රිච්ටර් පවුල. චරිතාපදාන, කතන්දර, කරුණු, ඡායාරූප
ජාතික කලාකරුවා RSFSR (1955).
සෝවියට් සංගමයේ මහජන කලාකරුවා (1961).
සමාජවාදී කම්කරු වීරයා (1975).
1915 මාර්තු 7 (20) වන දින ෂිටෝමීර් හි සංගීත ian යින්ගේ පවුලක උපත.
ඔහුගේ පියා ඕගන් වාදකයෙකු වූ අතර නගරයේ ඉගැන්වූයේය සංගීත පාසල. ඔහු තම පියාගෙන් මූලික සංගීත අධ්යාපනය ලබා ගත් නමුත් ඔහු තනිවම බොහෝ දේ අත්කර ගත්තේය (විශේෂයෙන්, ඔහු කුඩා කාලයේදී වාදක ලකුණු කියවීමට ඉගෙන ගත්තේය).
ඔහු 1934 පෙබරවාරි 19 වන දින ඔඩෙස්සා හි ඒකල වාදකයෙකු ලෙස සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර, චොපින් විසින් දුෂ්කර කොටස් ගණනාවක් ඉටු කළේය. කාලයක් සහායකයකු ලෙස කටයුතු කළා ඔඩෙස්සා රඟහලඔපෙරා සහ බැලට්.
1937 සිට ඔහු මොස්කව්හි ඉගෙනීමට පටන් ගත්තේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය ජී.ජී. නියුහාස් (ඔහු විභාග නොමැතිව සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළත් විය; ඔහු 1947 දී ඩිප්ලෝමාව ලබා ගත්තේය).
ශිෂ්‍යයෙකුව සිටියදී (1940), රිච්ටර් මොස්කව්හිදී සිය මංගල දර්ශනය ආරම්භ කළ අතර, ප්‍රොකොෆීව්ගේ අලුතින් ලියා ඇති හයවන පියානෝ සොනාටා හි මංගල දර්ශනය සිදු කළ අතර, කතුවරයා කෙතරම් සෑහීමකට පත් වූයේද යත්, වසර දෙකකට පසු ඔහු පියානෝ වාදකයාට ඔහුගේ හත්වන සොනාටා (පසුව රිච්ටර්) මංගල දර්ශනය භාර දුන්නේය. අටවන සහ නවවන සොනාටාස් හි පළමු රංගන ශිල්පියා බවට පත්විය) .
1945 දී ඔහු සංගීත ශිල්පීන්ගේ සමස්ත යුනියන් තරඟයට සහභාගී වූ අතර පළමු ත්යාගය ලබා ගත්තේය; 1949 දී ඔහු ස්ටාලින් ත්යාග ලාභියෙකු විය. 1945 සිට, ඔහු ඒකල ප්‍රසංගවලට අමතරව, ගායිකා නීනා ලවොව්නා ඩොර්ලියැක් (1908-1998) සමඟ සංගීත කණ්ඩායමක් රඟ දැක්වීමට පටන් ගත් අතර ඇය ඔහුගේ නිරන්තර සංගීත සහකරු සහ ජීවන සහකරු බවට පත්විය.
රිච්ටර්ගේ රංගනයන් අති සාර්ථක විය (Neuhaus සෘජුවම තම ශිෂ්යයාට "ප්‍රතිභාපූර්ණ" යැයි කීවේය; D. D. Shostakovich ඔහු ගැන "අසාමාන්‍ය සංසිද්ධියක්" ලෙස කතා කළේය - වෙනත් දේ අතර, පියානෝ වාදකයාට "ඡායාරූප මතකයක්" තිබුණි, ක්ෂණිකව නව කෘති ඉගෙන ගත් අතර හොඳින් වාද්‍ය වෘන්දය කියවා ඇත. ලකුණු, දැන් නිර්මාණය කළ ඒවා ඇතුළුව). 1960 දී, රිච්ටර් හෙල්සින්කි, චිකාගෝ සහ නිව් යෝර්ක් හි ප්රසංග පැවැත්වූ අතර ඉක්මනින් බටහිර රටවල අතිශයින් ජනප්‍රිය විය. කෙසේ වෙතත්, පියානෝ වාදකයා ඉබාගාතේ යන දක්ෂයෙකුගේ ජීවිතයක් ගත කිරීමට කිසිසේත් නැඹුරු නොවීය: අසාමාන්‍ය ලෙස බැරෑරුම් හා ගැඹුරු සංගීත ian යෙකු වන රිච්ටර් කැමති විය. ස්ථිර රැකියාවක්ඔවුන්ගේ කුසලතා වැඩි දියුණු කිරීමට සහ ඔවුන්ගේ ප්රසංගය පුළුල් කිරීමට.
1964 දී, රිච්ටර්, වාර්තාගත සමාගමක් වන EMI හි සහාය ඇතිව, වාර්ෂිකව ආරම්භ කරන ලදී ගිම්හාන උත්සවයඔහු නිතිපතා සහභාගී වූ ප්‍රංශ නගරයක් වන ටුවර්ස් අසල ටුවරේන් හි. 1989 දී, මොස්කව් ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ රිච්ටර්ගේ අනුග්රහය සහ සහභාගීත්වය ඇතිව A.S. පුෂ්කින්, “දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවන්” උත්සවය පැවැත්වීමට පටන් ගත් අතර, එහි රාමුව තුළ කලා සංශ්ලේෂණය පිළිබඳ සංගීත ian යාගේ සිහිනය සැබෑ විය: රිච්ටර් සිය ජීවිත කාලය පුරාම උද්යෝගිමත් ලෙස ජල වර්ණවල නිරත වූ අතර, පින්තාරු කිරීම පිළිබඳ මනා දැනුමක් ඇති අතර එය එකතු කළේය. ඔහු කොන්දොස්තරවරයකු ලෙස රංගනයේ අත්දැකීම් ද ලබා ගත් නමුත් පසුව එය දිගටම කරගෙන ගියේ නැත.
ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම, රිච්ටර් ලොව පුරා බොහෝ සංචාරය කළ නමුත්, ඔහු ඔහුගේ සංචාරයන්ගෙන් වඩාත්ම සිත්ගන්නා කරුණ ලෙස සැලකුවේ 1986 දී රුසියාව වටා විශාල ප්රසංග චාරිකාවක් ලෙසය, ඔහු මොස්කව් සිට ව්ලැඩිවොස්ටොක් දක්වා දුම්රියෙන් ගමන් කරන විට, ඇතුළුව ප්රසංග ලබා දුන්නේය. කුඩා නගරවල. රිච්ටර් ඔහුගේ අවසන් ප්රසංගය 1995 මාර්තු මාසයේදී ලුබෙක් (ජර්මනිය) හිදී වාදනය කළේය. හිදී පසුගිය වසරඔහුගේ ජීවිතයේ දී, ඔහු ප්‍රංශ සංගීත ian යෙකු සහ වාර්තා චිත්‍රපට නිෂ්පාදකයෙකු වන Bruno Monsaingeon වෙත සම්මුඛ සාකච්ඡා ගණනාවක් ලබා දුන් අතර, එය Richter: L "Insoumis (Unconquered Richter හි රුසියානු පරිවර්තනයේ) පදනම් වූ චිත්‍රපටයේ පදනම විය. සෝවියට් පාලන තන්ත්‍රය යටතේ ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක මාවතට සම්බන්ධ වූ ගැඹුරු අත්දැකීම්, ඔහුගේ ලෝක දැක්ම, විවිධ සංගීත ians යන් සමඟ ඇති සබඳතා පිළිබඳව මහත් අවංකභාවයකින්.
පියානෝ වාදකයාගේ ප්රසංගය අති විශාල විය. එහි කේන්ද්‍රය වූයේ සම්භාව්ය, මූලික වශයෙන් බීතෝවන්, ෂූබර්ට්, ෂූමන්, බ්‍රහ්ම්ස් ය; ඔහු Scriabin, Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich ගොඩක් සෙල්ලම් කළා. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම, සංගීත ian යා සමකාලීන කාර්ය සාධනය දෙසට ඇදී ගියේය, විශාලතම සමකාලීන සංගීත ians යන්, රුසියානු සහ විදේශීය (විශේෂයෙන්, D.F. Oistrakh සහ M.L. Rostropovich සමඟ, සහ 1970 ගණන්වල සිට - එවකට තරුණ O. M. Kagan, N.T. Gutman සමඟ. , G.M. Kremer සහ වෙනත් අය). රිච්ටර්ගේ පියානෝ වාදන විලාසය සාමාන්යයෙන් විස්තර කළ හැක්කේ බලවත්, ධෛර්ය සම්පන්න, ඉහළ සාන්ද්‍රණයක්, බාහිර දීප්තියක් ලෙසිනි; සෑම අවස්ථාවකදීම ඔහුගේ හැසිරීම ඔහු විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද සංගීත ශෛලියට අනුරූප විය. ඔහු බොහෝ පටිගත කිරීම් සිදු කළ අතර ඒවායින් හොඳම ඒවා ප්රසංග වලින් කෙලින්ම පටිගත කිරීම් වේ.
ත්යාග සහ සම්මාන
වාදන ශිල්පීන්ගේ 3වන සමස්ත-යුනියන් තරඟය (1 වන ත්යාගය, 1945)
ස්ටාලින් ත්යාගය (1950)
ලෙනින් ත්යාගය (1961)
M. I. Glinka (1987) විසින් නම් කරන ලද RSFSR හි රාජ්ය ත්යාගය - සඳහා ප්රසංග වැඩසටහන් 1986, සයිබීරියාවේ සහ ඈත පෙරදිග නගරවල සිදු කරන ලදී
රාජ්ය ත්යාගය රුසියානු සමූහාණ්ඩුව (1996)
ෆාදර්ලන්ඩ් සඳහා කුසලතා අනුපිළිවෙල, III උපාධිය (1995)
ලෙනින්ගේ නියෝග තුනක් (1965, 1975, 1985)
නියෝග ඔක්තෝබර් විප්ලවය (1980)
නයිට් ඔෆ් ද ඕඩර් ඔෆ් ආර්ට්ස් ඇන්ඩ් ලෙටර්ස් (ප්රංශය, 1985)
ග්‍රැමී සම්මානය (1960)
රොබට් ෂූමන් ත්යාගය (1968)
Leonie Sonning සම්මානය (1986)
Franco Abbiati ත්යාගය (1986)
ට්‍රයම්ෆ් සම්මානය (1993)
ඔක්ස්ෆර්ඩ් විශ්වවිද්‍යාලයෙන් ගෞරව ආචාර්ය උපාධිය (1992)
ස්ට්‍රාස්බර්ග් විශ්වවිද්‍යාලයෙන් ගෞරව ආචාර්ය උපාධිය (1977)
තාරුසා (කළුගා කලාපය) නගරයේ ගෞරවනීය පුරවැසියා (1994)
නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ ඇකඩමියේ (මොස්කව්) ක්රියාකාරී සාමාජික
පෝලන්ත ජාතිකයින්ට කුසලතා අනුපිළිවෙලෙහි රන් ලාංඡනය මහජන ජනරජය(පෝලන්තය, 1983)
ජර්මනියේ ෆෙඩරල් ජනරජයේ කුසලතා අනුපිළිවෙලෙහි තරු සහ උරහිස් පටිය සහිත ග්‍රෑන්ඩ් කුරුසය (FRG, 1995)
සාමයේ නියෝගය සහ ජනතාවගේ මිත්‍රත්වය (හංගේරියාව, 1985)
"Melody" සමාගමේ "ගෝල්ඩන් තැටිය" ත්යාගය - P. I. Tchaikovsky විසින් අංක 1 පියානෝ ප්රසංගය පටිගත කිරීම සඳහා
Svyatoslav Teofilovich Richter
මහා ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්ගේ මතකය වෙනුවෙන් කැපවී ඇත.
විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයා පිළිබඳ තොරතුරු මෙහි සපයා ඇත: ඡායාරූප, රංගනයන් සහිත වීඩියෝ, රිච්ටර් පිළිබඳ වීඩියෝ කතාවක්, චරිතාපදානයක් සහ "රිච්ටර් අන්කොන්ක්වර්ඩ්" සහ "ක්‍රොනිකල්ස් ඔෆ් ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්" වාර්තා චිත්‍රපට ගැන.
(ජර්මානු රිච්ටර්; 7 (20) මාර්තු 1915, Zhitomir - අගෝස්තු 1, 1997, මොස්කව්) - සෝවියට් සහ රුසියානු පියානෝ, සංස්කෘතික සහ පොදු චරිතයක්, 20 වැනි සියවසේ විශිෂ්ටතම සංගීතඥයෙක්.
දක්ෂයාගේ සමුගැනීමේ රැල්ල - පියානෝ වාදකයෙකු වන ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් කාර්කොව් වෙතින් පිටත්ව යාම, කාර්කොව්-මොස්කව් දුම්රිය
දිනය 1966 මැයි 25 මූලාශ්රය තමන්ගේම වැඩකර්තෘ ෂර්බිනින් යූරි
Sviatoslav Richter - Sviatoslav Richter - V.O.-Story about Richter
පියානෝ වාදකයාගේ අසාමාන්‍ය ලෙස පුළුල් ප්රසංගය බැරොක් සංගීතයේ සිට 20 වැනි සියවසේ නිර්මාපකයින් දක්වා විහිදුණු අතර, ඔහු බොහෝ විට Bach's Well-tempered Clavier වැනි කෘතිවල සම්පූර්ණ චක්‍ර සිදු කළේය. ඔහුගේ කෘතියේ ප්‍රමුඛ ස්ථානයක් හේඩ්න්, ෂුබට්, චොපින්, ෂූමන්, ලිස්ට් සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ කෘති විසින් අත්පත් කර ගන්නා ලදී. රිච්ටර්ගේ කාර්ය සාධනය තාක්ෂණික පරිපූර්ණත්වය, කාර්යය සඳහා ගැඹුරු තනි ප්රවේශයක්, කාලය සහ ශෛලිය පිළිබඳ හැඟීමකින් කැපී පෙනේ.
චරිතාපදානය
රිච්ටර් උපත ලැබුවේ දක්ෂ ජර්මානු පියානෝ වාදකයෙකු, ඕර්ගන් වාදකයෙකු සහ නිර්මාපකයෙකු වන තියෝෆිල් ඩැනිලොවිච් රිච්ටර් (1872-1941) ගේ පවුලක, ඔඩෙස්සා සංරක්ෂණාගාරයේ ගුරුවරයෙකු සහ නගර පල්ලියේ සංවිධායකවරියක වන ඔහුගේ මව - ඇනා පව්ලොව්නා මොස්කලේවා (1892- 1963), වංශවත් අයගෙන්. තුළ සිවිල් යුද්ධයපවුල වෙන් වූ අතර රිච්ටර් ජීවත් වූයේ ඔහුගේ නැන්දා වන තමරා පැව්ලොව්නාගේ පවුල තුළ වන අතර, ඔහුගෙන් චිත්‍ර කලාවට ආදරයක් උරුම වූ අතර එය ඔහුගේ පළමු නිර්මාණාත්මක ආශාව විය.
1922 දී පවුල ඔඩෙස්සා වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර එහිදී රිච්ටර් පියානෝව සහ සංයුතිය හැදෑරීමට පටන් ගත් අතර බොහෝ දුරට ස්වයං-උගන්වන ලදී. මෙම අවස්ථාවේදී, ඔහු නාට්‍ය නාට්‍ය කිහිපයක් ද ලියයි, ඔපෙරා හවුස් ගැන උනන්දු වන අතර කොන්දොස්තරවරයෙකු වීමට සැලසුම් කරයි. 1930 සිට 1932 දක්වා, රිච්ටර් ඔඩෙස්සා සීමන්ගේ නිවසේ, පසුව ඔඩෙස්සා ෆිල්හාර්මනික් හි පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කළේය. පළමුව ඒක පුද්ගල ප්‍රසංගයචොපින්ගේ කෘතිවලින් සමන්විත රිච්ටර් 1934 දී සිදු වූ අතර වැඩි කල් නොගොස් ඔහුට ඔඩෙස්සා ඔපෙරා හවුස් හි සහායකයෙකු ලෙස ස්ථානයක් හිමි වේ.
කොන්දොස්තරවරයකු වීමේ ඔහුගේ බලාපොරොත්තු ඉටු නොවීය, 1937 දී රිච්ටර් හෙන්රිච් නියුහවුස්ගේ පියානෝ පන්තියේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු විය, නමුත් වැටීමකදී ඔහු එයින් නෙරපා හරින ලද අතර සාමාන්‍ය විෂයයන් හැදෑරීම ප්රතික්ෂේප කර නැවත ඔඩෙස්සා වෙත ගියේය. කෙසේ වෙතත්, වැඩි කල් නොගොස්, නියුහවුස්ගේ බල කිරීම මත රිච්ටර් මොස්කව් වෙත ආපසු ගොස් සංරක්ෂණාගාරයේ දී යථා තත්ත්වයට පත් විය. පියානෝ වාදකයාගේ මොස්කව් මංගල දර්ශනය 1940 නොවැම්බර් 26 වන දින, සංරක්ෂණාගාරයේ කුඩා ශාලාවේදී ඔහු සර්ජි ප්‍රොකොෆීව්ගේ හයවන සොනාටා රඟදැක්වූ විට - කතුවරයාගෙන් පසු පළමු වතාවට. මාසයකට පසු, රිච්ටර් පළමු වරට වාද්‍ය වෘන්දයක් සමඟ රඟ දක්වයි.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් - මොසාර්ට් පියානෝ ප්රසංගය අංක 5
යුද්ධය අතරතුර, රිච්ටර් ක්රියාකාරී විය ප්රසංග ක්රියාකාරිත්වය, මොස්කව්හිදී සිදු කරන ලදී, සෝවියට් සංගමයේ අනෙකුත් නගරවල සංචාරය කළේය, සෙල්ලම් කළේය ලෙනින්ග්රාඩ් වටලා ඇත. පියානෝ වාදකයා ප්‍රථම වරට සර්ජි ප්‍රොකොෆීව්ගේ හත්වන පියානෝ සොනාටා ඇතුළු නව රචනා ගණනාවක් ඉදිරිපත් කළේය.
Kharkov හි S. T. රිච්ටර් (1966. Y. Shcherbinin විසින් ඡායාරූපය)
යුද්ධයෙන් පසු, රිච්ටර් පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ගත් අතර, තුන්වන සර්ව-යුනියන් සංගීත වාදකයින්ගේ තරඟය ජයග්‍රහණය කළේය (පළමු ත්යාගය ඔහු සහ වික්ටර් මර්ෂානොව් අතර බෙදා ගන්නා ලදී), සහ ප්‍රමුඛ සෝවියට් පියානෝ වාදකයෙකු බවට පත්විය. සෝවියට් සමාජවාදී සමූහාණ්ඩුවේ සහ නැගෙනහිර බ්ලොක් රටවල පියානෝ වාදකයාගේ ප්රසංග ඉතා ජනප්‍රිය වූ නමුත් වසර ගණනාවක් බටහිර රටවල ඔහුට ප්රසංග කිරීමට ඉඩ නොලැබුණි. මෙයට හේතුව වූයේ රිච්ටර් සහාය දැක්වීමයි මිත්ර සබඳතා"අපකීර්තියට පත්" සංස්කෘතික චරිත සමඟ, ඔවුන් අතර බොරිස් පැස්ටර්නැක් සහ සර්ජි ප්‍රොකොෆීව් ද විය. නිර්මාපකයාගේ සංගීතයේ ප්‍රකාශනය තහනම් කර ඇති කාලය තුළ, පියානෝ වාදකයා බොහෝ විට ඔහුගේ කෘති වාදනය කළ අතර 1952 දී පළමු සහ එකම අවස්ථාවඔහුගේ ජීවිතයේ ඔහු කොන්දොස්තරවරයෙකු ලෙස ක්‍රියා කළ අතර, සෙලෝ සහ වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා සංධ්වනි-ප්‍රසංගයේ මංගල දර්ශනය පවත්වමින් (ඒකල වාදකයෙකු වන Mstislav Rostropovich)
1960 දී නිව් යෝර්ක් සහ අනෙකුත් ඇමරිකානු නගරවල රිච්ටර්ගේ ප්රසංග සැබෑ සංවේදනයක් බවට පත් වූ අතර පසුව බොහෝ පටිගත කිරීම් සිදු වූ අතර ඒවායින් බොහොමයක් තවමත් සම්මත ලෙස සැලකේ. එම වසරේම, බ්‍රහ්ම්ස්ගේ දෙවන පියානෝ ප්‍රසංගයේ රංගනය වෙනුවෙන් සංගීත ian යාට ග්‍රැමී සම්මානය පිරිනමන ලදී (මෙම සම්මානය ලබාගත් පළමු සෝවියට් වාදකයා බවට ඔහු පත්විය).
1960-1980 දී රිච්ටර් ඔහුගේ ක්රියාකාරී ප්රසංග ක්රියාකාරකම් දිගටම කරගෙන ගිය අතර වසරකට ප්රසංග 70 කට වඩා ලබා දුන්නේය. ඔහු විශාල රටවලට වඩා කුටි කාමරවල සෙල්ලම් කිරීමට කැමති විවිධ රටවල බොහෝ සංචාරය කළේය ප්රසංග ශාලා. චිත්රාගාරයේදී, පියානෝ වාදකයා සුළු වශයෙන් පටිගත කළ නමුත් දිවි ගලවා ගත්තේය විශාල සංඛ්යාවක්ප්‍රසංග වලින් "සජීවී" පටිගත කිරීම්.
මහා පියානෝ වාදක රිච්ටර් රුසියාවේ ගෞරවයට පාත්‍ර විය
ප්රසිද්ධ උත්සවය සම්භාව්ය සංගීතයමොස්කව් සිට කිලෝමීටර් සියයක් බටහිර දෙසින් පිහිටි ටරුසා පළාත් නගරයේදී සිදු වේ. එය සම්භාව්ය සංගීත ලෝලීන් සඳහා පාහේ පරිශුද්ධ නාමයක් වන ලෝක ප්රසිද්ධ පියානෝ වාදකයෙකු වන ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්ගේ නමින් නම් කර ඇත.
රිච්ටර් යනු පුෂ්කින් කෞතුකාගාරයේ (1981 සිට) සුප්රසිද්ධ "දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවන්" ඇතුළු සංගීත උත්සව ගණනාවක නිර්මාතෘවරයා වන අතර එහිදී ඔහු වයලීන වාදක ඔලෙග් කගන්, වයලීස්ට් යූරි බෂ්මෙට්, සෙලිස්ට් වාදක මිස්ටිස්ලාව් රොස්ට්‍රොපොවිච් සහ නටාලියා ඇතුළු ප්‍රමුඛ සමකාලීන සංගීත ians යන් සමඟ රඟ දැක්වීය. ගට්මන්. ඔහුගේ සමකාලීනයන් මෙන් නොව, රිච්ටර් කිසි විටෙකත් ඉගැන්වූයේ නැත.
ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසාන වසරවලදී, රිච්ටර් බොහෝ විට අසනීප හේතුවෙන් ප්රසංග අවලංගු කළ නමුත් දිගටම රඟ දැක්වීය. රංගනය අතරතුර, ඔහුගේ ඉල්ලීම පරිදි, වේදිකාව සම්පූර්ණයෙන්ම අඳුරු වූ අතර, පියානෝ ස්ථාවරය මත සිටගෙන සිටින සටහන් පමණක් ලාම්පුවකින් ආලෝකමත් විය. පියානෝ වාදකයාට අනුව, මෙය ප්‍රේක්ෂකයන්ට ද්විතියික අවස්ථාවන්ගෙන් අවධානය වෙනතකට යොමු නොකර සංගීතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය.
බිරිඳ ඔපෙරා ගායිකාවක් ජනතා කලාකරුවා USSR (1990) Dorliak Nina Lvovna (1908 -1998).
පියානෝ වාදකයාගේ අවසන් ප්රසංගය 1995 දී ලුබෙක් හිදී පැවැත්විණි. 1997 දී මිය ගියේය, තැන්පත් කරන ලදී Novodevichy සුසාන භූමිය, මොස්කව්හි.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් - මොසාර්ට් පියානෝ ප්රසංගය අංක. 27
දැන් අපි වාර්තා චිත්‍රපට ගැන කතා කරමු: රිච්ටර් ජයගත නොහැකි / රිච්ටර් එල් "ඉන්සූමිස්
නිකුත් වූ වර්ෂය: 1998
රට: ප්රංශය
ප්‍රභේදය: වාර්තා චිත්රපටය
අධ්‍යක්ෂණය: Bruno Monsaingeon
විස්තරය: Bruno Monsaingeon යනු Glen Gould, Yehudi Menuhin, Dietrich Fischer-Dieskau, David Oistrakh සහ වෙනත් අය පිළිබඳ ඔහුගේ චිත්‍රපට සමඟ ජාත්‍යන්තර කීර්තියක් අත්කර ගත් ප්‍රංශ වයලීන වාදකයෙකු සහ සිනමාකරුවෙකි.
ඔහුගේ අවසන් චිත්‍රපටවලින් එකක් වන Richter Unbowed 1998 දී FIPA රන් සම්මානය ඇතුළු සම්මාන කිහිපයක් දිනා ගත්තේය.
මෙම චිත්‍රපටයේ දී, කැපී පෙනෙන සංගීත ian යෙක්, තමා ගැන කතා කිරීමට ඇති දැඩි අකමැත්තෙන් මිදී පළමු වතාවට, සංගීතයට සම්පූර්ණයෙන්ම කැප වූ ඔහුගේ ජීවිතය ගැන කතා කළේය.
සහ දෙවන වාර්තා චිත්රපටය: ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්ගේ වංශකථා
නිකුත් කළේ: 1978
අධ්යක්ෂ: A. Zolotov, S. Chekin
විස්තරය: Svyatoslav Richter ගැන චිත්‍රපටයක්. පහත කෘතිවල කාර්ය සාධනය ඇතුළත් වේ:
Bach: 5th Brandenburg Concerto - cadence, 6th clavier concerto - පෙරහුරුව
Debussy: Suite Bergamas, 1 ව්යාපාරය
හින්දිමිත්: වයලීන සොනාටා
මොසාර්ට්: 18 ප්රසංගය
Prokofiev: 5 ප්රසංගය
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් චොපින් වාදනය කරමින් සම්මුඛ සාකච්ඡාවට ලක් කළේය - "රිච්ටර්, ද එනිග්මා" - medici.tv
Rachmaninoff: Etude-Picture Op. 39 අංක 3
Schubert: Musical Moment Op. 94 අංක 1 ඉඩම් හිමියන්
Schumann: Vienna Carnival, කොටස් 1, 2 සහ 4
මීට අමතරව: මිල්ස්ටයින් සමඟ සම්මුඛ සාකච්ඡාවක්, රිච්ටර් ගැන ගෝල්ඩ්, රූබින්ස්ටයින්, ක්ලිබර්න්, ම්රාවින්ස්කිගේ ප්‍රකාශ යනාදිය.
මේ වාර්තා චිත්රපටමම මෙම සති අන්තයේ දැකීමට අදහස් කරමි. මහා රිච්ටර් පිළිබඳ මෙම සිතුවම් ඔබට සොයා ගැනීමට සහ ඒවා දැකීමට මම ප්‍රාර්ථනා කරමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඒවා සංස්කෘතික නාලිකාව හරහා ගිය නමුත් ඒවා ඔබේ එකතුවේ තිබීම වඩා හොඳය.
20 වන ශතවර්ෂයේ විශිෂ්ටතම පියානෝ වාදකයෙකු වන ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් උපත ලැබුවේ 1915 මාර්තු 20 වන දින සයිටොමියර් නගරයේ ය. රුසියානු අධිරාජ්යය(දැනට - යුක්රේනය).
ඔහුගේ නම සංගීත ඉතිහාසයේ ලියා ඇත්තේ විශිෂ්ට ලෙස ශාස්ත්‍රීය වාදනය පමණක් නොව පියානෝ වාදකයෙකුගේ නමක් වශයෙනි. සංගීත වැඩ, නමුත් ඔවුන්ගේ කර්තෘගේ අර්ථකථන ද නිර්මාණය කරන ලද අතර, එය සම්භාව්ය බවට පත් විය.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්. කෙටි චරිතාපදානය
1915 - ජර්මානු පියානෝ වාදකයෙකු සහ රචනාකරුවෙකු, ඔඩෙස්සා සංරක්ෂණාගාරයේ ගුරු තියෝෆිල් රිච්ටර් සහ රුසියානු වංශාධිපති ඇනා මොස්කලේවාගේ පවුලක උපත ලැබීය.
1930-1932 - ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්ඔහු Odessa Seaman's House හි පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස සේවය කළ අතර ඉන් පසුව - Odessa Philharmonic හි සේවය කළේය.
1934 - පළමු ඒක පුද්ගල ප්රසංගය රිච්ටර්, පියානෝ වාදකයා චොපින්ගේ කෘති සිදු කළ අතර, පසුව ඔහුට ඔඩෙස්සා ඔපෙරා හවුස් හි සහායකයෙකු ලෙස ස්ථානයක් ලැබුණි.
1937-1947 - Heinrich Neuhaus හි පියානෝ පන්තියේ මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයේ අධ්යාපනය ලැබූ අතර, සාමාන්‍ය විෂයයන් හැදෑරීම ප්රතික්ෂේප කිරීමෙන් පසු නෙරපා හරින ලද නමුත් පසුව සුවය ලැබූ අතර 1947 දී ඩිප්ලෝමාවක් ලබා ගත්තේය.
1940 - පළමු කාර්ය සාධනය ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්මොස්කව්හි, සංරක්ෂණාගාරයේ කුඩා ශාලාවේදී - රිච්ටර් සර්ජි ප්‍රොකොෆීව්ගේ හයවන සොනාටා වාදනය කළේය, ප්‍රොකොෆීව්ගෙන් පසුව පළමු වතාවට.
1960 - ඇමරිකා එක්සත් ජනපදයේ සංචාරය, ග්‍රැමී සම්මානය (ග්‍රැමී සම්මානයෙන් පිදුම් ලැබූ පළමු සෝවියට් පියානෝ වාදකයා).
1960-1980 - විවිධ රටවල සංචාර ගණනාවක්, වසරකට ප්රසංග 70 කට වඩා.
1990 - පැරිසියේ ජීවත් විය.
1997 - අභාවප්‍රාප්ත විය.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් - දක්ෂ පියානෝ වාදකයෙක් සහ පියානෝ අර්ථකථනයේ ප්‍රවීණයෙක්
ක්රියාත්මක කිරීම ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්සැහැල්ලුබව සහ තාක්ෂණික පරිපූර්ණත්වය, කෘතියට කතුවරයාගේ ප්රවේශය සහ සියුම් සංගීත හැඟීමකින් කැපී පෙනේ.
ස්ටුඩියෝ පටිගත කිරීම් කිහිපයක් ඉතිරිව ඇත. රිච්ටර්, කෙසේ වෙතත්, Youtube හි ඇසීමට සහ දැකීමට හැකි බොහෝ දේ ඇතුළුව, බොහෝ නිත්‍ය සජීවී පටිගත කිරීම් තිබේ. පටිගත කිරීම්, බැලූ බැල්මට, ගැඹුරින් ආධුනික සහ දුර්වල ගුණාත්මක බවක් පවා ලබා දෙන අතර, මෙයට හේතුව ප්රසංගය අතරතුර වේදිකාවේ තිබූ අඳුරයි. රිච්ටර්, පියානෝ සංගීත නැවතුමේ සටහන් පමණක් පහනෙන් ආලෝකමත් වූ විට. පියානෝ වාදකයාට අනුව, මෙය ප්‍රේක්ෂකයන්ට ද්විතියික අවස්ථාවන්ගෙන් අවධානය වෙනතකට යොමු නොකර සංගීතය කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය.
ඡායාරූපය: ප්රතිමූර්තිය ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර්මොස්කව්හි පුෂ්කින් කෞතුකාගාරයේ ජනප්‍රිය අධ්‍යක්ෂවරයා සමඟ එක්ව ඔවුන් දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවේ සංගීත උළෙල ඉදිරිපත් කළ අතර එය 1981 සිට කෞතුකාගාරයේ පවත්වන ලදී. කෞතුකාගාරයේ ශාලා තුළ එක් තේමාවකට ඒකාබද්ධව ප්රසංග සහ චිත්‍ර ප්‍රදර්ශන පැවැත්වීම උත්සවයේ විශේෂත්වයකි.
පුෂ්කින් රාජ්ය ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ සභාපති ඉරීනා ඇන්ටනෝවා සිහිපත් කරන්නේ “ඔහු සිනමාවට බෙහෙවින් ඇලුම් කළ කෙනෙක්” කියායි. - ඔහු සිනමාව හොඳින් දැන සිටියේය. ඔහු පැරිසියේ සිට ලියන ලිපියක් මා සතුව ඇත: "මේ මාසයේ අසාමාන්‍ය දෙයක් සිදු විය. මම චිත්‍රපට 40 ක් බැලුවා." එනම් ඔහු දෙවතාවක් සිනමාවට ගිය දිනයන්ය. ඔහු බොහෝ සිනමාහල්වලට සහභාගී විය. ඔහු සෑම විටම සිනමාහල්වල දක්නට ලැබුණි. ”
වරක් පියානෝව දුන්නා රිච්ටර්, දැන් ඇත පුෂ්කින් කෞතුකාගාරය. වරෙක පියානෝ වාදකයාගේ මහල් නිවාසයේ දොරකඩින් බර භාණ්ඩයක් ගමන් කළේ නැත. දොඹකරයක් භාවිතා කිරීමට හැකි විය, නමුත් අවසානයේ ඔවුන් එය පහසු කර ඇත - රිච්ටර්ඔහු තවමත් එහි නිතර සෙල්ලම් කළ නිසා එය කෞතුකාගාරයට පරිත්‍යාග කළේය.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් ඔඩෙස්සාහි සිට ඇත, ඔහු 1915 මාර්තු 20 වන දින ෂිටෝමීර් හි උපත ලැබුවද, ඔහු සිය මුල් ළමාවිය ගත කළේය. අනාගත පියානෝ වාදකයාගේ සීයා විය සංගීත මාස්ටර්සහ පියානෝ සුසරකය. ඔහුට දරුවන් දොළොස් දෙනෙක් සිටියා. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක්, තියෝෆිලස් බවට පත් විය වෘත්තීය සංගීතඥයෙක්, වියානා සංගීත ඇකඩමියේ ඉගෙනුම ලැබුවා, වියානාහි වසර විස්සක් පමණ ගත කළා. ස්වියාටොස්ලාව් තම පියා “පියානෝව හොඳින් වාදනය කළ ආකාරය, විශේෂයෙන් ආදර කෑලි - ෂූමන්, චොපින්” ජීවිතයට සිහිපත් කළේය. ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස, ඔහු ප්රසංග ලබා දුන්නේය. නමුත් ඔහු වේදිකාවට දැඩි ලෙස බිය වූ අතර මේ නිසා ඔහු කිසි විටෙකත් ප්රසංග පියානෝ වාදකයෙකු නොවීය. ඔහුට ඉන්ද්‍රිය පිළිබඳ විශිෂ්ට විධානයක් තිබුණි, බොහෝ විට එය වැඩිදියුණු කළේය. ඔහුගේ වැඩි දියුණු කිරීම්වලට සවන් දීමට බොහෝ දෙනෙක් පැමිණියහ. ස්වියාටොස්ලාව්ගේ මව, ඇනා පව්ලොව්නා මොස්කලේවා, “කලාත්මක කුසලතා ඇති, හොඳින් චිත්‍ර ඇඳීම, නාට්‍ය හා සංගීතයට ආදරය කළාය. එහි ස්වභාවය අනුව, එය බල්ගාකොව්ගේ "ඩේස් ඔෆ් ද ටර්බින්" නාට්‍යයේ එක් චරිතයකට සමාන විය - එලේනා ටර්බිනා. පොදුවේ ගත් කල, මම මෙම රංගනය නරඹන විට, මම මගේ ළමා කාලය සමඟ බොහෝ දේ සම්බන්ධ කළෙමි, ”රිච්ටර් සිහිපත් කළේය. Zhytomyr සහ තවත් යුක්රේන නගරයක් - Sumy, කුඩා Svyatoslav ඔහුගේ සීයාගේ පවුල තුළ වසර පහක් ජීවත් වූ අතර, පසුව 1937 වන තෙක් ඔහුගේ ළමා කාලය, යෞවනය සහ යෞවනය ඔඩෙස්සා හි ගත විය. මෙන්න ඔහු අවුරුදු හතක පාසලකින් උපාධිය ලබා ගත්තේය, ඔහුගේ සංගීත විනෝදාංශ ආරම්භ විය. රිච්ටර් නිවසේ, ඔවුන් බොහෝ විට ත්‍රිත්වය, ක්වාර්ටෙට් සෙල්ලම් කිරීමට රැස් වූහ. බ්රහස්පතින්දා ගෙදර සංගීත සන්ධ්යා Odessa සංරක්ෂණාගාරයේ B. Tyuneev හි මහාචාර්යවරයාගේ මහල් නිවාසයේ සකස් කර ඇත.
සංගීතය ස්වියාටොස්ලාව් මූලික වශයෙන් ඉගෙන ගත්තේ පියානෝ වාදකයෙකු සහ ඕර්ගන් වාදකයෙකු වන ඔහුගේ පියා සමඟ ය. විධිමත් ලෙස තොරව සංගීත අධ්යාපනය, ඔඩෙස්සා ඔපෙරා සංගීත කණ්ඩායමේ සහායකයෙකු ලෙස සේවය කළේය.
රිච්ටර් ඔහුගේ ආරම්භය සිහිපත් කළේය සංගීත ජීවිතය: “මම සංගීත ian යෙකු බවට පත්වීම, මම ප්රධාන වශයෙන් මගේ පියාට ණයගැතියි - ඔහු පවුල තුළ සංගීත වාතාවරණයක් ඇති කළේය. එය ස්වාභාවිකවම සිදු විය: ඔහු පියානෝ වාදකයෙකි, ඔහු වියානා සංරක්ෂණාගාරයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය - බොහෝ කලකට පෙර! ඔහු තරමක් මහලු විය, ඔහුගේ මවට වඩා බොහෝ වයස අවුරුදු ගණනාවක් විය. මගේ පියාට සිසුන් සිටියා. සංගීත ian යෙකු ලෙස ඔහු අධිකාරිය භුක්ති වින්ද නමුත් මට ඔහු සමඟ කිසිසේත් ඉගෙන ගැනීමට නොහැකි විය. මා සමඟ, ඔහු අධිකාරිය භුක්ති වින්දේ නැත - හරියටම මම ඔහුගේ පුතා නිසා විය හැකිය. අපි තුන් වතාවක් උත්සාහ කළ අතර, සෑම අවස්ථාවකදීම අවසන් වූයේ ඔහු මා සමඟ ගනුදෙනු කිරීම ප්රතික්ෂේප කිරීමෙනි. මගේ පියා ඉතා මෘදු පුද්ගලයෙකි, නමුත් යම් හේතුවක් නිසා මම සෑම දෙයක්ම අනෙක් පැත්තට කළා ... මගේ පියා තවමත් පියානෝව වාදනය කළා, නමුත් මට වයස අවුරුදු පහළොවක් වන විට (1930), ඔහු එය වාදනය කිරීම නැවැත්තුවා, දැන් ඔහු organist ... වයස අවුරුදු පහළොවේ සිට මම බොහෝ දුරට අසාර්ථක කලාකරුවන් එක්රැස් වූ නාවිකයින්ගේ මාලිගයේ ආධුනික කවයක පුහුණු සහායකයෙකු ලෙස නොමිලේ වැඩ කිරීමට පටන් ගතිමි. මම ඔවුන් සමඟ ඔපෙරා කොටස් ඉගෙන ගත්තා. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඒ සියල්ල භයානකයි, ඔවුන් දරුණු ලෙස ගායනා කළා! මෙහි විකට මතකයන් රාශියක් ඇත ... ඊට පසු, වයස අවුරුදු දහසයේ හෝ දාහතේදී මම ඔඩෙස්සා ෆිල්හාර්මනික් ප්රසංගවල සහායකයකු ලෙස රඟ දැක්වුවෙමි. ඔහු වයලීන වාදකයින්, ඉන්ද්‍රජාලිකයින් සහ ජෝගු කරුවන්ට සහභාගී විය හැකි ඒකාබද්ධ ප්‍රසංගවලට සහභාගී විය. මම එහි වසරක් (1933 දක්වා) සිටියෙමි, පසුව මම රණ්ඩු වූ අතර මාව සේවයෙන් පහ කරන ලදී. ඊළඟ අවුරුද්දේ ඔවුන් මාව නැවත රැගෙන යන බවට ගිවිසුමක් ඇති වූ නමුත් මම නැවත කිසි දිනෙක ෆිල්හාර්මනික් වෙත ගියේ නැත. මම ඔඩෙස්සා ඔපෙරා හවුස් වෙත ඇතුළු වූයේ සහායකයෙකු ලෙස ය, නමුත් ඔපෙරාවේ නොව මුද්‍රා නාට්‍යයේ. හා මුළු අවුරුද්ද(1934 දක්වා) මම බැලේ සමඟ ගියා. ඒ වන විට, මම දැනටමත් මගේම පියානෝ ශෛලියක්, තරමක් වාද්‍ය වෘන්දයක් වර්ධනය කර ගෙන තිබුණි ... ඊළඟ වසරේ මම ඔපෙරා වෙත ගියෙමි. වසර තුනක් (1937 දක්වා) මම ඔපෙරාවේ වැඩ කළා ... මම මුද්‍රා නාට්‍යයට සහායකයකු ලෙස සම්බන්ධ වූ විට පවා, ඉතා නිර්භීත අදහසක් මට ඇති විය - මගේම ප්රසංගයක් කිරීමට, පියානෝව පිළිබඳ එක් වසරක වැඩකටයුතුවලදී, සමහර විට එක් සහ අවුරුදු එකහමාරක් හෝ දෙකක්. මම ඔඩෙස්සා හි සිටියෙමි, එහිදී මම චොපින්ගේ කෘති වලින් ප්රසංගයක් ලබා දීමට තීරණය කළෙමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, එය අමුතු ප්රසංගයක් විය! එය ඉතා ජනාකීර්ණ වූ අතර ඉතා සාර්ථක ලෙස සමත් විය (1934 පෙබරවාරි 19) ... "
වයස අවුරුදු 22 දී (1937), ඇත්ත වශයෙන්ම, ස්වයං-ඉගැන්වූ ස්වියාටොස්ලාව් මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වූ අතර එහිදී ඔහු හෙන්රිච් නියුහවුස් සමඟ ඉගෙන ගත්තේය. සමකාලීනයන් රිච්ටර්ගේ ක්‍රියාව විස්තර කරන්නේ මෙසේය: “... ආරම්භයේ සිටම රිච්ටර්ගේ පෙනුම ආශ්චර්යයක් මෙන් විය. මෙම අපූරු කරුණ හෙන්රිච් ගුස්ටාවිච් නියුහවුස්ගේ මතක සටහන් වල ග්‍රහණය කර ඇත: “සිසුන් සවන් දෙන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. තරුණයාමගේ පන්තියේ සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වීමට කැමති ඔඩෙස්සා වෙතින්. "ඔහු දැනටමත් උපාධිය ලබා ඇත. සංගීත පාසල? මම ඇසුවා. "නෑ එයා කොහෙවත් ඉගෙන ගෙන නෑ." මෙම පිළිතුර තරමක් ප්‍රහේලිකාවක් වූ බව මම පාපොච්චාරණය කරමි... සංගීත අධ්‍යාපනයක් නොලද මිනිසෙක් සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වීමට නියමිතව සිටියේය! එඩිතරයා දැකීම සිත්ගන්නා සුළු විය. ඉතින් එයා ආවා. උස, සිහින් තරුණයෙක්, පැහැපත් හිසකෙස් ඇති, නිල් ඇස් ඇති, සජීවී, පුදුම සහගත ආකර්ෂණීය මුහුණක් ඇත. ඔහු පියානෝව අසල වාඩි වී, ඔහුගේ විශාල, මෘදු, නොසන්සුන් දෑත් යතුරු මත තබා වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු ඉතා සංයමයෙන් ක්‍රීඩා කළේය, මම කියන්නේ, අවධාරණයෙන් සරලව, දැඩි ලෙස ය. ඔහුගේ රංගනය මා සිත් ගත්තේය. මම මගේ ශිෂ්යයාට රහසින් කීවෙමි, "මම හිතන්නේ ඔහු දක්ෂ සංගීතඥයෙක්". බීතෝවන්ගේ විසිඅටවන සොනාටා චිත්‍රපටයෙන් පසු, තරුණයා පත්‍රයකින් කියවූ ඔහුගේ රචනා කිහිපයක් වාදනය කළේය. සහ පැමිණ සිටි සියල්ලන්ටම ඔහු නැවත නැවතත් සෙල්ලම් කිරීමට අවශ්‍ය විය ... එදින සිට ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් මගේ ශිෂ්‍යයා විය.
1937 සිට 1941 දක්වා ස්වියාටොස්ලාව් තම දෙමාපියන් බැලීමට කිහිප වතාවක්ම ඔඩෙස්සා වෙත පැමිණියේය. කෙසේ වෙතත්, යුද්ධය පුපුරා යාමෙන් පසු, ඔඩෙස්සා සමඟ රිච්ටර්ගේ සම්බන්ධතාවය බාධා වූ අතර, එය සදහටම සිදු විය. ඇනටෝලි වාසර්මන් මේ ගැන පවසන ආකාරය මෙන්න: “... පිටත්ව යාමට මොහොතකට පෙර සෝවියට් හමුදා 1941 ඔක්තෝම්බර් මස මුලදී ඔඩෙස්සා සිට පල්ලියේ රීජන්ට් සහ සංවිධායක, ඔඩෙස්සා සංරක්ෂණාගාරයේ මහාචාර්ය සහ ඔඩෙස්සා ඔපෙරා හවුස් හි ප්රසංග මාස්ටර්, 20 වන සියවසේ කැපී පෙනෙන පියානෝ වාදකයාගේ පියා වන ජර්මානු ටියෝෆිල් ඩැනිලොවිච් රිච්ටර්ට වෙඩි තැබීමට ආරක්ෂක බලධාරීන් සමත් විය. රිච්ටර්. ඔහු සමඟ "ජර්මානු" පල්ලියේ අනෙකුත් සාමාජිකයින් 23 දෙනෙකුට වෙඩි තබා ඇත. මෙය පල්ලියේ සමරු ඵලකයක් සිහිපත් කරයි. ලොව පුරා සංචාරය කර වසරකට ප්රසංග 70 කට වඩා ලබා දුන් ස්වියාටොස්ලාව් ටියෝෆිලොවිච් කිසි විටෙකත් ඔඩෙස්සා හි සංචාරය කළේ නැත ... "
සිසුන් සමඟ, Kyiv, 1948
රිච්ටර්ගේ පියා ඔඩෙස්සා පිවිසුම ඉදිරිපිට වෙඩි තබා ඇත ජර්මානු හමුදාඔහු ජර්මානු ජාතිකයෙකු වූ නිසා පමණි. පසුබසින ජර්මානු හමුදා සමඟ මව ඔඩෙස්සා හැර ගියේය. මේ නිසා රිච්ටර්ට වසර ගණනාවක් බටහිරට යාමට ඉඩ නොදුන්නේ ඔහු ආපසු නොඑනු ඇතැයි යන බියෙනි. ඔහුගේ මව ජර්මනියේ සිට ඔහුට කතා කළා.
රිච්ටර් පවුලේ මිතුරෙකු වන Vera Ivanovna Prokhorova මේ ගැන සිහිපත් කළ දේ මෙන්න:
“... [Vera Ivanovna] Svyatoslav Richter සහ ඔහුගේ මව අතර ඇති දුෂ්කර සම්බන්ධතාවය ගැන සඳහන් කරයි, ඔහු යුද්ධයේ ආරම්භයේ දී තම පියාගේ මරණය සම්බන්ධයෙන් වරදකරු ලෙස සැලකේ. පියානෝ වාදකයාගේ දෙමාපියන් ඔඩෙස්සා හි ජීවත් වූ අතර ජර්මානුවන් නගරයට පැමිණීමට පෙර අවසාන දිනවල ඔවුන්ගෙන් ඉවත් වන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. නමුත් මව මෙය කිරීම ප්රතික්ෂේප කළේ එසේ නොවුවහොත් ඇගේ පෙම්වතා - එක්තරා සර්ජි කොන්ඩ්‍රාටිව් - නගරයේ රැඳී සිටීමට බල කෙරෙනු ඇති බැවිනි. රිච්ටර්ගේ පියා - උපතින් ජර්මානු ජාතිකයෙක් - නාසීන්ට අනුකම්පා කරන බවට විශ්වාස කරන ඔහුගේ සෙසු ගෝත්‍රිකයන් දහස් ගණනක් සමඟ NKVD විසින් අත්අඩංගුවට ගෙන මරා දමන ලදී. මව, ජර්මානු හමුදා පසුබැසීමේදී ඔවුන් සමඟ පිටත්ව ගොස් පසුව ජර්මනියේ ජීවත් විය. ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම, රිච්ටර් මෙම කතාවට දරුණු ලෙස දුක් වින්ද අතර, ඔහු තම මව මුණගැසී කතා කළද, සිදු වූ දෙයින් ඔහු ඇදහිය නොහැකි තරම් කම්පනයට පත් විය.
ස්වියාටොස්ලාව් රිච්ටර් වැඩ කරන ස්ථානයේ
රිච්ටර්ගේ ගුරුවරයා වන හෙන්රිච් ගුස්ටාවොවිච් නියුහවුස් වරක් ඔහුගේ අනාගත ශිෂ්‍යයා සමඟ පළමු රැස්වීම ගැන කතා කළේය: “මගේ පන්තියේ සංරක්ෂණාගාරයට ඇතුළු වීමට කැමති ඔඩෙස්සාහි තරුණයෙකුට සවන් දෙන ලෙස සිසුන් ඉල්ලා සිටියේය.
- ඔහු දැනටමත් සංගීත පාසලෙන් උපාධිය ලබා තිබේද? - මම ඇසුවෙමි.
නැහැ, ඔහු කොහේවත් ඉගෙන ගෙන නැහැ.
මෙම පිළිතුර තරමක් ව්‍යාකූල වූ බව මම පිළිගනිමි. සංගීත අධ්‍යාපනයක් නොලබන අයෙක් සංරක්ෂණාගාරයට යමින් සිටියේය! .. එඩිතරයා දෙස බැලීම සිත්ගන්නා සුළු විය.
ඉතින් එයා ආවා. උස, සිහින් තරුණයෙක්, පැහැපත් හිසකෙස් ඇති, නිල් ඇස් ඇති, සජීවී, පුදුම සහගත ආකර්ෂණීය මුහුණක් ඇත. ඔහු පියානෝව අසල වාඩි වී, ඔහුගේ විශාල, මෘදු, නොසන්සුන් දෑත් යතුරු මත තබා වාදනය කිරීමට පටන් ගත්තේය.
ඔහු ඉතා සංයමයෙන් ක්‍රීඩා කළේය, මම කියමි, අවධාරණයෙන් සරලව හා දැඩි ලෙස පවා. ඔහුගේ රංගනය වහාම සංගීතයට යම් පුදුමාකාර විනිවිද යාමක් සමඟ මා අල්ලා ගත්තේය. මම මගේ ශිෂ්යයාට රහසින් කීවෙමි, "මම හිතන්නේ ඔහු දක්ෂ සංගීතඥයෙක්." බීතෝවන්ගේ විසිඅටවන සොනාටා චිත්‍රපටයෙන් පසු, තරුණයා පත්‍රයකින් කියවූ ඔහුගේ රචනා කිහිපයක් වාදනය කළේය. සහ පැමිණ සිටි සියල්ලන්ටම ඔහු නැවත නැවතත් සෙල්ලම් කිරීමට අවශ්‍ය විය ...
එදා ඉඳන් Svyatoslav Richter මගේ ශිෂ්‍යයා වුණා. (Neigauz G. G. පරාවර්තන, මතකයන්, දිනපොත් // තෝරාගත් ලිපි. දෙමාපියන්ට ලිපි. S. 244-245.).
ඉතින්, මාර්ගය විශිෂ්ට කලාවඅපේ කාලයේ විශාලතම රංගන ශිල්පියෙකු වන Svyatoslav Teofilovich Richter. පොදුවේ ගත් කල, ඔහුගේ කලාත්මක චරිතාපදානයේ බොහෝ අසාමාන්‍ය දේ තිබූ අතර ඔහුගේ බොහෝ සගයන් සඳහා සාමාන්‍ය දේ බොහෝමයක් නොතිබුණි. නියුහාස් හමුවීමට පෙර, කුඩා කල සිටම අන් අයට දැනෙන එදිනෙදා, සානුකම්පිත අධ්‍යාපනික රැකවරණයක් නොතිබුණි. නායකයෙකුගේ සහ උපදේශකයෙකුගේ ස්ථිර හස්තයක් නොතිබුණි, උපකරණය පිළිබඳ ක්රමානුකූලව සංවිධානය කරන ලද පාඩම් නොමැත. එදිනෙදා තාක්ෂණික අභ්යාස, වෙහෙසකර හා දිගු අධ්‍යයන වැඩසටහන්, පියවරෙන් පියවර, පන්තියෙන් පන්තියට ක්‍රමානුකූල ප්‍රගතියක් නොතිබුණි. සංගීතය සඳහා දැඩි ආශාවක්, යතුරුපුවරුව පිටුපස අතිවිශිෂ්ට දක්ෂ ස්වයං-ඉගැන්වීමක් සඳහා ස්වයංසිද්ධ, පාලනයකින් තොරව සෙවීමක් විය; විවිධාකාර කෘති (ප්රධාන වශයෙන් ඔපෙරා ක්ලැවියර්ස්) පත්‍රයකින් නිමක් නැති කියවීමක් තිබුණි, රචනා කිරීමට අඛණ්ඩ උත්සාහයන්; කාලයාගේ ඇවෑමෙන් - ඔඩෙස්සා ෆිල්හාර්මනික් හි සහායකයෙකුගේ වැඩ, පසුව ඔපෙරා සහ බැලට් රඟහලේ. විය ආදරණීය සිහිනයකොන්දොස්තරවරයෙකු වීමට - සහ සියලු සැලසුම්වල අනපේක්ෂිත බිඳවැටීමක්, මොස්කව් වෙත සංචාරයක්, සංරක්ෂණාගාරයට, නියුහවුස් වෙත.
1940 නොවැම්බරයේදී 25 හැවිරිදි රිච්ටර්ගේ පළමු රංගනය අගනුවර ප්‍රේක්ෂකයින් ඉදිරියේ සිදු විය. එය ජයග්රාහී සාර්ථකත්වයක් විය, විශේෂඥයින් සහ මහජනතාව පියානෝ වාදනයේ නව, කැපී පෙනෙන සංසිද්ධියක් ගැන කතා කිරීමට පටන් ගත්හ. නොවැම්බරයේ මංගල දර්ශනය තවත් ප්රසංග වලින් පසුව, එකක් වඩාත් කැපී පෙනෙන සහ අනෙකට වඩා සාර්ථක විය. (උදාහරණයක් ලෙස, සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාවේ පැවති එක් සංධ්වනි සන්ධ්‍යාවක දී චයිකොව්ස්කිගේ පළමු ප්‍රසංගයේ රිච්ටර්ගේ රංගනය විශාල අනුනාදයක් ඇති කළේය.) පියානෝ වාදකයාගේ කීර්තිය පැතිර ගියේය, ඔහුගේ කීර්තිය ශක්තිමත් විය. නමුත් අනපේක්ෂිත ලෙස, යුද්ධය ඔහුගේ ජීවිතයට ඇතුළු විය, මුළු රටේම ජීවිතය ...
මොස්කව් සංරක්ෂණාගාරය ඉවත් කරන ලදී, නියුහවුස් පිටව ගියේය. රිච්ටර් අගනුවර රැඳී සිටියේය - බඩගිනි, අඩක් ශීත කළ, ජනාකීර්ණ. එම වසරවල බොහෝ මිනිසුන්ට ඇති වූ සියලු දුෂ්කරතා සඳහා, ඔහු තමාගේම දෑ එකතු කළේය: ස්ථිර නවාතැනක්, තමන්ගේම මෙවලමක් නොතිබුණි. (මිතුරන් ගලවා ගැනීමට පැමිණියහ: පළමු අයගෙන් එක් අයෙකු රිච්ටර්ගේ දක්ෂතාවයේ පැරණි සහ කැපවූ අගය කරන්නෙකු ලෙස නම් කළ යුතුය, කලාකරු A. I. Troyanovskaya). එහෙත් ඔහු වෙන කවරදාකටත් වඩා වෙහෙස මහන්සි වී පියානෝව වාදනය කළේ හරියටම මේ අවස්ථාවේ දී ය.
සංගීතඥයින්ගේ කවයන් තුළ, එය සැලකේ: දිනපතා පැය පහක, හයක අභ්යාස සිත් ඇදගන්නා සම්මතයකි. රිච්ටර් එක මෙන් දෙගුණයක් පමණ වැඩ කරයි. පසුව, ඔහු හතළිස් ගණන්වල ආරම්භයේ සිට "සැබවින්ම" ඉගෙනීමට පටන් ගත් බව ඔහු පවසනු ඇත.
1942 ජූලි මාසයේ සිට රිච්ටර් හමුවීම් පොදු ජනතාව. රිච්ටර්ගේ චරිතාපදාන කරුවෙකු මෙම කාලය මෙසේ විස්තර කරයි: “කලාකරුවෙකුගේ ජීවිතය විවේකයක් සහ විවේකයක් නොමැතිව අඛණ්ඩ ප්රසංගයක් බවට පත්වේ. ප්‍රසංගයෙන් පසු ප්රසංගය. නගර, දුම්රිය, ගුවන් යානා, මිනිසුන්... නව වාද්‍ය වෘන්ද සහ නව කොන්දොස්තරවරුන්. නැවතත් පෙරහුරු. ප්රසංග. සම්පූර්ණ ශාලා. විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක් ..." (Delson V. Svyatoslav Richter. - M., 1961. S. 18.). කෙසේ වෙතත්, පුදුමයට කරුණක් වන්නේ පියානෝ වාදකයා වාදනය කිරීම පමණක් නොවේ ගොඩක්; කොහොමද කියලා පුදුම වුණා බොහෝමේ කාලය තුළ ඔහු විසින් වේදිකාවට ගෙන ආවේය. Richter's seasons - ඔබ කලාකරුවාගේ වේදිකා චරිතාපදානයේ ආරම්භක අවධීන් දෙස ආපසු හැරී බැලුවහොත් - එහි බහු වර්ණයෙන් යුත් වැඩසටහන් වල සැබවින්ම විස්තර කළ නොහැකි, විස්මිත ගිනිකෙළි. පියානෝ ප්‍රසංගයේ වඩාත්ම දුෂ්කර කොටස් තරුණ සංගීත ian යෙකු විසින් වචනාර්ථයෙන් දින කිහිපයකින් ප්‍රගුණ කරයි. ඉතින්, 1943 ජනවාරි මාසයේදී ඔහු රඟ දැක්වීය විවෘත ප්රසංගය Prokofiev ගේ හත්වන Sonata. ඔහුගේ බොහෝ සගයන් මූලික පුහුණුවමාස කිහිපයක් ගත වනු ඇත; සමහර - වඩාත්ම දක්ෂ හා පළපුරුදු - සති කිහිපයකින් එය කරන්න ඇති. රිච්ටර් දින හතරකින් Prokofiev ගේ Sonata ඉගෙන ගත්තේය.
1940 ගණන්වල අවසානය වන විට, රිච්ටර් සෝවියට් පියානෝ වාදකයන්ගේ විශිෂ්ට මන්දාකිනියේ වඩාත් කැපී පෙනෙන චරිතයක් විය. ඔහු පිටුපසින් ඇත්තේ සංරක්ෂණාගාරයෙන් විශිෂ්ට උපාධියක් ලබා ගත් ප්රසංග වාදකයින්ගේ (1945) සමස්ත යූනියන් තරඟයේ ජයග්‍රහණයකි. (මෙට්‍රොපොලිටන් සංගීත විශ්ව විද්‍යාලයක භාවිතයේ දුර්ලභ අවස්ථාවක්: සංරක්ෂණාගාරයේ මහා ශාලාවේ ඔහුගේ බොහෝ ප්‍රසංගවලින් එකක් රිච්ටර්ට රාජ්ය විභාගයක් ලෙස ගණන් ගන්නා ලදී; මේ අවස්ථාවේ දී, “පරීක්ෂකයින්” යනු ශ්‍රාවකයින් වන අතර, ඔවුන්ගේ තක්සේරුව සියලු පැහැදිලිකම, නිශ්චිතභාවය සහ ඒකමතිකත්වය සමඟ ප්‍රකාශ කරන ලදී.) සමස්ත යුනියන් ලෝක කීර්තියට පසුව ද පැමිණේ: 1950 සිට පියානෝ වාදකයාගේ විදේශ සංචාර ආරම්භ විය - චෙකොස්ලොවැකියාව, පෝලන්තය, හංගේරියාව, බල්ගේරියාව, රුමේනියාව සහ පසුව ෆින්ලන්තය, ඇමරිකා එක්සත් ජනපදය, කැනඩාව , එංගලන්තය, ප්රංශය, ඉතාලිය, ජපානය සහ අනෙකුත් රටවල්. සංගීත විචාරය කලාකරුවාගේ කලාව කෙරෙහි වඩ වඩාත් සමීපව බලයි. මෙම කලාව විශ්ලේෂණය කිරීමට, එහි නිර්මාණාත්මක අක්ෂර වින්‍යාසය, විශේෂතා තේරුම් ගැනීමට බොහෝ උත්සාහයන් ඇත. ප්රධාන ලක්ෂණසහ විශේෂාංග. සරල දෙයක් නොමැති බව පෙනේ: රිච්ටර් කලාකරුවාගේ රූපය ඉතා විශාලයි, දළ සටහනේ එම්බාස් කර ඇත, මුල්, අනෙක් ඒවා මෙන් නොව ... එසේ වුවද, සංගීත විවේචනයෙන් “රෝග විනිශ්චය” කිරීමේ කාර්යය සරල නොවේ.
ප්රසංග වාදකයෙකු ලෙස රිච්ටර් ගැන කළ හැකි බොහෝ නිර්වචන, විනිශ්චයන්, ප්‍රකාශයන් යනාදිය තිබේ; තමන් තුළම සත්‍ය, එක් එක් වෙන වෙනම, ඒවා - එකට එකතු වූ විට - සාදයි, කෙතරම් පුදුම සහගත වුවත්, කිසිදු ලක්ෂණයකින් තොර පින්තූරයක්. පින්තූරය "පොදුවේ", ආසන්න, නොපැහැදිලි, විස්තර කළ නොහැකි ය. ආලේඛ්‍ය සත්‍යතාව (මෙය රිච්ටර් සහ වෙනත් කිසිවෙකු නොවේ) ඔවුන්ගේ උපකාරයෙන් ලබා ගත නොහැක. අපි මෙම උදාහරණය ගනිමු: සමාලෝචකයින් නැවත නැවතත් පියානෝ වාදකයාගේ දැවැන්ත, සැබවින්ම අසීමිත ප්රසංගය ගැන ලියා ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, රිච්ටර් සියල්ලම පාහේ වාදනය කරයි පියානෝ සංගීතය, Bach සිට Berg දක්වා සහ Haydn සිට Hindemith දක්වා. කෙසේ වෙතත්, ඔහු තනිවමද? අපි repertory අරමුදල්වල පළල සහ පොහොසත්කම ගැන කතා කිරීමට පටන් ගන්නේ නම්, Liszt, Bülow, Joseph Hoffmann, සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, ශ්රේෂ්ඨ ගුරුවරයාඅන්තිමයා - ඇන්ටන් රූබින්ස්ටයින්, ඉහළින් ඔහුගේ සුප්රසිද්ධ "ඉතිහාසගත ප්රසංගවල" රඟ දැක්වීය දහස් තුන්සියයක්(!) අයත් කෘති හැත්ත නවයකතුවරුන්. මෙම මාලාව දිගටම කරගෙන යාමට සමහර නූතන ස්වාමිවරුන්ගේ බලය ඇත. නැත, කලාකරුවාගේ පෝස්ටර්වල ඔබට පියානෝව සඳහා අදහස් කරන සෑම දෙයක්ම පාහේ සොයාගත හැකිය යන කාරණය තවමත් රිච්ටර් බවට පත් නොවේ - රිච්ටර්, ඔහුගේ කෘතියේ තනිකරම තනි ගබඩාව තීරණය නොකරයි.
රංගන ශිල්පියාගේ විශිෂ්ට, නිර්දෝෂී ලෙස කැපූ ශිල්පීය ක්‍රමය, ඔහුගේ සුවිශේෂී ඉහළ වෘත්තීය කුසලතාව, ඔහුගේ රහස් හෙළි නොකරන්නේද? ඇත්ත වශයෙන්ම, රිච්ටර් පිළිබඳ දුර්ලභ ප්‍රකාශනයක් ඔහුගේ පියානෝ වාදන කුසලතාව, උපකරණයේ සම්පූර්ණ සහ කොන්දේසි විරහිතව සන්තකයේ තබා ගැනීම යනාදිය ගැන උද්යෝගිමත් වචන නොමැතිව කරයි. නමුත්, අපි වෛෂයිකව කතා කරන්නේ නම්, තවත් සමහරෙකු විසින් සමාන උසක් ද ගනු ලැබේ. Horowitz, Gilels, Michelangeli, Gould යන අයගේ යුගයේදී, පියානෝ තාක්ෂණයේ නිරපේක්ෂ නායකයෙකු හුදකලා කිරීම සාමාන්යයෙන් අපහසු වනු ඇත. එසේත් නැතිනම්, රිච්ටර්ගේ විස්මිත කඩිසරකම, ඔහුගේ අසීමිත, කාර්යක්ෂමතාව පිළිබඳ සුපුරුදු අදහස් සියල්ල බිඳ දැමීම ගැන ඉහත සඳහන් විය. කෙසේ වෙතත්, මෙහි පවා මේ ආකාරයේ එකම එක නොවේ, මිනිසුන් ඇත සංගීත ලෝකයමේ සම්බන්ධයෙන් ඔහු සමඟ තර්ක කිරීමට හැකියාව ඇත. (හොරොවිට්ස් තරුණයා ගැන කීවේ ඔහු සාදයක දී පවා යතුරු පුවරුවේ පුහුණුවීම් කිරීමට ඇති අවස්ථාව මග හැර නොගත් බවයි.) ඔවුන් පවසන්නේ රිච්ටර් කිසි විටෙකත් තමා ගැන සෑහීමකට පත් නොවන බවයි; Sofronitsky, Neuhaus සහ Yudina නිර්මාණාත්මක උච්චාවචනයන් විසින් සදාකාලික වධ හිංසාවට ලක් විය. (සහ හොඳින් දන්නා පේළි මොනවාද - උද්දීපනයකින් තොරව ඒවා කියවිය නොහැක - රච්මනිනොව්ගේ එක් ලිපියක අඩංගු වේ: “ලෝකයේ විචාරකයෙකු නොමැත, තවමට වඩා මා තුළ සැක සහිතයි ...") එසේ නම් "ෆීනෝටයිප්" සඳහා යතුර කුමක්ද? (ෆීනෝටයිප් (ෆයිනෝ - මම වර්ගයකි) යනු පුද්ගලයෙකුගේ වර්ධනයේ ක්‍රියාවලියේදී පිහිටුවා ඇති සියලුම සලකුණු සහ ගුණාංගවල එකතුවකි.), මනෝවිද්යාඥයෙකු පවසන පරිදි, රිච්ටර් කලාකරුවා? සංගීත සංදර්ශනයේ එක් සංසිද්ධියක් තවත් සංසිද්ධියකින් වෙන්කර හඳුනා ගන්නේ කුමක් ද යන්නයි. විශේෂාංග තුළ ආත්මික ලෝකයපියානෝ වාදකයෙක්. එය තොගයේ ඇත පෞරුෂයන්. ඔහුගේ කාර්යයේ චිත්තවේගීය හා මනෝවිද්යාත්මක අන්තර්ගතය තුළ.
රිච්ටර්ගේ කලාව යනු බලවත්, දැවැන්ත ආශාවන්ගේ කලාවයි. ප්රසංග ක්‍රීඩකයින් කිහිප දෙනෙකු සිටින අතර ඔවුන්ගේ වාදනය කනට ප්‍රසන්න, චිත්‍රවල අලංකාර තියුණු බව, ශබ්ද වර්ණවල “ප්‍රසන්න බව” සමඟ ප්‍රසන්න වේ. රිච්ටර්ගේ රංගනය කම්පනයට පත් කරයි, සහ සවන්දෙන්නා පවා මවිතයට පත් කරයි, ඔහුව සුපුරුදු හැඟීම් වලින් පිටතට ගෙන යයි, ඔහුගේ ආත්මයේ ගැඹුරට උද්දීපනය කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, Beethoven ගේ Appassionata හෝ Pathetique, Liszt's B Minor Sonata හෝ Transcendental Etudes, Brahms ගේ දෙවන පියානෝ ප්රසංගය හෝ Tchaikovsky ගේ පළමු, Schubert's Wanderer හෝ Mussorgsky ගේ පින්තූර පිළිබඳ පියානෝ වාදකයාගේ අර්ථකථනයන් ඔවුන්ගේ ප්‍රදර්ශන ගණනාවකින් කම්පනයට පත් විය. Bach, Schumann, Frank, Scriabin, Rachmaninov, Prokofiev, Szymanowski, Bartok... රිච්ටර්ගේ ප්රසංගවල නිත්‍යයන්ගෙන්, පියානෝ වාදකයාගේ ප්‍රසංගයේදී ඔවුන් අමුතු, සාමාන්‍ය නොවන තත්වයක් අත්විඳින බව කෙනෙකුට සමහර විට ඇසෙනු ඇත: සංගීතය, දිගු හා ප්රසිද්ධ. , විශාල වීම, වැඩි වීම, පරිමාණය වෙනස් වීම වැනි දේ දක්නට ලැබේ. සෑම දෙයක්ම කෙසේ හෝ විශාල, වඩා ස්මාරක, වඩා වැදගත් වේ ... Andrei Bely වරක් පැවසුවේ මිනිසුන්ට සංගීතයට සවන් දීමෙන් යෝධයින්ට දැනෙන සහ අත්විඳින දේ අත්විඳීමට අවස්ථාව ලැබෙන බවයි; කවියාගේ මනසේ තිබූ සංවේදනයන් රිච්ටර්ගේ ප්‍රේක්ෂකයින් හොඳින් දනී.
රිච්ටර් කුඩා කාලයේ සිටම මෙසේය, ඔහුගේ උච්චතම අවස්ථාවෙහි ඔහු පෙනුනේ එලෙසය. වරක්, 1945 දී, ඔහු ලිස්ට් විසින් රචිත "වයිල්ඩ් හන්ට්" යන සමස්ත යුනියන් තරඟයට ක්‍රීඩා කළේය. ඒ සමඟම පැමිණ සිටි මොස්කව් සංගීත ian යෙකු මෙසේ සිහිපත් කරයි: “... අපට පෙර ටයිටන් වාදකයෙකු වූ අතර, එය ප්‍රබල ආදර බිතු සිතුවමක් මූර්තිමත් කිරීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇති බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. වේගයේ අධික වේගය, ගතික ගොඩනැංවීම්වල ඝෝෂාව, ගිනිමය ස්වභාවය... මට අවශ්‍ය වූයේ මෙම සංගීතයේ දරුණු ප්‍රහාරයට එරෙහි වීමට පුටුවේ අත අල්ලා ගැනීමටයි...” (Adzhemov K. X. අමතක නොවන.- M., 1972. S. 92.). දශක කිහිපයකට පසු, රිච්ටර් එක් වාරයක ෂොස්ටකොවිච්, මයස්කොව්ස්කිගේ තුන්වන සොනාටා සහ ප්‍රොකොෆීව්ගේ අටවන පූර්විකාවන් සහ ෆියුගස් ගණනාවක් වාදනය කළේය. නැවතත්, පැරණි දිනවල මෙන්, විවේචනාත්මක වාර්තාවක ලිවීම යෝග්‍ය වනු ඇත: “මට මගේ පුටුවේ අත අල්ලා ගැනීමට අවශ්‍ය විය...” - සංගීතයේ ඇති වූ චිත්තවේගීය සුළි සුළඟ කෙතරම් ප්‍රබල, කෝපයට පත් විය. Myaskovsky, Shostakovich, Prokofiev චක්රයේ අවසන් තරඟයේදී.
ඒ අතරම, රිච්ටර් සැමවිටම ප්‍රිය කළේ, ක්ෂණිකව සහ සම්පූර්ණයෙන්ම පරිවර්තනය වී, සවන්දෙන්නා නිහඬ, වෙන්වූ ශබ්ද මෙනෙහි කිරීම, සංගීතමය "නිර්වාණය" සහ ඒකාග්‍ර සිතුවිලි ලෝකයට ගෙන යාමටයි. වයනය සහිත ආවරණ, රෙදි, ද්‍රව්‍ය, කවචය - ක්‍රියාකාරීත්වයේ තනිකරම ද්‍රව්‍යමය සෑම දෙයක්ම දැනටමත් අතුරුදහන් වී, හෝඩුවාවක් නොමැතිව දිය වී, ශක්තිමත්ම, වෝල්ට් දහස් ගණනක අධ්‍යාත්මික විකිරණයට පමණක් මඟ සලසන එම අද්භූත හා ළඟා වීමට අපහසු ලෝකයේ. Bach's Good Tempered Clavier, Beethoven ගේ අවසන් පියානෝ කෘති (සියල්ලටම වඩා, opus 111 හි දීප්තිමත් Arietta), Schubert ගේ sonatas හි මන්දගාමී කොටස්, Brahms ගේ දාර්ශනික කාව්‍ය වින්‍යාසයෙන් රිච්ටර්ගේ බොහෝ පූර්විකාවන් සහ ෆියුගස් ලෝකය එබඳු ය. Debussy සහ Ravel ගේ. මෙම කෘතිවල අර්ථ නිරූපණයන් එක් විදේශීය සමාලෝචකයෙකුට ලිවීමට හේතු විය: “රිච්ටර් යනු පුදුමාකාර අභ්‍යන්තර සාන්ද්‍රණයකින් යුත් පියානෝ වාදකයෙකි. සමහර අවස්ථාවලදී සංගීත සංදර්ශනයේ සමස්ත ක්රියාවලියම සිදු වන බව පෙනේ. (Delson V. Svyatoslav Richter. - M., 1961. S. 19.). විචාරකයා හොඳින් ඉලක්ක කරගත් වචන තෝරා ගත්තේය.
එබැවින්, වේදිකා අත්දැකීම්වල බලවත්ම "ෆෝර්ටිසිමෝ" සහ සිත් ඇදගන්නා "පියානිසිමෝ" ... අතීතයේ සිටම එය දන්නා කරුණකි: ප්රසංග කලාකරුවෙකු, එය පියානෝ වාදකයෙකු, වයලීන වාදකයෙකු, කොන්දොස්තරවරයෙකු වේවා, එය සිත්ගන්නා සුළුය. රසවත් - පුළුල්, පොහොසත්, විවිධ - ඔහුගේ හැඟීම් පරාසය. ප්රසංග වාදකයෙකු ලෙස රිච්ටර්ගේ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය ඔහුගේ තාරුණ්‍යයේ මෙන්ම 50 සහ 60 ගණන්වල විශේෂයෙන් කැපී පෙනුණු ඔහුගේ හැඟීම්වල තීව්‍රතාවයෙන් පමණක් නොව, ඔවුන්ගේ සැබෑ ෂේක්ස්පියර් වෙනස තුළ ද ඇති බව පෙනේ. පැද්දීමේ දැවැන්ත පරිමාණය: කෝපය - ගැඹුරු දාර්ශනිකත්වය, උද්යෝගිමත් ආවේගය - සන්සුන් හා දවල් සිහින, ක්රියාකාරී ක්‍රියාව - දැඩි හා සංකීර්ණ අභ්‍යන්තර පරීක්‍ෂණය.
කලාකරුවෙකු ලෙස රිච්ටර් සැමවිටම මග හැරිය සහ වැළකී සිටි මානව හැඟීම්වල වර්ණාවලියේ එවැනි වර්ණ ඇති බව ඒ සමඟම සටහන් කිරීම කුතුහලයට කරුණකි. ඔහුගේ කෘතියේ වඩාත්ම තීක්ෂ්ණ බුද්ධියෙන් යුත් පර්යේෂකයෙකු වන ලෙනින්ග්‍රේඩර් එල් ඊ ගකල් වරක් තමාගෙන්ම ප්‍රශ්නය ඇසුවේය: රිච්ටර් කලාවේ ඇත්තේ කුමක්ද? නැත? (පළමු බැල්මට ප්‍රශ්නයක් වාචාල හා අමුතුයි, ඇත්ත වශයෙන්ම - තරමක් නීත්‍යානුකූල, මන්ද නොපැමිණීමයම් දෙයක් සමහර විට කලාත්මක පෞරුෂයක් ඇගේ පෙනුමේ එවැනි සහ එවැනි ලක්ෂණ වලට වඩා විචිත්‍රවත් ලෙස සංලක්ෂිත කරයි.) රිච්ටර් හි ගකල් මෙසේ ලියයි, “... කාමුක චමත්කාරජනක බවක්, ආකර්ෂණයක් නැත; රිච්ටර්හි සෙනෙහසක්, කපටිකමක්, සෙල්ලමක් නැත, ඔහුගේ රිද්මය චපලත්වයෙන් තොරය ... " (Gakkel L. සංගීතය සඳහා සහ මිනිසුන් සඳහා // සංගීතය සහ සංගීතඥයන් පිළිබඳ කථා.-L .; M .; 1973. P. 147.). කෙනෙකුට දිගටම කරගෙන යා හැකිය: රිච්ටර් එම අවංකභාවයට, රහසිගත සමීපත්වයට වැඩි නැඹුරුවක් දක්වන්නේ නැත, යම් රංගන ශිල්පියෙකු ඔහුගේ ආත්මය ප්‍රේක්ෂකයන්ට විවෘත කරයි - උදාහරණයක් ලෙස අපි ක්ලිබර්න් සිහිපත් කරමු. කලාකරුවෙකු ලෙස, රිච්ටර් "විවෘත" ස්වභාවයන්ගෙන් එකක් නොවේ, ඔහුට අධික සමාජශීලිත්වයක් නැත (කෝර්ටෝට්, ආතර් රූබින්ස්ටයින්), ඒ විශේෂ ගුණයක් නැත - අපි එය පාපොච්චාරණය ලෙස හඳුන්වමු - එය සොෆ්‍රොනිට්ස්කි හෝ යූඩිනාගේ කලාව සලකුණු කළේය. සංගීතඥයාගේ හැඟීම් උත්කෘෂ්ට, දැඩි, ඔවුන් බරපතලකම සහ දර්ශනය යන දෙකම අඩංගු වේ; වෙනත් දෙයක් - සුහදත්වය, මුදු මොළොක් බව, සානුකම්පිත උණුසුම ... - ඒවා සමහර විට හිඟයි. නියුහවුස් වරක් ලියා ඇත්තේ ඔහු "සමහර විට ඉතා කලාතුරකිනි" රිච්ටර් හි "මනුෂ්‍යත්වය" නොමැති බවයි, "සියලු අධ්‍යාත්මික කාර්ය සාධනය තිබියදීත්" (Neigauz G. පරාවර්තන, මතකයන්, දිනපොත්. S. 109.). පෙනෙන විදිහට, පියානෝ කෑලි අතර පියානෝ වාදකයා ඔහුගේ පෞද්ගලිකත්වය නිසා අනෙක් ඒවාට වඩා දුෂ්කර වන ඒවා ද තිබීම අහම්බයක් නොවේ. කතුවරුන් ඇත, මාර්ගය ඔහුට සැමවිටම දුෂ්කර විය; උදාහරණයක් ලෙස, සමාලෝචකයින්, රිච්ටර්ගේ රංග කලාවේ "චොපින් ගැටලුව" දිගු කලක් විවාද කර ඇත.
සමහර විට මිනිසුන් අසයි: කලාකරුවාගේ කලාව තුළ ආධිපත්‍යය දරන්නේ කුමක්ද - හැඟීම? හිතුවද? (මෙම සාම්ප්‍රදායික "ස්පර්ශ ගල" මත, දන්නා පරිදි, රංගන ශිල්පීන්ට ලබා දී ඇති බොහෝ ලක්ෂණ පරීක්ෂා කරනු ලැබේ සංගීත විවේචනය) නැත - රිච්ටර්ගේ හොඳම වේදිකා නිර්මාණ තුළ මෙයද කැපී පෙනේ. ඔහු සැමවිටම ආදර කලාකරුවන්ගේ ආවේගශීලී බව සහ "හේතුවාදී" රංගන ශිල්පීන් ඔවුන්ගේ ශබ්ද ගොඩනැගීම් ගොඩනඟන සීතල ලේ වැගිරෙන තාර්කිකත්වය යන දෙකෙන්ම එකසේ දුරස් විය. සමතුලිතතාවය සහ සමගිය රිච්ටර්ගේ ස්වභාවය තුළ පමණක් නොව, ඔහුගේ දෑතින් වැඩ කරන සෑම දෙයකම. මෙන්න තවත් දෙයක්.
රිච්ටර් යනු තනිකරම නවීන නිර්මාණයක කලාකරුවෙකි. 20 වැනි සියවසේ සංගීත සංස්කෘතියේ බොහෝ ප්රධාන ගුරුවරුන් මෙන්, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක චින්තනය තාර්කික හා චිත්තවේගීය සංශ්ලේෂණයකි. එක් අත්යවශ්ය විස්තරයක් පමණි. අතීතයේ බොහෝ විට සිදු වූවාක් මෙන් උණුසුම් හැඟීමක සහ සන්සුන්, සමබර චින්තනයක සාම්ප්‍රදායික සංශ්ලේෂණය නොව, ඊට ප්‍රතිවිරුද්ධව, ගිනිමය, සුදු-උණුසුම් කලාත්මක එකමුතුකම සිතුවිලිබුද්ධිමත්, අර්ථවත් සමග හැඟීම්. ("හැඟීම බුද්ධිමය වන අතර, සිතුවිලි තියුණු අත්දැකීමක් බවට පත් වන තරමට උණුසුම් වේ" (Mazel L. ෂොස්ටකොවිච්ගේ ශෛලිය මත // ෂොස්ටකොවිච්ගේ ශෛලියේ විශේෂාංග. - එම්., 1962. පී. 15.), - L. Mazel ගේ මෙම වචන, සංගීතයේ නූතන ලෝක දර්ශනයේ එක් වැදගත් අංගයක් නිර්වචනය කිරීම, සමහර විට රිච්ටර් ගැන කෙලින්ම පවසන බව පෙනේ). මෙම පෙනෙන විරුද්ධාභාසය තේරුම් ගැනීම යනු බාර්ටොක්, ෂොස්ටකොවිච්, හින්දිමිත්, බර්ග්ගේ කෘතීන් පිළිබඳ පියානෝ වාදකයාගේ අර්ථ නිරූපණයන්හි ඉතා වැදගත් දෙයක් තේරුම් ගැනීමයි.
රිච්ටර්ගේ කෘතිවල තවත් කැපී පෙනෙන ලක්ෂණයක් වන්නේ පැහැදිලි අභ්‍යන්තර සංවිධානයකි. කලාවේ මිනිසුන් කරන සෑම දෙයකම - ලේඛකයින්, කලාකරුවන්, නළුවන්, සංගීතඥයන් - ඔවුන්ගේ තනිකරම මනුෂ්‍ය “මම” සෑම විටම පෙන්නුම් කරන බව කලින් කියනු ලැබේ; homo sapiensක්රියාකාරකම් වලින් ප්රකාශයට පත් වේ එය හරහා බැබළෙයි. රිච්ටර්, ඔහු වටා සිටින අය ඔහුව දන්නා පරිදි, නොසැලකිලිමත්කම, ව්‍යාපාර කෙරෙහි අලස ආකල්පය පිළිබඳ කිසිදු ප්‍රකාශයක් නොඉවසන අතර, "මාර්ගයෙන්" සහ "කෙසේ හෝ" සම්බන්ධ විය හැකි දේ ඓන්ද්‍රීයව ඉවසන්නේ නැත. සිත්ගන්නා ස්පර්ශයක්. ඔහු පිටුපස දහස් ගණනක් ඇත ප්රසිද්ධ කතා, සහ ඒ සෑම එකක්ම ඔහු විසින් සැලකිල්ලට ගෙන, විශේෂ සටහන් පොත්වල සටහන් කර ඇත: කුමක්සෙල්ලම් කළා කොහෙද සහ කවදාද. පියානෝ වාදකයාගේ අර්ථකථනයන්හි දැඩි පිළිවෙළකට සහ ස්වයං විනයකට සමාන සහජ ප්‍රවණතාවකි. ඒවායේ ඇති සෑම දෙයක්ම විස්තරාත්මකව සැලසුම් කර ඇත, බර කර බෙදා හරිනු ලැබේ, සෑම දෙයක්ම සම්පූර්ණයෙන්ම පැහැදිලිය: අභිප්රායන්, ශිල්පීය ක්රම සහ වේදිකා මූර්තිමත් කිරීමේ ක්රම. රිච්ටර්ගේ ද්‍රව්‍ය සංවිධානයේ තර්කනය කලාකරුවාගේ ප්‍රසංගයට ඇතුළත් විශාල ආකෘතිවල කෘතිවල විශේෂයෙන් කැපී පෙනේ. පළමු වැනි පියානෝ ප්රසංගය Tchaikovsky (Karajan සමඟ ප්රසිද්ධ පටිගත කිරීම), Prokofievගේ Fifth with Maazel, Beethoven's First with Munsch; ප්රසංග සහ Sonata සයිකල් Mozart, Schumann, Liszt, Rachmaninoff, Bartok සහ අනෙකුත් කතුවරුන්.
රිච්ටර් හොඳින් හඳුනන අය පැවසුවේ ඔහුගේ බොහෝ සංචාරවලදී, විවිධ නගර සහ රටවලට ගිය ඔහු රඟහල දෙස බැලීමට අවස්ථාව අතපසු නොකළ බවයි. ඔපෙරා විශේෂයෙන් ඔහුට සමීප ය. ඔහු දැඩි සිනමා රසිකයෙක් හොඳ චිත්රපටයක්ඔහුට එය සැබෑ සතුටකි. රිච්ටර් චිත්‍ර ඇඳීමට දිගුකාලීන හා දැඩි ඇල්මක් දක්වන බව දන්නා කරුණකි: ඔහු තමාම පින්තාරු කළේය (ඔහු සිත්ගන්නාසුළු හා දක්ෂ බව ප්‍රවීණයන් සහතික කරයි), ඔහු කැමති සිතුවම් ඉදිරිපිට කෞතුකාගාරවල පැය ගණනක් ගත කළේය; ඔහුගේ නිවස බොහෝ විට මෙම හෝ එම කලාකරුවාගේ වර්නිසේජස්, කෘති ප්‍රදර්ශන සඳහා සේවය කළේය. තවත් එක් දෙයක්: කුඩා කල සිටම ඔහුට සාහිත්‍යය කෙරෙහි දැඩි ආශාවක් නොතිබුණි, ඔහු ෂේක්ස්පියර්, ගොතේ, පුෂ්කින්, බ්ලොක් ... සමඟ සෘජුව හා සමීපව ඇසුරු කළේය. විවිධ කලාවන්, විශාල කලාත්මක සංස්කෘතියක්, විශ්වකෝෂයේ දෘෂ්ටියක් - මේ සියල්ල රිච්ටර්ගේ කාර්ය සාධනය විශේෂ ආලෝකයකින් ආලෝකමත් කරයි, එය කරයි සංසිද්ධිය.
ඒ අතරම - පියානෝ වාදකයාගේ කලාවේ තවත් විරුද්ධාභාසයක්! - රිච්ටර්ගේ පුද්ගලාරෝපිත "මම" නිර්මාණාත්මක ක්‍රියාවලියේ අවපාතය බව කිසි විටෙකත් ප්‍රකාශ නොකරයි. පසුගිය වසර 10-15 තුළ, මෙය විශේෂයෙන් සැලකිය යුතු ය, කෙසේ වෙතත්, පසුව සාකච්ඡා කරනු ඇත. බොහෝ දුරට ඉඩ ඇති පරිදි, යමෙක් සමහර විට සංගීත ian යාගේ ප්‍රසංගවලදී සිතන්නේ, ඔහුගේ අර්ථ නිරූපණයන්හි තනි පුද්ගල-පුද්ගලිකත්වය අයිස් කුට්ටියේ දිය යට, නොපෙනෙන කොටස සමඟ සංසන්දනය කිරීමයි: එය බහු-ටොන් බලයක් අඩංගු වේ, එය මතුපිට ඇති දේ සඳහා පදනම වේ. ; කෙසේ වෙතත්, එය සැඟවී ඇත - සහ සම්පූර්ණයෙන්ම ... විවේචකයින් විසින් කලාකරුවාගේ සම්පූර්ණ "විසුරුවා හැරීමට" ඇති හැකියාව ගැන කිහිප වතාවක්ම ලියා ඇත, පැහැදිලිසහ ඔහුගේ වේදිකාවේ පෙනුමේ ලක්ෂණයකි. පියානෝ වාදකයා ගැන කතා කරමින්, එක් විචාරකයෙක් කෙසේ හෝ සඳහන් කළේය ප්රසිද්ධ වචන Schiller: කලාකරුවෙකුගේ ඉහළම ප්‍රශංසාව නම් ඔහුගේ නිර්මාණ පිටුපස ඔහුව අමතක කරන බව පැවසීමයි. ඒවා රිච්ටර්ට ආමන්ත්‍රණය කර ඇති බව පෙනේ - ඇත්තටම ඔබව අමතක කරන්නේ කවුද? ඔබමඔහු කරන දේ පිටුපස ... පෙනෙන විදිහට, සමහරක් ස්වභාවික ලක්ෂණසංගීතඥයාගේ දක්ෂතා - යතුරු ලියනය, විශේෂත්වය, ආදිය. ඊට අමතරව, මෙහි මූලික නිර්මාණාත්මක සැකසුම වේ.
ප්රසංග වාදකයෙකු ලෙස රිච්ටර්ගේ තවත් පුදුමාකාර හැකියාවක් ආරම්භ වන්නේ මෙහිදීය - නිර්මාණාත්මක පුනරුත්පත්තිය සඳහා ඇති හැකියාව. පරිපූර්ණත්වයේ සහ වෘත්තීය කුසලතාවයේ ඉහළම මට්ටම් දක්වා ඔහු තුළ ස්ඵටිකීකරණය වී ඇති අතර, ඇය ඔහුව සගයන්ගේ කවයේ, වඩාත් කීර්තිමත් අය පවා විශේෂ ස්ථානයක තබයි; මේ සම්බන්ධයෙන් ඔහු පාහේ අසමසම ය. රිච්ටර්ගේ ප්රසංගවල ශෛලීය පරිවර්තනයන් කලාකරුවෙකුගේ ඉහළම කුසලතාවයේ කාණ්ඩයට ආරෝපණය කළ නියුහවුස්, ඔහුගේ එක් ක්ලැවිරාබෙන්ඩ්ස් වලින් පසුව මෙසේ ලිවීය: “ඔහු හේඩන්ට පසුව ෂූමාන් වාදනය කළ විට, සියල්ල වෙනස් විය: පියානෝව වෙනස්, ශබ්දය වෙනස් විය, රිද්මය වෙනස් විය, ප්රකාශනයේ ස්වභාවය වෙනස් විය; එබැවින් කිසියම් හේතුවක් නිසා එය පැහැදිලිය - ඒ හේඩ්න් ය, ඒ ෂූමාන් ය, සහ එස්. රිච්ටර් ඉතා පැහැදිලි බවකින් යුතුව ඔහුගේ කාර්ය සාධනය තුළ එක් එක් කතුවරයාගේ පෙනුම පමණක් නොව ඔහුගේ යුගය ද මූර්තිමත් කිරීමට සමත් විය. (Neigauz G. Svyatoslav Richter // පරාවර්තන, මතකයන්, දිනපොත්. P. 240.).
රිච්ටර්ගේ නිරන්තර සාර්ථකත්වයන් ගැන කතා කිරීමට අවශ්‍ය නැත, සාර්ථකත්වයන් සියල්ලටම වඩා විශාලයි (ඊළඟ සහ අවසාන විරුද්ධාභාසය) මන්ද බොහෝ ප්රසිද්ධ පුද්ගලයින්ගේ සවස් වරුවේ අගය කිරීමට පුරුදු වී සිටින සෑම දෙයක්ම රිච්ටර්ගේ සන්ධ්‍යාවේදී මහජනයාට අගය කිරීමට සාමාන්යයෙන් ඉඩ නොදේ. පියානෝ වාදයේ ඒසස්: ප්‍රයෝගවලින් ත්‍යාගශීලී සංගීත භාණ්ඩ විචිත්‍රත්වයකින් නොවේ, සුඛෝපභෝගී ශබ්ද "අලංකාර" හෝ දීප්තිමත් "ප්රසංගයක්" නොවේ...
මෙය සැමවිටම රිච්ටර්ගේ රංගන විලාසයේ ලක්ෂණයකි - බාහිරව ආකර්ශනීය, මවාපෑම් සහිත සියල්ල නිශ්චිතවම ප්රතික්ෂේප කිරීම (හැත්තෑව සහ අසූව දශකය මෙම ප්‍රවණතාවය උපරිමයට ගෙන ආවේය). සංගීතයේ ප්රධාන හා ප්රධාන දේවලින් ප්‍රේක්ෂක අවධානය වෙනතකට යොමු කළ හැකි සෑම දෙයක්ම - කුසලතා කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන්න රංගන ශිල්පියා, නමුත් නැහැ ක්රියාත්මක කළ හැකි. රිච්ටර් වාදනය කරන ආකාරයට වාදනය කිරීම වේදිකා අත්දැකීම සඳහා පමණක් ප්‍රමාණවත් නොවනු ඇත - එය කෙතරම් විශිෂ්ට වුවත්; එක් කලාත්මක සංස්කෘතියක් පමණි - පරිමාණයෙන් පවා අද්විතීය; ස්වභාවික කුසලතාව - යෝධ එකක් පවා ... මෙන්න තවත් දෙයක් අවශ්යයි. යම් ආකාරයක සංකීර්ණ මානව ගුණාංගසහ නිරය. රිච්ටර් සමීපව දන්නා අය ඔහුගේ නිහතමානීකම, උනන්දුව නැතිකම, පරිසරය, ජීවිතය සහ සංගීතය කෙරෙහි පරාර්ථකාමී ආකල්පය ගැන එක හඬින් කතා කරති.
දශක කිහිපයක් තිස්සේ, රිච්ටර් නොනවතින ඉදිරියට ගමන් කරයි. ඔහු පහසුවෙන් සහ පියාපත් සමඟ ගමන් කරන බව පෙනේ, නමුත් යථාර්ථයේ දී ඔහු නිමක් නැති, අනුකම්පා විරහිත, අමානුෂික ශ්රමය හරහා ගමන් කරයි. ඉහත විස්තර කර ඇති පැය ගණනාවක් පන්ති තවමත් ඔහුගේ ජීවිතයේ සම්මතය ලෙස පවතී. වසර ගණනාවක් තිස්සේ මෙහි සුළු වශයෙන් වෙනස් වී ඇත. උපකරණය සමඟ වැඩ කිරීමට වැඩි කාලයක් කැප නොකළහොත්. රිච්ටර් විශ්වාස කරන්නේ වයස සමඟ අඩු කිරීම නොව නිර්මාණාත්මක බර වැඩි කිරීම අවශ්‍ය බව - ඔබ ක්රියාකාරී "ආකෘතිය" පවත්වා ගැනීමේ ඉලක්කය ඔබ විසින්ම සකසා ගන්නේ නම් ...
අසූව දශකයේ කලාකරුවාගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතයේ බොහෝ දේ සිදු විය. රසවත් සිදුවීම්සහ ජයග්රහණ. පළමුවෙන්ම, රිච්ටර් විශාල ශක්තියක් සහ ශක්තියක් ලබා දෙන "දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවන්" - මෙම එක් ආකාරයක කලා උළෙල (සංගීතය, පින්තාරු කිරීම, කවි) මතක තබා ගත නොහැක. "දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවන්", 1981 සිට සිදුවෙමින් පවතී රාජ්ය කෞතුකාගාරය A. S. Pushkin විසින් නම් කරන ලද ලලිත කලාවන් දැන් සාම්ප්‍රදායික වී ඇත. ගුවන්විදුලියට සහ රූපවාහිනියට ස්තුතිවන්ත වන්නට, ඔවුන් පුළුල්ම ප්‍රේක්ෂක පිරිසක් සොයාගෙන ඇත. ඔවුන්ගේ තේමාවන් විවිධාකාර වේ: සම්භාව්ය සහ නවීන, රුසියානු කලාවසහ විදේශීය. "සන්ධ්‍යාවේ" ආරම්භකයා සහ ප්‍රබෝධකයා වන රිච්ටර්, ඒවා සකස් කිරීමේදී වචනාර්ථයෙන් සෑම දෙයක්ම සොයා බලයි: වැඩසටහන් සකස් කිරීමේ සහ සහභාගිවන්නන් තෝරා ගැනීමේ සිට වඩාත්ම නොවැදගත්, විස්තර සහ ට්‍රයිෆල් දක්වා. කෙසේ වෙතත්, කලාව සම්බන්ධයෙන් ඔහුට ප්‍රායෝගිකව කිසිදු ට්‍රයිෆල් නොමැත. “කුඩා දේවල් පරිපූර්ණත්වය ඇති කරයි, සහ පරිපූර්ණත්වය සුළු දෙයක් නොවේ” - මයිකල්ඇන්ජලෝගේ මෙම වචන රිච්ටර්ගේ කාර්ය සාධනය සහ ඔහුගේ සියලු ක්රියාකාරකම් සඳහා විශිෂ්ට අභිලේඛනයක් බවට පත්විය හැකිය.
දෙසැම්බර් සන්ධ්‍යාවේදී, රිච්ටර්ගේ දක්ෂතාවයේ තවත් පැතිකඩක් හෙළි විය: අධ්යක්ෂ බී. පොක්‍රොව්ස්කි සමඟ එක්ව, ඔහු බී. බ්‍රිටන්ගේ ඔපෙරා ඇල්බට් හෙරින්ග් සහ ද ටර්න් ඔෆ් ද ස්ක්‍රූ නිෂ්පාදනයට සහභාගී විය. "Svyatoslav Teofilovich උදේ සිට රෑ වන තුරුම වැඩ කළා," ලලිත කලා කෞතුකාගාරයේ අධ්යක්ෂ I. Antonova සිහිපත් කරයි. "ඔහු සංගීතඥයන් සමඟ විශාල පෙරහුරු ගණනාවක් ගත කළේය. මම ආලෝකකරණ යන්ත්‍ර සමඟ වැඩ කළෙමි, ඔහු සෑම ආලෝක බල්බයක්ම, සෑම දෙයක්ම කුඩාම විස්තර සඳහා පරීක්ෂා කළේය. රංගනය සැලසුම් කිරීම සඳහා ඉංග්‍රීසි කැටයම් තෝරා ගැනීමට ඔහුම කලාකරුවා සමඟ පුස්තකාලයට ගියේය. මම ඇඳුම් වලට කැමති නැත - මම රූපවාහිනියට ගොස් ඔහුට ගැලපෙන දේ සොයා ගන්නා තෙක් පැය කිහිපයක් ඇඳුම් ආයිත්තම් කට්ටලය හරහා ඇවිද ගියෙමි. මුළු වේදිකා කොටස ඔහු විසින් සිතා බලා ඇත.
රිච්ටර් තවමත් සෝවියට් සංගමයේ සහ විදේශයන්හි බොහෝ සංචාරය කරයි. නිදසුනක් වශයෙන්, 1986 දී ඔහු ප්රසංග 150 ක් පමණ ලබා දුන්නේය. සංඛ්‍යාව පුදුම සහගතය. සාමාන්‍ය, සාමාන්යයෙන් පිළිගත් ප්රසංග සම්මතයට වඩා දෙගුණයක් පමණ. මාර්ගය වන විට, ස්වියාටොස්ලාව් ටියෝෆිලොවිච්ගේ "සම්මතය" ඉක්මවා යාම - මීට පෙර, රීතියක් ලෙස, ඔහු වසරකට ප්රසංග 120 කට වඩා ලබා දුන්නේ නැත. ලෝකයෙන් අඩක් පමණ ආවරණය වූ එම 1986 දී රිච්ටර්ගේ චාරිකාවල මාර්ග අතිශයින්ම ආකර්ෂණීය පෙනුමක්: ඒ සියල්ල යුරෝපයේ ප්‍රසංගවලින් ආරම්භ වූ අතර පසුව සෝවියට් සංගමයේ නගරවල (රටේ යුරෝපීය කොටස) දිගු සංචාරයක් සිදු විය. සයිබීරියාව, ඈත පෙරදිග), පසුව - ජපානය, එහිදී ස්වියාටොස්ලාව් ටියෝෆිලොවිච්ට ඒකල ක්ලැවිරාබෙන්ඩ් 11 ක් තිබුණි - සහ නැවතත් ඔහුගේ මව්බිමේ ප්රසංග, දැන් ප්‍රතිලෝම අනුපිළිවෙලින්, නැගෙනහිර සිට බටහිරට. මේ ආකාරයේ දෙයක් 1988 දී රිච්ටර් විසින් පුනරුච්චාරණය කරන ලදී - විශාල හා විශාල නොවන නගරවල එකම දිගු මාලාව, එකම අඛණ්ඩ රංගන දාමය, එකම නිමක් නැති තැනින් තැනට ගමන් කිරීම. "මෙතරම් නගර සහ මෙම විශේෂිත ඒවා ඇත්තේ ඇයි?" වරක් ස්වියාටොස්ලාව් ටියෝෆිලොවිච්ගෙන් අසන ලදී. "මම තවමත් ඒවා සෙල්ලම් කර නැති නිසා," ඔහු පිළිතුරු දුන්නේය. [...] මා ආකර්ෂණය වන්නේ කුමක් දැයි ඔබ දන්නවාද? භූගෝලීය උනන්දුව. "ඉබාගාතේ" නොවේ, නමුත් එය එයයි. පොදුවේ ගත් කල, මම එක තැනක, කොතැනකවත් වැඩි වේලාවක් රැඳී සිටීමට කැමති නැත ... මගේ ගමනේ පුදුම වීමට කිසිවක් නැත, ජයග්‍රහණයක් නැත, එය මගේ ආශාව පමණි.
මට රසවත්, මේක තියෙනවා ගමනාගමනය. භූගෝලය, නව සුසංයෝගය, නව හැඟීම් - මෙය ද එක්තරා ආකාරයක කලාවකි. ඒකයි මම කොහේ හරි ගියාම සතුටුයි තව මොනවා හරි වෙයි කියලා නවතම. එසේ නොමැතිනම් ජීවිතය රසවත් නොවේ. ” (Rikter Svyatoslav: "මගේ ගමනේ පුදුම වෙන්න දෙයක් නැහැ.": V. Chemberdzhi // Sov. Music. 1987. අංක 4. P. 51 හි සංචාරක සටහන් වලින්.).
රිච්ටර් වේදිකා පරිචයේ වැඩි වැඩියෙන් වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි මෑත කාලයේකුටීර සමූහ සංගීතය. ඔහු සෑම විටම විශිෂ්ට කණ්ඩායම් වාදකයෙකි, ඔහු ගායකයින් සහ වාදකයින් සමඟ රඟ දැක්වීමට කැමති විය; හැත්තෑව සහ අසූව දශකයේදී මෙය විශේෂයෙන් කැපී පෙනුණි. Svyatoslav Teofilovich බොහෝ විට O. Kagan, N. Gutman, Yu. Bashmet සමඟ සෙල්ලම් කරයි; ඔහුගේ හවුල්කරුවන් අතර G. Pisaranko, V. Tretyakov, Borodin Quartet, Yu. Nikolaevsky සහ තවත් අයගේ මඟ පෙන්වීම යටතේ තරුණ කණ්ඩායම් දැක ගත හැකි විය.ඔහු වටා විවිධ විශේෂතා සහිත රංගන ශිල්පීන්ගේ ප්රජාවක් නිර්මාණය විය. විවේචකයින් "රිච්ටර් මන්දාකිණිය" ගැන කතා කිරීමට පටන් ගත්තේ, යම් ව්‍යාකූලත්වයක් නොමැතිව නොවේ ... ස්වාභාවිකවම, නිර්මාණාත්මක පරිණාමයරිච්ටර්ට සමීප සංගීත ians යන් බොහෝ ආකාරවලින් ඔහුගේ සෘජු හා ශක්තිමත් බලපෑමට යටත් වේ - ඔහු බොහෝ විට මේ සඳහා කිසිදු තීරණාත්මක උත්සාහයක් නොගනී. එහෙත් ... ඔහුගේ වැඩ කිරීමට ඇති සමීප භක්තිය, ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක උපරිම භාවය, ඔහුගේ අරමුණු ආසාධනය කළ නොහැක. ඔහු සමඟ සන්නිවේදනය කිරීම, මිනිසුන් ඔවුන්ගේ ශක්තියෙන් හා හැකියාවන්ගෙන් ඔබ්බට පෙනෙන දේ කිරීමට පටන් ගනී. "ඔහු පුහුණුවීම්, පෙරහුරුව සහ ප්රසංගය අතර රේඛාව බොඳ කර ඇත" යනුවෙන් Cellist N. Gutman පවසයි. "බොහෝ සංගීතඥයන් යම් අවස්ථාවක දී කාර්යය සූදානම් බව සලකනු ඇත. රිච්ටර් මේ මොහොතේම එය මත වැඩ කිරීමට පටන් ගෙන ඇත.
"ප්රමාද" රිච්ටර්හි බොහෝ දේ කැපී පෙනේ. නමුත් සමහර විට සියල්ලටම වඩා - සංගීතයේ නව දේවල් සොයා ගැනීමට ඔහුගේ නොමැකෙන ආශාව. ඔහුගේ විශාල ප්රසංග සමුච්චය සමඟ බව පෙනේ - ඔහු මීට පෙර සිදු නොකළ දෙයක් සොයන්නේ ඇයි? එය අවශ්‍යද?... එසේ වුවද, හැත්තෑවේ සහ අසූව දශකයේ ඔහුගේ වැඩසටහන් වලදී ඔහු මීට පෙර වාදනය නොකළ නව කෘති ගණනාවක් සොයාගත හැකිය - නිදසුනක් ලෙස, ෂොස්ටකොවිච්, හින්දිමිත්, ස්ට්‍රැවින්ස්කි සහ තවත් කතුවරුන්. නැතහොත් මෙම කරුණ: වසර 20 කට වැඩි කාලයක් අඛණ්ඩව රිච්ටර් ටුවර්ස් (ප්රංශය) නගරයේ සංගීත උළෙලකට සහභාගී විය. මේ කාලය තුළ එක් වරක්වත් ඔහු තම වැඩසටහන් වලදී නැවත නැවතත් කළේ නැත ...
මෑතකදී පියානෝ වාදකයාගේ වාදන විලාසය වෙනස් වී තිබේද? ඔහුගේ ප්රසංග ප්රසංග විලාසය? ඔව් සහ නැහැ. නැත, මන්ද ප්රධාන රිච්ටරය ඔහුම රැඳී සිටි බැවිනි. ඔහුගේ කලාවේ අත්තිවාරම් සැලකිය යුතු වෙනස් කිරීම් සඳහා ඉතා ස්ථායී සහ බලවත් ය. ඒ අතරම, පසුගිය වසරවල ඔහුගේ ක්‍රීඩා කිරීමේ ලක්ෂණ සමහර ප්‍රවණතා අද තවදුරටත් අඛණ්ඩව හා වර්ධනය වී ඇත. පළමුවෙන්ම - දැනටමත් සඳහන් කර ඇති රිච්ටර් රංගන ශිල්පියාගේ "වංගුව". ඔහුගේ කාර්ය සාධනයේ එම ලක්ෂණය, අද්විතීය ලක්ෂණය, කිසිදු පරිවර්තකයෙකු හෝ අතරමැදියෙකු නොමැතිව - ශ්‍රාවකයින්ට ඔවුන් සෘජුව, මුහුණට මුහුණ, සිදු කරන ලද කෘතිවල කතුවරුන් හමුවීම වැනි හැඟීමක් ඇති කරයි. එමෙන්ම එය අසාමාන්‍ය ලෙස ප්‍රබල හැඟීමක් ඇති කරයි. මෙහි සිටින කිසිවෙකුට Svyatoslav Teofilovich සමඟ සැසඳිය නොහැක ...
ඒ අතරම, පරිවර්තකයෙකු ලෙස රිච්ටර් විසින් අවධාරණය කරන ලද වාස්තවිකත්වය - කිසියම් ආත්මීය අපිරිසිදුකමකින් ඔහුගේ කාර්ය සාධනයේ සංකීර්ණ නොවන බව - ප්‍රතිවිපාකයක් ඇති බව නොපෙනේ. අතුරු ආබාධ. සත්‍යයක් යනු සත්‍යයකි: හැත්තෑව සහ අසූව දශකයේ පියානෝ වාදකයාගේ අර්ථකථන ගණනාවකට, කෙනෙකුට සමහර විට හැඟීම්වල යම් “ආසවනයක්”, යම් ආකාරයක “අතිරේක පෞරුෂයක්” දැනේ (සමහර විට එය “ඉක්මවයි” යැයි පැවසීම වඩාත් නිවැරදි වනු ඇත. -පෞරුෂය”) සංගීත ප්‍රකාශයන්. සමහර විට පරිසරය වටහා ගන්නා ප්‍රේක්ෂකයන්ගෙන් අභ්‍යන්තර වෙන්වීම දැනේ. සමහර විට, ඔහුගේ සමහර වැඩසටහන් වලදී, රිච්ටර් කලාකරුවෙකු ලෙස ටිකක් වියුක්ත පෙනුමක් ඇති අතර, තමාට කිසිවක් ඉඩ නොදේ - එබැවින්, ඕනෑම අවස්ථාවක, එය පිටතින් පෙනෙන්නට තිබුණි - එය පෙළපොතෙන් ඔබ්බට යන ද්‍රව්‍යයේ නිවැරදි ප්‍රතිනිෂ්පාදනය ඉක්මවා යනු ඇත. G. G. Neuhaus වරක් ඔහුගේ ලෝක ප්රසිද්ධ සහ කීර්තිමත් ශිෂ්‍යයා තුළ "මනුෂ්‍යත්වය" නොමැති බව අපට මතකයි - "සියලු අධ්‍යාත්මික කාර්ය සාධනය තිබියදීත්." යුක්තිය සැලකිල්ලට ගත යුතුය: Genrikh Gustavovich කතා කළ දේ කාලයත් සමඟ අතුරුදහන් වී නැත. ඒ වෙනුවට ප්රතිවිරුද්ධ ...
(අප දැන් කතා කරන සෑම දෙයක්ම රිච්ටර්ගේ දිගු කාලීන, අඛණ්ඩ සහ සුපිරි තීව්‍ර වේදිකා ක්‍රියාකාරකම්වල ප්‍රතිඵලයක් විය හැකිය. මෙය පවා ඔහුට බලපාන්නේ නැත.)
ඇත්ත වශයෙන්ම, සමහර සවන්දෙන්නන් මීට පෙර පවා විවෘතව පිළිගත්තේ රිච්ටර්ගේ සවස් වරුවේ පියානෝ වාදකයා ඔවුන්ගෙන් යම් දුරක, යම් උස් පීඨයක සිටින බවට හැඟීමක් ඇති වූ බවයි. මීට පෙර පවා, රිච්ටර් බොහෝ දෙනෙකුට පෙනුනේ කලාකරුවෙකුගේ ආඩම්බර සහ තේජාන්විත චරිතයක් ලෙසය - "ආකාශ", ඔලිම්පික්, හුදු මිනිසුන්ට ප්‍රවේශ විය නොහැක ... අද, මෙම හැඟීම් සමහර විට ඊටත් වඩා ශක්තිමත් ය. පාදම ඊටත් වඩා ආකර්ෂණීය, විශාල සහ ... වඩා දුරින් පෙනේ.
සහ තවදුරටත්. පෙර පිටුවල, නිර්මාණාත්මක ස්වයං ගැඹුරු කිරීම, අභ්‍යන්තර විමර්ශනය, "දාර්ශනික බව" සඳහා රිච්ටර්ගේ නැඹුරුව සටහන් විය. (“සංගීත ප්‍රසංගයේ සමස්ත ක්රියාවලියම සිදුවන්නේ තමා තුළම ය” ...) මෑත වසරවලදී, ඔහු එවැනි දේවල ඉහළට ගමන් කරයි ඉහළ ස්ථරඅධ්‍යාත්මික ආන්තික ගෝලය, මහජනතාවට, අඩුම තරමින් එහි යම් කොටසකට හෝ ඔවුන් සමඟ සෘජු සම්බන්ධතා ඇති කර ගැනීම තරමක් අපහසුය. කලාකරුවාගේ රංගනයෙන් පසු උද්යෝගිමත් අත්පොලසන් මෙම කාරණය වෙනස් නොකරයි.
ඉහත සියල්ලම වචනයේ සුපුරුදු, පොදුවේ භාවිතා වන අර්ථයෙන් විවේචන නොවේ. ස්වියාටොස්ලාව් ටියෝෆිලොවිච් රිච්ටර් ඉතා වැදගත් නිර්මාණශීලී චරිතයක් වන අතර ලෝක කලාවට ඔහුගේ දායකත්වය සම්මත විවේචනාත්මක ප්‍රමිතීන් සමඟ ප්‍රවේශ විය නොහැකි තරම් විශාල ය. ඒ අතරම, සමහර විශේෂ වලින් ඉවතට හැරෙන්න, ඔහු පමණි ආවේනික ලක්ෂණපෙනී සිටීමෙන් ද පලක් නැත. එපමණක් නොව, කලාකරුවෙකු සහ පුද්ගලයෙකු ලෙස ඔහුගේ වසර ගණනාවක පරිණාමයේ ඇතැම් රටා ඔවුන් හෙළි කරයි.
හැත්තෑව සහ අසූව දශකයේ රිච්ටර් පිළිබඳ සංවාදය අවසානයේදී, පියානෝ වාදකයාගේ කලාත්මක ගණනය කිරීම දැන් වඩාත් නිවැරදි හා සත්‍යාපනය වී ඇති බව නොදැන සිටිය නොහැක. ඔහු විසින් ඉදිකරන ලද ශබ්ද ඉදිකිරීම්වල දාර වඩාත් පැහැදිලි හා තියුණු විය. මේ පිළිබඳ පැහැදිලි තහවුරු කිරීමක් වන්නේ Svyatoslav Teofilovich ගේ නවතම ප්රසංග වැඩසටහන් සහ ඔහුගේ පටිගත කිරීම්, විශේෂයෙන් Tchaikovsky ගේ The Seasons, Rachmaninov ගේ etudes-Paintings, මෙන්ම "Borodinians" සමඟ Shostakovich ගේ Quintet හි කොටස් ය.
