रासपुतिन की कहानी में नैतिक समस्याएँ। "रासपुतिन की कहानी में नैतिक और दार्शनिक समस्याएं" अंतिम शब्द

लेख

समकालीनों को अक्सर अपने लेखकों को समझ में नहीं आता है या वे साहित्य में अपनी वास्तविक जगह का एहसास नहीं करते हैं, भविष्य का मूल्यांकन करने, योगदान निर्धारित करने और उच्चारण को उजागर करने के लिए छोड़ देते हैं। इसके पर्याप्त उदाहरण हैं। लेकिन आज के साहित्य में कुछ ऐसे नाम हैं, जिनके बिना न तो हम और न ही हमारे वंशज इसकी कल्पना कर सकते हैं। इनमें से एक नाम है वैलेंटाइन ग्रिगोरिविच रासपुतिन। वैलेंटाइन रासपुतिन की रचनाओं में जीवित विचारों का समावेश है। हमें उन्हें निकालने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि यह हमारे लिए स्वयं लेखक की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है: उन्होंने अपना काम किया है। और यहाँ, मुझे लगता है, सबसे उपयुक्त बात यह है कि उनकी पुस्तकों को एक के बाद एक पढ़ना है। सभी विश्व साहित्य के मुख्य विषयों में से एक: जीवन और मृत्यु का विषय। लेकिन वी। रासपुतिन के लिए, यह एक स्वतंत्र कथानक बन जाता है: लगभग हमेशा एक बूढ़ा व्यक्ति, जिसने बहुत कुछ जिया है और अपने जीवन में बहुत कुछ देखा है, जिसके पास तुलना करने के लिए कुछ है, और याद रखने के लिए कुछ है, अपना जीवन छोड़ देता है। और लगभग हमेशा यह एक महिला है: एक माँ जिसने बच्चों की परवरिश की, जिसने परिवार की निरंतरता सुनिश्चित की। उसके लिए मृत्यु का विषय इतना अधिक नहीं है, शायद, छोड़ने का विषय, जैसा कि जो कुछ भी है उसके बारे में सोचकर - जो था उसके साथ तुलना में। और पुरानी महिलाओं (अन्ना, दरिया) की छवियां, जो कि उनकी सर्वश्रेष्ठ कहानियों की नैतिक, नैतिक केंद्र बन गई हैं, बूढ़ी महिलाओं को, लेखक द्वारा पीढ़ियों की श्रृंखला में सबसे महत्वपूर्ण कड़ी के रूप में माना जाता है, वैलेन्टिन रासपुतिन की सौंदर्यवादी खोज है, इस तथ्य के बावजूद कि इस तरह की छवियां, पहले मौजूद थीं। उसे रूसी साहित्य में। लेकिन यह रासपुतिन था, जैसा कि उसके पहले कोई भी नहीं था, जो समय और वर्तमान सामाजिक परिस्थितियों के संदर्भ में उन्हें दार्शनिक रूप से समझने में कामयाब रहे। तथ्य यह है कि यह एक आकस्मिक खोज नहीं है, लेकिन एक निरंतर विचार, न केवल अपने पहले कार्यों के बारे में बोलता है, बल्कि बाद के दिनों तक, इन छवियों का संदर्भ पत्रकारिता, बातचीत, साक्षात्कार में देता है। तो, यहां तक \u200b\u200bकि इस सवाल का जवाब "बुद्धि से आपका क्या मतलब है?", लेखक तुरंत, श्रृंखला के रूप में जो लगातार मानसिक गतिविधि के क्षेत्र में है, एक उदाहरण देता है: "अनपढ़ बूढ़ी महिला बुद्धिमान या अनजाने में है?" उसने एक भी किताब नहीं पढ़ी, वह कभी थिएटर नहीं गई। लेकिन वह स्वाभाविक रूप से बुद्धिमान है। इस अनपढ़ बूढ़ी औरत ने आत्मा की शांति को अवशोषित किया, आंशिक रूप से प्रकृति के साथ मिलकर, आंशिक रूप से यह प्रबलित था लोक परंपराएं, सीमा शुल्क के। वह जानती है कि कैसे सुनने के लिए, सही काउंटर मूवमेंट बनाने के लिए, खुद को गरिमा के साथ रखने के लिए, बिल्कुल कहने के लिए। और अंतिम समय सीमा में अन्ना - स्पष्ट उदाहरण मानव आत्मा का एक कलात्मक अध्ययन, लेखक द्वारा इसकी सभी राजसी विशिष्टता, विशिष्टता और ज्ञान में दिखाया गया है - एक महिला की आत्मा जो समझती है और पहले से ही समझती है कि हममें से प्रत्येक ने अपने जीवन में कम से कम एक बार क्या सोचा था।

हां, अन्ना को मरने से डर नहीं है, इसके अलावा, वह इस अंतिम चरण के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थकी हुई है, उसे लगता है कि उसने "खुद को बहुत नीचे तक छोड़ दिया है, आखिरी बूंद तक उबला हुआ है" ("अस्सी साल, जैसा कि आप देख सकते हैं, एक व्यक्ति अभी भी बहुत कुछ है,) अगर यह इस बिंदु पर पहना जाता है कि अब इसे ले लो और इसे फेंक दो ... ")। और कोई आश्चर्य नहीं कि मैं थक गया था - मेरा पूरा जीवन अपने पैरों पर चल रहा था, काम में, चिंताओं में: बच्चे, घर, सब्जी का बगीचा, मैदान, सामूहिक खेत ... और अब वह समय आ गया जब बच्चों को अलविदा कहने के अलावा कोई ताकत नहीं बची थी। अन्ना ने कल्पना नहीं की कि वह हमेशा के लिए कैसे छोड़ सकता है, उन्हें देखे बिना, उनके लिए कुछ भी कहे बिना, उनके मूल स्वरों को सुने बिना। आयनों को दफनाने के लिए आया था: वरवारा, इल्या और ल्युस्या। हमने इसके लिए उपयुक्त तरीके से विचार किया, अस्थायी रूप से उचित कपड़ों में विचारों को ड्रेसिंग और आगामी बिदाई के काले कपड़े के साथ आत्मा के दर्पण को कवर किया। उनमें से प्रत्येक अपनी मां को अपने तरीके से प्यार करता था, लेकिन उनमें से सभी समान रूप से उससे अलग हो गए, बहुत पहले अलग हो गए, और जो उनके साथ जुड़ा हुआ था और उनके बीच पहले से ही कुछ सशर्त में बदल गया था, जिसे मन द्वारा स्वीकार किया गया था, लेकिन आत्मा को नहीं छूना। वे अंतिम संस्कार में आने और इस कर्तव्य को पूरा करने के लिए बाध्य थे।

काम की शुरुआत से ही एक दार्शनिक मनोदशा निर्धारित करना, पहले से ही किसी व्यक्ति के बगल में मृत्यु की उपस्थिति से पहले से ही सूचित, वी। रासपुतिन, इस स्तर को कम करने के बिना जब यह अन्ना के बारे में नहीं आता है, लेकिन, शायद, यह दार्शनिक संतृप्ति से है, सूक्ष्म मनोविज्ञान ड्राइंग, चित्र बनाता है। प्रत्येक के साथ बूढ़ी महिला के बच्चे नया पृष्ठ उन्हें फिल्मांकन के लिए लाना। किसी को यह आभास हो जाता है कि इस काम के साथ, उनके चेहरे और पात्रों के सबसे छोटे विवरणों का यह मनोरंजन, वह अपने आप में बूढ़ी औरत की मृत्यु को विलंबित करता है: वह तब तक मर नहीं सकती जब तक कि पाठक अपनी आँखों से नहीं, आखिरी शिकन तक, जिन्हें उसने जन्म दिया, जिन पर उसे गर्व था जो अंततः उसके बजाय पृथ्वी पर रहता है और समय आने पर उसे जारी रखेगा। इसलिए वे कहानी में, अन्ना के विचारों और उनके बच्चों के कार्यों में कभी-कभी संपर्क करते हैं, लगभग संपर्क के बिंदु पर, फिर - अधिक बार - अदृश्य दूरियों का सह-अस्तित्व। त्रासदी यह नहीं है कि वे इसे नहीं समझते हैं, लेकिन यह उनके साथ नहीं होता है, कि वे वास्तव में नहीं समझते हैं। न तो वह, न ही वह पल, और न ही वे गहरे कारण जो किसी व्यक्ति की इच्छा, इच्छा के विरुद्ध स्थिति को नियंत्रित कर सकते हैं।

तो वे किसके लिए यहां इकट्ठे हुए हैं: अपनी मां के लिए या खुद के लिए, ताकि अपने साथी ग्रामीणों की आंखों में उदासीन न दिखें? जैसा कि "मनी फॉर मारिया" में, रासपुतिन यहां नैतिक श्रेणियों से संबंधित है: अच्छाई और बुराई, न्याय और कर्तव्य, खुशी और नैतिक संस्कृति व्यक्ति - लेकिन अधिक के लिए ऊँचा स्तर, क्योंकि वे मृत्यु जैसे जीवन के अर्थ के साथ सह-अस्तित्व रखते हैं। और यह लेखक को मरते हुए अन्ना के उदाहरण का उपयोग करने का अवसर देता है, जिसमें उसके जीवित बच्चों की तुलना में जीवन का अधिक अर्क होता है, नैतिक आत्म-जागरूकता, उसके क्षेत्रों: विवेक, नैतिक भावनाओं, मानव गरिमा, प्रेम, शर्म, सहानुभूति का गहराई से पता लगाने के लिए। उसी पंक्ति में - अतीत की स्मृति और उस पर जिम्मेदारी। अन्ना बच्चों से उम्मीद कर रहे थे, जीवन के माध्यम से उनकी आगे की यात्रा पर उन्हें आशीर्वाद देने की तत्काल आंतरिक आवश्यकता महसूस कर; बच्चे उसके पास पहुंचे, अपने बाहरी कर्तव्य को यथासंभव सावधानी से पूरा करने के लिए प्रयासरत थे - अदृश्य और, शायद, अपनी संपूर्णता में बेहोश भी। कहानी में विश्व साक्षात्कार के इस संघर्ष को इसकी अभिव्यक्ति मिलती है, सबसे पहले, छवियों की प्रणाली में। यह उन बच्चों को नहीं दिया जाता है जो टूटने की त्रासदी और आने वाले ब्रेक को समझने के लिए बड़े हो गए हैं - जो कि उन्हें नहीं दिया गया है तो आप क्या कर सकते हैं? रासपुतिन पता लगाएगा कि ऐसा क्यों हुआ, वे ऐसे क्यों हैं? और वह ऐसा करेंगे, जो हमें एक स्वतंत्र उत्तर की ओर ले जाएगा, बारबरा, इल्या, लुसी, मिखाइल, तेंचोरा के चरित्रों के चित्रण की मनोवैज्ञानिक विश्वसनीयता में आश्चर्यजनक।

हमें उनमें से प्रत्येक को देखना होगा, यह जानने के लिए कि उन्हें क्या हो रहा है, क्यों हो रहा है, वे कौन हैं, क्या हैं, उन्हें बेहतर ढंग से जानने के लिए। इस समझ के बिना, हमारे लिए पुरानी महिला की ताकत के लगभग पूरी तरह से प्रस्थान के कारणों को समझ पाना मुश्किल होगा, अपने गहरे दार्शनिक एकालापों को पूरी तरह से समझने के लिए, अक्सर उन बच्चों के लिए एक मानसिक अपील के कारण होता है, जिनके साथ अन्ना के जीवन में मुख्य बात जुड़ी हुई है।

उन्हें समझना मुश्किल है। लेकिन ऐसा लगता है कि वे खुद को समझते हैं, कि वे सही हैं। जो ताकतें इस तरह के धार्मिकता में विश्वास दिलाती हैं, क्या वह नैतिक मूर्खता नहीं है जो उनके पूर्व अफवाह को खटखटाती है - आखिरकार, एक बार, वहाँ था! इल्या और लुसी की दूरी - हमेशा के लिए प्रस्थान; अब गाँव से शहर तक एक दिन की यात्रा नहीं होगी, लेकिन अनंत काल तक; और यह नदी खुद लेथे में बदल जाएगी, जिसके द्वारा चारोन मृतकों की आत्माओं को केवल एक तरफ से दूसरी तरफ पहुंचाता है, और कभी वापस नहीं। लेकिन इसे समझने के लिए, अन्ना को समझना आवश्यक था।

और उसके बच्चे इसे करने के लिए तैयार नहीं थे। और यह व्यर्थ नहीं है कि इन तीनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ - वरवरा, इल्या और लुसी - मिखाइल, जिनके घर में उनकी माँ अपनी ज़िंदगी जीती है (हालाँकि यह अधिक सटीक होगी - वह अपने घर में है, लेकिन इस दुनिया में सब कुछ बदल गया है, कारण संबंधों को विकृत कर रहा है ), अपनी अशिष्टता के बावजूद, सबसे दयालु प्रकृति के रूप में माना जाता है। अन्ना खुद "मिखाइल को अपने अन्य बच्चों की तुलना में बेहतर नहीं मानते थे - नहीं, वह उसका भाग्य था: उसके साथ रहने के लिए, और हर गर्मियों में उनकी प्रतीक्षा करें, प्रतीक्षा करें, प्रतीक्षा करें ... यदि आप सेना में तीन साल नहीं लेते हैं, तो मिखाइल हमेशा अपनी मां के पास था, उसने उसके साथ शादी कर ली," एक किसान बन गया, एक पिता, सभी किसानों की तरह, परिपक्व हो गया, उसके साथ अब वह बुढ़ापे के करीब और करीब हो रहा था। शायद यही कारण है कि अन्ना माइकल के भाग्य के करीब है, क्योंकि वह उसकी सोच की संरचना, उसकी आत्मा की संरचना से उसके सबसे करीब है। वही स्थितियाँ जिनमें वे अपनी माँ के साथ रहते हैं, लंबा संचार, उनके संयुक्त काम को एकजुट करना, दो प्रकृति के लिए एक, समान तुलना और विचारों को प्रेरित करना - यह सब अन्ना और मिखाइल को एक ही क्षेत्र में रहने दिया, बिना संबंधों को तोड़े, और केवल दया से , रक्त, उन्हें पूर्व-आध्यात्मिक के एक प्रकार में बदल दिया। आमतौर पर, कहानी को इस तरह से बनाया गया है कि हम दुनिया में अण्णा की विदाई को आरोही क्रम में देखते हैं - विदाई को सबसे महत्वपूर्ण दृष्टिकोण के रूप में एक सख्त दृष्टिकोण के रूप में, जिसके साथ मिलने के बाद बाकी सब कुछ पहले से ही क्षुद्र, व्यर्थ लगता है, विदाई की सीढ़ी के उच्चतम चरण में स्थित इस मूल्य का अपमान करता है। सबसे पहले, हम बच्चों के साथ बूढ़ी औरत के आंतरिक बिदाई को देखते हैं (यह कोई संयोग नहीं है कि माइकल, उनके बीच आध्यात्मिक गुणों में सर्वोच्च के रूप में, वह अंतिम एक होगा जिसे वह देखती है), फिर कुटी के साथ उसकी साझेदारी का पालन करती है, प्रकृति के साथ (आखिरकार, लुसी की आँखों के माध्यम से हम उसी प्रकृति को देखते हैं) अन्ना, जबकि वह स्वस्थ थी), जिसके बाद अतीत के हिस्से के रूप में, मिरिकोखा से अलग होने का समय आता है; और कहानी का दसवां, दसवां, अध्याय, अन्ना के लिए मुख्य बात के लिए समर्पित है: यह कार्य का दार्शनिक केंद्र है, जिससे गुजरते हुए, अंतिम अध्याय में, हम केवल परिवार के विचलन, इसके नैतिक पतन का निरीक्षण कर सकते हैं।

अन्ना ने जो अनुभव किया, उसके बाद अंतिम अध्याय एक विशेष तरीके से माना जाता है, जो कि उसके जीवन के अंतिम, "अतिरिक्त" दिन का प्रतीक है, जिसके अनुसार, उसके अपने विचारों के अनुसार, "उसे हस्तक्षेप करने का कोई अधिकार नहीं था।" इस दिन जो कुछ भी हो रहा है, वह वास्तव में व्यर्थ और दुखद प्रतीत होता है, क्या यह अयोग्य वरवर को अंतिम संस्कार या असामयिक तरीके से रोल करने के लिए सिखा रहा है, जिससे बच्चों को छोड़ना पड़ता है। शायद वरवरा यंत्रवत् रूप से एक अद्भुत, गहरी लोक कथा को याद कर सकता था। लेकिन भले ही उसने इन शब्दों को याद किया हो, फिर भी वह उन्हें समझ नहीं पाएगी और उन्हें कोई मतलब नहीं देगी। और याद करने की कोई जरूरत नहीं थी: वरवारा, इस तथ्य का जिक्र करते हुए कि लोगों को अकेला छोड़ दिया गया था। और लुसी और इल्या अपनी उड़ान का कारण बिल्कुल नहीं बताते हैं। हमारी आँखों से पहले, न केवल परिवार टूट रहा है (यह बहुत पहले ढह गया) - व्यक्ति की प्राथमिक, मौलिक नैतिक नींव टूट रही है, बदल रही है आंतरिक संसार खंडहर में आदमी। माँ का अंतिम अनुरोध: “मैं मर जाऊँगी, मैं मर जाऊँगी। से आप देखेंगे। वही जियो। थोड़ा रुकिए, एक मिनट रुकिए। मुझे किसी और चीज की जरूरत नहीं है। लुसी! और तुम, इवान! रुको। मैं तुमसे कहता हूं कि मैं मर जाऊंगा और मैं मर जाऊंगा ”- अंतिम अनुरोध यह बात अनसुनी रह गई, और न ही वरवरा, न ही इल्या, और न ही लायुसा व्यर्थ हो जाएगा। यह उनके लिए था - बूढ़ी औरत के लिए नहीं - अंतिम समय सीमा। काश ... बूढ़ी औरत रात को मर जाती।

लेकिन हम सब अभी के लिए रुके थे। हमारे नाम क्या हैं - क्या वे लुसी, बर्बरियन, तेंचोरा, इलियामी नहीं हैं? हालांकि, नाम बिंदु नहीं है। और जन्म के समय बूढ़ी औरत को अन्ना कहा जा सकता था।

रासपुतिन की कृति "फायर" 1985 में प्रकाशित हुई थी। इस कहानी में, लेखक, जैसा कि था, उन लोगों के जीवन का विश्लेषण करना जारी रखता है जो "फेयरवेल टू मटेरा" कहानी से द्वीप के बाढ़ के बाद दूसरे गांव चले गए। उन्हें एक शहरी-प्रकार के निपटान Sosnovka में ले जाया गया। मुख्य चरित्र - इवान पेट्रोविच ईगोरोव - वह खुद को नैतिक और शारीरिक रूप से थका हुआ महसूस करता है: "जैसे एक कब्र में।"

साहित्य के इतिहास में एक काम मिलना मुश्किल है जिसमें आत्मा और नैतिकता की समस्याओं को मान्यता नहीं दी जाएगी, और नैतिक और नैतिक मूल्यों का बचाव नहीं किया जाएगा।

हमारे समकालीन वैलेंटाइन रासपुतिन का काम इस संबंध में कोई अपवाद नहीं है। मुझे इस लेखक की सभी किताबें बहुत पसंद हैं, लेकिन मैं विशेष रूप से पेरोस्ट्रोिका के दौरान प्रकाशित कहानी "आग" से हैरान था।

कहानी की आग की स्थिति लेखक को वर्तमान और अतीत का पता लगाने की अनुमति देती है। गोदाम जल रहे हैं, सामान जो लोगों ने अलमारियों पर नहीं देखे हैं: सॉसेज, जापानी लत्ता, लाल मछली, यूराल मोटरसाइकिल, चीनी, आटा। कुछ लोग भ्रम का फायदा उठाते हुए, जो कुछ कर सकते हैं, उसे दूर कर लेते हैं। कहानी में, आग सोसानोव्का में सामाजिक वातावरण के लिए आपदा का प्रतीक है। रास्पुटिन एक पूर्वव्यापी विश्लेषण के साथ इसे समझाने की कोशिश करता है। Sosnovka में, वे कृषि कार्य में संलग्न नहीं होते हैं, वे इसके प्रजनन को सुनिश्चित किए बिना, जंगल को काटते हैं। जंगल लंबे समय तक नहीं रहेगा। इसलिए गांव की निगरानी नहीं की जाती है। वह "असुविधाजनक और असहनीय" है, गंदगी को तकनीक के साथ मिलाया गया था "काली खट्टा क्रीम फोम।" कहानी किसान के मनोविज्ञान के पतन को प्रकट करती है, अनाज उत्पादक एक आश्रित के मनोविज्ञान में जो प्रकृति को नष्ट कर देता है।

कहानी का घटना आधार सरल है: सोसनोव्का गांव में गोदामों में आग लग गई। जो आग से बचाता है लोकप्रिय सामान, और जो संभव है, अपने लिए खींचता है। जिस तरह से लोग एक चरम स्थिति में व्यवहार करते हैं, वह ड्राइवर इवान पेट्रोविच ईगोरोव की कहानी के नायक के दर्दनाक विचारों के लिए एक प्रेरणा का काम करता है, जिसमें रासपुतिन ने अवतार लिया था लोक चरित्र सत्य का प्रेमी, उम्र के विनाश की दृष्टि से पीड़ित नैतिक आधार किया जा रहा है।

इवान पेट्रोविच उन सवालों के जवाब की तलाश कर रहा है जो आसपास की वास्तविकता उस पर फेंकता है। क्यों "सब कुछ उल्टा हो गया? .. यह माना नहीं गया, स्वीकार नहीं किया गया, यह आवश्यक हो गया और स्वीकार किया गया, यह असंभव था - यह संभव हो गया, यह शर्म की बात मानी गई, एक नश्वर पाप - निपुणता और वीरता के लिए श्रद्धेय"। ये शब्द कितना आधुनिक लगता है! दरअसल, आज भी, काम के प्रकाशन के इतने सालों बाद, प्राथमिक नैतिक सिद्धांतों का विस्मरण शर्म की बात नहीं है, लेकिन "जीने की क्षमता।"

इवान पेट्रोविच ने अपने जीवन के नियम के रूप में "विवेक के अनुसार जीने के लिए" नियम बनाया, यह उसे पीड़ा पहुंचाता है कि एक आग में एक सशस्त्र ने अपने स्नानागार में आटे की बोरियों को बहा दिया, और "मैत्रीपूर्ण लोग - आर्कब्रोव्स्की" वोदका के सभी हड़पने वाले बक्से को सबसे पहले।

लेकिन नायक न केवल पीड़ित होता है, वह इस नैतिक दुर्बलता का कारण खोजने की कोशिश करता है। इसी समय, मुख्य बात रूसी लोगों की सदियों पुरानी परंपराओं का विनाश है: वे यह भूल गए हैं कि कैसे हल और बोना है, वे केवल लेने, काटने, नष्ट करने के आदी हैं।

वी। रासपुतिन के सभी कामों में, एक विशेष भूमिका सदन की छवि (एक बड़े अक्षर के साथ) द्वारा निभाई जाती है: बूढ़ी औरत अन्ना का घर, जहाँ उसके बच्चे आते हैं, गुस्कोव्स की झोपड़ी, जो पानी के नीचे जाने वाले डारिया के घर को नहीं छोड़ती है। सोसनोव्का के निवासियों के पास यह नहीं है, और गांव खुद एक अस्थायी शरण की तरह है: "असहज और असुविधाजनक ... एक द्वैध प्रकार ... जैसे कि वे जगह-जगह से भटक रहे थे, खराब मौसम का इंतजार करने के लिए रुक गए, और इसलिए वे फंस गए ..."। होम की अनुपस्थिति लोगों को उनकी महत्वपूर्ण नींव, दयालुता, गर्मी से वंचित करती है। प्रकृति की निर्मम विजय के चित्र पर पाठक तीव्र बेचैनी महसूस करता है। बड़ी मात्रा में काम की आवश्यकता होती है एक बड़ी संख्या में काम कर रहे हाथ, अक्सर बस किसी भी। लेखक "सतही" लोगों की एक परत का वर्णन करता है, जो हर चीज के प्रति उदासीन है, जिससे जीवन में कलह होती है।

उनके लिए "अरखरोवत्सी" (संगठनात्मक सेट की ब्रिगेड) को जोड़ा गया था, जिन्होंने सभी के लिए दबाव डाला। और स्थानीय लोग इस बुरी ताकत से पहले भ्रमित थे। लेखक इवान पेट्रोविच के प्रतिबिंबों के माध्यम से स्थिति की व्याख्या करता है: "... लोग पहले भी खुद से सभी को बिखेरते हैं ..." सोसनोवका में सामाजिक स्तर मिश्रित थे। "आम और सामंजस्यपूर्ण अस्तित्व" का विघटन है। नए गांव में जीवन के बीस वर्षों के लिए, नैतिकता बदल गई है। Sosnovka में, घरों में सामने बगीचे भी नहीं हैं, क्योंकि यह अभी भी अस्थायी आवास है। इवान पेत्रोविच पुराने सिद्धांतों, अच्छे और बुरे के मानदंडों के प्रति वफादार रहे। वह ईमानदारी से काम करता है, नैतिकता की गिरावट के बारे में चिंता करता है। और वह खुद को एक विदेशी शरीर की स्थिति में पाता है। गैंगरेप के बदला लेने के लिए इवान पेट्रोविच के नौवें गिरोह को शक्ति अंत तक रोकने की कोशिशें। या तो वे अपनी कार के टायरों को पंचर कर देते हैं, फिर वे कार्बोरेटर में रेत डालते हैं, फिर वे ब्रेक होज़ को ट्रेलर तक काट देते हैं, या वे बीम के नीचे से रैक को बाहर निकाल देते हैं, जो लगभग इवान पेट्रोविच को मार देगा।

इवान पेट्रोविच को अपनी पत्नी अलीना के साथ अपने एक बेटे को सुदूर पूर्व के लिए तैयार होने के लिए तैयार होना पड़ता है। अफोनिआ ब्रोंनिकोव ने उसे फटकारते हुए पूछा: "आप छोड़ देंगे, मैं छोड़ दूंगा - कौन रहेगा? .. एह! वास्तव में, हम इसे छोड़ देंगे! हम इसे थ्रेड तक साफ करेंगे और छोड़ देंगे! और यहाँ आप इसे ले जाएं - इसे ले जाओ, जो कोई आलसी नहीं है!" इवान पेट्रोविच कभी नहीं छोड़ पाएंगे।

कहानी में कई सकारात्मक चरित्र हैं: इवान पेट्रोविच की पत्नी अलीना, पुराने चाचा मीशा हम्पो, अफोनिया ब्रोंनिकोव, लकड़ी उद्योग अनुभाग के प्रमुख बोरिस टिमोफीविच वोडनिकोव। प्रकृति के वर्णन प्रतीकात्मक हैं। कहानी (मार्च) की शुरुआत में वह सुस्त, सुन्न है। अंत में - शांत होने का एक क्षण, दोपहर से पहले। वसंत भूमि पर चलते हुए, इवान पेट्रोविच को "आखिरकार सही रास्ते पर लाया गया।"

उल्लेखनीय रूसी लेखक वैलेंटाइन रासपुतिन ने अपने कामों में नागरिक खुलेपन के साथ, उस समय के सबसे अधिक दबाव और सामयिक मुद्दों को उठाया, इसके सबसे दर्दनाक बिंदुओं को छुआ। यहां तक \u200b\u200bकि कहानी का शीर्षक "आग" एक रूपक के चरित्र को जीतता है, नैतिक बीमार होने के विचार को साँस लेता है। रासपुतिन ने साबित किया कि किसी व्यक्ति की नैतिक हीनता अनिवार्य रूप से लोगों के जीवन की नींव को नष्ट करती है। यह मेरे लिए वैलेंटाइन रासपुतिन की कहानी का निर्मम सच है।

साहित्य का काम
आधुनिक साहित्य में नैतिकता वी। रासपुतिन "द लास्ट टर्म" के काम पर आधारित है।
नैतिकता की समस्या हमारे समय में विशेष रूप से जरूरी हो गई है। हमारे समाज में, जीवन के अर्थ पर, लोगों के बीच संबंधों पर, बदलते मानव मनोविज्ञान पर बात करने और प्रतिबिंबित करने की आवश्यकता है कि कहानियों और कहानियों के नायक और नायिका इतनी अथक और इतनी दर्दनाक रूप से समझ में आते हैं। अब हम हर कदम पर नुकसान से मिलते हैं मानवीय गुण: विवेक, कर्तव्य, दया, दया।

रासपुतिन की रचनाओं में हम स्थितियों को करीब से पाते हैं आधुनिक जीवनऔर वे हमें इस समस्या की जटिलता को समझने में मदद करते हैं। वी। रासपुतिन के कार्यों में "जीवित विचार" शामिल हैं, और हमें उन्हें समझने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि यह हमारे लिए स्वयं लेखक की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि समाज और प्रत्येक व्यक्ति का भविष्य व्यक्तिगत रूप से हम पर निर्भर करता है।

कहानी "द लास्ट टर्म", जिसे वी। रासपुतिन ने खुद अपनी किताबों का मुख्य कहा, कई पर छुआ नैतिक मुद्देसमाज के निहितार्थ को उजागर किया। काम में, वी। रासपुतिन ने परिवार के भीतर रिश्तों को दिखाया, माता-पिता के लिए सम्मान की समस्या को उठाया, जो हमारे समय में बहुत प्रासंगिक है, हमारे समय के मुख्य घावों को प्रकट किया और दिखाया - शराब, विवेक और सम्मान का सवाल उठाया, जिसने कहानी के नायक को प्रभावित किया। कहानी का मुख्य चरित्र एक बूढ़ी औरत है। अन्ना, जो अपने बेटे मिखाइल के साथ रहते थे। वह अस्सी साल की थी। उसके जीवन का एकमात्र लक्ष्य मृत्यु से पहले उसके सभी बच्चों को देखना और स्पष्ट विवेक के साथ अगली दुनिया में जाना है। अन्ना के कई बच्चे थे। वे सभी भाग गए, लेकिन भाग्य उन सभी को एक साथ लाने के लिए खुश था जब मां मर रही थी। अन्ना के बच्चे - विशिष्ट प्रतिनिधि आधुनिक समाज में, जो लोग व्यस्त हैं, उनके पास एक परिवार है, काम है, लेकिन अपनी मां को याद करते हैं, किसी कारण से बहुत कम ही। उनकी माँ ने बहुत कष्ट झेले और उन्हें याद किया, और जब मरने का समय आया, केवल उनके निमित्त वह इस दुनिया में कुछ और दिन रहीं और वह जब तक चाहें, तब तक जीवित रहेंगी, यदि केवल वे वहाँ थीं। और वह, पहले से ही अगली दुनिया में एक पैर के साथ, अपने बच्चों की खातिर पुनर्जन्म, फलने-फूलने की ताकत खोजने में कामयाब रही। चमत्कारिक ढंग से या चमत्कारिक रूप से, कोई भी नहीं कहेगा, बस अपने बच्चों को देखकर, बूढ़ी औरत जीवन में आने लगी। " और वे क्या हैं? और वे अपनी समस्याओं को हल करते हैं, और ऐसा लगता है कि उनकी माँ वास्तव में परवाह नहीं करती है, और यदि वे उसकी रुचि रखते हैं, तो यह केवल शालीनता के लिए है। और वे सभी केवल शालीनता के लिए जीते हैं। किसी को अपमानित करने के लिए नहीं, डांटने के लिए नहीं, बहुत कहने के लिए नहीं - सब कुछ शालीनता के लिए है, ताकि यह दूसरों से बदतर न हो। माँ के लिए मुश्किल दिनों में उनमें से प्रत्येक अपने व्यवसाय के बारे में जाता है, और माँ की स्थिति उन्हें थोड़ा चिंतित करती है। मिखाइल और इल्या नशे में हैं, लुसी चल रहा है, वरवारा उसकी समस्याओं को हल कर रहा है, और उनमें से कोई भी अपनी मां को अधिक समय देने के विचार के साथ नहीं आया, उससे बात कर रहा है, बस उसके बगल में बैठा है। उनकी माँ के लिए उनकी सभी देखभाल "सूजी" के साथ शुरू हुई और समाप्त हो गई, जिसे वे सभी पकाने के लिए ले गए। सभी ने सलाह दी, दूसरों की आलोचना की, लेकिन किसी ने खुद कुछ नहीं किया। इन लोगों की पहली बैठक से ही उनके बीच बहस और शपथ शुरू हो जाती है। लुसी, जैसे कि कुछ भी नहीं हुआ था, एक पोशाक सिलाई करने के लिए बैठ गई, पुरुष नशे में हो गए, और वरवारा अपनी मां के साथ रहने से भी डरने लगी। और इसलिए दिन बीत गए: लगातार बहस और गाली-गलौज, एक-दूसरे के खिलाफ आक्रोश और नशा। इस तरह बच्चों ने अपनी अंतिम यात्रा में अपनी माँ को देखा, इसलिए उन्होंने उसकी देखभाल की, इसलिए उन्होंने उसकी देखभाल की और उसे प्यार किया। वे घुसते नहीं थे मनोदशा माताओं ने उसे नहीं समझा, उन्होंने केवल यह देखा कि वह ठीक हो रही थी, कि उनके पास एक परिवार और एक नौकरी थी और उन्हें जल्द से जल्द घर लौटने की जरूरत थी। वे अपनी माँ को ठीक से अलविदा भी नहीं कह सकते थे। उसके बच्चों ने कुछ तय करने, माफी मांगने के लिए "समय सीमा" को याद किया, बस एक साथ रहें, क्योंकि अब उन्हें फिर से एक साथ होने की संभावना नहीं है। समाज की समस्याएं, लोगों की कॉलगर्ल और स्वार्थीपन, उनके सभी सम्मान और एक दूसरे के लिए प्यार की सामान्य भावनाओं का नुकसान। वे, मूलनिवासी, क्रोध और ईर्ष्या में लिप्त हैं। वे केवल अपने हितों, समस्याओं, केवल अपने मामलों से चिंतित हैं। उन्हें करीबी और प्रिय लोगों के लिए भी समय नहीं मिलता है। उन्हें माँ के लिए समय नहीं मिला - सबसे प्रिय व्यक्ति। उनके लिए, "मैं" पहले आता है, और फिर बाकी सब कुछ। रासपुतिन ने नैतिकता की कमी दिखाई आधुनिक लोग और इसके परिणाम।

कहानी "द लास्ट टर्म", जिस पर वी। रासपुतिन ने 1969 में काम करना शुरू किया था, पहली बार "हमारी समकालीन" पत्रिका में प्रकाशित हुआ था, 1970 के लिए 7, 8 की संख्या में। वह न केवल जारी रही और विकसित हुई सबसे अच्छी परंपराएं रूसी साहित्य - मुख्य रूप से टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की की परंपराएं - लेकिन यह भी आधुनिक साहित्य के विकास को एक नया शक्तिशाली प्रोत्साहन प्रदान करता है, जिससे इसे एक उच्च कलात्मक और दार्शनिक स्तर मिलता है। कहानी को तुरंत कई प्रकाशन घरों में एक पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था, अन्य भाषाओं में अनुवाद किया गया था, विदेश में प्रकाशित किया गया था - प्राग, बुखारेस्ट, मिलान में। नाटक "द लास्ट टर्म" का मंचन मास्को में (मॉस्को आर्ट थिएटर में) और बुल्गारिया में किया गया था। पहली कहानी द्वारा लेखक के लिए प्रसिद्धि को मजबूती से तय किया गया था।

वी। रासपुतिन के किसी भी कार्य का विवरण, विवरण का चयन, वीज़्युअल मीडिया लेखक की छवि देखने में मदद करें - हमारे समकालीन, नागरिक और दार्शनिक।

हाल के वर्षों में, लेखक ने अपने काम को बाधित किए बिना, सार्वजनिक और पत्रकारिता गतिविधियों के लिए बहुत समय और प्रयास समर्पित किया है। 1995 में, उनकी कहानी "इन द सेम द लैंड" प्रकाशित हुई; "डाउन द लीना नदी" निबंध। 1990 के दशक के दौरान, रासपुतिन ने "सेन्या पॉन्डनीकोव के बारे में कहानियों के चक्र" से कई कहानियां प्रकाशित कीं: सेन्या सवारी (1994), मेमोरियल डे (1996), इन द इवनिंग (1997), अचानक और अप्रत्याशित रूप से (1997), नेबरली (1998)।
2004 में उन्होंने "इवान की बेटी, इवान की माँ" पुस्तक प्रकाशित की।
2006 में, लेखक "साइबेरिया, साइबेरिया (अंग्रेजी) रूसी" द्वारा निबंधों के एल्बम का तीसरा संस्करण। (पिछले संस्करण 1991, 2000)।
कार्य क्षेत्रीय विद्यालय के पाठ्यक्रम में शामिल हैं एक्स्ट्रा करिकुलर रीडिंग.
1980 के दशक की दूसरी छमाही - 1990 के दशक में रासपुतिन के गद्य में सार्वजनिक रूप से गहन विचार-विमर्श हो रहा है। "विज़न", "इन इवनिंग", "अनपेक्षित रूप से और अप्रत्याशित रूप से", "न्यू प्रोफेशन" (1997) की कहानियों में Lurid लोकप्रिय प्रिंट, रूस में होने वाले बदलावों के सीधे-सीधे (और कभी-कभी आक्रामक) प्रदर्शन के उद्देश्य से है। इसी समय, उनमें से सर्वश्रेष्ठ जैसे कि "अप्रत्याशित रूप से और अप्रत्याशित रूप से" (शहर की भिखारी लड़की कट्या की कहानी, आखिरी रासपुतिन की कहानियों के चरित्र के माध्यम से गांव में सेन्या पोज़द्याकोव के लिए फेंक दी गई), रासपुतिन की पूर्व शैली के निशान को बनाए रखना, प्रकृति की सूक्ष्म भावना के साथ, रहस्य को उजागर करना जारी है। जा रहा है, जहां सांसारिक पथ की निरंतरता निहित है।
1980 के दशक के उत्तरार्ध में - 1990 के दशक में एक प्रचारक के रूप में रासपुतिन के काम को चिह्नित किया गया था। अपने निबंधों में, वह साइबेरियाई विषय के प्रति वफादार रहता है, "द लेट ऑफ इगोरस रेजिमेंट" पर सर्दियोस ऑफ रेडोनहेज़ को दर्शाता है, ए। वैम्पिलोव और वी। शुक्शिन के बारे में लेख लिखता है। लेखक सक्रिय रूप से शामिल है सामाजिक गतिविधियों... उनके भाषणों का उद्देश्य साहित्यिक, नैतिक, पर्यावरण के मुद्दें आधुनिक दुनिया के महत्वपूर्ण और वजनदार हैं। नतीजतन, वह यूएसएसआर के सुप्रीम सोवियत के उप-उपाध्यक्ष और बाद में राष्ट्रपति परिषद के सदस्य चुने गए। 2010 में, वैलेंटाइन रासपुतिन पितृसत्तात्मक संस्कृति परिषद के सदस्य बने।
पुरस्कार विजेता प्रसिद्ध लेखक वंचित नहीं है, लेकिन उनमें से रैडोनज़ II डिग्री के सेंट सर्जियस के आदेश को नोट किया जाना चाहिए, जो परम्परावादी चर्च 2002 में उन्हें सम्मानित किया।
9 जुलाई 2006 का दिन, रासपुतिन परिवार के जीवन को दो हिस्सों में काटता है: पहले और बाद में। इरकुत्स्क एयरफील्ड पर दुर्घटना में, उनकी प्यारी बेटी, मारिया की मृत्यु हो गई। एक बड़ा दुर्भाग्य है वैलेंटाइन ग्रिगोरिएविच। लेकिन तब भी उन्हें दूसरों के बारे में सोचने की ताकत मिली, क्योंकि तब 125 लोग मारे गए थे।
प्रतिभाशाली लेखक, प्रसिद्ध सार्वजनिक आंकड़ा, नैतिकता और आध्यात्मिकता के लिए एक सेनानी, वैलेंटाइन ग्रिगोरिएविच रासपुतिन वर्तमान में इरकुत्स्क में रहते हैं और काम करते हैं।

35. "विदाई से मटेरा" - एक प्रकार का नाटक लोक जीवन - 1976 में लिखा गया था। यहां हम बात कर रहे हैं मानव स्मृति और उसकी तरह के लिए ईमानदारी।
यह कहानी मटेरा गाँव में घटित होती है, जो विनाश के बारे में है: बिजली संयंत्र बनाने के लिए नदी पर एक बाँध बनाया जा रहा है, इसलिए "नदी और नदियों के साथ पानी उठेगा और फैल जाएगा, बाढ़ ...", ज़ाहिर है, मटेरा। गांव की तकदीर सील है। युवा बिना किसी हिचकिचाहट के शहर के लिए रवाना होते हैं। नई पीढ़ी को भूमि के लिए, मातृभूमि के लिए कोई लालसा नहीं है; नया जीवन"। यह कहे बिना चला जाता है कि जीवन एक निरंतर गति है, परिवर्तन है, कि एक जगह पर एक सदी तक गतिहीन नहीं रह सकता, यह प्रगति आवश्यक है। लेकिन वैज्ञानिक और तकनीकी क्रांति के युग में प्रवेश करने वाले लोगों को अपनी जड़ों से संपर्क नहीं खोना चाहिए, नष्ट करना चाहिए और भूलना चाहिए सदियों पुरानी परंपराएंहजारों वर्षों के इतिहास को पार करने के लिए, उन गलतियों से, जिन्हें उन्हें सीखना चाहिए था, और अपना नहीं बनाया, कभी-कभी अपूरणीय।
कहानी के सभी नायकों को लगभग "पिता" और "बच्चे" में विभाजित किया जा सकता है। "पिता" वे लोग हैं जिनके लिए पृथ्वी के साथ एक ब्रेक घातक है, वे इस पर बड़े हुए और अपनी मां के दूध के साथ इसके लिए प्यार को अवशोषित किया। यह है बोगोडुल, और दादा येगोर, और नास्तास्या, और सिमा, और कतेरीना।
"बच्चे" वे युवा लोग हैं जो इतनी आसानी से अपने स्वयं के उपकरणों के लिए एक गांव छोड़ देते हैं, तीन सौ वर्षों के इतिहास वाला एक गांव। यह एंड्री, और पेट्रूखा, और क्लावका स्ट्रिगुनोवा है। जैसा कि हम जानते हैं, "पिता" के विचार "बच्चों" से बहुत भिन्न हैं, इसलिए उनके बीच संघर्ष शाश्वत और अपरिहार्य है। और अगर तुर्गनेव के उपन्यास "फादर्स एंड सन्स" में सत्य "बच्चों" की तरफ था, नई पीढ़ी की तरफ, जिसने नैतिक रूप से पतनशील बड़प्पन को मिटाने की कोशिश की, तो कहानी में "विदाई टू मदर" स्थिति पूरी तरह से विपरीत है: युवा केवल एक चीज को नष्ट कर रहा है जो इसे संभव बनाता है पृथ्वी पर जीवन का संरक्षण (रीति-रिवाज, परंपराएँ, राष्ट्रीय जड़ें)।
कहानी का मुख्य वैचारिक चरित्र बुढ़िया दरिया है। यह वह व्यक्ति है जो अपने जीवन के अंत तक, आखिरी मिनट तक, अपनी मातृभूमि के लिए समर्पित रहा। डारिया काम का मुख्य विचार तैयार करती है, जिसे लेखक खुद पाठक को बताना चाहता है: “सच्चाई स्मृति में है। जिसके पास स्मृति नहीं है उसके पास जीवन नहीं है। ” यह महिला अनंत काल की अभिभावक है। दरिया सच है राष्ट्रीय चरित्र... लेखक इस प्यारी बूढ़ी औरत के विचारों के सबसे करीब है। रासपुतिन उसे ही देती है सकारात्मक विशेषताएं, सरल और सरल भाषण। मुझे कहना होगा कि मेटर के सभी पुराने समय का वर्णन लेखक ने गर्मजोशी के साथ किया है। कैसे कुशलता से रासपुतिन गाँव के साथ भाग लेने वाले लोगों के दृश्यों को चित्रित करता है। आइए हम फिर से पढ़ें कि कैसे येगोर और नस्तास्या ने अपनी विदाई को फिर से स्थगित कर दिया, कैसे वे अपनी मातृभूमि को छोड़ना नहीं चाहते हैं, कैसे बेगोडुल कब्रिस्तान को संरक्षित करने के लिए लड़ रहे हैं, क्योंकि यह मटेरा के निवासियों के लिए पवित्र है: "... और बूढ़ी महिलाओं के साथ रेंगते हुए कब्रिस्तान, पार वापस अटक गए थे, बेडसाइड टेबल स्थापित किए गए थे ”।
यह सब एक बार फिर साबित करता है कि लोगों को अपनी जड़ों से पृथ्वी को चीरना असंभव है, इस तरह के कार्यों को क्रूर हत्या के साथ बराबर किया जा सकता है।
लेखक ने वैज्ञानिक और तकनीकी क्रांति के दौर में समाज के सामने आने वाली समस्या - नुकसान की समस्या को बहुत गहराई से समझा राष्ट्रीय संस्कृति... पूरी कहानी से यह स्पष्ट है कि इस विषय ने रास्पुटिन को चिंतित किया और अपनी मातृभूमि में प्रासंगिक था: यह कुछ भी नहीं है कि उसके पास अंगारे के किनारे पर मट्टा है।
मातृ जीवन का प्रतीक है। हाँ, वह बह गई थी, लेकिन उसकी याद बनी रही, वह हमेशा जीवित रहेगी।

40. प्रवास की तीसरी लहर (1960-1980)
यूएसएसआर से उत्प्रवास की तीसरी लहर के साथ, मुख्य रूप से कलाकारों और रचनात्मक बुद्धिजीवियों ने यूएसएसआर छोड़ दिया। 1971 में, 15 हजार सोवियत नागरिकों को छोड़ दिया सोवियत संघ, 1972 में - यह आंकड़ा बढ़कर 35 हजार हो जाएगा। तीसरी लहर के प्रमुख लेखक, एक नियम के रूप में, "साठ के दशक" की पीढ़ी के थे, जिन्होंने सीपीएसयू की 20 वीं कांग्रेस और स्टालिनवादी शासन की शुरुआत की उम्मीद की। वी। अकसेनोव इस समय को बुलंद उम्मीदों के साथ "सोवियत क्विक्सोटिज़्म का दशक" कहेंगे। 60 के दशक की पीढ़ी के लिए एक महत्वपूर्ण भूमिका सैन्य और इसके गठन के तथ्य द्वारा निभाई गई थी युद्ध के बाद का समय... बी। पास्टर्नक ने इस अवधि का वर्णन इस प्रकार किया: “30 के सभी पिछले जीवन के संबंध में, यहां तक \u200b\u200bकि स्वतंत्रता में, यहां तक \u200b\u200bकि विश्वविद्यालय की गतिविधियों, पुस्तकों, धन, सुविधाओं की भलाई में, युद्ध एक सफाई तूफान, ताजा हवा की एक धारा, उद्धार की एक सांस निकला। कठिन दौर युद्ध एक जीवंत अवधि थी: सभी के साथ समुदाय की भावना का एक स्वतंत्र, हर्षित वापसी। "" बच्चों का युद्ध, "जो आध्यात्मिक उत्थान के माहौल में बड़ा हुआ, ख्रुश्चेव के" पिघलना "पर उनकी आशाओं को पिन किया।
हालांकि, यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि "थाव" ने सोवियत समाज के जीवन में मूलभूत परिवर्तन का वादा नहीं किया था। 20 साल के ठहराव के बाद रोमांटिक सपने आए। देश में आजादी की शुरुआत की शुरुआत 1963 से मानी जाती है, जब एन.एस. ख्रुश्चेव ने मानेज़ में अवेंट-गार्डे कलाकारों की प्रदर्शनी का दौरा किया। 60 के दशक के मध्य में रचनात्मक बुद्धिजीवियों के खिलाफ नए उत्पीड़न का दौर था और सबसे पहले, लेखकों के खिलाफ। ए। सोल्झेनित्सिन की रचनाएँ प्रकाशन से प्रतिबंधित हैं। वाई डैनियल और ए। सिन्याव्स्की के खिलाफ एक आपराधिक मामला शुरू किया गया था, ए सिन्याव्स्की को गिरफ्तार किया गया था। I. ब्रोडस्की को परजीवीवाद का दोषी ठहराया गया था और वह नोर्न्सकाया गाँव में निर्वासित हो गया था। एस। सोकोलोव प्रकाशित करने के अवसर से वंचित हैं। कवि और पत्रकार एन। गोर्बनेव्स्काया (आक्रमण के खिलाफ एक विरोध प्रदर्शन में भाग लेने के लिए) सोवियत सैनिकों चेकोस्लोवाकिया में) एक मनोरोग अस्पताल में रखा गया था। 1966 में वी। तारिस पश्चिम में निर्वासित पहली लेखिका बनीं।

उत्पीड़न और निषेध ने प्रवासन की एक नई धारा को जन्म दिया, जो पिछले दो से काफी अलग था: 70 के दशक की शुरुआत में, लेखकों सहित, बुद्धिजीवी, सांस्कृतिक और वैज्ञानिक श्रमिकों ने यूएसएसआर को छोड़ना शुरू कर दिया। उनमें से कई सोवियत नागरिकता से वंचित थे (ए। सोलजेनिट्सिन, वी। अकसेनोव, वी। माकिसिमोव, वी। वॉनोविच, आदि)। प्रवासन की तीसरी लहर के साथ विदेश जाना: वी। एसेनोव, वाई। अलेशकोव्स्की, आई। ब्रैडस्की, जी। व्लादिमोव, वी। वोनोविच, एफ। गोरेंसहाइटिन, आई। गुबर्मन, एस। नोवलाटोव, ए। गैलिख, एल। कोप्पलेव, एन। कोरज़ह्विन, वाई। कुब्लानोव्स्की, ई। लिमोनोव, वी। मकिसिमोव, वाई। ममलेव, वी। नेक्रासोव, एस। सोकोलोव, ए। सिन्यवस्की, ए। सोलजेनित्सिन, डी। रुबीना, आदि। अधिकांश रूसी लेखक संयुक्त राज्य अमेरिका में रहते हैं, जहाँ एक शक्तिशाली राज्य है। फ्रांस के लिए रूसी डायस्पोरा (आई। ब्रैडस्की, एन। कोरज़ह्विन, वी। अक्सेनोव, एस। डोवलतोव, वाई। अलेशकोवस्की और अन्य), (ए। सिन्याव्स्की, एम। रज़ानोवा, वी। नेक्रासोव, ई। लिमोनोव, वी। माकिसिमोव,) एन। गोर्बनेव्स्काया), जर्मनी (वी। वॉनोविच, एफ। गोरेनस्टीन)।
तीसरी लहर के लेखकों ने पूरी तरह से नई परिस्थितियों में खुद को उत्प्रवास में पाया, वे बड़े पैमाने पर अपने पूर्ववर्तियों द्वारा खारिज कर दिए गए थे, "पुराने उत्प्रवास" के लिए विदेशी। पहली और दूसरी लहरों के प्रवासियों के विपरीत, उन्होंने खुद को "संस्कृति को संरक्षित करने" या अपनी मातृभूमि में अनुभव की गई कठिनाइयों को पकड़ने का काम निर्धारित नहीं किया। पूरी तरह से अलग अनुभव, विश्वदृष्टि, यहां तक \u200b\u200bकि अलग भाषा (इसलिए ए। सोलजेनित्सिन ने भाषाई विस्तार के शब्दकोश को प्रकाशित किया, जिसमें बोलियाँ, शिविर शब्दजाल शामिल थे) ने पीढ़ियों के बीच संबंधों के उभरने में बाधा उत्पन्न की।
सोवियत सत्ता के 50 वर्षों के दौरान, रूसी भाषा में महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए हैं, तीसरी लहर के प्रतिनिधियों की रचनात्मकता रूसी क्लासिक्स के प्रभाव के तहत नहीं बनाई गई थी, लेकिन अमेरिकी और लैटिन अमेरिकी साहित्य के प्रभाव में, यूएसएसआर में 60 के दशक में लोकप्रिय, साथ ही एम। त्सवेटेवा, बी। पास्टर्नक की कविता भी। गद्य ए। प्लैटोनोव। तीसरी लहर के रूसी ओमिग्रे साहित्य की मुख्य विशेषताओं में से एक अवेंट-गार्डे, उत्तर-आधुनिकतावाद की ओर इसका गुरुत्वाकर्षण होगा। उसी समय, तीसरी लहर काफी विषम थी: यथार्थवादी दिशा के लेखक (ए। सोलजेनित्सिन, जी। व्लादिमोव), उत्तर आधुनिकतावादी (एस। सोकोलोव)

वाई। मामलेव, ई। लिमोनोव), नोबेल पुरस्कार विजेता आई। ब्रोडस्की, विरोधी-औपचारिकतावादी एन। कोरज़ह्विन। नाओम कोज़ाहविन के अनुसार प्रवास में तीसरी लहर का रूसी साहित्य, "संघर्षों की उलझन" है: "हमने एक दूसरे से लड़ने में सक्षम होने के लिए छोड़ दिया।"
निर्वासन में काम करने वाले यथार्थवादी प्रवृत्ति के दो प्रमुख लेखक ए। सोलजेनित्सिन और जी। व्लादिमोव हैं। ए। सोलजेनित्सिन, विदेश यात्रा के लिए मजबूर, एक निर्वासन उपन्यास "द रेड व्हील" में बनाता है, जिसमें वह संबोधित करता है मुख्य घटनाएं बीसवीं शताब्दी का रूसी इतिहास, एक मूल तरीके से उनकी व्याख्या करना। पेरेस्त्रोइका (1983 में) से कुछ ही समय पहले, एम। वाल्डिमोव ने "द जनरल एंड हिज आर्मी" उपन्यास प्रकाशित किया, जो ऐतिहासिक विषय से भी संबंधित है: उपन्यास के केंद्र में, द ग्रेट की घटनाएँ देशभक्तिपूर्ण युद्धसोवियत समाज के भीतर वैचारिक और वर्ग टकराव को रद्द कर दिया, 30 के दशक के दमन द्वारा उत्परिवर्तित। वी। माकिसिमोव ने अपने उपन्यास "सेवन डेज" को किसान परिवार के भाग्य को समर्पित किया है। वी। नेकरासोव, जिन्होंने अपने उपन्यास "स्टेलिनिंग ऑफ स्टेलिनग्राद में" के लिए स्टालिन पुरस्कार प्राप्त किया, छोड़ने के बाद, "नोट्स ऑफ अ ऑनस्पेक्टर", "ए लिटिल सैड स्टोरी।"
वी। अकसेनोव और एस। डोवलतोव की रचनाओं का "तीसरी लहर" के साहित्य में एक विशेष स्थान है। 1980 में सोवियत नागरिकता से वंचित अक्सेनोव का काम, उनकी पीढ़ी के विकास, 50-70 के दशक की सोवियत वास्तविकता के लिए तैयार है। "बर्न" उपन्यास युद्ध के बाद के मॉस्को जीवन का करामाती चित्रण देता है, जो 60 के दशक के पंथ नायकों - एक सर्जन, लेखक, सैक्सोफोनिस्ट, मूर्तिकार और भौतिक विज्ञानी को सामने लाता है। मॉस्को गाथा में अक्सेनोव पीढ़ी के क्रॉलर की भूमिका में।
डोलावाटोव के काम में एक दुर्लभ, न कि रूसी साहित्य संयोजन के लिए एक विशिष्ट है, जो नैतिक invectives और निष्कर्षों की अस्वीकृति के साथ एक विशालकाय विश्वदृष्टि का संयोजन है। बीसवीं शताब्दी के रूसी साहित्य में, लेखक की कहानियां और कहानियां छवि की परंपरा को जारी रखती हैं " छोटा आदमी"। अपनी छोटी कहानियों में, डोलावाटोव ने 60 के दशक की पीढ़ी की जीवनशैली और दृष्टिकोण को सही ढंग से व्यक्त किया, लेनिनग्राद और मास्को रसोई में बोहेमियन सभाओं का माहौल, सोवियत वास्तविकता की बेरुखी, अमेरिका में रूसी प्रवासियों का तांडव। 108 "क्वीन्स स्ट्रीट" को "इनोस्ट्रानका" में दर्शाया गया है जो रूसी प्रवासियों को दर्शाती अनैच्छिक कार्टून की एक गैलरी है।
विदेश में V. Voinovich खुद को डायस्टोपिया की शैली में आजमाता है - "मास्को 2042" उपन्यास में, जो सोलजेनित्सिन की पैरोडी देता है और सोवियत समाज की पीड़ा को दर्शाता है।
ए। सिनावेस्की निर्वासन में "वॉक विद पुश्किन", "इन द शैडो ऑफ गोगोल" में प्रकाशित होते हैं - गद्य, जिसमें साहित्यिक आलोचना को शानदार लेखन के साथ जोड़ा जाता है, और एक विडंबनापूर्ण जीवनी "गुड नाइट" लिखता है।

एस। सोकोलोव, वाई। मामलेव, ई। लिमोनोव उत्तर आधुनिक परंपरा के हैं। एस। सोकोलोव के उपन्यास "स्कूल फॉर फ़ूल", "डॉग एंड ए वुल्फ के बीच", "पालिसंड्रिया" परिष्कृत मौखिक संरचनाएं हैं, शैली की उत्कृष्ट कृतियाँ हैं, वे पाठक के साथ खेलने के प्रति उत्तर आधुनिकतावादी रवैये को दर्शाती हैं, समय की योजनाओं का बदलाव। एस। सोकोलोव का पहला उपन्यास "स्कूल फॉर फूल्स" वी। नाबोकोव - नौसिखिया गद्य लेखक की मूर्ति द्वारा बहुत सराहा गया। पाठ की सीमांतता यूरी ममलेव के गद्य में है, जिन्होंने अब अपनी रूसी नागरिकता हासिल कर ली है। मामलेव की सबसे प्रसिद्ध रचनाएं "विंग्स ऑफ टेरर", "ड्रोन माई हेड", "इटरनल हाउस", "वॉयस फ्रॉम नथिंग" हैं। ई। लिमोनोव ने "वी हैड ए वंडरफुल एपोच" कहानी में समाजवादी यथार्थवाद का अनुकरण किया है, स्थापना ने "इट्स मी - एडी", "लॉसर्स डायरी", "किशोरी सावेनो", "यंग स्काउंडर" किताबों में इसे नकार दिया है।
निर्वासन में समाप्त होने वाले कवियों में एन। कोरज़्विन, यू। कुब्लानोव्स्की, ए। सस्वेत्कोव, ए। गैलिक, आई। ब्रोडस्की हैं। रूसी कविता के इतिहास में एक प्रमुख स्थान I. ब्रोडस्की का है, जिसे 1987 में प्राप्त किया गया था नोबेल पुरुस्कार "शास्त्रीय रूपों के विकास और आधुनिकीकरण के लिए"। उत्प्रवास में ब्रोडस्की ने कविता संग्रह और कविताएँ: "स्टॉप इन द डेजर्ट", "स्पीच का हिस्सा", "द एंड ऑफ़ ए ब्यूटीफुल एपोच", "रोमन एलिग्स", "ऑगस्टस के लिए न्यू स्टैनजस", "ऑटम क्राई ऑफ ए हॉक" प्रकाशित किया है।

तीसरी लहर के "पुराने प्रवासन" प्रतिनिधियों से खुद को अलग-थलग पाते हुए अपने स्वयं के प्रकाशन गृह खोले, पंचांग और पत्रिकाएँ बनाईं। तीसरी लहर "महाद्वीप" की सबसे प्रसिद्ध पत्रिकाओं में से एक - वी। मेक्सिमोव द्वारा बनाई गई थी और पेरिस में प्रकाशित हुई थी। "सिंटैक्स" पत्रिका भी पेरिस में प्रकाशित हुई थी (एम। रोज़ानोवा, ए। सिन्याव्स्की)। सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी प्रकाशन - समाचार पत्र " नया अमेरिकी"और" पैनोरमा "," कैलिडोस्कोप "पत्रिका। इजरायल में," टाइम एंड वी "पत्रिका की स्थापना म्यूनिख में हुई थी -" फोरम "। ऐसे प्रकाशन "न्यू रूसी शब्द" (न्यूयॉर्क), " नई पत्रिका"(न्यूयॉर्क)," रूसी सोचा "(पेरिस)," ग्रैनी "(फ्रैंकफर्ट एम मेन)।

42. समकालीन रूसी नाटक (1970-90)
"आधुनिक नाटक" की अवधारणा कालानुक्रमिक रूप से (1950 के दशक के अंत में - 60 के दशक) और सौंदर्यशास्त्र दोनों में बहुत ही विशिष्ट है। ए। अर्बुज़ोव, वी। रोज़ोव, ए। वोलोडिन, ए। वेम्पिलोव - नए क्लासिक्स ने काफी अपडेट किया है पारंपरिक शैली रूसी यथार्थवादी मनोवैज्ञानिक नाटक और इसके लिए मार्ग प्रशस्त किया आगे की खोज... यह नाटककारों के कार्य से स्पष्ट है " नयी तरंग"1970-80 के दशक, जिनमें से एल। पेट्रसुवस्काया, ए। गैलिन, वी। अरो, ए। काज़न्त्सेव, वी। स्लावकीन, एल। रज़ुमोस्काया और अन्य, साथ ही साथ पोस्ट-पेरेस्त्रोइका" नया नाटक "एन के नाम से जुड़े हैं। कोल्याडा, एम। उगरोव, एम। अर्बतोवा, ए। शिपेंको और कई अन्य।
समकालीन नाटक एक जीवित बहुआयामी कलात्मक दुनिया है, जो समाजवादी यथार्थवाद के वैचारिक सौंदर्यशास्त्र और स्थिर समय की जड़ वास्तविकताओं द्वारा विकसित प्रतिमानों, मानकों को पार करने के लिए प्रयासरत है।
ठहराव के वर्षों के दौरान मुश्किल भाग्य घरेलू मनोवैज्ञानिक ड्रामा, "अज़ुज़ोव, रोज़ोव, वोलोडिन, वैम्पिलोव" द्वारा प्रस्तुत "चेखवियन शाखा" के बीच में भी था। इन नाटककारों ने मानव आत्मा के अंदर दर्पण को बदल दिया और स्पष्ट अलार्म के साथ रिकॉर्ड किया, और समाज के नैतिक विनाश के कारणों और प्रक्रिया को समझाने की भी कोशिश की, "साम्यवाद के बिल्डरों के नैतिक कोड" का अवमूल्यन। वाई। ट्रिफ़ोनोव और वी। शुक्शिन, वी। एस्टाफ़िएव और वी। रासपुतिन के गानों के साथ-साथ, ए। गालिच और वी। वायसोट्स्की के गीत, एम। ज़्वान्त्स्की के स्केच, स्क्रीनप्ले और फिल्मों में जी.शालिपिकोव, ए। टारकोवस्की और ई। क्लिमोव, इन लेखकों द्वारा लिखे गए हैं। दर्द से चिल्ला रहे थे: "हमारे साथ कुछ हुआ है। हम जंगली हो गए हैं, पूरी तरह से जंगली ... यह हमारे अंदर कहाँ आता है!" यह सबसे गंभीर सेंसरशिप की शर्तों के तहत हुआ था, जो कि समिज्जत, सौंदर्य और राजनीतिक असंतोष, और भूमिगत के जन्म के दौरान हुआ था।
सबसे सकारात्मक बात यह थी कि नई परिस्थितियों में कला के अधिकारियों को "त्वरित प्रतिक्रिया टीम" बनने के लिए, "समाचारों को बनाए रखने के लिए", "जीवन को बनाए रखने के लिए", जैसे ही संभव हो, "प्रतिबिंबित" करने के लिए, एक प्रतियोगिता आयोजित करने के लिए। "सबसे अच्छा खेल ..." पेरेस्त्रोइका। "वी। एस। रोज़ोव ने पत्रिका" सोवियत संस्कृति "के पन्नों पर इस बारे में बात की:" हाँ, मुझे माफ़ करें, यह पुराने समय की भावना में कुछ है ... ऐसा कोई विशेष खेल नहीं हो सकता है। " "पुनर्गठन के बारे में"। एक नाटक सिर्फ एक नाटक हो सकता है। और लोगों के बारे में नाटक हैं। समान विषयगत प्रतिबंध अनिवार्य रूप से छद्म वास्तविक हैक की एक धारा उत्पन्न करेंगे। "
तो, एक नया युग शुरू हुआ, जब नाटककारों के विचारों में सच्चाई और कलात्मकता के लिए मापदंड की पट्टी आज... "आज के दर्शक ने थियेटर के क्षणिक फैशन और थिएटर के रवैये दोनों को अपने से ऊपर की ओर पार कर लिया है - वह भूखा है, सबसे महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण के बारे में एक बुद्धिमान, गैर-व्यर्थ वार्तालाप की प्रतीक्षा कर रहा है, के बारे में ... शाश्वत और चिरस्थायी, - वाई।
"नई लहर" नाटकों की कलात्मक दुनिया के केंद्र में एक जटिल, अस्पष्ट नायक है जो अस्पष्ट परिभाषाओं के ढांचे में फिट नहीं होता है। इसलिए, हां। यवचुनोव्स्की ने निम्नलिखित कहा: “हिंसक उत्पीड़न के लिए ऐसे चरित्रों को अधीन करना असंभव है, उन्हें एक क्षेत्र में भर्ती करना, उन्हें स्पष्ट रूप से एक शब्दावली पदनाम प्रदान करना जो उनके अर्थ को समाप्त करता है। ये "अतिरिक्त लोग" नहीं हैं, और "नए लोग" नहीं हैं। उनमें से कुछ मानद उपाधि के बोझ का सामना नहीं कर सकते सकारात्मक नायकजैसा कि अन्य नकारात्मक ढांचे में फिट नहीं होते हैं। ऐसा लगता है कि मनोवैज्ञानिक नाटक - और यह इसकी महत्वपूर्ण टाइपोलॉजिकल विशेषता है - और अधिक आत्मविश्वास से सिर्फ ऐसे पात्रों के कलात्मक अनुसंधान का संचालन करता है, बिना विरोधी शिविरों के बैनर के तहत पात्रों का ध्रुवीकरण किए बिना।
हमसे पहले, एक नियम के रूप में, 30-40 वर्ष का एक नायक है, जो 60 के दशक के "युवा लड़कों" से उभरा था। अपनी युवावस्था में, वे अपनी आशाओं, सिद्धांतों, लक्ष्यों के लिए बहुत अधिक बार निर्धारित करते हैं। और अब, जब जीवन की मुख्य लाइनें पहले से ही निर्धारित की गई हैं और पहले, "प्रारंभिक" परिणामों को अभिव्यक्त किया जा रहा है, तो यह बिल्कुल स्पष्ट हो जाता है कि नायक अपने स्वयं के, व्यक्तिगत स्तर तक नहीं पहुंच पाए और पार नहीं कर सके।

नायक खुद को, अपने जीवन को, अपने आस-पास की वास्तविकता से संतुष्ट नहीं है और इस स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता तलाश रहा है (वी। अरो "देखो कौन आया", "त्रासदी और कॉमेडियन", वी। स्लाविन "एक युवा व्यक्ति की वयस्क बेटी", एल। पेट्रसुवस्काया "तीन लड़कियां" नीले रंग में ")।
वैंपियन के बाद के नाटक का नायक मोटे तौर पर अकेला है। लेखक इस अकेलेपन के कारण का विस्तार से वर्णन करते हैं, पात्रों के पारिवारिक संबंधों का पता लगाते हैं, अपनी निरंतरता के प्रतीक के रूप में बच्चों के प्रति उनका रवैया। अधिकांश के पास इन अवधारणाओं के पूर्ण अर्थों में एक घर, परिवार, माता-पिता नहीं थे और नहीं थे। अनाथ नायकों ने वेम्पिलियन के बाद के नाटकों की बाढ़ ला दी। नायकों की "पिताहीनता" उनके "संतानहीनता" को जन्म देती है। नुकसान के विषय के साथ पारिवारिक संबंध अविभाज्य रूप से जुड़ा हुआ सदन का विषय है, जो "नई लहर" के नाटकों में प्रकट होता है। लेखक हर संभव तरीके से इस बात पर जोर देते हैं कि नायकों के पास कोई घर नहीं है। नायकों के निवास या स्वयं नायकों की कहानियों का वर्णन करने वाली टिप्पणियां, विवरणों से भरी हुई हैं, जो हमें समझती हैं कि चरित्र में एक अपार्टमेंट की उपस्थिति भी उन्हें घर की भावना नहीं देती है। एम। श्वेडकोय ने काफी सही टिप्पणी की: "नई लहर" के नाटक में कोई भी चरित्र यह नहीं कह सकता: "मेरा घर मेरा गढ़ है, लेकिन वे परिवार, निजी जीवन में समर्थन की तलाश कर रहे थे"। यह मुद्दा वी। अरो "द ट्रैक", एल। पेट्रसुवस्काया "म्यूजिक लेसन्स", वी। स्लावकिन "सेर्सो", एन। कोल्याडा "स्लिंगशॉट", "कीरज़ फॉर लेरख" के नाटकों में उठाया गया है।
अपने पात्रों के प्रति लेखकों के जटिल रवैये के बावजूद, नाटककार उन्हें आदर्श की समझ से वंचित नहीं करते हैं। नायकों को पता है कि आदर्श क्या है, और इसके लिए प्रयास करते हैं, अपने जीवन की अपूर्णता, आसपास की वास्तविकता और खुद के लिए व्यक्तिगत जिम्मेदारी महसूस करते हैं (ए। गैलिन "टोस्टमास्टर", "पूर्वी ट्रिब्यून", वी। अरो "ट्रैजेडियन और कॉमेडियन")।
उत्तर-वैम्पिलोव नाटक में एक महत्वपूर्ण स्थान है महिला विषय... महिलाओं की स्थिति को लेखकों द्वारा उस समाज के आकलन के लिए एक मानदंड के रूप में माना जाता है जिसमें वे रहते हैं। और पुरुष पात्रों की नैतिक, आध्यात्मिक निरंतरता का परीक्षण महिलाओं के प्रति उनके रवैये (एल। पेट्रसुवस्काया, ए। गैलिन "पूर्वी ट्रिब्यून", एन। कोल्याडा "लेरख से कीज़" द्वारा किया जाता है) के माध्यम से किया जाता है।
नाटकों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है यह दिशा दूसरे समाज में "एक और जीवन" का विषय। यह विषय "अन्य जीवन" के आदर्श विचार से कुछ चरणों से गुजरता है, जिससे इनकार (V. Slavkin "एक वयस्क व्यक्ति की वयस्क बेटी", ए। गैलिन "समूह", "शीर्षक", "क्षमा करें", एन। कोलाराडा "ओगन्सकी पोलोनेज") ...
छवि के कलात्मक साधनों पर विशेष ध्यान दिया जाना चाहिए। रोज़मर्रा की ज़िन्दगी, रोज़मर्रा की ज़िन्दगी, रोज़मर्रा की ज़िन्दगी का ज़ोर, एक ऐसा ज़िन्दगी जिसने ज़बरदस्त आनुपातिकता ग्रहण कर ली है, वह पहली चीज़ है जो “नई लहर” के नाटक से परिचित होने पर आपकी नज़र में आ जाती है। नाटकों के नायक गुजरते हैं, जैसा कि यह था, बाइटम का एक प्रकार का परीक्षण। लेखक कंजूसी नहीं करते विस्तृत विवरण विभिन्न रोज़ ट्रिफ़ल, अधिकांश संवाद समाधान के चारों ओर घूमते हैं रोजमर्रा की समस्याएं, रोजमर्रा की वस्तुएँ चित्र-प्रतीक बन जाती हैं। आर। डॉक्टर इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि इन नाटकों में "जीवन केंद्रित, संघनित है ताकि यह किसी अन्य वास्तविकता के अस्तित्व को बाहर कर दे। यह एक तरह से, एक पूर्ण "रोजमर्रा का जीवन" है जो किसी व्यक्ति की सभी संभावित अभिव्यक्तियों को अवशोषित करता है, लोगों के बीच सभी रिश्ते "(एल। पेट्रिशैवस्काया" सीढ़ी ", वी। अरो" ट्रैक ", आदि)।
की परंपराओं को जारी रखते हुए ए.पी. चेखव, "नई लहर" के नाटककार मंच स्थान का विस्तार करते हैं। उनके नाटकों में, कई गैर-चरण वर्ण हैं, इतिहास की उपस्थिति और वर्तमान दिन पर इसका प्रभाव महसूस किया जाता है। इस प्रकार, स्टेज स्पेस जीवन की एक व्यापक तस्वीर (वी। स्लाविनक "द एडल्ट डॉटर ऑफ़ ए यंग मैन", एस। ज़्लोटनिकोव "एन ओल्ड मैन लीव्स ए ओल्ड वुमन," ए। गैलिन "द ईस्टर्न स्टैंड" आदि) की सीमा तक फैलता है।
रूसी नाटक के अध्ययन की अवधि के शोधकर्ताओं ने नाटक के एपिलेशन की प्रक्रिया पर ध्यान दिया। महाकाव्य के तत्व अक्सर नाटकों में पाए जाते हैं - दृष्टांत, नायकों के सपने; विस्तारित टिप्पणियों में, लेखक की छवि स्पष्ट रूप से बताई गई है (वी। अरो "द ट्रैक", एन। कोल्याडा "पोलोनाइज ओगेंस्की", "टेल" मृत राजकुमारी"," गुलेलशॉट ", ए। कज़ेंटसेव" यूजेनियाज़ ड्रीम्स ")।
समकालीन लेखकों के नाटकों की भाषा ने साहित्यिक आलोचना के बीच बहुत विवाद पैदा किया है। पोस्टवैंपिलोविट्स पर अत्यधिक "स्लैंग", असामान्य भाषण का आरोप लगाया गया था, कि वे "सड़क के नेतृत्व का पालन करते थे।" अपने भाषण के माध्यम से नायक को दिखाने के लिए, उसके बारे में बताने के लिए, पात्रों के बीच संबंधों को प्रदर्शित करने के लिए "नई लहर" के राइटर्स की एक उज्ज्वल क्षमता है। पात्रों द्वारा बोली जाने वाली भाषा पात्रों के लिए सबसे अधिक पर्याप्त है, नाटकों में दर्शाए गए प्रकार (एल। पेट्रसुवस्काया, एन। कोल्याडा, वी। स्लावकीन द्वारा लिखे गए)।

"पल-पल के लिए डूबते दिल में पल।"

और फिर भी, केवल प्रेम, एक ब्रह्मांडीय बल, मनुष्य की अखंडता को पुनर्स्थापित करता है। अल्पाटोव और इन्ना को झूठ से अलग किया जाता है सामाजिक संबंध, युवा लोगों की प्राकृतिक इच्छा को एक दूसरे से पार करना।

ठंड और गणना करने वाली दुनिया में प्यार की पूर्णता नहीं हो सकती है, क्योंकि प्रेम सांसारिक समय का अवमूल्यन करता है, अनंत काल की गवाही देता है। और सीमा के कुछ ही भाग जिसके पार होने की बड़ी अनंतता है। परिवर्तित इरोस, रचनात्मक उत्साह की शक्ति में बदल गया, मनुष्य के लिए दुनिया के एक नए आयाम को खोलता है: "अव्यक्त शक्ति (जैसा कि मैं इसे कहूंगा) ने मेरे लेखन और मेरे आशावाद को निर्धारित किया: मेरा आनंद शंकुधारी पेड़ों की छाँट की तरह है, जैसे यह सुगंधित राल जो एक घाव को बंद करता है। हम वन राल के बारे में कुछ नहीं जानते होंगे यदि शंकुधारी पेड़ों में दुश्मन नहीं होते जो उनकी लकड़ी को घायल करते हैं: प्रत्येक चोट के साथ, पेड़ एक सुगंधित बाम का उत्सर्जन करते हैं जो घाव पर बहते हैं। तो यह लोगों के साथ है, पेड़ों की तरह: कभी-कभी कविता मानसिक पीड़ा से एक मजबूत व्यक्ति के लिए पैदा होती है, जैसे राल पेड़ करता है ”(खंड 5, पृष्ठ 17)।

प्रकृति में, एकता में धूप के दिन और तारों से भरी रातें, कलाकार, जिन्होंने अपने जीवन में प्रेम की हार की कड़वाहट और नए प्यार की खुशी का अनुभव किया, उन्होंने देखा कि वह क्या देख रहा था - सांसारिक और स्वर्गीय प्रेम का मिलन: "सूर्योदय के समय सूर्य लग रहा था और धीरे-धीरे बंद हो गया, बारिश होने लगी, इसलिए गर्म और जीवन के लिए एक पौधे की तरह, हमें प्यार करो<...> जानवरों से, मनुष्यों से, निकटतम तत्व प्रेम है ”(खंड 5, पृष्ठ 39)।

1. बोरिसोव। एम। प्रिश्विन के दार्शनिक गद्य में सभी-एकता के मिथ्योपेटिक्स। येल्तस, 2004.S 85।

2. प्रिसविन एम.एम. Coll। सीआईटी ।: 8 संस्करणों में। एम।, 19821986। टी। 2. एस। 13. आगे के संस्करण में कोष्ठक में इस संस्करण में वॉल्यूम और पृष्ठ संख्या का संकेत मिलता है।

3. प्रिसविन एम.एम. डायरी: पुस्तक। 2.1918-1,919। एम।, 1994।

4. रूसी एरोस, या रूस में प्रेम का दर्शन। एम।, 1991.S. 238।

5. बोरिसोवा एन.वी. एम। एम। के कार्यों में एक मिथक का जीवन। प्रिविविना: मोनोग्राफ। येल्तस, 2001.S. 257।

І9.0І.2007 प्राप्त किया

SPATITUAL और LATE CREATIVITY के MORAL PROBLEMATICS वी.जी. रास्पुटिन (लेखक की 70 वीं वर्षगांठ के लिए)

O.V. कुजनेत्सोवा

कुज़नेत्सोवा ओ.वी. वी। रासपुतिन के रचनात्मक कार्य (लेखक की 70 वीं वर्षगांठ पर) की दिवंगत अवधि की आध्यात्मिक और नैतिक समस्याएं। वी। जी के रचनात्मक कार्यों में एक अवधि। 1990 और वर्तमान समय तक शुरू होने वाले रासपुतिन को आमतौर पर देर से बुलाया जाता है। रासपुतिन के समकालीन रचनात्मक काम, एक तरफ, बहुत जरूरी है; दूसरी ओर, यह हमें रूसी मूल्यों की दृढ़ नींव की ओर ले जाता है। लेखक पारंपरिक पात्रों और उद्देश्यों पर बहुत ध्यान देता है लेकिन उन्हें एक अलग स्तर पर उठाता है। जीवन की विपत्तियां अक्सर लोगों को आराम के बिंदु की तलाश में बनाती हैं। वे ईश्वर में विश्वास और आशा और सांत्वना पाते हैं, राष्ट्रीय परंपराओं की ओर मुड़ते हैं - यह सब घर-घर (एक अपार्टमेंट), गृह-राज्य, घर-चर्च की बहाली का कारण बनता है।

वी। जी की रचनात्मकता। 90 के दशक की अवधि से रासपुतिन। XX सदी। और अब तक आमतौर पर देर से माना जाता है। इस समय के दौरान, लेखक ने कला के कई कार्यों का निर्माण किया है। आधुनिक की रचनात्मकता

रासपुतिन, एक तरफ, बहुत सामयिक है, और दूसरी ओर, यह हमें रूसी लोगों की अस्थिर राष्ट्रीय नींव की ओर ले जाता है।

हमारी राय में, में देर से रचनात्मकता V.G. रासपुतिन, कई विशेषताओं को प्रतिष्ठित किया जा सकता है।

महत्वपूर्ण भूमिका पारंपरिक छवियों, उद्देश्यों के लिए एक अपील निभाता है, लेकिन गुणात्मक रूप से अलग स्तर पर। हम आधुनिक दुनिया में "पुरानी" समस्याओं के विकास के बारे में बात कर रहे हैं, जैसे: "मातृ के लिए विदाई" और "अंतिम शब्द", मातृ ऋण, आदि।

इससे पहले, हम रासपुतिन के नायकों के शांत ज्ञान को देखते हैं। लेकिन अगर 70 के दशक में, पाठक को निरस्त्र करने के लिए, लेखक वी। रासपुतिन के पास पर्याप्त धार्मिकता, नायिकाओं की आध्यात्मिक शुद्धता (मारिया, अन्ना, डारिया, नास्टेना) थी, तो अब वे अपनी स्थिति का बचाव करने के लिए मजबूर हैं, आधुनिक जीवन के आदेशों का सक्रिय रूप से विरोध करते हैं। यहाँ उदाहरण हैं अगफिया ("इज़्बा"), नताल्या ("महिलाओं की बातचीत"), यहाँ तक कि पशुत ("उसी भूमि में") और तमारा इवानोव्ना ("इवान की बेटी, इवान की माँ")।

अपने कई कार्यों में, रासपुतिन सदन के विषय को संदर्भित करता है, जो पहले की कहानियों में अलग-अलग लेकिन समान रूप से ध्वनित होता है। किस लिए? इस प्रकार, लेखक एक बार फिर से सदन को एक बेघर मूल्य के रूप में समझने की पेशकश करता है। V.G. रास्पुटिन ने अफसोस के साथ कहा कि उनके नायक, अपने और अपने परिवार को अपने जीवन में खो चुके हैं, अपने घरों में अपने घर, वीरानी और थकान का शासन भी खो चुके हैं। सबसे पहले, यह "एक ही भूमि में", "नया पेशा" कहानियों को संदर्भित करता है। हम मानते हैं कि वी। रासपुतिन के देर से काम में सदन का विषय सामने लाया गया है, और इसके माध्यम से कई संबंधित समस्याओं को उजागर किया गया है, मुख्य रूप से सामाजिक "लोगों की भविष्यवाणी" से जुड़ा हुआ है, जिनके हाथों में अन्य लोगों का जीवन और मृत्यु केंद्रित है ("एक ही भूमि में" ।))।

तो, अगर 70 के दशक में। रासपुतिन ने शांत विनम्रता का चित्रण किया, लेकिन अब वह विद्रोह का चित्रण करता है। आगाफ़्या ("इज़्बा") खुद को नम्र नहीं करतीं, जिनके मूल गाँव क्रिवल्लोत्सकाया, जैसे मटेरा एक बार, पृथ्वी के चेहरे को मिटा दिया जा रहा है। बूढ़ी औरत अकेले माता-पिता की झोपड़ी को एक नए स्थान पर स्थानांतरित करती है। कहानी के पन्नों पर अगफ्या का जीवन सदन को संरक्षित करने के लिए दिया गया उनका "अंतिम कार्यकाल" है। यहां तक \u200b\u200bकि उस गली के अप्राकृतिक नाम जहां वह झोपड़ी ले गई थी, नायिका को परेशान नहीं करती है - पहले, स्किड, फिर कानवा, क्योंकि मुख्य बात घर की आत्मा को फिर से बनाना है, जिसे वह निस्संदेह सफल होता है।

नताल्या अपनी पोती ("महिला वार्तालाप") को बुद्धिमान महिला सलाह देना अपना कर्तव्य मानती है। प्रत्येक नायिकाओं की मुख्य स्थिति उनके नाम से व्यक्त की जा सकती है। नतालिया - "देशी" - एक आदमी और एक महिला के बीच संबंधों पर पारंपरिक दृष्टिकोण का पालन करता है, जहां मुख्य बात एक दूसरे के लिए अंतरंग संबंध है। विक्टोरिया बूढ़ी महिला के सामने एक महिला नेता की अवधारणा विकसित करती है:

आपको अधिक महत्वपूर्ण, मजबूत होने के लिए एक महिला की आवश्यकता है। "मजबूत मत बनो। आपके पास कोई बेहतर होना चाहिए। कोई भी अधिक प्यार करता है "(हमारी इटैलिक। - ठीक है), - उसकी दादी का जवाब देता है। वह अपने दो पतियों के लिए कितनी प्यारी और प्यारी थी। बीमार, शेल-हैरान निकोलाई को करीब से देखते हुए, नताल्या को दया आई और उसे महसूस हुआ कि उसे उसकी ज़रूरत नहीं है, लेकिन उसे उसकी ज़रूरत थी, उसके बिना सैनिक गायब हो जाएगा। यह बहुत ही ईसाई प्रेम-दया है, जिसके बिना सबसे समृद्ध समय में भी जीवित रहना असंभव है, और यहाँ हेय दिन है सोवियत काल, और युद्ध भी।

लेखक हमें इस सवाल का जवाब नहीं देता है कि क्या विक्टोरिया ने अपनी दादी को सुना। इसलिए, उदाहरण के लिए, ई.एस. गैपॉन का मानना \u200b\u200bहै कि यह लड़की को प्रभावित नहीं करता था, और वी। रासपुतिन के काम में "अतिरिक्त-पारंपरिक-अहंकारी" व्यक्तित्वों के बीच रैंक करता है। ए। बोल्शाकोवा ने अपने लेख में "एक महिला की आत्मा में शाश्वत रूप से किरकिरी पर" लड़की के परिवर्तन की आशा के बारे में बात करती है, जिसे वह अपने बेचैन सोते हुए देखती है। हम मानते हैं कि बाद का दृष्टिकोण सच्चाई के करीब है, क्योंकि "स्वर्गीय" रासपुतिन के पास एक बहुत है महत्वपूर्ण विशेषता: वह पाठक से आखिरी उम्मीद कभी नहीं छीनता, बेहतर के लिए स्थिति बदलने की संभावना में विश्वास।

पूरी तरह से पशुत की दुनिया से लड़ रहे हैं ("एक ही भूमि के लिए।")। क्या वह संघर्ष कर रहा है? शायद उसने बहुत समय पहले अपने हाथों को गिरा दिया था? हम इस प्रश्न का उत्तर कहानी की अंतिम पंक्तियों तक असमान रूप से नहीं दे सकते।

बाहरी रूप से बासी, खोई हुई स्त्री को उसकी माँ को उसकी अंतिम यात्रा में ले जाना चाहिए। उसने प्रार्थना के साथ कब्रिस्तान में ईसाई तरीके से नहीं, बल्कि जंगल में खुद को दफनाने का फैसला किया। पशुत के पास आवश्यक अनुष्ठान करने के लिए पैसे नहीं हैं, इसके अलावा, वह शहर में उनकी झूठी सोच महसूस करती है, जहां सब कुछ खरीदा और बेचा जाता है। इसके अलावा, अक्सिन्या येगोरोव्ना को शहर के कब्रिस्तान में दफन नहीं किया जा सकता है - उसके पास शहर का पंजीकरण नहीं है। एक व्यक्ति का एक योग्य दफन जीवन के नए स्वामी के हाथों में है। "उनके बिना, पशुत, आप वहां नहीं पहुंच सकते" (लेखक द्वारा जोड़ा गया जोर - ओ। के।)। ये वही "सभ्य" तरीके से भी व्यापार करते हैं।

जब पशुत ने अपनी योजना अपने एकमात्र मित्र स्टास के साथ साझा की, तो वह भयभीत हो गया: “यह अंतिम संस्कार नहीं है, पशुत। यह - दफनाने के लिए! .. "<.> "आखिरकार, वह आपके रूसी जीवन का एक व्यक्ति था।"<.> “यह वही व्यक्ति है

तुम्हारी माँ, कुत्ता नहीं है! .. ”। और फिर, खुद को गरीब महिला के स्थान पर रखकर, वह चुपचाप सहमत हो जाता है। रात में, अंधेरे के आवरण के नीचे, वे अक्षिन्या येगोरोवना को दफनाते हैं।

पशुत की छवि अपने द्वंद्व से जटिल है। अपनी माँ के सामने, वह खुद को या तो एक निर्जीव प्राणी महसूस करती है, या वह बूढ़ी औरत को दुलार करना चाहती है। राष्ट्रीय परंपरा से दूर, वह सहज रूप से सब कुछ ठीक करती है, अपनी मां की पोशाक। पशुतु कभी-कभी एक चोर की तरह महसूस करता है, फिर उसे लगता है कि उसका निर्णय सही है, क्योंकि "यह एक बात है - अशिष्ट रूप से, नियमों के विपरीत, एक बेचैन आत्मा से छुटकारा पाने के लिए, और काफी अन्य, अगर आत्मा का एक घर है, जहां वे उसके लिए इंतजार कर रहे हैं" (इटालिक्स हमारा - ठीक है।)। इस कहानी में, रासपुतिन एक ऐसी दुनिया में परंपराओं का पालन करने का सवाल उठाते हैं जो मनुष्य के लिए शत्रुतापूर्ण है। लेखक न्यायोचित नहीं है, लेकिन पशुत की निंदा नहीं करता है, वह उसे पछतावा करता है, निष्पक्ष नहीं। और पछतावा, प्यार, लेखक उसे मंदिर में लाता है। कहानी में उल्लेखनीय बात यह है कि उनकी दत्तक पोती तान्या पहले पाशा के साथ विश्वास की बात करती है। एक पंद्रह वर्षीय लड़की ईमानदारी से अपनी दादी से बपतिस्मा लेने का आग्रह करती है। पशुत का ईश्वर से मिलन उस पत्थर की दीवार को तोड़ सकता है जिसके साथ उसने उसे निकाल दिया कोमल आत्मा तातियाना से। "आप सोचते हैं कि मैं मूल निवासी नहीं हूं, लेकिन मैं प्रिय हूं। मैं प्रिय बनना चाहता हूं। मैं आपकी मदद करना चाहता हूं, मैं चाहता हूं कि आप अकेले न हों! हम साथ हैं, दादी हैं, साथ हैं! .. ”। क्या पाशा ने इस कॉल का जवाब दिया है? उसने जवाब दिया जब उसने देखा कि उसकी माँ की कब्र ने एक नए कब्रिस्तान को जन्म दिया है, कि उसका एकमात्र दोस्त बहुत शराब पी रहा था, जिससे जीवन में विश्वास खो गया, कि सेरेगा, जिसने अपनी माँ को दफनाने में मदद की, को मार डाला गया। अब उसे अपने प्यारे लोगों के लिए एक सहारा बनना चाहिए, जो उसके पास खुद नहीं है। इसीलिए, हमारे दृष्टिकोण से, वह चर्च जाती है।

तमारा इवानोव्ना ("इवान की बेटी, इवान की माँ") पशुत से भी आगे जाती है। एक महिला के कृत्य का मूल्यांकन कैसे करें जिसने अपनी बेटी स्वेता के बलात्कारी को मार दिया? आलोचक आई। एंड्रीव, वी। चाल्मेव, के। कोकसेनव नायिका को सही ठहराते हैं। वी। कुर्बातोव लिखते हैं: “। वह हमेशा के लिए सही है, एक आरा-बंद शॉटगन उठा रही है और अपनी माँ की अदालत द्वारा राज्य के मुद्दों को हल कर रही है। " ...

निस्संदेह, तमारा इवानोव्ना ने कानूनी (मानव) और आध्यात्मिक (ईश्वरीय) कानूनों के अनुसार एक अपराध किया है, जो कि "तू नहीं मारेगा" आदेश का उल्लंघन है। रासपुतिन

यह समझा, इसलिए कहानी बहुत लंबे समय के लिए लिखी गई थी। लेकिन पादरी के साथ बातचीत में, उसे बताया गया: "ठीक है - युद्ध में युद्ध के रूप में।" लेखक ने बार-बार इस बात पर जोर दिया है कि यह ऐसे शब्द थे जिनसे उन्हें कहानी खत्म करने में मदद मिली। यही है, चर्च माफ (!) तमारा इवानोव्ना। हालांकि, हम ध्यान दें कि नायिका ने जो कुछ भी किया था, उसके लिए उसे पश्चाताप नहीं हुआ, जिसके लिए लेखक ने सहानुभूतिपूर्वक उसे पश्चाताप किया।

तमारा इवानोव्ना द्वारा की गई हत्या ने शहर को झकझोर दिया। सभी को शर्म महसूस हुई, जैसा कि लोगों को हुआ था इससे पहले कि वे अपने अपराध को महसूस करते हैं, इसलिए उन्होंने एक वकील के लिए पैसे जुटाए। हमारी राय में, यह समाज द्वारा पाप से दूरी बनाने, खरीदने की कोशिश है। तमारा इवानोव्ना के मुकदमे के दौरान, हर कोई शर्मिंदा था: जो उसे पहचान रहा है - वे उसके हैं या वह उनका है।

लेकिन एक और सवाल उठता है: क्या तमारा इवानोव्ना ने श्वेतका की रक्षा करने की कोशिश की? ई.एस. डेटा पर आधारित Ga-pon व्याख्यात्मक शब्दकोशसाबित करता है कि नायिका ने रक्षा नहीं की, लेकिन बदला लिया, क्योंकि उसे अपनी बेटी की रक्षा करने में बहुत देर हो गई थी। दरअसल, श्वेतका का बचाव करने में बहुत देर हो चुकी है। लेकिन तमारा इवानोव्ना ने, हमारी राय में, अभी भी बचाव किया, लेकिन श्वेतका नहीं। आइए उस प्रकरण की ओर मुड़ते हैं जब तमारा इवानोव्ना खुद को एक किशोरी के रूप में याद करती है, एक महिला में उसका परिवर्तन। "वह चिंतित थी महिला रहस्य यह एक कैदी है, लेकिन यह शारीरिक नहीं है, यह भी समझ से बाहर है, भयानक है, लेकिन यह भी सभी के लिए समान है, और कभी-कभी अदृश्य है, अंदर।<.>एक विशेष भावना से निकाल दिया।<.> शुद्ध प्रेरणा की आग ”। तमारा इवानोव्ना में कुछ स्त्री थी, जो अंततः एक मातृ में विकसित हुई। अतीत में डूबकर, तमारा इवानोव्ना ने भविष्य में खुद को पाया। यह प्रतीकात्मक है कि वहाँ तमारा इवानोव्ना उन सभी बच्चों से मिलती है जिन्हें वह नहीं जानती। यह वास्तव में इस मातृ भावना है जो इस स्थिति को संभालती है। हमारी राय में, वह ठीक-ठाक हिम्मत करती है क्योंकि उसने भविष्य के प्रति अपनी जिम्मेदारी महसूस की। वह एक ठोस देहाती कोर के साथ एक कठिन व्यक्ति है। वह स्वेता की खातिर खुद को बलिदान करती है, अपने परिवार के लिए नहीं, बल्कि भविष्य के लिए, जो कि वह, शायद, इवानोव की खातिर नहीं देख पाएगी, क्योंकि वह इवान की बेटी, इवान की मां, पीढ़ियों की श्रृंखला में एक कड़ी है। आप अंतहीन रूप से दोनों को बचाव में और तमारा इवानोव्ना के आरोप में तर्क दे सकते हैं, लेकिन एक बात अचूक है: हथियार

समस्याओं को हल नहीं किया जा सकता है, तमारा इवानोव्ना का कार्य अभी भी एक विकल्प नहीं है।

उनके बेटे इवान वैलेंटाइन रासपुतिन की आशा है। रूसी संस्कृति से प्यार करना, रूसी भाषा का शौकीन, अपने परिवार में दुर्भाग्य के बाद, वह सक्रिय रूप से खुद को जीवन में तलाशना शुरू कर देता है। इवान स्किनहेड्स के माध्यम से चला जाता है, बाजार में एक लड़ाई के माध्यम से, कोसैक का समर्थन करता है, लेकिन, सौभाग्य से, वह समझता है कि हथियारों की तरह मुट्ठी से कुछ भी हल नहीं किया जा सकता है। युवा आदमी चल रहा है सेना में सेवा करते हैं, फिर वह चर्च को बहाल करने के लिए बढ़ई की एक टीम को काम पर रखा जाता है, और फिर अपने दादा इवान को गांव में रहने के लिए अपने घर की मरम्मत करने के लिए। इसलिए, बाजार की पृष्ठभूमि के विपरीत, मंदिर और घर दिखाई देते हैं, जो रासपुतिन के अनुसार, राष्ट्रीय संस्कृति के पुनरुद्धार की गारंटी है।

उज्ज्वल पुरुष चित्रों की एक पूरी गैलरी "स्वर्गीय" रास्पुटिन कला में बनाई गई थी। उनमें से सनकी हैं, लेकिन आश्चर्यजनक रूप से संवेदनशील हैं, उदाहरण के लिए, सेन्या पॉज़्डान्यकोव (सेन्या पॉज़्डान्यकोव के बारे में कहानियों का चक्र), एलोशा कोरेनेव ("नया पेशा"); और उचित, गंभीर चरित्र, उदाहरण के लिए, निकोलाई पेट्रोविच नोसोव ("अस्पताल में"), इवान वोरोटनिकोव ("इवान की बेटी, इवान की मां")।

महिलाओं की तरह, पुरुष भी व्यवसायियों की क्रूर दुनिया का विरोध करने के लिए इस स्थिति से बाहर निकलने का रास्ता ढूंढ रहे हैं। इसलिए, विज्ञान सहायक, एक बार शोध सहायक की उम्मीदवार, एलोशा कोरनेव का एक नया पेशा है - स्थानीय अमीर लोगों की शादियों में एक "नैतिक रिश्तेदार"। वह प्रेम के बारे में कविताएँ, गाथाएँ पढ़ता है, दृष्टान्तों को बताता है, यानी एक माहौल बनाता है। उसके आसपास के लोगों के लिए, एलोशा एक सनकी है, जबकि उसके लिए यह बहुत गंभीर है, क्योंकि वह मानता है कि "केवल प्यार ही दुनिया को बचाएगा।" लेकिन शादियों में प्यार वह सबसे कम देखता है। फिर भी, हर बार नई आशा के साथ एलोशा अगली शादी में जाता है, जहाँ उसने एक बार फिर नए लोगों के सुनहरे बछड़े के लिए आध्यात्मिकता, डींग मारने, प्रशंसा की कमी देखी। इन लोगों के लिए, जो केवल डॉलर और सोने के मूल्य को जानते हैं, एलोशा दया, सौंदर्य और प्रेम के बारे में बात करते हैं।

कहानी में हम केवल एक शादी देखते हैं जहाँ एलोशा ने मेहमानों को एक दृष्टांत बताया खुद की रचना महिलाओं के बारे में। इसमें, अंग्रेजी महिलाएं, फ्रांसीसी महिलाएं, इटालियंस राजकुमारी डायना, सिमोन की सुंदरता के लिए भगवान से पूछते हैं

साइनोर, सोफिया लोरेन। रूसी महिलाओं की ओर से केवल राजकुमारी ओल्गा कुछ भी नहीं मांगती है, उनके शब्दों में, "रूस में प्राचीन काल से सौंदर्य, जो आत्मा से सुशोभित है, श्रद्धेय रहा है।" भगवान के लिए, रूसी महिलाएं "आखिरी उम्मीद" हैं, जो कठिनाई के साथ पाई जाती हैं।

एलोशा को सनकी की तरह सुना जाता है। लेकिन नायक का मानना \u200b\u200bहै कि अगर वे उसे आमंत्रित करते हैं, तो उन्हें सभी को एक ऑक्सीजन तकिया, ताजी हवा की एक सांस की आवश्यकता होती है, क्योंकि "केवल प्यार दुनिया को बचाएगा"!

तो में कलात्मक रचना वी। रासपुतिन पर वर्तमान चरण हम निम्नलिखित विशेषताओं पर प्रकाश डालते हैं। एक ओर, लेखक अपनी परंपरागत छवियों को विकसित करना जारी रखता है - शांत गाँव की बूढ़ी औरतें जो लोक नैतिकता की वाहक हैं, दूसरी तरफ - आधुनिक दुनिया की नकारात्मक प्रवृत्तियाँ हर जगह घुस गई हैं, जो खतरनाक आशंकाओं को जन्म देती हैं। बिना किसी अपवाद के सभी वर्ण, इन परिवर्तनों पर प्रतिक्रिया करते हैं। हम निरक्षर गाँव की बूढ़ी महिलाओं और शहर के बुद्धिजीवियों की प्रतिक्रियाएँ देखते हैं। जीवन में सबसे मजबूत उथल-पुथल नायकों को इस तथ्य की ओर ले जाती है कि वे शत्रुतापूर्ण दुनिया का विरोध करने लगते हैं, जीवन में गहन समर्थन चाहते हैं, जो वे ईश्वर में विश्वास करते हैं, अपील में राष्ट्रीय परंपराएं - यह सब हाउस-हट (अपार्टमेंट), हाउस-स्टेट, हाउस-चर्च के पुनरुद्धार की ओर ले जाना चाहिए।

1. रासपुतिन वी.जी. Coll। साइट:। 2 खंडों में। कलिनिन्ग्राद, 2001।वोल। 2. पी। 448।

2. गैपॉन ई.एस. वी। जी के काम में व्यक्तित्व की कलात्मक अवधारणा। 1990 के दशक के रास्पुटिन - 2000 के दशक: डिस। ... मोमबत्ती। philol। विज्ञान। अर्मावीर, 2005.S 37।

3. बोलशकोवा ए.ओ. / साहित्यिक अध्ययन। 2002. नंबर 1. एस 45-47।

4. कुर्बातोव वी। // रासपुतिन वी.जी. इवान की बेटी, इवान की मां। इर्कुत्स्क, 2004.S. 460।

5. रासपुतिन वी.जी. "यह आवश्यक है कि मंदिर, चर्च बचपन से ही दुनिया और जीवन की पहली अवधारणाओं के साथ एक व्यक्ति में रखे गए थे।" एक्सेस मोड: http://pravoslavye.org.ua/index.php? r_ure \u003d & asiop \u003d MIPo & M \u003d 5102.24.11.06। शीर्षक स्क्रीन से।