18 व्या शतकातील रशियन साहित्याची सामान्य वैशिष्ट्ये थोडक्यात. 18 व्या शतकातील साहित्याची वैशिष्ट्ये

मुख्यपृष्ठ / माजी

ए. बेलेत्स्की आणि एम. गॅबेल

XVIII शतकातील रशियन साहित्याचा इतिहास. रशियन साहित्याच्या बुर्जुआ इतिहासावर वर्चस्व असलेल्या या युगाबद्दलच्या अनेक स्थिर पूर्वग्रहांविरुद्धच्या लढ्यात, सोव्हिएत साहित्यिक टीका मोठ्या प्रमाणात नव्याने उभारली गेली आहे. त्यापैकी प्रामुख्याने संपूर्ण R. l चे वैशिष्ट्य आहे. 18 वे शतक अनुकरणीय म्हणून, फ्रेंच "स्यूडोक्लासिसिझम" च्या प्रभावाने पूर्णपणे झाकलेले, - एक प्रकारचा रोग ज्यावर वैयक्तिक लेखकांनी मात करणे कठीण होते - "राष्ट्रीयता" आणि "मौलिकता" चे प्रणेते. 18 व्या शतकातील सर्व जटिल साहित्य, जे वर्ग संघर्षाची जटिलता आणि तीव्रता प्रतिबिंबित करते, बुर्जुआ इतिहासकारांनी अनेक लेखकांच्या क्रियाकलापांमध्ये कमी केले - "प्रकाशमान" - कांतेमिर, लोमोनोसोव्ह, सुमारोकोव्ह, फोनविझिन, डेरझाविन, करमझिन - आणि त्यांच्यापैकी काहींना "क्लासिकिझम" चे तेजस्वी प्रतिनिधी म्हणून आणि इतरांना - "वास्तववाद" चे भित्रा आरंभकर्ता म्हणून अर्थ लावले गेले. 18 व्या शतकातील बुर्जुआ "थर्ड इस्टेट" साहित्य संशोधकांच्या दृष्टीकोनातून बाहेर पडले, तसेच शेतकरी मौखिक कला आणि साहित्य, असंख्य हस्तलिखित संग्रहांद्वारे प्रतिनिधित्व केले गेले, "प्राचीन" साहित्याच्या परंपरा चालू ठेवण्याशी अविवेकीपणे संबंधित. बुर्जुआ साहित्यिक समीक्षेत, अर्थातच, या स्थापित मर्यादांच्या पलीकडे जाऊन लोकप्रिय साहित्याचा अभ्यास सुरू करण्याचे वैयक्तिक प्रयत्न होते (कादंबरीवर सिपोव्स्कीची कामे, ए.ए. वेसेलोव्स्काया प्रेमगीत इ.); परंतु बुर्जुआ संशोधन पद्धतींच्या मर्यादांमुळे ते कच्च्या मालाचे संकलन आणि प्राथमिक वर्गीकरण, सामग्रीच्या प्रदर्शनापर्यंत कमी झाले. आजही परिस्थिती पुरेशी बदललेली नाही: सोव्हिएत साहित्यिक समीक्षेने अद्याप या क्षेत्राकडे लक्ष दिलेले नाही. त्याच प्रकरणांमध्ये जेव्हा हे प्रश्न विचारले गेले तेव्हा 18 व्या शतकातील साहित्यिक प्रक्रिया. प्लेखानोव्हच्या "हिस्ट्री ऑफ रशियन सोशल थॉट" च्या चुकीच्या पोझिशन्समधून कव्हर केले गेले: 18 व्या शतकातील वर्ग संघर्षाचा मेन्शेविक सिद्धांत, जो कथितपणे "लपलेल्या स्थितीत" राहिला, तेथे प्रदर्शित झाला, ज्यामुळे आर. एल. 17 वे शतक केवळ अभिजात वर्गाचे साहित्य म्हणून, युरोपीयन अभिजात वर्गाच्या सर्वोत्तम भागाच्या सरकारशी आणि अंशतः स्वैराचाराशी संघर्ष केल्याबद्दल धन्यवाद - एक "सुप्रा-वर्ग" संस्था. फक्त मध्ये अलीकडेसाहित्यिक वारशाच्या गंभीर, मार्क्सवादी-लेनिनवादी विकासाच्या गंभीर समस्येमुळे आर. एल.च्या वारशाच्या अभ्यासात पुनरुज्जीवन झाले. 18 वे शतक परंपरेची उजळणी करणे, वैयक्तिक लेखकांचे पुनर्मूल्यांकन करणे, तळागाळातील लोकांचा अभ्यास करणे (जसे बुर्जुआ इतिहासकार म्हणतात) बुर्जुआ, रॅझनोचिन, क्षुद्र-बुर्जुआ आणि शेतकरी साहित्याचा अभ्यास करणे आवश्यक आहे. या पुनरुज्जीवनाचे सूचक म्हणजे १८ व्या शतकाला समर्पित साहित्यिक वारसा, अनेक नवीन साहित्य आणि मूलभूत महत्त्वाच्या लेखांसह १८ व्या शतकातील कवींचे पुनर्मुद्रण. (ट्रेडियाकोव्स्की, लोमोनोसोव्ह, सुमारोकोव्ह, डेरझाव्हिन, वीर-कॉमिक कविता, वोस्टोकोव्ह, रॅडिशचेव्ह कवी), रॅडिशचेव्हच्या कार्यांचे प्रकाशन, लोमोनोसोव्ह, रॅडिशचेव्ह, चुल्कोव्ह, कोमारोव्ह इ.

XVIII शतकातील साहित्याचा इतिहास. 16 व्या शतकाच्या मध्यापासून, देशाच्या इतिहासातील निरंकुश-सरंजामशाही कालावधीच्या सुरुवातीपासून आकार घेतलेल्या वैशिष्ट्यांच्या विकासाचे प्रतिनिधित्व करते आणि संपूर्ण काळातील साहित्यिक चळवळीची मुख्य वैशिष्ट्ये निर्धारित करतात. 16 वे शतक. 18 व्या शतकाच्या शेवटपर्यंत. परंतु सरंजामशाहीच्या काळातील साहित्याच्या विकासामध्ये, 17 व्या शतकाच्या अखेरीपासून ते 18 व्या शतकाच्या अखेरीपर्यंतच्या एका विशेष कालावधीबद्दल बोलता येते, जेव्हा थोर राजेशाहीचा विजय साहित्यात पूर्ण अभिव्यक्ती प्राप्त करतो. पीटर I च्या व्यक्तीमध्ये तिला तिचा उज्ज्वल प्रतिनिधी सापडला, ज्याने, कॉम्रेड स्टॅलिनच्या मते, "जमीनमालक आणि व्यापार्‍यांचे राष्ट्रीय राज्य निर्माण आणि मजबूत करण्यासाठी बरेच काही केले ... जमीनदारांच्या वर्गाला उन्नत करण्यासाठी आणि उदयोन्मुख लोकांचा विकास करण्यासाठी बरेच काही केले. व्यापारी वर्ग" (ई. लुडविग, बोल्शेविक, 1932, क्रमांक 8, पृ. 33 सह संभाषणातून). अशा प्रकारे, पीटरची क्रिया नवीन विरोधाभासांनी भरलेली निघाली, "नवजात व्यापारी वर्ग" बळकट केली, वस्तुनिष्ठपणे नवीन भांडवलशाही संबंधांच्या वाढीसाठी एक भौतिक आधार तयार केला आणि त्याच वेळी नवीन सांस्कृतिक प्रभावांचा मार्ग मोकळा झाला. बर्बरता विरुद्ध संघर्षाचे रानटी माध्यम" (लेनिन. "डावीकडे" बालिशपणा आणि क्षुद्र-बुर्जुआ, सोचिन., खंड XXII, पृ. 517). 18 व्या शतकाचा संपूर्ण इतिहास, विशेषत: त्याच्या मध्यापासून, वर्ग विरोधाभासांच्या वाढीने, सरंजामशाही व्यवस्थेच्या परिपक्व संकटाने चिन्हांकित केले आहे. भांडवलशाहीची तुलनेने तीक्ष्ण वाढ 19 व्या शतकापासून एका नवीन कालखंडाची सुरुवात करते.

17 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात 30 च्या दशकापर्यंत. 18 वे शतक साहित्यात विशिष्ट शैली निर्माण करत नाही. एकीकडे, जुन्या चर्चच्या (भाषेत स्लाव्होनिक) साहित्याच्या परंपरा अजूनही खूप मजबूत आहेत; दुसरीकडे, नवीन विचार आणि भावनांची एक प्रणाली विकसित होत आहे, जो डरपोकपणे मौखिक सूत्रीकरण शोधत आहे आणि 17 व्या शतकातील साहित्यापासून परिचित असलेल्या जुन्या घटकांसह नवीन घटकांचे जटिल संयोजन देत आहे. "पेट्रिन युग" चे साहित्य भाषेच्या "निर्मितीच्या" अवस्थेत आहे, जे काहीवेळा पोलिश, लॅटिन, जर्मन, डच इत्यादींसह स्लाव्हिक आणि रशियन घटकांचे एक उत्सुक मिश्रण आहे. व्यापार संबंधांची वाढ होत नाही. तरीही एक ज्वलंत शाब्दिक अभिव्यक्ती मिळवणे, फीओफान प्रोकोपोविच आणि त्याचे स्वतःचे नाटक - "ट्रॅजेडो-कॉमेडी" "व्लादिमीर" (1705) च्या वक्तृत्वात्मक भाषणाशिवाय, जे प्रसंगोपात, त्याच्या क्रियाकलापाच्या युक्रेनियन कालावधीचा संदर्भ देते. व्यापाराचा विकास परराष्ट्र धोरणातील आक्रमक प्रवृत्तींशी संबंधित आहे (समुद्रात प्रवेश, नवीन बाजारपेठ आवश्यक होती): अधिकृत साहित्य अधिकार्यांच्या लष्करी उपक्रमांचे समर्थन आणि जाहिरात करण्यासाठी घाईत होते, यासाठी एक विशेष संग्रह तयार केला गेला. मुख्यतः मॉस्कोमधील स्लाव्हिक-ग्रीक-लॅटिन अकादमीमधून, प्राध्यापकांच्या लेखणीतून, युक्रेनमधील स्थलांतरित (ही रूपकात्मक नाटके आहेत - "पृथ्वीवर परमेश्वराच्या दुसर्‍या आगमनाची भयानक प्रतिमा", 1702; "मुक्ती लिव्होनिया आणि इंगरमनलँड", 1705; "गॉड्स ह्युमिलेशन ऑफ द प्रोउड अपमान", 1702; "पीटर I च्या ग्रेट रशियन हर्क्युलसचा राजकीयदृष्ट्या वैभवशाली एपोथेसिस" आणि इ.). ही दोन्ही नाटके आणि विजयाच्या निमित्ताने आलेले श्लोक हे 17 व्या शतकातील शालेय, "बारोक" साहित्याचा थेट पुढे आहे. अधिक स्पष्टपणे, अभिजनांच्या जीवनातील मानसिक आणि दैनंदिन वळण - त्यास बळकट करणे आणि त्याच्या सामाजिक आणि राज्य क्रियाकलापांच्या श्रेणीचा विस्तार करणे - 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या अनौपचारिक कथा आणि गीतात्मक कार्यामध्ये दिसून येते. "पेट्रिन युग" ची हस्तलिखीत निनावी कथा वेगळी नवीन वैशिष्ट्ये धारण करते. त्याचा नायक, एक सेवा कुलीन किंवा व्यापारी, एक माणूस जो आधीपासूनच "रशियन युरोप" मध्ये राहतो, आणि मस्कोविट राज्यात नाही, राष्ट्रीय आणि चर्चच्या अनन्यतेच्या संरक्षणात्मक भिंतीद्वारे पश्चिमेपासून विभक्त; तो परदेशात मायदेशी प्रवास करतो; तो व्यवसायात आणि विशेषतः "प्रेमाच्या प्रकरणांमध्ये" यशस्वी आहे. कथांचे बांधकाम ("रशियन खलाशी वसिली कोरिओत्स्कीचा इतिहास", "उच्चार अलेक्झांडरची कथा", "रशियन व्यापारी जॉनची कथा" आणि सुंदर मुलगीएलेनॉर") - चरित्रात्मक. एक तरुण, सेवा शोधत आहे, सेंट पीटर्सबर्गला येतो आणि खलाशांमध्ये प्रवेश करतो. “नाविक विज्ञान” मध्ये प्रभुत्व मिळवल्यानंतर, तो “विज्ञानाच्या चांगल्या ज्ञानासाठी” परदेशात जातो, जिथे तो व्यापार उद्योग सुरू करतो. नायकाच्या चरित्राच्या या प्रारंभिक भागामध्ये - एक थोर किंवा व्यापार्याचा मुलगा - वास्तविकतेची वैशिष्ट्ये, 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीची दैनंदिन परिस्थिती विखुरलेली आहे. परदेशात कारवाईच्या हस्तांतरणासह, ते जुन्या साहसी कादंबरीच्या रूढीबद्ध योजनेला मार्ग देतात. एक "रशियन व्यापारी" किंवा परदेशातील एक खानदानी एक रोमँटिक नायक बनतो जो प्रेमाच्या बाहूतून दरोडेखोरांच्या हातात पडतो, जहाजाच्या दुर्घटनेदरम्यान त्याच्या प्रियकरापासून विभक्त होतो आणि बराच शोध घेतल्यानंतर तिला सापडतो. हेलेनिस्टिक युगाच्या उत्तरार्धातल्या कादंबऱ्यांमधून पाश्चिमात्य देशांत उगम पावलेल्या टेम्प्लेटचे आत्मसात करणे इतके मनोरंजक नाही, तर कथेतील तपशिलांचा परिचय, जिवंत जीवनाच्या निरीक्षणाने प्रेरित आहे. या बाजूने, मौखिक रचना देखील मनोरंजक आहे, विशेषत: शब्दसंग्रह, जिथे जुने स्लाव्होनिक घटक बर्बरपणा, तांत्रिक अभिव्यक्ती, जीवनाच्या नवीन मार्गाने ओळखले जाणारे शब्द (कॅव्हॅलियर, बासरी, कॅरेज, एरिया, "मिनोव्हेट" द्वारे गर्दी करतात. , इ.). नायकाचे प्रेम अनुभव व्यक्त करण्याचे एक माध्यम म्हणजे कथेत सादर केलेले गीतात्मक एकपात्री, प्रणय आणि गाणी. त्यांच्याद्वारे, कथा या काळातील गीतांसह विलीन झाली - परिमाणात्मकदृष्ट्या महत्त्वपूर्ण, बहुतेक नामहीन (गेय कवितांच्या संकलकांपैकी, आम्हाला माहित आहे, तथापि, कॅथरीन I चे आवडते जर्मन ग्लक आणि पॉस, मॉन्स, त्यांचे सचिव स्टोलेटोव्ह ). एकतर सिलेबिक किंवा सिलेबिक-टॉनिक श्लोकात लिहिलेले, हे गीतात्मक छोटे तुकडे थोर अभिजात वर्गाच्या व्यक्तिवादाची भोळसट अभिव्यक्ती आहेत, सरंजामी संबंधांच्या जुन्या व्यवस्थेमध्ये नवीन तत्त्वांच्या प्रवेशाचा परिणाम. लैंगिक संबंधांमधील "घरबांधणीच्या बंधनातून" स्वत: ला मुक्त करून, पाश्चात्य खानदानी लोकांच्या "शौर्य" शिष्टाचारांना आत्मसात करून, मॉन्स आणि स्टोलेटोव्ह त्यांच्या जिव्हाळ्याच्या, जवळजवळ केवळ प्रेमाच्या अनुभवांसाठी पारंपारिक शैलीच्या रूपात अभिव्यक्ती शोधतात, नवीन रशियन साहित्य आणि आधीच युरोपमध्ये त्याचा विकास पूर्ण करत आहे: प्रेम - अविनाशी आग, रोग, "क्युपिडोच्या बाण" द्वारे झालेली जखम; प्रेयसी - "प्रिय बाई", चेहरा-पहाट, सोनेरी केस, किरणांसारखे चमकणारे डोळे, लाल रंगाचे साखरेचे ओठ; एकतर पौराणिक देवीच्या पारंपारिक प्रतिमेत किंवा मौखिक कलेच्या "भाग्य-शेअर" ची आठवण करून देणार्‍या वैशिष्ट्यांसह, प्रेम करणार्‍यांवर "नशीब" राज्य करते. या काळातील उदात्त कविता केवळ एवढ्यापुरते मर्यादित नाही प्रेम गीत. त्याला मोठ्या सामाजिक महत्त्वाच्या शैली देखील माहित आहेत, उदाहरणार्थ, व्यंग्य, ज्याची महत्त्वपूर्ण उदाहरणे कांतेमिरने प्रथम दिली होती, जरी उपहासात्मक घटक त्याच्यासमोर आले, उदाहरणार्थ, पोलोत्स्कच्या शिमोनच्या श्लोकांमध्ये, फेओफान प्रोकोपोविचच्या वक्तृत्वात्मक गद्यात, किंवा "इंटरल्यूड्स" मध्ये, ज्याने अनेकदा सरंजामी राजकारणाच्या शत्रूंचे व्यंगचित्र केले. विस्तार. कॅन्टेमिरच्या व्यंगचित्रांनी युरोपियन सांस्कृतिक प्रभावांचा प्रसार केला, जो 17 व्या शतकाच्या शेवटी तीव्र झाला. कॅन्टेमिरचे व्यंगचित्र 30 च्या दशकात प्रचलित असलेल्या विरूद्ध गेले. राजकीय प्रवृत्ती आणि मुद्रित, हस्तलिखितांमध्ये पसरत नाही; ते 1762 मध्ये प्रकाशित झाले होते. कांतेमिरचे व्यंग्यात्मक हल्ले रशियाच्या सरंजामशाही-निरपेक्ष युरोपीयकरणाच्या सर्व शत्रूंवर आणि या युरोपीयकरणाच्या विकृतीच्या विरोधात निर्देशित केले आहेत: कांतेमिर "अज्ञानी", पुराणमतवादी ज्यांना विज्ञानातील "पाखंडी" कारणे दिसतात, "वाईट" यांची निंदा केली. अभिजात" जे मूळच्या खानदानी लोकांमध्ये योग्यतेवर विश्वास ठेवतात, केवळ संस्कृतीचे स्वरूप आत्मसात करणे, कट्टरपंथी, ढोंगी, लाचखोर, वाईट शिक्षण हे अज्ञानाचे मुख्य कारण आहे. फटकारताना, तो त्याच वेळी "विज्ञान" साठी आंदोलन करतो, गणित, खगोलशास्त्र, वैद्यकशास्त्र आणि सागरी घडामोडींचे व्यावहारिक महत्त्व सिद्ध करतो. सामग्रीमध्ये वास्तववादी, दैनंदिन भाषेत, त्याचे व्यंगचित्र शास्त्रीय लॅटिन (होरेस, जुवेनल) आणि फ्रेंच मॉडेल्सचे औपचारिकपणे पालन करतात - बोइल्यूचे व्यंगचित्र, ज्यात "विवेक", "डॅंडी", "रेव्हलर" च्या सामान्यीकृत अमूर्त प्रतिमा तयार करण्यासाठी विशिष्ट सामग्रीचे स्कीमॅटायझेशन आवश्यक होते. ", इ. पी.

या काळातील साहित्यिक वैविध्य केवळ अभिजनांच्या साहित्यापुरते मर्यादित नाही. उशीरा XVIIआणि 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस. - हस्तलिखित साहित्य, असंख्य संग्रह, जिथे वाचकाकडून वाचकाकडे जाणारे, मागील काळातील कार्ये (दंतकथा, जीवन, वाटचाल, जुन्या अनुवादित आणि मूळ कथा इ.) जतन केल्या जातात त्याइतका वेळ अद्याप छापलेला नाही. स्वतःच्या पुस्तकांवरील संस्मरण आणि शिलालेखांनुसार, असा युक्तिवाद केला जाऊ शकतो की हे हस्तलिखित साहित्य पुराणमतवादी जमीनदार आणि जुन्या काळातील व्यापारी या दोघांचे आवडते वाचन होते - ते सर्व गट जे युरोपियन विकासाच्या मार्गावर नव्हते. व्यापार संबंध. 18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस या गटांचे सर्जनशील उत्पादन. थोडे अभ्यासलेले आणि सर्व ज्ञात देखील नाहीत. पण आतापर्यंत प्रकाशित झालेले साहित्य मोठे ऐतिहासिक मोलाचे आहे. जमीनदारांच्या शासक वर्गाच्या नवीन प्रकारांना आणि व्यापारी वर्गाच्या उदयास आलेल्या वर्गाला विरोध केवळ उच्चभ्रू वर्गाच्या एका विशिष्ट भागाद्वारेच नव्हे तर पितृसत्ताक व्यापारी वर्गाने आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, असह्यतेखाली दडपलेल्या शेतकरी वर्गाने देखील प्रदान केला होता. भरती शुल्क, कर, corvée, serf कारखान्यांमध्ये काम. या नंतरच्या गटांच्या निषेधाचा एक भाग म्हणजे त्यांचे मतभेद आणि सांप्रदायिकतेत माघार घेणे. "पेट्रीन युग" चे विकृत साहित्य हे पेट्रिन सुधारणांच्या प्रतिकाराची सर्वात उल्लेखनीय अभिव्यक्ती आहे, ज्यामध्ये केवळ पुराणमतवादी गटांच्या आकांक्षाच नाहीत, तर काही प्रमाणात शेतकरी वर्गाचा निषेध आहे. त्यात एक प्रमुख स्थान नवकल्पनांचा निषेध करणाऱ्या व्यंगचित्राचे आहे: नवीन कॅलेंडर, नवीन विज्ञान, मतदान कर, "अधम औषधी" - तंबाखू, चहा, कॉफी इ. लोकप्रिय प्रिंटमध्ये "उंदीर मांजर दफन करा" या मजकुरासह आपण हे करू शकता. पीटरवरील व्यंग्य पहा, अलाब्रिस मांजरीच्या रूपात चित्रित केले आहे, "एक काझान मांजर, आस्ट्रखान मन, सायबेरियन मन" (रॉयल शीर्षकाचे विडंबन), ज्याचा मृत्यू "राखाडी (हिवाळा) गुरुवारी, सहाव्या किंवा पाचव्या दिवशी झाला. संख्या” (पीटर हिवाळ्याच्या महिन्याच्या गुरुवारी मरण पावला - जानेवारी - दिवसाच्या पाचव्या आणि सहाव्या तासांच्या दरम्यान). पीटरचे असेच व्यंग्यात्मक संकेत "एक्स्प्लॅनेटरी एपोकॅलिप्स" (मॉस्कोमधील ऐतिहासिक संग्रहालयाचे हस्तलिखित) च्या चित्रात, "झार मॅक्सिमिलियन" बद्दलच्या "लोकनाट्य" मध्ये दिसतात, जे जवळजवळ 19 च्या शेवटपर्यंत लोककथांमध्ये राहिले. शतक व्यंग्यांसह, त्याच गटांच्या मौखिक कलेने "अंतिम काळ", "ख्रिस्तविरोधी राज्य" च्या दृष्टीकोनाच्या दृष्टीकोनातून निराशाजनक निराशेच्या मूडसह अनेक नवीन "आध्यात्मिक श्लोक" तयार केले आणि त्यामध्ये उड्डाण करण्याचे आवाहन केले. "वाळवंट", आत्महत्या, आत्मदहन इत्यादींसाठी. या कवितेतील अनेक वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिमा आणि थीम मौखिक कलाच्या दैनंदिन जीवनात 19 व्या शतकापर्यंत टिकून राहिल्या.

कांतेमीर, फेओफान प्रोकोपोविच आणि काही प्रमाणात अधिकृत कवींची साहित्यिक क्रियाकलाप म्हणजे रशियन क्लासिकिझमची तयारी, ज्याने जवळजवळ एक शतक साहित्याच्या एका विशिष्ट भागावर वर्चस्व गाजवले, जे 18 व्या शतकाच्या शेवटी - 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस बदलले गेले. . आणि बट्युशकोव्ह, ग्रिबोएडोव्ह, पुष्किन, बारातिन्स्की आणि इतरांच्या कामात लक्षणीय छाप सोडली. या शैलीची रचना आर. एल. फ्रेंच क्लासिकिझमच्या प्रभावाखाली गेला (अंशतः जर्मन, ज्याचा प्रभाव लोमोनोसोव्हने अनुभवला). तथापि, रशियन क्लासिकिझमचे बरेच वैयक्तिक घटक 17 व्या शतकातील शालेय "बारोक" रशियन आणि युक्रेनियन साहित्यात रुजलेले आहेत. 17 व्या शतकात फ्रान्समध्ये क्लासिकिझमची सर्वात जास्त भरभराट झाली. मोठ्या बुर्जुआ वर्गाच्या वाढीच्या परिस्थितीत, जे "न्यायालय" कडे आकर्षित झाले. रशियन क्लासिकिझमला औपचारिक अनुकरण असूनही फ्रेंचपेक्षा वेगळी सामग्री मिळाली. कोर्ट क्लासिकिझमच्या निर्मितीमध्ये फ्रान्सप्रमाणे रशियन बुर्जुआ वर्गाने भाग घेतला नाही. हे रशियन खानदानी, त्याच्या दरबारी उच्चभ्रू लोकांमध्ये उद्भवले, ज्यांना सरंजामशाही संबंध मजबूत करण्यात रस होता. रशियन क्लासिकिझमचा सर्वात खानदानी सिद्धांत गैर-उत्पत्तीच्या लेखकांनी तयार केला होता - सामान्य ट्रेडियाकोव्स्की आणि शेतकरी लोमोनोसोव्हचा मुलगा; ही घटना अगदी समजण्यासारखी आहे - शोषित वर्गातील वैयक्तिक लोकांच्या शासक वर्गाने केलेल्या अधीनतेचा परिणाम. क्लासिकिझमचे थोर सिद्धांतकार, सुमारोकोव्ह, मूलत: समान तत्त्वांवर प्रभुत्व मिळवून, आवश्यक तपशील आणि तपशीलांमध्ये अभिजात काव्यशास्त्र पुन्हा तयार केले आणि "कमी" केले, केवळ दरबारीच नव्हे तर अभिजात वर्गाच्या सौंदर्यविषयक गरजांना अनुकूल केले. तीव्र साहित्यिक संघर्षाच्या वातावरणात ही घसरण झाली. रशियन क्लासिकिझमच्या खानदानी तत्त्वांमध्ये, प्रथम, कवीने "उच्च" विषय निवडण्याची आवश्यकता असते: "निम्न" रँकच्या लोकांना केवळ विनोदात परवानगी होती, जिथे, उच्च वंशाच्या व्यक्तींना प्रदर्शित करणे अस्वीकार्य होते. प्रतिमेच्या विषयानुसार, कामाची भाषा "उच्च" असणे आवश्यक आहे: त्यात काम करणारे लोक "न्यायालयाची भाषा, सर्वात विवेकी मंत्री, सर्वात हुशार पाळक आणि श्रेष्ठ खानदानी" (ट्रेडियाकोव्स्की) बोलतात. "उच्च" विषयांवर लिहिण्यासाठी, कवीला एक शोभिवंत आणि चांगली "रुची" असणे आवश्यक आहे; अभिरुचीचा विकास योग्य शिक्षणाद्वारे निश्चित केला जातो: कवीला वक्तृत्व, सत्यापन, पौराणिक कथा - थीम आणि प्रतिमांचे स्त्रोत - आणि साहित्यिक प्रतिमांचा अभ्यास - ग्रीक, रोमन, फ्रेंच यांचे संपूर्ण ज्ञान घेण्याची शिफारस केली जाते. क्लासिकिझमचे काव्यशास्त्र, त्याच्या स्वभावाने उदात्त, बुर्जुआ विचारसरणीचे काही घटक जाणतात, "कारण", "सामान्य ज्ञान" हे काव्य प्रेरणांचे मुख्य मार्गदर्शक बनवतात. बुद्धिवादाच्या दृष्टिकोनातून, अविश्वसनीय नाकारले जाते, "प्रशंसनीयता", "निसर्गाचे अनुकरण" हे तत्त्व पुढे ठेवले जाते. परंतु "निसर्गाचे अनुकरण" अजूनही नंतरच्या वास्तववादापासून दूर आहे: "निसर्ग" म्हणजे वास्तविक, बदलणारी वास्तविकता नाही, परंतु घटनेचे सार, ज्याच्या चित्रणात वैयक्तिक, ऐहिक आणि स्थानिक सर्वकाही टाकून दिले जाते. अभिव्यक्तीची गणितीय अचूकता शोधणारी ही "उच्च" कविता, "सामान्य ज्ञान" वर बनलेली आहे, त्याची उच्च ध्येये आहेत: ती शिकवली पाहिजे आणि अभिजातता विशेषतः उपदेशात्मक शैली विकसित करते. सर्व प्रथम, रशियन शास्त्रीय काव्यशास्त्राने काव्यात्मक भाषेच्या प्रश्नांचा विकास केला, ज्यांना नवीन कार्यांशी जुळवून घ्यावे लागले. लोमोनोसोव्हने "तीन शांततेचा सिद्धांत" दिला - उच्च, मध्यम आणि निम्न: प्रारंभ बिंदू "स्लाव्हिक म्हणी" चा वापर आहे. सिद्धांताने सुमारोकोव्हवर तीव्र टीका केली, परंतु ती स्वतःची आणि निश्चित काव्यात्मक प्रथा ठेवली. दुसरीकडे, लोमोनोसोव्हने शेवटी सिलेबिक सिस्टममधून व्हेरिफिकेशनच्या सिलेबो-टॉनिक सिस्टीममध्ये संक्रमणास कायदेशीर मान्यता दिली, जी ट्रेडियाकोव्स्कीने याआधी प्रस्तावित केली होती आणि "पेट्रिन युग" च्या निनावी कवींनी व्यावहारिकपणे केली होती. क्लासिकिझमचे सर्वात स्पष्टपणे प्रतिनिधित्व लोमोनोसोव्हच्या कार्यांद्वारे केले जाते, ज्यांनी त्यांच्या सैद्धांतिक कार्यांमध्ये (“रशियन कवितेच्या नियमांवरील पत्र”, “रशियन भाषेतील चर्च पुस्तकांच्या उपयुक्ततेवर”, “वक्तृत्व” इ.) क्रमाने प्रचार केला. लोमोनोसोव्हच्या कार्यात, समस्या मांडल्या गेल्या आणि कलात्मकरित्या सोडवल्या गेल्या, ज्या शतकाच्या सुरुवातीच्या साहित्याने डरपोक आणि भोळेपणाने मांडल्या, सामंत रशियाच्या सामाजिक-आर्थिक पायाच्या विस्तार आणि बळकटीकरणाचा पुरस्कार केला. उच्च कवितेच्या शैलीची चौकट न सोडता, त्याने युरोपीयन "सांस्कृतिक" स्वरूपात सरंजामशाही-निरपेक्ष, लष्करी-नोकरशाही राजेशाहीच्या प्रवृत्तीला प्रोत्साहन देण्यासाठी ओड आणि अंशतः शोकांतिका आणि महाकाव्यांचा वापर केला.

पीटर I ने या कार्यक्रमाची ठामपणे आणि निर्णायकपणे रूपरेषा केल्यामुळे, तो लोमोनोसोव्हसाठी एक आदर्श बनला, जो त्यानंतरच्या सम्राटांसाठी एक आदर्श आहे. लोमोनोसोव्ह आणि सुमारोकोव्ह आणि त्याची शाळा यांच्यातील फरक अर्थातच त्यांच्या वैयक्तिक संबंधांद्वारे नाही तर त्यांच्या गटातील फरकाने, आंतर-वर्गीय स्थितींद्वारे स्पष्ट केले गेले आहेत. सुमारोकोव्ह आणि त्याच्या गटाचा क्लासिकिझम कमी झाला आहे आणि अंशतः अश्लील आहे. या शेवटचा गट R. l च्या दुसऱ्या कालावधीसाठी हे वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. 18 वे शतक सुमारोकोव्हची शाळा (एलागिन, रझेव्हस्की, अबलेसिमोव्ह, बोगदानोविच आणि इतर) लोमोनोसोव्ह प्रणालीशी जोरदारपणे लढा देते, कवीच्या "उच्च" शैलीचे विडंबन आणि उपहास करते आणि त्याच्याशी शाब्दिक वादविवाद करते. 60 च्या दशकापर्यंत. "सुमारोकोविट्स" लोमोनोसोव्हचा पराभव करत आहेत: तात्पुरते तुटलेली त्यांची साहित्यिक तत्त्वे केवळ 70 च्या दशकात अंशतः पुनरुज्जीवित होतील. व्ही. पेट्रोव्हच्या ओडमध्ये. लोमोनोसोव्हच्या उलट, ज्याने "उच्च वाढ" ची मागणी केली (प्रकाशनासाठी हेतू नसलेल्या कामांमध्ये, लोमोनोसोव्हने स्वतः या आवश्यकतांचे पालन केले नाही, तसे), सुमारोकोव्हचा साहित्यिक सिद्धांत साधेपणा आणि नैसर्गिकता शोधतो. लोमोनोसोव्हने प्रामुख्याने "उच्च" शैली पुढे ठेवल्या - ओड, शोकांतिका, महाकाव्य; सुमारोकोव्ह "मध्यम" आणि अगदी "निम्न" शैलींचे रोपण करतो - गाणे, प्रणय, रमणीय कथा, दंतकथा, कॉमेडी इ. लोमोनोसोव्हच्या दयनीय भाषणाच्या विरूद्ध, ट्रॉप्स आणि आकृत्यांनी परिपूर्ण, स्लाव्हिकवादामुळे अडथळा, सुमारोकोव्ह एक सोपी भाषा वापरतो जी परदेशी नाही. असभ्यतेसाठी. राष्ट्रीय महत्त्वाच्या उच्च समस्यांऐवजी, सुमारोकोव्ह शाळा घनिष्ठ, मुख्यतः प्रेम थीम विकसित करते, "हलकी कविता" तयार करते. तथापि, "उच्च" शैलीचा पूर्ण नकार नाही: "उच्च" कवितांच्या शैलींमधून, सुमारोकोव्हची शोकांतिका जतन केली गेली आहे आणि विशेष लक्ष वेधून घेते. शास्त्रीय शोकांतिका, चेहऱ्यांच्या चित्रणातील मनोवैज्ञानिक योजनाबद्धता असूनही, कथानकाची कालातीतता असूनही, सजीव राजकीय सामग्रीने भरलेली होती. त्याचे "अमूर्त" असूनही, XVIII शतकातील रशियन शोकांतिका. - खानदानी लोकांमधील विविध प्रवाहांच्या संघर्षाचे ज्वलंत प्रदर्शन. सुमारोकोव्ह स्वत: आणि त्याच्या अनुयायांनी "प्रबुद्ध निरंकुशतावाद" च्या भावनेने राजेशाही प्रवृत्तीसह शोकांतिका संतृप्त केली, त्यामध्ये सम्राटाचे "वीर गुण" आणि प्रजेच्या "सन्मान" ची कल्पना प्रकट केली, ज्यामध्ये समर्पित सेवेचा समावेश होता. सिंहासन, वैयक्तिक भावनांना नकार दिल्यास ते कर्तव्याशी संघर्ष करतात. निष्ठावंत विषय. या बदल्यात, सम्राट एक "पिता" असावा (अर्थातच कुलीन लोकांसाठी), आणि "जुलमी" नसून त्याचा पाठिंबा असलेल्यांच्या हिताचे आवेशाने रक्षण केले पाहिजे.

XVIII शतकाच्या शेवटच्या तिसऱ्या मध्ये. सरंजामशाही व्यवस्थेचे संकट निर्माण होत आहे. हे जमीनदार अर्थव्यवस्थेच्या संकटावर आधारित आहे, जे वाढत्या भांडवलशाही संबंधांना तोंड देत आहे, उदयोन्मुख बुर्जुआ वर्गाशी टक्कर देत नवीन वर्ग विरोधाभासांची वाढ, जो आपल्या मागण्यांसह पुढे येतो आणि त्याचे हक्क घोषित करतो. सरंजामशाही शोषणाच्या वाढीच्या संकटातून बाहेर पडण्याचा मार्ग शोधताना तीव्र वर्ग संघर्षाचा स्फोट होतो: राष्ट्रीय मुक्ती चळवळ आणि 1773-1775 च्या शेतकरी युद्धाने संपूर्ण सरंजामशाही व्यवस्थेला त्याच्या पायावर हलवले.

या आधारावर, एक प्रकारचा उदात्त विरोध वाढतो, जो सत्तेच्या नोकरशाही यंत्रणेत गुन्हेगार शोधत असतो. शोकांतिकेत, जुलमी राजा आणि त्याच्याविरुद्ध लढणाऱ्या स्वातंत्र्याचा रक्षक यांची प्रतिमा दिसते, परंतु कथानकाच्या विशिष्ट उदात्त अर्थाने. कॉमेडी कारकुनाला त्याचा वस्तु मानते. 18 व्या शतकात आपल्या देशात निर्माण झालेली नवीन शैली, यूटोपिया, त्याच अभिमुखता आहे. शेवटी, उदयोन्मुख नवीन सामाजिक संबंधांचे प्रतिबिंब म्हणजे "शैलीतील घट", नवीन अभिरुचीनुसार त्याचे रुपांतर.

शोकांतिकेला स्पर्श न करता, उच्च शैलीची "कमी" सुमारोकोव्ह आणि त्याच्या अनुयायांसह गीतांच्या ओळीवर आणि विशेषत: कॉमेडीच्या ओळीत पुढे गेली. लोमोनोसोव्हच्या सिद्धांताने कॉमेडीला कमी शैलीच्या श्रेणीचे श्रेय दिले, ज्यामुळे त्याला "नियम" पासून अधिक स्वातंत्र्य मिळते आणि त्याद्वारे त्यात "कमी" क्लासिकिझम होते. या सापेक्ष स्वातंत्र्याचा फायदा घेण्यास कुलीनांचे व्यापक साहित्य चुकले नाही. त्याच्या कवितांवरील पत्रात, सुमारोकोव्ह कॉमेडीकडे जास्त लक्ष देतो. तिला एक उपदेशात्मक कार्य देण्यात आले: "मस्करीसह स्वभाव सुधारण्यासाठी विनोदाचा गुणधर्म म्हणजे हसणे आणि त्याचा थेट चार्टर वापरणे." जर बोइलोच्या कोर्ट-अभिजात सिद्धांताने बफूनरीविरूद्ध बंड केले, लोकांबद्दलच्या त्याच्या उत्कटतेबद्दल आणि असभ्य विनोदाबद्दल मोलियरची निंदा केली, तर सुमारोकोव्ह त्याच्या विनोदात असभ्य कॉमिकचा एक घटक स्वेच्छेने स्वीकारतो. शास्त्रीय सिद्धांताने अशी मागणी केली की विनोदाची कृती मानवी पात्राच्या दुष्ट उत्कटतेभोवती केंद्रित असावी, त्याच्या सामाजिक आणि दैनंदिन रंगाच्या बाहेर आणि त्याच्या वैयक्तिक राजवटीच्या बाहेर. "निसर्ग" आणि "प्रशंसनीयता" या शास्त्रीय समजातून पुढे आलेली मानसशास्त्रीय योजना याप्रमाणे प्रकट झाली. arr पात्रांच्या काटेकोरपणे परिभाषित वर्तुळासह पात्रांच्या विनोदाची मुख्य पद्धत (कंजूळ, अज्ञानी, ढोंगी, डेंडी, पेडंट, कुटिल निर्णय इ.). कॉमेडीचे कथानक, रोमन कॉमेडियन्सनी आधीच रेखांकित केले आहे आणि मोलिएर, रेग्नर्ड, डिटॉच आणि इतरांच्या कॉमेडीमध्ये भिन्नतेसह पुनरावृत्ती केली आहे, हे देखील मर्यादित आहे. इटालियन कॉमेडीमुखवटे (commedia dell'arte), जे 18 व्या शतकाच्या पूर्वार्धात रशियन थिएटरमध्ये अस्तित्वात होते. डँडीज आणि डँडीज, पेडंट्स, अज्ञानी, अंधश्रद्धाळू लोक, कंजूस, सुमारोकोव्हची कॉमेडी त्याच्या उपदेशात्मक कार्याबद्दल विसरत नाही: त्याचे नायक हे थोर वर्गाचे प्रतिनिधी आहेत आणि त्यांची "मस्करी" करून "उच्च नैतिकतेवर राज्य केले पाहिजे." सुमारोकोव्हच्या कॉमेडीला फक्त एक शत्रू माहित आहे - लिपिक, जो पीटरच्या रँकच्या टेबलबद्दल धन्यवाद, सामाजिक शिडीवर चढू शकला, सेवा अभिजात वर्गात प्रवेश करू शकला आणि काहीवेळा तो कुलीन माणूस बनला. जातीची भावना सुमारोकोव्हला कारकूनांचा द्वेष करते. चाहत्यांच्या वर्तुळातील सुमारोकोव्ह लवकरच "रशियन मोलिएर" म्हणून ओळखला जाऊ लागला: तथापि, शैलीची "कमी" असूनही, त्याच्या विनोदी उदात्त शैक्षणिक प्रवृत्तींसह जवळजवळ एकाच वेळी बुर्जुआ-पेटी-बुर्जुआ प्रेक्षकांना संतुष्ट केले नाही. देखावा तीव्र टीका सह भेटले. लुकिन सुमारोकोव्ह कॉमेडीच्या विरोधात बोलले, जे मोठ्या प्रमाणात बुर्जुआ विचारसरणीच्या प्रभावाखाली होते आणि थोरांवर नव्हे तर "फिलिस्टाइन" प्रेक्षकांवर लक्ष केंद्रित केले होते. तो स्वत: नोंदवतो की त्याच्या मोट, करेक्टेड बाय लव्ह (१७६५) या नाटकाच्या पहिल्या निर्मितीमुळे थोर पार्टेराची नाराजी झाली; त्याच्या नाटकांच्या प्रस्तावनेत, तो नवीन प्रेक्षकांबद्दल बोलतो - त्यांच्या मालकांपेक्षा जास्त वाचणाऱ्या नोकरांबद्दल; विनोद तयार करणे, तो स्वत: चे शब्द , यारोस्लाव्हल बुर्जुआने तयार केलेल्या थिएटर कलाकारांच्या रंगमंचावरील प्रतिभेची वैशिष्ठ्ये विचारात घेतली, "व्यापारींपेक्षा जास्त खेळलेले" कलाकार. कॉमेडीमधून, लुकिन रशियन चालीरीतींच्या ठोस चित्रणाची मागणी करतो; उधार घेतलेला प्लॉट "रशियन रीतिरिवाजांकडे झुकलेला" असावा; पात्रांची परदेशी-आवाज असलेली नावे सोडून देणे आणि विनोदी नायकांना शुद्ध रशियन बोलण्यास भाग पाडणे आवश्यक आहे, उदाहरणार्थ "परदेशी म्हणी" ला परवानगी द्या. डँडी आणि डँडीच्या भाषण वैशिष्ट्यांसाठी. सैद्धांतिकदृष्ट्या, ल्यूकिन सरावापेक्षा मजबूत असल्याचे दिसून आले: त्याच्या स्वत: च्या विनोदांनी पूर्णपणे नवीन तत्त्वे लागू केली नाहीत, परंतु काही प्रकरणांमध्ये (उदाहरणार्थ, "शेपेटिलनिक", 1765 मध्ये), तो उदात्त नैतिकतेवर तीव्र टीका करण्यात देखील यशस्वी झाला. व्यापाऱ्याच्या तोंडात); नोकरांशी सरंजामदारांच्या वागणुकीची सरंजामशाही पद्धती त्यांनी उपहासात्मक वैशिष्ट्यांसह नोंदवली, हलके स्पर्श केला. arr संपूर्ण सरंजामशाही व्यवस्थेत. "रशियन रीतिरिवाजांकडे कॉमेडीकडे झुकण्यासाठी" हे बुर्जुआ नारा इतर नाटककारांनी स्वीकारले होते - फोनविझिन, क्न्याझनिन, निकोलेव्ह, कप्निस्ट आणि इतर. हे सूचित करते की 60-70 च्या दशकात. सरदारांना केवळ बुर्जुआ गटांचा आवाज ऐकावा लागला नाही तर त्यांच्याविरूद्धच्या लढाईत, त्यानुसार स्वतःची पुनर्रचना करावी लागली. शतकाच्या मध्यभागी उदात्त विनोदाची उत्क्रांती पात्रांच्या अमूर्त कॉमेडीपासून ठोस दैनंदिन कॉमेडीपर्यंत, मनोवैज्ञानिक योजनांपासून ते उदात्त वास्तविकतेच्या टाइपिंगमधील प्रयोगांपर्यंत जाते. घरगुती नोबल कॉमेडीची भरभराट हे 18 व्या शतकाच्या शेवटच्या तिसऱ्या भागाचे वैशिष्ट्य आहे. त्याचे कार्य म्हणजे खानदानी लोकांची देखभाल करणे, त्याला बळकट करणे, त्याला पुन्हा शिक्षित करणे जेणेकरून, त्याच्या कमकुवतपणावर मात करून, तो शेतकरी आणि अंशतः बुर्जुआचा प्रतिकार करू शकेल. या काळातील कॉमेडीमधील अभिजाततेची टीका सामान्यतः आरोपात्मक पॅथॉसपासून रहित, मैत्रीपूर्ण आहे: आरोप सरंजामशाही-सरफ व्यवस्थेच्या साराशी संबंधित नाहीत, उलटपक्षी, ते या थीमला वळवण्याचा प्रयत्न करतात, कमी सांस्कृतिक पातळीला विरोध करतात. छ. arr प्रांतीय क्षुद्र खानदानी, राजधानीच्या खानदानी लोकांच्या सांस्कृतिक "विकृती" विरुद्ध. दैनंदिन कॉमेडी हे उदात्त धोरण प्रबोधन करण्याचे साधन बनले आहे, फ्रेंच उन्मादाची उच्चभ्रू लोकांच्या खोट्या शिक्षणाची घटना, फालतू बोलणे आणि डँडी आणि डँडीजची रिकामटेकडी विचारसरणी, छोट्या इस्टेट चालीरीतींचा असभ्यपणा, थोर "अंडरग्रोथ्स" चे अज्ञान. तिने कोणत्याही प्रकारच्या मुक्त विचारांच्या विरुद्ध चेतावणी दिली - व्होल्टेरियनवाद, भौतिकवाद, फ्रीमेसनरी, त्यांना सामंतवादी जमीन मालक विचारसरणीच्या अखंडतेच्या विरोधी घटना मानून, तिने इतर वर्गांच्या प्रतिनिधींविरुद्ध - व्यापारी आणि विशेषत: कारकून यांच्या विरोधात शस्त्रे उचलली, असा विश्वास होता की ते त्यांच्यात होते. उदात्त व्यवस्थेच्या उणिवांचे कारण - लाचखोरी, चकमक, न्यायालयीन त्रास - लाच घेणारे आणि नोकरशहा हे राज्य व्यवस्थेचे उत्पादन आहेत हे लक्षात न घेणे आणि लक्षात न घेणे आणि ते तसे ठेवणे. arr कारणाऐवजी परिणाम (कॅप्निस्टचा यबेडा). थोर लोकांच्या नकारात्मक प्रतिमा विनोदी "सन्मान" - स्टारोडम्स, प्रवडिन्स, मिलॉन्सच्या प्रतिमांसह विसंगत होत्या. विशेषत: आवेशाने, फोनविझिनने उदात्त शैक्षणिक धोरणाची तत्त्वे घोषित केली, स्टारोडमच्या तोंडून नैतिकदृष्ट्या क्षय झालेल्या न्यायालयीन अभिजाततेचा पर्दाफाश केला, खानदानी उपदेश केला, ज्यामध्ये "चांगल्या कृत्यांमध्ये, खानदानी नसून", चांगल्या वर्तनात, भावनांच्या विकासामध्ये समावेश होतो. . भावनांच्या शिक्षणाचा उपदेश, जे तर्कापेक्षा अधिक मौल्यवान आहे, हे 18 व्या शतकातील पाश्चात्य प्रगत बुर्जुआच्या तत्त्वांपैकी एकाचे रूपांतरित आत्मसातीकरण होते. (रशियन भावनिकतेच्या वर्णनासाठी खाली पहा). शास्त्रीय कॉमेडी (एकता, प्रेमप्रकरण, व्यक्तींची “सद्गुणी” आणि “वाईट” मध्ये विभागणी, पात्रांची नावे-शिक्के - खानझाखिना, स्कॉटिनिन, क्रिवोसुडोव्ह इ.) चे औपचारिक साम्य कायम ठेवताना, रोजच्या विनोदात फरक आहे. पात्रांच्या विनोदाच्या मानसशास्त्रीय योजनांमधून कलात्मक पद्धत. ही ठराविक दैनंदिन व्यक्तिचित्रणाची पद्धत आहे, विशेषत: नकारात्मक चेहऱ्यांच्या चित्रणात उच्चारली जाते. दररोजचे टायपिफिकेशन देखील एपिसोडिक महत्त्वाच्या दैनंदिन आकृत्यांच्या परिचयाद्वारे प्राप्त केले जाते ("अंडरग्रोथ" मध्ये - मित्रोफनची शिक्षिका, त्याची आई, शिंपी त्रिष्का), एक भाषण वैशिष्ट्य जे यावर जोर देते भाषा वैशिष्ट्येदिलेले वातावरण (डँडीज आणि डँडीजची रशियन-फ्रेंच भाषा, लिपिक, सेमिनार इ.च्या भाषेची व्यावसायिक आणि इस्टेट वैशिष्ट्ये). या कॉमेडीमधून, एक थेट मार्ग 19व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या विनोदांकडे नेतो. - क्रिलोव्ह, शाखोव्स्की आणि नंतर ग्रिबोएडोव्हला. शास्त्रीय "नियम" वर मात करून, वास्तववादी पद्धतीमध्ये प्रभुत्व मिळविण्याच्या दिशेने विकसित होत, विनोद "थर्ड इस्टेट" साहित्याचे घटक आत्मसात करण्यास सुरवात करते. कॉमिक ऑपेराच्या शैलीबद्दलही असेच म्हटले पाहिजे - "आवाजांसह नाटक", म्हणजे, गायन आणि संगीताच्या साथीसाठी संख्या घाला. कॉमिक ऑपेराच्या लेखकांमध्ये आम्हाला उदा. "इटलीमध्ये प्रवास, एक सर्फ़ काउंट यागुझिन्स्की" मॅटिन्स्की, एक थोर विचारसरणीचा लेखक, ज्यांचे "गोस्टिनी ड्वोर" हे नाटक एबलेसिमोव्हच्या प्रसिद्ध कॉमिक ऑपेरा "द मिलर - एक चेटकीण, फसवणूक करणारा आणि मॅचमेकर" (1779) सारखेच यशस्वी ठरले. ज्यामुळे अनेक नकला झाल्या. क्न्याझ्निनचे “स्बिटेन्श्चिक”, प्लाविलश्चिकोव्हचे “मेल्निक आणि स्बिटेन्श्चिक - प्रतिस्पर्धी” इ. “नियम” (स्थान आणि काळाची एकता) पासून मुक्त, विषयात वैविध्यपूर्ण (खासदार, व्यापारी, शेतकरी, रशियन आणि रशियन लोकांच्या जीवनातील कथानक) प्राच्य कथा, इतिहास, पौराणिक कथा इ.), लोककथा (गाणी, विधींचे नाट्यीकरण, विशेषत: लग्नाचे) मोठ्या प्रमाणावर वापरून, कॉमिक ऑपेरा त्याच्या विकासात अर्धवट थांबला आणि, उदाहरणार्थ, शेतकर्‍यांच्या थीमला, बहुतेकदा सेल्फ लाइफची एक सुंदर प्रतिमा दिली, ज्याच्या ढगविरहित आकाशात ढग शक्य आहेत, परंतु जास्त काळ नाही (कन्याझ्निनने "कॅरेजमधून दुर्दैव" शेतकऱ्यांच्या वैशिष्ट्यपूर्ण अंतिम कोरससह "ट्रिंकेटने आमचा नाश केला. , पण क्षुल्लक गोष्टीने आम्हाला वाचवले"). मुख्यत्वेकरून मनोरंजनाच्या उद्दिष्टांचा पाठपुरावा करणे, कॉमिक ऑपेरा शैली, "राष्ट्रीयतेच्या" मार्गाने पुढे जाण्यासाठी उत्सुक असलेल्या या शैलीचे कोणतेही मोठे सामाजिक महत्त्व नव्हते.

वर्गातील विरोधाभास वाढल्यानंतरही, अभिजात वर्ग अजूनही इतका मजबूत होता की तो आपल्यामधून श्रेष्ठ कवी काढू शकला, ज्यांचे कार्य एका मर्यादेपर्यंत एकत्रित केले गेले. भिन्न दिशानिर्देशजमीनदारांचे साहित्य आणि जे उदात्त जीवनातील आनंद आणि परिपूर्णतेचे आणि काही प्रमाणात, सर्वसाधारणपणे जीवनाचे जवळजवळ निरंतर भजन बनले आहे. हा कवी - डेरझाविन, लोमोनोसोव्हने ज्या शैलीचा गौरव केला त्या शैलीमध्ये लोमोनोसोव्ह क्लासिकिझमच्या परंपरांवर मात करत - एका ओडमध्ये. ज्याप्रमाणे लोमोनोसोव्ह हा "एलिझाबेथचा गायक" आहे, त्याचप्रमाणे डेरझाव्हिन हा "फेलित्साचा गायक" (कॅथरीन II) आहे: परंतु डर्झाव्हिनचा ओड शास्त्रीय सिद्धांताच्या विकृतींनी भरलेला आहे. आणि थीमचे स्पष्टीकरण म्हणजे एक मैत्रीपूर्ण, परिचित, कधीकधी खेळकर रटमध्ये सम्राटाची स्तुती करणे आणि ओडमध्ये वास्तववादी, कधीकधी असभ्य दृश्यांचा परिचय आणि कठोर योजना, तार्किक बांधकाम आणि भाषेचा अभाव. , "उच्च शांत" पासून एकाएकी स्थानिक भाषेत रूपांतरित झाले आहे, आणि सामान्य, डेर्झाव्हिनच्या सर्व कवितेसाठी वैशिष्ट्यपूर्ण, शैली आणि शैलींचे मिश्रण - हे सर्व लोमोनोसोव्हच्या काव्यशास्त्राच्या विरूद्ध आहे. सर्वसाधारणपणे, डेरझाव्हिनची कविता ही जीवनातील आनंदाची ज्वलंत अभिव्यक्ती आहे, राजधानीच्या खानदानी लोकांच्या जीवनातील वैभव आणि विलासीपणा आणि इस्टेट खानदानी लोकांच्या जीवनातील विपुल "साधेपणा" आहे. डेरझाविनसाठी निसर्ग म्हणजे "रंगांची, प्रकाशाची मेजवानी"; त्याच्या कवितेचे प्रतीकात्मक प्रतीक हे सर्व आग, चमकणारे मौल्यवान दगड, सूर्यप्रकाश यांच्या प्रतिमांवर आधारित आहे. डरझाविनची कविता सखोल भौतिक, वस्तुनिष्ठ आहे. ही “वस्तुनिष्ठता”, भाषेची भौतिकता, लोमोनोसोव्हच्या भाषणाच्या भव्य अमूर्ततेशी देखील विसंगत आहे, ज्या परंपरांवर डेरझाव्हिनने मात केली. केवळ काहीवेळा कवी आपल्या वर्गाच्या भविष्यातील भविष्याबद्दल क्षणभर विचार करतो असे वाटते, सहजतेने असे वाटते की आपल्या अस्तित्वाचे पोषण करणारी व्यवस्था आधीच विघटित होऊ लागली आहे. परंतु संशयाच्या नोट्स आणि अस्थिरतेचे विचार ("आज देव उद्याची धूळ आहे") जे काहीवेळा डेरझाव्हिनमधून मोडतात ते नशिबापेक्षा वर्गातील वैयक्तिक सदस्यांच्या नशिबावर, "संधी" च्या अनिश्चिततेवर प्रतिबिंबित करून अधिक स्पष्ट केले जातात. संपूर्ण वर्गाचा. शास्त्रीय सौंदर्यशास्त्र नष्ट करून, डेरझाविनची कविता हळूहळू जवळ येते (मध्ये गेल्या वर्षे) भावनावाद, "नियोक्लासिसिझम" आणि ओसियन रोमँटिसिझम, ज्याने 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस रशियन गीतांवर वर्चस्व गाजवले.

अभिजात वर्गाच्या हुकूमशाहीच्या परिस्थितीत, इतर वर्गांची (मोठे आणि क्षुद्र भांडवलदार आणि त्याहूनही अधिक शेतकरी) साहित्यिक निर्मिती रोखली गेली, परंतु तरीही, 18 व्या शतकाच्या शेवटी भांडवलशाही संबंधांच्या निर्मितीसह. . 18 व्या शतकातील विकसनशील बुर्जुआ साहित्याची ऊर्जा देखील वाढत आहे. या साहित्याचा अद्याप पुरेसा अभ्यास झालेला नाही. बुर्जुआ साहित्यिक समीक्षेने केवळ मध्यमवर्गीय वातावरणात उदात्त साहित्याच्या "वंश" प्रक्रियेची नोंद केली - कथा आणि कादंबरीपासून गाणी आणि गीतांपर्यंत, घडलेल्या कार्याच्या जटिल विकृतीचे स्पष्टीकरण न देता. गौण वर्गाकडून शासक वर्गाच्या साहित्याचा उपभोग ही एक नैसर्गिक घटना आहे, परंतु कोणत्याही प्रकारे यांत्रिक नाही. परंतु केवळ या आवर्तने XVIII शतकातच नव्हती. अधीनस्थ वर्गांची सर्जनशीलता. अभिजात वर्ग किती धोकादायक वाटत होता हे समजून घेण्यासाठी किमान सुमारोकोव्हच्या "अश्रूयुक्त कॉमेडीजच्या ओंगळ प्रकार" विरुद्धचा निषेध आठवणे पुरेसे आहे (ब्यूमार्चेसच्या "युजेनी" चे भाषांतर आणि स्टेजिंगबद्दल). बुर्जुआ साहित्य. 60-70 च्या दशकात. “तृतीय-श्रेणी साहित्य” हे खानदानी लेखकांना आधीच एक अप्रिय आणि प्रतिकूल लक्षण मानले जाते. हीच ती वेळ आहे जेव्हा लुकिनने “रशियन चालीरीतींकडे झुकणारी कॉमेडी” हा नारा दिला, जेव्हा उपहासात्मक पत्रकारिता भरभराटीला आली, अंशतः बुर्जुआ विचारवंतांनी पकडली, जेव्हा थोर शास्त्रीय महाकाव्याचे विडंबन दिसू लागले (जसे की खेरास्कोव्हच्या “रोसियाडा”) - इरोइको-कॉमिक कविता. , जेव्हा साहित्यिक रँकमध्ये raznochintsy लेखक - चुल्कोव्ह, पोपोव्ह, कोमारोव्ह - दाखल झाले, जेव्हा कादंबरीच्या शैली आणि शास्त्रीय सिद्धांताने अप्रत्याशित "अश्रू कॉमेडी" आकार घेतला, तेव्हा "नियम" - "नाटक" पासून मुक्त कॉमिक ऑपेरा शैलीची लोकप्रियता वाढली. आवाजासह" वाढला, जेव्हा शेवटी थोर लोकांमधील पहिला क्रांतिकारक, ज्याने आपल्या साहित्यिक क्रियाकलापांमध्ये मोठ्या प्रमाणात प्रतिबिंबित केले, क्रांतिकारी शेतकरी वर्गाच्या आकांक्षा, रॅडिशचेव्ह यांनी, सरंजामशाही-दास समाजासमोरील पहिले आव्हान फेकून दिले. काही वर्षांनी निर्णायकपणे विरोध करण्यासाठी. इंग्रजी व्यंग्यात्मक आणि नैतिकतेच्या नियतकालिकांच्या मॉडेलवर उद्भवलेल्या व्यंग्यात्मक पत्रकारितेपैकी, अनेक प्रकाशने दिसू लागली ज्यांनी निश्चितपणे बुर्जुआ विचारसरणीचा प्रचार केला (पार्नाशियन स्क्रिबलर, 1770, चुल्कोव्ह आणि नोविकोव्हची मासिके - ड्रोन, 1769, वॉलेट, 71, 71, 74, 74)). उदात्त विरोधी प्रवृत्ती व्यक्त करण्यासाठी व्यंगचित्र हा मुख्य साहित्यिक प्रकार होता, जो अन्यथा, रशियन बुर्जुआ वर्गाच्या उल्लंघनाच्या परिस्थितीत साहित्यात येऊ शकत नाही. नियतकालिकांमधील नोबल आणि बुर्जुआ व्यंग्यांमधील फरक लगेच स्पष्ट होतो. खानदानी (उदाहरणार्थ, “सर्व प्रकारच्या”) म्हणजे “हसणार्‍या प्रकारात” व्यंग्य, उदात्त शिष्टाचाराची हलकी आणि सौम्य टीका, ढोंगीपणाचे प्रकटीकरण, हेलिकॉप्टरवाद, गप्पाटप्पा करण्याची प्रवृत्ती इ.

बुर्जुआ व्यंगचित्र सामाजिक संदर्भात उलगडते, त्याच्या घोषणेकडे लक्ष देणे पुरेसे आहे - नोव्हिकोव्हच्या ड्रोनचा एपिग्राफ - "ते काम करतात आणि तुम्ही त्यांची भाकर खातात", निःसंशयपणे सामाजिकदृष्ट्या सूचित केले गेले होते, दुसऱ्या आवृत्तीत ते दुसर्याने बदलले पाहिजे, अधिक तटस्थ. बुर्जुआ विडंबन अभिजात वर्ग, विशेषत: थोर अभिजात वर्गाविरुद्ध युद्ध घोषित करते, "काही मूर्ख थोर लोकांच्या भाषेत एक परिपूर्ण पती, सद्गुणी, जरी नीच" या प्रतिमेला विरोध करते. जर आपण द पेंटरमध्ये उध्वस्त गावाच्या सहलीबद्दल प्रकाशित झालेल्या एका विशिष्ट आयटी (वरवर पाहता रॅडिशचेव्ह) ची कथा म्हणून अशा स्पष्टपणे दास-विरोधी लेख जोडले, तर या प्रकारची व्यंग्यात्मक पत्रकारिता का झाली हे स्पष्ट होते. अल्पायुषी घटना. या काळात "तृतीय-श्रेणीचे साहित्य" सक्रिय झाल्यामुळे "वीर-कॉमिक कविता" (चुलकोव्ह) च्या निर्मितीवर देखील परिणाम झाला, ज्याचा प्रभाव अभिजात वर्गाच्या (व्ही. मायकोव्ह) साहित्यावर देखील झाला. ही शैली "उच्च" शैलीच्या (कांतेमिर, ट्रेडियाकोव्स्की, लोमोनोसोव्ह) वीर कवितेचे विडंबन म्हणून उद्भवते. 19व्या शतकाच्या दुसऱ्या दशकापर्यंत शैक्षणिक वर्तुळात "उच्च शांतता" ठेवली गेली होती, परंतु उदात्त आदिवासी वातावरणातही ती लोकप्रियता मिळवू शकली नाही. कॉमिक कविता "निम्न" कथानकाचा "उच्च शांत" मध्ये अर्थ लावते, असे विडंबन करते. arr आणि पॅथोस, आणि पौराणिक दृश्ये, आणि शास्त्रीय कवितेतील कथानक परिस्थिती: "नायक" मारामारीत, मद्यधुंद भांडणात दर्शविला जातो; "मीन" वास्तविकतेच्या स्केचेसचा परिचय - खालच्या स्तराचे जीवन - उदात्त स्थितीतील लोकांच्या स्थितीचे वर्णन करण्यासाठी सामग्री प्रदान करते. व्ही. मायकोव्हच्या कवितेत (“एलीशा, किंवा चिडचिडे बॅचस”, 1771), तुरुंगातील जीवन, शेतकऱ्यांचे काम, सीमांकन, शेतकऱ्यांच्या जमिनीची कमतरता, शौचालयाची कलाकुसर या कारणास्तव शेजारच्या खेड्यांतील मारामारी आणि वादांचे चित्रण करणारी दृश्ये “ विरघळलेल्या बायका”, मठ, इत्यादींच्या तुलनेत, जिवंत, "सामान्य" भाषणावर लक्ष केंद्रित करून कवितेची भाषा जितकी उदात्त थीमपासून दूर आहे. कॉमिक कवितांच्या मालिकेत वेगळे उभे राहणे म्हणजे बोगदानोविचची डार्लिंग, "हलकी कविता" ची निर्मिती, जी "सुमारोकोव्ह स्कूल" मधून बाहेर पडली, "हलकी कविता" ची निर्मिती, 19 व्या शतकात ज्यांच्या शिखरावर काम करण्याचा मार्ग खुला. पुष्किनचे "रुस्लान आणि ल्युडमिला" असतील. चुल्कोव्हच्या कॉमिक कविता वेगळ्या वर्णाने ओळखल्या जातात, त्या लोकसाहित्य आकर्षित करून मनोरंजक आहेत जे कुलीन लोकांच्या कवितेमध्ये प्रवेश करत नाहीत. थोर कवींनी सामान्यतः वरून लोककथांचा अर्थ लावला: डेरझाविन, उदाहरणार्थ. रशियन परीकथा आणि महाकाव्ये "मोनोक्रोम आणि नीरस" मानली गेली, त्यामध्ये त्याने फक्त "विचित्रपणा, रानटीपणा आणि स्त्री लिंगाचा घोर अनादर यांचा राक्षस आणि वीर अभिमान" पाहिला. चुल्कोव्ह हे लोककथा साहित्याचे पहिले संग्राहक आणि प्रकाशक देखील होते. 70 च्या दशकानंतर त्याच्या विकासातील "वीर-कॉमिक कविता" खंडित झाली, फक्त ओसिपोव्ह, कोटेलनित्स्की, नौमोव्ह आणि इतरांच्या रूपांतरित "एनिड्स" च्या बर्लेस्क कविता-विडंबनाच्या रूपात पुनरुज्जीवित केली जाईल. अगदी बोइल्यू देखील मानतात. एक लोक शैली म्हणून burlesque. अत्यंत असभ्य स्वरात वीर कथानकाचे स्पष्टीकरण हे उच्च वर्गाच्या औपचारिक साहित्यापासून दूर जाण्याचे एक साधन होते; रशियन ट्रॅव्हेस्टीने हेच केले, क्षुद्र-बुर्जुआ वातावरणातून "क्षुद्र-ट्रॅव्हेस्टी" लेखकांची निर्मिती. परंतु कादंबरीच्या क्षेत्रातील "थर्ड इस्टेट" साहित्य विशेषतः विपुल ठरले. शास्त्रीय सिद्धांत कादंबरीबद्दल एक शब्दही बोलला नाही; सुमारोकोव्हच्या दृष्टिकोनातून, कादंबर्‍या "एक पडीक जमीन आहे, ज्यांचा शोध अशा लोकांनी लावला आहे जे आपला वेळ व्यर्थ वाया घालवतात, आणि केवळ मानवी नैतिकता भ्रष्ट करतात आणि विलासी आणि दैहिक वासनांमध्ये अधिक स्थिरता आणतात." तरीसुद्धा, कादंबरीने 18 व्या शतकाचा उत्तरार्ध भरला. संशोधकांच्या गणनेनुसार, 18व्या शतकातील सर्व मुद्रित वस्तूंपैकी 13.12% कादंबर्‍या, 32% "घंटा आणि शिट्ट्या" आहेत, विशेषत: "फ्री प्रिंटिंग हाऊसेस" च्या आगमनाने शतकाच्या शेवटी त्यांची संख्या वाढत आहे. . सोबतच हाताने वाटपही केले जाते. चुल्कोव्ह जर्नल “बोथ आणि सिओ” मध्ये बोवा, पीटर द गोल्डन कीज, येवडोखा आणि बर्फ बद्दल बाजारात विकल्या गेलेल्या लोकप्रिय कथांच्या पत्रव्यवहारावर फीड करणार्‍या लिपिकाचे वर्णन करतात: त्याला चाळीस वेळा “बोव्ह” पुन्हा लिहावे लागले. कादंबरी सर्वात वैविध्यपूर्ण सामाजिक गटांमध्ये प्रवेश करते: ती जमीन मालकांची ग्रंथालये भरते, व्यापारी, क्षुद्र भांडवलदार आणि साक्षर अंगणांनी ती उत्साहाने वाचली; त्याची लोकप्रियता संस्मरणकारांद्वारे (बोलोटोव्ह, दिमित्रीव्ह आणि इतर) आणि शेवटी, साहित्याद्वारेच दिसून येते, जे वाचक आणि विशेषत: वाचकांची प्रतिमा कॅप्चर करते. कादंबरीची प्रेमी, एक उदात्त मुलगी, कादंबरीच्या नायकामध्ये तिचा आदर्श शोधून काढली, नंतर तिला भेटलेल्या पहिल्या परिचयात मूर्त स्वरूप आले, नंतर ती थोर साहित्याची उत्कृष्ट प्रतिमा बनली (ग्रिबोएडोव्हची सोफिया, पुष्किनची तात्याना). 18 व्या शतकातील कादंबरीची शैली विविधता. खुप मोठे. खानदानी लोकांमध्ये, एकीकडे, भाषांतरे - शिवलरिक, मेंढपाळ, नैतिक प्रवृत्ती असलेल्या सलून-वीर कादंबरी, जसे की फेनेलोनोव्हचे टेलेमाचस आणि खेरास्कोव्हचे त्याचे अनुकरण ("कॅडमस आणि हार्मनी"); दुसरीकडे, एक मानसशास्त्रीय कादंबरी आदर्श श्रेष्ठांच्या प्रतिमा दर्शवते - जसे की मार्क्विस जी* चे भाषांतरित साहस. बुर्जुआ वातावरणात, त्यांना ले सेजच्या "गिल ब्लास" प्रकारातील "पिकरेस्क" कादंबरी किंवा कादंबरीकृत परीकथा (चुलकोव्ह, कोमारोव, लेव्हशिन, पोपोव्ह) शैलीची आवड आहे. "थर्ड इस्टेट" साहित्यात विशिष्ट वितरण प्राप्त करणार्‍या पिकेरेस्क कादंबरीची ही शैली आहे. परिस्थितीच्या बळावर सामाजिक शिडीवरून उतरत किंवा चढून व्यवसाय बदलणार्‍या कुशल नायकाबद्दल सांगताना, या कादंबरीने "सामाजिक निम्न वर्ग" च्या जीवनाकडे लक्ष देऊन घरगुती वातावरण बदलणे शक्य केले. 18 व्या शतकातील सर्वात लोकप्रिय कादंबरींपैकी एक, जी वाचकांच्या दैनंदिन जीवनात जतन केली गेली आणि नंतर - "द स्टोरी ऑफ वांका केन", - एक ऐतिहासिक व्यक्ती, एक विशिष्ट इव्हान ओसिपोव्ह, एक शेतकरी, ज्याचा आधार घेतला. अंगण एक चोर बनतो, चोराकडून - व्होल्गा लुटारू, दरोडेखोराकडून - एक पोलिस गुप्तहेर आणि गुप्तहेर. त्याच्या चरित्राने "डिटेक्टिव्ह" कादंबरीची रूपरेषा म्हणून काम केले, त्यात अनेक रूपांतरे होती, त्यापैकी सर्वात लोकप्रिय लेखक मॅटवे कोमारोव्हचे आहे. कोमारोव यांच्याकडे इतर लोकप्रिय कादंबऱ्याही आहेत - “अबाऊट मिलॉर्ड जॉर्ज बद्दल” (“मिलॉर्ड स्टुपिड बद्दल”, ज्याचा उल्लेख नेक्रासोव्हच्या कवितेत “हू लिव्ह्स वेल इन रशिया” मध्ये शेतकऱ्यांनी वाचलेल्या लोकप्रिय साहित्याच्या नमुन्यांमध्ये केला आहे) आणि “दुर्भाग्यपूर्ण निकानोर, किंवा साहसी कादंबरी” एक रशियन नोबलमन ”, जिथे पिकारेस्क कादंबरीचा नायक एक उदात्त माणूस आहे, जो अनेक गैरप्रकारांनंतर आपले जीवन विद्वान-हॅबिटर म्हणून संपवतो. पिकेरेस्क शैलीच्या कादंबरीमुळे, "वीर-कॉमिक" कवितेप्रमाणे, व्यापारी, कारागीर आणि शेतकरी यांच्या जीवनातील साहित्याचा परिचय करून देणे शक्य झाले, ज्यामुळे योगदान होते. arr "थर्ड इस्टेट" च्या साहित्यात स्वत: ची पुष्टी. परी-साहसी कादंबरी, जी रशियन महाकाव्य आणि परी-कथा लोककथांच्या मिश्रणातून निर्माण झाली होती, तिच्या सुप्रसिद्ध भागामध्ये समान उद्देश होता. लोककथांचा परिचय (जरी अनेकदा खोटे ठरले, विशेषतः जेव्हा ते आले स्लाव्हिक पौराणिक कथा) देखील होते साहित्यिक यशतिसरी इस्टेट, ज्यांच्या जीवनात, तसेच "सामाजिक निम्न वर्ग" च्या जीवनात, लोककथा अजूनही दैनंदिन जीवनाचा अविभाज्य भाग होती. भांडवलदार वर्गाने कादंबरीच्या क्षेत्रात आपला शब्द असाच मांडला आहे. वर्गाच्या सापेक्ष कमकुवतपणामुळे त्याला इतर शैलींमध्ये प्रभुत्व मिळू दिले नाही, उदाहरणार्थ. नाट्यमय, ज्या प्रमाणात ते पश्चिमेत घडले. 60 च्या अर्ध्यापासून. पाश्चात्य बुर्जुआ नाटकाची प्रसिद्ध उदाहरणे रशियन भाषांतरांमध्ये दिसतात - लिलोची द मर्चंट ऑफ लंडन, डिडेरोट, मर्सियर आणि लेसिंग यांची नाटके; कॉमेडीमध्ये "दयनीय घटना" सादर करून, लुकिन नाटकाच्या शैलीकडे जाण्याचा प्रयत्न करतो; त्यांच्या काही नाटकांमध्ये खेरास्कोव्ह, वेरेव्हकिन (“सो इट शुड बी”), मेल्टर्स (“साइडलेट्स”, “बॉबिल”) हे अगदी जवळून पाहतात, पण नाटकाचा प्रकार - पाश्चात्य युरोपियन बुर्जुआ नाटकांपेक्षा लक्षणीय फरकांसह - आधीच प्राप्त होत आहे. पूर्ण विकास. भावनिकतेच्या युगात.

तथापि, 70 च्या साहित्यात. वर्गसंघर्षाची तीक्ष्णता यापुढे केवळ "थर्ड इस्टेट" च्या रेषेने चालत नव्हती, तर मुख्यतः आणि सर्वात मोठ्या शक्तीने शेतकरी वर्गाच्या ओळीवर. 1773-1775 च्या शेतकरी युद्ध, ज्याचा परिणाम पूर्वीच्या दीर्घ शेतकरी चळवळींमध्ये झाला, त्याने सरंजामशाही समाजातील विरोधाभासांची तीव्रता प्रकट केली. शेतकर्‍यांच्या वर्गद्वेषाची ताकद अभिजनांनी ओळखली, त्यांनी बंडखोरांवर जोरदार हल्ला केला आणि त्यांच्यावर जोरदार हल्ला केला. या काळातील अभिजनांच्या साहित्यात, आपल्याकडे अशी अनेक भाषणे आहेत, जिथे शेतकरी चळवळीचे राजकीय स्वरूप संतापाचे वादळ निर्माण करते. सुमारोकोव्ह दोन कवितांमध्ये "पुगाचेवश्चीना" विरुद्ध बोलतो, पुगाचेव्हला "कुप्रसिद्ध दरोडेखोर", "लुटारू जमावाचा नेता", "पशू", "निसर्गाचे शत्रू" बनलेली टोळी म्हणतो; त्याला चळवळीच्या उद्दिष्टांची पूर्ण जाणीव आहे, "महान लोकांचा नायनाट करणे" आणि "या सिंहासनाचा आधार खाली पाडणे" शोधणे. सुमारोकोव्हच्या दृष्टिकोनातून, पुगाचेव्हसाठी पुरेशी असेल अशी कोणतीही अंमलबजावणी नाही. नुकत्याच प्रकाशित झालेल्या "पोम्स ऑन द व्हिलन पुगाचेव्ह" च्या निनावी लेखकाने देखील "खलनायक" साठी सर्वात क्रूर फाशीची मागणी केली आहे आणि शाश्वत शाप. युगाचे चित्रण करण्याचा प्रयत्न, अर्थातच, उदात्त दृष्टिकोनातून, व्हेरेव्हकिनच्या कॉमेडी जस्ट द सेम (1785 मध्ये प्रकाशित, 1779 मध्ये लिहिलेला) मध्ये केला गेला. लेखक शेतकऱ्यांविरुद्धच्या एका दंडात्मक मोहिमेचा सदस्य आहे. कॉमेडीच्या कृतीची वेळ चळवळीचा अंतिम क्षण आहे, जेव्हा पुगाचेव्ह आधीच पकडला गेला आहे. कॉमेडीमध्ये, एक गव्हर्नर आहे जो बंडखोरांनी त्याच्याशी संपर्क साधला तेव्हा शहर सोडले (ज्या वास्तवात वारंवार घडले आहे); स्टिरियोटाइप केलेले कारस्थान (प्रेमींना भेटलेले अडथळे) एका ऐतिहासिक क्षणाच्या रंगाने रंगले आहेत: नायक सैन्यात जातो, कारण "जेव्हा थोर देशबांधवांचे रक्त सांडले जाते तेव्हा विवाह आणि प्रेम प्रकरणांबद्दल विचार करणे लज्जास्पद आहे." दरम्यान, नायिका शत्रूंच्या हाती पडते आणि त्यांना त्यापैकी एक आवडला; उठाव संपल्यानंतर, तिला मठात जायचे आहे, परंतु नायक तिला निर्दोष मानून तिचा "सन्मान" पुनर्संचयित करतो. हे नाटक बंडखोर शेतकर्‍यांच्या उदात्त तिरस्काराच्या गौरवाने भरलेले आहे: निषेधाचा नेता, पॅनिन, याला “स्वर्गातील मुख्य देवदूत” अशी उपमा दिली आहे, “लहान” सैन्यासह त्याने “हे सर्व तोडले, पांगले, पकडले आणि शांत केले. शापित बास्टर्ड", इ.; आणखी एक दमन करणारा, मिलिझॉन (मिखेल्सन) देखील कमी आनंद आणत नाही.

कमी कठोरपणा नाही - खानदानी लोकांच्या संबंधात - आम्हाला या काळातील शेतकरी सर्जनशीलता सापडेल ("मौखिक कविता" विभाग पहा). गुलामांच्या कैदेबद्दलच्या गाण्यांद्वारे “गेल्या शतकातील सर्फ्सचा विलाप” (“गेल्या शतकातील सर्फ़्सचा विलाप”, “सेराटोव्ह शेतकर्‍यांची झेम्स्टव्हो कोर्टाविरूद्ध तक्रार”) पासून सुरू होऊन, आपण पुगाचेव्हबद्दलच्या समृद्ध लोककथेकडे आलो. XVIII शतकातील शेतकऱ्यांच्या दैनंदिन जीवनात. स्टेपन रझिनबद्दल पूर्वी रचलेली गाणी देखील थेट. राझिनबद्दलची गाणी आणि पुगाचेव्हबद्दलची गाणी ही दोन्ही गाणी तीव्र वर्गद्वेषाच्या भावनेने भरलेली आहेत. आमच्याकडे, अर्थातच, बहुधा व्यापक "पुगाचेव्ह सायकल" चे फक्त तुकडे आहेत; परंतु ते 18 व्या शतकातील रशियन साहित्याचा चेहरा बदलणारे जोरदार वक्तृत्वपूर्ण आणि ऐतिहासिकदृष्ट्या मौल्यवान साहित्य देखील बनवतात, जे एकदा बुर्जुआ संशोधकांनी तयार केले होते.

शेतकर्‍यांमध्ये क्रांतिकारी आंबायला ठेवा, ज्यामध्ये त्याचे प्रतिबिंब प्रत्यक्षपणे दिसून आले नाही लिखित साहित्य , तरीही तिच्यावर विलक्षण परिणाम झाला. शतकाच्या सुरूवातीस, जमीनदारांच्या शोषणाविरूद्ध शेतकऱ्यांच्या निषेधाला विभाजनाच्या विशिष्ट भागात अभिव्यक्ती आढळली. नंतर, अनेक बुर्जुआ लेखकांनी त्यांच्या कार्यात प्रतिबिंबित केले - विसंगत आणि विरोधाभासीपणे - शेतकरी चेतनेचा प्रवाह विद्यमान व्यवस्थेच्या विरोधी आहे. अशा टीकेच्या बाबतीत, नोविकोव्ह, मुख्यतः 18 व्या शतकातील उदारमतवादाचा एक विशिष्ट प्रतिनिधी, आधीच अंशतः कार्य करत होता, नंतर फ्रीमेसनरी आणि गूढवादाच्या प्रतिक्रियावादी मार्गाकडे वळला. 1790 मध्ये, रॅडिशचेव्हने क्रांतिकारक भावनांचे प्रवक्ते म्हणून काम केले. रॅडिशचेव्हच्या विचारसरणीच्या निर्मितीमध्ये प्रबोधन आणि फ्रेंच बुर्जुआ क्रांतीच्या प्रभावाने निर्णायक भूमिका बजावली. रॅडिशचेव्हच्या "वैचारिक एकाकीपणा" बद्दल कोणतीही चर्चा होऊ शकत नाही, 18 व्या शतकातील साहित्यातून कथितपणे बाहेर पडणे, जसे बुर्जुआ साहित्यिक टीका दावा करते. गंभीर झालेल्या (विशेषत: फ्रेंच राज्यक्रांतीनंतर) साहित्यावर सरकारी देखरेखीच्या परिस्थितीत, सरंजामशाही व्यवस्थेवर टीका करणार्‍या कामांसाठी प्रेसमध्ये प्रवेश करणे कठीण होते; याचा अर्थ असा नाही की त्यापैकी थोडेच होते आणि तरीही कमी याचा अर्थ असा होतो की संबंधित वैचारिक प्रवाह व्यक्तींनी दर्शवले होते. रॅडिशचेव्हने साहित्य केवळ शैक्षणिक कार्येच सेट केली नाहीत तर लेखकाने राजकीय आणि सामाजिक लढाऊ बनण्याची मागणी केली आहे आणि त्याच्या वाचकांच्या सामाजिक पुनर्शिक्षणासाठी प्रयत्नशील आहे. याला सेन्सॉरशिपचा अडथळा होता - प्रेसच्या स्वातंत्र्याची मागणी पुढे केली जाते. "जर्नी फ्रॉम सेंट पीटर्सबर्ग ते मॉस्को" (१७९०) रॅडिशचेव्हने सरंजामदार जमीनदार राज्याच्या दोन पाया - निरंकुशता आणि गुलामगिरी यांच्या विरोधात निर्देशित केले. पत्रकारितेच्या प्रवचनांमध्ये "जर्नी" मध्ये आणि "स्वातंत्र्य" या ओडमध्ये विकसित झालेल्या "ऑक्टोक्रसी" च्या थीमचा त्यांच्या जवळच्या थोर आणि बुर्जुआ लेखकांच्या व्याख्यांपेक्षा अगदी वेगळ्या पद्धतीने अर्थ लावला जातो: इंट्रा-नोबलच्या भावनेने ओतप्रोत शोकांतिका विरोध, सम्राट एक "जुलमी" होता जेव्हा त्याने आपली सत्ता श्रेष्ठींशी सामायिक केली नाही, त्याने अमर्याद वर्चस्वासाठी प्रयत्न केले; रॅडिशचेव्हकडे अमर्यादित राजा आहे - "समाजातील पहिला मारेकरी, पहिला दरोडेखोर, सामान्य शांततेचा पहिला उल्लंघन करणारा, सर्वात भयंकर शत्रू, त्याचा राग दुर्बलांच्या आतील बाजूस निर्देशित करतो." स्वैराचार हा “करार” चे उल्लंघन करणारा आहे, जो सत्ता आणि लोक यांच्यातील संबंध निर्धारित करतो: लोक सार्वभौम - “प्रथम नागरिक” बरोबर “मूक” करार करतात, त्याच्यावर शक्तीवर विश्वास ठेवतात, परंतु नियंत्रण करण्याचा अधिकार राखून ठेवतात, राजाने सत्तेचा गैरवापर केला तर त्याला न्याय द्या आणि काढून टाका. म्हणून, इंग्लिश क्रांती प्रशंसनीय आहे, ज्याने लोकांच्या विश्वासाचा गैरवापर करणार्‍या राजाला मृत्यूदंडाची शिक्षा दिली. राज्यातील मुख्य गोष्ट म्हणजे “कायदा”, ज्याच्या आधी सर्व नागरिक समान असले पाहिजेत: या लोकशाही तत्त्वाच्या दृष्टिकोनातून, रॅडिशचेव्ह त्याच्या दुसर्‍या विषयाकडे जातो. दासत्व हे त्याच्यासाठी सर्वात वाईट वाईट आहे, "एक राक्षस ओब्लो, खोडकर, प्रचंड, स्टोझेव्हनो आणि भुंकणारा" (ट्रेडियाकोव्स्कीच्या टेलीमाचिसमधील एक श्लोक, प्रवासाचा अग्रलेख म्हणून घेतलेला). रॅडिशचेव्हच्या दृष्टिकोनातून दास्यत्वते केवळ समानता आणि स्वातंत्र्याच्या मानवी तत्त्वांशी सुसंगत नाही तर ते राज्याच्या आर्थिक सामर्थ्याला देखील कमी करते आणि लोकसंख्येचा नाश करते. पाश्चात्य युरोपियन बुर्जुआ लोकशाहीच्या (मॅबली, रेनाल आणि इतर) विचारवंतांच्या सिद्धांतांवर आधारित आपले मत असल्यामुळे, रॅडिशचेव्ह त्यांना रशियन वास्तवात लागू करू शकले, जमिनीच्या वाटपासह दासत्व संपुष्टात आणण्याच्या विशिष्ट अटींची रूपरेषा देखील दिली. शेतकरी आणि त्यांचे लहान जमीन मालकांमध्ये रूपांतर. दासत्वाची थीम रॅडिशचेव्ह यांनी दयनीय पत्रकारिता आणि काल्पनिक कथांमध्ये विकसित केली आहे. लघुकथा, शेतकरी जीवन आणि गरिबीचे वर्णन देऊन, प्रभुत्वाच्या मनमानीपणाची भीषणता प्रकट करते. बुर्जुआ लोकशाहीच्या तत्त्वांवर आधारित सामाजिक पुनर्रचनेची शैक्षणिक कार्ये स्वत: ला सेट करताना, रॅडिशचेव्हने त्यांच्या मुख्य कार्यात एक विशेष पद्धत वापरली, ज्यामुळे पत्रकारितेच्या घटकांना जिवंत वास्तवाच्या प्रदर्शनासह एकत्र करणे शक्य झाले. जर्नीमध्ये, तर्क, गेय, कादंबरी आणि कथा, वर्णने (कदाचित स्टर्नच्या मॉडेलवर) संपूर्णपणे एकत्र केली जातात. 18 व्या शतकाच्या शेवटी "प्रवास" चा एक प्रकार. अभिजात वर्गाच्या साहित्यात लोकप्रिय झाले (1794-1798 मध्ये त्यांनी करमझिनच्या लेटर्स ऑफ अ रशियन ट्रॅव्हलरची स्वतंत्र आवृत्ती प्रकाशित केली). पण रॅडिशचेव्हचे पुस्तक आणि उदात्त "प्रवास" यांच्यात अनेक तीव्र फरक आहेत. रॅडिशेव्स्की "प्रवासी" हा सर्व प्रथम एका विशिष्ट वर्गाच्या विचारसरणीचा वाहक असतो आणि नंतर सर्वसाधारणपणे "संवेदनशील" व्यक्ती असतो: त्याची संवेदनशीलता सामाजिक मानवतेचे प्रकटीकरण आहे; त्याच्यासाठी वास्तविकता हे वैयक्तिक भावना किंवा कुतूहल व्यक्त करण्याचे कारण नाही, परंतु समाजशास्त्रीय स्वरूपाचे प्रतिबिंब आणि सामान्यीकरणासाठी साहित्य आहे. रॅडिशचेव्हची शैली क्लासिकिझमच्या तर्कसंगत प्रवृत्ती, जिवंत वास्तवासाठी वास्तववादी प्रयत्न आणि भावनावादाचे काही घटक यांच्यातील जटिल परस्परसंवादाचा परिणाम आहे. 18 व्या शतकातील साहित्यात रॅडिशचेव्हचे साहित्यिक आणि सामाजिक वातावरण स्वतःला व्यापकपणे व्यक्त करू शकले नाही, ते भूमिगत झाले, परंतु सेन्सॉरशिप दडपशाहीच्या तात्पुरत्या कमकुवतपणाच्या वर्षांमध्ये, 19 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, रॅडिशचेव्हला अनुयायी - कवी आणि प्रचारक सापडले जे "प्रेमींच्या मुक्त सोसायटी" मध्ये एकत्र आले. साहित्य, विज्ञान आणि कला” (Pnin, Born, Popugaev, Nik. Radishchev आणि इतर).

XVIII शतकाच्या शेवटी. भांडवलशाहीचा उदय. या परिस्थितीत, खानदानी लोकांचा एक विशिष्ट भाग, ज्यांना सरंजामशाही संबंधांची अस्थिरता वाटली आणि त्याच वेळी नवीन सामाजिक ट्रेंड स्वीकारले नाहीत, त्यांनी पूर्वी दुर्लक्षित केलेल्या जीवनाचे वेगळे क्षेत्र पुढे केले. ते एक जिव्हाळ्याचे क्षेत्र होते वैयक्तिक जीवनज्यांचे परिभाषित हेतू प्रेम आणि मैत्री होते. अशा प्रकारे एक साहित्यिक प्रवृत्ती म्हणून भावनिकता निर्माण झाली, आर. एल.च्या विकासाचा शेवटचा टप्पा. XVIII शतक, मूळ दशक व्यापून आणि XIX शतकात फेकले. क्लासिकिझमच्या साहित्याच्या विरूद्ध, भावनिकतेने खानदानी मधला माणूस, त्याची दैनंदिन जीवनशैली, लक्ष केंद्रीत केले. त्याच्या वर्गीय स्वरूपामध्ये, रशियन भावनावाद हा पश्चिम युरोपियन भावनावादापेक्षा खूप वेगळा आहे, जो पुरोगामी आणि क्रांतिकारी बुर्जुआ वर्गामध्ये उद्भवला होता, जो त्याच्या वर्गाच्या आत्मनिर्णयाची अभिव्यक्ती होती. रशियन भावनावाद हे मुळात उदात्त विचारसरणीचे उत्पादन आहे: बुर्जुआ भावनावाद रशियन मातीत मूळ धरू शकला नाही, कारण रशियन बुर्जुआ नुकतीच सुरुवात झाली होती - आणि अत्यंत अनिश्चिततेने - त्याचा आत्मनिर्णय; रशियन लेखकांची भावनिक संवेदनशीलता, ज्याने वैचारिक जीवनाच्या नवीन क्षेत्रांची पुष्टी केली, पूर्वी, सरंजामशाहीच्या उत्कर्षाच्या वेळी, फारसे महत्त्व नव्हते आणि अगदी निषिद्ध होते, ही सरंजामशाही जीवनाच्या बाहेर जाणार्‍या स्वातंत्र्याची तळमळ आहे. परंतु त्याच वेळी, रशियन भावनावादाने नवीन संबंधांची काही वैशिष्ट्ये प्रतिबिंबित केली. या, सर्व प्रथम, काही विशिष्ट व्यक्तिवादी प्रवृत्ती आहेत आणि नंतर त्या - अमूर्त, तथापि, - समाजातील गैर-उत्तम घटकांकडे लक्ष वेधले जाते, जे सर्व-संपत्तीच्या भावनेच्या प्रतिपादनात प्रतिबिंबित होते ("आणि शेतकरी महिलांना हे कसे करावे हे माहित आहे. वाटते"). करमझिनच्या भावविश्वात अभिजाततेवर टीका होत नाही, त्याप्रमाणे या घोषवाक्यात उदात्त विरोधी प्रवृत्ती उरल्या नाहीत. वापरणे उदा. व्यापक भूखंड योजनापाश्चात्य भावनिक कादंबरी - एक अभिजात वर्ग बुर्जुआ मुलीला आकर्षित करतो (रिचर्डसनची "क्लारिसा हार्लो"), - त्याच करमझिनने त्याच्या "गरीब लिसा" (1792) मध्ये तिच्याकडून वर्गाचा अर्थ काढला. रिचर्डसनमध्ये, कुलीन मोहक नायिकेच्या सद्गुणाचा विरोध करतो, सर्व प्रलोभनांमध्ये स्थिर असतो आणि दुर्गुणांवर नैतिकरित्या विजयी असतो. करमझिनची नायिका, शेतकरी स्त्री लिझा, इरास्टला विरोध करत नाही आणि लेखक स्वतः त्याचा निषेध करत नाही, परंतु केवळ दुर्दैवी लोकांवर शोक करतो, परंतु त्याच्या दृष्टिकोनातून अपरिहार्य निषेध. रशियन साहित्यातील भावनावाद हा एकट्या करमझिनच्या सर्जनशील पुढाकाराचा परिणाम नव्हता, जसे बुर्जुआ. शालेय पाठ्यपुस्तके: त्याचे घटक, करमझिनच्या खूप आधी, क्लासिकल आयडीलमध्ये घुसले, कॉमिक ऑपेरामध्ये, रशियन "अश्रू कॉमेडी" च्या प्रयोगांमध्ये, मनोवैज्ञानिक कादंबरीमध्ये, प्रेम गीतांमध्ये स्वतःसाठी जागा शोधली. करमझिन हा विकासाच्या सुरूवातीऐवजी परिणाम आहे. त्याला स्वतःला, जसे अनेकदा घडते, त्याला पूर्वीच्या साहित्याशी असलेल्या त्याच्या संबंधाची जाणीव नव्हती, परदेशी मॉडेल्सकडे लक्ष वेधले (शेक्सपियर, मिल्टन, थॉम्पसन, जंग, गेसनर, रूसो इ.: कविता "कविता"). गद्याच्या क्षेत्रात, भावनावादाने विशेषत: दोन शैली समोर ठेवल्या: भावनिक प्रवासाची शैली आणि संवेदनशील कथेची शैली. करमझिनच्या “लेटर फ्रॉम अ रशियन ट्रॅव्हलर” या संपूर्ण मालिकेला कारणीभूत आहेत (“जर्नी टू मिडडे रशिया”, इझमेलोव्ह, १८००-१८०२; शालिकोव्ह लिखित “जर्नी टू लिटल रशिया”, १८०३; “अनदर जर्नी टू लिटल रशिया”, त्याचा प्रवास. नेव्हझोरोव्ह, ग्लेडकोव्ह इ.). करमझिनचा प्रवासाचा प्रकार म्हणजे गीतात्मक चित्रे, चित्रे, निसर्गचित्रे, शहरी जीवनाचे वर्णन, सामाजिक जीवन, लघुकथा आणि लघुकथा यांचा आरामशीर संयोजन आहे. मध्यभागी, प्रवासी स्वतः एक संवेदनशील नायक आहे, निसर्ग आणि मानवतेचा उत्साही, शुद्ध आणि नम्र अंतःकरणाचा, सर्वत्र मैत्रीपूर्ण संबंध प्रस्थापित करतो. फ्रेंच राज्यक्रांतीबद्दलचा त्यांचा दृष्टिकोन (त्याच्या सुरुवातीच्या टप्प्याचा साक्षीदार होता) पूर्णपणे नकारात्मक आहे, असे म्हणता येत नाही. त्याचे "मानवतेवरचे प्रेम" त्याच्या आजूबाजूला समाधानी आणि आनंदी पाहण्याच्या इच्छेला उकळते, जेणेकरून दुर्दैवाची दृश्ये त्याच्या शांततेला बाधा पोहोचवू नयेत; "स्पर्श" होण्याच्या इच्छेमध्ये, मानवी कृतज्ञतेच्या अभिव्यक्तींनी स्पर्श केला पाहिजे, पितृ किंवा प्रेमळ प्रेम, मैत्री. असा अमूर्त "प्रेम" दासत्वाचे वास्तव झाकण्यासाठी सोयीस्कर पडदा असू शकतो. संवेदनशीलतेने ओतलेल्या शेतकऱ्याने त्याच्या मालकांवर प्रेम केले पाहिजे आणि त्याच्या जोखडांना आशीर्वाद दिला पाहिजे. तथापि, सर्वात जास्त, संवेदनशील नायक त्याच्या हृदयाच्या विश्लेषणाने व्यापलेला आहे. दैनंदिन जीवनातील छोट्या छोट्या गोष्टींकडे प्रेमळपणे लक्ष देऊन, पार्श्वभूमीच्या तपशीलांचे काळजीपूर्वक रेखाचित्रेसह भावना आणि अनुभवांचे प्रामाणिक विश्लेषण प्रवासात एकत्र केले जाते. संवेदनावादाचा आणखी एक आवडता प्रकार म्हणजे संवेदनशील कथा. तिसर्‍या-श्रेणीच्या साहित्यातील साहसी (पिकारेस्क) कादंबरीशी तुलना केली असता तिची वैशिष्ट्ये विशेषतः स्पष्टपणे दिसतात, ज्यातून करमझिनची कथा स्पष्टपणे दूर केली जाते. कादंबरी साहसांच्या जटिलतेवर आणि वेगवान बदलांवर आधारित आहे: कथा जटिल कथानक टाळते, कृती सुलभ करते आणि कमी करते, तिला मानसिक स्तरावर स्थानांतरित करते. येथे देखील, व्यक्तिचित्रे, एकपात्री आणि लेखकाच्या टिप्पण्यांमध्ये प्रकट झालेल्या भावनांच्या विश्लेषणावर लक्ष केंद्रित केले आहे. नंतरचे नायकाच्या सभोवताली भावनिकतेचे तणावपूर्ण वातावरण तयार करतात, जे निसर्गाच्या गीतात्मक वर्णनाने अधिक वर्धित करतात. करमझिन आणि त्याच्या शाळेची साहित्यिक क्रियाकलाप सुधारक म्हणून ओळखली गेली, केवळ त्यांनी "शोधली" म्हणून नाही. नवीन जगमानवी भावना, परंतु या संदर्भात, कलात्मक भाषण प्रणालीची पुनर्रचना केली गेली. 17 व्या शतकातील गद्यातील "विसंगतता" च्या विरूद्ध, त्याच्या वाक्यरचना विकारासह "आनंद" ची इच्छा ही भाषा सुधारणेचे मुख्य तत्व होते. करमझिनने शब्दसंग्रह सुधारला, त्यातून स्लाव्हिकवाद आणि "सामान्य लोक" हद्दपार केले, गोंधळलेल्या कालावधीच्या जागी एकसमान वाढ आणि फॉलसह सममितीय कालावधी सादर केले जातात; निओलॉजिझम तयार केले जातात. अशाप्रकारे वाक्यरचनात्मक आणि शब्दशैलीची सहजता आणि आनंददायीपणाचे तत्त्व लक्षात येते. करमझिनच्या भाषा सुधारणेभोवती एक दीर्घ संघर्ष भडकला, ज्याने 19व्या शतकाच्या पहिल्या दशकात व्यापले, “शिशकोव्हिस्ट” आणि “करमझिनिस्ट” यांच्यातील संघर्ष, एक पुराणमतवादी सरंजामशाही उदात्त गट आणि नवीन, सामाजिक घटनांपासून दूर गेलेला गट. (भांडवलशाही) वैयक्तिक जीवनाच्या क्षेत्रात, त्याच्या अत्याधुनिकतेसाठी आकर्षक आणि बंद. परंतु त्याच वेळी, करमझिनच्या भाषिक "सुधारणा" चे प्रगतीशील महत्त्व यात काही शंका नाही, ज्याने अभिजात वर्गातील सर्वात विस्तृत गटांच्या खर्चावर वाचन वातावरणाच्या विस्तारास हातभार लावला ... करमझिन आणि "करमझिनिस्ट" सह. आपण आधीच 19व्या शतकाकडे वाटचाल करत आहोत, ज्याची सुरुवात हळूहळू लुप्त होण्याचे युग आहे शास्त्रीय शैली, भावनावादाचा विकास आणि त्यासोबतच, उदात्त साहित्याविरुद्ध बुर्जुआ आक्रमणाचा विकास, 18व्या शतकात तंतोतंत मूळ असलेल्या बुर्जुआ-वास्तववादी प्रवृत्तींचा विकास.

संदर्भग्रंथ

पेरेत्झ व्हीएन, रशियामधील काव्यात्मक शैलीच्या इतिहासावरील निबंध. पीटर V. चा काळ आणि 18व्या शतकाची सुरुवात, I-VIII, ZhMNP, 1905-1907

आणि dep. ott.: I-IV, सेंट पीटर्सबर्ग, 1905

V-VIII, सेंट पीटर्सबर्ग, 1907

18 व्या शतकातील जुनी रशियन साहित्यिक परंपरा बुश व्ही.व्ही. (वाचकांच्या सामाजिक स्तरीकरणाच्या मुद्द्यावर), “साराटोव्ह राज्याच्या वैज्ञानिक नोट्स. विद्यापीठ. एन. जी. चेरनीशेव्स्की, खंड IV, क्र. 3. अध्यापनशास्त्रीय. विद्याशाखा, सेराटोव्ह, 1925

गुकोव्स्की जी., 18व्या शतकातील रशियन कविता, एल., 1927 (औपचारिक कार्य)

सकुलिन पी. एन., रशियन साहित्य, भाग 2, एम., 1929 (बुर्जुआ-समाजशास्त्रीय दृष्टिकोन)

डेस्नित्स्की व्ही., 18 व्या शतकातील रशियन साहित्याचा अभ्यास करण्याच्या कार्यांवर. (वीर कॉमिक कविता या पुस्तकात, वर पहा)

"साहित्यिक वारसा", खंड. 9-10. XVIII शतक., एम., 1933 (संपादकीय मंडळाचे लेख, जी. गुकोव्स्की आणि इतर, मजकूरांची अनेक नवीन प्रकाशने)

त्याच, खंड. 19-21, एम., 1935 (व्ही. डेस्नित्स्की, डी. मिर्स्की यांचे लेख आणि संपादकाकडून - चर्चेचे परिणाम)

"XVIII शतक", शनि., लेख आणि साहित्य, एड. एके ए.एस. ओरलोवा, एड. विज्ञान अकादमी, एम. - एल., 1935 (इतरांमध्ये - एल. पम्प्यान्स्की, 18 व्या शतकाच्या पहिल्या सहामाहीच्या साहित्यावरील निबंध)

गुकोव्स्की जी., XVIII शतकातील रशियन साहित्याच्या इतिहासावरील निबंध, एड. विज्ञान अकादमी, एम. - एल., 1936

बर्कोव्ह पी., लोमोनोसोव्ह आणि त्याच्या काळातील साहित्यिक विवाद, एड. विज्ञान अकादमी, एम. - एल., 1936

सामान्य अभ्यासक्रम: पोर्फिरेवा, गालाखोवा, पायपिन, लोबोडा, इ. वैयक्तिक शैलींच्या इतिहासावर: ए. अफानासिएव्ह, 1769-1774 ची रशियन व्यंगचित्र मासिके, एम., 1859 (1919 मध्ये काझानमध्ये पुनर्मुद्रित), क्रुग्ली ए., ऑन द थिअरी 18व्या शतकातील रशियन साहित्यातील कविता, सेंट पीटर्सबर्ग, 1893

सिपोव्स्की व्ही.व्ही., रशियन कादंबरीच्या इतिहासातील निबंध, खंड I, क्र. 1-2 (XVIII शतक), सेंट पीटर्सबर्ग, 1909-1910

वेसेलोव्स्काया ए., संकलन प्रेम गीत XVIII शतक, सेंट पीटर्सबर्ग, 1910

Rozanov I. N., रशियन गीत. अवैयक्तिक कवितेपासून ते "हृदयाची कबुली", एम., 1914

त्यांची स्वतःची, जिवंत मुलाबद्दलची गाणी, शनि. "XVIII शतक", वर पहा

त्याच्या स्वत: च्या, रशियन पुस्तक कविता लिहिण्याच्या सुरुवातीपासून ते लोमोनोसोव्ह, शनि. "श्लोक. 17व्या-18व्या शतकातील सिलेबिक कविता", एम. - एल., 1935 ("कवीचे बिब")

वर्नेके व्ही., रशियन थिएटरचा इतिहास, एड. 2

कलश व्ही. व्ही. आणि एफ्रोस एन.ई. (सं.), रशियन थिएटरचा इतिहास. खंड I, M., 1914

बागरी ए., 18 व्या शतकातील रशियन गीतांच्या प्रश्नावर, "रशियन फिलॉलॉजिकल बुलेटिन", (एम.), 1915, क्र. 3. शैलींचे वैशिष्ट्य असलेल्या लेखांखालील ग्रंथसूची देखील पहा.

या कामाच्या तयारीसाठी, http://feb-web.ru साइटवरील सामग्री वापरली गेली.


शिकवणी

विषय शिकण्यासाठी मदत हवी आहे?

आमचे तज्ञ तुम्हाला स्वारस्य असलेल्या विषयांवर सल्ला देतील किंवा शिकवणी सेवा प्रदान करतील.
अर्ज सबमिट करासल्ला मिळवण्याच्या शक्यतेबद्दल शोधण्यासाठी आत्ताच विषय सूचित करत आहे.

1) 18 व्या शतकातील रशियन साहित्य रशियन सामाजिक जीवनाचा एक विश्वासू आरसा होता: या जीवनाच्या स्वरूपातील सर्व बदल साहित्यात पूर्णपणे आणि अचूकपणे प्रतिबिंबित झाले. या काळातील साहित्यिक कृतींनुसार, रशियन कसे होते ते शोधू शकते समाज,पीटर द ग्रेटच्या अंतर्गत अजूनही अनुपस्थित आहे, ते "प्रबुद्ध निरंकुशता" च्या प्रभावाखाली कसे वाढले होते, ते शेवटी आत्म-जागरूकतेच्या इतक्या प्रमाणात कसे वाढले की, महारानी कॅथरीन II च्या अंतर्गत, तिने या "प्रबुद्ध निरंकुशता" विरुद्ध लढण्याचा धोका पत्करला. तिच्या विकासाच्या स्वातंत्र्याचे नाव (नोविकोव्ह, रॅडिशचेव्ह).

18 व्या शतकातील रशियन साहित्य

2) आत्म-चेतना जागृत करण्याच्या संबंधात, ते रशियन समाजात जागे झाले आणि राष्ट्रवादी आकांक्षा- परदेशी (फॉनविझिन, नोविकोव्ह इ.) च्या अत्यधिक आणि हास्यास्पद उपासनेशी वैर, रशियन पुरातन वास्तू आणि त्यात रस सामान्य लोक, त्याचे जीवन आणि सर्जनशीलता (एकटेरिना, चुल्कोव्ह, नोविकोव्ह). यामुळे रशियन समाजात दोन विरोधी जागतिक दृष्टिकोनांचे स्पष्टीकरण झाले - पुराणमतवादीआणि उदारमतवादी.या राजकीय आकांक्षांच्या बाहेर, पाश्चिमात्य देशांच्या प्रभावाखाली, आपल्यामध्ये आकांक्षा विकसित झाल्या आहेत - 1) फ्रीमेसनरीख्रिश्चन धर्माचे नूतनीकरण करा, कथितपणे "विधीवादाने" ढग - २) आनंद मिळवा आदर्शवादशुद्ध हृदयआणि त्याच्या मध्ये "सुंदर आत्मा"(करमझिन).

3) 18 व्या शतकातील रशियन जीवनाच्या विकासातील सर्व मुख्य क्षण. प्रामुख्याने सार्वजनिक स्वरूपाचे होते. या युगात प्रथमच हे सामाजिक पात्र रंगीत रशियन साहित्य,आणि तेव्हापासून त्याचे वैशिष्ट्य बनले आहे.

4) रशियामधील सार्वजनिक जीवनाच्या विकासासह, साहित्यिक दिशानिर्देश,बांधले जाऊ लागले साहित्यिक शाळा. हे सूचित करते की आपली साहित्यिक अभिरुची किती लवकर विकासाच्या उच्च टप्प्यावर पोहोचली: एका शतकात आपण पाश्चात्य साहित्याच्या साहित्यिक विकासाला पकडले, तर अठराव्या शतकात आपण ते दूर केले. विद्वत्तामध्यम वय, पासून क्लासिकिझमपुनर्जागरण, सह भावनिकताआणि जवळ आले रोमँटिसिझमआणि वास्तववाद .

5) अशा प्रकारे, रशियन साहित्याने सातत्याने प्रभाव प्रतिबिंबित केला आहे जर्मन(पीटर आणि त्याच्या उत्तराधिकारी अंतर्गत), फ्रेंच(एलिझाबेथ आणि कॅथरीन अंतर्गत) अँग्लो-जर्मन(कॅथरीनच्या कारकिर्दीच्या उत्तरार्धात) आणि तयार करण्याचा प्रयत्न केला राष्ट्रीय रशियन साहित्य -लोककवितेसह साहित्यिक सर्जनशीलता ओलांडून आणि प्राचीन लेखन(चुलकोव्ह, नोविकोव्ह).

6) जिवंत वास्तवातील स्वारस्य, जागृत राष्ट्रवादी प्रवृत्ती, वास्तववादाची इच्छा, जी 17 व्या शतकापासून रशियन साहित्यात निश्चित केली गेली आहे, यामुळे खोटे अभिजातवाद आपल्यामध्ये इतरांपेक्षा कमकुवत व्यक्त केला गेला आहे. युरोपियन देश: अगदी तेजस्वी छद्म-क्लासिक (लोमोनोसोव्ह, सुमारोकोव्ह इ.) मुद्दाम त्यांच्यात गेले साहित्यिक विकासकरण्यासाठी वास्तवाची कविता.

7) सामाजिक आणि राजकीय जीवनाच्या विकासासह, रशियन समाजाच्या हिताचा विस्तार होत आहे. आणि साहित्य देखील, व्यापक क्षेत्रे काबीज करत आहे - ते आता केले जात आहे कला, कविताशब्दाच्या व्यापक अर्थाने, - चित्रकला, संगीत आणि इतरांची बहीण ललित कला. या शतकापासून, तिने प्रथमच, "मोहक" ही पदवी प्राप्त केली - तिचे पात्र दर्शविणारे शीर्षक - किंवा बरेचदा "नवीन" शीर्षक, हे दर्शविते की तिने प्राचीन रशियन जीवनाच्या गरजा पूर्ण केल्या नाहीत, तर नवीन. जीवन, पुढे एक जलद सांस्कृतिक आवेग द्वारे नूतनीकरण.

8) म्हणूनच, हे समजण्याजोगे आहे की रशियन जागतिक दृष्टिकोनाचे "धर्मनिरपेक्ष" वर्ण, जे 17 व्या शतकात आधीच कमकुवत झाले आहे आणि पीटरच्या नेतृत्वाखाली, आता, 18 व्या शतकाच्या शेवटी, शेवटी "धर्मनिरपेक्ष" ला मार्ग देत आहे.

9) साहित्य चर्चच्या सेवेतून मुक्त झाले आहे, जरी ते अद्याप दीर्घकाळापर्यंत स्वातंत्र्यापर्यंत पोहोचले नाही - सुरुवातीला ते फक्त त्याचे "मालक" बदलते: आता ते चर्चच्या धार्मिकतेची सेवा करत नाही, परंतु त्या नैतिकतेची सेवा करते जी आम्हाला आणली गेली होती. कॅमिसोल आणि विगसह पश्चिम. संपूर्ण 18 वे शतक आपल्याला रशियन समाजाच्या देह आणि रक्तामध्ये कसे प्रवेश करेल, जर्मन भाषेतून अनुवादित केलेल्या सामान्य नियमांना चकित करून, रशियन व्यक्ती हृदयाच्या खोल आणि स्पष्ट आदर्शवादापर्यंत कशी पोहोचेल याचे एक बोधप्रद चित्र सादर करेल.

10) प्राचीन रशियामूर्तिपूजकतेशी निगडीत, मॉस्को आधीच नैतिकता सुधारण्याबद्दल गोंधळ घालत होता. 18 व्या शतकातील रशियाने सार्वत्रिक नैतिकतेचा उपदेश, चांगुलपणा, सत्य आणि सौंदर्याच्या सेवेचा उपदेश आणला. हे शतक आमच्यासाठी "महान शोधांचे युग" होते: रशियन लोक, ओड्स, कादंबरी आणि नाटकांमध्ये, सार्वभौम एक "माणूस" आहे, त्याने राज्याची सेवा केली पाहिजे, त्याने आज्ञा पाळली पाहिजेत असे वेगवेगळ्या प्रकारे पुनरावृत्ती केले. कायदे ... या दृष्टिकोनातून किती दूरपर्यंत सूचित होते रशियन समाज 18 वे शतक मस्कोविट रशियाच्या त्यांच्या सार्वभौम शासकांबद्दलच्या दृष्टिकोनातून. त्याच शतकात, आम्ही आणखी एक, कमी महत्त्वाचा "शोध" केला - "आणि शेतकऱ्यांना कसे वाटावे हे माहित आहे." आपल्या काळात हे शब्द कितीही भोळे वाटत असले तरी त्यांचे सांस्कृतिक महत्त्व मोठे आहे. ते XVIII शतकात याची साक्ष देतात. आपल्या साहित्यात "अपमानित आणि अपमानित" (चुलकोव्ह, नोविकोव्ह) बद्दल मानवी वृत्तीची व्याख्या करण्यास सुरुवात केली, जी अनेक महान व्यक्तींचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य बनत आहे. 19 चे लेखकशतक (गोगोल, दोस्तोव्हस्की इ.).

11) परकीय, उधार घेतलेल्या नैतिकतेच्या आदर्शांच्या अर्ध-जाणीव "सेवा" पासून, अमूर्त नैतिकतेच्या प्रवृत्तींपासून हळूहळू स्वतःला मुक्त करून, 18 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आपले साहित्य पूर्णपणे जागरूक बनते, कारण ते भाड्याने घेतलेल्या मनःस्थितीचे प्रतिबिंबित करत नाही आणि आदर्श, परंतु आपल्याकडून वेगळ्या, सुधारित, अनुकूल असलेल्या लोकांच्या जातींची खरी समजूत. करमझिनच्या क्रियाकलापांबद्दल धन्यवाद, रशियन साहित्य "आदर्शवादी" बनते, जागतिक दृश्याच्या दृष्टीने - ते विनामूल्य ललित कला ("बेल्स लेटर्स") बनते, जे व्यापकपणे वास्तव कॅप्चर करते. तो लेखकाच्या आत्म्याचा आरसा बनतो (हृदयातील अंतरंग गीत), - एक खोल आणि सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक विश्लेषण साहित्यात सादर केले जाते, लेखनाची एक नवीन पद्धत (क्लीनमलेरी), निसर्गाची कविता, अंतरंग जीवनाची कविता.

18 व्या शतकातील साहित्यात, जुने स्वरूप जतन केले गेले होते, परंतु ज्ञान आणि मानवतावादी विचारांच्या कल्पनांनी प्रभावित होऊन कामांची सामग्री बदलली.

XVIII शतकाच्या सुरूवातीस. कादंबर्‍या ("कथा") लोकप्रिय होत्या, विशेषत: "रशियन खलाशी वसिली कोरिओत्स्कीची कथा", ज्याने नवीन नायक, आकृती, देशभक्त आणि नागरिकाचा उदय प्रतिबिंबित केला. "कथा" दर्शविते की एखादी व्यक्ती वैयक्तिक गुणांमुळे, एखाद्या व्यक्तीच्या सद्गुणांमुळे आणि मूळ नसल्यामुळे जीवनात यश मिळवू शकते. बरोक शैलीचा प्रभाव सर्व प्रथम, कविता, नाट्यशास्त्र (मुख्यतः अनुवादित नाटकांद्वारे प्रतिनिधित्व), प्रेम गीतांमध्ये प्रकट झाला.

आधुनिक काळातील रशियन साहित्याच्या सिद्धांताचा पाया लेखक आणि प्रचारक एफ. प्रोकोपोविच यांनी त्यांच्या "वक्तृत्व" आणि "चालू" या ग्रंथांमध्ये घातला. काव्य कला". त्यांनी सुरुवातीच्या क्लासिकिझमची तत्त्वे सिद्ध केली. रशियन साहित्यात, शास्त्रीय परंपरेची सुरुवात एडी कांतेमिर या कवीच्या कार्याने झाली, ज्याने रशियामध्ये काव्यात्मक व्यंगचित्राचा प्रकार सर्वप्रथम सादर केला, ज्याने विकसित केले. क्लासिकिझम

1930 पासूनचे साहित्य क्लासिकिझमने प्रभावित. ही दिशा पूर्वीच्या काळात, पश्चिम युरोपियन प्रभावाखाली उद्भवली. रशियन क्लासिकिझम सामान्य युरोपियन कायद्यांच्या अधीन होता, परंतु तरीही त्याला पुरातनता आणि कठोर शैली नियमांमध्ये स्पष्ट रस होता. प्राचीन लेखकांच्या (विशेषत: होरेस आणि अॅनाक्रेऑन) अनुवादांना खूप लोकप्रियता मिळाली. नाट्यशास्त्र आणि कवितेमध्ये, प्राचीन कथानकांना प्रमुख स्थान दिले गेले. रशियन क्लासिकिझमचे राष्ट्रीय वैशिष्ट्य म्हणजे प्रबोधनाच्या विचारसरणीशी जवळचे (पश्चिम युरोपच्या तुलनेत) संबंध होते, जे कलेच्या उच्च नागरी विकृतींमध्ये प्रकट होते.

क्लासिकिझमने स्वतःची वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये देखील प्राप्त केली - संपूर्ण राजेशाहीचे रोग, राष्ट्रीय राज्यत्व. देशव्यापी सांस्कृतिक प्रगती आणि ज्ञानी सम्राट यांच्या कल्पनांसह लोमोनोसोव्हच्या तात्विक, गंभीर ओड्समध्ये क्लासिकिझमची दिशा शिखरावर पोहोचली.

रशियन क्लासिकिझमचे प्रतिनिधित्व एम. एम. खेरास्कोव्ह, ए.पी. सुमारोकोव्ह, त्याचे प्रमुख, या. बी. कन्याझ्निन, व्ही. आय. मायकोव्ह आणि इतरांच्या नावाने केले जाते. उदात्त कृत्ये, साहित्याचे हे आकडे खानदानी आणि निरंकुश राज्याच्या हितसंबंधांच्या अविभाज्यतेच्या कल्पनेतून पुढे आले आहेत.

आधुनिक रशियन कवितेचा आधार असलेल्या नवीन सत्यापनाचे संस्थापक वसिली किरिलोविच ट्रेडियाकोव्स्की (1703 - 1768) होते. सत्यापनाची नवीन, सिलेबिक-टॉनिक प्रणाली नवीन साहित्याचा एक आवश्यक घटक बनली आहे. हे एका ओळीत ताण नसलेल्या आणि ताणलेल्या अक्षरांच्या बदलावर आधारित आहे.

नवीन रशियन नाटकाच्या उगमस्थानी पहिल्या रशियन विनोदी आणि शोकांतिका लेखक अलेक्झांडर पेट्रोविच सुमारोकोव्ह (1717-1777) होते. त्यांनी 12 विनोदी आणि 9 शोकांतिका, तसेच सुमारे 400 दंतकथा तयार केल्या. त्याने रशियन इतिहासातील बहुतेक शोकांतिकांचे कथानक घेतले, उदाहरणार्थ, "दिमित्री द प्रिटेंडर".

प्रबोधनाच्या कल्पनांचा प्रभाव, पुगाचेव्हचे शेतकरी युद्ध आणि नंतर फ्रेंच राज्यक्रांतीने लेखकांना त्यांची कामे तीव्र सामाजिक आणि राजकीय समस्यांसाठी समर्पित करण्यास प्रवृत्त केले. डेनिस इव्हानोविच फोनविझिन (1744-1792) यांनी "अंडरग्रोथ" या कॉमेडीमध्ये जमीनदारांच्या मनमानी आणि अज्ञानाचा निषेध केला. गॅव्ह्रिला रोमानोविच डेरझाव्हिन (1743-1816) यांनी "आदर्श सम्राट" ची प्रतिमा तयार करण्यासाठी "फेलित्सा" या ओडमध्ये प्रयत्न केला, ज्याच्याशी समकालीन शासक तुलना करू शकत नाहीत.

अभिजातवादाची जागा भावनावादाने घेतली. त्याला सामान्य माणसाच्या अनुभव, भावना, स्वारस्यांमध्ये विशेष रस आहे, विशेषत: मध्यमवर्गीय भावनावादाची सुरुवात निकोलाई मिखाइलोविच करमझिन (1766-1826) या नावाशी संबंधित आहे. लेखकाने त्याच्या "गरीब लिसा" कथेत सिद्ध केले साधे सत्यकी "शेतकऱ्यांना प्रेम कसे करावे हे माहित आहे" आणि ते प्रेमासाठी जीव द्यायला तयार आहेत.

या काळातील उदात्त कविता केवळ प्रेमगीतापुरती मर्यादित नाही. तो मोठ्या सामाजिक महत्त्वाच्या शैलींशी देखील परिचित आहे, उदाहरणार्थ, व्यंग्य, ज्याची महत्त्वपूर्ण उदाहरणे प्रथम कांतेमिरने सादर केली होती, जरी त्याच्या आधी व्यंगात्मक घटक दिसले, उदाहरणार्थ, फेओफान प्रोकोपोविचच्या वक्तृत्व गद्यात, शिमोनच्या श्लोकांमध्ये. पोलोत्स्कचे किंवा "इंटरल्यूड्स" मध्ये, जे बर्‍याचदा व्यंगचित्रात सामंती विस्ताराच्या धोरणाच्या शत्रूंच्या रूपात प्रदर्शित केले गेले होते.

लोमोनोसोव्ह आणि कांतेमिरच्या कामात, जुन्या शैलींनी आकार घेतला - एक गंभीर ओड आणि व्यंग्य. सर्जनशीलता ट्रेडियाकोव्स्कीने कलात्मक गद्य, काव्यमय महाकाव्याचे नमुने दिले आणि निर्मितीचा पाया घातला. शैली प्रणालीगीत

सुमारोकोव्ह आणि त्याच्या अनुयायांसह, गीतांच्या ओळीसह आणि विशेषत: विनोदाच्या ओळीसह उच्च शैलीमध्ये "कमी" झाली. लोमोनोसोव्हच्या सिद्धांताने कॉमेडीला निम्न शैलींमध्ये स्थान दिले, ज्यामुळे त्याला "नियम" पासून अधिक स्वातंत्र्य मिळते आणि त्याद्वारे त्यात "कमी" क्लासिकिझम होते. या सापेक्ष स्वातंत्र्याचा वापर करण्यात अभिजनांचे विस्तृत साहित्य अयशस्वी झाले नाही. सुमारोकोव्ह, त्याच्या कवितावरील पत्रात, कॉमेडीकडे जास्त लक्ष दिले, ज्यासाठी त्याने एक उपदेशात्मक कार्य सेट केले: "विनोदीचा गुणधर्म उपहासाने स्वभाव सुधारणे - हसणे आणि त्याचा थेट चार्टर वापरणे."

एन.एम. करमझिन यांनी भावनाप्रधान प्रवासाच्या शैलीत एक भावपूर्ण कथा लिहिली.

क्लासिकिझमच्या शैलीशी संबंधित असलेल्या अनेक कामांमध्ये, वास्तववादाचे घटक स्पष्टपणे दृश्यमान आहेत. डीआय फोनविझिन यांनी त्यांच्या “फोरमन” आणि “अंडरग्रोथ” या विनोदी चित्रपटांमध्ये जमीनदार इस्टेट्सच्या जीवनाचे वास्तववादी आणि योग्यरित्या वर्णन केले आहे, त्यांच्या मालकांचे नैतिकता रेखाटले आहे, शेतकऱ्यांच्या नशिबाबद्दल सहानुभूती आहे, ज्यांच्या मते, नैतिकता मऊ करून आराम मिळणे आवश्यक आहे. खानदानी, तसेच त्याचे ज्ञान.

अलेक्झांडर निकोलाविच रॅडिशचेव्ह (1749-1802) यांनी त्यांच्या कलात्मक स्वरूपात, त्यांच्या कृतींमध्ये, दासत्व आणि निरंकुशता दूर करण्याच्या गरजेचा प्रश्न उपस्थित केला. "जर्नी फ्रॉम सेंट पीटर्सबर्ग टू मॉस्को" या पुस्तकात एका संवेदनशील कथेसह प्रवास शैलीची सांगड घातली आहे. तेजस्वी चित्रेअराजकता आणि मनमानी.

18 व्या शतकाच्या सुरुवातीस रशियन साहित्यिक भाषेच्या निर्मितीचा हा एक महत्त्वाचा काळ आहे. पेट्रीन युगातील साहित्य मोठ्या भाषिक विविधतेने वेगळे केले गेले होते, चर्च स्लाव्होनिक भाषेसह, ती सक्रियपणे वापरली गेली. परदेशी शब्द, त्यापैकी बरेच आधुनिक रशियनमध्ये जतन केले गेले आहेत.

सर्वप्रथम, रशियन शास्त्रीय काव्यशास्त्राने काव्यात्मक भाषेचे प्रश्न विकसित केले, ज्यांना नवीन कार्यांशी जुळवून घ्यावे लागले.

XVIII शतकाच्या मध्यभागी साहित्यिक भाषेचे लेक्सिकल मानदंड. M.V ने आदेश दिले होते. लोमोनोसोव्ह. त्याच्या "रशियन भाषेतील चर्च बुक्सच्या उपयुक्ततेवर" (१७५७) या ग्रंथात त्यांनी प्राचीन काळापासून ओळखल्या जाणार्‍या साहित्यिक भाषेला उच्च, मध्यम आणि निम्न अशा तीन शैलींमध्ये विभाजित करण्याची योजना वापरली. त्याचा प्रारंभ बिंदू "स्लाव्हिक म्हणी" चा वापर होता. परंतु त्याच्या सुधारणेमुळे पुस्तकी भाषेची परंपरा कायम राहिली, जी बोलीभाषेपेक्षा वेगळी होती.

क्लासिकिझम हे लोमोनोसोव्हच्या कृतींद्वारे सर्वात स्पष्टपणे दर्शविले जाते, ज्यांनी त्यांच्या सैद्धांतिक कार्यांमध्ये (“वक्तृत्व”, “रशियन भाषेतील चर्च पुस्तकांच्या उपयुक्ततेवर”, “रशियन कवितेच्या नियमांवरील पत्र” इ.) भव्य, शब्दाची उच्च कला, नैतिकीकरण, ज्याने राज्य व्यवस्थेच्या समस्यांचे निराकरण करण्यात योगदान दिले पाहिजे. लोमोनोसोव्हच्या कार्यात, समस्या मांडल्या जातात आणि कलात्मकपणे सोडवल्या जातात, ज्या शतकाच्या सुरूवातीस साहित्याने भोळेपणाने आणि डरपोकपणे मांडल्या होत्या, सामंत रशियाच्या सामाजिक-आर्थिक पायाला बळकट करण्यासाठी आणि विस्ताराचा सल्ला दिला होता. उच्च कवितेच्या शैलीची चौकट न सोडता, त्याने युरोपीयन "सांस्कृतिक" स्वरूपात सरंजामशाही-निरपेक्ष, लष्करी-नोकरशाही राजेशाहीच्या प्रवृत्तीला प्रोत्साहन देण्यासाठी ओड आणि अंशतः शोकांतिका आणि महाकाव्यांचा वापर केला.

XVIII शतकाच्या शेवटी महान कवी. G.R चा विचार करा डेरझाव्हिन. त्याची योग्यता म्हणजे काव्यात्मक शब्दाचे लोकशाहीकरण, ज्याने "उच्च" शैलीला "निम्न" शैलीशी जोडले, ज्याने कवितेचे घटक कवितेत आणले. बोली भाषा. एक नवीन साहित्यिक भाषा निर्मिती मध्ये खेळला महत्वाची भूमिकाभावनावादी लेखक, विशेषतः, एन.एम. करमझिन. परंतु, बोलल्या जाणार्‍या भाषेसह साहित्यिक भाषेच्या परस्परसंवादाची घोषणा केल्यामुळे, त्यांना "सलूनची भाषा" द्वारे मार्गदर्शन केले गेले. म्हणूनच, साहित्यिक भाषेच्या निर्मितीमध्ये त्यांचे नवकल्पना मुख्य दिशा ठरले नाहीत.

दुसरी दिशा पुस्तकी स्लाव्हिक भाषेकडे अभिमुखता होती, ज्याचा बचाव ए.एस. शिशकोव्ह, ज्याने भाषेतील राष्ट्रीय मुळे जपण्यासाठी योगदान दिले. XIX शतकाच्या सुरूवातीस. रशियन भाषेच्या विकासाविषयी विवाद हा भाग बनला सांस्कृतिक जीवनसमाज, जो राष्ट्रीय चेतनेच्या वाढीचा सूचक होता.

साहित्य आणि साहित्यकृती म्हणजे काय घडत आहे याविषयी आपली मनोवृत्ती व्यक्त करण्याची, सतत घडणाऱ्या घटनांबद्दल उपहास करण्याची किंवा गाण्याची संधी असते, जे लेखकांनी केले. भिन्न शतके. प्राचीन रशियन साहित्य असेच होते, ते मध्ययुगीन साहित्याने बदलले होते, आणि त्याची जागा नवीन साहित्याने घेतली होती आणि आज आपल्याला 18 व्या शतकातील रशियन साहित्याचे वैशिष्ट्य सांगायचे आहे.

18व्या आणि 19व्या शतकातील रशियन साहित्याचे संक्षिप्त वर्णन

18 व्या आणि 19 व्या शतकातील साहित्याच्या वैशिष्ट्यांवर कार्य करताना, हे लक्षात घेतले पाहिजे की साहित्याचा विकास पीटर द ग्रेटच्या क्रियाकलापांशी संबंधित आहे. आता, 9 व्या वर्गात 18 व्या शतकातील साहित्याचे वैशिष्ट्य बनवताना, हे लक्षात घेतले पाहिजे की वैज्ञानिक पुस्तके आणि पत्रकारितेच्या सामग्रीची पुस्तके साहित्यिक कार्यांमध्ये दिसू लागली. साहित्यात परदेशी शब्द वापरण्यास सुरुवात झाली आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे आता साहित्य आणि कामे चर्च स्लाव्होनिक भाषेत नाही तर सामान्य ग्राहक रशियन भाषेत लिहिली जातात. आता ज्ञानयुग सुरू होते.

अठराव्या शतकातील सामान्य साहित्य बनवताना मी असे म्हणेन की अठराव्या शतकात लेखक नाटक, पद्य स्वरूपात कविता, कथा, म्हणजेच १७व्या शतकात अस्तित्वात असलेल्या शैलींचा वापर करत आहेत, परंतु अशा या सूचीमध्ये शैली जोडल्या गेल्या आहेत, उदाहरणार्थ, प्रेम गीत.

18 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, लेखक मुख्यतः भाषांतरांमध्ये गुंतले होते आणि थोड्या वेळाने, त्या काळातील लेखकांची त्यांची स्वतःची कामे दिसू लागली. लेखकांची कामे क्लासिकिझमच्या भावनेने लिहिली गेली होती, जिथे शैली कमी भागांमध्ये विभागली गेली होती, ज्यामध्ये एक दंतकथा, व्यंग्य आणि विनोद असू शकतो. येथे साध्या लोकभाषेत कामे लिहिली आहेत. साहित्याचीही विभागणी केली आहे उच्च शैली, जिथे ओड्स, शोकांतिका, वीर गाणी ओळखली जातात, जे निम्न शैलींपेक्षा वेगळे आहेत, जिथे कार्य सामान्य लोकांच्या किंवा बुर्जुआ वर्गाच्या जीवनासाठी समर्पित आहे, राज्य, समाजाच्या उच्च स्तराची प्रशंसा केली जाते.

18 व्या शतकातील सर्व कामांना स्पष्ट सीमा होती आणि ती तीन एकात्मतेच्या नियमानुसार लिहिली गेली होती, म्हणजे, कामाचा एक प्लॉट होता, बहुतेक वर्णन केलेल्या घटना एका दिवसात आणि एकाच ठिकाणी घडतात. 18 व्या शतकाच्या साहित्यात, सकारात्मक आणि नकारात्मक नायक स्पष्टपणे ओळखले जाऊ शकतात, सर्व नायकांची आडनाव बोलतात, उदाहरणार्थ, स्टारोडम, प्रोस्टाकोवा. 18 व्या शतकातील साहित्य शिक्षणाच्या समस्येसारख्या मुद्द्यांना स्पर्श करते आणि कामांमध्ये स्वतःला एक साधे कथानक आहे, जे समजण्यास आणि समजण्यास सोपे आहे. अभिजातवादाचा प्रतिनिधी कोण आहे? येथे क्रिलोव्ह, फोनविझिन, डेरझाव्हिन आणि इतर लेखकांना आठवण्यासारखे आहे.

परंतु अभिजातवाद शाश्वत नव्हता आणि येथे त्याची जागा भावनिकतेने घेतली आहे, जिथे लेखकांनी कामात थांबून पात्रांच्या भावनांवर लक्ष केंद्रित करण्यास सुरवात केली. येथे आपण कामेनेव्ह, करमझिन, झुकोव्स्की सारख्या लेखकांना वेगळे करू शकतो.

आणि पुनर्जागरणाच्या सर्व उपलब्धी. 18 व्या शतकातील साहित्याचा समाजावर खूप प्रभाव पडला, ज्याने जागतिक संस्कृतीत आपले अमूल्य योगदान दिले. प्रबोधनाने फ्रेंच क्रांतीला चालना दिली, ज्याने युरोप पूर्णपणे बदलला.

18 व्या शतकातील साहित्याने प्रामुख्याने शैक्षणिक कार्ये केली; महान तत्त्वज्ञ आणि लेखक त्याचे नायक बनले. त्यांच्याकडे ज्ञानाचा एक अविश्वसनीय भांडार होता, कधीकधी ज्ञानकोशीय, आणि विनाकारण विश्वास ठेवला नाही की केवळ एक ज्ञानी व्यक्ती हे जग बदलू शकते. त्यांनी त्यांचे वाहून घेतले मानवतावादी कल्पनासाहित्याद्वारे, ज्यामध्ये मुख्यतः तात्विक ग्रंथ होते. ही कामे बरीचशी लिहिली गेली विस्तृतविचार आणि तर्क करण्यास सक्षम वाचक. लेखकांना आशा आहे की अशा प्रकारे मोठ्या संख्येने लोक ऐकतील.

1720 ते 1730 या कालावधीला प्रबोधन अभिजातवाद म्हणतात. त्याची मुख्य सामग्री अशी होती की लेखकांनी उदाहरणांच्या आधारे उपहास केला प्राचीन साहित्यआणि कला. या कामांमध्ये, एखाद्याला पॅथोस आणि वीरता जाणवू शकते, ज्याचा उद्देश राज्य-स्वर्ग निर्माण करण्याच्या कल्पनेवर आहे.

परदेशी साहित्य 18 व्या शतकाने बरेच काही केले. खरे देशभक्त कोण हे हिरो दाखवू शकले. या वर्गातील लोकांसाठी समानता, बंधुत्व आणि स्वातंत्र्य यांना सर्वोच्च प्राधान्य आहे. खरे आहे, हे लक्षात घेतले पाहिजे की हे नायक पूर्णपणे व्यक्तिमत्व, व्यक्तिमत्त्वापासून वंचित आहेत, त्यांच्याकडे केवळ उत्कट आकांक्षा आहेत.

प्रबोधन अभिजातवादाची जागा प्रबोधनात्मक वास्तववादाने घेतली आहे, जे साहित्याला लोकांच्या जवळ असलेल्या संकल्पनांच्या जवळ आणते. 18 व्या शतकातील परदेशी साहित्याला एक नवीन दिशा मिळते, अधिक वास्तववादी आणि लोकशाही. लेखक त्या व्यक्तीला तोंड देण्याकडे वळतात, त्याच्या जीवनाचे वर्णन करतात, त्याच्या दुःख आणि यातनाबद्दल बोलतात. कादंबरी आणि कवितांच्या भाषेत, लेखक त्यांच्या वाचकांना दया आणि करुणा करण्यास उद्युक्त करतात. 18 व्या शतकातील प्रबुद्ध लोक व्होल्टेअर, रूसो, डिडेरोट, मॉन्टेस्क्यु, लेसिंग, फील्डिंग आणि डेफो ​​यांच्या कार्ये वाचण्यास सुरवात करतात. मुख्य पात्र सामान्य लोक आहेत जे सार्वजनिक नैतिकतेचा प्रतिकार करू शकत नाहीत, खूप असुरक्षित असतात आणि अनेकदा कमकुवत इच्छा असतात. या कामांचे लेखक अजूनही 19 व्या आणि 20 व्या शतकातील नायकांच्या वास्तववादी साहित्यिक प्रतिमांपासून खूप दूर आहेत, परंतु अधिक महत्त्वपूर्ण पात्रांच्या वर्णनाकडे लक्षणीय बदल आधीच लक्षात घेण्यासारखे आहे.

18 व्या शतकातील रशियन साहित्याचा उगम पीटर I च्या परिवर्तनातून झाला आहे, हळूहळू प्रबुद्ध अभिजाततेची स्थिती बदलून वास्तववादाकडे नेले आहे. उत्कृष्ट प्रतिनिधीया काळातील ट्रेडियाकोव्स्की आणि सुमारोकोव्ह असे लेखक होते. साहित्यिक प्रतिभेच्या विकासासाठी त्यांनी रशियन मातीवर सुपीक जमीन तयार केली. फोनविझिन, डेरझाव्हिन, रॅडिशचेव्ह आणि करमझिन हे निर्विवाद आहेत. आम्ही अजूनही त्यांच्या कलागुणांचे आणि नागरिकत्वाचे कौतुक करतो.

इंग्रजी साहित्य 18 वे शतक एकाच वेळी अनेक वेगवेगळ्या दिशांच्या निर्मितीद्वारे ओळखले गेले. इंग्रजांनी सामाजिक आणि कौटुंबिक कादंबर्‍या यांसारख्या शैलींचा पायंडा पाडला, ज्यात रिचर्डसन, स्मॉलेट, स्टीव्हनसन आणि स्विफ्ट, डेफो ​​आणि फील्डिंग यांची प्रतिभा दिसून आली. बुर्जुआ व्यवस्थेवर नव्हे तर बुर्जुआ स्वतःवर, त्यांच्या नैतिकतेवर आणि सत्यावर टीका करणार्‍या इंग्लंडच्या लेखकांपैकी पहिले होते.जोनाथन स्विफ्टने त्यांच्या विडंबनात, बुर्जुआ व्यवस्थेवरच झोंबले आणि त्याच्या कामात त्याच्या सर्वात नकारात्मक बाजू दाखवल्या. 18 व्या शतकातील इंग्रजी साहित्य देखील भावनावाद नावाच्या घटनेद्वारे दर्शविले जाते. हे निराशावाद, आदर्शांवरील अविश्वासाने भरलेले आहे आणि केवळ भावनांना उद्देशून आहे, सहसा प्रेम सामग्री.

© 2022 skudelnica.ru -- प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे