Naryshkin बारोक परंपराएं वास्तुकला में विकसित हुईं। मॉस्को नारीशकिंसको बरोक

के साथ संपर्क में

आर्किटेक्चरल आंदोलन का नाम पश्चिमी यूरोप की ओर उन्मुख नार्यकिंस के युवा बोयार परिवार के नाम पर है, जिसके मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र के चर्च बारोक शैली के कुछ तत्वों के साथ बनाए गए थे जो उस समय रूस के लिए नया था।

मुख्य मूल्य नैरस्किन स्टाइल इस तथ्य में निहित है कि यह वह था जो पुराने यूरोपीय पितृसत्तात्मक मास्को के स्थापत्य और सेंट पीटर्सबर्ग की नई शैली () के बीच का जुड़ाव बन गया, जो पश्चिमी यूरोपीय भावना में खड़ा था।

गोलिट्सिन शैली, जो एक साथ नारायस्किन शैली के साथ अस्तित्व में थी, पश्चिमी यूरोपीय बारोक के करीब है (इसमें खड़ी की गई इमारतों को कभी-कभी नैरस्किन शैली के रूप में संदर्भित किया जाता है या "मॉस्को बारोक की सामान्य अवधारणा का उपयोग करें) उनके लिए निकला है। रूसी बारोक के इतिहास में केवल एक प्रकरण और रूसी वास्तुकला के इतिहास में इतनी महत्वपूर्ण भूमिका नहीं निभा सकता है।

उद्भव के लिए आवश्यक शर्तें

XVII सदी में। एक नई घटना रूसी कला और संस्कृति में दिखाई दी - उनका धर्मनिरपेक्षता, धर्मनिरपेक्ष वैज्ञानिक ज्ञान के प्रसार में व्यक्त किया गया, विशेष रूप से वास्तुकला में धार्मिक कैनन से प्रस्थान। 17 वीं शताब्दी के दूसरे भाग से। एक नए, धर्मनिरपेक्ष, संस्कृति का निर्माण और विकास शुरू होता है।

वास्तुकला में, धर्मनिरपेक्षता मुख्य रूप से मध्ययुगीन सादगी और गंभीरता से एक बाहरी प्रस्थान में व्यक्त किया गया था, बाहरी सुरम्यता और लालित्य के लिए एक प्रयास में। अधिक से अधिक बार, व्यापारियों और शहरवासी समुदाय चर्चों के निर्माण के लिए ग्राहक बन गए, जो खेलता था महत्वपूर्ण भूमिका इमारतों की प्रकृति में।

कई धर्मनिरपेक्ष सुरुचिपूर्ण चर्चों का निर्माण किया गया था, जो हालांकि, चर्च के पदानुक्रमों के हलकों में समर्थन नहीं मिला, जिन्होंने चर्च वास्तुकला के धर्मनिरपेक्षता और उसमें धर्मनिरपेक्ष सिद्धांत के प्रवेश का विरोध किया। 1650 के दशक में, पैट्रिआर्क निकॉन ने हिप-छत वाले मंदिरों के निर्माण पर प्रतिबंध लगा दिया, इसके बजाय पारंपरिक पांच-गुंबदों को आगे बढ़ाया, जिसने तीखे मंदिरों के उद्भव में योगदान दिया।

हालांकि, प्रभाव धर्मनिरपेक्ष संस्कृति रूसी वास्तुकला बढ़ती रही, और कुछ पश्चिमी यूरोपीय तत्व भी इसमें विखंडित रूप से प्रवेश करते रहे। हालांकि, 1686 में रूस द्वारा पोलिश-लिथुआनियाई राष्ट्रमंडल के साथ अनन्त शांति के समापन के बाद, इस घटना ने बड़े पैमाने पर ले लिया: स्थापित संपर्कों ने देश में पोलिश संस्कृति के बड़े पैमाने पर प्रवेश में योगदान दिया।

यह घटना सजातीय नहीं थी, तब से कॉमनवेल्थ के पूर्वी इलाकों में संस्कृति में रूढ़िवादी लोगों का निवास था, और संस्कृति का हिस्सा, जिसमें शुद्ध रूप से राष्ट्रीय तत्व भी शामिल थे, उनसे उधार लिया गया था। सुविधाओं का मेल विभिन्न रीति और संस्कृतियों, साथ ही रूसी स्वामी द्वारा उनमें से एक निश्चित "पुनर्विचार" और नई उभरती हुई वास्तुशिल्प प्रवृत्ति के विशिष्ट चरित्र को निर्धारित किया - नेरशिन शैली।

की विशेषताएं

"नैरस्किन शैली" सजावटी डिजाइन के साथ घनिष्ठ रूप से संबंधित है, लेकिन यह कुछ हद तक इसके आगे के चरण में है, जिसमें पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला के रूपांतरित रूप दिखाई देते हैं - आदेश और उनके तत्व, सजावटी रूपांकनों, निस्संदेह, बैरोक मूल के।

XVI सदी की वास्तुकला से। यह ऊर्ध्वाधर ऊर्जा को भेदने की विशेषता है जो दीवारों के किनारों के साथ ग्लाइड होता है और पैटर्न की रसीला तरंगों को बाहर निकालता है।

"नारिशकिस्की शैली" की इमारतों में विरोधाभासी रुझानों और प्रवृत्तियों, आंतरिक तनाव, संरचना की विषमता और सजावटी खत्म की विशेषता है।

इनमें यूरोपीय बरोक और मैननेरिज़्म की विशेषताएं हैं, गॉथिक, पुनर्जागरण, स्वच्छंदतावाद की गूँज, रूसी लकड़ी की वास्तुकला और पुराने रूसी पत्थर वास्तुकला की परंपराओं के साथ विलय।

दोहरे पैमाने द्वारा विशेषता - एक विशाल, लंबवत निर्देशित और दूसरी - लघु-विस्तृत। यह सुविधा कई में सन्निहित है वास्तु परियोजनाओं 18 वीं शताब्दी के पूरे पहले छमाही के दौरान मास्को में। नारिश्किन शैली की कई परंपराएं I.P की परियोजनाओं में पाई जा सकती हैं। ज़ारुडी (मेन्शिकोव टॉवर), और।

एक विशिष्ट मननरवादी शैली की बाहरी सजावट के तत्वों का उपयोग विच्छेदन और सजाने वाली दीवारों के लिए नहीं किया गया था, बल्कि स्पैन को सजाने और पसलियों को सजाने के लिए, जैसा कि पारंपरिक रूसी में प्रचलित था लकड़ी की वास्तुकला... आंतरिक सजावट के तत्व विपरीत प्रभाव पैदा करते हैं। पारंपरिक रूसी पुष्प संबंधी नमूना बारोक वैभव प्राप्त करता है।

यूरोपियन बैरोक की निरंतर गति की विशेषता, नैरस्किन शैली में बाहरी अंतरिक्ष से आंतरिक स्थान तक सीढ़ियों के संक्रमण की गतिशीलता को इस तरह के एक स्पष्ट अवतार नहीं मिला। इसके सीढ़ी चढ़ने, अलग होने के बजाय नीचे उतर रहे हैं गुप्त जगह बाहर से भवन। बल्कि, पारंपरिक लोक लकड़ी की वास्तुकला की विशेषताएं उनमें दिखाई देती हैं।

केन्द्रित तीर्थ मंदिर जो सामने आए हैं, उन्हें नारिशक शैली का सबसे अच्छा उदाहरण माना जाता है, हालांकि इस अभिनव रेखा के समानांतर, कई पारंपरिक, स्तंभ रहित, एक बंद तिजोरी के साथ कवर किया गया और चर्चों के पांच प्रमुखों के साथ ताज पहनाया गया, नए वास्तुशिल्प के साथ समृद्ध किया गया सजावटी रूप - सबसे पहले, पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार दिए गए ऑर्डर के तत्व, मध्ययुगीन क्रमबद्ध से लगातार ऑर्डर किए गए आर्किटेक्चर में संक्रमण को नामित करते हैं। नारीकिंसकी शैली में लाल ईंट और सफेद पत्थर के दो-रंग संयोजन, "रूसी अलंकरण" और "घास अलंकरण" की परंपराओं के बाद अंदरूनी हिस्सों में लकड़ी की नक्काशीदार सोने की लकड़ी की नक्काशी की विशेषता है। लाल का संयोजन ईंट की दीवार, सफेद पत्थर या प्लास्टर के साथ, नीदरलैंड, इंग्लैंड और उत्तरी जर्मनी में इमारतों की विशिष्ट थी।

नॉरस्किन शैली में निर्मित इमारतों को पश्चिमी यूरोपीय अर्थों में सही मायने में बारोक नहीं कहा जा सकता है। इसके मूल में नारिश्किन शैली - स्थापत्य रचना - रूसी बनी रही, और केवल व्यक्तिगत, अक्सर सजावट के सूक्ष्म तत्व पश्चिमी यूरोपीय कला से उधार लिए गए थे। तो, कई निर्मित चर्चों की संरचना बारोक एक के विपरीत है - व्यक्तिगत वॉल्यूम एक पूरे में विलय नहीं होते हैं, एक दूसरे में पूरी तरह से गुजरते हैं, लेकिन एक दूसरे के ऊपर रखा जाता है और कठोर सीमांकित होते हैं, जो मेल खाती है प्राचीन रूसी स्थापत्य कला के प्रारूपण का सिद्धांत। विदेशियों, साथ ही पश्चिमी रूसी बारोक नमूनों से परिचित कई रूसी, नारीशिन शैली को एक मुख्य रूप से रूसी वास्तुशिल्प घटना के रूप में मानते थे।

इमारतें

नई शैली में पहली इमारतों में से एक मॉरीशस और मॉस्को क्षेत्र में नारीशेकिन बोयार परिवार के समूह में दिखाई दी (उस कबीले से, जिसमें पीटर I, नटाल्या नार्शकिना की मां, वंशज), जिसमें धर्मनिरपेक्ष-सुरुचिपूर्ण बहु-स्तरीय लाल ईंट कुछ सफेद पत्थर के सजावटी तत्वों के साथ चर्च बनाए गए थे (ज्वलंत उदाहरण: फीली में चर्च ऑफ द रियायत, 1690-93, ट्रिनिटी में चर्च ऑफ ट्रिनिटी-ल्यकोव, 1698-1704), जो संरचना की समरूपता, द्रव्यमान की समरूपता की विशेषता है। रसीला और रसीला सफेद-पत्थर की सजावट की नियुक्ति, जिसमें पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार लिया गया एक स्वतंत्र रूप से व्याख्या किया गया आदेश, भवन के बहु-भाग की मात्रा को जोड़ने के साधन के रूप में कार्य करता है।

एनवीओ, सीसी बीवाई-एसए 3.0

फिली में चर्च ऑफ द इंटरसेशन का निर्माण 17 वीं शताब्दी की रूसी वास्तुकला के लिए विशिष्ट आकार के सिद्धांतों के अनुसार किया गया था, जो एक तीखे पांच-प्रभुत्व वाले चर्च का प्रतिनिधित्व करता है, जिसमें बेल टॉवर और चर्च के कड़ाई से सीमांकित खंड समान हैं। ऊर्ध्वाधर अक्ष, एक चतुर्भुज पर तथाकथित अष्टकोना।

अप्सराओं के अर्धवृत्त से घिरा चौगुना वास्तव में चर्च ऑफ़ द इंटरसेक्शन ही है, और ऊपर स्थित है, अगले स्तर पर, अष्टकोण एक आठ-पैन वॉल्ट के साथ कवर किए गए उद्धारकर्ता नॉट मेड हैंड्स के नाम पर चर्च है।

इस पर एक टीयर की घंटी बजती है, जिसे एक अष्टकोणीय ड्रम के रूप में बनाया गया है और एक ओपनवर्क गिल्डेड हेड-ऑनियन के साथ सबसे ऊपर है, जबकि शेष चार अध्याय चर्च के एप को पूरा करते हैं। चर्च के आधार पर गुलबीस हैं, जो विशाल के साथ चर्च को घेरते हैं खुली गैलरी... वर्तमान में, मंदिर की दीवारों को चित्रित किया गया है गुलाबी रंग, इमारत के बर्फ-सफेद सजावटी तत्वों पर जोर देना।

पूरी तरह से स्नो-व्हाइट ट्रिनिटी चर्च, एक अन्य नारीशिन एस्टेट, ट्रिनिटी-ल्यकोवो में स्थित है, और याकोव बुखवोस्तोव द्वारा निर्मित, समान विशेषताएं हैं। नारिश्किन शैली में कई अन्य इमारतें भी इस सेर-जन्मे वास्तुकार के नाम से जुड़ी हुई हैं। यह महत्वपूर्ण है कि बुख़वोस्तोव की इमारतों में जानबूझकर शुरू किए गए पश्चिमी यूरोपीय आदेश के तत्व हैं (अनुबंध शब्दावली में इसी शब्दावली का उपयोग भी किया जाता है), लेकिन उनके आदेश तत्वों का उपयोग उस से अलग है जिसमें अपनाया गया है यूरोपीय परंपरा: मुख्य असर वाला तत्व, जैसा कि प्राचीन रूसी स्थापत्य परंपरा में है, दीवारें बनी हुई हैं, जो देखने में लगभग गायब हो गई हैं कई तत्वों सजावट।

Naryshkin शैली में एक और उत्कृष्ट इमारत पोक्रोव्का (1696-99) पर तेरह गुंबदनुमा चर्च था, जो व्यापारी इवान मैटवेयेविच सिचचकोव के लिए सर्फ़ वास्तुकार पीटर पोटापोव द्वारा बनाया गया था, जिसे बार्टोलोमो रस्त्रेल्ली जूनियर, और वासिली बाज़नोव ने स्वीकार किया था। वासिली धन्य चर्च के साथ एक सममूल्य पर। चर्च इतना सुरम्य था कि यहां तक \u200b\u200bकि नेपोलियन, जिसने क्रेमलिन को उड़ाने का आदेश दिया, ने इसके पास विशेष गार्ड स्थापित किए, ताकि यह मॉस्को में शुरू होने वाली आग से मारा न जाए। चर्च वर्तमान दिन तक नहीं पहुंचा है, क्योंकि यह 1935-36 में ध्वस्त हो गया था। फुटपाथ को चौड़ा करने के बहाने।

नारिशकिन शैली की परंपराओं में, कई चर्चों और मठों का पुनर्निर्माण किया गया था, जो विशेष रूप से, नोवोडेविच और डोंस्कॉय मठों और मास्को में क्रुतुस्की के आंगन में देखा गया था। 2004 में, नोवोडेविच मठ परिसर को यूनेस्को की विश्व धरोहर स्थलों की सूची में शामिल किया गया था, जिसमें "तथाकथित 'मास्को बारोक' का एक उत्कृष्ट उदाहरण" (मानदंड I), और "असाधारण रूप से एक उत्कृष्ट उदाहरण" के रूप में भी शामिल था। "मॉस्को बारोक", वास्तुकला शैली को दर्शाते हुए, अच्छी तरह से संरक्षित मठ परिसर देर से XVII में " (मानदंड IV)। दीवारों और कई चर्चों का निर्माण या नेरशिन शैली में निर्मित पुनर्निर्माण मठ में संरक्षित किया गया है।

सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला में जल्दी XVIII में है। नारिशकिंसकी शैली प्राप्त नहीं हुई इससे आगे का विकास... हालांकि, 18 वीं शताब्दी की पहली तिमाही में नैरस्किन वास्तुकला और सेंट पीटर्सबर्ग के पेट्रिन बारोक के बीच। एक निश्चित निरंतरता है, जिसके विशिष्ट उदाहरण हैं सुखरव टॉवर (1692-1701) की इमारतें जो सेकुलर जरूरतों के लिए सेवारत हैं और मॉस्को में चर्च ऑफ आर्कान्जेला गेब्रियल या मेन्शिकोव टॉवर (1701-07)। मेन्शिकोव टॉवर की रचना, वास्तुकार इवान ज़ुर्डी द्वारा निर्मित स्वच्छ तालाब मास्को में पीटर I, प्रिंस अलेक्जेंडर मेन्शिकोव के निकटतम सहयोगी के लिए, पारंपरिक योजना, यूक्रेनी लकड़ी की वास्तुकला से उधार लिया गया - कई स्तरीय ऑक्टाहेड्रोन, जो एक दूसरे के ऊपर रखे जाते हैं, ऊपर की ओर घटते हैं।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि पीटर के विपरीत, नैरस्किन बारोक की वास्तुकला का निर्माण मुख्य रूप से रूसी आकाओं द्वारा नोट किया गया था, जो निश्चित रूप से, निर्मित इमारतों के विशिष्ट चरित्र को निर्धारित करता था - वे प्रकृति में बड़े पैमाने पर प्राचीन रूसी थे। एक नियम के रूप में, पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार ली गई जानकारी के साथ भवन की संरचना, वे केवल सजावटी थे।

चित्र प्रदर्शनी

उपयोगी जानकारी

नारिशकिंसकोए या मॉस्को बारोक

नाम

1920 के दशक में करीबी अध्ययन के बाद "नारिशकिस्की" नाम शैली से चिपक गया। चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन, 17 वीं शताब्दी के अंत में बनाया गया था। नारयस्किन फिलाख।

तब से, Naryshkinsky वास्तुकला को कभी-कभी "Naryshkinsky" कहा जाता है, और इस घटना के वितरण का मुख्य क्षेत्र "मॉस्को बारोक" भी है।

हालांकि, पश्चिमी यूरोपीय शैलियों के साथ इस वास्तु दिशा की तुलना करते समय एक निश्चित कठिनाई उत्पन्न होती है, और यह इस तथ्य से जुड़ी है कि, चरणों में, इसी जल्दी पुनरुद्धार, रूप की ओर से नारीशिन की शैली पश्चिमी यूरोपीय सामग्री पर विकसित की गई श्रेणियों में परिभाषा को परिभाषित करती है, इसमें बारोक और पुनर्जागरण और उन्मादवाद दोनों की विशेषताएं शामिल हैं।

इस संबंध में, यह उपयोग करने के लिए बेहतर है कि उपयोग की लंबी परंपरा है वैज्ञानिक साहित्य शब्द "Naryshkinsky शैली"।

उद्धरण

"चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन फ़िली में ... - आसान फीता परी कथा... विशुद्ध रूप से मॉस्को, और यूरोपीय सौंदर्य नहीं ... यही कारण है कि मॉस्को बारोक की शैली पश्चिमी यूरोपीय बैरोक के साथ आम तौर पर बहुत कम है, यही कारण है कि यह पूरी तरह से सभी कलाओं के साथ वेल्डेड है जो इसे मॉस्को में पहले से मिला है, और यही कारण है कि बारोक हर विदेशी सुविधाओं के लिए इतना मायावी है ... फीली में रुकावट या मरोसेका पर धारणा, जो उसे बिल्कुल तुलसी के समान रूसी के रूप में धन्य लगता है। "
- इगोर ग्रैबर, रूसी कला समीक्षक

रूसी वास्तुकला के लिए महत्व

नैरस्किन शैली ने मॉस्को की उपस्थिति को सबसे अधिक प्रभावित किया, लेकिन 18 वीं शताब्दी में रूस के पूरे वास्तुकला के विकास पर भी इसका बहुत प्रभाव पड़ा, जो निर्माणाधीन मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग की वास्तुकला के बीच एक संपर्क तत्व था। यह काफी हद तक नायरस्किन शैली के लिए धन्यवाद था कि रूसी बैरोक की मूल छवि का गठन किया गया था, जो विशेष रूप से अपने स्वर्गीय, एलिज़ाबेथन अवधि में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था: बार्टोलोमो रस्त्रेल्ली जूनियर की उत्कृष्ट कृतियों में। मॉस्को बैरोक की विशेषताएं उस समय के इतालवी वास्तुशिल्प फैशन के तत्वों के साथ संयुक्त हैं, जैसे कि मॉस्को बारोक इमारतों की बाहरी सजावट में सेंट क्लेमेंट के चर्च (1762-69, आर्किटेक्ट पिएत्रो एंटोनी ट्रेज़िनी या एलेक्सा येवलेशेव), लाल गेट (१ (४२, वास्तुकार। दिमित्री उच्तोमस्की), नारिशकिन वास्तुकला की विशेषताएं भी दिखाई देती हैं, सबसे पहले, लाल और सफेद फूल दीवार की सजावट में।

बाद में, पहले से ही में देर XIX में है। Naryshkin वास्तुकला, जो उस समय तक कई लोगों द्वारा एक विशिष्ट रूसी घटना के रूप में माना जाता था, तथाकथित छद्म-रूसी शैली के गठन पर एक निश्चित प्रभाव था।

महत्वपूर्ण आर्किटेक्ट

• याकोव बुखवोस्तोव
• इवान जरुडनी
• पीटर पोटापोव
• ओसिप स्टार्टसेव
• मिखाइल चोग्लोकोव

प्रकाशन दिनांक 02.02.2013 13:12

"नारयस्किन बारोक"- एक सशर्त शब्द। यह प्रवृत्ति 17-18 शताब्दियों के मोड़ पर उत्पन्न हुई। मॉस्को।" नारयस्किन बारोक"- प्रदर्शन सनकी और अनुग्रह से भरा है। कला इतिहास के कई शोधकर्ताओं के अनुसार, यह पश्चिम की नकल के रूप में नहीं बनाया गया था और यूरोपीय वास्तुकला के नमूनों की एक प्रकार की" नकल "है। यह शैली अद्वितीय और विशिष्ट है, यह। परंपराओं के साथ मिश्रित प्राचीन वास्तुकला रस। और इसे वास्तुकला में मुख्य रूप से रूसी घटना के रूप में माना जाता है। स्थापत्य शैली "बारोक" पश्चिमी यूरोप इसमें कुछ ही, अक्सर लगभग मायावी तत्व शामिल हैं।

उस काल के वास्तुकारों ने अपनी रचनाओं में अवतार लिया आंतरिक सामंजस्य, विश्व। " नारयस्किन बारोक"उत्सव, हवादार। इमारतों को एक निश्चित नाजुक लपट द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है। यूरोपियन शैली अधिक गतिशीलता, जितना संभव हो उतना स्थान कवर करने का प्रयास। पश्चिमी यूरोपीय प्रवृत्ति मुख्य रूप से आभूषणों और गोल संस्करणों की लोकप्रियता में परिलक्षित होती है।

अन्य बातों के अलावा, " नारयस्किन बारोक"दो टोन के विपरीत अवतार लेते हैं। आर्किटेक्ट एक लाल-ईंट की पृष्ठभूमि पर एक सफेद-पत्थर के पैटर्न का उपयोग करते हैं, पॉलीक्रोम टाइल्स का उपयोग करते हैं। बहुभुज (बहुभुज) या अंडाकार खिड़कियां उस समय के स्थापत्य स्मारकों, असाधारण सजावट, की परंपराओं का प्रतीक हैं। "घास का आभूषण"। यह आइकोस्टेसिस, पल्पिट्स, गिल्ड बॉक्स में देखा जा सकता है, जो उपयुक्त एकमात्र में चित्रित किया गया है।

इस शैली के पहले मंदिर ज़ार पीटर ग्रेट के सबसे करीबी रिश्तेदारों की संपत्ति में दिखाई दिए, जो अपनी माँ की पंक्ति में थे। सम्राट के चाचा, लेव न्यार्स्किन चर्च की इमारतों के प्रेरक बन गए। राजदूत, प्रियाज़ के प्रबंधक, राजनयिक, बॉयर, वह फिली में चर्च ऑफ़ द इंटरसेशन के ग्राहक बन गए, जो ऊबाह में उद्धारकर्ता के चर्च, ट्रिनिटी-लियोव में ट्रिनिटी में हैं।

सबसे प्रतिभाशाली विचारों को ग्रहण किया " नारयस्किन बारोक"डला वास्तुकार, मॉस्को क्षेत्र से सेफ़, याकोव बुखवोस्तोव।

सबसे हड़ताली स्मारक चर्च ऑफ द साइन था भगवान की पवित्र मां... इसे 1680 के अंत में बनाया गया था - 1690 की शुरुआत नारीशिन एस्टेट में। अन्य इमारतों की तरह, चर्च को मंदिर-घंटी टॉवर के रूप में प्रस्तुत किया गया है। इमारत की सफेद पत्थर की सजावट की भव्यता हड़ताली है। मास्टर आर्किटेक्ट्स ने ओपनवर्क पैरापेट्स और खिड़की के फ्रेम की एक रमणीय फिलिग्री ड्राइंग बनाई है। चर्च की शानदार लपट को क्रॉस, सफेद पत्थर और facades की लाल ईंट द्वारा दिया गया है, जो टाइल वाले भवन की मूल संरचना है। इस इमारत में " नारयस्किन बारोक"इसकी सभी महिमा में सन्निहित था। संरचनाओं की एक सममित संरचना है, नक्काशीदार पेडुमेंट्स, वॉल्यूमिनस और डोरवेज। मंदिर बहुत ही सुंदर और उत्सवी दिख रहा था।

दुर्भाग्य से, इमारत के इंटीरियर को संरक्षित नहीं किया गया है। और 1929 में बंद होने के बाद, इमारत को कुछ हद तक बदल दिया गया था। सोवियत नेताओं ने एक कैंटीन और चर्च में एक अस्पताल रखा। 1930 में, आउटबिल्डिंग को तोड़ दिया गया था, और एक नया भवन सड़क के साथ-साथ विस्तारित अस्पताल में बनाया गया था। इसके बाद, ग्रेट पैट्रियोटिक युद्ध (पास में एक बम विस्फोट) के दौरान चर्च की इमारत को और भी अधिक नुकसान हुआ।

आज मंदिर विश्वासियों को लौटा दिया गया है। हालांकि, इमारत को गंभीर बहाली की आवश्यकता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इमारत एक अद्वितीय स्थान पर स्थित है। निरंतर इतिहास की भावना यहां शासन करती है।

संचालित पुरातात्विक खुदाई इन जगहों पर गवाही देते हैं कि यह यहाँ था कि इवान द टेरिबल का ओप्रीचिना यार्ड स्थित हो सकता है। यह ज्ञात है कि खुद मास्को सहित राज्य, ज़ेम्शचिना और ओप्रिचन में तसर द्वारा विभाजित किया गया था। ग्रोज़नी ने शहर के पश्चिमी क्षेत्र को अपनी ओप्रीनिना संपत्ति के लिए लिया। संप्रभु खुद को साइन के भविष्य के चर्च से दूर नहीं बसे।

यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए कि मास्को में कई सड़कों के नाम मंदिर के नाम से उत्पन्न हुए हैं। इनमें विशेष रूप से, ज़नामेंका, साथ ही ज़्नमेन्स्की छोटे और बोल्शोई लेन शामिल हैं।

नारीशेकिन (मास्को) बारोक को पारंपरिक रूप से 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के मोड़ पर रूसी वास्तुकला में एक शैली कहा जाता है। सशर्त रूप से, क्योंकि शोधकर्ता अभी भी इस पर सहमत नहीं हो सकते हैं कि यह एक शैली है या एक क्षेत्रीय प्रवृत्ति है। हालांकि, उनमें से ज्यादातर अभी भी यह विश्वास करने में असमर्थ हैं कि नारिस्किन बारोक को ऐसी शैलियों के रूप में माना जाना चाहिए, जिनके पास दूसरों के लिए कोई एनालॉग नहीं है। स्थापत्य शैली... शिक्षाविद् डीएस लिखाचेव के अनुसार, नैरस्किन बरोक 17 वीं - 18 वीं शताब्दी के मोड़ पर रूसी वास्तुकला में "एक बिल्कुल अजीब, अद्वितीय राष्ट्रीय-रूसी घटना", "सबसे चमकदार" है।

शैली का इतिहास

विभिन्न प्रवृत्तियों और शैलियों (बालुस्ट्रैड्स, पेडिमेंट्स, कॉलम, बेस-रिलीफ, शेल्स) के मुखौटे की सजावट के रूपों को देखते हुए, आर्किटेक्ट रूसी मोल्डिंग के कैनन के वफादार बने रहे। उन्होंने अंतरिक्ष के स्पष्ट विभाजन का उल्लंघन नहीं किया। यह भी मंदिरों के रूप के एकीकरण (तथाकथित पवित्रा पाँच-प्रभुत्व) के बारे में Nikon के जारी किए गए डिक्री द्वारा समझाया गया है। इस संबंध में, यह सजावट की विविधता और विविधता थी जो नारीशिन शैली के लिए मुख्य, महत्वपूर्ण बन गई थी।

मॉस्को बारोक की इमारतों की विशेषता दोहरे पैमाने पर है। यह विशाल का एक संयोजन है, ऊपर की ओर निर्देशित और दूसरा - लघु-विस्तृत। 18 वीं शताब्दी के पूर्वार्ध की कई वास्तुकला परियोजनाओं में इस परंपरा को आगे जारी रखा गया था।
बाहरी

Facades की सजावट में, आर्किटेक्ट्स ने पारंपरिक रूसी स्वाद के तत्वों के साथ सजावटी मोल्डिंग का इस्तेमाल किया।

पीटर नारियस्किन के प्रयासों के माध्यम से, रूसी आर्किटेक्ट जानबूझकर उपयोग करने से बचते थे रहस्यमय प्रतीक और यूरोपीय बैरोक के विशिष्ट लक्षण। अपने सम्पदाओं में, कारीगरों ने मंदिरों का निर्माण किया, जिनमें से सजावट स्थानीय स्वाद से प्रभावित थी। एक आकर्षक उदाहरण यह उल्लेखनीय स्मारकों द्वारा परोसा जाता है: चर्च ऑफ द इंटरसेशन ऑफ द वर्जिन इन फिली, नोवोडेविच कॉन्वेंट, ट्रिनिटी ऑफ द ट्रिनिटी-लाइकोवो, आदि में वे सजावट, लालित्य, धर्मनिरपेक्ष हंसमुखता, लाल के विपरीत संयोजन की विशेषता है। दीवारों और सफेद नक्काशीदार तत्वों।

नारीशेकिन बारोक का एक उल्लेखनीय उदाहरण नोवोडेविच कॉन्वेंट का घंटाघर है।

यहाँ आप घंटाघर और एक बेल टॉवर का पतला, बहुस्तरीय स्तंभ देख सकते हैं, जिसमें छह आठ, ऊंचाई और व्यास में भिन्न हैं। सभी स्तरों, वास्तुकला में भिन्न, धीरे-धीरे ऊपर की ओर घटते हैं, एक समग्र अभिव्यंजक 72-मीटर ऊर्ध्वाधर बनाते हैं।

सभी Naryshkinsky इमारतों में, ढंग, शैली की नाटकीयता प्रकट होती है। यह विवरण में व्यक्त किया गया है:

• चील जो कुछ भी कवर नहीं करती हैं;
• कुछ भी नहीं पकड़े हुए कोष्ठक,
• समझ से बाहर कॉलम;
• टाइलें, पायलट, पेडिमेंट आदि।

वैसे, सभी सजावट तत्व बहुत दिखावा नहीं हैं। वे खुद के बारे में चिल्लाते नहीं हैं, उकसाते नहीं हैं, जैसा कि यूरोपीय बारोक में है, लेकिन केवल खुद को याद दिलाने के लिए। यह नारिशकिन शैली में इमारतों के बाहरी हिस्से की एक विशिष्ट विशेषता है।

आंतरिक

चर्चों के अंदरूनी हिस्सों में, रूसी अलंकरण और हर्बल आभूषण की परंपराएं भी प्रबल हैं: दो-रंग के विपरीत, पॉलीक्रोम टाइल्स और गिल्ड नक्काशी का उपयोग किया जाता है।

यूरोप की विशिष्ट बैरोक शैली यहां न्यूनतम है। यह रूसी बारोक शैली की मौलिकता है।

यदि आप देखते हैं, उदाहरण के लिए, फिली के चर्च ऑफ द इंटरसेशन में, तो आप नोट कर सकते हैं दिलचस्प विशेषताएं... तुरंत हड़ताली:

• विन्यास की स्थानिक ऊंचाई और जटिलता, जो बहु-स्तरीय संरचना के कारण नेत्रहीन रूप से बनाई गई हैं।
• सफेद दीवारों पर पेंटिंग की कमी।
• हॉल की मुख्य सजावट के रूप में लकड़ी की नक्काशी का उपयोग। इसके अलावा, नक्काशी ज्वालामुखी, मूर्तिकला और फ्लेमिश या बेलारूसी से भिन्न थी।
• परिसर की प्रचुर रोशनी।
• फर्श ओक ब्लॉकों से बना है।
• रसीला फूलों की माला के रूप में विशाल, सुरुचिपूर्ण झूमर दीपक।
• गहनों का भरपूर भंडार।
• एक कदम आकार के साथ नक्काशीदार सोने का पानी चढ़ा iconostasis; प्रत्येक आइकन अपने स्वयं के फ्रेम में है, बहुत उच्च, जटिल नक्काशी के साथ।
• ज़ार के लॉज, जो कि नारिशकिन परिवार के लिए प्रार्थना स्थल के रूप में सेवा करते थे।

उन्होंने बाद में नारिशकिंसकी चर्चों की दीवारों को रंगना शुरू किया, तीन शताब्दियों में पेंटिंग कई बार बदल गई।

सामान्य तौर पर, गंभीर सजावट, एक ही समय में मंदिर वास्तुकला का आनंददायक और धर्मनिरपेक्ष प्रकृति, हड़ताली है, जो पारंपरिक रूसी वास्तुकला से नारिशकिन शैली को अलग करती है।

आंकड़ों

नैरस्किन बारोक की वास्तुकला के निर्माण में (उदाहरण के लिए, पीटर बैरोक के विपरीत), रूसी स्वामी ने आम लोगों से, इसके अलावा, भाग लिया।

यह काफी हद तक शैली की बारीकियों को निर्धारित करता है, जिस पर ध्यान केंद्रित किया जाता है पुरानी रूसी परंपराएं इमारतों का निर्माण, और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार ली गई जानकारी के साथ पूरक।

बारोक युग के रूसी आकाओं में दो सर्फ़ मास्टर्स के नाम हैं:

• पीटर पोटापोव, सर्फ़ वास्तुकार (पोक्रोव्का पर अनुमान चर्च); यहां तक \u200b\u200bकि रस्त्रेली और वासिली बेज़ेनोव ने उनके कौशल की प्रशंसा की। नेपोलियन ने खुद डॉर्मिशन चर्च की सुरम्यता की प्रशंसा की। के दौरान में देशभक्तिपूर्ण युद्ध 1812 में, उन्होंने इसे आग से बचाने के लिए चर्च के पास गार्ड की स्थापना की। उसी समय, उन्होंने क्रेमलिन को जलाने का आदेश दिया।
• (ट्रिनिटी-लाइकोवो में चर्च और 6 और चर्च), एक शानदार वास्तुकार, लोगों से एक डली। यह वह था जिसे वास्तुकला में नए रूसी शैली का निर्माता माना जाता है।

यह आश्चर्य की बात है कि प्योत्र नारायस्किन ने पश्चिमी स्वामी को आकर्षित नहीं किया। वह एक वास्तविक रूसी व्यक्ति था जो विकास करना चाहता था घरेलू परंपराएं, और एक ही समय में दिखाते हैं कि "रूसी भूमि अपने स्वयं के प्लाटों को जन्म दे सकती है।"

रूसी बारोक का जन्म

जाँच - परिणाम

दुनिया के किसी भी वास्तुशिल्प शैली के विपरीत, रूसी वास्तुकला में नारिश्किन बारोक एक अद्वितीय घटना है। इस विशिष्ट शैली ने उन सभी को अवशोषित किया है जो घरेलू और पश्चिमी वास्तुकला में थे। दुर्भाग्य से, 1710 के बाद, ऐसे मंदिर अब नहीं बनाए गए थे। हालांकि, सदी के अंत से पहले भी, रूसी आर्किटेक्ट्स के कामों में नारिशकिन शैली का प्रभाव महसूस किया गया था, और यहां तक \u200b\u200bकि इसकी शाखाएं (स्ट्रोगनोव शाखा) का गठन किया गया था।

आज तक, नैरस्किन बारोक कई शहरों को सजता है, और छोटे गांवों में आप तथाकथित मिल सकते हैं। और अधिक कुलीन इमारतों को शैले में प्रस्तुत किया जाता है, जो न केवल वास्तुकला में परिलक्षित होता है, बल्कि अंदरूनी हिस्सों में भी सुंदर होता है।

मंदिर के प्रतीक देवता की माँ शेरमेतव यार्ड में "साइन" परम्परावादी चर्च नारायस्किन बारोक शैली में। 1680 के दशक में ज़ार अलेक्सी मिखाइलोविच के रिश्तेदार लेव किरिलोविच नारीशिन की कीमत पर निर्मित।

मॉस्को नारीशकिंसको बरोक - तथाकथित 17 वीं शताब्दी के अंत में रूसी वास्तुकला की शैली दिशा कहा जाता है, जो बन गया प्रारंभिक चरण रूसी बारोक के गठन में।

वास्तुकला में इस प्रवृत्ति का नाम नार्यकिंस के बोयर परिवार पर है, जिन्होंने अपने एस्टेट्स में यूरोपीय बैरोक के तत्वों के साथ मंदिर के ढांचे का निर्माण किया (17 वीं सदी के अंत में - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में वास्तुकला का एक परिसर: फिली, ट्रॉट्सकी-ल्यकोव में चर्च शामिल हैं, उबोराह, डबरोविट्सी, मारोसेका पर अनुमान)।

हेनरिक वोल्फिन (1864 - 1945) - स्विस लेखक, इतिहासकार, कला समीक्षक, सिद्धांतकार और कला इतिहासकार

मास्को बारोक- नाम बल्कि मनमाना है, क्योंकि वहाँ इमारतों में, बारोक के अलावा, पुनर्जागरण और गोथिक की विशेषताएं रूसी वास्तुकला की परंपराओं के साथ संयुक्त थीं।

यदि हम वास्तुशिल्प शैलियों की परिभाषाओं की प्रणाली पर विचार करते हैं, जो द्वारा बनाई गई थी जी। वूल्फलिन, तो "बारोक" की अवधारणा को इस वास्तुशिल्प घटना पर लागू नहीं किया जा सकता है।

हालांकि, वुल्फ्लिन के अनुसंधान का संबंध विशेष रूप से इतालवी बारोक से था, जो अन्य देशों में बारोक से भिन्न था। इसके अलावा, जैसा कि शोधकर्ता ने खुद तर्क दिया, बैरोक की कोई स्पष्ट रूप से परिभाषित सीमा नहीं है।

Mskov बैरोक यूरोपीय शैली में पितृसत्तात्मक मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग निर्माण की वास्तुकला के बीच एक कड़ी बन गया। विशेष फ़ीचर यह शैली ऊपर की ओर इमारतों की आकांक्षा थी, उनके बहु-स्तरीय, पैटर्न वाले facades।

ट्रिनिटी-लाइकोवो में ट्रिनिटी चर्च। 1935 में उन्हें लीग ऑफ नेशंस ने सूची में शामिल किया उत्कृष्ट स्मारक दुनिया की वास्तुकला। आर्क। जे। बुखवोस्तोव।

याकोव ग्रिगोरिएविच बुखवोस्तोव (18 वीं शताब्दी के अंत में) - वास्तुकार, मास्को बारोक के संस्थापकों में से एक। बुख़वस्तोव की इमारतें ईंटों से बनी हैं, जिसमें हरे-भरे पत्थर की सजावट है।

मास्को में 17-18 शताब्दियों में बारोक रूसी वास्तुकला की सदियों पुरानी परंपराओं को बनाए रखा, जिसमें नई विशेषताएं जोड़ी गईं।

इस प्रवृत्ति को चर्चों के बहु-स्तरीय वास्तुकला की विशेषता है, सफेद पत्थर की चिनाई के साथ बायर चैंबर, ऑर्डर के तत्वों के साथ संयुक्त: कॉलम, आधा-स्तंभ आदि, इमारतों के किनारों और किनारों को फ्रेम करना।

निम्नलिखित संरचनाएँ मास्को नारायस्किन बारोक के उदाहरण के रूप में भी काम कर सकती हैं: पोक्रोवका पर चर्च मान लिया.

सर्फ़ आर्किटेक्ट के काम में नारीशिन बारोक को मूर्त रूप दिया गया पी। पोटापोवा - पोकोरोका पर तेरह सिर वाले चर्च। शिक्षाविद लिकचेव ने इसे "सफेद और लाल फीता के बादल" के रूप में वर्णित किया। 1935-1936 में चर्च को ध्वस्त कर दिया गया था।

चर्च ऑफ द धन्य की वर्जिन मैरी पोक्रोव्का - पैरिश चर्च। 1696-1699 आर्क। सर्फ़ पी। पोतापोव। चर्च का निर्माण व्यापारी I Sverchkov की कीमत पर किया गया था।

नोवोडेविच कॉन्वेंट

17 वीं शताब्दी में, राजकुमारी सोफिया के तहत, केंद्र में एक गिरजाघर के साथ एक वास्तुकला पहनावा बनाया गया था।

नोवोडेविच कॉन्वेंट (नोवोडेविच मदर ऑफ गॉड-स्मोलेंस्क मठ) एक मॉस्को रूढ़िवादी महिला मठ है।

क्रुतेसि आंगन

ओसिप दिमित्रिच स्टार्टसेव (? - 1714) - 17 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के मास्को आर्किटेक्ट्स में से एक - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में.

प्योत्र दिमित्रिगिच बारानोवस्की (1892-1984) सोवियत वास्तुकार, प्राचीन रूसी वास्तुकला का पुनर्स्थापना करने वाला।

मूल रूप से 18 वीं शताब्दी में एक मठ के रूप में निर्मित, यह स्थान बाद में बिशपों की सीट बन गया। वास्तुकार ओ। Startsev 1700 में धन्य वर्जिन मैरी (स्मॉल असेंशन कैथेड्रल) की संधि के कैथेड्रल, पीटर और पॉल के निचले चर्च (1667-1689) में निर्मित।

1655-1670 में महानगरीय कक्ष बनाए गए, जिन्हें बहाल किया गया पी। बारानोवस्की.

क्रुत्स्की टेरमोक, वोस्करेन्स्की मार्ग (1693-1694) ओ स्टार्टअप के भागीदारी के साथ बनाया गया था। एस। इवानोव द्वारा टाइलें टॉवर और पवित्र द्वार की सजावट के लिए उपयोग की जाती थीं।

क्रतुित आंगन।

फीली में इंटरसेशन का मॉस्को चर्च (1690-1694)

Tsarina Natalia Kirillovna के भाई, L.K. Naryshkin की कीमत पर निर्मित। वास्तुकार को ज्ञात नहीं है (इस बात के सबूत हैं कि लेखक वाई। बुकवोस्तोव है, लेकिन यह भी संभव है कि चर्च पी। पोतापोव द्वारा बनाया गया था)।

इमारत को स्तंभों और राजधानियों से सजाया गया है। इसकी रंग योजना रूसी परंपराओं के लिए विशिष्ट है: मुखौटा सजावट में लाल और सफेद रंगों का संयोजन।

चर्च ऑफ़ द इंटरसियन फ़िली में। मास्को। 1690-1694

कड़ाशी में मसीह के पुनरुत्थान का चर्च। मास्को।

पहली इमारत 1657 में बनाई गई थी। 1687 में, व्यापारियों के खर्च पर के। डोब्रीनिन और एल। डोब्रिनिन ने पांच-गुंबददार चर्च का निर्माण शुरू किया। 1685 में, निचले चर्च के पोर्टल बनाए गए थे, एक छह-स्तरीय घंटी टॉवर (ऊंचाई 43 मीटर) जोड़ा गया था।

खिड़की के फ्रेम, पोर्टल, कंघी और कॉर्निस को सफेद पत्थर के पैटर्न से सजाया गया है। शायद, मंदिर का लेखक था सर्गेई तुरचानोव (-? 18 वीं सदी की शुरुआत में) रूसी वास्तुकार जिन्होंने न्यू जेरूसलम मठ में पुनरुत्थान कैथेड्रल का निर्माण पूरा किया। 20 वीं शताब्दी में, मंदिर एक वास्तुकार द्वारा बहाल किया गया था जी। अल्फेरोवा (1912 -1984)

कड़ाशी में मसीह के पुनरुत्थान का चर्च।

मॉस्को में बारोक मुख्य रूप से रूसी स्वामी द्वारा बनाया गया था, जिसने इमारतों की विशेषताओं और उनके सौंदर्यशास्त्र को निर्धारित किया था। इमारतों में प्राचीन रूसी चर्चों के लिए पारंपरिक डिजाइन था, जो यूरोपीय वास्तुकला के तत्वों के साथ संयुक्त था, जो मुख्य रूप से सजावट में उपयोग किया जाता था। शैली की विशेषताएं वास्तुकला में खुद को अधिक प्रकट करती हैं देर से अवधि... उदाहरण के लिए, मास्को बारोक शैली की इतालवी दिशा के साथ संयुक्त है और मंदिर में ही प्रकट होता है संत क्लेमेंट (१ (६२-१ )६९) (संभवत: आर्किटेक्ट पी। त्रीजिनी या ए। येवलेशेव)।

सेंट क्लेमेंट का चर्च। मास्को। (संभवतया, वास्तुकार पी। त्रेज़िनी या ए। येवलेशेव)। (1762-1769)

Naryshkin बैरोक एक विशिष्ट रूसी घटना है, आसानी से पहचानने योग्य है और रूसी बारोक के गठन के मार्ग पर एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर बन गया है।

17 वीं शताब्दी के अंत में रूसी वास्तुकला में दिशा - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में, ग्राहकों के नाम से सशर्त। सुरक्षित रूप से सुरुचिपूर्ण, बहु-स्तरीय इमारतें, जिनमें से सजावट को लाल और सफेद रंगों के संयोजन, गोले, स्तंभों, राजधानियों और सजावटी सजावट के रूप में सजावट में आदेश के अन्य तत्वों की विशेषता है। अधिकांश प्रसिद्ध भवनमॉस्को में नोवोडेविच कॉन्वेंट के टावरों पर चर्च ऑफ द इंटरलीशन ऑफ फिली, रिफलेक्ट्री, बेल टॉवर, गेट चर्च और क्राउन डेकोरेशन, सर्ग्यूड पोसाद, ज़ेवेनगोरोड में चर्च और महल निज़नी नावोगरट और आदि।

उत्कृष्ट परिभाषा

अधूरी परिभाषा ↓

नरसिंहसिंकी बारसोई

मास्को बारोक), देर से रूसी वास्तुकला की शैली का पारंपरिक नाम। 17 - जल्दी। 18 वीं सदी इस शैली की सबसे विशिष्ट इमारतों को मॉस्को और मॉस्को क्षेत्र में बोयर्स नारीशकिंस (चर्च ऑफ गॉड ऑफ द मदर ऑफ द मदर ऑफ फिली, 1690–93) के एस्टेट एस्टेट में बनाया गया था; उबोरी के गाँव में उद्धारकर्ता, 1694–97; दोनों - वास्तुकार I जी। बुख़वोस्तोव)। नारीशिन बारोक पुराने रूसी सफेद-पत्थर के सजावटी डिजाइन और पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला से उधार लिए गए नए रुझानों की परंपराओं को जोड़ती है। इस शैली की इमारतों को लालित्य, सजावट, धर्मनिरपेक्ष खुशहाली, एक प्रमुख रंग योजना - लाल दीवारों और सफेद नक्काशीदार विवरणों के विपरीत संयोजन की विशेषता है। आदेश के तत्व (सजावटी पेडिमेंट्स, अर्ध-स्तंभ, पायलट, मेहराब), साथ ही गोले और विले के रूप में सजावट, नैरस्किन बारोक की इमारतों में व्यापक रूप से उपयोग किया जाने लगा। इमारतों की तीमारदार, पिरामिडनुमा रचना में (एक या अधिक घटते हुए अष्टकोणीय खंड - अष्टकहड़ - निचले घन-चार से ऊपर उठते हैं), उनकी चिकनी चढ़ाई ऊपर की भावना व्यक्त की जाती है। चौड़ी सीढ़ियों वाली विशाल गैलरी आसपास के स्थान के साथ इमारतों को जोड़ती हैं। नारिशकिन बारोक शैली में, चर्च ऑफ़ द रिसर्ज़ेंस इन कडशी (1687-1713, वास्तुकार एस। तुरचानोव), चर्च ऑफ़ सेंट। 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में ज़ायज़िनो (1688-1704), सुखारेव टॉवर (1692–95, वास्तुकार एमआई चोग्लोवकोव) में बोरिस और ग्लीब। सत्रवहीं शताब्दी ट्रोएक्रुव्स और एवेकी किरिलोव के चेम्बर्स।