संगीत में जो रूसी इतिहास के दुखद पन्नों और दुखद विरोधाभासों को दर्शाता है समकालीन संगीतकारयुग, इतने उज्ज्वल पृष्ठ नहीं। बहुत बार वे बच्चों की छवि से जुड़े होते हैं - यह ओपेरा "" में युवा त्सारेविच फ्योडोर की छवि है, ऐसा मुखर चक्र "चिल्ड्रन" है।

उनकी अपनी कोई संतान नहीं थी, लेकिन 1868 में वे अक्सर स्टासोव से मिलने जाते थे और अपने बच्चों से बात करते थे। व्लादिमीर वासिलीविच की बेटियों में से एक ने बाद में याद किया कि मामूली पेट्रोविच उनके साथ संचार में एक आदिम और झूठे स्वर में कभी नहीं गिरे, जैसा कि वयस्क अक्सर बच्चों के साथ बात करते समय करते हैं - और बच्चे उनके साथ स्वतंत्र महसूस करते हैं, एक समान स्तर पर संवाद करते हैं। यह तब था जब संगीतकार बच्चों को समर्पित एक मुखर चक्र के विचार के साथ आया था, लेकिन यह बच्चों के गीतों के बारे में नहीं था जो छोटे कलाकार गा सकते थे, बल्कि जटिल रोमांस के बारे में थे, जो वयस्कों द्वारा प्रदर्शन और धारणा के लिए डिज़ाइन किए गए थे, लेकिन खुलासा करते थे एक बच्चे के विचारों और भावनाओं की दुनिया। उसी समय, पहला रोमांस लिखा गया था - "नानी के साथ", जिसे उन्होंने डार्गोमीज़्स्की को समर्पित किया। उन्होंने काम को मंजूरी दी युवा संगीतकारऔर काम जारी रखने की सिफारिश की। हालांकि, तब में अधिक"" पर काम किया, और "चिल्ड्रन" नामक मुखर चक्र में, वह केवल दो साल बाद लौटता है, 1870 में चार और रोमांस लिखता है। अंतिम तीन लघुचित्रों का निर्माण करते हुए संगीतकार 1872 में फिर से काम पर लौट आए। सच है, उन्होंने दो और भागों की योजना बनाई - "दो बच्चों का झगड़ा" और "एक बच्चे का सपना", यहां तक ​​​​कि उनकी रचना भी की और दोस्तों के सामने उनका प्रदर्शन किया, लेकिन उन्हें कभी रिकॉर्ड नहीं किया।

"बच्चों के" चक्र में उनके स्वयं के ग्रंथों के आधार पर सात सूक्ष्म मुखर दृश्य होते हैं, अभिव्यक्ति का मुख्य साधन जिसमें मधुर गायन होता है। पियानो का हिस्सा अपेक्षाकृत कंजूस है, यह एक अधीनस्थ स्थिति में है।

पहली संख्या - "नानी के साथ" - कई दोहराव वाली ध्वनियों के कारण नीरस लग सकती है, लेकिन दोहराए जाने वाले ध्वनियों पर सामंजस्य में बदलाव और तनावग्रस्त सिलेबल्स पर मधुर छलांग के कारण ऐसा नहीं होता है। और कुछ नीरसता एक बहुत ही अभिव्यंजक स्पर्श बन जाती है - आखिरकार, बच्चे यही कहते हैं जब वे वयस्कों से कुछ पूछते हैं ("मुझे बताओ, नानी, मुझे बताओ, प्रिय")।

दूसरा अंक - "इन द कॉर्नर" - एक बच्चे के भाषण से शुरू नहीं होता है, बल्कि एक अन्य चरित्र - एक नानी से गुस्से में टिप्पणी के साथ शुरू होता है। उसके विस्मयादिबोधक ("ओह, आप मसखरा! गेंद को खोलना!") आठवें के अशांत आंदोलन की पृष्ठभूमि के खिलाफ सुना जाता है। बच्चा (जाहिरा तौर पर अपने जीवन में पहली बार अन्याय का सामना कर रहा है) मामूली अवरोही वाक्यांशों में जवाब देता है - लेकिन केवल तब तक जब तक वह अपमानित महसूस नहीं करता है, और फिर नीचे की ओर आंदोलन को ऊपर की ओर से बदल दिया जाता है ("मिशा अब अपनी नानी से प्यार नहीं करेगी, यही है !")।

तीसरा नंबर - "बीटल" - अत्यंत सत्यता के साथ बच्चे की विश्वदृष्टि को प्रकट करता है: मूड बहुत आसानी से डर से आश्चर्य की ओर जाता है, और कोई भी घटना जो वयस्कों के लिए महत्वहीन लगती है - जैसे कि बग की अप्रत्याशित उपस्थिति - बच्चे के लिए महत्वपूर्ण हो जाती है . चरमोत्कर्ष पर तेज राग उन उपकरणों की याद दिलाता है जो "वयस्क" कार्यों में नाटकीय घटनाओं के साथ होते हैं।

चौथे रोमांस में - "एक गुड़िया के साथ" - छोटी नायिका एक वयस्क, अर्थात् एक नानी के व्यवहार की नकल करती है। त्यापा नाम की गुड़िया को बिस्तर पर बिठाकर लड़की एक नीरस लोरी गाती है। नाबालिग, इस शैली के लिए विशिष्ट, प्रमुख के साथ संयुक्त है, और लोरी समय-समय पर एक सस्वर विस्मयादिबोधक द्वारा बाधित होती है: "त्यापा, आपको सोने की ज़रूरत है!"

"आने वाले सपने के लिए" एक बच्चे की सीधी-सादी प्रार्थना है। एक बच्चा प्रार्थना कर रहा है - जैसा कि वयस्कों ने सिखाया है - प्रियजनों के स्वास्थ्य के लिए, समझता है कि वह एक गंभीर मामले में व्यस्त है, और अपने स्वरों को गंभीरता देने की कोशिश करता है। जब वह अपने माता-पिता और अन्य वयस्कों का नाम लेता है, तो वह इसमें लगभग सफल हो जाता है, लेकिन जैसे ही यह दोस्तों ("और फिल्का, और वंका, और मिटका, और पेटका") की बात आती है, गंभीरता को एक "पटर" से बदल दिया जाता है, जो है एक प्रश्नवाचक स्वर से बाधित: “आगे कैसे?

"बिल्ली नाविक" - भावनात्मक कहानीएक छोटी सी घरेलू घटना के बारे में जिसने बच्चे को बेहद उत्साहित किया: एक बिल्ली ने अपने पंजा को एक पक्षी के साथ पिंजरे में डाल दिया। संगत में आठवें का स्पंदन छोटी नायिका के भाषण के उत्साह पर जोर देता है। पियानो का हिस्सा ध्वनि-दृश्य उपकरणों से भरा हुआ है जो एक पक्षी के कांपने और पिंजरे में बिल्ली के पंजे को कुतरने दोनों को व्यक्त करता है।

"मैं एक छड़ी पर सवार हुआ" एक वास्तविक "जीवन से रेखाचित्र" है: छोटे वाक्यांशों की तेज लय एक छड़ी पर कूदने वाले लड़के की हरकतों को दर्शाती है। "कूद" दो बार बाधित होता है - एक दोस्त वास्या के साथ बातचीत और एक दुर्भाग्यपूर्ण घटना: लड़का गिर गया और खुद को चोट पहुंचाई, उसके शोकपूर्ण अवरोही वाक्यांशों का उत्तर उसकी मां के कोमल स्वरों द्वारा दिया जाता है। पुनरावृत्ति में, पूर्व लयबद्ध आंदोलन वापस आ जाता है - दर्द भुला दिया जाता है, खेल जारी रहता है।

"चिल्ड्रन" के पहले प्रदर्शन की तारीख अज्ञात है, लेकिन 1873 में मुखर चक्र के प्रकाशन के बाद, इसने तेजी से लोकप्रियता हासिल की। प्रकाशक बेसेल ने शीट संगीत भेजा। मुझे उम्मीद नहीं थी कि उनके काम को पसंद किया जाएगा। प्रसिद्ध संगीतकार- आखिरकार, उन्होंने सबसे अधिक बार भव्य भूखंडों को प्राथमिकता दी। इन धारणाओं के विपरीत, "बच्चे" प्रसन्न हुए।

संगीत के मौसम

मुसॉर्स्की ने 1868 के वसंत में बच्चों को समर्पित एक बड़े स्वर चक्र की कल्पना की। शायद इस विचार ने उन्हें स्टासोव के बच्चों के साथ संवाद करने के लिए प्रेरित किया, जिनसे वे उन वर्षों में अक्सर मिलते थे। बच्चों के लिए गीत नहीं, बल्कि मुखर और काव्य लघुचित्र, बच्चे की आध्यात्मिक दुनिया को प्रकट करते हुए, उसका मनोविज्ञान - यही संगीतकार के ध्यान का केंद्र था। उन्होंने अपने स्वयं के ग्रंथों पर रचना करना शुरू किया, और यह कोई संयोग नहीं था कि, "नानी के साथ" चक्र की पहली संख्या को पूरा करने के बाद, मुसॉर्स्की ने "महान शिक्षक" के लिए एक महत्वपूर्ण समर्पण किया। संगीत सत्यअलेक्जेंडर सर्गेइविच डार्गोमीज़्स्की। यह डार्गोमीज़्स्की की मृत्यु से छह महीने पहले था, जिन्होंने युवा लेखक के अनुभव की बहुत सराहना की और उन्हें हर तरह से काम जारी रखने की सलाह दी। हालांकि, बोरिस गोडुनोव को खत्म करने में व्यस्त मुसॉर्स्की ने इसे लंबे समय तक बंद कर दिया। केवल 1870 की शुरुआत में चार और अंक लिखे गए - "इन द कॉर्नर", "बीटल", "विद ए डॉल" और "फॉर द कमिंग स्लीप"। पिछले दो नाटक, "कैट सेलर" और "ऑन ए स्टिक", केवल 1872 में दिखाई दिए। दो और रचनाएँ हुईं - "द ड्रीम ऑफ़ ए चाइल्ड" और "ए क्वरेल ऑफ़ टू चिल्ड्रन"। उनके संगीतकार ने दोस्तों के साथ खेला, लेकिन उन्हें रिकॉर्ड नहीं किया, और वे चक्र के अंतिम संस्करण से अनुपस्थित हैं।

"चिल्ड्रन" एक पूरी तरह से असामान्य काम है जिसका पहले कोई एनालॉग नहीं था। ये गीत नहीं हैं, रोमांस नहीं हैं, बल्कि सूक्ष्म मुखर दृश्य हैं जिनमें एक बच्चे की दुनिया को आश्चर्यजनक रूप से सटीक, गहराई से और प्यार से प्रकट किया जाता है। लूप को पहली बार कब निष्पादित किया गया था इसका कोई रिकॉर्ड नहीं है। यह केवल ज्ञात है कि यह अक्सर एक युवा प्रेमी ए.एन. परगोल्ड द्वारा गाया जाता था, जो रिमस्की-कोर्साकोव की पत्नी की बहन थी, जिसने उसके साथ मिलकर डार्गोमीज़्स्की के आसपास के संगीत मंडली के जीवन में एक उत्साही हिस्सा लिया। लिखने के तुरंत बाद, 1873 में, वी. बेसेल द्वारा रेपिन के सुरुचिपूर्ण डिजाइन में "चिल्ड्रन" प्रकाशित किया गया और तुरंत सार्वजनिक मान्यता प्राप्त हुई। उसी समय, युवा रूसी संगीतकारों द्वारा कुछ अन्य कार्यों के साथ, बेसेल ने "चिल्ड्रन" को लिस्केट को भेजा, जो इससे खुश थे। प्रकाशक के भाई ने मुसॉर्स्की को सूचित किया कि उनके काम ने लिज़्ट को इस हद तक उत्तेजित कर दिया था कि उन्हें लेखक से प्यार हो गया और वह उन्हें एक "ब्लूटेट" (ट्रिंकेट। - एल.एम.) समर्पित करना चाहते थे। "मैं संगीत में मूर्ख हूं या नहीं, लेकिन" बच्चों "में ऐसा लगता है कि मैं मूर्ख नहीं हूं, क्योंकि बच्चों को समझना और उन्हें एक अजीब दुनिया वाले लोगों के रूप में देखना, न कि मजाकिया गुड़िया के रूप में, लेखक की सिफारिश नहीं करनी चाहिए एक मूर्ख पक्ष से, - मुसॉर्स्की ने स्टासोव को लिखा। - ... मैंने कभी नहीं सोचा था कि लिस्ट्ट, कुछ अपवादों के साथ, विशाल भूखंडों को चुनकर, "बच्चों" को गंभीरता से समझ और सराहना कर सकता है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, इसकी प्रशंसा करें: आखिरकार, इसमें बच्चे रूसी हैं, एक मजबूत स्थानीय के साथ गंध..."

चक्र की सात संख्याओं में से छह में समर्पण है। "इन द कॉर्नर" - संगीतकार, कलाकार और वास्तुकार के मित्र विक्टर अलेक्जेंड्रोविच हार्टमैन के लिए, जो जल्द ही हृदय रोग से जीवन के प्रमुख में मर गए (उनकी मरणोपरांत प्रदर्शनी ने संगीतकार को उनकी सर्वश्रेष्ठ रचनाओं में से एक के लिए प्रेरित किया - चक्र "चित्र" एक प्रदर्शनी में")। "बीटल" संगीतकार सर्कल के वैचारिक प्रेरक, पंख वाले नाम द माइटी हैंडफुल, व्लादिमीर वासिलीविच स्टासोव के लेखक को समर्पित है। "एक गुड़िया के साथ" टुकड़े के ऊपर "तान्या और गोगा मुसॉर्स्की को समर्पित" शिलालेख है - संगीतकार के भतीजे, उनके बड़े भाई फिलाट के बच्चे। "आने वाले सपने के लिए" साशा कुई को समर्पित है, और अंतिम संख्या, "मैं एक छड़ी पर चला गया", जिसका एक और शीर्षक है - "एट द डाचा", - दिमित्री वासिलीविच और पोलिक्सेना स्टेपानोव्ना स्टासोव (वी.वी. स्टासोव और उनकी पत्नी के भाई) के लिए। समर्पण के बिना केवल "बिल्ली नाविक" छोड़ दिया गया था।

संगीत

भाषण के सूक्ष्मतम रंगों को व्यक्त करते हुए, "चिल्ड्रन" में मधुर गायन हावी है। संगत बख्श रही है, मधुर रेखा की विशेषताओं पर जोर देते हुए, एक उज्ज्वल, अभिव्यंजक छवि बनाने में मदद करती है।

नंबर 1, "विद द नैनी" में मेलोडी का अद्भुत लचीलापन है, जो एक सामंजस्यपूर्ण आविष्कारशील संगत द्वारा समर्थित है। नंबर 2, "इन द कॉर्नर", - गुस्से में नानी और दंडित बच्चे के बीच का एक दृश्य। तूफानी, नानी के आरोपों का विरोध बच्चे के वाक्यांशों द्वारा किया जाता है, पहले न्यायोचित, वादी, फुसफुसाते हुए, और फिर, जब बच्चा अपनी बेगुनाही के बारे में आश्वस्त होता है, एक आक्रामक रोने में बदल जाता है। नंबर 4, "एक गुड़िया के साथ," एक नीरस लोरी है जिसके साथ एक लड़की अपनी गुड़िया को सोने के लिए हिलाती है। नीरस राग एक अधीर विस्मयादिबोधक (नानी की नकल में: "त्यापा, आपको सोने की जरूरत है!") से बाधित होता है, और फिर एक इत्मीनान से लोरी फिर से सामने आती है, अंत में लुप्त होती - गुड़िया सो गई। नंबर 5, "आने वाले सपने के लिए," शायद सबसे उज्ज्वल, बच्चे की शाम की प्रार्थना है। लड़की अपने प्रियजनों, रिश्तेदारों, खेलने वालों के लिए प्रार्थना करती है। नामों की एक अंतहीन गणना में उसका भाषण तेज हो जाता है और अचानक लड़खड़ा जाता है ... नानी के लिए एक हतप्रभ अपील इस प्रकार है - आगे क्या? - और उसका कर्कश जवाब, प्रार्थना के धीमे समापन के बाद: "भगवान, मुझ पर दया करो, एक पापी!" और एक त्वरित, एक ध्वनि पर, प्रश्न: “तो? दाई?" नंबर 6, "कैट सेलर", - एक घुटन जीभ ट्विस्टर, जो एक उत्साहित स्पंदनशील ताल पर बनाया गया है, संगत में ध्वनि-दृश्य तकनीकों के साथ - एक बिल्ली के बारे में एक कहानी जो अपने पंजे को एक बुलफिंच के साथ पिंजरे में रखती है। साइकिल का अंत एक लाइव सीन "मैं एक छड़ी पर सवार हुआ" के साथ होता है। शुरुआत में, यह एक काल्पनिक घोड़े पर एक मजेदार सवारी है (एक नोट पर पाठ), एक दोस्त के साथ बातचीत, मजेदार छलांग। लेकिन बच्चा गिर गया। उसकी माँ शांति से, उसके विलाप और शिकायतों का शांतिपूर्वक उत्तर देती है, उसे दर्द से विचलित करती है। और अब शांत हो गया लड़का फिर से कूद जाता है।

एक शानदार स्व-शिक्षित संगीतकार एम. पी. मुसॉर्स्की (1839-1881) के विचार और विचार कई मायनों में अपने समय से आगे थे और मार्ग प्रशस्त किया संगीत कला XX सदी। इस लेख में हम मुसॉर्स्की के कार्यों की सूची को पूरी तरह से चित्रित करने का प्रयास करेंगे। संगीतकार द्वारा लिखी गई हर चीज, जो खुद को ए। एस। डार्गोमीज़्स्की का अनुयायी मानता था, लेकिन आगे चला गया, न केवल एक व्यक्ति के मनोविज्ञान में गहरी पैठ से प्रतिष्ठित है, बल्कि लोगों की जनता भी है। सभी सदस्यों की तरह पराक्रमी मुट्ठी”, मामूली पेट्रोविच अपनी गतिविधियों में राष्ट्रीय दिशा से प्रेरित थे।

स्वर संगीत

इस शैली में मुसॉर्स्की की कार्यों की सूची में तीन प्रकार के मूड शामिल हैं:

• गीत में प्रारंभिक लेखनऔर बाद के लोगों में गेय-दुखद लोगों में गुजर रहा है। 1874 में बनाया गया चक्र "बिना सूर्य के" शिखर बन जाता है।
• "पीपुल्स पिक्चर्स"। ये किसानों के जीवन के दृश्य और रेखाचित्र हैं ("लोरी से एरेमुश्का", "स्वेतिक सविशना", "कालीस्ट्रैट", "अनाथ")। उनकी परिणति "ट्रेपक" और "भूल गए" (चक्र "मृत्यु का नृत्य") होगी।
• सामाजिक व्यंग्य। इनमें अगले दशक के 1860 के दशक के दौरान बनाए गए रोमांस "बकरी", "सेमिनेरियन", "क्लासिक" शामिल हैं। सुइट "रयोक", जिसमें व्यंग्यकारों की एक गैलरी शामिल है, शिखर बन जाता है।

सूची अलग से उनके द्वारा बनाई गई है अपने शब्द 1872 में, मुखर चक्र "चिल्ड्रन" और "सॉन्ग्स एंड डांस ऑफ़ डेथ", जिसमें सब कुछ दुखद मूड से भरा है।

वीवी वीरशैचिन की एक पेंटिंग से प्रेरित गाथागीत "द फॉरगॉटन वन" में, जिसे बाद में कलाकार द्वारा नष्ट कर दिया गया, संगीतकार और पाठ के लेखक ने युद्ध के मैदान में लेटे हुए एक सैनिक की छवि और एक लोरी की कोमल धुन के विपरीत किया। किसान महिला अपने पिता से मिलने का वादा करते हुए अपने बेटे को गाती है। लेकिन उसका बच्चा उसे कभी नहीं देख पाएगा।

गोएथे से "पिस्सू" को शानदार ढंग से और हमेशा फ्योडोर चालियापिन द्वारा एक दोहराना के रूप में प्रदर्शित किया गया था।

संगीत अभिव्यक्ति के साधन

एम. मुसॉर्स्की ने संपूर्ण अपडेट किया संगीत की भाषा, गायन और किसान गीतों को आधार के रूप में लेना। उनके सामंजस्य काफी असामान्य हैं। वे नई भावनाओं के अनुरूप हैं। वे अनुभव और मनोदशा के विकास से निर्धारित होते हैं।

ओपेरा

मुसॉर्स्की के कार्यों की सूची में शामिल नहीं करना असंभव है ओपेरा. अपने जीवन के 42 वर्षों के लिए, वह केवल तीन ओपेरा लिखने में कामयाब रहे, लेकिन क्या! "बोरिस गोडुनोव", "खोवांशीना" और "सोरोकिंस्की मेला"। उनमें, वह साहसपूर्वक दुखद और हास्य विशेषताओं को जोड़ता है, जो शेक्सपियर के कार्यों की याद दिलाता है। लोगों की छवि मौलिक सिद्धांत है। इसके अलावा, प्रत्येक चरित्र को व्यक्तिगत लक्षण दिए जाते हैं। संगीतकार की सबसे बड़ी चिंता है स्वदेशउथल-पुथल और उथल-पुथल के समय।

"बोरिस गोडुनोव" में देश मुसीबतों के कगार पर है। यह एक व्यक्ति के रूप में राजा और लोगों के बीच के संबंध को दर्शाता है, जो एक विचार से अनुप्राणित है। संगीतकार ने अपने स्वयं के लिब्रेट्टो के अनुसार लोक नाटक "खोवांशीना" लिखा। इसमें, संगीतकार स्ट्रेल्ट्सी विद्रोह में रुचि रखते थे और चर्च विवाद. लेकिन उसके पास इसे व्यवस्थित करने का समय नहीं था और उसकी मृत्यु हो गई। एन ए रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ऑर्केस्ट्रेटेड समाप्त। मरिंस्की थिएटर में डोसिथियस की भूमिका एफ। चालियापिन ने निभाई थी। इसमें सामान्य मुख्य पात्र नहीं हैं। समाज व्यक्ति का विरोधी नहीं है। सत्ता किसी न किसी चरित्र के हाथ में होती है। यह पीटर द ग्रेट के सुधारों के खिलाफ पुरानी प्रतिक्रियावादी दुनिया के संघर्ष के एपिसोड को फिर से बनाता है।

"एक प्रदर्शनी में चित्र"

पियानोफोर्ट के लिए रचनात्मकता संगीतकार द्वारा एक चक्र में प्रस्तुत की जाती है, जिसे 1874 में बनाया गया था। "एक प्रदर्शनी में चित्र" एक अनूठी कृति है। यह दस अलग-अलग टुकड़ों का एक सूट है। एक गुणी पियानोवादक होने के नाते, एम. मुसॉर्स्की ने सभी का लाभ उठाया अभिव्यंजक संभावनाएंउपकरण। मुसॉर्स्की की ये संगीतमय कृतियाँ इतनी उज्ज्वल और गुणी हैं कि वे अपनी "ऑर्केस्ट्रा" ध्वनि से विस्मित हो जाती हैं। सामान्य शीर्षक "द वॉक" के तहत छह टुकड़े बी-फ्लैट मेजर की कुंजी में लिखे गए हैं। बाकी बी माइनर में हैं। वैसे, उन्हें अक्सर ऑर्केस्ट्रा के लिए व्यवस्थित किया जाता था। एम. रवेल ने इसे सबसे अच्छा किया। संगीतकार के मुखर रूपांकनों ने उनकी सस्वरता, गीतात्मकता और घोषणात्मक प्रकृति के साथ एम। मुसॉर्स्की के इस काम में व्यवस्थित रूप से प्रवेश किया।

सिम्फोनिक रचनात्मकता

पंक्ति संगीतमय कार्यमामूली मुसॉर्स्की इस क्षेत्र में बनाता है। बाल्ड माउंटेन पर इवान की रात सबसे महत्वपूर्ण है। जी। बर्लियोज़ के विषय को जारी रखते हुए, संगीतकार ने चुड़ैलों की एक वाचा का चित्रण किया।

वह रूस को बुराई दिखाने वाले पहले व्यक्ति थे शानदार तस्वीरें. उनके लिए मुख्य बात कम से कम इस्तेमाल किए गए साधनों के साथ अधिकतम अभिव्यक्ति थी। समकालीनों ने नवीनता को नहीं समझा, लेकिन इसे लेखक की अयोग्यता के लिए समझा।

अंत में, हमें सबसे अधिक का नाम लेना चाहिए प्रसिद्ध कृतियांमुसॉर्स्की। सिद्धांत रूप में, हमने उनमें से लगभग सभी को सूचीबद्ध किया है। ये दो हैं बड़े ओपेरापर ऐतिहासिक विषय: "बोरिस गोडुनोव" और "खोवांशीना" का मंचन दुनिया के सर्वश्रेष्ठ चरणों में किया जाता है। इनमें मुखर चक्र "बिना द सन" और "गाने और मौत के नृत्य", साथ ही साथ "एक प्रदर्शनी में चित्र" भी शामिल हैं।

प्रतिभाशाली लेखक को सेंट पीटर्सबर्ग में दफनाया गया था सोवियत सत्तापुनर्विकास करते हुए, उसकी कब्र को नष्ट कर दिया, इस जगह को डामर से भर दिया और इसे बस स्टॉप बना दिया। इस तरह हम मान्यता प्राप्त विश्व प्रतिभाओं के साथ व्यवहार करते हैं।

स्वर चक्र "बच्चों का"

"किसी ने भी हममें से सर्वश्रेष्ठ को अधिक कोमलता और अधिक गहराई से संबोधित नहीं किया है। वह [मुसॉर्गस्की] अद्वितीय है और बिना किसी कृत्रिम तकनीक के, बिना नियमों को नष्ट किए अपनी कला के लिए अद्वितीय धन्यवाद बना रहेगा। इतनी परिष्कृत धारणा पहले कभी नहीं व्यक्त की गई थी सरल साधनभाव"

के। डेब्यू "चिल्ड्रन" (9) चक्र के बारे में।

« स्वर चक्र 60-70 के दशक के मोड़ पर बनाया गया "चिल्ड्रन", मुसॉर्स्की के मुखर सिद्धांतों का सर्वोच्च अवतार बन गया चैम्बर थियेटर. आखिरकार, यह भविष्य के चक्र का पहला गीत है - "नानी के साथ" - कि संगीतकार नाटकों की एक श्रृंखला में उल्लेख करता है जो एक निश्चित प्रदर्शन करता है कलात्मक कार्य("सविष्णा", "अनाथ", "लोरी ऑफ एरेमुस्की" और अन्य)। दृष्टि की ख़ासियत से जुड़े सात छोटे गीत बच्चों की दुनिया, उनकी उपस्थिति ने मुसॉर्स्की को घेरने वाले संगीतकारों के बीच वास्तविक खुशी का कारण बना, "ईई डूरंडिना (12) लिखते हैं। बदले में, वीवी स्टासोव ने अपने लेखन में अपने छापों को इस प्रकार व्यक्त किया: "वह सब कुछ जो काव्यात्मक, भोला, मधुर, थोड़ा धूर्त, अच्छा स्वभाव, आकर्षक, बचकाना गर्म, स्वप्निल और एक बच्चे की दुनिया में गहराई से छूने वाला है, यहाँ दिखाई दिया। अभूतपूर्व रूपों में, फिर भी किसी से अछूते ”(34)। रूसियों के बीच वी. स्टासोव और सी. कुई संगीत समीक्षक, और उनके पीछे पश्चिमी यूरोपीय संगीतकार F. Liszt और C. Debussy ने "चिल्ड्रन" का उत्साही मूल्यांकन दिया। बच्चों के बारे में मामूली मुखर टुकड़ों की इतनी बड़ी सफलता के क्या कारण हैं?

आइए "बच्चों के" चक्र के निर्माण के इतिहास से शुरू करें। हमने विभिन्न स्रोतों की ओर रुख किया: एम.पी. के पत्र। मुसॉर्स्की, समकालीनों के संस्मरण, शोधकर्ताओं के कार्य (33)। हमारी संगीत संस्कृतिदुनिया में सबसे बड़े में से एक माना जाता है। मामूली पेट्रोविच निस्संदेह रूसी संगीतकारों में पहले स्थान पर है। उनका संगीत बहुत अच्छा है राष्ट्रीय खजाना, उसके पास रूसी प्राणी. प्सकोव भूमि इस सार्वभौमिक संगीत का उद्गम स्थल बन गई। संगीतकार की पोती, तात्याना जॉर्जीवना मुसोर्गस्काया ने कहा कि घर में नानी परिवार के एक समान सदस्य के रूप में पूजनीय थीं, "सबसे अधिक वफादार आदमी". वह नर्सरी के बगल में रहती थी, मास्टर की मेज से खाती थी और इसके अलावा, समोवर को "प्रबंधित" करती थी, जो लगभग चौबीसों घंटे "शोर" करती थी - किसी भी समय, मांग पर, "चाबी से" गर्म चाय परोसी जाती थी। "होशियार और अच्छी नानी" की भी अपनी आवाज थी, वह न केवल बच्चों को डांट सकती थी, बल्कि खुद सज्जन को फटकार भी लगा सकती थी और "आपकी तरह उससे बात की।" इस संबंध में, शिक्षाविद डी.एस. लिकचेव की राय उनके सर्फ़ों के लिए उन्नत रईसों के रवैये के बारे में दिलचस्प है। वैज्ञानिक के अनुसार, स्वामी अक्सर नौकरों और किसानों के साथ होते थे अच्छे संबंध- इसने जीवन को स्थिरता दी। सच्चे बुद्धिजीवियों ने कभी कमजोरों को नीचा नहीं दिखाया, अपनी श्रेष्ठता नहीं दिखाई - विशिष्ट विशेषता सुसंस्कृत व्यक्ति. मुसॉर्स्की एस्टेट, जैसा कि यह था, एक धर्मार्थ घर था, और जमींदार इसके दयालु मालिक थे, दूसरों के दुख के प्रति दयालु और सहानुभूति रखते थे। निस्संदेह भविष्य के संगीतकार के गठन पर इसका बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। "सविष्णा", "अनाथ", "शरारती", "बोरिस गोडुनोव" में पवित्र मूर्ख की छवि जैसे रोमांस बनाने के लिए, किसी को न केवल "अपमानित और अपमानित" देखना था, बल्कि उनके साथ सहानुभूति भी थी। जैसा कि पुराने समय के लोगों ने कहा था, बारचुक को किसान बच्चों से दोस्ती करने की मनाही नहीं थी। तात्याना जॉर्जीवना मुसोर्गस्काया ने कहा: "पिताजी अक्सर मेरे दादा फिलरेट पेट्रोविच के शब्दों को याद करते थे - एक बच्चे को बच्चों से घिरा होना चाहिए।" में परिवार की एल्बममुसॉर्स्की ने एक तस्वीर रखी जिसमें फ़िलरेट और मोडेस्ट ने किसान पैंट और शर्ट में अभिनय किया। यह एक बार फिर पुष्टि करता है कि माता-पिता ने अपने बच्चों को बाहरी रूप से भी अपने साथियों से अलग नहीं करने की कोशिश की। तथ्य यह है कि मॉडेस्ट ने किसान बच्चों और उनके माता-पिता के साथ संवाद किया, झोपड़ियों का दौरा किया, इसका सबूत संगीतकार ने खुद दिया है: "यह बिना कारण नहीं था कि बचपन में वह किसानों को सुनना पसंद करते थे और उन्हें गाने के साथ लुभाने के लिए तैयार थे।" इस भूमि को लंबे समय से एक गीत माना जाता है। लेकिन समय आ गया है, कारेव में बचपन खत्म हो गया है। 1849 में, माता-पिता फिलारेट और मोडेस्ट को अध्ययन के लिए निर्धारित करने के लिए सेंट पीटर्सबर्ग ले गए। मोडेस्ट के लिए, एक नया, पीटर्सबर्ग, काल शुरू हुआ, जो उनके जीवन में सबसे लंबा था छोटा जीवन. मार्च 1868 के अंत में, मुसॉर्स्की शायद बाहर निकलने में कामयाब रहे लघु अवधिसेंट पीटर्सबर्ग से अपनी प्यारी मां की कब्र पर जाने के लिए और चर्च में उनके स्मरणोत्सव की व्यवस्था करने के लिए, जैसा कि उन्होंने पहले किया था। मामूली पेट्रोविच को रोक दिया, निश्चित रूप से, उसके कारेव में, जिसके मालिक को सूचीबद्ध किया गया था। जागीर के बूढ़ों से मुलाकात ने नानी के बचपन की यादें ताजा कर दीं। जैसा कि आप जानते हैं, मुसॉर्स्की ने "लिखने का समय" आने तक संगीत के विचारों का पोषण किया। और, सेंट पीटर्सबर्ग लौटते हुए, उन्होंने "चाइल्ड" गीत की रचना की (पांडुलिपि पर लेखक की तिथि "26 अप्रैल, 1868" है)। यह पहला नाम है, ऐसे विकल्प भी थे: "मुझे बताओ, नानी", "नानी के साथ बच्चा", "बच्चा"। गीत "चिल्ड्रन" के चक्र में नंबर 1 पर अंतिम और अब प्रसिद्ध नाम "विद द नैनी" के साथ प्रवेश करेगा। जैसा कि मॉडेस्ट पेट्रोविच लिखते हैं, मुसॉर्स्की ने यह काम अलेक्जेंडर सर्गेइविच डार्गोमीज़्स्की, "संगीत सत्य के महान शिक्षक" को समर्पित किया। वह गाना बजाने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसके बाद डार्गोमीज़्स्की ने कहा: "ठीक है, इसने मुझे बेल्ट में जकड़ लिया।" गीत के पहले कलाकार एलेक्जेंड्रा निकोलेवना परगोल्ड थे, जिन्होंने मोलास, गायक, शिक्षक, प्रतिभागी से शादी की थी बालाकिरेव सर्कल. जाहिर है, मुसॉर्स्की ने खुद इस काम को विशेष महत्व दिया। एल.आई. शेस्ताकोवा को लिखे एक पत्र में, वह लिखते हैं: "मैंने जीवन में मुझे जो कुछ दिया है, उसके एक हिस्से का चित्रण किया है संगीत चित्र... मुझे यह पसंद है। मेरे लिए पात्रवे मंच पर बोलते थे जैसे असली लोग बोलते हैं ... मेरा संगीत एक कलात्मक पुनरुत्पादन होना चाहिए मानव भाषणअपने सभी सूक्ष्मतम वक्रों में। यह वह आदर्श है जिसकी मैं आकांक्षा करता हूं ("सविष्णा", "अनाथ", "एरियोमुष्का", "बच्चा")"। दोस्तों द्वारा गीत की मान्यता ने संगीतकार को चार और नाटकों की रचना करने के लिए प्रेरित किया: "इन द कॉर्नर", "बीटल", "विद ए डॉल", "फॉर द कमिंग स्लीप"। स्टासोव के सुझाव पर इन पांच कार्यों को सामान्य नाम "चिल्ड्रन" मिला। एक बच्चे के जीवन से एपिसोड। आलोचक ने चक्र की प्रशंसा की: "मोती और हीरे के क्या तार, क्या अनसुना संगीत!" "बच्चों" ने रेपिन को सुना, इसे "वास्तव में एक अद्भुत चीज" कहा, और, सभी पांच दृश्यों की "सुरम्यता" से वश में, चक्र के लिए शीर्षक पृष्ठ खींचा। 1872 में, संगीत प्रकाशक वी। बेसेल ने रेपिन द्वारा चित्र के साथ "चिल्ड्रन" प्रकाशित किया, और रूस और विदेशों में संगीत प्रशंसक इससे परिचित हो सकते थे। वीमर में, महान लिस्केट ने नर्सरी खो दी, और इसने उन्हें और उन सभी को प्रसन्न किया। मुसॉर्स्की, जिन्होंने लिस्केट को मूर्तिमान किया, ने इस बारे में पता लगाया और स्टासोव के साथ अपनी खुशी साझा की: "मैंने कभी नहीं सोचा था कि लिज़्ट, कुछ अपवादों के साथ, विशाल भूखंडों को चुनकर, द चिल्ड्रन को गंभीरता से समझ सकता है और उसकी सराहना कर सकता है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, उसकी प्रशंसा करता है; आखिरकार, इसमें बच्चे रूसी हैं, एक मजबूत स्थानीय गंध के साथ।

ये रूसी बच्चे कौन हैं? बाल मनोविज्ञान का यह ज्ञान कहाँ से आता है?

मुखर चक्र के निर्माण के समय, मुसॉर्स्की अधिकाँश समय के लिएअपने भाई के परिवार में रहते थे, जिनके बच्चे संगीतकार के सामने बड़े हुए थे। मामूली पेट्रोविच था धर्म-पिताभतीजे जॉर्ज। बपतिस्मा पावलोव्स्क में मरिंस्की चर्च के दरबार में हुआ, जहाँ दंपति के दो दचा थे। तात्याना जॉर्जीवना ने एक से अधिक बार दोहराया कि उनके पिता संगीतकार के पसंदीदा भतीजे थे। मामूली पेट्रोविच ने उसे मूर्तिमान कर दिया और उसके साथ एक जैसा व्यवहार किया अपना बेटा. जब जॉर्ज ने नौसेना कोर में अध्ययन किया, तो उन्होंने खाली समयअपने चाचा के साथ था, क्योंकि उस समय तक उसके माता-पिता रियाज़ान एस्टेट के लिए सेंट पीटर्सबर्ग छोड़ चुके थे, जो फ़िलरेट पेट्रोविच की पत्नी के थे। अपने जन्मदिन के लिए, मामूली पेट्रोविच ने अपने भतीजे को एक शूरवीर की छवि के साथ दो मोमबत्तियों के लिए एक कांस्य कैंडलस्टिक दिया। यह कैंडलस्टिक मुसॉर्स्की विशेष रूप से पोषित है पारिवारिक विरासत, जैसा कि संगीतकार ने इसके तहत काम किया था। अंतिम रक्षक तात्याना जॉर्जीवना था। हालांकि, नाकाबंदी के दौरान मोमबत्ती गायब हो गई, जब घर पर गोलाबारी की गई। लेकिन सबसे महंगा उपहार हमेशा के लिए बना रहा - प्रसिद्ध चाचा ने "चिल्ड्रन" चक्र से "विद ए डॉल" नाटक अपने भतीजों को समर्पित किया। पर संगीत सारणी नाटक के लेखक की तिथि 18 दिसंबर, 1870 है। तनुष्का और गोगे मुसॉर्स्की। तो, शायद, संगीतकार ने अपने भतीजों से "बच्चों" को "लिखा"। इसके अलावा, जब वे डाचास में सेंट पीटर्सबर्ग में दोस्तों के घर जाते थे, तो उन्होंने बच्चों की टिप्पणियों का इस्तेमाल किया। संगीतकार के समकालीनों के संस्मरण इस धारणा के पक्ष में बोलते हैं। उदाहरण के लिए, यह एक: "कुई के बच्चे उससे [मुसॉर्स्की] बहुत प्यार करते थे, क्योंकि उनके साथ खेलते समय, उन्होंने कोई कृपालु नहीं किया और एक बच्चे की तरह उनके साथ दिल से खिलवाड़ किया ..." हालांकि, एपिसोड मुसॉर्स्की द्वारा वर्णित स्पष्ट रूप से देश के घर नहीं हैं और किसी भी तरह से पावलोव्स्क के समान नहीं हैं, इसके शानदार महलों और पार्कों के साथ। और नाटकों के छोटे नायक सेंट पीटर्सबर्ग के बच्चों की तरह नहीं दिखते। "चिल्ड्रन" ग्रामीण जीवन के चित्रों को दर्शाता है, और यह एक स्पष्ट पस्कोव बोली और विशिष्टताओं के साथ राजधानी से बहुत दूर एक गाँव है। और यद्यपि संगीतकार विशेष रूप से कार्रवाई की जगह का नाम नहीं देता है, लेकिन पाठ को लगता है कि यह अच्छी तरह से जाना जाता है और उसके करीब है। चक्र का पहला नाटक "नानी के साथ" पहले व्यक्ति में लिखा गया है: "मुझे बताओ, नानी, मुझे बताओ, प्रिय।" तथ्य यह है कि मुसॉर्स्की की नानी परियों की कहानियों को बताने में माहिर थीं, संगीतकार ने उनकी आत्मकथा की पंक्तियों में उल्लेख किया था: "नानी के प्रत्यक्ष प्रभाव में, मैं रूसी परियों की कहानियों से निकटता से परिचित हो गया।" बुद्धिमान और दयालु कारेव नानी भी कई किंवदंतियों और कहावतों को जानती थीं और उन्हें जीवन की सभी स्थितियों में लागू करती थीं। नाटक में, बच्चा नानी से कुछ अच्छा बताने के लिए कहता है - एक दयालु, मज़ेदार कहानी: "आप जानते हैं, नानी: बीच के बारे में मत बताओ!" एक बच्चे के लिए राजा के बारे में सुनना अधिक दिलचस्प है जिसने लंगड़ा कर दिया: "जैसे वह ठोकर खाता है, वैसे ही मशरूम बढ़ता है", या अद्भुत द्वीप के बारे में, "जहां वे न तो काटते हैं और न ही बोते हैं, जहां थोक नाशपाती बढ़ते और पकते हैं"। यह द्वीप काफी वास्तविक है - यह ज़िज़ित्स्की झील पर स्थित है और इसे डोलगी कहा जाता है। अब भी, आप आधे दिन में ब्लूबेरी या रसभरी के साथ स्ट्रॉबेरी की एक बाल्टी इकट्ठा कर सकते हैं। और "बच्चों" के मुख्य पात्र नहीं हैं - पिता, माता, नानी, दो भाई मिशेंका और वासेंका और "बूढ़ी दादी" - मुसॉर्स्की परिवार को याद दिलाएं - पिता, माता, भाई फिलरेट और मामूली, नानी केन्सिया सेमेनोव्ना और दादी इरीना येगोरोव्ना . इससे भी अधिक उल्लेखनीय नाटक "इन द ड्रीम टू कम" के जीवन के साथ "समानता" है। यहां नानी एक सर्फ़ लड़की को प्रार्थना करना सिखाती है, जिसे उसका चचेरा भाई भाइयों के पास लाता है। चक्र की "प्रार्थना" में और "कन्फेशनल पेंटिंग्स" में समान नाम: चाची कात्या, चाची नताशा, चाची माशा, चाची परशा ... चाचा वोलोडा, ग्रिशा, साशा, साथ ही बच्चे: फिल्का, वंका, मितका , पेटका, दशा, पाशा, दुन्याशा ... ऐसा लगता है कि "बीटल" नाटक भी संगीतकार के बचपन की यादों से प्रेरित है। इस तरह के खेल, प्रकृति के साथ ऐसा घनिष्ठ संवाद केवल एक छोटी ग्रामीण संपत्ति पर ही संभव है, और निश्चित रूप से पावलोव्स्क में एक डाचा में नहीं। “मैं वहाँ खेलता था, रेत पर, गज़ेबो के पीछे, जहाँ सन्टी हैं; मैंने मेपल की कतरनों से एक घर बनाया, जिसे मेरी माँ, मेरी माँ ने खुद बिखेरा। मुसॉर्स्की की इस शानदार, शक्तिशाली संवेदनशीलता का उद्गम स्थल उनकी मातृभूमि, पस्कोव की भूमि है, यह यहां था कि संगीतकार ने पहली बार सुना, जैसा कि उन्होंने अपने एक पत्र में लिखा था, "अपने मूल तार की आवाज़ ..."

बच्चों की भावनाओं, सुखों और दुखों की दुनिया को संगीतकार ने उस समय उनके द्वारा बनाए गए मुखर चक्र "चिल्ड्रन" में अपने शब्दों में प्रकट किया है। बचपन की छवियों के अधिक ईमानदार और काव्यात्मक अवतार की कल्पना करना मुश्किल है! भाषण के बेहतरीन रंगों को संप्रेषित करने में मुसॉर्स्की के कौशल को भावनात्मक रंगों की वास्तव में प्रभावशाली समृद्धि के साथ यहां प्रस्तुत किया गया है। और स्वर की ईमानदारी और कथन की सत्यता संगीतकार के दृष्टिकोण को दर्शाती है भीतर की दुनियाबच्चे - बिना मिठास और झूठ के, लेकिन गर्मजोशी और कोमलता के साथ। पहला नाटक जो चक्र को खोलता है - "ए चाइल्ड विद ए नानी" - पहले 1868 के वसंत में, डार्गोमीज़्स्की के जीवन के दौरान लिखा गया था (यह उसे समर्पित है)। 1870 की शुरुआत में, मुसॉर्स्की ने चार और नाटक लिखे: "इन द कॉर्नर", "बीटल", "विद ए डॉल" और "फॉर द कमिंग स्लीप"; पिछले दो छोटे टुकड़े - "द सेलर कैट" और "आई राइड ऑन ए स्टिक" - 1872 में लिखे गए थे। आप उन्हें गीत नहीं कह सकते, रोमांस की तो बात ही छोड़िए; ये एक या दो कलाकारों के लिए मुखर नाटक हैं; लेकिन उनमें कोई नाट्य मंच उपस्थिति, पैमाना नहीं है - वे इतने सूक्ष्म, ईमानदार और अंतरंग हैं। दो और नाटकों की कल्पना की गई थी - "द ड्रीम ऑफ़ ए चाइल्ड" और "ए क्वरेल ऑफ़ टू चिल्ड्रन"; मुसॉर्स्की ने उन्हें दोस्तों के साथ खेला, लेकिन उन्हें नहीं लिखा।

पहला टुकड़ा, "नानी के साथ", बच्चे के भाषण के हस्तांतरण की सबसे आकर्षक सच्चाई के साथ मोहित करता है: "मुझे बताओ, नानी, मुझे बताओ, प्रिय, उस बारे में, भयानक बीच के बारे में ..." मुख्य बात अभिव्यक्ति के साधन - मधुर रेखा; यह एक वास्तविक भाषण है, मधुर और अन्तर्राष्ट्रीय रूप से लचीला सस्वर पाठ। एक ही पिच पर कई बार ध्वनि की पुनरावृत्ति के बावजूद, यहां कोई एकरसता नहीं है। रेखा को असाधारण रूप से समृद्ध माना जाता है, क्योंकि पाठ के सबसे चमकीले शब्दांश - टक्कर - स्वाभाविक रूप से मधुर छलांग के साथ मेल खाते हैं, और, इसके अलावा, राग में ध्वनि की पुनरावृत्ति सद्भाव के परिवर्तन, रजिस्टरों के खेल पर पड़ती है, संगत में गतिशील परिवर्तन। यहाँ पाठ का एक-एक शब्द एक रत्न के समान है। बच्चों के भाषण के संगीतमय अवतार के क्षेत्र में संगीतकार की टिप्पणियों और खोजों का अंतहीन आनंद लिया जा सकता है।

नाटक "इन द कॉर्नर" नानी के गुस्से के "उच्च" भावनात्मक नोट के साथ शुरू होता है: नॉन-स्टॉप आठवें का उबलना उसके आरोपों की संगत के रूप में कार्य करता है: "ओह, आप मसखरा! बॉल अनवाउंड, रॉड्स हारी! अहती! सभी छोरों को गिरा दिया! मोजा स्याही से बिखरा हुआ था! कोने में! कोने में! कोने में चला गया!" और, कम होना, - "मसखरा!" और कोने से उत्तर दया में अतुलनीय है; गिरने वाले अंत के साथ नाबालिग में गोल स्वर और संगत में एक "रोना" मूल भाव एक बहाने के रूप में शुरू होता है। लेकिन मनोवैज्ञानिक संक्रमण कितना उल्लेखनीय है: अपनी खुद की बेगुनाही के बारे में आश्वस्त होने के बाद, बच्चा धीरे-धीरे अपना स्वर बदलता है, और वादी से स्वर धीरे-धीरे आक्रामक रूप से आरोही में बदल जाते हैं; नाटक का अंत पहले से ही "अपमानजनक गरिमा" का रोना है: "नानी ने मिशेंका को नाराज किया, मिशेंका को व्यर्थ में एक कोने में डाल दिया; मीशा अब अपनी नैनी से प्यार नहीं करेगी, बस!

नाटक "बीटल", जो भृंग के साथ मिलने से बच्चे के उत्साह को बताता है (वह किरच का घर बना रहा था और अचानक एक विशाल काली भृंग को देखा; भृंग ने उसे मंदिर पर मारा और फिर गिर गया खुद), संगत में आठवें के निरंतर आंदोलन पर बनाया गया है; उत्तेजित कहानी घटना के चरमोत्कर्ष की ओर ले जाती है, जो "वयस्क" नाटकीय घटनाओं की नकल करता है।

"एक गुड़िया के साथ" गीत में, लड़की टायपा गुड़िया को ललचाती है और, अपनी नानी की नकल करते हुए, एक नीरस लोरी गाती है, एक अधीर रोने से बाधित: "त्यापा, तुम्हें सोने की ज़रूरत है!" और अपने ट्यपा को सुखद सपने देते हुए, वह एक अद्भुत द्वीप के बारे में गाती है, "जहां वे काटते नहीं हैं, वे बोते नहीं हैं, जहां नाशपाती खिलते और पकते हैं, सुनहरे पक्षी दिन-रात गाते हैं"; यहाँ मधुर रेखा नीरस रूप से नीरस है; और सद्भाव में, नाबालिग (लोरी के लिए सामान्य) और प्रमुख (एक निहित और "पारभासी" आधार के रूप में) जटिल रूप से संयुक्त होते हैं। जहां एक अद्भुत "विदेशी" द्वीप की बात आती है, संगत एक सुंदर स्थिर सद्भाव के साथ पाठ का जवाब देती है।

"आने वाले सपने के लिए" सभी रिश्तेदारों, दोस्तों और दूर के साथ-साथ प्लेमेट्स (गणना के त्वरण के साथ) के स्वास्थ्य के लिए एक भोली बच्चों की प्रार्थना है ...

नाटक "कैट सेलर" में, एक बिल्ली की कहानी जो अपने पंजे को एक बुलफिंच के साथ पिंजरे में रखती है, नॉन-स्टॉप आठवें की एक उत्साहित, स्पंदनशील लय में भी सेट की जाती है; पियानो ध्वनि प्रतिनिधित्व की मजाकिया तकनीक उल्लेखनीय है - वर्णित घटनाओं का एक उदाहरण (एक पिंजरे में एक खड़खड़ की आवाज, एक बुलफिंच का कांपना)।

"मैं एक छड़ी पर सवार हुआ" - घोड़ों के खेलने का एक जीवंत दृश्य, एक दोस्त वास्या के साथ एक छोटी सी बातचीत से बाधित और गिरने से छाया ("ओह, यह दर्द होता है! ओह, मेरा पैर!"...)। माँ का आराम (स्नेहपूर्वक सुखदायक स्वर) दर्द को जल्दी से ठीक कर देता है, और आश्चर्य शुरुआत में हंसमुख और डरावना होता है।

"चिल्ड्रन" 1873 में प्रकाशित हुआ (आई. ई. रेपिन द्वारा डिजाइन किया गया) और जनता से व्यापक मान्यता प्राप्त हुई; संगीतकारों के घेरे में "चिल्ड्रन" ए.एन. परगोल्ड अक्सर गाते थे।

यह चक्र मुसॉर्स्की का एकमात्र काम बन गया, जिसने संगीतकार के जीवनकाल के दौरान, अपने आदरणीय विदेशी सहयोगी, एफ। लिस्ट्ट से समीक्षा प्राप्त की, जिसे प्रकाशक वी। बेसेल ने ये नोट्स (अन्य युवा रूसी संगीतकारों के कार्यों के साथ) भेजे। लिस्ट्ट ने "चिल्ड्रन" के स्वर की नवीनता, असामान्यता और तात्कालिकता की उत्साहपूर्वक सराहना की। बेसेल के भाई ने मुसॉर्स्की को बताया कि लिज़ट की "चिल्ड्रन बुक" ने उन्हें इस हद तक उत्तेजित कर दिया कि उन्हें लेखक से प्यार हो गया और वह उन्हें एक 'ब्लूटेट' समर्पित करना चाहते हैं" (एक ट्रिंकेट - फादर) मुसॉर्स्की वी.वी. स्टासोव को लिखते हैं: "... मैं संगीत में मूर्ख हूं या नहीं, लेकिन डेट्सकाया में, ऐसा लगता है, मैं बेवकूफ नहीं हूं, क्योंकि बच्चों को समझना और उन्हें एक अजीब दुनिया वाले लोगों के रूप में देखना, न कि मजाकिया गुड़िया के रूप में , मूर्ख पक्ष से लेखक की सिफारिश नहीं करनी चाहिए ... मैंने कभी नहीं सोचा था कि लिस्ट्ट, कुछ अपवादों के साथ, विशाल विषयों को चुन सकता है सच में"बच्चों" को समझने और सराहना करने के लिए, और सबसे महत्वपूर्ण बात, इसकी प्रशंसा करने के लिए ... लिज़ट क्या कहेंगे या वह क्या सोचेंगे जब वह पियानो प्रस्तुति में "बोरिस" देखेंगे, कम से कम।