuudesta asti. Suosikkibändejä ja esiintyjiä ovat mm. Syvä violetti, Van Halen, Bon Jovi, Bryan Adams, AC/DC, Nazareth, White Snake, Velvet Revolvers, Guns'n'Roses, Alice Cooper, Gotthard, Def Leppard, Ozzy Osbourne, Aerosmith, Maroon 5. Klassikoista hän pitää parempana Mozart, varsinkin myöhään.

"Rock on musiikkia, joka sisältää maskuliinisuus, väärinymmärrettyjen musiikkia”, Roman sanoo. – Tämä on syvä tyyli, ei vain sanoituksissa, vaan myös musiikissa. Tämä musiikki herättää minussa tunteita, täysin erilaisia, mutta vain positiivisia! Rock saa sinut rakastamaan, iloitsemaan, huolehtimaan. Se, toisin kuin useimmat tyylit, voi koskettaa sielua."

Päivän paras

Kerran Tähtitehtaalla Roma sanoi, että hän aikoi tuoda projektiin "raskavamman sävelen". Ja tämä ei koske vain "tehdasmuotoista" - Roman on vakuuttunut siitä, että rock-musiikin pitäisi vihdoin ottaa oikeutettu paikka kansallisella tasolla. Tälle hän aikoo omistaa luovan uransa.

Luovan matkan alku

Roman oppi show-liiketoiminnan hienoudet kuuden vuoden iästä lähtien matkustaessaan ympäri maata Tatjana Ovsienkon kiertueryhmässä, jonka johtaja on hänen isänsä. Ei ole yllättävää, että pyörii jatkuvasti sisään luova ympäristö Kommunikoidessaan laulajien ja muusikoiden kanssa Roma itse opiskeli musiikkia lapsuudesta lähtien ja lauloi paljon.

Murtaa ääni sisään teini-iässä, lukiossa opiskelu ja yliopistoon pääsyyn valmistautumiseen liittyvä vaiva jäivät joksikin aikaa unelmat näyttämöstä taustalle. Mutta 17-vuotiaana, Amerikan-matkalla, Roman palasi musiikin pariin. "Nyt minulla on paljon vapaa-aikaa ja kannustimia", hän sanoo. "Sitten aloin kirjoittaa ensimmäisiä kappaleitani ja huomasin, että voisin laulaa uudelleen."

Siitä lähtien näyttämöstä on tullut olennainen osa hänen elämäänsä. Hän työskentelee bassokitaristina Tatiana Ovsienkon konserteissa ja esiintyy "Summer"-videossa duetosta Viktor Saltykovin kanssa. Moskovan valtionyliopiston kansainvälisten suhteiden tiedekunnan opiskelijaneuvoston jäsenenä hän tapaa johtajan luova ryhmä Tamara Alexandrovna Rusakova ja hänestä tulee säännöllinen osallistuja yliopiston konsertteihin.

"Tähtitehdas"

Ymmärtääkseen tarpeen hankkia kokemusta ammattinäyttämöllä työskentelemisestä Roman osallistuu kolme kertaa Star Factory -projektin valuihin. Ja vuoden 2006 alussa onni hymyili hänelle tällä polulla: hän löysi itsensä kuudennen kokouksen "valmistajista" - Viktor Drobyshin osastoista.

Projektissa käytetyistä neljästä kuukaudesta tuli paitsi maamerkki, myös poikkeuksellisen tuottava ajanjakso luova ura Romana. Aluksi hän ei näyttänyt liian itsevarmalta tähtitalon naapureihinsa verrattuna, joista monilla oli jo ennen projektiin liittymistä huomattava lavakokemus ja erityinen laulukoulutus. Lahjakkuutensa ja tehokkuutensa ansiosta hän ei kuitenkaan onnistunut eksymään heidän taustaansa vastaan, vaan myös ottamaan suuren laadullisen harppauksen sekä äänellisesti että lavalla vapautumisen suhteen, paljastaen uuden puolen konsertti konserttiin ja saamaan ammattimaisuutta. .

Hänen "tehdas" säästöpossunsa sisältää neljä soolokappaletta - ennätystä, jota yksikään "Factory-6":n osallistuja ei pystynyt rikkomaan, sekä duettoja Vladimir Kuzminin ("Toivosi lääke") ja Alexander Ivanovin ("Dreams") kanssa. ”), Sergei Trofimov ("Tuuli päässä") ja Oleg Gazmanov ("Eroharjoittelu"), Valeria (" Väri musta ja valkoinen"") ja Abraham Russo ("Rakkauden kautta"), Andrei Sapunov ("Soi" ja Aleksei Belov ("Kerro miksi"); ryhmien "Roots" ("25. kerros"), "Earthlings" ("Borsalino"), "Tokyo" ("Kuka minä olen ilman sinua"), "City 312" ("Ei ulottuvilla") ja Gotthardin kanssa Taivas"). Lisäksi monissa numeroissa Roman soitti kitaraa, osallistui ekstra- ja taustalauluun ja lauloi myös osana ryhmää, joka sai myöhemmin nimen "Chelsea". Yksi soolokappaleista "Me and You" sisällytettiin "Russian Radion" ja useiden muiden radioasemien kiertoon jo ennen projektin päättymistä.

Mitä tahansa Roman lauloi Factoryssa - poppia tai chansonia - hän ei yrittänyt kopioida tapaa ja tyyliä suosittuja artisteja, pysyen uskollisena ajatukselleen lisätä "raskaammat nuotit" projektimuotoon. Hän pystyi kuitenkin parhaiten paljastamaan itsensä rock-numeroissa. Jo hänen ensimmäinen rock-duettonsa sveitsiläisen Gotthard-yhtyeen kanssa kappaleessa "Heaven" toi Rooman tunnustusta Channel One:n ja MTV:n katsojilta. Kahdeksan viikon ajan kaksikko oli MusicBox-kanavalistan ensimmäisellä rivillä, josta Roman palkittiin personoidulla levyllä. Gotthard-ryhmän muusikot itse olivat niin tyytyväisiä tulokseen, että he kutsuivat Romanin toistamaan yhteistä esiintymistään Tochka-klubilla ja antoivat hänelle myös yhden kappaleistaan ​​("Lift U Up"), jonka hän esitti tehdaslavalla. toisena soolonumeronaan.

Tällaisen menestyksen jälkeen Gorky Park -ryhmän johtaja Aleksei Belov kiinnitti huomion nuoreen rock-esiintyjään, joka kirjoitti sävellykset "I Won't Forget" ja "Forgive" erityisesti Romanille. Jälkimmäisen kanssa Roman jätti Star Factoryn juuri ennen finaalia. Mutta tämä lähtö ei ollut tappio! "Mutta rock on edelleen elossa!" - hän sanoi omassaan jäähyväispuhe, joka vahvistaa, että hän onnistui toteuttamaan suunnitelmansa - murtamaan projektin pop-muodon. Tämän vahvistuksena ovat Gotthard-ryhmän kappaleet, joilla Roman Arkhipov (eikä projektin finalistit) päätti loppukonsertin Olimpiyskyssä.

CHELSEA

Projektin päätyttyä Roman, kuten muutkin "valmistajat", allekirjoitti sopimuksen Viktor Drobyshin tuotantokeskuksen kanssa ja lähti "Star Factory - 6" -kiertueelle Chelsea-ryhmän jäsenenä. Hänen lisäksi joukkueeseen kuuluvat Arseny Borodin, Denis Petrov ja Aleksei Korzin. Yhtye saavuttaa nopeasti suosion, heidän kappaleensa ovat listojen kärjessä. Chelsea päätti kohtalokkaan vuoden 2006 "vuoden parhaan ryhmän" tittelillä, jolla on matkatavaroissaan "Golden Gramophone" kappaleelle "Someone other's Bride", video kappaleelle "The Most Favorite" ja debyytti albumi, joka sisälsi heidän kappaleitaan "Star Factoryn" aikakaudelta ", mukaan lukien Romanin ensimmäinen soolonumero "Me and You".

Ryhmä on tällä hetkellä aktiivinen konserttitoimintaa, työskentelee uuden albumin luomisessa yhteistyössä suosittujen kanssa venäläisiä esiintyjiä(erityisesti Philip Kirkorovin kanssa).

Yhtyeen menestyksestä huolimatta Roman kuitenkin haaveilee soolourista ja suunnittelee oman rockprojektin luomista.

Kiinnostuksen kohteet

Hän rakastaa matkustamista. Ensimmäisen kerran hän matkusti ulkomaille vuonna 1995 Yhdysvaltoihin Yhdistyneet Arabiemiirikunnat. Tätä seurasi matkat Kreetalle (Kreikka), Israeliin (Tel Aviv, Jerusalem), Italiaan (Venetsia, Verona), Egyptiin, Kyprokselle (Aionapa), Vietnamiin. Roma asui noin vuoden Yhdysvalloissa (Las Vegasissa), missä hän opiskeli ja työskenteli osa-aikaisesti venäläisessä ravintolassa. Muista maista ja kaupungeista hän haaveilee Pariisista ja Etelä-Afrikasta. Mutta kysymykseen "Missä haluaisit asua?" vastaa tiukasti: "On hyvä rentoutua ulkomailla, mennä sinne lyhyeksi ajaksi, mutta haluan asua Moskovassa. No, periaatteessa asun täällä."

Englannin ja espanjan opiskelu.

Koskettimien lisäksi hän soittaa bassokitaraa. Silminnäkijöiden mukaan hän hallitsi rumpusetin yhdessä yössä ja piti lomakylän hereillä aamuun asti.

Lempieläin on skorpioni.

Suosii urheilua tennis. Jos sinulla on vapaa-aikaa, vieraile kuntosali. Unelma lumilautailun tai hiihtämisen oppimisesta.

Suosikkivärit ovat musta, valkoinen ja violetti.

Hän pitää mieluummin kalliista ja kauniista merkkivaatteista, vaikka hän osaa muuttaa torilta ostetun takin käsintehdyksi taideteokseksi ompelemalla siihen skorpioneja. Hän yhdistää mielellään urheilullisia ja klassisia vaatteita ylellisiin elementteihin rokkarityyliin: pitkä musta sadetakki, nahkahousut, metalliset rannekorut ja sormukset käsissään, massiiviset soljet, kirjoitukset rock and roll -hengessä. Mutta joskus et vain tunnista häntä! Kerran toisena vuonna Roma, pukeutunut sinisiin housuihin, naisten takkiin ja sikari käsissään, seisoi kahden luokkatoverinsa seurassa Prahan suurlähetystön edessä pitäen toisen heistä sinistä laukkua kädessään. käsissä. Miehet kävelivät heidän ohitseen huudahduksella: "Oooh, tytöt!", johon Roma vastasi närkästyneenä: "Mitä tytöt!?"

Roman on syntymästään lähtien blondi, jolla on kiharat hiukset ja kieltäytyy kategorisesti leikkaamasta niitä! Tosin joskus teini-ikäinen Roma ajeli päänsä.

Tykkää työskennellä Photoshopissa. Jonkin aikaa tämä harrastus muuttui jopa työksi.

Roman on erittäin seurallinen henkilö, rakastaa kommunikointia eniten erilaiset ihmiset. Tukee ystävälliset suhteet Tatjana Ovsienkon ja Olga Kormukhinan, Aleksei Belovin ja Alexander Erokhinin ("Luben" rumpali), Gotthard ja Nazareth -ryhmien muusikoiden sekä monien muiden "kaupassa" olevien kollegoiden kanssa.

Sinun Henkilökohtainen elämä ei halua keskustella. Tiedämme vain, että hän ei ole naimisissa. Aina kun mahdollista, hän osallistuu nuoremman veljensä Nikitan, saksanpaimenkoiran Alicen, pahan kissan ja kahden oravan kasvattamiseen.

Venäjän näyttämöä päivitetään niin usein, että joskus on vaikea muistaa artistia, joka oli suosion huipulla vielä muutama kuukausi sitten. Tällaisissa olosuhteissa esiintyjien on vaikea pysyä pinnalla, koska joka päivä ilmestyy uusia nimiä, jotka pystyvät suuriin saavutuksiin.

Jotta kuuntelijat muistavat sinut todella hyvällä puolella ja et menetä tunnustusta edes lavan huipulta poistuttuasi, sinun on tehtävä jotain epätavallista, uutta ja korkealaatuista. Kerran sellaisen musiikin on kirjoittanut tunnettu musiikillinen sävellys- Chelsea-ryhmä.

Ryhmä oli erittäin suosittu, ja heidän kappaleidensa sanat kuulostivat melkein jokaisen ihmisen päässä. Maine tuli pojille melko pian varhainen ikä ei kuitenkaan voida sanoa, etteivätkö he olisi ansainneet sitä. Kaikki alkoi "Star Factorysta" - projektista, joka synnytti huomattavan määrän nuoria taiteilijoita, jotka ovat suosittuja tähän päivään asti.

Tuolloin tuntemattomat kaverit maakunnista kokoontuivat kokeneen tuottajan Viktor Drobyshin johdolla, joka näki heissä lupauksen ja teki oikean päätöksen. Hän keksi ajatuksen yhdistyä yhdeksi ihmisryhmäksi, joka ensi silmäyksellä ei sovi ollenkaan yhteen, koska he kaikki olivat mukana eri genrejä musiikkia.

Yhdiste

Chelsea-ryhmä muutti kokoonpanoaan vain kerran. Ryhmän ensimmäiseen kokoonpanoon kuului neljä henkilöä: Arseny Borodin (17-vuotias, pääasiassa soul-musiikkia harjoittava), Denis Petrov (21-vuotias, räppäri), Aleksei Korzin (19-vuotias, rakastaa r"n"b-musiikkia) ja Roman Arkhipov (21-vuotias, räppäri). mieluummin rock-musiikkia). Chelsea-ryhmä kokosi ensimmäisen kokoonpanonsa Star Factoryssa. Näiden nuorten yhdistelmä osoittautui yllättävän onnistuneeksi, ja he esiintyivät menestyksekkäästi projektissa kirjoittamalla useita hittejä, joiden kanssa he myöhemmin lähtivät kiertueelle Venäjällä kokoamaan väkijoukkoja faneja konserttiinsa.

Chelsea-ryhmän kokoonpano oli melko monipuolinen. Jokainen ryhmän jäsen on omalla tavallaan lahjakas ja ansaitsee erityistä huomiota. Siksi niistä kannattaa puhua tarkemmin.

Denis Petrov

Virallinen syntymäpaikka on pieni kaupunki nimeltä Mozdok. Välittömästi hänen syntymänsä jälkeen hänen vanhempansa muuttivat Vladikavkaziin, joten hänen lapsuutensa ja nuoruutensa vietettiin siellä.

Chelsea-ryhmän tuleva laulaja opiskeli tavallisessa kuntosalissa numero 5 Vladikavkazissa. Valmistuttuaan koulusta hän tuli yliopistoon opiskelemaan journalismia. Denis oli aktiivisesti mukana tässä ammatissa jonkin aikaa. Hän työskenteli Vestille kirjeenvaihtajana ja laati raportteja.

Yksi taiteilijan elämän tärkeimmistä harrastuksista oli jalkapallo. Denis oli erittäin aktiivinen siinä, mutta valitsi myöhemmin musiikillisen uran.

Musikaalisista kiinnostuksen kohteista puhuttaessa on syytä huomata Denis Petrovin rakkaus legendaarisen laulajaan. Kuningatar Freddie Mercury. venäläinen taiteilija pitää brittiläistä muusikkoa musiikin historian parhaana.

Denis asuu nykyään Pietarissa, jonne hän muutti jo kauan sitten. Hän on koulutukseltaan toimittaja ja elämänsä ensimmäisinä vuosina pohjoiseen pääkaupunkiin opiskeli Pietarin valtionyliopiston journalistisessa tiedekunnassa.

Ryhmän hajoamisen jälkeen Denis Petrov esiintyi suurella lavalla useammin kuin kerran, mutta eri roolissa. Muutama vuosi sitten hän esiintyi Comedy Battle -projektissa stand-upillaan.

Roman Arkhipov

Roman syntyi 9. marraskuuta 1984 pienessä maakuntakaupungissa nimeltä Gorky. Hänen lapsuutensa kului kuitenkin pääasiassa Moskovassa, jonne hän muutti vanhempiensa kanssa 7-vuotiaana.

Roman oli Chelsea-ryhmän vanhin jäsen, joukkueen perustamisajankohtana hän oli 21-vuotias. Mutta hän ilmoitti aina avoimesti olevansa rock-musiikin fani ja haluaa esiintyä tässä genressä. Hän oli kuitenkin ryhmän laulaja.

Ryhmän ensimmäinen kokoonpano koostui neljästä henkilöstä, joiden joukossa oli roomalainen. Hän kuitenkin poistui ensimmäisenä ryhmästä, minkä jälkeen Chelsea-ryhmä muutti kokoonpanoaan, ja vain kolme henkilöä jäi jäljelle. Se oli hänen henkilökohtainen päätöksensä. Huolimatta siitä, kuinka menestyksekäs Chelsea-ryhmä oli, Roman Arkhipov jätti kokoonpanon tietoisesti ja ystävällisesti.

Arseni Borodin

Arseny syntyi Barnaulin kaupungissa 13. joulukuuta 1988. Isä sai tarpeekseen kuuluisa muusikko, joten poikaa ympäröi lapsuudesta asti musiikin ja luovuuden ilmapiiri.

Isä lähetti pojan lauluteatteriin takaisin sisään varhaislapsuus, jolla oli merkittävä vaikutus häneen musiikillinen lahjakkuus. Hänen laulunopettajansa näkivät hänessä suurta potentiaalia, ja he olivat oikeassa.

Arseny oli ryhmän nuorin jäsen. 17-vuotiaana, kun hän oli vielä koulussa, tuleva taiteilija päättää osallistua "Star Factory" -projektin castingiin, jonka hän läpäisee menestyksekkäästi ja on osallistujien joukossa. Tästä alkoi Aleksei Borodinin musiikillinen ura.

Aleksei Korzin

Syntymäaika: 18. toukokuuta 1986. Hänen äitinsä vaati poikansa musiikillista uraa, koska hänen isänsä halusi lähettää Aleksein kamppailulajeihin. Varhaisessa iässä tuleva laulaja menee musiikkikouluun.

Teini-ikäisenä Aleksei osoitti kykynsä useammin kuin kerran voittaen useita musiikkikilpailut kuitenkin hänen uransa lähtökohta, kuten kaikille ryhmän jäsenille, oli "Star Factory" -projekti.

Rakas musiikki-instrumentti Esiintyjä on piano, mutta ryhmässä hän on laulaja.

Lopulta

Chelsea - musiikkiryhmä, jonka koostumus oli hyvin monipuolinen. Tämä on yksi harvoista joukkueista, jotka onnistuivat saavuttamaan todellisen menestyksen. "Chelsea" on ryhmä, jonka valokuvasommittelu oli esillä monissa julisteissa ja kylteissä kaikkialla Venäjällä. Heidän kappaleitaan soitettiin lähes jokaisessa laitoksessa, ja heidän konsertinsa houkuttelivat tuhansia ihmisiä. Menestys ei tule turhaan, mikä tarkoittaa, että bändin jäsenet ovat todella lahjakkaita ihmisiä, jotka osaavat tehdä musiikkia korkealla tasolla.