ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಪ್ರಮುಖ ಆಸ್ತಿ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣವಾಗಿದೆ. ತುಣುಕಿನ ಸ್ವರೂಪ

ಪುರಸಭೆಯ ಸ್ವಾಯತ್ತ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಸಂಸ್ಥೆಟಾಮ್ಸ್ಕ್ ನಗರದ ಜಿಮ್ನಾಷಿಯಂ ಸಂಖ್ಯೆ 26

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಪರೀಕ್ಷೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಿ I ಕಾಲು

(ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದ ಪ್ರಕಾರ ನೌಮೆಂಕೊ ಟಿ.ಐ., ಅಲೆವಾ ವಿ.ವಿ.)

7 ನೇ ತರಗತಿ

ಇವರಿಂದ ಸಂಕಲಿಸಲಾಗಿದೆ: ಝುಕೋವಾ ಲ್ಯುಬೊವ್ ಇವನೊವ್ನಾ,

ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಕ,

ಜಿ. ಟಾಮ್ಸ್ಕ್

2016 ವರ್ಷ

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ನಿಯಂತ್ರಣ ಸಂಖ್ಯೆ 1 (ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು)

7 ನೇ ತರಗತಿ

ಎ) ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಜವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಅಚ್ಚು ಅಲ್ಲ, ಆತ್ಮವಿಲ್ಲದ ಮುಖವಲ್ಲ.

2. ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ನಿಜವಾದ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಲು, ನಿಮಗೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ:

ಎ) ಏನೂ ಇಲ್ಲ

ಸಿ) ನೋಡಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ

3. ಯಾವ ಸಂಯೋಜಕನು ಮಧುರದಿಂದ ಹೊಡೆದನು ("ಕ್ರಿಯೇಶನ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್) ಬೆಳಕಿನ ಹುಟ್ಟನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವನು ಉದ್ಗರಿಸಿದನು: "ಇದು ನನ್ನಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಇದು ಮೇಲಿನಿಂದ ಬಂದಿದೆ!

A) I. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್

ಬಿ) ಎಂ. ಗ್ಲಿಂಕಾ

C) I. ಹೇಡನ್

4. ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ III

ಎ) ಜೀವಂತ, ಕೆರಳಿದ

ಬಿ) ಶಾಂತ, ಶಾಂತಿಯುತ

ಸಿ) ಕೆರಳಿದ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯುತ

ಎ) ಏಕತೆಯ ವಿಷಯ

ಸಿ) ರೂಪದ ಏಕತೆ

ಎ) ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್ ಅಲ್ಲದ

ಬಿ) ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್

ಎ) ಒಂದು ಬಿ) ಎರಡು ಸಿ) ಮೂರು

ಎ) ನಿಂದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ

ಎ) ವಿವರಗಳು

ಬಿ) ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ

ಸಿ) ಎರಡೂ ಉತ್ತರಗಳು ಸರಿಯಾಗಿವೆ

ಎ) ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದುಃಖಗಳು

ಬಿ) ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂತೋಷಗಳು

ಸಿ) ನಾಯಕನ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ

ಎ) ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಸಿನ್ಬಾದ್ ಹಡಗು

ಸಿ) ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಗೈಡನ್

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅಂತಿಮ ನಿಯಂತ್ರಣ ಸಂಖ್ಯೆ 1 (ಉತ್ತರಗಳು)

7 ನೇ ತರಗತಿ

1. ನಮಗೆ ಏನು ಕಲಿಸುತ್ತದೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ F. Tyutchev ಅವರ ಕವಿತೆಯಲ್ಲಿ:

ನೀವು ಅಂದುಕೊಂಡಂತೆ ಅಲ್ಲ, ಪ್ರಕೃತಿ

ಎ) ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಜವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಜಾತಿಯಲ್ಲ, ಆತ್ಮವಿಲ್ಲದ ಮುಖವಲ್ಲ.

ಬಿ) ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಆತ್ಮವಿದೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವಿದೆ,

ಸಿ) ಪ್ರಕೃತಿಯ ಕೊಡುಗೆಗಳ ಬಳಕೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿ ಇದೆ, ಹೊರಗೆ ಒಂದು ಭಾಷೆ ಇದೆ.

2. ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ನಿಜವಾದ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಲು, ನಿಮಗೆ ಅಗತ್ಯವಿದೆ:

ಎ) ಏನೂ ಇಲ್ಲ

ಬಿ) ನೋಡಿ, ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿ

ಸಿ) ನೋಡಿ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ

3. ಬೆಳಕಿನ ಜನ್ಮವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಒಂದು ಮಧುರ ("ಕ್ರಿಯೇಶನ್ ಆಫ್ ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್) ಧ್ವನಿಯಿಂದ ಹೊಡೆದ ಸಂಯೋಜಕ, ಮತ್ತು ಅವರು ಉದ್ಗರಿಸಿದರು: "ಇದು ನನ್ನಿಂದ ಅಲ್ಲ, ಇದು ಮೇಲಿನಿಂದ ಬಂದಿದೆ!

A) I. ಬ್ರಾಹ್ಮ್ಸ್

ಬಿ) ಎಂ. ಗ್ಲಿಂಕಾ

C) I. ಹೇಡನ್

4. ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ III "ಬೇಸಿಗೆ" ಗೋಷ್ಠಿಯ ಭಾಗಗಳು ("ಸೀಸನ್ಸ್" ಚಕ್ರದಿಂದ) A. ವಿವಾಲ್ಡಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ:

ಎ) ಜೀವಂತ, ಕೆರಳಿದ

ಬಿ) ಶಾಂತ, ಶಾಂತಿಯುತ

ಸಿ) ಕೆರಳಿದ ಮತ್ತು ಶಾಂತಿಯುತ

5. F. Tyutchev ರ ಕವಿತೆಯನ್ನು ಯಾವ ಕಲ್ಪನೆಯು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ, I. Repin ಮತ್ತು I. Aivazovsky (ಪಠ್ಯಪುಸ್ತಕದ ಪುಟ 4), A. ವಿವಾಲ್ಡಿಯವರ ಸಂಗೀತ:

ಎ) ವಿಷಯದ ಏಕತೆ

ಬಿ) ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಏಕತೆ

ಸಿ) ರೂಪದ ಏಕತೆ

6. ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಪದಗಳಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲು ಕಷ್ಟ:

ಎ) ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್ ಅಲ್ಲದ

ಬಿ) ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್

ಸಿ) ಹೆಸರನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ("ಫಾರೆಸ್ಟ್", "ಶೆಹೆರಾಜೇಡ್", "ನೈಟ್ ಇನ್ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್" ಮತ್ತು ಇತರರು)

7. P. ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ "ನವೆಂಬರ್" ನಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳಿವೆ. ಮೇಲಿನ ಮೂರು ":

ಒಂದುಬಿ) ಎರಡು ಮೂರು ಗಂಟೆಗೆ

8. ಎ. ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ಅವರ ಎಟುಡ್ ಸಂಖ್ಯೆ. 12 ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅವಲಂಬಿಸಿರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಪುರಾವೆಯಾಗಿದೆ:

ಎ) ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮದಿಂದ

ಬಿ) ಸಂಗೀತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ

ಸಿ) ಸಂಯೋಜಕರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ

9. ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಆಧಾರವೆಂದರೆ (ತುಂಬಾ ಆಯ್ಕೆ):

ಎ) ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಪರಿಚಿತರು

ಬಿ) ಲೇಖಕರು ಅನುಭವಿಸಿದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ

ವಿ) ಸ್ವಅನುಭವಸೋಲುಗಳು ಮತ್ತು ಗೆಲುವುಗಳು

10. ಪ್ರಮುಖ ಆಸ್ತಿ ಯಾವುದು ಸಂಗೀತ ವಿಷಯ:

ಎ) ವಿವರಗಳು

ಬಿ) ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣ

ಸಿ) ಎರಡೂ ಉತ್ತರಗಳು ಸರಿಯಾಗಿವೆ

11. ಸಂಗೀತವು ಯಾವ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸಾರಾಂಶಿಸುತ್ತದೆ " ಮೂನ್ಲೈಟ್ ಸೋನಾಟಾಸ್"ಎಲ್. ಬೀಥೋವನ್:

ಎ) ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ದುಃಖಗಳು

ಬಿ) ಪ್ರಪಂಚದ ಎಲ್ಲಾ ಸಂತೋಷಗಳು

ಸಿ) ನಾಯಕನ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷ

12.N. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್ ಇನ್ ಸಿಂಫನಿ ಸೂಟ್ಶೆಹೆರಾಜೇಡ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಭಾಗಗಳ ಹೆಸರನ್ನು ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ ಆಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (ಅತಿಯಾದ ಒಂದನ್ನು ಆರಿಸಿ):

ಎ) ಸಮುದ್ರ ಮತ್ತು ಸಿನ್ಬಾದ್ ಹಡಗು

ಬಿ) ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಕಥೆ - ತ್ಸರೆವಿಚ್

ಸಿ) ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಗೈಡನ್

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಷಯ- ಕೆಲಸದ ಆಂತರಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರ; ಸಂಗೀತವು ಏನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಯಾವುದಾದರೂ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಮೂರು ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ವಿಷಯ(ಕಥಾಹಂದರ), ಭಾವನಾತ್ಮಕಮತ್ತು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ("ಸಂಗೀತಗಾರರಿಗೆ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಪುಸ್ತಕ", M.-ಸೋಫಿಯಾ, 1983, ಪುಟ 137). ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ಕೇಂದ್ರ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳು - ಕಲ್ಪನೆ(ಇಂದ್ರಿಯವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡ ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ) ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರ(ನೇರವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಅರ್ಥವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ ಸಮಗ್ರ ಪಾತ್ರಜೊತೆಗೆ ಸಂಗೀತ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿಗಳು ) ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸೌಂದರ್ಯ, ಸುಂದರ,ಅದರ ಹೊರಗೆ ಯಾವುದೇ ಕಲೆ ಇಲ್ಲ (ಅದೇ, ಪುಟ 39). ಉನ್ನತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಭಾವನೆಗಳು(ಪ್ರಿಸ್ಮ್ ಮೂಲಕ ಕಡಿಮೆ, ದೈನಂದಿನ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳು ಸಹ ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ) ಸಂಗೀತವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದುದನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಉನ್ನತಿ.
ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ರೂಪ- ಧ್ವನಿ ವಿಷಯದ ಅನುಷ್ಠಾನಅಂಶಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಬಳಸುವುದು. ಈ ರೂಪದ ಭ್ರೂಣಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಮೊಬೈಲ್ ಡೈನಾಮಿಕ್ ಅವಳ ಪ್ರಚೋದನೆ - ಅಂತಃಕರಣ ಸಂಕೀರ್ಣ, ಹೆಚ್ಚು ನೇರವಾಗಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ-ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯದ ಸಾರವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಸಸ್ನ ಕೋರ್ನ ಅನುಷ್ಠಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಲಯ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದ ಮೂಲಕ ಆಲೋಚನೆಗಳು. ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ(ಕಲ್ಪನೆ, ಚಿತ್ರ) ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಸಂಘಟನೆ, ರಾಗದ ಉದ್ದೇಶ ರಚನೆ, ಸ್ವರಮೇಳ, ಕೌಂಟರ್ ಪಾಯಿಂಟ್, ಟಿಂಬ್ರೆಸ್, ಇತ್ಯಾದಿ..; ಸಂಗೀತದ ರೂಪದ ಭಾಗಗಳ ವಿವಿಧ ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಕಾರ್ಯಗಳ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಳು, ವೈರುಧ್ಯಗಳು, ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಮೂಲಕ ತಾರ್ಕಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ಸಮಗ್ರ ಸಂಗೀತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರ (ಸಂಗೀತ ರೂಪ) ಮ್ಯೂಸ್ಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತದೆ. ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸೃಷ್ಟಿ, ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಧನೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಾಮರಸ್ಯದಲ್ಲಿ, ತಾಂತ್ರಿಕ ನಿಯಮಗಳು ಪಿಐ ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಕಾರ "ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸೌಂದರ್ಯ" ವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ).
ಸಂಗೀತದ ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯ ಒಂದೇ... ಯಾವುದೇ, ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಗಳ ಛಾಯೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಸಂಗೀತ ರೂಪದ ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನದಿಂದ ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಯಾವುದೇ ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿವರಗಳು ವಿಷಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ (ಅದು ಮೌಖಿಕ ಸೂತ್ರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಸಾಲ ನೀಡದಿದ್ದರೂ ಸಹ). ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಹೊರಗಿರುವ ಮ್ಯೂಸಸ್. ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರ, ಮೌಖಿಕ ಮಾತಿನ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಸಮರ್ಪಕವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಅನುಮತಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಸಂಗೀತ-ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ತಾಂತ್ರಿಕ ಉಪಕರಣದಿಂದ ಸಾಕಷ್ಟು ಮಟ್ಟದ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಯೊಂದಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದು, ಇದು ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಏಕತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಮುನ್ನಡೆಸುತ್ತಿದೆಸೃಜನಶೀಲ ಅಂಶಈ ಏಕತೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಇರುತ್ತದೆ ಇಂಟೋನೇಟೆಡ್ ವಿಷಯ... ಇದಲ್ಲದೆ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕಾರ್ಯವು ಪ್ರತಿಫಲಿತ, ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ, ಆದರೆ "ಡೆಮಿಯುರ್ಜಿಕ್" ಆಗಿದೆ, ಇದು ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸೌಂದರ್ಯ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳ ರಚನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ (ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ). ಸಂಗೀತದ ರೂಪವು ಮ್ಯೂಸಸ್ನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸ್ವರ ರಚನೆ ಮತ್ತು ಅನುಗುಣವಾದ ಧ್ವನಿ ವಸ್ತುವಿನ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗಿನ ಆಲೋಚನೆಗಳು. ಮೂಸ್. ವಸ್ತುವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ v ಸಂಗೀತ ರೂಪಮೂಲಭೂತ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಪುನರಾವರ್ತನೆ ಮತ್ತು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗದಿರುವುದು; ಎಲ್ಲಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೂಪಗಳು ಸಂಗೀತ - ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪುನರಾವರ್ತನೆ.
ಸಂಗೀತವು ಪದದ ಮೂಲ "ಸಂಗೀತ" ಟ್ರಿನಿಟಿಯಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ನಂತರವೂ - ಮಧುರ - ದೇಹ ಚಲನೆ (ಗ್ರೀಕ್ ಕೊರಿಯಾ), ಸಂಗೀತ ರೂಪವು ಪದ್ಯ, ಹೆಜ್ಜೆ, ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಾವಯವ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ("ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಲಯವಿತ್ತು," H. Bülow ಪ್ರಕಾರ).

ಎಲ್.ಪಿ. ಕಜಾಂತ್ಸೆವಾ
ಡಾಕ್ಟರ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್, ಅಸ್ಟ್ರಾಖಾನ್ ಸ್ಟೇಟ್ ಕನ್ಸರ್ವೇಟರಿಯ ಪ್ರೊಫೆಸರ್
ಮತ್ತು ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್ ರಾಜ್ಯ ಸಂಸ್ಥೆಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲದಿಂದಲೂ, ಮಾನವ ಚಿಂತನೆಯು ಸಂಗೀತದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಭೇದಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದೆ. ಈ ರಹಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ಅಥವಾ ಪ್ರಮುಖವಾದದ್ದು, ಸಂಗೀತದ ಮೂಲತತ್ವವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತವು ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೊಂದಿರುವುದರಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲು ಸಮರ್ಥವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದರ ಅರ್ಥ ನಿಖರವಾಗಿ ಏನು, ಅದು ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಏನು "ಹೇಳುತ್ತದೆ", ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಏನು ಕೇಳುತ್ತದೆ - ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಂದಿದೆ, ಇದು ಅನೇಕ ತಲೆಮಾರಿನ ಸಂಗೀತಗಾರರು, ಚಿಂತಕರು, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ ಇಂದು ತೀವ್ರತೆ. ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಮೂಲಭೂತವಾದ ಅದರ ವಿಷಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾದ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ಪಡೆದಿರುವುದು ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇಲ್ಲಿವೆ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ನಮ್ಮಿಂದ ಗುಂಪು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.

ಮುದ್ರಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಮಾನವ:

ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(ಎಫ್. ಬೌಟರ್‌ವೆಕ್: ಸಂಗೀತ ಕಲೆಗಳು "ಮಾನವ ಸ್ವಭಾವದ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಬಾಹ್ಯ ಪ್ರಪಂಚದ ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲದ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಎಲ್ಲಾ ಬಾಹ್ಯ, ಈ ಕಲೆಗಳು ಅನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಸೂಚಿಸಬಹುದು, ಬಹಳ ದೂರದವರೆಗೆ ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು"; ಎಲ್.ಆರ್. ಡಿ'ಅಲೆಂಬರ್ಟ್; ವಿ.ಜಿ. ವ್ಯಾಕೆನ್‌ರೋಡರ್; ಕೆ. M, ವೆಬರ್; F. ಚಾಪಿನ್; F. Thirsh; JJ ಎಂಗೆಲ್; J. ಸ್ಯಾಂಡ್: "ಸಂಗೀತ ಕ್ಷೇತ್ರ - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹ"; R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್: ಸಂಗೀತ "ಅದರ ತೀವ್ರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ st vom" ನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಉಳಿದಿದೆ; S. ಕೀರ್ಕೆಗಾರ್ಡ್ ; R. ರೋಲ್ಯಾಂಡ್; Stendhal; R. ವ್ಯಾಗ್ನರ್; VP ಬೊಟ್ಕಿನ್; LN ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್:" ಸಂಗೀತವು ಭಾವನೆಗಳ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತ ರೂಪವಾಗಿದೆ "; BM ಟೆಪ್ಲೋವ್:" ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು "; L. ಬೆರಿಯೊ; A.Ya. Zis; S. ಲ್ಯಾಂಗರ್; S.Kh. ರಾಪೊಪೋರ್ಟ್; EA ಸಿಟ್ನಿಟ್ಸ್ಕಾಯಾ); 17-18ನೇ ಶತಮಾನದ ಚಿಂತಕರು (A. Kircher, I. Matteson, D. ಹ್ಯಾರಿಸ್, N. Diletsky ಮತ್ತು ಇತರರು): ಸಂಗೀತ - ಪರಿಣಾಮಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ;

ಸಂಗೀತವು ಭಾವನೆಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(I. ಕಾಂಟ್: ಅವಳು "ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸಂವೇದನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ಕಾವ್ಯಕ್ಕಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಅವಳು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಏನನ್ನೂ ಬಿಡುವುದಿಲ್ಲ");

ಸಂಗೀತವು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(ಐಎಸ್ ತುರ್ಗೆನೆವ್: “ಸಂಗೀತವು ಮನಸ್ಸು, ಸುಂದರವಾದ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದೆ”; ಜೆ. ಕ್ಸೆನಾಕಿಸ್: ಸಂಗೀತದ ಮೂಲತತ್ವವೆಂದರೆ “ಶಬ್ದಗಳ ಮೂಲಕ ಬುದ್ಧಿಶಕ್ತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದು”; ಆರ್. ವ್ಯಾಗ್ನರ್: “ಸಂಗೀತವು ಯೋಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದು ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಬಹುದು "; ಜಿವಿ ಲೀಬ್ನಿಜ್:" ಸಂಗೀತವು ಅಂಕಗಣಿತದಲ್ಲಿ ಆತ್ಮದ ಒಂದು ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ವ್ಯಾಯಾಮವಾಗಿದೆ ");

ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(GVF ಹೆಗೆಲ್: “ಸಂಗೀತವು ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನ"; ವಿ.ಎ. ಸುಖೋಮ್ಲಿನ್ಸ್ಕಿ: "ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ನೈತಿಕ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುತ್ತದೆ"; ಕೆ.ಎಚ್.ಎಫ್. ಕ್ರೌಸ್; ಎ.ಎ. ಫಾರ್ಬ್ಸ್ಟೈನ್; ಎಂ.ಐ. ರಾಯಿಟರ್‌ಸ್ಟೈನ್: "ಸಂಗೀತವು ಹೇಳುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚ, ಅವನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನ, ಅವನ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಭವಗಳು, ಅವನ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಅವುಗಳ ಹೋಲಿಕೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ"; ವಿ.ಎನ್. ವ್ಲಾಡಿಮಿರೋವ್; ಜಿ.ಎಲ್. ಗೊಲೊವಿನ್ಸ್ಕಿ; ಐ.ವಿ. ನೆಸ್ಟೀವ್; ಎ.ಎ. ಚೆರ್ನೋವ್);

ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಆತ್ಮದ ನಿಗೂಢ ಆಳದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(ಜೆಎಫ್ ರಾಮೌ: "ಸಂಗೀತವು ಆತ್ಮವನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಬೇಕು", "ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತವು ಹೃದಯದ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ"; ಎಎನ್ ಸೆರೋವ್: "ಸಂಗೀತವು ಆತ್ಮದ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ; ಇದು ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳ ಪ್ರದೇಶವಾಗಿದೆ; ಇದು ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಆತ್ಮದ ಜೀವನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ"; ಎಫ್. ಗ್ರಿಲ್‌ಪಾರ್ಜರ್: "ಇದು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವಂತ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿರುವ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಭಾವನೆಗಳು"; ಎಫ್. ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲೋರ್ಕಾ: "ಸಂಗೀತವು ಸ್ವತಃ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ರಹಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಪದಗಳು ಮನುಷ್ಯನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ; ಸಂಗೀತವು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಯಾರೂ ವಿವರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರಲ್ಲೂ ಏನಿದೆ "; H. ರೀಮನ್:" ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ ... ಸುಮಧುರ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಏರಿಳಿತಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ , ಅವರನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಳುವಳಿಯ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ "; ಎಎಫ್ ಲೊಸೆವ್:" ಸಂಗೀತವು ಮಾನಸಿಕ ಜೀವನದ ಅಂಶದ ಅತ್ಯಂತ ನಿಕಟ ಮತ್ತು ಸಮರ್ಪಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ ");

ಸಂಗೀತವು ವಿವರಿಸಲಾಗದ, ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(VF ಓಡೋವ್ಸ್ಕಿ: "ಸಂಗೀತವು ಸ್ವತಃ ಜವಾಬ್ದಾರನ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ, ವಿವರಿಸಲಾಗದದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಕಲೆ"; S. ಮನ್ಶ್: "ಸಂಗೀತವು ವಿವರಿಸಲಾಗದದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಸ್ವಾಧೀನವು ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಗೋಳವಾಗಿದ್ದು ಅದನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಮನಸ್ಸು ಮತ್ತು ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ"; G. G. Neuhaus: "ಎಲ್ಲವೂ" ಕರಗದ ", ಮಾನವ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಾಸಿಸುವ ವಿವರಿಸಲಾಗದ, ಅಚಿಂತ್ಯ, ಎಲ್ಲವೂ" ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ "(...) ಸಂಗೀತದ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮೂಲಗಳು ಇಲ್ಲಿವೆ" )

ಒಂದು ಮುದ್ರೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳ ಹಲವು-ಬದಿಯ ಪ್ರದೇಶ ಅಮಾನವೀಯ:

ಸಂಗೀತವು ಅಸ್ತಿತ್ವವಾದದ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾದ, ದೈವಿಕತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(ಆರ್. ಡಿ ಕಾಂಡೆ: ಸಂಗೀತವು "ತರ್ಕಬದ್ಧವಲ್ಲದ ಸಂಪೂರ್ಣ" ಕ್ಕೆ ಕರೆ ನೀಡುತ್ತದೆ; ಆರ್. ಸ್ಟೈನರ್: "ಸಂಗೀತದ ಕಾರ್ಯವು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ನೀಡಲಾದ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವುದು. ಸಂಗೀತವು ಭೌತಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಹಿಂದೆ ಇರುವ ಆದರ್ಶ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ"; ಎಎನ್ ಸ್ಕ್ರಿಯಾಬಿನ್ ; KV F. ಸೋಲ್ಗರ್: ಸಂಗೀತದ ಅರ್ಥವೆಂದರೆ "ದೇವತೆಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ದೈವಿಕದಲ್ಲಿ ಆತ್ಮದ ಕರಗುವಿಕೆ ..."; Fr. ಫಿಶರ್: "ಉತ್ತಮ ನೃತ್ಯ ಸಂಗೀತವೂ ಧಾರ್ಮಿಕವಾಗಿದೆ");

ಸಂಗೀತವು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸಾರದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(ಎ. ಸ್ಕೋಪೆನ್‌ಹೌರ್: "ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವು ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅದರ ಘಟನೆಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ", ಇತರ ಕಲೆಗಳು "ನೆರಳಿನ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ, ಅದು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಬಗ್ಗೆ"; ವಿವಿ ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ: "ಸಂಗೀತದ ನಿಜವಾದ ವಿಷಯವು ಶಾಶ್ವತ ರಹಸ್ಯಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಆತ್ಮ "; ಜಿವಿ ಸ್ವಿರಿಡೋವ್:" ಪದ ... ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ ... ಸಂಗೀತವು ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ಭಾವನೆ, ಸಂವೇದನೆ, ಆತ್ಮವನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತದೆ "; LZ ಲ್ಯುಬೊವ್ಸ್ಕಿ:" ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರಕೃತಿ, ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡ, ಶಾಶ್ವತತೆ, ದೇವರ ಗ್ರಹಿಕೆ. ಇದು ಅವಳ ಭವ್ಯವಾದ ವಿಷಯ ");

ಸಂಗೀತ - ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರದರ್ಶನ(Yu.N. Tyulin: "ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ"; I.Ya. Ryzhkin: ಸಂಗೀತ "ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನದ ಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಬಹು-ಬದಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ ... ಮತ್ತು ನಮ್ಮನ್ನು ಒಂದು ಕಡೆಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅರಿವು "; ಟಿ. ಅಡೋರ್ನೊ:" ಸಮಾಜದ ಮೂಲತತ್ವವು ಸಂಗೀತದ ಸಾರವಾಗುತ್ತದೆ "; ಎ. ವೆಬರ್ನ್:" ಸಂಗೀತವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಯಮವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕಿವಿಯಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ");

ಸಂಗೀತವು ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ(ಎ. ಶೆಲ್ಲಿಂಗ್: ಸಂಗೀತವು "ವಿಷಯದಿಂದ ಅಮೂರ್ತವಾಗಿ ಶುದ್ಧ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ"; ಎ.ಕೆ. ಬಟ್ಸ್ಕೋಯ್; ಆರ್. ಆರ್ನ್‌ಹೈಮ್; ಎನ್.ಎ. ಗೊರ್ಯುಖಿನಾ: "ಪ್ರಶ್ನೆ: ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ಅರ್ಥವೇನು? ಸ್ವಂತ ಚಳುವಳಿ "; AF ಲೋಸೆವ್:" ... ಶುದ್ಧ ಸಂಗೀತವು ತಿಳಿಸುವ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ... ಜೀವನದ ಚಿತ್ರರಹಿತ ಅಂಶ, ಅಂದರೆ, ಅದರ ಶುದ್ಧ ನಿಜವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ... "; LP ಜರುಬಿನಾ:" ಸಂಗೀತವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ವ್ಯವಹಾರಗಳ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ");

ಸಂಗೀತವು ಧನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(A. V. Schlegel: "ಸಂಗೀತವು ನಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ನಮ್ಮ ಆತ್ಮವು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಣೆಯಿಂದ ಕಾಲಹರಣ ಮಾಡಬಲ್ಲದು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಯಾವುದೇ ಮಾರ್ಗವಿಲ್ಲ, ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಆರಂಭ. ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದು. ಅವಳು ಬಯಸಿದ್ದಳು "; ಎಎನ್ ಸೆರೋವ್:" ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆ, ದುರಾಸೆ, ವಂಚನೆ, ಇಯಾಗೋನಂತೆ, ರಿಚರ್ಡ್ III ರ ದುರುದ್ದೇಶ, ಗೋಥೆ ಫೌಸ್ಟ್‌ನ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲ ").

ಮೊದಲ ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯ ಪ್ರದೇಶಗಳ ನಡುವಿನ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ವಲಯವನ್ನು ಸಹ ವೀಕ್ಷಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್‌ಗಳು ಬೀಳುತ್ತವೆ:

ಸಂಗೀತವು ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದೆ(N.A. ರಿಮ್ಸ್ಕಿ-ಕೊರ್ಸಕೋವ್: "ಮಾನವ ಚೇತನ ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಜೀವನವು ಅದರ ಧನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಋಣಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ವಹಣೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ"; G.Z. ಅಪ್ರೆಸ್ಯಾನ್: ಇದು "ಅದರ ಅಂತರ್ಗತದಿಂದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಜೀವನದ ಅಗತ್ಯ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಜನರ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಅದರ ಸಮಯದ ಚೈತನ್ಯ, ಕೆಲವು ಆದರ್ಶಗಳು"; ಯು.ಎ. ಕ್ರೆಮ್ಲೆವ್; LA ಮಜೆಲ್; LM ಕಾಡ್ಸಿನ್: "ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಗಳ ವಿಷಯವು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ರಪಂಚವಾಗಿದೆ ... ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ, ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ, ಈ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಕೇಳುಗನ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕರ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಜಗತ್ತು"; ಬಿ.ಎಲ್. ಯಾವೋರ್ಸ್ಕಿ: “ಸಂಗೀತವು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ: ಎ) ಮೋಟಾರ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಯೋಜನೆಗಳು ... ಬಿ) ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಯೋಜನೆಗಳು ... 3) ಯೋಜನೆಗಳು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು... 4) ಚಿಂತನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಯೋಜನೆಗಳು "; ಎ.ಎ. ಎವ್ಡೋಕಿಮೊವಾ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ);

ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಾಗಿದೆ(YB ಬೋರೆವ್; GA ಫ್ರಂಟ್ಸುಜೋವ್: ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು "ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವಗಳ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ, ಇದು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಾಸ್ತವತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರತಿಬಿಂಬದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ವಸ್ತು").

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಇದು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ, ಭಾಗಶಃ ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿದ್ದರೂ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಒಂದು ಮುದ್ರೆಯಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸದ್ದು ಮಾಡುತ್ತಿದೆ:

ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ವ-ಮೌಲ್ಯದ ಜಗತ್ತು(ಎಲ್‌ಎನ್ ಟಾಲ್‌ಸ್ಟಾಯ್: “ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಸಂಗೀತದಿಂದ ಮಾತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಬಹುದಾದ ಏನನ್ನಾದರೂ ಹೇಳಬಹುದು”; IF ಸ್ಟ್ರಾವಿನ್ಸ್‌ಕಿ: “ಸಂಗೀತವು ಸ್ವತಃ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ”; L.L. ಸಬನೀವ್: “ಇದು ಮುಚ್ಚಿದ ಜಗತ್ತು, ಇದರಿಂದ ತರ್ಕಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಗತಿ ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತ ... ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಕೃತಕ ವಿಧಾನಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ "; H. Egebrecht:" ಸಂಗೀತವು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಂಗೀತದ ಅರ್ಥವಲ್ಲ; ಅದು ಸ್ವತಃ ");
ಸಂಗೀತ - ಸೌಂದರ್ಯದ ಧ್ವನಿಗಳು (ಜಿ. ಕ್ನೆಪ್ಲರ್: “ಸಂಗೀತವು ಸಂಗೀತವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಎಲ್ಲವೂ”; ಬಿವಿ ಅಸಫೀವ್: “ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಗೋಚರಿಸುವ ಅಥವಾ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ವಿಷಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ-ಸ್ಥಿತಿಗಳ ಸಾಕಾರ ಅಥವಾ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆ, ಅಥವಾ, ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, - ಕೇಳುವ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕೊಡುವುದು ಏನು? ಅವರ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳು ... ");

ಸಂಗೀತ - ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಯೋಜನೆ(E. Hanslik: “ಸಂಗೀತವು ಧ್ವನಿಯ ಅನುಕ್ರಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ತಮ್ಮಿಂದ ಭಿನ್ನವಾದ ಯಾವುದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಧ್ವನಿ ರೂಪಗಳು ... ಅದರಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ವಿಷಯವಿಲ್ಲ, ನಾವು ಕೇಳುವ ಧ್ವನಿ ರೂಪಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಸಂಗೀತವು ಶಬ್ದಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಾತನಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಅದು ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ ಧ್ವನಿಗಳು"; M. ಬೆಂಜ್; V. ವಿಯೋರಾ; E. ಗಾರ್ನಿ; G. A. ಲಾರೋಚೆ; A. Mol; D. Proll; N. Ringbom; V. Fuchs; T. Zelinsky: ಅವಳು "ಧ್ವನಿ ಭೂದೃಶ್ಯ");

ಸಂಗೀತವು ಧ್ವನಿಸುವ ಎಲ್ಲವೂ(ಜೆ. ಜಿ. ಹರ್ಡರ್: “ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುವ ಎಲ್ಲವೂ ಸಂಗೀತ”; ಜೆ. ಕೇಜ್: “ಸಂಗೀತವು ನಮ್ಮ ಸುತ್ತಲೂ ಕೇಳುವ ಶಬ್ದಗಳು, ಶಬ್ದಗಳು, ನಾವು ಕನ್ಸರ್ಟ್ ಹಾಲ್‌ನಲ್ಲಿದ್ದೇವೆಯೇ ಅಥವಾ ಅದರ ಹೊರಗಿದ್ದೇವೆಯೇ ಎಂಬುದನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸದೆ "; ಎಲ್. ಬೆರಿಯೊ:" ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕೇಳುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಕೇಳುವ ಎಲ್ಲವೂ ಸಂಗೀತ ").

ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಸಾರದ ಬಗ್ಗೆ ಆಲೋಚನೆಗಳ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗುಂಪಿನ ಮೂಲಕ ಪ್ರಸ್ತುತ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿಲ್ಲ, ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತವನ್ನು ವಿಜ್ಞಾನವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುವುದರಿಂದ, ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸುಧಾರಿತ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಕಲೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಮೂಲ ಸ್ವರೂಪದ ಹೇಳಿಕೆಗಳು ರೂಪ, ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ಕೆಲವು ಆಧುನಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ವಿ.ಎನ್. ಖೋಲೋಪೋವಾ - "... ಅವಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಸಾರ"; ಎ.ಯು. ಕುದ್ರಿಯಾಶೋವ್ - "... ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಲಿಂಗಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಅವುಗಳ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ಅರ್ಥಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿತವಾದ ಅರ್ಥಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಕನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಆಲಿಸುವ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು"; ವಿ.ಸಿ. ಸುಖಂತ್ಸೆವಾ - “... ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆಯಿಂದ ಅವುಗಳ ಮೂಲಭೂತ ಷರತ್ತು ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಲಯ-ಸ್ವರದ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳ ಅಸ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ವಿಕಸನದ ಪ್ರದೇಶ”; ಯು.ಎನ್. ಖೋಲೋಪೋವ್, ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿ "ಕೃತಿಯ ಆಂತರಿಕ [ಎನ್ನಿ] ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ; ಸಂಗೀತವು ಏನನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅದರಲ್ಲಿ "ಹೌದು" "ಮತ್ತು" ಧ್ವನಿ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವರ್ಗಾಯಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ... ಧ್ವನಿ ವಸ್ತು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿ ರಚನೆಯ ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಆಹ್ಲಾದಕರತೆ ಎಂದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಋಣಾತ್ಮಕ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ - ಒಂದು ಉಪದ್ರವ). " E. ಕರ್ಟ್‌ನ ಸ್ಥಾನಗಳಿಗೆ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿರುತ್ತದೆ - “... ನಿಜವಾದ, ಮೂಲ, ಚಾಲನೆ ಮತ್ತು [ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ರಚನೆ. - ಎಲ್ಕೆ] ಮಾನಸಿಕ ಒತ್ತಡದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು ಅದನ್ನು ಇಂದ್ರಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ರವಾನಿಸುತ್ತದೆ ... ”; ಜಿ.ಇ. ಕೊನ್ಯುಸ್ - ತಾಂತ್ರಿಕ ವಿಷಯವಿದೆ ("ಅದರ [ಸಂಗೀತ ರಚನೆ. - ಎಲ್ಕೆ] ಉತ್ಪಾದನೆಗೆ ಬಳಸಲಾಗುವ ಎಲ್ಲಾ ವಿವಿಧ ವಸ್ತುಗಳು") ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ("ಕೇಳುಗನ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ; ಧ್ವನಿ ಗ್ರಹಿಕೆಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ಮಾನಸಿಕ ಅನುಭವಗಳು; ಸಂಗೀತ-ಉತ್ಸಾಹದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು , ಇತ್ಯಾದಿ) .NS.") .

ಇಲ್ಲಿ ನೀಡದ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಇತರ ತೀರ್ಪುಗಳಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಹೋಗುವುದು ಸುಲಭ, ಏಕೆಂದರೆ ಇಂದು ವಿಜ್ಞಾನಕ್ಕೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಸಾರವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ನಾವು ಈ ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಹೇಳಬೇಕು. ಈ ರೀತಿ ಎ.ಎನ್. ಸೊಹೋರ್: "ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಕಲಾತ್ಮಕ [nno] -ಇಂಟೋನೇಷನ್ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಅದು [o] e [s]] ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ (ಇಂಟೋನೇಷನ್ಸ್) ಅಚ್ಚೊತ್ತಲಾಗಿದೆ, ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಾಸ್ತವತೆಯ ಪ್ರತಿಫಲನ, ರೂಪಾಂತರ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದ ಫಲಿತಾಂಶಗಳು ಸಂಗೀತಗಾರನ (ಸಂಯೋಜಕ, ಪ್ರದರ್ಶಕ)" ...

ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಸರಿಯಾಗಿದೆ, ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಇನ್ನೂ ಪೂರ್ಣವಾಗಿಲ್ಲ - ಮತ್ತು ನಾವು ಇದನ್ನು ಹಲವು ಬಾರಿ ನೋಡಿದ್ದೇವೆ - ಸಂಗೀತವು ಯಾವುದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಳೆದುಹೋಗಿದೆ ಅಥವಾ ಅಸಮಂಜಸವಾಗಿ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ " ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಾಸ್ತವ"ವಿಷಯವು ಆಂತರಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮನಸ್ಸಿನ ಶಾಂತಿಸಂಯೋಜಕರಿಗೆ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜಕ-ಪ್ರದರ್ಶಕ-ಕೇಳುಗನ ನಡುವಿನ ಸಂವಹನದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ, ಕೊನೆಯ ಲಿಂಕ್ ಹೊರಬಿದ್ದಿದೆ - ಕೇಳುಗರಿಂದ ಧ್ವನಿಯ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ - ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ಸಂಗೀತ ವಿಷಯ ನಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ಮೇಲಿನದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಿ, ನಾವು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಕೆಳಗಿನ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇವೆ: ಇದು ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿರುವ ಸಂಗೀತದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸ್ಥಿರಾಂಕಗಳ (ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಪಿಚ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರಗಳು, ರೂಪಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ) ಗ್ರಹಿಕೆ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಕೇಳುಗನ.

ನಮ್ಮ ಬಹು-ಘಟಕ ಸೂತ್ರದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸೋಣ.

ನಮ್ಮ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಮೊದಲ ಅಂಶವು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ ಎಂದು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾಗ... ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರದರ್ಶನ- ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ - ಇದು ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನ ಸಂಕೀರ್ಣ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಗ್ರಹಿಕೆ, ಸ್ಮರಣೆ, ​​ಕಲ್ಪನೆ, ಚಿಂತನೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಇತರ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಪ್ರಯತ್ನಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿ, ಚಿತ್ರ-ಪ್ರತಿನಿಧಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಚಿತ್ರ-ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೇರವಾದ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಅದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ). ಇದು ವರ್ತಮಾನವನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಹಿಂದಿನ ಮತ್ತು ಸಂಭವನೀಯ ಭವಿಷ್ಯದ ಮಾನವ ಅನುಭವವನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ (ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತದಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರ-ಗ್ರಹಿಕೆಯಿಂದ ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಅದನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ).

ಸಂಗೀತ ಇದ್ದರೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು, ನಂತರ ಪ್ರಶ್ನೆಯನ್ನು ಕೇಳುವುದು ತಾರ್ಕಿಕವಾಗಿದೆ: ನಿಖರವಾಗಿ ಏನು?

ನಾವು ಮೊದಲೇ ನೋಡಿದಂತೆ, ವಿಷಯದ ಕಡೆ ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳುವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹೇಳಿಕೆಯು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ತೀರ್ಪುಗಳು ಸೇರಿವೆ ಮಾನವ... ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ಕಲೆ (ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಇತರ) ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸೇವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಇದು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಸ್ವಯಂ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲ್ಪಡುವ ನೈಸರ್ಗಿಕ "ವಿಷಯ" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಸಮಾಜವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವ ತಾತ್ವಿಕ, ನೈತಿಕ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾನೂನುಗಳ ಗಮನದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಇತರ ಜನರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಯೋಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ; ಅವನು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಡುವೆ, ವಸ್ತುಗಳ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ, ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆವಾಸಸ್ಥಾನಪದದ ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅಂದರೆ, ಮ್ಯಾಕ್ರೋಕೋಸ್ಮ್ (ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಪಂಚಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ) ಸಹ ಸಂಗೀತದ ಯೋಗ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಸಾರವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹೇಳಿಕೆಗಳನ್ನು ನಾವು ಸಮರ್ಥನೀಯವಲ್ಲ ಎಂದು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಸದ್ದು ಮಾಡುತ್ತಿದೆ... ಅತ್ಯಂತ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ, ಅವು ಕಾನೂನುಬದ್ಧವಾಗಿವೆ (ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಆಧುನಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗಾಗಿ), ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅವರು ಧ್ವನಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸದಿದ್ದರೆ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತದೊಳಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಪ್ರಭಾವದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಾಧನಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಅರ್ಥವು ಅದರ ಸ್ವ-ಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಅಂದರೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮರೂಪದ ಬಗ್ಗೆ (ಮತ್ತೆ, ಮಾನವ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ) ಕಲ್ಪನೆಗಳಲ್ಲಿರಬಹುದು.

ನಾವು ಹೆಸರಿಸಿರುವ ಸಂಗೀತದ ದೊಡ್ಡ ವಿಷಯ "ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳು" (AI Burov) - ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಲ್ಪನೆಗಳು, ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತವು - ಅದರ ವಿಷಯಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ವಿವರಿಸಿದ ವಿಷಯದ ಪ್ರದೇಶಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಹು ಅಂತರ್ವ್ಯಾಪಿಸುವಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ವಿಲೀನಗಳಿಗೆ ಗುರಿಯಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ನಾವು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರೆ ಸಂಗೀತದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ನಾವು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಾಗ, ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ನಿಯಮಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತವೆ: ಅವು ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿವೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಧ್ವನಿಯ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ) ಮತ್ತು ಬಿಡುಗಡೆ (ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ), ಸಂಗೀತ ನಾಟಕದ "ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ" ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ. , ಹೊಸ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದಾಗ ಅವರು ಪರಸ್ಪರ ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ) ... ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ಸಮಗ್ರತೆಯ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ-ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಅಡಿಪಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಒಪ್ಪಂದದಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸ್ವೀಪ್ (ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ) ಸಾಂದ್ರೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮರ್ಥ್ಯ (ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳು) ಆಗಿ ಸಂಕುಚಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದು ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು(ಶಬ್ದಾರ್ಥದ "ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ" - ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಗಳು). ಕಲಾತ್ಮಕ (ಸಂಗೀತ) ಕಾನೂನುಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ, ಸಂಗೀತದಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ ಕಲಾತ್ಮಕ(ಸಂಗೀತ).

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಒಂದೇ ಪ್ರದರ್ಶನವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ವ್ಯವಸ್ಥೆ. ಇದರರ್ಥ ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸೆಟ್ (ಸೆಟ್, ಕಾಂಪ್ಲೆಕ್ಸ್), ಆದರೆ ಅವುಗಳ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ. ಅವರ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯಿಂದ, ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿರಬಹುದು, ಆದರೆ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಆದೇಶಿಸಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ಅವು ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಬಹುದು - ಮುಖ್ಯ, ದ್ವಿತೀಯ, ಕಡಿಮೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿ. ಕೆಲವು, ಹೆಚ್ಚು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ, ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಇತರ, ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಿದ, ಜಾಗತಿಕವಾದವುಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಬಹು ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ಗುಣಮಟ್ಟದ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವುದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಅದರದು ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆ... ಧ್ವನಿಯ ಬಟ್ಟೆಯ ಅನಾವರಣದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲಾ ಸಮಯದಲ್ಲೂ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕನ್ನು ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಈಗಾಗಲೇ ನಡೆದಿರುವವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಹೊಸದನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ವಿಷಯವು ತಡೆರಹಿತ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿದೆ, "ಪ್ಲೇ" ಮತ್ತು "ಮಿನುಗುವ" ಮುಖಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ಅದರ ವಿವಿಧ ಪದರಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಚಂಚಲ-ಬದಲಾಯಿಸಬಹುದಾದ, ಅದು ಜಾರಿಹೋಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಮುಂದೆ ಹೋಗೋಣ. ಈ ಅಥವಾ ಆ ಕಲ್ಪನೆಗಳು ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ ಸಂಯೋಜಕ... ನೋಟವು ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಮಾನಸಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆವ್ಯಕ್ತಿ, ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ವಿಷಯ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ-ವೈಯಕ್ತಿಕ ತತ್ವ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಕಲ್ಪನೆಯು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ತತ್ವಗಳ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಏಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಸಾಲಗಳಂತಹ ಕಠಿಣ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಅವರ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ತೋರಿಸೋಣ.

ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ಸಂಗೀತ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತು, ಅಂದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕಠಿಣ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ... ಒಂದೆಡೆ, ಅವನು ಈಗಾಗಲೇ ಹಿಡಿದಿರುವವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕದಲ್ಲಿರುತ್ತಾನೆ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿದ್ಯಮಾನಮತ್ತು ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ವಾಸ್ತವತೆಯಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಇದು ಇತರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅದರ ಎರಡು ಸ್ಥಾನಮಾನಗಳ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ: ಸ್ವಾಯತ್ತ ಸಂಗೀತ ವಿಷಯಾಧಾರಿತತೆ (ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ) ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭೋಚಿತ (ಅದರ ದ್ವಿತೀಯಕ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ). ಸ್ವಾಯತ್ತ ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭೋಚಿತ ಅರ್ಥಗಳು ಅವುಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ.

ಸಂಗೀತ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ಎರವಲುಗಳು ಹೊಸ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. Vl ಮೂಲಕ ಅಕಾರ್ಡಿಯನ್‌ಗಾಗಿ ಥರ್ಡ್ ಸೋನಾಟಾದಲ್ಲಿ A. ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್ ಅವರ "ದಿ ಎನ್‌ಲೈಟೆನ್ಡ್ ನೈಟ್" ನಿಂದ ತುಣುಕಿನ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಭಾಗ. ಜೊಲೊಟರೆವ್, ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ ಫ್ಯಾಬ್ರಿಕ್ ಅನ್ನು ಜೋಡಿಸಿದ್ದರೂ ಸಹ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದ್ಯ; A. Schnittke ರ ಎರಡು ಪಿಟೀಲುಗಳಿಗಾಗಿ "Moz-Art" ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕನು ಸ್ವರಮೇಳದ ಸುಲಭವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಆರಂಭಿಕ ಸಂಗೀತ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. g-mollಪಿಟೀಲು ಯುಗಳ ಗೀತೆಯಲ್ಲಿ ಮೊಜಾರ್ಟ್, ಅದರ ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸದೆ. ಎರಡೂ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ವಾಯತ್ತ ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭೋಚಿತ ಅರ್ಥಗಳು ಬಹುತೇಕ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತವೆ, ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು "ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ".

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಎರವಲು ಪಡೆಯುವ ಅತ್ಯಂತ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯ ನಿರ್ವಹಣೆ (ಹೆಸರಿಸಿದ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ) ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂದರ್ಭದ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಎರವಲು ಪಡೆಯುವ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೇರೊಬ್ಬರ ಸಂಗೀತವಿಲ್ಲದೆ ಸಾಧಿಸಲಾಗದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪದರಗಳ ರಚನೆಯ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಜೊಲೊಟರೆವ್ ಅವರ ನಾಟಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೋನ್‌ಬರ್ಗ್‌ನ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ತುಣುಕು ಮೂಲ ಮೂಲದಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಭವ್ಯವಾದ ಆದರ್ಶೀಕರಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮೊಜಾರ್ಟ್‌ನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಪ್ರಮುಖ ಧ್ವನಿಯು ಸ್ಕಿನಿಟ್ಕೆಯಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ಪಿಟೀಲುಗಳು ಆಡುವ ಹಾಸ್ಯದ ಆಟದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಎರವಲುಗಳನ್ನು "ಅಕ್ಷರಶಃ" ನೀಡದಿದ್ದಾಗ ಸಂಯೋಜಕರ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ಆ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ("ಪೂರ್ವ ಸಂದರ್ಭ"). ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ಬಳಸಿದ ಸಂಗೀತ-ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಸ್ತುಗಳಂತಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದವು "ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ" ನೀಡಲಾದ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಏಕತೆಯ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಇದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಕಲೆಗೆ ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿದೆ.

ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕನ ಸ್ವಂತ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಿ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸ್ಥಿರಾಂಕಗಳು- ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಅದು ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಪ್ರತಿ ಬಾರಿ "ಮೊದಲಿನಿಂದ" ರಚಿಸಲ್ಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳ ತಲೆಮಾರುಗಳಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾದ ಕೆಲವು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಸಮೂಹಗಳನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಾರಗಳು, ಪಿಚ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳು, ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಂತ್ರಗಳು, ಸಂಗೀತದ ರೂಪಗಳು, ಶೈಲಿಗಳು, ಸುಪ್ರಸಿದ್ಧ ಧ್ವನಿಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳು (ಡೈಸ್ ಐರಾಯ್‌ನಂತಹ ಸ್ವರಸೂತ್ರಗಳು, ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಂಕೇತ, ನಾದದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪಾತ್ರಗಳು, ಟಿಂಬ್ರೆಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿ). ಅವರು ಕೇಳುಗರ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದಾಗ, ಅವರು ಕೆಲವು ಸಂಘಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕರ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು "ಅರ್ಥಮಾಡಲು" ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಲೇಖಕ, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರ ನಡುವೆ ಪರಸ್ಪರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲದ ಬಿಂದುಗಳಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಲೇಖಕನು ಈ ಅಡಿಪಾಯದ ಮೇಲೆ ಹೊಸ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪದರಗಳನ್ನು ಲೇಯರ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಸಂಯೋಜಕರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಯಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅದು ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಅರ್ಥೈಸಲ್ಪಟ್ಟರೆ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟರೆ ಮಾತ್ರ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಸಂಗೀತವಾಗುತ್ತದೆ. ನಮಗೆ, ಸಂಗೀತದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಭಾಗವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸಂಯೋಜಕನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಅದರಲ್ಲಿಯೂ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಮರಣದಂಡನೆಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆ... ಲೇಖಕರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪುಷ್ಟೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ಬಡವಾಗಿದೆ (ಹೇಳುವುದು, ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಪ್ರದರ್ಶಕ ಅಥವಾ ಸಂಯೋಜಕ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರ ನಡುವಿನ ದೊಡ್ಡ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಅಂತರದೊಂದಿಗೆ “ಸಮಯದ ಸಂಪರ್ಕ” ನಷ್ಟದ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಗಂಭೀರ ಪ್ರಕಾರದ ಶೈಲಿಯ ರೂಪಾಂತರ "ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಮೂಲ" ಕೃತಿ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳಿಂದ, ಮತ್ತು ಈ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅವರು ಸಂಗೀತದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ನಿಜವಾದ ಸಂಗೀತವಾಗಿ ನಿಜವಾದ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಗಳ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಲೆಕ್ಕವಿಲ್ಲದಷ್ಟು ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಅನನ್ಯವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ನಿರಂತರ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿದೆ, ಇದು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ವಾದಿಸಬಹುದು.

ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಯಾವುದೇ ಪ್ರದರ್ಶನದಂತೆ, ಇದನ್ನು "ಪುನಃಕರಣ" ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಅವನ "ವಸ್ತು ರೂಪ" - ಧ್ವನಿಆದ್ದರಿಂದ, ಅವನಿಂದ "ವಸ್ತು" ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಅಥವಾ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಧ್ವನಿ ವಿಧಾನವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಇತರ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ರೇಖೆ, ಬಣ್ಣ, ಪದ ಇತ್ಯಾದಿಗಳಿಂದ "ಪುನಃಕರಣ" ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಹಜವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಧ್ವನಿಯು ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಅದು ಸಂಗೀತವನ್ನು ರಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಿಸ್ವರೂಪದ "ಶಬ್ದಗಳ" ದಪ್ಪದಿಂದ ಹೊರಬರಲು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಮಯವಾಗಲು, ಅಂದರೆ "ಟೋನ್", ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸೌಂದರ್ಯಗೊಳಿಸಬೇಕು, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಅದರ ವಿಶೇಷ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ಲೌಕಿಕಕ್ಕಿಂತ "ಎತ್ತರಿಸಬೇಕು". ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಸೇರಿಸಿದಾಗ (ವಿಶೇಷ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳಿಂದ) ಇದು ಸಾಧಿಸಬಹುದಾಗಿದೆ. ಅಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ - ಕಲಾತ್ಮಕ - ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ಸ್ವರೂಪದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆಯು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇತರರು ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹ - ದೃಶ್ಯ, ಸ್ಪರ್ಶ, ಸ್ಪರ್ಶ, ಘ್ರಾಣ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪರ್ಧಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟಪಡಿಸುವ ಹೆಚ್ಚುವರಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಸಂಘಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಂತಹ ಸಾಧಾರಣ, ಸಹಾಯಕ, ಐಚ್ಛಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪಾತ್ರವು ಇತರ ರೀತಿಯ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ವಿಶಾಲವಾಗಿ - ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಇತರ ವಿಧಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಇದನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡರೂ, ಒಬ್ಬರು ತೀವ್ರತೆಯಿಂದ ದೂರವಿರಬೇಕು - ಸಂಗೀತದ ಅತಿಯಾದ ವಿಶಾಲವಾದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, S.I. ಸಾವ್ಶಿನ್ಸ್ಕಿ: “ಸಂಗೀತದ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ಅದರ ಧ್ವನಿ ಬಟ್ಟೆಯಲ್ಲಿ ನೀಡಿರುವುದನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಅವನೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳಬಹುದು, ಬಹುಶಃ ಸಂಯೋಜಕರು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ ಅಥವಾ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿಲ್ಲ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಂ - ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಡೇಟಾ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಬೀಥೋವನ್‌ಗೆ, ಇವುಗಳು ಎ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್‌ನ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗಳು, ಆರ್. ರೋಲ್ಯಾಂಡ್ ಅವರ ಲೇಖನಗಳು, ಚಾಪಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗಾಗಿ, ಇವು ಅವರ ಪತ್ರಗಳು, ಲಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಶುಮನ್ ಅವರ ಲೇಖನಗಳು, ಲ್ಯೂಚ್‌ಟೆಂಟ್ರಿಟ್ ಅಥವಾ ಮಜೆಲ್‌ನ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಗಳು, ಆಂಟನ್ ರೂಬಿನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಅವರ ಹೇಳಿಕೆಗಳು, ಗ್ಲಿಂಕಾ ಮತ್ತು ಚೈಕೋವ್ಸ್ಕಿಗೆ ಇವು ಲಾರೋಚೆ, ಸೆರೋವ್ ಮತ್ತು ಅಸಫೀವ್ ಅವರ ಲೇಖನಗಳು ". ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾದ "ಸಮೀಪ-ಸಂಗೀತ" ವಸ್ತುಗಳು, ಅದರ ಧ್ವನಿ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಪೂರ್ವನಿರ್ಧರಿತವಾದ ಸಂಗೀತದ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮಸುಕುಗೊಳಿಸಬಾರದು ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಒಂದು ವಸ್ತುವಾಗಿ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಜೀವನದ ಸಂಗೀತ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ (ಪಿಚ್, ನಾದದ-ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್, ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ಇತರರು) ಧ್ವನಿಯ ಅಧೀನದಲ್ಲಿಯೂ ಇರುತ್ತದೆ.

ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಗೆ ಗೌರವ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾ, ನಾವು ಇನ್ನೂ ನಿಮಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆ ನೀಡುತ್ತೇವೆ: ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಸಾಕಾರವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಾರದು, ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತವು ನೇರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ ಈ ಕ್ಷಣ... ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಧ್ವನಿ - ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕ ಗಾಳಿಯ ಮಾಧ್ಯಮದ ಕಂಪನಗಳ ಫಲಿತಾಂಶ - "ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈಗ" ಇಲ್ಲದಿರಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ನೆನಪುಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ (ಹಿಂದೆ ಕೇಳಿದ ಸಂಗೀತದ ಬಗ್ಗೆ) ಮತ್ತು ಆಂತರಿಕ ವಿಚಾರಣೆಯ (ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಸಂಗೀತ ಸಂಕೇತದ ಪ್ರಕಾರ) ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ಇವು ಕೃತಿಗಳು, ಎ) ಲೇಖಕರು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಧ್ವನಿ ನೀಡಿಲ್ಲ, ಬಿ) ಸಕ್ರಿಯ ಹಂತದ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಮತ್ತು ಸಿ) ಈಗ (ತಾತ್ಕಾಲಿಕವಾಗಿ) ಅಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿರುವ "ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಧಿಸಿರುವ ಅನುಷ್ಠಾನಗಳ ಒಂದು ಸೆಟ್", " ಅದರ ಸ್ಮರಣೆಯನ್ನು ಠೇವಣಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ ”. ಅಂತಹ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಧ್ವನಿ “ಉಡುಪು” ಸಂಯೋಜಕರಿಂದ ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸರಿಪಡಿಸದಿದ್ದಾಗ, ಅಥವಾ - ಸುಧಾರಿತವಾಗಿ - ಪ್ರದರ್ಶಕರಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ, ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸ ಕೂಡ. ಹೀಗಾಗಿ, ಬೀಥೋವನ್ ಅವರ ಮೂವತ್ತೆರಡನೆಯ ಪಿಯಾನೋ ಸೊನಾಟಾದ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಈ ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಓದುವ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ಅಥವಾ ಕಡಿಮೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪ್ರಕರಣದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅದೇ ಲೇಖಕರಿಂದ ಸೋನಾಟಾ ಮೂವತ್ತಮೂರನೆಯ ಜೊತೆ, ಧ್ವನಿ ವಸ್ತುವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾನಸಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಫಲಿತಾಂಶ - ಸಂಯೋಜಕ, ಪ್ರದರ್ಶಕ, ಕೇಳುಗ - ಧ್ವನಿ "ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು" ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ತತ್ವವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ.

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆ

ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊರಗಿನಿಂದ ಬಂದಂತೆ ನಿರೂಪಿಸಿದರೆ, ಇತರ ಪ್ರಕಾರದ ಕಲೆಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಆಂತರಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಅವರು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕ್ಷೇತ್ರವನ್ನು ಗೊತ್ತುಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಗರಿಷ್ಠ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ (ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಗುಣಲಕ್ಷಣ), ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಖಚಿತತೆಯಲ್ಲಿ (ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣ). ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಇರುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು (ಕೇವಲ, ಜೊತೆಗೆ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸುಧಾರಿತವಲ್ಲದಿದ್ದರೂ) ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ. "ಅಸ್ಥಿರ - ರೂಪಾಂತರ" ಸಂಬಂಧಗಳು ಅವುಗಳ ನಡುವೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿ, ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯವು ಸಂಗೀತದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಅದರ ಅಸ್ತಿತ್ವಕ್ಕೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪರಿಹಾರದಲ್ಲಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯ.

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ಹಲವಾರು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಿತವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವಲ್ಲಿ, ನಾವು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದ್ದೇವೆ. ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಅವುಗಳ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಉದ್ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕರೆಯಲ್ಪಟ್ಟವರನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡೋಣ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳು.

ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ (ನೈಜ ಅಥವಾ ಕಾಲ್ಪನಿಕ), ಧ್ವನಿ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯ ನಿಯೋಜನೆಯ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಧ್ವನಿ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವುದು, ಸಮಗ್ರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರವು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಅಥವಾ (ಸಂಗೀತದ ಪ್ರಧಾನವಾಗಿ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ನೀಡಲಾಗಿದೆ) ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ನಿರಂತರ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಣ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಅರ್ಥಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರ ಉದ್ಭವಿಸಬಹುದು. ಇವು ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳು.ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳು ಲ್ಯಾಪಿಡರಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗದ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಪದಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದು ಸಾಹಿತ್ಯ ಭಾಷೆ, ಮೌಖಿಕ ಏಕತೆಯಾಗಿ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಜೀವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಸ್ವರಗಳು "ಸಿದ್ಧ" ಅರ್ಥಗಳಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಅವರಿಗೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳು ಅಥವಾ ಆಗುತ್ತದೆ ಸ್ವರಗಳು... ಶಬ್ದಗಳ ವಿಶಾಲ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುವುದು, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ - ಟೋನ್ - ಇದು ತುಂಬಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಕಲಾಕೃತಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ, ಧ್ವನಿ ದ್ವಿಗುಣವಾಗಿದೆ. ಒಂದೆಡೆ, ಇದು ಹಿಂದೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾದ ಸಂಗೀತ ವಿಷಯವನ್ನು "ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ", "ವಸ್ತುರೂಪಿಸುತ್ತದೆ". ವಸ್ತುನಿಷ್ಠವಾಗಿ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ ಧ್ವನಿಯು ನಮ್ಮನ್ನು ಭೌತಿಕ ಮತ್ತು ಅಕೌಸ್ಟಿಕ್ ವಾಸ್ತವಗಳ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕಾರ್ಯದ ಪರಿಹಾರಕ್ಕಾಗಿ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಇದು ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕಗಳಿಗೆ ಸ್ವರವನ್ನು ಆರೋಪಿಸುವುದು ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿದ್ದರೂ, ನಾವು ಅದನ್ನು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಘಟಕವಾಗಿ ಸೇರಿಸುತ್ತೇವೆ, ಅದನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಣ್ಣ ಅರ್ಥಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಹೀಗಾಗಿ, ಟೋನ್ ಸಂಗೀತದ ವಸ್ತು ವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿರುವ ವಿಷಯ ರಚನೆಯ ಕಡಿಮೆ ಮಿತಿಯನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ.

ಚಿಕ್ಕ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕಗಳಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರವು ಹೇಗೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡ ನಂತರ, ನಾವು ವಿರುದ್ಧ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಹೋಗಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸೋಣ ಮತ್ತು ವಿಷಯದ ಯಾವ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅದು ಸ್ವತಃ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ ಥೀಮ್ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅದೇ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಳಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ವರ್ಗವಾಗಿ ಅರ್ಥೈಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಥೀಮ್ ಅನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ವಿಷಯವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟದ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣ ಕೆಲಸವನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅಥವಾ ಅದರ ದೊಡ್ಡ ಭಾಗವನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಥೀಮ್ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕಗಳನ್ನು ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಅಮೂರ್ತತೆಯ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಧ್ವನಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ-ಮೌಲ್ಯಯುತ ಅಸ್ತಿತ್ವದ "ನಿರ್ದೇಶನ" ದಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಯ ಕಡೆಗೆ ಒಂದು ಪ್ರವೃತ್ತಿಯು ಹಣ್ಣಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕಗಳ ಮೂಲಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆ ಮಾಡುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಅಂತಿಮ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ (ಇಂಟೋನೇಶನ್ಸ್ - ಚಿತ್ರಗಳು - ಥೀಮ್) ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಕಲ್ಪನೆಸಂಗೀತದ ಒಂದು ತುಣುಕು. ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಮೂರ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳಿಂದ ಆದರ್ಶದ ಪ್ರದೇಶಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ, ಧಾರ್ಮಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ, ನೈತಿಕ ಮೂಲದ ವಿಚಾರಗಳ ಮುಖಾಂತರ ನೆಲಸಮ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಮಿತಿಯಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಸ್ತುವಿನಿಂದ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಲಂಬವಾಗಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ನಾವು ಗುರುತಿಸಿದ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಕ್ರಮಾನುಗತದಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಘಟಕಗಳು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಈ ಹಂತಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಸ್ವರ, ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ, ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರ, ಥೀಮ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಕಲ್ಪನೆ.

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಲಾದ ಅಂಶಗಳು ರಚನೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ನಿಷ್ಕಾಸಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಅವು ಅದರ ಬೆನ್ನೆಲುಬನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಅದರಲ್ಲಿರುವ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಥಳಗಳನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸುವ ಕೆಲವು ಇತರ ಅಂಶಗಳಿಲ್ಲದೆ ರಚನೆಯು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಅಂತಹ ಒಂದು ಅಂಶವೆಂದರೆ ಸಂಗೀತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನಗಳು... ಒಂದೆಡೆ, ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ವಸ್ತುವಾಗಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಪಿಚ್, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಟಿಂಬ್ರೆ, ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ಇತರ ನಿಯತಾಂಕಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಅವರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಿಜವಾದ ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯ (ಕೆಲವು ಮಧುರ ಮಾದರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಲಯಬದ್ಧ ಸೂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ತಿರುವುಗಳಲ್ಲಿ) ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಟೋನ್ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ನಡುವಿನ ಮಧ್ಯಂತರ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳು ಭಾಗಶಃ ಸ್ವರದಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿದೆ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ "ಚಿಗುರುತ್ತವೆ".

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯ ಮತ್ತೊಂದು ಅನಿವಾರ್ಯ ಅಂಶವಾಗಿದೆ ಲೇಖಕರ ಪ್ರಾರಂಭ.ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಎರಡು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಸಂವಹನಕ್ಕೆ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತದೆ - ಕೇಳುಗ ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜಕ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಂಯೋಜಕ ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಹೇಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದು ಅದರಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಲೇಖಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ತನ್ನನ್ನು ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿಷಯದ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸುತ್ತದೆ. ನಾವು ಅವಳನ್ನು ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ (ಲೇಖಕರ ಚಿತ್ರ) ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಬಣ್ಣದ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಭೇಟಿ ಮಾಡಬಹುದು (ಎಫ್. ಚಾಪಿನ್, ಆರ್. ಶುಮನ್, ಎಫ್. ಲಿಸ್ಟ್, ಎಸ್. ರಾಚ್ಮನಿನೋವ್, ಡಿ. ಶೋಸ್ತಕೋವಿಚ್), ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಧ್ವನಿ ಪ್ಯಾಲೆಟ್‌ನಲ್ಲಿ (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜೆ. ಕೇಜ್, ಜೆ. ಕ್ಸೆನಾಕಿಸ್, ಎಸ್. ಗುಬೈದುಲಿನಾ), ವಿಷಯದಲ್ಲಿ (ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ), ಇತ್ಯಾದಿ. ಲೇಖಕರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕೃತಿಯ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಸರ್ವವ್ಯಾಪಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಂಡು, ಲೇಖಕರ ತತ್ವವು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಬಹುದು - ಇದು ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಸಂಭಾವ್ಯವಾಗಿ ಹರಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಒಂದು ಅಥವಾ ಹಲವಾರು ಘಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳೀಕರಿಸಬಹುದು.

ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ, ಹಿಂದೆ ಹೆಸರಿಸದ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ಅಂಶವಿದೆ. ಇದು - ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ... ಅದರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಚಟುವಟಿಕೆಯು ನಿಯೋಜನೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಖಾತ್ರಿಪಡಿಸುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಎರಡನೆಯದು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು "ಘಟನೆ" ಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೈಲಿಗಲ್ಲುಗಳು ಮತ್ತು ಹಂತಗಳನ್ನು ಹಾದುಹೋಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿವಿಧ ಸಮತಲಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ: ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ("ಟೋನಲ್ ಡ್ರಾಮಾಟರ್ಜಿ", "ಟಿಂಬ್ರೆ ಡ್ರಾಮಾಟರ್ಜಿ", ಇತ್ಯಾದಿ.), ಅಂತಃಕರಣ ("ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಾಟಕ"), ಚಿತ್ರಗಳು ("ಸಾಂಕೇತಿಕ-ಕಲಾತ್ಮಕ" ಅಥವಾ "ಸಂಗೀತ ನಾಟಕ"). ಹೀಗಾಗಿ, ನಾಟಕವು ಇತರ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುವುದು, ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಸ್ವಯಂ-ಚಲನೆಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯ ಚಾಲನಾ ಘಟಕದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯು ರೋಗಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಹಿಂದೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಕ್ರಮಬದ್ಧತೆ ನಿಂತಿದೆ: ನಿಜವಾದ ವಿಷಯವು ಸ್ಥಿರ ರಚನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಒಂದು ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳ ನಿರಂತರ ಸೃಷ್ಟಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಕಟವಾದ ಅರ್ಥಗಳ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಿಕೆ, ಹಿಂದೆ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅರ್ಥಗಳಲ್ಲಿನ ಬದಲಾವಣೆಗಳು (ಮರುಚಿಂತನೆ), ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಅರ್ಥಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ತಡೆರಹಿತ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಇದು ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ನಾವು ನೋಡುವಂತೆ, ರಚನೆಯ ಕ್ರಮಾನುಗತವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತವಾದ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರವು ಹಲವಾರು ಇತರ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಮರುಪೂರಣಗೊಂಡಿದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುವ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ರಚನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ರಚನೆಯ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿರುವುದನ್ನು ನೋಡುವುದು ಸುಲಭ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಂಯೋಜಕನ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುವ ಅರ್ಥವನ್ನು ಮಾಡುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದಂತೆ, ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರಿಂದ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ. ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕೇಳುವಲ್ಲಿ, ಸಂಯೋಜಕರು ವಿವರಿಸಿರುವದನ್ನು ಸರಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ರಚನೆಗೆ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವಾಗ ಮತ್ತು ಆಲಿಸುವಾಗ, ಭಾಷಣವು ರೂಪುಗೊಂಡ ರಚನೆಯ ರೂಪಾಂತರ, ಬದಲಾವಣೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಇರಬೇಕು.

ಅರ್ಥವನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಅದಮ್ಯ ನಿಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ರಚನೆಯು ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸುವ ಮತ್ತು "ಶಿಸ್ತು" ಮಾಡುವ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಅರ್ಥದ ಹರಿವಿಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಬೇರಿಂಗ್ ಬೆಂಬಲ". ರಚನಾತ್ಮಕ ಘಟಕಗಳು "ನೋಡ್ಸ್" (BV ಅಸಫೀವ್) ದ್ರವದ ವಿಷಯ-ಆಗುತ್ತಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಮಗ್ರ ರಚನೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ಅಧ್ಯಯನವು ವಿಷಯದ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ಅಂತಿಮ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಪರಿಗಣಿಸಲು ಇನ್ನೂ ಕಾರಣವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ.

ನಾವು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಕ್ರೊನೊಟೊಪ್ (ಸ್ಪೇಶಿಯೊ-ಟೆಂಪರಲ್ ಪ್ರಕೃತಿ) ನಿಂದ ಮುಂದುವರಿದರೆ, ನಂತರ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣವು ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಇದು ದ್ವಿಗುಣವಾಗಿದೆ. ಅರ್ಥಗಳು ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆಯ ಅನುಕ್ರಮ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ, ಸಮತಲ, ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಿದ ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾಗಿ - “ಲಂಬ” ದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಬೆಳೆಯುತ್ತವೆ. ಲಂಬವಾದ ವೆಕ್ಟರ್ ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧದ ಅರ್ಥಗಳ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಕಡಿಮೆ ಮಟ್ಟದ ಅರ್ಥ ಘಟಕಗಳ ಸ್ಫಟಿಕೀಕರಣದಲ್ಲಿ - ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ಅರ್ಥಗಳು. ಇದನ್ನು ವಿ.ವಿ. ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ. ಸಂಶೋಧಕರು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಧನಗಳ ಏಳು ರೀತಿಯ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ, ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳ ಅರ್ಥದಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತದ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುತ್ತಾರೆ:

ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ವರ್ತನೆ: ಹಠಾತ್ ಚಲನೆಗಳು (ವಿನ್ಯಾಸ) + ಸಂತೋಷದಾಯಕ, ತಿಳಿ ಬಣ್ಣ (ಸಾಮರಸ್ಯ, ನೋಂದಣಿ) = ಹರ್ಷೋದ್ಗಾರ, ಅಥವಾ ಹಠಾತ್ ಚಲನೆಗಳು + ದುಃಖದ ಬಣ್ಣಗಳು = ಹತಾಶೆ, ಅಥವಾ ನಿರೀಕ್ಷೆ + ಉದ್ವೇಗ = ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆ, ಆಕರ್ಷಣೆ;

ವಿವರ ಅನುಪಾತ: ಮೌರ್ನ್‌ಫುಲ್ ಇಂಟೋನೇಷನ್‌ಗಳು (ಅವರೋಹಣ ಕ್ರೊಮ್ಯಾಟಿಸಮ್ ಅಥವಾ ಸಣ್ಣ ತ್ರಿಕೋನಗಳು ನೋವಿನ ಧಾರಣ) + ಉದ್ವೇಗ, ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆ (ಉಲ್ಬಣಗೊಂಡ ಮಾದರಿ ಸಂಬಂಧಗಳು) = ದುಃಖ;

ರೂಪಕ ವರ್ಗಾವಣೆ: ರಚನೆಯ ಪೂರ್ಣತೆ, ಫೋನಿಕ್ ಗುಣಮಟ್ಟವಾಗಿ, ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಧ್ವನಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಾಗದ ಪೂರ್ಣತೆ + ಉದ್ವೇಗ, ಪ್ರಯತ್ನ, ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆ = ಭಾವನೆಯ ಪೂರ್ಣತೆ ("ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರವಾಹ", "ಹೂಗಳ ಸಮುದ್ರ");

ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ನಿಗ್ರಹ, ಅರ್ಥವನ್ನು ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸುವುದು: ಸಂತೋಷ, ಬೆಳಕು (ಪ್ರಮುಖ) + ದುಃಖ, ಕತ್ತಲೆ (ಕಡಿಮೆ ನೋಂದಣಿ, ಇತ್ಯಾದಿ) = ದುಃಖ, ಕತ್ತಲೆ;

ಕ್ಲಿಪಿಂಗ್ ಪಾಲಿಸೆಮಿ, ಗುಪ್ತ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುವುದು: ಕೆಲವು ಮೂಲಭೂತ ಪದಗಳಿಗಿಂತ ಪರವಾಗಿ ಬಾಹ್ಯ ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ವಿಮೋಚನೆ;

ಅಂತರ ಮಟ್ಟದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಅಸಂಗತತೆಗಳು, ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷೆಗಳು: ಭಾವನೆಯ ರಚನೆಯಲ್ಲಿನ ವಿರೂಪಗಳು ("ಒಂದು-ಬಾರಿ ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್", ಟಿಎನ್ ಲಿವನೋವಾ ಕಂಡುಹಿಡಿದರು);

ಸಮಾನಾಂತರ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆ (ಸಮಾನಾರ್ಥಕ): ದುಃಖದ ನಿಟ್ಟುಸಿರುಗಳು (ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ವಾದಕನ ಭಾಗದಲ್ಲಿ) + ದುಃಖದ ನಿಟ್ಟುಸಿರುಗಳು (ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾದ ಭಾಗದಲ್ಲಿ) = ಅರ್ಥವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು, ಹೊಳಪುಗೊಳಿಸುವುದು ಅಥವಾ ಮಹತ್ವಾಕಾಂಕ್ಷೆ (ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ) + ಆಕಾಂಕ್ಷೆ (ಮಧುರ, ರೇಖೀಯ ಗುರುತ್ವಾಕರ್ಷಣೆ) = ಅರ್ಥವನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುವುದು.

ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ "ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಗಳ ಬೀಜಗಣಿತ" ತೋರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಧಾರಣ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುತ್ತದೆ - ಇದು ಅರ್ಥ ರಚನೆಯ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ವ್ಯವಸ್ಥಿತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ, ಇದು ಹೆಚ್ಚಿನದನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಭಾವನೆಯ ಸಾಕಾರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತಾರೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ನೀಡಿದ ಸೂತ್ರಗಳ ಕ್ರಿಯೆಯ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ಇತರ ಫಲಿತಾಂಶಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದು, ಅಂದರೆ, ಅದು ಕೂಡ ಮಾಡಬಹುದು. ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಚಿತ್ರಗಳು-ಭೂದೃಶ್ಯಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸಲಾಗುವುದು. ಡಿ. ಬೇರೆ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥಗಳ ರಚನೆಗೆ ನಾವು ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ಎರಡನೆಯದಾಗಿ, "ಬೀಜಗಣಿತ" ವು "ಸಂಗೀತದ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಔಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಬಳಸಿದ ಸಾಧನಗಳ ಭಾಷಾ ಅರ್ಥಗಳಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಗೀತದ ಅಂಶಗಳು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತವೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಬಹುದು: ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವು ರಚನೆಯ ಯಾವುದೇ ಘಟಕಗಳಿಗೆ (ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರ, ಥೀಮ್, ಸ್ವರಮೇಳ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಅದನ್ನು ಎಷ್ಟೇ ಆಳವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರೂ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಕೀರ್ಣ ಘಟಕಗಳ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಊಹಿಸುತ್ತದೆ.

ಮೇಲೆ ವಿವರಿಸಿದ ಸೂತ್ರಗಳಿಂದ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೂರನೇ ತೀರ್ಮಾನವು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತಿರುತ್ತದೆ: ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳ ರಚನೆಯ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವು ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳ ವಿಧಾನಗಳ ಮಟ್ಟಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರ "ಮಟ್ಟಗಳಲ್ಲಿ" ಸಹ "ಕೆಲಸಗಳನ್ನು" ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆ.

ಮೇಲಿನ ಪರಿಗಣನೆಗಳಿಂದ ಮತ್ತೊಂದು ತೀರ್ಮಾನವು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ. ಹೊಸ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಸಂಶ್ಲೇಷಿಸುವಾಗ, ಶ್ರೇಣೀಕೃತ ರಚನೆಯ ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ "ಬಿಡುಗಡೆ" ಇದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಕೆಳ ಹಂತದಿಂದ ಅತಿಕ್ರಮಣಕ್ಕೆ, ಅದರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನದಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳ ಕಾರ್ಯವಿಧಾನವನ್ನು ಆನ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅದರ ಕೆಳಗಿನ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಹಂತವು "ಮಣ್ಣು" ಎಂದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೇಲಿರುವ ಒಂದು ಅಡಿಪಾಯ. ಸಾಮಾನ್ಯ ತಾತ್ವಿಕ ವರ್ಗಗಳಾದ "ವಿಷಯ" ಮತ್ತು "ರೂಪ" ಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಿ, ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯದ ವರ್ಗಗಳಿಂದ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ನಂತರ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವುದು, ಪ್ರತಿ ಕೆಳ ಹಂತವು ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದೊಂದಿಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ನಾವು ಹೇಳಬಹುದು. ಒಂದು ರೂಪ ಮತ್ತು ವಿಷಯ, ಮತ್ತು ಒಂದು ಹಂತದಿಂದ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು ರೂಪವನ್ನು ವಿಷಯವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ನಾವು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅದರಂತೆ, ಇದು ಬಹುಮುಖವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಪ್ರಬಂಧವು ಈ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಕೀಮ್ಯಾಟಿಕ್ ರಚನೆಯನ್ನು ಮೀರಿಸುತ್ತದೆ. ರಚನೆ-ಅಸ್ಥಿರತೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಕೃತಿಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಫಲಿತಾಂಶಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಒಳಗೊಂಡಿರುವುದರಿಂದ ಸಂಯೋಜಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರದರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕೇಳುಗರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಯೋಚಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜಕರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡ ರಚನೆಯು ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹೊಸ ಅಂಶಗಳೊಂದಿಗೆ ಮರುಪೂರಣಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ತಕ್ಷಣ, ಅದನ್ನು ಸಂಯೋಜಕರ ವಿಷಯದ ರಚನೆ ಎಂದು ಕರೆಯುವುದು ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಾಗಿದೆ (ಅದರ ಮೇಲೆ ನಾವು ನಂತರ ಗಮನಹರಿಸುತ್ತೇವೆ. ನಮ್ಮ ಗಮನ), ಆದರೆ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯದ ರಚನೆ. ...

ಅತ್ಯಂತ ವಿವರವಾದ ರಚನೆಯು ಸಹ ಕೆಲಸದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿಷಯವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಯಾವಾಗಲೂ ಅಸ್ಪಷ್ಟವಾದ, "ಅನಿರ್ವಚನೀಯ" ಏನೋ ಅಡಗಿರುತ್ತದೆ. ಓಪಸ್ನ ಚಿಕ್ಕ "ಕೋಶಗಳು" ಮತ್ತು "ರಂಧ್ರಗಳಿಗೆ" ತೂರಿಕೊಂಡು, ಅದರ "ಗಾಳಿ" ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಅದು "ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ" ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವಾಗ, ಅದರ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಕಾರಣದಿಂದ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಪ್ರಜ್ಞೆಗೆ ಇನ್ನೂ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ವಿಷಯದ "ಅತೀತ" ಆಳಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಇವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ನಿಗೂಢವಾಗಿವೆ. ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವಾಗ, ವಿಷಯವು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಆಳದಲ್ಲಿ ನಮಗೆ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾವು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ತಾತ್ವಿಕವಾಗಿ, ಅಕ್ಷಯವಾಗಿದೆ. ನಾವು ಅದನ್ನು ಎಷ್ಟು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಿದರೂ, ನಾವು ಮೇಲ್ಮೈ ಪದರವನ್ನು ಮಾತ್ರ ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತೇವೆ, ಅದರ ಹಿಂದೆ ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಬಹಳಷ್ಟು ಇರುತ್ತದೆ, ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಪ್ರಭಾವಿಸುತ್ತದೆ.

"ಒಂದು ಕವಿತೆ ಅಥವಾ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಆಲೋಚನೆಗಳು, ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಗುರಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಪಾದನೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದರಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದರೆ, ಅವರು ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಮಾತ್ರ ತೃಪ್ತರಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಕಲೆಯ ರಹಸ್ಯಗಳು, ಅದರ ಸತ್ಯ ಮತ್ತು ದೃಢೀಕರಣವನ್ನು ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ಒಮ್ಮೆ ಹೇಳಿದರು. ಆಧುನಿಕ ಬರಹಗಾರಮತ್ತು ಚಿಂತಕ ಹರ್ಮನ್ ಹೆಸ್ಸೆ. ಆದರೆ ಅವರ ಮಾತು ಸಂಗೀತಕ್ಕೂ ಅನ್ವಯಿಸಬಹುದಲ್ಲವೇ? ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕು ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ, ಆಕರ್ಷಣೀಯ ರಹಸ್ಯವಲ್ಲವೇ? ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪದೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವುದರಿಂದ, ನಾವು ಈ ರಹಸ್ಯದ ಮುಸುಕನ್ನು ತೆರೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದೇವೆ.

ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು

1. ಪುಸ್ತಕದಿಂದ ಎರಡು ಆಯ್ದ ಭಾಗಗಳು: ಕಜಾಂಟ್ಸೆವಾ ಎಲ್.ಪಿ.ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅಡಿಪಾಯ. - ಅಸ್ಟ್ರಾಖಾನ್: ಸ್ಟೇಟ್ ಎಂಟರ್ಪ್ರೈಸ್ AO IPK ವೋಲ್ಗಾ, 2009.368 ಪು.
2. V. N. ಖೋಲೋಪೋವಾವಿಜ್ಞಾನವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ // ಸಂಗೀತ ವಿಜ್ಞಾನದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. 2007. ಸಂ. 1.ಪಿ. 17.
3. ಕುದ್ರಿಯಾಶೋವ್ A.Yu.ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ಸಿದ್ಧಾಂತ. - SPb., 2006.S. 37-38.
4. ಸುಖಂತ್ಸೇವಾ ವಿ.ಕೆ... ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಪ್ರಪಂಚವಾಗಿ (ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಕಲ್ಪನೆಯಿಂದ ಸಂಗೀತದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದವರೆಗೆ). –ಕೀವ್, 2000. P. 51.
5. ಖಲೋಪೋವ್ ಯು.ಎನ್.ಸಂಗೀತ ರೂಪ // ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ. - M., 1981.T. 5. Stb. 876.
6. ಖಲೋಪೋವ್ ಯು.ಎನ್.ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಮೇಲೆ // ಸಂಗೀತ ವಿಜ್ಞಾನದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು: ಶನಿ. ಕಲೆ. - ಎಂ., 1985. ಸಂಚಿಕೆ. 6, ಪುಟ 141.
7. ಕರ್ಟ್ ಇ.ವ್ಯಾಗ್ನರ್‌ನ ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟು. - ಎಂ., 1975. ಎಸ್. 15.
8. ಕೊನ್ಯಸ್ ಜಿ.ಇ.ಸಂಗೀತ ವಾಕ್ಯರಚನೆಯ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಸಮರ್ಥನೆ. - ಎಂ., 1935. ಎಸ್. 13, 14.
9. ಸೊಖೋರ್ ಎ.ಎನ್... ಸಂಗೀತ // ಸಂಗೀತ ವಿಶ್ವಕೋಶ. - M., 1976. T. 3. Stb. 731.
10. ಮರುಪಡೆಯಿರಿ: ಆತ್ಮ - " ತಾತ್ವಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ, ಒಂದು ಅಮೂರ್ತ ಆರಂಭದ ಅರ್ಥ "(ಫಿಲಾಸಫಿಕಲ್ ಎನ್ಸೈಕ್ಲೋಪೀಡಿಕ್ ಡಿಕ್ಷನರಿ. - ಎಂ., 1989. ಎಸ್. 185).
11. ಸವ್ಶಿನ್ಸ್ಕಿ ಎಸ್.ಐ.... ಸಂಗೀತದ ತುಣುಕಿನ ಮೇಲೆ ಪಿಯಾನೋ ವಾದಕನ ಕೆಲಸ. - M., L., 1964.S. 43.
12. ಎನ್.ಪಿ. ಕೋರಿಖಲೋವಾ ಅವರು ಇನ್ನೂ ನಿರ್ವಹಿಸದ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ "ಸಂಭಾವ್ಯ" ("ಸಂಭವನೀಯ") ರೂಪದ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿ ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು "ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ಧ್ವನಿಸಿದೆ ... ವರ್ಚುವಲ್ ಜೀವಿ ನಿಜವಾದ ಜೀವಿ ಸಂಗೀತದ ಒಂದು ತುಣುಕು "( ಕೋರಿಖಲೋವಾ ಎನ್.ಪಿ.ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. - ಎಲ್., 1979. ಎಸ್. 148).
13. ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಶ್ರೇಣಿ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಾಗಿ ಜಿ.ಬಿ. ಜುಲುಮ್ಯಾನ್ ( ಜಿ.ವಿ.ಜುಲುಮ್ಯಾನ್ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಮಸ್ಯೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ವಿಷಯ: ಡಿಸ್. ... ಕ್ಯಾಂಡ್. ಫಿಲೋಸ್. ವಿಜ್ಞಾನಗಳು. - ಎಂ., 1979); ಎಂ.ಜಿ. ಕಾರ್ಪಿಚೆವ್ (ಕಾರ್ಪಿಚೆವ್ M.G. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು. - ನೊವೊಸಿಬಿರ್ಸ್ಕ್, 1997), I.V. ಮಾಲಿಶೇವ್ ( ಮಾಲಿಶೇವ್ I.V.ಸಂಗೀತ ಸಂಯೋಜನೆ. - ಎಂ., 1999), ಎನ್.ಎಲ್. Ocheretovskaya (Ocheretovskaya N.L. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ರೂಪ. L., 1985), V.N. ಖೋಲೋಪೋವಾ ( V. N. ಖೋಲೋಪೋವಾಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿ ಸಂಗೀತ. - SPb., 2000), E.I. ಚಿಗರೆವ ( ಚಿಗರೆವ ಇ.ಐ.... ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧನಗಳ ಸಂಘಟನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಕೆಲಸದ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ (ಮೊಜಾರ್ಟ್ನ ಕೆಲಸದ ಉದಾಹರಣೆಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದ ದಶಕ): ಲೇಖಕರ ಅಮೂರ್ತ. ಡಿಸ್. ... ಕ್ಯಾಂಡ್. ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸ. - ಎಂ., 1975).
14. ಸಂಗೀತ ವಿಷಯದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಆಲಿಸುವ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುವ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಕಜಾಂಟ್ಸೆವಾ ಎಲ್.ಪಿ.ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯ. - ಅಸ್ಟ್ರಾಖಾನ್, 2009.
15. ಮೆಡುಶೆವ್ಸ್ಕಿ ವಿ.ವಿ.... ಲಾಕ್ಷಣಿಕ ಸಿಂಟ್ಯಾಕ್ಸ್ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಮೇಲೆ (ಭಾವನೆಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮಾದರಿಯ ಮೇಲೆ) // ಸೋವ್. ಸಂಗೀತ. 1973. ಸಂಖ್ಯೆ 8. S. 25-28.
16. ಅದೇ. P. 28.
17. ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಸಂಗೀತಶಾಸ್ತ್ರವು ಅದರ ಒಗಟನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ. ನಾವು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಎಂ.ಜಿ.ಯ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸೋಣ. ಅರಾನೋವ್ಸ್ಕಿ ( ಅರಾನೋವ್ಸ್ಕಿ ಎಂ.ಜಿ.ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಎರಡು ಕಾರ್ಯಗಳ ಮೇಲೆ // ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ: ಪ್ರಕೃತಿ, ಕಾರ್ಯಗಳು, ಸಂಶೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು. - ಟಿಬಿಲಿಸಿ, 1978. ಸಂಪುಟ 2; ಅರಾನೋವ್ಸ್ಕಿ ಎಂ.ಜಿ. ಸಂಯೋಜಕರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಮತ್ತು ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ: ಸಮಸ್ಯೆ ಹೇಳಿಕೆಯ ಕಡೆಗೆ // ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಸಂಗೀತ ಶೈಲಿ... - ಎಲ್., 1978), ಜಿ.ಎನ್. ರಕ್ತರಹಿತ ( ಬೆಸ್ಕ್ರೋವ್ನಾಯಾ ಜಿ.ಎನ್.ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕ ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಲ್ಲದ (ಸುಧಾರಿತ) ಪರಸ್ಪರ ಕ್ರಿಯೆಯು ಸಂಗೀತದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಬಹುವಿಧದ ಮೂಲವಾಗಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು // ಸಂಗೀತ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು: ಶನಿ. tr. - ಅಸ್ಟ್ರಾಖಾನ್, 1992), ವಿ.ಎನ್. ಖೋಲೋಪೋವಾ ( ಖೋಲೋಪೋವಾ ವಿ.ಎನ್.... ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಪ್ರದೇಶ. - ಎಂ., 2002).
18.ಹೆಸ್ಸೆ ಜಿ.ವೃತ್ತದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷರಗಳು. - ಎಂ., 1987. ಎಸ್. 255.

ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ- ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣಮಕ್ಕಳು. ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರಶ್ನೆಯು ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸ್ವರೂಪದ ಪ್ರಶ್ನೆಯಾಗಿದೆ: ಅವು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಹಜ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ ಅಥವಾ ಒಡ್ಡುವಿಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತವೆ. ಪರಿಸರ, ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿ. ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಅಂಶಸಂಗೀತ ಶಿಕ್ಷಣದ ಅಭ್ಯಾಸವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಅವಲಂಬಿಸಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಯು ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ವಿಷಯದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಸಂಗೀತ, ಸಂಗೀತ ಪ್ರತಿಭೆ.ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಭಾವಗಳ ನಿರ್ದೇಶನ, ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ರೋಗನಿರ್ಣಯ, ಇತ್ಯಾದಿ, ಈ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿ ನಿಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ (ವಿದೇಶಿ ಮತ್ತು ದೇಶೀಯ) ರಚನೆಯ ವಿವಿಧ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಸ್ತುತ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಅದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಂಶಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳಿವೆ. , ಪ್ರಮುಖ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ.

ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯ ಆಳವಾದ, ಸಮಗ್ರ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆ ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನಿಗಳ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಮಸ್ಯೆಯ ಕುರಿತು ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಿದರು.

ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಹಜವಾದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ I.P ಅವರ ಕೆಲಸದ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ. ಪಾವ್ಲೋವಾ, ಅವರು ಸಹಜ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸಿದರು ನರಮಂಡಲದವ್ಯಕ್ತಿ, ಆದರೆ ಅವುಗಳನ್ನು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ (ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಮಗುವಿನ ಗರ್ಭಾಶಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಜನನದ ನಂತರ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ ಅವು ರೂಪುಗೊಳ್ಳಬಹುದು). B.M ನ ನರಮಂಡಲದ ಸಹಜ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಶಾರೀರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ಅಂದರೆ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಒಲವುಗಳು ಮಾತ್ರ ಜನ್ಮಜಾತವಾಗಿರಬಹುದು ಎಂದು ಅವರು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

B.M ರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಒಂದು ಅಥವಾ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಯಶಸ್ಸಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮಾನಸಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳು, ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಅಥವಾ ಜ್ಞಾನದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವರ ಸ್ವಾಧೀನತೆಯ ಸುಲಭ ಮತ್ತು ವೇಗವನ್ನು ವಿವರಿಸಬಹುದು.

ಯಶಸ್ವಿ ವ್ಯಾಯಾಮಕ್ಕೆ ಬೇಕಾದ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳು, "ಸಂಗೀತತೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತ, ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಂಗೀತದ ಚಟುವಟಿಕೆಯನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾಗಿದೆ, ಇತರರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಜೊತೆಗೆ, ಇದು ವಿಶೇಷ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಸಂಗೀತ, B.M ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಂಗೀತದ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ (ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ) ಹೆಚ್ಚು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲ್ಪನೆ, ಗಮನ, ಸ್ಫೂರ್ತಿ, ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಇಚ್ಛೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಇತ್ಯಾದಿ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಗುಣಾತ್ಮಕ ಸಂಯೋಜನೆ ವಿಶೇಷ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳುಸಂಗೀತಕ್ಕಿಂತ ವಿಶಾಲವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ ಸಂಗೀತದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತತೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ.

ಬಿ.ಎಂ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾನೆ - ಸಾಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ. ಮಾನವನ ಮನಸ್ಸಿನ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಇತರರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ವಿಶಾಲ ಪರಿಹಾರದ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ: "ಪ್ರತಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇತರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಮಟ್ಟವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ."

ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಮೂಲ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ.

"ಸಂಗೀತತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆ," ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್, ಒಂದು ಸಮಸ್ಯೆ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಗುಣಾತ್ಮಕ, ಪರಿಮಾಣಾತ್ಮಕವಾಗಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲರೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಸ್ವಲ್ಪ ಸಂಗೀತವಿದೆ. ಶಿಕ್ಷಕರಿಗೆ ಆಸಕ್ತಿಯಿರುವ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಈ ಅಥವಾ ಆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಎಷ್ಟು ಸಂಗೀತಮಯ ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನ ಸಂಗೀತ ಏನು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮಾರ್ಗಗಳು ಯಾವುವು ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಹಜವಾದ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಮತ್ತು ಒಲವುಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ. ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಸಹಜ ಒಲವುಗಳನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಶಿಕ್ಷಣ ಮತ್ತು ತರಬೇತಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

ಬಿ.ಎಂ ಮಾಡಿದ ಮಹತ್ವದ ತೀರ್ಮಾನ. ಥರ್ಮಲ್, ಚೈತನ್ಯದ ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ, ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಅದು ವಿಷಯವಲ್ಲ,- ವಿಜ್ಞಾನಿ ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ, - ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಈ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸುವಾಗ, ಯಾವುದೇ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು, ಅಭ್ಯಾಸ, ತರಬೇತಿ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರದ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳು ಅರ್ಥಹೀನವಾಗಿವೆ.

ಹಾಗಾಗಿ, ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅದರ ಯಶಸ್ವಿ ಅನುಷ್ಠಾನಕ್ಕೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯಲ್ಲಿನ ಸಹಜ ಒಲವುಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವೆಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಗೀತವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು , ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ (ಮತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ, ಅದರ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಗುಣಗಳು), ಹಾಗೆಯೇ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುವ ಇತರ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು (ಮತ್ತು, ಆದ್ದರಿಂದ, ಗುಣಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ಅವಶ್ಯಕ).

ಮೊದಲ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾ (ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳ ಬಗ್ಗೆ), ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಮೆರೋ ಜರ್ಮನ್ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಇ. ಹ್ಯಾನ್ಸ್ಲಿಕ್‌ನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಯಾವುದೇ ವಿಷಯವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಕಲೆಯಾಗಿ ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು, ಹ್ಯಾನ್ಸ್ಲಿಕ್ ಪ್ರಕಾರ, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ಅಗತ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪೂರೈಸಬಲ್ಲವು.

ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಇದನ್ನು ಒಂದು ಕಲೆಯಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ, ಪ್ರಮುಖ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು, ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ತಿಳಿಸುವ ವಿವಿಧ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಎರಡು ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದು - ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಬಿ.ಎಂ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ, "ಗೋಚರ" ಮೂಲಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಾಫ್ಟ್‌ವೇರ್-ದೃಶ್ಯ ಸಂಗೀತವು (ಒನೊಮಾಟೊಪಿಯಾ, ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳು, ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ನಿರೂಪಣೆಗಳು - ವಿಧಾನ, ತೆಗೆಯುವಿಕೆ, ಇತ್ಯಾದಿ), ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹೆಸರು ಅಥವಾ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯ, ಕಥಾವಸ್ತು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಜೀವನ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡಲಾದ, ಸಂಗೀತ (ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಪಾಲು ನಗಣ್ಯ) ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ, ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡದ ಎರಡೂ ಯಾವಾಗಲೂ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವನ್ನು - ಭಾವನೆಗಳು, ಭಾವನೆಗಳು, ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತವೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಸಂಗೀತದ ದೃಶ್ಯ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತ ಚಿತ್ರಗಳ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ (ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ-ದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರೋಗ್ರಾಮ್ ಮಾಡದ ಎರಡೂ). ಹೀಗಾಗಿ, ಮುಖ್ಯ ಕಾರ್ಯಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಂಗೀತ. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಯ ವ್ಯಾಪಕ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳು, ಅವರ ಬದಲಾವಣೆ, ಪರಸ್ಪರ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯದ ನಿಶ್ಚಿತಗಳನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಬಿ.ಎಂ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ನಾವು ಭಾವನೆಯ ಮೂಲಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಅರಿಯುತ್ತೇವೆ ಎಂದು ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ. ಸಂಗೀತವು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅರಿವು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಬಿ.ಎಂ.ನ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಂಗೀತದ ಅನುಭವವನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಅದರ ವಿಷಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಅನುಭವವು ಅದರ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರವು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ.

ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಂಗೀತ ಕಲೆಗೆ ಯಾವ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳಿವೆ?

ಸಂಗೀತವು ಶಬ್ದಗಳ ಚಲನೆಯಾಗಿದೆ, ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಅವಧಿಗಳಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ (ಪ್ರಮುಖ, ಚಿಕ್ಕದು), ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣ, ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಪ್ರತಿ fret ನಲ್ಲಿ, ಶಬ್ದಗಳು ಒಂದಕ್ಕೊಂದು ಸಂಬಂಧಿಸಿ, ಪರಸ್ಪರ ಸಂವಹನ ನಡೆಸುತ್ತವೆ (ಕೆಲವು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಇತರವು ಕಡಿಮೆ ಎಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸಲು, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಕಿವಿಯಿಂದ ಚಲಿಸುವ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು, ಲಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲು. ಆದ್ದರಿಂದ, "ಸಂಗೀತತೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಭಾವನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದಂತೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ: ಅವು ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವಧಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿನ ಅವರ ವ್ಯತ್ಯಾಸವು ಸರಳವಾದ ಸಂವೇದನಾ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿಗಳ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯದು (ಅವಧಿ) ಸಂಗೀತದ ಲಯಕ್ಕೆ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಅದರ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯ ಭಾವನೆಯು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - ಸಂಗೀತ-ಲಯಬದ್ಧ ಭಾವನೆ. ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಮೊದಲ ಮೂರು ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು (ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್) ಕ್ರಮವಾಗಿ ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣದ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ.

ವಿಶಾಲ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಲಾದ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು (ಪಿಚ್, ಟಿಂಬ್ರೆ, ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವಧಿ) ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಇತರರಲ್ಲಿಯೂ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿವೆ: ಮಾತಿನ ಶಬ್ದಗಳು, ಶಬ್ದಗಳು, ಪ್ರಾಣಿಗಳು ಮತ್ತು ಪಕ್ಷಿಗಳ ಧ್ವನಿಗಳು. ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಏನು ಮಾಡುತ್ತದೆ? ಎಲ್ಲಾ ಇತರ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಶಬ್ದಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ, ಸ್ಥಿರವಾದ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಉದ್ದವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಅರ್ಥದ ಮುಖ್ಯ ವಾಹಕಗಳು ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಯನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಪದದ ಕಿರಿದಾದ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ ಬಿ.ಎಂ. ಶಾಖವನ್ನು ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಸಮರ್ಥನೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಸಂವೇದನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅವರು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಸಂಗೀತ ಧ್ವನಿಎತ್ತರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಶಬ್ದದ ಶಬ್ದಗಳು, ಮಾತಿನ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಎತ್ತರದ ಗ್ರಹಿಕೆಯನ್ನು ಹೋಲಿಸಿ, ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಶಬ್ದಗಳು ಮತ್ತು ಮಾತಿನ ಶಬ್ದಗಳಲ್ಲಿ ಎತ್ತರವನ್ನು ಒಟ್ಟು, ಅವಿಭಾಜ್ಯವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೆ. ಟಿಂಬ್ರೆ ಘಟಕಗಳನ್ನು ನಿಜವಾದ ಪಿಚ್ ಘಟಕಗಳಿಂದ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ.

ಎತ್ತರದ ಭಾವನೆಯು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಟಿಂಬ್ರೆನೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ವಿಭಜನೆಯು ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪಿಚ್ ಚಲನೆಯು ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ಅತ್ಯಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಎತ್ತರದ ಅನುಪಾತದಲ್ಲಿ ಪರಸ್ಪರ ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಗೀತ ಚಲನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಶಬ್ದಗಳ ಎತ್ತರದಂತೆ ಸಂಗೀತದ ಎತ್ತರದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಕಿವಿ, ಅದರ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಪಿಚ್ ಕಿವಿಯಾಗಿರಬೇಕು, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅದು ಸಂಗೀತವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೀರ್ಮಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಔನ್ನತ್ಯವನ್ನು ಕೇಳದೆ ಸಂಗೀತಮಯತೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.

ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯನ್ನು (ಸಂಕುಚಿತ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ) ಪಿಚ್‌ನಂತೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ ಶ್ರವಣದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯೆಗಳ ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಶ್ರವಣದ ಈ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವ ಸಂಗೀತಗಾರನಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಶಬ್ದಗಳ ಪಿಚ್ ಅನ್ನು ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಲೇಖಕರಿಂದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೂಚನೆಗಳು ಮಾತ್ರ ಇರುವುದರಿಂದ, ಇದು ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳ ಶಬ್ದಗಳ (ಟಿಂಬ್ರೆ ಮತ್ತು ಡೈನಾಮಿಕ್) ಆಯ್ಕೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಪ್ರದರ್ಶಕನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. , ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದ ಸ್ವಂತಿಕೆ. ಆದರೆ, ಬಿ.ಎಂ. ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣದ ಮೂಲಭೂತ ಅಂಶಗಳಿದ್ದಾಗ ಮಾತ್ರ ಟಿಂಬ್ರೆ ಶ್ರವಣವನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಮಾಡಲು ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ: “ಪ್ರದರ್ಶನ ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನೋಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ಸರಳವಾದ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಖಚಿತಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವಶ್ಯಕ, ಅಂದರೆ. ಪಿಚ್, ಶ್ರವಣ ".

ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯು ಬಹು-ಘಟಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯಾಗಿದೆ. ಧ್ವನಿ-ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣವು ಎರಡು ವಿಧಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್. ಸುಮಧುರ ಶ್ರವಣವು ಮೊನೊಫೊನಿಕ್ ಮೆಲೊಡಿಗೆ ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣವಾಗಿದೆ; ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ - ವ್ಯಂಜನಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ, ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ. ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣವು ಸುಮಧುರ ಶ್ರವಣಕ್ಕಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹಿಂದುಳಿದಿರಬಹುದು. ಶಾಲಾಪೂರ್ವ ಮಕ್ಕಳಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣ, ನಿಯಮದಂತೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಮಕ್ಕಳು ಮಧುರವಾದ ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ಸೂಚಿಸುವ ಅವಲೋಕನದ ಮಾಹಿತಿಗಳಿವೆ: ಅವರು ನಕಲಿ ಅಲ್ಲದ ಒಂದು ನಕಲಿ ಪಕ್ಕವಾದ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಸಾಮರಸ್ಯದ ಶ್ರವಣವು ವ್ಯಂಜನವನ್ನು (ಯೂಫೋನಿ) ಅನುಭವಿಸುವ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಕೆಲವು ಸಂಗೀತ ಅನುಭವದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿ, ವಿವಿಧ ಎತ್ತರಗಳ ಹಲವಾರು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕೇಳಲು ಅವಶ್ಯಕವಾಗಿದೆ, ಹಲವಾರು ಸುಮಧುರ ರೇಖೆಗಳ ಏಕಕಾಲಿಕ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕಿವಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು. ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ಸಂಗೀತದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ ಅದು ಇಲ್ಲದೆ ನಡೆಸಲಾಗದ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಇದನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸುಮಧುರ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಮೋನಿಕ್ ಶ್ರವಣದ ಜೊತೆಗೆ, ಸಹ ಇದೆ ಪರಿಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಪರಿಕಲ್ಪನೆ.ಹೋಲಿಕೆಗಾಗಿ ನಿಜವಾದ ಮಾನದಂಡವಿಲ್ಲದೆ, ಅಂದರೆ ಶ್ರುತಿ ಫೋರ್ಕ್ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯದ ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆ ಮಾಡದೆಯೇ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಮತ್ತು ಹೆಸರಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಇದು. ಸಂಪೂರ್ಣ ಪಿಚ್ ಬಹಳ ಉಪಯುಕ್ತ ಗುಣಮಟ್ಟವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅದು ಇಲ್ಲದೆ, ಸಂಗೀತವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಅಲ್ಲ.

ಈಗಾಗಲೇ ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಸಂಪರ್ಕವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ, ಮಾದರಿ ಬಣ್ಣ, ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು, ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಮಧುರವನ್ನು ನುಡಿಸುವಾಗ, ಶ್ರವಣದ ವಿಭಿನ್ನ ಗುಣಮಟ್ಟವು ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ - ಪಿಚ್‌ನಲ್ಲಿ ಶಬ್ದಗಳ ಸ್ಥಳದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಅಗತ್ಯವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಪಿಚ್ ಚಲನೆಯ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು.

ಪಿಚ್ ವಿಚಾರಣೆಯ ಈ ಎರಡು ಘಟಕಗಳು - ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಸರಿಯಾದ - ಬಿ.ಎಂ. ಥರ್ಮಲ್ ಎರಡು ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಾಗಿ, ಅವರು ಮೋಡಲ್ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಎಂದು ಕರೆದರು. ಲಾಡೋವೊಯೆ ಭಾವನೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳುಮತ್ತು ಲಯದ ಅರ್ಥಸಂಗೀತದ ತಿರುಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಿ.

ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸೋಣ.

ಒಂದು ವಿಲಕ್ಷಣ ಭಾವನೆ.ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೇಜರ್ ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕೋಪಗಳುಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಮೇಜರ್ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ - ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ, ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಮತ್ತು ಅಪ್ರಾಪ್ತ ವಯಸ್ಕ - ದುಃಖದೊಂದಿಗೆ. ಕೆಲವು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು ಪ್ರಕರಣವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಅಲ್ಲ.

ಸಂಗೀತದ ಮಾದರಿಯ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೇಗೆ ಕೈಗೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ?

fret ಭಾವನೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಜೊತೆಗೆ, ಮೋಡಲ್ ಭಾವನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಗೀತದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಬದಿಗಳ ಏಕತೆ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಾಮರಸ್ಯವು ತನ್ನದೇ ಆದ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಸಾಮರಸ್ಯದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪಿಚ್ ಹೊಂದಿರುವ). ಮಾಪಕದ ಏಳು ಡಿಗ್ರಿಗಳಲ್ಲಿ, ಕೆಲವು ಧ್ವನಿ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಇತರವು ಅಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸ್ಕೇಲ್ನ ಮುಖ್ಯ ಡಿಗ್ರಿಗಳು (ಮೊದಲ, ಮೂರನೇ, ಐದನೇ) ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ನಾದದ (ಮೊದಲ ಹಂತ). ಈ ಶಬ್ದಗಳು fret, ಅದರ ಬೆಂಬಲದ ಆಧಾರವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಉಳಿದ ಶಬ್ದಗಳು ಅಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಮಧುರದಲ್ಲಿ ಅವು ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಗೊಂದಲದ ಭಾವನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ವರೂಪ, ಅದರಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುವ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಸ್ಥಿರವಾದ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾದ (ಮಧುರವು ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಾಗ) ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಶಬ್ದಗಳ ನಡುವಿನ ಕೆಲವು ಸಂಬಂಧಗಳ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಾಗಿದೆ.

ಯಾವಾಗ ಒಂದು ವಿಲಕ್ಷಣ ಭಾವನೆಯು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ ಗ್ರಹಿಕೆಸಂಗೀತವು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅನುಭವವಾಗಿ, "ಅನುಭವಿಸಿದ ಗ್ರಹಿಕೆ". ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಅವನನ್ನು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಂಶ.ಒಂದು ಮಧುರವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವಾಗ, ಒಂದು ಮಧುರವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿದೆಯೇ ಅಥವಾ ಕೊನೆಗೊಂಡಿಲ್ಲವೇ ಎಂಬುದನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸುವಾಗ, ಧ್ವನಿಯ ನಿಖರತೆ, ಶಬ್ದಗಳ ಮಾದರಿ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಪ್ರಿಸ್ಕೂಲ್ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ, ಮೋಡಲ್ ಭಾವನೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಸೂಚಕವೆಂದರೆ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿ. ಸಂಗೀತ. ಸಂಗೀತವು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ವಿಷಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿಯು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಕಿವಿಯಾಗಿರಬೇಕು. ಫ್ರೀವೀಲಿಂಗ್ ಭಾವನೆಯು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಅಡಿಪಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ (ಸಂಗೀತದ ಕೇಂದ್ರ). ಅಂದಿನಿಂದ ಬೇಸರದ ಭಾವನೆಪಿಚ್ ಚಲನೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಗೀತದ ಪಿಚ್ನ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು... ಧ್ವನಿಯೊಂದಿಗೆ ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯದಲ್ಲಿ ಮಧುರವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು, ಮಧುರ ಶಬ್ದಗಳು ಹೇಗೆ ಚಲಿಸುತ್ತವೆ - ಮೇಲಕ್ಕೆ, ಕೆಳಕ್ಕೆ, ಸರಾಗವಾಗಿ, ಜಿಗಿತಗಳಲ್ಲಿ, ಅವು ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿದ್ದರೂ, ಅಂದರೆ ಸಂಗೀತವನ್ನು ಹೊಂದಲು ಹೇಗೆ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಪಿಚ್ (ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ) ಚಲನೆಯ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ನಿರೂಪಣೆಗಳು. ಕಿವಿಯಿಂದ ಮಧುರವನ್ನು ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲು, ನೀವು ಅದನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ. ಕಂಠಪಾಠವು ಅನೈಚ್ಛಿಕ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತವಾಗಿರುವಂತೆಯೇ, ಸಂಗೀತ-ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಅವುಗಳ ಅನಿಯಂತ್ರಿತತೆಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಆಂತರಿಕ ಶ್ರವಣವು ಕೇವಲ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಸಂಗೀತದ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಂಗೀತದ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿರಂಕುಶವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ.

ರಾಗದ ಉಚಿತ ಪ್ರಸ್ತುತಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ಜನರು ಆಂತರಿಕ ಗಾಯನವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅವಲೋಕನಗಳು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಪಿಯಾನೋ ಕಲಿಯುವವರು ಕೀಬೋರ್ಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ಲೇಬ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬೆರಳಿನ ಚಲನೆಗಳೊಂದಿಗೆ (ನೈಜ ಅಥವಾ ಕೇವಲ ಸ್ಥಿರ) ಮಧುರ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತಾರೆ. ಇದು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮತ್ತು ಮೋಟಾರ್ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಣೆಯಿಂದ ಮಧುರವನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನೆನಪಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದಾಗ ಈ ಸಂಪರ್ಕವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. "ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ನಿರೂಪಣೆಗಳ ಸಕ್ರಿಯ ಕಂಠಪಾಠ, -ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳು ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್, - ಮೋಟಾರ್ ಕ್ಷಣಗಳ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಗತ್ಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ." 1 .

ಈ ಅವಲೋಕನಗಳಿಂದ ಅನುಸರಿಸುವ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರದ ತೀರ್ಮಾನವು ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಗಾಯನ ಮೋಟಾರು ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು (ಹಾಡುವಿಕೆ) ಅಥವಾ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ನುಡಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟಗೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಾಗಿದೆ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಮಧುರವನ್ನು ಕೇಳುವ ಮೂಲಕ. ಇದನ್ನು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ,ಅಥವಾ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ, ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಒಂದು ಅಂಶ.

ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತ ಚಲನೆಯ ವಿಘಟನೆ ಮತ್ತು ಲಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಪ್ರಯೋಗಗಳಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದರ ಲಯ ಮತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಗಮನಾರ್ಹ ಅಥವಾ ಅಗ್ರಾಹ್ಯ ಚಲನೆಯನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಇವು ತಲೆ, ತೋಳುಗಳು, ಕಾಲುಗಳ ಚಲನೆಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಮಾತಿನ ಅದೃಶ್ಯ ಚಲನೆಗಳು, ಉಸಿರಾಟದ ಉಪಕರಣ... ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅರಿವಿಲ್ಲದೆ, ಅನೈಚ್ಛಿಕವಾಗಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಲು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯದಲ್ಲಿ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತವೆ ಅಥವಾ ಲಯದ ಅನುಭವವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಹಂಕಾರವು ಲಯದ ಗ್ರಹಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮೋಟಾರ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳ ಆಳವಾದ ಸಂಪರ್ಕದ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ, ಮೋಟಾರ್ ಸ್ವಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸಂಗೀತದ ಲಯ.

ಲಯದ ಅನುಭವ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಸಕ್ರಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ. “ಕೇಳುಗನು ಲಯವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದಾಗ ಮಾತ್ರ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ, ಮಾಡುತ್ತದೆ ...ಸಂಗೀತದ ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ಣ ಪ್ರಮಾಣದ ಗ್ರಹಿಕೆಯು ಸಕ್ರಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಕೇವಲ ಕೇಳುವಿಕೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸಹ ಮಾಡುವುದು.ಮೇಲಾಗಿ ಮಾಡುವುದುಬಹಳ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಲನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಸಂಗೀತದ ಗ್ರಹಿಕೆ ಎಂದಿಗೂ ಕೇವಲ ಶ್ರವಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲ; ಇದು ಯಾವಾಗಲೂ ಶ್ರವಣ-ಮೋಟಾರ್ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಅರ್ಥವು ಮೋಟಾರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವವೂ ಆಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ವಿಷಯವು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ.

ರಿದಮ್ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ವಿಷಯವನ್ನು ತಿಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಲಯದ ಅರ್ಥವು, ಮಾದರಿಯ ಭಾವನೆಯಂತೆ, ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಸಕ್ರಿಯ, ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಸ್ವರೂಪವು ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ (ಸಂಗೀತದಂತೆಯೇ ತಾತ್ಕಾಲಿಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ), ಸಂಗೀತದ ಮನಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿನ ಸಣ್ಣ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಮತ್ತು ಆ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ನಿಮಗೆ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ. ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಸಂಗೀತ ಭಾಷಣ(ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳು, ವಿರಾಮಗಳು, ನಯವಾದ ಅಥವಾ ಹಠಾತ್ ಚಲನೆ, ಇತ್ಯಾದಿ) ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಚಲನೆಗಳಿಂದ ತಿಳಿಸಬಹುದು (ಚಪ್ಪಾಳೆಗಳು, ಟ್ಯಾಪ್ಗಳು, ಕೈಗಳು, ಕಾಲುಗಳು, ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ನಯವಾದ ಅಥವಾ ಹಠಾತ್ ಚಲನೆಗಳು). ಇದು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಬಳಸಲು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೀಗಾಗಿ, ಲಯದ ಅರ್ಥವು ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿ (ಮೋಟಾರು) ಅನುಭವಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ, ಸಂಗೀತದ ಲಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಸಂಗೀತ ಸ್ಮರಣೆಬಿ.ಎಂ ಆನ್ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ ಮುಖ್ಯ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಉಷ್ಣ, ರಿಂದ "ನೇರಪಿಚ್ ಮತ್ತು ಲಯಬದ್ಧ ಚಲನೆಗಳ ಕಂಠಪಾಠ, ಗುರುತಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯು ಸಂಗೀತದ ಕಿವಿ ಮತ್ತು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ನೇರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಹಾಗಾಗಿ, ಬಿ.ಎಂ. ಟೆಪ್ಲೋವ್ ಸಂಗೀತದ ತಿರುಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಮೂರು ಪ್ರಮುಖ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ: ಮೋಡಲ್ ಭಾವನೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ.

ಆನ್ ಆಗಿದೆ. ವೆಟ್ಲುಗಿನಾ ಎರಡು ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳನ್ನು ಹೆಸರಿಸಿದ್ದಾರೆ: ಪಿಚ್-ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ ಮತ್ತು ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ. ಈ ವಿಧಾನವು ಸಂಗೀತಕ್ಕಾಗಿ ಕಿವಿಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ (ಮೋಡಲ್ ಭಾವನೆ) ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ (ಸಂಗೀತ-ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು) ಘಟಕಗಳ ನಡುವಿನ ಬೇರ್ಪಡಿಸಲಾಗದ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಎರಡು ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ (ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಎರಡು ಘಟಕಗಳು) ಒಂದು (ಪಿಚ್-ಪಿಚ್ ಶ್ರವಣ) ಸಂಯೋಜನೆಯು ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಶ್ರವಣೇಂದ್ರಿಯ ಅಡಿಪಾಯಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಕಿವಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಅಗತ್ಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

"ಸಂಗೀತತೆ" ಎಂಬ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಮೂರು (ಎರಡು) ಮೂಲಭೂತ ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರದರ್ಶನ, ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಸಂಗೀತದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಬಹುದು,

ಪ್ರತಿ ಮಗುವಿನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಒಲವುಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಸ್ವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಶಿಕ್ಷಣ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ವಿಷಯ 1. ಒಂದು ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಸಂಗೀತ. ರೀತಿಯ ಸಂಗೀತ ಸೃಜನಶೀಲತೆ.

ಸಂಗೀತ(ಗ್ರೀಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಕ್ ನಿಂದ, ಅಕ್ಷರಶಃ - ಮ್ಯೂಸಸ್ ಕಲೆ) ಒಂದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಸಾಧನಗಳು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಂಘಟಿತವಾದ (ಎತ್ತರ ಮತ್ತು ಸಮಯದಲ್ಲಿ) ಧ್ವನಿ ಅನುಕ್ರಮಗಳಾಗಿವೆ. ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಶ್ರವ್ಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಸಂಗೀತವು ಮಾತಿನ ಜೊತೆಗೆ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಧ್ವನಿ ಎಂದರೆಮಾನವ ಸಂವಹನ.

ಒಂದು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ಸಂಸ್ಕೃತಿಸೃಜನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹಲವು ಅತಿಕ್ರಮಿಸುವ ಪ್ರಭೇದಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು.

ಸಂಗೀತದ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳಿಂದ ಸಂಗೀತ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ವರ್ಗೀಕರಣ:

1. ಜಾನಪದ ಅಥವಾ ಜಾನಪದ ಕಲೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1) ಮೌಖಿಕ. ಬಾಯಿಮಾತಿನ ಮೂಲಕ ರವಾನಿಸಲಾಗಿದೆ.

2) ವೃತ್ತಿಪರವಲ್ಲದ.

3) ಅಂಗೀಕೃತ (ಕ್ಯಾನನ್ ಒಂದು ಮಾದರಿಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಈ ಅಥವಾ ಆ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ)

2. ಮಿನ್ಸ್ಟ್ರೆಲ್ ಪ್ರಕಾರದ ಸೃಜನಶೀಲತೆ.ಅಥವಾ ನಗರ ಮನರಂಜನಾ ಸಂಗೀತ ಆರಂಭಿಕ ಮಧ್ಯಯುಗಗಳುಆಧುನಿಕ ಪಾಪ್ ಅಥವಾ ಪಾಪ್ ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1) ಮೌಖಿಕ.

2) ವೃತ್ತಿಪರ.

3) ಅಂಗೀಕೃತ.

4) ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಹೀನ.

3. ಅಂಗೀಕೃತ ಸುಧಾರಣೆ(ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಗೀತ).

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1) ಮೌಖಿಕ.

2) ವೃತ್ತಿಪರ.

3) ಅಂಗೀಕೃತ.

4) ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ.

4. ಓಪಸ್ - ಸಂಗೀತ(ಓಪಸ್ ಎಂಬುದು ಸಂಗೀತ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ದಾಖಲಿಸಲಾದ ಮೂಲ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ). ಓಪಸ್ - ಸಂಗೀತವನ್ನು ಸಂಯೋಜಕ, ಸ್ವಾಯತ್ತ, ಗಂಭೀರ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1) ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ.

2) ವೃತ್ತಿಪರ.

3) ಮೂಲ (ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು - ಸ್ವಂತಿಕೆ, ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆ).

4) ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕವಾಗಿ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣ.

ಸಂಗೀತವನ್ನು ಕಲೆಯಾಗಿ ವರ್ಗೀಕರಿಸುವ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1. ಚಿತ್ರವಲ್ಲದ.

2. ತಾತ್ಕಾಲಿಕ (ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಅಲ್ಲ).

3. ಪ್ರದರ್ಶನ.

ವಿಷಯ 2. ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು. ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನ.

ವಿ ಸಂಗೀತ ಭಾಷೆಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸಂಗೀತ ಶಬ್ದಗಳುಅವುಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ... ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವಿಧಾನಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುತ್ತವೆ, ಅದು ಕೇಳುಗರಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಶ್ರೇಣಿಯ ಸಂಘಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತದೆ, ಅದರ ಮೂಲಕ ಸಂಗೀತ ಕೃತಿಯ ವಿಷಯವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತದ ಧ್ವನಿ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು:

1. ಎತ್ತರ.

2. ಅವಧಿ.

3. ಜೋರಾಗಿ.

ಸಂಗೀತದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಸಾಧನಗಳು:

1. ಮಧುರ.

2. ಸಾಮರಸ್ಯ.

3. ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್.

5. ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್.

ಮೆಲೋಡಿ.ಅನುಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಪಿಚ್ ಮೂಲಕ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖವಾದ (ಲಯದೊಂದಿಗೆ) ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಧಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. "ಮೆಲೊಡಿ" ಎಂಬ ಪದವು "ಸಂಗೀತ" ಪದಕ್ಕೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ. (ಪುಷ್ಕಿನ್ A. S. "ಜೀವನದ ಆನಂದದಿಂದ ಸಂಗೀತವು ಒಂದು ಪ್ರೀತಿಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಪ್ರೀತಿಯು ಒಂದು ಮಧುರವಾಗಿದೆ"). ಮಧುರವನ್ನು ಸಂಗೀತ ಚಿಂತನೆ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಗೀತದ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ಹೊರಗೆ ಮಾತು ಅದರ ಪ್ರತಿರೂಪವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ರಾಗದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಮಾಧುರ್ಯವು ನಮ್ಮ ಮಾತಿನಂತೆಯೇ ಅದೇ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುತ್ತದೆ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ... ಮಾಧುರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾತಿನ ನಡುವೆ ಸಾಮಾನ್ಯ - ಅಂತಃಕರಣ.ಭಾಷಣದಲ್ಲಿ, ಸ್ವರವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ, ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ - ಶಬ್ದಾರ್ಥ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಎರಡೂ.

ಸಾಮರಸ್ಯ.ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಎತ್ತರದಲ್ಲಿ (ಲಂಬ) ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಮರಸ್ಯವು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುತ್ತದೆ ವ್ಯಂಜನ.

ವ್ಯಂಜನಗಳುಎಂದು ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ವ್ಯಂಜನಗಳು(ಉತ್ತಮವಾದ ಧ್ವನಿ) ಮತ್ತು ಅಪಶ್ರುತಿಗಳು(ಕಠಿಣ ಶಬ್ದ).

ವ್ಯಂಜನಗಳು ಧ್ವನಿಸಬಹುದು ಸ್ಥಿರ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರ... ಈ ಗುಣಗಳು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಒಂದು ಬೃಹತ್ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಉದ್ವೇಗದ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾರೆ, ಉದ್ವೇಗದಲ್ಲಿ ಇಳಿಕೆ, ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್.ಇದು ಸಂಗೀತದ ಬಟ್ಟೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಮತ್ತು ಲಂಬವಾಗಿ ಆಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಟೆಕಶ್ಚರ್ಗಳ ವಿಧಗಳು:

1. ಮೊನೊಡಿ (ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದೆ ಮಧುರ).

ಎ) ಬಹುಧ್ವನಿಯು ಸಮಾನ ಮಧುರಗಳ ಏಕಕಾಲಿಕ ಧ್ವನಿಯಾಗಿದೆ.

3. ಪಕ್ಕವಾದ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಮೆಲೋಡಿ (ಹೋಮೋಫೋನಿಕ್ ವಿನ್ಯಾಸ).

4. ಸ್ವರಮೇಳ ಮತ್ತು ಸ್ವರಮೇಳದ ಚಿತ್ರ.

ಲಯಸಮಯಕ್ಕೆ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಘಟನೆಯಾಗಿದೆ. ಶಬ್ದಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಶಬ್ದಗಳು ಉಚ್ಚಾರಣೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ (ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಲ್ಲದ). ರಿದಮ್ ಕಾರ್ಯಗಳು:

a) ರಿದಮ್ ಆದೇಶಗಳು ಸಂಗೀತ ಸಮಯ, ಇದನ್ನು ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಿಂದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗೆ ಪ್ರಮಾಣಾನುಗುಣವಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸುತ್ತದೆ. ಉಚ್ಚಾರಣೆಯಿಂದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಯವರೆಗಿನ ವಿಭಾಗವು ಚಾತುರ್ಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಇದು ಲಯದ ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ ("ಮೀಟರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ);

ಬೌ) ಲಯವು ಮುಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ, ಜೀವನ, ಅನನ್ಯತೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಅವಧಿಯ ಶಬ್ದಗಳನ್ನು ಮೆಟ್ರಿಕ್ ಗ್ರಿಡ್‌ನಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಲಯದ ಸಹಾಯಕ ಕ್ಷೇತ್ರವು ಬಹಳ ವಿಸ್ತಾರವಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಸಂಬಂಧವು ದೇಹದ ಚಲನೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ: ಗೆಸ್ಚರ್ನ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿ, ಹೆಜ್ಜೆಯ ಲಯ. ಇದು ಹೃದಯ ಬಡಿತ, ಉಸಿರಾಟದ ಲಯದೊಂದಿಗೆ ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸಬಹುದು. ಕೌಂಟ್ಡೌನ್ ಅನ್ನು ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ. ಲಯದ ಮೂಲಕ, ಸಂಗೀತವು ಇತರ ಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ.

ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್- ಪರಿಮಾಣದ ಮೂಲಕ ಶಬ್ದಗಳ ಸಂಘಟನೆ. ಫೋರ್ಟೆ ಜೋರಾಗಿದೆ, ಪಿಯಾನೋ ಶಾಂತವಾಗಿದೆ. ಕ್ರೆಸೆಂಡೋ - ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್, ಟೆನ್ಷನ್ ಮತ್ತು ಡಿಮಿನುಯೆಂಡೋದಲ್ಲಿನ ಇಳಿಕೆ - ಹೆಚ್ಚಳ.

ಟಿಂಬ್ರೆ- ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಉಪಕರಣವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವ ಧ್ವನಿಯ ಬಣ್ಣ ಹಾಡುವ ಧ್ವನಿ... ಟಿಂಬ್ರೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸಲು, ದೃಶ್ಯ, ಸ್ಪರ್ಶ ಮತ್ತು ರುಚಿ ಸಂಘಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ (ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ, ಅದ್ಭುತ ಅಥವಾ ಮ್ಯಾಟ್ ಟಿಂಬ್ರೆ, ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಅಥವಾ ತಣ್ಣನೆಯ ಟಿಂಬ್ರೆ, ರಸಭರಿತವಾದ ಟಿಂಬ್ರೆ), ಇದು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ಸಂಗೀತ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಹಾಯಕ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಪುರುಷ:ಟೆನರ್, ಬ್ಯಾರಿಟೋನ್, ಬಾಸ್

ಮಹಿಳೆಯರು:ಸೊಪ್ರಾನೊ, ಮೆಝೊ-ಸೊಪ್ರಾನೊ, ಕಾಂಟ್ರಾಲ್ಟೊ

ಸಂಯೋಜನೆ ಸಿಂಫನಿ ಆರ್ಕೆಸ್ಟ್ರಾ:

4 ಮುಖ್ಯ ಗುಂಪುಗಳು

(ವಾದ್ಯಗಳನ್ನು ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುವ ಕ್ರಮ - ಪಿಚ್ ಮೂಲಕ, ಮೇಲಿನಿಂದ ಕೆಳಕ್ಕೆ):

ತಂತಿಗಳು (ಪಿಟೀಲು, ವಯೋಲಾ, ಸೆಲ್ಲೋ, ಡಬಲ್ ಬಾಸ್).

ಮರದ ಗಾಳಿ (ಕೊಳಲು, ಓಬೋ, ಕ್ಲಾರಿನೆಟ್, ಬಾಸೂನ್).

ಹಿತ್ತಾಳೆ (ಟ್ರಂಪೆಟ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ಹಾರ್ನ್, ಟ್ರಮ್ಬೋನ್, ಟ್ಯೂಬಾ).

ತಾಳವಾದ್ಯ (ಟಿಂಪನಿ, ದೊಡ್ಡ ಡ್ರಮ್, ಸ್ನೇರ್ ಡ್ರಮ್, ಸಿಂಬಲ್ಸ್, ತ್ರಿಕೋನ).

ಸಂಯೋಜನೆ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ಕ್ವಾರ್ಟೆಟ್:

2 ಪಿಟೀಲುಗಳು, ವಯೋಲಾ, ಸೆಲ್ಲೋ

ಖೋಲೋಪೋವಾ V.N. ಸಂಗೀತ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕಲೆಯಾಗಿ. SPb., 2000

ಗುಸೆವ್ V.E. ಜಾನಪದದ ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರ. ಎಲ್., 1967

ಕೊನೆನ್ ವಿಜೆ ಮೂರನೇ ಪದರ: XX ಶತಮಾನದ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಸಮೂಹ ಪ್ರಕಾರಗಳು. ಎಂ., 1994

ಮಾರ್ಟಿನೋವ್ V. I. ಓಪಸ್ ಪೋಸ್ಟ್‌ನ ವಲಯ, ಅಥವಾ ಹೊಸ ರಿಯಾಲಿಟಿಯ ಜನನ. ಎಂ., 2005

ಓರ್ಲೋವ್ G.A. ಸಂಗೀತ ಮರ. SPb., 2005