Dargomyzhsky චරිතාපදානය. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි චරිතාපදානය

ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි උපත ලැබුවේ 1813 පෙබරවාරි 2 (නව දින දර්ශනයට අනුව, පෙබරවාරි 14) ය. Alexander Dargomyzhsky උපත ලැබුවේ Tula පළාතේ Voskresenskoye (දැන් Arkhangelsk) ගම්මානයේ බව පර්යේෂකයා තහවුරු කළේය. ඔහුගේ පියා, සර්ජි නිකොලෙවිච්, චර්න්ස්කි දිස්ත්‍රික්කයේ වතුයායක් හිමි ධනවත් ඉඩම් හිමි ඇලෙක්සි පෙට්‍රොවිච් ලේඩිෂෙන්ස්කිගේ අවජාතක පුත්‍රයෙකි. ඔහුගේ උපතෙන් ටික කලකට පසු, සර්ජිව කර්නල් නිකොලායි ඉවානොවිච් බූචරොව් විසින් භාර ගන්නා ලද අතර ඔහුව ටූලා පළාතේ ඩාර්ගොමිෂ්කා වතුයායට ගෙන එන ලදී. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, A.P. Ladyzhensky ගේ පුත් සර්ජි Nikolaevich Dargomyzhsky (ඔහුගේ සුළු පියා N.I. Boucharov ගේ වතුයායේ නමට පසුව) බවට පත් විය. මොස්කව් විශ්ව විද්‍යාලයේ නොබෙල් බෝඩින් පාසලට ඇතුළත් වීම සඳහා එවැනි වාසගම වෙනස් කිරීමක් අවශ්‍ය විය. මව, නී කුමරිය මාරියා බොරිසොව්නා කොස්ලොව්ස්කායා, සුප්‍රසිද්ධ බුද්ධිමතුන් වන පීටර් කොස්ලොව්ස්කිගේ සහෝදරිය, ඇගේ දෙමාපියන්ගේ කැමැත්තට එරෙහිව විවාහ විය.

වයස අවුරුදු පහ වන තුරු, පිරිමි ළමයා කතා කළේ නැත, ඔහුගේ ප්‍රමාද වූ කටහඬ සදහටම ඉහළ සහ තරමක් ගොරෝසු විය, එය ඔහුට ප්‍රකාශනයෙන් හා කලාත්මක බවින් කඳුළු සලමින් ස්පර්ශ කිරීමෙන් වළක්වා ගත්තේ නැත. වාචික කාර්ය සාධනය. 1817 දී පවුල ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත සංක්‍රමණය වූ අතර එහිදී ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ පියාට වාණිජ බැංකුවක කාර්යාලයේ ප්‍රධානියා ලෙස තනතුරක් ලැබුණු අතර ඔහුට එය ලැබීමට පටන් ගත්තේය. සංගීත අධ්යාපනය. ඔහුගේ පළමු පියානෝ ගුරුවරයා වූයේ ලුයිස් වොල්ජ්බෝර්න් ය, පසුව ඔහු ඒඩ්‍රියන් ඩැනිලෙව්ස්කි සමඟ ඉගෙනීමට පටන් ගත්තේය. අවසාන වශයෙන්, Franz Schoberlechner වසර තුනක් Dargomyzhsky ගේ ගුරුවරයා විය. යම් නිපුණතාවයක් ලබා ගත් ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තේය පුණ්ය ප්රසංගසහ පුද්ගලික එකතු කිරීම් වල. ඒ වන විට ඔහු පියානෝ රචනා, ආදර කතා සහ වෙනත් කෘති ගණනාවක් ලියා ඇති අතර ඒවායින් සමහරක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

1827 සරත් සෘතුවේ දී, ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, තම පියාගේ අඩිපාරේ යමින්, සිවිල් සේවයට ඇතුළු වූ අතර, කඩිසරකමට සහ ව්\u200dයාපාර කෙරෙහි හෘද සාක්ෂියට එකඟව ආකල්පයට ස්තූතිවන්ත වෙමින්, ඉක්මනින් ඉදිරියට යාමට පටන් ගත්තේය. වෘත්තීය ඉණිමඟ. 1835 වසන්තයේ දී ඔහුට මිහායිල් ග්ලින්කා මුණගැසුණු අතර ඔහු සමඟ පියානෝව අත් හතරක් වාදනය කළේය. නිෂ්පාදනය සඳහා සූදානම් වෙමින් තිබූ ග්ලින්කාගේ ඔපෙරා A Life for the Tsar හි පෙරහුරු නැරඹීමට ගිය Dargomyzhsky තමා විසින්ම ප්‍රධාන වේදිකා කෘතියක් ලිවීමට තීරණය කළේය. Vasily Zhukovsky ගේ උපදෙස් මත, නිර්මාපකයා 1830 ගණන්වල අග භාගයේ රුසියාවේ ඉතා ජනප්රිය වූ කතුවරයාගේ කෘතිය වෙත හැරී ගියේය - හියුගෝගේ නොට්රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුර. ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි විසින් හියුගෝ විසින්ම ලියන ලද ප්‍රංශ ලිබ්‍රෙටෝවක් ලුයිස් බර්ටින් සඳහා භාවිතා කරන ලදී, එහි ඔපෙරාව එස්මරල්ඩා ටික කලකට පෙර වේදිකාගත විය. 1841 වන විට ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ඔපෙරාවේ වාද්‍ය වෘන්දය සහ පරිවර්තනය සම්පූර්ණ කළ අතර ඒ සඳහා ඔහු එස්මරල්ඩා යන නම ද ලබා ගත් අතර ලකුණු ඉම්පීරියල් තියටර්ස් අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලයට භාර දුන්නේය. ආත්මයෙන් ලියන ලද ඔපෙරාවක් ප්රංශ නිර්මාපකයින්, ඉතාලි නිෂ්පාදන මහජනයා අතර වඩාත් ජනප්‍රිය වූ බැවින් වසර ගණනාවක් එහි මංගල දර්ශනය බලාපොරොත්තුවෙන් සිටී. එස්මරල්ඩාගේ හොඳ නාට්‍යමය හා සංගීතමය තීරණයක් තිබියදීත්, මෙම ඔපෙරාව මංගල දර්ශනයෙන් ටික කලකට පසු වේදිකාවෙන් ඉවත් වූ අතර අනාගතයේදී ප්‍රායෝගිකව කිසි විටෙකත් වේදිකා ගත නොවීය. 1867 දී A. N. Serov විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද Music and Theatre පුවත්පතේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඔහුගේ ස්වයං චරිතාපදානයේ, Dargomyzhsky මෙසේ ලිවීය.
එස්මරල්ඩා අවුරුදු අටක් මගේ බෑගයේ වැතිර සිටියාය. මේ අවුරුදු අට නිෂ්ඵල බලා සිටීම සහ මගේ ජීවිතයේ වඩාත්ම උද්යෝගිමත් වසර තුළ, මගේ සමස්ත කලා කටයුතුවලට විශාල බරක් පැටවීය.

melancholic waltz.

අත්දැකීම්"Esmeralda" අසාර්ථක වීම ගැන Dargomyzhsky Glinka ගේ කෘතිවල වර්ධනය වන ජනප්රියත්වය මගින් උග්ර විය. නිර්මාපකයා ගායන පාඩම් ලබා දීමට පටන් ගනී (ඔහුගේ සිසුන් තනිකරම කාන්තාවන් වූ අතර ඔහු ඔවුන්ගෙන් අය කළේ නැත) සහ කටහඬ සහ පියානෝව සඳහා ආදර කතා ගණනාවක් ලියයි, ඒවායින් සමහරක් ප්‍රකාශයට පත් කර ඉතා ජනප්‍රිය විය. 1843 දී Dargomyzhsky විශ්රාම ගත් අතර ඉක්මනින් විදේශගත විය.

ඔහුට එවකට සිටි ප්‍රමුඛ යුරෝපීය නිර්මාපකයින් හමුවෙයි. 1845 දී රුසියාවට ආපසු පැමිණි නිර්මාපකයා රුසියානු සංගීත ජනප්‍රවාද හැදෑරීමට ප්‍රිය කරන අතර, එහි අංග මෙම කාල පරිච්ඡේදය තුළ ලියා ඇති ආදර කතා සහ ගීතවල පැහැදිලිව විදහා දක්වයි: “ඩාලිං මේඩන්”, “උණ”, “මෙල්නික්”, මෙන්ම නිර්මාපකයා ලිවීමට පටන් ගත් ඔපෙරා "Mermaid"
1848 දී."Mermaid" නිර්මාපකයාගේ කෘතියේ විශේෂ ස්ථානයක් ගනී, A. S. Pushkin ගේ පදවල එකම නමේ ඛේදවාචකයේ කුමන්ත්රණය මත ලියා ඇත. "Mermaid" හි මංගල දර්ශනය 1856 මැයි මාසයේදී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී සිදු විය. එකල විශාලතම රුසියානු සංගීත විචාරකයා වූ ඇලෙක්සැන්ඩර් සෙරොව් එයට ප්‍රතිචාර දැක්වූයේ මහා පරිමාණ ධනාත්මක සමාලෝචනයකිනි.

ෆැන්ටසි "බාබා යාගා". ෂර්සෝ.

1859 දීDargomyzhsky අලුතින් ආරම්භ කරන ලද රුසියානු සංගීත සංගමයේ නායකත්වයට තේරී පත් වූ අතර, ඔහුට තරුණ නිර්මාපකයින් පිරිසක් හමුවෙයි. කේන්ද්රීය රූපයඒ අතර මිලී බාලකිරෙව් (මෙම කණ්ඩායම පසුව බවට පත් වනු ඇත " බලවත් පොකුරක්") Dargomyzhsky නව ඔපෙරාවක් ලිවීමට සැලසුම් කරයි. නිර්මාපකයාගේ තේරීම නතර වන්නේ පුෂ්කින්ගේ "පුංචි ඛේදවාචක" - "ගල් අමුත්තා" තුන්වන ස්ථානයේ ය. කෙසේ වෙතත්, ඔපෙරාවේ වැඩ කටයුතු තරමක් සෙමින් සිදුවෙමින් පවතී නිර්මාණාත්මක අර්බුදය"Mermaid" සිනමාහල්වල ප්‍රසංගයෙන් පිටවීම සහ තරුණ සංගීත ians යන්ගේ බැහැර කිරීමේ ආකල්පය සමඟ සම්බන්ධ වේ. නිර්මාපකයා නැවතත් යුරෝපයට ගමන් කරයි, එහිදී ඔහුගේ වාද්‍ය වෘන්දය "කොසැක්" මෙන්ම "Mermaid" හි කොටස් ද සාර්ථකව සිදු කෙරේ. Dargomyzhsky Franz Liszt ගේ වැඩ ගැන අනුමත කරමින් කතා කරයි.

"බොලෙරෝ"

රුසියාවට ආපසු හැරී, විදේශයන්හි ඔහුගේ කෘතිවල සාර්ථකත්වයේ ආනුභාවයෙන්, ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි, නව ජවයකින්, ද ගල් ආගන්තුකයාගේ සංයුතිය ලබා ගනී. ඔහු මෙම ඔපෙරාව සඳහා තෝරා ගත් භාෂාව - සම්පුර්ණයෙන්ම පාහේ ගොඩනඟා ඇත්තේ සරල ස්වර වාදන සහිත තනු ගායනා මත ය - ද මයිටි හෑන්ඩ්ෆුල් හි නිර්මාපකයින් උනන්දු විය. කෙසේ වෙතත්, රුසියානු සංගීත සංගමයේ ප්‍රධානියා ලෙස ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි පත් කිරීම සහ ඔහු 1848 දී නැවත ලියා ඇති සහ වසර විස්සක් පමණ වේදිකාව දැක නැති ඔපෙරා The Triumph of Bacchus අසාර්ථක වීම, නිර්මාපකයාගේ සෞඛ්‍යය දුර්වල කළේය. 1869 ජනවාරි 5 වන දින ඔපෙරාව නිම නොකළ ඔහු මිය ගියේය. ඔහුගේ කැමැත්තට අනුව, The Stone Guest Cui විසින් සම්පූර්ණ කරන ලද අතර Rimsky-Korsakov විසින් සංවිධානය කරන ලදී.

"The Stone Guest" ඔපෙරා හි ලෝරාගේ පළමු ගීතය

"Mermaid" ඔපෙරාවෙන් ප්‍රින්ස්ගේ ඒරියා

ආදර "මම තාම එයාට ආදරෙයි, පිස්සු"

Evgeny Nesterenko A. Dargomyzhsky විසින් ආදර කතා සිදු කරයි

1, Timofeev - "Ballad"

2. A.S. පුෂ්කින් - "මම ඔබට ආදරය කළා"

3. M.Yu. Lermontov - මට දුකයි

Dargomyzhsky ගේ නවෝත්පාදනය ඔහුගේ තරුණ සගයන් විසින් බෙදා නොගත් අතර එය අධීක්‍ෂණයක් ලෙස සැලකේ. දිවංගත Dargomyzhsky ගේ ශෛලියේ හාර්මොනික් ශබ්දකෝෂය, ව්‍යාංජනාක්ෂරවල තනි ව්‍යුහය, ඒවායේ සාමාන්‍ය ලක්ෂණය වූයේ, පැරණි බිතු සිතුවමරිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ කතුවැකිය මගින් හඳුනාගැනීමට නොහැකි වූ පසු ස්ථර සමඟ පටිගත කරන ලද, රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් රැඩිකල් ලෙස සංස්කරණය කරන ලද මුසෝර්ග්ස්කිගේ ඔපෙරා "බොරිස් ගොඩනොව්" සහ "කොවන්ෂ්චිනා" වැනි ඔහුගේ රුචිකත්වයේ අවශ්‍යතාවලට අනුකූලව ගෙන එන ලදී.

ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි තැන්පත් කරනු ලැබුවේ ග්ලින්කාගේ සොහොනට නුදුරින් පිහිටි ටික්වින් සුසාන භූමියේ මාස්ටර් ඔෆ් ආර්ට්ස් නෙක්‍රොපොලිස් හි ය.

ඔපෙරා "ගල් ආගන්තුකයා".

Dargomyzhsky cantilena සහ recitative අතර පවතින වාචික ශෛලියක් නිර්මාණය කළේය, විශේෂ තනු හෝ melodic පාරායනය, කථාව සමඟ නිරන්තර ලිපි හුවමාරු කර ගැනීමට තරම් ප්‍රත්‍යාස්ථ, සහ ඒ සමඟම ලාක්ෂණික melodic twis වලින් පොහොසත්, මෙම කථාව අධ්‍යාත්මික කර, එය තුළට ගෙන ඒමට සමත් විය. චිත්තවේගීය අංගයක් නොමැතිකම.

(2 (14) .2.1813, Troitskoye ගම්මානය, දැන් Tula කලාපයේ Belevsky දිස්ත්‍රික්කය, -

5(17).1.1869, පීටර්ස්බර්ග්)

Dargomyzhsky, ඇලෙක්සැන්ඩර් Sergeevich - ප්රසිද්ධ රුසියානු නිර්මාපකයෙකු. 1813 පෙබරවාරි 14 වන දින Tula පළාතේ Belevsky දිස්ත්‍රික්කයේ Dargomyzhe ගම්මානයේ උපත ලැබීය. ඔහු 1869 ජනවාරි 17 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී මිය ගියේය. ඔහුගේ පියා, සර්ජි නිකොලෙවිච්, වාණිජ බැංකුවක මුදල් අමාත්යාංශයේ සේවය කළේය.

Dargomyzhsky ගේ මව, nee කුමරිය Maria Borisovna Kozlovskaya, ඇගේ දෙමාපියන්ගේ කැමැත්තට එරෙහිව විවාහ විය.

ඇය හොඳින් උගත්; ඇගේ කවි අල්මානා සහ සඟරා වල පළ විය. ඇය තම දරුවන් වෙනුවෙන් ලියූ කවි කිහිපයක් බොහෝ දුරටඋපදේශාත්මක ස්වභාවය, එකතුවට ඇතුළත් කර ඇත: "මගේ දුවට තෑග්ගක්."

ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි සහෝදරයෙක් නිවසේ සවස් වරුවේ කුටීර කණ්ඩායමකට සහභාගී වෙමින් ලස්සනට වයලීනය වාදනය කළේය. එක් සහෝදරියක් වීණාව හොඳින් වාදනය කර ආදර කතා රචනා කළාය.

වයස අවුරුදු පහ වන තුරු, ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි කිසිසේත් කතා නොකළ අතර, ඔහුගේ ප්‍රමාද වූ කටහඬ සදාකාලිකව කෙඳිරිගාමින් හා ගොරෝසු වූ අතර, එය ඔහුව වැළැක්වූයේ නැත, කෙසේ වෙතත්, පසුව සමීප රැස්වීම් වලදී වාචික කාර්ය සාධනයේ ප්‍රකාශිතභාවය සහ කලාත්මක බව සමඟ කඳුළු සලමින් ඔහුව ස්පර්ශ කළේය. .

අධ්යාපනය Dargomyzhsky ගෙදර ලැබුණි, නමුත් සම්පූර්ණ; ඔහු ප්‍රංශ භාෂාව සහ ප්‍රංශ සාහිත්‍යය හොඳින් දැන සිටියේය.

සෙල්ලම් කරනවා රූකඩ සංදර්ශනය, පිරිමි ළමයා ඔහු වෙනුවෙන් කුඩා වෝඩ්විල් නාට්‍ය රචනා කළ අතර වයස අවුරුදු හයේදී ඔහු පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත්තේය.

ඔහුගේ ගුරුවරයා වන ඒඩ්‍රියන් ඩැනිලෙව්ස්කි, වයස අවුරුදු 11 සිට ඔහුගේ ශිෂ්‍යයාට රචනා කිරීමට දිරිමත් නොකළා පමණක් නොව, ඔහුගේ රචනා අත්හදා බැලීම් විනාශ කළේය.

පියානෝ ඉගෙනීම හම්මෙල්ගේ ශිෂ්‍යයෙකු වන ෂොබර්ලෙච්නර් සමඟ අවසන් විය. Dargomyzhsky ද ගායනය හැදෑරූ අතර, Tseibih සමඟ ඔහු කාලාන්තර පිළිබඳ තොරතුරු ඔහුට දැනුම් දුන් අතර P.G සමඟ වයලීනය වාදනය කළේය. Vorontsov, වයස අවුරුදු 14 සිට quartet කණ්ඩායමට සහභාගී වේ.

Dargomyzhsky ගේ සංගීත අධ්‍යාපනයේ සැබෑ ක්‍රමයක් නොතිබූ අතර, ඔහු තම න්‍යායික දැනුම ප්‍රධාන වශයෙන් ඔහුට ණයගැති විය.

ඔහුගේ පැරණිතම රචනා - රොන්ඩෝ, පියානෝව සඳහා වෙනස්කම්, ෂුකොව්ස්කි සහ පුෂ්කින්ගේ වචන වලට ආදර කතා - ඔහුගේ පත්‍රිකාවල හමු නොවීය, නමුත් ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ පවා, පියානෝව සඳහා "කොන්ට්‍රේඩන්ස් නවෙල්" සහ "විචලනයන්" ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී, ලියා ඇත: පළමු - 1824 දී, දෙවන - 1827 - 1828 දී. 1830 ගණන්වලදී, Dargomyzhsky ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි සංගීත කවයන් තුළ "ශක්තිමත් පියානෝ වාදකයෙකු" ලෙසත්, කිහිපදෙනෙකුගේ කතුවරයා ලෙසත් ප්රසිද්ධ විය. පියානෝ කෑලිවිචිත්‍රවත් රූපලාවන්‍යාගාර විලාසය සහ ආදර කතා: "ඔහ්, මා චාමන්ටේ", "ද මේඩන් ඇන්ඩ් ද රෝස්", "මම පාපොච්චාරණය කරමි, මාමා", "ඔබ ලස්සනයි" සහ තවත් අය, වර්ස්ටොව්ස්කි, ආලියාබියෙව් සහ වර්ලමොව්ගේ ආදර ශෛලියට වඩා ටිකක් වෙනස්, ප්‍රංශ බලපෑමේ මිශ්‍රණයක් සමඟ.

M.I සමඟ දැන හඳුනා ගැනීම. මහාචාර්ය ඩෙන් වෙතින් බර්ලිනයේ සිට ගෙන ආ න්‍යායික අත්පිටපත් Dargomyzhsky වෙත භාර දුන් Glinka, සංහිඳියාව සහ ප්‍රතිවිරුද්ධ ක්ෂේත්‍රයේ ඔහුගේ දැනුම පුළුල් කිරීමට දායක විය; ඒ සමගම ඔහු වාද්‍ය වෘන්දය හැදෑරීමට පටන් ගත්තේය.

ග්ලින්කාගේ දක්ෂතාවය අගය කළ ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ඔහුගේ පළමු ඔපෙරා "එස්මරල්ඩා" සඳහා තෝරා ගත්තේය, කෙසේ වෙතත්, වික්ටර් හියුගෝ විසින් ඔහුගේ "නොට්‍රේ ඩේම් ද පැරිස්" නවකතාවෙන් සම්පාදනය කරන ලද ප්‍රංශ ලිබ්‍රෙටෝව තෝරා ගත් අතර ඔපෙරාව අවසන් වීමෙන් පසුව (1839 දී) පමණි. රුසියානු.

ප්‍රකාශයට පත් නොකළ "Esmeralda" (අතින් ලියන ලද ලකුණු, clavieraustsug, Dargomyzhsky ගේ අත්සන, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි ඉම්පීරියල් තියටර්ස් හි මධ්‍යම සංගීත පුස්තකාලයේ ගබඩා කර ඇත; Dargomyzhsky ගේ සටහන් සහ 1 වන පනතේ ලිතෝග්‍රැෆි කරන ලද පිටපතක්) - කෘතියකි. දුර්වල, අසම්පූර්ණ, "රජු සඳහා ජීවිතය" සමඟ සැසඳිය නොහැක.

නමුත් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ ලක්ෂණ දැනටමත් එහි හෙළි වී ඇත: නාට්‍යය සහ වාචික ශෛලියේ ප්‍රකාශනය සඳහා ඇති ආශාව, මෙගුල්, ඕබර්ට් සහ චෙරුබිනිගේ කෘති සමඟ දැන හඳුනා ගැනීමේ බලපෑම යටතේ. Esmeralda වේදිකාගත වූයේ 1847 දී මොස්කව්හිදී සහ 1851 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී පමණි. “එම අවුරුදු අටක නිෂ්ඵල බලා සිටීම සහ මගේ ජීවිතයේ වඩාත්ම උද්යෝගිමත් වසර තුළ මගේ සමස්ත කලා ක්‍රියාකාරකම් කෙරෙහි විශාල බරක් පටවා ඇත,” ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ලියයි. 1843 වන තෙක්, Dargomyzhsky සේවයේ යෙදී සිටි අතර, ප්රථමයෙන් උසාවි අමාත්යාංශයේ පාලනයේ, පසුව රාජ්ය භාණ්ඩාගාර දෙපාර්තමේන්තුවේ; ඉන්පසු ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම සංගීතයට කැප විය.

"Esmeralda" සමඟ අසාර්ථක වීම අත්හිටුවා ඇත ඔපෙරා Dargomyzhsky; ඔහු ආදර කතා ලිවීමට පටන් ගත්තේය කලින් විය 1844 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද (ආදරණීය කතා 30) ඔහුට ගෞරවනීය කීර්තියක් ගෙන දුන්නේය.

1844 දී Dargomyzhsky ජර්මනිය, පැරිස්, බ්රසල්ස් සහ වියානා වෙත ගමන් කළේය. Aubert, Meyerbeer සහ අනෙකුත් යුරෝපීය සංගීතඥයන් සමඟ පෞද්ගලිකව දැන හඳුනා ගැනීම ඔහුගේ ඉදිරි වර්ධනයට බලපෑවේය.

ඔහු Halévy සහ Fetis සමඟ කිට්ටු මිත්‍රත්වයක් ඇති කර ගත් අතර, "Esmeralda" ("Biographie universelle des musiciens", Petersburg, X, 1861) ඇතුළු ඔහුගේ රචනා සම්බන්ධයෙන් Dargomyzhsky ඔහු සමඟ සාකච්ඡා කළ බවට සාක්ෂි දරයි. ප්‍රංශ සෑම දෙයකම අනුගාමිකයෙකු ලෙස පිටත්ව ගිය ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි නැවත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පැමිණියේ පෙරට වඩා රුසියානු සෑම දෙයකම විශාල ශූරයෙකු ලෙස ය (ග්ලින්කා සමඟ සිදු වූ පරිදි).

වියානා, පැරිස් සහ බ්‍රසල්ස් හි පුද්ගලික එකතුවන්හි ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ කෘතිවල කාර්ය සාධනය පිළිබඳ විදේශීය පුවත්පත් සමාලෝචන ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි කෙරෙහි රඟහල කළමනාකාරිත්වයේ ආකල්පයේ යම් වෙනසක් සඳහා දායක විය. 1840 ගණන් වලදී ඔහු පුෂ්කින්ගේ "The Triumph of Bacchus" යන පාඨය මත පදනම්ව ගායන කණ්ඩායම් සමඟ විශාල කැන්ටාටාවක් ලිවීය.

එය අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලයේ ප්‍රසංගයේදී සිදු කරන ලදී බොල්ෂෝයි රඟහල 1846 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි, නමුත් 1848 දී සම්පූර්ණ කර සංවිධානය කරන ලද ඔපෙරාවක් ලෙස එය වේදිකාගත කිරීමේදී ("ස්වයං චරිතාපදානය" බලන්න), කතුවරයා ප්‍රතික්ෂේප කරන ලද අතර බොහෝ කලකට පසුව (1867 දී) එය මොස්කව්හි වේදිකා ගත කරන ලදී.

මෙම ඔපෙරා, පළමුවැන්නා මෙන්, සංගීතයේ දුර්වල වන අතර Dargomyzhsky ට ආවේණික නොවේ. Bacchus වේදිකාගත කිරීම ප්‍රතික්ෂේප කිරීම ගැන කලකිරුණු Dargomyzhsky නැවතත් ඔහුගේ රසිකයින්ගේ සහ රසිකයින්ගේ සමීප කවයක් තුළ වසාගෙන, කුඩා වාචික කණ්ඩායම් (duets, trios, quartets) සහ ආදර කතා රචනා කරමින්, පසුව ප්‍රකාශයට පත් කර ජනප්‍රිය විය.

ඒ සමඟම ඔහු ගායනය ඉගැන්වීමට ද යොමු විය. ඔහුගේ සිසුන් සහ විශේෂයෙන්ම ඔහුගේ ශිෂ්‍ය ශිෂ්‍යාවන් සංඛ්‍යාව (ඔහු නොමිලේ පාඩම් ලබා දුන්නේය) අති විශාලය. එල්.එන්. Belenitsyn (කර්මලින්ගේ ස්වාමිපුරුෂයා විසින්; Dargomyzhsky විසින් ඇයට වඩාත් රසවත් ලිපි ප්රකාශයට පත් කර ඇත), M.V. Shilovskaya, Bilibina, Barteneva, Girs, Pavlova, Manvelova කුමරිය, A.N. පර්හෝල්ට් (සැමියා මොලස් විසින්).

කාන්තාවන්ගේ අනුකම්පාව සහ නමස්කාරය, විශේෂයෙන්ම ගායක ගායිකාවන්, සෑම විටම ඩර්ගොමිෂ්ස්කිට අනුකම්පාව සහ දිරිගැන්වීම් ලබා දුන් අතර, ඔහු අඩක් විහිළුවට මෙන් පැවසුවේ: "ලෝකයේ ගායකයින් නොමැති නම්, නිර්මාපකයෙකු වීම වටින්නේ නැත." දැනටමත් 1843 දී, Dargomyzhsky තුන්වන ඔපෙරා, Rusalka, Pushkin විසින් පාඨයක් මත පිළිසිඳ, නමුත් සංයුතිය අතිශයින් සෙමින් ගමන්, සහ මිතුරන් අනුමැතිය පවා කාර්යය වේගවත් කළේ නැත; මේ අතර, Dargomyzhsky සහ Karmalina විසින් සිදු කරන ලද කුමරු සහ නටාෂාගේ යුගලය Glinka තුළ කඳුළු ඇති කළේය.

V.F කුමරුගේ අදහසට අනුව 1853 අප්‍රේල් 9 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හි වංශවත් රැස්වීම් ශාලාවේ සංවිධානය කරන ලද ඔහුගේ රචනා වලින් අතිවිශිෂ්ට ප්‍රසංගයක විශිෂ්ට සාර්ථකත්වයක් මගින් Dargomyzhsky ගේ කාර්යයට නව ජවයක් ලබා දුන්නේය. Odoevsky සහ A.N. කරම්සින්. නැවතත් "Mermaid" අතට ගත් Dargomyzhsky එය 1855 දී අවසන් කර එය අත් හතරකට මාරු කළේය (ප්‍රකාශයට පත් නොකළ වැඩපිළිවෙලක් අධිරාජ්‍යයේ තබා ඇත. මහජන පුස්තකාලය) Rusalka දී Dargomyzhsky දැනුවත්ව Glinka විසින් නිර්මාණය කරන ලද රුසියානු සංගීත ශෛලිය වගා කළේය.

"Mermaid" හි අළුත් වන්නේ එහි නාට්‍ය, හාස්‍යය (ගැලපෙන්නෙකුගේ රූපය) සහ දීප්තිමත් පුනරාවර්තනයන් වන අතර, එහි Dargomyzhsky Glinka ට වඩා ඉදිරියෙන් සිටියේය. නමුත් "Mermaid" හි වාචික විලාසය තිරසාර නොවේ; සත්‍යවාදී, ප්‍රකාශිත පුනරුච්චාරණවලට පසුව, කොන්දේසි සහිත කැන්ටිලේනා (ඉතාලිවාදයන්), වටකුරු ඇරියස්, යුගල සහ නාට්‍යයේ අවශ්‍යතා සමඟ සැමවිටම නොගැලපෙන සංගීත කණ්ඩායම් ඇත.

"Mermaid" හි දුර්වල පැත්ත තවමත් තාක්ෂණික වශයෙන් එහි වාද්‍ය වෘන්දය වන අතර එය "රුස්ලාන්" හි පොහොසත්ම වාද්‍ය වෘන්දය සමඟ සැසඳිය නොහැකි අතර කලාත්මක දෘෂ්ටි කෝණයකින් - මුළු අපූරු කොටසම තරමක් සුදුමැලි වේ. 1856 දී (මැයි 4) ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි මැරින්ස්කි රඟහලේදී The Mermaid හි පළමු ප්‍රසංගය, අසතුටුදායක නිෂ්පාදනයක් සමඟ, පැරණි දර්ශන, නුසුදුසු ඇඳුම්, නොසැලකිලිමත් කාර්ය සාධනය, නුසුදුසු කැපීම්, Dargomyzhsky කැමති නැති K. Lyadov විසින් මෙහෙයවන ලදී. , සාර්ථක වූයේ නැත.

ඔපෙරාව 1861 වන තෙක් ප්‍රසංග 26 ක් පමණක් පැවතුන නමුත් 1865 දී ප්ලැටෝනෝවා සහ කොමිසාර්ෂෙව්ස්කි සමඟ අලුත් කරන ලද එය අති සාර්ථක වූ අතර එතැන් සිට රුසියානු ඔපෙරා වල වඩාත් ආදරණීය එකක් බවට පත් විය. මොස්කව්හිදී, "Mermaid" 1858 දී පළමු වරට වේදිකාගත කරන ලදී. "Mermaid" හි ආරම්භක අසාර්ථකත්වය Dargomyzhsky මත කලකිරීමට පත් විය; ඔහුගේ මිතුරාගේ කතාවට අනුව වී.පී. එංගල්හාර්ඩ්ට අනුව, ඔහු "එස්මරල්ඩා" සහ "මෙමයිඩ්" ලකුණු දවාලීමට අදහස් කළ අතර, නිවැරදි කිරීම සඳහා යැයි කියනු ලබන කතුවරයාට මෙම ලකුණු ලබා දීම අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලය විධිමත් ලෙස ප්‍රතික්ෂේප කිරීම පමණක් ඔවුන් විනාශයෙන් ගලවා ගත්තේය.

Dargomyzhsky ගේ කෘතියේ අවසාන කාල පරිච්ඡේදය, වඩාත්ම මුල් හා වැදගත්, ප්රතිසංස්කරණය ලෙස හැඳින්විය හැක. එහි ආරම්භය, දැනටමත් "Mermaid" හි පුනරාවර්තනයන් තුළ මුල් බැස ඇති අතර, මුල් වාචික කොටස් ගණනාවක පෙනුම මගින් සලකුණු කර ඇත, ඒවා ඔවුන්ගේ ප්‍රහසනයෙන් - නැතහොත්, ඒ වෙනුවට, ගොගොල්ගේ හාස්‍යයෙන්, කඳුළු හරහා සිනහවෙන් ("නාමක උපදේශක", 1859 ), පසුව නාට්‍ය මගින් ("පරණ කෝප්‍රල්", 1858; "පලඩින්", 1859), පසුව සියුම් උත්ප්‍රාසය ("පණුවා", බෙරෙන්ජර්-කුරොච්කින්ගේ පාඨය මත, 1858), පසුව ප්‍රතික්ෂේප කරන ලද කාන්තාවකගේ දැවෙන හැඟීමකින් ( "අපි ආඩම්බරයෙන් වෙන් වුණා", "මම ගණන් ගන්නේ නැහැ", 1859) සහ වාචික ප්‍රකාශනයේ ශක්තියෙන් සහ සත්‍යයෙන් සැමවිටම කැපී පෙනේ.

මෙම වාචික කොටස් ග්ලින්කාගෙන් පසු රුසියානු ආදර ඉතිහාසයේ නව පියවරක් වූ අතර, "සංගීත සත්‍යයේ ශ්‍රේෂ්ඨ ගුරුවරයා" වන Dargomyzhsky වෙනුවෙන් ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙකු කැප කිරීමක් ලියා ඇති Mussorgsky ගේ වාචික කලාකෘති සඳහා ආදර්ශයන් ලෙස සේවය කළේය. Dargomyzhsky ගේ විකට නහර වාද්‍ය වෘන්ද සංයුතියේ ද ප්‍රකාශ විය. ඔහුගේ වාද්‍ය වෘන්ද මනඃකල්පිත එකම කාල පරිච්ඡේදයකට අයත් වේ: "ලිට්ල් රුසියානු කොසැක්", ග්ලින්කාගේ "කමරින්ස්කායා" විසින් දේවානුභාවයෙන්, සහ තරමක් ස්වාධීන: "බාබා යගා, හෝ වොල්ගා නැච් රීගා වෙතින්" සහ "චුකොන්ස්කායා ෆැන්ටසි".

මුලින් පිළිසිඳ ගත් අවසාන දෙක, වාද්‍ය වෘන්ද ශිල්පීය ක්‍රම සම්බන්ධයෙන් ද සිත්ගන්නා සුළු වන අතර, වාද්‍ය වෘන්දයේ වර්ණ සංයෝජනය කිරීමේදී Dargomyzhsky ට රසය සහ පරිකල්පනය තිබූ බව පෙන්නුම් කරයි. "බාලකිරෙව් කවයේ" නිර්මාපකයින් සමඟ 1850 ගණන්වල මැද භාගයේදී Dargomyzhsky දැන හඳුනා ගැනීම දෙපාර්ශවයටම ප්රයෝජනවත් විය.

ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ නව වාචික පදය තරුණ රචනාකරුවන්ගේ වාචික ශෛලියේ වර්ධනයට බලපෑ අතර එය විශේෂයෙන් බලපෑවේය. කුයිගේ වැඩසහ අනෙකුත් අයට වඩා කලින් බාලකිරෙව් වැනි Dargomyzhsky හමු වූ Mussorgsky. Rimsky-Korsakov සහ Borodin විශේෂයෙන් Dargomyzhsky ගේ නව ඔපෙරා ශිල්පීය ක්‍රම මගින් බලපෑවේ, ඔහු විසින් Karmalina වෙත ලිපියක් (1857) විසින් ප්‍රකාශ කරන ලද නිබන්ධනය ප්‍රායෝගිකව ක්‍රියාවට නැංවීමයි: "මට ශබ්දය කෙලින්ම වචනය ප්‍රකාශ කිරීමට අවශ්‍යයි; මට සත්‍යය අවශ්‍යයි. " වෘත්තියෙන් ඔපෙරා නිර්මාපකයෙකු වන ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, රජයේ පරිපාලනය සමඟ අසාර්ථක වුවද, දිගු කලක් අකර්මණ්‍ය වීම දරාගත නොහැකි විය.

1860 ගණන්වල මුල් භාගයේදී, ඔහු මැජික්-විකට ඔපෙරාවක් වන "රොග්ඩන්" හි වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය, නමුත් ලිව්වේ අංක පහක් පමණි, ඒකල ඒවා දෙකක් ("ඩුටිනෝ ඔෆ් රොග්ඩනා සහ රැටෝබෝර්" සහ "කොමික් ගීතය") සහ ගායන තුනක් (චෝරස් ඔෆ් ඩර්විෂ්ස්" පුෂ්කින්ගේ වචන වලට "නැඟිටින්න , භයංකාර", දරුණු පෙරදිග චරිතය සහ දෙකක් කාන්තා ගායනා කණ්ඩායම: "නිහඬව ධාරා වත් කරන්න" සහ "දීප්තිමත් උදෑසන තරුව දිස්වන පරිදි"; ඒවා සියල්ලම පළමු වරට ෆ්‍රී හි ප්‍රසංගවල ඉදිරිපත් කරන ලදී සංගීත පාසල 1866 - 1867). මඳ වේලාවකට පසු, ඔහු පුෂ්කින්ගේ "පොල්ටාවා" හි කුමන්ත්‍රණය මත පදනම්ව "මැසෙපා" ඔපෙරාව පිළිසිඳ ගත් නමුත්, ඔර්ලික් සහ කොචුබේ ("නැවතත් ඔබ මෙහි ඇත, නින්දිත පුද්ගලයා") අතර යුගලයක් ලියා ඔහු එය නතර කළේය.

ශක්තිය වැය කිරීමට අධිෂ්ඨානයක් නොමැති වීම විශාල රචනාවඔහුගේ ඉරණම අවිනිශ්චිත බවක් පෙනෙන්නට තිබුණි. 1864-65 දී විදේශගත වීම කලාත්මකව ඉතා සාර්ථක වූ බැවින් ඔහුගේ ආත්මය හා ශක්තිය ඉහළ නැංවීමට දායක විය: බ්‍රසල්ස්හිදී, Kapellmeister Hanssens Dargomyzhsky ගේ දක්ෂතා අගය කළ අතර ප්‍රසංගවල ඔහුගේ වාද්‍ය වෘන්දයේ කාර්ය සාධනයට දායක විය ("Mermaid" වෙත ප්‍රකාශ කිරීම. සහ "කොසැක්"), එය ඉතා සාර්ථක විය. නමුත් නිර්මාණශීලීත්වයේ අසාමාන්‍ය පිබිදීම සඳහා ප්‍රධාන පෙළඹවීම ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිට ලබා දුන්නේ ඔහුගේ නව තරුණ සහෝදරවරුන් විසිනි, ඔහුගේ දක්ෂතා ඔහු ඉක්මනින් අගය කළේය. ඔපෙරා ආකෘති පිළිබඳ ප්රශ්නය තවත් එකක් බවට පත් විය.

සෙරොව් ඔපෙරා නිර්මාපකයෙකු වීමට අදහස් කරමින් එහි නියැලී සිටි අතර වැග්නර්ගේ ඔපෙරා ප්‍රතිසංස්කරණයේ අදහස් වලින් ඉවත් විය. බාලකිරෙව් කවයේ සාමාජිකයින්, විශේෂයෙන් කුයි, මුසෝර්ග්ස්කි සහ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් ද එය සමඟ කටයුතු කර, එය තනිවම විසඳා, බොහෝ දුරට ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ නව වාචික ශෛලියේ ලක්ෂණ මත පදනම් විය. ඔහුගේ "විලියම් රැට්ක්ලිෆ්" රචනා කරමින්, කුයි වහාම ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කිට ඔහු ලියා ඇති දේ හඳුන්වා දුන්නේය. ඔවුන් Dargomyzhsky ඔවුන්ගේ නව සඳහා හඳුන්වා දෙන ලදී වාචික සංයුති Mussorgsky සහ Rimsky-Korsakov ද. ඔවුන්ගේ ශක්තිය Dargomyzhsky වෙත සන්නිවේදනය කරන ලදී; ඔහු නිර්භීතව ඔපෙරා ප්‍රතිසංස්කරණයේ මාවතට අවතීර්ණ වීමට තීරණය කළ අතර (ඔහු පැවසූ පරිදි) හංස ගීතය ආරම්භ කළේය, පුෂ්කින්ගේ පෙළෙහි එක පේළියක්වත් වෙනස් නොකර එයට එක වචනයක් එකතු නොකර අසාමාන්‍ය උද්‍යෝගයකින් ගල් අමුත්තා රචනා කිරීමට පටන් ගත්තේය.

නිර්මාණශීලිත්වය සහ Dargomyzhsky ගේ රෝගය නතර කළේ නැත (ඇනරිසම් සහ හර්නියා); පසුගිය සතිවල ඔහු ඇඳේ පැන්සලකින් ලියමින් සිටියේය. තරුණ මිතුරන්, රෝගියාගේ ස්ථානයට රැස්ව, ඔපෙරාව නිර්මාණය වන විට දර්ශනයෙන් දර්ශනය වූ අතර, ඔවුන්ගේ උද්යෝගයෙන් වියැකී යන නිර්මාපකයාට නව ශක්තියක් ලබා දුන්නේය. මාස කිහිපයක් ඇතුළත ඔපෙරාව බොහෝ දුරට අවසන් විය; මරණය ඔහුට අවසන් පද දහහත සඳහා පමණක් සංගීතය සම්පූර්ණ කිරීමට බාධා කළේය. Dargomyzhsky ගේ කැමැත්තට අනුව, ඔහු Cui ගේ The Stone Guest සම්පූර්ණ කළේය; ඔහු ඔපෙරාවට හැඳින්වීම ද ලිවීය, එයින් තේමාත්මක තොරතුරු ලබාගෙන රිම්ස්කි-කෝර්සකොව් විසින් ඔපෙරාව සංවිධානය කළේය. මිතුරන්ගේ උත්සාහයෙන්, ගල් ආගන්තුකයා 1872 පෙබරවාරි 16 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි මැරින්ස්කි වේදිකාවේ වේදිකා ගත කර 1876 දී නැවත ආරම්භ කරන ලද නමුත් එය ප්‍රසංගය තුළ රැඳී නොසිටි අතර තවමත් එය ඇගයීමට ලක් නොවේ.

කෙසේ වෙතත්, Dargomyzhsky ගේ ප්‍රතිසංස්කරණවාදී අදහස් තාර්කිකව සම්පූර්ණ කරන The Stone Guest හි වැදගත්කම සැකයෙන් තොරය. ද ස්ටෝන් ගෙස්ට් හි, ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි, වැග්නර් මෙන්, සංගීතය පෙළට යටත් කරමින් නාට්‍ය හා සංගීතයේ සංශ්ලේෂණයක් ලබා ගැනීමට උත්සාහ කරයි. The Stone Guest හි ඔපෙරා ආකෘති කෙතරම් නම්‍යශීලීද යත්, පාඨයේ අර්ථයෙන් ඇති නොවන පුනරාවර්තනයන්ගෙන් තොරව සංගීතය අඛණ්ඩව ගලා යයි. මෙය සාක්ෂාත් කරගනු ලැබුවේ ඇරියස්, යුගල සහ අනෙකුත් වටකුරු සංගීත කණ්ඩායම්වල සමමිතික ආකෘති ප්‍රතික්ෂේප කිරීම සහ ඒ සමඟම වේගයෙන් වෙනස් වන කථන සෙවන ප්‍රකාශ කිරීමට තරම් ප්‍රත්‍යාස්ථ නොවන බැවින් අඛණ්ඩ කැන්ටිලිනාවක් ප්‍රතික්ෂේප කිරීමෙනි. නමුත් මෙහිදී වැග්නර් සහ ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ මාර්ග අපසරනය වේ. වැග්නර් චරිත මනෝවිද්‍යාවේ සංගීත ප්‍රකාශනයේ ගුරුත්වාකර්ෂණ කේන්ද්‍රය වාද්‍ය වෘන්දයට මාරු කළ අතර ඔහුගේ වාචික කොටස් පසුබිමේ විය.

Dargomyzhsky සංගීත ප්‍රකාශනය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය වාචික කොටස්, නළු නිළියන් තමන් ගැන කතා කිරීම වඩාත් සුදුසු බව සොයා ගැනීම. වැග්නර්ගේ අඛණ්ඩව ගලා යන සංගීතයේ ඔපෙරා සබැඳි වන්නේ ලයිට්මොටිෆ්, පුද්ගලයන්ගේ සංකේත, වස්තූන්, අදහස් ය. ද ස්ටෝන් ගෙස්ට් හි ඔපෙරා විලාසය ලයිට්මොටිෆ් වලින් තොරය; කෙසේ වෙතත්, Dargomyzhsky හි චරිතවල ලක්ෂණ දීප්තිමත් හා දැඩි ලෙස තිරසාර වේ. විවිධ කතා ඔවුන්ගේ කටට දමන නමුත් ඒවා සෑම කෙනෙකුටම එක හා සමානයි. ඝන කැන්ටිලෙනාවක් ප්‍රතික්ෂේප කරමින්, ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි සාමාන්‍ය, ඊනියා "වියළි" පාරායනය ද ප්‍රතික්ෂේප කළේය, එය අඩු ප්‍රකාශනයක් ඇති සහ පිරිසිදු නැති සංගීත අලංකාරය. ඔහු කැන්ටිලේනා සහ සජ්ඣායනය අතර පිහිටා ඇති වාචික ශෛලියක් නිර්මාණය කළේය, විශේෂ තනුවත් හෝ තනුවත් පාරායනයක්, කථාව සමඟ නිරන්තර ලිපි හුවමාරු කර ගැනීමට තරම් ප්‍රත්‍යාස්ථ වූ අතර, ඒ සමඟම ලාක්ෂණික නාද රටාවන්ගෙන් පොහොසත්, මෙම කථාව අධ්‍යාත්මික කර, එය තුළට ගෙන ආවේය. , චිත්තවේගීය අංගයක් නොමැතිකම.

රුසියානු භාෂාවේ සුවිශේෂතාවලට සම්පූර්ණයෙන්ම අනුරූප වන මෙම වාචික විලාසය Dargomyzhsky ගේ කුසලතාවය. "ගල් ආගන්තුකයා" හි ඔපෙරා ආකෘති, ලිබ්‍රෙටෝ හි ගුණාංග නිසා ඇති වූ අතර, එය ගායනා කණ්ඩායම් පුළුල් ලෙස භාවිතා කිරීමට ඉඩ නොදුන් පාඨය, වාචික කණ්ඩායම්, වාද්‍ය වෘන්දයේ ස්වාධීන කාර්ය සාධනය, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕනෑම ඔපෙරා සඳහා අත්‍යවශ්‍ය ආකෘති ලෙස සැලකිය නොහැකිය. කලාත්මක කාර්යයන්විසඳුම් එකක් නොව දෙකක් පිළිගන්න. නමුත් Dargomyzhsky ගේ ඔපෙරා ගැටලුව විසඳීම ඔපෙරා ඉතිහාසයේ අමතක නොවන තරම් ලක්ෂණයකි. Dargomyzhsky රුසියානු අනුගාමිකයින් පමණක් නොව විදේශිකයන් ද විය.

ගූනොඩ් ද ස්ටෝන් ගෙස්ට් හි ආකෘතිය මත ඔපෙරාවක් ලිවීමට අදහස් කළේය; Debussy ඔහුගේ ඔපෙරා "Pelléas et Mélisande" තුළ Dargomyzhsky ගේ ඔපෙරා ප්රතිසංස්කරණයේ මූලධර්ම ක්රියාත්මක කළේය. - ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ සමාජ හා සංගීත ක්‍රියාකාරකම් ආරම්භ වූයේ ඔහුගේ මරණයට ටික කලකට පෙර ය: 1860 සිට ඔහු අධිරාජ්‍ය රුසියානු තරඟ සඳහා ඉදිරිපත් කරන ලද රචනා සලකා බැලීම සඳහා කමිටුවේ සාමාජිකයෙකි. සංගීත සංගමය, සහ 1867 සිට ඔහු සංගමයේ ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ශාඛාවේ අධ්යක්ෂ ලෙස තේරී පත් විය. Dargomyzhsky ගේ බොහෝ කෘතීන් P. Jurgenson, Gutheil සහ V. Bessel විසින් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. ඔපෙරා සහ වාද්‍ය වෘන්ද ඉහත නම් කර ඇත. Dargomyzhsky පියානෝ කෑලි කිහිපයක් (11 ක් පමණ) ලියා ඇති අතර, ඒවා සියල්ලම (1865 දී "Slavic Tarantella", op. හැර) අයත් වේ. මුල් කාලයඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වය.

Dargomyzhsky එක් හඬක් (90 ට වැඩි) සඳහා කුඩා වාචික කෑලි ක්ෂේත්රයේ විශේෂයෙන් බහුල වේ; ඔහු තවත් යුගල 17 ක්, සංගීත කණ්ඩායම් 6 ක් (හඬවල් 3 සහ 4 සඳහා) සහ "පීටර්ස්බර්ග් සෙරීනාඩ්ස්" - විවිධ කටහඬ සඳහා ගීතිකා (12 ©) ලිවීය. - Dargomyzhsky ("කලාකරු", 1894) ගේ ලිපි බලන්න; I. Karzukhin, චරිතාපදානය, Dargomyzhsky ("කලාකරු", 1894) පිළිබඳ කෘති සහ සාහිත්යයේ දර්ශක සමඟ; S. Bazurov "Dargomyzhsky" (1894); N. Findeisen "Dargomyzhsky"; L. Karmalina "මතකයන්" ("රුසියානු පෞරාණිකත්වය", 1875); A. Serov, "Mermaid" ගැන ලිපි 10 ක් (විවේචනාත්මක රචනා එකතුවකින්); C. Cui "La musique en Russie"; V. Stasov "පසුගිය වසර 25 සඳහා අපගේ සංගීතය" (එකතු කරන ලද කෘතිවල).

ජී. ටිමෝෆීව්

රුසියානු ශිෂ්ටාචාරය

ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ඔපෙරා හතරක සහ තවත් බොහෝ කෘතිවල කතුවරයා වේ. ඔහු රුසියානු ශාස්ත්‍රීය සංගීතයේ යථාර්ථවාදයේ පෙර නිමිත්තක් බවට පත්විය. ඔහුගේ කෘති යුරෝපීය වේදිකාවේ වේදිකාගත වූයේ ද මයිටි හෑන්ඩ්ෆුල් හි අනාගත රුසියානු සම්භාව්‍ය සියල්ලම පාහේ ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතය ආරම්භ කරමින් සිටි කාලයක ය. නිර්මාපකයින් කෙරෙහි Dargomyzhsky ගේ බලපෑම දශක ගණනාවක් තිස්සේ පැවතුනි. ඔහුගේ "Mermaid" සහ "Stone Guest" XIX සියවසේ රුසියානු කලාවේ අනිවාර්ය අංගයක් විය.

මුල්

Alexander Dargomyzhsky උපත ලැබුවේ 1813 පෙබරවාරි 14 වන දින Tula පළාතේ Chernsky දිස්ත්‍රික්කයේ පිහිටි Voskresensky නම් කුඩා ගම්මානයේ ය. පිරිමි ළමයාගේ පියා සර්ජි නිකොලෙවිච් ධනවත් ඉඩම් හිමියෙකු වන ඇලෙක්සි ලේඩිෂෙන්ස්කිගේ අවජාතක පුත්‍රයෙකි. මව මාරියා කොස්ලොව්ස්කායා කුමරියකි.

කුඩා සාෂා සිය ජීවිතයේ පළමු වසර තුන ගත කළ ට්වර්ඩුනොව් පවුලේ වතුයාය ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිස් සතු විය. එය ස්මොලෙන්ස්ක් පළාතේ පිහිටා ඇත - නිර්මාපකයා වැඩිහිටි වියේදී එක් වරකට වඩා එහි පැමිණියේය. ඔහුගේ දෙමව්පියන්ගේ වතුයායේ, ඔහුගේ චරිතාපදානය ප්‍රධාන වශයෙන් අගනුවර හා සම්බන්ධ වූ ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, ආශ්වාදයක් සොයමින් සිටියේය. නිර්මාපකයා මෝස්තර භාවිතා කළේය ජන ගීඔහුගේ ඔපෙරා "Mermaid" හි Smolensk කලාපය.

සංගීත පාඩම්

ළමා කාලයේ දී, Dargomyzhsky ප්රමාද (වයස අවුරුදු පහේදී) කතා කළේය. රළු සහ උස් වූ කටහඬට මෙය බලපෑවේය. කෙසේ වෙතත්, එවැනි ලක්ෂණ සංගීතඥයා වාචික තාක්ෂණය ප්රගුණ කිරීම වළක්වා නැත. 1817 දී ඔහුගේ පවුල පීටර්ස්බර්ග් වෙත පදිංචියට ගියේය. මගේ පියා බැංකු කාර්යාලයේ වැඩ කිරීමට පටන් ගත්තේය. කුඩා කල සිටම දරුවා සංගීත අධ්යාපනය ලැබීමට පටන් ගත්තේය. ඔහුගේ පළමු සංගීත භාණ්ඩය වූයේ පියානෝව ය.

ඇලෙක්සැන්ඩර් ගුරුවරුන් කිහිප දෙනෙකු වෙනස් කළේය. ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක් විශිෂ්ට පියානෝ වාදකයෙකු වූ ෆ්‍රාන්ස් ෂොබර්ලෙච්නර් ය. ඔහුගේ නායකත්වය යටතේ, සංගීත ian යෙකු ලෙස චරිතාපදානය ආරම්භ වූ Dargomyzhsky කලින් අවුරුදුවිවිධ උත්සවවලදී රඟ දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. මේවා පුද්ගලික රැස්වීම් හෝ පුණ්‍ය ප්‍රසංග විය.

වයස අවුරුදු නවයේදී පිරිමි ළමයා වයලීනය ප්‍රගුණ කිරීමට පටන් ගත්තේය string quartets. ඔහුගේ ප්‍රධාන ආදරය තවමත් පියානෝව පැවතුනි, ඒ සඳහා ඔහු දැනටමත් වෙනත් ප්‍රභේදවල ආදර කතා සහ රචනා කිහිපයක් ලියා ඇත. නිර්මාපකයා දැනටමත් පුළුල් ජනප්‍රියත්වයක් ලබා ඇති විට ඒවායින් සමහරක් පසුව ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී.

ග්ලින්කා සහ හියුගෝගේ බලපෑම

1835 දී, නිර්මාණාත්මක වැඩමුළුවේදී ඔහුගේ සගයන් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වූ ඔහුගේ චරිතාපදානය ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, මිහායිල් ග්ලින්කා හමුවිය. පළපුරුදු නිර්මාපකයෙකු නවක සහෝදරයාට බෙහෙවින් බලපෑවේය. ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ග්ලින්කා සමඟ මෙන්ඩෙල්සන් සහ බීතෝවන් ගැන තර්ක කළේය, ඔහුගෙන් එය ලබා ගත්තේය. විමර්ශන ද්රව්යඔහු අධ්යයනය කරන ලදී සංගීත න්යාය. මිහායිල් ඉවානොවිච්ගේ ඔපෙරා A Life for the Tsar ඔහුගේම මහා පරිමාණ වේදිකා නිර්මාණයක් නිර්මාණය කිරීමට ඇලෙක්සැන්ඩර්ට පෙලඹීමක් ඇති කළේය.

19 වන ශතවර්ෂයේදී ප්රංශ රුසියාවේ අතිශයින් ජනප්රිය විය. ප්රබන්ධ. Dargomyzhsky ද ඇය ගැන උනන්දු විය. වික්ටර් හියුගෝගේ චරිතාපදානය සහ වැඩ ඔහු විශේෂයෙන් දැඩි ලෙස ආකර්ෂණය කළේය. නිර්මාපකයා ඔහුගේ අනාගත ඔපෙරාවේ කුමන්ත්‍රණ පදනම ලෙස ප්‍රංශ ජාතික "ලුක්‍රේසියා බෝර්ජියා" නාට්‍යය භාවිතා කළේය. Dargomyzhsky අදහස මත වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කළේය. බොහෝ දේ සාර්ථක නොවූ අතර ප්රතිඵලය ප්රමාද විය. ඉන්පසු ඔහු (වසීලි ෂුකොව්ස්කි කවියාගේ නිර්දේශය මත) හියුගෝගේ තවත් කෘතියකට යොමු විය - "නොට්‍රේ ඩේම් ආසන දෙව්මැදුර".

"එස්මරල්ඩා"

ලුයිස් බර්ටින් නිෂ්පාදනය සඳහා ඓතිහාසික නවකතාවේ කතුවරයා විසින්ම ලියන ලද ලිබ්‍රෙටෝ සමඟ Dargomyzhsky ආදරය කළේය. ඔහුගේ ඔපෙරා සඳහා රුසියානු නිර්මාපකයා "එස්මරල්ඩා" යන නමම ගත්තේය. ඔහුම ප්රංශ භාෂාවෙන් පරිවර්තනය කළේය. 1841 දී ඔහුගේ ලකුණු සූදානම් විය. නිමි කාර්යය ඉම්පීරියල් තියටර්ස් හි අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලය විසින් පිළිගනු ලැබීය.

රුසියාවේ සාහිත්යයට ඉල්ලුමක් තිබුනේ නම් ප්රංශ නවකතා, පසුව ප්රේක්ෂකයින් ඉතාලි ඔපෙරා වලට පමණක් කැමති විය. මේ හේතුව නිසා, එස්මරල්ඩා අසාමාන්‍ය ලෙස දිගු කාලයක් වේදිකාවේ පෙනී සිටින තෙක් බලා සිටියේය. මංගල දර්ශනය සිදු වූයේ 1847 දී මොස්කව්හි බොල්ෂෝයි රඟහලේදී පමණි. ඔපෙරා වේදිකාවේ වැඩි කාලයක් පැවතුනේ නැත.

ආදර හා වාද්‍ය වෘන්දය

Esmeralda ගේ අනාගතය අවිනිශ්චිතව පැවති කාලයක, Dargomyzhsky පාඩම් ගායනා කිරීමෙන් සිය ජීවනෝපාය උපයා ගත්තේය. ඔහු ලිවීම අත්හැරියේ නැත, නමුත් ආදරය කෙරෙහි අවධානය යොමු කළේය. එවැනි කෘති දුසිම් ගණනක් 1840 ගණන්වල ලියා ඇති අතර, ඒවායින් වඩාත් ජනප්‍රිය වූයේ Lileta, Sixteen Years සහ Night Zephyr ය. Dargomyzhsky විසින් දෙවන ඔපෙරාව වන The Triumph of Bacchus ද රචනා කරන ලදී.

නිර්මාපකයාගේ වාචික සහ කුටීර කෘති විශේෂ සාර්ථකත්වයක් භුක්ති වින්දා. ඔහුගේ මුල් ආදර කතා ගීතමය ය. ඔවුන්ගේ ආවේනික ජනප්‍රවාද පසුව ජනප්‍රිය තාක්‍ෂණයක් බවට පත් වූ අතර එය උදාහරණයක් ලෙස පියොටර් චයිකොව්ස්කි විසින් භාවිතා කරනු ඇත. සිනහව යනු ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි කුපිත කිරීමට උත්සාහ කළ තවත් හැඟීමකි. කෙටි චරිතාපදානයපෙන්වයි: ඔහු කැපී පෙනෙන උපහාසාත්මක ලේඛකයින් සමඟ සහයෝගයෙන් කටයුතු කළේය. එබැවින්, නිර්මාපකයාගේ කෘතිවල බොහෝ හාස්‍යය තිබීම පුදුමයක් නොවේ. කතුවරයාගේ බුද්ධියට විචිත්‍රවත් උදාහරණ වූයේ "නාම උපදේශක", "පණුවන්" සහ වෙනත් කෘති ය.

වාද්‍ය වෘන්දය සඳහා, ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි, ඔහුගේ කෙටි චරිතාපදානය විවිධ ප්‍රභේදවලින් පොහොසත් ය, බාබා යාගා, කොසැක් ගර්ල්, බොලෙරෝ සහ චුකොන්ස්කායා ෆැන්ටසි ලිවීය. මෙහිදී කතුවරයා ඔහුගේ උපදේශක ග්ලින්කා විසින් පනවා ඇති සම්ප්‍රදායන් දිගටම කරගෙන ගියේය.

විදේශ ගමන්

19 වන සියවසේ සියලුම රුසියානු බුද්ධිමතුන් පැරණි ලෝකයේ ජීවිතය වඩාත් හොඳින් දැන හඳුනා ගැනීම සඳහා යුරෝපයට යාමට උත්සාහ කළහ. නිර්මාපකයෙකු වන Dargomyzhsky ද ව්යතිරේකයක් නොවීය. ඔහු 1843 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් නුවරින් පිටත් වී යුරෝපයේ ප්‍රධාන නගරවල මාස කිහිපයක් ගත කළ විට සංගීත ian යාගේ චරිතාපදානය බොහෝ වෙනස් විය.

ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් වියානා, පැරිස්, බ්රසල්ස්, බර්ලින් වෙත ගියේය. ඔහුට බෙල්ජියම් වයලීන විශාරද හෙන්රි වියාටන්, ප්‍රංශ විචාරක ප්‍රංශුවා-ජෝසප් ෆෙටි සහ බොහෝ කැපී පෙනෙන නිර්මාපකයින්: ඩොනිසෙට්ටි, ඕබර්ට්, මේයර්බීර්, හැලෙවි හමු විය.

ඔහුගේ චරිතාපදානය, නිර්මාණශීලිත්වය සහ සමාජ කවය ​​තවමත් රුසියාව සමඟ බොහෝ සෙයින් සම්බන්ධ වූ Dargomyzhsky, 1845 දී නැවත සිය මව්බිමට පැමිණියේය. ඔහුගේ ජීවිතයේ නව අවධියක ඔහු ජාතික ජනප්රවාද ගැන උනන්දු විය. එහි මූලද්රව්ය ස්වාමියාගේ කෘතිවල වැඩි වැඩියෙන් පෙනෙන්නට පටන් ගත්තේය. මෙම බලපෑමට උදාහරණ වන්නේ "උණ", "ඩාලිං මේඩන්", "මෙල්නික්" සහ වෙනත් ගීත සහ ආදර කතා ය.

"මෙමයිඩ්"

1848 දී ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඔහුගේ ප්\u200dරධාන කෘතියක් නිර්මාණය කිරීමට පටන් ගත්තේය - ඔපෙරා "මර්මේඩ්". එය ලියා ඇත්තේ පුෂ්කින්ගේ කාව්‍ය ඛේදවාචකයේ කුමන්ත්‍රණය මතය. Dargomyzhsky වසර හතක් ඔපෙරාවේ වැඩ කළේය. පුෂ්කින් ඔහුගේ කාර්යය අවසන් කළේ නැත. නිර්මාපකයා ලේඛකයා සඳහා කුමන්ත්රණය සම්පූර්ණ කළේය.

"Mermaid" ප්රථම වරට 1856 දී ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි වේදිකාවේ පෙනී සිටියේය. Dargomyzhsky, ඔහුගේ කෙටි චරිතාපදානය දැනටමත් සෑම දෙනාම දැන සිටියේය සංගීත විචාරකයා, ඔපෙරා සඳහා බොහෝ සවිස්තරාත්මක පැසසුම් සහ ධනාත්මක සමාලෝචන ලැබුණි. සියලුම ප්‍රමුඛ රුසියානු සිනමාහල් එය හැකි තාක් දුරට ඔවුන්ගේ ප්‍රසංගයේ තබා ගැනීමට උත්සාහ කළහ. "Esmeralda" සඳහා වූ ප්‍රතිචාරයට වඩා කැපී පෙනෙන ලෙස වෙනස් වූ "Mermaid" හි සාර්ථකත්වය, නිර්මාපකයා දිරිමත් කළේය. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ජීවිතයසමෘද්ධිමත් කාලය පැමිණ තිබේ.

අද "Mermaid" මනෝවිද්‍යාත්මක එදිනෙදා නාට්‍ය ප්‍රභේදයේ පළමු රුසියානු ඔපෙරා ලෙස සැලකේ. මෙම රචනය තුළ Dargomyzhsky යෝජනා කළ කුමන්ත්රණය කුමක්ද? සංක්ෂිප්ත චරිතාපදානය විවිධ විෂයයන් හඳුන්වා දීමට සමත් නිර්මාපකයා, ජනප්‍රිය පුරාවෘත්තයේ තමාගේම විචලනය නිර්මාණය කළ අතර, එහි මධ්‍යයේ ගැහැණු ළමයෙකු සුරංගනාවියක් බවට පත් විය.

ඉස්ක්රා සහ රුසියානු සංගීත ප්රජාව

නිර්මාපකයාගේ ජීවිතයේ කාර්යය සංගීතය වුවද, ඔහු සාහිත්‍යයට ද ඇලුම් කළේය. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ චරිතාපදානය විවිධ ලේඛකයින්ගේ චරිතාපදාන සමඟ සමීපව සම්බන්ධ විය. ඔහු ලිබරල් අදහස්වල කතුවරුන් සමඟ සමීප වූ අතර සන්නිවේදනය කළේය. ඔවුන් සමඟ Dargomyzhsky උපහාසාත්මක සඟරාව Iskra ප්රකාශයට පත් කළේය. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් කවියාගේ සහ පරිවර්තක වාසිලි කුරොච්කින්ගේ පද වලට සංගීතය ලිවීය.

1859 දී රුසියානු සංගීත සංගමය නිර්මාණය කරන ලදී. එහි නායකයින් අතර Dargomyzhsky ද විය. මෙම සංවිධානය සඳහන් නොකර නිර්මාපකයාගේ කෙටි චරිතාපදානයක් කළ නොහැකිය. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ට මිලී බාලකිරෙව් ඇතුළු බොහෝ තරුණ සගයන් මුණගැසුණේ ඇයට ස්තූතිවන්ත වන්නටය. පසුව, මෙම නව පරම්පරාව සුප්රසිද්ධ "Mighty Bunch" නිර්මාණය කරනු ඇත. Dargomyzhsky ඔවුන් සහ Glinka වැනි අතීත යුගයේ නිර්මාපකයින් අතර සම්බන්ධකයක් බවට පත්වනු ඇත.

"ගල් අමුත්තා"

The Mermaid ට පසු, Dargomyzhsky දිගු කලක් ඔපෙරා රචනා කිරීමට නැවත පැමිණියේ නැත. 1860 ගණන්වල ඔහු රොග්ඩන් සහ පුෂ්කින්ගේ පොල්ටාවාගේ ජනප්‍රවාද වලින් ආභාෂය ලැබූ කෘති සඳහා කටු සටහන් නිර්මාණය කළේය. මෙම කෘති ළදරු අවධියේදී ඇනහිට ඇත.

Dargomyzhsky ගේ චරිතාපදානය, එහි කෙටි සාරාංශයක් පෙන්නුම් කරන්නේ ස්වාමියාගේ නිර්මාණාත්මක පර්යේෂණ සමහර විට කොතරම් දුෂ්කර වූවාද යන්නයි, පසුව "ගල් ආගන්තුකයා" සමඟ සම්බන්ධ විය. පුෂ්කින්ගේ තුන්වන කුඩා ඛේදවාචකයේ නම එයයි. නිර්මාපකයා ඔහුගේ ඊළඟ ඔපෙරාව රචනා කිරීමට තීරණය කළේ ඇගේ චේතනාවන් මතය.

"ගල් ආගන්තුකයාගේ" වැඩ වසර කිහිපයක් අඛණ්ඩව සිදු විය. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, Dargomyzhsky යුරෝපයට ඔහුගේ දෙවන ප්රධාන සංචාරය ගියේය. Dargomyzhsky ඔහුගේ පියා සර්ජි නිකොලෙවිච්ගේ මරණයෙන් ටික කලකට පසු විදේශගත විය. නිර්මාපකයා කිසි විටෙකත් විවාහ වී නැත, ඔහුට ඔහුගේම පවුලක් නොතිබුණි. එමනිසා, ඔහුගේ පියා ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් සඳහා ප්‍රධාන උපදේශකයා වූ අතර ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම සහාය විය. 1851 දී ඔහුගේ මව මාරියා බොරිසොව්නාගේ අභාවයෙන් පසු ඉතිරි වූ වතුයාය අනුගමනය කරමින් තම පුතාගේ මූල්‍ය කටයුතු කළමනාකරණය කළේ දෙමාපියන් ය.

Dargomyzhsky විදේශීය නගර කිහිපයකට සංචාරය කළ අතර එහිදී ඔහුගේ ද Little Mermaid සහ The Cossack වාද්‍ය වෘන්දයේ මංගල දර්ශන අලෙවි විය. රුසියානු ස්වාමියාගේ කෘති සැබෑ උනන්දුවක් ඇති කළේය. රොමෑන්ටිකවාදයේ කැපී පෙනෙන නියෝජිතයෙකු වන ෆ්‍රාන්ස් ලිස්ට් ඔවුන්ට හිතකර ලෙස කතා කළේය.

මරණ

ඔහුගේ හැට ගණන්වලදී, ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි ඒ වන විටත් නිතිපතා නිර්මාණාත්මක ආතතියෙන් පෙළුණු ඔහුගේ සෞඛ්‍යය අඩපණ කර ඇත. ඔහු 1869 ජනවාරි 17 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග්හිදී මිය ගියේය. ඔහුගේ කැමැත්තෙන්, නිර්මාපකයා "ගල් ආගන්තුකයා" සම්පූර්ණ කරන ලෙස ඉල්ලා සිටියේය. සීසර් කුයි, නිකොලායි රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්ගේ සහාය ඇතිව, මෙම මරණින් පසු කාර්යය සම්පූර්ණයෙන්ම සංවිධානය කළ අතර ඒ සඳහා කෙටි විස්තරයක් ලිවීය.

දිගු කාලය අවසාන ඔපෙරා Dargomyzhsky ගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ කෘතිය ලෙස පැවතුනි. සංයුතියේ නවෝත්පාදනය නිසා එවැනි ජනප්රියත්වයක් ඇති විය. ඔහුගේ ශෛලිය තුළ සංගීත කණ්ඩායම් සහ ඇරියස් නොමැත. ඔපෙරාව පදනම් වූයේ රුසියානු වේදිකාවේ මින් පෙර කිසි දිනෙක සිදු නොවූ සංගීතයට සකසන ලද පාරායන සහ තනු ගායනා මත ය. පසුව මෙම මූලධර්ම "Boris Godunov" සහ "Khovanshchina" හි Modest Mussorgsky විසින් වර්ධනය කරන ලදී.

රචනා ශෛලිය

Dargomyzhsky රුසියානු සංගීත යථාර්ථවාදයේ පෙර නිමිත්තක් බව ඔප්පු විය. රොමෑන්ටිකවාදයේ සහ සම්භාව්‍යවාදයේ මවාපෑම සහ විචිත්‍රත්වය අතහැර ඔහු මෙම දිශාවට පළමු පියවර තැබීය. Balakirev, Cui, Mussorgsky සහ Rimsky-Korsakov සමඟ එක්ව ඔහු ඉතාලි සම්ප්‍රදායෙන් ඉවත් වූ රුසියානු ඔපෙරාවක් නිර්මාණය කළේය.

ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ඔහුගේ කෘතිවල ප්‍රධාන දේ ලෙස සැලකුවේ කුමක්ද? නිර්මාපකයාගේ චරිතාපදානය යනු ඔහුගේ රචනා වල සෑම චරිතයක්ම ප්රවේශමෙන් සකස් කළ මිනිසෙකුගේ නිර්මාණාත්මක පරිණාමය පිළිබඳ කතාවයි. හරහා සංගීත ශිල්පීය ක්රමවිවිධ වීරයන්ගේ මනෝවිද්‍යාත්මක චිත්‍රය හැකිතාක් පැහැදිලිව ශ්‍රාවකයාට පෙන්වීමට කතුවරයා උත්සාහ කළේය. The Stone Guest චිත්‍රපටයේ දොන් ජුවාන් ප්‍රධාන චරිතය විය. කෙසේ වෙතත්, ඔහු ඔපෙරාහි වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරනවා පමණක් නොවේ. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ගේ නිර්මාණාත්මක ලෝකයේ සියලුම නළුවන් අහම්බෙන් හා වැදගත් නොවේ.

මතකය

Dargomyzhsky ගේ වැඩ පිළිබඳ උනන්දුව 20 වන සියවසේදී පුනර්ජීවනය විය. නිර්මාපකයාගේ කෘති සෝවියට් සංගමය තුළ අතිශයින් ජනප්රිය විය. ඒවා සියලු වර්ගවල සංග්‍රහවලට ඇතුළත් වූ අතර විවිධ ස්ථානවල රඟ දැක්වීය. Dargomyzhsky හි උරුමය නව අධ්‍යයන පර්යේෂණවල වස්තුව බවට පත්ව ඇත. ඇනටෝලි ඩ්‍රොස්ඩොව් සහ මිහායිල් පෙකෙලිස් ඔහුගේ කෘති සහ රුසියානු කලාවේ ඔවුන්ගේ ස්ථානය ගැන බොහෝ කෘති ලියා ඇත, ඔහුගේ කෘතියේ ප්‍රධාන ප්‍රවීණයන් ලෙස සැලකේ.

නිර්මාණාත්මක වාසනාවට සිනහ නොවූ බොහෝ අය තමන් හඳුනා නොගත් දක්ෂයින් ලෙස සලකති. එහෙත් සැබෑ වටිනාකමදක්ෂතා දන්නේ කාලය පමණි - එය යමෙකු අමතකවීමෙන් ආවරණය කරයි, යමෙකු අමරණීයභාවය ලබා දෙයි. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ අසාමාන්‍ය දක්ෂතාවය ඔහුගේ සමකාලීනයන් විසින් අගය නොකළ නමුත් රුසියානු සංගීතයට ඔහු කළ දායකත්වය රුසියානු නිර්මාපකයින්ගේ ඊළඟ පරම්පරා කිහිපය සඳහා වඩාත්ම වැදගත් විය.

ඇලෙක්සැන්ඩර් Dargomyzhsky සහ බොහෝ අයගේ කෙටි චරිතාපදානය රසවත් කරුණුඅපගේ පිටුවේ රචකයා ගැන කියවන්න.

Dargomyzhsky ගේ කෙටි චරිතාපදානය

1813 පෙබරවාරි 2 වන දින ඇලෙක්සැන්ඩර් ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි උපත ලැබීය. එය ටූලා පළාතේ ගමක් බව ඔහුගේ උපන් ස්ථානය ගැන නිශ්චිතවම දන්නා නමුත් ඉතිහාසඥයින් අද දක්වා එහි නිශ්චිත නම ගැන තර්ක කරති. කෙසේ වුවද සැලකිය යුතු කාර්යභාරයක්නිර්මාපකයාගේ ඉරණමට ක්‍රීඩා කළේ ඇය නොව, ඔහුගේ මවට අයත් ට්වර්ඩුනෝවෝ වතුයාය, කුඩා සාෂා මාස කිහිපයක් ගෙන එන ලදී. වතුයාය පිහිටා තිබුණේ පළමු රුසියානු පවුලේ කූඩුව වන නොවොස්පාස්කෝයි ගම්මානයට නුදුරින් ස්මොලෙන්ස්ක් පළාතේ ය. සම්භාව්‍ය නිර්මාපකයෙක් එම්.අයි. ග්ලින්කාඔහු සමඟ Dargomyzhsky ඉතා මිත්රශීලී වනු ඇත. කුඩා කාලයේදී සාෂා වතුයායේ වැඩි කාලයක් ගත කළේ නැත - 1817 දී පවුල ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත පදිංචියට ගියේය. නමුත් පසුව ඔහු නැවත නැවතත් එහි පැමිණියේ ආශ්වාදය සහ ජන කලා අධ්‍යයනය සඳහා ය.

Dargomyzhsky ගේ චරිතාපදානයට අනුව, අගනුවර, හත් හැවිරිදි පිරිමි ළමයෙකු පියානෝව වාදනය කිරීමට ඉගෙන ගැනීමට පටන් ගත් අතර, ඔහු ෆිලීග්‍රී ප්‍රගුණ කළේය. නමුත් ඔහුගේ සැබෑ ආශාව ලිවීම විය, වයස අවුරුදු 10 දී ඔහු ඒ වන විටත් නාට්‍ය සහ ආදර කතා කිහිපයක කතුවරයා විය. සාෂාගේ ගුරුවරුන් හෝ ඔහුගේ දෙමාපියන් මෙම විනෝදාංශය බැරෑරුම් ලෙස සැලකුවේ නැත. දැනටමත් වයස අවුරුදු 14 දී ඔහු අධිරාජ්‍ය උසාවියේ අලුතින් නිර්මාණය කරන ලද පාලනයේ සේවයට ඇතුළත් විය. ඔහු තම කාර්යයේ කඩිසරව සිටි අතර ඉක්මනින් නිලයන් ඉහළට ගියේය. නොනැවතී, ඒ සමඟම, සංගීතය ලිවීමට. එකල රචනා කරන ලද ආදර කතා ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් රූපලාවන්‍යාගාර යටත් කර ගැනීමට පටන් ගත් අතර ඉක්මනින් සෑම විසිත්ත කාමරයකම පාහේ සිදු කරන ලදී. එම්.අයි. Glinka, Dargomyzhsky ස්වාධීනව ඔහු ජර්මනියේ සිට ගෙනා මහාචාර්ය Z. Dehn ගේ අත්පිටපත් භාවිතා කරමින් සංයුතිය සහ ප්රතිවිරෝධක මූලික කරුණු අධ්යයනය කළේය.

1843 දී ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ඉල්ලා අස්වී ඊළඟ වසර දෙක විදේශගතව ගත කළ අතර ඔහුගේ යුගයේ ප්‍රමුඛ පෙළේ නිර්මාපකයින් සහ සංගීත පුද්ගලයින් සමඟ සන්නිවේදනය කළේය. ඔහු ආපසු පැමිණීමෙන් පසු, ඔහු රුසියානු ජනප්රවාද අධ්යයනය කිරීමට පටන් ගත්තේය, විශේෂයෙන් Smolensk පළාතේ ගීතවල උදාහරණය මත. එහි එක් ප්‍රතිඵලයක් වූයේ ඔපෙරාව නිර්මාණය වීමයි. සුරංගනාවිය". 1950 ගණන්වල අගභාගයේදී, Dargomyzhsky නවක නිර්මාපකයින්ගේ කවය වෙත ළඟා වූ අතර, පසුව ඔවුන්ව හඳුන්වනු ලැබුවේ " බලවත් පොකුරක්". 1859 දී ඔහු රුසියානු සංගීත සංගමයේ උපදේශකයෙකු බවට පත් විය.

1861 දී, සර්ෆ්ඩම් අහෝසි කිරීමෙන් පසු, ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් ගොවීන් නිදහස් කළ පළමු ඉඩම් හිමියන්ගෙන් කෙනෙකි, මුදල් ගෙවීම් එකතු නොකර ඔවුන්ට ඉඩම් ලබා දුන්නේය. අහෝ, මානව ත්‍යාගශීලීත්වය ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ඉරණම තවත් සාර්ථක කළේ නැත. මෙම පසුබිමට එරෙහිව, ඔහුගේ සෞඛ්යය ක්රමයෙන් පිරිහීමට පටන් ගත් අතර, 1869 ජනවාරි 5 වන දින නිර්මාපකයා මිය ගියේය.

Dargomyzhsky පිළිබඳ සිත්ගන්නා කරුණු

• Dargomyzhsky කුඩා, සිහින්, ඉහළ නළල සහ කුඩා ලක්ෂණ සහිත විය. ඔහුගේ සමකාලීන බුද්ධිය ඔහුව හැඳින්වූයේ "නිදිමත පූස් පැටියා" යනුවෙනි. ඔහු ළමා වියේදී පීඩා විඳි අසනීපයකින්, ඔහු ප්‍රමාද වී කතා කළ අතර ඔහුගේ කටහඬ ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම මිනිසෙකුට අසාමාන්‍ය ලෙස ඉහළ මට්ටමක පැවතුනි. ඒ අතරම, ඔහු විශිෂ්ට ලෙස ගායනා කළ අතර, ඔහුගේම ආදර හැඟීම් ඇති කරමින්, වරක් ඔහුට සවන් දෙමින්, එල්.එන්. ටෝල්ස්ටෝයි. ඔහුගේ චමත්කාරය, හාස්‍යය සහ නිර්දෝෂී හැසිරීම් වලින් ඔහු කාන්තාවන්ගේ සිත් ගත්තේය.
• නිර්මාපකයාගේ පියා සර්ජි නිකොලෙවිච් ඉඩම් හිමියාගේ අවජාතක පුත්‍රයා වූ ඒ.පී. Ladyzhensky, සහ ඔහුගේ වාසගම ලැබුණේ ඔහුගේ සුළු පියා වන Dargomyzh ගේ වතුයායේ නමෙනි. නිර්මාපකයාගේ මව මාරියා බොරිසොව්නා කොස්ලොව්ස්කායා පැමිණියේය උතුම් පවුල, රුරිකොවිච්ගෙන් ආරම්භ වේ. ඇගේ දෙමාපියන් තම දියණියගේ අතේ සිටි සුළු නිලධාරියෙකු ප්‍රතික්ෂේප කළ නිසා ඔවුන් රහසේ විවාහ විය. විවාහයේදී දරුවන් 6 දෙනෙකු උපත ලැබූ අතර ඇලෙක්සැන්ඩර් තුන්වැන්නා විය. සර්ජි නිකොලෙවිච් ඔහුගේ ආදරණීය බිරිඳ සහ ඔහුගේ දරුවන් හතර දෙනෙකු සහ මිණිබිරියන් දෙදෙනෙකු පවා භූමදාන කිරීමට සිදුවිය. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ගේ මුළු විශාල පවුලෙන්, එකම සහෝදරිය වන සොෆියා සර්ජිව්නා ස්ටෙපනෝවා දිවි ගලවා ගත්තේය. ඇය 1860 දී මියගිය ඇගේ බාල සොහොයුරිය වන Erminia ගේ දියණියන් දෙදෙනෙකු ද ඇති දැඩි කළාය. ඇගේ පුත් සර්ජි නිකොලෙවිච් ස්ටෙපනොව් සහ ලේලියන් දෙදෙනෙක් Dargomyzhskys ගේ එකම පරම්පරාව බවට පත් විය.

• Sergei Nikolaevich Dargomyzhsky මිනිසුන් තුළ හාස්‍යය පිළිබඳ හැඟීමක් ඉතා ඉහළින් අගය කළ අතර ඔහුගේ දරුවන් තුළ මෙම ගුණාංගය වර්ධනය කිරීමට දිරිමත් කළ අතර, සාර්ථක මායාකාරියක් හෝ දක්ෂ වාක්‍ය ඛණ්ඩයක් සඳහා ඔවුන්ට kopecks 20 ක් ලබා දුන්නේය.
• Dargomyzhsky ගේ චරිතාපදානය පවසන්නේ ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච් කිසි විටෙකත් විවාහ නොවූ බවයි. ඔහු ගායනය ඉගැන්වූ ලියුබොව් මිලර් සමඟ ඔහුගේ ආදර සම්බන්ධතාවය ගැන කටකතා පැතිර ගියේය. වසර ගණනාවක් තිස්සේ ඔහු සිය ශිෂ්‍ය ලියුබොව් බෙලනිට්සිනා (විවාහක කර්මලිනා) සමඟ මුදු මොළොක් මිත්‍රත්වයක් ඇති කර ගත් අතර එය සංරක්ෂණය කර ඇති පුළුල් ලිපි හුවමාරුවෙන් සාක්ෂි දරයි. ඔහුගේ ආදර කතා කිහිපයක් දෙවැන්න වෙනුවෙන් කැප කරන ලදී.
• ඔහුගේ ජීවිත කාලය පුරාම නිර්මාපකයා තම දෙමාපියන් සමඟ ජීවත් විය. ඔහුගේ පියාගේ මරණයෙන් පසු, ඔහු තම සහෝදරිය වන සොෆියා සර්ජිව්නාගේ පවුල තුළ වසර කිහිපයක් ජීවත් වූ අතර පසුව එම නිවසේම මහල් නිවාසයක් කුලියට ගත්තේය.
• 1827 දී ළමා කවි හා නාට්‍ය පොතක් එම්.බී. Dargomyzhskaya "මගේ දුවට තෑග්ගක්". කවි කැප කළා බාල නංගිනිර්මාපකයෙකු ලුඩ්මිලා.

• Dargomyzhsky පවුල තුළ, සංගීතය නිරන්තරයෙන් ශබ්ද විය. පියානෝව වාදනය කළ මාරියා බොරිසොව්නා සහ ඇලෙක්සැන්ඩර්ට අමතරව සහෝදර එරස්ට් සතු විය. වයලීනය, සහ සහෝදරිය Erminia - වීණාව.
• ඔපෙරා Esmeralda V. හියුගෝ විසින් ලිබ්‍රෙටෝ වෙත ලියා ඇති අතර එය Dargomyzhsky විසින්ම රුසියානු භාෂාවට පරිවර්තනය කරන ලදී.
• නිර්මාපකයා වසර ගණනාවක් ආධුනික ගායක ගායිකාවන්ට ගායනය ඉගැන්වූයේ උපකාරක ගාස්තු අය නොකරමිනි. ඔහුගේ එක් ශිෂ්‍යයෙක් වූයේ ඒ.එන්. පර්ගෝල්ඩ්, බිරිඳගේ සහෝදරිය මත. රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්.
• Dargomyzhsky විශිෂ්ට හා සංවේදී ප්රසංග මාස්ටර්, පොතක් වැනි සටහන් කියවන ලදී. ඔහු ගායකයින් සමඟ ඔහුගේම ඔපෙරා වලින් කොටස් ඉගෙන ගත්තේය. නිර්මාපකයෙකු ලෙස, ඔහු සෑම විටම ඇරියස් හෝ ආදර කතාවල පියානෝ වාදනය ඉටු කිරීමට අතිශයින්ම සරල වන අතර රංගන ශිල්පියාගේ කටහඬ යටපත් නොකිරීමට වගබලා ගත්තේය.
• 1859 දී, ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් ඔපෙරා හවුස් ගිනිබත් කරන ලද අතර, රුසියානු නිර්මාපකයින් විසින් ඔපෙරා වල ක්ලැවියර් තබා ඇත. " සුරංගනාවිය' ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් විය. ලකුණු ආපසු හැරවිය නොහැකි ලෙස අහිමි නොවීම අහම්බෙන් පමණි - ගින්නට සති දෙකකට පෙර එය ගායක සෙමියෝනෝවාගේ ප්‍රතිලාභ කාර්ය සාධනය සඳහා මොස්කව් වෙත යැවීමට පෙර පිටපත් කරන ලදී.
• මෙල්නික්ගේ පක්ෂය එෆ්.අයි. චාලියාපින්, ඔහු බොහෝ විට ප්‍රසංග වලදී "Mermaid" වෙතින් ඇරියස් ඉදිරිපත් කළේය. 1910 දී, එක් ප්‍රසංගයක දී, කොන්දොස්තරවරයා වේගය තද කළ අතර, එම නිසා ගායකයාට ඇරියස් වල හුස්ම හිර නොවන පරිදි ඔහුගේ පාදයෙන් ඔවුන්ට පහර දීමට සිදු විය. අතුරු කාලසීමාවේදී කොන්දොස්තරගේ ක්‍රියාව අධ්‍යක්ෂවරයාගේ අනුමැතිය දුටු ඔහු කෝපයෙන් නිවසින් පිටව ගියේය. ඔහු නැවත රංග ශාලාවට ගෙන යන ලද අතර, ඔහු රංගනය අවසන් කළ නමුත් පුවත්පත් වල විශාල අපකීර්තියක් ඇති වූ අතර, තත්වය නිවැරදි කිරීම සඳහා අධිරාජ්‍ය සිනමාහල්වල අධ්‍යක්ෂවරයාට හදිසියේම මොස්කව් බලා යාමට සිදු විය. ගැටුමට විසඳුමක් ලෙස, ඔහු සහභාගී වූ එම රංගනයන් මෙහෙයවීමට චාලියාපින්ට අවසර ලැබුණි. එබැවින් "Mermaid" අධ්‍යක්ෂකවරයාට චාලියාපින්ගේ කලාව ලබා දුන්නේය.
• සමහර පුෂ්කිනිස්ට්වාදීන් විශ්වාස කරන්නේ කවියා මුලින්ම The Mermaid ඔපෙරා ලිබ්‍රෙටෝවක් ලෙස පිළිසිඳ ගත් බවයි.

• "The Stone Guest" නිෂ්පාදනය සඳහා මුදල් ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් විසින් එකතු කරන ලදී. නිර්මාපකයා ඔහුගේ ඔපෙරාවේ මිල රුබල් 3,000 ක් ලෙස නියම කළේය. අධිරාජ්‍ය සිනමාහල් රුසියානු කතුවරුන්ට එවැනි මුදල් ගෙවා නැත, සීමාව රූබල් 1143 කට සීමා විය. Ts.A. කුයි සහ වී.වී. ස්ටාසොව් මෙම කාරණය ආවරණය කරමින් පුවත්පත්වල පෙනී සිටියේය. Sankt-Peterburgskie Vedomosti පාඨකයන් ඔපෙරා මිලදී ගැනීමට මුදල් යැවීමට පටන් ගත්තේය. මේ අනුව එය 1872 දී වේදිකාගත විය.
• අද, නිර්මාපකයා ඉඳහිට ඔහුගේ මව්බිමේදී සිදු කරනු ලබන අතර එය ලෝකයේ පාහේ නොදන්නා කරුණකි. බටහිරට තමන්ගේම "Mermaid" ඇත A. Dvorak, ජනප්‍රිය ඇරියස් ඇති. "ගල් ආගන්තුකයා" වටහා ගැනීම දුෂ්කර ය, එපමනක් නොව, පරිවර්තනය අතරතුර සංගීතය සහ පුෂ්කින්ගේ පදය අතර සම්බන්ධය බොහෝ දුරට නැති වී යයි, එබැවින් අසාමාන්‍ය ඔපෙරාවක් පිළිබඳ අදහස. සෑම වසරකම Dargomyzhsky ගේ ඔපෙරා ලොව පුරා සිදු කරනු ලබන්නේ 30 වතාවක් පමණි.

ඇලෙක්සැන්ඩර් Dargomyzhsky ගේ නිර්මාණශීලිත්වය

Sasha Dargomyzhsky ගේ පළමු කෘති 1820 ගණන්වල සිට දිව යයි - මේවා විවිධ පියානෝ කෑලි පහකි. Dargomyzhsky ගේ චරිතාපදානයෙන් අපි ඉගෙන ගන්නේ වයස අවුරුදු 19 වන විට නිර්මාපකයාට දැනටමත් කුටීර කෘති සහ ආදර කතා සංස්කරණ කිහිපයක් තිබූ අතර එය සැලෝන් කවවල ජනප්‍රිය වූ බවයි. ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක ඉරණමට අවස්ථාවක් මැදිහත් විය - සමීප වීම එම්.අයි. ග්ලින්කා. නිෂ්පාදනය සඳහා සූදානම් වීමට සහාය වීම " රජුට ජීවිතයඩාර්ගොමිෂ්ස්කි තුළ ඔපෙරාවක් ලිවීමට ආශාවක් ඇති කළේය. නමුත් ඔහුගේ අවධානය යොමු වූයේ වීර කාව්‍ය හෝ වීර තේමා කෙරෙහි නොව පුද්ගලික නාට්‍ය කෙරෙහි ය. මුලදී, ඔහු Lucrezia Borgia ගේ කතාව වෙත හැරී, ඔපෙරා සඳහා සැලැස්ම සකස් කර අංක කිහිපයක් ලියා ඇත. කෙසේ වෙතත්, ඔහුගේ අභ්‍යන්තර කවයේ උපදෙස් මත ඔහු මෙම සැලැස්මෙන් ඉවත් විය. V. හියුගෝ විසින් රචිත Notre Dame Cathedral නම් එවකට ජනප්‍රියම නවකතාව මගින් ඔහුට තවත් කුමන්ත්‍රණයක් ලබා දෙන ලදී. නිර්මාපකයා ඔහුගේ ඔපෙරාව " එස්මරල්ඩා”, ඇය 1839 වන විට නිම කරන ලද නමුත් වේදිකාව දුටුවේ 1847 දී පමණි. වසර 8 ක් පුරා ඔපෙරා කිසිදු චලනයකින් තොරව ඉම්පීරියල් තියටර්ස් හි අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලයේ අනුමැතිය හෝ ප්‍රතික්ෂේප කිරීමකින් තොරව තැබීය. මොස්කව්හි මංගල දර්ශනය ඉතා සාර්ථක විය. 1851 දී එස්මරල්ඩා අගනුවර ඇලෙක්සැන්ඩ්‍රින්ස්කි රඟහලේ ද ප්‍රදර්ශනය කරන ලද අතර එය ප්‍රසංග 3 ක් පමණි. සංගීත කවයන් ඔපෙරාව වාසිදායක ලෙස පිළිගත් නමුත් විචාරකයින් සහ මහජනතාව එය සිසිල්ව පිළිගත්හ. නොසැලකිලිමත් වේදිකාගත කිරීම සහ දුර්වල රංගනය යන දෙකම මෙයට බොහෝ දුරට දායක විය.

Dargomyzhsky විකට ප්‍රභේදයේ අද්විතීය කෘති සහ කැන්ටාටා ඇතුළු ආදර කතා ලියයි. Bacchus ජයග්රහණයපුෂ්කින්ගේ කවි මත. එය එක් වරක් පමණක් සිදු කරන ලද අතර පසුව ඔපෙරා මුද්‍රා නාට්‍යයක් බවට නැවත සකස් කරන ලදී, නමුත් මෙම ස්වරූපයෙන් එය වේදිකාගත කිරීම සඳහා අනුමැතිය ලබා නොගෙන වසර 20 ක් පමණ සටහන් තබා ඇත. ඔහුගේ විශිෂ්ට කෘතිවල මෙම ඉරණම ගැන කලකිරුණු නිර්මාපකයා, පුෂ්කින්ගේ කතාව මත පදනම්ව නව ඔපෙරාවක් ලිවීමට අපහසු විය. " සුරංගනාවිය"වසර 7 ක් පුරා නිර්මාණය කරන ලදී. ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ට 1853 දී ප්‍රසංගයකින් නිර්මාණාත්මක ආවේගයක් ලැබුණු අතර, එහිදී මහජනයා ඔහුගේ කෘති විශාල වශයෙන් පිළිගත් අතර, ඔහුටම වටිනා ගල් වලින් සරසා ඇති රිදී සංගීත කණ්ඩායමේ බැටන් පොල්ලක් පිරිනමන ලදී. "Mermaid" ඉතා ඉක්මනින් වේදිකාගත විය - 1856 දී, උපාධිය ලැබීමෙන් වසරකට පසුව. නමුත් ඉක්මනින්ම ඇය වේදිකාවෙන් පිටව ගියාය - සාමාන්‍යයෙන් ප්‍රේක්ෂකයින් එයට කැමති වුවද ප්‍රසංග 11 කට පසුවය. තෝරා ගැනීමෙන් පැරණි ඇඳුම් සහ කට්ටල සමඟ වේදිකාගත කිරීම නැවතත් ඉතා නරක විය. 1865 දී මැරින්ස්කි රඟහල නැවතත් එය වෙත හැරී, ඉතා සාර්ථක ලෙස නැවත ආරම්භ කිරීම ඊ.එෆ්. මගපෙන්වීම.

1860 දශකය නිර්මාපකයාගේ කාර්යයට ගෙන ආවේය නව වටය. සංධ්වනි කෘති කිහිපයක් නිර්මාණය කරන ලද අතර, ඔහු යුරෝපයට ගියේය. "Mermaid" වෙතින් ඉදිරිපත් කිරීම බෙල්ජියමේ සිදු කරන ලදී සංධ්වනි ෆැන්ටසිය « කොසැක්". ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් වෙත ආපසු යන ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි නැවතත් ඔහුගේ ශ්රේෂ්ඨ නාමය වන පුෂ්කින්ගේ කුමන්ත්රණයට හැරේ. හිදී " ගල් අමුත්තා» තමන්ගේම ලිබ්‍රෙටෝවක් නොමැත, සංගීතය කවියාගේ පෙළට කෙලින්ම ලියා ඇත. මීට අමතරව, ලෝරාගේ ගීත දෙකක් එකතු කර ඇති අතර, ඉන් එකක් ද පුෂ්කින්ගේ කවි මත පදනම් වේ. නිර්මාපකයාට මෙම කාර්යය අවසන් කිරීමට කාලය නොතිබූ අතර, ඔහුගේ අවසන් කිරීමට කැමැත්ත ලබා දුන්නේය අලුත්ම වැඩ Ts. Cui, සහ වාද්‍ය වෘන්දය කිරීමට - එන් Rimsky-Korsakov. "The Stone Guest" හි මංගල දර්ශනය ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ගේ මරණයෙන් වසර තුනකට පසුව සිදු විය. බොහෝ අවස්ථාවල සිදු වූ පරිදි, මෙම පෙරළිකාර කාර්යය පිළිබඳව විවිධ මත පළ විය. ඉස්සෙල්ලම කියන්න ඕනේ මොකද එතනින් එහාට පේන්නේ කීප දෙනෙකුට අසාමාන්ය හැඩය Arias සහ ensembles වෙනුවට ආදේශ කරන ලද recitatives, Pushkin ගේ පදයේ රිද්මයට සංගීතයේ නියම අනුරූප සහ ඔහුගේ චරිත නාට්‍යය.

සිනමාව ඇලෙක්සැන්ඩර් සර්ජිවිච්ගේ කෘතියට යොමු වූයේ දෙවරක් පමණි. 1966 දී Vladimir Gorikker විසින් The Stone Guest ඔපෙරා පාදක කරගනිමින් එම නමින්ම චිත්‍රපටිය රූගත කරන ලදී. V. Atlantov, I. Pechernikova (ගායනය T. Milashkina), E. Lebedev (ගායනය A. Vedernikov), L. Trembovelskaya (ගායනය T. Sinyavskaya). 1971 දී E. Suponev (I. Kozlovsky ගායනා කරයි), O. Novak, A. Krivchenya, G. Koroleva සමඟ "Mermaid" චිත්‍රපට-ඔපෙරා නිකුත් කරන ලදී.

පළමුවැන්නා නොවේ, ග්ලින්කා මෙන්, දීප්තිමත් නොවේ, කැමති මුසෝර්ග්ස්කි, සාරවත් නොවේ රිම්ස්කි-කෝර්සකොව්... ඔහුගේ ඔපෙරා ප්‍රේක්ෂකයින්ගේ විනිශ්චයට ඉදිරිපත් කිරීමට උත්සාහ කිරීමේදී ඔහු මුහුණ දුන් දුෂ්කරතා නිසා පීඩාවට හා කලකිරීමට පත් විය. රුසියානු සංගීතය සඳහා Dargomyzhsky හි ප්රධාන වැදගත්කම කුමක්ද? ඉතාලි හා ප්‍රංශ නිර්මාපක පාසල්වල බලගතු බලපෑමෙන් ඈත් වී, ඔහු තමාගේම පමණක් අනුගමනය කරමින් අද්විතීය ආකාරයකින් කලාවට ගියේය. සෞන්දර්යාත්මක රසයන්මහජනයා අතරමං නොකර. ශබ්දය සහ වචනය වෙන් කළ නොහැකි ලෙස සම්බන්ධ කිරීමෙනි. ඉතා සුළු කාලයක් ගත වනු ඇත, සහ Mussorgsky සහ දෙකම රිචඩ් වැග්නර්. ඔහු අවංක වූ අතර ඔහුගේ පරමාදර්ශ පාවා නොදුන් අතර කාලය ඔහුගේ කාර්යයේ වැදගත්කම පෙන්නුම් කළ අතර හොඳම රුසියානු නිර්මාපකයින් අතර ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ නම ද ඇතුළත් විය.

වීඩියෝ:

මම සංගීතය විනෝදයට අඩු කිරීමට අදහස් නොකරමි. මට ශබ්දය කෙලින්ම වචනය ප්‍රකාශ කිරීමට අවශ්‍යයි. මට සත්‍යය අවශ්‍යයි.
A. Dargomyzhsky

1835 ආරම්භයේදී, සංගීතයට දැඩි ඇල්මක් දැක්වූ එම් ග්ලින්කාගේ නිවසේ තරුණයෙක් පෙනී සිටියේය. කෙටි, පිටතින් නොසැලකිලිමත්, ඔහු පියානෝවේදී සම්පූර්ණයෙන්ම පරිවර්තනය වී, ඔහු වටා සිටි අය නිදහස් වාදනයකින් සතුටු කළේය. විශිෂ්ට කියවීමපත්ර සංගීතය. එය A. Dargomyzhsky, නුදුරු අනාගතයේ දී රුසියානු විශාලතම නියෝජිතයා විය සම්භාව්ය සංගීතය. නිර්මාපකයින් දෙදෙනාගේම චරිතාපදාන බොහෝ පොදු වේ. Dargomyzhsky ගේ මුල් ළමාවිය ගෙවුනේ Novospassky ට නුදුරින් පිහිටි ඔහුගේ පියාගේ වතුයායේ වන අතර Glinka ගේ ස්වභාව ධර්මයෙන් සහ ගොවි ජීවන රටාවෙන් ඔහු වට වී සිටියේය. නමුත් පීටර්ස්බර්ග්හිදී ඔහු වැඩි වැඩියෙන් අවසන් විය මුල් වයස(ඔහුට වයස අවුරුදු 4 දී පවුල අගනුවරට ගියේය), මෙය එහි සලකුණ තැබීය කලාත්මක රසනාගරික ජීවිතයේ සංගීතය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව තීරණය කළේය.

Dargomyzhsky ගෘහාශ්‍රිත, නමුත් පුළුල් හා බහුකාර්ය අධ්‍යාපනයක් ලබා ගත් අතර, එහිදී කවිය, රංග කලාව සහ සංගීතය ප්‍රථම ස්ථානයට පත් විය. වයස අවුරුදු 7 දී ඔහුට පියානෝව, වයලීනය වාදනය කිරීමට උගන්වන ලදී (පසුව ඔහු ගායන පාඩම් ඉගෙන ගත්තේය). සංගීත ලිවීම සඳහා ආශාවක් කලින් සොයා ගන්නා ලදී, නමුත් එය ඔහුගේ ගුරුවරයා වන A. Danilevsky විසින් දිරිමත් නොකළේය. Dargomyzhsky 1828-31 දී ඔහු සමඟ ඉගෙනුම ලබන සුප්‍රසිද්ධ I. Hummel ගේ ශිෂ්‍යයෙකු වන F. Schoberlechner සමඟ ඔහුගේ පියානෝ වාදන අධ්‍යාපනය සම්පූර්ණ කළේය. මෙම වසරවලදී, ඔහු බොහෝ විට පියානෝ වාදකයෙකු ලෙස රඟ දැක්වීය, ක්වාටෙට් සන්ධ්‍යාවට සහභාගී වූ අතර සංයුතිය කෙරෙහි වැඩි උනන්දුවක් දැක්වීය. එසේ වුවද, මෙම ප්රදේශයේ Dargomyzhsky තවමත් ආධුනිකයෙකු ලෙස පැවතුනි. ප්‍රමාණවත් න්‍යායික දැනුමක් නොතිබූ අතර, තරුණයා සුළි සුළඟට ඇද වැටුණි. ගිහි ජීවිතය, "තාරුණ්‍යයේ උනුසුම් භාවයේ සහ සැප සම්පත්වල ග්‍රහණයේ සිටි". ඇත්ත, ඒ වන විටත් විනෝදාස්වාදය පමණක් නොතිබුණි. Dargomyzhsky V. Odoevsky, S. Karamzina හි රූපලාවන්‍යාගාරවල සංගීත හා සාහිත්‍ය සන්ධ්‍යාවට සහභාගී වේ, කවියන්, කලාකරුවන්, කලාකරුවන්, සංගීත ians යන්ගේ කවය තුළ සිදු වේ. කෙසේ වෙතත්, ග්ලින්කා සමඟ ඔහුගේ දැන හඳුනා ගැනීම ඔහුගේ ජීවිතයේ සම්පූර්ණ විප්ලවයක් ඇති කළේය. “එකම අධ්‍යාපනය, කලාවට ඇති එකම ආදරය වහාම අපව සමීප කළේය ... අපි ඉක්මනින්ම එකට එකතු වී අවංකව මිතුරන් බවට පත් විය. ... වසර 22ක් එක දිගට අපි ඔහු සමඟ නිතරම කෙටිම, බොහෝමයක් සිටියෙමු මිත්ර සබඳතා", - ස්වයං චරිතාපදාන සටහනක Dargomyzhsky ලිවීය.

ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි පළමු වරට එහි තේරුම පිළිබඳ ප්‍රශ්නයට මුහුණ දුන්නේ එවිටය නිර්මාපකයාගේ නිර්මාණශීලිත්වය. පළමු සම්භාව්‍ය රුසියානු ඔපෙරා "අයිවන් සුසානින්" උපතේදී ඔහු පැමිණ සිටි අතර, එහි වේදිකා පෙරහුරුවලට සහභාගී වූ අතර සංගීතය සතුටු කිරීමට සහ විනෝද වීමට පමණක් නොවන බව ඔහුගේම දෑසින් දුටුවේය. රූපලාවණ්‍යාගාරවල සංගීතය සෑදීම අත්හැර දැමූ අතර ඩාර්ගෝමිෂ්ස්කි ඔහුගේ සංගීත හා න්‍යායාත්මක දැනුමේ හිඩැස් පිරවීමට පටන් ගත්තේය. මේ සඳහා Glinka විසින් Dargomyzhsky හට ජර්මානු න්‍යායාචාර්ය Z. Dehn විසින් දේශන සටහන් ඇතුළත් සටහන් පොත් 5ක් ලබා දුන්නේය.

ඔහුගේ පළමු නිර්මාණාත්මක අත්හදා බැලීම්වලදී, Dargomyzhsky දැනටමත් විශිෂ්ට කලාත්මක ස්වාධීනත්වයක් පෙන්නුම් කළේය. ඔහු "නින්දාවට ලක් වූ සහ අමනාප වූ" රූපවලින් ආකර්ෂණය වූ අතර, ඔහු සංගීතයේ විවිධ මිනිස් චරිත ප්‍රතිනිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරයි, ඔහුගේ අනුකම්පාවෙන් හා අනුකම්පාවෙන් ඔවුන් උණුසුම් කරයි. මේ සියල්ල පළමු ඔපෙරා කුමන්ත්රණය තෝරාගැනීමට බලපෑවේය. 1839 දී Dargomyzhsky ඔහුගේ The Cathedral නවකතාව පදනම් කරගෙන V. හියුගෝ විසින් ප්‍රංශ ලිබ්‍රෙටෝ වෙත ඔපෙරා Esmeralda සම්පූර්ණ කළේය. පැරිසියේ නොට්රේ ඩේම්". එහි මංගල දර්ශනය සිදු වූයේ 1848 දී පමණි, සහ "මේවා අවුරුදු අටක්නිෂ්ඵල බලා සිටීම," ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි ලිවීය, "මගේ සියලු කලා කටයුතු සඳහා විශාල බරක් පටවා ඇත."

අසාර්ථකත්වය ඊළඟට සමගාමී විය ප්රධාන කාර්යය- cantata "The Triumph of Bacchus" (St. A. Pushkin, 1843 මත), 1848 දී ඔපෙරා-බැලට් එකක් බවට ප්‍රතිනිර්මාණය කරන ලද අතර 1867 දී පමණක් වේදිකාගත කරන ලදී. "Esmeralda", එය මනෝවිද්‍යාත්මක නාට්‍යය මූර්තිමත් කිරීමේ පළමු උත්සාහය විය. කුඩා මිනිසුන්", සහ " The Triumph of Bacchus , එය ප්‍රථම වරට සිදු වූ මහා පරිමාණ සුළං කෘතියක කොටසක් ලෙස, සියලු අඩුපාඩු සහිතව, දක්ෂ පුෂ්කින්ගේ කවි, සුරංගනාවිය දෙසට බරපතල පියවරක් විය. නොයෙකුත් ආදර කතා ද එයට මග පෑදීය. Dargomyzhsky කෙසේ හෝ පහසුවෙන් සහ ස්වභාවිකව ඉහළට පැමිණියේ මෙම ප්‍රභේදයේ ය. ඔහු වාචික සංගීතය සෑදීමට ප්‍රිය කළ අතර, ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වා ඔහු අධ්‍යාපනයේ නිරත විය. “... ගායක ගායිකාවන් ඇසුරේ නිරතුරුව ආමන්ත්‍රණය කළ මම ගුණ සහ නැමීම් යන දෙකම ප්‍රායෝගිකව අධ්‍යයනය කළෙමි. මිනිස් කටහඬසහ නාට්‍යමය ගායන කලාව, ”ඩර්ගොමිෂ්ස්කි ලිවීය. ඔහුගේ තරුණ අවධියේදී, නිර්මාපකයා බොහෝ විට රූපලාවන්‍යාගාර පද වලට උපහාර දැක්වීය, නමුත් පවා මුල් ආදර කතාඔහු ඔහුගේ කාර්යයේ ප්රධාන තේමාවන් සමඟ සම්බන්ධ වේ. එබැවින් සජීවී වෝඩ්විල් ගීතය "මම පාපොච්චාරණය කරමි, මාමා" (කලාව. ඒ. ටිමෝෆීව්) පසුකාලීන උපහාසාත්මක ගීත-ඇතුළත්වීම් අපේක්ෂා කරයි; මානව හැඟීම්වල නිදහස පිළිබඳ මාතෘකා තේමාව මූර්තිමත් වන්නේ "විවාහ" (කලාව. ඒ. ටිමෝෆීව්) යන බයිලාව තුළ ය, එබැවින් පසුව V. I. ලෙනින් විසින් ආදරය කරන ලදී. 40 ගණන්වල මුල් භාගයේදී. ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි පුෂ්කින්ගේ කවි දෙසට හැරී, "මම ඔබට ආදරෙයි", "තරුණයා සහ තරුණිය", "නයිට් මාෂ්මෙලෝ", "වර්ටෝග්‍රෑඩ්" වැනි විශිෂ්ට කෘති නිර්මාණය කළේය. පුෂ්කින්ගේ කවි සංවේදී රූපලාවන්‍යාගාර ශෛලියේ බලපෑමෙන් මිදීමට උපකාරී වූ අතර වඩාත් සියුම් සංගීත ප්‍රකාශන සෙවීම උත්තේජනය කළේය. වචන සහ සංගීතය අතර සම්බන්ධය වඩ වඩාත් සමීප වූ අතර, සියලු මාධ්‍යයන් අලුත් කිරීම අවශ්‍ය වූ අතර, ප්‍රථමයෙන්ම, තනු නිර්මාණය විය. වක්‍ර සවි කරන සංගීත නාදය මානව කථාව, සැබෑ, ජීවමාන රූපයක් නිර්මාණය කිරීමට උපකාරී වූ අතර, මෙය ඩාර්ගොමිෂ්ස්කිගේ කුටියේ නව ප්‍රේම ප්‍රභේද - ගීත-මනෝවිද්‍යාත්මක ඒකපුද්ගල කථා ("මට දුකයි", "සහ කම්මැලියි, දුකයි") ගොඩනැගීමට හේතු විය. ලර්මොන්ටොව්ගේ ස්ථානය), නාට්‍ය ප්‍රභේදය- එදිනෙදා ආදර කතා (පුෂ්කින් දුම්රිය ස්ථානයේ "මෙල්නික්").

තුළ වැදගත් භූමිකාවක් නිර්මාණාත්මක චරිතාපදානය Dargomyzhsky 1844 අවසානයේ (බර්ලින්, බ්‍රසල්ස්, වියානා, පැරිස්) විදේශ සංචාරයක් කළේය. එහි ප්‍රධාන ප්‍රති result ලය වන්නේ “රුසියානු භාෂාවෙන් ලිවීමට” නොබිඳිය හැකි අවශ්‍යතාවයක් වන අතර, වසර ගණනාවක් පුරා මෙම ආශාව වඩ වඩාත් පැහැදිලිව සමාජ නැඹුරු වී ඇති අතර එය යුගයේ අදහස් සහ කලාත්මක සෙවීම් ප්‍රතිරාවය කරයි. යුරෝපයේ විප්ලවවාදී තත්ත්වය, රුසියාවේ දේශපාලන ප්‍රතික්‍රියාව දැඩි වීම, වැඩෙන ගොවි නොසන්සුන්තාව, රුසියානු සමාජයේ දියුණු කොටස අතර දාසභාවයට එරෙහි ප්‍රවනතා, වැඩෙන උනන්දුව ජන ජීවිතයඑහි සියලුම ප්‍රකාශනයන් තුළ - මේ සියල්ල රුසියානු සංස්කෘතියේ, මූලික වශයෙන් සාහිත්‍යයේ, 40 දශකයේ මැද භාගය වන විට බරපතල වෙනස්කම් වලට දායක විය. ඊනියා "ස්වාභාවික පාසල" පිහිටුවන ලදී. එහි ප්රධාන ලක්ෂණය, V. Belinsky ට අනුව, "ජීවිතය සමඟ සමීපව හා සමීපව, යථාර්ථය සමග, පරිණතභාවයට හා පුරුෂභාවයට වඩා වැඩි සමීපත්වයකින්." "ස්වාභාවික පාසලේ" තේමාවන් සහ කුමන්ත්‍රණ - එහි නොපැහැදිලි එදිනෙදා ජීවිතයේ සරල පන්තියක ජීවිතය, කුඩා පුද්ගලයෙකුගේ මනෝවිද්‍යාව - ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි සමඟ බොහෝ සෙයින් ගැළපෙන අතර, මෙය විශේෂයෙන් පෙනෙන්නේ "මෙමයිඩ්" ඔපෙරා, චෝදනා 50 දශකයේ අග භාගයේ ආදර කතා. ("Worm", "Titular Advisor", "Old Corporal").

ඩාර්ගොමිෂ්ස්කි 1845 සිට 1855 දක්වා වරින් වර වැඩ කළ සුරංගනාවිය රුසියානු ඔපෙරා කලාවේ නව දිශාවක් විවෘත කළේය. මෙය ගීතමය-මනෝවිද්‍යාත්මක එදිනෙදා නාට්‍යයකි, එහි වඩාත්ම කැපී පෙනෙන පිටු දිගු වූ සමූහ දර්ශන වේ, එහිදී සංකීර්ණ මිනිස් චරිත උග්‍ර ගැටුම් සබඳතාවලට ඇතුළු වන අතර විශාල ඛේදජනක බලයකින් හෙළි වේ. කෙසේ වෙතත්, 1856 මැයි 4 වන දින ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් හි "Mermaid" හි පළමු රංගනය මහජනතාවගේ උනන්දුව අවදි කළේය. ප්රභූඔහුගේ අවධානයෙන් ඔපෙරාවට ගරු නොකළ අතර අධිරාජ්‍ය සිනමාහල්වල අධ්‍යක්ෂක මණ්ඩලය ඇයට අකාරුණික ලෙස සැලකුවා. 1960 ගණන්වල මැද භාගයේදී තත්ත්වය වෙනස් විය. E. Napravnik ගේ මඟපෙන්වීම යටතේ නැවත ආරම්භ කරන ලද "Mermaid" සැබවින්ම ජයග්රාහී සාර්ථකත්වයක් වූ අතර, "මහජනයාගේ අදහස් ... රැඩිකල් ලෙස වෙනස් වී ඇත" යන ලකුණක් ලෙස විචාරකයින් විසින් සටහන් කරන ලදී. මෙම වෙනස්කම් ඇති වූයේ සමස්ත සමාජ වායුගෝලය අලුත් කිරීම, සියලු ආකාර ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණය කිරීම මගිනි පොදු ජීවිතය. Dargomyzhsky කෙරෙහි දක්වන ආකල්පය වෙනස් විය. පසුගිය දශකය තුළ, ඔහුගේ අධිකාරිය තුළ සංගීත ලෝකයබොහෝ සෙයින් වැඩි වූ අතර, එම්. බාලකිරෙව් සහ වී. ස්ටාසොව්ගේ නායකත්වයෙන් යුත් තරුණ රචනා කණ්ඩායමක් ඔහු වටා එක්සත් විය. නිර්මාපකයාගේ සංගීත හා සමාජීය කටයුතු ද තීව්ර විය. 50 දශකයේ අවසානයේ. ඔහු "ඉස්ක්‍රා" උපහාසාත්මක සඟරාවේ වැඩට සහභාගී විය, 1859 සිට ඔහු RMO කමිටුවේ සාමාජිකයෙකු බවට පත් වූ අතර ශාන්ත පීටර්ස්බර්ග් සංරක්ෂණාගාරයේ කෙටුම්පත් ප්‍රඥප්තිය සංවර්ධනය කිරීමට සහභාගී විය. එබැවින් 1864 දී Dargomyzhsky නව විදේශ සංචාරයක් ආරම්භ කළ විට, ඔහුගේ පුද්ගලයා තුළ විදේශීය මහජනතාව රුසියානු සංගීත සංස්කෘතියේ ප්රධාන නියෝජිතයෙකු පිළිගත්තේය.